Des théâtres de province en général et du théâtre de Toulouse en particulier
Abonné au Théâtre de Toulouse, Un
impr. Lamarque et Rives, 1856

Des théâtres de province
EN GÉNÉRAL
Et du théâtre de toulouseEN PARTICULIER,Î>AR UN ABONNÉ DU THÉÂTRE DE TOULOUSE.
Prix : SO Cent.
SE VEND AU PROFIT DES PAUVRES.EN VENTE:JDELBOY, libraire, rue de la Pomme, 71.1856.
Des theatres de province
EN GÉNÉRAL
Et du theatre de toulouse_- EN PARTICULIER,%R W$\BONNÉ DU THÉÂTRE DE TOULOUSE.
Prix : SO Cent.
SE VEND AU PROFIT DES PAUVRES.
EN VENTE :
Chez DELBOY, libraire, rue de la Pomme, 71.
1856.
A MONSIEUR LOMON,
Rédacteur du journal VAigfe.
A vous, mon cher maître, ces quelques
pages de critique théâtrale ; vous y trouverez
quelques-unes de vos idées ; mais ce que
les lecteurs (si lecteurs il y a) n’y trouveront
pas, c’est votre style si mordant et si
pétillant d’esprit et d’/mmowr. Ils feront
comme vous : ils me pardonneront en faveur
de l’intention, •
A vous d’amitié',
E. L.
Theatres de provinceEN GÉNÉRAL
ET DU THEATRE DE TOULOUSE
EN PARTICULIER.Un vieux proverbe. — L’opéra comique à
Toulouse. — Barbot, Pauly , Ballanqué,
Cazeaux. — A qui la faute ? —Mirapelli,
Mlle Lacombe. Le loup et Vagneau ou une
vengeance par ricochet.-^— Oraison funèbre
du dernier-des ténors. — Une digression
•nécessaire. — Gymnase Dramatique. Lesueur
y Dupuis } Lafontaine. —• Diane de
Lys.—Utilité des affiches.-— Paris .et Toulouse.
— Rachel et Grassot. —De l’influence
du nez d’Hyacinthe. — Du comique en province
et à Paris, Arnal, Levassor,Lannes,
Michel, Prud’homme.— Du grand opéra en
province.— Cacophonie. —Rossini, Meyerbeer
, Halévy. — Une redite nécessaire.—
Une hécatombe. — L’ancien répertoire —■
— I —Chacun pour soi et Dieu pour tous. —Un
ut de poitrine. -— Défilé de la Juive et de
Guillaume Tell, etc. — Une machine difficile
à faire fonctionner. — Nouvelle exhibition
d’opéras qui ne sont pas nouveaux. —
Fin d’une année théâtrale. — Le Capitolé
et la roche Tarpéienne. — Mozard , Gluck,
Beethoven. — La Crùvellij Roger et Arnal.
,—Mme Stoltz. — La Favorite au naturel et
l’opéra en quenouille.—Les.Stolz et les Falcon.—-AliceetLéonor.—
Duprez etsanié'
thode.— Interrogatoire d’un ténor.-—Les
sergents-majors et les tonneliers à l’Opérai

— .Une note pour quarante mille francs.-é
j|/me Hébert ; -combat sanglant, mort de l’yit
de poitrine.,-— Genre mixte.—Une. mine
-d’or. —Le genre ennuyeux. — La nouvelledirection, Dùpi'at, Carré.—MmesRenod"■ ville et Guillemot.— Une première chanteuse
. de S t-Jean de Niacaragua. ■— MlleBorgJièse,
— Qui vivra verra.— Porthos direcl.eunjie
théâtre.--Huit garanties qiiî n’ont rien
de: commun aveccellM dès quatre puissances ;
~ Prenez mon ourï. '~-^"J’- :'u ■":'■■-'' "'
— 5 —Il est un vieux dicton,populaire quidit : « Evitez de changer votre chevalborgne contre un cheval aveugle. »Ne semble-t-il pas qu’il trouve, chaqueannée, son application au Théâtre deToulouse ?Nous avions, l’an dernier, une trouped}opéra fort remarquable pour une scènede province, et j’avoue, moi, vieux pa-.risien, blasé sur les émotions scèniqués,,que j’y ai vu des opéras.comiques, tels queles Diamants, les Mousquetaires, \eBi-.fou Perdu, tout aussi bien rendus qu’àla rue Favart et au Théâtre Lyrique*Pour ne parler que au Bijou, par exemple, M™ Hébert était une charmante etgracieuse Cabel ; Barbot était incontestablement supérieur k'Sujol, et Paulyjpouvait soutenir, sans désavantage, l’acomparaison avec Laurent, qui créa, à
— 6 —

