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# Martin Karren

Martin Karren (* 9. Juni 1962 in Saarbrücken-Ensheim) ist ein deutscher Politiker der CDU. Er war von 1999 bis 2009 Mitglied des saarländischen Landtages und von 2009 bis 2011 Staatssekretär im Ministerium für Arbeit, Familie, Prävention, Soziales und Sport.

## Ausbildung und Beruf

Karren hat 1978 die Realschule in St. Ingbert abgeschlossen und danach von 1978 bis 1981 eine Ausbildung zum Groß- und Außenhandelskaufmann erfolgreich absolviert. Von 1982 bis 1983 absolvierte er dann seinen Wehrdienst. Von 1983 bis 1984 Besuch der Fachoberschule für Wirtschaft und danach von 1984 bis 1988 Studium der Betriebswirtschaftslehre an der Fachhochschule, mit dem Abschluss Diplom-Betriebswirt. Von 1988 bis 1993 folgte ein Studium der Rechtswissenschaften an der Universität des Saarlandes und das 1. juristische Staatsexamen. Von 1981 bis 1982 war er als kaufmännischer Angestellter im Handel tätig. Von 1993 bis 1999 war er Angestellter in der Wirtschaftsprüfung und Unternehmensberatung. Von 1996 bis 2004 war er geschäftsführender Gesellschafter einer Dienstleistungs- und Handelsgesellschaft.

## Parteikarriere, Ämter und Mandate

Karren trat 1989 in die CDU Ensheim ein und wurde 1990 Schriftführer im CDU Bezirksverband des CDU Ensheim. Seit 1991 ist er Ortsverbandsvorsitzender der CDU Ensheim und seit 1992 Wirtschaftsreferent im CDU-Kreisverband Saarbrücken-Stadt. Seit 1996 ist er Referent für Wirtschaftspolitik im Landesvorstand der CDU Saar. Von 1994 bis 1999 war er Mitglied im Bezirksrat Halberg der Landeshauptstadt Saarbrücken. Seit 1999 ist er Mitglied im Saarbrücker Stadtrat, dort seit 2001 Fraktionsvorsitzender und ebenfalls seit 1999 Mitglied des Landtages. 1999 war er auch Landesvorsitzender der Wirtschaftsjunioren Saarland. 2000 dann stellvertretender Bundesvorsitzender der Wirtschaftsjunioren Deutschland (WJD) und schließlich 2001 Bundesvorsitzender der WJD.
Im saarländischen Kabinett Müller III wurde Karren 2009 zum Staatssekretär im Ministerium für Arbeit, Familie, Prävention, Soziales und Sport ernannt. Auf Vorschlag von Thomas Kleist, Intendant des Saarländischen Rundfunks, berief dessen Verwaltungsrat Karren Anfang August 2011 zum neuen Verwaltungs- und Betriebsdirektor des Senders. Karren folgte damit dem langjährigen Verwaltungsdirektor Norbert Holzer. Er trat seine neue Position im Januar 2012 an und übte sie bis Ende 2016 aus.

## Familie

Karren ist verheiratet.
# Horst Neumann

Horst Neumann ist der Name folgender Personen:
* Horst Neumann (General) (1922–???), deutscher Brigadegeneral
* Horst Neumann (Dirigent) (1934–2013), deutscher Dirigent
* Horst Neumann (Diplomat) (Horst-Heinz Neumann; * 1938), deutscher Diplomat
* Horst Neumann (Manager) (* 1949), deutscher Manager
* Horst Neumann (Fußballspieler) (* 1952), deutscher Fußballspieler
* Horst Neumann-Duesberg (1907–1990), deutscher Rechtswissenschaftler, Landgerichtsrat und Hochschullehrer
* Horst F. Neumann (* 1950), deutscher Grafiker, siehe Horst F. Neumann und Gerda M. Neumann
# UDIF

UDIF steht für
* Universal Disk Image Format, ein Dateiformat für Image-Dateien
* Union des intellectuels français pour la justice, la liberté et la paix, eine französische pazifistische Organisation vor dem Zweiten Weltkrieg
# Ara Bablojan

Ara Saeno Bablojan (armenisch Արա Բաբլոյան, geb. am 5. Mai 1947 in Jerewan) ist ein armenischer Pädiater, Politiker, Mitglied der Republikanischen Partei Armeniens und seit Mai 2017 Präsident der Nationalversammlung der Republik Armenien.

