樂理

樂理 （ 英語 ： music theory ） ， 即音樂理論 ， 是研究音樂實踐和可行性的學科 。 《 牛津音樂指南 》 給出了術語 “ 樂理 ” 的三個相關用法 ： 第一是 “” ， 也就是必須瞭解的音樂符號 ， 包括調號 、 拍號和節奏符號等等 。 第二是學習從古至今學者對音樂的有關研究 。 第三是當前音樂學研究的一個子領域 ， 旨在 「 尋求定義音樂的程序和普遍規範 」 。 它與音樂分析不同 ， 不針對個別的作品和表現 ， 而著重於構成音樂的根本規則 。 ” 樂理通常關注音樂家如何製作音樂 ， 包括如何作曲和編曲 。 範圍包括旋律 、 音程 、 節奏 、 和聲 、 結構 、 曲式 、 織體等 。 它源於觀察和涉及關於音樂家和作曲家如何創作音樂的假定推測 。 懂得樂理有助作曲及音樂演繹 。 這個詞也形容音樂中的基礎元素 ， 如音高 、 節奏 、 和聲和形式且指的是音樂相關的描述 、 概念或信念的學術研究和分析 。 因爲 「 何爲音樂 」 的概念正不斷擴大中 （ 請參照音樂的定義 ） ， 對於樂理的一個更具包容性的定義可能是任何聲波現象的考慮 ， 包括寂靜 ， 因爲它也與音樂有關 。 在現代學術界 ， 樂理是音樂學的一個子領域 ， 而音樂學本身是藝術和人文學科整體領域內的一個子領域 。 從詞源上而言 ， 樂理是一種音樂的沉思行爲 ， 來自希臘語 「 θεωρία 」 ， 它代表觀看 、 查看 、 沉思 、 推測 、 理論 ， 也是一種景象 、 一種場面 。