第6号交响曲 (马勒)

title: 各乐章概要.
title: 第一乐章.
content: Allegro energico(精力充沛的快板),a小调,4/4  以弦乐器及小鼓带出短小的前奏后,带入如进行曲般的呈示部第一主题,后来经过鼓声及铜管的宣示调后,进入转到F大调的第二主题,及后经过第一重复返回前头(除了第一号交响曲外,马勒就只有在这乐章中运用了重复记号)。由第二重复起,乐曲进入发展部,呈示部的第一主题重现,并加入由木琴和木管乐器作主导的新进行曲旋律,突然间,弦乐的颤音带领钢片琴及牛铃的「田园风」过场,不过这份恬静很快又再被乐队所打断,进行曲主题再度出现及加以变化。结尾部分较为短小。先由三角铁、定音鼓等敲击乐器引导四支小号奏出A大调的引子,然后乐队以呈示部第二主题为基础,把气氛推至最热闹下结束。
title: 第二乐章"(第三乐章)".
content: Andante moderato(中等的行板),E大调,4/4  作为整首响曲唯一的慢乐章,可以说是在充满不安和粗暴的气氛中稍作喘息的间奏。整个乐章由最开头由第一小提琴(结束部转至双簧管)所奏出的一个十小节的第一主题,以及接着的另一个乐句八小节的副题(其中一组来回的跳进音程更是最突出的节奏动机)为主轴,并由此引申及发展。整个乐章的配器以细致而含蓄为主,虽然在中后段时曾出现过一段渐渐激昂的气氛,但很快又回复了平静。
title: 第三乐章"(第二乐章)".
content: Scherzo(谐谑曲):Wuchtig,a小调,3/8(中段则加插4/8及3/4)  一首令人感到不安的谐谑曲。定音鼓在弱拍中的sf,加上圆号及弦乐的锯齿型断奏,颤栗的第一主题令这首听似进行曲般"谐谑曲"充满黑色的味道,木琴虽然不常出现,但它的加入更使人联想起圣桑的《骷髅之舞》。第二主题转为精致的舞曲。据马勒的妻子艾玛的笔述,这一段所描述的应该是「小孩的嬉戏」。这一段的节奏不断在变化,穿梳于3/8、4/8及3/4等拍子,虽然悚惧的味道稍为减弱,但同样营造出阴暗的味道。及后整个乐章都是围绕以这两个主题来加以变化。
title: 第四乐章.
content: Finale(终曲) Sostenuto(持续的)-Allegro moderato(中等的快板)-Allegro energico(有力的快板)4/4 本乐章为全首交响曲最长部分,除原有的编制外,木管乐器更需要额外的乐手演奏,而敲击乐部分亦比第一乐章用上更多非常规乐器,包括代表英雄受打击及致死的三下大木槌敲击(第三下木槌于1963年拉茨版本被删掉。)  开头由低音弦乐的ff拨弦及竖琴的琶音带动第一小提琴奏出前奏旋律,并引出第1乐章中的军乐动机后, 乐曲进入较阴暗的气氛,直至大提琴的附点节奏带回快板节奏。各主题及副题旋律轮流出现,气氛亦渐渐变得紧张。第三下木槌后,乐队重现乐章开头部分的动机,最后再一次在军乐动机的带动下,以弦乐最安静的拨弦结束。
title: 有关第二及第三乐章的演奏次序争议.
content: 当马勒于1904年完成第六号交响曲并于1906年三月作首次出版时,他将谐谑曲定为第二乐章,行板为第三乐章。但当他于五月为这交响曲排练时,却决定把这两个乐章的演奏次序倒转,并于第二次发行时作出改动。然而,一位与马勒有密切接触的指挥家Willem Mengelberg,于1919年收到马勒的遗孀艾玛的电报,指出第六号交响曲的演奏次序应该是「先谐谑曲,然后行板」(""First Scherzo, then Andante"")。结果他往后演奏此乐曲时,均依照艾玛的要求处理。不过当时期的其他指挥家却并不认同这种看法,所以直至1960年代为止,绝大多数的指挥家还是根据马勒的第二版乐谱来演奏。  直至1962年,奥地利的音乐学者拉茨(Erwin Ratz)为国际马勒协会修订马勒全集时,在第六号交响曲首页撰写评论,重新提出演奏次序应该为「谐谑曲-行板」,认为这是马勒死前时所作出的决定。不过,由于在他的文章中只字不提及过艾玛的那封电报,亦缺乏有力的理据去支持他的观点,所以受到其他音乐学者的质疑。但奇怪的是,纵然有不少指挥家同样质疑拉茨的看法,但随着1963年的修订版本面世后,往后的录音,大家都依照这个版本来演绎。而出版马勒乐谱的出版商,如Belwin Mills(Kalmus)、Eulenburg、Universal Edition等等,通通都将乐谱改印成为「谐谑曲-行板」。  2003年,身为当时国际马勒协会副主席兼马勒全集评论总主编的Reinhold Kubik 引用1906年的场刊内容,认为「先行板,然后谐谑曲」才是马勒的真正意思,他同时认为马勒从来都没有撤回这个安排,再加上近年的文献研究,「行板-谐谑曲」的次序亦重新成为了主导。  不过,现时留存的乐谱,包括马勒全集,以及其他出版社的校订版,均把谐谑曲定为第二乐章,而行板则为第三乐章。由于只将乐谱的印刷次序改变时,却没有将这两个乐章的排练编号一并处理,所以1963年版的乐谱,便出现了排练编号不连贯的问题。(第一乐章的最后一个排练编号为45,但若以谐谑曲为先,第一个排练编号则奱成了63。)  至于录音版本方面,两个版本均同时存在。一些较近期的录音,如拉图、阿巴多及马素尔等的演绎方式为「行板-谐谑曲」;至于较早期的录音,如卡拉扬、伯恩斯坦、萧堤、布列兹、小泽征尔等则采用「谐谑曲-行板」的演绎方式。

Summary: 《a小调第六交响曲》是古斯塔夫·马勒于1903年至1904年所作的四乐章交响曲(本曲亦于1906年作大幅度修订)。此曲亦曾于1906年5月27日于德国埃森市,由作曲家本人作首演。后人往往因为马勒当时的背景遭遇以及乐曲的阴沉气氛,将这首交响曲命名为「悲剧」,但马勒本身创作时并没有为这首交响号曲冠以任何标题。

Symphony No. 6 (Mahler): Symphony No. 6 in A minor by Gustav Mahler is a symphony in four movements, composed in 1903 and 1904 (revised 1906; scoring repeatedly revised). Mahler conducted the work's first performance at the Saalbau concert hall in Essen on May 27, 1906. It is sometimes referred to by the nickname "Tragische" ("Tragic"). Mahler composed the symphony at what was apparently an exceptionally happy time in his life, as he had married Alma Schindler in 1902, and during the course of the work's composition his second daughter was born. This contrasts with the tragic, even nihilistic, ending of No. 6. Both Alban Berg and Anton Webern praised the work when they first heard it. Berg expressed his opinion of the stature of this symphony in a 1908 letter to Webern: