奥拉维尔·埃利亚松

title: 节选作品与项目.
title: 《飞舞的风扇》.
content: 这件悬挂在天花板上的摆动的电风扇是奥拉维尔的早期作品。 飞舞的风扇(1997)绕其轴线前后、左右旋转、飘荡。 《多重风扇射灯移动装置》 (2002-2007年)是一套旋转的、电动移动装置,由一件探照灯和四个风扇组装而成。风扇搅动展厅内的空气,探灯则扫射展厅。
title: 《天气计划》.
content: 《天气计划》于2003年展于伦敦泰特现代美术馆,作为著名的联合利华(Unilever)赞助系列展品被安装在涡轮大厅内,占据了整个大厅的公共空间。  奥拉维尔使用加湿器加工糖和水的混合物,释放细雾于空气中。天花板上装有一个半圆盘(与顶镜反射出的另一半圆组成圆形),该半圆盘由数百个发出黄光的单色灯组成。 且天花板由一面巨大的镜子覆盖,游客仰望时可以观察到映在镜中的自己。在象征太阳的巨大橙光灯下,他们在镜中只似微小黑影。 许多游客仰卧在地板上,对着镜子挥舞手脚,与该装置互动。 艺术评论家布莱恩·奥多尔蒂 ( Brian O'Doherty )说:“观赏者陶醉于欣赏空中的自己的影像”。 据报道,该作品展出六个月,接待游客200万人次,其中不乏重游者。 奥多尔蒂在2003年接受《弗里兹》杂志采访时对该作品表示赞扬,他说“我第一次发现如此昏暗压抑的、好似巨人棺椁般的空间也能如此有效的引起观者的互动”。
title: 其它灯光装置.
content: 奥拉维尔一直致力于在展览空间中进行各种改变空气密度的实验。 其作品《单色房间》(1998)是一个用黄色单频管照亮的走廊,该装置艺术参与者会感到感知其他光线的能力收到影响。 另一个装置——《360度全色系房间》(2002年)则是建于圆柱形房间内的装置艺术品,观者会失去空间感和视角感,体验到被强光笼罩的感觉。 后来受方舟现代艺术博物馆委托建造的装置《与你同行的失明路人》("Your blind passenger") (2010年)是一条90米长的隧道。 进入隧道的游客将被浓雾包围。 通道内可见度仅为1.5米,通行者必须使用视觉以外的其他感官来感受周围环境。 《感觉即事实》则是奥拉维尔第一次与中国建筑师马岩松合作展出的作品,这也是他在中国的首次展览。奥拉维尔将浓重的人造雾注入北京尤伦斯当代艺术中心的走廊。 天花板上安装了几百支彩色荧光灯,制造出红、绿、蓝的色彩区块。
title: 《绿河》.
content: 1998年, 奥拉维尔发现尿素无毒且易得,且尿素粉末曾用于定位管道系统中的泄漏,若倾入河中,可以将整条河流染成诡异的荧光绿。 于是,在1998年柏林双年展期间,奥拉维尔在施普雷河上进行了一次试验,他从博物馆岛附近的一座桥上洒下了一捧尿素粉末。 随后,他在没有事先提示的情况下,在挪威莫斯 (1998年)、不来梅(1998年)、洛杉矶(1999年)、斯德哥尔摩(2000年)和东京(2001年)等地的河流中均倾入过该环保染料。
title: 照片中的冰岛.
content: 奥拉维尔定期展出彩色照片组,这些照片都是在冰岛拍摄的。 每组照片都聚焦于一种物体,如火山、温泉和荒野中孤立的小屋。 在他的初期作品中,他尝试拍摄冰岛的所有桥梁。 随后不久,1996年,他记录了瓦特纳冰川下火山爆发的痕迹。 这些照片大都摄于空中,由奥拉维尔悬在租来飞机外拍摄,这种飞机曾多用于地图测绘师进行观测。 奥拉维尔将这些照片排列成网格展出, 令人联想到德国摄影师伯恩德和赫拉·贝彻的重复照片作品。
title: 《你的黑色地平线》.
