مسرح نيدرلاندير

يُعدّ مسرح نيدرلاندير (المعروف سابقاً باسم المسرح الوطني، ومسرح بيلي روز، ومسرح ترافالغار) أحد مسارح برودواي العريقة، ويقع في 208 شارع 41 الغربي ضمن منطقة المسارح في حي مانهاتن بمدينة نيويورك. افتُتح المسرح عام 1921، وصممه المهندس المعماري "ويليام نيل سميث" لصالح متعهد المسارح "والتر جيه جوردان". يتسع المسرح لنحو 1,235 متفرجاً موزعين على طابقين، وتديره حالياً مؤسسة نيدرلاندير. ومنذ عام 1980، يحمل المسرح اسم متعهد المسارح الأمريكي "ديفيد توبياس نيدرلاندير"، والد المنتج المسرحي "جيمس إم نيدرلاندير". ويتميز الموقع بكونه أقصى مسارح برودواي جنوباً في منطقة المسارح. تتسم واجهة المبنى بالبساطة النسبية وهي مبنية من الطوب، ويتوسط الطابقين الثاني والثالث سلم نجاة. أما قاعة العرض فقد صُممت في الأصل على طراز عصر النهضة المبكر، ثم خضعت لتعديلات عديدة لاحقاً. وبخلاف المسارح الأخرى التي كانت تديرها عائلة "شوبرت"، لم يتضمن التصميم الداخلي الكثير من الزخارف الجصية. استضاف المسرح مجموعة متنوعة من العروض، شملت مسرحيات بارزة مثل سيرانو دي برجراك، وورث الريح، ومن يخاف من فرجينيا وولف؟؛ إضافة إلى العروض الحية التي قدمتها الفنانة لينا هورن. كما احتضن المسرح مسرحية "إيجار" الغنائية، والتي تُعد أطول عرض استمر في تاريخ هذا المسرح اعتبارًا من 2022. بدأ تاريخ "مسرح نيدرلاندير" الحالي في عام 1920 كورشة للنجارة، قبل أن يُحوَّل إلى "المسرح الوطني" في العام التالي. وعند افتتاحه في الأول من سبتمبر 1921، تولت عائلة شوبرت إدارة الحجوزات نيابة عن "جوردان". وفي عام 1927، تمكن الأخوان شوبرت من شراء المسرح وإدارته لثلاثة عقود. وفي عام 1956، وكجزء من تسوية في قضية مكافحة الاحتكار، باعت عائلة شوبرت المسرح إلى "هاري فرومكس"، الذي وافته المنية بعد ذلك بوقت قصير. وفي عام 1958، استحوذ المنتج المسرحي بيلي روز على المسرح وقام بتجديده، ثم أطلق عليه اسمه الخاص في العام التالي. وفي عام 1978، استحوذت مؤسسة نيدرلاندير ومؤسسة كوني مارش على المسرح، حيث أُطلق عليه في البداية اسم "مسرح ترافالغار"، ليعتمد اسمه الحالي منذ عام 1980. ونظراً لقلة مسارح برودواي المجاورة له، لم يستضف المسرح الكثير من الإنتاجات في أواخر القرن العشرين، ولم يكتسب شهرة واسعة إلا بعد افتتاح عرض "إيجار". الموقع يقع مسرح نيدرلاندر في شارع 41 الغربي، وتحديدًا في المبنى رقم 208، بين الجادتين السابعة والثامنة بالقرب من الطرف الجنوبي لميدان التايمز، ضمن منطقة المسارح في مانهاتن بمدينة نيويورك الأمريكية. يمتد الموقع على قطعة أرض مستطيلة تبلغ مساحتها 10,961 قدم مربع (1,018.3 م2)، بواجهة عرضها 111 قدم (34 م) على شارع 41، وعمق يصل إلى 98.75 قدم (30 م). يجاور المسرح فندقًا ومرآبًا للسيارات، وكلاهما كان قائمًا قبل اكتمال بناء المسرح في عام 1921. ويشترك المربع السكني مع مبنى نيويورك تايمز الواقع إلى الغرب، كما يقع المبنى على مقربة من مبنى كاندلر، ومتحف مدام توسو نيويورك، ومسرح إمباير، وناطحة سحاب "إليفن تايمز سكوير" من الناحية الشمالية الغربية؛ ومسرح نيويورك أمستردام ومبنى "5 تايمز سكوير" شمالاً؛ وبرج تايمز سكوير من الجهة الشمالية الشرقية. ويعد نيدرلاندر أقصى مسارح برودواي جنوبًا في منطقة المسارح. فعندما شُيد المسرح، كانت دار أوبرا المتروبوليتان وسبعة مسارح أخرى تقع إلى الجنوب والشرق منه، غير أنها أُغلقت وهُدمت جميعًا بحلول أواخر القرن العشرين. وقد ساهم ندرة وجود مسارح أخرى تابعة لبرودواي في الجوار، وموقعه في الطرف الجنوبي النائي من منطقة المسارح، في تراجع شعبيته نسبيًا في أواخر القرن