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# Mark McGrath

Mark Sayers McGrath (* 15. März 1968 in Hartford, Connecticut) ist der Lead-Sänger der US-amerikanischen Rockband Sugar Ray. Zurzeit moderiert er die amerikanische Fernsehshow Extra.

## Leben und Karriere

Er wurde in Hartford geboren, wuchs aber in Kalifornien auf. Er machte seinen High-School-Abschluss an der Corona del Mar High School und studierte dann an der University of Southern California in Los Angeles. Er arbeitete als LKW-Fahrer, bevor er seine ersten großen Erfolge als Musiker hatte.
Vor seiner Moderationstätigkeit hatte er schon einige Gastauftritte in Fernsehserien wie Las Vegas und war im Jahre 2004 Gastjurymitglied bei der Musiksendung American Idol. In Deutschland wurde er vor allem durch das Duett „Party for Two“ mit Shania Twain bekannt. 2014 spielte er Martin Brody in Sharknado 2.
Von März bis April 2021 nahm McGrath als Orca an der fünften Staffel der US-amerikanischen Version von The Masked Singer teil, bei der er den neunten von insgesamt 14 Plätzen belegte.
# Pete Wingfield

Pete Wingfield (* 7. Mai 1948 in Hampshire, England) ist ein britischer Musikproduzent, Keyboardspieler und Journalist.

## Karriere

Ende der 1960er Jahre gründete Student Wingfield an der Sussex University die Bluesband Jellybread, die zwei Langspielplatten veröffentlichte. Nachdem er die Band verlassen hatte, machte er sich einen Namen als Sessionmusiker bei B. B. King, Freddie King, den Hollies oder Maggie Bell. Er spielte in den Bands von Colin Blunstone und Van Morrison, ehe er bei Island Records einen Solovertrag erhielt. 1975 veröffentlichte er die beachtete LP „Breakfast Special“, auf der er selbst sang, und hatte mit dem Song „Eighteen with a Bullet“ einen Top-Ten-Hit in den britischen Charts.
Als Spezialist für Soulmusik schrieb Wingfield in den 1970er Jahren regelmäßig Artikel und Reviews, unter anderem für die britischen Musikzeitschriften Let It Rock und Melody Maker. Als Musiker spielte er mit der britischen Soulband The Olympic Runners, die beim Montreux Jazz Festival 1974 auftrat und Ende der 1970er ein paar Singles in die britischen Charts brachte, und mit Albert Lee & Hogan's Heroes.
In den frühen 1980ern arbeitete er vor allem als Produzent. Er produzierte 1980 das erste Album von Dexys Midnight Runners und deren Nummer-eins-Hit „Geno“. Weitere Bands, mit denen er in dieser Zeit arbeitete, waren Blue Rondo a la Turk, Locomotiv GT, Second Image und Kane Gang.
1982 war er einer der Musiker auf Phil Everlys Soloalbum, und seit der Wiedervereinigung der Everly Brothers 1983 war er deren Keyboarder. Als Sessionmusiker spielte er unter anderem für die Housemartins und The Beautiful South. Als Produzent und Musiker war er mitverantwortlich für Erfolge von den Proclaimers und von Paul Young. 1999 spielte er auf Paul McCartneys Album „Run Devil Run“.

## Quellen

* 1 2 Chartquellen: UK US
# I Do, I Do, I Do, I Do, I Do

I Do, I Do, I Do, I Do, I Do ist ein Popsong von ABBA aus dem Jahr 1975. Er wurde von Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Stig Anderson geschrieben, die Lead Vocals übernahmen Agnetha Fältskog und Anni-Frid Lyngstad. Das Saxophon spielte Ulf Andersson. Im April 1975 wurde das Stück gleichzeitig auf dem Album ABBA und mit der B-Seite Rock Me als Single veröffentlicht, die weltweit rund 2,5 Millionen Mal verkauft wurde.

