南方影展

南方影展（英语译名：），是由社团法人台湾南方影像学会举办的影展，创始于2001年，为台湾推广非政府、非主流影视文化之独立影展，亦为南台湾唯一之独立电影节。其核心价值为 — 将影展视为一影像媒介与公民交流平台，面对观众方，影展得以呈现具前卫、独特或争议的影像美学，或关注全球、在地环境与常民文化影像。对创作方，则鼓励作品核心内涵，具有社会议题穿透性及电影语言开创性。。
历史沿革.
南方影展是在2001年国立台南艺术大学音像艺术学院，由音像艺术管理研究所教授黄玉珊与音像管理研究所(后更名为动画艺术与影像美学研究所)、纪录所师生一同创办，于2007年成立社团法人台湾南方影像学会并选址于台南市独立运作。而在2003年设立南方奖 - 全球华人影片竞赛单元，以全球华人影像创作为目标，共分剧情长片、剧情短片、动画、纪录、实验五个类别。除各类型奖项外，并设立最大不分类奖项，南方奖首奖。创作者不限华人身分，唯拍摄主题需是华人/语相关议题作品，均可参加。2007年起增加「全球年度精选」、「南方影展观摩严选」、「焦点作者」、「市民影像竞赛」等单元，邀请当年度之国内外影人参与。。
2011年南方影展因政府与企业赞助金额锐减而停办竞赛单元，然仍推出小型观摩影展，共策画一导演专题为〈完全·想田和弘〉 与〈我们只有一个地球〉。於单月内各个周末放映作品并邀请纪录片导演想田和弘 与相关议题之讲师出席座谈。
2012年南方影展复办【南方奖-全球华人影片竞赛】。由于当年度台湾社会发生许许多多因都更衍生之土地正义议题，同时当代社会的多元家庭组成等公共议题，年度主题与策展核心定调为【家】。另外，为奠定鼓励新锐导演与独立影像之精神，当年度首次打破以影片类型作为给奖方式，改以鼓励开创影像美学形式之勇于创新奖、鼓励创作者外于电影工业之题材挖掘与摄制技术之独立精神奖。另有年度议题挖掘之奖项当代观点奖。本年度也受到育合春基金会之赞助以联合国卅条的｢世界人权宣言｣为规范，选出在人权教育上最有助益，且基于真实事件的剧情片或纪录片之独立评选之基础而成立之人权关怀奖项。
2013年继上一年度主题对【家】的探索后，南方影展再以【根】之概念创办【市民影像竞赛】。此竞赛征件对象以居住在台南市之一般民众(不必然设籍在台南市)，仅以作品须在台南拍摄为主。期许以此征件比赛之所有参赛作品，为大台南地区建立一民间影像与记忆资料库。而年度主题也从家的探索上升到对世界、社会现状的观察，策展精神为【视而不见】 。当年度之名得奖作品共有台湾导演沈可尚之《筑巢人》(纪录片，叙事美学奖)、洪淳修《删海经》(纪录片，当代观点奖)与鼓励影像美学实验之勇于创新奖，由中国导演薛鉴羌之剧情长片作品《残废科幻》获得该奖项。最佳动画奖为林青萱之作品《气息》，南方新人奖得主为阮金红之记录长片《失婚记》。
2014年，南方影展陷入经营困境，在开幕前夕由台南市市长赖清德募款，最终募集到新台币50万元的影展基金。该年度因南方奖参赛者对于奖项之反映而重启竞赛分类，然对于打破影像类型化之窠臼精神不变，转而将竞赛入围作品专题化以呈现影展团队论述当代影像美学与公共议题论述之企图。该年度影展之【南方奖 - 全球华人影片竞赛】由原有的四类征件(剧情、动画、纪录)新增列实验类别，并邀请国立台南艺术大学艺术创作理论研究所博士班副教授龚卓军与艺术家苏育贤(同时受邀为南方影展该年度焦点作者之一)。一同参与三年期之实验类竞赛准则之规划与评选。(年度入围作品名单) 
