# تكوين خطي

التكوين الخطي هو تجميع الكلمات فيما بينها، بهدف جمالي بحت على حساب المقروئية للعبارة المخطوطة، إذ تكون النتيجة عبارة متلابسة، ومتشابكة، وغير مقروءة. هناك رغبة جمالية في خيال الخطاط تدفعه إلى تغيير مكان الكلمات والحروف، فيقارب الأحرف المتشابهة، ويجعلها تتعانق فيما بينها، ويبعد المتنافرة منها ويصغر من حجمها، ويبني تكويناً هندسياً أساسه الحروف العمودية الصاعدة والحروف المستقيمة والمدورة.
النظر للتكوين الخطي يكون بشكل كلي وليس جزئياً، ولا يجب رؤية الكلمات والحروف بشكل منفرد لغرض القراءة، إنما يتم بنظرة شاملة لأجل التذوق الجمالي البحت، ويفترض أن يعطي شكل التكوين للمشاهد رؤى التوازن والتناغم الهندسي ، عبر تعانق الحركات الخطية وثقل وخفة الحروف، وعبر الامتلاء للحروف والفراغ حولها.
يستخدم الخطاط كل مهارته لإيجاد هذا التناغم، فيغير من شكل الحروف، أو يضع حرفاً يفترض أن يكون آخر الكلمة في الوسط، لما يتمتع به الحرف العربي من مازية بأخذه أشكالاً متعددة إن كان في بداية الكلمة أو في وسطها أو في آخرها.

## أهداف التكوين

الهدف الأول من التكوين هو جمالي، أي إعطاء المشاهد هندسية جديدة، ونغم جديد ما بين أجسام الحروف والفراغات المحيطة بها، فتكون هذه التكوينات مبعث طاقات جديدة تضاف لذاكرة البشر. فعندما يتحسس الفرد الجمال الفني يتحول هذا الجمال إلى طاقة مقوية للإنسان يستلمها عبر العمل الفني.
وفي حالة عدم التمكن من قراءة العبارة فان ذلك لا يسبب مشكلة للخطاطين؛ لأن هدفهم من عمل التكوين هو هدف فني قبل كل شيء وليس قراءة النص. ولما كانت التكوينات تستخدم نصوص وحكم مشهورة، فيصبح محاولة قراءتها من المشاهد نوع من النشاط الذهني، فبمجرد التعرف على بعض الكلمات يخمن المشاهد العبارة التي كتبت، وبأي طريقة حورت، فيتحول بدوره إلى مشارك في العملية الفنية.
كذلك يستخدم الخطاط كل ما يُجاز له استعماله، كتطويل بعض الحروف بشكل أفقي أو عمودي، أو وضع مدات ما بين الحروف، أو بدء العبارة من الأعلى إلى الأسفل أو العكس. هل ذكريات الماضي في فراغ الصحراء والكثبان الرملية الأفقية المتموجة هي التي دفعت الخطاط نحو التكوين الثابت المبني على الهيكل القائم عالياً في الفضاء؟

