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Injustement rattaché au "cinéma gay", Alain Guiraudie est pourtant inclassable. Sa loufoquerie, ses histoires mêlant sexe, politique et poésie sur fond de France profonde valent toutes le détour. Après le film social ou la légende moyennageuse, il s'attaque cette fois au genre thriller. Le pitch : un meurtre a lieu près d'un endroit où se retrouvent des homosexuels pour draguer. Mais attention, ce n'est pas dans l'enquête que réside l'intérêt du film. On connaît en effet l'identité de l'assassin d'entrée de jeu mais on ne saura rien de ses motivations, laissant planer l'ombre d'un sadique homophobe séduisant ses victimes avant de les éliminer. Ce qui, en ces temps frigides et troublés, aurait déjà de quoi susciter le débat. Mais au-delà de ses scènes très crues, la beauté du film se retrouve surtout dans la manière de croquer cette galerie de personnages, ce microcosme de la drague gay confondu ici dans un univers de conte où la féérie, l'angoisse, la jouissance et l'horreur valsent et s'entremêlent. Le temps s'étire parfois en longueur, unité de lieu oblige, mais en fait il s'agit plus de langueur que de longueur. L'eau, le soleil, le vent dans les arbres, l'amour, la passion, la mort : il y a là une vraie poésie de la nature, pas très éloignée de "La nuit du chasseur". Et à l'image de Mitchum, on verrait bien cet inconnu du lac draguer avec un LOVE inscrit sur les phalanges gauches et un HATE sur les phalanges droites
Le réalisateur parvient a allier émotion et humour, avec l'aide de ses comédiennes, complices et crédibles, tour à tour drôles ou touchantes. Une jolie comédie dramatique sur le thème de l'amitié, c'est très américain mais ça se laisse regarder avec un plaisir immense
Les critiques 0 etoiles ne sont meme pas consruite pfff...Un bon film en tout cas on s'accroche vite au personnage car c'est un film pour les "young people"!!!certe le tueur n'a aucune raison pour pourchasser ces deux amoureux mais bon et alors??Moi j'ai adoré, le suspense est omnipresent et la fin est tres inatendu...a voir de plus Sophia bush est particulierement jolie dans le film^^
C'est un véritable bijoux, un pur cadeau que Jonathan Caouette nous offre. Mais quelle claque, quel courage de pouvoir livrer ainsi les douleurs les plus intimes. C'est une des descriptions les plus justes que j'ai pu voir sur la folie. On se demande même, de par la fascination que l'on éprouve face aux images si nous ne sommes pas tous fous. Une magniqiue ode à sa famille malgré la multitude de bréches. Un nouveau regard sur le milieu homo, sur la folie, la famille et les drames de la vie. Je n'ai qu'un mot MERCI Mr Caouette!
Enfin une comédie qui bouscule les codes. Un humour caustique et intelligent, tous les ingrédients sont réunis pour en faire un film référence.
3 étoiles et demi!! J' ai tenu à le voir parceque j' aime Kate Beckinsale, surtout dans ces rôles.. Au final, j' ai été pris de surprise par l' ambiance disco omniprésente et toujours brillante, très "classy", ses dance-floor à dammiers sintillants, ses rythmes et mélodies ennivrantes.. Quand j' écoute la même musique hors de ce contexte c' est pas si bon! Pour l' histoire, j' ai rien d' intelligent à dire, juste C cool! Et même si j' ai eu un brin de décrochage avec l' anglais, je pense que la V.O., c' est le best*
QUEL FILM !!!! hilarant !!! Gad Elmaleh joue vraiment le travesti ! Alain Chabat magnifique et les gags trés drole, avec les jeux de mots ! Quand j'ai envi de me remonter le moral, je prend ma cassette de Chouchou et je regarde et re-regarde !Trés drole ! Avec toute ma famille on hurle de rire ! CHAPEAU CHOUCHOU !
