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Le concept d’un « dispositif d’objets » présent dans le Portrait d’un marchand (v. 1530) de Jan Gossart et le Portrait du marchand Georg Gisze (1532) d’Hans Holbein le Jeune a pour objectif de porter un regard nouveau sur des œuvres trop souvent réduites à des notions d’esthétisme et de symbolisme. En utilisant une approche pluridisciplinaire à notre analyse, nous voulons promouvoir les objets comme acteur dominant dans la mise en scène de l’identité sociale du marchand au 16e siècle.  L’association entre histoire de l’art et anthropologie des techniques permet la validation d’une scénographie de la culture matérielle marchande, ainsi que le dégagement d’un commentaire social inhérent à la proposition artistique de Gossart et Holbein. L’intérêt d’une étude orientée sur les objets promet également l’ouverture d’une réflexion sur la manière de concevoir le portrait d’occupation indépendamment de la valeur anagogique qui lui est généralement associée à la Renaissance.   Le Portrait d’un marchand et le Portrait du marchand Georg Gisze attestent d’un moment ponctuel dans la production spatio-temporelle des portraits de marchands en Europe du Nord au 16e siècle. L’analogie confondante qui unit les deux œuvres prend son essence dans la thématique visuelle engendrée par le « dispositif d’objets ».

Mots-clés : Histoire de l'art , Anthropologie des techniques , 16e siècle , Europe du Nord , Jan Gossart , Hans Holbein le Jeune , Portrait de marchand , Dispositif d'objets , Identité marchande
La photographie numérique a transformé les comportements sociaux, en devenant un élément important de nos vies quotidiennes. Ne restant pas à l’écart, le milieu de l’art contemporain a suivi cette tendance. La fin des années 1960 marque l’apparition de l’art éphémère, y compris la performance. Сes courants artistiques au 20e siècle ont incité une documentation des œuvres qui est passée par la photographie. Progressivement, elle a pris une position plus forte, intervenant comme support majeur de la création artistique. En documentant ces œuvres, la dimension éphémère de la performance est remplacée par une certaine matérialité qui devient un moyen de posséder ces œuvres. Vanessa Beecroft, une artiste italienne-américaine, est un exemple parfait qui réunit ces tendances et ces paradoxes. Attaquée par les uns qui critiquent son approche qui « exploite » les femmes, elle est glorifiée comme « féministe » par les autres. Sa production artistique efface en effet les frontières entre le monde réel et l’imaginaire, ainsi qu’entre le monde de l’art légitime et celui de la culture populaire, du marché de l’art et du commerce. Dans notre mémoire, nous étudions les photographies prises pendant les performances de Beecroft en tant qu’objets indépendants, ce qui nous permet de pousser l’analyse sociologique de l’œuvre plus loin, démontrant une série de médiations qui sont au cœur de l’œuvre de l’artiste et qui créent la valeur de son œuvre. Enfin, cette analyse nous permet de placer l’œuvre de Beecroft dans un contexte du marché de l’art plus global.

Mots-clés : Vanessa Beecroft , photographie , médiations , performance , féminisme , marché de l’art , culture visuelle
Ce mémoire de recherche et création propose une étude théorique et artistique des démarches collaboratives en cinéma documentaire. Les enjeux contemporains de la représentation de l’Autre poussent les artistes documentaires à développer des méthodologies innovantes où les relations de pouvoir entre filmeur.euse–filmant–filmé.e sont reconceptualisées. Les volets théorique et créatif de ce mémoire réfléchissent ces enjeux sous l’angle des dynamiques autochtones-allochtones au Mexique et au Canada.  Le premier chapitre se penche sur les relations de pouvoirs coloniales ancrées dans nos sociétés contemporaines et perpétuées dans l’exercice documentaire. L’approche collaborative se présente alors comme une option empruntée par plusieurs artistes, dont Roberto Olivares Ruiz et Iphigénie Marcoux-Fortier. Le chapitre deux se consacre ainsi à l’analyse de leur travail. Les considérations éthiques et pratiques étudiées ont servi au développement du court-métrage Segunda Piel; le chapitre trois expose donc les caractéristiques de la collaboration et du processus créatif qui ont été menées. Enfin, le mémoire conclut en évaluant les limites et les réussites de l’approche documentaire collaborative au niveau du processus créatif et des relations de pouvoirs qui s’y trouvent.

