北大路魯山人

北大路 魯山人（きたおおじ ろさんじん、本名：北大路 房次郎〈きたおおじ ふさじろう〉、1883年〈明治16年〉3月23日 - 1959年〈昭和34年〉12月21日）は、日本の芸術家。幼くして父親を亡くしたうえに母親からも捨てられるが、複数の養親の家を転々としながら独学で美に関する見識を高め、生涯を通じて、篆刻、絵画、陶芸、書道、漆工、料理などのさまざまな分野で活動した。

私生活では過酷な幼児体験から他者を信頼することができず、誰に対しても率直な発言をおこなったために、周囲と多くの摩擦を引き起こして孤独な晩年を送った。

 生涯 
1883年（明治16年）、上賀茂神社の社家である北大路清操（きよあや / せいそう）と、同じく社家の西池家出身である登女（とめ）の次男として生まれる。士族の家柄ながら生活は貧しく、社会情勢は版籍奉還と1871年（明治4年）に施行された俸禄制と世襲制の廃止による混乱期にあった。父・清操は東京と京都を往復する暮らしをしていたが、房次郎（魯山人）が生まれる4か月前に自殺。母・登女は知り合いで巡査の服部良知の紹介で滋賀県滋賀郡坂本村（現：大津市坂本）の農家に房次郎を預けたのちに失踪。預け先でも房次郎は放置され、その状況を見かねた服部夫人が連れ戻した。

1883年9月6日、房次郎は服部家に入籍して服部房次郎となる。しかし、7月2日に服部巡査は行方不明になり、同年秋に巡査の妻も病死したため、この養子の夫婦が義理の弟である幼い房次郎の面倒を見ることになる。

3歳の春、上賀茂神社の東側に拡がる神宮寺山を養姉に連れられて散歩をしている時、のちに魯山人の原風景となる「真っ赤な躑躅（つつじ）の咲き競う光景」を目にする。房次郎はこの激しい色彩の渦を見て「美の究極」を感じ、自分は美とともに生きようと決心したという。

その頃、義兄が精神異常を来たしたのちに死去。1887年（明治20年）頃、房次郎が4、5歳時に義姉は房次郎と息子を連れて実家に身を寄せるが、そこで房次郎は義姉の母から激しい虐待を受ける。2、3か月後、これを見かねた近所の人が上京区（現：中京区）竹屋町の木版師・福田武造、フサ夫人に養子縁組を持ちかける。こうして房次郎は1889年（明治22年）6月22日、福田房次郎となり、以後33歳までの約27年間福田姓を名乗ることとなる。福田家では6歳の頃から台所仕事を買って出、そこで房次郎は味覚と料理の基本を学んでいく。

10歳の時に梅屋尋常小学校を卒業。春には京都・烏丸二条の千坂和薬屋（現・わやくや千坂漢方薬局）に住み込みの丁稚奉公に出される。ある日、奉公先での使い走りの最中に御池油小路西入ル森ノ木町にある仕出し料理屋「亀政」の行灯看板を見て、そこに描かれた一筆描きの亀の絵と文字に心を奪われる。その絵を描いたのは「亀政」の長男で、のちに京都画壇総帥として帝展文展に君臨することになる竹内栖鳳であった。1895年には第四回内国勧業博覧会に出品された栖鳳の『百騒一睡』（大阪歴史博物館蔵）を観て感動し、日本画家を志すようになる。この栖鳳との出会いで絵に対する好奇心と情熱が一気に高まった。

1896年（明治29年）1月に奉公を辞め、養父母に画学校への進学を頼み込むが、家計上の問題もあり断念。養父の木版の手伝いを始め、扁額や篆刻など後に勇躍することになる分野の基礎的な感覚を身に着けていく。他方、一字書の書道コンクールで初の応募ながら何万の出展作品の中から天の位一枚、地の位一枚、佳作一枚を受賞。以後、房次郎は応募を続け次々と賞を受ける。14、5歳の頃には稼いだ賞金で絵道具を買って自己流で絵を描き始め、西洋看板画家としても活躍していた。