L’aventure alpiniste de Clint Eastwood s’avère passionnante à suivre parce qu’elle témoigne non d’un savoir-faire en matière de cinéma – le film ne vaut pas grand-chose exception faite de deux ou trois scènes dans la montagne – mais d’une représentation de la virilité aujourd’hui surannée voire outrancière : à peine sorti de L’Inspecteur Harry, le beau Clint passe derrière la caméra pour décliner James Bond au pays de l’Oncle Sam à grand renfort de remarques racistes, de blagues sexistes, de considérations homophobes qui contribuent à construire ou à renforcer le mythe de l’homme viril auquel il avait prêté ses traits quelques décennies auparavant. D’une part l’exercice physique, le mental d’acier, la rigueur à toute épreuve ; d’autre part la velléité d’imposer son opinion quant à des modes d’existence qui ne sont pas les siens : tout ce qui ne rentre pas dans le moule Eastwood est ridiculisé, tourné en dérision : la femme se réduit à un objet sexuel source de danger qu’il faut donc éviter, l’homosexuel est fourbe, adepte des intrigues menées sous le manteau, « par derrière »... La Sanction sanctionne autrui et impose sa loi. Objet curieux, le film tente des ruptures de ton qui jamais ne fonctionnent, choit souvent dans le burlesque (malvenu) comme ultime preuve que l’homme aux traits tirés sait aussi rire. La Sanction mérite le détour parce qu’il se donne tout entier en fenêtre ouverte sur les années 70 américaines et ses mentalités ; du reste, rien de très intéressant.
Premier film d'après-guerre de Frank Capra, "La Vie Est Belle" est une belle ode à la vie, nous montrant la bonté des gens ordinaire et que les rêves ont toujours une valeur. Le scénario est très bien écrit, sou forme de conte de noël, mêle intelligence, émotion, subtilité ou encore humour et le tout sublimé par la superbe mise en scène de Capra, ainsi qu'une magnifique photographie en noir et blanc. C'est au final un film très humain, un beau film où on évite aussi de tomber dans la mièvrerie. Certaines scènes sont superbes et Capra arrive bien à rendre ses personnages attachants, comme celui de George Bailey, merveilleusement interprété par James Stewart, touchant et humain (au passage un projet de remake ou suite est souvent évoqué et on se demande comment un acteur pourrait reprendre le rôle de James Stewart) et les autres rôles à l'image de Donna Reed sont impeccables. Un grand et beau film, dont on comprend à sa vision pourquoi il a une telle renommée.
entre le fantastique et le drame, pas facile de rester concentré.
Une Animation Disney des plus sympas! Celà dit, il ne faut pas se leurrer. Le principe du voyage dans le temps reste assez classique et les révélations liées à l'histoire sont sans surprises. Un film bon enfant qui plaira sans aucuns doutes aux plus jeunes. Les plus grands l'apprécieront pour passer un bon moment en se changeant les idées.
ennuyeux , et en plus c'est une histoire vu et revue 100 fois ailleurs . ici l'interpretation est mauvaise de plus le scenario est sur a avaler bref a oublier
Ce film est probablement celui qui m'a le plus époustouflé de ma vie. Je n'ai pas encore eu l'occasion d'aller le voir une seconde fois, mais ce problème sera réglé demain : Alors, que dire? Je cherche désespérément une chose négative à dire au sujet du film et... je ne trouve pas. Tout y est extraordinaire, tout y est d'une justesse incroyable, tout y est fait pour nous laisser bouche bée. Grand fan du MCU depuis la première apparition de Tony Stark, j'avais tout de même des craintes. Comment faire pour écrire une partition juste alors que l'on doit gérer un tel panel de super-héros? Comment faire d'un adversaire, un seul "homme", une entité assez effrayante pour envisager de soumettre tout un univers? Comment gérer un film qui est divisé en deux? Beaucoup de questions, dont la réponse est unique: en écrivant, réalisant et montant CE film. Alors, pas plus de détails, tout ou presque a été dit. Si vous êtes totalement allergique au MCU et aux productions Disney, vous serez évidemment déçu. Ce film repose sur une construction complexe et très longue d'un univers entier auquel il doit apporter un sorte de conclusion/transition. Il ne le reniera pas. En revanche, si vous avez, ne serait-ce qu'un petit peu, aimé les films précédents, ou au moins certains d'entre eux, alors foncez au ciné. Vous retrouverez tout ce qui se fait de mieux et plus encore. Bon film à tous et merci Disney, j'ai vécu les trois heures les plus courtes de ma vie :)
J'ai vu ce film et dans la minutes qui suit après le film j'ai demandé a lles parents de m'acheter toutes la discographie de pink floyd un vraiment trés bon film
Même en étant presque inconditionnel de José GARCIA, il n'y a vraiment pas grand amusement ni encore moins rigolade à regarder ce film. Bref, un pauvre navet à éviter !