## Entstehung

Der Song weist in seinem Arrangement eine signifikante Nähe zur Schlagermusik auf, die Andersson auf seinem Weg durch die 1960er Jahre begleitet hatte. Die Saxophon-Spur ist als Hommage an den US-amerikanischen Musiker Billy Vaughn gedacht. Das Lied war eines der letzten, das in den Sessions für das Album ABBA aufgenommen wurde. Bei ihrer Tournee durch Schweden im Sommer 1975 wurden zwei Stücke, die ursprünglich ins Programm genommen worden waren, gestrichen, um stattdessen SOS und I Do, I Do, I Do, I Do, I Do zu singen. Dies führte zu folgender Kritik:
   „… ABBA sind die Schlagerköche im Computerzeitalter. Ihre Lieder bestehen aus einfachen Harmonien und unentwegten Wiederholungen. ‚I love you‘ singen ABBA und zeigen dabei zum Publikum. Aber das ist verlogen. ABBA lieben nicht uns, sondern nur die 20 Kronen, die sie uns aus der Tasche ziehen, wenn uns die „ABBA-Manie“ erfasst hat und wir für eine Stunde der Realität entfliehen wollen“

## Rezeption

Die Single erreichte Platz 38 der britischen Charts, das britische Magazin Melody Maker schrieb, das Lied sei „so schlecht, dass es wehtut“. In den USA erreichte die Single Platz 15, was nach Waterloo die erfolgreichste Platzierung in den Billboard Hot 100 war. Besonders populär wurde das Stück in Australien, wo es für drei Wochen Platz eins belegte und rund 150.000 Mal verkauft wurde. Dieser Erfolg ist auf das Ende April 1975 gedrehte Musikvideo zurückzuführen, das im Sommer 1975 in der australischen Fernsehsendung Count Down gezeigt wurde und den Song populär machte.
# Flush the Fashion

Flush the Fashion ist das zwölfte Studioalbum von Alice Cooper. Es erschien am 28. April 1980 und wurde von Roy Thomas Baker produziert. Neben Alice Cooper waren beim Songwriting auch Davey Johnstone und Fred Mandel beteiligt.

## Charts und Rezeption

Flush the Fashion erreichte in den USA Platz 40 der Charts und im Vereinigten Königreich Platz 56. Weitere Platzierungen erzielte das Album in Schweden mit Platz 34, in Norwegen mit Platz 32 und in Neuseeland mit Platz 40.
Greg Prato von Allmusic vergab für das Album 2,5 von 5 Sternen. Im Vergleich mit den Vorgängeralben Lace and Whiskey und From the Inside klinge der Sound von Flush the Fashion glatter und geschliffener. Prato führt dies auf den Produzenten Roy Baker zurück, der die Gitarrenriffs, die für Cooper typisch waren, durch Synthesizer ersetzte. Einen weiteren Grund für den untypischen Klang sieht er in Coopers erneutem Alkoholismus, durch den Flush the Fashion und die nachfolgenden Alben unvorhersehbarer und uncharakteristischer wurden.

## Titelliste

Alle Lieder wurden von Alice Cooper, Davey Johnstone und Fred Mandel geschrieben. Ausnahmen sind bei den jeweiligen Liedern in Klammer angegeben.
* Talk Talk (Sean Bonniwell) – 2:09
* Clones (We’re All) (David Carron) – 3:03
* Pain – 4:06
* Leather Boots (Geoff Westen) – 1:36
* Aspirin Damage – 2:57
* Nuclear Infected – 2:14
* Grim Facts – 3:24
* Model Citizen – 2:39
* Dance Yourself to Death (Cooper, Frank Crandall) – 3:08
* Headlines – 3:18

## Besetzung

* Alice Cooper: Gesang
* Davey Johnstone: Gitarre
* Fred Mandel: Keyboard, Gitarre
* Dennis Conway: Schlagzeug
* John Cooker Lopresti: Bass
* Howard Kaylan: Backing Vocals
* Mark Volman: Backing Vocals
* Keith Allison: Backing Vocals
* Joe Pizzulo: Backing Vocals
* Ricky Tierney: Backing Vocals
# From the Inside

From the Inside ist das vierte Soloalbum und das elfte Studioalbum des Musikers Alice Cooper. Es erschien am 17. November 1978.