content: 该项目是由提森-博内米撒艺术博物馆委托,由奥拉维尔与英国建筑师合作在威尼斯双年展展出的灯光装置。于2005年8月1日至10月31日间在意大利威尼斯附近泻湖上的圣拉扎罗岛展出。 修道院内临时建造了一个展馆来容纳展品。展馆为一四方房间,墙壁漆黑,只有一道光源将一条窄且连续的光线平行投射在四壁上,将墙面在视觉上分为上下两部分。 2007年6月至2008年10月间,展馆在杜布罗夫尼克市附近的克罗地亚洛普德岛上再次开放。
title: 《您的未来坐骑:宝马H2R项目》.
content: 2007年,奥拉维尔受宝马委托,为宝马艺术汽车项目设计其第16辆艺术车模 。 在氢动力驱动的 BMW H2R概念车基础上,奥拉维尔和他的团队拆除了汽车的合金车体,更换为由反光钢条互锁构成的网状框架。 框架表面的冰层在被多日喷洒约530加仑水后形成。 展出时,冰冻的框架由内向外发出光芒。 《您的未来坐骑:宝马H2R项目》于2007年至2008年在旧金山现代艺术博物馆内的一间温度控制室内特别展出。并于2008年在慕尼黑 现代美术馆 ( Pinakothek der Moderne )进行展出。
title: 《纽约瀑布》.
content: 奥拉维尔受公共艺术基金会委托建造了四道人造瀑布,名为《纽约瀑布》 。装置高度在90-120英尺间,落于纽约港 。 该装置于2008年6月26日至10月13日间展出。该装置耗资1550万美元,是自克里斯多和珍妮-克劳德在中央公园设置的《大门》之后最昂贵的公共艺术项目。
title: 《现实议会》.
content: 这座雕塑永久于2009年5月15日永久落于纽约州安南代尔-哈德逊村的巴德学院。 该装置灵感源于冰岛议会Althingi (世界上最早的民主论坛之一)。 奥拉维尔意在将该艺术品所在地打造为学生和游客聚集放松、讨论想法或争论的地方。 《现实议会》意在强调:协商应是所有教育方案的核心。 该人造岛由一个30英尺长的圆形湖泊、24棵树和野草环绕。岛屿直径为100英尺(约30米),地面砖石被切割成平铺的指南针形图案。地板图案(基于子午线和航海图设计)。岛上还摆有30个被河水冲刷过的巨石,供学生和公众户外休息。 岛屿与陆地连接处架有一座20英尺长的不锈钢格架廊桥,使通行者产生登上舞台或进入论坛时的仪式感。 晚上,青蛙聚集在环岛附近,奏鸣令人愉悦的盛夏交响。
title: 《色彩实验画》(2009年起).
content: 2009年起,奥拉维尔为创作《色彩实验画》系列作品开始研究颜料、涂料生产和色彩的应用,以在其作品中展示出可见光光谱中每纳米所对应的色彩。 2014年,奥拉维尔分析了约瑟夫·玛罗德·威廉·特纳的七幅画作,创作了《特纳色彩实验》,该作品将特纳对光和色彩的使用进行了单独的研究和记录。
title: 《哈帕》.
content: 奥拉维尔参与设计了位于哈帕-雷克雅未克的新音乐厅和会议中心外墙,并已于2011年完工。 该建筑由亨宁-拉森建筑事务所设计,在工作室团队的协助下,奥拉维尔设计的外墙由玻璃和钢结构的十二面体拼接而成,独具美感。 墙体上映出城市生活以及太阳的运动和变化的天气产生的不同光线。 到了夜晚,玻璃外墙由五颜六色的LED灯照亮。 该建筑于2011年5月13日开放。
title: 《你的彩虹全景》.