## مراحل إنشاء التكوين

يبدأ الخطاط بتخيل شكل هيكل هندسي مبسط دون حسابات رياضية لتتوضع عليه الحروف، ويتم تقدير الشكل وثقله بالتخيل. وهذا الهيكل الهندسي الوهمي هو الذي سيعطي التوازن والتناغم للتكوين، كما سيمنح القوة لتماسك الكلمات ويكون هذا الهيكل اللا مرئي كامناً خلف الحروف -تماماً كما يختفي الهيكل العظمي خلف عضلاتنا- وسيكون هذا الهيكل اللا مرئي نفسه سبب إعجاب كل من لا يقرا الحرف العربي بالتكوينات الخطية؛ لأن هذه الهندسية البدائية البسيطة هي لغة عالمية كما أن التوازن الذي تسمح الهندسة به هو مصدر سعادة داخلية.
تسمح بعض الأساليب الخطية للخطاط بتحقيق رؤيته على الورق أكثر من غيرها، فقد ساعدت مرونة بعض الأساليب الخطية، كأسلوب الثلث، على إنجاز التكوينات ذات الحروف المدورة، بينما استعمل الخط الكوفي للتكوينات ذات الخطوط المستقيمة. في البداية يتخيل الخطاط أشكال حروفه بهدف عمل التكوين، كتمثال كبير من الكلمات، يقف على الأرض، ويصعد عالياً في الفضاء.
يفكر الخطاط في بناء جديد للعبارة، ويتحسس حروفه الصاعدة، والتي ستواجه ضغط الفضاء، وشد الجاذبية الأرضية. ومهما كان التكوين الخطي صغيراً فانه صورة لعالم أكبر. وهكذا تكون الأمور دائماً في الخط حيث أبسط حرف يمثل في ذهن الخطاط عوالم واسعة من الأشكال والمعاني. يلتزم الخطاط بالأمانة في انجاز الحروف بأحسن ما يتمكن، من أصغر حرف إلى نهاية التكوين، ولا يمكن أبداً الغش في مجال الخط. فان لم يكن الخطاط على أحسن ما يرام، فان ذلك سيبدو واضحاً في ضعف الحروف وهشاشة التكوين، فعليه أن يلتزم ذهنياً وجسمانياً وبكل أحاسيسه في تركيز تام قبل أن يبدأ بالكتابة، وان اختل تركيزه بسبب ما واضطرب فسيكون ذلك واضحاً للعين المتمرسة، التي سترى خطوطه فيما بعد.
لذلك يبحث الخطاط قبل بدء الكتابة عن جو هادئ، كما يمارس التمرين بخط كل حروف الألفباء للأسلوب الذي سوف يكتب فيه، ويكررها لساعات طويلة، حتى يشعر تماماً بكمال قدرته، وتمكنه من كافة حروفه، عندها يبدأ خط التكوين. إن هذا التمرين لن يكون تقنياً فحسب، بل يقود الخطاط إلى أجواء داخلية هادئة، وصفاء روحي، ورؤى سامية، فتتيقظ عنده كل خلايا الجسد رغم مظهره الساكن، ويبقى عالمه الداخلي في حركة دائبة. إن هذه الأحاسيس الداخلية هي التي تصب في الحروف وتغذيها بطاقات عالية، فاليد تتحرك ببطء لكن الفكر والأحاسيس تتخيل الأشكال بسرعة.
عندما يكرر الخطاط كتابة الحروف في التمرين فهو يدفع الذهن ليذهب إلى أماكن فسيحة واسعة وفارغة، ترتسم فيها بوضوح صور التكوينات المتخيلة والتي يريد إنشاؤها، وتدريجياً يملأ هذا الفراغ الذي يراه بمخيلته بالخطوط والتكوينات، وصدى العبارات المخطوطة، فيتوجه عند ذاك بقلمه نحو المحبرة ليخط ما نسجه في خياله، فتتحول الورقة إلى شكل المنظر الفسيح الذي تخيله، يمارس فيه الخطاط حرية التعبير والابتكار بتشكيلات جديدة، تكوينات لم تعرف من قبل، ولكنها على صلة عائلية بخطوط الماضي.
يبدأ الخطاط بكتابة الحروف التي توحي بالثبات، حيث يكون هذا الثبات دائماً هو مركز التكوين. وعليه ألا ينسى بعد ذلك أن يعطي لبعض الحروف حافزاً للهروب من قلب التكوين، وان كانت هذه الثنائية ناجحة وواضحة للمشاهد، فإنها من أهم الأشياء في نجاح التكوين. وقيل قديماً أن أفضل الخطوط هو ما يبدو متحركاً رغم ثبات الحروف. ونرى هذا في الفنون كلها، فقد كان الفنان الإيطالي “مايكل انجيلو” يقول لطلابه: “عندما ترسم إنساناً، دع ذراعيه توحيان بحركتين، إحداهما تذهب إلى الأمام والأخرى إلى الخلف”. والفنان الصيني يقول لتلميذه: “عندما ترسم غيمة في السماء اجعل أحد طرفيها يوحي بابتلاع شيء ما، والطرف الآخر يوحي وكأنه يسقط شيئاً ما”
إن الحروف التي توحي بالثبات، هي التي تسمح للحروف المتحركة بالظهور، وهذه العلاقة النسبية تتم في مخيلة المشاهد. تتشابك الحروف وتتلاقى كفرقة رقص على المسرح تطمح للتحليق في الفضاء بحركات سلسة وقوية، تخاطر بالسقوط، لكنها لا تسقط قط. كل حرف في التكوين له موقعه ومظهره المتحرك أو الثابت، حركات تعبيرية لا يمكن وصفها بالكلمات، ويبقى على المشاهد نفسه تحسسها وترجمة جمالياتها إلى طاقة فنية، كغذاء فني. يمكن للخطاط أن يعطي لنفس العبارة ونفس الكلمات تكوينات متعددة ومختلفة، يعكس فيها مفهومه الجمالي وفلسفته ونظرته للعالم، يمكن أن يكون التكوين منغلقاً على نفسه، أو متفتحاً على العالم، يمكنه أيضاً أن يكون واقفاً، ويمكنه أن يكون راكضاً. مهما كبُر أو صغُر التكوين الذي ينتجه الخطاط، فانه يبقى محتفظاً بقوته التعبيرية بسبب الهيكل الهندسي التجريدي الذي فكر به في بداية عمله الخطي.

