刺客聶隱娘

title: 剧情大纲.
content: 安史之乱后的唐朝,藩镇割据。河朔三镇中的魏博藩主田季安拥兵自重,作风残暴。聂隐娘自小被道姑训练成为杀手,13年后学成,衔命返乡刺杀田季安,杀一独夫以救千百人。然而这个她受命刺杀的田季安,却是她儿时曾被许下婚约的青梅竹马表兄。  当年,嘉诚公主从京师长安嫁到魏博,在异乡度过余生,借以使魏博军安定,不伺机作乱。她将丈夫田绪之子田季安收为养子,田季安15岁行冠礼那年,她将一对羊脂玉玦,一只送给田季安,一只给了自己的录事女官聂田氏之女隐娘,愿这对表兄妹缔结良缘。  然而洺州刺史元谊带万人投靠,藩主田绪为了让庶出的儿子田季安便于接掌节度使大位,安排田元两家联姻,以获元家奥援。10岁的聂隐娘则被嘉诚公主的双胞姊妹道姑带走,13年后被道姑送回,已成随身佩带羊角匕首的黑衣杀手。当年取代了她嫁给表兄的元谊女儿,如今则是藩主田季安之妻田元氏。  聂隐娘夜访田季安的侧室瑚姬住所,留下羊脂玉玦,田季安始知黑衣刺客竟是当年唤为「窈七」的隐娘,刻意前来留下玉玦,先了断旧情再取他性命。  聂隐娘的舅舅军将统帅田兴,直言进谏冒犯了田季安,被贬为临清镇将。隐娘的父亲聂锋身为掌管军纪的都虞侯,受命护送田兴到临清,旅途中遭黑衣人埋伏,幸获途经的磨镜少年仗义拯救,隐娘也适时赶到救出父舅。负伤的一行人随少年来到一处桃花源般的山中村落养伤,隐娘在少年脸上初次见到了仿佛不问世俗的善良笑容。  田元氏化身为佩戴面具的神秘女子精精儿,前来欲取隐娘性命。精精儿的师父空空儿,则以纸人阴术欲害瑚姬。隐娘见到田季安嗣子年幼,若杀藩主,魏博必乱,对于杀与不杀,心中已暗自做了最后的决定。她回到山中道观向师父叩别,并赴山中村落,随磨镜少年避走天涯。
title: 风格.
content: 侯孝贤为追求绝不妥协的完美,许多拍过的精彩片段都在剪接时舍弃不用,或者在经过一段时间后又再度重拍,可能只是为了让演员在经过演出一段时间后自然呈现沧桑感。张震有一场戏的坐姿,在拍完一段时间后被侯孝贤认为不对,在整个景都已被拆掉后,又重新搭景还原重拍。张震与谢欣颖坐在床边的一场戏,也在侯孝贤已开始剪接半年后,又重新搭景重拍。黄文英透露,事实上该片已拍摄完成却被剪掉的戏份不计其数,甚至每个角色的故事线,都可以单独剪成一部完整的90分钟长片。  侯孝贤向来以追求写实著称,完整捕捉演员演出的长镜头更是招牌风格。他说:「越拍就越懒得动,就一个镜头放在那边,后来发现其实我喜欢的是那个,我不喜欢去切割,以前年轻的时候会去切割。而且我不排戏的,你setting好以后你可能一定会预计些什么,它可能不会照你的预计,它可能会出现一个什么,拍完之后自己感觉,然后再来剪接。这当然有个先天条件,就是你对这个场景、生活动线、光的调节、氛围、这应该是早上下午哪个时间,这些都要思考,然后还有最重要的就是演员。演员找对人是非常重要的,我长年来拍片都是这样的。我的着眼还是在于某种真实,再造的真实,自然的真实。以前的武侠片那些东西就是要去硬造,你硬造还不如不造。从最早的武侠开始,最难解决的是轻功吧,武侠小说写的轻功咻咻咻,以前钢丝还要涂黑,因为没有CG,不能修,所以那些都是问题。武侠弄到真实世界的时候,就被地心引力所控制,所以你要克服这个问题。对我来讲还是写实比较重要。」
title: 制作.
