KeisukeMiyamoto/CleanedWiki-jp huggingface dataset:
パワーエイド(Powerade)は、ザ コカ・コーラ カンパニーが発売している、スポーツドリンクのブランド名である。1988年にストークリー・ヴァンキャンプ社(現在はペプシコ傘下)の「ゲータレード」に対抗して発売された。

現在はアメリカやヨーロッパ、韓国など70ヶ国以上で発売されているが、日本を含め同カテゴリの商品である「アクエリアス」が発売されている国・地域では発売されていないところもある(日本については下述記事も参考)。「アクエリアス」同様に国際オリンピック委員会(IOC)およびFIFAワールドカップの公式スポーツドリンクとなっている。

## 日本のパワーエイド

2004年に日本コカ・コーラから発売されたパワーエイドは他国同様の「スポーツドリンク」ではなく、コンセプトが全く異なる「機能性飲料」として発売された。「大豆ペプチド」(大豆由来のアミノ酸結合体)とクエン酸を配合していた。2005年、2006年に原材料を調整してリニューアル発売されたが、その後販売終了。TVCMにはミュージシャンの矢沢永吉を起用していた。

2013年6月3日に「パワーエイド」の発売終了以来久々となる日本国内向けの製品として「パワーエイド フューエルエックス マウンテンブラスト」を発売。日本国内向けでは初の「スポーツドリンク」で、マルトデキストリンやカフェインを配合したスパークリングタイプである(本品はオーストラリアにて販売されている同製品がモデルとなっている)。同年8月19日にはストロベリーとオレンジの甘酸っぱさが特徴のオリジナルトロピカルフルーツフレーバー「ベリーアイス」を追加発売した。

2014年5月26日に「マウンテンブラスト」および「ベリーアイス」のパッケージリニューアルを行い、前述のとおりFIFAワールドカップ公式飲料となっていることから、パッケージ正面下部に2014 FIFAワールドカップブラジル大会のロゴが新たに配された。「ベリーアイス」はパッケージにイニエスタ選手の写真を使用し、イオン限定で発売した。同年7月21日には新フレーバーとして、完熟オレンジとタンジェリンをミックスした味わい豊かなオレンジフレーバー「ソーラーフレア」を発売した。

2019年9月30日に、オリンピック公式スポーツゼリー飲料として「パワーエイド フルパワーショット」および「パワーエイド リカバリーショット」を発売。
『ヒロインピンチ! ぜったいに負けないんだから...!』は、株式会社エンターブレインが日本で発行している、マジキューコミックスとして刊行されているアンソロジーコミックの一つである。表紙イラストはRIKIが担当している。冒頭カラーイラストは上田メタヲ、トラティが担当している。参加している作家陣は、鈴談、GEMO.、鈴根らい、あやせまい、ゆま亮平、るいす・まくられん、和泉リオン、士口である。

## 概要

この作品は、ヒロインが様々なシチュエーションでやられるところを書いたアンソロジーコミックである。収録されている話はすべてヒロインが負けそうになり、ピンチを招いている。正義の味方などが、悪の怪人やモンスターといったものに負けそうになるところが強調されている一種のフェティシズム物である。また、ヒロピンマニアックスとして各話の冒頭に鈴談による磔などのテーマでヒロインの絶体絶命が描かれている。

## ストーリー

ストーリーとしては基本的にヒロインが辱められながらも最後に仲間の助けなどにより逆転することが多い。ただ、何かしら落ちがつくこともあり、ハッピーエンドかどうか疑問符が付く話もある。

## 作品一覧

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| サブタイトル名 | 著者等 | 発行日 |
| ヒロピンマニアックス【パイロットスーツ】 | 鈴談 | (2011年3月9日発行) ISBN 978-4-04-727166-1 |
| 愛猫戦隊ジャレンニャー外伝 | GEMO. |
| ヒロピンマニアックス【磔】 | 鈴談 |
| おもらし☆ピンク危機一髪 | 鈴根らい |
| ヒロピンマニアックス【マスク】 | 鈴談 |
| 戦士さんレベルアップ! | あやせまい |
| ヒロピンマニアックス【緊縛】 | 鈴談 |
| 大逆転!チンピラの逆襲! | ゆま亮平 |
| ヒロピンマニアックス【触手】 | 鈴談 |
| ツインスター・カプリコン | るいす・まくられん |
| ヒロピンマニアックス【猿ぐつわ】 | 鈴談 |
| 桃色戦士、大ピンチ!? | 和泉リオン |
| ヒロピンマニアックス【失禁】 | 鈴談 |
| あくまで演技ですっ! | 士口 |
| ヒロピンマニアックス【処刑】 | 鈴談 |
パルディオ611Sは、シャープによって開発された、NTTドコモのPHS部門のPHS端末製品である。

## 概要

NTTパーソナルがNTTドコモに事業譲渡した1998年12月に、ドコモの機種として初めて発売された端末である。1998年12月から開始された64k通信試験モニタを開始、1999年3月に事業開始したPHS初の64k通信サービスに初めて対応した端末。NTTパーソナル時代に発売されたパルディオ341Sとほぼ同型で、フリップ部がCFのType-I端子になっている。CF端子に対応した端末なら、蓋を外す事で本体のみで通信する事が出来、ノートパソコンなどでは付属のPCカードアダプタを使う事で、別売りの通信ケーブルを購入することなくデータ通信が出来る。また、PCで充電しながら通信する事や、機器からCFスロットへの電源供給を利用して充電することも出来た。

購入時には32kのみ対応で、ファームウェアをダウンロードしてバージョンアップする事で64kに対応した。

後継機種が出なかったので根強い人気があった。

## 仕様

- 形状:フリップ式
- サイズ:幅47.2mm×高さ114mm×奥行23.2mm
- 重量:112g
- 連続通話時間:約450分
- 連続待受時間:約600時間
- ディスプレイ:モノクロ
- カメラ:無し
- 外部メモリー:無し
- カラー:シルバー
- 着信音:電子ブザー単音、またはフレックス録音(通話録音・留守応答・留守録音と共用)

## 歴史

- 1998年10月12日:電気通信端末機器審査協会 (JATE)通過(R98-9094-2)
- 1998年12月:発売開始
ヒサ絵(ひさえ、3月6日 - )は日本のシンガーソングライター。大阪府出身、血液型はB型。使用ギターはタカミネ。

## 来歴

- 2009年
  - 7月、インディーズデビュー。様々な式典やイベント、ライブ出演を重ねる。
- 2011年
  - 3月、フジテレビで放送されたドラマ『余命3ヶ月を、生きる』で『愛の物音』が劇中歌で使われる。
  - 9月、芸創めちゃプロ大阪インディーズセレクションコンテストに出演し入賞する。
- 2014年
  - 8月、MUSICLAPPER!IN OSAKA STATION CITYにて月間チャンピオンに選ばれる。
- 2015年
  - 8月、ウェスティン京都でヤナセ京都 お客様感謝の日 ビルボードスペシャルライブに選ばれ洋楽を歌う。
  - 11月、フリーライブで警察署の方にオファーを頂き犯罪被害者の支援のためのチャリティーコンサート「ぬくもりin生駒」3年連続で出演。
  - 12月、大正区Tー1LIVEグランプリ2015で優勝し、第7代大正区音楽振興大使に任命される。
- 2016年
  - 2月、南紀串本リゾート大島にて『夜空の指揮者バスツアー』開催
- 2017年
  - 12月、香芝警察署の一日署長を務める。
- 2020年
  - 2月、公式YouTubeチャンネル開設。
- 2022年
  - 3月、サポートギタリストのキタオヒ◇ユキ(andRE)とのユニット23°C喫茶を結成

## 主なLIVE

| 日時 | タイトル | 会場 | 備考 |
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| 2009年4月23日 | Songs | Mother Popcorn | ゲスト 槌谷知佳 |
| 2009年6月30日 | SongsII | Mother Popcorn | ファーストアルバム【恋慕】レコ発 |
| 2010年3月3日 | ヒサ祭り | RAW TRACKS | 想ワレ、川名玲良とのスリーマン |
| 2010年8月10日 | 華ヒサ祭り~ヒサ絵づくし~ | RAW TRACKS |  |
| 2011年5月28日 | ヒサ祭り2011 | WAZZ |  |
| 2012年2月26日 | レコ発ワンマン | SILKY HALL |  |
| 2012年12月24日 | クリスマスイブなんて関係ねえ! | LIVEHOUSE D' |  |
| 2013年7月7日 | ヒサロックレボリューション | LIVEHOUSE D' |  |
| 2013年10月27日 | 『祈り』レコ発ワンマンライブ | Blue Door |  |
| 2014年9月14日 | ヒサ絵秋のアコースティックワンマンライブ | LIVEHOUSE D' | ゲスト 美元智衣 |
| 2015年6月28日 | ~ヒサ絵と長杉髭男君と鼻筋すじ男君。~ | D’STYLE | ゲスト しほり (シンガーソングライター) |
| 2016年11月13日 | 祝!ヒサ絵 名古屋初ワンマンライブおこしやす~! | HeartLand STUDIO |  |
| 2017年2月26日 | 人魚姫の歌 - マリンフィッシュ伝説ー | BillboardLive OSAKA |  |
| 2018年3月25日 | ヒサ絵バースデーアコースティックワンマンライブ ~祝やっと中華屋を飛び越えて~ | YOKOHAMA O-SITE |  |
| 2019年3月10日 | ヒサ祭り2019!! ~名古屋で盛大バースデー神×神の失神でSHOW~ | スペードボックス |  |
| 2019年9月1日 | ヒサ絵10周年記念ワンマンコンサート ~銀座の鯉の物語~ | ヤマハホール |  |
| 2019年12月10日 | 東名阪レコ発ツアー初日公演大阪編 『忘れてもいいよ~皆様どうもありがとう💛~』 | 梅田バナナホール | ゲスト 広沢タダシ |
| 2021年3月6日 | ヒサ祭り2020!! ~お陰様でヒサ絵創業11周年感謝祭~ | スペードボックス | 2020年7月19日開催予定の延期公演 |
| 2021年11月3日 | ヒサ絵 12周年記念 ONE-MAN LIVE | Yokohama mint hall |  |
| 2022年3月6日 | ヒサ祭り2022 ~ダビデの目線の先には自分がいる~ | 京橋ベロニカ |  |
| 2023年11月12日 | ヒサ絵 ONE-MAN LIVE 2023 『立冬の候』 | Yokohama mint hall | ゲスト 原田真二 |
| 2023年12月24日 | Hisae 14th anniversary ヒサンタのわすれもの | グランドサロン十三 | ゲスト 西村加奈 |

## 作品

### アルバム

- 恋慕 - 2009年7月7日発売
- 出愛 - 2012年2月26日発売
- 祈り - 2013年10月27日発売
- 名刺 - 2017年3月3日発売
- 夕焼けグッバイ - 2018年6月30日発売
- 忘れてもいいよ - 2019年12月10日発売
- 金魚の尾びれに青春巻きつけて - 2023年9月10日発売

- とこしえ喫茶 - 2022年3月26日発売

### ミニアルバム

- DESTROYED - 2014年3月20日発売
- カバンの中は夏の空 - 2017年10月8日発売

### LIVEDVD

- ヒサ絵治療院 - 2016年6月10日発売
- 人魚姫の歌~マリンフィッシュ伝説~@Billboard Live OSAKA - 2018年9月15日発売
- 銀座の鯉の物語 10th Anniversary One Man Concert @銀座YAMAHA HALL - 2020年10月30日発売
- 23°C喫茶結成1周年記念~最強祭りノンファンデーション2023 @横浜ミントホール - 2023年12月24日発売
ビルギット・オイグメール (Birgit Õigemeel、1988年9月24日 - )は、エストニアの歌手で単にビルギットとも通称される。結婚して、姓がオイグメールからサラップ(Sarrap)になった。

彼女は、2007年のエストニア版アイドルシリーズ『Eesti otsib superstaari』第1期に優勝して有名になった。2008年に彼女の名を冠したデビューアルバム『Birgit Õigemeel』がリリースされ、これまでに他4つのアルバムを発表している。オイグメールは、予選会(Eesti Laul 2013)での優勝を経てユーロビジョン・ソング・コンテスト2013に出場、エストニア代表として楽曲「Et uus saaks alguse」を披露した。同大会では決勝戦まで進み、20位に入賞した。

## 経歴

エストニアテレビ局の児童合唱団から彼女の音楽経歴は始まり、コヒラ音楽学校でバイオリンを学んだ。

オイグメールは、エストニア版アイドルシリーズ『Eesti otsib superstaari』最初の優勝者である 。2007年、彼女は「ゴールデンオリーブ(L'Olivo d'Oro)」というイタリアの文化的な祭典で、イタリア人以外で初となる「ゴールデンオリーブの枝」賞を受賞した。

### ユーロビジョン・ソング・コンテスト

彼女はスウェーデンのマルメで開催されたユーロビジョン・ソング・コンテスト2013にエストニア代表として「Et uus saaks alguse」("So There Could Be a New Beginning")を歌い、大会の準決勝を10位で通過し、決勝戦では19ポイントを獲得して20位に終わった。

この参加の前にも、彼女は2008年と2012年に二度このコンテスト出場を試みたが、予選突破できなかった。2002年、このコンテストが自国の首都タリンで開催された時に、彼女は幕間演技の合唱団として舞台に立った。

