مسرح جيرالد شونفيلد

يُعد مسرح جيرالد شوينفيلد (الذي عُرف باسم مسرح بليموث قبل عام 2004) أحد مسارح برودواي العريقة، ويقع في المبنى رقم 236 بشارع 45 الغربي ضمن منطقة المسارح في مانهاتن بمدينة نيويورك. صمم المسرح المهندس هربرت جاي كراب وشُيد لصالح الأخوين "شوبرت"، وافتتحت أبوابه عام 1917. يحمل المسرح حالياً اسم "جيرالد شوينفيلد"، تكريماً للرئيس السابق لمؤسسة "شوبرت" التي تولت إدارته لفترة طويلة. يتسع المسرح لنحو 1,079 مشاهداً موزعين على طابقين، وتُصنف كل من واجهة المبنى والتصميم الداخلي للقاعة ضمن المعالم التاريخية لمدينة نيويورك. تتميز واجهة المسرح المصممة على طراز "النيوكلاسيك" ببساطتها، وهي تشبه في تفاصيلها واجهة مسرح برودهيرست الذي شُيد في الوقت ذاته. استُخدم في بناء الواجهة الطوب الملون والترّاكوتا، وهي تنقسم إلى قسمين: بيت المسرح في الجهة الغربية، ومدخل المسرح في الجهة الشرقية. وتتوج واجهة المدخل أروقة مخصصة لسلالم الحريق، كما تتميز بزاوية منحنية باتجاه ممر برودواي شرقاً. أما القاعة الداخلية فتضم طابقاً للأوركسترا، وشرفة واسعة، ورواقاً تقنياً صغيراً، وسقفاً مستوياً إلى حد كبير، ولوحة صوتية. زُينت المساحة بزخارف جبسية مستوحاة من طراز آدم، وتوجد في مقدمة القاعة مقاعد مقصورة موزعة على مستوى الشرفة، تحيط بقوس مقدم خشبة المسرح ذي الشكل الإهليلجي. جاء تطوير الأخوين "شوبرت" لمسرحي "بليموث" و"برودهيرست" عقب النجاح الكبير الذي حققه مسرحا "شوبرت" وبوث الواقعان جهة الشرق مباشرة. استأجر الفنان "آرثر هوبكينز" مسرح بليموث عند افتتاحه في 10 أكتوبر 1917، حيث كانت المسرحية الكوميدية "مصيبة ناجحة" أول عرض يُقدم على خشبته. احتفظ الأخوان "شوبرت" بملكية المسرح وتوليا إدارته مباشرة بعد وفاة هوبكينز عام 1950. وطوال تاريخه الحافل، لم يقتصر المسرح على استضافة العروض الموسيقية فحسب، بل احتضن أيضاً عروض الترفيه المنوعة (الريفيو) والمسرحيات الكوميدية والدرامية، إلى أن أُعيدت تسميته باسم "جيرالد شوينفيلد" في عام 2005 الموقع يقع مسرح "جيرالد شوينفيلد" في العقار رقم 236 بشارع 45 الغربي، وتحديدًا على الرصيف الجنوبي الواقع بين الجادة الثامنة والسابعة، بالقرب من ميدان التايمز في منطقة المسارح بوسط مانهاتن في مدينة نيويورك الأمريكية. تمتد قطعة الأرض المستطيلة القائم عليها المسرح على مساحة تبلغ 9,695 قدم مربع (900.7 م2)، بواجهة عرضها 96.5 قدم (29.4 م) على شارع 44، وعمق يصل إلى 100.42 قدم (31 م). ويتشارك مسرح شوينفيلد المربع السكني نفسه مع فندق "رو نيويورك" من جهة الغرب، كما يجاور ستة مسارح أخرى: مسرح "ماجستيك" من الجنوب الغربي، ومسرحا "جون غولدن" و"برنارد بي جاكوبس" من الغرب، ومسرح بوث شرقاً، ومسرح "شوبرت" من الجنوب الشرقي، ومسرح برودهيرست إلى الجنوب مباشرة. وتضم المنطقة المحيطة معالم أخرى مثل مسرح ميوزيك بوكس، ومسرح "إمبريال"، ومسرح "ريتشارد رودجرز" شمالاً؛ وفندق نيويورك ماريوت ماركيز من جهة الشمال الشرقي؛ وبرج ون أستور بلازا شرقاً؛ بالإضافة إلى مطعم "سارديز" ومسرح هايز ومسرح سانت جيمس (نيويورك) في المربع السكني الواقع إلى الجنوب مباشرة. يُعد مسرح "شوينفيلد" جزءًا من أكبر تجمع لمسارح "برودواي" في مربع سكني واحد. ويُعرف المربع السكني المجاور من شارع 45 أيضًا باسم "طريق جورج أبوت"، حيث تساهم حركة المشاة الكثيفة في هذا الشارع في زيادة إجمالي إيرادات شباك التذاكر للمسارح الواقعة فيه. وقد طور الأخوة "شوبرت" مسارح برودهيرست، وشوينفيلد، وبوث، وشوبرت بين شارعي 44 و45، على أرض كانت مملوكة سابقًا لـ عائلة أستور. كما بُني مسرحا "برودهيرست" و"شوينفيلد" كزوجٍ متماثل على مساحة متبقية من تطوير مسرحي "شوبرت" و"بوث"، اللذين بُنيا بدورهما كزوجٍ متماثل أيضاً. ويشترك الزوج المسرحي "برودهيرست/شوينفيلد" في ممر يقع جهة الشرق، يمتد بموازاة "ممر شوبرت" الأوسع الواقع شرق زوج "شوبرت/بوث". وعلى الرغم من أن قوانين البناء في مدينة نيويورك آنذاك كانت تفرض وجود ممر "برودهيرست/شوينفيلد"، إلا أنه أُغلق أمام الجمهور بعد فترة وجيزة من اكتماله، بخلاف "ممر شوبرت" الذي ظل مفتوحاً. وفي عام 1948، اشترى آل شوبرت الأرض القائمة عليها المسارح الأربعة من عائلة أستور. التصميم صمم المهندس المعماري "هيربرت جيه كراب" مسرح شوينفيلد، وشُيد عام 1917 لصالح الأخوين "شوبرت" تحت اسم "مسرح بليموث". ويُعد مسرحا "برودهيرست" و"بليموث" من أوائل التصاميم المسرحية التي وضعها "كراب" كمعماري مستقل. ومع أن واجهتي المسرحين تتشابهان في التنسيق، إلا أن التصاميم الداخلية تختلف عن بعضها البعض، بل وتختلف أيضًا عن نمط واجهتيهما الخارجيتين. وتتولى "مؤسسة شوبرت" حاليًا إدارة وتشغيل مسرح شوينفيلد. الواجهة اعتمد "كراب" في تصميمه لمسرحي "برودهيرست" و"بليموث" على واجهات بسيطة نسبيًا من الطوب والحجر، مستعينًا بتشكيلات البناء بالطوب لأغراض زخرفية. ويتميز مسرحا "برودهيرست" و"شوينفيلد" بزوايا