Chang-Su/ko-wiki-250611 huggingface dataset:
SQL

그러나 표준 "simple case"와는 달리 오라클의 codice_8는 2개의 codice_9을 서로 동일한 것으로 간주한다. 자료형. SQL 테이블에서 각 컬럼은 컬럼이 포함하는 자료형(data type)을 선언한다. ANSI SQL은 다음과 같은 데이터형을 포함하고 있다. 수. 예를 들어, 숫자 123.45는 5라는 precision(정밀도, 자리값)과 2라는 scale(소수점 이하 자릿수)을 포함하고 있다. precision은 특정 진법(이진법 또는 십진법)에서 중요한 10자리수를 결정하는 양의 정수값이다. scale은 음이 아닌 정수이다. 0의 scale은 그 수가 정수임을 지시하는 숫자이다. S 자릿수를 가진 10진법에서, 정확한 숫자값은 10S로 나눈 중요한 10진법 정수값이다. SQL은 숫자, 날짜를 반올림해주는 codice_30 (인포믹스, DB2, PostgreSQL, 오라클 그리고 MySQL에서) 또는 codice_31 (인포믹스, SQLite, Sybase, Oracle, PostgreSQL and Microsoft SQL Server) 함수를 제공한다. 날짜와 시간. SQL은 날짜 / 시간 변수를 생성하는 여러 개의 함수를 date / time 열 (codice_46, codice_47, codice_48)로부터 제공한다. 또한 그러한 각각의 변수 항목 (예를 들면, 초)을 통해 추출할 수도 있다. 현재 데이터베이스 서버 시스템의 날짜 / 시간은 codice_49와 같은 함수를 통해 호출할 수 있다. SQL 기타. 동적 SQL. 동적 SQL은 일반적으로 SQL문을 RDBMS에 보낼 때마다 데이터베이스 엔진에서 실행 가능한 내부 중간 코드로 번역하는 작업을 미리 수행하여 변환된 SQL 코드를 재사용하여, SQL 분석 오버헤드를 줄이고, SQL 문을 소스 코드로 고정하지 않고 데이터베이스에 액세스할 때마다 구문을 다시 할 경우 유용하다.
SQL

데이터 조작 언어(DML)도 물론 수행할 수 있지만, 데이터 정의 언어 (DDL)와 같이 데이터베이스 제품의 기능 업데이트에 의해 새로운 명령이 추가되는 것은 전처리 해당 작업이 부담이 되기 때문에, 대부분의 데이터베이스 제품에서는 DDL 문은 동적 SQL에서 실행하는 것이 일반적이다. 임베디드 SQL. 임베디드 SQL(또는 내장 SQL)은 원래 커서가 포함된 SQL에서 호스트 언어에서 결과 집합을 얻기 위해 더 편리한 방법으로 고안된 것이다. 데이터베이스와 통신하기 위한 자원 할당 확보와 개방한 줄에 호스트 언어의 반복으로 가져 오기위한 명령 (FETCH) 등이 있다. 3값 논리. SQL에서 사용되는 논리값은 컴퓨터 세계에서 가장 널리 이용되는 ‘2값 논리’(TRUE, FALSE) 대신 ‘3값 논리’(TRUE, FALSE, UNKNOWN)이 있다. 표준화. SQL 표준은 다음과 같은 많은 개정을 거쳤다: 표준 구조. ISO/IEC 9075은 ISO/IEC 13249 SQL 멀티미디어 및 응용 프로그램 패키지로 보충된다.
디스플레이 장치

디스플레이 장치(display device)는 시각적이나 입체적인 수신, 저장, 전달을 위해 정보를 시각적으로 표시하는 출력장치다. 입력 정보가 전기적 신호로 공급될 때, 디스플레이는 "전자 디스플레이"라고 부른다. 전자 디스플레이는 앞서 언급한 바와 같이 시각적이면서 입체적인 정보를 보여 주는 것이 가능하다.
기체 상수

기체 상수(氣體常數, ) 또는 이상 기체 상수(理想氣體常數, )는 이상기체상태방정식에 등장하는 물리 상수이다. 볼츠만 상수와 아보가드로 상수의 곱이다. 즉 "R"="kB"⋅"NA" 정의. 기체 상수 formula_1는 아래와 같은 이상 기체 법칙에서 등장하는 비례 상수이다. 여기서 "R"은 기체 1몰을 1K 올리는데 사용되는 에너지이다. "R"은 로렌츠-로렌츠 방정식, 네르스트 방정식에서도 등장한다. 볼츠만 상수와의 관계. 볼츠만 상수 "kB"(간략히 "k"로도 사용됨)는 이상기체상수의 다른 형태로 사용된다. 이 볼츠만 상수는 기체의 몰수 대신 통계열역학에서 미시계가 가질 수 있는, 혹은 가능한 상태의 수를 나타낼 때 해준 에너지로 표현한다. 이는 아보가드로 수를 이용하여 다음과 같이 나타낼 수 있다. 따라서 볼츠만 상수를 이용하여 이상 기체 법칙을 표현하면 다음과 같다. 특별 기체 상수. 실제기체 또는 혼합기체의 특별 기체 상수( formula_6 )는 (일반) 기체 상수 formula_1를 기체의 몰 질량(formula_8)으로 나눠준 것으로 나타낸다. 일반적으로 특별 기체 상수를 기호 formula_1로 나타낸다. 이런 경우 R의 전후관계나 단위는 어떤 기체상수가 언급되었는가를 명시해야한다. 예를 들어 음속 방정식은 일반적으로 특정 기체 상수로 표현된다. 공기의 특별 기체 상수는 미국 표준 대기. 1976년에 정의된 미국 표준 대기(, 기호 USSA1976)에서는 기체 상수가 다음과 같은 값으로 정의된다. 그러나 USSA1976은 이 수치가 아보가드로수와 볼츠만 상수의 도식화된 값과 일치하지 않다고 인정하였다.
기체 상수

그러나 USSA1976은 표준대기의 모든 계산에 이 formula_13값을 사용한다. 이 차이는 정확도에 큰 영향을 주지 않는다. ISO의 formula_13을 사용해서 압력을 계산할 경우 11,000미터에서 오직 0.62파스칼만이 증가할 뿐이다.
대구광역시의 시외버스

대구광역시를 경유하거나 대구광역시에서 출발·도착하는 시외버스 및 고속버스는 대한민국의 주요 도시를 연결하고 있다. 시외버스터미널로는 북부시외버스터미널, 서부시외버스터미널, 현풍시외버스터미널이 있고, 고속버스 터미널로는 서대구고속버스터미널이 있다. 주 관문 터미널인 동대구복합환승센터는 옛 동대구고속버스터미널과 동부정류장, 남부정류장을 통합하여 신축 및 이전한 종합 버스 터미널이다. 서대구고속버스터미널. 대구광역시 북구 팔달로 103(노원동3가 685) 만평네거리에 있으며, 1982년 10월에 개장하였다. 개장 당시 경부고속도로 구 서대구IC가 터미널 인근 팔달교에 있었기 때문에 터미널 명칭이 서대구고속버스터미널로 지어졌다. 북부정류장과 900m 거리로 비교적 가깝다. 동대구복합환승센터에서 출발하는 고속버스 노선들 중 서대구 나들목 및 칠곡 나들목, 남대구 나들목으로 향하는 노선들의 중간 승·하차장이기 때문에, 이 터미널에서 출발하는 노선은 없다. 서대구터미널 혹은 서대구고속터미널이라고 부르기도 한다. 서대구고속버스터미널의 고속버스 티켓에는 (주)한진서대구사업소로 나왔지만, 한진그룹이 자산매각하는 과정에서 코리아와이드에 넘겨주게 되어 코리아와이드터미널로 표기된다. 출발 후 곧바로 동대구 분기점으로 향하는 노선인 경주, 울산, 부산행을 제외한 나머지 노선들이 정차한다.
대구광역시의 시외버스

서대구고속버스터미널 간판이 있는 진입로에는 출발하는 버스들만 진입하고 하차하는 버스들은 터미널 입구 정면 보도의 간이 하차장에서 하차한다. 고속버스 전산망의 규칙에 따라 서대구고속버스터미널에서 구입한 표를 동대구복합환승센터에서 환불 및 교환하거나 그러한 승차권으로 상호 터미널에서 승차할 수 없으며, 그 반대의 경우도 마찬가지다. 서대구고속버스터미널은 동대구복합환승센터 기준 출발 시간으로 터미널의 시간표에 명기하고 있기 때문에 터미널로 갈 때 감안해야 한다.(15~20분 소요) 고속버스 운행 관련 법에 따라 서대구에서 동대구로 혹은 동대구에서 서대구로는 승객을 받지 않는다. 고속버스가 출발하고 시내 구간을 벗어나는 구간은 서대구 나들목 혹은 칠곡 나들목(춘천행)으로 진출한다. 고속도로를 이용한 고속버스가 대구에 도착할 때에도 남대구 나들목(광주 방향) 또는 서대구 나들목(서울 방향)으로 내려서 도시고속도로와 신천대로 혹은 평리네거리를 경유하여 서대구고속버스터미널에 정차한 후, 다시 신천대로를 경유하여 동대구고속버스터미널로 향한다. 따라서 승객들은 선택적으로 하차할 수 있다. 대신 E-Pass 모니터에 동대구와 서대구 하차 현황이 나오기 때문에 발권시 이야기해야 한다. 인터넷 예약은 서대구 승차분이 우등 5석, 일반 8석에 한해서만 예약이 되었으나, 현재는 인터넷으로 서대구를 선택해도 전 좌석 예약이 가능하다. 하차장 바로 앞에 대구 도시철도 3호선 만평역이 있다. 서대구고속버스터미널에서 중간 승하차하는 노선은 아래와 같다.
대구광역시의 시외버스

북부시외버스터미널. 대구광역시 서구 서대구로 295(비산7동 1856-3)에 있으며, 1975년 1월에 개장하였다. 코리아와이드 계열의 본사도 이 곳에 있다. 대구광역시의 시외버스 터미널 중 제일 규모가 크지만, 터미널 바로 앞으로는 도시철도가 없다. 도시철도는 서대구고속버스터미널 바로 앞에 있는 만평역과 연계된다. 예전에는 서구 원대동(원대주차장(혹은 원대정류장)으로 불렸음. 비산동 1025-6{현.동아리공원 자리})에 있었다가 현재의 자리로 옮겨 왔고, 북부정류장 혹은 북부주차장으로 더 잘 알려져 있다.(건물에는 '북부시외버스터미널'이라고 언급) 대구시내버스안내방송에도 북부정류장이라고 안내멘트로 알려준다. 대구시내버스 서구1(-1)번, 234번, 309번, 323(-1)번, 356번, 724번, 726번, 730번, 순환3(-1)번, 성서3번(팔달시장 방면)차량, 경일교통에서 운행하는 0번, 250번의 기점&종점/경유지도 겸하고 있다. 북부시외버스터미널 내의 시내버스 승강장은 3면 3선식의 환승센터 형태로 설치되어 있으며, 그 중 터미널 출입구 정면으로 마주보고 있는 1면 1선이 309번 전용 승강장이었지만 , 309번이 방천리공영차고지로 이전하면서 , 경일교통에서 운행하는 칠곡, 성주 소속 농어촌 250번, 200번, 300번이 사용하게 된다.
대구광역시의 시외버스

반고개 간이승강장(성주행만 정차)이 있었으나 교통카드로도 0번, 250번 요금을 낼 수 있어서 반고개 간이승강장은 영업을 중단했다. 칠곡IC 인근에 있는 북구 태전동 칠곡대백맨션 건너 시내버스 정류장은 북부정류장 종착 시외버스들의 중간 하차장도 겸하고 있으므로, 이용에 참고한다.(정류장에 스티킹되어 있다) 시외버스가 출발하고 시내 구간을 벗어나는 구간은 평리네거리를 통하여 서대구IC로 진출하거나, 왜관 방면의 경우 매천로, 태전간이정류장을 통하여 국도 제4호선으로 진출한다. 강원도방면 노선들(강릉, 양양, 속초, 원주, 횡성, 홍천, 태백, 춘천)이 대구에서 제일 많은 터미널이어서, 강원도에서 복무하는 군인들이 많이 찾는 터미널이다. 주로 경상북도 북부 지역, 충청북도, 강원도 등지를 연결하며, 예전에는 인천, 경기, 충남방면 노선도 있었다. 부산방면도 있지만, 다른 노선의 중간 경유지로 북부정류장에 들어오기 때문에 부산방면은 동대구복합환승센터에서 이용하는 것이 좋다. 그러나 2019년 7~8월 사이에 경기방면 노선들이 대거 감축됐다. 여주·이천·경기광주·하남행 노선은 2019년 8월에 동대구복합환승센터로 기종점을 이전했다. 부천착발(고양/인천 일부 연장) 안산/수원/오산경유 노선은 서부정류장으로 이전하고 구미 중간 경유가 추가됐으며, 기종점을 인천으로 통합하고 기존 착발지인 부천행 및 일부 연장 운행한 고양행은 완전히 폐지됐다.
대구광역시의 시외버스

이에 따라 부천/고양방면은 폐지되기 전부터 운행 중인 동대구 - 구미 - 부천 - 고양 노선으로 사실상 대체됐다. 수원과 안산행 역시 동대구에 별도의 무정차 노선이 있으며, 인천방면은 서부정류장으로 이전한 현재 인천 - 서부정류장 전 구간을 발권할 수 없기 때문에 동대구 - 인천 고속버스를 이용해야 한다. 따라서 이 곳에서 출발하는 수도권 노선은 인천국제공항 노선밖에 없다. 서부시외버스터미널. 대구광역시 남구 월배로 496(대명11동 1135)에 있으며, 1974년 9월에 개장하였다. 서부정류장으로 더 잘 알려져 있다.(건물에도 서부정류장이라고 언급). 성당네거리에 있기 때문에 성당주차장으로도 불렸다. 대구의 시외버스 터미널 중 가장 먼저 개장하였으며, 규모는 북부정류장 다음으로 크다. 대구 도시철도 1호선 서부정류장역 3번 출구 앞에 있다. 시외버스가 출발하고 시내를 벗어나는 구간은 대명로나 구마로를 통하여 남대구 나들목으로 진출한다. 경상남도 울산 전라북도, 전라남도 등 일대를 주로 운행하지만, 최근에는 수도권 일부 및 강원도 노선과 인천국제공항 리무진버스도 추가됐다. 천일여객이 운영한다. 과거 운영되었던 터미널. 동대구복합환승센터의 개장에 따라 2016년 12월 11일을 기해 3개 터미널이 폐쇄되고 운행 노선 등은 동대구복합환승센터로 승계되었으며, 남부정류장착발 일부 노선들은 경산 및 가창면 용계리로 단축됐다. 2023년 9월 1일에는 현풍시외버스터미널이 폐쇄됐다. 동대구고속버스터미널.
대구광역시의 시외버스

