NLP-07-ODQA/kowiki-cleaned huggingface dataset:
Les Concerts en Chine

장르 = 앰비언트, 전자 음악, 월드 뮤직 《**Les Concerts en Chine**》는 1982년에 발매된 장미셸 자르의 음반이다.
# 곡 목록
length3 = 7:49 length3 = 9:54 length5 = 3:35 total_length = 1:18:59 total_length = 1:18:17
# 인증
certification Table Top relyear=1982 nosales=yes=
# 평가
pure_url=yes
Lionel Richie (음반)

후년도 = 1983 archive-date=2007-11-30 《**Lionel Richie**》는 1982년 10월 6일, 모타운에서 발매된 미국의 싱어송라이터 라이오넬 리치의 데뷔 솔로 스튜디오 음반이다. 원래 모타운의 제안으로 부차적인 프로젝트로 계획된 이 음반은 리치가 코모도스의 멤버로 있는 동안 녹음되어 발매되었다. 이 음반의 첫 번째 싱글인 〈Truly〉는 빌보드 핫 100에서 1위를 차지했다. 후속 싱글인 〈You Are〉는 4위에 올랐고, 〈My Love〉는 5위에 올랐다. 이 음반은 1982년 12월 11일, 《캐시박스》 음반 차트에서 1위에 올랐다. 2003년, 《Lionel Richie》는 리마스터 시리즈의 일부로 재발매되었는데, 이 시리즈는 〈Endless Love〉의 솔로 버전과 〈You Are〉의 기악 버전이 추가되었다. 이글스의 멤버 조 월시는 〈Wandering Stranger〉의 기타 솔로를 제공했다.
# 배경
리치는 코모도스 시절 때 다이애나 로스와의 듀엣 싱글 〈Endless Love〉를 대히트시켰고, 이를 계기로 코모도스를 탈퇴해 솔로 활동으로 돌아섰다.accessdate=2015-11-23 덧붙여 2003년 발매된 본작의 리마스터 CD에는, 리치가 단독으로 부른 〈Endless Love〉의 데모 버전이 보너스 트랙으로 추가되어 있다. 코모도스 시절부터 리치와 공동 작업을 이어온 제임스 앤서니 카마이클이 계속 공동 프로듀서로 참여했다.accessdate=2015-11-23
# 평가
미국에서는 빌보드 200에서 3위, 빌보드 R&B; 음반 차트에서 1위를 기록했고deadlinkdate=2017年9月, 발매 2년 뒤인 1984년 10월에는 미국 음반 산업 협회에 의해 4배 플래티넘 인정을 받았다.RIAA公式サイト内SEARCHABLE DATABASE - 引用符付きの"LIONEL RICHIE"と入力して検索し、過去の記録に遡れば確認できる
# 곡 목록
재생시간9 = 1:27
# 인증
Certification Table Top refname= accessdate=October 2, 2019 accessdate=June 1, 2020 id=3866-3549-2 relyear=1983 Certification Table Bottom
Little Creatures

장르 = 뉴 웨이브 《**Little Creatures**》는 1985년 6월 10일에 발매된 토킹 헤즈의 음반이다. 사이어 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length5 = 4:26 length9 = 4:19 length10 = 6:51 length12 = 7:52
# 인증
certification Table Top access-date=10 March 2019 certyear=1992 accessdate=10 June 2019 certyear=1985 number=2 nosales=true
# 평가
author-link=Robert Christgau
Live/Dead

후년도 = 1970 《**Live/Dead**》는 미국의 사이키델릭 록 밴드 그레이트풀 데드가 발매한 첫 번째 공식 라이브 음반이다. 1969년 초에 일련의 콘서트를 통해 녹음되고 같은 해 말에 발매된 이 음반은 16트랙 녹음을 사용한 최초의 라이브 록 음반이었다. 2005년 〈Dark Star〉, 〈St. Stephen〉, 〈Death Don't Have No Mercy〉, 〈Feedback〉, 〈We Bid You Goodnight〉가 각각 1969년 2월 27일, 1969년 3월 2일 첫 박스 세트인 《Fillmore West 1969: The Complete Recordings》의 디스크로 발매되었다(〈Dark Star〉의 첫 1:34는 이전 트랙인 〈Mountains of the Moon〉에서 확인할 수 있다). 〈Feedback〉과 〈We Bid You Goodnight〉는 트리플 디스크로 발매되었으며, 하이라이트 음반인 《Fillmore West 1969》도 발매됐다.
# 녹음
최근 음반 《Aoxomoxoa》의 부채를 해소하고 음반 계약을 이행하기 위해 밴드는 라이브 음반을 녹음하기로 결정했다. 그들은 또한 이전 음반들의 스튜디오 내 실험과는 달리 그들의 라이브 공연과 실제 음악성을 더욱 대표하는 음반을 발매하는 것에 관심이 있었다. 밴드의 사운드맨인 오울리 스탠리는 전자 디자이너 론 위커샴에게 전관방송과 레코드 입력에 모두 들어가는 마이크 스플리터를 발명해 달라고 부탁했다. 이 곡들은 앰펙스 16트랙 기계로 녹음되었다.*Grateful Dead: The Illustrated Trip*. Jake Woodward, et al. Dorling Kindersley Limited, 2003, pg. 104. 빌 크로이츠만은 나중에 "우리는 최신 녹음 기술인 16트랙 레코더를 손에 넣었고(물론 오늘날에는 구식이지만) 아발론의 계단과 후에 필모어 웨스트로 옮겼으며, 우리는 라이브 16트랙 녹음을 만든 최초의 밴드가 되었다. 우리는 역사를 만들려는 것이 아니라 단지 라이브 음반을 녹음하려는 것이었다. 스튜디오 버전은 결코 그러한 곡들을 공정하게 할 수 없었지만, 라이브 레코딩의 발전은 우리가 라이브 데드 경험을 바이닐로 가져올 수 있다는 것을 의미했다."
# 평가 및 유산
title-link=Encyclopedia of Popular Music 이 음반은 《빌리지 보이스》 비평가 로버트 크리스트가우와 《롤링 스톤》의 레니 케이가 "약 5년 안에 록이 있을 것 같은 곳"을 암시한다고 쓰는 등 매우 긍정적인 평가를 받았다.url-status=1970년 《재즈 & 팝》의 비평가 투표에서 크리스트가우는 《Live/Dead》를 3번째로 인기 있는 음악 음반으로 꼽았다.via=robertchristgau.com 돌이켜보면, 올뮤직은 "《Live/Dead》만큼 충실하게 퍼포먼스에서 아티스트의 본질을 표현한 음반이 거의 없다"고 언급하고, 그레이트풀 데드 학자인 블레어 잭슨은 이 음반을 1960년대 최고의 사이키델릭 록 음반으로 간주한다.isbn=9780879308933 엔지니어이자 작가인 마이클 헤이글로는 이 음반으로 데드가 "현재의 '잼 록'으로 알려진 형태를 즉흥적으로 창조"했고 "세대에 걸친 컬트 추종자들의 전설"이 되었다고 주장한다.publisher=Post Hill Press 드러머 빌 크로이츠만은 "그것은 우리의 첫 라이브 발매였고 그것은 우리의 가장 사랑받는 음반들 중 하나로 남아있습니다. 〈Dark Star〉나 〈The Eleven〉 같은 노래를 라이브 버전으로 만들어 사람들의 거실에 배치한 것이 매력이었다."isbn=978-1-250-03380-2 2003년, 이 음반은 《롤링 스톤》의 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 244위에 올랐고500 Greatest Albums: Live/Dead at rollingstone.com, 2012년 개정된 음반 목록에서 247위에 올랐다.access-date= September 16, 2019 이러한 순위를 바탕으로, 종합 웹사이트인 어클레임드 뮤직은 《Live/Dead》를 역사상 가장 비판적으로 호평을 받은 395번째 음반으로 선정하였다.access-date=May 23, 2020
# 곡 목록
재생시간1 = 23:18 재생시간2 = 9:18 재생시간1 = 15:05 재생시간3 = 0:35
Living Eyes

장르 = 디스코 《**Living Eyes**》는 1981년에 발매된 비 지스의 음반이다. RSO 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length10 = 6:38
# 인증
certification Table Top website=musiccanada.com publisher=Solo Exitos 1959–2002 Ano A Ano nosales=yes
# 평가
title-link=The Rolling Stone Album Guide
Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One

장르 = 팝 록, 록 《**Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One**》는 1970년 11월 27일에 발매된 킹크스의 음반이다.
# 곡 목록
all_writing=Ray Davies except where noted total_length= length16 = 4:23 length20 = 2:03
# 평가
via=robertchristgau.com
Looking 4 Myself

장르 = 솔 음악 《**Looking 4 Myself**》는 2012년 6월 8일에 발매된 어셔의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length14 = 4:20 length18 = 3:27
# 인증
Certification Table Top certyear=2019 relyear=2012 access-date=October 24, 2014 streaming=true
# 평가
url-status=dead
Love Hurts

장르 = 팝 록, 어덜트 컨템포러리 《**Love Hurts**》는 1991년 6월에 발매된 셰어의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
extra12 = Asher
# 인증
Certification Table Top url-status=dead certyear=1991 certyear=1991 certyear=1996 certref=Cher in The Complete New Zealand Music Charts access-date=2021-06-07 relyear=1991 certyear=1991 date=July 4, 1992 salesref=Ask Billboard: Twice Is Nice, Twice, for Adele Certification Table Bottom
# 평가
url-status=dead
Love, Whitney

장르 = 컨템퍼러리 알앤비 《**Love, Whitney**》는 2001년 11월 20일에 발매된 휘트니 휴스턴의 음반이다. 아리스타 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length16 = 4:23
# 인증
format=3colthin certyear=2001 relmonth=12 Certification Table Bottom
# 평가
archivedate=2014년 3월 24일
싱싱 고향별곡

《**싱싱 고향별곡**》은 대한민국의 TBC에서 방송하는 교양 텔레비전 프로그램이다.
# 기획 의도
노래따라 발길따라 따르는 트로트 한자락에 실어보는 고향에 우리 마을 시골 어르신분들의 전하는 버라이어티다.
# 방송 일정
{| |- !방송 채널!!방송 기간!!방송 시간!!비고 |- align="center" !rowspan="1" |TBC |2008년 4월 12일 ~ **현재**|| 매주 토요일 아침 8시 ~ 9시 | |}
# 진행자

## 현재 진행자
* 한기웅 (기웅 아재)2022년 1월 22일 단비처녀 하차 이후, 단독 진행 체계를 맡았었다. : 2008년 4월 12일 ~ 현재 * 이정영 : 2023년 3월 18일 ~ 현재
## 역대 진행자
* 천단비 (단비 처녀) : 2008년 4월 12일 ~ 2022년 1월 22일 * 최소라 (소라 처녀) : 2022년 6월 4일 ~ 2023년 3월 11일
# 동네
경상북도 기초자치단체 하부 행정 구역인 읍과 면을 리 농어촌 지역을 탐방한다.
# 시청 송출
대구광역시와 경상북도 송출이 가능하며, 인터넷 다시보기 서비스의 대한민국(전국) 전역으로 볼 수 있다.
Loveppears

장르 = J-pop, 하우스 음악 《**Loveppears**》는 1999년 11월 10일에 발매된 하마사키 아유미의 음반이다. 에이벡스 트랙스에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length17 = 3:52 length5 = 4:31 length12 = length13 = length9 =
# 인증
Certification Table Top access-date=February 2, 2021 Table end
M.I.U. Album

