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Automaton

《Automaton》은 2017년 3월 31일, 버진 EMI를 통해 발매된 영국의 펑크 밴드 자미로콰이의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 《Rock Dust Light Star》 (2010년)에 이어 7년 만에 발매된 이 밴드의 첫 번째 음반이다. 이 음반은 이탈리아에서 1위를 차지했으며 스위스에서 2위, 프랑스에서 3위, 영국에서 4위로 정점을 찍었다. 배경. 제이 케이는 《Automaton》의 영감에 대해 "오늘날 우리의 세계에서 인공 지능과 기술이 부상하고 있으며, 인간으로서의 우리가 인간으로서의 서로와의 관계를 포함하여 삶과 환경에서 더 즐겁고 단순하며 웅변적인 것들을 잊기 시작하고 있다는 것을 인식하기 위해"라고 설명했다. 반응. 발매되자마자, 그 음반은 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 음악 평론가들의 리뷰에 100점 만점의 정규화된 평점을 부여하는 메타크리틱에서, 그 음반은 16개의 리뷰에 기초하여 "일반적으로 호의적인 리뷰"를 나타내는 71점의 평균 점수를 받았다. 올뮤직에 대한 그의 리뷰에서 맷 칼라는 "케이와 자미로콰이만큼 장르에 대한 진정한 사랑과 관심을 가지고 클래식 디스코 펑크를 연주하는 밴드는 거의 없습니다. 궁극적으로, 《Automaton》의 많은 부분을 이끄는 것은 사랑의 감각과 좋은 분위기입니다."라고 결론지었다. 싱글로 발매되지는 않았지만, 〈Shake it On〉은 오피셜 프랑스 싱글 차트에 진입하여 154위로 정점을 찍었다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 제이 케이와 맷 존슨에 의해 작사/작곡하였다.
Better Mistakes

《Better Mistakes》는 미국의 싱어송라이터 비비 렉사의 2번째 정규 음반으로, 워너 레코드를 통해 2021년 5월 7일에 발매되었다. 배경. 빵야뉴스에 따르면, 비비 렉사는 2019년에 조울증을 앓고 있음을 고백했다. 그는 극심한 감정 기복 탓에 정상적인 사고가 불가능해져서 차에서 뛰어내려 치이고 싶다는 극단적인 생각까지 들었다고 한다. 는 이 경험을 바탕으로 정신 건강, 자기애, 자신에게 과분한 연인을 만나는 것이 아닌지에 대한 고민 등의 이야기를 담은 음반이다. 싱글. "Baby, I'm Jealous"는 2020년 10월 9일에 발매되었고, 빌보드 핫 100 58위를 기록했다. "Sacrifice"는 2021년 3월 5일에 발매되었다. "Sabotage"는 2021년 4월 16일에 발매되었다. 음악 및 가사. 이즘에 따르면, "심리적 고통에서 파생된 음악들은 전반적으로 어두운 분위기를 띠는 가운데 앨범을 관통하는 레트로 팝 사운드가 돋보인다." 또한 "감정선의 변화무쌍한 움직임은 다른 가수들과의 협업과 여러 장르를 통해 더욱 거세진다." 평가. 올뮤직에서 5점 만점에 3점을 받았다. 닐 영 평론가에 따르면, " 의 자기 비하적이고 고백적인 정서는 팝스타의 솔직하고 굉장히 공감 가는 생각을 드러낸다. 이는 비비 렉사의 오랜 팬들이 좋아할 부분이다." 이즘에서 5점 만점에 3점을 받았다. 김성엽 평론가에 따르면, "각 수록곡에는 비비 렉사가 표현하고자 하는 감정이 선명하게 드러나 있다." 따라서 " 는 스스로를 규정하는 음악적 특징과 주위의 시선에 얽매이지 않고 자유로운 화법으로 담아낸 자전적인 이야기다."
Bonnie and Clyde

《Bonnie and Clyde》는 1968년 1월 2일에 발매된 세르주 갱스부르의 음반이다.
Broken English (음반)

《Broken English》는 1979년 11월 2일에 발매된 마리안 페이스풀의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.
니케포로스 그레고라스

니케포로스 그레고라스(그리스어:Νικηφόρος Γρηγορᾶς, 1295년 경 - 1360년)는 동로마 제국의 천문학자, 역사가, 신학자이다. 생애. 니케포로스 그레고라스는 헤라클레이아 폰티카에서 태어났으며, 어린 나이에 그는 콘스탄티노폴리스에 정착하였고, 안드로니코스 2세는 그를 기록 보관소 책임자로 임명하였다. 1326년 그레고라스는 황제에게 달력을 개혁하는 것을 제안하였지만 황제는 대중의 반응이 두려워 달력을 개혁하는 것을 거부하였다. 안드로니쿠스 2세의 몰락. 안드로니쿠스 2세가 1328년 그의 손자 안드로니쿠스 3세에 의해 폐위되었을 때, 그레고라스는 그의 몰락과 함께 은퇴했다. 칼라브리아의 유명한 수도사 발람에게 공격을 받았고, 공개토론에서 그는 발람을 이겼다. 이것은 그의 명성을 크게 높여주었고 그에게 많은 제자들을 불러들였다. 그레고라스는 마지막까지 안드로니코스 2세에게 충성을 다했지만, 그가 죽은 후 손자의 호의를 얻어 교황 요한 22세의 사절단과의 협상을 성공적으로 수행했다. 헤시카즘 논쟁. 1346년부터 그레고라스는 안나 황후의 격려로 헤시카즘 논쟁에 중요한 역할을 했으며, 이 논쟁의 주요 지지자인 그레고리우스 팔라마스에 대해 완강히 반대하는 글을 발표했다. 비록 그는 가노스의 요제프나 티레의 아르세니오스와 같은 몇몇 저명한 교인들을 설득했지만, 그의 의견은 요한네스 6세 황제의 신학적 입장과는 반대였다.
니케포로스 그레고라스

그는 1351년 제5차 콘스탄티노폴리스 공의회에서 자신의 견해를 상세히 발표했지만, 공의회는 그레고리오스 팔라마스의 교리를 정교회의 교리를 선언했다. 그레고리오 팔라마스의 교리가 정교회의 대다수에게 받아들여졌지만, 그레고라스는 공회의에 의해 정교회에 강요된 교리에 반대하는 운동을 계속했다. 그는 수도사가 되었고 요한네스 6세와의 우정을 파괴하면서 팔라마스의 교리에 대한 대항에 전념했다. 그는 처음에는 가택 연금에 처해졌고, 그 후 코라 수도원에 감금되었다. 1354년 그레고라스는 수도원에서 풀려났을 때 설교와 맹렬한 비난으로 돌아왔다. 저작. 니케포로스 그레고라스의 주요 작품은 1204년에서 1359년까지를 다룬 37권의 책으로 된 그의 로마의 역사이다. 그의 책은 게오르기오스 파키메레스의 책을 보충을 하며, 요한네스 6세 칸타쿠제노스의 책과 상호보안 및 교정을 한다.
Bleu noir

《Bleu noir》는 2010년 12월 6일에 발매된 밀렌 파르메르의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
소련의 홋카이도 침공 계획

소련의 홋카이도 침공 계획은 1945년 8월 소련이 일본 열도의 4개 섬 중 최북방 섬인 홋카이도를 침공하러 했던 계획이다. 미국의 반대와 소련 최고사령부 사이 논쟁으로 침공 개시일 전에 작전이 취소되었다. 배경. 제2차 세계 대전 말기 소련은 이오시프 스탈린이 테헤란과 얄타 회담에서 합의한 바와 같이 일본에게 선전포고하였다. 소련의 선전포고는 8월 15일 일본이 항복하는 데 중요한 요인이었다. 미국을 비롯한 타 연합군은 일본의 항복과 동시에 적대행위를 중단하였지만, 스탈린은 더 많은 일본 영토를 점령하기 위해 계속 싸워 소련이 일본을 점령할 수 있도록 협상장에서 우위를 차지하라고 지시했다. 붉은 군대는 사할린섬의 남쪽 절반을 성공적으로 점령했다. 사할린섬은 1905년 러일전쟁 당시 일본이 사할린을 침공하여 이후 일본과 러시아 제국이 남북으로 분할 통치하기로 합의하여 1945년까지 남쪽은 일본이 가라후토청이라는 이름으로 통치하고 있었다. 일본이 항복한 지 3일 후인 8월 18일에는 소련이 쿠릴 열도를 상륙, 침공하여 점령했다. 사할린과 쿠릴 열도 점령 계획을 세우는 동안 소련은 새로운 영토를 확보하기 위해 홋카이도, 혹은 최소한 오호츠크해와 접한 홋카이도 일부 지역을 점령할 필요가 있다고 생각했다. 하지만 포츠담 회담에서는 전후 일본이 홋카이도, 혼슈, 규슈, 시코쿠 4개 일본 열도를 통제한다고 명시했다. 따라서 소련이 홋카이도를 합병하거나 점령하러 시도했으면 다른 연합국이 격렬하게 반발했을 것이다.
소련의 홋카이도 침공 계획

계획 수립. 소비에트 연방원수 알렉산드르 바실렙스키는 홋카이도의 작고 외딴 항구도시인 루모이시에 상륙하여 루모이시-구시로시 북단의 홋카이도 북쪽 절반을 점령한다는 계획을 세웠다. 제87 소총병 군단의 2개 소총병 사단이 동원될 예정이었다. 사할린 침공을 지원했던 공군 및 해군부대도 투입될 예정이었다. 훌라 계획 동안 미국이 소련에 함선을 빌려주었지만 그럼에도 소련 해군은 사할린에서 2개 사단을 한꺼번에 수송할 수 있는 충분한 수송선이 없어 2번 왔다갔다 하는 방식으로 작전을 수립했다. 이반 유마셰프 제독은 8월 24일 오전 5시에 루모이항에 상륙하기로 계획하였다. 소련 최고사령부는 병참 준비는 계속하지만 본부의 명시적인 허가 지시 없이 침공을 시작해선 안 된다고 명령하였다. 작전 취소. 미국의 대통령 해리 S. 트루먼은 전후 소련이 점령했던 사할린섬과 쿠릴 영토를 소련이 합병하는 데는 동의했지만, 소련의 홋카이도 야욕은 단호하게 반대하였다. 포츠담 회담에서 일본 본토는 소련이 아닌 미국의 더글러스 맥아더 장군이 완전히 점령하기로 되어 있었고, 트루먼 대통령은 일본의 점령에 소련이 개입하는 것을 절대 반대하였다. 게다가 소련 최고사령부 내에서 홋카이도 침공 계획이 비현실적이고 성공 가능성이 낮으며 얄타 회담의 내용을 위반할 것이라는 우려도 나왔다. 침공 계획은 작전 개시 예정일 이틀 전인 8월 22일 취소되었고 소련군은 쿠릴 열도 전역을 점령하는 데 집중하였다.
소련의 홋카이도 침공 계획

분석. 역사학자들은 대부분 소련이 홋카이도 침공에 성공했을 가능성을 낮게 보고 있다. 소련군의 수송선도 적고, 지상군도 적으며, 소련군의 상륙에 대항한 가미카제 전투기 등 일본 공군력의 개입 가능성 때문이다. 쿠릴 열도 침공 당시 소련군은 숨슈섬 전투에서 큰 피해를 입었고, 역사학자들은 홋카이도 침공에서도 비슷한 문제가 발생했을 것이라고 보고 있다. 역사학자 데니스 장그레코는 일본군이 항복한 후에도 공격에는 격렬하게 저항했을 것이며, 소규모로 성급하게 집결한 소련군은 일본군에게 쉽게 대항할 수 없었을 것이라고 주장했다. 소련은 일본이 이미 항복한 후에는 상륙 시도에 저항하지 않을 것이라 판단했기 때문에 일부 점령에는 4개 야전군보다 훨씬 적은 2개 사단만 동원했는데, 게오르기 주코프 원수는 완전 정복에는 12개 사단 정도가 필요할 것이라고 추정했다. 하지만 일본군이 항복한 지 3일 후에 일어난 숨슈섬 전투에서 맹렬히 저항하자 소련군은 일본군이 저항하지 않을 것이라는 추정을 재고했다. 역사학자 리차드 B. 프랭크는 소련군의 수송능력과 항공 엄호력은 매우 부족했지만 일본군의 방어가 소련군보다는 남쪽으로 올라오는 미군을 막기 위해 집중되어 있어 소련군의 작전이 성공할 수 있을 것이라고 주장하고 있다.
Carry You Home

《Carry You Home》는 2014년 5월 12일에 발매된 자라 라르손의 노래이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
박연주

박연주(1972년 ~ )는 대한민국의 그래픽 디자이너이다. 서울시 마포구에 위치한 개인 디자인 스튜디오를 운영하고 있으며 타이포그래피, 북디자인, 출판 분야에서 주목 받는 그래픽 결과물 다수를 제작한 디자이너이다. 헤적프레스(Hezuk Press)라는 출판사를 세워 출판 활동을 하고 있으며 여러 대학에서 디자인을 가르치고 있다. AGI(Alliance Graphique Internationale)와 FDSC(Feminist designer social club)의 회원이다. 생애. 1995~2003. 박연주는 1972년 서울에서 태어나 홍익대학교에 입학하여 시각디자인을 공부하고 1995년 졸업했다. 졸업한 1995년부터 2003년까지 8년 동안 디자인 에이전시 I&I에서 일하면서 인쇄 매체를 포함한 다양한 디자인 작업을 했다. 퇴사 후 몇 개월간의 프리랜서 기간을 거치다가 2004년 영국으로 유학을 떠났다. 2004~2006. 2004년 로열 칼리지 오브 아트(Royal College of Art, RCA) 커뮤니케이션 디자인(Communication Art and Design) 석사과정에 입학했다. 2005년 "Odd one out"이라는 작품을 제작했다. 이 작품은 사람들이 의식적 혹은 무의식적으로 무언가를 분류하고, 선택하고, 분석하는 행위에 대해 탐구하는 작업으로서 박연주가 직접 출제한 문제들로 구성된 시험지를 무작위로 사람들에게 나눠준 후 이를 수거하여 책으로 만든 작품이었다. 2006년 《The Future of Higher Education》이라는 작업으로 석사학위를 받았다. RCA의 입학 지원서에 쓰여 있던 질문 항목과 단어들에서 출발해서 문서의 표면 아래 얽힌 사회 구조를 탐험하는 작업이다. 2007~현재. 2007년부터 서울에서 개인 스튜디오를 시작했다.
박연주

