Maskrio/nya-ir-miracl-id-preprocessed huggingface dataset:
Suvarnabhumi
Lokasi Suvarnabhumi telah menjadi subyek dari banyak perdebatan, baik dalam keilmuan maupun agenda nasionalistik. Lokasinya tetap menjadi salah satu toponim yang paling sering dijadikan mitos dan diperdebatkan dalam sejarah Asia. Dalam sebuah studi dari berbagai sumber sastra mengenai lokasi Suvarnabhumi, Saw Mra Aung menyimpulkan bahwa tidak mungkin untuk menarik kesimpulan yang mutlak mengenainya, dan bahwa hanya penelitian ilmiah menyeluruh yang akan mengungkap mana dari beberapa versi Suvarnabhumi adalah orisinal.
Suvarnabhumi
Istilah Suvarnabhumi ("Negeri Emas"), umumnya dianggap mengacu kepada Semenanjung Asia Tenggara, termasuk Burma bawah dan Semenanjung Malaya. Namun, terdapat istilah lainnya yang berkaitan dengan emas, yakni Suvarnadvipa ("Pulau Emas"), yang mungkin berhubungan dengan Kepulauan Indonesia, terutama Sumatera.
Pertempuran Teluk Manila
Pertempuran Teluk Manila terjadi pada tanggal 1 Mei 1898, pada masa Perang Spanyol-Amerika. Skuadron Asiatik Amerika di bawah Komodor George Dewey bertempur dan menghancurkan Skuadron Pasifik Spanyol di bawah Laksamana Patricio Montojo. Pertempuran berlangsung di Teluk Manila, Filipina, dan merupakan pertempuran besar pertama dari Perang Spanyol-Amerika. Pertempuran ini merupakan adalah salah satu pertempuran laut yang paling menentukan dalam sejarah dan menandai akhir dari masa kolonial Spanyol dalam sejarah Filipina.
Pertempuran Teluk Manila
Warga Amerika yang tinggal di Pantai Barat Amerika Serikat kuatir terhadap serangan Spanyol ketika pecahnya Perang Spanyol-Amerika. Hanya beberapa kapal perang Angkatan Laut Amerika Serikat, yang dipimpin oleh , berada di antara mereka dan armada Spanyol yang kuat.
Pertempuran Teluk Manila
Laksama Montojo, seorang perwira karier angkatan laut Spanyol yang dikirim segera ke Filipina, dilengkapi dengan berbagai kapal usang. Upaya untuk memperkuat posisinya sedikit. Strategi yang diambil oleh birokrasi Spanyol memberi kesan mereka tidak bisa memenangkan perang dan melihat perlawanan tidak lebih sebagai latihan menyelamatkan muka. Tindakan administratif bekerja melawan upayanya, mengirimkan bahan peledak untuk ranjau laut kepada perusahaan konstruksi sipil sementara armada Spanyol di Manila secara serius kekurangan perwira yang memadai disebabkan pelaut yang kurang berpengalaman dimana mereka belum menerima pelatihan selama lebih dari setahun. Bala bantuan yang dijanjikan dari Madrid ternyata hanyalah dua kapal penjelajah pengintai dengan persenjataan buruk yang dikirim sementara pada saat yang sama pihak berwenang memindahkan sebuah skuadron dari armada Manila di bawah Laksamana Pascual Cervera untuk memperkuat Karibia. Laksamana Montojo awalnya ingin menghadapi Amerika di Teluk Subic namun membuang gagasan tersebut ketika dia mengetahui ranjau dan pertahanan pantai yang kurang serta "Castilla" yang mulai bocor. Montojo memperparah kesulitannya dengan menempatkan kapal-kapalnya di luar jangkauan artileri pantai Spanyol (yang mungkin telah membuat peluang menjadi sama) dan memilih berlabuh di perairan yang relatif dangkal. Kelihatan dia bermaksud menghindarkan Manila dari pengeboman dan untuk memungkinkan setiap orang yang selamat dari armadanya untuk berenang ke tempat yang aman. Pelabuhan itu dilindungi oleh enam baterai pantai dan tiga benteng yang tembakannya selama pertempuran terbukti tidak efektif. Hanya benteng "San Antonio Abad" memiliki senjata dengan jarak yang cukup untuk mencapai armada Amerika, namun Dewey tidak pernah masuk dalam jangkauan mereka selama pertempuran.