후년도 = 1979 url=https://archive.org/details/newrollingstonea00brac/page/46 《**M.I.U. Album**》은 미국의 록 밴드 비치 보이스의 스물두 번째 스튜디오 음반이다. 1978년 9월 25일에 발매된 이 음반은 리프리즈 레코드를 위한 그들의 마지막 녹음이 되었다. 밴드 역사상 가장 신랄한 시기 중 하나 동안 녹음된 이 음반에는 마이크 러브, 앨 자딘, 브라이언 윌슨만이 일관되게 등장하며 칼과 데니스 윌슨의 기여는 소수의 트랙에 한정되어 있다. 자딘과 비치 보이스의 투어 멤버 론 알트바흐가 총괄 프로듀서 브라이언 윌슨의 이름으로 프로듀싱한 이 음반의 제목은 음반의 대부분을 녹음한 아이오와주 페어필드의 마하리시 국제 대학교에서 따왔다.
# 배경
그들의 마지막 음반인 《M.I.U. Album》은 대부분 마이크 러브의 제안으로 아이오와주에 있는 마하리시 국제 대학교에서 녹음되었다.p=224 그것은 주로 앨 자딘과 비치 보이스의 투어 멤버 론 알트바흐가 프로듀싱을 맡았다. 데니스와 칼 윌슨의 기여는 제한적이었다.p=225 1992년 인터뷰에서 《M.I.U. Album》을 회상하면서, 러브는 "거기에는 몇 가지 멋진 보석들이 있지만 일관성이 없었다"고 말했다.url=http://troun.tripod.com/mikelove.html 1995년 브라이언 윌슨은 자신이 이 기간 동안 "정신적 공백"을 겪었다고 주장하며 음반을 만든 기억이 없다고 말했다.location=UK 그는 이 음반의 "총괄 프로듀서"로 인정받았지만, 전기 작가 피터 에임스 칼린에 따르면 계약상의 이유로 이 공로를 인정했을 가능성이 높다고 한다.p=225 윌슨의 전 경호원 스탠 러브는 "브라이언은 시간을 보내고 있었지만 너무 행복하지는 않았습니다. 그는 우울했고 약물치료를 받고 있었습니다."p=305 스탠은 윌슨이 그의 밴드 동료들을 개인적으로 원망했기 때문에 그들을 프로듀싱하고 싶지 않았다고 덧붙였다. 특히, "브라이언은 더 이상 마이크와 함께 글을 쓰고 싶지 않았지만, 물론 마이크는 잘 버티려고 노력했습니다."pp=223–224
# 곡 목록
재생시간6 = 2:30 재생시간6 = 3:14
MTV Hard Rock Live

장르 = 얼터너티브 록 《**MTV Hard Rock Live**》는 2005년 10월 4일에 발매된 심플 플랜의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
title17 = Promise (Live)" (Japanese edition)
# 인증
Certification Table Top relyear=2005 nosales=true 전거 통제 위키데이터 속성 추적 분류:2005년 라이브 음반
Make a Jazz Noise Here

장르 = 재즈 록, 프로그레시브 록, 아트 록 《**Make a Jazz Noise Here**》는 1991년 6월 4일에 발매된 프랭크 자파의 음반이다.
# 곡 목록
extra13 = Beethovensaal, 1988년 5월 24일 extra12 = Prado de San Sebastián, 1988년 5월 15일
# 평가
pure_url=yes Allmusic review]
Man of Steel

장르 = 《**Man of Steel**》는 2013년 6월 11일에 발매된 한스 짐머의 음반이다.
# 곡 목록
length17 = 5:27 title17 = What Are You Going to Do When You Are Not Saving the World? length7 = 7:25
# 평가
rev6score = 100/100 전거 통제 위키데이터 속성 추적 분류:2013년 사운드트랙 음반
Mi Gente

장르 = 레게톤, 뭄바톤 《**Mi Gente**》는 2017년 6월 30일에 발매된 J 발빈의 노래이다.
# 곡 목록
length1 = 3:09 length1 = 3:38 length1 = 2:25 length1 = 4:32 length1 = 3:28 length1 = 3:56 length1 = 3:58 length1 = 3:36 length1 = 3:29
# 인증
Certification Table Top access-date=14 October 2017 access-date=19 October 2017 access-date=19 January 2018 access-date=26 September 2018 access-date=12 June 2020 access-date=8 July 2020 access-date=3 January 2018 access-date=7 November 2017 access-date=5 June 2021 access-date=29 September 2019 access-date=10 December 2017 access-date=16 September 2021 page=35 id=j-balvin-feat-willy-william-mi-gente access-date=5 January 2018 access-date=10 August 2020 access-date=17 July 2020 |- !colspan="4"|Steve Aoki Remix only |- certref="Spanish single certifications – J Balvin & Willy William – Mi Gente (Steve Aoki Remix)" elportaldemusica.es. Retrieved 4 January 2018. streaming=true
Midnight (콜드플레이의 노래)

장르 = 앰비언트 《**Midnight**》는 2014년 4월 19일에 발매된 콜드플레이의 노래이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length1 = 4:54 total_length= length1 = 8:37
# 인증
Certification Table Top access-date=31 January 2015 access-date=9 April 2021 noshipments=true
Mini World (음반)

싱글 4 발매 = 2014년 11월 24일 《**Mini World**》는 프랑스의 가수 겸 싱어송라이터 인딜라의 유일한 정규 앨범이다. 2014년 2월 24일, 캐피톨 뮤직 프랑스를 통해 발매되었다. 이 앨범은 스트로마이의 《Racine carrée》를 Top Albums 차트 정상에서 끌어내린 최초의 앨범이다. 2015년 Victoires de la Musique에서 "올해의 신인 앨범"으로 선정되었다. 현재까지 프랑스에서 63만 장 이상, 전 세계적으로 약 85만 장이 판매되었으며, 벨기에와 루마니아에서 골드 인증을, 폴란드에서 다이아몬드 인증을 받았다.
# 배경
이 음반은 인딜라가 피처링한 곡들을 제작한 바 있는 프랑스의 프로듀서 스칼프가 프로듀싱을 맡았다. 음반은 2014년 2월 24일 발매되었다. 두 번째 싱글 〈Tourner dans le vide〉는 킥복서 앤드루 테이트와 연관되었으며, 그가 등장하는 여러 바이럴 영상에서 사용되었다. 격투기 선수 대런 틸은 UFC 282에서 드리커스 뒤 플레시와의 경기 입장곡으로 해당 곡을 선택하며 간접적으로 테이트에게 오마주를 표했다.language=en-USlanguage=en
# 싱글
첫 번째 싱글 〈Dernière danse〉는 2013년 11월 13일에 발매되었다. 해당 곡의 뮤직비디오는 같은 해 12월 5일에 공개되었으며, 파리의 전경을 배경으로 인딜라가 노래하는 장면이 교차 편집되어 있다.work=Charts in Francelanguage=French 2024년 12월 기준, 해당 뮤직비디오는 조회 수 12억 2,800만 회를 돌파하여, 이 기록을 달성한 유일한 프랑스어 노래가 되었다.website=YouTubetitle=«Dernière danse» d'Indila dépasse le milliard de vues sur YouTube, une première pour une chanson en français 〈Dernière danse〉에 이어, 〈Tourner dans le vide〉가 두 번째 싱글로 발매되었다. 이 곡은 인딜라가 작사하고 스칼포비치가 작곡 및 프로듀싱을 맡았다. 세 번째 싱글 〈S.O.S〉는 캐피틀 뮤직 프랑스와 유니버설 뮤직 그룹을 통해 발매되었다. 해당 곡의 뮤직비디오는 그리스에서 촬영되었으며, 2014년 6월 27일에 공개되었다. 네 번째이자 마지막 싱글 〈Love Story〉는 인딜라가 작사, 작곡 및 가창을 맡았으며, 작곡에는 스칼포비치도 참여하였다. 곡 제목에서 알 수 있듯, 가사는 한 연애 이야기 (러브 스토리)를 그리고 있다. 이 곡의 뮤직비디오는 카림 우아레가 감독하고 잘란이 제작하였으며, 이전 싱글 〈S.O.S〉의 뮤직비디오의 연장선에 해당한다. 해당 비디오는 마지막에 "Love Story"라는 문구가 적힌 패널과 함께 끝을 맺는다. 2014년 11월 17일 유튜브를 통해 공개되었다.
# 곡 목록
length10 = 5:09 length13 = 4:00 length15 = 4:00 note10 = Trailer
# 인증
Certification Table Top access-date=September 6, 2014 certyear=2015 access-date=January 28, 2015 noshipments=yes
Mr. Natural

장르 = 소프트 록, 팝 록, 솔 음악, 펑크 록, 리듬 앤 블루스, 블루아이드 솔 《**Mr. Natural**》는 1974년 6월 15일에 발매된 비 지스의 음반이다. RSO 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length5 = 4:44 length6 = 4:07
# 평가
rev2score = (not rated) link 전거 통제 위키데이터 속성 추적 분류:비지스의 음반 분류:1974년 음반 분류:RSO 레코드 음반
Mr. Wonderful

후년도 = 1969 《**Mr. Wonderful**》은 1968년 8월 23일에 발매된 영국의 블루스 록 밴드 플리트우드 맥의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 블루스 음반은 인원과 녹음 방법이 다소 변경되었지만 대체로 그들의 데뷔 음반과 유사했다. 이 음반은 보드에 꽂지 않고 믹싱 앰프와 PA 시스템으로 스튜디오에서 라이브로 녹음되었다.pages=76– 호른 섹션이 소개되었고 치킨 샥의 크리스틴 퍼팩트 (후에 크리스틴 맥비)가 키보드에 참여했다. 그 음반은 녹음하는데 총 4일이 걸렸다. 이 음반은 녹음하는데 총 4일이 걸렸다.pages=60–62 미국에서는 《Mr. Wonderful》이라는 이름으로 발매되지 않았지만 트랙의 약 절반이 《English Rose》에 참여했다.
# 배경
이 밴드는 원래 음반의 제목이 《A Good Length》이기를 원했지만, 이 아이디어는 거부되었지만, 플리트우드에 따르면 음반의 앞면 커버에 "obvious phallic symbol"가 등장했을 것이다. 다음으로 제안된 제목은 《Udder Sucker》이었고, 플리트우드는 커버 아트를 위해 소 아래에서 사진을 찍기 위해 대모의 농장까지 여행했지만, 음반사는 이 아이디어를 거부했다. 플리트우드는 대신 《Mr. Wonderful》의 커버에 나체로 포즈를 취했다. 《Mr. Wonderful》의 확장판은 《The Complete Blue Horizon Sessions 1967–1969》 박스 세트에 포함되었다. 〈Lazy Poker Blues〉라는 노래는 그들의 1971년 음반 《Ma Kelly's Greasy Spoon》에서 스테이터스 쿠오에 의해 커버되었다.
# 평가
id=r37723 밴드의 첫 번째 음반인 《Fleetwood Mac》의 큰 성공과 비교할 때, 이 후속곡은 다소 조용한 비판적인 리뷰를 받았다. 올뮤직은 "실망스러운 일"이라고 묘사했다. 네 곡 중 〈Dust My Broom〉, 〈Doctor Brown〉, 〈Need Your Love Tonight〉 그리고 〈Coming Home〉은 모두 동일한 엘모어 제임스 리프로 시작한다. 〈Evenin' Boogie〉는 플리트우드 맥이 발매한 첫 번째 기악였다.
# 곡 목록
재생시간6 = 3:48 재생시간12 = 4:47
Music Has the Right to Children