문화 예술 영역을 중심으로 디자인 작업을 하면서 건국대학교, 경원대학교, 국민대학교, 서울시립대학교, 한국예술종합학교, 홍익대학교 등에서 학생들을 가르쳤다. 2009년에 헤적프레스(Hezuk Press)를 설립하여 디자인과 출판 활동을 병행하고 있다. 2020년 대한출판문화협회의 '한국에서 가장 아름다운 책' 공모전에 심사위원으로 참여했다. 작업세계. 박연주는 언어, 타이포그래피, 북디자인에 공통적으로 작용하는 개념인 구조(Structure), 배열(Arrangement), 순서(Sequence) 등에 관심을 두고 작업한다. 즉, 언어, 타이포그래피, 북디자인을 구조, 배열, 순서라는 개념으로 관통시켜 바라보는 것이다. 관념적인 언어보다는 현실과 일상에 맞닿은 언어, 부조리와 유머에도 관심이 있다. "말장난 같은 것들이나 언어적인 시도들을 좋아하는 편이에요. 의미와 기호 사이에서 그것들을 재밌게 가지고 노는 것을 단서 삼아 타이포그래피 작업을 시작해요."라고 말했다. 43호에서는"인쇄물을 디자인하는 것은 구조를 만드는 일이다. 구조를 만든다는 것은 구성 요소들 사이의 관계를 설정하는 일이고, 하나의 간단한 인쇄물 안에도 수많은 관계 설정이 필요하다."라고 말한 바 있다. 주요작품. 양심, 2008, '삶과 타이포그라피' 전시를 위한 작업. 72포인트에서 400포인트 사이 크기의 '양심'이라는 단어를 연필로 그렸다가 지운 후 만들어진 지우개 똥을 복사해서 늘어놓은 포스터 작업이다. '양심'이라는 기표가 사라지고 물질로 환원된 것을 자신만이 알아볼 수 있는 새로운 이미지로 만들어 다시 크기별로 배열했다. 2015년 파리 장식미술관 한불수교 130주년 기념 특별전 에 전시되었고, 전시 후 영구소장되었다.
박연주

이에 대해 전시감독 아멜리 가스토는 "박연주는 '삶과 타이포그라피'라는 주제 아래 진행된 전시에서 자신이 제작한 일련의 포스터들을 소개한다. '양심'과 '영혼'이라는 글자를 연필로 쓰고, 그것을 다시 지우개로 지운 후 지우개의 찌꺼기들을 이미지로 남겨둔다. 사실 이 두 단어들은 보이지 않는 마음의 상태를 표현하지만 작가는 이같은 감각적 작업을 통하여 그것을 시각화하는 것을 알 수 있다"고 말했다. 《셰익스피어 전집》(2016). 2016년 문학과지성사에서 출판된 《셰익스피어 전집》은 국내에서 최초로 셰익스피어의 전 작품을 한 권으로 묶는 시도였다. 디자인을 맡은 박연주는 크고 두꺼워질 수밖에 없는 책의 성격을 디자인을 위한 조건으로 적극적으로 받아들였다. 판형은 가로 225mm, 세로 290mm로 통상적인 단행본보다 크게 잡았으며 본문 디자인은 《》형식을 참조하여 2단으로 구성했다. 미스테리한 반지로 알려진 '셰익스피어의 도장 반지'에서 영감을 받은 알파벳 이니셜에 엘리자베스 1세 시대의 의복을 모티프로 만든 패턴을 결합해 표지와 본문에 사용했다. 책머리와 책배에는 목차를 인쇄했고 본문을 2단으로 나눈 선은 책 밑과 표지의 수직선으로 연장되었다. 그해 '한국타이포그라피학회'가 선정한 '제1회 타이포그래피가 아름다운 책 2016'을 수상했다. 《셰익스피어 전집》은 2021 타이포잔치 거북이과 두루미 생명도서관 섹션에 전시되었다. 이유정(표지 글자), 이미연(본문)과 협업했다.
박연주

그래픽 시, 2017, 계간 10주년 기념호를 위한 작업. 계간 이라는(인터뷰 위주의 잡지) 잡지의 인터뷰 글에 등장하는 단어들을 고르고 재배열하여 시를 지은 작업이다. 2020년 월간 에 '소장품전: 2010년 이후 한국의 디자인 프로젝트 30'에 선정되에 게재되었다. 김민정 기자는 이 작업에 대해 "박연주의 '그래픽 시'는 말 그대로 시다. 그래픽 디자이너가 발화의 주체가 되어 그래픽 디자인에 관해 말하는 시. 그래픽과 디자인으로 공유되는 경험을 운율있는 언어로 응축해 다양한 심상을 떠올리게 하는 시. 인쇄에 관해, 스몰 스튜디오와 뉴 스튜디오에 관해, 음반디자인과 북디자인에 관해 쓴 시다. 이 10편의 시를 한국의 디자인 뮤지엄에 전시해야 할 이유는 분명하다. '그래픽 시'는 지난 10년간 그래픽 디자인계의 동시대적 흔적, 그 자체다."라고 말했다. 머리말, 2017, 'W쇼' 전시를 위한 작업. 박연주의 "머리말"은 전시 아이덴티티, 포스터와 벽면 그래픽으로 구성되었다. 김린은 이 작업에 대해 다음과 같이 설명했다. “포스터의 메시지는 "부드럽게 머리를 쓰자"라고 말하는데, 이는 '드', '화'라는 글자를 다른 글자체로 강조함으로써 "부드럽게"가 "드럽게"로도, "노화"가 "화"로도 읽히는 중의적 언어유희의 효과를 얻고 있다.
박연주

부드럽게 머리를 쓰거나, 부지런히 움직여 노화를 막는 행위는 흔히 여성에게 부여되는 의무적 명제인데 반해, 언어유희를 통해 여성에게 미덕으로 여겨지지 않는, 드[더]럽게 머리를 쓰거나, 화를 막는 등의 메시지로 변이를 일으킴으로써 언어의 동일성의 논리 안에 머무는 이분법적 대립 개념을 와해했다.” 좋은 삶, 2018, '서울미디어시티비엔날레 2018' 포스터. '좋은 삶'을 주제로 열린 2018년 서울미디어시티비엔날레를 위한 포스터 작업에서 박연주는 언어에 내재된 운율감을 시각적으로 잘 표현하는 한편 전시의 주제를 함축적으로 담았다. 이 포스터에는 전시 정보만 담긴 것이 아니라 전시와 직접적인 관련이 없어 보이는 키워드들이 함께 등장하는데, 이러한 새로운 키워드들을 활용한 디자인은 박연주 측에서 제안한 것이다. 지구를 지켜라, 2019, 전주국제영화제 '100 Films 100 Poster'를 위한 작업. '지구를 지켜라'라는 영화 제목을 길게 늘여 쓰면서 그 사이에 영화와 관련된 의성어, 의태어를 끼워 넣은 작업이다. 이 작업에서 박연주는 "포스터의 필수 요소인 제목을 해방시키고 싶었다. 제목이 곧 내용이자 영화의 분위기인 포스터 작업이다."라고 말한 바 있다. 《자소상 / 트랙터》, 2020, 헤적프레스. 《자소상 / 트랙터》는 박연주가 기획, 편집, 디자인하고 출판한 책이다. 두 개의 전시를 한 권의 책으로 묶기 위해 책의 물리적 구조를 탐구했다. 지면 위의 레이아웃을 다루는 것에 머무르지 않고 접고 펼치는 책의 구조까지 침투하려는 박연주의 적극적인 해석과 아이디어가 돋보인다.
박연주

작가의 작품집이 가볍고 매끈하며 경쾌한 호흡으로 완성되어있다. 2021년 한국에서 가장 아름다운 책을 수상하였다. 2021년 '한국에서 가장 아름다운 책' 심사위원 정재완 영남대학교 시각디자인과 교수는 박연주가 디자인한 《자소상 / 트랙터》의 심사평으로 편집과 디자인은 물론이거니와 종이의 선택, 인쇄와 제본의 완성도 등을 보면 책에 들인 섬세한 공을 충분히 짐작할 수 있다고 적었다. 헤적프레스. 소개. 헤적프레스(Hezuk Press)는 그래픽 디자이너 박연주와 사진작가 정희승이 함께 만든 소규모 출판사다. 2009년 박연주가 설립했고, 2014년부터 정희승이 합류해 활동하고 있다. 편집자로는 전유니가 함께하고 있다. 헤적프레스라는 이름은 박연주가 출판 등록을 생각할 무렵 갑자기 떠오른 '해적'이라는 단어가 느낌이 너무 센 듯해 모음 하나를 바꾼 것이다. '해적'을 '헤적'으로 바꾸면서 '무엇을 찾으려고 자꾸 들추거나 파서 헤치다'라는 의미를 갖게 되었다. 전개과정. 헤적프레스의 첫 공식 출판물은 정경자의 작품집이다. 총 2권으로 구성된 이 책은 각 페이지의 높이가 균일하게 제본되지 않고 같은 크기의 페이지가 한 장은 제자리보다 위로, 그 뒤 한 장은 제자리보다 아래로 불규칙하게 배치됐다. 박연주와 정희승이 함께 동의한 작가에 한해 출판하는 것을 원칙으로 하여 기획하고, 모든 출판물은 박연주가 디자인한다. 이들은 평면성과 밀접하게 연관된 자신들의 매체, 즉 사진과 그래픽 디자인을 기반으로 출판 협업을 실험한다.
박연주

그리고 이를 통해 예술의 전 영역이 책 또는 인쇄물과 만났을 때 만들어질 수 있는 실험적이고 흥미로운 접점을 찾아 나아간다. 시리즈, 포스터 시리즈. 2014년부터는 미술 씬에서 유의미하면서도 장기적으로 이어지는 출판물인 시리즈를 기획했다. 약 3개월마다 한 명의 작가를 초대해 동일한 지면을 제공하는 방식으로, 인쇄물 형식은 A4 판형, 16페이지(전지 한 장을 4번 자르면 A4 16장으로 나뉜다)로 중철제본이다. 초대된 작가는 장종완, 이수인, 후니다 킴 그리고 로와정 등으로 초대받은 작가는 자신의 작품세계를 16페이지 안에 투영시켜야 한다. '작품 발표'의 공간이 일차적으로 종이 위에서 이뤄지는 것이고, 역으로 이 인쇄물을 기반으로 관련 행사가 만들어지는 것이다. 포스터 시리즈는 에서 파생된, 정희승과 박연주의 사진그래픽 '놀이'이다. 시리즈의 종이 물성만을 빌려와 포스터를 만든다. '사진가-디자이너' 협업. 박연주와 정희승은 2008년 처음 만났다. 박연주와 정희승의 협업에는 전시와 전시의 카탈로그가 중심이다. 정희승 작가의 전시 카탈로그 《Persona》(2008), 《The Triumph of Failure》(2010), 《Unphotographable》(2011), 《부적절한 은유들》(2013), 《Rose is a rose is a rose》(2016)를 제작했다. 정희승 작가의 전시 《Rose is a rose is a rose》에서는 박연주와 정희승이 함께 만든 출판물로 구성된 방이 있었으며, 《2020년 올해의 작가상》에서 정희승 작가 전시에 박연주가 쓴 '아트 시' 엽서를 전시했다.
박연주

디자인 저술가 전가경은 "둘의 협업은 사진책이라는 장르에 국한되지 않고 변방에 있었던 카탈로그를 협업의 모델로 발전시켰고, 이 협업의 진행은 국내에선 찾기 힘든 사진가-디자이너 간의 다차원적 협업 사례들을 낳았다."라고 말했다. 전시. 《헛수고》는 팩토리2에서 열린 헤적프레스의 전시로 2020년 12월 15일부터 2021년 1월 10일까지 개최되었다. 전시는 정희승이 그간 위키피디아에서 수집한 새를 재촬영한 사진과 박연주가 신문 기사에서 발췌한 여러 사건과 상황을 타이포그래피 작업이 쌍을 이루어 있으며 박연주의 타이포그래피를 읊조리는 뮤지션 장기하의 목소리로 전시공간이 채워졌다. 인용구. "말장난 같은 것들이나 언어적인 시도들을 좋아하는 편이에요. 의미와 기호 사이에서 그것들을 재밌게 가지고 노는 것을 단서 삼아 타이포그래피 작업을 시작해요." (survey2019, 2019)
Chicago III

《Chicago III》는 1971년 1월 11일에 발매된 시카고의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Catching Rays on Giant

《Catching Rays on Giant》는 2010년 11월 19일에 발매된 알파빌의 음반이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
Colby O

《Colby O》는 2008년 9월 16일에 발매된 콜비 오도니스의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
Beauty and the Beast

《Beauty and the Beast》는 2017년 3월 10일에 발매된 앨런 멘켄의 음반이다. 월트 디즈니 레코드에 의해 발매되었다.
Chicago VII

《Chicago VII》는 1974년 3월 11일에 발매된 시카고의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Carte Blanche

《Carte Blanche》는 2019년 7월 26일에 발매된 DJ 스네이크의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
Blowin' Your Mind!

