言叶之庭

是2013年上映的日本动画电影，由新海诚编剧和执导、动画公司CoMix Wave Films制片、东宝发行，并由入野自由和花泽香菜担纲主角配音。音乐方面，新海诚早期许多作品的音乐都由天门创作，而这次则由柏大辅负责。
本片是新海诚继《追逐繁星的孩子》后的第五部商业电影，以源于日本古代对爱情的语言表述方法展开，诞生了这个由揭示主题的雨、《万叶集》诗句以及日本庭园等元素组成的“孤悲”的《言叶之庭》之故事。此外，该片是目前新海诚执导电影中唯一无英文副标题的作品。本作于2013年4月28日在澳大利亚黄金海岸电影节首映，并于2013年 5 月31日在日本全面上映。其中日本首映时附加播映短片《来自谁的凝望》。
本片获得的评价以正面为主，媒体和影评家普遍赞誉作品里的视觉动画艺术、配乐，孤独的主题，但是欧美影评家对于故事长度、情节、情感高潮则有看法不一的意见。作品延伸出小说、漫画相关作品，剧情各有补充之处，还被改编为舞台剧。
故事简介.
作品以爱情来临前的孤独——「孤悲」来呈现「恋爱」的主题。梅雨时节，以成为鞋匠为目标的高中生秋月孝雄与神秘的女性雪野百香里，在雨中的新宿御苑中相遇。故事以女性留给少年的一段《万叶集》诗句为契机，就此开展。
故事以15岁高中生，秋月孝雄翘课来到新宿御苑内为开端，此时的东京随着入梅而开始进入雨季。喜欢雨季的孝雄为自己规定仅在雨天的上午翘课，他以成为制鞋师为目标，到庭院内来也是思考设计鞋子并画出草图。这一次孝雄在亭子里与神秘的女性雪野百香里邂逅，27岁的她翘班来到庭院内饮酒并配以许多种类的巧克力，有时她也会看书。在雪野注意到孝雄的校服后转身离去，留下了一首让孝雄不解的、出自《万叶集》的短歌。自此以后，雨季早晨的新宿御苑内的那座亭子便成为他们二人短暂交谈的地点，两人逐渐产生超越年龄的情愫。
为了表明对雪野的情意，孝雄开始专心于打工赚钱，并打算制作一双与雪野的脚相同尺寸的鞋。然而，随著雨季的结束，两人之间也逐渐浮现许多阻碍。暑假落幕后，孝雄意外在学校遇到雪野，发现她是校园里任教古文的教师，与此同时雪野因为校园女学生相泽造谣毁谤陷入困境，导致孝雄为了替雪野抱不平而和同校学生爆发肢体冲突。两者再约雨亭相谈期间，天气骤变成暴雨，雪野带著孝雄返回自己居住的公寓稍作歇息，孝雄鼓起勇气向雪野表白，但因为后者特意回避的举动，让按耐不住心绪的孝雄向她喊出内在的心声，终使得雪野不再逃避自己的内心，感谢对方让她拥有再度向前的勇气，紧抱著孝雄放声大哭。
故事近尾声，雪野因为无法再承受校园学生的造谣毁谤，辞去教职离开东京后，返回故乡四国的学校任教。孝雄因为多度翘课造成学业成绩受影响，仍为了成为制鞋师的梦想在课余打工赚钱。最终孝雄于冬季飘雪的日子收到雪野报备近况的来信，再次抵达两人曾经交谈的亭子，留下亲手制作的女鞋，离去之际期盼著未来能和雪野再次相会。
漫画版与小说版结局.
由本桥翠作画改编的漫画版、新海诚执笔的小说版、加纳新太著作的小说版，分别对结局做出不同的补充情节：本桥翠作画的漫画版补充雪野与孝雄离别后，摆脱先前的阴霾，穿上孝雄制作的鞋子迎向新生活。新海诚执笔的小说版则补述孝雄与雪野在分开后仍保持联络，孝雄前往义大利学习制鞋，雪野则继续担任教职，4年半后孝雄带著亲自制做赠与雪野的鞋子回国，与雪野在新宿御苑的雨庭重逢。
加纳新太于2017年出版的小说版最终章写道，雪野返回四国爱媛县任教后，孝雄为了前往义大利留学，开始学习义大利语，也不再前往雨庭消磨时间。雪野在问候信中提及自己在家里住一段时间，搬出家里独自租屋，受孝雄的影响开始看料理节目改善料理技巧、自备便当上班，立志未来进入研究所攻读上代文学（上古时代到奈良时代的日本文学）和成为大学教师，期许孝雄每天都充满活力。故事终止在孝雄在东京下起初雪的日子再访雨庭，将亲手制造的女鞋放在雨亭的时刻。
制作过程.
