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Lionheart (케이트 부시의 음반)

1989년 인터뷰에서 부시는 "우리가 얼마나 빨리 음반을 제작했는지를 생각해보면 정말 좋은 음반이지만, 나는 정말 만족스럽지 않다"고 말했다. “Lionheart”는 이전 베이스 연주자이자 이전에 KT 부시 밴드에 있었던 델 팔머가 참여한 첫 음반이었다. 이후 파머는 계속해서 2011년 작품 “50 Words for Snow”까지 이어지는 부시의 모든 이후 음반에 프로듀싱과 녹음으로 참여하였다. 또한 부시와 1970년대 후반부터 1990년대 초반까지 지속적인 관계를 유지하였다. 발매. “Lionheart”는 1978년 11월 13일에 발매되었으며, 제목은 음반의 마지막 트랙 ‘Oh England My Lionheart’에서 따왔다. 앞의 음반 표지 사진은 다락방에서 사자 옷을 입고 있는 부시가 있는데, 부시는 이 사진에 대해 "약간 웃기다"고 말했다. 리드 싱글로 나온 곡은 ‘Hammer Horror’로 영국에서 44위라는 낮은 성적을 기록하게 된다. 하지만 음반은 영국에서 6위까지 올라서면서 좋은 성적을 거두었다. 음반은 1979년까지도 차트에 계속 머물렀고, 두 번째 싱글과 영국 투어로 홍보가 계속됐다. 총 36주 동안 차트에 머물렀고 30만 장 이상의 판매로 영국 축음기 협회로부터 플래티넘을 인증을 받으며 부시의 음반 중 가장 많이 팔린 음반 중 하나가 됐다. 음반의 두 번째 싱글은 ‘Wow’로 1979년 초에 발표되었다. 영국에서도 리드 싱글 보다 높은 기록인 14위를 차지하고, 다른 나라에서도 좋은 성적을 거두었다. 일부 지역에서는 ‘Symphony in Blue’도 싱글로 발매되었다. 이 당시 부시는 자신의 첫 투어를 하고 있었으며, “Lionheart”에 수록된 곡들 또한 공연하였다.
Lionheart (케이트 부시의 음반)

수록곡 중 ‘Don't Push Your Foot on the Heartbrake’는 1979년 9월에 발매된 “On Stage”에 수록됐다. 홍보를 위해 11월과 12월 TV 광고를 내보내고, 100대의 버스에 광고를 부착하였다. 미국에서는 데뷔 음반의 실패로 발매가 되지 않았으나, 이후 몇 년 동안 큰 호평을 받으면서 4집 “The Dreaming”이 차트에 진입한 1984년에 뒤늦게 발매됐다. 평가. “Lionheart”는 전작보다는 조금 덜 호평 받는 반응이 보여졌다. NME의 이언 펜맨은 "'성숙한' 가사는 앙증맞은 여학생의 세이렌 같은 목소리로 노래한다 [...] 사실 그녀는 조니/재니스보다는 애매한 바버라 딕슨, 린지 드 폴에 더 가깝다"고 평하였다. 레코드 미러도 "싱거운 느낌에 영혼이 없다"고 말하였다. 크리스 웨스트우드는 "기껏해야 중간이고, 무언가 부족하며, 매우 자극적이다... 김빠진 어리석음같다"고 혹평하였다. 미국의 잡지 트루저 프레스는 좋은 평가를 하였으며, ‘Symphony in Blue’, ‘In the Warm Room’, ‘Don't Push Your Foot on the Heartbrake’에는 좋은 평가를 내렸다. 올뮤직의 마이크 드가뉴는 부시가 훨씬 더 좋은 작품을 만들 수 있었다고 언급하면서 음반의 내용이 부족하다고 표현하였다. 가디언에서 부시의 최고의 음반을 조사할 때 “Lionheart”는 오직 2%만의 득표율을 얻었다. 부시 자신 또한 완성된 음반에 불만족스럽다고 말했지만, ‘Wow’에 대해서는 만족한다고 이야기하였다. 참여진. 제작
Make Believe

《Make Believe》는 2005년 5월 10일, 게펀 레코드에 의해 발매된 미국의 록 밴드 위저의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 위저의 이전 발매 음반 중 정서적으로 취약한 가사를 일부 반영한 것으로 여겨졌으며, 히트 싱글 〈Beverly Hills〉의 강세로 인해 미국 빌보드 200에서 2위, 영국 음반 차트에서 11위로 정점을 찍으며 상업적 성공을 거두었다. 또한 〈Beverly Hills〉는 위저가 처음으로 그래미 어워드 최우수 록 송 후보에 오르기도 했다. 그럼에도 불구하고 《Make Believe》는 비평가와 팬들로부터 엇갈린 평가를 받았지만 여전히 꾸준히 판매되고 있다. 《Make Believe》의 녹음 과정은 이전 음반인 《Maladroit》가 발매되기 전에 시작되었지만 대부분의 위저의 이전 음반 녹음에 비해 장기화되어 거의 3년 동안 지속되었다. 리버스 쿼모의 《Make Believe》 작곡은 "음악적이고 감정적인 피를 흘리게 하는 것"으로 묘사되었지만, 이전보다 가사가 눈에 띄게 간단했다. 배경 및 녹음. 2002년 봄부터 시작하여 2002년 말과 2003년 초에 무작위로 위저의 다섯 번째 음반에 사용할 수 있는 데모가 weezer.com의 오디오/비디오 페이지에 업로드되었다. 여름에 투어를 마치고 S.I.R. 스튜디오로 돌아와 추가 세션을 가진 후, 밴드는 결국 새로운 곡 그룹으로 처음부터 시작하기로 결정했다. 총 28곡의 노래가 웹사이트에 업로드되었지만 실제 음반에 수록된 곡은 아직까지 없다(다양한 팬 사이트에서 볼 수 있음). 이 곡들은 팬들 사이에서 일반적으로 "A5 데모" 또는 "초기 음반 5"라고 불린다.
Make Believe

녹음 과정에서 프로듀서 릭 루빈의 영향으로 인해 리버스 쿼모가 명상을 발견한 것은 음반 내용에 더 큰 영향을 미치기 시작했다. 예를 들어, 〈Pardon Me〉는 10일간의 가이드 명상 과정을 거쳐 사마타 (명상)와 자 (사랑의 친절)의 고대 기술을 배운 후 작곡되었으며, 연습하는 사람들에게 "내가 행동, 연설 또는 생각에서 상처를 입은 모든 사람들에게 용서를 구하라"고 권유했다. 또한 명상 중에 음반의 제목이 자신에게 왔다고 주장했다. 《Make Believe》는 이전 두 음반에 대해 좀 더 멀리 접근한 후 쿼모의 개인적인 작곡 스타일로 돌아갔다. 〈The Other Way〉는 당시 남자친구였던 싱어송라이터 엘리엇 스미스가 자살한 후 쿼모의 전 여자친구 제니퍼 치바를 위해 작곡한 곡이다. 쿼모는 "쿼모를 위로하고 싶었지만, 그렇게 하고 싶은 동기에 대해 혼란스럽고 회의적이어서 그에 대해 곡을 썼다"라고 말했다. 〈We Are All on Drugs〉는 쿼모가 선셋 스트립에서 파티 참석자들에게 듣는 것에서 영감을 얻었다. 〈Hold Me〉는 쿼모가 24시간 동안 금식한 후 노래를 작곡하는 작곡 실험 중에 작곡되었다. 또한 녹음 과정 초기에 루빈은 쿼모에게 "빌리 조엘이나 엘튼 존 같은 곡을 써달라"고 말했다. 루빈의 요청의 결과는 쿼모가 피아노로만 작곡한 최초의 〈Haunt You Every Day〉였다. 쿼모에 따르면 루빈은 톰 페티에게 같은 요청을 했고, 그는 "왕이 되어 좋다"를 작곡했다고 한다.
Make Believe

밴드가 음반 작업을 하던 중 영화 《슈렉 2》에 〈My Best Friend〉를 포함시키는 계약이 체결되었지만, 영화 제작자들이 비주얼의 타이밍에 맞지 않는다고 생각하면서 이 계약은 폐기되었다. 카운팅 크로우스의 노래 〈Accidentally in Love〉가 〈My Best Friend〉를 대신했다. 곡 목록. 모든 곡들은 리버스 쿼모에 의해 작사/작곡하였다.
She Wolf (Falling to Pieces)

《She Wolf (Falling to Pieces)》는 2012년 8월 21일에 발매된 데이비드 게타의 노래이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
Storytime

《Storytime》는 2011년 11월 9일에 발매된 나이트위시의 노래이다. 뉴클리어 블래스트에 의해 발매되었다.
Purple (스톤 템플 파일럿츠의 음반)

《Purple》(커버 아트에 한자 紫으로 스타일화됨)은 1994년 6월 7일, 애틀랜틱 레코드가 발매한 미국의 록 밴드 스톤 템플 파일럿츠의 두 번째 스튜디오 음반이다. 밴드의 데뷔 음반 《Core》가 세운 기반을 바탕으로 한 이 음반은 밴드에게 큰 성공을 거두었고, 첫 주에 252,000장이 팔렸고, 빌보드 200 차트에서 1위로 데뷔하여 3주 동안 머물렀고, 결국 6백만 장 이상이 팔렸다. 이 곡은 다수의 성공적인 싱글 〈Vasoline〉과 〈Interstate Love Song〉을 발매했고, 둘 다 메인스트림 록 트랙 차트 1위와 모던 록 트랙 차트 2위를 차지했으며, 〈Big Empty〉는 두 차트 모두에서 10위권 안에 들었다. 덜 알려진 음반 컷 〈Pretty Penny〉와 〈Unglued〉는 홍보 라디오 싱글로 발매되었다. 배경. 1994년 봄, 스톤 템플 파일럿츠는 다음 음반 작업을 위해 스튜디오로 돌아왔고 한 달도 안 되어 그것을 완성했다. 이 음반의 첫 번째 싱글인 〈Big Empty〉는 1993년 스톤 템플 파일럿츠의 《MTV 언플러그드》 어쿠스틱 공연에서 데뷔했다. 이 곡은 이후 1994년 브랜든 리의 영화 《크로우》의 사운드트랙에 등장했고, 이 음반은 빌보드 200 차트에서 1위에 올랐다. 몇 주 후, 《Purple》은 또한 이 밴드의 첫 번째 음반인 차트 정상에 올랐다. "She said she'd be my woman, she said she'd be my man(그녀는 내 여자가 될 거라고 했어, 그녀는 내 남자가 될 거라고 했어)"라는 가사는 《Mighty Joe Young Demo》의 〈Spanish Flies〉라는 노래에도 등장한다.
Purple (스톤 템플 파일럿츠의 음반)

버트홀 서퍼스의 폴 리어리는 이 곡에서 엔딩 기타를 솔로로 연주한 것으로 인정받고 있다. 커버 아트. 음반의 커버는 아이가 기린을 타고 있는 애니메이션 사진을 특징으로 하며, 아이와 생물 위의 요정 5명을 동반하여 흐린 배경에서 진행되었다. 음반 제목은 커버에 한자 zǐ(紫)로 쓰여 있고 포장에는 다른 곳이 없다(영국과 유럽 한정판 바이닐 발매 제외). 초기 프레스는 CD 보석 케이스 커버 자체에 인쇄된 한자와 밴드 이름을 특징으로 했다. 뒷면 커버에는 트랙 목록이 나타나지 않으며, 대신 "12 Gracious Melodies(12개의 은혜로운 멜로디)"라는 문구가 있는 케이크 이미지가 표시되었다. 비슷한 주제가 밴드의 다음 스튜디오 음반인 《Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop》에 사용되었다. 《Purple》 카세트 버전의 커버에는 아이가 손에 한자를 들고 있는데 구석에 없다. 《Purple》 CD에는 실제 디스크를 두 번 눌렀다. 한 버전은 뒷면에 있는 케이크의 서리꽃을 클로즈업한 것이고 다른 버전은 용 비늘을 가지고 있다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 스콧 와일랜드와 로버트 드리오에 의해 작사/작곡하였다.
Mr. Tambourine Man (음반)

《Mr. Tambourine Man》은 미국의 록 밴드 버즈의 데뷔 스튜디오 음반으로 1965년 6월 21일, 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 로저 맥귄의 12현 리켄배커 기타의 버즈 특유의 사운드와 밴드의 복잡한 하모니 노래로 특징지어진다. 이 음반의 자료는 주로 밥 딜런이 작곡한 포크 커버 버전과 가수 진 클라크가 작사 또는 공동 작사, 작곡한 원곡으로 구성되어 있다. 딜런이 쓴 동명의 싱글과 함께, 《Mr. Tambourine Man》은 이 밴드를 국제적으로 성공한 공연으로 설립했고 비평가들에 의해 1960년대 중반 비틀즈와 다른 브리티시 인베이전 밴드의 차트 지배에 대한 최초의 효과적인 도전을 대표하는 것으로 널리 평가받고 있다. 이 음반은 또한 지적인 서정적인 내용을 일렉트릭 기타와 록 백비트와 혼합함으로써 포크 록으로 알려진 음악적 하위 장르를 대중화하는 데 영향을 미쳤다. "포크 록"이라는 용어는 《Mr. Tambourine Man》 음반이 발매된 무렵인 1965년 중반에 버즈의 사운드를 묘사하기 위해 미국 음악 언론에 의해 처음 만들어졌다. 밴드의 브리티시 인베이전 비트, 장엄한 기타 연주, 시적 또는 사회적으로 의식된 가사의 혼합은 1960년대 중반에 많은 활동에 영향을 미쳤으며, 또한 연속적인 음악가들에게 영향을 미쳤다. 이 음반은 빌보드 200 차트에서 6위로 정점을 찍었고 영국에서는 7위에 올랐다. 이 음반은 두 차트에서 모두 밴드의 가장 성공적인 음반이다.
Mr. Tambourine Man (음반)

