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# Uriel Weinreich

Uriel Weinreich (jiddisch אוריאל ווײַנרײַך Uriel Wajnrajch, gemäß YIVO-Umschrift Uriel Vaynraykh) (geboren 23. Mai 1926 in Wilna, Polen; gestorben 30. März 1967 in New York) war ein US-amerikanischer Linguist.

## Leben

Uriel Weinreich war der Sohn des Linguisten Max Weinreich. Die Familie Weinreich emigrierte 1940 in die USA. Uriel Weinreich war seit 1951 an der Columbia University und wurde 1957 Dekan der linguistischen Fakultät. Forschungsgebiete von Weinreich waren das Jiddische und die Soziolinguistik.
Mit seiner Schrift Languages in Contact leistete er einen wichtigen Beitrag zur Sprachkontaktforschung. Dort entwickelte er die klassische Definition von Interferenz als Abweichung eines Sprechers von den Normen zweier Sprachen, die miteinander in Kontakt treten, also als ein Problem des Sprechenden. Mit seinem programmatischen Aufsatz Is a structural dialectology possible? von 1954 gilt Weinreich als einer der Wegbereiter des Strukturalismus in der Dialektologie. Und sein Jiddisch-Lehrbuch College Yiddish von 1949 und sein jiddisch-englisches / englisch-jiddisches Wörterbuch von 1968 (beide mit mehreren Neuauflagen) begleiteten unzählige Jiddischstudierende. Einer „jiddischistischen“ Familie angehörend, verfasste er überdies zusammen mit seiner Frau, der Volkskundlerin Beatrice Weinreich, das ebenfalls mehrfach aufgelegte Büchlein Say It in Yiddish, ein Sprachführer für Reisende.
Uriel Weinreich war der Initiator des LCAAJ-Projektes (Language and Culture Archive of Ashkenazic Jewry), das er von 1959 bis zu seinem Tode leitete. Es wurde von Marvin Herzog fortgeführt. Das LCAAJ ist eine außerordentliche Ressource für die Erforschung des Jiddischen und der Kultur des aschkenasischen Judentums. Es besteht aus 5755 Stunden Tonbandaufzeichnungen von Interviews mit Jiddisch sprechenden Informanten, die zwischen 1959 und 1972 aufgezeichnet wurden, sowie ca. 100.000 Seiten Niederschriften des Sprachmaterials.

## Schriften

* Uriel Weinreich: Languages in contact. French, German and Romansh in twentieth-century Switzerland. With an introduction and notes by Ronald I. Kim and William Labov. Amsterdam/Philadelphia: John Benjamins Publishing Company, 2011, ISBN 978-90-272-1187-3 (Neuausgabe der Dissertation von 1951).
* Uriel Weinreich: Languages in contact. Findings and problems. New York: Publications of the Linguistic Circle of New York 1, 1953; Den Haag: Mouton, 1963. – Deutsch: Sprachen in Kontakt. Ergebnisse und Probleme der Zweisprachigkeitsforschung. Mit einem Nachwort von A. de Vincenz. München 1976 (Beck’sche Elementarbücher), ISBN 3-406-06462-0.
* Uriel und Beatrice Weinreich: Say It in Yiddish. A Phrase Book for Travelers. New York 1958.
* Uriel Weinreich: Modern english-yidish yidish-english verterbukh. Modern English-Yiddish Yiddish-English Dictionary. New York: Schocken (new paperback edition 1987), ISBN 0-8052-0575-6 (1. Auflage 1968).
* Uriel Weinreich: College Yiddish. An Introduction to the Yiddish Language and to Jewish Life and Culture. New York: YIVO, 6th edition 1999, ISBN 0-914512-26-9 (1. Auflage 1949).
# Nexus One