العشرين. وشكل هذا تباينًا حادًا مع المسارح الواقعة في شارع 42، الذي يعد شريانًا رئيسيًا يقطع المدينة، والمسارح في شارعي 44 و45 التي استفادت من التدفق السياحي حول "شوبرت آلي". التصميم صمم المهندس ويليام نيل سميث (الإنجليزية: William Neil Smith) المسرح لصالح والتر جيه جوردان. وتبلغ مساحته الطابقية 24,975 قدم مربع (2,320.3 م2)، بالإضافة إلى 130,825 قدم مربع (12,154.0 م2) من حقوق الهواء غير المستغلة. الواجهة تتميز الواجهة المبنية من الآجر ببساطتها النسبية، مما يجعلها تتناغم مع المباني الأخرى في شارع 41. وتوجد مداخل المسرح في الطابق الأرضي، بينما يمتد مخرج طوارئ حديدي للحريق عبر الطابقين الثاني والثالث من الواجهة. وتؤدي أبواب ونوافذ في كلا الطابقين إلى مخرج الطوارئ الذي تغطيه مظلة معدنية. وفوق مستوى الطابق الأرضي، تزدان الواجهة بثلاثة أقواس: واحد إلى يسار مخرج الطوارئ واثنان إلى يمينه، وكانت هذه الأقواس تضم في الأصل نوافذ في الطابقين الثاني والثالث وتتوجها أحجار عقد. كما يعلو قمة الواجهة طنف مزين بكتفيات منحوتة. وخلافًا لمسارح برودواي الأخرى، لا يحتوي مسرح نيدرلاندر على باب للممثلين، لذا يستخدم جميع الفنانين المدخل الرئيسي. وعندما غُيّر اسم المسرح إلى مسرح بيلي روز (الإنجليزية: Billy Rose Theatre) في عام 1959، أُعيد طلاء الواجهة باللون الأبيض، مما دفع مجلة "نيوزويك" لوصفه بأنه "تجسيد لذكرى معماري عن الحي الفرنسي في نيو أورليانز". وأثناء عرض مسرحية إيجار الموسيقية بين عامي 1996 و2008، غُطيت الواجهة برسومات غرافيتي زائفة. قاعة العرض تتكون قاعة مسرح نيدرلاندر من طابق أرضي (أوركسترا) وشرفة واحدة. وقد صُمم المسرح ليضم 1,200 مقعد عند بنائه. وبحسب رابطة برودواي، يحتوي المسرح على 1,235 مقعداً؛ في حين تشير مجلة بلايبيل إلى أن عدد المقاعد يبلغ 1,168 مقعداً. ويقتصر وصول مستخدمي الكراسي المتحركة على طابق الأوركسترا فقط، بينما لا يمكن الوصول إلى مستويات الجلوس الأخرى إلا عبر السلالم. وتقع دورات المياه في مستوى الشرفة الأولى. صُممت الشرفة بشكل مدرج ينحدر نحو المسرح، وبخلاف المسارح الأخرى، تنحدر الجهة السفلية من الشرفة إلى الأعلى، مما يعزز من وضوح الرؤية في الصفوف الخلفية من طابق الأوركسترا. وينحدر مستوى الأوركسترا لأسفل باتجاه حفرة الأوركسترا الموجودة أمام خشبة المسرح. ولتحسين الخصائص الصوتية، غُطيت أرضية حفرة الأوركسترا بشظايا الزجاج التي وضعت فوق بلاطة خرسانية. في الأصل، صُممت القاعة على طراز عصر النهضة المبكر، وخلافًا للمسارح الأخرى التي كانت تديرها عائلة شوبرت، كانت القاعة تفتقر إلى الزخارف الجصية الكثيفة. إذ شُيد التصميم الداخلي من الخرسانة التي زُينت لتبدو مثل ألواح خشب الجوز الإيطالي المصقول والمصنوع من الذهب. وزُخرفت الأعمال الخشبية الزائفة بموضوعات "غنائية وملحمية" تبرز قليلًا عن ألواح الجوز. كما طُليت الجدران والدرابزينات لتُحاكي ملمس الخشب. واستُخدم الخشب المحفور الفعلي في العتبات وأطر النوافذ. كما وُزعت 18 وحدة إضاءة ملونة على سقف القاعة، وتدلت من منتصف السقف ثريا كريستالية ضخمة بارتفاع يصل إلى 12 قدم (3.7 م). وفي مؤخرة القاعة، وُجدت غرفة لـ أجهزة العرض. ويبلغ ارتفاع قوس خشبة المسرح في مقدمة القاعة 40 قدم (12 م)، ويحتوي القوس على بعض التفاصيل الكلاسيكية، بينما كان حجر العقد الخاص به مزينًا في الأصل بحرف "N". وكان يحيط بالقوس في البداية صف واحد من المقصورات الجانبية المصممة بأسلوب عصري بسيط. أما خشبة المسرح نفسها فيبلغ عرضها 86 قدم (26 م)، مع ارتفاع يصل إلى 100 قدم (30 م) من الأرضية وحتى منصة المعدات والرفع