Maskrio/nya-ir-miracl-id-preprocessed huggingface dataset:
Spitz
Bulu yang tebal dan empuk, ekor yang melengkung, moncong yang lancip, dan daun telinga yang kecil menjadikan anjing spitz disenangi orang. Penampilannya yang cantik membuat orang menangkarnya untuk dijadikan anjing peliharaan, atau anjing mainan. Anjing Pomeranian yang kecil mungil adalah salah contoh anjing mainan yang berasal dari anjing ukuran besar sebesar Keeshond.
Spitz
Walaupun demikian, anjing spitz sering masih memiliki ciri khas serigala, seperti kemandirian yang berlebihan, cepat curiga, dan agresif terhadap manusia yang tidak dikenal atau binatang lain. Beberapa jenis anjing spitz seperti Anjing Beruang Karelia hampir tidak mungkin dilatih sebagai anjing peliharaan.
Spitz
Daftar berikut ini tidak lengkap, dan mengelompokkan sejumlah anjing ras sebagai anjing jenis spitz hanya berdasarkan ciri-ciri fisik saja.
Spitz (disambiguasi)
Spitz dapat merujuk kepada:
Spitz (disambiguasi)
Spitz, sebutan untuk kelompok anjing ras, seperti:
Kibor
Kibor () adalah sebuah alat musik yang dimainkan seperti piano, hanya kibor bisa memainkan beragam suara, seperti trompet, suling, gitar, biola, sampai perkusi-perkusian. Dengan kibor, kita juga bisa bermain layaknya sebuah band. Dengan kibor, kita juga bisa bermain seperti kita bermain organ atau piano dan lebih praktis karena lebih mudah dibawa ke mana-mana.
Kibor
Kibor terdiri dari style, voice, sequencer, speaker, parameter monitor, potensiometer volume, pitch atau bend, modulation (portamento) dan tombol tombol multi track. Kibor engan teknologi speaker built in dinamakan portable sound, bila ditambah dengan teknologi rekam mini dinamakan portable sound recorder. Bila di dalam operasi kibor harus menggunakan adaptor. Sintesizer (synthesizer) adalah nama lain kibor yang berarti sintesis (dari suara suara instrumen lainnya), kibor berfungsi sebagai orchestrator atau penyelaras suara dan aransemen (multi arranger). Beberapa voice atau suara yang direkam dalam orchestrator ini bisa diperluas (expandable) dalam pengertian teknologi penyuaraan (sound engineering). Expandable berarti bisa ditinggikan bagian suara treble atau bass atau middle tone.
Kibor
Perbedaan yang pasti daripada kibor dengan piano adalah bahwa kibor selalu menggunakan listrik, sehingga lebih dimungkinkan apabila suaranya diperbesar dengan pengeras suara. Piano akustik menngunakan material senar dan hammer stick (batang palu) kecil yang dibungkus cushion leather (busa dan kulit) dan mengandalkan resonansi dan gema yang muncul dari dentuman atau getaran besi senar ke arah besi batangan dan kayu ebony dan memancarkan suara ke seluruh penjuru ruangan. Model perkawinan kibor dan piano adalah electric piano (dengan teknologi digital elektronik) dan sintesis suara piano yang memiliki tingkat kemiripan dan kualitas tinggi.
Kibor
Sustain pedal didisain terlepas dari body part dan kaki. Kebanyakan pemirsa bingung dengan kesamaan papan nada (kibor), kesamaan cara permainannya (tangga nada, tuts—hitam dan putih, partitur, chord). Tetapi piano akustik tidak menggunakan drum otomatis (drum machine) kecuali dipasang dengan perangkat keras yang terpisah.
Systematic Chaos
Systematic Chaos adalah album kesembilan Dream Theater, dan album pertama mereka yang diterbitkan oleh Roadrunner Records. Album ini ditulis dan direkam dari September 2006 sampai Januari 2007 di Avatar Studios, New York City. Drilis pada 5 Juni 2007 dalam versi standar dan Special Edition yang berisi DVD film dokumentasi pembuatan album ini yang berjudul "Chaos in Progress - The Making of Systematic Chaos". Selain itu juga diterbitkan dalam versi 2 disc Vinyl LP.
