مسرح لونت-فونتان

مسرح لونت-فونتان، الذي كان يُعرف أصلاً باسم مسرح جلوب، هو مسرح برودواي يقع في 205 غرب الشارع 46 في حي المسارح بمنطقة وسط مانهاتن في مدينة نيويورك، نيويورك، الولايات المتحدة. افتُتح المسرح عام 1910، وصممه مكتب كارير وهاستينغز على طراز الفنون الجميلة لصالح تشارلز ديلينجام. سُمي المسرح تيمناً بالزوجين المسرحيين ألفريد لونت ولين فونتان؛ أما اسمه الأصلي فقد استوحي من مسرح جلوب اللندني الخاص بأعمال شكسبير. يعود التصميم الداخلي الحالي للمسرح إلى عام 1958، ويضم حوالي 1,505 مقاعد موزعة على طابقين، وتتولى إدارته منظمة نيدرلاند. وتُعد واجهة المبنى معلماً مصنفاً من قبل لجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك. الواجهة الوحيدة المتبقية للمسرح هي تلك المطلة على الشارع 46، والتي كانت في السابق مدخلاً للعربات. يضم الطابق الأرضي مدخل المسرح من جهة الشرق، بالإضافة إلى مخارج قاعة الجمهور ومبنى المسرح. وفي الطوابق العلوية، تحتوي الواجهة على جناح مركزي بعرض خمس فتحات تعلوها أقواس، وتحيط به أجنحة أبسط تصميماً من الجانبين. كان للمسرح مدخل آخر على برودواي يضم بهواً مزخرفاً، لكنه هُدم عام 1958. كانت القاعة في الأصل تتكون من ثلاثة مستويات ومقاعد مقصورات قبل إعادة تشكيلها. وقد صُمم السقف القرميدي وسقف القاعة بأقسام قابلة للسحب (للفتح)، لكنها لم تعد مستخدمة حالياً. افتُتح مسرح جلوب في 10 يناير 1910. وكانت معظم العروض المبكرة فيه عبارة عن استعراضات ومسرحيات موسيقية، بما في ذلك العديد من إنتاجات ديلينجام. وفي ثلاثينيات القرن العشرين، حُوِّل "جلوب" إلى دار عرض سينمائي تديرها سلسلة براندت. اشترت شركة "سيتي بلاي هاوسز"، وهي شراكة بين المطورين روبرت دبليو داولينج وويليام زيكندورف، المسرح عام 1957. وبعد أن قامت شركة "روش وروش" بتجديد التصميم الداخلي بالكامل، أُعيدت تسمية مسرح جلوب السابق وافتتاحه في 5 مايو 1958. باعت "سيتي بلاي هاوسز" مسرح لونت-فونتان للمنتجين ساي فيوير وإرنست إتش مارتن عام 1960، ثم بيع للمطور ستانلي شتال عام 1965. وتدير عائلة نيدرلاند المسرح منذ عام 1973. الموقع يقع مسرح لونت-فونت في 206 شارع 46 الغربي، على الرصيف الشمالي بين الجادة الثامنة وبرودواي، بالقرب من ميدان التايمز في حي المسارح بمنطقة وسط مانهاتن في مدينة نيويورك، نيويورك، الولايات المتحدة. تغطي قطعة الأرض المستطيلة مساحة 13,957 قدم مربع (1,296.6 م2). يمتلك المسرح واجهة بعرض 139 قدم (42 م) على شارع 46 وعمق يبلغ حوالي 100 قدم (30 م). يشارك مسرح لونت-فونت المربع السكني مع فندق باراماونت (بما في ذلك قاعة سوني) ومسرح لينا هورن من جهة الغرب، بالإضافة إلى فندق إديسون من جهة الشمال. وتشمل المباني القريبة الأخرى مسرح فريدمان إلى الشمال الغربي؛ ومسرح إيثيل باريمور ومبنى مورغان ستانلي إلى الشمال؛ ومسرح بالاس، ومسرح إمباسي، ومبنى آي ميلر إلى الشرق؛ وفندق نيويورك ماريوت ماركيز إلى الجنوب؛ ومسرح ريتشارد رودجرز، ومسرح ميوزيك بوكس، ومسرح إمبريال إلى الجنوب الغربي. التصميم تولى مكتب كارير وهاستينغز تصميم مسرح لونت-فونت على طراز الفنون الجميلة. شُيِّد المسرح لصالح تشارلز ديلينجام، وافتُتح عام 1910 باسم "مسرح غلوب". يُعد لونت-فونت المسرح الوحيد المتبقي من بين أربعة مسارح صممها مكتب كارير وهاستينغز، وهو كذلك آخر مسرح صممته هذه الشركة. كانت شركة تومسون-ستاريت المقاول الرئيسي للمشروع، بينما تتولى منظمة نيدرلاند إدارة المسرح حاليًا. الواجهة شارع 46 تقع الواجهة الرأسية الرئيسية لمسرح لونت-فونت على شارع 46، وكانت تمثل في الأصل مدخل العربات. تتميز الواجهة بتنسيق متناظر، رغم أن ارتفاعها أقصر من عرضها. صُمم الطابق الأول، عند مستوى الأرض، ليكون طابقًا سفليًا مرتفعًا. تنقسم الواجهة إلى جناح مركزي يضم خمس بائكات رأسية، يحيط به جناحان خارجيان غائران قليلًا. وُصف هذا الترتيب بأنه على طراز عصر النهضة الإيطالي المُعدّل، وكان يُذكّر بتصميم سابق لكارير وهاستينغز لمسرح سنشري (الجديد) في سنترال بارك ويست. يحتوي الجزء الغربي الأقصى من الواجهة على مبنى الخشبة (Stage house)، المكسو بالطوب والغائر خلف الجزء الرئيسي من الواجهة. يحتوي الطابق الأول على