『ゴジラvsデストロイア』は1995年(平成7年)12月9日に公開された日本映画で、「ゴジラシリーズ」の第22作である。カラー、ビスタビジョン、ドルビーステレオ。キャッチコピーは「ゴジラ死す」。略称は『VSデストロイア』。

観客動員数は400万人、配給収入は20億円で1996年の邦画配給収入第1位を記録した。また、前売り券がゴジラシリーズとしては初めて10万枚以上を売り上げた。

## 概要

ゴジラの死を描いた作品として公開された、平成VSシリーズの完結編。

1954年公開のシリーズ第1作『ゴジラ』へのオマージュ色が濃く、第1作でゴジラを倒したオキシジェン・デストロイヤーの存在をフィーチャーし、オキシジェン・デストロイヤーが生み出した怪獣であるデストロイアやオキシジェン・デストロイヤーの語り部として第1作のヒロインである山根恵美子が再登場し、回想シーンでも第1作の映像が使用されているほか、タイトルコールにも第1作のメインタイトルを引用するなどの演出が盛り込まれている。

この作品は1954年のシリーズ第1作から製作に携わっていた田中友幸の名前や「特技監督」がクレジットされる最後のゴジラ映画となっており、また、音楽担当の伊福部昭・特技監督の川北紘一・ゴジラのスーツアクターの薩摩剣八郎などもゴジラシリーズ最後の参加となった。

主要襲撃地点は、香港、東京(品川、天王洲アイル、羽田空港、有明)。平成VSシリーズでは初めて海外の都市にゴジラが上陸した。ゴジラシリーズでの品川駅周辺への怪獣襲来は、第1作『ゴジラ』以来であった。品川に隣接する天王洲は、当時バブル経済を背景にした再開発を経て、ウォータフロントのビジネス街として売出中の土地であった。羽田空港は、当時管制塔がリニューアルされたことから舞台に選ばれた。クライマックスの舞台となる有明・臨海副都心は、当時開催が予定されていた世界都市博覧会が中止となり空き地が多く、本作品の内容にも影響を及ぼした。また、ゴジラは愛媛県の伊方発電所に接近したが寸前で阻止され、四国上陸は果たされなかった。

体内で核エネルギーが暴走しているゴジラには通常兵器による攻撃は核爆発を誘発する危険性が高いため、前2作のGフォースに代わり、冷凍系の兵器で武装した自衛隊が活躍した。スーパーXシリーズの兵器が、『ゴジラvsビオランテ』以来6年ぶりに復活した作品でもある。デストロイアにとどめを刺したのはゴジラではなく、スーパーXIII率いる自衛隊の冷凍兵器部隊である。

エンディングのスタッフロールの背景は第1作、およびそれまでに製作された平成VSシリーズ作品の映像が使われているほか、音楽は有名なゴジラのメインテーマを筆頭に据えた伊福部昭による「SF交響ファンタジー」をアレンジしたものになっており、その曲中にはシリーズ最高の動員を記録した『キングコング対ゴジラ』の音楽も含まれる。

## ストーリー

スペースゴジラとの戦いから1年後の1996年、バース島が消失し、ゴジラとリトルゴジラが姿を消す。その1か月後、香港に全身から蒸気を発して燃えるように赤く発光させたゴジラが出現し、九龍島の南端に上陸すると赤い熱線を吐きながら香港の町を破壊する。バース島の消滅は、その地下に存在する高純度の天然ウランが熱水に反応した結果の爆発であり、その影響を受けて体内炉心が異常に発熱して核エネルギー反応が不安定になったゴジラは、いつ核爆発を起こしてもおかしくない状態であった。

同じころ、青海トンネルの工事現場でトンネルマシンのシャフトや工事用パイプが溶解するトラブルが相次いで発生したほか、しながわ水族館では水槽の魚が突然水に食われるかのように白骨化する怪事件が起きる。その原因は、かつてオキシジェン・デストロイヤーを使用してゴジラを抹殺した際、海底の土壌に眠っていた古生代の微小生命体が無酸素環境下で古代の地層から復活し、異常進化を遂げた恐るべき生物・デストロイアであった。デストロイアは急速に巨大化し、人間大にまで成長して臨海副都心で警視庁の特殊部隊と交戦したうえ、自衛隊による攻撃に対して集合・合体し、40メートルの成長体と化して破壊の限りを尽くす。

そんな折、御前崎の海水浴場にゴジラに酷似した怪獣が出現する。それは、行方不明となっていたリトルが天然ウランの影響を受けて急成長した、ゴジラジュニアであった。バース島を失ったジュニアは、自らの故郷であるアドノア島へ帰ろうとしていたのだった。

ゴジラは四国電力・伊方原子力発電所に向かうが、寸前でゴジラ迎撃のために出撃したスーパーXIIIの放った超低温レーザー光線によって動きを止め、カドミウム弾により、体内の核反応が抑制され始めた。これにより、6時間後に行動を再開したゴジラは核分裂が制御され、核爆発の危機は回避されたが、体内炉心温度は900度を超えるまでに上昇し、内部から溶け出したメルトダウン寸前の状態となっていた。国連G対策センターは、もはやゴジラのメルトダウンを阻止するには、オキシジェン・デストロイヤーを内包するデストロイアをゴジラと戦わせるしかないと判断する。ゴジラとデストロイアを戦わせるため、ジュニアを囮としてゴジラをデストロイアに誘導させる作戦が提案される。死闘の舞台が臨海副都心から羽田空港へ移る中、ゴジラの最期も刻一刻と迫っていく。