Paris, le rôle de l’amoureux de la belle
Toinon. Quant aux artistes qui complétaient
la troupe, Ballanqué n’eût été
déplacé sur aucun théâtre de Paris ; Cazeaux
était dans une voie de progrès
qui promettait un véritable artiste ; un
directeur intelligent n’eût reculé devant
aucun sacrifice. — ; Faut-il s’en prendre
au public ou à la direction ? Je ne veux
pas approfondir la question ; mais, ce
qu’il y a de certain, c’est qu’on n’a rien
fait pour les retenir à Toulouse, Il suffisait
de quelques réformes, de quelques
adjonctions pour composer une troupe
excellente : au lieu de cela, on s^est lancé
dans l’inconnu et dans la voie fatale des
débuts.
. Mais que dire de l’ostracisme dont
on a frappé Wu Lâcombè ? C’était un acte
non-seulementbrutàl mais encore injuste.
— 7 — ■
Enfant de Toulouse, MUc Lacombe y
avait fait son apprentissage dramatique ;
son talent, qui grandissait chaque jour,
l’avait, au bout d’une année, classée
parmi les artistes d’élite ; un brillant avenir
dramatique s’ouvrait devant elle, et
Toulouse, qui l’avait formée, pouvait espérer
jouir des prémices de sa jeune renommée.
Eh bien ! qu’a t-on fait pour la
conserver ? Qn l’a huée, sifflée, comme
la dernière des cabotines (1).

Est-ce qu’elle chantait mal ? manquait

(1) Rendons justice à la sagesse des mesur
res prises par l’autorité. De pareils scandales
rie se reproduiront plus, et lorsqu’un artiste
n’aura pas su conquérir les sympathies du
parterre, il ne sera pas exposé à des manifestations
aussi affligeantes pour celui qui
en est l’objet, qu’indignes d’un public qui.se
respecte.—_

— g —
elle d’âme, d’énergie ? Personne n’a mieuxchanté qu’elle le duo si passionné de laFavorite. Est-ce qu’elle se refusait à.apprendre des "nouveautés ? Elle a créédeux opéras nouveaux après avoir passéen revue tout l’ancien répertoire. N’avaitelle pas un’magniflque instrument ? Toutcela est vrai. Mais alors, pourquoi l’avoirrenvoyée ? c’est que.. c’est que…….lé Têgisseur la protégeait, et que nousn’aimions pas Je régisseur. Alors, c’estuuè vengeance par ricochet ; on lui adonc fait payer les fautes de la directionVemer-Vizentini ? Et c’est pour la satisfaction de cette mesquine rancune quevous : sacrifiez une artiste distinguée, etque vous, vous condamnez, peut-être àperpétuité, aux Renonville et autresejusdem farinoe !C’est le raisonnementd’un enfant qui, dans un moment de
— 9 —. .

dépit, brise son plus beau jouet, sauf
à le pleurer le lendemain.

Combien, parmi ceux qui ont sifflé
Mllc Lacombe, désireraient qu’elle revînt !
Pour ma part, je suis persuadé qu’elle
recueillerait, sur la scène du Capitole,
autant de couronnes qu’elle y a reçu
d’humiliations.

Personne ne regrette Mirapellî, le
dernier des forts ténors, je l’espère.
Il eût beaucoup mieux fait de continuer
à défendre la patrie que de venir briser,
du.même coup, sa voix et nos oreilles !

Une des principales causes de la dér
cadence de l’Opéra en province, c’est le
renouvellement trop fréquent des trouer
pes. Qu’on nous permette à ce sujet une
petite digression.- y

lia fallu dix ans pour former la troupe
ûuGymnase, aujourd’hui la meilleure de

1.

— 10 —

Paris ; pourtant les artistes qui la composent
étaient four la plupart inconnus
lorsqu’ils, y ont débuté : Dupuis, Lafontaine,
Lesueur, arrivaient de province
ou d’un obscur théâtre du boulevard.


