ライター・荻原梓は、本楽曲を「スポーツ大会のテーマソングとしては異色の楽曲」「この方向性のサウンドを地上波で放送される大会のテーマソングに採用したことはなかなか挑戦的」だとしている。いわゆるスポーツアンセム的な、聴く者の競争心を掻き立てる疾走感もなければ、高揚感を増幅させる激しいメロディの上下も少ない。スタジアム中を一体感で包み込むような大合唱を巻き起こすギミックもないわけではないが、それがメインとなるようには作られていない。
しかし、藤井ならではのクラシックやジャズの素養を感じさせるクールなピアノのタッチは研ぎ澄まされている。そして、独特のグルーヴは、まるでディフェンスプレイヤーが相手からボールを奪おうと虎視眈々とチャンスをうかがっているかのような、息をのむ緊張感がある。
ソングライティングの真骨頂.
歌詞の面では、晴れ舞台で輝くスターを応援するというよりも、ひと知れず頑張り続ける人々の姿を見て鼓舞される心境を歌っているようだ。派手な起伏を避けた曲調もそうしたテーマを反映していて、ゲームが盛り上がるハイライトよりも、膠着状態の静かな緊張感に寄り添っている印象がある。そのうえで単なる「頑張れ」ではなく、「すでにみんなは頑張っていて、そんなみんなに感心させられているよ」という、人間讃歌的な応援ソングの形を取っている。
そうしたメッセージを、彼特有の方言混じりの節回しや、詞乗りを意識した特徴的な表現で綴っていく。同じくライター・荻原梓は、〈みんなほんまよーやるわ めっちゃがんばっとるわ〉の箇所を、「藤井のソングライティングのセンスの真骨頂」「彼にしかできない天才的な表現」と評している。平易な言葉選びでありながらも、「ん」や「っ」がリズムと絡み合い、語感が最大化されている。
シームレスなラップとボーカルのフロウや歌い方に関して、いかに力を抜いて、聴く人の耳に余計なストレスを与えないか、いかに自分がリラックスして、脱力したムードを聴く人に伝えることができるかどうかが自分の中で大事なことになっている、と語り、「まつり」以降、自分のマインドとして「脱力」がキーワードになっている、と語った。