Mots-clés : Collaboration , Cinéma documentaire , Relation de pouvoir , Processus créatif , Autochtone , Allochtone , Canada , Mexique
Ce mémoire de recherche création s’intéresse aux différents impacts de la représentation des troubles mentaux dans les œuvres cinématographiques et télévisuelles sur les individus souffrant de diverses maladies mentales. Quels sont les visions ou les discours qui sont véhiculés dans les films et les séries télévisuelles mettant en scène des personnages souffrant de maladie mentale ?  Ce mémoire vise à analyser un corpus de films et de séries afin d’identifier comment la maladie mentale est construite et mise en scène à l’écran. Notre ambition est d’analyser le rôle que jouent les médias dans la stigmatisation ou non, des troubles mentaux. La manière dont sont dépeints les gens qui souffrent de maladie mentale dans les œuvres des vingt dernières années sera interrogée.  Cette étude cherche à analyser des œuvres cinématographiques et télévisuelles qui sont potentiellement nuisibles à la société à cause de leur manière de représenter les maladies mentales. Nous analyserons aussi, par ailleurs, des œuvres qui sont au contraire bénéfiques aux gens grâce au message et aux représentations adéquates et positives qu’elles véhiculent.  Le volet création de ce mémoire est constitué de deux scénarios de courts métrages.

Mots-clés : Représentation , Maladies mentales , Stigmatisation , Stéréotype , Démystifier , Scénario , Stimatisation
La crise des États-nations face aux migrant·e·s, comme la réactivité publique par rapport aux enjeux de justice sociale concernant les groupes minoritaires, participe à faire de l’hospitalité un sujet criant. Pourtant, la notion ne génère en elle-même aucune polémique et ne fait que rarement l’objet de remises en cause. Ce mémoire apporte un regard critique sur ce qu’est l’hospitalité et sur les manières dont elle est pratiquée. À cet effet, l’étude du phénomène est menée à partir du point de vue des privilèges des hôtes plutôt que de celui de la vulnérabilité des personnes accueillies. D’abord, il s’agit de mettre en perspective les acceptions vertueuse et principielle de l’hospitalité. Comprise en tant que pratique de l’accueil, l’hospitalité est ensuite redéfinie selon trois modalités (spatiale, sociale et procédurale) en réponse aux façons dont l’hospitalité est la plus fréquemment problématisée dans les discours savants (autour du chez-soi, de la figure de l’étranger et de l’invitation par exemple). Puis, il est question des manières d’accueillir spécifiques relatives à la frontière, au seuil, au camp et au refuge. Avec l’œuvre Las reglas del juego / The Rules of the Game (2000 ‒ 2001) de Gustavo Artigas, il apparaît que penser l’hospitalité par ses limites renvoie à l’idée d’accessibilité. L’accueil y représente une admission conditionnelle et une régulation des admis·es (frontière) ou un enjeu d’adaptation à autrui (seuil). Le projet État d’Urgence (1998 ‒ 2010) de l’ATSA permet quant à lui d’interroger l’accueil sous l’angle de l’inclusion sociale. Tantôt, l’hospitalité devient synonyme de mise à l’écart d’un régime d’oppression (camp), tantôt du refus de collaborer au dit régime en son sein même (refuge). En somme, le dialogue entre les écrits savants et les œuvres d’art participatif dévoile les relations de pouvoir dans l’accueil qui sont à même de définir l’hospitalité, sa visée opportuniste et ses effets incertains.

Mots-clés : hospitalité , privilège , art participatif , Gustavo Artigas , ATSA , frontière , seuil , camp , refuge
Fragments d’Alep est le récit d’une navigation à travers des images de guerre. Celle-ci débute en 2016, année d’intensification et de conclusion de la guerre civile d’Alep. Elle tente de retrouver les moments marquant de la constitution d’un imaginaire de guerre et du monde arabe par son auteur. Imbriquée dans une mémoire technique où l’histoire de la représentation du Moyen-Orient semble déterminée par les transformations liées à l’ère du numérique, cette navigation devient le lieu de digression qui souhaite interroger les images de guerre à travers les textures des écrans qui les ont diffusées.

