Rastros do Auto Medieval e Vicentino no Teatro do Nordeste Brasileiro

Palavras-chave: Tradição,Renovação,Auto,Popular,Nordeste,Brasileiro,Tradition,Renovation,Northeast,Brazilian

Esta tese visa ao estudo da Tradição dramática do auto no sentido de evidenciar os seus rastros formais, semânticos e imaginários no Teatro Popular do Nordeste Brasileiro, sobretudo os entrevistos nas produções pernambucanas dos séculos XX e XXI, tendo como fontes primordiais os teatros medieval e vicentino, bem como as variações dos espetáculos populares nordestinos: o Reisado (Pastoril ou Folia), o Bumba-meu-boi, o Mamulengo e o Fandango. De início, discorremos sobre a Tradição Literária na sua relação direta com a renovação formal. Nesse contexto, Tradição e Renovação são entendidas como a dupla face de uma mesma prática cultural e artística em que os caracteres literários dinamizam-se e alteram-se, dando lugar à criação de obras novas que podem se aproximar dos modelos tradicionais ou afastarem-se deles. Nessa perspectiva de abordagem, revisitam-se e discutem-se brevemente as teorias da influência propostas por T.S.Eliot e Harold Bloom, as do intertexto e da paródia com base em Michel Bakhtin, Gérard Genette, Júlia Kristeva e Linda Huetchon. Partindo desses pressupostos fundamentais, o auto é tomado como referência básica de uma Tradição dramática que se foi renovando desde a Idade Média até chegar à Contemporaneidade. Por se tratar de um termo amplo e muito genérico, o auto é apresentado primeiramente pelos vários conceitos que lhe foram atribuídos ao longo do tempo. A seguir, partindo do método histórico-descritivo, o Teatro Medieval é estudado em suas diferentes fases: litúrgica, semi-litúrgica e profana, com especial atenção para a aparição dos mistérios, milagres, moralidades, farsas e sotties. Em continuidade ao histórico-cultural da Tradição dramática europeia, Gil Vicente é apresentado com o fim de mostrar as matrizes compulsadas na produção da Copilaçam de todalas obras, que são retomadas de maneira mediata e esparsa por alguns escritores nordestinos. À luz ainda do mesmo procedimento metodológico, o foco passa à história cultural do Nordeste –primeira região a dar expressividade às primeiras e incipientes manifestações da Literatura dramática do Brasil em que o auto torna-se o gênero mais recorrente do Teatro de Catequese, desenvolvido a partir do século XVI, em terreno brasileiro. Desse período, são relacionadas todas as peças de que se tem notícias, com ênfase nas de Pe. José de Anchieta. Segue ainda, uma descrição de fundamentação histórico-literária do Teatro brasileiro no intuito de demonstrar, de modo breve, os processos de evolução e de retração das produções de autos nacionais, desde o surgimento do gênero em 1500 até os espetáculos do século XXI. Além disso, foi realizado um estudo da origem e dos processos de renovação literária, religiosa e cultural do auto como modelo transculturado naquelas quatro formas espetaculares nordestinas mencionadas, destacando o Bumba-meu-boi. Dos séculos XX e XXI, fizemos um levantamento, por região, dos possíveis exemplares existentes no país. Foram coligidos mais de 150 autos a partir de dados coletados em material disponibilizado em acervos de bibliotecas universitárias, de fundações, de associações e bibliografias diversas. Quatro quadros específicos constituíram esse inventário, no qual o Nordeste tem maior destaque. Embora passado séculos, a região continua a ser o locus amenus da Tradição do auto. Em consequência dessa relevância, o corpus para o estudo crítico-hermenêutico compõe-se de quinze obras nordestinas: o Auto da Mula-de-Padre, 2. O Bom Samaritano e 3. Donzela Joana, de Hermilo Borba Filho; 4.Auto da Compadecida e 5. A Pena e a Lei, de Ariano Suassuna; 6. Morte e Vida Severina: auto de natal pernambucano, de João Cabral de Melo Neto, 7. Auto das Portas do Céu, de Ronaldo Brito, Assis Lima e Everardo Norões; 8. Auto da Gamela, de Carlos Jehovah e Esechias Araújo Lima; 9. Jesus de Natal, de Moacy Cirne; 10. O Bonequeiro Vitalino (ou nada é impossível aos olhos de Deus e das crianças), de Jurema Penna; 11. Auto da Lapinha Mágica, de Luiz Gutemberg; 12. Auto de Maria Mestra, de Altimar Pimentel; 13. Auto de Natal, de Clotilde Tavares; 14. Auto da Virgem, de Maria Natividade Cortez; 15. Auto de Santo Antônio, de Benjamim Santos. Nesse conjunto textual, percebe-se a presença da Tradição do auto no que se refere à retomada dos grandes gêneros medievais, de temáticas ligadas ao ciclo da Páscoa e do Natal, de reconfigurações de personagens-tipo e alegóricas, da carnavalização, da processionalidade das cenas, além da adoção da alegoria, da sátira, do lirismo e de subgêneros: cômico, farsesco, burlesco e grotesco.

Área científica: Humanidades