ゴジラとジュニアは再会するが、ジュニアはデストロイアに倒されてしまう。ゴジラとデストロイアの激闘の末、デストロイアは自衛隊の冷凍兵器によって倒される。炉心温度が1200度に達して体が融解し、メルトダウンを開始したゴジラが冷凍兵器を浴びながら放射線を撒き散らして東京を死の街に変え、そしてその生命も尽きていった。しかし、その直後に放射線量が急激に低下し、たちこめる靄の中で死んだはずのジュニアが新たなゴジラに成長して姿を現し、咆哮をあげる姿をもって物語は幕を下ろす。

## 登場人物

※ここでは『東宝SF特撮映画シリーズVOL.10 ゴジラVSデストロイア』で「主な登場人物」として掲載されている人物のみを挙げる。

## 登場兵器・メカニック

### 架空

- スーパーXIII
- 95式冷凍レーザータンク
- 92式メーサー戦車改
- 93式自走高射メーサー砲改
- レーダー車輌

### 実在

- 90式戦車
- 74式戦車
- 89式装甲戦闘車
- 87式偵察警戒車
- 82式指揮通信車
- 73式装甲車
- 74式特大型トラック
- 高機動車
- 88式地対艦誘導弾
- 81式短距離地対空誘導弾
- はつゆき型護衛艦「しらゆき」
- はるしお型潜水艦「なつしお」(名称のみ)
- ゆうしお型潜水艦「あきしお」(名称のみ)
- AH-1
- AH-64A
- UH-1H多用途ヘリコプター
- HSS-2B哨戒ヘリコプター
- 64式7.62mm小銃
- M16自動小銃

- 大型輸送車
- マツダ・プロシードマービー(特殊部隊カー)
- パトロールカー
- M72 LAW対戦車ロケット弾
- M16A3自動小銃
- UZI短機関銃
- フランキ・スパス12散弾銃
- レミントンM31散弾銃
- ベレッタ 92F自動拳銃
- ニューナンブM60回転式拳銃
- M67破片手榴弾
- 特殊部隊火炎放射器
- ガス筒発射器(催涙ガス筒)

- P-3C対潜哨戒機
- ヒューズ 369E(OH-6D、Gフォースヘリ)

- AS350エキュレイユ
- モデルナ号

## キャスト

- 伊集院研作:辰巳琢郎
- 山根ゆかり:石野陽子
- 山根健吉:林泰文
- 三枝未希:小高恵美
- 小沢芽留:大沢さやか
- 速水:村田雄浩
- 南条:斉藤暁
- 上田内閣調査室長:平泉成
- 岡崎陸佐:藤巻潤
- 村田陸佐:小野武彦
- 田山孝夫:上田耕一
- 中村:二瓶鮫一
- 野村:荻原賢三
- 有明海底トンネル現場主任(現場主任):菅原大吉
- 有明海底トンネル班長(現場班長):中沢青六
- スーパーXIIIパイロット(パイロット):青島健介
- スーパーXIIIナビゲーター(ナビゲーター):川崎博司
- Gフォース司令室要員(司令室要員):鳥木元博
- Gフォース司令室要員(司令室要員):桜井勝、細野哲弘
- マービン教授:ロナルド・ヘアー
- KA1079便操縦士:ジョン・ギャロック
- KA1079便副操縦士:方洛奇
- 啓徳国際空港管制官(啓徳空港管制官):張紹興
- 放射能科学者:岡田和子
- 国家公安委員:小寺大介
- 科学技術庁原子力局長:秋元榮治郎
- 防衛局長:坂井義雄
- 防衛庁職員:名倉得二
- 国土庁防災局長:笠原鉄郎
- 環境庁大気保全局長:井上千恵子
- 地球環境学者:ヒサクニヒコ
- JBSテレビのAD(テレビ局AD、AD):脇浜紀子
- 伊集院研究室助手(助手、助手A):村上順子
- 伊集院研究室助手(助手、助手A):結城豊弘
- 衛星通信情報センター所員:シェリー・スゥエニー
- レポーター:三井三太郎
- レポーター:植村なおみ
- 警察責任者:菅野達也
- 警官:佐藤太三夫
- しながわ水族館職員:木下徳和
- Gフォース通信士(司令室通信士):安食剛、坂間健司
- 警官:江連健司
- 特殊部隊隊員:森岡隆見、清水進一、高市好幸、遠藤晃生、鎌田栄治、小田島隆、増島剛之、中村美睦、小林靖永、中川弘、石川秀昭、藤田亮、木下隆康、吾妻丈、河合伸之、狩野宗城、梶田圭介、中川雄介、越智賢治
- 特殊部隊隊員:辻井啓嗣
- 臨時司令部隊員(陸自臨時司令部隊員):二反田雅澄
- メーサータンク隊員(冷凍レーザー車隊長):石川実
- 黒木特佐:髙嶋政宏
- 山根恵美子:河内桃子
- 麻生孝昭:中尾彬
- 後藤陸将:神山繁
- 国友満:篠田三郎
- 予告編ナレーター:小林清志(ノンクレジット)