إفريز سفلي من الجرانيت، وكتل حجرية مُخشنة، ومداخل في كل بائكة. صُممت المداخل الغائرة في الأصل كقناطر، ويخفي الظلة جزءًا منها الآن. يؤدي الباب الواقع في أقصى الغرب إلى خشبة المسرح. وتؤدي المجموعتان الواقعتان في أقصى الشرق إلى ردهة التذاكر، بينما تضم الأبواب الأخرى مخارج إضافية من القاعة. تتألف كل من أبواب الردهة والقاعة من خشب مُلوّح بمقابض برونزية، وتحيط بالفتحات صناديق عرض. أُضيفت الظلة فوق المداخل بعد افتتاح المسرح؛ وتحتوي على شريط بزخارف نباتية تعلوها أوراق الأقنثا المنتصبة رأسيًا. يعلو الطابق الأول إفريز يضم زخارف نباتية وزهورًا. وفوق المداخل الخمسة المركزية، توجد "أرشيفولت" (إطارات مقوسة) برؤوس منحوتة، بالإضافة إلى كوابيل تتناوب فيها وجوه عابسة وأخرى كاشرة عن أنيابها. كانت الأقواس والوجوه بمثابة إشارة دالة على الاستخدام المسرحي للمبنى. في الطوابق العليا، تشكل البائكات الخمس المركزية جناحًا بأقواس مزدوجة الارتفاع. وتبرز شرفة قليلًا من الطابق الثاني، فوق كوابيل الطابق الأول، ولها درابزين مصنوع من الحديد المطاوع. كانت هذه الشرفة متصلة في الأصل بمستوى الشرفة الأول داخل القاعة. توجد دعامات بين كل قوس، تعلوها تيجان على الطراز الأيوني. يحتوي كل ممر مقوس على نافذة متعددة الألواح، مع قوصرة مفتوحة وعارضة كوشة العقد تفصل بين الطابقين الثاني والثالث. تعلو مراكز الأقواس خراطيش من التراكوتا. وتضم كوشات العقود عند زوايا الأقواس شخصيات نسائية عارية أو شبه عارية، تحمل أقنعة مسرحية تصور الكوميديا والتراجيديا. يتميز الطابق الرابع في البائكات المركزية بفتحات مربعة ذات نوافذ جرارة، محاطة بإطارات مُحلاة بآذان ويحيط بها منحوتات لـ تماثيل عذارى. يعلو تماثيل العذارى تصوير لأقواس وخوذات في الأقواس الثلاثة المركزية، وآلات موسيقية في القوسين الخارجيين. كما يمتد إفريز متموج فوق الطابق الرابع. كُسِيَت البوائك الخارجية بـ زخارف جصية. وتميزت هذه الأجزاء بنوافذ مزدوجة الارتفاع تمتد عبر الطابقين الثاني والثالث، ذات إطارات مقوّلة وعتبات بارزة تعلوها. وتوجد نافذة دائرية في الطابق الرابع تعلو كل نافذة مزدوجة الارتفاع. أما الجناح الغربي الذي يبرز من مبنى المسرح، فتتوزع على جانبيه نوافذ منزلقة بسيطة. ويمتد فوق الأجنحة الخارجية إفريز مزخرف بألواح، إضافة إلى مدماك يحوي زخارف مسننة. ويعلو ذلك كورنيش يمتد على كامل عرض الواجهة. ويتميز الجناح الأوسط بوجود دريئة بارزة بوضوح، تستند من الأسفل على كتائف وشريط زخرفي يضم رؤوسًا منحوتة وخراطيش وألواحاً. ويقع سقف المسرح المغطى بالقرميد فوق هذه الدريئة. مدخل برودواي السابق شُيّد مسرح غلوب بمدخل يطل على 1555 برودواي، وذلك بين الشارعين 46 و47. وقد وصفت صحيفة "نيويورك دراماتيك ميرور" واجهة برودواي بأنها المدخل الرئيسي، على الرغم من إشارة مصادر أخرى إلى أن مدخل برودواي كان ثانويًا مقارنة بالمدخل الواقع في الشارع 46. كانت الواجهة المطلة على برودواي تتألف من أربعة طوابق بعرض يبلغ 24 قدم (7.3 م). وقد كانت في الأصل منزلًا مبنيًا من الحجر البني جرى تحويله لملائمة الغرض الجديد، ووُضعت لافتات أمامها. كانت الواجهة محاطة بأعمدة أيونية مسطحة، وتتخللها ألواح حجرية. أما الطابق الثاني، فقد زُيّن بنوافذ مفصلية مقوسة ذات "زخارف متقنة". كما اشتملت الواجهة على أقنعة، وأكاليل، وتماثيل لملائكة صغار، وجبهات مثلثة، وكورنيش. وكان المدخل يؤدي إلى ردهة شباك التذاكر وممر موصل إلى قاعة العرض. لم يعد مدخل برودواي موجودًا الآن. فقد فُصل عن مسرح لونت-فونتام عام 1957 أثناء تجديد المسرح. وعلى الرغم من بقاء واجهة برودواي قائمة ماديًا لنصف قرن بعد ذلك، إلا أنها لم تُستخدم كمدخل، بل نُصبت لافتات طويلة أمام الواجهة المكونة من أربعة طوابق. وفي عام 2006، هُدم مدخل برودواي القديم، جنبًا إلى جنب مع مطعم هوارد جونسون المجاور في 1551 برودواي. وقد حلّ محل هذا المدخل متجر أمريكان إيجل أوتفترز. التصميم الداخلي التصميم الداخلي الأصلي تضمنت التصاميم الداخلية الأصلية لمسرح غلوب أعمال جص زخرفية من تنفيذ شركة كرين آند ماهوني، وشبكات معدنية من شركة آرثر غرينفيلد المحدودة، وحجر جيري من فارنوم شيشاير. صُنع الهيكل الإنشائي للمبنى من الفولاذ والخرسانة. وتميز المسرح بتصميم مستوحى من عصر النهضة الإيطالية، مع لوحة ألوان جمعت بين الذهبي والأزرق والأبيض العاجي، بالإضافة إلى ستائر بلون "روز دو باري" الوردي. في الطابق الأرضي، زُيّن الممشى المؤدي من برودواي باللونين الذهبي والوردي. بينما عملت واجهة الشارع 46 بأكملها كممر خروج واسع. صُممت ردهة المدخل من جهة الشارع 46 على هيئة ممشى يحمل نفس النسق اللوني لبقية أرجاء المسرح. وقد بلغ طول هذا الممشى 88 قدم (27 م) وعرضه 27 قدم (8.2 م). وكان هناك بهو في الطابق الثاني (الذي كان في الأصل مستوى الشرفة الأولى) يؤدي إلى شرفة خارجية تطل على واجهة الشارع 46 في ذلك الطابق. أما مكاتب ديلينغهام فكانت تقع في الطوابق العليا فوق قاعة العرض. صُممت قاعة العرض (الأوديتوريوم) على شكل مروحة؛ وبحسب المنشورات الصادرة في تلك الفترة، أتاح هذا التصميم جودة صوتية وزوايا رؤية مثالية. كما سمح الشكل المروحي للجمهور بأن يكونوا أقرب إلى المؤدين مقارنة بالمسارح الأخرى، مما أضفى طابعًا حميميًا على المكان. اشتملت القاعة على طابق للأوركسترا، وشرفتين، ومقصورات، وخشبة مسرح تقع خلف قوس مقدم خشبة المسرح. بلغ إجمالي عدد المقاعد 1416 مقعداً؛ حيث ضم طابق الأوركسترا وحده 15 صفاً. وتميزت المقاعد بإمكانية تبريدها بشكل فردي باستخدام الثلج أو تدفئتها بالهواء الساخن عبر فتحات تهوية موجودة أسفلها. وفي الجزء الخلفي من مستوى الشرفة الثانية، خُصصت ثلاث فتحات لتوفير إضاءة الكشافات. واحتوت القاعة على اثنتي عشرة مقصورة، رُتبت في مستويين على كلا جانبيها. تمركزت هذه المقصورات في مقدمة المسرح وتدرجت انخفاضًا نحو منصة العرض، وفصلت بينها أعمدة كورنثية. كما عُلقت ستائر وردية اللون فوق المستوى العلوي للمقصورات. تميزت قاعة العرض عند تشييدها بسقف مقبب. واشتمل التصميم الأصلي على سقف داخلي قابل للسحب، يعلوه سقف خارجي متحرك يرتفع 20 قدم (6.1 م) عنه. ووفقًا للمصادر المعاصرة لتلك الحقبة، احتوى السقف على لوح بيضاوي قابل للسحب، يُزاح "عندما يسمح الطقس" ليتيح رؤية ضوء النجوم وليحفظ برودة القاعة في فصل الصيف. ومع ذلك، لم يعثر المؤرخ ويليام موريسون على أي مرجع يشير إلى أن السقف فُتح قَط؛ مرجحًا أن سحب السقف كان متعذرًا بسبب تراكم المخلفات. وكان قوس مقدمة المسرح (البروسينيوم) محاطًا بإطار مقولب من جميع الجوانب بأسلوب يوحي بأنه "إطار ثري لصورة فنية". كما اتسمت خشبة المسرح الكبيرة بقدرتها على استيعاب كافة المعدات المسرحية اللازمة. حظيت كواليس المسرح بـ "غرف تبديل ملابس حديثة ومريحة"، مزودة بحمامات خاصة للممثلين. وربط مصعدٌ خشبةَ المسرح بجناح خلفي لغرف تغيير الملابس مكون من ستة طوابق. وجُهز المسرح بتدابير للوقاية من الحرائق، شملت معدات حديثة للأنابيب الرأسية والمرشات، وأجهزة إنذار آلية، وأنظمة للحراسة. التعديلات عندما رُمم المسرح عام 1958، أُزيلت معظم التصميمات الداخلية لمسرح غلوب القديم وأُعيدت زخرفتها على طراز القرن الثامن عشر. وبحسب روبرت داولينغ، الذي ساهم في إعادة تطوير المسرح، فقد أُعيد تصميم الممشى على طراز الروكوكو مع زخارف جدارية ذات طابع "غريب ومميز". واحتوى طابق الميزانين على استراحة مزينة بمرايا مؤطرة، وجداريات تصور دور الأوبرا في أوروبا. وفُرِشت أرضيات المسرح بالكامل بسجاد أزرق من طراز الروكوكو، تحته طبقة سميكة من الرغوة (الفوم). أما في قاعة العرض، فقد أُزيل طابقا الشرفات واستُبدلا بشرفة واحدة تضم 700 مقعد، بينما رُتب طابق الأوركسترا ليستوعب 800 مقعد. وفي كلا المستويين، نُجدت الصفوف الأولى بحرير الروكوكو الأزرق فوق وسائد من المطاط الرغوِي، مع توفير وسائد إضافية للزوار قصار القامة. كانت تذاكر مقاعد الصف الأمامي أغلى من بقية المقاعد التي أُعيد استخدامها بعد استصلاحها من تصميمات مسرح غلوب القديم. وتتفاوت التقديرات الحديثة للسعة المقعدية: إذ تذكر مجلة "بلاي بيل" أن السعة تبلغ 1,470 مقعدًا، في حين تشير رابطة برودواي إلى 1,519 مقعدًا. أما موقع برودواي دايركت (الإنجليزية: Broadway Direct)-الموقع الإلكتروني لمنظمة نيدرلاندر المالكة لمسرح لونت-فونتام-فيحدد السعة بـ 1,505 مقعدًا. عقب التجديد، بلغ عرض فتحة المسرح 49 قدم (15 م)، بينما بلغ عمق الخشبة 34 قدم (10 