2015年以台湾独立电影创作先驱作者黄明川之【神话三部曲 】，再谈当代台湾电影展演乃至于摄制型态之政治经济操作与非古典影像叙事之阅读方法。令南方影展在面对当代议题的发声此一精神策略上，更加上对于影像美学思考的面向。本年度得奖作品如首奖作者苏宏恩《灵山》(南方首奖，纪录)与林欣怡之《三岛》(南方新人奖，纪录)(年度入围与得奖名单 )皆在在挑战台湾纪录片叙事之传统。
2016年11月于开幕典礼时任影展执行长平烈伟于台上致词时落泪表示，南方影展因经费拮据而欲停办，然在社会贤达与历年熟识影展之海内外创作人四处奔走并有支持者于影展现场高举「南方精神永远不死」之布条等活动下；台南市政府文化局局长叶泽山参加南方影展闭幕活动时表示，将与国立台南艺术大学及南方影展相关人员会商，希望南方影展能持续举办下去。该年度得奖作品皆富含叙事之实验精神，如南方首奖《日曜日式散步者​》(黄亚历，台湾)、最佳实验片《纪念中国城》(陈君典，台湾)与最佳动画片《暗河​》(吴德淳，台湾)。另最佳剧情片奖首度由来自澳门之创作者孔庆辉以短片《撞墙》拿下。(年度入围与得奖名单 )
2017年透过各界声援之下，南方影展获得台南市政府与在地企业中华强友文教协会、育合春基金会之支持下扩大举办。并在除校园巡回与艺文空间巡演外，首度与商业影厅新光影城合作，同时积极邀请国外影人来台交流。以亚洲独立电影节连线之方向探索其可能性。该年度出席之外籍影人如获得南方影展最佳剧情片奖项，中日双导演之《笨鸟 》(黄骥、大冢龙治)，最佳实验片奖《你往何处去 》(杨正帆)与南方新人奖得主伊藤丈纮之作品《他方》。39部入围作品中，计有12部作品，占四分之一强来自于台湾以外之国家。(年度入围与得奖名单 )
2020年起，改以双年展形式呈现。
2021年，南方影展迎来双年展制度的第一年，展现出全新行动策展与巡演模式。从九月起以台湾在地巡回放映。放映地区涵盖台南、台中、云林、嘉义及屏东等地，场地选择横跨艺文空间、社区庙埕与校园场。策展人黄柏乔表示，影展不只是城市中产的艺文活动，更有影像教育与公共议题平台的使命。透过文化平权的观念，影展希望能透过深入南部城市与偏乡社区、校园，让台湾各地缺乏影视资源的观众，都有机会能欣赏到具在地特色的独立影像作品。
与传统影展集中于城市、戏院影厅的模式不同，本届南方影展将携带2020年竞赛入围与得奖作品，主动走入地方社区、学校与艺文场域，如嘉义市立美术馆、台中吃光食堂、屏东庙埕等等，打造有别于城市的地方映后座谈。在疫情限制之下，活动依然吸引众多观众参与，如首场于台南后壁高中的校园放映，便吸引近百位师生出席，学生与导演间的深度交流更为活动增添活力。
同时在选映作品方面，南方影展亦与「国家电影及视听文化中心」合作，将经典台语老片修复成果带入无电影院的社区，如嘉义朴子石码宫前播放《烧肉粽》便吸引百人观影，并与双溪口社区发展协会婆婆妈妈共同协作肉粽，与在地居民共飨，创造出台上放映《烧肉粽》，台下吃肉粽的独特风景，深获好评。
此外，南方影展更与由联合国教科文组织支持、釜山独立电影协会主办之「釜山城际电影节」展开国际合作，推荐《看无风景》、《田中的红旗帜》、《火车、尼莫点、人造卫星与椋鸟》等具代表性的台湾作品，深刻呈现台湾文化与地缘现实。南方影展亦促成台南市长黄伟哲与釜山影展代表吴敏旭的跨国对谈，三场放映吸引数百名韩国观众入场，获得热烈回响。
本年度作为南方影展首个巡演年，其核心精神不仅为打破地域与语言的限制，更以影像作为文化桥梁，推动南方影展走出城市、走入群众并跨出国际。
2022年南方影展（The 2022 South Taiwan Film Festival）为第二十一届南方影展，于2022年11月4日至13日在台南市举行。本届影展自疫情以来首次重返新光影城实体放映，举办开幕记者会并展开为期十天的影展活动。记者会由台南市副市长赵卿惠、文化局长叶泽山等人出席，影展代言人为新生代跨界艺人余佩真。