content: 侯孝贤年轻时看唐代传奇小说,就对《聂隐娘》的故事深感兴趣。在完成首部古装电影《海上花》(1998)后,对女性自主的相关题材更加热衷,就请长期合作的美术设计黄文英,开始针对《刺客聂隐娘》研究唐代相关背景,而那时李安尚未以《卧虎藏龙》(2000)掀起后来武侠电影的浪潮。但后来侯孝贤陆续投入《千禧曼波》,赴日本、法国拍片,执掌台北电影节与金马奖,还投入各种社运,加上《刺客聂隐娘》比全为内景的古装片《海上花》难度更高,所需资金更大,此案就一直延宕。2009年,侯孝贤与朱天文开始进行漫长的编剧工作,过程中并有作家阿城参与。2012年9月25日,《刺客聂隐娘》剧组在台北中影文化城举行开镜仪式,终于让这个酝酿多年的武侠大梦脚踏实地。  由于侯孝贤希望让《刺客聂隐娘》呈现更真实的风貌,因此舍弃了当前多数古装电影在中国大陆片厂搭景的做法,远赴中国大陆、台湾和日本等地取景,只为寻找再多电脑特效也做不出的真实美景。侯孝贤常坚持前往徒步走一两个小时才能到的深山,只为寻找最不被人类现代生活所破坏的角落。虽然实际在片中剪出的画面可能极少,但对侯孝贤来说,这却能让所有工作人员与演员都透过走这一遭,进入仿佛唐代的情境,是一个「由简入繁,由繁再入简」的必要过程。片头一段道姑给聂隐娘匕首的戏份,看似在一处简单的树下取景,但那个景光从下车后就得走40分钟才能到,主角舒淇也一样得顶着头套跟着走,但在走的过程中,也就渐渐进入了聂隐娘的世界。  在开镜前这段为期多年的酝酿期间内,黄文英持续阅读大量相关史料,并赴各地勘景。许多当时曾受唐代文化影响的国度,都留下她造访的足迹。其中日本奈良的正仓院,尤其是保留遣唐使所带回的唐代文物最重要的据点。此外乌兹别克斯坦也是保留唐代生活余风与遗迹的重要代表国家。台北国立故宫博物院所收集的全球各国图文历史书籍资料,则是黄文英研究的另一宝库。侯孝贤说:「唐朝真是很奇怪的一个年代,我每次看资料都好想有时光隧道回去看一下。非常开放,长安城是全世界最大的城市,各种外国人都有,你很难想像。女人的位子很高,后来还出了武则天。」  该片实际拍摄地点包括:湖北武当山、大九湖湿地、利川、随州银杏谷、内蒙古、涿州影视城和山西平遥,台湾的宜兰大同乡九寮溪、栖兰山和中影文化城,以及日本的京都和姬路等地。剧组车队阵容庞大,常多达一百多辆车,厨师团队买菜必须整辆卡车装满,且常需在偏远村落向当地居民借厨房做菜,仿佛随团自备总舖师。为了让台湾电影能累积相关经验,侯孝贤和美术设计黄文英到宜兰订了大批原木,在中影片厂仿造唐代建筑搭出片中主景,因此所有内景戏份都在台湾拍摄。大量的摄影灯光器材和庞大的4K后期,也都在台湾由台湾工作人员完成,参与后期工作的公司包括了中影、传翼、声色盒子、现代冲印、赏霖。
title: 发行.
content: 在第68届戛纳影展国籍最初被误植为中华人民共和国,在台湾引发相当大的争议。谈到国籍,侯孝贤超然地说:「我的电影只有一个国籍,就是电影王国。」68岁的侯孝贤用台语说:「我是台湾人,但不是拿大陆的钱就表示没志气,不拿就有志气!电影想要做大就要跟他们合作,不要被绑死了。」因为大陆市场大:「和大陆合作不是『不得不』,而是『一定要』。」  原本从开拍一直到参加戛纳影展,片名都叫做《聂隐娘》,却在上映之际改名为《刺客聂隐娘》。侯孝贤透露,当他宣布要开拍《聂隐娘》后,中国大陆就有人抢先登记了这个片名,导致他在中国大陆无法使用《聂隐娘》这个片名,而成为《刺客聂隐娘》,台湾也跟着改名。不过他认为片名对他来说不算什么,叫什么都可以。
title: 票房.
content: 上映首日台湾票房为新台币600万元;首周末票房近新台币2,000万元;最终票房为新台币3,800万元。  中国于8月27日上映后,无惧遭改票券「偷票房」事件影响,仍然开出6,140万人民币(约合新台币3亿1,000万元)的票房佳绩,成为当年度中国最卖座的艺术片。  日本和北美地区也分别获得3,100万日圆(约合新台币851万元)和61万3,556美元(约合新台币2,029万元)的票房成绩。  香港则是累计3周开出逾137万港元 (约合新台币585万元)的票房。韩国于2016年2月4日上映,累计3周票房成绩逾9万美元(约合新台币304万元)。
title: 评价.
