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# Édouard Vuillard

Édouard Vuillard (* 11. November 1868 in Cuiseaux (Département Saône-et-Loire); † 21. Juni 1940 in La Baule (Département Loire-Atlantique)) war ein französischer Maler des Intimismus und als ein Hauptvertreter des Postimpressionismus bedeutender Anreger der modernen Graphik. Er wird auch zu der Künstlergruppe der Nabis gezählt.

## Leben

Vuillard stand den Impressionisten nahe. Er war neben Pierre Bonnard, Maurice Denis und Paul Sérusier sowie seinem Schwager Ker-Xavier Roussel Mitglied der Künstlergruppe Les Nabis. Als Grafiker schuf er vor allem hervorragende Farblithografien. Die Zeitschrift La Revue blanche verdankt ihm einige ihrer besten Blätter. Für seine Ölbilder entwickelte er sich besonders matt und transparent wirkende Farben. Er gilt als einer der Hauptmeister des Postimpressionismus. Vuillard war ein leidenschaftlicher Amateur-Fotograf, der die Fotos auch als Vorlagen für seine Malerei benutzte.
1938 wurde Vuillard als Nachfolger von Paul Émile Chabas in die Académie des Beaux-Arts gewählt. Seit 1935 war er Mitglied der Académie royale des Sciences, des Lettres et des Beaux-Arts de Belgique.
Édouard Vuillard starb im Alter von 71 Jahren und wurde auf dem Pariser Cimetière des Batignolles im Familiengrab der Vuillard beigesetzt.
Im Jahr 1964 wurden Arbeiten von ihm auf der documenta III in Kassel in der Abteilung Handzeichnungen gezeigt.

## Werke (Auswahl)

* 1891, Im Bett
* 1890–93, Auf der Couch (Weißes Interieur), Öl auf Leinwand, 32 × 38 cm, Puschkin-Museum, Moskau
* 1893, Lesende
* 1895–98, Im Garten, Puschkin-Museum, Moskau
* 1899, Mutter und Kind
* um 1900, Frau im Park, Clemens Sels Museum Neuss, Neuss
* 1910, "Place Vintimille", Guggenheim Museum, New York
* 1912, Porträt Théodore Duret, National Gallery of Art, Washington D.C.
* 1925, In der Bibliothek, Privatsammlung
* 1937, Garten in Vaucresson
# Tour der australischen Rugby-Union-Nationalmannschaft nach Europa 1973

Tour der Wallabies nach Europa 1973 :
| Übersicht | S | G | U | N |
| Test Matches | 2 | 0 | 0 | 2 |
| Sonstige Spiele | 7 | 3 | 1 | 3 |
| Gesamt | 9 | 3 | 1 | 5 |
| England England | 1 | 0 | 0 | 1 |
| Wales | 1 | 0 | 0 | 1 |
Die Tour der australischen Rugby-Union-Nationalmannschaft nach Europa 1973 umfasste eine Reihe von Freundschaftsspielen der Wallabies, der Nationalmannschaft Australiens in der Sportart Rugby Union. Das Team reiste im Oktober und November 1973 durch England, Italien und Wales. Während dieser Zeit bestritt es neun Spiele, darunter zwei Test Matches gegen die englische und walisische Nationalmannschaft, die jeweils deutlich verloren gingen. Hinzu kamen sieben weitere Spiele gegen Auswahlteams, bei denen ein Unentschieden und drei Niederlagen resultierten. Das abschließende Länderspiel gegen Italien wird vom australischen Verband nicht als Test Match gezählt.

