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L'histoire repose sur la variation autour du fait qu'on a tous un jardin secret, tous quelque chose à cacher. Casting 4 étoiles, répliques cinglantes et twist final. Si le casting est alléchant le récit trébuche d'emblée par un paramètre qui s'avère complètement invraisemblable ; en effet comment croire que les secrets de tous les protagonistes vont se dévoiler le même soir ?! Mensonges et secrets des uns et des autres transforment le jeu en piège dont tout le monde sait que c'est une mauvaise idée mais que l'engrenage du dîner va mener au bout... Ou presque ! Un film plein d'acuité même s'il ne manque pas non plus de cruauté. A voir et à conseiller. Site : Selenie
Une histoire vraie réussie dur et solide sur le repenti d'un néo nazi américain qui finira après maintes souffrances autant physiques que psychologiques à sortir du gang ( qui était sous l'emprise d'une sorte de gourou ) et à enlever les multiples tatouages qui couvraient sa tête qui en disait long sur son passé .
L'histoire n'est pas réaliste. Le comportement d'Harry n'est pas très clair, et on ne cerne pas bien ses motivations ...bref, on s'ennuie tout le long...
Ni plus ni moins le pire film que j'ai pu voir en 18 années d'existence. Visuellement, c'est laid, très laid, à en donner la nausée...l'histoire ? un prétexte tout en incohérences, hermétisme à deux sous et cafouillages pour envoyer des effets visuels révolutionnaires (pour l'époque...) en plein dans la vue du spectateur. Mettez les deux ensemble et vous obtenez un tout fort indigeste. Si malgré tout, vous souhaitez vous y risquez, de grâce, laissez vos cerveaux au vestiaire. Je vous aurais prévenu^^
C'est un film captivant. Cillian Murphy dont je ne suis pas fan, joue ici à la perfection le rôle de ce criminel. J'étais quand même sur le point d'enlever une étoile à cause de l'heroine qui est un personnage trop parfait pour moi. Elle ne cesse d'être gentille avec tout le monde pendant tout le film ce qui peut énerver les spectateurs comme moi. Mais dans l'ensemble, c'est un très bon thriller.
Comme une soupe vieille s'une semaine et réchauffée pour la énième fois, l'effet de surprise est plus que passé, les délires psychos font plus dormir qu'autre chose, les effets spéciaux sont dépassés. Une question subsiste, que diable (lol) est parti foutre Kim Basinger dans ce bordel ?
Excellent. The Expendables 2 est purement jouissif. On retrouve les plus grandes stars du cinéma d'action dans un film au scénario percutant et aux scènes de combats bien chorégraphiées. Un excellent film en somme, vivement la suite.
Takashi Miike réalisateur japonais déviant, controversé, barré, et talentueux. Il nous livre ici Dead or alive, une trilogie ou chaque volet est une histoire différente, en gros faut pas prendre cela comme des suites. Premier point, il est difficile pour part de noter ses films, c'est à la fois du génie et du mauvais génie, ovni du 7ème art ou pas, c'est selon l'angle ou comment on perçoit le film. Pour Dead or alive premier du nom, le début est bien maitrisé, mais soulant voir à en vomir, ambiance "Irréversible" (Gaspar Noé), ensuite vient des scènes comme celle ou le gars se drogue sur une table de 15 kilomètre de long, le flic qui se brûle malgré lui la main dans une cuisine de restaurant, la scène de carnage lors d'une fête autour du table, tourner avec une maitrise à mettre à poil Tarantino. Et le coup de l'humour aussi, avec le bateau ou des gars bouffe des bananes et un des à le mal de mer et dégueule, j'en pouvais plus de rire. Reste que la fin prend une tournure bien allumé du n'importe quoi, un final sur une ultra dose de fantastique et à la DBZ, rien de compréhensible mais c'est voulu. Verdict : Takashi est un adulte avec une âme extrême d'enfant, il dérange par des scènes souvent humainement choquante, sec, vif, à la limite de l'insoutenable et très réaliste. Même si le casting est doté de deux montres du ciné Asia dont j'en cite un, qui est l'acteur Riki Takeuchi, Je préfère de loin les films policier à la sauce de Hong Kongaise.