### 劇場

彼女はプロの演劇制作に携わっている。2007年には、自国のテアトルム劇場で舞台劇『ヴェローナの二紳士』(脚本はウィリアム・シェイクスピア、監督はエストニアの著名な演出家・俳優のレンビット・ペテルソン)のシルヴィア役を演じた。ヴァネムイネ劇場では『サウンド・オブ・ミュージック』(2010年開演)のマリア・フォン・トラップ役を演じ、人気の民族ミュージカル『ペコ』(2011年にヴェルスカでの野外公演が初演)では脇役で出演した。2016年秋に、彼女はエストニア制作版の『マンマ・ミーア!』でソフィを演じた。余暇には、故郷のコヒラでアマチュア劇団と演劇することがある。

## 私生活

彼女はマネージャーのIndrek Sarrapと結婚し、2013年10月に第一子となる男児を出産した。2016年に第二子の女児が生まれた。家族はタリンで暮らしている。

オイグメール4姉妹のなかで彼女は2番目に若い。残る3人のReelika, Sigrid , Kairiと共に、彼女はテレビ番組や地元のイベントに歌手グループとして出演したりもする。

オイグメールの母親Astrid Õigemeelは音楽教師で、父親のRiivu Õigemeelは地元の家具会社を経営している。両親はコヒラに住んでいる。

## ディスコグラフィー

### アルバム

- 『Birgit Õigemeel』 (2008)
- 『Ilus aeg』(2008)
- 『Teineteisel pool』 (2009)
- 『Uus algus』(2013)
- 『V』 (2018)
ビルギット・クルベリ(Birgit Ragnhild Cullberg,1908年8月3日 - 1999年9月8日)は、スウェーデンのダンサー、振付家、バレエ指導者である。クルト・ヨース (en) 、マーサ・グレアムなどの教えを受け、ヨースの系譜につながるドイツ表現主義舞踊の流れに属する作品を長年にわたって創作した。彼女の作品は『令嬢ジュリー』(sv:Fröken Julie,1950年)のような文学性・演劇性の強いものから、叙情的なもの、風刺的なユーモアを含むものまで多岐にわたる。テレビ向けのバレエ作品にいち早く取り組んだ先駆者としても知られる。息子のニクラス・エック(sv:Niklas Ek)とマッツ・エックも彼女と同じくダンサー・振付家として有名になった。日本ではしばしば「クルベリー」、「クルベルグ」などとも表記される。

## 生涯

スウェーデン南部、ニュヒェーピングの生まれ。父は銀行家で、家庭は裕福であった。もともとは文学の道を志していて、ストックホルム大学で学んでいた。

ダンスを正式に始めたのは、24歳とかなり遅い時期のことであった。彼女はストックホルムで亡命ロシア人のヴェラ・アレクサンドロワからバレエの指導を受けた。

クルベリが本格的にダンサーを志す契機となったのは、27歳のときにストックホルムでクルト・ヨースの『緑のテーブル』という作品を鑑賞したことであった。1932年に初演されたこの作品は、戦争がもたらす悪を「死の舞踏」として描き出す反戦思想と風刺色の濃いもので、ヨースの代表作と評価されている。

クルベリは1935年から1939年にかけてイギリスに渡り、クルト・ヨースの舞踊学校でヨースとシガード・リーダーにダンスを学んだ。さらにニューヨークに渡って、マーサ・グレアムとリリアン・カリナにも師事した。

1939年に自作の上演グループを設立し、1942年にストックホルムで初のソロ公演を開催した。第二次世界大戦中には反ナチス運動のメンバーとなっていたが、終戦後の1946年に教え子であるイーヴォ・クラメル(1921年3月5日-2009年4月30日)とともにスヴェンスカ・ダンス・シアターを組織してヨーロッパ各地を巡演した。

彼女の転機となったのは、『令嬢ジュリー』(1950年)だった。ヨハン・アウグスト・ストリンドベリの戯曲に基づくこの作品がスウェーデン王立バレエ団の注目するところとなり、同バレエ団の常任振付家を1952年から1956年まで務めた。その後フリーランスの振付家として活動を始め、デンマーク王立バレエ団やアメリカン・バレエ・シアターなどに作品を振り付けた。

1967年、クルベリはスウェーデンに戻った。彼女の才能がスウェーデン以外の国で費消されることを危惧したスウェーデン政府とストックホルム市は、彼女が創設する新たなカンパニー(クルベリ・バレエ団)のスポンサーとなった。

バレエ団の始動当時、クルベリは60歳近くの年齢であったが精力的に団を運営し、旺盛な創作活動を続けた。彼女の手腕によって、クルベリ・バレエ団はヨーロッパ屈指のバレエ団としての評価を高めていった。

ダンサーとして最後に舞台に立ったのは68歳のときで、息子マッツ・エックの『ソウェト』(南アフリカのアパルトヘイトを告発した問題作)という作品であった。1980年からはマッツと共同でクルベリ・バレエの芸術監督を務め、1985年にマッツにその座を譲った。舞台以外での最後の出演は1991年で、マッツのテレビ向けダンス作品『オールドウーマン&ザ・ドア』であった。クルベリは1999年にストックホルムで死去した。

## 作風

クルベリはその生涯において数十にのぼる作品を振り付けたものの、第二次世界大戦前の作品の多くは再演の機会を得ることなく散逸した。彼女の作風は恩師ヨースの影響を受けて社会派的な視点を持つが、それだけにとどまらず風刺的なユーモアを含むものや叙情的なものまで多岐にわたっている。

代表作として挙げられるのは、『令嬢ジュリー』(1950年)である。階級差、そして女性の性愛と欲望のせめぎあいを描き出したこの作品は、厳格なクラシック・バレエの技法と、マーサ・グレアムのメソッドに強く影響されたモダン・ダンスの大胆な身体の屈伸表現を取り入れて、貴族階級に属する令嬢ジュリーの内面の葛藤と絶望を踊りで描き出している。この作品はスウェーデンのみならず、アメリカン・バレエ・シアターとデンマーク王立バレエ団(1958年)、ベルリン・ドイツ・オペラバレエ団(1979年)、ミラノ・スカラ座バレエ団(1980年)、ノーザン・バレエ・シアター(1987年)、谷桃子バレエ団(1989年)など世界各国のバレエ団が上演している。

クルベリは『令嬢ジュリー』以外でも文学的なテーマを好んで作品化した。ギリシャ悲劇に想を得た『メディア』(1950年)、ラップ人の伝説を舞台に再現した『月のトナカイ』(1957年)、ヘンリック・イプセンの戯曲をバレエ化した『海の夫人』(1960年)などである。これらの作品では、クルベリ自身が台本も手掛けている。

## 評価

既に述べたとおり、クルベリの作品はドイツ表現主義の系譜に属する。恩師ヨースは抽象的なダンス表現を退け、見て意味が理解できるダンス表現で自分の思想を伝えようと試みた。クルベリもヨースと同様にダンスで物語や感情を表出するとともに、一歩進んでクラシック・バレエとモダン・ダンスのボキャブラリーの融合によって表現の幅を広げ、物語バレエの新境地を開拓した。

晩年まで旺盛な創作活動を続けたクルベリは、スウェーデン独自のバレエを確立した。それだけではなく、息子のエック兄弟を始めイーヴォ・クラメル、アルヴィン・エイリー、モーリス・ベジャール、イリ・キリアンなどの振付家に多大な影響を与えたことでも評価される。

さらに、クルベリはテレビ向けのバレエ作品を作った先駆者としても知られる。それらの作品としては、『緑のカップの赤ワイン』(1971年)、『ファミリー・ポートレート』(1985年)など数作がある。

## 私生活

クルベリは1942年に俳優のアンデルス・エック(sv:Anders Ek、1916年4月7日 - 1979年11月17日)と結婚した。2人の間にはニクラス(1943年6月16日 - )、双生児のマッツとマリン(sv:Malin Ek、1945年4月18日 -)が生まれている。

クルベリとアンデルスの結婚は1949年に破綻を迎えた。翌年にクルベリが発表した『メディア』について、スウェーデン国内の批評家は彼女自身の個人的危機の表出と解釈している。

ニクラスとマッツは長じてダンサー・振付家として活動し、マリンは女優となった。ニクラスの娘ミラ(1970年3月20日 - )は、ヴィジュアルアーティストとしてテキスタイル・アートなどの作品を発表している。
ビルギット・ミニヒマイヤー(Birgit Minichmayr, 1977年4月3日 – )は、オーストリア・リンツ出身の女優。

## 経歴

リンツに生まれる。パッシングに育ち、高校卒業後、演劇学校マックス=ラインハルト=ゼミナールでクラウス・マリア・ブランダウアーらに師事。在学中からウィーンのブルク劇場に出演。

2001年のベルリン国際映画祭で新人女優として注目され、シューティング・スター賞を受賞。

2004年のレックリングハウゼンでの舞台で主役を演じる。このときの共演が元で、ベルリンの人民劇場に活動拠点を移す。2005年にはトム・ティクヴァ監督作品『パフューム ある人殺しの物語』(パトリック・ジュースキント原作)で主人公の母親を演じた。

現在はベルリンとウィーンに居住している。2007年からは再びブルク劇場に定期的に出演するようになり、「リア王」の道化や「マクベス」のマクベス夫人を演じたりしている。2009年、マレン・アデ監督の『Alle Anderen』に出演し、第59回ベルリン国際映画祭でミシェル・ファイファーやレネー・ゼルウィガーを抑えて主演女優賞を獲得した。

ドイツのロックバンドDie Toten Hosenのミュージックビデオにも出演し、ボーカルのカンピーノとデュエットして歌声も披露している。テレビドラマへの出演も多い。

## 主な出演映画(日本公開作品)

- ヒトラー 〜最期の12日間〜(2004年)
- パフューム ある人殺しの物語(2006年)
- HANAMI(2008年)
- 白いリボン (2009年)
- 恋愛社会学のススメ (2009年)
ビーチクラフト 1900(英語: Beechcraft 1900)は、アメリカ合衆国で製造された双発ターボプロップコミューター旅客機。短い滑走路から離着陸できるため、民間だけでなく軍隊でも運用されている。なお、開発したメーカーはビーチクラフト社だが、レイセオンの子会社レイセオン・エアクラフト・カンパニーを経て、現在はホーカー・ビーチクラフトと変遷しているため、書籍によってはレイセオン・ビーチ 1900といった表記もある。

## 概要

ビーチクラフトでは多くのビジネス用の小型機の開発・販売を行ってきたが、ビーチクラフト キングエアをベースに15座席としたコミューター機ビーチクラフト99 エアライナーをさらに進歩させたのが、ビーチクラフト 1900である。初飛行は1982年9月3日。

機体は、キングエア200を基に胴体を延長して19座席とし、後部胴体に貨物室と大型カーゴドアを設置。後部胴体側面にはスタビロンと呼ばれる小さな固定式補助水平尾翼翼面を追加、水平尾翼(T字尾翼)にはテイルレットと呼ばれる下向きのウィングレットが取り付けられた。そのほかのフレームはキングエア200とほぼ共通だったが、重量増に伴い強化されていた。装備エンジンはプラット・アンド・ホイットニー・カナダ社製PT6A-65Bターボプロップエンジンで、後の改良型ではPT6A-67Dに強化された。

1983年11月に形式証明を取得し、主にアメリカを中心に導入され、2002年に製造終了するまでに695機が完成した。また軍用としても多くが運用されており、アメリカ軍仕様のC-12Jは在日米軍も使用している。

## 導入先

エア・デカンでは2機の1900Dで地方都市の路線を結んでいる。

日本の航空会社では貨物航空会社のオレンジカーゴと旅客航空会社のエアトランセがある。オレンジカーゴは貨物機として1900Cを4機導入したが、要員不足から来る事業計画の縮小・破綻により運航中止となった。エアトランセは1900Dを3機導入し、かつては定期航空路に就航させていた。同社の事業内容が航空機レンタルに事業内容が変わってからも引き続き2機を保有している。

## 諸元 (1900D)

- 乗員:2名
- 乗客:19名
- 機体長:17.63 m
- 翼幅:17.67 m
- 機体高:4.72 m
- 乾燥重量:4,831 kg
- 最大離陸時重量:7,668 kg
- エンジン:プラット・アンド・ホイットニー・カナダ PT6A-67D 955 kW × 2
- 最高速度:480 km/h
- 航続距離:2,776 km
- 実用上昇限度:7,600 m (25,000 ft)
ピアノソナタ第6番ヘ長調 作品10-2は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが作曲したピアノソナタ。

## 概要

3曲からなる作品10のピアノソナタのうち第2曲にあたる。確実な作曲年代の同定には至っていないものの、グスタフ・ノッテボームはスケッチの研究から1796年から1798年の夏季に至る期間に全曲が書き上げられたと推定している。出版は1798年9月にウィーンのエーダーから行われ、ブロウネ伯爵夫人アンナ・マルガレーテへと献呈されている。ブロウネ伯爵夫妻は早くからベートーヴェンの庇護者であり、伯爵には作品9の弦楽三重奏曲やピアノソナタ第11番、夫人にも作品10以外にいくつかの楽曲が献呈されている。

ひとまとめとして出版された作品10の3曲であるが、内容的にはそれぞれが際立った特徴を有している。本作は軽快な調子で書かれており、形式的には4楽章のソナタから緩徐楽章を除いた3つの楽章によって構成される。緩徐楽章の省略はベートーヴェンの作品では珍しいことではなく、これ以降も研究されて後年の傑作の誕生へと繋がっていく。本作が内に秘める豊かなユーモアの由来には作曲者が教えを仰いだフランツ・ヨーゼフ・ハイドンの存在が指摘されるが、師の影響に加えて十全に発揮されたベートーヴェン自身の個性もこのピアノソナタに顕れている。