Systematic Chaos
50 penggemar Dream Theater dari New York diberi kesempatan untuk ikut serta dalam proses rekaman album ini pada Januari 2007. Suara mereka tampil dalam lagu ""Prophets of War"" dan ""In the Presence of Enemies"". ""Repentance"", lagu kelima dalam album ini, adalah lagu keempat dari ""Alcoholics Anonymous suite"" yang ditulis Mike Portnoy dan menceritakan pengalamannya mengatasi kecanduan alkohol. Lagu ""Constant Motion"" adalah single pertama dari album ini, dibuat pada 27 April 2007, dan videonya dirilis pada 13 Juli 2007. Album ini adalah yang ketiga tanpa lagu instrumental.
Systematic Chaos
Dream Theater mempromosikan album ini dengan tur "Chaos In Motion World Tour" yang dimulai pada festival Gods of Metal di Milan pada 3 Juni 2007. Mereka membagi tur ini dalam tiga bagian: "European Dream Theater Summer Tour", "North American Dream Theater Summer Tour", dan "European Dream Theater Fall Tour". European Summer Tour adalah penampilan di berbagai festival di Eropa. Dalam beberapa festival ini, salah satu band yang ditampilkan adalah Dominici, band yang didirikan mantan vokalis Dream Theater Charlie Dominici. Bintang tamu lainnya adalah To-Mera, Riverside, Megadeth, dan Dreamtone. Dalam North American Summer Tour mereka didampingi Redemption dan Into Eternity. European Fall Tour dengan bintang tamu Symphony X. Mereka memainkan "Images and Words" dari awal sampai akhir untuk memperingati 15 tahun sejak album tersebut diluncurkan.
Systematic Chaos
Setelah merekam konser ulang tahun kedua puluh mereka, "Score", pada tanggal 1 April 2006, Dream Theater beristirahat untuk musim panas pertama mereka dalam sepuluh tahun. Band berkumpul kembali di Avatar Studios, New York City, pada bulan September 2006. Mike Portnoy menyatakan bahwa hubungan antara anggota band adalah "yang terbaik yang pernah ada".
Band mempekerjakan Paul Northfield, yang sebelumnya bekerja dengan band-band yang menginspirasi Dream Theater, termasuk Rush dan Queensryche, sebagai engineer album. Seperti album-album sebelumnya, Dream Theater secara bersamaan menulis dan merekam "Systematic Chaos". Mike Portnoy dan John Petrucci sebagai produser album; Portnoy mengatakan bahwa band ini mempekerjakan seorang engineer dan mixer untuk bertindak sebagai "pendengar obyektif", tetapi para anggota pada akhirnya "mengerjakan rekaman mereka sendiri". Sebelumnya, album Dream Theater menampilkan tema secara menyeluruh, seperti "" (1999) sebagai album konsep atau "Train of Thought" (2003) sebagai album dengan suara yang berat, seperti "bola membentur dinding". Meskipun Portnoy memiliki beberapa ide yang terbentuk sebelumnya untuk "Systematic Chaos", dia memutuskan untuk tidak memberitahu anggota band yang lain; membiarkan mereka untuk memulai dengan "ide yang benar-benar terbuka". Namun, Portnoy memang ingin mempertahankan suasana "cutting, agresif, modern" di seluruh lagu, "Ini harus keren," tambahnya.
Album ini berjudul "Systematic Chaos" setelah Portnoy dan Petrucci memilih frase dari lirik lagu yang mereka rasa akan menjadi judul yang pas, cara yang sama dengan album-album sebelumnya seperti "Images and Words" (1992) atau "Awake" (1994). Pasangan ini memilih kata "chaos", yang muncul dalam "The Dark Eternal Night". Petrucci dan Portnoy juga tertarik dengan kalimat "Random thoughts of neat disorder" yang muncul dalam "Constant Motion". Terinspirasi oleh "dualitas" kalimat, lawan dari kata "chaos" yang dibahas, menghasilkan kata "systematic". Portnoy mengatakan bahwa disamping judul album, "Systematic Chaos" juga merupakan "uraian yang sesuai dari band pada umumnya".
Systematic Chaos
John Petrucci menulis lirik untuk lima dari delapan lagu di album, berisi cerita fiksi melalui masing-masing lagu.
Systematic Chaos
Bagian pertama yang direkam, berisi dua puluh lima menit epik "In the Presence of Enemies," digambarkan oleh Petrucci sebagai "lambang penciptaan Dream Theater". Dia melanjutkan untuk menggambarkan komposisi sebagai yang "sangat progresif, sangat panjang"; juga mencatat bahwa lagu itu mengatur nada yang baik untuk menulis dan merekam seluruh album. Rekaman terpanjang mereka sejak "Six Degrees of Inner Turbulence" itu dibagi menjadi dua bagian, karena lagu ini cocok sebagai pembuka dan penutup untuk album pada waktu yang sama. Menurut Portnoy, band ini merasa lagu ini terlalu panjang sebagai pembuka album, tetapi band juga tidak ingin menutup album dengan lagu yang panjang, karena mereka telah melakukannya pada lagu "Octavarium", dengan durasi dua puluh empat menit dari album terakhir mereka "Octavarium" (2005). Duology ini biasanya dimainkan secara keseluruhan dalam pertunjukan live. Selama rekaman, karya tersebut berjudul, "The Pumpkin King".
Systematic Chaos
Kisah "In the Presence of Enemies" terinspirasi oleh manhwa Korea berjudul "Priest", seperti yang Petrucci jelaskan jika ia bukan penggemar manga, persisnya, "[...] Meskipun begitu saya menyukainya. Untuk yang satu ini saya hanya menemukan secara kebetulan dan saya benar-benar menyukai isinya. Ini mengilhami saya untuk mengambil pendekatan lirik yang berbeda. Anda harus menjaga hal-hal yang menarik untuk diri sendiri saat menulis materi baru, jadi saya hanya mengambil ini dan mengembangkannya [...] jenis-jenis lirik yang menyenangkan untuk ditulis, Anda tahu itu sebuah Materi Fantasi gelap, hal-hal seperti "Dark Master". Ini cara lain untuk menulis, materi yang segar untuk saya." Dia juga meringkas lirik: "Ini adalah cerita tentang seseorang yang kehilangan jati dirinya dan akhirnya berjuang dengan kegelapan, dilambangkan oleh Dark Master. Dan cerita berakhir sampai ia benar-benar dalam kegelapan dan berjalan melalui wajah-wajah yang berbeda di mana dia harus melawan setan dan hal-hal seperti itu.
Systematic Chaos
Petrucci mengatakan "Forsaken" adalah kisah yang diceritakan melalui "struktur lagu yang pendek". Lagu ini bercerita tentang seseorang yang dikunjungi oleh vampir di malam hari. Sementara pria ini berpikir dia sedang ditunjukkan "hal-hal yang indah", tetapi dalam kenyataannya darahnya dihisap oleh vampir tersebut.
Systematic Chaos
"Constan Motion" dirilis sebagai singel pertama dari album "Systematic Chaos" pada 27 April 2007. Lagu ini pertama kali disediakan sebagai download gratis pada hari yang sama oleh Roadrunner Records (bisa ditemukan pada sub-situs Dream Theater di Roadrunner untuk waktu yang terbatas). Lagu ini juga bisa di download pada musik video game " Rock Band". Lagu ini dianggap sebagai salah satu lagu yang paling sulit dimainkan pada Gitar dan Drum. Judul awalnya adalah ""Korma Chameleon"", dan merupakan lagu kedua yang ditulis.
Systematic Chaos
Petrucci menulis lirik "The Dark Eternal Night" tentang Firaun yang telah kembali setelah dormansi sebagai rakasa yang menghantui kota. Liriknya sangat dipengaruhi oleh cerita pendek "Nyarlathotep" oleh penulis fiksi horor Amerika HP Lovecraft, bahkan meminjam banyak frase dari cerita ini. Lagu ini berisi improvisasi Continuum solo, dilakukan oleh Rudess saat track drum sedang direkam; anggota band menyukai solo ini untuk tetap dimasukkan pada rekaman akhir.
Systematic Chaos
Portnoy menulis "Repentance" sebagai bagian keempat Twelve-step Suitenya, koleksi lagu dari berbagai album Dream Theater yang berkisar tahapan melalui Alcoholics Anonymous. Lagu membahas langkah delapan dan sembilan dari proses, yang berhubungan dengan membuat daftar orang-orang yang telah dirugikan, dan jika mungkin, langsung menebus kesalahan dengan mereka.