20歳の時、房次郎の従兄を名乗る縫箔屋によって実母の登女が東京にいることを知らされ、上京して会いに行くが拒まれ、房次郎は東京で書家を志す。当初日下部鳴鶴と巌谷一六に師事するが、教えが技巧や決まりごとに偏っていたうえ、書道は楷書体の練習から始めるべきという指導方針に納得できないものを感じて師弟関係を解消し、隷書体の稽古に没頭する。1904年（明治37年）、日本美術協会主催の美術展覧会に出品した隷書体による『千字文』が褒状一等二席を受け、田中光顕に買い上げられる。選考委員の中には先の日下部や巌谷もおり、白髭をたくわえた50歳代の年配の応募者が居並ぶ中で、21歳での受賞は前代未聞の快挙であった。この展覧会では福田海砂（かいさ）と号した（この号は翌年までの2年間のみ使用）。その後、住み込みで版下書きの仕事を始めるが、この頃には登女との関係も改善していく。1905年（明治38年）、町書家・岡本可亭（漫画家岡本一平の父、洋画家岡本太郎の祖父）の内弟子となり、3年間岡本家に住み込む。そこでは福田可逸（かいつ）の号を授かり、次第に可亭をしのぐほどに仕事の依頼が増えていく。やがて帝国生命保険会社（現・朝日生命保険相互会社）に文書掛として出向するようになり、1907年（明治40年）、福田鴨亭（おうてい）を名乗り、可亭の門から独立する。翌1908年（明治41年）2月17日、結婚。その年の夏に長男・桜一（おういち）が誕生。仕事は繁盛し、収入を書道具や骨董品、外食に注ぎ込むようになる。また合間には書肆に出掛けて畫帖や拓本などの典籍を求め、夜は読書と研究に没頭した。

1910年（明治43年）12月、実母と共に朝鮮に旅立つ。母を京城（ソウル）の兄のところへ送り届けた後、朝鮮を3か月間旅した後、朝鮮総督府京龍印刷局に書記として3年ほど勤務する。1911年（明治44年）3月、日本に残した妻に第2子が誕生。京城滞在1年弱で中国の上海に向かい、書家・画家・篆刻家として当代一と名の高かった呉昌碩に会う。1912年（明治45年）夏に帰国し、書道教室を開く。半年後、滋賀県長浜の素封家・河路豊吉に食客として招かれ、書や篆刻の制作に打ち込む環境を提供された。ここで房次郎は福田大観（たいかん）の号で小蘭亭の天井画や襖絵、篆刻など数々の傑作を当地に残している。そして敬愛する竹内栖鳳の後援者であった長浜の縮緬問屋、柴田源七の食客になることが叶い、訪れた栖鳳に落款印を彫らせてもらうよう願い出る。その款印を気に入った栖鳳が門下の土田麦僊らに紹介したことで日本画壇の巨匠らとの交わりが始まり、名を高めていくことになった。1913年（大正2年）、京都に戻った大觀は柴田源七を介して知り合った画家の冨田溪仙の紹介で、生涯の大パトロンとなる内貴清兵衛の知遇を得る。1915年（大正4年）には、金沢の細野燕台や太田多吉のもとに寄寓し、美味しい食物や陶器に触発される。

