摄影

title: 基本原理.
content: 在摄影中,通常使用照相机或者照相暗盒(Camera obscura)作为照相设备,利用光学胶卷或者数码存储卡作为记录介质。但也有例外,比如曼·雷的实物投影法(rayographs)就是利用影子在相纸上成像,而不需要用到照相机。  多数照相是用一系列的透镜组成的镜头,将光线折射聚焦后在底片或者CCD光学感应介质,底片本身也是储存介质,以化学变化储存讯号。而CCD则会将光转换为电子讯号后,以数码存储卡储存。储存的讯号可透过某些方式,还原成光学讯号后,用相片或显示器观赏。除了透镜构成的镜头,少数镜头是用反射镜或反射镜搭配透镜所构成。
title: 历史.
title: 相机的前身.
content: 相机的前身为暗箱(Camera obscura),又称暗盒。原始的暗箱,只是利用一个黑暗的房子的一堵墙上的孔,将外面的景物投射到平面上。实际上,camera obscura的字面意思就是“黑暗的房子”。据说古代中东的游牧民族就留意到这样的现象:白天的时候,他们躲在帐蓬内休息,偶尔会看到投在帐篷上的倒立影像,而这些影像是来自帐篷的后方。  古代学者如墨子也注意到光线通过小孔可形成倒立影像。亚里士多德在他的著作《论问题》(英语:Problemata)中,提及暗箱的概念。海什木利用针孔装置,对日食进行观察。这些针孔装置,其工作原理,和现在被我们称为针孔相机的工具,是完全一样的。  值得一提的是,尽管「暗箱」的概念早在公元前已经出现,但要到1604年,camera obscura这个词才出现。数学家开普勒是第一个使用这个词的人。  在15世纪,艺术家们开始利用暗箱作绘画的辅助工具。布鲁内莱斯基利用小孔成像原理进行临摹,开创透视绘画法。随科技的进步,在16世纪陆续有人想出为暗箱装上凸透镜,令影像更加清晰明亮。值得一提的是,这些暗箱大多是无法随意搬动的工具。  达芬奇在《大西洋手稿》中留下了暗箱的草图。其后又出现可以随身携带,且装上镜头的暗箱,这类暗箱具有对焦机构,有一块反光镜,镜上又有一块磨砂玻璃可作对焦屏,对焦后把半透明的纸张放在玻璃上绘图。为了令影像更加清晰,有人想出在暗箱内安装一片隔膜状的光圈。  暗箱发展至18世纪,已经十分完备,方便携带的暗箱纷纷涌现,成为业余画家和画坛巨匠在旅途上的良伴。至19世纪初,英法等国的摄影先驱开始以暗箱进行实验,拍摄一系列的照片。不过,由于无法把影像固定下来(定影),照片一经光线照射,影像便消失,相信并没有实物存世。最早期的相机,其外观和画家用的暗箱十分相似。事实上,有不少摄影先驱都是画家出身。
title: 摄影术的诞生.
content: 现存最早的照片由法国人尼埃普斯在1826年拍摄。尼埃普斯将犹太沥青涂在铅锡合金版上,曝光8小时获得此影像。他称这种技术为日光蚀刻法,但他未及完善这一技术便去世。他的合伙人法国画家达盖尔继续研究,发明了达盖尔摄影法,又称银版摄影法,在1839年由法国政府买下专利权,并于同年8月19日宣告摄影术的诞生。  银版摄影法的优点是照片逼真,而且是正像。缺点是从不同的角度观看,照片会由正像变成负像。此外,由于影像是在一层很薄的银上形成,因此容易受损,用手指轻擦也可能会令照片受损。后来法国物理学家斐索想出为照片镀金,并在1840年发明「镀金法」这种保护措施,方法是把氯化金加进硫代硫酸钠的水溶液,再洒在照片上,然后用酒精灯加热,形成黄金保护层。一众摄影师则想出更直接的方法,把照片密封在玻璃镜框中。还有,由于使用水银蒸汽显影,有可能导致摄影师水银中毒。其他缺点包括拍出来的影像是左右颠倒、复制照片困难,还有拍摄成本高昂。  不过,由于技术已被公开,银版摄影法在世界各地广为流传,更一度成为主流的摄影方法,至1850年代始被湿版火棉胶摄影法等新方法取代。  作为另一个重要的创始人,英国人塔尔博特 于1841年发表了卡罗法。据悉,塔尔博在1835年,用涂上感光物料的高级书写纸张,拍摄世上第一张负像照片,即后来所谓的负片。通过接触式印相,可获得正像照片,由此开创出由负转正的摄影工艺。  卡罗法的拍摄成本较低,又可重复印制相同的照片。但由于使用纸作为负片,影像也较为模糊。相对于达盖尔的大成功,塔尔博特的发明并没有引起太大的注意。不过,作为第一种由负转正的摄影工艺,塔尔博特仍被视为摄影的始创者之一。  塔尔博特的《自然的画笔》(英语:The Pencil of Nature),于1844年至1866年之间出版,被视为史上首本以照片作为插图的书籍。但有反对者指,英国植物学家安娜·阿特金斯的《不列颠的海藻照片:蓝晒法印象》(Photographs of British Algae: Cyanotype Impressions)才是。  其他对摄影作出重要贡献的人士,包括英国的约翰·赫歇尔爵士,他创造了photography这个词,又发现硫代硫酸钠可以把卤化银溶在水中,解决了定影这个问题。其他重要贡献包括蓝晒法这种古典摄影工艺,它成了工业蓝图的前身。  出身显赫的汤玛斯·威治伍德,在1790年代开始研究硝酸银对光线的反应,并尝试以暗箱拍摄照片,不过以失败告终。威治伍德又把树叶放在涂了硝酸银的白色皮革上,结果皮革未被盖住的部分变成黑色。威治伍德把一些物件放在经处理的纸上,「复制」出这些物件的模样,但无法固定影像,时间一长,影像就消失了。一般认为,威治伍德的照片没有保存下来。  但近年有学者指,其中一张被认为是塔尔博特作品的树叶照片,可能是威治伍德的作品。假如属实,有关照片将会是世上最古老的照片,有超过200年的历史。
title: 由风景到肖像.
