窃取太阳的男人

《窃取太阳的男人》（）是一部于1979年上映的日本动作惊悚电影，该片由执导，泽田研二主演。该电影由Kitty film制作，东宝发行。讲述一名男子制造原子弹并以此威胁日本政府的故事。
由于电影内容极具争议，包括未经准许在国会议事堂、皇居及首都高速道路进行外景拍摄，制造原子弹及巴士劫持等桥段，对当时日本社会而言相当大胆。电影上映后荣获多项电影奖项，但长期以来被视为邪典电影，导致该片曾一度陷入观赏困难的状态。在1980年代，该片与《》组成双片放映。
随著时间推移，该片评价获得了重新评估，在《电影旬报》1999年「电影人选出的历代百大日本电影」中排名第13位，2009年「历代电影遗产200（日本电影篇）」中的「日本电影史十大佳作」则名列第7位。在1970年代后的作品中，仅次于排名第5的《无仁义之战》。而在《电影旬报》2018年8月上旬号的「1970年代日本电影十大佳作」评选中，本片更超越《无仁义之战》，获选为第1名。
剧情大纲.
城户诚是一名精神不振的高中科学与化学教师。一日，他与学生们在皇居的校外教学中意外卷入校车劫持事件，城户因在此事与的刑警山下联手制伏劫匪，被外界誉为英雄。然而在这次事件后，他的行为逐渐变得异常，例如在课间休息时翻越学校围栏，或在课堂上滔滔不绝地讲解原子能与核武制造。事实上，这一切都是他即将犯罪的准备过程。他决定亲手打造一枚原子弹。
随后，城户成功从位于茨城县东海村的核电站窃取钚同位素，并提取足够材料制造出两颗炸弹——其中一枚是真正的核弹，另一枚则仅含微量放射性物质，实际上只是个诱饵。他将假炸弹放置在国会议事堂的厕内，并致电警方，要求由山下负责此案。由于通话时使用了变声装置，山下并未察觉幕后主使正是城户本人。
真琴的第一个请求是「要求电视台依其要求完整转播职棒。」因而成功迫使政府让步，之后，他听从一位暱称「Zero」的广播主持人建议，决定利用真正的核弹进一步施压政府，要求解除滚石乐队的入境禁令，允许其在日本演出。由于吉他手基思·理查兹曾因毒品案被捕，乐队原本被禁止入境，但在城户的胁迫下，政府最终让步，滚石乐队的东京演唱会顺利排上日程。
演唱会当天，城户携带核弹前往会场，却发现自己一路受到山下的跟踪。原来，滚石乐队原本并未计划访问日本，政府只是配合警方的计谋，故意散布假消息，借此吸引城户现身。同时，警方还准备在观众席引发骚乱，趁机逮捕在场的所有嫌疑人，借此揪出幕后主使。察觉事有蹊跷的城户立刻掏出手枪，将山下挟持至屋顶，并亲口承认自己就是幕后勒索者。两人随即爆发激烈搏斗，最终双双从屋顶坠落。关键时刻，城户紧紧抓住一条电线，侥幸生还，而山下则坠落身亡。仍然握有核弹的城户拖著伤痕累累的身体离开现场。
然而，由于长时间暴露于辐射之下，他的身体逐渐虚弱，伤口仍在不断渗血。他扛著核弹艰难地穿越城市，时间一分一秒流逝。三十分钟后，身后突然传来滴答声——紧接著，一声震耳欲聋的爆炸响起——
制作.
筹备.
