演歌

title: 特征.
content: 演歌所使用的音阶多为日本古代民谣采用的五声调式,如对应西方的音乐理论,其中的阴音阶相当于自然小音阶除去第4音和第7音(以A调自然小音阶的音名为例,系去掉D音和G音),由于余下的五个音,包含一组三全音(F音和B音),这亦是令日本演歌拥有独特韵味的原因之一。这种以阴音阶所写成的歌,由古贺政男所发扬跟普及,自此构成当代演歌基本型态。古贺旋律普及初期,东京艺术大学毕业的声乐家藤山一郎(本名增永丈夫)的声乐技巧是为主流。直到1960年代美空云雀确定了在演歌界巨匠的地位之后,利用装饰音(小节)表现古贺旋律,以突显演歌歌手个性的唱腔,才正式获得日本演歌的主流地位。同时,还可以技巧性的加入「颤音」。这两种表现的方法在后期的演歌中是不可或缺的。  一般而言,在公开场合中的演歌歌手(尤其是女歌手),会穿着和服以加深作为日本文化的印象,但亦有如冰川清志、水森香织、水田龙子等较为年轻一辈的演歌歌手,会常以穿着洋装来演唱。  至于演歌的歌词和标题内容,则较常以“海”、“酒”、“眼泪”、“女人”、“雨”、“北国”、“雪”、“离别”等为题裁,并以此为中心,来表达男女之间的悲情、悲恋等等。其中如美空云雀「悲哀的酒」(悲しい酒),都春美「大阪时雨」(大阪しぐれ),大川荣策「山茶花之宿」(さざんかの宿),吉几三「雪国」等为代表。  虽然演歌有上面所说的特征,仍很难明确区分清楚演歌跟其他流行歌曲。譬如爵士乐钢琴家山下洋辅就曾经说过不能用「音乐理论性的观点」来区分两者。  除了男女之间爱情悲剧为主题的歌曲以外还有以下主题的代表歌曲: 另外,还有不属于以上任何分类的细川贵志「北酒场」,是作曲家根据酒馆的样子而创作出来的歌曲。以完全跳脱出一般演歌歌词的情景模式独树一方,获得了日本唱片大奖。  演歌为日本大众所接受,为日本流行音乐流派之一,但事实上讨厌演歌的人也不少。比如在日本歌谣界大有影响力的歌手淡谷纪子就曾公开表示她非常讨厌演歌,乃至提倡所谓的「演歌扑灭运动」。作曲家椙山浩一在他的自传里也表示「演歌构成了日本音乐史上的黑暗时代」。  在台港陆演艺圈中翻唱、重新诠释日本演歌的歌手不在少数,如邓丽君、郭金发、余天、张帝、费玉清、江蕙、黄乙玲、詹雅雯等,新生代如周杰伦、杨宗纬等人或多或少也从演歌得到灵感而唱出属于自己的领域。
title: 历史.
title: 创生期.
content: 演歌是「演说歌」的省略语,是自由民权运动时期的产物。初期最主要是用来对政治的批判、宣传的歌曲。总而言之,演说歌是用来讽刺政治的。19世纪末,由于政府日渐严格地取缔公开演讲,使得「演说歌」逐渐变成「演歌」。到了明治后半,以政治讽刺为主体的演歌转变成为爱情、悲剧、社会讽刺相关的歌曲,逐渐确定演歌在日本歌唱界的地位。  到了大正时代演歌歌手中也出现了使用西乐手法作曲的人。鸟取春阳是其中的代表,他作的『笼の鸟』一度风靡日本。但这样的歌曲通常称为「流行歌曲」,没有被归类到「演歌」里。
title: 流行音乐的时代.
content: 到了昭和时代,国外的唱片公司到日本开制造公司,导入新的录音方式,日本唱片界迎来了新时代。昭和三年(1928年)佐藤千夜子、二村定一等,昭和六年(1931年)藤山一郎的出道使得日本流行音乐全面占领日本市场,演歌逐渐淡出。  另外,这个时期的大众音乐也被当成「演歌」一般对待,不过本来演歌·流行歌曲·声乐等音乐就具有各自独特的特点,不能一概而论。但上述的古贺政男的作品「吉良的仁吉」,或是使用了「小节」唱法的红歌星上原敏等,都受到广泽虎造等浪曲师的影响。从这些的例子来看,作者和歌手有一部分重复也是事实,正是这个「流行歌」时代产生的音乐性和技巧成了现有「演歌」的基础,所以说这也是一个演歌史上不能忽视的时代。
title: 第二次世界大战后.
title: 1950年代.