## スタッフ

- 製作 - 田中友幸、富山省吾
- 脚本 - 大森一樹
- 音楽監督 - 伊福部昭
- 撮影 - 関口芳則
- 照明 - 望月英樹
- 美術 - 鈴木儀雄
- 録音 - 宮内一男
- 音響効果 - 佐々木英世(東洋音響)、浅梨なおこ
- 編集 - 長田千鶴子
- 助監督 - 三好邦夫
- 技斗 - 宇仁貫三
- 製作担当者 - 前田光治
- アソシエイトプロデューサー - 鈴木律子
- 監督助手:米田興弘、兼重淳、島田充、岡元洋、熊澤誓人
- 撮影助手:山口季幸、清久素延、沖岳史
- 録音助手:渡辺宸彬、平良栄章、久野貴司
- 照明助手:蝶谷幸士、瀬尾伸幸、川井稔、横道将昭、川越和見、加藤桂史、小笠原篤志
- 照明機材:山崎惣一郎
- 特殊機械:三輪野勇、宮川光男、高須道春
- 特殊操演:鳴海聡、船橋誠
- デストロイア製作:倉橋正幸、宗理起也、山岡英則、上田滋祥、丸哲章
- 美術助手:清水剛、藤原和彦、佐藤あかね
- 美術装置:川口茂
- 組付:西田忠光
- 装飾小道具:多胡啓一、遠藤雄一郎、山内康裕
- 電飾:稲畑秀男、河原正高
- 衣裳コーディネイト:出川淳子
- 衣裳:斉藤育子
- ヘアー・メイク:梅沢文子、佐々木精一
- 擬斗:宇仁貫三
- スチール:石月美徳
- スクリプター:石山久美子
- 編集助手:佐藤康雄、利光英樹
- ネガ編集:大坪隆介
- 音楽プロデューサー:岩瀬政雄、森岡孝夫
- 音楽ミキサー:大野映彦
- 音響効果:佐々木英世、小川広美、岡瀬晶彦、浅梨なおこ、佐々木竜彦
- 調音エンジニア:多良政司
- 俳優係:城戸史朗
- 製作係:福塚孝哉、竹信誠司、川田尚広
- 特殊技術
  - 撮影 - 江口憲一、大根田俊光
  - 美術 - 大澤哲三
  - 照明 - 斉藤薫
  - 特殊効果 - 渡辺忠昭
  - 造型 - 小林知己、若狭新一
  - 操演 - 三橋和夫
  - 助監督 - 鈴木健二
  - 製作担当者 - 篠田啓助、小島太郎
  - 監督助手:近藤孔明、中野陽介、神戸明
  - 撮影助手:大川藤雄、泉敏明、金本栄二、的場光生、江崎朋生、川北豊
  - 照明助手:伊藤保、関野高弘、佐藤武、加藤賢也、鹿毛剛、熊谷寛和
  - 照明機材:二見弘行
  - 美術助手:高橋勲、春日佳行、林谷和志、荒川友美子、岩満薫
  - 操演助手:辻川明宏、辻敦、秀平良忠、黒瀬匡、白石雅彦
  - 特殊機械:芳賀真人
  - 特効助手:久米攻、岩田安司、宇田川幸夫、中條勝美、橋本一輝、綿引一也
  - ゴジラ・ゴジラジュニア造型:小林知己、小林勉、贅田直樹、野本秀樹、長竹洋二、渡辺勉、西知子、萩井俊士、酒井ゆうじ
  - デストロイア造型:若狭新一、伊藤成昭、山田陽、八木将勝、横山拓史、八木文彦、江久保暢宏
  - メカ造型:小川正晴、金牧靖志、清水浩代
  - 背景:小島耕司
  - 美術製作:野村安雄
  - 組付:小笠原禎
  - 編集:東島左枝、伊藤伸行
  - ネガ編集:大朝和代
  - スクリプター:兼重由美
  - スチール:中尾孝
  - 製作係:平原大志
  - デザインワークス:吉田穣、西川伸司、今井聡、岡本英郎、岡秀樹
  - ゴジラ - 薩摩剣八郎
  - デストロイアII - 播谷亮
  - デストロイア - 柳田英一
  - ゴジラジュニア - 破李拳竜
- 特殊視覚効果
  - プロデューサー:小川利弘、小野寺浩、大屋哲男、鈴木昭男
  - スーパーバイザー:木下良仁、泉谷修、原田睦弘
  - デジタルエフェクト:藤下忠男、川端孝、道木伸隆、石川智太郎、前田哲生、平嶌智子
  - CGスーパーバイザー:内海邦男、市野晃、北条則明
  - CGデザイナー:野村礼、飯田正行、田中敦彦、荒木史生
  - コンピュータグラフィックス:丹羽学、野島慶太、金山泰光、鈴木孝治、高山滋史、井上一郎、柳沢典子、山崎晴康
  - オプチカルエフェクト:岸本義幸、松浦正春、中村信夫、五十嵐敬二、山路宏武、吉村好雄、佐々木篤志、小渕晃央、佐藤高典、佐藤元、新城孝
  - アニメーションエフェクト:吉澤一久、山本英文、飯塚定雄、西山明宏、山口拓政、沖満、上田茂、川尻健太郎
  - フォトグラフィックエフェクト:内田剛史、金井圭一、杉木信章、三輪智章、松岡勇二
  - マットアーティスト:木村俊孝、関田さゆり、辻野南
  - ロトスコープ:足立亨、竹内秀樹
  - タイミング:岩田卂夫
- 協力 - 防衛庁、東京都港湾局、東海大学情報技術センター
- 協賛 - Apple Computer、エースヘリコプター、カテナ、タビックスジャパン、SONY
- 制作協力 - 東宝映像美術、東宝サウンドスタジオ、東宝ミュージック、東京現像所、東宝スタジオ
- 特技監督 - 川北紘一
- 監督 - 大河原孝夫
- 東宝映画作品
- 配給 - 東宝

