Maskrio/nya-ir-miracl-id-preprocessed huggingface dataset:
Kōgyo Tsukioka
Kōgyo dilahirkan sebagai Hanyu Sadanosuke, pada tahun 1869 di distrik Nihonbashi di Tokyo, anak seorang bekas geisha bernama Sakamaki Taiko. Dia memulai latihan artistiknya pada usia lima belas tahun. Latihan pertamanya dia lakukan di bawah asuhan Yoshitoshi Tsukioka, seorang guru besar ukiyo-e, yang di kemudian hari menikahi ibunya. Ketika Kogyo diadopsi oleh Yoshitoshi, Kōgyo mendapatkan nama Tsukioka, sama seperti ayah angkatnya. Meskipun Yoshitoshi tidak begitu fokus pada Tema teater Jepang, ketertarikan Kōgyo terhadap adegan teater Noh mungkin terinspirasi oleh Yoshitoshi, yang merupakan penggemar seni Noh tersebut.
Kōgyo Tsukioka
Setelah kematian Yoshitoshi, pada tahun 1892, Kōgyo melanjutkan studinya dengan Matsumoto Fuko, seorang pelukis yang mengkhususkan diri pada lanskap yang sederhana; Kemudian, ia belajar dengan pelukis dan penebang kayu Ogata Gekko, yang menjadi gurunya. Pada dekade ke 1890, karya-karya mereka ditandatangani dengan nama belakang dari ibu mereka, Sakamaki. Ketika Kōgyo Tsukioka mengambil alih sekolah tersebut, dia mengubah tanda tangannya dari Sakamaki Kōgyo (坂 巻 耕 漁) menjadi Tsukioka Kōgyo (月 岡 耕 漁).
Kōgyo Tsukioka
Pada tahun 1908, Kogyo memiliki seorang anak perempuan, bernama Fumiko, yang kemudian dikenal sebagai Tsukioka Gyokusei. Dia juga menjadi label rekaman, dengan publikasi adegan teater Noh di bawah edisi Shazaburo Watanabe, dan belajar yamato-e dengan guru Matsuoka Eikyu. Pada tahun 1927, Kogyo meninggal, dan Gyokusei melanjutkan untuk mengarahkan seni sekolah ukiran ayahnya.
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur’an (disingkat LPMQ) adalah Unit Pelaksana Teknis Badan Penelitian dan Pengembangan serta Pendidikan dan Pelatihan, berada di bawah dan bertanggung jawab kepada Kepala Badan Litbang dan Diklat Kementerian Agama RI. Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur’an dipimpin oleh seorang Kepala Lajnah (Kalajnah) yang sejak Maret 2015 dijabat oleh Dr. H. Muchlis Muhammad Hanafi, MA.
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Sebagai wujud perhatian pemerintah untuk menjamin kesucian teks Al-Qur'an dari berbagai kesalahan dan kekurangan dalam penulisan Al-Qur'an tersebut, pada tahun 1957 dibentuk suatu lembaga kepanitiaan yang bertugas mentashih (memeriksa/mengoreksi) setiap mushaf Al-Qur'an yang akan dicetak dan diedarkan kepada masyarakat Indonesia. Lembaga tersebut diberi nama Lajnah Pentashih Mushaf Al-Qur'an. Namun keberadaan lembaga ini tidak muncul dalam struktur tersendiri, dan hanya merupakan semacam panitia adhoc. Lembaga tersebut menjadi bagian dari Puslitbang Lektur Keagamaan, bahkan dalam PMA no. 3 tahun 2006 tentang organisasi dan Tata Kerja Departemen Agama nomenklatur Lajnah tidak disebut sama sekali, meskipun tugasnya terurai dalam tugas pokok dan fungsi (tupoksi). Padahal Lajnah mengemban tugas yang berat dan penting dengan volume dan cakupan pekerjaan yang luas, serta tanggung jawab yang besar , karena terkait dengan kajian dan pemeliharaan kitab suci Al-Qur'an.