장르 = 테크노, 전자 음악, , 일렉트로니카, 인텔리전트 댄스 뮤직, 댄스 음악 《**Music Has the Right to Children**》는 1998년 4월 20일에 발매된 보즈 오브 캐나다의 음반이다. 워프 레코즈에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length17 = 1:25 total_length = 70:42
# 인증
certification Table Top relyear=1998 nosales=true
# 평가
page=138
Muswell Hillbillies

후년도 = 1972 title-link=Encyclopedia of Popular Music 《**Muswell Hillbillies**》는 영국의 록 밴드 킹크스의 열 번째 스튜디오 음반이다. 1971년 11월 24일에 발매된 이 밴드의 첫 번째 RCA 레코드 음반이었다. 이 음반의 이름은 밴드 리더 레이 데이비스와 기타리스트 데이브 데이비스가 성장하고 1960년대 초에 밴드가 결성된 노스런던의 머스웰 힐 지역에서 따왔다.archive-date=15 July 2011 이 음반은 많은 노동자 계층 인물들과 그들이 경쟁해야 하는 스트레스를 소개한다. 잘 팔리지 않았지만 비평가들의 찬사와 지속적인 팬들의 감사를 받았다.
# 녹음
《Muswell Hillbillies》는 RCA 레코드를 위한 이 밴드의 첫 번째 음반으로, 그들의 이전 녹음은 파이 레코드 (미국의 리프리즈 레코드)로 발매되었다. 그들의 파이/리프리즈와의 계약은 같은 해에 만료되었다. 이 음반은 1971년 8월과 10월 사이에 런던의 모건 스튜디오에서 새로운 브라스 섹션인 마이크 코튼 사운드를 사용하여 녹음되었으며, 여기에는 트럼펫에 마이크 코튼, 트롬본과 튜바에 존 비챔, 클라리넷에 앨런 홈즈가 포함되었다.
# 커버 아트
앞면 커버 사진은 로드 샤인이 (머스웰 힐에서 2마일 이상 떨어진) 아치웨이의 펍인 아치웨이 선술집에서 찍은 것이다. 머스웰 힐로 가는 길을 알려주는 표지판 아래 띠를 보여주는 뒷면 커버 사진은 하이게이트의 캐슬 야드와 사우스우드 레인이 교차하는 지점에 있는 작은 교통섬에서 찍혔다.
# 곡 목록
모든 곡들은 레이 데이비스에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간6 = 4:02 재생시간6 = 4:58
My God-Given Right

장르 = 파워 메탈 《**My God-Given Right**》는 2015년 5월 29일에 발매된 헬로윈의 음반이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 61:11My God-Given Right at NuclearBlast.de length15 = 3:56 length16 = 3:34 length4 = 3:55
# 평가
url-status=
베네쇼프구

베네쇼프구의 농촌 풍경 베네쇼프구의 위치 **베네쇼프구**(Okres Benešov)는 체코 중앙보헤미아주를 구성하는 12개 구 가운데 하나로 행정 중심지는 베네쇼프이며 면적은 1,474.69km2, 인구는 98,708명(2019년 1월 1일 기준), 인구 밀도는 67명/km2이다. 중앙보헤미아주 남부에 위치하며 114개 지방 자치체(20개 시, 94개 마을)를 관할한다. 중앙보헤미아주 프르지브람구, 서프라하구, 콜린구, 쿠트나호라구, 비소치나주 하블리치쿠프브로트구, 펠흐르지모프구, 남보헤미아주 타보르구와 접한다. 중앙보헤미아주 전거 통제 위키데이터 속성 추적 지리 분류:중앙보헤미아주의 구
Nastradamus

장르 = 얼터너티브 힙합, 갱스터 랩, 하드코어 힙합 《**Nastradamus**》는 1999년 11월 23일에 발매된 나스의 음반이다. 제목은 nas와 nostradamus를 합쳤다.
# 곡 목록
length15 = 1:54
# 인증
Certification Table Top refname="riaa" nosales=true
# 평가
url=https://web.archive.org/web/20110717003909/http://ca.music.yahoo.com/read/review/12025776. Yahoo! Music. Retrieved on 2009-11-21.
Nefertiti

후년도 = 1968 access-date=July 22, 2020 《**Nefertiti**》는 1968년 3월에 발매된 미국의 재즈 음악가 마일스 데이비스의 스튜디오 음반이다.display-authors=etal 1967년 6월 7일 컬럼비아 30번가 스튜디오에서 녹음된 이 음반은 데이비스의 마지막 완전 어쿠스틱 음반이었다. 3곡은 테너 색소폰 연주자 웨인 쇼터가 썼고, 2곡은 피아니스트 허비 행콕이 썼으며, 1곡은 드러머 토니 윌리엄스가 썼다.
# 배경
마일스 데이비스의 세컨드 그레이트 퀸텟의 네 번째 음반인 《Nefertiti》는 이 특이한 타이틀곡으로 가장 잘 알려져 있는데, 이 곡에서 호른 부분은 개별 솔로 없이 멜로디를 수없이 반복하고 리듬 섹션은 아래에서 즉흥적으로 연주하여 리듬 섹션의 전통적인 역할을 뒤집는다. 《올 어바웃 재즈》의 C. 마이클 베일리는 1965년과 1968년 사이에 이 퀸텟의 포스트팝 서브 장르를 도입한 6개의 음반 중 하나로 이 음반을 인용했다. 이 음반 직후에 행콕은 1968년 음반 《Speak Like a Child》를 위해 〈Riot〉의 다른 버전을 녹음했다. 1978년, 쇼터는 웨더 리포트와 함께 《Mr. Gone》 음반을 위해 새로운 버전의 〈Pinocchio〉를 녹음했다. 이 음반은 이 특정 그룹의 다른 음반들과 함께 녹음 과정에서 작곡의 기본을 근본적으로 바꾸려는 그들의 의지를 보여준다. 예를 들어, 이 퀸텟은 처음에는 느린 왈츠로 〈Madness〉를 리허설했다. 다음 두 테이크(출시 버전 포함)에서는 주로 4/4박자의 빠른 속도로 렌더링된다. 비슷하게, 〈Pinocchio〉는 발매된 버전에서 비교적 빠른 작곡이지만, 훨씬 더 느린 속도로 리허설을 했고, 호른은 머리를 반복했고 리듬 섹션은 〈Nefertiti〉의 마스터 테이크와 비슷한 방식으로 즉흥적으로 연주했다.pages=217–228 〈Nefertiti〉는 데이비스 경력의 마지막 올 어쿠스틱 음반이었다. 데이비스는 다음 음반 《Miles in the Sky》를 시작으로 전기 악기를 실험하기 시작했고, 전기 시대의 시작을 알렸다.access-date = February 4, 2017
# 곡 목록
재생시간3 = 8:54 재생시간3 = 5:08
New Gold Dream

장르 = 뉴 웨이브 《**New Gold Dream**》는 1982년 9월 13일에 발매된 심플 마인즈의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length5 = 5:02 length9 = 7:00 length10 = 4:50 length9 = 7:00 length12 = 4:24 length7 = 4:46 length10 = 5:55 length10 = 4:35 length14 = 3:39
# 인증
Certification Table Top access-date=26 May 2019 access-date=26 May 2019 (select "Simple Minds" from drop-down list) access-date=26 May 2019 access-date=20 June 2019 access-date=26 May 2019 access-date=26 May 2019 Certification Table Bottom
# 평가
author-link=Robert Christgau
New Values

후년도 = 1980 《**New Values**》는 미국의 음악가 이기 팝의 세 번째 스튜디오 음반이다. 1979년 4월 27일, 아리스타 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 영국 음반 차트에서 60위language=en, 빌보드 200에서 180위를 기록했으며language=en-US, 데이비드 보위가 참여하지 않은 이기 팝의 첫 솔로 작업이 되었다.
# 배경
《New Values》는 이기 팝이 아리스타 레코드에서 발매한 첫 음반이자, 《Kill City》 이후 이기 팝과 제임스 윌리엄슨이 다시 협업한 작품이다. 또한 이 음반은 《Metallic K.O.》와 《Kill City》에서 스투지스의 라이브 피아노를 맡았던 멀티 연주자 스콧 서스턴이 두 사람과 재회한 작품이기도 하다.
# 녹음 및 발매
윌리엄슨은 〈Don't Look Down〉에서 기타를 연주했으나, 다른 모든 트랙의 기타는 스콧 서스턴이 연주했으며, 윌리엄슨은 프로덕션에 집중했다.url-status=dead 마찬가지로 수록곡 중 한 곡만 이기 팝과 윌리엄슨이 공동 작곡했으며, 다섯 곡은 팝과 서스턴의 공동 작업이었다. 《New Values》는 1979년 아리스타 레코드를 통해 발매되었다. 비평가들로부터는 호평을 받았으나 상업적으로는 성공하지 못해 미국 빌보드 200 차트에서 최고 180위를 기록하는 데 그쳤다. 〈I'm Bored〉와 〈Five Foot One〉 뮤직 비디오가 제작되었다.
# 평가
page=96 《New Values》는 비평가들로부터 호평을 받았다. 음반 발매 당시 《NME》에 글을 쓴 폴 몰리는 《New Values》가 "오스터버그를 사상가로, 이기를 퍼포머로 확고히 입증하며, 그 관계는 긍정적이고 자긍심에 차 있다"고 평했다.url-status=live 그러나 《뉴욕 타임스》는 《New Values》가 이전 데이비드 보위가 프로듀싱한 음반들과 비교했을 때 "밋밋하다"고 평가했다.page=C11 《팝매터스》의 샬럿 로빈슨은 이 음반이 "거칠음과 섬세함, 반항과 만족, 진지함과 유머, 자신에 찬 절규와 미묘한 발라드 사이에서 섬세한 균형을 이루며... 이 음반을 빛나게 한다"고 썼다.url-status=live
# 곡 목록
재생시간6 = 4:50 재생시간6 = 2:31
Nick of Time

장르 = 록 《**Nick of Time**》는 1989년에 발매된 보니 레잇의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length11 = 3:31
# 인증
Certification Table Top access-date=February 4, 2017 access-date=February 4, 2017 nosales=true
# 평가
title-link=Encyclopedia of Popular Music
No Fixed Address

장르 = 얼터너티브 록 《**No Fixed Address**》는 2014년 11월 17일에 발매된 니켈백의 음반이다. 리퍼블릭 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length11 = 3:25 length12 = 3:25
# 인증
Certification Table Top access-date=April 18, 2015 access-date=December 13, 2014 access-date=October 3, 2014 access-date=December 13, 2014 access-date=December 13, 2014 streaming=true
# 평가
page=52
Now & Then