LE FILM DE MON ENFANCE ! Quelle merveille ! Ce film est si magique et magnifique ! Chef d'œuvre ...
un film minimaliste avec deux acteurs qui ont besoin de payer leurs impots : cerise sur le gateau Travolta avec la barbe de Lincoln..... PLV: aussi grands acteurs soient-ils ces hommes on besoin d'argent pour se nourrir
Un film spin off de la daube US ? Bien, certains producteurs n'apprennent pas des erreurs passées. J'ai juste pu voir une "bande annonce" (entre guillemets car c'était tellement mal fait), ça a suffit à me faire vomir... J'attends le remake turque, au moins je rigolerais devant quelque chose car à ce que j'ai vu c'est vide (en même temps vu le vide de la version originale pas étonnant).
La critique crie au chef d'œuvre on peut comprendre pourquoi l'actrice est magnifique et Lee Changdong est incontestablement un grand cinéaste mais pour un spectateur qui cherche à passer un bon moment on ne peut lui conseille un tel film car malheureusement aucune grande émotion fait surface, les 2h20 sont donc une épreuve où l'ennuie par une mise en scène aussi très classique arrive. Un film frustrant
Un hymne sublime au cinema ,du grand art ,PENELOPE CRUZ est GRANDIOSE !!!!!,un nouveau prix d'interpretation à cannes ????? et pourquoi pas une palme d'or pour ALMODOVAR ?????vu qu'il a dejà était 2 fois volé ,ce ne serait que justice avec ce nouveau CHEF'D'OEUVRE .
A l'instar de la saga "Shrek" et son détournement des codes du conte de fées, une nouvelle variation truculente des studios Dreamworks, cette fois sur la Chine ancestrale et l'art du kung-fu. Sur un rite initiatique simple et classique, un bon petit film très drôle et frais, à la technique d'animation riche en détails et au travail sur les couleurs absolument fantastique. Rudement sympa.
Un nouveau Ridley Scott est toujours un évènement, mais pas toujours un chef d'oeuvre. Après le pitoyable Une grande année et le peu convaincant (à mes yeux) American Gangster je me méfiait un peu. Et puis Russell Crowe n'a jamais été ma tasse de thé (il faut qu'il arrête la bière, il ressemble de plus en plus à Depardieu !), je trouve que c'est un acteur surestimé. Bref ayant été obligé de fuir Les bureaux de dieu pour les raisons que l'on sait, je me suis retrouvé devant Mensonges d'état. Et la surprise est excellente. Une mise en scène enfin digne du talent du metteur en scène. Un scénario en béton, passionnant, et même s'il ne faut pas décrocher, plutôt facile à suivre par rapport à certains films d'espionnage où on ne comprend rien et on est vite larguer. De plus les scènes d'attaques ou de bagarres sont à couper le souffle et de toutes beautés. Tout comme les images visuellement parfaites. Les scènes de torture sont assez insupportables mais très réalistes. Montage, musique, maquillage sont tout aussi réussis. L'interprétation de Di Caprio, que j'apprécie pas plus que cela non plus, est impeccable, rien à dire, du bon et beau boulot. Tout comme l'ensemble des seconds rôles. Un thriller d'une grande force, qui décape, tient en haleine d'un bout à l'autre, aussi réussi sur la forme que sur le fond. Du grand cinéma d'action et de divertissement. Efficace. On retrouve là la touche de Ridley Scott, dans la veine de La chute du faucon noir, Gladiator ou Kingdom of Heaven. A voir sans attendre.
Second long-mètrage de Bernardo Bertolucci, "Prima della revolutione" manifeste une orientation très personnelle et le situe dèjà comme l'une des figures essentielles du cinèma contemporain! Dans cette moderne et poignante èducation politique et sentimentale, le cinèaste italien utilise un style narratif à la première personne pour exprimer la crise et l'èvolution de Fabrizio, campè remarquablement par Francesco Barilli, jeune bourgeois de Parme qui abandonne ses convictions marxistes pour se rèintègrer à l'ordre bourgeois; cette transformation en trouvailles de jeu et de camèra s'accomplit parallèlement à une èvolution sentimentale qui conduirat le hèros à un mariage! Une oeuvre sèche, èpurèe, ambigüe et les magnifiques extèrieurs d'une Parme ensoleillèe...