العلوية. أجرى بيلي روز تغييرات متنوعة حين رمم المسرح عام 1959، شملت إعادة طلاء قاعة العرض باللون الأحمر والأبيض والذهبي. كانت صناديق الإضاءة بالقاعة محاطة في الأصل بزخارف جبسية على شكل قرن الوفرة، لكن "روز" استبدل بها إلى حد كبير زخارف لولبية. وإضافة إلى ذلك، استُبدلت وحدات الإضاءة الأصلية بثريات على طراز الخمسينيات؛ حيث أحاطت أربع ثريات صغيرة بالثريا المركزية. كما وُضع حرف (R) على حجر العقد بالقوس بعد عمليات الترميم. وأضاف "روز" صفًا ثانيًا من المقصورة على الطراز المغاربي لغرض الزينة فقط. أُعيد تصميم السجاد عام 1996 ومرة أخرى عام 2008، وشهد العام ذاته استعادة معظم الزخارف الأصلية، مع إعادة تصميم صف المقاصير الثاني الذي أضافه "روز" بأسلوب انسيابي حديث. احتوى الجدار الجنوبي للقاعة على أبواب خروج للطوارئ تؤدي إلى زقاق، حُوِّل عام 1959 إلى استراحة للمدخنين. وكان الفنانون يستخدمون هذا الزقاق خلال فترات الاستراحة لتجنب الاحتكاك بالجمهور. أما منطقة خلف الكواليس فكانت تضم غرف تبديل ملابس مزودة بحمامات ونوافذ، وصفتها وسائل الإعلام المحلية آنذاك بأنها "أوج الفخامة والعملية". شُيد المسرح بهيكل مقاوم للحريق ومزود بمناور وسقوف زجاجية وخزانات مياه وخراطيم إطفاء. وتقع مكاتب المسرح في الطابق الثاني، أسفل الشرفة مباشرة، ويُجرى الوصول إليها عبر الشارع رقم 41. وخلال تجديدات عام 1959، أضاف "روز" استراحة للزوار مخصصة للفنانين، واستبدل السقف وخزانات المياه. التاريخ التطوير والسنوات الأولى بُني مسرح نيدرلاندر عام 1920 ليكون ورشة للنجارة؛ إذ نصت المخططات المقدمة إلى حكومة مدينة نيويورك على إنشاء "ورشة نجارة ومخزن من الطوب مكون من ثلاثة طوابق (غير مقاوم للحريق)، مع غرف للنادي، ومرافق للاستحمام، وشقق سكنية، وملعب للتنس". ويُعد واحدًا من المسارح القليلة في "برودواي" التي لم تُشيد خصيصًا لاستضافة عروضها. في عام 1921، استحوذ والتر سي جوردان على المبنى وأنفق 950 ألف دولار لتحويله إلى مسرح. وقد بلغت تكلفة بناء خشبة المسرح، والطابق النصفي (الميزانين)، وفتحة المسرح، وممرات النجاة، والمعدات المسرحية الأخرى نحو 175 ألف دولار. شارف العمل على الانتهاء بحلول مايو 1921. وكان من المفترض في الأصل تسمية المكان "مسرح تايمز سكوير"، لكن هذا الاسم كان مستخدمًا لمبنى آخر في شارع 217 غرب الشارع رقم 42. وبناءً على ذلك، أطلق "جوردان" عليه اسم المسرح الوطني في نهاية يوليو 1921، بعد وقت قصير من حجز مسرحية السيوف (أولى مسرحيات سيدني هوارد) لتكون باكورة إنتاج المسرح. عُين الأخوان "شوبرت" مديرين للمسرح. افتُتح المسرح في 2 سبتمبر 1921 بعرض "السيوف". وحققت دراما "القط والكناري" للشخصية التي جسدها جون ويلارد، والتي افتُتحت في "الوطني" في فبراير 1922، نجاحًا نقديًا كبيراً واستمر عرضها لثلاثة أشهر. استأجر والتر هامبدن المسرح لمدة عام بدءًا من 1923، مقابل مليون دولار، وهو رقم قياسي لمسارح برودواي آنذاك. قدم "هامبدن" نسخة جديدة من مسرحية "سيرانو دي برجراك" حققت نجاحًا باهرًا استمر لـ 250 عرضاً. ومع ذلك، كان وضع مبنى المسرح المالي أقل نجاحاً، إذ وُضع تحت الحراسة القضائية في نوفمبر 1923 بعد فشل "جوردان" في سداد أقساط الرهن العقاري. وعند انتهاء عقد إيجاره، فضل "هامبدن" تشغيل مسرحه الخاص بدلًا من التجديد. استضاف المسرح الوطني بعد ذلك المسرحية الدرامية "صمت" عام 1924 من بطولة إتش بي وارنر، ثم المسرحية الهزلية "العروس تتقاعد" عام 1925 من بطولة ليلا لي. وفي وقت لاحق من عام 1925، عُرضت مسرحية "الغوريلا" التي انتقلت من مسرح سيلوين، بالإضافة إلى إعادة عرض مسرحية "هاملت". وخلال