OpenLLM-France/wikimedia huggingface dataset:
# Mein Song für dich

Mein Song für dich ist eine Komödie aus dem Jahr 2010. Die Hauptrolle übernahm Jeanette Biedermann. Die Erstausstrahlung fand am 23. November 2010 in Sat.1 statt.

## Handlung

Marc O. ist ein Rüpel-Rocker und auf der Flucht. Nachdem er sich mit seinem Manager geprügelt hat, stiehlt er dessen Oldtimer – und landet schließlich im beschaulichen Düvelsfleth. Mit auch nur einem einzigen Cent in der Tasche klopft er bei Tankstellenbesitzerin Chris, die ihn aufnimmt.
Doch beide könnten gegensätzlicher musikalisch nicht sein: Chris singt im örtlichen Gospelchor und Marc trauert nur noch seiner Karriere als Rocker nach. Doch dann hört er ihre grandiose Stimme. Und ihr Verhältnis beginnt sich zu ändern.

## Kritiken

   „"Mein Song für Dich" ist … deutlich ärmer an Überraschungen, oder richtiger gesagt: Das Drehbuch … hebt sie fürs Finale auf.“
   „… Am grausamsten ist die Sängerinnen-Darstellerin Biedermann, wenn sie in einer vermutlich Einsamkeit symbolisierenden Szene am Flügel der heimischen Tankstelle im neudeutschen Stöhn-R’n’B Sehnsuchtslaute von sich gibt. …“
   „Dem Film sieht man … sein schmales Budget nicht auf den ersten Blick an.“
   „Kein Zweifel: die Platte, die Sat.1 dem Zuschauer hier andrehen möchte, hat einen Sprung.“
# Mein Sommer mit Papa

Mein Sommer mit Papa (norwegisch: „Sommeren med Pappa“) ist eine norwegische Alltagsabenteuerserie von 2013. Sie lief auf dem norwegischen Kindersender NRK Super. In Deutschland ist sie regelmäßig bei Das Erste und im KiKa zu sehen. Sie besteht aus 8 je sechs-minütigen Folgen in einer Staffel.
Die Serie handelt vom fünfjährigen Axel, dessen Eltern getrennt leben und der seinen Vater daher kaum kennt. Axel verbringt nun während eines Urlaubs einige Tage auf dem Campingplatz mit seinem Vater. Knut Naesheim hatte die Idee zur Serie, hat das Drehbuch geschrieben und Regie geführt.
Die deutsche Übersetzung übernahm dabei die Synchronisationsfirma Lavendelfilm GmbH. Axel wurde von Felix Stimming und der Papa von Raúl Richter synchronisiert.

## Episoden

* Die Taucherbrille
* Die neue Frisur
* Frohe Weihnacht
* Die Sache mit dem Klo
* Der Flamingo
* Der Angelausflug
* Der Geldschein
* Der Besuch

## Auszeichnung

2014 wurde die zweite Episode „Die neue Frisur“ mit dem Prix Jeunesse ausgezeichnet.
# OF-40

Der OF-40 ist ein in Italien entwickelter Kampfpanzer, der ausschließlich für den Export bestimmt war.

## Vorgeschichte

Anfang der 1970er-Jahre erwarben die italienischen Hersteller OTO Melara und Fiat die Lizenz, 1000 deutsche Leopard-1-Kampfpanzer für das italienische Heer zu bauen. Nachteilig war, dass der Lizenzvertrag den Weiterverkauf an Drittstaaten untersagte. Das führte dazu, dass die italienischen Konstrukteure zwar den Leopard zum Vorbild nahmen, auf dieser Grundlage jedoch einen völlig neuen Panzer konstruierten. So entstand der OF-40.

## Technik

Der OF-40 war ein Hauptkampfpanzer der zweiten Generation. Mit einem Gewicht von 45 Tonnen war er etwas schwerer als der Leopard, aber gleich stark motorisiert. Das führte zu einer etwas geringeren Geschwindigkeit. Laufwerk und Rollenkonstruktion wurden vom Leopard 1 übernommen. Der Panzer erhielt die Lizenzfertigung der L7-Kanone. Die Kanone war durch den Einsatz eines digitalen Zielrechners, eines Laserentfernungsmessers und eines stabilisierten optischen Visiers sehr treffsicher. Ein System zur Turmstabilisierung wurde allerdings erst in der Version Mk 2, die etwas später auf den Markt kam, eingebaut. Der OF-40 war mit 60 km/h nicht sehr schnell, mit seinem 1000-Liter-Tank verfügte der Panzer über eine Reichweite von 600 km.