〈Mr. Tambourine Man〉 싱글은 1965년 4월 음반에 앞서 발매되었고 빌보드 핫 100과 영국 싱글 차트에서 1위에 올랐다. 딜런의 커버이기도 한 두 번째 싱글 〈All I Really Want to Do〉는 미국에서 중간 정도의 성공을 거두었지만, 톱 10에 진입한 영국에서는 더 나은 성과를 거두었다. 배경. 1964년 버즈를 결성하기 전, 대부분의 밴드 멤버들은 로큰롤이 아닌 포크 및 루츠 음악 배경을 가지고 있었다. 리드 기타리스트 로저 맥귄은 솔로 포크 가수이자 다양한 전문 포크 그룹의 사이드맨이었다. 싱어송라이터 진 클라크와 밴드의 리듬 기타리스트 데이비드 크로스비도 있었다. 베이시스트 크리스 힐먼의 음악 배경도 포크 음악을 포함했지만 블루그래스 음악을 더 지향했다. 클라크와 맥귄은 1964년 초 로스앤젤레스의 트루바두르 포크 클럽에서 처음 만나 비틀즈의 커버곡, 전통 포크의 비틀즈식 연주, 그리고 일부 자필을 연주하며 듀오를 결성했다. 그 듀오는 곧 크로스비를 라인업에 추가했고 그들 자신을 제트 세트라고 이름 지었다. 이후 몇 달 동안 힐먼과 드러머 마이클 클라크는 제트 세트에 추가되었고 밴드는 1964년 11월 10일 컬럼비아 레코드와 계약을 맺었다. 그들은 그 해 추수감사절에 버즈로 이름을 바꾸었다. 1965년 1월 20일, 밴드는 당시 발매되지 않은 밥 딜런의 노래 〈Mr. Tambourine Man〉을 그들의 데뷔 싱글로 녹음하기 위해 할리우드의 컬럼비아 레코딩 스튜디오에 들어갔다.
Mr. Tambourine Man (음반)

음반 제작자 테리 멜처는 밴드가 아직 완전히 음악적 재능을 발휘하지 못했다고 느꼈고, 그래서 그는 후에 레킹 크루로 알려진 로스앤젤레스 세션 음악가 그룹을 이 싱글에 대한 음악적 지원을 제공하기 위해 데려왔다. 그 결과 맥귄은 〈Mr. Tambourine Man〉과 B-사이드 〈I Knew I'd Want You〉에서 버즈만 연주했다. 이 싱글은 1965년 4월에 발매되었고 즉시 히트하여 미국 빌보드 핫 100 차트와 영국 싱글 차트에서 모두 1위에 올랐다. 게다가 버즈와 멜처가 〈Mr. Tambourine Man〉에게 준 일렉트릭 록 밴드 트리트먼트는 포크 록의 음악적 하위 장르를 위한 템플릿을 효과적으로 만들었다. 커버 아트. 이 음반의 독특한 앞면 커버 어안 렌즈 사진은 배리 파인스타인이 로스앤젤레스의 그리피스 공원에 있는 조류 보호소에서 찍은 것이다. 작가 크리스토퍼 호르트에 따르면, 그것은 발매 이후 인정받는 고전으로 자리 잡았다. 뒷면 커버에는 컬럼비아 레코드의 홍보 담당자인 빌리 제임스가 친구에게 보내는 공개 편지의 형태로 쓰여진 라이너 노트가 실렸다. 게다가, 뒷면 커버에는 버즈의 매니저 짐 딕슨이 로스앤젤레스에 있는 시로의 나이트클럽에서 밥 딜런과 함께 무대에 선 밴드의 흑백 사진이 실렸다.
So Good (자라 라슨의 음반)

《So Good》은 스웨덴의 가수 자라 라슨의 두 번째 정규 앨범이다. 2017년 3월 17일, 텐 뮤직 그룹과 에픽 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 그녀의 데뷔 음반 《1》(2014) 이후 거의 3년 만의 신보이자, 최초로 국제적으로 발매된 음반이다. 2015년에 시작된 녹음 작업은 2017년 초에 마무리되었으며, 타이 달라 사인, MNEK, 위즈키드가 피처링 아티스트로 참여했다. 이 음반의 발매일은 여러 차례 연기된 끝에 2017년 3월에 최종적으로 확정되었다. 《So Good》은 총 일곱 개의 싱글로 프로모션되었으며, 〈Lush Life〉, MNEK과의 듀엣곡 〈Never Forget You〉, 〈Ain't My Fault〉, 〈I Would Like〉, 타이 달러 사인이 피처링한 〈So Good〉, 〈Don't Let Me Be Yours〉, 〈Only You〉가 포함되었다. 이 중 〈Lush Life〉, 〈Never Forget You〉, 〈Ain't My Fault〉는 미국 빌보드 핫 100 차트에 진입하는 성과를 거두었다. 음반 홍보를 위해 라슨은 여러 방송 출연과 라이브 공연을 진행했으며, 2017년 10월부터 2018년 3월까지 So Good World Tour를 개최했다. 또한, 2019년에는 Don't Worry Bout Me Tour를 5개월간 진행하며 추가적인 프로모션을 펼쳤다. 《So Good》은 발매 당시 음악 평단으로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았으며, 음반의 프로덕션과 라슨의 보컬 퍼포먼스가 호평을 받았다.
So Good (자라 라슨의 음반)

이 음반은 미국 빌보드 200 차트에서 26위로 데뷔하며 최고 순위를 기록했으며, 스웨덴에서는 1위, 노르웨이에서는 2위, 영국 앨범 차트에서는 7위를 기록했다. 또한, 호주, 네덜란드, 뉴질랜드를 포함한 6개국에서 톱 10에 진입했으며, 15개국에서 톱 20에 이름을 올렸다.
Out of This World

《Out of This World》는 스웨덴의 록 밴드 유럽의 네 번째 스튜디오 음반이다. 1988년 8월 5일, 에픽 레코드를 통해 발매된 이 음반은 전 세계적으로 300만 장 이상의 판매고를 올리며 상업적으로 성공했으며, 미국 빌보드 200 차트에서 19위로 정점을 찍고 전 세계 차트에서 높은 위치에 올랐다. 이 음반은 영국 런던의 올림픽 스튜디오와 타운하우스 스튜디오에서 녹음되었다. 키 마르첼로가 처음으로 참여한 유럽 음반이다. 배경. 〈Superstitious〉는 조이 템페스트가 작사, 작곡한 음반의 첫 번째 곡이다. 이 음반의 첫 번째 싱글이었고 유럽에서 가장 눈에 띄고 인기 있는 곡 중 하나이다. 이 곡은 1988년 7월 유럽, 오스트레일리아, 뉴질랜드에서 발매되었다. 이 곡은 노르웨이와 고국 스웨덴에서 1위에 올랐고, 《빌보드》 메인스트림 록 트랙에서 9위로 정점을 찍었다. 이 싱글은 다른 많은 유럽 차트에서도 차트에 올랐다. 〈Open Your Heart〉와 〈Let the Good Times Rock〉은 영국에서 마이너 히트곡이 되었다. 세 개의 싱글이 더 발매될 예정이었지만, 그들 중 어느 것도 차트에 오르지 못했다. 〈Sign of the Times〉는 1988년 아르헨티나에서만, 〈Tomorrow〉는 1989년 브라질에서만 싱글로 발매되었다. 발매. 《Out of This World》는 성공적인 음반 《The Final Countdown》의 후속 음반이었지만 이전 음반의 성공과는 비교가 되지 않았다. 1988년 8월에 발매되자마자 《Out of This World》는 빌보드 200 차트에서 19위로 정점을 찍었다.
Out of This World

이 음반은 스위스에서 유럽에서 가장 많이 팔린 음반이다. 《Out of This World》는 미국에서 플래티넘, 스위스에서 플래티넘, 캐나다에서 골드를 달성했다. 《Out of This World》는 히트 싱글 〈Superstitious〉, 〈Open Your Heart〉, 그리고 〈Let the Good Times Rock〉을 포함했는데, 이들 모두는 뮤직 비디오가 동반되어 있었다. 〈Superstitious〉는 1988년 가을에 발매되었고, 그 음반에서 거의 틀림없이 그 밴드의 가장 인정받는 노래가 되었다. 뮤직 비디오는 음악 텔레비전에서 집중적으로 방송되었다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 조이 템페스트에 의해 작사/작곡하였다.
The Bridge (에이스 오브 베이스의 음반)

《The Bridge》는 1995년 10월 27일에 발매된 에이스 오브 베이스의 음반이다.
The Age of the Understatement

《The Age of the Understatement》는 2008년 4월 15일에 발매된 라스트 섀도우 퍼펫의 음반이다.
Tango in the Night

《Tango in the Night》는 1987년 4월 13일에 발매된 플리트우드 맥의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Rock Bottom

《Rock Bottom》은 전 소프트 머신의 드러머 로버트 와이어트의 두 번째 솔로 음반이다. 1974년 7월 26일 버진 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 핑크 플로이드의 드러머 닉 메이슨이 프로듀싱했으며 1973년 와이어트를 하반신 마비 상태로 만든 사고로 녹음되었다. 그는 이보르 커틀러, 휴 호퍼, 리처드 싱클레어, 로리 앨런, 마이크 올드필드, 그리고 프레드 프리스를 포함한 음악가들을 녹음에 참여시켰다. 배경. 밴드 매칭 몰은 1972년 《Little Red Record》의 발매 후 곧 해체되었고, 와이어트는 후에 《Rock Bottom》에 등장한 이 곡을 작곡하기 시작했다. 이 음반의 준비는 1973년 6월 1일 밤 사고로 중단되었다. 런던 마이다베일의 홀로드에 있는 베일 코트에서는 술에 취한 와이어트 한 명이 3층 욕실 창문에서 떨어져 허리 아래가 마비되었다. 와이어트는 그 이후로 휠체어를 사용해 왔다. 그는 나중에 이 행사를 자신의 성숙의 시작이라고 불렀고 병원에서 《Rock Bottom》에 나올 곡들을 계속해서 작업했다. "저는 휠체어로 뭔가를 할 수 있다는 것에 안도했습니다"라고 그는 말했다. "아무튼, 하반신 마비 환자가 되는 것은 제가 꿈을 꾸고 음악을 통해 진정으로 생각할 수 있게 해주었기 때문에 음악을 듣는 데 도움이 되었습니다." 6개월 안에 그는 녹음 스튜디오로 돌아와 핑크 플로이드와 소프트 머신과 함께 런던의 레인보우 극장에서 무대에 올랐고, 그는 그를 위해 자선 콘서트를 열어서 재정적인 지원을 해주었다.
Rock Bottom

비록 음악 자체가 강렬하고 종종 끔찍하지만, 노래의 가사는 빽빽하고 분명히 매우 개인적인 것이지만, 와이어트는 그 소재가 사고와 오랜 기간의 회복의 직접적인 결과라는 것을 부인했다. 사실, 이 음반의 대부분은 와이어트가 그의 파트너이자 미래의 아내(시인 알프레다 벵게)가 니콜라스 로그의 영화 《쳐다보지 마라》의 보조 편집자로 일하고 있던 1973년 초 베네치아에서 일어난 사고 이전에 쓰여졌다. 커버 아트. 《Rock Bottom》은 두 개의 다른 커버와 함께 발매되었는데, 둘 다 벵게의 작품을 특징으로 한다. 오리지널 LP와 몇몇 재발행본에서 발견된 표지는 해안가의 한 장면을 연필로 그린 것이다. 빅토리아 시대의 책 표지에서 영감을 받은 커버의 윗부분은 해변을 따라 그리고 수평선까지 이어지는 활동을 묘사하는 반면, 아래쪽 1/3은 바다에 사는 이상한 동물과 식물들의 수중 모습을 보여준다. 세부 사항으로는 해변에서 놀고 있는 세 명의 십대 소녀들, 멀리 떨어진 기선, 갈매기, 모래성 등이 있다. 벵게는 예스를 위한 로저 딘의 공상과학에서 영감을 받은 예술작품으로 가장 잘 대표되는 환상적인 프로그레시브 록 음반 아트의 지배적인 경향과 대조를 이루기 위해 커버의 부드러운 스타일을 의도했다. "모든 커버가 점점 더 복잡해지고, 서로 피자 쟁탈전을 벌이면서" 벵게는 "그것에 맞설 수 있는 유일한 방법은... 절대적으로 최소화하고 조용해야 했습니다." 곡 목록. 모든 곡들은 로버트 와이어트에 의해 작사/작곡하였다.
Roger the Engineer

《Roger the Engineer》(원래 영국에서 《Yardbirds》로 출시되었으며 미국, 독일, 프랑스 및 이탈리아에서는 《Over Under Sideways Down》으로 출시됨)는 영국의 유일한 스튜디오 음반이자 영국의 록 밴드 야드버즈의 세 번째 미국 음반이다. 1966년에 녹음되어 발매된 이 음반은 기타리스트 제프 벡이 전 트랙에 수록된 유일한 야드버즈 음반이며 모든 원본 자료를 포함하고 있다. 베이시스트 폴 샘웰스미스와 매니저 사이먼 네이피어벨이 프로듀싱했다. 비록 영국판은 여전히 오피셜 차트 컴퍼니와 같은 권위 있는 차트 출처들에 의해 《Yardbirds》라는 이름으로 불리고 있지만, 처음에는 구어체로, 그 후 반공식으로, 밴드 멤버인 크리스 드레야가 음반의 오디오 엔지니어 로저 카메론의 커버 드로잉에서 유래한 제목인 《Roger the Engineer》로 불렸다. 이 음반은 영국 음반 차트에서 20위에 오른 유일한 야드버즈 음반이다. 미국에서는 빌보드 200 차트에서 52위에 올랐고, 미국에서 밴드의 가장 높은 차트의 스튜디오 음반이 되었다. 이 음반의 가장 잘 알려진 곡인 〈Over Under Sideways Down〉은 음반이 발매되기 두 달 전인 1966년 5월에 싱글로 발매되었다. 이 음반은 로버트 다이머리의 《죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001》에 포함되어 있다. 2012년에는 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 350위에 올랐다. 녹음. 싱글 〈Over Under Sideways Down〉은 1966년 4월 19일부터 20일까지 런던의 애드비전 스튜디오에서 녹음되었다.
Roger the Engineer

이 음반의 나머지 부분은 1966년 5월 31일부터 6월 4일까지 애드비전에서 녹음되었다. 폴 샘웰스미스와 사이먼 네이피어벨이 이 음반을 프로듀싱했고, 1966년 7월 15일 영국의 컬럼비아 그래프폰 컴퍼니가, 1966년 7월 18일 미국의 에픽 레코드가 이 음반을 발매했다. 유산. 스티븐 토마스 얼와인은 회고적인 올뮤직 리뷰에서 이 음반을 "그 시대의 위대한 음반 중"은 아니지만 "야드버즈의 가장 좋은 개인 스튜디오 음반, 그들의 가장 좋은 사이키델리아 일부를 제공한다"고 평가한다. 《롤링 스톤》은 이 음반을 "역사상 가장 위대한 음반 500장" 목록에서 2003년 349위, 2012년 350위에 랭크했다. 곡 목록. 모든 곡들은 크리스 드레야, 짐 매카티, 제프 벡, 키스 렐프 그리고 폴 샘웰스미스에 의해 작사/작곡하였다.
The Bedlam in Goliath

《The Bedlam in Goliath》는 2008년 1월 29일에 발매된 더 마스 볼타의 음반이다.
Phaedra

《Phaedra》는 독일의 전자 음악 그룹인 탠저린 드림의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 1973년 11월 잉글랜드 시프톤온처웰의 매너 스튜디오에서 녹음되었고, 1974년 2월 20일 버진 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 크라우트록 장르에 큰 영향을 미친 것으로 평가되는 그들의 현재 클래식한 시퀀서 기반 사운드가 특징인 첫 번째 탠저린 드림의 음반이다. 이 음반은 그 그룹의 국제적인 성공의 시작을 알렸고 버진 레이블에서 발매된 그들의 첫 번째 음반이었다. 그것은 영국에서 6자리 숫자의 판매고를 달성했고, 15주 연속으로 거의 방송을 하지 않고 오직 강력한 입소문만으로 영국 음반 차트에서 15위에 올랐다. 그것은 또한 7개국에서 골드 디스크를 얻었지만, 그들의 모국인 독일에서는 그것이 6,000장만 팔렸다. 그 음반 타이틀은 그리스 신화의 파이드라를 가리킨다. 배경 및 녹음. 올해 초 베를린의 스카이라인 스튜디오에서 에드가 프로제와 크리스토퍼 프랑케가 녹음한 일련의 녹음을 듣고 버진 레코드의 리처드 브랜슨은 그들에게 계약을 하고 영국으로 오도록 격려했다. 그들의 진급으로 모듈식 모그 신시사이저를 구입한 후, 1973년 말 이 그룹은 옥스포드셔주의 매너 스튜디오로 와서 녹음을 시작했다. 프로제의 아내인 모니크의 도움으로 녹음된 음악 중 일부와 함께 전체 음반은 6주도 안 되어 완성되었다. 내용. 타이틀곡은 원래 스튜디오에서 녹음된 즉흥곡을 기반으로 했고, 의도치 않게 그 당시에 사용되었던 아날로그 장비의 한계들 중 하나를 나타낸다.
Phaedra

장비가 예열됨에 따라, 발진기들 중 일부는 (그들은 매우 온도에 민감했다) 디튜닝하기 시작했고, 이것은 그 작품의 마지막을 향해 음악의 일부 변화에 책임이 있었다. 타이틀곡 〈Movements of a Visionary〉는 모두 프랑케가 베이스 기타를 대체할 모그 아날로그 시퀀서를 사용한 것에 의존한다. 〈Mysterious Semblance at the Strand of Nightmares〉는 천천히 쓸어가는 필터 효과로 처리된 멜로트론을 타고 솔로로 나선 프로제의 모습을 담고 있다. 〈Sequent C〉는 피터 바우만이 녹음기에 녹음한 짧은 곡으로 테이프 에코가 있다. 소매 디자인과 커버 아트는 프로제의 작품이다.
The Gift (수잔 보일의 음반)

《The Gift》는 2010년 11월 8일에 발매된 수잔 보일의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Odessa

《Odessa》는 1969년 3월 30일 발매된 영국의 팝 그룹 비지스의 여섯 번째 스튜디오 음반으로, 처음에는 금색 글자가 들어간 화려한 빨간색 무리 커버로 되어 있다. 영국 톱 10과 미국 톱 20에 올랐음에도 불구하고, 이 음반은 특별히 좋은 평가를 받지는 못했지만, 지금은 많은 사람들에 의해 60년대 그룹의 음반 중 가장 중요한 것으로 여겨진다. 원래 1899년 가상의 배를 잃은 것에 대한 콘셉트 음반으로 의도된 야심찬 프로젝트는 작업 방향에 대해 밴드에서 긴장감과 의견 차이를 일으켰고, 마침내, 싱글로 어떤 노래를 발표할지에 대한 논쟁으로 로빈 깁이 일시적으로 그룹을 떠나게 되었다. 영국의 폴리도르 레코드와 미국의 앳코 레코드에 의해 발매된 《Odessa》는 이 그룹의 네 번째 국제적으로 발매된 음반이자 그들의 유일한 오리지널 음악 더블 음반이다. 기타리스트 빈스 멜러니가 포함된 것은 이번이 마지막 비지스 음반이 될 것이다. 이 음반에는 1969년 히트 싱글 〈First of May〉(영국 6위 / 미국 37위)와 1973년 컴필레이션 《Best of Bee Gees Vol.2》에 수록된 〈Lamplight〉, 〈Marley Purt Drive〉, 〈Melody Fair〉와 같은 주목할 만한 트랙이 포함되어 있다. 이 음반은 1976년 9월 비지스의 경력에 관심이 되살아났을 때 싱글 디스크로 재발행되었다. 그 이후로 이 음반은 비평가들로부터 점점 더 많은 찬사를 받았다. 2009년 1월 디럭스 3장 세트로 다시 재발매되었으며, 《죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001》에 포함되어 있다.
Odessa

배경. 원래 이 음반의 의도된 이름은 《An American Opera》였다. 이것은 나중에 《Masterpeace》가 되었고 마침내 《Odessa》가 되었다. 콜린 피터슨은 《Odessa》에 대한 컨트리 영향력에 대해 회상한다. "우리가 그런 종류의 일을 하는 것이 제 생각이었고, 모리스는 그룹 내에서는 배리로부터 동의가 나와야 하지만 제가 하는 말을 듣기 위해 더 많은 시간을 할애할 사람입니다." 그들의 매니저 로버트 스틱우드는 "배리는 비지스의 코디네이터이고, 저는 그룹의 리더가 없기 때문에 그 단어를 조언적으로 사용했습니다. 그는 마블스의 작곡 작품으로 솔 음악에 대한 엄청난 감각을 가지고 있지만, 그 자체로 환상적인 솔로 가수이기도 합니다." 이 음반을 위해 녹음된 첫 번째 곡은 1968년 7월 12일에 녹음된 〈I Laugh in Your Face〉(이 그룹의 다섯 번째 음반 《Idea》의 미국 버전에서 발매)를 녹음한 같은 날에 녹음된 〈I've Gotta Get a Message to You〉이다. 이 음반을 위해 8곡을 녹음한 후, 기타리스트 빈스 멜러니는 더 우울한 방향을 추구하기 위해 그룹을 화기애애하게 탈퇴하고 그룹 패니 애덤스에 합류했다. 1968년 11월 24일자 모노 믹스의 릴 테이프에는 "오케스트라와의 거친 믹스"라고 불리는 〈Odessa (City on the Black Sea)〉, 〈First of May〉, 〈Melody Fair〉가 있다. 따라서, 그들은 스튜디오로 돌아오자마자 빌 셰퍼드와 함께 음반을 완성하기 위해 오케스트라 트랙을 편곡하고 지휘했다. 이로 인해 11월 초에 〈First of May〉의 리메이크가 이루어졌지만, 이 곡은 이 음반의 마지막 비지스 밴드 세션이 될 것이다.
Odessa

하지만, 〈First of May〉를 녹음한 후, 빌 셰퍼드가 기악곡인 〈Seven Seas Symphony〉, 〈With All Nations〉, 그리고 〈The British Opera〉를 녹음했다. 뉴욕 노래의 마지막 보컬과 〈Edison〉의 추가된 오르간 부분도 이 근처 어딘가에서 이루어진다. 반응. 이 음반은 발매 당시 대중이나 음악 매체로부터 좋은 반응을 얻지 못했고, 밴드의 운명의 하락으로 이어졌다. 이 음반은 그 이후로 비평가들의 호평을 받았고, 많은 비평가들에 의해 그들의 가장 중요한 60년대 음반으로 간주되고 있으며, 디럭스 3CD 세트로 재발매되었다. 곡 목록. 모든 곡들은 배리 깁, 로빈 깁 그리고 모리스 깁에 의해 작사/작곡하였다.
Superman (에미넴의 노래)

《Superman》은 2003년 1월에 발매된 에미넴의 노래이다. 셰이디 레코드에 의해 발매되었다.
The Essential Alice in Chains

《The Essential Alice in Chains》는 2006년 9월 5일에 발매된 앨리스 인 체인스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Sweet Kisses

《Sweet Kisses》는 1999년 11월 23일에 발매된 제시카 심슨의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
The Only Exception

《The Only Exception》는 2010년 3월 1일에 발매된 파라모어의 노래이다. 퓨얼드 바이 라멘에 의해 발매되었다.
The Hanging Tree

《The Hanging Tree》는 2014년 11월 24일에 발매된 제임스 뉴턴 하워드의 노래이다. 리퍼블릭 레코드에 의해 발매되었다.
Secret Messages

《Secret Messages》는 1983년 6월 24일, 제트 레코드에서 발매된 영국의 록 밴드 일렉트릭 라이트 오케스트라(ELO)의 열 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 베이시스트 켈리 그루컷, 지휘자 루이스 클라크와 풀 오케스트라가 참여한 마지막 ELO 음반이었으며, 제트 레코드로 발매된 마지막 ELO 음반이었다. 이 음반은 또한 발매와 동시에 전 세계 톱 40 히트곡이 된 마지막 ELO 스튜디오 음반이기도 하다. 배경. 《Secret Messages》는 제목에서 알 수 있듯이, 백마스킹 형태의 숨겨진 메시지로 가득 차 있는데, 일부는 분명하고 일부는 그렇지 않다. 이것은 1980년대 초 미국 의회 청문회를 이끌었던 기독교 근본주의자들의 초기 일렉트릭 라이트 오케스트라 LP에 숨겨진 사탄주의 메시지들에 대한 주장들에 대한 제프 린의 두 번째 혀에 찬 반응이었다(〈Fire on High〉 트랙 소개 과정에서 린이 《Face the Music》 음반에 대해서도 비슷한 반응을 보였다). 루이스 클라크가 현악기 지휘를 위해 다시 돌아왔고 바이올리니스트 미크 카민스키는 1977년 《Out of the Blue》 이후 처음으로 ELO 녹음에 등장해 트랙 〈Rock 'n' Roll Is King〉에서 바이올린 독주를 연주했다. 이 음반이 완성되자, 린은 베이시스트 그루컷이 로열티 손실로 소송을 제기했고 나중에 법정 밖에서 합의를 받았다. 곡 목록. 모든 곡들은 제프 린이 작사/작곡하였다.
The Kids Aren't Alright

《The Kids Aren't Alright》는 1999년 9월 21일에 발매된 오프스프링의 노래이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Promised Land (퀸스라이크의 음반)

《Promised Land》는 미국의 헤비 메탈 밴드 퀸스라이크의 다섯 번째 스튜디오 음반이자 역대 최고 차트 기록이다. 이 음반은 1994년 10월 18일 EMI가 《Empire》 음반을 성공적으로 발매한 지 4년 만에 발매했다. 이 음반은 2003년 6월 10일 보너스 트랙이 포함된 리마스터 에디션으로 재발매되었다. 배경. 이 음반은 드러머 스콧 로켄필드가 작곡한 음악적인 구체적인 시퀀스인 〈9:28 a.m.〉로 시작된다. 밴드는 영화적이고 분위기 있는 인트로를 만들고 싶었고, 로켄필드는 무언가를 만들 수 있는 완전한 자유를 얻었다. 로켄필드는 휴대용 ADAT 테이프 레코더를 사용하여 자연스러운 사운드를 녹음했고, 이를 통해 효과음을 처리하고 직접 음향 효과를 설계했다. 녹음된 사운드 중 일부는 〈Disconnected〉의 기차 소리와 같은 다른 트랙에 나타난다. 〈9:28 a.m.〉은 죽음에서 영혼이 이더를 거쳐 환생으로 거듭나고 우는 아기의 소리가 이어진다. 제목은 로켄필드가 태어난 시간을 나타낸다. 〈9:28 a.m.〉은 〈I Am I〉로 세분화된다. 이 노래는 타악기를 배경으로 한 헤비 리프와 제프 테이트의 보컬에 의해 구동된다. 크리스 디가모는 기타 솔로뿐만 아니라 첼로와 시타 파트를 연주한다. 거의 4분 후에는 단순한 헤비 로커인 〈Damaged〉로 합쳐진다. 〈Out of Mind〉와 후속작인 〈Bridge〉는 크리스 디가모가 가사를 쓴 조용한 어쿠스틱 곡이다. 마지막 곡은 《Promised Land》 세션 중에 사망한 아버지와의 관계를 다룬다.
Stage (데이비드 보위의 음반)

《Stage》는 영국의 음악가 데이비드 보위의 두 번째 라이브 음반으로, Isolar II Tour에서 녹음되었고 1978년 RCA 레코드를 통해 발매되었다. 영국의 첫 프레스 가공은 반투명 노란색 바이닐에 있었고, 유럽의 프레스 가공도 파란색 바이닐에 적용되었다. 오리지널 발매 이후, 《Stage》는 여러 번 재발행되었고, 각각 확장된 트랙 리스트가 있다. 녹음. 이 음반은 1978년 4월 말에서 5월 초에 미국 필라델피아, 프로비던스, 보스턴에서 열린 콘서트에서 발췌되었다. 이 음반은 주로 보위의 가장 최근 스튜디오 음반인 《Station to Station》 (1976년), 《Low》와 《"Heroes"》 (1977년), 그리고 《The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars》 (1972년)의 다섯 곡을 포함했다. 보위의 핵심 팀인 카를로스 알로마, 데니스 데이비스, 조지 머레이 외에도 밴드 멤버로는 전 프랭크 자파의 기타리스트 아드리안 벨류, 호크윈드의 전기 바이올리니스트 사이먼 하우스, 로저 파월, 그룹 유토피아에서 토드 룬드그렌과 함께 작업한 것으로 가장 잘 알려진 피아노 앙상블, 숀 메이즈 등이 있었다. 다음 해 보위의 다음 스튜디오 음반인 《Lodger》 (1979년)에서 모두 재결합했다. 반응. 《Stage》는 상업적으로 성공했다. 영국에서, 그것은 5위에 올랐고 그 후에 영국 축음기 협회에 의해 골드 인증을 받았다. 그것은 또한 미국 차트에서 44위에 올랐다. 원래 《Low》에서 더 짧은 형태로 등장한 〈Breaking Glass〉는 3트랙 EP로 발매되어 영국 싱글 차트 54위에 올랐다.
Stage (데이비드 보위의 음반)

