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C’est creux,vide.. l’histoire est lassante, trop long, une femme qui va a gauche et à droite.. De grands acteurs pour une si petite comédie.. navrant.
Série noire, comme son nom l'indique, tape fort dans le genre dépressif. Le personnage de Patrick Dewaere (Poupart), sombre mythomonane, se perd dans la spirale infernale qu'il a mise en marche. Au final, on en ressort bouleversé et déprimé tant l'atmosphère sordide est contagieuse. Un des rôle les plus marquants de Dewaere.
Intraçable est un film policier plutôt intéressant. L'histoire est celle d'un serial killer qui propose aux internautes d'accélerer la mise à mort de ses victimes, qu'il transmet en direct sur son site internet. Mélange de Saw et du Silence Des Agneaux, ce long métrage s'avère assez passionnant à regarder jusqu'à la fin. La mise en scène de Gregory Hoblit est bonne et l'interprétation de Diane Lane plutôt convaincante. Voilà donc un bon petit thriller qui n'est certes pas exceptionnel et qui ne rénovera pas le genre, mais qui se trouve toute de même sympathique a regarder. 11,5/20
Passez votre chemin ! Oui, le deuxième volet et le dernier (pas de suite par pitié !) est à peine regardable ... c'est 1h30 de torture cinématographique ! Ça part dans tous les sens, le scenario est brouillon, le jeu des acteurs désolant. C'est un fourre-tout avec une espèce de momie, des types encapuchonnés qui célèbrent des rites démoniaques dans des grottes, des sadiques qui zigouillent un bébé en plastique ... et j'en passe ! L'apparition de Cthulhu ne parvient pas à sauver les meubles. Jusqu'à H.P. Lovecraft lui-même, en personne (!) qui vient s'égarer dans ce Waterloo du (tele)film fantastique ... Mais qu'est-ce que le Maître peut bien venir faire dans cette galère ? Rien ne nous aura été épargné ... Oui, passez votre chemin et ne perdez pas votre temps avec cette obscure série Z. Repassez-vous donc la maison du Diable (The hauting) de Wise si vous voulez frissonner dans une vieille demeure. Pour quelques 30 minutes de plus vous visionnerez un monument inoubliable.
Ce film est un très gros navet. Il ne fait pas du tout flipper, et il n' a vraiment aucune originalité.
Quelle déception quand on a apprécié "Lantana". Cette nouvelle de Raymond Carver déjà portée à l'écran par Robert Altman dans "Short cuts" meritait elle d'être filmée avec si peu de rythme ? Le jeu des acteurs et les paysages sauvent de l'ennui.
Sans être pisse-froid, je trouve ce film insupportable. Lafont en fait des tonnes, jusqu'à devenir insupportable, Dussollier est neuneu, la vulgarité est de mise. Seul Denner impressionne avec son rôle impossible mais tenu de main de maître. Pas doué pour la comédie, Truffaut semble se moquer de son public (c'est rare chez lui), ou ne pas maîtriser son sujet. Faute grave.
Un véritable navet ! J'ai été attirée par l'affiche qui a un petit côté survival que j'aime beaucoup, mais là point de survival, point d'horreur même !! En gros, on se retrouve devant trois petites histoires sans rapport les unes avec les autres, elles sont racontées par les clients et la patronne d'un bar restaurant. La première histoire pourrait à peu près passer, c'est l'histoire d'un couple de lesbiennes cannibales, mais après ça, ça devient vraiment pitoyable. La deuxième histoire n'a ni queue ni tête (ou alors je n'ai rien compris) et la troisième n'a rien à faire là selon moi. Bon, mis à part les histoires sans fondement, les acteurs sont mauvais, on ressent vraiment le côté film amateur tourné avec des potes, le début ressemblerait même à un mauvais porno niveau qualité et jeu des acteurs, les dialogues sont minables. Bref, rien de bon, rien à garder dans ce film. Au début ça peut faire rire, c'est peut être l'effet de surprise, mais au bout de la deuxième histoire on se demande ce que l'on est en train de regarder. Un film que je ne vous recommande absolument pas, vous risquez de gâcher presque deux heures de votre vie !!!
