現在はマサチューセッツ州ケンブリッジに在住。
記載.
発見と種.
 
シェイウッド期
シェイウッド階
石黒政常
経歴・人物.
江戸に生まれ、加藤直常の門人となり装剣金工を学んだ。後に加藤の師匠の柳川直政の門人ともなる。後に独立し、両師匠の名の文字が許され、政常と改名する。
秋庭歌
『秋庭歌』.
国立劇場の委嘱.
作曲の経過と初演.
武満は宮内庁の楽師の元を何度か訪れて奏法を研究した。武満自身は自らの雅楽作品について「格別の試みはない」と述べているものの、実際には龍笛（りゅうてき）と高麗笛（こまぶえ）を一緒に演奏させることや、箏（そう）の奏者が左手で音程を操作する「押し手」を使うこと、普段は使われない篳篥（ひちりき）の低音域を使うことなど、雅楽の演奏に関するタブーに挑戦している。
『秋庭歌』は普段から雅楽になじみの薄い人にとっては雅楽の古典曲のように聞こえる曲であるが、初演を担当した宮内庁式部職楽部の楽師たちは、微分音の指定すらある五線譜での演奏に加え、伝統的な雅楽にはないオーケストレーションや慣れないフレーズ、ハーモニーなどに困惑した。
楽器編成.
曲の構成.
武満は『秋庭歌』を「音と自然との交わり、音（四季）の移り変わり、そして失われて行く自然への挽歌」であるとしており、初演に携わった雅楽師の芝祐靖は、武満が初秋から初冬にかけての季節の移ろいを五行思想に即して表現しているのだと解釈している。なお、五行思想に基づく季節と音との対応については表を参照。
旋律への回帰.
他の作品への影響.
『秋庭歌一具』.
概要.
楽器編成.
曲の構成.
欧文タイトルの「メリスマ」とは、日本の民謡や中近東諸国の民謡に見られるような、歌詞の一つの音節を複数の音の間で微妙に揺らしながら歌う様式を指し、木戸による邦題「塩梅」（えんばい）は、篳篥奏者が、息づかいや唇の位置を操作して音の高さを微妙に変える奏法を指している。太鼓の音で始まり、管楽器のソロやユニゾンによって微分音的・メリスマ的な旋律が奏でられ複雑に展開される。雅楽の源流である中近東の音楽を喚起させるユニークな楽章である。曲の末尾では美しい和音に続き、鞨鼓・太鼓の音が次の「秋庭歌」を誘い出す。