## Werdegang

Bablojan schloss 1971 die pädiatrische Fakultät der Staatlichen Medizinischen Universität Jerewan ab. Zwischen 1971 und 1998 machte er eine Weiterbildung und Umschulung im Bereich der Kinderchirurgie, Nieren- und Lebertransplantation in Russland, Belgien, der Schweiz und Frankreich.
Von 1972 bis 1982 arbeitete Bablojan als Chirurg und Urologe im Kinderkrankenhaus Nr. 1, anschließend bis 1990 als Leiter der urologischen Abteilung des Kinderkrankenhauses Nr. 3 in Jerewan. In den Jahren 1991 bis 1997 war er Gesundheitsminister der Republik Armenien.
Von 1997 bis 2002 hatte Bablojan die Position des Geschäftsführers der Kinderklinik „Arabkir“ in Jerewan inne. 2003 wurde er in die ständige Kommission des Europäischen Regionalkomitees der Weltgesundheitsorganisation aufgenommen, in der er bis 2005 vertreten war. In dieser Sonderorganisation der Vereinten Nationen war er außerdem Mitglied des Exekutivorgans (2008–2012). Zwischen 2003 und 2007 war Bablojan auch Verwaltungsratsvorsitzender der Versicherungsgesellschaft „Garant Limens“.
Bei den Parlamentswahlen 2007 wurde Bablojan als Kandidat der Republikanischen Partei in die armenische Nationalversammlung gewählt. Diesen Erfolg wiederholte er bei den nächsten Wahlen 2012. In dieser Periode bekleidete er den Posten des Vorsitzenden des „Ständigen Ausschusses für Gesundheit, Mutterschaft und Kindheit“. Am 18. Mai 2017 kürten die Parlamentsabgeordneten Bablojan zum Präsidenten der Nationalversammlung.

## Privat

Bablojan ist verheiratet, hat zwei Kinder und vier Enkelkinder.
# Nikolai-Prytyska-Kirche

50.46494444444430.513305555556Koordinaten: 50° 27′ 54″ N, 30° 30′ 48″ O
Die Nikolai-Prytyska-Kirche (ukrainisch Церква Миколи Притиска / Zerkwa Mykoly Prytyska) ist ein orthodoxes Kirchengebäude der Ukrainisch-Orthodoxen Kirche des Kiewer Patriarchats und als ältestes noch erhaltenes Gebäude Podils ein Architekturdenkmal in der ukrainischen Hauptstadt Kiew.

## Geschichte

Die Kirche wurde zwischen 1695 und 1707 im Stil des ukrainischen Barocks an Stelle von bereits seit der Zeit der Kiewer Rus vorhandenen hölzernen Vorgängerkirchen, die dem Heiligen Nikolaus gewidmet waren, errichtet. (Andere Quellen geben 1631 als Fertigstellungsjahr an.) Der Glockenturm der Kirchenbaus ist im klassizistischen Stil erbaut. Die Kirche überstand mehrere Brände. Erstmals wurde sie 1718 durch Feuer schwer beschädigt, das zweite Mal überstand die Kirche im Jahr 1811 den in ihrer Nähe ausgebrochenen Podiler Großbrand. Der Architekt Andrei Melenski übernahm zwischen 1812 und 1820 die Leitung der Restaurierung. Im Zweiten Weltkrieg wurde sie erneut beschädigt und im Jahr 1990 letztmals komplett renoviert.