미국에서는 〈Star〉가 3트랙 EP로 발매되었지만 차트 작성에는 실패했다. 일본에서는 〈Soul Love〉가 발매되었고, 〈Blackout〉은 B-사이드로 발매되었으나 차트 작성에도 실패했다. 일반적으로 보위의 이전 라이브 음반인 《David Live》보다 더 여유로운 것으로 여겨졌던 《Stage》는 초기 바이닐 발매에서 밴드가 《Low》와 《"Heroes"》의 전자적이고 효과 넘치는 곡들을 에뮬레이트할 수 있었던 충실함과 가수의 보컬 퍼포먼스로 찬사를 받았다. 동시에 보위가 《David Live》에서의 그의 방식과는 달리 편곡을 거의 손대지 않았기 때문에 《Stage》는 오리지널 음반에 거의 추가되지 않았고, 일부 해설자들에게는 기억에 남는 일련의 라이브 콘서트에 대한 정당성을 입증하지 못한 마케팅 연습으로 여겨졌다. 이 음반은 직접 악기와 마이크 피드에서 녹음된 것이 대부분이어서 음질은 향상되었지만 군중 노이즈는 최소화했기 때문에 '라이브' 분위기가 부족하다는 비판을 받았다. 오리지널 콘서트 실행 순서도 변경되어, 스튜디오 음반과 유사한 트랙 사이에 페이드 상태가 되었다. 심지어 표지 사진도 비판을 받았는데, 그 이유는 패키지의 나머지 부분에는 같은 사진의 변형만 포함되어 있었기 때문이다. 곡 목록. 오리지널 1978년 LP. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 데이비드 보위에 의해 작사/작곡하였다.
The Sonny Side of Chér

《The Sonny Side of Chér》는 1966년 3월 28일에 발매된 셰어의 음반이다.
Supremacy (노래)

《Supremacy》는 2013년 2월 20일에 발매된 뮤즈의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Vices & Virtues

《Vices & Virtues》는 2011년 3월 18일에 발매된 패닉! 앳 더 디스코의 음반이다. 디케이댄스 레코드에 의해 발매되었다.
Subterranean Jungle

《Subterranean Jungle》은 1983년 2월 23일, 사이어 레코드에서 발매한 미국의 펑크 록 밴드 라몬즈의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 전반적으로 이 음반은 밴드의 이전 두 음반인 《End of the Century》 (1980년)와 《Pleasant Dreams》 (1981년)에 비해 다소 딱딱한 펑크 록 스타일로 돌아갔다. 이러한 방향은 기타리스트 조니 라몬이 장려했다. 녹음 세션에서는 주로 조이 라몬과 마키 라몬의 알코올 중독과 디 디 라몬의 약물 중독으로 인한 어려움으로 인해 밴드 멤버들 간에 분쟁이 발생했다. 이 음반은 두 곡의 커버곡으로 시작하며 세 번째 곡은 2면에 수록되어 있다. 밴드의 시그니처 펑크 록은 하드 록과 사이키델릭 록의 터치로 보완되었다. 비평가들은 이 음반이 밴드의 뿌리로 돌아가는 음반으로 간주했고, 대부분 긍정적인 평가를 받았다. 《Subterranean Jungle》은 미국 빌보드 200에서 83위로 정점을 찍었지만 국제 차트에서는 실패했다. 음반에서 발매된 싱글은 차트에 오르지 못했다. 1989년 음반 《Brain Drain》까지 마키 라몬이 드럼으로 참여한 것은 이 밴드의 마지막 음반이다. 조이 라몬이 아닌 다른 사람의 보컬이 등장하는 이 밴드의 첫 번째 음반으로, 디 디 라몬이 〈Time Bomb〉과 〈Outsider〉의 브리지를 노래했다. 구성. 이전 두 음반과 비교했을 때, 《Subterranean Jungle》은 밴드의 펑크 록 뿌리로 돌아가는 변화를 맞이했다. 조니 라몬은 밴드가 "집중력을 발휘하여 라디오에서 연주되는 것에 대한 걱정을 그만두고 좋은 음반을 만들어야 한다"고 생각했다.
Subterranean Jungle

리드 싱어 조이 라몬은 이전 두 음반보다 스타일리시한 자유를 덜 얻었으며, 음반은 대부분 조니가 더 하드한 록 소재를 선호했기 때문에 형성되었다. 밴드 멤버 4명 중 조니를 제외한 3명은 중독 문제에 직면해 있었다. 조이와 드러머 마키 라몬은 모두 알코올 중독을 앓고 있었고, 베이시스트 디 디 라몬은 코카인에 심하게 중독되어 정신 치료를 받고 있었다. 라몬의 이전 두 음반에는 프로듀서가 참여했지만 멤버들에게는 실망스러웠기 때문에, 그들은 《Subterranean Jungle》의 프로듀서 리치 코델에 회의적이었다. 마키는 "저는 프로덕션이 싫었고 프로듀서도 싫었다"라고 말했다. 커버 아트. 《Subterranean Jungle》의 커버 아트에는 지하철 차량 안에 있는 밴드의 이미지가 등장한다. 이 사진은 조지 듀보스가 맨해튼 57번가역에 있는 지하철역에서 찍은 것이다. 이 커버 컨셉은 두보스가 설계한 것으로, 두보스는 IND 6번로 선 열차가 빈 역에 약 20분 동안 정차했기 때문이라고 제안했다. 사진에서 마키는 조니가 듀보스에게 "그들이 그를 밴드에서 쫓아내지만 아직 몰랐기 때문에" 이렇게 요청한 후 지하철 창문 밖을 내다보는 모습이 등장한다. 마키는 "그 장면을 좋아했지만 뭔가 문제가 있다는 것을 알고 있었다"고 회상했다.
What Now

《What Now》는 2013년 8월에 발매된 리한나의 노래이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.
Victory (더 잭슨스의 음반)

《Victory》는 1984년에 발매된 잭슨 파이브의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
The Head on the Door

《The Head on the Door》는 영국의 록 밴드 더 큐어의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 1985년 8월 30일, 픽션 레코드에 의해 발매되었다. 영국 싱글 차트에서 15위를 차지한 싱글 〈In Between Days〉에 앞서 《멜로디 메이커》는 《The Head on the Door》를 "팝송 모음집"이라고 표현했다. 다양한 스타일로 유럽과 북미에서 더 많은 청중에게 다가갈 수 있었다. 영국에서는 9월 7일, 영국 음반 차트 7위에 진입하며 지금까지 가장 성공적인 음반이 되었다. 이 음반에는 드러머 보리스 윌리엄스가 참여한 최초의 음반이다. 1980년대 초 세 개의 주요 더 큐어 음반을 작업했던 베이시스트 사이먼 갤럽은 녹음 전에 다시 불러들였다. 1985년에는 기악 연주자 펄 톰슨과 함께 다섯 번째 공식 멤버로 5인조 밴드가 되었다. 《The Head on the Door》는 모든 곡이 가수 겸 기타리스트 로버트 스미스가 작곡한 최초의 더 큐어 음반이다. 배경. 이번 음반은 사이먼 갤럽이 그룹으로 돌아온 것으로, 그는 로버트 스미스, 롤 톨허스트와 함께 어두운 3부작 《Seventeen Seconds》, 《Faith》 그리고 《Pornography》를 공연하고 작곡했다. 밴드 초창기에는 기타를 연주했고, 《The Top》 투어에서는 키보드와 색소폰을 연주했던 기타리스트 펄 톰슨이 정식 멤버가 되었다. 이전에 톰슨 트윈스와 함께 작업했던 드러머 보리스 윌리엄스는 1984년 투어의 미국 구간에서 밴드와 함께 연주한 후 마침내 앙상블에 합류했다.
The Head on the Door

발매. 1985년 8월 30일에 발매된 《The Head on the Door》는 미국에서 75위권에 진입하고 다른 여러 국가에서 20위권에 진입하는 등 밴드 최초의 국제적인 큰 성공을 거두었다. 이 음반은 미국, 영국, 프랑스에서 골드 인증을 받았다. 곡 목록. 모든 곡들은 더 큐어에 의해 작사/작곡하였다.
Willpower

《Willpower》는 2013년 4월 19일에 발매된 윌 아이 앰의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.
Strangeland

《Strangeland》는 영국의 얼터너티브 록 밴드 킨의 네 번째 스튜디오 음반으로, 2012년 5월 4일, 아일랜드 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 《Perfect Symmetry》 (2008년) 이후 4년 만의 스튜디오 음반이자, 베이시스트 제시 퀸이 정식 멤버로 참여한 첫 작품이다. 정식 발매에 앞서 두 개의 싱글이 공개되었는데, 〈Silenced by the Night〉는 2012년 3월 13일 국제적으로 발매되었으며, 〈Disconnected〉는 같은 해 4월 27일 발매되었다. 특히 〈Disconnected〉의 뮤직 비디오는 2012년 10월 22일, Q 어워드에서 최우수 비디오 상을 수상하였다. 음반은 대체로 엇갈린 평가를 받았으나, 영국 음반 차트에서 킨의 다섯 번째 연속 1위 음반이 되었다. 배경. 킨은 2010년에 《Strangeland》를 위한 데모 작업을 시작하였다. 2011년 5월, 밴드는 영국의 프로듀서 댄 그레치마거랫과 만나 본격적인 작업에 들어갔다. 팀 라이스 옥슬리에 따르면, 그레치마거랫은 "엄청난 킨의 팬"이라고 한다. 프로듀서인 그레치는 밴드가 "초기 두 음반의 작곡 방식으로 돌아가고 싶어 했다"고 밝히며, 동시에 "풍성하면서도 단순한 사운드를 내는 음반"을 만들고자 했다고 전했다. 라이스 옥슬리는 이 음반이 백신스의 2011년 음반 《What Did You Expect from the Vaccines?》에서 영향을 받았다고 밝혔는데, 이 음반 역시 그레치마거랫이 프로듀싱한 작품이다. 그는 "우리는 댄 그레치가 백신스 음반에서 해낸 작업을 정말 좋아했습니다. 그 음반은 막 나온 참이었습니다.
Strangeland

그는 라디오헤드와도 작업했고, 내가 정말 좋아했던 하울링 벨스의 두 번째 음반도 프로듀싱했습니다."고 말했다. 킨의 이전 스튜디오 음반인 《Perfect Symmetry》 (2008년)와 비교할 때, 《Strangeland》는 작곡 자체에 더 큰 중점을 두고 있다. 밴드는 "프로덕션 중심이 아닌, 곡 자체의 완성도에 집중하고 싶었다. 좋은 곡을 얻기 위해 수많은 별로인 곡들을 써야 한다."고 밝혔다. 톰 채플린 또한 이 음반의 사운드가 킨의 초기 스타일을 떠올리게 한다고 말하며, 《Perfect Symmetry》에 대해 “조금 자기만족적인 음반이었다”고 평했다. 상업적 성과. 영국에서 《Strangeland》는 발매 첫 주 47,839장의 판매고를 올리며 영국 음반 차트 1위로 데뷔하였다. 이로써 킨은 네 음반 연속 1위를 기록하게 되었으며, 이는 당시 ABBA (8장), 레드 제플린 (8장), 비틀즈 (7장), 오아시스 (7장), 에미넴 (6장)에 이어 여섯 번째에 해당하는 기록이었다. 이 음반은 영국 내에서 20만 장 이상 판매되며 골드 인증을 받았다. 《Strangeland》는 아일랜드와 네덜란드에서도 1위를 기록하였으며, 두 나라 모두에서 두 번째로 정상을 차지한 킨의 음반이 되었다. 미국에서는 빌보드 200 차트에서 17위로 데뷔 및 최고 순위를 기록하였다. 곡 목록. 모든 곡들은 킨에 의해 작사/작곡하였다.
We Die Young

《We Die Young》는 1990년 7월에 발매된 앨리스 인 체인스의 노래이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
You Don't Know (에미넴의 노래)

《You Don't Know》는 2006년 11월 7일에 발매된 에미넴의 노래이다. 셰이디 레코드에 의해 발매되었다.
À l'Olympia

《À l'Olympia》는 1994년 11월 14일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
애니메이션 크루

애니메이션 크루는 2004년 결성되어 현재까지 활동중인 대한민국의 팝핀 그룹이다. 2020년 서울시 전문예술단체로 선정되었으며 현재 갬블러 크루, 롤링 핸즈와 함께 문화예술 종합 플랫폼인 무대위사람들에 소속되어 있다.
심플두두

심플두두는 대한민국의 혼성 재즈 그룹이다. 2017년 싱글 앨범 [행복이란 짧은 생각]으로 데뷔했다.
오예림

오예림(1998년 ~)은 대한민국의 가수다. 2020년 디지털 싱글 [Come In My Mind]로 데뷔했다.
최종은

최종은(1998년 10월 12일 ~ )은 전 KBO 리그 롯데 자이언츠의 내야수이다. 롯데 자이언츠 시절. 2021년에 입단하였다. 2021년 10월 8일 두산 베어스와의 경기에 출전하며 데뷔 첫 경기를 치렀고, 경기에서 1타수 무안타를 기록했다.
2021-22 튀르키예 여자 배구 리그

2021-22 튀르키예 여자 배구 리그()는 튀르키예배구연맹에서 주관하는 39번째 튀르키예 여자 배구 리그 시즌이다.
Under Cover

《Under Cover》는 영국의 헤비 메탈 보컬리스트 오지 오스본의 아홉 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1960년대와 1970년대의 하드 록에 중점을 둔 커버곡들로 구성되어 있다. 비록 1982년에 오스본은 블랙 사바스와 함께 했던 시절의 곡들을 담은 라이브 음반 《Speak of the Devil》을 발매했지만, 이것은 오스본의 첫 번째이자 유일한 음반이다. 4곡을 제외한 모든 곡들은 같은 해 초에 발매된 박스 세트인 《Prince of Darkness》에 수록되었다. 추가곡은 〈Rocky Mountain Way〉, 〈Sunshine of Your Love〉, 〈Woman〉 그리고 〈Go Now〉이다. 그는 비틀즈를 가장 좋아하는 밴드로 꼽지만, 그가 가장 좋아하는 노래는 프로콜 하럼의 〈A Whiter Shade of Pale〉이다. 그는 이 곡을 커버하고 싶었지만 최근 "친한 음악 동료"가 커버했기 때문에 반대하라는 조언을 받았다. 《Under Cover》는 앨리스 인 체인스의 기타리스트 제리 캔트렐이나 베이시스트 크리스 와이즈의 작품을 담은 유일한 오스본 음반이다.
드미트리 무라토프

