发现 (蠢朋克专辑)

-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯科银河大作战》}-（）是法国电子音乐二人组蠢朋克的第二张录音室专辑，由维京唱片公司于2001年3月12日发行。 这张专辑标志着他们从第一张专辑《家庭作业》中的芝加哥浩室和科技舞曲风格转变为深受迪斯科、后迪斯科、车库浩室和当代节奏布鲁斯启发的音乐风格。 蠢朋克的成员托马·班高尔特称，与《家庭作业》中「固执原始」（“原生”、“死板”）的电子音乐相比，该专辑是对歌曲结构、音乐形式和童年怀旧的探索。
该专辑于1998年至2000年期间在班高尔特家中录制，录制地点位于巴黎。其中包含大量采样；一些采样来自20世纪60年代到20世纪80年代的老唱片，另一些则由蠢朋克演奏乐器录制。电子音乐家Romanthony、托德·爱德华兹和合作录制了一些曲目。为了制作音乐视频，蠢朋克设计了一个将科幻小说与娱乐产业相结合的概念。受儿时对日本动漫喜爱的启发，二人与松本零士合作制作了《星际5555：异星梦系统秘传》，该电影是一部以专辑-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯科银河大作战》}-全集为背景音乐的动画电影。
在该专辑发行之前，蠢朋克采用了机器人服装。他们还推出了一个名为「Daft Club」的网站，提供独家曲目和其他奖励材料。该专辑在评论和商业上都取得了成功，发行后在国际多个排行榜上名列前茅。评论界称赞蠢朋克在浩室音乐领域的创新，就像他们在《家庭作业》中所做的那样。这张专辑发行了六首单曲，其中最为成功，成为俱乐部的热门单曲。2020年，《滚石》杂志将该专辑列为《滚石》史上最伟大的500张专辑中第236位。
背景与录制.
在他们的首张专辑《家庭作业》发行后，托马·班高尔特和居伊-曼努埃尔·德奥梅姆-克里斯托在1997年大部分时间都在蠢朋克1997年现场会巡演。1998年上半年，两人专注于自己的个人唱片公司，同时还在制作音乐视频合集《D.A.F.T.：一个关于狗、机器人、消防员和番茄的故事》。1999年和2000年，他们的工作时间分为两部分：为自己的唱片公司制作音乐以及录制他们第二张音乐专辑-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-。本高特指出，《家庭作业》的成功影响了其他许多艺术家的模仿，促使蠢朋克追求不同的方向，以更好地脱颖而出。
蠢朋克在位于巴黎班高尔特家中，即蠢朋克工作录音室录制了-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-。录制工作于1998年开始，持续了两年。班高尔特和德奥梅姆-克里斯托既一起创作音乐，又分别创作，其创作过程与《家庭作业》类似。蠢朋克并没有使用浩室音乐中典型的鼓机，比如罗兰TR-808和，而是使用了、和。他们使用的采样器包括和、和电子钢琴、声码器（包括罗兰SVC-350和 DigiTech Vocalist）以及各种效果。他们以一种“并非设计目的”的方式对人声使用了音高修正软件自动调谐。班高尔特说：“我们感兴趣的是让事物听起来不像它们本来的样子。有些吉他听起来像合成器，有些合成器听起来像吉他。”-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-的音频由尼莱什·帕特尔（Nilesh Patel）进行母带制作，他也参与了《家庭作业》的母带制作。
-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-专辑中最早推出的曲目之一《One More Time》于1998年完成，但一直被搁置，直到2000年才发行单曲。在专辑制作初期完成《Too Long》后，蠢朋克决定他们“不想再做14首浩室音乐风格曲目”，因为浩室音乐通常被定义为浩室音乐类型，因此他们着手在专辑中融入多种风格。这张专辑的音乐贡献者包括Romanthony、托德·爱德华兹和DJ Sneak。德奥梅姆-克里斯托指出，Romanthony和爱德华兹是两位对蠢朋克影响很大的制作人。二人组曾想与他们合作制作《家庭作业》，但由于蠢朋克当时名气不大，很难说服他们。DJ Sneak创作了《Digital Love》的歌词，并协助制作了这首歌。
音乐.
主题.
-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-被广泛认可为一张概念专辑。它与蠢朋克的童年记忆密切相关，融合了他们对电影和人物的热爱。班高尔特特别指出，这张专辑讲述了两人在1975年至1985年十年间的成长经历，而不仅仅是对那个时期音乐的致敬。这张专辑旨在展现一种俏皮有趣、真诚、开放的音乐聆听态度。班高尔特将其比作童年时不对音乐进行评判或分析的状态。班高尔特指出，这张专辑的风格与他们之前的作品形成了鲜明对比。“《家庭作业》……是对于摇滚乐迷说，‘电子音乐很酷’。-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-则相反，它对电子乐迷说，‘摇滚很酷，你知道吗？你可以喜欢它。’”他解释说，《家庭作业》是“一件粗糙而原始的东西”，专注于声音的制作和质感；相比之下，-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-的目标是探索歌曲结构和新的音乐形式，其灵感来自艾费克斯双胞胎（Aphex Twin）的《》（直译：舔窗户的人）。
作曲.