عام 1926، شهد المسرح عروضًا حية للساحر هاري هوديني؛ ومسرحية "نصف المنبوذ" من بطولة فريدريك مارج؛ واقتباس جورج م. كوهان لمسرحية "أصفر". أما "جوردان"، الذي استمر في ملكية المسرح، فقد واجه اتهامات بالاحتيال الضريبي في أواخر عام 1926 بعد تقاعسه عن دفع الضرائب العقارية للمسرح. إدارة شوبرت عقدا 1920 و1930 في فبراير 1927، اشترى الأخوة شوبرت المسرح الوطني من مؤسسة سانجور التي كانت تملكه لثماني سنوات. ولاحقًا في العام ذاته، قدم ويلارد مسرحية قصيرة العرض بعنوان ضباب على خشبة المسرح. تلا ذلك في سبتمبر 1927 عرض مسرحية ميلودراما للكاتب بايارد فيلر بعنوان محاكمة ماري دوغان، والتي استمرت في المسرح الوطني لقرابة العام قبل انتقالها لمكان آخر. وعقب ذلك، عُرضت مسرحية القانون الجنائي للكاتب مارتن فلافين عام 1929 وحققت 174 عرضاً. كما قدمت فرقة بقيادة الممثل الصيني مي لانفانج عروضًا لفترة وجيزة مطلع عام 1930، تلتها في العام ذاته مسرحية فندق غراند (المقتبسة عن كتاب فيكي باوم الذي يحمل الاسم ذاته)، وحققت 459 عرضاً. ومع بداية أزمة الكساد الكبير، تضررت معظم مسرح حي برودواي جراء تراجع معدلات الحضور، فاستضاف المسرح في الأغلب عروضًا مُنيت بالإخفاق عامي 1932 و1933. وفي أغسطس 1933، استأجر ألفريد إي آرونز وهاري ج. سومرز المسرح لمدة عام، وعملا على تجديد قاعة العرض في الشهر التالي. وفي تلك الأثناء، استحوذ بنك "دراي دوك" للاشخار على المسرح في سبتمبر نتيجة مزاد حبس الرهن. وبحلول ذلك الوقت، كان المسرح الوطني مهددًا بالهدم بسبب الارتفاع الحاد في قيم العقارات. واستضاف المسرح عام 1934 مسرحية داخل البوابات للكاتب سيان أوكيسي. ولاحقاً، عُرض إنتاج غوثري مكلينتيك لمسرحية "إيثان فروم" في يناير 1936، كما عُرضت مختارات مسرحية للكاتب نويل كوارد بعنوان الليلة في الثامنة والنصف في نوفمبر من العام ذاته. وقدمت فرقة مسرح ميركوري (الإنجليزية: Mercury Theatre) بقيادة جون هاوسمان وأورسن ويلز عروضًا لإعادة إحياء مسرحيتي "يوليوس قيصر" وعطلة الإسكافي في عامي 1937 و1938. بينما افتُتحت دراما الكاتبة ليليان هيلمان الثعالب الصغيرة من بطولة تالولاه بانكهيد في فبراير 1939، واستمرت لـ 410 عروض. عقدا الأربعينيات والخمسينيات عُرضت مسرحية إيملين وليامز الذرة خضراء في المسرح الوطني عام 1940، وجسدت دور البطولة فيها إثيل باريمور لأكثر من عام. ثم عُرِض إنتاج مارغريت ويبستر لمسرحية "مكبث" في أواخر عام 1941. وفي عام 1943، عُرضت مسرحية الوطنيون للكاتب سدني كنجزلي؛ تلاها في العام ذاته أول عمل غنائي لـ "ليرنر ولو" في برودواي بعنوان ما الخطب؟، لكنه لم يحقق نجاحاً. كما استضاف المسرح عام 1944 عرضًا لإعادة إحياء مسرحية أنطون تشيخوف "بستان الكرز"، شارك ببطولته جوزيف شيلدكروات وإيفا لي غالين، وظهرت باريمور في وقت لاحق من العام ذاته في مسرحية السماء المسلوبة. وخلال منتصف الأربعينيات، شهد المسرح الوطني عدة إنتاجات تجاوز كل منها مائة عرض، تضمنت مسرحية "اليوم قبل الربيع" الغنائية عام 1945، والاستعراض المسرحي "نادني سيدي" عام 1946، وتراجيديا "ميديا" من بطولة جوديث أندرسون عام 1947. أما العروض القليلة التالية فكانت قصيرة الأمد، ومنها معالجة مسرحية لرواية فيودور دوستويفسكي "الجريمة والعقاب" عام 1947، إضافة إلى إعادة إحياء مسرحيتي "الليلة في الثامنة والنصف" و"مكبث" عام 1948. حقق المسرح الوطني نجاحه التالي مع العرض الاستعراضي أعِرني أذنًا لتشارلز غاينور في أواخر 1948. تلا ذلك في العام التالي مسرحية السكين الكبيرة للكاتب كليفورد أوديتس، وإعادة إحياء مسرحية "القيصر وكليوباترا" ببطولة سيدريك هاردويك