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Ce film tente de nous faire basculer dans la folie d'un couple en plein délire paranoiaque,mais le résultat bascule completement vers le ridicule.La mise en scène et beaucoup trop mauvaise pour nous faire rentrer dans cette histoire qui se veut etre delirante et deroutante.William Friedkin veut faire chavirer le spectateur mais c'est completement a coté de son sujet,les scènes chocs son vraiment ridicules,impossible de croire a un film et a ses perosnnages si le jeu des acteurs et la mise en scène sont foireuses,car cela rend les scènes de tension dramatiquement ridicule.De plus William Friedkin essaie de filmer le monde contemporain mais encore une fois,il est en dehors d'une chose qu'il ne maitrise pas,car il veut donner a son film un coté esthétique coloré,avec des néons et des couleurs d'enseignes,mais encore une fois c'est raté.Le résultat fait vraiment serie b en grand manque d'inspiration réalisé par un réalisateur qui veut faire comme si il était encore a la pointe de la création,alors que malheureusement il est completement depassé par le monde qui l'entoure.C'est ridicule d'un bout a l'autre.
film plat qui fait étalage du talent oratoire de lucchini pourtant fan de celui-ci je me suis ennuyé dans ce film de belles vues de l'île de ré en morte saison un affrontement théâtral de deux grands acteurs à part cela rien à dire
"Mon voisin le tueur" est un film drôle, dont l'humour est principalement basé sur les situations dans lesquelles se retrouve le dentiste Oz incarné par Matthew Perry qui campe un peu le même personnage que dans « Friends », mais en plus loufoque ! Et, Bruce Willis, quant à lui, est au top de sa forme ! Un excellent film comique qui nous fait oublier les moments durs et nous amuse pendant 2 bonnes heures.
Une très comédie de Franck Oz très marrante avec Steve Martin et Michael Caine dans des rôles délirants et absurdes.
un film de série B ,super testostéroné , de l'action, des cascades, une histoire qui tient debout, mais qui n'est pas le scénario du siècle avec un duo d'acteurs physiques , l'un Paul WALKER, belle gueule, que je ne connaissais pas et l'autre DAVID BELLE, un cascadeur acteur plutôt et non l'inverse. BOF BOF BOF
J'ai adoré cette suite. Plus forte, plus rythme, plus d'humour, ... une reussite ! Un scénario malin, très léger, ce qui facilite la compréhension du film. Une mise en scène ultra-dynamique, une bande son palpitante, un rythme toujours aussi infernal. Encore mieux que le premier, plus spectaculaire. A couper le souffle. Époustouflant ! 5/5 *****
Franchement brillantissime, une étonnante surprise que ce film où Jean Dujardin démontrait déjà qu'il en avait sous le sabot. L'histoire est retorse et particulièrement bien ficelée, les interprètes sont très précis et bien mis en valeur, et la nervosité est présente jusqu'au bout.
Non mais sérieux c'est quoi cette daube? l'animation est minable, les dessins sont affreux et on se marre même pas...on est pas prêt à faire concurrence à pixar ou aux studios gibli avec ça!!! et le pire c'est que ça a dû coûter des millions, c'est une honte. Le pire c'est que certaines critiques presse disent que c'est bien, non mais de qui se moque t-on?
C'est un très joli film porter par fernandel. ca rappel l'enfance
Je ne l'avais pas revu depuis si longtemps, quel chef d'oeuvre du film d'horreur bien au-dessus des navets italiens des années 70. Le noir et blanc est parfait, les cadrages obliques, parfois en contre plongée donnent un malaise saisissant qui se ressent tout au long du film. Ce film est une pépite dans la mise en scène, mais aussi dans la lumière toujours dosée là où il faut comme il faut, et les personnages sont parfaits et laissent entrevoir une critique sociale à demi voilée. Vraiment un film qui marque le début d'un genre, un film à archiver soigneusement: de plus il est tombé dans le domaine public profitons-en!