' Je ne contesterai pas qu’il n’y eût en
chacun d’eux l’étoffe d’un artiste et le
germe du talent qui s’est développé depuis ;
mais ce ;qui donne à cette troupe
cet ensemble, cette perfection de détails,
ce fini dans les moindres nuances, c’est
l’habitude que les artistes ont déjouer
ensemble. Ils se connaissent, s’entendent,
■se comprennent à demi-mot ; ils savent
que la réplique arrivera juste, rapide ;
-que pas un effet ne sera perdu.

Aussi c’est plaisir que de les voir en
scène ; ils ne sont pas rangés devant la
tràmpe comme soldats à l’exercice ; mais
— 11 —à leur aise comme dans un salon. Juliette parcourt un album, Diane tisonne,la marquise prend une tassse de thé,Maximilien lui présente le sucre, le ducexamine un tableau (Diane de Lys) ,et au milieu de tout ce sans-gêne, de celaissé-aller si naturel, le dialogue pétille, se croise, vif, étincellant. La physionomie j l’attitude de chacun est parMfaite ; et le spectateur ravi, oublie unmoment qu’il est au théâtre et croit as--sister à un drame réel.Combien nous sommes loin de cetteperfection ! C’est au point qu’il faut souvent consulter l’affiche pour reconnaîtredes pièces qu’on a vu représenter à Paris.Faut-il attribuer cette imperfectionaux artistes de province ? leurs confrèresde Paris, ont-ils sur eux une supérioritétellement marquée que, sous leur heu-
— 12 —
réuse main, le cuivre devienne or, et
qu’une rapsodie se change en une pièce
charmante ?

Ne voyons-nous pas, au contraire, tous
les jours, des artistes obscurs et méconnus
en province, conquérir tout d’abord le
premier rang sur la scène parisienne ?

Il faut donc chercher ailleurs que dans
le personnel des artistes la cause de cette
infériorité. Je vais p'rouver qu’elle tient
à l’organisation vicieuse des théâtres de
département.

Au lieu de vingt théâtres où le parisien
peut chaque soir promener son caprice
, passant du drame au vaudeville,
de l’opéra à l’arlequinade, de Raçhel h
Grassot, il faut que l’acteur de province
offre sans cesse du nouveau à un publie
d’abonnés ou de spectateurs à.peu,sprès
invariables.
— 13 .— ■
De là , nécessité d’apprendre un rôle
en quarante-huit heures, et de jouer
pour^.ainsi dire sans répétition.

A Paris, le moindre vaudeville est répété
pendant un mois ; l’auteur est là
pour indiquer les intentions, les nuances:
il coupe, rogne, allonge. « Cet air
n’est pas dans ma voix » ; on le change.
« Cette tirade m’essouffle » ; on la racour
cit. Tel acteur imite l’auvergnat ; on lui
écrit un rôle en charabia. Celui-ci a un
grand nez ; on lui ménage des effets de
nez : l’enrouement de Grassot, le nez
d’Hyacinthe, la grêle d’Arnal ont autant
fait pour leur réputation que le mérite
incontestable de ces rois de la farce.
Le comique de province est loin d’être
aussi bien partagé ; il lui faut, dans la
mêmesoirée, jouer des rôles écrits exclusivement
pour Arnal, Levassor, Gras !..


— 14 —
sot ou Ravel ; il doit deviner les intentions
de l’auteur, les finesses de l’ouvrage ;
s’approprier les ficelles, les trucs des
acteurs qui ont créé le rôle, et tout cela,
souvent-, dans un intervalle de quatre
-jours. Puis, lorsqu’il arrive en scène, il
se trouve en présence de camarades qui
.ne lui fournissent la réplique qu’à l’aide
dû souffleur, et qui lui font manquer les
^meilleures situations.

Il en serait autrement si les acteurs restaient
plusieurs années au même théâtre.
Voyez plutôt Lannes, Michel.,
Prud’homme ;, ce ne sont certes pas des
artistes de premier ordre ; (pourtant chaque
fois qu’ils paraissent, ils obtiennent
.:■■. de légitimes applaudissements ; la raison,
cestqu’iis se connaissent de longue date,
f vqùiils: ont l’habitude de jouer ensemble,
y qa^Jsjepnnaissent leur public et leur .salle.

