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# Anton Doboș

Anton Doboș (* 30. Oktober 1965 in Sărmașu) ist ein ehemaliger rumänischer Fußballspieler und -funktionär. Er bestritt insgesamt 268 Spiele in der rumänischen Divizia A und der griechischen Alpha Ethniki. Als Nationalspieler nahm er an der Fußball-Europameisterschaft 1996 und der Fußball-Weltmeisterschaft 1998 teil.

## Karriere
### Verein

Die Karriere von Doboș begann im Jahr 1985 bei Progresul Brăila in der Divizia B. Nach einem Jahr wechselte er zum Ligakonkurrenten Sticla Arieșul Turda, ehe er sich im Jahr 1987 dem Erstligisten Universitatea Cluj anschloss. Dort entwickelte er sich zum Stammspieler. In der Saison 1988/89 gelang ihm mit seiner Mannschaft am letzten Spieltag der Klassenerhalt, ehe ihn der Spitzenklub Dinamo Bukarest unter Vertrag nahm. Dort gewann er im Jahr 1990 mit dem Double aus Meisterschaft und Pokalsieg seine ersten Titel. In der Winterpause 1991/92 wechselte er zum Lokalrivalen Steaua Bukarest. Dort gewann er in den Jahren 1993, 1994, 1995 und 1996 viermal die rumänische Meisterschaft sowie zweimal den rumänischen Pokal.
Im Sommer 1996 verließ Doboș Rumänien, als er in Griechenland bei AEK Athen anheuerte. Dort gewann er im Jahr 1997 den griechischen Pokal, der Gewinn der Meisterschaft blieb ihm jedoch verwehrt. Nach zwei Jahren beendete er im Sommer 1998 seine Karriere. In der Saison 1999/2000 kehrte er kurzzeitig mit Zweitligist Ethnikos Piräus zurück.

### Nationalmannschaft

Doboș bestritt insgesamt 22 Einsätze für die rumänische Nationalmannschaft. Er debütierte am 22. September 1993 im Freundschaftsspiel gegen Israel, wurde danach aber mehr als ein Jahr von Anghel Iordănescu nicht berücksichtigt und kehrte im Februar 1995 für zwei Freundschaftsspiele zurück. Abermals dauerte es fast ein Jahr, ehe Iordănescu ihn für das letzte EM-Qualifikationsspiel gegen die Slowakei am 15. November 1995 nominierte. Anschließend war Doboș Dauergast im Kreis der Nationalmannschaft. Für die Europameisterschaft 1996 in England stand er zwar im Kader, wurde aber nicht eingesetzt. Seinen letzten Einsatz hatte er während der Weltmeisterschaft 1998 in Frankreich, als er am 26. Juni das letzte Gruppenspiel gegen Tunesien bestritt.

### Trainer

Doboș war im Jahr 2003 und 2004 für wenige Spiele Trainer von FCU Politehnica Timișoara in der Divizia A.

### Funktionär

Von 2002 bis 2005 war Doboș Präsident des FCU Politehnica Timișoara, im Jahr 2007 wurde er Präsident von Universitatea Cluj. Nach einem schweren Autounfall am 31. August 2008, bei dem er Teile seines Gedächtnisses verlor, musste er sich zurückziehen.

## Erfolge

Dinamo Bukarest
* Rumänischer Meister: 1990
* Rumänischer Pokalsieger: 1990
Steaua Bukarest
* Rumänischer Meister: 1993, 1994, 1995, 1996
* Rumänischer Pokalsieger: 1992, 1996
* Rumänischer Supercup-Sieger: 1994, 1995
AEK Athen
* Griechischer Supercup-Sieger: 1996
* Griechischer Pokalsieger: 1997
* Griechischer Vizemeister: 1997
# Marcello Melis

Marcello Melis (* 16. August 1939 in Cagliari; † 5. Oktober 1994 in Paris) war ein italienischer Kontrabassist und Komponist des Creative Jazz.

