椎名林檎

椎名林檎（）是日本音乐家、新宿系自作自演家及乐团东京事变的主唱，所属经纪公司为自己开设的黑猫堂，唱片则由日本环球音乐／Virgin Music代理发行。椎名林檎于1998年以单曲《幸福论》出道，2004年到2012年间主要以担任乐团东京事变为事业重心。椎名林檎代表作品包括歌曲「在这里接吻」、「本能」、「石膏」、「NIPPON」及「长短祭」等，并于2009年获得「日本艺术选奖」文部科学大臣新人奖的殊荣。
日本歌手是她哥哥，而日本知名插画家和装帧家则是她的叔叔。
艺名由来.
本名「椎名裕美子」的椎名林檎小时候是个害羞的小女孩，一紧张就很容易脸红，于是同学给她取了「苹果」的绰号。而她自己也很喜欢-{zh-cn:披头士; zh-tw:披头四; zh-hk:披头四;}-的鼓手-{zh-cn:林戈·斯塔尔; zh-hk:灵高·史达; zh-tw:林哥·史达;}-（Ringo Starr），在日文中苹果的汉字为「林檎」，而这就是她的艺名「椎名林檎」。椎名林檎更表示刚开始大部分人听到自己叫做「林檎」时，大家都以为椎名林檎在跟他们开玩笑，造成不少困扰，却也达到宣传效果。不过，2009年椎名林檎则表示艺名主要是依循它最喜爱的漫画家吉田战车（Sensha Yoshida），因为念起来很像椎名林檎（Sheena Ringo）。
而椎名林檎在2001年接受杂志专访宣传专辑《胜诉的新宿舞娘》时，说出「再出三张作品就结束个人形式的演唱生涯」的话，震撼了日本演艺圈。而在2003年发表第三张专辑《加尔基 精液 栗子花》后，椎名林檎更宣布要将「椎名林檎」给封印起来。此举让大家开始出现想像，认为椎名林檎到底要退出歌坛呢，还是另有打算。而日本《东京体育》杂志则做出了椎名林檎要改名成「椎名蜜柑」的臆测报导，还有很多的候选名单，像是「葡萄」、「柠檬」等。但事实上，椎名林檎是要以「东京事变」这个团体来与大家见面。
音乐生涯略历.
椎名林檎是日本女歌手，自1998年以单曲《幸福论》出道以来，几乎所有作品都由自己作曲及填词。而椎名林檎以一边卷舌一边唱歌的演唱方式、在歌词中大量使用汉字和假名遣及前卫的造型和变化多端的音乐风格，闻名于日本流行乐坛，富有「新宿系创作女王」、「歌舞伎町女王」及「苹果歌姬」的称号。在2004年到2012年间是以东京事变为事业重心。现今又回到个人创作时期。
1997年：歌手之路.
椎名林檎于埼玉县浦和市（现：埼玉市）出生，但是由于父亲工作的关系，在椎名林檎幼年时期就举家迁移至九州福冈县。椎名林檎的父亲是一位爵士和古典音乐的爱好者，母亲则是芭蕾舞者。椎名林檎在父母的艺术薰陶下，五岁时就开始学习弹钢琴以及传统芭蕾舞。但椎名林檎幼年时曾罹患食道窄小的遗传性疾病，动过数次手术，使她的肩膀变形，也因此断送了芭蕾舞的生涯。但丝毫不影响她的创作才华，国中的班级戏剧表演中，椎名林檎自告奋勇地帮这出戏写歌，这也是她生平第一次尝试作曲及填词。
高中时代的椎名林檎和其他同学组成乐团「Marvelous Marble」，并学会了钢琴以外的乐器，包括吉他、键盘、爵士鼓等。但因椎名林檎天生就有声带息肉的问题，因此父母亲一直反对椎名林檎跑去唱歌，希望她去学其他的才艺。1995年椎名林檎以乐团报名『第九届 TEENS MUSIC FESTIVAL』比赛，荣获精神奖。虽然最后没有得到桂冠，却大大鼓舞了她。到了1996年，虽然双亲极力反对椎名林檎休学去当歌手，但她最后选择忠于自己的兴趣中断学业。休学后她更全心全力投入在音乐事业上，以乐团「Marvelous Marble」报名参加『第五届 MUSIC QUEST』比赛，一举闯入最后的总决赛。但在总决赛开始前，导演和其他团员表示：「椎名林檎一个人做了所有的事（作曲及作词等），一个乐团不该这样！」团员听了深觉疑惑，但椎名林檎决心为自己的事业做努力，以椎名林檎为名演唱歌曲「在这里接吻」，并勇夺比赛的特优奖，也开启进入日本歌坛的大门。
之后，椎名林檎因为BLANKEY JET CITY、和披头四乐团等歌手都是EMI旗下艺人的缘故，选择加入东芝EMI。不过她之后很快地对EMI改观，除了他们没有听过SPITZ和ELEPHANT KASHIMASHI外，唱片公司还一一审查椎名林檎以前的创作。而她觉得很适合作为出道作的歌曲「正确的大街」，也被工作人员认为歌词太过消极，让她完全没有自主权。直到出道作《幸福论》成功后，椎名林檎得到一组新的制作班底，事情才出现转机。
在迈向出道的同时，1997年椎名林檎和好友一起到英国旅居两个月。但即使在英国的椎名林檎也没有离开音乐，除了每天写歌外，还修理寄宿家庭的钢琴，并用陈旧的音色创作出许多曲目。途中曾经因为班上同学的妈妈在电视上看到粉红邦妮的表演，误认为那是椎名林檎，因此便把这件事告诉椎名林檎的母亲，椎名林檎的母亲听到以后，便打电话给当时在英国的椎名林檎问说：「妳什么时候回来日本了？」
1998年–1999年：《无限偿还》.
