白教堂美術館

白教堂美術館（英語：Whitechapel Gallery）是一座位於英國倫敦塔村區的公共當代藝術機構。社會改革家塞繆爾·巴奈特與亨麗埃塔·巴奈特夫婦於1901年創立該館，旨在為倫敦東區的勞工階級與移民社群提供接觸藝術的機會。 建築由查爾斯·哈里森·湯森設計，採用藝術與工藝運動風格。2009年，美術館大規模擴建，將相鄰的前約翰·帕斯莫爾·愛德華茲圖書館納入館區，並由威廉王子主持重新開幕儀式。 該館曾舉辦多場深具歷史意義的展覽，包括1939年巴勃羅·畢卡索的作品《格爾尼卡》——該作在英國的唯一一次展出。歷任館長如布萊恩·羅伯遜、尼古拉斯·塞羅塔與伊沃娜·布拉茲維克，先後將傑克遜·波洛克、馬克·羅斯科、芙烈達·卡蘿及愛麗絲·尼爾等藝術家的作品帶到倫敦。1956年舉辦的《這就是明天》（This is Tomorrow）展覽，對英國普普藝術的發展影響深遠。 歷史與建築 社會改革家塞繆爾·巴奈特與亨麗埃塔·巴奈特夫婦於1901年創立白教堂美術館。他們深信藝術不僅能教育大眾，還能團結語言與信仰各異的東區移民，因此希望為當地的勞工階級與移民提供接觸藝術的機會。建築師查爾斯·哈里森·湯森為美術館設計了藝術與工藝運動風格的立面。建館初期，慈善家約翰·帕斯莫爾·愛德華茲曾承諾提供5,000英鎊資金，但當館方（巴奈特夫婦）拒絕以愛德華茲的名字命名美術館後，他便撤回了額外的1,200英鎊贊助。原定由沃爾特·克蘭製作的立面馬賽克裝飾也因此資金短缺而未能實現，該空間至今仍保持空白。 2009年，美術館完成耗資一千三百五十萬英鎊的大規模擴建，將隔壁於2005年關閉的帕斯莫爾·愛德華茲圖書館納入其中，展覽空間因此增加了78%。擴建工程由比利時建築事務所羅布雷希特與戴姆與英國威瑟福德·華生·曼（Witherford Watson Mann）合作設計，保留了圖書館的原始磚牆與歷史特徵。2009年5月10日，威廉王子親臨主持重新開幕儀式，並與當地學童一同參與藝術活動。 展覽 白教堂美術館自創立以來，策劃了多項深具歷史意義的展覽。1939年，巴勃羅·畢卡索的畫作《格爾尼卡》在此展出，這也是該作在英國的唯一一次展出。觀眾入場時需捐贈一雙靴子，館方隨後將收集到的四百多雙靴子送往西班牙內戰的共和軍。 在歷任館長如布萊恩·羅伯遜、尼古拉斯·塞羅塔與伊沃娜·布拉茲維克的帶領下，美術館展出了多位國際知名藝術家的作品。羅伯遜擔任館長期間（1952年至1968年），美術館將多位國際大師引進英國，包括1958年傑克遜·波洛克與1961年馬克·羅斯科的大型個展。1956年舉辦的《這就是明天》（This is Tomorrow）展覽匯集了理查·哈密爾頓與愛德華多·包洛奇等藝術家，被視為對英國普普藝術發展影響深遠的關鍵展覽。 1970年代，美術館展出了大衛·霍克尼、吉爾伯特與喬治及理查·隆恩等英國藝術家的早期作品。1982年，美術館將墨西哥畫家芙烈達·卡蘿與攝影師蒂娜·莫多蒂的作品介紹給倫敦觀眾。進入21世紀，美術館持續展出前衛與當代藝術。2003年，美術館舉辦了珍妮特·卡迪夫與佐治·布雷斯·米勒的沉浸式聲音與影像裝置展，以及攝影師菲臘-洛卡·迪科西亞的孤獨都市肖像展。 2009年擴建重新開幕之際，美術館展出了德國藝術家伊薩·根澤肯的雕塑裝置，以及波蘭藝術家戈什卡·馬庫加的裝置藝術《野獸的本性》（The Nature of the Beast），該作品結合了《格爾尼卡》掛毯與科林·鮑爾聯合國演說的歷史背景。2010年，美術館舉辦了美國畫家愛麗絲·尼爾在英國的首次肖像畫回顧展《描繪的真相》（Painted Truths），展現了她對邊緣人物與社會百態的深刻觀察。 教育與社區計畫 白教堂美術館自創立以來便將藝術與教育並重，設有豐富的教育與社區參與計畫。館方為倫敦東區的學校、家庭與社區團體提供由藝術家帶領的計畫，並推行藝術家進駐學校的模式。 自1932年起，美術館舉辦「倫敦東區學院展」（East End Academy），該展覽後來演變為三年一度的「倫敦公開展」（The London Open），展示大倫敦地區藝術家的作品，並成為許多知名藝術家（如安尼施·卡普爾、安東尼·葛姆雷等）職涯早期的重要舞台。此外，美術館於2005年設立了「麥絲瑪拉女性藝術獎」（Max Mara Art Prize for Women），透過駐村機會與個展來支持英國女性藝術家。 營運與近年發展 白教堂美術館是一家註冊慈善機構，營運資金來自英格蘭藝術委員會的補助、企業贊助、慈善信託及私人捐款。訪客可免費進入主展廳參觀。 2022年，吉蘭·塔瓦德羅斯（Gilane Tawadros）接替執掌美術館長達20年的伊沃娜·布拉茲維克，出任新任館長。2023年，因能源成本急遽上升、通貨膨脹、疫情後觀眾消費行為改變，以及英格蘭藝術委員會削減資金（年度補助從151萬英鎊降至143萬英鎊），美術館面臨嚴重的財務赤字。為確保未來的營運穩定，館方進行組織重組，裁撤了包含前首席策展人莉迪亞·易（Lydia Yee）在內的三名策展人，以及開發與商業部門共六個全職職位。儘管面臨挑戰，美術館仍致力於推動多元且具批判性的展覽，如2023年舉辦的《行動、姿態、繪畫：1940-70年代的女性藝術家與全球抽象主義》（Action, Gesture, Paint: Women Artists and Global Abstraction 1940–70）。 參考文獻 外部連結