content: 早期的银版摄影法,照片的曝光时间很长,需要十多分钟,很难拍摄肖像和移动中的物体。在这个阶段,最常见的摄影题材是风景和静物,而最具商业潜力的却是肖像。  在1841年,法国摄影师克劳德用氯化碘蒸汽,对金属感光版加工,成功将曝光时间缩短至以秒计。移居英国的克劳德,买下银版摄影法在英国的专利权,在英国伦敦开设影楼,是个十分成功的摄影师,获得不少荣誉,不过一场大火令他的肖像作品化为乌有,只有小量留传后世。他留给世人的,是他的一项专利发明,就是暗房的红色安全灯。  镜头的演进也起了关键的作用。最早期的达盖尔相机,装配的是小口径的镜头,光圈只有f/16。大口径镜头的出现,缩短了照片的曝光时间,令拍摄照片更加便利。其中,来自维也纳大学的佩兹法尔在1840年设计的一款镜头,即所谓的佩兹法尔镜头,光圈竟达f/3.6,大受欢迎。其中,由福伦达生产的同类镜头尤其著名,英国和美国也有公司生产这类镜头,由于生产商众多,因此规格不一,大小不等,但光圈普遍都在f/3至f/6之间。
title: 早期影楼曝光术.
content: 虽然曝光时间大幅缩短,但曝光时间仍以秒计。假如被摄对象稍有晃动,拍出来的照片也不会清楚。为了获得清晰影像,摄影师会让客人坐在椅子上,用几乎隐藏的支架固定头部,整襟危坐,尽量保持不动。  光源方面,多以自然光为主,当时的影楼都尽可能在建筑物的顶层开业。早期的影楼普遍设有向北的玻璃幕墙,或向北的窗口(位于南半球的影楼相反),以漫射光而非直射光拍摄。  当年的相机相当笨重,要固定在特制的木架上,木架的高度可调节。根据当时的天气状况,摄影师决定曝光时。拍摄时,摄影师取下镜头盖,曝光开始,摄影师以怀表计时。盖上镜头盖,曝光完成,然后把感光版取出,拿到暗房处理。  早期的摄影师,有不少都是画家出身,由他们拍摄的肖像照片,不难看到有绘画的影子,特别是半身肖像画。例如,摄影师会模仿荷兰画家林布兰作品的照明手法,又会使用油画布作背景。
title: 火棉胶摄影法.
content: 火棉胶摄影法,又称胶棉印相过程,往下可分湿版(湿胶棉印相过程、湿版摄影、湿版火棉胶摄影法),与干版(干胶棉印相过程、干版摄影、干版火棉胶摄影法)两种,火棉胶摄影法是1850年代出现的一种摄影方法,它的出现几乎取代了银版摄影法。火棉胶是一种具黏性的液体,可黏在光滑的玻璃版上,又可作为硝酸银的载体,令这种感光物料固定在玻璃版上,制成感光版。  在1851年,英国雕刻家阿切尔发表湿版摄影法,却没有申请专利,因此没有得到多少财富。阿切尔在1857年离世,死前穷困潦倒,他的发明却惠及世人。  湿版摄影法以玻璃版为负片,可用感光纸复制多张照片,不只降低了摄影成本,还可以把照片寄给亲朋好友。与后来甚至出现了所谓的「名片摄影」,顾客到影楼拍摄小型照片,然后把照片贴在个人名片上,在社交场合上大派用场,人们争相仿效,成为一种时尚。由于利钱甚丰,大大小小的影楼纷纷冒起,竞争非常激烈。  器材商也趁机推出具有多个镜头的特制相机,可以在同一块玻璃版上拍摄多张小型照片。利用这类特制相机,摄影师以相同的成本和工作量,印制出更多的照片,收取更高的费用。后来人们开始把目光转向户外,到户外照相,成为新的拍摄业务。于是出现了可折叠的相机。
title: 从室内到室外.
