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# Gordon Bennett (Künstler)

Gordon Bennett (* 8. Oktober 1955 in Monto, Queensland in Australien; † 3. Juni 2014) war ein Künstler der Aborigines und lebte und arbeitete in Brisbane. Er war ein kritischer Maler, der die koloniale und die postkoloniale Zeit der britischen Kolonisation in seinen Werken darstellte.

## Leben

Bennett erfuhr erst im Alter von 10 Jahren, dass er von den Aborigines abstammt. Nachdem er in jungen Jahren verschiedene Jobs ausgeführt hatte, schrieb er sich im Jahre 1986 in das Queensland College of Art in Brisbane ein und schloss das Kunststudium 1988 als Bachelor of Arts (Fine Arts) ab. Bereits 1991 wurde er der erste Künstler der Aborigines, der den hoch dotierten „Moët & Chandon“-Preis für junge Künstler in Australien gewann.

## Werk

Bennett arbeitete sowohl als Maler und Fotograf als auch als Hersteller von Druckwerken, Videos, Performances und Installationen.
Aufsehen erregte er in seiner Ausstellung in Melbourne, die den Titel Colonial/Post-colonial trug, bei der er ein Werk mit einem betrunkenen Weißen zeigte, dessen Hunde einen Aborigine töten.
Gordon Bennett malte kritische Bilder zur Geschichte Australiens und setzte sich mit der britischen Kolonisation auseinander. Gordon Bennetts erste Ausstellung im Jahre 1989 machte ihn als Künstler international bekannt, da er den komplizierten Weg historischer Darstellung mit den Fragen von kultureller und persönlicher Identität verband. Dabei betrachtete er auch die koloniale Vergangenheit und die postkoloniale Gegenwart. Er gab keine Interviews oder Erklärungen zu seinen Bildern, sondern sagte, dass die Kunst für sich selbst spricht.
Obwohl er eine Vielzahl von Malstilen anwendete, sei es Schraffur, Dot-Painting (Punkte-Malerei) oder Graffiti, entwickelte er seinen eigenen Stil weiter. Der Irak-Krieg und die Terrortat vom 11. September in New York inspirierten ihn zu einer Weiterentwicklung seines Stils: Im Jahre 2003 zeigte er erstmals eine Camouflage-Serie in Bildern, die für ihn stilprägend wurde. Im Jahre 1999 begann er eine Pop-Art-Ausstellung unter dem Namen John Citizen, dem australischen Mister Durchschnitt, zu machen.
Seit 1989 nahm er an mehr als 50 nationalen und internationalen Einzelausstellungen teil. Seine Bilder wurden auf der Biennale in Sydney, Venedig, Kwangju, Shanghai und Kuba, in den Vereinigten Staaten von Amerika, Großbritannien, Deutschland, Österreich, Tschechien (Prag), Italien, Dänemark, Kanada, Südafrika und Japan gezeigt.
# Bertram Weigel

Bertram Weigel (* 27. April 1950 in Steinach, Thüringen; † 8. Oktober 1976 in Florenz, Italien) war ein deutscher avantgardistischer Zeichner, Objekt- und Konzeptkünstler und Musiker.

## Leben und Werk

Bertram Weigel studierte von 1967 bis 1969 Musik und Kunst am Pädagogischen Fachinstitut Fulda und war gleichzeitig in der Violin-Meisterklasse bei Klaus Assmann in Frankfurt am Main. Danach war er als Gelegenheitsarbeiter, Straßenverkäufer, Lehrer, Kellner, Barkeeper und Soldat tätig.
Ab dem Wintersemester 1971 wurde Bertram Weigel ein Schüler von Joseph Beuys an der Kunstakademie Düsseldorf. Parallel zu seiner künstlerischen Ausbildung absolvierte Weigel auch ein Musikstudium am Robert-Schumann-Konservatorium in Düsseldorf in der Violin-Meisterklasse bei Sándor Végh, das er 1972 abbrach.
Seine erste Ausstellung hatte Weigel im Oktober 1969 in der Galerie Alexa in Düsseldorf. Im Januar 1971 nahm er an der Aktion Eat-Art in der Galerie Spoerri und der Hungeraktion anlässlich der Ausstellung von André Thomkins in Düsseldorf teil.
Im Jahr 1972 wurde Weigel von Harald Szeemann zur Teilnahme an der Documenta 5 eingeladen. Er führte auf der documenta in Kassel eine Aktion auf, die zu dem gemeinsam mit Anatol Herzfeld initiierten und langfristig angelegten Arbeitszeit-Projekt gehörte. Vor dem Museum Fridericianum installierte Weigel als Blickfang auf dem Friedrichsplatz außerdem ein riesiges Rad (3,0 × 3,0 × 2,50 m) aus Holz mit Stahlreifen (2 Räder mit Achse) als Beitrag innerhalb der Abteilung Individuelle Mythologien: Selbstdarstellung - Performances - Activities - Changes. Bertram Weigel war auch 1974 am Kölner »Projekt ’74« in der Abteilung »Klangformen« beteiligt.
Im Jahr 1976 wurde Weigel mit dem Villa-Romana-Preis ausgezeichnet.
Während eines Aufenthaltes in Florenz starb er im Alter von nur 26 Jahren bei einem Autounfall am Palazzo Pitti.