开端与构思.
日本动画导演新海诚在2011年推出《追逐繁星的孩子》，该片是他当时制作过片长最长、上映规模最大的电影，却仅收获2000万日圆的票房，是第一部成为票房炸弹的新海诚院线作品。从这次失败经验中，新海诚意识到在开发新作品时必须考虑观众的想法。《言叶之庭》的企划从2012年春天开始，新海诚向制作公司CoMix Wave Films提交了企划书，除了故事大纲以外，也说明了这部作品的目标受众。2012年8月12日，新海诚写下了一份趣意书，内容聚焦于如何宣传《言叶之庭》，9月22日又写了另外一份，说明他对《言叶之庭》的想法。
新海诚将《言叶之庭》设定为年轻人帮助成年人重新出发的故事，孝雄（15岁）和雪野（27岁）的年龄差在企画书阶段就已定下。新海诚以「雨」当作母题，他最早为《言叶之庭》构想的就是男主角在下雨天时与女主角相遇的设定，并认为爱情就像雨一样，都是无法控制的。为了避免单调的下雨让观众感到乏味，新海诚尝试透过改变雨的观感，将雨当成男女主角之间关系的象征。他也在片中赋予「躲雨」（）两种意涵，男女主角既是在庭中避雨，也是在短暂逃避人生磨难。在初始设定完成后，新海诚将男主角设定成鞋匠，指出鞋匠为人制作鞋子，可说是帮助他人走路的特别工作。新海诚对此本来没有意识到，是小说家加纳新太向他指出「这是一个帮助他人走路的故事」，他才意识到可以用走路当成活著的隐喻。他将鞋匠这个设定纳入剧本后，发现故事变得更加深刻。
《万叶集》是《言叶之庭》的剧情元素之一，根据新海诚的说法，「在新宿的日本庭园吟咏《万叶集》」可说是该片的导入点。在最初的企画书中，新海诚就在男女主角的旁边各写上了他们在片中吟咏的和歌，后续还请大妻女子大学教授仓住薫担任《万叶集》方面的协力者。除了在电影中安插两首《万叶集》收录的和歌外，新海诚还使用一个《万叶集》的典故「孤悲」作为标语。「孤悲」是大和言叶「」的万叶假名写法，如今写作「」。「孤悲」意味著「孤独一人地悲伤」，这一写法反映出当时人们的看法，而「」则是近代才从西洋引入的概念。因此新海诚形容《言叶之庭》是「在『爱』到来之前，『孤悲』的故事」（“爱”よりも前、“孤悲”の物语）。
动画制作.
新海诚首先展开，在新宿区四处走动并拍下数千张照片。2012年5月开始，新海诚著手制作《言叶之庭》的动态分镜。不同于静态的手绘分镜，该动态分镜主要由动画构成，有时插入实拍影片。新海诚还加上了临时音效和配音，使分镜本身就相当于一部完整的影像作品。他在制作动态分镜时使用了三种软体，分别是Adobe Photoshop（用于绘图）、Adobe After Effects（安排镜头）和Adobe Audition（加入声音）。新海诚持续改良分镜至2012年9月为止，他认为分镜是《言叶之庭》制作过程中最艰困的环节，不过分镜的高完成度也让他在那时就有种完成一部作品的感觉。动态分镜后来收录在该片的蓝光光碟中。
分镜完成后，新海诚开始与他的团队合作制作动画，时间点是2012年10月。制作团队使用Adobe Photoshop来制作《言叶之庭》的动画背景，新海诚表示，有一半的背景是以实拍照片为基底重新绘制而成，另一半则如同一般动画作品，是用3DCG制作或手绘而成。新海诚延续他描绘背景细节的风格，在《言叶之庭》中的例子包含城市天际线、电车、公园里的树木和湖泊，以及雷雨交加的天空。美术监督泷口比吕志（）觉得背景中繁盛的草木画起来非常困难，尤其是不能把形状明确的枫叶画错。对于主要色调，新海诚选择较淡的用色，并为画面添加淡绿色的阴影，营造雨天的氛围。构图方面，新海诚以往的作品多为从地面仰望天空，《言叶之庭》则出现了从空中俯瞰的镜头。动画制作于2013年3月结束，4月初全片完成，总共花费约6个月的时间。
新海诚在企画书阶段将《言叶之庭》拟定为不超过30分钟的短片，不过最终的片长为46分钟，介于约两个小时的电影和约半小时的电视动画之间。新海诚表示，该片的片长是依据剧情所需的篇幅而决定的，在分镜的时候就已拟好，甚至在构思阶段就已有个大概的想法。对于本片的发行方式，新海诚的最初计划是走数位发行路线，并没有打算要在电影院上映。他在受访时表示：「我希望这部电影能让人们透过个人电脑、平板电脑或家庭电影院来享受，就像在闲暇时间享受音乐一样，让他们有一点放松的感觉。」后来东宝同意与新海诚合作，《言叶之庭》因而获得在电影院上映的机会。
场景绘制.
