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ブルーノ・ムナーリ（Bruno Munari, 1907年10月24日 ミラノ - 1998年9月30日）は、イタリアの美術家。美術家、グラフィックデザイナー、プロダクトデザイナー、教育者、研究家、絵本作家など、ムナーリには多くの顔があるため、その全体像が掴みにくい。

来歴
幼少期を北イタリアのバディーア・ポレージネというちいさな街で過ごし、18歳の時ミラノへ戻り、イタリアの前衛美術運動の一つ「未来派」の活動に参加、「役に立たない機械」を発表する。ムナーリは「未来派」の中でも「後期未来派」に分類され、運動の考え方に共鳴するものの中心的な人物として活動はしていない。絵本「スイミー」などで有名なレオ・レオニともこの時期未来派の芸術家として交流を持つ。

1930年代、1940年代はグラフィックデザイナー、アートディレクターとして雑誌の編集などに関わる一方、幼い息子の為に仕掛け絵本を企画デザインする。10冊企画された絵本は当時7冊がモンダドーリ社から発行され、後年2冊が追加された。現在はコッライーニ社の復刻版が発行されている。

1958年、イタリアを訪れていた詩人・美術評論家の瀧口修造と知り合う。1965年、瀧口によって日本で個展を開催。瀧口を通じて作曲家・武満徹とも親交が深く、ムナーリが贈ったオブジェをモチーフにした武満の曲「ムナーリ・バイ・ムナーリ」がある。

1960年代以降、しばしば日本を訪れ、日本の伝統的な美意識やデザインに共鳴し、影響を受ける。
1950年代からイタリアのダネーゼ社のためのプロダクトを数多くデザインし、その後も家具、照明器具などの工業製品のデザインを数多く残している。

1967年、アメリカ・ハーバード大学へ招かれビジュアル・コミュニケーション・デザインの講義を行う。以後、デザイン教育の分野でも多くの著書を書くと同時に、イタリア・ミラノのブレラ美術アカデミーなどで教鞭を執る。

晩年は子供のための造形ワークショップ活動に力を注ぎ、イタリア各地、日本を含む国外でもワークショップを行っている。
妊娠カレンダー

『妊娠カレンダー』（にんしんカレンダー）は、小川洋子の小説および同作品を収めた作品集。第104回芥川龍之介賞の受賞作。表題作の他、「ドミトリイ」「夕暮れの給食室と雨のプール」の2篇が収録されている。

 単行本・文庫所収作一覧 

 妊娠カレンダー 
初出 『文學界』1990年9月号。

同年、第104回芥川賞を受賞。戦後初めての20代女性の受賞作品。姉が妊娠2か月半だと分かった12月29日(月)から、出産を迎えようとする8月11日(火)までの約7か月半を、「わたし」の書く日記形式の文で綴った小説。（曜日から1986年末から1987年夏までではないかと推測される。）

アメリカの雑誌『ザ・ニューヨーカー』2005年12月26日号に英訳版が掲載された。英題は「Pregnancy Diary」。

 ドミトリイ 
初出 『海燕』1990年12月号。 

芥川賞を受賞後に発表した第1の作品。

 夕暮れの給食室と雨のプール 
初出 『文學界』1991年3月号。

『ザ・ニューヨーカー』2004年9月6日号に英訳版が掲載された。英題は「The Cafeteria in the Evening and a Pool in the Rain」。

 書籍情報 
単行本
『妊娠カレンダー』 1991年2月25日、文藝春秋
文庫
『妊娠カレンダー』 1994年2月10日、文春文庫 ISBN 978-4167557010
電子書籍
『妊娠カレンダー』 2002年2月20日、文藝春秋
越の三梅（こしのさんばい）は新潟県の三大銘酒のこと。または「越後三梅」および「越後の三梅」と言われている。

越乃寒梅（こしのかんばい）- 石本酒造（新潟市江南区）
雪中梅（せっちゅうばい） - 丸山酒造場（上越市三和区）
峰乃白梅（みねのはくばい） - 峰乃白梅酒造（新潟市西蒲区）
の三つを言う。
豊島屋本店

株式会社豊島屋本店（としまやほんてん）は東京都千代田区に存在する、酒類醸造販売業及び食品卸売業を営む老舗。
「東京で3代、100年以上、同業で盛業中」の条件を満たす53店舗からなる「東都のれん会」の会員店。創業慶長元年（1596年）は東京の酒舗としては最古で、江戸に店を出した時期で考えれば東京最古の企業と云うこともできる。江戸・東京の地酒、清酒「金婚」の総発売元である。

口伝の家訓は「お客様第一、信用第一」、経営理念は「豊島屋本店は、上質な酒と食品を通じてお客様に価値を提供し、食文化の発展に貢献します。」である。

行動規範は「不易流行」で、時代の変化に対応して、「守るべきもの」と「変わるべきもの」のバランスを取ることが重要としている。江戸時代から続く「白酒」を守ると共に、発泡性清酒「金婚　微発泡純米うすにごり生酒　綾（あや）」を発売するなど、新たな顧客開拓を鋭意進めている。最近は、羽田空港にて地域限定酒「純米吟醸　羽田」を発表した。

また、ミラノ国際博覧会（2015年）のサテライトイベント「ミラノSake Week」に、「金婚　純米無濾過原酒　十右衛門（じゅうえもん）」を出品した。

さらに、パリで行われる日本酒の品評会"Kura Master"において、「十右衛門」が金賞（2019年）、「金婚　純米吟醸　江戸酒王子（えどさけおうじ）」がプラチナ賞（2020年）、金賞（2021年）を受賞した。

令和2年（2020年）7月に、創業地に程近い神田錦町の複合施設「KANDA SQUARE」内に、創業の商いの再興として、酒舗兼立ち飲み居酒屋「豊島屋酒店」を開店した。

そして、令和2年 (2020年）12月にウェブサイトを全面的に改訂し、その中に海外から日本酒を購入可能な"TOSHIMAYA GLOBAL STORE"を開設した。

なお、神奈川県鎌倉市にある製菓業の豊島屋、長野県岡谷市にある醸造業の豊島屋、岡山県倉敷市にある調味料製造会社の豊島屋など、全国各地に点在する同名企業との関連はない。

歴史

 創業 
慶長元年（1596年）、初代豊島屋十右衛門が鎌倉河岸神田橋辺、現在の内神田二丁目2-1で酒屋を創業した。

鎌倉河岸は江戸城普請のための荷揚場として建造され、石材が鎌倉を経由して運び込まれた、或いは普請の職人に鎌倉出身者が多かったことから名付けられた。豊島屋はこうした普請に関わる職人などを対象に下り酒を安価で提供した。

 薄利多売の徹底 
享保の改革により庶民が不況に喘いだ元文或いは宝暦頃、豊島屋は徹底した薄利多売により利益を得た。酒自体は原価の8文で売り、空き樽を1割弱で引き取ってもらうことで儲けを出した。「豊島屋で又八文が布子を着」の句が残る。

また、酒の肴として特大の豆腐田楽を1本2文という破格の値段で売り、赤味噌を塗って酒が進むように仕掛けた。田楽はその大きさから馬方田楽と呼ばれ評判となり、「田楽も鎌倉河岸は地者也」と詠われた。酒と一緒に酒のつまみを出した点で、豊島屋は居酒屋の原型の一つとされることがある。

節季払いで一度に入る収入を利用して金貸し業も営んだ。

これらの経営努力のもと、幕府勘定方により御用商人に取り立てられ、江戸商人十傑にも列せられた。鎌倉河岸には創業店十右衛門のほかにも、畳などを扱う甚兵衛、瀬戸物を扱う鉄五郎などが並び、豊島屋河岸とも呼ばれた。

 白酒 

豊島屋は白酒の元祖として有名で、江戸時代に「山なれば富士、白酒なれば豊島屋」と詠われた。十右衛門（何代目かは不明とされる）の夢枕に紙雛が現れ、白酒の製法を伝授され、桃の節句前に売り出したところ飛ぶように売れたという。十右衛門の夢枕に現れた紙の雛は、浅草寺の境内に祀られていた淡島明神が変じた姿という。桃の節句に白酒を飲む風習は豊島屋が発祥である。これにより女性や大名などの新たな顧客を開拓した。

毎年桃の節句前の2月25日に行われた白酒の大売出しでは江戸中から人が押し寄せ、風物詩となった。この様子は長谷川雪旦の『江戸名所図会』「鎌倉町豊島屋酒店白酒を商ふ図」に詳しく描かれている。当日は店の前に竹矢来をめぐらせて「酒醤油相休申候」の看板を掲げ、その日は白酒のみを販売した。あらかじめ客には切手を買わせ、左側の扉を入口、右側を出口とし、一方通行に並ばせた。入口上に設けた櫓には鳶と医者が待機していて、もし体調を崩した者が出た場合には鳶がとび口を用いて櫓上に引き上げ、医者が手当てをして帰宅させたという。

白酒は昼頃には売り切れ、1400樽（560石）が空となり、売り上げは数千両に上ったといわれる

 明治後の展開 
明治に入ると封建制度が廃され、武家に納めた分の代金が徴収できず財政難に陥ったが、蕎麦屋に新たな販路を見出し、苦境を乗り越えた。

明治中期には灘に自前の蔵を持ったが、間もなく東村山に移転した。

明治17年（1884年）に300年近く店を構えていた鎌倉河岸を離れ、神田美土代町二丁目1番地（現・内神田一丁目13-1）へ移転した。ただし口伝では関東大震災後の移転といい、不明確な点が残る。さらに東京大空襲で店舖や史料共々消失し、終戦後も土地がモータープールとしてGHQの接収を受けたため、千代田区猿楽町に移転し、現在も当地で営業を続ける。

美土代町の土地が戻されると、ビルを建て、有限会社豊島屋ビル（2018年1月に有限会社神田豊島屋に商号変更）にこれを管理させた。

令和2年 (2020年）7月には、神田錦町の東京電機大学神田キャンパス跡地に完成した複合施設「KANDA SQUARE」内に、創業の商いの再興として、酒舗兼立ち飲み居酒屋「豊島屋酒店」を開店した。

酒造
江戸時代には白酒以外に自ら酒造は行っていなかった。十二代目吉村政次郎が明治中期に灘で他社との協同で自前の蔵を持ち「金婚」を製造した。ただし、地理的に遠いことから昭和12年（1937年）東村山に移転し、豊島屋酒造合資会社を設立した。

酒蔵（関連会社の豊島屋酒造株式会社）は東京都東村山市にあり、清酒「金婚」を始めとする日本酒や、みりんを醸造している。この「金婚」は明治神宮、神田明神の、東京における主要二大神社すべてに御神酒として納める唯一の清酒である。平成二十一酒造年度全国新酒鑑評会で、大吟醸が金賞を受賞した。また、創業者名を冠した十右衛門（じゅうえもん）、屋守（おくのかみ）という小仕込みの純米酒も醸造している。

 登場する作品 

江戸時代には、長谷川雪旦画の『江戸名所図会』「鎌倉町豊島屋酒店白酒を商ふ図」に白酒売り出しの繁盛が描かれる。また、歌川広重の『絵本江戸土産』「鎌倉河岸」でも河岸の繁盛の様子が描かれている。

歌舞伎では「助六」に白酒売が登場し、戯作では高名な『東海道中膝栗毛』の「発端」に弥治郎兵衛の放蕩ぶりが「江戸前の魚の美味に、豊島屋の剣菱、明樽はいくつとなく、…」と描写されている。

現代でも時代小説で定番で、「鬼平犯科帳」、「御宿かわせみ」等の多くの小説で引用されている。

最近では、佐伯泰英の「鎌倉河岸捕物控」シリーズ（NHKドラマ「まっつぐ 鎌倉河岸捕物控」の原作）で舞台そのものとなっている。作者は『江戸名所図会』で豊島屋を知ったが、まさか現存しているとは考えが及ばなかったという。
ルートヴィヒ (1972年の映画)

『ルートヴィヒ』（）は、1972年公開のイタリア・フランス・西ドイツ合作映画である。監督はルキノ・ヴィスコンティ。カラー、スコープサイズ（パナビジョン・2.35：1）。最初に日本公開された際の邦題は『ルードウィヒ/神々の黄昏』で上映時間184分。後に237分の復元版も製作された。

 概要 
『地獄に堕ちた勇者ども』『ベニスに死す』と並ぶ「ドイツ三部作」の最終作で、バイエルン王ルートヴィヒ2世の即位から死までを史実に沿った形で描く歴史大作である。中期以降のヴィスコンティ作品に見られる絢爛豪華な貴族趣味を極限まで高めた作品である。孤独を好むルートヴィヒ2世の理知と狂気、独善的な芸術家ワーグナーとの不安定な繋がりや、従姉であるエリーザベトへの思慕やホモセクシュアルを含めた耽美的な愛憎劇も織り込まれた非常に重厚な作品となっている。

長期に亘った撮影中にヴィスコンティは病に倒れるが、ハードなリハビリを乗り越え、奇跡の復帰を遂げて完成させたと言われる。ただし左半身の後遺症は生涯残ることとなった。そのような、まさに執念で作られたこの映画は、当初およそ4時間もの作品であったが、配給会社から「長すぎる」とのクレームを付けられ、止む無くヴィスコンティ自身の手によって約3時間に、さらに第三者によって約140分に短縮させられた。

1980年にはヴェネツィア国際映画祭において、ヴィスコンティの当初の意図に限りなく近いとされる4時間版が初めて公開され、さらに1995年には、劣化したオリジナル・ネガの修復が行われた。この作業は漸進的に行われた。ドイツ三部作の中では、主演以下、もっとも多くドイツ圏の俳優を起用しており、題材に沿い演者自身の声を多く用いたドイツ語版も存在するが、日本など多くの国ではイタリア語版で公開、販売（DVDなどの場合は第一言語として）されている。脚本家も全員イタリア人であり、米国を舞台にして英米人俳優を多く起用したイタリア娯楽映画（ホラー、西部劇など）とは作品性質も異なることから、通常はこちらのほうをオリジナルとして扱うことが多い。なおヘルムート・バーガーのイタリア語は、俳優のジャンカルロ・ジャンニーニによる吹き替えである。

 あらすじ 
1864年、18歳のルートヴィヒ2世は父王の逝去により、バイエルン王国の新王に即位した。王として最初に発した命令は、音楽家ワーグナーの居所を探ることだった。ルートヴィヒは芸術が王国の名を高めると信じ、ワーグナーに心酔していたのだ。才能豊かだが浪費家のワーグナーはバイエルン王国に豪邸を与えられ、国王の元で作曲を続けながら、贅沢三昧で国庫に負担をかけ続けた。

