مسرح مارك هيلينغر

يُعد مسرح مارك هيلينجر (المعروف سابقاً باسم مسرح الشارع 51، ومسرح وارنر، ومسرح هوليوود) مبنىً مسرحياً وكنسياً يقع في 237 شارع 51 الغربي بحي ميدتاون مانهاتن في مدينة نيويورك الأمريكية. افتُتح المسرح عام 1930، ويحمل اسم الصحفي مارك هيلينجر؛ وقد طوّرته شركة وارنر برذرز ليكون داراً سينمائية فخمة قبل أن يستضيف لاحقاً عروض برودواي. صممه المهندس توماس دبليو. لامب مستخدماً طراز الحداثة الذي شاع في ثلاثينيات القرن العشرين في واجهته، مع تصميم داخلي يتبع الطراز الباروكي. يتسع المسرح لـ 1,603 مقاعد موزعة على مستويين، ويُستخدم داراً للعبادة لصالح "كنيسة تايمز سكوير" منذ عام 1989. وتُصنف كل من الواجهة الخارجية والتصاميم الداخلية للمسرح ضمن معالم مدينة نيويورك التاريخية. شُيدت واجهة المبنى المطلة على شارع 51 من الطوب الذهبي والبني، وصُمم مبنى المسرح في الجهة الغربية وقاعة الجمهور في المنتصف كوحدة واحدة يعلوها إفريز بارز. أما القسم الشرقي، الذي يضم المدخل الرئيسي الحالي للمبنى، فيزدان بتماثيل تحف الأبواب، إضافة إلى مظلة خارجية بارزة. كانت واجهة شارع 51 في الأصل مدخلاً جانبياً، إذ كان المدخل الرئيسي يقع في "1655 برودواي" قبل إغلاقه في الخمسينيات. وتضم الردهة الداخلية المصممة على شكل بهو مستدير ثمانية أعمدة مخددة وشرفة وسقفاً مقبباً مزيناً بالعديد من اللوحات الجدارية، كما توجد استراحة في القبو تقع أسفل الردهة. وتتميز قاعة الجمهور بسقف مقعر يزدان باللوحات الجدارية، فضلاً عن مقصورات خاصة ومنصة عرض عميقة. على مدار العقدين الأولين من تاريخه، استُخدم المبنى أساساً كسينما تحت اسم "مسرح هوليوود". وفي عام 1932، قُدمت فيه عروض فودفيل، كما استضاف بعض العروض المسرحية الحية المرموقة بشكل متقطع بين عامي 1934 و1942. عُرف المسرح لفترة وجيزة باسم "مسرح الشارع 51" قرابة عامي 1936 و1941، وباسم "مسرح وارنر" بين عامي 1947 و1948. اشتراه أنتوني برادي فاريل وأطلق عليه اسم "هيلينجر" تخليداً لذكراه، ليعيد افتتاحه كمسرح للعروض الحية عام 1949. انتقلت ملكية المسرح بعد ذلك إلى عائلة "ستال" عام 1957، ثم إلى "منظمة نيدرلاند" عام 1976. احتضن مسرح هيلينجر عدداً من العروض الناجحة في الفترة من الخمسينيات إلى السبعينيات، ومن أبرزها مسرحية "سيدتي الجميلة"، إلا أن الإنتاجات اللاحقة مثل مسرحية "تمبكتو!" كانت في معظمها إخفاقات تجارية. وبحلول عام 1989، دفع نقص إنتاجات برودواي عائلة نيدرلاند إلى تأجير المسرح لصالح "كنيسة تايمز سكوير"، والتي قامت لاحقاً بشرائه في عام 1991 ولا تزال تديره حتى اليوم. الموقع يقع مسرح مارك هيلينجر في الرقم 237 شارع 51 الغربي، وتحديدًا على الرصيف الشمالي بين الجادة الثامنة وشارع برودواي، ضمن حي ميدتاون مانهاتن بمدينة نيويورك. يمتد الموقع العقاري غير المنتظم على مساحة تبلغ 23,650 قدم مربع (2,197 م2)، بواجهة عرضها 225 قدم (69 م) على شارع 51، وعمق يصل إلى 200 قدم (61 م). ويشغل هيكل المسرح الرئيسي مساحة واسعة من شارع 51، مع جناح يمتد شمالًا حتى شارع 52. يقع مسرح مارك هيلينجر في المربع السكني ذاته مع مسرح نيل سيمون من جهة الغرب، ومطعم "جالاغيرز ستيك هاوس" من جهة الشمال. كما توجد مبانٍ قريبة أخرى تشمل مسرح أوغست ويلسون شمالاً، ومسرح برودواي ومبنى 810 الجادة السابعة في الشمال الشرقي، ومركز "أكسا إكويتابل" شرقاً، ومسرح الحديقة الشتوية في الجنوب الشرقي، وميدان "باراماونت" (الذي يضم مسرح سيركل إن ذا سكوير ومسرح غيرشوين) جنوباً. ويقع مدخل محطة شارع 50 التابعة لمترو نيويورك، والتي يخدمها برودواي-الجادة السابعة محلي (نهاري)، إلى الجنوب مباشرة من المسرح. التصميم صمم المعماري توماس دبليو. لامب مسرح مارك هيلينجر، الذي عُرف في الأصل باسم "مسرح هوليوود"، وشُيد عام 1930 ليكون صرحًا سينمائيًا فخمًا لشركة وارنر برذرز. وفي حين صُممت المقصورات الداخلية على طراز الباروك الذي يعود للقرن السادس عشر، نُفذت الواجهة الخارجية بأسلوب عصري يواكب ثلاثينيات القرن العشرين. الواجهة برودواي (سابقاً) كان المدخل الرئيسي لمسرح هوليوود يقع في الأصل عند الرقم 1655 شارع برودواي، حيث كان يؤدي بهو ضيق إلى ردهة كبرى في شارع 51. وفي وقت بناء المسرح عام 1930، كانت دور السينما التي تعرض العروض الأولى في منطقة ميدان التايمز تحرص عادةً على أن تكون مداخلها على