新海诚在构思《言叶之庭》时，很早就想要加入自己在现代东京所见的日常景色。他将《言叶之庭》设定在他居住的新宿区，单纯是因为想将自己喜欢的风景当成作品舞台。新海诚也表示，经历过东日本大震灾后，他意识到日本的处境并不安稳，因而想要用动画保留「总有一天会失去的景观」。孝雄与雪野相遇的场所是新宿御苑的一处亭子，亭子的日语称作「」。亭子上的植物枝叶是染井吉野樱。孝雄与雪野于大雨中在一处藤棚里躲雨时，背景中的建物是以台湾阁（）为蓝本。《言叶之庭》的一些画面中也出现了新宿站与东京铁塔，其中一个画面可从新宿站遥望NTT DoCoMo代代木大厦。其他场景方面，孝雄家公寓内的样貌取自新海诚制作本片时的住所，雪野的居所则没有特定的蓝本，仅是简单的3DCG图。对于孝雄打工的中华料理店，泷口的老家就是开那种店，他以自己的印象完成构图。学校教室的蓝本是新海诚为了《秒速5公分》（2007年）去种子岛取材时在一所高中拍下的照片。
人物设计与配音.
新海诚在一开始就想将孝雄设定成往某个目标前进的角色，他列出一些专门创造事物的行业中，想要找出较少被人描绘且鲜为人知的职业，最终选上了「鞋匠」。新海诚称，鞋匠因为必须了解他人的脚，而有了与他人互动的契机，并戏称这个身分让男生有机会合情合理地摸女生的脚。性格方面，新海诚认为孝雄是一个虚构性很强的角色，他比一般高中生都还成熟，也少有同龄人像他那么专注于未来。他称孝雄既非大人也非小孩，仿佛是一个纯粹（pure）的存在，背负著社会重担的雪野反而更贴近现实，因此该片的焦点在于两人相遇后会产生什么变化。
对于雪野，她在新海诚心目中的形象一开始比较模糊。新海诚称他第一次提出她的人设时，其他团队成员竟然觉得她很自私。新海诚承认雪野在发想初期是确实有点自我中心，因为她是以利己的方式与孝雄互动。为了让观众了解她内心的难受，新海诚安插了一些她的失败之处，例如为了粉饼摔碎这种小事哭泣的片段。由于《言叶之庭》是少年憧憬成年女性的故事，新海诚认为有必要让雪野在孝雄眼中总是漂亮的，因此花了不少心思为她设计出众的外观。
配音方面，新海诚亲自包办所有声优的遴选，实际录音为时两天。他认为声优的表演充实并改变了他对角色的印象，而他原本自认充分了解台词，台词的涵义却经由声优而真正扩展开来。孝雄的声优由入野自由担任，他曾参与新海诚的前作《追逐繁星的孩子》，新海诚觉得能够信赖他，毫不犹豫地便让他担此重任。新海诚表示，能为15岁少年演内心戏的声优并不在少数，但在遇到片尾孝雄对雪野所说的伤人之语时，只有入野能将那段话诠释得令观众安心而不会不愉快。
雪野的声优由花泽香菜担任。新海诚在选角时尚未掌握到雪野的形象，因此仅要求选角事务所替25岁以上的女性声优录下试音带，而23岁的花泽不知何故混入其中。新海诚发现花泽声音中的不稳定感很适合雪野，称花泽有著十几岁的娇美声线，但一般讲话时则是带有距离感的冰冷声线。配音完成后，新海诚很庆幸找来花泽，因为雪野在片尾的重要哭戏在他看来非常完美，可说是促成了全片的成功。他指出，该片段呈现的是压抑已久的泪水，必须要有角色得到解放的感觉，而花泽在没有接受特别指示的情况下一次到位。
配乐.