## Einsatz

Auch wenn der OF-40 nicht zur ersten Garde der modernen Kampfpanzer gehört, so ist er doch in einem Gefecht ein respektabler Gegner. Obwohl wahrscheinlich gerade kleinere Staaten ein Interesse an diesem Fahrzeug haben sollten, blieb die Nachfrage aus. Der einzige Auftrag kam aus den Vereinigten Arabischen Emiraten, die 36 Stück bestellten.
# Nösenberg

Die Ortslage Nösenberg im Wohnquartier Schöller-Dornap im Wuppertaler Stadtbezirk Vohwinkel geht auf eine alte Hofschaft zurück.

## Lage

Die Hofschaft befindet sich im Norden des Stadtteils. westlich an der Bahnstraße, die als Bundesstraße 224 klassifiziert ist.
Benachbarte Ortslagen sind: Wieden, Sandfeld, Haus Lüntenbeck, Tesche. Buntenbeck und Dornap.

## Geschichte

In dem Kartenwerk Topographia Ducatus Montani des Erich Philipp Ploennies aus dem Jahre 1715 ist der Ort mit dem Namen ‚Nüsenberg‘ eingezeichnet. Auf einer Karte von 1824 ist die Ortslage als ‚a. Nösenberg‘ verzeichnet.
Im Gewerbegebiet Nösenberg (auch Gewerbegebiet Bahnstraße) das östlich der Bahnstraße ab 2005 erschlossen wurde, hat seit 2007 die GEPA – The Fair Trade Company ihren Sitz.
Historische Bausubstanz ist noch erhalten.
# Nösig

Nösig ist der Familienname folgender Personen:
* Christoph Nösig (* 1985), österreichischer Skirennläufer
* Michaela Nösig (* 1988), österreichische Skirennläuferin
# Melchior de Hondecoeter

Melchior de Hondecoeter, auch Melchior d’Hondecoeter (* 1636 in Utrecht; † 3. April 1695 in Amsterdam) war ein niederländischer Tiermaler.

## Leben und Wirken

Melchior de Hondecoeter stammt aus der holländischen Malerfamilie Hondecoeter, war Schüler seines Vaters Gijsbert Gillisz. de Hondecoeter (Meister in der Malergilde in Utrecht) und seines Onkels Jan Baptist Weenix. Auch sein Großvater Gillis Claesz. de Hondecoeter und sein Cousin Jan Weenix waren Maler.
Er hielt sich um 1659–1663 in Den Haag auf und wurde dort Mitglied und Obmann der Malergilde. Dann siedelte er sich in Amsterdam an, wo er 1663 Susanna Tradel heiratete.
Hondecoeter malte Jagdstillleben sowie Zusammenstellungen einheimischer und exotischer Vögel. Unter den Themen sind z. B. Hühnerhöfe mit kämpfenden Hähnen oder auch Enten am Wasser.
Das Format der Bilder ist sehr unterschiedlich und reicht von kleineren Gemälden bis zu großen Wandverkleidungen.
Obwohl Hondecoeter fast alle seine Werke signierte, ist nur ein sehr geringer Teil seiner Bilder auch datiert. Dieser Umstand macht eine chronologische Ordnung des Gesamtwerks problematisch und fast unmöglich. Weiters ist nachweisbar, dass auf Tierbildern von Zeitgenossen, z. B. von Jacobus Victors (1640–1705), die Originalsignaturen durch jene des bekannteren Hondecoeter ersetzt wurden.
Die Darstellungen zeichnen sich durch einen großen Detailrealismus aus. Es gilt als gesichert, dass Hondecoeter die Vögel nach der Natur malte. Die exotischen Vögel konnte er in den Tiergärten (sog. Menagerien) seiner Auftraggeber und Förderer sehen.
Sein berühmtestes Bild ist das unter dem Namen Die schwimmende Feder bekannte Gemälde, das einen Teich mit Wasservögeln – darunter ein großer Pelikan im Vordergrund – zeigt. Dieses Bild befindet sich im Rijksmuseum Amsterdam, zusammen mit anderen Bildern Hondecoeters.
# Melchior Zösch

Melchior Zösch CanReg (* 26. Dezember 1725 in Knetzgau; † 23. November 1802 in Triefenstein) war Augustiner-Chorherr und der letzte Propst des Klosters Triefenstein.