## 制作

### 企画から製作までの経緯

以前より製作が発表されながらも延期となっていたハリウッド版『GODZILLA』が1997年に公開される見通しが立ったことから、平成ゴジラシリーズ最終作として製作された。

特報では『ゴジラ7』の仮タイトルで発表された。当初の仮タイトルは『ゴジラ死す』で、特技監督の川北紘一はそれまでの『ゴジラVS○○』という命名法から脱却し、この作品をシリーズ最終作とする意気込みを体現するつもりであった。しかし、東宝側からはシリーズの流れで制作するため従来同様の『ゴジラVS◯◯』とすることが求められた。最終的に「ゴジラ死す」はキャッチコピーとして採用され、ポスターによってはタイトルよりも大きく表示されたものもある。

ゴジラを死なせるという物語としたことについて川北は、対決ものが続いたことでドラマ作りが難しいところに差し掛かっていると考え、ゴジラという強大なキャラクターと人間側との密接なドラマを構築するため発想したという。前作『ゴジラvsスペースゴジラ』(1994年)において、ベビーゴジラをリトルゴジラに変異させ、リトルからジュニア、そして新生ゴジラという流れを構想し、世代交代をゴジラの死と同時に描くことによって、「ゴジラ」というブランドの継続性を担保しつつ、前面に「ゴジラ死す」というショッキングなテーマを押し出そうというものである。また、超兵器によるゴジラとの戦いも人間側のドラマが介在する余地がなくなってしまうため、人間の英知をドラマに盛り込みSF映画としての原点に回帰することも意図している。

プロデューサーの富山省吾は「ゴジラシリーズ」を1冊の本としてイメージし、まず第1作『ゴジラ』を表紙と捉え、そこから紡がれた物語世界の最後となるような、本の裏表紙になりえる作品を想起しており、『ゴジラ』の裏世界やバックワールドというイメージから、初代ゴジラのゴーストという発想を提案する。しかし、前作のスペースゴジラと前々作のメカゴジラとゴジラを冠する怪獣が続いていたうえ、実体のないものに感情移入はしにくいのではないかということで不採用となった。また、川北はビジュアル面でも難しい面が多かったと述べている。

ゴジラのメルトダウンと、デストロイアに相当する新怪獣「バルバロイ」が登場する企画は、川北組助監督の岡秀樹が手掛けたものである。川北側ではゴーストゴジラ案が没案となったことを受け、それなら「ゴジラを死なせる」ことに重点を置き、唯一ゴジラを葬り去った兵器「オキシジェン・デストロイヤー」でも死ななかった最強の生物・デストロイアと戦わせるというプロットが生まれたという。

富山と川北は「ゴジラの死」をゴジラの生みの親に承諾を得るためプロデューサーの田中友幸のもとを訪ね、田中はゴジラを死なせることに反対したが、富山に対して「次につながる死に方」と「大スターにふさわしい死に方」を条件に、また復活することを前提に川北の提案した方向性を了承し、「ゴジラ死す」という企画が認められた。このため、公開当時のパンフレット冒頭にある田中の挨拶文には「またゴジラは必ずスクリーンに帰ってきます」との言葉が記されている。このインタビュー記事で川北は、『ゴジラvsスペースゴジラ』でゴジラを死なせた方がいいと考えていたことも明かしている。書籍『ゴジラ・デイズ』では、同年に公開された『ガメラ 大怪獣空中決戦』がヒットしたことも本作品に影響を及ぼしていると評しているが、富山は『ガメラ』がライバルだという意識はなく、それぞれの作り手がそれぞれの面白さを引き出すことで観客に喜んでもらうことが重要であり、今まで作ったものを否定する必要はないと語っている。また、後年のインタビューでもゴジラが1人で頑張っているところに隣へ来てくれたことが嬉しかったと述べている。なお、本作品のポスターが初めて掲げられたのは1995年3月11日の東宝本社であり、同日は『ガメラ』公開初日であったため同所の劇場でも同作品の観客が朝から行列していた。

『ゴジラvsビオランテ』から『ゴジラvsモスラ』まで監督や脚本に参加していたがそれ以降はシリーズに関わらなかった大森は、ゴジラで描けることがある限りは参加すると表明しており、今回は川北と監督の大河原孝夫に口説かれ、ゴジラの死を描くことに賛同して再参加を決めた。富山は、ゴジラの死を描くにあたりゴジラを一番理解しているスタッフでやるのが良いという考えであったといい、興行的には平成VSシリーズ最大のヒット作であった『vsモスラ』と同じスタッフにするという意図もあったとしている。プロットのやり取りは、大森が海外に滞在中でもFAXによって続けられた。大森は執筆中に阪神・淡路大震災に被災しが、脚本への影響は特になかったと述べている。

