惊惧幻象

《惊惧幻象》（）是一部1986年美国科幻恐怖喜剧片，由泰德·尼古拉执导并与查尔斯·班德共同编剧，讲述一只被送往地球的外星生物住进了一家子中，三名青少年必须照顾好牠，以免让牠进入饥饿的狂暴状态。电影的主演阵容包括黛安·富兰克林、格里特·葛拉罕、玛丽·沃伦诺夫、查德·艾伦、强纳森·葛兹、珍妮佛·理查兹（）、和伯特·雷姆森。
早在剧本前，片名和概念海报就已诞生，班德指派一心想执导长片的尼古拉担任导演，并合作编写剧本；电影包含了对40-50年代B级片的致敬且结合80年代时下的风气，并以夸张的手法呈现。《惊惧幻象》以低预算在义大利罗马拍摄；凭借和团队制作的怪物特效，以及创作的主题曲著称。电影1986年2月14日在美国上映，口碑票房双败，浮夸、荒谬的风格和剧本饱受批评；但随著时间流逝，因「烂得好」（）而成为邪典电影。
剧情.
在名为普鲁顿（）的外星行星上，普鲁顿人利用外星垃圾处理装置将饥饿野兽（）转化成能量并发射到太空。与此同时，在地球上，普特曼一家正在收看卫星电视，但不稳定的DIY令男主人史丹利头疼，直到外星能量的一束闪电击中天线碟盘后，接收效果突然增强。
史丹利和妻子拉寇儿外出与一对浪荡公子夫妻见面，大女儿苏琪和摇滚男友欧帝也出门玩乐，独留小儿子雪曼和前军人兼生存主义者外公在家观赏由梅杜莎主持的恐怖片夜节目。祖孙俩睡著在沙发时，饥饿野兽从电视中冒出来，吓著的两人认为是小偷而全副武装在家将他揪出；但饥饿野兽先后吞噬了天线工人诺顿和外公。史丹利和拉寇儿带著史皮罗与雪莉夫妻档回家，但在听见雪曼讲述关于怪物的事情后，拉寇儿生气地将他关在外公的避难所中。史丹利和拉寇儿准备要和史皮罗与雪莉展开交换伴侣的美好夜晚。
雪曼试图报警，但警方认为他在恶作剧，他还致电给正在节目录影的梅杜莎，也被对方当成疯子。后来，野兽透过电视进入屋内的性主题房间「欢乐穹顶」（），吃了雪莉并控制她的头来引诱史皮罗。史丹利得知史皮罗是同性恋并打算请回他们时，在泳池发现夫妻俩的遗体，不久后野兽现身吃了史丹利和拉寇儿。苏琪和欧帝回到家时，雪曼利用塑胶炸弹逃出避难所并向姊姊讲述怪物的事。
苏琪不相信，当姊弟俩检查他们父母的房间时，遇见了怪物对父母、外公以及史皮罗与雪莉的伪装，误认为大人们正在群交。不久之后，雪曼、苏琪和欧帝在另一房间遇到了野兽；野兽追赶他们，直到看见欧帝的重金属手环，误认三人为看护人（与外星看护人的手套相似）。他们发现能用食物和电视驯服野兽，并教导几个单词，如「电视」、「音乐」和三人的名字。他们考虑利用野兽牟利，并致电给梅杜莎，希望能在电视上露面。她最初不屑一顾，但当他们承诺举办派对时产生了兴趣。
然而，当俘虏野兽的普鲁顿人出现在电视上警告地球人必须摧毁他们的电视设备以防止野兽传播时，牠变得愤怒并吃掉欧帝。一名警察赶来逮捕打恶作剧电话的雪曼，但也被野兽吞噬。雪曼打破了他能找到的所有电视，直到一名普鲁顿猎捕者透过电视来到普特曼宅邸以消灭野兽。梅杜莎抵达时误认普鲁顿人就是苏琪和雪曼口中的野兽，急忙杀死了普鲁顿人。当真正的野兽现身时，利用一股强风将苏琪、雪曼和梅杜莎吸入口中。
第二天早上，梅杜莎的司机被雇主叫醒；当他回头时看见了野兽伪装的梅杜莎，并被要求载到电视台。
制作.
