Pour tout dire, j’avais fort peu envie de lire un roman dont le thème principal est une épidémie, mais validation de challenge obligeant, j’ai bravement sorti Station Eleven de ma bibliothèque, acheté alors que l’histoire d’une pandémie pouvait encore passer pour de la science-fiction, et armée de mon signet magnétique Microbes - je ne m’aide pas peut-être ?-, j’ai entrepris cette dystopie d’une auteure canadienne originaire de la Colombie-Britannique que j’avais envie de lire depuis longtemps. Et dès les premiers paragraphes - avec la mort d’Arthur Leander, qui s’écroule sur scène pendant la représentation du Roi Lear de Shakespeare à l’Elgin Theatre de Toronto -, j’ai été happée par son grand talent de conteuse. L’histoire se passe en trois temps : quelques années avant l’épidémie (où l’on suit Arthur, sa carrière, et ses relations amoureuses qui se terminent toutes en divorce tant l’homme est volage), pendant et juste après l’épidémie (avec Jeevan Chaudhary, l’homme de la salle de spectacle en formation de secouriste qui avait essayé de ranimer Arthur et qui tente de faire face aux premières heures de la crise, enfermé avec son frère dans l’appartement de celui-ci), et en l’an Vingt, c’est-à-dire vingt ans après que la grippe de Géorgie ait décimé la plus grande partie de la population (avec Kristen Raymonde, une des petites actrices présentes sur scène à la mort d’Arthur, qui fait partie d’une troupe d’acteurs et de musiciens, la Symphonie Itinérante, qui sillonne les routes et présente aux gens des concerts et des pièces de Shakespeare, « Parce que survivre ne suffit pas »). C’est donc à tous les temps de l’effondrement de la civilisation que nous assistons, Emily St John Mandel en faisant ressortir toute la fragilité, ce qui m’a valu plusieurs bouffées d’anxiété et moments d’insomnie ! Il ne fait pas bon vivre en l’an Vingt et pourtant, elle réussit à en faire quelque chose de lumineux, à mettre de l’avant la beauté d’un monde qui n’a guère besoin de nous...

Connaissez-vous une école picturale qui porte le nom de réalité poétique ? Les artistes qui la composent représentent la vie sous son meilleur jour. Des couleurs joyeuses nous exposent des intérieurs où il fait bon vivre. Les jardins fleuris sont un éternel été. Un 14 juillet permanent. Le roman de Christine de Rivoyre c'est souvent la réalité dramatique.

Ça faisait longtemps que je n'avais pas lu de thriller et celui-ci, en bon page-turner, m'a redonné envie de me replonger dans le genre.

Margot Sharpe a bâti sa carrière et sa réputation de scientifique en neuroscience grâce au projet E. H. Ces initiales sont celles d'Elihu Hoopes, frappé par une encéphalite à 37 ans, et qui ne peut plus former de nouveaux souvenirs depuis cette infection cérébrale. « Elihu Hoopes est prisonnier d'un présent perpétuel [...]. Comme un homme tournant en rond dans des bois crépusculaires : un homme sans ombre. » (p. 20) Pendant plus de 30 ans, Margot étudie le patient, le soumet à des tests. Mais surtout, en secret, elle l'aime : mais comment être aimée en retour d'une personne qui vous oublie toutes les 70 secondes ? Entièrement dédiée à son travail et à son sujet d'étude, la très secrète Margot Sharpe franchit plus d'une fois les lignes, malmenant l'éthique et les lois. « Elle sera fidèle à Elihu Hoopes. Même si personne, Elihu compris, ne le saura. » (p. 164)

Brassens dans son intimité, Brassens l'homme amoureux de la Femme, Brassens et les deux femmes de sa vie Jeanne et Joha.... Brassens et le crabe... Maryline Martin brosse un portrait "humain" de cet immense artiste, le portrait d'un homme attachant attentif à ses proches, le portrait d'un homme que comme beaucoup j'aurais aimé rencontrer....

J'avais choisi Love Fragrance à la médiathèque parce que l'histoire semblait amusante et romantique mais je n'ai pas tellement apprécié ce premier tome.

Prête à tout pour devenir célèbre. Prête à tout pour avoir une amie.