第1作への原点回帰として、人類側の組織はGフォースではなく自衛隊が中心となっている。Gフォースは大森がシリーズを離れていた時期に登場した組織であるため、大森は当初自衛隊のみ進めるつもりでいたが、Gフォースが初登場した『ゴジラvsメカゴジラ』の監督であった大河原が要望しこちらも登場することとなった。自衛隊による撮影協力も行われ、90式戦車などの実物が撮影に用いられた。

震災により大きな被害が出ていたことから、都市を破壊する映画である本作品の製作中止も危ぶまれたが、富山は正月映画としてゴジラを提供し観客に楽しんでもらうことがプラスになると考え製作に踏み切ったと述べている。準備稿段階では、執筆時点では開催予定であった世界都市博覧会の描写も存在した。

大森は準備稿まで執筆し、それに大河原が手を加えるかたちで決定稿となった。大森は執筆を終えた段階で撮影時に変更を加えることを想定していたといい、実際に大森が手掛けた脚本の中で最も撮影現場での変更が多い作品となった。デストロイアがゴジラジュニアを掴んで移動するシーンやゴジラとジュニアの邂逅などは特撮の現場で追加されたものである。大森は、変更によりわかりにくくなった部分もあるが、大河原の作風が爆発していると評している。

田中によれば、ゴジラの死が発表された後には熱心なファンからゴジラの助命を嘆願する声もあったという。特に大阪では、複数の特撮ファンクラブによる大規模な署名活動が行われた。

本編美術は、『ゴジラvsキングギドラ』(1991年)以来担当してきた酒井賢に替わり、第1作『ゴジラ』に造形助手として参加し、大河原の監督デビュー作『超少女REIKO』(1991年)の美術も手掛けた鈴木儀雄が務めた。

### 配役

伊集院役の辰巳琢郎は、インテリジェンスのある俳優というイメージから起用された。辰巳は大森の監督作品『大失恋。』に出演しており、大森は第1作で芹沢博士を演じた平田昭彦の後継者にふさわしいとして辰巳を推薦した。

ゆかり役の石野陽子は、当時バラエティタレントのイメージが強かったが、石野の芝居を見る機会があった大河原はしっかりとした演技をしていると感じ、石野を推薦したという。

健吉役の林泰文は、映画『あした』の撮影が終了しスケジュール調整が可能であったため、大河原の要望により起用となった。大森は、前年にSMAP主演の映画『[[シュート!#実写映画版|]]』を監督していたことから、ジャニーズアイドルの起用をイメージしていたが、大河原はアイドル性よりも庶民性を意識したキャスティングであると述べている。

山根恵美子役は、第1作と同じく河内桃子が演じた。河内は本作品への出演依頼に驚いたが、脚本を読んで核廃絶がテーマとなっていることに共感し、出演を決めた。富山は、河内が出演しなければ成り立たない作品であるため、早い段階で出演交渉を行ったと述べている。

黒木は『ゴジラvsビオランテ』では高嶋政伸が演じており、本作品でも出演に意欲を見せていたがスケジュールの都合がつかず、『ゴジラvsメカゴジラ』で主人公・青木一馬役として出演した実兄の政宏が演じている。そのため、劇中では黒木の名は出ず、曖昧な描写となっている。政宏に決まったことで青木一馬にしてはどうかとの声も上がっていたという。大森は、政伸が出演できなかったことは痛恨であったと述べている。

国友役は、当初細川俊之が演じていたが、クランクイン後に急病により途中降板し、篠田三郎へ交代した。細川の出演カットを使用した特報も存在する。健吉役の林によれば、国友が健吉の部屋を訪れるシーンは撮影を終えていたため、篠田への交代後にセットを組み直して撮り直された。大河原は、厳しい状況であったが篠田が快く引き受けてくれたので撮り直しは6日間程度で済んだと語っている。

本作品では、シリーズで恒例のカメオ出演は行われなかった。

### 撮影

本編班の撮影は1995年7月19日にクランクイン、9月20日にクランクアップした。

シリーズ第1作『ゴジラ』へのオマージュとして、山根恭平博士の娘・山根恵美子やオキシジェン・デストロイヤーの再登場以外にも、オープニングが海上を走るカット、臨海副都心にデストロイアが出現した際に伊集院が警察官から「生命の保証はできませんので、お通しすることはできません!」と言われるシーンや、それぞれ怪獣への対応を注意する点が共通している。山根博士の書斎は第1作に登場したものを再現したセットであるが、当時の図面などは残っていなかったため、本編美術の鈴木儀雄が映像から間取りを想定して製作した。第1作で山根博士の書斎にも飾られていたステゴサウルスの骨格模型も、当時のスチールを参考として新規に製作されたものである。予告編では、第1作の映像をデジタル処理でカラー化したものが使われている部分がある。

平成VSシリーズでは初の海外ロケとなる香港でのロケが行われたが、ゴジラの登場シーンや人物は合成によるものである。プロデューサーの富山はゴジラの海外上陸展開に慎重な意見であったが、未制作企画『ミクロスーパーバトル ゴジラvsギガモス』(1991年)のころから海外上陸案を検討していた特技監督の川北はこれを押し切る形で実現させた。

東京湾海底トンネルの工事現場は、当時建設中であった青海トンネルで撮影が行われた。機材なども現地のものを使用しており、鈴木は一からデザインを起こす必要がなく比較的楽な作業だったと述懐している。