content: 战后的日本大众音乐主要是「流行歌曲」,不过随着新一代的出现和昭和29年(1954年)藤山一郎的引退,音乐性开始摇动,逐渐开始出现接近现代演歌的歌曲。二叶百合子在二战时期以及二战后非常的红。这个时期已经以boogie-woogie出道的美空云雀开始使用这种方式演唱,接着出现了小林旭、电影巨星石原裕次郎,来自King Records的望乡歌谣歌手春日八郎、三桥美智也,帝蓄唱片的三波春夫,胜利唱片的鹤田浩二,哥伦比亚唱片的村田英雄,泣节歌手岛仓千代子等。以民谣和浪花曲等为基础,相对从前的「流行歌曲」另树一帜成为了接近现代演歌的作品风格。这个时期的流行歌曲有「お富さん」「别れの一本杉」「哀愁列车」「おんな船头歌」「古城」「チャンチキおけさ」「からたち日记」「无法松の一生」「人生剧场」等。
title: 1960年代.
content: 昭和38年(1963年),演歌唱片公司·日本皇冠的独立和各种音乐的流入使得从前的「流行歌曲」消亡,转而形成了各种音乐领域。用日本五音阶法和装饰音的唱法称做「演歌」。这虽说是战前的「演歌」领域的卷土重来,演歌自身已转变为民间音乐,社会讽刺的要素完全消失,只有「演歌」这个名称复活。这个时期电影明星高仓健也参与歌坛,北岛三郎,桥幸夫,都春美,青江三奈,水前寺清子,森进一,五木宏等歌手登场。  从流行音乐转来的作曲家除古贺政男之外还有吉田正,猪俣公章,船村彻,市川昭介,远藤实,从舞曲歌手转来的平尾昌晃登场,作词家出现了星野哲郎,岩谷时子,山口洋子,川内康范等。「王将」「潮来笠」「三百六十五歩のマーチ」「北帰行」「港町ブルース」「池袋の夜」「柔」「悲しい酒」「函馆の女」「兄弟仁义」「星影のワルツ」等大受男女老幼的欢迎,广为流行。
title: 1970年代.
content: 进入1970年代出现了藤圭子、千昌夫、细川贵志、八代亚纪、森昌子、小林幸子、川中美幸、石川小百合、牧村三枝子 等歌手。产生了「なみだの操」、「女のみち」、「おやじの海」、「ふるさと」、「喝采」、「せんせい」、「心のこり」、「与作」、「舟呗」、「昔の名前で出ています」、「北の宿から」、「津軽海峡・冬景色」、「おもいで酒」、「みちづれ」、「北国の春」、「よぞら」等脍炙人口的歌曲。从1974年,由森进一演唱的民间音乐家吉田拓郎所作「襟裳岬」获奖唱片大奖起,演歌和其他流派的协作开始。
title: 1980年代-1990年代.
content: 从1970年代后半到80年代在中老年之间产生了卡拉OK高潮,细川一样适合在卡拉OK唱的演歌歌手抬头了。适合卡拉OK的乐曲制作和营销开始。年轻人的流行歌曲意向变得更脱离演歌。  1980年代半途以后,年轻人和中老年听的歌更加背离演歌。电视的歌曲节目也逐渐分离出适合年轻人跟中老年人的区别,不论年代谁都知道这个时代是流行音乐难产的时代。当年轻人开始对卡拉OK热衷之后,日本的流行歌曲适合卡拉OK的乐曲制作和营销也开始。演歌被限定在只迎合中老年人的口味,象北岛三郎一样地压倒性的与象以声量和歌唱力自豪的歌手,森进一一样地独特的声音质量有歌唱法的个性性的歌手变得难发挥实力,对电视的曝光减少了。为此缓慢的保守化和衰退开始了。  从1980年代后半到1990年代前半部分,1987年濑川瑛子的「命くれない」成就昭和最后的热潮。伍代夏子,坂本冬美,藤彩子,, 香西薰等在这期间大热,而这个时期初次亮相发出了安全打的中坚歌手如天童芳美及神野美伽也存在。 可是,90年代中期以后演歌的衰退开始加剧,在90年代末了时演歌的新曲CD以数十万张(件)单位流行的例子几乎全无了。
title: 21世纪.
title: 2000年代.