Un Disney de filles encore, oui mais pas que. Déjà l'histoire est certes connue, banale à la limite maintenant, mais marche toujours autant, et ça reste beau. On est loin de Cocteau, ou du roman d'origine, et même du remake de Christopher Gans avec Vincent Cassel, oui mais ce n'est pas mauvais pour autant. Déjà on a un scénario très bon, avec un rythme qui se tient, peu de longueurs, une mise en scène simple, ce qui permet à tous de se plonger dans le film assez vite et de ne pas décrocher ensuite. L'univers magique et féérique est bien retranscrit par contre, on a droit aux sublimes robes et à la Bête affreuse dans son château enchanté. Celui-ci est d'ailleurs bien représenté par des dessins magnifiques. Les studios Disney passent un cap et ça se voit, on est au dessus d'un Aladdin ou la petite sirène, bien au delà d'un Blanche Neige, et on arrive à du Mulan ou Raiponce. Le méchant n'est pas le meilleur mais il n'est pas celui qu'on croit au début. Les personnages sont attachants, leur évolution est bien traitée (d'ailleurs le fait que Belle refuse un prétendant et se veut libre est une 1ère, sans trop en faire en plus, bravo Disney ça change), l'amour n'arrive pas d'un coup comme par magie, les dialogues ne sont pas trop niais, l'humour passe bien, les musiques sont superbes, les chansons sont devenues ultra connues et ce sont elles qui sont reprises dans la comédie musicale qui passe actuellement. Évidemment on n'est pas dans de l'inédit à fond, et ce n'est pas d'une immense profondeur, ça donne toujours à penser (le jugement de l'autre, les apparences, l'amour...) mais on demeure dans un dessin animé pour enfants. J'oubliais : les scènes rajoutées sont très moyennes par contre, les voix étaient mieux avant et la VO n'est pas si bonne que ça (surtout au niveau des chansons les plus connues).
le clandestin c est l improbable rencontre entre alien et ... la croisière s amuse . alien pour son monstre un chat mutant en peluche et la croisiere s amuse a cause des passagers du bateau , une bande de débiles stéréotypés le tout combiné pour donner vie a ce nanar classique et de compétition !
J'ai été déçu par ce film !!! Son thème me tentait beaucoup et je m'attendais à verser ma petite larme mais je me suis retrouvé un peu surpris par le manque d'émotion et de profondeur du scénario !! Sans doute que le temps y fait pour beaucoup !!! L'histoire a mal vieilli et les jeux enfantins trop présents sont un peu pénibles et on attend les scènes bouleversantes mais on reste sur sa faim jusqu'au bout !!!
Film mauvais, vulgaire et même pas amusant... à éviter absolument ! Même les enfants ne riaient pas dans la salle...
Ce film est déroutant car il apparait au premier abord comme un simple thriller alors que l’on se rend vite compte que l’on est devant un mélange de genre rare mais ici parfaitement maîtrisé. Cette histoire d’enquête dans laquelle nous mène Alan Parker va s’avérer être cette fusion subtile puisque chacun des deux personnages principaux donne une dimension différente à l’intrigue: Mickey Rourke, en détective privée est tout droit sorti des films noirs les plus classiques alors que Robert DeNiro, avec son look effrayant semble, lui, incarner l’aspect fantastique du film. Le déroulement de cet étonnant polar fantastique se fera dans une ambiance très glauque, parfaitement rendue par des cadrages ingénieux et des effets d’ombres et de lumières, jusqu’à un twist surprenant.