## Hintergrund

Alice Cooper war 1977 auf dem Zenit seiner Alkoholsucht angelangt. Nach der King of the Silver Screen-Tour begab er sich in ein New Yorker Sanatorium. Die Erfahrung hieraus verarbeitete er zum Konzeptalbum From the Inside. Der Albumtitel kann verschieden interpretiert werden: From the Inside als aus dem Inneren des Sanatoriums sowohl als aus dem Inneren (der Psyche).
Cooper holte für das Songwriting Bernie Taupin mit ins Boot. Taupin hatte mit Elton John jahrelang zusammengearbeitet, aufgrund von Zerwürfnissen die Partnerschaft jedoch pausiert. Taupin brachte Davey Johnstone und Dee Murray aus der Elton John-Band mit. Gastbeiträge gab es zudem von Kiki Dee und den Toto-Bandmitgliedern Bobby Kimball, David Hungate, Steve Porcaro und Steve Lukather.
Das Album enthielt in der Vinyl-Version einige Gimmicks und aufklappbare Elemente. So wurde Cooper in Zwangsjacke sichtbar oder ein Gruß an den 1978 verstorbenen Freund Keith Moon.
Cooper hatte seine Sucht jedoch nicht endgültig besiegt, zudem brachte ihn Taupin zu Kokain. Erst 1983 pausierte Cooper seine Karriere und begab sich erneut in Therapie.

## Singleauskopplungen

Aus dem Album erschienen zwei Singleauskopplungen. Die Ballade How You Gonna See Me Now erschien am 9. Oktober 1978 und erreichte Platz 12 der US-Singlecharts. From the Inside folgte im Februar 1979.

## Titelliste

Cooper, Taupin und Wagner waren bei allen Songs am Songwriting beteiligt. Weitere wie aufgeführt.

## Besetzung

* Dennis Conway – Schlagzeug
* Alice Cooper – Gesang
* David Foster – Keyboard
* Jay Graydon – Gitarre, Synthesizer
* David Hungate – Bass
* Davey Johnstone – Lead-Gitarre, Begleitgesang
* Jim Keltner – Perkussion
* Robbie King – Keyboard
* Marcy Levy – Gesang in „Millie and Billie“
* Steve Lukather – Gitarre
* Fred Mandel – Keyboard
* Dee Murray – Bass
* Rick Nielsen – Gitarre
* John Pierce – Bass
* Steve Porcaro – Synthesizer
* Michael Ricciardella – Schlagzeug
* Rick Shlosser – Schlagzeug
* Leland Sklar – Bass
* Dick Wagner – Lead-Gitarre
sowie
* Bill Champlin, Kiki Dee, Flo & Eddie, Tom Kelly, Bobby Kimball, Sheryl Cooper, The Totally Committed Choir – Begleitgesang

## Rezeption
### Rezensionen

Obwohl Alice Cooper „Herzblut“ in das Album steckte und es sein „classiest sounding album“ nennt, erhielt es lediglich gemischte Kritiken. Stilistisch sei es zu „glatt“ und zu „professionell“ produziert. Das Gegenteil hätte die vorigen Alben ausgemacht. Tom Carson bemerkte in seiner Rezension, ob man überhaupt einem „höflichen Anarchisten“ zuhören wolle.

### Charts und Chartplatzierungen

| ChartsChart­plat­zie­rungen | Höchst­platzie­rung | Wo­chen |
| Vereinigtes Königreich (OCC) | 68 (3 Wo.) | 3 |
| Vereinigte Staaten (Billboard) | 60 (11 Wo.) | 11 |
# TGI Friday’s

TGI Friday’s Inc. ist ein US-amerikanisches Unternehmen und Betreiber der Restaurantkette TGI Fridays mit mehr als 990 Restaurants in über 60 Ländern. Das Unternehmen ist Teil der Carlson Companies. Das erste Restaurant wurde am 15. März 1965 in New York City eröffnet, die Filialen sind meist über ein Franchisesystem organisiert. Am 20. Mai 2014 wurde TGI Fridays an Sentinel Capital Partner und TriArtisan Capital Partners verkauft. Im Oktober 2019 übernahm TriArtisan auch den Sentinel-Kapitalanteil.
Am 2. November 2024 beantragte das Unternehmen in den USA ein Insolvenzverfahren nach Chapter 11.