후년도 = 1975 url-access = registration 《**Now & Then**》은 1973년 5월 1일에 발매된 미국의 팝 음악 듀오 카펜터스의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 1973년 7월 21일, 빌보드 200 차트에서 2위에 올랐고magazine=Billboard, 캐시박스 연말 팝 음반 차트에서 20위에 올랐다.url-status= 음반 제목은 캐런과 리처드의 어머니 애그니스의 제안을 수용한 것으로, 음반에 미수록되면서 남은 곡에서 따왔다.isbn=978-0-85712-769-3
# 커버 아트
LP 음반에는 접이식 3장의 패널 커버가 있어 캐런과 리처드 카펜터가 캘리포니아주 다우니의 뉴빌 애비뉴에 있는 카펜터 가족의 집 앞을 차를 타고 지나치는 전경을 보여준다. 캐런과 리처드는 방 다섯 개짜리인 이 집을 1970년에 부모님께 사드렸다. 캐런은 1983년 이곳 위층 침실에서 심근 경색으로 쓰러졌고 결국 목숨을 잃었다. 이 사유지의 별관은 리처드와 캐런의 홈 스튜디오로 사용되었고 둘의 상과 상패가 보관되어 있었지만 현재는 헐린 상태이다. 2008년 2월, 팬들은 음반 커버에 등장하며 현재는 관광 명소가 된 카펜터 가문의 집 철거가 임박했다며 관심을 제고하는 세계적인 캠페인을 만들었다. 1996년 캐런과 리처드의 어머니가 돌아가신 후 1997년 리처드 카펜터에게서 이 집을 구입한 집주인들은 집을 찾아와 구경시켜 달라고 하는 팬들에게 불만을 느껴 집을 부수길 원했다. 커버에 찍힌 차는 리처드의 1973년식 페라리 데이토나이다. 그는 나중에 이 차를 팔았지만 1995년에 같은 종류의 차를 또 샀다.
# 곡 목록
재생시간5 = 3:17 재생시간7 = 0:58 재생시간15 = 0:58
# 인증
certification Table Top isbn=4-87131-077-9 access-date=17 June 2019 award=Gold number=2 nosales=true
Nö Sleep at All

장르 = 헤비 메탈 《**Nö Sleep at All**》는 1988년 7월 1일에 발매된 모터헤드의 음반이다.
# 곡 목록
writer10 = Kilmister, Clarke, Taylor writer12 = Kilmister, Clarke, Taylor writer2 = Kilmister, Campbell, Burston, Gill
# 평가
noprose = yes
Odessey and Oracle

후년도 = 1991 access-date=8 April 2023 《**Odessey and Oracle**》는 영국의 록 밴드 좀비스의 두 번째 스튜디오 음반이다. 1968년 4월 19일, 영국에서는 CBS 레코드를 통해, 1968년 7월 15일, 미국에서는 데이트 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 1967년 6월부터 8월 사이, 런던에 있는 EMI 스튜디오 (현재의 애비 로드 스튜디오)와 올림픽 스튜디오에서 주로 녹음되었다. 좀비스는 데카 레코드에서 계약 해지된 후 이 세션을 자비로 녹음했다. CBS와 계약한 후 두 장의 싱글과 이어서 음반이 발매되었지만, 비평과 상업 양면에서 무관심 속에 묻혔고 밴드는 조용히 해체되었다. 음반에 수록된 세 번째 싱글 〈Time of the Season〉은 CBS 소속 프로듀서 알 쿠퍼가 데이트 레코드를 통해 발매할 것을 추천한 뒤, 1969년 초 미국에서 뜻밖의 히트를 기록하게 되었다. 음반은 점차 비평가들의 찬사를 받으며 컬트적인 팬덤을 형성했고, 이후 1960년대 가장 찬사를 받는 음반 중 하나가 되었다. 2003년 《롤링 스톤》이 선정한 "역사상 가장 위대한 음반 500장" 목록에서 80위에 올랐다.The RS 500 Greatest Albums of All Time : Rolling Stone. 2020년 《롤링 스톤》이 목록을 개정했을 때는 243위로 평가되었다.access-date=23 September 2020
# 배경
《Odessey and Oracle》는 좀비스가 영국 CBS 레이블과 음반 계약을 체결한 후 녹음되었다. 그들은 1967년 6월에 음반 작업을 시작했다. 열두 곡 중 아홉 곡은 EMI 스튜디오 (현재 애비 로드 스튜디오)의 스튜디오 3에서 녹음되었는데, 그곳은 핑크 플로이드가 데뷔 음반 《The Piper at the Gates of Dawn》을 막 녹음한 장소였다.https://www.google.com/books/edition/Pink_Floyd_s_The_Piper_at_the_Gates_of_D/xKXeoxThy9gC?hl=en&gbpv;=1&bsq;=studiohttps://vintageking.com/blog/zombies-odessey-oracle/?srsltid=AfmBOoqFJu9Alsrh3a3lSdi0tNT9Mw3IRCUW4buoHrWpFwopIaAWmlqI 〈Friends of Mine〉은 6월 1일에 녹음되었고, 〈A Rose for Emily〉는 6월 1일에 시작되어 7월 10일에 완성되었다(테이크 3에서 테이크 5로 감축). 〈This Will Be Our Year〉는 6월 2일 (테이크 4)과 8월 15일 (호른 오버더빙)에 녹음되었고, 〈Hung Up on a Dream〉은 7월 10~11일에 녹음되었으며 (테이크 3에서 테이크 7로 감축), 〈Butcher's Tale (Western Front 1914)〉는 7월 20일 (테이크 1)에 녹음되었다. EMI 세션에서는 《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》 녹음에 사용된 것과 같은 스튜더 4트랙 기계를 사용했다.isbn=0-9785200-0-9 1967년 7월 말, EMI 스튜디오를 사용할 수 없게 되자 좀비스는 임시로 올림픽 스튜디오로 옮겨 〈Beechwood Park〉, 〈Maybe After He's Gone〉, 〈I Want Her, She Wants Me〉를 녹음했다. 이후 8월 중순에 다시 EMI로 돌아와 8월 16일~17일에 〈Care of Cell 44〉 (테이크 4에서 테이크 5로 감축)와 〈Brief Candles〉 (테이크 9에서 테이크 10으로 감축)를 녹음했으며, 9월 14일에는 〈Time of the Season〉 (테이크 1)을 녹음했다. 세션은 11월에 종료되었고, 마지막으로 녹음된 곡은 1967년 11월 7일에 녹음된 〈Changes〉 (테이크 5)였다.Zombie Heaven booklet pages 35-36, 49-52, released on Big Beat in 1997access-date=28 March 2012 음반이 정해진 기한과 빠듯한 예산 안에서 녹음되었기 때문에, 좀비스는 사전에 철저히 리허설을 거쳐 스튜디오에서 빠르게 작업했다. 이로 인해 세션 동안 미사용 곡이나 아웃테이크가 전혀 녹음되지 않았다. 첼로와 멜로트론 파트는 〈A Rose for Emily〉에 추가되었으나 최종 믹싱 단계에서 제외되었다.
# 구성 및 음악
《Odessey and Oracle》의 스타일은 "풍부하고 바로크풍의 챔버 팝"으로 분류되어 왔다. 음반의 작곡 스타일은 "환각적인 멜로디, 장식적인 코러스, 풍부한 멜로트론 사운드를 탄탄한 하드 록 기반 위에 섞어놓은 것"으로 묘사되었다. 올뮤직의 브루스 에더는 음반의 연주 스타일을 "맑고 울려 퍼지는 하드 기타와 매우 선율적인 피아노"로 특징지었다. 수록곡 중 일부는 블루아이드 솔로 분류되기도 했다. 《NME》의 팻 롱은 특히 로드 아전트의 키보드 연주 스타일에서 재즈의 영향이 드러난다고 언급했다. 아전트가 사용한 키보드 악기에는 하프시코드, 오르간, 하르모니움 등이 포함된다.pages=153 음악 평론가 짐 디로가티스는 이 음반을 "잃어버린 잉글랜드의 순수함에 대한 쓸쓸한 회고"라고 표현했다.pages=166 이 음반의 사운드는 비치 보이스의 《Pet Sounds》와 비교되기도 한다.pages=106-107
# 커버 아트
커버 아트에는 로드 아전트가 윌리엄 셰익스피어의 《템페스트》에서 인용한 짧은 글이 담겨 있다.page=97 제목에서 "odyssey"의 철자가 잘못 표기된 것은 LP 커버 디자이너 테리 퀼크 (화이트의 친구)의 실수로 인한 것이었다.access-date=23 September 2016 밴드는 이 철자 실수가 의도된 것이라고 주장하며 발매 당시 이를 덮으려 했다. 음반 뒷면에는 "정말로, 음악은 매우 개인적인 것이다. 그것은 한 사람의 경험의 산물이다. 아무도 서로 완전히 같지 않기 때문에, 각 작가는 전할 무언가 고유한 것을 가지고 있다. 그렇기에 다른 것을 단순히 복사한 것이 아닌 어떤 것이든 들을 가치가 있는 것이다."라고 적혀 있다.
# 곡 목록
재생시간6 = 3:02 재생시간12 = 3:34
Ommadawn

후제목 = 《Incantations》
(1978) id=r129948 《**Ommadawn**》은 1975년 10월 25일 버진 레코드에서 발매된 영국의 음악가이자 작곡가 마이크 올드필드의 세 번째 스튜디오 음반이다. 《Ommadawn》은 영국 음반 차트 4위, 캐나다 74위title=RPM Top 100 Albums - December 27, 1975, 미국 빌보드 200 146위로 정점을 찍었다. 〈Ommadawn (Part Two)〉의 마지막 곡인 〈On Horseback〉는 1975년 11월 올드필드의 비음반 트랙 〈In Dulci Jubilo〉와 함께 싱글로 발매되었다. 이 음반은 두 달 만에 영국 축음기 협회에 의해 골드 인증을 받았으며, 100,000장이 팔렸다. 2010년 머큐리 레코드는 새로운 스테레오와 올드필드의 5.1 서라운드 사운드 믹스와 추가 자료를 포함한 리마스터판을 발행했다. 올드필드는 《Amarok》 (1990년)을 《Ommadawn》의 속편 음반으로 만들고 싶었지만, 그 생각은 《Return to Ommadawn》 (2017년)를 발매할 때까지 실현되지 않았다.
# 배경
1974년 말까지 올드필드는 그의 데뷔 스튜디오 음반인 《Tubular Bells》 (1973년)의 예상치 못한 비판적이고 상업적인 성공으로 세계적인 명성을 얻었다. 그는 《Hergest Ridge》 (1974년)와 함께 그것을 따랐는데, 이는 그에 비해 더 부정적인 비판적 반응을 낳았고, 실망스러웠지만, 그가 "가치 있고 성공적인" 후속곡을 전달하겠다고 맹세함으로써 그가 《Tubular Bells》의 성공으로 원 히트 원더가 아니라는 것을 증명함으로써 창조적인 시기로 이어졌다.last=Powell 올드필드가 《Ommadawn》을 위해 새로운 음악을 작업하기 시작했을 때, 그는 전문 스튜디오를 피하고 싶었고, 그의 레이블인 버진 레코드를 설득하여 24트랙 스튜디오를 헤리퍼드셔주 킹턴에 있는 그의 집인 비콘에 설치하도록 했다. 올드필드는 1975년 1월에서 9월 사이에 비콘에서 《Ommadawn》을 녹음했고id=V 2043, 아프리카 드럼은 올드필드가 《Tubular Bells》와 《Hergest Ridge》를 녹음했던 옥스퍼드셔주 시프턴온처웰의 장원에서 녹음했다. 비콘에는 기구와 장비를 수용할 공간이 부족했기 때문에 장원이 선택되었다.access-date=3 January 2015 올드필드는 이 음반의 유일한 프로듀서이자 엔지니어로 인정받고 있다.
# 곡 목록
모든 곡들은 마이크 올드필드에 의해 작곡하였다. 재생시간1 = 19:23 재생시간1 = 17:17
# 인증
Certification Table Top access-date=30 April 2019 id=4826-2671-2 nosales=true
One Step Beyond...