— 15 —

. Ces observations dont on ne contestera
pas la vérité pour les troupes de vaudeville,
acquièrent une nouvelle force s’il
s !agit d’une troupe d’opéra.

Yous faites venir un ténor de Bordeaux
j un baryton de Marseille, une
nasse de Lyon : souvent ils n’ont pas répété
deux fois ensemble, et vous leur faites
chanter un trio ! mais c’est vouloir
l’impossible.

Il faut des années pour donner quel ?
que ensemble aune troupe lyrique. Aussi
qu’arrive-t-il ? Chacun chante pour son
compte, sans s’occuper de son partner :
îe- ténor s’égosille ; la basse hurle ; le baryton
détone ; le publie siffle : une affreuse
cacophonie remplace les morceaux
tes mieux nuancés, les plus brillantes
compositions. Rossini, Meyerbeer, Halévy,
reculeraient épouvantés, se voileraient

— 16 —

la face et se boucheraient les oreilles,
s’ils entendaient la musique qu’on leur
attribue. Eh bien ! que ces mêmes acteurs
chantent seulement deux années
ensemble, ils seront excellents.
' Veut-on savoir comment les choses se
passent à Toulouse, depuis dix ans ? C’est
presque une redite et une banalité, à
forcé d’avoir été répété ; et pourtant il ne
paraît pas qu’on veuille de sitôt renoncer
aux vieux errements. ' ' ' •''■'

La saison théâtrale n’est guère que
de six mois : trois mois sont employés à
des débuts, pendant lesquels le public tue
sous lui, en moyenne, une douzaine de
ténors, basses, barytons et fortes chanteuses,
sans compter le menu fretin dés
dugazôn, ; deuxièmes ténors, trials, etcî

Pendant cette liécatorûbejlës,méilléùrs
sujets se placent’"flar#lès théâtres\f,m
.'.:."'.■■&■
r- 17 —

vaux ; il n’y a plus de choix possible 1 que
parmi les blessés ou les invalides ; aussi,
ya-t-on de mal en pis, jusqu’à ce, que,:
de guerre lasse, on reçoive le plus mauyais
des artistes qui se sont présentés.
Il va sans dire que, pour les débuts, on a .
choisi les pièces de l’ancien répertoire :
la Juive, la Favorite, Guillaume, Robert ;
il faut bien savoir si le nouveau
ténor donne le « Suivez-moi ! » ou le
« Chacun pour soi et Dieu pour tous ! »
comme son prédécesseur ; si son ut est de
poitrine, d’estomac ou de tête. Enfin, de
chutes en chutes, de vieilleries en vieilleries,
on arrive à la fin du troisième
mois ; la troupe est constituée ; il faut la
faire fonctionner : chaque artiste a le légitime
désir de se faire entendre dans
son rôJe-^|« Milection ; - on redonne la
Jui^^a^dm^he, Guillaume, Robert,

— 18 —

et l’on songe à monter un nouvel ouvrage.
Son étude et le défilé des opéras sus-nommés
vous conduisent au cinquième mois.
Alors apparaît la nouveauté tant désirée.
Ce n’est pas petite affaire que de faire
marcher sans encombre une nouvelle partition ;
aussi les premières représentations
sont-elles faibles. Pourtant les artistes
ont pris l’habitude de chanter ensemble,
ils se sont familiarisés avec leur
public ; la machine est graissée et les
rouages fonctionnent sans trop de frottement ;
mais voilà qu’il faut songer à la
fin de l’année théâtrale. Chaque premier
sujet réclame son.bénéfice : nouvelle exhibition
de la Juive, la Favorite ; Guillaume
et tutti quanti ; le public préparé
ses bouquets, ses couronnés ou ses
trognons de pomme ; le directeur ;organise
sa petite faillite ;'et en voilà jusqu’à

— 19 —

l’an prochain pour recommencer exactement
13 même exercice.

Ai-je chargé le tableau ? et ai-je raison
de faire la guerre aux.renouvellements
trop fréquents des troupes ?
•-, Je signalerai un autre mal beaucoup
plus grave, à mes yeux, en ce qu’il touche
non-seulement aux artistes, mais à
l’art musical lui-même ; c’est l’habitude
contractée par les compositeurs d’écrire
leurs partitions en vue d’un chanteur ou
d’une cantatrice.