## Name

Der Name TGI Fridays ist dem Unternehmen nach eine Abkürzung von Thank Goodness it’s Friday („Gott sei Dank, es ist Freitag“). Da TGIF im amerikanischen Englisch eine universal gebrauchte Abkürzung für Thank God it’s Friday, Thank Goodness it’s Friday oder Thank Gosh it’s Friday ist, wird umgangssprachlich die Abkürzung TGI auch anders als die offizielle Unternehmensversion benutzt. TGIs ist die Verwendungsform der Marke in Irland und Fridays in vielen Ländern die umgangssprachliche Verwendungsform der Marke. Die amerikanische Firma Heinz, bekannt für ihre Saucen, bekam die Lizenz für den Markennamen, um Produkte zu vertreiben.

## Filialen
### Europa

In Deutschland gibt es nach der Schließung der Filiale am Berliner Alexanderplatz keine Filialen mehr; das Restaurant im Patrick-Henry-Village in Heidelberg wurde 2007 nach vier Jahren geschlossen und war nur für amerikanische Militärangehörige zugänglich. In Österreich gab es bis 2021 ein Restaurant an der Ringstraße in Wien am Schwarzenbergplatz. In Minsk existiert eine Filiale am Nezavisimosti Prospekt. Weitere europäische Filialen der Kette befinden sich in Dänemark, Estland, Griechenland, Großbritannien, Irland, Island, Lettland, den Niederlanden, Norwegen, Schweden, Polen, Spanien, Russland, der Ukraine, Tschechien, der Türkei, Ungarn und Zypern.

## Erscheinungsbild

Die Restaurants sind außen in den Unternehmensfarben rot und weiß gehalten und das Interieur meist im Retro-Design ausgestattet. Außerdem findet man alte amerikanische Schilder oder Poster an den Wänden. Bekannt ist die Marke auch für ihre Tiffany-Lampen, obwohl diese im Zuge eines Re-Designs ungefähr seit der Jahrtausendwende nicht mehr verwendet werden.
# Zuordnungstabelle

Die Zuordnungstabelle (auch assoziatives Array, Dictionary oder Liste von Schlüssel-Wert-Paaren) ist eine Datenstruktur, bei der anders als bei einem gewöhnlichen Array auch nichtnumerische (oder nicht fortlaufende) Schlüssel, zumeist Zeichenketten, verwendet werden können, um die enthaltenen Elemente zu adressieren; diese sind in keiner festgelegten Reihenfolge abgespeichert. Idealerweise werden die Schlüssel so gewählt, dass eine für die Programmierer nachvollziehbare Verbindung zwischen Schlüssel und Datenwert besteht. Die meisten Programmiersprachen unterstützen assoziative Arrays. Datenbanken welche assoziative Daten halten werden Schlüssel-Werte-Datenbanken genannt.
Mathematisch betrachtet wird durch die Wertezuordnungen in der Zuordnungstabelle eine Abbildung mit endlicher Definitionsmenge und endlicher Bildmenge beschrieben. Eine Implementierung ist mit Bäumen möglich, die bei weitem häufigste Umsetzung ist jedoch die Hashtabelle.

## Programmierung

Die Ausgabe aller Beispiele ist „Mustermann“. Es handelt sich jeweils um das gleiche eindimensionale assoziative Array, implementiert in verschiedenen Sprachen. Mitunter gibt es in den Sprachen weitere Möglichkeiten, Zuordnungstabellen anzulegen.
# Benny Mardones

Benny Mardones (* 9. November 1946 in Cleveland, Ohio; † 29. Juni 2020 in Menifee, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Singer-Songwriter. Sein bekanntester Song ist Into the Night aus dem Jahr 1980.

