CATIE-AQ/frenchKEYWORDS huggingface dataset:
L’objectif principal de mémoire est la modélisation des données temporelles non stationnaires. Bien que les modèles statistiques classiques tentent de corriger les données non stationnaires en différenciant et en ajustant pour la tendance, je tente de créer des grappes localisées de données de séries temporelles stationnaires grâce à l’algorithme du « self-organizing map ». Bien que de nombreuses techniques aient été développées pour les séries chronologiques à l’aide du « self- organizing map », je tente de construire un cadre mathématique qui justifie son utilisation dans la prévision des séries chronologiques financières. De plus, je compare les méthodes de prévision existantes à l’aide du SOM avec celles pour lesquelles un cadre mathématique a été développé et qui n’ont pas été appliquées dans un contexte de prévision. Je compare ces méthodes avec la méthode ARIMA bien connue pour la prévision des séries chronologiques. Le deuxième objectif de mémoire est de démontrer la capacité du « self-organizing map » à regrouper des données vectorielles, puisqu’elle a été développée à l’origine comme un réseau neuronal avec l’objectif de regroupement. Plus précisément, je démontrerai ses capacités de regroupement sur les données du « limit order book » et présenterai diverses méthodes de visualisation de ses sorties.

Mots-clés : Self-organizing map , Limit order book , Réseau neuronal , Analyse en composantes principales , Stationnarité
L'objectif de ce mémoire est de donner une introduction aux marches aléatoires en milieux aléatoires (MAMA). Le domaine des MAMA est vaste; nous nous intéressons particulièrement aux modèles où la marche est transiente dans une direction afin d'y étudier les comportements asymptotiques.   Nous présenterons plusieurs modèles et les résultats principaux associés. Nous verrons également quelques techniques de base utilisées dans ce domaine. L'un des outils qui aura permis le plus de progrès dans l'étude des MAMA est la structure de renouvellement. Elle permet entre autres de répondre à des questions concernant la vitesse d'une marche aléatoire biaisée. Cette dernière constitue l'objet de ce mémoire. Nous traitons la question suivante: est-ce que la vitesse d'une marche aléatoire biaisée sur un arbre de Galton-Watson est monotone par rapport à son environnement? Nous répondons par l'affirmative pour un biais assez élevé.

Mots-clés : Marche aléatoire en milieu aléatoire (MAMA) , Arbre de Galton-Watson , Vitesse de la marche aléatoire biaisée , Structure de renouvellement
Nous nous penchons sur la propriété de vieillissement exhibée par plusieurs modèles de marches aléatoires en milieux aléatoires qui présentent une dynamique de pièges. Nous faisons en particulier la preuve de telles propriétés pour le modèle de la marche aléatoire biaisée sur des conductances aléatoires dans la grille hyper-cubique à d dimensions, dans le cas où les conductances sont indépendantes et ont une queue lourde (c’est à dire qu’elles n’ont pas de premier moment).