Super....pourris! Histoire bidon, acteur mauvais au possible, très dur d aller jusqu' au bout du film.
Wang Quan'an monte d'un cran. Si le film commence sagement, avec sa mise en scène presque plate, exposition par plans atones et peu funky, l'arrivée de Lui Yansheng dans ce quartier de Shanghai et cette famille chinoise, et la succession de repas qui s'en suivra, de courses au marché où on choisira avec soin ses ingrédients comme ensuite on avancera et exposera ses arguments, ses sentiments autour de la table, va lancer le film qui se tressera très finement avec le trio Yu-e, le vieux Lu et lui. Et la petite fille qui assure la transition entre les générations dans une Chine en pleine mutation. Un film subtil, tendre, drôle (toute la partie mariage/divorce est à se tordre de rire) qui mêle très habilement histoires familiales et politiques, générationnelles, qu'on est convié à partager, à déguster savoureusement, et où il ne faut surtout pas se rendre comme moi le ventre vide, car c'est une torture de voir passer tous ces mets, arrosés de bons vins et d'alcools de riz !!
J'ai longtemps loupé "Pour Elle" le premier film de Fred Cavayé alors je n'allais pas loupé aussi "A bout Pourtant" ! Et je suis loin d'être déçu, nous voilà avec un réalisateur français qui rivalise enfin avec les blockbusters américains du genre. Un casting composé de la star montante Gilles Lellouche et de Roschdy Zem tout deux excellents, de Gérard Lanvin parfait en flic ripoux et de seconds rôles tous plus justes les uns que les autres. Une réalisation sans accro qui a sut être nerveuse et plus subjective quand il le fallait. Quelques petites pointes d'humour qui dans ce genre de films sont très appréciées. Un scénario vraiment très bon plein d'idées très jouissives (je vous laisse les découvrirs) et une bande-originale digne d'un Jason Bourne. "A bout Portant" a sut gardé les meilleurs côtés des films américains et d'y ajouter la french touch. Grâce à "A bout Portant" je suis réconciller avec le cinéma d'action français.
Le postulat de base de cette gentille satire a beau être assez classique, tout comme son angle d'attaque choisi, cela n'empêche cependant pas ce "Little Miss Sunshine" de dégager une étonnante fraîcheur. A dire vrai, il y a dans ce film un surprenant amalgame de bonnes idées et de talents d'acteurs pour que le plaisir soit au rendez-vous. Un film qui respire la malice et la bonne humeur : vraiment la bonne surprise du moment.
Je ne comprends pas comment l'on ne peut pas aimer ce film. Je trouve que les vannes et répliques sont très travaillées, et elles ne sont pas si débiles que ça, en réalité chacune est fine, sauf qu'évidemment elles sont sorties les unes après les autres, ce qui peut faire un peu.. "fouilli". Le point positif est que l'on ne s'ennuie pas, au moins! Moi j'adore. Je l'ai vu et revu, pourtant ce genre d'humour absurde ne me plaît pas forcément mais celui là, qui frise le ridicule, m'a conquise! Alors merci grand merci à Alain Chabat pour ce film, j'adhère totalement!
Un film de 2000 qui me fait penser aux films des années 70.
Quelle pénible déception, je m’attendait tout de même à un niveau un peu plus élevé au vu du trailer attirant... mais je me retrouve devant un film aux teintes trop sombres pour pouvoir réellement profiter des scènes et surtout des dialogues creux mais si creux !!! Ils m’ont donné à eux seuls l’envie de laisser tomber à peine arrivée à mi chemin avc l’impression d’écouter des dialogues écrit par un enfant de 12 ans et récité par SIRI avec parfois un mauvais accent de l’est... quelle tristesse pour cette histoire si prometteuse.
Un film en tout point catastrophique. Rarement un casting aura été aussi peu judicieux, Gad Elmaleh est faux du début à la fin, tout sonne creux, les dialogues sont d'une lourdeur implacable. Comment un film comme celui-ci peut-il sortir en salle ? Même en télé on n'y trouvera pas son compte. Qu'est-il arrivé au Costa Gavras des débuts ?