J'étais curieux de voir ce que pouvait donner une version moderne de Frankenstein mais c'est finalement très conventionnel et téléphoné. On assiste à un banal blockbuster américain sans scénario original. Au niveau des maquillages, les gargouilles sont bien faites mais les démons c'est un grosse blague, j'ai vu des films des années 80 où les masques étaient mieux faits, je me suis cru sur Syfy. Dans le même genre ça me fait penser à "Hansel & Gretel" qui était tout aussi raté. Pour finir, la 3D ne sert strictement à rien.
Bon alors autant dire tout de suite a ceux qui ne l ont pas vu...il n y a aucun morts-vivants dans ce film.il s agit en fait plutôt d une sombre histoire de sorcellerie qui est d une affligeante nullité c est simple tout est mauvais.
Certains films méritent leur tragique destin de DTV. C'est en tout cas ce que l'on se dit quand on découvre ''Traffics'', histoire d'un couple adoptant un enfant mais qui se retrouve au cœur d'une arnaque menée par le diabolique John Cusack. Échoué là par hasard, l'acteur constitue d'ailleurs la seule bonne raison de voir le film, composant un méchant crédible avec suffisamment de charisme sans pour autant se fouler. Le reste est plutôt catastrophique : entre une introduction mièvre au possible et le reste du film qui lorgne vers le thriller sans jamais parvenir à créer de la tension, ''Traffics'' fait peine à voir et il sera impossible de pouvoir le prendre au sérieux sans soupirer à chaque nouvelle séquence, diablement prévisible. Le fait est que l'on s'ennuie ferme, peu aidés par la laideur de la photographie.
ce film ne laisse pas indiferent, c'est tout ce que je peux dire... les acteurs sont nikels (deja ca..) non vraiment!!! pour vous faire un avis sur le film il suffit de le voir... et je vous conseille de le voir, ce film est l'un des rares a etre si proche de la réalité, c'est mon point de vue.
tres bon film, interessant, amusant, emouvant, drole MAIS... le copain de Daphné (Yann), na pas du tout sa place dans le film, lacteur en lui meme nest pas tres credible, mais en plus, le personnage nest pas du tout sympathiaue, il laisse tomber sa copine au moment ou elle a le plus besoin de ne pas etre seule, et il la reprend quand tout va bien, en gros, la sincerité nest pas evidente. on remarque aussi des anomalies comme vers la fin du film ou Henry annonce le retrait de sa candidature et sort au grand jour, provoque une petite bagare, sans qu aucun journaliste, ni paparazzi ne linterroge, ou lentoure. ce ne serait pas un peu bizarre pour un evenement aussi "soit-disant" important?. autres anomalies: quand a la fin, la fille et sa mere travaillent pour au mariage, et que tout d un coup, la chanteuse ne chante plus et la serveuse ne sert plus, et deux gars (Henry et Yann) arrivent et se mettent tous a danser, les consernés du mariage ne se demandent-ils pas d ou sortent ces deux individus non-invité, et ils ne grondent pas la serveuse et la chanteuse qu ils PAYENT et qui ne font pas le travaille pour lequel ils ont été engagés?? bref, des erreur dans ce genre, il y en a plein, cest une comedie, donc cest un peu normal. mais malgré ces quelques betises, le film ma vraiment plu. cest a voir sans hesiter. la musique est trop suprbe et les acteur (mis a part le role de Yann) sont vraiment geniaux. film a ne pas rater.
Film amateur se cachant derrière une façade trompeuse de professionnalisme (voir le site officiel). Je n'y trouve aucun intérêt, tant du point de vue cinématographique (vraiment mal filmé) qu'historique ou divertissant. Le jeu des acteur, mauvais, et les dialogue assez pauvres donnent l'impression d'être dans un sketch des inconnus (sauf qu'ici le but n'est pas de faire rire). Voilà un des défauts de la "démocratisation" du cinéma par le numérique.