南方影展2021年以巡回放映与展览「赤崁当代记」延续计划，今年迎回实体影展与核心竞赛「南方奖─全球华人影片竞赛」。共吸引来自全球20多国、729部作品投稿，最终选出59部入围，涵盖剧情、纪录、实验与动画类型，并有多部于国际影展亮相的作品于台湾或亚洲首映。
本届影展亦继续关注在地影像，「台南影像奖」共选出7部反映台南生活与历史地景的在地作品，包括处理南铁东移案后遗的《陆桥下的客厅》与《记忆拆除》，及探讨家族与迁徙记忆的《家庭旅行》、《香夭》、《水黾》等。另有关注民俗影像美学的《牵亡》与VR作品《共鸣》。
观摩单元方面，策划【作者视野——谢文明】专题，展映其三部代表作：《肉蛾天》、《礼物》与《夜车》，呈现其奇情迥异的动画风格与对人性的深刻描绘。谢文明历年来屡获国际影展注目，于南方影展亦曾以短片《肉蛾天》入围2008年釜山影展、2006年南方影展，《礼物》入围2012年金马奖最佳创作短片，2012年南方影展最佳动画，两部作品皆获圣地牙哥亚洲影展最佳动画片。2021年最新个人作品《夜车》除获得金马奖最佳动画短片肯定，陆续更斩获有国际四大动画奖之称的萨格勒布世界动画电影节首奖、日舞影展最佳动画短片奖，并代表台湾角逐2022奥斯卡最佳动画短片。
此外，观摩单元亦聚焦全球华人地区之民主议题，选映多部关注政治与社会议题的作品。黄信尧的《北将七》以台南北门、将军、七股三地为背景，透过十二年的影像积累，呈现大地万物与人类活动的交织，探讨时间与记忆的关系。江伟华的《岛・国》则记录一位社运青年在马祖的生活，反思台湾与中国的政治关系与个人身份认同。同时，来自香港的作品如许雅舒的《日常 Decameron》以疫情期间的香港为背景，描绘市民在封城下的日常生活，展现人们在困境中的坚韧与希望。纪录片《理大围城 Inside The Red Brick Wall》由香港纪录片工作者拍摄，记录2019年香港理工大学被警方包围期间的情况，呈现抗争者的处境与坚持。澳洲导演罗卓瑶的《花果飘零 DRIFTING PETALS》则以香港移民为主题，探讨离散与身份认同的议题。
这些作品共同展现南方影展对华人民主议题的重视，透过影像呈现各地华人社会在政治、社会变迁中的经历与思考，促进观众对民主与人权的关注与反思。
2023年南方影展于该年度4月至10月间，于全台13个县市共45场次展映，呈现近50部来自台湾、香港、澳门、马来西亚、新加坡、美国、法国等地的独立华人影像作品。本届影展以「影像艺文基地串联」、「校园影像教育」及「巷口电影院」为三大子专题，深入社区与校园，将多元的华人影像作品带入观众生活。
在国际交流方面，南方影展积极参与国际影展交流，将台湾优秀作品推荐至国际影展及影视推广单位，提升台湾独立电影创作者与作品的国际知名度，并促成影人交流。本年度受釜山城际电影节（UNESCO Busan Inter-city Film Festival）邀请策画并展映三部于2022年竞赛中入围及得奖的台湾作品，于2023年8月25日在韩国釜山电影中心展映。作品包括陈君典的《蜃楼记》、你哥影视社的《宿舍》以及刘纪彤与刘纪泛的《家庭旅行》。