대구광역시 동구 동부로 149(신천4동)에 있었으며, 1972년 5월 한진고속에서 서울 및 인천·성남 방면의 터미널을 개장한 이후 동양고속, 금호고속, 중앙고속 등이 터미널을 설치하여 2016년까지 운영했다. 한진고속이 2006년 동양고속에 넘어간 후에도, 서울/성남/인천방면은 한진그룹에서 운영하다가 코리아와이드에 운영권을 넘겼다. 1974년 2월 금호고속, 1976년 6월 중앙고속, 1982년 9월 동양고속 순서로 터미널을 개장하였다. 따라서 폐쇄 당시까지 단독 건물로 구성되어 있지 아니하고, 동대구복합환승센터의 개장 이전까지 이들 지역을 묶어서 고속버스터미널 혹은 동대구고속버스터미널, 짧게 고속터미널로도 불렀다. 탑승 장소는 각 고속버스 회사 건물별로 나뉘어 있으나, 행선지별로 구별되어 있다. 각 터미널은 고속버스 전산망상의 터미널 코드가 달라 이용객의 불편이 있었다. 2014년 1월 22일부터 동대구복합환승센터 개발 사업에 따라 복합환승센터/대구신세계 건설지로 확정된 대구금호/천일터미널에서 출발하던 노선이 나머지 3곳의 터미널로 먼저 이전했으며, 노선 이전을 완료한 후 금호/천일 터미널이 박차장으로만 이용해 오다가 철거에 들어갔다. 이에 따라 광주행은 대구중앙, 청주행 및 울산행은 대구한진, 나머지 의정부, 경주, 목포, 순천행은 대구동양터미널로 이전했다.
대구광역시의 시외버스

금호/천일 터미널의 철거를 시작으로 주변을 정비한 후, 이 일대에 동대구복합환승센터 및 대구신세계가 신축됐다. 2019년에 대구한진 터미널이 완전히 철거됐으며, 대구동양 터미널도 2019년 말에 매각이 완료된 후 철거됐다. 개발이 확정되기 전까지 한동안 타 사업자에 임대했던 대구중앙터미널 역시 2020년 말에 철거하며 옛 고속터미널 건물들은 모두 철거됐다. 옛 대구중앙터미널 부지 옆에는 영천과 대구를 오고가는 영천교통의 시내버스 대기구역이 생겼으며, 신천동 경북아파트 정류장 대신 옛 대구중앙 옆에서 대기한다. 2016년 운영 당시의 터미널 코드 및 출발 노선은 다음과 같다. 2016년 12월 12일부터 모든 노선이 동대구복합환승센터로 이전하여 운영 중이며, 고속버스 터미널 코드는 대구한진이 이용해 온 801번으로 통합됐다. 동부시외버스터미널. 대구광역시 동구 화랑로19길 60(신천4동 481-1) 효신네거리에 있으며, 1975년 1월에 개장하였다가 2016년 12월 11일을 마지막으로 영업을 중단하고 폐쇄했다. 동부정류장으로 더 잘 알려져 있다. 출발하는 노선들은 화랑교에서 동대구 나들목으로 진입하기 전에 강변동서마을아파트(앞) 시내버스 정류장 옆에 있는 용계시외버스정류장에서 중간 승·하차했다. 시외버스가 출발하고 시내 구간을 벗어나는 구간은 화랑로, 용계동 간이 매표소를 통하여 동대구 나들목 또는 국도 제4호선으로 진출한다.
대구광역시의 시외버스

주로 경상북도 포항시, 울산광역시, 강원도 등 동해안권 지역을 주로 연결하였다. 이 터미널에서 운행을 종료하는 노선들은 터미널로 들어오기 전에 신천4동 경북아파트 시내버스 정류장에서 중간 하차했다. 단, 해운대 노선은 북부정류장 구간이 단축되기 전까지는 터미널 차량 출입구 옆에 있는 HD현대오일뱅크 주유소 건너편에서 중간 하차한 후 북부정류장으로 갔으며, 동대구복합환승센터가 개장하고 얼마 후 동대구로 단축됐기 때문에 경북아파트에서 중간 하차한 적이 없다. 시외버스의 중간 하차장 중 하나였던 신천4동 경북아파트 시내버스 정류장은 시외버스뿐만 아니라 대구에 들어오는 영천시 시내버스 노선인 55번과 555번의 중간 대기장소로도 이용했다. 동부정류장의 폐쇄로 자연히 용도폐기된 신천4동 경북아파트 정류장의 중간 하차가 폐지된 후에는 영천 55번/555번이 신천동 경북아파트 정류장 대신 옛 대구중앙 터미널 부지 옆에서 잠시 대기하다가 운행을 재개하며, 이 곳에 별도의 시내버스 대기용 구역을 만들었다. 동부시외버스터미널은 과거 대구 시내버스의 종점 중 하나였지만 구간 연장으로 인해 종점이 시지나 경산으로 이전되어 폐쇄될 때까지 시외버스 전용으로 사용되었으며, 2006년 시내버스 개편 후에는 폐쇄될 때까지 구내에 순환2번만 들어왔다. 터미널 폐쇄 후에는 자연히 순환2번도 효신네거리에서 우회전하는 것으로 변경됐다.
대구광역시의 시외버스

동대구복합환승센터로 노선들이 모두 이전한 후에는 주차장 및 일부 시외버스 차량들의 주박지로 이용해 오다가, 운행차량 출입구 옆에 있었던 HD현대오일뱅크 주유소의 영업 종료를 시작으로 2021년에 완전히 철거됐다. 옛 동부정류장 자리에는 태영데시앙 아파트와 신천119안전센터가 건설 중이며, 신천119안전센터는 현재 동대구역네거리에 있는 동부소방서 구내에서 이전해 올 예정이다. 운영 당시의 행선지는 다음과 같다. 남부시외버스터미널. 대구광역시 수성구 달구벌대로 2599(만촌2동 1041-1) 만촌네거리에 있었다. 1975년 1월에 개장하여 2016년 12월 11일을 마지막으로 폐쇄됐다. 남부정류장으로 더 잘 알려졌으나, 건물에는 시외버스남부공동정류장이라는 팻말이 달렸다. 폐쇄 전까지 대구광역시의 시외버스 터미널 중 규모가 제일 작았다. 도시철도 2호선 만촌역 4번 출구 건너편에 있었으며, 터미널 앞에 출구가 없어서 만촌역을 이용하려면 한 번 더 횡단보도를 건너가야 했다. 터미널 북쪽에는 만촌2동행정복지센터가 있다. 시외버스가 출발하고 시내구간을 벗어나는 구간은 달구벌대로를 통하여 국도 제25호선으로 진출했다. 주로 경산, 밀양, 언양 등 경상도권 지역을 주로 연결하며, 청도버스의 농어촌버스 외에는 경산버스의 시외노선들이 대다수였다. 동대구복합환승센터의 개장 후 대부분의 노선들이 경산으로 단축됐으며, 정대리 경유 풍각행 노선은 가창면 용계리로 단축됐다.
대구광역시의 시외버스

청도버스의 0번과 경산버스의 울산(시외)/언양행 완행노선만 남부정류장에서 동대구복합환승센터로 이전했다. 또한 동대구터미널 이전 후 경산버스의 시외버스 노선은 만촌네거리 대신 고모로를 통해 나가는 것으로 변경됐다. 철거된 후 이 자리에는 태왕리더스 아파트가 신축 중이며, 터미널이 영업했을 당시 터미널 바로 앞에 없었던 만촌역 출구도 추가될 예정이다. 터미널 운영 당시의 노선은 다음과 같다. 현풍시외버스터미널. 대구광역시 달성군 현풍읍 현풍중앙로 129-12(성하리 404-2)에 있었던 터미널로, 현풍터미널이라 부르기도 했다. 현재의 현풍공영버스정류장과 달리 현풍 구길에 있었다. 구지(달성3번, 달성7번)와 유가(달성5번, 달성6번, 600번 주말휴일노선)방면 노선의 기점/경유지이기도 해서 사실상 시내버스 환승센터 역할도 겸했다. 시내버스를 탈 때에는 교통카드를 쓰지 못하게 하여 터미널에서 별도의 승차권을 사서 이용하였으나, 시내버스용 승차권을 폐지하여 교통카드 이용이 가능했다. 승차장은 시외버스용과 시내버스용 홈을 구분해서 운영했다. 구지(달성3번, 달성7번)와 유가(달성5번, 달성6번, 600번 주말휴일노선)방면 노선들은 출발 홈에 각 방면 행선지(응암, 예현, 도동 등)가 적혀 있는 홈에서 승·하차한다.
대구광역시의 시외버스

600번 본선과 달성4번은 구 터미널 바깥의 가변 정류장에서 승하차하며, 달성4번은 현풍 신길의 현풍공영버스정류장에 정차 후 현풍 구 터미널로 들어온다. 경영난으로 2016년부터 폐업설이 들렸으며, 2023년 8월 31일을 마지막으로 터미널 영업을 종료하고 시내버스 회차지로만 이용하고 있다. 폐쇄 후 시내버스 도로변 정류장명은 현풍시외버스터미널에서 달성군민체육관으로 변경됐다.
QFP

QFP(Quad Flat Package)는 부품의 핀이 4면으로 돌출된 집적회로 패키지이다. QFP는 표면 실장 (SMD)에 사용되며, 소켓이나 구멍 실장에는 사용할 수 없다. QFP는 핀간격이 0.4밀리미터에서 1.0밀리미터이며, 핀수가 32핀에서 304핀까지 다양한 종류가 있다. 특별한 경우는 LQFP (Low profile QFP)과 TQFP (Thin QFP)도 포함된다. 패키지 형태는 90년대 초부터 유럽과 미국에서 표준화되었다. 그러나 QFP 부품은 1970년대부터 일본 소비 가전에서 사용되기 시작했다. QFP 패키지는 동일한 인쇄 회로 기판에 구멍 실장 패키지와 혼합하여 가장 많이 사용되었고, 가끔 소켓 패키지와 혼합하여 사용하기도 한다. QFP와 관련된 비슷한 패키지는 PLCC이다. 그러나 PLCC 패키지는 핀간격이 1.27밀리미터 (1/20인치)로 넓으며, 핀은 소켓에 끼우거나 납땜이 용이하도록 두꺼운 패키지 아래면으로 구부러져 있다. PLCC는 노어 플래시 메모리나 프로그램이 가능한 부품에 가장 일반적으로 사용되는 패키지이다. 종류. 기본 형태는 평평한 직사각형 (가끔 정사각형) 몸체와 4면으로 돌출된 핀이 있지만 다양한 패키지가 있다. 일반적으로 이 패키지의 다른점은 핀수, 핀간격, 크기와 (보통 온도특성을 결정하는) 구성 물질로 구별된다. 분명하게 다른 패키지는 납땜하기 이전에, 기계적인 충격으로부터 핀을 보호할 수 있도록 4코너가 확장된 BQFP (Bumpered Quad Flat Package)이다. QFP의 종류는 다음과 같다.
대산문학상

대산문학상(大山文學賞)은 1993년, 교보생명 창업자인 대산 신용호(1917~2003)가 창작문화 창달과 한국문학의 세계화에 기여하기 위해 제정한 문학상이다. '대산문화재단'이 주관한다. 시상부문은 시(시조), 소설, 희곡, 평론, 번역이며 총상금은 1억 7천만원(소설 5천만원, 나머지 부문별 3천만원씩)이다. 최근 2년 동안 단행본으로 발표된 작품을 대상으로 심사하며 시, 소설, 희곡 부문 수상작은 외국어로 번역하여 출판한다.
총열 덮개

총열 덮개, 핸드가드()는 총기의 앞 부분에 부착하는 덮개로, 뜨거워진 총열로부터 손과 손가락을 보호하는 역할을 한다. 총열 덮개에 보조 장비를 부착하는 경우도 있다. 열 전달율이 낮은 나무나 플라스틱을 사용한다.
조지아 라리

라리(, ISO 4217: GEL)는 조지아의 통화로 1 라리는 100 테트리()에 해당된다. 1, 2, 5, 10, 20, 50 테트리, 1, 2 라리 동전과 1, 2, 5, 10, 20, 50, 100, 200 라리 지폐가 통용된다. 환율은 고지된 기준을 보면 2013년 당시 산출 기준상 1GEL은 670원으로 고지되었지만 현재는 1GEL을 기준으로 약 412원에 거래되고 있다. 다만 영국의 파운드 스털링으로 환산할 때 1GBP는 약 3.58 GEL이 된다.
에드워드 헤프런

에드워드 제임스 "베이브" 헤프런(, 1923년 5월 16일 ~ 2013년 12월 1일)은 미국 육군의 공수부대원이었다. 생애. 미국 펜실베이니아주 사우스 필라델피아에서 태어난 헤프런은 미국 101 공수 사단의 506 낙하산 보병 연대의 2대대에 속한 E 중대의 일등병으로 제2차 세계대전에 참전한 퇴역 군인이다. 이지 중대의 중대원으로서, 헤프런은 네덜란드에서의 마켓가든 작전과 벨기에 바스통에서의 벌지 전투와 같은 주요 전투에서 다른 중대원들과 함께 싸웠다. 헤프런은 독일 란트베르크에 위치한 카우퍼링 유대인 수용소 해방을 도왔으며 히틀러의 독수리 둥지의 점령 작전에도 한몫 했다. 헤프런은 이지 중대의 1942년부터 1945년까지의 활동을 그린 책《전장에서의 형제, 최고의 친구: 두 제2차 세계대전 공수부대원들이 전하는 진짜 밴드 오브 브라더스》을 윌리엄 가니어 및 로빈 포스트와 함께 쓰기도 하였다. 헤프런은 고전이 된 스티븐 앰브로즈의 책 밴드 오브 브라더스와, 톰 행크스와 스티븐 스필버그의 HBO와 드림웍스, 플레이톤의 합작 미니시리즈 밴드 오브 브라더스에서의 영국 스코틀랜드 배우 로빈 랭을 통해 미국의 첫 번째 공수부대원들 중 한 명으로 묘사되기도 하였다. 밴드 오브 브라더스에서 헤프런은 10화 마지막 부분에서 이지 중대를 회상하는 장면에 등장하였을 뿐만 아니라, 그 자신이 직접 극중 카메오로 출연하기도 하였다.
에드워드 헤프런

(4화 "보충병" 에피소드 중 이지 중대가 아인트호벤을 통과하는 장면에서, 탤버트 하사가 네덜란드 여성과 키스하는 바로 옆 테이블에 앉아 깃발을 흔들고 있다.)
니벨룽의 반지

니벨룽의 반지(, WWV 86)는 독일의 작곡가 리하르트 바그너가 작곡한 4개 악장의 서사 악극곡이며 오페라 역사상 가장 중요한 위대한 걸작 가운데 하나라는 평가를 받는다. 저주 받은 반지가 저주에서 풀려나기까지의 여정과 그 반지를 둘러싼 다양한 인물들의 이야기를 담고 있으며 푸치니를 비롯한 이후 작곡가 세대에 깊은 영향을 끼쳤다. 이 오페라는 고대 노르웨이와 아이슬란드의 전설집인 사가(saga) 및 중세 독일의 영웅 서사시 니벨룽의 노래에 기초하여 대폭 창작되었다. 이들을 대개 ‘반지 사이클’, ‘바그너의 반지’, 또는 간단히 ‘반지’라고 부른다. 1848년부터 1874년까지 약 26년이 걸렸으며 바그너 혼자 대본을 쓰고 음악을 작곡했다. 반지를 이루는 4개의 악장극은 다음의 순서대로 연주된다. 니벨룽의 반지는 크게 보탄을 중심으로 하는 신들의 세계, 난쟁이 니벨룽족의 세계, 지크프리트를 중심으로 하는 인간의 세계로 구성되어 있으며, 신들의 세계가 몰락한 후 인간의 세계가 새로이 탄생되는 과정이 묘사되고 있다. 반지를 둘러싸고 펼쳐지는 권력을 향한 인간의 욕망, 사랑, 배신, 복수 그리고 종말을 통한 권력의 허망함, 인생의 덧없음 등 인간의 삶에 있어 보편적인 주제를 다루고 있다. 연주시간은 약 16시간으로 각각의 악장극들은 독립적이지만 완전한 이해를 위해서는 작곡가가 의도한 바와 같이 4개 모두(또는 전야제 작품인 라인의 황금을 제외하더라도 3개)를 같이 봐야 한다.
니벨룽의 반지