## 楽曲構成

### 第1楽章

ソナタ形式。2つの和音とこれに応答するターン的音型の第1主題により明るく開始される。主題の後半は起伏のある息の長い旋律である(譜例1)。

譜例1

譜例1による経過が置かれるが、十分に和声的準備を終えないままハ長調の第2主題が提示される(譜例2)。

譜例2

ト長調となって3連符の伴奏の上に先行する声部を模倣しながら進むエピソードが挿入され、続いて譜例3のハ長調の主題が現れて変奏される。

譜例3

譜例1のターン風の音型が現れるとまもなくコデッタに至り、譜例3から派生したリズムによりハ長調の主音-属音-主音の3音が鳴らされて提示部が結ばれる。提示部の反復が終わると比較的規模の大きな展開部が幕を開け、提示部結尾の3音が繰り返される中で声部を交代しつつ3連符の音型が対位法的に絡みつく。中央に新規楽想を配するものの再び3音の対位法的展開へと戻り、やがて3連音が途切れて静まっていくとフェルマータを付した休符が置かれる。中断を挟んで開始される再現部は非常にユーモラスかつ珍しい形式となっており、まず譜例1が主調ではなくニ長調で再現される。しかし第1主題の冒頭部を用いた推移を経てヘ長調へと帰り着き、改めて第1主題の後半楽節を奏するのである。第2主題はこれに直結されてヘ長調で再現され、譜例3を含むエピソードが後に続く。最後はコーダを設けずに終了しており、展開部と再現部にリピートの指示がある。

### 第2楽章

明示されていないが実質的にスケルツォに相当する。当初の構想はメヌエットとトリオであったとされる。パウル・ベッカーらはこの楽章が後年の傑作を予感させる内容を有すると評している。ユニゾンが譜例4を奏して始められる。

譜例4

スフォルツァンドが特徴的な5度音程のカノンによるエピソードを挟んで譜例4が回帰するが、ここでも左手がカノンの要領で加わってくる。中間部は変ニ長調を取って穏やかに始まるが(譜例5)、ベートーヴェンに特徴的なスフォルツァンドが多用されて決して平坦ではない。

譜例5

左手に出される音型が動きを与え、少々展開されると譜例5の変形が回帰して最弱音に収まっていく。その後譜例4へと戻ってくるが、ここではシンコペーションを用いたり旋律を変更するなどして第1部との変化を出している。最後はフォルテで和音が打ち鳴らされて力強い幕引きとなる。

### 第3楽章

単一の材料から成るソナタ形式。ハイドン流の遊び心とバッハ流の対位法を併せ持った楽章とされるが、その音楽にはベートーヴェンの個性が色濃く滲み出ている。まずは主題に声部が順次応答してフーガを思わせるような形で開始する(譜例6)。

譜例6

第2主題に当たる素材はハ長調で出される譜例7であるが、これは譜例6から導かれているために新しい主題というわけではない。さらにコデッタの機能も持ち合わせており、譜例7の提示を以て提示部が終了する。

譜例7

提示部の反復を終えて変イ長調のユニゾンから始まる展開部では、まず第1主題が扱われて対位法的に発展する。次いで譜例7がニ長調で奏されるうちに次第に音量を増してフォルテッシモに到達する。ここからが再現部であり、はじめ低音から出される譜例6と高音からの16分音符の急速な動きが目まぐるしく声部を交代し続ける。続く経過部分が息の長いクレッシェンドを形成するが、急激に静まるとヘ長調で譜例7の再現となる。最後は簡潔ながらも華やかなコーダを置いて全曲を結んでいる。なお、展開部以下を繰り返すように指示されている。ドナルド・フランシス・トーヴィーは、この楽章を演奏するに当たっては決して急き込まないようにと注意を促している。
ピペリン (英: piperine) は、アルカロイドに分類される有機化合物のひとつで、シス-トランス異性体のカビシン(Z,Z体。シャビシンとも)とともに、ブラックペッパーの辛みのもととなっている成分である。この化合物は、伝統医学や殺虫剤の用途にも用いられてきた。

1819年、ハンス・クリスティアン・エルステッドによって、Piper nigrum(コショウ)の果実から最初に発見された。ヒハツ(Piper Lognum)とヒハツモドキ (Piper officinarum) や、Piper guineense(西アフリカ産コショウ)にも含まれている。

ピペリンやカプサイシンの辛みは、感覚神経に発現している温度受容体TRPV1(TRPVイオンチャネルファミリーのひとつ)の活性化によりもたらされる。

ピペリンはまた、生体異物や代謝産物の代謝・輸送をつかさどるヒトのCYP3A4やP-グリコプロテインのはたらきを阻害する。

ピペリンが、薬物代謝に重要な他の酵素をも阻害した動物実験の結果が報告されている。

薬物の代謝を阻害する働きにより、ピペリンはさまざまな化合物の生物学的利用能を向上させる可能性がある。ヒトでクルクミンの生物学的利用能を2,000%まで向上させたという報告がある。

一方、薬物との相互作用が報告されており、多量に摂取すると健康被害が発生する可能性を否定できず、注意が必要とされる。
ビテュニア(Bithynia)は、歴史的地名で、古代にはビテュニア王国、共和政ローマの時代に属州(ビテュニア属州(ビテュニアぞくしゅう))が存在した。小アジアの北西にあたり、マルマラ海、トラキア、ボスポラス海峡および黒海に接する。

## 地勢

ビテュニアの領域の多くは山と森林で占められ、谷間や沿岸地帯には大変肥沃な土地もあった。最高峰は通称ミュシアのオリンポス(標高2,543メートル、現ウル・ダー、ウル山)と呼ばれる、ブルサにそびえる山があり、113キロメートル離れたイスタンブールからも見ることができる。この山頂は、一年中のほとんどの季節で雪に覆われている。当時のプロポンティス海(現マルマラ海)沿岸は肥沃な地域で、ニコメディア(現イズミット)、カルケドン、キオス(現ゲムリク)、アパメアなど大きな都市があった。キリスト教のニカイア信条が定められたことで有名なニカイア(現イズニク)も、ビテュニアの1都市である。

ビテュニアの東はパフラゴニア と接していた。国境の位置は、古代ローマの歴史家ストラボンによるとサンガリウス川(現サカリヤ川)とされるが、そうではなくて、パルセニウス川(現バルトゥン川)だという考えがより一般的である。南側は、フリギア、エピクテトス、ガラティアと隣接していた。西部は丘陵地で森林に覆われており、ボスポラス海峡まで広がる。南西の国境はリンダクス川で、ミュシアと接していた。西海岸には2つの深い入り江があった。ひとつは黒海に近い北側のイズミット湾で、黒海とは幅40キロメートルほどの地峡を挟んでおり、内陸に65〜80キロメートル入り込んでニコメディア(現イズミット)に達している。もうひとつはムダンヤ湾で、深さ40キロメートルでキオスに達しており、キオスから谷を遡るとニカイア(現イズニク)があるイズニク湖まで行くことができた。

主要河川としては、南から北に流れるサンガリウス川、リンダクス川、およびビラエウス川がある。ビラエウス川は150キロメートル以上の長さがあり、海から80キロメートル離れたアラダグを起点とし、ビシニオン・クラウディオポリス(現ボル)を通り、 ヘラクレア・ポンティカ(現カラデニズ・エレーリ)から北東に60キロメートル余り離れた古代ティウムに近いところで黒海に注ぎ込む。東の国境となるパルセニウス川は、これらに比べるとかなり小さい川だった。

黒海につながる谷間はオレンジをはじめあらゆる種類の果物に富み、サンガリウス盆地や、ブルサとニカイア周辺の平野は肥沃でよく開墾されていた。大規模な桑畑があって、ブルサではそれを元に養蚕して多くの絹を製造しており、それが伝統的に珍重されていた。

## 歴史

古代の著述家達(ヘロドトス 、クセノポン、ストラボン)によると、トラキア人が移住してビテュニア人となった。同じトラキア人を祖先とするビテュニ族とティニ族が同時期に小アジアに移住して隣り合った領域を占領し、それまで住んでいたミシュア人、カウコネス人や他の小部族を追放したり征服したようである(ティニ族については良く検証されている)。先住部族としては北東部のマリアンディニ人だけが残ったようだ。ティニ族とビテュニ族の勢力は、ヘロドトスによると横並びだったされているが、後にビテュニ族の名が当地の地名になったことを考えると、ビテュニ族が勢力を広げたのだろう。彼らは、クロイソス王によってリディア王国に組み込まれ、後にリディア王国ごとアケメネス朝ペルシアに支配されるようになった(紀元前546年)。ペルシア支配下においては、ヘレスポントス海峡とボスポラス海峡までの国々はフリギアの総督(サトラップ)が統括した。

バス王の時代にビテュニアは独立を果たし、バス王とその息子ジポイテス1世は、マケドニア王国のアレクサンドロス3世(大王)による遠征に対しても独立を維持したらしい。ジポイテス1世は紀元前297年に王の称号(バシレウス)を名乗った。ジポイテス王の継承者となった息子がニコメデス1世(在位紀元前278年頃-紀元前255年頃)で、彼はニコメディアを築いた。ニコメディアはすぐに繁栄した都になった。ニコメデス1世の後、プルシアス1世、プルシアス2世、そしてニコメデス2世(紀元前149年-紀元前91年)の時代、ビテュニア王国はアナトリア半島の小王国の中ではかなり力を持つ王国として存在した(プルシアス1世の在位中にはローマから追われる身となったハンニバルを匿ったりもしている)。しかし、最後の王ニコメデス4世はポントス王ミトリダテス6世に敗れた。後にローマの力を借りてビテュニア王国を再興したものの、ニコメデス4世は死と共にビテュニアをローマに遺贈した(紀元前74年)。

ローマの支配に入ってからのビテュニア属州の境界はときによって変更されたが、隣り合うポントスと合わせて一つの属州とされていることが多かった。110年頃トラヤヌス帝の時代に小プリニウスがビテュニア属州の総督となったが、トラヤヌス帝との往復書簡を含む書簡集10巻はローマ帝国の属州行政を伝える貴重な資料となっている。東ローマ帝国の時代になるとビテュニア属州は再びサカリヤ川を境に2つに分割され、ビテュニアの名は西側の属州名として残った。

ビテュニア属州は、北方のドナウ川国境と南東のユーフラテス川国境の中間という戦略上重要な場所に位置し、重要な街道も通っていたことから、ローマ帝国の中で大切な役割を担うことがあった。軍団はしばしばニコメディアで越冬した。

最も重要な都市は、アレクサンドロス大王以後に築かれたニコメディアとニカイアで、どちらが州都だったのかは議論が分かれている。それよりずいぶん古い時代に、ギリシア人は、ボスポラス海峡の入口近くのコンスタンティノープルの対岸にあたる位置にキオス、カルケドンなどの入植地を築き、ボスポラス海峡から200kmほど東にあたる黒海沿岸にヘラクレア・ポンティカを築いた。これらの都市は商業が盛んとなった。この他、イズミットやスクタリ(現ユスキュダル)などは今日まで重要な都市として続いている。

## ビテュニア王国歴代君主

1. ジポイテス1世(Zipoites I)  紀元前328年 - 紀元前279年
2. ニコメデス1世(Nicomedes I)  紀元前279年 - 紀元前255年
3. ジポイテス2世(Zipoites II)  紀元前279年 - 紀元前276年
4. エタゼタ(Etazeta)  紀元前255年
5. ジアエラス(Ziaelas)  紀元前255年 - 紀元前228年
6. プルシアス1世(Prusias I)  紀元前228 - 紀元前185年
7. プルシアス2世(Prusias II)  紀元前185 - 紀元前149年
8. ニコメデス2世(Nicomedes II)  紀元前149 - 紀元前128年
9. ニコメデス3世(Nicomedes III)  紀元前128 - 紀元前94年
10. ニコメデス4世(Nicomedes IV)  紀元前94 - 紀元前74年

## 参考資料

- この記事にはアメリカ合衆国内で著作権が消滅した次の百科事典本文を含む:
フィシーフ( アラビア語エジプト方言: فسيخ‎ fisīḵ  発音 [fɪˈsiːx] )は、お祝いで食される伝統的なコプト料理である。地中海と紅海の両方に生息する灰色のボラを乾燥、塩漬け、発酵させたものである。フィシーフは、エジプトの古代からの春の祭典であるシャンム・ナシームの最中に食べられる。

## 準備

フェシーフを準備する伝統的なプロセスでは、天日で魚を乾燥させてから塩で保存する。このプロセスは非常に複雑で、特定の家族で父親から息子に伝承される。エジプトではこの職業はファサカニという特別な名前で呼ばれる。エジプト西部では白身魚を代替として使った。

## 危険

毎年、地元の人々がこの伝統的な漬物を食べるシャム・ナシームの期間中、誤って準備されたフェシーフによる食中毒の報告が、エジプトの定期刊行物に掲載される 。

2012年4月、 カナダ食品検査局は、トロントの店舗で販売された丸ごとのボラのフェシーフ、油付けの切り身のボラのフェシーク、丸ごとのニシンのフェシーフのリコールを発表した。ボツリヌス菌に汚染された可能性のある製品の消費に関連する3つの症例が報告された。
『ビトゥイーン・トゥー・ファイアーズ』(Between Two Fires)は、イングランドの歌手ポール・ヤングが1986年に発表した、ソロ名義では3作目のスタジオ・アルバム。

## 背景

前2作と異なり、大部分の曲はヤング自身がソングライティングに貢献し、他のアーティストが過去にヒットさせた曲のカヴァーは収録されていない。なお、ヤングが作詞・作曲に関わっていない「ワンダーランド」は、本作でバック・コーラスを務めたベッツィ・クックが提供し、「ウォー・ゲームス」は前作『シークレット・オヴ・アソシエーション』にも「エッジ・オブ・ラヴ」を提供したソングライター、アンドリュー・バーフィールドが提供した。