Les maîtres de l’art, Mozard, Gluck,
Beethow.en, lorsqu’ils écrivaient leurs
impérissables chefs-d’oeuvres, ne prenaient
conseil que de. leur génie et de
leur inspiration, sans s’inquiéter des artistes
qui interprétaient leur musique.
Mais les choses ont bien changé. Maintenant
on écrit une partition pour la Crû-

— 20 —
velli, Roger, Couderc ou Bataille,.comme on compose un rôle comique àl’usage d’Arnal ou de Levassor ; ainsi,nous avons vu, pendant le règne deMme Stolz, qui jouait en réalité auprèsde la direction de l’opéra le rôle de Favorite, tous les emplois sacrifiés à celuide la première forte chanteuse, et l’héroïne être toujours une femme : c’est àson influence que nous devons la Reinede Chypre,J& Favorite, Charles VI(dont le titre primitif était Jeanne d’Arc) -,de là nécessité- d’avoir une forte chanteuse pour les Stolz comme auparavantpour lés Falcon. Or, là voix dé ces deuxartistes n’étant pas du tout dans les mêmes registres/ la première chanteuse, deprovince, obligée de chanter d’une partAlice {Robert) , de l’autre Léonor (Favo^rite) , sera nécessairement faible dansl’une ou l’autre partition.-  ;% ; a
— 21 —
Duprez n’a pas été moins fatal aux
ténors qui ont voulu marcher sur ses traces ;
son admirable méthode ne convenait
qu’à un seul chanteur : à Duprez.

Il fallait ce larynx d’acier, cette poitrine
de bronze , cette organisation si
sympathique et si puissante pour soutenir
pendant deux ans cet espèce àe paradoxe
musical.

C’est à lui que nous devons les admirables
créations à'Eléazar, &'Arnold,
de Raoul, de Robert ; mais c’est à lui
malheureusement que nous devons aussi
le fameux ut de poitrine, qui lui a brisé
la voix, et a tué depuis tant de ténors.

On ne demande plus à un chanteur
s’il a une voix souple , étendue, bien
timbrée, sympathique ; s’il est comédien,
bon musicien : « Avez-vous un ut
de poitrine ? Etes vous capable de crier

— 22 —.
« pendant quatre actes et de jeter l’ut à la fin du cinquième ?…. Alors tout vabien , suivez-moi ! suïïvez-moi ! » luidit le directeur ravi..Hélas ! combien en avons-nous vu detonneliers , de sergents-majors , de- menuisiers, à peine dégrossis par une demiéducation musicale, venir affronter lepublic armés de leur ut pour tout bagage ! ■.■■'.-.Comment chantaient-ils ? Les chefsd’orchestre et leurs camarades, pourrontvous le dire. Mais, enfin, après avoirmangé la moitié du rôle, écorché lereste, venait la note, la fameuse note ,qui coûtait quarante mille francs, andirecteur.—Et Guillaume échappei àleurs coups ! la Couronne du martyre !Bravo ! Bravissimo !. ! il l’a donnée !pssitt ! chutt ! Il ne Ta pas donnée !….
— 23 —
Et c’est pour cet agréable résultat qu’ona ruiné vingt directeurs, écarté de lascène dix excellentes partitions, et chantépendant dix ans les mêmes opéras !Il était réservé à Mra 0 Héberl-Massyde prouver, à Toulouse, qu’on pouvaitfaire recette sans grand opéra et sansfort ténor.L’an dernier, nous avions pour ainsidire les deux camps en présence : d’uncôté, MirapelU, Mlle Laeombe, armésde la, Juive, Guillaume Tell, les Huguenots,le Prophète ; de l’autre MmeHébert, Barbot, Ballanqué, Cazeaux,qui mettaient en ligne de bataille le BijouPerdu, la Promise, Haïdée , lesAmours du Diable, la Fille du Régiment, le Caïd, le Songe d’une Nuitd’Eté, les Diamants, les Mousquetaires,Sij’étais Roi, sans compter les
— 24 —

pièces du vieux répertoire de l’opéra comique
: le Chalet, le Domino, Gilles
Ravisseur, etc., etc., etc.

