9. Notation spécifique à certains instruments
Instruments à corde.
Avec un instrument à corde, il est possible de laisser sonner une note pendant que l'on joue la suivante. Pour cela, on ajoute la commande codice_1 après la note.
Vents.
Pour indiquer une respiration (avec une apostrophe), on utilise la commande codice_2.
Piano.
La partie de piano se compose de deux portées, une en clef de sol (en haut) et une en clef de fa. Les deux portées, créées comme à l'habitude par codice_3, sont introduites la commande codice_4 : les deux portées sont alors reliées par une accolades, et l'on n'indique le chiffrage de la mesure que pour la première portée (par contre, les altérations à la clef doivent être indiquées pour chaque portée).
 \new PianoStaff «
 \new Staff \relative c' {
 \key g \major \time 3/4
 c4 e g
 \new Staff \relative c {
 \clef bass \key g \major 
 »
Si l'on n'a qu'une seule mélodie, on peut aussi laisser LilyPond placer les notes sur la portée du haut ou du bas : les notes plus aiguës que le do médium sont placées en haut, et les notes plus graves en bas. On n'a plus donc qu'une seule voix. Pour cela, on utilise la commande codice_5.
 \new PianoStaff
 \autochange \relative c {
 c4 e g c e g
Pour indiquer les actions sur les pédales, on met les commandes suivantes après la note à laquelle on effectue l'action :
Par défaut, l'appuie sur la pédale forte est indiqué par la mention « Ped. » en écriture cursive, et le relâchement est indiqué par une étoile. On peut remplacer ceci par un crochet placé sous les notes à laisser sonner, en indiquant la commande :
On peut indiquer la mention « Ped. » et mettre des crochets avec la commande :
Guitare.
Notation classique.
Habituellement, on utilise la clef de sol une octave en dessous de son niveau normal ; on utilise donc codice_14.
Pour entrer le doigté utilisé, on peut utiliser les indications habituelles (cf. "Une ligne mélodique complète > Indications supplémentaires").
Dans le cas d'un accord, on peut indiquer le numéro de corde, on ajoute simplement le numéro de la corde précédé d'une barre de fraction inversée :
On utilise les mêmes conventions pour les autres instruments de la famille, comme le banjo ou la guitare basse. Notons que comme pour la guitare, on écrit les notes une octave au dessus de leur hauteur réelle avec la guitare basse ; on utilise donc codice_21.
Tablature.
Pour mettre des tablatures, on crée une portée spécifique avec la commande codice_22. La corde est indiquée comme ci-dessus, et la frette est déterminée automatiquement.
Au lieu d'indiquer la corde, on peut indiquer la position, c'est-à-dire la frette sous l'index (la frette plus basse jouée). Pour cela, on définit la variable codice_23 ; il est alors inutile d'indiquer le numéro de corde après.
 gammeLaMinPenta = {
 a8\6[ c\6 d\5 e\5] g\4[ a\4 c\3 d\3] e\2[ g\2 a\1 c\1]
 c\1[ a\1 g\2 e\2] d\3[ c\3 a\4 g\4] e\5[ d\5 c\6 a\6]

\new Staff \relative c {
 \clef "G_8"
 \gammeLaMinPenta
 \bar "|"

\new TabStaff \relative c {
 \gammeLaMinPenta
 \bar "|"

gammeLaMinPenta = {
 a8[ c d e] g[ a c d] e[ g a c]
 c[ a g e] d[ c a g] e[ d c a]

\new TabStaff \relative c {
 \set TabStaff.minimumFret = #5
 \gammeLaMinPenta
 \bar "|"