content: 到室外拍摄,需要可折叠的相机,可伸缩的木制三脚架,还要有便携的帐篷和用来盛载药水的箱子,简直是把整个暗房都搬到室外。因为用湿版摄影法照相,需预先准备好感光版,并在感光版干透前拍照。感光版并不能长期存放,一旦干透就不能拍照。尽管如此,早期的摄影师还是用这种技术到室外拍照。
title: 战争摄影.
content: 早在克里米亚战争爆发前,已经有摄影师拍摄战争。有佚名摄影师运用银版摄影法拍摄,在1847年拍摄美墨战争。后来,克里米亚战争爆发。
title: 相机小型化.
content: 1914年,德国“徕兹”显微镜工厂设计师奥斯卡·巴尔纳克尝试制作使用电影胶片双倍规格的(24×36毫米;135型)相机(电影片规格为18×24毫米),并于1924年开始销售徕卡相机。135规格日后成为最为普及的胶片规格,它大大缩小相机体积,使得摄影主流转向纪实摄影,并迅速被大众接受。  数码相机技术在20世纪中后期开始在特种领域进行研究,在上世纪末进入民用市场。1995年,柯达发布了消费型数码相机DC40,标志着数码相机民用市场的启动。随着数码技术和互联网应用的进步,摄影更深入的融入社会生活,数码音乐播放器,移动电话等数字化产品开始配备摄影功能,拍摄的图片可以用彩信等方式无线传播,摄影开始多元化发展。
title: 实际技术.
title: 曝光过程.
content: 摄影的本质是捕捉光的艺术,所以曝光准确与否就成为了技术层面最核心的问题。  曝光是相机把光(通常是外界影像通过镜头内部的透镜组聚焦后)记录进感光媒体里的过程。光有强有弱,所以通过准确的光圈,快门和感光度的组合而成像。而准确曝光存在不同的光圈、快门和感光度的组合,那正是摄影的艺术所在。大光圈减低景深突出主题,而小光圈增加景深。快的快门凝固精彩的一刻,慢的快门反之,通常慢快门增加一张相的动感,如流水,晚上的车流等等。当用慢快门时,常用三角架固定摄影设备以保图像的清楚。
title: 后期制作.
content: 照相进行完成后,介质所存留的影像信息必须通过转换而再度为人眼所读取。具体方法依赖于感光手段和介质特性。对于胶片照相机,会有定影,显影,放大等化学过程。对于数码照相机,则需要处理器对数据进行计算,再通过电子设备输出。  数码后期 随着数码相机的广泛使用,使用电脑图片处理软件处理拍摄好的数码文件,并进行二次创作,得到作者想要的图像,数码技术的发展,给摄影带来了质的飞跃。
title: 景深 Depth of Field.
content: 景深 Depth of Field,即是一张照片中清晰的程度、范围,以对焦主角为中心,向前、后相对清楚的空间,我们可以简单的说,景深是一张照片中「清楚」的范围,而不是模糊的地方。  景深起点(前缘),即是景深计算的开始,从这里开始清晰,直到景深终点 (后缘) 超束,所以景深大小计算方法,则是 「景深终点 – 景深起点」。
title: 所用设备.
content: 一般来讲,人们使用可见光照相,最常用到的是照相机。因场景和用途的不同,照相机有着非常多的分类。综合来讲,照相机都要有几个基本的部分以保证曝光过程,这包括:  有时,人们还会采用小孔成像的实验设备进行照相,这只需要一个有小孔的暗盒、感光介质和控制光照时间方法。
title: 非可见光照相.
content: 由于有些介质可以感受可见光之外电磁波的照射,因而相应的照相技术得以开发。最为普及的是红外线照相,甚至很多民用照相机不需改装就可进行红外线照相。在普通相机内装入红外感光胶卷,即可进行照相。但是,相应的辐射强度计算还不能足够精确的给出暴光所需时间。类似情况也出现在恒星摄影中。不同波长的电磁波辐射都可以由介质保存,再显现为人眼可读的图片。普通照相是为了记录人们所见的场景,而非可见光照相则显示了人眼所不可能识别的镜像。

Summary: 摄影(英语:photography)是指使用某种专门设备进行影像记录的过程。一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行静态图片摄影,静态摄影也会被称为照相。而摄影机(摄像放像机)则可以动态摄影,例如电视、电影。目前部分数码相机、数码摄影机,同时具有静态摄影与动态摄影的功能。