م). ورُكبت ستارة جديدة بتصميم يحاكي شعاع الشمس، ورُسمت على السقف جدارية تصور ملهمات المسرح. هذه الجدارية السقفية، التي رسمها إدوارد ميلكارث، زُينت بسحب أخفت تحتها فتحات التهوية. كما أُزيل السقف القابل للسحب خلال عملية التجديد. ونُقل الجدار الخلفي (الغربي) مسافة 30 قدم (9.1 م) تقريبًا نحو الغرب، مع الإبقاء على الجدران الأخرى. التاريخ أصبح ميدان تايمز سكوير مركز الثقل للإنتاجات المسرحية الضخمة بين عام 1900 وفترة الكساد الكبير. فقد بدأ حي المسارح في مانهاتن بالتحول والانتقال من ميدان الاتحاد وميدان ماديسون خلال العقد الأول من القرن العشرين. وشهدت الفترة من 1901 إلى 1920 بناء ثلاثة وأربعين مسرحًا حول برودواي في وسط مانهاتن، كان من بينها مسرح غلوب. طُور مسرح غلوب على يد تشارلز ديلينغهام، الذي بدأ حياته ناقدًا مسرحيًا ثم أصبح شريكًا للمتعهد دانيال فرومان في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر. وبدأ ديلينغهام بإنتاج المزيد من مسرحياته الخاصة في العقد الأول من القرن العشرين بتشجيع من فرومان. مسرح غلوب التطوير والسنوات الأولى اشترت شركة ديلينغهام للمسرح قطعة أرض مساحتها 30.6-by-83.4-قدم (9.3 by 25.4 م) تقع عند العنوان 1555 برودواي، بالإضافة إلى مجموعة عقارية مساحتها 139-by-100-قدم (42 م × 30 م) في 203–217 شارع 46 الغربي وذلك في نوفمبر 1907. وكلّف ديلينغهام شركة كارير وهاستينغز بتصميم مسرح يمتد على طول برودواي والشارع 46. وانتقلت ملكية الأرض رسميًا لشركة ديلينغهام في يناير 1908، وأُودعت مخططات المسرح في مارس من العام نفسه. أراد ديلينغهام في البداية تسمية مسرحه الجديد "غايتي"، لكن جورج م. كوهان وسام إتش. هاريس كانا يخططان أيضًا لإنشاء مسرح يحمل الاسم نفسه عبر الشارع 46. وفي مارس 1909، تعاقد ديلينغهام مع شركة طومسون-ستاريت كمقاول رئيسي. وفي الشهر ذاته، أعلن ديلينغهام عزمه تسمية مسرحه تيمنًا بـ مسرح جلوب، مسرح وليم شكسبير الشهير في لندن. وبحلول شهر أكتوبر، قدمت شركة كارير وهاستينغز مخططات لترميم مبنى "البروانستون" القائم في 1555 برودواي، لتكييفه ليصبح مدخلًا لمسرح غلوب. افتتح المسرح أبوابه في 10 يناير 1910 بالعرض الموسيقي "البلدة القديمة"، من بطولة ديف مونتغومري وفرد ستون. وفي عام الافتتاح ذاته، استضاف مسرح "غلوب" مسرحية "الصدى"، التي تضمنت أغنية "سكيدامارينك" الشهيرة حالياً، بالإضافة إلى عرض محدود استمر أربعة أسابيع للممثلة الفرنسية سارة برنار. غلبت العروض الاستعراضية والموسيقية على الأعمال الأولى للمسرح؛ نظرًا لتركيز ديلينغهام الكبير على إنتاج هذا النوع من الأعمال. كان العمل الموسيقي التالي لديلينغهام على خشبة "غلوب" هو "الأميرة النحيلة" من بطولة إلسي جانيس، والذي عُرض لأول مرة عام 1911، كما عادت برنار لتقديم عرض محدود آخر في العام نفسه. وفي عام 1912، عاد كل من جانيس ومونتغومري وستون في مسرحية "سيدة الخف"، التي حققت نجاحًا باهرًا وعُرضت 232 مرة. كذلك لعب الثنائي مونتغومري وستون دور البطولة في مسرحية "تشين-تشين"، التي افتتحت عام 1914 وأديت 295 مرة على مسرح "غلوب". وفي عام 1915، عرض ديلينغهام المسرحية الموسيقية "توقف! انظر! استمع!"، بمقطوعات من موسيقى الراجتايم ألفها إرفينغ برلين. شهد عام 1916 العرض الأول لأول مسرحية درامية (غير غنائية) على مسرح "غلوب"، وهي مسرحية "قيثارة الحياة" للكاتب جيه. هارتلي مانرز. شاركت في المسرحية زوجة الكاتب لوريت تايلور إلى جانب الممثلة البريطانية الشابة لين فونتان (التي سُمي المسرح باسمها لاحقاً). عاد فرد ستون في العام التالي عبر مسرحية "جاك أو لانترن"، وذلك عقب وفاة شريكه مونتغومري. وفي عام 1918، عُرضت مسرحية "الكناري"، بمشاركة جوليا ساندرسون وجوزيف كاوثورن؛ كما استضاف المسرح عروضًا محدودة لسلسلة "زيغفيلد فوليز" لذلك العام. واختتم العقد بمسرحية "إنها رفيقة طيبة" مع جوزيف سانتلي والأخوات دنكان عام 1919، إلا أن عروضها توقفت مبكرًا بسبب إضراب جمعية حقوق الممثلين عام 1919. أنتج ديلينغهام جميع المسرحيات الموسيقية والدرامية في المسرح خلال حقبة العشريينيات، وتشارك كل من جيروم كيرن وآن كالدويل في تلحين العديد من المقطوعات الموسيقية. العشرينيات وأوائل الثلاثينيات