Systematic Chaos
Pada tahap ini Portnoy telah berhenti minum selama tujuh tahun. Portnoy menyatakan bahwa lagu itu sengaja dibuat "sedikit bisa bernafas", daripada lagu sebelumnya di seri yang "sangat agresif dan bombastis". Dia mengatakan dari semua lagu pada "Systematic Chaos", ia sangat bangga pada "Repentance" karena lagu itu "moody, lagu gelap, hipnotis, psychedelic ... sesuatu yang belum pernah dilakukan sebelumnya". Dia menggambarkan "Restitution" memiliki "rasa Pink Floyd". James LaBrie menganggap sebagai tantangan "untuk bisa benar-benar menyampaikan pesan itu, tetapi dengan karakter yang tepat". "Repentance" menjadi bagian yang tersulit dari penampilannya di "Systematic Chaos". "Aku ingin terdengar sangat muram, sangat serius, sangat ... tidak dingin, tetapi pendekatan yang murung, kau tahu," katanya.
Systematic Chaos
Portnoy menjelaskan bagian kesembilan Suite, "Restitution", sebagai "bagian tentang memperbaiki kesalahan kepada orang-orang yang telah anda rugikan". Saat menulis, ia tidak ingin menulis tentang kehidupan pribadinya sendiri karena akan membuat lagu "terlalu spesifik" untuk dirinya sendiri, ia ingin membuat lirik yang lebih umum.
Dia malah meminta teman-teman band untuk berkontribusi dalam kata-kata permintaan maaf yang diucapkan. Steve Hogarth, Steven Wilson, Jon Anderson, Steve Vai, Joe Satriani, Mikael Åkerfeldt, Corey Taylor, Daniel Gildenlöw, Neal Morse, David Ellefson dan Chris Jericho semua berkontribusi pada permintaan maaf yang ditampilkan dalam bagian terakhir lagu. Portnoy kecewa bahwa Dave Mustaine, Geoff Tate, Bruce Dickinson dan James Hetfield menolak ajakannya, tetapi ia senang dengan daftar akhir kontributor.
Systematic Chaos
"Prophets of War" ditulis oleh James LaBrie, lirik terinspirasi pada buku Joseph C. Wilson "Politik Kebenaran". Lirik berbicara tentang kemungkinan motif tersembunyi di balik Perang Irak. Judul adalah permainan kata, dimana "prophets" of the war, juga bisa menjadi "profit" from the War.
Systematic Chaos
Dengan panjang 14:57, "The Ministry of Lost Souls" adalah lagu terpanjang kedua di album. Melalui lirik lagu, Petrucci menceritakan seseorang yang meninggal dalam proses menyelamatkan seorang wanita dari tenggelam. Namun, wanita yang diselamatkan penuh dengan "penyesalan dan kesedihan" sampai dia mampu untuk kembali bersatu dengan penyelamat nya. Judul untuk awal lagu selama rekaman yaitu, "Schindler Lisp" dan itu adalah lagu keempat yang ditulis.
Sisqó
Setelah Woody hengkang dari Dru Hill pada 1999 untuk karier solo, anggota-anggota lainnya juga melakukan hal yang sama. Album perdana Sisqó, "Unleash the Dragon", diterbitkan oleh Def Soul Records pada November 1999. Album ini menelurkan hit "Thong Song", yang masuk ke Billboard Hot 100 peringkat 3.
Spitz (grup musik)
Sebagian lagu-lagu Spitz menjadi lagu hit abadi, seperti ""Sora mo Toberuhazu"", ""Robinson"", dan ""Cherry"". Walaupun demikian, hanya 5 buah singel mereka yang pernah menduduki urutan nomor 1 tangga lagu Oricon, (tiga lagu di antaranya langsung menduduki urutan pertama). Berbeda dengan grup musik Jepang yang lain, Spitz jarang memasukkan kosakata bahasa Inggris ke dalam lirik lagunya. Judul lagu mereka yang menggunakan bahasa Inggris juga lebih sering ditulis dengan aksara katakana, misalnya ""I Need You"" atau ""Looking for"".