1998年椎名林檎从英国回国后，发表出道单曲《幸福论》。本首歌曲以悦耳的旋律搭配歌词「光是你活在当下这件事实就已经是我的幸福」轰动日本歌坛。但是，椎名林檎起初是希望用首张专辑《无限偿还》中的歌曲「警告」或后来引起轰动的「石膏」来做为出道作品，她甚至认为：「如果以这两首歌做为出道曲，那我的状态将会完全不同。」另外，她也表示单曲中第二首歌「溜滑梯」及第二张单曲「歌舞伎町的女王」也很适合作为出道曲。不过，椎名林檎并没有实际的自主权，只能听从唱片公司的决定。换句话说，椎名林檎一开始并未全心全力的投入单曲《幸福论》的制作，甚至她还觉得如果有自主权的话，她会用不同的方式录制歌曲「幸福论」，而不是采用样本唱片的版本。之后，由於单曲《幸福论》的成功让椎名林檎得到新的制作班底，事情开始出现了转机。
9月椎名林檎以风行于日本90年代的音乐类型涩谷系中的相关名称「新宿系」发行第二张单曲《歌舞伎町的女王》。在这首歌曲是椎名林檎以在歌舞伎町卖身女人的日常生活为概念的创作，但她在当时根本还没去过歌舞伎町，因此歌词的内容大多是虚构的。而这也是椎名林檎目前的单曲中，唯一一个歌曲的歌词内容是虚构的。虽然本首歌曲的音乐录影带看起来时十分诡异与吓人，不过椎名林檎却表示在单曲《本能》以前所拍摄的音乐录影带中，她最喜欢的就是「歌舞伎町的女王」。
1999年1月发表第三张单曲，同时也是17岁时的创作曲《在这里接吻》。这首歌曲描写的对象为当时乐团的男友，椎名林檎以自身经验作词作曲可称作是「真正的情歌」。同时，她也表示：「第一次将这种事情写成曲目，并发表成单曲，对她来说『在这里接吻』是首值得纪念的歌曲。」
同年2月，椎名林檎顺势推出首张专辑《无限偿还》。这张专辑为椎名林檎青少年时期创作的集大成，所以她很快地就决定要把这哪些歌曲收入至专辑中。在专辑销售上，本张专辑在日本公信榜上写下「先行销售百万」的纪录，累积专辑销售超过120万张，于2000年5月通过日本唱片协会认定为三白金唱片。虽然本张专辑收录时间只有41分1秒，但是椎名林檎一点也没有浪费，扎扎实实的利用这些时间，也让这张专辑获得第十四届日本金唱片大奖『年度摇滚专辑』的肯定。而在专辑封面上，椎名林檎和背景内的物品完全没有关系，她认为这就像在紧张的法庭中间聆听判决结果是「无罪」还是「胜诉」那样的有趣。在音乐性部分，这张专辑找来了数个乐团来帮忙弹奏，她表示：「由于自己是从乐团中发迹的，因此她更能了解乐团对于歌曲的重要性，而自称为『新宿系』的主因就是希望词曲能够完美的结合在一起，因此她希望能够用不同的乐团用以贴近歌曲的本质。」之后，椎名林檎举办首次日本巡回演唱会《先攻高潮》，并将生长地福冈作为巡回演唱会的首站。
在首张专辑《无限偿还》发行后，椎名林檎的身体出现微恙，也让唱片公司原先想要发行《石膏》（1999年4月预定发售）的计划被迫顺延，只好将已经录好的《本能》做为即将发行的单曲。而首次全国巡回演唱会《先攻高潮》的仙台公演，也因椎名林檎身体不适的原因延期。
1999年–2000年：《胜诉的新宿舞娘》.
1999年发表第四张单曲《本能》，椎名林檎在单曲中穿著护士服的打扮，在日本造成一股护士旋风。而身穿护士服的椎名林檎用脚踢碎玻璃的动作是遵照其本能，顺便也将人的本能给除尽。不过，椎名林檎也表示其实踢碎玻璃和穿护士服都没有什么特别的含意。11月举办《校舍高潮》巡回演唱会，不过演唱会上并没有演唱当时热卖的畅销单曲《在这里接吻》与《本能》，也没有接受现场的安可，反而是唱了很多新曲或翻唱曲。另外，点子特多的椎名林檎还将各学校的校歌弄成歌曲，不但可以让学生惊艳并带动现场气氛外，更重要的是这才叫做「学园祭」。
2000年发表先前在《先攻高潮》上所揭露的新曲《石膏》、《罪与罚》。那时在福冈场的演唱会中，椎名林檎在演唱《罪与罚》后开玩笑地对歌迷说：「如果想要让《罪与罚》成为单曲的唯一方法就是请歌迷写信到EMI」。而当《先攻高潮》巡回演唱会结束后，EMI开始涌进许多「希望将这首歌做成单曲」的请求信。好巧不巧那时唱片公司刚好也在商议本能的续作被拿来讨论，椎名林檎认为要在《罪与罚》、《石膏》两张单曲之间做选择太过于困难，因此便同时发售。