## Lage

Die Kiewer Kirche liegt an der Chorywa-Straße Nummer 5a an der Kreuzung Prytysko-Mykilska-Straße im historischen Stadtteil Podil.
# Kolbenturnier

Das Kolbenturnier ist ein spätmittelalterliches Turnier bei dem zwei Ritter mit hölzernen Streitkolben, dreschflegelartigen Schlagwaffen oder stumpfen Schwertern die Helmzier des Gegners abschlagen mussten. Es wurden aber auch große Kolbenturniere abgehalten, ähnlich dem Buhurt, dann erfolgte die Aufteilung der Teilnehmer in zwei Parteien, welche anschließend das Turnier ausfochten. Dabei fochten bis zu 200–300 Teilnehmer, wie in einer Schlacht, nur zwischen Schranken (wie beispielsweise bei den Vier-Lande-Turnieren). Es konnte eine zweite Phase mit stumpfen Schwertern folgen, oder auch Einzelstechen mit der Lanze. Da das Kolbenturnier als die ranghöhere, standesgemäße Veranstaltung angesehen wurde, bildete sich in der Heraldik die Differenzierung zwischen adeligem Kolbenturnierhelm (in der Heraldik auch Bügel- oder Spangenhelm genannt, allerdings nicht mit diesen historischen Helmtypen identisch) und bürgerlichem Stechhelm heraus. Ausgefochten wurden diese Turniere in speziellen Plattenpanzern, den gelochten Brustpanzer und Kolbenturnierhelmen, die mit einem nicht beweglichen Gittervisier ein weites Blickfeld garantierten. Stöße und Schläge waren nur oberhalb des Sattels erlaubt, da nur der Oberkörper durch einen Plattenharnisch gedeckt war. Lösegeld für einen unterlegenen Kämpfer konnte nicht nach Belieben verlangt werden, es war vor dem Turnier ausgehandelt worden.
Das letzte bedeutende Kolbenturnier wurde am Ende der Vier-Lande-Turniere 1487 in Worms ausgetragen.
* Kolbenturnierrüstung der 1480er Jahre
* Historische Darstellung eines Kolbenturnierhelms des 15. Jahrhunderts von Barthélemy d’Eyck
* Ritter während eines Kolbenturniers
* Stumpfes Schwert und Kolben für das Kolbenturnier
* Kolbenturnier (Turnierbuch von Marx Würsung, 1518)
# Barry Flanagan

Barry Flanagan (* 11. Januar 1941 in Prestatyn, Wales; † 31. August 2009 in Santa Eulària des Riu, Spanien) war ein walisischer Bildhauer.

## Leben

Er studierte am Birmingham College of Art and Crafts (1957–1958), im Anschluss folgte ein Studium am St. Martin’s School of Art in London 1964. Von 1967 bis 1971 dozierte er an der St. Martin’s School of Art und der Central School of Arts and Crafts.
Er war Teilnehmer der Documenta 5 in Kassel im Jahr 1972 in der Abteilung Individuelle Mythologien: Video und auch auf der Documenta 7 im Jahr 1982 als Künstler vertreten. 1982 repräsentierte er Großbritannien auf der Biennale di Venezia.
Er starb im Alter von 68 Jahren an ALS.

## Werke in öffentlichen Sammlungen

Belgien
* SMAK Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gent
Brasilien
* Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro
Deutschland
* Kunsthalle Weishaupt, Ulm
* Skulpturenpark Köln: Large Mirror Nijinski, Bronze, 1993
Frankreich
* FRAC - Pays de la Loire, Carquefou
* Musée départemental d’art ancien et contemporain, Épinal
* Carré d’Art, Nîmes
* Bibliothèque nationale de France, Site Richelieu, Paris
* Fondation Cartier, Paris
* Musée du sourire, Paris
* Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne, Saint-Étienne
* Musée d’Art moderne et contemporain de Strasbourg, Strasbourg
* Lille Métropole Museum für Moderne Kunst, Zeitgenössische Kunst und Art Brut, Villeneuve d’Ascq
* FRAC - Rhône-Alpes, IAC - Institute d`art contemporain, Villeurbanne
Irland (Republik)
* Dublin City Gallery The Hugh Lane, Dublin
* Irish Museum of Modern Art – IMMA, Dublin
Italien
* Peggy Guggenheim Collection, Venedig
Japan
* Fukuoka Art Museum, Fukuoka
* Hakone-Open-Air-Museum, Hakone
* Koriyama City Museum of Art, Koriyama
Kanada
* Musée des beaux-arts de Montréal, Montreal, Quebec
* National Gallery of Canada – Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, Ontario
Niederlande
* Rijksmuseum Twenthe, Enschede
Österreich
* Sammlung Essl – Kunsthaus, Klosterneuburg
Portugal
* Museu Coleção Berardo, Lissabon
* Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão – Fundação Calouste Gulbenkian Centro de Arte Moderna
Schweiz
* Kunsthaus Zürich
USA
* Minneapolis Sculpture Garden: Hare on Bell on Portland Stone Piers
* Nerman Museum of Art, Overland Park, Kansas
* Runnymede Sculpture Farm, Woodside, Kalifornien
Venezuela
* Museo de Arte Contemporaneo de Caracas, Caracas
Vereinigtes Königreich
* Ulster Museum, Belfast (Nordirland)
* Dundee Contemporary Arts, Dundee (Schottland)
* Leeds City Art Gallery, Leeds (England)
* Tate Liverpool, Liverpool (England)
* Royal Academy of Arts, London (England)
* Tate Britain, London (England)
* John Creasey Museum, Salisbury (England)
* SCAG - Southampton City Art Gallery, Southampton (England)
* Yorkshire Sculpture Park – Wakefield, West Yorkshire (England)
# Olympique Casablanca