J’aime bien Clara Dupont-Monod depuis Nestor rend les armes et pourtant, S’adapter ne me tentait pas. Et généralement, quand ça ne me tente pas… Une première chronique m’a conforté dans ce choix : Jiemde (oui parfois je me parle et il m’arrive même d’utiliser un pluriel de majesté, c’est vous dire !), donc Jiemde, passe ton chemin. En poche, un jour, peut-être… Mais une seconde chronique, m’a fait douter. Et douter, je n’aime pas ça ! J’ai donc lu S’adapter.

Qu'ajouter de plus aux millions d'avis sur le cycle de Dune Tome 1 qui est à la SF, ce que le Seigneur des Anneaux est à la Fantasy. Un chef d’œuvre d'une étonnante modernité pour un roman paru en 1965, et qui a obtenu les prix les plus prestigieux que l'on puisse espérer pour un auteur. Franck Herbert était un incroyable visionnaire qui aborde des thématiques comme l'écologie, la religion, le combat ou Jihad au nom de cette dernière, la solitude du pouvoir, la complexité des alliances entre familles, le rôle essentiel, fondamental des femmes.. Autant de sujets et tant d'autres. La légende de Paul Muad'Dib ou Paul Atréides prophète d'Arrakis aux pouvoirs dépassant l'imagination, un Dieu parmi les hommes près de 10 000 ans après notre ère. Franck Herbert nous entraîne dans une épopée puissamment évocatrice, un torrent que rien ne retient et des circonvolutions scénaristiques à tomber, des paysages incroyables avec ce désert, ces dunes et ces vers gigantesques. Paul est l'incarnation d'un héros ambiguë dont la destinée est tout sauf linéaire. L'histoire vous la connaissez tous et je n'ai pas besoin de la rappeler ici tant elle est mythique. C'est tout simplement, le meilleur livre que j'ai lu en SF à ce jour pour les multiples raisons explicitées plus tôt. Difficile d'en dire davantage, des dizaines de millions de lecteurs avant moi ont déjà tout dit, et si bien. J'ajoute ici mon modeste avis sur ce cycle de Dune Tome 1 à nul autre pareil. Un voyage où l’Épice, parabole des drogues psychédéliques et autres psychotropes permettant de repousser les limites de la conscience, d'ouvrir des portes restées jusque là inaccessible dans notre esprit. Nul apologie des drogues ici mais le parallèle entre l’Épice et celle-ci est au cœur du livre. J'ai dévoré ce livre qui restera un moment fort de mon expérience de lecteur. Je ne peux qu'encourager les rares fans de SF qui ne l'ont pas lu à le découvrir.

J’ai renoué avec la musique littéraire de l’auteur.

Si vous n'avez jamais entendu Christian Guay-Poliquin, je vous conseille de l'écouter avant de le lire.

Un coup de cœur pour cet arriviste calculateur Georges Duroy !

A la pêche aux écrivains suisses suisses suisses,

Deuxième volet de ce que Deborah Levy nomme « living autobiography », l’ensemble formant une œuvre littéraire intime et forte.

Mariette et son fils vivent en montagne près d’un village isolé en prise directe avec la nature qui semble convenir au bien être du fils, handicapé mental et asocial qui ne parvient pas à supporter le carcan d’une institution scolaire pas encore prête à accepter et gérer les différences. Le Garçon, une force de la nature ne parle pas et on le surnomme « l’ours ». Aimé par sa mère, il est décrit par les gens qui le voient ou le côtoient (l’institutrice, le voisin, le randonneur, le flic…) Il possède un don particulier pour soigner les animaux du voisin Luc et on le surprend avec une petite fille qui semble parfaitement heureuse avec lui dans la grotte aux fées. Remarquable roman, plein de poésie, d’empathie exprimée par les gens qui rencontrent l’ours et le décrivent plutôt comme un agneau.

Je n'ai pas lu la revue, seulement le discours de réception du prix Kafka 2014 obtenu par Yan Lianke. Cet immense écrivain contemporain chinois est l' auteur entre autres de " Les jours, les mois, les années", que je vous recommande. Son discours est intitulé :"Le Ciel et la vie choisissent celui qui perçoit l'obscurité".

Tout d'abord merci à la masse critique privilégiée Babelio et aux éditions Kennes pour l'envoi de ce cinquième roman de la collection "chick lit".