在地展映方面，于11月17日至12月3日，在吴园公会堂、节点、胖地和原台南合同厅舍四个展场，策划「赤崁当代记．续章—南方影像中的多重宇宙」展览。展览由独立策展人王振恺与国立台南艺术大学动画暨影像美学研究所教授袁子贤携手策划，回应台南市政府「台南400」的多元史观概念。展览融合当代影像艺术家的创作，并由台南在地居民所拍摄，南方影展逾十年之台南影像奖作品资料之常民影像作为回应，在台南特定的古迹和艺文馆舍之中，展映具有当代洞见、视野和档案影像所具备的小写历史深度影像作品。展览包含13组台湾当代艺术家作品和14部在地台南常民影像，规划5个单元展区，带领观众看见台南的过去、现在和未来。展览形式多样，涵盖纪实影像、录像艺术、动画短片、音乐录影带等，为观众带来多层次的台南影像飨宴。([twpowernews.com][1])
总结来说，2023年南方影展透过国际观摩与交流，将台湾新锐创作者的作品推向国际舞台，提升台湾影像作品的国际知名度；同时，透过在台南市的展览，深入探索台南城市的多重面貌，促进在地文化的交流与发展。
第二十二届南方影展于2024年11月1日至3日以双开幕形式，先于台南永成戏院免费展映如开幕片《钻石水族世界》，后于11月8日至17日，移师台南新光影城售票举行开幕片《光影戏游》（Your Lovely Smile）放映，并于11月16日举办颁奖典礼。今年竞赛报名作品达759件，除世界各地之多国创作者参与外，本年度特别之处在于缅甸在地华裔创作者的崛起并以作品参赛。入围作品共53部，最终颁发包含南方首奖在内共15个奖项。
本年度视觉与影展主题为「蓬莱仙岛ㄉ Magic Hour!」,「蓬莱仙岛」一词隐含台式癫狂的幽默,象征影展团队对台湾当代社会现状的观察与多元文化的歧/奇异特质。
得奖作品以香港导演陈卓斯、王纪尧以《颜色撷取样本.mov》获得南方首奖，作品剖析台湾蓝绿白政治光谱，获评审高度肯定。澳门导演孔庆辉的《海鸥来过的房间》夺得最佳剧情长片，展现其叙事野心与作者风格。
纪录片单元首度增设「纪录短片奖」，由叶奕蕾、李伟盛作品《房间404》夺得。中国创作团体穷山恶水电影小组《备忘录》获南方新人奖。朱建安导演的《公鹿》获评审团特别奖。
另，本年首度与金光影展(崇艺术空间)合作，设立金光学生奖项，鼓励青年以影像回应社会议题；青少年评审团奖则由全台高中生组成评审。选出得奖作品《肉人：精神病人的时间》金光学生青少年评审团奖、《死囡仔》金光学生海报奖、《下风处》金光学生医疗奖、《好好拜拜》金光学生奖首奖
人权关怀奖则聚焦当代台湾议题，如《九枪》、《由岛至岛》、《诊所》、《春圃家书》等作品，深入探讨国族、移工、精神医疗与司法转型正义。
「台南影像奖」单元入围有《公园》、《百年之后》、《发财车》、《27》等作。
本届除入围与观摩作品展演外，南方影展于24年来，首度以独立电影节身分，于台南市举办一系列东亚独立电影论坛。邀请如韩国釜山独立电影协会(Busan Independent Film Association)、日本老牌知名实验电影机构Image Forum、澳门国际纪录片影展(MOIDFF)、澳门酷儿国际影展、香港跳格国际影像展(Jumping Frame)等单位之策展人共同参与。策划三场以实验影像美学、东亚独立电影产制生态、跨国交流对话为主题的论坛，并邀请香港香港现代舞先锋，以「游走于传统与现代、东方与西方」的风格驰名国际舞者梅卓燕，在前身为台南眷村的 321巷艺术聚落，演绎台湾作家白先勇经典小说改编之《游园惊梦》，同时播映新加坡影像创作者廖捷凯以本经典舞作偕同舞者一同以影音探究之影像作品《再见，游园惊梦》。策展人黄柏乔表示，此次展演亦是南方影展首度尝试，希冀透过现场影像与舞者即时转绎，将1966年的文字、1986年的舞蹈与2024年的影、音与现场舞蹈表演，突破舞者、观众、文本三者于银幕里外、时空并置、空间对话的可能性。