1916年（大正5年）、3年前に長兄が他界したことで母の登女から家督相続を請われ、北大路姓を継いで北大路魯卿（ろけい）と名乗る。そして北大路魯山人の号を使い始める（数年間は魯卿と併用）。その後も長浜をはじめ京都・金沢の素封家の食客として各地を巡り、味覚や器の使い方、客あしらいなどに関する見識を深めた。さらに内貴清兵衛の別荘・松ヶ崎山荘で調理の研鑽を積む。1917年（大正6年）、便利堂4代目の中村竹四郎の知己を得て、古美術店の大雅堂を共同経営することになる。大雅堂では、常連客に高級食材を使った料理を古美術品の食器で提供するようになり、1921年（大正10年）、会員制食堂「美食倶楽部」を発足。自ら厨房に立って料理を振舞ったが、顧客が増えたために食器が足りなくなり、食器も自分で製作するようになる。さらに、大雅堂から竹内栖鳳のために彫った落款印八十八顆を捺した印譜『栖鳳印存』を刊行。1923年（大正12年）、文部省の査定により制定された常用漢字を楷書体・行書体・草書体の三体で揮毫した臨書のための法帖『常用漢字三體習字帖』を刊行。これは北大路魯卿名義で、序文は前文部大臣の鎌田榮吉と国語調査会主事の保科孝一によった。1924年（大正13年）、伏見の初代宮永東山の窯を訪ね、初めて青磁をつくる。1925年（大正14年）3月20日には東京・永田町の「星岡茶寮」を中村とともに借り受け、中村が社長、魯山人が顧問となり、会員制高級料亭を始めた。

1927年（昭和2年）、宮永東山窯から荒川豊蔵を鎌倉山崎に招き、魯山人窯芸研究所「星岡窯」を築いて本格的な作陶活動を開始する。1928年（昭和3年）には日本橋三越にて星岡窯魯山人陶磁器展を開く。1930年（昭和5年）には古物商の秦秀雄と出会い、意気投合して星岡茶寮の支配人として取り立てた。1931年（昭和6年）から翌年にかけて、便利堂から『古染付百品集』上下巻を刊行。1933年（昭和8年）、木瓜書房から自作の篆刻印譜『作瓷印譜磁印鈕影』刊行。星岡茶寮が繁盛する一方、魯山人の横暴さや出費の多さから、1936年（昭和11年）には中村竹四郎から内容証明郵便で解雇通知を言い渡され、魯山人は星岡茶寮を追放された。以降は作陶で生計を立てることとなり、自宅の母屋である春風萬里荘の賃貸を始め、顧客の迎賓館として使用していた慶雲閣を住居とした。さらに鳩居堂を通じて篆印の受注製作を始め、わかもと製薬社主の長尾欽弥、よね夫妻をはじめとする、かつての星岡時代の顧客からの販促用や贈答品用の大口注文や、懇意にしていた料理屋や旅館からの食器の注文でどうにか糊口をしのぐ。1938年（昭和13年）、新潟県の石油王、中野忠太郎の依頼で初めて金襴手（きんらんで）をつくる。さらに日本一の萌葱金襴手をつくって欲しいとの要望を受け、中野の潤沢な資金援助と、宮永東山窯の工人で赤絵の名手である山越弘悦の協力を得て、1年間にわたる試行錯誤の末に完成した。戦中は軍用食器もつくるが、銃後の物資枯渇でやきものの焼成に必要な薪の確保が難しく、排煙規制で窯を焚くこともできなくなり、創作活動を作陶から漆工に切り替える。また、この頃相馬御風の仲介で良寛の書を手に入れたのを機に良寛に傾倒していき、作品にもその影響があらわれていく。1939年（昭和19年）12月、日本橋の白木屋百貨店の地階に取り寄せができる食料品店「魯山人山海珍味倶楽部」を開くが1年ほどで閉店。1945年（昭和20年）、空襲により星岡茶寮が焼失。

終戦後の1946年（昭和21年）、銀座に自作品の直売店「火土火土美房（かどかどびぼう）」を開店、書画や器、さらに基部を自作の陶器で造った電気スタンドなども陳列し、在日外国人から好評を博す。1951年（昭和26年）、アジア美術を専門とするパリのの「現代日本陶芸展」に出品された魯山人作「柿の葉文組皿」が好評を博し、評判を聞いたピカソがヴァロリスの美術館で魯山人の作品を観る。4月に鎌倉在住の文化人を自宅に招き、観桜会を開く。12月には前年に結婚したイサム・ノグチと山口淑子を星岡窯の敷地に住まわせ、のちに日本の陶磁器研究家となる進駐軍の新聞記者、シドニー・カルドーゾの知遇も得たことで海外にも魯山人の名が知られるようになる。この頃から岡山に赴き、陶芸家の金重陶陽と備前焼の作陶を始める。平野武（平野正章、のちに平野雅章）を編集人として雇い、火土火土美房の機関紙「獨歩」の発行を開始する。

