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# Miyako no Yoshika

Miyako no Yoshika (japanisch 都 良香; geboren 834 in Kyōto (Provinz Yamashiro); gestorben 21. März 879 in daselbst) war ein japanischer Hofadeliger, Gelehrter, Kenner der chinesischen Dichtung in der frühen Heian-Zeit.

## Leben und Wirken

Miyako no Yoshika war Sohn von Miyako no Sadabuki (都 貞継; 791–852). Sein eigentlicher Vornamen war Gendō (言道), aber später, ab 872, nannte er sich Yoshika. 853 zog er ins Studentenheim der Universität alter Art, studierte dort. Nachdem er das 869 seinen Abschluss gemacht hatte, trat er im folgenden Jahr als einfacher Sekretär (少内記, Shōnaiki) in den Staatsdienst ein. Er erhielt 873 den kaiserlichen Rang „Jugoi Shimo-Dainaiki“ (従五位下大内記) und wurde 875 Doktor der Literaturwissenschaften. Er nahm an der Zusammenstellung der Aufzeichnungen „Montoku jitsuryoku“ (文徳実録), den Aufzeichnungen über das Leben des Kaisers Montoku teil, die 871 begonnen worden waren, eine zentrale Rolle ein, verstarb aber kurz vor der Fertigstellung.
Yoshika hinterließ die Gedichtsammlung „Miyakoshi Bunshū“ (都氏文集). Obwohl es ursprünglich 6 Bände waren, sind nur drei Bände erhalten, darunter 72 Texte, die Gedichte, Bemerkungen, Legenden und anderes enthalten. Weitere Werke sind „Honchō Monzai“ (本朝文粋), „Fusōshū“ (扶桑集) und „Wakan Rōei-shū“ (和漢朗詠集). Zu seinen Werken gehören Geschichten, wie „Dōjō Hōshi den“ (道場法師伝), eine Geschichte über ein Kind mit übermenschlichen Kräften, „Fujisan-ki“ (富士山記), das die Legenden rund um den Berg Fuji beschreibt, und „Yoshinosan-ki“ (吉野山記), wo es um Legenden um Yoshino geht. Eines der Merkmale seiner Legen ist, dass seine Werke auf geheimnisvoller Folklore aus der ganzen Welt basieren und er selbst in der Legende „Honchō Shinsen-den“ (本朝神仙伝) als gottähnliche Figur enthalten ist.
Es heißt, Yoshika habe mitten in seinem Leben seinen Regierungsjob aufgegeben und sei zum Berg Ōmine (大峰山) gegangen. Und 100 Jahre nach seinem Tod habe er für die Menschen genauso ausgesehen, wie sie ihn lebend kannten. Weiter heißt es auch, dass das Gedicht „Der Wind kämmt benommen die Haare der neuen Weide“ die „Dämonen vom Suzakumon“ beeindruckte. Das Gedicht „Dreitausend Welten sind vor meinen Augen erschöpft, und die „Zwölf Nidānas“ (Zwölf Glieder des Lebensrades, das immer wieder durchlaufen werden muss) sind leer in meinem Herzen.“ spielt im letzten Teil auf eine Notiz aus einer Sammlung von Geschichten an, wie sie beispielsweise die Göttin Benzaiten von der Insel Chikubu lehrte. Das zeigt, dass Yoshikas Gedichte von den Menschen gut verstanden werden konnten.
# Mo San

Mo San, eine Abkürzung für Mobile Sanitation, ist die Bezeichnung für eine Toilette für städtische Slums.

## Hintergrund

Seit 2010 setzt sich die Industrie-Designerin Mona Mijthab insbesondere in Bangladesch dafür ein, dass die hygienischen Lebensbedingungen in städtischen Slums Südostasiens verbessert werden. Gesucht wurde nach einer Sanitärlösung für das Feld der illegalen informellen Siedlungen. Viele Wohnhütten haben keine Infrastruktur und kein Abwassersystem. Für Frauen sind die Lebensbedingungen insofern erschwert, als der Zugang zu öffentlichen Toiletten als schmutzig und verpönt gilt.