## Leben

Melchior Zösch aus Knetzgau in Unterfranken legte am 18. Mai 1749 im Augustiner-Chorherrenstift Triefenstein die Profess ab. 1762 ist er als Kantor nachgewiesen. Am 26. November 1783 wurde er als Dechant im vierten Wahlgang zum Propst gewählt. Seine Bestätigung folgte am 11. März 1784. Fürstbischof Franz Ludwig von Erthal infulierte ihn zugleich mit dem Prälaten Heinrich Göbhardt von Kloster Bronnbach am 14. März 1784 (3. Fastensonntag) in der Hofkapelle. Assistenten waren Abt Benedikt Lurz der Benediktinerabtei Neustadt am Main und Propst Franz Xaver Schreiber von Kloster Heidenfeld.
Propst Zösch ließ die Stiftskirche im frühklassizistischen Stil komplett neu ausstatten. Die Stuckaturen, die Altäre und die Kanzel schuf Materno Bossi (1739–1802). Die Beichtstühle, das Chorgestühl, der Tabernakel und die großen Heiligenfiguren des Hochaltars werden dem Würzburger Hofbildhauer Peter Wagner (1730–1809) zugeschrieben. Der kurtrierische Hofmaler Januarius Zick (1732–1797) vollendete 1786 die Deckengemälde, mit den Darstellungen der Kirchenpatrone Petrus und Paulus. Das Altarbild von Oswald Onghers aus dem Jahre 1694 blieb erhalten. Der Kitzinger Orgelbauer Franz Josef Zettler erbaute in den Jahren 1785 bis 1791 unter Verwendung des alten Pfeifenwerks eine neue Hauptorgel, wobei es jedoch zu einem längeren Streit über die Leistung Zettlers und ihre Fertigstellung kam.
Unter dem Einfall der Franzosen während der Revolutionskriege 1796 und 1800 hatte das Kloster Triefenstein ebenso zu leiden wie alle anderen süddeutschen Klöster. Die Besitzergreifung im Zuge der Säkularisation am 18. Oktober 1802 erlebte Propst Zösch vom Krankenbett aus, daher musste der Stiftsdekan Ambrosius Andres den Konvent zusammenrufen und dem fürstlich-löwensteinschen Aufhebungskommissar die Schlüssel aushändigen. Zösch starb bald darauf, am 23. November 1802 oder kurz davor. Am 24. November 1802 erfolgte der Anschluss der drei Klosterdörfer und der Kanonie an das Fürstentum Löwenstein-Wertheim-Freudenberg.
# Melchior de Marion-Brésillac

Melchior de Marion-Brésillac (* 2. Dezember 1813 in Castelnaudary; † 25. Juni 1859 in Freetown) war ein französischer römisch-katholischer Bischof, Missionar und Ordensgründer.

## Leben und Werk
### Missionar in Indien

Marion-Brésillacs Vater war Ingenieur am Canal du Midi. Er selbst studierte ab 1832 am Seminar in Carcassonne und wurde 1838 zum Priester geweiht. Er wirkte zuerst in Castelnaudary, meldete sich 1841 bei der Pariser Mission und wurde nach Indien geschickt, wo er 1842 (in Puducherry) ankam. Er übernahm die Leitung des dortigen Seminars und wurde zum Bischof von Coimbatore (Titularbischof von Prusa) geweiht. Da er sich jedoch bezüglich des Grades an opportuner Akkulturation in einem Dilemma vorfand, insofern er zwischen dem (wie er glaubte) strikten Vatikan und seinen den Einheimischen meist entgegenkommenden Missionaren einen unüberbrückbaren Gegensatz sah, bat er bereits 1853 um seine Entpflichtung, die 1855 gewährt wurde, und reiste nach Europa zurück.