1953年（昭和28年）、1月、デイヴィッド・ロックフェラー夫人、の訪問を受ける。4月から5月にかけて魯山人の金沢時代から親交があった漆芸家の遊部重二の仲介により、川崎汽船が保有するパナマ船籍の石油タンカー船「アンドリュー・ディロン号」のために二点の壁画『桜』、『富士』を制作する。1954年（昭和29年）、4月から6月にかけてロックフェラー財団の招聘で欧米各地で展覧会と講演会が開催され、その際に南フランスのヴァロリスとヴァンスでピカソとシャガールに会う。あわせて渡欧に際して携行した約200点の自作陶器をアメリカの美術館に寄贈。なお、この旅行は当初国費で渡欧する予定だったが、それでは発言力が弱まるとして、魯山人は多額の借金をして旅費を工面した（2015年時の貨幣価値に換算して約1億円）。そのために経済的に困窮し、以後は返済のために盛んに展覧会を催す。10月「北大路魯山人帰朝第一回展」を開催。1955年（昭和30年）、前年に発足した重要無形文化財保持者指定制度にて織部焼の人間国宝に指定されるが辞退した。この年は京都、新潟、高岡、富山、東京で計六回の展覧会を開く。1956年（昭和31年）、日本橋髙島屋で「魯山人五十回個展記念展」を開催。この年と翌1957年は展覧会を四回、1958年は五回の展覧会を開くが、この年から急速に体調が悪化していく

1959年（昭和34年）、5月に東京国立近代美術館で開催された「現代日本の陶芸展」に姿を見せるが、魯山人はすでに自力で歩行できない状態となっていた。10月、京都美術倶楽部で「魯山人書道藝術個展」を開くが、これが最後の展覧会となる。11月4日、鎌倉の自宅で尿閉を発症し、横浜十全病院（現：横浜市立大学附属市民総合医療センター）に緊急入院、前立腺の摘出手術を受けて小康状態となる。しかし吐血症状が起きたために再手術を受けると末期の肝硬変が判明。もはや手遅れの状態であり、そのまま閉腹して死を待つばかりとなった。12月21日死去。76歳没。純真無垢な子供のようなあどけない死顔であったとされる。12月24日に鶴岡八幡宮で神式による葬儀が営まれ、遺骨は洛北西賀茂の西方寺近くにある市営の小谷墓地に埋葬された。戒名は「妙法祥院高徳魯山居士」。墓碑銘には生前の魯山人が書かせ、その出来栄えを誉めたという、三番目の妻、島村きよとの長女・和子が1937年（昭和12年）、10歳のときに揮毫した筆文字で「北大路家代々之霊墓　昭和十二年十二月建立　北大路和子書」と刻まれている。

 死後 
1960年（昭和35年）、前年から準備を進めていた食物に関する著書『春夏秋冬料理王國』を淡交社から刊行。魯山人は星岡茶寮時代から食物と料理に関する文章を数多く発表してきたが、初の著書となる本書を目にすることはなかった。1964年（昭和39年）、美術出版社から平野武の編集で『独歩 魯山人芸術論集』を刊行。1971年（昭和46年）、文藝春秋より白崎秀雄による評伝『北大路魯山人』刊行。1974年（昭和49年）から翌年にかけて、東京書房社より平野正章の編集による魯山人が書いた料理・書道・陶芸に関する文章や語録をまとめた『魯山人味道』、『魯山人書論』、『魯山人陶説』刊行。1980年（昭和55年）には五月書房より同じく平野雅章の編集による『魯山人著作集 全三巻』（陶芸論集・料理論集・美術論集）を刊行。さらに、1983年（昭和58年）には平凡社より平野雅章の監修による『別冊太陽 生誕百年記念特集号 北大路魯山人』が刊行された。これらは同時期に再刊された習字帖や印譜とともに何度も版を重ね、魯山人に関する代表的な文献となった。1998年（平成10年）、星岡窯敷地内にあった魯山人の終の棲家「慶雲閣」が焼失した。火元は焼身自殺を図った建物の管理人の放火とされる。2009年（平成21年）、3月23日に魯山人の生誕126年と没後50年を祝して、生誕地である上賀茂北大路町に石標が建立された。石標の文字は当時の京都市長（第二十六代）門川大作の揮毫による。4月から2010年（平成22年）5月にかけて「没後50年 北大路魯山人展」が広島、福島、北海道、滋賀、東京、愛知、兵庫の一都一道五県で開催された。なお、この展覧会出展品には1953年に制作されたが海外で行方不明になっていたアンドリュー・ディロン号の壁画二点が含まれており、46年ぶりの里帰り展示となった。