content: 《刺客聂隐娘》在戛纳影展首映后,媒体普遍称赞其画面优美,但台词晦涩。侯孝贤为此对该片大篇幅类似文言文的对白澄清:「那不是文言文啦!」并解释「文言文」的起源,在于以前写字得在龟壳、竹片上,须用最简洁的文字注记,以帮助快速掌握意思,但是讲话不见得会这样说话,「大家都搞错了,《聂隐娘》只是讲话模仿那个时代的话,比较简洁、用字比较古代而已。」并举台语的「失礼」为例子,其实就很古雅,只是我们说习惯了不觉得了。而在电影刊物《综艺》与《好莱坞报道》等评论中,都认为《刺客聂隐娘》可说是侯孝贤最美的一部电影。  中华民国国家发展委员会副主委黄万翔惋惜《刺客聂隐娘》没有把周边的文化创意产业结合在一起,像是电影片场作为能永久使用,或者是作为文创园区,可用创投的概念来经营周边加值效益。对此,侯孝贤于该片电影成就获总统马英九颁赠二等景星勋章后,随即在文化部举办庆功记者会上公开回应。他表示自己都搞不清楚「文创」这个词,不仅是因为「文化就在日常生活中」,且台湾早有很好的文化,「台湾味」就是一种文化的体现,所以「根本没有『文创产业』这个词,这是错的!从头到尾都是错的!」不需要特别创造一个「文创」这个词,「那是骗人的!」  台湾电影评论家张士达认为侯孝贤在片中将聂隐娘设定为亚斯伯格症候群,并以好莱坞电影《神鬼认证》中的杰森·包恩做为参考,却将聂隐娘置入了与过往武侠片截然不同的江湖。侯孝贤表示:「对我来讲那不是江湖,那是现实,唐朝的一个现实。那篇唐代传奇《聂隐娘》短短的,内容跟我的不太一样,她被带走后的训练过程都写得很神,几岁可以空中刺飞鸟,那有些是不可能的。我只需要她这个从魏博被带去训练的背景。我另外看了很多资料,就把『青鸾舞镜』的典故放进去。青鸾就是青色的孔雀,以前罽宾国王得一鸾,三年不鸣,夫人曰:『尝闻鸾见类则鸣,何不悬镜以照之。』牠见影悲鸣,终宵舞镜而绝。多孤寂啊。就一个晚上都在跳舞,看着镜子自己留恋,看着自己的同类,所以整个精神其实是这个,这个并不是在原著《聂隐娘》里面的。我很喜欢这个青鸾舞镜,我就把它化为她,很孤寂的一个人。」

Summary: 《刺客聂隐娘》(英语:"The Assassin"),是台湾导演侯孝贤执导的武侠电影作品,改编自唐代作家裴铏的传奇小说《聂隐娘》,于2012年开拍,2014年1月13日杀青。该片入选第68届戛纳影展主竞赛片,是侯孝贤第7次入围戛纳影展主竞赛单元的作品,最终获得最佳导演奖;林强则是以配乐获得戛纳影展会外赛「电影原声带奖」(Cannes Soundtrack Award)的肯定。此外,该片入围第52届金马奖11项提名,最终抱回最佳剧情片、最佳导演、最佳摄影、最佳造型设计、最佳音效等5个奖项成为大赢家。

The Assassin (2015): The Assassin (dt.: „Die Attentäterin“, Originaltitel:, "Cìkè Niè Yǐnniáng") ist ein Spielfilm von Hou Hsiao-Hsien aus dem Jahr 2015. Er basiert lose auf der Kampfkunstgeschichte "Nie Yinniang" von Pei Xing, einem Kerntext der chinesischen Wuxia-Literatur. Die internationale Koproduktion, für die der Regisseur auch am Drehbuch mitarbeitete, spielt im China des 9. Jahrhunderts zur Zeit der Tang-Dynastie und stellt eine Auftragsmörderin (dargestellt von Shu Qi) in den Mittelpunkt. Als sie einen Auftrag aus Mitgefühl nicht ausführt, schickt man die junge Kriegerin zur Bewährung in ihre Heimat zurück. Dort soll sie den Herrscher der nördlichen Provinz Weibo Tian Ji’an (Chang Chen) töten, dem sie einst versprochen wurde.