## Spielplan

* Hintergrundfarbe grün = Sieg
* Hintergrundfarbe gelb = Unentschieden
* Hintergrundfarbe rot = Niederlage
(Test Matches sind grau unterlegt; Ergebnisse aus der Sicht Australiens)
| # | Datum | Gegner | Ort | Stadion | Ergebnis |
| 1 | 24. Oktober 1973 | London Counties | Bournemouth | | 17:15 |
| 2 | 27. Oktober 1973 | South and South-West Counties | Bath | Recreation Ground | 14:15 |
| 3 | 31. Oktober 1973 | East Wales | Newport | Rodney Parade | 11:19 |
| 4 | 03. November 1973 | Swansea RFC | Swansea | St Helen’s | 9:9 |
| 5 | 06. November 1973 | West Wales | Port Talbot | Talbot Athletic Ground | 18:13 |
| 6 | 10. November 1973 | Wales | Cardiff | Cardiff Arms Park | 0:24 |
| 7 | 13. November 1973 | Northern Counties | Newcastle upon Tyne | | 13:16 |
| 8 | 17. November 1973 | England England | London | Twickenham Stadium | 3:20 |
| 9 | 21. November 1973 | Italien Italien | L’Aquila | Stadio Tommaso Fattori | 59:21 |

## Test Matches

Aufstellungen:
* Wales: Phil Bennett, Roy Bergiers, Tommy David, Gerald Davies, Mervyn Davies, Gareth Edwards (C), Keith Hughes, Phil Llewellyn, Allan Martin, Dai Morris, Derek Quinnell, Glyn Shaw, J. J. Williams, J. P. R. Williams, Bobby Windsor Auswechselspieler: Clive Shell
* Australien: Dick Cocks, Russell Fairfax, Garrick Fay, Michael Freney, Ronald Graham, Stuart Gregory, John Hipwell, Jake Howard, David l’Estrange, Jeffrey McLean, Geoffrey Richardson, Geoffrey Shaw, Tony Shaw, Owen Stephens, Peter Sullivan (C)
Aufstellungen:
* England: Fran Cotton, David Duckham, Jeremy Janion, Tony Neary, Alan Old, John Pullin (C), Chris Ralston, Andy Ripley, Peter Rossborough, David Roughley, Steven Smith, Peter Squires, Stack Stevens, Roger Uttley, John Watkins
* Australien: Bruce Battishall, Chris Carberry, Dick Cocks, Russell Fairfax, Garrick Fay, Ronald Graham, Stuart Gregory, John Hipwell (C), David l’Estrange, Stuart MacDougall, Jeffrey McLean, Laurie Monaghan, Peter Rowles, Geoffrey Shaw, Tony Shaw Auswechselspieler: Michael Freney
# GON

GON steht für:
G.O.N. steht für:
Gon steht für:
* Gon, Hilfsmaßeinheit zur Angabe der Winkelweite ebener Winkel
* Gon (Längenmaß), ein altes vietnamesisches Längenmaß
* Gon (Manga), Manga-Serie Masashi Tanakas
* Gon, der Höhlenfratz, Anime-Fernsehserie
Gon ist der Familienname oder ein Namensteil folgender Personen:
* Amadou Gon Coulibaly (1959–2020), ivorischer Politiker
* Cornelia van der Gon (1644–1701), niederländische Herstellerin von Puppenhäusern
* Ofer Gon (* 1949), israelisch-südafrikanischer Ichthyologe
gon steht für:
Siehe auch:
# Franz Kline

Franz Kline (* 23. Mai 1910 in Wilkes-Barre, Pennsylvania; † 13. Mai 1962 in New York) war ein US-amerikanischer Maler.