ヤング自身は2022年のインタビューで、本作の方向性に関して「アメリカのラジオ局で受けるアルバムを作ろうとしたんだ。結局、アメリカはおろかヨーロッパでも受けなかったけどね。とはいえ、僕は今でも、"War Games"や"Wasting My Time"など強力な曲が収録されていると思う」と振り返っている。

## 反響・評価

本作は前2作ほどの商業的成功は収められなかった。全英アルバムチャートでは最高4位を記録し、ヤングのアルバムとしては初めて全英1位獲得を逃して、トップ100入りも合計17週にとどまった。全英シングルチャートでは「ワンダーランド」が24位、「サム・ピープル」が56位、「ホワイ・ダズ・ア・マン・ハヴ・トゥ・ビー・ストロング?」が63位に達し、前2作とは異なり、全英トップ10シングルを輩出することはできなかった。また、前2作はスウェーデンやオランダでも1位を獲得したが、本作はスウェーデンで最高19位、オランダで最高23位に終わった。

アメリカのBillboard 200では最高77位に終わり、前作に続く全米トップ40入りは果たせなかった。シングル「サム・ピープル」はBillboard Hot 100で65位に達し、本作からの唯一のアメリカにおけるシングル・ヒット曲となった。

Stephen Thomas Erlewineはオールミュージックにおいて5点満点中2点を付け「楽曲の弱さと、あからさまに売れ線の音作りが災いした」と評している。一方、マシュー・ラッドは2018年、『クラシック・ポップ』誌において「本作は大部分において、敢えてブルー・アイド・ソウル路線から脱却してみせたことは明白で、燃えるようなギターがフィーチャーされた明快な曲"In the Long Run"ではロック的な側面が示されている。メロディアスな"Prisoner of Conscience"や、セクシーな雰囲気の"A Certain Passion"も、そこまで大胆でないとはいえ、やはりご機嫌な曲である」と評している。

## 収録曲

特記なき楽曲はポール・ヤングとイアン・キューリーの共作。

1. サム・ピープル - "Some People" – 5:05
2. ワンダーランド - "Wonderland" (Betsy Cook) – 5:02
3. ウォー・ゲームス - "War Games" (Andrew Barfield) – 4:20
4. イン・ザ・ロング・ラン - "In the Long Run" (Paul Young, Ian Kewley, Pino Palladino) – 4:22
5. ウエスティング・タイム - "Wasting My Time" – 5:18
6. プリズナー・オヴ・コンシャンス - "Prisoner of Conscience" (P. Young, I. Kewley, P. Palladino) – 4:22
7. ホワイ・ダズ・ア・マン・ハヴ・トゥ・ビー・ストロング? - "Why Does a Man Have to Be Strong?" – 4:22
8. サートゥン・パッション - "A Certain Passion" – 4:15
9. ビトゥイーン・トゥー・ファイアーズ - "Between Two Fires" – 3:51
10. ウエディング・デイ - "Wedding Day" – 5:31

### CDボーナス・トラック

2. ステップス・トゥ・ゴー - "Steps to Go" (P. Young, I. Kewley, P. Palladino) – 5:12

## 参加ミュージシャン

- ポール・ヤング - ボーカル
- イアン・キューリー - キーボード、ハモンドオルガン
- マット・アーヴィング - キーボード
- スティーヴ・ボルトン - ギター、シタール
- ピノ・パラディーノ - ベース
- デヴィッド・パーマー - ドラムス、プログラミング
- ダニー・カミングス - パーカッション
- トニー・ジャクソン、ヘイミッシュ・スチュアート、ベッツィ・クック - バッキング・ボーカル
ビトゥール(ヒンディー語:बिठूर, 英語:Bithoor/Bithur)は、インドのウッタル・プラデーシュ州、カーンプル県の都市。

## 歴史

1818年、第三次マラーター戦争終了後、マラーター王国宰相バージー・ラーオ2世はこの地でイギリスからの年金生活者となった。

1851年、バージー・ラーオ2世が死亡したのち、その養子ナーナー・サーヒブは年金を受給する権利を与えられなかった。

そのため、1857年にインド大反乱が勃発すると、ナーナー・サーヒブはこの地からカーンプルの奪取にかかった。
フェオドラ・ユーリエヴナ(ロシア語: Феодора Юрьевна、1229年9月21日 - 1238年2月7日)は、ウラジーミル大公ユーリーとアガフィヤ(チェルニゴフ公フセヴォロドの娘)との間の子である。

フェオドラはユーリーの子のうち、最も年少の子である。1238年、モンゴル帝国軍の侵攻最中のウラジーミル包囲戦(ru)においてウラジーミルは陥落し、フェオドラは母らと同じく殺害された。その死に関しては、ウラジーミルの生神女就寝大聖堂において焼死したとするもの、捕虜となりバトゥの本陣で責め殺されたとするものがある。
フェンダー・ムスタング(Fender Mustang)は、1964年に発売開始されたフェンダー社のエレクトリック・ギター。英語としての発音は「マスタング」がより近いが、フェンダージャパンによっては「ムスタング」と公式に呼称される。

1982年にアメリカでの生産は終了したが、1986年からフェンダー・ジャパンが生産を開始。現在も販売されている。最近では、アメリカでもクラシック・シリーズ '65 ムスタングと称して、日本より輸入して発売されている。

## 仕様

1964年、フェンダーのスチューデントモデルとして登場した。
兄弟機種であるミュージックマスターやデュオソニックなどと同じくショートスケールであるが、他のスチューデントモデルには装備されていないトレモロ・ユニット「ダイナミック・ヴィブラート」が搭載されている。軽い力でアームの操作が可能。
また、スイッチの切替によって、アウト・オブ・フェイズ・サウンドを出せるのも特徴。

発売された当初は、22.5インチスケール (571.5mm) に21フレットのものと、24インチスケール (609.6mm) に22フレットのものとの2つの仕様で、塗装はラッカーフィニッシュであった。24インチスケールのネックには、細めのAネックと通常サイズのBネックの2種類がある。

CBSによるフェンダー買収3年後の1968年には、ボディにレーシング・ストライプの描かれたコンペティション・ムスタングが発表され、1974年まで発売された。ボディー材には、アルダーが使われていた。

1974年から1982年に掛けては、アッシュ材を使用。指板は、メイプルとローズウッドを選べるようになっていた。

1986年から、フェンダー・ジャパンよりリイシュー・ムスタングが発売。バスウッド材のMG-69,MG-73/co、ポプラ材のMG-65、そしてアッシュ材のMG-77がある。

## 派生機種

ベースバージョンの「ムスタング・ベース」や、ミュージックマスターにムスタングのダイナミック・ヴィブラートを付けたようなギター「ブロンコ」、カート・コバーンがムスタングとジャガーを基にデザインしたギター「ジャグスタング」(カート本人は晩年のわずかな期間のみ使用)、ボディ厚を増し、ダイナミック・ヴィブラートの代わりにシンクロナイズド・トレモロユニットを搭載した、ミディアムスケールの「サイクロン」や「サイクロンII」など、派生機種が数多く存在する。

## サウンド

弾けるような高音域と、その小ぶりなボディーから想像も出来ない暴れまわるようなサウンドを発生させることから多くのミュージシャンに愛用されてきた。60年代には主にサーフ・ミュージックにおいて愛用され、90年代以降はジャガーやジャズマスターなどと共に、グランジやシューゲイザーなどのオルタナティヴ・ロックにおいてカルト的人気を博した。

ムスタングは、他のフェンダー製ギターに比べて仕様が独特なため、サウンドも個性的である。主な特徴としては、1. ショートスケールであるためにサステインが短い、2. 搭載されているシングルコイルの低音は、ややチープである、3. アームは、使う度にチューニングが狂う、などである。これらは難点ともいえるが、一方で長所や個性として捉えると、1については歯切れの良いサウンド、2については低音が薄いために音の抜けは良い、3については軽く触れるだけでアーミングが可能(小指が当たるだけで動くほど軽い)、と考えることもできる。

ピックアップはスイッチングの使い分けにより、2つそれぞれのシングルコイルとは別に、2つを直列にした厚みのある音、フェイズアウトした鼻をつまんだような音と4つのサウンドバリエーションがある。

## 代表的な使用ミュージシャン

- トッド・ラングレン
- カート・コバーン(ニルヴァーナ)
- ジョニー・ウィンター
- バズ・オズボーン(メルヴィンズ)
- サーストン・ムーア(ソニック・ユース)
- ビリンダ・ブッチャー(マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン)
- フランク・ブラック(ピクシーズ)
- ジョン・フルシアンテ(レッド・ホット・チリ・ペッパーズ)
- ノラ・ジョーンズ
- パティ・スミス
- デーモン・アルバーン(ブラー)
- グレアム・コクソン(ブラー)
- サイモン・トング(The Verve)
- テレサ・ワイマン(ウォーペイント)
- Char
- Keisuke(今谷慶介)
- hyde(L'Arc〜en〜Ciel、VAMPS)
- 百々和宏(MO'SOME TONEBENDER)
フェンチオン (fenthion) は有機リン系殺虫剤の一つ。日本では商標名バイジットとして水稲用等の農薬として用いられ、バルサンウジ殺し乳剤としてハエ・蚊駆除用、チグホンスポットとして蚤駆除用にも用いられている。

濃度2%以上は劇物指定。動物では特に鳥類に対して毒性が強く、国家によっては「殺鳥剤」として認可されて使われる(日本では殺鳥剤が認められない)。このため野生鳥類への影響が問題とされている。

## 用途

フェンチオンは害虫の殺虫剤、殺ダニ剤、殺鳥剤と使われ、ミバエ、ヨコバイ、蛾、鉄砲虫、蚊、アブラムシ、コドリンガとハタオリドリ科の鳥に対して使用されている。ウエストナイル熱対策で、蚊の防除に使用されている。

穀物、サトウキビ、米、トウモロコシ、テーブルビート、梨、柑橘類、ピスタチオ、綿、オリーブ、コーヒー豆、ココア、野菜、ブドウに使用されている。

また、シラミ、ノミ、ハエ、ダニおよび他の外部寄生虫を駆除するために家畜(ウシ、ブタ、イヌ)などにおいて使用されている。

畳の防虫剤としても利用される。

## 毒性

縮瞳、頭痛、吐き気、嘔吐、めまい、筋力低下、眠気、倦怠感、興奮、または不安の急性中毒を引き起こす。中等度または重度である場合、高血圧、腹痛、下痢、重い流涎、多量の発汗、胸苦しさが現れ、使用者は昏睡、呼吸停止、発作、反射の消失し弛緩性麻痺が発生するために、自殺企画者がいる。

野鳥でフェンチオン中毒が起こり、縮瞳、流涎、震顫、歩行困難、呼吸困難の症状、原因不明の死亡が現れた。フェンチオンは魚や水生無脊椎動物に対する毒性が強く、ミツバチもフェンチオンの影響を受けることが判明している。

## 性質

フェンチオンは、光化学的に生成されたヒドロキシルラジカルと速やかに反応し、その半減期は約5時間。
通常の水中環境下では、水中でのフェンチオンの半減期は2.9~21.1日である。

土壌中では、フェンチオンは4~6週間で劣化する。
フェンダー・ミュージックマスター (Fender Musicmaster) はフェンダーのエレクトリック・ギターで、最初の3/4スケールギターである。ピックアップは1基でトレモロ・ユニットは無く、基本的だが実用的な楽器である。

ミュージックマスターと、2ピックアップヴァージョンの僚機デュオソニックの設計は1955年終盤に販売部門からの要求で始まった。1956年初頭には試作品が完成、続けて両機の広告チラシが作られた。製造は同年の4月に開始、2ヶ月以上遅れたデュオソニックと共用するため、ピックアップ2つ分の孔が彫られたボディを使用した。デュオソニックとミュージックマスターは、その他に22.5インチスケール、21フレットのワンピースのメイプルネック、指板も共通であった。

両機種には大きなデザイン変更が1959年に一度、カタログ全更新にあわせて行われた。このときに、アノダイズ仕上げのアルミピックガードはプラスティック製に置き換えられ、ローズウッド指板の2ピースネックになった。

1964年にムスタング発表にあわせ、ミュージックマスターとデュオソニックはムスタングのネックとボディを使用するように改められた。このボディは大きく、僅かにオフセットされ、プラスティックのピックガードとボリューム、トーンコントロールをマウントする金属プレートが装着されており、ネックにはラージヘッドが付いている。この3モデルにはすべて24インチ/22フレットネックか22.5インチ/21フレットネック、およびラウンドラム・ローズウッド指板かメイプル指板のオプションがあり、24インチの人気が圧倒的に高かった。改訂版ミュージックマスターはミュージックマスターIIと名付けられ、僚機はデュオソニックIIと名付けられた。両方ともブロンコのボディとピックガードと同型だが、「II」の入った物とそうでない物双方のデカールが使用された。

ミュージックマスターは1982年まで製造され、ムスタングと共にリードに置き換えられた。

もう一つの22.5インチスケールギタースウィンガーはミュージックマスターのブリッジと電気系統、ピックガードをベースVのボディに載せたギターである。

## 使用ミュージシャン

- ロリー・ギャラガー - 白いボディに黒ピックガードの78年製を使用。ディマジオ製ストラト・タイプのピックアップやセレクタースイッチを付ける改造がなされていた。
- エイドリアン・ブリュー(キング・クリムゾン) - ケーラー製トレモロユニットやローランドのギターシンセサイザーのコントロールが組み込まれる改造がなされていた。
- カート・コバーン(ニルヴァーナ) - 65年製を所有。死後、妻のコートニー・ラブからデイヴ・ナヴァロに譲渡された模様。
- グレアム・コクソン(ブラー) - BeetlebumやCoffee And TVなどのPVで確認できる。
- テレサ・ウェイマン(ウォーペイント) - ElephantsのPVで使用。
- 百々和宏(MO'SOME TONEBENDER) - 78年製を使用。自身のバンドMO'SOME TONEBENDERにミュージックマスターという曲がある。
- 原田知世(pupa)
- 山内総一郎(フジファブリック) - レコーディングで使用しているほか、一部のPVに登場する。
『ピンク・レディー汗と涙の大晦日150分!!』は、1978年12月31日に日本テレビ系列で放送された特別番組(チャリティー音楽バラエティ番組)である。ピンク・レディーの冠番組。