Merci à Alain Chabat et aux Robins des bois pour cette superbe comédie.
moi je suis agréablement surpris par ce dessin animé/film on a passé avec mon fils un super moment, on a bien ri,même si l'intrigue est fine,les personnages sont attachants et l'on partage avec eux le sauvetage de leur joli parc national.
Un film que j' ai énormément vu dans mon enfance. Il s'agit d'un film assez oublié mais important car il a un peu lancé la mode des séries à "super-véhicules" des années 80 (Tonnerre de feu la série, Supercopter, K2000, Tonnerre mécanique, etc...). Emmené par Roy Schneider (Les dents de la mer), ce film plutôt bien construit n'a pas vieilli d'un pouce et est toujours aussi prenant. On peut aussi se targuer d'avoir un titre classe (même si Blue Thunder est pas mal)
"Opapatika, les immortels" est une production Thaïlandaise ambitieuse avec une photographie léchée, de bons SFX et des scènes d'actions (assez gores) très divertissantes, mais le scénario est incompréhensible (trop fourre-tout), l'on passe d'une scène à l'autre sans transition (abominable montage) et les acteurs sont très mauvais. Malgré un visuel soigné, "Opapatika, les immortels" est trop laborieux à suivre. A éviter.
Des couleurs et des sentiments pour jeunes filles qui feraient notre affaire, ou les leurs, si la longueur et des maquillages gores ne venaient pas contrarier cette histoire. Des décors et des costumes peu soignés, mais au conséquence d'un récit qui se voudrait plus sérieux, on ne peut que regretter la qualité de cette production.
Le 1er était une sombre merde faite pour les mômes, sans chercher à faire un vrai film. Donc déjà je comprends pas pourquoi la suite, à part qu'il faut toujours une suite, mais je me demande comment le 1er a fait pour être rentabilisé, à part la sacro sainte explication que c'est la preuve qu'il y a trop de cons sur Terre, surtout aux USA... Ensuite faut former les jeunes à la géographie, donc on va à Londres, ça fait voyager, mais on ne cherche toujours pas à faire un scénario, ça doit devenir inutile faut croire. Résultat on se retrouve avec un ersatz de film, à se demander comment des producteurs ont accepté de le financer (à part sur le nom du héros de Malcolm, puisqu'Hillary Duff a disparu, pas assez bankable après l'arrêt de sa série) et de le sortir au cinéma, j'espère que cette fois ils ont bien perdu, tout pour ne pas avoir un 3è opus. NB : c'est le 1er film d'espionnage que je vois si peu réaliste et avec si peu d'action potable, remarque le 1er est pareil.
Adapté de la bande dessinée éponyme, du même auteur, ce merveilleux conte animé, pour tous les âges et tous les publics, non dénué d’humour, est un véritable hymne à la tolérance. Poésie et philosophie sont également au rendez-vous. César 2012 du meilleur film d'animation mérité.
Un western long, qui manque de crédibilité et dont l'interprétation est plus que moyenne.
L'acteur Sidney Poitier joue un docteur accompli et talentueux, il rencontre une jeune femme et tombe tous deux amoureux, rapidement, subitement et avec la conviction que le bonheur ne fait que commencer. Mais, avant ça, il faut se rendre chez les parents de la dulcinée, et là, l'affaire est pas simple. La réaction du père peut s'avérer réticente. Tant qu'à la mère, bien que surprise, elle va se rendre compte que sa fille est plus radieuse que jamais. Beau film sur la considération de soi et de la reconnaissance des couleurs de peaux. Parfois on sourit on rigole comme notamment avec la bonne de maison. Excellent casting. La fin est peut-être légèrement longue avec lediscours de Spencer Tracy, mais pas de quoi ralentir le film.
La minceur des gags font de ce film une comédie non révolutionnaire.
Un remake réussit d'un film du même nom des années 70. Le film de Dominic Sena bénéficie d'un excellent casting mélangeant ancienne génération à l'image de Robert Duvall et nouvelle avec Giovanni Ribisi ou Nicolas Cage, tous deux très bon. La BO est un régal, les dialogues sont savoureux et les cylindrés magnifiques à l'image de la superbe Mustang Shelby GT 500, j'ai nommé Eléonore. La mise en scène est soignée et les cascades sont réussit exceptée la toute dernière qui est de trop pour ma part. Il est également dommage que la fin soit un peu trop américanisée avec ce côté Happy End un peu énervant. Un peu plus de subtilité aurait rendu ce film plus raffiné. Outre ces deux petits détails, Gone In 60 Seconds est un excellent divertissement.
