『GODZILLA』(ゴジラ、原題: Godzilla)は、1998年に公開されたアメリカの特撮映画。トライスター ピクチャーズ提供。セントロポリス・エンターテインメント作品。フリード・フィルムズ、インデペンデント・ピクチャーズ共同作品。

日本の東宝が創造・所有するキャラクター「ゴジラ」に基づいて製作された。日本での通称は「トライスターゴジラ」「エメリッヒ版」など。2014年の『GODZILLA ゴジラ』製作以前は、単に「ハリウッド版」や「アメリカ版」と称されていた。

日本でのキャッチコピーは「人類に打つ手は無い」、アメリカでは“Size Does Matter”(巨大さ それが 度肝を抜く)。

## 概要

日本映画のスターであり、世界的な人気を誇る映画キャラクターでもあるゴジラをハリウッドが製作するということから、発表当時は世界的に取り上げられた。

アメリカでは初日を映画史上最多の3,310館、7,363スクリーンで迎え、公開6日間でのオープニング興行成績は歴代で2位となる7,400万ドルとなった。

日本では約51億円の興行成績をあげており、これはミレニアムシリーズや平成モスラシリーズよりも高い数字である。日本の観客動員数は360万人である。製作費は1億3千万ドルであり、東宝映画版制作費の10倍以上と著しく巨額となったが、アメリカや他国での健闘が大きなリターンとなった。また、インフレーションを考慮するとシリーズでも屈指の興行収入であるという指摘も存在する。

## ストーリー

南太平洋で、日本の漁船が謎の生物に襲われ沈没する事件が起きる。某保険会社から派遣されたと語る男、フィリップ・ローシェは唯一の生存者となった老船員から何を目撃したかを問い出し、朦朧としながらも恐怖に慄いた言葉で「ゴジラ」という名が紡がれる。

翌日のチェルノブイリにて、放射線による生物への影響を調査していた生物学者のニック・タトプロスは米国務省からの要請でパナマへと向かう。半ば強引に被災地の調査チームに編入されたニックは畑違いと訝るが、そこで巨大な生物の足跡を目の当たりにし、驚愕する。続いてジャマイカや大西洋でも貨物船や漁船が次々と襲われる。

ニックは各地に残された巨大な足型や、座礁したタンカーに開けられた横穴と残された肉片などから、“フランスがポリネシア近海で長年行なっていた核実験の結果として、新種の生物が誕生した”との仮説を立てる。フィリップもまた、ジャンと呼ぶ部下たちを引き連れて現場に残された爪痕を確認し、その新種こそ一連の事件を起こした“ゴジラ”だと確信する。

互いに面識を持たないニックとフィリップが“ゴジラ”の追跡を開始した矢先、ニューヨークに未知の巨大生物が上陸し、人々は突然降って湧いた恐怖に逃げ惑う。ニックはその知識を米軍に買われ、米軍が行なうゴジラ退治に力を貸すが、単為生殖で増えるとのニックの主張を米軍が一笑に付したことや、極秘扱いの日本船員への目撃ビデオがニックの元恋人のオードリーを介して公開されたことから、米軍はニックを追放する。行き場を失ったニックは、タクシー運転手に変装したフィリップに連れ去られる。実はフィリップはフランス対外治安総局の諜報員であり、自国の核実験によって生まれたゴジラを駆除すべく部隊を率いてアメリカに潜入していた。ニックはフィリップの説得により、フランスが行うゴジラ退治作戦に協力することを決意する。

マディソン・スクエア・ガーデンにゴジラの巣があることを発見したニックらは、200個もある卵を爆破しようとするが爆薬が足りず、しかもすでに卵は次々とかえり始め、ニックら人間も捕食対象として追いかけ回す。外への出口が八方塞がりの中、オードリーの発案で彼女の働くテレビ局に割り込みをかけスタジアムからの生中継を行ない、大量の幼獣がまさに街中に飛び出す寸前の危機的状況であることが米軍に伝わる。

一方、成獣の方は巣探しをしていたニックらの目の前に姿を現した後、地上に出て、セントラルパークへと導いてから一気に攻撃しようとする米軍の意図に反して、ハドソン川に逃げ込んでしまう。そこへ待ち構えた潜水艦隊が魚雷で攻撃し、ついにはとどめを刺したと勘違いする。さらに米軍は、スタジアムをF18で攻撃し、幼獣に対して壊滅的打撃を与え、ニックらはすんでのところで外に逃げ切る。