正式タイトルは『輝け!!特別生放送 ピンク・レディー汗と涙の大晦日150分!!〜みんなでしあわせになろうね〜』(かがやけ!!とくべつなまほうそう - みんなでしあわせになろうね)。

## 概要

ピンク・レディーが1年間の総決算の意味で、大晦日、東京・新宿コマ劇場を舞台に、歌と踊りにアニメーションから寄席までを含む、豪華なバラエティーショー。

3年間に渡って放送されたコント55号メインの『コント55号の紅白歌合戦をぶっ飛ばせ!なんてことするの!?』に替わる日本テレビの『NHK紅白歌合戦』対抗番組で、人気絶頂のピンク・レディーをメインにし、目の不自由な子供たちを客の一部に迎え、今までに無い豪華な構成で送る番組。ゲストもベテランやヤング歌手のほか、コメディアン・スポーツ選手など、多彩な顔触れが揃った。

なおピンク・レディーはこの番組のため、この年開催の『第29回NHK紅白歌合戦』の出場を辞退したが、これが後々まで問題を投げかける事になる。

視聴率(ビデオリサーチ・関東地区調べ。以下同様)は8.2%を記録し、前年の『なんてことするの』の6.2%を若干上回ったが、ピンク・レディーの大晦日特番は結局これが最初で最後、そして翌1979年には、コント55号の萩本欽一が再登板し、『欽ちゃんの紅白歌合戦をぶっとばせ!!第1回全日本仮装大賞〜なんかやら仮そう〜』を編成、これが好評となり、以後現在まで継続中の『欽ちゃん(&香取慎吾)の全日本仮装大賞』となる。

## ステレオ放送について

番組が放送されたこの年は、ステレオ放送を始めとする音声多重放送の実用化試験放送が開始(日本テレビは9月28日に開始。日本初。)した時で、まだ音声多重放送が珍しい時期ではあったが、日本テレビは新しい媒体が導入されると、それを使った放送を積極的に行う施策を取っていることもあり、当番組もそれに沿ってステレオ放送で行われた。

又、10月1日に大阪で同放送を開始した、日テレ系の準キー局である読売テレビも、東京からの同時生放送ネット番組では初めてのステレオ放送を行った。これは放送当時、電電公社の一般のテレビネット回線が未だステレオ放送には未対応(東京→大阪に於いては、二か国語放送は既に対応済)の状況だった為、この時は臨時として、東京→大阪のテレビでのステレオの同時ネット放送が、裏番組であるNHK大阪の総合テレビの「第29回NHK紅白歌合戦」と同時に行われた。(ちなみに、同回線が東名阪及び北陸(金沢)回りのループ回線として正式開通したのは、翌年の8月8日のことである。)

## 放送時間

日曜21:00 - 23:24(JST)

- 21:00の『桃太郎侍』(高橋英樹主演版)、22:00の『トヨタ日曜ドキュメンタリー 知られざる世界』、22:30の『地上最強の美女たち!チャーリーズ・エンジェル』(第2シーズン)は、全て休止。

## メイン

- ピンク・レディー
  - ミー
  - ケイ

2人は直前まで放送されていた『第20回日本レコード大賞』(TBS系列)に出演し、「UFO」でレコード大賞を受賞後、『レコ大』会場の帝国劇場からコマ劇まで大急ぎで駆けつけた。

## ゲスト

- タモリ
- 大場久美子
- 横山やすし・西川きよし
- 泉ピン子
- 石野真子
- レイジー
- 金井夕子
- 北野玲子
- アパッチ
- ゴールデン・ハーフ・スペシャル
- 笑福亭鶴光
- ジャイアント馬場
- ジャンボ鶴田
- ザ・デストロイヤー
- 佐々木功
- 左とん平
- 安田猛(当時:ヤクルトスワローズ)
- 新浦寿夫(当時:読売ジャイアンツ)
- 鈴木啓示(当時:近鉄バファローズ)
- 三遊亭圓歌
- 牧伸二
- レツゴー三匹
- チャンバラトリオ
- スリーファンキーズ
- ダニー飯田とパラダイス・キング
- 森山加代子
- 鈴木ヤスシ
- 飯田久彦
- 大相撲人気力士たち
- 徳光和夫(当時:日本テレビアナウンサー)
- 福留功男(当時:日本テレビアナウンサー)
- 松永二三男(当時:日本テレビアナウンサー)

この他ラストの「汗と涙のグランドフィナーレ」には、この後23:45から始まる全民放テレビ放送年越し番組『ゆく年くる年』(この年の制作権はテレビ朝日)の総合司会・萩本欽一と檀ふみが出演し、引継ぎを行った。なお『ゆく年くる年』にはピンク・レディーも出演した。

## 各コーナー

- ヤング大集合!水着美女が大フィーバー 今年のディスコ・クイーンコンテスト(「晴海ドウ・スポーツプラザ」より中継)
- ピンク・レディーが歌う今年のヒット曲とタモリ教授の'78年総まくり
- 歌とアニメーションで描く愛のテーマ
- '78年スポーツ界紅白歌合戦
- ピンク'78年忘れ寄席
- ピンクオンステージ(ピンク・レディーのヒット曲総登場)
- ピンク・レディーと共に 懐かしのポップス・メドレー
- 念願のチャリティー報告
- さようなら1978年 汗と涙のグランドフィナーレ
フォルゴレ (Folgore) は、イタリア語で雷電、電光、稲妻の意味を持つ単語である。同義語であるフルミネやサエッタと共に乗物などの愛称によく用いられる。
上記の意味でのフォルゴレの発音は ['folgore]であるため、フォルゴーレとはならないはずであるが誤って記載されることが多い。

- マッキ MC.202の愛称
- フォルゴレ - ダルド級駆逐艦第二グループ の別称フォルゴレ級駆逐艦
- ルチアーノ・フォルゴレ (Luciano Folgore) - イタリアの作家。本名はオメーロ・ヴェッキ
- マセラティ-「フォルゴーレ戦略」2030年までに全車両を電動化する戦略名

## フォルゴーレ

ただし、現在のイタリア語でfulgoreの古形であるfolgoreは、輝き、光彩など別の意味を持ち、発音は [fol'gore]であるため、フォルゴーレと読んでもさしつかえが無い。
また、この意味でのイタリア語の人名も存在する。

- フォルゴーレ空挺旅団 - イタリア陸軍の空挺部隊。第二次世界大戦時から同名の戦闘部隊も存在する。
- フォルゴーレ・ダ・サンジミニャーノ (Folgore da San Gimignano) - 詩人。本名はジャコモ・ディ・ミケーレ。
フォルゴーソ・デ・ラ・リベーラ(Folgoso de la Ribera)は、スペイン、カスティーリャ・イ・レオン州、レオン県、エル・ビエルソ(El Bierzo)地域の自治体である。

## 人口

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| フォルゴーソ・デ・ラ・リベーラの人口推移 1900-2010 |
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| 出典:INE(スペイン国立統計局)1900年 - 1991年、1996年 - |

## 政治

自治体首長はカスティーリャ・イ・レオン国民党(Partido Popular de Castilla y León)のホセ・アントーニオ・ガルシーア・ロドリゲス(José Antonio García Rodríguez)で、自治体評議員はカスティーリャ・イ・レオン国民党:5、カスティーリャ・イ・レオン社会党(Partido Socialista de Castilla y León、PSCyL):3、MASS(Movimiento Alternativo Social):1となっている(2011年5月22日の自治体選挙結果、得票順)。

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### 司法行政

フォルゴーソ・デ・ラ・リベーラはポンフェラーダ司法管轄区に属す。
フタル酸-4,5-ジオキシゲナーゼ(phthalate 4,5-dioxygenase)は、次の化学反応を触媒する酸化還元酵素である。

フタル酸 + NADH + H+ O2$$\rightleftharpoons$$cis-4,5-ジヒドロキシシクロヘキサ-1(6),2-ジエン-1,2-ジカルボン酸 + NAD

反応式の通り、この酵素の基質はフタル酸とNADHとHとO2、生成物はcis-4,5-ジヒドロキシシクロヘキサ-1(6),2-ジエン-1,2-ジカルボン酸とNADである。補因子として鉄とFMNと鉄硫黄を用いる。

組織名はphthalate,NADH:oxygen oxidoreductase (4,5-hydroxylating)で、別名にPDO、phthalate dioxygenaseがある。
フランシスコ・アントリネス(Francisco Antolínez de Sarabia、1645年 – 1700年)はスペインの画家である。より有名な画家、ホセ・アントリネスの親族である。法律家として働きながら絵を描いたとされる。

## 略歴

セビリアの下級貴族の一族に生まれた。より有名な画家、ホセ・アントリネス(José Claudio Antolinez: 1635–1675)の弟であるという説と甥であるという説がある。ホセ・アントリネスに絵を学んだともされるが、セビリアで法律を学び、セルビアで活動した画家、バルトロメ・エステバン・ムリーリョ(1617-1682)に学び、ムリーリョに影響を受けたとされる。27歳になった1672年からホセ・アントリネスが活動するマドリードに移っている。現在アメリカのエルパソ美術館に収蔵されている『井戸端のヤコブとラケル』は1670年の作品とされている。マドリードで法律家として活動し、画家としても活動した。作品には1678年に描いたとされるセビリア大聖堂の「羊飼いたちの礼拝」などがある。

## 作品

- 「羊飼いたちの礼拝」
   セビリア大聖堂 蔵(1678)
- アントリネス作とされる「東方三博士の礼拝」
   プラド美術館 蔵
ノルヴェーゲン国家弁務官区(ノルヴェーゲンこっかべんむかんく、ドイツ語: Reichskommissariat Norwegen)は、第二次世界大戦中にナチス・ドイツによってノルウェーに設立された国家弁務官区である。ドイツ語での正式名称はReichskommissariat für die besetzten norwegischen Gebieteである。政府は国家弁務官ヨーゼフ・テアボーフェンによって1945年5月7日まで統治された。フランツ・ベーメに指揮下にあったノルウェーのドイツ軍は、5月9日に連合国に降伏し、合法政府が復帰した。

## ドイツによるノルウェーの占領

ナチス・ドイツがノルウェーに侵攻し、占領しようとした動機は、主に2つの理由によるものであった。第一は、1940年当時、ドイツはスウェーデンからドイツに送られる天然資源、主に鉄鉱石に依存していたことである。ノルウェーが連合国船舶の通航を許可すれば、通商路を封鎖される可能性があった。第二の理由は、ノルウェーを中継地として、あるいはスウェーデンを経由して連合国がドイツを攻撃することを恐れていたことである。

ドイツによる侵攻が既成事実となるまで、ノルウェー政府の方針は中立を維持することであり続けた。しかし、ノルウェーの最優先方針は連合国との戦争を回避することであった。1939年の秋になると、ノルウェーは中立を守るためだけでなく、「自由と独立」のために戦わなければならないという危機感を持つようになった。1939年9月から1940年4月にかけて、軍事的な準備と能力を向上させ、封鎖を延長するための取り組みが強化された。イェッシングフィヨルドで起きたアルトマルク号事件など、ノルウェー領海で起きたいくつかの事件により、ノルウェーは(破られたばかりの)中立を主張する力を大きく削がれた。このような状況下でも、ノルウェーはイギリスとドイツの両方と有利な通商条約を結ぶことができたが、英独両国とも相手のノルウェーへのアクセスを拒否することに戦略的関心を抱いていることが次第に明らかになった。

連合国によって鉄鉱石供給が脅威にさらされることを確信し、ヒトラーは、国防軍最高司令部(OKW)に命じて、1939年12月14日のノルウェー侵攻の予備計画を開始させた。この予備計画は「北方研究(Studie Nord)」と名付けられ、陸軍の師団を一つ投入するのみとされた。

1940年3月と4月、イギリスはノルウェー侵攻の計画を立てた。その主な目的は、イェリヴァーレのスウェーデンの鉄鉱石鉱山に到達してこれを破壊することであった。これによってドイツ軍をフランスから引き離し、南スウェーデンに戦線を開くことが望まれた。

また、ノルウェー領海に機雷を敷設し(ウィルフレッド作戦)、その後にノルウェーの4つの港(ナルヴィク、トロンハイム、ベルゲン、スタヴァンゲル)に軍隊を上陸させることも合意された。英仏間の論争により、採掘の日程は4月5日から8日に延期された。この延期は破滅的であった。ヒトラーは4月1日、ドイツ軍のノルウェー侵攻を4月9日に開始するよう命令した。したがって、4月8日にノルウェー政府がイギリスの機雷敷設に対する深刻な抗議で頭がいっぱいだったとき、ドイツの遠征はかなり進んでいた。

ドイツ軍の侵攻は、その大部分が同時襲撃という目標を達成し、ノルウェー軍を油断させた。また、ノルウェー政府が部分的な動員しか命じなかったことも、この状況を悪化させた。しかし、オスロフィヨルドでドイツ軍第5軍団を撃退して、ノルウェー軍が数時間の余裕を持って王室とノルウェー政府をハーマルへ避難させることができたことで、全てが失敗に終わったわけではなかった。政府が逃亡したこの機会を利用し、ヴィドクン・クヴィスリングはラジオ放送局を掌握し、自らをノルウェーの新首相とするクーデタを発表した。彼の最初の公式行動は、その日の19時30分に動員令を取り消したことである。

