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# Marco Eneidi

Marco Eneidi (* 1. November 1956 in Portland, Oregon; † 24. Mai 2016 in Pleasanton, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Altsaxophonist des Free Jazz und der Neuen Improvisationsmusik.

## Leben und Werk

Eneidi wuchs in San Franciscos Bay Area auf und begann zunächst im Alter von neun Jahren mit dem Klarinettenspiel; später lernte er Gitarre und Bass. Als Jugendlicher spielte er Dixieland Jazz in einer lokalen Pizzeria. Er wechselte dann zum Saxophon, entschied sich Berufsmusiker zu werden und zog 1981 nach New York City, wo er den Avantgarde-Saxophonisten Jemeel Moondoc und dessen damalige Bandmitglieder Dennis Charles, Roy Campbell und William Parker kennenlernte. Danach arbeitete er mit Cecil Taylor, Dewey Redman und Bill Dixon. 1987 gründete Eneidi sein eigenes Plattenlabel Botticelli, auf dem vorwiegend seine eigenen Alben erschienen, auf denen er mit William Parker, Lisle Ellis, Wilber Morris, Jackson Krall, Glenn Spearman und Wadada Leo Smith sowie der Fagottspielerin Karen Borca spielte. Eneidi wirkte außerdem an Aufnahmen von Bill Dixon (1985), William Parker (1997), Glenn Spearman (1995) mit und arbeitete zudem mit Paul Lovens, Georg Gräwe, Ken Vandermark, Damon Smith, Butch Morris, Peter Brötzmann, Han Bennink, Andrew Cyrille, Bertram Turetzky und Sabu Toyozumi. 1995 kehrte er nach Kalifornien zurück und gründete mit Glenn Spearman das Creative Music Orchestra, schließlich das American Jungle Orchestra. 2002 trat er live mit Peter Brötzmann auf (Live at Spruce Street Forum). Seit November 2004 lebte er für knapp zehn Jahre in Wien, wo er u. a. im September 2005 das Neu New York/Vienna Institute of Improvised Music gegründet hat, das seitdem jeden Montag im Club Celeste jammte und in Form der Monday-Improvisers-Session an selber Stelle weiterwirkt. Die letzten Jahre verbrachte Eneidi überwiegend in Mexiko und den USA, tourte mit verschiedenen Projekten aber auch in Europa.

## Diskographische Hinweise

* Vermont Spring (Botticelli, 1987)
* Final Disconnect Notice (Botticelli, 1994) mit Karen Borca, William Parker, Wilber Morris, Jackson Krall
* Cherry Box (Eremite, 1998) mit William Parker, Donald Robinson
* American Roadwork (CIMP, 2004) mit Lisle Ellis, Pater Valsamis
* Vinny Golia, Marco Eneidi, Lisa Mezzacappa, Vijay Anderson: Hell-Bent in the Pacific (NoBusiness, 2012)
* Marco Eneidi / Peter Kowald / Damon Smith / Spirit: Ghetto Calypso (NotTwo, 2018)

## Quellen

* Bielefelder Katalog 1988 & 2002
* Richard Cook, Brian Morton: The Penguin Guide to Jazz on CD. 6. Auflage. Penguin, London 2002, ISBN 0-14-051521-6.
# Columbiana

Columbiana steht für:
* Columbiana (Alabama)
* Columbiana (Ohio)
* Columbiana County, Ohio
Columbiana ist der Name folgender im US-National Register of Historic Places gelisteten Objekte:
* Columbiana Archeological Site, in Eldred, Illinois, ID-Nr. 82005203
* Columbiana City Hall, in Columbiana, Alabama, ID-Nr. 74000437
* Columbiana County Infirmary, in Lisbon, Ohio, ID-Nr. 79001795
Siehe auch:
# Platypeza consobrina

Platypeza consobrina ist eine Fliege aus der Familie der Tummelfliegen (Platypezidae).

## Merkmale

Die Fliegen erreichen eine Körperlänge von 3 bis 5 Millimetern. Die Weibchen haben einen grau gefärbten Hinterleib und durchsichtige Flügel. Das erste Tergit am Hinterleib trägt mittig einen schwarzen Fleck, die Tergite zwei bis vier haben einen schwarzen Hinterrand. Der Hinterleib der Männchen ist schwarz gefärbt, ihre Flügel sind rauchig braun getönt.

