注意点儿!宝贝

title: 背景.
content: 《约书亚树》让U2走上巅峰,但是同时也带给U2背负的庞大压力。随着下一张专辑《神采飞扬》发行后,U2受到乐评抨击「自大又自负」、「浮夸伪善」。甚至有乐评指出U2走错方向,他们在《神采飞扬》中想要向摇滚传奇致敬的用意反而像是要取代他们的位置。U2受到《神采飞扬》负面乐评的激励,决心作出大的变革。  除了U2本身的成功外,U2也认为现场演唱会的表演越来越乏善可陈,鼓手小赖瑞·慕兰就说:「排场虽然大,但却不够好。」也因此,《神采飞扬》对U2某种程度上是一个结束,当U2在《神采飞扬》的Lovetown巡回演出说道:「这场旅程也到了尽头」便验证了这个想法,只是许多乐迷并未能理解。Lovetown巡回旅程结束后,波诺就说道:「U2在某些方面也该告段落了。」「我们也准备好重新开始。」
title: 录制前.
content: 事实上,这张专辑音乐风格的转变,除了是因为前一张专辑的批评激发外,另外也是U2本身想要突破自我,而这个想法早在录制《神采飞扬》其间就成型,而《神采飞扬》的歌曲〈God Part II〉可作为这个想法的证明。更多的证据出现在U2于1990年录制的两首歌曲,歌曲首次使用了电子音乐以及嘻哈的元素,包括为了慈善专辑〈Red Hot + Blue〉所录制的〈Night and Day〉、替皇家莎士比亚剧团《发条橘子》剧场版配乐。波诺之后曾说到:「这是为了《注意点儿!宝贝》做准备。」,包括吉他的反复乐句以及键盘的使用。  The Edge在当时也大量聆听工业音乐和跳舞音乐,例如九寸钉、The Young Gods、KMFDM;鼓手小赖瑞·慕兰也开始听吉米·罕醉克斯、Cream的音乐。但是,团员们因为对音乐类型的见解有了分歧,同时也因为波诺和Edge之间亲密的合作关系让鼓手慕兰和贝斯手亚当·克雷顿感到乐团的作曲程序已不如前。在之后录制这张专辑时,波诺和Edge也是提倡实验性音乐例如另类摇滚的主变派,Edge也希望自己开创出个人化的作曲风格。  在Lovetown巡回演出澳洲站之后,波诺就已经开始创作歌曲,乐团在都柏林的录音室也录制了〈Who's Gonna Ride Your Wild Horses〉、〈Until the End of the World〉、〈Even Better Than the Real Thing〉、〈Mysterious Ways〉的样本歌曲,后来这些歌曲都收录在专辑当中。U2在录制专辑前都有共同的目标,也就是「求变」,只是不知该用何种方式达成。
title: 录制.
content: 这张专辑的行话一方面可说是无意义的、黑暗的、性感的以及够工业性的 (这方面是好的);另一方面也可说是诚挚的、有礼的、甜蜜的、公正的、直接的 (这方面是坏的)。如果这张专辑的歌曲能够带你做一趟遨游或是让你以为你的Hifi出了问题,那么是成功的;但是如果让你想到了U2或是Sly Stone、T. Rex、史考特·沃克、血腥情人节乐团、KMFDM、Young Gods、亚兰·韦加、艾尔·葛林,那么是失败的。柏林是录制的概念背景,30年代颓废黑暗的柏林,唤起今日90年代重生、混乱、乐观的柏林...  U2再度与布莱恩·伊诺和丹尼尔·雷诺伊斯合作,上次代表U2风格转变的专辑《难忘之火》也是所他们共同制作。这次,雷诺伊斯担任主要制作人,并且与音效工程师马克·艾利斯再度合作。伊诺则担任助理制作人,负责音程。另外还有与U2三度合作的制作人史提夫·李利怀特,他则负责许多曲目的混音工程。行事较为拐弯抹角的雷诺伊斯 ─ 伊诺制作团体与《神采飞扬》行事直接的吉米·勒文制作团队有很大的不同。  乐团注意到并不能耽于安逸,于是开始着手于新的专辑,他们必须得暂离居家生活。当时时局下,新的欧洲局势逐渐成形,而柏林则被U2所青睐,认为城市象征着灵感、复兴与美学。他们选定距离柏林墙近处的Hansa录音室,名音乐人大卫·鲍伊曾和伊诺在这里录制他的《柏林三部曲》、波诺的偶像伊吉·帕普也曾在此录制《The Idiot》。U2正好在两德统一的前晚到达东柏林,当时柏林正处在一片晦暗阴沉的氛围下。  