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Tugas-tugas Lajnah semakin berkembang sejalan dengan perkembangan zaman dan ilmu pengetahuan. Pada tahun 1982 keluar Peraturan Menteri Agama Nomor 1 tahun 1982, yang isinya antara lain menyebut tugas-tugas Lajnah Pentashih, yaitu (1) meneliti dan menjaga mushaf Al-Qur'an, rekaman bacaan Al-Qur'an, terjemah dan tafsir Al-Qur'an secara preventif dan represif; (2) mempelajari dan meneliti kebenaran mushaf Al-Qur'an, Al-Qur'an untuk tunanetra (Al-Qur'an Braille), bacaan Al-Qur'an dalam kaset, piringan hitam dan penemuan elektronik lainnya yang beredar di Indonesia; dan (3) Menyetop peredaran Mushaf Al-Qur'an yang belum ditashih oleh Lajnah Pentashih Mushaf Al-Qur’an.
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Sepanjang perjalanan Lajnah sejak pertama kali didirikan pada tahun 1957 telah mengalami beberapa pergantian kepemimpinan. Sebutan untuk pemimpin Lajnah hingga akhir tahun 2006 adalah Ketua Lajnah yang secara ex officio dijabat oleh Kepala Puslitbang Lektur Keagamaan. Sejak awal tahun 2007 sejalan dengan ditetapkannya Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an (LPMQ) sebagai satuan kerja (satker) tersendiri, sebutan Ketua Lajnah berubah menjadi Kepala Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an. Adapun mereka yang pernah menduduki jabatan Ketua/ Kepala Lajnah adalah sebagai berikut:
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Tugas-tugas Lajnah hingga tahun 2007 masih sebatas mentashih Al-Qur'an dengan segala macam produknya. Namun belakangan ini tugas-tugas Lajnah menjadi semakin luas. Sehubungan dengan itu, sebagai tindak lanjut pelaksanaan Peraturan Menteri Agama Republik Indonesia Nomor 3 Tahun 2006 tentang Organisasi dan Tata Kerja Departemen Agama dan untuk meningkatkan dayaguna dan hasil-guna pelaksanaan tugas dibidang pentashihan dan pengkajian Al-Qur'an, keluarlah Peraturan Menteri Agama RI Nomor 3 Tahun 2007 tentang Organisasi dan Tata Kerja Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an.
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Sejak keluarnya PMA tersebut, Organisasi dan Tata Kerja Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an turut berubah sesuai dengan tugas dan fungsi Lajnah dalam diktum tersebut, sehingga organisasi ini mencakup 3 bidang, yaitu (1) Bidang Pentashihan, (2) Bidang Pengkajian Al-Qur'an, dan (3) Bidang Bayt Al-Qur'an dan Dokumentasi. Khusus pengelolaan Bayt Al-Qur'an dan Museum Istiqlal telah diterbitkan pula Keputusan Menteri Agama No. 45 Tahun 2007 tentang Pencabutan Keputusan Menteri Agama Nomor E/50 Tahun 2002 tentang Susunan Personalia Pengelolaan Bayt Al-Qur'an dan Museum Istiqlal Taman Mini Indonesia Indah. Sejak keluarnya PMA No. 3 Tahun 2007 inilah tugas pengelolaan Bayt Al-Qur'an dan Museum AlQur'an di bawah Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an.
Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an
Saat ini Lajnah Pentashihan Mushaf Al-Qur'an menempati Gedung Bayt al-Qur'an & Museum Istiqlal yang diresmikan pada tanggal 20 April 1997 oleh Presiden RI pada waktu itu, Soeharto. Gedung ini dibangun di atas tanah seluas 20.013 m2 dengan luas bangunan ± 20.402 m2. Arsitek pembangunan gedung ini adalah Ir. Achmad Noe'man. Gedung ini terdiri atas empat lantai yang masing-masing berfungsi sebagai masjid, main hall, museum shop, dan ruang pamer (lantai 1), ruang pamer dan audio visual (lantai 2), perkantoran dan ruang perpustakaan (lantai 3), dan ruang seminar (lantai 4).