منحنية في الأجزاء الشرقية من واجهتيهما المطلة على شارع برودواي، وذلك مراعاةً لأن أغلب الجمهور يتوافدون على المسارح من هذا الاتجاه. وكان استخدام عناصر التصميم الخارجي البسيطة طابعًا مميزًا للمشاريع التي كلف بها آل شوبرت "كراب"، مما أعطى انطباعًا بأن هذه المسارح قد نُفذت بنمط موحد واسع الانتشار. وقد تباينت تصاميم مسرحي "برودهيرست" و"بليموث" مع التصاميم المزخرفة التي وضعها "هنري بومونت هيرتس" سابقًا لمسرحي "شوبرت" و"بوث"، ومع ذلك، ظلت ميزة الزوايا منحنية الأطراف المواجهة للشرق عنصرًا مشتركًا بين المسارح الأربعة. وتنقسم واجهة مسرح شوينفيلد إلى قسمين: قاعة العرض شرقاً، ومنطقة خشبة المسرح (الملحقات الفنية) غرباً، حيث يظهر طول الواجهة إجمالًا أقل من عرضها. قسم قاعة الجمهور يحتوي الطابق الأرضي من مبنى القاعة على قاعدة مائية مشيدة من الجرانيت ، بينما نُفذت بقية الواجهة بأسلوب معماري يعتمد بشكل أساسي على "التراكوتا"، التي تحيط بمساحات من الطوب الأصفر (الباف) المصفوف وفق نمط "الرباط الفلمنكي". وتمتد على طول الطابق الأرضي لشارع 45 ثلاث أبواب مزدوجة مصنوعة من الزجاج والبرونز بإطارات ألومنيوم وعوارض علوية تؤدي إلى الردهة؛ وتتوزع صناديق العرض على جانبي أبواب الردهة، بينما يقع باب خشبة المسرح البرونزي إلى جهة اليمين (الغرب) من هذه الأبواب، وتبرز مظلة (ماركيز) فوق المداخل. وتتخذ الزاوية الشمالية الشرقية للواجهة شكلًا منحنيًا يضم مدخل ردهة التذاكر؛ وهو مدخل يتألف من باب مزدوج تعلوه لوحة زجاجية علوية. كما يتوج مدخل الزاوية قوصرة مكسورة تستند إلى كوابيل على كلا الجانبين، ويتوسطها ترس شعار النبالة. وتضم كل من الزاوية المنحنية وواجهة شارع 45 إطارات من التراكوتا، تحفُّها أعمدة ملتصقة من التراكوتا ذات تيجان مزخرفة. وعلى امتداد شارع 45، زُود الطابقان الثاني والثالث للقاعة بـ سلم نجاة مُصنع من الحديد الزهر والحديد المطاوع، وتنتشر في كلا الطابقين أبواب ونوافذ تؤدي إلى سلم الحريق. علاوة على ذلك، يزدان درابزين سلم الحريق في الطابق الثالث بزخارف من الحديد الزهر على شكل أشرطة ودروع، وتغطيه مظلة من الصفائح المعدنية. ويتوسط الجزء العلوي من الطابق الثالث بشارع 45 خرطوش من التراكوتا مزين بنقوش على هيئة أكاليل معلقة. أما الزاوية المنحنية فتضم نافذة في الطابق الثالث، تتوجهُا لوحة نبالة بيضاوية مزينة بالأكاليل وزخارف زهرة الزنبق. كما يمتد كورنيش من التراكوتا وستارة سطح من الطوب فوق واجهة القاعة ، وتأتي هذه الستارة متدرجة وتغطيها طبقة حماية من الصفائح المعدنية. بيت المسرح يتكون مبنى "بيت المسرح" من ستة طوابق؛ نُفذت واجهته المطلة على شارع 45 من الطوب الأصفر (الباف) الذي تتخلله أنماط زخرفية على شكل معين، بينما غُطيت الجدران الجانبية بطوب بسيط. ويضم الطابق الأرضي من بيت المسرح قاعدة مائية من الجرانيت بها بابان معدنيان؛ يتميز الباب الغربي بارتفاع مزدوج ليسمح بنقل الديكورات الضخمة إلى داخل المسارح، بينما يحتوي الباب الشرقي على لوحات مخصصة للإعلانات. ويحتوي بيت المسرح على خمس نوافذ منزلقة في كل طابق من الطوابق الثالث إلى السادس، وضعت جميعها داخل أقواس قطعية (موتورة) مصنوعة من الطوب. كما يوجد سلم حريق معدني أمام بيت المسرح يتصل بسلم الحريق الممتد أمام الطابق الثالث للقاعة. ويعلو الطابق السادس من بيت المسرح سور (دريئة) مزود بـ كوابيل. قاعة الجمهور تتألف قاعة الجمهور من طابق "الأوركسترا" وشرفة واحدة (بالكون) ومقصورات، بالإضافة إلى خشبة المسرح التي تقع خلف قوس مقدم خشبة المسرح. ويتميز تصميم القاعة بأن عرضها أكبر من عمقها، وقد زُينت المساحة بزخارف جبسية بنمط نقش بارز. وبحسب بيانات "منظمة شوبرت" و"رابطة برودواي"، يضم المسرح 1,079 مقعدًا ، في حين تشير مجلة "بلايبيل" إلى وجود 1,046 مقعدًا. وتتوزع المقاعد فعليًا بواقع 653 مقعدًا في طابق الأوركسترا، و392 في الشرفة، و24 في المقصورات، بالإضافة إلى 15 مكانًا مخصصًا للوقوف فقط. ويُمكن لمستخدمي الكراسي المتحركة الوصول إلى طابق الأوركسترا بسهولة، بينما لا يمكن الوصول إلى الشرفة إلا عبر السلالم. كما يضم القبو دورات مياه وبرادات لمياه الشرب. ويُعد مسرح "شونفيلد" وجاره مسرح "جاكوبس" من أكثر المسارح طلبًا من قبل المنتجين بفضل وضوح زوايا الرؤية من جميع مناطق الجلوس. الديكور الداخلي ازدانت قاعة "بليموث" في الأصل بمزيج من الألوان البنية والزرقاء والذهبية. وكما هو الحال في المشاريع الأخرى التي نفذها "كراب" لصالح آل شوبرت، صُمم المسرح بعناصر زخرفية تتبع طراز آدم. واستُخدمت الأعمال الجبسية ذات النقش البارز في كافة أنحاء القاعة لإبراز الملامح المعمارية ؛ وتصور هذه الزخارف الجبسية في الغالب شخصيات كلاسيكية تعزف على الآلات الموسيقية. مناطق الجلوس يضم الجزء الخلفي (الشرقي) من طابق الأوركسترا ممشىً (رواقاً) ، يرتكز على أربع دعامات مؤطرة تحمل طابق الشرفة. ويحيط بسقف الممشى شريط مزخرف بأسلوب "الموديلون" وأوراق الأقنثا، كما يتزين سقف الممشى بألواح على شكل معين تتدلى منها ثريات مثبتة في رصائع دائرية. ويؤدي درجان بزخارف معدنية من الممشى إلى الشرفة. ويتميز طابق الأوركسترا بكونه مدرجاً، حيث ينحدر لأسفل باتجاه حفرة الأوركسترا أمام خشبة المسرح. وتتضمن جدران الأوركسترا وممشاها ألواحًا جبسية ومداخل للأبواب؛ فعلى الجدارين الجنوبي (الأيسر) والشرقي (الخلفي)، وضعت أبواب الخروج داخل تجاويف عميقة، وتحفها أكتاف جدارية ببروزات مؤطرة تعلوها كوابيل سند. ويمتد فوق هذه الأبواب نظام تعميد وإفريز محزز وإفريز بارز. أما أبواب المداخل الموجودة على الجدار الشمالي (الأيمن) فتتميز بتصميم أكثر بساطة. ومن جميع الجهات، يزهو كل مدخل بقوصرة تعلو الكورنيش، تتألف من درع تحيط به كوابيل من الجانبين. تضم الشرفة ممشىً في جزئها الخلفي، وتزين جدرانَه ألواحٌ جبسية. وفي مؤخرة الشرفة، تبرز أربع دعامات مؤطرة (تقابل تلك الموجودة في طابق الأوركسترا)، تتوجها تيجان على الطراز الكورنثي. وتحمل هذه الدعامات إفريزًا يصور تماثيل "أبو الهول" وهي تحمل أكاليل معلقة، تتناوب مع أوانٍ زخرفية. كما تحتوي الجدران الجانبية للشرفة على ألواح جبسية يعلوها كورنيش مصمم على طراز "آدم"، وتضم هذه الجدران مداخل أبواب تعلوها قوْصرات، تشبه تلك الموجودة في الجدارين الجنوبي والشرقي للأوركسترا. وقد وُزعت ألواح معينة الشكل، تحتوي على رصائع بها وحدات إضاءة، على بطانة الشرفة وجانبها السفلي، كما توجد فتحات لتكييف الهواء في بطانة الشرفة أيضاً. وفي مقدمة الشرفة، تظهر أرابيسك من أوراق الأقنثا، يختفي معظمها خلف صناديق الإضاءة. وفوق الجزء الخلفي من الشرفة، يوجد معرض تقني صغير، يزدان درابزينه الأمامي بقوالب زخرفية على شكل أكاليل. وعلى جانبي المسرح، يمتد قسم جداري يضم ثلاث مقصورات عند مستوى الشرفة؛ وتتدرج هذه المقصورات لأسفل باتجاه خشبة المسرح، حيث تنحني المقصورة الأمامية للأمام لتتصل بقوس مقدم خشبة المسرح، بينما تنحني المقصورة الخلفية للوراء لتلتحم بالشرفة. أما في طابق الأوركسترا، فتوجد ثلاث فتحات مستطيلة تقابل مواقع المقصورات السابقة في ذلك المستوى. وتزدان الحواف الأمامية للمقصورات بزخارف أرابيسك من أوراق الأقنثا ، بينما يزدان الجانب السفلي لكل مقصورة برصيعة تضم وحدة إضاءة، يحيط بها شريط زخرفي بارز. ويعلو المقصورات على كل جانب قوس إهليلجي (بيضاوي)، يضم قوْصرة منحنية بها زخارف أرابيسك من أوراق الأقنثا تتوزع على جانبي رصيعة مركزية. وفوق هذا القوس الإهليلجي على كلا الجانبين، توجد لوحة هلالية مقوسة تعمل كدعامة للوح الصوت في السقف. ميزات تصميمية أخرى بجوار المقصورات، يبرز قوس مقدم خشبة المسرح بتصميم إهليلجي منفرج؛ ويزدان القوس بشريط على طراز "آدم" تملؤه زخارف نباتية على شكل كرمة ورصائع دائرية. وتبلغ أبعاد فتحة مقدم المسرح حوالي 38 قدم (12 م) ارتفاعًا و40 قدم (12 م) عرضًا. وينحني لوح الصوت فوق السقف ممتدًا من قوس مقدم المسرح؛ ويتوسط لوح الصوت لوحة ضخمة يحيط بها شريط يصور أوراق الأقنثا، بينما تنتهي أطرافه الخارجية برصائع دائرية تتدلى منها ثريات. وخلف لوح الصوت ومقاعد المقصورات، يمتد شريط من الجص بنقش بارز عالٍ عبر السقف والجدران الجانبية. ويصل عمق القاعة حتى مقدمة المسرح إلى 26 قدم 9 بوصة (8.15 م)، بينما يبلغ العمق حتى واجهة خشبة المسرح 28 قدم 3 بوصة (8.61 م). يتسم السقف بشكل عام بكونه مسطحاً، باستثناء الجزء الأمامي الذي ينحني لأسفل ليلتقي بلوح الصوت. ويحيط بالسقف المسطح إطار مزخرف بأوراق الأقنثا ونمط "الموديلون"؛ كما يمتد حول محيط السقف شريط على طراز "آدم" يضم لوحات "كاميو" تصور كائنات "الفون" والآلة "بان"، بالإضافة إلى عروق نباتية متشابكة (أرابيسك) وزخارف تجمع بين الأواني وتماثيل "أبو الهول". ويحتوي وسط السقف على لوحات ذات نقش شبكي، تتضمن رصائع دائرية تتدلى منها ثريات. أما مؤخرة السقف، الواقعة فوق المعرض التقني، فتنقسم إلى ألواح تفصل بينها قوالب زخرفية، ويتخذ بعض هذه الألواح شكلًا دائريًا يضم وحدات إضاءة. التاريخ أصبحت منطقة "تايمز سكوير" المركز النابض لإنتاج العروض المسرحية الضخمة في الفترة ما بين عام 1900 وبداية الكساد الكبير ؛ إذ بدأ حي المسارح في مانهاتن بالانتقال من يونيون سكوير وميدان ماديسون خلال العقد الأول من القرن العشرين. وفي الفترة من 1901 إلى 1920، شُيد ثلاثة وأربعون مسرحًا حول منطقة برودواي بوسط مانهاتن، كان من بينها مسرح "بليموث". وقد تولى تطوير مسرح بليموث الأخوان "شوبرت" القادمان من سيراكيوز (نيويورك)، واللذان وسعا نشاطهما باتجاه جنوب الولاية وصولًا إلى مدينة نيويورك في العقد الأول من القرن العشرين. وبعد وفاة "سام شوبرت" عام 1905، وسع شقيقاه "لي" و"جاكوب شوبرت" عمليتاهما المسرحية بشكل ملحوظ ، وبحلول عام 1925، كان الأخوان يهيمنان على ربع المسرحيات وثلاثة أرباع مبيعات تذاكر المسرح في الولايات المتحدة. التطوير والسنوات الأولى شيد الأخوان