장르 = 스카, 팝 음악 《**One Step Beyond...**》는 1979년 10월 19일에 발매된 매드니스의 음반이다.
# 곡 목록
length7 = 2:24 length15 = 0:51 title5 = Night Boat to Cairo length4 = 2:38 length18 = 2:53 length29 = 4:15 length35 = 2:09
# 평가
page=31
Only Built 4 Cuban Linx...

장르 = 이스트코스트 힙합, 하드코어 힙합, 《**Only Built 4 Cuban Linx...**》는 1995년 8월 1일에 발매된 Raekwon의 음반이다. 베르텔스만 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length17 = 4:56 length18 = 3:58
# 인증
Certification Table Top salesref=Concepcion, Mariel. Raekwon Announces 'Linx 2' Date, Says Budden 'Copied' Method Man. *Billboard*. Retrieved 2010-08-28. Table end
# 평가
page=125
Ordinary Man

후년도 = 2022 access-date=22 February 2020 《**Ordinary Man**》은 영국의 헤비 메탈 가수 오지 오스본의 열두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반에는 엘튼 존, 포스트 말론, 트래비스 스콧이 게스트로 참여했다. 2020년 2월 21일, 에픽 레코드를 통해 발매되었다. 앤드루 와트와 루이 벨이 프로듀싱했다. 이 음반은 오스본이 와트, 벨과 협업한 첫 번째 음반이다. 또한 《Scream》 이후 거의 10년 동안 오스본의 두 음반 사이에 가장 긴 간격을 두고 있다. 음반의 첫 번째 싱글인 〈Under the Graveyard〉은 2019년 11월 8일에 발매되었다. 두 번째 싱글인 〈Straight to Hell〉은 2019년 11월 22일에 발매되었다. 가수 엘튼 존이 피처링한 세 번째 싱글이자 타이틀곡은 2020년 1월 10일에 발매되었다. 포스트 말론이 피처링한 네 번째 싱글 〈It's a Raid〉는 음반 발매 하루 전인 2020년 2월 20일에 발매되었다. 이 음반은 주로 긍정적인 평가를 받았으며, 많은 사람들이 오스본의 수년 만에 최고의 음반으로 꼽았으며 초기 솔로 작업 및 블랙 사바스와 모두 호의적으로 비교했다. 음반 발매 4일 후, 오스본은 앤드루 와트가 프로듀서로 복귀하면서access-date=25 July 2020 후속 작업을 시작했다고 발표했다.access-date=26 February 2020 후속 작업은 《Patient Number 9》으로 발표되었으며 2022년 9월 9일에 발매되었다. 이후 일본 보너스 트랙인 〈Darkside Blues〉의 재녹음 버전이 음반의 마지막 트랙으로 등장했다.date=25 June 2022
# 배경
《Ordinary Man》은 《Scream》 (2010년) 이후 10년 만에 솔로 아티스트로서 오스본의 첫 번째 스튜디오 음반이다. 또한 블랙 사바스의 토니 아이오미, 기저 버틀러와 함께 마지막 음반 《13》 (2013년)을 위해 재회한 이후 그가 리드 싱어로 참여한 첫 번째 음반이기도 한다.access-date=9 November 2019 《13》을 발매한 후 두 사람은 2017년 2월 4일, 영국 버밍엄에서 종영한 The End Tour라는 제목의 고별 투어에 나섰다.access-date=9 November 2019 블랙 사바스가 고별 투어를 마친 후 오스본은 새로운 소재를 계속 작업했다. 2019년 9월에는 미국 래퍼 트래비스 스콧과 함께 포스트 말론의 세 번째 스튜디오 음반 《Hollywood's Bleeding》의 〈Take What You Want〉에 수록되어 30년 만에 오스본의 첫 빌보드 핫 100 톱 10에 진입하며 차트 역사상 가장 긴 톱 10 진입 간격을 기록했다.access-date=9 November 2019 2019년 11월 8일, 오스본은 건즈 앤 로지스의 베이시스트 더프 맥케이건, 레드 핫 칠리 페퍼스의 드러머 채드 스미스와 함께 음반 작업을 했다는 사실이 밝혀졌다. 녹음에 대해 그는 전체 음반 작업이 "짧은 시간 안에" 완료되었다고 말하며 "더프와 채드가 들어와서 낮에는 들어가서 잼을 하고 저녁에는 곡을 연습하곤 했습니다. 이전에는 샤론에게 음반을 만들어야겠다고 말했지만, 마음속으로는 '힘이 없다'고 생각했습니다. 하지만 앤드루가 저에게서 음반을 꺼냈어요. 저는 이번 음반에 심혈을 기울였기 때문에 사람들이 듣고 즐겼으면 좋겠어요."access-date=8 November 2019
# 상업적 성과
《Ordinary Man》은 미국 빌보드 200에서 6만 5,000장의 순수 음반 판매량을 포함해 77,000장에 해당하는 판매량으로 3위로 데뷔했다. 이 음반은 오스본이 솔로 아티스트로서 차트에서 8번째 톱 10에 오른 음반으로, 2007년 음반 《Black Rain》의 정점에 해당한다.access-date=3 March 2020access-date=2 March 2020 이 음반은 영국 음반 차트에서도 3위로 데뷔했으며, 이는 오스본이 차트에서 솔로로 기록한 음반 중 가장 높은 수치이다.
# 곡 목록
재생시간11 = 3:49
# 인증
Certification Table Top access-date=21 May 2020 access-date=21 February 2024 access-date=9 September 2021 streaming=true
Our Version of Events

장르 = 솔 음악 《**Our Version of Events**》는 2012년 2월 13일에 발매된 에밀리 샌데의 음반이다. 버진 EMI 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 48:56 length19 = 11:35 length19 = 3:08 length25 = 3:28 length20 = 3:34 length19 = 3:38 length17 = 4:22 length21 = 3:17 length21 = 4:26 length14 = 2:58 length19 = 7:41 length15 = 2:58 length19 = 3:15 length15 = 3:05 length19 = 3:15 length17 = 5:06
# 인증
Certification Table Top access-date=11 February 2015 award=Gold access-date=October 1, 2021 url-status=dead access-date=14 April 2018 number=3 award=Gold id=2193 award=Gold url-access=subscription award=Gold Certification Table Summary access-date=4 September 2013 streaming=yes
# 평가
access-date=2012-08-13
Outlaw Gentlemen & Shady Ladies

장르 = 《**Outlaw Gentlemen & Shady Ladies**》는 2013년 4월 5일에 발매된 볼비트의 음반이다. 버티고 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 58:29 length5 = 3:29 length15 = 3:47 length13 = 5:46
# 인증
Certification Table Top certyear=2013 certyear=2015 access-date=April 25, 2013 access-date=12 November 2018 access-date=9 August 2020 title=Outlaw Gentlemen & Shady Ladies streaming=true
# 평가
noprose = yes
Overloaded: The Singles Collection

장르 = 팝 음악 《**Overloaded: The Singles Collection**》는 2006년 11월 10일에 발매된 슈가베이비스의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length15 = 3:38 length16 = 2:47
# 인증
certification Table Top url-status=dead access-date=6 October 2021 access-date=6 October 2021 access-date=6 October 2021 nosales=true
# 평가
archive-date=2012년 7월 17일
Picturesque Matchstickable Messages from the Status Quo

장르 = 사이키델릭 록 《**Picturesque Matchstickable Messages from the Status Quo**》는 1968년 9월 27일에 발매된 스테이터스 쿠오의 음반이다.
# 곡 목록
length22 = 2:48 length46 = 2:05
# 평가
5https://www.allmusic.com/album/picturesque-matchstickable-messages-from-the-status-quo-mw0000195880
Pieces of a Dream

장르 = 팝 록 《**Pieces of a Dream**》는 2005년 11월 15일에 발매된 아나스타샤의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length17 = 11:48 length14 = 3:25
# 인증
Certification Table Top accessdate=April 15, 2009 accessdate=April 15, 2009 accessdate=April 17, 2009 url-status=dead accessdate=April 15, 2009 access-date=May 3, 2018 accessdate=April 17, 2009 access-date=August 11, 2021 accessdate=April 15, 2009 id=200547 accessdate=June 16, 2010 archivedate=July 24, 2011 accessdate=April 15, 2009 accessdate=June 16, 2010 Certification Table Bottom
# 평가
10Yahoo! Music UK review
Pink Friday: Roman Reloaded – The Re-Up

장르 = 힙합 음악, 댄스 팝 《**Pink Friday: Roman Reloaded – The Re-Up**》는 2012년 11월 19일에 발매된 니키 미나즈의 음반이다. 영 머니 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 32:31 total_length = 68:59 total_length = 68:59
# 평가
access-date=2013년 4월 13일
Pisces Iscariot

장르 = 얼터너티브 록, 그런지 《**Pisces Iscariot**》는 1994년 10월 4일에 발매된 스매싱 펌킨스의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = length2 = 2:29 length17 = 15:13 title18 = Hello Kitty Kat length6 = 4:39
# 인증
caption=Certifications for *Pisces Iscariot* access-date=June 16, 2020 access-date=June 16, 2020 refname=RIAA nosales=true
# 평가
access-date=2019년 11월 2일
Pitbull Starring in Rebelution

장르 = , , 《**Pitbull Starring in Rebelution**》는 2009년 8월 28일에 발매된 핏불의 음반이다. J 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 47:31 total_length = 51:18 total_length = 54:43 total_length = 58:05
# 인증
Certification Table Top certyear=2010 access-date=January 9, 2021 refname="RIAA" nosales=true
# 평가
url-status=dead
Plastic Letters

장르 = 뉴 웨이브, 팝 록, 펑크 록 《**Plastic Letters**》는 1977년에 발매된 블론디의 음반이다. 크리설리스 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length7 = 2:13 length13 = 4:24 length15 = 2:22 length17 = 2:33
# 인증
Certification Table Top access-date=October 29, 2019 access-date=October 29, 2019 nosales=yes
# 평가
pages=49–50
Please Forgive Me

장르 = 록 《**Please Forgive Me**》는 1993년 11월 2일에 발매된 브라이언 애덤스의 노래이다. A&M; 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
title4 = C'mon Everybody (Live)
# 인증
Certification Table Top access-date=July 2, 2019 certyear=1994 certyear=1993 access-date=July 2, 2019 certyear=1993 id=5134-3362-1 Certification Table Bottom
Postcards from a Young Man

장르 = 얼터너티브 록, 파워 팝 《**Postcards from a Young Man**》는 2010년 9월 20일에 발매된 매닉 스트리트 프리처스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length12 = 3:18 length14 = 3:00 length12 = 3:27
# 인증
Certification Table Top certyear=2011 certyear=2011 nosales=true
# 평가
url-status=dead
Power & the Glory