Ouais c'est niant, mais c'est aussi nostalgique, poétique, touchant, mélancolique, naïf et frais. Citez moi un autre film tourné dans le même style, duraille hein ? Puis c'est très français dans le genre, ne boudons pas notre plaisir, pour une fois qu'on peut être chauvin pour une bonne raison. Enfin les films avec Kassovitz acteur sont souvent recherchés, je ne dirai pas forcément bons, mais ils ont le mérite de n'être pas de bêtes blockbusters. Tiens j'oubliais : le réalisateur, capable de faire ça et de gérer Tautou autant que Sigourney Weaver dans un Alien 4, fort non ? En tout cas je préfère cette production, plus belle et avec du sens. A part que c'est beau je nuancerai avec le fait ça reste lent et pas forcément le mieux géré à ce niveau là. Bon puis revisionner le truc n'est pas avantageux parfois, surtout quand on a vu des parodies. M'enfin ça reste un des meilleurs films français des dernières années pour moi.
Image en noir et blanc, format carré. Voilà qui signe déjà le film d’auteur pour se distinguer. Si ça permet d’obtenir des prix et des nominations dans les festivals, pourquoi se gêner ? Épouvante ? Horreur ? Je n’ai pourtant en rien frissonné. Et je dormirai bien cette nuit. Peut-être ai-je attrapé froid : car que d’eau, que d’eau ! Hallucinations et folie, les deux vont souvent ensemble. Il y a eu des maîtres pour ça. Mais ici, non, vraiment non, ce n’est pas ça !
Le film de serial-juillet à la française est presque un genre à part entière,mais a rarement donné lui a de grandes réussites. Aucun risque que cela change avec "A l'aveugle". Xavier Palud croit détenir le Graal en instaurant une ambiance poisseuse,un flic dépressif et désespéré et en tapissant le tout d'une photographie très noire. L'affrontement psychologique entre Jacques Gamblin et Lambert Wilson tourne court,tant les répliques sont peu convaincantes,tant l'infirmité de Wilson est employée de façon ridicule,tant le suspense est trop vite éventé. Le reste n'est qu'une enquête invraisemblable sur un militaire qui en tue d'autres,avec les obstacles classiques de la hiérarchie réticentes,des démons intérieurs et de la coéquipière acquise à la cause. Passez votre tour.
Concept vu et revu, usé jusqu'à la corde après la (grotesque) franchise Conjuring et ce 3ème opus de la saga Annabelle. Toujours aussi ridicule et où tous les poncifs du genre sont réunis. Amateurs de jump-scare, de portes qui claquent, de lampes torche qui (comme par hasard) tombent en rade au plus mauvais moment, de maisons lugubres où visiblement personne n'aime allumer les lumières. Férus de fantômes, d'antéchrists et autres poupées à la c__ ? Ce film d'épouvante pour adolescentes est fait pour vous. Si vous êtes du genre à vous ch**r dessus devant un pareil film, ruez-vous en salles pour le voir. Pour les autres, évitez de vous abrutir et révisez vos classiques, vu qu'Hollywood n'est pas foutu de se renouveler... http://bit.ly/CinephileNostalGeek
Sur trois années des 80s, trois films majeurs traitant du Vietnam sont sortis : Platoon, Full Metal Jacket et Outrages. Et ces trois-là sont les peintures les plus réalistes de la guerre qui déchira les Etats-Unis. DePalma s'éloigne de son style "too much" volontaire pour placarder la vérité sur les écrans sur ce qui s'est passé entre autres au Vietnam, une vérité sadique. Il décrit ici une action très grave commise par les soldats américains, et les conséquences. Il montre qu'un évènement terrible ( la mort du soldat noir ) ne fait qu'enchainer les horreurs l'une à la suite de l'autre. La deuxième partie, après la capture de la jeune fille, est absolument choquante et très dure à regarder ; la troisième traite alors de l'armée qui censure ses propres crimes et la justice qui joue enfin son rôle. Le thème majeur de Outrages est donc le souvenir et l'expérience vécue. Le prologue pose le personnage principal rentré de la guerre, isolé et hanté. L'épilogue, magnifique, lui laisse une lueur d'espoir et d'appaisement, mais la mémoire n'a pas défailli, comme celle du spectateur qui est désormais marqué. DePalma a donc réalisé un film d'exception dans sa carrière, parmi ses meilleurs, une critique de l'armée américaine complète où le bourrinage y serait une contradiction.
