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Le temps qui passe. Les occasions manquées. La musique, le souvenir. Jia Zhang-Ke est le chantre de ces subtiles variations autour du même thème qui revient sans cesse : en quoi pouvons-nous contrôler notre vie ? Quelle logique causale unit ces moments d'insouciance vécus à 20 ans dans un monde ancien, et le présent de vieillards isolés dans un monde futuriste ? A travers son élégie douce et funèbre, et au fur et à mesure que l'écran s'agrandit et que l'image s'embellit, la réponse apparaît : le poids écrasant du temps annihile les tentatives de rapprochement. Tao aurait pu faire un choix différent dans la première partie du film, et, en un instant, donner une toute autre inflexion à sa vie. Mais le destin en a voulu autrement. Au-delà des montagnes n'est peut-être au final que cela : l'examen minutieux et sublime des plus tristes possibles. L'employée de l'agence de tourisme, dans la dernière partie de quasi outre-temps, détourne d'un mot anodin des retrouvailles possibles. Film merveilleux peint sur la fine trame du temps, chronique des occasions ratées, des histoires inabouties et de la dissolution des sentiments, Au-delà des montagnes est d'une beauté iréelle et immensément triste. Il ne semble promettre qu'une seule issue : à la fin ne resteront que les chansons pop. Et si c'était vrai ?
Une nouvelle fois, l'éditeur ESC Distribution fait preuve de flair avec THE DEVIL'S CANDY de Sean Byrne, une belle déclaration d'amour à l'univers du métal, doublée d'un témoignage glaçant sur la pugnacité du mal à l'état pur. Notre critique est en ligne sur le site Terreurvision.com
Globalement le film ne m'a pas spécialement intéressé. Pourtant, je reconnais qu'il se dégage de Help me Eros une sorte de nostalgie, mais j'ai eu du mal à savoir où le réalisateur voulait nous mener. Il y a des scènes assez touchantes et bien faites, mais à mon sens elles se perdent dans un film qui a eu du mal à vraiment m'intéresser plus que ça. Au final j'ai surtout trouvé ça ennuyant, alors que le film n'est pas spécialement très long pour autant... ! Une seule étoile donc pour Help me Eros.
Ce qui est dommage dans ce film de Jerry Lewis, c'est que c'est plus une succession de gags sans réel lien entre eux plutôt qu'un film avec intrigue. De ce fait, on rit de bon coeur même si on est un peu moins attentif sur la fin. A part cela, il est impossible de ne pas rire devant les pitreries de Jerry Lewis: certains gags comme celui de la piscine, de la confiserie ou de la salle de réunion avec le big band en fond sonore sont absolument formidables; cependant la plus belle scène du film reste celle de la marionnette du petit clown, particulièrementréussie et émouvante. A voir absolument.
Je suis une adepte des comédies romantiques, mais celle la est vraiment ennuyeuse! elle est plate, il n'y a aucun rebondissement, c'est nul quoi!!
L’infatigable Jason Statham campe ici un policier violent et irrespectueux à la poursuite d’un serial killer déjanté qui ne s’attaque qu’à la police. Pour ce faire, il devra faire équipe avec un collègue homosexuel et méthodique. C’est donc via ce duo communément opposé que nous découvrons ce polar tout aussi classique. Les meurtres font preuve d’une grande violence mais ne sont malheureusement pas suffisamment mis en valeur par l’antagoniste. Celui-ci est également trop peu travaillé et n’est donc pas assez crédible. Il est surtout fort dommage de connaitre son identité si rapidement et sans aucun rebondissement. Côté Jason Statham, il ne s’écarte pas réellement de ce qu’il joue d’habitude et est même dans ce cas-ci plutôt insupportable et beaucoup moins charismatique qu’à l’accoutumée. Cependant, hormis la séance d’introduction, il n’y a aucun passage de bagarre propre à l’acteur. Le film s’attarde plus ici à montrer la face cachée, bien qu’extrêmement ‘‘british’’, de la justice policière. Nous sommes donc face à un film policier qui se veut plus proche du polar que du film d’action, avec néanmoins des personnages beaucoup plus sommaires que dans le roman d’origine.