《石膏》为椎名林檎17岁时的创作，主要是想要传达自己心声给正在交往中男友；《罪与罚》则是椎名林檎因病在家休养的其间所创作的作品。而椎名林檎在这两首歌的造型极为特别，在《石膏》的音乐录影带中，椎名林檎身穿紫藕色低胸洋装弹奏吉他，曾经造成一股旋风，但实际上那件衣服是椎名林檎在涩谷109百货购买的。而在《罪与罚》的音乐录影带与单曲封面中，椎名林檎身穿红色皮衣、使用黑色的眼妆，甚至剃掉眉毛。虽然她表示这样就可以随意地每天变换眉毛的样貌，但RAT采访的记者却被这副景象给吓坏了，甚至以为看见了玛丽莲·曼森。这样多样化的造型让椎名林檎获得「百变女王」的称号。
同年，椎名林檎发表了写下日本Oricon排行榜「销售200万张以上」纪录的新专辑《胜诉的新宿舞娘》。虽然在制作过程中，因为专辑歌曲早在《无限偿还》发行之时就已经创作出来了，让椎名林檎觉得一点新鲜感也没有，还一度想要放弃，直到了新曲子慢慢出现之后才渐入佳境。不过也遮掩不住那「林檎式」摇滚风格，此张专辑也获得第十五届日本金唱片大奖『年度摇滚专辑』与日本唱片大奖『最佳专辑赏』的荣耀。值得一提的是最后一首歌「依存症」的歌词「黄色车子叫做「」」（），答案是椎名林檎的爱车希特勒，但因碰触到极敏感的话题：希特勒，唱片公司怕受到人权团体的刺激与压力之下只好将歌词删除。而这台车子也曾在《罪与罚》单曲封面及音乐录影带中出现，最后那一半车身在「依存症」的音乐录影带中爆破、燃烧报废了。「对称美学」也首次出现在专辑中，在日后的作品中也会看到对称美学的踪迹。
之后，椎名林檎积极的投入演唱会的工作，像是举办第二次日本巡回的《下克上高潮》演唱会、在福冈县所举行的一夜限定《椎名林檎（稀）实演 座禅高潮》演唱会等，皆吸引爆满的歌迷。她还将演唱会中所演唱的新歌整理后发行演唱会单曲《绝顶集》，特别的是单曲的外包装是感冒药盒，而在背后详细写上使用须知。单曲内所附的照片更是各种疼痛状态的椎名林檎，「葫芦里卖的药」大概就是要歌迷以她的音乐作为生病的偏方。不过，最轰动的还是其与吉他手弥吉淳二在11月闪电结婚，而椎名林檎怀有五个月身孕的消息震惊了歌坛。
2001年–2002年：《歌手价值》.
2001年3月，第七张单曲《真夜中的纯洁》发行。此首歌的音乐录影带被制作成卡通，因为在拍摄音乐录影带时，椎名林檎不仅和吉他手弥吉淳二结婚，而且已经怀孕五个多月，但椎名林檎并没有告诉工作人员。因此，当椎名林檎怀孕的事情曝光之后，工作人员除了责备椎名林檎外，更把原本的音乐录影带改成了动画版。另外，唱片公司原定3月13日于日本七大都市电视台同时放映本音乐录影带，但涩谷警察署却以可能造成混乱为由，要求终止放映，因此唱片公司临时改在池袋车站前放映。不过，单曲《苹果之歌》中的音乐录影带中有出现原本拍摄的片段。之后，椎名林檎活动暂时中止，产下男婴。
怀孕生产而让椎名林檎中断任何演出14个月后，2002年因为她坚持不发行不完美的专辑，因此生完小孩后并没有发行个人专辑，转而发行翻唱专辑《歌手价值》，收录了椎名林檎认为这辈子影响她最深的曲子，同时也是向歌手们表达敬意的专辑。对她而言，这张专辑是新的尝试，因为平常都是自己作曲、作词，但这张翻唱专辑都不用，她只要挑选喜欢的歌曲，编曲的部分则交由第一、二张专辑的编曲者龟田诚治及第三张专辑的依照他们想要的方式编曲，她还传真给这两位编曲者：「您要自行按照喜欢的方式编曲、『自己完成』。」制作人龟田诚治用拿手的吉他、电贝斯等弦乐器为中心将日本歌谣曲与西洋经典曲目重新诠释，并找来SPITZ主唱草野正宗跟椎名林檎共谱新的乐章；制作人森俊之则以键盘乐器和混音器为中心将西洋经典曲目重新诠释，并找来宇多田光与其哥椎名纯平和椎名林檎共谱新的乐章。
同年10月，椎名林檎参与向SPITZ致敬的专辑《》，翻唱「」。同年1月与弥吉淳二离婚。
2003年：《加尔基 精液 栗子花》.