 子孫 
1948年（昭和23年）、鎌倉で孫が誕生し、祖父の魯山人が「泰嗣（ひろし）」と命名した。泰嗣は陶芸家としても有名であった魯山人の影響を受け、幼い頃から魯山人と親交のあった荒川豊蔵の水月窯で陶芸の修業を積み、1992年(平成4年）、岐阜県に「无疆窯（むきょうがま）」を開設し、その窯元として活動している。

 人物 
魯山人は母の不貞によりできた子で、それを忌んだ父は割腹自殺を遂げた。生後すぐ里子に出され6歳で福田家に落ち着くまで養家を転々とした。この出自にまつわる鬱屈は晴れることなく、人格形成に大きな影響を及ぼした。

6度の結婚（1908年〈明治41年〉、1917年〈大正6年〉、1927年〈昭和2年〉、1938年〈昭和13年〉、1940年〈昭和15年〉、1948年〈昭和23年〉）は全て破綻し2人の男児は夭折した。娘を溺愛したが長じて魯山人の骨董を持ち出したことから勘当し、己が病床にあっても枕頭に呼ぶことすら許さなかった。その一方、家庭の温かみに飢えていた魯山人は、ラジオやテレビのホームドラマの何気ない会話、微笑ましい場面によく肩を震わせ涙を流して嗚咽したという。

美食家として名を馳せた魯山人は、見た目の美しさを重視する傾向にあるフランス料理に対しても厳しく、渡仏の際に訪れた鴨料理店「トゥール・ダルジャン」で、「ソースが合わない」と味そのものを評価し、自ら持参したわさび醤油で食べたこともあった。この時使ったわさびは粉ワサビだった。

傲岸不遜、狷介、虚栄などの悪評が常につきまとった。毒舌でも有名で、柳宗悦や梅原龍三郎、横山大観、小林秀雄といった戦前を代表する芸術家・批評家から、世界的画家のピカソまでをも容赦なく罵倒した。この傲慢な態度と物言いが祟り、1936年（昭和11年）に星岡茶寮から追放されてしまう。逆にその天衣無縫ぶりは、久邇宮邦彦王や吉田茂などから愛されもした。

気難しい性格で、晩年魯山人の家で働いていた手伝い曰く「風呂から上がると、決まった時間にキンキンに冷えたビールがさっと出てこないと満足できない方だった。それが出来ずに叱られ、辞めていったお手伝いさんを何人も見た」とのこと。

阪急電鉄創業者の小林一三は、阪急百貨店で魯山人の個展を開いていた。その折、小林は、魯山人に対して「少しでも安く売るようにしてほしい」と伝える内容の文章を、同百貨店の美術誌に掲載した。これに対し魯山人は、1943年（昭和18年）10月19日付の小林に宛てた手紙で、「これが高いと言われるのは不愉快だ」と反論し、さらに同月17日には、その美術誌編集者を小林が気に入っていることが不思議だと、小林自身に対しても批判した上、展覧会の中止を申し出た。

大人に対しては厳しく接する一方、子供に対しては優しかった。近所の子供たちには自宅の敷地を遊び場として提供し、観桜会にも招いた。ある子供が路地に咲いた雪柳の花を竹竿で払い落として遊んでいると、魯山人が駆け寄ってきて「おいおい。花にも命があるんだ。そんなことをしたらかわいそうだろ」と諭した。自然を愛し、花卉や小動物が好きで、いつもスケッチをしていた。少年が「昨日も同じものを描いていましたよね？」と話しかけると、「毎日、同じと思うのかね。すすきも、すすきに来る虫も、毎日違うんだぞ」と諭されたという。

1953年に芸術新潮の取材で北鎌倉の魯山人のアトリエを訪れた写真家の田沼武能は、魯山人はカメラを向けてもマイペースで、足をテーブルに乗せたままポーズも笑顔もなかったが、美味しい鰻でもてなしてくれ、被写体として魅力的な人物だったと語り、同行した青山二郎は、魯山人のことが知りたければ、魯山人から一度技能を取り去って眺めてみれば、魯山人に対する世間の酷評や誤解は半減するとした。晩年の魯山人の助手をつとめた平野雅章によれば、魯山人は細かいことに気が付きすぎる繊細な人間で、相手のことが見えすぎるために凡人はなぜ怒られたのかわからないとし、歯に衣着せぬ発言をするので誤解されるが、根は優しい人物だったという。

魯山人は眠ることが好きだった。早寝遅起き、昼寝が好きで、毎日8時間以上12時間は眠った。立派な芸術は自然に背かず、きちんと夜眠る生活から生まれるとし、電燈が発達したことで昼夜が区別できなくなったために人間本来の持ち物を無くしてしまったとした。魯山人が最晩年の1959年に書いた随筆「小生のあけくれ」はこう結ばれている。

 作品とその評価 
魯山人の芸術分野は分類が困難なほど多岐にわたっており、その数も膨大で、生涯に残した作品は30万点以上と見積もられており、やきものだけをとっても日本の主要な陶芸のジャンルをほぼ網羅している。魯山人の作陶工程は、基礎となる土捏ねやろくろ成型はおおむね工人に任せて、自分は絵付けや櫛目を施すというものであったが、すべての工程の細部にわたって指示を出すプロデューサーのような立場にあった。魯山人の作陶方針は食器として使用することを想定したもので、魯山人は盛り付けさえ過たなければ調和させる自信があるとした。一方、ろくろ成型に携わらない魯山人は陶芸家ではないとする批判もあったが、魯山人亡きあと、かつての窯場の工人たちが魯山人の原型どおりに作ってみたところが、魯山人作品とは似て非なるものができたという。

生来のうまいもの好きと養親の家庭で炊事を受け持っていた経験から、食材の持ち味を活かして余すところなく調理するという魯山人の料理哲学が生まれたが、これは作陶にも生かされ、成形や焼成に失敗した作品をあらたな作品に作り直すことも行った。魯山人は駆け出しの時期を除いて生涯特定の師につかず、自然が織りなす風景と法帖や優れた古美術品を範として、セオリーにとらわれない自由な発想で創作活動を行った。

毎日新聞の服部蒼外は1937年に開催された魯山人藝術展のカタログに寄せた文章の中で、魯山人には余技はなく、あるとすればすべてが余技だとし、「魯山人をひねくれ者だという人間がいるが、夢のない者にとっては夢のある者がひねくれ者に見える。」と書いている。一方、魯山人自身は、自分には現代の作品をけなす癖があり、他者からの批判にも滅法強いが、その実、自作の出来栄えには失望していると吐露している。

魯山人の作品は、世田谷美術館、京都国立近代美術館、足立美術館、宮島北大路魯山人美術館などの公的なコレクションのほか、魯山人が食客として寄寓していた素封家や逗留した旅館、訪れた料理屋などに対価として残されたものが多数ある。海外の美術館ではニューヨーク近代美術館が魯山人が1954年に渡欧した際に寄贈したコレクションを所蔵している。

