Clifford Ross est un artiste états-unien né le 15 octobre 1952 à New York. Il exerce son activité dans divers domaines, sculpture, peinture, photographie et vidéo. Ses œuvres figurent dans les collections de nombreux musées, le "Museum of Modern Art", le "J. Paul Getty Museum", le "Metropolitan Museum of Art", le "Whitney Museum of American Art", le "Museum of Fine Arts, Houston", le Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris et le "Solomon R. Guggenheim Museum".
Cet article est tiré de la Wikipédia en langue anglaise.
Biographie.
Clifford Ross est diplômé en Art et en Histoire de l'Art de l'Université Yale en 1974, avec une résidence à la "Skowhegan School of Painting and Sculpture" en 1973. Après une carrière précoce de peintre et de sculpteur, il commença sa carrière photographique en 1995. Une pièce marquante de son travail est la série "Hurricane" commencée en 1998. Les photographies en noir et blanc de cette série représentent des vagues très fortes de l'océan, prises depuis l'eau, le photographe étant relié par une attache à un assistant resté à terre.
En 2002, pour photographier le Mont Sopris, dans le Colorado, Ross a inventé et breveté la "Camera R1" et parvint à réaliser quelques paysages panoramiques avec les plus hautes résolutions jamais obtenues dans le monde. En 2005, il conçut et construisit la caméra vidéo R2 filmant à 360 °, ainsi que le "Digital Cyclorama" i3, avec Bran Ferren et d'autres scientifiques de l'image de la société Applied Minds. Ces créations réalisées dans le monde numérique l'ont amené à l'animation 3D et à la réalisation de "Harmonium Mountain I", une vidéo à partir de notes de Philip Glass.
En 2009 le "Austin Museum of Art " a exposé une étude de 10 ans du travail de Ross, "Outside Realism: Clifford Ross Photography", et "Clifford Ross: Mountains and Sea" ouverte au MADRE/Musée National Archéologique de Naples, en Italie.
En 2011, une large sélection de la série "Hurricane" fut incluse dans "Coal + Ice", et exposée au "Three Shadows Photography Art Centre", à Pékin. L'exposition a circulé à Shanghaï en octobre 2015. Le "Zhejiang Art Museum" de Hangzhou a produit simultanément deux expositions du travail de Ross en 2014, "Hurricane Waves" et "Clifford Ross and Pan Gongkai: A Collaboration", une installation multimedia avec Pan Gongkai, Président de la "China Central Academy of Fine Arts" à Pékin.
Une étude importante du travail de Ross a été exposée au MASS MoCA sous le titre "Landscape Seen & Imagined" jusqu'en mars 2016? Conjointement à cette exposition, "MIT Press a publié" deux livres d'accompagnement : "Hurricane Waves" et "Seen & Imagined: The World of Clifford Ross".
Les collaborations récentes de Ross incluent une installation multimédia avec Pan Gongkai, le Président de l'Académie Centrale de Beaux arts à Pékin et un mur en verre teinté de 28 x 28 pieds et de 3,5 tonnes avec les architectes Mack Scogin et Merrill Elam pour le Tribunal Fédéral américain d'Austin, au Texas. Ross est un artiste itinérant avec le programme de télécommunication interactif du "NYU Tisch School of the Arts", un rédacteur de contributions pour le magazine "Bomb", éditeur de l"'Abstract Expressionism: Creators and Critics" et il occupe une chaire à la "Helen Frankenthaler Foundation".
Son travail a été largement exposé dans des galeries et des musées aux États-Unis, aussi bien qu'en Europe, au Brésil et en Chine et peut être trouvé dans des nombreuses collections publiques, y compris le "Museum of Modern Art", le "Metropolitan Museum of Art" et le "Solomon R. Guggenheim Museum" à New York, le "J. Paul Getty Museum" à Los Angeles et le "Museum of Fine Arts" à Houston.
Réalisations.
La série "Hurricane".
Cette série date de 1998–2001 et elle fut ensuite complétée par Ross en 2008 en utilisant un appareil numérique plutôt que du film. Les vagues de cette série ont été provoquées par des ouragans qui furent photographiés alors que l'artiste était dans le ressac, avec de l'eau souvent jusqu'à la poitrine, et relié au rivage avec une corde de sécurité.
La série "Hurricane" a mené à engendré deux autres sujets de travail, la série "Horizon" et la série "Grain'. "Horizons" est un ensemble de petites images d'un océan placide avec une ligne d'horizon basse, qui montrent des vagues minimales au premier plan et de grandes étendues de ciel au-dessus. Dans la série "Grain', la plupart des photographies sont les plus minimales jamais faites, réduites à la tonalité pure pour la lumière et au grain de l'émulsion du film.
Considérées en groupe, les séries "Hurricane", "Horizon" and "Grain" forment une trilogie appelée "Wave Music" qui fut le sujet d'un livre éponyme incluant un essai de Arthur Danto et une entrevue avec A.M. Homes en 2005.
Un second livre regroupant les clichés numériques des séries, "Hurricane Waves", a été publié en 2014 avec des essais de Phong Bui and Peng Feng|Peng Feng.
Série "Mountain".