Les chevaliers du zodiaque...Un mythe, une légende surgissant de l'enfance et l'adolescence dont les moins de vingt ans ne connaissent pas les petites figurines...Bref ! A la base, du lourd, voire du trop lourd pour un seul film bâclé, sans profondeur, avec des tours et retours (surtout détours et contours) de l'histoire dont nous avions été abreuvés... Les personnages ne sont pas à la hauteur, le doublage de seconde zone, l'histoire non respectée et d'un coup...le charme n'agit pas ! Une séance longue, à pester dans mon fauteuil face à ces drôleries incompréhensibles auxquelles je ne trouve aucune explication logique... Peut être une en fait...On remet les compteurs à zéro pour intéresser une nouvelle génération pour qui ces héros que nous nous étions appropriés ne veulent rien dire. Seule côté positif...la technique est réussie. Amateurs de Saint Seiya, passez votre chemin... de
Certes, ce n’est pas forcément mauvais, mais cette production horrifique du romancier Clive Barker ne marquera pas non plus les esprits. La faute à une réalisation qui manque clairement de suspense et surtout de séquences qui puissent faire frissonner les téléspectateurs en quête de sensations fortes. Dommage, car l’intrigue est loin d’être désagréable à suivre et les comédiens font plutôt bien leur travail.
Un classique du cinéma chinois contemporain. A aller voir de toute urgence !
Enfin un vrai film , comme je n'en avais pas vu depuis des lustres . Drame qui prend au tripes et qui montre toute la complexité d'une affaire politico- terroriste . Etude soignée des personnages . Ce film a le mérite de faire réfléchir sur les rouages du terrorisme , celui-ci n'est pas que là ou on veut bien nous le montrer . Mais ceci est une autre histoire que n'aborderont pas les médias inféodés à un système .
Loin d'être naze, au contraire : déjanté et très cru! Rochefort et Marielle jouent ensemble sans retenue aucune, comme les deux amis qu'ils sont dans la vie. Film particulier, certes, mais unique en son genre. Culte!
Cest un film fucking drôle je vous le conseils fortement à le regarder avec vos jeune enfant. Cest un film avec claude legault,Guy Jodoin,Stéphane Crète,réal bosse
Sympathique mélange entre Matrix et Le collège fou fou fou.Des combats d'un autre monde et plein d'humour.On ne s'ennui pas dans ce film dans le plus pur style manga.
Je m'attendais à un grand film d'aventure dans des décors exotiques orchestré par Fritz Lang mais j'ai eu en face de moi un espèce de navet mal foutue. Long, lent, mal joué et à l'esprit douteux. A la fin de sa carrière le réalisateur de "M" se lanca dans un vaste projet produit par un ancien producteur nazi qui apportait une histoire pleine de péripeties se déroulant en Inde. Les intèrieures furent tournés dans des studios allemands (d'ailleur ce fut le retour de Lang dans son pays natal) et les extèrieures en Inde. Vis à vis de la population le héro est assez antipatique, il se contrefout de la culture indienne et les personnages hindous sont tous barbares entres eux, foncièrements cruel ou mysogine, la population est systématiquement montrée du mauvais côté. Pour le reste, la réalisation même est pleine de ratée, mauvaises coupes, abondance de fondus, dialogues sirupeux au possible et jeux d'acteurs irratrapables. Les indiens parlent en allemands, cela passe trés mal de plus on voit clairement le maquillage qui leur est appliqués pour cacher les traits occidentaux et l'histoire n'est guère prenante car narré au ralentit. Tellement raté que ça en devient insuportable.
En un mot: pathétique. Le scénario linéaire écrit en 30 seconde ne nous reserve aucune surprise, et les acteurs ayant le charisme d'un bol de corn flakes trop ramolit dans le lait de leur incompétence ne nous épatent pas plus. On pourrait au moin s'étendre a etre distrait par les scènes de combas, mais celles si sont d'une réalisation digne d'un mauvais episode de "Texas Ranger". Ne parlons pas de la BO agaçante et des decords sentant bon le studio et les fonds verts a 300miles a la ronde Un joli petit navet.
En effet, c'est complétement grosteque...Si seulement il y avait eu une intro valable et un peu de suspens...
Un re-re-remake de re-navets mal bouillis. Le but du sujet ? L'intérêt global ? On se perd en conjectures sur les motivations et des producteurs et du personnel de cinéma d'enfanter de telles niaiseries.