约翰·布什（John Bush）在为AllMusic撰写的评论中写道，-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-绝对是“纽约车库音乐版本”的《家庭作业》。他说，蠢朋克通过过度修饰他们的弯音和声码器效果，包括Divas（直译：女主角、女神）、和电子钢琴的循环，制作出“更华丽、更流行”的欧陆迪斯科和当代节奏布鲁斯版本。《》的基思·格威利姆（Keith Gwillim）将-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-描述为一张迪斯科专辑，具有迪斯科的“舞曲”和“多愁善感”元素，包括经过处理的人声和“预制”的吉他独奏。其他评论家将这张专辑描述为后迪斯科和。《Uproxx》表示这张专辑还融入了法国浩室音乐风格。
开场曲《One More Time》以Romanthony的大量自动调谐和压缩声音为特色。《Aerodynamic》具有放克风格的律动、电吉他独奏，最后以一段单独的“更宽敞”的电子乐段结束。这段包含吉他琶音的独奏被《》（直译：脉冲）拿来与英格威·玛姆斯汀的演奏作比较。《Digital Love》包含在钢琴、复古合成器和音序器上演奏的独奏；它融合了流行、新浪潮、爵士乐、放克和迪斯科的元素。《Harder, Better, Faster, Stronger》是一首歌曲。紧随其后的是《Crescendolls》，一支纯音乐器乐曲。而《NightVision》是具有环境氛围的音乐。《Superheroes》倾向于《家庭作业》的“酸极简”。它以鼓声开始，包括据说类似于1980年电影《飞侠哥顿》的配乐中的琶音。《High Life》建立在“胡言乱语”的声乐采样本之上，包含一个类似风琴乐器的部分。《Something About Us》是一首慢节奏的歌曲，带有数字化处理的人声和的节奏。
《Voyager》有吉他即兴重复段、类似于竖琴的20世纪合成器音色，以及时髦的贝斯线。《Veridis Quo》是一首“仿管弦乐”的合成器巴洛克风格歌曲；据安格斯·哈里森 (Angus Harrison) 所说，它的标题是“非常迪斯科”（very disco）一词的双关语。《Short Circuit》是一首带有和鼓点编程性的电子节奏布鲁斯歌曲。《Face to Face》是一首由托德·爱德华兹主唱的流行舞曲歌曲，比《发现》中的其他曲目更流行。在专辑的背景下，班高尔特指出，前一首曲目《Short Circuit》代表了关闭的行为，而《Face to Face》代表了恢复意识和面对现实。专辑的结束曲《Too Long》是一首十分钟长的电子节奏布鲁斯歌曲。
-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-中使用了大量样本。专辑内页注释说明中提到，这些样本来自乔治·杜克在《Digital Love》中演唱的《I Love You More》；埃德温·伯德松在《Harder, Better, Faster, Stronger》中演唱的《Cola Bottle Baby》； （直译：小安东尼与帝国）在《Crescendolls》中演唱的《Can You Imagine》；以及巴瑞·曼尼洛在《Superheroes》中演唱的《Who's Been Sleeping In My Bed》（直译：谁一直睡在我的床上）。 《One More Time》采样了埃迪·约翰斯1979 年的迪斯科歌曲《More Spell on You》。蠢朋克向拥有版权的出版公司支付版税，但约翰斯的下落不明；截至2021年，根据流媒体播放量，他被欠下估计“六到七位数的款项”。班高尔特说，蠢朋克还制作了他们自己的“假样本”，听众以为这些样本来自迪斯科或放克唱片。奥梅姆-克里斯托估计，蠢朋克自己在-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-专辑中播放了一半的采样材料。
宣传与发布.
据时任维京唱片英国公司营销主管的奥尔拉·李-费希尔（Orla Lee-Fisher）透露，蠢朋克最初计划将-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-专辑中的每首歌曲都以单曲形式发行，但该计划最终被搁置。《One More Time》于2000年发行，早于专辑发行。专辑于2001年3月12日发售，随后发行了单曲《Aerodynamic》、《Digital Love》、《Harder, Better, Faster, Stronger》、《Something About Us》和《Face to Face》。
专辑音乐视频的构思源于探索乐队早期录音期间。据托德·爱德华兹所说，这张专辑最初计划与“一部真人电影”配套发行，每首歌曲都是电影的一部分。但乐队最终决定专注于日本动画制作。蠢朋克乐队对这部电影的构想是将科幻与娱乐产业文化相融合。两人回忆起小时候看过的日本动漫，包括《》、《-{zh-hans:UFO机器人 古连泰沙;zh-hk:巨灵神动画;zh-tw:金刚战神}-》和《小甜甜》等他们最喜欢的动画。三人带着专辑和完整的故事来到东京，希望与他们儿时的偶像、《哈洛克船长》的创作者松本零士一起制作这部电影。松本以视觉总监身份加入团队后，团队联系了清水真司负责动画制作，竹之内和久负责导演。在杉山“斯派克”民之的翻译协调下，制作于2000年10月开始，2003年4月结束。合作的成果是一部动画电影，名为《星际5555：异星梦系统秘传》，其配乐全部来自专辑-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-。
蠢朋克乐队在-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-上映发布前穿上了机器人服装。乐队告诉媒体，1999年9月9日上午9点09分，他们正在录作室工作，突然他们的采样器爆炸了。他们不得不接受重建手术，恢复意识后，他们意识到自己已经变成了机器人。
专辑发行前不久，乐队推出了Daft Club网站，提供独家曲目和其他额外内容。每张-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-专辑唱片（CD）都包含一张Daft Club会员卡，会员卡上有一个独特的编号，可以通过该编号访问网站。班高尔特表示，这是“我们奖励购买CD的用户的方式”。该网站的服务于2003年终止；大部分曲目随后被收录进混音专辑《Daft Club》。为纪念《星际5555》发布20周年，蠢朋克重新发行了-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-，并配上日文封面、贴纸和Daft Club会员卡。
商业表现.
-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-在英国专辑排行榜和法国专辑排行榜排第二以及美国《公告牌》二百强专辑榜排第23位。它在加拿大专辑排行榜上排名第二，第一周售出13,850张。它于2007年在法国获得了三个铂金认证，售量为600,000张，并于2010年10月11日获得美国唱片业协会金奖认证。
截至2013年5月，-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-在美国已售出802,000张。《One More Time》是其最成功的单曲，在法国排行榜和公告牌舞曲夜店歌曲榜上排名第一，在其他七个排行榜上排名前十。 直到2013年发行《Get Lucky》之前，它仍然是蠢朋克最成功的单曲。这张专辑的第五首单曲《Face to Face》在2004年的公告牌舞曲夜店排行榜上排名第一。截至2005年-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-已售出至少260万张。
评价.
Metacritic为主流出版物的评论提供100分的标准化评分，根据19篇文章评论，-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-的平均得分为74分。AllMusic的约翰·布什表示，蠢朋克凭借其全面的制作和循环技术乐段，发展出了一种“堪比乔治·莫罗德尔、托德·朗德格伦和史蒂夫·米勒等昔日电子流行乐手”的声音。《Q》杂志写道，-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-在探索“旧问题和旧理想”方面充满活力和创新，称赞它是“一部杰出且具有说服力的杰作”，“超越了舞曲的标签”，且不乏创意、幽默和“才华”。《Q》将-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-评为2001年50张最佳专辑之一。
在《Spin》杂志上撰文称，-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-的这张专辑是迪斯科“最新的胜利”。他认为，虽然接近尾声时“略显疲态”，但开场曲的水平与王子1987年的《》（直译：时代的标志）和涅槃乐队1991年的专辑《从不介意》（"Nevermind"）等专辑不相上下。 《新音乐快递》的斯蒂芬·多尔顿（Stephen Dalton）认为波普艺术理念令人着迷，并称赞蠢朋克“将1980年代中期重新打造为有史以来最酷的流行时代”。 在《娱乐周刊》中，写道，“节奏编辑和的魔法仍然令人惊叹”，但要求蠢朋克“少一些喜剧，多一些狂喜”。 《Mixmag》称-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-是“完美的非流行音乐专辑”，并表示蠢朋克“第二次改变了舞曲的进程”。
《滚石》的本·拉特利夫（Ben Ratliff）写道-{zh-cn:《发现》 ;zh-tw:《迪斯可银河大作战》}-中很少有歌曲能与《One More Time》的恢弘气势相媲美。他发现大多数歌曲“都混乱不堪——不仅在严肃与诙谐之间摇摆不定，而且在身份认同感上也显得混乱”。 在《卫报》中，认为蠢朋克试图“挽救”旧（老）音乐参考的做法类似于《家庭作业》，但不那么连贯且成功。 《Pitchfork》编辑瑞安·施赖伯（Ryan Schreiber）认为“和迪斯科”的混合“相对无害”，并表示它“不应该以歌词来评判”，歌词“很少超越初中诗歌的敏感性”。 
影响.
2020年，彼得里迪斯（Petridis）表示他重新考虑了自己在《卫报》上发表的评论，并描述了《发现》在随后几年对流行音乐制作的影响：“蠢朋克乐队非常有先见之明：今天播放《发现》，它听起来非常具有时代感。而我的评论则显得有些过时了。2021年，《Pitchfork》将《发现》列入到了“如果可以的话我们会修改”的评分名单中，并将其评分从6.4分提升至10分（满分为10分）。《Pitchfork》的评论家诺亚·刘（Noah Yoo）写道：“如果评分旨在表明作品的寿命或影响力，那么最初的评论已被历史记录所否定。蠢朋克乐队的第二张专辑《发现》是他们职业生涯的核心，这张专辑超越了机器人乐队的音乐俱乐部根基，并在随后的几十年里产生了深远的影响。”
制作人员.
摘录自《发现》专辑注释说明。