## Projekt

Designentwürfe wurden konsularisch in Zusammenarbeit mit der Deutschen Gesellschaft für Internationale Zusammenarbeit vorangetrieben. Das Entwicklungsvorhaben "Urban Governance Infrastructure Improvement Project (UGHP 2)" zeigte verschiedene Lösungsansätze sowie Designstudien und präsentierte schließlich das Mo San von Mijthab. Es integriert Design und Nachhaltigkeit im Sanitärbereich. Produktdesign und Umweltschutz fusionieren. Heute ist die Projektmanagerin in Bangladesch mit der Umsetzung befasst.

## Technik

Mit Unterstützung der Professoren Wohlgemuth und Gerth vom Kompetenzzentrum für angewandte und transfer-orientierte Forschung fand die Materialauswahl und -Prüfung statt. Ein "Quick-Dirty-Modell" wurde probeweise eingesetzt. Die Entwicklung einer Kleinserie in Bangladesch erfolgt zurzeit auf der Basis des Modells der Fa. "Modell- und Formenbau Sachsen-Anhalt". Als Materialien kommen Polyesterharz, andere Verbundkunststoffe und Jute zum Einsatz.
# Mo Yingfeng

Mo Yingfeng (chinesisch 莫应丰, * 19. Januar 1938 im Kreis Yiyang, Provinz Hunan; † 17. Februar 1989 in Changsha, Provinz Hunan) war ein chinesischer Schriftsteller.

## Leben

Er wurde als Sohn eines armen Gelegenheitsarbeiters geboren. In Wuhan studierte er ab 1956 Kunst und Musik. Danach war er ab 1961 als Dirigent, Komponist und Textdichter in einem Kulturensemble der chinesischen Volksbefreiungsarmee tätig. Nach seiner 1970 erfolgten Entlassung aus der Armee leitete er in Changsha eine Literaturgruppe. Von 1978 bis zu seinem Tod im Jahr 1989 arbeitete er als Drehbuchautor in den Liaoning-Filmstudios in Peking.
Mo Yingfeng verfasste Erzählungen, Kurzgeschichten sowie Romane für Kinder. In seinem Roman Jiangjun yin thematisierte er die Verfolgung von Generälen der chinesischen Luftstreitkräfte zu Beginn der Kulturrevolution in den Jahren 1966/67. Er schrieb den Roman heimlich unter politisch gefährlichen Umständen. 1982 wurde er für diesen Roman dann jedoch mit dem Mao-Dun-Preis ausgezeichnet.

## Werke (Auswahl)

* Shancun wuyueye, 1972
* Minhu waizhuan, 1978
* Jiangjun yin, Roman, 1980
# Modestia

Modestia ist:
* lateinisch für Bescheidenheit
* (370) Modestia, ein Asteroid des Hauptgürtels
* ein Synonym für Roxita, eine Schmetterlingsgattung in der Familie der Crambidae (Rüsselzünsler)
Siehe auch: Modest, Modestas, Modesto (Begriffsklärung), Modestus, Pluralis modestiae
# Uschi Krämer

Uschi Krämer, auch Ursula Krämer (* 12. März 1933 in Duisburg-Meiderich; † 24. November 2010) war eine deutsche Lehrerin, Journalistin und niederdeutsche Autorin.

## Leben

Uschi Krämer ist in Diepholz aufgewachsen und hat dort 1953 ihr Abitur gemacht. Anschließend begann sie ein Studium der Philologie und der Wirtschaftswissenschaften an der Universität Hamburg. Nach Auslandsaufenthalten und einem Referendariat in Schleswig-Holstein begann sie 1964 ihre Arbeit im Schuldienst, zunächst an der Berufsschule Zeven und zuletzt, bis 1982, in der gymnasialen Oberstufe in Zeven.
Nach dem Schuldienst begann sie hauptberuflich mit dem Schreiben niederdeutscher Prosa und Theaterstücke. Zudem war sie freiberuflich für Radio Bremen und Radio Niedersachsen sowie für zwölf Zeitungen tätig.
Sie lebte zuletzt in Wistedt, wo sie auch einen Verlag und eine Druckerei betrieb.
Beigesetzt wurde Uschi Krämer in Diepholz, wo sie aufgewachsen ist.