content: 2000年大泉逸郎的「孙」和冰川清志的「箱根八里の半次郎」大流行,是相隔了好久之后的大高潮。但,「孙」是在大泉和同年龄或者那个以上的中老年层之间大受欢迎,在10代,20代也博得了受欢迎的冰川清志的情况作为演歌歌手根据规格外的容貌年轻人架下面部分很大,给歌本身的评价与以前变化并不是那么大。一方象前川清的「ひまわり」(2002年福山雅治演出)一样的演歌歌手发表认识了流行歌曲的乐曲一样的运动也增加著。  2003年因单曲「鸟取砂丘」大卖而人气高涱的演歌后起之秀水森香织发表的作品都是以日本各地的景点为题,涵盖了日本全国多个都道府县的地标,例如「伊势的周边」、「一个人在长良川」、「松岛纪行」、「安艺之宫岛」等。  从这期间出现的演歌已经不受传统演歌的框架所拘束,现在的「演歌」已经变成演歌·歌谣的专有称呼。  在这一个时期,从1人,或2～3人的大型新人演歌歌手的出道到每年4～5人也增加。同时,也常常占据着日本J-POP排行榜,相对的在位时间越长也意同于增加曝光率。同时,2008年初次亮相之曲「海雪」黑人演歌歌手杰洛备受外界瞩目,利用hip hop风格的流行的演歌歌唱成为话题也风靡一时。并且,以印度人身份来日本演唱的演歌歌手chada也再来日本开始了音乐活动,并一度活耀。
title: 演歌无所不在.
content: 不可否定的是,对演歌的认识集中于中老年龄层,而年轻一代的歌迷则很少。在兼备个性和实力之下,建立了所谓「演歌」这种新种类的基础,但是在春日八郎、三桥美智也、三波春夫、村田英雄、和有演歌女王之称的美空云雀(美空ひばり,又称为「歌谣界女王」)等相继逝世之下,后续的北岛三郎和五木宏(五木ひろし)、森进一、等权威歌手也有难以发挥实力的情况。自大泉逸郎的「孙」,冰川清志(氷川きよし)的『箱根八里の半次郎』推出以来,并没有大肆畅销,整体持续低迷著。而且, 1960 年以降,听惯西洋摇滚乐、日式民谣和新音乐、偶像流行歌曲等的战后世代已渐成为中年层,有部分转移到演歌上,由于倾向于摇滚民谣等音乐类型的人口增多,演歌粉丝的高龄化变得相当明显。  在10几岁、20几岁的年轻人之中,有不少对这些曾经有代表性的畅销曲、歌手的存在没有认知的人。然而也有部分将演歌作为兴趣、余兴的热烈粉丝。  2007年,巴西圣保罗举行了一场日本人移民100周年纪念活动,活动中的日本音乐不是采用J-pop等,而是传唱着演歌。(大城バネサ与南かなこ这些南美出生的日系演歌歌手也在。)在海外某些地区,所谓『日本的歌即是演歌』此一印象是十分强烈的。  在台湾,因为二次世界大战时是日本领土,而深受日本文化影响,当时的国语和台语流行歌曲也是从日语演歌改编,在歌舞厅大为传唱,也是台语歌手在歌唱比赛时,选唱曲目最多的类型。
title: 韩式演歌——「狐步」.
content: 在韩国,也受到日本演歌的强烈影响,以「狐步」(トロット,即fox trot)称之,使得大众歌谣有了分野(进入昭和后,民众歌谣起了变化以来)。到了战后朴正熙政权时期,虽将「狐步」指为「演歌」一词的韩语用法,但仍不少人使用연가称之。后来,基于东洋色彩去除运动(倭色追放运动),由日语讹变而来的「演歌」读音——「연가」——这种名称变得无法使用,遂专以「狐步」称之了。
title: 演歌的情调.
content: 演歌的主题多为离别和失恋等带有悲伤和难过情绪的小调。在大调上,也大多趋近「四七拔音阶」(ヨナ抜き音阶)的味道。  而所谓「四七拔音阶」,就是将西洋七声音阶里的第四音与第七音去掉的五声音阶形式,有强烈的东洋意象,明治维新以后日本政府基于国际化考量,大力提倡使用这种折衷音阶系统的音乐创作,塑造出近代日本流行音乐曲调的雏形,最后成了「演歌」这种和风作品的主流音阶。如:〈音乐欣赏 日本民歌 樱花谣〉
title: Oricon公信榜主要的冠军得奖作品.
content: 粗黑体字的曲子为销售量突破百万者。还有要注意的是,下列曲子之中,分别属于「歌谣曲」和J-POP(受西方影响的日本流行音乐)的作品类型。  (自1968年1月4日～~2006年12月25日止,计共26曲)  (自1968年度～2006年度止,计共8曲)

Summary: 演歌,是日本颇具代表性的传统歌曲类别,它反映了日本民族的惯常情感表达方式;而基于歌手唱腔或歌曲含意,也被称为艳歌、怨歌等(日语发音相同)。

Enka: Modern enka, as developed in the postwar era, is a form of sentimental ballad music. Some of the first modern enka singers were Hachiro Kasuga, Michiya Mihashi, and Hideo Murata. The revival of enka in its modern form is said to date from 1969, when Keiko Fuji made her debut. The most famous male enka singer are Shinichi Mori and Kiyoshi Hikawa.