## Vorkommen und Lebensweise

Die Tiere kommen in Nord- und Mitteleuropa vor.
# Otto-Albrecht Neumüller

Otto-Albrecht Neumüller (* 15. Januar 1930 in Jena; † 30. März 2019 in Essen) war ein deutscher Chemiker, bekannt als Herausgeber von Römpp Lexikon Chemie ab der 7. Auflage.
Neumüller kam 1942 nach Kassel und absolvierte dort 1949 das Abitur. Er studierte Chemie an der Universität Göttingen und wurde dort 1969 promoviert (Dissertation: Rationalisierung im chemischen Publikationswesen: automatische Erstellung vollständiger Register aus Manuskripten mittels Lochstreifen-Schreibmaschine und Komputer). Er war Archivar, wissenschaftlicher Mitarbeiter und Bibliothekar am Max-Planck-Institut für Kohlenforschung in Mülheim, bevor er den Römpp betreute. Dort brachte er ab 1973 Computermethoden (Lochkarten) ein, legte umfangreiche Karteikartensysteme an und gab 1977 als Nachfolger von Erhard Ühlein vom Gmelin-Institut die 7. Auflage des Römpp heraus, der damals noch in der Franckh’schen Verlagshandlung in Stuttgart erschien. Dafür erhielt er 1978 den Literaturpreis des Fonds der Chemischen Industrie.
2003 gab er Das Wörterbuch chemischer Fachausdrücke im Dudenverlag, Mannheim, heraus.
Teile seiner Kunstsammlung und der seiner vor ihm verstorbenen Ehefrau Almuth stiftete er dem Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr und war wesentlich an der Gründung einer Stiftung zur Unterstützung des Museums beteiligt.
# Burghauser

Burghauser ist der Familienname folgender Personen:
* Hugo Burghauser (1896–1982), österreichischer Fagottist
* Jarmil Burghauser (1921–1997), tschechischer Komponist
Siehe auch:
* Burkhauser
* Burghausen (Begriffsklärung)
# Niaoulé

Der Niaoule ist ein kleiner rechter Nebenfluss des Gambia im Senegal.

## Verlauf

Der Fluss hat seine Quellen in der Region Tambacounda. Er fließt in südwestliche Richtung. Der Niaoule mündet etwa 35 Kilometer südlich von Tambacounda bei dem Ort Gouloumbou in den Gambia.

## Hydrometrie

Durchschnittliche monatliche Durchströmung des Niaoule gemessen an der hydrologischen Station Niaoule Tanou in m³/s (bei dem größten Teil des Einzugsgebietes).
# Maria Viganò