## Leben und Wirken

Melis studierte zunächst auf dem örtlichen Konservatorium. Dann ging er mit der Varietegruppe I lumi auf Tournee und studierte Politikwissenschaften. Nach dem Diplom zog er nach Rom, wo er Mario Schiano kennenlernte. Mit ihm, Giancarlo Schiaffini und dem Schlagzeuger Franco Pecori gründete er im Frühjahr 1966 die Gruppo Romano Free Jazz, die erste italienische Formation, sie sich dem Free Jazz zuwandte, und zwar zugleich mit „Radikalität und einer Unbekümmertheit um die Konventionen traditioneller Jazzpraxis“. In den nächsten Jahren spielte er weiterhin mit Steve Lacy (Moon, 1969) Enrico Rava (Il Giro Del Giorno In 80 Mondi, 1976), Gato Barbieri und Mal Waldron. 1970 war er mit Barbieri als Musiker an Pasolinis Dokumentarfilm Notizen für eine afrikanische Orestie beteiligt. In den 1970er Jahren arbeitete er in New York mit Lester Bowie, Roswell Rudd, Don Pullen und Hamiet Bluiett, mit denen er auch aufnahm. Auf seinem Album The New Village on the Left ließ er Jazzmusiker, die im freien Idiom vertraut waren, über Aufnahmen mit dem traditionellen Gesang eines Tenorquartetts spielen, um so „die sardische Hirtenmusik mit den Ausdrucksmitteln des zeitgenössischen Jazz zu vereinen.“
Er starb an den Folgen einer Krebserkrankung.

## Diskographische Hinweise

* Perdas de Fogu (Burning Stones) (Vista, 1974) mit Mario Schiano, Bruce Johnson, Don Pullen, Jerome Cooper, Ray Mantilla, Sheila Jordan
* The New Village on the Left (Black Saint, 1974/1976) mit Enrico Rava, Roswell Rudd, Don Moye, Gruppo Rubanu (Egidio Muscau, Antonio Buffa, Sebastiano Piras, Nicolò G. Rubanu)
* Free to Dance (Black Saint, 1978) mit Rava, Lester Bowie, Gary Valente, George Lewis, Don Pullen, Fred Hopkins, Don Moye, Naná Vasconcelos, Jeanne Lee, Sheila Jordan
* Angedras (Black Saint, 1982) mit Don Pullen, Sandro Satta und Don Moye
# Anthony Hancock

Anthony Hancock ist der Name folgender Personen:
* Anthony Hancock (Herausgeber) (1947–2012), britischer Herausgeber
* Anthony John Hancock (1924–1968), britischer Komiker, siehe Tony Hancock
# Margrete Aleksandersdotter

Margrete Aleksandersdotter (* 28. Februar 1261 in Windsor Castle; † 9. April 1283 in Bergen) war eine norwegische Königin.

## Leben und Wirken

Margrete war das älteste Kind des schottischen Königs Alexander III. und dessen erster Ehefrau Margarete von England. Sie wurde in Windsor Castle geboren, als ihre Mutter ihre Eltern, den englischen König Heinrich III. und Königin Eleonore von der Provence, besuchte.
Am 25. Juli 1281 wurde in Roxburgh ein Ehevertrag zwischen Margrete und König Erik Magnusson geschlossen. Im Jahr darauf kam sie im Alter von 20 Jahren nach Norwegen und heiratete in Bergen den 13 Jahre alten König und wurde von Erzbischof Jon Raude gleichzeitig zur Königin gekrönt. Sie starb aber bald danach. Es handelte sich um eine rein politisch motivierte Ehe. Sie sollte die Spannungen zwischen Norwegen und Schottland beseitigen, die seit den 1260er Jahren, als Norwegen 1266 im Frieden von Perth die Hebriden und die Insel Man an Schottland abtreten musste, bestanden. Auf norwegischer Seite war man an der Sicherung des Besitzes von Orkney und den Shetlandinseln interessiert.
Der Ehevertrag sah eine Mitgift von 14.000 Mark Sterling, zahlbar in vier Terminen zwischen 1281 und 1284 in Bergen, vor. Die Hälfte davon sollte über die Einnahmen aus dem Landbesitz in Schottland beglichen werden. Diese Einnahmen wurden später zum Streitgegenstand zwischen Norwegen und Schottland, denn die Zahlungen waren nach 1289 eingestellt worden. In Norwegen erhielt Margaret als Morgengabe die Einnahmen von 1400 Markebol. Außerdem enthielt der Vertrag detaillierte Regelungen über die Erbfolge der Kinder aus dieser Ehe auf den schottischen Thron für den Fall, dass König Alexander ohne bevorrechtigte Erben versterben sollte. Diese Situation, die 1281 als rein hypothetische angenommen wurde, trat ein, als König Alexander III. 1286 starb. Das führte dazu, dass die Tochter König Eriks mit seiner Frau Margrete mit Namen Margarete das Königreich Schottland erbte. Sie wurde 1289 als Königin von Schottland anerkannt.
Ihre Ehe war nicht leicht. Sie war mit einem Knaben verheiratet, und ihre Schwiegermutter Ingeborg Eriksdatter war am Königshof dominierend. Nach einer schottischen Chronik war sie gegen die Krönung Margretes gewesen. Eine andere schottische Chronik schildert, wie sie sich bemühte, ihren Ehemann zu kultivieren, ihm Englisch und Französisch und Tischmanieren beibrachte. Sie starb offenbar an einer in Norwegen zu dieser Zeit grassierenden Seuche, die viele Menschenleben forderte.
Zusammen mit Erik wurde sie in der norwegischen Volksdichtung durch das romantische Gedicht „Kong Eirik og Hugaljod“ mit 38 Strophen verewigt. Es stammt wahrscheinlich aus dem 13. Jahrhundert.
# Annison

