クラウス・プリングスハイム（Klaus Pringsheim, 1883年7月24日 ミュンヘン郊外 - 1972年12月7日 東京都）は、バイエルン出身の指揮者・作曲家・音楽評論家・ピアニスト。レオニード・クロイツァー、マンフレート・グルリットらとともに日本におけるクラシック音楽の普及・定着に尽力するとともに、作曲や指揮の教師として、日本人音楽家の育成に多大な貢献を行なった。ドイツ政府から連邦功労十字勲章を、日本政府から勲五等瑞宝章が授与された。

 生涯 

 ドイツ時代 
父アルフレート・プリングスハイムは、アシュケナジム・ユダヤ系豪商の家系に生まれた有名な数学者であり、優れた美術品蒐集家にして熱烈なワグネリアンでもあった。双子の妹カーチャ（またはカティア）は、文豪トーマス・マンと結婚した。マンはカーチャとの結婚の直前（1905年夏）に双子の兄妹の近親相姦を扱った小説「ヴェルズンゲンの血」を書き、これがクラウスとカーチャをモデルにした作品であるとの噂が立ったため、スキャンダルになったことがある。また、植物学者ナタナエル・プリングスハイムは父アルフレートの叔父にあたるといわれる。

父親の手引きで少年時代より楽才を発揮し、作曲家・音楽理論家ルートヴィヒ・トゥイレに入門するより早く、わずか13歳で最初の管弦楽曲を作曲。青年時代はリヒャルト・シュトラウスから影響を受ける。トゥイレに作曲を、ベルンハルト・シュターフェンハーゲンにピアノを師事するかたわらに、ミュンヘン大学で数学・物理学を学んだ後、ウィーンに出てグスタフ・マーラーに指揮を学ぶ。1907年からジュネーヴ、1909年にプラハ、1914年にブレスラウにおいてオペラ指揮者として活躍した。第一次大戦が勃発し、彼は1915年総監督となる。戦争が終わり、1918年よりベルリンに定住して、マックス・ラインハルトの劇場 Großes Schauspielhaus で音楽監督兼座付き作曲家となったのを皮切りに、音楽批評や指揮者として華々しい活動を続ける。

1923年から翌年にかけドイツで最初のマーラーの交響曲の連続公演を敢行するが、第一次世界大戦後のドイツにおいて過酷をきわめたインフレーションにより、《交響曲第8番》ならびに《第9番》の上演はできなかった。1920年代にはドイツ社会民主党に入党する一方、ダダイスム・サークルの音楽部員のひとりとして、ヘルマン・シェルヘンらと交流した。1923年ベルリン大学で「音楽社会学の根本問題」と題する講演を行い、その後もしばしば演壇に立った。1929年に政府がクロール歌劇場の閉鎖を打ち出すと、反対の論陣を張った。

 一度目の来日 
1931年ベルリン市立歌劇場監督の選挙に敗れる。政党との訣別を決心してチャールズ・ラウトルップの推薦で同年来日し、東京音楽学校（現東京藝術大学）の作曲教師に就任した。マーラーやストラヴィンスキー、クルト・ヴァイルら、当時としてはモダンな作品を学園オーケストラを指揮して上演し、新風を巻き起こした。学校オペラでは1932年に「デア・ヤーザーガー」を上演した。

1935年には自作『管弦楽のための協奏曲』を初演したが、古典主義的・伝統主義的な音楽観に基づき、「和声付けされたポリフォニックな日本音楽の創出」を呼びかけたがために、よりモダンな作風を志向する諸井三郎、箕作秋吉、田中正平、清瀬保二らに非難された。駐日ドイツ大使館がユダヤ人追放を迫る中、1937年6月に任期終了による辞表を提出した。ローゼンシュトック、山根銀二、高橋均ら多くの文化人が愛惜の念を雑誌に載せている。東京音楽学校校長乗杉嘉壽もクラウスの6年間に渡る音楽教育の実績を讃える記事を載せ、7月8日に告別演奏会を開催した。10月に離日する際は東京駅で海軍軍楽隊が送別曲を演奏した。