استأجر ديلينغهام المسرح في البداية من "شركة مسرح ديلينغهام"، التي كانت تديرها عائلة غولد. وفي أبريل 1920، اشترى المسرح بالكامل مقابل 1.25 مليون دولار، مع مخططات لإعادة تصميم العقار ليكون مقرًا لمكاتبه. وفي يوليو من العام نفسه، قدم دبليو. تي. سميث مخططات لإنشاء جناح مكتبي مكون من سبعة طوابق في 1555 برودواي. استمر تقديم الاستعراضات الفخمة على مسرح "غلوب" في عشرينيات القرن الماضي، بعد أن بدأت في أواخر العقد الأول. شملت تلك العروض نسخة عام 1920 من "فضائح جورج وايت"، وهو أول عرض في "غلوب" لم يشارك ديلينغهام في كتابته. تلا ذلك في العام نفسه مسرحية أخرى لديلينغهام بعنوان "تيب توب"، من بطولة ستون والأخوات دنكان، حيث عُرضت 241 مرة. عُرضت نسخة عام 1921 من "زيغفيلد فوليز" على خشبة المسرح، كما أُفتتح في العام ذاته إنتاج كيرن وكالدويل "صباح الخير يا عزيزي". وعُرضت نسخ لاحقة من "فضائح جورج وايت" في عامي 1922 و1923. ألهمت موسيقى نسخة عام 1922 أوبرا "بورجي وبيس"، بينما لم تحقق النسخة الأخيرة نجاحًا يذكر. أجّر ديلينغهام المسرح لأوليفر موروسكو في يناير 1923 لإنتاج مسرحية "السيادة فراشة"، بمبلغ باهظ في ذلك الوقت قدره 6,000 دولار أسبوعياً. وفي وقت لاحق من ذلك العام، أدى فرد ستون وابنته دوروثي أدوار البطولة في المسرحية الموسيقية "أحجار العبور"، وهي من إنتاج ديلينغهام أيضاً. تلا ذلك في عام 1924 عرض "كيس المفاجآت" للكوميدي إيد وين، والذي استمر لـ 184 عرضاً. حقق مسرح "غلوب" نجاحًا ساحقًا عام 1925 مع افتتاح مسرحية "لا، لا، نانيت"، حيث أصبحت بطلة العرض لويز غرودي أول ممثلة في الكوميديا الموسيقية تجني أكثر من مليون دولار. كان من المقرر أن يدير فلورنز زيغفيلد الابن عرض "زيغفيلد فوليز" في المسرح في العام التالي، إلا أنه مُنع من استخدام الاسم بسبب خلاف مع شريكيه كلو وإرلانجر. ونتيجة لذلك، استضاف عام 1926 عرض "لا مزاح" (الذي سُمي لاحقًا "استعراض زيغفيلد الأمريكي") في المسرح. وفي العام نفسه، أنتج ديلينغهام مسرحية "كريس كروس" من بطولة فرد ودوروثي ستون، ومسرحية "أرجوك!" التي شاركت فيها بياترس ليلي. خطط فرد ستون للعودة إلى "غلوب" عام 1928 للظهور في مسرحية "ثلاث تحيات" مع دوروثي، لكن استُبدل في اللحظة الأخيرة بـ ويل روجرز؛ واستمّر عرض المسرحية حتى أوائل عام 1929. الإفلاس والاستخدام السينمائي بحلول عام 1930، أُجّر مسرح غلوب لشركة راديو-كيث-أورفيوم (آر كي أو) ليُستخدم دارًا للعرض السينمائي، واستمر هذا الوضع -على الأقل- حتى اكتمال بناء مسرح (آر كي أو) الجديد في موقع مسرح كولومبيا القديم. وفي العام نفسه، حصلت شركة ديلينغهام للمسرح على رهن عقاري ثانٍ بقيمة 200,000 دولار بضمان المسرح. ومع انتهاء عقد إيجار شركة (آر كي أو) في يوليو 1931، عاد مسرح غلوب لتقديم العروض المسرحية الحية. وكانت مسرحية «القط والكمان»، التي افتتحت في وقت لاحق من ذلك العام، آخر عمل مسرحي يُعرض في "غلوب" قبل أن يتحول المبنى إلى سينما لمدة 25 عامًا. ونظرًا للضائقة المالية التي عانى منها المسرح، نُقِل عرض «القط والكمان» إلى مسرح جورج إم. كوهان في مايو 1932. في ذلك الحين، سعت شركة سبير للأوراق المالية، بصفتها حامل الرهن الثاني، إلى الحجز على المسرح وتفعيل الرهن. وقد حاول أصدقاء تشارلز ديلينغهام، بمن فيهم فريد ستون، استعادة المسرح نيابة عنه. أشهر ديلينغهام إفلاسه نهائيًا عام 1933، مثقلًا بديون تجاوزت 7 ملايين دولار. وكان الكساد الكبير عاملًا رئيسًا في هذا الإفلاس، إذ تأثرت العديد من مسارح برودواي سلبًا بتراجع الحضور الجماهيري. استحوذت شركة سبير للأوراق المالية على المسرح في مزاد بيع المرهونات في أكتوبر 1932 مقابل 1.125 مليون دولار. وبعد ذلك، بدأت شركة مسارح براندت استئجار "غلوب" لعرض الأفلام. وبحلول العام التالي، انتقلت ملكية المسرح إلى شركة غلوب لاند، واحتفظت مكتبة نيويورك العامة برهن عقاري أول على المسرح بقيمة 1.1 مليون دولار. وفي ظل إدارة براندت، اقتصرت عروض "غلوب" بشكل كبير على الأفلام القديمة (إعادة العرض)، مما أثار شكاوى مشغل مسرح روكسي المنافس. في فبراير 1936، أعلن هاري براندت من شركة مسارح براندت شراءه لمسرح غلوب مقابل 1.15 مليون دولار، مع الالتزام بالرهون