후년도 = 1984 《**Power & the Glory**》는 1983년 3월, 카레어 레코드에서 발매한 영국의 헤비 메탈 밴드 색슨의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 새로운 드러머 나이절 글로클러가 참여한 첫 번째 스튜디오 음반으로 1982년 가을, 조지아주 애틀랜타에서 녹음되었다.
# 평가
page= 315 이 음반은 영국 음반 차트에서 15위로 정점을 찍었다.page= 483accessdate=10 February 2018 스웨덴, 노르웨이, 프랑스, 독일의 메탈 차트에서 전 세계적으로 150만 장 이상 판매되어 1위를 차지했다. 이 음반은 미국에서 빌보드 200에 진입한 최초의 음반으로, 155위로 정점을 찍었다.Allmusic.com / Billboard Albums – accessed March 2011 에두아르도 리바다비아의 회고적인 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 다섯 개 중 세 개를 부여했다. 리바다비아는 이 음반이 "매우 큰 깡통이긴 하지만 깡통에 녹음된 것처럼 들린다"고 말하며 밴드의 과거 음반에서 들리는 "크고, 얼굴을 맞대고, 지저분한" 사운드를 제거했다고 말하며 믹싱을 비판했습니다. 또한 〈Redline〉, 〈Warrior〉, 〈This Town Rocks〉의 프로토 스래싱으로 인해 몇 가지 불꽃이 튀었음에도 불구하고 결국 색슨의 라이브 레퍼토리에서 자주 자리를 차지할 수 있을 만큼 충분한 지속력(그리고 영광)을 보여준 것은 무반주 타이틀곡뿐"이라고 비판했다. 캐나다 저널리스트 마틴 포포프는 정반대의 글을 쓰고 《Power & the Glory》를 색슨의 최고의 음반으로 꼽으며 "새로운 엉덩이를 걷어차는 드러머 나이젤 글로클러"가 "이제 실현된 NWOBHM의 이상의 구현체인 메탈 마술을 작업하는 데 기여한 작품"을 칭찬했다.
# 곡 목록
모든 곡들은 비프 바이퍼드, 폴 퀸, 그레이엄 올리버, 스티브 도슨 그리고 나이절 글로클러에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간4 = 4:25 재생시간8 = 6:56
Pretzel Logic

후년도 = 1975 date=October 2000 《**Pretzel Logic**》은 1974년 2월 20일, ABC 레코드에서 발매된 미국의 록 밴드 스틸리 댄의 세 번째 스튜디오 음반이다. 이 곡은 주 밴드 멤버 월터 베커와 도널드 페이건이 작사, 작곡했으며 프로듀서 게리 캐츠와 함께 웨스트로스앤젤레스의 빌리지 레코더에서 녹음했다. 이 음반은 베커, 페이건, 데니 디아스, 짐 호더, 제프 백스터(두비 브라더스에 합류하기 위해 떠난)의 완전한 5인조 라인업을 특징으로 하는 마지막 음반이었고, 또한 로스앤젤레스에 기반을 둔 많은 저명한 스튜디오 음악가들의 상당한 기여를 특징으로 한다. 스틸리 댄이 여전히 활동적인 투어 밴드였을 때 이 음반은 제작되고 발매된 마지막 음반이었다. 이 음반은 상업적이고 비평적인 성공을 거두었다. 히트 싱글 〈Rikki Don't Lose That Number〉는 1973년 음반 《Countdown to Ecstasy》의 실망스러운 공연 이후 스틸리 댄의 라디오 존재감을 회복하는데 도움을 주었다. 《Pretzel Logic》은 1987년에 CD로 재발매되었고 1999년에 회고적인 비평가들의 찬사를 받으며 리마스터링 되었다.
# 녹음 및 제작
《Pretzel Logic》은 웨스트로스앤젤레스의 빌리지 레코더에서 녹음되었다.access-date=May 3, 2013 게리 캐츠가 프로듀싱하고 주로 월터 베커와 밴드 리더 도널드 페이건이 작사, 작곡했으며, 그는 노래와 키보드도 연주했다.url-status= 이 음반은 스틸리 댄의 주요 멤버로서 베커와 페이건의 역할의 시작을 알렸다. 그들은 《Pretzel Logic》을 녹음하기 위해 로스앤젤레스에 기반을 둔 저명한 스튜디오 음악가들을 모집했지만, 드럼을 제외하고는 가끔 오버더빙에만 사용했다.p=189 드럼에서 창립 드러머 짐 호더는 백싱어로 전락했고, 음반의 모든 곡을 위한 드럼 키트에서 짐 고든과 제프 포카로 대체되었다. 스틸리 댄의 제프 백스터는 페달 스틸 기타와 핸드 드럼을 연주했다. 뉴욕의 브레첼 판매상이 등장하는 커버 사진은 음악가들과 할리우드 유명 인사들의 사진작가인 레이안 루벤슈타인에 의해 찍혔다.archive-date=March 13, 2015 그녀는 5번가와 79번가의 서쪽, 79번가 횡단(센트럴 파크를 통과하는 도로) 바로 위, "광부의 문(Miners' Gate)"이라고 불리는 공원 입구에서 사진을 찍었다."Pretzel Logic - Steely Dan (1974)" at popspotsnyc.com
# 마케팅 및 판매
《Pretzel Logic》은 1974년 2월 20일, ABC 레코드에 의해 높은 판매량으로 발매되었다.at=*If necessary, click *Advanced*, then click *Format*, then select *Album*, then click *SEARCHdate=February 1981 이 음반은 빌보드 200에서 8위를 차지했고 스틸리 댄의 세 번째 골드 인증 음반이 되었다.p=501 《Countdown to Ecstasy》의 실망스러운 공연 이후, 이 음반은 그들의 경력에서 가장 큰 팝 히트가 되었고, 빌보드 핫 100에서 4위로 정점을 찍은p=13 싱글 〈Rikki Don't Lose That Number〉로 라디오 존재감을 회복했다.p=392 1993년 9월 7일, 《Pretzel Logic》은 미국 음반 산업 협회로부터 플래티넘 인증을 받았고, 미국에서 백만 장을 출하했다.
# 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 월터 베커와 도널드 페이건에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간5 = 2:45 재생시간6 = 2:31
Push the Button

장르 = 하우스 음악 《**Push the Button**》는 2005년 1월 24일에 발매된 케미컬 브라더스의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 60:12 length12 = 4:32
# 인증
Certification Table Top relyear=2005 relyear=2005 relyear=2005 relyear=2005 certmonth=2 access-date=28 March 2018 id=5285-223-2 Certification Table Bottom
# 평가
access-date=2020년 2월 7일
Q. Are We Not Men? A: We Are Devo!

장르 = 펑크 록 《**Q. Are We Not Men? A: We Are Devo!**》는 1979년에 발매된 디보의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length6 = 3:40 length11 = 3:05 writer21 = M. Mothersbaugh, G. Casale length22 = 3:19 writer14 = M. Mothersbaugh, B. Mothersbaugh, G. Casale, Jackett
# 평가
author-link=Robert Christgau
Quo

후년도 = 1975 id=r50103 《**Quo**》는 영국의 하드 록 밴드 스테이터스 쿠오의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 1974년 5월 3일에 발매된 이 음반은 프랜시스 로시, 릭 파핏, 앨런 랭커스터, 존 코글런이 참여했으며 영국에서 2위에 올랐다. 전작 《Hello!》와 마찬가지로, 이 곡은 전적으로 이 그룹이 작사, 작곡한 곡들로 구성되었다. 초대 음악가는 밥 영과 톰 파커뿐이었는데, 그들은 〈Break the Rules〉에서 각각 하모니카와 피아노를 연주했다.
# 배경
이 음반은 8곡 중 6곡을 공동 작곡한 베이시스트 앨런 랭커스터의 영향으로 가장 무거운 음반 중 하나로 간주된다. 영국 LP에는 한쪽에는 밴드가 라이브로 연주하는 사진과 다른 쪽에는 가사가 있는 게이트폴드 인서트가 포함되어 있었다. 소매 아트는 영국 예술가 데이브 필드에 의해 만들어졌다. 밴드는 오프닝 〈Backwater〉가 싱글에 가장 적합하다고 생각했다. 그러나 싱글로 발매된 곡은 1974년 4월에 발매된 〈Break the Rules〉뿐이었다. 그것은 영국에서 8위로 정점을 찍었다. 싱글의 B-사이드는 〈Lonely Night〉로, 2005년 《Quo》 재발매 때까지 음반에 수록되지 않았다. 발매 후 2년 만에 〈Lonely Night〉는 오스트레일리아의 밴드 에인절스의 노래 〈Am I Ever Gonna See Your Face Again〉에서 표절되었고, 이로 인해 스테이터스 쿠오는 로열티를 받았다.access-date=6 December 2022
# 곡 목록
재생시간4 = 5:00 재생시간8 = 7:55
# 인증
Certification Table Top isbn=0-646-11917-6 access-date=4 February 2021 salesref= certyear=1975 access-date=4 February 2021 Certification Table Bottom
Racine carrée

장르 = 팝 음악 《**Racine carrée**》는 2013년 8월 16일에 발매된 스트로마이의 음반이다. 버티고 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 42:53 total_length = 46:04
# 인증
caption=Sales certifications for *Racine carrée* accessdate=26 October 2020 accessdate=26 October 2020 accessdate=26 October 2020 accessdate=1 October 2021 url-status= accessdate=4 October 2021 accessdate=26 October 2020 accessdate=26 October 2020 access-date=10 February 2021 accessdate=26 October 2020 accessdate=26 October 2020 url-status= Certification Table Summary url-status= streaming=true
# 평가
language=fr
Rainbow Bridge (음반)

후년도 = 1972 access-date=July 22, 2020 《**Rainbow Bridge**》는 미국의 록 음악가 지미 헨드릭스의 컴필레이션 음반이다.quote=The *Rainbow Bridge* album was a true compilation. 공식 음반사의 두 번째 사후 음반 발매였으며, 지미 헨드릭스 익스피리언스가 해체된 후 1969년과 1970년에 헨드릭스가 만든 음반들로 대부분 구성되어 있다. 커버 사진과 부제인 《Original Motion Picture Sound Track》에도 불구하고, 1971년 영화 《레인보우 브리지》의 콘서트 출연 동안 녹음된 어떤 노래도 포함되어 있지 않다. 첫 공식 사후 헨드릭스 음반인 《The Cry of Love》의 맥락에서 계속되는 《Rainbow Bridge》는 새로운 기타 스타일과 질감을 탐구한다. 〈The Star-Spangled Banner〉의 솔로 스튜디오 버전을 제외한 모든 곡들은 헨드릭스에 의해 작사, 작곡되었으며 드럼은 미치 미첼, 베이스는 빌리 콕스와 함께 연주되었다. 《Rainbow Bridge》는 헨드릭스가 그의 네 번째 스튜디오 음반 〈Dolly Dagger〉, 〈Earth Blues〉, 〈Room Full of Mirrors〉, 〈Hear My Train A Comin'〉(〈Getting My Heart Back Together〉라고도 함), 〈Hey Baby (New Rising Sun)〉의 트랙 목록에 포함시킨 다섯 곡을 포함하고 있다.p=240 〈Room Full of Mirrors〉는 1995년 《Voodoo Soup》에 추가되었고 라이브 〈Hear My Train A Comin'〉을 제외한 모든 곡이 1997년 《First Rays of the New Rising Sun》에 포함되었는데, 이는 헨드릭스가 사망할 당시 작업하고 있던 더블 음반을 발표하기 위한 시도였다.
# 배경
제목에도 불구하고, 《Rainbow Bridge》는 같은 이름의 영화의 사운드트랙이 아니라 1968년과 1970년 사이에 계획되었지만 완성되지 않은 그의 더블 음반 《First Rays of the New Rising Sun》의 일부를 포함한 여러 소스의 라이브 곡과 스튜디오 녹음의 모음이었다.isbn=978-1405381093 〈Look Over Yonder〉는 헨드릭스가 1966년 여름 그의 그룹 지미 제임스 앤 더 블루 플레임스와 함께 뉴욕 그리니치 빌리지에서 공연하는 동안 〈Mr. Bad Luck〉으로 시작되었다.pp=542–543 《Rainbow Bridge》에 포함된 버전은 1968년 익스피리언스에 의해 녹음되었다.pp=542–543 〈Room Full of Mirrors〉는 익스피리언스에 의해 라이브로 연주되었으며, 1971년 《Experience》에 한 개의 녹음이 등장했다. 〈Hear My Train A Comin'〉은 익스피리언스로 거슬러 올라가는 또 다른 노래이다. 그들은 여러 스튜디오 녹음을 시도했지만, 이것들은 (콕스와 버디 마일스와 함께 한 버전과 함께) 넘어갔고 1970년 5월 30일 버클리 커뮤니티 극장에서 열린 첫 공연의 라이브 녹음이 대신 사용되었다.pp=542–543 1971년 콘서트 영화 《지미 플레이즈 버클리》에 편집된 버전이 등장한다. 〈Room Full of Mirrors〉와 〈Earth Blues〉의 새로운 스튜디오 녹음은 나중에 미첼이 드럼 부분을 더빙했지만 콕스와 마일스와 함께 크게 완성된 몇 안 되는 스튜디오 녹음 중 하나이다.pp=542–543 〈Izabella〉와 〈Stepping Stone〉 두 곡이 싱글로 발매되었지만pp=535–536, 헨드릭스는 제안된 네 번째 음반을 위해 그것들을 다시 작업하기를 원했다. 하지만, 〈Dolly Dagger〉과 〈Room Full of Mirrors〉가 《The Cry of Love》에서 보류된 것처럼, 이것들은 마지막 단계에서 《Rainbow Bridge》 트랙 목록에서 제외되었다. 대신에 그들은 다음 사후 발표된 《War Heroes》를 개선하는 데 사용되었다. 〈The Star-Spangled Banner〉는 헨드릭스의 1969년 솔로 스튜디오 녹음이다.p=543 나머지 곡들은 1970년 6월과 8월 사이에 미첼과 콕스와 함께 녹음되었다.
# 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 지미 헨드릭스에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간5 = 4:07 재생시간3 = 6:05
Raise Your Fist and Yell

