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포사 (주나라)

그러나 포사도 갈수록 비단 찢는 소리도 지겨워해서 유왕은 어떻게 하면 다시 포사를 웃게 만들 수 있을까 하고 매일 고민했다. 그런데 어느 날 위급한 상황에만 올려야 하는 봉화가 관리인의 실수로 멋대로 퍼져서 제후들이 여산(驪山)(현재 중국 섬서성(陝西省) 림동(臨潼)) 앞에 황급히 소집되는 일이 벌어졌다. 제후들은 황망히 여산 앞에 달려왔으나, 봉화가 적의 침범 때문이 아니라는 것을 알아차리고는 낭패스러운 표정을 지으며 돌아갔다. 포사는 이 광경을 보고 단순호치(丹脣皓齒)를 드러내며 크게 웃었다. 이를 본 유왕은 이후로 매일 봉화를 올릴 것을 명했고, 이후로는 제후들도 의도를 알아차리고는 봉화가 피어올라도 절대로 나서지 않았다. 한편 이 무렵 유왕은 태자 의구(宜臼)를 폐하고는 백복(伯服)을 태자로 세웠다. 신후(申后)는 그 아들과 함께 외가 신(申)나라(오늘날 중국 하남성(河南省) 남양(南陽) 북쪽)으로 급히 떠났다. 기원전 771년, 신후(申后)의 아버지 신후(申侯)가 여(呂)나라 등과 연합하여 견융(犬戎)과 함께 호경(鎬京)으로 대거 진공해왔다. 유왕은 다급히 봉화를 올렸으나, 제후들은 이 봉화를 또 거짓으로 치고 아무도 오지 않았다. 유왕은 황급히 피난길에 올랐으나, 도중에 견융족에게 붙잡혔고, 병사는 유왕과 태자를 살해하였다. 포사 역시 그들의 포로로 잡혔는데, 그 후 어떻게 되었는지는 알려지지 않고 있으며, 자결했다는 설도 있지만 확실하지는 않다.
포사 (주나라)

한편 일본의 《헤이케 이야기》에도 이 전설이 수록하고, 포사가 구미호의 화신으로서 죽지 않고 여우로 변해 도망쳤다는 각색된 결말을 싣고 있다.
쿠싱 증후군

쿠싱 증후군( - 症候群, )은 뇌하수체 선종, 부신 과증식, 부신 종양, 이소성 부신피질자극호르몬 분비증 등의 여러 원인에 의해 만성적으로 혈중 코티솔 농도가 과다해지는 내분비 장애이다. 체중 증가, 보름달 모양의 얼굴(moon face), 고혈압, 복부의 붉은색 줄무늬 형성, 다모증, 당내성, 사지의 가늘어짐, 안면 홍조, 골다공증 등의 증상을 특징으로 한다. 1932년 하비 쿠싱(Harvey Cushing)에 의해 처음 정의되었다. 분류. 쿠싱 증후군은 과도한 혈중 ACTH로 인해 생기는 ACTH 의존성 쿠싱 증후군과, ACTH 농도와 무관한 ACTH 비의존성 쿠싱 증후군으로 나눈다. ACTH 의존성 쿠싱 증후군은, 뇌하수체 종양의 ACTH 과다분비로 인한 뇌하수체 의존성 쿠싱 증후군과, 외부 종양의 ACTH 코르티코트로핀 방출호르몬(Corticotropin releasing hormone, 이하 CRH) 혹은 ACTH의 과다 분비로 인한 이소성 쿠싱 증후군으로 나뉜다. 특별히 뇌하수체 의존성 쿠싱 증후군을 '쿠싱병'이라고 한다. 이상의 내인성 쿠싱 증후군과는 별도로, 과도한 코티솔이나 ACTH 투여로 인한 외인성(의인성) 쿠싱 증후군이 있으며, 실제 빈도는 내인성 쿠싱 증후군에 비해 훨씬 더 높다.
쿠싱 증후군

진단. 임상 소견. 중심성 비만 환자가 홍반을 동반한 둥근 얼굴, 쇄골 위쪽 혹은 목뒤 지방 증가, 반상 출혈을 동반한 피부 쇠퇴, 내측 근병증, 폭 1cm 이상의 보라색 피부 줄무늬, 표피성 진균 감염, 성장 지연(소아)과 같은 증상 및 징후가 있거나, 대사 증후군, 다낭성 난소 증후군, 골다공증, 우연성 신장 종괴가 있을 경우 쿠싱 증후군을 의심할 수 있다. 선별 검사. 1 mg의 덱사메타손을 밤 11시에 복용 후, 다음날 아침 8시에 혈장 코티솔 농도를 측정한다. 측정된 코티솔의 농도가 5 μg/dL 이상이면 쿠싱 증후군의 선별 대상이 된다. 24시간 소변검사. 24시간동안 소변을 모아 코티솔 농도를 측정한다. 확진 검사. 혈장 코티솔, 뇨중 자유 코티솔, 뇨중 17-OHCS의 농도를 구한 뒤 24시간 후부터 매 6시간마다 덱사메타손을 0.5 mg씩 2일간 총 4 mg을 경구 투여한다. 정상의 경우 덱사메타손에 의해 코티솔 합성이 억제되어 혈장 코티솔 농도 5 μg/dL 미만, 뇨중 자유 코티솔 10 μg/dL 미만, 뇨중 17-OHCS 2.5 μg/dL 미만으로 떨어진다. 그러나, 이렇게 억제되지 않으면 쿠싱 증후군으로 확진할 수 있다. 감별 검사. 매 6시간마다 덱사메타손을 2 mg씩 2일간 총 16 mg을 경구 투여한다.
쿠싱 증후군

이 경우에 혈장 코티솔 농도 5 μg/dL 미만, 뇨중 자유 코티솔 10 μg/dL 미만, 뇨중 17-OHCS 2.5 μg/dL 미만으로 떨어지면 뇌하수체 의존성 쿠싱 증후군으로 진단할 수 있다. 이 검사에서 이소성 쿠싱 증후군과 ACTH 비의존성 쿠싱 증후군은 이 기준에 맞게 억제가 일어나지 않는다. 혈장 ACTH 농도의 정상 범위는 6~76 pg/mL 정도이다. 쿠싱병의 경우, ACTH 농도는 정상이거나 정상보다 높으나, 뇌하수체 종양의 크기가 한정되어 있고, 정상 조직의 ACTH 분비가 억제되어 있어 정상보다 높더라도 대개 200pg/mL을 넘지 않는다. 한편, 이소성 쿠싱 증후군의 경우에는 이러한 제한이 없어 혈중 ACTH의 농도가 200 pg/mL을 훨씬 넘는 경우가 많다. ACTH 비의존성 쿠싱 증후군의 경우에는 ACTH가 음성 되먹임에 의해 억제되어 대개 정상 이하의 농도를 보인다. ACTH 농도 검사를 위해 혈액을 추출할 때에는 ACTH 파괴로 인한 오차를 막기 위해 반드시 냉장 이송 및 검사를 해야 한다. 방사선학적으로 쿠싱병이 의심되지만 호르몬 검사가 일치하지 않거나, 이소성 쿠싱 증후군이 의심되는 경우에 시행한다. 아래바위정맥동굴에서 추출한 혈액의 ACTH 농도가 말초 혈액의 ACTH 농도의 2배 이상이면 예민도 98%, 특이도 100%로 쿠싱병을 진단할 수 있다. CRH 자극 후에는 3배 이상이면, 예민도 95%, 특이도 100%로 진단 가능하다. IPSS는 쿠싱병의 진단 및 쿠싱병과 이소성 쿠싱 증후군과의 감별에 유용하다.
쿠싱 증후군

메티라폰은 11-탈산소코티솔을 코티솔로 전환시키는, 11-수화효소를 억제하여 코티솔 농도를 감소시키고, 이의 반작용으로 ACTH 농도를 증가시킨다. 쿠싱병의 경우에는 메티라폰 투여시 이러한 현상이 심화되어 나타나지만, 이소성 쿠싱 증후군이나, ACTH 비의존성 쿠싱 증후군에서는 반응이 일어나지 않는다. 치료. 쿠싱 증후군의 대부분을 차지하는 외인성 쿠싱 증후군은 약물의 오남용이 주원인이므로, 오남용 하는 약물을 천천히 줄임으로써 회복이 가능하다. 쿠싱병은 나비뼈통과수술을 통해 뇌하수체의 종양을 제거해 주는 것이 기본적인 치료 방법이다. 그러나, 수술을 할 수 없을 때에는 방사선 치료를 할 수 있으며, 방사선 치료도 할 수 없을 때에는 약물을 사용하여 치료한다. 한편, 이소성 쿠싱 증후군이나, ACTH 비의존형 쿠싱 증후군은 종양을 제거해 주는 종양절제술이 기본적인 치료 방법이며, 수술을 할 수 없는 경우에는 약물 치료를 한다. 약물 치료. 약물 치료는 주로 코티솔 합성을 억제하는 효소 억제제를 사용하는 것이 기본이다. 케토코나졸(ketoconazole; 원래 항진균제이지만, 코티솔 합성에 작용하는 여러 효소를 억제하는 효과도 있다), 메티라폰(metyrapone), 미토탄(mitotane), 아미노글루테티마이드(aminogluthetimide) 등의 약물이 사용 가능한데, 그 중 부작용이 적은 케토코나졸이 가장 많이 쓰인다. 넬슨 증후군. 뇌하수체 미소선종의 경우, 영상 검사에서 종양이 발견되지 못하는 수가 있다.
쿠싱 증후군

이 경우, 증상 완화를 위해 양쪽성 부신절제술을 시행하는 경우가 있는데, 이로 인해 코티솔이 아예 분비되지 못할 경우, 음성 되먹임이 완화되면서 미소선종이 커져 ACTH, 멜라닌세포자극호르몬의 분비가 급증하게 되어 색소과침착, 시력 장애, 두통, 뇌하수체 졸중 등의 증상이 나타나기도 한다. 이를 넬슨 증후군(Nelson's syndrome)이라고 한다. 최근에는 영상 검사의 해상도가 좋아지고, IPSS와 같은 검사법이 나오면서 넬슨 증후군의 발생은 감소하고 있다 동물 쿠싱 증후군. 수의학에서 말을 중심으로 개, 고양이에게 이 증상이 나타난다. 이 병의 치료는 일반적으로 부신 피질 활성을 감소할 목적으로 다음 약물 투여를 실시한다. '라이소드렌'으로도 알려져 있으며, 뇌하수체 의존성 부신피질기능항진증(PDH)의 내과 치료에 널리 이용되고 있다. 당질 코르티코이드에 대한 선택성이 높은 것이 장점이다. 비교적 저렴하고 가장 널리 사용되고 있으나, 심각한 부작용이 발생할 수 있어 정기적인 혈액 모니터링 실시가 요구된다. 2002년에 영국 Dechra 회사에서 동물 약품(Vetoryl)으로 처음 발매되었다. 뇌하수체 및 부신 의존성 부신피질기능항진증(ADH)에 걸린 개를 치료하기 위해 승인된 최초의 약물이다. 초기 용량은 2.2 ~ 6.7mg/kg을 1일 1회에서 시작한다. 투여량과 투여 간격이 증례에 일치하는 경우, 다음다뇨는 며칠 이내에 개선되고 기타 증상도 1 ~ 2개월 내에 호전된다. 다만, 과다 투여시 가역적으로 애디슨 병이 발생할 수 있다. 80년 대 중반부터 China 사용된 경구용 항진균제이다.
쿠싱 증후군

개의 경우 용량은 5 ~ 15 mg/kg, 하루에 두 번이다. 저용량에서 시작하여 증상을 관찰하면서 점증한다. 부작용으로 구토나 심각한 간 손상이 일어날 수 있다. 오늘날 거의 사용하지 않는다. 인지 기능 장애 치료에도 사용되고 있으며 각성제 원료로 지정되어 있다. 뇌의 도파민 분해를 억제하여 도파민 농도를 상승시켜 결과적으로 뇌하수체 부신피질자극호르몬 분비를 억제한다. 효과는 의문스럽다고 알려져 있다.
어우동

어우동(於宇同,1440년 ~ 1480년 10월 18일)은 조선 전기의 시인, 서예가, 작가, 기생, 무희였다. 그녀도 본래는 양반가 출신 여성으로 남편에게 이혼된 후 기녀가 되었으며, 조선 성종 때 조정의 고위 관료들이 연루된 성 스캔들 사건의 주인공이기도 하다. 본래는 왕족 태강수 이동의 아내였으나 태강수 이동에 의해 버림받았다. 시와 서화에 능하였으나 그녀의 작품은 대부분 인멸되거나 실전되었다. 일찍이 은장이(銀匠)을 불러 은기(銀器)를 만드는데 어우동이 은장이를 보고 좋아하여 거짓으로 계집종처럼 하고 나가서 서로 이야기하며 가까이하려고 했다. 그 사실이 알려져 어우동은 친정으로 쫓겨가게 되었다. 그러나 이는 누명이라는 반론도 제기되고 있다. 그 뒤 여러 남성과 사귀었고, 그의 시, 거문고 등의 재주를 높이 사서 당대의 명사와 유생, 부녀자들까지 그의 집에 수시로 출입하였다. 단순한 시문과 서신을 주고받는 사이와 연인 등 다양한 사람들이 존재했으며, 이혼한 뒤였는데도 왕족의 아내였다는 이유로 간통으로 몰려 죽게 된다. 1480년(성종 11) 어우동과 관련된 성문란 행태가 발각되어 김종직, 사림파, 이덕숭(李德崇) 등의 탄핵을 받고 어우동은 의금부에 잡혀갔다. 이때 풍기문란으로 문초를 당했으나 남성들은 모두 혐의를 부인했다. 그녀가 체포되었을 때 방산수 이난이 그를 변호하였고, 그의 권고로 사실을 밝혔다.
어우동

어유소, 노공필, 김세적, 김칭, 김휘, 정숙지 등의 사대부 고관인 남자들은 모두 혐의를 부인하였고 중인이었던 박강창, 홍찬 등은 하옥되었다. 조정에서는 이 사건을 두고 사형과 유배로 주장이 나뉘었으나 결국 사림파와 훈구파의 맹공을 받고 삼종지도(三從之道)를 문란하게 했다는 죄명으로 혼자 사사당했다. 조선조 최대의 스캔들 사건의 주인공이었으나 그녀와 통정한 인물들은 모두 사면되었고, 그녀만 사형당하여 동정여론이 일기도 했다. 시문과 작품을 남겼으나 음부의 작품이라는 이유로 소각되거나 파괴되었다. 유감동, 황진이, 이구지, 대방군부인 송씨 등과 함께 오래토록 부도를 어긴 여성의 대명사로 매도당하고 지탄받았다. 또한 희빈 장씨, 장녹수, 문정왕후 등과 함께 조선사회의 악녀의 한사람으로 비판받아오다가, 1910년(융희 4년) 대한제국 멸망 이후 복권되었다. 흔히 어우동(於宇同) 또는 어을우동(於乙宇同)이라 부른다. 본관은 음성(陰城)이다. 충청북도 음성군 음죽현 출신. 생애. 생애 초반. 출생과 가계. 어우동은 승문원 지사 박윤창(朴允昌)의 딸로서 충청북도 음성군 음죽현 출신이다. 정확한 출생년대는 알려져 있지 않았다. 본명은 박구마로, 어우동 또는 어을우동 등으로 불렸다.
어우동

