第24号钢琴奏鸣曲 (贝多芬)

升F大调第24号钢琴奏呜曲，作品编号78，是贝多芬的一首钢琴奏鸣曲，创作于1809年，并于1810年11月由大熊出版社出版。作品题献给他的学生，匈牙利贵族—亦即是第23号钢琴奏鸣曲中所题献给的的大妹妹。但是，第23号与第24号的创作时间却是相差了四年。
乐曲采用了贝多芬极少采用的升F大调作为主调，综观贝多芬的其他钢琴奏鸣曲也没有曾采用过六个升记号写成的乐章。全曲亦只有两个乐章，如将所有的反复记号均演奏，整个演奏时间约为10至12分钟。
曾为贝多芬最得意的一位学生—钢琴家暨作曲家卡尔·彻尔尼曾透露，第23号及第24号都是贝多芬最喜欢的钢琴奏鸣曲（亦有传后来的第29号也是他最喜爱之一）。
乐曲分析.
第一乐章.
「如歌的慢板」前奏部份只有三小节半的长度（共七拍），全以F为底音，并主要维持在F主和弦上，除了第三小节因着前一拍的F属七和弦而和弦解决至B大调的 I 再行进至C和弦，最后返回F和弦解决、并进行快板段。
&lt;score&gt;
 \relative c' {
 \new PianoStaff «
 \new Staff { \key fis \major \time 2/4 \tempo "Adagio cantabile."
 {
 \override TextScript #'avoid-slur = #'inside
 \override TextScript #'outside-staff-priority = ##f
 &lt;cis ais&gt;4( &lt;fis cis ais&gt;8. &lt;gis eis b&gt;16) &lt;gis eis b&gt;4( &lt;ais fis cis&gt;8) &lt;ais e cis&gt; 
 b4(^\markup 
 \override #'(baseline-skip . 1) {
 \halign #-3
 \musicglyph #"scripts.turn"
 dis8. cis16) b32[( ais dis cis)] cis8\fermata
 \\
 \new Staff { \key fis \major \time 2/4 \clef bass
 &lt;fis, fis,&gt;2 &lt;fis fis,&gt; &lt;fis fis,&gt; &lt;fis fis,&gt;4\fermata
 »
&lt;/score&gt;
「不太过份的快板」则采用一贯的奏鸣曲式写成，首先的四个小节连起拍构成了呈现部的第一主题，随后的十六分音符及八分三连音可视为第一主题的变形，再通过一连串四分音符和弦组的结束主题后，进入了以右手十六分音符分解和弦及左手四分音符和弦的转调过场段，再接着进入以C大调为主的第二主题。
&lt;score&gt;
 \relative c' {
 \new PianoStaff «
 \new Staff { \key fis \major \time 4/4 \tempo "Allegro ma non troppo." \partial 4
 {
 ais'8.( b16 cis4 fis, eis fis) 2. &lt;gis cis, gis&gt;4( &lt;ais cis, ais&gt;\&lt; &lt;dis dis,&gt; &lt;cis cis,&gt; &lt;fis fis,&gt;\!
 &lt;eis eis,&gt;\&gt; &lt;dis dis,&gt; &lt;cis cis,&gt;\!)
 \\
 \new Staff { \key fis \major \time 4/4 \clef bass
 {
 d,4\rest fis,8( fis' ais fis b fis ais fis) gis cis, gis' cis, gis' cis, eis cis fis, fis' b, fis' ais, fis' dis fis cis fis b, fis' ais,[ fis']
 \\
&lt;/score&gt;
第二主题相对较为短小，以三连音分解和弦开始，当完成了第一次的四分音符和弦进行后，三连音变为十六分音符，并在左手的快速弹奏及右手的和弦伴奏下，返回至快板开头或进行发展部。
&lt;score&gt;
 \relative c' {
 \new PianoStaff «
 \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key fis \major \time 4/4 \partial 2
 \times 2/3 { eis'8(_\markup { \dynamic p \italic dolce } cis gis } \times 2/3 { ais cis ais } gis8*2/3[ cis dis] eis[ cis gis'] eis[ cis gis] fis[ dis gis] eis4)
 gis8*2/3([ cis dis] eis[ cis gis] ais[ cis ais] gis[ cis dis] eis[ cis gis']) &lt;cisis, gis&gt;4\f( ^\( &lt;dis fis,&gt;) \) &lt;bis fis&gt;2\sf
 \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key fis \major \time 4/4 
 {
 \times 2/3 { cis,8( dis eis } \times 2/3 { fis cis fis } eis4) b'\rest \clef bass cis,8*2/3( dis eis fis dis gis eis4) d\rest
 \clef treble cis'8*2/3( dis eis fis cis fis eis4) d\rest \clef bass
 \\
&lt;/score&gt;
发展部份亦是颇为短小，只有18个小节，先是采用了呈现部第一主题的素材，随即进入一连串十六分音符的快奏，而第一主题开首的附点节奏则游走于中音区域和低音区域上，在左右手的十六分音符齐奏下，乐曲进入再现部，结构与呈现部几近相同，只是过场部份按一般规举以主和弦完结，并以主调完成第二主题及终结。
&lt;score&gt;
 \relative c' {
 \new PianoStaff «
 \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key fis \major \time 4/4 
 {
 s4 s4 s4 b"8. cis16 
 \\
 { cis,16 dis cis dis b dis b dis b dis b dis b dis b r \slurUp &lt;dis dis'&gt;4 (&lt;gis, gis'&gt; &lt;fisis fisis'&gt; &lt;gis gis'&gt;) gis'16 b ais gis gis b ais gis gis b ais gis gis b ais gis gis b ais gis b gis fis eis b' gis fis eis ais gis fis eis 
 \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } { \key fis \major \time 4/4 
 fisis,4 \clef bass b,8. (cis16 dis4 gis,) &lt;gis' b&gt;16 dis' &lt;gis, b&gt; dis' &lt;gis, b&gt; dis' &lt;gis, b&gt; dis' &lt;ais cis&gt; dis &lt;ais cis&gt; dis &lt;gis, b&gt; dis' &lt;gis, b&gt; dis' &lt;cisis eis&gt;4 r r \clef treble « {eis8. (fis16)} \\ {cisis4} » &lt;cisis eis gis&gt;4 r4 r4 « {eis8. (ais16)} \\ {cisis,4} » « {fis8} \\ {dis8} » r \clef bass &lt;dis, fis&gt;8. (ais'16) &lt;eis gis&gt;8 r \clef treble &lt;cisis' eis&gt;8. (ais'16)
 »
&lt;/score&gt;
外部连结.
[[Category:升F大调作品]]
[[Category:贝多芬钢琴奏鸣曲|#24]]