Autant Eric-Emmanuel Schmitt doit être un auteur probablement doué, autant le cinéma, ce n'est visiblement pas pour lui. Alors c'est vrai : celui-ci a des idées et tentent des choses audacieuses techniquement pour donner de la personnalité à son œuvre. Le problème, c'est qu'elles sont toutes mauvaises, le pompon revenant sans aucun doute aux scènes de catch, confondantes de laideur et de bêtise. De plus, sur un sujet sensible mais pas franchement original, nous ne sommes pas loin du chantage affectif, probablement inconscient, mais tellement lourd que cela en devient presque indécent. Guimauve, facilités, bondieuseries à tout va, banalités consternantes sorties à allure constante... On est presque navrés de voir un sujet aussi grave traité de manière aussi miteuse, échouant aussi bien à faire rire qu'à émouvoir. Il faut dire que Michèle Laroque n'est pas vraiment à la hauteur, tandis qu'Amir manque sensiblement de présence... Seuls rescapés du naufrage : Amira Casar et surtout Max von Sydow, dignes et convaincants dans leur registre respectif. Bref, si Eric-Emmanuel Schmitt a au moins essayé de faire quelque chose de bien, « Oscar et la Dame rose » reste un bon gros ratage à tous les niveaux, doublé de fautes de goût impardonnables : à éviter.
Super film qui suit bien la logique des deux derniers! les chorégraphies sont vraiment énormes et on en a vraiment des frissons!!! j'ai tout simplement adoré vivre la danse à travers ça!!! :)
Un Bruce Willis viellit et sentimental. Sa change ! Sa change de tout le temps le voir en super flic le plus puissant qui malgré sont age arrive à sauter du haut d’un pon avec plein de balles dans le corps ou atre, sa change de ses rôle purement republicain (dont je déplore sa solidarité envers mr Bush). Un Bruce willis touchant donc, mais c’est surtout la très bonne interpretation du peu connu Mos Def qui impressionne ! En plus des très bonnes interpretations la réalisation du realisateur des cultissimes Armes Fatales Richard Donner reste original et cache les scénario trop sentimateles et cousu d’incohérences et d’invraissemblances ! Reste à voir le film comme un film d’action qui ne choquera pas son monde et partira vite de nos mémores, toute fois sa reste un très bon divertissement qui m’a bien éttonné !
Mais non, ça n'est pas ça la légende de Frankenstein, nan nan ! Là j'ai envie de dire: c'est la fête, Frankenstein à la sauce Paul w.s. Anderson, et encore moi les films d'Anderson je trouve ça fun et bien rythmé alors que là c'est juste nul et chiant, ça n'a aucun sens, c'est le truc vu 1000 fois, les démons contre les gentils mais on a juste posé au milieu de tout ça... qui... hein qui ? Bah la créature de Frankenstein, tient donc pourquoi pas ? La seule chose à en tirer de ce film c'est les effets spéciaux loin d’être dégueux mais le reste op poubelle ! Même les acteurs n'y croient pas, c'est le cliché du tournage de tête et plissage des yeux en mode colère, non franchement faut pas faire ça, si le film avait été fun ok je dis pas mais là même pas, j'avais juste envie de le voir pour voir le résultat qui ne m'étonne pas du tout d'ailleurs, juste un film pour ramener le fric à la maison mère d'Hollywood.
Encore une rèussite à ranger sur le compte du rèalisateur anglais Mike Leigh qui continue plus que jamais son exploration de l'Angleterre d'aujourd'hui! C'est un film magnifique qui tente de nous montrer qu'il est quand même bien compliquè de vivre, et de bien vivre, dans un monde humainement et socialement difficile! Même si le film est très sombre, il y a malgrè tout dans le final cette lueur d'espoir qui ressemble a de l'optimisme! Les comèdiens sont irrèprochables! A commencer par Timothy Spall, pathètique en chauffeur de taxi dont le mariage coule avec sa femme, caissière, jouèe admirablement par Lesley Manville! Le couple mène une vie trop tranquille jusqu'à ce que leur fils, obèse, soit hospitalisè d'urgence! On peut compter aussi sur la belle Sally Hawkins en allumeuse et la formidable Helen Cocker en jeune femme battue! Avec un humour dèsespèrè, Leigh signe une oeuvre particulièrement belle et attachante où la malchance et les petits soucis quotidiens tournent au systèmatisme! Mais au bout du tunnel, il y a une chose qui s'appelle l'espoir...