电影片名和海报设计的存在早于剧本之前。参与完多段式电影《》（1985年）后，长期剪辑师泰德·尼古拉渴望成为长片导演，制片人兼帝国短暂的负责人查尔斯·班德向他展示了一部待开发的《惊惧幻象》片名和海报（一只眼睛从卫星中探出）、概念，并指派对方担任编剧和导演，历程匆忙。两人合作编写了《惊惧幻象》剧本；电影也是尼古拉首部编导的长片。他希望《惊惧幻象》能像是场12岁小孩做的恶梦或「你会在午夜打开电视然后说『这他妈的是什么鬼？』」的电影。剧本灵感引用了导演孩童时期对科幻频道的观影经验，以及对40-50年代B级片的致敬，包括感到印象深刻的《》、《》和《》（均1953年），片中亦可看见《机械怪兽》、《》（1940年）的片段。
演出阵容大半缺乏名气。配合电影的荒谬风格，每位演员的表演显得浮夸。尼古拉想借由80年代美国最糟糕的刻板印象来组建普特曼（）一家，例如，格里特·葛拉罕与玛丽·沃伦诺夫饰演的父母同时兼具50年代和80年代怪异感、查德·艾伦饰演的雪曼（）的可谓标准的人设、黛安·富兰克林饰演的苏琪（）被编导视为标准山谷女孩兼夸张版的辛蒂·罗波；伯特·雷姆森诠释疯狂的生存主义者外公，而强纳森·葛兹的欧帝（）则象征时下流行的重金属音乐爱好者。富兰克林拍片时年仅20多岁，因拍摄《再见人生》（1985年）而将头发留短，为了饰演苏琪一角最初戴上一顶金色假发，但发型师仍不满意，最后在更换许多顶后，决定将所有的颜色一并加上。在1987年5月去世，本片成为出演的最后一部电影；戏份不多的桑尼·卡尔·戴维斯（）日后成为满月影视（班德后来创立的另一间公司）电影的常客；珍妮佛·理查兹（）饰演的恐怖片节目主持人梅杜莎（）致敬于《》的艾维拉（，卡桑德拉·皮特森饰演）。原本导演想让沃伦诺夫扮演梅杜莎，但沃伦诺夫反之要求饰演母亲的角色；哈利·希勒和贝琳达·卡莱儿也曾被列为父亲和女儿的考虑人选。
《惊惧幻象》以低成本制作，在义大利罗马拍摄数个月。每次拍戏都得关空调，加上正值夏季，搞得所有演员包含怪物扮演者满头大汗。但富兰克林表示，她和葛兹都对此拍片经历相当愉快。查德·艾伦回忆起自己在片中做到了当时同龄小孩未能做到的事——开枪和炸毁东西。
80年代潮流品味及文化串穿全片，包括人物艳丽多彩的服装、假发和化妆，以及过时的俚语和语调，同时结合了妄想未来的超现实主义的风格。电影由义大利摄影指导的掌镜。剧组在室内搭建了一些用于外景戏的场景，例如苏琪和欧帝出现在玄关的桥段。经由布景设计师乔瓦尼·纳塔卢奇（）之手，打造了普特曼一家以性爱为本的生活品味，特别是住宅中充满粉红色调和儿少不宜的裸体艺术品的装潢风格，加上一间超大按摩浴缸室，可谓特罗马界的《》。据尼古拉所述，纳塔卢奇的设计源于他们前往洛杉矶对浪荡公子垫子的考察之旅。此外，艾伦的天主教父母曾要求别让儿子与背景的色情画作在镜头前同框。
外星生物「饥饿野兽」（）或称怪物（），有著小尾巴、爪状触手、其中一只触手末端长有巨大眼珠子、黏稠橡胶外貌；虽然移动缓慢但仍充满危险，并以绿色黏液取代红色血浆：当一名人类被牠杀死时，对方伤口会流出绿色的液体。怪物以傀儡和的方式控制，由特效化妆师和及其机械和化妆意象公司（）团队设计、打造生物模型和操偶，知名配音员法兰克·维尔克诠释语音。伯奇勒刚完成《》（1986年）的导演工作，白天负责《惊惧幻象》的特效，晚上剪辑《魔界屋》，但两人都对项目成品感到满意。
音乐.
电影配乐由查尔斯·班德的兄弟作曲，并找来新浪潮艺术摇滚乐团创作80年代风主题曲。班德和编曲助理克里斯多福·L·史东（）创作了大约20种不同的音色，旨在唤起当时（80年代）60年代服饰的本土风格。为了演奏乐谱，班德用上了当时全新的加上、合成器、及键盘。史东1985年12月在洛杉矶休士顿大道（）录制班德的乐谱。斐波那契1985年1月在洛杉矶的音乐磨坊（）录音室录歌（三首人声和两首器乐）。尼古拉不想要传统的音乐风格而故意不去联络身为帝国常驻作曲家的李察·班德，自行找上和弗兰克·扎帕，但后两者都因行程冲突无法参与。尼古拉不太满意班德刻意强加幽默的作品，选择斐波那契加入音乐创作。
1986年发售黑胶唱片。2017年，重新发行CD，曲目与1986年版本不同且限量500张。WRWTFWW唱片公司（）2020年11月20日在美国发行包含本片在内、三部班德电影的新黑胶唱片。
发行.