## Leben

Mardones wurde 1946 in Cleveland geboren und wuchs in Savage, Maryland auf. Als Teenager gründete er seine erste Band und trat in örtlichen Highschools und Colleges in Maryland auf. Sein Debütalbum Thank God for Girls erschien 1978. Das Album enthält Coverversionen des Alessi-Brothers-Songs All for a Reason und des Bee-Gees-Hits I Started a Joke. All for a Reason wurde als Promo-Single veröffentlicht.
Bekannt wurde Mardones durch seine Hit-Single Into the Night, die 1980 und nochmals 1989 in den Top 20 der Billboard-Single-Charts zu finden war. Langfristig blieb Mardones allerdings ein One-Hit-Wonder. Ein überraschendes Comeback gelang ihm 2002 und 2003, als drei seiner Singles die Adult-Contemporary-Charts von Billboard erreichten. I Need a Miracle, I Want It All (2002) und I Know You by Heart (2003, ein Duett mit Katrina Carlson) platzierten sich in den Top 30.
Mardones lebte ab 1985 einige Jahre in Syracuse, New York, bevor er nach Playa Del Rey in Kalifornien zog. 1985 wurde er Vater eines Sohnes. Sein Leben in Syracuse und die Geburt seines Sohnes halfen ihm nach eigener Aussage, seine Kokainsucht zu überwinden. 2001 wurde bei ihm die Parkinson-Krankheit diagnostiziert. Für die Behandlung dieser und mehrerer anderer Erkrankungen richtete seine Familie 2018 eine Crowdfunding-Seite ein. Er starb im Juni 2020 in Kalifornien im Alter von 73 Jahren.

## Diskografie
### Studioalben

| Jahr | Titel | Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen) | Anmerkungen |
| Jahr | Titel | US | Anmerkungen |
| 1980 | Never Run, Never Hide | US65 (24 Wo.)US | Erstveröffentlichung: September 1980 |
Weitere Veröffentlichungen
* 1978: Thank God for Girls
* 1981: Live Sides EP
* 1981: Too Much to Lose
* 1985: Unauthorized
* 1986: American Dreams
* 1989: Benny Mardones
* 1996: Stand By Your Man: Best of
* 1998: Bless a Brand New Angel
* 2002: A Journey Through Time
* 2006: Let’s Hear It for Love
* 2008: Extended Versions
* 2013: The Lost Tapes EP

### Singles

| Jahr | Titel Album | Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen (Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen) | Anmerkungen |
| Jahr | Titel Album | US | Anmerkungen |
| 1980 | Into the Night Never Run, Never Hide | US11 (37 Wo.)US | Erstveröffentlichung: Juni 1980 |
# Best Coast

Best Coast ist eine US-amerikanische Rockband aus Los Angeles, Kalifornien.

## Geschichte

Die Band wurde 2009 von Bethany Cosentino und Bobb Bruno in Los Angeles gegründet. Im selben Jahr wurde auch die erste Single Sun Was High (And So Was I) veröffentlicht.
Nach weiteren Singles und EPs wurde der erste Longplayer Crazy for You im Juli 2010 auf dem Label Mexican Summer veröffentlicht. Im Mai 2012 folgte dann das zweite Album The Only Place, im Oktober 2013 Fade Away auf Jewel City. Im Mai 2015 erschien das Album California Nights bei Harvest Records.

## Stil

Laut Cosentino dienten ursprünglich The Beatles, The Beach Boys sowie Pop-Musik der 1950er und 1960er Jahre als Inspirationsquelle für den Musikstil von Best Coast. Musikalische Vorbilder seien auch The Ramones, Phil Spector und Fleetwood Mac gewesen. Best Coast wird meist den Genres der Surfmusik, Garage Rock und Lo-Fi zugeordnet.

## Diskografie (Auswahl)

Alben
* Crazy for You (2010; Mexican Summer)
* Live at East West Studios 2011 (2011; Mexican Summer)
* The Only Place (2013; Mexican Summer)
* Fade Away (2013; Jewel City)
* California Nights (2015; Harvest Records)
* Always Tomorrow (2020; Concord Music)
Singles und EPs
* Make You Mine (2009; Group Tightener)
* When I'm with You (2009; Black Iris Music)
* Best Coast (2009; Art Fag Recordings)
* Something in the Way (2010; Post Present Medium)
* Crazy for Yo (2010; Wichita)
* Boyfriend (2010; Feedelity)
* Storms (2012; Mexican Summer)
* Do You Love Me Like You Used To (2012; Wichita)
* Fear of My Identity (2013; Mexican Summer)
* California Nights (2015; Harvest Records)
* Wavves, Best Coast - Summer Is Forever 2 (2016; Ghost Ramp)
* Late 20s / Bigger Man (2016; Harvest Records)
# Ricardo González