## Leben und Werk

Franz Kline gehörte zu den führenden Vertretern des abstrakten Expressionismus in den USA. Von 1931 bis 1935 studierte er an der „School of Fine and Applied Arts“ sowie an der „University of Boston“. Nach einem 1937 begonnenen Kunststudium an der „Heatherly School of Fine Arts“ in London zog Kline 1938 nach New York und bezog ein eigenes Atelier. Zwischen 1952 und 1954 war er Lehrer an verschiedenen Instituten, so am Black Mountain College, am Pratt Institute in Brooklyn, sowie an der Philadelphia Museum School of Art.
Stilistisch anfangs noch vom amerikanischen Realismus mit kubistischen Einflüssen geprägt, begann er in den 1930er Jahren mit gegenständlichen Stadtansichten von New York. Inspiriert durch die Dynamik, Geschwindigkeit und Ruhelosigkeit des urbanen Amerika steigerte er sich in die Abstraktion auf immer größerem Malgrund. In diesen Arbeiten, so erklärte er „male er Erfahrungen“. Seine Gemälde lösen sich gegen Ende seiner künstlerischen Tätigkeit vollständig von der Abstraktion hin zur Gegenstandslosigkeit und beschränken sich auf ein äußerst kleines Farbspektrum mit kräftigem Duktus und grober Pinselführung. Ein Beispiel aus dieser Zeit ist die Collage mit Ölfarbe auf Papier aus dem Jahre 1958, die ohne Titel ist (Untitled). Kline zählt neben Jackson Pollock und Willem de Kooning zu den Initiatoren der Malerei des Action Painting.
Franz Kline war Teilnehmer der documenta II (1959) und – postum – der documenta III im Jahr 1964 in Kassel.

## Auszeichnungen und Ehrungen

* 1944: „S. J. Wallace Truman-Preis“ der National Academy of Design, New York
* 1957: Preis des „Art Institute of Chicago“
* 1960: Preis des amerikanischen Erziehungsministeriums; anlässlich seiner Ausstellung in Venedig im gleichen Jahr

## Ausstellungen (Auswahl)

* 1942–1938: National Academy of Design, New York; (jährliche Ausstellungen)
* 1950: Egan Gallery, New York; (Einzelausstellung)
* 1951: 9th Street Art Exhibition
* 1956: Twelve Americans im Museum of Modern Art, New York
* 1958: Galleria la Tartaruga, Rom
* 1958: Galleria del Naviglio, Mailand
* 1960: 30. Biennale Venedig, Venedig

## Werke

* 1955: Vawdavitch. Öl auf Leinwand, 204,9 × 158,1 cm. Ausstellung Royal Academy of Arts, London 2016.
* 1957: Untitled. Öl auf Leinwand, 200,7 cm × 280,4 cm. Christie’s, New York, 14. November 2012, 36 Mio. US-$.
# Gsessel

Gsessel (mundartlich: Gseəsl) ist ein Gemeindeteil der Marktgemeinde Oberstdorf im bayerisch-schwäbischen Landkreis Oberallgäu.

## Geographie

Der Weiler liegt circa vier Kilometer westlich des Hauptorts Oberstdorf am Engenkopf. Nördlich von Gsessel fließt die Starzlach. Westlich der Siedlung befindet sich das Naturschutzgebiet Hoher Ifen.

## Ortsname

Der Ortsname stammt vom mittelhochdeutschen Wort gesǟʒe für Wohnsitz und bedeutet (Siedlung im/am) kleinen Wohnsitz. Der Ortsname könnte auch vom Wort Gesäß für Alpweide mit Hütte und Stall stammen.

## Geschichte

Gsessel wurde erstmals urkundlich im Jahr 1526 als Flurname auf Xesel genannt. Im 18. Jahrhundert kam die Besiedelung auf, dabei wird die Alpe Auf dem Sessel genannt.
# Victor Burgin

Victor Burgin (* 1941 in Sheffield, England) ist ein britischer Künstler und Mitbegründer der Konzeptkunst der 1960er Jahre.
Burgin studierte Kunst von 1962 bis 1965 am Royal College of Art, in London (A.R.C.A., 1st Class, 1965) bevor er in den USA an der Yale University mit einem Master of Fine Arts (M.F.A. 1967) graduierte. Er lebt und arbeitet in San Francisco. Victor Burgin hat am Goldsmiths College und der University of California, Santa Cruz unterrichtet.
Victor Burgin wurde bekannt als Konzeptkünstler. Burgin arbeitet mit Fotografie und Film – er bezeichnet Malen „als anachronistisches Beschmieren von gewebtem Gewebe mit farbigem Dreck“. Seine Arbeit ist stark durch verschiedene Theoretiker und Philosophen beeinflusst, insbesondere durch Karl Marx, Sigmund Freud, Michel Foucault und Roland Barthes. Sein Werk beschäftigt sich mit der Nebeneinanderstellung von Text und Bild sowie der Darstellung und Repräsentation von Frauen und Fetisch.
1986 wurde Burgin in Anerkennung verschiedener Ausstellungen am Institute of Contemporary Arts und in der Kettle’s Yard Gallery in Cambridge sowie für eine Kollektion seiner theoretischen Schriften und Essays (The End of Theory and Between) für den Turner Preis nominiert.