شارع برودواي مهما كان عرضها ضيقاً. ورغم ضيق مدخل برودواي، فقد كان يزدان بمظلة مضيئة ولوحة إعلانية عمودية ضخمة. أُغلق مدخل برودواي عام 1934 وحُوّل إلى مساحة تجارية، قبل أن يُهدم تمامًا قبيل أواخر التسعينيات. كان سقف جناح المسرح المطل على برودواي يضم في الأصل لافتة فولاذية على شكل حرف (V)، بلغ ارتفاعها 80 قدم (24 م) وعرضها 210 قدم (64 م). ووُصفت اللافتة عام 1929 بأنها "أضخم شاشة عرض كهربائية في العالم"، إذ بلغ وزنها 115 طناً. وكان هناك مولد كهربائي مخصص لإنارة مصابيحها البالغ عددها 20 ألفاً، والتي صُفت بحيث تومض منها أحرف بارتفاع 8 قدم (2.4 م). شارع 51 تعد الواجهة المطلة على شارع 51 هي الجزء الوحيد المتبقي، وتتكون من قسمين بُنيا على الطراز الحديث من الآجر وزُينا بزخارف رأسية. يمثل القسم الشرقي برجًا ضيقًا يضم مدخل المبنى، أما القسم الآخر، الذي يضم حجرة الكواليس وقاعة العرض، فهو أقل ارتفاعًا وأكثر عرضاً. ورغم أن واجهة شارع 51 تمثل المدخل الرئيسي الحالي للمبنى، إلا أنها كانت في الأصل مدخلًا جانبياً. يتميز قسم المدخل بأساس ظاهر مصنوع من الجرانيت الأسود. ويضم المدخل نفسه خمسة أبواب مزدوجة تعلوها نوافذ مستعرضة، وجميعها مصنوعة من الزجاج بإطارات برونزية. ويقف على كلا الجانبين تمثالان طويلان يحملان فوانيس كروية، إلى جانب صناديق عرض برونزية، وتعلو مدخل المبنى مظلة حديثة. بُنيت الواجهة من الآجر ذهبي اللون، مع ثلاث شرائح مستطيلة من الآجر البني فوق المظلة، ترتفع لتنتهي بمجموعة من ثلاثة مربعات من الآجر البني أيضاً. وتصطف على الجانبين ألواح مخددة من الفخار (تراكوتا)، تتوّجها جرار مزخرفة بأشكال نباتية. يلاحظ في جميع الأدوار أن مداميك الآجر في المسرح تتدرج نحو الخارج إلى يسار ويمين البرج، وتوّجت أعلى واجهة المدخل دريئة مزينة بأنماط متعرجة (زيجزاج). تتشارك حجرة الكواليس جهة الغرب وقاعة العرض في المركز واجهة واحدة، كُسيت بالآجر ذهبي اللون فوق أساس من الجرانيت الأسود. وتمتد شرائح أفقية من الآجر البني عبر الطابق الأول، الذي يضم أيضًا صناديق عرض محاطة بإطارات من الآجر، بالإضافة إلى باب للمكاتب، وباب سابق للكواليس، وباب مرآب واسع. وفي الأدوار العلوية، يضم القسم المركزي (القاعة) لوحة آجر كبيرة محاطة بالمداميك. وتوجد فتحات مستطيلة إلى الشرق (يمين) هذه اللوحة تعلوها شبكات معدنية. ويحتوي الطابق العلوي للقاعة على كتيفات آجر مزخرفة تدعم طنفاً نحاسيًا تزيينياً، تتخللها ألواح مثمنة الأضلاع. أما حجرة الكواليس فتضم فتحات نوافذ بين دعامات آجرية ضحلة، مع تراجع في الأدوار العلوية يبرز خلفه آجر بسيط. التصميم الداخلي يُعد التصميم الداخلي لمسرح هيلينجر المصمم على طراز الروكوكو شبيهًا بغيره من قصور السينما في عشرينيات القرن الماضي. صمم المساحات الداخلية ليف نياندروس، وهو كبير المصممين في شركة رامبوش المخصصة للديكور. وقد اعتمد المخطط الزخرفي الأصلي على اللون الذهبي مع لمسات بارزة من اللونين الأحمر والأزرق. البهو صُمم البهو الأصلي المطل على شارع برودواي (الذي هُدم لاحقاً) بأسلوب فرنسي حديث، وكان يتبع نمط الآرت ديكو في تصميمه ويؤدي إلى البهو الرئيسي الحالي. ووفقًا لوصف معاصر، كان بهو برودواي يتميز بجدران مغطاة بالمرايا مع زخارف من البرونز والرخام، بالإضافة إلى سقف من الجبس. كما صُمم هذا البهو بحيث يمكنه دعم مبنى أطول كان من المقرر تشييده فوقه، إلا أن المشروع أُلغي خلال فترة الكساد الكبير. يتكون البهو الرئيسي من روتوندا بيضاوية مزدوجة الارتفاع، مع ثمانية أعمدة ذات أثلام تحمل سقفًا مقبباً. ووفقًا للجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك (LPC)، يشبه تصميم البهو الجزء الداخلي لبازيليك المساعدين الأربعة عشر التي تعود للقرن الثامن عشر في ألمانيا. وتستخدم كنيسة تايمز سكوير البهو لبيع المنتجات الدينية مثل الكتب والأقراص المدمجة. تستند أعمدة البهو الرئيسي إلى قواعد رخامية، وتتوجها تيجان من الطراز الأيوني، وفوق هذه الأعمدة يوجد إفريز رخامي مزين بنقوش لملائكة من نوع شيروبيم. أما السقف فيحتوي على أقواس وتجاويف مؤطرة تلتقي عند إطار مزخرف بشكل حبل يحيط بالقبة البيضاوية في مركز السقف. وتتوسط السقف لوحة جدارية كلاسيكية ترمز إلى الفنون والتعلم، كما تتدلى من مركز القبة ثريا ضخمة متعددة الطبقات. تتكون جدران البهو من قواعد رخامية تعلوها لوحات