录制期间,团员之间因为音乐指导方针的转变而有摩擦。波诺与Edge由于受到另类摇滚以及欧洲电子音乐的影响,主张将专辑风格转向为截然不同的另类摇滚;慕兰与克雷顿则认为乐团的风格不需改变太多,可朝向类似U2风格的音乐着手。团员分歧日渐增大,Edge与慕兰也因为鼓的问题有过争执。制作人雷诺伊斯原本期盼的是这张专辑能保有《难忘之火》、《约书亚树》的质量、情感渲染力以及戏剧性,但却很难理解乐团为何在无意义的东西上着手。  在我们录制这首歌曲时,我能感受到它强烈的渲染力。我们全都在一个毛骨悚然的大录音室演奏,那是个让人得到慰藉的时刻,大家都了解到这张专辑终于要动工了。当灵感突然来袭时,你就会创造出某些感人的作品,这也是为什么我们会在乐团当中。〈One〉是个非常感人的作品,因为它能深深撼动你的心弦。 — The Edge对于录制〈One〉的看法  乐团来到柏林是要将既有的灵感转变为实质的歌曲,但是此行的结果反而让乐团意识到他们尚未做足准备,他们的概念也尚未成熟。这样的结果使乐团内部重新定位,波诺与Edge亲密的合作关系逐渐将其他两位团员排除在外,导致团员间的冲突。对他们而言,这还是他们第一次不能全部达成共识,乐团一度濒临解散。正当乐团处在延宕状态时,〈One〉的创作带起重大突破。当时Edge正在弹奏两段和音,在雷诺伊斯的鼓励下,团员们就他们所听到的即兴演出,之后也成为如今的〈One〉。这让他们找回了信心并且找到了他们要录制这张专辑的具体做法。  虽然在柏林三个月的期间乐团只完成了两首歌曲,但是Edge曾回忆说这段期间让他们受益良多,他们实质得到的启发不是表面所能联想到的。1991年4月,专辑的样本带曾意外流出,其中有许多的题材仍尚未深度创作,波诺就说到:「世界上没有天才的作品不被发现的,不幸的是,那些话都令人费解。」  乐团在1990年晚期离开柏林回到都柏林的录音室,之后完成了大多数的专辑歌曲作品。他们在波诺与Edge居家不远处一栋名叫Elsinore的大楼工作,在都柏林制作专辑显得更有效率。其中有一首B-side歌曲〈Lady With the Spinning Head〉较为棘手,但是却让U2创作出其他三首歌曲〈The Fly〉、〈Zoo Station〉和〈Ultraviolet (Light My Way)〉。专辑最后混音工作由马克·艾利斯、和史提夫·李利怀特在Windmill Lane录音室完成,但是U2意识到混音的困难,匆匆完成了数首歌曲。在完成的最后几天大家都相当忙碌,甚至到最后几分钟才完成了最终版本的〈One〉与〈The Fly〉。之后U2完成曲目排序后,专辑交由The Edge到洛杉矶进行超过五天的音效后制。
title: 作曲.
content: 波诺曾说完成后的专辑音效就像是「四个人砍倒约书亚树」,而专辑完成后,U2也认为这张专辑会是他们生涯的转捩点,未来仍会继续并肩作战。  波诺的歌声在这张专辑也有大的转变,变得更为难以捉摸而且更多特色;而Edge招牌的吉他回声与清楚的特性也变得较为模糊甚至偏为工业音效。节奏更为明显,嘻哈衍生节拍也被大量应用,吉他重音也混用更多效果。波诺的好友贾雯·弗莱戴 ("Gavin Friday")被认为是影响「新U2」的人。  在主题方面,U2不再像之前借由作品评论时局,相反地,这张专辑是张「自省」的专辑,有不少歌曲表现出困惑以及孤寂的感觉。比起U2刚出道时那些充满活力的专辑,《注意点儿!宝贝》则是直接的探讨个人的人际关系、爱情、情欲、心灵、忠诚抑或是背叛。比起U2之前的作品,这张专辑则标榜著黑暗、轻率的风格,似乎也有意唤醒许久以前爱搞怪、涉猎达达的青年U2。  在1990年,Edge和他三个孩子的母亲,也就是他的妻子开始分居。家庭失和对于Edge之痛似乎也因为波诺主导大部分的歌词而表露无遗。但对于波诺而言,这张专辑则纪录了他初为人父 (女儿于1989年出生)以及妻子怀第二胎的喜悦,可以从《注意点儿!宝贝》大量使用「宝贝」一词为证。在专辑片头歌曲〈Zoo Station〉的歌词中似乎也写出了波诺的期盼。
title: 发行.