content: 《你的彩虹全景》由一条150米(490英尺)长、3米(9.8英尺)宽的环形走廊构成,其玻璃墙面色若光谱,五彩斑斓。 该走廊直径达52米(171英尺),被安装在奥尔胡斯ARoS奥尔胡斯艺术博物馆屋顶上3.5米(11英尺)高处,底部由圆柱结构支撑。 该作品于2011年5月对外开放。 游客可漫步于走廊,欣赏城市全景。 建设成本为6000万丹麦克朗(约6158万人民币),由Realdania基金会资助。  该策划于2007年从六个提案中脱颖而出,被投标评审组选中。 夜晚,装于建筑内部地板上的聚光灯从内部照亮整个连廊。
title: 《月亮》.
content: 2013年11月,奥拉维尔与位于北京的中国艺术家艾未未在网络上出席“围墙倒下”会议。他们合作创作的艺术项目《月亮》是一个开放的数字平台,邀请全世界的人通过浏览器在网络世界的“大月亮”上尽情书画。 该平台创作初衷在于支持言论自由和创造性协作自由。
title: 《联系》.
content: 受巴黎路易威登基金会委托创作,于2014年12月17日至2015年2月23日间展出。构成该作品组的展品按一定顺序展出,观者有机会投入到一段艺术之旅中。 穿越一条条通道、路过一件件装置艺术品,观者融入黑暗、灯光、几何形状和反射光线中,成为展览的一部分。 构成展览的光学设备、模型和一颗陨星展示了奥拉维尔对感知机制和空间构造的研究成果。
title: 其他项目.
content: 2005年,奥拉维尔和古典小提琴制造商汉斯·约翰逊开始研究创造一件新乐器,目的是利用当今的技术和当代的视觉美学重新诠释17世纪和18世纪小提琴的制作传统。  由路易威登于2006年委托设计的灯具艺术品——《你在我眼中》被展示在路易威登商店的圣诞橱窗内。另一盏名为《我在你眼中》的灯在纽约第五大道路易威登店永久展出。 这两盏灯均被设计为非高科技展品,共由约400对单频光源和抛物面镜组成。 该项目的所有营收都捐赠给了慈善基金会——121Ethiopia.org。该基金会最初由奥拉维尔和他的妻子为翻修一所孤儿院创立。  2007年,奥拉维尔为柏林国家歌剧院的歌剧作品《菲德拉》提供舞台设计。  奥拉维尔与詹姆斯·科纳的景观建筑公司Field Operations和建筑公司Diller Scofidio + Renfro共同参与到为纽约高线公园提供设计服务的项目中。 奥拉维尔本计划为2012年夏季奥运会创作一件户外艺术品——《深呼吸》。该展品将记录人们的呼吸状况项目。 但是,他的企划需要高达100万英镑(约合800万人民币)的投资,所以最后因资金问题被主办方拒绝。  2012年,奥拉维尔和工程师Frederik Ottesen创立了小太阳公司——一家生产太阳能LED灯的公司。  据报道,2019年10月,奥拉维尔受德国政府委托,将为纪念2020年下半年德国接任欧盟理事会轮值主席国创作一件泛欧艺术品。

Summary: 奥拉维尔·埃利亚松(; 出生于1967年),丹麦裔冰岛籍艺术家,以雕塑和大型装置艺术闻名。他善在作品中使用光、水等元素或调节空气温度以增强观赏体验。 1995年,他在柏林创建了奥拉维尔·埃利亚松工作室,该实验室专注于进行空间研究。 奥拉维尔于2003年代表丹麦参加第50届威尼斯双年展,同年晚些时候在伦敦泰特现代美术馆(Tate Modern)的涡轮大厅中展出了《天气计划》装置。

Ólafur Elíasson: Ólafur Elíasson (* 5. Februar 1967 in Kopenhagen) ist ein dänischer Künstler isländischer Herkunft. Er lebt in Berlin und Kopenhagen und beschäftigt sich vornehmlich mit physikalischen Phänomenen in der Natur (wie Licht und Wasser, Bewegung und Reflexion).