奪魂索

title: 情节概述.
content: 甫自哈佛大学毕业的布兰登·萧(约翰·道尔)、菲利普·摩根(法利·葛伦格),自认已是不受世俗道德规范的菁英份子,为了实现谋杀做为一种艺术创作,将他们所认定的「劣等人」,大学同学大卫·坎德利,邀至他们的豪华公寓中饮酒、击昏、用绳索勒死,并把尸体放在藏书用的大型木箱中。  布兰登和菲利普竟不取消原本在这天傍晚举办的一场同学会。他们邀集在哈佛大学时的同学,除了死者大卫以外,女同学珍妮·华克是死者的未婚妻,男同学肯尼斯·劳伦斯是珍妮的前男友,以及死者的父亲和姑母,他们偏激的哲学教授路伯特·卡提尔(詹姆斯·史都华)也应邀出席。布兰登和菲利普把藏尸的大木箱,当做宴客的餐桌,以为这件谋杀的艺术性及刺激性增色。  布兰登既想逍遥法外,又想他们的艺术品博人称赏、尤其是路伯特·卡提尔的称赏(我们的才智虽然不一定能与老师比肩,但是说到行动的魄力及勇气,可胜过老师了)。他在派对中故意谈起路伯特曾与他们讨论过的,优等人超越道德规范的理论、以及谋杀的艺术,向众人暗示大卫可能不会来,又再去搅和珍妮和肯尼斯的关系。  不同于得意洋洋的布兰登还在尽情发挥,始终处境被动的菲利普显得越来越慌乱反常。两人的举止,看在路伯特的眼里,怀疑也越来越甚。直到派对结束,客人纷纷散去,路伯特·卡提尔在衣帽间发现缩写D.K.的帽子,他终于决定采取行动......
title: 制片.
title: 连续长镜头.
content: 希区考克在本片采用单一镜头的手法拍摄,但是当时一卷35毫米长度的电影底片只能录约10分钟。所以整部影片分成10个部分连续拍摄,每一部分的时间略少于10分钟。摄影时,一旦前一卷胶卷用完,就将摄影机停机,镜头对准某位演员(或者沙发、墙角)的背影,再换上新的胶卷。此时是彩色电影的早期,摄影机非常庞大,为了迁就摄影机的行动,镜头外的道具摆设其实不停的被搬移。  《夺魂索》的悬疑,不在对事件的存疑,而是对剧中人物心理变化的不确定。所以事件的谜底一开始就让观众知道,让观众可以全心贯注于观察剧中人物,后来希区考克另一部经典《迷魂记》也采取这样的风格。在《夺魂索》中,观众耳里听到的对白,不见得是眼中所看到的人事物。亚弗列德·希区考克用镜头掌控观众的视线──以及心理情绪。此种方式与希区考克另一部电影《后窗》不同,《后窗》大部分是以男主角的主观镜头(POV)呈现。
title: 希区考克的客串.
content: 希区考克在电影中短暂的客串,出现在影片一开始时,他是街上的行人之一。其后可以从公寓窗口,望见上有希区考克漫画像的霓虹灯广告牌。
title: 题材.
title: 李奥波德与勒伯案.
content: 1924年两名学生——19岁的纳森·李奥波德、18岁的李察·勒伯被控绑票谋杀一名14岁的少年。
title: 同性恋.
content: 这部电影的原型主角纳森·李奥波德、李察·勒伯是同性伴侣。剧中布兰登·萧、菲利普·摩根的同性伴侣关系,则以只可意会不可言传的方式处理。其实在原始剧本中,布兰登、菲利普与他们的教授也有同性恋情,考虑到当时的电影检查尺度而删改了这一段。  在现实生活中,编剧亚瑟·劳伦斯和演出布兰登·萧的约翰·道尔均是同性恋者,而演出菲利普·摩根的法利·葛伦格是同性恋偏向的双性恋者,还曾经与亚瑟·劳伦斯交往过。剧中菲利普·摩根弹奏的钢琴曲("Mouvement Perpétuel No. 1"),是同性恋作曲家弗朗西斯·普朗克的作品。双性恋演员卡莱·葛伦、蒙哥马利·克利夫曾分别被考虑路伯特·卡提尔、布兰登·萧的角色,但他们视此举为「出柜」所以谢拒。  先前曾与希区考克合作两次的卡莱·葛伦既不愿主演本片,因此开始了希区考克与詹姆斯·史都华的首次合作。詹姆斯·史都华与卡莱·葛伦都分别与希区考克推出4部作品,分别是史都华的《夺魂索》、《后窗》、《擒凶记》、《迷魂记》;与葛伦的《深闺疑云》、《美人计》、《捉贼记》、《北西北》。
title: 台词选录.