드미트리 안드레예비치 무라토프(, 1961년 10월 30일 ~ )는 러시아의 언론인, TV 진행자, 러시아 신문 노바야 가제타의 편집장이다. 필리핀계 미국인 언론인 마리아 레사와 공동으로 2021년 노벨 평화상을 수상하였다. 사마라 (옛 이름 쿠이비셰프) 출신인 무라토프는 1993년, 다른 여러 언론인들과 함께 친민주주의 신문 노바야 가제타를 공동 창간하였다. 무라토프는 1995년부터 2017년까지 신문사의 편집장을 맡았으며, 2019년 다시 신문사의 편집장이 되었다. 노바야 가제타는 정부 부패 및 인권 침해와 같은 민감한 주제에 관한 보도로 유명하다. 무라토프는 편집장으로서 블라디미르 푸틴 정권을 면밀히 조사한 안나 폴릿콥스카야의 기사를 출간하였다. 언론인보호위원회에 따르면 무라토프는 오늘날 러시아에서 전국민적인 영향력을 지닌 유일하게 진정으로 비판하는 신문을 만드는 데 크게 기여하였다. 무라토프의 논문은 체첸 공화국과 북캅카스에서 벌어지고 있는 인권 유린 상황을 밝히는 데에도 영향을 미쳤다.
Tyranny of Souls

《Tyranny of Souls》는 2005년 5월 23일, 영국의 헤비 메탈 밴드 아이언 메이든의 보컬리스트 브루스 디킨슨에 의해 발매된 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 커버 아트는 르네상스 예술가 한스 멤링의 작품인 《현세의 허영과 천상의 구원 제단화》의 패널 중 하나이다. 이 음반은 1999년 아이언 메이든에 재합류한 이후 그의 첫 번째 솔로 음반이자 현재까지 솔로 아티스트로서 그의 가장 최근의 스튜디오 음반이다. 배경. 이 음반의 작곡은 로이 Z와 디킨슨에 의해 나누어졌다. 작곡을 하는 동안, 로이는 아이언 메이든과 함께 투어 중이었던 디킨슨에게 리프의 녹음들을 보냈다. 디킨슨은 그 후에 가사와 멜로디를 썼다. 로이는 또한 음반의 프로듀서로 일했고 베이스 기타와 피아노 부분뿐만 아니라 모든 기타 부분을 연주했다. 음반의 다른 연주자들은 모두 다른 프로젝트를 통해 로이 Z와 연결되어 있었다. Z, 베이시스트 레이 "지저" 버크, 키보디스트 마에스트로 미스테리아는 모두 보컬리스트 롭 록의 2003년 발매 음반 《Eyes of Eternity》에 기여했다. 드러머 데이브 모레노와 베이시스트 후안 페레스는 그 당시 Z의 라틴 록 밴드인 트리브 오브 집시의 멤버였다. 〈Kill Devil Hill〉은 1903년 라이트 형제의 성공적인 비행에서 영감을 얻었다. 〈Navigate the Seas of the Sun〉는 에리히 폰 데니켄의 오래 전 지구에 외계인이 존재한다는 이론과 미래의 인간에 대한 이론에서 영감을 얻었다. 곡 목록. 모든 곡들은 브루스 디킨슨과 로이 Z에 의해 작사/작곡하였다.
상성군

상성군(商城郡)은 지금의 경주시 선도산 일대에 위치했던 통일신라 시기 삽량주의 행정구역이다. 상성군이라는 명칭은 757년에 서형산군(西兄山郡)이라는 명칭에서 개칭되었다. 여기서 서형산은 당시 경주의 서악(西嶽)이었던 지금의 경주시 선도산이다. 다른 행정구역과 다르게 속현 대신 군사기지였던 대성군에 소속되었던 동기정(東畿停)을 제외한 여러 정(停)을 두고 있다. 신증동국여지승람에 의하면 서기정(西畿停)의 경우 두야보부곡(豆也保部曲)에 그 치소가 있었다 하며, 지금의 위치는 청도군 각남면 신당리에 있다.
Time Fades Away

《Time Fade Away》는 캐나다의 음악가 닐 영의 1973년 10월 15일에 발매한 첫 번째 라이브 음반이다. 이전에 발매되지 않은 자료로 구성된 이 음반은 1972년 매우 성공적인 음반 《Harvest》에 이어 스트레이 게이터스와 함께 서포트 투어에서 녹음되었다. 이 투어에 대한 영의 불만 때문에, 이 음반은 그의 카탈로그에서 빠졌고 2017년까지 CD로 발매되지 않았다. 그럼에도 불구하고, 《Time Fades Away》는 많은 찬사를 받았고 팬들의 계속되는 수요로 인해 절판된 후 광범위하게 해적판이 되었다. 2014년 레코드 스토어 데이를 맞아 《Official Release Series Discs 5-8 Vinyl Box Set》의 일부로 바이닐로만 재발행되었다. 이 음반은 마침내 2017년 8월, 박스 세트의 CD 버전의 일부로 공식 CD를 발매했다. 또한 포노뮤직월드 웹사이트 (폐쇄), 아이튠즈 스토어, 코부즈를 통해 디지털 다운로드로 구매할 수 있다. 2021년에는 스포티파이, 디저, 애플 뮤직과 같은 스트리밍 플랫폼과 닐 영 아카이브 웹사이트에서 이용할 수 있다. 발매. 《Time Fades Away》는 1973년 10월 15일 리프리즈 레코드에서 카탈로그 번호 MS 2151로 발매되었다. 이 음반은 《빌보드》 차트에서 22위에 올랐고, 미국과 영국 모두에서 100만 장 이상이 팔리며 금상첨화 지위에 올랐다. 그것은 바이닐, 카세트, 8트랙으로 발행되었다.
Time Fades Away

이 음반의 타이틀곡은 1973년 11월 픽처 디스크 싱글로 잠깐 발매되었는데, 이 곡은 《Time Fades Away》 투어의 배턴 루즈에서 녹음되어 그 당시 다른 곳에서는 사용할 수 없는 라이브 버전인 〈Last Trip to Tulsa〉의 B-사이드가 수록되었다. 2020년 11월 《Neil Young Archives Vol. II》에 공개될 때까지 47년 동안 사용이 불가능했다. 평가. 발매되자마자 《Time Fades Away》는 《롤링 스톤》, 《뉴욕 타임스》, 《빌리지 보이스》의 로버트 크리스트가우로부터 긍정적인 평가를 받았다. 최근 몇 년 동안 올뮤직, 스푸트니크뮤직, 블러트 온라인 등에서 높은 평가를 받았다. 《캐시박스》는 타이틀곡을 "전염성"이라고 불렀고, "대중들이 그를 좋아하게 만든 것은 닐 영의 느긋한 자질을 가진 로커"라고 말했다. R.E.M.은 《New Adventures in Hi-Fi》의 영감의 원천으로 《Time Fade Away》를 언급했다. 2013년 12월 31일, 와이드레이드 패닉은 애틀랜타에서 열린 콘서트에서 《Time Fades Away》의 〈Journey Through The Past〉, 〈Don't Be Denied〉, 〈Time Fades Away〉의 세 곡을 연주했다. 곡 목록. 모든 곡들은 닐 영에 의해 작사/작곡하였다.
임고군

임고군(臨臯郡)은 지금의 경상북도 영천시의 전신인 통일신라 시기 삽량주의 행정구역이다. 속현으로는 지금의 포항시 죽장면에 위치했던 장진현(長鎭縣), 지금의 영천시 동남부에 있었던 임천현(臨川縣), 지금의 영천시 도동에 소재하였던 도동현(道同縣), 영천시 화산면이 중심이었던 신녕현(新寧縣), 영천시 화북면에 자리잡았던 맹백현(黽白縣)이 있었다. 고적. 통일신라 당시 대성군의 혈례(穴禮), 습비부의 나림(奈林)과 더불어 신라의 대사(大祀)를 지냈던 신라삼산(新羅三山) 중의 한 지역. 골화는 골화국(骨火國), 혹은 골벌국(骨伐國)이라는 이름으로 신라 조분 이사금 대에 멸망했던 영천시 일대의 진한 소국이었으며, 영천의 동남부 일대의 임고면에 위치했다고 한다. 이러한 골화의 위치는 현재 영천시 임고면에 위치한 금강산으로 추정된다고 한다. 나말여초(羅末麗初) 시기 신라가 견훤의 위협을 받고 있었을 때 황보능장이라는 장군이 지금의 영천 금강산에 성을 쌓고 백제의 침입으로부터 백성들을 안심시켰다고 알려진 성이다. 이후 황보능장은 태조왕건이 고려를 세울 때 태조에게 귀부했다.
미술의 역사

미술의 역사는 여러 목적에 의해 인간이 만든 물건에 초점을 둔다. 간단히 미술사라고도 부른다. 미술의 역사는 각 문명 시기 가운데 만들어진 걸작의 연대로 불린다. 그러므로 세계의 불가사의로 비쳐지는 하이 컬처의 이야기로서 표현이 가능하다. 미술의 종류는 여러가지로, 표현이 다양하다.
이즈미르 아드난 멘데레스 공항

이즈미르 아드난 멘데레스 공항(İzmir Adnan Menderes Airport, , İzmir Adnan Menderes Havalimanı) 또는 아드난 멘데레스 공항은 이즈미르와 튀르키예의 주변 이즈미르주 대부분 지역을 관할하는 국제공항이다. 튀르키예의 전 총리 아드난 멘데레스의 이름을 따서 지어졌다.
조나단 리 리치스

조나단 리 리치스 (Jonathan Lee Riches, 1976년 12월 27일 ~ )는 여러 미국 지방 법원에 소송을 제기한 것으로 알려진 사기범으로 유죄 판결을 받았다. 리처스는 플리 바겐 조건에 따른 전신 사기 혐의로 켄터키주 렉싱턴에 있는 페데랄 메디컬 센터에 수감되었다. 그의 출시일은 2012년 4월 30일이었다. 그는 2012년 12월에 허가 없이 펜실베니아주 동부를 떠났을 때 연방 보호 관찰을 위반한 혐의로 체포되었다. 그는 코네티컷주로 차를 몰고 샌디훅 초등학교 총기 난사 사건의 총격범인 아담 란자의 삼촌을 사칭한 혐의로 알려졌다.
World of Our Own

《World of Our Own》은 아일랜드의 보이 밴드 웨스트라이프가 녹음한 세 번째 스튜디오 음반이다. 2001년 11월 12일 RCA 레코드를 통해 발매되었다. 이것은 RCA와 소니 뮤직의 세 번째 음반 발매이다. 그것은 또한 5개의 부분으로 발매된 그 그룹의 세 번째 음반이었다. 이 곡은 영국에서 1위에 올랐고 싱글 〈Queen of My Heart〉, 〈World of Our Own〉, 〈Bop Bop Baby〉 그리고 그룹의 마지막 음반인 〈Uptown Girl〉의 마지막 싱글을 포함했다. 〈Evergreen〉은 나중에 윌 영에 의해 2002년 《팝 아이돌》 대회의 우승 싱글로 커버되었다. 이 곡은 그들의 첫 번째 타이틀곡이다. 이 음반은 영국에서 4배 플래티넘을 기록했고, 현재 영국에서 14번째로 많이 팔린 보이 밴드 음반이다. 이 음반은 2002년 홍콩에서 가장 많이 팔린 해외 음반 중 하나였다. 2005년 1월, 이 음반은 그룹의 이전 음반인 《Coast to Coast》와 함께 박스 세트로 재발매되었다. 배경. 웨스트라이프와의 인터뷰에서 브라이언 맥패든은 세 번째 음반의 제목은 《World of Our Own》이라고 말했다. 이 타이틀의 아이디어는 셰인 필런의 아이디어에서 나왔는데, 그 이유는 이 그룹이 같은 제목의 음반을 위해 녹음한 곡들 중 하나였기 때문이다. 이 음반에는 라틴에서 팝, 록에 이르기까지 매우 다양한 곡들이 수록되어 있다. 그 밴드는 이 음반을 만들기 위해 4개월을 보냈다. 그들은 또한 이 음반에 7곡을 작곡했다. 이 음반 커버는 더블린에서 촬영되었다.
균형

균형(均衡), 평형(平衡), 밸런스(balance)는 미적인 조형 표현에서 지극히 중요한 조건으로, 작품이 평형을 가짐으로써 비로소 조화 있는 통일감이 얻어진다. 시머트리도 가장 원칙적인 평형이지만, 좌우 또는 상하가 상칭이 아닌 평형인 것도 지극히 많다. 시머트리와 밸런스를 구별하여 사용할 때에는 이와 같은 좌우 또는 상하가 상칭이 아닌 평형일 경우를 말한다. 좌우 상칭이 아닌 평형에는 변화와 움직임의 느낌이 있다. 조형 표현에서의 밸런스는 형의 대소, 성질, 빛깔의 한란(寒暖)이나 명암이나 채도(彩度), 재질감(材質感) 등의 온갖 구성 요소가 평형을 유지하고 있어서 서로 힘을 돕고 있고, 전체로서 긴장된 조화를 유지하고 있음으로써 얻어지게 된다. 추상작품의 좋고 그름을 모를 때 평면작품일 경우에는 그 대각선을 머리속에서 그려보고 나서 그 교점(交點)에서 화면을 매달아 올렸을 때 어느 편에도 기울지 않고 균등하게 화면이 끌려 올라간 듯한 생각이 들면 좋은 작품이라 설명되는 것은 요컨대 그 작품이 밸런스가 유지되어 있는지 어떤지가 평가의 기준이 된다는 말이다. 또한 구상적인 작품이라도 상하, 좌우를 반대로 바꿔 놓고 보면 작품 전체로서 밸런스가 잡혀 있느냐 없느냐를 잘 알 수 있다. 기원전 2000년경의 그리스 조각 '아프로디테'상은 지극히 교묘하게 평형이 유지되어 있다.
2021년 메이저 리그 베이스볼 시즌