安心したのもつかの間、成獣は生き延びており、幼獣を殺された怒りに燃えてニックらを乗せたタクシーを追って街中を追い回す。一度はトンネルに逃げ込み、事なきを得たものの、とどめを刺すにはブルックリン橋まで誘い出さねばならぬと米軍からの指令が届き、フィリップが運転するタクシーは同所に向かい、まんまとおびき出されたゴジラはF18のミサイル12発の命中によりついには絶命する。

オードリーはスクープをものにしたことでかねてから不満の種だった上司に意趣返しをし、ニックとの仲を深める。カメラマンのビクターはフィリップに肝心の撮影テープを抜かれるが、ニックからテープはいずれ返却されると伝えられる。街中もゴジラ退治の報せに沸き返るが、スタジアムの中では爆炎を免れた卵から密かに新たな幼獣が孵化していた。

## 登場兵器

### 航空機

- F/A-18C ホーネット
- AH-64 アパッチ
- UH-1 イロコイ
- MH-6 リトルバード
- JRB
- H-21 ワークホース(ウクライナ軍機として登場)
- キャンベラ

### 車両

- M551シェリダン
- M8グレイハウンド
- M939 5tトラック
- M151 MUTT
- ダッジ WC
- ハンヴィー
- MLRS(車体は架空のもの)

### 艦艇

- オハイオ級原子力潜水艦「ユタ」「インディアナ」「アンカレッジ」(架空艦)

### 銃器・火砲

- M16自動小銃
- M4A1カービン
- H&K MP5短機関銃
- H&K HK21汎用機関銃
- フランキ・スパス15散弾銃
- RDI ストライカー12散弾銃
- M136 AT4無反動砲
- AK-47自動小銃

## スタッフ

- 監督:ローランド・エメリッヒ
- 製作:ディーン・デブリン
- エグゼクティブ・プロデューサー:ローランド・エメリッヒ、ウテ・エメリッヒ、ウイリアム・フェイ
- 共同エグゼクティブ・プロデューサー:ロブ・フリード、ケイリー・ウッズ
- 共同プロデューサー:ピーター・ウィンザー、ケリー・バン・ホーン
- 脚本:ローランド・エメリッヒ、ディーン・デブリン
- ストーリー:テッド・エリオット&テリー・ロッシオ、ディーン・デブリン&ローランド・エメリッヒ
- 撮影監督:ウエリ・スタイガー
- プロダクション・デザイナー:オリバー・スコール
- 編集:ピーター・アマンドソン、デビッド・J・シーゲル、A.C.E.
- 衣裳デザイナー:ジョセフ・A・ポロ
- 音楽:デヴィッド・アーノルド
- 主題歌:パフ・ダディft.ジミー・ペイジ『Come With Me』
- “GODZILLA”デザイン:パトリック・タトプロス
- 特殊視覚効果スーパーバイザー:フォルカー・エングル
- 視覚効果プロデューサー:テリー・クロティオー
- デジタル効果プロデューサー:スティーブン・T・プーリ、フィオナ・ブル
- デジタル効果スーパーバイザー:スティーブン・T・プーリ、ジェローム・チェン
- デジタル・エフェクツ:フィオナ・ブル、セントロポリスFX、ビジョンアート
- SFX:クエスチョン・マーク・FX、セントロポリス・スペシャル・エフェクツ、メカニカル・エフェクツ・ウェアハウス
- VFX:ソニー・ピクチャーズ・イメージワークス

### 日本語版制作スタッフ

- 日本語字幕:戸田奈津子

| 役職 | ソフト版 | 日本テレビ版 |
| --- | --- | --- |
| プロデューサー | 神部宗之 山内章弘(東宝) 石原達也(東宝) | 宮崎啓子 北島有子(日本テレビ) |
| アシスタント・プロデューサー | 西仁司 | 野地玲子 村井多恵子(日本テレビ) |
| 演出 | 佐藤敏夫 | 小山悟 |
| 演出補 | 清水洋史 |  |
| 翻訳 | 木原たけし | 松崎広幸 |
| 調整 | 多良政司 | 金谷和美 |
| 効果 | 浅梨なおこ | サウンドボックス |
| 編集・MA |  | KSSスタジオ |
| 制作担当 |  | 別府憲治(ケイエスエス) |
| 日本語版制作 | (株)東北新社 (株)東宝映像美術 | ケイエスエス |
| 初回放送 | 2016年8月1日 『午後のロードショー』 | 2001年7月20日 『金曜ロードショー』 |