ルートヴィヒは、従兄妹であるオーストリア皇后エリーザベトに親愛以上の情を抱いていた。エリーザベトも、宮廷に馴染めず孤独を愛するルートヴィヒを自分の同類と感じていたが、慕って来るルートヴィヒを冷静に避け続けた。周囲からの忠言を受け、エリーザベトの妹ゾフィーと婚約したルートヴィヒだったが、結局はみずから破談とした。やがて同性愛に傾倒すると、美男の近習や役者を侍らせて、昼夜転倒の退廃的な生活に浸って行った。

自分の夢を体現する芸術に出費を惜しまぬルートヴィヒ。ワーグナーのためのバイロイト祝祭劇場や次々と建造される豪華な城は、常軌を逸した浪費だった。政治にも戦争にも無関心な王が率いるバイエルン王国は、1866年に普墺戦争に敗北し、多額の賠償金も支払った。続く1870年の普仏戦争では、出征した弟のオットーが精神を病んだ。ますます現実逃避に傾いたルートヴィヒにかつての青年王の面影は無く、訪ねてきたエリーザベトにも面会を拒んだ。バイエルン王国の首脳や官僚たちは、遂に精神病を理由に、王の廃位を画策するに至った。

1886年6月12日、ノイシュヴァンシュタイン城で拘束されるルートヴィヒ。古くから王に仕えて来た誠実なデュルクハイム大佐は、官僚たちの行動を容認しつつも、軍や民衆に訴えれば勝てると王に進言した。しかし、行動を起こすより毒薬を欲しがるルートヴィヒ。翌13日、ベルク城に軟禁されたルートヴィヒは、豪雨の中、医師をともなって散歩に出る。そして二人は湖で謎の水死を遂げるのだった。

 キャスト 
役名俳優 日本語吹替 KTV版 ルートヴィヒ2世 ヘルムート・バーガー 野沢那智 エリーザベト ロミー・シュナイダー 鈴木弘子 リヒャルト・ワーグナー トレヴァー・ハワード 納谷悟朗 コジマ・フォン・ビューロー シルヴァーナ・マンガーノ宗形智子 ホフマン神父 ゲルト・フレーベ 杉田俊也 ゾフィー 　戸田恵子 ホルシュタイン伯爵 清水信一 オットー1世 ジョン・モルダー・ブラウン 難波圭一 デュルクハイム大佐 ヘルムート・グリーム 池田勝 ハンス・フォン・ビューロー 塚田正昭 ベルナルト・フォン・グッデン教授 平林尚三 リヒャルト・ホルニヒ 不明その他 宮内幸平 上田敏也安原義人島香裕伊井篤史竹口安芸子寺島信子演出 福永莞爾翻訳 宇津木道子効果 調整 制作 ニュージャパンフィルム解説 水野晴郎 初回放送 1983年11月23日『関西テレビ開局25周年記念番組』
※日本語吹替は2016年8月26日発売のルートヴィヒ デジタル修復版BDに収録

 スタッフ 
監督： ルキノ・ヴィスコンティ
製作総指揮： ロバート・ゴードン・エドワーズ
製作： ウーゴ・サンタルチーア
脚本： ルキノ・ヴィスコンティ、、スーゾ・チェッキ・ダミーコ
音楽： ロベルト・シューマン、リヒャルト・ワーグナー、ジャック・オッフェンバック
撮影： 
編集： 
配給： パンタ・チネマトグラフィカ

 日本での公開 
日本では、制作から8年を経てヴィスコンティ没後4年目の1980年、ヴィスコンティ編集版（3時間版）が 『ルードウィヒ/神々の黄昏』 の邦題で公開され、多大な反響を巻き起こした。日本でのヴィスコンティ人気は 『山猫』 などの貴族映画に重きを置かれる傾向にあり、この作品はそうした流れに決定的な影響を与えた。

復元版は2006年に 『ルートヴィヒ【完全復元版】』 と題して、ヴィスコンティの生誕百年祭特集として公開された。なお、邦題は当初、前述通り 『神々の黄昏』 が副題として用いられていた。これは言うまでもなくワーグナーの楽劇 『ニーベルングの指環』 の章題であり、ワーグナーとの交流を強調するために用いられていたが、近年では原題にない言葉であるため用いられていない。

 エピソード 
ヴィスコンティは、長らくマルセル・プルーストの大長編小説『失われた時を求めて』の映画化に執念を燃やしており、ロケハンやシナリオの完成まで漕ぎ着けるが、予算の都合でついに実現しなかった。代わって制作されたのがこの作品である。
承認（しょうにん）とは、一定の行為又は事実の存在を許諾又は肯定すること。

なお、心理学や社会学でいう承認については、「承認欲求」を参照のこと。

天皇の国事行為に対する内閣の助言と承認については、内閣の助言と承認を参照。
民法の時効中断事由の一つの承認については、債務の承認を参照。
民法の相続の承認については、単純承認又は限定承認を参照。
国際政治における国家の承認については、国家の承認を参照。
情報セキュリティやコンピュータセキュリティにおける "authorization" については認可 (セキュリティ)を参照。
国会による条約の承認については、国会の承認を参照。
山猫 (映画)

『山猫』（やまねこ、 / フランス語: ）は、1963年公開のイタリア・フランス合作映画である。監督はルキノ・ヴィスコンティ。カラー、スコープサイズ（スーパーテクニラマ70、2.20：1または2.35：1）、187分。

イタリア貴族の末裔であるジュゼッペ・ランペドゥーサが自身の体験を基に描いた『山猫』、彼唯一の長編小説を映画化した作品で、映画では全8章のうち第6章までを取り上げている。ヴィスコンティが初めてイタリアの貴族社会を取り上げた作品でもあり、後の作品に続く転機となった。また自身の血統であるイタリア貴族とその没落を描いた意味で、「ヴィスコンティが唯一自身を語った作品」と評された。

第16回カンヌ国際映画祭ではパルム・ドールを受賞し、国際的な評価を確立した。しかし、20世紀フォックスから「長すぎる」とのクレームを受け、シドニー・ポラック監修で161分の「英語国際版」が作成され、世界各国で主に短縮版が公開された（日本でも1964年1月に国際版が公開）が、ヴィスコンティ没後の1981年に、イタリア語オリジナル版（185分）が公開された（日本では当時の岩波ホールで同年12月に上映）。オリジナル・ネガは保存状態が悪かったため経年劣化を起こし、国際公開版よりも退色が目立つようになった。イタリア政府により修復され、本作の撮影監督ジュゼッペ・ロトゥンノの監修により、40周年を期し『山猫―イタリア語・完全復元版』（187分）を2003年に完成させた。この修復版は2004年秋に日本でも公開された。

 あらすじ 
19世紀半ば、イタリア統一戦争のさなかのシチリア島。13世紀から続くシチリアの名家の当主でサリーナ公爵であるファブリツィオは、家族とともにパレルモの近郊の屋敷で貴族としての伝統を守りながら暮らしていた。ガリバルディの赤シャツ隊がシチリアに上陸すると、ファブリツィオが目をかけていた甥のタンクレーディは新しい時代の波に乗るべくガリバルディの軍に合流する。シチリアからブルボン王朝が撤退し、その機を見て資産をたくわえ、勢力を身につけた市長セダーラの姿を、ファブリツィオは冷ややかに見つめていた。そんななか、セダーラの美貌の娘・アンジェリカにタンクレーディが恋をする。タンクレーディに思いを寄せる娘コンチェッタをよそに、ファブリツィオは2人の結婚の仲人を引き受ける。

やがて、ガリバルディの軍も解散し、新しい国王の政権が始まる。タンクレーディははやばやとガリバルディの軍を離れ、政府軍に合流していた。中央から役人が訪れ、爵位も科学的な業績もあり人格者であるファブリツィオを新しい政府の貴族院議員に推したいと申し出る。ファブリツィオは、古いしがらみの中でしか生きられない自分にはできないと断る。悲惨なシチリアの現状を変えなくても良いのかとさらに懇願されるが、「シチリアは変化を望まない、眠りにつきたがっているのだ」と固辞し、代わりにセダーラを推薦する。

近隣の公爵の屋敷で大規模な舞踏会が始まった。豪華絢爛たる屋敷に数多くの貴族、新しい国家の将校たちが集い、タンクレーディとアンジェリカの結婚を祝福した。宴もたけなわになったころ、アンジェリカがファブリツィオにダンスの相手をして欲しいと申し出る。かつて舞踏の名手として名を馳せたファブリツィオと、美しいアンジェリカのダンスに、居合わせた人々は目を奪われた。

舞踏会が終わった明け方、ファブリツィオは家族を馬車で帰らせ、一人街を歩く。ファブリツィオは空の金星に向かって跪き、「いつになれば永遠の世界で会えるのか」と語り掛け、路地に消える。

 キャスト 
役名俳優日本語吹替NETテレビ版テレビ朝日版ドン・ファブリツィオ（サリーナ公爵）バート・ランカスター久松保夫有川博アンジェリカ・セダーラクラウディア・カルディナーレ小原乃梨子山田栄子タンクレディアラン・ドロン堀勝之祐井上和彦ドン・カロージェロ・セダーラ大宮悌二マリア・ステラ（サリーナ公爵夫人）加藤道子京田尚子ピローネ神父ロモロ・ヴァリ宮川洋一仲木隆司チッチョセルジュ・レジアニ細井重之青野武カヴリアーギ伯爵マリオ・ジロッティ山田康雄大塚芳忠パラヴィチーノ大佐木村幌筈見純コンチェッタ山崎左度子ガルバルディ軍将軍ジュリアーノ・ジェンマ原田一夫江原正士カロリーナ沢田敏子カテリーナオッタヴィア・ピッコロ浅井淑子ドンナ・マルゲリータ川路夏子沼波輝枝ドン・ディエゴハワード・ネルソン・ルビエン千葉順二その他吉沢久嘉西川幾雄槐柳二国坂伸中島喜美栄谷口真由美野本礼三近藤高子立壁和也上田敏也村松康雄北見順子加藤修木原規之高瀬淑子菊池正美西川幾雄達依久子堀越真己岡のりこ高乃麗牛山茂林優子石井敏郎佐直千恵子日本語版スタッフ演出有村昌記田島荘三翻訳上田公子入江敦子調整遠矢征男近藤勝之効果サウンドハーモニーVOX制作有村放送プロモーションコスモプロモーション解説淀川長治岡本麻弥 初回放送1971年9月26日『日曜洋画劇場』21:00〜23:261988年9月17日・24日『ウィークエンドシアター』※合計正味161分
※2016年8月26日発売の『山猫 4K修復版ブルーレイ』には、NETテレビ版が収録（初回尺は現存せず、再放送時に短縮された音源。約90分）。テレビ朝日版は容量の関係で未収録。

 スタッフ 
監督：ルキノ・ヴィスコンティ
製作：ゴッフレード・ロンバルド
原作：ジュゼッペ・トマージ・ディ・ランペドゥーサ
脚本：ルキーノ・ヴィスコンティ、スーゾ・チェッキ・ダミーコ、、パスクァーレ・フェスタ・カンパニーレ、マッシモ・フランチオーザ
音楽：ニーノ・ロータ、ジュゼッペ・ヴェルディ（ピアノのための『ワルツへ長調』を編曲）
指揮：フランコ・フェラーラ
演奏：サンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団
撮影：ジュゼッペ・ロトゥンノ
編集：マリオ・セランドレイ
配給：ティタヌス

 エピソード 
第6章の舞踏会の場面が全編のおよそ3分の1を占める。同シーンに貴族の役で登場している多数のエキストラたちは、3分の1が実際のシチリア貴族の末裔たちである。また、スタンリー・キューブリック監督の『バリー・リンドン』などと同様、人工の光源を排除して自然光のみで撮影されている。室内での撮影で不足した光量を補うため、多数の蝋燭が点火されたが、そのためにセット内は蒸し風呂のような暑さとなった。劇中でキャストがしきりに扇を仰いでいたり、汗に濡れていたりするのは演技ではない。また衣装など小道具も、可能な限り当時の製法で復元された。

本編中のバート・ランカスターやアラン・ドロン等招聘された外国人俳優のイタリア語は吹き替えである事が2016年10月10日深夜（10月11日早朝）に初回放送された『旅するイタリア語』内で明らかにされた。

『若者のすべて』以来、プライベートでも親密な関係だったアラン・ドロンとヴィスコンティは本作以降、絶縁状態になった。バート・ランカスターよりギャラが安いのを不満に思ったドロンが、ヴィスコンティにギャラアップを迫ったのが原因であると言われている。

ニーノ・ロータによるテーマ曲の原曲は、ロータが本作の数年前に作曲した交響曲『青春の主題による変奏』で、ヴィスコンティが「これがいい!」と大いに気に入ったことから使用されることとなった。
イノセント

『イノセント』（ / フランス語: ，「罪なき者」の意味）は、1976年公開のイタリア・フランス合作映画である。監督はルキノ・ヴィスコンティ。カラー、スコープサイズ（テクノビジョン、2.35：1）、129分。

ガブリエーレ・ダヌンツィオの長編小説『罪なき者』（L'innocente ）が原作で、映画の冒頭でめくられている書物は刊行当時の同書。『ルートヴィヒ』撮影中に心臓発作で倒れたヴィスコンティが、その後残った左半身マヒのまま車椅子に乗りながら演出を手掛け、ダビングの完成を待たずに死去したため、彼の遺作となった。

近年、同作のオリジナルネガは保存状態が悪く経年劣化が見られたが、『山猫』同様ジュゼッペ・ロトゥンノの監修により復元が行われ、2002年に作業が完了した。

日本ではヴィスコンティ没後の1979年に公開されたが、男性性器などに修正が加えられていた。2006年にヴィスコンティの生誕百年祭特集として上記の修復版が『イノセント【完全復元&無修正版】』として公開された。

 相違 
この映画は、ヴィスコンティやスーゾ・チェキ・ダミーコの意図によって施された原作との相違が見られる。
不倫相手
トゥリオの不倫相手テレーザ、及びジュリアーナの不倫相手フィリッポは、映画と比べると小説ではほとんど出番がない。特にテレーザは、小説では物語の冒頭で別れたことになっている。また、映画ではトゥリオがフィリッポの裸体を見てねたむ場面があるが、小説では彼の肉体は貧弱なものとして描かれている。
子供
ジュリアーナは自分が産んだ赤子に、小説では深い愛を注いでいるが、映画ではわざと邪険に扱っている。
結末
小説はトゥリオが子供を殺し、その葬式の描写で物語が終わる。しかし、映画では彼がジュリアーナとテレーザの両方から見捨てられ、ピストル自殺を遂げるという最期になっている。