《Blowin' Your Mind!》는 북아일랜드의 음악가 밴 모리슨의 데뷔 스튜디오 음반으로, 1967년에 발매되었다. 이 음반은 1967년 3월 28일부터 29일까지 녹음되었으며, 그의 첫 솔로 팝 히트곡인 〈Brown Eyed Girl〉이 수록되어 있다. 《롤링 스톤》은 이 음반을 1967년 필수 음반 40선 중 하나로 선정하였다. 녹음. 모리슨은 이 음반을 진정한 음반으로 여기지 않으며, 버트 번스가 그의 동의 없이 이 음반을 편집하고 발매했기 때문이다. 몇 달 전, 모리슨은 계약서를 충분히 검토하지 않은 채 부주의하게 서명했으며, 이 계약은 그가 뱅 레코드와 함께 녹음할 모든 자료에 대한 실질적인 통제를 거의 모두 포기하는 내용을 담고 있었다. 이 음반의 곡들은 1967년 3월에 녹음되었으며, 원래는 네 개의 별도 싱글로 발매될 예정이었다. 몇 달 후, 모리슨은 뱅 레코드와의 계약을 이행하기 위해 또 다른 곡들을 녹음했는데, 이는 원래 발매될 계획이 없었고 대부분은 엉뚱한 농담 같은 곡들이었다. 이 세션은 널리 불법 복제되어 2017년에는 《The Authorized Bang Collection》의 일부로 공식 발매되었다. 커버 아트. 음반 커버의 사이키델릭 디자인은 모리슨과 그의 팬들에게 강하게 불만을 샀으며, 그들은 이 디자인이 그의 음악 스타일을 잘못 표현했다고 느꼈다. 그레일 마커스는 이를 "괴물처럼 불쾌하고, 지나치게 사이키델릭하며, 멀리 떨어져 있고, 눈을 돌릴 수 없는 폭발적인" 디자인이라고 묘사했다. 당시 모리슨의 아내였던 자넷 플래닛은 "그는 절대 사이키델릭 사용자 같은 사람이 아니었고, 앞으로도 그럴 일이 없다.
Blowin' Your Mind!

그런 것과는 전혀 관계를 갖고 싶어 하지 않는다, 어떤 종류의 약물도 원하지 않는다"고 말했다. 모리슨은 당시를 회상하며 "음반이 나온다고 전화를 받았고, 이게 자켓이라더라. 자켓을 보고 나는 거의 토할 뻔했어요, 알겠죠?"라고 말했다. 평가. 올뮤직은 이 음반에 3성 평가를 주며 "밴 모리슨의 첫 솔로 음반은 불멸의 팝 히트곡 〈Brown Eyed Girl〉을 포함하고 있어 기억되지만, 《Blowin' Your Mind!》는 사실 그의 걸작인 《Astral Weeks》의 예행연습에 불과하다"고 썼다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 밴 모리슨에 의해 작사/작곡하였다.
Army (엘리 굴딩의 노래)

《Army》는 2016년 1월 9일에 발매된 엘리 굴딩의 노래이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
Chicago VI

《Chicago VI》는 1973년 6월 25일에 발매된 시카고의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Coverage (음반)

《Coverage》는 2003년 10월 21일에 발매된 맨디 무어의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
Conchita (음반)

《Conchita》는 2015년에 발매된 콘치타 부르슈트의 음반이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
Cuz I Love You

《Cuz I Love You》는 2019년 4월 19일에 발매된 리조의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
Comme si de rien n'était

《Comme si de rien n'était》는 2008년에 발매된 카를라 브루니의 음반이다. 인증. !scope="row"|Worldwide
December, 1963

《December, 1963》는 1975년 12월에 발매된 포 시즌스의 노래이다. 워너 브로스에 의해 발매되었다.
Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair

《Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair》는 2011년 5월 30일에 발매된 악틱 몽키즈의 노래이다.
Define the Great Line

《Define the Great Line》는 2006년 6월 20일에 발매된 언더오스의 음반이다.
Don Juan's Reckless Daughter

《Don Juan's Reckless Daughter》는 1977년 12월 13일에 발매된 조니 미첼의 음반이다. 어사일럼 레코드에 의해 발매되었다.
Come Fly with Me

《Come Fly with Me》는 1958년에 발매된 미국의 가수 프랭크 시나트라의 열네 번째 스튜디오 음반이다. 배경. 시나트라가 빌리 메이와 처음으로 합작한 《Come Fly with Me》는 전 세계를 순회하는 음악 투어로 기획되었다. 새미 칸과 지미 반 휴센은 시나트라의 요청으로 타이틀곡을 썼다. 메이는 시나트라를 위해 다른 두 개의 캐피틀 레코드 음반인 《Come Dance with Me!》 (1958년)와 《Come Swing with Me!》 (1961년)를 준비했다. 이 음반은 발매 2주 만에 빌보드 200 차트 1위에 올랐고, 5주 동안 1위를 유지했다. 첫 그래미 어워드에서 《Come Fly with Me》는 그래미 어워드 올해의 앨범 후보에 올랐으며, 2004년 그래미 명예의 전당에 헌액되었다. 《Come Fly with Me》는 1958년 당시 캐피틀 레코드의 표준 관행인 모노럴로만 레코드 가게에 발매되었다. 이 레이블은 마침내 1961년 스테레오 버전을 발매했다.
Done for Me

《Done for Me》는 2018년 3월 15일에 발매된 찰리 푸스의 노래이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
Driving Home for Christmas

《Driving Home for Christmas》는 1986년에 발매된 크리스 리의 노래이다.
Duele el Corazón

《Duele el Corazón》는 2016년 4월 18일에 발매된 엔리케 이글레시아스의 노래이다.
Don't Wanna Lose You

《Don't Wanna Lose You》는 1989년에 발매된 글로리아 에스테판의 노래이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
Different Light

《Different Light》는 1986년 1월 2일에 발매된 뱅글스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Emerson, Lake & Palmer in Concert

《Emerson, Lake & Palmer in Concert》는 1979년 11월 18일에 발매된 에머슨, 레이크 & 파머의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다. 곡 목록. In Concert
English Rose

《English Rose》는 1968년 12월에 발매된 플리트우드 맥의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
Empezar Desde Cero

《Empezar Desde Cero》는 2007년에 발매된 RBD의 음반이다. EMI에 의해 발매되었다.
Elegant Gypsy

《Elegant Gypsy》는 미국의 재즈 퓨전 기타리스트 알 디 미올라의 두 번째 음반이고, 1977년 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 리턴 투 포에버를 떠나 본격적으로 솔로 음반로, 〈Flight Over Rio〉를 제외한 5곡을 작곡하며 작곡가로서의 성장을 보여주었다. 배경. 《Elegant Gypsy》는 디 미올라의 데뷔 음반, 《Land of the Midnight Sun》의 후속 음반이었다. 음반의 독특한 음악은 재즈와 록의 빠른 융합이며, 번개처럼 빠른 기타 리프와 서정적인 음향적인 구절이 섞여 있다. 이 노래들은 플라멩코와 같은 어쿠스틱 장르를 포함한 라틴 음악 주제에 대한 탐구를 포함한다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 알 디 미올라에 의해 작곡하였다.
팬클럽 (음반)

《팬클럽》()은 2006년 3월 15일에 발매된 ASIAN KUNG-FU GENERATION의 음반이다. 큔 레코드에 의해 발매되었다.
Everyday Robots

《Everyday Robots》는 2014년 4월 25일에 발매된 데이먼 알반의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다.
Chicago V

《Chicago V》는 미국의 록 밴드 시카고의 네 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1972년 7월 10일 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다. 그것은 3개의 연속적인 더블 음반과 4개의 디스크 박스 세트를 발매한 후, 그 그룹의 첫 번째 싱글 음반 발매로 유명하다. 배경. 1971년 《Chicago III》가 발매된 후, 그 그룹은 하나의 음반에 더 간결한 트랙을 선호하기 위해 많은 노래들을 확장된 스위트룸으로 편곡한 더블 음반을 제작하는 것에서 변화했다. 그것은 종종 그들의 첫 번째 음반인 《Chicago Transit Authority》와 비슷한 사운드를 가지고 있기 때문에 그 그룹의 기본으로의 복귀로 여겨진다. 《Chicago V》는 또한 로버트 램의 다작곡으로도 유명하다. 9곡 중 7곡이 그가 단독으로 작곡했다. 테리 캐스는 그의 어쿠스틱 기타 능력을 보여준 음반의 마지막 곡 〈Alma Mater〉를 작곡하고 불렀다. 〈A Hit by Varèse〉는 프랑스계 미국인 작곡가 에드가르 바레즈에게 바치는 곡이다. 이것은 그가 밴드에 있는 동안 피터 시테라의 어떤 작곡도 하지 않은 마지막 음반이 될 것이다. 1971년 말 《Chicago at Carnegie Hall》이 발매되기 직전에 녹음된 《Chicago V》는 일주일이 조금 넘도록 컷오프되었고 다음 여름까지 발매가 보류되었다. 음반 직전에 발매된 싱글 〈Saturday in the Park〉은 미국에서 3위에 오르며 그 시점까지 그 밴드의 가장 큰 히트곡이었다. 《Chicago V》는 비평가들의 호평을 받았고 미국에서 차트 1위를 차지하며 9주를 보내며 시카고의 첫 번째 1위 음반이 되었다. 영국에서 발매는 간신히 24위에 도달했다.
Chicago V

후속 싱글 〈Dialogue (Part I & II)〉 또한 미국에서 24위로 정점을 찍으며 히트를 쳤다. 이 음반은 스테레오와 쿼드러포닉으로 혼합되어 발매되었다. 2002년, 《Chicago V》는 3개의 보너스 트랙으로 라이노 레코드에 의해 리마스터되고 재발매되었는데, 이 곡은 카네기 홀에서 데뷔한 램의 "리처드와 그의 친구들을 위한 노래"의 리허설, 캐스의 "미시시피 델타 시티 블루스"의 초기 리허설 (나중에 《Chicago XI》에서 재녹음되어 발매됨), 그리고 〈Dialogue〉의 단일 편집본이다.
Eyes on You

《Eyes on You》는 2018년 3월 12일에 발매된 GOT7의 음반이다. JYP 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
Fish Out of Water

《Fish Out of Water》는 1975년 11월 7일에 발매된 크리스 스콰이어의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
Give Me Convenience or Give Me Death

《Give Me Convenience or Give Me Death》는 1987년 6월에 발매된 데드 케네디스의 음반이다.
Give Up

《Never Gonna Give You Up》는 2003년 2월 19일에 발매된 포스털 서비스의 음반이다. 서브 팝에 의해 발매되었다.
Club Tropicana

〈Club Tropicana〉는 1983년 이너비전 레코드에서 발매된 영국의 팝 듀오 왬!의 노래이다. 멤버 조지 마이클과 앤드루 리즐리가 작곡했다. 배경. 〈Club Tropicana〉는 밴드나 밴드명이 완전히 설립되기 전인 1981년 앤드루의 거실에서 작곡되었으며, 그들이 처음 만든 〈Wham Rap!〉에 이어 두 번째 왬! 노래였다. 녹음 당시에는 절반만 끝났지만, 급하게 고용한 포르타 스튜디오에서 만든 세 개의 홈 데모 중 하나가 되었고, 이너비전 레코드와 첫 번째 음반 계약을 맺게 되었다. 초기 노래 영감은 당시 급성장하고 있던 뉴 로맨티시즘 클럽 장면의 화려함과 도피성에 대한 흥분과 조지, 앤드루, 셜리의 런던의 한 클럽인 르 비트 루트에 대한 방문에서 비롯되었다. 이 곡의 서정적인 주제는 갭 밴드의 〈Burn Rubber on Me〉에서 영감을 받은 그루브와 라틴 재즈 리듬을 음악적으로 융합하면서 여름 같은 클럽 18-30 휴일의 쾌락주의도 포함하도록 확장되었다. 줄거리. 이 노래는 모두 사회적, 정치적 이슈로 인해 동기부여를 받았던 왬!의 이전 싱글들과는 다소 다른 것이었다. 그러나 〈Club Tropicana〉는 쾌락주의적 성격의 젊은 독신자들을 위한 값싼 패키지 투어 붐을 풍자한 것이었다. 그것은 특히 영국에서 매우 인기 있는 클럽 18-30 계획에 대한 비난으로 보여졌다.
Club Tropicana

뮤직 비디오. 던컨 기빈스가 감독한 비디오는 토니 파이크가 소유한 이비자의 피크스 호텔에서 조지와 앤드루가 해변에서 비키니 차림의 소녀들을 그들의 백 보컬인 디 C 리와 셜리 홀리만이 연주하는 장면으로 만들어졌다. 수영장에서 트럼펫 연주를 하는 유명한 장면과 함께, 그들은 수영장에서 휴식을 취하며 칵테일을 홀짝이는 모습도 볼 수 있다. 마이클과 리즐리가 항공사 조종사이고 디와 셜리가 스튜어디스라는 사실이 밝혀지면서 두 남녀의 성적 긴장감의 반전이 마지막에 드러난다. 이비자의 여행에서 조지는 동성애자임을 스스로 확인하면서 처음으로 육체적 동성애를 만났다. 그는 여행 중에 처음에 셜리에 가서 털어놓았는데, 그는 앤드루가 괜찮다고 그를 안심시켰다. 비디오 촬영이 끝난 다음날 아침, 조지는 앤드루에게 파이크스에 있는 그의 방에서 그와 셜리와 함께 오라고 전화를 걸어 그에게로 나왔다. 앤드루는 처음에는 놀랐지만, 결국 괜찮았다. 2021년 12월 현재, 뮤직 비디오는 유튜브에서 2,800만 이상의 조회수를 기록하고 있다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 조지 마이클과 앤드루 리즐리에 의해 작사/작곡하였다.
For the Masses

《For the Masses》는 1998년 8월 4일에 발매된 Various artists의 음반이다. A&M 레코드에 의해 발매되었다.
Gris-Gris

《Gris-Gris》는 1968년 1월 22일에 발매된 닥터 존의 음반이다. 앳코 레코드에 의해 발매되었다.
Get Lifted

《Get Lifted》는 2004년 12월 28일에 발매된 존 레전드의 음반이다. GOOD 뮤직에 의해 발매되었다.
Highway Companion

《Highway Companion》는 2006년 7월 25일에 발매된 톰 페티의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.
Happy Little Pill