Annison ist der Familienname folgender Personen:
* Chris Annison-Stanton (* 1959), australische Hochspringerin
* Harold Annison (1895–1957), britischer Schwimmer und Wasserballspieler
# Anton Konrad

Anton Konrad ist der Name folgender Personen:
* Anton Konrad (Richter) (1883–1955), deutscher Richter und Staatssekretär
* Anton Konrad (Wirtschaftswissenschaftler) (* 1932), deutscher Wirtschaftswissenschaftler und Hochschullehrer
* Anton H. Konrad (1937–2022), deutscher Verleger
# Anton Kolm

Gustav Anton Kolm (* 12. Oktober 1865 in Wien, Kaisertum Österreich; † 11. September 1922 in Wien, Österreich) war ein österreichischer Fotograf, der als einer der ersten Filmregisseure und -produzenten in die österreichische Filmgeschichte einging.

## Leben

Ab 1906 fertigte der gelernte Fotograf privat bereits einige Kurzfilme an, die jedoch noch nicht für die Kinos bestimmt waren. Auf seine Aufbauarbeit hin gründete er gemeinsam mit Jacob Fleck und seiner Frau Luise Kolm 1910 die Erste österreichische Kinofilms-Industrie, die ein Jahr später in Wiener Kunstfilm-Industrie umbenannt wurde und lange Zeit führende Produktionsfirma Österreich-Ungarns, und später, Österreichs, blieb. Während er sich vor allem um die Finanzen und Leitung des Unternehmens kümmert, und nur bei einem Teil der hauseigenen Filmproduktionen aktiv mitwirkte, war seine Frau für die Kreativarbeit zuständig.
1919 gründete er die Wiener Kunstfilm-Industrie mit seiner Frau und finanzieller Unterstützung durch die Depositenbank als Vita-Film neu. Sogleich wurde mit der Errichtung der Rosenhügel-Ateliers begonnen, die bereits vor der kompletten Fertigstellung 1923 bespielbar waren. Diese Filmproduktionsgesellschaft produzierte dort unter anderem Großprojekte und Monumentalfilme wie Samson und Delila (1922), ging aber bereits 1924, wie viele andere europäische Filmproduktionsunternehmen aufgrund der enormen Konkurrenz durch US-amerikanische Filme zu dieser Zeit pleite.
Anton Kolm hatte mit Luise einen Sohn, Walter Kolm-Veltée, der selbst im Filmgeschäft tätig wurde und unter anderem an der Wiener Universität eine Filmakademie einrichtete.
Er ruht in einem ehrenhalber gewidmeten Grab auf dem Ober Sankt Veiter Friedhof (Gruppe C, Reihe 1, Nummer 1) in Wien, wie auch Luise (Aloisia) Kolm, Walter Kolm, Jacob Fleck, Louis und Johanna Veltee.