 スタッフ 
監督：ルキノ・ヴィスコンティ
製作：ジョヴァンニ・ベルトルッチ
脚本：スーゾ・チェッキ・ダミーコ、、ルキノ・ヴィスコンティ
音楽：
撮影：パスクァリーノ・デ・サンティス
編集：
配給：チネリッツ

 キャスト 
トゥリオ・エルミル：ジャンカルロ・ジャンニーニ（吹き替え:角野卓造）
ジュリアーナ：ラウラ・アントネッリ（吹き替え:平淑恵）
テレーザ・ラッフォ：ジェニファー・オニール（吹き替え:三浦真弓）
ステファノ・エガーノ伯爵：マッシモ・ジロッティ（吹き替え:小瀬格）
フェデリコ・エルミル：
侯爵夫人：
フィリッポ・ダルボリオ：（吹き替え:原康義）
トゥリオの母：（吹き替え:荒木道子）
 その他の声の吹き替え - 斎藤志郎、早坂直家、木村武雄、柿崎守彦
 日本語版制作スタッフ - 吹替演出：水本完、吹替翻訳：宇津木道子、吹替制作：ザック・プロモーション
 吹き替え初回放映 - 1984/01/03(水)　フジテレビ

 関連書籍 
L'Innocente　ガブリエーレ・ダヌンツィオ、Dedalus(英訳版)、1991年
ガブリエーレ・ダヌンツィオ 『罪なき者』　
脇功訳、ヘラルド出版、1979年／ヘラルド映画文庫、1982年
改訳版 『罪なき者　薔薇小説〈2〉』 脇功訳、松籟社、2008年。ISBN 4879842648
パズル・パレス（原題:Digital Fortress）は1998年に刊行された、ダン・ブラウンのサスペンス小説。日本語版の発行は2006年、翻訳者は越前敏弥・熊谷千寿。

 あらすじ 
アメリカ国家安全保障局（NSA）が暗号解読のため開発したスーパーコンピュータ「トランスレータ」。これによって暗号の解読が成功すれば一般国民のプライバシーの侵害および、政府による弾圧に繋がるという懸念があったため、NSAは表向きには解読に失敗したと発表した。しかし、それは秘密裏に運用され、テロリスト達の電子メールの暗号を解くことで、数々のテロを未然に防いでいた。

ある休日、暗号解読課主任スーザン・フレッチャーは突然NSAに招集される。プライバシーの観点からトランスレータの運用をよく思わない元スタッフによって開発された、解読不能の暗号化技術「デジタル・フォートレス」（電子要塞の意）が発表され、暗号を解くパス・キーがオークションに掛けられたというのだ。

もし、トランスレータにかけても解読できないこの暗号化技術が世に広まれば、アメリカはテロを防ぐことが困難になる。開発したエンセイ・タンカドはパス・キーを協力者にも預けていたため、実力行使に出る事も出来ない。オークション中止の条件はただ一つ、「トランスレータの存在を外部に発表する事」であった。説得を提案するスーザンであったが、開発者のタンカドが既に心臓発作で死亡した事、そして、恋人のデイヴィッド・ベッカーがパス・キーを含むであろうタンカドの遺品を回収しに旅立った事を知らされる。

スーザンは、協力者がタンカドの死を察する前に、その正体を突き止めなければならなかった。

 登場人物 
スーザン・フレッチャー
NSAの暗号解読課主任。38歳の若さにして抜擢された天才で、スタイルも抜群の美女。
中学生の時に、先輩から貰った暗号の詩から暗号技術に興味を持ち、MIT在籍時に書いた博士論文をきっかけにNSAに入局した。
ベッカーとの旅行の予定があったが急遽招集され、タンカドの協力者を割り出す作業を任される。
デイヴィッド・ベッカー
現代言語学専攻の大学教授。ヨーロッパからアジアまで様々な言語を自在に使いこなす。
アルバイトでNSAの翻訳作業を行った際にスーザンと出会い、恋人となった。趣味は運動で、スカッシュに関してはスーザンもあきれるほどの中毒者。
スーザンの後見人とも言えるストラスモアからの依頼を断れず、タンカドの遺品を回収するためにセビーリャへ旅立った。
トレヴァー・ストラスモア
NSAの業務担当副局長。56歳。
リーダーとしての非常に高い分析力・判断力と、研究者として上げた数々の功績、さらに厳格な性格と類稀なる愛国心とを併せ持つ人格者であり、局内でも最も優秀な人物と目される。スーザンの才能に気付き、育て上げた恩人でもある。
ベッカーの語学力とNSAに無関係な身分から、協力者に察知されずに行動できると判断し、タンカドの遺品の回収を命じた。
フィル・チャトルキアン
NSAのシステム保安員。23歳。仲間思いで仕事熱心な性格。
デジタル・フォートレスを処理中のトランスレータから異常を感じ訴えるが、デジタル・フォートレスの存在を隠そうとするストラスモアから頑なに否定されたため、疑惑を深めていく。
グレッグ・ヘイル
NSAの解読員。高身長で筋肉質、自己顕示欲が激しく、あだ名はヘイライト（岩塩）。スーザンにしつこく言い寄っている。
元は海兵隊員で、優秀なプログラマとして出世も約束されていたが、ケンカで殺人を犯してしまい投獄。出所後はいくつかの会社を渡り歩いていたが、NSAが開発した公開鍵暗号のアルゴリズムからバックドアを発見したことがきっかけとなり、NSAに入局した。
トランスレータを異常と察知し、スーザンとストラスモアの動向を探る。
ミッジ・ミルケン
NSAの局内セキュリティ分析官。60歳でやや太り気味の女性局員。直感力にすぐれ、頭も切れる。
その直感からトランスレータに異常を感じ、原因を探る。
エンセイ・タンカド
元NSA局員の日本人男性。20歳の時点で既に同業者から崇拝されていた、天才的プログラマー。
広島原爆により親が被爆し、両手の指が三本しか無い身体障害者として生まれてきたが、プログラマーとしての能力や信義を重んじる性格から、NSA内でも一目置かれていた。しかし、トランスレータの無制限使用に反対し、反対勢力の団体と接触したために逮捕され、国外退去処分を受けた。
NSAにオークションを中止する条件を提示し、デジタル・フォートレスを発表した後は、セビーリャに潜伏していたが、持病の心臓発作を起こし死亡した。
同志社大学出身である。
愛知県道39号岡崎足助線（あいちけんどう39ごう おかざきあすけせん）は、愛知県岡崎市から豊田市に至る主要地方道である。起点から岡崎市岩津町までは国道248号の旧道であり、井田町以南にはかつて名鉄岡崎市内線が敷かれていたこともある。

 概要 

 路線データ 
 起点：愛知県岡崎市康生通南2丁目（国道1号交点・康生通南交差点）
 終点：愛知県豊田市近岡町（国道153号交点・追分交差点）
 総距離：23.6km

 沿革 
 1954年1月20日：主要地方道第1次指定（県道岡崎足助線の一部）
 1956年4月14日：認定
 2023年3月19日：バイパス（岡崎市岩津町 - 細川町、1.0 km）が開通する。

 通過する自治体 
 愛知県
 岡崎市
 豊田市

 接続する道路 
 国道1号（龍城通り）・愛知県道483号岡崎幸田線（電車通り）（康生通南交差点）
 総門通り（市道康生通南1号線、康生通交差点のひとつ南の一方通行道路）
 西康生通り・東康生通り（市道伝馬町線、康生通交差点）
 連尺通り（市道康生通西4号線・連尺通1号線、本町通一丁目交差点）
 八幡通り（市道岡崎郵便局北線、八幡町2号線、本町通三丁目交差点）
 木まち通り・師範通り（市道岡崎環状線、能見通一丁目南交差点）
 伊賀浄水坂（市道能見舳越線・能見伊賀線、神明宮入口交差点）
 伊賀川桜堤（市道伊賀川堤3・4・6・7号線、伊賀橋南交差点・伊賀橋北交差点）
 平針街道（市道日名橋線、旧・県道56号：伊賀町交差点）
 愛知県道26号岡崎環状線・愛知県道56号名古屋岡崎線（両線重複：竜北メーンロード）（鴨田町所屋敷交差点）
 愛知県道335号南大須鴨田線（大沼街道）（鴨田町交差点）
 愛知県道339号長沢東蔵前線（真福寺道）（東蔵前交差点）
 国道248号（南於御所交差点 - 岩津於御所交差点で重複）
 村積山自然緑道（市道北斗台1号線、北斗台口交差点）
 愛知県道340号細川豊田線（岡崎市細川町長原：信号なし）
 愛知県道338号花沢桑原線（大給の里道）（桑原町門立交差点）
 愛知県道341号加茂川志賀線（豊田市中垣内町辨天/中垣内町高瀬 - 中垣内町本屋敷交差点で重複）
 愛知県道491号豊田環状線（中垣内町元屋敷交差点：暫定）
 国道301号（挙母街道）（九久平町交差点 - 松平橋交差点で重複）
 愛知県道343号則定豊田線（則定町地内）
 愛知県道359号坂上田振線（田振町地内）
 国道153号（飯田街道：国道420号重複）・愛知県道358号月原近岡線（追分交差点）

 沿線・周辺 
 岡崎シビコ
 三菱UFJ銀行岡崎支店
 岡崎能見郵便局
 能見不動尊（貞寿寺）
 岡崎警察署伊賀交番
 伊賀八幡宮
 名鉄大樹寺バスターミナル（旧名鉄挙母線大樹寺駅）
 大樹寺
 岡崎警察署鴨田交番
 岡崎鴨田郵便局
 岡崎警察署岩津交番
 岡崎市岩津学区市民ホーム
 岩津天満宮
 岡崎細川郵便局
 奥殿陣屋
 豊田市中消防署松平出張所
 豊田市役所松平支所
 松平郵便局
 愛知県立松平高等学校
 東海環状自動車道 豊田松平IC
 豊田警察署王滝駐在所
 王滝渓谷
 盛岡郵便局

 別名 
 本町通り（岡崎市）
 能見通り（岡崎市）
 井田坂通り（岡崎市）
 青木橋通り（岡崎市）
 足助街道（岡崎市、豊田市）
三上景文

三上 景文（みかみ かげふみ、寛政元年8月28日（1789年10月16日） - 没年不明）は、江戸時代後期の地下人。三上氏の本姓は秦宿禰。北面武士に所属した。確認されている最後の官位は従四位下大和守。

京都の地下諸家の歴代当主の名前、父母の名、生没年月日、叙位任官の履歴等を網羅した『地下家伝』の編者である。

生涯
『地下家伝』によれば、三上は寛政元年8月28日、有栖川宮の諸大夫・粟津義清の次男として誕生した。享和2年5月26日（1802年6月25日）、北面武士の三上家を養子縁組の上で相続した。

中年を過ぎた頃、それまで誰も手をつけることのなかった地下諸家の系譜を編纂した。資料を収集して天保13年9月（1842年10月）に執筆を開始し、1年半後の天保15年5月1日（1844年6月16日）に『地下家伝』として完成させた。

また、京都の著名人の人名録である『平安人物誌』には、三上は衣棚下長者町（現・京都市上京区）に住み、衣紋道に通じた人物として記載されているが、『地下家伝』を著してからの消息は詳らかでなく、その没年月日なども不明である。ただし、昭和時代に正宗敦夫が出版した『地下家伝』改訂版によれば嘉永2年（1849年）の景文の記録があるので、少なくとも死去したのはそれより後とも推定される。
愛知県道40号名古屋蟹江弥富線（あいちけんどう40ごう なごやかにえやとみせん）は、愛知県名古屋市中川区島井町から海部郡蟹江町を経由し、弥富市五明町に至る主要地方道である。ほぼ全線に渡って東名阪自動車道に並行している。

 概要 

 路線データ 
 起点：愛知県名古屋市中川区島井町（島井町交差点・国道302号交点）
 終点：愛知県弥富市五明町

 沿革 
 1977年2月28日：認定

 通過する自治体 
 愛知県
 名古屋市（中川区）
 あま市
 海部郡蟹江町
 津島市
 愛西市
 弥富市

 主な接続道路 
 名古屋高速5号万場線（千音寺出入口）
 国道302号（名古屋環状2号線）（島井町交差点）
 東名阪自動車道（名古屋西IC）
 愛知県道115号津島七宝名古屋線（島井町交差点 - 新家交差点で重複）
 愛知県道65号一宮蟹江線（西尾張中央道）（川並交差点）
 東名阪自動車道（蟹江IC）
 愛知県道125号佐屋多度線（善太橋北交差点 - 七川南交差点で重複）
 国道155号（弥富IC南交差点）
 愛知県道458号一宮弥富線（巡見街道）（五之三交差点）

 別名 
 岩塚本通（名古屋市中川区）
小谷建仁（こたに けんじ1982年5月24日 - ）は、日本の俳優である。神奈川県出身。身長172cm、血液型はB型

スカウトをきっかけに、瀬々敬久監督の「肌の隙間」で映画、初主演をオーディションで得る。自身も役作りのために、自閉症児童のボランティアを始めていたが、2005年秋より瀬々敬久が監修する、映画美学校製作の長編劇映画「スミレ人形」の主演で俳優活動を一旦再開するも、2008年には再び活動を休止。インド・マダガスカルを旅する。帰国後、小谷をスカウトした才士真司の脚本・プロデュース作品「君へ。」に出演。2010年は、「A bed」に出演している。現在の所属事務所はコムスシフト。
インドに在住し、日本人向けの塾で講師をしていた。(2018年に帰国)

 出演履歴 

 映画 
 2006年　「肌の隙間」 秀則役-主演　瀬々敬久監督
 2006年　「ギミー・ヘブン」 大学生役　松浦徹監督
 2007年　「刺青」 セミナー生役　瀬々敬久監督　
 2007年　「Life」 春日井俊希役　佐々木紳監督
 2007年　「これから」 春日井俊希役　佐々木紳監督
 2007年　「Vaiiey Of Flowers」パン・ナリン監督(ドイツ映画)
 2008年　「すみれ人形」　文月役-主演　金子雅和監督　瀬々敬久監修
 2008年　「丘を越えて」　文藝春秋社編集部員役　高橋伴明監督
 2008年　「20世紀少年」　ニートの青年A役　堤幸彦監督
 2011年　「君へ。」　佐竹役　西村晋也監督