根据Kitty film社长多贺英典表示，《窃取太阳的男人》的诞生起源于长谷川和彦的提议。当时，长谷川与、一同离开日活，希望能自行制作电影，于是找上了多贺的公司。多贺本身是宝丽多唱片的音乐制作人，曾负责小椋佳与井上阳水等人的音乐事业，之后独立创办了Kitty Records。然而，他认为要进一步拓展事业，电影是不可或缺的一环。
担任制片人时，与多贺商讨制作一部由村上龙担任编剧、长谷川和彦执导的电影，并获得多贺的资金支持。此外，相米慎二也参与其中，担任长谷川的副导演。然而，当时的制作团队成员背景各异，缺乏协调，最终，由于团队运作不顺利，山本退出，转而投入真人电影《凡尔赛玫瑰》。村上龙为长谷川写了五个剧本，其中之一后来成为小说《》的原型。然而，长谷川对这些剧本都不满意，最后选择与莱纳德·施拉德合作，开始制作《窃取太阳的男人》。
最初，山本又一朗也参与了该片的制作，但后来因投身《凡尔赛玫瑰》而离开日本。当他回国后，多贺决定继续推动《窃取太阳的男人》的制作，并承担预算超支的责任。最终伊地智退出制片，山本成为实际的制片人。
策划与编剧.
长谷川在1977年春前往美国与雷纳德·施瑞德结识，两人交流彼此的成长背景。当施瑞德得知长谷川是广岛出生、属于胎内被爆者时，还开玩笑问：「所以你的小名是哥吉拉？」长谷川则回答：「那是另一回事了。」两人虽然相约未来可能合作，但当时并未特别期待。施瑞德受长谷川的身世启发，并从杂志《刺客》（Assassin）上读到「一个人具备制造原子弹的条件」的文章，于是产生了剧情构想。他设计的故事大纲是：「一名自称「9号」普通年轻人制造原子弹威胁政府。他的第一个要求是「让电视台把棒球转播播完」，最后他带著钱和女人逃往巴西。」
施瑞德1977年6月访日时，长谷川认为这样的结局浪费了原子弹的概念，提出「应该让主角在制造原子弹的过程中遭受辐射」，但施瑞德坚持让电影保持明快的动作喜剧风格，担心这会影响票房，两人大吵一架。最终，长谷川强硬地决定，不能只拍娱乐片。
施瑞德原本希望与9号对峙的刑警形象类似于或这样的喜剧角色，但长谷川则要求设计成「像《野良犬》中的三船敏郎，但年长30岁的刑警」，塑造更具宿命感的「男人与男人的对决」。他甚至认为两人可以带点「父子情结」的同性情谊。
最初的剧本长达两册电话簿的厚度，施瑞德的版本中，主角「城户」原本有与校长争吵、与女教师发生关系等细节，但长谷川认为这些设定反而削弱电影张力，因此删除了所有家庭关系与人际互动，使主角成为孤独生活在都市的中学教师。剧本历经1年时间才最终完成，期间相米慎二与黑泽清也参与了撰写。。山本对剧本内容感兴趣，也认可长谷川的写作才华，但认为成本过高，现实难以操作，因此起初拒绝。但长谷川与相米慎二不断游说，最终山本决定：「可能会破产，但值得一试。」山本的目标是：「让《窃取太阳的男人》成为日本首部能进军海外的现代剧」，并希望借此弥补《凡尔赛玫瑰》未能实现的梦想，并在五年内进军好莱坞。
长谷川对山本的背景一开始并不熟悉，认为他只是个临时被多贺社长收留的制作人，甚至觉得山本当初的计划像是在吹牛。不过，长谷川也认可「山本与企业内的制片人不同，企业内的制片人总是说「这不可能」，但山本却认为「不可能的事才有趣」。多贺英典则对这部「厚得荒谬的剧本」感到无奈，但仍决定全力支持。电影制作预算定为3亿7000万日圆，但从一开始就短缺1亿7000万。最终，东宝于1978年年底确定负责电影发行。
标题.