すでに述べたとおり、生前から今日にいたるまで魯山人には毀誉褒貶がつきまとい、天才と評する者もいれば、俗物と切り捨てる者もいたが、魯山人自身は自分を褒める者も貶す者も、どちらも芸術を理解していないとして一顧だにしなかった。青山二郎は魯山人のことを書いたというだけで信用を失うとしており、魯山人の芸術は偏見のない好奇心の強い人物のみが理解できるとした。松岡正剛は魯山人の芸術を遊芸と呼び、魯山人を批評しようとすれば、逆に自分が批評される側に立たされるとしている。魯山人は1955年に重要無形文化財の指定を固辞したが、その二十年ほど前にこのような言葉を残している。最後に、かつて星岡茶寮の会員だった小説家の吉川英治が、1957年第53回魯山人作陶展のカタログに寄稿した文章を掲げる。

 著作 

 オリジナル 
 『栖鳳印存』1921年、大雅堂美術店、改版1981年、五月書房
 『常用漢字三體習字帖』1923年、日本書院、改版1977年、1980年、1996年、五月書房
 『古染付百品集』 （上下巻）1931年、1932年、便利堂、改版1978年、五月書房
 『魯山人作瓷印譜磁印鈕影』1933年、木瓜書房、改版1980年、五月書房
 『春夏秋冬料理王國』1960年、淡交社、改題改版『魯山人の料理王国』文化出版局、1980年 ※『春夏秋冬料理王国』、ちくま文庫、2010年1月、中公文庫、2010年1月

 再編集 
 平野正章編『魯山人味道』東京書房社 1974年、中央公論社 1980年、改版1995年 
 平野正章編『魯山人陶説』東京書房社 1975年、中央公論社 1980年、改版1992年
 平野正章編『魯山人書論』東京書房社 1975年、中央公論社 1980年、改版1996年
 平野雅章編『魯山人御馳走帖』廣済堂文庫 2004年 
 平野雅章編『魯山人の美食手帖』角川春樹事務所・グルメ文庫 2008年
 平野雅章編『魯山人著作集〈第1巻〉陶芸論集』五月書房 1980年、1993年、1998年 
 平野雅章編『魯山人著作集〈第2巻〉美術論集』五月書房 1980年、1993年、1998年 
 平野雅章編『魯山人著作集〈第3巻〉料理論集』五月書房 1980年、1993年、1997年
 平野武編『独歩 魯山人芸術論集』美術出版社 1964年
 秦秀雄編『北大路魯山人作品集』1972年、文化出版局
 白崎秀雄編『北大路魯山人作品図録』徳間書店 1972年
 白崎秀雄編『北大路魯山人秀作図鑑』グラフィック社 1979年
 秦秀雄編『魯山人素描集』五月書房 1977年
 『魯山人の食卓』角川春樹事務所 1998年/グルメ文庫 2004年
 『魯山人の真髄』河出文庫 2015年