 TV 
 2006年　「レモンエンジェル」 牧村哲夫役
 2006年　「イヌゴエ」第10話
 2006年　「心霊探偵 八雲」

 PV 
 2008年　「矢島美容室」　スチールカメラマン役
デジタルビイム

株式会社デジタルビイムはかつて存在したデジタル系デザイン事務所である。
本社は麻布から東京都品川区東五反田、渋谷区宇田川町を経て、東京都目黒区東山の一軒家に移転した。

 概説 
 設立 - 1998年3月19日
 代表取締役 - 住正徳（すみまさのり） 
 閉鎖 - 2014年2月12日 

 事業内容 
 ホームページ、CD-ROM、映像、雑誌、カタログ等デジタルデザイン全般
愛知県道68号名古屋津島線（あいちけんどう68ごう なごやつしません）は、愛知県名古屋市中区から海部郡大治町、あま市を経由し、津島市に至る主要地方道である。

 概要 
名古屋駅前の桜通および名鉄名古屋駅前を南北に走る通り（名駅通）の一部は当路線に含まれる。

なお、現在名古屋津島バイパスの内、大治町西之川交差点 - あま市七宝役場前交差点南方、本道より南方が先行部分開通となった。

本県道は大治町の西之川交差点より東が4車線、西が2車線となっている。

かつてはこの道路の東側（稲葉地町まで）を名古屋市電が通っていた。名古屋市営地下鉄桜通線が太閤通駅からこの道路の地下を通って稲葉地・大治・七宝方面へ延伸する計画があるものの、着工には至っていない。2027年（令和9年）、東京・名古屋間で部分開通が予定されるリニア中央新幹線では、名古屋駅西側の引き込み線（将来の大阪延伸部分）が、この道路の太閤通三丁目交差点付近から中村公園前交差点付近の地下に建設される。

終点近く、津島神社付近に1.0車線の狭隘路区間が存在している。

 路線データ 
愛知県告示に基づく起終点および経過地は次のとおり。
 起点：愛知県名古屋市中区丸の内一丁目（国道19号（桜通、伏見通）・国道22号（伏見通）交点：日銀前交差点）
 終点：愛知県津島市江西町2丁目（国道155号交点：江西町交差点）
 重要な経過地：海部郡大治町、あま市七宝町

 沿革 
 1956年4月14日：認定。

 別名 
 桜通（名古屋市中区、中村区）
 名駅通（名古屋市中村区）
 太閤通（名古屋市中村区）
 鳥居西通（名古屋市中村区）
 稲葉地通（名古屋市中村区）
 佐屋街道（大治町、あま市、津島市）

 地理 

 通過する自治体 
 愛知県
 名古屋市（中区 - 中村区）
 海部郡大治町
 あま市
 津島市

 交差する道路 
 国道19号・国道22号（伏見通）（日銀前交差点）
 名古屋市道江川線（泥江町交差点）
 名駅通（名古屋駅交差点 - 笹島交差点間で重複）
 名古屋高速都心環状線（錦通経由・名駅入口）
 錦通（笹島北交差点）
 愛知県道60号名古屋長久手線（広小路通）・名古屋市道山王線・名古屋市道愛知名駅南線（笹島交差点）
 名古屋市道名古屋環状線（太閤通3丁目交差点）
 愛知県道190号名古屋一宮線（太閤通6丁目交差点）
 愛知県道106号鳥ヶ地名古屋線（庄内川左岸堤防道路：新大正橋東交差点）
 愛知県道59号名古屋中環状線（現道は立体交差のため直接接続なし：迂回して旧68号の大治橋交差点に達する必要あり）
 国道302号（名古屋環状2号線）（西之川交差点 - 深田交差点で重複）
 愛知県道124号西条清須線（大治町西條）
 愛知県道117号西条中川線（西條交差点）
 愛知県道139号須成七宝稲沢線（秋竹交差点 - あま市七宝庁舎北交差点で重複）
 愛知県道65号一宮蟹江線（西尾張中央道）（神守町交差点）
 愛知県道518号蜂須賀白浜線（神守町二ノ割交差点）
 愛知県道516号平和蟹江線（津島日光橋交差点）
 愛知県道458号一宮弥富線（巡見街道）（今市場町4丁目交差点）
 愛知県道118号津島停車場今市場線（ハーキュリーズ通り）（今市場町3丁目交差点）
 愛知県道129号一宮津島線（今市場町2丁目交差点）
 国道155号・愛知県道119号津島立田海津線（江西町交差点）

 沿線 

 名古屋市中区 
 名古屋市営地下鉄鶴舞線・桜通線 丸の内駅

 名古屋市中村区 

 名古屋国際センタービル
 名古屋市営地下鉄桜通線 国際センター駅
 名古屋駅
 ミッドランドスクエア
 名鉄百貨店
 名鉄名古屋本線 名鉄名古屋駅
 近鉄名古屋線 近鉄名古屋駅

 モード学園スパイラルタワーズ
 名古屋セントラル病院
 旧・中村区役所
 名古屋市営地下鉄桜通線 太閤通駅
 名古屋市営地下鉄東山線 中村公園駅
 庄内川（新大正橋）

 大治町 
 新川（新大治橋）
 大治町役場

 あま市 
 あま市役所七宝庁舎
 あま市立七宝中学校
 あま市立七宝小学校
 東海ラジオ放送送信所

 津島市 
 津島市民病院
 津島市役所
 名鉄津島線 津島駅
 天王川公園
 津島神社
ヘンリー八世の六人の妻

『ヘンリー八世の六人の妻』（ヘンリーはっせいのろくにんのつま、The Six Wives of Henry VIII）は、1973年に発表されたリック・ウェイクマンの1作目のアルバムである。彼が作曲、編曲、プロデュースを担当。LP両面で収録曲は合わせて6曲という構成である。

 概要 
ウェイクマンは1971年にイエスに加入した。それまで彼が在籍していたストローブスはA&Mレコードに所属しており、彼がストローブスのメンバーとしてA&Mと交わした契約は有効だった。そこで彼は、この契約履行の為に本作を制作した。

彼がヘンリー八世の六人の妻をテーマに採用したきっかけは、ナンシー・モリソン（Nancy Brysson Morrison）著の『ヘンリー八世の私生活 (The Private Life of Henry VIII)』だった。彼はツアーの飛行機に多くの書籍を持ち込むという習慣を持っており、その一冊だった同書を読んで、ヘンリー八世の妻のひとりひとりを題材にした楽曲を作るという考えがひらめいた。

「アラゴンのキャサリン」は当初イエスのアルバム『こわれもの』に収録する予定だった「Handle With Care」に、幾つかの新しい部分を追加したものである。そのため、この曲にはイエスのメンバーが参加している部分としていない部分がある。

「キャサリン・ハワード」のピアノによる導入部のメロディは、ウェイクマンがキャット・スティーヴンスの「雨にぬれた朝」（1971年）で演奏したものに酷似している。彼は作業の合間に当時書いていた曲の一部をピアノで弾いたところ、その曲を使わせてくれとプロデュ―サーのポール・サミュエル＝スミスに頼まれ、導入部、間奏部、終結部に演奏した。この未発表曲が後日、「キャサリン・ハワード」になった。

「ジェーン・シームーア」には、ロンドンのセント・ジャイルズ＝ウィズアウト＝クリップルゲートという教会に設置してあるパイプオルガンが使用された。

ジャケットはロンドンのベイカー・ストリートにある蝋人形館で撮影された。

ウェイクマンは自伝に「A&Mレコードの上層部は歌詞がないコンセプト・アルバムという理由で本作を嫌って、マネージャーのブライアン・レーンに『制作費を取り返せるように12500コピーしか生産しない』と告げた」として、「本作は発売後の5年間だけで600万コピー以上売れた」と結んでいる。

 参加メンバー 
本作にはイエスのクリス・スクワイア（ベース）、スティーヴ・ハウ（ギター）、アラン・ホワイト（ドラム）、ストローブスのデイヴ・カズンズ（エレクトリック・バンジョー）、デイヴ・ランバート（ギター）、元イエスのビル・ブルーフォード（ドラム）の他、バリー・デ・スーザ（ドラム）、チャス・クロンク（ベース）、デイヴ・ウィンター（ベース）、レス・ハードル（ベース）、マイク・イーガン（ギター）が参加している。さらに、レイ・クーパーとフランク・リコッティがパーカッション、ライザ・ストライク、ローラ・リー、バリー・セント・ジョン、シルヴィア・マクニール、ジュディ・パウエルがコーラスを担当した。。

彼は、何故少人数で制作せずに曲によってミュージシャンを替えたかを問われて、「シャッフルのリズムを上手く叩くドラマーもいれば、タイトなリズムが上手いドラマーもいる。それぞれの曲に適任のミュージシャンを使うべきだったからだ。すべて同じミュージシャンで録音するような方法は誤りだ」と述べている。

彼はクラリネットも演奏している。

 トリビア 
 ジャケット撮影の際にカーテンの閉じ方が不十分だったので、一番左の女性の蝋人形の背後に当時のアメリカ合衆国大統領リチャード・ニクソンの蝋人形の横顔が写ってしまった。
 後日、ウェイクマンはセント・ジャイルズ＝ウィズアウト＝クリップルゲートに、パイプ・オルガンの保存・修理費用として2000ポンドを寄付している。

 リマスター盤 
 1990年にCDのリマスター盤が発売された。音質の向上が図られている。
 2015年にCDのリマスター盤と、ハイレゾ音源や4ch音源を収録したDVDオーディオの2枚組セットが発売された。

 収録曲 

 サイド1 
 アラゴンのキャサリン - "Catherine of Aragon" (3:45)
 クレーヴのアン - "Anne of Cleves"（7:50）
 キャサリン・ハワード - "Catherine Howard"（6:45）

 サイド2 
 ジェーン・シームーア - "Jane Seymour" (4:48)
 アン・ブーリン - "Anne Boleyn 'The Day Thou Gavest Lord Hath Ended'"（6:34）
 キャサリン・パー - "Catherine Parr"（7:05）

 パーソネル 
 リック・ウェイクマン – ミニモーグ・シンセサイザー2台、400-D メロトロン2台 (1台はボーカル、サウンドエフェクト、ヴィブラフォン用、もう1台はブラス、ストリングス、フルート用)、周波数カウンタ、カスタム・ミキサー、スタインウェイ9フィート・グランドピアノ、カスタムビルド・ハモンドC-3オルガン、RMIエレクトラピアノとハープシコード、ARPシンセサイザー、トーマス・ゴフ・ハープシコード、セント・ジャイルズ＝ウィズアウト＝クリップルゲートの教会オルガン、ポータティヴ・オルガン
各収録曲に参加したウェイクマン以外のミュージシャン
 アラゴンのキャサリン ： クリス・スクワイア／レス・ハードル（ベース）、マイク・イーガン／スティーヴ・ハウ（ギター）、ビル・ブルーフォード（ドラム）、レイ・クーパー（パーカッション）、ライザ・ストライク／バリー・セント・ジョン／ジュディ・パウエル（ボーカル）
 クレーヴのアン ： デイヴ・ウィンター（ベース）、マイク・イーガン（ギター）、アラン・ホワイト（ドラム）、フランク・リコッティ（パーカッション）
 キャサリン・ハワード ： チャス・クロンク（ベース）、デイヴ・ランバート（ギター）、バリー・デ・スーザ（ドラム）、フランク・リコッティ（パーカッション）、デイヴ・カズンズ（エレクトリック・バンジョー）
 ジェーン・シームーア ： アラン・ホワイト（ドラム）
 アン・ブーリン ： レス・ハードル（ベース）、マイク・イーガン（ギター）、ビル・ブルーフォード（ドラム）、レイ・クーパー（パーカッション）、ライザ・ストライク／ローラ・リー／シルヴィア・マクニール（ボーカル）
 キャサリン・パー ： デイヴ・ウィンター（ベース）、マイク・イーガン（ギター）、アラン・ホワイト（ドラム）、フランク・リコッティ（パーカッション）

 ライブDVD
2009年5月1日と2日、ヘンリー8世の戴冠500年を記念して、ヘンリー8世とのゆかりが深いハンプトン・コート宮殿において、ウェイクマンがオーケストラ、合唱団と共に「ヘンリー八世の六人の妻」全曲を演奏するイベントが行なわれた。同年、その模様を撮影したライブDVDThe Six Wives of Henry VIII - Live at Hampton Court Palaceが発売されている。
オールセラミックは、歯のクラウン（かぶせ物、差し歯）やブリッジ治療における金属を使用しない最新の治療法。

歯のクラウンおよびブリッジ治療においては十分な強度を確保する必要がある。

通常、前歯には裏側に金属加工したプラスティックやセラミックが、奥歯には金属のかぶせ物または金属加工したセラミックが使用される。また、ブリッジ治療においても、欠損した歯の両側の歯を削ってから金属でクラウンを連結する。これらの手法においては、金属アレルギーや歯肉の後退等による金属の露出によるブラックラインの出現等、

そこで、金属と同等以上の強度を持つジルコニアやアルミナなどのファインセラミックスを歯科に応用し、CAD/CAMやそれらと連動した削りだし機器を用いることで、ジルコニア・セラミックスによる歯のクラウンおよびブリッジ治療が可能となった。これは金属アレルギーやブラックライン出現リスクの回避のみならず、審美歯科の

 歴史 
日本国内において、ジルコニア・セラミックスによる治療は2005年にデンツプライ社によりセルコンという名称で厚生労働省の医療用具としての認可を経て開始された。海外では2002年より現在まで200万人以上が使用している。
2006年度以降、その他国内外の歯科関連会社が新たに参入しており、今後の歯科治療において、金属に変わる素材としてジルコニアは大きな期待をされている。

 評価 
現時点で世界の主流として使用されているセラミックとしてはエンプレスがある。ジルコニアよりは強度は落ちると考えられるが、審美的に優れた高強度のセラミックとしての歴史的な評価は非常に高い。
住正徳

住 正徳（すみ まさのり、1970年1月15日 - ）は日本のライター、文芸作家である。かつてはデジタル系デザイン事務所「株式会社デジタルビイム」代表取締役であった。神奈川県横浜市生まれ、川崎市育ち。スミマサノリ（参照）とも。

 略歴 
 1970年1月15日、神奈川県横浜市生まれ。主に川崎市で育つ。途中、数年間は父親の仕事の都合により新潟市に転居した。
 1992年3月、法政大学文学部英文学科卒業、大学在学中は法政大学水上スキーモータークラブ(通称水上スキー部)に所属していた。デジタル系製作プロダクションに勤務。
 1997年、マルチメディアグランプリ'97　エンターテインメント賞、翌年、マルチメディアグランプリ'98　アーティスト賞を受賞。
 1998年3月、株式会社デジタルビイムを設立し、代表取締役クリエーターとして独立。その後会社は解散。現在はフリーランス。