En plus d'être le meilleur film sur ce sujet que le cinéma français aime tant, L'ARMEE DES OMBRES est une référence pour tous les réalisateurs de thrillers. Melville, plus que jamais, fait preuve, dans ce film humaniste, d’une mise en scène quasiment révolutionnaire de part son aspect glauque et effrayant et son suspense impressionnant de réalisme. Ce magnifique hommage à la résistance et à ses martyrs fut également réussi grâce au travail qui fut fait sur les relations entre les personnages, dont les interprétations sont inoubliables. Les autres atouts sont, bien évidemment, la photographie sombre appuyant cette atmosphère et la musique magnifique qui resta à jamais imbibée dans nos mémoires.
Petit film asiatique de monstre, on ne peut pas dire qu'il se distingue par sa qualité avec ses acteurs plutôt mauvais, ses effets spéciaux tout juste honnêtes et son scénario famélique.
Une très bonne comédie mise en scène par Jean Becker. Fidèle à ses habitudes, le réalisateur d’Élisa (4.5* 1995) nous conte merveilleusement bien une histoire dramatique et poignante. La mise en scène est précise et extrêmement efficace. Le jeu des acteurs est excellent : Jacques Villeret réalise une prestation remarquable, bien secondé par Thierry Lhermitte. Le pitch : Durant la guerre Jacques l’instituteur du village, André l’industriel, Thierry l’assureur et Émile ont été capturés par les Allemands et jetés dans un cul de basse-fosse. Nous retrouvons Jacques dans les années 50 ; il démontre une addiction curieuse pour les numéros de clown.
Nul! Une histoire qui reprend des scènes de tout les grand du genre... mais qui n'arrive en aucun quoi à les imités et encore à les égalés:! C'est pas spécialement long (quoique pour une tel daube c'est deja beaucoup trop) mais il ne se passe rien de nouveau. On assiste à une sucession de scène qui meme sans son pourrait nous permettre également de comprendre le truc... c'est pour dire!lol. Les pré ados en quete de sensation seront peut etre conquis...lol. Enfin je doute. Film absolument vide!
Petit film à suspens qui ne se démarque pas des autres dans le même registre. La réalisation et le jeu des acteurs sont bien entendu d'un niveau amateur mais le synopsis est assez vendeur et nous donne l'envie de tenter l'expérience pour espérer (sait-on jamais) un petit twist final surprenant. Malheureusement, la fin nous désintéressera même avant son apparition, sûrement à cause de cette réalisation trop simple qui peine à accrocher le spectateur. Fade et en manque de style pour un concept qui aurait pu faire un huit-clos intéressant dans les mains d'un bon metteur en scène et scénariste
La montée en puissance d'une journaliste. Une analyse des médias à travers le personnage interprété par Michelle Pfeiffer, souvent relookée, parfois rabrouée et totalement modelée par le personnage interprété par Robert Redford. Aucune surprise, si ce n'est les différents looks de l'actrice pour plaire au public. L'information étant fictive, on s'ennuie vite dans la relation du couple de personnage et leur romance vaseuse. A resituer dans l'époque des années 90 mais se regarde sans plaisir aucun.
Médiocre film au scénario aussi débile qu'inutile.Rien n'est crédible car en 1h30 de film le personnage connait des tonnes de situations toutes aussi tirés par les cheveux les unes que les autres et ça dès le commencement de ces péripéties.Il ne lui manque que de trébucher sur une caisse remplis de ligots d'or laisser la par des extraterrestres et la panoplie aurait été complète.L'image et la mise en scène ne sont pas meilleur car rien n'est haletant,on se fout de savoir si le héros va sauver sa peau ou non,on veut juste que cette histoire débile s'arrête enfin.C'est un faux film d'action,faussement haletant qui ne tiens pas la route un seul instant.
