莎乐美 (歌剧)

title: 创作历程.
content: 19世纪最后几年,凭借创作交响诗小有名气的理夏德·施特劳斯,开始投身歌剧创作市场。但最初两次尝试,既不能获得好评,作品更被指为「淫秽」。1902年,施特劳斯在柏林观看了王尔德《莎乐美》的戏剧版本的演出,次年便开始了该剧的创作。事后施特劳斯在回忆录中写道,在柏林那场戏剧表演后,有朋友向他表示,莎乐美是他的下一部歌剧的好题材。施特劳斯回应到:「我正在为此作曲。」1905年交由德累斯顿萨克森国立乐团和宫廷歌剧院首演。
title: 争议不断.
content: 混杂《圣经》故事、色情和谋杀暴力等元素,再加上源自王尔德的剧作,该剧一上演便为观众带来极大震撼,导致争议不断。早期该剧的表演者往往极不愿意按剧本办事,如首演莎乐美的女主角玛莉·维蒂奇就曾说过:「我才不演呢。我是个受尊重的良家妇女。」而在外国,这套歌剧更是四处碰壁,在伦敦一直被宫务大臣(英语:Lord Chamberlain)禁演至1907年,而维也纳宫廷歌剧院总监古斯塔夫·马勒也无法取得审查当局的首演批文。1907年在纽约大都会歌剧院的首演,更是只能上演一晚,便在赞助人的压力下取消余下的演出。。赞助人们更尝试游说造访纽约的英国作曲家爱德华·埃尔加出面施压。埃尔加拒绝为他们站台,反赞施特劳斯是「当代最伟大的天才」。  该剧虽然引起争议,但同时取得巨大的成功,理夏德·施特劳斯也因此一鸣惊人。但施特劳斯对该剧的争议性,相当轻描淡写。在首次排练时,他说到:「这部歌剧就是一首带有毁灭性结局的诙谐曲!」而在首演过后,德国皇帝在接见施特劳斯时对他说:创作这样的歌剧对他没有好处,施特劳斯回答道:至少他用创作这部歌剧的收入买了一栋乡间别墅。
title: 剧情.
content: 时间:公元一世纪某个月夜  地点:希律王在犹大加利利海徬提比里亚宫殿内的一个露台 宫廷侍卫长纳拉博特自露台凝视着正在宴会中的美丽公主──莎乐美。被囚禁的先知,施洗者约翰的声音,自监牢中传出,希律王打心底里惧怕著先知。  疲倦于持续不断的宴会和应酬,莎乐美逃到露台。当她听到约翰在诅咒自己的母亲希罗底,好奇心大起。宫廷侍卫皆不敢把约翰带到公主的跟前,莎乐美于是通过揶揄纳拉博特,以达到目的。虽有希律王下达的禁令,在莎乐美会回报自己的承诺,纳拉博特将约翰带来。  一见到约翰,莎乐美脑海中顿时产生了势不可当的欲望,欲与约翰行肌肤之亲,但遭约翰拒绝。莎乐美转而只求一吻,纳拉博特无法忍受所见所闻,拔剑自刎。回到牢房,约翰继续自己的布道。  希律王进场,紧随其后是王后和侍从。希律王突然滑倒在纳拉博特的鲜血上,并产生听到翅膀拍动声音的幻觉。无视希罗底的反对,希律王欲火焚身地注视着拒绝自己的莎乐美。在牢房的约翰突然大声咒骂希罗底和希律王不道德的婚姻。希罗底要希律王命令约翰闭嘴,希律王拒绝,希罗底嘲笑丈夫的懦弱。五位犹太人就神的本质展开辩论,两名拿撒勒人则在讲述基督所施的奇迹;还说到基督能将死去的拿撒勒人复活。希律王听到不寒而栗。  希律王要求莎乐美和他同吃共喝,皆被冷淡地拒绝了,谓自己既不饿也不渴。希律王不顾妻子反对,转而求莎乐美为他跳一支舞:「Tanz für mich, Salome」,更承诺给予任何莎乐美想要的东西──就连半壁江山也在所不辞。  当莎乐美质疑他的承诺,希律王发誓确认,莎乐美便去准备她的「七层纱之舞」。这支舞蹈,在富有浓厚东方特色的配乐下,莎乐美缓缓地逐层逐层地脱去身上的七层纱布,最后全身赤裸地伏在希律王脚下。舞跳过后,莎乐美向父王要求先知约翰的断头,盛在银碟上呈给她。希罗底咯咯发笑,希律王则极力劝阻,不断提出替代品:奇珠异鸟,甚至圣殿里的圣巾。但莎乐美立场坚定,要希律王一定履行承诺。一段间奏曲过后,先知约翰的断头自牢房呈上,如同莎乐美要求般,以银盘盛载。  莎乐美接下来便开始对着施洗者约翰被砍下来的头颅,谈情说爱,继而更热情如火地亲吻断头上的嘴唇。在旁窥看的希律王越看越看不下去,在满脑惶恐和疑惑中,下令自己出租车兵杀死莎乐美。