 特徴 
 デイリーポータルZには、サイトデザインを担当したことをきっかけとして、草創期からライターとして参画していたが、40歳になったのを機に、2009年末で連載を休止した。休止中にも他の記事やラジオには出演をし続け、2013年4月に覆面ライター「サントス・ジュニア」としてライターに復活した。2013年9月からは住正徳名義の記事も執筆している。
 個性的な話し方、笑い方をする。ちょっとしたことでもすぐ笑ってしまう笑い上戸。
 普段は坊主に近い髪型をしているが、髪が伸びるとちり毛が目立ってしまうことを気にしている。なお、本人は「ちり毛」という表現は好きではない（デイリーポータルZラジオ内の発言より）。
 学生時代から腰痛持ち。これまで数回、入院が必要になるまで悪化したことがある。
 極度の高所恐怖症で、デイリーポータルZ内の記事やポッドキャストでは、それをネタにしたものが多くある。
 学生時代は、酒屋、コンビニ、配送関係、建築などかなりの数のアルバイトをしていた。
 小説家としても活動している。執筆作はカリグラフィー「逆転チャンス」（集英社BART E-MAIL文学賞大賞受賞）、短編小説「梟のピストル」（マガジンハウス「鳩よ!」掌編小説コンクール秀作、フーコー短編小説コンテスト優秀賞受賞）など。
 NHKワンセグ2の『青山ワンセグ開発』という番組で、自作のショートコントを発表し、セカンドシーズンのファイナルステージに進出した。

 著書 

 単著 
『ロマンの木曜日』（彩文館出版、2006年1月、ISBN 4775600990）
『らぶそんぐ1』（2013年1月）

 共著 
『おとなの自由研究』（アスペクト、2004年3月、ISBN 4757210205） - 装丁も手がけている。
『活動遺産 いろいろな人のいろいろな話！！』（デザインエッグ、2024年） - 共著 : はしもとみお、山﨑理恵子、中本忠子、山村浩一 ほか。編 : 清古尊。

 掲載 

 『ソトコト』（木楽舎、2001年）
 『マリ・クレール』（角川書店、2002年 - 2004年）
 『ASTA』（ポプラ、2006年 - 2008年）
 『翼の王国』（全日本空輸、2015年 - ）
 『大手町ココドコ』（東京メトロ、2016年）
 『エステー宣伝部.com』（エステー、2017年 - ）副編集長。

 出演 

 映画 
 あしたのジョー （2011年初春公開、東宝）

 テレビ番組 

 ショートコント集 Mr.SUMI（2011年、NHK）
 無声映画 トラブリング（2012年、NHK）
 廃墟の休日（2015年、テレビ東京）
 姉ちゃんの恋人（2020年10月27日 - 12月22日、関西テレビ・フジテレビ） - 臼井一 役
 シャキーン!（2018年〜、Eテレ）
 セミオトコ（2019年、テレビ朝日）
 ねこのめ美じゅつかん（2021年、Eテレ）
 バラいろダンディ（2022年、TOKYO MX）

 CM 

 ムシューダ（2019年）

 ラジオ 

 ラジオすみましん（2007年 - ）
 若井久美子のOh！Dreaming（2016年、YES fm）
 ソムリエたちの週末（2018年、レディオ湘南）

 おぐまい&スミのポップアップカルチャー（2021年7月4日 - 、bayfm） - elfin'の小倉舞子と共演
愛知県道66号蟹江飛島線（あいちけん66ごう かにえとびしません）は、愛知県海部郡蟹江町から飛島村を経由し、弥富市に至る主要地方道である。なお、この道路は西尾張中央道の一部になっている。

 路線データ 
 起点：愛知県海部郡蟹江町大字蟹江新田（芝切交差点・国道1号および愛知県道65号一宮蟹江線交点）並びに同町大字舟入
 終点：愛知県弥富市稲荷1丁目（稲荷西交差点・国道23号および愛知県道71号名古屋西港線交点）

 沿革 
 1965年11月29日：認定

 通過する自治体 
 愛知県
 海部郡
 蟹江町
 飛島村
 弥富市

 接続する道路 
 国道1号（芝切交差点、オーバーパス有り）
 愛知県道65号一宮蟹江線（西尾張中央道）（芝切交差点、継承）
 国道1号・愛知県道114号津島蟹江線（蟹江大橋東交差点）
 愛知県道517号蟹江梅之郷線（蟹江町鍋蓋新田地内）
 愛知県道462号大藤永和停車場線（新善太橋南交差点）
 愛知県道70号名古屋十四山線（竹田交差点）
 愛知県道106号鳥ヶ地名古屋線（神戸新田交差点）
 愛知県道104号新政成弥富線（重宝交差点）
 国道23号（名四国道）（稲荷西交差点、オーバーパス有り）
 愛知県道71号名古屋西港線（西尾張中央道）（稲荷西交差点、継承）

 別名 
 西尾張中央道（弥富市、飛島村、蟹江町）
秩父ふるさと館（ちちぶふるさとかん）は、全国的に有名な秩父の札所巡り（秩父三十四箇所）を案内する資料館である。

 概要 
「秩父ふるさと館」は、大正から昭和初期に建てられた秩父銘仙の問屋柿原商店の店舗兼母屋と3棟の土蔵からな歴史ある建物を後世に伝える目的で秩父市街地におけるまちづくりの施設として整備され、2004年4月17日に開場した。

店舗及び母屋は木造2階建ての寄棟造りとなっており、開口部には繊細な格子戸がはめられ、調和のとれた意匠となっている。土蔵は、敷地の西側奥に2棟、南側へ1棟配置されている。
平成14年8月に国の登録有形文化財として登録された。1982年から2002年まで加藤近代美術館であった。

 秩父三十四箇所 
西国、坂東の三十三ヶ所と併せて日本百番観音と呼ばれ、その結願寺は百番目にあたる秩父三十四箇所の三十四番水潜寺の近くには「満願の湯」と言う温泉がある。
（詳しくは秩父三十四箇所を参照）

 所在地 
 埼玉県秩父市本町3-1

 交通 
 西武鉄道西武秩父駅より徒歩約15分
 秩父鉄道秩父駅より徒歩約5分

 付近の観光 
 秩父三十四箇所（札所13番～16番）
 秩父神社 - 秩父ふるさと館より徒歩約2分
 ちちぶ銘仙館（国の登録有形文化財） - 秩父ふるさと館より徒歩約15分
 秩父まつり会館 - 秩父ふるさと館より徒歩約3分
 羊山公園（芝桜の丘で知られる） - 秩父ふるさと館より徒歩約20分
パズルボブル3

『パズルボブル3』（Puzzle Bobble3）は、タイトーから1996年にリリースされたアーケードゲーム。『パズルボブル』シリーズの第3弾。

 ゲームのルール 
8方向レバー、1ボタン（ボール発射）でバブルを消していればクリアとなる。全30ステージ。

ボールがデッドラインを超えるとゲームオーバーとなる。

 天井反射 
今作からは壁のみならず、天井にバブルを当てても跳ね返るようになった。これに伴い、バブルは支点ブロックにくっついて現れるようになった。支点ブロックは、周囲のバブルを全部消すと消滅する。

 レインボーバブル 
本作から登場。隣でバブルが消えるとその色のバブルに変化する。

 キャラクター 
今作はゲームセンターにあるゲームを駆け巡るといった設定上、様々なアーケードゲームをモチーフにしたキャラクターが登場する。対戦ではパズル、クイズ、クレーン、マージャン、アクション、タロット、カード、パンチング（ソニックブラストマン）の順で戦っていく。

今回から、対戦では選んだキャラクターによって相手へのバブルの送り方が変わるようになった。

 登場キャラクター
 バブルン（1Player）
 泡はきドラゴン（正体は人間だがドラゴンの姿が好き）である1プレイヤーのキャラクター。
 8色のバブルをランダムに降らせる。バランスがとれているキャラクター。
 ボブルン（2Player）
 色が違うバブルンの弟。2プレイヤーのキャラクター。
 送り方はバブルンと同じ。
 ムサシ
 アクションゲーム担当。日々トレーニングを欠かさない白い道着を着た格闘家。「波弾拳」などの技を使う。
 バブルンと同じく8色だが、下からだけではなく天井からも玉を補充する。
 チンクル
 クイズゲーム担当。妖精のような衣装を着た女の子。その正体は、アルバイトをしている普通の女子高生（エンディングで判明する）。
 レインボーバブルのみ、下から送り込む。急戦で力を発揮するが、レインボーバブルの性質上、受けに回ると脆い。
 スーパーソニックブラストマン（SSB）
 パンチングマシン担当。『ソニックブラストマン』からゲスト出演。悪を討つ正義の味方。他のキャラクターと異なり、バブルを消した際のセリフが「私のパンチを受けてみろ!」というセリフしか用意されていない。
 レッド・イエロー・ブルーの3色の他、おじゃまブロックを送り込むことができる。
 ルナ・ルナ
 タロット担当。宙に浮く光り輝く水晶を持つ、神秘的な雰囲気の女性。囁くように喋る。エンディングではどらんくを自分の家に連れて帰り、使用人にしている。
 8色のバブルを天上からひたすら補充する。持久戦に強い。
 ジャック
 カード担当。カードを切りながら「美しい」を連呼するナルシスト。『プリルラ』とは全く違う。エンディングでは上半身裸で登場するが、直後にデブルンに潰される。
 レインボーバブル、おじゃまブロックを送り込めるが、たまにスターバブルまで送りこんでしまう。
 マリナ
 麻雀担当。まったりした顔が特徴の、赤いビキニを着た豊満な肉体を持つ女性。エンディングでは何かの大会で1位（2位はルナ・ルナ、3位はチンクル）になっている。
 レッド・イエロー・ブルーの3色のみを降らせる変わったキャラクター。
 プリチオ
 クレーン担当。命を持った人形の男の子。
 4色のバブルを降らせる。

 ボスキャラクター
 デブルン
 本作の中ボスで、太ったバブルン。実は着ぐるみで、中にはどらんくが入っている。
 条件を満たすと操作可能となるPS版では、1キャラクターとして独立。
 どらんく
 前作『パズルボブル2』に続いて登場する、いたずら好きな魔法使い。『2』に続いて、本作でも最終ボスを務める。

 隠しキャラクター
 パヤパヤ
 ピッチとチャップ
 ダークドランク

 移植版 
 No. タイトル 発売日 対応機種 開発元 発売元 メディア 型式 備考 1 パズルボブル3 セガサターン タイトー CD-ROM 2 パズルボブル3DX PlayStation タイトー CD-ROM 3 パズルボブル64 NINTENDO 64 タイトー ロムカセット 4 パズルボブル3DX PlayStation 3PlayStation PortablePlayStation Vita スクウェア・エニックス ダウンロード(ゲームアーカイブス) - PlayStation版の移植 5 パズルボブル2X/バスト ア ムーブ2 アーケードエディション& パズルボブル3/バスト ア ムーブ3Sトリビュート Nintendo SwitchPlayStation 4Xbox OnePC(Steam) シティコネクション シティコネクション ダウンロード - セガサターン版ベースの移植海外版（『バスト ア ムーブ3』）も収録『パズルボブル2X』とその海外版（『バスト ア ムーブ2 アーケードエディション』）とのカップリング

 Sトリビュート版
 セガサターン版ベースの移植。シティコネクションがプロデュースする、セガサターン時代の作品を復刻するプロジェクト「Sトリビュート」シリーズの1作品として配信。セガサターン版『パズルボブル2X』とその海外セガサターン版『バスト ア ムーブ2 アーケードエディション』、セガサターン版『パズルボブル3』とその海外セガサターン版『バスト ア ムーブ3』の計4タイトルを収録。「Sトリビュート」独自の機能として「巻き戻し」「スローモード」「クイックセーブ」「コンティニュー回数の変更」といった機能が加わっている。
續姿三四郎

『續姿三四郎』（ぞくすがたさんしろう）は、1945年（昭和20年）5月3日の公開日本映画である。東宝製作、映画配給社（紅系）配給。監督は黒澤明。モノクロ、スタンダード、82分。

黒澤のデビュー作『姿三四郎』の続篇であり、兄の復讐のため戦いを挑む檜垣兄弟と姿三四郎の死闘を描いた作品である。前作の大ヒットを受けて製作した娯楽作だったが、黒澤は「あまり上出来の映画にならなかった」と述懐している。三四郎が悪辣なアメリカ人拳闘家を叩きのめすシーンがあり、敵への憎悪を扇動する憎悪映画（ヘイトピクチャー）の要素が強いと指摘されている。

 あらすじ 

 スタッフ 
 監督：黒澤明
 製作：伊藤基彦
 脚本：黒澤明
 原作：富田常雄
 柔道指導：佐藤金之助、高村徳一
 唐手指導：小西康祐
 拳闘指導：堀口恒男
 撮影：伊藤武夫
 美術：久保一雄
 録音：亀山正二
 照明：石井長四郎
 音楽：鈴木静一
 助監督：宇佐美仁
 編集：矢口良江
 製作主任：青木武弘
 現像：東宝現像所

 キャスト 
 矢野正五郎：大河内傳次郎
 姿三四郎：藤田進
 檜垣源之助･鉄心：月形龍之介（大映）
 檜垣源三郎：河野秋武
 小夜：轟夕起子
 戸田雄次郎：清川荘司
 壇義麿：森雅之
 津崎公平：宮口精二
 左文字大三郎：石田鉱
 関根嘉兵衛：光一
 さいづち和尚：高堂国典
 布引好造：菅井一郎
 アメリカ人水兵：オスマン・ユセフ（ノンクレジット）
共勝丸

株式会社共勝丸（きょうしょうまる）は、日本の本州（東京都の本土側）と小笠原諸島（父島・母島）を結ぶ貨物船「共勝丸」を運航する会社。

 概要 
本社は宮城県石巻市。以前は漁船や内航貨物船を多く所有していたが、2022年（令和4年）現在は東京と小笠原諸島を行き来する「共勝丸」のみを運航している。なお、共勝丸の本社は総務部門のみで、実際の船のオペレーションは東京営業所（東京都中央区勝どき）で行っており、運航スケジュールなどの問い合わせも東京営業所・小笠原出張所で受け付けている。