## Literatur und Quellen

* Ausstellungskatalog: documenta 5. Befragung der Realität – Bildwelten heute; Katalog (als Aktenordner) Band 1: (Material); Band 2: (Exponatliste); Kassel 1972
* documenta Archiv (Hrsg.); Wiedervorlage d5 – Eine Befragung des Archivs zur documenta 1972; Kassel/Ostfildern 2001, ISBN 3-7757-1121-X
# William Wiley

William T. Wiley (* 21. Oktober 1937 in Bedford, Indiana, USA; † 25. April 2021) war ein US-amerikanischer Maler, Grafiker, Konzeptkünstler und Zeichner, bekannt für seine „Funky-Art“-Assemblagen. Er lebte in San Francisco.

## Leben und Werk

William Wiley studierte am San Francisco Art Institute bis 1962. Er war Associate Professor an der University of California in Davis von 1962 bis 1973. Er unterrichtete Kunst am San Francisco Art Institute im Jahr 1963 und von 1966 bis 1967; an der University of Nevada in Reno, 1967; am Washington State College, Pullman, 1967; an der University of California in Berkeley, 1967; an der School of Visual Arts, New York, 1968; an der University of Colorado Boulder, 1968 und an der University of Wisconsin–Madison.
William Wiley hatte seine ersten Einzelausstellungen im Jahr 1960 in der Staempfli Gallery, New York City und im San Francisco Museum of Art.
William Wiley gehörte zusammen mit Robert Arneson, Bruce Nauman und Roy DeForest zum Kern des Bay Area Funk Movement. Er gehörte zu den einflussreichen Künstlern der San Francisco Bay Area der 1970er Jahre, die sich mit den Grenzen der reinen Abstraktion in der Malerei und Kunst unzufrieden zeigten und mit der Entwicklung einer eigenwilligen und introspektiven Kunst – auch als Gegenbewegung zur Pop-Art – begannen. Wiley verwendete eine breite Palette von Materialien um „untraditionelle“ Kunst und seine autobiographischen „funky“ Assemblagen zu schaffen. Er war ein vielseitiger Künstler, der sich mit Malerei, Skulptur, Aquarellmalerei, Druckgrafik, Installationen, Theater-Veranstaltungen, konzeptionellen Projekten und Filmkunst beschäftigte.
William Wiley war mit einigen Bildern Teilnehmer der Documenta 5 in Kassel im Jahr 1972 in der Abteilung Individuelle Mythologien. Er hatte auch danach weltweit Ausstellungen in den bedeutenden Museen und Galerien.
Seine Bilder sind unter anderem in der Sammlung des Museum of Modern Art in New York City, im Art Institute of Chicago, im Whitney Museum of American Art, im San Francisco Museum of Modern Art, im Van Abbemuseum in Eindhoven, im Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington, D.C. und anderen Museen weltweit enthalten. William T. Wiley wurde 1994 zum Mitglied (N.A.) der National Academy of Design gewählt.