## クヴィスリング政権

協力派の支持は、ドイツの監督下においてアドルフ・ヒトラーによってノルウェー政府の樹立を許可された、ヴィドクン・クヴィスリングが率いる親ナチス派の国民連合から得られた。クヴィスリングは1942年にノルウェーの首相となったが、傀儡政権であった。テルボーフェンが総督としてノルウェーを統治し、ノルウェーに駐留するすべての軍隊はドイツの指揮下に置かれた。
フラム・ブロードウェイ駅(フラム・ブロードウェイえき、英語: Fulham Broadway station)は、ロンドンにある駅である。ロンドン地下鉄ディストリクト線のウィンブルドン支線にあり、トラベルカード・ゾーン2に属する。

チェルシーFCのホーム・スタジアムであるスタンフォード・ブリッジ・スタジアムの最寄り駅である。ロンドン・オラトリオ会神学校(London Oratory School)も近い。

## 駅構造

相対式ホーム2面2線の掘割駅。ホームは地下レベルの掘割内に、駅舎はその上層の地平レベルにある。掘割の上部にはフラム・ブロードウェイ・ショッピングセンターが建設されている。

駅はフラム・ブロードウェイ(Fulham Broadway、国道A304号線)に面している。

## 歴史

初めはウォラム・グリーン(Walham Green)駅として、1880年3月1日にメトロポリタン・ディストリクト鉄道(MDR、現在のディストリクト線)がウェスト・ブロンプトン駅から南方向のパットニー・ブリッジ駅までの区間を延伸開業させた際に、開業した。ウォラム・グリーンとは、フラム・ブロードウェイの南側、イール・ブルック・コモンの北東、キングス・ロードの北側の地域の歴史的名称である。

1905年に、新しく建設されたスタンフォード・ブリッジ・スタジアムの多数の観客の乗降に対応するために初代の駅舎が廃止され、以後はHarry W Fordにより設計された新たな駅舎が使用された。現在、初代駅舎は第2級指定建造物となっている。

1952年3月2日にフラム商工会議所(Fulham Chamber of Commerce)からの要望により駅名が現在のものに変えられている。

2003年に駅舎の地平レベルが閉鎖され、フラム・ブロードウェイ・ショッピングセンターに隣接して新しい駅舎が開業した。ショッピングセンターはプラットホームの掘割の上部に建設された。また駅施設は車椅子の乗客の利用への対応や、サッカーの観客への対応についても改善されている。旧駅舎は改装のうえで2005年よりティージーアイ・フライデーズのレストランが入居しているが、レストラン内には多くの旧駅舎の看板や建築上の特徴がなお残されている。

2008年5月21日の夜、UEFAチャンピオンズリーグの決勝でチェルシーFCがマンチェスター・ユナイテッドFCに敗れたため、駅で暴動が起きた。

## 運行

日中の運転パターンは以下の通り(本数は1時間あたり)。

- 12本 ウィンブルドン駅行き
- 6本 エッジウェア・ロード駅行き
- 3本 バーキング駅行き
- 3本 タワー・ヒル駅行き

## 作品への登場

- 1998年に映画『スライディング・ドア』でグウィネス・パルトローがジョン・ハナーに出会う場所として登場した。

- Ian Dury and the Blockhead'sの1978年のシングル曲である『What a Waste』の歌詞にも登場している。

## バス路線

ロンドンバスの11、14、28、211、295、391、414、424系統と、深夜バスのN11、N28系統が当駅とその周辺から発着する。
キキンダ(セルビア語: Kikinda/Кикинда)はセルビア北部の町およびヴォイヴォディナ自治州の基礎自治体で北バナト郡の行政的な中心都市である。市街地の人口は37,676人、基礎自治体全体で59,329人である。

## 都市名

セルビア語ではキキンダ(Kikinda/Кикинда)の名称で知られているが、ハンガリー語ではナジキキンダ(Nagykikinda)ドイツ語ではグロースキキンダ(Gross Kikinda, Großkikinda)、ルーマニア語ではキキンダ・マレ(Chichinda Mare)、スロバキア語ではキキンダ(Kikinda)、ルシン語ではキキンダ(Кикинда)、クロアチア語ではキキンダ(Kikinda)と歴史的な過程からそれぞれの言語で表記されたり呼称されている。1947年までセルビア人にはヴェリカ・キキンダ(Велика Кикинда)の名称で知られていた。キキンダに関連する名称が最初に記録されたのは15世紀でコケニド(Kokenyd)で、エツェヒド(Ecehida)の名を意味するもと思われる小さな集落で最初はハンガリー人が所有したが後にセルビア人の地元支配者に移った。1718年にグロスキキンダの名が地図に表れたが荒れ地で人が住む場所ではなかった。キキンダの名称の由来はハンガリー語でスピノサスモモを意味するkökényや古いスラヴ語で頭を意味すkikなどが上げられている。

## 紋章

町の公式紋章はオーストリア支配時の18世紀に遡る。紋章は当時のヴェリカ・キキンダ郡に授けられたもの で、マリア・テレジアが1774年11月12日に公布したものである。紋章は手で持ったサーベルでオスマン帝国の頭を突き刺している様子を表したものである。これは軍政国境地帯時代にセルビア人がトルコに対して抵抗したことや、キキンダの住民がオーストリアとオスマン帝国との戦争に協力したことを象徴するものである。2007年にキキンダ市長が紋章を変える提案を行ったが歴史的な意義から異論が噴出し変わることはなかった。

## 歴史

中世より現代のキキンダ周辺には2つの重要な集落が立地しておりそれぞれガラド(Galad)、ホロシュ(Hološ)と呼ばれていた。ガラドはバナト北部ではもっとも古いスラヴ人の集落の一つで9世紀、スラヴ人のグラド公 (en) が設立されたとされている。1337年のガラドの記録によれば住民のほとんどはセルビア人であった。集落はオーストリアとオスマンの17世紀の終盤と18世紀に始まった戦争により破壊されている。他方のホルシュは17世紀にオスマンの地域行政の中心地となるが その後破壊されている。
現在の町は18世紀に設立され1774年から1874年にかけてのハプスブルク時代はキキンダはヴェリカ・キキンダ郡の行政的中心都市であった。1893年にキキンダは町の地位を得る。その後、ヴォイヴォディナは1918年にセルビア王国の領域となる。1990年代までキキンダはセルビアやユーゴスラビア社会主義連邦共和国で強い経済と産業の中心地であったが、現在は経済発展の過渡期である。

## みどころ

キキンダのスヴァチャ(Suvača)にはヨーロッパにはハンガリーとキキンダの2箇所しか残っていない馬の力で動かす製粉機が残っている。現在残っているものは1899年から1945年まで動いていたものである。
町の中央広場に位置するセルビア正教会の教会は1769年に建てられたもので、1773年以来のイコノスタシスや西ヨーロッパの影響を受けた壁画などが残されている。キキンダのカトリック教会は1808年に着工され1811年に完成した。キキンダの主だったイベントにカボチャ祭り (Дани лудаје/Dani ludaje) があり毎年10月半ばに催されている。このイベントはカボチャの大きさを競うもので、毎年各地から多くの人を集めている。1996年に町の郊外で保存状態の良い約50万年前のマンモスの一部が発見された。マンモスはキカ"Kika"と呼ばれ町のシンボルの一つとなった。現在はキキンダの国立博物館で展示されている。

## 経済

キキンダは建築用クレイの生産地であり、ヨーロッパ最古の粘土生産会社であるIGM・DDトザ・マルコヴィッチ(IGM DD Toza Marković)の本社が置かれている。

キキンダ鉄工所は研磨機を製造しており、セルビア内外で需要を持っている。25 majでは農業機器や設備を製造しており、エレクトロン(Electron)の製品もセルビア国内外で売られている。

キキンダでは原油を産出しており、セルビアの貴重な国内産出油田の一つである。

## 姉妹都市

- ナルヴィク, ノルウェー
- アッパー・ナザレ, イスラエル
- ビハチ, ボスニア・ヘルツェゴビナ
- プリイェドル
- レシツァ, ルーマニア
- ジンボリア
- メドジディア
- キシュクンフェーレジハーザ, ハンガリー
- コンドロシュ
- ナジボドシュ
- ソルノク
- ジリナ, スロバキア
- シリストラ, ブルガリア
プレドーイ(イタリア語: Predoi ; ドイツ語: Prettau プレッタウ)は、イタリア共和国トレンティーノ=アルト・アディジェ州ボルツァーノ自治県にある、人口約500人の基礎自治体(コムーネ)。イタリア共和国最北端のコムーネである。

古代の銅鉱山の遺跡がある。

## 地理

### 位置・広がり

ボルツァーノ自治県北東端に所在するコムーネである。プレドーイの集落は、ブルーニコの北北東約29km、ブレッサノーネの北東約49km、リエンツの北西約55km、インスブルックの東南東約59km、県都ボルツァーノの北東約83km、州都トレントの北東約131kmに位置する。イタリア共和国最北端のコムーネであり、首都ローマからは北へ約573km離れている。

北・東・南の三方をオーストリアとの国境に囲まれており、北がチロル州(北チロル)、北東がザルツブルク州、東から南がチロル州(東チロル)と接している。

#### 隣接コムーネ

隣接するコムーネ、およびそれに相当する行政区画は以下の通り。ATで始まるのはオーストリア領で、AT-5はザルツブルク州、AT-7はチロル州を示す。

- クリムル (AT-5) - 北東
- プレーグラーテン・アム・グロースヴェネーディガー (AT-7) - 東
- ザンクト・ヤーコプ・イン・デフェルエッゲン (AT-7) - 南
- カンポ・トゥーレス - 南西
- ヴァッレ・アウリーナ - 西
- ブラントベルク (AT-7) - 北西

## 行政

### 分離集落

プレドーイには、以下の分離集落がある。

- Wieserboden, Boscaroli (Weiher), Canova (Neuhaus), Casere (Kasern), Fonte della Roccia (Trinkstein), Pratomagno (Prastmann)

## 住民

### 言語

2011年に行われた、住民がドイツ語・イタリア語・ラディン語のいずれの「言語集団」に属するかの調査(調査方法などについてはボルツァーノ自治県#言語集団調査を参照)においては、住民の97%がドイツ語話者であると回答した。
忠延(ちゅうえん、生没年不詳)は、平安時代前期の真言宗の僧。空海の十大弟子の一人。母は宗方氏とされるが父は不詳(一説に藤原良房の子といわれる)。

## 概要

『性霊集』巻八に「忠延師の先妣の為に理趣経を講ずる表白文」がある。ただし、本文中の「先妣宗方朝臣氏」が、表題通り忠延の亡母をさすという確証はない。文中に忠延の名は見えないからである。現『性霊集』の巻八~十は承暦3年(1079年)に仁和寺の済暹が編んだものなので、済暹が付した表題には注意を要する。

承和3年(836年)5月に実恵が入唐請益僧真済に託した書状(遭難のため唐に届けられず)には、空海から伝法の印可を蒙った弟子8人の中に「神護の忠延」としてその名が見える。忠延は入唐する真済に代わり神護寺を預かる地位にあったと見られる。承和4年(837年)に円行が唐に渡った際の書状にも「伝灯大法師忠延」の署名がある。

道猷『弘法大師弟子譜』は、このほかに天長元年(824年)9月に最初の神護寺定額僧21人の一員として名簿に忠延が名を連ねているとしている。しかし近年、その名簿「廿一口交名」を神護寺定額僧のものとすることや、名簿の信憑性に否定的な見解が出されている。

## 補注

1. ↑  道猷『弘法大師弟子譜』によれば、『宗脈記』にこの説があるが、藤原氏の系譜には、忠延に該当する子も、宗方氏の妻も見当たらないという
2. ↑  二つの書状は『弘法大師行化記』(続群書類従8下)所収。
3. ↑  武内孝善「泰範の生年をめぐって―承和四年四月五日付僧綱牒の信憑性」(『高野山大学論叢』37、2002年)
忠州池氏(チュンジュジし、朝鮮語: 충주지씨)は、朝鮮の氏族の一つ。本貫は忠清北道忠州市である。2015年の調査では、148,144人である。

始祖は、中国宋の弘農郡出身で、960年に奉使官として高麗に派遣され、金紫光禄大夫・太保平章事を歴任した池鏡である。池鏡の6代子孫の池宗海が門下侍郎平章事を務めた後、忠原伯に封ぜられ、忠州を本貫として忠州池氏を創始した。

忠州魚氏は異姓同本で、その始祖の魚重翼は高麗太祖の賜姓により「魚」に改姓した。

## 人口分布

2015年統計によると、多くの自治体の総人口に占める比例が1%未満であるが、江原特別自治道洪川郡(648人、総人口の1.07%)では1%を超えている。
慶長通宝は、慶長11年(1606年)に江戸幕府によって発行された銅銭(異説もある)。日本では平安時代の皇朝十二銭以来久しく途絶えていた中央政府による鋳造貨幣であるとされる。銭文は「慶長通寳」である。

## 概要

銭容は大きく分けて2系統がある。一つは大形で文字も整った比較的良質なものであり、もう一つは小型で質も劣悪であり永樂通寳から「永樂」を削除し「慶長」を嵌め込み変造した鋳型を用いたと思われる私鋳銭である。前者は主に江戸や京都周辺で用いられ、後者は主として九州方面にて用いられていた。

一方で、堺市の環壕遺跡からは宋銭、明銭、および琉球貨幣などに混じって66枚の慶長通寳が出土しており、慶長元年(1596年)から2年(1597年)頃に掛けて大坂あるいは鐚銭の鋳造が盛んであった、堺で鋳造されたとする説もある。また東京都奥多摩町の日原鍾乳洞からも30枚出土している。

