福岡道雄

福岡 道雄（ふくおか みちお、1936年2月4日 - 2023年11月15日）は、日本の彫刻家。晩年は「つくらない彫刻家」を名乗っていた。

来歴

生い立ち
1936年、大阪府堺市に生まれる。幼少時に中華民国北平市（現：北京市）に渡り、終戦後に帰国。中学2年まで滋賀県高島郡（現高島市）海津で過ごした。建築家を志し堺市立工業高等学校建築科に入学。京都市立芸術大学の彫刻科を受験するが失敗したことから、デッサンをやり直すために、1955年に堺市立工業高等学校を卒業後、大阪市立美術研究所に入所した。デッサンを学ぶために入所したものの、誤って彫刻室に入る。大阪市立美術研究所では、今村輝久、保田龍門に師事。

彫刻家として
1958年の自身初の個展では、砂浜に石膏を流し込む技法を用いた独自の抽象彫刻を発表した。その後も〈SAND〉や〈奇跡の庭〉など、「彫刻らしさ」を疑うような初期の作品群を発表し、世間の注目を集めた。1959年、朝日新人展に出展。1960年には、山口牧生、増田正和、村松達也らとともに、彫刻家集団「場」を結成し、複数の展覧会を開催する。1960年代に入ると、1963年に美術批評家の中原祐介がキューレーターを務めた展覧会「不在の部屋」に参加するなど、「反芸術」的な傾向を強め、「反芸術」運動を代表する芸術家の一人として注目された。1970年代初頭には、空気（ため息）をモチーフにした、一連のピンク色のバルーン状の作品群〈ピンクバルーン〉により、空気を彫刻素材として捉える試みを遂行した。1980年代後半からは、黒いFRP素材の直方体の〈風景彫刻〉シリーズを制作した（本人はその黒い塊を「棺桶」と読んでいる）。
1990年代は、水面をモチーフに制作を行なった。2005年の個展において、「最後の発表とする」と自身の制作活動の休止を宣言し、以後「つくらない彫刻家」としての姿勢を貫く。

2023年11月15日、死去。87歳没。

 受賞歴 
 1970年、「第2回神戸須磨離宮公園現代彫刻展」（須磨離宮公園、兵庫）で《エピローグ》が神戸緑化協会賞。
 1971年、「第4回 現代日本彫刻展」（宇部市野外彫刻美術館、山口）で《Apple》が神戸須磨離宮公園賞を受賞。
 1977年、《九頭竜ダム》（1976年）が第8回中原悌二郎賞（旭川市）優秀賞を受賞。

 展覧会 
主な展覧会を個展とグループ展に分けて示す。

 個展 
 1958年 - 白鳳画廊（大阪）にて初の個展。
 1977年 - 個展（ナビリオ画廊、ミラノ）
 1979年 - 「福岡道雄の世界」（大阪府民ギャラリー、大阪）
 1985年 - 個展（INAXギャラリー2、東京）
 1987年 - 個展（ギャラリー16、京都）
 1990年 - 個展（東京画廊、東京）
 1990年 - 個展（信濃橋画廊、大阪）
 1993年 - 個展（信濃橋画廊、大阪）
 1993年 - 個展（松村画廊、香川）
 1995年 - 個展（INAXギャラリー2、東京）
 1996年 - 個展（カサハラ画廊、大阪）
 1998年 - 個展（信濃橋画廊、大阪）
 1998年 - 個展（松村画廊、香川）
 1999年 - 個展（東京画廊、東京）
 2000年 - 「福岡道雄新作展 僕達は本当に怯えなくてもいいのでしょうか」（伊丹市立美術館、兵庫）
 2001年 - 「福岡道雄展 ―何もすることがない ―」（INAXギャラリー2、東京）
 2005年 - 「福岡道雄 笑うミミズ 怒る蚯蚓」（アートスペース虹、京都）
 2005年 - 「福岡道雄展 腐ったきんたま」（信濃橋画廊、大阪）
 2008年 - 「福岡道雄 水の表情」（滋賀県立近代美術館、滋賀）
 2008年 - 「兆 福岡道雄 '70年代から'80年代」（信濃橋画廊、大阪）
 2013年（11月11日 - 12月7日） - 「福岡道雄展 僕の顔」（ギャラリーほそかわ、大阪）
 2016年（4月1日 - 4月28日） - 「福岡道雄展 ことばと文字－つくらない彫刻家のその後」（ギャラリーほそかわ、大阪）
 2017年 - 「福岡道雄 つくらない彫刻家」（国立国際美術館、大阪）
 2018年 - 「福岡道雄「黒一色の景観から」」（ギャラリーヤマキファインアート、兵庫）
 2024年 - 「福岡道雄　静かな前衛」（さかい利晶の杜、大阪）

