Palácio da Mitra (Marvila)

O Palácio da Mitra é um palácio situado na Rua do Açúcar, em Marvila, Lisboa. Este edifício singular, representativo da arquitectura barroca, assumiu inicialmente funções de residência patriarcal, tendo posteriormente acolhido uma fábrica, um asilo psiquiátrico, uma biblioteca e o Museu da Cidade. O seu programa azulejar, que se estende do interior ao jardim, é dos mais ricos da capital. História Origens A origem da propriedade onde se insere o palácio remonta a 8 de Dezembro de 1149, data em que D. Afonso Henriques doou à diocese lisboeta as terras de Marvila, local onde anteriormente subsistiam mesquitas de origem mourisca. No ano subsequente, o bispo D. Gilberto fragmentou este território em 31 porções, concedendo-as ao Cabido. Com o passar do tempo, o domínio sofreu mais divisões, dando origem a várias propriedades rurais durante o século XV. Em 1495, procedeu-se ao aforamento da quinta a D. Catarina de Albuquerque pelo valor de 3$000, transitando este direito, após a sua morte, para a sobrinha D. Helena da Costa, com a prerrogativa de isenção de encargos enquanto o seu tio, D. Martinho da Costa, exercesse as funções de arcebispo. Passados vários anos, a propriedade encontrava-se em 1541 sob a ocupação de João da Costa, morgado de Pancas e de Atalaia, sendo depois aforada perpetuamente ao Morgado do Esporão no ano de 1566. Nos derradeiros anos do século XVI, o contrato de arrendamento foi transferido para as filhas do anterior detentor, D. Jerónima e Helena de Noronha, mediante a quantia de 4$000. Esta última senhora, ao contrair terceiras núpcias com D. Manuel de Vasconcelos, promoveu o desaforamento de determinadas parcelas e a anexação de outras, logrando aumentar o perímetro da herdade. A 26 de Novembro de 1619, D. Helena de Noronha redigiu o seu testamento, legando a propriedade ao enteado, Francisco de Vasconcelos. De residência de veraneio a sede patriarcal A nomenclatura de Quinta do Arcebispo consolida-se nos registos a partir de 1624, coincidindo com a época em que o arcebispado readquiriu o domínio útil de uma tira rectangular de terreno entre a via de Marvila e a margem ribeirinha, criando uma habitação campestre. Entre 1675 e 1702, período durante o qual o espaço permanecia arrendado, o arcebispo D. Luís de Sousa mandou erguer e remodelar uma casa de características solarengas. A transformação do edifício num opulento palácio e sede patriarcal deu-se no segundo quartel do século XVIII, sob o mecenato do primeiro Cardeal Patriarca de Lisboa, D. Tomás de Almeida. Esta campanha data de algures entre 1716 e 1727-1732, havendo provavelmente paralelismo com as intervenções realizadas no Palácio de Santo Antão do Tojal. A direcção da empreitada é frequentemente atribuída a Giacomo Antonio Canevari, arquitecto italiano ao serviço do rei D. João V, havendo ainda provavelmente envolvimento do arquitecto húngaro Carlos Mardel e do arquitecto da Mitra, o capitão Rodrigo Franco. O empreendimento contemplou a pavimentação de acessos, o revestimento dos interiores com azulejaria da autoria de Nicolau de Freitas e Bartolomeu Antunes, a aplicação de pinturas decorativas e talha, a construção de amplas cozinhas e a edificação de uma sumptuosa capela consagrada a Nossa Senhora da Conceição. Adicionalmente, concebeu-se um cais privativo no rio Tejo, delimitado por dois obeliscos ornamentados com as armas do prelado e com baixos-relevos alusivos às Alminhas. Estas obras foram relatadas por Fernando António da Costa de Barbosa, no seu tratado Elogio Historico, Vida e Morte do Eminentissimo e Reverendissimo Senhor Cardeal D. Thomás de Almeida de 1754:[...] foram muitas as obras que [D. Tomás de Almeida] levantou de novo e reedificou, socorrendo outros muitos com grossas e copiosíssimas