Mots-clés : guerre médiatique , navigation , Monde arabe , mémoire technique , identité , Syrie
Le portrait individuel, qui est toujours marqué par l’autorité et l’identité du modèle, devient un genre accessible pour les riches bourgeois et occupe une place culturelle importante au XVe siècle. Les grands portraitistes, particulièrement dans le nord de l'Europe, maîtrisent ce genre de peinture. Alors que les peintres flamands et les artistes italiens utilisent principalement une échelle similaire pour le portrait, Hans Memling (1433-1494) développe un vocabulaire visuel distinct pour ce genre. Par l’utilisation de paysages verdoyants à l’arrière-plan de ses portraits individuels, peints majoritairement à partir de 1470, Memling déborde des cadres picturaux européens traditionnels plus anciens, enracinés au Moyen Âge.  Ce mémoire représente une analyse minutieuse de l’imagerie du paysage et de son rapport avec les contextes social, culturel et artistique dans les portraits de Memling; et il tente d’éclairer les conceptions de l’identité au XVe siècle. En considérant la structure de la production artistique à Bruges, cette étude examine le rôle de l'identité artistique ainsi que celle du modèle représenté, et la réciprocité de leurs caractéristiques avec la valeur conceptuelle du paysage. L’emploi de vastes paysages par Memling, à l'arrière-plan de ses portraits individuels, révèle une dualité de sens qui a contribué à la valeur unique et extraordinaire de ses œuvres. Cette représentation pourrait être signifiée non seulement par la pensée spirituelle de l’homme de la Renaissance, mais aussi par la définition sociale de la noblesse. En outre, elle pourrait faire référence à l’aspect expérimental et empirique de l’art de Memling.

Mots-clés : Renaissance du Nord , Bruges , Hans Memling , Portrait individuel , L’imagerie du paysage
Le mandat de Theodore Roosevelt à la Maison Blanche (1901-1909) fut marqué par de nombreux efforts dans la conservation des ressources naturelles. C’était une thématique doublement importante pour Roosevelt, car non seulement voyait-il les effets négatifs de l’industrialisation sur l’avenir des ressources, mais la nature constituait une de ses passions depuis son enfance. Ainsi, il désirait continuer à développer un mouvement conservationniste qui existait depuis les années 1870. Ultimement, son objectif fut de consolider toutes les ressources naturelles sous l’autorité du gouvernement fédéral, grâce à de nombreuses politiques de développement des forêts, des terres agricoles, des cours d’eau, des pâtures et des terres minérales. Ce mémoire présente les nombreux angles à partir desquels s’est développée la conservation rooseveltienne, en plus d’examiner le rôle d’individus importants dans la communauté de conservation à l’époque de Roosevelt.  De prime abord, les efforts déployés par le 26e Président sont généralement associés aux retombées économiques des ressources ou à leur utilisation concrète et ce, avec raison. Toutefois, nous nous sommes interrogés sur d’autres enjeux de la conservation. Theodore Roosevelt était très attaché à son idée d’une nation typiquement américaine et à ce qu’il considérait comme les valeurs essentielles des États-Unis. Ainsi, nous nous sommes penchés sur le lien qui pouvait exister entre cet idéal de la nation et les efforts pour la conservation des ressources. Cette étude montre donc que, avec son projet de conservation, Roosevelt fut en mesure de rester fidèle à certains des idéaux qui, pour lui, étaient essentiels au bon fonctionnement de la société américaine

Mots-clés : Theodore Roosevelt , États-Unis , conservation , nation , valeurs , ressources naturelles , ère progressiste
Ce mémoire propose d’analyser les représentations françaises du rôle des femmes dans l’univers cérémoniel wendat à l’époque de la Nouvelle-France. Divisé en deux parties, il explore d’abord les représentations des femmes à l’époque de la France d’Ancien Régime, en se concen-trant d’une part sur les représentations symboliques, puis, d’autre part, sur les perceptions sociales des femmes d’Ancien Régime. Pour ce faire, nous consultons un vaste répertoire d’ouvrages d’histoire socioreligieuse qui permet de pénétrer dans l’épistémè française d’Ancien Régime en ce qui a trait aux représentations des femmes. La deuxième partie est réservée à l’analyse ethno-historique des représentations françaises du rôle de la femme dans l’univers cérémoniel wendat à l’époque de la Nouvelle-France. L’ensemble des écrits français constituant la littérature de con-tact franco-autochtone est utilisé afin d’étudier ces représentations des rituels liés à la « fécondi-té », à la « guérison » et enfin « funéraires ». Au final, l’analyse révèle que, si les observateurs français attestent de l’aspect « complémentaire » et « égalitaire » de la dynamique interaction-nelle genrée gouvernant l’univers cérémoniel wendat, ils étaient incapables d’en capter toute l’ampleur et la valeur d’intégration car ils évaluaient la valeur des comportements cérémoniels wendat selon leur degré d’adéquation ou d’inadéquation au projet de colonisation française et d’évangélisation chrétienne.