施瑞德提交的初稿标题为英文《The Kid Who Robbed Japan》（偷走日本的小子），但「Kid」一词难以找到合适的日文对应词，因此长谷川最初将其定名为《会笑的原子弹》（笑う原爆）。然而，东宝方面对于在片名中使用「原爆」有所顾忌，因此在准备阶段，影片以《日本对我》作为暂定标题。之后，片名历经多次更改，包括《钸之恋》（プルトニウム・ラブ）、《偷走日本的男人》（日本を盗んだ男）等，最终长谷川基于「将太阳与原爆重叠」的构想。片名既象征拥有太阳能量的核武器，也指向日章旗所代表的日本。
以往日本电影在涉及原爆题材时，几乎都是从受害者的视角展开，而本片却是站在「加害者」的立场，并将其打造为一部规模宏大的娱乐作品，这在当时可谓极度大胆。其中，主角在制造原子弹时遭受辐射的设定，正是来自导演长谷川的构想——他本人便是「胎内被爆者」（即母亲怀孕时受原爆影响的幸存者）。拍摄期间，有抗议团体到场表达不满，长谷川则出示了自己的「特别被爆者手帐」，亲自说明来龙去脉，最终成功说服对方。
此外，在上映前的宣传活动中，一档电视节目使用了「ジュリーってゲンバクのように强〜イ男」（Julie强得像原子弹一样）作为副标题，结果遭到抗议。
选角.
制作人山本最初考虑由萩原健一担任主角。另一方面，长谷川则希望警部的形象是一名「如同不动明王般的刚烈刑警」，因此他向启发自己投身电影界的高仓健提出邀约，然而高仓却表示：「我比较想演制造原爆的那一方」。由于长谷川希望这名教师是一个吊儿郎当的角色，与高仓的形象不符，因此最终未能成事。录音师红谷愃一回忆道：「如果当时真的和健先生合作，现场应该无法顺利进行，恐怕途中就会出现问题」。
长谷川与菅原文太原本就是新宿黄金街的酒友，因此当长谷川提出邀请时，菅原爽快地回答：「这很有趣嘛，来演吧！」。长谷川推测：「当时文太先生正拍著《卡车野郎》系列，可能也正处于想在其他作品中放飞自我的时期吧」。此外，菅原还提议：「主角要不要找Julie（泽田研二）试试？」。于是长谷川亲自与泽田接洽，然而对方的行程已排满一年半，最终等了一年，才终于让他空出三个月时间进行拍摄。当时泽田的经纪人十分积极，表示：「无论如何，我希望让泽田来演这部电影！」，这股热情也促成了出演的敲定。1978年2月，山本、长谷川与助导相米三人一同拜访渡边制作社长渡边晋，山本亲自与其商谈，最终确定了泽田的参演。然而，为了调整菅原与泽田的档期，仍花费了一年多时间。
然而，在当年发行的相关文献、2001年发售的DVD特典影像，以及《电影秘宝》中的长谷川访谈里，却流传著截然不同的版本。据说当时主角选角一度陷入困境，甚至考虑启用无名新人[48]。这时，某位助导提议：「茱莉不行吗？」长谷川才恍然大悟：「对啊，还有泽田这个选项！」。他立即联络了曾在《如恶魔般的他》共事的泽田，当天就与他见了面。当时剧本尚未完成，长谷川仅向泽田简单说明：「有个人独自制造了原子弹，然后威胁电视台让他看完棒球转播」，泽田听后立刻兴奋地回应：「原子弹这个点很宏大，也很有趣呢！」当场就决定接演。长谷川感叹：「就这样，我们请到了当时日本最忙碌的超级巨星来演出这个角色。」
1978年9月号的《月刊平凡》收录了泽田与山口百惠的对谈，其中泽田提及自己预计在翌年3至4月与长谷川合作电影，甚至表示如果能与山口共演就好了。
泽田在1978年夏天听闻此计划后，开始为角色进行准备，包括调整饮食与锻炼体能。此外，为了应对片中的驾驶场面，他还特地于1979年2月至4月间前往自家附近的上北泽驾训班考取驾照。
演出.
