Lehmbruck Museum

Das Lehmbruck Museum ist ein öffentliches Museum in Duisburg mit Schwerpunkt auf dem Werk des Bildhauers Wilhelm Lehmbruck (1881–1919). Es verfügt des Weiteren über eine Sammlung internationaler Skulptur der Moderne und Skulpturen, Plastik und Malerei des deutschen Expressionismus. Das Museum liegt im städtischen Immanuel-Kant-Park und ist von einem öffentlich zugänglichen Skulpturengarten mit über 40 Freiluftskulpturen umgeben. Museumsarchitektur Das Lehmbruck Museum ist ein herausragendes Beispiel der deutschen Nachkriegsmoderne. Es wurde von Manfred Lehmbruck, dem Sohn des Künstlers Wilhelm Lehmbruck, entworfen. Die Museumsarchitektur ist eine präzise ausgearbeitete Auseinandersetzung zweier miteinander kommunizierender Bauformen. Der erste Bauabschnitt von 1956 bis 1964 verbindet zwei bewusst unterschiedliche Räume: einen niedrigen, erdverbundenen Betonbau, der eine stille und konzentrierte Atmosphäre für die Skulpturen Wilhelm Lehmbrucks schafft, und eine helle, transparente Glashalle, die viel Tageslicht aufnimmt und den umliegenden Stadtpark in die Museumsarchitektur einbezieht. Im Lehmbruck-Trakt staffeln sich mehrere Galerieebenen mit langen Treppenläufen um ein zentrales quadratisches Atrium; an der Nord- und Südseite werden die Innenräume von gewölbten und gegeneinander versetzten Betonwänden gefasst. Diese Gegenüberstellung aus Geschlossenheit und Transparenz prägt den Charakter des Ensembles und wird in der Forschung als janusköpfige Museumsarchitektur beschrieben: Eine Architektur, die zugleich introvertiert is und auf Erinnerung verweist und sich dennoch selbstbewusst der Öffentlichkeit öffnet. Zwischen 1983 und 1987 ergänzten der Dortmunder Architekt Klaus Hänsch und erneut Manfred Lehmbruck das Bauensemble um einen weiteren Ausstellungstrakt mit drei klaren, fast fensterlosen Kuben, die zusammen einen Hof bilden. Ursprünglich war vorgesehen, in diesem Bereich Teile der Privatsammlung des Schriftstellers Lothar-Günther Buchheim aufzunehmen, was jedoch nicht realisiert wurde. Im Zuge einer Rehabilitierung der ursprünglichen Architektur im Jahr 2010 wurden zahlreiche spätere Einbauten entfernt, sodass die ursprünglichen Materialien – braune Ziegel, weißer Kiesel und grauer Sichtbeton – wieder sichtbar wurden. 2012 musste das Museum aufgrund von Bauschäden vorübergehend geschlossen werden. Internationale Beachtung fand der Museumsbau bereits 1968 durch die Teilnahme an der Ausstellung „Architecture of Museums“ des Museum of Modern Art (MoMA) in New York. 2019 wurde das Ensemble von der Bauhaus Kooperation in die Liste der „100 Orte der Moderne“ aufgenommen. Sammlung Die Sammlung des Museums besteht hauptsächlich aus den Plastiken Wilhelm Lehmbrucks und anderer nationaler und internationaler Künstler des 20. Jahrhunderts. Seit seiner Gründung hatte das Haus rund 165 Werke Lehmbrucks, vor allem seine Plastiken, erwerben können. Dazu kamen 2009 aus dem künstlerischen Nachlass 33 Skulpturen, 18 Gemälde, 11 Pastelle, 819 Zeichnungen und 260 Druckgrafiken. Diese 1.141 Werke hatten bis dahin als Leihgaben der Erbengemeinschaft Lehmbruck zur Verfügung gestanden. Daneben verfügt das Museum über eine Sammlung deutscher Malerei des späten 19. und 20. Jahrhunderts, so Gemälde der „Brücke“-Künstler Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein und Otto Mueller sowie Gemälde von August Macke, Alexej von Jawlensky, Oskar