용재총화에는 어우동(於于同), 실록에는 어을우동(於乙于同)이라 하였으며, 송계만록(松溪漫錄)과 대동시선, 해동시선, 연려실기술 등에는 어우동이라고 하였다. 아버지 박윤창은 음보로 관직에 올랐으며 세종11년 동진사시험에 합격하여 사예 등을 지내고 승문원지사에 이르렀다. 종실인 태강수 이동(泰康守 李仝)에게 출가해 외명부의 품계인 혜인(惠人)으로 봉작되었다. 그러나 그 후 어우동의 이름은 왕실 족보에서 삭제되었고, 친정어머니 정씨 역시 친정과 시댁의 족보에서 삭제되었으며, 어우동, 정씨, 박성근 사건 등으로 인해 박윤창 역시 족보에서 삭제되어 자세한 가계는 알려져있지 않다. 전설에 의하면 어우동에게는 일찍부터 마음에 두었던 이웃집 남자가 있었지만, 그 남자의 집안이 한미하여 부모가 반대하였고, 그녀는 눈물의 이별을 한다. 그 뒤 집안의 정략에 의해 종실인 태강수 이동과 결혼하게 된다. 결혼과 이혼. 태종의 서증손자 태강수(泰江守) 이동(李仝)과 결혼하였으며 번좌라는 딸이 태어났다. 이동은 세종의 둘째 형이며 태종의 차남인 효령대군의 다섯째 아들 영천군의 서자였다. 태강수와 결혼후 딸만 1명 얻었을 뿐 아들을 낳지 못하였다. 후사를 잇지 못한다는 이유로 어우동은 시댁의 무시와 냉대를 견뎌냈다. 그러던 중, 어우동은 딸 번좌와 함께 버려졌다.
어우동

그녀가 축출된 배경은 연경비라는 기생 또는 첩을 사랑해서 억지로 어우동의 허물을 잡아 쫓아내었다는 설과 어우동이 집에 은그릇을 만들려고 찾아온 은장이와 간통을 해서 이동이 쫓아냈다는 설 이 존재한다. 그러나 성종이 내린 판결에 따르면 이때 어우동의 간통사건은 무죄였고, 기생을 사랑한 남편 이동의 잘못으로 여겨져 이혼은 무효화되었다. 태강수 이동은 기생 또는 첩에게 빠져서 함부로 부인을 버린죄로 삭탈관직을 당했고, 부인과 재결합하라는 명령을 받았으나 이동은 이것을 거부했다. 그리고 팔은 안으로 굽는다고 종친이었던 이동은 몇개월뒤 관직을 되찾았고 어우동은 법적으로는 태강수의 부인이었지만 버림받은 처지가 되었다. 작품, 자유 연애 활동. 이혼 이후. 그 뒤 어우동은 딸과 종을 데리고 친정으로 갔으나 아버지 박윤창이 받아주지 않아 길가에 집을 마련하고 거처하였다. 그러던 중 그가 홀로 앉아 슬퍼하며 탄식하자 한 계집종이 그를 위로하였다. "사람이 얼마나 살기에 상심하고 탄식하기를 그처럼 하십니까? 오종년이란 이는 일찍이 사헌부의 관리가 되었고 용모가 아름답기가 태강수보다 월등히 나으며, 신분도 천하지 않으니 배필을 삼을만 합니다. 주인께서 만약 생각이 있으시면 제가 불러오겠습니다."라고 했다. 어느 날 계집종이 오종년을 맞이하여 오니 어우동이 이를 맞이하였다. 그러나 나중에 오종년과도 결별하였다.
어우동

남편 이동에게 이혼당한 뒤 그는 오히려 수십 명의 선비, 조관 및 유생들과 관계를 가졌으며 그와 관계를 맺은 남자들과 그 당시 스캔들의 소상한 내용이 대동야승, 용재총화, 성종실록 등에 기록으로 남아 전한다. 이후 그는 정식으로 기녀 수업을 받고 기녀가 된다. 그 뒤 여종과 함께 기생 행세를 하며 기방에 출입하던 중 남편의 6촌인 세종의 서손자로 계양군의 서자 방산수(方山守) 이난(李瀾)을 만나 사귀게 된다. 방산수는 세종의 서자 계양군의 넷째 서자로 어우동은 춤과 시, 재색에 능했는데 이난은 어우동의 재색에 매료되어 이후 그녀를 자주 찾았다. 이난은 자신의 팔뚝에 어우동의 이름을 새기기까지 했다. 그 정이 매우 두터웠던 나머지 이난은 자기 팔뚝에 이름을 새기기를 청하여 먹물로 새겼다. 뒤에 체포되었을 때 끝까지 그녀를 변호하고, 선처를 호소한 인물은 방산수 이난이었다. 작품, 문필 활동. 그러나 성관계에만 국한되지 않고 시문과 가야금을 잘 다루고 춤을 잘 추었던 탓에 여러 문사들이 그녀를 보고자 직접 찾아오기도 했다. 그녀는 자신의 신분을 기생 혹은 내금위의 첩, 혹은 과부라 소개했고 이들 여러 남성과 양반들이 그의 집에 출입하였다. 모든 남성을 성적으로 유혹하지는 않았고 시문과 서신만을 주고받는 관계도 있었다. 어우동은 '감히' 글쓰기를 하며 세상에 도전한 주인공이 되었다. 기생이라는 신분을 이용해 수많은 남자들과 여염집 여자들이 꿈도 못 꾸는 자유로운 문우활동을 했다.
어우동

여자가, 기생이 글을 쓰고 서예를 한다고 사대부들이 비웃었지만 그는 계속 그림과 서예를 계속 했고, 사람들을 탄복시킬 정도로 실력을 갈고 닦았다. 과거 급제자 희롱. 그러나 어느 과거 급제자를 희롱한 일로 소문이 확산된다. 이미 더 이상 꺼리낄 것이 없는데다 대담해진 그녀 쪽에서 적극적으로 나서기도 했다. 한번은 과거에 합격하여 유가(遊街)를 하는 홍찬을 본 어우동은 문득 간통하고 싶은 마음이 일었다. 그 후 길에서 만나자 소매로 그의 얼굴을 슬쩍 건드렸다. 이에 홍찬이 그녀의 집으로 가 정을 통하기도 했다. 그 상대가 양반에만 국한된 것은 아니었다. 서리(書吏) 감의향이 길에서 어우동을 만나자 희롱하며 그녀의 집에까지 따라가 간통하기도 했다. 어을우동을 사랑하여 등판에 이름을 새겼다 한다. 이러한 자유분방한 생활은 마침내 조정에까지 알려졌으며, 풍속을 어지럽혔다는 이유로 체포당하게 된다. 자유 연애 편력. 그 뒤 남편의 8촌이자 정종의 아홉째 아들 석보군의 서손자인 수산수(守山守) 이기(李驥)를 만나 간통하게 된다. 이기는 그의 미모에 혹하여 어우동의 몸종을 불러내 누구의 딸이나 아내인가를 물었고, 여종은 내금위(內禁衛)의 첩(妾)이라고 하자, 이기는 어우동을 불러들였다.
어우동

이후 그밖에 내금위(內禁衛) 구전(具詮)·학유(學諭) 홍찬(洪燦)·생원(生員) 이승언(李承彦), 서리(書吏) 감의향(甘義享), 서리 오종련(吳從連)·감의형(甘義亨), 생도(生徒) 박강창(朴强昌)·양인(良人) 이근지(李謹之)·사노(私奴) 지거비(知巨非)와 간통하였다. 어유소(魚有沼)·노공필(盧公弼)·김세적(金世勣)·김칭(金偁)·김휘(金暉)·정숙지(鄭叔墀) 등도 거론되었고, 방산수 이난은 “어유소는 일찍이 어울우동의 이웃집에 피접(避接)하여 살았는데, 은밀히 사람을 보내어 그 집에 맞아들여 사당(祠堂)에서 간통하고, 뒤에 만날 것을 기약(期約)하여 옥가락지[玉環]를 주어 신표(信標)로 삼았습니다. 김휘는 어을우동을 사직동(社稷洞)에서 만나 길가의 인가(人家)를 빌려서 정(情)을 통하였습니다.”라고 진술했지만, 방산수 이난은 스스로 이것이 무고(誣告)였음을 밝혔다. 김휘는 어을우동을 사직동(社稷洞)에서 만나 길가의 인가(人家)를 빌려서 정(情)을 통하였다. 그러나 그녀의 행적을 우연히 접하게 된 승정원도승지 김계창의 추적과 줄기찬 탄핵이 있으면서 공론화되었다. 그녀는 자신의 마음의 든 사내에게는 특별히 자신의 이름을 문신하도록 강요했다.
어우동

전의감 생도였던 박강창은 팔뚝에 어우동이라는 글자를 새겨넣게 되었고, 서리 감의동은 등판에다가 사랑하는 여인의 이름을 새겨넣기도 했다. 또한 그녀가 가장 사랑하여 팔뚝에다가 그의 이름을 새겼다 한다. 그와 관계를 맺은 남자들과 당시 스캔들의 소상한 내용이 《용재총화》, 《성종실록》, 《대동야승》 등에 기록되어 전한다. 1480년(성종 11) 어우동의 연애 스캔들이 한성부내에 소문이 돌면서 진상을 요구하는 공론이 형성되었다. 김종직과 그가 이끄는 사림파 출신 사간원, 사헌부의 언관들과 훈구파에 의해 집중공격, 탄핵을 받고 의금부에 끌려갔다. 사림파와 일부 훈구파는 그를 계속 공격했고 사형에 처해야 된다는 주장을 하였으나 일부 훈구파와 종친들은 사형까지는 과하다 하여 중형이나 변방유배, 노비 정속 등을 대안으로 제시하였다. 생애 후반. 체포와 투옥. 그녀를 어떻게 처벌할 것인가를 놓고 열띤 논의가 벌어졌다. 뿐만 아니라 그가 어떤 사람들과 간통했는가 하는 것도 관심사였다. 성종은 이를 불문율에 부치고 넘어가려 하였다. 그러나 신진 사림파 언관들은 매일 어을우동의 이름을 언급하여 공론화시킨다. 풍기문란으로 문초를 받았으나 어우동은 처음에는 혐의를 부인하였다. 옥중에 수감된 인물들은 양반에서 중인, 유생 등 다양한 계층이었다. 그의 집에 한번이라도 출입한 경력이 있으면 모두 체포되었다. 체포된 이들은 모두 혐의를 부인하였다.
어우동

그때 옥중에 있던 방산수 이난이 어을우동에게 이르기를 "예전에 유감동이 많은 간부로 인하여 중죄를 받지 아니하였으니, 너도 사통한 바를 숨김없이 많이 끌어대면 중죄를 면할 수 있을 것이다."하였다. 그러자 어을우동이 관계를 맺은 간부들의 이름을 늘어놓았다. 문초를 받은 관계자들만 하더라도 수십 명에 이르렀다. 이난은 그 자신도 혐의가 있었으나, 상소를 올려 성종에게 어을우동의 재주가 아까움을 들어 그의 석방을 건의하기도 했다. 그러나 유일하게 그를 변호하던 방산수 이난의 권고로 관계를 맺은 남자들을 모두 고하였지만 어유소, 노공필, 김세적, 김칭, 김휘, 정숙지 등의 사대부 고관인 남자들은 모두 혐의를 부인하였고 중인이었던 박강창, 홍찬 등과 생원, 진사 등은 하옥되었다. 성종은 적당히 유배나 투옥, 관비로 정속시키는 선에서 사태를 마무리지으려 하였다. 그러나 그녀의 행적을 문제삼은 김종직, 사헌부와 사간원 등은 이 문제를 계속 언급하여 공론화시켰다. 함께 국문장에 나타난 남성들은 모두 혐의를 부인하였다.
어우동

그러나 어우동은 내금위(內禁衛) 구전(具詮)·학유(學諭) 홍찬(洪燦)·생원(生員) 이승언(李承彦), 서리(書吏) 감의향(甘義享), 서리 오종련(吳從連)·감의형(甘義亨), 생도(生徒) 박강창(朴强昌)·양인(良人) 이근지(李謹之)·사노(私奴) 지거비(知巨非), 어유소·노공필·김세적·김칭·김휘·정숙지 등의 이름을 댔고, 국문장에 있던 방산수 이난 역시 어유소·노공필·김세적·김칭·김휘·정숙지를 지목했다. 혐의를 받은 남성들은 대부분 부인하였고, 방산수 이난(李瀾)만이 인정했으며, 이난은 어우동을 변호하고 어유소·노공필·김세적·김칭·김휘·정숙지를 지목하기도 했다. 그밖에 어우동의 집에 한번이라도 출입한 경력이 있는 선비와 성균관유생들, 부녀자들까지 모두 체포되어 의금부와 한성부, 형조 등에서 국문을 당했다. 사사로이 시문을 주고 받고, 그의 가야금, 거문고, 그림 재주를 보고 출입했던 이들 조차 체포되어 간통범이라는 의심을 받고 지탄당하게 되었다. 기성 관료들의 공격. 조정에서는 이 사건을 두고 사형과 유배로 의견이 나뉘었다. 승정원은 어우동의 죄를 대명률(大明律)의 ‘남편을 배반하고 도망하여 바로 개가(改嫁)한 것’에 비정해 교부대시(絞不待時: 늦가을까지 기다리지 않고 즉시 형을 집행하는 것)해야 한다고 주장했다.
어우동

이후 그녀를 처형해야 된다는 비난여론이 계속되었고, 성종은 귀양이나 유배로 형을 정하고 불문율에 부치려 하였으나 탄핵이 계속되었다. 심회는 "어을우동의 죄는 율을 상고하면 사형에 이르지는 않으나, 사족의 부녀로서 음행이 이와 같은 것은 강상(鋼常)에 관계되니, 청컨대 극형에 처하여 뒷사람의 경계가 되게 하소서"라고 극형을 주장했다. 윤필상도 "어을우동은 강상을 무너뜨렸는데도 죽이지 않으면 음풍이 어떻게 그치겠습니까? 남녀의 정은 사람들이 크게 탐하는 것이므로, 법이 엄격하지 않으면 사람들이 장차 욕정을 자행하여 정나라·위나라의 풍속이 이로부터 일어날 것이니, 이 여자를 극형에 처하여 나머지 사람들을 경계하소서"라고 했다. 행사헌부집의 이덕숭(李德崇) 역시 어우동을 공격하였다. 사건과 연관된 이난(李灡)·어유소(魚有沼) 등을 탄핵해 유배할 것을 요구했고, 어우동의 사형을 주장하였다. 김종직과 사림파 역시 그녀를 사형에 처해야 된다고 주장하였다. 사간원과 사헌부에서는 연일 어우동에 대한 공격 여론을 조성하였다. 사형은 과하다는 반론도 제기되었다. 김국광과 강희맹은 이렇게 의논하였다. "어을우동은 종실의 부녀로서 음욕을 자행하기를 다만 뜻에만 맞게 하여, 친척과 귀천을 가리지 않고 즐겨 서로 간통하면서, 이륜을 손상시킨 것이 이보다 심함이 없습니다. 마땅히 조종조의 법에 따라 중벌에 처하여 규문 깊숙한 속의 음탕하고 추잡한 무리들로 하여금 이것을 듣고서 경계하고 반성하게 함이 옳겠습니다.
어우동