Une fois résolue l'énigme du sphinx, ils pénètrent le secret de Mars et là une infinité de réponses leur parviennent. C'est en tout cas une des raisons pour laquelle un des astronautes voulait venir. Les autres, c'était pour le sauvetage. Un film en dualité: une fin complètement différente du reste et que je trouve superbe. Le réalisateur est un créateur et De Palma a donné sa vision et son explication du mystère de Mars: je la trouve fascinante, comme d'ailleurs les outils qu'il se donne pour montrer cette vie extraterrestre. Je regrettais au début du film les ellipses nombreuses pour parcourir des distances aussi gigantesques mais on comprend que là n'est pas le sujet (même si on est captivé par l'accident de la mission 2). L'essentiel est cette vision poétique du mystère de la vie. Superbe.
Moins drôle que le précédent qui était génial, Will Smith perdant son talent, un Tommy Lee Jones pas convaincant, un méchant vraiment pas méchant du tout, un chien parlant insupportable, des extraterrestres miniatures inutiles...Un ratage complet. Il n'a rien à voir avec le premier. On ne retrouve plus l'atmosphère du Men In Black I. Déception totale. A ne pas voir, si possible.
Ce film est une honte pour la France. Nombrilisme sur la personne, mais aucune évocation de la portée d'YSL sur le monde.
Un film qui résume le cinéma dans la fin des années 80. Des combats époustouflants pour l'époque et ultra violents aussi. Van Damme devenait alors le nouveau Bruce Lee. Certes les acteurs ne sont pas des meilleurs, les dialogues non plus, mais c'est tout ce qui fait le charme de Bloodsport: Un long métrage fulgurant. Dans une époque ou Matrix n'existait pas, ce film était clairement un 'Block Buster'. C'est aussi un souvenir d'enfance gravé à jamais pour beaucoup d'enfants comme moi qui ont connu Dorothée. Merci à Jean Claude Van Damme de nous avoir vendu du rêve !
Un film qui ne fonctionne jamais et dont on en retiendra que la tronche de Darmon, les moustaches de Rouves, le numéro d'Alain Chabat en chanteur de country, hélas écourté, et les rubans jaunes de la police sur lequel il est écrit " Yellow Scotch of the Police ". Le reste tombe à plat
Le meilleur film de basket avec he got game,2 pac dans son meilleur film,dans son meilleur rôle,une présence juste énorme.Tout les acteurs sont dans le ton,un très bon film.
Une grosse deception que ce "Nikita" réalisé en 1990 par Luc Besson. Il y met en scène sa compagne d'alors, Anne Parillaud dans le rôle d'une ex-junkie devenue tueuse à gages au service de l'état. Bon déjà, vu que son personnage central n'est nullement travaillé et développé psychologiquement, le cinéaste s'en remet à une autre méthode ; il faut donner de la voix et impressionner. Parillaud hurle sans arrêt, rendant le premier quart d'heure du film absolument insupportable. L'actrice est incapable de rester sobre deux minutes et sa composition sombre trop souvent dans le clownesque. Le seul point fort du film reste Jean-Hugues Anglade qui apporte un brin de douceur dans ce monde de brutes, comblant ainsi le manque d'émotion ressenti auparavant. Mais le reste y compris le scénario prévisible, ne vaut pas vraiment le coup hormis pour les fans. Préferez "Léon".
Une bonne surprise ! L'histoire est originale et bien menée. (on déplorera juste un facilité de scénario au cours de l'enquête, ou alors c'est moi qui n'ai pas compris). L'interprétation de Sandrine Kiberlain est magistrale, c'est vraiment un bonheur de la voir jouer. On ne peut malheureusement en dire autant des acteurs jouant le couple de flics (l'homme est mauvais, la femme exécrable). N'empêche que, globalement c'est un très bon film sans prétention ni prise de tête..
Rempli de scènes et de détails totalement futiles comme l'addiction au poker du personnage principale, son couple brisé, sa relation inexistante avec son fils, ... On ne sait pas trop si il s'agit d'un drame ou d'un film d'espionnage. Quoi qu'il en soit la lenteur devient rapidement agaçante!