## الديناميكية في التكوين

تتكون الديناميكية في التكوين في البداية من أصغر الحروف، ثم من الكلمات، وأخيراً في التكوين كله.
* ديناميكية الحروف: تأتي قوة وديناميكية الحروف من داخل كل حرف. فمثلاً، لو أخذنا حرف الألف في خط الثلث، فانه عند الخطاط ليس خطاً مستقيماً فقط، بل هو سلسلة من الحركات المتموجة اللامرئية داخل الخط، فهذا الحرف الذي يبدو مستقيماً للوهلة الأولى إلا أنه مجموعة من حركات معقدة، فيبدأ الحرف من الأعلى بتقعر خفيف غير مرئي لجهة اليمين، ثم تحدب نحو اليسار، وبعد ذلك ينزل الحرف في استقامة وسطية، وقبل هبوطه لملامسة السطر يميل قليلاً نحو اليسار. وهذه الفوارق الصغيرة تعبر عن قوة الخط في الأساليب الكلاسيكية، وإذا فُقدت فسيكون الخط ضعيفاً. كذلك يخفي الخطاط في كل حرف مستدير أجزاءً صغيرة من الخطوط المستقيمة لمنح الحرف قوة تمنعه الارتخاء. إن هذه الحركات الصغيرة الرهيفة التي يتعلمها الخطاط الناشئ من الخطاطين الكبار الذين سبقوه، هي التي تجعل من حروفه خطوطاً ثرية التعبير الفني.
* ديناميكية الكلمات: تأتي من قدرة الخطاط على إعادة صياغة ورسم الكلمة في كل مرة من جديد، ويمكن لذلك أن يحدث عبر إعادة كتابة نفس الحروف بشكل أقوى من السابق، أو البحث في خياله عن رسوم متعددة لنفس الحروف كي تشغل المكان بشكل أفضل. ففي أسلوب الثلث مثلاً؛ توجد لكل حرف عدة أشكال ابتكرها الخطاطون منذ قرون عديدة.
* ديناميكية التكوين كله: قبل كل شيء، يتخيل الخطاط الاتجاهات العريضة للتكوين، والمساحة التي سيشغلها التكوين: المربع، أو المستطيل، أو المثلث، أو يجد شكلاً جديداً. ثم يأتي بالحروف ويُسكنها في تلك الفراغات، أو يسكبها كصائغ الحلية، يـُسكن الحروف داخل وحول الهيكل الذي تخيله. ولو بقيت حروف متمردة ترفض الانصياع والمشاركة بالعملية الفنية، فيترك لها مكان صغير، ويخطها بقلم رفيع كيلا يؤثر حجمها على المظهر الفني العام للتكوين. وهكذا فان الخطاط يتحكم بقوة في مصير حروفه. وفي أوقات نجد بعض الحروف عصية أيضاً، فهي تطيع بعض الخطاطين وليس جميعهم. ولهذا نعجب بخطوط البعض فقط، ونميل لرؤية خطوطهم باستمرار. إن مشاهدة تكوين قوي تهبنا شعوراً بالراحة والاطمئنان بعكس الخطوط الرديئة التي تخلق بداخلنا إحساساً بالقلق. كانت التكوينات القديمة الجميلة، كأغصان سوداء متشابكة لشجرة محترقة بفعل حرارة الشمس في قلب الصحراء. حروف سوداء عارية كهيكل عظمي على خلفية صافية للفضاء … تشابكت الحروف في التكوين ولم تعد الكلمات تقرأ. فهدف الخطاط