Mots-clés : Marche aléatoire , Milieu aléatoire , processus de Lévy , Vieillissement , Pièges
Les livres de l’écrivaine française Violette Leduc, publiés entre 1946 et 1973, sont de premiers exemples d’écriture féministe autobiographique abordant des questions telles que la santé mentale, la maternité imparfaite et la sexualité d’un point de vue féminin. En raison de la nature controversée de son travail, elle a été censurée à plusieurs reprises tout au long du processus de publication en France — pendant la production initiale du manuscrit sous la forme d’autocensure, par le mentorat de Simone de Beauvoir, par les éditeurs de Gallimard et par la presse. Après avoir remporté un succès critique malgré la résistance à son travail, ses livres ont été traduits dans de nombreuses langues, y compris l’anglais. Bien que la censure de Leduc ait été documentée et explorée depuis diverses perspectives, la traduction de son écriture et de sa diffusion hors de la France est à peine mentionnée. Cette étude aborde donc la question de comment la traduction, en particulier la traduction anglaise, comme agent de publication des écrits de Leduc, répond à la censure précédente de son écriture — amplifie-t-elle ou atténue-t-elle la répression, aide-t-elle à réprimer ou à émanciper les représentations minoritaires? Pour explorer ces questions, nous présentons le cas des 200 pages d’écriture les plus controversées de Leduc — un passage retiré de sa place d’origine au début d’un autre livre pour devenir le texte autonome de Thérèse et Isabelle. Ce livre, qui retrace la brève relation amoureuse entre deux étudiantes pensionnaires, a été ouvertement censuré en français. Il fut traduit en anglais en 1967 et, contrairement aux autres livres de Leduc, fut réédité sous sa forme non expurgée en 2000 et fut retraduit en 2012. Ces deux traductions sont ici considérées comme continuation du plus large processus de production réception, de l’écriture initiale à la réception critique continue. Ce faisant, les théories traductionnelles de la censure et des études queer et féministes fournissent une perspective critique permettant de comprendre la signification contextuelle et historique du texte, tandis que la théorie traduction-spécifique de la complexité sert de cadre analytique pour une compréhension nuancée des sources d’influence et d’émergence interdépendantes. De cette perspective complexe, sont identifiés des modèles qui mettent en évidence le rôle de la traduction en tant qu’agent de censure et/ou d’émancipation, et leurs effets sur la compréhension contemporaine de l’héritage de Leduc.

Mots-clés : Violette Leduc , Traduction , Censure , Études queer , Féminisme , Traduction littéraire , Théorie de la complexité
L’extraction d’information ouverte permet la création de larges collections de triplets relationnels à partir de corpus de textes non structurés. Ces larges collections de triplets extraits contiennent souvent une grande quantité de triplets bruités n’apportant aucune information utile. Ces collections peuvent atteindre des tailles rendant la validation manuelle trop longue pour être réalisées par un petit groupe de personnes en un temps convenable et il serait dans bien des cas trop dispendieux pour ces équipes d’engager le personnel nécessaire pour cette tâche. L’utilisation de jeux à des fins de production participative a permis, lors de tâches similaires, de recueillir un grand ensemble de bénévoles. Nous nous sommes donc intéressés à inférer, à partir d’une de ces collections de triplets bruités qui fut précédemment générée à partir de techniques d’extraction d’information ouverte, un ensemble de connaissances potentiellement utiles et pertinentes et avons ensuite amorcé la validation de cette base de connaissances par l’intermédiaire d’une plateforme de jeux.

Mots-clés : Base de connaissances , Traitement automatique des langues naturelles , Apprentissage automatique , Jeux
Les Revues Systématiques (RS) offrent une méthode rigoureuse pour identifier et analyser les résultats dans la littérature relatifs à un sujet d'intérêt particulier. La réalisation d'une RS est connue pour être une tâche demandant beaucoup de temps et de travail qui nécessite un protocole bien documenté avec plusieurs itérations.  Il suit un processus systématique pour atteindre des résultats reproductibles, objectifs et complets. Les outils qui permettent d'automatiser certaines tâches du processus sont d'une grande valeur pour les chercheurs. Cependant, d'importantes fonctionnalités liées à la réalisation de RS de manière collaborative et itérative font encore défaut dans les outils existants. Dans ce mémoire, nous présentons ReLiS, un outil pour installer et configurer automatiquement des projets RS à réaliser de manière collaborative et itérative en ligne. Le développement de ReLiS suit une approche de développement basée sur les modèles. Il dispose d'un éditeur de modèle spécifique au domaine adapté aux chercheurs qui réalisent des RS et d'une architecture qui permet l'installation progressive et la (re)configuration de plusieurs projets SR en cours de réalisation.