Alors, je me suis demandé pendant 45 bonnes minutes si ce film etait une comedie. Mais quand on s'aperçoit que ce film est "sérieux" ! Je me suis demandé pourquoi j'ai gaspillé 1H30 de ma vie ! Aucun bon jeu des acteurs, pas de budget pour les cascades, décors... Scénario quasi inexistant, les dialogues sont ridicules... Enfin bref, je vous le déconseille fortement !
ce film est nébuleux et ennuyeux! de plus la partie canadienne est souvent incompréhensible de par l'accent.
Magma en fusion sur neuvième symphonie de Beethoven, transsexuel kidnappé par un prêtre aux motivations inconnues, repêché par une jeune candide qui se cherche vocation. Vous avez compris ? Et bien moi non plus. Le film est répugnant.
L'horreur absolue: Autant pour sa violence psychologique que pour son thème sur la jalousie et la célébrité, un pur classique qui en laissera plus d'un muet ! Et la scène de la fin sur la plage avec la pauvre aveugle timide et reservée, tandis que l'infirmière folle jouée par Bette Davis danse avec ses deux cornets de glace autour de la foule; est simplement stupéfiante d'abjection, de cruauté et de suspense.
Lellouche est un artiste. son cinéma est grand, filmé avec un rythme époustouflant, une musique à couper le souffle et des acteurs au niveau.Franchement, je ne comprends pas que l'on puisse s'extasier sur le "nouveau cinéma français" (les canet, berléand- abonnés aux plateaux télé) alors que Lellouche nous a offert une Oeuvre Universelle, intemporelle qui paradoxalement est peu connue (difficile de tomber sur ce genre de film le dimanche soir). Merci M. Lellouche!
Oh la vache…après un premier opus plutôt sympa et une suite très limitée, je ne pensais pas que ça pourrait tomber plus bas. Que nenni, ne sous-estimez JAMAIS la bêtise humaine en matière d’opportunisme mercantile. Faire perdurer une franchise mais sans que ça coûte trop cher, on obtient quoi ? Une série Z de 283ème zone même pas digne d’un direct-to-video. Les abysses du nanard sont sur nous, fuyez : scénario stupide, toujours les mêmes putains de fixettes (l’alien DOIT montrer ses nichons et absolument se reproduire !!), de effets spéciaux minables (même avec Photoshop on faire bien mieux que ça !!), c’est ennuyeux à mourir (et c’est le plus long de la série !!) et un casting à jeter aux ordures (mais qu’est donc venu faire Robert Knepper dans ce foutoir ??!!!). Mélangez le tout à un réalisateur tâcheron qui n’a jamais été foutu de faire autre chose que un ou deux épisodes de séries TV et vous obtenez "La Mutante 3", l’une des plus grosses daubes de l’histoire du ciné…enfin si on peut appeler ça du ciné !!
J ai pas vraiment aimé ce deuxième volet... Je l'ai trouvé poussif et sur jouer ... Dommage vu le tapage médiatique fait à son sujet...
Péplum mollasson et pas très réussi si ce n'est le casting plutôt surprenant et intéressant .
Quand on prépare un film totalement basé sur une personne (Robin Harris, ici) et que le malheureux meurt pendant la pré-production, deux solutions sont disponibles : annuler le film ou rendre hommage au défunt. Reginald Hudlin décida de rendre hommage à Robin Harris et décida d’adapter le one-man-show (qui aurait du être un film à prise de vues réelles) en film d’animation, dirigé par Bruce W. Smith, qui sera derrière l’excellente série Cool Attitude, 9 ans plus tard. Reprenant donc le passage à propos des enfants de Bébé pendant le one-man-show de Robin Harris en début de film, tout en le mélangeant avec le début du film, Bruce W. Smith expédie la partie hommage factuel en 3 minutes, lors d’un très bon générique. Cela donne libre cours au film, pendant 1h10 (une durée parfaite, ni trop court, ni trop long), aidé par un scénario vraiment très drôle, irrévérencieux mais qui n’hésite pas à bifurquer vers des sujets plus graves dans les dernières minutes sans perdre cet humour pince-sans-rire qui qualifiait Robin Harris. Le scénario travaille bien les personnages, un peu plus que des stéréotypes, nous offre quelques interludes musicaux pas forcément détestables et se retrouve magnifié par un choix graphique maintenu jusqu’au bout, logique et admirable, tant il va au contre-pied de la course à la performance de l’époque. Mais ce qui place le film au dessus de la moyenne, c’est le côté humain de ses situations, la tendresse que pose Reginald Hudlin sur les personnages, malgré leurs exactions, ce qui les rend bien plus intéressants et sympathiques. Doté en plus d’une bande-son géniale, Bébé’s Kids est un film chaleureux, drôle et qui correspond totalement à l’idée qu’on se fait d’une comédie d’animation parfaite : un choix graphique logique et maintenu, un scénario soigné et des moments épiques. Bravo.
