NCube/papyrus huggingface dataset:
L'usage du rapport présentenciel (RPS) par les juges dans un contexte de durcissement législatif

Cette étude vise à comprendre si et comment l'arrivée massive des restrictions sur la peine a modifié l’usage du rapport présentenciel (RPS) par les juges de la Cour du Québec en matière criminelle. Pour ce faire, neuf entrevues ont été réalisées auprès de juges siégeant à la Cour du Québec. Les résultats montrent que le recours au rapport présentenciel semble toujours aussi utile et fréquent dans deux contextes particuliers : lorsque la peine maximale à imposer est de deux ans et moins et dans les dossiers de nature sexuelle. Les juges de cette étude expriment tous utiliser le rapport afin d’individualiser la sentence, mais chacun d’entre eux accorde à l’individualisation un sens qui lui est propre. En contexte de restrictions pénales, les juges visent toujours à individualiser la peine, mais ce sont les motivations sous-jacentes qui subissent une transformation. Ainsi, l’individualisation vise davantage la gestion du risque et de la dangerosité, ce qui n’est pas incompatible avec les restrictions sur la peine. De surcroît, cette étude révèle qu’avec la venue des restrictions pénales, il émerge deux nouveaux motifs pour utiliser le RPS : préparer le dossier en vue d’une contestation constitutionnelle sur la peine minimale obligatoire (PMO) et décider du sort des chefs d’accusation assujetties à une PMO. Enfin, le concept théorique d’hystérésis de Bourdieu (1990) permet de formuler une analyse logique concernant le maintien par les juges de l’usage du RPS en contexte de restrictions pénales. The purpose of this study is to understand whether and how the massive arrival of sentencing restrictions has altered the practice of pre-sentence report (PSR) by criminal court judges of the Court of Québec. Nine interviews were conducted with judges at the Court of Québec. The results show that pre-sentence report still seems to be useful and frequent in two specific contexts: when the maximum sentence is two years or less and in cases of a sexual offence. Results also reveal that all the judges of this study use the report in order to individualize the sentence, even if the individualization is done differently. In fact, the penal restriction context changes the judges’ underlying motivations for individualization, which evolve to a risk management one. Moreover, this study reveals that the arrival of penal restrictions brought new reasons of using RPS: to prepare files for constitutional challenge to mandatory sentencing and to decide the destiny of the charges regulated by mandatory sentence. Finally, Bourdieu’s (1990) theoretical concept of hysteresis provides an analytical framework to explain why judges maintain the use of PSR in sentencing restrictions context.

Keyphrases: Rapport présentenciel, Restriction pénale, Peine minimale obligatoire, Pratique professionnelle, Détermination de la peine, Individualisation de la peine, Hystérésis, Presentence report, Penal restriction, Mandatory minimum sentence, Professional practices, Sentencing, Individualization of the sentence, Hysteresis
Droit de cité: représentations de Paris et expériences de l'altérité dans Le syndrome d'Ulysse de Santiago Gamboa et Black Bazar d'Alain Mabanckou

Ce mémoire a pour but de montrer comment Le syndrome d'Ulysse (2005) de Santiago Gamboa et Black Bazar (2009) d'Alain Mabanckou contribuent, chacun à leur manière, à l'élaboration d'une « nouvelle identité narrative » de Paris (Régine Robin) qui passerait par la description d'une expérience de l'altérité socioculturelle que vivent les personnages qui y évoluent. Les deux œuvres ont en commun de mettre en scène des « étrangers » qui, vivant à Paris, ont une perception décalée des codes culturels, ainsi que des conceptions de l'histoire et des pratiques sociales qui prévalent dans leur ville d'accueil. Si leur situation les amène à porter un regard critique sur ces codes et ces pratiques, elle les confine souvent aux marges de la société et signale un inquiétant phénomène de repli sur soi des communautés. Se situant sur le terrain de la sociocritique, ce travail se propose d'étudier les divers procédés rhétoriques, narratologiques et sémiotiques par lesquels ces textes critiquent ou renvoient dos à dos différents discours qui proposent des conceptions du vivre-ensemble problématiques, en cela qu’elles s’opposent, s’ignorent ou se concurrencent sur le marché des représentations sociales. This memoir aims to show how Santiago Gamboa’s Le syndrome d’Ulysse (2005) and Alain Mabanckou’s Black Bazar (2009) contribute, each in their own way, to the development of a "new narrative identity" of Paris (Régine Robin) through the description of the socio-cultural alterity experienced by the depicted characters. Both novels present "foreigners" who live in Paris and have a different perception of the cultural codes, conceptions of history and social practices prevailing in their new home town. If their situation leads them to take a critical look at these codes and practices, it also often confines them to the margins of society and underlines the communities' worrying tendency to isolate themselves from one another. Situated in the field of sociocriticism, this study explores the various rhetorical, narratological and semiotic processes by which these texts criticize or reject different discourses proposing problematic conceptions of social life that oppose, ignore or compete with each other.