La lutte n’a pas été longue, et Mirapelli
n’a pas tardé à lancer ses ut douteux
en présence des banquettes désertes.
Le public intelligent s’est enfin
aperçu qu’il y avait un médiocre plaisir
à entendre sans cesse le même opéra
et la même note (1) , et qu’il y avait au
contraire une mine inépuisable de jouis(1) 

BILBOQUET.— Quel talent’-as-tu ?

SOSTHÈNE. —Je joue du trombonne.

BILBOQUET. —Fais toi z'ouïr.
Sosthène souffle dans le trombonne et ne
peut tirer qu’une note.

ZÉPHiRiNE. — Mais c’est toujours un ut 1

BILBOQUET. — C’est égal : les personnes qui
aiment cette note éprouveront beaucoup de
plaisir. ,:' :'
■■■■ {Les Saltimbanques.) 
-, 25 —
sances musicales dans le répertoire du
genre mixte ; qu’il vallait mieux, en un
mot, passer en revue pendant la saison
théâtrale douze opéras nouveaux, bien
montés, bien chantés, qu’une de ces
grandes machines en cinq actes, qui, sur
une scène de province, s’élèvent rarement
au-dessus du médiocre.

Les directeurs, de leur, côté, ne tarderont
pas à comprendre qu’ils doivent
s’attacher à former une troupe irréprochable
et non sacrifier le plus clair de
leur subvention aux appointements léoniens
d’un fort ténor.

Mme Hébert ne serait pas déjà. une
charmante prima, une artiste complète,
qu’elle mériterait une Couronne civique
pour nous avoir à peu près débarrassés
dés cnefs-d’oeuvres que chacun sait par
coeur, et des Duprez poussifs auxquels
nous semblions voués à tout jamais.

— 26 —:

La direction nouvelle marche d’un pas
mal assuré entre les deux genres ; elle
n’a pas encore eu le courage de trancher
dans le vif, et nous sommes menacés de
la voir s’engager dans la vieille ornière ;
il existe un certain public, qui a de la
peine à renoncer au genre criard et ennuyeux
, il lui faut encore ses cinq actes,
et s’il applaudit parfois Duprat, le nouveau
ténor, c’est quand il force sa voix ;
mais la masse des spectateurs est d’un
avis contraire, et le bon goût finit toujours
par triompher. Qu’on se hâte donc
de monter de jolies nouveautés, et l’on
s’apercevra très peu de l’absence de
MIle Lacombè et de' l’insuffisance de Duprat.


La direction n’a pas eu la main trop
malheureuse dans ses nouvelles acquisitions
: Carré est un charmant second

— 27 —

ténor, qui, au sortir du Conservatoire,
a su se faire applaudir à Paris, où il a
créé le principal rôle de Si j’étais Roi ;
le troisième ténor a une'voix fraîche et
sympathique ; la basse apprendra, sans
doute, à se servir d’un fort bel instrument ;
mais il ne faudrait pas abuser des
Renonville et des Guillemot ; ce serait
s’exposer à faire fuir les plus intrépides
mélomanes ; il n’y a que des Valparaisiens
ou des Nicaraguiens capables de
supporter un charivari comme celui
qu’elles ont voulu nous faire prendre
pour le Songe d’une Nuit d’Eté ou les
Huguenots. On nous fait espérer M1Ie
Borghèse dont on dit merveille…. Qui
vivra verra ; mais je répète qu’il est
impossible de former une bonne troupe
avec des directions éphémères et des engagements
d’un an.

— 28 — -
Je ne veux blesser personne ; mais lamunicipalité toulousaine a -1 - elle faitpreuve de sagesse en confiant la direction d’une troupe lyrique à un ancientraître de mélodrame, animé de fortbonrnés intentions, je n’en doute nas, maistout-à-fait étranger aux études spécialesque nécessite une pareille entreprise^ et ne ;devait-on pas s’attendre à ce qui est arrivé ?Toutes ces observations ne seraientque bavardage, si, à côté du mal que jesignale,je n’indiquais pas le remède:je ne me dissimule pas ; que c’est toute ,une révolution ; mais à ce prix seulement je vois le salut et l’avenir du théâ- ?,tre en province.. ; -  ; r-:-^ ? -i1° Formation, d’une compagnie par actions,pour l’exploitationcdesqûa^très de Toulouse, Lyon, Marseille ; éfrBordeaux ; :, : :-:::/:y,:.V- ;^'A-
— 29 —

2° Un directeur général chargé des.
engagements et de la haute direction ;