Dans un tel spectacle, il est obligatoire d’y avoir plus ou moins d’irrationnel, c’est d’ailleurs le privilège des films destinés au grand public. Une fois cela admis, ce film est une réussite totale et c’est un grand plaisir de le revoir 25 ans après sa diffusion…Il aurait d’ailleurs pu sortir hier et il aurait plu tout autant. Kevin Costner est parfait et la sobriété de son jeu et de son comportement est fort jouissive. Que dire de Whitney Houston 29 ans dont c’est le premier film ? Outre sa voix et sa présence sur les scènes musicales, bien dirigée par Mick Jackson elle dégage un grand charme et une belle crédibilité. Le scénario très simpliste mais soigné n’a que peu d’importance, ses dialogues sont riches et intelligents et personne ne peut y voir un film d’amour tant il y a absence de passion. L’intérêt réside en totalité dans l’aura dégagée par les deux personnages et le suspense bien réussi, les quelques complaisances envers le public ne gâchent en rien l’intérêt de ce film.
Un sujet grave sur les choix de la vie entre le bien et le mal...malheureusement le film ressemble plus à un téléfilm de France 3 que d'un vrai film de cinéma !
Passionnant pour tous les amoureux du cinéma, ce documentaire regroupe de nombreux extraits de films toujours agréables à revoir pour les cinéphiles et à découvrir pour les autres. Tavernier offre au spectateur une vision personnelle des films et des personnes qui ont marqué son cinéma, avec quelques anecdotes intéressantes et un dialogue toujours riche avec le spectateur. Quand le générique est apparu, je n'avais pas vu le temps passer et c'est finalement une certaine frustration qui s'est emparé de moi, car c'était finalement trop court et beaucoup de réalisateurs comme Henri-Georges Clouzot par exemple n'était même pas mentionné. Belle initiative en tout cas.
Comment peut-on encore faire des films comme ça en 2009 ? C'est tellement un ramassis de tout ce qui est nul dans les teen-movie. Bref, quand je regarde ce genre de film je m'attends pas à quelque chose de génial mais au moins quelque chose de sympa à voir, de divertissant, de drôle... Et là c'est même pas le cas. J'ai vraiment pas du tout aimé, c'est lourd, c'est pénible, c'est moralisateur, c'est ridicule. Dire que c'est par le même réalisateur que Easy A qui est beaucoup mieux... Bref, j'ai vraiment pas du tout aimé "Sea, Sex and Fun".
Films nul, à éviter. Qui est cet homme qui est dans la maison ? Pourquoi les massacre t ils ? Aucunes explications comme d’habitude avec Netflix !.....
Il y a quelques bons moments (heureusement) mais globalement le drame de Téchiné nous ennuie et certains de ses personnages avec.
Un très beau film , comme aussi les contes de Juillet. Guillaume Brac a cette aptitude à filmer presque rien, les instants suspendus, l’éclat du moment , on retient son souffle, on rit, on est touché, les personnages sont formidables , tout conspire à éveiller les sens
Film musical très réussit, dans l'ambiance rock des années 50, avec une bande son qui met tout le monde de bonne humeur.. Une histoire touchante, des personnages si candides et attachants interprétés par des acteurs sincères, une chute que personne n'espère bien qu'elle soit inévitable.. poignant !
Il y a le blanc et le noir, ici la gauche et la droite avec d'un côté les gentils ouvriers humanistes et de l'autre les méchants capitalistes nazis. Aprés les choristes notre réalisateur pensait avoir trouvé la recette magique du film commercial. Cette fois ci il a oublié d'allumer le feu pour, finalement, nous servir une daube congelée. Problème de taille pour notre ami, le feu c'est le talent...il est trés loin de l'allumer.