Rires ! ha les tricheurs de copieurs lol ... comment reprendre en très mauvais le style "Fast & Furious" ... même Michelle Rodriguez est présente (Devinez et cherchez les Sosies) :) ... bref, 1/5 ...
Voici un excellent film, Daniel Auteuil est remarquable dans le rôle de ce père qui va consacrer 30 ans de sa vie pour faire incarcérer le meurtrier de sa fille. Sébastien Koch est aussi un salaud criant de vérité. A ne pas rater.
Je m'attendais à un super Home Invasion, mais j'ai été au final déçu. L'histoire est du déjà vue, le scénario est trop prédéfini. Les acteurs ne sont pas non plus très inspirés. A voir si vous avez le temps.
C’était le dernier Kubrick qu’il me restait à découvrir. Spartacus étant son film le moins personnel car film de commande après qu’il ait remplacé un autre metteur en scène et qu’il a en parti rejeté car le montage final ne lui plaisait pas. Produit et façonné à la gloire de Kirk Douglas, c’est un péplum brillant qui pour le coup n’a pas vieilli et n’a pas le côté factice de certaines vieilles productions. Étonnant aussi de voir un sujet aussi subversif adapté dans l’Amérique de la fin des années 50. Un film qui se découvre encore avec grand plaisir.
Ouééé tro bi1 ce Film, C un cher Deuvre comme Vou Dite ici sur ce site lol ^^ il montre Comment des garsson tro Beau son devenues Les plus Grandes star et Lé plu grande Idole Du monde
"Par le producteur de Shrek et Shrek 2" disait l'affiche, à savoir John H. Williams, qui est tout de même bien épaulé par une vingtaine de producteurs associés, exécutifs et j'en passe. On pouvait s'attendre au pire et c'est au pire que l'on se retrouve face-à-face... Très décevant, ce film d'animation germano-américain manque finalement cruellement de moyens à la vue de ces graphismes peu reluisants et cette pauvre qualité d'animation prouvant que ce n'est pas le "producteur de Shrek" qui aligne clairement la monnaie dans un film DreamWorks. Manquant de panache et de fraîcheur pour suffisamment convaincre, même pour un public enfantin (j'ai vu le film au cinéma avec des gosses de 8 ans en tant qu'animateur de centré aéré, les gosses se sont ennuyés ferme). Les gags ne font pas rire, la qualité d'image est basse, l'histoire est vue et revue sans aucune surprise et si l'action reste plus ou moins convenable, le scénario dans l'ensemble ne suit pas le reste. On s'endort donc rapidement devant ce quasi-navet qui ne réjouie décidément personne malgré le casting vocal alléchant.
Un film involontairement hilarant de plus au compteur de l'oeuvre désopilante de Jean Claude Brisseau. Ah, l'érotisme contrarié des ogres vieillissants !!! Je mets quand même une étoile pour la poilade !
Excellent film de Wes Craven ! Après des années, le slasher movie revient ! Je trouve que le film ne fait pas peur en fait (les crimes étaient presque drôles !). La scène d'ouverture est vraiment démente mais j'ai encore des doutes sur la fin :SPOILER: Tous le film, des indices étaient cachés j'ai eu l'impression surtout au niveau du policier avec ses chaussures :SPOILERFIN: Un classique de Wes Craven !