 関連文献 

 伝記・研究書 
秦秀雄『北大路家蒐蔵古陶磁圖録』星岡窯研究所、昭和10年（1935年）
秦秀雄『星岡随筆』新英社、昭和11年（1936年)
秦秀雄『北大路魯山人の星岡』全4巻 東洋書院、昭和52年（1977年）
秦秀雄『追想の魯山人』五月書房、昭和52年（1977年）
 白崎秀雄『北大路魯山人』文藝春秋、1971年／文春文庫、1975年／新潮社、1985年／中公文庫、1997年／ちくま文庫、2013年－最も流通した伝記で、現在流布している魯山人に関する言説はその多くが本書に拠っている。白崎はここで芸術と人間像の視点から魯山人の生涯を書いたが、初版刊行後まもなく関係者から反論が寄せられ、白崎は数度にわたり取材を重ねて改稿を繰り返した。改訂版はすべて二分冊構成で、白崎の没後に刊行されたちくま文庫版は新潮社版を底本にしている。
 白崎秀雄『魯山人の世界』日本経済新聞社、1981年／アートデイズ、1998年／ちくま文庫、2013年－魯山人の芸術全般についての研究書籍。
 平野雅章『魯山人 もてなしの真髄』リヨン社 2003年
 平野雅章『魯山人 雅美礼讃』廣済堂出版 1998年
 平野雅章編『魯山人 魂を刳（えぐ）る美』二玄社 1998年 －1983年の別冊太陽の特集を魯山人自身の言葉を中心とした内容に再編集。器、食、花、茶、居、書、画、人の8章で美的生活を活写。他にも関連著書多数。
 山田和『知られざる魯山人』文藝春秋、2007年10月／文春文庫、2011年1月 －白崎が描いた魯山人像を否定し、客観的な視点から魯山人を捉え直している。大宅壮一ノンフィクション賞受賞
 山田和『夢境 北大路魯山人の作品と軌跡』淡交社、2015年11月 － 大著・編年体での芸術活動をたどる。
 長浜功『北大路魯山人 人と芸術』双葉社〈ふたばらいふ新書〉、2000年 －他にも著書あり。
 長浜功『北大路魯山人という生き方』洋泉社新書、2008年 －白崎の著作を否定。
『魯山人 文芸の本棚』河出書房新社、2015年5月。文集・座談・作家論

 エッセイ、回顧録など 
 松浦沖太『魯山人 味は人なりこころなり』日本テレビ放送網、1996年 －魯山人お抱え料理人のインタビューと魯山人に対する感想録。
 辻義一『魯山人と辻留器にこだわる』講談社＋α新書 2001年 －著者は料理屋「辻留」主人辻嘉一の子息。父子ともども魯山人と交流があった。他にも著書あり。
 梶川芳友『魯山人への手紙』求龍堂 1999年 - 他にも著書あり。
 阿井景子『おもかげ―松本清張 北大路魯山人』 文藝春秋 1995年。改版『わが心の師清張、魯山人』 中公文庫 2001年
 越後島國男『魯山人との交友の思い出』文藝書房 2003年
 黒田草臣『美と食の天才 魯山人』 講談社、2007年 ー 著者は晩年の魯山人と交流があった陶器商、黒田領治の子息。火土火土美房の跡地にギャラリー「魯卿あん」を開く。他にも著書あり。
 黒田草臣『陶芸家列伝 魯山人おじさんに学んだこと』 講談社＋α文庫、2009年

 図版・写真集など 
秦秀雄『北大路魯山人作品集』文化出版局、昭和47年（1972年）
 梶川芳友・林屋晴三・吉田耕三ほか『魯山人の世界』新潮社〈とんぼの本〉、1989年
 『野に遊ぶ魯山人-四季のうつわ』平凡社、2003年、梶川芳友解説、稲越功一写真 - 何必館・京都現代美術館の所蔵する魯山人の器を四季折々の自然の中で撮影。
 『魯山人と星岡茶寮の料理』柴田書店、2011年
 黒田和哉『図鑑 北大路魯山人の食器』光芸出版、1990年
 小松正衛『北大路魯山人』保育社カラーブックス、1995年
『魯山人のうつわ王国―北大路魯山人の器を訪ねる・見る・買う』学習研究社 1999年
 NHK「美の壺」制作班『魯山人の器』日本放送出版協会 2006年
 Sidney Cardozo、平野雅章 『Uncommon clay - The life and pottery of Rosanjin』講談社インターナショナル 1998年
『北大路魯山人』平凡社〈別冊太陽　日本のこころ〉、1983年、新版1995年
『魯山人でもてなす』平凡社〈コロナ・ブックス〉、2009年
 山田和『魯山人の書－宇宙に字を書け砂上に字を習え』 平凡社、2010年 
姉妹書『魯山人の美食　食の天才の献立』（平凡社新書、2008年）
姉妹書『魯山人 美食の名言』（平凡社新書、2017年）
『永遠なれ魯山人』平凡社〈別冊太陽　日本のこころ〉、2019年、山田和監修