## 日本語吹替

| 俳優 | 日本語吹替 | |
| --- | --- | --- |
| 劇場公開版 | 日本テレビ版 |
| マシュー・ブロデリック | 森川智之 | 高木渉 |
| ジャン・レノ | 菅生隆之 | 銀河万丈 |
| マリア・ピティロ | 勝生真沙子 | 深見梨加 |
| ハンク・アザリア | 堀内賢雄 | |
| ケヴィン・ダン | 小山武宏 | 谷口節 |
| ダグ・サヴァント | 梅津秀行 | 内田直哉 |
| ヴィッキー・ルイス | 野沢由香里 | 小山茉美 |
| アラベラ・フィールド | 松本梨香 | 雨蘭咲木子 |
| ハリー・シアラー | 牛山茂 | 野島昭生 |
| マイケル・ラーナー | 青野武 | 石田太郎 |
| マルコム・ダネア | 福田信昭 | 塩屋浩三 |
| 日本語版その他出演 | 稲葉実 岩田安生 青山穣 伊藤和晃 秋元羊介 小関一 田原アルノ チョー 立木文彦 加瀬康之 樫井笙人 鈴木紀子 小野未喜 加藤正人 児玉孝子 乃村健次 坪井智浩 くわはら利晃 武内由紀子 | 岩崎ひろし 石丸博也 沢木郁也 天田益男 小室正幸 有本欽隆 仲木隆司 石森達幸 竹口安芸子 関口英司 吉田孝 根本央紀 朴璐美 坪井智浩 落合弘治 加瀬康之 安井邦彦 |
|

## 製作の背景

### 使用権の購入

トライスター ピクチャーズはシリーズ化できる映画を求め、著名な映画キャラクター「ゴジラ」に注目する。配給業者で以前からゴジラのハリウッドでの映画化を狙っていたヘンリー・サパスタインが、仲介人として東宝からゴジラの使用権を購入したことで、初のハリウッド版ゴジラの製作は1992年12月に決定し、日本でもニュースになった。

しかし、トライスター側が「ゴジラの製作権を全てトライスターが買い取り、東宝には今後一切ゴジラを作らせない」という条件を提示したため、交渉は難航した。最終的には“日本のキャラクターとして破格の「ギャラ」を受け取り、ハリウッドに出演した”という形になる。その際、東宝からは「モスラ、ラドン、キングギドラの3怪獣と、スタッフ、俳優の貸し出しは行わない」という条件が提示された。

この段階では、1995年正月の公開を目指していた。これに伴い、日本では本作品の公開に合わせる形で『ゴジラvsメカゴジラ』(1993年)でシリーズを終了させる予定だったが、本作品の延期から『ゴジラvsスペースゴジラ』(1994年)を急遽制作することになった。その後、1997年に公開される見通しが立ったことから、続く『ゴジラvsデストロイア』(1995年)で日本のゴジラシリーズは一旦終了することとなったが、実際の公開は1998年へずれ込んだ。この段階で東宝側は、本作品のヒットは確実視されていたことからシリーズ化により2作目3作目も制作されることを見越し、日本版の再開は10年後になるだろうと想定していた。

### 初期の脚本や設定

監督候補にはゴジラファンを自認するティム・バートンやジェームス・キャメロンなどの有名監督の名が挙がる中、ゴジラファンとして有名なヤン・デ・ボンが決定した。この時に制作されたゴジラのデザインは原典に近く、宇宙からやってきた怪獣グリフィンとゴジラが対決するという脚本も準備されており、製作開始を告げる予告編が『ゴジラvsメカゴジラ』を上映していた日本の劇場でも流された。1994年には、デボンが自作品『スピード』のプロモーションで来日した際に記者会見でゴジラについて言及したり、『ゴジラvsスペースゴジラ』の撮影現場を見学するなどしていた。しかし、最終的に製作費がかかりすぎるとして監督を降板させられた。