esmolas, tudo monumentos da sua grande piedade e generoso coração. Em S. António do Tojal, antiga casa de campo e palácio dos arcebispos de Lisboa, existindo nele pouco mais que as ruínas, o acrescentou e reformou de maneira que hoje é uma das melhores casas de campo do distrito desta corte... A mesma grandeza, liberalidade e profusão fez na antiga quinta também da Mitra, chamada de Marvila, fazendo-lhe a majestosa calçada da estrada, pondo-lhe dois obeliscos defronte da porta com as suas armas. Fez uma capela, majestosamente ornada, de Nossa Senhora da Conceição, sua grande advogada e protectora, e nela mandava quotidianamente celebrar o santo sacrifício da missa, para que aqueles vizinhos se aproveitassem de tão grande bem espiritual; renovou as casas do palácio, enriqueceu-as de admiráveis pinturas, nobres tapeçarias e primoroso ornato, assim mais a grande copa das cozinhas, que é tudo uma coisa muito importante o que há nestas duas casas de campo, ambas da mesma Mitra.Os sumptuosos salões e os jardins arborizados pontuados por lagos constituíam um cenário idílico que levou o olisipógrafo Júlio de Castilho a descrever assim o complexo:pela sua situação à beira do Tejo, pela sua parte rústica opulentamente arborizada e pelo esplendor do edifício em si mesmo [este é] uma verdadeira pérola dos arredores da CapitalAs obras encontravam-se finalizadas a 23 de Junho de 1744, ocasião em que o Cardeal Patriarca ofereceu um copioso banquete de despedida ao Núncio Apostólico, o cardeal Giacomo Oddi. Onze anos volvidos, em Junho de 1755, o rei D. José I requisitou o palácio por três dias para alojar o novo embaixador de França, o Marquês de Baschi e de Pignan, engalanando os aposentos com opulentas tapeçarias e alfaias do tesouro real, nas quais se incluíam 12 dúzias de pratos de prata lavrada, fausto registado no folheto Relaçam da magnífica, e pomposa entrada que fez nesta Corte de Lisboa no dia 11 de Junho de 1755 o Excelentissimo senhor Marquês de Baschi, Embaixador de el-Rei Cristianissimo. O sismo de 1755 não causou danos de maior na estrutura, pelo que o edifício acolheu dois dias depois, as religiosas do arruinado Mosteiro de Santa Mónica, segundo João Baptista de Castro:Este sucesso [resistência ao terramoto] tão espantoso motivou a toda a comunidade [...] a irem refugiar-se para a cerca [...] ali passaram até ao Domingo pela manhã, cheias de sustos e aflições; daqui se mudaram para a quinta contígua, chamada do Abelha [...] Passaram neste sítio todo aquele dia e noite calamitosamente, sem abrigo algum, até que a mesma necessidade de lhes fez lembrar o refúgio da quinta da Mitra, que o Eminentissimo Patriarca possui em Marvila. Com esta determinação se puseram ao caminho processionalmente, e nele gastaram desde as oito horas da manhã do dia terceiro de Novembro até às cinco horas da tarde do mesmo dia, em que chegaram muito quebrantadas de forças mas não de ânimo. Acomodaram-se em algumas casas do palácio, que lhes mandou franquear Sua Eminência, onde existiram exercitando recta e exemplarmente as suas obrigações religiosas, enquanto se não restituíram para o seu antigo domicílio.Na recta final do século XVIII, entre 1776 e 1786, o Cardeal Patriarca D. Fernando de Sousa e Silva patrocinou a execução de um painel de azulejos armoriado, destinado a revestir o espaldar de um banco situado no jardim superior da propriedade. Cessação das funções religiosas Fruto das transformações políticas de 1834, o paço e a sua cerca agrícola foram absorvidos pela Fazenda Pública, preservando, contudo, a sua função de retiro patriarcal. Foi nos aposentos deste edifício que D. Frei Francisco de São Luís, sobejamente conhecido como Cardeal Saraiva, faleceu a 7 de Maio de 1845, sendo embalsamado. O abandono definitivo das instalações por