Keyphrases: Littérature, Sociocritique, Ville, Paris, Alain Mabanckou, Santiago Gamboa, Black Bazar, Le syndrome d'Ulysse, Paris, Alain Mabanckou, Santiago Gamboa, Black Bazar, literature, sociocriticism, city
Innovation in tradition : women's voices in hellenistic literature

Cette étude examine des poèmes sur les femmes écrits par des poétesses grecques, afin d’avoir une meilleure compréhension de l’image que ces femmes ont d’elles-mêmes. Les poétesses grecques sont très peu nombreuses et la plupart apparaissent pendant la période hellénistique. Leur oeuvre est principalement écrite sous forme d’épigrammes.  Par ses épigrammes funéraires sur des filles mortes avant le mariage, Anytè de Tégée attire l’attention sur la relation entre filles et parents. Elle représente des scène originales de parents en deuil qui trouvent une consolation dans le souvenir des qualités de leur fille, comme la beauté et sagesse.  Dans le poème La Quenouille, Erinna nous offre une image authentique du lien puissant entre elle et son amie Baukis, et donne une nouvelle dimension au mariage, lié à la mort.  Nossis de Locri compose au sujet de la sexualité féminine et donne une nouvelle image d’une femme qui loue ouvertement les plaisirs d’Eros, mais refuse que la sexualité serve de critère pour son honneur et sa respectabilité. This study looks at poems about women written by Greek female poets, so that we can have a better comprehension of the image of women. Greek female poets are very few and the majority of them appear during the Hellenistic period. Their work is mostly written in the form of epigrams. Anyte from Tegea, through her funerary epigrams about dead unmarried girls, draws attention to the relationship between daughter and parents. She depicts original scenes of mourning parents who find consolation in the memory of the qualities of their daughter, such as beauty and wisdom. In the Distaff, Erinna offers us an authentic image of the strong bond between herself and her friend Baukis, and gives a new dimension to marriage, which is linked to death. Nossis from Locri writes about feminine sexuality and creates a new image of a woman who openly praises the delights of Eros, yet she rejects the notion that sexuality should serve as a criterion for her honor and respectability.

Keyphrases: Épirgammes, Funéraires, Poésie hellénistique, Femmes poètes, Féminité, Epigrams, Funerary, Hellenistic poetry, Women poets, Femininity
La symbolique des couleurs dans un livre d'Heures du maître de Jean d'Albret (XVe siècle)