Club Olympique de Casablanca, mit COC abgekürzt, war ein marokkanischer Sportverein aus Casablanca.
Bekannt war vor allem die 1904 gegründete Fußballabteilung, die 1995 abgespalten und mit dem örtlichen Rivalen Raja Casablanca fusioniert wurde.
Des Weiteren standen vor allem Rugby und Tennis im Mittelpunkt des Vereins.

## Erfolge (Fußball)

* Marokkanischer Meister: 1994
* Marokkanischer Pokal: 1983, 1990, 1993
* Pokal der arabischen Pokalsieger: 1992, 1993, 1994

## Trainer

* Rumänien Ilie Balaci (1992–1994)
# Paul Colin (Künstler)

Paul Colin (* 27. Juni 1892 in Nancy; † 18. Juni 1985 in Nogent-sur-Marne) war ein französischer Gebrauchsgrafiker, Dekorateur und Maler. Er war international vor allem für seine Plakatgestaltungen bekannt.

## Leben

Paul Colin war ein Schüler von Eugène Vallin und Victor Prouvé. Der Beginn seiner Arbeiten war noch sehr vom Art déco geprägt, bis er später seinen eigenen, sehr persönlichen Stil fand. Er war Gestalter von mehr als 1.400 Plakaten, zahlreichen Bühnenbildern und Kostümen. Seine Arbeit erregte internationale Aufmerksamkeit: 1964 wurde er zur documenta III in die Abteilung Graphik nach Kassel eingeladen.
Als Bewunderer und Liebhaber von Josephine Baker gestaltete er 1925 die Plakate ihrer Revue Nègre. Er entwarf mehr als 40 Jahre Plakate für ihre Aufführungen sowie zahlreiche Bühnenbilder und Kostüme. Er lieferte auch 30 Illustrationen zu Josephine Bakers Memoiren.

## Veröffentlichungen

* Le Tumulte noir: Josephine Baker et la Revue Nègre. 42 Zeichnungen lithographiert von Mario Ferrer. Paris 1927.
# John Forrester (Maler)

John Forrester (* 21. Juni 1922 in Wellington, Neuseeland; † 22. Dezember 2002 in Calice Ligure, Italien) war ein neuseeländischer Maler.