Mots-clés : Représentations , Femme , Rôle rituel , Wendat , Nouvelle-France , Fécondité , Guérison , Rites funéraires , 17e-18e siècles
Cette étude porte sur l’histoire de l’éducation physique des jeunes filles canadiennes-françaises à Montréal de 1860 à 1920, c’est-à-dire des premières manifestations d’une éducation corporelle dans le réseau éducatif privé jusqu’à la période dite de « l’âge d’or » des sports féminins au Canada. Dans une première partie, le mémoire analyse les discours des hommes de science canadiens-français de manière à saisir leur réflexion théorique sur le corps féminin en mouvement et les prescriptions qu’ils ont formulées à ce sujet. Dans une seconde partie, il présente l’évolution des pratiques gymnastiques et sportives dans les grands pensionnats catholiques de Montréal tenus par les Sœurs de la Congrégation de Notre-Dame et les Sœurs des Saints Noms de Jésus et de Marie. Il apparaît que les promoteurs de l’éducation physique féminine font face à certains défis : comment encourager l’exercice pour les jeunes filles sans trop les exposer dans l’espace public ? Comment concilier l’entraînement physique et l’idéal esthétique de la féminité ? Enfin, comment promouvoir davantage de mouvements pour le corps féminin juvénile sans risquer de nuire à sa capacité reproductive ? Médecins et pédagogues, face à ce dilemme, définirent les contours d’une éducation physique et sportive féminine acceptable. Cependant, bien que les normes diffusées par la littérature prescriptive essentiellement masculine aient été contraignantes, des pratiques innovantes, répondant à des objectifs précis, apparaissent dès les années 1860 dans les grands pensionnats montréalais et se diversifient au début du XXe siècle sous l’impulsion des actrices historiques — religieuses enseignantes, professeures de gymnastique et couventines.

Mots-clés : Québec , Montréal , Éducation physique féminine , Gymnastique , Sport , Corps , Jeunes filles , Pensionnats catholiques , Sport
L'entre-deux-guerres commence à la fin de la Première Guerre mondiale et s'inscrit dans une volonté de changement, de paix durable et d'un nouvel ordre international. Cependant, la réalité du retour à la paix est compliquée par l'ampleur du conflit. L'espace public est transformé: monuments aux morts, destructions, veuves et orphelins. Il y a aussi une réflexion sur la durabilité de la civilisation occidentale : ses limites, ses modèles et ses dangers. Ce mémoire étudie la vision d’un artiste, Hermann-Paul, afin de connaitre les représentations d’un contemporain de l’entre-deux-guerres sur la France et les modèles de la civilisation occidentale. L’étude se concentre sur son travail dans la presse, plus particulièrement sur l’hebdomadaire Je suis partout qui offre le double avantage de pouvoir suivre l’artiste chaque semaine sur une décennie de décembre 1930 à février 1940. Plusieurs questions guident cette recherche. Quelle est la France d’Hermann-Paul? Pourquoi semble-t-elle en crise et quels en sont les modèles et les contre modèles? Les pacifistes sont des acteurs majeurs de la période qui défendent l’idée d’une paix durable. Par leur volonté de changement, ils participent aussi à cette angoisse civilisationnelle. Comment le caricaturiste les intègre-t-il dans sa vision française? Le mémoire se concentre également sur l’instrumentalisation du genre, et sousensemble qu’est la virilité. Il y a une carence d’études francophones dans ce domaine. Ce travail a donc pour objectif de participer à l’exploration du domaine de la virilité en histoire avec le cas d’Hermann-Paul. La caricature est une opportunité puisque ce format instrumentalise les codes du dessin et de la virilité afin de construire, justifier et en détourner les représentations.

Mots-clés : Hermann-Paul , France , Entre-deux-guerres , Troisième république , Pacifisme , Je suis partout , Virilité , Genre
Ce mémoire expose les représentations des pratiques rituelles traditionnelles des Iroquoiens et des Algonquiens que les missionnaires jésuites français ont dévoilés dans leurs écrits. Parfois malgré eux, les missionnaires présentent dans leurs témoignages des êtres doté-e-s de pouvoirs religieux, que nous examinerons ici. Le territoire analysé est donc principalement celui des missions jésuites, soit la vallée laurentienne, le pays périphérique et la région des Grands Lacs, tranche d’Amérique qui restait essentiellement autochtone lors de la période qui nous intéresse, soit de 1632, date de la première relation du jésuite Paul Le Jeune, jusqu’à 1724, date de publication de l’ouvrage Mœurs des Sauvages de Joseph-François Lafitau. Cet examen minutieux des ouvrages jésuites a alors révélé, dans une perspective de l’histoire du genre, des extraits relatifs aux rituels et aux sphères d’activités des hommes et des femmes autochtones. Ces résultats sont par le fait même confrontés à de nombreuses études d’une part sur les Premières Nations, et d’autre part sur les jésuites et leurs missions nord-américaines. Cette jonction multidisciplinaire nous mène alors à se demander : que voient, ou ne voient pas,  les missionnaires du rôle des hommes, des femmes, et dans une certaine mesure, des « hommesfemmes » et des « femmes-hommes » au sein des rituels autochtones, et dans quelles circonstances ?