شوبرت مسرحي "شوبرت" و"بوث" كزوج مسرحي متكامل عام 1913، بعد استئجار الموقع من عائلة "أستور". واستُغل النصف الشرقي فقط من الأرض لمشروع مسرحي شوبرت وبوث؛ وبعد النجاح الذي حققه المسرحان، قرر الأخوان شوبرت تطوير زوج آخر من المسارح بجهة الغرب. وقدم المعماري "كراب" مخططات لبناء مسرح جديد في العقار رقم 234 بشارع 45 الغربي إلى دائرة المباني في مدينة نيويورك في ديسمبر 1916. وفي يوليو 1917، استأجر المنتج المسرحي آرثر هوبكينز المسرح الواقع في شارع 45 من آل شوبرت ؛ حيث رغب هوبكينز، الذي كان يدير مسرحًا أصغر بالفعل، في الاستحواذ على مسرح آخر لزيادة أرباحه. وكان لهوبكينز الحق في تسمية المسرح كما يشاء، شريطة ظهور أسماء آل شوبرت في برامج العروض وعلى مبنى المسرح نفسه. وبناءً على ذلك، سُمي المسرح بـ "بليموث"، وكان المسرح الرابع الذي يطوره آل شوبرت في مدينة نيويورك خلال عام 1917، والمسرح التاسع عشر ضمن مجموعتهم بصفة عامة. وبانتهاء بناء "بليموث"، أصبح المربع المحيط بشارع 45 يضم أربعة مسارح. افتُتح مسرح "بليموث" في 10 أكتوبر 1917 بالعرض الكوميدي "كارثة ناجحة" ، والذي نُقل من مسرح "بوث". أما أول إنتاج أصلي للمسرح، فكانت مسرحية "باربرا" التي عُرضت في الشهر التالي ولم تحقق نجاحًا يُذكر. وفي نهاية العام، تألق "رولاند يونغ" و"إرنست غليندينينغ" في مسرحية "طريق الغجر"، التي استمرت لـ 111 عرضًا. وتلا ذلك في أوائل عام 1918 تقديم آلا نازيموفا لمجموعة من مسرحيات هنريك إبسن ضمن نظام العروض المتناوبة (ريبورتوار). وفي وقت لاحق من العام نفسه، قدم هوبكينز دراما تولستوي المعروفة باسم "الخلاص" من بطولة جون باريمور ، كما أُعيد إحياء مأساة "هاملت" لشكسبير من بطولة والتر هامبدن. واستضاف بليموث إنتاجًا آخر لهوبكينز عام 1919، وهي دراما "المزحة" لسيم بينيلي، وشارك فيها جون باريمور وشقيقه لايونيل ، وقد استمر عرضها لـ 179 ليلة. وعاد جون باريمور للظهور على خشبة المسرح مجددًا عام 1920 مع افتتاح مسرحية "ريتشارد الثالث" ، تبعها في العام نفسه المسرحية الكوميدية "نيويورك القديمة الصغيرة" ، التي حققت نجاحًا كبيرًا بتجاوزها حاجز الـ 300 عرض. وفي عام 1921، استضاف بليموث دراما زوي اكينز "ذهب والدي للصيد" من بطولة "مارجوري رامبو" و"فرانك كونروي". وفي العام التالي، قدم هوبكينز مسرحية "السكير القديم" لـ دون ماركيز، بمشاركة هاري بيرسفورد وميني دوبري. ثم افتُتحت الكوميديا العائلية "آل بوتر" لـ جي. بي. ماكيفوي في نهاية عام 1923 ، واستمر عرضها لـ 245 ليلة. ومن الأعمال الناجحة الأخرى التي أخرجها هوبكينز، دراما زمن الحرب "بأي ثمن من المجد؟"، التي افتتحت في سبتمبر 1924 وقُدمت في 435 عرضًا. بينما كانت دراما فيليب باري "في حديقة" -التي شاركت فيها لوريت تايلور ولويس كاليرن وافتتحت في العام التالي- أقل حظًا من حيث النجاح. أُعيد إحياء مسرحية "المزحة" في أوائل عام 1926 ، غير أنها لم تستمر سوى لـ 78 عرضًا لغياب الأخوين باريمور عن أدوار البطولة. وعقب ذلك، قدم وينثروب أميس سلسلة من عروض الأوبريت المعاد إحياؤها لثنائي جيلبرت وسوليفان على مسرح بليموث ، وقد حقق كلا العرضين نجاحًا باهرًا ؛ حيث افتتح عرض "يولانث" في أبريل 1926 واكتمل بـ 255 عرضًا ، بينما افتتح عرض "قراصنة بنزانس" في ديسمبر من العام نفسه واستمر لـ 128 عرضًا. وفي عام 1927، جدد هوبكينز عقد إيجاره للمسرح لمدة عشر سنوات، مقابل إيجار سنوي قدره 60 ألف دولار مع منح ربع أرباحه لآل شوبرت. وفي العام ذاته، افتتحت مسرحية "بورليسك" لهوبكينز وجورج مانكر ووترز، من بطولة هال سكيلي وباربارا ستانويك ، واستمر عرضها لـ 372 ليلة. كما أخرج هوبكينز العرض التالي "الآلي" لسوفي تريدويل، والذي افتُتح عام 1928 وشاركت فيه زيتا يوهان وكلارك غيبل. وفي نفس العام، استضاف المسرح مسرحية فيليب باري "عطلة" من بطولة هوب ويليامز. الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين في عام 1930، استضاف مسرح بليموث مسرحية دونالد أوغدن ستيوارت (الإنجليزية: Donald Ogden Stewart) المعنونة "ريباوند" (الإنجليزية: Rebound)، والتي شارك ستيوارت في بطولتها مع هوب ويليامز (الإنجليزية: Hope Williams). وفي العام التالي، عُرِضت مسرحية إلمر رايس "مستشار في القانون" (الإنجليزية: Counsellor at Law) من بطولة بول ميوني؛ وبعد توقف قصير في منتصف عام 1932، عاد العرض المسرحي ليستمر حتى نهاية ذلك العام. ثم افتُتحت المسرحية الكوميدية "صوت سيدها" (الإنجليزية: Her Master's Voice) للكاتبة كلير كومر (الإنجليزية: Clare Kummer) عام 1933، بمشاركة لورا هوب كروز ورولاند يونغ (الإنجليزية: Roland Young). وفي تلك الأثناء، خضع المسرح للحراسة القضائية في مارس 1933، قبل أن ينقل الحارس القضائي ملكيته إلى "شركة مسرح بليموث" (الإنجليزية: Plymouth Theatre Corporation). وخلال عام 1934، عرض المسرح مسرحية "انتصار الظلام" (الإنجليزية: Dark Victory) مع تالولاه بانكهيد