Mots-clés : Revue littéraire systématique , étude systématique de cartographie de la littérature , développement dirigé par les modèles , installation automatique , génie logiciel
Aux confins de la Toscane et du Latium septentrional, Bagnaia offrit, tout au long du 16ème siècle, un lieu de villégiature idéal aux plus éminents membres de la Curie romaine. C’est ainsi que cette petite bourgade de la Tuscia devint, à partir des années 1540, un important centre politique et artistique. Alors que les études se sont concentrées sur la villa Lante et ses célèbres jardins, le palais épiscopal, connu sous le nom de Palazzo della Loggia, a longtemps été ignoré de l’historiographie. Ce mémoire propose pour la première fois une étude approfondie du décor exceptionnel de sa grande loggia, réalisé entre 1541 et 1548 pour le cardinal florentin Niccolò Ridolfi, petit-fils de Laurent de Médicis. L’étude stylistique du décor permet, dans un premier temps, de réviser une attribution erronée et de formuler de nouvelles hypothèses concernant les auteurs du cycle. Puis, toutes les scènes font l’objet d’une identification et d’un déchiffrement. Le cycle mythologique, dédié à l’histoire de Cérès, déesse de l’agriculture, est remarquable par son originalité et son érudition. Il entretient en outre un dialogue avec les deux fontaines de la loggia qui figurent respectivement l’Arno et le Tibre. Au final, le mémoire fournit une lecture circonstanciée de cette iconographie païenne dans le contexte culturel et religieux de la cour du cardinal Ridolfi.

Mots-clés : Palazzo della Loggia , Bagnaia , Cérès , Énée , Loggia , Contre-Réforme , Renaissance italienne , Agriculture
Aux XVIe et XVIIe siècles, le récit ovidien relatant la rencontre entre Jupiter et Danaé devient l’un des sujets mythologiques les plus prisés des artistes de l’époque. La première œuvre majeure de la Renaissance illustrant cette scène, datant de 1527 et intitulée Danaé, est attribuée à l’artiste flamand Jan Gossaert. Alors que les chercheurs s’entendent pour affirmer qu’à partir du XVIe siècle, le personnage de Danaé se veut pour les artistes un modèle de courtisane, la version réalisée par Gossaert reste encore aujourd’hui une source de désaccord. Les différentes lectures de la toile établissent des similitudes iconographiques, d’une part, avec la Vierge de l’Annonciation et, d’autre part, avec les courtisanes de la Renaissance. Le présent mémoire s’intéresse à ces deux positions paradoxales sans en écarter l’une ou l’autre afin de repenser l’œuvre sous un nouvel angle.

Mots-clés : Danaé , Mythologie , Renaissance , Sacré , Profane , Jan Gossaert , Renaissance , Profane , Jan Gossaert
Ce mémoire étudie la corrélation entre la répression sexuelle féminine dans la société américaine et la production des films de possession. Il s’agit de voir comment cette dite répression affecte la façon dont les possédées sont représentées à l’écran. À l’aide de l’approche psychanalytique et des théories féministes, j’examine le sous-texte des films d’exorcisme comme étant la manifestation du retour du refoulé. Ces films sont les symptômes d’une société patriarcale qui éprouve encore une angoisse profonde face à l’émancipation des femmes. Cette étude se penche sur l’analyse de la répétition de caractéristiques communes entre les films de possession sortis en salle suivant le succès de The Exorcism of Emily Rose (Derrickson 2005) pour finalement faire le constat que le corps en révolte des jeunes femmes aux prises avec une entité démoniaque est l’expression même de la sexualité qu’on leur refuse de vivre. Finalement, cet essai s’intéresse à la question de l’attraction spectaculaire de la scène d’exorcisme en analysant la mise en scène et les performances physiques s’y déployant.