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary adalah penamaan untuk suatu komentari Alkitab yang berjudul resmi ""Commentary Critical and Explanatory on the Whole Bible"" ("Komentar Kritis dan Penjelasan di Seluruh Alkitab)", yang disusun oleh Robert Jamieson, Andrew Robert Fausset dan David Brown dan diterbitkan pada tahun 1871. Dari publikasi awal ini kemudian dibuat banyak karya-karya dengan penomoran volume dan abridgements yang berbeda-beda. Komentari ini menggunakan teks Alkitab versi Raja James.
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary
Robert Jamieson D. D. (1802-1880) adalah seorang pendeta di St. Paul, Provanmill di Glasgow. Andrew Fausset, A. M. (1821-1910) adalah rektor Gereja St. Cuthbert di York. David Brown (1803-1897) adalah seorang pendeta Gereja Bebas dari Skotlandia di St. James, Glasgow, dan profesor teologi di Gereja Gratis College, Universitas Aberdeen.
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary
Para penulis menggambarkan pekerjaan mereka sebagai:
dan berdoa:
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary
Pada -
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary
1."In the beginning" (pada mulanya) — masa kuno yang jauh dan tidak diketahui, tersembunyi di kedalaman masa kekal; demikian pula frasa yang digunakan dalam :
Allah — nama yang Mahatinggi, yang berarti dalam bahasa ibrani, "Kuat", "Berkuasa." Merupakan ekspresi kekuatan mahakuasa; dan dengan penggunaannya di sini dalam bentuk jamak, samar-samar diajarkan pada pembukaan Alkitab, doktrin yang jelas terungkap dalam bagian lain dari itu, yaitu, bahwa meskipun Allah adalah satu, ada sejumlah pribadi di dalam Allah — Bapa, Anak, dan Roh kudus, yang terlibat dalam pekerjaan kreatif (Amsal 8:27; Yohanes 1:3, 10; Efesus 3:9; Ibrani 1:2; Ayub 26:13).
Jamieson-Fausset-Brown Bible Commentary
Seluruh teks tersedia secara online di:
Qarshi
Qarshi (; ; ) merupakan sebuah kota yang terletak di bagian selatan Uzbekistan. Kota ini merupakan pusat pemerintahan Provinsi Qashqadaryo dam memeiliki populasi 197.600 penduduk (perkiraan sensus 1999). Populasi Qarshi pada April 2014 diperkirakan sekitar 222.898 penduduk. Kota ini terletak 520 km barat daya Tashkent, dan sekitar 335 km utara perbatasan Uzbekistan dengan Afghanistan. Kota ini dianggap penting karena produksi gas alam, tetapi Qarshi juga terkenal dengan karpet anyaman datar.
Qarshi
Qarshi merupakan kota kedua dari Keamiran Bukhara. Kota ini merupakan pusat dari oasis subur yang menghasilkan gandum, kapas, dan sutra serta tempat pemberhentian pada rute karavan antara Balkh dan Bukhara. Khan dari Chagatai, Kebek dan Qazan membangun istana di tempat padang rumput musim panas Chinggis Khaan. Pada tahun 1364, Timur juga membangun benteng dengan parit iyang terletak di sebelah selatan kota.
Qarshi
Dengan penurunan Shahrisabz pada abad ke-18, Qarshi berkembang, dan nebjadi ibukota Putera Mahkota Keamiran Bukhara. Pada tahun 1868, Rusia menganeksasi Lembah Zarafshan, dan pada 1873, sebuah perjanjian yang menjadikan Bukhara sebagai wilayah protektorat Rusia ditandatangani di Qarshi, disertai dengan tidak setujunya anak laki-laki Amir, Abdul Malik, yang kemudian melakukan pemberontakan.
Qarshi
Pada awal 1970, Bagian pertama dari proyek irigasi besar berhasil mengalihkan air dari Sungai Amu Darya di Turkmenistan ke arah timur menuju Uzbekistan untuk mengirigasi tanah di sekitar Qarshi. Hampir seluruh tanah yang teririgasi di sekitar Qarshi ditanami kapas.