## Ausstellungen

* 2014: Victor Burgin. Formen des Erzählens, Museum für Gegenwartskunst, Siegen
* 2010 – Galerie Thomas Zander, Köln:_digitale Videoprojektion Dovedale
* 2009 – Hôtel Berlin, Campagne Première, Berlin
* 1998 – Love Letters, Möcsarnok (Kunsthalle), Budapest
* 1995 – The End, State University of New York at Buffalo Art Gallery/Research Center in Art + Culture
* 1992 – Passages, Espace Poulain, Ville de Blois, Frankreich
* 1991 – Passages, Musee d’Art Moderne Villeneuve d’Ascq, Villeneuve d’Ascq, Frankreich
* 1986 – Victor Burgin, ICA, London
* 1981 – Victor Burgin, Musee de la Ville de Calais, Calais
* 1979 – Zoo, DAAD-Galerie, Berlin
* 1978 – Victor Burgin, Museum of Modern Art, Oxford
* 1977 – Victor Burgin, Stedelijk van Abbemuseum, Eindhoven, Niederlande
* 1976 – Lei Feng, Foksal Gallery, Poznań, Polen; Institute of Contemporary Arts (ICA), London
* 1972 – Documenta 5 in Kassel in der Abteilung Idee + Idee/Licht
# Julian Opie

Julian Gilbert Opie (* 12. Dezember 1958 in London) ist ein britischer Maler, Bildhauer und Videokünstler.

## Werdegang

Opie studierte 1979 bis 1982 am Goldsmiths College in London. 1983 begann er mit Stahlblech zu arbeiten, das er in verschiedene geometrisch Figuren formte, zusammenfügte und farbig anmalte. „In diesen Wandobjekten aus Stahl ordneten sich Physikalität, Masse und Volumen der Erscheinung unter. Deshalb ließen sie sich abstrakt und im Sinne einer Illusion lesen, nicht als Körper, der sich real im Raum ausbreitet“. Eine erste Ausstellung seiner Werke hatte er 1983 in Nicholas Logsdails Lisson Gallery in London. Bereits 1984 wurde Wulf Herzogenrath auf ihn aufmerksam, der seine Arbeit (zusammen mit denen von Tony Cragg) im Kölnischen Kunstverein ausstellte. 1995 erhielt er das Sargant Fellowship der British School at Rome und 1995/96 das Stipendium des Atelier Calder in Saché, Frankreich.

## Werk

In seiner 1997 begonnenen Porträtserie reduziert er mit Hilfe eines Computerprogramms die Gesichtszüge mit schwarzen Konturlinien auf das Wesentliche, ohne dass die charakteristische Eigenart der dargestellten Person verloren geht. Ein populäres Beispiel dieser Porträts ist die Covergestaltung eines Albums der britischen Band Blur (Best of Blur). Die charakteristischen Gesichtszüge der Personen scheinen durch die plakative Vereinfachung noch deutlicher hervorzutreten. Er erhielt eine Auszeichnung der Music Week CADS für die beste Illustration „Best of Blur“.
In neueren Arbeiten bringt Opie in diese reduzierten Personendarstellungen als neues Moment die Bewegung ein. This is Kiera (2002) oder Bryan walking (2004) zeigen minimalistische Figuren, die sich in einer permanenten Bewegung befinden und doch nicht von der Stelle kommen. Für diese Arbeiten arbeitet Opie mit großen Flachbildschirmen oder Displays, auf denen die computergesteuerten Animationen eine permanente, fließende Bewegung zeigen. Ein surrealistischer Effekt ergibt sich aus der Raumlosigkeit der Darstellung, die als einzigen räumlichen Bezug die Einfassung der Displays hat. Die Animation Lyndsey talking (2004) zieht die Sprache als neues Gestaltungselement ein. Die schematisierte Darstellung der Personen in der Malerei und den Animationen kann als Transformation der Personen zu Produkten verstanden werden. Im Jahre 2005 zeigte die Rockband U2 auf ihrer Vertigo-Tour einen gehenden Menschen als LED-Darstellung in ihrer Bühnenshow.
Er erlangte mit seinen farbigen Stahlobjekten bei der documenta 8 im Jahr 1984 erste internationale Anerkennung. Zahlreiche Ausstellungen in renommierten Galerien und Museen folgten, darunter 1993 Biennale Venedig, 1999 Lenbachhaus München, 2000 Tate Britain, London, 2003 K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf, 2004–2005 animals, cars and people veranstaltet vom Public Art Fund im City Hall Park in New York City.
Julian Opie lebt und arbeitet in London.
# Jurij Odartschenko