중국 조정의 예에 의하여 저잣거리에 세워 도읍의 사람들로 하여금 모두 보고서 징계가 되게 한 연후에, 율에 따라 멀리 유배하소서." 최후. 어우동을 변호하는 인물로는 방산수 이난과 친어머니 정씨 등 소수였다. 김국광과 강희맹 등은 사형은 과하다 하여 유배 정도로 족하다고 하였다. 또한 그의 시, 거문고, 가야금, 춤 등의 재주가 뛰어났기에 죽이기에는 재주가 아깝다는 이유로 동정 여론이 나오기도 했다. 그러나 탄핵은 계속되었다. 특히 동부승지 김계창의 끈질긴 탄핵을 받게 된다. 조정에서는 이 사건을 두고 사형과 유배로 주장이 나누어졌으나 결국 성종은 승정원과 양사의 탄핵을 승인하여 1480년(성종 11년) 10월 18일에 삼종지도(三從之道)를 문란하게 했다는 죄명으로 군기감 앞에서 처형되었다. 그해 11월 13일에는 종부시의 상언으로 왕실의 족보인 선원록에서 그녀의 이름이 삭제되었다. 그러나 그와 간통했던 사람들은 가벼운 벌만 받았고, 어우동이 죽은 뒤 모두 사면되거나 실직에 복귀하였다. 어우동은 시문에도 뛰어나 많은 작품을 남겼으나 대부분 사라졌다. 사후. 어우동은 사후 유감동, 이구지, 대방군부인 송씨와 함께 조선왕조가 멸망할 때까지 음녀의 대명사로 매도당하였다. 그녀의 시, 거문고, 가야금, 춤 등의 재주는 잊혀졌고, 다만 음탕한 여인의 대명사처럼 구전되어 왔다.
어우동

이후 야담과 소설 및 연극의 주인공으로 구전되거나 극화되었으며, 1897년(고종 34년) 광무 개혁 이후부터 연극과 구전 문학, 희곡, 영화 등의 소재로 활용되기 시작하였다. 1910년(융희 4년) 조선 멸망 이후부터 동정이나 재평가 여론이 나타났다. 어을우동과 간통한 혐의가 있던 남자들에 대한 처벌은 관대하였다. 여러 사람들의 이름이 거론되어 실제로 문초를 당하기도 했지만 대부분 죄가 면해졌다. 1482년 8월 8일 성종 13년의 실록에 의하면, 어을우동과 간통한 자들은 이미 모두 석방되었다. 여러 작품을 남겼으나 몇 수의 시조가 전한다. 권응인(權應仁)은 자신의 저서 《송계만록 (松溪漫錄)에 익명으로 언급된 어우동의 시로 여겨지는 부여회고시를 소개하면서 "음부(淫婦)이면서 이와 같이 시에 능하니, 이른바 재주는 있고 행실이 없는 사람이란 바로 이것이다."라고 하여 그의 시적 재능은 인정하면서도 폄하하였다. 시와 서화에 능하였으나 그의 작품들은 대부분 인멸되거나 하찮게 취급되다가 실전되었다. 평가 및 관점. 불륜, 간통을 일으킨 범죄자라는 주장과 성리학적 도덕주의에 의한 희생양이라는 시각이 양립하고 있다. 1910년 조선 멸망 이후부터 각종 희극과 영화 등 예술작품의 소재가 되었다. 조선 멸망 직후부터 그녀가 먼저 남편에게 버림받았다는 점에 대한 동정 여론이 나타났으며, 2000년대 이후부터는 그녀를 피해자로 인식하는 견해가 대두되고 있다. 한편 어우동에 대한 기사는 성종실록에도 소상히 기록되어 있는데, 그것을 적은 사관(史官)들은 그 내용의 등재를 꺼려했다 한다.
어우동

규범을 거부한 조선여성의 한사람 으로도 평가된다. 또한 체제의 희생양이라는 시각도 존재한다. 그녀의 시는 작품성이 높이 평가되었으며 그림도 그렸으나 음란한 여성, 부덕을 어긴 여성의 한사람으로 지목되면서 대부분 인멸, 실전되었다. 송계만록에 전하는 시에는 익명으로 등재하여 비난을 우회적으로 피하기도 했던것으로 여겨지는 부여회고(扶餘懷古)라는 시로 일설에는 어우동이 지었다고하는 시(詩)가 실려 전한다. 대동시선에서도 그녀가 지은 ＜부여회고 扶餘懷古＞라는 시가 실렸으며, 송계만록의 글을 소개하였는데, “호서(湖西)의 창(娼)으로 농부의 딸이었으나, 단정하지 않아 그 시가 뛰어나나 싣지 못하는 바가 있다.”고 하였다. 이혼하였지만 '왕족의 아내로 그녀의 자유 분방한 성생활은 당시로서는 파격적인 것이었고, 유교 윤리를 표방하고 있던 조선 사회가 그녀를 포용할 수는 없었다.'는 시각도 있다. 가족 관계. 남편 태강수의 딸 1명과, 아버지가 불명확한 아들 1명이 있었다. 친정오빠 박성근은 9년 뒤 어머니 정씨를 살해하여 논란이 되기도 했다. 기타. 사형 여부 논란. 어우동을 처형한 것을 강상에 관련된 일이라며 당연하다 보았다. 그러나 사림파 관료인 김정국(金正國)은 엄한 형벌로 아랫사람을 교화하려는 것은 잘못이며, 어우동의 처형을 역시 합당하지 못한 것이라고 평가하기도 했다. 성종은 그녀를 살리려 하였으나 일부 강경 사림파들의 반대로 무산되었다.
어우동

당시 조선이 차용한 명나라의 형률인 대명률(大明律)에는 간통의 처벌 규정이 남녀 공히 장(杖) 80대였다. 처녀든 총각이든 혼인 외의 성관계를 가지면 간통이고, 간통에 대해서는 곤장 80대를 맞게 돼 있었다. 그런데 유부녀는 10대를 더해 90대 형이었다. 어우동도 원칙적으로는 장 90대 형이 적합했고, 당시는 이미 이혼한 상태였으므로 장 80대 형이 정확한 적용이었다. 사대부의 근엄성. 어우동의 스캔들에 연루된 인물들 중 지거비를 제외한 인물들은 모두 조선조의 양반들로, 내금위장의 첩이라고 신분을 밝혔음에도 그를 데려간 왕족과 조상을 모시는 사당으로 데려가서 간통하는 등 근엄한 유학자, 유교적 도덕성을 이념으로 한 양반사회의 위선이 외부에 알려지는 계기가 되었다. 이는 공공연한 비밀이었는데 김종직 등 사림파의 상소를 통해 알려지게 되었다. 대중 문화에 미친 영향. 조선이 멸망할 때까지도 금기시되었으나 그의 미모와 재주는 회자화되어 많은 구전으로 전해졌다. 그 뒤 1910년 이후부터 각종 문학과 연극, 영화 등의 작품의 소재가 되었으며, 남한과 북한을 통틀어 그의 일생을 배경으로 하는 소설들이 많이 등장했다. 방기환(方基煥)(1979), 신봉승(1993), 황충기(2008), 김경민(2011)(이상 대한민국 작가) 등이 그를 일대기를 바탕으로 소설을 썼다. 또한 영화로도 제작되었는데, 1985년에는 이장호 감독, 이보희 주연의 《어우동》이 상영되고, 1987년에는 《요화 어을우동》이 김기현 감독, 김문희 주연으로 1987년 5월 개봉하였다.
어우동

2007년 SBS에서 그가 등장하는 드라마 《왕과 나》(배역:김사랑)가 방영되었다.
아스완 댐

아스완 댐은 이집트 나일강의 아스완 시에 위치한 댐이다. 아스완 하이 댐()과 아스완 로우 댐이 크게 댐의 구조를 이루고 있으며 이집트 정부의 아스완 댐 건설 목적은 나일강의 범람을 막고 관개 및 농경을 위한 전력발전이다. 나일강은 매 여름마다 매시 범람했다. 고대 때와 마찬가지로 수천년간 반복된 이러한 홍수는 유역의 토양을 옥토로 만드는 한편 많은 이로운 광물을 배출하면서 농경의 이상적인 환경을 제공해주었다. 하지만 강 주변 거주 인구가 지속적으로 증가하고 목화재배지와 농경지를 보호하고 한편으로 조절할 필요성이 커지면서 댐의 건설이 본격적으로 제기되기 시작했다. 건설 역사. 가장 처음 구조물은 그레이트브리튼 아일랜드 연합 왕국이 1889년 시작하였으며 그들의 공사는 1902년까지 계속됐다. 공사 기공식은 1902년 12월 10일에 열렸으며 공사에는 영국 내 저명한 건축가 다수가 참여한 것으로 알려져있다. 하지만 1910년대에 이르러 처음의 공사 양식이 적합치 않다는 판단이 대두하면서 한 차례 증축 공사를 하여 댐의 높이를 높인다. 하지만 1946년 댐이 범람하면서 세 번째로 한 번 더 공사를 하게 되며 둘째 번에서 6km정도 높이를 더 끌어올리게 된다. 기초 공사는 1952년 시작됐으며 가말 압델 나세르의 쿠데타 이후로 미국과 영국이 혼란기를 틈타 자금 제공에 합의한다. 총 2억 7천만달러를 차관 제공하기로 한 것은 나세르가 아랍 세계-이스라엘 전쟁 기미를 막는 데 협조했기 때문이다.
아스완 댐

그러나 영미 양국은 나세르를 정치적으로 무력화하고자 비밀 회담을 열면서 1956년 7월 차관 제공을 철회한다. 1960년 현대적 의미의 댐 건설이 비로소 시작됐으며 11년 뒤인 1970년 7월 21일에 공사가 완공된다. 사실 공사 완공 전인 1964년 미리 수원 저장을 시작하였으며 총 수원 한계량을 1976년에 처음으로 채우게 된다. 그러나 수원 저장의 계속적인 증가는 인류학자들의 우려를 자아냈다. 주위에 산재했던 고고학적 유물 때문으로 60년대 유네스코는 문화재 구조 작업에 나선다. 문화재 유적지 탐사 밑 24곳의 주요 장소가 옮겨졌다. 대표적인 곳이 아부 심벨 신전이다. 마드리드와 뉴욕등 세계 여러 기관과 국가들은 적극적인 협조를 아끼지 않았다. 이집트 자체로는 아랍계의 오스만 아메드가 발굴 작업을 주도했으며 그의 경쟁자를 물리치며 작업을 해나갔다. 그러나 그는 소련이 당시 제공한 물자에 대해 불평을 많이 했으며 소련 기술자들을 결국에 내쫓아버렸다고 전한다. 특이 사항. 아스완 하이댐의 기록은 가히 경이적이다. 길이만 3,830 m이며 넓이는 기본구조물로만 980 m이다. 중심축의 넓이는 40 m, 길이 111 m이다. 최대 11,000 m³의 수원이 매초 내보내질 수 있으며 추가로 5000 m³의 수원 방출구가 있다. 토시카 운하는 수원과 토시카 수원지를 연결하여 비상사태에 대비하며 그곳의 이름은 나세르 호이다. 이점. 댐은 각각 175메가와트의 동력기를 12개 갖고 있으며 2.1기가와트의 수력전기를 생산하고 있다.
아스완 댐

수력발전은 1967년 시작됐으며 당시의 수력전기는 이집트의 총 전력생산량의 절반을 차지했다. 사상 최초로 이집트 전역의 모든 마을에 전기를 제공하게 된 획기적인 사건이었다. 한편, 1964년과 1973년의 대홍수를 진정시키는 데 절대적인 공헌을 했다는 평을 듣기도 한다. 나세르 호 주변으로는 새롭게 어업이 활기를 띠게 되기도 했다. 환경 및 문화 관련 우려. 나일강 지류에 댐을 설치한 것은 수많은 환경적, 문화적 문제를 야기하고 있다. 90,000명의 주민이 이주해야 했으며, 지금의 나세르 호 자리에 위치하던 귀중한 고고학적 유산은 자취를 감추었고 묻혀있을지도 모를 유산의 가능성은 사장되었다. 더군다나 댐이 지어지기 전에 홍수로 인해 토양이 비옥해졌던 것이 이제는 옛말이 되면서 원성을 사기도 한다. 특히 아부심벨 신전을 막대한 금액을 들여 이동시키기도 하였다. 관개 목적이라는 정부의 목표에도 불구하고 관개를 위해 강이 자연적으로 배출하던 광물은 없어졌고 되려 염기가 농작지로 스며들어 염해 피해를 야기한다는 지적도 있다. 지중해 연안 어업은 댐 건설 이후 실적이 급락하였으며 이는 나일강의 풍부한 자연 광물이 더 이상 나오지 않기 때문이라고 한다. 농부들과 광부들의 보상 요구가 극심하였다. 농경 관개사업. 충분한 비가 내리지 않기 때문에 이집트의 농업은 전적으로 관개(물 끌어들이기)에 의존하고 있다. 관개가 이뤄지면 이모작이 가능하다. (사탕수수 제외) 아스완 하이 댐은 평균적으로 매년 55억 평방미터의 물을 배출하며 그 중 4600만 m³의 수원이 관개 목적으로 충당된다.
아스완 댐

나일 삼각주와 계곡 일대 8백만 페단(1 feddan = 4,200m2)의 농경지 중 대부분은 이 혜택을 입어 한 해 2회 경작한다면 1.8정도의 수확을 올린다고 한다. 따라서 그 효율성이란 세계 평균을 보더라도 상당히 높은 편이다. 그러나 사실 단일 경작지로 통계자료를 돌려보면 그렇게 효율성이 높은 것은 아니며 실상은 관개 용도의 물이 하류로 내려가면서도 계속해서 사용되기 때문에 부풀려졌다는 지적이 있다. 지류에 상관없이 관개 용수가 동등하게 분배될 필요가 큰 것이다. 댐 수역의 염기는 0.25 kg/m³로 꽤 단 맛에 가깝다고 한다. 매년 유입되는 소금기는 55억 m³이며 매년 수출로만 1400만톤이 소모된다. 연안 호수나 바다로 흘러들어가는 물의 염분은 대개 2.7 kg/m³이다.
디마 빌란

디마 빌란(; 본명: 빅토르 니콜라예비치 벨란(Виктор Николаевич Белан), 1981년 12월 24일 카라차예보체르케스카야 공화국 출신)은 러시아 팝 아티스트이다. 빌란은 유로비전 송 콘테스트 2006에서 “Never Let You Go"로 준결승에 올랐으며 2008년에서는 "Believe"로 우승을 하였다. 그는 몇 번씩 러시아 음악 차트 1등의 히트를 친적이 있고 국제적 성공을 이끌었다.
2008년 하계 올림픽 축구