Josefa Maria Viganò (geb. Mayer, Künstlername vor der Heirat Maria Medina; * 1769 in Wien; † 1821 in Paris) war eine österreichische Balletttänzerin und Mitglied der Wiener Hofoper.
Sie hat als erste Tänzerin ein fleischfarbenes Trikot getragen. Diese Auftritte an der Wiener Hofoper 1793 erregten dadurch, dass die Tänzerin scheinbar weitgehend nackt tanzte, ein ungeheures Aufsehen und bewirkten in der Folge eine Umwälzung der Ballettkunst. Die immense Popularität der Tänzerin ging so weit, dass, als sie während einer Schwangerschaft weiterhin auftrat, die Damen der Gesellschaft sie nachahmend begannen, sich den Unterleib auszupolstern, was man Viganobauch nannte. Nicht jeder war begeistert. Die Wiener Schriftstellerin Caroline Pichler schrieb:
    In dem sogenannten rosenfarbenen pas de deux hatte Madame Vigano über dem Trikot, der ihren ganzen Leib umgab, nichts an als drei bis vier flatternde Röckchen von Krepp, immer eines kürzer wie das andere, und alle zusammen mit einem Gürtel von dunkelbraunem Band um die Mitte des leibes festgebunden. Eigentlich also war dies Band das einzige Kleidungsstück, das sie bedeckte, denn der Krepp verhüllte nichts, im Tanze flogen auch oft noch diese Röckchen oder eigentlich Falbalas und ließen dem Publikum den ganzen Körper der Tänzerin in fleischfarbenem Trikot, der die Haut nachahmte, also scheinbar ganz entblößte, sehen.
Das Urteil zu ihrem Tanz war dennoch positiv:
    Mir kam das empörend frech vor; dennoch mußte ich gestehen, daß die Bewegungen dieser Künstlerin hinreißend anmutig, ihr Mienenspiel voll Ausdruck (sie war noch überdies sehr hübsch), ihre Pantomime meisterhaft waren. Die Sensation, welche diese Frau und die Ballette, welche ihr Mann aufführte, hier machten, war ungeheuer; sie waren aber auch zugleich der Wendepunkt der alten und neuen Kunst sowie des alten und neuen Geschmackes.
Sie trat zusammen mit ihrem Mann auf, dem Tänzer Salvatore Viganò, den sie 1789 geheiratet hatte. Bei einem Gastspiel in Berlin machte der Künstler Johann Gottfried Schadow während einer Tanzdarbietung Bewegungsskizzen des Paares und führte auf deren Grundlage mehrere Zeichnungen und Radierung aus. Anlässlich der Übersendung entsprechender Radierungen fand sogar Goethe Anlass zum Lob:
    Der allgemeine Beyfall den Madame Vigano erhält zeigt freylich daß sie selbst mit großer Energie auf einen reinen Styl arbeitet, dem denn sich doch in der Kunstwelt, wenn die Menschen einmal die Augen aufthun, nichts an die Seite setzen kann.
1799 ließ ihr Mann sich von ihr scheiden. Maria Viganò starb 1821 in Paris.
# Thomas Kingos Sogn

Thomas Kingos Sogn (benannt nach dem Bischof Thomas Kingo) ist eine Kirchspielsgemeinde (dän.: Sogn) im Zentrum von Odense auf der Insel Fyn (dt.: Fünen) im südlichen Dänemark. Bis 1970 gehörte sie zur Harde Odense Herred im damaligen Odense Amt, danach zur Odense Kommune im Fyns Amt, die im Zuge der Kommunalreform zum 1. Januar 2007 Teil der Region Syddanmark geworden ist.
Von den 182.387 Einwohnern von Odense leben 8154 in Thomas Kingos Kirchspiel (Stand: 1. Januar 2023). Im Kirchspiel liegt die Kirche „Thomas Kingos Kirke“.
Nachbargemeinden sind im Norden Sankt Knuds Sogn, im Osten Munkebjerg Sogn, im Süden Hjallese Sogn und im Westen Ansgars Sogn.
# (2005) Hencke

(2005) Hencke ist ein Asteroid des Hauptgürtels, der am 2. September 1973 vom Schweizer Astronomen Paul Wild, vom Observatorium Zimmerwald (IAU-Code 026) der Universität Bern aus, entdeckt wurde.
Der Asteroid gehört zur Eunomia-Familie, einer nach (15) Eunomia benannten Gruppe, zu der vermutlich fünf Prozent der Asteroiden des Hauptgürtels gehören.
(2005) Hencke ist nach dem deutschen Amateurastronomen Karl Ludwig Hencke (1793–1866) benannt (nicht zu verwechseln mit Johann Franz Encke (1791–1865), zuletzt Direktor der Berliner Sternwarte).
# Der Höllentrip

Der Höllentrip (Originaltitel: Altered States) ist ein US-amerikanischer Thriller aus dem Jahr 1980. Der Regisseur war Ken Russell, das Drehbuch schrieb Paddy Chayefsky anhand seines eigenen Romans. Die Hauptrollen sind besetzt mit William Hurt, Blair Brown und Bob Balaban.