 グループ展 
 1959年 - 「朝日新人展」（高島屋、大阪）
 1960年 - 「『集団現代彫刻』第一回展」（西武デパート、東京）
 1960年（5月22日 - 6月10日） - 「彫刻集団『場』野外展」（大阪城公園大手前広場、大阪）
 1960年（11月27日 - 12月3日） - 「彫刻集団『場』展」（ナニワ画廊、大阪）
 1962年 - 「『集団現代彫刻』第三回展」に《何もすることがない》（1962年）を出展。
 1963年 - 「不在の部屋展」(内科画廊、東京)
 1964年 - 「現代美術の動向－絵画と彫塑－」（国立近代美術館京都分室、京都)
 1966年 - 「現代美術の新世代展」（東京国立近代美術館、東京）
 1967年 - 「第2回 現代日本彫刻展」（宇部市野外彫刻美術館、山口）に《Pink Balloon》を出品、同作でK氏賞を受賞。
 1968年 - 「第8回現代日本美術展」（東京都美術館、東京）
 1968年 - 「第一回神戸須磨離宮公園現代彫刻展」に《オルデンバーグからの贈り物》（1968年）を出展。
 1969年 - 「現代世界美術・東と西の対話」（東京国立近代美術館、東京）
 1969年 - 「第9回現代日本美術展」（東京都美術館、東京）
 1970年 - 「20人の方法展」（信濃橋画廊、大阪）
 1970年 - 「神戸須磨離宮公園第2回現代彫刻展」（須磨離宮公園、兵庫）
 1971年 - 「第4回 現代日本彫刻展」（宇部市野外彫刻美術館、山口）に《Apple》を出品し、同作が神戸須磨離宮公園賞を受賞。
 1972年 - 「現在美術の鳥瞰展」（京都国立近代美術館、京都）
 1975年 - 「第2回彫刻の森美術館大賞展」（彫刻の森美術館、神奈川）
 1976年（1月6日 - 1月25日） - 「アート・ナウ '76」（兵庫県立近代美術館、兵庫）
 1980年 - 「アジア美術展『第2部 アジア現代美術展』」（福岡市美術館、福岡）
 1981年 - 「アート・ナウ 1970-1980」（兵庫県立近代美術館、兵庫）
 1981年 - 「第16回サンパウロ・ビエンナーレ」（サンパウロ）
 1981年 - 「日本現代美術の動向展」（美術會館、ソウル）
 1981年 - 「1960年代現代美術の転換期展」（東京国立近代美術館、東京）
 1982年 - 「第2回平行芸術展 不透明性をめぐって」（東京小原流会館1階ロビー、東京）
 1983年 - 「現代日本美術の展望 立体造形展」(富山県立近代美術館、富山）
 1984年 - 「個のななつ パート1」（信濃橋画廊、大阪）
 1984年 - 「ヒューマンドキュメンツ'84/'85-7」（東京画廊、東京）
 1985年 - 「言葉展」（信濃橋画廊、大阪）
 1985年 - 「現代彫刻の歩み 木の造形展」（神奈川県民ホールギャラリー、神奈川）
 1985年 - 「彫刻の四人展」（和歌山県立近代美術館、和歌山）
 1985年 - 「明日の美術館を求めて2 環境としてのイメージ展」（兵庫県立近代美術館、兵庫）
 1986年（10月5日 - 12月14日） - 「現代の『白と黒』」（埼玉県立近代美術館、埼玉）
 1986年 - 「神戸現代アートフェスティバル86」（ギャラリーさんちか、兵庫）
 1988年 - 「手で見る美術展」（有楽町アートフォーラム、東京）
 1988年 - 「11人の作家による現代美術の1988年展」（何必館・京都現代美術館、京都）
 1989年（2月3日 - 3月21日） - 「地・間・余白 今日の表現から」（埼玉県立近代美術館、埼玉）
 1991年（10月10日 - 12月1日） - 「芸術と日常―反芸術/汎芸術」（国立国際美術館、大阪）
 1992年 - 「国際野外彫刻展」（東京）
 1994年 - 「彫刻家の素描展」（旭川市彫刻美術館、北海道）
 1995年 - 「30周年記念－20人の方法展」（信濃橋画廊、大阪）
 1996年 - 「日本の現代美術50人展＜21世紀への予感＞」（大阪ナビオ美術館、大阪）
 1997年 - 「国立国際美術館の20年」（国立国際美術館、大阪）
 2009年（7月18日 - 8月30日） - 「おもろいやつら－人間像で見る関西の美術」（徳島県立近代美術館、徳島）
 2012年 - 「言葉と美術が繋ぐもの-中原佑介へのオマージュ」（ギャラリーヤマキファインアート、兵庫）
 2013年（4月4日 - 5月19日） - 「たまもの 埼玉県立近代美術館大コレクション展」（埼玉県立近代美術館、埼玉）
 2014年 - 「ヨコハマトリエンナーレ2014」（横浜美術館、神奈川）に6作品を出品。
 2019年 - 「アートバーゼル香港2019」（ブース：ギャラリーヤマキファインアート）