محاطة بإطارات زخرفية، وتنتشر عليها مشكاوات جدارية للإضاءة، مع وجود فتحات تؤدي إلى مستوى "الأوركسترا" بالقاعة في الجدار الغربي. كما توجد أبواب في الجدار الجنوبي تعود إلى بهو التذاكر، بينما يضم الجدار الشمالي درجًا كبيرًا يؤدي إلى شرفة في مستوى "الميزانين" بالقاعة، وتتصل سلالم إضافية بذلك المستوى من مدخل البهو. تطل الشرفة على البهو، وتتميز السلالم الصاعدة من البهو بلوحات جدارية ذات إطارات زخرفية ومشكاوات إضاءة، إضافة إلى مرايا عند بسطات السلالم. ويوجد تحت الشرفة، بجانب الأعمدة الواقعة على الجدار الشمالي، أقواس قطاعية تستند إلى كوابيل. أما الشرفة نفسها، فلها درابزين مزين بزخارف صدفية وملائكة صغيرة، بينما يحمل الجانب السفلي منها قوالب زخرفية. وتضم جدران الشرفة أيضًا لوحات مؤطرة، وبها مداخل مزينة بنقوش على شكل خراطيش وأكاليل تؤدي إلى الردهات. وتُقسم الأضلاع سقف الشرفة إلى لوحات، مع وجود زخارف على طول حدود الأضلاع واللوحات، كما تتدلى شمعدانات وثريات كروية من سقفها. وفي الأصل، كانت قطع الأثاث توزع على طول الشرفة. قاعة العرض تتكون قاعة العرض من طابق "الأوركسترا"، وشرفة واحدة، ومقصورات، وخشبة مسرح خلف قوس مقدم خشبة المسرح. عرض القاعة أكبر قليلًا من عمقها، وقد صُممت المساحة بزخارف جبسية بنظام النقش الغائر. تبلغ سعة المقاعد في القاعة 1,603 مقعداً، على الرغم من أنها كانت تتسع تاريخيًا لـ 1,506 شخصاً. ويمكن لطابق الأوركسترا وحده استيعاب 900 شخص. المقاعد منجدة بالمخمل الأحمر ومكسوة بالخشب. ومنذ البداية، زُود ثلاثمائة مقعد بأجهزة "Warner Theatre-phones" لتقوية وتوضيح الصوت لضعاف السمع. كما وُضعت ستائر من البروكار الدمشقي على الجدران لزيادة العزل الصوتي، وتنحني القاعة نحو الداخل بالقرب من قوس مقدم المسرح. مناطق الجلوس يحتوي الطرف الخلفي (الشرقي) لقاعة الجلوس على ممر تنزه ضحل ومنحنٍ. وتضم جدران ممر القاعة أبوابًا تعلوها لوحات مخارج الطوارئ التي تحفها زخارف حلزونية. كما تحتوي كل من القاعة والممر على أكتاف جدارية مسطحة، تتوسطها ألواح ذات إطارات مزخرفة. وتتميز القاعة بميلان طفيف ينحدر نحو حفرة الأوركسترا القريبة من خشبة المسرح. أما الجانب السفلي من الشرفة، الواقع فوق القاعة، فيحتوي على وحدات إضاءة كروية وثلاثة تجاويف مزينة بزخارف على شكل أصداف وأوراق شجر. ومع أن الشرفة مائلة أيضاً، إلا أن جانبها السفلي محدب؛ وذلك لمنع تراكم جيوب هوائية كاتمة للصوت عند الجدار الخلفي للقاعة. وتضم الشرفة أيضًا ممر تنزه في خلفيتها، يفصله عن الشرفة الرئيسية دعامات عمودية مزخرفة. وتحتوي جدران الشرفة والممر على أكتاف جدارية مسطحة وألواح ذات حواف مزخرفة، بينما تضم الجدران الجانبية مداخل مقوسة ذات إطارات محفورة. ويحتوي الجدار الخلفي على قضيب استناد ومصابيح جدارية. وينقسم مستوى الشرفة إلى قسمين أمامي وخلفي يفصل بينهما ممر عبور، يمتد بين حواجز معدنية على كلا الجانبين. كما يزدان الحاجز الأمامي للشرفة بزخارف نباتية مصطفة على محور عمودي. وقد خُصصت غرفة عرض في مؤخرة الشرفة، يبلغ طولها 30 قدم (9.1 م) وارتفاعها 12 قدم (3.7 م). وعلى جانبي قوس منصة المسرح، توجد فتحة مقوسة تضم مقصورة واحدة منحنية نحو الخارج. ويمتد الحاجز الأمامي للشرفة ليصل إلى الحاجز الأمامي للمقصورة، حيث يدعم عمودين من الطراز الكورنثي المخدد على جانبي كل مقصورة. ويوجد أسفل الحاجز الأمامي لكل مقصورة قوس على مستوى القاعة، يضم زوجًا من الكوابل المزخرفة بلفيفة في المنتصف. كما توجد لفائف زخرفية بجانب الأقواس تحت كل زوج من الأعمدة، تحفها كوابل مزينة بتماثيل الملائكة الصغار والأكاليل. وفوق كل مقصورة قوس آخر ينبثق من زخارف حلزونية تعلو أزواج الأعمدة الكورنثية. كما عُلّقت ثريات صغيرة متدلية أمام أزواج أعمدة المقصورات. ميزات تصميمية أخرى بجوار المقصورات، يوجد قوس مقلوب لمنصة المسرح، ويحتوي هذا القوس على دعامات وأعمدة مخددة من الطراز الكورنثي على كلا الجانبين، تتوجها كوابل مزخرفة. وصُمم الجزء العلوي من القوس على هيئة سطح معمد مزخرف. ويتوسط منطقة المنصة تاج ضخم من الجص، تدعمه قوصرة تضم منحوتات لأشكال مجنحة. ويصل عمق خشبة المسرح إلى 45 قدم (14 م). ورغم بناء مسرح هيلينجر (الإنجليزية: Hellinger) ليكون دارًا للسينما، إلا أن خشبته الواسعة أتاحت استضافة العروض الموسيقية الضخمة. وتحت السقف، يمتد سطح