### デザインの設定

続いて『インデペンデンス・デイ』を製作していたローランド・エメリッヒに新たに監督としてオファーがかかる。エメリッヒは4回ほど断ったが、ワニに影響を与えられた全く新しいゴジラのデザインを見せられたことでこれを受諾した。エメリッヒは「第1作の製作者たちが現代のSFX技術を持っていたらどのような映画になったか」を考えて作ったという。第1作でのゴジラが電車をくわえるシーンや調査隊が足跡を調査するシーン、1984年版でのビルにあいた穴からスーパーXがゴジラに攻撃するシーンなどをオマージュとして映画に挿入している。

またエメリッヒは、日本のゴジラをアメリカ流に作り替えることも考えており、リサーチの結果、初代ゴジラが爬虫類をベースにしていたことを知り、あらゆる爬虫類を研究し、最終的にトカゲ(イグアナ)をモチーフにしたゴジラを考えたという。スリムで敏捷な怪獣となったのは、着ぐるみだけではなく、CGも使って制作当時の技術で出来る動きをすべて使い、適切な技術を使ってあらゆるゴジラのアクションを見せたかったとしている。

エメリッヒ版ゴジラのデザインはパトリック・タトプロスによるものであり、「中途半端にアレンジを加えるとオリジナルに失礼だと考え、全く新しいものにした」という。このゴジラを見た東宝のゴジラ製作者たちは、あまりにも違いすぎるデザインにショックを受けたが、それでもハリウッドの作るゴジラ映画を見てみたいと考えて許可した。その際、東宝側の注文によって、足と手に3本と4本の指が付けられ、2列だったエメリッヒ版ゴジラの背びれは日本のものと同じ3列に修正された。この他にも、劇中で人を食す描写を避けるなどの諸注文がトライスター側に出された。米版ゴジラの顎はディズニー映画『ジャングル・ブック』に登場するトラのキャラクター、シア・カーンをベースにしたという。なお、デザイン担当の「タトプロス」は主人公の名前に引用された。コンセプトアートの段階ではトライスター版もレジェンダリー版も互いに良く似たものが存在した。

### 3DCGと着ぐるみ

本作品のゴジラは主に3DCGやアニマトロニクスで撮影されているが、一部では日本のゴジラと同様、着ぐるみも使用されている。ただ、エメリッヒ自身は着ぐるみによる撮影手法には否定的であった。2004年にNHK BS2で放送された特番のインタビューでも、「時代遅れの技術を使うことに抵抗を感じる」と発言している。

### エメリッヒ監督の不満とヤン・デ・ボンの認識

2014年のレジェンダリー・ピクチャーズによる新作製作時に『エンパイア』誌が行ったインタビュー企画で、エメリッヒは「当初、隕石が地球を襲う映画の企画をしていたが、東宝から突然本作品のオファーが来た」「自分には知らされずに契約が進行していた」「着ぐるみの怪獣映画には全く興味などなかったが、強い押しがあったので仕方なく受けた」という。

さらに、「今度は『ゴジラが人を食べない』といった細かいルールを提示されたので嫌気がさした」「なので、いい加減な脚本とデザインを提出し『これなら、あちらから断るだろう』と思っていたらゴーサインが出てしまい、仕方なく撮影に入った」「自分が本来作りたかった隕石に関する映画の企画が本作の影響で流れてしまった」などといった旨の、本作品に対する相当な不満を述べている。

そして、「もし、当初の予定通りに隕石の映画を撮っていれば『アルマゲドン』や『ディープインパクト』を上回る作品が撮れたはずだ」と語った。

一方で、エメリッヒは後述の予定されていたが実現しなかった実写版の続編にも比較的にやる気を見せていたともされており、本作のプロットや各場面の描写なども1954年のオリジナル版を強くオマージュしているとしている。

一方、降板したヤン・デ・ボンは、「製作会社のトライスター・ピクチャーズが高額な製作費を問題視し、そこにエメリッヒが“自分ならもっと安くできる”と言ってきた。しかしそれは嘘で、自分の企画よりも高額な製作費となった」と証言している。

## 評価

レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは80件のレビューで支持率は16%、平均点は4.00/10となった。Metacriticでは23件のレビューを基に加重平均値が32/100となった。

