カルメン (オペラ)

『カルメン』（）は、ジョルジュ・ビゼーが作曲したフランス語によるオペラである。世界で最も人気のあるオペラの一つとされる。声楽抜きでオーケストラのみによる組曲もコンサートや録音で頻繁に演奏されている。

本項ではオペラの他に、バレエやミュージカルといった舞台作品についても記載する。

 概説 

オペラ『カルメン』は、プロスペル・メリメの小説『カルメン』を元に、とがリブレット（台本）を作り、ビゼーが作曲した4幕もののオペラである。音楽（歌）の間をレチタティーヴォではなくメロディのない台詞でつないでいくオペラ・コミック様式で書かれていた。

1875年3月3日、パリのオペラ＝コミック座で初演された。初演は不評であったが、その後の客入りと評判は決して悪くなく、ビゼーのもとには『カルメン』のウィーン公演と、そのために台詞をレチタティーヴォに改めたグランド・オペラ版への改作が依頼された。この契約を受けたビゼーだったが、持病の慢性扁桃炎による体調不良から静養中の6月4日、心臓発作を起こして急死してしまう。そこで友人である作曲家エルネスト・ギローが改作を担当してウィーン上演にこぎつけ、それ以降フランス・オペラの代表作として世界的な人気作品となった。リブレットはフランス語で書かれているが、物語の舞台はスペインである。そのため日本では役名の「José」をスペイン語読みで「ホセ」と書きあらわすが、実際はフランス語読みで「ジョゼ」と発音して歌われる。音楽もハバネラやなどスペインの民族音楽を取り入れて作曲されている。

近年では、音楽学者がビゼーのオリジナルであるオペラ・コミック様式に復元するとして、1964年にアルコア社（Alkor-Edition）から出版した「アルコア版」による上演も行われる。。ギロー版（グランド・オペラ版）はフランス語ネイティブ以外のキャストでも台詞に訛りがつくのを避けられることもあり、現在でも使用されている。

2000年代初めには決定版ともいうべきによる校訂版が作られており、一応の完成（A:自筆譜）から初演時点、初版などの各時点とその周辺の成立時点ごとに全てが併記されており、指揮者や演出家などのプランナーが自由に取捨選択することが可能な版となっている。校訂報告も簡潔な文章で、表になっていて非常に読みやすいものとなっている。日本では桐朋学園大学図書館が所有していて、閲覧や各地の図書館との連携によって貸出可能である。

 登場人物 
カルメン（メゾソプラノまたはソプラノ）- タバコ工場で働くジプシーの女
ドン・ホセ（テノール）- 竜騎兵長
ミカエラ（ソプラノ）- ドン・ホセの婚約者
エスカミーリョ（バリトン）- 闘牛士
スニガ（バス）- 衛兵隊長、ドン・ホセの上官
モラレス（バリトンまたはテノール）- 士官
ダンカイロ（バリトンまたはテノール） - 密輸商人
フラスキータ（ソプラノ）- カルメンの友人
メルセデス（メゾソプラノ）- カルメンの友人
レメンダード（テノール）- ダンカイロの仲間

以降は版によって増減される。
リリャス・パスティア（台詞役）- 居酒屋の主人
山のガイド（台詞役）
中尉（バス）
アンドレス（テノール）
オレンジ売りの女（メゾソプラノ）
ジプシー男（バリトン）
合唱

 楽器編成 
フルート2（2本ともピッコロ持ち替え）、オーボエ2（2番はコーラングレ持ち替え）、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、コルネット2、トロンボーン3、ティンパニ、トライアングル、タンブリン、大太鼓、シンバル、小太鼓、ハープ、弦五部（14型）
なお、オーケストラ内のコルネットは舞台上のバンダとしても使用される（第2幕・第4幕）。

 上演時間 
約2時間40分（カットなしで各55分、45分、40分、20分）

 あらすじ 

 第1幕 
1820年ごろのセビリア。昼休みに広場に現れたタバコ工場の女工たちに、男たちが言い寄るが、ジプシーの女工カルメンは全く相手にしない。カルメンは、女工たちに興味を示さない竜騎兵長のドン・ホセに花を投げつけ、気を引こうとする。ドン・ホセの婚約者であるミカエラが現れ、ドン・ホセに故郷の彼の母親からの便りを届ける。カルメンはけんか騒ぎを起こし、牢に送られることになる。しかし護送を命じられたドン・ホセは、カルメンに誘惑されて彼女を逃がす。パスティアの酒場で落ち合おうと言い残してカルメンは去る。