Acteurs, dialogues, histoire. Rien a sauver malheureusement ! Un film qui donne l'impression que son auteur a perdu le contact avec le monde dans lequel le reste d'entre nous vivons.
quand ont as vu les charlots dans leurs autres volets tel que à nous 4 cardinal ou encore les bidasses, l'ont ne peu être que déçu de cette épisode qui n'a que pour lui que quelques pitrerie assez limites et un scénario moyen, à regarder pour découvrir mais pas pour aimer, dommage
D'entrée, on sent la poussivité d'un metteur en scène bien incapable et cela ne va hélas jamais véritablement lâcher le film. En effet, on ne peut être que désabusé devant les innombrables difficultés touchant Peter Hedges dans sa mise en scène, tant celle-ci est au pire maladroite et même vraiment pénible, au mieux transparente, la photo n'étant d'ailleurs pas en reste. C'est aussi la raison pour laquelle on a énormément de mal à rentrer dans cette comédie gentillette et assez mièvre, du moins durant une bonne demie-heure. Cela dit, en insistant bien, on peut finir par ressentir un certain plaisir à l'ensemble... D'abord parce que quelques scènes arrivent à se faire savoureuses et assez drôles, mais aussi et surtout car le ton devient légèrement plus amer et piquant, redonnant ainsi un peu de peps à une peuvre qui en manquait cruellement. Dommage que les seconds rôles restent alors cantonnées dans leur rôle, car le duo Steve Carell-Juliette Binoche s'avère quant à lui vraiment délectable et des plus charmants. On pourra alors se trouver plus indulgent et prendre quelque peu en sympathie cette comédie sentimentale par ailleurs assez bateau et assez anodine. Passable.
Attention ce film n'est pas un western, c'est un film expérimental avant tout. C'est radical, très radical. Je découvre le cinéma de Lisandro Alonso et c'est du cinéma taciturne. Le scénario surprend sans cesse, oui, mais ne donne aucun sens au film, en outre il est extrêmement réduit. L'image et les couleurs sont travaillées, certes, mais belles ? non. A travers le format ratatiné du "presque carré", les paysages ne se voient pas, ils s'aperçoivent. Certaines fins de scènes sont si longues dans le néant, que l'on est persuadé que le réalisateur a oublié de dire "couper" et que le monteur a oublié lui aussi de couper. Lisandro Alonso fait peu de films, tant mieux. Puisse-t-il avoir enfin une bonne idée, celle d'arrêter de faire du cinéma.
Magnifique documentaire qui donne un aperçu de ce que la mémoire a pu oublier ou n'a pas encore eu la chance de garder. Les images sont parfois troublantes et les lettres lues poétiques. Cet ensemble permet de développer sa sensibilité à l'égard de nos semblables qui sont aussi des étrangers.
Une intrigue tirée par les cheveux des plus douteuses, un rythme d'une lenteur infernale, un casting qui n'est pas filmé sous son meilleur angle... Résultat : Agents Secrets ennui profondément du début à la fin.
Ce film et génial ! Un peut long à se lancer mai dans lessemble il et quand meme cool ,j'ai adorer j'attend le 2 avec impatience !
Un beau film social, sincère et généreux. Les répliques sont de grande qualité et les personnages sont soit magnifiques, soit très intéressants, a l'image de celui interprété remarquablement par Jean-Pierre Bacri. Agnès Jaoui, pour son deuxième film, arrive a bien manier l'humour ainsi que le drame, et offre au spectateur une belle lecon de morale, sans toutefois jamais rien imposer. Une belle réussite.
Une idée pas très originale, mais qui semblait intéressante : 3 inconnus se retrouvent coincés dans un ascenseur. Mais l'histoire arrive vite à ses limites, et on s'ennuie vite. C'est d'ailleurs rigolos que par hasard les 3 personnes aient chacune des choses urgentes à faire.
l'un des films préférés des surréalistes et on comprend pourquoi tant l'onirisme est présent. ça ne plaira pas aux cartésiens et pragmatiques, mais force est de constater que le pouvoir de séduction du film fonctionne grâce une mise en scène magnifique et à une janet gaynor inoubliable de naturelle dans son interpretation de femme enfant. on se laisse prendre au jeu et pour ma part j'ai vécu un beau moment d'émotion cinéphilique. c'est assez rare pour le souligner, alors ne boudez pas votre plaisir et laissez vous tenter par ce petit bijou, même s'il s'agit d'un film muet(mais sonorisé), vous ne le regretterez pas. un goodfeel movie avant l'heure
quelle bonne surprise: je m'attendais à une comedie- et j'ai été comblé- mais pas à une histoire d'amour aussi émouvante le film est admirablement mis en scène et interprète merci pour la découverte de Doria Tiller qui est extraordinaire de naturel et de charme
Même si Dark Angel a pris de l'âge et que certains passages sont ringards, il en demeure néanmoins un très bon divertissement qui m'a rappelé une partie de mon enfance car je l'avais vu lorsqu'il était passé sur Canal +. Dolph Lundgren a un rôle sur mesure et Brian Benben est bien trippant avec son rôle de cul serré qui évolue au fur et à mesure de l'intensité de l'action. Le scénario est pas mal et les ET sont assez originaux tout en gardant le style "Année 80", tout comme la musique. Dark Angel est un film à posséder si on aime les vieux films fantastiques Old School.