Gu (wadah)
Gu adalah sejenis wadah perunggu ritual kuno Tiongkok yang diproduksi pada masa Dinasti Shang dan Dinasti Zhou (1600 - 256 Sebelum Masedhi). Wadah tersebut digunakan untuk minum anggur atau untuk sesajian. Gu memiliki bentuk yang tiggi dan ramping, dengan dasar yang sedikit melebar dan melangsing pada bagian tengahnya sebelum melebar kembali pada mulut wadahnya, seperti trompet. Permukaan gu sering kali dihiasi dengan figur "taotie"
Gu (wadah)
Wadah gu dikenal karena penggunaannya sebagai wadah untuk minum anggur. Wadah gu mungkin berkembang dari cangkir-cangkir anggur lainnya yang juga memiliki bentuk yang panjang dan banyak ditemukan dalam budaya Neolitik. Beberapa prasasti telah ditemukan disekitar wadah-wadah kuno ini yang mengatakan bahwa meminum anggur adalah kebudayaan yang sudah umum pada masa itu. Produksi wadah-wadah minuman seperti gu masuk akal di zaman modern karena bentuknya. Batang yang panjang membuatnya lebih mudah untuk dipegang dan untuk menghirup anggur.
Gu (wadah)
Wadah-wadah ritual terbuat dari perunggu atau tanah liat banyak ditemukan di situs-situs Neolitik hingga era zaman-zaman dinasti awal di Tiongkok. Wujud, bentuk, dan dekorasi dari wadah-wadah tersebut memberikan petunjuk mengenai fungsi wadah-wadah tersebut sebagaimana kepercayaan awal yang menginspirasi mereka. Ilmuwan mangalami kesulitan untuk memahami bagaimana agama di awal peradaban Cina dikarenakan sedikitnya bukti-bukti arkeologi yang ditemukan pada era Neolitik. Namun demikian, beberapa petunjuk datang dari Dinasti Shang awal mengenai bagaimana agama berjalan di masa-masa ini, misalnya praktek penyembahan nenek moyang dan upacara kematian, dan juga sistem pengorbanan yang cukup berkembang.
Wadah ritual China pada periode awal merupakan sebuah perpanjangan dari dunia religius, di mana kekuatan-kekuatan spiritual yang tampaknya ada di alam mungkin membawa pengaruh tinggi dalam inspirasi wadah. Spirit-spirit alam yang terkadang muncul dalam bentuk hewan, tumbuhan, air, penyakit, kematian, dan akhirat, semuanya hidup berdampingan dengan orang-orang dan memiliki pengaruh tinggi terhadap kehidupan seseorang. Dalam beberapa kasus, wadah ritual seperti gu menyediakan cara untuk menjaga keharmonisan antara dunia roh dan dunia duniawi melalui pengorbanan, atau dengan cara meminum sebuah minuman pengorbanan dengan menggunakan wadah seperti gu dalam sebuah upacara ritual.
Gu (wadah)
Gu adalah sebuah wadah anggur umum yang biasa ditemukan di daerah-daerah kelas atas. Wadah gu ditemukan di tempat-tempat seperti ruangan pertemuan untuk anggota kelas atas di masyarakat Cina pada masa itu, dimana mereka akan berkumpul untuk minum anggur bersama dengan anggota lain. Wadah gu bisa unik dalam berbagai cara. Gu yang berbentuk elegan dan memiliki dekorasi yang lebih banyak biasanya ditemukan di daerah-daerah yang merupakan tempat tinggal orang-orang kelas atas pada masa itu. Gu yang lebih sederhana, dengan bentuk yang panjang dan agak tipis biasa ditemukan didalam rumah domestik.
Gu (wadah)
Dalam Buku 6, ayat 25, dari Analects Konghucu, sebuah gu disebut sebagai cangkir untuk diminum secara khusus di tempat-tempat keagamaan tapi pertama-tama digunakan oleh penguasa dinasti Shang. Penggunaan fungsionalnya untuk kegiatan sehari-hari dan bukan untuk kegiatan yang bersifat spiritual juga dicatat berdasarkan konstruksi wadah gu untuk disainnya yang logis karena dapat menahan cairan dan dapat dengan mudah dipegang di tangan seseorang tidak seperti wadah anggur lainnyapembuluh darah lainnya.
Gu (wadah)
Satu-satunya bukti yang dimukan tentang penggunaan ritual dari wadah gu adalah hubungannya yang kuat dengan anggur, roh, dan penguasa kelas tinggi. Wadah-wadah gu yang ditemukan di periode berikutnya menunjukkan pentingnya meminum anggur dalam sebuah upacara ritual. Wadah gu muncul dalam sebuah ukiran yang menggambarkan sebuah adegan ritual.