제29회 하계 올림픽 축구 경기는 2008년 8월 6일부터 8월 24일까지 중화인민공화국에서 열렸다. FIFA에 가입된 회원국들은 남자부의 경우 23세 이하 대표팀을, 여자부는 국가대표팀을 출전시켜 대회를 진행하게 되었다. 남자 대표팀은 23세 초과인 선수를 세 명을 와일드 카드로서 출전시키도록 허용하였다. 올림픽 축구에는 남자부는 16개 팀이 진출해 있고, 여자부는 12개 팀이 토너먼트를 진행하게 된다. 올림픽 축구는 공식 개회식(8월 8일)이 열리기 이틀 전부터 시작되어 폐막일까지 진행된다. 경기장. 축구 경기는 개최 도시인 베이징과 다른 네 도시에서 분산 개최된다.
시프리안 에크웬시

시프리안 에크웬시는 나이지리아의 1921년 이부족으로 태어난 작가로, 최초로 나이지리아 어린이들을 위한 책을 쓰기도 했다. 주로 쓴 책은 등이 있다.
TvN STORY

tvN STORY는 CJ ENM 미디어콘텐츠부문에서 운영하는 케이블 TV 채널 중 하나이다. 주 시청 연령대는 중장년층 세대 대상의 엔터테인먼트 채널이다. 초기 이름은 'Channel F'로, 요리 및 식생활에 관한 정보를 전문으로 제공하는 채널이었다. 이후 이름을 'Food Channel'로 바꾸었다. 그러나 요리라는 한 가지의 콘텐츠로는 경쟁에 한계가 있어 이후 생활 정보까지 다루는 현재의 '올리브 네트워크'로 바뀌게 되었다. 2011년 3월 13일 푸드 라이프스타일 채널로 다시 리런칭을 하게 되었으나, 2017년에 다시 라이프스타일 채널로 바뀌면서 현재에 이르고 있다. 2021년 5월 1일 기존의 Olive에서 tvN STORY로 바뀌었으며, ONSTYLE 채널은 새로운 Olive로 바뀌었다. 한편, 해당 채널(당시 푸드채널)의 프로그램 중 하나였던 는 당초 HBS 현대방송에서 방영했는데 이 채널이 2000년 3월 13일 종합오락채널 NTV로 채널명을 변경했음에도 계속 방송했으나 뒷날 영화채널로 장르를 바꾸자 2002년 4월 19일부터 해당 채널(당시 푸드채널)로 옮겨 계속 방영했다.
퓨처키즈

퓨처키즈(futurekids)는 1983년 미국에서 출발하여 현재 65개국에서 운영되고 있는 교육 시설이다. 대한민국에는 현재 22개의 러닝센터가 운영되고 있다.
통계장론

통계장론()은 물리학 용어로, 유한한 온도에서의 장론이다. 전개. 민코프스키 공간에서 유클리드 공간으로 윅 회전()을 수행함으로써, 통계장론의 많은 결과가 그것의 양자적 결과에 직접적으로 적용될 수 있다. 통계장론의 상관 함수는 슈윙거 함수()라고 불린다. 슈윙거 함수는 오스테르발더-슈라더 공리()라고 불리는 일련의 공리를 따른다. 응용. 통계장론은 쿼크-글루온 플라스마와 같은 고온의 양자장론적 계뿐만 아니라, 고분자 필름이나 나노구조의 혼성중합체나 고분자 전해질같은 고분자 물리학이나 생물물리학의 계를 표현하는 데에도 널리 사용된다.
뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새 (영화)

《뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새》()는 1975년 개봉한 미국 영화이다. 아메리칸 뉴 시네마의 대표작으로 밀로스 포만 감독이 연출했다. 켄 키시의 베스트셀러 소설 《뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새》를 영화화한 것이다. 줄거리는 정신이상을 가장하고 형무소에서의 강제노동을 피하려고 정신병원에 들어온 남자가, 환자를 완전통제하려고 하는 정신병원의 간호원장에 맞서서 자유를 되찾으려고 하는 내용이다. 영화화에 이르기까지 감독은 매우 힘겨운 여정을 거쳤다고 한다. 원작의 모티브는 미국의 배우 프랜시스 파머에 대한 일화인 것으로 전해진다. 줄거리. 1963년 가을, 랜들 맥머피는 15세 소녀의 법정 강간을 위해 오레곤 농장에서 일한다. 그는 중노동을 피하기 위해 정신병원으로 이송되기 위해 미친 척을 한다. 병동은 환자를 위협하는 차갑고 수동적 공격적인 폭군 인 수석 간호사 밀드레드 래치드가 지배한다. 다른 환자로는 젊고 불안하며 말을 더듬는 빌리 비빗, 성질을 부리는 경향이 있는 찰리 체즈윅, 망상적이고 어린애 같은 마티니, 명료하고 실존적으로 절박한 데일 하딩, 호전적이고 모독적인 맥스 테이버, 간질병인 짐 시펠트(Jim Sefelt)와 브루스 프레더릭슨(Bruce Fredrickson), 조용하지만 폭력적인 스캔런, 키가 크고 농아인 아메리카 원주민 추장 브롬덴, 만성 질환을 가진 몇몇 다른 사람들이 있다.
뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새 (영화)

래치드는 맥머피의 활기차고 반항적인 존재를 그녀의 권위에 대한 위협으로 보고 환자의 담배를 압수 및 배급하고 카드 사용 권한을 정지함으로써 이에 대응한다. 맥머피는 래치드와의 의지 싸움에서 자신을 찾는다. 그는 스쿨버스를 훔치고 여러 환자들과 함께 태평양 연안으로 낚시를 가기 위해 탈출하고 그들에게 자신의 능력을 발견하고 자신감을 찾도록 격려한다. 맥머피는 형사상 미친 사람에게는 판사의 판결이 적용되지 않는다고 명령한 후 탈출할 계획을 세우고 브롬든 추장에게 창문을 통해 수치료 콘솔을 던지게 만든다. 또한 맥머피, 추장 및 테이버가 비자발적으로 기관에 투입된 유일한 비 만성 환자라는 것이 밝혀졌다. 나머지는 스스로 헌신하고 언제든지 떠날 수 있지만 그렇게 하는 것을 너무 두려워한다. 체즈윅이 발작을 일으켜 래치드가 배급 한 담배를 요구하자 맥머피는 질서와 싸우고 추장이 개입한다. 래치드는 이러한 불복종의 결과로 추장, 체즈윅 및 맥머피를 "쇼크숍"으로 보낸다. 처벌을 기다리는 동안 맥머피는 추장에게 껌을 제공하고 누구와도 교제하지 않기 위해 청각 장애인 인 척하면서 말하고들을 수 있음을 발견한다. 전기 충격 요법을 받은 후 맥머피는 뇌가 손상된 척 병동으로 돌아갔지만 치료로 인해 래치드를 물리치기로 더욱 결심하게 되었음을 밝힌다. 맥머피와 추장은 탈출 계획을 세웠지만 래치드와 질서가 밤에 떠난 후 친구들을 위해 비밀 크리스마스 파티를 열기로 결정했다. 맥머피는 두 명의 매춘부 캔디와 로즈와 술병을 와드에 몰래 넣는다.
뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새 (영화)

그는 이것을 허용하기 위해 뇌물을 주고 터클을 보호한다. 파티가 끝난 후 맥머피와 추장은 탈출을 준비하고 빌리를 함께 초대한다. 빌리는 거절하지만 캔디와의 "데이트"를 요청한다. 맥머피는 그가 그녀와 성관계를 갖도록 준비한다. 맥머피와 다른 사람들은 술에 취하고 맥머피는 추장과 함께 탈출하는 대신 잠이 든다. 래치드는 아침에 도착하여 병동이 혼란스럽고 대부분의 환자가 기절했다. 그녀는 빌리와 캔디를 함께 발견하고 빌리를 모두 앞에서 당황하게 만드는 것을 목표로한다. 빌리는 말더듬을 극복하고 래치드에 맞섰다. 그녀가 어머니에게 말하겠다고 위협하자 빌리는 압박감에 금이 가고 다시 말을 더듬게 된다. 래치드는 그를 의사 사무실에 배치했다. 잠시 후 맥머피는 추장과 함께 창 밖으로 탈출하려고 할 때 질서를 때리고 다른 질서가 개입하게 만든다. 한편 빌리는 깨진 유리로 목을 째고 자살한다. 래치드는 그날의 일상이 평소처럼 계속되도록 요청하여 상황을 완화하려고 노력하고 분노한 맥머피는 래치드를 목을 졸라 죽인다. 질서는 맥머피를 제압하여 래치드의 생명을 구한다. 얼마 후 래치드는 목 보호대를 착용하고 약한 목소리로 말하고 있으며 하딩은 이제 중단되지 않은 카드 플레이를 이끌고 있다. 맥머피는 어디에도 없어 그가 탈출했다는 소문으로 이어진다. 그날 밤 추장은 맥머피가 침대로 돌아가는 것을 본다.
뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새 (영화)

그는 맥머피가 자신 없이는 탈출하지 않겠다는 약속을 지킨 것에 기뻐하며 그를 맞이하지만 맥머피가 반응이 없고 육체적으로 절뚝거리며 이마에서 뇌엽절리술 흉터를 발견한다는 것을 알게된다. 추장은 맥머피를 눈물을 흘리며 안고 "너는 나와 함께 간다"라고 말한 후 베개로 그를 질식시킨다. 그런 다음 그는 하이드로 테라피 콘솔을 바닥에서 들어 올려 창문을 부수고 혼자 탈출한다. (이것이 영화 제목 '뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새'의 주체가 됨) 나머지 수감자들은 유리가 깨지는 소음에 의해 깨어나 지켜보고 응원한다.
데이비드 보위

데이비드 로버트 존스(, 1947년 1월 8일 ~ 2016년 1월 10일)는 데이비드 보위()라는 예명으로 활동한 영국의 싱어송라이터 겸 배우이다. 20세기의 가장 영향력있는 음악인 가운데 한 명인 그는 평론가와 음악가를 막론하고 치하를 받았으며, 1970년대의 혁신적 작품들은 더더욱 그러했다. 그의 50년 경력은 재창조와 시각적 표현으로 주목되었으며, 그 음악과 무대 연출은 대중음악에 막대한 영향을 끼쳤다. 어릴 때부터 음악에 대한 관심을 키워왔다. 보위는 미술, 음악, 디자인을 공부하였으며 1963년 음악가로서의 삶을 시작하였다. 1969년 발표한 〈Space Oddity〉가 영국 싱글 차트에서 톱 5에 진입되어 첫 성공이라고 할 것을 거둔다. 시행착오의 기간을 거쳐 1972년 글램 록 시대에 다시 등장하여 화려하고 중성적인 또 다른 자아 지기 스타더스트로 분장하였다. 이 캐릭터로써 보위는 싱글 〈Starman〉 및 앨범 《The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars》의 성공을 견인하였고 또한 폭넓은 인기를 누린다. 1975년 보위는 스타일을 또 한번 바꾸어 자신이 "플라스틱 솔"이라고 특징지은 사운드를 추구하였으나 이 때문에 많은 영국 팬들이 떨어져나갔다. 그러나 미국에서는 커다란 크로스오버 성공을 거두었다. 1위를 한 싱글 〈Fame〉 및 앨범 《Young Americans》가 이 시대의 대표적 산물이다. 1976년 보위는 컬트 영화 《지구에 떨어진 사나이》에 출연하고 앨범 《Station to Station》을 발표한다. 1977년 다시 한번 스타일을 바꾸어 일렉트로닉을 도입한 앨범 《Low》를 발표한다.
데이비드 보위

이것은 일명 '베를린 삼부작'으로 통하는 브라이언 이노와의 3개 합작품의 첫 번째 작품으로서 1977년 《"Heroes"》와 1979년 《Lodger》가 그 뒤를 이었다. 이 앨범들은 모두 영국 톱 5에 진입되었을 뿐만 아니라 계속적으로 호평을 듣고 있다. 1970년대 말의 굴곡진 성공 이후로 보위는 세 개의 1위 히트작을 배출해낸다. 바로 1980년 싱글 〈Ashes to Ashes〉, 그 앨범 《Scary Monsters (and Super Creeps)》, 〈Under Pressure〉(1981년 퀸과의 합작품)이 그것이다. 1980년대 《Let's Dance》(1983년)를 비롯하여 어마어마한 성공을 거둔다. 1988년에서 92년 사이 하드 록 밴드 틴 머신을 결성, 리더로서 활동하였으며 93년 다시 솔로 활동을 재개하였다. 1990년대에서 2000년대까지 보위는 다시금 인더스트리얼과 정글 따위의 음악 스타일을 실험하였다. 배우 활동 역시 계속되었다. 1983년 영화 《전장의 크리스마스》에서 잭 셀리어스 소령 역을, 1986년 영화 《사라의 미로여행》에서 고블린 왕 역을, 1988년 영화 《그리스도 최후의 유혹》에서 폰티우스 필라투스 역을, 2006년 영화 《프레스티지》에서 니콜라 테슬라 역을 맡았다. 그 밖에도 많은 영화에 출연하였으며 텔레비전, 카메오 출연도 행하였다. 2004년 순회공연을 중단하였으며 2006년에 이루어진 자선행사에서의 공연이 마지막 실황공연이 되었다. 2013년, 10년 남짓한 녹음중단을 뒤로하고 앨범 《The Next Day》을 발표한다.
데이비드 보위

그리고 간암으로 뉴욕 자택에서 사망하기 전까지 음악 활동을 이어갔다. 69세 생일과 2016년 앨범 《Blackstar》가 발표된 지 이틀만이었다. 살아생전 보위는 1억 장을 웃도는 음반을 팔아치워 역대 가장 많은 음반을 판 음악인 가운데 한 명이 되었다. 음반판매량인증은 영국에 있어서는 10회 플래티넘, 11회 골드, 8회 실버 앨범 인증을 받았으며 1위를 달성한 앨범을 11장 발표하였다. 미국에 있어서는 5회 플래티넘, 9회 골드 인증을 받았다. 1996년 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다. 《롤링 스톤》은 역사상 가장 위대한 아티스트 중 하나로 그를 선정하였다. 2022년 현재 보위는 21세기에 가장 많은 비닐 음반을 판매한 아티스트다. 어린 시절. 데이비드 로버트 존스는 1947년 1월 8일 런던 브릭스턴에서 태어났다. 모친 마가렛 메리 "페기"(Margaret Mary "Peggy")는 켄트주 체리턴 근교 숀클리프 군대막사 출신이다. 마가렛의 친할아버지는 아일랜드 이민자로 맨체스터에 정착하였다. 마가렛은 로열 턴브릿지 웰스에 위치한 영화관에서 웨이트리스로 일하였다. 부친 헤이우즈 스텐톤 "존" 존스(Haywood Stenton "John" Jones)는 요크셔주 동카스터 출신으로 아동자선단체 버나도스의 홍보담당자였다. 일가는 브릭스턴과 스톡웰의 경계에 위치한 남런던 자치구 램버스구의 스탠스필드가 40번지에 거주하였다. 보위는 6살 때까지 스톡웰 유아학교에 다녔으며, 타고난 외곬수에 악돌이라는 평판을 얻었다.
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1953년부터 보위는 가족들과 비클리로 이주하였고 그다음에는 브롬리 커먼에를 갔다가 1955년 선드리지 파크에 정착하였다. 이곳에서 버트 애시 초등학교에 다녔다. 보위의 목소리는 학교합창대에 "적합하다"고 평가되었고, 리코더 실력은 남들보다도 뛰어났다. 그 나이 9살 되던 해에 새롭게 도입된 음악운동반에서 그가 보여준 춤은 굉장히 창의적인 것이었다. 선생은 그 연기를 보고 어린아이 치고는 "선연히 예술적"이며 그 침착성은 "믿기 힘들 정도"라고 했다. 동년 부친이 미국산 음반을 가져오면서 그의 음악에 관심에 불이 붙었다. 음반의 가수들로는 더 틴에이저스, 더 플래터스, 패츠 도미노, 엘비스 프레슬리(마침 생월일이 같았다), 리틀 리처드 등이 있었는데, 보위는 리틀 리처드의 노래 〈Tutti Frutti〉를 듣고서는 후일에 묘사하기를 "신을 듣는" 것 같았다고 하였다. 보위가 프레슬리를 처음 조우한 것은 사촌 크리스티나가 발표된 직후에 있던 〈Hound Dog〉를 틀며 춤을 추고 있던 것을 봤던 때였다. 크리스티나의 말에 따르면 그녀와 데이비드는 "홀려버린 엘프들처럼" 음반에서 들려오는 다양한 아티스트의 노래에 맞추어 춤을 추었다고 한다. 이듬해 말 보위는 우쿠렐레와 차상자 베이스를 갖게 되었으며, 친구들과 스키플 세션을 하며 연주하였다. 또한 피아노도 치기 시작하였다. 한편 현지의 울프 클럽에서 행해진 프레슬리의 척 베리의 노래로 구성한 그의 무대 연예는 "아주 넋을 빼놓았다 ...
데이비드 보위