Mots-clés : exorcisme , sexisme , féminin , possession , possédée , cinéma horreur , féminin monstrueux , femme , répression sexuelle , retour du refoulé , Démon , Culte de la virginité , Film d'horreur , Exorcism
La télévision contemporaine subit de profonds changements au sein d’un paysage médiatique dans lequel les frontières entre les œuvres télévisuelles et cinématographiques s’effacent progressivement. Ce travail de recherche se veut une exploration de ces mutations à travers le concept de la « cinématisation » des séries télévisées. Il sera d’abord question de recenser les discours sur cette notion complexe. Plus qu’un simple rapprochement sémantique entre petit et grand écran, la cinématisation sous-entend une multitude d’éléments dont les effets demeurent visibles dans la création, la critique, l’analyse et l’acte de spectature des séries télévisées. Il s’agira également de brosser un portrait de la figure auctorielle et spectatorielle à la télévision. Enfin, le parcours inédit de la série française Kaamelott (Alexandre Astier, M6, 2005-2009) servira d’exemple pour illustrer les transformations que subit cette forme audiovisuelle dans sa structure narrative, l’esthétique de sa mise en scène et les habitudes de visionnage qu’elle implique.

Mots-clés : Télévision , Cinématisation , Sérialité , Kaamelott , Complexité narrative , Oralité , Auctorialité , Spectature
Ce mémoire propose de localiser une esthétique butch dans la série de portraits Tomboys and Crossdressers de la peintre Sadie Lee. L’identité lesbienne butch est le plus souvent définie à travers un déploiement de codes masculins, sans pour autant insister sur les nuances avec lesquelles ils sont incarnés. C’est pour cette raison que j’articule mon analyse de manière progressive en la confrontant à celles de plusieurs photographies de Del LaGrace Volcano et de Catherine Opie. Dans la considération de ces œuvres, je m’engage à porter une attention particulière au geste pour son aspect fondateur d’une performance de la masculinité, mais aussi pour l’émotion qu’il communique. Elle est le biais par lequel j’appréhende dans un premier temps l’identité butch qui est mise en contexte par l’examen du traumatisme. Cette méthode s’inscrit dans ma volonté de m’opposer à un tournant positiviste dans les études queer qui a tendance à effacer le dénigrement continuel de l’existence queer. Les variations de médiums m’autorisent également à faire ressortir des histoires différentes de ce traumatisme. La considération des œuvres de Volcano permet, par exemple, de comprendre le rôle de la photographie dans la constitution de l’image de la « déviante » et du « déviant » sexuel.le et genré.e. La centralité de la matérialité du corps dans son travail artistique procure à l’identité butch une flexibilité dans son expression de genre et atteste que son esthétique trouve de nombreux points communs avec l’esthétique transgenre. En utilisant son corps, Catherine Opie propose de déstabiliser une dernière fois les conclusions tirées jusqu’ici. La photographe redéfinit l’identité butch, et par la même occasion l’esthétique butch, au-delà du traumatisme en offrant une image du plaisir. C’est alors ainsi que je fais la démonstration d’une esthétique butch toujours dynamique et qui s’oppose à l’essentialisation de l’identité sexuelle et genrée.

Mots-clés : Sadie Lee , Catherine Opie , Del LaGrace Volcano , esthétique butch
Dans ce mémoire de maîtrise, il a été principalement question de l’étude des couleurs dans un livre d’Heures confectionné à la fin du Moyen Âge par le maître de Jean d’Albret. Ce dernier type de document était un livre de prières destiné aux laïcs. Puisqu’il s’agit encore d’un sujet peu étudié, il a donc été décidé d’analyser les enluminures se trouvant dans ce livre d’Heures. Les thèmes de celles-ci sont : la Vierge à l’enfant, l’Adoration des mages, Bethsabée au bain et Saint Michel contre Satan. Les principaux objectifs de ce travail ont été d’identifier et de démontrer les origines ainsi que les constructions culturelles de la symbolique des couleurs présentes dans ces quatre images. De ces recherches, il en est sorti que les couleurs les plus importantes et les plus utilisées dans les manuscrits sont le bleu, le rouge, l’or, le vert, le blanc et le noir. Tout d’abord la symbolique du bleu est celle de l’amour et elle provient de la Vierge Marie. Le rouge est la couleur du sang versé par le Christ et il signifie très certainement force et courage. Cependant, il peut symboliser le péché comme pour les cas du roi David et de Satan. Pour l’or, il s’agit de la couleur représentant la lumière, donc, Dieu lui-même. Pour le cas des Rois Mages, il est clair que le vert symbolise la jeunesse par son association avec la végétation et le renouveau printanier. Le blanc représente la pureté de Bethsabée et le noir sur l’armure de saint Michel représente l’humilité à cause de son lien avec l’habillement des moines.