Girl's Day Everyday 5
Girl's Day Everyday #5 adalah album mini ketujuh oleh girlband Korea Selatan Girl's Day. Album ini dirilis oleh Dream Tea Entertainment dan didistribusikan oleh LOEN Entertainment pada 27 Maret 2017. "I'll Be Yours" dirilis sebagai singel utama dari album ini, dan digunakan untuk promosi di beberapa acara musik Korea Selatan, termasuk "Music Bank" dan "Inkigayo". Sebuah video musik untuk singel utama juga dirilis pada 27 Maret.
Girl's Day Everyday 5
Album mini ini dirilis pada 27 Maret 2017, pada siang hari KST melalui beberapa portal musik Korea Selatan, termasuk Melon, dan iTunes untuk pasar global.
Girl's Day Everyday 5
Girl's Day menampilkan panggung comeback pertama mereka di SBS MTV "The Show" pada 28 Maret 2017, menampilkan "Love Again" dan singel utama "I'll Be Yours". Promosi mereka berlanjut ke MBC Music "Show Champion" pada 29 Maret, Mnet "M Countdown" pada 30 Maret, KBS "Music Bank" pada 31 Maret, MBC "Show! Music Core" pada 1 April dan SBS "Inkigayo" pada 2 April.
Girl's Day Everyday 5
Singel utama "I'll Be Yours", masuk dan memuncak pada peringkat ke-3 di Gaon Digital Chart untuk tangga lagu 26 Maret - 1 April 2017. In its second week, the song fell to number 11.
Girl's Day Everyday 5
Singel utama juga masuk pada peringkat ke-76 di Gaon Digital Chart untuk bulan Maret 2017, dengan menjual 109,375 unduhan.
Girl's Day Everyday 5
"Girl's Day Everyday #5" masuk dan memuncak pada peringkat ke-5 di Gaon Album Chart untuk tangga lagu 26 Maret - 1 April 2017. Pada minggu kedua, album mini ini turun ke peringkat ke-52 dan pada minggu ketiga, album mini ini kembali naik ke peringkat ke-27. Album mini ini juga masuk dan memuncak pada peringkat ke-7 di Billboard World Albums untuk akhir minggu 15 April 2017.
Girl's Day Everyday 5
Album mini ini masuk pada peringkat ke-15 di Gaon Album Chart untuk bulan Maret 2017, dengan album fisik sebanyak 9,982 kopi terjual dalam lima hari.
Ogata Kenzan
, sebelumnya , juga dikenal dengan nama penanya Shisui, adalah seorang seniman barang tembikar dan seorang pelukis berkebangsaan Jepang.
Ogata Kenzan
Ogata Kenzan lahir di Kyoto kepada sebuah keluarga pedagang kaya. Dia adalah anak dari keluarga Kariganeya. Kakaknya adalah Ogata Kōrin (1658-1716), salah satu pelukis ternama Jepang. Kenzan belajar kerajinan tembikar bersama pengrajin tembikar Nonomura Ninsei dan dari dia, dia terinspirasi untuk sebuah tempat pembakaran miliknya sendiri. Pada tahun 1712 seorang bangsawan mulai membiayai beberapa tempat pembakaran tembikarnya, sehingga ia pun berpindah ke sisi timur Kyoto. Ogata Kenzan adalah salah satu pengrajin tembikar terbesar di era Tokugawa. Pada tahun 1713, Ogata Kenzan pindah ke Edo dimana dia juga menghabiskan sisa hidupnya.
Ogata Kenzan
Ciri khas dari lukisan Ogata Kenzan adalah figur-figur yang terinspirasi dari alam seperti rerumputan, bunga dan burung-burung yang ditorehkan dengan menggunakan kuas secara bebas pada permukaan kerajinan tembikarnya. Karya-karyanya dikenal karena adanya relasi yang sempurna antara wujud objeknya dengan desain yang ia gambarkan kepada objek tersebut. Ogata Kenzan sering berkolaborasi dalam dekorasi tembikar dengan kakaknya, Ogata Kōrin, yang kemudian dikenal sebagai nama Rinpa.