2021년 메이저 리그 베이스볼 시즌(2020 Major League Baseball season)은 152번째 메이저 리그 베이스볼의 시즌이다. 정규 시즌이 4월 1일에 시작되어 10월 3일까지 진행되었다. 같은 지구의 팀과는 19경기, 같은 리그의 다른 지구 팀과는 6~7경기, 인터리그는 20경기로 진행되었다. 인터리그는 이동거리를 줄이기 위해 지난해에 이어 다른 리그의 같은 지구 팀과 열렸다.
키마이라 (드라마)

《키마이라》는 2021년 10월 30일부터 2021년 12월 19일까지 방송된 OCN 토일드라마다. 기획의도. 과거의 연쇄살인 사건과 비슷한 사고가 재발하자 사건의 진범을 찾고 숨겨진 비밀을 파헤치는 드라마
최성은 (번역가)

최성은(1971년 12월 4일 ~ )은 대한민국의 폴란드어 문학자 겸 번역가이다. 한국외국어대학교 폴란드어과를 졸업하고 대학원 동유럽어문학과에서 석사 학위를 취득했다. 폴란드 바르샤바 대학교에서 폴란드어문학 박사 학위를 취득하고, 1997년부터 2001년까지 교수로 재직했다. 폴란드 문학 전공자로 바르샤바 대학에서 박사 학위를 받은 최초의 한국인이다. 최성은은 2004년 폴란드 출신의 교황 요한 바오로 2세의 시집을 시작으로 본격적인 출판 번역가로 활동했다. 기존에 영어와 일본어 중역본뿐이었던 헨리크 시엔키에비치의 《쿠오 바디스》를 최초로 폴란드어에서 직접 옮겼고, 비스와바 심보르스카와 올가 토카르추크의 저작을 소개했다. 윤동주, 김소월, 서정주의 시집과 《마당을 나온 암탉》 등의 동화 등 한국 작품을 폴란드어로 번역하기도 했다.
TYC 8998-760-1

TYC 8998-760-1는 1700만년가량 된 젊은 별로서 파리자리에 속하고 310광년 떨어져 있다. 질량은 태양의 배이다. 행성계. 2개의 거대외계행성이 공전하는 것이 알려져 있다. 유럽 남방 천문대 소속의 VLT에서 SPHERE를 사용하여 두 행성을 촬영하였다. 태양과 비슷한 별을 도는 여러 행성을 직접 촬영한 이미지로서는 최초이다. 젊은 별에 속한 원시 행성인 탓에 고온으로 적외선을 방출하고 있어 상대적으로 쉽게 관측할 수 있었다. TYC 8998-760-1 b은 거대 기체 행성으로서 질량은 목성의 14배이고 반지름은 3RJ이다. 궤도반지름은 이며 해왕성의 궤도반지름의 5배보다 약간 더 길다. 2021년 7월, 천문학자들은 외계 행성의 대기에서 동위원소를 처음으로 발견하였다. 발견된 동위원소는 탄소-13(C13)이다. TYC 8998-760-1 c은 거대 기체 행성으로서 질량은 목성의 6배이고 궤도반지름은 이며 해왕성의 궤도반지름의 11배보다 약간 더 길다.
프레쉬 (1994년 영화)

프레쉬(Fresh)는 미국에서 제작된 보아즈 야킨 감독의 1994년 드라마 영화이다. 숀 넬슨 등이 주연으로 출연하였고 로렌스 벤더 등이 제작에 참여하였다.
큰머리아마존강거북

큰머리 아마존강 거북(학명:Peltocephalus dumerilianus)은 곡경아목 큰가로목거북과에 속하는 거북이다. 몸길이는 50~60cm로 중형인 거북에 속한다. 특징과 먹이. 큰머리 아마존강 거북은 이름처럼 머리가 다른 담수에 사는 거북들에 비해 몸이 큰 것이 특징이다. 몸의 색상은 녹색으로 되어 있으며 눈 주위에는 노란색의 띠를 가지고 있다. 또한 갑피에는 줄무늬가 없는 것도 큰머리 아마존강 거북이 가지는 특징이다. 아라우 거북과 함께 현재는 멸종한 거북의 종인 스투펜데미스와도 가까운 사촌 관계인 거북이다. 먹이로는 수생 식물, 과일, 씨앗 및 물고기와 작은 동물들을 주로 먹는 잡식성인 거북에 속한다. 서식지. 큰머리 아마존강 거북의 주요한 서식지는 남아메리카의 브라질, 콜롬비아 프랑스령 기아나, 베네수엘라, 에콰도르와 페루이며 주로 수심이 비교적 깊은 강, 연못, 호수에서 서식하는 종이다. 수풀이 많은 곳을 서식지로 선호하는 종이다.
VIVIZ

비비지(VIVIZ)는 대한민국의 3인조 걸그룹으로, BPM엔터테인먼트 소속이다. 걸그룹 여자친구 출신 멤버인 은하, 신비, 엄지가 결성하였으며, 2021년 재데뷔를 발표했다. 팀명은 ‘선명한, 강렬한’을 의미하는 "VIVID"와 ‘나날들’을 뜻하는 *days(z)*의 합성어로, 언제나 자신만의 색을 당당하게 표현하는 아티스트가 되겠다는 의미를 담고 있다. 또한, 그룹명에는 은하(본명 정은비)의 ‘비’, 신비의 ‘비’, 엄지의 ‘지’를 조합한 의미도 포함되어 있다. 2022년 2월 9일, 첫 번째 미니앨범 "Beam of Prism"을 발매하며 공식 데뷔했다. 이후 음악 활동뿐만 아니라 예능, 광고 등 다양한 분야에서 활동을 이어가고 있다. 팬덤. 2021년 10월 11일, 다음 공식 팬카페가 공개되었다. 공식 팬클럽명은 Na.V(나비)로, '나'와 '비비지'의 합성어이다. 비비지와 함께 아름답게 날아오르자는 의미이다. 2022년 1월 21일 트위터에 공식 팬클럽명을 공개했다.
The Slider

《The Slider》는 마크 볼란의 밴드 티렉스의 1972년 음반으로, 1968년 티라노사우루스 렉스로 데뷔한 이후 일곱 번째 음반이자, 티렉스라는 이름으로 세 번째 음반이다. 이 음반은 7월 21일, 음반사 EMI와 리프리즈에 의해 발매되었다. 음반 홍보를 위해 〈Telegram Sam〉과 〈Metal Guru〉라는 두 개의 싱글이 발매되었다. 《The Slider》는 비평가들로부터 갈채를 받았고 영국 차트에서는 4위, 미국 차트에서는 17위에 올랐다. 녹음 및 제작. 엘튼 존의 추천으로, 《The Slider》는 영국의 과세법을 피하기 위해 파리 외곽 샤토 드 에후빌에서 녹음되었다. 제작은 1972년 3월에 시작되었고 기본 녹음은 5일 만에 스트로베리 스튜디오에서 완료되었다. 샤토에서 녹음된 노래 중 하나는 〈Metal Guru〉였다. 볼란은 이 노래를 "생명 노래의 축제"라고 묘사했고, 〈Metal Guru〉를 "주위의 모든 신들입니다. 특별하고 대머리인 사람이요. 전화도 없이 혼자 있을 줄 알았는데요."라고 말했다. 추가 녹음은 3월 말에 덴마크 코펜하겐의 로젠버그 스튜디오에서 이루어졌다. 플로 & 에디의 백 보컬은 4월에 로스앤젤레스의 엘렉트라 스튜디오에서 녹음되었다. 이전의 모든 티렉스 음반과 마찬가지로, 《The Slider》는 토니 비스콘티가 프로듀싱했다. 발매. 《The Slider》를 홍보하기 위해 두 개의 싱글이 발매되었다. 첫 번째 곡은 〈Telegram Sam〉으로 1972년 1월에 발매되었고 영국에서 12주 동안 차트 1위에 올랐다.
The Slider

〈Telegram Sam〉은 미국에서도 차트 1위에 올랐고 팝 싱글 차트에서 67위로 정점을 찍었다. 두 번째 싱글은 〈Metal Guru〉로 1972년 5월에 발매되었고 영국에서 14주 동안 차트 1위를 차지했다. 이 음반은 미국에서 차트화 되지 않았다. 《The Slider》는 1972년 7월 21일, 영국의 EMI와 미국의 리프리즈에 의해 발매되었다. 1972년 8월 5일, 영국 차트에 진입하여 18주 동안 4위를 기록했다. 미국에서 이 음반은 발매되자마자 〈Chariot Choogle〉을 흉내내는 밴드가 등장하는 텔레비전 광고와 함께 홍보되었고, 빌보드 200 차트에서 17위로 정점을 찍었다. 곡 목록. 모든 곡들은 마크 볼란에 의해 작사/작곡하였다.
여우눈을 한 남자

여우눈을 한 남자()는 1984년 일본을 발칵 뒤집은 대사건인 글리코·모리나가 사건의 유력한 용의자로 추정되는 신원미상의 인물. 정확히 누구인지가 밝혀지지 않아서 이런 별명으로 불린다. 후에 소설가가 된 미야자키 마나부()가 여우눈을 한 남자라는 소문이 떠돌기도 했다. 미야자키 마나부가 여우눈을 한 남자로 알려진 인물의 몽타주와 외모가 얼핏 흡사한 탓이었고 그가 사는 곳이 지리적 여건으로 볼때 사건 장소들과 가깝다는 점도 이런 의혹을 제기하는데 그럴듯한 근거로 작용했다. 한편 범인으로 추정되는 인물이 상점의 CCTV에 잡힌것이 확인되었다. 이 남자는 상점에 들어가 이상한 행동을 한뒤에 사라졌는데 나중에 그 가게에서 괴인 21면상 명의로된 청산이 살포된 과자가 발견되어 이 남자가 놓고 간것으로 의심되었다.
라코루냐 공항

라코루냐 공항(A Coruña Airport, , 구 명칭: 알베드로 공항/Alvedro Airport)은 스페인 북서부 갈리시아주의 라코루냐시를 관할하는 공항이다. 이 공항은 도시 중심부로부터 약 7킬로미터 떨어진 곳에 위치해 있다. 공항 관리를 책임지는 스페인 소유 기업 Aena가 관리하는 공항망의 일부이다. 관제는 Ferronat이 제공한다. 2019년 이 공항을 이용한 승객 수는 1,352,583명이다.
베를린 국립박물관

베를린 국립박물관()은 독일 베를린의 박물관들의 모임이다. 박물관 17곳에 여러 연구소와 도서관, 그리고 이를 지원하는 시설들이 구성되어 있다. 박물관섬에 있는 이 단지는 1999년 유네스코의 세계유산으로 등재되었다. 2007년, 베를린 박물관은 유럽 최대의 박물관 단지로 성장하였다. 박물관 위치. 다름. 구(舊) 카이자 프리드리히 미술관(다름은 베를린에 있는 지명). 건물은 신고전주의의 기수인 싱켈이 담당하였고 건축 그 자체도 미술품으로서의 가치를 충분히 갖추고 있다. 소장품 규모는 다른 것에 비하여 별로 크다고는 할 수 없고 또한 그만큼 파퓰러한 작품이 많지는 않으나 각파 각 시대에 걸쳐서 전체적으로 질적인 수준이 높은 것이 특색으로 되어 있다.
2022년 K리그1

2022 K리그1()은 1983년 '슈퍼리그'에서 시작해 40번째를 맞은 시즌이자 2013년 도입한 승강제 이후 10번째 시즌이다. 2022년 FIFA 월드컵 본선이 11월 21일부터 12월 18일까지 진행될 것이므로, 북반구 춘추제로 운영되는 K리그1은 2022년 시즌에 2022년 2월 19일에 리그 개막해서 파이널 라운드(38R까지)까지 평소보다 일찍 10월 23일까지 종료되었다. 시즌 개요. 운영 방식. 2022 시즌부터 승강제가 일부 개편될 예정이다. 현행 K리그1 최하위팀과 K리그2 우승팀의 자동승격은 유지되지만, K리그1 11위와 K리그2 2위는 자동으로 승강 플레이오프를 치른다. K리그2 플레이오프는 3위부터 5위까지의 팀을 대상으로 열리고, 플레이오프 승자는 K리그1 10위와 승강 플레이오프를 치른다. 그러므로 시즌당 최대 3팀까지 승강이 될 수 있다. 외국인 선수. 외국인 선수들은 각 팀당 AFC 소속 국가들의 국적인 1인과 AFF 소속 선수 국가들 국적 1인을 포함해서 최대 4인까지 경기에서 뛸 수 있다. 경기 결과. 정규 라운드 (1~22 라운드). 정규 라운드 (23~33 라운드). 파이널 라운드 (34~38 라운드). 파이널 A. 파이널 B. 시즌 성적. 라운드별 순위. 34~38 라운드. 대전 하나 시티즌은 총 6-1 승리로 K리그1로 승격하였다. 김천 상무는 총 1-6 패배로 K리그2로 강등되었다. 수원 삼성 블루윙즈가 총 2-1 승리로 K리그1에 잔류하였다.
경고 (영화)

《경고》()는 아일랜드에서 제작된 2020년 공포 스릴러 영화이다. 데이미언 맥카시가 각본, 연출, 편집을 맡았고, 조니 프렌치 등이 출연하였다. 맥카시의 장편 영화 감독 데뷔작이다. 이 영화는 2020년 10월 4일 아일랜드의 인디코크 영화제에서 전 세계 최초로 상영되었다.
화왕군

화왕군(火王郡)은 지금의 경상남도 창녕군의 전신인 통일신라 삽량주에 속했던 행정구역이다. 속현으로는 지금의 대구광역시 달성군 현풍읍에 위치했던 현효현(玄驍縣)이 있었다. 고적. 건원(建元) 9년(544년)에 설치되었던 신라의 10정이 위치했던 곳. 지금의 달성군 현풍읍에 위치했다. 금색(衿色)은 흑색(黑色)이었다. 지금의 대구광역시 비슬산. 신라 시절에 관기와 도성(道成)이라는 스님의 사랑이 전해지는 곳이라고 한다. 도성이 관기를 찾으면 나무가 남쪽으로 구부러지고, 그 반대일 때는 나무가 모두 북쪽을 향했다고 한다. 지금의 대구광역시 비슬산에 소재한 사찰. 당 문종이 절을 지을 곳을 찾고 있었는데, 얼굴을 씻으려고 떠놓은 대야의 물에 아주 아름다운 경관이 나타났다. 이곳이 절을 지을 곳이라 생각한 문종은 사신을 파견하여 찾게 하였다. 결국, 중국에서는 찾을 수 없게 되자 신라로 사람을 보내어 찾아낸 곳이 이 절터이다. 이 터가 대국에서 보였던 절터라 하여 절을 창건한 뒤 대견사라 하였다는 전설이 전한다. 헌덕왕 때 창건되었다.
Tusk (음반)