《言叶之庭》的原声音乐由日本音乐家谱写。柏大辅很喜欢新海诚的旧作《秒速5公分》，特地将自己的几张专辑寄给新海诚听，新海诚便在企画阶段就决定用他的钢琴曲当作《言叶之庭》的配乐，并一边听歌一边编剧。新海诚认为柏大辅的曲子兼具美感和戏剧性，并有著激烈或给人沉默感觉的瞬间，称那些曲子是让《言叶之庭》成形而且与众不同的要素之一。电影原声带于2013年5月31日发布，不过是以蓝光光碟附录的形式。
对于主题曲，新海诚希望能挑选主题为「夏天」、「雨」、「没有回报的爱」 的现存歌曲。新海诚一向喜欢的歌曲，佩服他借由歌词描写日常生活的方式，并坦承一直深受其影响。由于《言叶之庭》的主题是雨，新海诚第一时间便想到曲名即是雨的，他大学时经常听这首歌，并感到充满回忆。选定主题曲后，新海诚想要找一位当今活跃的歌手来重新演绎该曲，最终选上了秦基博。新海诚与秦基博见过几次面，觉得他的歌声带有少年般的不稳定感，与孝雄相似，并认为他演唱的给人一种孤独的感觉。
主题与解读.
新海诚将本片解读为「想成为鞋匠的、想要帮助别人的少年的故事」，在构思孝雄的身分时，新海诚从鞋匠帮助人们走路的概念，想到让孝雄担任鞋匠的设定。他解释道，电影里的鞋子是象征生活的隐喻。雪野也在故事里向孝雄说了一句关于她如何才能走得比以前更好的台词。新海诚在2013年接受《动画新闻网》的访谈里说明，故事从雪野百香里在花园里喝啤酒、吃巧克力开始。她遇到了一个少年，但他认为她有点奇怪。这便是故事的开始。后来她发现自己无法在吃东西时感受到味道，但这实际上是暂时性的障碍。原因是来自工作场所的压力。雪野承受的压力很大，但她遇到了孝雄并学会了治愈自己。电影理登场的啤酒是她处境不佳的隐喻，最终她开始喝咖啡而不是啤酒，新海诚称，希望观众看电影时，能仔细观察雪野在电影里的饮食。
《Digital Journal》的崔恩·肯（）称本片著重描绘微妙的浪漫和缠绵的感情。片中有关孤悲与恋的议题则出现几种解释，例如《雅加达邮报》的辛西娅·韦布（）认为在电影近尾声时，当孝雄学会适应雪野搬迁至四国，接受双方的处境时，孤独感在影片的结尾处可见一斑。《动画新闻网》的卢克·卡罗尔（）则称孝雄与雪野相处的期间，相较于晴天更期盼雨天，故事试图用日本传统意义上的孤恋表达两者的恋情，但由于雪野比孝雄年长12岁，这意味著任何与性有关的事情，从道德上来说肯定是不可能的。
上映发表.
2012年12月24日，新海诚在官网上公布新作《言叶之庭》的消息，预计于2013年上半年上映。2013年2月20日，CoMix Wave Films于YouTube上发布《言叶之庭》的预告，并宣布该片将于2013年5月31日在日本上映。
2013年4月初，报导称《言叶之庭》的全球首映礼将举行于澳大利亚的（GCFF），用意是感谢该国观众对新海诚作品的支持。首映礼定于影展的最后一天（2013年4月28日下午4点）举行，是「酷日本」（Cool Japan）环节的其中一部分，并安排新海诚出席现场。据GCFF的总监凯西·马歇尔·西默（Casey Marshall Siemer）表示，票券在事前就被预售一空，也因此首映礼被移至更大的场地。映后，新海诚在现场进行座谈，并请现场观众在日本上映之前不要泄露剧情。按照时程，新海诚将进行1小时的电影海报签名，但当天因人数众多而实际上待了2.5个小时。
2013年5月12日，《言叶之庭》的开头五分钟透过东京电视台和日本电视台播出。2013年5月22日，新海诚的Twitter宣布该片将在日本、香港和台湾同步上映，上映同一天也会上架iTunes供人付费观看。2013年5月31日，《言叶之庭》如期在日本上映，并且同场会播出新海诚在年初推出的短片《某人的目光》。报导称日本的许多电影院特地将《言叶之庭》延长上映，最终国内票房达到1亿5000万日圆。
家用媒体.