Kokoschka, Emil Nolde, Heinrich Campendonk, Christian Rohlfs und Johannes Molzahn als weitere Vertreter des Expressionismus. Gemälde der Bauhaus-Schule, von Max Beckmann und Ernst Wilhelm Nay, sowie Fotografien und Druckgraphiken ergänzen die Sammlung. In der Skulpturensammlung des Museums sind viele wichtige Künstler und Kunstrichtungen des 20. und 21. Jahrhunderts vertreten: Alexander Archipenko, Hans Arp, Ernst Barlach, Joseph Beuys, Hermann Blumenthal, Constantin Brâncuși, Eberhard Bosslet, Christo, Abraham David Christian, Salvador Dalí, Raymond Duchamp-Villon, Max Ernst, Naum Gabo, Alberto Giacometti, Julio González, Duane Hanson, Antonius Höckelmann, Rebecca Horn, Menashe Kadishman, Käthe Kollwitz, Ludwig Kasper, Henri Laurens, Jacques Lipchitz, Ewald Mataré, Franz Marc, László Péri, Antoine Pevsner, Pablo Picasso, Alexander Michailowitsch Rodtschenko, und Richard Serra. Werke Wilhelm Lehmbrucks (Auswahl) Klassische Moderne und zeitgenössische Kunst (Auswahl) Max Beckmann: Rugbyspieler (1929) Giorgio de Chirico: Reiter (Dioskur) (1940) Abraham David Christian: Masada (1978/1979) Abraham David Christian: Der Heilige Mensch I,II (1981) Max Ernst: Die Versuchung des Heiligen Antonius (1945) Belu-Simion Fainaru: Bait/Haus (1998/1999) Alberto Giacometti: Frau auf dem Wagen I (um 1943) Dani Karavan: Dialog (1989) Horst Münch: Kopfbahn (1982/1984) Eduardo Paolozzi: Egypt (1990) David Rabinowitch: Metrical (Romanesque) Construction in 5 Masses and 2 Scales (1973/1991) Norbert Radermacher: Der Posten (1989) Erich Reusch: Ohne Titel (1977) George Segal: Woman in lace (1985) Richard Serra: Weitmar (1984) Jean Tinguely: Märchenrelief (Le canard enchanté, Der rasende Gartenzwerg, Der traurige Löwe, Der stolze Adler) (1978) Heinz Trökes: Zwischen den Blöcken (1947) Friederich Werthmann: Felix Austria (1974) Skulpturengarten (Auswahl) Im Skulpturenhof des Museums und in den Grünanlagen des Immanuel-Kant-Parks befinden sich über 40 Skulpturen international bedeutender Künstler. Im Rahmen des Projekts „Stadtlicht-Lichtkunst“ von 2004 installierte die Lichtkünstlerin Claudia Wissmann außerdem „5000 kleine“ Spiegel „in der Katalpa auf dem Skulpturenhof“ der Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum und verwandelte die Katalpa so zu einem Glitzerbaum. Kenneth Armitage: Der Prophet (1961) César: L’Homme de Figanères (1964) Bogomir Ecker: Boden 1/Hertz (1988/1990) Dirk Gottfriedt, Große Rauchwolke (1978) Karl Hartung: Thronoi (1958/59) Erich Hauser: 17/70, Raumsäule (1970) Ernst Hermanns: Plastik I/67 (1967) Rudolf Hoflehner: Formation 29 (1959/1960) Berto Lardera: Zwischen zwei Welten I (1952) Heinz-Günter Prager: Abdeckung III (1973) George Rickey: Two Congenial Segments, Rotation IV (1980) Michael Schoenholtz: Besuch in Rom IV (1998) Pinuccio Sciola: Uccello di pietra (1985) Werner Stötzer: Liegende (1998) Günter Tollmann: Beweglicher Plastik PA II (1971) Geschichte der Kunstsammlung Das Lehmbruck Museum geht zurück auf das Kunstmuseum Duisburg, welches 1924 von dem Kunsthistoriker August Hoff gegründet und als zunehmend eigenständige Einrichtung bis 1933 geführt wurde. Damals wurden Teile der Sammlungen aus dem Duisburger Heimatmuseum, das seit 1902 im neuen Rathaus residierte, in die Tonhallenstraße 11a verlegt. Das Heimatmuseum wurde vorbereitet, unterstützt und begleitet vom Museumsverein von 1902, der wiederum hervorgegangen war aus der Duisburger