Ross a trouvé son sujet suivant très loin de l'océan, dans les Montagnes Rocheuses et le Colorado, le Mont Sopris. Son sentiment devant le caractère sublime de ce paysage de montagne est lié à sa capacité à percevoir le nombre immense de détails qui constituent la scène présente sous ses yeux. Il voulait recréer cette sensation pour tous ceux qui n'ont pas visité cet endroit. Confronté aux limitations des films et des appareils numériques existants, il a inventé le système d'appareil photo R1 qui, à partir d'un film aérien militaire et d'un processus de post-production exclusif, est capable d'enregistrer les images des tuiles d'une grange située à 3 km de distance. Les photographies de la série "Mountain" sont parmi celles qui présentent la plus haute définition au monde.
"Mountain Redux" et "Harmonium Mountain".
Dans une démarche semblable à celle qu'il a accomplie pour "Hurricane", Ross a choisi de recréer son expérience du Mont Sopris dans un registre plus abstrait et poétique, se concentrant sur les éléments de l'image originale et les recombinant dans un tableau de structures dramatiques et colorées. Pour créer la série de tirages "Mountain Redux", il a déployé des animations informatiques complexes d'une façon nouvelle et créative et imprimé le résultat sur du papier spécialement fabriqué au Japon.
Son travail d'animation a été prolongé dans l'art vidéo quand il a construit une vaste bibliothèque des études animées qui ont fourni la base pour la courte vidéo au format 5:26 connue sous le nom de "Harmonium Mountain", avec la collaboration de Philip Glass.
"Harmonium Mountain I" fut présenté pour la première fois à la biennale internationale du "Site Santa Fe" en 2010. La deuxième exposition publique eut lieu à la "City University of New York" et comprit une conférence de Robert Storr, Doyen de la "Yale School of Art" et précédent conservateur du "Museum of Modern Art".
La première présentation officielle du film eut lieu à New York pendant le "Tribeca Film Festival" en 2011, dans la catégorie des courts-métrages d'animation.
En 2012, Ross a collaboré avec le musicien et compositeur Wu Tong sur une deuxième version de "Harmonium Mountain" dont la première mondiale eut lieu au "Central Conservatory of Music" de Pékin en novembre. La première états-unienne de "Harmonium Mountain II" fut incluse dans le spectacle de Wu Tong en mars 2015.
"Big Picture Summit".
À la fin de 2004, Ross a réuni le premier "Big Picture Summit" lors de l"'Interactive Telecommunications Program" l'Université de New York. Étaient présents à cette réunion de 2 jours 25 scientifiques spécialistes de l'image et de la visualisation représentant un certain nombre d'institutions états-uniennes, y compris de "Sandia National Laboratories", "New York University" et "Massachusetts Institute of Technology". 
Ce premier sommet a mené à la publication d'un livre blanc scientifique "Big, Bigger, Biggest: Inventing Systems for Immense Digital Images (and Beyond)" et a été prolongé lors de deux réunions à l"'University of Southern California" and the "National Geographic Society" en 2005 et 2006.
"i3 Cyclorama".
Depuis 2004, Ross a développe le "i3 Digital Cyclorama" avec Bran Ferren and Applied Minds, Inc. C'est un système d'immersion à 360 °, un théâtre à haute résolution avec un enveloppement complet sonore et lumineux, conçu pour offrir aux artistes, scientifiques, éducateurs ou autres un nouveau moyen de montrer leur travail et de délivrer leur message.
"Federal Courthouse" à Austin, Texas.
Ross a été mandaté pour réaliser un projet artistique public pour le "Federal Courthouse bordering Republic Square Park" à Austin, Texas, conçu par les architectes 
de "Mack Scogin Merrill Elam" pour la "General Services Administration".
La photographie à haute résolution du "Texas Hill Country" fut la base de l'imagerie du mur en verre coloré de 28 x 28 pieds qu'il a dessiné. On y trouve des portes massives à commande hydraulique qui s'ouvrent pour moduler deux grands espaces intérieurs destinés aux événements publics. Il a été exécuté en collaboration avec "Franz Mayer & Co." de Munich, avec qui Ross a travailler pour associer les techniques centenaires du vitrail avec les techniques numériques du XXIe siècle.
Le livre "Clifford Ross: Through the Looking Glass", édité par Hirmer Publishers, comprend des illustrations de toutes les phases de la conception et de la réalisation du projet de vitrail, depuis les esquisses au crayon jusqu'au rendu sur ordinateur. Il inclut un essai rédigé par le célèbre critique d'architecture Paul Goldberger.
Conférences et enseignement.
Ross a donné des conférences dans beaucoup d'universités et de musées, y compris "Princeton", "Yale", "New York University", "Guild Hall" and "The Watermill Center". À partie de 2004, il travailla en résidence d'artiste pour le "Interactive Telecommunications Program" de l'Université de New York?
Ross est un membre de l'équipe de direction de la "Yale School of Art", lequel inclut des artistes comme Chuck Close, Richard Serra, Byron Kim et Sheila Hicks.
Il est aussi conseiller pour "Under the Great Wide Open", un projet novateur et fondé sur la pratique, qui explore la convergence de l'art du spectacle, de l'esthétique et de la technologie, conçu par la "Parsons The New School for Design" en partenariat avec "The Old Vic Tunnels".
Ross est titulaire d'une chaire à la "Helen Frankenthaler Foundation", il participe activement aux discussions relatives aux expositions de cet Établissement.
Publications.
Clifford Ross est l'auteur de livres sur l'expressionnisme abstrait et Edward Gorey, et un coéditeur du magazine "Bomb".
Autres publications :