Ce film reste fidèle à Serge Gainsbourg et sa recherche constante d'une esthétique sans doute hors de portée du plus grand nombre. Je n'ai pas passé un bon moment en le regardant, c'est même un certain malaise qui l'emporte. Que c'est dérangeant tout ça ! Malgré tout, je serais vraiment fâché de ne pas l'avoir vu. Paradoxe sans doute entre des images taillées au cordeau et une histoire qui nous laisse un goût désagréable dans la mémoire. Berry est excellent, quoiqu'un peu surfait de temps à autres. A sa décharge, je suis certain qu'il est extrêmement compliqué de rendre à l'écran ce qu'un Gainsbarre pouvais avoir dans la tête.
Un film long et sans rythme. Une mise en scène dénuée d'intérêt, sans émotion. Un Jésus trop exalté, vindicatif, avec un discours souvent violent dans le genre meeting politique. Un village en ruine visiblement abandonné depuis des siècles dont peu crédible d'être habité (la nature y a déjà repris ses droits). Des images d'un pays sans beauté artistique et souvent saturées. Film vu toutefois à partir d'une copie assez dégradée.
Je suis venu, j'ai vu, Abrams a vaincu! Je ne connaissais Star trek que de nom, et n'avais jamais vu la série (pas vraiment ma génération) ni les films. Puis Abrams est arrivé avec sa put*** de bombe visuelle, une pépite, des acteurs plutôt sympa, des répliques assez drôle, et un scénar, qui bien que simpliste, tient parfaitement la route. Un divertissement de haute qualité.
Un film familial Des images remarquables Des acteurs magnifiques Un scénario bien sympa Franchement un super moment tant pour les enfants que les parents On passe un moment très frais Merci pour les beaux paysages de haute-Maurienne et de l'Ain (a ne pas oublier) Merci à toute l'équipe de production d'avoir privilliégé encore nôtre belle région
Ce film d'animation m'a tout simplement donné envie de créer mon compte et de poster ma première critique... Car Mind Game, film inconnu et souvent incompris, mérite bien que je lui rende ce qu'il m'a apporté. Vous l'aurez compris. Inutile de chercher ne serait-ce qu'une petite comparaison à Mind Game. Il n'y en a pas. Oui, c'est un film hallucinatoire, oui, c'est déjanté, oui, certaines personnes resteront insensibles à la poésie étrange qui s'en dégage. Et pourtant les thèmes qui y sont traités sont puissants et présentés d'une manière on ne peut plus nouvelle. Des réflexions sur la mort, la destinée, l'émancipation, l'amour et même... Dieu. Voilà ce que vous pourrez retrouver dans ce film qui n'est pas sans humour et qui s'adressera particulièrement à un public friand d'expérience et de cinéma brut. Pour moi, plus qu'un chef d'œuvre, Mind Game est une œuvre d'art.
Un sujet fort, un début prometteur mais cela s'essouffle vite, trop vite et on s'ennuie. De plus, la fin est pas terrible. film moyen.
Un film qui arrive à distiller une ambiance et un mystère assez bien maitrisé, là où on a l’impression que le film part sur plusieurs pistes, et ne sait pas ou il va, se trouve en fait un huis clos qui vire peu à peu vers le film d’horreur. Et c'est ce qui en fait sa réussite, loin d’être prévisible, il sait prendre son temps, privilégiant un rythme lent mais plein de surprises. Le seul reproche que l'on peut lui faire c'est de ne pas apporter de réponses mais à une époque ou l'on a droit à des films ou tout est expliqué, pour le spectateur ce n'est pas une mauvaise chose que de le laisser faire appel à son imagination.
petit comedie sen plus je prefer largement le premier
5/5 !!! pour remonter un peut la note vue que certain n'ont aucun gout...