ゴジラのキャラクター性の違いから、従来のイメージを崩しているとして日米のゴジラ映画ファンの評価は低いものとなった。アメリカのゴジラファンの中にはGINO(ジーノ、"Godzilla In Name Only"="ゴジラとは名ばかりなり"の意味)と呼ぶ人もいた。アメリカの人気テレビドラマ『バフィー 〜恋する十字架〜』の作中では、日本のアニメを愛好する登場人物が「あれはゴジラじゃない。トカゲの化け物だ」と酷評するシーンがある。同じく大人気ドラマ『スーパーナチュラル』でも同様に主人公らが『ゴジラvsキングギドラ』(1991年)を絶賛し、エメリッヒ版ゴジラを軽く一蹴するシーンがある。

平成ゴジラシリーズのプロデューサー富山省吾は、日本でのゴジラは「人間より強いもの、映画の主役」と考えられているのに対し、本作品でのゴジラは「人間に倒されるもの、人間が乗り越える標的」として描かれていると分析している。こうしたゴジラ位置づけの違いや日本のファンの戸惑いを認識した富山は公開直後に日本版ゴジラの再開を企画し、ゴジラミレニアムシリーズの製作に至った。富山は、本作品と同年に公開された『モスラ3 キングギドラ来襲』でも本作品との差別化を意識し、日本独自の怪獣映画としての作品作りを行った。

その一方でゴジラ映画としてではなく、単体のモンスターパニック映画として見た場合には高く評価する声もある。昭和ゴジラ作品で監督を手掛けた福田純は、「アメリカで作ったんだから日本のゴジラと違って当然だ」と理解を示し、「予告編は面白かった」(特報第一弾は劇中にないシーンを撮りおろしたティーザー映像)と評価する一方、「ゴジラにしては話がオソマツ」「ゴジラが動き出すにつれてどこかで見たような話になっていく」と脚本を批判している。書籍『ゴジラ・デイズ』では、ゴジラの造型についての問題を横に置けば、登場人物のキャラクター性などに日本のゴジラ映画を丹念に研究し敬意を払っていると評している。

封切り時、日本版ゴジラのスーツアクターであった中島春雄と薩摩剣八郎は本作品を一緒に観ており、観終わった後の「これはゴジラじゃない」とする旨の発言が『朝日新聞』紙上で伝えられている。東宝特撮の常連俳優であった土屋嘉男は、本作品を「イグアナの映画」と称しており、アメリカでのファンイベントの講演でこの映画について質問され、「この映画の製作者は東宝に使用料を払う必要はないだろう。ゴジラではないのだから」とコメントして満場の喝采を浴びたと語っている。また、熱烈なゴジラ・ファンでもある映画監督のジョン・カーペンターも本作品に対して「最低だ!」といったコメントを寄せている。さらに、2014年版の監督を務めているギャレス・エドワーズも、講演の際に本作品について質問されたところ「本当のゴジラ映画ではない」と断言している。

当のエメリッヒ自身も「日本のゴジラファンが、自分の作品を観たら不愉快に感じるだろうと思っていた」と後に語っている。ただし、「自分はゴジラを世界に通用するキャラクターにしたかった。日本のゴジラ作品は一部のマニア向けの物が多かったように思う」「映画とは巨額の投資を伴うもの。『GODZILLA』を興行的に成功させ、世界で4億ドルを稼いだのだから、成功だったと言えるのでは」と述べている。

しかし、ゴジラシリーズ60周年となる2014年に発売された雑誌や書籍などで、日本版ゴジラと共に再評価の的になり「あれはゴジラではない」「あれもまたゴジラ映画だ」の賛否両論が挙げられて、日本のライターであるガイガン山崎も、本作品もゴジラ映画の一つの形として肯定する評価のコメントを掲載しているや高橋ヨシキ。

本作を評価したり再評価する声は日本のみならず国外でも散見され、作品の完成度への正当な評価がされにくい傾向であるとも指摘されている。

ディーン・デヴリンは20周年記念にSyfyのインタビューで「自分はゴジラと共に育ったがエメリッヒはそうではなかった」「エメリッヒは映画に情熱を持っていたがゴジラの遺産、ゴジラを愛する人たちを幸せにするのと反対の方法をとった」「インデペンデンス・デイと比較されることで過度に厳しく評価されたとも言え、他方ではゴジラと同等の象徴的な何かを引き受けるのに必要なものの上に生きている」「期待が低いところで見るとこの映画は実際にはかなり良い」と答えている。また、デヴリンは本作の顛末によってPTSDを患い、レジェンダリー版のゴジラを鑑賞できていないともコメントしている。