وليلي بالمر. وبحلول عام 1950، قدم المسرح عروضًا حية لفرقة باليه باريس، وإعادة عرض لمسرحية "الملك لير" من بطولة لويس كاليرن. وفي العام التالي، استقبل المسرح العمل الغنائي وقت الغزل، تبعته نسخة مجددة من مسرحية "الزوجة المخلصة" بمشاركة بريان آهرني وكاثرين كورنيل وغريس جورج. وفي مطلع عام 1953، عُرضت مسرحية طريق كامينو للكاتب تينيسي وليامز، ثم افتُتحت الكوميديا الاجتماعية سابرينا فير لاحقًا في تلك السنة. وبدءًا من عام 1955، استضاف المسرح مسرحية ورث الريح؛ وبتحقيقها 806 عروض، أصبحت أنجح مسرحية غير غنائية في تاريخ المسرح حتى ذلك الوقت، وأطول عروضه استمرارًا لعدة عقود. بحلول خمسينيات القرن الماضي، كانت منظمة شوبرت تديّر ما يقرب من نصف المسارح المعتمدة في مدينة نيويورك، مما دفع الحكومة الفيدرالية الأمريكية لرفع دعوى ضد عائلة شوبرت بموجب قانون المنافسة. وبموجب تسوية تمت في فبراير 1956، اضطر آل شوبرت لبيع بعض مسارحهم. وتحديداً، توجب عليهم بيع المسرح الوطني خلال عام واحد من صدور الحكم، وبيع ثلاثة مسارح أخرى خلال عامين. وفي سبتمبر من ذلك العام، باع آل شوبرت "المسرح الوطني" لهاري فرومكس مقابل مبلغ قدره 900 ألف دولار تقريبًا؛ وكان عرض توارث الريح لا يزال يُقدم على خشبة المسرح آنذاك. وتوفي فرومكس إثر سقوطه من شقته في فبراير 1958، مما أدى إلى توقف مسرحية واينزبرغ، أوهايو التي كانت تُعرض هناك حينها. وبعد وفاته، تخلفت شركة فرومكس عن سداد الرهن العقاري، فعينت المحكمة العليا بنيويورك حارسًا قضائيًا لإدارة المسرح في مارس من العام نفسه. وقد حجز الحارس القضائي مسرحية هاري كورنيتز مرة أخرى، مع الشعور!، التي افتُتحت في أواخر عام 1958، واستمرت لـ 263 عرضاً. إدارة روز اشترى المنتج المسرحي بيلي روز "المسرح الوطني" في مزاد علني لحجز عقاري في يونيو 1958 مقابل 849,500 دولار. وكان روز يعمل في ذلك الوقت لدى شركة "ويب آند كناب" العقارية المملوكة لوليام زيكيندورف؛ وهو ما دفع الأخير لرفع دعوى قضائية ضده مطالبًا بملكية المسرح. أنفق روز 500 ألف دولار لترميم المسرح، واستعان بأوليفر ميسيل لإعادة تصميم القاعة بألوان الأحمر والذهبي والأبيض. أُعيدت تسمية الصرح ليصبح "مسرح بيلي روز" وافتُتح في 18 أكتوبر 1959 بمسرحية بيت القلوب الكسيرة، التي قُدمت في 112 عرضاً. وفي العام التالي، استضاف المسرح عرض أيها الكاذب العزيز، الذي تميز بكونه آخر ظهور لكاثرين كورنيل على مسارح برودواي، بالإضافة إلى دراما مقتبسة من رواية "الجدار" للكاتب جون هيرسي. أما النجاح التالي لمسرح بيلي روز، فتمثل في مسرحية إدوارد ألبي "من يخاف من فيرجينيا وولف؟"، التي افتُتحت عام 1962 واستمرت لـ 660 عرضًا على مدار العامين التاليين. وطوال فترة الستينيات، ظل المسرح شاغرًا لفترات طويلة بسبب ندرة الإنتاجات المسرحية. وعُرضت مسرحية ألبي أليس الصغيرة من بطولة جون غيلغد وإيرين وورث في المسرح نهاية عام 1964، لكنها لم تحقق النجاح المأمول. استضاف المسرح مجموعة متنوعة من عروض الفرق المسرحية في أواخر الستينيات؛ شملت عروضًا من المسرح اليديشي قدمها مسرح الدولة اليهودي في بولندا، وعروضًا لفرقة بول تايلور للرقص عام 1967. وقدمت فرقة كتاب المسرح عدة مسرحيات لألبي وصمويل بيكيت عام 1968، كما قدم مسرح منيسوتا للرقص عرضين هناك في وقت لاحق من العام نفسه. وبعد عرض قدمه مسرح ألفين آيلي الأمريكي للرقص في مطلع عام 1969، عُرضت النسخة المجددة من مسرحية نويل كوارد حيوات خاصة في وقت لاحق من العام نفسه. استضاف مسرح بيلي روز عرضين بارزين في عام 1971: نسخة فرقة "رويال شكسبير" من مسرحية شكسبير "حلم ليلة منتصف الصيف"، ودراما