## Leben und Werk

John Forrester heuerte mit zwölf Jahren als Schiffsjunge auf einem Handelsschiff an und ging mit seiner Seemannstasche mit nichts als ein paar Socken, Skizzenpapier und Bleistiften auf Weltreise. Mit fünfzehn verkaufte er sein erstes Bild und bat den Käufer um Rückgabe des Rahmens, um diesen später wieder für ein anderes Gemälde verwenden zu können. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs meldete Forrester sich freiwillig zur neuseeländischen Armee und nahm an den Kämpfen im Pazifischen Ozean und in Nordafrika teil.
1945 kehrte er nach Neuseeland zurück. 1946 hatte er seine erste Einzelausstellung in Wellington. Er studierte Architektur und erwarb auch einen Abschluss, widmete sich dann aber ganz der Malerei. Im Jahr 1953 ging er nach Europa. Er lebte erst in St Ives (Cornwall) in Großbritannien und bekam dort Kontakt zur britischen Malergruppe St Ives Group, zu der unter anderem Bryan Wynter, Peter Lanyon, Terry Frost, Patrick Heron, William Scott und Roger Hilton gehörten. 1958 zog er nach Siena in Italien, beschäftigte sich mit den Malern des Mittelalters und der Renaissance und ging dann 1960 nach Paris.
Im Jahr 1964 wurden Arbeiten von ihm auf der documenta III in Kassel in der Abteilung Malerei gezeigt. Seine Gemälde, meist Ölmalerei, gehören zur Abstrakten Malerei, die oft einen collageartigen Bildaufbau erfährt.
1973 reiste er nach Calice Ligure in Italien und beschloss, sich aus dem öffentlichen Kunstbetrieb zurückzuziehen. Er zeigte kein Interesse mehr an der Vermarktung seiner Arbeiten, die dennoch in den ständigen Sammlungen von mehr als einem Dutzend Museen in England, Neuseeland, Frankreich, Irland, den USA und Australien zu finden sind.
John Forrester war mit der Schriftstellerin Viviane Forrester verheiratet.

## Literatur und Quellen

* documenta III. Internationale Ausstellung; Katalog: Band 1: Malerei und Skulptur; Band 2: Handzeichnungen; Band 3: Industrial Design, Graphik; Kassel/Köln 1964
# Gregory Masurovsky

Gregory Masurovsky (* 26. November 1929 in der Bronx, New York City, USA; † 17. Juli 2009 in Paris, Frankreich) war ein US-amerikanischer Zeichner, Grafiker, Radierer, Lithograf und Buchillustrator.

## Leben und Werk

Gregory Masurovsky wurde in einem schwarzen Viertel in der Bronx einen Monat nach dem Beginn der Großen Depression in den Vereinigten Staaten geboren. Gregory Masurovsky studierte an der Art Students League in New York. Nach mehreren Jahren in New York zog Gregory Masurovsky 1954 nach Paris, wo er bis zu seinem Tode wohnte.
Er kehrte für kurze Zeit in die USA zurück und lehrte von 1966 bis 1967 Zeichnung am Minneapolis College of Art & Design und von 1980 bis 1987 am American Center in Paris und anderen Kunst-Schulen in Europa. Er war Teilnehmer des Tamarind Lithography Workshop in Los Angeles im Jahr 1969. Gregory Masurovsky drehte auch mehrere kurze Filme über seine Kunst.
Seit 1957 hatte Masurovsky zahlreiche Einzelausstellungen, unter anderem in New York, Cleveland, Paris, Bern, München und Frankfurt am Main. Im Jahr 1961 gewann er den Kritiker-Preis für die Zeichnung auf der Biennale de Paris, im Jahr 1963 erhielt er den Internationalen Preis der Jury für das Ätzen auf der folgenden Biennale von Paris. Er war der Preisträger des William Copley Foundation Grant in den Jahren 1963 und 1964 und hatte eine umfassende Einzelausstellung im Palais des Beaux-Arts in Brüssel. Im Jahr 1964 war er Teilnehmer der documenta III in Kassel in der berühmten Abteilung Handzeichnungen.
Gregory Masurovsky starb am 17. Juli 2009 in Paris.
Gregory Masurovsky gilt als einer der führenden Künstler der surrealen und fantastischen Zeichnung seit vielen Jahren. Seine Original-Radierungen und Lithografien sind in den Sammlungen zahlreicher öffentliche Galerien in Amerika und Europa enthalten. Das Museum of Modern Art in New York besitzt eine der umfangreichsten Sammlungen von Gregory Masurovsky Originaldrucken.
# Newry City

Newry City F.C. war ein nordirischer Fußballverein, der lange in der IFA Premiership spielte. Der 1923 gegründete Verein stammte aus Newry und spielte seine Heimspiele in den Showgrounds aus. Die Vereinsfarben waren blau und weiß.