Dans ce mémoire de maîtrise, il a été principalement question de l’étude des couleurs dans un livre d’Heures confectionné à la fin du Moyen Âge par le maître de Jean d’Albret. Ce dernier type de document était un livre de prières destiné aux laïcs. Puisqu’il s’agit encore d’un sujet peu étudié, il a donc été décidé d’analyser les enluminures se trouvant dans ce livre d’Heures. Les thèmes de celles-ci sont : la Vierge à l’enfant, l’Adoration des mages, Bethsabée au bain et Saint Michel contre Satan. Les principaux objectifs de ce travail ont été d’identifier et de démontrer les origines ainsi que les constructions culturelles de la symbolique des couleurs présentes dans ces quatre images. De ces recherches, il en est sorti que les couleurs les plus importantes et les plus utilisées dans les manuscrits sont le bleu, le rouge, l’or, le vert, le blanc et le noir. Tout d’abord la symbolique du bleu est celle de l’amour et elle provient de la Vierge Marie. Le rouge est la couleur du sang versé par le Christ et il signifie très certainement force et courage. Cependant, il peut symboliser le péché comme pour les cas du roi David et de Satan. Pour l’or, il s’agit de la couleur représentant la lumière, donc, Dieu lui-même. Pour le cas des Rois Mages, il est clair que le vert symbolise la jeunesse par son association avec la végétation et le renouveau printanier. Le blanc représente la pureté de Bethsabée et le noir sur l’armure de saint Michel représente l’humilité à cause de son lien avec l’habillement des moines. In this master’s thesis, it was mainly a question of the study of colors in a Book of Hours crafted in the late Middle Ages by the master of Jean d'Albret. This type of document was a book of prayer for the laity. Since, this is still a topic that isn’t really studied, it was decided to analyze illuminations found in this Book of Hours. The themes of these are: the Virgin and the Child, the Adoration of the Magi, Bathsheba in her Bath and Saint Michael against Satan. The main objectives of this study were to identify and demonstrate the origins and cultural buildings of the symbolic of colors in these four images. From this research, it came out that the most important and most used colors in the manuscripts are blue, red, gold, green, white and black. First of all, the symbolic of the color blue is love and it comes from the Virgin Mary. Red is the color of the blood of Christ and it most certainly means strength and courage. However, it can symbolize sin as in the case of King David and Satan. For gold, it represents light, therefore, God himself. In the case of the Magi, it is clear that green symbolizes youth through its association with vegetation and spring revival. White represents the purity of Bathsheba and black on the armor of Saint Michael means humility, because of its link with the clothing of monks.

Keyphrases: Couleur, Symbolique, Enluminure, Livre d'Heures, Maître de Jean d'Albret, Moyen Âge, Color, Symbolic, Illumination, Book of Hours, Master of Jean d'Albret, Middle Ages
La « cinématisation » des séries télévisées contemporaines : le cas inédit du parcours de la série française Kaamelott (Alexandre Astier, M6, 2005-2009)

La télévision contemporaine subit de profonds changements au sein d’un paysage médiatique dans lequel les frontières entre les œuvres télévisuelles et cinématographiques s’effacent progressivement. Ce travail de recherche se veut une exploration de ces mutations à travers le concept de la « cinématisation » des séries télévisées. Il sera d’abord question de recenser les discours sur cette notion complexe. Plus qu’un simple rapprochement sémantique entre petit et grand écran, la cinématisation sous-entend une multitude d’éléments dont les effets demeurent visibles dans la création, la critique, l’analyse et l’acte de spectature des séries télévisées. Il s’agira également de brosser un portrait de la figure auctorielle et spectatorielle à la télévision. Enfin, le parcours inédit de la série française Kaamelott (Alexandre Astier, M6, 2005-2009) servira d’exemple pour illustrer les transformations que subit cette forme audiovisuelle dans sa structure narrative, l’esthétique de sa mise en scène et les habitudes de visionnage qu’elle implique. Contemporary television is undergoing profound changes within a media landscape in which the boundaries between television and cinema are gradually disappearing. This research offers a study of these changes through the concept of “cinematization”. It will be first of all a question of analyzing the discourses on this complex notion. More than a merging of small and big screen, cinematization refers to a process whose effects remain visible in the creation, criticism, analysis and act of spectatorship of the television series. It will further be necessary to study the authorial and spectatorial figure of television. Finally, the unique process of the French series Kaamelott (Alexandre Astier, M6, 2005-2009) will serve as an example for illustrating the transformations that this audiovisual form undergoes at the level of narrative structure, aesthetics and viewing habits.

Keyphrases: Télévision, Cinématisation, Sérialité, Kaamelott, Complexité narrative, Oralité, Auctorialité, Spectature, Kaamelott, Television, Cinematization, Seriality, Narrative complexity, Orality, Authorship, Spectatorship
Le féminin et le diable : possessions et exorcismes comme manifestation de la répression sexuelle féminine