هارولد بنتر "الأيام الخوالي". وقدمت فرقة "سيتي سنتر" للتمثيل أربع مسرحيات في أواخر عام 1973 وأوائل عام 1974، وهو ما سجل أول ظهور للفرقة على مسارح برودواي. تلا ذلك في عام 1974 مسرحية طوم ستوبارد القافزون، التي استمرت لـ 48 عرضًا قبل إغلاقها. وفي وقت لاحق من العام نفسه، تضررت كواليس المسرح جراء عاصفة ولم تُرَمم؛ ونتيجة لذلك، تعذر على إنتاجين على الأقل استئجار المسرح في عام 1975. وزعم عدد من الشخصيات المسرحية أن "مؤسسة بيلي روز" (التي آلت إليها ملكية المسرح بعد وفاة روز) قد تركت المبنى يتدهور، ورد مسؤولو المؤسسة بأن تشغيل المسرح لم يكن ضمن أولوياتهم القصوى. عادت فرقة تايلور للرقص إلى المسرح عام 1976، بينما أُغلقت مسرحية أهل نوفمبر للكاتب غوس كورنيل بعد عرض واحد فقط في يناير 1978، وكانت أول عرض مسرحي معتمد يُقام هناك منذ ثلاث سنوات. إدارة نيدرلاندير أواخر السبعينيات والثمانينيات اشترت شركتان متخصصتان في إدارة المسارح، هما منظمة نيدرلاندير و"منظمة كوني-مارش" (وهي شراكة بين المنتج راي كوني ومطور العقارات لوري مارش (الإنجليزية: Laurie Marsh) )، المسرح في ديسمبر 1978. وعلى الفور، أُعيدت تسمية المسرح ليصبح مسرح ترافالغار، في إشارة إلى الأصول البريطانية للملاك الجدد؛ إذ أملوا أن يستحضر الاسم الجديد إلى الأذهان ميدان الطرف الأغر في لندن أو معركة الطرف الأغر. وصرح جيمس إم نيدرلاندير، من منظمة نيدرلاندير، قائلاً: "نريد تقديم أعمال إنجليزية ضخمة في هذا المسرح". واستضاف مسرح ترافالغار عملين تحت اسمه الجديد: مسرحية حياة مَن هي على أي حال؟ عام 1979 ومسرحية "خيانة" (الإنجليزية: Betrayal) عام 1980. وفي عام 1980، غيّر جيمس إم نيدرلاندير اسم المسرح مرة أخرى تكريمًا لوالده متعهد المسارح الأمريكي ديفيد تي نيدرلاندير، الذي كان قد توفي قبل ثلاثة عشر عاماً. وكان من المقرر أن يكون العرض الأول لمسرحية موقف لليلة واحدة الموسيقية أول عمل يُعرض على "مسرح نيدرلاندير" باسمه الجديد، غير أنها توقفت خلال العروض التجريبية في أكتوبر 1980. قدمت لينا هورن عرضها المنفرد لينا هورن: السيدة وموسيقاها على خشبة المسرح بدءًا من مايو 1981؛ واستمر العرض لأكثر من عام. وبوجه عام، واجه مسرح نيدرلاندير صعوبة في تأمين الحجوزات خلال الثمانينيات، إذ لم تستمر العروض التالية إلا لفترات قصيرة نسبياً، ومنها عرض بعنوان تينيك تانزي: خناق الذباب، الذي أُغلق في يوم افتتاحه عام 1983. وشملت عروض المسرح في منتصف الثمانينيات مسرحيات "84 شارع تشارينغ كروس"، و"ركن الأمين"، و"فاصل غريب"، و"راجدي آن"، بالإضافة إلى عرض حي سجله روبرت كلاين في يونيو 1986. علاوة على ذلك، اشترى جيري وينتراوب حصة في إدارة مسرح نيدرلاندير عام 1984. بدأت لجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك (LPC) في دراسة حماية مسرح نيدرلاندير باعتباره مَعْلمًا تاريخيًا في عام 1982، واستمرت المناقشات على مدى السنوات التالية. ورغم أن اللجنة شرعت في جهود واسعة النطاق لمنح صفة "المعلم التاريخي" لمسارح برودواي في عام 1987، إلا أن نيدرلاندير كان من بين المسارح القليلة التي رفضت اللجنة منحها هذه الصفة سواء لتصميمها الخارجي أو الداخلي. استأجر ديفيد ويلكيرسون، القس المؤسس لـ "كنيسة ميدان التايمز"، المسرح في يناير 1988، بعد شهر واحد من انتهاء عروض مسرحية "قضية شارلوك الأخيرة". وسرعان ما غص المسرح بالمصلين؛ وبحلول عام 1989، كان مسرح نيدرلاندير الذي يتسع لـ 1,150 مقعدًا يمتلئ عن آخره طوال خمسة أيام في الأسبوع. دفع هذا آل نيدرلاندير إلى تأجير مسرح "مارك هيلينجر" لكنيسة ميدان التايمز في فبراير 1989؛ وانتقلت