您很想知道我的名字吧
但我现在完全想不起来所以好悲伤
请为卖命工作的我命名吧
用您喜欢的名字呼唤我吧
绽放在五月的花朵　做为适合我的名字
 — 椎名林檎作品《苹果之歌》歌词摘录
2003年1月发表《茎(STEM)～诸侯出游篇～》，同时也是椎名林檎产后所发行的首张单曲，而此张单曲成为椎名林檎第一次在日本公信榜中单曲销售排行榜上位居首位。单曲的副标题隐藏玄机，首先森俊之所率领的交响乐团完成了此次的编曲，因此叫做「诸侯出游篇」，然后，Robby Clark把这首歌曲翻译成英文歌词，并把这首歌曲称作是「STEM」，两者合起来就是单曲名称《茎(STEM)～诸侯出游篇～》。
挟著单曲的好成绩，同年2月顺势推出睽违三年的专辑《加尔基 精液 栗子花》，椎名林檎用不协调的声音与节奏相结合，使歌曲变得诡谲但却成功的树立起自我风格，其黑色风格在这张专辑中一览无遗。而这张专辑则是椎名林檎首次加入管弦乐团的元素，此举与现行日本流行歌坛大相迳庭。不过专辑制作团队则为了要更完美的展现出管弦乐的优美，一开始本打算到具有优良古典乐传统文化的德国进行录音，不过最后是选在热海的温泉旅馆进行「太宰体验」。正因为前两张专辑皆是以练团实况录音的方式去录制，让椎名林檎在录制完专辑后表示自己终于有录制专辑的感觉了。
新专辑《加尔基 精液 栗子花》发行当天椎名林檎举办复出的首场演唱会《卖笑高潮》，同时在十一个地方卫星实况转播，写下纪录。而8月在日本七个城市举行的《双六高潮》全国巡回演唱会，组成了乐团东京事变。同年椎名林檎也将其招牌痣给拿掉了，她说：「因为小时候喜欢演员泽口靖子，因此常用色笔在嘴边涂抹，时间长了就成了真的痣。」但部分歌迷猜测她拿掉招牌痣的原因是要以乐团东京事变的样貌来面对大家。而椎名林檎也将点痣创意发挥到极限，不但11月发售的新单曲《苹果之歌》的音乐录影带集合之前每一张单曲中的造型，而歌曲本身也是由她以往许多的招牌歌混音而成，更特别的是她特地在单曲的CD塑胶盒子上印制一个黑点，当听者把单曲封面放入CD塑胶盒中时，就会发现那颗黑点会准准的对在她的嘴角上，如此以来她的痣又回来了。遗憾的是在发表苹果之歌后，她也遵守其「出三张作品后就结束个人形式的演唱生涯」的承诺，把歌唱重心转移至东京事变。不过，《苹果之歌》这张单曲的歌词统一用平假名来写作，与之前使用假名遣的方式有极度的差异，甚至编曲还采用小孩子较喜欢的拉丁风格，有人猜想是因为想要让自己的孩子看的懂，顺便传达暗示性的语言给他。
2004年–2012年：东京事变.
2004年起，椎名林檎开始以东京事变的名义参与「MEET THE WORLD BEAT」「FUJI ROCK FESTIVAL '04」「SUNSET LIVE 2004」等音乐祭的活动，之后更发表单曲与专辑，大受乐坛好评。不过，在成军八年后，2012年1月11日于官网上宣布「将于2月29日正式解散的公告」，并展开告别演唱会《东京事变 Live Tour 2012 Domestique Bon Voyage》。
椎名林檎表示当初成立东京事变是因为日本在2003年到2004年间开放音乐下载，造成唱片市场萎缩，让她一度有退出歌坛的念头，但椎名林檎并没有退缩反而觉得自己必须要改变现状，于是成立「东京事变」。2010年底，椎名林檎觉得目标已经达成而兴起解散的念头，这个提议也获得团员一致认可，因此决议解散。另外，东京事变原本就是期间限定的乐团，从一开始便以「电视」做为主题概念，不仅官方网站就是一台电视机，历年来所发行的专辑也是代表各种不同的节目，最后收播画面的《color bars》也是东京事变最后一张原创专辑。自始至终保有完整创作的概念。
2005年时，椎名林檎在东京举办四场『林檎班』会员限定的《第一回林檎班大会 ADULT ONLY》演唱会，与、、东京事变共谱新的乐章，两年后收录在DVD《第一回林檎班大会的模样》中。
2006年–2007年：《平成风俗》.
2007年椎名林檎获蜷川实花之邀担任电影《恶女花魁》的音乐制作总监，这也是椎名林檎第一次被邀请担任电影的音乐监督。但考虑当时的事业重心为东京事变，因此她一度想要以东京事变的型态来完成电影的配乐，不过鼓手刄田缀色的骨折、钢琴手伊泽一叶腱鞘炎的影响，让乐团必须先休息一段时间，来等待乐手的康复，再加上《恶女花魁》所需要的音乐和东京事变所演奏的是完全不同的风格，最后让椎名林檎决定以个人名义担任音乐监督。而发表接二连三的作品，可让歌迷又惊又喜，不管是找来所发表的线上下载单曲《短暂少女》，与其兄椎名纯平一起合唱的《世界的尽头》，还是与率领的交响乐团共谱的《平成风俗》，都显现出椎名林檎跳脱自早期的摇滚乐，蜕变成现在的大编制乐队与交响乐团，闭上眼睛去聆听，一场华丽歌舞剧仿佛出现在眼前。椎名林檎在接受访问时表示「在这次作品中，我想要尝试创作日式风格的音乐。虽然本来就在创作J-POP，但目前市面上的音乐感觉都是仓促间所完成的作品，因而导致负面的效果，这点也出现在我的作品里，或许是整个J-POP的通病－随兴所欲的使用音乐，一旦用光就毫不留情地扔掉，这不就拉低音乐的素质了吗？而我就是抱著这样的反省来创作本张专辑。」因此椎名林檎以「身于平成世代的我们要以礼仪、品性来诠释各种的音乐类型，才不至于不堪入流呢」为概念来创作此张专辑。而此电影配乐也获得日本电影金像奖、亚洲电影大奖的肯定。特别的是《短暂少女》、《世界的尽头》与《平成风俗》皆不是以椎名林檎为名义发表，她仍信守著承诺。
2008年：椎名林檎十周年、《我·放电》.