별세계에서 온 사람같았다"고 형용되었다. 아기 때부터 엔터테이너가 됨을 꿈꿔온 아들의 꿈을 독려하기 위하여 1950년대 말 데이비드의 부친은 로열 버라이어티 퍼포먼스를 준비하던 가수들과 그 밖의 다른 공연인들을 만나게 해주었다. 앨마 코건과 토미 스틸이 그들 가운데 하나였다. 일레븐플러스 시험을 치른 이후 보위는 브롬리 기술고등학교에 진학하였다. 전기작가 크리스토퍼 샌드포드가 다음과 같이 쓴바 기술학교 치고는 특이한 곳이었다. 보위의 외가쪽 이복형제 테리 번스야말로 어린 시절 그에게 막대한 영향을 끼친 인물이었다. 번스는 보위보다 10살 손위의 형이었는데 조현병과 발작증이 있었으며, 집과 정신병동을 번갈아가며 살았다. 보위와 같이 살던 와중에 그는 보위에게 평생가는 영향력을 그에게 아로새겼다. 바로 모던 재즈, 불교, 비트 시, 오컬트를 그에게 소개한 것이다. 번스 외에도 보위의 대가족 구성원 가운데 상당수가 조현병증 스펙트럼 장애를 앓고 있었으며, 특히나 이모는 보호시설 신세를 지고 있었으며 다른 한 사람은 뇌절제술을 받기도 했다. 이것은 초기 그의 작품에 영향을 미쳤다. 보위는 예술, 음악, 레이아웃과 조판을 비롯한 디자인을 수학하였다. 번스가 모던 재즈를 소개해준 이래 그가 찰스 밍거스나 존 콜트레인 등에 가지는 열의가 어찌나 컸던지 모친은 1961년 그래프턴 색소폰을 보위에 사주기에 이른다. 보위는 곧 바리톤 색소폰주자 로니 로스의 수업을 받게 되었다.
데이비드 보위

1962년 벗 조지 언더우드가 한 여자를 두고 그와 격투한 끝에 보위의 왼쪽 눈을 때려 심각한 부상을 입게 한다. 네 달에 걸쳐 병원신세를 지는 동안 일련의 수술을 받았으나, 의사는 부상이 완벽하게는 회복되지 못할 것이라고 단단히 못박아놓았다. 그리하여 보위는 완전치 못한 거리감각과 동공부동증을 안고 살아가게 되었으며, 이것은 그 홍채색을 서로 다르게 만들어 후일에 홍채이색증이 아닌가 하는 설을 만들게도 하였다. 보위는 눈은 어찌되었든 보위에 있어 가장 눈에 띄는 특징이 되었다고 할 수 있다. 이렇듯 보위와 있었던 싸움에도 불구하고 언더우드는 그와 좋은 사이를 유지했으며, 언더우드는 보위의 초기 앨범의 미술을 담당하기도 했다. 경력. 1962–1967: 초기 경력과 데뷔 앨범의 발표까지. 1962년 15세가 되던 해 보위는 자신의 첫 밴드 더 콘라즈(the Konrads)를 결성한다. 기타를 중심으로 한 로큰롤을 동네 청년모임이나 결혼식에서 연주하고는 했는데 천변만화하는 라인업은 4명일 때도 8명일 때도 있었다. 언더우드가 그중의 한 명이었다. 이듬해 보위는 기술학교를 퇴학하고 부모에게 팝 스타가 되겠노라는 자신의 꿈을 알렸다. 모친은 전기기술자의 조수로서 고용되도록 주선을 해주었다. 콘라즈의 멤버들이 다들 유명해지는 데 시큰둥하자 좌절감을 느낀 보위는 더 콘라즈를 떠나 다른 밴드로 옮기는데 더 킹 비스(the King Bees)라는 모임이었다. 그는 마침 세탁기 사업으로 부자가 된 사업가 존 블룸에게로 편지를 띄웠는데 그 내용이 이러했다.
데이비드 보위

"비틀즈를 위해 브라이언 엡스타인이 해준 일을 우리에게 해주시오. 그리고 또 한번 누거만을 벌어봅시다." 블룸은 이 제안에 응하지는 않았으나 딕 제임스의 파트너 레슬리 콘으로 이첩하여 보위의 첫 개인 매니지먼트 계약이 성립되었다. 콘은 서둘러서 보위의 홍보를 진행하였다. 데뷔 싱글 〈Liza Jane〉이 데이비 존스와 더 킹 비스의 명의를 달고 발표되었으나 이렇다 할 성공은 없었다. 더 킹 비스에서도 불만족을 느끼고, 만날 하울링 울프나 윌리 딕슨의 커버를 하는 데 질려버린 보위는 이곳도 떠나버리고 이번에는 더 매니시 보이스(the Manish Boys)라는 블루스 그룹에 들어갔다. 포크와 솔을 버무린 음악을 하는 그룹이었다. 보위는 "나는 믹 재거가 되고자 했습니다"라고 후일 회고하였다. 여기서 발표한 바비 블랜드의 〈I Pity the Fool〉의 커버는 〈Liza Jane〉과 견주어 더 나을 게 없는 성적이었다. 그리하여 보위는 또 다시 팀을 옮겨버렸는데 더 노어 서드(the Lower Third)라는 더 후의 영향을 크게 받은 블루스 트리오로 이적하였다. 여기서 발표한 〈You've Got a Habit of Leaving〉마저 실패하자 콘과의 계약은 파탄을 맞이하고 말았다. 대중음악계를 떠나 "새들러스 웰스에서 무언극을 배워보겠다"고 선언한 보위였으나 더 로우 서드를 탈퇴하지는 않았다. 새롭게 매니저가 돼준 랄프 호턴은 그와 파이 레코드를 계약시키는 데 있어 큰 공헌을 한다. 랄프는 그가 솔로 아티스트로 전향하는 데에도 크게 영향을 주었다. 홍보담당자 토니 해치는 보위와 계약하는 대신 자작곡을 쓰는 것을 그 조건으로 했다.
데이비드 보위

1960년대 중반 더 몽키스의 데이비 존스와 이름으로 혼란을 가져오자 보위는 예명을 데이비드 보위로 바꿔버렸다. 이 이름은 19세기의 미국 개척자 제임스 부이와 그가 유행시킨 그의 칼 이름에서 따온 것이었다. 1966년 처음으로 데이비드 보위 명의로 싱글이 나왔으니 더 로어 서드와 녹음한 〈Can't Help Thinking About Me〉였다. 그러나 전작과 같이 이렇다 할 성공은 없었다. 이 싱글의 발표 뒤 보위는 다소는 호턴의 영향으로 더 로어 서드를 탈퇴하고, 파이에서 두 개의 싱글을 발표한다. 바로 〈Do Anything You Say〉와 〈I Dig Everything〉이다. 두 곡 모두 더 버즈(the Buzz)라는 새로운 밴드를 동원하여 녹음하였는데, 그 이후에 데람 레코드라는 곳과 계약을 체결하였다. 당시 보위는 더 라이엇 스쿼드라는 곳에도 적을 두고 있었는데, 여기서 녹음한 보위의 자작곡 하나와 벨벳 언더그라운드의 곡들을 녹음한 것은 지금껏 미발표 상태에 있다. 호턴이 소개한 케네스 피트라는 사람이 보위의 매니저를 승계하였다. 1967년 4월 발표된 솔로 싱글 〈The Laughing Gnome〉는 속도를 빨리함으로써 보컬의 피치를 높힌 것으로서 노움을 묘사한 노래였는데 차트 성적은 꽝이었다. 6주 뒤에 발표된 그의 첫 앨범 《David Bowie》은 팝, 사이키델리아, 뮤직 홀을 버무려낸 것이었는데 같은 운명을 맞이하고 말았다. 이후 2년간 보위는 아무것도 발표하지 못한다.
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그해 9월 보위는 〈Let Me Sleep Beside You〉와 〈Karma Man〉을 녹음하는데 싱글로서 출반하는 데 데람에게 거절당하고 1970년까지 발표되지 못했다. 이 두 곡의 특기할 점이라면 이후 보위와 오랫동안 한솥밥을 먹게 될 프로듀서 토니 비스콘티와의 첫 작업물이라는 데 있다. 1968–1971: 《Space Oddity》, 《Hunky Dory》. 아방가르드 연극, 무언극에서 코메디아 델라르테에 이르기까지 린제이 켐프 아래서 극예술을 수학하면서 보위는 점차 세계에 선보일 페르소나의 창조에 몰두하게 되었다. 영국감옥에서의 삶을 풍자적으로 나타낸 보위의 자작곡 〈Over The Wall We Go〉가 1967년 오스카가 불러 싱글로 발표되었다. 이듬해 보위의 또다른 자작곡 〈Silly Boy Blue〉가 빌피 퓨리의 가창을 통해 발표되었다. 통기타를 치는 허마이오니 파딩게일이 보위와 기타리스트 존 허친슨을 뭉쳐 피더스(Feathers)라는 그룹을 만들었다. 1968년 9월에서 69년 초까지 3인조는 포크, 머지비트, 시, 무언극을 섞은 소규모의 콘서트를 여러 번 열었다. 파딩게일의 그룹이 해산된 이후 보위는 메리 피니간이라는 여자의 집에서 하숙인 노릇을 했다. 1969년 2월에서 3월까지 보위는 마크 볼런의 듀오 티라노사우루스 렉스와 더불어 짧은 투어를 떠났으며 서드 온 더 빌(third on the bill)을 명의로 무언극을 공연했다.
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1969년 7월 11일 아폴로 11호의 발사에서 5일 앞선 날 〈Space Oddity〉를 발표, 영국에서 톱 5의 히트를 기록한다. 파딩게일과의 작업으로 인하여 로큰롤과 블루스와의 거리를 계속 떨어뜨리게 된 보위는 피니건, 크리스티나, 오스트롬, 배리 잭슨에 조력하여 일요일 밤마다 베커넘 시내중심가에 위치한 스리 턴스 펍(Three Tuns pub)이라는 포크 클럽을 같이 운영하였다. 이 클럽은 아츠 랩 운동의 영향을 받은 것이었는데 베커넘 아츠 랩으로 발전되어 크게 그 이름을 떨치게 된다. 아츠 랩은 현지 공원에서 무료 페스티벌을 열고는 했는데, 이것을 주제로 삼은 것이 보위의 곡 〈Memory of a Free Festival〉이다. 동년 11월 보위의 두 번째 앨범 《David Bowie》가 영국에서 발표되었다. 전작과 그 이름이 같았기에 다소 혼란을 불러일으켰으며, 미국에서는 《Man of Words/Man of Music》이라는 다른 제목을 달고 나왔다. 이후 1972년 RCA 레코드를 통해 《Space Oddity》 제하에 전세계에서 재발표되었다. 평화, 사랑, 도덕성 따위를 주제삼은 달관한 듯한 포스트히피적 가사와 그것을 이따금씩 뒷받침하는 하드한 록이 특징인 이 앨범은 발표 당시에는 큰 상업적 성공을 거두지는 못했다. 1969년 5월 보위는 안젤라 버넷을 만나게 된다. 둘이는 1년만에 결혼한다. 보위에 대한 그녀의 영향력은 즉각적이었으며, 보위의 커리어에 있어서의 그녀의 영향력은 아주 막대한 것이었다. 안젤라는 먼저 보위가 불만을 품고 있던 매니저 켄 피트의 영향을 제한하였다.
데이비드 보위

〈Space Oddity〉로서 솔로 아티스트로서의 입지를 확고히 한 보위는 무언가 결핍되어 있음을 느끼게 된다. "공연과 녹음을 위한 풀타임 밴드—개인적으로 터놓고 지낼 수 있는 사람들"이 필요해진 것이다. 이 결점은 보위의 예술적 라이벌이자 그의 세션 기타리스트로 뛰고 있던 마크 볼런으로 인하여 크게 부각되었다. 보위가 조직한 밴드는 보위가 아츠 랩에서 만난 드러머 존 캠프리지, 베이스주자 토니 비스콘티, 전자기타주자 믹 론슨으로 구성되었다. 하이프로 이름된 이 밴드에서 밴드원들은 각자 더 스파이더스 프롬 마스의 글램 스타일의 시초라고 볼 수 있는 캐릭터를 만들었으며, 정교한 코스튬을 제작해 입었다. 런던 라운드하우스에서의 처참한 공연실패 이후 이들은 보위를 솔로 아티스트로 내세우는 배치로 돌아가기로 결의하였다. 이들의 초기 스튜디오 작업은 보위와 캠브리지 간의 열띤 의견충돌로 인하여 파탄이 났다. 보위가 캠브리지의 드럼 스타일을 걸고 넘어진 것이었다. 문제는 골이 난 보위가 드러머를 가리켜 이렇게 소리치면서 정점에 이르렀다. "네가 내 앨범을 망쳤어(You're fucking up my album)." 캠브리지는 결국 그룹을 탈퇴하고 믹 우드맨시로 교체되었다. 머지 않아 보위는 자신의 매니저를 해고해버리고 토니 디프라이스로 대체하였다. 그 결과 피트와 수년간의 소송전이 벌어졌으며 보위는 피트에게 보상금을 지급해야 했다. 스튜디오 세션은 계속되었고 그 결과물이 1970년 보위의 세 번째 앨범 《The Man Who Sold the World》이었다.
데이비드 보위