 語録 
 「ただひたすら、「反」という文字を頭に彫刻を作ってきたような気がする。それは反抗の「反」であり、反対の「反」であり、また反省の「反」でもあったわけだ・・・。」

 主なパブリックコレクション 
2017年現在、福岡道雄の作品を収蔵する主な施設、団体を示す。

 美術館 
 旭川市彫刻美術館 - 中原悌二郎賞を受賞した《九頭竜ダム》（1976年）を所蔵する。
 新潟県立近代美術館 - 《ピンク・バルーン》（1967年/1994［一部再成形］）を一般財団法人駒形十吉美術館の寄託を受けて所蔵。
 東京都現代美術館 - 《何もすることがない 僕達がピンク色の女王のアドバルーンとなるとき》（1962-65）を所蔵。
 世田谷美術館
 神奈川県立近代美術館
 国立国際美術館
 和歌山県立近代美術館
 徳島県立近代美術館
 福岡市美術館
 名古屋市美術館
 高松市美術館
 京都市美術館
 埼玉県立近代美術館
 広島市現代美術館
 大阪中之島美術館
 伊丹市立美術館
 滋賀県立近代美術館 - 《風》（1991年）、《湖岸》（1981年）、《三段池》（1991年）、《瀬》（1992年）、《釣りをする2》（1982年）、《飛ぶ2》（1995年）、《波に寝る》（1991年）、《反という波｢ヒロシマのための習作｣》（1996年）、《二つの池》（1991年）、《モジリ》（1991年）を収蔵する。
 静岡県立美術館
 兵庫県立美術館
 埼玉県草加市文化会館
 千葉市美術館
 西宮市大谷記念美術館

 公園 
 神戸須磨離宮公園野外美術館 - 《APPLE》がおべんとう広場に設置されている。
 滋賀県立陶芸の森
 大阪府営服部緑地 - 東中央広場に《白昼夢》が設置されている

 自治体 
 倉敷市 - 《朝 Daybreak》（1994年）が倉敷市内の水島臨海鉄道の高架側道の「くらしき 緑と水のアート回遊」の彫刻群の一つとして設置されている。
 堺市 - 《ピンクバルーン》を所蔵する。また、《無題》が2007年に大阪信用金庫宿院支店前に設置された。
 宇部市 - 《飛び石》が小串通り・ＡＮＡクラウンプラザホテル宇部前交差点に設置されている。FRPで製作したものをブロンズで型取りし直した作品。
 神戸市
 広島県瀬戸田町 - 1989年から行われた「瀬戸田ビエンナーレ」において設置された《飛石》が瀬戸田小学校中庭に設置されている。