Altertümerkommission von 1896. Der Verein, dessen Geschäftsführer Hoff 1924 wurde, wandte sich schon seit 1907 auch der zeitgenössischen Kunst zu. Er begann, eine Sammlung mit Werken des Bildhauers Wilhelm Lehmbruck aufzubauen, der 1881 in Meiderich (heute ein Stadtteil Duisburgs) zur Welt gekommen war. Hoff blieb bis 1926 für beide Museen zuständig, die zunächst noch einen gemeinsamen Haushalt hatten. Anfang der 1930er Jahre wurde der Museumsverein zum Kunstverein umgewandelt und Förderverein des Kunstmuseums, das die Stadt Duisburg 1931 als Träger übernahm. Aus dem zweiten Standort in der Tonhallenstraße, in den 1924 auch die Lehmbruck-Objekte überführt wurden, entwickelte sich in wenigen Jahren das heutige städtische Kunstmuseum. Einige weitere Impulse aus Bürgerschaft und städtischen Gremien aus der Zeit vor Beginn und vor Ende des Ersten Weltkriegs sowie Übernahmen aus dem Nachlass des namengebenden Künstlers trugen zur Entstehung der Sammlung wesentlich bei. Eine größere Anzahl von Objekten ging der Sammlung 1937 durch die nationalsozialistischen Aktivitäten gegen die angeblich „Entartete Kunst“ verloren. Ab 1958 wurde auch internationale Skulptur der Moderne in die Sammlung aufgenommen. 2000 schloss sich der Museumsverein Duisburg mit dem Förderkreis zum neuen Freundeskreis Wilhelm Lehmbruck Museum e. V. zusammen und es wurde die Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum gegründet. Somit ist das ehemalige städtische Museum heute in der Trägerschaft einer Rechtsfähigen Stiftung des bürgerlichen Rechts. 2009 wurde der 1.141 Werke umfassende Nachlass von Wilhelm Lehmbruck erworben. Er besteht aus Skulpturen, Gemälden und Werken auf Papier. Dies geschah im Zusammenwirken von Familie Lehmbruck, dem Museum, der Stadt Duisburg, dem Land Nordrhein-Westfalen, der Wirtschaft, mehreren Kunststiftungen und öffentlichen Förderern. 2012 mussten aus dem Stiftungskapital vorübergehend 700.000 Euro entnommen werden. 2013 wurde ein Sanierungsplan aufgestellt. 2016 erhielt das Museum von der Stadt Duisburg einen Zuschuss in Höhe von 100.000 Euro. Damit wurde das Gesamtdefizit der Stiftung um 950.000 Euro reduziert. Das Museum positioniert sich seitdem vermehrt gesellschaftspolitisch: Söke Dinkla ist als Vorstandsvorsitzende der Stiftung Erstunterzeichnerin der Kampagne „NRW-Erklärung der Vielen“ vom November 2018, die für den Zusammenhalt in Kunst und Kultur als Teil des zivilgesellschaftlichen Engagements gegen rechtspopulistische sowie völkisch-nationale Strömungen wirbt. Im Rahmen der Ausstellung The Walk von Jochen Gerz wurde 2018/2019 demonstrativ eine Gruppe von Flüchtlingen in die Museumsarbeit einbezogen. Direktoren August Hoff, 1924–1933. Herbert Griebitzsch, 1934–1945. Ernst D’ham, 1948–1954. Gerhard Händler, 1954–1970. Siegfried Salzmann, 1971–1984. Christoph Brockhaus, 1985–2010. Raimund Stecker, 2010–2013. Söke Dinkla, seit 2013. Filme Lehmbruck-Museum, Duisburg (= Museums-Check. Folge 70). Reportage, 30 Min., Moderation: Markus Brock, Produktion: 3sat. Erstausstrahlung: 29. August 2021. Literatur Ludwig Glaeser (Hg.): Architecture of Museums. The Museum of Modern Art, New York 1968. Katharina Sommer: Lehmbruck Museum. In: Bauhaus Kooperation Berlin, Dessau, Weimar: Bauhaus 100 Orte der Moderne: eine Grand Tour. Hatje Cantz, Berlin 2019, ISBN 978-3-7757-4613-7, S. 186f. Weblinks Website des Lehmbruck Museums Kulturbox Einzelnachweise