Nexus One (PB99100) ist ein Smartphone, das am 5. Januar 2010 von Google der Öffentlichkeit vorgestellt wurde. Gebaut wurde das Gerät von der HTC Corporation. Es unterstützt neben Englisch und Deutsch vier weitere Sprachen vollständig. In Deutschland wurde es für kurze Zeit über Vodafone (ohne SIM-Lock) vertrieben, ist aber nicht mehr erhältlich. Außerdem wurde das Nexus One als drittes Android-Entwickler-Smartphone (Android Dev Phone 3) verkauft.
Im Mai 2010 wurde der Vertrieb des Nexus One über den eigenen Onlineshop gestoppt. Für Entwickler und für alle Partner wurde es jedoch zunächst weiterhin verkauft. Ein Grund für den Verkaufsstopp sind die schwachen Absatzzahlen des Nexus One. Dem Marktforschungsunternehmen Flurry zufolge wurden in den ersten 74 Tagen nach Marktstart nur 135.000 Google-Handys verkauft. Verglichen dazu entwickelte sich das Apple iPhone zum Kassenschlager mit einer Million verkauften Geräten im gleichen Zeitraum. Das Motorola Droid (Milestone), das wie das Nexus One ebenfalls mit Android OS ausgestattet ist, wurde in den ersten zweieinhalb Monaten sogar 1,05 Millionen Mal verkauft.
Der Nachfolger mit der Bezeichnung Nexus S kam in Europa etwa im Februar/März 2011 auf den Markt und wurde nun von Samsung produziert.

## Ausstattung

Im Nexus One arbeitet ein 1-GHz-Snapdragon-Prozessor von Qualcomm. Es unterstützt zum Zeitpunkt seiner Vorstellung aktuelle Mobilfunkstandards, ist per W-LAN und Bluetooth vernetzbar und hat eine 5-Megapixel-Kamera. Das Gerät wurde mit der Android-Version 2.1 ausgeliefert, später dann aktualisierbar auf Version 2.3.6. Die Verteilung erfolgt per Over-the-Air-Update. Der Multi-Touch-fähige Bildschirm (AMOLED oder LCD) hat eine Diagonale von 9,4 cm (3,7") und eine Auflösung von 800 × 480 Pixeln. Die Ausstattung des Nexus One ähnelt der des HTC Desire sehr. Im Gegensatz zum HTC Desire hat das Nexus One ein zweites Mikrofon zur Aufnahme einer Störsignalreferenz, um zusammen mit dem Primärmikrofon eine effiziente Reduktion der störenden Hintergrundgeräusche zu erreichen. Auffällig ist auch der leuchtende Trackball. Dieser kann beliebige RGB-Farben darstellen und so den Eingang von SMS-Nachrichten und E-Mail signalisieren.

## Merkmale

Ausgeliefert wurde das Telefon mit Android-Version 2.1 (Eclair). Android 4.0 (Ice Cream Sandwich) wird es laut Google wegen zu alter Hardware nicht geben. Aus heutiger Sicht stellt der zu geringe interne Speicher einen Nachteil dar. Mit Android 2.3 stehen ca. 200 MB zur Verfügung. Viele Google-Anwendungen unterstützen kein App2SD und können so nicht auf die SD-Karte ausgelagert werden. Auf dem Telefon sind Anwendungen wie Facebook, Twitter und QuickOffice vorinstalliert, welche nicht ohne weiteres entfernt werden können und ebenfalls internen Speicher beanspruchen.
# Dominick Cirillo

Dominick „Quiet Dom“ Cirillo (* 4. Juli 1929; † 14. Januar 2024) war ein US-amerikanischer Mobster und Oberhaupt der Genovese-Familie.