《Happy Little Pill》는 2014년 7월 25일에 발매된 트로이 시반의 노래이다. EMI에 의해 발매되었다.
Guns for Hands

《Guns for Hands》는 2012년 12월 26일에 발매된 트웬티 원 파일럿츠의 노래이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
I Bet My Life

《I Bet My Life》는 2014년 10월 27일에 발매된 이매진 드래곤스의 노래이다.
Gladiator (2000년 사운드트랙)

《Gladiator》는 2000년 4월 25일에 발매된 한스 짐머의 음반이다. 데카 레코드에 의해 발매되었다.
How Long

《How Long》는 2017년 10월 5일에 발매된 찰리 푸스의 노래이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다. 인증. ! scope="row"| Portugal (AFP)
I Miss You (블링크-182의 노래)

《I Miss You》는 2004년 2월 21일에 발매된 블링크-182의 노래이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.
Here for You

《Here for You》는 2015년에 발매된 카이고의 노래이다. 소니 뮤직 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.
Drastic Measures

《Drastic Measures》는 1983년에 발매된 미국의 록 밴드 캔자스의 아홉 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반에서 녹음이 시작되기 전에 캔자스가 《Vinyl Confessions》에서 취한 방향 전환이 그 타격을 입었다. 캔자스의 기독교 팬들이 《Vinyl Confessions》의 가사를 종교적인 장소에서 사용하고 밴드의 라이브 공연 전에 그것들을 나누어주고 있다는 것을 들은 바이올리니스트 로비 스타인하트는 캔자스의 새로운 기독교 계열에 지쳤고 1982년 투어가 끝날 때 밴드를 그만뒀다. 배경. 주류와 기독교인 관객들 사이에서 《Vinyl Confessions》의 성공에도 불구하고, 이 음반은 특히 《롤링 스톤》에 의해 캔자스의 이전 노력을 너무 반복한다는 비판을 받았다. 《Drastic Measures》는 그러한 인식을 바꾸려는 새로운 리드 싱어 존 엘레판테의 시도였으며, 캔자스의 공동 설립자 케리 리브그렌은 세 곡만 기여했다. 《Drastic Measures》의 사운드가 당시 러버보이와 포리너가 발표한 성공적인 음반과 더 비슷하기 때문에 리브그렌은 크게 불쾌해했다. 이는 그의 〈Mainstream〉 가사에 직설적으로 표현되어 있는데, 이는 전반적으로 음악계에 대한 슬램만큼이나 밴드의 새로운 방향에 대한 비판이다. 음반에 수록된 마지막 세 곡을 제외하고, 기독교적인 서정적인 내용은 대부분 간접적이고 비스듬한 것이었지만, 이것은 주로 리브그렌이 그의 미래 프로젝트를 위해 많은 곡들을 보류했기 때문이다. 커버 아트에 대한 이상한 선택과 함께, 새로운 캔자스는 Drastic Measures에 참여하여 오랜 팬들과 실망스러운 기독교 청취자들을 혼란스럽게 했다.
Drastic Measures

이 음반은 1974년 데뷔 이후 밴드의 최저 차트 기록이었고 밴드 내의 긴장은 결국 너무 심해졌다. 비록 필 에하트, 리치 윌리엄스, 엘레판테가 컴필레이션 음반 《The Best of Kansas》의 〈Perfect Lover〉 노래를 녹음하기 위해 머물렀지만, 캔자스는 1983년 투어의 마지막에 새해 전야 콘서트를 한 후 공식적으로 해체되었다. 리브그렌과 데이브 호프는 밴드를 떠나 AD를 설립했고, 엘레판테는 페트라와 같은 현대 기독교 음악 밴드의 성공적인 프로듀서이자 인기 있는 CCM 연주자가 되었다. 2021년 현재 그는 캔자스와 다시는 공연하지 않았다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 존 엘레판테와 디노 엘레판테에 의해 작사/작곡하였다.
In This Skin

《In This Skin》는 2003년 8월 19일에 발매된 제시카 심슨의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Tennis Court (노래)

《Tennis Court》는 2013년 6월 7일에 발매된 로드의 노래이다. 유니버설 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
In the City

《In the City》는 1977년 5월 20일에 발매된 더 잼의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.
Holding on to You

《Holding on to You》는 2012년 9월 11일에 발매된 트웬티 원 파일럿츠의 노래이다. 퓨얼드 바이 라멘에 의해 발매되었다.
If I Can't Have Love, I Want Power

《If I Can't Have Love, I Want Power》는 2021년 8월 27일에 발매된 홀시의 음반이다. 캐피털 레코드에 의해 발매되었다.
Dark Magus

《Dark Magus》는 미국의 재즈 트럼펫 연주자이자 작곡가, 밴드 리더인 마일스 데이비스의 라이브 더블 음반이다. 1974년 3월 30일, 뉴욕 카네기 홀에서 녹음되었다. 콘서트 당시 데이비스의 그룹에는 베이시스트 마이클 헨더슨, 드러머 알 포스터, 퍼커셔니스트 제임스 음툼, 색소폰 연주자 데이브 리브먼, 기타리스트 피트 코시와 레지 루카스가 있었다. 그는 또한 색소폰 연주자 아자르 로렌스와 기타리스트 도미니크 가우몬트를 오디션하기 위해 이 쇼를 사용했다. 《Dark Magus》는 테오 마세로가 프로듀싱했고 1부터 4까지 스와힐리어의 제목이 포함된 4개의 2부 녹음을 선보였다. 《Dark Magus》는 데이비스가 1975년 은퇴한 후에 발매되었는데, 그의 레이블 컬럼비아 레코드는 라이브 음악과 스튜디오 아웃테이크의 일련의 음반을 발매했다. 미국에서 《Agharta》 (1975년) 라이브 음반을 발매한 후 컬럼비아는 CBS 소니를 통해 일본에서 《Pangaea》 (1976년)와 《Dark Magus》 (1977년) 라이브 음반만 발매했다. 이 음반사의 A&R 임원인 노사키 타츠는 조로아스터교의 마구스를 언급한 음반의 제목을 제안했다. 1970년대 데이비스의 다른 음반들과 함께 《Dark Magus》는 동시대 비평가들에게 양면적으로 받아들여졌지만, 1970년대 후반의 노이즈 록 활동과 1980년대의 실험적 펑크 아티스트들에게 영감을 주었다. 이 음반은 1997년 7월 소니 레코드와 레거시 레코딩스에 의해 재발매될 때까지 미국에서 발매되지 않았다.
Dark Magus

회고적인 리뷰에서 비평가들은 재즈 록의 미학과 그룹 멤버들의 공연을 칭찬했고, 일부는 특정 부분이 정글 음악을 예고한다고 믿었다. 배경. 데이비스는 1974년 카네기 홀에서 연주해 달라는 요청을 받았을 때 47세였고, 이후 4년간의 가차없는 순회공연이 이어졌다. 그는 이전에 그 장소를 수없이 연주했고 1961년에 그곳에서 라이브 음반을 녹음했다. 1974년까지 데이비스는 우울증, 코카인, 성 중독과 뼈관절염, 점액낭염, 겸형 적혈구 빈혈증을 포함한 몇 가지 건강 문제를 다루었다. 그는 또한 록과 펑크 음악에 대한 음악적 탐구 때문에 비평가들과 동시대 사람들 모두의 존경을 잃었다. 카를하인츠 슈토크하우젠의 영향을 받은 데이비스는 개별 노래를 피하고 대신 다른 작곡으로 발전된 확장된 움직임을 녹음하기를 원했다. 그는 트럼펫을 드문드문 연주했고 즉흥적으로 연주할 수 있는 더 많은 자유를 허용하고 거의 리허설을 하지 않았던 그의 밴드의 초점이 덜 되었다. 그래서 그가 입대한 젊은 음악가들은 무대에서 함께 배우고 연주할 수 있는 테스트를 받을 수 있었다. 구성. 《Dark Magus》는 평균 길이가 25분인 4개의 2부 구성을 특징으로 한다. 이 음반의 음악은 연습되지 않았고 펑크 리듬과 그루브를 중심으로 한 즉흥적인 멜로디를 피했다. 올뮤직의 톰 주렉이 말했듯이 리듬, 색상 및 키는 "데이비스의 변덕에 따라 변화할 것"이다.
Dark Magus

트럼펫 연주자는 이전 공연의 키보디스트들을 따돌리고 기타 사운드와 페달 효과를 좋아하는 레지 루카스, 도미니크 가우몬트, 피트 코시의 3명의 기타 라인업을 선호했다. 데이비스는 종종 손 신호로 밴드를 멈추고 전통적인 재즈 브레이크보다 긴 빈 공간을 만들었고, 솔로 연주자들에게 그것들을 과장된 카덴차로 채우도록 격려했다. 곡 목록. 모든 곡들은 마일스 데이비스에 의해 작곡하였다.
I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight

《I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight》는 2009년 9월 7일에 발매된 U2의 노래이다. 머큐리 레코드에 의해 발매되었다.
Crash Landing (지미 헨드릭스의 음반)

《Crash Landing》은 미국의 기타리스트 지미 헨드릭스의 사후 컴필레이션 음반이다. 이 음반은 1975년 3월과 8월에 각각 미국과 영국에서 발매되었다. 이 음반은 앨런 더글러스가 프로듀싱한 첫 번째 헨드릭스 음반이었다. 배경. 지미 헨드릭스는 1970년 사망하기 전, 더블 스튜디오 음반으로 기획된 작품을 준비 중이었다. 이 음반은 《First Rays of the New Rising Sun》, 《People, Hell & Angels》, 《Strate Ahead》 등 다양한 제목으로 불렸다. 헨드릭스가 의도했던 이 음반의 대부분의 곡들은 세 장의 사후 발매 단일 음반에 분산되어 수록되었다. 해당 음반은 《The Cry of Love》 (1971년), 《Rainbow Bridge》 (1971년), 《War Heroes》 (1972년)이며, 이 중 《Rainbow Bridge》와 《War Heroes》는 데모 트랙, 라이브 트랙, 미공개 스튜디오 트랙 등을 포함해 음반 구성을 채웠다. 1973년 말, 그의 국제 음반사는 《Loose Ends》라는 제목의 음반 발매를 준비하였다. 이 음반에는 여덟 곡이 수록되었으며, 그중 여섯 곡은 일반적으로 미완성이거나 수준 이하의 곡으로 평가되었다. 수록곡 가운데 완성된 것으로 간주되는 두 곡은 〈The Stars That Play with Laughing Sam's Dice〉와 밥 딜런의 곡 〈The Drifter's Escape〉 커버로, 전자는 1968년 유럽과 일본에서 발매된 《Smash Hits》에 원래의 모노 믹스로 B-사이드로 수록되었던 곡을 리믹스한 스테레오 버전이다. 이 두 곡은 이후 1997년에 발매된 《South Saturn Delta》 CD에 재수록되었다. 《Loose Ends》는 수록곡들의 완성도 문제로 인해 미국의 리프리즈 레코드에서는 정식으로 발매되지 않았다.
Crash Landing (지미 헨드릭스의 음반)

헨드릭스는 1969년과 1970년에 걸쳐 상당한 시간을 스튜디오에서 보내며 다수의 곡을 녹음하였고, 이 중 일부는 완성에 가까운 상태였다. 이러한 작업은 사후 발매를 위한 잠재적 자료로 활용될 수 있었다. 헨드릭스 사망 이후인 1973년, 그의 매니저 앨런 더글러스가 고용되어 이전의 사후 음반들에 사용되지 않은 수백 시간 분량의 녹음 자료를 평가하였다. 〈Peace in Mississippi〉, 〈Somewhere〉, 〈Stone Free〉는 오리지널 지미 헨드릭스 익스피리언스 라인업과 함께 녹음된 곡들이다. 반면, 《Crash Landing》 음반에 사용된 나머지 곡들은 대부분 헨드릭스가 베이시스트 빌리 콕스와 함께 녹음한 것으로, 드럼은 미치 미첼 또는 버디 마일스가 맡았으며, 한 곡에서는 로키 아이잭스가 드럼을 연주하였다. 논란. 《Crash Landing》은 앨런 더글러스가 프로듀싱한 첫 번째 지미 헨드릭스 사후 음반으로, 발매 즉시 논란을 불러일으켰다. 음반의 라이너 노트에 따르면 더글러스는 헨드릭스를 한 번도 만난 적이 없는 여러 세션 음악가들을 기용해 기타, 베이스, 드럼, 퍼커션 파트를 새로 녹음하거나 오버더빙하였으며, 이에 따라 원래의 연주자들의 기여분이 삭제되고 곡의 분위기 또한 달라졌다. 다만 헨드릭스의 보컬과 기타 연주는 유지되었다. 이러한 조치는 미완성 상태의 곡이나 데모 형식으로 녹음된 곡에 마무리 작업을 더하기 위한 것으로 보인다. 더글러스는 또한 타이틀곡에 여성 백업 보컬도 추가하였다. 이 음반은 미국에서 5위, 영국에서는 35위를 기록하며 《The Cry of Love》 이후 가장 높은 차트 순위를 기록했다.
Crash Landing (지미 헨드릭스의 음반)

캐나다에서는 5위에 올랐으며, 해당 연도의 연말 차트에서는 38위를 차지하였다. 곡 목록. 모든 곡들은 지미 헨드릭스에 의해 작사/작곡하였다.
Horrorscope (오버킬의 음반)