parte dos prelados ocorreu em 1864, altura em que transferiram o recheio artístico, no qual figuravam 13 retratos de arcebispos. O Cardeal D. Manuel Bento Rodrigues procedeu à venda da propriedade ao banqueiro e pioneiro dos caminhos-de-ferro D. José Saldanha, o Marquês de Salamanca, pelo montante de 10.000$000, canalizando os fundos para a aquisição do Palácio dos Condes de Barbacena, no Campo de Santa Clara. Uma década depois, em 1874, o Marquês alienou o imóvel por 54.000$00 a Horatio Justus Perry, diplomata norte-americano em Madrid, e à sua consorte, a escritora espanhola Carolina Coronado, residentes no Hotel Bragança (na Rua do Alecrim, Chiado) desde o ano anterior. Durante a segunda metade do século XIX, modificou-se o interior do paço, com a instalação de lareiras de mármore nas salas de aparato e a transformação de um oratório elíptico numa divisão regular, perdendo-se muita azulejaria. Após a morte de Perry em 1891, na Quinta do Bessone ou do Relógio em Paço de Arcos, a poetisa fixou-se em permanência na Mitra, retendo o corpo embalsamado do marido no interior da capela até ao seu próprio falecimento em 1911. A ambiência desta época encontra-se imortalizada nas fotografias captadas por José Artur Leitão Bárcia em 1908, disponíveis no Arquivo Fotográfico municipal, que documentam os luxuosos salões, a capela, um oratório portátil barroco de talha dourada e o lago do jardim onde habitava uma pata de estimação da proprietária. O autor Júlio de Castilho prestaria ainda homenagem a estas figuras, dedicando um capítulo de Lisboa Antiga ao diplomata norte-americano. A Fábrica Seixas Em 1902, o complexo, já onerado por hipotecas, foi transaccionado a favor do deputado e capitalista António Centeno, salvaguardando-se contratualmente o direito de residência vitalícia de Carolina Coronado. A titularidade passou subsequentemente para uma parceria formada por Francisco de Moura e Sá e Manuel Fuertes Peres. Com a dissolução desta sociedade entre 1909 e 1913, Fuertes Peres associou-se a Ernesto Henriques Seixas para instituir a Fuertes & Comandita, entidade detentora da Fábrica Seixas, dedicada à metalurgia e tanoaria. A adaptação às novas funções exigiu a destruição das vetustas cocheiras para dar lugar a pavilhões fabris que se estendiam a partir do pátio exterior, sendo os gabinetes administrativos acomodados nos salões oitocentistas. No mesmo período, as dependências do imóvel albergaram transitoriamente uma fábrica de licores cujos escritórios se situavam na Rua do Arco do Bandeira. A Fábrica Seixas viria a suspender a sua actividade fabril em Marvila no ano de 1925. O Asilo da Mitra O município lisboeta adquiriu o complexo predial à dita sociedade a 15 de Abril de 1930, mediante o pagamento de 4.000 contos e visando a implantação de um matadouro, projecto que viria a ser abandonado em favor de parcelas nos Olivais e nas quintas de São Bento, da Letrada e do Salto, em Beirolas. A autarquia optou por instalar a Estação de Limpeza Oriental nos terrenos de lavoura e converter os barracões industriais da antiga fábrica no Asilo da Mitra, cuja inauguração ocorreu a 4 de Maio de 1933 sob o impulso do coronel Lopes Mateus. Este albergue de mendicidade, tutelado pela polícia, concentrava cerca de 1300 desvalidos, acabando por degenerar num depósito crónico para as pessoas mais frágeis. Na década de 1950, a instituição focou-se no acolhimento de pacientes do foro psiquiátrico com patologias prolongadas, transferindo para os hospitais Júlio de Matos e Miguel Bombarda estritamente os enfermos aptos a receber novas terapias farmacológicas. O albergue distrital foi oficialmente extinto a 31 de Maio de 1977, sendo reestruturado no ano seguinte como Centro de Apoio Social de Lisboa, englobando valências de terceira idade e