『ゴジラ-1.0』を監督した山崎貴は、2024年に複数のインタビューにて本作について言及しており、「ゴジラ」だと認められないという声に理解を示す一方で本作を好意的に評価しており、モンスターパニック作品としての完成度や技術的な革新性をとくに好意的に見ている。また、山崎は本作にまつわる誤解の一つであった、「本作が原因でシリーズの人気が下落した」という説を否定している。また、同年の11月には公式の『ちびゴジラ』のXのアカウントでも本作について「当時は物議を醸したが現在では多くのファンがいる」と紹介していて、12月にはムービーモンスターシリーズの玩具が新たに発売されている。

### 受賞記録

第19回ゴールデンラズベリー賞では最低リメイク賞、および女優のマリア・ピティロが最低助演女優賞を受賞した。その一方、本作品はその年のサターン特殊効果賞を受賞しており、映像面では高い評価を受けた。

### 日本での扱い

キャラクターとして本作品のゴジラやそのオマージュが登場する作品についてはゴジラ (架空の怪獣)#『GODZILLA』(1998年)を参照。

- 公開当時は、本作品をゴジラシリーズ23作品目に数えている資料も存在したが、『ゴジラ2000 ミレニアム』(1999年)の制作後は同作品が23作品目として扱われている。
- 『ゴジラ FINAL WARS』(2004年)の公開に合わせて、第1作から『ゴジラ×モスラ×メカゴジラ 東京SOS』(2003年)までの全作品を収録したDVD-BOX(『FINAL WARS』は、後から収納するためのスペースと統一デザインによる差し替え用ジャケットが用意された)が発売されたが、本作品は収録されていない。一方、2014年発売のゴジラ60周年記念版Blu-ray Disc / DVDでは、本作品もシリーズに含める形でラインナップに挙がっている。
- 日本映画専門チャンネルにて毎月15日を『ゴジラの日』として、レジェンダリー製作の『GODZILLA ゴジラ』(2014年)公開に合わせた『総力特集ゴジラ』の一環で、2014年6月15日に本来洋画の本作品吹き替え版が放映されたが、ゴジラが暴れる統一デザインの特性オープニング映像がこの作品のみ使われなかった。オリジナルの特集番組『ゴジラが来る』での扱いも佐野史郎演じる科学者が「『原子怪獣現わる』(1953年)のリドザウルスの同類と見るべき」などと解説されていた。
- 同じく日本映画専門チャンネルにて行われた、「あなたが選ぶベスト・オブ・ゴジラ」と銘打った投票イベント『ゴジラ総選挙』では本作品は除外され、全28作扱いとされていた。

## 映像ソフト

- DVD
  - 1999年4月21日、ジュエルケース版が日本で初発売。
  - 2014年5月14日、ゴジラシリーズ60周年を記念して発売。
  - 2016年6月15日、東宝DVD名作セレクション版発売。
- Blu-rayディスクは2014年7月16日発売。

## サウンドトラック

サウンドトラックは日本のオリコン、アメリカのビルボードで共にTop 5にランクインする大ヒットとなった。

日本ではサウンドトラック収録曲の中でもジャミロクワイの「ディーパー・アンダーグラウンド」がプロモーションに使用されたが、アメリカではザ・ウォールフラワーズの「"Heroes"」(デヴィッド・ボウイのカバー曲)が使用された。また、エンディングに使われたパフ・ダディとジミー・ペイジによるレッド・ツェッペリンの「カシミール」のカバー曲の録音は、インターネットを利用して、ニューヨークで歌うパフ・ダディにロンドンからジミー・ペイジがギターを被せるという、当時では珍しい方法をとり話題となった。

日本のアーティストからはL'Arc〜en〜Cielの「浸食 〜lose control〜」(クレジットでは「LOSE CONTROL」)が提供された。音楽番組『うたばん』にL'Arc〜en〜Cielがゲストとして登場した際に劇中での使用箇所(冒頭の日本漁船のシーンに10秒ほどかかる)を取り上げられているが、クローズアップしてもなお聴き取りにくいほどのボリュームであり、L'Arc〜en〜Cielのメンバーですら初見で聴き取ることはできなかった。