이번 앨범은 조현병, 편집증, 망상을 주제삼은 것이었다. 《Space Oddity》 시절에 선보인 통기타와 포크록 스타일과 결별하여 보다 하드 록한 사운드를 보여주는 것이 특징이다. 미국에서의 홍보를 위하여 머큐리 레코드는 대륙횡단 홍보 순회공연의 자금을 대주었고 보위는 1971년 1월과 2월에 라디오 방송국과 그 밖의 매체에서 인터뷰를 진행하였다. 보위의 중성적인 모습을 십분 활용한 두 달 뒤 공개된 영국반의 표지에는 보위가 드레스를 입은 모습이 담기었다. 이 드레스를 보위는 인터뷰 때도 입고 나왔으며 이것은 평론가들의 지지를 얻었다. 특히 《롤링 스톤》의 존 멘델슨은 보위를 두고 "기가 막히게 아름다우며, 당황스럽게도 로런 버콜을 연상시키기도 한다"고 했다. 다만 세간의 반응은 그렇지 못했다. 지나가는 사람들의 웃음거리가 되기도 했으며 한 남성은 총을 꺼내들고 "내 궁둥이에나 키스해라(kiss my ass)"고 이르기도 했다. 순회공연의 와중에 보위는 후일에 지기 스타더스트의 캐릭터를 형성케 만드는 두 명의 중요한 미국인 프로토펑크 아티스트를 만나게 된다. 이기 팝의 페르소나와 루 리드의 음악을 합친 "궁극의 팝 아이돌"의 탄생이었다. 한 여자친구는 회상하기를 보위가 "칵테일 냅킨에 이기 혹은 지기라는 이름의 미치광이 록 스타를 써갈겼다"고 했으며, 영국으로 돌아오자마자 보위는 선언하되 "꼭 화성에서 내려온 듯한 모습의" 캐릭터를 만들겠노라 했다.
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성이 되는 '스타더스트'는 보위과 순회공연 와중에 받은 레코드에 쓰인 이름 '레전더리 스타더스트 카우보이'에서 따온 것이었다. 보위는 훗날 2002년의 앨범 《Heathen》에서 〈I Took a Trip on a Gemini Space Ship〉를 커버하기도 하였다. 비스콘티의 돈을 사용하여 만들어진 1971년의 《Hunky Dory》는 보위가 켄 스콧과 트레버 볼더의 역할을 대신하여 프로듀싱하고 베이시스트도 맡은 앨범이다. 아트 팝과 멜로딕한 팝 록으로 선회했음을 특징으로 삼는다. 쉽게 쓰인 〈Kooks〉는 5월 30일 출생한 자신의 아들 던컨 조위 헤이우드 존스에게 바치는 곡이었다. 조위라는 이상스러운 이름은 그리스말 "zoe"에서 따온 것이다. 이 밖에도 이 앨범은 보다 진지한 문제들을 탐구하고 있으며, 〈Song for Bob Dylan〉, 〈Andy Warhol〉, 〈Queen Bitch〉는 직선적인 오마주의 형태를 띠는 곡이다. 〈Queen Bitch〉는 벨벳 언더그라운드의 영향이 돋보이는 곡. 처음에는 RCA 레코드에서 발표되었으나, 상업적으로 실패하였다. 이것은 부분적으로는 음반사의 홍보부족에서 기인한다. 1972–1974: 글램 록 시대. 확 튀는 코스튬을 착용하고 적갈색으로 머리를 물들인 보위는 1972년 2월 10일 최초로 더 스파이더스 프롬 마스—론슨, 보더, 우드맨시—와 함께 지기 스타더스트 쇼를 킹스턴어폰템스의 톨워스에 소재한 토미 저그 펍에서 출범시킨다. 이 쇼는 대단히 유명해졌으며 보위를 일약 유명인사로 만들어주었다.
데이비드 보위

이다음 6개월 동안 영국을 가로질러 투어를 하면서 버클리의 말대로 "보위 추종자"를 만들어내기도 하였다. 이것은 "특별했다—그 영향력은 오랫동안 이어졌고, 그 힘은 팝 팬덤에 있어 견줄 것이 없을 정도로 강력했을 것이다." 동년 《The Man Who Sold the World》의 하드한 록의 요소와 《Hunky Dory》의 살짝 실험적인 록과 팝을 절충한 앨범 《The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars》가 6월 발표되었으며 이것은 글램 록을 사실상 정의내리는 앨범으로 평가받고 있다. 4월 앨범에 앞서 싱글로 나온 〈Starman〉은 보위의 영국에서의 인기를 보다 공고히 시켜주었다. 7월의 《톱 오브 더 팝스》 공연에 뒤따라서 싱글과 앨범 양자 모두 차트에 즉각 올라갔으며, 앨범은 2년간 차트에 머물렀으며 나온 지 6개월이 지났던 《Hunky Dory》도 그에 동참하였다. 동시에 보위가 모트 더 호플에게 주려고 쓰고 프로듀싱한 앨범 미수록 싱글 〈John, I'm Only Dancing〉과 〈All the Young Dudes〉가 영국에서 히트를 쳤다. 지기 스타더스트 투어는 미국에서 계속되었다. 동년 루 리드의 앨범 《Transformer》에서 배킹 보컬, 건반, 기타에 기여하고 믹 론슨과 더불어 프로듀싱을 맡는다. 이듬해 보위는 이기 팝과 함께 더 스투지스의 앨범 《Raw Power》를 프로듀싱하고 믹싱한다. 1973년 자신의 차기 앨범 《Aladdin Sane》이 영국 차트에서 정상에 도달함으로써 보위 최초의 1위 앨범이 탄생한다.
데이비드 보위

보위 자신이 "미국으로 간 지기"라고 표현한 이 앨범은 지기 투어의 초기 파트에서 미국을 가로지르며 여행하는 동안 쓰인 곡을 담았으며, 투어는 이 새로운 앨범을 홍보키 위해 일본에서 계속되었다. 《Aladdin Sane》에서는 〈The Jean Genie〉와 〈Drive-In Saturday〉가 싱글컷되었으며 톱 5에 올랐다. 보위의 연기에 대한 사랑은 보위가 음악을 위해 창조시킨 캐릭터에 푹 빠지게 만들었다. "무대 밖에서 저는 로봇이랍니다. 무대 위에서야 비로소 감정을 갖게 돼요. 그래서 데이비드로 있기보다 지기로 분장하기를 선호하나 봅니다"라고도. 그러한 만족감이 있었지만 한편으로 개인사적인 문제가 따라왔다. 같은 배역을 거푸 소화하고 또 소화하다 보니 지기 스타더스트—후일의 더 신 화이트 듀크에서도 똑같이—라는 페르소나와 자신의 무대 밖에서의 성격을 분리시키기가 어렵게 된 것이다. 보위가 말하되 "수년간이나 나를 홀로 두지 않았습니다. 그것 때문에 모든 게 틀어져버렸어요. 제 모든 성격에 영향을 미쳤거든요. 대단히 위험한 것이 되었어요. 제 분별력을 의심할 수밖에 없었죠." 했다. 《Ziggy Stardust》와 《Aladdin Sane》의 곡들을 포함시킨 지기 공연의 후기 파트는 엽기적인 무대 연출을 곁들인 초연극적(ultra-theatrical)인 무언가가 되었다. 예컨대 보위가 스모의 샅바마저도 벗어젖히거나 론슨의 기타를 가지고 오럴 섹스 흉내를 내는 등이었다.
데이비드 보위

1973년 7월 3일 런던의 해머스미스 오데온에서 보위는 지기로서 투어를 가지고 기자회견을 열었는데, 극적이고도 갑작스럽게 무대 위에서 "은퇴"선언을 했다. 마지막 공연은 촬영되어 1979년 초연된 영화 《지기 스타더스트 앤드 더 스파이더스 프롬 마스》에 실렸으며 이 영화는 1983년 상업적 발매를 시작했다. 더 스파이더스 프롬 마스의 해산 이후 보위는 자신의 지기 페르소나를 바꾸고자 하였다. 보위의 이전 앨범들도 이제는 수요가 매우 높아졌다. 1972년 《Space Oddity》와 함께 《The Man Who Sold the World》가 재발매되었다. 《Hunky Dory》의 수록곡 〈Life on Mars?〉가 1973년 6월 싱글컷되어 영국 싱글 차트에서 3위를 달성하였다. 9월에는 같은 차트에서 보위의 1967년 노블티 레코드 〈The Laughing Gnome〉이 6위를 달성하였다. 보위의 1960년대 최애곡들의 커버 모음집인 《Pin Ups》가 같은 해 10월에 발표되었으며, 더 맥코이스의 〈Sorrow〉의 커버가 싱글컷되어 영국에서 3위에 올랐으며, 앨범 자체는 1위를 달성하여 보위를 1973년의 베스트셀링 아티스트로 만들어주었다. 이것은 보위의 앨범 6장이 동시에 영국 차트에 오르는 상황을 만들어내기도 했다. 1974–1976: "플라스틱 솔"과 더 신 화이트 듀크. 1974년 보위는 도미하여 처음에는 뉴욕 시에 머물렀다가 이후 로스앤젤레스에 거주하게 되었다.
데이비드 보위

동년 발표된 《Diamond Dogs》는 보위가 솔과 펑크로 전향하고 있음을 보여주었으며, 이 앨범은 두 개의 뚜렷한 아이디어에서 탄생되었다. 포스트아포칼립스스러운 거친 미래 도시를 기반으로 한 뮤지컬과 조지 오웰의 《1984년》을 음악으로 옮겼다는 설정이 그것이다. 이 앨범은 영국에서 1위를 달성했으며, 미국에서는 5위를 달성하였다. 아울러 〈Rebel Rebel〉과 〈Diamond Dogs〉가 싱글컷되어 큰 히트를 쳤다. 이 앨범의 홍보를 위하여 보위는 1974년 6월에서 12월까지 북미의 각 도시를 돌며 다이아몬드 독스 투어를 진행하였다. 토니 바질이 연출을 맡아보았으며, 사치스럽게 제작된 극적 특수연출과 고액의 제작비가 들어간 무대공연을 앨런 옌토브가 촬영하였다. 그 결과물인 다큐멘터리 《크랙드 액터》에서 보위는 창백하고 야윈 모습이었다. 순회공연을 하면서 보위는 코카인을 대량 사용하였으며, 이것은 결국 중독으로 이어졌으며, 또한 중증지체쇠약과 편집증, 정서적 문제를 불러일으켰다. 보위는 훗날 이 투어의 라이브 앨범 《David Live》의 제목이 "데이비드 보위는 살아있으며, 멀쩡하고, 이론에서만 살아간다(David Bowie Is Alive and Well and Living Only in Theory)"였었어야 했다 술회하였다. 《David Live》는 그럼에도 오히려 슈퍼스타로서의 보위의 입지를 굳건케 해주었으며 영국에서 2위, 미국에서 8위를 달성하였다. 또한 싱글컷된 에디 플로이드의 〈Knock on Wood〉의 커버는 영국에서 10위의 히트를 기록하였다.
데이비드 보위

필라델피아에서 휴식을 취한 후 이곳에서 새로운 곡들을 녹음한 보위는 솔에 새롭게 역점을 둔 투어를 재개하였다. 필라델피아에서의 녹음세션의 결과물이 1975년 앨범 《Young Americans》이었다. 샌드포드는 쓰되 "수년간 많은 영국 로커들이 어떻게든 흑인음악에서 더 나아가고자 노력했다. 보위가 지금 한 것과 같이 몇몇은 성공을 거두어냈다."고 했다. 이 앨범의 사운드는 보위가 "플라스틱 솔"이라고 이름한 것이었는데, 이같은 급진적인 스타일의 변화로 인하여 많은 영국의 보위 추종자들이 소원함을 느끼게 되었다. 《Young Americans》가 배출한 존 레논과의 공동작곡품 〈Fame〉으로 보위는 미국에서 처음으로 1위 달성을 이룬다. 레논은 이 싱글에서 배킹 보컬로 참여했으며 카를로스 알로마도 그러했다. 레논은 보위의 작품에 대하여 "좋지만, 이건 그저 로큰롤에 립스틱을 바른 게 아닌가"라고 발언했다. 미국의 버라이어티 쇼 《솔 트레인》에 처음으로 출연한 백인 아티스트 가운데 한 명이 되는 영예를 얻은 보위는 여기서 〈Fame〉과 〈Golden Years〉를 마임으로 공연하였다. 〈Golden Years〉는 원래 엘비스 프레슬리에게 주려고 만든 곡이었으나 거절을 당하여 11월 싱글로 발표하였다. 《Young Americans》는 영미 양국에서 모두 상업적으로 성공하였으며 이때 1969년의 싱글 〈Space Oddity〉가 재발매되어 보위의 첫 영국 1위 히트를 기록하였으며 마찬가지로 미국에서 몇 달 후에 〈Fame〉이 같은 히트를 기록하였다.
데이비드 보위

바야흐로 슈퍼스타로서 확고히 입지를 다져놓은 보위였으나, 샌드포드의 말에 따르면 "그의 모든 음반판매량(《Ziggy Stardust》 한 앨범만 해도 백만장을 웃돌게 판매하였음)에도 불구하고 본질적으로는 잔돈으로밖에 존재하지 않았다." 1975년, 일찍이 5년 전 피트를 해고했을 때도 그랬던 것처럼 보위는 자신의 매니저를 격론중에 해고해버린다. 이후 수개월간의 오랜 법적분쟁 끝에 샌드포드가 묘사한 바와 같이 보위는 "자신의 장래의 벌어들일 돈들이 산산이 흩어져가는 것"을 목도한다. 그것도 "특히 디프라이즈에게 유리한 조건으로". 그리고는 "자신을 웨스트 20번가에 틀어박히게 한 이후 그곳에서는 일주일간 그의 아우성이 굳게 걸어잠긴 다락방에서 들려왔다." 협상 와중에 그의 변호사가 된 마이클 립먼이 새롭게 보위의 매니저가 되었다. 이듬해 립먼도 보위에 의해 해고당하고 두둑한 돈을 챙겨 나갔다. 보위와 해리 마슬린이 프로듀싱한 1976년 앨범 《Station to Station》의 타이틀 트랙은 보위의 새로운 페르소나 '더 신 화이트 듀크'의 무대가 되어주었다. 비주얼적으로 이 캐릭터는 보위 자신이 같은 해 출연한 영화 《지구에 떨어진 사나이》에서 분한 외계인 토머스 제롬 뉴턴의 연장선상에 있는 것이었다. 《Young Americans》의 펑크와 솔을 더욱 발전시킨 《Station to Station》의 강한 신시사이저 편곡은 뒷날 크라우트록에 영향을 받을 그의 차기작을 예시하는 것으로도 볼 수 있다.
데이비드 보위