デストロイアの幼体群と人間の戦闘シーンは、本作品までのシリーズには見られなかったホラー映画のような恐怖映像に演出されており、特に戦闘シーンには『エイリアン2』や『ジュラシック・パーク』などの影響が散見される。山根ゆかりが幼体に襲われるシーンは脚本にはなく、監督の大河原がヒロインが危機に陥らずに物語が進行することに疑問を感じ追加したものである。人間とデストロイアの戦闘シーンは20日間かけて撮影され、そのうちゆかりのシーンは4日間であった。ロケはテレコムセンターで行われたが、すべての撮影をロケで消化することは時間的に難しいため、埋立地に2階建てのバラックを8棟建てて工事現場に見立て、その一部をセットにも持ち込んでいる。建物内のロケは、東京工科大学やニューステージ横浜など複数の建造物を用いている。未希と芽留が降り立つ埋立13号地のシーンは、豊洲の東京ガス豊洲工場跡地で撮影された。

陸上自衛隊の臨時司令部は、ロケ地の晴海客船ターミナルにセットを組んでいる。セットデザインは、同施設内の赤い配色をそのまま活かしている。

船上ディナーのシーンは、実際に東京湾クルーズを行っているレストラン船シンフォニー2で撮影された。辰巳によれば、船上のシーンでは風が強く、髪や食器を固定して撮影するなど苦労したという。大河原も風が強く難儀したと語っている。

天王洲アイルでの本編シーンは、東京モノレール天王洲アイル駅およびシーフォートスクエアで撮影された。駅の連絡通路内でも撮影は行われたがカットされ、一部は特報などに用いられた。

ヘリコプターのシーンでは、小高は舞台でフライングを経験していたこともあり高所恐怖症を克服しこれまでの撮影で一番快感であったと述懐しているが、大沢は初めてヘリに乗ったためパニック状態になってしまったといい、着地後に予定とは反対方向へ走ってしまいNGを出していた。

陸上自衛隊の実景への合成は特撮班ではなく本編班で行っており、デジタル技術の発達を象徴するものであったが、一方で本編班と特撮班との映像の違和感も増す結果となった。戦車や自衛隊員は陸上自衛隊富士学校で撮影した素材を約10倍に増やして広範囲に描写している。対戦車ヘリのみ3DCGで描写しており、ソニーPCLが制作した。大河原は、当時の自衛隊には配備されていなかったが、画面上に最新兵器を欲したため登場を要望したと述べている。

銀座の電光掲示板に表示される臨時ニュースは、広告料を支払って実際に表示している。

ラストシーンでは、主要登場人物が新ゴジラについて一言ずつ語るシーンが撮影されていたが、カットされた。

### 特撮

本作品のゴジラは、核エネルギーの暴走により身体のところどころが赤く光り輝き、蒸気を噴き出すという設定である。それを再現するに当たり、発光部分である胸、腹、左右の大腿部に電球を組み込んだポリ型が埋め込まれたほか、背ビレの部分にも多数の電球が組み込まれた。電球の数は860個におよび、スーツの中は以前よりもさらに高温となったほか、重量は100キログラムを越えた。さらに、蒸気の噴出のため炭酸ガスの噴射ギミックも仕掛けられた。スーツアクターの薩摩剣八郎によると、スーツ内の炭酸ガスの噴射ギミックによる酸欠で4回ほど卒倒したため、酸素ボンベを常時入れるようにしてもらったという。電飾が映えるようゴジラの登場場面はナイトシーンが多くなっている。操演助手の白石雅彦は、赤く光るゴジラの姿は死に装束のようであり、特撮現場はその死を間近に感じ緊張感に包まれていたと証言している。

海上シーンなどの特撮に用いられる東宝スタジオの大プールは、本年から規模が縮小された。特技監督の川北紘一は、面積が減った分、機材の仕込みなどはしやすくなったが、ダイナミックな広がりはなくなったと述懐している。一方、製作担当者の小島太郎は、面積が縮小された分、水道代も減ったため自身だけがホッとしていたと語っている。

特撮班は、6月18日から22日にかけての香港ロケでクランクインした。国内ロケでは、通常ロケハンで撮影場所を決め1か月後に撮影を行うが、香港ロケではロケハンを行いながらの撮影となった。川北は香港映画『北京原人の逆襲』(1977年)で特技監督助手を務めて以来、香港を度々訪れており、現地コーディネーターともつながりがあったことから、タイトなスケジュールながら撮影はスムーズに進んだ。逃げる群衆は、ロケではなく本編班がブルーバックで撮影したものを合成している。

7月3日および6日には、東京都内での実景ロケが行われた。

東宝スタジオでの撮影は、7月10日から12日にかけての大プールの撮影から行われた。昼間の撮影だけでなく、夜には香港でのナイトシーンも並行して撮影された。

7月13日・14日には、第10ステージでゴジラが香港を襲撃するシーンの撮影が行われた。ビルのミニチュアは、既存のものに香港風の電飾看板を加えている。美術助手の高橋勲は、当初はCGで描写する予定で、念のため看板だけ用意していたところ川北の要望によりミニチュアでの撮影になったと証言している。

7月15日に品川でのエキストラ撮影をはさみ、7月18日から20日の第9ステージ前にオープンセットを仮設し、デストロイア完全体の出現シーンが撮影された。品川で新幹線の横を群衆が逃げるシーンは川北のたっての希望により取り入れられ、小島は撮影交渉に5回赴き、最後は土下座までして撮影許可を取り付けた。エキストラ撮影では、400人の募集に1,000通以上の応募があったという。