## 続編の企画

本作品は興行的な成功は達成したと言えるものの、特に旧来のゴジラファン層からの評価は芳しくなく、また関連商品の販売業績も苦しい結果に終わった。その影響で、本来なら予定されていた本作品の第2作・第3作となる続編の企画は延期になった。続編の企画にはディーン・デヴリンもプロデューサーに加わり、第1作の製作陣の多くが携わる予定となっていた。その後、実写版の続編の企画が中断されたことが大きく影響し、2003年にゴジラの版権が東宝に帰結して続編作成の計画は無に帰した。さらに、これらの続編のプロットにおける設定を利用して後のアニメシリーズ作品が製作される運びとなった。

ディズニー映画作品(『ターザン』、『ブラザー・ベア』、『アトランティス 失われた帝国』、『ノートルダムの鐘』など)や『バットマン』シリーズなどで知られるタブ・マーフィーによる第2作のプロットは、現在簡易版が完成・公開されている。

ストーリーコンセプトについては当時の自然保護運動の拡大を取り入れ、自然との共存、相互理解と和解の重要性、東宝版のゴジラシリーズとは異なった視点での核兵器の脅威、生命の尊厳の美しさと儚さ、ヒトの罪と近代社会の暴力性、自己の目的を第三者的な立ち位置から省みる試みの難解さ、異質なものへの理解を示す努力の必要性をフィーチャーした内容となっている。トライスター版を嫌う海外のゴジラファンも当プロットは評価した。また、ローランド・エメリッヒ自身も決して続編の企画にはやる気がなかったわけでなく、スタジオ側よりもやる気を見せていたこともあるとされている。

その後、2014年に監督がギャレス・エドワーズ、脚本はマックス・ボレンスタインに変わった『GODZILLA ゴジラ』が公開された。

### ゴジラの生態

- ゴジラは常に進化し続ける生物であり、第1作の時点では新種で進化の途上であった。物語が進行するに従って怪獣として強化されていく。
- 第2作の時点で放射火炎に値する能力を獲得している。武器としてだけではなく、子供の餌の魚を追い集める際に海中で威力を弱めて使用するなど生存のための用途がある。
- ゴジラは高い知性と豊かな感情を持ち合わせており、自らや家族が危機に晒されない限りは攻撃行動をとらない。
- ゴジラたちは、怪獣化していく虫たちを餌とすることもあり、「ゴジラたちを殲滅した(と人間が思い込んでいる)ことで、怪獣島に封印されてきた生態系が崩れ、虫たちの侵略を止めるものがいなくなった」、よって「ゴジラが死ねば世界が終了する」と認識されていく。
- 産卵回数は生涯で1度のみ。人間を含める実在の生物同様に、その際の環境収容力に合わせて産卵数や成長できる大きさを変容させるため、生態系に順応していくことが可能である。2代目ゴジラの子供は4 - 5頭で、数十メートル程度の未成熟個体が数頭と、発育不全児の「Runt」と呼ばれる、東宝のベビーゴジラに該当する小さな子ゴジラがいる。
- アニメ版同様、ニック・タトプロス博士や味方と判断した人間を慕い、2代目ゴジラとその子孫は人間を襲うことはない。
- ゴジラたちは人間にだまし討ちされ(後述)、2代目ゴジラとRuntのみを遺して全滅する。

### 敵怪獣

- ゴジラ以外にも数々の生物が核実験の影響で怪獣化していたことが判明する。
- 例えば体長100メートルのシロナガスクジラなど無害な種類もいるが、怪獣化した生物たちの種類と数が増えたことにより新たな生態系が誕生、人類を脅かし始める。
- 第2作で敵となるのは主に昆虫系の怪獣たちで、蜂や蜘蛛などさまざまな種類の怪獣が人間社会へと侵攻する。
- メインとなる敵怪獣は「クイーン・ビッチ(Queen Bitch)」と呼称されるハチやシロアリのような怪獣で、知能が高く毒針を武器とし、戦車を破壊したり眷属をも餌とする。建物に繭を張るなどモスラへのオマージュともとれる生態をしている。
- 最終決戦の地はシドニーとなっている。
- 一方で、ディーン・デヴリンは実際にモスラとラドンのような古参の東宝怪獣たちを登場させたかったとも述べている。