## Auszeichnungen

* Preis von NDR 1 Welle Nord/Ohnsorg-Theater
* Vier Preise von Radio Niedersachsen/Ohnsorg-Theater

## Werke

* Kiek mol öber’n Tuun. Dit un dat ut Land un Stadt. Krämer, Wistedt 1983
* Hest ’n beten Tiet för mi? Vergnöögdet un Besinnlichet. Krämer, Wist 1984, ISBN 3-922913-02-4
* Vun Wiehnachten un Snee. Krämer, Wistedt 1985
* Föhr mit mi in’n Omnibus. Krämer, Wistedt 1986, ISBN 3-925809-00-7
* Spinndönz. 25 ole un nee plattdüütsche Leder. Krämer, Wistedt 1986, ISBN 3-925809-00-7
* Dat is jo lachhaftig. Krämer, Wistedt 1987, ISBN 3-925809-05-8
* In de Schummerstünn. Krämer, Wistedt 1988, ISBN 3-925809-09-0
* Bi Bodderkoken un ’n Tass Kaffee. Krämer, Wistedt 1989, ISBN 3-925809-12-0
* Platt - dat is wat! Krämer, Wistedt 1990, ISBN 3-925809-14-7
* Boddermelk un Klüten. Plattdüütsche Vertellen. Krämer, Zeven 1991, ISBN 3-925809-17-1
* Domols bi Oma un Opa. Krämer, Wistedt 1992, ISBN 3-925809-15-5
* Is dat nix. 15 plattdeutsche Spielwitze. Mahnke, Verden 1994
* Jungs un Deerns in ole Tieden. Krämer, Zeven 1996, ISBN 3-925809-19-8
* De Glasmenagerie. Ein Spiel der Erinnerungen. (Tennessee Williams, plattdeutsche Übersetzung aus dem Amerikanischen), Mahnke, Verden 1996
* Witte Handschen. Plattdüütsch Speel in twee Törrns. Mahnke, Verden 1996
* Vör Gericht. Plattdeutsches Kurzspiel Mahnke, Verden 1996
* ’n beten Freid för jeden Dag. Sülvsverlag, Zeven 1997, ISBN 3-925809-20-1
* Hart op Ies. Lustspiel in drei Akten. Mahnke, Verden 1998
* Dat grode Geschäft. Plattdeutsches Kurzspiel. Mahnke, Verden 1998
* Regenkaffee. Plattdeutsches Kurzspiel. Mahnke, Verden 1999
* Ick oder Se. Plattdeutsches Kurzspiel. Mahnke, Verden 1999
* De „zerstörte Schönheit“. Lustspiel in einem Akt. Mahnke, Verden 2000
* Na, wo hebbt ji denn de ole Schateken. Kurzspiel. Mahnke, Verden 2003
# Marshall Hall (Mediziner)

Marshall Hall (* 18. Februar 1790 in Basford, heute Stadt Nottingham (Nottinghamshire); † 11. August 1857 in Brighton (East Sussex)) war ein englischer praktischer Arzt, der auf dem Gebiet der Physiologe, insbesondere über Reflexe, forschte.

## Leben und Wirken

Hall studierte seit 1809 zu Edinburgh, praktizierte als Arzt in Bridgewater, seit 1817 zu Nottingham und seit 1826 in London. Seit 1819 war er Fellow der Royal Society of Edinburgh. Im Dezember 1855 wurde er korrespondierendes Mitglied der Académie des sciences in Paris.
Hall hob zuerst die Wichtigkeit der elektrischen Untersuchung für Diagnose und Prognose der Lähmungen hervor; ebenso waren seine um 1827 durchgeführten physiologischen Untersuchungen über die Reflexbewegungen, für deren einziges Zentralorgan er das Rückenmark (mit Medulla oblongata) bewies, von fundamentaler Bedeutung gewesen.
Er beschrieb das nach ihm benannte Hall-Syndrom.