content: 《注意点儿!宝贝》发行于,是睽违三年后的新专辑,同时也是四年来首张完全都是新歌的专辑。发行之后,U2维持一贯低声势,避免接受采访并且静待大众舆论界的评价。  专辑的名称Achtung, baby!是德语,在中文有「注意,宝贝!」的意思,取材自专辑音效工程师的口头禅。波诺认为这带有「欲速则不达」之意,是很理想的名称。再者,宝贝的意思可指称爱人或是婴孩,两者与专辑的主题都有密切的关系。最初标题的替换方案包括「男人」 ("Man"),对比于U2的第一张专辑《男孩》;「亚当」 ("Adam"),因为贝斯手亚当·克雷顿曾裸身入镜。  专辑的封面是一张4X4的图片,由16个小图片所组成,是由与U2长期合作的荷兰摄影师安东·寇班所拍摄。波诺曾说,这张图仍是他最喜欢的U2专辑封面。
title: 发行单曲.
content: 专辑的第一首单曲〈The Fly〉,发行于,是唯一一首在专辑前发行的单曲。〈The Fly〉充满着电子音乐的氛围,而这首单曲的异样风格也像粉丝们宣告着不一样的U2即将到来。另外,〈The Fly〉也让波诺多了一个舞台身份 ─ 身穿黑色皮衣、戴墨镜的「The Fly」,与MacPhisto同样是波诺在Zoo TV巡回演唱会上首次使用的舞台身份。  第二首单曲是舞曲〈Mysterious Ways〉发行于,攻占告示牌百大排行榜第9名,是U2所有歌曲中第四高的单曲。  第三首单曲是抒情感人的〈One〉,发行于1991年3月,之后陆续在英国单曲排行榜、美国单曲排行榜、告示牌主流摇滚、现代摇滚都有亮眼的成绩。而且,〈One〉至今也被视为是史上最伟大的歌曲之一,获选《滚石杂志》「音乐史上五百大歌曲」第36名、《Q杂志》「音乐史上101大歌曲」第1名。  第四首单曲〈Even Better Than the Real Thing〉发行于;最后一首单曲〈Who's Gonna Ride Your Wild Horses〉发行于1992年8月。
title: 评价.
content: 在专辑发行后,乐评佳评如潮。《滚石杂志》给了专辑4.5分 (满分5分),称赞U2「在此燃起了难忘之火,诠释出色的摇滚音乐。」;《娱乐周刊》则给了「A」,说到:「时下最令人印象深刻的乐团创造出令人讶异、清新又直率的作品。」;在北美地区首周卖出了29.5万张,前三个月卖出超过700万,至今全球超过1800万张。另外获得了格莱美奖「最佳摇滚团体」奖。  《注意点儿!宝贝》至今也被视为是摇滚史上最伟大的专辑之一。1998年,在《Q杂志》读者票选中成为史上最伟大专辑第15名;2001年,VH1电视台评其为史上最伟大专辑第65名;2003年,《滚石杂志》评选为「音乐史上五百大专辑」第62名;《Spin杂志》评选1985-2005百大专辑第11名;2008年,《娱乐周刊》评选25年来第三伟大专辑。
title: 巡回旅程.
content: 在发行了专辑后,U2在开始了世界性的「动物园电视巡回演唱会」 ("Zoo TV Tour"),持续了近两年的时间,包含五大巡回旅程,横跨欧美澳亚四大洲,以及157场现场演出。而演唱会的多媒体舞台设计也是特色,为的是呈现出「超乎知觉」的效果。Zoo TV巡回演出一共使用了36个萤幕、无数个电视摄影机、176个扬声器、11辆精心彩绘的特拉邦汽车等,演唱歌曲搭配的视觉效果也令人晕眩。Zoo TV也代表U2从1980年代的诚挚演出转变为较为嘲弄性质的表演。在1993年期间,U2曾利用巡回演出的空档录制下一张专辑《Zooropa》。2002年,《Q杂志》称赞Zoo TV「至今仍是最壮观的摇滚巡回演唱会。」

Summary: 《注意点儿!宝贝》(英语:Achtung Baby)是爱尔兰摇滚团体U2的第七张专辑,1991年11月19日发行。在经历了1980年代结束后,U2受到了前一张专辑《神采飞扬》批评的影响,从原先的爱尔兰移师到德国Hansa录音室埋首进行为时10个月的创作,其中最大的转变是U2开始将音乐风格转向另类摇滚、电子音乐和跳舞音乐,而以传统摇滚风格为辅。《注意点儿!宝贝》被视为U2生涯的转捩点之一。

Achtung Baby: Achtung Baby () is the seventh studio album by Irish rock band U2. It was produced by Daniel Lanois and Brian Eno, and was released on 18 November 1991 on Island Records. Stung by criticism of their 1988 release "Rattle and Hum", U2 shifted their musical direction to incorporate influences from alternative rock, industrial music, and electronic dance music into their sound. Thematically, "Achtung Baby" is darker, more introspective, and at times more flippant than their previous work. The album and the subsequent multimedia-intensive Zoo TV Tour were central to the group's 1990s reinvention, by which they abandoned their earnest public image for a more lighthearted and self-deprecating one.