Une suite déjà, une discrimination positive en plus (un mec, une fille, un renoi, soit le minimum syndical), et une histoire en moins. Comme il n'y en avait guère dans le 1er, et que le 2ème est (pratiquement) toujours pire il fallait s'affranchir de quelque chose. Un réalisateur intelligent aurait dit : Muniz, mais comme c'est le producteur qui décide et que la série de Frankie est rediffusée à fond on le récupère, génial. On a donc droit à un 2è service de dobe, merci, encore plus inutile, plus indigent, plus mal fait, plus nul, plus bête, avec encore moins de sens, de la surenchère (mais pas dans le budget ou ça se voit pas) et notre héros n'a toujours pas prit de cours d'acting. En fait, même en avion j'avais du mal, même en vost ou en vf mes oreilles saignaient, même les yeux fermés je voyais pourquoi Hollywood avait sorti ça, même dans des années je me souviendrais de ce cauchemar, ce degré zéro du long métrage, merci vraiment.
Mon Dieu qu'il est lent à partir ce film !!! Programmer le réveil pour vous réveiller quand l'histoire débute vraiment (à peu près 30 minutes après le début). De plus, je pense que les scénaristes ont voulu faire un mélange entre SAW et SEVEN. Loupé.
Un film qui dégage une certaine douceur, presque animale. Ambiance assez exceptionnelle donc, et plutôt plaisante. Quelqu'en soit le sujet d'ailleurs. Interprétation magnifique des 2 actrices, plus que plaisantes elles-aussi. L'histoire est plaisante (décidément), du début jusqu'à la fin. Je pense qu'il y a une répétition dans cette critique.
voilà un film à ne pas rater.....il a beaucoup d'excellences dans ses sentiments, son discours à deux branches.... Ce que je retiens d'abord c'est le double langage, sociologique (la banlieue, le 93) et médical (la tétraplégie)..... Un film qui il faut le dire fait avancer le spectateur, ouvre son regard avec une mise en scène propre et des acteurs qui savent dire des choses essentielles derrière des dialogues parfois teintés d'humour, mais très souvent justes.....On ne peut qu'adhérer à de tels films avec son alacrité et son désespoir, deux faces qu'explorent parfois l'âme humaine.....Je retiendrais entre autre la scène dans la forêt "amazonienne" pleines de vérités incontournables et d'humanité......A ne pas rater donc
Un pur chef d' œuvre! Un sens précis de l Histoire! Une compréhension profonde du pourquoi les Russes ont toujours adoré les dictatures!
Une ambiance d'enfer, une casting dingue et en tête d'affiche un duo d'anthologie ! Russell Crowe est juste génial ! Le rythme est effréné, mais parfaitement géré, la réalisation est vraiment bonne avec des fusillades à couper le souffle. Un très bon western rythmé par une bande son en or !!!!
Entre humour et histoire vraie, un bon film pour se détendre sans être trop dans les clichés et trop bébête. Ayant pu assister à l'avant-première, et discuter avec les acteurs, l'histoire du film est réellement belle.
On savait déjà à quoi s’attendre avant même de voir le film, quand on sait qu’il s’agit d’une production EuropaCorp et que le scénario est en partie écrit par Luc Besson, c’est avec une grande appréhension que l’on visionne ce nanar d’arts-martiaux. Le Baiser mortel du dragon (2001) a en effet, le malheur de cumuler un scénario des plus grotesques, associé à des répliques pitoyables et enfin, des acteurs pas au top de leur performance. Face à un Jet Li inexpressif, un Tchéky Karyo caricaturé au maximum, seule la jeune (et jolie) Bridget Fonda s’en sort tant bien que mal. Tourné à la fois en extérieur (scènes mémorables sur le bateau mouche) et en studio (décors grotesques reconstituant une rue de Paris où stagne une multitude de prostituées). Le seul et unique intérêt du film résidant dans les rares chorégraphies se démarquant de ce qui existe déjà. Car pour le reste, il n’y a strictement rien à voir !