Une suite plus que réussit du premier volet ! Beaucoup de fun et de ton décalé pour l'agence la plus secrète des agences ! On ne s'ennuie pas une seconde dans ce film. Je me ne suis toujours pas remis du caméo de Michael Jackson ! 16/20
Une bonne série ne fait pas forcément de bons films. Le premier était juste acceptable. Celui-ci est complètement raté. Par pitié STOP !!
En 1970,Clint Eastwood tournait dans cet excellent thriller à huis-clos.Voulant se démarquer de son image d'homme mono-expressif,il trouve dans ce role de quoi faire taire les critiques.Vulnérable,blessé,aigré et manipaluteur;il apparait comme un homme-objet aux yeux des jeunes filles de ce couvent.La guerre de Sécession sert de toile de fond à ces désirs refoulés,qui vont ressurgir de la pire des manières.Sans concessions,Donald Siegel signe un film baroque et aux rebondissements théatraux.Ce couvent est pire qu'une prison.Ces filles sont pires que des soldats.Les roles sont redistribués.L'homme ne peut s'en sortir indemne.Profondément pessimiste,et le role de l'évolution pour Clint.
Très bon film, je l'ai adoré, bien sûr, il est plus consacré a ceux qui aiment la danse, c'est sûr . Donc moi j'ai beaucoup aimé, Jessica Alba est superbe dans son rôle et joue très bien !
The Circle est un film très, très intéressant qui en dit beaucoup sur notre époque.Il s'illustre bien plus par son fond que par sa forme. De plus, le casting est excellent, Emma Watson qui joue Mae, l'héroïne. Tom Hanks, qui nous fait un mix entre Steeve Jobs et Mark Zuckerberg et enfin John Boyega, justicier de l'ombre mais toujours avec beaucoup d'humour, notamment dans les scènes où Emma Watson tente des approches pour le pêcho. Ce film raconte l'histoire banale au début d'une jeune femme qui trouve un emploi dans une boite de la sillicon valley, spécialisée dans l'internet, à savoir The Circle. Dans notre monde, c'est une sorte de fusion entre Facebook et Google. Et on voit que ce mélange tend rapidement à se transformer en une sorte d'hybride entre la STASI, le KGB et une once de comité de salut public en matière de surveillance généralisée de la population. Plus Mae monte, plus sa vie se déroule dans le cercle au lieu de se passer dans la réalité. On voit la quête effrénée de partages, de like, de commentaire et on assiste à une véritable injonction à la transparence totale sur les réseaux sociaux qui en devient presque totalitaire. Ainsi, l'exemple d'une scène où des collègues de Mae l'interrogent afin de savoir pourquoi elle ne publie pas davantage de choses sur sa vie dans le cercle. Cela faisait véritablement penser à une secte. Cela la conduit au fur et à mesure à partager toute sa vie, en direct vidéo presque 24h sur 24h. Le pire, c'est que tout cela est à peine caricatural et que cette tendance est déjà enclenchée par notre internet actuel et nos usages. Et c'est cela qui fait froid dans le dos et qui est, n'ayons pas peur des mots, absolument terrifiant. Sachant que tout cela est vendu avec le sourire bien entendu, à ce titre, une tête bienveillante comme celle de Tom Hanks fait merveille. Ce film est touche tellement juste cette question qu'on en sort en ayant envie de définitivement disparaitre de l'internet.
La carrière de réalisateur de McG avait commencée par le premier opus de "Charlie's Angels" et sera toujours restée comme ce film : au ras des pâquerettes.