triagem. Funções culturais e actualidade Simultaneamente, o edifício palaciano sofreu drásticas delapidações patrimoniais. A fim de albergar a Biblioteca Municipal do Poço do Bispo, inaugurada a 17 de Outubro de 1934, executaram-se demolições no piso inferior orçadas em 89$500 e orientadas pelo arquitecto Fiel Viterbo. O programa arquitectónico englobou a concepção de um vestíbulo, três salas de leitura, uma sala de reservados, três depósitos, vestiário, dependências sanitárias e uma residência para o guarda orientada a Norte, composta por cozinha, dois quartos e casa de banho. Estas adaptações implicaram a nefasta destruição da antiga cozinha e da primorosa capela do século XVIII, cujos silhares azulejares transitaram para o Palácio Galveias e, posteriormente, para o Palácio Pimenta. O enquadramento paisagístico original foi desvirtuado nas décadas seguintes com a elevação de um torreão sobre o perímetro muralhado e o reperfilamento da Rua do Açúcar, fazendo-se um aterro na zona ribeirinha para a edificação de armazéns, o que obstruiu a visibilidade sobre o estuário e forçou o desmantelamento dos obeliscos da entrada. Em 1941, a Câmara Municipal transferiu o Museu da Cidade para as salas do palácio, procedendo no ano subsequente à reformulação do pátio de acesso e ao derrube de uma estrutura em ruínas, sob o projecto dos arquitectos António Ribeiro Martins e Henrique Taveira Soares, não obstante o arquitecto Porfírio Pardal Monteiro ter redigido um parecer onde propunha o ingresso pela fachada Poente. O museu abriu portas a 24 de Abril de 1942, aí permanecendo até à sua relocalização para o Palácio Pimenta no Campo Grande, iniciada em 1973. Na sequência desta mudança, as áreas térreas acolheram a sede da agremiação Amigos de Lisboa até ao ano de 2003, ficando os salões nobres adstritos a funções protocolares da câmara municipal. Posteriormente, no decurso de 2008, a ANAFRE — Associação Nacional de Freguesias fixou-se numa fracção do primeiro andar. A relevância arquitectónica do monumento motivou a abertura de um processo de classificação a 3 de Agosto de 2006, encontrando-se em vias de classificação a partir de 6 de Setembro desse ano, até à promulgação do projecto de decisão que o elevou a Monumento de Interesse Público a 2 de Dezembro de 2011. Finalmente, no ano de 2014, o município cedeu os terrenos e as infraestruturas do extinto albergue à Santa Casa da Misericórdia de Lisboa, onde esta desenvolve um programa de integração social. Descrição Exterior O edifício encontra-se inserido numa orla ribeirinha urbana, ocupando um gaveto delimitado pela actual Rua do Açúcar (antiga Rua Direita do Poço do Bispo), em Marvila. O edifício desenvolve-se em dois pisos, complementado por um pátio de honra e um jardim em socalco, áreas outrora servidas por um cais privado no rio Tejo decorado com obeliscos. A arquitectura externa revela a depuração característica da transição setecentista, com fachadas rebocadas a branco, um elevado embasamento de cantaria e cobertura homogénea em telhado de quatro águas pontuado por várias chaminés. Os cunhais apresentam duas ordens sobrepostas de pilastras toscanas, separando-se os pisos por um friso moldurado. Pátio de honra A propriedade é antecedida pelo por um pátio circunscrito por altos muros, e pavimentado com calçada em padrões rectangulares. O muro a Sul, encimado por um adarve com guarda metálica assente em 13 mísulas (do lado poente) culmina numa balaustrada. O acesso principal, a Nascente, virado para o rio, rasga-se através de um portal de arco de volta perfeita, ladeado por pilastras oblíquas de silharia fendida que suportam grandes consolas volutadas e urnas decoradas com festões. O fecho do arco exibe o brasão dos Lavradio e Avintes, enquanto o portão de ferro forjado ostenta as