城户乔装成孕妇潜入国会议事堂的场面，是导演长谷川因为泽田俊美的外貌而产生的点子。由于内容敏感，无法获得国会议事堂拍ㄜ摄许可，因此采用偷拍方式，甚至做好被逮捕的心理准备。泽田回忆：「当时只有一名警卫，他看了我几眼，虽然表情疑惑，但并未阻止，我心想『这样就能过去吗？』，便继续走下去。拍摄结束后，工作人员立刻带著我逃离现场」]。
当天，长谷川要求所有助理导演穿西装打领带，但他的装扮却让他看起来像黑道分子，而相米则像恐怖组织成员，反而引人怀疑。他指示泽田「撑住五分钟」，并偷偷拍摄与警察发生争执的画面。1982年，泽田在受访时表示：「《窃取太阳的男人》让我全情投入，也很合得来。长谷川那种锲而不舍的作风，让我不愿被压倒。几乎全程在拍摄，实在很有成就感，让我真正理解了电影的魅力，也开始认真考虑演电影」。长谷川则说：「我一开始就告诉泽田，会把他当新人来用。没想到他竟然如此投入，把自己完全抛出去。我们有一场四分钟的长镜头，拍了17次才过，每次NG都在烧时间和预算，压力可想而知。NG的主要原因是泽田的长篇台词，他自己说大概NG了50次以上。最后，我建议把场景拆成前后两部分拍摄，但泽田坚持再来一次，这反而激励了我」。
另一方面，菅原文太对静态演技并不擅长，长时间拍摄时常会不自觉地晃动肩膀或抖脚。长谷川提醒他：「文太先生，这样会变成黑道角色喔！你可是警视厅的鬼警部，要像不动明王一样站著！」但他仍然会抖动，让长谷川只能不断喊「卡！」。菅原则无奈地回应：「我知道，但就是忍不住」。最后，长谷川忍不住喊道：「文太桑，你的肩膀又动了！」现场瞬间凝结。虽然长谷川原本只是想提醒，但资深工作人员仍拉住他警告：「喂，ゴジ，这样对前辈太无礼了吧？」。
摄影师铃木达夫回忆：「菅原先生来自东映，他们有一套独特的演员制度，拍戏通常一次就OK，这次却要连拍十几次，对他来说压力很大。他能撑下来，真的很了不起」。助导们也感叹：「这才是真正的明星啊！这些话应该让日活的那些大明星听听」
长谷川说：「我对文太先生的要求很苛刻，叫他不要带入黑道片的习惯，也不能用气势压人，甚至要他『不要表现出文太先生的个性』。这样的要求，换作一般资深演员可能早就拂袖而去。但他硬是咬牙撑住，最后还笑著说：『这种折磨五年拍一次就够了』」。
拍摄.
电影从一开始就面临资金不足的问题，起始预算短缺1亿7000万日圆，拍摄天数也受到限制。然而，导演长谷川和编剧山本决定不删减剧本内容，坚持完整拍摄。尽管与东宝的合约规定影片长度约为2小时20分钟，最终仍有约1小时的片段未被使用。制片山本表示，他认为「电影的魅力正是在看似无用的片段中延展开来。」最终，制作费达到3亿9000万日圆，拍摄期间从1979年4月25日持续至8月8日，共86天，使用胶片约17万至19万英尺（约35小时），最终剪辑至1万3000英尺。这部作品的胶片使用量相当于一般日本电影的3至4倍。
电影于1979年4月25日开拍，男主角泽田研二的行程也特别空出4月至7月整整3个月。然而，泽田的经纪公司（渡边制作）严格要求：「夏季一定要进行全国巡演，因此拍摄必须在7月前完成。」当年的巡演不仅涵盖全国，更计划在新加坡以及中国举办演唱会，成为首位在中国举行演唱会的外国歌手。原计划6月杀青、7月完成后期制作，录音技师红谷愃一亦已排定8月4日参与另一部电影《复活之日》，应能顺利衔接。