## Handlung

Die Wissenschaftler Eddie Jessup und Mason Parrish führen Experimente mit einem Isolationstank durch. Jessup ist selbst die Testperson, seine Hingabe für die Wissenschaft belastet die Ehe mit seiner Frau Emily. Eines Tages testet Jessup die Wirkung aus Mexiko mitgebrachter Drogen, die er vor dem Abtauchen im Isolationstank einnimmt. Er verwandelt sich in einen Urzeitmenschen mit primitiven Jagdinstinkten und wacht als Mensch nackt in einem Zoo auf.
Bei einem der weiteren Experimente verwandelt sich Jessup in ein fremdartiges Wesen; Emily gelingt es mit Mühe, ihn aus dem Tank zu holen. Die Experimente werden eingestellt. Trotzdem verwandelt sich Eddie in der eigenen Wohnung in der nachfolgenden Nacht wieder. Die Anwesenheit Emilys und ihre Liebe erlauben es ihm, zu menschlicher Gestalt zurückzukehren.

## Erstaufführungen

* USA 25. Dezember 1980
* Deutschland 22. Januar 1982

## Rezeption
### Kritik

Das Lexikon des internationalen Films schrieb, der Film sei „tricktechnisch ausgeklügelt“ und arbeite „mit brillanten optischen Effekten“. Er gewinne „dem ‚klassischen‘ Thema überraschend neue Aspekte“ ab und setze sie „in eindrucksvolle Visionen“ um. Der Film sei „ein intelligenter Horrorfilm, der mit dem verdrängten Irrationalen“ spiele und „dies in eine düstere Genre-Geschichte“ verpacke.
Cinema nennt das Werk einen „psychedelischen Augenschmaus“.
Dass der Erfolg im Mainstream ausblieb, erklären sich Kritiker im Nachhinein unter anderem daran, dass Ken Russell einfach zu unkonventionell vorging;
   „Drogen, Kirchenschändung, Body Horror – schräg genug, dass der Film seinerzeit als Mainstream-Thriller vermarktet wurde (und daran scheiterte). William Hurt zieht als Neo-Jekyll alle Register und Russell tobt sich aus in seinen surrealen Visionen, die bis heute ihresgleichen suchen. Ein Meilenstein in der Geschichte der „Mad Scientists“, denen wir uns in dieser Staffel widmen.“

### Auszeichnungen

Oscarverleihung 1981
* John Corigliano wurde für den Filmpreis Oscar in der Kategorie „Beste Musik“ nominiert,
* eine weitere Nominierung gab es für Willie D. Burton, Les Fresholtz, Michael Minkler und Arthur Piantadosi in der Kategorie „Bester Ton“.
Golden Globe Awards 1981
* William Hurt wurde für den Golden Globe Award als „Bester Nachwuchsdarsteller“ nominiert.
Saturn-Award-Verleihung 1981
* Dick Smith, der das Make-Up im Film verantwortete, wurde mit dem Saturn Award in der Kategorie „Bestes Make-Up“ ausgezeichnet.
* Ken Russell, Paddy Chayefsky sowie der Film wurden in der Kategorie „Bester Science-Fiction Film“ für den Saturn Award nominiert.
# Nikolai Bogoljubow

Nikolai Bogoljubow ist der Name folgender Personen:
* Nikolai Iwanowitsch Bogoljubow (1899–1980), sowjetischer Schauspieler
* Nikolai Nikolajewitsch Bogoljubow (1909–1992), russischer Physiker und Mathematiker
# Giuliano Biagetti

Giuliano Biagetti (* 12. April 1925 in La Spezia; † 29. März 1998 in Rom) war ein italienischer Filmregisseur und Drehbuchautor.

## Leben

Biagetti studierte an den Universitäten in Pisa und Florenz zunächst Medizin und gründete dabei das Studentenensemble La brigata dei Dottori, mit und für die er komische Grotesken schrieb und aufführte. Z1950 übersiedelte er nach Rom, wo er einige Dokumentarfilme fertigte und in verschiedenen kleinen Funktionen an Spielfilmen beteiligt war; seine Bekanntschaft mit Roberto Rossellini ermöglichte ihm das Inszenieren seines ersten Spielfilmes Medico condotto, welchem im Folgejahr 1952 der unter schlechter Distribution leidende Ragazzi al mare folgte. Bald darauf konzentrierte er sich auf das Fernsehen und führte bei sehr zahlreichen Folgen von Carosello Regie. 1968 kehrte er mit Filmen für das Kino zurück; dabei wandte er sich nach erneuten Misserfolgen an den Kinokassen mit anspruchsvoller, auch politische Themen aufgreifenden Streifen, dem Kommerzkino zu. Hierfür benutzte er teilweise das Pseudonym Pier Giorgio Ferretti.