## Geschichte

Anfänglich hieß der Klub Newry Town, doch wurde er im Jahr 2004 in Newry City umbenannt, als die Stadt Newry bereits 2 Jahre Stadtrechte besaß.
Die erfolgreichste Zeit für den Verein waren die späten 1990er Jahre. Nachdem sie die First Division in der Saison 1997/98 gewannen und in der Premier Division Vierter wurden, qualifizierten sie sich für den Intertoto-Cup. In diesem Intertoto-Cup, welcher der erste Auftritt des Vereins auf europäischer Bühne war, spielte Newry City gegen den kroatischen Verein Hrvatski Dragovoljac und verlor mit 1:0. Doch im Rückspiel gelang den Nordiren ein 2:0-Sieg und damit den Einzug in die zweite Runde. Dort traf Newry City auf den deutschen Bundesligisten MSV Duisburg, aber verloren jedoch mit einem 2:0. Im Rückspiel gewannen sie zwar mit einem 1:0, doch das reichte nicht aus, um eine Runde weiter zu kommen.
Die Saison 2002/03 beendete die Mannschaft auf dem letzten Platz. Doch durch die Relegation konnten sie sich noch gegen den Bangor FC den Klassenerhalt sichern.
In der Saison 2010/11 stieg Newry als Letzter in die zweite Liga ab. Ein Jahr später erreichte man als Zweiter die Relegationsspiele zur IFA Premiership, unterlag dort jedoch Lisburn Distillery mit 0:0 und 2:3.
Der Verein wurde 2012 aufgelöst. Kurze Zeit später gründete sich in Newry mit dem Newry City AFC ein neuer Verein.

## Erfolge
### Hochrangige Erfolge

* IFA Premiership: 1997/1998
* County Antim Shield: 1987/1988
* Mid-Ulster-Cup: 1936/1937, 1978/1979, 1984/1985, 1986/1987, 1989/1990, 1999/2000, 2006/2007

### Mittelrangige Erfolge

* IFA Championship: 1959/1960, 1980/1981
* Irish Intermediate Cup: 1958/1959, 1966/1967, 1980/1981
* Mid-Ulster Cup: 1956/1957, 1963/1964, 1966/1967, 1968/1969, 1974/1975, 1977/1978
* Bob Radcliffe Cup: 1978/1979, 1984/1985

## Europapokalbilanz

| Saison | Wettbewerb | Runde | Gegner | Gesamt | Hin | Rück |
| 1999 | UEFA Intertoto Cup | 1. Runde | Kroatien NK Hrvatski dragovoljac | 2:1 | 0:1 (A) | 2:0 (H) |
| 1999 | UEFA Intertoto Cup | 2. Runde | Deutschland MSV Duisburg | 1:2 | 0:2 (A) | 1:0 (H) |
Gesamtbilanz: 4 Spiele, 2 Siege, 2 Niederlagen, 3:3 Tore (Tordifferenz ±0)
# Hervé Télémaque

Hervé Télémaque (* 5. November 1937 in Port-au-Prince, Haiti; † 10. November 2022 in Paris) war ein französischer Maler und Grafiker haitianischer Abstammung. Er lebte und arbeitete in Paris und war ein wichtiger Vertreter der zeitgenössischen künstlerischen Avantgarde in Frankreich, vor allem der 1960er- und 1970er-Jahre.

## Leben und Werk

Hervé Télémaque verließ im Jahr 1957 Haiti und studierte bis 1960 an der Art Students League in New York City bei Julian Levi. Während seines Aufenthalts in den USA war er unter dem künstlerischen Einfluss des damals vorherrschenden Abstrakten Expressionismus und des Surrealismus, wie er neu von den amerikanischen Künstlern entwickelt wurde, vor allem von Arshile Gorky.
Seine Kunst entwickelte sich aber in die Richtung der Grundsätze der Pop-Art und ließ ihn seinen eigenen künstlerischen Weg beschreiten. Schon im Jahr 1959 war seine Malerei von eigener Stilrichtung und Ausdruckskraft.
Im Jahr 1961 ging Télémaque nach Paris, wo er bis zuletzt lebte und arbeitete. Er war einer der ersten Künstler der figurativen Pop-Art in Frankreich. Neben seiner Malerei arbeitete er auch mit Collagen und Montagen, die er vorwiegend mit farbigem Papier fertigte.
Anfang der 1960er-Jahre bekam seine Kunst internationale Aufmerksamkeit. Seine Arbeiten wurden auf wichtigen internationalen Ausstellungen gezeigt. Im Jahr 1964 war er auf der XXXII. Biennale von Venedig und der documenta III in Kassel in der Abteilung „Aspekte 1964“ vertreten. Im Jahr 1968 wurde er ein zweites Mal auf eine documenta, auf die 4. documenta mit seiner Malerei als Teilnehmer eingeladen.

