張照堂

title: 生平.
content: 张照堂于1958年就读台北市立成功高中时参加摄影社,随同社团指导老师郑桑溪学习,四处拍照。1961年进入国立台湾大学土木工程学系就读,开始吸收现代文学、存在主义哲学与超现实主义艺术思潮,并开始以摄影作品表现迷惘、抑郁的实验影像作品。1965年,他以22岁之龄与郑桑溪共同举办「现代摄影双人展」,主题表现形式与影像内容皆歧异于彼时主流的沙龙摄影风格,引发摄影圈争议与注目。  大学毕业后的张照堂,适逢台湾现代艺术进入跨界联手的前卫实验年代。1966年3月,他参与《幼狮文艺》举行、于台大傅钟下举行的「现代诗展」,以洛夫诗作〈石室之死亡〉第一章为主题发表摄影装置作品,为台湾最早的观念艺术作品之一。同一时期,在好友暨艺术家黄华成的鼓励下,他以8mm实验影片《日记》参与《剧场》季刊于1967年举办的实验短片展,他并以多媒材及现成物(readymade)方式制作《生日快乐》及《未完成》等前卫艺术作品,参与1967年举行的「不定型」展。  1967年退伍后,张照堂短暂从事广告工作。1968年,张照堂进入中视新闻担任摄影记者,在新闻部经理张继高率领下,参与带状节目《新闻集锦》的拍摄制作,试图将乡土风情、民间习俗与西方音乐结合。1969年,张照堂参与「现代摄影九人展」。1971年,张照堂与九位摄影家(胡永、张国雄、周栋国、郭英声、谢震基、叶政良、龙思良、凌明声、庄灵)共组「V-10视觉艺术群」,以排除传统与沙龙摄影为宗旨,追求不守旧且现代前卫的摄影表现形式。1974年,张照堂举办「摄影告别展」,向年轻时代较为灰色抑郁且不确定的摄影方向告别,并专注于拍摄《新闻集锦》、《芬芳宝岛》等系列节目,与作家黄春明合作的〈大甲妈祖回娘家〉(1974)一片,被认为是台湾纪录片史早期经典之一。1976年起,张照堂因拍摄中视《六十分钟》走访台湾各地,逐渐重拾静照摄影。1980年,他以《古厝》与《王船祭典》两部纪录片,分别获得金马奖最佳摄影与金钟奖最佳摄影与剪接奖。离开中视新闻后,他以自由摄影师的身份从事影像工作,并担任三台联播纪录片系列节目《美不胜收》与《映象之旅》的编导摄影工作。张照堂以「高尚土」名义与雷骧、杜可风与阮义忠等人合作的《映象之旅》,并以其中的「矿之旅」一集于1981年获得第16届金钟奖最佳文化节目奖。  1974年,香港导演唐书璇欣赏张照堂风格强烈、冷峻疏离的黑白静照,邀请张照堂为电影《再见中国》掌镜;该片描述中国文革时期四位年轻人偷渡到香港的故事,部分场景于台湾搭景秘密拍摄,为影史上首部直接处理文革的华语电影。张照堂参与的电影摄影,尚有:黄华成执导,金炳兴主演的前卫短片《实验002》(1967);曾壮祥执导、改编自李昂小说的电影《杀夫》(1984);邱刚健执导、夏文汐主演的《唐朝绮丽男》(1985);柯一正执导,以台铁淡水线停驶为背景,又名为《我们的天空》的《淡水最后列车》(1986);以及人类学者胡台丽执导,拍摄赛夏族祭典的《矮人祭之歌》(1988)。  1987年台湾新浪潮电影运动高峰时,文化界人士曾经共同连署「台湾新电影宣言」,鼓吹并支持「另一种电影」的发展空间。张照堂除了是此一重要文件的连署者之一,他的实验纪录片《王船祭典》与《逆旅与幻象》,亦曾参加同年举行的「另一种电影观摩研讨会」之「本土独立制片」单元,堪称先驱。  1990年代,张照堂亦开始担任纪录片节目制作人,先后任职于公共电视台筹备委员会(公视筹委会)及超级电视台(超视),陆续参与并主持《岁月中国》(公视)、《台湾视角》(公视)、《调查报告》(超视)、《对抗生命》(超视)、《生命告白》(超视,《调查报告》续作,汪其楣、陈映真、黄春明主持)等纪录片系列节目。1998年,担任《世纪的容颜》(公视)企划暨监制。  1997年起张照堂任教于国立台南艺术学院音像纪录研究所,并曾担任国立台南艺术大学音像媒体中心主任、音像艺术学院院长。他并曾于台湾大学新闻研究所与政治大学传播学院等地兼任教职,讲授纪录片与摄影创作等相关课程。现为国立台南艺术大学音像纪录与影像维护研究所荣誉教授。张照堂并以副主席身份于1998年策划、创办了首届的「台湾国际纪录片影展」。  除了摄影创作、纪录片拍摄与教育工作外,张照堂另一成就在于其所汇整编辑、促成出版的台湾摄影相关书籍。其中较为重要者,包括1988年出版的两大册《影像的追寻:台湾摄影家写实风貌》,系统性地介绍、评析邓南光、林寿镒、张才等三十余位前辈摄影家,建立起台湾写实摄影的历史系谱。