Jurij Witalijowytsch Odartschenko ukrainisch Юрій Віталійович Одарченко (* 5. April 1960 in Cherson) ist ein ukrainischer Politiker und Mitglied der Partei Allukrainische Vereinigung „Vaterland“. Vom 2. März 2014 bis zum 27. August 2014 war er der Gouverneur der Oblast Cherson.

## Biografie

1982 absolvierte Odartschenko ein Studium an der Landwirtschaftlichen Staatsuniversität Cherson. Von 1982 bis 84 leistete er seinen Wehrdienst im Militärbezirk Odessa ab. Von 1989 bis 1992 war er der Leiter der Wirtschaftsabteilung der ukrainischen Firma „Hersonprombud Trest“. 1992 bis 93 war er der Manager der Firma „Mechanisazija budiwnyztwa“. Von 1993 bis April 2002 war er der Vorsitzende der Aktiengesellschaft „Budmechanisazija“. 1997 erlangte er einen Doktorgrad im Wirtschaftsingenieurwesen. Von 1998 bis 2006 war er Mitglied des Stadtrates von Cherson. Seit 2000 war er Professor für Volkswirtschaftslehre und Umweltwissenschaften an der Landwirtschaftlichen Staatsuniversität Cherson. Vom April bis zum 8. August 2002 war er stellvertretender Bürgermeister von Cherson. Bei den Parlamentswahlen 2006 und 2007 wurde er Abgeordneter im Blok Juliji Tymoschenko. Im September 2010 wurde er zum stellvertretenden Vorsitzenden dieser Fraktion gewählt. Am 5. Juli 2012 wurde er wegen der „Veranstaltung einer illegalen Versammlung“ vor der amerikanischen Botschaft angeklagt. Er warf der Regierung der Ukraine vor, die Botschaft der USA zu benutzen, um „ihre Geschäfte zu vertuschen.“ Bei den Parlamentswahlen 2012 wurde er zum stellvertretenden Fraktionsvorsitzenden der Allukrainischen Vereinigung „Vaterland“ ernannt. Am 17. April 2013 fand eine richterliche Prüfung zur Auflösung seines Abgeordnetenmandats statt, da ihm vorgeworfen wurde, während seiner Zeit als Abgeordneter noch Mitglied einer GmbH gewesen zu sein, was rechtswidrig ist. Ordatschenkos Fraktion sah darin ein aufgrund seiner anhaltenden Kritik an den Behörden Kiews rein politisch motiviertes Unterfangen.
Am 2. März 2014 wurde er per Dekret des Übergangspräsidenten Oleksandr Turtschynow als Nachfolger des am 24. Februar zurückgetretenen Mykola Kostjak zum Gouverneur der Oblast Cherson ernannt. Bei einem Interview Ende April 2014 warnte Odatschenko durch Berufung auf ukrainische Behörden vor Bedrohungen durch russische Geheimdienste, die auch in seiner Region intensiv versuchen würden, Menschen für „Protestaktionen“ und Provokationen anzuwerben und bei den traditionellen Feiern zum Tag des Sieges einen Anschlag zu verüben, der ukrainischen Nationalisten in die Schuhe geschoben werden sollte: „Anschließend würde Russland aufgefordert werden, der russischen Bevölkerung zur Hilfe zu kommen“, sagte Odartschenko.
# Günter Ferdinand Ris

Günter Ferdinand Ris (* 16. Mai 1928 in Leverkusen; † 15. Mai 2005 in Darmstadt) war ein deutscher Bildhauer.