바야흐로 마약 중독이 보위에 있어 미치는 영향이 러셀 하티가 그를 자신의 런던 위켄드 텔레비전 토크 쇼에서 앨범의 홍보투어와 관련하여 인터뷰했을 때 공공연히 드러났다. 위성방송으로 나갈 인터뷰가 시작되려하기 직전에 스페인의 독재자 프란시스코 프랑코의 사망 소식이 전해졌다. 보위는 스페인 정부가 라이브 뉴스피드를 내보낼 수 있도록 위성방송을 포기할 것을 요청받았으나 거절하였다. 그리하여 인터뷰는 계속되었다. 하티와의 기나긴 대화 와중에 보위는 일관성이 없었고, "넋이 나간 듯"이 보였다. 보위의 분별력이 후일 자신이 인정하였듯 코카인으로 뒤틀려버린 것이다. 같은 해 보위는 마약을 과다복용하기를 여러 번 하였고 그러면서 신체적 약화는 두드러져만 갔다. 1976년 1월 《Station to Station》이 발표되고 2월 개월 가량의 콘서트 투어가 유럽과 북미에서 진행되었다. 극명히 밝은 세트를 특징으로 삼는 아이솔라 – 1976 투어는 앨범의 곡들 즉 드라마틱하고 긴 타이틀 트랙, 발라드 〈Wild Is the Wind〉와 〈Word on a Wing〉, 파격적인 〈TVC 15〉과 〈Stay〉 등을 강조하였다. 앨범의 녹음과 투어를 위해 뭉친 핵심 밴드—리듬 기타리스트 카를로스 아로마, 베이시스트 조지 머레이, 드러머 데니스 데이비스—는 1970년대를 관통하여 굳건한 그룹으로 계속되었다. 이 투어는 대단히 성공하였으나, 정치적 논란으로 인하여 곤경에 빠진다.
데이비드 보위

보위는 스톡홀름에서 "영국은 파시스트 지도자의 혜택을 누릴 수 있다"고 발언하였으며, 러시아-폴란드 국경에서는 나치 물건을 소지한 것으로 세관에 구속되었다. 문제는 5월 런던에서 '빅토리아 역 사건'으로 알려진 일로 하여 정점으로 치닫는다. 오픈톱 메르세데스 컨버터블을 타고 나타난 보위는 운집한 군중들에게 손을 흔들면서 자칫 나치 경례로 보일 수 있는 손짓을 취하였으며, 카메라가 이 순간을 포착하여 《NME》에서 보도되었다. 보위는 사진사가 단지 손을 흔들던 가운데 자신을 찍었을 따름이라 해명하였다. 훗날 보위는 친파시즘적인 발언들과 자신이 중독 중이던 기간과 더 신 화이트 듀크로서 활동하던 기간에 보인 행위들을 자책하였다. "제가 정신이 나가 있었습니다. 완전히 미쳤던 거지요. 당시에 저는 신화에 경도되어 있었습니다 ... 모든 게 다 히틀러나 우익에 관련된 것들이었습니다 ... 저는 아서왕을 발견한 것입니다." 훗날에 《타임스》에 극작가 앨런 프랭크스가 기고한 바에 따르면 "그는 실로 '정신이 나가 있었다'. 마약에 빠져 극도로 나쁜 경험을 한 것이다." 보위를 이렇듯 수렁에 빠뜨린 마약 중독은 그를 소외시킨 로스앤젤레스에서 보낸 시간과 큰 관련이 있다. 자신의 바람둥이 성격과 파시즘에 대하여 논한 1980년 인터뷰에서 보위는 로스앤젤레스야말로 "모든 게 시작된 곳입니다."라 하면서 "그 망할 곳은 지구상에서 쓸어내버려야 합니다. 로큰롤에 관련되어 무언가 하거나 로스앤젤레스에서 산다는 것은, 제가 생각기에 재앙으로 향함에 다름 아닙니다.
데이비드 보위

사실이 그렇습니다."라고 하였다. 중독에서 회복한 이후 보위는 자신의 발언들에 대해 사죄하였고 80년대와 90년대에 걸쳐 유럽 정치계와 미국 음악계의 인종주의를 비판하였다. 그럼에도 불구하고 보위의 파시즘에 대한 발언들과 1976년 에릭 클랩튼이 술에 취해 파키스탄 이민자들에 대한 망언한 일은 인종주의에 반대하는 록을 성립시키는 데 일조한다. 1976–1979: 베를린 시대. 1976년 말 보위는 급성장하는 독일의 음악 신에 관심을 갖게 되고, 또 자신의 마약중독 건도 있고 하여 서베를린으로 신속히 이주하게 되었으며, 이것은 지금까지의 삶을 청산하고 경력을 재활성시키는 기회가 되었다. 이곳에서 보위는 자주 쇠네베르크 Hauptstraße에 위치한 자신의 아파트에서 베를린 장벽 근처 크로이츠베르그의 Köthener Straße에 위치한 자신이 이용하던 녹음 스튜디오인 한사 톤스튜디오로 자전거로 오고가곤 하였다. 브라이언 이노와 공동작업하고 이기 팝과 아파트를 같이 쓰던 와중에 보위는 미니멀리스트, 앰비언트 음악에 집중하기 시작하였으며, 그 성과가 토니 비스콘티와 공동 프로듀싱하여 후일에 베를린 삼부작으로 알려지게 될 앨범 중 첫 작품이 된다. 동시대 이기 팝은 보위와 공동작곡가, 음악가로서 이기의 완전한 첫 솔로 데뷔 앨범 《The Idiot》과 그 후속작 《Lust for Life》를 발표하였으며 1977년 3월, 4월에 걸쳐 영국, 유럽, 미국을 돌며 투어를 진행하였다.
데이비드 보위

부분적으로 크라프트베르크와 노이!의 크라우트록 사운드에 영감을 받은 1977년 앨범 《Low》는 보위의 작곡작사 방식이 보다 추상적인 형태로 이동하였음을 보여주었다. 가사는 산발적이고 또 선택적인 것이 되었다. 보위는 앨범 작업을 1976년 11월에 마무리지었으나 음반사 선정에 애를 먹어 발표에는 3개월의 시간이 더 걸렸다. 발표 당시 이 앨범은 비평적으로 부정적인 평가를 얻었다. 이 앨범을 발표했던 RCA에서는 굳건한 상업적 모멘텀을 지키기를 바랐기에 이는 환영받지 못할 일이었다. 보위의 전 매니저인 토니 디프라이즈가 보위의 일과 관련하여 상당한 재정적 관심을 유지하고 있었기에 그것을 피하고자 노력했다. 이같은 나쁜 예감에도 불구하고 《Low》는 영국 3위 달성 싱글 〈Sound and Vision〉을 배출해냈으며, 앨범 자체의 성적은 《Station to Station》보다도 뛰어나 영국 차트에서 2위를 달성하는 기염을 토한다. 현대작곡가 필립 글래스는 1992년 《Low》를 두고 "천재의 작품"이라 칭송하였고, 자신의 작품 《Symphony No. 1 "Low"》의 밑바탕으로 가져다 썼다. 그 후로도 글래스는 보위의 다음 앨범을 또 가져다 써서 1996년 작품 《Symphony No. 4 "Heroes"》를 만들었다. 글래스는 "단순한 작품으로 위장된, 매우 정교한 음악작품"을 창조해내는 그의 재능을 칭송했다. 아울러 1977년에는 런던 레코드에서 보위가 데람 시대(1966–67)에 발표하였던 10곡을 LP에 담아 발매하였다.
데이비드 보위

《Low》의 미니멀리스트에 호응하며 기악적 어프로치를 취한 삼부작의 두 번째 작품 《"Heroes"》가 1977년가 발표되었다. 팝과 록을 보다 더한 정도로 통합시킨 이 앨범은 보위가 기타리스트 로버트 플립을 영입시켜 만든 것이다. 《Low》와 같이 이 앨범 역시 냉전의 시대정신을 분명히 피력하고 있으며, 베를린이라는 쪼개진 도시를 상징적으로 구현했다. 백색소음생성기, 신시사이저, 고토에 이르기까지 다양한 음원들을 통합시켜 만든 앰비언트 사운드가 특징인 이 앨범은 또다른 히트작이 되었다. 영국에서 3위를 달성, 타이틀 트랙은 영국에서 24위에 올라 오랜 인기를 누렸으며, 수개월 내에 독일과 프랑스 양국에서도 발표되었다. 그해 말 보위는 마크 볼란의 텔레비전 방송 《마크》에서 노래를 공연하였으며, 이틀 뒤에 빙 크로스비의 마지막 CBS 텔레비전 크리스마스 스페셜에 출연하여 크로스비와 〈Peace on Earth/Little Drummer Boy〉와 〈The Little Drummer Boy〉를 불렀다. 5년 후인 1982년 크리스마스날 이 듀엣은 전세계적으로 히트를 기록했으며 영국 3위를 달성하기 이른다. 《Low》와 《"Heroes"》의 완성을 본 보위는 1978년의 대부분을 아이솔라 II 월드 투어에 할애하였다. 12개국에서 70회의 콘서트를 개최하였고 백만명에 달하는 관중이 찾아와 베를린 삼부작의 두 앨범의 수록곡들을 들었다. 바야흐로 보위는 마약중독에서 벗어나게 되었다.
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전기작가 데이브 버클리가 쓰되 아이솔라 II는 "지난 5년간 무대에 오르기 전 막대한 양의 코카인으로 보위 자신이 스스로를 마취시키지 않은 첫 투어일 것이다. ... 마약이 가져다준 망각 상태도 이제는 사라졌고, 그는 바야흐로 친구를 사귀고 싶다고 생각할 정도로 멀쩡한 정신상태를 가지게 되었다." 같은 해 투어의 부산물로서 실황앨범 《Stage》가 녹음, 발표되었다. 보위는 아울러 세르게이 프로코피예프의 클래식 작품 《피터와 늑대》의 각색판에서 나레이션을 녹음하였으며, 이것은 1978년 5월 앨범으로 발표되었다. 보위 자신이 "세 폭 제단화"로 비유한 삼부작의 마지막 작품 《Lodger》(1979)는 먼젓번의 두 작품의 미니멀리스트, 앰비언트 성질을 피하고 도리어 베를린 시대 이전의 드럼, 기타 기반의 록·팝에 불완전히 돌아간 사운드를 보여주었다. 그 결과물은 곳곳에 비서양적 음계를 도입한 뉴 웨이브와 월드 뮤직의 복잡한 혼합체였다. 일부 트랙은 이노와 피터 슈미트가 만든 완곡한 전략이라는 카드를 사용하여 작곡하였다. 〈Boys Keep Swinging〉은 밴드 멤버들이 악기를 바꿔 들고 연주하였으며, 〈Move On〉은 보위의 초기 작곡인 〈All the Young Dudes〉의 코드를 거꾸로 연주한 것을 가져다 썼다. 〈Red Money〉는 전에 이기 팝과 작곡에 두었던 작품 〈Sister Midnight〉의 배킹 트랙을 채용하였다. 이 앨범은 스위스에서 녹음되었다.
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발표 전 RCA 멜 일베르먼은 이 앨범을 표현하기를 "압박과 기술로 인하여 소외되고 희생된 집 없는 방랑자를 하숙인으로 그려낸 콘셉트 앨범"이라고 했다. 또한 샌드포드는 "큰 기대를 모으며 미심쩍은 선택과 더불어 서둘러 진행되었으며, 이 프로덕션으로 인하여 15년간의 보위와 이노의 파트너십은 종국을 맞이하게 되었다"고 썼다. 《Lodger》는 영국에서 4위에 올랐으며 미국에서는 20위였다. 아울러 영국에서는 히트 싱글로 〈Boys Keep Swinging〉와 〈DJ〉를 배출하였다. 그해 말 보위와 앤지는 이혼 절차를 밟기 시작했으며, 수개월 후의 법정 다툼으로 결혼생활은 1980년 초를 기하여 끝을 맞이하였다. 1980–1988: 뉴 로맨틱과 팝 시대. 1980년 발표된 앨범 《Scary Monsters (and Super Creeps)》는 1위 싱글 히트곡 〈Ashes to Ashes〉를 만들어낸다. 기타신시자이저주자 척 해머의 텍스처 작업과 〈Space Oddity〉의 톰 소령을 다시 불러온 것을 특징으로 삼는다. 이 곡으로 하여 비주류문화였던 뉴 로맨틱 운동은 햇빛 아래로 부상한다. 보위가 런던의 클럽 '블리츠(Blitz)'—뉴 로맨틱의 온상—에서 뮤직비디오 촬영을 위해 레귤러(밴드 비세이지의 스티브 스트레인지를 비롯하여) 수 명을 영입한 일이었는데, 이 일은 가장 혁신적인 것 중 하나로 유명해졌다. 《Scary Monsters》가 비록 베를린 시대에 성립된 원칙에 따라 만들어졌기는 했어도 평론가 사이에서는 음악적으로나 가사적으로나 보다 직설적이 되었다고 평가되었다.
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이 앨범의 하드 록의 강렬함에는 로버트 플립, 척 해머, 피트 타운젠드가 기여한 눈에 띄는 기타연주가 포함되어 있다. 〈Ashes to Ashes〉가 영국 차트에서 1위를 차지하면서, 보위는 7월 29일부터 브로드웨이에서 5개월간 무대에 선보인 《엘리펀트 맨》에서 존 메릭 역을 맡아 연기하였다. 1981년 퀸과 손잡고 싱글 〈Under Pressure〉 단 한 곡을 발표하였다. 이 듀엣은 크게 히트를 쳐 보위는 세 번째 영국 1위 싱글을 만들어냈다. 1982년 BBC의 텔레비전 각색판 베르톨트 브레히트의 연극 《바알》에서 주역을 맡아 분하였다. 이 프로그램의 방송에 발맞추어 베를린에 있을 시절 녹음한 연극의 5트랙짜리 EP가 《David Bowie in Bertolt Brecht's Baal》 제하에 발표되었다. 1982년 3월 폴 슈레이더의 영화 《캣 피플》이 나오기 한 달 전 타이틀 곡 〈Cat People (Putting Out Fire)〉가 싱글로 발표되어 미국에서 큰 히트를 기록했고 영국에서는 톱 30에 진입되었다. 1983년의 앨범 《Let's Dance》로 하여 보위는 자신의 인기와 상업적 성공의 정점에 오른다. 칙의 닐 로저스와 공동 프로듀싱한 이 앨범은 영미 양국에서 플래티넘 인증을 받았다. 아울러 양국에서 싱글컷된 세 개의 싱글이 모두 톱 20에 들었으며 타이틀 트랙은 물경 1위를 달성하였다.
데이비드 보위

〈Modern Love〉와 〈China Girl〉는 각각 영국에서 2위를 달성하였으며, "몰입도있는" 이 두 곡의 홍보영상은 전기작가 데이비드 버클리가 쓰기로는 "팝 세계에 있어 핵심적인 원형을 활성화시켰다... 나어린 오스트레일리아 원주민 커플을 중심으로 하여 이야기가 전개되는 'Let's Dance'는 '청소년'을 겨냥한 것이고, 엉덩이를 내어보인(후에 부분적으로 검열됨) 해변에서의 사랑나누기 신(영화 《지상에서 영원으로》의 오마주)은 MTV에서 헤비 로테이션으로 내보내기 충분할 정도로 성적으로 도발적이었다." 스티비 레이 본이 〈Let's Dance〉에서 게스트 기타리스트로 참여하여 솔로를 연주하였는데, 그 파트에서 보위는 마임을 하고 있다. 1983년 보위는 당대 가장 중요한 비디오 아티스트 가운데 한 명으로 부각되었다. 앨범의 발표 이후 시리어스 문라이트 투어가 진행되었으며, 보위는 기타리스트 얼 슬릭과 배킹 보컬리스트로 프랭크, 조지 심스를 대동하였다. 6개월간 진행된 이 월드 투어는 극도로 큰 인기를 누렸다. 1984년의 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 보위는 첫 출범하는 비디오 뱅가드 어워드를 비롯하여 두 개 상을 탔다. 1984년의 《Tonight》는 또다시 댄스 지향의 앨범으로서 보위가 티나 터너, 그리고 또 한번 이기 팝과 공동작업한 것이었다. 여러 커버 곡이 실린 이 앨범의 수록곡 중에는 1966년의 비치 보이스의 히트곡 〈God Only Knows〉도 포함되어 있었다.
데이비드 보위