Spitz (grup musik)
Nama grup musik ini berasal dari bahasa Jerman yang antara lain berarti "runcing" atau "kritis". Masamune Kusano sang vokalis menyenangi kata-kata yang memiliki huruf "s" dan "p" (seperti "special" atau "crispy"), sehingga kata ""spitz"" dipilihnya dari kamus. Anjing ras "Japanese Spitz" yang senang menggonggong cocok dengan citra grup musik mereka. Sepanjang dekade 1960-an hingga awal tahun 1970-an, anjing Spitz Jepang memang pernah sangat populer. Klub penggemar Spitz juga diberi nama Spitzbergen, yang berasal dari nama pulau di Norwegia.
Spitz (grup musik)
Keempat personel Spitz pernah mendapat pendidikan tinggi di bidang seni. Kusano bersama Tamura pernah kuliah di Universitas Tokyo Zōkei, kemudian Kusano pindah ke Universitas Seni Musashino. Tamura dan Miwa keduanya juga pernah sekelas sewaktu SMP.Pada awalnya, Kusano bersama Tamura dan kawan-kawan mempunyai grup musik bernama "Cheetah". Setelah mendengar lagu-lagu The Blue Hearts, Kusano memutuskan untuk membubarkan saja "Cheetah". Walaupun tidak lagi bersama grup musik, Kusano dan Tamura tetap bersahabat, dan Kusano senang bermain di rumah Tamura karena di sana ada Nintendo Entertainment System. Selanjutnya, Tamura bertemu dengan Miwa, teman masa kecilnya sewaktu mengikuti ekstrakurikuler bidang musik di sekolah. Setelah Sakiyama turut bergabung, mereka berempat menamakan grupnya "The Spitz".
Spitz (grup musik)
Album debut berjudul "Spitz" dirilis perusahaan rekaman Polydor pada 25 Maret 1991 bersamaan dengan singel pertama mereka ""Hibari no Kokoro"". Sebelumnya, Spitz pernah merilis album indie dengan judul "Hibari no Kokoro".
Spitz (grup musik)
Singel kedua, ""Natsu no Mamono"" dirilis 25 Juni 1991, dan diteruskan singel ketiga, ""Majo Tabi ni Deru"", 25 Oktober tahun yang sama. Kedua singel tersebut dimasukkan ke dalam album kedua mereka, "Namae o Tsukete Yaru" yang dirilis 25 November 1991.
Spitz (grup musik)
Tahun 1992, Spitz merilis album mini yang pertama, "Aurora ni Narenakatta Hito no Tame ni". Album mini tersebut dilanjutkan singel keempat "Hoshi no Kakera" (26 Agustus 1992), dan singel kelima "Hinata no Mado ni Akogarete" (26 November 1992).
Spitz (grup musik)
Singel keenam "Hadaka no Mama de" dirilis 25 Juli 1993, serta diteruskan album keempat "Crispy!" (26 September 1993). Album "Crispy!" merupakan album pertama Spitz yang memasuki tangga album Oricon. Lagu "Kimi ga Omoide ni Naru Mae ni" dari album tersebut diterbitkan sebagai singel pada 25 Oktober 1993, dan berhasil masuk ke tangga lagu Oricon.
Spitz (grup musik)
Singel kedelapan, "Sore mo Toberuhazu" dirilis 25 April 1994. Sewaktu baru saja diedarkan, lagu tersebut cuma laku sekitar 50 ribu keping. Masih pada tahun yang sama, "Aoi Kuruma" dirilis tanggal 20 Juli sebagai singel ke-9. Dua bulan kemudian, 21 September 1994, mereka merilis album ke-5, "Sora no Tobikata" yang menghasilkan singel ke-10, "Spider".
Spitz (grup musik)
""Robinson"" merupakan singel kesebelas yang dirilis 5 April 1995. Lagu tersebut menjadi lagu hit, dan memasuki tangga lagu Oricon Top 10. "Robinson" menjadi lagu Spitz yang paling terkenal dengan angka penjualan di atas 1 juta 620 ribu keping.