在日本上映同天（2013年5月31日），《言叶之庭》透过iTunes数位发行。该片在iTunes商店上有两种分法，一种是下载版或租用版，另一种是标准画质（SD）版或高画质（HD）版。《言叶之庭》的DVD和蓝光光碟于2013年5月31日在放映该片的电影院提前发售市，后于2013年6月21日一般上市。蓝光光碟（编号TBR23169D）有著约108分钟的映像特典，内含导演与声优访谈、动态分镜、新海诚作品集锦以及预告片，音声特典则有。DVD（编号TDV23168D）则只有36分钟的映像特典，没有包含动态分镜，且收录的导演与声优访谈是缩减版。DVD和蓝光光碟都有日语、英语和中文三种字幕，并附有16页的电影手册，蓝光光碟还内含电影原声带CD。以电影来说，《言叶之庭》在电影院下片前就推出数位版和影碟，可说是相当罕见的例子。销售成绩方面，根据Oricon收集的数据，该片的DVD和蓝光光碟于上市首周分别排名第六和第五。
海外发行.
继澳大利亚的全球首映礼之后，《言叶之庭》的英语地区首映定于2013年7月6日在「Anime Expo 2013」展会上举行，地点为洛杉矶会展中心。此次放映由主办，新海诚是该届Anime Expo的特别嘉宾。加拿大首映礼于蒙特利尔的举行，两场放映分别是2013年7月22日和25日。之后该片再次来到澳大利亚，与《攻壳机动队 ARISE》一同在的「Reel Anime 2013」上放映。《言叶之庭》还于2013年9月27日在莫斯科放映，新海诚在映后现身回答观众问题。新海诚也出席了2013年10月中旬于上举办的英国首映礼，旧作《云之彼端，约定的地方》（2004年）也在该影展上一并放映。截止至2014年2月，《言叶之庭》已在11个地区放映过。2014年4月中旬，该片在上放映，4月下旬参加斯图加特国际动画电影节。2014年5月21日，《言叶之庭》与《某人的目光》一同在义大利的电影院上映，是为「Nexo Anime」活动的一部分。2014年7月下旬，该片在旧金山日本影展（Japan Film Festival of San Francisco，JFFSF）上播映。
在台湾，《言叶之庭》由曼迪传播代理，于2013年5月31日与日本同步上映，票房为761,110新台币，为2013年日本动画片在台票房排行榜的第八名。曼迪传播随后于2013年7月3日推出影碟，2016年12月宣布再版发行。2024年8月9日，车库娱乐将该片重新上映，票房为1,480,393新台币。在美国，Section23与Sentai Filmworks于2013年4月24日宣布取得代理权，后于2013年8月6日发行DVD和蓝光光碟。在英国，《言叶之庭》由代理，该消息于2013年10月18日公布。2013年卢卡国际漫画节期间，义大利的宣布已取得该片的代理授权。澳大利亚的于2014年2月19日发行DVD。法国的于2014年3月28日推出含有德语配音和日语原声的DVD，当中还收录了《某人的目光》。
回响.
票房和收视率.
台湾满座率高达90%。截止2015年7月，拥有中国大陆播放权的乐视网已获得460万次收看。
评价.