악기편성. 피콜로, 플루트3 (1대는 피콜로 겸함), 오보에4 (1대는 잉글리시 호른 혹은 알토 오보에 겸함), 클라리넷3, 베이스 클라리넷, 색소폰, 바순3 콘트라바순, 호른 8 (4대는 바그너 튜바를 겸함), 트럼펫3, 베이스 트럼펫, 트럼본4, 튜바, 팀파니 2, 작은북, 심벌즈, 탐탐, 트라이앵글, 글로켄슈필, 하프6, 현 5부 (16-16-12-12-8), 망치와 모루7, 선더시트, 목제 해머 총합 108명. 니벨룽의 반지에 사용된 유도동기(Leitmotiv). 유도동기란. 유도동기란 Leitmotiv 또는 leading motive라고 불리기도하며 시도동기·지도동기·유도동기 등으로 번역된다. 바그너의 친구 볼쪼겐(H. von Wolzogen)이 그의 논문 《바그너의 「제신의 황혼」에 있어서의 동기》(1887)에서 사용하여 유명해진 용어인데, 바그너 자신은 라고 불렀다. 바그너의 후기의 오페라에서 볼 수 있는 기본적인 작곡기법이며, 음악상의 동기에 의해 어떤 인물·장면·상념 등을 나타내는 것이다. 예를 들어 어떠한 특정선율이 '칼'을 상징하는 선율이라면, 관객은 무대에 '칼'이 등장하지 않아도 그 선율을 듣는 것만으로 '칼'을 떠올리게 되는 것이다. 이러한 라이트모티프는 고정된 형태만으로 멜로디로 사용되는 것이 아니고, 그 장면의 성격에 따라서 리듬·음정 같은 것이 자유롭게 변형된다.
니벨룽의 반지

라이트모티프를 시종일관 사용한 것은 바그너가 최초였으나, 그 수법은 훨씬 이전부터 볼 수 있었던 것으로서 그레트리의 《사자왕 리처드-Richard, Coeur de Lion》, 모차르트의 《돈 조반니》, 푸치니의 《라 보엠》, 《토스카》, 《나비부인》등의 예가 있다. 오페라 이외의 분야이지만 유명한 것은 베를리오즈의 《환상교향곡》에 있는 이데 픽스(idee fixe, 고정관념)이다. 또 레베의 발라드에서 주제의 반복도 주목할 만하다. 니벨룽의 반지에서 유도동기의 사용 예. 니벨룽의 반지는 반지를 둘러싼 욕망과 좌절, 배반으로 이어진 극적인 반전으로 점철되어있다고 해도 과언이 아니다. 이런 일들이 일어나는 이유 가운데 하나는 반지가 품고 있는 저주(Curse)때문이다. 오페라 내에서 저주를 의미하는 유도동기가 여러번 사용되는데 그 목록은 다음과 같다 또한 라인의 황금 4막에는 역경을 헤치고 얻은 발할라를 바라보며 보탄이 "위대한 생각에 사로잡혀"있는 장면이 있는데 그 때 흐르는 유도동기가 '검의 목적'이다. 이 때는 아직 칼이 무엇인지, 누가 그 칼을 쓸 것인지도 분명치 않은 때이지만 발퀴레에 와서 지그문트 아버지가 필요속에 자기에게 약속한 칼에 대해서 노래할 때에 조성마저 같은 동기가 다시 등장한다. 이런 식으로 유도동기는 한 극에서 있었던 사건과 내용들을 다른 극으로 연결시켜준다. 이 외에도 니벨룽의 반지에서 사용되는 주요한 유도동기들은 중요등장인물, 기타등장인물, 중요사물, 기타사물, 자연, 감정과 태도, 상황과 행동으로 묶어서 나눠볼 수 있다.
니벨룽의 반지

몇가지만 살펴보자면 중요등장인물로서 지크프리트, 지그문트, 보탄 등이 등장할 때 그 등장인물을 나타내는 음악적인 유도동기가 사용함으로써 어떤 인물이 등장하는지를 알 수 있다. 또한 사랑없음(Lovelessness), 유혹(Seduction) 등 여러 상황과 행동에도 그에 맞는 유도동기가 사용되는 경우도 있다. 니벨룽의 반지 초연. 니벨룽의 반지 한국 초연 한국에서는 2005년 9월 세종문화회관 대극장에서 초연되었다. 마지막 4부 '신들의 황혼'의 공연시간만해도 6시간 가까이 되기 때문에 보통 4부작이 나흘 밤에 걸쳐 공연되는데 한국에서 초연되었을때에도 네 작품을 엿새 간 차례로 공연하였다. 지휘와 연출은 러시아 출신의 세계적인 지휘자이며 상트 페테르부르크 마린스키 극장의 음악감독인 발레리 게르기예프가 맡았으며 올리아 페브즈너, 블라디미르 미르조예프 가 감독을 맡았다. 또한 무대 디자인은 조지 티시핀이 담당하였다. 연주회용, 교향적 조곡 편곡. 언어 없는 바그너 음악의 가능성. 음악학자 도널드 토베이가 말했듯 두꺼운 띠와 같은 바그너 음악은 니벨룽의 반지에 이르러 그 스케일이 극대화됐다. 이를테면 라인의 황금은 전작 로엔그린의 3관 편성으로부터 4관 편성으로 오케스트레이션이 확대되어 뒷날 출현하는 말러 교향곡의 악기 편성의 기초가 되었다. 금관 파트를 음색이 다른 네 개의 그룹으로 구성하고자, 트럼펫 섹션에 베이스 트럼펫, 트럼본 섹션에 콘트라베이스 트럼본을 추가했으며, 저음 밸런스를 맞추기 위해 호른을 여덟 대로 강화했다.
니벨룽의 반지

작곡가가 고안한 튜바와 호른의 중간 악기인 바그너 튜바를 사용하고 있는 게 두드러지는 특징이다. 현악 주자의 인원도 아예 제1바이올린 16대, 제2바이올린 16대, 비올라 12대, 첼로 12대, 콘트라베이스 8대로 지정했다. 짧은 선율마다 각각 등장하는 인물과 사물, 상황, 감정, 행동의 의미를 부여해 관현악의 표현력을 구체화했다. 하나의 음형에는 하나의 캐릭터가 아닌, 여러 개의 개념이 연결되고 한층 더 나아가 또 다른 동기로 발전·변용되기도 한다. 바그너 자신은 이를 기본 주제나 예감동기라 불렀고, 한스 폰 볼초겐(1848~1938)은 지도동기(라이트모티프)라는 용어로 불렀다. 크게는 극 전체의 사상, 작게는 세부 진행과 철저하게 연동되는 니벨룽의 반지 관현악의 심포닉한 성격에 처음으로 눈을 돌린 사람은 20세기 전반을 풍미한 대지휘자 레오폴드 스토코프스키(1882~1977)였다. 바흐 오르간곡의 관현악 편곡 등 200편이 넘는 작품을 개작한 그는 1920년대, 바그너 악극의 교향악적 가능성을 일찍이 주시해 영감을 주는 패시지들을 꿰어 맞춰 ‘교향적 합성’이라는 새로운 종류의 음시를 작곡했다. 트리스탄과 이졸데와 파르지팔 3막 교향적 합성이 일례이다. 1934년에는 악극 발퀴레 중 ‘보탄의 고별과 마법의 불’ 음악을 바리톤 로렌스 티페트와 녹음한 후, 재차 순수 관현악 버전으로 편곡했다. 보컬 라인을 화려하고 색채적인 톤으로 강조했다.
니벨룽의 반지

한 가지 흥미로운 것은 이 곡의 관현악판을 세계 최초로 레코딩한 장본인은 다름 아닌 작곡가의 친아들이자 바이로이트 페스티벌 극장의 운영자였던 지그프리트 바그너라는 사실이다. 78회전 음반 시대에 스토코프스키에 앞서 베를린 슈타츠카펠레와 ‘보탄의 고별과 마법의 불’ 음악을 녹음했다. 스토코프스키의 연금술은 이것으로 그치지 않았다. 라인의 황금의 4장 마지막을 장식하는 ‘신들의 발할라 입성’, 발퀴레 3막의 문을 여는 ‘발퀴레의 기행’을 오케스트라 버전으로 다듬었다. ‘발퀴레의 기행’의 경우, 바이올린 섹션을 더블링해 피콜로와 함께 연주하도록 하여 휘황찬란하게 번쩍거리는 충격 효과를 강화했다. 다른 부분에서도 내성부가 좀 더 명확히 들릴 수 있게 스코어에 손을 보았다. 그러므로 그의 레코드는 단순한 관현악 발췌 반과는 차별된다고 볼 수 있다. 마지막 해인 1966년에는 런던 심포니와 니벨룽의 반지 하이라이트 앨범을 내놓았다. 자유로운 선율 인용과 경과구 첨가로 ‘발퀴레의 기행’, ‘숲의 속삭임’, ‘신들의 발할라 입성’, ‘새벽과 지크프리트의 라인 여행’, ‘지크프리트의 장송행진곡’의 살을 키웠다. 관현악에 모든 텍스트를 함유. 하지만 진정한 니벨룽의 반지 사이클의 관현악 축약판은 1987년에 발표됐다.
니벨룽의 반지

현역으로 왕성하게 활동 중인 노지휘자 로린 마젤이 베를린 필하모닉 오케스트라의 위촉으로 편곡했다는데, 그는 이 버전을 ‘무언의 반지’(The Ring Without Words, Der Ring Ohne Worte)라 명명했다. 요청을 받았을 당시에는 많이 망설였으나, 마젤은 결단을 내렸다. “오케스트라에 모든 것이 있습니다. 전설 속에 감추어져 있는 바그너 개인의 변장한 원초적 자아와 보편적인 무의식을 묶어주는, 텍스트 뒤의 텍스트가 모두 함유되어 있다는 말입니다.” 1960년 바이로이트 페스티벌에서 만났던 빌란트 바그너의 충고가 도움이 되었다. 결과물에 스스로 만족해 베를린 필하모닉 오케스트라와 초연한 이래, 빈 필하모닉, 워싱턴 내셔널 심포니, NHK 교향악단 등 세계 각지의 오케스트라와 꾸준히 ‘무언의 반지’를 콘서트 프로그램에 올리고 있다. 이상의 가이드라인에 준해 각 악극이 압축됐다. 라인의 황금에서는 서주, ‘신들의 발할라 입성’, 제2장 중 제3장으로의 장면 전환 음악 등을 골랐다. 하나의 곡이 음악적으로 완전히 해결되지 않고 다음 막으로 옮겨가며 차례차례 파도처럼 흘러가는 전개가 실로 독특하다. 각 부분마다 간단한 표제를 지어 붙여서 스토리를 이해하기 쉽게 했다. 일종의 시놉시스라 할까. 발퀴레에서는 1막 전주곡 후반, 지그문트와 지클린데의 도피 장면, 제2막 전주곡 및 끝을 묶은 ‘보탄의 분노’, 제3막 중 ‘발퀴레의 기행’ 및 ‘보탄의 고별과 마법의 불’이 추려졌다.
니벨룽의 반지

지크프리트는 제1막 3장 첫머리인 ‘미메의 두려움’, 제1막 3악장 끝부분인 ‘마법의 검을 연마하는 지크프리트’와 ‘숲의 속삭임’, 제2막 중 ‘큰 뱀의 퇴치’ 등으로 구성되었다. 지크프리트가 노래하는 대목을 트롬본으로 처리했다. 전곡 중 비중이 제일 높은 악극은 [신들의 황혼]으로 러닝타임이 70분가량 되는 [말 없는 반지]의 절반에 준하는 36분 이상을 이 작품에 할애하고 있다. 서막 후반, 제1막으로의 장면 전환 음악, ‘가신을 소집하는 하겐’, ‘지크프리트와 라인의 처녀들’, ‘지크프리트의 장송행진곡’, ‘브륀힐데의 자기희생’이 펼쳐진다. 헨크 데 블리거의 능숙한 편집본. 마젤의 무언의 반지는 시퀀스 사이 이행이 끊어지지 않는다는 점에서 음악의 연속성을 중시한 훌륭한 다이제스트 버전이라 할 수 있으나, 모든 것이 다 흡족하다고 말하기는 어렵다. 현악과 금관군의 성부를 세세하게 나누어 각 악기들이 일제히 웅장한 코러스처럼 스펙터클한 파장으로 울려 퍼지게 고안한 바그너 관현악법의 묘미를 잘 살려내기는 했다. 그렇지만 교향적 조곡이라 부르기에는 악극 간 배분이 고르지 못하다. 지크프리트가 고작 6분 남짓이니 상상력을 충분히 자극하면서도 한층 스타일이 추상적인, 작곡가 롤프 우르스 링거가 말러 교향곡을 기술하며 사용한 ‘무대 없는 종합 예술 작품’이라는 표현에 어울리는 버전은 헨크 데 블리거의 편집본이다.
니벨룽의 반지

1953년 네덜란드에서 출생한 작곡가이자 네덜란드 방송 필하모닉의 타악기 연주가 겸 솔리스트인 그는 트리스탄과 이졸데, 뉘른베르크의 명가수, 파르지팔 등 바그너 악극의 전문 편곡가로 평판이 높다. 1991년에는 ‘반지, 오케스트라 어드벤처’라는 제목으로 니벨룽의 반지 관현악 편곡판을 내놓았다. 그는 전곡 중 빛나는 부분들을 최대한 포함시키는 것뿐만 아니라 다양한 단편들이 모여 전체적으로 일관된 교향곡적인 구조를 갖도록 하는 데 각별히 신경 썼다. 니벨룽의 반지의 모든 주요한 하이라이트를 한 시간짜리 교향시로 요약·전환하기 힘들다는 사실을 유념해서, 띄엄띄엄 중단된다는 느낌을 주지 않는 네 파트로 이루어진 한 편의 교향곡처럼 만들겠다는 콘셉트로 접근했다. 블리거는 프레이즈들의 논리적인 연결이 무엇보다 중요하다고 여겼다. 아울러 니벨룽의 반지는 성악과 관현악이 동등한 비중으로 취급되는 작품이라는 것을 감안했다. 편곡 작업 중 항시 리브레토 요약을 옆에 놓고 작품의 오리지널리티가 훼손되지 않게 유의했다. 에도 데 바르트가 초연한 이래 파비오 루이지, 켄트 나가노, 아담 피셔, 예프게니 스베틀라노프, 네메 예르비 등 쟁쟁한 지휘자들이 100회 가까이 콘서트 프로그램으로 채택하고 있는 블리거의 ‘반지, 오케스트라 어드벤처’는 총 열네 곡으로 짜여 있다. 악극 라인의 황금]에서 발췌한 곡은 네 편으로서 전주곡, ‘라인의 황금’, ‘니벨하임’, ‘발할라’이다.
니벨룽의 반지