## Filmografie

Neben seinen Regie- und Produzentenarbeiten zeichnet er auch für zahlreiche (Kurz-)Dokumentarfilme und Wochenschauen verantwortlich.

### als Regisseur

* 1910: Die böse Schwiegermutter
* 1911: Die Glückspuppe (gemeinsam mit Jacob Fleck, Luise Kolm und Claudius Veltée)
* 1911: Hoffmanns Erzählungen (gemeinsam mit Jacob Fleck, Luise Kolm und Claudius Veltée)
* 1911: Die Volkssänger
* 1912: Karl Blasel als Zahnarzt
* 1912: Trilby (gemeinsam mit Jacob Fleck, Luise Kolm und Claudius Veltée)

### als Produzent

* 1911: Der Müller und sein Kind
* 1912: Der Unbekannte
* 1913: Johann Strauß an der schönen blauen Donau
* 1914: Frau Gertrud Namenlos
* 1914: Svengali
* 1915: Der Meineidbauer
* 1916: Auf der Höhe
* 1916: Der Landstreicher
* 1916: Mit Gott für Kaiser und Reich
* 1917: Mir kommt keiner aus
* 1917: Im Banne der Pflicht
* 1917: Der rote Prinz
* 1917: Der König amüsiert sich
* 1917: Der Schandfleck
* 1918: Gespenster
* 1918: Freier Dienst
* 1918: Die Jüdin
* 1918: Don Cäsar, Graf von Irun
* 1918: So fallen die Lose des Lebens
* 1919: Die Zauberin am Stein
* 1919: Der ledige Hof
* 1919: Die Ahnfrau
* 1920: Winterstürme
# Anton Jörgen Andersen

Anton Jörgen Andersen (* 10. Oktober 1845 in Kristiansand, Norwegen; † 9. September 1926 in Stockholm) war ein norwegischer Komponist.
Andersen war Cellist an den Theaterorchestern von Trondhjem und Kristiania. Von 1876 bis 1911 unterrichtete er als Lehrer für Cello und Kontrabass am Konservatorium von Stockholm.
Neben Kompositionen für Männerchor und Klavierstücken verfasste Andersen eine Cellosonate (1877), ein Konzertstück für Celli und Kontrabässe sowie fünf Sinfonien, davon eine für vierzehn Celli und drei Kontrabässe.
# Anton Kaes

Anton Kaes (* 4. Februar 1945 in Eggenfelden) ist ein deutscher Germanist.

## Leben und Wirken

Nach der Promotion 1973 an der Stanford University lehrte er von 1978 bis 1981 Deutsche und Vergleichende Literaturwissenschaft sowie Filmwissenschaft an der University of California, Irvine. An der University of California, Berkeley hatte er seit 1981 einen gemeinsamen Lehrstuhl für Deutsch und Film & Medien inne. Von 1990 bis 1998 war er dort Direktor des Filmstudienprogramms und von 2001 bis 2006 Vorsitzender des Fachbereichs Deutsch.
Neben seiner Lehrtätigkeit in den Bereichen moderne deutsche Literatur, Kulturtheorie, deutsche Filmgeschichte, Fotografie und Filmtheorie ist Kaes auch Mitglied des Critical Theory Program, wo er regelmäßig Seminare zur Frankfurter Schule anbietet. Er war Leiter von vier NEH-Sommerseminaren für Hochschullehrer (1989–1994). Er unterrichtete eine Meisterklasse an der Universität von Amsterdam und gab Workshops in Jerusalem, Seoul, Wien, Berlin und an der Universität Cambridge. Er war Gastprofessor an der Australian National University (1995), der Harvard University (1999) und der Universität Tel Aviv (2008).
Kaes war als Berater für Ausstellungen moderner Kunst im Los Angeles County Museum of Art, Museum of Modern Art und San Francisco Museum of Modern Art sowie für die Programmgestaltung des Filmfestivals in Bologna und des Stummfilmfestivals in Pordenone sowie für die DVD-Kollektion von Criterion tätig. Er war außerdem Mitglied des Redaktionsausschusses von PMLA, German Quarterly und New German Critique, um nur einige zu nennen. Seit 1994 ist er Mitherausgeber der 50-bändigen Buchreihe „Weimar und heute: Deutsche Kulturkritik“.