Si l'on écrit en parallèle la musique sur une portée et sur une tablature, on peut mettre en évidence l'association des deux en les plaçant dans un groupe de portées (codice_24), notamment lorsque d'autres voix sont portées sur la partition.
Si l'on change l'accordage de la guitare (par exemple jeu en accordage « à vide », "« open chords »"), il faut indiquer la note à vide de chaque corde. Cela s'indique sous la forme d'un entier positif ou négatif qui correspond au nombre de demi-tons par rapport au do médium.
Par exemple, pour un accordage ouvert en ré "(D open tuning)", les cordes suivant la progression ré-la-ré-fa♯-la-ré (DADF♯AD) :
 \new TabStaff «
 \set TabStaff.stringTunings = #'(+2 -3 -6 -10 -15 -22)
 "musique"
 »
Il existe aussi des modes prédéfinis, par exemple
 \set TabStaff.stringTunings = #guitar-open-d-tuning
On utilise aussi cette technique pour créer les tablatures d'une guitare basse, mais Lilypond dispose d'un mode prédéfini :
 \set TabStaff.stringTunings = #bass-tuning
En guise de référence, voici les accordages habituels de la guitare et de la basse :
Diagramme d'accord.
On peut placer un diagramme d'accord. C'est une chaîne de caractère codice_27 placée au-dessus de la portée, donc avec l'accent circonflexe « codice_28 ». Ce diagramme est introduit par codice_29 
et est une succession de codes séparés par un point virgule ; le code peut être :
L'ordre des cordes est de la plus grave à la plus aiguë (de gauche à droite sur le diagramme). 
 d'4^\markup \fret-diagram-terse #"x;x;o;2;3;2;"
 \new Staff {
 \clef "G_8"
 <e, a, e a c' e'>1^\markup \fret-diagram-terse #"o;o;2;2;1;o;"
 \bar "|"

\new TabStaff {
 <e, a, e a c' e'>1
 \bar "|"

Pour faire un barré, il faut :
 \relative c' {
 g ^\markup \fret-diagram-terse #"3-(;5;5;4;3;3-);"
On peut faire figurer plusieurs doigtés sur une même corde (par exemple pour indiquer deux accords proches avec un seul diagramme, ou encore une alternative à un accord). Pour cela, il suffit de mettre les indications de frette séparées par un espace, avant le point-virgule qui conclut la corde.
Si l'on utilise codice_32 à la place, il faut indiquer le numéro de corde devant, le mi grave étant la corde 6 et le mi aigu la corde 1. Le diagramme est une succession de codice_33. Dans ce cas-là, le barré n'est pas figuré par un trait.
 \relative c' {
 d4^\markup \fret-diagram #"6-x;5-x;4-o;3-2;2-3;1-2;"
 g ^\markup \fret-diagram #"6-3-(;5-5;4-5;3-4;2-3;1-3-);"
Autres notations.
Les notes étouffées se notent avec un croix. Pour ce faire, on introduit le passage par codice_34 et on le termine par codice_35.
Chant.
Nous avons déjà vu comment faire figurer des paroles (voir "Partition de chant et grille d'accords > Paroles"). Il existe d'autres manières de faire, qui donnent des possibilités supplémentaires.
Par ailleurs, pour être aussi rigoureux que les portées, les paroles devraient être introduites par codice_36.
Les voix chantées peuvent être regroupées dans un ensemble codice_37.
Si les paroles sont trop resserrées, on peut augmenter l'espacement avec codice_38, par exemple codice_38. Cette commande prend effet pour les paroles qui suivent. On peut le généraliser en le mettant dans le bloc codice_40 (voir "Mise en forme d'une partition".
Mode codice_41.
Si l'on utilise le mode codice_41, il est possible d'indiquer la durée de chaque syllabe ; si la durée est omise, LyliPond la détermine de manière automatique comme avec codice_43.
 \score {
 «
 \new Staff \relative c' {
 \clef treble
 \time 4/4
 \tempo 4=80
 c8 c c d e4 d

\new Lyrics \lyricmode {
 \set stanza = "1. "
 Au8 clair de la Lu-4 ne
 »
Ce mode permet de placer des paroles dans une variable.
Mode codice_44.
Le mode codice_44 permet de travailler avec des portées ayant plusieurs voix. En effet, si l'on donne un nom à une voix, on peut alors associer explicitement les paroles à une voix.
 \score {
 «
 \new Staff \relative c' {
 \clef treble
 \time 4/4
 \new Voice = "voixUn" \relative c' {
 e4 f g2
 \new Voice = "voixDeux" \relative c' {
 c4 d e c
 »

\new Lyrics \lyricsto "voixUn" {
 dor -- mez vous

\new Lyrics \lyricsto "voixDeux" {
 frè -- re Jac -- ques