 第2幕 
1か月後、カルメンを逃がした罪で牢に入れられていたドン・ホセが釈放される。カルメンが、友人2人（メルセデスとフラスキータ）、衛兵隊長スニガと酒場で歌い踊っていると、花形闘牛士エスカミーリョが現れ、カルメンの気を引く。釈放されたドン・ホセが酒場に着くと、カルメンはドン・ホセのために歌って踊り、密輸団の仲間になるよう誘う。カルメンの色香に迷ったドン・ホセは、婚約者ミカエラを振り切ってカルメンの元に行き、上司とのいさかいのため、密輸をするジプシーの群れに身を投じる。しかし、そのときすでにカルメンの心は闘牛士エスカミーリョに移っていた。

 第3幕 
冒頭で、ジプシーの女たちがカードで占いをする。カルメンが占いをすると、不吉な占いが出て結末を暗示する。密輸の見張りをするドン・ホセを、婚約者ミカエラが説得しに来る。闘牛士エスカミーリョもやってきて、ドン・ホセと決闘になる。騒ぎが収まったあと、思い直すように勧めるミカエラを無視するドン・ホセに、ミカエラは切ない気持ちを一人独白する。カルメンの心をつなぎとめようとするドン・ホセだが、カルメンの心は完全に離れていた。ミカエラから母の危篤を聞き、ドン・ホセはカルメンに心を残しつつ、盗賊団を去る。

 第4幕 
ホセが盗賊団を去って1か月後、エスカミーリョとその恋人になっているカルメンが闘牛場の前に現れる。エスカミーリョが闘牛場に入ったあと、一人でいるカルメンの前に、ドン・ホセが現れて復縁を迫り、復縁しなければ殺すと脅す。ドン・ホセの執拗な言動にカルメンは業を煮やし、それならば殺すがいいと言い放つ。以前彼からもらった指輪を外して投げつける。逆上したドン・ホセはカルメンを刺し殺し、その場で呆然と立ちつくす。

一般的には上述の全4幕とされるが、3幕4場とすることもある。この場合は山中の密輸団のシーンが第3幕第1場、最後の闘牛場のシーンが第3幕第2場となる。

 主要曲 

 第1幕への前奏曲
 ハバネラ「恋は野の鳥」

 セギディーリャ
 第2幕への間奏曲「アルカラの竜騎兵」
 ジプシーの歌
 闘牛士の歌「諸君の乾杯を喜んで受けよう」
 花の歌

 第3幕への間奏曲
 フルートソロの長い旋律が特徴である。最高音のB♭6は「カルメンB♭」と呼ばれ、通常よりわずかにピッチの異なる特殊な指遣いで演奏される。
 カルタの歌
 ミカエラのアリア
 第4幕への間奏曲「アラゴネーズ」

など

 抜粋・編曲作品 

第1幕への前奏曲が独立した管弦楽曲として演奏される機会が多いほか、それを含む前奏曲、間奏曲、アリアなどを抜粋編曲した組曲や独奏曲も演奏される。

 ギロー/ホフマン版組曲 
一般的に『カルメン』組曲として知られているのは、ギローの手による編曲でシューダンス社から刊行された、またオーストリアの音楽学者フリッツ・ホフマンがギローの補作をもとにほぼ同じ選曲をしてブライトコプフ・ウント・ヘルテル社から刊行された「第1組曲」と「第2組曲」である。

第1組曲
前奏曲と間奏曲を中心に構成される。「セギディーリャ」のみカルメンの歌をオーケストラ単独用に編曲したもの。
前奏曲〜アラゴネーズ（第1幕への前奏曲の後半部分、第4幕への間奏曲）
間奏曲（第3幕への間奏曲）
セギディーリャ
アルカラの竜騎兵（第2幕への間奏曲）
終曲（闘牛士）（第1幕への前奏曲の前半部分）

第2組曲
アリアや合唱入りの曲をオーケストラ単独用に編曲した6曲で構成される。
密輸入者の行進
ハバネラ
夜想曲（ミカエラのアリア）
闘牛士の歌
衛兵の交代（子どもたちの合唱）
ジプシーの踊り

ビゼー自身によるものでないこともあり、指揮者によっては演奏順を変えたり、第1・第2組曲を1つの組曲として演奏したり、2つの組曲から適宜選曲してオリジナルの組曲を編むことも自由に行われている。入手しやすいCDで上述の曲順通りに演奏しているものは、シャルル・デュトワ指揮・モントリオール交響楽団だけである。レナード・バーンスタイン指揮・ニューヨーク・フィルハーモニックの演奏は上述の全曲を収録しながら、第1組曲にて一部の曲順を入れ替えている（第1組曲を締めくくるはずの「闘牛士」＝第1幕への前奏曲の前半部分を、組曲の冒頭へ持ってきている。そのためバーンスタイン盤の第1組曲は「アルカラの竜騎兵」にて締めくくられる）。

出版譜によっても異同があり、例えば日本楽譜出版社のミニスコアでは、「セギディーリャ」が第2組曲の終曲とされ（第1組曲は前奏曲と間奏曲のみで構成される）、また第2組曲は「夜想曲」を欠く。