معمد يحيط بالقاعة بأكملها مزين بزخارف ورقية محفورة. وتنقسم حواف السقف إلى تجاويف عديدة تفصل بينها كوابل مزخرفة تتوسطها لفائف فنية، ويحتوي كل تجويف على جدارية مرسومة داخل إطار دائري تعلوه لفيفة زخرفية. ويبلغ مجموع هذه الإطارات اثني عشر إطاراً، تُصور مشاهد أرستقراطية فرنسية من القرن الثامن عشر؛ حيث ترمز كل جدارية إلى فترة مختلفة من العام. ويضم الجزء الرئيسي من السقف أحزمة مزخرفة إضافية تشتمل على مزيد من الجداريات، وتحيط بلوحة بيضاوية في المركز. وتتخذ اللوحة البيضاوية تصميم المروحة، بينما صُممت الألواح المحيطة بها على طراز آدم. وتتدلى ثريات صغيرة من الألواح الخارجية للسقف، بينما تتدلى ثريا كروية ضخمة من مركز اللوحة البيضاوية. القبو يقع في الطابق السفلي تحت الردهة مباشرة استراحة بيضاوية الشكل. وتضم الاستراحة ثمانية أزواج من الأعمدة المصنوعة من الرخام الصناعي، تتوجها تيجان من الطراز التوسكاني. وتزدان الجدران بألواح ذات حواف مزخرفة، مع وجود فتحات أبواب محفورة تعلوها سطوح معمدة. ويحتوي أحد الجدران على مدافأة، يتكون رفها من رصيف يرتكز على كوابل مزخرفة. ويقابل هذا الجدار مباشرة أبواب تؤدي إلى دورات مياه النساء والرجال. كما ضمت الاستراحة سابقًا بارًا أُضيف في ستينيات القرن الماضي. تزدان قبة السقف بتصميم ضحل، ويتوسطها نقش مركزي يتألف من دوائر متداخلة تتدلى منها ثريا ضخمة. أما بقية السقف فتتوزع عليها قوالب زخرفية وعوارض تقسمه إلى أقسام متعددة، يضم كل منها نقشًا مركزيًا وثريا أصغر حجمًا على شكل كرة أرضية. وينحني درج صاعد نحو الردهة، تميزه جدران ذات ألواح خشبية بحدود مزخرفة، وسقف مرصع بالألواح تتدلى منه ثريات كروية. التاريخ شاع انتشار "قصور السينما" في عشرينيات القرن الماضي، وتحديدًا في الفترة ما بين نهاية الحرب العالمية الأولى وبداية الكساد الكبير. وفي منطقة مدينة نيويورك، اقتصر بناء هذه القصور على عدد محدود من المشغلين؛ وكان من بين مصممي هذه المسارح مهندسون معماريون متخصصون في المسارح التقليدية، أمثال توماس لامب، وس. هوارد كرين، وجون إبيرسون. مسرح هوليوود التطوير والافتتاح في أبريل 1929، استأجرت شركة وارنر برذرز مجموعة قطع أراضٍ تقع بين الأرقام 217 إلى 233 بغرب شارع 51، ورقم 234 بغرب شارع 52، وذلك مقابل إيجار سنوي قدره 40 ألف دولار. نص عقد الإيجار على مدة 17 عاماً، مع خيارات لتمديده لفترتين إضافيتين مدة كل منهما 21 عاماً. وشرعت الشركة على الفور في التخطيط لبناء قصر سينمائي في الموقع، كما خططت لإنشاء مدخل من جهة شارع برودواي عند الطرف الشرقي للمربع السكني. صُمم المسرح ليتسع لـ 1600 مقعد موزعة بين الطابق الأرضي والشرفة، ليكون بذلك أول مسرح في برودواي يُشيد خصيصًا لعرض الأفلام. وقد وقع اختيار "وارنر برذرز" على هذا الموقع لقربه من منطقة المسارح العريقة المحيطة بساحة تايمز سكوير، وهي المنطقة التي بدأت تشهد في العشرينيات بزوغ دور السينما جنبًا إلى جنب مع المسارح التقليدية المخصصة للعروض الحية. افتُتح "مسرح هوليوود التابع لوارنر برذرز" في 22 أبريل 1930، بعرض الفيلم الموسيقي امسك كل شيء المنتج بتقنية التصوير بالألوان، ومن بطولة ويني لايتنر وجو إي. براون. كما أُجّرت الواجهات التجارية المطلة على برودواي لاستخدامات متنوعة، مثل مطعم لينديز. واقتصر نشاط مسرح هوليوود خلال عاميه الأولين على عرض الأفلام فقط، ومنها فيلم موبي ديك و"شحاذ بغداد" عام 1930، إضافة إلى فيلمي مُشتراة و"العبقري المجنون" عام 1931. وفي أوائل عام 1932، أعلن لو هولتز عن رغبته في استئجار المسرح لتقديم عروض الفودفيل، وبالفعل انطلقت عروضه الاستعراضية في فبراير من العام نفسه، لكنها توقفت بعد شهرين فقط؛ إذ صرح هولتز بأن الجمع بين التمثيل والإنتاج في آن واحد كان أمرًا "مرهقًا للغاية". عادت عروض الفودفيل مجددًا في نوفمبر 1932 حين تولى آرثر جورج كلاين إدارة المسرح لتقديم استعراضات يومية مرتين في اليوم. ومع حلول فبراير 1933، أُغلقت أبواب المسرح مرة أخرى، ليعود بعدها لاستضافة الأفلام السينمائية. وخلال عام 1933، استحوذت شركة "وارنر برذرز" على أراضٍ إضافية من الإخوة شوبرت تقع بين الأرقام 235 إلى 239 بغرب شارع 51. وبوجه عام، لم تحقق أفلام "هوليوود" النجاح المأمول، وظل المكان مهجورًا لفترات طويلة. تناوب العروض الحية والأفلام في أكتوبر 1934، أعلنت "وارنر برذرز" عن