قبل كل شيء هو رؤية جمالية شاملة عبر الحروف كلها. التكوين الخطي يعطي نصف المعلومات للمشاهد، أما النصف المتمم فيبحث عنه المشاهد في نفسه، يبحث عن المعنى محاولاً القراءة، ويتخيل أفكاراً في الشكل العام للتكوين قد تكون بعيدة تماماً عما تخيله الخطاط. آنذاك يضع حقيقته في العمل الفني فيشعر هو نفسه وكأنه قد ساهم في عمل التكوين، كما يمكنه أن يشعر هو أيضاً أنه مبدع خلاّق. بدءاً من القرن الرابع عشر الميلادي، بدأت تظهر تكوينات تتسم بالجرأة في المعالم المعمارية في آسيا الوسطى، ثم إيران والعراق، ومصر. تكوينات متشابكة لا يستطيع أحد قراءتها، الهدف منا متعة العين لتنغمر في التأملات. تكوينات الخط الكوفي الهندسي التي عُملت من الطابوق ألغت أهم ما في خط القدماء بسبب نوعية المواد الأولية للبناء، ألغت أهم ما كان معروفاً في الخط العربي، ألا وهو: النحافة والسمك داخل كل حرف. في الخط الكوفي الهندسي المعماري يكتب الحرف بالطابوق، وكذلك الفراغ المحيط بالحرف يكون بسمك الطابوق أيضاً، وهذا كان فاتحة زمن جديد للخط طبقته جميع الدول الإسلامية بمعالمها المعمارية. ولم يكن ذلك خسارة لشيء، فالخط الكلاسيكي استمر وتقدم، وتطورت هذه الأساليب الجديدة أيضاً. ولو حدثت مثل هذه القفزة في عصرنا الحالي، لسمعنا النقد والعويل من الذين لا يريدوننا أن نتقدم خطوة واحدة. للوهلة الأولى لا تبدو أي علاقة بين كوفي المصاحف وبين الكوفي الهندسي، ولكن عند التمعن جيداً نرى بوضوح العلاقة العائلية المتينة بين الاثنين. وهذا هو الخلق الفني، فهو في البداية يحيّر ويقلق، ولكنه في النهاية نكتشف انه ثراء وإضافة لما نملك. وضعت الكتابة بالطابوق حلولاً عديدة للمساحات التشكيلية في العمارة، إذ أن كل الخطوط السابقة التي خصصت للعمارة لم تكن متناسبة، لأنها تقليد لخط المصاحف؛ أي تقليد خط منقار القصبة في حركاته الرفيعة والسميكة. بينما في الكوفي الهندسي، فلأول مرة تدخل الخطوط بالضبط في المساحة المخصصة لها من قبل المعماري. بعد ذلك واصل الخطاط القديم إبداعه فأعطى ديناميكية أكبر للخطوط على المنارة فجعلها تنزل مائلة بشكل حلزوني. وحتى المربعات المخطوطة أخذت فيما بعد أشكال قلقة بجعلها ترتكز على نقطة واحدة. وهكذا فإن خط المصاحف بقي في المصاحف. أما العمارة فأنها وجدت ما يناسبها. والنتيجة هي إثراء للفنون وبهجة للعيون. هذا مثال واحد من أمثلة كثيرة لإبداع الخطاطين في الماضي، حيث كان الخطاطون والشعراء والموسيقيون في طليعة المجددين داخل المدينة الإسلامية.