《惊惧幻象》1986年2月14日美国院线上映，从最多256间戏院中共获得32万美元的惨淡票房，商业表现失利。2007年，持有版权的米高梅在Showtime上播出了宽屏版本。电影2015年11月22日随《战栗》（1985年）在马里兰州巴尔的摩的发条空间（）会堂放映。2016年11月3日晚间，将《惊惧幻象》与《》（1992年）当作「媒体即屠杀」（）主题的项目。
VHS1986年美国上市，闪电影视（）发行，隔年在海外地区发行VHS、LaserDisc和Betamax。2013年2月19日发行本片和《》（1987年）的蓝光和DVD包，作为经典恐怖片重发的「尖叫工厂」（）阵容其一；额外收录了编导尼古拉和演员黛安·富兰克林与强纳森·葛兹、特效化妆部门的两部和访谈、院线版预告片、名为《按怪物所需》（）的幕后制作纪录片以及幕后美术图。美国蓝光属「一刀未剪」的R级版，但与同样为删减的邪恶视讯（）德国蓝光相比，仍缺少了一些片段。2017年5月5日，满月影视将《惊惧幻象》及另外17部帝国电影列入发售的蓝光组合「帝国影业珍藏」（）之中，该产品以黑色盒子收纳，限量600份，还包含一本24页的独家手册。此外，电影亦可透过亚马逊Prime租借。
反响.
电影上映当年在影评界以负评占主流，夸张、荒谬的讽刺手法和表演风格加上难以共鸣的幽默遭受批评。评论汇总网站烂番茄根据9条评论，本片新鲜度仅0%，均分3.30／10。《纽约时报》的批评：「电影风格愚蠢地沾沾自喜，以至于不好判断这坨滴著原生烂泥的生物是否比普特曼更没看头。人类演员不停地傻笑，且尽可能以最不讨喜的特写镜头来拍。」《芝加哥论坛报》的从满分4星中仅给出1星，在评论中写道：「电影没有太多值得喜欢且诸多令人反感之处，但编导泰德·尼古拉在这类奇腔怪调的处理上比谁都得当；他善于看准细节，在非紧张的情况下节奏良好，若是偶尔过头之时喷发幽默感。」《洛杉矶时报》的在评论中写道：「一些美妙的瞬间散布在整部片，明显是当你的大脑以半速运转时在午夜后许久才能看到的那种愚蠢烂泥怪……但总要有意料之喜来结合与插科打诨——该片缺乏那种玩笑该老实围绕于此的喜剧韵律。事实上，尼古拉的时间感是如此糟糕，导致在每一次嘻笑在整场戏被拖长后冷却。」《PopMatters》的大卫·梅恩（）称《惊惧幻象》「可谓一部不幸的电影」。同时认为电影的喜剧效果过于刻意，「轻易成为你可能最如坐针毡的80分钟」。
称赞电影的创意、演员的表现，但批评：「绝大多数的对话都很糟，本来能挽救的东西却被过度反应撕成了碎片。」并给出结论：整部片一团糟，不值得为此花钱，仅适合下班晚上需要Netflix打发时间的恐怖爱好者。网路影评人丹尼斯·史瓦兹（）给予差评并称：「烂片是为好这口的人而生。」网站的连恩·费雪（）则认为电影刻意过头的表现手法很有趣，如演员们以喜剧的方式念台词，从而做出愚蠢的表情：「一切极为俗气，但令人愉快。」同时称赞了怪物的特效成果。的陶德·马丁（）称赞了故事创意和演员们的表现，认为剧情虽然老套但仍值得一看。
查德·艾伦凭此片入围。官方起初本认为本片结合80年代时下且没有其他题材相近的产物，应能受到欢迎，但最后仍以失败坐收。随著时间流逝，「烂得好看」（）的《惊惧幻象》受到小众粉丝欢迎而取得邪典电影地位，口碑也稍显好转，怪物特效和斐波那契乐团的主题曲被视为亮点。网站2013年评选的百大影视怪物排行中，饥饿野兽挤身排上最后一位。公认遗忘（）网站的洁西卡·史考特（）分析，本片影射电视对人们造成坏影响，但在情人节上映的《惊惧幻象》与挑战者号航天飞机灾难事件相距不到三周，此时的美国观众也许没有心情在一部开满黄腔和软泥外星人的科幻恐怖喜剧中见到自己被讽刺，加上电影本身的缺陷导致票房失利。最后总结：这部鲜艶、古怪、搞笑的电影完全实现了初衷，以一种引人入胜且有趣的手法达成目的，赢来的邪典地位当之无愧。从刻意花哨的美术设计到极为过度表演，再到欢快愚蠢的特效，《惊惧幻象》陶醉于低预算的怪异之处，并对80年代美国提出了古怪且明智的批判；无法符合每个人的口味，但也称不上许多人口中的「烂得好看」电影典范。
GameSpot网站2016年将电影列入「80与90年代十五部最佳俗气恐怖片」评选名单中。2021年，黛安·富兰克林受访时表示，即使很喜欢本片，但不认为外界能广为流传至今，直到某日突然被粉丝要求在《惊惧幻象》T恤上签名而感到讶异：「我非常兴奋，人们重新挖掘并欣赏当中玩笑，很感激至今仍有人在观看本片。」