title: 莎乐美的选角.
content: 施特劳斯为该剧女主角莎乐美安排的演唱难度,不亚于华格纳笔下的伊索尔德、布仑希尔德和普契尼笔下的图兰朵。一个理想的莎乐美需要一个充满音量、活力和力量的戏剧女高音。  上述四个角色的普遍难度是角色要求的往往是一位芳龄十几的少女,但往往声音达到要求的女高音早已超龄。除了声音上的要求,饰演莎乐美的女高音还需要是一个芭蕾舞者,亲身表演戏肉名段的「七层纱之舞」。寻找一位富有上述所有特质的女高音可谓是一不可能任务。  无论如何,近半个世纪有不少女高音曾尝试过这个角色,著名的如比尔吉特·尼尔森、蒙特赛拉特·卡芭叶、格温妮斯·琼斯和只出演过电影版的特蕾萨·斯特拉塔斯等等。她们每一位都对这个角色有各自的诠释。  由于角色需求亦歌亦舞,有些女高音选择专司演唱,将舞蹈部分交由专业的芭蕾舞演员替身负责。另一派则亲身上阵表演「七层纱之舞」。往时「七层纱之舞」的舞者往往会穿着丝袜打底,但近年,部分亲自上阵的女高音如凯特琳·马尔妃塔诺 (Catherine Malfitano)、玛莉亚·依维英(Maria Ewing)以及卡利塔·玛提拉(Karita Mattila),就只穿戏服就上场。  但莎乐美一角的音乐要求也相当高难度:最高音虽是女高音甚至中音音域中的高音B,但低音却去到女低音音域的低音降G,低于对任何女中音的要求。单就音乐而言,卡门和安奈瑞斯等角色是相类似的,即是女高音的音域上限不是重点。但事实上,莎乐美一角的音域上限才是关键。大部分音域偏低的女高音尝试莎乐美一角时,发觉自己很难保持自己的声音和音量,特别是在最关键的最后一幕,特别容易疲倦。这个角色可谓是一个展示应用音域和理论音域不同的典型案例。女中音固然可唱一两个高音,而且可以短时间维持在高音,但要长时间维持高音,特别是中央C上两个八度的音,就需要更好的技巧和呼吸控制,除非交由女高音演绎。而且低音降G在歌剧中出现两次,而且只是极弱音(pp),效果上需要低声哼唱多于歌唱。其他低音也不低于低音A,皆是弱音。
title: 乐队配置.
content: 该剧所需的乐队规模非常大,甚至比华格纳的乐剧所需的还要大。不过施特劳斯十分明确每一部分需要多少乐器。弦乐部需要第一和第二小提琴各16把,10至12把中提琴,10把大提琴和8把低音大提琴。木管部则要3支长笛,1支短笛,2支双簧管,1支英国管,1支赫克管,5支单簧管(1支降E大调,A大调、降B大调各2支),3支巴松管和1支低音巴松管。铜管部则需要6把法国号,4把小号,4把长号和1把大号。敲击乐部的要求更高,往往需要8至9名乐手操作,需要5个定音鼓(4大1小),1把三角铁,1对钹,1个小鼓,1副锣,1个低音鼓,1副铃鼓、1组木琴,1组响板和1组铜铃或铁片钟琴。另外乐团还需要2把竖琴,1部钢片琴,1把小风琴和1部管风琴。

Summary: 《莎乐美》(德语:,作品号五十四)是理乍得·施特劳斯作曲并作词一套单幕德语歌剧。该剧脚本是基于奥斯卡·王尔德同名法语戏剧的赫德维希·拉赫曼()德语译本改编而成的。1905年12月9日首演于德累斯顿的宫廷歌剧院。

Salome (opera): Salome, Op. 54, is an opera in one act by Richard Strauss. The libretto is Hedwig Lachmann's German translation of the 1891 French play "Salomé" by Oscar Wilde, edited by the composer. Strauss dedicated the opera to his friend Sir Edgar Speyer.