العقارية القائمة. ثم صرح بعزمه تجديد المبنى ليكون مقرًا رئيسًا لشركته. وفي عام 1938، أعلن براندت أن "غلوب" سيبدأ بتقديم عروض فودفيل مكونة من خمسة فصول، يعقبها عرض فيلم واحد. استضاف المسرح العديد من العروض الأولى للأفلام، بما في ذلك فيلم «طريق العودة» عام 1937 وفيلم «قصة روزفلت» عام 1947. ومن بين الأفلام الأخرى التي عُرضت في المسرح: «أرواح في البحر» (1937)، و«إحدى طائراتنا مفقودة» (1942)، و«سرب النشور» (1942)، و"في مكان ما في فرنسا" (1943)، و"جعل الموسيقى ملكي" (1946)، و«قضية ماكومبر» (1947)، و«آنا» (1951)، و«الوجهة غوبي» (1953)، و«ثلاث ساعات للقتل» (1954)، و«على عتبة الفضاء» (1956). وفي عام 1951، درس الثنائي آل بيكمان وجوني برانسكي إمكانية الاستحواذ على المسرح لضمه إلى دائرة عروض الفودفيل الخاصة بهما. مسرح لونت-فونتان التجديد وإعادة الافتتاح بحلول عام 1955، كان كل من روجر إل. ستيفنز وروبرت وايتهيد وروبرت دبليو. داولينغ يجرون مفاوضات للاستحواذ على مسرح غلوب لإعادته للعروض المسرحية. إلا أن ستيفنز وداولينغ تراجعا عن الفكرة بعد إجراء دراسة كشفت حاجتهما لإنفاق 400,000 دولار لتجديد المسرح، وأن القاعة لن تتسع لأكثر من 1,300 شخص. في يونيو التالي، دخل ستيفنز في شراكة مع ويليام زينكندورف في محاولة أخرى لشراء المسرح، بمشاركة ساي فير وإرنست مارتن كمنتجين. وعلى الرغم من بعض التأخيرات في سبتمبر 1956، نجح كل من ستيفنز ووايتيد وداولينغ وزينكندورف في الاستحواذ على المسرح عام 1957 تحت اسم "سيتي بلاي هاوسز". كان ستيفنز ووايتيد يتبعان لشركة مسرح المنتجين، بينما كان داولينغ يتبع لشركة سيتي للاستثمار، حيث امتلكت كلتا الجهتين حصة قدرها 40 في المائة. أما نسبة الـ 20 في المائة المتبقية فكانت من نصيب شركة ويب آند ناب المملوكة لزينكندورف. تولت شركة روش آند روش مهمة تجديد المسرح من الداخل بشكل جذري؛ فدمجت مستويي الشرفة في شرفة واحدة، وأغلقت المدخل المطل على برودواي وأحكمت سدّه. فضلًا عن ذلك، أزيلت الزخارف الأصلية واستبدلت بها تفاصيل تصميمية مستوحاة من القرن الثامن عشر. تميز المسرح المجدد بوجود مظلة من الزجاج البليكسي (Plexiglass) تطل على الشارع 46 مزينة بزخارف مقوّسة، يمتد أسفلها رصيف باللونين الأبيض والأسود. عند شراء المسرح، كان من المقرر إعادة افتتاحه في يناير 1958. وكان المخطط أن يكون العرض الافتتاحي هو المسرحية الموسيقية «زليخة»، التي استُبدلت لاحقًا بمسرحية شكسبير "جعجعة بلا طحن". وفي فبراير 1958، أُعيدت تسمية "غلوب" تكريمًا للزوجين ألفريد لونت ولين فونتان، اللذين كانا يعتزمان الاعتزال بعد تقديم العرض الافتتاحي في هذا المسرح. افتتح مسرح لونت-فونتام أبوابه في 5 مايو 1958 بعرض مسرحية فريدريش دورينمات "الزيارة"، والتي كانت من بطولة لونت وفونتام. وكان كل من داولنغ وستيفنز ووايتهيد قد هُدِّدوا بفرض غرامة عليهم إن لم يفتتحوا مسرحية "الزيارة" بحلول الخامس من مايو. ومثّل هذا العمل الإنتاجي آخر ظهور مشترك للونت وفونتام على مسارح برودواي. وفي وقت لاحق من العام نفسه، باعت شركة ويب آند ناب التابعة لزيكيندورف مبنى المدخل السابق الواقع في 1555 برودواي إلى شركة روبنشتاين-كلاين العقارية. وفي عام 1959، عُرِضَت النسخة المجددة من مسرحية "جعجعة بلا طحن"، من بطولة جون غيلغد ومارجريت ليتون. تلاها في العام ذاته المسرحية الموسيقية "صوت الموسيقى" للثنائي رودجرز وهامرشتاين، والتي قُدّمَت في 1443 عرضًا على مدار السنوات الثلاث التالية، شملت بعض العروض في مسرح مارك هيلينجر. من الستينيات إلى الثمانينيات في عام 1960، أجّرت شركة سيتي بلاي هاوسز المسرح للمنتجَين ساي فيوير وإرنست إتش مارتن مقابل مليوني دولار. وافتُتحت المسرحية الموسيقية "ليتل مي" مع سيد سيزر عام 1962؛ ورغم الإشادة النقدية التي نالتها، توقفت عروض المسرحية مبكرًا بسبب إضراب الصحف. ولحقت بها في العام التالي عروض لفرقة مارثا غراهام للرقص في مسرح غلوب (الاسم السابق للمسرح). كما شارك ريتشارد برتون في نسخة مجددة من مسرحية "هاملت" عام 1964، والتي سجلت أطول مدة عرض لهذه المسرحية في تاريخ برودواي؛ ليعقبها عدة عروض موسيقية قصيرة. وفي العام نفسه، أحكم فيوير ومارتن سيطرتهما الكاملة على