عزمها تجديد خشبة المسرح لتناسب العروض المسرحية، مع إضافة 32 غرفة لتبديل الملابس. هدفت هذه التعديلات إلى استيعاب أول إنتاج مسرحي لمسرح هوليوود، وهو استعراض موسيقي بعنوان نداء لكل النجوم من بطولة مارثا راي، والذي افتُتح في ديسمبر 1934 واستمر لـ 35 عرضاً. وفي أكتوبر 1935، استضاف المسرح العرض الأول لفيلم "وارنر برذرز" الشهير "حلم ليلة صيف" من بطولة جيمس كاغني وأوليفيا دي هافيلاند. وفي مارس التالي، تفاوض إيرل كارول مع "وارنر برذرز" لتغيير اسم المسرح لاسمه الشخصي وتقديم عروض موسيقية هناك. وفي أواخر عام 1936، أُجّر المسرح للمخرج جورج أبوت وتغير اسمه إلى "مسرح شارع 51". ونُقل المدخل الرئيسي للمسرح من برودواي إلى شارع 51؛ حيث رغبت "وارنر برذرز" في تخصيص مدخل برودواي للأفلام، ومدخل شارع 51 للعروض المسرحية التقليدية. عُرضت مسرحية أبوت النهر السوي في ذلك الشهر، لكنها توقفت بعد خمسة عروض فقط. عاد مسرح شارع 51 ليعرض الأفلام السينمائية من جديد في عام 1937؛ إذ خططت شركة وارنر برذرز إما لعرض أفلامها الخاصة فيه أو تأجيره لجهات أخرى لتقديم عروض سينمائية. وفي أغسطس 1937، استعاد المسرح اسمه القديم مسرح هوليوود بافتتاح فيلم "حياة إميل زولا"، وهو أول عرض افتتاحي يشهده المسرح منذ فيلم "حلم ليلة في منتصف الصيف". تلا ذلك عرض مجموعة من الأفلام حتى أكتوبر 1938، حين افتتح عرض حي جديد، وهو العمل الموسيقي فرسان الأغنية المستوحى من أعمال جيلبرت وسوليفان. كما شهد المسرح في عام 1939 عرض فضائح جورج وايت بعد انتقاله من مسرح نيل سيمون، حيث استمر عرضه في "هوليوود" لمدة شهر. وفي عام 1940، تغير اسم المسرح مجددًا ليصبح "مسرح شارع 51"، وقدم في مايو من ذلك العام إعادة لعرض مسرحية "روميو وجولييت" من بطولة لورنس أوليفيه وفيفيان لي. ورغم ما حظيت به المسرحية من ترويج واسع، فلم يستمر عرضها سوى 36 ليلة فقط. تلا ذلك في أكتوبر 1940 عروض لفرقة باليه روس دي مونت كارلو استمرت لثلاثة أسابيع، ثم في نوفمبر قدمت فرقة باليه روس الأصلي بقيادة الكولونيل فاسيلي دي باسيل عروضها على الخشبة ذاتها. استعاد المسرح بعد ذلك اسم "مسرح هوليوود" وعاد لتقديم الأفلام السينمائية. وفي منتصف عام 1941، أُعلن عن مشروع لتجديد المسرح بالتزامن مع حجز العرض الموسيقي بانجو آيز من بطولة إيدي كانتور. افتُتح عرض "بانجو آيز" في ديسمبر 1941 واستمر لـ 129 ليلة، إلا أنه توقف في النهاية بسبب مرض كانتور. وبعد هذا العرض، عاد مسرح هوليوود لعرض الأفلام حصريًا لعدة سنوات، وشهد في عام 1942 العرض الأول لفيلم "كازابلانكا" (الدار البيضاء)، الذي حقق نجاحًا ساحقًا وأصبح من كلاسيكيات السينما. ومن أبرز الأفلام التي عُرضت فيه خلال منتصف الأربعينيات: "هذا هو جيشي" (1943)، و"صديقة قديمة" (1943)، و"مغامرات مارك توين" (1944)، و"الذرة خضراء" (1945)، و"ليل نهار" (1946). وفي أغسطس 1947، تحول اسم المسرح إلى مسرح وارنر مع العرض الأول لفيلم "الحياة مع الأب". مسرح مارك هيلينجر أواخر الأربعينيات والخمسينيات وافق المنتج أنتوني برادي فاريل على شراء مسرح وارنر في يونيو 1948 مقابل نحو 1.5 مليون دولار، وتمت الصفقة رسميًا في الشهر التالي. أعلن فاريل حينها عن خطته لإعادة تسمية المسرح تخليدًا لاسم مارك هيلينجر، وهو صحفي وناقد فني في برودواي كان قد توفي في العام السابق، كما اقترح تجديد المسرح ليكون صالحًا لتقديم المسرحيات الدرامية والعروض الموسيقية. افتُتح المسرح باسمه الجديد في 16 يناير 1949، وبدأ في الأسبوع التالي عرض مسرحية فاريل الموسيقية كل شيء من أجل الحب في 22 يناير، بمشاركة باول هارتمان وغريس هارتمان وبيرت ويلر. ورغم أن هذا العمل كبّد منتجه خسائر مادية، فقد استمر عرضه لـ 121 ليلة. وتلا ذلك في أواخر عام 1949 عرض استعراضي لأعمال جيلبرت وسوليفان قدمه إس إم تشارتوك واستمر لثلاثة أسابيع. ورغم سلسلة الخسائر المبكرة، والمصاريف الأسبوعية التي تراوحت بين 4500 و5000 دولار لصيانة مسرح هيلينجر، كان فاريل متفائلًا بقدرة المسرح على تحقيق الأرباح. وفي نهاية عام 1949، افتُتح العرض الموسيقي تيكساس ليل دارلين من بطولة كيني ديلمار، ليصبح أول عمل يحقق نجاحًا كبيرًا في تاريخ مسرح هيلينجر، حيث استمر عرضه لـ 293 ليلة. انتقل عرض التذاكر من فضلك! من مسرح كورونيت إلى هيلينجر في أواخر عام 1950، وتبعته في نهاية العام مسرحية هارولد روم الاستعراضية