Kpop 猎魔女团

《Kpop 猎魔女团》（）是一部2025年美国电脑动画都市奇幻歌舞电影，播出后风靡全世界，带动世界各国前往韩国旅游的热潮和全球对韩流的关注。由索尼动画制作，玛姬·姜和共同执导，汉娜·麦克麦肯、丹雅·希门尼斯、玛姬·姜和艾伯翰斯共同编剧，赵雅顿、安孝燮、、、金伦珍、金俊珉、莱莎·柯希、金大贤、郑康祖及李炳宪配音。
《Kpop 猎魔女团》于2025年6月20日全球上线Netflix，2025年8月23日至24日则在美国有限上映——《Kpop 猎魔女团：一起唱》（），为期两天。电影获得了外界普遍好评，动画制作、视觉风格、配音、幽默及音乐均受到赞誉；原声带专辑取得了大成功，在多个音乐和串流媒体排行榜上均名列第一和前十名。
剧情大纲.
历代以来，恶魔持续侵扰人类，并将人类的灵魂献祭给统治者鬼魔（Gwi-Ma；귀마）。其后，三名女性以的身分崛起，创造了名为「魂门」（Honmoon；혼문）的结界，将恶魔与人类世界隔离。这项传承延续数代，每一代的三位猎人皆以歌声维持魂门的效力。
到了现代，由鲁米（Rumi）、米拉（Mira）与佐伊（Zoey）组成的K-pop女子团体HUNTR/X继承了恶魔猎人的使命，并由抚养鲁米长大的前代猎人席琳（Celine）担任导师。世界巡回演唱会结束后，HUNTR/X开始准备录制新单曲〈灿金〉（Golden）。然而，鲁米因拥有不为米拉和佐伊所知的半恶魔血统，开始失去声音。一段闪回揭示席琳曾告诉鲁米，若能彻底清除恶魔，魂门将转为金色，形成最终封印，从而永久驱逐恶魔，并可能抹除鲁米身上的恶魔印记。
在恶魔界，鬼魔对手下屡次失败感到震怒。恶魔振宇（Jinu）提出新策略：组成男子团体Saja Boys，秘密吸收粉丝能量以削弱魂门，并以此交换鬼魔消除他人类时期的记忆。HUNTR/X与Saja Boys遭遇后迅速识破对方真实身分，但在冲突中未能成功阻止。战斗期间，振宇察觉鲁米的恶魔血统，却对团员隐瞒此事，并暗中协助她。振宇私下向鲁米透露，鬼魔利用私语控制恶魔，使其长期被羞耻与悲伤折磨。他回忆四百年前，鬼魔赐予他美妙歌喉，助其家庭脱贫，但代价是身上逐渐浮现恶魔印记，最后被吞噬，并被拉入恶魔界成为奴隶。振宇因此对家族衰落深感愧疚。
随著偶像大奖（Idol Awards）临近，HUNTR/X加紧创作新曲〈击倒〉（Takedown），意图揭露Saja Boys阴谋，但Saja Boys人气持续飙升。米拉因鲁米质疑〈击倒〉歌词是否过于仇视恶魔而对她起疑。鲁米在双重身分的挣扎中开始同情恶魔，并向振宇提出条件：若他协助HUNTR/X赢得偶像大奖并重塑魂门，就让他留在人类世界获得自由。但随魂门逐渐衰弱，更多人类灵魂被恶魔窃取。米拉向鲁米强调，拯救生命应优先于修改〈击倒〉歌词。鲁米向振宇坦承对自己血统的羞耻让她失声，但与振宇的交流治愈了她的声音。两人合唱后，振宇不再听见鬼魔的声音，决心破坏Saja Boys计划。然而，鬼魔召回振宇，提醒他对鲁米隐瞒的真相──他成名后是自愿抛弃家庭，而非被迫──并威胁若不服从，将使其重新遭受私语折磨。
偶像大奖典礼当晚，Saja Boys未按时出场，HUNTR/X改为演唱〈灿金〉，倡导团结而非仇恨恶魔。却有恶魔伪装成米拉与佐伊，引诱鲁米表演〈击倒〉，并在演出中暴露其恶魔印记。鲁米逃离舞台后与真正的米拉与佐伊相遇，后者得知鲁米血统及与振宇密谋后感到背叛。鲁米质问振宇，振宇否认后最终承认抛弃家庭的真相。鬼魔对米拉、佐伊及大众施以催眠，诱使他们前往Saja Boys的最终演出，意图彻底摧毁魂门并释放鬼魔。鲁米请求席琳结束自己半恶魔的生命，但遭席琳毅然拒绝并提议掩盖此事。鲁米指责席琳从未真正爱过自己，愤然离去。
鲁米以一首探讨羞耻与恐惧的新歌中断Saja Boys表演，成功解除鬼魔催眠。HUNTR/X重聚反击，解救被困民众。振宇为保护鲁米免受鬼魔攻击而牺牲，消失前将复原的灵魂转移至鲁米的剑上。群众随之合唱，能量强化HUNTR/X，最终三人联手击败鬼魔与Saja Boys，修复魂门。事件结束后，鲁米不再为身分羞愧，与米拉、佐伊和睦相处。随后，HUNTR/X重新公开露面与粉丝见面。
制作.
2021年3月，据报导索尼动画正在制作一部讲述K-pop女团消除恶魔的动画电影。该片由玛姬·姜（）和共同执导，汉娜·麦克麦肯（）和丹雅·希门尼斯（）共同编剧，制片。2023年2月，该片改由Netflix全球独占上线。
这部电影的构想来自玛姬·姜，她希望拍摄一部以韩国文化为背景的作品。为此她深入探究朝鲜神话与恶魔学，寻找能在视觉上独树一格的元素，以区别于主流媒体的作品。姜亦表示，这部电影是她对K-Pop的情书，也是她对自己身为韩国血统根源的致敬。在角色设计方面，姜强调她希望创造与漫威漫画女性超级英雄不同的形象，并非单纯性感、酷炫又强悍，而是有小肚腩、会打嗝、粗俗且傻气又有趣的女孩，于是塑造出包罗这些特质的角色。她还受到韩国电影导演奉俊昊如何在电影中调和多种不同语调，使作品富有动画感的启发。
当加入本片制作后，姜向他说明了自己对电影的初步构想；原本计划在执导完2021年动画电影《许愿神龙》后长时间休息，但他表示自己一直想拍一部关于音乐力量的电影，展现音乐如何团结人们、带来喜悦并建立社群。
2024年6月，Netflix正式公布该片的消息以及发布首张剧照，并预定2025年全球上线。2025年4月，宣布赵雅顿、安孝燮、、、金伦珍、金俊珉、莱莎·柯希、金大贤、郑康祖及李炳宪加入配音阵容。此外，韩国女子团体TWICE的成员定延、志效和彩瑛将会演唱原创歌曲。
概念.
据姜表示，剧中「HUNTR/X」的三位成员，从Itzy、BLACKPINK 和TWICE等女子偶像团体汲取灵感，米拉的造型则参考韩国模特儿安昭妍（Ahn So-yeon）及安惠真（MAMAMOO华莎）。男子团体「Saja Boys」的灵感来自多个韩国男子偶像团体，包括TOMORROW X TOGETHER、BTS、Stray Kids、ATEEZ、BIGBANG和Monsta X。团体中的领袖角色振宇，主要以韩国演员兼歌手车银优与韩国演员南柱赫为原型，但根据导演玛姬·姜的推特贴文，她表示采访文章中提到的偶像名字只是因为采访者直接提及，她本人只是回答了「是」，并没有特别指名任何偶像个人。看起来她因为社群媒体上流传的特定偶像报导而受到不少困扰，并且明确表示那些并非事实。
根据《韩国时报》记者白炳烈（Baek Byung-yeul）的说法，两组团体的造型设计融合了韩国的传统与当代元素。例如HUNTR/X成员所配戴的是结合现代K-pop美学的传统饰品，同时绳结饰品的设计也体现在「HUNTR/X」的应援手灯；Saja Boys在演唱〈Your Idol〉时，穿著黑色韩服与黑笠，营造出朝鲜时代「监斋使者」的形象，又称阴间使者，也就是韩国民间信仰中的死神。此外HUNTR/X所使用的武器也都来自韩国传统物件，例如鲁米所持有的武器为四寅剑（사인검/Sain-geom），米拉持有的武器为弯刀（곡도/Gok-do），而佐依持有的是传统巫师进行巫术时使用的神刀（신칼/Shin-kal）。除了主要角色，制作团队还为初代萨满猎魔女团设计了武器，包含锡杖（석장/Seuk-jang）、双剑（쌍검/Ssang-geum）以及角弓（각궁/Gak-gung），其中双剑的灵感取自金命胤遗品双剑。
姜进一步说明了角色造型的视觉转变过程。Saja Boys刚登场时，是一种偏泡泡糖风格的甜美可爱造型，随著剧情推进，风格逐渐变得深沉，最后转化为经典的「死神」形象。艾伯翰斯则指出这些造型不只是服装设计，更是推动故事发展的重要元素。在歌曲〈灿金〉中，HUNTR/X所穿的金色服饰象征她们对完美的追求与无懈可击的理想，这个造型也成了整部作品的麦高芬。然而到了第二幕尾声，这样的理想透过视觉语言彻底瓦解。
电影的艺术指导特别将韩国多个地标融入场景设计，其主要取景地点包括N首尔塔、汉江、北村韩屋村、河回村与骆山公园等地。
《Salon.com》记者阮汉（Hanh Nguyen）指出，振宇的宠物老虎与喜鹊（创作团队暱称为Derpy和Sussy）灵感取自风格，特别是其中一类名为「虎鹊图」的传统画作，专门描绘老虎、喜鹊与松树，在朝鲜王朝时期相当流行。分镜艺术家拉德福德・塞克里斯特（Radford Sechrist）补充，Derpy之所以采用鲜蓝色设计，可能是受到美术设计Helen Mingjue Chen的启发，她希望这只老虎带有一种魔幻氛围。此外他也证实Sussy总共有六只眼睛，左右两侧各三只。
姜表示，Derpy最初只是个有趣点子，并未被赋予明确定位，但团队很快便认为他不应仅仅是陪衬角色。Derpy的设计灵感部分来自姜本人绘制的一幅插画：画中，一尊老虎雕像幻化为真正的老虎，旁边则站著衬衫敞开的振宇。这幅图像启发了将Derpy设定为振宇宠物的构想。随著创作逐步发展，Derpy最终演变为一种如同「信箱」般的存在；喜鹊的加入则是随著设定推进而自然形成的组合。
动画.
该片由索尼动画在其温哥华和蒙特娄的工作室负责动画制作，乔许·贝弗里奇（Josh Beveridge）担任角色动画主管。艾伯翰斯强调灵感来自「音乐影片、编辑摄影、韩剧、演唱会灯光及一点动漫元素」。姜解释，在观看索尼的《蜘蛛人：新宇宙》系列电影后，该系列特色是「2D与3D混合风格」，他们决定「在我们的电影中远离任何2D元素」，反而「从动漫的脸部特征及整体视觉风格汲取大量灵感」，目标是「打造一个CG版的动漫风」。
贝弗里奇同样指出灵感来自「2D美学但以三维语言呈现」，希望电影有「非常大胆的视觉图像风格」。 他也强调会调整角色脸部表情以符合电影的调性，例如「高调华丽的时刻」让角色感觉像是「动画世界中的流行明星」；「激烈动作场面」则会让角色脸上有更多线条、更多角度；还有被称作「Q版或半Q版」的「超可爱夸张造型」的「荒诞夸张」时刻。
音乐.
 
电影的原创歌曲由丹尼·钟、IDO、Vince、KUSH、、、Stephen Kirk、Lindgren、Mark Sonnenblick与创作，制作则由朴洪俊、24、IDO、DOMINSUK、Andrews、Kirk、Lindgren和Ian Eisendrath负责。配乐由作曲。原声带还收录了、、、禹圣贤、samUIL Lee、Neckwav和莉亚·莎隆嘉的演唱。该原声带于2025年6月20日发行；
主打单曲《击倒》（Takedown）由TWICE的定延、志效和彩瑛演唱。
 
发行.
《Kpop 猎魔女团》于2021年3月首次宣布时，尚未设定上映时间表。 同月晚些时候，该片被列为院线上映类型。2022年4月，有报导指出Netflix已为《Kpop 猎魔女团》进行注册。2023年2月，在一次对索尼影视娱乐执行长的《商业内幕》访谈中，确认该片将于该串流平台播出。
2024年6月，宣布该片将于2025年上映。2025年4月，一位动画师透露该片将于6月上映，随后在同月宣布确定于2025年6月20日上映。除了在Netflix上线外，《Kpop 猎魔女团》还在加州与纽约部分影院进行了有限上映。《告示牌}》指出，此举「正好满足了美国电影艺术与科学学院的高度特定资格要求」。 
2025年8月23日至24日，该片的在北美、英国、澳洲与纽西兰部分戏院上映。该版本随后于网飞上线。
2025年7月29日，Netflix宣布《Kpop 猎魔女团》成为该平台「有史以来最受观看的原创动画电影」。 随后在8月26日有报导指出，《Kpop 猎魔女团》已超越2021年的《红色通缉令》，成为该平台史上最受观看的电影，在首映后十周内观看次数达到2.36亿次。
评价.
票房.
《Kpop 猎魔女团》的大合唱版本于2025年8月23日登上院线首映。综艺的丽贝卡·鲁宾（Rebecca Rubin解）释，Netflix并未「公开票房数据」，然而「来自竞争对手片厂和院线方的预测显示，《Kpop 猎魔女团》的票房销售超过了原本预期将在『上映第三周』夺冠的《凶器》」。 的马特·希姆科维茨（Matt Schimkowitz）评论，Netflix通常避免这种上映方式，不过《Kpop 猎魔女团》的大合唱特别放映形式「显示出部分观众即便已在Netflix上多次观看，仍愿意花钱买戏票进戏院。这些大合唱场次仅在1700个银幕放映，使其成为观众特意进戏院观看Netflix电影的罕见案例」。华尔街日报的班‧弗里茨（Ben Fritz）同样指出，「Netflix长期以来对院线上映不屑一顾」，除非是为了符合颁奖资格或满足顶级导演的要求。 然而就《Kpop 猎魔女团》而言，此次院线放映「证明了其非凡的受欢迎程度」，也是「Netflix首次在戏院取得票房冠军」。
该片开画首周末的预估票房介于1800万至2000万美元之间。 在美国与加拿大，《Kpop 猎魔女团》于1700家戏院上映的两天内票房达到1920万美元。 TheWrap的Jeremy Fuster指出，尽管《《Kpop 猎魔女团》已于2025年6月在串流平台上架，但该片「仅用两天便几乎超越《坏蛋联盟2》2200万美元与《地球特派员》2080万美元的周末开画票房，而2025年夏季将是自1997年以来首个没有动画片在北美突破1亿美元的非疫情夏季。虽然串流发行助长了其快速席卷流行文化，但《《Kpop 猎魔女团》本可能是突破该门槛的作品」。 2025年8月25日，的Anthony D'Alessandro报导，周末票房显示《《Kpop 猎魔女团》「位列第一」，但也补充「竞争片厂的预估数据仍差异甚大，且Netflix整个周末都对票房保持沉默」。
批判性评价.
《纽约时报》的布兰登·余（Brandon Yu）指出，电影营造出「一个原创的世界观，既迷人又幽默，并带有鲜明的艺术风格」。他认为，电影最有趣之处在于对高度工业化的大众文化进行讽刺，从K-pop、韩剧到大型歌唱比赛节目都成为调侃的对象。 《TheWrap》的马特·戈德堡（Matt Goldberg）则认为，若非全片的幽默感，剧情「会显得过于夸张」，但幽默的拿捏恰好让电影成功嘲讽了K-pop与韩剧的公式化手法。 余并指出，本片与索尼动画的《蜘蛛人：新宇宙》系列有承接关系，虽然两者在视觉风格上类似，但本片更注重电影语言的运用，以流畅的动作、鲜明的艺术风格，以及作为「叙事推动核心」的音乐为特色。
《》的以赛亚·科尔伯特（Isaiah Colbert）认为，索尼动画团队继《蜘蛛人：新宇宙》后，再度呈现一场奢华鲜明的视觉盛宴。他特别指出，大胆而具表现力的角色设计，让Huntrix从偶像主角转化为更具亲和力、带点俏皮的小妖精式角色。 《IGN》的杜桑·伊根（Toussaint Egan）则指出，电影懂得以轻松方式处理严肃题材，加上精致的制作水准与紧凑的动作场面，使观影过程极具娱乐性。 戈德堡进一步赞赏导演玛姬·姜与克里斯·艾伯翰斯，认为他们即使在荒诞背景下，仍能严肃对待剧情危机。 《Collider》的杰夫·尤因（Jeff Ewing）则形容，电影带来一个荒诞却迷人的奇幻世界，结合恶魔、音乐与猎人的传说，既新鲜又丰富。
在配音方面，尤因认为《Huntrix》的演员各具鲜明个性，彼此之间的互动十分强烈。他特别指出，玫·洪与柳智英分别将米拉与佐依诠释得淋漓尽致，而赵雅顿则为主角鲁米带来层次丰富、情感细腻的声音表演。此外，安孝燮在饰演聪明又充满魅力的恶魔、同时也是男子团体主唱振宇时表现突出。科尔伯特同样赞赏主要配音阵容的演出，并称影片展现出真实的音乐氛围，使歌曲具有极强的感染力，甚至能让最不喜欢K-pop的观众也不由自主地随著副歌点头或哼唱。他进一步指出，电影将音乐塑造成情感出口与避风港，这与《熊抱青春记》及《》的处理方式相似，但本片则凭借魔法少女动画的视觉美学展现出独特风格。
伊根则强调，战斗场面结合华丽的舞蹈编排与动漫风格的活力，再加上由众多西方与K-pop音乐人创作的原创歌曲，使电影成为一部视觉华丽的奇幻动作片，同时能以动人旋律吸引动画与音乐剧爱好者。戈德堡则指出，这些朗朗上口的歌曲与剧情紧密结合，有效维系了全片的张力。
来自IndieWire的威尔逊·查普曼（Wilson Chapman）则认为，影片最「令人印象深刻」的地方在于导演运用了各种巧妙且多样的手法来展现歌曲，例如以恶魔战斗呼应〈How It's Done〉，透过模仿现实偶像团体高成本制作的音乐录影带呈现〈Golden〉，用〈Takedown〉作为创作蒙太奇的背景，或以〈Soda Pop〉打造充满活力的舞蹈场面。 他强调，正因为这些多变的处理方式，K-pop元素不再只是单纯的噱头，而是贯穿全片、不可或缺的叙事核心。
的安吉拉·加西亚（Angela Garcia）认为，由于片长过短，《Kpop 猎魔女团》「仅仅触及了世界观与角色的表面」。 她指出：「在某些层面上，这正显示了其迷人的世界观与讨喜的角色，因为观众会希望能更深入探索，并与角色相处更久。」不过，她也强调这同时意味著许多构想最终未能充分发挥。
查普曼也提到片长问题，认为这既是「在部分时刻的优点」，也是电影的「致命缺陷」。由于节奏过快，故事在某些地方缺乏深度，例如米拉与佐依在剧情中「受到冷落」、Eline 的怨怼「著墨不足」，而「仓促的高潮」更显「令人失望」，以「过于容易的方式收尾，未能给这些可爱女孩应得的结局」。 科尔伯特则批评结局「过于便利」，认为「收尾过于整齐，以至于失去了前期铺垫所承诺的深度」。 尤因指出，电影本可花更多篇幅描写其他角色的情感面向，并特别强调观众对鲁米的背景故事知之甚少，使角色显得不够完整。 戈德堡则认为片中偶尔出现调性上的「割裂」。他表示，这并不意味著必须放弃情感元素，但若要沿著这条路线发展，应给予米拉和佐依更完整的角色弧线，否则她们在高潮之前几乎只作为喜剧效果存在。
另一方面，的指出：「索尼影业确实制作了这个夏天最受瞩目的电影之一，出自动画部门，成本超过1亿美元，并有机会发展成数十亿美元级的系列。」然而，他也强调，该片「大部分的价值已经、也将继续流向Netflix」，因为「索尼选择将其转手，而非自行开发并送进院线」。 贝洛尼评论道：「这可以说是Netflix历经多次尝试后的首部动画巨作。」对于影业主管林𬀩而言，「这是任何电影部门主席梦寐以求的局面：一部相对低成本、却极为成功的作品，能够在多个领域展开延伸开发。」相较之下，索尼影业主席「恐怕只能为此扼腕」。
未来.
在接受《Screen Rant》专访时，导演玛姬·姜表达了对本片潜在续集及外传故事的兴趣，以进一步丰富该电影的世界观。她表示，许多引发的疑问尚未完全解答，并指出「还有许多细节空间可供我们探索」，例如为角色米拉（Mira）与柔依（Zoey）设计可能的背景故事。 导演克里斯·艾伯翰斯则告诉《人物》：「还有许多疑问尚待解答，这是一件好事，而且也有许多不同的发展方向，都可以成为独立的故事。」 
2025年7月，《TheWrap》报导指出，随著该电影的成功，Netflix 正在考虑多个潜在后续计划，其中包括两部电影续集、一部影集、真人版翻拍及一部舞台音乐剧。