후년도 = 1989 id=r33947 《**Raise Your Fist and Yell**》은 1987년 9월 5일에 발매된 미국의 록 음악가 앨리스 쿠퍼의 열 번째 스튜디오 음반이다. 이 곡은 〈Prince of Darkness〉라는 곡으로, 같은 이름의 존 카펜터 영화에서 쿠퍼가 살인 부랑자로 카메오를 출연하는 매우 짧게 등장한다. 그 노래는 그의 피해자 중 한 명의 워크맨에서 들을 수 있다. 〈Freedom〉의 뮤직 비디오가 만들어졌고, 이 곡은 이 음반의 싱글이 되었다. 《Raise Your Fist and Yell》은 켄 K. 메리가 드럼에 참여한 유일한 앨리스 쿠퍼 음반이자 베이스에 킵 윙어가 참여한 두 번째이자 마지막 음반이다. 이 음반은 쿠퍼의 이전 음반 《Constrictor》가 만든 슬래셔 영화 트렌드를 이어간다. 〈Lock Me Up〉은 《엘름 스트리트의 나이트메어》 시리즈에서 프레디 크루거 역을 맡은 로버트 잉글런드의 게스트 출연을 특징으로 한다. 《Raise Your Fist and Yell》의 음반 커버는 예술가 짐 워렌에 의해 그려졌다.
# 투어
"Live in the Flesh"로 불리는 이 음반의 악명 높은 투어는 1988년 유럽에서 그래픽 폭력과 연극성으로 악명이 높았다. 이 쇼는 1972년 이후 처음으로 교수대와 같은 쿠퍼가 좋아했던 많은 사람들을 포함했지만(1972년 이후 처음으로), 자전거로 사람을 찌르는 것과 같은 새로운 연극들을 제공했다(이것은 존 카펜터의 《프린스 오브 다크니스》에서도 볼 수 있는데, 쿠퍼가 카메오 역할에서 부랑자로 등장해 등장인물 중 한 명을 죽였다). 투어의 더 폭력적인 행위들은 무대에서의 생생한 죽음과 많은 양의 무대 피를 포함하여, 그 시대의 공포 영화에서 많은 영감을 받았다. 쿠퍼는 이 영화들의 열렬한 팬이라고 한다. 이 쇼는 너무 폭력적이어서 독일 정부는 쿠퍼에게 쇼의 더 생생한 부분들을 제거하도록 강요했다. 영국 의회 의원 데이비드 블런켓은 이 쇼가 영국에서 전면 금지되기를 호소했지만, 그의 시도는 성공하지 못했다.
# 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 앨리스 쿠퍼와 케인 로버츠에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간5 = 3:15 재생시간10 = 4:27
# 인증
Certification Table Top certyear=1988 nosales=true
Rampant

후년도 = 1975 pure_url=yes AllMusic review] 《**Rampant**》는 1974년 5월에 발매된 스코틀랜드의 하드 록 밴드 나자레스의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 로저 글로버가 프로듀싱한 세 번째 음반으로, 그와 함께 작업하는 마지막 음반임이 입증되었다. 〈Loved and Lost〉라는 트랙은 DJ 섀도가 2011년 음반 《The Less You Know, the Better》의 〈Enemy Lines〉에서 샘플링한 곡이다.
# 배경
1974년 스위스 몽트뢰의 제네바호 해안에서 롤링 스톤스 이동식 스튜디오의 도움으로 녹음되었으며, 그룹과의 마지막 협업이었던 딥 퍼플의 베이시스트 로저 글로버가 프로듀싱했다. 이번 음반에서 나자레스는 일부 곡(〈Glad When You're Gone〉, 〈Jet Lag〉 또는 〈Silver Dollar Forger〉를 여는 제목)에 서던 록 억양을 통합하여 음악적으로 약간의 변화를 주었다. 올뮤직 평론가 도널드 A. 과리스코는 음반의 사운드를 초기 AC/DC 음반의 사운드와 레너드 스키너드의 가장 "하드 록" 타이틀의 교차점으로 비교한다.
# 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 피트 애그뉴, 매니 찰턴, 댄 맥카퍼티 그리고 대럴 스위트에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간4 = 3:43 재생시간8 = 6:21
# 인증
Certification Table Top relyear=1974 nosales=yes
Random Album Title

장르 = 일렉트로 하우스, 프로그레시브 트랜스, 하우스 음악 《**Random Album Title**》는 2008년 9월 2일에 발매된 데드마우스의 음반이다. 미니스트리 오브 사운드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 72:33 total_length = 83:16
# 인증
certification Table Top access-date=21 March 2018 relyear=2008 nosales=true
# 평가
pure_url=yes Allmusic review]
Rebel Yell

장르 = 뉴 웨이브 《**Rebel Yell**》는 1983년 11월 10일에 발매된 빌리 아이돌의 음반이다. 크리설리스 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length9 = 3:45 length14 = 5:00
# 인증
caption=Certifications for *Rebel Yell* access-date=11 April 2016 access-date=16 December 2019 id=3093 access-date=4 August 2021 access-date=11 April 2016 nosales=true
# 평가
author-link=Robert Christgau
Regulate... G Funk Era

장르 = 웨스트코스트 힙합 《**Regulate... G Funk Era**》는 1994년 6월 7일에 발매된 워런 G의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length12 = 3:32 length6 = 3:29 length3 = 5:40
# 인증
Certification Table Top relyear=1994 relyear=1994 relyear=1994 nosales=true
# 평가
first=James T. IV
Return to Fantasy

후년도 = 1976 《**Return to Fantasy**》는 1975년 6월 13일, 브론즈 레코드가 발매한 영국의 하드 록 밴드 유라이어 힙의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1975년 초에 게리 타인을 대체한 새로운 베이시스트로 존 웨튼이 참여한 두 음반 중 첫 번째 음반이다.
# 평가
page=303 《Return to Fantasy》는 회고적 올뮤직 리뷰에서 "《Sweet Freedom》과 《Wonderworld》를 표명한 음악적 실험은 유지하지만, 전반적으로 하드 록 느낌이 있어 그 음반들 중 어느 하나보다 일관성이 있다"고 말했다. 그는 이 음반의 일부 "바쁜 장르"를 비판하며 "결국 《Return to Fantasy》는 《Demons and Wizards》와 같은 최고 선반 유라이어 힙 고전의 일관성이 부족하지만 그룹의 팬들을 기쁘게 할 수 있는 강하고 호감 가는 음반으로 남아 있다"고 결론지었다. 캐나다 언론인 마틴 포포프의 리뷰는 이 음반의 녹음에 대해 "거침없지만 얇은 오르간과 엉성한 드럼 연주에 지배적"이라며 "멀고 확신하지 않은 바이런의 연주에 대해서는 "불꽃의 흔적도 없이 완전히 표류했다"고 평가했다.
# 곡 목록
재생시간4 = 4:52 재생시간9 = 4:22
# 인증
Certification Table Top access-date=4 February 2021 nosales=yes
베로운구

베로운구의 행정 중심지인 베로운 베로운구의 위치 베로운구가 관할하는 지방 자치체 **베로운구**(Okres Beroun)는 체코 중앙보헤미아주를 구성하는 12개 구 가운데 하나로 행정 중심지는 베로운이며 면적은 661.91km2, 인구는 93,726명(2019년 1월 1일 기준), 인구 밀도는 140명/km2이다. 중앙보헤미아주 서부에 위치하며 85개 지방 자치체(10개 시, 75개 마을)를 관할한다. 중앙보헤미아주 프르지브람구, 클라드노구, 라코브니크구, 서프라하구, 플젠주 로키차니구와 접한다. 중앙보헤미아주 전거 통제 위키데이터 속성 추적 지리 분류:중앙보헤미아주의 구
Sandstorm (다루드의 노래)

장르 = 트랜스 음악, 기악 《**Sandstorm**》는 1999년 10월 26일에 발매된 다루드의 노래이다.
# 곡 목록
length3 = 7:21 length8 = 6:16
# 인증
Certification Table Top salesamount=13,025 certyear=2000 certyear=2000 refname="bpi" refname="RIAA" nosales=true
Scaled and Icy