2011年3月11日の東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）では石巻の本社も流され、社長も行方不明であった（震災後の共勝丸公式ウェブサイトにその旨を知らせる記事が期間限定で記載されていた）。

船名は1から順番に船が造られたわけではなく、その都度名づけられる。かつて使われていた「第二十八共勝丸」は、末広がりの縁起をかついだ船名という。「おがさわら丸」では運べない（運びにくい）建築資材・ガソリン（「おがさわら丸」などの旅客船（貨客船）では法律上搭載禁止）などの危険物や、島で消費する燃料や、島で発生した廃棄物など資材の運搬が主な任務だが、1月中旬 - 下旬の「おがさわら丸」ドック入り期間に東海汽船の代船（2021年より「さるびあ丸」を使用）が充当されなかった期間には郵便物などの輸送も併せて行っていた。

主機関の出力は約2,000psと沿岸航海の貨物船に較べて高いが、黒潮の影響を受けるため、通常運航でもスピードが11ノット前後（「おがさわら丸」は22.5ノット）であるほか、「おがさわら丸」が直線的な航路をとるのに対し伊豆諸島の島づたいに航行するため、時間がかかる。東京 - 父島間の通常の所要時間は46時間程度（東京を10時頃に出港 → 翌々日8 - 10時頃に父島二見港入港）で、気象条件によっては大幅に遅延することもある。

かつては貨物船として許される12名以下の旅客営業を行っていた（海上運送法（昭和二十四年法律第百八十七号）第二条:定義）。2014年秋頃より休止した模様で、公式HPにも旅客営業は行っていない旨の記載があり、旅客運賃も削除されている。旅客営業していた末期には、以下のような案内であった。

なお2017年に新造船の発注を行っており（建造は本田重工業）、2018年9月に進水した。2019年1月より第二十八共勝丸に代わり、同船での営業を開始している。

 沿革 
（小笠原航路関係のみ）
 1968年8月 - 小笠原諸島の本土復帰後では初めて、東海汽船のチャーターによる「第十二共勝丸」就航。貨物主体ながら5人の旅客定員を持っていた。
 1971年12月 - 自営の不定期航路が許可、「第二十一共勝丸」就航。（以後「第十二共勝丸」「第二十共勝丸（初代）」「第十一共勝丸（初代）」の順で許可を受ける）
 1978年12月 - 初代に代わって「第十一共勝丸（二代目）」進水
 1982年10月 - 初代に代わって「第二十共勝丸（二代目）」進水、7名の旅客定員を持っていた。
 1993年9月 - 「第二十八共勝丸」進水
 2018年9月 - 「共勝丸」進水

 基本的な運航パターン 
1日目正午 - 東京港月島埠頭（ふとう）出港
1日目午後 - 東京港10号地埠頭接岸、プロパンガスなど危険物の荷役（終了次第出港）　※10号地埠頭での客扱いは行わない
1日目夕方 - 洲埼灯台沖を通過、東京湾から太平洋に出る
2日目早朝 - 伊豆諸島・八丈島沖を通過
2日目昼頃 - 須美寿島沖を通過
2日目夕方 - 鳥島沖を通過
3日目早朝 - 小笠原諸島・聟島列島沖を通過
3日目10時頃 - 父島二見港接岸
4日目6時30分頃 - 父島二見港出港
4日目9時30分頃 - 母島沖港接岸
4日目昼過ぎ - 荷役終了次第、母島沖港出港
4日目夕方 - 父島二見港接岸
5日目正午 - 父島二見港出港
6日目早朝 - 鳥島沖を通過
6日目夕方 - 八丈島沖を通過
7日目未明 - 洲埼灯台沖を通過、東京湾に入る
7日目朝 - 東京港月島埠頭接岸

 第二十八共勝丸 

船舶番号 134299
信号符字 JG5268
IMO番号 9079042　MMSI番号 431016000
総トン数：317ｔ
全長 x 巾 : 63.5m x 10.5m
旅客定員：9名（キャビン4人×2室、予備室1名）
航海速力：9-11ノット（16.7-20.4km/h）程度
燃料：重油（ディーゼル機関）
機関馬力：2,000PS（1,471kW）
建造：株式会社ヤマニシ（宮城県石巻市）

 共勝丸 

2019年1月より営業に使用される。従来のライトブルーに代わり、濃紺とイエローグリーンの2色の塗装となった。

仕様は以下の通り。

信号符字 JD4498　IMO番号 9853321　MMSI番号 431071000

総トン数：325ｔ（国内）
全長×全幅: 64.64m x 10.5m
主機関：ディーゼル
航海速力：公試最大14ノット（26.0km/h）
無線設備：総務省無線局免許状情報「共勝丸」（およびインマルサット）
建造：本田重工業株式会社　佐伯工場　(大分県)　第1113番船

運航は月2～3回。新造に際して必要な資金は、小笠原村村長の森下一男が宮城県の大手地方銀行である七十七銀行石巻支店を訪れて協力を要請。商工組合中央金庫などとの協調融資（7億4千万円）が実現した。

父島や母島で使用できる岸壁が限られているため、船の大きさは前船とほぼ変化がない。

本船就航後も旅客扱いは行っていないが、2段ベッド式定員4名の客室を設けている。

船内
航海甲板：操舵室
船橋甲板：船長室・乗組員室
上甲板：食堂、ギャレー、浴室、事務室、客室
都於郡城（とのこおりじょう）は、宮崎県西都市にあった日本の城（山城）。国の史跡。建武4年（1337年）に伊東祐持によって築城された。伊東四十八城の一つ。別名、浮船城。

また、都於郡城本丸は「高屋山上陵」（たかやのやまのえのみささぎ、穂穂出見命（ホホデミノミコト・山幸彦）の陵墓）宮内庁伝承地でもある。
　　

 歴史 
都於郡城は南北朝時代から安土桃山時代にかけて日向国に割拠した伊東氏の城の一つ。

建武2年（1335年）、足利尊氏より都於郡三百町を賜って日向国に下向した伊東本宗家の伊東祐持による築城と言われている。後にこの都於郡城を本拠として、勢力を拡大することになる。

祐持の子・伊東祐重の代に大修築が加えられた。『日向記』によれば、「夫より都於郡を経営せんとて弥（いよいよ）家風を定む。大形の指図様体究って、先普請に可入。具足或(あるいは)鍛冶番匠を召集め夜を日に続て急ぎけり。弥精力を励まし吉日を撰て御移住なり。其外、先規の如く馳集（つどい）て門前に市をなす。近習、外様、馬廻以下の屋敷割有しかばさしもに広き山上山下も更になかりけり」とある。

城は戦乱や失火によって4度も火災に見舞われたが、文亀4年/永正元年（1504年）3月5日の大火では、城中からの失火によって城外まで延焼し、建物器物の大半を焼失したこともあった。

伊東氏は後に日向国の大半を領して、伊東四十八城と呼ばれる48の城を持ったが、都於郡城は佐土原城とともにその本城として繁栄する。
天正5年（1577年）に、伊東氏が島津氏の侵略により一時的に衰退すると都於郡城には島津義久が入城し、豊臣秀吉の九州征伐、高城の戦いにおける前線基地となったが、豊臣秀吉により島津氏は根白坂の戦いで完敗し日向国から放逐され、都於郡城は戦後に城主不在となり、事実上の廃城となった。

江戸時代に入ると伊東氏は那珂郡の飫肥城（宮崎県日南市）を本拠とし、飫肥藩主として繁栄した。元和元年（1615年）、江戸幕府の一国一城令により都於郡城は正式に廃城となった。

2000年（平成12年）9月6日に国の史跡に指定され、2001年（平成13年）より整備に伴う遺構確認調査が実施されている。また、都於郡城にて生誕した伊東マンショ（祐益）を記念し「伊東満所像」が設置されている。

 構造 
高さ約100メートルの丘陵に本丸（約3500坪）、二ノ丸（約1200坪）、三ノ丸（約600坪）、奥ノ城（約600坪）、西ノ城（約600坪）の5つの曲輪が築かれている。その外側には10以上もの帯曲輪や腰曲輪が配されている。東西約400メートル、南北約260メートルの広さで、地元では五城郭の通称が用いられている。ちなみに中世の南九州の城は曲輪の名称を「○○丸」ではなく、「○○城」と称することが多い。

五城郭と峰続きに1.3キロメートル東方に日隠城という出城があり、また東ノ城（約450坪）、泉ノ城、南ノ城（約1500坪。高城ともいう）、向江ノ城（約600坪。後に廃される）、向ノ城（約900坪。初めは前ノ城と称された）、中尾城といった出城がある。7つの出城はいずれも丘陵の先端に築かれており、物見櫓のような建物の存在や、主要な往来に配置されているので番所的機能も有していたものと推定される。さらに総延長約4キロメートルもの水堀や池が、五城郭や侍屋敷、寺社地、町人地など取り囲むように巡らされており、中世式城郭の典型的な様式である。大規模な城域（惣構え）は東西約2キロメートル、南北約1キロメートルに及び、築城当時の西国では指折りの威容を誇った。

城の外堀として三財川が利用されており、別名を浮船城と称された。川面に城壁が映り、そのため鮎がここから上流へはさかのぼれなかったという伝承もある。伊東家の黄金期を築いた十代当主伊東義祐は、「春は花 秋は紅葉に 帆をあげて 霧や霞の 浮船の城」と詠んで、城の風雅を讃えた。

城下の要所に多数の神社仏閣を集めて、非常時の際の防衛拠点として活用することは定石だが、都於郡城も同様だった。城下には8つの神社と20もの寺院があった。神社は若宮権現、滝ノ天神跡、荒武神社、岩崎稲荷、都於郡稲荷、原向稲荷、塩竃社跡、慶部権現である。寺院は大安寺（総昌院）、光照寺、黒貫寺、岳惣寺跡、安養寺跡、梅林寺跡、養壽院跡、伝守院跡、長持（大中）寺跡、本永寺跡、円光院跡、大用寺跡、欣浄寺（昭覚院）跡、定徳院跡、大祐（徳翁）寺跡、徳泉寺跡、花立寺跡、一乗院跡、東興庵跡、常楽院跡が確認されている。
クリアブラケットは、透明度が高いコンポジットレジンのブラケット（矯正装置）である。ブラケット構造をトンネル型にし、歯を矯正するワイヤーが流動的に。修正が進む歯の動きに対応が可能になった。

 沿革 
デンツプライ三金により1995年に開発された。
醜聞

『醜聞』（スキャンダル）は、1950年（昭和25年）4月26日公開の日本映画である。松竹製作・配給。監督は黒澤明、主演は三船敏郎。モノクロ、スタンダード、105分。

東宝争議のため東宝での映画製作を断念し、他社で作品を撮っていた黒澤監督の初の松竹作品である。過剰なジャーナリズムによる問題を描いた社会派ドラマ。無責任なマスコミの言論の悪質性を不愉快に思っていた黒澤が、電車の雑誌広告のセンセーショナルな見出しをヒントに製作した。第24回キネマ旬報ベスト・テン第6位。

 あらすじ 

新進画家の青江一郎は、オートバイクを飛ばして伊豆の山々を描きに来ていた。3人の木樵は彼の絵を不思議そうに眺めている。そこに人気声楽家の西條美也子が現れ、宿が同じだと分かると、美也子を後ろに乗せて宿へ向かった。青江は美也子の部屋を訪ね、談笑していたが、そこを雑誌社「アムール」のカメラマンが隠し撮りし、嘘の熱愛記事を書かれてしまう。雑誌は飛ぶように売れ、街頭で大々的に宣伝された。これに憤慨した青江はアムール社へ乗り込んで編集長・堀を殴り倒し、騒ぎは更に大きくなってしまう。青江はついに雑誌社を告訴することにし、そこへ蛭田と名乗る弁護士が売り込みに来る。翌日、素性を確かめるために蛭田の家を訪ねた青江は、結核で寝たきりの娘の姿に感動し、蛭田に弁護を依頼する。しかし、病気の娘を抱えるも金のない蛭田は10万円の小切手で堀に買収されてしまう。裁判が始まるも、買収された蛭田の弁護はしどろもどろで、法曹界の重鎮・片岡博士を弁護人にたてた被告側が圧倒的に有利だった。2回3回と公判が進むも、蛭田は言わねばならない証言でも押し黙り、4回目の公判で木樵が原告側の証人として立つも、勝ち目はなかった。青江は蛭田の不正を疑ったが口にはしなかった。そんな中、父親の不正を察知し心を痛めていた蛭田の娘が青江の勝利を叫びながら亡くなった。最終の公判の日、青江側の敗訴が決定的になる寸前、蛭田は自ら証人台に立ち、10万円の小切手を出して自らと被告人の不正を告白する。これが決め手となって片岡博士は敗訴を認め、原告側の勝利となった。記者団の前で青江は「僕たちは今、お星様が生まれるのを見たんだ」と語った。

 スタッフ 
 監督：黒澤明（映画芸術協会）
 企画：本木荘二郎（映画芸術協会）
 製作：小出孝
 脚本：黒澤明、菊島隆三
 撮影：生方敏夫
 調音：大村三郎
 美術：濱田辰雄
 照明：加藤政雄
 音楽：早坂文雄
 編集：杉原よ志
 現像：神田亀太郎
 焼付：中村興一
 特殊撮影：川上景司
 装置：小林孝正
 装飾：守谷節太郎
 スチール：梶本一三
 記録：森下英男
 衣裳：鈴木文治郎
 結髪：佐久間とく
 床山：吉澤金五郎
 演技事務：上原照久
 撮影事務：手代木功
 経理進行：武藤鐵太郎
 進行：新井勝次
 キャストオートバイ提供：機輪内燃機株式会社

 キャスト 

青江一郎：三船敏郎
西条美也子：山口淑子
蛭田正子：桂木洋子
すみえ：千石規子
堀：小沢栄（俳優座）
蛭田乙吉：志村喬
朝井：日守新一
カメラマンA：三井弘次
荒井：清水一郎
美也子の母：岡村文子
裁判長：清水将夫（民芸）
蛭田やす：北林谷栄（民芸）
片岡博士：青山杉作（俳優座）
木樵の親父A：高堂國典（東宝）
木樵の親父B：上田吉二郎（大映）
酔っ払いの男：左卜全
青江の友人A：殿山泰司
新聞記者：増田順二
青江の友人B：神田隆
青江の友人C：千秋實（バラ座）
木樵の親父C：縣秀介
宿屋の番頭A：島村俊雄
宿屋の番頭B：遠山文雄
ビルのデンスケ：小藤田正一
カメラマンB：大杉陽一