Un film pareil ne peut-être signé que par Julien Duvivier,c'est "the" film d'auteur par excellence.Le climat,le noir et blanc,la façon de jouer,les acteurs formidablement dirigés...Tout cela, c'est une époque révolue.Quelle chance nous avons aujourd'hui de pouvoir à loisir visionner et montrer aux amis de telles œuvres:la France des années 1930/1950 ou du moins une certaine France,celle des petites gens qui tentent ou rêvent d'améliorer leurs conditions de vie.Duvivier est la noirceur même,il ne croit pas en l'homme,c'est tout à fait son droit car tous ces personnages existent mais il nous les montre sous un réalisme artistique qui fait froid dans le dos. Quel talent!Heureusement qu'il existe des abbés Pierre et des sœurs Emmanuelle pour éclairer l'autre face hommaine, car dans ce film en dehors d'élans de générosité toujours plus ou moins intéressés,personne ne fait confiance à personne et chacun est prêt à croire le mal que l'on dit des autres.En plus ,il y a un personnage particulièrement sadique,magnifiquement interprété par Germaine Kerjean.Qui peut oublier comment elle se sert de son fouet pour tuer avec plaisir les poulets de son restaurant?Il faut être en forme avant de sortir un Duvivier de sa pochette sauf Don Camillo bien entendu.
Après avoir été époustouflé par le premier volet, la troupe de Stallone revient avec un volet encore plus épique. Des répliques cultes qui fusent à tout va et des acteurs mythiques qui se battent ensemble. En terme d’action, il me semble qu’il y en à peu près autant que dans le précédent. Le film débute en fanfare avec une grande scène d’action explosive et violente avec des balles qui fusent, des cris de bourrins et des premières bonnes répliques. A noter aussi la seule participation de Jet Li dans ce film mais le peu qu’il a fait a été convaincant (mais il sera remplacé…par une fille). En effet, voilà la petite touche féminine de la bande : c’est la jolie Maggie. Un personnage intéressant que j’ai bien aimé dont Yu Nan a bien géré son rôle. Concernant le scénario, cela reste simple mais suffisant pour offrir le spectacle. La mission est une routine mais va très vite se transformer en une vengeance. Le film s’enchaînera sur des scènes d’action hallucinantes et sur des répliques mémorables (actions ou non). La scène où Chuck Norris apparait est irrésistible. La scène finale est hallucinante avec un plan culte où Stallone, Bruce Willis et Schwarzenegger se battent ensemble. Pour conclure, ce deuxième volet d’Expendables est un vrai pur plaisir enchainant humour, action et répliques cultes. Le troisième volet aura du mal à faire mieux.
Moi qui n'aime pas les films asiatiques, c'est le premier que j'aime non pas pour l'humour du scénariste mais pour son intégralité. Il ne manque que des effets spéciaux remasterisés et cela donnerait un véritable film digne de souffler hunger games, le labyrinthe, running man, the starving games et autres films en arènes ainsi que beaucoup de "bons" films #HoolywoodEtCie. Il y a du retournement de situation inattendu à plusieurs reprises. Et une pincée de perte de confiance envers le monde. Certains reprochent un manque au niveau du dialogue, ce film n'est pas basé sur le dialogue ce n'est donc franchement pas du tout un problème. On ne s'attache pas vraiment aux personnages mais on les aime naturellement.Le côté gore ne ressort pas tant que ça, si on fait abstraction des effusions de ketchup synthétique. Personnellement j'ai trouvé dans ce film un côté comique, peut-être humour noir qui doit ressortir de l'influence des films asiat que j'ai vu précédement.
un film drôle, un brin cynique, qui permet de passé un bon moment
Un film qui n'a pas réussi à me scalpé et il réussira que lorsqu'il sera mature. Peut être que le point de vue subjectif permet d'entrer dans l'esprit malsain des tueurs, mais on a un peu la nausée et on n'y croit plusquand Elijah Wood devient Jason (de Vendredi 13) : dur à tuer et non crédible.Concrètement cela reste qu'un banal remake qui enchaîne les scènes horrifiques sans grandes visées intellectuelles. Vous voulez du gore, vous allez être servi, mais vous risquez de perdre la boule. Un monde alternatif où Frodo est devenu Gollum.