《Horriscope》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 다섯 번째 스튜디오 음반으로, 1991년 9월 3일, 애틀랜틱과 메가포스 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 기타리스트 메리트 갠트와 롭 칸나비노의 듀오가 참여한 첫 번째 오버킬 음반이었고, 1995년까지 애틀랜틱에 머물렀지만, 메가포스를 통해 발매된 마지막 음반이다. 전작인 《The Years of Decay》 (1989년)와 마찬가지로, 《Horriscope》는 테리 데이트가 프로듀싱했다. 배경. 밴드의 창립 멤버인 바비 엘스워스 (보컬)와 D.D. 버니 (베이스)와의 불화 속에서 밴드를 떠나거나 해고된 오랜 기타리스트 바비 구스타프슨이 떠난 후, 오버킬은 구스타프슨의 기타 기술자였던 칸나비노와 갠트 (이전에는 스래시 메탈 밴드 페이스 오브 피어 출신)에 두 명의 새로운 기타리스트를 추가했다. 1992년, 드러머 시드 팔크는 《Horrorscope》 투어 도중 밴드를 떠났고, 전 M.O.D. 드러머 팀 말라레로 대체되었다. 평가. 올뮤직의 에두아르도 리바다비아는 《Horrorscope》에게 긍정적인 평가를 내렸고, "1990년 창립 기타리스트이자 주요 작곡가인 바비 구스타프슨이 탈퇴하면서 오버킬 팬들 사이에서 느끼는 불안감은 결국 근거가 없는 것으로 판명되었습니다. 롭 칸나비노와 메리트 갠트가 참여하는 뉴욕 스래셔의 확장된 투 기타 라인업이 1991년 《Horrorscope》에서 그룹 경력의 최고의 노력을 거의 틀림없이 전달했을 때 말입니다." 곡 목록.
Horrorscope (오버킬의 음반)

모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 오버킬에 의해 작사/작곡하였다.
In Search of Space

《In Search of Space》는 1971년 10월 8일에 발매된 영국의 스페이스 록 밴드 호크윈드의 두 번째 스튜디오 음반이다. 그것은 영국 음반 차트에서 18위에 올랐다. 배경. 베이시스트 존 A. 해리슨은 첫 번째 음반을 녹음한 직후 떠났고, 토머스 크림블은 아몬 뒬 II의 데이브 앤더슨으로 교체되었고, 그는 음반이 발매되기 전에 사라졌다. 일렉트로닉 연주자 딕 믹 데이비스도 일시적으로 탈퇴하여 밴드의 라이브 사운드 엔지니어 델 데트마르가 대체자로 투입되었고, 휴 로이드 랭턴은 아일오브와이트 페스티벌에서 LSD의 나쁜 경험을 한 후 떠났다. 녹음. 밴드는 원래 조지 마틴의 AIR 스튜디오에서 음반을 녹음하기 시작했지만, 일주일 후 그들의 노력에 대해 보여줄 것이 거의 없었고, 스튜디오 엔지니어들은 "조지 마틴의 음료수 캐비닛에 침입해 그의 술을 모두 꼬집고 엔지니어들에게 산성 물질을 주입했다"는 보도가 있은 후 밴드와 함께 일하는 것을 꺼려했다고 보고했다. 그는 녹음 작업을 빨리 끝내기 위해 조지 치키안즈와 함께 작업하기 위해 그들을 올림픽 스튜디오로 옮겼다.
컨페티 (영화)

컨페티(Confetti)는 영국에서 제작된 데비 아이싯 감독의 2006년 코미디, 멜로/로맨스 영화이다. 마틴 프리먼 등이 주연으로 출연하였고 이안 프룩스 등이 제작에 참여하였다.
TuneCore

TuneCore는 2005년에 설립된 뉴욕 브루클린에 기반을 둔 인디 음악 배포 기업이다. TuneCore는 주로 음악가 및 기타 권리 보유자에게 아이튠즈, Deezer, 스포티파이, 아마존 뮤직, 구글 플레이, 타이달과 같은 통해 음악을 배포 및 판매하거나 스트리밍할 수 있는 기회를 제공한다. TuneCore는 또한 작곡가가 음악을 등록하고 저작권료를 징수할 수 있도록 음악 발매, 관리 서비스를 제공한다. 이 회사는 오스틴, 버뱅크, 보스턴, 내슈빌, 애틀랜타, 호주, 독일, 프랑스및 영국에서 운영된다.
피닉스 시티 스토리

피닉스 시티 스토리(THE PHENIX CITY STORY)는 미국에서 제작된 필 칼슨 감독의 1955년 범죄, 드라마 영화이다. 존 맥킨타이어 등이 주연으로 출연하였다. 이 영화는 문화적, 역사적, 미적 중요성으로 인해 미국 의회도서관에 의해 미국 국립영화등기부의 보존물로 선정되었다.
관인 (역사)

관인(官印)은 국가 기관 또는 관청에서 사용하는 인장(印章)이다. 특히 조선왕조를 비롯한 역사 시대에 사용되었던 인장을 지칭하는 데 주로 사용된다. 관인 제작. 조선시대 기준으로 중앙 관청인 예조에서 관인 제작을 주관하였다. 각 관청의 요청에 의해 제작되며, 대부분 동(銅, 구리)으로 제작되는데 경우에 따라서는 나무로 만들기도 한다. 제작 절차는 아래와 같다. 관인 분류. 관청인, 관직인은 각 관청, 관직의 등급에 따라 규격이 정해져 있었다. 국새(어보)와 구분되는 관인은 다음과 같이 나뉜다.
Immortalis

《Immortalis》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 열네 번째 스튜디오 음반이다. 2007년 10월 9일, 보도그 레코드에서 발매되었다. "Immortal15"의 말장난으로 《Killbox 13》과 《ReliXIV》가 그 뒤를 이었다. 배경. 《Immortalis》는 미국에서 발매 첫 주에 2,800장 이상이 팔렸고, 2009년 현재 미국에서 15,000장 이상이 팔렸다. 이 음반은 또한 드러머 론 립니키가 포함된 최초의 오버킬 스튜디오 음반으로, 이전의 《ReliXIV》 (2005년)가 발매된 직후 밴드에 합류했다. 곡 목록. 모든 곡들은 D.D. 버니와 바비 엘스워스에 의해 작사/작곡하였다.
Hall of the Mountain Grill

《Hall of the Mountain Grill》은 1974년 9월 6일에 발매된 영국의 스페이스 록 밴드 호크윈드의 네 번째 스튜디오 음반이다. 그것은 많은 비평가들에 의해 경력의 하이라이트로 간주된다. 배경. 이 그룹의 네 번째 스튜디오 음반인 이 음반은 신시사이저, 멜로트론, 전기 바이올린에 대한 사이먼 하우스를 포함한 새로운 라인업에 의한 첫 음반이었다. 이 음반의 제목은 에드바르 그리그의 〈In the Hall of the Mountain King〉과 1970년대 초 밴드가 자주 방문했던 포토벨로로드 카페 마운틴 그릴(현재는 폐쇄)에 대한 끄덕임이었다. 외계 석호의 안개 속에서 버려진 우주선의 커버는 밴드의 정기적인 예술 협력자인 바니 버블스에 의해 그려졌다. 뒷면 커버는 데이비드 A. 하디가 맡았다. 이 음반에는 〈The Psychedelic Warlords (Disappear in Smoke)〉, 〈Lost Johnny〉 (이후 베이시스트 레미 킬미스터의 포스트 호크윈드 밴드 모터헤드와 믹 패런이 그의 밴드 데비언츠와 공동 작곡자이기도 함)와 같은 하드 록 음악가들이 참여했고, 심하게 단계화된 〈D-Rider〉, 〈Web Weaver〉와 같은 조용한 분위기의 곡들이 수록되었다.그는 〈Goat Willow〉, 〈Wind of Change〉 그리고 타이틀곡을 연주한다. 오리지널 바이닐 LP의 사이드 2는 1974년 1월 에드먼턴 선다운에서 녹음된 라이브 트랙인 〈You'd Better Believe It〉과 〈Paradox〉에 의해 예약되었으며, 이는 이전 발매의 '공간 정체'를 상기시킨다.
Hall of the Mountain Grill

로버트 캘버트가 떠난 후, 이 음반의 리드 보컬은 데이브 브록이 맡았고, 레미는 〈Lost Johnny〉, 닉 터너는 〈D-Rider〉를 불렀다. 그 밴드의 라인업은 그 해 동안 계속 바뀔 것이다. 델 데트마는 캐나다에서 살기 위해 Hall of the Mountain Grill의 발매 전에 떠났고, 앨런 파월은 추가 드러머로 합류했다. 공상 과학 소설 작가이자 그룹의 친구인 마이클 무어콕이 그들의 콘서트에서 시를 읽기 위해 개입했다. 곡 목록. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 데이브 브록에 의해 작사/작곡하였다.
세일즈맨 (1969년 영화)

세일즈맨(Salesman)은 미국에서 제작된 알버트 메이슬리스, 데이빗 메이즐스, 샬롯 즈웨린 감독의 1969년 다큐멘터리 영화이다. 알버트 메이슬리스 등이 제작에 참여하였다. 이 영화는 문화적, 역사적, 미적 중요성으로 인해 미국 의회도서관에 의해 미국 국립영화등기부의 보존물로 선정되었다.
Holy Land (음반)

《Holy Land》는 브라질의 헤비 메탈 밴드 앙그라의 두 번째 스튜디오 음반이다. 음반 발매를 둘러싼 예술에서 묘사된 바와 같이 16세기(유럽적 관점)에 발견될 무렵 브라질 땅을 중심으로 테마가 형성된 콘셉트 음반이다. 일단 완전히 열리면, 커버 아트는 오래된 15세기 지도인 것으로 판명된다. 타이틀곡 〈Holy Land〉는 브라질 음악에서 가져온 많은 토착적이고 민속적인 영향을 담고 있지만, 또한 당시의 유럽을 상징하는 고전적인 편곡도 포함하고 있다. 배경. 오프닝 트랙 〈Crossing〉은 이탈리아의 작곡가 조반니 피에를루이지 다 팔레스트리나에 의해 연주된 오크룩스 에이브를 특징으로 한다. 다음 곡들은 포르투갈인들이 식민지를 점령하기 전 "성지 (holy land)"에서의 삶과 브라질이 도착하자마자 겪은 변화를 다루고 있다. 드러머 리카르도 콘페소리에 따르면, 〈Nothing to Say〉는 기타리스트 라파엘 비트텐코트가 소유한 작은 시골 사유지에서 1994년 경에 그가 만든 드럼 리프를 중심으로 개발되었다. 그의 밴드 동료들은 그것을 듣고 곧 싱글 노트 오프닝 리프를 포함한 곡의 나머지 부분을 만들기 위해 합류했다.
홍련화 (LiSA의 노래)

〈홍련화〉()는 2019년에 발매된 LiSA의 노래이다. 2019년 4월 22일 디지털 방식으로 15번째 싱글로 발매되었으며 2019년 7월 3일에 실물이 발매되었다. 이 싱글은 오리콘 싱글 차트에서 3위, 빌보드 재팬 핫 100에서 2위를 기록 했다. 일본의 애니메이션 《귀멸의 칼날》의 첫 번째 오프닝 주제가로 사용되었다. 배경 및 출시. 2019년 3월 24일, 애니메이션 《귀멸의 칼날》의 공식 웹사이트는 LiSA가 부를 오프닝 테마 〈홍련화〉를 공개했다. 이 노래는 2019년 4월 22일에 디지털로 발매되었으며 2019년 7월 3일에 일반, 한정, 한정 애니메이션으로 3개의 에디션으로 실제 싱글이 발매되었다. 이 노래는 유튜브 채널 The First Take와 《제70회 NHK 홍백가합전》에서 라이브로 선보였다. 반응. 〈홍련화〉는 2019년 뉴타입 애니메이션 어워드 베스트 주제곡을 수상했으며, 제34회 일본 골드 디스크 대상에서 베스트 5 다운로드 부문을 수상했다. 2020년 도쿄 올림픽의 폐막식에서 이 노래의 기악 연주가 선보였다. 상업적 성적. 〈홍련화〉는 오리콘 싱글 차트에서 3위, 빌보드 재팬 핫 100에서 2위, 재팬 핫 애니메이션에서 1위를 기록했다. 2019년 5월, 〈홍련화〉는 일본레코드협회(RIAJ)로부터 100,000개의 풀 트랙 디지털 음악 다운로드로 골드 인증을 받았다.
홍련화 (LiSA의 노래)

2020년 7월, 〈홍련화〉는 일본레코드협회(RIAJ)로부터 1,000,000개의 풀 트랙 디지털 음악 다운로드에 대해 밀리언 인증을 받았다. 〈홍련화〉는 오리콘 디지털 싱글 차트 사상 최초로 100만 다운로드를 돌파한 여성 아티스트 싱글이 되었다. 이 싱글은 또한 요네즈 켄시의 2018년 싱글 〈Lemon〉과 그의 2019년 싱글 〈말과 사슴〉에 이어 차트 역사상 세 번째 전체 싱글이 되었다.
럭키 레이디 (1965년 영화)

럭키 레이디(Those Magnificent Men In Their Flying Machines, Or How I Flew From London To Paris In 25 Hours 11 Mi)는 영국에서 제작된 켄 아나킨 감독의 1965년 모험, 코미디 영화이다. 스튜어트 휘트먼 등이 주연으로 출연하였고 스탠 마르글리스 등이 제작에 참여하였다.
배스커빌가의 개 (1959년 영화)

배스커빌가의 개(The Hound Of The Baskervilles)는 영국에서 제작된 테런스 피셔 감독의 1959년 범죄, 드라마, 공포, 미스터리, 멜로/로맨스, 스릴러 영화이다. 피터 커싱 등이 주연으로 출연하였고 안소니 힌즈 등이 제작에 참여하였다. 1902년 소설 바스커빌 가문의 개에 기반을 둔다.
텔러스 스카이

텔러스 스카이()는 캐나다 앨버타주 캘거리에 위치해 있는 주상복합 마천루이다. 캐나다의 이동통신사 텔러스가 소유 중이다.
Get Up with It