然而，由于剧本过于庞杂，长谷川在未完全整理的情况下便开始拍摄，结果规模庞大的场面接连累积，使得拍摄进度严重延误。。他坚持拍摄所有剧本内容，每日几乎彻夜工作，副导演伊地智虽不断抱怨，但长谷川始终不愿删减内容。当超过一半戏份拍摄完成后，长谷川的话语权变得更强，无人能阻止他的拍摄计划。最终，7月仍未能完成拍摄，不得不先让泽田离开，使得拍摄计划陷入混乱。由于拖延导致工作人员合约到期，许多人开始离开剧组，甚至连长谷川也因焦虑而暴躁发怒，导致人手更为短缺。到了8月下旬，剧组仅能在没有泽田的情况下，拍摄高速公路上行驶车辆的场景。为了补足镜头，副导演相米慎二成立B组，使用替身补拍部分场景。当泽田返回剧组时，现场只剩相米一人担任副导演，灯光组亦仅剩熊谷秀夫，而伊地智甚至亲自负责发放便当。由于无法变更泽田的行程，仅能依靠残存的成员完成拍摄，现场形同「像鸡啄米般，一点一点地把工作做完。」
黑泽清回忆，电影拍摄延误数周并不罕见，但延误数月则极为特殊，并表示这种特殊的传统日后影响了相米慎二的导演风格。负责第二助导的榎户耕甚至直言：「《窃取太阳的男人》是我唯一不想回忆的作品。」当时还是学生的黑泽清，本来只是无名的制作进行，却因人员短缺被推上B组制片的角色，甚至被托付数十万至数百万日圆的资金，让他不禁思考：「如果我跑了，他们该怎么办？」由于拍摄时间过长，他回到立教大学时已经变成五年级生，错失了就业机会，最终在长谷川的邀请下，逐渐踏入电影界。
随后，相米慎二因执导药师丸博子的《翔んだカップル》（《飞翔的情侣》）正式成为导演，该片的演出团队大多来自《窃取太阳的男人》的班底。然而，当黑泽清也希望加入时，却被告知：「你不行，否则长谷川就孤身一人了。」于是，他成了长谷川的贴身助手，并因此进入电影界，最终加入导演公司（Director’s Company）。本片最终于1979年9月初杀青，原定2个月的拍摄计划延长至4个月。
发行.
《窃取太阳的男人》于1979年10月6日于日本共157个影院上映，虽然在都市地区票房不错，但在地方城市却遭遇了惨败。从日本全国范围来看，无法算作一个兴行上的成功。
曾回忆道：「我在高中时看过这部电影，感动得很，还特地去影院看了两次，但当时的观众并不多。」《电影旬报》1980年2月下旬的报导中写道：「Kitty Film可能已经无法再东山再起了。」
荣誉.
这部电影在各大奖项中获得了多项荣誉：
评价.
电影评论家在其著作中提到：「回顾1979年，我认为这一年对日本电影史来说是非常重要的。因为这一年，将会被后人传颂的两部动作电影《窃取太阳的男人》和《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》都在此时上映。”尽管这两部电影在一些人中获得热烈的评价，但它们在票房上并未成功。然而，随著时间的流逝，这两部作品最终成为了永恒经典，并且被重新评价。电影评论家则在1997年5月《朝日新闻》的「我的青春英雄」专栏中，提到电影中的主人公城户诚，并表达了对这部作品的热爱。他在2004年出版的《『砂の器』与『日本沈没』 1970年代日本超大作电影》一书中，深入分析了这电影，并表示：「随著1990年代中期以后，媒体影响下的消费社会产生的剧场型少年犯罪以及邪教集团的暴走等现象成为现实，这部作品所先行描绘的人物形象与世界观，逐渐让我们更感觉与自身的生活接近。这部电影不仅没有过时，反而依然是『当代的电影』。」
本片的副导演相米则表示，尽管这部电影的评价很好，但因为没有受到孩子们的喜爱，这部电影未能取得票房上的成功。电影记者则认为，要让像《窃取太阳的男人》这样的电影在市场上成功，仅仅拥有高品质是不够的，像角川电影那样的大规模宣传也同样是不可或缺的。。