الكنيسة إلى هيلينجر في الشهر التالي. أما العرض المسرحي التالي في مسرح نيدرلاندير، وهو مسرحية "ألعاب خطيرة" الموسيقية، فقد استمرت عروضه لأربع حفلات فقط. التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين شكلت شركات شوبيرت، ونيدرلاندير، وجوجامسين تحالف برودواي في يونيو 1990، حيث خصصت كل شركة واحدًا من مسارحها لتقديم الأعمال الدرامية والكوميدية بأسعار تذاكر مخفضة. وشمل البرنامج مسارح بيلاسكو، ونيدرلاندير، ووالتر كير. وكان أول عرض قدمه التحالف في مسرح نيدرلاندير هو مسرحية خير بلادنا، والتي استمرت من أبريل إلى يونيو 1991. وانقضى أكثر من عام قبل أن يستضيف المسرح عرضه التالي، وهو العرض المنفرد الحبس الانفرادي من بطولة ستيسي كيتش، والذي استمر لأسبوعين في نوفمبر 1992. وظل المسرح يعاني من صعوبة في التأجير؛ إذ لم يستضف أي عروض من عروض برودواي لأكثر من ثلاث سنوات، بينما كانت تكاليف صيانته تقارب 250 ألف دولار سنوياً، سواء كان مشغولًا أو شاغراً. واستضاف المسرح حفلات موسيقية لـ أريثا فرانكلين في أبريل 1993 ولـ جاكسون براون في نوفمبر من العام ذاته. وحاولت منظمة نيدرلاندير دون جدوى نقل مسرحية ساي كولمان الموسيقية الحياة إلى هناك في عام 1994، ولكن المسرح استضاف بدلًا من ذلك تجارب الأداء لمسرحية "بوسكر آلي" الموسيقية. وفي العام التالي، استضاف مسرح نيدرلاندير تجربة أداء أخرى، وهذه المرة لمسرحية رجل الرداء الموسيقية. حُجز مسرح نيدرلاند في أوائل عام 1996 لتقديم مسرحية جوناثان لارسون الموسيقية إيجار الحائزة على جائزة بوليتزر؛ وقد اختار منتجو العمل هذا المسرح تحديدًا بسبب تهالك محيطه، وهو ما تناغم مع أجواء العرض. أُعيد تشكيل واجهة المسرح وتصميمه الداخلي ليشبه ملهى ليليًا في مانهاتن السفلى. عُرضت "إيجار" لأول مرة في أبريل 1996 وسرعان ما حققت جماهيرية واسعة. وعلى نقيض العديد من إنتاجات برودواي (حيث تكون تذاكر المقاعد الخلفية هي الأرخص عادةً)، خصص منتجو "إيجار" الصفين الأولين لأرخص التذاكر، مما دفع المعجبين للمبيت خارج المسرح انتظارًا لشرائها. ساهم افتتاح عرض "إيجار"، إلى جانب ترميم مسرح نيو أمستردام (الإنجليزية: New Amsterdam Theatre) القريب، في تنشيط المنطقة المحيطة بشارع 41. استمر عرض "إيجار" في نهاية المطاف لتقديم 5,140 عرضًا حتى عام 2008، ليصبح أطول عرض إنتاجي في تاريخ هذا المسرح، وسابع أطول عرض في تاريخ برودواي وقت إغلاقه. وبعد توقف عرض "إيجار"، خضع مسرح نيدرلاند لعملية تجديد لاستقبال عرضه التالي؛ حيث وسع العمال دورات المياه واستعادوا زخارف التصميم الأصلي (التي أُزيل معظمها خلال تجديدات عام 1961). وفي مارس 2009، افتُتح عرض جديد لمسرحية رجال وعرائس من بطولة أوليفر بلات ولورين غراهام؛ وقدم العرض 113 عرضًا قبل إغلاقه في يونيو من العام نفسه. وكان من المقرر تقديم مسرحيتي نيل سيمون مذكرات شاطئ برايتون ومتجه نحو برودواي على خشبة المسرح في أواخر عام 2009 بالتناوب، إلا أن ضعف مبيعات تذاكر المسرحية الأولى أدى إلى إغلاقها في الأول من نوفمبر 2009، بعد أسبوع واحد فقط من افتتاحها. كما ألغى سيمون الإنتاج المخطط لمسرحية "متجه نحو برودواي"، ملقيًا باللوم على موقع المسرح في الإغلاق السريع للمسرحية الأولى. منذ عام 2000 وحتى الحاضر شهد المسرح الانطلاقة الأولى لمسرحية رباعي المليون دولار في برودواي في أبريل 2010، حيث استمرت لتقديم 489 عرضاً قبل انتقالها إلى أحد مسارح أوف برودواي في يونيو 2011. وفي مارس 2012، افتُتح عرض شركة ديزني الموسيقي نيوزيز؛ ومُددت فترة العرض نظرًا لشعبيته الجارفة، ليتواصل تقديمه حتى أغسطس 2014. وضمن تسوية مع وزارة