当時の鋳造記録が殆ど無く、江戸幕府による鋳造を否定する説もある。だが、慶長13年(1608年)に永楽通宝の使用を禁ずる法令が幕府から出されている事から、永楽通宝に代わる然るべき銅銭が存在したと考えるのが妥当である事、翌年に御定相場として金1両 = 銀50匁 = 永楽通宝1貫文 = 「京銭(きんせん)」4貫文の交換比率が定められている事から、この「京銭」が慶長通宝に当たるのではと考えられている(ただし、この京銭については『日本で私鋳された宋銭や無文銭が、銭不足に伴い一律に4枚で永楽銭1文相当として扱われていた』とする説などもある)。また、これまで永楽銭の通用地域であった関東地方の銭貨を京銭に統一するために京銭と同価値の銭貨(慶長通宝)を鋳造したとも考えられる。更に永楽通宝の使用を禁ずる法令を出したものの、慶長通寳の鋳造量が絶対的に不足し永楽通宝に代えるには不十分であったことから、この禁令は事実上、永楽通宝の永勘定(金1両 = 永1貫文)としての優位的使用を禁止したものであったとの説もある一方で、この時代には既に永楽通宝は計算貨幣化して日常の取引では用いられず、取引の場では京銭4枚を永楽銭1文扱いで用いられていた実体を追認したにすぎないという説もある。

これが江戸幕府が発行したものであったとしても、当時の幕府は成立したばかりであり、国内最大の経済都市である大坂を幕府と敵対する豊臣氏が支配していた事や全国経済の把握が進んでいなかった事、更に悪質な私鋳銭も出回ったこともあって、全国的な流通には至らなかったものと考えられている。

江戸幕府が全国的な貨幣統一を確立するのは豊臣氏が滅亡してその全国支配が確立した後に発行された寛永通寳の発行まで待つ事になる。
恵庭アコースティック野外音楽祭(えにわアコースティックやがいおんがくさい、英: Eniwa Acoustic Yagai Ongaku Festival)は、北海道恵庭市の恵み野中央公園で毎年5月の第3日曜日に行われる、アマチュアミュージシャンの音楽祭。略称は「Eniwa aCOustic yagai ongaku FEStival」から取った「EcoFES.」。

## 概要

恵庭市にある恵み野中央公園の野外音楽堂をメインステージにアマチュアミュージシャンの活動の場および、財政再建団体となった夕張市への寄付を目的として開催。客席は全て芝生であり入場無料。ピクニック感覚で小さい子から高齢者まで楽しめるフェスティバルである。ステージパフォーマンスのジャンルに制限は無く、歌・バンド・弾き語り・お笑い・ダンス・マジック・大道芸・アートなど幅広く受け入れている。ライブステージ以外に青空アート展示、公園全域を回るスタンプラリー、小さな子供を対象とした折り紙・クイズのレク広場、20-30店舗の屋台・フリーマーケット出店など多彩なイベントがおこなわれる。

2007年に夕張市の財政再建団体入りのニュースをきっかけに、恵庭市の印章店の店主が「地元の恵庭市も他人事ではない」として「音楽で何かできないか」と近隣300件への説得と騒音対策を行ったうえで2007年より開始。当初は7月に開催したが、2008年からは参加者を増やすべく学校行事の少ない5月に開催している。非営利個人団体の恵庭アコースティック野外音楽祭実行委員会が主催し、恵庭市および恵庭市教育委員会が後援する。また市民活動支援制度「えにわブーケトス」の資金提供も受けている。

2008年の第2回開催からは事前に食器の持参を呼びかけ、食品販売のゴミ減量に務めている。また、騒音対策のためステージの音をミニFMで送信しており、持参したラジオでの受信を呼びかけている。さらに紙媒体配布削減のため、タイムスケジュール・アーティスト紹介をQRコードで掲示し携帯電話で確認する、などの試みもおこなった。これらのエコ活動は以後の開催でも継続されており、毎年あらたな工夫をしている。本来は「恵庭アコースティック」を略した「エコフェス」であったが、現在は「エコロジー活動」も大きなアピールポイントとなっている。

## 開催実績

| 回 | 開催期間 | 出演者 | 会場 | 備考 |
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| 1 | 2007年7月29日 | 24組 | 野外音楽堂(円形ステージ) | 収益金はすべて夕張市に寄付 |
| 2 | 2008年5月18日 | 52組 | 野外音楽堂(円形ステージ) (野外アコースティックステージ) ラ・デュース恵み野 (jikeiレストラン会場) | 食器持参によるゴミ減量などのエコ活動を開始 |
| 3 | 2009年5月17日 | 50組 | 野外音楽堂(円形ステージ) ラ・デュース恵み野 (jikeiレストラン会場) 他 |  |
| 4 | 2010年5月15日・16日 | 67組 | 野外音楽堂(円形ステージ) 日本庭園(こどもひろば) | 初の2日間開催 |
| 5 | 2011年5月14日・15日 | 64組 | 野外音楽堂(円形ステージ) | 資源回収ブースを設置し換金した全額を東日本大震災被災地域の義援金として寄付 |
| 6 | 2012年5月20日 | 35組 | 野外音楽堂(円形ステージ) 日本庭園(出島ステージ) |  |
| 7 | 2013年5月19日 | 21組 | 日本庭園(出島ステージ) 発表広場 | スタッフ間の諸事情により開催規模を縮小する。 |
| 8 | 2014年5月18日 | 30組 | 野外音楽堂(円形ステージ) |  |
| 9 | 2015年5月17日 | 23組 | 野外音楽堂(円形ステージ) |  |
| 10 | 2016年5月15日 | 24組 | 野外音楽堂(円形ステージ) |  |
| 11 | 2017年5月21日 |  | 野外音楽堂(円形ステージ) |  |
| 12 | 2018年5月20日 | 23組 | 野外音楽堂(円形ステージ) 発表広場 |  |
| 13 | 2019年5月19日 | 20組 | 野外音楽堂(円形ステージ) 発表広場 |  |
| 14 | 2020年5月17日 | 12組 | オンライン配信 (ツイキャス・Youtube) | 2019新型コロナウイルスに伴いオンラインイベントとして実施。 歌唱映像は事前収録とした。 |
| 15 | 2022年7月18日 | 12組 | 花の拠点「はなふる」 | 第39回全国都市緑化北海道フェアのステージイベントとして開催 ツイキャスでの生配信を実施 |

## 関連イベント

- 2008年7月29日 - 8月10日:恵庭市民プラザアイルにてecofes'08写真展開催
- 2008年8月10日:千歳「航空祭」に屋台ブースで参加
- 2008年11月29日:ミニライブ「Acoustic Forest Vol.01」開催
- 2008年1月31日:ミニライブ「Acoustic Forest Vol.02」開催
- 2008年2月27日:ミニライブ「Acoustic Forest Vol.03」開催
- 2008年6月26日:「エコフェス写真展」および、ミニライブを3日間にわたって開催。写真展は、7月12日まで開催された
- 2008年11月21日:ミニライブ「Acoustic Forest Vol.06」開催
『悪いことしましョ!』(Bedazzled)は1967年公開のイギリス映画。コメディアンのダドリー・ムーアが1970年代後半の人気絶頂の前に主演した、コメディ・ファンタジー。エリザベス・ハーレイ主演の『悪いことしましョ!』は本作のリメイクである。

## ストーリー

ハンバーグ屋でコックとして働くの主人公の青年は、やることなすこと失敗ばかり......。好意を寄せている美女にもフラれ、自暴自棄に、そこへ悪魔と名乗る謎の男と出会う。謎の男は魂を売る契約書にサインすれば、七つの願いをかなえるという。契約を結び金持ちになった青年は自分を振った美女との結婚や人気芸能人になるのだが......。

## スタッフ

- 監督:スタンリー・ドーネン
- 製作:スタンリー・ドーネン
- 脚本:ピーター・クック
- 撮影:オースティン・デンプスター
- 音楽:ダドリー・ムーア

## キャスト

- ピーター・クック
- ダドリー・ムーア
- ラクエル・ウェルチ
- エレノア・ブロ
- アルバ
- ロバート・ラッセル
- バリー・ハンフリーズ
- ダニエル・ノエル
- マイケル・ベイツ
徹夜とは、夜を徹して(夜通し)何かをするということ。

直接的に睡眠を取らない状態を指すわけではないが、夜を徹して何かをしている以上は睡眠状態にはないと考えるのが自然である。

仕事、学業、娯楽など幅広い目的で徹夜する場合がある。朝まで全く寝ない(一睡もしない)完全な徹夜を「完徹」(かんてつ)と表現することもある。

## 徹夜の背景

### 仕事

仕事の納期が迫り、残業や休日出勤ではその納期に間に合わない時、もしくは残業や休日出勤ができない事情がある時に、間に合わせるため徹夜する場合がある。また、慢性的な人員不足、仕事量の過多に陥っている職場やプロジェクト内では徹夜が頻発する。個人事業主も赤字からの脱却や事業拡大などの要因から大量の仕事を一人で請け負い、徹夜となることがある。特にソフトウェアやシステムの開発プロジェクトではこういった状態をデスマーチと呼び忌み嫌う。全般的に月末や年末・年度末に仕事が立て込むことが多く、徹夜をする可能性が高い時期といえる。

漫画家・文筆業なども原稿執筆の遅れによって徹夜が発生しうる。複数の連載を抱え、締切りが立て続けに控えるようになると徹夜が常態化するケースもある。

鉄道員などの運輸業では深夜のトラブル等が発生すれば職員が総動員されるため、徹夜となることがある。また、警察官や消防官も深夜の事件や事故などの対応に追われ、徹夜になることがある他、医師や救急救命士による緊急手術や夜勤での徹夜、深夜番組の生放送での徹夜などもある。

### 学業

試験前に自分の勉強量が足りないと考え徹夜する学生もいる。特に日頃の勉強を怠り、試験前だけ徹夜で勉強することを「一夜漬け」という。また宿題やレポートの提出期日が近づくと、それをこなすため徹夜をする。夜間のアルバイトをする学生も多いが、その分徹夜により勉強時間を埋め合わせる者もいる。

### 娯楽

プライベートの時間を持ちたい、友人や交際相手との時間を作りたい、などの理由から徹夜によって遊ぶ時間を捻出することがある。就労・就学における休日の関係上、週末(金・土曜日)に徹夜で遊ぶことが多い。娯楽のための徹夜はオール(「オールナイト」の略)と呼ぶことがある。

「徹夜酒」や「徹マン」(徹夜で麻雀をすること)などが典型的な例といえる。日本の都市部のカラオケ店では深夜0時頃から始発電車の出る翌朝5時頃まで固定料金とするサービスを提供しており、これを利用し「徹カラ」が行われる。夜間に行われるイベントに参加するために徹夜をする人もいる。

コンサートやイベント、スポーツ観戦などでチケットを確保するため、あるいはゲームソフトなどの購入のために数日前から販売所(売場)の前に泊り込んで並ぶ者もおり、そういう場合には徹夜組とも称される。イベントなどの会場付近において徹夜する者もいるが、様々なトラブルを発生させ、関係者の頭を悩ませるケースもある(コミックマーケットの徹夜組など)。

### 信仰

庚申信仰では、庚申の日の夜は眠らずに過ごした。これを庚申待という。

## 徹夜による効果

「時間」と「体調」という両面がある。

### 徹夜の長所

- 本来なら眠っている時間をある目的のために費やすので、仕事や学業などの達成レベルが高まる、あるいは期限までに完成させることが期待できる。
- 通常の生活スタイルからは得ることのできない、時間や成果を得ることができる。
- 労働時間が増える。

### 徹夜の短所

- 体を休める暇がないため、体調不良になりやすい。慢性的に徹夜が続くと、疲労が蓄積して過労死の原因ともなりうる。
- 睡眠不足の影響で集中力が落ちてミスが頻発し、かえって仕事(学力)のレベルが低下することもある。

## その他

- 色川武大のペンネーム「阿佐田哲也」は、徹マンに明け暮れて「朝だ、徹夜だ」と言ったことに由来する。
- 眠気防止のためにコーヒーなどカフェインを含む飲料や錠剤を服用する場合が多い。
情報戦(じょうほうせん、英: information warfare, IW)は、味方の情報及び情報システムを防護し、かつ敵のそれを攻撃・攪乱・妨害する敵味方相互の情報活動をいう。ただし軍隊や研究機関によって情報戦という用語の定義には若干の差異が認められる。ここでは上記の定義で用いる。

## 概要

情報戦とは平時及び戦時おいて情報優勢(information superiority)を獲得するために行われる一連の情報活動によって遂行されるものであり、米空軍の定義によれば防勢的な対情報活動は戦略的防空作戦と同様に常に実施されており、その意味で常に情報戦は遂行されている、としている。その一方で攻勢的な対情報活動は電子戦、心理戦、軍事的欺瞞など様々な活動を総合したものである。段階的に発展するものと考えられており、底度のものから順に挙げれば、まず偽情報やプロパガンダの流布、指揮統制中枢や情報発信源の物理的な破壊、コンピュータ・ウイルスの投入、ハッカーによる不法アクセス、ハッカー・コンピュータ・ウイルスによるデータに対する改竄・破壊もしくは電磁パルスによる物理的破壊、と考えられている。

## 歴史

電子戦や心理戦、プロパガンダを含める場合、その歴史は古い。
1940年5月、ナチス・ドイツのフランス侵攻では、ドイツがフランス側に偽電話をかけて情報を混乱させる後方攪乱を行っている。
コンピュータ・ウイルスを使った例としては、湾岸戦争でCIAがイラク側に納入されるコンピュータを割り出しウイルスを仕掛けたことが情報戦争の元祖であるとされる。ただしイラク側が使い始める前に多国籍軍の砲撃でコンピュータ諸共破壊されたため、結果的に不発に終わっている。