이 앨범은 대서양 양편에서 톱 10 히트를 기록한 〈Blue Jean〉을 배출시켰으며, 아울러 《재즈인 포 블루 진》이라는 단편영화 제작에 영감을 주어 보위에게 그래미 어워드 최우수 단편 뮤직비디오상을 안겨주었다. 1985년 웸블리 스타디움에서 개최된 에티오피아 기근구휼 자선음악회 라이브 에이드에서 공연하였다. 행사 와중에 보위와 믹 재거가 듀엣하여 부른 자선용 싱글의 영상이 초연되었다. 〈Dancing in the Street〉는 발표되기 무섭게 빠르게 1위를 달성하였다. 같은 해 《위험한 장난》의 사운드트랙의 수록곡 가운데 한 곡인 〈This Is Not America〉를 팻 매스니 그룹과 작업하였다. 싱글로 발표된 이 곡은 영미에서 톱 40의 히트를 기록하였다. 1986년 영화 《철부지들의 꿈》의 배역을 받아 연기하였다. 평론가에게 혹평받은 영화였으나, 영화의 주제가 〈Absolute Beginners〉는 영국 차트에서 2위를 달성하여 체면치레를 했다. 아울러 동년 짐 헨슨의 영화 《사라의 미로여행》에서 고블린 왕 자레스를 연기하였으며, 이 영화의 삽입곡도 써서 작곡가 트레버 존스와 5개 곡을 작곡하였다. 80년대 보위 최후의 앨범 《Never Let Me Down》이 1987년에 발표되었으며, 이 앨범에서 보위는 먼젓번의 두 앨범의 가벼운 사운드를 버리고 대신에 인더스트리얼/테크노 댄스의 강렬함이 살아있는 하드 록을 도입하였다.
데이비드 보위

영국에서 6위를 달성한 이 앨범은 또한 〈Day-In, Day-Out〉, 〈Time Will Crawl〉, 〈Never Let Me Down〉의 세 싱글을 배출하여 히트를 기록케 했다. 보위는 훗날 이 앨범을 자신의 "밑바닥"이며 "끔찍한 앨범"이라고 깎아내렸다. 《Never Let Me Down》을 홍보키 위해 9회의 기자회견을 가졌으며 86회의 콘서트로 이루어진 글라스 스파이더 투어가 5월 30일부터 시작되었다. 보위의 배킹 밴드에 리드 기타리스트로 피터 프램프턴이 합류하였다. 당대의 평론가들은 이 투어를 오버프로듀싱되었다고 비방했으며, 특수효과와 댄싱을 비롯한 현대의 스타디움 록 트렌드에 영합한 것에 불과하다고 하였으나, 후년 평론가들은 이 투어가 다른 아티스트 예컨대 브리트니 스피어스, 마돈나, U2 등에 미치는 강력함과 영향력에 대해서는 인정하고 있다. 1989–1991: 틴 머신. 1989년 보위는 솔로활동을 잠시 그만두기로 하고 1970년대 초 이래 처음으로 상대적으로 익명성이 있는 밴드의 멤버로서 활동을 시작하였다. 하드록 4인조 틴 머신은 보위가 기타리스트 리브스 가브렐스와 실험적인 작업을 하면서 대강 얼러지게 되었다. 라인업이 완성된 것은 토니 폭스 세일즈와 헌트 세일즈가 합류하면서부터였다. 보위는 1970년대 말부터 이들을 알고 있었다. 토니는 베이스, 헌트는 드럼을 치며 이기 팝의 1977년 앨범 《Lust for Life》에 참여했던 것이다. 세일즈 형제는 미국의 코미디언 겸 배우 수피 세일즈의 아들이다.
데이비드 보위

틴 머신이 민주주의의 기치를 내걸고 활동하기는 했으나, 보위가 작사작곡도 하고 의사결정도 하는 사실상 보위 독점의 밴드였다. 틴 머신의 데뷔 앨범인 1989년의 《Tin Machine》은 발매 당시는 유명했으나, 그 정치적 가사는 보편적인 인정을 받지 못하였다. 보위는 한 곡을 설명하기를 "네오나치의 흥기를 극히 단순화하고, 순진하게, 급진적으로 또 타기(唾棄)하는 것"이라 했다. 샌드포드는 쓰되 "이 앨범은 용기내어 마약, 파시즘, TV에 대한 맹렬한 비난에 나섰다 ... 그 문학적 수준이 만화책 수준에 머물러 있지만 말이다."라 했다. EMI는 "설교하는 듯한 가사" 뿐만 아니라 "단조로운 음악"과 "미니멀리스트 내지는 아예 아무것도 만들지 않은 것"에 대해 불만을 표했다. 그럼에도 영국에서 이 앨범은 3위를 달성하고 골드 인증까지 받았다. 틴 머신의 첫 월드 투어는 상업적으로 성공하였으나, 보위의 출연이 다만 밴드 멤버에 불과하다는 사실은 그들—팬들과 평론가들도 똑같이—에 있어 마뜩잖은 것이었다. 틴 머신의 일련의 싱글들이 차트 진입에 실패한 뒤로 EMI와의 의견충돌로 인하여 보위는 음반사를 나간다. 관중들이나 평론가들이 그러했듯이 보위 자신도 스스로가 단지 밴드의 일개 멤버밖에 안 된다는 사실이 못마땅해졌다. 틴 머신은 두 번째 앨범의 제작도 시작하였으나 보위는 틴 머신 활동을 잠정 중단해놓고 자신의 솔로 활동을 재개해버렸다. 7개월 동안의 사운드+비전 투어에서 초기 히트곡들을 공연한 보위는 다시금 상업적 성공과 호평을 일구어낼 수 있었다.
데이비드 보위

1990년 10월 앤지와 이혼한 지 십년이 되던 해 보위와 소말리 출신 슈퍼모델 이만이 쌍방의 친구를 통하여 소개를 받았다. 보위는 그날을 이렇게 회고한다. "우리가 만난 그날 나는 자식의 이름을 생각하고 있었습니다 ... 정말로 급작스러운 것이었어요." 1992년 둘이는 결혼한다. 같은 달 틴 머신은 앨범의 작업을 속행하였으나 청자들과 평론가들은 첫 앨범에 너무 실망했던 나머지 거의 관심을 가지지 않고 만다. 《Tin Machine II》는 발표되자마자 널리 홍보되었고, 또한 커버 아트로 인하여 때아닌 홍역을 치른다. 앨범 제작이 시작될 즈음 새로운 음반사 빅터에서, 보위가 "몹시 아름다운 취향"이라 극찬한 쿠로스 알몸상을 "그릇되고 외설적인 이미지를 보인다" 하여 에어브러싱과 인물상을 비외설적이게끔 보수할 것을 요구하였다. 틴 머신은 다시금 투어에 나섰으나, 실황앨범 《》은 상업적으로 실패하였고, 밴드는 사이가 소원해졌으며, 가브렐스와 계속 공동으로 작업하고 싶어했던 보위였으나 솔로 활동을 계속할 수밖에 없게 되었다. 1992–1998: 일렉트로닉 시대. 1992년 4월 20일 보위는 프레디 머큐리 트리뷰트 콘서트에 등장하였다. 퀸의 싱어가 죽은 지 1년이 되던 때였다. 〈'Heroes'〉와 〈All the Young Dudes〉를 부르는 한편 머큐리의 보컬 파트를 담당한 애니 레녹스와 함께 〈Under Pressure〉를 불렀다. 콘서트 와중에 웸블리 스타디움에서 보위는 무릎을 꿇고 주님의 기도를 낭독하였다.
데이비드 보위

그로부터 나흘 뒤 보위와 이만은 스위스에서 결혼식을 올렸다. 둘이는 로스앤젤레스로 날아가 부동산을 알아보는 것을 계획하였으나, 통행금지령에 호텔에 감금당하듯 들어앉아 있을 수밖에 없게 되었다. 1992년 로스앤젤레스 폭동이 둘이가 도착한 날 시작했던 것이다. 둘이는 대신 뉴욕에 둥지를 틀기로 결정한다. 1993년 보위는 틴 머신을 나간 이래로 처음으로 앨범을 발표하였는데 바로 솔, 재즈, 힙합의 영향을 받은 《Black Tie White Noise》이다. 일렉트로닉 악기의 사용이 두드러지는 이 앨범은 보위가 《Let's Dance》 이래로 오랜만에 재결합한 프로듀서 닐 로저스와 제작한 것으로 보위는 이 앨범을 통해 자신의 유명세를 재확인하게 된다. 영국 차트에서 1위를 달성하였을 뿐만 아니라 톱 40 히트곡을 3개나 배출한 것이다. 톱 10의 싱글로 〈Jump They Say〉가 있었다. 보위는 1993년 앨범 《The Buddha of Suburbia》에서 또 한번 새로운 방향으로 나아갔다. 이것은 하니프 쿠레이시의 소설을 각색한 BBC 텔레비전 방송판의 촉탁을 받아 완성한 음악의 사운드트랙 앨범으로 비록 타이틀 트랙만이 텔레비전 방송에 쓰였으나 소설의 주제를 구현한 음악 역시 앨범에 수록되어 있다. 일찍이 《Black Tie White Noise》에서 소개되었던 새로운 요소들을 담은 것도 있으며 또한 보위의 얼터너티브 록을 향한 움직임을 시사해주기도 한다. 이 앨범은 평론가로부터 호평을 받았으나 억제하여 발표한 감이 있는지라 차트 성적은 최고 87위로 낮았다.
데이비드 보위

1995년 이노와 재결합한 보위는 의사(擬似)인더스트리얼 앨범 《Outside》를 발표한다. 원래 이 앨범은 예술과 살인을 주제로 한 비선형적 내러티브의 첫 편으로 기획된 것이었다. 보위 자작의 단편 이야기의 캐릭터를 빌려온 이 앨범은 영미 양국의 차트에서 성공하였으며 영국에서 톱 40의 싱글을 세 개나 배출해냈다. 그러나 팬들과 평론가들의 호평과 혹평섞인 반응에 보위는 아웃사이드 투어에서 나인 인치 네일스를 자신의 투어 파트너로 점찍었다. 유럽과 북미의 각 도시에서 1995년 9월에서 1996년 2월까지 진행된 이 투어에서 가브렐스가 보위 기타리스트로서 돌아와 연주하였다. 1997년 보위는 뉴욕 매디슨 스퀘어 가든에서 자신의 쉰 살됨을 50번째 생일 콘서트에서 축하하였다. 보위는 여기서 자신의 노래와 게스트로 참여한 루 리드, 푸 파이터스의 데이브 그롤, 더 큐어의 로버트 스미스, 더 스매싱 펌킨스의 빌리 코건, 픽시스의 블랙 프랜시스, 소닉 유스의 곡 역시 불렀다. 영국의 정글과 드럼앤베이스의 요소들을 통합한 1997년 앨범 《Earthling》은 영미 모두에서 상업적·비평적으로 성공을 거두었으며, 앨범에서 〈Little Wonder〉와 〈Dead Man Walking〉의 두 개 싱글이 싱글컷되어 영국에서 톱 40의 히트를 기록하였다. 파울 페르후번의 영화 《쇼걸》의 보위 작곡의 삽입곡 〈I'm Afraid of Americans〉이 이 앨범에서 재녹음되으며 싱글 발표를 위해 트렌트 레즈너의 리믹싱을 거쳤다.
데이비드 보위

레즈너가 참여한 이 곡의 뮤직비디오가 헤비 로테이션으로 방영되어 이 곡의 미국 빌보드 핫 100에서의 16주 머무름에 기여하였다. 역시 레즈너가 이그제큐티브 프로듀서로 참여한 1997년의 《로스트 하이웨이》 사운드트랙은 보위의 《Outside》의 수록곡 〈I'm Deranged〉을 재탕하여 다시 믹싱하여 첫 곡과 마지막 곡으로 삼은 앨범이다. 1997년 2월 12일 보위는 할리우드 명예의 거리의 별을 수여받았다. 어스링 투어가 유럽과 북미에서 1997년 6월에서 11월까지 진행되었다. 1997년 11월 보위는 BBC의 칠드런 인 니드의 자선싱글 〈Perfect Day〉을 취입하였으며 영국에서 1위를 기록하였다. 보위는 1998년 영화 《야러그래츠》의 삽입곡 〈(Safe in This) Sky Life〉를 위해 비스콘티와 합류, 녹음하였다. 이 곡은 비록 파이널컷에서 잘려나갔으나 후일에 재녹음되어 보위의 2002년 싱글 〈Everyone Says 'Hi'〉의 B면에서 〈Safe〉라는 제목으로 발표되었다. 이 재결합은 또다른 곡을 낳게 하였는데 바로 비스콘티와 공동프로듀싱을 맡은 플라시보의 노래 〈Without You I'm Nothing〉의 한정판 싱글 발표 버전이다. 이 곡에서 보위는 원곡의 보컬에 호응하여 하모니를 부르고 있다. 1999–2012: 신고전주의자 시대. 1999년 보위와 가브렐스는 《》의 사운드트랙을 제작하였다. 이 게임에는 보위와 이만의 생김새를 본뜬 캐릭터가 있는데 두 사람이 각자 닮은 캐릭터의 역의 성우를 맡았다.
데이비드 보위

동년 《오미크론》의 수록곡을 재녹음한 것과 보위 자신이 개최한 '사이버 노래경연대회'의 우승자 알렉스 그랜트가 작사한 곡도 수록한 앨범 《Hours》가 발표되었다. 실황용 악기의 광범한 사용이 두드러지는 이 앨범은 보위가 헤비한 일렉트로니카에서 벗어났음을 보여주었다. 《Hours》 및 1999년 중반의 앨범 《VH1 Storytellers》는 보위가 공연자 겸 작곡가로서 가브렐스와 가진 협력관계의 종말을 나타내었다. 보위의 초기 작곡들을 재녹음하고 그 밖에 새로운 곡을 세 개 준비한 앨범 《Toy》의 세션이 2000년경 착수되었으나, 2021년까지 공식적으로 발표되지 못한 상태에 있었다. 보위와 비스콘티는 협력관계를 계속해나갔으며, 완전히 새로운 곡으로 채워넣은 앨범을 제작하였다. 바로 2002년 앨범 《Heathen》이다. 2000년 6월 25일 보위는 영국의 글래스톤베리 페스티벌에서 두 번째 출연을 성사시킨다. 첫 출연에서 30년이 흐른 시점이었다. 공연의 실황은 사후 2018년 11월에 라이브 앨범으로 발표되었다. 6월 27일 보위는 런던 BBC 라디오 시어터에서 콘서트를 공연하였다. 이것은 컴필레이션 앨범 《Bowie at the Beeb》에 실려 발표되었다. 여기에는 1968년에서 1972년까지의 BBC 녹음 세션의 것도 포함된다. 8월 15일 보위와 이만 사이의 딸이 출생하였다. 불교에 대한 보위의 관심은 그가 티베트 불교인의 대의를 돕게 만들었다.