مسرح لونت-فونتام، حين اشتريا حصة الملكية المتبقية من مؤسسة كراتر بمليون دولار. وباع الشريكان المسرح للمطور العقاري ستانلي ستال عام 1965. وشهدت تلك السنة عرض مسرحية "ناطحة سحاب" التي مثّلت أول ظهور غنائي لـ جولي هاريس، تلاها في عام 1966 مسرحية "ووكينغ هابي" مع نورمان ويزدوم. شملت عروض أواخر الستينيات الظهور الأول لـ مارلينه ديتريش في برودواي عام 1967، وتلتها في العام نفسه مسرحية "هاو ناو، داو جونز". واحتضن مسرح لونت-فونتام عرض نسخة مجددة أخرى لمسرحية "هاملت" عام 1969، لكن هذه المرة من بطولة نيكول ويليامسون. خضع المسرح بعدها لعملية تجديد، واستأجره ليستر أوسترمان لمدة عام واحد. وبعد ذلك، قام هال ليندن وكين كورتيس ببطولة المسرحية الموسيقية "عائلة روتشيلد". ومع حلول عام 1973، بدأت منظمة نيدرلاند تتولى تشغيل مسرح لونت-فونتام. وطوال معظم تلك الحقبة، استضاف المسرح العديد من النسخ المجددة للأعمال الفنية؛ فكان من بينها مسرحية "شيء مضحك حدث في الطريق إلى المنتدى" عام 1972، و"لعبة البيجامة" عام 1973، و"هالو دوللي" عام 1978، و"بيتر بان" عام 1979. كما احتضن المسرح أعمالًا أصلية خلال السبعينيات، مثل مسرحية "ركس" عام 1976. في عام 1981، افتُتح العرض الاستعراضي "سيدات راقيات" لدوك إلينغتون في المسرح، حيث استمر عرضه 767 مرة. وتلا ذلك عملان مجددان أنتجهما زيف بوفمان عام 1983 وهما: "حيوات خاصة" و"الذرة خضراء". إضافة إلى ذلك، سجلت بيغي لي ظهورها الأول في برودواي في العام نفسه عبر عرض منفرد محدود. وأعقب ذلك عرض نسخة مجددة من مسرحية "ذا ويز" عام 1984، وفي السنة ذاتها اشترى جيري وينتراوب حصة في عمليات تشغيل المسرح. ثم تبعتها نُسخة مجددة من مسرحية "بائع الثلج قادم" عام 1985. وفي عام 1986، عُرضت الأعمال الأصلية "أبتاون... إتس هوت!" و"سمايل"، فضلًا عن نقل مسرحية "الإنجيل في كولونوس" للعرض في المسرح عام 1988. وعلاوة على ما سبق، استضاف مسرح لونت-فونتام عروضًا خاصة، منها عرض للساحر دوغ هينينج (1984)؛ والمغني جيري غارسيا من فرقة غريتفول ديد (1987)؛ وفرقة الروك جوان جيت والقلوب السوداء (1989)؛ والمغني فريدي جاكسون (1989). وفي عام 1989، درس ستال وجيمس إم. نيدرلاند إمكانية تأجير المسرح ليكون دار عرض سينمائي، عازين ذلك إلى تراجع الحجوزات المسرحية؛ إلا أن مسرحية "أوبرا القروش الثلاثة" افتُتحت فيه لاحقًا من العام نفسه. واستضاف المسرح أيضًا حفل توزيع جوائز توني الثالث والأربعين عام 1989، تلاه حفل الدورة الرابعة والأربعين في العام التالي. شرعت لجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك (LPC) في النظر بمنح مسرح لونت-فونتام صفة "المعلم التاريخي" عام 1982، واستمرت النقاشات حول هذا الأمر طوال السنوات القليلة التي تلت ذلك. وفي 8 ديسمبر 1987، اعتمدت اللجنة واجهة المسرح كمعلم تاريخي، بيد أنها رفضت منح هذه الصفة للمقصورة الداخلية نظرًا للتعديلات التي طرأت عليها. جاءت هذه الخطوة ضمن مساعي اللجنة الواسعة عام 1987 لإدراج مسارح برودواي ضمن قائمة المعالم التاريخية. وقد صادق مجلس تقديرات مدينة نيويورك على هذه القرارات في مارس 1988. وفي يونيو 1988، رفعت كل من منظمة نيدرلاندز، ومنظمة شوبرت، وشركة جوجامسين دعوى قضائية مشتركة ضد اللجنة لإلغاء تصنيف 22 مسرحاً-بما فيها لونت-فونتام-بحجة أن هذا التصنيف يفرض قيودًا صارمة تحد من إمكانية تعديل المسارح وتطويرها. وصلت القضية إلى المحكمة العليا في نيويورك والمحكمة العليا للولايات المتحدة، إلا أن الحكم النهائي عام 1992 جاء مؤيدًا لقرارات التصنيف. من التسعينيات حتى الوقت الحاضر استضاف المسرح عام 1990 عرضًا جديدًا لمسرحية "بيتر بان" من بطولة كاثي ريغبي بالإضافة إلى حفل موسيقي للفنان هاري كونيك الابن. وفي عام 1991، نُقلت مسرحية "أوه، كاي!" إلى المسرح لكنها أُغلقت خلال مرحلة العروض التجريبية؛ بينما افتُتحت المسرحية الكوميدية "كاتسكيلز في برودواي" في وقت لاحق من العام نفسه واستمر عرضها لمدة 13 شهراً، وقد شهدت تلك الفترة إيقاف عدد من موظفي شباك التذاكر عن العمل بعد تورطهم في سرقة عوائد التذاكر. تلا ذلك تقديم سلسلة من العروض التي لم تلقَ نجاحًا تجارياً، منها المسرحية الموسيقية "أليست برودواي