Qarshi
Klasifikasi iklim Köppen menggolongkan iklim Qarshi ke dalam semi-arid dingin (BSk).
Qarshi
Sebuah pabrik gas-to-liquids (GTL), terletak di 40 km selatan Qarshi, sedang dalam proses pembangunan. Pabrik ini akan didasarkan pada teknologi GTL Sasol dan memiliki kapasitas 1,4 juta ton metrik per tahun. Total biaya proyek ini sekitar $4 mliyar. Proyek bersama GTL Uzbekistan, dimana Sasol dan perusahaan minyak Uzbekitan Uzbekneftgas memegang saham masing-masing 44.5%, dan sisanya 11% menjadi milik Petronas, didirikan pada tahun 2009. Pabrik ini akan dibangun atas dasar gas dan kimia kompleks Shurtan.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Tari Topeng Cirebon gaya Palimanan tersebar disekitar kecamatan Palimanan, sebelum tahun 1500-an, Palimanan dan wilayah pegunungan Kromong disekitarnya masuk dalam wilayah kerajaan Rajagaluh (kini lebih dari setengah wilayahnya yang berada di sisi barat pegunungan Kromong masuk kedalam wilayah kabupaten Majalengka, yang khas dari gaya Palimanan jika dibandingkan dengan gaya-gaya lainnya yang mengelilinginya seperti gaya Kalianyar, gaya Gegesik dan gaya Slangit adalah pada sikap kuda-kuda yang disusun oleh "Ki" Wentar (maestro tari Topeng Cirebon gaya Palimanan) yang menekankan bahwa kuda-kuda harus mengikuti postur dan kecakapan penari atau dalangnya, sehingga pada setiap penari atau dalang topeng Cirebon gaya Palimanan sangat mudah ditemukan kuda-kuda yang berbeda menurut kepantasan dan kecocokan postur pada setiap penarinya.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Cerita mengenai tari Topeng Cirebon gaya Palimanan pernah dinarasikan oleh Theodore G Th Pigeaud dalam bukunya "Javaanse volksvertoningen. Bijdrage tot de beschrijving van land en volk" yang terbit pada 1938, Pigeaud menjelaskan bahwa tari Topeng Cirebon gaya Palimanan memiliki kedekatan yang harmonis secara budaya dengan wilayah-wilayah di Priyangan seperti Sumedang, Ciamis, Garut, Tasikmalaya dan Bandung sejak awal tahun 1900-an, tidak hanya tari Topeng Cirebon gaya Palimanan, wayang orang Cirebon juga memasuki wilayah ini Kesenian-kesenian Cirebon yang ditampilkan mampu menarik minat masyarakatm terbukti dengan berjejalnya masyarakat untuk menyaksikan kesenian yang dibawakan. Rombongan ini memiliki andil sebagai rombongan kesenian tari Topeng Cirebon gaya Palimanan yang pertamakali masuk ke pedalaman wilayah Priyangan, dikatakan rombongan tersebut memiliku dua orang dalang yaitu "Ki" Wentar dan "Ki" Koncar dan berkeliling untuk menggelar aksinya (bahasa Cirebon : Bebarangan), jarak yang ditempuh oleh rombongan tersebut ketika "bebarangan" di wilayah Priyangan kira-kira sekitar 420 kilometer
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Nama asli dari "Ki" Wentar adalah "Ki" Kudung, julukan "Wentar" sebenarnya baru diberikan oleh bupati Bandung pada saat itu, yakni Pangeran Adipati Aria Martanegara (1893-1918) yang diambil dari kosakata "Kawentar" yang berarti terkenal, namun dalam keterangan lain, "Ki" dalang Sukarta yang merupakan keluarga dari "Ki" Wentar meyakini bahwa julukan tersebut (Wentar) sebenarnya diberikan oleh kesultanan Kasepuhan. "Ki" Wentar mahir berbahasa Sunda, pada masa Wentar bahasa Sunda baru saja mengalami apa yang dinamakan dengan modernisasi aksara, aksara Romawi diperkenalkan oleh Karel Frederik Holle seorang pengusaha perintis di bidang perkebunan teh yang hidup pada tahun 1822-1896 , modernisasi aksara Sunda menjadikan bahasa Sunda dapat dengan mudah dipelajari secara luas, begitu juga sebaliknya, penggunaan aksara Romawi pada masyarakat Sunda membuat masyarakat Sunda dapat dengan mudah mempelajari dan mengerti bahasa lainnya dikarenakan aksara Romawi dijadikan dasar sebagai aksara baku pemerintahan pada masa Belanda, dalam aktifitas keseniannya "Ki" Wentar lebih dekat dengan para menak atau priyayi dan mengutamakan mengajar tari Topeng
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Berkenaan dengan "Ki" Koncar, menurut "Ki" Kandeg (maestro pembuatan Topeng Cirebon) nama aslinya adalah "Ki" Konya, "Ki" Konya dan kelompoknya fokus kepadamempertunjukan kesenian wayang Orang Cirebon hingga ke pelosok-pelosok dikarenakan beliau lebih dekat dengan kalangan masyarakat biasa .