Ce mémoire étudie la corrélation entre la répression sexuelle féminine dans la société américaine et la production des films de possession. Il s’agit de voir comment cette dite répression affecte la façon dont les possédées sont représentées à l’écran. À l’aide de l’approche psychanalytique et des théories féministes, j’examine le sous-texte des films d’exorcisme comme étant la manifestation du retour du refoulé. Ces films sont les symptômes d’une société patriarcale qui éprouve encore une angoisse profonde face à l’émancipation des femmes. Cette étude se penche sur l’analyse de la répétition de caractéristiques communes entre les films de possession sortis en salle suivant le succès de The Exorcism of Emily Rose (Derrickson 2005) pour finalement faire le constat que le corps en révolte des jeunes femmes aux prises avec une entité démoniaque est l’expression même de la sexualité qu’on leur refuse de vivre. Finalement, cet essai s’intéresse à la question de l’attraction spectaculaire de la scène d’exorcisme en analysant la mise en scène et les performances physiques s’y déployant. This paper examines the correlation between female sexual repression in American society and the production of possession films. It is a matter of seeing how this repression affects the way in which the possessed woman is represented on the screen. Using the psychoanalytic approach and feminist theories, I examine the subtext of the exorcism films as the manifestation of the return of the repressed. These films are the symptom of a patriarchal society that is still deeply anxious about the emancipation of women. This study looks at the analysis of the repetition of common characteristics between possession films produced following the success of The Exorcism of Emily Rose (Derrickson 2005) to finally make the observation that the body in revolt of young women struggling with a demonic entity is the very expression of the sexuality that is denied to them. Finally this essay is interested in the question of the spectacular attraction of the scene of exorcism by analyzing the staging and the physical performances that unfold there.

Keyphrases: exorcisme, sexisme, féminin, possession, possédée, cinéma horreur, féminin monstrueux, femme, répression sexuelle, retour du refoulé, Démon, Culte de la virginité, Film d'horreur, Exorcism, possession, Diable, Vagina dentata, horror movie, exorcist, Horror movies, Exorcism, Women, Gender
La Danaé de Jan Gossaert (1527) : entre courtisane vénale et Vierge élue

Aux XVIe et XVIIe siècles, le récit ovidien relatant la rencontre entre Jupiter et Danaé devient l’un des sujets mythologiques les plus prisés des artistes de l’époque. La première œuvre majeure de la Renaissance illustrant cette scène, datant de 1527 et intitulée Danaé, est attribuée à l’artiste flamand Jan Gossaert. Alors que les chercheurs s’entendent pour affirmer qu’à partir du XVIe siècle, le personnage de Danaé se veut pour les artistes un modèle de courtisane, la version réalisée par Gossaert reste encore aujourd’hui une source de désaccord. Les différentes lectures de la toile établissent des similitudes iconographiques, d’une part, avec la Vierge de l’Annonciation et, d’autre part, avec les courtisanes de la Renaissance. Le présent mémoire s’intéresse à ces deux positions paradoxales sans en écarter l’une ou l’autre afin de repenser l’œuvre sous un nouvel angle. During the sixteenth and seventeenth centuries, the ovidian story of Jupiter and Danae became one of the most popular mythological subjects for artists of the time. The first major work of the Renaissance illustrating this scene, entitled Danae, dating from 1527, is attributed to the Flemish artist Jan Gossaert. While researchers agree that, from the sixteenth century onwards, the character of Danae was chosen by artists as a model of the courtesan, the version by Gossaert still remains a source of disagreement between them. The different readings of the painting establish iconographic similarities, on the one hand with the Virgin of the Annunciation and, on the other, with the courtesans of the Renaissance. My thesis focuses on these two paradoxical positions without rejecting one or the other in order to rethink the painting from a new angle.

Keyphrases: Danaé, Mythologie, Renaissance, Sacré, Profane, Jan Gossaert, Renaissance, Profane, Jan Gossaert, Renaissance, Profane, Jan Gossaert, Danae, Mythology, Renaissance, Sacred, Profane, Jan Gossaert
ReLiS: un outil flexible pour réaliser des revues systématiques itératives et collaboratives