Ricardo González ist der Name folgender Personen:
* Ricardo González, eigentlicher Name von Pancho Gonzales (1928–1995), US-amerikanischer Tennisspieler
* Ricardo González (Basketballspieler) (* 1925), argentinischer Basketballspieler
* Ricardo González (Ruderer) (* 1937), argentinischer Ruderer
* Ricardo González (Schwimmer) (* 1947), kolumbianischer Schwimmer
* Ricardo González (Fußballspieler, 1965) (* 1965), chilenischer Fußballspieler
* Ricardo González (Golfspieler) (* 1969), argentinischer Golfspieler
* Ricardo González (Fußballspieler, 1974) (* 1974), costa-ricanischer Fußballtorhüter
* Ricardo González (Rennfahrer) (* 1978), mexikanischer Automobilrennfahrer
* Ricardo González Diaz (* 1985), puerto-ricanischer Tennisspieler
* Ricardo González Moreno (1900–??), argentinischer Bobsportler
* Ricardo González Rotela (* 1945), paraguayischer Fußballspieler
# Suddenly (Billy-Ocean-Lied)

Suddenly ist ein Lied von Billy Ocean aus dem Jahr 1984, das von ihm selbst in Kooperation mit Keith Diamond geschrieben und von letzterem produziert wurde. Es erschien im September 1984 auf dem gleichnamigen Album.

## Inhalt

In der Handlung des Liedes verliebt sich der Protagonist erstmals und ist darüber erstaunt, wie sich das anfühlt. Er vergleicht es mit einem plötzlichen Erwachen, das Leben erhält eine neue Bedeutung für ihn.

## Musikvideo

Das Musikvideo zeigt Billy Ocean, der den Song in einem hellen Anzug in einem Theater vor einem sitzenden Publikum singt. Zugleich sind verschiedene kleine Handlungssegmente mit sich küssenden Paaren, die dann auch im Publikum sitzen, eingeschnitten. Es wurde bei YouTube mehr als elf Millionen Mal abgerufen.

## Rezeption

Die Veröffentlichung als Single fand am 1. April 1985 bei Jive Records statt. Es war die dritte aus dem Album ausgekoppelte Single und im Vereinigten Königreich mit Platz vier die erfolgreichste. Auch in den USA erreichte der Song diese Chartposition. In Deutschland erreichte der Titel im Mai 1985 Platz 50.
In der Episode Family Goy von Family Guy sang Peter den Song, als er eine Attrappe von Kathy Ireland sah.

## Coverversionen

* 1997: Gloria Gaynor
* 2009: Diana Ross
# Peter Loos (Regisseur)

Peter Loos-Wolf (* 1912 in Berlin; † 4. Dezember 2005) war österreichischer Journalist und Regisseur.

## Leben

Peter Loos war Schriftsteller, Kritiker und Regisseur. Er besuchte in Wien die Schule und lebte später in Paris. Er war ein führendes Mitglied der österreichischen Widerstandsbewegung in Frankreich. Nach dem Zweiten Weltkrieg kehrte er nach Wien zurück. Von 1968 bis 1985 inszenierte er zahlreiche Stücke im Theater in der Josefstadt und in den Wiener Kammerspielen.

## Auszeichnungen

* Ehrenzeichen für Verdienste um die Befreiung Österreichs
* Berufstitel Professor

## Publikationen

* Karl Kraus – ein halbes Jahrhundert danach. Das Jüdische Echo 43 (1994), Das Jüdische Echo 55 (2006) S. 255–260.
* Judentum, Menschentum. Wege und Umwege zur Identität der Juden am Beispiel Arthur Schnitzlers. S. 79–86. In: Evelyn Adunka, Peter Roessler (Hrsg.): Die Rezeption des Exils. Geschichte und Perspektiven der österreichischen Exilforschung. Kongress Wien 2001, Mandelbaum, Wien 2003, ISBN 3-85476-058-2.