7月21日から8月2日には、第9ステージでゴジラジュニアとデストロイア集合体が戦う天王洲アイルのシーンが撮影された。平成VSシリーズではミニチュアセットを50分の1サイズで製作することが普通だったが、このセットは怪獣の身長に合わせて25分の1サイズで製作された。

8月7日から10日には第10ステージでスーパーXIII格納庫の撮影、8月11日から18日には第2ステージで羽田空港のシーンが撮影された。

8月21日から9月11日にかけては、第9ステージでお台場でのクライマックスシーンが撮影された。ストーリーのテンポ感を重視し、また当時のお台場は建設途中の場所も多かったことから、従来の作品で描写していた俯瞰でのバトルエリア全体の紹介は割愛している。高橋は、公開時には完成予定の建物も撮影時は建設途中のものが多かったため、ロケハンに苦労した旨を語っている。デストロイアが自衛隊の攻撃でも倒れず、ゴジラと最後の死闘を繰り広げた末に倒された後、ゴジラも死んでいくというシーンも撮影されていた。有明フロンティアビルの倒壊シーンも撮影されていたがカットされたため、劇中では途中から高層棟部分がなくなっている。この撮影期間中、デストロイア集合体と完全体の1/3サイズモデルが盗難にあった。

9月12日・13日の大プールでの撮影を経て、14日から19日には、大プールでゴジラとスーパーXIIIが戦うシーンが撮影された。オープンセットでのナイトシーンであるため、撮影は夜間に行われ、スタッフは昼夜逆転となった。川北は後年のインタビューで自身でも無茶で稀なことをやったと述懐している。13日には、第10ステージで臨海副都心新交通システムの撮影も行われた。

9月21日から27日には、第9ステージでデストロイアが臨海副都心を襲撃するシーンの撮影が行われた。後方の幼体には、バンダイのソフトビニール人形が用いられた。

9月28日には、第9ステージでラストシーンの撮影が行われた。序盤のシミュレーション映像で炎上する東京を描写しているため、ゴジラのメルトダウンにより東京が壊滅する様子は描かず、ゴジラの死に様に対して観客が感情移入することを重視している。脚本ではゴジラジュニアが新たなゴジラに変化したことが明記されていたが、映像では曖昧な表現となった。

9月30日には、小プールでゴジラやゴジラジュニアの出現シーンが撮影された。その後、合成用カットや細かいシーンの撮影を経て10月5日午前にクランクアップした。

デジタル技術の向上により操演のピアノ線もデジタル処理で消すことができるようになっていたが、予算がかかってしまうため小島は現場で従来通りピアノ線を塗装で消させたと述べている。

### 音楽

前々作『ゴジラvsメカゴジラ』以来の参加となった伊福部昭は、依頼を受けた時点では前作と同様に断るつもりであったが、本作品がゴジラの死をテーマとし、第1作とも関わりが深かったことから本作品の音楽を引き受けた。『ゴジラvsキングギドラ』などでは伊福部の体力的な問題からあらかじめ用意した既存曲のテンポ違いを選曲段階であてはめることもあったが、本作品では全体を通して細かく秒数を合わせている。しかし、本作品は東京国際映画祭への出品がなかったものの特撮パートが遅れ、編集も度々変更していたためその都度音楽プロデューサーの岩瀬政雄が伊福部へ連絡を入れ、修正を行っていた。伊福部は、自身が映画音楽を始めて以来最も変更が多かったと述懐している。

技術面では、編集にPro Toolsが導入され、作業の効率化が図られた。伊福部は、録音としては新しい経験であったと述べている。

メインタイトルでは従来のゴジラのテーマを変化させており、前半をゴジラの主題、後半をデストロイアの主題とすることで、両者の対決をイメージしている。伊福部は、タイトルの映像がめまぐるしく変化するため、どこに音をあわせていいかわからず苦労した旨を語っている。

冒頭での香港のシーンでは、「ゴジラの恐怖」をベースに『ゴジラvsキングギドラ』での「ゴジラザウルスのテーマ」を思わせるフレーズを加え、弦楽器を外して重低音の金管楽器だけで奏でている。

デストロイアの主題は、十二音技法の旋律に調性を無視したハーモニーを入れている。形態の変化にあわせて曲の楽器編成も変えており、水族館のシーンでも主題を弱く取り入れ、最終形態では重低音楽器が加わっている。

ゴジラジュニアの主題は、『vsメカゴジラ』でのベビーゴジラの主題を踏襲している。新ゴジラが現れるラストシーンでは、伊福部は音楽も鳴き声もない方がいいと主張し、大河原の依頼で曲は用意していたものの、話し合いのすえ鳴き声のみを入れることとなった。

第1作『ゴジラ』の映像を用いた回想シーンでは、新たに作曲された「海底下のゴジラ」を用いている。

伊集院とゆかりの食事シーンではショパンのノクターンを流している。選曲は音楽プロデューサーの岩瀬政雄によるが、伊福部はこのシーンで既成曲を用いることによって恋愛要素が本作品の主軸ではないことを表していた。

スーパーXIIIの登場シーンでは、新たに「スーパーXIIIのテーマ」が作曲された。メーサー部隊の出撃シーンでは、『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』(1966年)の「L作戦マーチ」が使用された。