## Leben

Nach einem freiwilligen Kriegsdienst in den Jahren 1943 bis 1945 studierte Ris von 1947 bis 1951 an den Akademien in Karlsruhe, Düsseldorf und Freiburg im Breisgau. Er begann seine Laufbahn 1952 als Typograf, Porträtmaler und Werbeberater. 1960 erfolgte seine Hinwendung zur Bildhauerei, in der er erste Erfolge erzielte (Biennale Musée d’Art Moderne, Paris; documenta II (1959) und documenta III (1964), Kassel; Deutscher Pavillon, Biennale von Venedig 1966). Sein Atelier hatte Ris an seinem Wohnort Oberpleis.
Seine klaren, konkreten Plastiken im öffentlichen Raum sind von sinnlicher Strenge und unpathetischer Klarheit und gaben um 1970 formal einer gesellschaftlichen Grundhaltung Ausdruck, die sich politisch in der Ära Brandt/Scheel im Bemühen um Transparenz und Toleranz niederschlug. So wie der Neubau des Bonner Bundeskanzleramtes als bauliches Understatement ohne jegliches repräsentatives Dekor allein funktionalen Überlegungen folgte, so lud die raumbestimmende Lichtwand, die Ris im Foyer – vor dem Presseraum – installierte, spontan und eindrucksvoll zu Reflexionen über diese neue Offenheit ein.
Seine Werke wurden auch international zum deutschen Exportgut und Aushängeschild der neuen Epoche, die das Ende des Kalten Krieges einläutete, zum Beispiel die Brunnenanlage vor der deutschen Botschaft in Brasilia oder seine Werke auf der Expo ’70 in Osaka.
Die Verknüpfung von Zeichnung, Malerei und Architektur in der Plastik war eines seiner künstlerischen Hauptanliegen, denen er sich aus den unterschiedlichsten Richtungen annäherte. In seinem Alterswerk ab 1996 knüpfte er an die Werkgruppe „Paysages architectuals“ der 60er Jahre an und entwickelte diese architektonischen Landschaften aus weißem Kunststoff in einer Vielfalt wie musikalische Variationen über ein Thema fort. Unter anderem arbeitete er auch als Designer und entwickelte Möbel, Inneneinrichtungen und zum Beispiel für Rosenthal ein Kaffee- und Tee-Service, Gläser und den „Sunball“-Kugelstuhl (1969), der seit 2015 als Nachbau erneut produziert wird.
Ris war verheiratet mit Hildegard Hofmann, mit der zusammen er die Kinder Frank, Eva und Daniel Ris hatte.

## Ehrungen

* 1961: Bremen, Kunstpreis der Böttcherstraße
* 1963: Florenz, Villa-Romana-Preis
* 1984: Meschede, August-Macke-Preis der Stadt
* 1984: Bonn, August-Macke-Medaille der Stadt

## Galerie

* Säulenkopf (1963), auf dem Schulhof des Heinrich-Hertz-Europakollegs in Bonn
* Fortifikation (1965), Campus Kreuzbauten vor Haus A 2 in Bonn
* Edelstahl-Wandrelief (1970) am Haus für alle, Moislinger Mitte, in Lübeck-Moisling
* Bonner Wand (1972), Franziskanerstraße 3 in Bonn
* Großer Lichtpfeiler (1973), vor dem Gebäude des DAAD in Bonn
* Wasserlichtfeldspiegel (1977) am Stadthaus Bonn
* o.T. (Objekt 2/01) (2001) – Rheinisches Landesmuseum Bonn
# Mario Heil de Brentani

Mario Heil de Brentani (* 5. März 1908 in San Quirico, Italien; † 1982 in Kanada) war ein deutscher Schriftsteller und Sachbuchautor sowie ein deutsch-kanadischer Zeitschriftenherausgeber.