Pas terrible, comme la plupart des films de danse contemporain. Je reconnais que les chorégraphies sont superbes ainsi que les musiques choisies, mais le scénario est trop prévisible et les acteurs m'ont laissés complètement indifférent. Ça reste du mauvais cinéma celons moi !! 2/5 (Une note généreuse à mes yeux).
D'une rare niaserie, le film ( vous l'aurez compris ) est surtout destiné aux enfants. Malgré une bonne histoire ( qui fait tout de même penser à "Babe" mais c'est pas grave ) et de très bonnes idées ( l'araignée par exemple ), le film ne décolle jamais vraiment. L'humour est extrêmement lourd et les dialogues très mauvais. L'interprétation est pas terrible et la réalisation médiocre. La musique est pourrie, la mise en scéne également, et ne nombreux passages ( pour ne pas dire tous ) sont très ennuyants. On voit le bien le temps passer. Le film n'a d'autre but que de divertir ( bon, c'est vrai, plutôt les enfants ) et ne divertit absolument pas. A destiné aux enfants qui aimeront surement en dessous de 6 ans ( et encore ). Sinon à éviter.
Beaucoup de parlotte, trop de "jaitoutvutoutfait"... Ce n'est qu'une histoire de personnes nostalgiques qui ressassent leur passé sans vivre leur présent... Affligeant et triste, le tout d'un ton monocorde ennuyeux... reste notre empathie pour les personnages et quelques moments sympas.
Steven Soderbergh, talentueux cinéaste qui tourne vite ses films, aborde plusieurs genres et ce thriller psychologique nous fait jouer des mauvais tours !! Un psychiatre s'occupe d'une jeune fille énigmatique qui vit avec son mari récemment sortit de prison. Elle a des problèmes de suicide tenté avec sa voiture qu'elle fonce droit dans un mur, sur le quai d'une gare qu'elle passe prés d'un train et, plus grave, tue son mari. Le psychiatre essaye de trouver les symptômes de la jeune fille sur ses médicaments qu'il croit comme le titre l'indique sur des "Effets secondaires" mais il se retrouvera dans une spirale machiavélique dont je laisse découvrir la suite à ceux qui n'ont pas vu le film. Cette œuvre possède un scénario bien troussé auquel Steven Soderbergh permet de fait du travail avec une réalisation habile et esthétique. Il offre de bons roles à Jude Law cherchant la vérité qui est excellent, Rooney Mara intriguante et plus secondaires à Catherine Zeta-Jones et Channing Tatum. Un bon suspense à ne pas manquer.
Une oeuvre toute simple à prendre comme elle vient. La musique est superbe et d'une rare intensité. Une belle expérience.
Les critiques presses étaient si bonnes que je me suis rendu dans la salle les yeux fermés. Et effectivement j'aurai pu garder les yeux fermés tout au long du film. C'est très bien de faire des films différents, d'oser casser les codes...mais aucune émotion, aucune logique , aucun effort dans l'écriture...on s'y perd... La seule chose positive : la photographie du film.
Quand j'ai su q'il allait faire un film Power Rangers version 2017, je m'étais remis à la série et je trouvais vraiment qu'elle était captivante mais sans plus. Pourtant, j'attendais toujours ce film avec impatience. Je l'ai vu et je n'ai pas été du tout déçu. Ce film est vraiment excellent, méga-génial !!! Pour ma part, je trouve que ce film n'a rien à voir avec la série mais il remet les compteurs à zéro afin de nous permettre de redécouvrir l'histoire des Power Rangers. Avec ce film, j'ai pris une énorme claque, l'histoire est vraiment au top. La musique est superbe, les plans supers bien maîtrisés, les nouvelles armures sont vraiment classe et les combats sont méga spectaculaire. Les acteurs incarnant les 5 guerriers sont très talentueux, Bryan Cranston joue super bien son rôle de Zordon et je trouve que le rôle de méchante était fait pour Elizabeth Banks. Aucun temps morts, aucune longueur, ce film est à couper le souffle. J'espère vraiment qu'il y aura une suite. Go Go to the cinéma. Foncez le voir !!!