2008年时迈向了其演艺生涯的第十个年头，展开了盛大的庆祝活动，第一弹便是双CD的单曲精选《我．放电》与DVD精选《我．发电》，前者收录了许多没有收录专辑内单曲的曲目，后者收录椎名林檎出道以来单曲的音乐录影带。第二弹则是演唱会《椎名林檎（稀）实演 座禅高潮》DVD，因为演唱会场地福冈县的古迹仅能容纳一千名观众，即便演唱会门票高达一万日圆，但并没有人放弃这个机会，因此被称为传说中的演唱会。第三弹则是高音质录制的套装专辑《MoRA》，特别的是当歌迷从盒中取出唱片时，会有椎名林檎本人亲自配音的BOX开启声。
同年11月底，举办了盛大的演唱会《(生)林檎博'08 〜10周年记念祭〜》，一连三天吸引超过五万人参与。而由于椎名林檎鲜少在那么大的场地举办演唱会的缘故，这场演唱会堪称是椎名林檎出道以来最盛大的演唱会。在演唱会中椎名林檎和所率领的交响乐团再度赋与歌曲新的生命力，与高圆寺阿波舞振兴协会八十几名舞者共跳日本传统舞蹈阿波舞大受好评，再加上邀请了自己的哥哥椎名纯平合唱，连自己七岁的小孩也登台介绍自己的妈妈小时候的照片。让其获颁「日本文化厅日本艺术选奖」文部科学大臣新人。
2009年：《三文八卦》.
2009年5月在日剧Smile制作团队邀约下，椎名林檎以个人名义发表日剧主题曲《满满的财富》，其中歌词中提到「梦想胜过于华而不实的财富，而那也是你最珍贵的宝物」，这样的歌词内容获得「FM FESTIVAL～LIFE MUSIC AWARD 2009」最佳生命歌词奖的提名。
同年6月椎名林檎推出睽违六年的新专辑《三文八卦》，她表示：「是因为在十周年纪念演唱会上演唱新曲后，歌迷反应热烈之缘故，因此她将手边的歌曲一次发表出来。」同时，本张专辑找来许多不同风格的音乐人编曲，做出摇滚、庞克、爵士乐、蓝调，甚至是饶舌的曲目。值得一提的是本张专辑对称曲「旬」的音乐录影带，接续《满满的财富》露一半好身材后，这次则是盖棉被纯唱歌，大量地运用裸色来处理画面，再加上充满性暗示的镜头，展现出歌曲面貌。虽然睽违六年再次发行个人专辑，但却让椎名林檎首次获得The SPACE SHOWER MUSIC VIDEO AWARDS最佳女歌手的奖项。虽然获得肯定，但椎名林檎表示「希望自己能早点忙完个人专辑的事，因为如果不赶快结束的话，就没有办法专心在东京事变上。」之后，则是再度把演唱重心转往东京事变上。
2011年–2012年.
2011年3月发生311日本宫城大地震，为全世界的不幸，椎名林檎也在地震发生后，随即透网站写下加油文字，希望能够鼓舞民众怀著信心走向未来。一个月后，椎名林檎和东京事变们，翻唱昭和时代的名曲《黎明之歌》，代表对作者的敬意，也献给如今平安生活的每一个人。
2011年11月应NHK晨间电视剧「糸子的洋装店」制作群热烈邀约下，椎名林檎发表电视剧主题曲《康乃馨》。这张睽违两年六个月的新单曲，椎名林檎一度考虑到自己是乐团东京事变的主唱，因此希望整个乐团都可以参与这首歌的演出。在制作群和椎名林檎两方协调下，完成了这张虽然以椎名林檎个人名义所发行的作品，但乐团东京事变皆参与每首歌曲演奏的单曲。而也因为NHK晨间电视剧「糸子的洋装店」主题曲的缘故，2011年年底椎名林檎首度参加第62回NHK红白歌合战，表演主轴为「康乃馨-舍我其谁」，在这段演出中演唱《康乃馨》及《每个女孩子啊》两首歌曲，并由东京事变担任演奏者。而在演唱开始之前，由电视剧中饰演女主角「小原系子」的尾野真千子介绍即将开始的表演。
2012年1月椎名林檎发表线上下载单曲《Between Today and Tomorrow》将成为芭蕾舞舞者纪录片《今日和明日之间》的主题曲。在这首器乐曲中，椎名林檎不但加入了古典的元素，连作曲和编曲都仅用钢琴完成，而这也是椎名林檎第一次写芭蕾舞音乐。5月椎名林檎应TBS电视剧「ATARU」制作群热烈邀约下，椎名林檎再度以个人名义作发表《自由向导》线上下载单曲。同时也是乐团东京事变于2月解散后，椎名林檎再度以个人名义作发表的第一个作品。
2013年：椎名林檎十五周年、《韵事》及《蜜月抄》.