insígnias de D. Tomás de Almeida. Flanqueando a entrada encontram-se duas janelas rectilíneas com molduras recortadas. No extremo sudeste deste pátio ergue-se uma pequena torre quadrangular, funcionando como mirante, cujo interior encerra cinco lanços de escadas. Os restantes muros apresentam grades sobrepostas a alvenaria, pontuados a Norte por um portão secundário flanqueado por pilastras toscanas. Fachada principal A fachada sul, orientada para o pátio, destaca-se pelo portal do edifício, rematado por um óculo elíptico e uma cornija contracurva de afinidade borromínica. O acesso a esta porta faz-se por uma escadaria de dois lanços convergentes, na base da qual se encontra um pequeno chafariz de tanque lobulado provido de uma bica em forma de carranca. O piso térreo deste alçado possui duas portas e três janelas rectilíneas, enquanto o andar nobre exibe quatro janelas de sacada providas de guardas em ferro forjado. Fachadas laterais As fachadas nascente e poente são rasgadas, de forma simétrica, por nove janelas de peitoril no rés-do-chão e outras nove de sacada no piso superior, possuindo as de baixo bandeiras cegas e as de cima uma base de planta semicircular. Fachada posterior A fachada norte, virada ao jardim e parcialmente adossada à respectiva plataforma, abre-se através de cinco portas-janelas intercaladas por silhares de azulejo, coroadas por friso e cornija. Interior O espaço interior reflecte algumas adaptações realizadas ao longo dos séculos XIX-XX, conservando uma distribuição planimétrica complexa que indicia o aproveitamento de estruturas arquitectónicas anteriores. Os painéis de azulejos azuis e brancos, atribuídos à oficina de Bartolomeu Antunes e do genro Nicolau de Freitas, são o elemento decorativo mais importante do palácio. Associados ao final da fase joanina (cerca de 1740 a 1750), serão ligeiramente mais tardios do que os do palácio de Santo Antão do Tojal, com os quais tanto têm em comum. Os painéis alimentam o espírito de ostentação da nobreza da época, caracterizando-se "pela teatralidade da concepção, tanto dos movimentos e gestos cuidadosamente encenados das figuras como do carácter cenográfico da sua disposição no espaço e na relação com os enquadramentos e os variados ornatos envolventes, densamente aglomerados e de gesticulação tipicamente barroca". O programa iconográfico reparte-se, segundo o historiador de arte José Meco, entre painéis historiados, composições ornamentais e composições seriadas, sendo os dois primeiros predominantes na escadaria nobre. Piso térreo Nos corredores inferiores alinham-se albarradas, açafates de flores e painéis de figura avulsa contendo elementos botânicos, figuras humanas, embarcações e animais, com alturas a oscilar entre oito e nove azulejos. Na zona de entrada destacam-se composições ilustrando caçadas ao urso e ao veado, ladeadas por representações de São Francisco e São Domingos, bem como molduras recortadas com figuras femininas e cariátides. A escadaria encontra-se forrada por silhares em trompe l'oeil que imitam balaustradas arquitectónicas, enquadrando paisagens e cenas galantes. O patamar superior culmina com representações alegóricas alusivas aos quatro elementos da natureza. Nas salas de aparato a ornamentação desdobra-se em vasos floridos, ferragens, festões e concheados, sobressaindo na antiga cozinha representações de pendor bucólico, pastoril e um ermitério. O piso térreo integra um pequeno vestíbulo e corredores com acesso directo a áreas utilitárias, a partir dos quais se inicia a subida para o piso nobre. Este andar é caracterizado pelas composições azulejares seriadas. Estes arranjos repetitivos, formados na maioria por azulejos de figura avulsa, mas também por cestos e vasos floridos (albarradas), eram de custo relativamente