## Literatur und Quellen

* Ausstellungskatalog: documenta 5. Befragung der Realität – Bildwelten heute; Katalog (als Aktenordner) Band 1: (Material); Band 2: (Exponatliste); Kassel 1972
* documenta Archiv (Hrsg.); Wiedervorlage d5 – Eine Befragung des Archivs zur documenta 1972; Kassel/Ostfildern 2001, ISBN 3-7757-1121-X
# Christoph Steegmans

Christoph Steegmans (* 10. April 1971 in Essen) ist ein deutscher Jurist und politischer Beamter. Von 2011 bis 2013 war er Sprecher des Bundesministeriums für Familie, Senioren, Frauen und Jugend.

## Leben

Nach dem Abitur in Essen 1990 studierte Steegmans in Bonn und Berlin Geschichte, Politische Wissenschaft und Staatsrecht und schloss 1995 als Magister ab. 1999 wurde er in Bonn zum Dr. phil promoviert.
Neben dem Studium arbeitete Steegmans als freier Mitarbeiter unter anderem bei der Neuen Ruhr-Zeitung und beim Bonner General-Anzeiger. 1996–1997 folgte eine Mitarbeit im Abgeordnetenbüro von Guido Westerwelle. 1999–2001 war er Pressereferent des FDP-Generalsekretärs und 2001–2006 stellvertretender Sprecher der FDP. 2006 wurde er zum Pressesprecher und Leiter der Pressestelle der FDP-Bundestagsfraktion bestellt.
Von Oktober 2009 bis Anfang September 2011 war er stellvertretender Sprecher der Bundesregierung und stellvertretender Leiter des Presse- und Informationsamtes der Bundesregierung.
Seit dem 12. September 2011 war er Sprecher des Bundesministeriums für Familie, Senioren, Frauen und Jugend unter Ministerin Kristina Schröder. Von dieser Position wechselte er zum Jahresanfang 2014 im gleichen Ministerium auf die Stelle als Unterabteilungsleiter für Engagementpolitik.
Steegmans ist verheiratet und hat zwei Kinder.

## Schriften

* Die finanziellen Folgen der Rheinland- und Ruhrbesetzung 1918–1930 (= Beiträge zur Wirtschafts- und Sozialgeschichte. Nr. 89). Steiner, Stuttgart 1999, ISBN 3-515-07627-1 (Zugl.: Bonn, Univ., Diss., 1999).
# Höfchen (Kriebstein)

Höfchen ist ein Ortsteil der Gemeinde Kriebstein im Landkreis Mittelsachsen (Freistaat Sachsen). Der Ort wurde am 1. Januar 1994 mit den bisherigen Gemeinden Ehrenberg und Kriebethal zur Gemeinde Kriebstein zusammengeschlossen.

## Geografie

Höfchen liegt nördlich des Unterlaufs der Talsperre Kriebstein, in der die Zschopau gestaut wird. Zur Zschopau hin fällt das Gelände mehrere Meter steil ab. Dort befindet sich die Schiffsanlegestelle des Orts. Der Ortsteil Höfchen besteht aus der westlichen Siedlung Höfchen und der östlichen Siedlung Moritzfeld.