《Get Up with It》은 미국의 재즈 트럼펫 연주자이자 밴드 리더이자 작곡가인 마일스 데이비스의 컴필레이션 음반이다. 1974년 11월 22일, 컬럼비아 레코드에 의해 발매된 이 음반은 스튜디오 음반 《Jack Johnson》 (1971년)과 《On the Corner》 (1972년)를 포함하여 1970년과 1974년 사이의 세션에서 데이비스가 녹음한 노래들을 편집했다. 《롤링 스톤 앨범 가이드》 (2004년)에서 J. D. 컨시디언은 이 컴필레이션의 음악을 "월드비트 퓨전"이라고 설명했다. 녹음. 〈He Loved Him Madly〉는 데이비스에 의해 그의 청중들에게 "I love you madly"라고 말하곤 했던, 그 당시 최근에 사망한 듀크 엘링턴에 대한 그의 헌사로 녹음되었다. 영국의 음악가 브라이언 이노는 1982년 발매된 《》의 라이너 노트에서 그것이 주변 음악에서의 그의 작업에 영향을 미쳤다고 언급했다. 그 중 하나인 〈Honky Tonk〉는 1970년에 존 맥러플린과 허비 행콕과 같은 음악가들과 함께 녹음되었다. 〈Red China Blues〉는 《On the Corner》 이전인 1972년에 녹음되었고, 〈Rated X〉와 〈Billy Preston〉은 그 해 말에 밴드가 《In Concert》에서 녹음되었다. 남은 트랙들은 피트 코지를 포함하여 그의 현재 밴드와 1973년과 1974년에 녹음되었다. 곡 목록. 모든 곡들은 마일스 데이비스에 의해 작곡하였다.
Immortal Megamix

《Immortal Megamix》는 2011년 11월 1일에 발매된 마이클 잭슨의 노래이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다.
안드로이드 SDK

안드로이드 SDK(Android SDK)는 포괄적인 개발 도구를 포함하는 소프트웨어 개발 키트이다. 여기에는 디버거, 라이브러리, QEMU 기반 핸드셋 에뮬레이터, 설명서, 샘플 코드 및 튜토리얼이 포함된다. 현재 지원되는 개발 플랫폼에는 리눅스(모든 최신 데스크톱 리눅스 배포판), 맥 OS X 10.5.8 이상, 윈도우 7 이상이 포함된다. 2015년 3월 현재, SDK는 안드로이드 자체에서 사용할 수 없지만, 특수 안드로이드 애플리케이션을 사용하여 소프트웨어 개발이 가능하다. 2014년 말까지 공식적으로 지원되는 통합 개발 환경(IDE)은 안드로이드 개발 도구(ADT) 플러그인을 사용한 이클립스였다. 2015년 기준으로 안드로이드 스튜디오가 공식 IDE이지만 개발자들은 다른 사용자들을 자유롭게 사용할 수 있지만 구글은 ADT가 2015년 말부터 공식 안드로이드 IDE로서 안드로이드 스튜디오에 집중하기 위해 공식적으로 더 이상 사용되지 않음을 분명히 하였다. 또한 개발자는 텍스트 편집기를 사용하여 자바와 XML 파일을 편집한 다음 명령행 도구(Java Development Kit 및 Apache Ant 필요)를 사용하여 안드로이드 응용 프로그램을 만들고, 빌드하고, 디버깅할 수 있으며, 연결된 안드로이드 장치(예: 재부팅 트리거, 소프트웨어 패키지 설치)를 원격으로 제어할 수 있다. 안드로이드 SDK의 향상은 전반적인 안드로이드 플랫폼 개발과 관련이 있다. SDK는 또한 개발자들이 구형 기기를 대상으로 삼기를 원하는 경우에 대비하여 구형 버전의 안드로이드 플랫폼을 지원한다. 개발 도구는 다운로드 가능한 구성 요소이므로 최신 버전과 플랫폼을 다운로드한 후 호환성 테스트를 위해 이전 플랫폼과 도구도 다운로드할 수 있다.
안드로이드 SDK

안드로이드 응용 프로그램은 .apk 형식으로 패키지되어 안드로이드 OS의 /data/app 폴더 아래에 저장된다(이 폴더는 보안상의 이유로 루트 사용자만 액세스할 수 있다. APK 패키지에는 .dex 파일 (달빅 실행 파일이라 불리는 컴파일된 바이트 코드 파일), 리소스 파일 등이 포함되어 있다.
진준왕

진준왕(1991년 7월 1일 ~)은 대한민국의 가수, 요리연구가다. 2015년 미니 앨범 [달칵]으로 데뷔했다.
고래울로

고래울로(-路)는 인천광역시 서구 가좌동을 관통하고 있는 인천광역시의 도로로, 총 연장은 472m이다. 또한 도로명은 바닥이 깊고 기름진 논이 많다는 뜻의 옛 지명에서 명명한 것으로 유래되었다.
환상 살인 (1987년 영화)

《환상 살인》()은 미국에서 제작된 대니 드비토 감독의 1987년 범죄 블랙 코미디 영화이다. 대니 드비토, 빌리 크리스털 등이 출연하였고, 래리 브레즈너 등이 제작에 참여하였다. 이 영화의 영어 제목은 패티 페이지의 1956년 히트곡 "Mama from the Train"에서 비롯된 것이다.
크래쉬 랜딩 (1999년 영화)

크래쉬 랜딩(Crash Landing, 紧急迫降, 緊急迫降)은 홍콩에서 제작된 장지엔야 감독의 1999년 영화이다. 소병 등이 주연으로 출연하였고 주영덕 등이 제작에 참여하였다.
백치 (1951년 영화)

백치(白痴, The Idiot)는 일본에서 제작된 구로사와 아키라 감독의 1951년 드라마, 멜로/로맨스 영화이다. 하라 세츠코 등이 주연으로 출연하였다. 표도르 도스토옙스키의 1869년 소설 백치에 기반을 둔다.
From the Mars Hotel

《From the Mars Hotel》은 미국의 록 밴드 그레이트풀 데드의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 주로 1974년 4월에 녹음되었으며, 원래 1974년 6월 27일에 발매되었다. 이 음반은 그들 자신의 그레이트풀 데드 레코드에 있는 밴드의 두 번째 음반이었다. 《From the Mars Hotel》은 그들의 이전 음반인 《Wake of the Flood》 이후 1년도 채 되지 않았고 1974년 10월에 시작된 밴드의 당시 무한한 라이브 투어 중단 전 마지막이었다. 녹음. 그레이트풀 데드는 1974년 3월 말에 스튜디오로 돌아왔고, 다른 곡들을 준비했다. 대다수는 다시 리드 기타리스트 제리 가르시아와 작사가 로버트 헌터에 의해 작곡되었고 가르시아의 리드 보컬이 특징이었다. 하지만, 〈Pride of Cucamonga〉와 〈Unbroken Chain〉은 모두 시인 바비 피터슨의 도움을 받아 베이시스트 필 레시에 의해 작사, 작곡되었다. 이것은 그가 데드 스튜디오 음반에서 두 곡을 부른 유일한 시간이었고, 그것들은 1985년까지 밴드를 위한 그의 마지막 리드 보컬 작업이였다. 리듬 기타리스트 밥 위어는 작사 파트너 존 페리 발로와 함께 〈Money Money〉를 기고했다. 밴드는 샌프란시스코 폴섬 스트리트에 있는 코스트 레코더로 돌아가기로 결정했고, 1967년 첫 음반을 위한 싱글로 〈The Golden Road (To Unlimited Devotion)〉를 녹음했다. 이 스튜디오는 CBS 스튜디오에 인수되어 새롭게 단장되었다. 그들은 엔지니어 로이 시걸과 함께 음반을 직접 제작했다.
From the Mars Hotel

시걸에 따르면, 가르시아는 그 방이 밴드가 이전 음반을 녹음했던 레코드 플랜트보다 더 "라이브" 사운드를 가지고 있었기 때문에 그 방을 좋아했다고 한다. 가르시아는 올해 초에 CBS 스튜디오에서 《Angel Clare》의 세션 동안 아트 가펑클과 함께 연주했다. 반응. 《빌리지 보이스》 비평가 로버트 크리스트가우는 "《Wake of the Flood》 ('높은 에너지'라고 주장하는 것은 아니다)보다 밝고 더 업 템포"라는 음반에 대해 《American Beauty》만큼 기억에 남는 곡을 많이 썼습니다. 로버트 헌터는 발전하지 않고 있지만 재미있는 자만심의 모음집인 〈U.S. Blues〉조차 발견되기는커녕 받은 것처럼 보입니다. 그리고 돈에 대한 위어-발로 노래는 부유한 마린 히피들이 여성을 비하하는 또 다른 방법일 뿐입니다."
터너와 후치

《터너와 후치》()는 미국에서 제작된 로저 스포티스우드 감독의 1989년 버디 경찰 코미디 영화이다. 톰 행크스 등이 출연하였고, 레이먼드 와그너 등이 제작에 참여하였다. 프랜차이즈화되었으며, 2021년 디즈니+에서 동명의 텔레비전 시리즈가 1 시즌 방영되었다. 우리말 녹음. KBS 성우진 (1995년 1월 1일)
이넌 (오하이오주)

이넌(Enon)은 미국 오하이오주 클라크군의 빌리지이다. 2010년 인구 조사 기준으로 이 지역의 인구 수는 2,415명이다. 오하이오주 스프링필드 인구 통계 구역의 일부이다. 이넌은 스피드웨이 주유소 체인의 본사가 위치한 장소이다.
만수 (래퍼)

만수(1992년 11월 18일 ~)는 대한민국의 가수다. 2015년 디지털 싱글 앨범 [1PS]로 데뷔했다.
탁옥로

탁옥로(琢玉路)는 인천광역시 서구 연희동에서 심곡동까지 이르는 인천광역시의 도로로, 총 연장은 1.089 km이다. 도로명은 철마산의 한 봉우리인 탁옥봉(琢玉峯)의 이름을 따와 명명한 것에서 유래하였다.
카롤리나 고체바

카롤리나 고체바(Karolina Gočeva, 마케도니아어: Каролина Гочева, 1980년 4월 28일 비톨라 ~ )는 북마케도니아의 가수이다. 유로비전 송 콘테스트 2002와 유로비전 송 콘테스트 2007에서 북마케도니아를 대표하여 참가하여 각각 19위와 14위에 올라섰다.
아르코나 (밴드)

아르코나()는 러시아의 포크메탈 밴드이다. 이 밴드의 가사는 러시아 민요와 슬라브 신화로부터 상당한 영향을 받았다. "아르코나"라는 밴드 이름은 기독교화되기 전 슬라브의 도시성의 이름에 기반을 둔다.
미래엔 컬쳐그룹

미래엔 컬쳐그룹은 2013년 12월 1일에서 설립된 교재 출판 전문 기업, 미래엔의 지주회사이다. 개요. 미래엔 컬쳐그룹은 대한민국의 교재 출판 전문기업이다. 2012년 도서출판 미래엔에서 창립한 모기업이다. 1948년 대한교과서 창립이후, 1950년 대한교과서주식회사로 이름을 바꾸고 대한교과서와 별계의 기업으로 남게 되었다. 대한교과서 주식회사는 이전 대한교과서의 주식 회사로 발전을 위해 별개 창립되었다. 이후 2003년 완전 폐지후 9년뒤인 2012년 2월 도서출판 미래엔 에서 주식회사 창립을 시작했고, 2013년 12월 창립된 기업이 미래엔 컬쳐그룹이다.
켄 페이지

켄 페이지(Ken Page, 1954년 1월 20일 ~ 2024년 9월 30일)는 미국의 배우이자 가수이다. 페이지는 팀 버튼의 크리스마스 악몽 시리즈에서 All Dogs Go to Heaven과 Oogie Boogie의 킹 게이터의 목소리 역할을 맡은 것으로 유명하다. 뮤지컬 Ain't Misbehavin의 오리지널 브로드웨이 제작 당시 켄(Ken) 역을 창출하였으며 오리지널 브로드웨이 및 캣츠으l 촬영 무대 제작 중 Old Deuteronomy 역을 맡았다.
페트리파이드 포레스트

페트리파이드 포레스트(The Petrified Forest)는 미국에서 제작된 아치 마요 감독의 1936년 범죄, 드라마, 멜로/로맨스, 스릴러 영화이다. 레슬리 하워드 등이 주연으로 출연하였다. 로버트 셔우드의 동명의 1935년 브로드웨이 드라마에 기반을 둔다.
이넌 (밴드)

이넌(Enon)은 1999년부터 2011년 활동한 미국의 인디 록 밴드이다. John Schmersal, Rick Lee, Steve Calhoon이 결성하였다. 그러나 대부분 활동사에서 이넌은 Schmersal, Toko Yasuda, Matt Schulz의 3인 구성으로 활동하였다. 디스코그래피. Song Of The Month. From April 2002 to December 2003, Enon released a free unreleased song once a month on their official website. All songs were made available as 128kbps MP3 downloads and only available during the month they were released.
리바 (밴드)

리바(Riva)는 1986년 자다르에서 결성한 크로아티아의 팝 밴드이다. 1986년 결성된 이후 이 밴드는 자그레브페스트 1988에 등장하였으며 Zadnja Suza(크로아티아어로 '마지막 눈물'을 의미)라는 곡을 공연했다. 곡 Rock Me는 스위스를 대표하여 유로비전 송 콘테스트 1989에서 137점을 받으며 우승하였다. "유로비전 송 콘테스트 - 공식 역사"The Eurovision Song Contest – The Official History의 저자 존 케네디 오코너에 따르면 이것은 예측하지 못했던 우승이었다. 성공 이후 이 밴드는 2개의 차기 음반을 발매했는데, 하나는 우승을 가져다준 곡 Rock Me(1989년), 그리고 다른 하나는 Srce Laneta(크로아티아어로 "라네타의 마음")이다.
여우재로

여우재로(-路)는 인천광역시 서구 가좌동에 있는 인천광역시의 도로로, 총 연장은 1.441 km이며 중간에 부평구를 잠시 관통하고 있는 것으로 보인다. 유래. 이 도로명은 여우가 자주 다니는 고개라는 뜻의 옛 지명에서 유래되었다.
더 플라워스 오브 로맨스

더 플라워스 오브 로맨스(The Flowers of Romance)의 다른 뜻은 다음과 같다.
리키 에 포베리

리키 에 포베리(Ricchi e Poveri, 리키 에 뽀베리)는 1967년 제노바에서 결성된 이탈리아의 팝 그룹이다. Angela Brambati, Angelo Sotgiu, Franco Gatti, Marina Occhiena로 구성되었다. 1960년대 말 이후로 활동적이었던 이들은 20,000,000개의 레코드를 판매했다.
리디야 루슬라노바