## Filmografie (Auswahl)

* 1952: Medico condotto
* 1953: Ragazzi al mare
* 1968: Toujours l'Amour – immer die Liebe (L'età del malessere)
* 1973: Die Knallschote der Armee (Il sergente Rompiglione)
* 1994: Sì, ma vogliamo un maschio
# Maria Cieślar

Maria Cieślar ist eine ehemalige polnische Bogenbiathletin.
Maria Cieślar erreichte ihren größten Erfolg, als sie bei den Bogenbiathlon-Weltmeisterschaften 1999 in Bessans als Startläuferin gemeinsam mit ihren Mannschaftskameradinnen Magda Michalek und Agnieszka Rypien hinter den Vertretungen aus Italien und Russland die Bronzemedaille im Staffelrennen gewinnen konnte.
# (29491) Pfaff

(29491) Pfaff ist ein Asteroid des Hauptgürtels, der am 23. November 1997 vom italo-amerikanischen Astronomen Paul G. Comba am Prescott-Observatorium (IAU-Code 684) in Arizona entdeckt wurde.
Benannt wurde der Asteroid nach dem deutschen Mathematiker Johann Friedrich Pfaff (1765–1825), der sich mit der Theorie partieller Differentialgleichungen befasste und mit den nach ihm benannten Pfaffschen Formen einen bis heute gültigen Beitrag zur Analysis der Differentialgeometrie leistete.
# Derek Smith (Musiker)

Derek Geoffrey Smith (* 17. August 1931 in London; † 19. August 2016) war ein britischer Jazzpianist und Arrangeur.

## Leben und Wirken

Smith spielte ab dem siebten Lebensjahr Klavier, trat mit 14 Jahren lokal auf und begann bald, eine eigene Band zu leiten. Er arbeitete zunächst für eine Versicherungsagentur, trat daneben semiprofessionell in zahlreichen Jazzclubs und gewann einen vom Melody Maker organisierten Wettbewerb. 1954 wechselte er ins Profilager und wurde Mitglied der Band von John Dankworth. Mitte 1955 wurde er (gemeinsam mit Allan Ganley, Harry Klein und Sammy Stokes) Teil des New Jazz Quartet. Im Folgejahr leitete er auch ein eigenes Trio und spielte mit Kenny Bakers Dozen. Seit April 1957 lebte er in den USA, wo er zunächst mit Art Mooney tourte und sich dann eine Karriere in New York aufbaute. Es kam zu Aufnahmen und Auftritten. In den 1960er und 1970er Jahren tourte er mehrfach mit Benny Goodman; zwischen 1967 und 1974 spielte er unter Doc Severinsen in der Tonight Show. In den frühen 1970er Jahren begleitete er Marlena Shaw. Dann leitete er ein eigenes Trio, trat aber auch auf Festivals mit Dizzy Gillespie, Arnett Cobb oder Eddie Miller auf und arbeitete im Trio mit Bobby Rosengarden und Milt Hinton. Weiterhin tourte er mit Benny Carter 1983 in Japan und gehörte zum Sextett von Nick Brignola. Als Studiomusiker begleitete er Frank Sinatra und Pavarotti. Später nahm er auch mit Bill Watrous auf.

## Diskographische Hinweise

* Love for Sale (Progressive, 1978)
* My Favorite Things (Progressive, 1978)
* The Man I Love (Statiras, 1978)
* Derek Smith Trio Plays Jerome Kern (Progressive, 1980)
* I'm Old Fashioned (Progressive, 1980)
* Dark Eyes (Eastwind Records, 1983)
* Derek Smith Plays the Passionate Piano (Special Music, 1987)
* New Orleans Mardi Gras Explosion (Special Music, 1994)
* The Trio – 1994 (Chiaroscuro Records, 1994)
* New Orleans Mardi Gras Explosion (Special Music, 1994)
* Dixieland Dance Party (Essex Records, 1995)
* High Energy (Arbors Records, 2002)
* Live in London (Harkit Records, 2004)
* I'm All Smiles (2013), mit Jerry Bruno, Rick Visone

## Lexikalische Einträge

* John Chilton: Who's Who of British Jazz, Continuum International Publishing Group 2004, ISBN 0826472346
# Nikolai Borissowitsch Alexejew

Nikolai Borissowitsch Alexejew (russisch Николай Борисович Алексеев; * 1912; † 1984) war ein sowjetischer Diplomat.