### Tod in Afrika

Wieder frei, nahm er einen neuen Anlauf zur Missionierung, diesmal in Afrika; im Visier hatte er Dahomey. Er gründete 1856 in Lyon die Gesellschaft der Afrikamissionen, bekam aber von Rom nur die Genehmigung für Sierra Leone. Im Mai 1859 kam er in Freetown an und erlag dort einen Monat später mit allen Mitstreitern einer Epidemie, worauf in Lyon die Leitung der Gesellschaft in die Hände von Augustin Planque überging.

## Gedenken

Seine sterblichen Überreste befinden sich seit 1928 in der Kapelle des Missionshauses (bis 2017 mit Afrikanischem Museum) im Cours Gambetta (150) in Lyon.
In Castelnaudary (Platz Alexandre Lastrapes) ist an seinem Geburtshaus eine Erinnerungstafel angebracht, auf der es heißt: Ici est né le 2 décembre 1813 / Monseigneur Melchior de Marion Brésillac / Fondateur de la / Société des Missions Africaines / Pour le service des peuples les plus abandonnés / 150e anniversaire de la Fondation 1856–2006 (Gründer der Gesellschaft der Afrikamissionen im Dienste der verlassensten Völker/Am hundertfünfzigsten Jahrestag der Gründung 1856–2006).
Seit seinem 100. Todestag im Jahr 1959 wurden seine umfangreichen nachgelassenen Schriften und mehrere biographische Würdigungen, unter anderem durch Patrick Gantly (1919–2002) und den Postulator des im Jahr 2000 eingeleiteten Seligsprechungsprozesses, Bruno Semplicio, herausgegeben.
Papst Franziskus erkannte ihm am 26. Mai 2020 den heroischen Tugendgrad zu.

## Werke

* Retreat to missions given in preparation for the Synod of Pondichery, 1849. Rom 1985.
* Documents de mission et de fondation [1854–1859], hrsg. von Jean Bonfils. Médiaspaul, Paris 1985 (englisch 1986).
* Souvenirs de douze ans de mission. 3 Bde. Médiaspaul, Paris 1987–1988.
** Bd. 1: Souvenirs de douze ans de mission. 1987.
** Bd. 2: Le journal d’un missionnaire. Suite des « Souvenirs de douze ans de mission ». 1987.
** Bd. 3: Je les aimais. Douze ans en Inde 1842–1854, hrsg. Maurice Grenot. 1988.
** (englisch) Souvenirs (Memories from twelve years on the missions). 3 Bde. Rom 1988–1991.
* Faith, hope, charity. Spiritual exercises given to Indian seminarists. Rom 1988.
* Lettres. Erga edizioni, Rom 2005.
# Meister des St.-Barbara-Altars