その他：谷崎純、仲摩篤美、野戸成晃、土田慶三郎、藤丘昇一、高瀬進、太田恭二、長尾寛、大澤之子、後藤泰子、秩父晴子、江間美都子、山本多美
TRUE BLUE

True Blue (トゥルー・ブルー) は、英語で「忠実」、「忠義」などの意味を持つ形容詞である。元々は16世紀のスコットランドの国民盟約に属した長老派が使った色から由来している。現在の英語では信条、政党などにおける「忠誠」、又は結婚、友情などにおける「献身」を意味する。日本で言う「赤誠」。

 音楽 
マドンナの1986年にリリースされたアルバム。 ⇒ トゥルー・ブルー を参照。
 上記のアルバムからのシングル。 ⇒ トゥルー・ブルー (マドンナの曲) を参照。
沢田研二の25枚目のアルバム。 ⇒ TRUE BLUE (沢田研二のアルバム) を参照。
沢田研二の50枚目のシングル。上記の先行シングル。 ⇒ TRUE BLUE (沢田研二の曲) を参照。
ZONEの9枚目の両A面シングル。 ⇒ true blue/恋々・・・ を参照。
LUNA SEAの4枚目のシングル。 ⇒ TRUE BLUE (LUNA SEAの曲) を参照。
後藤沙緒里の1枚目のシングル。 ⇒ True Blue (後藤沙緒里の曲) を参照。
dj TAKA（石川貴之）の2枚目のアルバム。 ⇒ True Blue... を参照。
KOTOKO×ALTIMAのシングル『PLASMIC FIRE KOTOKO Ver.』に収録された楽曲「TRUE-BLUE」。格闘ゲーム『BLAZBLUE CENTRALFICTION』（コンシューマ版）のオープニング曲。
内面（ないめん）とは外側に対する内側、すなわち何らかの障壁において囲まれたその障壁の内側の面を意味する。英語ではインテリア（Interior）と言うが日本ではインテリア・デコレーション（Interior decoration、室内装飾品）がインテリアとよばれている。

特に人間の心理について内面という用語を用いる際は、それがあることを分かりながらもそれそのものを決して知ることが出来ないというニュアンスで用いられる事が多い。これは、他人を決して知ることは出来ない、極端に言えば他人の存在証明が現象学的に不可である事実を示す。

また、人間の心理における内面の存在内容の自由は、法的には思想・良心の自由、学問の自由、信教の自由といったものを保障するものでもある。
どん底 (1957年の映画)

『どん底』（どんぞこ）は、1957年（昭和32年）9月17日公開の日本映画である。製作・配給は東宝。監督は黒澤明。モノクロ、スタンダード、125分。

マクシム・ゴーリキーの同名戯曲『どん底』を翻案し、舞台を日本の江戸時代に置き換えて貧しい長屋に住むさまざまな人間の人生模様を描いた時代劇。黒澤映画の中では、三船敏郎が出演しながら志村喬が出演していない唯一の作品である。第31回キネマ旬報ベスト・テン第10位。昭和32年度芸術祭参加作品。

あらすじ

江戸の場末、崖に囲まれた陽の当たらない所に、傾きかけた棟割長屋がある。長屋には人生のどん底にいる人間たちが暮らしている。遊び人の喜三郎、殿様と呼ばれる御家人の成れの果て、桶屋の辰、飴売りのお滝、アル中の役者、年中叱言を言っている鋳掛屋の留吉、寝たきりのその女房、夢想にふける夜鷹のおせん、喧嘩っ早い泥棒の捨吉が住んでいた。この人たちは外見の惨めさに反して、自堕落で楽天的な雰囲気があった。

ある日、お遍路の嘉平が舞い込んでくる。嘉平は寝たきりの留吉の女房に来世の安らぎを説き、役者にはアル中を治す寺を教え、慈悲深いが暗い過去を持つ嘉平の言動に長屋の雰囲気も変わっていく。一方、捨吉は大家の女房・お杉と妹のかよと関係を結んでいたが、かよにぞっこんだった捨吉は、嘉平からここから逃げるように勧められるも、なかなか決心できずにいた。そんな捨吉の心変わりを知ったお杉は、かよを折檻、それで長屋の住民が駆け付けて騒動となる。逆上した捨吉は大家の六兵衛を突き飛ばし、誤って殺してしまう。それを見たかよは、姉と捨吉が共謀して六兵衛を殺したと叫び、捨吉とお杉はお縄となる。その騒ぎの中で嘉平は姿を消した。

長屋はいつものように酒と博奕に明け暮れ、駕籠かきを加えて馬鹿囃子になる。そこへ殿さまが駈け込んでくる。役者が首を吊って死んだという。喜三郎は「せっかくの踊りをぶち壊しやがって」と吐き捨てる。

 スタッフ 
 監督：黒澤明
 製作：黒澤明
 脚本：小国英雄、黒澤明
 原作：マクシム・ゴーリキー（『どん底』より）
 撮影：山崎市雄
 美術：村木与四郎
 録音：矢野口文雄
 照明：森茂
 音楽：佐藤勝
 監督助手：野長瀬三摩地
 製作担当者：根津博

 キャスト 
 捨吉（泥棒）：三船敏郎 
 お杉（大家の女房）：山田五十鈴 
 かよ：香川京子 
 六兵衛（大家）：中村鴈治郎 
 殿様（御前）：千秋実 
 役者：藤原釜足 
 夜鷹のおせん：根岸明美 
 お滝（飴売り）：清川虹子 
 喜三郎（遊び人）：三井弘次 
 留吉（鋳掛屋）：東野英治郎 
 辰（桶屋）：田中春男 
 あさ（鋳掛屋の女房）：三好栄子 
 嘉平（巡礼）：左卜全 
 熊（駕籠かき）：渡辺篤 
 島造（下っ引き）：上田吉二郎 
 卯之吉（下駄の歯入れ）：藤木悠 
 津軽（駕籠かき）：藤田山 
※以下はノンクレジット
 番所の役人：加藤武
 下っ引き：佐田豊
 下っ引き：坂本晴哉
 町人：渋谷英男
 町人：榊田敬二
 町人：草間璋夫
 町人：坪野鎌之
 町人：熊谷二良

作品解説
黒澤作品にしては珍しく、短期間・低予算で作られた作品である。脚本は2週間で書き上げ、40日間に及ぶ入念なリハーサルを経て、3ヶ月の撮影期間で作品を撮り上げている。撮影はマルチ・カム方式で行い、3・4台のカメラで10分近いシーンを一気に長回しで撮り上げた。パンフォーカス撮影のため照明は普通の3倍の明るさだった。セットは、オープンセットと棟割長屋の室内セットを1つずつ作っている。

ゴーリキーの『どん底』の映画化は黒澤明の長年の夢であり、原作が人生のどん底に生きる人たちをジメジメと描いているのに対して、本作では明るく描いている。舞台を原作の帝政ロシアの貧民窟から、江戸の場末の棟割長屋に移し、庶民生活の落語的な明るさや笑いをベースにおいている。リハーサル中の1日、黒澤は人気落語家をスタジオに招き、古今亭志ん生に「粗忽長屋」を、古今亭今輔に「馬鹿囃子」を演じさせて、江戸庶民の生活感を俳優たちに学ばせた。

黒澤は本作の成否をキャスティングにあると考え、「よほどうまい役者を全員揃えて、演出もそれを信頼してやろう」と語っている。そのため、出演者は三船敏郎、山田五十鈴、中村鴈治郎を始め、千秋実、藤原釜足、左卜全、渡辺篤など、黒澤組の常連俳優を中心に豪華な俳優陣で固めた。作品は特定の主人公が存在せず、三船も長屋の住人の1人として登場する。その代わり、原作では巡礼者ルカに相当する役を左卜全がその特徴的なキャラクターを以て演じており、こちらが主役級といえる。

評価

受賞
 第31回キネマ旬報ベスト・テン 第10位、女優賞（山田五十鈴）
 第12回毎日映画コンクール 美術賞、男優主演賞（三船敏郎）、男優助演賞（三井弘次）
 第8回ブルーリボン賞 技術賞（村木与四郎）、助演男優賞（三井弘次）

ランキング
2009年：「オールタイム・ベスト映画遺産200 日本映画篇」（キネマ旬報発表）第36位
どですかでん

『どですかでん』は、1970年に公開された日本映画である。監督は黒澤明。カラー、スタンダード、140分。黒澤初のカラー映画で、木下惠介・市川崑・小林正樹と結成した「四騎の会」の第1作である。山本周五郎の小説『季節のない街』を原作とし、貧しくも精一杯生きる人々の生活を明るいタッチで描いた。題名は作中で少年が電車の運転士になりきったときに口ずさむ「どですかでん」という擬音語からきているが、これはもともと一般的な擬音語ではなく、山本周五郎が創作した造語である。

 あらすじ 
とある郊外の街の貧しい地域。六ちゃんと呼ばれる少年は、学校にも行かず毎日近所の空き地に出かけては、他人には見えない路面電車を運転し、その電車の音を「どですかでん」という擬音で表現している。当人は自分が運転士だと本気で思い込んでいるようで、それを母親は、息子が精神に異常をきたしたと思い嘆くが、六ちゃんは母親の頭のほうがおかしいと考えている。

ヘアブラシ職人の良太郎は、浮気性の妻が不倫の男たちと作った大勢の子供らを、自分の子供として扶養している。日雇い労働者の河口と増田は夫婦交換をして、翌日には何食わぬ顔をして元の家に戻っている。陰気な平さんの所にはある女が訪ねて来るが、この女と平さんとは過去に何かがあった様子。女は平さんの家事手伝いをするが、彼は終始無視していた。廃車に住む乞食の親子は邸宅を建てる夢想話をしているが、子供はしめ鯖にあたって急死する。穏やかな性格で顔面神経症の島さんには無愛想な妻がいるが、妻を愛しており、同僚に妻の文句を言われると激怒する。彫金師のたんばさんは人生の達人といえる人物で、日本刀を振り回す男を鎮めたり、家に押し入った泥棒に金を恵んだりする。アル中の京太は家事手伝いの姪を犯して妊娠させ、姪はショックで恋人の酒屋の店員を刺してしまう。

ここに暮らす人たちは、変わった人ばかりである。六ちゃんはその中で電車を走らせ、日は暮れてゆく。

 キャスト 
六ちゃん：頭師佳孝
おくにさん：菅井きん
沢上良太郎：三波伸介
沢上みさお：楠侑子
沢上太郎：殿村敏之
島悠吉：伴淳三郎
ワイフ：丹下キヨ子
井河：日野道夫
野本：下川辰平
松井：古山桂治
初太郎：田中邦衛
良江：吉村実子
益夫：井川比佐志
たつ：沖山秀子（松竹）
綿中京太：松村達雄
妻・おたね：辻伊万里
姪・かつ子：山崎知子
岡部少年（酒店員)：亀谷雅彦
平さん：芥川比呂志
お蝶：奈良岡朋子
乞食の父親：三谷昇
その子：川瀬裕之
渋皮のむけた女：根岸明美
刑事：江角英明
警官：高島稔
絵描き：加藤和夫
小料理屋の女将：荒木道子 
ウェイトレス：塩沢とき 
レストランの主人：桑山正一
寿司屋のおやじ：寄山弘
屋台のおやじ：三井弘次
くまん蜂の吉：ジェリー藤尾
惣さん：谷村昌彦
たんばさん：渡辺篤
老人：藤原釜足
泥棒：小島三児
くまん蜂の女房：園佳也子
内儀さん：牧よし子、新村礼子、小野松枝、高原とり子、桜井とし子
みさおに声をかける男：人見明、二瓶正也、江波多寛児、市村昌治、伊吹新

スタッフ
監督：黒澤明
製作：黒澤明、松江陽一
脚本：黒澤明、小国英雄、橋本忍
企画：四騎の会（黒澤明、木下惠介、市川崑、小林正樹）
原作：山本周五郎『季節のない街』
撮影：斎藤孝雄（三船プロ）、福沢康道
音楽：武満徹
美術：村木与四郎、村木忍
録音：矢野口文雄
照明：森弘充
記録：野上照代
助監督：大森健次郎
撮影助手：木村大作
音響効果：三縄一郎
特殊機械：三輪野勇

 製作 
1969年7月、黒澤明は木下惠介、市川崑、小林正樹とともに「四騎の会」を結成した。四騎の会は、日本映画低迷の時代にベテラン監督4人の力を合わせてこれを打開しようとの意図で結成され、設立第1作として山本周五郎の小説『町奉行日記』が原作の『どら平太』を4人で共同脚本・監督することを発表した。4人は湯河原の旅館に籠もり、物語を4つに分けて各自で分担する形式で執筆を行うが、なかなか意見がまとまらず頓挫した。次に再び山本の小説『季節のない街』をオムニバス形式で映画化することを企画するが、木下と市川が話が暗いと反対したため、結局黒澤が単独で監督することになった。

1970年1月、黒澤は小国英雄と橋本忍とともに伊豆韮山で脚本を執筆した。3月31日にはプリプロダクションを開始した。東京都江戸川区堀江町にある約1万坪のゴミ捨て場にオープンセットが組まれ、建物の材料もすべてゴミの山から現地調達した。撮影は4月23日に開始し、わずか28日間の早さで撮り上げた。黒澤は自宅を担保に出して製作費を調達したこともあり、黒澤映画としては珍しく低予算・早撮りで作られた。

 評価 
本作は興行的には失敗し、黒澤は大きな借金を抱えることになった。批評面では完全な失敗作とはいえなかったが、ほかの黒澤映画と比べると低調な評価となった。第44回キネマ旬報ベスト・テンでは第3位に選ばれ、井川比佐志が男優賞を受賞した。そのほか、第25回毎日映画コンクールで奈良岡朋子が女優助演賞を受賞し、第25回芸術祭で映画部門の劇映画優秀賞を受賞した。2009年にキネマ旬報が発表した「オールタイム・ベスト映画遺産200 日本映画篇」では106位にランクした。

本作は海外での評価が高く、第44回アカデミー賞では外国語映画賞にノミネートされた。また、1971年に第7回モスクワ国際映画祭でソ連映画人同盟特別賞、1978年にベルギー映画批評家協会賞でグランプリを受賞した。ダルデンヌ兄弟は本作をお気に入りの映画の1本に挙げており、2012年にBFIの映画雑誌サイト・アンド・サウンドが10年毎に発表するでも本作に投票している。
ビタミンF (小説)

『ビタミンF』は、重松清による短編小説集。新潮社より2000年8月に刊行された。

第124回（2000年）直木賞受賞作である。

 収録作品 
全編とも『小説新潮』に掲載された。
 ゲンコツ（2000年5月号）
 はずれくじ（2000年3月号）
 パンドラ（2000年2月号）
 セッちゃん（1999年3月号、「身代わり雛」を改題）
 なぎさホテルにて（2000年6月号）
 かさぶたまぶた（2000年4月号）
 母帰る（2000年7月号）

 テレビドラマ 
「衛星ドラマ劇場」枠（NHKBS-2）で2002年7月1日から7月5日まで放送。オムニバスドラマ。放送時間は第一章から第四章までは20時-20時43分、第五章と最終章は19時30分-20時58分に2話連続放送。全六章。2002年度文化庁芸術祭参加作品。

 キャスト 
第一章
高木雄介：役所広司
高木和美：森下愛子
高木加奈子：谷口紗耶香
吉田：藤谷文子
第二章
孝夫：温水洋一
陽子：内田春菊
孝夫の友人：利重剛
第三章
修一：大杉漣
淳子：りりィ
野島勇輝：市原隼人
第四章
雅夫：石橋凌
小島聖
吉岡：大江千里
大川加奈子：あだち理絵子
第五章
岡村達也：光石研
久美子：洞口依子
文恵：藤谷文子
健治：水橋研二
ホテル支配人：國村隼
最終章
拓巳：三上博史
富夫：渡辺文雄
幸枝：李麗仙
酔っ払い：岩松了
小島聖

 スタッフ 
 原作：重松清
 演出：高橋陽一郎（第一章～第三章、第五章、最終章）、柳川強（第四章）
 脚本：荒井晴彦（第一章）、水谷龍二（第二章）、犬童一心（第三章）、森岡利行（第四章）、岩松了（第五章）、加藤正人（最終章）

 放送日程 
話数放送日サブタイトル第一章7月1日セッちゃん第二章 7月2日パンドラ第三章 7月3日はずれくじ第四章 7月4日ゲンコツ第五章7月5日なぎさホテルにて最終章母帰る
デジモンアドベンチャー ぼくらのウォーゲーム!