1979年10月，当美国电影导演马丁·斯科塞斯和妻子伊莎贝拉·罗塞里尼来到日本度蜜月时，斯科塞斯表示想观看一部日本电影并与导演交流，于是他与长谷川和彦进行了一场对谈。斯科塞斯谈到《窃取太阳的男人》时说：「这个片名真棒，首先我就喜欢它。我自己拍的电影标题从来不太满意。现在我正在纽约拍摄《愤怒的公牛》，我来日本的目的是为了了解观众对我电影的感受，看完《窃取太阳的男人》后，我也获得了很大的启发，这让我回到纽约后能够继续拍摄自己的电影。
其他评论家方面，塩田时敏将这部电影评价为「日本最伟大的反核电影」。。评论家称其为「Julie's电影的巅峰之作」。矢部史郎则认为，《窃取太阳的男人》是一部由美国人编剧、日本人导演拍摄的原子弹电影，影片不提及广岛、长崎的战火，也不涉及比基尼环礁的水爆实验，这部电影尝试以超越日本特有的视角，重新诠释原子弹的恐怖。。铃木一志则分析道：“电影的过程中逐渐显示出，国家最害怕的并非原子弹的存在本身，而是「制造原子弹的人存在」的这一消息，这里透露出对权威的挑战。
相原斎在2023年讨论《窃取太阳的男人》时表示，这部电影跨越了日美间的文化鸿沟，以独特的视角表达了原子弹的可怕，并成为电影史上异彩闪耀的一部。他认为，这部电影通过超越国家间的视角差异，对原子弹的恐怖进行了深入刻画。君冢良一也提到：「在大学时，我对《窃取太阳的男人》的突然出现感到惊讶，影片中的追车戏和枪战让我著迷，而其主题则让我毛骨悚然。再次观看后，我惊讶于它与《鱼》的相似之处。」西川美和则提出，当时的电影拍摄现场是反体制者和社会不适应者的聚集地，电影的创作充满了「法律、警察算什么？」这样的气概。她认为，这些电影展现的独特人性观念，超越了传统的善恶之分，将观众带入了与教师和社会舆论所传达的完全不同的世界。她也提到，像是《七武士》、《窃取太阳的男人》、《无仁义之战》以及《新干线大爆破》这些电影，以近乎疯狂的方式制作出来，展现了惊人的力量。西川表示，参与这些作品的工作人员一旦被这种震撼的电影世界所打动，就再也无法体验到如此强烈的兴奋感。。
2022年，美国作家兼影评人尼克·纽曼（Nick Newman）在《视与听》（Sight and Sound）的「史上最佳电影」名单中列入了《窃取太阳的男人》，并表示：「如果这个世界还算公正，那么这部电影应该与日本电影的经典标竿并列观看。」
影像发行与串流平台.
2001年9月21日，Amuse Soft（发行方：Amuse Pictures，现为Showgate）推出了经过新母带修复的VHS录影带及DVD「ULTIMATE PREMIUM EDITION」。DVD特典包括由读卖电视台制作的《11PM》特集节目、长谷川的好友上田正树带领观众探访拍摄地的特别节目，以及自称本片影迷的永濑正敏、樋口真嗣与长谷川的对谈影片。2006年，无特典版本的DVD重新发行。此外，在DVD化时，音效被重新混音为杜比数位5.1声道（上映当时为杜比单声道）。
截至2024年，本片尚未推出蓝光版本。在串流平台方面，最早于Netflix上架，并在iTunes上提供购买，Hulu亦曾经播出。U-NEXT自2021年3月12日起提供线上观看服务。
电视播出.
地面电视方面，本片于上映四年后，即1983年10月6日（星期四）首次在朝日电视台播出（部分场景遭删减）。之后，1991年11月9日（星期六），NHK BS频道在特别节目《泽田研二特集——JULIE ON SCREEN——》中再次播放本片。