## Forschungsschwerpunkte

Seine Forschungsgebiete sind Modernismus/Modernität; Weimarer Kino und Kultur; Trauma und Erinnerung; Deutsche Literatur, Film und Avantgarde des 20. Jahrhunderts; Filmtheorie und Medienarchäologie; Frankfurter Schule; Deutsche Exilanten; Film Noir; Fotografie und Zeitlichkeit.

## Stipendien und Auszeichnungen

Kaes erhielt ein Rockefeller Foundation Humanities Research Grant (1978), ein Stipendium der Alexander v. Humboldt-Stiftung (1984/85; 1986/87), ein Guggenheim-Stipendium (1989/90), ein NEH-Forschungsstipendium, ein UC President’s Research Fellowship (1995) und den Alexander von Humboldt-Forschungspreis für 2005/06. Er war Scholar in Residence am Getty Center for Art History and the Humanities (1989/90), am Rockefeller Center in Bellagio (1998), am Zentrum für Literaturwissenschaft in Berlin (2000) und am IFK (Internationales Forschungszentrum für Kulturwissenschaften) in Wien (2001). An der UC Berkeley wurde er 2010 mit dem Distinguished Teaching Award in the Humanities ausgezeichnet.

## Schriften (Auswahl)

* Expressionismus in Amerika. Rezeption und Innovation. Tübingen 1975, ISBN 3-484-18038-2.
* Deutschlandbilder. Die Wiederkehr der Geschichte als Film. München 1987, ISBN 3-88377-260-7. Rezension
* M. London 2000, ISBN 0-85170-370-4.
* Shell shock cinema. Weimar culture and the wounds of war. Princeton 2009, ISBN 978-0-691-03136-1.
# Antonio Francesco Peruzzini

Antonio Francesco Peruzzini (* 1643 oder 1646 in Ancona; † 20. August 1724 in Mailand) war ein italienischer Landschaftsmaler, Sohn des Malers und Kupferstechers Domenico Peruzzini (1601–1671), Bruder der Maler Giovanni und Paolo Peruzzini.
Er schuf viele Bilder gemeinsam mit Alessandro Magnasco und Sebastiano Ricci.
Das Geburtsjahr Peruzzinis wurde in zwei Quellen gefunden: im erzbischöflichen Archiv in Mailand sowie im Staatsarchiv in Mailand. Der junge Peruzzini erhielt seinen ersten Malunterricht in der Familie. Danach begab er sich auf eine Wanderung durch Italien, um seine Malfertigkeit zu vervollkommnen.
Im Jahre 1663 befand sich der Künstler in Rom und schuf dort einige Bilder für den Fürsten Karl Emanuel II. von Savoyen in Turin. Damals entstanden auch zwei stürmische Seelandschaften für den römischen Musiker Giulio Cavaletti, die sich seit 1689 im Apostelpalast in Loreto befinden. 1669 bis 1689 wohnte Peruzzini in Bologna, wo er viele Landschaftsbilder für den Grafen Annibale Ranuzzi schuf, darunter zwei Bilder gemeinsam mit Sebastiano Ricci und Giovanni Antonio Burrini.
Peruzzini korrespondierte 1687 mit dem Grafen Vitaliano VI. Borromeo und lieferte Bilder an verschiedene Kunden in Venedig, Modena, Parma, Casale Monferrato und Turin. In Mailand schuf er gemeinsam mit Sebastiano Ricci das Bild „Versuchung von Hl. Antonius“ für den Fürsten Cesare Pagani. Am Anfang des 18. Jahrhunderts siedelte er in die Toskana über, wo er für Ferdinando de’ Medici und andere Adelsfamilien arbeitete.
# Maria Weißenstein

Maria Weißenstein (italienisch Pietralba) ist ein Wallfahrtsort in Südtirol. Er liegt südöstlich von Bozen auf 1520 m Höhe auf dem Regglberg in der Nähe von Petersberg, einer Fraktion von Deutschnofen. In Maria Weißenstein befindet sich ein Servitenkloster mit der angeschlossenen Wallfahrtskirche Unsere Liebe Frau.

