簡譜

title: 历史.
content: 1665年巴黎方济会修士Jean-Jacques Souhaitty的著作《学习素质和音乐的新方法》提出把阿拉伯数字1至7代入唱名「"do"」、「"re"」、「"mi"」、「"fa"」、「"sol"」、「"la"」、「"ti"」,并加点表明高音和低音。  17世纪,法国天主教神父Jean-Jacques Souhaitty,在指导信众唱赞美诗时,感受到五线谱教学的困难,就想要创造一种更便捷的办法。于是乎他以阿拉伯数字1234567来代替Do Re Mi Fa So La Ti,并在1665年和1679年,分别发表了「学习音乐的新方法」及「用数字谱唱教会歌曲的实验」两篇论文,只可惜当时未受到音乐家的重视,反倒是引起卫道人士的非议,新方法于是胎死腹中。  18世纪中叶,瑞士裔法国思想家、哲学家、政治理论家卢梭曾编写100多首歌曲,独幕歌剧《乡村的算命师》,获得国王青睐,演出400多场。他主张「音乐是语言的升华」、「人工堆砌的,都是违背自然。」「旋律是音乐的主角,和声是衬托的配角。」他还协助朋友编辑音乐辞典,于1767年出版。当时的精致音乐仍是贵族们的休闲享受,卢梭崇尚「全民音乐」,于1742年在法国科学院发表并讲解此一发明,并且大力呼吁使用数字简谱,但他的「业余身份」遭到音乐学院保守教授们的讽刺。  多年之后,简谱在数学老师Pierre Galin(1786年─1821年)和Aimé Paris(1798年─1866年)的整理之下,渐渐受到重视。到了19世纪,音乐教育家E. J Cheve(1804─1864)再加以改进,得到法国政府教育机构的正式认可,称为Galin-Paris-Cheve记谱法,简称Cheve记谱法,俗称「数字简谱」或「简谱」。这时简谱记谱法则已经完备,成为当时正统的音乐工具。
title: 系统.
title: 音符.
content: 音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调,加上音名,就会是这样:
title: 八度.
content: 如果是高一个八度,就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度,就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度,就在上方垂直加上两点(如:formula_1);要再低一个八度,就在下方垂直加上两点(如:formula_2),如此类推。见下表所示:
title: 音长.
content: 通常只有数字的是四分音符。数字下加一条横线,就可令四分音符的长度减半,即成为八分音符;两条横线可令八分音符的长度减半,即成为十六分音符,以此类推;简单来说,下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应。数字后方的横线延长音符,每加一条横线延长一个四分音符的长度。  正如五线谱的附点一样,数字后方加一点会将音符长度增加一半。如果低八度的下加点与音长的下加线同时使用,则点在线的下面。
title: 休止符.
content: 休止符用「0」来表示。比四分休止符长,就只需在每一个四分休止符再多加一个「0」,不需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话,就在每个四分音符加一个「0」或是写成「| > 0 < |」,就像是3拍4可以写成「| 0 0 0 |」或「| > 0 < |」,而4拍4可以写成「| 0 0 0 0 |」或「| > 0 < |」。
title: 无音高音符.
content: 就像敲击乐的乐器那样是没有音高的,这时,简谱就需要用「X」或「x」表达。例如啦啦队开心就拍手时,简谱上就需如此表达:
title: 小节线.
content: 正如五线谱一样,小节与小节之间以小节线分隔,乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细);重复乐段以纵线后两点表示开始,纵线前两点表示终止。
title: 拍号.
content: 拍号的表达方式为:「2/4」、「3/4」、「4/4」、「6/8」等等。拍号一般都是置于调号的后方。
title: 变调与调号.
content: 表示调号有两种方法:可以直接写「C调」,「C小调」或「Key: C」,「Key: Cm」。亦可写清楚主音代表哪一个音,例如「1 = C」,就是C大调(大调以1为主音)。「6 = C」就是C小调(小调以6为主音)。「2 = D」就是D多利安调(多利安调以2为主音)。  五线谱有变音记号,简谱同样有变音记号。在简谱中,若需表达升降音,就把符号加在数字1至7的前方,让该音升高或降低。若要把变音记号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母,就须加在它们的后方。  在五线谱中,C小调曲调表达为B,E,A三个音各降低半音。在表达和声C小调的导音时,会把一个还原号放在B♭的音符前面。而在简谱中用「6 = C」记谱方式表达C小调时,这个导音写作♯5,因为5本身不能被还原,这与五线谱中B已被降半音而需还原的情况不同。
title: 延音线、圆滑线与其他音乐符号.
content: 简谱圆滑线跟连结线都是跟五线谱相同,为圆弧线。若线太长,允许换为平头线,以保持行高平整,但一定得置在数字上方。  表达跳音(staccato)有时很容易会跟高八度的那一点混淆,因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点,甚至使用大断奏的写法。一种避免混淆的方法是用“×”代替跳音点。
title: 使用情况.
title: 中国大陆.
content: 在中国大陆很多人懂简谱,甚至比懂五线谱的人多。有些乐谱出版物甚至同时使用五线谱和简谱。  简谱从欧洲传到日本,透过留学生李叔同等在1904年引入中国,连保守的音乐家都欣然接受,渐渐放弃工尺谱或口传,英商百代唱片公司出版的「时代曲」歌单,也以简谱印制。
title: 香港.
content: 香港的中小学音乐教育中几乎不会教授简谱,但会大量地教授并使用五线谱,音乐教科书中的曲子也使用五线谱写成。
title: 台湾.
content: 日治时代,台湾公学校「唱歌」教材(音乐课程的前身)有五线谱,也有简谱,流行歌坛则受日本影响,全部以简谱建立「全民音乐」的基础,培养大量喜欢音乐的群众。  1945年后,台湾学校的音乐教育一直排斥数字简谱,在教育部颁布的课程标准中,明示「不得使用简谱」,直到1991年,开放民间出版社编印的「审定本」时,才于国小6年级音乐课本介绍卢梭和简谱。有学者认为当许多人无法理解、使用五线谱而放弃享受音乐的权利时,简谱绝对能帮助开辟更多的音乐人口,达到「全民音乐」的最高目标。
title: 例子.
content: 下方是用五线谱和简谱表达同一支歌曲的分别:
title: 计算机简谱排版软件.
content: 由于简谱在中国使用较为广泛,市面上存在的大部分简谱编辑排版软件都是中文界面的软件,它们大多提供“所见即所得”的操作界面。这些软件大都只支持简谱排版,不能进行五线谱和简谱的混合排版,但Sibelius中有一个插件可以实现简谱与五线谱的混合排版。在中,也可以通过一些技术性的手段,排版出简谱样式的乐谱。

Summary: 简谱(英语:numbered musical notation)为记谱法之一,主要以数字作表达,亦称为数字谱。。其起源于18世纪的法国,后经德国人改良,遂成今日之貌。

Jianpu: Le Jianpu ( littéralement « notation simplifiée ») est un système de notation musicale utilisé dans le monde chinois. Il est dérivé du système français Galin-Paris-Chevé et s'est largement répandu comme système de notation en 1900. Il est également appelé en mandarin système numéroté ().