## Leben

Cirillo war wie Vincent Gigante ein Boxer und wurde ebenfalls von Thomas Eboli als Manager betreut, wodurch er seinen Einstieg in das kriminelle Milieu der La Cosa Nostra fand.
Seine erste strafrechtliche Verurteilung erhielt er 1952 wegen Beteiligung am illegalen Drogenhandel und war in den Folgejahren immer in der Nähe des späteren Oberhaupts Vincent „Chin“ Gigante zu beobachten, der 1982 Anthony Salerno ablöste, nachdem dieser einen Schlaganfall erlitten hatte (trotzdem wurde Salerno als vermeintlicher Boss der Genovese-Familie 1986 zu 100 Jahren Gefängnis verurteilt).
Gigante musste 1997 selbst ins Gefängnis. Statt eines Nachfolgers fand sich ein Komitee zusammen, das als „Administration“ bekannt und von Cirillo angeführt wurde. Damit war Cirillo der Repräsentant bei Geschäften und Vereinbarungen mit den anderen Clans der Mafia, insbesondere mit den anderen „Familien“ in New York City.
Bei Gigantes Tod im Dezember 2005 hatte Cirillo der stille und ruhige Führungsstil den Titel „Quiet Don“ eingetragen und er kann seitdem als offizieller Anführer der Genovese-Familie gesehen werden.
Allerdings könnte ein Herzinfarkt im Jahr 1998 seine Position bereits geschwächt haben. Seit Dominick Cirillo am 18. Oktober 2005 mit vier anderen hochrangigen Genovese-Mitgliedern (Lawrence „Little Larry“ Dentico, John „Johnny Sausage“ Barbato, Deniz „Deme“ Meissner, Anthony „Tico“ Antico) zu 46 Monaten Gefängnis verurteilt worden war, stellte sich mit Haftantritt am 3. März 2006 die Führungsfrage im Genovese-Clan erneut. Nicholas Cirillo, sein Sohn, kam dafür nicht mehr in Frage; er war bereits seit dem 9. Mai 2004 spurlos verschwunden. Drei Wochen später wurde zwar sein verlassener Wagen aufgefunden, von seiner Leiche fehlt aber bis heute jede Spur. Ohnehin hatte sein Vater ihn für die Nachfolge in der Bonanno-Familie vorgesehen und die Untersuchungsbeamten verdächtigen deshalb deren Oberhaupt Vincent „Vinny Gorgeous“ Basciano und seinen Caporegime Dominick Cicale.
Der „Acting Boss“ der Genovese-Familie ist Daniel Leo, Jahrgang 1941, ein unauffälliger Gangster, der aber laut Jerry Capecis Ganglandnews.com bereits in der Vergangenheit Initiations-Zeremonien für neue Mitglieder geleitet hat.
# The Human Demands

The Human Demands ist das fünfte Studioalbum der schottischen Singer-Songwriterin Amy Macdonald.

## Entstehungsgeschichte

Von 2018 bis 2019 schrieb Amy Macdonald die Lieder des Albums. Das Album wurde von Jim Abbiss produziert. Die Aufnahmen begannen im Februar 2020, sodass das Album ursprünglich im Sommer 2020 veröffentlicht werden sollte. Aufgrund des Lockdowns im Rahmen der COVID-19-Pandemie musste der Aufnahmeprozess jedoch im März 2020 abgebrochen werden und konnte erst im Juli 2020 fortgesetzt werden. Das Album wurde schließlich am 30. Oktober 2020 unter dem Musiklabel Infectios Music von BMG veröffentlicht.
Laut Macdonald handeln das Album und seine Lieder um das Älterwerden. Der Titel des Albums soll darstellen, dass das Leben von den meisten Menschen verlangt, immer 100 Prozent zu geben. Weitere behandelte Themen sind der Umgang mit Depressionen und das Verlieben. So ist Fire, das Macdonald als ihr einziges Liebeslied bezeichnet, ihrem Mann Ricky Foster gewidmet. The Hudson handelt von ihren Eltern und einem Urlaub, den sie in New York verbracht haben.

## Rezeption
### Rezensionen

Kai Butterweck von laut.de lobte das Album im Vergleich zum Vorgänger und meinte, dass Macdonald sich mit The Human Demands „wieder zurück zur Quelle“ begeben habe. Gerade die ersten Lieder Fire und Statues sowie die letzten Lieder Bridges und Something in Nothing bezeichnete er als „Song-Feuerwerk, das in punkto Spielfreude, Leidenschaft und Energie kaum Wünsche offen lässt“ und als „fluffigen Zielspurt“. Enttäuscht war er hingegen von We Could Be So Much More mit einer „abgehackten Powerchord-Bridge“ sowie von Strong Again und Young Fire, Old Flame mit „zu viel Kante“ und „Rückkehr in alte Kitschmuster“.

### Charts und Chartplatzierungen

Chartplatzierungen :
| ChartsChart­plat­zie­rungen | Höchst­platzie­rung | Wo­chen |
| Deutschland (GfK) | 4 (11 Wo.) | 11 |
| Österreich (Ö3) | 7 (3 Wo.) | 3 |
| Schweiz (IFPI) | 2 (14 Wo.) | 14 |
| Vereinigtes Königreich (OCC) | 10 (3 Wo.) | 3 |
Jahrescharts :
| ChartsJahres­charts (2020) | Platzie­rung |
| Schweiz (IFPI) | 58 |
# Emil Toudal

Emil Toudal (* 28. Mai 1996 in Rønne) ist ein dänischer Radrennfahrer.

## Sportlicher Werdegang

Mit dem Wechsel in die U23 wurde Toudal zur Saison 2015 Mitglied im damaligen UCI Continental Team Almeborg-Bornholm Im siebten Jahr für das Team erzielte er seinen ersten Erfolg bei einem UCI-Rennen, als er die vierte Etappe der Alpes Isère Tour als Solist gewann. In der Saison 2022 folgte der zweite Erfolg auf der UCI Europe Tour mit dem Gewinn der letzten Etappe der Griechenland-Rundfahrt.
Nach acht Jahren beim Team aus Bornholm wechselte Toudal zur Saison zum dänischen Konkurrenten Team Coop-Repsol. Nachdem er 2023 ohne zählbaren Erfolg geblieben war, sicherte er sich 2024 die Gesamtwertung der Tour du Loir-et-Cher.

## Erfolge
### 2021

* eine Etappe Alpes Isère Tour

### 2022

* eine Etappe Griechenland-Rundfahrt

### 2024

* Gesamtwertung Tour du Loir-et-Cher
# Whole Lotta Rosie

Whole Lotta Rosie ist ein Rocksong der australischen Hard-Rock-Band AC/DC aus dem Jahr 1977. Er erschien auf dem vierten Album der Band Let There Be Rock sowie 1978 als Single.

## Entstehung

Der Haupt-Riff von Whole Lotta Rosie war zunächst Bestandteil des Stückes Dirty Eyes, das 1976 entstand und für eine EP vorgesehen war, jedoch nicht erschien. Dirty Eyes wurde 1997 auf dem Box-Set Bonfire veröffentlicht.
Whole Lotta Rosie wurde von Angus Young, Malcolm Young und Bon Scott geschrieben und im Januar/Februar 1977 bei den Sessions für Let There Be Rock aufgenommen. Es wurde von Harry Vanda und George Young produziert.

## Text

Das Lied erzählt von einer Frau, die der damalige Sänger der Band Bon Scott nach einem Auftritt in Tasmanien kennengelernt hatte und mit der er eine Nacht verbrachte. Die erste Strophe schildert deren ausladende Körpermaße (42″-39″-56″) und Gewicht „nineteen stone“ (etwa 120 kg). In einem Interview 1998 erinnerte sich Angus Young:
   „We'd been in Tasmania and after the show [Bon Scott] said he was going to check out a few clubs. He said he'd got about 100 yards down the street when he heard this yell: 'Hey! Bon!' He looked around and saw this leg and thought: 'Oh well!' From what he said, there was this Rosie woman and a friend of hers. They were plying him with drinks and Rosie said to him: 'This month I've slept with 28 famous people,' and Bon went: 'Oh yeah?!' Anyway, in the morning he said he woke up pinned against the wall, he said he opened one eye and saw her lean over to her friend and whisper: '29!' There's very few people who'll go out and write a song about a big fat lady, but Bon said it was worthy.“

## Bei Liveauftritten

Whole Lotta Rosie ist eines der populärsten Stücke von AC/DC und auf allen Live-Alben der Band vertreten. Zwischen den Eingangsriffs skandiert das Publikum üblicherweise „Angus!“. Zur Bühnenshow gehörte eine Zeit lang eine überdimensionale aufblasbare Frauenfigur.

## Kommerzieller Erfolg
### Chartplatzierungen

| ChartsChart­plat­zie­rungen | Höchst­platzie­rung | Wo­chen |
| Vereinigtes Königreich (OCC) | 36 (9 Wo.) | 9 |

### Auszeichnungen für Musikverkäufe

| Land/Region | Aus­zeich­nung­en für Mu­sik­ver­käu­fe (Land/Region, Aus­zeich­nung, Ver­käu­fe) | Ver­käu­fe |
| Kanada (MC) | Gold | 40.000 |
| Vereinigtes Königreich (BPI) | Silber | 200.000 |
| Insgesamt | 1× Silber 1× Gold | 240.000 |
Hauptartikel: AC/DC/Auszeichnungen für Musikverkäufe