content: 路伯特·卡提尔(对布兰登·萧、菲利普·摩根):「我得感谢你给我的羞辱,因我已因而确知人各有体,有权自行工作、思考、生活,但对所生存之社会有义务。你凭什么自认是优秀的少数?你凭什么说那无辜孩子是次等人,因而受害亦不足惜?你自认是上帝吗?你勒死他时就这么想的吗?你在他的坟上用餐时就这么想吗?我不知道你想什么,你算什么,但我知道你做了什么事,你杀人了!你勒死个比你更懂得爱与生活的人......不是我打算怎么办,而是社会要怎么办你,我也能助一臂之力,你死路一条!」
title: 思想背景.
title: 罪与罚.
content: 费奥多尔·杜思妥也夫斯基的《罪与罚》一书在影片中被提及。《罪与罚》的男主角拉斯柯尼科夫具有双重对立的人格,一方面是有正义感、乐于助人的大学法律系学生,一方面他创造了一种理论:人可以分为两类,即「不平凡的人」和「平凡的人」。前者能「建构世界」,由于建设前必须破坏,因此不平凡的人犯罪是合理的(他举拿破仑·波拿巴为例);而后者是平庸的芸芸众生,不过是「繁殖同类的材料」和前者的工具。这种论点影响弗里德里希·尼采至深。  然而拉斯柯尼科夫于犯罪后,尽管不断的为自己寻找合理的借口,终究受不了良心对他的控诉和惩罚。最后他受到女友苏妮亚精神的感召,因赎罪而受苦,自信仰得到重生。至此杜思妥也夫斯基也在普世价值、基督教的牺牲救赎等观点,与尼采的思想分道扬镳。
title: 尼采学说.
content: 弗里德里希·尼采的《超人说》是影片中两名凶嫌的核心思想,尼采在其代表作之一《查拉图斯特拉如是说》提出此论。尼采鉴于历史,在当时的社会环境下,有感于神权压缩了人类活动的能限,甚至否定生命存在的价值,他试图建构出「超人」(Übermensch)的概念取代神权及旧有的善恶道德标准,以作为对人的理想典范与期许(值得注意的是,尼采终生并未完全放弃宗教信仰)。尼采强调人的不确定性和可塑性,认为生命的本质是不断超越,因此理想中的超人,是勇于作自我超克及价值重估的人。尼采也认为人类个体是不平等的,但此种不平等是面对超人这一理想终极目标,个体所能达到的生命高度不同,而非法律权益上的不平等。  但是在《夺魂索》中,布兰登·萧、菲利普·摩根(对应于真实事件中的李奥波德与勒伯,然而纳森·李奥波德、李察·勒伯两人都是影片中布兰登、菲利普的混合体)曲解了尼采(剧中化身为路伯特·卡提尔教授)试图提议给人类正面的生存标竿,却做为他们自认是超凡之人,可以为非作歹的借口(时为1948年,二次大战时期,阿道夫·希特勒的种族灭绝政策令人记忆犹新)。路伯特先前与他的高材生谈论过谋杀的艺术,也仅是智力超卓者热衷的脑力激荡,一种偏激任性的假设游戏。如今却造成被害人是他的学生,两名凶手也是他的学生。这也是卡提尔教授始料未及、痛心疾首,以至愧悔终生。

Summary: 《夺魂索》(Rope)是亚弗列德·希区考克(Alfred Hitchcock)在1948年所执导的电影,亦是希区考克的第一部彩色影片。由詹姆斯·史都华、约翰·道尔、法利·葛伦格等人主演。灵感取材自1924年轰动一时而影响深远的谋杀案「李奥波德与勒伯案」、以及此案在1929年改编的舞台剧。

Cocktail für eine Leiche: Cocktail für eine Leiche (Originaltitel: "Rope", deutsch: „Seil“ oder „Strick“, in Anspielung auf das Mordwerkzeug zu Beginn) ist ein Spielfilm von Alfred Hitchcock aus dem Jahr 1948. Der Kriminalfilm basiert auf dem Theaterstück "Party für eine Leiche" "(Rope)" von Patrick Hamilton. Er gilt als eines von Hitchcocks experimentellsten Werken, da er als Kammerspiel mit nur wenigen Figuren ausschließlich in derselben Kulisse einer Wohnung und scheinbar ohne Schnitt gedreht wurde.