리디야 안드레예브나 루슬라노바(, 1900년 10월 27일 사라토프현 ~ 1973년 9월 21일 모스크바)는 러시아 포크 음악의 공연자이다. 사라토프 주변 마을에서 태어났다. 16세 나이에 군인들 앞에서 첫 콘서트를 가지게 되었고 여기서 그녀가 알고 있던 모든 노래를 불렀다. 처음 러시아 군인들에게 부르기 시작한 시기는 러시아 내전 때였으며 1923년 로스토프나도누에서 프로 가수로 데뷔하였다. 독특한 가창음과 음색이 특징이다. 1930년대에 루솔라노바는 매우 유명해졌다. 소련에서 가장 부유한 여성들 가운데 한 명이 되었다.
Greatest Hits (엘튼 존의 음반)

《Greatest Hits》는 영국의 싱어송라이터 엘튼 존의 첫 번째 컴필레이션 음반이다. 1974년 11월에 발매된 이 곡은 1970년부터 1974년까지 10곡의 존의 싱글을 편집했으며, 북미와 유럽, 호주에서 발매된 곡들을 위해 한 곡 변형했다. 이 음반은 미국과 영국에서 음반 차트 1위를 차지했고, 전자에서는 10주, 후자에서는 11주 연속 1위를 유지했다. 캐나다에서는 1974년 12월 14일부터 1975년 3월 22일까지 13주 동안 1위를 차지했으며, 1974년 12월 28일에는 짐 크로치의 《Photographs & Memories》에 2위를 차지했다. 이 음반은 1975년 미국에서 가장 많이 팔린 음반이었고, 현재까지 두 번째로 많이 팔린 음반으로, 2016년 4월 기준으로 1,000만 장 이상의 미국 판매에 대해 미국 음반 산업 협회 다이아몬드 인증을 받은 첫 번째 음반이다. 이 음반은 미국에서 가장 많이 팔린 음반으로 남아있으며 전 세계적으로 2,400만 장이 팔리며 역대 가장 많이 팔린 음반 중 하나이다. 배경. 싱글 〈Bennie and the Jets〉는 미국과 캐나다에서 차트 1위를 차지했지만 당시 영국에서는 싱글로 발매되지 않았던 것으로 미국과 캐나다 버전의 음반에 등장했다. 이 음반은 영국과 호주 판의 〈Candle in the Wind〉로 대체되었으며, 두 나라 모두에서 히트를 쳤지만 미국과 캐나다에서는 싱글로 발매되지 않았다. 1992년 재발행은 두 곡 모두 포함된 11개의 트랙을 포함하고 있다.
Greatest Hits (엘튼 존의 음반)

영국, 호주, 미국, 캐나다에서 두 번째 음반 《Elton John》의 데뷔 싱글인 〈Border Song〉은 1970년 싱글로 미국 빌보드 핫 100에서 92위, 캐나다 《RPM》 전국 싱글 차트에서 34위에 올랐다. 다른 모든 곡들은 영국과 미국에서 톱 40에 들었고, 대부분은 톱 10에 들었고, 미국에서는 〈Bennie and the Jets〉와 〈Crocodile Rock〉이 차트 1위를 차지했다. 존은 키키 디와의 듀엣곡 〈Don't Go Breaking My Heart〉를 통해 1976년까지 영국 싱글 차트 정상에 오르기를 기다렸다. 총 10곡만 수록된 이 기간의 다른 히트 싱글들은 이 컬렉션에 포함되지 않다. 《Madman Across the Water》 음반의 〈Tiny Dancer〉와 〈Levon〉은 미국에서 싱글로 각각 41위와 24위에 올랐고, 그의 가장 최근 싱글인 〈The Bitch Is Back〉은 미국에서 4위로 정점을 찍고 캐나다에서 차트 1위를 차지했다. 비록 이 모든 음반들이 〈Border Song〉보다 더 높은 차트를 기록했지만, 그것은 엘튼 존의 첫 번째 싱글이었기 때문에 또는 피프스 디멘션이나 아레사 프랭클린과 같은 유명한 가수들의 커버 버전 때문에 포함되었을 수 있다, 이 곡은 1970년 12월 빌보드 핫 100에서 37위, 캐시박스 톱 100에서 23위에 올랐다. 북미 음반의 10곡 중 2곡(〈Crocodile Rock〉과 〈Bennie and the Jets〉)은 미국에서 1위를 차지했고, 캐나다에서는 5곡(〈Daniel〉, 〈Goodbye Yellow Brick Road〉, 〈Don't Let the Sun Go Down on Me〉)이 차트 1위를 차지했다.
Greatest Hits (엘튼 존의 음반)

2003년, 《Greatest Hits》는 《롤링 스톤》의 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에서 135위에 올랐으며, 2012년 개정된 목록에서 136위에 다시 올랐다.
댐드 (밴드)

댐드(The Damned)는 1976년 런던에서 결성된 잉글랜드의 록 밴드이다. 리드 보컬리스트 데이브 바니안, 기타리스트 브라이언 제임스†, 베이시스트(이자 나중에 기타리스트) 캡틴 센서블, 드러머 랫 스케이비스에 의해 결성되었다. 이들은 싱글 New Rose(1976년), 음반 Damned Damned Damned(1977년)을 내고 미국을 투어한 영국 최초의 펑크 록 밴드이다. 영국 싱글 차트 톱 40에 9개 싱글이 들어갔다. 최초의 고딕 록 밴드들 중 하나인 댐드는 리드 가수 바니안의 뱀파이어 주제 의상, 바리톤적 가창음, 어두운 가사 등 고스 서브컬처에 중대한 영향을 미쳤다.
킨토 솔

킨토 솔(Kinto Sol)은 미국 위스콘신주 밀워키에 기반을 둔 라틴 힙합 그룹이다. 이 그룹은 3명의 형제로 구성되어 있다: DJ Payback Garcia (Javier Garcia), El Chivo (Eduardo Garcia), Skribe (Manuel Garcia). 원래 멕시코 과나후아토주 이라무코 출신인 이들은 재정적인 문제로 아주 어린 나이에 미국으로 이주하였다. 주로 스페인어로 랩을 하였고 전통적인 멕시코 음악에 힙합 스타일 비트를 섞어넣음으로써 독특한 소리를 냈다. 이들은 라틴 힙합을 전문으로 하는 자체 인디 레코드 레이블 바이러스 엔터프라이즈(Virus Enterprises LLC)를 보유하고 있다.
Freedom (왬!의 노래)

《Freedom》는 1984년 8월에 발매된 왬!의 노래이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
테르마토사우루스

테르마토사우루스(학명:Termatosaurus albertii)는 악어목 피토사우루스과에 속하는 악어이다. 지금은 멸종된 악어로 몸길이가 4~6m인 거대한 악어에 속한다. 특징. 테르마토사우루스는 넓은 두개골과 부분적으로 확장된 주둥이를 가진 것이 특징이다. 이름의 뜻은 끝의 도마뱀이라는 뜻을 가진다. 수영을 하기 위해서 발달된 다리가 있으며 앞다리보다 뒷다리가 더 크고 발이 물갈퀴의 모습으로 되어 있는 것이 특징이다. 또한 양턱에는 날카로운 삼각형의 모양을 가진 이빨이 존재하며 총 25~30개의 이빨이 있는데 이것은 먹이를 잡거나 씹는 용도로 사용이 됐을 것으로 추정된다. 꼬리는 길며 다른 피토사우루스과의 악어들처럼 초식성의 먹이를 섭취하기 위한 구조가 매우 잘 발달이 되어 있는 악어가 된다. 먹이로는 당대에 서식하던 물고기, 갑각류와 같은 육식성의 먹이와 양치식물으로 구성된 초식성의 먹이까지 두루두루 섭취했을 잡식성의 악어로 추정된다. 생존시기와 서식지와 화석의 발견. 테르마토사우루스가 생존하던 시기는 중생대의 트라이아스기 후기로 지금으로부터 2억년전~1억 8천만년전에 생존했던 악어이다. 생존했던 시기에는 유럽을 중심으로 하는 강과 호수에서 주로 서식했던 종이다. 화석의 발견은 1844년에 유럽의 트라이아스기에 형성된 지층에서 유럽의 고생물학자인 크리스티안 에리히 헤르만 폰마이어가 최초로 발견되어 새로이 명명된 종이며 화석이 발견된 유럽의 국가로는 영국, 프랑스, 독일, 스위스가 된다.
시모네 시몬스

시모네 시몬스(Simone Simons, 본명: Simone Johanna Maria Simons, 1985년 1월 17일 ~ )는 네덜란드의 싱어송라이터이다. 17세에 참가한 네덜란드의 심포닉 메탈 밴드 에피카의 리드 가수로 유명하며 8개의 스튜디오 음반을 내고 세계 투어를 다녔다. 가창 경력에서 카멜롯, 리브즈 아이즈, 프라이멀 피어, 에이리온, 앙그라 등의 밴드들과 협업을 하기도 했다. 부분적으로는 스문스타일(SmoonStyle)이라는 이름의 웹사이트를 통해 라이프스타일 블로거로 활동한다.
서달로 (서울)

서달로(西達路)는 서울특별시 동작구 상도동에서 흑석동까지 이르는 서울특별시의 도로로, 총 연장은 1.804 km에 이른다. 유래. 돌이 많아 '서덜산'이라고 표현하였던 봉우리가 "서달산"이라고 전해졌으며, 이 지명을 활용하여 명명한다. 이는 인천광역시에 있는 인천 서달로와 마찬가지로 같은 봉우리에서 유래한 것이 서로 비슷하다.
리브즈 아이즈

리브즈 아이즈(Leaves' Eyes)는 독일과 노르웨이 출신의 심포닉 메탈 밴드이다. 2003년 시어터 오브 트래지디의 전 리드 가수였던 리브 크리스틴과 아트로시티 밴드 전체 구성원에 의해 결성되었다. 오늘날까지 7개의 스튜디오 음반, 1개의 싱글, 6개의 EP, 1개의 라이브 앨범, 그리고 1개의 DVD를 발매했다. 리브즈 아이즈의 가사 대부분은 리브 크리스틴이 썼다.
케이크 (밴드)

케이크(Cake)는 미국 캘리포니아주 새크라멘토 출신의 록 밴드이다. 가수 John McCrea, 트럼펫 연주자 Vince DiFiore, 기타리스트 Xan McCurdy, 베이시스트 Daniel McCallum, 드러머 Todd Roper로 구성된다. McCrea, DiFiore, Greg Brown(기타), Frank French(드럼), Shon Meckfessel(베이스)에 의해 1991년 결성되었다. Shon Meckfessel은 곧 이 밴드를 떠나면서 게이브 넬슨으로 대체되었다.
트리비움 (밴드)

트리비움(Trivium)은 1999년 미국 플로리다주 올랜도에서 결성된 미국의 헤비 메탈 밴드이다. 이 밴드는 보컬리스트이자 기타리스트 Matt Heafy, 기타리스트 Corey Beaulieu, 베이시스트 Paolo Gregoletto, 드러머 Alex Bent로 구성되어 있다. 이 밴드의 데뷔 음반 Ember to Inferno는 2003년 라이프포스 레코드를 통해 발매한 이 밴드의 유일한 음반이다. 2004년에 로드러너 레코드와 계약을 한 이후 이 밴드는 9개의 스튜디오 음반과 20개 이상의 싱글을 발매했다. 10번째 스튜디오 음반 In the Court of the Dragon은 2021년 10월 8일 발매되었다. 이 밴드는 전 세계적으로 100만 장 이상의 음반을 판매했다.
BTR (음반)

《BTR》는 2010년 10월 11일에 발매된 빅 타임 러시의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
하타리 (영화)

하타리(Hatari!)는 미국에서 제작된 하워드 혹스 감독의 1962년 드라마 영화이다. 존 웨인 등이 주연으로 출연하였고 하워드 혹스 등이 제작에 참여하였다. 테크니컬러로 촬영되었으며 탕가니카 북부(현재의 탄자니아 지역)에서 촬영되었다. 아카데미 촬영상 후보로 올랐으나 최종 촬영상은 아라비아의 로렌스에게 건네주게 되었다.
Angel (매시브 어택의 노래)

《Angel》는 1998년 7월 13일에 발매된 매시브 어택의 노래이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다.
무로란 8경

무로란 8경()은 일본 홋카이도 도오 지방에 위치한 공업 도시인 무로란시를 대표하는 8개의 자연 경관을 함께 아울러 이르는 명칭이다. 1970년 시민들의 투표로 결정된 무로란 8경은 항구의 야경 등 인공적인 구조물로부터 나오는 경관이 포함되기도 하지만, 지큐미사키를 중심으로 바다와 산이 어우러진 자연의 풍광이 주로 명단에 담겼다. 개요. 무로란 8경은 여러 해안 지형이 발달한 경관 특성을 비롯해, 1872년 개항을 시작으로 신일본철강 등 철강 산업을 중심으로 한 중공업 산업이 발달해 있는 무로란시의 특성이 함께 반영된 복합적인 관광지이다. 특히 경관의 경우 홋카이도 서남부 지역에 위치한 '에토모 반도'()에 인접한 지역에서 찾아볼 수 있는데, 에토모 반도는 동쪽으로는 태평양, 서쪽으로는 우치우라만을 접하고 있어 대양, 그리고 내해를 접한 해안 지형의 특성을 모두 잘 나타내고 있다. 특히 무로란 8경에 포함된 자연 지형의 경우. 해당 지역의 원주민이었던 아이누족에 의해 지형의 이름이 지어진 것을 현대 일본어로 음차하거나, 아이누어의 발음을 살린 경우도 많다. 톳카리쇼의 경우 '투카리쇼(トゥカリショ)', 즉 '바다표범 바위'라는 뜻의 아이누어에서 발현한 이름이고, 지큐미사키의 경우 현대 일본어로는 '지구 곶'이라는 의미로 음차가 되었으나, 아이누어인 '포로치케웨(ポロチケウェ)', 풀이하면 '부모가 있는 낭떠러지'에서 유래한 이름이다. 또한 마스이치하마의 경우 아이누어 '마스이치세(マスイチセ, 괭이갈매기의 집)'에서 비롯했다.
무로란 8경