Mots-clés : Couleur , Symbolique , Enluminure , Livre d'Heures , Maître de Jean d'Albret , Moyen Âge
Lors d’Expo 67, l'événement phare des célébrations du centenaire de la Confédération canadienne, trois différents sites exposant plusieurs aspects des héritages du colonialisme ont été inaugurés. Premier site à l'étude, le Pavillon des Indiens du Canada débordait des messages autochtones anticoloniaux, du vol des territoires aux critiques des pensionnats. Pourtant, le Pavillon du Canada, le deuxième site de l’étude, présentait un discours colonial qui incluait des représentations canadiennes et autochtones au sein d’un discours d’humanisme mondial. Au Pavillon Canadien, les représentations des peuples autochtones ont été utilisées en juxtaposition avec celles d’une société de colons présentée comme supérieure et mieux développée. Le troisième site à l’étude, l'auditorium Du Pont du Canada, a accueilli, lors des conférences Noranda et des Conférences internationales Maclean-Hunter, une cohorte internationale de délégués provenant d’une intelligentsia active à l’échelle mondiale. Les deux séries de conférences présentaient des discours néocoloniaux sur la meilleure façon de réorganiser les sociétés, les peuples et les cultures locales, nationales et internationales. Sur ces sites, les arguments coloniaux et néocoloniaux sur le « développement » s’opposaient à la rhétorique anticoloniale du pavillon des Indiens du Canada et des conférenciers tels que Karl Myrdal et Gabriel-Marie D'Arboussier. L’analyse de ces trois sites à travers le prisme dichotomique colonial/anticolonial démontre qu’Expo 67 était un lieu de discours localisé de l'humanisme colonial et du développementalisme. Les pavillons et les intervenants ont intégré leur propre perception du colonialisme et du développement à un éventail plus large de discours interconnectés sur la valeur des êtres humains.

Mots-clés : Expo 67 , anticolonialisme , colonialisme , néocolonialisme , autochtones , Canada , humanisme , développementalisme , mondialisation , colonialism , Canada , humanism
Ce mémoire propose une lecture critique de la pensée et de la méthodologie de Rached Ghannouchi (1941 – ) sur le concept de la liberté de religion. La lecture critique se fait à partir d’une comparaison de sa pensée à celle retrouvée dans les ouvrages traditionalistes des quatre écoles juridiques traditionnelles sunnites. La question de recherche est d’identifier le degré de conformité de sa posture intellectuelle avec le traditionalisme d’école sur la seule problématique de la liberté de religion dans la société islamique. Après avoir rendu compte de l’importance de Rached Ghannouchi comme penseur contemporain et leader religieux surtout en Tunisie, nous faisons ressortir la difficulté qui se pose à le catégoriser dans l’une au l’autre des tendances les plus importantes chez les penseurs musulmans actuels ainsi que chez les chercheurs et analystes de la pensée islamique contemporaine. Ce mémoire débute par une analyse documentaire de ses écrits sur la problématique de la liberté de religion au sein de l’État islamique. Il se poursuit avec une lecture comparée avec cinq références inscrites dans le traditionalisme d’école sunnite, à savoir : un ouvrage classique dans chacune des quatre écoles Malikite, Hanafite, Shâfi’ite et Hanbalite, ainsi qu’un représentant Malikite contemporain, l’auteur-ouléma tunisien Al-Habîb ben Tâhir (1958 – ). Enfin, ce mémoire présente une analyse de la méthodologie qui permet à Ghannouchi d’extraire des avis juridiques à partir des textes religieux (Coran et Sunna), la comparant avec celles des spécialistes des fondements du droit musulman sunnite. Ce mémoire conclut que la méthodologie de Ghannouchi employée pour sa conceptualisation de la liberté de religion est analogue au traditionalisme d’école prémoderne, quoiqu’il diffèrent sur trois variables méthodologiques importantes : la lecture des textes scripturaires à la lumière d’un nouveau contexte contemporain, la relecture des lois juridiques selon l’intérêt actuel de la communauté musulmane surtout en Tunisie, et l’élargissement du corpus de recherche aux connaissances actuelles à l’interne et à l’externe des communautés musulmanes.