## Coverversionen

* Guns N’ Roses, 1987 auf der Single Welcome to the Jungle und 1988 auf dem Album Live from the Jungle
* Electric Hippies, 1995 als Beitrag zu dem AC/DC-Tribute-Album Fuse Box
* W.A.S.P., 1996 auf dem Album Still Not Black Enough
* The King, 1998 auf dem Album Gravelands
* Galneryus, 2007 auf der EP Voices from the Past
* Steel Panther, 2010 auf dem AC/DC-Tribute-Album The Metal Forge Volume Two
* Bullet for My Valentine, 2013 auf dem Album Temper Temper
# Malevolence

Malevolence ist eine 2010 gegründete Metal/Hardcore-Band aus Sheffield, England.

## Geschichte

Gegründet wurde Malevolence in der englischen Stadt Sheffield in South Yorkshire und besteht aus dem Sänger Alex Taylor, den beiden Gitarristen Konan Hall und Josh Baines, dem Bassisten Wilkie Robinson und dem Schlagzeuger Charlie Thorpe.
Im Juni 2013 wurde bekannt, dass die Gruppe einen weltweit gültigen Plattenvertrag bei Siege of Amida Records und Century Media unterschrieben hat. Ende 2013 erschien das Debütalbum Reign of Suffering weltweit. Das zweite Album „Self Supremacy“ erschien im Mai 2017 und wies im Vergleich zum Vorgänger einen deutlich höheren Anteil von Elementen aus dem Thrash Metal und ein deutlich komplexeres Songwriting auf.
Die Gruppe tourte bereits mit Obey the Brave, Kublai Khan und Napoleon durch Europa. Dabei spielte sie im April 2015 auf dem Impericon Festival in Wien. Im Sommer 2024 nahm die Band an der Ashes of Leviathan genannten Co-Headlinertournee von Lamb of God und Mastodon teil.

## Stil

Die Musik wird als eine Mischung aus modernem Metal und Hardcore Punk beschrieben, welcher Ähnlichkeiten mit Hatebreed und Lamb of God aufweise. Beschrieben wird die Musik weiterhin als Beatdown, welcher die Härte von Terror mit dem Sound von Pantera mische. Das siebenminütige Turn to Stone zeige Ähnlichkeiten mit dem Stoner Rock, welcher mit Hatebreed-Riffings versetzt wird. In einem Interview mit der Redakteurin Nadine Schmidt vom Online-Magazin metal.de, äußerte Sänger Alex Taylor, dass die Zuordnung zum Musikstil Beatdown ihn wütend machen würde.

## Diskografie

Alben
* 2013: Reign of Suffering (Siege of Amida Records, Century Media)
* 2017: Self Supremacy (BDHW/Soulfood)
* 2022: Malicious Intent (Nuclear Blast)
EPs
* 2020: The Other Side (MLVLTD)
* 2023: The Aggression Sessions (Split mit Fit for an Autopsy und Thy Art Is Murder)
# Enno Mõts

Enno Mõts (* 14. Oktober 1974 in Tartu) ist ein estnischer Offizier im Range eines Generalmajors. Seit August 2024 ist er der Vertreter der estnischen Streitkräfte bei der NATO und EU. Von 2021 bis 2024 war er Stabschef der estnische Streitkräfte und zuvor bereits Kommandant der zweiten Brigade des Heeres und der Militärakademie des Landes.

## Leben

Enno Mõts wurde 1974 in Tartu, der zweitgrößten Stadt der damaligen Estnischen SSR, geboren.