Als Meister des St.-Barbara-Altars (polnisch Mistrz ołtarza św. Barbary) wird der mittelalterliche Maler bezeichnet, der den gotischen Hochaltar der Kirche St. Barbara in Breslau gemalt hatte. Der Flügelaltar wurde um 1447 im Rahmen der Renovierung der Kirche in einer Periode großer wirtschaftlicher Blüte der Stadt Breslau geschaffen, die nach dem Tod des Breslauer Herzogs Heinrich VI. zusammen mit dem Herzogtum Breslau 1335 als erledigten Lehen an die Krone Böhmen gefallen war. Die Arbeit des Meisters des St.-Barbara-Altars ist eines der Beispiele der außerordentlichen Qualität und Stilvielfalt künstlerischer Arbeiten des Mittelalters in Breslau, das damals wie Prag, Krakau und Danzig eines der künstlerischen Zentren in Mitteleuropa war. Die hohe Qualität der Arbeit des Meisters des St.-Barbara-Altars lässt erkennen, dass Breslau innerhalb Europas und besonders auch als Begegnungsstätte von west- und osteuropäischen Einflüssen künstlerische Bedeutung hatte und sich dort bedeutende Kunstwerke ansammelten.
Heute ist von dem St.-Barbara-Altar nur noch die Mitteltafel erhalten, die Flügel des Altares sind seit dem Ende des Zweiten Weltkriegs 1945 verschollen. Die ehemals katholische Kirche St. Barbara ist heute der Dom der orthodoxen Breslau-Stettiner Diözese, die Reste des St.-Barbara-Altars befinden sich im Nationalmuseum in Warschau. Die Mitteltafel gilt als ein Hauptwerk der spätgotischen Malerei in Schlesiens, aber auch der Gotik allgemein. Sie besteht aus einer zentralen Tafel, die rechts und links von jeweils zwei anschließenden kleineren Tafeln umgeben ist. Die Bilder zeigen im Mittelteil die hl. Barbara zusammen mit den Heiligen Felix und Adauctus sowie an den Seiten Szenen aus der Legende der Barbara. Auch die verlorengegangenen Flügel zeigten solche Szenen.
Der Meister des St.-Barbara-Altars steht stilistisch am Ende der Internationalen Gotik. Seine Malweise zeigt zeitgenössischen Einfluss aus dem süddeutschen Raum, weiter ist in seiner detailgetreuen Darstellung des Hintergrundes und der gut beobachteten Natur der Einfluss niederländischer Malerei seiner Zeit zu erkennen. Da der Meister in seinen Bildern Episoden aus der Legende der hl. Barbara ausgewählt hat, die besonders im flämischen Raum bekannt waren wird weiter seine enge Beziehung besonders zu dieser Region vermutet.
Dem Meister des St.-Barbara-Altars und seiner Werkstatt wird weiter noch das Bild Das Schweißtuch der Veronika zugeschrieben, das sich ebenfalls im Nationalmuseum in Warschau befindet. Auch dieses Bild zeigt, dass der Meister in seiner naturalistischen, detailgetreuen Abbildung des Kopfes des Leidenden Christus von neuen Stilrichtungen der zeitgenössischen Malerei beeinflusst war.
Eventuell handelt es sich beim Meister des St.-Barbara-Altars um den Maler Wilhelm Kalteysen von Aachen, der von ca. 1420 bis um 1496 nachweisbar ist.
# Melina Kana

Melina Kana (griechisch Μελίνα Κανά, eigentlich Μελίνα Κανατά Melina Kanata, * 29. Mai 1966 in Thessaloniki) ist eine griechische Sängerin. Sie ist die ältere Schwester von Lizeta Kalimeri. Ein Philologiestudium an der Aristoteles-Universität Thessaloniki hat sie mit Examen abgeschlossen.
Melina Kana arbeitet mit bekannten zeitgenössischen Komponisten (u. a. Thanasis Papakonstantinou) zusammen. Beeinflusst von der Musik Thessalonikis, dem Rembetiko und der Volksmusik des Balkans verbindet sie diese Musiktraditionen in ihrer Arbeit.
Während eines Auftrittes begegnete Melina Kana 1987 dem bekannten Komponisten Stavros Kougioumtzis (Σταύρος Κουγιουμτζής) und sie begannen eine Zusammenarbeit. Im Sommer 1989 nahm sie an Konzerten von Nikos Papazoglou teil. Aus einer Bekanntschaft mit Sokratis Malamas in dieser Zeit entwickelte sich eine künstlerische Zusammenarbeit. 1990 trat sie bei Konzerten von Haris Alexiou und Nikos Xydakis auf.
Außerhalb Griechenlands führten sie Konzertreisen in die USA (1995 zusammen mit Dionysis Savvopoulos), nach Deutschland (1997 Berlin und München, 2000 Köln WDR Festival, 2002 Berlin, Nürnberg, Stuttgart), nach Belgien (1999 SFINKS World Music Festival), Bulgarien (2001 zusammen mit Nikos Xydakis im National Theater von Sofia) und Italien (2002 Internationales Festival von Pavia).