## Schriften

* Dissertatio inauguralis de febribus inordinatis. Edinburgh: Abernethy & Walker, 1812.
* On diagnosis (London. 1817, 2 Bde.; 2. Ausg. 1822; deutsch von Bloch, 1823);
* On some of the more important female diseases (1827, 3. Ausg. 1837);
* Essay on the circulation of the blood (1832);
* On the true spinal marrow and the electromotor system of nerves (1837);
* On the reflex-functions of the medulla oblongata and medulla spinalis (1833; deutsch von Ernst Dieffenbach, 1840);
* Lectures on the nervous systems and its diseases (1836; deutsch, 1836);
* Memoirs on the nervous system (1837; deutsch von Kürschner, 1840);
* Principles of the theory and practice of medicine (1837) u. a.
* On the mutual relations between anatomy physiology … and the practice of medicine (deutsch von Lewin: Grundzüge der Theorie und Praxis der inneren Krankheiten. Leipzig: Kollmann, 1843)
* Von den Krankheiten des Nervensystems / Marshall Hall. Aus dem Englischen mit einigen kritischen Bemerkungen von J. Wallach. Leipzig: Otto Wigand, 1842

## Biographie

Von seiner Witwe herausgegebenen Memoirs of Marshall Hall (1861).
# UNR

UNR steht für:
* Ukrajinska Narodna Respublika, erster ukrainischer Staat
* ein im Unified Thread Standard definiertes Gewinde
* Union pour la Nouvelle République, französische politische Bewegung
* Universidad Nacional de Rosario, argentinische Universität
* University of Nevada, Reno in Reno, amerikanische Universität
* Ubuntu Netbook Remix eine Linux-Software
unr steht für:
# Parodia mueller-melchersii

Parodia mueller-melchersii ist eine Pflanzenart aus der Gattung Parodia in der Familie der Kakteengewächse (Cactaceae). Das Artepitheton mueller-melchersii ehrt einen aus Deutschland stammenden Kakteensammler, den Herrn Müller-Melchers, der die Gärtnerei Kakteen-Haage mit südamerikanischen Kakteen belieferte.

## Beschreibung

Parodia mueller-melchersii wächst meist einzeln. Die mattgrünen, verlängert kugelförmigen Triebe erreichen Wuchshöhen von bis zu 8 Zentimeter und Durchmesser von 6 Zentimeter. Die 20 bis 24 Rippen sind spiralförmig angeordnet und nicht auffällig in Höcker untergliedert. Die auf ihnen befindlichen Areolen sind weiß. Die ein bis drei (selten vier) geraden Mitteldornen sind abstehend oder abwärts gerichtet. Sie sind hellbraun oder gelblich, besitzen eine dunklere Spitze und weisen eine Länge von 1,5 bis 2 Zentimeter auf. Die zwölf bis 18 spreizenden Randdornen sind gelblich weiß bis weiß und bis zu 1 Zentimeter lang.
Die hell goldgelben bis zitronengelben bis rötlichen Blüten erreichen Längen von bis zu 3 Zentimeter und Durchmesser von 5 Zentimeter. Ihr Perikarpell und die Blütenröhre sind mit weißer Wolle und dunklen Borsten bedeckt. Die Narben sind blasskarminfarben bis rosafarben. Die grünen Früchte sind bei Reife schlauchartig verlängert und weisen Längen von bis zu 2 Zentimeter (selten bis zu 3 Zentimeter) auf.

## Verbreitung, Systematik und Gefährdung

Parodia mueller-melchersii ist im brasilianischen Bundesstaat Rio Grande do Sul und in Uruguay verbreitet.
Die Erstbeschreibung als Notocactus mueller-melchersii durch Curt Backeberg wurde 1936 veröffentlicht. Nigel Paul Taylor stellte die Art 1987 in die Gattung Parodia. Ein weiteres nomenklatorisches Synonym ist Ritterocactus mueller-melchersii (Frič ex Backeb.) Doweld (1999).
Die Unterarten Parodia mueller-melchersii subsp. gutierrezii (W.R.Abraham) Hofacker und Parodia mueller-melchersii subsp. winkleri (Vliet) Hofacker werden nicht mehr akzeptiert.
In der Roten Liste gefährdeter Arten der IUCN wird die Art als „Endangered (EN)“, d. h. als stark gefährdet geführt.
# Margarete Körnig

Margarete Körnig, verheiratete Margarete Bauer (21. September 1853 in Leipzig – um 1913 in Dresden) war eine deutsche Theaterschauspielerin.