악극 [발퀴레]에서는 ‘발퀴레’와 ‘마법의 불’이, 악극 [지그프리트]에서는 ‘숲의 속삭임’, ‘지크프리트의 영웅적 행위’, ‘브륀힐데의 눈뜸’이 추출됐다. 악극 신들의 황혼에서는 ‘지크프리트와 브륀힐데’, ‘지크프리트의 라인 여행’, ‘지크프리트의 죽음’, 장송행진곡, ‘브륀힐데의 자기희생’, 이렇게 다섯 곡을 선택했다. ‘지크프리트의 죽음’은 종종 생략되기도 한다. 응축도 높은 니벨룽의 반지 관현악 버전으로 켜켜이 쌓여지는 중층 음향이 무거우면서도 광활하며 커다란 힘을 느끼게 한다. 애정과 권력에 대한 무한한 열망. 한편 독일 본토에서도 니벨룽의 반지를 콘서트용으로 고치려는 노력이 이루어지고 있다. 프리드만 드레슬러가 최근 선보인 컴필레이션 버전이 신선하다는 소리를 듣고 있다. 그는 1961년 드레스덴에서 태어나 1987년부터 뒤스부르크 필하모닉 오케스트라의 부수석 첼로 주자로 활약했다. 이후 1994년부터 바이로이트 페스티벌 오케스트라에 꾸준히 참여하는 작곡가 겸 첼리스트로 2009년 ‘심포닉 반지’라는 제목의 [니벨룽의 반지] 관현악판을 편곡해 화제를 모았다. 그가 생각한 요지는 마젤이나 블리거와 크게 다르지 않다. “제 견해로는 바그너는 교향악 작곡가입니다.” 차이코프스키의 말을 인용하여 이 악극의 관현악 버전의 정당성을 주장했다.
니벨룽의 반지

곡상이 유기적으로 전환되려면, 신중하게 골라낸 단락들이 의미 있는 드라마투르기를 통해 연계되려면 그 비율을 적당히 조정해야 한다고 판단했다. 드레슬러는 네 개의 악극을 두 개씩 묶어 총 2부로 구성된 오케스트라 드라마로 니벨룽의 반지를 꾸몄다. 라인의 황금과 발퀴레를 열다섯 곡으로 나눠진 1부로, 지크프리트와 신들의 황혼을 열여섯 곡으로 나눠진 2부로 구분하여 연주 시간 90분이 넘는 모음곡 형식의 음악으로 재편했다. 각 곡에 부제를 구체적으로 달아 라이프모티브를 모르는 사람이라도 어떠한 스토리를 가리키는지 알 수 있게끔 했다. 라인의 황금은 ‘전주곡’, ‘라인의 처녀들의 노래’, ‘알베리히의 사랑에의 저주’, ‘발할라’, ‘음모’, ‘돈너의 소환’으로, ‘발퀴레’는 ‘전주곡’, ‘지그문트와 지클린데’, ‘겨울의 폭풍’, ‘지그문트와 지클린데의 도피’, 2막 전주곡, ‘보탄의 분노’, ‘발퀴레의 기행’, ‘마법의 불’로 전개된다. 지크프리트는 1막을 건너뛰고 2막 전주곡으로 출발한다. ‘숲의 속삭임’, ‘지크프리트의 용과의 싸움’, ‘파프너의 경고’, 3막 전주곡으로 숨 가쁘게 줄달음한다.
니벨룽의 반지

신들의 황혼은 ‘브륀힐데의 바위산에서의 밤’, ‘일출’, ‘지크프리트와 브륀힐데의 듀엣’, ‘지크프리트의 라인 여행’, ‘하겐의 전투 소집’, ‘가신들의 합창’, 3막 전주곡, ‘지크프리트의 살해’, ‘브륀힐데를 기억하는 지크프리트’, ‘지크프리트의 죽음과 장송행진곡’, ‘브륀힐데의 자기희생’ 등 열한 편의 단락이 연주된다. 곡명에서 알 수 있듯 앞부분의 곡들은 실질적으로는 악극 지크프리트에 속하는 곡이지만, 이를 따지는 것은 무의미하다. 드레슬러는 애당초 [지크프리트]와 [신들의 황혼]을 하나의 이야기로 파악했으니까. 다만, 각 시퀀스들의 수가 자잘하게 많은 만큼 그 길이도 짤막짤막하여 다소 호흡이 밭은 편이다. 어느 하나도 프랑스의 음악학자 알베르 라비냑이 짚어낸 사부작 합계 82개의 지도동기들이 복잡하게 뒤엉켜 있는 바그너의 악극 니벨룽의 반지를 완전하게 오케스트라로 정리한 버전은 아니다. 그러기에 완전한 무언의 반지를 향한 도전은 앞으로도 계속될 것이다. 니벨룽의 반지의 문화컨텐츠적 활용(리메이크). 영화 - 니벨룽겐의 반지(2004). 영화 니벨룽겐의 반지(Ring of the Nibelungs, Die Nibelungen)는 울리 에델(Uli Edel) 감독이 2004년 제작한 영화로 지그프리드의 역에 벤노 퓨어만, 브룬힐드 역에 크리스타나 로켄, 크림힐드 역에 알리시아 위트, 하겐 역에 줄리안 샌즈 등이 출연했다.
니벨룽의 반지

영화 는 바그너의 오페라 중 가장 극적인 부분인 지그프리드의 이야기를 담고 있다. 영화는 앵글로 색즌 족의 침입으로 부모를 모두 잃고 겨우 탈출에 성공한 잔텐의 왕자 지그프리드가 한 대장장이에 의해 목숨을 건지고 대장장이의 아들로 성장하는 것에서부터 시작한다. 그리고 청년이 된 지그프리드가 어느날 유성이 떨어진 곳에서 운명적인 사랑 브룬힐드를 만나게 되고, 아이슬랜드 여왕인 브룬힐드 또한 자신을 처음으로 이긴 그에게 반하게 되어 훗날을 기약하며 헤어지게 된 후 지그프리드가 군터 왕국의 마을 동굴에 신들의 금을 지키고 있던 용을 물리치면서 군터 왕국의 영웅이 된다. 영화의 갈등은 그가 보물 속의 니벨룽겐의 반지를 차지하면서부터 니벨룽겐 신들의 저주가 시작되면서 나타나기 시작한다. 영화 는 신화를 바탕으로 한 영화답게 기사들의 용맹한 전투씬, 용과 주인공간의 숨막히는 혈투, 신비한 마법, 아름다운 사랑과 불타는 복수 등 수 많은 볼거리를 가지고 있다. 또한 웅장한 음악과 가슴 절절한 대사들을 통해 사실적인 느낌 보다는 한 편의 오페라를 보는 듯한 느낌을 준다. 제한된 예산으로 지그프리드의 방대한 서사를 담기 위해 감독인 울리히 에델과 제작자인 마크 웨이거는 많은 고민을 해야 했다. 특히 이 이야기가 진행되는 라인 강에서 실제로 자란 울리히 에델 감독은 영화 에 엄청난 애정을 가지고 있었고 최대한 많은 것들을 보여 주기 고군분투 했다.
니벨룽의 반지

첫 번째 스토리 보드를 영화가 완성되기 18년 전에 완성했다는 감독의 말에서 이 영화가 그에게 얼마나 소중한 것임을 알게 된 마크 웨이거는 결국 그가 표현하고자 하는 모든 것을 최대한 반영하기 위해 대부분을 CG를 이용해 사실감 있게 표현하고자 했다. 제작자 마크 웨이거는 비주얼 효과 팀과 함께 대부분의 장면을 완전히 컴퓨터로 만들어야 했다. 실제 잔텐 왕국이 침략당하는 첫 장면을 찍기 위해 유럽의 진짜 성을 찍은 후 3D 스캐너로 스캔 한 후 성의 부분부분을 CG로 재구성하였다. 성의 사실감을 살리기 위해 10미터 벽돌을 쌓아 그 주변을 컴퓨터로 처리하기도 했다. 또한 지그프리드와 용의 싸움에서도 용은 100% CG로 만들었으며 동굴 또한 일부만 세트로 짓고 나머지 부분은 컴퓨터로 지어냈다. 아이슬랜드 여왕 브룬힐드와 군터 왕의 얼음 위 전투씬 또한 배우들이 블루 스크린 앞에서 결투를 하고 나중에 알래스카의 빙하 배경을 입혀서 만들어 냈다. 이 모든 것들이 배우들의 동선을 배경과 함께 미리 예측해 연출한 감독과 그의 요구에 100% 이상을 연기한 배우들, 완벽한 컴퓨터 그래픽으로 재탄생 시킨 비주얼 효과 팀이 없었다면 불가능했을 것이다. 어디에도 찾아 볼 수 없는 판타지의 세상을 다시 만들어 낸 것이다. 니벨룽겐의 반지를 소재로 한 영화들.
니벨룽의 반지

영화에서의 니벨룽겐소재의 수용은 1920년대 프리츠 랑(Fritz Lang)에 의해 중 세서사시 "니벨룽겐노래"가 영화화됨으로써 대중적으로 더욱 주목을 받게 되며, 오늘날까지 니벨룽겐소재의 영화화는 대표적으로 프리츠 랑의 (1924), 하랄드 라인늘 Harald Reinl의 (1966/67), 울리 에델 Uli Edel의 (2004)를 들 수 있다. 또한 니벨룽겐소재를 익살과 풍자로 패러디한 (쉬벤 운트발터 Sven Unterwaldt, 2005)와 니벨룽의 보물을 찾는 지크프 리트의 모험담을 그린 (랄프 휴트너 Ralf Huettner, 2008)도 니벨룽겐소재를 차용한 영화에 해당한다. 그 외에도 1957년에 이탈리아에서 제작된 , 1970년에 호펜 Adrian Hoven에 의해 제작된 영화로 지크프리트 영웅전설을 오용한 저급한 에로영화 이 있다. 쉬벤 운트발터의 는 중세서사시 "니벨룽겐의 노래"와 바그너의 를 조합하여 패러디한 코믹드라마이다. 이 영화는 중세서사시에 서 지크프리트의 탄생의 비밀, 지크프리트와 크림힐데의 만남, 난쟁이 알베리 히와 하겐의 음모를 차용하며, 바그너의 오페라에서 ‘라인의 황금’ 및 반지모티 브를 차용하고 있다. 랄프 휴트너의 은 2008년 독일 TV RTL에서 방영된 모험영화이다. 지크프리트가 니벨룽겐의 보물을 찾는 모험이 야기를 21세초 현재의 시점에서 재구성하고 있다. 영화는 니벨룽겐의 보물이야기, 용의 전설, 보검(칼)의 위력 등을 신화에서 차용하고 있다.
니벨룽의 반지

니벨룽겐의 반지를 모티브로한 영화들. 많은 평론가 및 학자들에 의해 논의가 되고 있으나 톨킨의 반지의 제왕이 바그너의 니벨룽겐의 반지에서 모티브를 차용하였다고 주장되고 있어 톨킨의 반지의 제왕을 원작으로 하고 있는 영화 반지의 제왕 또한 니벨룽겐의 반지에서 모티브를 차용하였다고 볼 수 있다. 애니메이션. 애니메이션은 영화와 마찬가지로 내러티브와 영상으로 이루어진 시청각매체이다. 영화와 애니메이션은 카메라를 통해 촬영된 이미지를 보여준다는 점에서는 동일하지만, 기술적 측면에서 볼 때 애니메이션은 움직이지 않는 물체를 스톱모션기법으로 찍어 프레임별로 촬영한다는 점에서 영화와 차이가 있다. 또한 영화가 현실 속 실제장면을 보여주는데 반해, 애니메이션은 그려낸 이미지들을 재촬영한다는 점에서 차이점을 가진다. 스토리텔링 방식에서도 차이를 보이는데, 영화가 배우의 연기를 통해 스토리를 진행시키는데 반해 애니메이션은 캐릭터들의 행동과 표정을 중심으로 서사가 전개되므로 ‘독창적 캐릭터’의 창출이 핵심적 요소이다. 애니메이션의 캐릭터는 과장과 단순화, 즉 현실의 의도적 왜곡을 통해 실사영화의 배우가 만들어 낼 수 없는 이미지를 만들어 낼 수 있다. 뿐만 아니라 영화가 컴퓨터그래픽 등 특수효과를 사용하고 있음에도 불구하고 실제의 현실 속 장면을 완전히 배제할 수 없는데 반해, 애니메이션은 상상속의 모든 것을 이미지화할 수 있는 강점을 가지고 있다. 이런 점에서 이나 등 컴퓨터 그래픽이나 3D 기술로 무제한적인 이미지를 만들어 내는 영화들은 미학적 부분에서 판타지를 본령으로 하는 애니메이션에 빚을 지고 있는 셈이다.
니벨룽의 반지

즉 판타지와 이미지의 결합은 애니메이션이 구현할 수 있는 세계의 지평을 무한대로 확장시킨다. 따라서 신화나 전설과 같은 환상과 상상의 세계를 재현하기 위해서는 애니메이션이 가장 효과적 매체라 할 수 있다. 이러한 애니메이션의 특징을 고려할 때 문화원형으로서의 니벨룽의 반지는 애니메이션 매체와 구체적으로 다음과 같은 점에서 친화력을 보인다. 바그너의 니벨룽의 반지가 전통적 고급예술 콘텐츠라면 애니메이션은 대중매체를 통한 시청각 콘텐츠이다. 다시 말해 매체의 차이는 스토리텔링방식의 차이를 가져온다. 또한 같은 원천소스를 애니메이션으로 제작하더라도 제작사와 채널에 따라 스토리텔링은 달라진다. 세 편의 애니메이션은 모두 바그너의 니벨룽의 반지를 콘텐츠로 삼고 있지만, 이 세 편의 애니메이션은 세계 애니메이션 시장을 대표함과 동시에 각기 성격을 달리하는 미국, 유럽 그리고 일본에서 제작되었으며, 또한 각기 다른 채널을 통해 소비자에게 전달되었다. (1957)와 (1995)는 TV방송용 애니메이션 시리즈 중 일부로, 그리고 (1999)는 비디오 출시용으로 제작되었다. 박사님, 오페라가 무엇인가요? - 미국(1957). 는 위너브라더즈사의 음악 애니메이션 시리즈인 에 삽입된 단편으로서 바그너의 '방황하는 네델란드인', '탄호이저' 그리고 '니벨룽의 반지'에서 소재를 취한다. 위너브라더즈사는 의 제작사로 알려져 있는데 이 시리즈에서 벅스 버니, 대피 덕, 엘머 퍼드, 트위티 등 워너브라더즈를 대표하는 수많은 캐릭터들이 탄생되었다.
니벨룽의 반지