《Tusk》는 1979년 10월 19일 워너 브라더스 레코드에서 더블 음반으로 발매된 영국과 미국의 록 밴드 플리트우드 맥의 열두 번째 스튜디오 음반이다. 이는 린지 버킹엄의 희박한 작곡 편곡과 포스트펑크의 영향으로 인해 부분적으로 그들의 이전 음반들보다 더 실험적인 것으로 여겨진다. 제작 비용은 처음에 약 100만 달러로 추정되었지만 여러 해 후에 약 140만 달러 (2022년의 564만 달러와 동일)로 밝혀져 그 날까지 기록된 가장 비싼 록 음반이 되었다. 그 밴드는 《Tusk》를 홍보하기 위해 9개월 간의 투어에 착수했다. 그들은 미국, 호주, 뉴질랜드, 일본, 프랑스, 벨기에, 독일, 네덜란드, 영국을 포함한 전 세계를 광범위하게 투어했다. 독일에서, 그들은 밥 말리와 청구서를 공유했다. 이 월드 투어에서, 그 밴드는 1980년에 발매된 《Live》 음반의 음악을 녹음했다. 1978년 2월까지 천만 장이 팔린 1977년의 《Rumours》에 비해, 《Tusk》는 400만 장이 팔리며 이 레이블에 의해 상업적 실패로 간주되었다. 2013년 《NME》는 "역사상 가장 위대한 음반 500장" 목록에서 《Tusk》를 445위로 선정했다. 이 음반은 또한 《죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001》에 포함되었다. 배경. 《Tusk》에 들어가서 린지 버킹엄은 《Rumours》와 전혀 다른 것처럼 들리는 음반을 만드는 것에 대해 단호했다.
Tusk (음반)

"저에게는, 그 특정한 음반의 범인으로서, 그것은 워너 브라더스 레코드가 우리가 따르고 싶어했을 일종의 비즈니스 모델인 《Rumours 2》와 《Rumours 3》을 하는 공식을 약간 따르는 것을 약화시키는 방식으로 이루어졌습니다." 믹 플리트우드는 일찍이 《Tusk》가 더블 음반이 될 것이라고 결정했다. 그들의 레이블이 음반을 만들기 위해 새로운 스튜디오를 구입하려는 플리트우드의 요청을 거절한 후, 그 밴드는 그들만의 스튜디오 D를 건설하기 위해 그들의 로열티 일부를 사용했다. 커스텀 스튜디오에도 불구하고 워너 브라더스는 여전히 밴드에 녹음 시간을 청구했다. 제작 비용은 《Rumours》보다 훨씬 많은 백만 달러 이상 상승했다. 음반의 제작 비용에 대해 기타리스트 린지 버킹엄은 "《Tusk》를 만드는 동안 우리는 약 10개월 동안 스튜디오에 있었고 20곡의 노래를 얻었습니다. 《Rumours》는 같은 시간이 걸렸습니다. 《Rumours》는 우리가 더 저렴한 스튜디오에 있었기 때문에 비용이 그렇게 많이 들지 않았습니다. 비용이 얼마였는지 부인할 수 없지만, 저는 그것이 맥락에서 벗어났다고 생각합니다."라고 말했다.
오노촌 (아키타현 기타아키타군)

오노촌(大野村)은 아키타현 기타아키타군에 있던 촌으로. 현재의 기타아키타시 북서부 아니강 료간 아키타 내륙 종관 철도 아키타 내륙선 오노다이역 - 가미스기역의 연선과 서쪽 일대에 해당한다.
오다테정

오다테정(大館町)은 아키타현 기타아키타군에 있던 정이며, 현재의 오타테시 중심부에 해당한다. 현재의 오타테시는 1951년 신설 합병으로 성립한 것으로, 본 정에서는 별개의 자치체이다
프로포션

프로포션(proportion)은 조형 표현의 비율을 가리킨다. 저절로 자라난 수목(樹木) 따위를 보고 있으면 전체와 상하 가지의 길이 등에 아주 아름다운 비율이 유지되어 있음에 놀랄 경우가 종종 있다. 그리고 그 비율의 아름다움은 한 장의 잎의 엽맥(葉脈) 사이에서도 발견할 수 있다. 조형 표현도 각 부분 각 요소 사이에 상쾌한 비율이 고려되어 있다. 비율을 비례라고도 하는데 프로포션을 말한다. 두부(頭部)가 신장의 8분의 1, 즉 8등신(八等身)이란 것은 미인의 체구의 기준으로 되어 있는데, 그리스에서는 신(神)을 인간의 가장 아름다운 이상적인 자태로 생각하였기 때문에 인체 각부의 비례의 연구가 진행되었는데, 폴리클레이토스는 이란 인체비례의 기준을 표시한 저서(著書)를 썼으며, 그의 은 카논에 의한 모범적인 작품으로 알려져, 오랫동안 인체미의 기준이 되었다. 뤼시포스도 독자적인 카논을 세웠다. 르네상스가 되자 다 빈치, 미켈란젤로, 뒤러 등이 인체 비례에 대해서 실체 연구를 시도하였다. 황금분할(黃金分割, golden section)은 고전미술의 최고로 아름다운 비례로 알려져 건축 각부분의 비율이나, 조각이나, 회화 등에도 이용되었다. 황금분할은 선 AB를 P점(點)에 의하여 두 부분으로 나눠 AB：AP＝AP：PB가 되도록 하는 것으로서 BP를 1로 하면 1대 1.618이 된다. 용지(用紙) 따위의 가로 세로의 길이에는 1대 1.414( SQRT { 2}의 비례)가 쓰이고 있다. 안심하고 종이를 같은 비율로 반절(半切)할 수가 있어서 합리적인 비율이 된다.
프로포션

또한 한국에서는 예부터 7·5·3이란 비율이 여러 가지면에서 고려되어 하나의 기준이 되었다. 7·5·3의 비율을 계속하여 나가면 7：5：3：1……이 되고, 황금비를 계속하여 나가면 1：1.84：3.68……로 되는데 어떠한 기준에 따라 점감(漸減)하거나 또는 점증시키면 상쾌한 해조(諧調)가 생긴다. 이것은 점증 또는 점감(gradation)의 원칙이라 불리고 있다.
김천종합스포츠타운 보조경기장

김천종합스포츠타운 보조경기장(金泉綜合스포츠타운補助競技場, )은 대한민국 경상북도 김천시에 있는 스포츠 시설이다. 천연잔디 필드와 우레탄 트랙이 갖춰진 경기장이며, 2016년에 준공되었다.
시모카와조이촌

시모카와조이촌(下川沿村)은 아키타현 기타아키타군에 설치되었던 촌이다.현재의 오타테시 중심부 서쪽 일대, 요네시로 강 우안, 오우 본선 시모카와 연역 주변에 해당한다.
FIFA 22

《FIFA 22》는 일렉트로닉 아츠에서 제작한 29번째 피파 시리즈이다. 2021년 10월 1일 출시되었다. 유벤투스 FC, SS 라치오, AS 로마, 아탈란타 BC의 라이선스를 얻지 못하여 가명으로 나온다 커버 모델은 킬리안 음바페이다. 손흥민이 아시아 최초로 피파 엠버서더에 선정되었다. 시리즈 최초로 여성 해설이 등장한다.
주니쇼정

주니쇼정(十二所町)은 아키타현 기타아키타군에 있던 정이다. 현재의 오타테시 남동부, 요네시로 강 연안, 하나와선 ·국도 103호 연선에 해당한다.
Sweetheart of the Rodeo

《Sweetheart of the Rodeo》는 미국의 록 밴드 버즈의 여섯 번째 음반으로, 1968년 8월 30일, 컬럼비아 레코드에서 발매되었다. 컨트리 록의 선구자 그램 파슨스의 가세로 녹음된 이 음반은 컨트리 록으로 널리 인정받은 첫 번째 메이저 음반이 되었고 밴드의 이전 음반인 《The Notorious Byrd Brothers》의 사이키델릭 록에서 벗어난 스타일적인 움직임을 나타냈다. 버즈는 그들의 이전 네 장의 음반에서 컨트리 음악을 가끔 실험했지만, 《Sweetheart of the Rodeo》는 그 시점까지 이 장르에 완전히 몰입하는 모습을 보여주었다. 이 음반은 또한 음반의 녹음에 앞서 1968년 2월, 버즈로 합류한 파슨스를 처음으로 주류 록 관객들의 관심을 받게 하는 역할을 했다. 따라서, 이 음반은 젊은 청중들에게 컨트리 음악을 유행시키기 위한 파슨스의 개인적이고 음악적인 십자군 운동의 중요한 장이다. 이 음반은 처음에 컨트리 음악, 재즈, 리듬 앤 블루스 등의 장르를 포함하는 20세기 미국 대중음악의 음악사로 구상되었다. 그러나 버즈에 합류한 지 얼마 되지 않은 잘 알려지지 않은 파슨스의 열정에 이끌려, 이 제안된 개념은 일찌감치 버려졌고 대신 이 음반은 순전히 컨트리 음반이 되었다. 이 음반의 녹음은 내슈빌과 로스앤젤레스에서 세션으로 나뉘었고, 로이드 그린, 존 하트포드, 제이디 매네스, 클래런스 화이트를 포함한 몇몇 저명한 세션 음악가들의 기여가 있었다.
Sweetheart of the Rodeo

파슨스와 나머지 밴드, 기타리스트 로저 맥귄 사이에 긴장이 고조되었는데, 부분적으로 법적 문제로 인해 파슨스의 보컬 일부가 재녹음되었고, 8월에 음반이 발매될 때 파슨스는 밴드를 떠났다. 컨트리 음악을 향한 버즈의 움직임은 컨트리 음악을 전복시키려는 긴 머리 히피들의 집단으로 버즈를 본 내슈빌 컨트리 음악계의 엄청난 저항과 적개심을 불러일으켰다. 발매와 동시에, 이 음반은 빌보드 200 차트에서 77위에 올랐지만, 영국에서 차트에는 오르지 못했다. 1968년에는 〈You Ain't Goin' Nowhere〉와 〈I Am a Pilgrim〉이 발매되었는데, 이 곡은 차트 작성에 실패했다. 이 음반은 음악 매체에서 대부분 긍정적인 평가를 받았으나, 밴드는 사이키델릭 음악에서 벗어나면서 대중적 관객들을 많이 소외시켰다. 첫 번째 발매 이후 현재까지 버즈의 음반 중 상업적으로 가장 덜 성공한 음반임에도 불구하고, 《Sweetheart of the Rodeo》는 오늘날 매우 영향력 있는 컨트리 록 음반으로 여겨진다. 배경. 로저 맥귄이 《Sweetheart of the Rodeo》가 될 음반의 초기 컨셉은 버즈의 이전 음반인 《The Notorious Byrd Brothers》의 장르적 접근 방식을 확장하여 미국 대중음악의 역사에 대한 더블 음반 개요를 녹음하는 것이었다. 계획된 음반은 블루그래스와 애팔래치아 음악으로 시작하여 컨트리 음악, 재즈, 리듬 앤 블루스, 록 음악을 거쳐 모그 신시사이저를 특징으로 하는 미래형 프로토 일렉트로니카로 정점을 찍을 것이다.
Sweetheart of the Rodeo

그러나 《The Notorious Byrd Brothers》를 홍보하기 위한 미국 대학 투어가 다가옴에 따라, 더 즉각적인 우려는 새로운 밴드 멤버의 영입이었다. 1967년 말에 데이비드 크로스비와 마이클 클라크는 밴드에서 해임되었고, 맥귄이 버즈의 실질적인 리더로 남게 되었다. 이 문제를 해결하기 위해 맥귄은 크리스 힐먼의 사촌인 케빈 켈리를 밴드의 새로운 드러머로 기용했고, 1968년 초 대학 투어에 나선 것은 맥귄이 기타를, 힐먼이 베이스로 기용한 이 3인조 라인업이었다. 그러나 곧 버즈가 3인조로 스튜디오 자료를 라이브로 공연하는 데 어려움을 겪고 있다는 것이 명백해졌고, 그래서 네 번째 멤버가 필요하다는 결정이 내려졌다. 맥귄은 자신이 구상하고 있는 미국 음악 콘셉트 음반을 주시하며 재즈 배경의 피아니스트가 이 그룹에 이상적이라고 느꼈다. 이 밴드의 사업 매니저인 래리 스펙터는 21살의 그램 파슨스를 닮은 후보자를 발견했다. 로스앤젤레스 음악계의 한계 인물인 파슨스는 1967년부터 힐먼과 알고 지냈고 그는 1968년 2월, 피아노 연주자로 밴드에 오디션을 봤다. 그의 가짜 재즈 피아노 연주와 오디션에서의 상냥한 성격은 맥귄과 힐먼 모두에게 깊은 인상을 주기에 충분했다. 파슨스와 켈리가 버즈의 정식 멤버로 숙고되었어도 둘 다 맥귄과 힐먼으로부터 월급을 받았고 1968년 2월 29일, 버즈의 음반 계약이 갱신되었을 때 컬럼비아 레코드와 계약을 맺지 않았다.
Sweetheart of the Rodeo

맥귄이나 힐먼에게 알려지지 않은 파슨스는 전통적인 컨트리 음악에 대한 자신의 사랑과 록에 대한 청소년 문화의 열정을 결합할 계획을 세웠다. 그는 이미 잘 알려지지 않은 인터내셔널 서브마린 밴드의 일원으로서 《Safe at Home》이라는 음반에 이 퓨전을 성공적으로 시도했지만, 파슨스의 새로운 버즈 지위는 그에게 그의 세대를 위한 컨트리 음악을 되찾기 위한 그의 시도를 시작할 수 있는 국제 무대를 제공했다. 그의 영입에 이어, 파슨스는 힐먼을 맥귄의 제안된 콘셉트 음반 아이디어에서 벗어나 파슨스가 나중에 "우주 미국 음악"이라고 부를 혼합으로 이끌기 시작했다. 본질적으로, 이것은 다양한 루츠 음악 형태의 혼합체였으며, 주로 홍키통크 컨트리 음악을 지향했지만 미국 포크, 솔, 리듬 앤 블루스, 로큰롤, 컨템포러리 록을 포함하기도 했다. 블루그래스에 뿌리를 둔 음악적 배경에서 온 힐먼은 1965년 음반 《Turn! Turn! Turn!》에 수록된 〈Satisfied Mind〉를 시작으로 과거 버즈 가족을 설득하는 데 성공했다. 《Younger Than Yesterday》 음반과 《The Notorious Byrd Brothers》 음반에 수록된 힐만의 많은 곡들 또한 그들에게 뚜렷한 컨트리 느낌을 주었고, 몇몇 곡들은 맥귄이 아닌 클래런스 화이트(유명한 블루그래스 기타 연주자이자 세션 음악가)가 리드 기타에 참여했다. 파슨스와 함께 오래된 컨트리 노래를 부르는데 시간을 보내는 동안, 힐먼은 파슨스의 컨트리 지향 버전의 버즈라는 개념이 효과가 있을 수 있다고 확신하게 되었다.
Sweetheart of the Rodeo