2013年椎名林檎踏入个人歌唱事业的十五周年，在出道日5月27日发行了《色彩咏唱／孤独的破晓》，这是她继一年半前《康乃馨》的新单曲。其中，歌曲「色彩咏唱」为富士电视台「鸭去京都」的主题曲，而「孤独的破晓」也为NHK教育台「SWITCH 达人访谈」节目的主题曲。有趣的是当『SWITCH 达人访谈』节目希望椎名林檎创作节目主题曲时，椎名林檎考虑到那个节目是请来两个不同领域的专家相互对谈时，这样的趣味性让她想到把前一张单曲《康乃馨》作为戏剧主题曲的NHK电视剧「康乃馨」的编剧找过来为这首歌曲填词。渡边绫也爽朗地答应椎名林檎的请求，完成了这首作词是渡边绫，作曲及编曲是椎名林檎的作品。而这也是椎名林檎第一次将A面曲的作词由椎名林檎以外的人担任。6月发表了和SOIL&amp;"PIMP"SESSIONS合作的单曲《杀手千钧一发》，是继线上下载单曲《短暂少女》六年后两方再度合作发行作品。
其后，环球音乐为了庆祝椎名林檎出道十五周年，在11月13日同时发表四张作品，包括精选专辑《韵事》、现场录音专辑《蜜月抄》、收录从未发表过的《先攻高潮》片段及其他蓝光化的演唱会精选合辑《LiVE》以及音乐MV合辑《The Sexual Healing Total Care Course 120min.》。而在精选辑《韵事》中，不但收录椎名林檎自出道以来以客座歌手的身分和其他歌手合作的歌曲，还有最早曾在《》演出，由美国音乐制作人伯特·巴卡拉克提供的歌曲「IT WAS YOU」，以及日本音乐制作人中田康贵所制作的新曲「热爱发觉中」。而在「热爱发觉中」的音乐录影带中，椎名林檎首次挑战了以舞蹈为首的动作场面，而身穿马甲上演武打剧情的椎名林檎，其性感的打扮让影片在三天内拨放次数超过一百万次。
同天发行的《蜜月抄》则是椎名林檎的首张现场录音专辑，主要是收录椎名林檎自2000年至2009年间所举行的十场演唱会，而这些演唱会影片大部分都已发行成DVD或是蓝光。《LiVE》则是椎名林檎首张蓝光影音专辑精选合辑，不但收录椎名林檎之前发表过的所有现场影像作品，还收录五首《先攻高潮》的表演片段，而且全部表演的录音更而高音质重新后制。最后，《The Sexual Healing Total Care Course 120min.》则是椎名林檎首张音乐MV合辑，不但收录椎名林檎之前发表过的所有音乐MV作品，还收录「苹果之歌」、「世界的尽头」及「Mellow」三首未收录成音乐MV作品的歌曲。
同年11月，椎名林檎举行一连五日的《椎名林檎十五周年 党大会 平成二十五年神山町大会》及一连两日的林檎班限定《椎名林檎十五周年 班大会 平成二十五年滨离宫大会》演唱会。在党大会的表演中，椎名林檎确认自己已在5月时诞下一女，但因适逢精选辑《韵事》的宣传活动，碍于怕视为炒作而未即时公开。
2014年：《逆输入～港湾局～》及《日出处》.
2014年5月27日发表第二张翻唱专辑《逆输入～港湾局～》。在这张专辑中，收录椎名林檎自出道以来创作给其他歌手演唱的歌曲，再由官方歌迷从这25首提供的作品中选出11首的作品，包括广末凉子、友坂理惠、东京小子、帕妃、栗山千明、SMAP、真木阳子、等人。椎名林檎把这些歌曲回收后，再与其他编曲者合作重新录制这些歌曲。而这样的改变方式，让音乐网站"What's In?"的音乐评论家柴那典给予这张专辑正面的评价，他表示虽然这张专辑内的歌曲是椎名林檎"过去"写给其他歌手的作品，但由于编曲的再造，使得歌曲风格向"未来"迈进。同时为了专辑宣传，椎名林檎分别在横滨的及大阪的举行《唱片小型发布会2014～向横滨港逆输入～》及《唱片小型发布会2014～向大阪港逆输入～》演唱会。在5月27日这场演唱会中，椎名林檎还特别在演唱会上向远在义大利举行结婚典礼的好友宇多田光献上祝福，并演唱宇多田光的歌曲「traveling」。
同年11月5日发表睽违五年的第五张原创专辑《日出处》。
2015年-2016年：首场海外演唱会、发行两张单曲.
2015年2月应「某某妻」编剧家游川和彦及制作群热烈的邀约之下，椎名林檎发行戏剧主题曲《至上人生》，而「至上人生」这四个字恰好曾经出现在上一张单曲《NIPPON》的歌词中。在歌曲「至上人生」中，椎名林檎不但想要描绘剧中女主角的形象，更想要传达出「爱展现出真诚的自我」的态度。另外，「至上人生」歌名灵感来自爵士音乐家约翰·柯川的经典作品《A Love Supreme》，从本张单曲封面的英文曲名「A Life Supreme」、斜线及采用的字体等，显示出椎名林檎向这位现代爵士的大师致敬的痕迹。
8月发表双A面单曲《长短祭／神明、佛祖》，其中，歌曲「长短祭」是日本可口可乐2015夏季广告曲，而「神明、佛祖」则是日本au手机‘isai vivid’的广告曲。「长短祭」这首歌曲是椎名林檎和东京事变吉他手浮云一起二重唱的歌曲，同时也是椎名林檎第一次使用Auto-Tune这样的软体当作效果器，再配合管乐器和钢琴的伴奏，所创作出歌曲风格类似的舞曲。而「神明、佛祖」这首歌曲则是椎名林檎和（）一起合作的歌曲，向井秀德在歌曲中参与饶舌的演出。特别的是唱片封面的构想则来自于日本东北三大祭之一的青森睡魔祭，2014年在青森睡魔祭获得知事奖及最优秀制作者奖的青森菱友会的作品「大间的天妃神 千里眼与哪吒」。年底，因为「长短祭」的热潮，让椎名林檎第三度参加第66回NHK红白歌合战，表演主轴为「长短祭 ～这里是地狱还是天堂编～」。在红白歌合战的舞台上，椎名林檎身穿和服接连演唱《神明、佛祖》及《长短祭》两首歌曲，并营造出一种诡局且复古味十足的氛围，配合猎奇的舞步、乐团的演奏及背后的烟火投影，让整个会场充满祭典感。
同年，8月16日在台湾南港展览馆举行首场海外演唱会《椎名林檎（生）林檎博'15 －垂涎三尺－》，虽然椎名林檎曾表示她不太喜欢乘坐长途飞机，不过却会为了美食而不惜乘坐飞机，而这次就是因为台湾美食所以才坐飞机过来开唱。
在首场海外演唱会中，椎名林檎也在演唱会开口说中文，不但问大家「呷饱没」、「谢谢您」，椎名林檎还表示「如果愿意再邀请我来的话，我想要赶快再来台湾。」让粉丝又惊又喜。
2020年–2023年.