는 1931년에서 1969년까지 지속된 시리즈로서 의 캐릭터를 차용한 파생 작품이다. 1957년 워너브라더즈가 제작한 는 벅스 버니와 엘머 퍼드를 주인공으로 내세운 러닝타임 7분의 단편애니메이션이다. 애니메이션은 영화나 소설과 같은 他서사장르에 비해 캐릭터 의존도가 높으며, 과장과 왜곡이 따르는 캐릭터의 외양, 행동, 표정이 캐릭터의 성격을 규정함과 동시에 스토리텔링의 기본구조를 이룬다. 즉 애니메이션의 캐릭터는 그 자체로서 서사를 내포하며, OSMU(One Source Multi Use)의 중심매개이기도 하다. 특히 단편애니메이션의 경우 짧은 시간 동안 이야기를 전달해야 하기 때문에 언어를 통해 서사를 구축하기는 어렵다. 그렇기 때문에 복잡한 서사나 설명이 필요한 캐릭터는 부적합하다. 즉 이미 잘 알려진 혹은 단순한 사건이나 그 자체로서 서사 능력이 있는 캐릭터를 취하는 것이 유리하다. 그런 점에서 는 개성 강한 캐릭터인 벅스 버니와 엘머 퍼드를 주인공으로 내세워 그 자체로 서사적 기능을 하게 한 점 그리고 바그너의 오페라에서 음악과 서사를 차용한 점은 단편애니메이션의 속성을 잘 반영한 예라 할 수 있다. 는 바그너의 니벨룽의 반지 의 3부와 4부에 해당하는 와 중 지그프리트와 브륀힐데의 비극적 사랑을 패러디한다. 원작에서는 보탄의 총애를 받는 딸이자 발퀴레인 브륀힐데가 보탄의 명령을 거부하고 그로 인해 신으로부터 버려지는 것을 감수하면서까지 ‘두려움을 모르는 자유로운 인간인 지그프리트’를 지켜낸다.
니벨룽의 반지

후에 둘은 사랑에 빠져 결혼을 하지만, 반지를 차지하려는 인간들의 계략에 의해 지그프리트는 죽는다. 바그너는 죽음을 동반한 지그프리트와 브륀힐데의 비극적 사랑을 어둡고 장중한 음악으로 고조시킨다. 이에 반해 애니메이션에서는 쫓고 쫓기는 관계의 엘머 퍼드와 벅스 버니를 지그프리트와 브륀힐데로 상정하여 거짓된 사랑의 서사를 진행시킨다. 에서 바그너의 음악은 주도동기(Leitmotiv)로 사용된다. 우선 방황하는 네델란드인 의 은 엘머의 마술적 힘을 표현하기 위한 모티브로 사용되는데, 엘머가 마술투구의 힘을 빌어 천둥, 번개 그리고 폭풍을 불러와 자신의 힘을 과시하고자 하는 장면들에서 들을 수 있다. 은 토끼를 잡겠다는 전의에 불타는 엘머의 주도동기로 사용된다. 또한 은 엘머를 조롱하는 벅스 버니의 주도동기로, 탄호이저 의 은 엘머와 브륀힐테의 사랑의 테마로 사용된다. 오페라북스, 라인의 황금 - 영국 BBC(1995). 영국의 BBC가 기획을 맡고 S4C, Christmas Films 등 세계 정상급 애니메이션 제작사들이 최신 제작기술을 총 동원하여 제작한 는 1995년 BBC를 통해 방송된 애니메이션 시리즈이다. 여기에는 모차르트의 , 로시니의 , 베르디의 , 푸치니의 , 비제의 , 바그너의 등 오페라 역사상 가장 잘 알려진 6편의 작품이 수록되어 있다.
니벨룽의 반지

이 애니메이션 시리즈는 잘 짜인 서사와 화려한 미장센 그리고 풍부한 음악을 통해 뉴욕 필름 페스티벌에서 최우수 애니메이션 상을 받을 정도로 기술적, 예술적 측면에서 매우 완성도 높은 작품으로서 개성 있는 그림과 디지털 서라운드 방식의 녹음 등 아름답고 환상적인 영상과 음악을 통해 ‘오페라 애니메이션’의 성공적인 모델을 제시한다. 바그너가 고대 독일어 고유의 특징인 두운 Alliteration을 강조하여 텍스트를 쓴 반면 에 수록된 은 영어로 녹음되었다는 점을 제외하면 애니메이션 은 원작의 서사를 거의 그대로 차용하고 있다. 원작 은 니벨룽의 반지 가 완성되기 전인 1869년에 초연된 것으로서 이미 언급했듯이 , , 이 공연되기 전 전야제를 위한 작품으로서 4장으로 구성된 단막극이다. 보탄, 프라이아, 로케, 파졸트, 파프너, 알베리히, 라인의 처녀들이 등장하며, 신의 세계, 난쟁이의 세계 그리고 거인족의 세계가 절대 권력을 상징하는 반지를 두고 서로 대립하는 서사구조를 가진다. 애니메이션 은 원작의 방대한 서사를 30분으로 압축했음에도 불구하고 스토리라인뿐만 아니라 영상과 음악에 있어서도 원작에 매우 충실한 작품이다. 102명으로 편성된 오케스트라와 42명의 합창이 어우러지는 원작에 걸맞게 애니메이션은 웰시 국립 오페라 오케스트라와 합창단 그리고 바리톤 필립 졸(보탄), 바리톤 피터 지돔 (알베리히), 소프라노 제니스 왓슨 (프라이아/보글린데), 테너 폴 찰스 크라크 (로게), 소프라노 페네로페 워커 (프리카/플로스힐데) 등의 전문성악가들이 참여하여 음악적 측면에서도 완벽함을 기했다.
니벨룽의 반지

바그너의 니벨룽의 반지 4부 중 특히 은 라인의 처녀들의 강물 속의 세계, 신들의 세계, 거인족의 세계, 니벨룽족의 땅밑 세계, 발할성 등 매우 다채로운 그리고 초인간적 세계를 배경으로 한다. 이로써 시각적인 즐거움을 주는 동시에 무대장치의 어려움을 내포하는 작품이다. 즉 이 작품을 무대에 올릴 경우 상상력의 표현이 연출의 관건이며, 이것이 곧 원전의 전체 4부 중 을 애니메이션으로 제작한 가장 중요한 이유이다. 은 3D 그래픽기법을 적용한 셀 애니메이션기법17)으로 제작함으로써 무대 공연이나 영화가 재현하기 힘든 마술적이고 환상적인 장면을 매우 성공적으로 표현했다. 하록의 전설, 영웅신화의 변용 - 일본 마츠모토레이지(1999). 세계 애니메이션 시장은 크게 미국 애니메이션과 일본 애니메이션으로 양분되며 전 세계에 방영되고 있는 애니메션의 60%가 일본 애니메이션일 정도로 일본 애니메이션은 1950년대 이후 급속히 성장했다. 일본 애니메이션의 대부라 할 수 있는 데즈카 오사무의 시리즈 이래 영웅모험담과 SF의 결합은 일본 애니메이션의 고유한 전통으로 자리 잡았다. 특히 SF 애니메이션이 강세를 보이는 이유는 인물이나 배경 등에 있어 일본의 지엽적 성격을 벗어나 해외시장을 겨냥할 수 있다는 장점을 가지기 때문이다. 1970년대 후반 일본 애니메이션이 성장가도를 달리고 있을 당시 제작된 마츠모토 레이지의 은하철도 999 (1979)는 바로 영웅 모험담과 SF의 절묘한 조화의 결정판이라 할 수 있다.
니벨룽의 반지

역시 마츠모토레이지가 각본을 쓰고 총감독을 한 하록의 전설 은 상호텍스트성이 극대화된 작품으로서 은하철도 999 , 천년여왕 , 우주해적 하록선장 등과 유기적인 관계를 가지며, 애니메이션이 마치 하이퍼텍스트처럼 파생서사를 얼마든 확장 시킬 수 있음을 보여주는 대표적인 예라 할 수 있다. 여기에는 하록, 에메랄다스, 토치로, 다이바, 메텔, 미메 등 은하철도 999 로 대변되는 마츠모토레이지의 캐릭터들이 비주얼 스토리텔링을 위해 차용된다. 특히 눈에 띄는 점은 하록의 전설 이 ‘니벨룽의 반지. 라인의 황금 Der Ring des Nibelungen. Das Rheingold’이라는 부제를 가짐으로써 바그너의 니벨룽의 반지 와의 상호텍스트적 관계를 구체적으로 명시한다는 것이다. 이로써 영웅신화와 SF의 결합이라는 일본 애니메이션의 고유한 전통과 유럽/독일 문화의 접목을 시도한다. 원전의 이 4장으로 이루어진 단막극인데 반해 하록의 전설은 전체 6부로 구성되어 있으며, 발단, 전개, 위기, 절정, 결말이라는 완결된 구조를 가진다. 하록의 전설 은 고대와 중세를 배경으로 했던 원작의 서사공간을 SF 애니메이션이라는 장르에 맞게 미래의 우주공간으로 바꾼다. 우주를 항해하는 아르카디아 호의 선장 하록을 비롯한 마츠모토 레이지의 캐릭터뿐만 아니라 보탄, 프리카, 프레이야, 알베리히, 파촐트, 파프너 등 원전의 캐릭터들은 반지를 둘러싸고 갈등구조를 이룬다.
니벨룽의 반지

라인의 황금을 훔친 알베리히는 절대 유일의 반지를 만들게 되고 악으로부터 인류를 구할 자는 오로지 하록뿐이다. 즉 하록의 전설 은 인간영웅 하록을 주인공으로 내세워 우주를 구원한다는 내용을 통해 원작의 시간과 공간 그리고 영웅담을 변주한다. 애니메이션에서는 보탄의 이기심과 무모함이 한층 강조된다. 또한 원전의 브륀힐데에 해당하는 캐릭터가 등장하지 않아 생략될 수도 있었던 사랑의 모티브는 프레이야에 대한 파촐트와 파프너의 사랑으로 대신한다. 그들은 프레이야를 진심으로 사랑했기 때문에 요새를 만들었고 프레이야를 구하기 위해 하록을 돕는다. 하록의 전설은 부제 ‘니벨룽의 반지’에 걸맞게 바그너의 음악을 사용한다. 특히 니벨룽의 반지 4부 의 3막 3장 도입부의 을 오프닝 타이틀의 배경음악으로 사용한 이후 하록을 위한 주도모티브로 사용하며, 전투장면에서는 2부 의 3막 전주곡인 을 주도모티브로 사용한다. 바그너의 음악은 어둡고 광활한 우주공간에서의 전쟁과 파멸을 더욱 인상 깊게 해준다. 게임 - 니벨룽의 반지(1998). 컴퓨터게임 는 1998년에 추리되어 흥행을 끌었던 어드벤처 게임의 한 유형이라 할 수 있다. 이 게임의 특징적인 점은 우선 당시 주목을 끌던 3D 애니메이션 그래픽이미지를 사용하여 환상적이고 입체적인 영상효과를 보여주었다는 점이고, 더 나아가 동일한 제목의 바그너의 음악극을 컴퓨터 게임형식에 맞게 재매개하고 있다는 점이다. 바그너는 시, 음악, 무용 등과 같이 개별적으로 존재하는 예술영역을 드라마를 통해 하나의 총체적인 예술작품으로 구현하고 있다.
니벨룽의 반지

이와 유사하게 오늘날 종합예술의 성격을 띠고 있는 컴퓨터게임은 문자, 이미지, 음성, 음향효과, 음악 등과 같은 서로 다른 매체들을 디지털 기술을 이용하여 하나로 통합시키고 있다. 바그너에게 있어서 드라마가 개별적인 예술영역을 하나로 통합시키는 유일한 매체적인 수단이었다면, 컴퓨터게임에서는 서로 다른 매체들의 통합이 디지털 기술로 인해 가능하게 된 것이다. 바그너에게 있어서 개별적으로 존재하는 예술들은 그 자체로 독립성을 유지하면서 다른 예술들과 상호보완적인 관계 속에서 하나의 총체적인 예술작품을 구현하고 있다. 이와 유사하게 컴퓨터게임에서도 개별 매체들이 다른 매체들과의 상호보완적인 관계 속에서 하나로 통합되어 나타나는데, 이때 주목할 점은 이들 개별 매체들이 그 자체로 독립적인 개체성을 유지하면서 다른 재체들과 하나로 통합된다는 점이다. 컴퓨터 게임 는 바그너의 음악극에서 특히 전야에 해당하는 과 제1일에 해당하는 의 이야기 구조를 게임의 형식에 맞게 개조하여 재매개하고 있다. 게임의 진행방식은 퍼즐을 풀면서 새로운 공간으로 자유롭게 이동해가는 어드벤처 게임의 유형을 취하고 있다. 바그너극의 주 무대가 인간세계가 탣ㅇ하기 이전인 원시적이고 초자연적인 신화의 세계라면, 컴퓨터게임의 주 무대는 인간세계가 종결된 이후인 공상과학적인 미래의 우주공간이다. 게임은 '나'라는 인물이 이쉬(Ish)로 지칭되는 제3의 인물이라는 것을 밝혀주고, '너희들'은 플레이어 자신임을 암시해주고 있다. 게임은 여기서 나의 이야기는 너희들의 이야기가 됨으로써, 결국 이쉬라는 인물과 플레이어가 동일한 관계에 있음을 암시해준다.
니벨룽의 반지

게임은 계속해서 바그너의 음악극에서 네 명의 캐릭터, 즉 알베리히, 로게, 지그문트, 브륀힐데를 발췌하여 그들을 중심으로 펼쳐지는 모험이야기를 보여주고 있다. 게임은 이처럼 이중의 틀구조 형식을 취하고 있는데, 하나는 플레이어 자신과 이쉬와의 동일한 관계로, 다른 하나는 이쉬와 네 명의 캐릭터들과의 동일한 관계로 구성되어 있다. 바그너의 음악극이 '반지'에 대한 소유권을 중심으로 선형적인 이야기 구조를 형성하고 있다면, 게임은 이와는 다르게 비선형적인 이야기 구조를 취하고 있다. 게임에서 플레이어는 네 명의 캐릭터 가운데 한 명을 선택하여 그를 중심으로 모험을 진행시킬 수 있다. 게임은 여기서 한편으로 비선형적인 이야기 구조를 통해 플레이어에게 자유로운 선택권을 부여해주지만, 다른 한편으론 게임에서 정한 규칙을 따라가야 한다는 측면에서 플레이어의 자유를 부분적으로 제한하고 있다. 플레이어가 선택할 수 있는 네 명의 캐릭터들은 각자 하나씩 특별한 능력을 소유하고 있으며, 자신의 독립된 이야기 구조를 형성하고 있다. 캐릭터의 스토리와 능력. 난쟁이족 알베리히는 난폭한 힘을 소유하고 있으며, 자신의 목적을 위해 이러한 힘을 이용할 수 있다. 게임에서 알베리히는 라인의 딸들에게서 훔친 황금을 이용하여 지하세계의 왕권을 되찾으려고 한다. 게임은 알베리히의 동생인 미메가 지하세계에 설치한 대장간에 숨겨둔 보물, 즉 여기서는 아이템을 얻어내는 것으로부터 시작된다. 로게는 불을 일으키는 능력을 소유하고 있으며, 자신의 목적을 위해 불의 힘을 이용할 수 있다. 게임의 무대는 우주공간에 떠있는 보탄이 살고 있는 발할성이다.
니벨룽의 반지