Mots-clés : Rached Ghannouchi , Etat Islamique , Liberté de Religion , Liberté de Conscience , Minorités Religieuses , Egalité Citoyenne , Islam , Traditionalisme d’École , Fondement du Droit Musulman , Rached Ghannouchi , Islam
Ce mémoire explore comment la psychologie peut apporter une compréhension plus approfondie de différentes motivations susceptibles d’influencer la manière de vivre l’ascèse. Une exploration de textes importants de la tradition ascétique de deux religions permettra de comprendre comment le phénomène prend forme dans une religion théiste comme le christianisme et dans une tradition non-théiste comme le bouddhisme Theravada. Les textes seront analysés selon quatre angles. Dans un premier temps, nous décrirons des motivations pathologiques basées sur les critères diagnostiques du DSM-5 pour ensuite les mettre en opposition avec une lecture saine basée sur la psychologie positive et la thérapie de l’acceptation et de l’engagement (ACT). Nous sortirons de cette vision dichotomique pour explorer l’impact d’autres dimensions susceptibles d’influencer les motivations sous-jacentes à l’ascèse. Dans le cas d’une religion théiste comme le christianisme, nous utiliserons la théorie de l’attachement pour voir comment la relation entretenue avec une figure significative ou avec la figure divine peut avoir un impact sur la pratique du renoncement. Pour comprendre d’autres facteurs en jeu dans une religion non-théiste, nous explorerons la place de l’ascétisme dans le bouddhisme Theravada afin de voir comment cette pratique peut jouer un rôle dans le statut du renonçant dans son groupe d’appartenance et lui permettre de retirer des avantages d’un point de vue évolutionniste. Cette analyse permettra d’avoir une compréhension plus nuancée des motivations en jeu dans des comportements religieux comme l’ascétisme.

Mots-clés : Ascétisme , Christianisme , Bouddhisme , Trouble de personnalité schizoïde , Thérapie de l’acceptation de et l’engagement , Psychologie positive , Théorie de l’attachement , Psychologie évolutionniste
Cette étude examine des poèmes sur les femmes écrits par des poétesses grecques, afin d’avoir une meilleure compréhension de l’image que ces femmes ont d’elles-mêmes. Les poétesses grecques sont très peu nombreuses et la plupart apparaissent pendant la période hellénistique. Leur oeuvre est principalement écrite sous forme d’épigrammes.  Par ses épigrammes funéraires sur des filles mortes avant le mariage, Anytè de Tégée attire l’attention sur la relation entre filles et parents. Elle représente des scène originales de parents en deuil qui trouvent une consolation dans le souvenir des qualités de leur fille, comme la beauté et sagesse.  Dans le poème La Quenouille, Erinna nous offre une image authentique du lien puissant entre elle et son amie Baukis, et donne une nouvelle dimension au mariage, lié à la mort.  Nossis de Locri compose au sujet de la sexualité féminine et donne une nouvelle image d’une femme qui loue ouvertement les plaisirs d’Eros, mais refuse que la sexualité serve de critère pour son honneur et sa respectabilité.

Mots-clés : Épirgammes , Funéraires , Poésie hellénistique , Femmes poètes , Féminité