## Geschichte

Die Anfänge von Maria Weißenstein gehen auf 1553 zurück, als der Überlieferung nach Maria dem Bergbauern Leonhard Weißensteiner erschien. Als Dank baute er eine Kapelle, in der man um Hilfe beten konnte. Diese Ursprungskapelle wurde sehr schnell zum Wallfahrtsort für zahlreiche Pilger.
1673 wurde ein erster barocker Kirchenbau von Giovanni Battista Delai aufgeführt, der von 1719 bis 1722 vom Innsbrucker Architekten Johann Martin Gumpp und seinem Kollegen Augustin Maria Abfalterer umgebaut wurde. Die Deckengemälde wurden 1753 von Joseph Adam Mölckh angefertigt.
Aufgrund der Verordnungen Kaiser Josephs II. wurde Kloster Weißenstein aufgehoben, die drei Türme abgerissen und sämtliches Inventar versteigert. Erst 1800 wurde mit dem Wiederaufbau begonnen.
Am 24. August 1885 wurde das Bild der Schmerzhaften Mutter Gottes, die Leonhard Weißensteiner in seiner Kapelle aufbewahrt hatte, in einer Zeremonie mit über 130 Priestern und 15.000 Gläubigen vom damaligen Bischof von Trient, Giovanni Giacomo della Bona, neu gekrönt. Heute bewohnen Patres des Servitenordens das Kloster und betreuen eine Herberge. 1985 erhielt die Kirche durch Papst Johannes Paul II. den Titel einer Basilica minor verliehen, im Juli 1988 wurde das Kloster Weißenstein vom Papst besucht.

## Orgel

Die Orgel wurde 1900 von Orgelbauer Franz Reinisch (heute Orgelbau Pirchner) mit 14 Registern auf zwei Manualen und Pedal gebaut. Das Instrument besitzt Kegelladen. Besonders erwähnenswert ist die mechanische Spieltraktur und die pneumatische Registertraktur. Klanglich orientiert sich das Instrument am Tiroler Orgelbau des 19. Jahrhunderts und weist deutliche Ähnlichkeiten zur Orgel von St. Pauli Bekehrung in St. Pauls auf. Im Jahre 2010 wurde das Instrument von der Firma Orgelbau Kaufmann aus Deutschnofen restauriert.
| I Hauptwerk C–f$^3$ | I Hauptwerk C–f$^3$ | I Hauptwerk C–f$^3$ | II Unterwerk C–f$^3$ | II Unterwerk C–f$^3$ | II Unterwerk C–f$^3$ | Pedal C–c$^1$ | Pedal C–c$^1$ | Pedal C–c$^1$ |
| 1. | Bourdon (ab Fis) | 16′ | 1. | Geigen-Principal | 8′ | 1. | Subbass | 16′ |
| 2. | Principal | 8′ | 2. | Dolce | 8′ | 2. | Violonbass | 16′ |
| 3. | Gamba | 8′ | 3. | Lieblich Gedeckt | 8′ | 3. | Octavbass | 8′ |
| 4. | Flauto amabile | 8′ | 4. | Fugara | 4′ | | | |
| 5. | Octave | 4′ | | | | | | |
| 6. | Traversflöte | 4′ | | | | | | |
| 7. | Cornett-Mixtur V | 2 $^2$⁄$_3$′ | | | | | | |
Koppeln:
* Normalkoppeln: II/I, I/P, II/P
Spielhilfen:
* Feste Kombinationen: p, mf, f, Tutti
# Marie Hov

Marie Hov (* 30. Juli 1989) ist eine norwegische Biathletin.
Marie Hov gab ihr internationales Debüt 2007 im Rahmen der Juniorinnenrennen des IBU-Cups. Erstes Großereignis wurden die Biathlon-Juniorenweltmeisterschaften 2009 in Canmore, bei denen die Norwegerin 13. des Einzels, 28. des Sprints, 22. der Verfolgung und Fünfte mit der Staffel wurde. Ein Jahr später belegte sie in Torsby den zehnten Platz im Einzel und gewann mit Kaia Wøien Nicolaisen und Synnøve Solemdal hinter der russischen und vor der deutschen Staffel die Silbermedaille.
In Ridnaun bestritt Hov beim zweiten IBU-Cup der Saison 2011/12 ihre ersten Rennen in der zweithöchsten Rennserie des Biathlons. In ihrem ersten Rennen, einem Einzel, wurde sie 59. Im folgenden Sprintrennen gewann sie als 24. erstmals Punkte. Eine Woche später erreichte sie als Startläuferin mit Kari Henneseid Eie, Jan Olav Gjermundshaug und Henrik L’Abée-Lund mit der norwegischen Mixed-Staffel in Obertilliach als Zweitplatzierte eine erste Podestplatzierung.
# Marie Hoheisel