Un film tiré de fais réels, pour bien déjà nous mettre la pression. Ce film est tout simplement un petit bijoux de l'horreur mais surtout de la cruauté. Les plus sensibles ( comme je l'ai été ) seront secoués par ce film terrifiant dominé par la peur. Les acteurs sont tous bons ( y compris les plus jeunes ). Les musiques et les décors sont très beaux et pour les décors très réalistes. Le film nous tiens en haleine jusqu’à la dernière minute et nous prends aux tripes lorsque le générique de fin apparaît... Un film a voir absolument car malgré certaines mauvaises critiques, ce film est un chef d'oeuvre ! 5/5 Bien mérité !
L'atout du film sont ses gunfights efficaces,car pour le reste Johnnie To aurait dut revoir sa copie avant de tourner. Le scénario est vide tout autant que les personnages,exilé devient rapidement ennuyeux par manque de contenu. Produire c'est bien mais produire de la qualité c'est nettement mieux.
de belles images , de beaux costumes , de beaux acteurs ...mais à part cela un vide sidéral , des lenteurs et aucune montée en puissance de de qui aurai put etre un super thriller . Ne concerne que les esthètes cinématographiques !
David Fincher assure une fois de plus avec ce thriller époustouflant, appuyé sur un excellent et scénario des personnages remarquables. Le tout filmé avec un savoir faire prodigieux. Tout simplement excellent. A voir et à posséder.
Très bon film mêlant polar, thriller, romance. Très bien réalisé et interprété, on ne s'ennuie pas. Du bon cinéma.
Une très grande épopée historique maritime servie par une éclatante distribution et un scénario riche en rebondissements, de surcroit une assez bonne synthèse des romans de Patrick O'Brian. Amateurs de corsaires et flibustiers, ce film est fait pour vous !
La solution est radicale : éliminer (au sens premier du terme) ses concurrents pour s'assurer un travail. Le personnage principal n'a, à première vue, rien de bien sympathique, et pourtant... On s'y attache, on a envie qu'il parvienne à ses fins. Et c'est là que Costa-Gavras et Garcia font très fort : le film n'est pas qu'un jeu de massacre, mais aussi une histoire incroyablement dramatique qui s'intéresse à la psychologie des personnages. Le meurtre n'est pas une chose facile et on ne s'improvise pas tueur : José Garcia est d'abord euphorique, puis rongé par le remord et suicidaire avant de regagner un peu d'assurance. Mais sans que ce soit facile pour lui de tuer et surtout sans que le meurtre ne puisse apparaître comme une solution envisageable pour lutter contre le chômage...
NUL!!! ennuyeux et interminable on a limpression quil va pas se finir... La bande annonce a rien a voir avec le film Bref je deconseille vivement se film
Rien que la bande annonce suffit a vous dissuader. De vous déplacer. Dialogues recites a toute allure comme un spot publicitaire. Visages inexpressifs. Jeu des acteurs sans surprise. Bref on a les ingredients dun telefilm pour les soirees pluvieuses de l'hiver prochain. Restez chez vous
Une suite fidèle au premier hatchet qui s'oublie aussi vite que le premier.
C'est un film brillantissime du moins quand Guitry lui-même est à l'écran. Les autres personnages n'étant guère intéressants sauf Jacqueline Delubac quand elle joue dans la grande chemise de nuit de « lui ».Et,ce n'est pas un des moindres mérites du cinéma,cet art vivant en conserve, que de nous faire passer 1 heure avec ce phénomène du théâtre français qu'était Guitry. C'est aussi suffisamment bien filmé pour que l'on ne puisse pas dire que ce n'est que du 'théâtre filmé' mais ne n'est pas non plus de l'art cinématographique comme a su le faire Mankiewicz dans 'le limier'.Théâtre et cinéma sont liés ne serait ce que par tous les acteurs qui pratiquent les deux et si certains films atteignent la perfection et par là même dépassent le propos et touchent plus intensément l'esprit et le coeur que la plus belle des pièces de théâtre,la moindre pièce de théâtre est bien meilleure qu'un mauvais film justement à cause du 'vivant' des acteurs. 'Faisons un rêve' écrit il y a presque 100 ans est d'une jeunesse et d'une folle gaieté...Il ne devrait jamais être caché aux nouvelles générations juste pour qu'elles s'aperçoivent combien nos aînés avaient oublié d'être stupides