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Bupati Sumedang, Pangeran Arya Soerjakoesoemahadinata (1882-1919) sangat mengagumi dengan hasil karya seni "Ki" Wentar dan "Ki" Koncar yang merupakan penyusun geraknya (kolaborator tari) di dalam kesenian wayang Orang, keduanya kemudian diminta oleh Pangeran Aria Soerjakoesoemahadinata untuk melatih para penari keraton Sumedang Larang.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Ranca Ekek di kabupaten Bandung diketahui sebagai salah satu tempat yang dilintasi oleh "Ki" Wentar dan rombongannya ketika "bebarangan", di wilayah Ranca Ekek "Ki" Wentar dan rombongannya mengunjungi rumah "Ki Lurah" Ranca Ekek sekaligus anak dari "Wedana" Tanjung Sari yaitu Raden Sambas Wirakukusuma (1887-1962) yang menjabat sebagai "Ki Lurah" selama dua periode yakni dari tahun 1920-1931 dan dilanjutkan periode tahun 1935-1942, sebagaimana diketahui bahwa selain mengajarkan kesenian kepada keturunannya, "Ki" Wentar juga mengajarkan kesenian kepada orang lain diluar keturunannya, salah satu kelompok masyarakat yang berminat pada bidang kesenian dan banyak menjadi murid dari "Ki" Wentar pada masa itu adalah kelompok para Aristokrat (negarawan) seperti "Ki Lurah" Wirakukusuma , selain Ki Lurah Wirakukusuma terdapat pula orang-orang lain dari beragam profesi yang menjadi murid "Ki" Wentar atau "Ki" Kocar, misalnya Wiranta dari Pabrik Kanji di Cibiru (Bandung) dan Okes Karta Atmadja dari Ciparay (Bandung)
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Pada masa kemudian, "Ki" Wentar dan "Ki" Koncar berkolaborasi dengan Raden Sambas Wirakukusuma ("Ki Lurah" Ranca Ekek) untuk mendesain sebuah tarian baru yang menggabungkan gerakan tari Topeng Cirebon dengan Tayub (kesenian tari yang biasa digelar di acara m di kesultanan-kesultanan di Cirebon), tarian baru tersebut kemudian dikenal dengan nama tari Kursus, sebuah tarian yang dipentaskan tanpa memakai topeng. nama tari Kursus ini kemudian sering diasosiasikan kepada kelompok tari milik Raden Sambas Wirakukusuma yakni kelompok tari Wiramahsari, nama tari Kursus yang merupakan perpaduan gerakan tari Topeng Cirebon gaya Palimanan dengan Tayub ini kemudian diperkenalkan secara luas melalui artikel di dalam jurnal Djawa yang diproduksi oleh Belanda pada tahun 1930 yang berjudul "De Soendaneesche Dans", artikel mengenai tari Kursus tersebut ditulis oleh M Soeriadiradja dan I Adiwidjaja yang menggambarkan secara rinci gerakan-gerakan pada tari Kursus tersebut,namun pada tahun 1950-an, tari kursus ini kemudian dianggap hampir serupa dengan kesenian Tayub.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Tari Topeng Cirebon gaya Palimanan oleh budayawan Cirebon dianggap mencapai masa kejayaannya pada masa "mimi" (bahasa Indonesia : ibu) Soedji (maestro tari Topeng Cirebon gaya Palimanan dan seorang penari tayub) masih hidup atau hingga sekitar tahun 1970-an, yaitu dengan digelarnya tari Topeng Cirebon gaya Palimanan hingga ke mancanegara, di antaranya Tiongkok, Jepang dan Australia serta dipanggilnya "mimi" Soedji untuk mengisi kuliah sebagai dosen tamu pada perguruan tinggi di Jawa Barat. Pada tahun 1970-an tari Topeng Cirebon (termasuk gaya Palimanan) dapat dengan mudah ditemui di berbagai sudut wilayah di Cirebon, namun pada masa modern hal tersebut sudah sulit untuk dijumpai, salah satu alasannya adalah masuknya bentuk bentuk hiburan yang membawa teknologi baru sehingga masyarakat mulai terlelap dengan bentuk hiburan yang baru tersebut, diantaranya adalah organ tunggal, walau ada sebagian gaya tari Topeng Cirebon lainnya yang bersedia pagelarannya diselingi oleh penampilan organ tunggal namun tidak banyak juga dalang tari Topeng Cirebon yang menolak hal tersebut karena dianggap merusak aturan (bahasa Cirebon : "Pakem")
