気持ちを音で表すのは難しく、「どうしたら監督の求めている芝居に到達するんだろう」と思い悩み、プロデューサーに相談したこともあった。その時は「それは大原さんが自分で気づかないとできないんじゃないかな。私たちも、言葉では説明できないから」と言われ、現場で先輩たちがどうやって表現しているのかを見て、必死にヒントを探していたという。
これまで現場で怒られたこと、指摘されたことは、たくさんあった。何度もやり直しているうちに、声が腹から出ていなかったことで芝居の幅が狭まっていたことに気づき、きちんと声が出ていなかったことから、幅が狭くて、表現の幅も狭かったという。
『ドラえもん』自体は子供の頃から観ており、好きなアニメだった。その時に「こんな道具があったらいいな」と妄想したり、勇気づけてもらったり、子供なりに嫌なこと、辛いことなどがあった時に、『ドラえもん』見て救われていた部分があったと語る。気が付けば『ドラえもん』が存在しており、「毎週この時間にテレビをつければドラえもんに会える」という安心感があったという。
演技のことでは、「のび太をつかんでいこう」と思い、原作の『ドラえもん』をたくさん読んでいた。
のび太役に抜擢後、「決まったからには頑張ろう」と思っていたが、プレッシャーが大きく、『ドラえもん』は歴史のあるアニメーションだったことから、「自分にできるのかな？　やっていけるのかな？」、「こんな大役が私に務まるのだろうか？」と思い、収録に入ると緊張だらけだった。抜擢されてからには、「責任を持ってこの役目を果たさなければいけない」という決意で、のび太役に向かった。それまで観ていたアニメーションで活躍する憧れの声優たちが現場におり、マイク前に立って芝居で絡む、作業は「すごいことだ」と思った。
最初の頃は余裕もなく、アドバイスを受けても要求されていることをキャッチできなかった。気持ちはのび太役とシンクロできていると思ったが、それを声だけで表現することが難しく、その時、音で感情の起伏を表現する難しさという壁にぶつかっていた。監督からも「気持ちは合っています。でもそれじゃ届きません」と言われ、「どうしたら声だけで観る人に届けることができるのか？」と悩んでいた。