후제목 = 《Clancy》
(2024) url-status=live 《**Scaled and Icy**》는 미국의 듀오 밴드 트웬티 원 파일럿츠의 여섯 번째 스튜디오 음반이다.url-status=live 음반은 2021년 5월 21일 퓨얼드 바이 라멘과 엘렉트라 레코드를 통해 발매되었다.url-status=liveurl-status=live 이 음반의 제목은 코로나19 범유행 기간 동안 제작된 음악과 관련된 프런트맨 타일러 조셉의 문구인 "뒤로 물러나서 고립된"에 대한 연극이지만, 이 문구는 이전 음반의 주인공인 《Trench》를 지칭하는 "Clancy is dead"의 애너그램이기도 하다.
# 배경 및 제작
2019년 3월 4일, 다섯 번째 스튜디오 음반 《Trench》가 발매된 지 5개월 만에, 밴드는 다음 스튜디오 음반을 준비하고 있음을 확인했다.url-status=live 가능한 주제에 대해, 프런트맨 조셉은 "아직 어떤 음반에도 언급되지 않은 캐릭터가 분명히 이야기되어야 할 이야기에서 큰 역할을 하고 있으며, 아마도 우리가 다음에 가야 할 곳일 것이다"라고 말했다.url-status=live 2020년 4월 9일, 듀오는 〈Level of Concern〉이라는 곡을 발표했는데, 이는 트렌치 발매 이후 듀오에 의한 첫 번째 음악적인 결과였다. 이 노래는 듣는 사람이 어려운 시기에 희망을 잃지 않도록 격려하며, 특히 코로나19 범유행을 암시한다.url-status=live 2020년 5월 제인 로우와의 인터뷰에서, 조셉은 그들의 다음 음반이 《Trench》의 이야기를 이어갈지 아니면 "중간 음반"이 될지에 대해 불확실성을 표현하며, "저는 《Trench》에 대한 이야기와 그 시점까지 우리가 쌓아온 것을 밖에서, 투어에서, 라이브 쇼를 하지 않고, 팬들과 소통하지 않고는 이용하기 어렵습니다"라고 설명했다.url-status=live 《Scaled and Icy》는 코로나19 범유행 기간 동안 조셉이 1년 동안 그의 홈 스튜디오에서 작곡하고 주로 제작했으며 드러머 조슈 던은 드럼 트랙을 원격으로 조작했다.url-status=live 던은 2020년 11월에 두 멤버가 그 시간 동안 서로 다른 장소에 있는 가운데 여전히 "원격적으로" 음반 작업을 하고 있다고 밝혔다. 그는 녹음 과정을 설명했다. "우리 둘 다 스튜디오가 있는데, 정말 좋아요. 그래서 그는 스튜디오에서 많은 것들을 생각해내서 제게 보내고, 저는 여기 제 스튜디오에서 몇 가지 것들을 생각해낸 다음 다시 보냅니다."url-status=live 《Scaled and Icy》는 조셉의 막내 동생인 제이 조셉이 참여한 첫 번째 정규 음반으로, 그는 제이의 절친한 친구 다섯 명과 함께 〈Never Take It〉, 〈Bounce Man〉, 〈No Chances〉에서 큰 소리로 공연한다.url-status=live
# 커버 아트
《Scaled and Icy》의 커버 아트는 브랜던 라이크에 의해 디자인되었는데, 그는 또한 《Trench》와 《Blurryface》의 커버 아트를 디자인했다. 그것은 분홍색 바탕에 노란색 불을 내뿜는 비늘 모양의 청록색 용과 오른쪽 상단 모서리에 있는 Ψ 기호를 특징으로 한다.access-date=June 10, 2021access-date=June 10, 2021access-date=June 10, 2021 이 용의 이름은 트래시이며 "영감, 두려움, 마법"을 상징한다. 조셉은 "이 노래들을 그와 같은 강력한 무언가에 묶고 싶다"고 설명했다.access-date=June 10, 2021 이 생물은 원래 1860년대 영국의 삽화가 월터 크레인에 의해 아동도서로 그려졌다(삽화는 퍼블릭 도메인에 있으므로 밴드가 음반 커버에 사용할 수 있다). 이 용법은 또한 조셉이 그의 집 스튜디오에 보관하고 있는 작은 용 조각상에서 영감을 얻었으며, 조셉은 BBC 라디오 1에 그가 작은 방의 한 가지 디테일에 초점을 맞추면 "그 디테일이 살아날 수 있다"는 아이디어를 표현했다고 밝혔다.
# 투어
2021년 6월 16일, 트웬티 원 파일럿츠는 Takeover Tour를 발표했다. 투어는 콜로라도주 덴버에서 시작되며 밴드는 각 도시에서 1주일을 보내며 대형 공연장뿐만 아니라 작은 클럽에서도 공연을 할 것이다.access-date=July 5, 2021 투어는 2021년 9월 21일에 시작될 예정이다. 2021년 7월 23일, 아티스트 하프 얼라이브, 어레스티드 유스, 제이 조셉이 미국 투어 개막작으로 발표되었다.access-date=July 30, 2021
# 곡 목록
모든 곡들은 타일러 조셉에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간11 = 4:05
# 인증
Certification Table Top access-date=October 21, 2022 access-date=October 19, 2023 id=19341-4148-2 access-date=November 6, 2023 streaming=true
Scandinavian Nights

장르 = 하드 록 《**Scandinavian Nights**》는 딥 퍼플의 음반이다.
# 곡 목록
length1 = 34:22 length4 = 9:49 length5 = 28:40 length7 = 7:34 length5 = 30:59 length8 = 7:10 length5 = 10:44 length10 = 10:46 length4 = 6:15
# 평가
noprose = yes
Science & Faith

장르 = 얼터너티브 록 《**Science & Faith**》는 2010년에 발매된 스크립트의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
total_length = 42:12 total_length = 49:09 total_length = 50:44 total_length = 37:05
# 인증
Certification Table Top certyear=2011 certyear=2010 id=8651-1340-2 nosales=true
# 평가
accessdate=2016년 10월 3일
Shangri-La

장르 = 록 《**Shangri-La**》는 2004년 9월 28일에 발매된 마크 노플러의 음반이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length14 = 5:06
# 인증
Certification Table Top title=Danmarks officielle hitlister Note: Mark Knopfler can be found on position 37 with the "GULD" certification. certyear=2005 certyear=2004 certyear=2004 accessdate=28 March 2020 nosales=yes
# 평가
bot=medic
She Is Coming

싱글 1 발매 = 2019년 6월 7일 《**She Is Coming**》은 미국의 싱어송라이터 마일리 사이러스의 네 번째 익스텐디드 플레이로, 2019년 5월 31일 RCA 레코드를 통해 발매되었다. 《She Is Coming》은 사이러스의 일곱 번째 정규 앨범인 《She Is Miley Cyrus》를 구성할 세 개의 익스텐디드 플레이 중 첫 번째로 계획되었으나, 나머지 두 개의 익스텐디드 플레이는 발매되지 않았다. 사이러스의 완성된 일곱 번째 정규 앨범 《Plastic Hearts》(2020)에는 이 녹음 세션에서 나온 일부 곡들이 포함되어 있다. 《She Is Coming》은 힙합, 알앤비, 록, 트랩의 영향을 받은 팝 음반으로 설명된다.access-date=May 27, 2019 앤드류 와이어트와 존 커닝햄이 대부분의 익스텐디드 플레이를 프로듀싱했다. 또한 마이크 윌 메이드 잇, 마크 론슨과 협업했으며, 참여 아티스트로는 고스트페이스 킬라, 루폴, 스웨이 리가 있다. 이 익스텐디드 플레이는 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다. 발매 첫 주, 《빌보드》 200에서 5위로 데뷔했다. 리드 싱글 〈Mother's Daughter〉는 6월 7일에 발매되었으며, 2019년 8월 16일에는 〈Slide Away〉라는 싱글이 발매되어 2023년 5월 31일 재발매된 익스텐디드 플레이에 추가되었다. 이 익스텐디드 플레이의 홍보를 위해 사이러스는 2019년 봄과 여름 동안 여러 유럽 음악 페스티벌에서 공연을 진행했다.
# 곡 목록
writing_width = 50%
# 인증
Certification Table Top access-date=June 16, 2021 nosales=true
# 평가
last=Cinquemani
Sheryl Crow

장르 = 로큰롤 《**Sheryl Crow**》는 1996년에 발매된 셰릴 크로의 음반이다. A&M; 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length13 = 3:55 length14 = 3:20 length15 = 3:30 length6 = 7:58
# 인증
certification Table Top access-date=January 9, 2016 access-date=January 9, 2016 access-date=January 9, 2016 access-date=January 9, 2016 access-date=January 9, 2016 access-date=January 9, 2016 Certification Table Summary access-date=January 9, 2016 Certification Table Bottom
# 평가
access-date=January 11, 2016
Sick Boy (노래)

장르 = 팝 음악 《**Sick Boy**》는 2018년 1월 17일에 발매된 체인스모커스의 노래이다.
# 곡 목록
length1 = 3:14 length6 = 2:55
# 인증
Certification Table Top url-status= accessdate=May 29, 2018 accessdate=April 18, 2018 accessdate=November 22, 2019 accessdate=September 25, 2021 accessdate=April 17, 2018 accessdate=December 19, 2019 access-date=5 October 2021 accessdate=November 20, 2019 accessdate=December 18, 2018 accessdate=October 4, 2021 accessdate=September 25, 2021 streaming=true
Silver & Gold

후년도 = 2000 access-date=2015-06-03 《**Silver & Gold**》은 캐나다의 음악가 닐 영의 스물다섯 번째 스튜디오 음반으로, 2000년 4월 25일에 발매되었다. 이 음반은 이전의 《Comes a Time》과 《Harvest Moon》, 그리고 이후의 《Prairie Wind》와 마찬가지로 주로 어쿠스틱 연주를 특징으로 하며, 오랫동안 영과 협업해 온 내슈빌 출신 연주자들로 구성된 백 밴드가 참여하였다.
# 녹음
이 음반의 녹음은 1997년 HORDE 투어가 끝난 시점부터 1999년 여름까지 약 2년에 걸쳐 진행되었다. 그 기간 동안 영은 크레이지 호스와 프로듀서 릭 루빈과 함께 일렉트릭 음반을 녹음하려는 시도를 하기도 했다.Mcdonough, Jimmy. 2003. Shakey: Neil Young’s Biography. Random House Uk. 또한 그는 소형 악기를 사용해 음반을 제작하는 구상을 하며 다음과 같이 언급했다. "저는 《Acoustica》라는 제목의 어쿠스틱 음반을 만들려고 했고, 그 아이디어를 발전시키기 위해 많은 녹음을 했습니다. 아주 작은 악기들을 사용하면서 그것들을 잘 마이킹해 크게 울리도록 하고, 아주 가까이서 녹음해 음악에 다른 질감을 더해보고 싶었습니다. 하지만 제가 원하는 소리를 얻을 수는 없었습니다. 언젠가 다시 시도해볼 생각입니다."Silver & Gold promotional interview CD. May 2000. 결국 영은 자신의 목장에서 음반을 녹음했으며, 벤 키스와 함께 프로듀서를 맡았다. 여러 곡에는 에밀루 해리스와 린다 론스태드가 백 보컬로 참여했다. 영은 〈Red Sun〉의 보컬 녹음에 대해 다음과 같이 말했다. "계속해서 에밀루 해리스의 목소리가 들려오는 것 같았습니다. 결국 투손에 있는 린다 론스태드의 집으로 갔는데, 그곳에서 그녀와 에밀루가 돌리 파튼과 함께 음반 작업을 하고 있었습니다. 그들은 이 음반의 많은 곡에 보컬로 참여했는데, 특히 이 곡은 제게 큰 울림을 주었습니다. 노래에는 약간의 종교적인 색채가 담겨 있었는데, 특히 에밀루의 목소리가 그것과 잘 어울렸습니다."Silver & Gold promotional commentary. Neil Young. 2000.
# 곡 목록
모든 곡들은 닐 영에 의해 작사/작곡하였다. 재생시간10 = 3:42
Simply the Best

장르 = 팝 음악, 록 《**Simply the Best**》는 1991년 10월 22일에 발매된 티나 터너의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.
# 곡 목록
length18 = 4:28 length18 = 4:27 length18 = 4:27 length19 = 4:28 length5 = 3:17
# 인증
caption=Certifications and sales for *Simply the Best* url-status=dead location=Mt. Martha, VIC, Australia access-date=January 8, 2013 salesamount= access-date=January 8, 2013 access-date=January 8, 2013 source=infodisc access-date=January 8, 2013 access-date=10 October 2018 id=3598 certyear=2000 access-date=January 8, 2013 isbn=84-8048-639-2 salesamount= access-date=August 11, 2021 access-date=August 5, 2016 archive-date=September 9, 2010 Certification Table Summary access-date=October 27, 2015 Certification Table Bottom
# 평가
title=Robert Christgau review