Les Revues Systématiques (RS) offrent une méthode rigoureuse pour identifier et analyser les résultats dans la littérature relatifs à un sujet d'intérêt particulier. La réalisation d'une RS est connue pour être une tâche demandant beaucoup de temps et de travail qui nécessite un protocole bien documenté avec plusieurs itérations.  Il suit un processus systématique pour atteindre des résultats reproductibles, objectifs et complets. Les outils qui permettent d'automatiser certaines tâches du processus sont d'une grande valeur pour les chercheurs. Cependant, d'importantes fonctionnalités liées à la réalisation de RS de manière collaborative et itérative font encore défaut dans les outils existants. Dans ce mémoire, nous présentons ReLiS, un outil pour installer et configurer automatiquement des projets RS à réaliser de manière collaborative et itérative en ligne. Le développement de ReLiS suit une approche de développement basée sur les modèles. Il dispose d'un éditeur de modèle spécifique au domaine adapté aux chercheurs qui réalisent des RS et d'une architecture qui permet l'installation progressive et la (re)configuration de plusieurs projets SR en cours de réalisation. Systematic Reviews (SR) provide a rigorous method to find and analyze the literature evidence relating to a particular topic of interest. Conducting SR is known to be an effort intensive and time-consuming endeavor that requires a properly documented protocol and several iterations to setup right. It follows a systematic process to achieve repeatable, unbiased and complete outcomes.  Tools that help automate some tasks of the process are of tremendous value for researchers. However, important features related the conduction of SR in a collaborative and iterative way are still lacking in existing tools. In this thesis we present ReLiS, a tool to automatically install and configure SR projects to conduct them collaboratively and iteratively on the cloud. ReLiS is engineered following a model-driven development approach. It features a domain-specific modeling editor tailored for researchers who perform SR and an architecture that enables on-the-fly installation and (re)configuration of multiple concurrently running SR projects.

Keyphrases: Revue littéraire systématique, étude systématique de cartographie de la littérature, développement dirigé par les modèles, installation automatique, génie logiciel, Systematic literature review, Systematic mapping study, Model-driven development, Automatic installation, Software engineering
WikiGames : une plateforme de jeux dédiée à la validation d’une base de connaissances produite à partir de techniques d’extraction d’information ouverte

L’extraction d’information ouverte permet la création de larges collections de triplets relationnels à partir de corpus de textes non structurés. Ces larges collections de triplets extraits contiennent souvent une grande quantité de triplets bruités n’apportant aucune information utile. Ces collections peuvent atteindre des tailles rendant la validation manuelle trop longue pour être réalisées par un petit groupe de personnes en un temps convenable et il serait dans bien des cas trop dispendieux pour ces équipes d’engager le personnel nécessaire pour cette tâche. L’utilisation de jeux à des fins de production participative a permis, lors de tâches similaires, de recueillir un grand ensemble de bénévoles. Nous nous sommes donc intéressés à inférer, à partir d’une de ces collections de triplets bruités qui fut précédemment générée à partir de techniques d’extraction d’information ouverte, un ensemble de connaissances potentiellement utiles et pertinentes et avons ensuite amorcé la validation de cette base de connaissances par l’intermédiaire d’une plateforme de jeux. Open information extraction techniques can generate a large amount of relation triplets from unstructured corpus of texts. These large collections of triplets often contain a good portion of noisy triplets that brings little to no usable information. These collections of triplets can become too large to be manually validated by most small teams in a reasonable amount of time and hiring the number of validators required for such task would be too costly for most teams. The use of games as a crowdsourcing tool has shown great success in acquiring a large pool of volunteer for the realization of similar tasks. We have therefore looked into the extraction of a set of useful knowledge from a rather large and noisy relation triplets collection that was previously extracted using an open information extraction tool. We have then started the process of validating the resulting knowledge base with the help of a games with a purpose platform.

Keyphrases: Base de connaissances, Traitement automatique des langues naturelles, Apprentissage automatique, Jeux, Natural language processing, Knowledge base, Machine learning, Games with a purpose
Vieillissement pour la marche aléatoire biaisée sur des conductances aléatoires dans l'hyper-grille à d dimensions

Nous nous penchons sur la propriété de vieillissement exhibée par plusieurs modèles de marches aléatoires en milieux aléatoires qui présentent une dynamique de pièges. Nous faisons en particulier la preuve de telles propriétés pour le modèle de la marche aléatoire biaisée sur des conductances aléatoires dans la grille hyper-cubique à d dimensions, dans le cas où les conductances sont indépendantes et ont une queue lourde (c’est à dire qu’elles n’ont pas de premier moment). We examine the property of ageing exhibited by several models of random walk on random environments that display trapping behavior. In particular we present a proof of such a property for the biased random walk on random conductances in the d-dimensional hyper-cubic lattice, when the conductances are independant and heavy-tailed (i.e. no first moment).

Keyphrases: Marche aléatoire, Milieu aléatoire, processus de Lévy, Vieillissement, Pièges, random walk, random environment, Levy process, Ageing, Trapping