Ogata Kenzan
Ogata Kenzan bekerja dengan keramik dengan mengembangkan teknik pada pembuatan tembikar tersebut. Selama 40 tahun bekerja, ia menciptakan gayanya sendiri dalam keramik. Gambar-gambar yang dilukiskan pada kerajinannya biasanya terinspirasi dari elemen-elemen alami seperti rumput, bunga, atau burung, dan terkadang gambar-gambar yang dia ambil dari puisi yang terinspirasi dari motif klasik lukisan-lukisan di Cina dan Jepang. Pada awal kariernya, di Narutaki, ia sering membuat objek-objek berbentuk persegi dan melukiskan lukisannya pada objek tembikar tersebut seolah-olah objek tersebut merupakan sebuah gulungan gantung. Dalam hal ini, Kenzan tidak melukiskan sebuah gambar kepada sebuah objek, namun membuat lukisan itu sendiri sebagai bagian dari barang tembikarnya.
Ogata Kenzan
Sejak tahun 1712, setelah keberangkatannya dari Narutaki ke Kyoto bagian tengah, Kenzan mulai membuat banyak objek yang berhubungan dengan makanan, terutama untuk kaiseki dan upacara teh. Hal ini disebabkan oleh trend yang mana barang keramik yang mengandung seni mulai diproduksi secara massal. Salah satu Kenzan dalam memproduksi barang-barang tembikar ini adalah kemampuan dia untuk membuat desain-desain yang baru dan segar, yang kebanyakan didasarkan dari konsep yang dibuat oleh kakak Ogata Kenzan, Kōrin. Terkadang Kenzan menggunakan gambar yang dilukis oleh Ogata Kōrin. Pada periode ini, Kenzan sering menggunakan warna-warna terang pada objek tembikarnya.
Ogata Kenzan
Selain tembikar Ogata Kenzan pun juga melukis. Sebagian besar lukisannya ia ciptakan selama lima tahun terakhir hidupnya.
Kamisaka Sekka
Ketika kesenian Jepang semakin lama semakin ketinggalan zaman (misalnya gaya Rinpa yang sudah dianggap terlalu kuno), Pemerintahan Jepang menerapkan sebuah kebijakan untuk mempromosikan gaya artistik unik di negara tersebut dengan cara meningkatkan status seniman tradisional yang menanamkan pengaruh modernisme Barat kedalam kerajinan mereka. Pada tahun 1901, Sekka dikirim oleh Pemerintah Jepang ke Glasgow. Di Glasgow, Sekka sangat terinspirasi dengan gaya Art Nouveau. Kamisaka Sekka berusaha untuk belajar lebih banyak tentang daya tarik Barat terhadap Japonisme, dan elemen atau segi seni Jepang mana yang akan lebih menarik bagi dunia Barat. Kamisaka Sekka kembali ke Jepang dan mulai mengajar di sekolah-sekolah seni dan kerajinan di Kyoto yang baru saja dibuka oleh pemerintahan kota Kyoto. Secara paralel Kamisaka Sekka mencoba untuk bereksperimen dengan selera, gaya, dan metode barat, dan mencoba menginkorporasikan hal tersebut kedalam karya-karya tradisional Jepang. Walaupun ia berusaha untuk mengikuti subyek tradisional Jepang, dan beberapa elemen yang sesuai dengan tradisi sekolah seni Rinpa, efek karyanya secara keseluruhan menunjukkan karakteristik yang sangat kebarat-baratan dan modern.
Kamisaka Sekka
Kamisaka Sekka menggunakan warna-warna cerah dalam torehan yang besar. Gambar-gambarnya terlihat lebih seperti pola ketimbang sebagai subyeknya secara realistis. Efek dari pewarnaan dan pemolaan yang berani oleh Kamisaka Sekka membuat hasil karyanya seolah-olah keluar dari lukisannya, memberikan efek yang hampir memiliki kualitas tiga dimensi.
Girls (album mini EXO-CBX)
Girls adalah album mini debut Jepang oleh EXO-CBX, sub-unit resmi pertama dari boyband Korea Selatan EXO. Album ini dirilis pada 24 Mei 2017 oleh Avex Trax dan didistribusikan oleh Avex Music Creative. Album mini ini terdiri dari tujuh lagu secara keseluruhan termasuk versi Jepang dari singel debut Korea mereka "Hey Mama!" dan sebuah lagu tambahan yang hanya tersedia di edisi pertama dari album ini.