بارككم الرب جميعاً. وفي عام 1951، افتُتح عرض اثنان في الممر من بطولة بيرت لاهر ودولوريس جراي، وحقق 276 عرضاً. وفي العام التالي، قُدم عرض ثلاث أمنيات لجيمي الذي استمر لـ 92 ليلة، عُرض بعضها على مسرح بليموث. عاد تشارتوك في أواخر عام 1952 لتقديم سلسلة عروض لأعمال جيلبرت وسوليفان استمرت أربعة أسابيع، تبعها تعاون بين غوثري مكلينتيك والمسرح الوطني اليوناني لتقديم مسرحيتين من تأليف سوفوكليس. وفي عام 1953، افتُتح عرض "هازيل فلاغ" الموسيقي لجول ستاين؛ وكانت صحيفة "نيويورك تايمز" قد ذكرت حينها أن مدخل المسرح من جهة برودواي قد "أُغلق"، ثم أُجّر بهو ذلك المدخل لأحد تجار الملابس في أواخر عام 1953. شهد عام 1954 عرض الفتاة ذات الجوارب الورديّة، وهو العرض الأخير للملحن الراحل سيغموند رومبرج، وقد أُسدل الستار عليه بعد 115 عرضاً. كما قدمت فرقة باليه إسبانيول عروضًا على مسرح هيلينجر في نوفمبر من العام ذاته استمرت لأسابيع أربعة. وفي يناير 1955، عُرضت المسرحية الموسيقية بسيط وفانسي المستوحاة من حياة طائفة الآميش، وحققت نجاحًا كبيرًا بـ 461 عرضاً، قُدم بعضها على مسرح "وينتر جاردن". وفي العام نفسه، استضاف الهيلينجر عرض أنكلز أوي الذي استمر لـ 176 عرضاً. غير أن النجاح الأكبر للمسرح كان من نصيب المسرحية الموسيقية سيدتي الجميلة، التي وضع كلماتها آلان جي لرنر ولحنها فريدريك لووه. افتُتحت "سيدتي الجميلة" في مارس 1956، وتجاوزت عروضها لاحقًا 2,700 عرض عبر عدة مسارح، لتصبح آنذاك أطول إنتاجات برودواي عرضًا على الإطلاق. وقبل هذا النجاح المدوّي، شاعت في الأوساط المسرحية مقولة تزعم أن مسرح هيلينجر لن يستضيف عملًا ناجحًا أبداً. وبعد مرور عام على افتتاح العرض، باع فاريل المسرح إلى ماكس وستانلي شتال، اللذين كانا قد اشريا بالفعل المبنى المجاور في شارع برودواي، وأسس المالكان الجديدان شركة أطلقوا عليها "شركة مسرح مارك هيلينجر". من الستينيات إلى منتصف السبعينيات استمر مسرح هيلينجر في استضافة العديد من المسرحيات الموسيقية الشهيرة خلال الستينيات. وقد حاول ريتشار رودجر وصمويل تايلور تقديم مسرحيتهما الموسيقية بلا قيود، إلا أن منتج "سيدتي الجميلة" رفض إخلاء المسرح. ورغم صدور حكم من المحكمة العليا في نيويورك في فبراير 1962 يقضي بوجوب انتقال عرض "سيدتي الجميلة"، إلا أن رودجر وتايلور كانا قد تعاقدا مع مسرح آخر بحلول ذلك الوقت. بعد ذلك، انتقل عرض رودجرز وهامرشتاين الموسيقي صوت الموسيقى من مسرح لونت-فونتان إلى هيلينجر ليعرض فيه خلال الأشهر السبعة الأخيرة من مسيرته. وفي عام 1964، قُدم العرض الإيطالي روجانتينو، مع استخدام ترجمة فورية حية عُرضت أعلى خشبة المسرح، غير أن العرض لم يحقق نجاحًا تجاريًا رغم الإشادة النقدية. كما شهد عام 1964 افتتاح المسرحية الموسيقية تلاشٍ وظهور لكل من ستاين وبيتي كومدن وأدولف غرين، وشارك في بطولتها جاك كاسيدي وكارول بيرنت. وفي عام 1965، افتُتح عرض في يوم صحو يمكنك الرؤية للأبد من ألحان بورتون لان ولرنر. وفي العام ذاته، رُكبت منصة بار بعرض 40 قدم (12 م) في الردهة المستديرة للمسرح. اتسمت أواخر الستينيات بتقديم عدة مسرحيات موسيقية لم يحالفها الحظ؛ ففي عام 1966، توقف عرض ضجيج مبهج، الذي صمم لوحاته الراقصة مايكل بينيت، بعد 12 عرضًا فقط. وفي العام التالي، قدمت فرقة مارثا غراهام للرقص مجموعة عروض محدودة، كما عُرضت مسرحية إيليا حبيبتي من بطولة ميلينا ميركوري عام 1967، حيث قُدمت 319 مرة دون أن تحقق أي أرباح. وتلا ذلك إخفاق ثالث في عام 1968 مع المسرحية الموسيقية التوراتية أنا سليمان من بطولة ديك شون وكارين مورو. وفي العام ذاته، استضاف هيلينجر عروض باليه لفرقة "باليه أفريكان"، والعرض الأول للفيلم الوثائقي "نيويورك: المدينة الأهم"، وحفلات غنائية محدودة للفنانة مارلينه ديتريش. وشهد عام 1969 إنتاجين؛ الأول هو عالمي العزيز لجيري هيرمان ومن بطولة أنجيلا لانسبيري، والثاني هو كوكو للرنر وأندريه بريفن، ومن بطولة كاثرين هيبورن في ظهورها الوحيد في مسرح برودواي الموسيقي. استضاف مسرح هيلينجر حفل توزيع جائزة توني لأول مرة في عام 1969، كما استضاف حفل عام 1970. وبعد ذلك، قُدم عرض آري الذي لم يلقَ نجاحاً، ثم العروض الختامية لإنتاج مسرح "أوف برودواي" الطويل "رجل من لمانشا" عام 1971. وفي العام نفسه، عُرضت مسرحية أندرو لويد ويبر وتيم رايس "يسوع