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Setelah "mimi" Soedji meninggal, seniman yang masih mempertahankan gaya Palimanan antara lain adalah "Ki" Sukarta, "Ki" Waryo (putera dari "Ki" Empek (maestro kesenian Cirebon), "mimi Tursini (yang merupakan anak kandung "mimi" Soedji) dan "mimi" Nani Kadmini.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Mimi Tursini sebelum meninggalnya, memusatkan pelestarian dan konservasi seni tari Topeng Cirebon gaya Palimanan di sanggarnya yakni di sanggar Mekar Suji Arum, "mimi" Tursini pernah menuturkan tentang pola=pola pengajaran tari yang diberikan oleh orang tuanya dahulu, yakni dengan cara "bebarangan" (mementaskan tari topeng dari desa ke desa). Pada sekitar tahun 1950-an ketika usinya menginjak 12 tahun, ibundanya yakni "mimi" Soedji (maestro tari Topeng Cirebon gaya Palimanan) mengajaknya untuk "bebarangan" bagi seorang anak ataupun murid tari Topeng Cirebon, "bebarangan" adalah momentum untuk mempelajari tari Topeng Cirebon lebih dalam, mengasah diri untuk mematangkan kepiawaian menari di depan banyak orang, masa "bebarangan" ini juga oleh "mimi" Tursini disebut sebagai "babakdeng" dimana tarian satu babaknya hanya dibayar dengan "segedeng" (seikat) padi.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
menurut Novi yang merupakan cucu dari "mimi" Tursini sekaligus sebagai penari tari Topeng Cirebon gaya Palimanan, semasa hidupnya "mimi" Tursini berusaha sepenuh hati dalam melestarikan gaya Palimanan, beliau tidak pernah meminta bayaran ketika mengajarkan gaya Palimanan, semua diajarkan secara gratis demi melestarikan gaya Palimanan yang sudah turun temurun diajarkan oleh leluhur dan keluarganya, guna membeli atau membuat perlengkapan tari Topeng Cirebon, "mimi" Tursini mencari biayanya dengan cara lain (dikarenakan beliau tidak memungut iuran pada muridnya), diantaranya adalah menjadi pemandi jenazah dan pemijat, uang yang diperolehnya kemudian dipergunakan untuk membeli perengkapan tarinya diantaranya topeng, bahan pembuat "sobra" (hiasan kepala penari Topeng Cirebon serta pakaiannya, menurut pengakuan Novi, terkadang "mimi" Tursini sampai tidak memikirkan kebutuhan untuk makanannya sehari-hari hal tersebut dikarenakan usaha yang dilakukan oleh "mimi" Tursini kurang mendapatkan perhatian dari pihak berwenang. Namun dibalik kisah beratnya "mimi" Tursini mempertahankan gaya Palimanan, beliau juga terus mengikuti kebiasaan leluhur keluarganya yakni dengan mempererat tali silaturahmi, diantaranya adalah dengan penari kontemporer kenamaan yang juga rekan seperguruannya ketika belajar tari Topeng Cirebon gaya Palimanan kepada ibudanya "mimi" Soedji yakni Didi Nini Towok, Didi kerap mengunjungi "mimi" Tursini setiap tahunnya.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