## Leben

Mario Heil de Brentani entstammte einer deutsch-italienischen Familie. Er studierte Germanistik sowie Maschinenbau und setzte sich von 1930 an für die NS-Bewegung ein. Er gehörte zur „Dichterkameradschaft“ des „Frontdichterheims Schloss Buderose“ bei Guben, einem Kreis von ungefähr 150 Autoren, darunter zahlreichen Mitgliedern des „Kulturkreises der SA“ sowie Dichtern der Hitlerjugend. Auch Edwin Erich Dwinger, Max Barthel, Rudolf G. Binding und Hans Friedrich Blunck zählten zu diesem Kreis. Heil de Brentani war kulturpolitisch im NS-Sinn tätig und schrieb zum Beispiel anlässlich der Rundfunkausstellung 1935 den Beitrag „Arbeitertum und soldatischer Geist. Ein Wort an Kulturberufe“ und 1941 als Kriegsberichterstatter „Das Glücksschwein der 3. Kompanie“. Er verfasste zahlreiche Novellen und Erzählungen. Seine Bücher wurden mehrmals aufgelegt. 1941 urteilte Franz Lennartz noch über ihn: „Ein junger, vielversprechender humorvoller Erzähler“. Brentani schrieb auch einige Sachbücher, so über alte Frankfurter Familien.
Nach 1945 wanderte Mario Heil de Brentani nach Kanada aus. Er wechselte seine Gesinnung, änderte seinen Namen in „Mario von Brentani“ um und gründete zusammen mit seiner Frau Ruth die deutschsprachigen Montrealer Nachrichten, als deren Herausgeber er dann wirkte. Mitarbeiter der Montrealer Nachrichten waren z. B. Paul Spiegel und der Kulturredakteur des Blattes, Klausbernd Vollmar.
Von Brentani galt als Kontaktperson zu Ostdeutschland. Die von ihm herausgegebene Zeitung wurde zeitweise von der DDR finanziell unterstützt. Seine letzten beiden Bücher schrieb er über Kanada und Eskimokunst.

## Werke

* Maler der kanadischen Eskimo. (Unter dem Namen: „Mario von Brentani“). Union, Berlin 1975
* Kanada. Das Land von übermorgen, Stauffacher, Zürich 1954
* Die hessische Truhe. Novellen, Altkönig, Oberursel 1951
* Alte Frankfurter Familien, Kramer, Frankfurt am Main 1950
* König Kasperle. Novelle, Bong, Berlin 1943
* Die feuerrote Schlange, Bertelsmann, Gütersloh 1942
* Das Glücksschwein der 3. Kompanie, Limpert, Berlin 1941
* Die Spieldose. Laute und leise Geschichten, Schneider, Reichenau 1938
* Das Mädchen Bittersüß, Reichenau 1938
* Lorle auf der Brücke. Erzählung, Limpert, Berlin 1936 (Nachauflage 1944 in der „Feldblusenbücherei der ‚Italienpost‘“ [Nr. 15])
* Herrn Pastors Feuerkutsche. Eine Biedermeier-Novelle, Leipzig 1936
* Atlanta und die Siebenhundert. Novelle um eine Urlauber-Fahrt nach Madeira, Leipzig 1936
* Spiel unter Fahnen. Roman, Hamburg 1936
* Das Mäuschen Li und andere Erzählungen, Moewig u. Höffner, Berlin 1935
* Villa Pappschachtel. Ein heiterer Roman um junge Menschen unserer Zeit, Berlin-Schöneberg 1935
Als Herausgeber:
* Das Flandernbuch. Geschrieben von deutschen Soldaten, Bong, Berlin 1943
* Das Herz in der Hand. Dichter aller deutschen Stämme erzählen der Jugend, Thienemann, Stuttgart 1939