## Film (Auswahl)

* 1959: Herrn Josefs letzte Liebe (Drehbuch)
# Bobby Day

Robert James Byrd (* 1. Juli 1928 in Fort Worth, Texas; † 27. Juli 1990 in Culver City, Kalifornien), besser bekannt als Bobby Day, war ein US-amerikanischer R&B-Sänger und Songwriter, dessen größter Hit Rockin’ Robin über eine Million Mal verkauft und 1972 von Michael Jackson und The Jackson Five ebenfalls erfolgreich gecovert wurde.

## Leben

Byrd zog 1947 nach Los Angeles, wo er unter dem Pseudonym Bobby Day in Johnny Otis’ Barrelhouse Club auftrat und bald eine Band mit dem Namen Flames mitbegründete. Diese nahm unter verschiedenen Namen und bei diversen Labels eine Reihe von Schallplatten auf, doch dauerte es bis 1957, ehe sie mit dem von Day verfassten Song Buzz, Buzz, Buzz unter der Bezeichnung Hollywood Flames einen Hit landete. Beinahe zur selben Zeit landete die Gruppe als Bobby Day and the Satellites einen weiteren Hit mit dem Lied Little Bitty Pretty One, doch einer Coverversion des Songs von Thurston Harris war ein größerer Erfolg beschieden.
Nachdem Day bereits 1955 schon einmal eine Solokarriere gestartet hatte, ging er 1958 noch einmal diesen Schritt und landete prompt seinen musikalisch größten Erfolg mit der Single Rockin‘ Robin / Over And Over. Rockin‘ Robin, geschrieben von Jimmie Thomas, belegte im Sommer 1958 Platz zwei der Billboard Hot 100 und Platz eins der Billboard-R&B-Charts. Auch das von Day geschriebene Over And Over schaffte es in die Billboard-Charts. Mit Earl Nelson gründete er das Duo Bob & Earl, das von 1957 bis 1959 bestand.
Obwohl Day noch eine Reihe von Liedern aufnahm, gelang ihm mit keinem von ihnen die Rückkehr in die Top 40. Zwei Wochen nach seinem 60. Geburtstag wurde am 15. Juli bei der Behandlung eines vermeintlichen Darmgeschwürs Darmkrebs diagnostiziert. Noch am selben Tag wurde Day ins Krankenhaus eingewiesen, wo er bereits zwölf Tage später verstarb. Seine sterblichen Überreste wurden auf dem Holy Cross Cemetery im kalifornischen Culver City beigesetzt.
Sein Doo-Wop-Stil wurden von einigen Pop-Bands der 1960er- und 70er-Jahre wiederbelebt; die Dave Clark Five hatten mit seinem Song Over and Over 1965 Erfolg, Michael Jackson 1972 mit Rockin' Robin.

## Diskografie
### Kompilationen

* 1973: Rockin’ With Robin (Class Records)
* 1984: The Best Of (Rhino Records)
* 1991: The original Rockin’ Robin (Ace Records)
* 1994: Rockin’ Robbin (A Golden Classics Edition) (Collectables)
* 1994: Rockin’ Robin (Wise Buy)
* 2010: Rockin’ Robin (Voodoo Records)

### Singles

* 1958: Rock-In Robin / Over and Over (Class Records)
* 1958: The Bluebird, The Buzzard & The Oriole / Alone Too Long (Class Records)
* 1958: Honeysuckle Baby (Class Records)
* 1958: Saving My Life for You / Little Turtle Dove (Class Records)
* 1959: Mr. & Mrs. Rock-’N-Roll / Gotta New Girl (Class Records)
* 1959: That’s All I Want / Say Yes (Class Records)
* 1960: Over and Over / Gee Whiz (Top Rank International)
* 1960: My Blue Heaven / I Don’t Want To (Class Records)
* 1961: Life Can Be Beautiful (Rendezvous Records)
* 1962: Oop-I-Du-Pers Ball / Don’t Worry ’bout Me (Rendezvous Records)
* 1963: Down on My Knees / Jole Blon (Little Darlin’) (RCA Victor)
* 1963: Another Country Another World / I Know It All (RCA Victor)