2020年，椎名林檎所属组合东京事变解散后8年，宣布回归乐坛，并计划同年年初展开日本全国巡唱《Live Tour 2020 News Flash》，却受新冠肺炎影响被迫取消。及后决定于原定为东京奥运开幕式的7月24日，于涩谷NHK大厅举办「东京事变2020.7.24闰vision特番News Flash」，以无人演唱会形式进行，并于日本网上平台播放。
2024年：《放生会》.
5月29日，椎名林檎时隔五年发布新专辑《放生会》，继承上张专辑《三毒史》邀请男性歌手合作的概念，邀请宇多田光，Atarashii Gakko!等7组女歌手合唱专辑内歌曲。
个人生活.
感情生活.
椎名林檎的感情世界与家庭生活一般人不得而知，只知道她于2000年时与吉他手弥吉淳二闪电结婚，并生下一子。音乐录影带的制作人员当时还责备椎名林檎，并将其即将发行的单曲《真夜中的纯洁》的音乐录影带改成动画版。不幸的是，两人的婚姻在14个月后告终。后续的发展则是在2009年专访时，当记者问到她是否想再婚，椎名林檎直率的表示：「会耶，小朋友也还小，而且我也想和某人一起住进同一个坟墓。」同年在接受《Tower Records》的访问中，椎名林檎表示除了做音乐之外，她最想要做的事情就是生第二个小孩。2013年，椎名林檎在《椎名林檎十五周年　党大会　平成二十五年神山町大会》的表演中承认自己已在5月时诞下一女，但因适逢精选辑《韵事》的宣传活动，碍于怕视为炒作而未即时公开。
林檎与德语.
椎名林檎也是个德语爱好者，像是《加尔基 精液 栗子花》中使用“精液”的德语发音；而她觉得自己这么喜欢用德语的原因是她认为「德语的发音听起来像是在生气、语气极其强烈」，再加上自己经常研究医学用语、音乐……等，而变成德语的喜好者。而《加尔基 精液 栗子花》这张专辑也曾经考虑过在德国进行录音，实际上确实也去了德国视察，椎名林檎觉得德国人和日本人都拥有一丝不苟的性格，且德国的食物和日本一样都是朴实而美味。虽然椎名林檎十分中意那里，不过至今仍不曾在德国录制过专辑。但是椎名林檎也曾表示她不太喜欢乘坐长途飞机，不过却会为了美食而不惜乘坐飞机。以下为椎名林檎歌手生涯中与德文相关的命名：
作品特色与音乐性.
作词风格.
我绝不在你的面前低声啜泣
这是为了让自己适合无政府状态的你
愿意为现代的席多维夏斯戴上手铐的只有我而已
不要走
我要你不论到哪里都跟我在一起
眼中只有我
现在马上在这里吻我
 — 椎名林檎作品《在这里接吻》歌词摘录
椎名林檎作品之歌词皆出自于她手，大多是写下对周遭事物的看法，与当下发生的事情，像是《歌舞伎町的女王》以个人差点被抓去当女王的经历所完成的作品，还有《正确的大街》把要去东京的事和自己必须跟男友离别的心情的写进歌曲，《茎》则是因为发生911恐怖攻击事件所创作的，而此也充份的反应出椎名林檎将生活的事务融入歌词中，也让听者更能有所感受。
另外，在早期作品中有一个很大的特色就是在歌词中大量放入自己喜欢的歌手和使用假名遣（日语国语记载法），此举让歌迷总得边听边翻词典，才能了解个中意义，例如收录于《无限偿还》专辑的《丸内虐待狂》，歌词中（Benji），是浅井健一的小名，而《席德与白日梦》中的席德同样也是指他的事情。另外，收录在《本能》的《蓝天》，其歌词中，则是表达了椎名林檎对珍妮斯·艾恩的尊敬，还有单曲《石膏》中的歌词，则取自于科特·柯本（）和其妻子（）这对恋人，来表达对歌的情感，而在单曲《在这里接吻》中的歌词，便取自于性手枪的贝斯手席德·维瑟斯（）。这种把歌手填进歌词中的方式，不仅让歌迷听歌时能感受到乐趣，更表达出对那些歌手的敬意。而为什么椎名林檎要大量使用假名遣作为歌词呢，她说：「她希望以汉字产生特别的疏离感，让人有深入思考的空间。」此外，歌迷也猜测《加尔基 精液 栗子花》第二首「自我幻影」也透露出为什么要使用假名遣原因。
但在生完小孩后（即近期），开始出现了歌词统一用平假名来写作的方式，像是《茎(STEM)~诸侯出游篇~》、《苹果之歌》、《两人的时间》……等（前述有「苹果之歌」之歌词），与其之前的风格（使用假名遣）有极度的差异，有人猜想是因为想要让自己的孩子看的懂，顺便传达暗示性的语言给他。此外，英文歌词也渐渐的出现在椎名林檎的创作，像是《世界的尽头》、《丸内虐待狂（EXPO ver.）》，让人感觉到椎名林檎音乐作品的多样性。
作曲风格.
 — 《世界的尽头》歌词摘录
椎名林檎大部分的作曲也是由她包办，但其风格多样化从「摇滚→古典元素→爵士乐→蓝调、饶舌」就可以知道其音乐世界如此之宽广。而东京事变的团员则表示「椎名林檎总是会认真地听完每首曲子，以掌握歌曲的核心。」而团员们也不禁佩服：「椎名林檎比写歌的人理解的更透彻，而且甚至有些地方是在椎名林檎发现该这样做之后，我们才会恍然大悟的惊觉：『说的也是。』」此外，椎名林檎的作词功力也是获得团员肯定，团员表示：「椎名林檎写的歌词总能够表达出作曲人想要传达的心情，让作曲人产生共鸣。」以下则是简述椎名林檎各张专辑之作曲风格：
扩音器.
椎名林檎自从首张专辑《无限偿还》收录的曲目「幸福论(悦乐篇)」起，就开始使用扩音器演唱。之后，在个人的作品和东京事变的作品中也常看见以扩音器演唱的曲目，成为其招牌。
对称美学.
从《胜诉的新宿舞娘》起在歌曲名称、时间、歌词本上皆呈献上下对称的美感，此特色在往后的作品中（包括东京事变）也看得到，而这也让椎名林檎每次发行作品时，其歌迷必须要去解开的谜。其中《加尔基 精液 栗子花》更把对称美学发挥到极致，歌曲名称使用历史的假名遣、旧字体来标号，而专辑收录时间四四、四四，代表「死」，也符合专辑概念「轮回」，还有歌词本中的内页为黑色及白色，中间的茎则为黄橘色，另外，本张专辑的弹奏乐器对称（例如：吉他对吉他）、参与歌曲的演奏人对称（例如：宗教和葬列皆为同一批人弹奏）、歌词相互出现（例如：「迷彩」出现「意识」，反之亦然；「自我幻影」出现「灵异」，「灵异现象」出现「幻影」……） ，甚至是环境音场对称（例如：「灵异现象」新干线列车对「自我幻影」飞机声响），都暗藏对称的玄机。
更令人佩服的是此张专辑的英文缩写为KSK，中文名称：加尔基（为漂白水）、精液、栗子花（闻起来像精液）近似同一种物品，专辑目录号码是TOBF-24942，而少见的在星期日发行（日本惯例为星期三），就是要使发售日2003年2月3日（2323）成为对称。不仅如此，专辑相关的DVD「百色眼镜」目录号码为TOBF-5225，售价为1991元，且DVD封面与专辑单曲「茎(STEM)～诸侯出游篇～」类似，而「卖笑高潮」售价为3773元，都有对称玄机在里头。椎名林檎在这张专辑中将对称美学发挥到极致。而她本人对于「对称」的看法则表示：「以胜诉的新宿舞娘来说，如果没有『自我』的话，『禁欲』也会消失。就是有这种多余的拘泥，让有些歌曲因而变得很可怜。」
影响.
喜欢她的艺人有很多，包括安洁拉亚季、竹内玛莉亚、PUFFY、平井坚、马蒂·弗里德曼、色情涂鸦、周杰伦、陈奕迅、古天乐、陈珊妮、林宥嘉、魏如昀、米卡、大本彩乃（Perfume）、YUI、堂本刚等。
椎名林檎特立独行、变化多端的音乐风格和大量使用与时下日本年轻人大相迳庭的假名遣，颇具文学素养，也让艺文界的人士把椎名林檎和芥川龙之介、三岛由纪夫等相提并论，认为其继承了日本艺术家的「病态美传统」。另外，在2003年HMV的日本流行歌手排行榜中，椎名林檎更名列第36位，而2005年日本Oricon Style调查最喜爱歌手排行名列第41位。而2011年知名日本节目男女纠察队，由22位谐星所票选的「第三届：我们的第一名」特集中，椎名林檎从前几届的几票一路晋升至第四名，谐星一致认为椎名林檎是很有个性的女艺人，完全想像不到椎名林檎会过著怎样的生活。除此之外，她的好身材更被日本Oricon Style举办的最性感女歌手票选中，荣获第三名。
演唱会.
椎名林檎所开设的演唱会活动，主题特别，像是《下克上高潮》特别将演唱会以医院为主题布置，此构思来自于第四张单曲《本能》。根据此想法，工作人员将舞台布置成手术室，甚至有人体心电图等细微的装饰，爵士鼓则架设在病床上，而表演的人员也不例外，清一色白色衣服登场，营造出医生的感觉，主唱椎名林檎则是穿著血衣弹吉他，易让人联想到病人，将《本能》这一连串开始的医院主题发挥到淋漓极致。另外，演唱会特别在「椎名纪念日」展开首场演唱会。
而椎名林檎也曾经在2000年于国宝举行一夜限定演唱会《椎名林檎（稀）实演 座禅高潮》，这也是日本歌手第一次在国宝举行演唱会。整场演唱会以日本庙会为主题，来参加演唱会的歌迷除了可以得到演唱会专属坐垫之外，还被规定只能穿著红色衣物进场，并采取盘坐方式观赏演唱会。
另外，在演唱会时椎名林檎和演出的乐手总是将旧曲新编，让歌迷有不一样的感受。因此日后在接受访问时，椎名林檎提到最怕歌迷反应「为什么又改编歌曲了？」这让她感觉自己给别人添了不少麻烦。。
获奖纪录.
椎名林檎自出道以来共获奖无数，不但椎名林檎及乐团东京事变都曾先后荣获日本历史最悠久的The SPACE SHOWER MUSIC VIDEO AWARDS年间最佳歌手的奖项。除此之外，2007年受邀参与电影《恶女花魁》的音乐监督，因此曾以《恶女花魁》的原声带《平成风俗》获得日本电影金像奖、亚洲电影大赏的提名。2009年因为十周年纪念演唱会《(生)林檎博'08 〜10周年记念祭〜》中，椎名林檎和所率领的交响乐团再度赋与歌曲新的生命力，让其获颁「日本文化厅日本艺术选奖」文部科学大臣新人。