### Nachbarorte

| Beerwalde | | Kriebstein |
| Tanneberg | Falkenhain | |

## Geschichte

Höfchen wurde im Jahr 1445/47 als „das Hoffchen“ erstmals erwähnt. Bezüglich der Besiedlungsstruktur wird Höfchen als Platzdorf mit Häuserzeile (Moritzfeld) und parzelliger Waldhufenflur erwähnt. Der Ortsteil Moritzfeld wurde erst um 1730 unter Moritz Friedrich von Milkau angelegt. Höfchen und Moritzfeld gehörten bis ins 19. Jahrhundert zur Grundherrschaft der Burg Kriebstein. Im Jahr 1588 wurden die Besitzungen der ehemaligen Herrschaft Kriebstein, zu der auch Höfchen und Moritzfeld gehörten, ins Amt Rochlitz integriert. Somit gehörte Höfchen mit Moritzfeld bis 1856 zum kursächsischen bzw. königlich-sächsischen Amt Rochlitz. Bei den im 19. Jahrhundert im Königreich Sachsen durchgeführten Verwaltungsreformen wurden die Ämter aufgelöst. Dadurch kam Höfchen im Jahr 1856 unter die Verwaltung des Gerichtsamts Waldheim und 1875 an die neu gegründete Amtshauptmannschaft Döbeln. Kirchlich ist der Ort nach Beerwalde gepfarrt.
Im Jahr 1922/23 wurde die bis dahin selbstständige Gutssiedlung Kriebstein mit der Burg Kriebstein eingemeindet, welche bis dahin in der Flur von Beerwalde lagen. Zwischen 1927 und 1929 wurde südlich von Höfchen die Zschopau zur Talsperre Kriebstein aufgestaut.
Nach dem Zweiten Weltkrieg erfolgte im September 1945 im Zuge der Bodenreform die Enteignung der Familie von Arnim auf Burg Kriebstein. In Höfchen wurde zu DDR-Zeiten von der SDAG Wismut das Pionier-Ferienlager „Ernst Thälmann“ errichtet und betrieben. Durch die zweite Kreisreform in der DDR kam die Gemeinde Höfchen mit Kriebstein im Jahr 1952 zum Kreis Hainichen im Bezirk Chemnitz (1953 in Bezirk Karl-Marx-Stadt umbenannt), der ab 1990 als sächsischer Landkreis Hainichen fortgeführt wurde und 1994 im Landkreis Mittweida bzw. 2008 im Landkreis Mittelsachsen aufging.
Am 1. Januar 1994 wurde die Gemeinde Höfchen mit den bisherigen Gemeinden Ehrenberg und Kriebethal zur Gemeinde Kriebstein zusammengeschlossen.
# Stolzenroth

Stolzenroth ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Pommersfelden im Landkreis Bamberg (Oberfranken, Bayern). Stolzenroth liegt in der Gemarkung Steppach.

## Geografie

Nördlich des Dorfes fließt der Dürrenbach, der als linker Zufluss in den Altbach mündet. Dieser fließt südlich des Ortes und mündet bei Pommersfelden als rechter Zufluss in die Reiche Ebrach. Im Westen schließen sich kleinere Waldgebiete an, ansonsten ist der Ort von Acker- und Grünland umgeben. Unmittelbar nördlich des Ortes befindet sich der Lohberg. Die Staatsstraße 2260 verläuft nach Mühlhausen (1,7 km südwestlich) bzw. nach Steppach (1,3 km nordöstlich).

## Geschichte

Ursprünglicher Lehnsherr war das Hochstift Würzburg. 1249 wurden Hermann und Eberhard von Stolzenrode urkundlich erwähnt, die sich nach ihrem Herrensitz in Stolzenroth benannt hatten. Im Würzburger Lehenbuch von 1303 wurden als Schlossherren die Ministerialen von Nainsdorf verzeichnet. Das Wasserschloss war zu dieser Zeit eine Ganerbenburg des Konrad Stuchs und seiner Brüder. Neben den Nainsdorfern waren Konrad von Egloffstein und Brunward Küchmeister Lehensträger im Ort. In der Folgezeit konnten die Egloffsteiner ihren Besitz ausbauen. Ab der ersten Hälfte des 14. Jahrhunderts hatte auch das Hochstift Bamberg lehnsherrliche Ansprüche in Stolzenroth, Mitte des 15. Jahrhunderts war auch Brandenburg-Kulmbach im Ort begütert. Die Egloffsteiner Ansprüche gingen an die Herren von Zedtwitz über. Während des Bauernkriegs wurde das Schloss stärker beschädigt. 1529 erwarben die Truchseß von Pommersfelden das Schloss und den dazugehörigen Ackerhof, 1563 schließlich auch die Seckendorffer Besitzungen. 1710 erbten die Grafen von Schönborn von den Truchseß von Pommersfelden deren Ansprüche.
Gegen Ende des 18. Jahrhunderts gab es in Stolzenroth 17 Anwesen (1 Hof, 4 Güter, 9 Sölden, 2 Häuser) und ein Gemeindehirtenhaus. Das Hochgericht, die Dorf- und Gemeindeherrschaft und die Grundherrschaft über alle Anwesen übte die Schönborn’sche Herrschaft Pommersfelden aus.
Im Rahmen des Gemeindeedikts wurde Stolzenroth dem 1808 gebildeten Steuerdistrikt Steppach und der im selben Jahr gebildeten gleichnamigen Ruralgemeinde zugewiesen. In der freiwilligen Gerichtsbarkeit und Ortspolizei unterstand der gesamte Ort dem Patrimonialgericht Pommersfelden (bis 1848).
Im Zuge der Gebietsreform in Bayern wurde Stolzenroth am 1. Mai 1978 nach Pommersfelden eingegliedert.