## Leben

Alexejew studierte bis 1940 an einer Universität in Moskau. Von 1943 bis 1947 wurde er an der Mission der Sowjetunion in Kolumbien beschäftigt. Von 1947 bis 1949 arbeitete er im Außenministerium in Moskau. 1949 wurde er nach Montevideo versetzt, wo er von August 1952 bis 1954 als Geschäftsträger fungierte. Von 1954 bis 1959 wurde er abermals im Außenministerium in Moskau beschäftigt. 1959 war er Mitglied der sowjetischen Delegation beim UN-Hauptquartier in New York City. Vom 10. November 1959 bis zum 5. April 1966 war er außerordentlicher und bevollmächtigter Botschafter der UdSSR in Buenos Aires, Argentinien.
Nach dem Erdbeben von Valdivia 1960 bot Alexejew in Santiago de Chile Gespräche über eine Wiederaufnahme der diplomatischen Beziehungen sowie Kredite für die Erdölförderung und den Bergbau an.
Vom 5. April 1966 bis 1968 arbeitete er erneut im Außenministerium in Moskau. Von 1968 bis 1971 war er außerordentlicher und bevollmächtigter Botschafter der UdSSR in Santiago de Chile. Von 1971 bis 1974 wurde er wieder im Außenministerium in Moskau beschäftigt, wo er von 1974 bis 1980 eine Unterabteilung in der Abteilung Lateinamerika und von 1980 bis 1981 die Abteilung Lateinamerika leitete.
Nikolai Alexejew war Mitglied der KPdSU.
# Středočeská pahorkatina

Die Středočeská pahorkatina (deutsch Mittelböhmisches Hügelland) gehört zur Böhmisch-Mährischen Subprovinz (Česko-moravská subprovincie) in der Geomorphologischen Einteilung Tschechiens. Es handelt sich um ein dichtbesiedeltes, anthropomorph stark überprägtes flachwelliges Landschaftsgebiet.
Die Größe der Středočeská pahorkatina beträgt rund 6328 km²; die höchste Erhebung ist die Drkolná mit 729 m. Durch das Gebiet fließt die Vltava.
Größere Orte sind Tábor, Týn nad Vltavou, Písek und Milevsko. Zur Středočeská pahorkatina gehören unter anderem die Soběslavská pahorkatina, die Písecká pahorkatina, die Jílovská vrchovina und das Bergland Ševětínská vrchovina.

## Einteilung

Die Středočeská pahorkatina besteht aus folgenden Untereinheiten:
* Benešovská pahorkatina („Hügelland bei Benešov“)
* Vlašimská pahorkatina („Hügelland bei Vlašim“)
* Táborská pahorkatina („Hügelland bei Tábor“)
* Blatenská pahorkatina („Hügelland bei Blatná“)

## Angrenzende Regionen

Im Osten befindet sich die Böhmisch-Mährische Höhe (Českomoravská vrchovina, Vysočina), südlich der Südböhmische Talkessel (Budweis-Wittingauer Tiefplatte, Jihočeská kotlina, Jihočeské pánve), südwestlich das Böhmerwald-Hochland (Šumavská hornatina), westlich die Plzeňská pahorkatina sowie die Brdská oblast.
# Maria Clara Friedrich

Maria Clara Friedrich (geborene Clara Jezler; * 26. März 1894 in Schaffhausen; † 31. März 1969 in Zürich) war eine Schweizer Malerin, Reliefkünstlerin und Kunstsammlerin. Sie wird der Konkreten Kunst zugerechnet.