## Wichtige Ausstellungen (Auswahl)

* 1964: Biennale von Venedig; documenta III, Kassel; Mythologies quotidiennes, im Musée d’art moderne de la Ville de Paris
* 1968: 4. documenta, Kassel; Biennale von Venedig
* 1972: Ausstellung Douze ans d'art contemporain, Paris.
* 1976: Retrospektive im ARC Musée d'art moderne, Paris.
* 1980: Recherche Art et industrie Renault
* 1995: Retrospektive in der Fondation Electra, Paris.
* 1998: Centre d'art in Tanlay
* 2001: Paris, Galerie Louis Carré & CieTrottoirs d'Afrique.
* 2005: Paris, Musée de la Poste, „Hervé Télémaque. Du coq à l'âne“ (Retrospektive)
* 2006: Paris, Grand Palais, „La Force de l’art“
* 2006: Paris, Galeries nationales du Grand Palais, „Il était une fois Walt Disney. Aux sources de l’art des studios Disney“
* 2008: Paris, Galeries nationales du Grand Palais, „Figuration narrative. Paris, 1960–1972“
* 2015: Paris, Centre Pompidou, 25. Februar bis 18. Mai 2015

## Literatur und Quellen

* documenta III. Internationale Ausstellung; Katalog: Band 1: Malerei und Skulptur; Band 2: Handzeichnungen; Band 3: Industrial Design, Graphik; Kassel/Köln 1964
* IV. documenta. Internationale Ausstellung; Katalog: Band 1: (Malerei und Plastik); Band 2: (Graphik/Objekte); Kassel 1968
# Inge Mahn

Inge Mahn (* 20. November 1943 in Teschen, Landkreis Teschen, Provinz Oberschlesien; † 19. Juni 2023 in Berlin) war eine deutsche Bildhauerin.

## Leben

Inge Mahn studierte an der Kunstakademie Düsseldorf, wo sie Meisterschülerin von Joseph Beuys war. Seit den frühen 1970er Jahren stellte sie ihre Arbeiten an zahlreichen Orten in aller Welt, 1972 auf der documenta 5 in Kassel in der Abteilung Individuelle Mythologien aus. Nach Gastprofessuren in Düsseldorf und an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig war sie von 1987 bis 1993 Professorin für Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart und von 1993 bis zum Antritt ihres Ruhestandes 2009 an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee in Berlin.
Mahns hauptsächliche Arbeitsbereiche sind die bildliche Auseinandersetzung mit Alltagsgegenständen und verändernde Eingriffe in Architektur. „Die Gegenstände werden verfremdet und isoliert und so der Einfühlung und Reflexion zugänglich gemacht. Architektonische Situationen verändert sie durch Vervielfachung, Erweiterung oder Teilung vorhandener Elemente. In beiden Fällen handelt es sich um Erweiterungen der Realität zum Zwecke des Augenöffnens.“ (Gesa Bartholmeyczik, Kritisches Lexikon der Gegenwartskunst).
Als Lehrerin an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee initiierte sie zahlreiche Gemeinschaftsprojekte mit Studenten.
Inge Mahn starb am 19. Juni 2023 im Alter von 79 Jahren in Berlin.

## Werke

Inge Mahn realisierte plastische Kunst am Bau Projekte, temporäre Werke für Ausstellungen und Performances und schrieb Texte. In Groß Fredenwalde in der Uckermark begründete sie 2012 das Stallmuseum, das Dorfbewohnern und internationalen Künstlern offensteht.

## Bildergalerie zum Werk Zeit, 2001

Skulpturenweg in Fellbach, Baden-Württemberg