Girls (album mini EXO-CBX)
Pada 10 Maret 2017, terungkap melalui sebuah siaran langsung bahwa EXO-CBX akan debut Jepang pada tahun ini, suatu saat pada bulan Mei. Pada 1 April, diumumkan bahwa EXO-CBX akan merilis album mini Jepang berjudul "Girls" pada 24 Mei 2017. Pada 26 April, terungkap bahwa album mini mereka akan dirilis dalam empat versi; CD dan DVD versi 'CBX', yang termasuk video musik untuk "Ka-CHING!" dan sebuah film diluar rekaman, serta tiga versi CD, 'Chen', 'Baekhyun' dan 'Xiumin'. Daftar lagu untuk album mini ini juga dirilis pada hari yang sama. Pada 28 April, sebuah teaser dari singel utama "Ka-CHING!" dirilis. Terungkap bahwa lagu tersebut akan digunakan sebagai lagu tema penutup untuk acara "Nihon Terebi". Pada 1 Mei, sebuah video musik singkat untuk singel utama "Ka-CHING!" dirilis. Dua tambahan foto teaser grup juga dirilis pada hari yang sama. Pada 15 Mei, sebuah highlight medley, menampilkan preview dari lagu dalam album ini dirilis. Album mini ini resmi dirilis pada 24 Mei.
Girls (album mini EXO-CBX)
EXO-CBX menampilkan "Ka-CHING!" dan versi Jepang dari "Hey Mama!" untuk pertama kalinya di Girls Awards 2017 pada 3 Mei 2017.
Girls (album mini EXO-CBX)
Pada 7 Juni, EXO-CBX menampilkan "Girl Problems" untuk pertama kalinya di "EXO-CBX" ""Colorful BoX" Free Showcase." Mereka juga menampilkan "Ka-CHING!" dan "Hey Mama!".
Girls (album mini EXO-CBX)
Pada 26 Agustus, EXO-CBX menampilkan "Hey Mama!", "Girl Problems" dan "Ka-CHING!" di konser a"-nation" di Jepang.
Girls (album mini EXO-CBX)
Versi edisi spesial (hanya tersedia untuk EXO-L Jepang) dari "Girls" habis terjual kurang dari satu jam setelah perilisan, membuat EXO-CBX sebagai grup K-pop dengan penjualan tercepat, mengalahkan rekor EXO.
Girls (album mini EXO-CBX)
"Girls" debut pada peringkat ke-2 di "Oricon Daily Albums Chart" dan menjual 26,541 kopi pada hari pertama perilisan.
Girls (album mini EXO-CBX)
"Girls" menduduki posisi ke-37 di Oricon Top 100 album pada tahun 2017 dengan penjualan 59,656 kopi.
Bang Min-ah
Bang Min-ah (lahir 13 Mei 1993), lebih dikenal secara mononim sebagai Minah, adalah penyanyi dan aktris Korea Selatan. Ia merupakan anggota dari girlband Girl's Day sejak tahun 2010 dan debut menjadi penyanyi solo pada tahun 2015. Ia telah berperan dalam berbagai film dan serial televisi, termasuk "Vampire Idol" (2011), "Holly" (2013) dan "Beautiful Gong Shim" (2016).
Bang Min-ah
Bang Min-ah lahir pada 13 Mei 1993 di Incheon, Korea Selatan. Ia bersekolah di SMA Wanita Jinsun dan mengambil jurusan Broadcasting di Universitas Wanita Dongduk.
Bang Min-ah
Pada 9 Juli 2010, Minah memulai debut sebagai anggota dari girlband Girl's Day di "Music Bank" dengan singel pertama mereka "Tilt My Head" ().
Bang Min-ah
Minah telah merilis beberapa singel solo; diantaranya adalah “I’ll Take Your Hand", sebuah lagu dalam album proyek "4U" oleh Lee Hyun-do dan "You and I" untuk soundtrack drama SBS "Doctor Stranger".
Bang Min-ah
Pada 3 Maret 2015, DreamT mengumumkan bahwa Minah akan memulai debut solonya pada pertengahan bulan Maret. Minah merilis album "I Am a Woman Too" pada 15 Maret.