Mots-clés : Premières Nations , Algonquiens , Iroquoiens , rituels , genres , Jésuites , représentations et symboliques
Dans la foulée de leur colonisation de l’Amérique aux XVIIe et XVIIIe siècles, les Français ont dressé des inventaires des ressources du territoire occupé ou convoité. Apte à décrire toute cette richesse, l’histoire naturelle devint ainsi un savoir colonial par excellence et l’un des rouages centraux de la « machine coloniale » française. Aussi, le legs textuel de cette activité est-il considérable et diverses perspectives s’y expriment : un entreprenant colon, par exemple, ne verra pas les ressources de la Louisiane de la même façon qu’un officiel métropolitain de passage ou qu’un botaniste en mission. Mais le regard colonisateur est largement partagé et tous ces textes, ou presque, font acte d’appropriation des plantes, minéraux et animaux américains. La place ménagée aux indigènes et aux esclaves – qu’ils soient d’origine autochtone ou afro-américaine – comme acteurs dans le processus de création de savoir est variable selon le contexte et l’auteur. Ce mémoire se penche sur un petit nombre de textes éloquents tirés du corpus de l’histoire naturelle des colonies d’Amérique continentales françaises. Sont étudiés de près quatre auteurs qui ont œuvré ou qui ont été de passage au Canada (Kalm), en Guyane française (Barrère) et en Louisiane (Le Page du Pratz et Dumont de Montigny). Nous examinons dans un premier temps les différents contextes d’acquisition de savoirs. Par la suite, l’analyse portera sur leurs inventaires respectifs des ressources coloniales, puis leur façon de traiter leurs sources. Finalement, nous concluons cette recherche sur les manières dont ces naturalistes-écrivains transmettront à leurs lecteurs européens leurs connaissances nouvellement acquises et la portée de la diffusion que leurs écrits connaîtront.

Mots-clés : Pierre Barrère (Guyane française) , Antoine-Simon Le Page du Pratz (Louisiane) , Jean-François-Benjamin Dumont de Montigny (Louisiane) , XVIIIème siècle , Histoire des sciences naturelles , Circulation du savoir , Autochtone , Esclaves , Afro-Américain , Naturaliste , Jean-François-Benjamin Dumont de Montigny (Louisiana) , Antoine-Simon Le Page du Pratz (Louisiana) , Naturalist
Ce mémoire propose d’analyser la portée des dynamiques de pouvoir intersectionnelles – inter et intra sexe, ethnie et catégorie sociale, comprises comme étant des catégories identitaires articulés – au sein de l’appareil judiciaire montréalais du XVIIIe siècle. Pour ce faire, les archives de procès pour meurtre servent de matériau de base, le crime constituant de façon inhérente la prise ultime de pouvoir d’un individu sur un autre, soit celle de lui enlever la vie. L’analyse se concentre d’une part sur les dynamiques de pouvoir entre les individus, en accordant une importance particulière à l’agentivité des principaux acteurs concernés, et d’autre part, sur les dynamiques de pouvoir entre les individus et l’État, soit entre les sujets et leur roi, dispensateur de toute justice. Le meurtre est ici compris comme un acte de pouvoir violent, mais aussi comme une perturbation de l’ordre social que doit rétablir la justice en punissant le coupable. Se posent alors plusieurs questions : est-ce que l’entrecroisement des catégories identitaires du genre, de la race et de la catégorie sociale influence le cours de la justice? Si oui, comment? À l’inverse, la justice est-elle appliquée différemment selon l’intersectionnalité du sexe, de l’ethnie et de la catégorie sociale des prévenus et victimes? C’est ce que nous déterminons en analysant les dynamiques de pouvoir dans les procès judiciaires pour meurtre de la juridiction de Montréal au XVIIIe siècle, d’abord, sous l’angle du genre dans le premier chapitre, puis sous celui des ethnies dans le second chapitre et enfin, sous celui des catégories sociales dans le troisième chapitre.

Mots-clés : Intersectionnalité , Pouvoir , Justice , Meurtre , Esclavage , Montréal , XVIIIe siècle , Ancien Régime , Nouvelle-France