 シチェドリン版『カルメン組曲』 
旧ソビエト連邦の作曲家シチェドリンが1967年に編曲した、13曲で構成されるバレエ組曲。大規模な弦楽オーケストラと、ラテンパーカッションなども含む大量の打楽器を使う異色の編曲である（楽器編成参照）。ビゼーのほかの作品（『アルルの女』の「ファランドール」など）が挿入されているほか、「アルカラの竜騎兵」が3拍子に変更されている、「闘牛士の歌」の「サビ」がなかなか出てこないなど、さまざまな仕掛けがなされている。

曲の始まり（序奏）は、弦楽器のppの持続音の上に、チューブラーベルズ（チャイム）が「ハバネラ」の旋律の断片を暗示するというもので、「編曲」というよりは、ビゼーの『カルメン』の素材を借りたシチェドリンの創作に近い。この印象的な序奏は組曲の最後にも登場し、曲全体はチューブラーベルズの余韻と、弦楽器のpppによる変ニ長調の和音で終わる。

 編曲の経緯 
1967年に『カルメン』をモチーフにしたバレエが上演されることになり、主演のプリマドンナだったマイヤ・プリセツカヤは最初ショスタコーヴィチに、次いでハチャトゥリアンに編曲を依頼したが、両者とも「ビゼーの祟りが怖い」という理由で断り、仕方なくプリセツカヤの夫であったシチェドリンが編曲することになった。肝心のバレエの初演はブレジネフらの横槍もあって大失敗したが、のちに国外で評価されるようになった。

 構成 
シチェドリン版と原曲とでは名前に差異がある。英語がシチェドリン版での曲名で、日本語が原曲の該当する部分である。
Introduction：ハバネラ
Dance：アラゴネーズ
First Intermezzo：カルメンの登場の待ち望む男たちの場（第1幕）
Changing of the Guard：アルカラの竜騎兵
Carmen's Entrance And Habanera：カルメンが登場した場面とハバネラ
Scene：第2幕の幕切れの一部（スニガが密輸業者に捕えられる場面）→タバコ工場から女性工員が出てくる場面→セキディーリャ
Second Intermezzo：第3幕への間奏曲
Bolero：ファランドール（『アルルの女』より）の一部
Torero：闘牛士の歌
Torero and Carmen：ジプシーの踊り（『美しきパースの娘』より）
Adagio：第1幕前奏曲後半と「花の歌」
Fortune-telling：カルタ占いの場
Finale：行進曲と合唱→ドン・ホセとカルメンの二重唱の手前の場面→第2幕フィナーレより→ドン・ホセとカルメンの二重唱→運命のテーマ→カルメンの最初のセリフの場面→Introduction

 演奏時間 
約45分（スコアの表記による）

 楽器編成 
第1ヴァイオリン（18）
第2バイオリン（16）
ヴィオラ（14）
チェロ（12）
コントラバス（10）

ティンパニ5
打楽器1（マリンバ、ヴィブラフォン、カスタネット、カウベル3、ボンゴ4、チャイム、ピッコロスネアドラム、ギロ）
打楽器2（ヴィブラフォン、マリンバ、スネアドラム、タンブリン、ウッドブロック2、クラヴェス、トライアングル、ギロ）
打楽器3（チャイム、クロテイル、マラカス、鞭、スネアドラム、カバサ、ギロ、テンプルブロック3、バスドラム、銅鑼、テナードラム、トライアングル）
打楽器4（シンバル、バスドラム、銅鑼、ハイハット、トライアングル、タンブリン、トムトム5）

 翻案 
マシュー・ボーンによるバレエ作品『ザ・カーマン』はこの編曲に基づいているが、物語は『カルメン』とは異なる。

 グールド版『カルメン』 
モートン・グールドが全曲から20曲の名旋律を取り出し、自身による編曲を施した演奏時間50分弱の抜粋版を作っている。グールド版は組曲ではなく「オペラの短縮版」と位置づけられており、声楽部分はコルネットとバリトン（バリトン・ホルン）各2に割り当てられている。

 構成 
前奏曲
プロローグ
街の子供たち
タバコ工場の女たち
ハバネラ
手紙の場
セギディーリャ
アルカラの竜騎兵
ジプシーの踊り
闘牛士の歌
タンブリンの歌
花の歌
第3幕への間奏曲
密輸入業者の行進
カルタ占いの場
ミカエラのアリア
アラゴネーズ
行進曲と合唱
二重唱（ドン・ホセとカルメン）
フィナーレ

 セレブリエール版『カルメン交響曲』 
ホセ・セレブリエールが全曲から12の場面を選んで管弦楽のために再構成した。

 構成 
 前奏曲
 騎兵隊
 ハバネラ
 セギディーリャ
 フガート
 間奏曲1
 闘牛士
 間奏曲2
 アンダンテ・カンタービレ
 間奏曲3
 結婚式
 ジプシーの踊り