이 곳에서 거인족인 파프너와 파졸트는 보탄에게 성을 지어준 대가로 프라이아를 요구하는데 보탄이 이를 거절하자, 이들 간에 말다툼이 일어난다. 이때 보탄의 충신인 로게가 알베리히가 훔친 황금에 대해서 이야기하자, 보탄은 거인족에게 프라이아를 주는 대신에 황금을 주겠다고 약속한다. 보탄은 이어서 로게에게 알베리히가 살고 있는 지하세계로 내려가서 그로부터 황금을 빼앗아올 것을 명령한다. 게임은 로게가 알베리히로부터 황금을 빼앗기 위해 니벨하임에 도착하는 것으로부터 시작된다. 반은 사람이고 반은 늑대인 지그문트는 늑대와 같이 원초적인 본능을 소유하고 있으며, 어두운 곳에서도 볼 수 있는 능력을 지니고 있다. 지그문트는 어느 날 사냥에서 돌아온 후, 자신의 어미니가 살해되고 여동생이 사라진 것을 발견하게 된다. 게임은 지그문트가 사라진 여동생과 자신의 과거의 흔적을 되찾기 위해 모험을 떠나는 것으로부터 시작된다. 발퀴레인 브륀힐데는 마법의 창을 소유하고 있으며, 자신의 목적을 위해 마법의 창을 이용할 수 있다. 게임에서 브륀힐데는 보탄의 분노를 피하기 위해 네크로폴리스(죽은 자들의 도시)에 오는데, 이곳에서 그녀는 파괴된 질서를 다시 회복하려고 한다.
에밀 아돌프 폰 베링

에밀 아돌프 폰 베링(, 1854년 3월 15일 ~ 1917년 3월 31일)은 독일의 생리학자이며, 1901년 노벨 생리학·의학상을 수상했다. 인물. 1854년 프로이센의 한스도르프(현재 폴란드 영토)에서 태어났다. 1874년에서 1878년까지 베를린의 육군의학학교에서 공부하고 군의관으로 복무했다. 그곳에서 일본의 생물학자인 기타자토 시바사부로와 함께 파상풍에 걸린 다른 동물의 혈청을 주입함으로써 수동 면역이 생길 수 있다는 것을 밝혀냈다. 마르부르크 대학교에서 위생학 교수가 됐다. 그와 약학자인 한스 호스트 미어는 같은 건물 안에 실험실이 있었다. 그리고 베링은 파상풍 독소의 행동에 대한 미어의 관심을 자극했다. 1890년 코흐 연구소에 들어가 로베르트 코흐의 지도로 전염병을 연구하기 시작하였다. 군 의무대 시절의 항독성 면역기술을 디프테리아 예방에 응용하여, 전염병의 혈청 요법에 관한 최초의 실제적 시도를 하였는데 동물에 디프테리아 독소를 주입한 후 생성된 항체를 이용하여 항독소 혈청을 개발했다. 이 발견은 많은 소아 질환의 치료에 획기적인 역할을 했다. 그는 소가 결핵에 걸리지 않도록 예방하는 백신도 개발했고 1890년에 일본의 기타자토와 함께 디프테리아, 파상풍의 항독소를 만들어 훌륭한 평판을 받았다. 회흐스트 주식회사의 루시우스와 브뤼닝으로부터 재정적인 도움을 받았고, 결핵을 포함한 여러 연구에 필요한 실험기구를 염료 산업체들로부터 제공받았다. 1894년 할레 대학교와 1895년 마르부르크 대학교에서 가르쳤다.
에밀 아돌프 폰 베링

1901년 노벨 생리학·의학상을 받았다. 1902년 예술과 과학 분야에서 미국 아카데미의 외국인 명예 회원이 되었다. 1905년 국제 결핵 의회에서는 결핵 바이러스에서 계속 나아가는 물질을 발견했다고 발표하였다. 그가 TC라고 명명한 이 물질은 소의 결핵을 예방하는 베링 교수의 백신의 활동을 작용시키는데 중요한 역할을 하였다. 사람에 대해서도 치료 약품을 얻으려고 노력했으며 현대의 전염병에 관한 면역학의 주요한 대다수의 견해를 세운 현대 혈청 요법의 선구자이다. 1917년 3월 31일에 마르부르크에서 사망했다. 그의 이름은 진단학의 발전에 기여하는 세계적으로 큰 회사인 데이드 베링에 남아 있다. 그의 노벨상 메달은 제네바의 레드 크레센트 박물관에 전시돼 있다. 저서에는 《혈청치료의 실제적인 목표》(1982년), 《파상풍의 원인과 원인적 치료》(1904년) 등이 있다.
일반적으로 인정된 회계원칙

일반적으로 인정된 회계원칙() 또는 '기업회계기준'이란 기업의 재무상태 및 경영성과 등에 대한 재무보고시 신뢰성과 비교가능성을 제고하기 위해 재무제표등의 작성시 따라야할 기준 또는 원칙을 의미한다. 대한민국내에서는 흔히 줄여서 GAAP이라고 표현하고 '갭' 또는 'K-GAAP'이라고도 말한다. GAAP의 의미. '일반적으로 인정된'이란 용어는 특정 회계사항에 관하여 회계원칙제정권을 가진 기관이 회계원칙을 정하거나, 오랜 기간에 걸쳐 특정한 회계처리관습이 실무에서의 광범위한 지지를 받아 사용된 결과 이제는 하나의 원칙으로 형성되어 있다는 것을 의미한다. 따라서 '일반적으로 인정된 회계원칙'이란 '다수의(실질적으로) 권위 있는 지지'를 갖는 회계원칙이라 정의된다. IFRS가 도입되면서 간혹 GAAP와 IFRS의 개념을 혼동 한다. GAAP는 '일반적으로 인정된 회계원칙'이라는 포괄적 개념이며, IFRS는 국제회계기준원(IASB)에서 제정하는 '국제회계기준'이라는 회계 기준이다. 국내 GAAP(K-GAAP)에 국제회계기준 이 추가된 것이라고 이해해야 한다. IFRS도입 이전 한국의 회계원칙(GAAP)는 일반기업회계기준 이였으며, 그 외의 회계기준은 따로 존재하지 않았다. 그래서 실무적(혹은 관행적)으로 GAAP=회계기준이라는 통념이 생성되었다. 실제로 편의상 기업회계기준을 GAAP(혹은 K-GAAP)라고 표현 하기도 하였다. IFRS가 국내 도입되고 상장기업이 일반기업회계기준에서 국제기업회계기준으로 의무적용되었기 때문에(2013) 많은 사람들이 GAAP->IFRS 로 변경되었다. 라고 이해하지만 이는 엄연히 틀린 개념이다.
일반적으로 인정된 회계원칙

각국의 GAAP. 모든 나라는 각국의 사정등을 고려하여 자국의 회계기준제정기관등을 통해 제정된 자국 고유의 GAAP을 가지고 있다. 국제회계기준. 각국의 회계기준은 서로 달라 비교가능성이 떨어지기 때문에 회계기준을 통일하기 위해 국제회계기준위원회(IASB, International Accounting Standards Board)에 의해 국제회계기준(IFRS)을 제정하였고, 이를 통한 각국의 회계기준의 통일을 위해 노력하고 있다. 대한민국의 GAAP. 대한민국 내에서 GAAP(K-GAAP)은 가장 협의로 볼 때에는 기업회계기준서, 기업회계기준해석서 및 기업회계기준적용사례를 의미한다. 한편 GAAP를 가장 광의로 해석하면 회계기준 등에 명시되지 않았어도 실무에서 전통적으로 사용된 회계처리방법, 학계등에 의해 이론적 지지를 받는 방법, 기타 권위 있는 기관의 보고서등을 포함하는 개념이다. 한편 정부에서는 회계학 및 관련과목에 대해서 공식적으로 일반적으로 2010년도까지는 현행 기업회계기준(K-GAAP)이 적용되고, 2011년도부터는 한국채택국제회계기준(K-IFRS)을 적용한다.
튜플

튜플()은 셀 수 있는 수량의 순서 있는 열거이다. 개의 요소를 가진 튜플을 -튜플() 또는 중쌍, 짝이라고 한다. 비어 있는 열은 유일한 0-튜플이다. 임의의 -튜플은 순서쌍의 개념을 이용하여 재귀적으로 정의된다. 튜플은 다른 수학 개념들(예를 들어 벡터)을 나타내는 데에 자주 사용된다. 튜플은 보통 원소들을 괄호 '( )'안에 쉼표 ','로 구분되게 나열하여 표시한다. 5-튜플의 예를 들면 와 같다. 때로는 대괄호 '[ ]'나 화살괄호 ' '와 같은 다른 부호를 사용하기도 한다. 중괄호 '{ }'는 집합을 표시할 때 쓰이기 때문에 튜플 표시에는 사용하지 않는다. 컴퓨터 과학에서 튜플은 어떤 요소의 집합, 혹은 테이블에서의 행을 가리킨다(레코드와 동일한 의미). 단, 일반적인 집합과는 달리 중복이 허용될 수 있다. 튜플의 개념은 언어학과 철학에서도 사용된다. 성질. 튜플의 기본 성질은 두 튜플이 같을 필요충분조건으로 나타내어진다. 일반적으로 두 -튜플 이 같다는 건 같은 위치의 성분이 각각 같다는 것, 즉 다음과 동치이다. 때문에 튜플은 집합과 구분되는 여러 성질을 갖는다. 정의법. 튜플에게 위의 성질을 부여할 수 있는 정의법으로 다음이 있다. 함수. -튜플을 튜플의 성분들의 첨수들의 집합을 정의역, 튜플의 성분들이 이루는 집합을 공역으로 하는 함수로 정의할 수 있다. 즉 형식적으로 여기서 덜 형식적인 표현은 다음과 같다. 내포된 순서쌍. 집합론에서 쓰이는 한 가지 방법은 튜플을 내포된(nested) 순서쌍으로서 정의하는 것이다.
튜플

순서쌍은 미리 정의하여야 한다. 이 정의를 조금 큰 에 대해 펼쳐보면 다음과 같다. 예를 들면 위 정의에서 방향만 바뀐 경우인 다음의 정의법도 있다. 내포된 집합. 두번째 정의법에서 순서쌍의 쿠라토프스키 정의를 쓰면 튜플을 집합만으로 정의내릴 수 있다. 예를 들면 원소 집합의 -튜플. 이산수학, 특히 조합론과 (유한) 확률론에서, -튜플은 세기 문제 등 다양한 곳에서 등장하며, 덜 엄밀하게 길이 의 순서있는 목록으로서 처리된다. 개의 원소를 가진 집합에서 원소를 취한 -튜플을 중복순열이라고 부른다. 이러한 튜플의 수는 이다(곱 규칙에 의해). 다른 관점에서, 집합 의 크기가 이라면, 곱집합 의 크기는 이다.
이산문학상

이산문학상(怡山文學賞)은 시인 이산(怡山) 김광섭(金珖燮)의 문학적 업적과 그 정신을 기리기 위해 제정된 문학상이다. 김광섭의 딸이자 작가인 김진옥(金眞玉)이 기금을 조성하고 '이산문학상 운영위원회'로부터 문학과지성사가 그 관리와 운용을 위탁받아 1989년부터 시행해 왔다. 제1회부터 제4회까지는 시와 소설 두 부분에 걸쳐 시상되었고, 1993년 5회부터는 시와 소설의 구분 없이 당선작 한 편을 선정했다. 2007년 19회 시상 이후 중단되었다.
소염기

소염기()는 총신의 첨단에 장착해 발화염의 발생을 억제하는 장치이다. 플래시하이더라고도 호칭된다. 주로 라이플 총화기에 장비된다. 소염기와 같이, 총신 첨단에 장착하는 것에 머즐브레이크가 있지만, 목적, 효과가 다르다. 개요. 총열이 긴 총기나 장약량의 적은 탄약의 경우, 탄환이 총구를 떠나기까지 발사 화약은 거의 연소해, 총구에서는 대체로 발사연기만 배출된다.그러나, 총열이 짧은 총기나 장약량이 많은 탄약의 경우에서는, 발사 화약이 총구를 나온 후에 연소해 구형의 발화염이 된다. 이 발화염은 야간 사격 시에는 사수의 시야를 방해 암순응을 파괴해, 사격, 조준 능력의 저하를 부른다. 또, 야간 전투시는 특히 발화염에 의해 적에게 발사 위치가 판명하기 쉬워진다. 소염기는 위의 문제를 경감하기 위해서 고안 되었다. 기능. 초기는 원추형의 깔때기 모양의 물건이 많아, 이것들은 일반적으로는 플래시서프레서는 아니고 플래시하이더라고 호칭된다. 또, 원추형인 것부터, 머즐 콘, 플래시 콘이라고도 호칭된다. 이 형상의 물건은, 총구로부터 탄환이 멀어진 뒤에 나오는 연소 가스를, 깔때기 형상의 내부의 공간에서 태우는 것으로 발화염의 발생을 억제해, 사수로부터 발화염을 보이기 어렵게 하는 구조가 되고 있다. 또, 메가폰과 같이 발사음의 확산을 전방으로 한정해, 사수의 귀에의 부담을 경감하는 효과도 있다. 대형이 되기 쉬운 일이나 기능이 한정되어 적의 방향에 대해서 발화염을 숨길 수 없는 것등에서, 제2차 세계대전 이후의 장비예는 적다.
소염기

장비예：브렌 경기관총, 리앤필드 정글 카빈, M1 개런드(추가 장비), M1A1(추가 장비), 99식 경기관총, DP28 경기관총등 제2차 세계대전 이후는, 총신지름보다 약간 큰 원통형으로 좌우, 또는 주위에 복수의 슬릿이나 구멍을 마련한 형상의 물건이 일반적이 되었다. 이 형상의 물건은, 연소 가스를 슬릿이나 구멍으로부터 분산해 방출해 급속히 냉각하는 것으로 밀도와 온도를 큰폭으로 저하시켜, 발화염의 발생을 억제하는 구조가 되고 있다. 전방이 통로 하고 있는 슬릿 형상의 것도 존재하지만, 이 형상의 경우 슬릿에 이물이 협 기다리거나 외부로부터의 힘에 의해 변형하기 쉬운 등의 문제도 있기 위해, 전방을 연결해 새장 형상으로 한 것의 채용이 많아지고 있다. 호칭으로서는, 플래시서프레서, 플래시하이더 모두 구별 없이 사용되고 있다. 또, 이 형상의 플래시서프레서에서는 발사 가스가 주위에 확산되기 위해, 반동을 경감하는 효과도 있다. 반면, 발사 가스의 확산에 의해 발포음은 커지는 경향에 있다. 또, 윗쪽에만 슬릿을 마련하는 것으로 컴펜세이터로서의 기능도 가지고 있는 M16A2의 플래시서프레서와 같이 복수의 역할을 가진 것도 많아, 플래시서프레서와 머즐브레이크의 기능이 통합된 것「소염제퇴기」도 존재한다. NATO 연합 및 서방 각국에서 사용되고 있는 돌격소총에서는 소염기의 외경을 22 mm로 한 것을 채용해, 총류탄의 발사장치를 겸용하고 있는 예가 많다. 장비예：K2, AK-47, 89식 소총등 다수
나희덕