Marie Hoheisel, geborene Perzina (* 16. Juni 1873 in Reichenberg; † 5. März 1947 in Wien), war eine österreichische Frauenrechtlerin.

## Leben

Die Tochter von Julius Perzina und Emmi (geborene Ehrlich von Treuenstätt) wuchs in Wien auf und besuchte bis 1892 eine Lehrerinnenbildungsanstalt. Nach der Heirat mit dem Postbeamten Konrad Hoheisel lebte das Paar zunächst in Triest und Linz. 1910 zog die Familie nach der Versetzung ihres Mannes nach Wien zurück. In dieser Zeit kamen die Kinder Konrad und Emmi zur Welt.
Hoheisel begann in Linz ihr Engagement für bessere Lebensbedingungen der Frau. In Wien setzte sie ab 1926, gefördert durch Marianne Hainisch, ihr Wirken für die Einführung eines Muttertages fort. 1928 wurde sie Vorsitzende des Österreichischen Muttertagskomitees und übernahm drei Jahre später auch den Vorsitz des Bundes Österreichischer Frauenvereine. 1934 wurde Hoheisel in den Hauptausschuss des Frauen-Notdienstes gewählt. Weiterhin wirkte sie aktiv in der Konsumentenliga mit.
Nach dem Anschluss Österreichs an das Deutsche Reich und der Zerschlagung des Vereinswesen im Jahre 1938 wurde ihr gesellschaftliches Wirken beendet.
# Antoniuskapelle (Ramsau bei Berchtesgaden)

Die Antoniuskapelle ist eine im Stil des späten Barock erbaute Kapelle der römisch-katholischen Pfarrei in Ramsau bei Berchtesgaden.

## Lage

Die zu Ehren des hl. Antonius von Padua geweihte barocke Kapelle steht am Westufer des Hintersees im gleichnamigen Gemeindeteil Hintersee.

## Geschichte

Die Antoniuskapelle ist ein verputzter Barockbau des späten 17. Jahrhunderts mit vorkragendem, schindelgedecktem Walmdach, Rundbogenportal und Wand- bzw. Deckenmalereien. Bei Renovierungsarbeiten 2001 wurde hinter dem Altar eine Nagelfluhsäule entdeckt, die das Überbleibsel eines früheren Antoniusbildstockes bildet.
Die Antoniuskapelle ist ein nachqualifiziertes Einzeldenkmal.

## Ausstattung

Das Innere der Kapelle ist mit einem barocken Altar sowie einer siebenteiligen Deckenmalerei in Fresko-Technik ausgestattet.
* Altar und Teile der Deckenmalerei hinter aufgeklappten Türen
* Die komplette Deckenmalerei
# Maria Schauer

Maria Schauer (geboren in Wien; gestorben am 1. Januar 1948) war eine österreichische Schneiderin und ist eine Gerechte unter den Völkern.
Von September 1942 bis Juni 1943 versteckte Maria Schauer den jüdischen Schneider Max Arnold, dessen Frau und seine Schwester Leopoldine Stern in ihrer Wohnung in Wien und bewahrte sie vor der Deportation in ein Konzentrationslager. Sie versorgte sie mit Nahrung und Kleidung, ohne eine Gegenleistung zu verlangen. Im Sommer hatte Schauer einen regelmäßigen Hausgast, eine prominente Nazi-Frau, so dass die jüdische Familie in eine andere Bleibe kam. Bis zum Kriegsende überlebten sie in einem weiteren Versteck.
Am 8. Juli 1982 wurde Maria Schauer von Yad Vashem in die Gerechten unter den Völkern aufgenommen.