1h13 de film et le temps passe très vite où aucun temps mort n'arrête l'attention du spectateur... Sous l'allure d'un navet (la photographie, l'histoire...), "Red eye" se regarde vraiment avec plaisir de bout en bout et excelle dans le thriller aérien où la tension va crescendo... Film maîtrisé de A à Z...
je n'ai pas du tout réussi à accrocher à ce film de survit, qui, suite à une pendémie, mets les personnages en quarantaine. Je n'ai pas réussi à m'immerger dans cette histoire, car les acteurs ne sont pas très bons, et que l'on voit très bien que le réalisateur manque cruellement de moyen, dommage, car en général, j'aime bien ce genre de film.
Simplement exceptionnel Le senario, les actrice, la mis en scène...
Une des meilleurs dessin animés avant l'arrivée des animations via ordinateur. Magie, grâce, chansons, princesse et prince charmant font partie intégrante de cette histoire maintes fois re-visitées. On tombe sous le charme quelque soit notre âge.
George Lucas signe un film de SF expérimental très original, aux images très marquantes, qui a dû inspirer un paquet de cinéastes par la suite. Après le premier Star Wars il a mis ses ambitions au placard et essentiellement pensé au tiroir caisse, dommage...
Un film envoûtant, sensuel, électrique... emmené par de jeunes actrices toutes géniales et sublimées, dont deux des plus talentueuses de leur génération (Céline Sallette, Adèle Haenel qui bouffent l'écran), sans oublier Noémie Lvovsky, impeccable comme d'habitude. La mise en scène est vraiment audacieuse sans être pompeuse, ce qui n'est pas si courant dans le cinéma français.
Quel film prétentieux, j'ai tenu un quart d'heure avant de tomber dans un sommeil quasi profond. Je trouve l'animation peu interessante et les dialogues très pompeux. C'est aussi philosophique que des brèves de comptoir. Le scenario est complexe et on a l'impression de tourner les pages d'une BD (mauvaise) plutôt que d'être au cinema tant l'image est fixe.
Un film qui s'ouvre sur "Princes of the Universe", une des chansons les plus géniales du groupe le plus génial de tous les temps, suivi d'un assez beau mouvement de caméra aérien lors de la scène du match de catch, ne peut qu'être très bon. C'est sous cette pensée que j'ai préféré fermer les yeux sur les bruitages et grognements dignes d'une série Z philippine lors de la scène de combat à l'épée dans le parking souterrain pour être ensuite à nouveau rassuré pendant quelques minutes, surtout avec la très forte séquence de bannissement. On pourra aussi souligner un magnifique thème musical de Michael Kamen... Oui, mais après c'est la douche... écossaise (insérer rire ici !!!)... euh non froide... et cela malgré la présence de Sean Connery... On a le droit à une succession de séquences aussi lourdes les unes que les autres, ceci est en rien arrangé par un méchant franchement raté car beaucoup trop grotesque pour être un seul instant terrifiant, des flics forcément bêtes et méchants, et bien sûr des scènes de combat ridicules avec leurs bruitages et grognements dignes d'une série Z philippine assaisonnées d'effets spéciaux qui ont dépassé la date de péremption depuis longtemps. Et puis, il est sympathique notre Cricri national mais ce serait un euphémisme de dire qu'il est très loin d'être le meilleur acteur du monde. Ah oui un dernier détail, le réalisateur était tellement fier d'avoir le groupe le plus génial du monde à la BO qu'il intègre une de leurs chansons dès qu'il le peut. Résultat, c'est fait n'importe comment. Et comme si cela ne suffisait pas, il ne manque même pas une occasion de mettre les titres de leurs chansons dans les dialogues ce qui est bizarrement vite agaçant. It's a Kind of Magic, ben là non... C'est regrettable parce qu'il y avait une véritable mythologique et ça aurait pu donner quelque chose de grand, voir même de très grand, avec des personnages subtils, une réalisation soignée. Clairement, une très grosse déception, une douche froide...