Spitz (grup musik)
Pada 26 April 1995, dirilis kumpulan video klip mereka yang dikemas dalam album berjudul "Sora to Video". Singel ke-12, "Namida ga Kirari ☆" dirilis 7 Juli 1995, dan langsung menempati urutan ke-2 tangga lagu Oricon, walaupun waktu itu, singel mereka "Robinson" masih berada di urutan Oricon Top 10. Sesudah itu mereka merilis album ke-6, "Hachimitsu" (20 September 1995), dan menjadi album pertama Spitz yang laku di atas 1 juta keping.
Spitz (grup musik)
Bulan Februari 1996, lagu ""Sora mo Toberuhazu"" melejit sebagai lagu hit setelah dijadikan lagu tema serial drama "Hakusen Nagashi" di Fuji Television. Lagu tersebut sebenarnya sudah dirilis dua tahun sebelumnya (1994), tapi akhirnya laku di atas 1 juta 430 ribu keping setelah dijadikan sebagai lagu tema.
Spitz (grup musik)
Angka penjualan singel ke-13, ""Cherry"" (10 April 1996) bahkan mencapai lebih dari 1 juta 610 ribu keping, walaupun tidak digunakan sebagai lagu tema drama atau iklan televisi. Singel selanjutnya, "Nagisa" (9 September 1996), laku sekitar 840 ribu keping, dan dikenal sebagai lagu musim panas ala Spitz. Album konser pertama mereka, "Jamboree 1" dirilis 10 Oktober 1996, dan dilanjutkan dengan album ke-7, "Indigo Chiheisen" (23 Oktober 1996).
Spitz (grup musik)
Singel ke-15, "Scarlet" dirilis 29 Januari 1997, dan diikuti singel ke-16, "Yume Janai" pada 23 April tahun yang sama. Lagu "Yume Janai" sebenarnya berasal dari album "Crispy!" keluaran tahun 1993, tapi singelnya diterbitkan kembali setelah lagu tersebut dipakai drama televisi "Futari" di TV Asahi. Seri kedua kumpulan klip video mereka, "Sora to Video 2" dirilis 7 Juli 1997. Di akhir tahun 1997, Spitz merilis singel ke-17, "Unmei no Hito" (27 November 1997).
Spitz (grup musik)
Pada tahun 1998, personel Spitz mulai mempermasalahkan citra yang telanjur melekat pada Spitz akibat lagu-lagu mereka yang "lembut dan ortodoks". Pada awalnya, Spitz memang dimaksudkan sebagai grup musik rock. Ketika diwawancara, Kusano mengatakan bahwa waktu itu mereka sudah berpikir untuk bubar dan mengundurkan diri. Singel ke-18, "Tsumetai Hoho / Xie Xie!" diedarkan 18 Maret 1998, dan sekaligus singel pertama mereka yang memiliki dua lagu andalan (walaupun CD hanya memiliki satu sisi, jenis singel tersebut dikenal sebagai ""ryō A-men"" atau 2 lagu di sisi A). Album ke-8 "Fake Fur" menyusul pada 25 Maret 1998, serta diikuti singel ke-19, "Kaede / Spica", 7 Juli tahun yang sama.
Spitz (grup musik)
Spitz berperan sebagai produser untuk album "extended play" mereka yang pertama, "99ep" (1 Januari 1999). Album spesial "Ka Chō Fū Getsu" dirilis 25 Maret, serta disusul video konser "Jamboree 2", pada 7 April tahun yang sama. Setelah itu, singel ke-20, "Nagareboshi" dirilis 28 April 1999, dan menjadi singel Spitz yang penjualannya paling lesu.
Spitz (grup musik)
Tanpa persetujuan personel Spitz, perusahaan rekaman Polydor merilis album kompilasi "Recycle Greatest Hits of Spitz" pada 25 Desember 1999. Personil Spitz mengecam keras tindakan sepihak Polydor, walaupun album tersebut berhasil menjadi album hit, dan laku lebih dari 2 juta 140 ribu kopi. Personil Spitz bertahan dengan pendapat bahwa album "the best" adalah album yang hanya dirilis ketika mereka bubar. Peredaran album tersebut dilakukan sewaktu Spitz sedang rekaman di Miami, Amerika Serikat, sehingga peristiwa ini dikenal sebagai "Miami Shock". Pemilihan lagu dan penentuan judul album sebenarnya dilakukan sendiri oleh personel Spitz, dan mereka juga hadir sewaktu proses "mastering". Namun, personel Spitz menolak mempromosikan album kompilasi tersebut dalam bentuk konser atau penampilan di depan media massa. Album "Recycle Greatest Hits of Spitz" akhirnya menjadi album tidak resmi dari Spitz. Situs web resmi mereka bahkan tidak mencantumkan album tersebut ke dalam daftar album Spitz.