عظيمة" عام 1993، ومسرحيتي "أفضل ماخور صغير يُطرح للاكتتاب العام" و"كوميديا الليلة" عام 1994. وعادت النجمة كارول تشانينج - التي سبق لها الوقوف على خشبة هذا المسرح في عرض "مرحباً، دوللي!" عام 1978 - لتقديم نسخة جديدة من المسرحية ذاتها عام 1995، حيث استمر العرض لـ 118 حفلة. وفي عام 1996، قدمت فرقة شكسبير الملكية مسرحية "حلم ليلة منتصف الصيف"، كما قدم مسرح "سوفرمينيك" في وقت لاحق من العام نفسه ثمانية عروض باللغة الروسية لعملين مسرحيين. عام 1997، افتُتحت المسرحية الموسيقية "تايتانك" محققةً نجاحًا باهراً، مما وفر التمويل اللازم لإجراء تجديدات المسرح. وبالتوازي مع ذلك، باع ملاك المسرح عام 1998 جزءًا من حقوق الهواء لمطوري فندق "بلانيت هوليوود" المجاور. وبعد انتهاء عروض "تايتانك" في مارس 1999، أُغلق المسرح لمعظم فترات السنة، حيث تولى استوديو ساكس مورغان أعمال التجديد التي شملت تغيير أنظمة الإضاءة وألوان الطلاء. وتزامن ذلك مع تشييد فندق "بلانيت هوليوود"، مما ألزم مقاولي البناء بمراقبة مبنى مسرح لونت-فونتام بحذر شديد تحسبًا لأي أضرار قد تلحق به. وفي أواخر عام 1999، استقبل المسرح عرض "الجميلة والوحش" المنقول من مسرح بالاس بطاقم تمثيل أقل عدداً، واستمر العرض حتى عام 2007. خضع المسرح بعد ذلك لجولة أخرى من التجديدات، شملت هدم منطقة البار وإعادة بنائها لإفساح المجال أمام تشييد مبنى جديد في الجهة الشرقية. وأُعيد افتتاح المسرح لاحقًا في العام نفسه بالعروض التجريبية لمسرحية "حورية البحر الصغيرة"، التي افتُتحت رسميًا عام 2008 واستمرت حتى عام 2009. خلال عقد 2010، اتسمت العروض التي احتضنها المسرح بقصر فترات عرضها نسبياً. وشملت تلك الأعمال: مسرحية "عائلة آدامز" عامي 2010 و2011؛ ومسرحيتي "شبح: الموسيقى" و"قصة عيد الميلاد: الموسيقى عام 2012؛ وعرض "موتاون: الموسيقى" من 2013 إلى 2015؛ وأخيرًا "العثور على نيفرلاند" عام 2015. وضمن بنود تسوية مع وزارة العدل (الولايات المتحدة) عام 2014، وافقت منظمة "نيدرلاندز" على تحسين تسهيلات ذوي الاحتياجات الخاصة في مسارحها التسعة في برودواي، بما فيها مسرح لونت-فونتام. وفي عام 2016، استضاف المسرح عروضًا محدودة لكل من فرقة فرانكي فالي والفصول الأربعة والعرض المنفرد للفنانة كريستين تشينوويث بعنوان "رسالة حبي إلى برودواي"؛ تلا ذلك عرض "تشارلي ومصنع الشوكولاتة" عام 2017؛ ثم "سمر: مسرحية دونا سمر الموسيقية" عام 2018. وشهد عام 2019 إقامة عروض محدودة لعدد من الفنانين سبقت افتتاح مسرحية "تينا" في شهر نوفمبر من العام ذاته. وقد حققت مسرحية "تينا" رقمًا قياسيًا في مبيعات شباك التذاكر بالمسرح في ديسمبر 2019، إذ حصدت إيرادات بلغت 1,834,339 دولارًا أمريكيًا خلال ثمانية عروض فقط. أغلق المسرح أبوابه في 12 مارس 2020، جراء جائحة فيروس كورونا، ثم أُعيد افتتاحه في 8 أكتوبر 2021 بعروض مسرحية "تينا"، التي استمر عرضها حتى أغسطس 2022. وفي مطلع عام 2023، افتُتحت نسخة جديدة من مسرحية "سويني تود" من بطولة جوش غروبان وأنالي أشفورد، حيث اختتمت عروضها في مايو 2024. كما بدأ عرض مسرحية "الموت يليق بها" على خشبة المسرح في نوفمبر 2024. أعمال بارزة أُدرجت الأعمال في هذه القائمة مرتبةً حسب سنة عرضها الأول. وتقتصر القائمة على عروض برودواي فقط؛ إذ لا تشمل الأفلام السينمائية التي عُرضت في المسرح. وتجدر الإشارة إلى أن المسرح لم يستضف أي أعمال فنية في الفترة الممتدة بين عامي 1936 و1958. مسرح غلوب مسرح لونت-فونتان المراجع ملاحظات استشهادات المصادر "The Globe Theatre". Architects' and Builders' Magazine. W.T. Comstock. ج. 42. مارس 1910. ص. 213–219. مؤرشف من الأصل في 2024-12-26. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-20. Hewitt، Mark (2006). Carrère & Hastings Architects. New York: Acanthus Press. ج. 1. ISBN:978-0-926494-42-8. OCLC:69423272. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-20. Lunt-Fontanne Theater (PDF) (Report). New York City Landmarks Preservation Commission. 8 ديسمبر 1987. مؤرشف من الأصل (pdf) في 2021-12-13. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-20. وصلات خارجية الموقع الرسمي