该片在英语影评网站网路电影资料库（IMDB）根据超过4.5万名观众的评分，获得的平均分数为7.4（满分10分），其中以评比7分和8分的观众占多数，分别占据评分人数的26.8%与29.6%。烂番茄截至2023年3月，共计超过500名观众在该站评分，观众好评度83%，平均分数3.9/5，《她和她的猫》、《星之声》、《秒速五公分》、《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》是新海诚在烂番茄未出现注站影评家整体评级标签、但有观众参与评分的作品
新海诚在2013年的访谈中，自评本片是迄今为止最好的个人作品。《雅加达邮报》评论本片「如同新海诚此前的许多作品，《言叶之庭》因为电影里更加强烈和个人的情感，被认为最适合青少年和成人观众」。《动画新闻网》的卢克·卡罗尔（）称赞电影里细腻的视觉动画与美术，评论本片为「无疑是一种视觉享受和一部令人愉快的电影」，但认为电影过短的篇幅反而让观众措手不及。日本动画研究者暨明治大学特任教授称赞电影里对雨景与水的动态刻画细腻，将本片评为他最喜欢的新海诚作品。
2022年5月，《漫画书资源网》列出「令人惊叹但少有人谈论的优秀日本动画电影」排行榜，《言叶之庭》排名第8名。
相关媒体.
小说.
新海诚版.
新海诚本人执笔，于《》2013年8月号至2014年4月号连载。日版单行本由KADOKAWA（Media Factory）发行，繁体中文版由悦知文化发行，简体中文版由天闻角川代理、百花洲文艺出版社发行。
2018年11月6日，宣布《言叶之庭》原作小说以有声书形式在Audible版发行。由入野自由、花泽香菜、前田刚、星野贵纪、小松未可子、平野文担任角色声演，每一话分别发行。
加纳新太版.
加纳新太著作的版本，则以男主角秋月孝雄做为主要叙事视角，补充孝雄从认识雪野，至电影结局孝雄将制作的女鞋放在新宿御苑凉亭为止的剧情。
漫画.
2013年1月25日，据报导，《言叶之庭》的改编漫画将在讲谈社杂志《月刊Afternoon》连载，由女性漫画家本桥翠执笔。漫画版于2013年6月号（2013年4月25日发售）开始连载，比电影的上映日期（2013年5月31日）早一个月，2013年12月号（2013年10月25日发售）完结，全7话，单行本共1册。
真人舞台剧.
2023年6月，以本片为基础改编的真人剧「言叶之庭～The Garden of Words～（言の叶の庭～The Garden of Words～）」，定于同年的8月至9月在英国伦敦公演，日本公演场次则排定于11月。该戏剧由先前执导《魔法公主》真人化舞台剧的Whole Hog Theatre担任导演，演员冈宫来梦和谷村美月则参演东京场次。
现实影响与后续余波.
电影发行后，静冈县三岛市的（另译:大冈信博物馆）于2014年6月28日至10月19日期间，举办期间限定展览，会场除了展示《言叶之庭》的分镜、原创艺术作品和其他素材以外，还展出新海诚为Z-Kai Co.制作的商业短篇动画《十字路口》、短篇电影《她和她的猫》和动画长片《秒速5公分》，提供游客参观每件作品的展示资料和观赏电影。现场亦出展剧中孝雄设计的女鞋复制品。本片被日本国际交流基金遴选为在印度主办的2019年度日本电影节（JFF）放映影片清单，促进文化交流。
2021年6月24日至7月21日，东京新大谷饭店与新海诚合作，以电影《言叶之庭》为主题，限时推出电影主题的行销活动，其中含括电影主题客房住宿一夜、附赠《言叶之庭》收录制作内容与新录制的导演新海诚和艺术总监访谈的艺术书籍、搭配可选择的电影主题晚餐，客房内还配备了与电影中角色使用的伞相似的雨伞，让顾客可以与探索新大谷酒店的日式花园，同时重现电影中的场景。2023年8月，长野县佐久市当地唯一的电影院「佐久Am Cinema （）」因为预定在2023年9月14日终止营业，为了感谢长年光顾的顾客与数度在该电影院宣传电影作品的新海诚，安排从2023年8月18日开始复映《言叶之庭》、《你的名字》、《天气之子》、《铃芽之旅》共计4部电影，到闭馆日为止每周放映一部作品。
本片饰演女主角雪野百香里的花泽香菜和新海诚建立长期合作关系，接续参演新海诚执导的《你的名字》，并且在该作以同为古文教师的「小雪老师」身分登场，新海诚在访谈中称安排这个设置是为过去作品的观众提供的一点惊喜服务。其后花泽香菜亦于新海诚执导的《天气之子》、《铃芽之旅》担纲声演人员。
参考资料.
引用作品.
说明：「第〇分钟处」指的是相关内容出现在影片的〇分钟0秒至〇分钟59秒之间