baixo e facilmente adaptáveis ao espaço, revestindo por isso os espaços utilitários e menos nobres dos edifícios. No palácio da Mitra, estes painéis podem ser vistos nas salas voltadas para o Tejo do andar inferior. A primeira sala, à qual se acede pelo átrio, conserva alguns motivos nos vãos das janelas: caracóis de folhagem e carrancas nos cantos. Os painéis da sala seguinte representam taças floridas, grinaldas e festões de flores e frutos, com moldura de caracóis de folhagem. A terceira sala tem um rodapé com cestos floridos e, novamente, alguma folhagem. Um corredor na extremidade deste andar apresenta azulejos de figura avulsa, desenhando-se homens, pássaros, coelhos, barcos, castelos e cestos com frutos. O rés-do-chão do palácio inclui ainda painéis de azulejos do tipo historiado, no lance e no patamar de entrada, rematados por conchas, cabeças femininas, "asas de morcego" e vasos. Os dois maiores silhares, no lance junto da entrada, representam caçadas ao urso e ao veado, e são provavelmente da autoria de Bartolomeu Antunes. Os dois painéis junto da porta, representando frades e eremitas, são idênticos aos anteriores mas mais pequenos. Na parede de fundo do átrio, outra série de painéis representa igualmente frades e eremitas, mas trata-se de uma obra recente (anos 30). Alguns dos azulejos pertencentes a esta parede terão sido deslocados para o Palácio Galveias. Escadaria A escadaria de aparato constitui o elemento articulador central, desenvolvendo-se em lances de cantaria que convergem num patamar superior, protegidos por uma guarda balaustrada. A cobertura da caixa de escadas é formada por um tecto em gamela pintado, exibindo as armas patriarcais ao centro. Este é o espaço interno do paço mais elaborado e com uma grande variedade de azulejos. Nos dois lances iniciais e no patamar central, os azulejos apresentam paisagens distantes, uma das quais incluindo um palácio em construção. Sobrepondo-se a estas, desenha-se ao longo das paredes, nos painéis, uma balaustrada intervalada por pilastras com urnas, ornadas com concheados, volutas, grinaldas e cabeças femininas. O remate é em moldura com florões e cartelas com palmetas, sendo alguns destes detalhes traçados a amarelo. Sobre os dois silhares superiores da escadaria, representam-se pilastras sóbrias almofadadas que servem de base a quatro figuras alegóricas recortadas, representando os quatro elementos — Terra, Ar, Água e Fogo. São figuras características do estilo de Bartolomeu Antunes e assemelham-se às que decoram uma empena do palácio de Santo Antão do Tojal. Nas paredes laterais do último lance de escadas, os painéis estão preenchidos por motivos rococó: finas volutas de folhagem e ramagens que se contorcem, aves e grinaldas. Os silhares são emoldurados por acantos e óvulos, com cartelas pintadas a amarelo, representando conchas, palmetas ou amêndoas. Estes painéis podem ser comparados estilisticamente aos presentes na sacristia do convento da Madre de Deus. Andar nobre No andar de cima, as diversas dependências rectangulares, comunicantes entre si, são cobertas por tectos de masseira brancos com apontamentos de talha dourada e aquecidas por fogões de sala. O salão principal tem entrada através de uma porta em arco de volta perfeita ornamentada com volutas, conectando-se a divisões contíguas e a um espaço de formato oval que serviu de oratório privado. Integrada originalmente no complexo, a primitiva capela de invulgar planta elíptica, destruída nos anos 1930, possuía abóbada de estuques atribuída a Grossi e um retábulo de talha policroma de matriz italiana. O andar nobre do palácio pode ser dividido num conjunto de salas, conforme a planta à direita. As salas B, D, F e G contêm painéis historiados, que melhor representam a "grande produção joanina" do