ومسرحية "التركيز على الشباب" (الإنجليزية: Accent on Youth) مع كونستانس كامينغز. وفي العام التالي، استضاف المسرح اقتباس سيدني هوارد لرواية همفري كوب "دروب المجد" (الإنجليزية: Paths of Glory). وتبع ذلك في العام نفسه النسخة المسرحية من رواية "كبرياء وتحامل"، التي انتقلت من مسرح "ميوزيك بوكس" (الإنجليزية: Music Box) لتُعرض في بليموث لمدة ستة أشهر. شهد المسرح عروضًا طويلة الأمد في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، واستمر في استضافة العروض بانتظام طوال العقد التالي. ومن بين تلك العروض مسرحية "توفاريش" (الإنجليزية: Tovarich) التي اقتبسها روبرت شيرود عن جاك ديفال، من بطولة مارتا أبا وجون هاليداي، حيث افتُتحت في أكتوبر 1936 واستمرت حتى أغسطس من العام التالي. ثم عُرضت مسرحية راشيل كروذرز "سوزان والله" (الإنجليزية: Susan and God) في أكتوبر 1937، بمشاركة جيرترود لورانس (الإنجليزية: Gertrude Lawrence)، واستمر عرضها حتى يونيو التالي. وفي عام 1938، عُرِضت مسرحية شيرود الحائزة على جائزة بوليتزر "أبي لينكولن في إلينوي" (الإنجليزية: Abe Lincoln in Illinois) من بطولة ريموند ماسي؛ واستمرت لمدة عام واحد. تلاها عرض "هامش للخطأ" (الإنجليزية: Margin for Error) في أواخر عام 1939، الذي انتقل إلى مسرح آخر في العام التالي. وفي عام 1940، استضاف المسرح الكوميديا "أغنية الحب القديمة الحلوة" (الإنجليزية: Love's Old Sweet Song) للكاتب ويليام سارويان، مع جيسي رويس لانديس ووالتر هيوستن، لكنها أغلقت أبوابها بعد شهر واحد. وانتقلت الكوميديا "غرف منفصلة" (الإنجليزية: Separate Rooms)، بطولة آلان دينهارت وجليندا فاريل (الإنجليزية: Glenda Farrell) ولايل تالبوت، إلى مسرح بليموث في العام نفسه لإكمال مسيرتها في برودواي التي بلغت 612 عرضاً. وعُرضت الدراما المسرحية "ضيف في المنزل" (الإنجليزية: Guest in the House) بواقع 153 عرضًا في النصف الأول من عام 1942. وتبعتها في ذلك العام مسرحية ثورنتون وايلدر "بشرة أسناننا" (الإنجليزية: The Skin of Our Teeth) مع تالولاه بانكهيد، التي استمرت لـ 355 عرضاً. وفي عام 1943، استضاف بليموث مسرحية دودي سميث المعنونة "عشاق وأصدقاء" (الإنجليزية: Lovers and Friends) مع ريموند ماسي وكاثرين كورنيل، واستمر عرضها خمسة أشهر. أعقب ذلك انتقال المسرحية الكوميدية "دجاج كل أحد" (الإنجليزية: Chicken Every Sunday) من مسرح هنري ميلر (الإنجليزية: Henry Miller's Theatre) عام 1944. وفي العام التالي، لعب سبنسر تريسي دور البطولة في مسرحية "الطريق الوعرة" (الإنجليزية: The Rugged Path) على خشبة المسرح بواقع 81 عرضاً. وفي عام 1946، استضاف المسرح العرض الموسيقي "أغنية العود" (الإنجليزية: Lute Song) بمشاركة ماري مارتن، ويول براينر، ونانسي ريغان، بالإضافة إلى إعادة إحياء لمسرحية نويل كوارد "ضحك الحاضر" (الإنجليزية: Present Laughter) بظهور كليفتون ويب. وعاودت بانكهيد الظهور على مسرح بليموث عام 1947 في اقتباس للمسرحية الفرنسية "النسر له رأسان" (الإنجليزية: The Eagle Has Two Heads)، التي استمرت لـ 29 عرضاً. تلا ذلك في عام 1948 عرض "فرح للعالم" (الإنجليزية: Joy to the World)، بمشاركة ألفريد دريك (الإنجليزية: Alfred Drake) ومارشا هنت. وفي العام نفسه، ظهرت بانكهيد ودونالد كوك في مسرحية أخرى لكوارد بعنوان "حياة خاصة" (الإنجليزية: Private Lives)، استمرت لـ 248 عرضاً. الخمسينات إلى السبعينات استمر آرثر هوبكنز (الإنجليزية: Arthur Hopkins) في إدارة مسرح بليموث حتى وفاته عام 1950، ليتولى بعدها آل شوبرت (الإنجليزية: Shuberts) زمام الأمور. عُرضت مسرحية صموئيل تايلور "وقت السعادة" (الإنجليزية: Happy Time)، التي أنتجها رودجرز وهامرشتاين، في العام نفسه بمشاركة كلود دوفين، وإيفا غابور، وكورت كازنار (الإنجليزية: Kurt Kasznar)؛ واستمرت لـ 614 عرضاً. وفي وقت لاحق، افتُتحت "الإنسان والسوبرمان" في بليموث في أبريل 1952، بظهور شارل بواييه، وسيدريك هاردويك، وتشارلز لوتون، وأغنيس مورهيد. وفي وقت لاحق من ذلك العام، افتُتحت دراما فريدريك نوت "اتصل بـ م للقتل" (الإنجليزية: Dial "M" for Murder) مع موريس إيفانز وجوست هوبر، واستمرت لـ 552 عرضاً. تلاها مسرحية هيرمان ووك "محكمة التمرد العسكرية في كين" (الإنجليزية: The Caine Mutiny Court-Martial)، مع هنري فوندا، وجون هودياك، ولويد نولان؛ حيث افتُتحت في عام 1954 وقُدمت في 405 عروض. وفي العام التالي، استضاف بليموث العرض الاستعراضي "3 لليلة" (الإنجليزية: 3 for Tonight) مع غاور ومارج تشامبيون، وهاري بيلافونت، وحيرام شيرمان. كما افتُتحت الكوميديا "جينوس" (الإنجليزية: Janus) في عام 1955، مع مارجريت سولفان وكلود دوفين. واستضاف مسرح بليموث عرض إحياء لكوميديا جورج برنارد شو "عربة التفاح" (الإنجليزية: The Apple Cart) في عام 1956، مع إيفانز وسيجني هاسو (الإنجليزية: Signe Hasso). في عام 1957، عرض