이렇듯 지형에 붙은 아이누어의 흔적을 통해 해당 지형의 내력이나 역사 등을 살필 수 있다. 이러한 지형의 내력을 고려한 일본 문화청은 2012년 아이누 문화에서 유래하는 명승인 '피리카노카'(, 아이누어로 '아름다운 형태'라는 뜻)에 무로란 8경에 포함된 명소를 지정하기도 했는데, 지큐미사키를 비롯해 마스이치하마, 톳카리쇼와 무로란 8경에 포함되지 않았지만 무로란의 주요 명소 중 한 곳인 하루카라모이까지 4곳이 '에토모 반도 외해안'이라는 이름으로 피리카노카에 지정했다. 해당 8개소의 풍광은 무로란시를 넘어 홋카이도의 대표적인 관광 명소로서 많은 관람객이 무로란시를 찾게끔 하는 요인이 되고 있다. 특히 무로란 8경 중 가장 대중의 인지도가 높은 지큐미사키의 경우, 1985년에 아사히 신문이 선정한 "홋카이도의 자연 100선" 목록의 1위, 1987년 요미우리 신문이 선정한 "신일본 관광지 100선"의 1위에 등재되며 유명세를 타기도 했다.
해밀턴 운하

해밀턴 운하(, )는 스리랑카의 푸탈람과 콜롬보를 연결하는 14.5km의 운하다. 해밀턴 운하는 1802년 영국에 의해 건설되었고 1804년에 완공되었다. 해밀턴 운하는 무투라자울라 습지에서 소금물을 빼내도록 설계되었지만 반대의 효과를 낳았다. 이 운하는 네덜란드 정부 세입 상무관인 개빈 해밀턴의 이름을 따서 명명되었다. 해밀턴 운하의 공사는 1802년에 시작되어서 1804년에 완성되었다. 역사. 초기 역사. 스리랑카의 서쪽 해안을 따라 이어지는 운하가 처음 언급된 것은 8세기 페르시아의 지리학자 아부 자이드 알 발키가 '세렌디브의 홉스'를 따라 몇 주 동안 항해했다고 보고했을 때였다. 6세기 후 베라 파라크라마바후 8세(1477–1496)는 아레카누트, 정향, 후추, 계피와 같은 생산물을 더 쉽게 네고마포트에 있는 왕국의 주요 항구로 운송할 수 있도록 콜롬보와 네곰보 라군의 외딴 마을들을 연결하는 운하를 만들었다. 중세사. 1613년 포르투갈의 선교사 마노엘 바라다스 신부는 "콜롬보 근처 칼레인 강으로 들어가는 운하를 타고 내려와 다른 운하로 내려가 이동하는 과정은 매우 짧았다"고 책에 서술했다. 17세기에 포르투갈인들은 헨달라에서 파무누가마까지 운하를 건설했다. 네덜란드는 콜롬보에 식민지를 세웠다. 그 후 그들은 무투라자옐라의 주변 습지에서 벼을 재배하려고 시도했지만, 이전의 싱할라 왕들이 그랬던 것처럼 바닷물이 들어오면 들판을 뒤덮는다는 것을 알아차렸다.
해밀턴 운하

18세기경 네덜란드는 네곰보의 항구로 시나몬을 운반하기 위해 수로에 댐, 운하 등을 건설하기 시작했다. '네덜란드 운하'로도 알려진 해밀턴 운하는 "네덜란드의 식민지 영토의 외딴 지역의 지속적인 교류"를 형성했다. 후기 역사. 1796년 영국이 이 섬을 점령했고 1802년에는 식민지 조사관 조지 앳킨슨이 운하를 구상하고 정부의 세입 및 상업 담당관 개빈 해밀턴 (1494–1803)의 지원을 받아 새로운 콜롬보-네곰보 운하가 건설되었다. 해밀턴 운하는 헤키타의 켈라니 강 하구에서 파무누가마의 네곰보 석호의 남쪽 가장자리까지 옛 네덜란드 운하의 서쪽과 평행하게 만들어졌다. 해밀턴은 1798년부터 1805년까지 영국령 실론 총독이었던 프레드릭 노스(Frederick North, 1798년부터 1805년까지 실론 총독을 수행)와 함께 실론으로 가서, 실론 식민지 장관인 휴 클레혼의 개인 비서가 되었다. 그는 이후 노스 주지사의 개인 비서가 되었다. 1799년 4월 해밀턴은 민사부 장관 대리로 임명되었고, 1802년 페이마스터 차장으로 임명되었다. 그는 조지프 그린힐의 뒤를 이어 콜롬보 특별구의 세입 및 상업 대리인이 되었다. 해밀턴은 1804년 운하가 완공되기 전인 1803년 2월에 사망했다. 해밀턴 죽은 후, 그는 19,675파운드를 횡령한 것으로 밝혀졌다.
해밀턴 운하

이 운하는 이미 훼손된 무투라자엘라근처 습지의 소금물을 배수하기 위해 해밀턴 운하를 설계했지만 , 해밀턴 운하는 네곰보 호수뿐만 아니라 켈라니 강에도 염분을 증가시키면서 반대의 효과를 낳았다. 21세기 복원. 2012년 스리랑카 국토개발공사가 운하의 복구 작업을 시작했다. 첫 번째 단계는 마하오야와 네곰보 사이의 9km 구간이었다. 켈라니 강가와 네곰보 사이의 2단계 공사는 2013년 2월 20일에 시작되었다. 헤키타 분기점과 핀와타 사이의 첫 2.5km 구간은 2013년 8월 2일 일본 국제협력은행의 재정적 지원으로 4억의 비용으로 완공되었다.
고스트 (스웨덴의 밴드)

고스트(Ghost, 미국에서의 이전 명칭: 고스트 B.C./Ghost B.C.)는 2006년 린셰핑에서 결성된 스웨덴의 록 밴드이다. 2010년, 7인치 비닐 음반 Elizabeth를 시작으로 3트랙 데모를 발매했으며 나중에 풀렝스 데뷔 음반 Opus Eponymous를 발매하기에 이른다. Ritual이라는 곡은 케랑!에 의해 "50개의 가장 악한 노래들" 가운데 한 곡으로 선정되었다.
완다 (영화)

완다(Wanda)는 미국에서 제작된 바바라 로든 감독의 1970년 드라마 영화이다. 바바라 로든 등이 주연으로 출연하였고 해리 슈스터 등이 제작에 참여하였다. 이 영화는 문화적, 역사적, 미적 중요성으로 인해 미국 의회도서관에 의해 미국 국립영화등기부의 보존물로 선정되었다. 줄거리. 완다(바버라 로든)는 펜실베이니아주의 탄광 지대에 사는 여성으로, 가정에 소홀하다는 이유로 남편으로부터 이혼당한다. 전에 일하던 봉제공장으로부터 합당한 봉급을 받지 못한 완다는 속도가 느리다는 이유로 공장 재취직도 실패하고, 우연히 바에서 만난 남자와 동침까지 한다. 영화관에서 소매치기당해 가진 돈을 모두 잃어버린 완다는 또 다른 바에 들어가 데니스(마이클 히긴스)와 마주친다. 완다는 데니스가 바를 운영하는 종업원이라고 착각하지만, 데니스는 사실 돈을 노리고 바에 들어온 강도였다. 데니스는 경찰의 추적을 피하고자 완다와 함께 도주하고, 둘은 레스토랑을 거쳐 호텔까지 동행한다. 다음 날 데니스는 길거리에 있는 차를 도둑질한 후 완다와 함께 어디론가 이동하며, 완다는 신문 기사를 통해 데니스가 범죄자임을 깨닫는다. 데니스는 완다에게 자신과 함께할지 말지를 결정하라고 소리치고, 완다는 데니스와 같이 가는 것을 선택한다. 은행 강도를 계획하는 데니스는 동업자와 모의하려 하지만 동업자가 거절하자 완다를 계획에 끌어들이려 한다. 은행의 내부와 임직원들을 살핀 데니스는 강도질을 벌이기 전 아버지를 만나 조금만 시간이 지난 후에 일자리를 구해 회개하겠다고 다짐한다. 마지막까지 강도질에 가담할지 맘을 정하지 못하던 완다는 데니스의 설득에 가담하기로 결정한다.
완다 (영화)

데니스와 완다는 교외 호숫가에 있는 은행 고위직 임원의 집에 찾아가 권총과 사제폭탄을 이용해 그와 그의 가족을 협박한다. 데니스는 임원을 데리고 시내에 있는 은행으로 가려고 하며, 완다는 다른 차를 타고 데니스를 따라간다. 그러나 시내에서 여러 차가 뒤섞이면서 완다는 데니스를 놓쳐버리고, 다급한 데니스는 혼자서 강도질하려고 시도한다. 그러나 은행의 금고는 경찰서와 자동으로 연결돼 있었으며, 결국에 데니스는 출동한 경찰에 의해 사살된다. 뒤늦게 은행에 도착한 완다는 이미 끝나버린 상황을 목격한다. 밤늦게 어느 술집에 도착한 완다는 지친 표정을 한 채 남성들과 부대낀다.
플라이리프

플라이리프(Flyleaf)는 2002년 미국 텍사스주 벨군에서 결성된 미국의 록 밴드이다. 이 밴드는 메인스트림 록, 크리스천 팝, 크리스천 메탈 장르의 차트에 올라섰다. 2003년 미국에서 공연하다가 에포님 데뷔 음반 Flyleaf를 2005년에 발매하였다. 이 음반은 100만 장 이상 판매하면서 플래티넘 인증을 받았다. 플라이리프는 2번째 음반 Memento Mori를 2009년 11월 10일 발매하였다. 빌보드 차트에서 처음 8위에 들어섰다가 1위를 찍었다. 플라이리프의 3번째 음반 New Horizons는 2012년 10월 30일 발매되었다. 이 음발 발매 직전 리드 보컬리스트 Lacey Sturm은 밴드를 떠나겠다고 발표하였다. Kristen May가 새 리드 보컬리스트가 되었다. 메이는 2016년 8월까지 이 밴드와 함께 노래를 불렀다가 밴드를 떠났다.
Fireworks (앙그라의 음반)

《Fireworks》는 브라질의 헤비 메탈 밴드 앙그라의 세 번째 스튜디오 음반이다. 1998년 루크레티아 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 앙드레 마토스가 보컬과 루이스 마리우티 베이스에 참여한 마지막 음반이며, 2010년 《Aqua》까지 드러머 리카르도 콘페소리가 참여한 마지막 음반이다. 배경. 기타리스트 키코 루레이로에 따르면 보컬리스트 앙드레 마토스는 《Holy Live》 투어 직후 앙그라를 떠나 그의 솔로 프로젝트 《Virgo》 (사샤 파에스와의 공동 작업)에 참여하기로 결정했고, 밴드는 에두 팔라스키를 후임으로 리허설을 시작했다. 하지만, 레코드 회사의 한 프랑스 임원은 그들의 차이점을 해결하는 것을 돕기 위해 저녁을 먹으면서 그들과 이야기를 나누었다. 그럼에도 불구하고 키코는 앙드레가 멀리 떨어져 있다고 느꼈고, 대부분 다른 멤버들과 협업하는 대신 혼자 작곡을 했다.
Goodbye (페더의 노래)

《Goodbye》는 2015년 1월 2일에 발매된 페더의 노래이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.
코리 테일러

코리 토드 테일러(Corey Todd Taylor, 1973년 12월 8일 ~)는 미국의 가수, 음악가, 작곡가, 배우이다. 밴드 슬립낫과 스톤 사워의 리드 보컬리스트이자 작사가로 유명하다. 테일러는 1992년 드러머 조에레 에크먼과 함께 스톤 사워를 공동 결성했으며 디모인 지역에서 공연했다. 1997년 슬립낫에 참가하여 자신들의 오리지널 보컬리스트를 대체하였으며 이후 이들과 함께 6개의 스튜디오 음반을 발매했다. 처음 2개의 슬립낫 음반이 플래티넘 인증을 받은 뒤 테일러는 2002년 투어를 진행하였다. 그의 데뷔 솔로 스튜디오 음반 CMFT는 2020년 10월 2일 로드러너 레코드에 의해 발매되었다. 정크 피어 키드냅 밴드, 콘, 디스터브드, 아포칼립티카, 코드 오렌지, 앤스랙스, 스틸 팬서, 폴링 인 리버스, 소울플라이 등 여러 밴드와 함께했다.
Bang Bang (그린 데이의 노래)

《Bang Bang》는 2016년 8월 11일에 발매된 그린 데이의 노래이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
Hitchhiker (음반)

《Hitchhiker》는 2017년 9월 8일에 발매된 닐 영의 음반이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
하타리 (밴드)

하타리(Hatari)는 아이슬란드의 테크노, 인더스트리얼, 펑크 록 밴드이자 레이캬비크 출신의 행위 예술 그룹이다. 이들의 이미지는 반자본주의 요소들과 BDSM 의상을 통합한다. 이 밴드의 구성원은 Klemens Hannigan, Matthías Haraldsson, Einar Stefánsson이며 1개의 음반, 그리고 여러 싱글을 아우르는 1개의 EP를 발매했다. 아이슬란드를 대표하여 유로비전 송 콘테스트 2019에 참여하여 Hatrið mun sigra라는 곡으로 최종 10위에 들어섰다.
The Promise (브루스 스프링스틴의 음반)

《The Promise》는 2010년 11월 16일에 발매된 브루스 스프링스틴의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.
Wings (버디의 노래)

《Wings》는 2013년 7월 29일에 발매된 버디의 노래이다. 워너 뮤직 그룹에 의해 발매되었다.