컨트리 록 비전에 대한 파슨스의 열정은 너무나 전염성이 강해서 맥귄이 버즈의 다음 음반에 대한 계획을 포기하고 컨트리 록 음반을 녹음하는 파슨스의 선례를 따르도록 설득하기까지 했다. 파슨스는 또한 밥 딜런이 그의 《Blonde on Blonde》와 《John Wesley Harding》 음반에서 했던 것처럼 맥귄과 힐먼을 테네시주 내슈빌에서 녹음하도록 설득했다. 비록 맥귄은 밴드의 새로운 방향에 대해 의구심을 가지고 있었지만, 그는 그러한 움직임이 이미 쇠퇴하고 있는 그룹의 청중을 확대할 수 있다고 결정했다. 맥귄이 제안한 콘셉트 음반 제작에 관심이 거의 없었던 오랜 버즈의 프로듀서 게리 어셔가 컨트리 콘셉트에 대한 선호를 내비친 후, 맥귄은 마침내 묵인했다. 1968년 3월 9일, 밴드는 내슈빌에 있는 컬럼비아의 녹음 시설로 캠프를 떠나 《Sweetheart of the Rodeo》를 위한 녹음 세션을 시작했다.
나가키촌

나가키촌(長木村)은 아키타현 기타아키타군에 있던 촌이다. 현재의 오타테시 중심부에서 북동단에 걸친 구역에 해당한다. 지리. 요네시로강의 지류 나가키가와 유역을 촌역으로 하고, 나가키가와 상류부에는 고사카 철도 고사카 선의 역 주변에 취락이 산재해 있었다.
Too Tough to Die

《Too Tough to Die》는 미국의 펑크 록 밴드 라몬즈의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 1984년 10월 1일에 발매되었으며, 리치 라몬이 드럼에 참여한 최초의 라몬즈 음반이다. 전 멤버 토미 라몬이 프로듀싱을 맡으면서 녹음 과정은 밴드의 1976년 셀프 타이틀 데뷔 음반과 비슷했다. 마찬가지로 이 음반의 스타일은 서정적으로나 작곡적으로 밴드가 다시 뿌리를 내리는 것을 볼 수 있었다. 밴드 멤버들의 실루엣이 담긴 음반 커버 사진은 사진작가 조지 듀보스의 카메라가 오작동한 후 발생한 "행운의 사고"에서 비롯된 것이다. 음반의 전반적인 스타일은 밴드의 이전 음반 중 여러 음반의 초점이 되었던 팝 음악보다는 펑크 록과 헤비 메탈 음악의 스타일에 치우쳤다. 《Too Tough to Die》는 1983년 발매된 《Subterranean Jungle》의 기타 리프와 같은 요소를 차용했다. 《Subterranean Jungle》의 〈Time Bomb〉에 이어 베이시스트 디 디 라몬이 두 번째로 음반의 리드 보컬을 맡고 두 트랙의 보컬 크레딧을 받았다. 이 음반에는 밴드의 유일한 기악곡인 〈Durango 95〉도 수록되어 있다. 비평가들은 밴드가 팝 음악 장르에서 벗어났다고 언급하며 초기 작곡, 녹음, 프로듀싱 방식으로 돌아간 것을 높이 평가했다. 비평가들의 찬사에도 불구하고 《Too Tough to Die》는 음반 판매량에서 저조한 성적을 거두었다. 이 시점에서 이 음반은 빌보드 200에서 밴드의 가장 낮은 정점 기록이었다. 녹음. 《Too Tough to Die》의 녹음은 1984년 여름 뉴욕의 미디어 사운드 스튜디오에서 시작되었다.
Too Tough to Die

이 음반의 녹음 과정은 1976년 음반의 시조를 녹음하는 데 사용된 유사한 기법을 사용했으며, 《롤링 스톤》의 커트 로더는 이 음반을 "사실상 스튜디오에 라이브"라고 설명했다. 이 음반은 마키 라몬이 과도한 음주로 해고된 후 그를 대신한 새로운 드러머 리치 라몬의 데뷔를 기념하는 음반이다. 이 음반의 노래는 주로 베이시스트 디 디 라몬과 기타리스트 조니 라몬이 작곡한 반면, 리드 싱어 조이 라몬은 녹음 전 "몸이 좋지 않았다"는 이유로 평소만큼 참여하지 않았다. 하지만 조이는 대니얼 레이의 기타 파트에 대한 도움을 받은 후 〈No Go〉와 〈Daytime Dilemma (Dangers of Love)〉라는 곡을 작곡했다. 커버 아트. 음반 커버 사진은 사진작가 조지 듀보스가 센트럴 파크 동물원 근처 뉴욕 센트럴 파크의 터널에서 촬영한 것이다. 사진 속 밴드 멤버들은 언더패스 아치 아래 나란히 서서 어두운 실루엣을 파란색 조명과 드라이아이스 안개로 배경을 비추고 있다. 조니는 이 작품이 1971년에 개봉한 영화 《시계태엽 오렌지》를 개념적으로 참조하기를 원했다. 듀보스는 "조니는 《시계태엽 오렌지》에서 갱단에 대한 기억을 불러일으킬 수 있는 사진을 원했다"라고 말했다. 듀보스는 또한 밴드가 인기가 크게 성장했기 때문에 커버에 얼굴이 필요하지 않다고 말했지만, 원래는 그들의 얼굴을 포함하려고 했다. 음반 커버 사진은 듀보스의 플래시가 발사되지 않아 의도치 않게 밴드 멤버들을 실루엣으로 촬영한 후 "행운의 사고"였다.
엘지기데이 노얀

엘지기데이 노얀(ᠡᠯᠵᠢᠭᠲᠡᠢ ᠨᠣᠶᠠᠨ, 1206년 ~ 1251년 6월 혹은 1252년 6월)는 몽골 제국의 장군이다. 페르시아 원정을 담당했다. 훌라구의 일 칸국의 모태가 된 페르시아의 총독이다. 생애. 1219년부터 1221년 그는 칭기즈 칸의 서방 원정에 참여, 종군하였다. 우구데이 칸의 통치 기간 동안 몽골 제국의 케식의 지휘관이었다. 1246년 구유크가 대칸으로 선출되자, 구유크 칸은 다시 몽골의 서방 원정군을 편성하여 엘지기데이를 서방 원정군 총 사령관에 임명하고, 1차 몽골의 서방 원정군 사령관 바투는 해임했다. 또는 그해 그를 페르시아 원정군 사령관 바이주와 교체하여 그를 임명했다는 설도 있다. 1247년 8월 구유크 칸의 명으로 쿠사만부의 병력을 이끌고 서방 원정에 출전하였다. 엘지기데이는 페르시아방면 공략과 시리아 진격, 바그다드 점령을 맡았다. 신원사에 의하면 구유크 칸은 그의 속령으로 로마, 카라크, 모다리, 지라풍곡이, 아르파 등을 그의 속령으로 주었다 한다. 구유크칸은 몽골 장정 중 1백인을 선발, 바투르로 임명하여 엘지기데이에게 딸려 보냈다. 그가 출정한 뒤 구유크 칸은 다섯 몽골 부락의 12개 병력을 그에게 추가로 보내주었다.
엘지기데이 노얀

그는 1247년 9월 카라코룸을 출발하여 1248년 4월 탈라스에 도착했는데, 이때 구위크의 사망 소식을 듣고 탈라스에 체류하다가 호라산으로 갔다. 코라산에 도착하자마자 그는 발히슈 지역에 주둔했다. 칸과 같은 기독교적 동정심을 가진 것으로 추정되는 엘지기데이는 시리아로 진격하라는 명령을 받았고 바그다드로 진격할 계획을 세웠다. 이 전진은 이상적으로는 프랑스의 루이 9세의 제7차 십자군과 함께 중동 원정을 계획하였다. 그러나 구유크 칸의 갑작스러운 죽음으로 엘지기데이는, 국상 기간이 끝날 때까지 계획을 연기했다. 그러나 엘지기데이는 코라산에 있는 그의 진영에서 루이 9세에게 보내는 편지를 썼다. 이후 그는 아제르바이잔과 쿠르디스탄의 공략과 이들이 몽골에 조공을 바치도록 압력을 행사하였다. 1251년 6월 알탄하에서 열린 쿠릴타이에 아들 2명과 참석하였다. 툴루이가 출신의 몽케가 칸으로 선출되었다. 같은 달 그는 몽케 칸을 선출한 쿠릴타이를 무효로 하려는 음모에 가담했다는 혐의를 받고, 아들 2명과 함께 무고 혐의로 처형되었다. 신원사 제150권에 의하면 그의 두 아들은 시레문을 추대하려는 음모에 가담했으며, 엘지기데이는 몽케 칸이 보낸 군졸에게 체포되어, 킵차크 칸국의 바투 칸에게 보내져 처형됐다 한다. 그의 지위는 전임자인 바이주가 다시 맡았다.
중국의 HIV/AIDS

중화인민공화국의 후천면역결핍증후군은 1989년 첫 감염자가 발생한 이후 전염이 계속되었다. 2018년 말 유엔 에이즈 합동 계획이 추정한 중화인민공화국의 후천면역결핍증후군 감염자는 125만명이다. 중화인민공화국은 후천면역결핍증후군 발병률이 낮지만, 감염자가 꾸준히 증가할 것이라고 평가 받는다. 대부분의 후천면역결핍증후군은 성관계를 통해 감염되지만, 중화인민공화국에서는 대부분 비성적으로 감염되었다. 비성적에는 약물 사용자의 주삿바늘 공유 등이 있다. 성관계 감염은 50%에도 미치지 못했지만, 2000년 이후 중화인민공화국에서도 성관계를 통한 감염이 늘어났다. 또 2006년 이후 동성애자 남성 감염도 증가했으며, 중화인민공화국의 시골의 헌혈자 감염도 증가했다. 역사. 배경. HIV는 서아프리카와 중앙아프리카의 영장류가 가지고 있던 원숭이 면역 결핍 바이러스가 콩고 민주 공화국 킨샤사에서 1920년에 인간에게 감염된 것이 시초이다. 1967년 카리브해로, 1971년에 미국의 주요 도시까지 전염되었다. 미국 질병통제예방센터는 1981년 이 바이러스가 게이 남성에게서 많이 감염되었다는 사실은 확인했으며, 바이러스는 게이 관련 결핍증으로 명명되었지만, 후에 이성애자도 감염되는 사실이 밝혀지고 인간면역결핍 바이러스로 변경되었다. 1984년 말까지 미국에는 7,699명의 에이즈 환자와 3,665명의 사망자가 보고되었으며 유럽에서는 762명의 추가 환자가 발생했다. 다음 해 전 세계에서 2만건이 넘는 사람이 감염되었다.
오데사 국제공항

오데사 국제공항(Odesa International Airport, Міжнародний аеропорт «Одеса», )은 우크라이나에서 3번째로 큰 도시 오데사의 국제공항이다. 도시 중심부에서 남서쪽으로 7킬리미터 지점에 위치해 있다. 1961년 설립되었다. 2007년 5월, 주 활주로 확장을 포함한 건설 작업을 시작했다. 2009년, 651,000명의 승객을 수용하였다. 시설. 오데사 국제공항의 면적은 570헥타르이다. 공항의 기술 서비스 부문은 2,800제곱킬로미터 면적이며 동시에 4대의 항공기의 기술 서비스를 제공하는 주기장이 4곳 있다. 유럽 표준은 이 공항을 클래스 1로 분류한다.
비사교적 인격장애

비사교적 인격장애(Dissocial personality disorder DPD) 또는 비사회적 인격장애, 비사교성 인격장애는 타인에 대한 냉정한 관심, 충동적 폭력, 냉담한 무관심 등의 행동을 보이는 인격장애이다. 비정상적으로 무감각하고, 공격적이거나 책임감 결여 등의 특징을 보인다. 자신의 잘못을 남의 탓으로 떠넘기거나, 환경적 요인으로 인해 자신의 행동에 대한 합리화를 시키기도 한다. 타인과의 교류, 접촉을 의도적으로 피하는 회피성 인격장애와는 다르다. 사회적 규범과 거리가 있다. 이러한 성격과 행동은 처벌에 의해 교정되지 않고 정서적으로 더 냉담한 성격을 가지게 된다. 상당수 학자들은 비사회적 인격장애 역시 반사회적 인격장애에 포함시키나, 회피성 인격장애에 포함하거나, 학자에 따라서는 타인에게 적극적, 공격적이고 분개를 표출하는 반사회적 인격장애와는 또다른 형태의 성격 장애로 분류한다.
사와구치촌

사와구치촌(沢口村)은 아키타현 기타아키타군에 있던 촌이다. 현재의 기타아키타시 중심부의 남쪽 일대, 요네시로강 사키시, 오다테 노시로 공항 주변에 해당한다. 교통. 철도노선. 현재는 구촌역에 아키타내륙종관철도 아키타내륙선의 죠몬코가다역이 소재하지만, 당시는 미개업.
니이다촌 (아키타현 기타아키타군)

니이다촌(二井田村)은 아키타현 기타아키타군에 있던 촌이다. 현재의 오다테시 남서부, 요네시로 강 좌안, 하나와 선 오기타 역 서쪽 일대에 해당한다 교통. 철도. 촌역에 철도 노선은 소재하지 않았지만(오기타정과의 경계선 상을 통과), 하나와 선의 오기타역이 지근에 소재했다.
나누카이치촌 (아키타현)

나누카이치촌()은 아키타현 기타아키타군에 설치되었던 촌이다. 현재의 기타아키타시에 해당한다.