### Baudenkmäler

* Haus Nr. 1: Bauernhaus
* Haus Nr. 20: Gasthof Herbert Hopf

### Einwohnerentwicklung

| Jahr | 001819 | 001861 | 001871 | 001885 | 001900 | 001925 | 001950 | 001961 | 001970 | 001987 | 002018 | 002021 |
| Einwohner | 101 | 113 | 113 | 102 | 100 | 72 | 106 | 80 | 64 | 56 | 66 | 65 |
| Häuser | | | | 19 | 18 | 17 | 17 | 17 | | 22 | | |
| Quelle | | | | | | | | | | | | |

## Religion

Der Ort ist seit der Reformation evangelisch-lutherisch geprägt und nach St. Erhard (Steppach) gepfarrt. Die Katholiken sind nach St. Gertrud (Wachenroth) gepfarrt.
# Paul Boldt

Paul Boldt (* 31. Dezember 1885 in Christfelde, Westpreußen; † 16. März 1921 in Freiburg im Breisgau) war ein deutscher Lyriker des Expressionismus, dessen Schaffensperiode in die Zeit des Ersten Weltkrieges fiel.

## Leben

Paul Boldt, der Sohn eines westpreußischen Gutsbesitzers studierte in München, Marburg und Berlin Philologie. Von der Großstadt Berlin fasziniert, brach er das Studium ab und veröffentlichte mit zunächst rasch wachsendem Erfolg ab 1912 Gedichte in der literarisch-politischen Zeitschrift „Die Aktion“. Fortan führte er – mehr Beobachter als gesellig – ein unstetes Leben, bewegte sich auch nahe den 'Abgründen' Berlins, jedoch ungern in Künstlerkreisen (seinem Nachruhm sehr zum Schaden). 1914 publizierte er seinen einzigen Gedichtband – „Junge Pferde! Junge Pferde!“ –, der große Beachtung fand. Fortan veröffentlichte er sparsam.
Mit Beginn des Ersten Weltkrieges zur Artillerie eingezogen, wurde er (ohne an der Front eingesetzt worden zu sein) 1916 wegen „Verwirrungszustands“ aus der preußischen Armee entlassen (doch sind solche Diagnosen nur mit Vorsicht zu deuten).
1918 erschien Boldts letztes (ermitteltes) Gedicht. Er begann ein Medizinstudium. Doch starb er im Alter von 35 Jahren 1921 in Freiburg im Breisgau nach einer Leistenbruchoperation an einer Embolie.
Anders als viele seiner Weggefährten des Expressionismus geriet Boldt bereits in den 1920er-Jahren in Vergessenheit, erst Werner Riegel entdeckte ihn Anfang der 1950er-Jahre neu. 2018 erschien eine Auswahl seiner Gedichte unter dem Titel Herbstpark in der Lyrik-Klassiker-Reihe: 50 zeitlose Gedichte im Martin Werhand Verlag.

## Werke

* Junge Pferde! Junge Pferde!, Leipzig, Kurt Wolff 1914 (als Band 11 der Reihe Der jüngste Tag)
* Junge Pferde! Junge Pferde! Das Gesamtwerk; Lyrik, Prosa, Dokumente. Hrsg. u. mit e. Nachw. von Wolfgang Minaty. Mit e. Vorw. von Peter Härtling, Olten, Freiburg im Breisgau, Walter 1979.
* Junge Pferde! Junge Pferde!, Edition Razamba / BOD Norderstedt 2008, ISBN 978-3-8370-4153-8.
* Auf der Terrasse des Café Josty. Gedichte und Prosa 1912 - 1918, Hrsg. und mit einem Nachwort von Marc Pendzich. Verlag Razamba, Boppard und Frankfurt a. M. 2009, ISBN 978-3-941725-00-3.
* Bo Osdrowski/Tom Riebe (Hrsg.): Paul Boldt. Versensporn – Heft für lyrische Reize Nr. 9, Edition POESIE SCHMECKT GUT, Jena 2012, 100 Exemplare.
* Herbstpark: 50 zeitlose Gedichte, Martin Werhand Verlag, Melsbach 2018, ISBN 978-3-96175-009-2.
# Jaro Medien

Jaro Medien (Eigenschreibweise: JARO Medien) ist ein deutsches unabhängiges Tonträgerunternehmen, das 1981 in Enger gegründet wurde und vor allem Weltmusik und Jazz veröffentlicht, aber auch in den Grenzbereichen zur Klassik und der Mittelaltermusik tätig ist. Angeschlossen ist eine Konzertagentur.