## Leben

Der Künstler Emil Bauer war mit der ehemaligen kaiserlichen russischen Hofschauspielerin verheiratet, welche zu ihrer Zeit am Dresdner Residenztheater das ganze Fach der ersten Soubretten und munteren Liebhaberinnen beherrschte und sich großer Beliebtheit erfreute. Rollen wie „Lucinde vom Theater“, „Cäcilie“ in „Montjoye“, „Emma“ in „Mein Leopold“ gehören zu ihren anerkannten Leistungen. Die Künstlerin war, seitdem die Operette und das österreichische und bayerische Volksstück die Oberhand gewannen, aus dem Verbande dieses Theaters geschieden, um fortab nur noch als Gast an hervorragenden Bühnen zu erscheinen.
# Marcello Gandini Design

Marcello Gandini Design Srl ist ein italienisches Designstudio, das sich in erster Linie mit der Gestaltung von Automobilen befasst. Das Unternehmen wurde von dem Turiner Automobildesigner Marcello Gandini gegründet, der zuvor Chefdesigner bei Bertone gewesen war. Marcello Gandini Design ist Dienstleister für zahlreiche italienische und französische Automobilhersteller.

## Unternehmensgeschichte

Der 1938 in Turin geborene Designer Marcello Gandini arbeitete seit 1965 für die Carrozzeria Bertone, bei der er den bisherigen Chefdesigner Giorgetto Giugiaro ablöste. Bis 1980 gestaltete er für Bertone sowohl Hochleistungssportwagen wie den Lamborghini Miura und dessen Nachfolger Countach als auch Serienfahrzeuge wie den Alfa Romeo Montreal, den Fiat 132 oder die erste Serie der BMW-5er-Reihe.
1980 machte sich Gandini mit einem eigenen Designstudio in der Nähe von Turin selbständig. Sitz des Unternehmens wurde ein ehemaliges Nebengebäude der Abtei Sant’Antonio di Ranverso. Marcello Gandini beschränkte sich auf reine Designdienstleistungen; anders als viele seiner Konkurrenten baute sein Unternehmen nicht auch die dazugehörigen Prototypen auf.
In den ersten Jahren war das Unternehmen noch eng mit Bertone verbunden; Gandini erledigte in Bertones Auftrag Detailarbeiten für laufende Projekte. Dazu gehörte zunächst die Karosserie des 1982 vorgestellten Citroën BX, die eine Weiterentwicklung des 1977 von Gandini gestalteten Reliant FW11 war. Das erste komplett eigene Projekt Gandinis war die Überarbeitung des Renault 5, der in Frankreich teilweise mit dem Zusatz Supercinq vermarktet wurde. Ab 1985 ergab sich eine Verbindung zu dem von Alejandro de Tomaso geleiteten Sportwagenhersteller Maserati, für den Gandini zunächst Pierangelo Andreanis Entwurf des zweitürigen Biturbo überarbeitete. Der von Gandini modifizierte Biturbo wurde ab 1988 als Maserati 222 und 222 E verkauft. Darauf aufbauend, entwickelte Gandini Ende der 1980er-Jahre einige weitere Modelle der Biturbo-Familie wie die Sportwagen Shamal und Ghibli. Der letzte von Gandini gestaltete Maserati war der Quattroporte IV mit Biturbo-Technik. Neben seiner Arbeit für Maserati gestaltete Gandini 1988 den Sechzehnzylindersportwagen Cizeta V16T und den Countach-Nachfolger Lamborghini Diablo, bei dem er den Cizeta-Entwurf nur leicht abwandelte. In den 1990er-Jahren entwickelte Gandini den De Tomaso Bigua, aus dem später der Qvale Mangusta wurde, sowie ein Konzeptfahrzeug mit der Bezeichnung Stola.
Ein Erkennungsmerkmal der von Gandini entworfenen Autos waren seit den späten 1980er-Jahren angeschnittene hintere Radläufe.
Im 21. Jahrhundert beschäftigte sich Marcello Gandini Design nicht nur mit Fahrzeugdesign, sondern auch mit Architektur, Nachtclub-Interieurs und Helikoptern; so entwarf das Unternehmen unter anderem die Kanzel für den Heli-Sport CH-7.