1937年にシャム政府に招かれ、11月からバンコクの芸術院で西洋音楽の教授に着任する。1939年にタイ政府が枢軸国寄りの政策に転じたのを機に、「ドイツならびにイタリアの正当なパスポートを持たないユダヤ人」との理由で国外追放に処せられた。ちなみにタイ滞在中には、シャムやインドシナの民族音楽を研究している。

 二度目の来日 
1939年5月に再来日し、戦中日本の時局に妥協的な、愛国主義的な創作に着手するかたわら、在日ユダヤ人音楽家に対するナチス・ドイツ政府の横槍にもかかわらず、自ら東京室内交響楽団を率いて、1941年から1943年まで指揮活動に没頭、モーツァルトやJ.S.バッハ、フランス・バロック音楽を本格的に紹介した。日本の戦局が厳しくなり、1945年5月から都内の修道院において、敵性外国人として軟禁状態におかれる。

第二次世界大戦後は、進駐軍のために接収されたアーニー・パイル劇場（現・東京宝塚劇場）の指揮者となるが、待ち望んでいた教壇への復帰が果たせなかったことから、1946年に渡米、妹一族の亡命先カリフォルニア州に滞在した。この間の活動は不明である。

 三度目の来日 
1951年に来日20周年記念演奏会が東京で行われたのを機に、訪日の要請を受け再々来日した。この時すでに日本永住の決意を固めていた。武蔵野音楽大学教授に就任する。同年、加藤子明によりプリングスハイムの評伝『日本の幻想』が上梓される。1961年には、東京文化会館開館記念の「東京世界音楽祭」（1961 Tokyo East West Music Encounter）のために、吉田秀和らとともに日本側スタッフの一人として活動した。初期の「日本マーラー協会」「日本ヤナーチェク協会」設立にも奔走した。晩年は亡くなるその日まで、作曲活動のかたわら、英字紙のために音楽評論家を務めたという。

戦前・戦中においては、学生や演奏家の間で、気難しく癇癪持ちといったイメージが持たれていたようであるが、戦後においては、とりわけ武蔵野音大の学生・同僚の間で「プリン先生」の愛称で親しまれていた。また晩年には、ビートルズにも注目していたといわれる。

長男のハンス・エーリク・プリングスハイム（Hans Erik Pringsheim, 1915年-1995年）は『連想ゲーム』に出演したほか、『木曜洋画劇場』司会者を務めるなど日本でタレント活動を行った。

次男のクラウス・フーベルト・プリングスハイム2世は政治学者で、カナダのマクマスター大学名誉教授。ただしクラウス・フーベルトの実父はオペラ歌手のハンス・ヴィンケルマンである。

 作品 
 交響詩「ヴァレンタイン」作品6 (1896年)
 交響詩「海にて」作品22 (1900年)
 歌曲「ヴェニス」作品24 (1902年)
 ピアノと管弦楽のための協奏曲 作品26 (1905年)
 オペラ「ロイコとラッダ」(1917年)
 テーオドーア・シュトルムの詩による10曲の歌 作品27 (1917年又は1918年)
 シラーの「群盗」からアマリエのふたつの歌 (1921年又は1922年)
 古風な様式による小組曲 作品29 (1922年)
 四つの労働歌 作品31 (1922年)
 映画音楽「除夜の悲劇」 (1923年)
 管弦楽のための協奏曲 作品32 (1934年)
 シャム国王行進曲 作品38 (1938年)
 興亜行進曲 作品40 (1938年)
 ヴァイオリンとピアノのためのシャムのメロディ 作品37 (1938年?)
 日本海軍の行進曲による変奏曲とフーガ (1938年?)
 ラジオ劇「山田長政」 (1939年)
 シロフォンと管弦楽のためのコンチェルティーノ (1962年)
 主題と変奏 (1972年)

 門人 
 安部幸明
 石渡日出夫
 市川都志春
 上埜孝
 大森盛太郎
 尾高尚忠
 柏木俊夫
 川辺真
 清瀬保二
 桑原研郎
 呉泰次郎
 神良聡夫
 小松清
 佐藤長助
 渋谷修
 須賀田礒太郎
 高田三郎
 田中昭徳
 田村徹
 長谷川良夫
 坂幸也
 平井康三郎
 松永通温
 村井恒雄
 藤山一郎
 柳田孝義
 山縣茂太郎
 山田和男（山田一雄）
 渡辺茂夫
 渡鏡子