## Diskografie

* 1991: Mystika tragoudia (Μυστικά τραγούδια), Komponist Nikos Mamangakis, Texte Michalis Ganas
* 1992: Tis meras ke tis nychtas (Της μέρας και της νύχτας), Komponist Sokratis Malamas, Texte von Yannis Tsatsopoulos und Manolis Rasoulis
* 1995: Aromata andi gia nafthalini (Αρώματα αντί για ναφθαλίνη), Komponisten Thodoris Papadopoulos und Thanasis Pantelis
* 1996: Tis agapis gerakaris (Της Αγάπης Γερακάρης), Kompositionen und Texte Thanasis Papakonstantinou
* 1997: Gennei erotes (Γενναίοι έρωτες), Komponist Stamos Semsis, Texte Michalis Bourboulis
* 1998: Lafyra (Λάφυρα), Komponist Thanasis Papakonstantinou. An dem Album wirkte die Gruppe Ashkabad aus Turkmenistan mit.
* 1999: Mitarbeit an Orfeas Peridis' Album Gia pou to ’vales kardia mou (Για πού το ’βαλες καρδιά μου) mit dem Lied I gineka tis erimou und an Loudovikos ton Anogion Album To ochi apokimithike stin agalia tou ne (Το όχι αποκοιμήθηκε στην αγκαλιά του ναι)
* 2000: Melina Kana – Porträt erschienen beim deutschen Label Network
* 2001: Melina Kana (Μελίνα Κανά), Kompositionen Nikos Platanos und Dimitris Psarras, Texte Kostas Parisis und Vassilis Gantzos.
* 2003: Fengi alliotika (Φέγγει αλλιώτικα), Komponist Thodoris Papadopoulos, Texte Smaro Papadopoulou.
       Tragoudia gia ti Melina (Τραγουδια για τη Μελίνα), Komponist Nikos Mamangakis, Texte Athina Karataraki, Viktoria Makri
       Mitarbeit an Petros Dourdoumpakis Album Tyfles elpides (Τυφλές ελπίδες) u. a. mit dem Lied Ti na pistepso.
* 2004: Juke Box
* 2006: Tis kardias ta wimata (Της καρδιάς τα βήματα)
* 2008: Parea me tous filous mou (Παρέα με τους φίλους μου)
* 2009: Mono kokkino (Μόνο Κόκκινο)
# Nuquí

Nuquí ist eine Gemeinde (municipio) an der Pazifikküste im Nordwesten Kolumbiens im Departamento Chocó. Auf dem Gebiet der Gemeinde Nuquí befindet sich ein Teil des Naturparks Utría.

## Geographie

Nuquí liegt im Westen und Zentrum von Chocó auf einer Höhe von 5 m ü. NN, 184 km von Quibdó entfernt. Die Gemeinde grenzt im Norden an Bahía Solano, im Osten an Alto Baudó, im Westen an den Pazifischen Ozean und im Süden an Bajo Baudó.

## Bevölkerung

Die Gemeinde Nuquí hat 8958 Einwohner, von denen 3977 im städtischen Teil (cabecera municipal) der Gemeinde leben (Stand: 2019).

## Geschichte

Bei der Gründung des Ortes spielte zum einen eine Expedition von Juanito Castro auf der Suche nach der Naturfaser vom Damagua-Baum vom Río Baudó aus eine Rolle. Zum anderen gab es Siedlungsbewegungen, die von Buenaventura ausgingen. Als offizielles Gründungsjahr wird 1917 angegeben.

## Wirtschaft

Die wichtigsten Wirtschaftszweige von Nuquí sind Fischerei, Tierhaltung und Landwirtschaft.

## Verkehr

Nuquí ist nur mit dem Flugzeug von Quibdó, Medellín und Pereira bzw. mit dem Boot von Buenaventura oder Panama zu erreichen, da keine Straßen dorthin führen. Propellermaschinen von Satena, Pacific oder Clic bedienen regelmäßig den Flughafen von Nuquí, den Aeropuerto Reyes Murillo (IATA-Code: NQU) in 50 Minuten vor allem von Medellín aus.

## Tourismus

In Nuquí finden sich einsame Strände. Nuquí eignet sich besonders gut für Expeditionen in den Regenwald, zahlreiche Anbieter und Lodges organisieren geführte Touren. Darüber hinaus finden sich auch gute Tauchgebiete.
# McCowan (Toronto Subway)

