Livre de cuisine/Pipérade
La pipérade est un plat traditionnel du Pays basque à base d'œufs brouillés, de s et de piment.

Livre de cuisine/Poisson au guazzetto
Le poisson au guazzatto est une recette originaire des provinces de la région toscane sur la cote tyrrénienne. Elle peut être exécutée avec des poissons appartenant à la famille des dorades, des mollusques ou des crustacés.
Ingrédients.
Outre le poisson :
Réalisation.
Dans une poêle de préférence oblongue, faire revenir une gousse d'ail et du persil hachés dans un peu d'huile d'olive extra-vierge. Avant même que l'ail n'ait doré, mettre le poisson (ou les praires, ou les gambas ou langoustines) dans la poêle, le faire revenir rapidement sur les deux côtés en salant et poivrant légèrement, avant d'ajouter un quart de verre de vin blanc sec et corsé (en Italie on utilise le plus souvent du Verdicchio, de la Vernaccia de San Gimignano, ou de l'Orvieto).
Laisser cuire à feu doux un quart d'heure ou vingt minutes selon la grosseur du poisson ; couvrir pour que le "guazzetto" (le jus obtenu durant la cuisson) n'évapore pas trop (éventuellement rajouter un tout petit peu d'eau), ajouter un jus de citron juste avant de retirer du feu.
Après avoir vidé et nettoyé le poisson avant de le cuire, on aura garni l'intérieur avec un brin de romarin, une gousse d'ail coupée en deux (dans le sens de la longueur), ou avec une branche de persil ou de basilic à la rigueur, sel et poivre.
On procédera de même pour les crustacés, qu'on servira alors en hors-d'œuvre, et pour les praires ou palourdes (de petite taille), mais dans ce cas on n'utilisera pas de romarin, seulement l'ail et le persil. 
Si l'on désire utiliser ces dernières pour confectionner un plat de "spaghetti alle vongole" (pâtes aux praires), on s'abstiendra d'ajouter le jus de citron, mais on fera rapidement sauter les pâtes "al dente" (à peine cuites car elles finiront de cuire en revenant dans la poêle avec les praires).
Ce plat, qui ne nécessite guère plus d'une demi-heure entre la préparation et la cuisson, est une base permettant d'accommoder différentes variétés tant de poissons que de fruits de mer. C'est un mets agréable à déguster durant la période estivale, à laquelle on donnera ainsi une saveur méditerranéenne.

Pipérade
Introduction à LilyPond/Génération d'un fichier de son

11. Génération d'un fichier de son
Pour que LilyPond génère un fichier de son, il faut indiquer codice_1 à la fin du fichier. La commande doit être placée à l'intérieur du contexte codice_2, mais après la description de la musique (après le dernier codice_3 ou l'accolade de fermeture de la voix lorsqu'il n'y en a qu'une).
Le fichier Midi est alors généré automatiquement lors de la compilation. Cependant, il n'y a alors pas de fichier PS ou PDF généré.
Pour que la compilation génère la partition "et" le fichier son, il faut mettre également une commande codice_4 à côté de la commande codice_1
La structure globale du fichier est donc :
 \score {
 "musique"
ou bien, à plusieurs voix :
 \score {
 \new Staff {
 "musique"

\new Staff {
 "musique"
 …
Choix des instruments.
On peut définir l'instrument associé à chaque voix. Pour cela, il faut définir la variable codice_6 dans la voix (c'est-à-dire entre les accolades de la voix).
Ceci est indépendant du nom qui est affiché, défini par la variable codice_7 (cette dernière n'est qu'une chaîne de caractères destinée à être affichée).
 \new Staff {
 \set Staff.instrumentName = ""nom de l'instrument"
 \set Staff.midiInstrument = "instrument midi""
 "musique"
ou bien
 \new Staff \with { instrumentName = ""nom de l'instrument" midiInstrument = "instrument midi"" } {
 "musique"
Voir la totalité des noms utilisables sur la page MIDI instruments du site de LilyPond
Paramètres de la commande \midi.
Les accolades situées après codice_8 permettent de mettre des commandes de paramétrage — les accolades sont obligatoires même en l'absence de telles commandes.
Par exemple, si la description de la musique ne contient pas d'indication de tempo, il est possible de l'indiquer dans le contexte codice_8, de la même manière.
Paramètres de la sortie midi.
La sortie midi prend en compte les indications présentes dans la partition, c'est-à-dire la hauteur des notes, le rythme, mais aussi les indications de nuance et de changements de tempo. Les "crescendi" et "decrescendi" se traduisent par un augmentation ou une diminution régulière du son entre le début et la fin du "crescendo" ou "decrescendo" ; toutefois cette fonction n'est pas opérationnelle sur une note isolée.
Gestion des répétitions.
Les répétitions (trémolos, répétitions de mesures, reprises…) ne sont normalement pas prises en compte lors de la génération du fichier midi. On peut les faire prendre en compte en utilisant la commande codice_11 ; tout se passe alors comme si les commandes codice_12 avaient le style codice_13.
On peut par exemple avoir deux environnements codice_2 contenant la même musique, le premier contenant codice_15, le second ayant la même expression musicale, mais dans un environnement codice_11 et contenant codice_8.
 \score {
 "musique"

\score {
 \unfoldRepeats {
 "musique"
Voir aussi.
"Mise en forme d'une partition" < ↑ > "Programmation"

Mysql
Livre de cuisine/Ravioles au crabe et langoustine

Temps total estimé de préparation : 50 minutes.
Cuisson des ravioles.
Bon appétit !

Introduction à LilyPond/Partition de chant et grille d'accords

6. Partition de chant et grille d'accords
Il est possible de placer sur la même partition la ligne mélodique du chant, la grille d'accord ainsi que les paroles. Pour ce faire, il faut créer trois voix, en utilisant les doubles crochets pointus codice_1 et codice_2. La première voix contient les accords, la deuxième voix la ligne mélodique et la troisième les paroles.
Il faut s'attacher à faire correspondre les durées d'une voix à l'autre.
Structure globale du fichier.
Lorsque l'on se contente d'avoir une ligne mélodique, le fichier texte peut n'avoir que la description de la musique. Lorsque l'on veut faire des choses un peu plus complexes, le fichier doit respecter un certain formalisme.
Le fichier doit globalement avoir la structure suivante :
\version "version"
\header {
 title = "titre de l’œuvre"
 composer = "nom du compositeur"
\score {
 \chords {
 % accords
 \new Staff {
 % ligne mélodique
 \addlyrics {
 % paroles

Le contexte codice_3 est un en-tête permet de définir le titre de l'œuvre et le nom du compositeur ; ils seront affiché en haut de la partition.
Le contexte codice_4 contient la partition en elle-même. Cette partition comporte donc trois voix en parallèles. Deux d'entre elles sont dans un contexte spécifique : codice_5 pour les accords, et codice_6 pour les paroles.
Les accords peuvent aussi être dans un contexte :
\new ChordNames {
en fait, codice_7 est un raccourci pour codice_8.
En-tête.
L'en-tête peut contenir les informations suivantes :
Accords.
Les accords sont donc dans un contexte codice_5. Ils doivent être écrits en écriture abrégée (codice_22 pour do majeur, codice_23 pour do mineur, codice_24 pour do majeur septième mineure… cf. "Une ligne mélodique complète > Accords usuels"). La durée se place après la fondamentale, avant les éventuels deux-points. On peut placer des silences (codice_25).
Exemple
\score {
 \chords { \set chordChanges = ##t
 a1:m