### Militärische Laufbahn

Beförderungen
* Leutnant (1996)
* Oberleutnant (2000)
* Hauptmann (2003)
* Major (2007)
* Oberstleutnant (2011)
* Oberst (2017)
* Brigadegeneral (2020)
* Generalmajor (2023)
Von 1992 bis 1996 besuchte Enno Mõts die neu gegründete estnische Akademie für öffentliche Sicherheit, danach diente er beim Kuperjanov-Infanteriebataillon. Nach einem Aufbaulehrgang in den USA übernahm er ab 1999 verschiedene Aufgaben im Bereich der Artillerietruppe der Verteidigungsstreitkräfte. Im Jahr 2005 wechselte er an die estnische Militärakademie und war dort zunächst als Lektor am Lehrstuhl für Taktik beschäftigt, dessen Leitung er 2007 übernahm. Damit verbunden war die Beförderung zum Major im selben Jahr.
Als Stabsoffizier verblieb Enno Mõts noch bis 2012 an der Militärakademie und besuchte in dieser Zeit ein Aufbaustudium an der Universität Tartu, dass er 2011 mit einem Master der Sozialwissenschaften abschloss. Anschließend fand er als Kommandeur des Nordost-Verteidigungsbezirks Verwendung. Im Jahr 2014 wechselte er in gleicher Position in den südlichen Verteidigungsbezirk. Als 2015 das estnische Verteidigungskonzept umgestellt wurde, wurde der südliche Verteidigungsbezirk in die zweite Brigade überführt. Mõts wurde daraufhin deren erster Kommandant. Von 2015 bis 2016 war er Berater des Generalstabs für den Bereich Ausbildung.
Im Jahr 2016 übernahm er das Kommando über die estnische Militärakademie. Auf diesem Posten wurde er im Juni 2020 zum Brigadegeneral befördert. Nach einem weiteren Jahr als Kommandant der Militärakademie wurde er am 19. Juni 2021 zum Stabschef der estnische Streitkräfte ernannt. Im Rahmen der Beförderungen zum Jahrestag der estnischen Staatsgründung wurde Enno Mõts am 22. Februar 2023 zum Generalmajor befördert. Zum 1. August 2024 wurde er, in der Nachfolge von Indrek Sirel, zum militärischen Vertreter Estlands bei der NATO und der EU ernannt.
# Das schlafmagazin

das schlafmagazin ist eine Patientenzeitschrift, die über Schlafprobleme informiert, insbesondere über Schnarchen, Schlafapnoe, Restless-Legs-Syndrom, Narkolepsie, Fatigue und Schlaflosigkeit und von Meditext Dr. Antonic herausgegeben wird.
Neben Informationen über Diagnose- und Therapieverfahren will sie wissenschaftliche Erkenntnisse über das Thema Schlaf, Schlafstörungen vermitteln. Auch Berichte der jährlich stattfindenden Kongresse werden dort veröffentlicht. Sie ist eine Fachzeitschrift, aus denen via SUBITO gebührenpflichtig Abstracts bestellt werden können.
Das Schlafmagazin erscheint viermal im Jahr und wird über Schlaflabore, Fachärzte, Sanitätshäuser und Selbsthilfegruppen distribuiert. Außerdem ist es in Bahnhofsbuchhandlungen erhältlich.
# Roberto Crippa

Roberto Crippa (* 7. Mai 1921 in Monza; † 19. März 1972 in Mailand) war ein italienischer Maler.
Roberto Crippa besuchte 1947 bis 1948 die „Accademia di Brera“ in Mailand und studierte bei Aldo Carpi, Carlo Carrà und Achille Funi.

## Leben

Seine ersten Arbeiten sind von dem Werk Pablo Picassos und dem Kubismus inspiriert. Später fand er zu seiner eigenen Bildsprache: Im Jahr 1946 malte er seine „Spiralen“, die vom „Surrealistischen Automatismus“ beeinflusst sind. Roberto Crippa war einer der ersten Vertreter der „Aktionsmalerei“. Roberto Crippas erste Ausstellung fand 1947 in der "Galerie Bergamini" in Mailand statt. Sie wurden dort begeistert von Lucio Fontana besichtigt, der auch eine „Spirale“ erwarb und Crippa einlud, der Künstlerbewegung „Spazialismo“ beizutreten (auch: „Movimento Spaziale“ – Fontana wollte dabei konkrete Kunst sowie experimentelle und provokante Methoden des Dadaismus miteinander verbinden.) Crippa nimmt 1948 an der Triennale in Mailand und 1948 bis 1954 an der Biennale von Venedig teil.
Er unternahm eine Reihe von Studienreisen, die ihn nach Paris und zu Kontakten mit Victor Brauner und nach New York City zum künstlerischen Austausch mit Max Ernst und Marcel Duchamp bringen.
Im Jahr 1954 stellte er erneut auf der Biennale von Venedig und der X. Triennale von Mailand und in New York aus. Im Jahr 1955 war er Teilnehmer der documenta 1 in Kassel. 1956 stellte er wiederum auf der Biennale von Venedig (wie auch 1958, sowie in den Jahren 1964 und 1968 mit einem eigenen Raum), außerdem in Tokio, Hiroshima, Amsterdam, Madrid, Paris und Rom aus. 1957 besuchte er New York, London und Buenos Aires. In den 1960er Jahren wurden seine Werke weltweit gezeigt.
Roberto Crippa war außerdem ein Kunstpilot von internationalem Rang. Er starb 1972 bei einem Flugzeugabsturz bei Mailand.
# Jean-Pierre Lecaudey