Bang Min-ah
Minah memulai debut aktingnya dalam drama tvN "Roller Coaster", tampil dalam segment "Frustrated, but Let's Stick Together." Ia kemudian tampil dalam sitkom "Vampire Idol" pada tahun 2011.
Bang Min-ah
Pada tahun 2013, Minah memulai debut filmnya dalam "Holly", memerankan siswi SMA yang bercita-cita menjadi seorang balerina. Ia menerima penghargaan Rookie Actress Award dari Festival Film Internasional Gwangju untuk penampilannya. Pada tahun yang sama, Minah ditunjuk menjadi pembawa acara untuk "Inkigayo" dan meninggalkan acara tersebut pada Januari 2014. Ia kemudian berperan dalam film keduanya, komedi keluarga "Dad for Rent".
Bang Min-ah
Pada tahun 2015, Minah tampil dalam drama keluarga "Sweet, Savage Family". Ia juga berperan bersama Seo Kang-joon sebagai pemeran utama dalam "The Best Future", sebuah drama web yang diproduksi oleh Samsung.
Bang Min-ah
Pada tahun 2016, Minah mendapat peran utama televisi dalam serial komedi romantis SBS "Beautiful Gong Shim". Ia menerima masukkan postif untuk perannya sebagai protagonis yang "jelek" namun merendah.
Bianwen
Bianwen () adalah sebuah istilah teknis yang mengacu pada bentuk sastra yang diyakini sebagai beberapa contoh paling awal dari bahasa vernakular and cerita yang sebagian ditulis dalam prosa dan sebagian lagi dalam syair (prosimetrik) dalam sastra Tiongkok. Karya tulis ini berasal dari masa Dinasti Tang (618-907) dan Lima Dinasti (907-960), dan pertama kali ditemukan di antara koleksi tersembunyi manuskrop di Dunhuang, Provinsi Gansu, Tiongkok pada awal abad kedua puluh.
Bianwen
Bentuk sastra ini berasal dari penyebaran doktrin Buddhis melalui penceritaan dan penggambaran dan terkait erat dengan pemakaian lisan dan visual. Cerita kemudian dilestarikan dalam bentuk tertulis, dan cara di mana mereka disampaikan memengaruhi pengisahan cerita duniawi. Oleh karena itu, cerita historis dan kontemporer juga ditemukan dalam manuskrip "bianwen" Dunhuang. Cerita populer termasuk "Mulian Menyelamatkan Ibunya", yang berasal dari India namun dibuat menjadi legenda Tionghoa melalui adaptasi bianwen. Namun, pada masa Dinasti Song, bentuk sastra ini sebagian besar telah mati.
Bianwen
"Bianwen", digunakan sebagai label yang mudah digunakan untuk sejenis bentuk sastra, namun belum cukup terdefinisikan. Ketidaksepakatan mengenai apa arti "bian", karakteristik atau fitur formal apa yang harus dimiliki sebuah karya tulis agar dapat digolongkan dalam istilah ini, dan akibatnya karya tulis mana yang dianggap sebagai "bianwen" telah menggoda para sarjana sejak penemuan manuskrip tersebut.
Bianwen
Profesor Victor H. Mair dari Universitas Pennsylvania, sarjana Barat yang paling produktif mengenai "bianwen", mengusulkan untuk memakai definisi yang lebih ketat daripada kebanyakan sarjana lainnya. Dia mengidentifikasi karakteristik berikut sebagai kriteria kualifikasi untuk "bianwen": "sebuah formula pengantar syair (atau prasyair) yang unik, perkembangan cerita episodik, homogenitas bahasa, hubungan implisit atau eksplisit dengan ilustrasi, dan struktur prosimetrik." Definisi ini menghasilkan sebuah korpus kurang dari 20 manuskrip "bianwen" yang masih ada, beberapa di antaranya memiliki judul dengan istilah ini di dalamnya, yang lain memiliki judul tanpa istilah ini namun juga berbagi fitur formal tertentu dengan mayoritas manuskrip "bianwen" yang diakui. Korpus kecil ini bisa dikategorikan lebih jauh, sesuai dengan corak gaya bahasa mereka, menjadi syair dan prosa.