3° Un directeur-régisseur pour chaque
ville, présenté par le directeur-général et
nommé par l’autorité, avec obligation
de cautionnement ;

4° Subvention de 120 mille francs’
fournie par chaque ville ;
 ; S0 Engagement des artistes pour trois
ans’ au moins .avec, dédits stipulés ;

6° Fixation des appointements des pre--
miers sujets à un chiffre égal pour chacun
des quatre théâtres ;

7° Suspension du grand opéra pendant
quatre mois ; -

8° Caisse de retraite pour les artistes
qui auraient fait partie, pendant 12 ans
au moins, de l’une ou l’autre des quatre
troupes^-^: …'■-

Je n’entrerai pas dans un trop long

— 30 —

développement de ces huit propositions,
que je livre aux méditations des person-r
nés compétentes ; mais je les crois efficaces.


Elles assurent la partie financière de
l’entreprise tout en laissant aux actionnaires
l’espoir d’un bénéfice.

Elles empêchent le retour de ces faillites
périodiques non moins préjudiciables
au budget municipal qu’aux artistes
eux-mêmes.

Elles rendent possible la formation
d’une bonne troupe en donnant plus de
durée aux engagements et en facilitant
les mutations sans passer par la filière
des débuts annuels.

Elles enlèvent la direction à toutes les
petites influences de clocher et de favoritisme,
à toutes les intrigues de camaraderie.


— 31 —

Elles font disparaître le scandale d’appointements
exagérés à côté d’appointements
illusoires et ne permettent plus
aux premiers sujets de faire la loi à la
direction.

Enfin, elles assurent un avenir aux
vieux acteurs, qui, dans l’état actuel des
choses, n’ont, en restant en province,
d’autre perspective que l’hôpital pour
leurs vieux jours.
Un abonné*
—. 32 —.
Note. Post-Scriplum.

Pendant que ces pages étaient sous
presse, MUe Borghèse a débuté dans les
deux rôles de la Favorite et de la Juive.
, Le résultat de ces deux épreuves, loin
de m obliger à modifier mon travail, n’a
fait, pour ainsi dire,. que le corroborer
et lui donner la force dnn exemple vk
vant.

Qu’avons-nous vu en effet ?

Une artiste richement douée sous le
rapport de l’intelligence et du sentiment
dramatique, une espèce de Rachel lyrique
aborder deux créations de" Mmcs
Falcon et Stolz.

Dans la Favorite, elle a été l’objet
d’une véritable ovation ; dans la Juive,
elle n’a dû qu’à son jeu plein de senti-
— m —ment et de passion de ne pas subir unéchec-: la tragédienne a sauvé la cantatrice ; et, je me hâte de le dire, le public a fait preuve de goût et de justicedans ces deux appréciations : Vox pdpuli,vox Bei !Cela n’empêche pas M"e Borghèàed’avoir un mérite incontestable, maiselle ne peut pas être à la fois Falcon etStolz ; il faut, de toute nécessité, qu’ellesoit faible dans l’un ou l’autre de cesdeux emplois : ainsi, elle sera à la hauteur de son rôle dans la Favorite, laReine de Chypre, Charles VI ; peutêtre aussi dans Fidès du Prophète ; elleserait magnifique dans Arsace de Sémiramis ; mais elle ne sera jamais quemédiocre dans la Juive, Robert et autres rôles écrits pour Mlle Falcon ; or,comme aucune direction n’est assez ri-
__ M —■ ■ '

che pour avoir deux fortes premières
chanteuses, il faut en prendre son parti
et savoir se contenter de la part si belle
que la nature a faite à M1Ie Borghèse.
Tout en regrettant que, dans les registres
élevés, sa voix soit voilée et sans éclat, il
faut admirer la richesse et l’ampleur des
cordes basses, et surtout son talent de
tragédienne, bien préférable, pour l’ensemble
des opéras du répertoire moderne,
àjqflftoraes notes plus ou moins hautes.
S ? « L /tf*& "^A Ce 21 décembre.FIN.Toulouse.—Imp. LAMABQUE et RIVES, suce. d’IIenault,
rue Triprièïe, 9.


TOULOUSE. — IJU'. LAJlAHIjUE Eï RIVES, SL’CC. D’ilENAULT,
KUE TRIl’RIÈHE , 9.