## Galerie

* Renault 5 „Supercinq“
* Citroën BX
* Maserati Shamal
* Cizeta V16T
* Lamborghini Diablo
* Qvale Mangusta
* Heli-Sport CH-7
# Marie Reuß

Marie Reuß ist der Name folgender Personen:
* Benigna Marie Reuß zu Ebersdorf (1695–1751), deutsche Kirchenlieddichterin
* Marie Reuß zu Köstritz, geb. Marie von Sachsen-Weimar-Eisenach (1849–1922), deutsche Adlige
# Marie Ringler

Marie Ringler (* 31. August 1975 in Wien) ist Europachefin von Ashoka. Seit 2011 ist sie Länderdirektorin von Ashoka für Österreich und Zentral- und Osteuropa. Davor war sie eine österreichische Politikerin der Grünen.

## Leben

Von 1993 bis 2002 studierte sie in Wien Soziologie, Politikwissenschaft und Frauenforschung und hält einen MBA von der Hochschule St. Gallen. Sie arbeitete bei Public Netbase, unter anderem als Geschäftsführerin.
Von 2001 bis 2010 war sie Kultur- und Technologiesprecherin der Wiener Grünen und Gemeinderätin und Landtagsabgeordnete in Wien. Im Rahmen ihrer politischen Aktivitäten extensive Beiratstätigkeit zu Kunst- und Kulturpolitik, Neue Technologien und Privacy Themen. Auf der Wiener Landesliste für die Nationalratswahl 2006 war sie am 7. Platz, 2008 auf Platz 9 gereiht. Am 20. Oktober 2009 gab sie bekannt, bei den Wiener Landtagswahlen 2010 nicht mehr zu kandidieren. Mit der Wiener Wahl im Oktober 2010 schied Marie Ringler aus dem Wiener Gemeinderat und Landtag aus.
Seit Februar 2011 ist sie als Länderdirektorin und Geschäftsführerin von Ashoka Österreich und Zentral- und Osteuropa, dem weltweit größten Unterstützungsnetzwerk für Social Entrepreneurs, für den Aufbau der Organisation zuständig.
Jury-Mitgliedschaften bei Social Impact Award, SEA Sustainable Entrepreneurship Awards und des Betrieblichen Sozialpreis fair-finance. Sie hält regelmäßig Vorträge und Präsentationen auf österreichischen und internationalen Konferenzen und initiierte zahlreiche Projekte und Veranstaltungen zu den Schwerpunkten Social Entrepreneurship, Impact Investing, Zivilgesellschaft, europäische Medienkultur, Bürgerrechte und Internet, Frauen und Internet und politische Kommunikation. Zahlreiche Interviews und Artikel zu ihren Aktivitäten sowie eigene Publikationen sind in österreichischen und internationalen Medien erschienen.
# Maria Lai

Maria Lai (* 27. September 1919 in Ulassai; † 16. April 2013 in Cardedu, Sardinien) war eine italienische Objektkünstlerin, Malerin und Performerin.

## Leben und Werk

Maria Lai belegte 1932 am Internat in Cagliari Kurse bei Salvatore Cambosu (1895–1962). 1939 in Rom niedergelassen, besuchte sie Kurse von Angelo Prini und Arturo Martini. Ab 1943 studierte sie an der Accademia di belle arti di Venezia bei Alberto Viani und Marino Mazzacurati. 1945 verließ sie Venedig, um nach Sardinien zurückzukehren. In Cagliari arbeitete sie als Zeichenlehrerin. 1954 kehrte sie zurück nach Rom, lernte Giuseppe Dessì kennen und veränderte ihre Arbeitsweise. 1971 bespielte sie ihre erste große Ausstellung in der Schneider Gallery in Rom. Kurator war Marcello Venturoli. 1977 lernte sie Mirella Bentivoglio kennen. 1978 war Lai Teilnehmerin der Biennale di Venezia. Aus dem Jahr 1981 stammt die bekannte Performance legarsi alla montagna/sich an den Berg binden. Maria Lai ist bekannt für Objekte, die mit Nadel und Faden hergestellt sind. 2006 wurde das Museum Stazione dell’arte im ehemaligen Bahnhof von Ulassai eröffnet. Maria Lai stellte diesem Museum ca. 140 ihrer bedeutsamsten Werke als Schenkung zur Verfügung.
2017 wurden Arbeiten von ihr postum auf der Documenta 14 in Kassel gezeigt. Auch auf der Biennale di Venezia 2017 war sie mit ausgewählten Werkgruppen vielbeachtet vertreten. Das MAXXI – Museo nazionale delle arti del XXI secolo in Rom widmete ihr 2019 zum Hundertsten eine große Retrospektive.