## Geschichte

Ulrich Balß gründete das Unternehmen, um dem Publikum die Möglichkeit zu schaffen, die genreübergreifende Band Piirpauke, die er in Konzerten betreute, auf Platten zu erleben. Einige der Künstler halten dem in Bremen ansässigen Verlag und Label seit 25 Jahren die Treue. Das Unternehmen hat mittlerweile mehr als 250 Tonträger produziert und auf dem Label Jaro veröffentlicht. Einige dieser Veröffentlichungen erhielten herausragende Auszeichnungen. So wurde der bulgarische Frauenchor Angelite 1993 für zwei Grammys nominiert. 1995 gewann Nusrat Fateh Ali Khan den internationalen Musikpreis der UNESCO und die Warsaw Village Band erhielt den BBC World Music Award, sowie den polnischen Fryderyk (dreimal) und im November 2011 den Vierteljahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik. 2011 wurde Hazmat Modine mit dem Grand Prix du Disque der Akademie Charles Cross ausgezeichnet.

## Musiker und Ensembles unter Vertrag

Für das Repertoire von Jaro stehen beispielhaft die folgenden Künstler:
* Aquabella
* Arkady Shilkloper
* Ashia & Bison Rouge
* Betagarri
* Charles Petersohn
* Christian Kaiser
* Dona Rosa
* Farlanders
* Grace Yoon / Roman Bunka
* Karolina Glazer
* Rachelle Garniez
* Hamlet Gonashvili
* Hannes Beckmann
* hartkamp
* Hazmat Modine
* Huun-Huur-Tu
* Jasper van ’t Hof (Piano solo, HotLips, Quartett, Pili-Pili)
* Johannes Cernota
* Joseph Daley
* DaWangGang
* Kayoko Matsushita-Beckmann
* Toshinori Kondō
* Luis Di Matteo
* Mari Boine / Inna Zhelannaya / Sergey Starostin
* Meta Four
* Mikhail Alperin
* Moscow Art Trio
* Nusrat Fateh Ali Khan
* Okay Temiz
* OqueStrada
* Payuta
* Piirpauke
* Sarband
* Julian Spizz
* Tam Echo Tam
* The Blech
* The Bulgarian Voices – Angelite
* The Immigrant Orchestra
* The Shin
* Thomas Beckmann
* Trigon
* Trinovox
* Warsaw Village Band
# Michael Badura

Michael Badura (* 4. April 1938 in Oppeln, Oberschlesien) ist ein deutscher Künstler und emeritierter Hochschullehrer. Er lebt bei Wuppertal-Beyenburg.

## Leben

Michael Badura studierte von 1955 bis 1961 Kunst und Industriedesign bei Georg Muche und Gerhard Kadow an der Textilingenieurschule (Meisterklasse) und an der Werkkunstschule Krefeld. Ab 1960 arbeitet er als Maler und Designer. Von 1961 bis 1962 hatte Badura einen Lehrauftrag für Malerei und Textilentwurf an der Werkkunstschule in Kassel. Von 1963 bis 1972 arbeitete er als wissenschaftlicher Zeichner in den zoologischen und botanischen Instituten an der Georg-August-Universität Göttingen.
1967 brachte er zusammen mit Dietmar Becker und Christel Eulberg die Zeitung Bric-A-Brac „Zeitung für Literatur und Kunst“ heraus, von der drei Ausgaben erschienen (Mai, Juni und Juli 1967). Im Jahr war 1970 Michael Badura mit Reinhard Rock und Udo Breger Co-Autor und Planer der Ausstellung: „Konzepte einer neuen Kunst“ im Städtischen Museum Göttingen. Im selben Jahr war er mit Lucy Hillebrand Co-Autor des ersten Kongresses für Denkmalschutz in Deutschland. 1979 war er Gastdozent an der Städelschule Frankfurt. Von 1979 bis 2004 war Badura Professor für Malerei und Grundlagen der Gestaltung an der Bergischen Universität Wuppertal.