المسيح سوبر ستار"، التي استمرت لـ 720 عرضاً على مدار العامين التاليين. وتوالت بعدها سلسلة من النجاحات والإخفاقات؛ حيث عادت فرقة مارثا غراهام للرقص في عامي 1974 و1975 وسط استحسان النقاد، وفي المقابل، أخفقت عروض "كما تشاء" (1974) بطاقمها الذكوري بالكامل، وبشق الأنفس (1975)، و"1600 شارع بنسلفانيا" (1976)، حيث لم يتجاوز كل منها عشرة عروض. وفي هذه الأثناء، طرحت عائلة شتال المسرح للبيع بشكل غير رسمي بحلول عام 1975، لتشتريه منظمة نيدرلاندير في العام التالي. أواخر السبعينيات والثمانينيات لم يكتب النجاح لعروض مسرح "هيلينغر" عام 1978، حيث لم تستمر طويلًا عروض تمبكتو! من بطولة إيرثا كيت، ولا عروض بلاتينيوم من بطولة الكسيس سميث. وتلا ذلك في عام 1979 عرض المسرحية الموسيقية سارافا من ألحان ميتش لي؛ ثم استضافة فرقة جوفري باليه بمشاركة الفنان رودولف نورييف؛ إضافة إلى مسرحية المجد المطلق لموريسي هول التي توقف عرضها في ليلة افتتاحها. وأخيراً، ابتسم الحظ للمسرح في أواخر عام 1979 حين تشارك آن ميلر وميكي روني البطولة في الاستعراض الهزلي شوغر بابيز، الذي حقق نجاحًا باهرًا بتقديم 1,208 عروض على مدار السنوات الثلاث التالية. كما عادت حفلات توزيع جوائز توني إلى مسرح هيلينغر عامي 1980 و1981. وبعد اختتام عروض "شوغر بابيز" عام 1982، استضاف المسرح مسرحية حياة دمية الموسيقية للثنائي كومدن وغرين، لكنها توقفت بعد خمسة عروض فقط. وفي عام 1983، تشارك الساحر دوغ هينينج البطولة مع تشيتا ريفيرا في مسرحية ميرلين الموسيقية، والتي استمرت لـ 199 عرضاً. واختتمت "ميرلين" عروضها لإفساح المجال لمسرحية "تشابلن" الموسيقية، غير أنها لم تُعرض أبداً. بعد ذلك، قدمت المسرحية الموسيقية البريطانية أوليفر! عروضًا قصيرة في المسرح عام 1984. تفاوض مايكل بينيت لشراء نصف حصة من ملكية المسرح عام 1984، وهو العام ذاته الذي اشترى فيه جيري وينتراوب حصة في تشغيل المسرح. وفي عام 1985، استضاف هيلينغر عرض غرايند لـ 75 عرضاً، وعرض تانغو أرجنتينو لنحو 200 عرض. كما صُورت أجزاء من فيلم أيه كورس لاين الصادر عام 1985 في أروقة المسرح. وخلال ما تبقى من الثمانينيات، اقتصر نشاط المسرح على استضافة عروض قصيرة، وعروض فردية، وفعاليات متخصصة في قطاع الفن. ففي عام 1986، قُدمت مسرحية راغز الموسيقية لأربعة عروض فقط، ثم ظهر إنتاج الرقص فلامنكو بورو في وقت لاحق من العام نفسه. ثم استضاف المسرح حفل توزيع جوائز توني لعام 1987، بالإضافة إلى ظهور شخصي لمشاهير مثل سموكي روبنسون وجان كارن، وفرقة فيرسكي، ورودني دانجيرفيلد، وفرقة الرقص الحكومية الجورجية. وفي أوائل عام 1988، عرض المسرح مسرحية "مكبث" لشكسبير من بطولة غليندا جاكسون وكريستوفر بلامر. وبنهاية ذلك العام، شهد المسرح افتتاح آخر إنتاج مسرحي احترافي له، وهي مسرحية "ليغز دايموند". بدأت لجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك التفكير في حماية مسرح هيلينغر بوصفه معلمًا بارزًا منذ عام 1982، واستمرت المداولات لعدة سنوات تالية. وفي 17 نوفمبر 1987، صنفت اللجنة التصميم الداخلي للمسرح معلمًا تاريخياً، ثم أدرجت الواجهة ضمن التصنيف في يناير 1988. وجاء ذلك ضمن حملة واسعة النطاق نفذتها اللجنة عام 1987 لمنح صفة المعلم التاريخي لمسارح برودواي. وصادق مجلس التقدير في مدينة نيويورك على هذه التصنيفات في مارس 1988. وردًا على ذلك، رفعت عائلات نيدرلاند وشوبرت ومؤسسة "جوجامسين" دعوى قضائية جماعية ضد اللجنة في يونيو 1988 لإلغاء تصنيفات 22 مسرحاً، من بينها مسرح هيلينغر، بحجة أن هذا القرار يقيد بشدة إمكانية تعديل هذه المباني أو تطويرها. تصاعد النزاع القانوني ليصل إلى محكمة نيويورك العليا ثم إلى المحكمة العليا للولايات المتحدة، إلا أن هذه التصنيفات أُيدت بشكل نهائي في عام 1992. كنيسة تايمز سكوير عقد الإيجار في فبراير 1989، أجّرت منظمة نيدرلندر مسرح هيلينغر لكنيسة تايمز سكوير، التي كان يترأسها القس ديفيد ويلكيرسون، مقابل مليون دولار سنويًا بموجب عقد إيجار لخمس سنوات. آنذاك، كانت الكنيسة تشغل مسرح نيدرلندر الذي يتسع لـ 1,150 مقعداً، وكان يمتلئ عن آخره طوال خمسة أيام في الأسبوع. إضافة إلى ذلك، كان قطاع مسارح برودواي يعاني من صعوبات في الإنتاج، وعلق جيمس نيدرلندر قائلاً: "إنه عقد قصير الأجل، فالخمس سنوات تمر سريعًا قبل أن ندرك ذلك". ولو استمرت المنظمة في