## Leben

Friedrich stammte aus einer Silbermanufakturfamilie in Schaffhausen. 1919 ehelichte sie den Juristen und nachmaligen Privatbankier Emil Friedrich. 1921 zogen sie nach Zürich. Gemeinsam mit ihrem Mann baute sie eine bedeutende Kunstsammlung mit Werken des Kubismus, des Surrealismus und der Konstruktiven Kunst auf. Als Vorbild diente die Sammlung des französischen Bankiers Raoul Albert La Roche.
Ab den 1930er Jahren wurde Friedrich selbst (angeregt durch Adolf Hölzel, Amédée Ozenfant und Hans Arp) künstlerisch tätig. Ausserdem wirkte sie in der Künstlergruppe Allianz mit. Ihre Werke wurden u. a. im Kunsthaus Zürich und in der Kunsthalle Basel ausgestellt.
Durch die Unterschrift ihres Mannes bei der Eingabe der Zweihundert 1940 geriet das Paar bei der Zürcher Avantgarde in Verruf. Ihr Legat befindet sich seit 1973 im Kunstmuseum Winterthur.
# Thomas Bruchhäuser

Thomas Bruchhäuser (* 1964) ist ein deutscher Comedian, Comedy-Akrobat, Clown und Regisseur.

## Leben
### Jugend und Ausbildung

Thomas Bruchhäuser stammt aus einer Künstlerfamilie (Vater Karl Bruchhäuser: Maler, Mutter Ute Rohde/Bruchhäuser: Seidenmalerin, Bruder Mario Bruchhäuser: Raumgestalter, Bruder Andreas Bruchhäuser: Kunstmaler, Bruder Karl Bruchhäuser: Schauspieler). Aufgewachsen im Westerwald absolvierte er seine Ausbildung an der Clownschule Dimitri in der Schweiz.

### Künstlerische Stationen

1987 bis 1988 war Thomas Bruchhäuser als Hauptdarsteller bei einer internationalen Clownshow von André Heller engagiert. Mit Georg Leiste gründete er 1988 das Comedy-Duo „Tébé & Leiste“.

### Regiearbeiten und Inszenierungen

Seit 1992 inszeniert Thomas Bruchhäuser Varieté-, Messe- und Eventshows. 1996 gründete er die Kreativ- und Eventagentur movendi eventproductions concepts artists GmbH gemeinsam mit Peter Lomme. Er ist Autor und Regisseur zahlreicher Sketchtheater- und Motivationsshows für verschiedene Industriekunden.
Im Jahr 2000 verwirklichte er seine Idee zur Höhner Rockin’ Roncalli-Show mit der Kölner Band „Die Höhner“ und Artisten des Circus Roncalli, die als jährlich wiederkehrende und von Thomas Bruchhäuser inszenierte Veranstaltung inzwischen Kultstatus besitzt. Seit 2003 besteht eine enge Zusammenarbeit mit dem Circus Roncalli: An der Seite des Zirkusdirektors und Gründers Bernhard Paul übernimmt Bruchhäuser regelmäßig die Rolle des Künstlerischen Leiters für die Reihe „Circus meets Classic“ mit Weltstars aus unterschiedlichen Genres im Konzerthaus Dortmund bzw. in Zusammenarbeit mit den Münchner Symphonikern in der Philharmonie München.
Seit 2003 ist er künstlerischer Berater für die ARD-Show „Stars in der Manege“. Thomas Bruchhäuser ist Regisseur im Apollo-Varieté in Düsseldorf und weiterer Roncalli-Produktionen, u. a. der „Kelly Roncalli Show“, „Sterne des Varietés“, dem Dinnershow-Klassiker „Panem et Circenses“. Im Jahre 2005 übernahm er die Inszenierung der Auftaktveranstaltung des Roncalli-Jubiläumsjahres in der KölnArena. Seit 2006 inszeniert er zwei von vier Produktionen der Dinnershow „Roncalli & Witzigmanns Bajazzo“, die jedes Jahr mit wechselnden Shows in Hamburg, Köln, Frankfurt und München gastieren. Mehrmals war er Regisseur des Oldenburger Weihnachtszirkus, an dem internationale Artisten teilnehmen. 2008 führte er Regie bei der 35-Jahre-Jubiläums-Show der Höhner in der Lanxess-Arena in Köln.

## Auszeichnungen

* 2007 Schweizer Falkenpreis

## Showprogramm

* Tébé & Leiste
* Themenshows
* Produktpräsentation, Messeshow
* Moderation