ゴジラがメルトダウンするシーンでは、ゴジラの死を哀しむよりもヒューマニズムなどを表すことを重視して人間の声を入れており、後半は現実音をなくすことで観客に考える時間を与えることを意図している。

エンディングは、ゴジラのメインテーマにキングコングのテーマを加えることで、『SF交響ファンタジー』と同じ構成にしているが、最後はゴジラのメインテーマに戻している。最後はチューブラーベルの音を入れることで宗教的なイメージを意図していたが、ゴジラの鳴き声と重なってしまったためわかりにくくなったと述べている。

### 宣伝

プロモーションは大規模に行われたが、この作品の特徴として「本編や登場怪獣の詳細を極力伏せる」という徹底的なシークレット主義を貫いていた。コピーこそ「ゴジラ死す」であり、第1作のオキシジェン・デストロイヤーが深く関わる作品であることは初期段階から語られていたが、敵怪獣デストロイアの詳細や、ゴジラジュニアの登場は公開当日まで秘密となっており、「ゴジラがいかなる最期を遂げるか」については、出演者、スタッフら関係者全員に徹底した緘口令(かんこうれい)が敷かれていた。制作発表の段階でもバーニングゴジラの存在は明かされず、アトラクション用スーツを用いた通常のゴジラが代理を務めた。そのため、これまで行われていたテレビバラエティ番組『笑っていいとも!』での番宣も見送られたが、当時の日本では珍しい宣伝手法であったためワイドショーなどでシークレット戦略そのものが取り上げられることもあった。ジュニアを公表しなかった理由について富山は、ジュニアを強調することで「ゴジラの死」ではなく「世代交代」を描くものと受け取られることを避けるためであったと述べている。宣伝担当の大野浩は、シリーズがマンネリ化していたこともあり、露出を少なくすることで「ゴジラの死」を強調する狙いもあったと述べている。ただし、生頼範義によるポスターイラストではジュニアが描かれてしまっており、大野は「メルトダウンを起こすと大きくなる」という苦しい表現を余儀なくされたことを述懐している。

各劇場ではカウントダウンの看板が設けられ、新聞広告やテレビCMでも同様に行われたが、CMは最終的に500本近くになり費用が嵩んだという。

本作品の舞台である臨海副都心で1995年11月1日に開通したゆりかもめのオープン記念式典では、東京都からの要請によりゴジラが乗客第1号として参加した。

日本旅行とのタイアップイベントとして1995年12月24日に有明コロシアムにてゴジラ告別式が催された。同日には、東京都内のゴジラ縁の場所を巡ったあと告別式へ参加する「ゴジラ追悼ツアー」も開催され、参加者は喪服または喪章の着用が義務付けられた。

ゴジラ委員会委員長の堀内實三からの提案により、1995年12月3日、日比谷シャンテ合歓の広場前にゴジラ像が設置された。除幕式には、シリーズに縁のある宝田明と沢口靖子が出席した。

## 映像ソフト

- VHS 品番 TG4723S
- LD
  - 3枚組豪華版は1996年8月1日に発売された。
  - 単独版は1997年12月5日に発売された。
- DVD
  - ジュエルケース版は2002年8月21日発売。オーディオコメンタリーは川北紘一。
  - 2005年4月22日発売の「GODZILLA FINAL BOX」に収録されている。
  - 2008年5月23日発売のトールケース版「ゴジラ DVDコレクションV」に収録されており、単品版も同時発売。
  - 2014年5月14日には「ゴジラ60周年記念版」として期間限定の廉価版が発売。
  - 2016年6月15日、東宝DVD名作セレクション版発売。
- Blu-rayディスクは2010年1月22日発売。
  - 2014年6月18日には「ゴジラ60周年記念版」として期間限定の廉価版が発売。

## 漫画

- 別冊コロコロコミックスペシャル 1995年12月号掲載 作画:坂井孝行 てんとう虫コミックススペシャル全1巻

ドラマパート(人間関係)は映画とは全く別の内容であり、黒木翔が主人公を務めており、青木一馬や結城晃が主要人物として登場している。

また、雑誌掲載時は映画公開前であったため情報解禁前のゴジラジュニアは登場せず、2体のデストロイアによる同士討ちという展開になっており、単行本化の際にジュニアとデストロイアの戦いに改められた。

## その他

- 本作品でのシリーズ終了を惜しまれ、1995年度第33回ゴールデン・アロー賞では「特別賞」を贈られた(受賞者は「ゴジラ」名義)。
- ゴジラシリーズとしては、『ゴジラvsモスラ』以来3年ぶりに携帯電話が劇中に登場している。『vsモスラ』では上流階級を象徴する存在として扱われていたが、本作品では立場にかかわらず複数の人物が使用しており、現実の普及率の増加が反映されている。
- 1998年7月4日には、『GODZILLA』の劇場公開に合わせてフジテレビ系の『ゴールデン洋画劇場』にて地上波初放送された。香港や天王洲のシーンの一部などがカットされたが、エンドロールはフルサイズであった。
- 2017年から2018年にかけて公開されたアニメ『GODZILLA』三部作でハルオ・サカキを演じた宮野真守は、子供のころに兄と共に見た本作品に衝撃を受け、「ゴジラ死す」のキャッチコピーが印象的だったとの旨をインタビューで明かしている。