"Mimi Nani Kadmini" selain mendirikan sanggar tari Wulan Sari di desa Kedung Bunder, kecamatan Gempol, kabupaten Cirebon yang mengajarkan anak-anak setempat tentang gaya Palimanan, "mimi" Nani juga sempat mengajar di beberapa sekolah di kota Cirebon sebagai guru tari, hal tersebut dilakukan untuk melestarikan tari Topeng Cirebon gaya Palimanan, dalam usaha melestarikan gaya Palimanan pada masa modern, kesulitan yang ditemui salah satunya adalah masalah ekonomi, banyak dari anak-anak didiknya yang lama tidak datang untuk latihan walau tidak diwajibkan membayar iuran latihan tari semata-mata karena kondisi ekonomi orang tuanya membuat anak didik tersebut harus membantu mencukupi ekonomi keluarganya dengan bekerja.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Kondisi yang sama juga terjadi dengan para "Wiyaga" (bahasa Cirebon : penabuh Gamelan) gaya Palimanan, sudah tidak banyak lagi yang menguasai gaya bermain gamelan untuk mengiringi tari Topeng Cirebon gaya Palimanan, menurut "mimi" Nani para "wiyaga" yang mampu mengiringi tari Topeng Cirebon gaya Palimanan mulai surut dan hanya menyisakan yang sudah tua, salah satu diantaranya yang masih bisa ditemui adalah "Ki" Waryo, putra dari maestro kesenian Cirebon "Ki" Empek.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Selain dari kondisi para dalang yang mulai berkurang dan para "wiyaga" yang sudah tua, kondisi barang-barang bersejarah yang berkait erat dengan gaya Palimanan juga terbilang memprihatinkan, untuk topengnya, menurut "mimi" Nani Kadmini yang masih disimpan di wilayah adat Palimanan adalah topeng Klana yang berusia sekitar 100 tahun yang kondisinya kini sudah agak retak.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Musik pengiring yang digunakan pada pagelaran tari Topeng Cirebon gaya Palimanan diantaranya adalah ;"Tetaluan" yang dibawakan untuk mengiringi pagelaran tari Topeng Cirebon gaya Palimanan kurang lebih memiliki kesamaan dengan yang ada pada gaya Gegesik yaitu dengan dimainkannya "tetaluan" "Kembang Sungsang", "Kembang Kapas" dan "Gonjing", kesamaan pada gaya Losari bisa dilihat dari dimainkannya "tetaluan" "Bendrong" pada "babak" Jingga Anom, kedekatan ini kemungkinan terjadi karena menurut penuturan para budayawan dahulu, sesepuh tari Topeng Cirebon gaya Palimanan berasal dari wilayah timur kabupaten Cirebon tepatnya di wilayah kecamatan Astana Japura, kabupaten Cirebon.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
"Babak" tarian yang dibawakan pada gaya Palimanan hampir serupa dengan yang ada pada gaya Beber dan Randegan namun dengan penambahan "babak" "Klana Udeng" sebagai akhir dari pagelarannya.Selain lima babak yang ada biasa ditampilkan, menurut "Ki" Waryo (maestro tari Topeng Cirebon gaya Palimanan) pada masa lalu di dalam gaya Palimanan juga dipentaskan tarian Ratu Kencana Wungu yang dibuktikan dengan keberadaan topeng ini yang tersimpan pada dalang tari Topeng Cirebon gaya Palimanan
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Tari Topeng Cirebon gaya Palimanan memiliki ciri khas pada berbagai macam posisi berdiri yang diciptakan oleh dalang Wentar, posisi-posisi tersebut disesuaikan dengan postur tubuh dan kepantasan penarinya, ditambah dengan penafsiran yang berbeda dalam meresapi watak dalam cerita topeng, membuat gerakan tarian Topeng gaya Palimanan ini berbeda.