تشغيل هيلينغر كمسرح استعراضي، لكان بإمكانها تأجيره للعروض الموسيقية الكبرى مقابل 1.04 مليون دولار سنوياً، غير أن ذلك لم يكن يضمن تدفقًا ماليًا مستقراً. واختتمت مسرحية "ليغز دايموند" عروضها في وقت لاحق من الشهر ذاته. ووفقًا لصحيفة "نيويورك تايمز": "بالنسبة للكثيرين من أهل الفن، كان تأجير هيلينغر - الذي طالما اعتبر واحدًا من أجمل وأفضل المسارح للعروض الموسيقية - رمزًا محزنًا لما وصلت إليه حال برودواي ومنظمة نيدرلندر على حد سواء". انتقلت كنيسة تايمز سكوير إلى مسرح هيلينجر في مارس 1989. وفي أغسطس من العام ذاته، عقدت لجنة الحفاظ على المعالم المدنية جلسة استماع لتقرير ما إذا كان يحق هدم الجزء الواقع في أقصى الغرب من المسرح، والذي يبلغ عرضه 26-قدم (7.9 م)، لإفساح المجال لبناء فندق تطوره شركة "سيلفرشتاين" العقارية. وكان من المقرر أن يستخدم الفندق المخطط له حقوق الهواء الواقعة فوق المسرح، وهو أمر كان سيحتم إعادة ترميم "هيلينجر" لاستخدامه في العروض المسرحية الرسمية. وقد أبدى المنتج كاميرون ماكينتوش اهتمامه باستئجار المسرح لتقديم عرضه ميس سايغون عام 1990، لكنه استقر في نهاية المطاف على استئجار مسرح برودواي القريب. كما عرض روكو لاندسمان، من سلسلة جوجامسين المنافسة، شراء المسرح، لكنه صرح بأن تكاليف الصيانة الباهظة منعت أي منتج من عرض أكثر من 7 ملايين دولار. الشراء والسنوات اللاحقة في ديسمبر 1991، باعت عائلة نيدرلاند مسرح هيلينجر لطائفة الكنيسة مقابل مبلغ قُدِّر بنحو 17 مليون دولار. ثم قضى ويلكرسون عدة سنوات في تجديد المسرح لخدمة طائفته. وفي السنوات التي تلت شراء كنيسة تايمز سكوير للمبنى، اكتسبت الكنيسة شعبية طاغية لدرجة أن المسرح لم يعد يتسع لجميع المصلين، على الرغم من طاقته الاستيعابية التي تبلغ 1600 مقعد. فقد بلغ عدد المصلين في المسرح 4000 شخص عام 1997، وتضاعف هذا العدد في العام التالي. ونتيجة لذلك، استُؤجرت في أواخر التسعينيات قاعة إضافية بسعة 800 شخص، وثماني غرف اجتماعات ثانوية في فندق "نوفوتيل" المجاور. وبحلول عام 2001، رُكبت شاشات عرض في الردهة وفي ملحق مجاور للسماح للمصلين الإضافيين بمتابعة القداسات. وقد بذل منتجو المسرح محاولات عدة غير ناجحة لشراء "هيلينجر" من كنيسة تايمز سكوير؛ فمنذ عام 1993، اقترح لويد ويبر الاستحواذ على المسرح لإنتاج مسرحيته سانسيت بوليفارد. وبالإضافة إلى ماكينتوش وورثة بينيت، أفادت التقارير بتقديم عروض من المتعهد الكندي السابق غارث درابينسكي، ومنظمة "شوبيرت" لإدارة المسارح، والمنتجين المؤسسيين مثل شركة والت ديزني وكلير تشانل. وتحافظ كنيسة تايمز سكوير على التصميم الداخلي للمسرح وتفتحه للجمهور لإقامة القداسات المنتظمة. كما تنظم الكنيسة جولات سياحية في المسرح، كما حدث في عيد الميلاد عام 2016، حين نظمت جولات ترافقت مع عروض حية لمسرحية ميلاد المسيح تحت عنوان بيت لحم في برودواي. الإنتاجات المسرحية تُدرج الإنتاجات حسب سنة أول عرض لها؛ وتقتصر هذه القائمة على إنتاجات برودواي والعروض الحية فقط، ولا تشمل الأفلام التي عُرضت هناك. المراجع ملاحظات استشهادات المصادر Bloom، Ken (2007). The Routledge Guide to Broadway (ط. 1st). Routledge. ص. 163–168. ISBN:978-0-415-97380-9. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. Botto، Louis؛ Mitchell، Brian Stokes (2002). At This Theatre: 100 Years of Broadway Shows, Stories and Stars. Applause Theatre & Cinema Books/Playbill. ص. 291–298. ISBN:978-1-55783-566-6. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. Cimino، Richard (2013). Ecologies of Faith in New York City: The Evolution of Religious Institutions. Indiana University Press. ISBN:978-0-253-00684-4. مؤرشف من الأصل في 2022-01-03. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. Mark Hellinger Theater (PDF) (Report). New York City Landmarks Preservation Commission. 5 يناير 1988. مؤرشف من الأصل (pdf) في 2025-11-22. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. Mark Hellinger Theater Interior (PDF) (Report). New York City Landmarks Preservation Commission. 17 نوفمبر 1987. مؤرشف من الأصل (pdf) في 2025-01-19. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. وصلات خارجية