『デジモンアドベンチャー ぼくらのウォーゲーム!』（DIGIMON ADVENTURE CHILDREN'S WAR GAME!）は2000年3月4日に東映アニメフェアの1作として上映されたアニメーション映画。上映時間40分。興行収入21.66億円。監督は劇場版1作目と同じく細田守。東映アニメーションの初のフルデジタル劇場映画。同時上映は『ONE PIECE』。

 概要・特徴 
1999年3月から2000年3月までフジテレビジョンなどで放送されたテレビアニメ『デジモンアドベンチャー』の劇場版作品としては第2作目であり、テレビシリーズの後日譚を描いている。テレビシリーズの前日譚である前作映画（第1作目）と共に、その完成度の高さから高い評価と支持を受けた。東映アニメフェア作品としては極めて異例の大人向け劇場版解説本『DIGIMON MOVIE BOOK』（内容は1作目と本作品がセット）が当時発売された。2007年には絵コンテ集『デジモンアドベンチャー 絵コンテ細田守（ANIMESTYLE ARCHIVE）』が発売される。

テレビシリーズのレギュラーキャラ8人のうち、メインで活躍するのは太一、ヤマト、光子郎、タケルの4人に絞られている。これは「40分で不可分なく見せ場を用意できるのは4人が限度」という構成上の都合である。また、お台場、島根県、インターネット空間の3つを主に舞台にしている。島根県でパソコンを探すシーンから、「島根にパソコンなんてあるわけないじゃん」というインターネット・ミームが生まれた。

核ミサイル「ピースキーパー」が発射されてから劇中に出る10分のカウントダウンはほぼリアルタイムでの進行となる。

オメガモンと、テレビシリーズの続編作品『デジモンアドベンチャー02』の主要登場人物である井ノ上京はそれぞれ本作が初登場作である。本作は『02』のストーリーにも密接にリンクしており、『02』第27話では本作の作中で起きた出来事が回想される。また『02』の劇場版として2001年に公開された映画『デジモンアドベンチャー02 ディアボロモンの逆襲』は本作の続編である。

テレビシリーズのリブート作品である『デジモンアドベンチャー:』第2話・第3話では、本作品をオマージュしたストーリーが展開される。

本作品の日付は劇中に出る刺身の製造日から2000年3月4日であり、一般的ではないが春休みとなっている。また、この日はこの映画の公開初日である。

本作品のエンディングテーマ『作品No.2「春」イ長調 〜ぼくらのウォーゲーム!〜』のフルサイズは公開当時リリースされた8cmシングルにしか収録されておらず（サウンドトラックには劇中サイズしか収録されていない）、長年フルサイズ音源の入手は困難となっていたが2014年発売のアルバム『デジモンムービーソングコレクション』にて14年ぶりにフルサイズでの収録がされた。

後に細田が監督を務めた『サマーウォーズ』は本作品をストーリーラインの原型としており、類似点が指摘されている。

本作品はスタンリー・キューブリック『博士の異常な愛情』（1964）のオマージュであり、類似点が指摘されている。他に1983年に公開されたジョン・バダム監督の『ウォー・ゲーム』は今作と類似した内容を扱っている。

 企画の経緯 
当初は沖縄を舞台にし、ゲストキャラと太一2人が旅するロードムービーを考えていたが上映時間が40分しかなかったため、逆に部屋から出ないインターネットを舞台にするアイデアを採用した。実際に主人公の太一は家の外には一切出ないまま、世界の危機を救っている。

また当時、社会問題化していた「2000年問題はデジモンの仕業だったということにすれば子供にも身近に感じてもらえる」という意図もあったが、2000年だけの作品になり普遍性が無くなるということで没になっている。

 ストーリー 
デジタルワールドから子供たちが帰ってきて数か月経った2000年の春休み。突如ネットに出現したデジタマから生まれた新種デジモンは、ネットに繋がるコンピュータのデータを食い荒らし、様々な機関を暴走させながら急速に進化。

世界を混乱に陥らせる謎の新種デジモンを止めるため、事態に気づいた太一、光子郎の二人は選ばれし子供たちを集め、再び戦いへと乗り出すことになる。

 登場人物 
 新種デジモン（クラモン→ツメモン→ケラモン→（二段階進化）インフェルモン→ディアボロモン）
 突如ネットに現れた無邪気ながら凶悪なデジモン。凄まじい食欲を持ち、ネット上のバグが寄り集まって出来たデジタマからわずかな期間で成熟期以外の全ての進化をした。「遊び」で世界を危機に陥らす、かなり性質の悪いデジモン。
 デジタマから幼年期1で「クラモン」、幼年期2で「ツメモン」、成長期で「ケラモン」、完全体で「インフェルモン」となる。本作品では登場しないが、ケラモンが進化すると成熟期「クリサリモン」となる。また、劇中では究極体の「ディアボロモン」を含めてこれらの名称は一切使われなかった。
 オメガモン
 ウォーグレイモンとメタルガルルモンが合体した究極体デジモン。左腕がウォーグレイモン、右腕がメタルガルルモンとなっており、劇中ではグレイソードでディアボロモンの攻撃を全て跳ね返し、ガルルキャノンでディアボロモンの大群を一瞬で殲滅するなど一騎当千の活躍を見せた。

 主題歌・挿入歌 
 主題歌
 オープニングテーマ「Butter-Fly」
 作詞・作曲 - 千綿偉功 / 編曲 - 渡部チェル / 歌 - 和田光司
 エンディングテーマ「作品No.2「春」イ長調 〜ぼくらのウォーゲーム!〜」
 作詞 - Namika / 作曲・編曲 - 宮崎道 / 歌 - AiM
 挿入歌
 「brave heart」
 作詞 - 大森祥子 / 作曲・編曲 - 太田美知彦 / 歌 - 宮崎歩
 「レクイエム」
 作曲 - 有澤孝紀 / 歌 - 東京少年少女合唱隊

 スタッフ 
 監督 - 細田守
 脚本 - 吉田玲子
 キャラクターデザイン - 中鶴勝祥
 キャラクターデザイン・作画監督 - 山下高明、中山久司
 美術監督 - 田村せいき
 音楽 - 有澤孝紀

 受賞歴 
 第18回ゴールデングロス賞優秀銀賞

 テレビ放送 
2008年12月22日よりNHKBS2にて本作品が放送された。

 ネット配信 
バンダイチャンネルで期間限定で無料配信される。
Blogger（ブロガー）は、レンタルブログサービス。1999年にこのサービスを開始したPyra Labsはサンフランシスコを拠点とする企業であったが、2003年、Googleによって買収された。

 歴史 
ブログ出版ツールの先駆けの一つである。

2003年2月、Pyra Labsは非公開のうちに買収された。買収により、それまで有料だったプレミアムサービスが無料化された。約1年後、Pyra Labsの共同設立者であるエヴァン・ウィリアムズはGoogleを去り、Twitter社を設立している。

Googleは2004年にPicasaを買収し、Picasaとその写真共有ユーティリティの『Hello』をBloggerに統合、ユーザーがブログに写真を投稿することができるようになった。

2004年5月10日、デザインを変更し、CSS準拠のテンプレート、投稿やコメントの個別アーカイブページ、電子メールによる投稿といった機能が追加された。

2004年11月15日、Googleはインターフェース等が日本語を含む10か国語に対応することを発表し、その後も次々と多言語に対応した。

2011年2月3日、Android向けアプリがリリースされた。同年9月8日にはiOS向けアプリがリリースされた。

 機能 
ブログを（blogspot.comというアドレスを使って）Bloggerにより管理する。2010年5月までは、FTP や SFTP を通してユーザー自身のサーバに投稿できたが、FTP利用者が0.5%と少数であったため、独自ドメインへの対応強化にともない廃止された。

トラックバックPingを送受信する機能は無いが、Google ブログ検索のlink:演算子をベースとした、記事にリンクしているページを確かめる機能が付いている。

2006年の仕様変更により、全てのブログが、Google アカウントに結びつけられた。Googleのサーバへの統合に伴い、ラベル管理、ドラッグアンドドロップによるテンプレート編集のインターフェイス、プライベートな投稿をするための閲覧許可機能、フィードオプションなどの新機能が披露された。さらには、HTMLファイルを再度生成するのとは異なり、動的にブログがアップデートされるようになった。

その後、Google ツールバーに、リンクを直接ブログに投稿するために、ツールバーからBloggerのアカウントへの使って投稿できる、「BlogThis!」の機能が付いた。Microsoft Wordのアドイン「Blogger for Word」を使うと、ユーザーはBloggerのブログをオンライン、オフライン同様に直接ワードドキュメントとして保存できる。また、BloggerではGoogle AdSenseで収益化することができる。
デイヴ・ペルザー（Dave Pelzer、1960年12月29日 - ）は、アメリカ合衆国の作家。幼い頃に実の母親に凄まじい虐待を受けた自らの体験を赤裸々に綴った著書「"It"（それ）と呼ばれた子」で知られる。現在も講演活動や執筆活動に力を入れている。

来歴

幼年期
デイヴ・ペルザーは、1960年12月29日にカリフォルニア州のサンフランシスコの南にあるデイリーシティで、5人兄弟の次男として生まれた。ペルザー自身の著書によると、"It"（それ）と呼ばれ、実の母親から心身ともに虐待を受けていたという。暴力の嵐にさらされ、地下室に住まわされ、人間扱いせずに「それ」・「あれ」と呼ばれる。食事も滅多に与えられず、不衛生なまま放置される。デイヴが成長していくにつれて、母親のやり口もエスカレートしていき、命の危険にさらされる事もあった。始めのうちはデイヴに同情的であった兄弟や父親さえも、母親に翻弄されるがままになってしまった。そのような状況や環境の中でも彼は必死に生き延びようとし、1973年3月5日、彼の通う小学校の教師たちによって救出された。

少年期
教師や警察の手で保護され、恐ろしい母親の虐待から逃れ、デイヴは自由の身になった。しかし彼の本当の試練はここからはじまったとも言える。里子となってからは周囲に白眼視される日々。自由になって嬉しい反面、家族に会えないもどかしさがせめぎ合う。いじめを受けた上、放火の濡れ衣を着せられ教護院送りにされてしまうこともあった。だが献身的な里親や支えてくれる人々のお陰で立ち直り、アメリカ空軍への入隊を果たす。

青年期
過去の体験を断ち切り、夫となり父となって、結婚し息子が生まれた。それでも彼の苦悩は続く。両親の死、結婚生活、上手くいかない仕事。けれども最愛の妻と立派な息子の支えがあり大人として自立していく。

執筆活動
1995年9月に「Itと呼ばれた子」（原題:『A Child Called "It": One Child's Courage to Survive』）を出版する。この本は、大きな話題を呼ぶ。しかし、出版した時点から、既に本の内容について細かな疑問点が指摘されていた。また、彼の家族からも批判的な発言が相次いだ。

その後、デイヴ・ペルザーの弟で4男のリチャード・ペルザーが、「ア・ブラザーズ・ジャーニー」（原題「A Brother's Journey: Surviving a Childhood of Abuse」）を出版し、デイヴが引き取られた後に虐待されていたことを明らかにした。

著書
"It"（それ）と呼ばれた子
『"It"（それ）と呼ばれた子　幼年期』（文庫版ソニー・マガジンズ、2002年、ISBN 4789719251）
『"It"（それ）と呼ばれた子　少年期　ロストボーイ』（文庫版ソニー・マガジンズ、2002年、ISBN 4789719928）
『"It"（それ）と呼ばれた子　完結編　さよなら"It"』（文庫版ソニー・マガジンズ、2002年、ISBN 4789720543）

批判
 ペルザーの著書の内容の信憑性について、彼の弟及び祖母から疑問視する発言があがっている。
 オンラインマガジン「Slate」の記者デイビッド・プロッツは、ペルザーのことを「児童虐待実業家（「The child-abuse entrepreneur」）」と評し「ペルザーは、児童虐待をエンターテイメントに変えた（「He has turned child abuse into entertainment.」）」、「ペルザーは、もう“プロの虐待被害者”ではいたくない（「He doesn't want to be a professional victim anymore.」）」と書いている。
 2000年に新聞「ニューヨーク・タイムズ」がペルザーの弟にインタビューしたところ、「It"（それ）と呼ばれた子」には相当な誇張や歪曲が入っていることを明らかにした。彼は兄のデイヴに関して「ナイフで刺されたことは事実だが、血は一滴もでなかった」「里親に出されたのは放火や万引きが酷かったから」と証言した。加えて、デイヴの祖母も「あの本はフィクションとして売るべき」と発言した。