## 概念

情報戦については1994年ごろから米国防総省や米軍において重要性が認識されるようになってきた。その基本的な概念として、情報が必要な時に、必要な人へ、必要な内容で与えられることをめぐる戦いの一局面である。米空軍においては、敵の情報活動の効果や機能を停止・低下させ、同時に敵の同種の行動に対して味方を防護し、味方の情報活動を有利にするためのあらゆる活動と定義している。また米海軍においては、安全保障において味方の情報を敵から防護しつつ、敵の情報システムを利用し、敵の情報システムを停止させ、また敵を陽動などによって誘出することによって決定的な優勢を獲得・維持するために情報を活用する活動と定義している。一方で米陸軍は通信スペクトルを支配し、指揮官に敵行動を予測可能なものとし、味方部隊が敵の位置を速やかに把握して、戦車、火砲、航空機火力を整合的・統合的に運用する方法によって、その戦闘力を高める活動と考えている。米国のランド研究所は情報戦の特徴として、コストが安価なことや、伝統的な境界線があいまいになっていること、心理戦の重要性、攻撃判定の困難性、同盟・協力関係が内在する惰弱性などを挙げた。米国防大学においては情報戦を七形態に分類し、さらに行為を防御・操作・低下・拒絶として整理している。

## 分類

ここでは米国防大学の分類を用いる。心理戦、指揮統制戦、電子戦は従来の戦争でも行われた形態である。ただしこれらの分類は個別的なものではなく、実際にはそれぞれの要素が相互に関連しており、重複する分野も多い。

### 指揮統制戦

指揮統制戦(command and control warfare)とは指揮系統を破壊・妨害・攪乱することによって戦力の統制を乱し、敵部隊を分断する戦いを指す。組織的な活動には統一的な指揮統制が不可欠でありそのために古来から敵の指揮官や本部を狙って攻撃することは基本的な戦法であった。また伝令の殺傷、指揮統制システムが依存している発電所や送電施設の破壊などの手段が用いられる。指揮系統の切断は敵が広範囲にわたって部隊を指揮統制する場合、指揮官・司令部の破壊・無力化と同程度の効果が得られる。特に敵が各部隊の権限が極めて惰弱であり、各部隊の現場指揮官が独自行動できない軍隊組織である場合、自衛的な戦闘活動すらも封じ込めることが可能となる。指揮系統の切断には物理的に司令部を破壊するハード的手法がある。これは司令部と部隊を結ぶ後方連絡線・通信回線・中継分配施設またはその機能を維持する施設(発電所・衛星通信所・送電線など)に対する物理的攻撃であり、これに対抗するためには通信網を冗長化する必要性がある。反対に指揮統制システムを混乱・停止させるソフト的手法がある。これは電子戦、ハッカー戦、諜報基盤戦、経済情報戦などと一部内容が重複する。

### 電子戦

電子戦とは情報戦においては通信・電波妨害を指す場合がほとんどである。また強力な電磁パルスを用いた破壊活動などの手段も含める。

### 心理戦

心理戦とは特定の民族に対してある特定の行動や反応へと誘導することを目的にした情報の流布などの手段を用いる戦い。

### ハッカー戦

ハッカー戦 (Hacker Warfare) とはハッキング、及び、クラッキングだけでなくコンピュータ・ウイルスの手段が用いられる情報および情報システムの侵入と防護をめぐる戦いをいう(ハッキング、クラッキング、コンピュータウイルス兵器、サイバー戦争、サイバーテロ、サイバー犯罪を参照)。

### 諜報基盤戦

諜報基盤戦(Intelligence-based Warfare, IBW):諜報活動の基礎となる各種センサーを用いた情報収集・偵察・監視活動と、敵のそれに対する対抗の活動をいう。古来より原始的なセンサーの妨害として煙幕や闇夜が用いられてきた。これは敵にこちらの現在位置や状態の情報を与えないという基本的な諜報基盤戦の属性を現している。現代では煙幕に対抗して赤外線センサーなどが用いられており、湾岸戦争で多国籍軍の勝利に貢献し、現代の軍隊の必需品の一つと認識されている。また電磁パルスを用いたコンピュータの破壊活動とその防護も諜報基盤戦に含まれる。

### 経済情報戦

経済情報戦(Economic Information Warfare):金融機関・交通機関・通信機関・エネルギー供給機関などのコンピュータ・システムに対する攻撃や防御の活動をいう。現代の経済活動はインターネットなどの情報インフラに高度に依存している。しかしインターネットはコンピュータの相互依存のネットワークに過ぎず、機密保護や防犯機能が内在されているわけではない。そのために利便性と同時に軍事的攻撃・犯罪行為に対する保安性が求められている。1995年に米国防大学は米国の通信・金融ネットワークが攻撃に対して惰弱であり、もし攻撃を受けた場合は経済活動が停止し、最悪の場合では国家的機能に決定的な損害を負う危険性があると述べ、米議会に調査研究の必要性を主張している。ただし完全に全てのシステムが停止することは考えにくく、あくまで最悪の可能性に基づく必要性である。

### サイバー戦

サイバー戦(Cyber Warfare):コンピュータ間におけるサイバー空間でのデジタル化された情報の伝達を巡る戦いをいう(サイバー戦争、サイバーテロ、サイバー犯罪も参照)。

## その他

スポーツ競技の分野において、情報管理や駆け引きのために事実と異なる発表が行われる場合があるが、これも情報戦と呼ばれる事がある。
『心と体と』(こころとからだと、ハンガリー語: Testről és lélekről) は、イルディコー・エニェディ監督による2017年のハンガリーのドラマ映画である。第67回ベルリン国際映画祭のコンペティション部門で上映されて最高賞である金熊賞を受賞し、さらにFIPRESCI賞とエキュメニカル審査員賞も獲得した。第90回アカデミー賞外国語映画賞にはハンガリー代表作として出品され、最終選考9作品に残っている。また出演のアレクサンドラ・ボルベーイが第30回ヨーロッパ映画賞でヨーロッパ女優賞を獲得した。

## プロット

ハンガリーの首都ブダペストの郊外にある食肉工場。品質検査官の産休代理として派遣された女性ラーツ・マーリアは、自閉症で、職場になじめない。中年男性エンドレは、財務部長の役職ではあるものの、左腕が不自由のため引け目を感じ、職場では消極的で、人並みの幸せを求めることは諦めていた。ふとしたことから、毎晩二人は同じ夢の中でそれぞれメス鹿とオス鹿となって交流していたことを知り、現実世界で二人の気持ちに変化が生まれてくる。

## キャスト

- エンドレ: ゲーザ・モルチャーニ
- マーリア: アレクサンドラ・ボルベーイ
- クラーラ: レーカ・テンキ
- シャーンドル: エルヴィン・ナジ

## 批評家の反応

Rotten Tomatoesでは39件のレビューで支持率は92%となっている。またMetacriticでは6件のレビューで加重平均値は71/100となっている。
『愛の手紙』(あいのてがみ、ドイツ語: Liebesbrief, polka française)作品370は、カール・ミヒャエル・ツィーラーが1884年頃に作曲したポルカ・フランセーズ。『恋文(こいぶみ)』、『ラブレター』とも。

## 解説

1885年の1月31日に、地元ウィーンの日刊新聞『フレムデンブラット』上で公表した穏やかな表情・情緒とウィーン世紀末の官能的な響きと香りを見せる優美な色調のフランス風ポルカであるが、初演日は不明であり、詳しい作曲の動機や経緯などを窺い知ることはできない。

『フレムデンブラット』紙は、1847年の1月1日に初めて出版され、当初は反政府紙であるとみなされた。1848年革命の動乱の後で、出版は11月14日に再開した。1849年から“その日のニュース”、編集者への手紙、内容を増した連載された小説が始まった。多くの浮き沈みの後、エルベミュール紙が1874年にその新聞を引き継ぎ、それは時々外務省の代弁機関として役立てられた。1918年に、その新聞は広範囲な産業に影響力を持ち、結局、急進的なドイツ人の国民的関心を支持したが、翌1919年に廃紙された。

またこのポルカには、管弦楽のみによる稿と、フランツ・ヴァ―グナーのテクストによるソプラノ独唱が加わる声楽付きの稿とが残されている。両者は同一曲ながらも、導入部分やコーダ部分に若干異なる旋律が使用されており、演奏に要する時間も少し異なる。また、オーストリアの民俗楽器であるツィターのデュオによる編曲版のバージョン稿も存在し、これらは皆、オーストリアのプライザー・レーベルからリリースされている、現在、ツィーラー作品の体系的な録音プロジェクトの進行中下にあるツィーラー・エディションのCDシリーズの中で聴くことができる。
『愛の戦士ヘッドロココ』は、藤井みどりによる日本の漫画。ロッテより販売のシールつきお菓子『ビックリマン』を題材にした少女漫画作品である。途中掲載誌の移動にあたり、『愛の戦士ヘッドロココ 天と星の伝説(レジェンド)』に改題している。

## 概要

天使ヘッドロココと悪魔ワンダーマリアの恋愛を描いた作品で小学館の少女向け児童漫画誌『ぴょんぴょん』で連載。『ぴょんぴょん』の休刊後、『愛の戦士ヘッドロココ 天と星の伝説(レジェンド)』と改題し、同誌の吸収先となった『ちゃお』で連載を継続した。

単行本はてんとう虫コミックス版が全7巻、後にブッキングから全3巻で復刊。また、連載中にポニーキャニオンからイメージアルバムも発売された。

## ストーリーと世界観

初めは『ぴょんぴょん』に短期連載として掲載された。その評判を受け、後に改めて連載が開始され長期にわたって描かれることになる。
単行本では短期連載を「PART1」、後の長期連載を「PART2」として連続して収録しているが、キャラクターの性格も異なり別の作品として描かれており、「PART1」ではヒーロー・ヘッドロココが助けようとする清楚なヒロインはかぐやであり、マリアはライバルとして登場する。

その後『ぴょんぴょん』休刊まで数年に渡り連載が続く「PART2」は、活発な魅力を持つマリアをヒロインとしたラブストーリーである。ヒーローがロココである点は変わらない。

「PART1」を含めて、本作の初期はシールから継承したビックリマン的世界観を色濃く持つが、長期連載でシールにはないオリジナルキャラであるウォルフカイザーが登場したあたりから、キャラクターの衣装なども変化をはじめ、作者が当時趣味としていた宝塚歌劇団の影響を受けた豪華なドレスや華美な意匠が目立ち始める。

『ぴょんぴょん』廃刊後に『ちゃお』で連載された『愛の戦士ヘッドロココ 天と星の伝説(レジェンド)』は「PART2」の続編だが、掲載誌の性質に合わせ、出番が多くなっていたマリアを主人公とした。デコレイティブな衣装や建築は変わらないが、絵柄は『ぴょんぴょん』よりも高めの年齢層の『ちゃお』に合わせたものに変化した。その後、ビックリマンシールの現行シリーズであった『スーパービックリマン』の販売終了とほぼ同時期に、連載は数ヶ月で終了する。

連載終了後、『ちゃお』増刊にて本編より数年後を舞台とし、ロココとマリアの娘ノアルシールを主人公にしたエピソードを描いた番外編「幸せの国の輪舞」が掲載された。

## イメージアルバム

本作では原作者自身作詞と歌唱を手がけた曲がある。

- 原作:藤井みどり
- 発売元:ポニーキャニオン
- 収録曲目
  1. 挿入曲『Soldier Boys』
     - 作詞:松本花奈
     - 作・編曲:江口正祥
     - 唄:須藤まゆみ
  2. 挿入曲『時の流れ』
     - 作詞:斉藤勇
     - 作曲:高野富士雄
     - 編曲:河野進
     - 唄:中沢堅司
  3. BGM『Carol』
     - 作曲:高野富士雄
     - 編曲:有澤孝紀
  4. 挿入曲『ときめきのラビリンス』
     - 作詞:森由里子
     - 作・編曲:江口正祥
     - 唄:藤井みどり
  5. 挿入曲『幾千の刻』
     - 作詞:斉藤勇
     - 作・編曲:近藤敬三
     - 唄:石原慎一
  6. BGM『Only Lonely』
     - 作曲:飛鳥涼
     - 編曲:有澤孝紀
     - CHAGE and ASKAの『オンリー・ロンリー』のインストゥルメンタルアレンジ。
  7. BGM『絆-kizuna-』
     - 作・編曲:近藤敬三
  8. ドラマ『愛の泉』
  9. 挿入曲『会いたくて...』
     - 作詞:松本美保
     - 作曲:高野富士雄
     - 編曲:有澤孝紀
     - 唄:須藤まゆみ
  10. ドラマ『幸せをさがしに』
  11. 挿入曲『Stelluar-ステルラ-』
      - 作詞:藤井みどり
      - 作曲:山本拓己
      - 編曲:加藤実
      - 唄:藤井みどり

### キャスト

- ヘッドロココ - 竹村拓
- ワンダーマリア - 島本須美
- 愛然かぐや - 横沢啓子(現・よこざわけい子)
- 女神セシール - 井上喜久子
- ウォルフカイザー - 神谷明
- キャロル - 渡辺菜生子
- ノア - 勝生真沙子
- ヤマト神帝 - 田中真弓
- アリババ神帝 - 伊倉一寿(現・伊倉一恵)
- 神帝ピーター - 安達忍

少年向けである本家『ビックリマン』と声がかぶらないよう、できるだけ収録当時までに放映していた『ビックリマン』のメインキャストははずしている。