McCowan war eine oberirdische U-BahnhofU-Bahn-Station in Toronto. Sie war die östliche Endstation der Scarborough-Linie und lag an der Kreuzung von McCowan Road und Bushby Drive. Die Station besaß Seitenbahnsteige und wird täglich von durchschnittlich 3.860 Fahrgästen genutzt (2018), womit sie zu den am schwächsten frequentierten des Subway-Netzes gehörte. Der Bahnhof wurde 2023 geschlossen.
Die geringe Auslastung hängte damit zusammen, dass die nahe gelegene Station Scarborough Centre als Nahverkehrsknoten konzipiert war und somit weitaus mehr Verkehr anziehen würde. Die Strecke verlief in diesem Bereich auf einem Viadukt, senkte sich östlich der Station auf Bodenhöhe und endete in der Abstell- und Wartungsanlage McCowan Yard. Hauptuntersuchungen wurden dort nicht durchgeführt. Die Züge würden in solchen Fällen aufgrund der abweichenden Spurweite per LKW zur Hauptbetriebswerkstatt Greenwood Yard transportiert. In McCowan bestanden Umsteigemöglichkeiten zu mehreren Buslinien der Toronto Transit Commission.
Die Eröffnung der Station erfolgte am 24. März 1985, zusammen mit der gesamten Scarborough-Linie zwischen Kennedy und McGowan. In einem zweiten Schritt sollte die von Linearmotor-Zügen befahrene Strecke in den Stadtteil Malvern verlängert würden, wofür ein Korridor entlang einer stillgelegten Bahnstrecke bereitgestanden hätte. Das Vorhaben wurde jedoch 1995 endgültig zu den Akten gelegt. Gemäß aktuellen Planungen wird die Scarborough-Linie durch eine Verlängerung der Bloor-Danforth-Linie ersetzt werden, jedoch auf einer anderen Route. Nach einer Entgleisung am 24. Juli 2023 wurden die Scarborough-Linie und diese Station dauerhaft geschlossen.
# Eddie Hick

Edward „Eddie“ Wakili-Hick (* 1987 in York) ist ein britischer Jazzmusiker (Schlagzeug, Komposition).

## Leben und Wirken

Hick begann mit sieben Jahren Trompete und mit neun Jahren Gitarre zu spielen. Seit er 13 Jahre alt war, widmete er sich dem Schlagzeugspiel. Im Alter von 16 Jahren schloss er sich den Transglobal Drummers an und begann unter Leitung von Jon Ward mit dem Djembe-Spiel; im folgenden Jahr reisten sie nach Ghana, wo sie beim Kusun Ensemble Musik und Tanz studierten. Im Alter von 18 Jahren erwarb er einen BTEC-Abschluss in Performance am Leeds College of Music und schrieb sich im folgenden Jahr für den BA-Studiengang Jazz ein. Dies gab ihm die Möglichkeit, bei Ronnie Bottomley, Dave Walsh, Omar Puente, Rod Youngs und Lucky Ranku zu studieren. Im Studium trat er zunächst in lokalen Clubs und Bars mit lokalen Musikern auf; zudem begann er mit dem South Trio (Elegy for a Raver) und mit Tomorrows Warriors zu spielen. 2009 schloss er sein Bachelor-Studium am Leeds College of Music ab und erhielt die Sam Rose Bowl für herausragende Leistungen sowie den John Scheerer Drum Award.
Nach dem Studium zog Hick nach London, wo er sein eigenes Quartett mit der Trompeterin Sheila Maurice-Grey, dem Vibraphonisten David Mrakpor und dem Bassisten Ben Hazleton gründete. Daneben gehörte er zu Gilad Atzmons Orient House Ensemble, mit dem seit 2010 zwei Alben entstanden, ebenso mit dem Ariya Astrobeat Arkestra. 2011 nahm er den Titelsong der Olympischen Spiele 2012 in London, „Everywhere in the World“ von Mark Ronson und Katy B, auf und wurde in dem Musikvideo gefilmt. In einer Folge des ITV-Krimis Grantchester trat er mit Gloria Dee and Her Quartet auf.
Seit 2019 war Hick Mitglied von Sons of Kemet, an dessen Album The Queen Is a Reptile er bereits als zusätzlicher Schlagzeuger beteiligt war. Zudem arbeitete er mit Alicia Keys, Angélique Kidjo, Robert Glasper, Dave Liebman, Bobby Watson, Nigel Kennedy, Tinie Tempah, Florence Welch, Bill Laurance/Michael League, Bruce Barth, Deborah Brown, Jeremy Pelt, Kadri Gopalnath, Sarah Gillespie und Gary Crosby. Er ist auch auf Alben von Ashley Henry, Juliet Kelly, Nala Sinephro und von Uniting of Opposites zu hören. Mit seinem Perkussionsorientierten Nok Cultural Ensemble legte er 2022 das Album Njhyi vor.
Hick unterrichtet bei den Kursen der Global Music Foundation in Großbritannien und Europa.