### 舞台と登場人物

- 舞台はニューヨークから始まり、大西洋や南太平洋各地に拡大するが、中心となるのはオーストラリア大陸と近郊の「怪獣島」である。
- 主人公は第1作と同様にニック・タトプロス。また、フィリップ・ローシェも第2の主人公的な立ち位置である。彼らそれぞれの異なった視点からの苦悩と後悔も、プロットの焦点の一つとなっている。その他、新たなヒロインとしてオーストラリアで動物保護に勤しむ生物学者アンナ・チャールトン(Anna Charlton)が登場する。
- ヒックス少佐も再登場し、ゴジラ殲滅を命じたことで大きな間違いを犯したと痛感することになる。

## 備考

- 冒頭の核実験シーンは演出上はムルロア環礁となっているが、資料映像自体はビキニ環礁で行われた1946年のクロスロード作戦(ベーカー実験)や、1954年のキャッスル作戦(ブラボー実験)のものが使用されている。
- マンハッタンに舞台を限定したのは、なによりも島であるということであり、逃げ場はないが、文明社会の象徴である摩天楼という隠れ場所があるからだという。
- ワールド・トレード・センターと自由の女神は『ID4』で破壊しており、エンパイアステート・ビルは『キングコング』のものであったため、破壊しなかったという。
- ワールド・プレミアはクライマックスの舞台であるマディソン・スクエア・ガーデンで行われた。観客にとっては『自分たちのいるところが映画の舞台』という一種のサプライズを狙ったものであった。なお、オリジナルとなった1954年の日本版『ゴジラ』においても、「『ゴジラ』が上映されている日劇をゴジラが破壊する」という同様の趣向があった。
- ワールド・プレミアには、日本からは平成ゴジラシリーズの特技監督を務めた川北紘一ら関係者の他、石橋貴明、吉井理人、デーモン小暮、久保田利伸、デーブ・スペクター、別所哲也、早見優が招待された。その他にモハメド・アリやニック・ノルティの姿もあった。
- 劇中、チャップマン博士がゴジラの正体について恐竜「サウロポダアロサウルス」の生き残りである可能性を示唆するシーンがあるが、サウロポダアロサウルスという学名の恐竜は存在しない。ただし、サウロポダは恐竜の1分類である竜脚類のことであり、またアロサウルスという恐竜も実在する(アロサウルスは竜脚類ではない)。
- 劇中冒頭にイグアナ類をアップで捉えたカットがあったため、当初から「イグアナに似た怪獣が登場する」という情報がメディアを通して広まっていた(本作品の日本版パンフレットにもそう記されている)。
- 製作のディーン・デブリンが来日した際、体の大きさをマスコミが尋ねると、「日本人はどうしてそんな細かいことを気にするんだ?」と逆に尋ねられたという。これに象徴されるように、関連グッズなどのイラストから、劇中でのゴジラの大きさまで統一されていない。公開時ニューヨークには「自由の女神より大きく、20階建てのビルに匹敵する」と描かれた看板が立てられた。
- 日本漁船の名前「小林丸」は『スタートレック』シリーズに登場するコバヤシマルシナリオに由来する。
- 小林丸の船員たちはクライド・クサツや加藤雅也などの日系人・日本人が演じている。
- 日本ではミスタードーナツとのタイアップが図られ、ピンバッジプレゼントなどが行われた。
- 公開当時『週刊少年ジャンプ』に連載された『地獄先生ぬ〜べ〜』の「ぬ〜べ〜(ぬーべー)ニューヨークへ行く」ではハリウッドのゴジラ・ワールド・プレミアの招待券を貰ったぬーべーが郷子、美樹と共に本作品のゴジラに会いに行くという内容になっている。この話は版権の関係で単行本未収録である。理由はパロディではなく正式に映画『GODZILLA』のゴジラが登場し、さらに「ゴジラ」という名称が登場しているため版権の関係で未収録となったことが、ジャンプ・コミックス第30巻に掲載されている。
- 本作品公開1か月後に公開された松竹映画『釣りバカ日誌10』のタイトルクレジットでは浜崎伝助と鈴木一之介がゴジラ似の怪獣を釣ってしまうという本作品のパロディ描写が北見けんいちの漫画で表現されている。

## 小説版

- スティーヴン・モルスタッドによる小説版は、日本では石田享の翻訳により1998年7月1日にソニー・マガジンズから発売された。
- H・B・ギルモアによる小説版は、日本では小林雅明の翻訳により1998年7月15日に集英社から発売された。