而两套共13本、分别发行于1989年与1996年的《台湾摄影家群象》系列丛书,则仿效法国Photo Poche摄影书的小开本格式,介绍台湾老中青不同世代的摄影创作者,内容涵盖邓南光、郑桑溪、张照堂、王信、侯聪慧、刘振祥、张才、李鸣雕、林权助、梁正居、高重黎、吴忠维、周庆辉。这两套书对于台湾老摄影家与影像新秀的重视与突显,承先启后地丰富了台湾摄影史的面貌。  张照堂于1999年获得文建会第三届国家文艺奖美术类,他并在2011年获颁象征国家最高文化荣誉奖项的第三十届行政院文化奖,为台湾唯一获得此两项殊荣的摄影家。  张照堂代表性的展览经历,包括「现代摄影双人展」(1965)、「现代诗展」(1966)、「不定型展」(1967)、「现代摄影九人展」(1969)、「V-10视觉艺术群《女》展」(1971)、「摄影告别展」(1974)、「恩宠与宽容」(台北、旧金山、香港、纽约,1983)、「逆旅」(台北、东京,1986)、「看见与告别:台湾摄影家九人意象展」(台北、旧金山,1991)、「看见淡水河」(台北、巴黎,1993)、「逆旅‧意象」(巴黎,1994)、「1962‧夏日」(1996)、「跃动的亚洲意象」(东京都写真美术馆,1996)、「Global Conceptualism: Points of Origin, 1950s-1980s」(纽约,1999)、「在与不在」(2009)、「岁月‧一瞥」(东京、首尔,2009)、「岁月‧风景 1959-2005」(2010)、「岁月印样 1959-1961」(2010),「Fotoseptiembre USA」( 美国、圣安东尼,2011)、「台北双年展:想像的死而复生」(2012),以及「大新月:六十年代的艺术与激荡──日本、韩国、台湾(Great Crescent: Art and Agitation in the 1960s—Japan, South Korea, and Taiwan)」(香港 Para Site、东京 Mori Art Museum、墨西哥 Museo Universitario Arte Contemporáneo, MUAC,2014-2016)。  2013年,台北市立美术馆举行《岁月/照堂:1959-2013影像展》,为张照堂创作生涯首次大型个展,展出自1959年创作至今的400余件摄影作品(包括印样、未经发表的肖像系列、数码相机及手机拍摄的组构影像系列)、8部纪录片与电视影片;同时以「展中展」重现张照堂在1960年代参与「现代诗画展」及「不定形展」等深具实验性的装置作品。《岁月/照堂:1959-2013影像展》在《艺术家》杂志每年固定举办的「十大公办好展览」里,经评选为2013年度榜首。2015年,张照堂以「岁月」系列获颁日本相模原摄影奖(さがみはら写真赏)的「亚洲赏」。2016年张照堂受邀参加墨西哥 FINI(Festival Internacional de la Imagen)影像节,并于 Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo 大学举行摄影回顾展。2017年张照堂的实验录像作品《王船祭典》受邀在台南萧垅举行的「交陪:近未来的神祇与当代艺术」大展里播放,台北市立美术馆并针对其摄影之外的录像类作品首度出版研究专书《岁月·定格——张照堂》,突显其在台湾录像艺术、纪录片与实验电影史里的先驱地位。2018年台湾国际纪录片影展的「想像式前卫:1960s的电影实验」单元里,首度播放了张照堂的《现代诗展/1966》,该片纪录了台湾战后第一个装置艺术展「现代诗展」的现场样貌,弥足珍贵。

Summary: 张照堂(英文名:英语:Chang Chao-Tang,1943年-11月17日),出生于台北县板桥镇(今新北市板桥区)。台湾知名摄影家,并从事纪录片制作与影像教育工作,国家文艺奖与行政院文化奖得主。

Chang Chao-Tang: Chang Chao-Tang (張照 堂, * 17. listopadu 1943 Tchaj-pej) je tchajwanský fotograf, který je mnohými považován za jednoho z nejvýznamnějších fotografů na Tchaj-wanu po druhé světové válce.