師宣没後、[[奥村政信]]は、赤色染料を筆彩した[[紅絵]]や、墨に[[膠]]を多く混ぜ、光沢を出す[[漆絵]]、[[柱絵]]に[[浮絵]]も創始し、2・3色摺りを可能にした[[紅摺絵]]や、[[拓本]]を応用した、白黒反転の[[石摺絵]]の創始にもかかわった。そして、絵師だけでなく、[[版元]]「奥村や」を運営し、自由な作画と販売経路を得た。また、自身の作品を取り扱うだけでなく、他の版元と商品を卸しあい、商機を広めた。活動期間も半世紀に渡った。[[懐月堂安度]]ら懐月堂派は、工房で肉筆の美人画を量産した。庶民を購入層とし、安価な泥絵具を用いた。江戸中期.春信の錦絵は、絵暦以外でも、[[和歌]]や[[狂歌]]、『[[源氏物語]]』『伊勢物語』『[[平家物語]]』などの物語文学を、当世風俗画に当てはめて描く「[[見立絵]]」が多く、教養人でないと、春信の意図が理解できなかった。高価格の[[摺物]]であり、[[ユニセックス]]な人物描写も含め、購入対象を庶民にしていなかった。墨の代わりに[[ツユクサ|露草]]等の[[染料]]を用いた「水絵」(みずえ)が、明和年間初頭に流行り、春信らの作品が残るが、現存する作品は、大部分が褪色してしまっている。対して、[[歌川豊国]]は、典型的な美化した役者絵や、[[曲亭馬琴]]・[[山東京伝]]らの[[読本]]挿絵を描いて、商業的成功を得る。『絵本[[太閤記]]』で歌麿と共に摘発されたが、歌麿没後は、美人画でも彼の隙間を埋めることとなる。多くの弟子を得、浮世絵最大流派となる歌川派の基礎を築く。江戸後期.[[渓斎英泉]]は[[遊女]]屋や[[白粉]]屋の経営をしていた経験があり、それが美人画に活かされたのか、「婀娜あだ」と呼ばれる、「鼻筋が通った面長で、つり目で受け口の歪曲された顔貌表現」といった、その時代特有の美を示した。本シリーズでは、ベロ藍に加え、[[アニリン|洋紅]]も用いられるが、『東都名所』同様、色使いは抑制される。また広角レンズで覗いたような、前景を極端に大きく画く「近接拡大法」を、多くの作品で採用している。全て縦長であることも、これまでの名所絵には無いもので、『東海道五十三次』同様、画帖仕立の為と考えられる。