でやむを得ないが、演出があまりに先鋭過ぎてとまどう観客も多かったので、プログラム等で演出の意図についての説明がほしかった。新制作した「オテロ」は演出歌手ともに水準が高かった。「トスカ」「魔穫」のようなスタンダードなレパートリーの再演では、歌手の水準をもう少し高めてほしい。日本人作曲家による演目「修禅寺物語」は坂田藤十郎の演出という話題性もあり、集客につながった。今後は、「日本ならではの優れたプロダクション」の制作を一層心がけ、海外にも新国立劇場の存在をさらに示す必要がある。優れた指揮者と演出家、そしてスター歌手の起用という3つの要素がバランスよくとれた舞台を目指してほしい。特に優れた指揮者の起用を望みたい。今まで以上に欧米からの情報を積極的に収集して、公演に反映させてほしい。オペラの公演に関しては、収支率の計画がきわめて低いものが多く、平成21年度は、オベラだけで約6億5,800万円の赤字となり、平成20年度(へ約5億800万円)と比べて約1億5,万円、率にして29%以上も赤字が増加した。この赤字は民間からの寄付によって補われている。芸術的な価値が高いオペラ公演を行うことが重要なことは言うまでもないが、民間からの寄付のみに頼ることには限界があり、収支改善の努力がさらに必要である。バレエ公演は、「白鳥の湖」「コッペリア」「ドン・キホーテ」「くるみ割り人形」とスタンダードなレパートリーに加え、今年度はボリス・エイフマンの「アンナ・カレーニナ」が上演されたことを評価する。いずれも目標入場者数を達成していないので、原因を探り改善し、その上で、このような新しい試みをこれからも続けてほしい。牧阿佐美の「椿姫」が日霞共同事業として上演できたのも日本のバレエの成長を示すもので評価する。現代舞踊公演では、「勅使川原三郎鏡と音楽」が大変興味深く、演出も面白いものだったが、集客にはつながらなかった。しかし、斬新な舞台への挑戦は赴非続けてほしい。金森稼や平山素子作品など、ダンスプラネットの企画もすばらしかった。演劇では、「ヘへヘンリー六世」三部作が話題になり、この年の最も秀れた演劇であるとの評価を得た。三部作とも目標を上回る入場者数を記録し、一挙上演したことも高く評価する。収支率は辛うじて60%を超えた程度だが、何と言っても新国立劇場でしかできない企画である。シェイクスピアの若書きであり、粗っぼい展開も多いだけに、役者の力が大きな役割を果した。記憶に残る美術があり、長時間の舞台を統一する演出の手腕がえ、印象に刻まれる好演がなされたことは間違いない。民間劇場では上演しがたい、古典劇の上演にこれからも挑戦してほしい。「夏の夜の夢」の再演が、55.3%(目標73.5%)の入場率しかなかったが、再演のみもあり、新国立劇場としては不十分な舞台となった。外国人演出家を採用する場合、実力のある日本人演出家を演出補又は共同演出者として参加させ、一定の権限を与えることもーーつの選択肢である。「シュート・ザ・クロウ」は、必要最小限の音響で、会話を重視した演出がすばらしかった。作品は味わい深い小品で、シリーズ・同時代の中に置くと他作品とよい組み合わせである。「タトッー」は、ドイツ演劇の現在の先鋭さを垣間見せる好選択であった。日本の演劇的土壌を豊科にするためにも、少々の危険はあっても、若手演出家の起用を積極的に行ってほしい。また、演出については、特色をプログラムに掲載することで、理解が深まるのではないか。子どもを対象としたオペラ劇場、バレエ劇場も将来の観客育成や舞台人発掘の入り口として振興会でしかできない事業と評価する。新国立劇場と地方との徐な連携についても、今後より一層進めてほしい。「夏の夜の夢」の富山公演の試みは評価する。他作品でも地方公演の実施を期待したい。留意すべきは、(①1)地方公演を意識した舞台美術(サイズなど)、(2)公演日程に合わせられる主役級の俳優の配役、(3)長期公演にそなえての代役(understudy)制度の整備であろう。新国立劇場での演劇のアンケート回収率が低いのは、実施方法に問題があるからではないか。回収率を上げる工夫に期待する。(3快適な観劇環境の形成、広報営業活動の充実、劇場施設の使用効率の向上等(快適な観劇環境の形成)(中略)新国立劇場では、椅子やテーブルなどがかなり増え、またスイーツ・コユーナーやワインなど飲み物、関連グッズなどの販売コーナーも充実して、雰囲気はかなり改善された。ュー30-

質問: 現代舞台芸術の公演について、どのようなものが人気で、今後はどのような方針で公演を行いますか。
解答: ヘンリー六世三部作上演が演劇賞を受賞するなど好企画であり、今後は日本ならではの優れたプロダクションを心がけ、海外にも存在を示す方針です。