العدل عام 2014، وافقت عائلة نيدرلاند على تحسين سبل وصول ذوي الاحتياجات الخاصة في مسارحها التسعة في برودواي، بما في ذلك مسرح نيدرلاند. وكان من المقرر أصلًا عرض مسرحية رسائل حب بعد إغلاق "نيوزيز"، ولكن بدلًا من ذلك، افتتحت المسرحية الموسيقية "شهر العسل في فيجاس" في يناير 2015، وتبعتها مسرحية نعمة مذهلة في يوليو من العام نفسه. استضاف المسرح عرضين قصيرين في عام 2016؛ هما المسرحية الموسيقية كارثة! التي استمرت من مارس إلى مايو 2016، وعرض جديد لمسرحية "موتاون: المسرحية الموسيقية" الذي افتُتح في يوليو واستمر لأقل من شهر. عُرضت مسرحية أصباغ الحرب في نيدرلاند من أبريل إلى نوفمبر 2017، تلتها مسرحية امرأة جميلة: المسرحية الموسيقية من أغسطس 2018 إلى أغسطس 2019. بعد ذلك، استضاف المسرح عرضين حيين في أواخر عام 2019؛ وهما عرض كريستين تشينوويث للفتيات في نوفمبر، وعرض هاري كونيك الابن. "احتفاء بكول بورتر" في الشهر التالي. كان من المخطط افتتاح ثلاثية ليمان في مارس 2020، وكان العرض في مرحلة المعاينات عندما أُغلقت جميع مسارح برودواي مؤقتًا في 12 مارس 2020 بسبب جائحة فيروس كورونا. أعاد المسرح فتح أبوابه في 25 سبتمبر 2021 بمعاينات لمسرحية "ثلاثية ليمان"، والتي استمر عرضها من أكتوبر 2021 إلى يناير 2022. ثم عُرضت المسرحية الموسيقية السيد ليلة السبت من أبريل إلى سبتمبر 2022، وتبعها العرض المنفرد لجيفرسون ميس "ترنيمة عيد الميلاد" في نهاية العام. وفي أبريل 2023، افتتحت الكوميديا الموسيقية مُقشّر واستمرت تسعة أشهر، لتليها في مارس 2024 مسرحية تومي الخاص بفرقة ذا هو التي استمرت أربعة أشهر. أما العرض التالي فكان المسرحية الموسيقية ريدوود التي افتُتحت في فبراير 2025 وأُغلقت بعد ثلاثة أشهر. تبع ذلك عرض كوميدي محدود لجيف روس بعنوان "خذ موزة للرحلة" في أغسطس 2025، ثم عرض كوميدي لمدة اثني عشر أسبوعًا بعنوان "كل ما في الأمر: كوميديا عن الطموح" في ديسمبر. ومن المقرر أن تُفتتح مسرحية شميغادون! في عرض محدود يمتد من أبريل إلى أكتوبر 2026. أعمال بارزة تُرتب العروض حسب سنة عرضها الأول. المسرح الوطني مسرح بيلي روز مسرح نيدرلاندير رقم قياسي في شباك التذاكر حطمت مسرحية إيجار الرقم القياسي لشباك التذاكر في مسرح نيدرلاندر (الإنجليزية: Nederlander Theatre) خلال الأسبوع المنتهي في 29 نوفمبر 2005، حيث بلغت إيراداتها 744,496 دولارًا بنسبة إشغال بلغت 97%. وفي عام 2012، نجحت مسرحية باعة الصحف في كسر هذا الرقم، إذ وصلت نسبة الإشغال إلى 101% وحققت إيرادات بلغت 1,024,516.60 دولارًا خلال ثمانية عروض في الأسبوع المنتهي في 15 أبريل 2012. ثم تجاوزت مسرحية صبغة الحرب هذا المبلغ في الأسبوع المنتهي في 23 أبريل 2017، محققةً 1,042,449 دولاراً. أما الرقم القياسي الحالي للإيرادات، فقد سجلته مسرحية امرأة جميلة: المسرحية الموسيقية، التي حققت 1,266,873 دولارًا خلال ثمانية عروض في الأسبوع المنتهي في 9 ديسمبر 2018. المراجع ملاحظات استشهادات المصادر Bloom، Ken (2007). The Routledge Guide to Broadway (ط. 1st). New York: Routledge. ISBN:978-0-415-97380-9. Botto، Louis؛ Mitchell، Brian Stokes (2002). At This Theatre: 100 Years of Broadway Shows, Stories and Stars. New York; Milwaukee, WI: Applause Theatre & Cinema Books/Playbill. ISBN:978-1-55783-566-6. Morrison، William (1999). Broadway Theatres: History and Architecture. Mineola, NY: Dover Publications. ISBN:0-486-40244-4. وصلات خارجية الموقع الرسمي Nederlander Theatre at the قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت