小学・中学とエレクトリック・ポップ、電子音楽の洗礼を受け、とにかく電子楽器や宅録に関する記事やラジオ番組など読み聴き漁る日々を過ごす。親に買ってもらった電子ボード(電子ブロックの簡素版の様な類似品)、親のカセットテープレコーダー、友人から借りたシンセ（運良く転校先には電子音楽好きの友人が出来た）や電子オルガンなどを駆使し、コツコツ貯めた小遣いや、高校時分では稼いだアルバイト代を殆どつぎ込み、少しずつ人から譲り受けたり買い足した機材を増やして行き、当時地元でブームであったバンド活動でも演奏をコピーすることに虚しさを覚えてやめてしまいどうせならと音色や曲の構造をコピーするべく宅録や自動演奏に没頭、独学で曲作りも始め、演劇部などで使用する効果音や、知人にイベント用のBGMや効果音楽などを提供、初の対価を得た作品制作体験となる。 
卒業後入った大阪写真専門学校（現・ビジュアルアーツ）では名立たる講師陣について更に録音技術、電子音楽や音響について学びながらノイズ、インダストリアルに傾倒し、日々サンプリング素材を漁り続ける。 
強烈な個性の揃った恩師たちやクラスメイトたちからも刺激を受けまくった当時の母校を振り返り「あれは音響版虎の穴だった」と形容するほど濃い学園生活だった。 
転勤後も仕事としての音楽だけでは飽き足らず、本業をこなしつつも夜な夜な同志を募り、当時若手の映像クリエイター達数人と主に目黒、渋谷、六本木等都内クラブを行脚しつつライブスポット等を拠点に実験めいた電子音楽、即興パフォーマンスを追究、以後数年にわたり、不定形ではあるがライヴ活動を続ける。 
　この仲間達と当時在籍していた会社の空き時間に各機材を使って開いた大掛かりなインスタレーションパーティでは、やはり同世代のイラストレーターや写真家達を招き、好評を得る。（偶然にもこの時上映された映像作品のモデルをしていたのが後に出会う福間ミサであった。）
プライベートでは、友人につきあって日大江古田キャンパスの某ゼミに顔を出し、たまたまその日に納入された脳波測定のコンピューター操作を覚えてしまったため、翌週からゼミの貫行子先生にくっついてミュージックセラピーの実験の助手をしに朝から満員電車の中通う時期もあった。