segundo quartel do século XVIII, da autoria principal da parelha Bartolomeu Antunes e Nicolau de Freitas. Apresentam no centro ilustrações pouco individualizadas, inspiradas em gravuras estrangeiras. o que facilitava a sua execução, rápida e quase em série. Acrescentavam-se ornamentos teatrais tão caracteristicamente barrocos, como cortinados, sanefas, putti, cabeças femininas, varrancas, volutas, grinaldas ou cartelas. Nas quatro salas mencionadas, envolvem as figuras paisagens com elementos como arvoredo, lagos, canais, barcos, pontes, cais, fortalezas, castelos, igrejas ou ruínas. Os azulejos das salas A e C e do corredor são puramente ornamentais, sem qualquer figuração, não poupando no uso expressivo de vários elementos da fase joanina, ao estilo de Bartolomeu Antunes. A utilização de palmetas e outros elementos do estilo Régence, bem como a liberdade de ornatos e de uma certa ideia de movimentação, indiciam a introdução do estilo rococó em Portugal, o que é especialmente constatável na sala C. Os painéis da primeira sala, que é a maior e mais bela do paço, estão preenchidos por densas volutas de folhagem com florões, que partem de um vaso central. Este vaso assente numa carranca grotesca e é rematado por uma cabeça feminina sobre uma palmeta, ladeada por sanefas. Folhas de acanto com cartelas emolduram o conjunto. Os painéis existentes nas paredes do corredor são semelhantes aos painéis de menor dimensão da sala A. Na sala C, o destaque vai para um painel médio, formado por dois grupos idênticos de volutas livres enquadrando um vaso florido central, no qual debicam pássaros. Os conjuntos são apoiados em cabeças femininas e enquadram um medalhão oval, emoldurado de óvulos e contendo um busto de perfil. Rematam-no sanefas e um baldaquino circular, ao qual o medalhão se liga através de um laço. Por baixo, uma carranca grotesca coroada de palmetas, que fluem ao longo das volutas da composição. Representam-se ainda parras e concheados, sendo o conjunto emoldurado por laçarias cruzadas intercaladas por florões, palmetas e cabeças femininas sobre baldaquinos. Jardim A área de recreio exterior, implantada a Norte e nivelada pelo andar nobre, estrutura-se num jardim de acentuada influência formal francesa. O traçado organiza-se em oito canteiros rectilíneos delineados por buxo, convergindo para um pequeno chafariz circular no centro geométrico. O alto muro de vedação, coberto por buganvílias, integra um banco de cantaria cujo espaldar exibe um amplo painel de azulejos policromos. Este painel ostenta as armas de D. Fernando de Sousa e Silva, segundo Cardeal Patriarca, encontrando-se ladeado por pilastras toscanas e coroado por uma empena contracurva de inspiração borromínica. O painel, que é o mais recente dos que existem no palácio, ostenta uma composição policroma, formando um apainelado marmoreado de várias molduras enquadrando, no centro, uma cartela rococó com o referido brasão, sendo esta encimada por um ornato concheado. Até obras realizadas nos anos 1960, este painel heráldico servia de espaldar a um banco de pedra com um friso de azulejos de figura avulsa joaninos. O painel foi sujeito a restauro por Leopoldo Battistini na Fábrica de Cerâmica Constância aquando da inauguração do Museu da Cidade no palácio. A zona do terraço inclui ainda um painel cerâmico do tipo historiado, na parede norte do edifício, entre as portas de acesso às salas C e D do andar nobre. Os azulejos representam caçadas ao veado, ao leão e ao javali, certamente baseadas em gravuras sobre a temática venatória. Destaca-se a "composição harmoniosa e dinâmica das figuras, admiravelmente combinadas com o arvoredo envolvente e as paisagens variadas dos fundos". Ver também A Mitra de Lisboa — reportagem da RTP de 12 de Julho de 1964 Referências