Jean-Pierre Lecaudey (* 21. November 1962 in Saint-Brieuc) ist ein französischer Organist.

## Leben

Lecaudey hatte den ersten Klavier- und Orgelunterricht bei Frère Lucien Frances in Pibrac. Von 1977 bis 1980 besuchte er die Orgelklasse von Jean Costa am Konservatorium von Aix-en-Provence. Er studierte dann am Konservatorium von Toulouse Orgel bei Xavier Darasse und Klavier bei Michel Dru. Das Studium schloss er 1982 mit einer Goldmedaille ab. 1983 gewann er beim II. Orgelwettbewerb in Toulouse mit einem Programm französischer Komponisten den Ersten Preis. Seitdem reist er als Konzertorganist durch Frankreich und andere europäische Länder und die USA, wo er auch Meisterklassen über französische Musik gibt. Seit 1985 ist er Titularorganist an der Orgel (von Pascal Quoirin) der Kollegiatskirche Saint-Martin von Saint-Rémy-de-Provence. Seit 2000 unterrichtet er Orgel und Komposition an der L’École Nationale de Musique du Grand Avignon. Er arbeitet als Solist bei Radio France, wo er häufig an Studioaufnahmen beteiligt ist.
Zum Repertoire Lecaudys gehören Orgelwerke französischer Komponisten wie Charles-Marie Widor, César Franck, Louis Vierne, Marcel Dupré, Maurice Duruflé, Joseph-Ermend Bonnal, Jehan Alain, Olivier Messiaen, Xavier Darasse, Charles Chien, Jacques Charpentier und Jean-Pierre Leguay wie auch die Kompositionen Johann Sebastian Bachs oder Dietrich Buxtehudes. Als Pianist widmet er sich vor allem der Kammermusik und spielt romantische Sonaten für Klavier und Violine, Cello oder Flöte von Johannes Brahms, César Franck, Gabriel Fauré und Felix Mendelssohn Bartholdy. Zehn Jahre lang leitete er als Dirigent das Ensemble Orchestral des Bouches-du-Rhône, mit dem er ein Repertoire von Mozarts Sinfonien bis zu zeitgenössischen Werken aufführte.
Für seine Aufnahmen von Werken Ermend Bonnals wurde er 1996 und 1997 jeweils mit dem Choc-Preis der Zeitschrift Le Monde de la musique ausgezeichnet. Fünfmal erhielt er den Diapason d’or für seine Aufnahmen zur Präsentation der Orgeln von Lagrasse und Forcalquier und der Triosonaten von Bach. Seine CD mit Werken von Charles Chien wurde mit einem Orphée d’Or der Académie du Disque Lyrique ausgezeichnet.

## Tondokumente

* César Franck: Three Chorales for Grand Organ. CD, Musique en Wallonie, 1990.
* Maurice Duruflé: L’œuvre pour orgue. CD, Sony Masterworks, 1993.
* Joseph-Ermend Bonnal: L’œuvre pour orgue. CD, Pavane Records, 1995.
* Johann Sebastian Bach: Les six sonates en trio. CD, Pavane Records, 2000.
* Marcel Dupré, Louis Vierne, Jehan Alain, Maurice Duruflé, Olivier Messiaen – Fantasiaorgue. Un Concert à la Cathédrale. CD, Ligia Digital, 2013.
* Liszt, Mendelssohn, Widor, Franck, Durufle, Alain, Dupré. Grand Orgue de Saint-Remy-de-Provence. CD, Pavane records, 2017.

## Quellen

* Mariinski Theatre: Jean-Pierre Lecaudy
* Grandes Orgues du Chartres: Jean-Pierre Lecaudy
* Orgue en Avignon: Les Musiciens