Tari Topeng Cirebon (Gaya Palimanan)
Para dalang tari Topeng Cirebon gaya Palimanan sebagian besar merupakan keturunan dari dalang Wentar, "Ki" Dalang Wentar mempunya beberapa orang anak diantaranya Mimi Mini, Mimi Ami, Ki Dalang Saca, Mimi Nesih dan Mimi Soedji, di antara keturunan dari Wentar yang terkenal adalah Tursini anak dari dalang Soedji seorang maestro tari Topeng Cirebon gaya Palimanan. Beberapa keturunan dalang Wentar tidak hanya berdiam di kecamatan Palimanan saja. namun menyebar ke wilayah lainnya terutama kabupaten Majalengka. Dalang Sukarta yang kini tinggal di desa Bongas, kecamatan Sumber Jaya, kabupaten Majalengka, merupakan salah satunya, dalang Sukarta merupakan keturunan "Ki Wentar" dari jalur Mimi Mini, anak Mimi Mini yaitu Mimi Ina yang kemudian menikah dengan "Ki" dalang Entang dari desa Balad, kecamatan Dukupuntang, kabupaten Cirebon merupakan ibu dan ayahnya, sehingga "Ki" Dalang Sukarta sekaligus menjadi cucu bagi "Ki" dalang Saca (anak dalang Wentar) dan dalang Soedji yang merupakan saudara neneknya yaitu dalang Mini. dalang lain yang terkenal dari gaya Palimanan adalah "Ki" dalang Ade Irfan.
Siauw Tik Kwie
Siauw Tik Kwie (Surakarta, 21 Juni 1913 - 1988), yang belakangan mengganti namanya menjadi Otto Suastika, adalah seorang pelukis realis terkemuka Indonesia.
Siauw Tik Kwie
Siauw Tik Kwie yang mempunyai tiga orang saudara - dua orang perempuan dan seorang laki-laki - lahir dari ayah yang bernama Siauw Gwan Lie, dan ibunya Poa Tjin Nio yang mampu membaca aksara Jawa (Hanacaraka).
Siauw Tik Kwie
Pada masa kecilnya, Tik Kwie belajar di sekolah Tiong Hoa Hwee Koan. Selain pelajaran yang biasa diberikan di sekolah-sekolah lainnya, Tik Kwie memperoleh pelajaran melukis dari guru-guru yang handal. Di sekolah ini pula Tik Kwie berkenalan dengan filsafat Kong Hu Cu, membaca berbagai legenda dan mitologi Tionghoa, seperti Hong Sin, Sam Kok, Si Jin Kui, Si Teng San, Si Kiong, Gak Hui, Se Yu Ki (Riwayat Sun Go Kong), Pak Yu Ki (Riwayat Hian Thian Siang Te), Tong Yu Ki (Riwayat Pat Sian/8 Dewa), dll. Ia juga senang mengumpulkan gambar-gambar tokoh-tokoh cerita tersebut yang biasanya terdapat pada bungkus rokok pada masa itu. Ia sering memperbesar gambar-gambar tokoh mitologi Tionghoa dan memperbesarnya, dan kemudian membagi-bagikannya kepada teman-temannya.
Siauw Tik Kwie
Tik Kwie tampaknya banyak dipengaruhi oleh ibunya yang gemar membaca buku-buku legenda yang telah diterjemahkan ke dalam bahasa Jawa. Ibunya sering menyampaikan cerita-cerita klasik Jawa dalam bentuk tembang.
Siauw Tik Kwie
Selain cerita-cerita klasik Jawa, ibunya juga sering mengajak Tik Kwie menyaksikan pertunjukan opera Tionghoa, yaitu sandiwara yang dimainkan oleh artis-artis peranakan, yang menyajikan cerita-cerita klasik Tionghoa seperti Si Jin Kui. Dalam pertunjukan ini, para pemerannya mengenakan kostum Tiongkok, sementara bahasa yang digunakan adalah bahasa Melayu pasar. Tik Kwie selalu terkesan oleh pertunjukan ini hingga ia dapat mengingat kostum yang dikenakan oleh para pemerannya.
Siauw Tik Kwie
Pelajaran melukis yang diperolehnya di sekolah, pengalamannya menonton opera Tionghoa, dan kegemarannya mengumpulkan gambar – semuanya merupakan dasar kecakapan yang kelak menjadi bekal hidupnya kelak.