المسرح مسرحية أرنولد شومان "ثقب في الرأس" (الإنجليزية: A Hole in the Head)، بالإضافة إلى مسرحية بيتر أوستينوف الكوميدية "رومانوف وجوليت" (الإنجليزية: Romanoff and Juliet). وفي عام 1958، افتُتحت المسرحية الكوميدية "دوامة الزواج" (الإنجليزية: The Marriage-Go-Round) من بطولة شارل بواييه وكلوديت كولبير وجولي نيومار وإدمون ريان؛ واستمر عرضها لمدة عامين. وشهد مسرح بليموث في عام 1960 افتتاح المسرحية الغنائية "إيرما لا دوس" (الإنجليزية: Irma La Douce)، بمشاركة إليزابيث سيل وكيث ميشل. ثم استضاف المسرح مسرحية بادي تشايفسكي "جدعون" (الإنجليزية: Gideon) في عام 1961، مع فريدريك مارج، تلتها مسرحية "تشين تشين" (الإنجليزية: Tchin-Tchin) في عام 1962 ببطولة أنتوني كوين ومارجريت ليتون. وفي عام 1963، احتضن مسرح بليموث عرضًا قصيرًا لمسرحية ليليان هيلمان "أمي وأبي وأنا" (الإنجليزية: My Mother, My Father and Me)، بالإضافة إلى نسخة مقتبسة أكثر نجاحًا من مسرحية أرنولد ويسكر القادمة من مسرح ويست إند بعنوان "رقائق مع كل شيء" (الإنجليزية: Chips with Everything). وعُرضت مسرحية "ديلان" (الإنجليزية: Dylan) في المسرح عام 1964، ببطولة أليك غينيس وكيت ريد. وأعقب ذلك في العام نفسه أول مسرحية للكاتب ويليام هانلي على برودواي بعنوان "رقصة بطيئة على أرض القتل" (الإنجليزية: Slow Dance on the Killing Ground). شهد عام 1965 العرض الأول لمسرحية نيل سيمون الكوميدية "الزوجي الغريب" (الإنجليزية: The Odd Couple) في مسرح بليموث، من بطولة والتر ماثو وآرت كارني، حيث استمرت لأكثر من عام قبل انتقالها لمسرح آخر. وفي نهاية عام 1966، افتُتح عرض سيمون التالي على المسرح "الفتاة المرصعة بالنجوم" (الإنجليزية: The Star-Spangled Girl) بمشاركة ريتشارد بنيامين وأنتوني بركنز وكوني ستيفنز، واستمر عرضه حتى أغسطس 1967. وتلا ذلك مسرحية إدوارد ألبي "كل شيء في الحديقة" (الإنجليزية: Everything in the Garden) عام 1967. وكان النجاح التالي لسيمون في بليموث عبر مسرحية "جناح بلازا" (الإنجليزية: Plaza Suite)، التى افتتحت عام 1968 ببطولة مورين ستابلتون وجورج سي سكوت؛ وقُدمت في 1,097 عرضًا على مدار العامين التاليين. وفي أواخر عام 1970، عُرضت دراما سيمون "سيدة كعك الزنجبيل (مسرحية)" لأول مرة، بمشاركة ستابلتون، واستمرت لـ 193 عرضًا. وحتى في السبعينيات، واصل مسرح بليموث استضافة الأعمال الناجحة. إذ عُرضت مسرحية جان كير "لمسات أخيرة" (الإنجليزية: Finishing Touches) في فبراير 1973، بمشاركة باربرا بيل غيدس وجيمس وودز، وقُدمت 164 مرة خلال الأشهر الخمسة التالية. وفي وقت لاحق من ذلك العام، تعاون بيتر كوك ودادلي مور في العرض المسرحي المنوّع "مساء الخير" (الإنجليزية: Good Evening). ثم استضاف المسرح مسرحية بيتر شافر القادمة من ويست إند "إيكوس" (الإنجليزية: Equus) عام 1974، والتي استمرت لعامين قبل انتقالها. وجاءت مسرحية أخرى من ويست إند إلى بليموث في عام 1977، وهي مسرحية سيمون غراي "مشغول" (الإنجليزية: Otherwise Engaged) ببطولة توم كورتيناي؛ واستمرت لمدة عشرة أشهر. وانتقلت المسرحية الغنائية "الهاربون" (الإنجليزية: Runaways) لإليزابيث سوادوس من المسرح العام إلى بليموث في مايو 1978، محققة 274 عرضًا في برودواي. تلا ذلك انتقال عرض فاتس والر المنوع "لست سيء السلوك" (الإنجليزية: Ain't Misbehavin') من مسرح لونغاكر إلى بليموث في عام 1979، حيث استمر لمدة عامين. الثمانينيات والتسعينيات في عام 1981، استضاف مسرح بليموث مسرحية "بياف" (الإنجليزية: Piaf) مع جين لابوتايري، والتي استمرت لمدة أربعة أشهر. وفي وقت لاحق من ذلك العام، ثُبِّتت ممرات علوية داخل المسرح لتلائم إنتاج فرقة شكسبير الملكية لمسرحية "حياة ومغامرات نيكولاس نيكلبي" (الإنجليزية: The Life and Adventures of Nicholas Nickleby)، التي عُرضت لمدة ثلاثة أشهر. ولم تكن المسرحية غير مألوفة بسبب شتائها البالغ 100 دولار فحسب، بل أيضًا لطول مدة العرض التي وصلت إلى ثماني ساعات. وفي العام التالي، قدّم مسرح سيركل إن ذا سكوير مسرحية أوغو بيتي "الملكة والمتمردون" (الإنجليزية: The Queen and the Rebels) ببطولة كولين ديوهورست. وقدّم مهرجان شكسبير في نيويورك مسرحية ديفيد هير "وفرة" (الإنجليزية: Plenty) عام 1984، بمشاركة كيت نيلجان وإدوارد هيرمان، تبعها في نفس العام إنتاج جديد لمسرحية جورج كوفمن وموس هارت "لا يمكنك أن تأخذها معك" (الإنجليزية: You Can't Take It With You). وفي عام 1984، استضاف بليموث مسرحية "الشيء الحقيقي" (الإنجليزية: The Real Thing) للكاتب طوم ستوبارد، وبطولة كريستين بارانسكي وغلين كلوز وجيرمي أيرونز؛ حيث قُدمت في 566 عرضًا على مدار العام ونصف العام التاليين. وظهرت ليلي توملن في عرض منفرد في العام التالي بعنوان "البحث عن علامات الحياة الذكية في الكون" (الإنجليزية: The Search for Signs of Intelligent Life in the Universe). بدأت لجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك دراسة إدراج مسرح بليموث ضمن المعالم المحمية في عام 1982، مع استمرار المداولات حول هذا الشأن طوال السنوات القليلة التالية. وفي 15 ديسمبر 1987، صنفت اللجنة واجهة المسرح وتصميمه الداخلي كمعالم تاريخية، وذلك ضمن جهود اللجنة الواسعة في عام 1987 لمنح صفة المعلم التاريخي لمسارح برودواي. وقد صادق مجلس تقديرات مدينة نيويورك على هذه التصنيفات في مارس 1988. إثر ذلك، رفعت كل من منظمة شوبرت، وندرلاند، وجوجامسين دعوى قضائية جماعية ضد اللجنة في يونيو 1988 لإلغاء تصنيف 22 مسرحاً، بما في ذلك مسرح بليموث، بحجة أن هذه التصنيفات تقيد بشدة إمكانية تعديل المسارح وتطويرها. تصاعدت القضية لتصل إلى المحكمة العليا في نيويورك والمحكمة العليا للولايات المتحدة، إلا أن الحكم النهائي عام 1992 جاء مؤيدًا لهذه التصنيفات. استضاف مسرح بليموث مسرحية جورج برنارد شو "بيجماليون" عام 1987، ببطولة أماندا بلامر وبيتر أوتول. وفي العام نفسه، تبع ذلك عرض مسرحية لانفورد ويلسون "احرق هذا" (الإنجليزية: Burn This)، من لا تمثيل جون مالكوفيتش وجوان ألين، حيث استمر عرضها لـ 437 مرة خلال العام التالي. بعد ذلك، انتقل عرض مسرحية "يوميات هايدي" (الإنجليزية: The Heidi Chronicles) لويندي واسرستين إلى بليموث قادمًا من مسرح "بلاي رايتس هورايزونز" خارج برودواي في مارس 1989، واستمر العرض لمدة عام ونصف. كما شهد المسرح عرضًا قصير المدة لمسرحية "الحب الكبير" (الإنجليزية: The Big Love) مع تريسي أولمان عام 1991، تلاه في العام نفسه دراما برايان فريل "الرقص في لوغناسا" (الإنجليزية: Dancing at Lughnasa)، التي عُرضت 421 مرة. وفي أواخر عام 1992، استضاف المسرح عرض الفلامنكو الخاص "عاطفة غجرية" (الإنجليزية: Gypsy Passion) بعد انقضاء فترته في قاعة التاون هول. أما في العام التالي، فقد احتضن المسرح "أغنية جاكوب زولو" (الإنجليزية: The Song of Jacob Zulu) وعرضًا قصيرًا لمسرحية "تنسي الرائعة" (الإنجليزية: Wonderful Tennessee). افتتحت مسرحية ستيفن سونديم الموسيقية "شغف" (الإنجليزية: Passion) على خشبة بليموث عام 1994، تلتها مسرحية "ترجمات" (الإنجليزية: Translations) لبرايان فريل عام 1995، ثم إعادة إحياء مسرح فيفيان بومونت لمسرحية إدوارد ألبي "توازن دقيق" (الإنجليزية: A Delicate Balance) عام 1996. وكان آخر عروض المسرح في القرن العشرين المسرحية الموسيقية "جيكل وهايد" (الإنجليزية: Jekyll & Hyde)، التي افتُتحت في أبريل 1997 واستمرت لـ 1,543 عرضًا حتى بداية عام 2001. منذ عام 2000 وحتى الحاضر كان أول إنتاج جديد لمسرح بليموث في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين هو إعادة إحياء للمسرحية الموسيقية "الأجراس تقرع" (الإنجليزية: Bells Are Ringing)، من تأليف بيتي كومدن، وأدولف غرين، وجول ستاين؛ افتُتحت المسرحية في أبريل 2001 ببطولة فيث برينس؛ واستمرت لمدة شهرين. تلاها في العام نفسه عرض "لن تفعل" (الإنجليزية: Thou Shalt Not)، الذي استمر لثلاثة أشهر. وفي أبريل 2002، عُرضت مسرحية "الخريج"، المستندة إلى فيلم يحمل الاسم نفسه، واستمر عرضها لقرابة العام. شملت العروض التالية إعادة إحياء لمسرحية أوجين أونيل "رحلة النهار الطويلة خلال الليل" بالإضافة إلى المسرحية الموسيقية "تابو" (الإنجليزية: Taboo) عام 2003. وكجزء من تسوية مع وزارة العدل (الولايات المتحدة) عام 2003، وافقت منظمة شوبرت على تحسين مرافق وصول ذوي الإعاقة في مسارحها الـ 16 المصنفة كمعالم تاريخية في برودواي، بما في ذلك مسرح بليموث. وعُرضت دراما ستيفن بيلبر "مباراة" (الإنجليزية: Match) في المسرح أوائل عام 2004. صوّت مجلس إدارة منظمة شوبرت في سبتمبر 2004 لتغيير اسم مسرح بليموث تكريمًا لرئيس المنظمة آنذاك جيرالد شونفيلد، وكذلك تغيير اسم مسرح رويال المجاور ليحمل اسم رئيسها القديم برنارد بي جاكوبس. غُيّرت أسماء المسرحين رسميًا في مراسم استبدال اللافتات يوم 9 مايو 2005. ورغم أن شونفيلد بدا فخورًا بهذا الحدث، إلا أن تغيير الاسم أثار جدلًا في أوساط المنتجين وعشاق المسرح، على الرغم من وجود تقليد قديم يقضي بتسمية مسارح برودواي بأسماء منتجيها. أما المسرحية الموسيقية "بروكلين"، التي كانت قد افتُتحت في أكتوبر 2004 قبل إتمام تغيير الاسم، فقد قُدمت في 284 عرضاً. لم يحقق أول عرضين في المسرح بمسماه الجديد نجاحًا يُذكر؛ حيث عُرضت مسرحية "تشيتا ريفيرا: حياة الراقصة" (الإنجليزية: Chita Rivera: The Dancer's Life) في أواخر 2005 واستمرت لشهرين فقط، بينما فشلت مسرحية "محاكمة تمرد كين العسكرية" (الإنجليزية: The Caine Mutiny Court-Martial) وتوقفت بعد أسبوعين في مايو 2006. وعلى النقيض، حققت المسرحية الموسيقية "ا كوروس لاين" (الإنجليزية: A Chorus Line) التي افتُتحت في أكتوبر 2006، نجاحًا مستمرًا لقرابة عامين. تلا ذلك عرض مسرحية "كلهم أبنائي" عام 2008، بالإضافة إلى "انطباعية" (الإنجليزية: Impressionism) و"مطر مستمر" (الإنجليزية: A Steady Rain) عام 2009. في مطلع العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، استضاف مسرح شونفيلد (الإنجليزية: Schoenfeld Theatre) مزيجًا من المسرحيات الموسيقية والدرامية، التي كانت تُعرض عادةً لبضعة أشهر فقط، ولم تدم تلك العروض طويلًا نظرًا لشح المسارح المتاحة في برودواي. وشملت هذه الأعمال: مسرحية "قطع يد في سبوكين" (الإنجليزية: A Behanding in Spokane) و"حياة في المسرح" (الإنجليزية: A Life in the Theatre) عام 2010؛ ومسرحيتي "الوغد ذو القبعة" (الإنجليزية: The Motherfucker with the Hat) و"بوني وكلايد" (الإنجليزية: Bonnie & Clyde) عام 2011؛ ومسرحية "الرجل الأفضل" (الإنجليزية: The Best Man) و"غلينغاري غلين روس" (الإنجليزية: Glengarry Glen Ross) عام 2012؛ وأخيرًا "يتامى" (الإنجليزية: Orphans) عام 2013. وفي وقت لاحق، خضع المسرح لأعمال ترميم عام 2014. واصل المسرح استضافة العروض القصيرة حتى منتصف ذلك العقد، فعُرضت "جسور مقاطعة ماديسون" (الإنجليزية: The Bridges of Madison County) و"إنها مجرد مسرحية" (الإنجليزية: It's Only a Play) عام 2014، ومسرحيتا "الجمهور" (الإنجليزية: The Audience) و"دمية صينية" (الإنجليزية: China Doll) عام 2015، و"مختل أمريكي" (الإنجليزية: American Psycho) عام 2016. وفي عام 2016، انتقلت مسرحية "البشر" (الإنجليزية: The Humans) من مسرح هايز إلى مسرح شونفيلد، وهي خطوة نادرة نسبيًا اقتضتها أعمال التجديد الجارية في مسرح هايز حينذاك. اضطرت مسرحية "البشر" لإنهاء عروضها مطلع عام 2017 لإفساح المجال للمسرحية الموسيقية "كام فروم أواي" (الإنجليزية: Come from Away)، التي افتُتحت في مارس من العام نفسه. استمر عرض "كام فروم أواي" في المسرح لمدة أربع سنوات حتى أُغلق المسرح في 12 مارس 2020، جراء جائحة كوفيد-19. وفي 21 سبتمبر 2021، أعاد المسرح فتح أبوابه بعرض "كام فروم أواي"، الذي اختتم عروضه في أكتوبر 2022 بصفته العرض الأطول مدة في تاريخ المسرح. وتبعه في الشهر ذاته عرض مسرحية "خذني للخارج" (الإنجليزية: Take Me Out)، التي نُقلت إليه من مسرح هايز. وفي مارس 2023، عُرضت مسرحية "حياة باي" (الإنجليزية: Life of Pi)، واستمر عرضها لمدة أربعة أشهر. تلا ذلك العمل الموسيقي "المفكرة" (الإنجليزية: The Notebook) عام 2024، الذي استمر عرضه تسعة أشهر. وبعد ذلك، افتُتح العرض الموسيقي "بوينا فيستا سوشيال كلوب" (الإنجليزية: Buena Vista Social Club) في مارس 2025. أعمال بارزة أُدرجت الأعمال المسرحية تاليًا بناءً على سنة عرضها الأول. مسرح بليموث مسرح جيرالد شوينفيلد أرقام شباك التذاكر القياسية حققت المسرحية الدرامية "مطر مستمر" (الإنجليزية: A Steady Rain)، التي عُرضت لفترة محدودة، رقمًا قياسيًا في شباك التذاكر لمسرح جيرالد شوينفيلد (الإنجليزية: Gerald Schoenfeld Theatre)؛ إذ حصد العمل إيرادات بلغت 1,292,210 دولارات عبر ثمانية عروض خلال الأسبوع المنتهي في 6 ديسمبر 2009. ثم حطم هذا الرقمَ إنتاجُ عام 2014 لمسرحية "إنها مجرد مسرحية" (الإنجليزية: It's Only a Play)، التي بلغت مبيعاتها 1,455,818 دولارًا عبر ثمانية عروض في الأسبوع المنتهي في 4 يناير 2015. أما الرقم القياسي الحالي لمسرح جيرالد شوينفيلد، فقد سجله العرض الموسيقي "قادمون من بعيد" (الإنجليزية: Come From Away) عام 2017؛ حيث حقق العمل إيرادات وصلت إلى 1,834,218 دولارًا عبر تسعة عروض في الأسبوع المنتهي في 31 ديسمبر 2017. المراجع ملاحظات استشهادات المصادر Bloom، Ken (2007). The Routledge Guide to Broadway (ط. 1st). New York: Routledge. ص. 86–89. ISBN:978-0-415-97380-9. Botto، Louis؛ Mitchell، Brian Stokes (2002). At This Theatre: 100 Years of Broadway Shows, Stories and Stars. New York; Milwaukee, WI: Applause Theatre & Cinema Books/Playbill. ص. 109–118. ISBN:978-1-55783-566-6. Morrison، William (1999). Broadway Theatres: History and Architecture. Mineola, NY: Dover Publications. ISBN:0-486-40244-4. Plymouth Theater (PDF) (Report). لجنة الحفاظ على معالم مدينة نيويورك. 8 ديسمبر 1987. مؤرشف من الأصل (pdf) في 2025-04-02. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. Plymouth Theater Interior (PDF) (Report). New York City Landmarks Preservation Commission. 8 ديسمبر 1987. مؤرشف من الأصل (pdf) في 2024-05-14. اطلع عليه بتاريخ 2025-12-23. Stagg, Jerry (1968). The brothers Shubert (بالإنجليزية). Random House. ISBN:978-0-394-41792-9. OCLC:448983. Retrieved 2025-12-23. قراءات إضافية Henderson، Mary C. (2004). The City and the Theatre: The History of New York Playhouses : a 250 Year Journey from Bowling Green to Times Square. Back Stage Books. ISBN:978-0-8230-0637-3. وصلات خارجية