나희덕(羅喜德, 1966년 2월 8일~)은 대한민국의 시인이다. 1989년 중앙일보 신춘문예에 시 "뿌리에게"가 당선되면서 활동을 시작했다. 김수영문학상, 현대문학상, 소월시문학상, 백석문학상, 대산문학상 등을 수상했다. 생애 및 학력. 충청남도 논산에서 태어나 어머니가 총무로 일하던 보육원에서 성장했다. 중학생 때 시에 관심을 가지기 시작했다. 연세대학교 국어국문학과를 졸업하고 동 대학원에서 석사와 박사 학위를 받았다. 경력. 1989년 중앙일보 신춘문예에 시 〈뿌리에게〉가 당선되어 등단했다. 2001년부터 2018년까지 조선대학교 문예창작학과 교수로 근무했다. 2007년에 미국 아이오와주에서 국제창작프로그램에 참여했다. 2019년부터 서울과학기술대학교 문예창작학과 교수로 재직 중이다. 작품 특징. 나희덕의 시는 '마음의 너그러움과 따뜻함'을 보여주고, 이는 '삶과 현실의 모순과 불합리성에 대한 비판의식'을 내포한 '모성적 본능 또는 사랑'이다. 김진수는 나희덕 시의 장점이 '구체적인 감각적 이미지의 현실성에 기초한 간명하고도 절제된 언어적 형식'이라고 평했다.
큰 퍼텐셜

통계역학에서 큰 퍼텐셜() 또는 란다우 퍼텐셜()은 큰 바른틀 앙상블의 특성 상태 함수다. 비가역적인 열린 계를 다룰 때 사용한다. 정의. 큰 퍼텐셜 formula_1은 큰 바른틀 앙상블의 특성 상태 함수다. 즉, 큰 분배 함수 formula_2가 주어지면, 큰 퍼텐셜 formula_1는 다음과 같다. 큰 퍼텐셜은 다른 열역학 퍼텐셜과 다음과 같은 관계를 가진다. 여기서 formula_6는 계의 헬름홀츠 자유 에너지, formula_7는 계의 내부 에너지, formula_8는 절대 온도, formula_9는 엔트로피, formula_10는 화학 퍼텐셜, formula_11은 입자수다. 큰 퍼텐셜의 미분 형태는 다음과 같다. 여기서 P는 압력이고, V는 부피이다. 균일한 계()의 경우에는 (즉, 큰 퍼텐셜이 부피에 비례하는 크기 변수인 경우) 큰 퍼텐셜은 단순히 압력과 부피의 곱의 음수값이다. 성질. 만약 우리가 고려하는 물리계가 열역학적 평형 상태에 있을 때 큰 퍼텐셜은 최소가 된다. 부피가 고정되어 있고 온도와 화학적 퍼텐셜이 변화하지 않는 상황을 생각해 보면 formula_14임을 쉽게 알 수 있다. 이상 기체의 큰 퍼텐셜은 다음과 같다. 여기서 formula_16는 큰 분배 함수이고, kB는 볼츠만 상수, formula_17은 하나의 입자에 대한 분배 함수이다.
농아

농아(聾啞, deaf mutism) 또는 농아인(聾啞人)은 청각장애 등으로 인하여 말하지 못하는 언어장애가 있는 장애인을 통칭하는 말로, 수어를 일상언어로 사용하는 사람이다. 청각장애에는 유전으로 인한 선천적 청각장애와 질병으로 인한 후천적 청각장애가 있다.(유전으로 발생) 농아인들은 수어, 구화, 필담을 대화수단으로 삼는다. 교육. 대한민국. 대한민국의 농아교육은 농아인에게 지식을 수화와 구화, 독순(讀脣, 입술의 움직임을 읽는 법)으로 가르치고 청각장애 및 언어장애의 특성에 맞추는 특수교육이다. 1909년 미국 감리교 선교사인 로제타 셔우드 홀(Rossetta Sherwood Hall)가 중국 시찰 후 맹인 소녀를 위한 평양맹학교에 농아부(聾啞部)를 설립하였는데, 이것이 청각장애 교육의 시초가 되었다. 이에 영향을 받아 1913년 4월 일제 조선총독부는 서울 서대문구 천연동에 있는 고아(孤兒) 후생기관인 제생원에 맹아부(盲啞部)를 설치하기로 하고 조선총독부령 제41호에 의해 제정된 제생원규칙 전문 29조에 따라 직업교육을 포함한 초등교육을 실시하기 시작했다. 1945년 10월 미군정청 보건후생부는 제생원 맹아부를 국립맹아학교(國立盲啞學校)로 교명을 변경하였다. 1946년 9월 1일 청각장애인이 손 모양을 한글 자모와 비슷하게 표현하도록 국립맹아학교 윤백원 선생이 '한글 지문자(指文字)'를 창안하였다.
농아

1959년 4월 국립특수교육기관 서울맹아학교가 서울맹학교(서울盲學校)와 서울농아학교(서울聾啞學校)로 분리되었다.
허수경 (시인)

허수경(許秀卿, 1964년 ~ 2018년 10월 3일)은 대한민국의 시인이다. 경상남도 진주에서 태어나 경상대학교 국어국문학과를 졸업했다. 1992년 독일로 가 현재 뮌스터대학 고대 동방문헌학 박사과정을 밟았다. 2018년 10월 3일 위암으로 인하여 타계하였다. 약력. 1987년 《실천문학》에 〈땡볕〉외 4편의 시를 발표하면서 등단했다. '21세기 전망' 동인이다. 2001년 제14회〈동서문학상〉을 수상했다.
우암선

우암선(牛岩線)은 부산광역시의 부산진역에서 신선대역을 연결하는 한국철도공사의 철도 노선으로, 부산항(신선대 부두)의 인입철도 기능을 하는 화물 전용 노선이다. 여객 영업은 이루어지지 않는다. 영업거리표 상에는 동해선의 지선으로 되어 있으나, 실질적으로 경부선을 드나드는 열차 운행이 빈번하다. 화물 전용 노선 중 유일하게 복선이기도 하나, 전차선은 없다. 역사. 개요. 우암선은 한국전쟁 당시에 미군의 물자 양륙을 위해서 건설하여, 1951년 8월 1일에 준공, 10일부터 영업을 개시하였다. 이 당시의 우암선은 동해남부선의 부전역을 기점으로 하여, 부산진역의 지선 상에 위치한 우암역을 연결하는 5.8km 구간의 노선으로 건설되었다. 이후 1984년에 수송애로 및 도시화에 따라 부전역에서 출발하여 전포로를 따라가는 선로가 폐선되었고, 부산진역 북단에서 시작하여 동천을 건너 우암로를 따라가는 형태로 구조가 변경되었다. 과거 우암선의 흔적은 일부 지명과 시설에서만 찾아볼 수 있고, 전포로를 따라가는 구간은 도시철도 2호선 공사 때문에 사라졌다. 일부 지도에는 아직도 구 우암선이 그대로 나와 있다. 노선 정보. 역 목록. 우암선의 역 목록은 다음과 같다. 개량. 1960년대에 우암선을 연장하여 감만·용당·대연·광안·서수영 일대를 지나는 15.3km의 '부산해안순환선' 계획이 존재하였다. 동해남부선 동래역으로부터 1.8km까지는 동해남부선과 자갈선 선로를 이용하는 계획으로, 선로 전체를 통틀어 최대구배는 15‰이고 최소곡선반경은 300m로 실측되었다.
우암선

실제로 착공되지는 않은 것으로 보인다. 2016년 5월 부산광역시에서는 부산시 도시철도망 구축계획안을 수립하고, 후보노선으로 우암선 철도를 일부 활용하는 신교통수단 노선 우암선을 포함하였다.
김용 (1924년)

김용(, 영어명: Louis Cha Leung-yung, 1924년 3월 10일~2018년 10월 30일)은 홍콩의 무협 소설 문학 작가, 언론인, 극문학 교육인, 중공 전국인민대표대회 의회 정치인이다. 본명은 자량융()이다. 진융(金庸)이라는 필명은 자량융(査良鏞)의 "융(鏞)"을 파자(破字)한 것이다. 저장 성 하이닝 출신으로, 가장 유명한 중국 무협 소설 작가 가운데 한 명이다. 중국출판과학연구소가 발표한 전국민 열독 조사에서 루쉰 등의 문학가를 제치고 가장 많은 독자를 지닌 작가로 조사되었다. 중화권을 넘어 전 세계에 독자층이 있으며 전체 독자 수는 3억명이 넘을 것으로 추산된다. 《사조영웅전》, 《신조협려》, 《의천도룡기》, 《천룡팔부》, 《소오강호》, 《녹정기》 등의 작품을 발표하였다. 진융(김용)의 많은 작품들이 영화로 각색되어 제작되었다. 김용은 1948년부터 홍콩에서 거주하였고 1959년 일간지 《명보》를 창간하였고 여기에 자신의 소설을 싣기도 하였다. 1984년 홍콩특별행정구 기본법 기초위원회에 참여하였다. 2018년 10월 30일 향년 94세로 별세하였다. 생애. 출생과 성장. 김용의 본명은 자량융(查良镛, 사량용)으로 1924년 3월 10일(음력 갑자년 3월 6일) 저장성 하이닝시에서 태어났다. 해령 사씨의 22대손이다. 해령 사씨는 절서(浙西, 절강성 서부) 지역에서 많은 문인과 관리를 배출한 가문으로 명성이 자자하였다.
김용 (1924년)

명나라와 청나라를 걸쳐 배출한 진사가 22 명이었고 강희제 연간에는 진사 10 명 한림학사 5 명을 배출하여 "일문십진사 숙질오한림"(一門十進士，叔侄五翰林)이라 불렸다. 조상 중에 사승(查昇), 사규(查揆) 등이 학자로서 명성이 높았다. 아버지 자슈칭(查樞卿, 사추경)은 많은 땅을 소유한 대지주였으며 어려서 서양식 교육을 받아 상하이에 있던 저단대학(震旦大学, 지단대학)을 졸업하였다. 어머니 수루(徐祿, 서록)는 부부 슬하에 아들 다섯을 낳았는데 량융은 그 중 차남이었다. 부부 사이엔 딸 둘도 있었다. 1937년 일본이 화남 지방을 침략해 오자 당시 13세로 한창 공부 중이던 김용의 집안은 폭격으로 풍비박산이 났고 그 와중에 어머니가 목숨을 잃었다. 훗날 아버지는 구슈잉(顧秀英, 고수영)과 재혼하여 둘 사이에 4남2녀를 두었다. 학업. 1929년 5월 고향인 하이닝현 위안화진 소학교(海寧縣袁花鎮小學)에 입학하였고，1936년 지아싱이중(嘉興一中, 가흥일중)에 입학하였다. 이듬해인 1937년 중일전쟁이 일어나 일본이 침략해 오자 위항구, 린안구, 리수이시 등지를 전전하며 피난 생활을 하였다. 1938년 성립 연합 고등중학교 초중부에 들어갔다.。이후 몇 차례 학교를 옮겨 1943년 절강성 추저우 제일중학을 졸업하였다. 1944년 충칭의 중앙정치대학 외교과에 입학하였고 그해 중국국민당의 학생 당원이 되었다.
김용 (1924년)

그러나 국민당의 학생통제에 불만을 품고 항의하다 퇴학당하였다. 1945년 전쟁이 끝나자 항저우의 《동남일보》 기자로 취업하였다. 1946년 상하이의 둥우 대학 대학원에 국제법 전공으로 입학하였고，1948년 졸업하였다. 2005년 81세의 나이로 영국의 케임브리지 대학교에서 〈당나라 초기 황위 계승 제도〉로 역사학 석사 학위를 얻었고, 2010년에는 같은 대학에서 〈당나라 성세기의 황위 제도〉로 박사가 되었다.。 작품 활동. 1946년 가을 상하이로 간 자량융은 《대공보》(大公報)에서 국제 전보 번역 일을 하였다. 1948년 홍콩 지사로 옮겼고 1950년 베이징으로 가서 중화인민공화국 외교부에 취직하였으나 외교 정책에 불만이 있어 차라리 다시 《대공보》의 홍콩 지사로 돌아갔다. 1952년 《신만보》(新晚報)에 들어가 부편집장이 되었고 같은 해 《절대가인》, 《난화화》 등의 영화 각본을 썼다. 이 무렵 량위성을 만나 친구가 되었다. 1954년 오씨태극권의 우공위(吳公儀, 오공의)와 백학권의 쩐커푸(陳克夫, 진극부)가 마카오에서 대련을 벌였다. 이 일은 당시 중화권에서 크게 관심을 받았고 소문이 끊이질 않았다. 《대공보》의 편집장 루오푸(羅孚, 라부)는 이 사건을 계기로 새로 무협 소설을 연재하기로 마음 먹고 량위성의 《용호투경화》(龍虎鬥京華)를 연재하기 시작하였고, 자량융에게도 김용이라는 필명으로 《서검은구록》(書劍恩仇錄)을 연재하도록 하였다.
김용 (1924년)

둘의 연재는 모두 호평을 얻었고 무협 소설에 대한 관심이 고조되었다. 1956년 무협 소설의 인기가 더욱 높아지자 량위성과 김용은 백검당주로 알려진 쩐판(陳凡, 진범)과 함께 《삼검루수필》(三剑楼随笔)을 발표하고 실제 역사적 배경을 가미한 새로운 무협을 선보였다. 김용은 같은해 《홍콩상보》에 《벽혈검》을 연재하였다. 1959년 스스로 《명보》를 창간한 김용은 이곳에 《신조협려》를 연재하였다. 1953년부터 1958년 사이 다른 필명으로 작업한 장성전영공사의 영화 대본들 가운데 《절대가인》이 중화인민공화국 문화부의 금상을 수상하였다. 이 시기 김용은 《유녀회춘》(有女懷春), 《왕노호창친》(王老虎搶親)과 같은 대본 작업을 하였다.。 명보. 1959년 김용은 홍콩에서 《명보》를 창간하였고 뒤이어 《명보만보》(석간), 《명보월간》, 《명보주간》을 창간하였다. 아울러 명보출간사 등의 출판사도 운영하였다. 1991년 1월 주식회사로 전환하여 명보기업유한공사가 되었고 그해 3월 홍콩 증권시장에 상장하였다. 명보 그룹의 1991년 이익은 일억 위안에 달했다.。 김용은 20여년간 《명보》의 사설도 집필하여 "왼손엔 사설 오른손엔 소설" 생활을 하였다. 1960년대 중소 분쟁이 일어나자 중국이 안전 보장을 위해 핵무장을 해야 한다는 사설을 내보냈고 중국공산당의 핵무장 정책에 반대하는 《대공보》 등을 영국, 미국을 숭상하고 중국에 반한다고 몰아세웠다.
김용 (1924년)