## Auszeichnungen (Auswahl)

* 2004: Honoris causa an der Universität Cagliari
* 2011: Premio Camera dei Deputati per il 150° anniversario dell’Unità d’Italia/Preis der Abgeordnetenkammer zum 150. Geburtstag der italienischen Einheit (für Orme di leggi/Gesetzenspuren)
# Marcum-Q-Funktion

Die Marcum-Q-Funktion $Q_{M}$ ist definiert als
    $Q_{M}(a,b)=\int _{b}^{\infty }x\left({\frac {x}{a}}\right)^{M-1}\exp \left(-{\frac {x^{2}+a^{2}}{2}}\right)I_{M-1}\left(ax\right)dx$
wobei $I_{M-1}$ die modifizierte Bessel-Funktion erster Gattung M-1-ter Ordnung ist. Verwendung findet die Marcum-Q-Funktion unter anderem als Verteilungsfunktion der nichtzentralen Chi-Quadrat-Verteilung.
# Marie Taglioni die Jüngere

Marie Sophie Auguste Taglioni die Jüngere, auch (französisch): Marie-Paul Taglioni, verheiratete Marie Windisch-Grätz (* 27. Oktober 1830 in Berlin; † 27. August 1891 in Neuaigen bei Wien) war eine deutsche Ballerina italienisch-schwedischer Ethnie. Sie war die Nichte der gefeierten Marie Taglioni (1804–1884).

## Leben

Ihre Mutter war die in Berlin geborene Ballerina Amalie Galster (1807–1881). Väterlicherseits stammte sie aus der bedeutenden Taglioni-Familie: ihr Vater Paul Taglioni war ein erfolgreicher Tänzer und Choreograf und Sohn des berühmten Filippo Taglioni, Neffe von Salvatore Taglioni, sowie Bruder der erwähnten Marie Taglioni der Älteren. Ihre jüngere Schwester Auguste (1836–1911) trat zeitweise in Wien und Berlin als Schauspielerin auf.
Marie-Paul war Schülerin ihres Vaters und seine wichtigste Interpretin. Sie debütierte 1847 in dessen Ballett Coralia am Her Majesty’s Theatre in London und tanzte auch in Théa, ou La fée aux fleurs (1847). Im Jahr darauf durfte sie anstelle ihrer Tante neben den berühmten Tänzerinnen Carlotta Grisi, Fanny Cerrito und Carolina Rosati in Perrots Les quatres saisons („Die vier Jahreszeiten“, 1848) auftreten.
Sie wurde für ihre „Leichtigkeit, Agilität und Grazie“ gelobt und besaß gleichzeitig eine „bemerkenswerte Muskelkraft“.
Sie soll auch in Sankt Petersburg einige Privat-Vorstellungen vor der russischen Zarenfamilie im Lustschloss Lazienki gegeben haben, aber einen Vertrag für das russische kaiserliche Ballett habe sie ausgeschlagen.
Marie Taglioni die Jüngere tanzte von 1853 bis 1856 am Hoftheater in Wien, wo sie in Paul Taglionis seinerzeit sehr erfolgreichem Ballett Satanella „Furore machte“, das sie auch in Gastspielen in Pest tanzte. Danach ging sie nach Berlin, wo ihr Vater als Ballettmeister wirkte und für sie Hauptrollen in seinen Balletten Flick und Flocks Abenteuer (1858), Des Malers Traumbild (1859), und Sardanapal (1865) schuf.
Sie heiratete 1866 den Fürsten Joseph von Windisch-Grätz und zog sich von der Bühne zurück.
Johann Strauss Sohn benannte seine Marie Taglioni-Polka (1855) nach ihr.