## Werk

Badura beschäftigte sich schon in den sechziger Jahren mit ökologischen Fragestellungen und ist laut eigener Aussage der erste Künstler, der Öko-Themen praktisch visualisiert und theoretisch problematisiert hat. Michael Badura verknüpfte und erweiterte den Begriff Ökologie mit zivilisationskritischen und wahrnehmungskritischen Merkmalen und Erscheinungen und begann 1964 mit dem Projekt „Eingeweckte Welt“ mit ökologischen Recherchen und Langzeit-Prozessen. 1977 war er Teilnehmer der Documenta 6.

## Ausstellungen

* 1970: Prisma '70. 18. Ausstellung des Deutschen Künstlerbundes, Rheinisches Landesmuseum Bonn
* 1977 documenta 6 – Documenta, Kassel
* 1992 Michael Badura. Werke bis 1991, Karl Ernst Osthaus Museum (KEOM), Hagen
* 1993 Untitled (14), Ronald Feldman Fine Arts Inc, New York
* 1999 Museum der Museen, Karl Ernst Osthaus Museum (KEOM), Hagen
* 2001 10 Jahre Kunstverein Bad Salzdetfurth, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., Bodenburg
* 2002 Museutopia, Karl Ernst Osthaus Museum (KEOM), Hagen
* 2002 Utopie Quotidiane – L'uomo e i suoi sogni nell'arte dal 1960 ad oggi, PAC–Padiglione d'Arte Contemporanea, Mailand
* 2002 Schritte in andere Welten, Karl Ernst Osthaus Museum (KEOM), Hagen
* 2003 Badura – Bär – Odin „Endlich Unendlich“ – Galerie deschler, Berlin
* 2006 Nach dem Beischlaf ist die Seele traurig, CourtYard Gallery, Peking
* 2007 Out of time – Werke aus den Sammlungen, Neues Museum Weserburg, Bremen
* 2008 Pures Wasser, Städtische Galerie Villa Streccius, Landau / Pfalz
* 2009 ... aus Leidenschaft, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., Bodenburg

## Sammlungen

* Neues Museum Weserburg, Bremen
* KEOM Karl Ernst Osthaus Museum, Hagen

## Preise und Auszeichnungen

* 1978 Kunstpreis der Stadt Krefeld als „Prozess-Künstler“
* 2002 Kunstpreis „Goldener Plotter“ der Gesellschaft für elektronische Kunst Köln und der Stadt Gladbeck
# Zeca (Fußballspieler, 1988)

José Carlos Gonçalves Rodrigues kurz Zeca (* 31. August 1988 in Lissabon) ist ein portugiesischer Fußballspieler. Seit März 2017 besitzt er auch die griechische Staatsbürgerschaft.

## Karriere

Zeca der als Rechtsfüßer im rechten, offensiven Mittelfeld spielt, begann seine Karriere 1998 beim Jugendverein von Casa Pia AC aus Lissabon. 2007 erhielt er einen Profivertrag und wechselte zur Herrenabteilung des Vereins, wo er drei Jahre unter Vertrag stand. 2010 wechselte Zeca in die erste portugiesische Liga zu Vitória Setúbal. Von 2011 bis 2017 spielte er beim griechischen Erstligisten Panathinaikos Athen, wo er 2014 den Pokalsieg feiern konnte und im Europapokal debütierte.
Im Jahr 2017 unterschrieb Zeca einen Vierjahresvertrag beim FC Kopenhagen und spielt seitdem auch regelmäßig in der griechischen Nationalmannschaft. Am 3. September 2017 konnte er im Heimspiel der WM-Qualifikation 2018 gegen Belgien (1:2) seinen bisher einzigen Treffer erzielen.
Im Sommer 2023 kehrte Zeca zu Panathinaikos Athen zurück und unterzeichnete einen Jahresvertrag.

## Erfolge

Panathinaikos Athen
* Griechischer Pokalsieger: 2014
FC Kopenhagen
* Dänischer Meister: 2019, 2022, 2023