그러나 문화대혁명에 대해서는 반대의 입장을 분명히 했고 그 때문에 김용의 책들은 중국 본토 내에서 금서로 지정되기도 하였다. 21세기의 《명보》는 민주파 지지 성향의 언론 매체로 자리매김 하고 있다. 2014년 우산혁명 당시 전 편집장이 괴한의 습격을 받기도 하였다. 정치 활동. 1973년 봄 김용은 중화민국 정부로부터 초정을 받아 타이완을 방문하였고 행정원 원장 장징궈(蔣經國, 장경국)과 회담하였다. 중화인민공화국이 문화대혁명을 그만둔 뒤인 1981년에서 1984년 사이에는 베이징을 방문하여 덩샤오핑과 후야오방을 만났다. 이로서 김용은 덩샤오핑과 단독으로 회담한 최초의 홍콩인이 되었다. 이를 계기로 김용은 홍콩 특별행정구 기본법 기초위원회에서 활동하게 된다. 그는 경제제도 소위에서 활동하였다. 1988년 김용과 자지밍(查濟民, 사제민)은 예비적인 "정치제도 협조방안"을 제안하였다. 이 방안은 당시 각계의 입장과 비교하여 보수적인 내용을 담고 있었고 민주와 진보를 원하는 홍콩인들의 지지를 받지 못하였다. 홍콩인들은 타협적인 김용의 안 보다는 민주파인 민주당의 리추밍(李柱銘)과 같은 정치인이 제시한 방안을 지지하였다. 당시 중화인민공화국 중앙인민정부는 홍콩과 세계의 여론을 의식하여 일국양제와 높은 자치권 보장과 같은 정치 제도 방안을 확정하였다. 1989년 톈안먼 사건이 발생하자 김용은 인민해방군이 무력으로 시위를 진압하여 학생들이 희생된 것에 깊은 상심을 나타내고 기본법 기초위 위원직을 사퇴하여 정치 활동에서 은퇴하였다.
김용 (1924년)

같은 해 김용은 《명보》 창립 30주년 기념식에서 사장직 사퇴를 발표하였다. 은퇴. 1991년 명보기업유한공사가 주식시장에 상장되었고 김용은 회장으로 등록하였다. 1993년 당시 홍콩의 총독이었던 크리스 패튼과 회담하여 "정치 개혁 방안"을 논의하였고 같은 해 전국인민대표대회와 중국인민정치협상회의 전국위원회가 함께 열리는 양회 기간 중 베이징을 방문하여 중국공산당 총서기 장저민을 접견하였다. 이 해 4월 명보기업 이사회에서 이사장으로 선임되었지만 전면적인 은퇴를 선언하였다. 1994년 자싱시의 자싱이중 개교 90주년에 참가하여 김용도서관을 기증하였다. 이후에도 서호에 운송서사(雲松書舍)를 세워 1996년 완공하였다. 별세. 2018년 10월 30일 오후 5시 반 무렵 김용은 홍콩의 양화의원에서 별세하였다. 향년 94세였다. 유족은 김용이 "오후가 되니 매우 편안하다"는 말을 남겼다고 언론에 전했고 이후 "풍모는 바로 대협객의 정을 품었고, 욕심 없이 정계를 단호히 논평하였으며, 오온이 모두 공임을 깨달아, 웃으며 학수레를 타고 하늘로 오르네"(有容乃大俠客情，無慾則剛論政壇，看破放下五蘊空，含笑駕鶴倚天飛)라는 생전에 남긴 시를 발표하였다. 장례는 11월 13일 치러졌다. 생전에 가까웠던 벗이자 동료 작가였던 주아람(蔡瀾), 토우짓(陶傑) 리춘언(李純恩) 등과 각계 인사가 장례에 참여하였고, 화장하여 해영탑에 봉안되었다. 세계 각국의 화인(華人)이 김용을 추모하였다.
김용 (1924년)

공직. 김용이 생전에 맡았던 공직은 다음과 같다. 서훈. 김용이 받은 서훈은 다움과 같다. 작품. 김용은 주로 소설 작품을 남겼고 그 외에 시사평론, 산문 등이 있다. 1955년 《서검은구록》을 시작으로 1972년 《녹정기》까지 약 50여편의 소설을 집필하였다. 소설. 김용의 소설은 대부분 일간지나 월간지 등에 연재된 것이다. 연재가 종료되면 단행본을 출간하였는데 홍콩뿐만 아니라 마카오, 타이완, 싱가폴과 같은 중화권 독자들에게도 큰 인기를 얻었다. 이러한 인기를 바탕으로 많은 작품이 영화와 드라마로 각색되었다. 김용의 무협 소설은 기존의 무협 소설이 소재로 삼았던 "강호" 세계의 무술, 은원, 사랑과 같은 내용에 실제 벌어졌던 역사적 사실을 가미하여 흥미를 높였다. 김용의 무협 소설은 크게 보아 세개의 판본이 있다. 신문 연재 당시의 판본은 흔히 구판으로 불리고, 이후 단행본으로 모아 출판하면서 다시 손본 것은 신판으로 불린다. 이후 세계적인 유명세를 타면서 1999년 무렵 기존의 원고를 다시 모으고 다듬어 명하사에서 《김용작품집》을 내었는데 이는 신수판(新修版, 개정증보판)으로 부른다.。 김용학. 중화 문학계에서는 《홍루몽》을 연구하는 홍학이 만들어 진 것과 같이 김용의 문학을 연구하는 "김용학"이만들어졌다. 주로 김용의 소설을 연구 대상으로 한다. 타이완성 계엄령이 끝난 뒤 타이완의 원류출판사는 그 동안 금서였던 김용 소설의 판권을 얻고 작품들을 잇달아 출판하였다.
김용 (1924년)

원류출판사는 이를 계기로 김용 작품의 해제인 《김학연구총서》를 펴냈다.。 홍콩의 전익출판그룹과 명보 그룹의 자회사인 명창출판사는 당시 《명보》의 편집인이자 전 홍콩 입법회 의원이었던 마거릿 응(吳靄儀 응오이이)의 《김용 소설의 남자》, 《김용 소설이 보여주는 인생》, 《김용 소설의 여자》, 《김용 소설의 정서》 등을 출간하였고, 홍콩 작가 양싱안(楊興安)의 《김용의 붓으로 펼친 세계》(金庸筆下世界)도 출간하였다. 중국 본토에서 김용 소설의 정식 출판이 이루어진 후 김용 소설 연구는 열기를 더했다. 소설의 내용, 인물, 역사적 배경, 무공의 초식은 물론 등장하는 음식에 이르기까지 많은 분야에 대한 분석과 비평이 이어졌다. 2003년 산시성의 방송국은 화산에서 화산논검을 소재로 한 다큐멘터리를 제작하였다. 가족 관계. 1948년 두예펀(杜冶芬)과 결혼하였고 1953년 자녀도 없이 이혼하였다. 1956년 기자 생활을 하던 주메이(朱玫)와 결혼하였고 주메이는 신문사 경영 경험을 살려 김용이 《명보》를 창간하는 것을 도왔다. 김용과 주메이 사이에 2남2녀가 있다. 1970년대에는, 린러이(林樂怡)와 내연 관계를 맺었다. 이 일은 결국 주메이와의 이혼으로 이어져 린러이는 김용의 세번째 처가 되었다.
칩 캐리어

칩 캐리어(chip carrier)는 집적 회로(일반적으로 "칩"이라고 부름)를 위한 여러 종류의 표면 실장 기술 패키지들 가운데 하나이다. PLCC. PLCC (Plastic Leaded Chip Carrier)는 부품의 핀이 4면으로 돌출되었으며 핀간격이 1.27밀리미터 (0.05인치)인 플라스틱 집적회로 패키지이다. 핀수는 20핀에서 84핀까지 있다. PLCC 패키지는 정사각형이거나 직사각형일 수 있다. 패키지의 너비는 0.35인치에서 1.15인치까지 있다. PLCC는 JEDEC 표준에 대응된다. PLCC “J” 핀 설정은 동일한 구멍 실장 부품에 비교하여 적은 PCB 공간에 실장할 수 있다. 또한 PLCC 패키지는 각면의 핀연결 대신에 평면으로 연결하는, LCC (leadless chip carrier)보다 저렴하다. PLCC 소자는 표면 실장 응용제품의 제작에 적합하거나 PLCC 소켓에 설치할 수 있다. PLCC 소켓은 표면 실장 되어 있거나, 스로홀 기술을 사용한다. 표면 실장용 PLCC 소켓을 사용한 동기는 작동중에 재납땜 과정을 포함하여 소자가 열을 견딜 수 없거나, 재납땜을 하지 않고도 부품을 교체할 수 있기 때문이다. PLCC 소켓을 사용하는 것은 소자가 혼자서 프로그래밍되는 상황에 필수적이다. 이런 부품은 대부분 플래시 롬 소자이다. 가끔 스로홀 소켓은 와이어 랩을 사용한 초기 모델에 사용된다.
ASCII R800

R800은 1990년 아스키 사(ASCII Corporation)에서 개발한 Z80 호환 16비트 CPU로 MSX Turbo-R에 사용되었다. 주요 특징. 예를 들어, ADD HL, BC 같이 기존의 11클럭 걸리던 명령어를 1클럭에 실행할 수 있었다. 위와 같이 MSX는 명령어와 데이터를 256×256바이트 블록의 메모리에 배치하여 수행하는데 R800 마지막으로 수행한 상위 8비트의 상태를 저장하였다가 다음 명령이 같은 256바이트 영역을 이용하는 경우 상위 8비트 어드레스를 생략하는 수법으로 사이클을 절약할 수 있다. 기타 사항. MSX turbo-R에서는 기존 MSX와 호환성 문제로 DMA, MMU를 사용하지 않았고 어드레스 확장도 뱅크 교환의 메모리 맵핑으로 구현했다. 또한 MSX2+까지와의 상위 호환성을 위해 추가로 Z80을 탑재하였다.
네모바지 스폰지밥

《네모바지 스폰지밥》()은 미국의 키즈 엔터테인먼트 채널 니켈로디언에서 방영 중인 텔레비전 애니메이션 시리즈 작품이다. 원작자는 스티븐 힐런버그이다. 소개. 네모바지 스폰지밥의 줄거리는 만화 속 가상의 수중 도시인 비키니 시티()에서 주연 등장인물의 그 친구들의 일상이나 모험에 관한 것이다. 이 시리즈의 인기로 인해 미디어 프랜차이즈뿐만 아니라 니켈로디언에서 가장 높은 시청률을 기록한 시리즈이자 MTV 네트워크의 가장 많이 배급된 작품이다. 2015년 기준으로 미디어 프랜차이즈는 니켈로디언에 120억 달러의 상품화 수익을 창출했다. 본작의 많은 아이디어는 1989년에 힐런버그가 창안한 더 인터티덜 존()이라는 미출판 교육 만화책에서 시작되었다. 그는 로커즈 모던 라이프의 취소에 따라 1996년에 본작을 TV 애니메이션으로 개발하기 시작했으며, 그 시리즈에서 그와 함께 작업한 톰 케니에게 주연들의 목소리를 들려주었다. 또한 스폰지밥(Spongeboy)은 원래 스폰지보이(Spongeboy)라는 이름이 붙어 있었고 이 시리즈는 《스폰지보이 어호이!》()라고 불렸다. 그러나 이름은 이미 상표로 등록되었기 때문에 이것들은 모두 변경되었다. 매 회차마다 사회적인 풍자나 해학이 담겨있는 것 또한 네모바지 스폰지밥의 특징이다. 1999년 5월 1일, 니켈로디언은 키즈 초이스 어워드의 TV 방송에 이어 미국에서 네모바지 스폰지밥의 시사회를 개최하였다. 또한 이 시리즈는 공식적으로 1999년 7월 17일에 첫 선을 보였으며 초연 이후 세계적인 호평을 받고 두 번째 시즌에서는 첫 번째 시즌을 능가하는 인기를 얻었다.
네모바지 스폰지밥

또한 첫 번째 극장판 영화인 《보글보글 스폰지밥》( )는 2004년 11월 19일에 극장에서 상영되었으며, 2015년 2월 6일에 두 번째 편이 발매되었다. 덧붙여, 2012년 7월 21일에 시리즈가 갱신되어 엑스트림 스포츠(Extreme Sports)라는 에피소드로 시작하여 시즌 9가 방영되기 시작하였다. 또한 네모바지 스폰지밥은 6개의 애니 어워드, 8개의 골든 릴 상, 12개의 키즈 초이스 어워드, 2개의 BAFTA 아동 상 등 여러 가지 상을 수상하였다. 대중적인 인기에도 불구하고 본작은 스폰지밥의 의도된 성적 취향에 대한 추측을 중심으로 한 공개 논쟁과 첫 번째 영화가 공개된 이후로 쇼 콘텐츠의 품질 저하에 초점을 맞춘 여러 가지 논쟁에 참여했다. 또한 2011년 새롭게 묘사된 버섯 종류인 스폰기포마 스퀘어 팬트 시(Spongiforma squarepantsii)는 본작의 제목의 이름을 따서 명명되었다. 2018년 11월 27일, 네모바지 스폰지밥 시리즈의 원작자인 스티븐 힐런버그는 근위축성 측색 경화증(루게릭 병)으로 투병하던 도중에 57세를 일기로 타계(별세) 했다. 개요. 등장인물. 《네모바지 스폰지밥》은 주연 캐릭터와 다양한 등장인물들을 중심으로 전개된다. 네모바지 스폰지밥. 스폰지밥은 파인애플 모양의 집에 살며 집게리아에서 게살버거를 요리하는 것을 좋아하는 활기차고 낙관적인 성격의 노란 스폰지이다. 그는 애완동물로 조개와 달팽이인 핑핑이를 키우고 있다. 뚱이. 뚱이는 불가사리이며 스폰지밥의 절친이다.
네모바지 스폰지밥

뚱이는 조금 특이한 면이 있으나 자신이 똑똑하다고 생각한다. 실수로 두뇌 산호 섬에서 주운 머리로 천재가 된 적이 있었다. 그리고 뚱이는 대학교를 졸업하였었다. 징징이. 징징이는 스폰지밥의 이웃이자 집게리아에서 같이 일하는 동료이다. 징징이는 모아이 석상과 비슷한 모양의 집에 살고 있으며, 자신에게 민폐를 끼치는 스폰지밥과 뚱이를 싫어하는 문어 캐릭터이다. 그는 클라리넷을 연주하거나 자화상을 그리는 것을 즐긴다. 그러나 자신이 하고 있는 카운터 직원 역할은 싫어한다. 다람이. 스폰지밥의 또 다른 친구로 텍사스 출신의 다람쥐인 다람이가 있다. 그녀는 뛰어난 과학자이자 가라테 전문가이다. 그녀는 단단한 돔에 둘러싸여 있고 중간에 나무가 있는 밀폐된 집에서 산다. 또한 집 밖에 있을 때에는 수중 호흡이 불가능하기 때문에 우주비행사의 옷처럼 생긴 잠수복을 입는다. 집게사장. 집게사장(Mr. Krabs)는 돈을 매우 좋아하는 게이며 집게리아(Krusty Krab)의 오너이자 스폰지밥의 보스이다. 집게사장에게는 진주(Pearl)라는 이름의 10대의 고래인 딸이 있는데 집게 사장은 진주를 자신의 재물과 동등하게 취급한다. 닻와 비슷한 모양의 집에서 살고 있다. 셸든 J. 플랑크톤. 집게 사장에게는 플랑크톤()이라는 라이벌이 있는데 그는 집게리아 건너편에 위치한 플랑크톤 상점(Chum Bucket)이라는 저급 패스트푸드 레스토랑을 운영하고 있는 작고 푸른 초식 동물이다.