Spitz (grup musik)
Singel ke-21, "Hotaru" dirilis 26 April 2000 dalam bentuk singel maxi (CD 12 cm). Lagu selanjutnya, "Memories / Hōrō Kamome wa Doko made mo" yang menjadi singel ke-22 dirilis 21 Juni tahun yang sama. Sebulan kemudian, 26 Juli 2000, Spitz merilis album ke-9 berjudul "Hayabusa". Album "Hayabusa" berisi lagu-lagu berirama rock yang lebih keras. Mereka memang bermaksud meruntuhkan citra sebagai grup musik dengan lagu-lagu lembut. Masih pada tahun yang sama, kumpulan klip video "Sora to Video seri ke-3" dirilis 6 September.
Spitz (grup musik)
Tahun 2001 diawali Spitz dengan singel ke-23, "Haruka", dan dilanjutkan dengan dua album DVD sekaligus "Sora to Video Custom " dan "Jamboree Deluxe" (6 Juni 2001). Lagu "Yume Oi Mushi" merupakan singel ke-24 (11 Oktober 2001), dan dilanjutkan singel ke-25 "Sawatte Kawatte" (12 Desember 2001).
Spitz (grup musik)
Singel ke-26 ("Hanemono") dan ke-27 ("Mizuiro no Machi" ) dirilis bersamaan pada 7 Agustus 2002. Sebulan kemudian, 11 September 2002, mereka merilis album ke-10, "Mikazuki Rock". Akhir tahun berikutnya, 17 Desember 2003, Spitz merilis Box DVD edisi sangat terbatas, "Hōrō Hayabusa Junjō Sugoroku Live 2000-2003".
Spitz (grup musik)
Pada 21 Januari 2004, Spitz merilis singel ke-28 "Stargazer" yang berhasil menduduki puncak tangga Oricon. Prestasi yang sama terakhir kali dicapai Spitz, 7 tahun sebelumnya dengan singel berjudul "Scarlet". Kelanjutannya adalah album "Iro Iro Goromo" (17 Maret 2004), dan singel ke-29, "Masayume" (10 November 2004). Lagu "Masayume" populer setelah dijadikan lagu iklan Fujifilm, dan lagu tema serial drama "Medaka" yang ditayangkan Fuji Television.
Spitz (grup musik)
Album ke-11, "Souvenir" dirilis 12 Januari 2005. Lagu dari album tersebut, "Haru no Uta / Teku Teku" dirilis sebagai singel ke-30 pada 20 April 2005. Spitz merilis album video klip "Sora to Video" seri ke-4, "Sora to Video 4" pada 3 Agustus 2005. Pada tahun 2005, Spitz masuk ke dalam daftar artis favorit Jepang versi majalah Oricon Style di urutan ke-8.
Spitz (grup musik)
Bulan Januari 2006, pencetakan dan penjualan album kompilasi tahun 1999, "Recycle Greatest Hits of Spitz" dihentikan. Peringatan 15 tahun berdirinya Spitz dirayakan dengan merilis 2 album sekaligus "Cycle Hit 1991-1997 Spitz Complete Single Collection" dan "Cycle Hit 1997-2005 Spitz Complete Single Collection", 25 Maret 2006. Kedua album tersebut merupakan kumpulan 30 singel mereka. Setelah kedua album tersebut dirilis, produksi singel Spitz dalam bentuk CD 8 cm dinyatakan selesai. Singel Spitz yang tidak diproduksi lagi adalah singel perdana ("Hibari no Kokoro") hingga singel ke-20 ("Nagareboshi"). Selanjutnya, singel ke-31, "Mahō no Kotoba" diedarkan 12 Juli 2006. Pada tahun 2006, posisi Spitz naik dari posisi nomor 8 ke posisi nomor 2 dalam daftar artis favorit versi majalah Oricon Style.