Je crois que je viens de regarder le film le plus long de ma vie, il ne se passe rien, le mec fait toujours la même chose dans des endroits différents, il dort, il commande ses deux tasses d'expresso, il fait son sport, oui mais a part ça, quoi d'autre ???? C'est le genre de film a vous rendre fou ! Il n'y a aucune explication on est complétement largué, on voit des échanges de boites d'allumettes, ouais d'accord, c'est pour quoi ? Ça sert à Quoi, on n'en sait rien ! En plus de ça pour le peu de parlotte qu'il y a on comprend rien car c'est en espagnol, et les sous titres ne s'affichent qu'une fois sur deux, génial ! Non vraiment je vous conseille très vivement de passer votre route, et de ne pas perdre votre temps avec cette sous daube !
Une romance fantastique plate et sans originalité, d'une mièvrerie affligeante. Les amateurs de film à l'eau de rose apprécieront peut-être...
Un très bon film d'action avec des cascades incroyables à couper le souffle. Un Rayan Reynolds très rigolo qui fait penser beaucoup à son rôle dans Deadpool. Cependant, malgré un bon scénario et une trame intéressante, certaines questions restent non élucidées à la fin du film et certains passages nous font nous demander : "Quoi ? Attend il s'est passé quoi là ?" et nous laisse dans une totale stupéfaction.
Les personnages sont tellement idiots qu'on se demande vraiment comment ils ont pu survivre avant le début du film
Une chemise m'a fait pleuré. C'est assez pour comprendre le génie du film non ?
Ils sont bien rares les films qui, en ce mois de février 2009, savent tout de suite se lancer dès les premières minutes, et c'est déjà tout à l'honneur de ce "Ce que pensent les hommes" ! Le grand avantage, c'est que le ton est du coup tout de suite donné : le film se veut avant comédie romantique à l'instar de modèles auxquels il est souvent fait référence, qu'il s'agisse de "Love Actually" ou bien encore du classique "Quand Harry rencontre Sally". Or, ne badinons pas sur le spectacle qui nous est proposé : rythmé, bien écrit, subtil sans être grave, mièvre sans être écœurant, l'alchimie s'opère tout du long. Certes, quelques uns pourront être désappointés de voir le film osciller entre l'étude des mœurs et la comédie gentiment guimauve sauce Hugh Grant. Cependant, ce qui pourrait-être perçu comme une hésitation peut tout aussi bien se ressentir comme un subtil numéro d'équilibriste où l'ensemble des protagonistes savent donner le meilleur de chacune des situations (à ce titre d'ailleurs : petite palme personnelle pour la somptueuse Jennifer Connelly). Bref, peut-être vous dira-t-on que ce spectacle est mièvre ou étrangement calibré par rapport aux autres comédies du genre... Pourtant, croyez-moi, ces deux critères qu'on vous présente comme des faiblesses sont aussi les deux grandes forces d'un spectacle qui sait avant tout se faire honnête, efficace et rafraichissant; trois qualités qui aujourd'hui se font suffisamment rare dans un même film pour qu'on daigne au moins s'y risquer...
Le patriotisme americain à la sauce russe, c'est moyen. Les effets speciaux ont mal veilli, et le melodrame est un peu trop gnan gnan.
15 août : Parfait pour regarder ce film un 15 aout ^^. Non vraiment, une comédie fort sympathique et souvent drôle grâce à un scénario et des gags aux petits oignons et un trio d’acteur amusant. Vraiment, on se régale avec cette comédie avec un rythme bien soutenu. Grâce a des gags bien tourné et crédible, des répliques savoureuse qui font souvent mouche. Ce qui a de bien avec ces répliques et dialogues : c’est qu’ils sont banals, tout le monde pourrait les sortir ce qui rend les situations et dialogues crédible et drôle. Bon, des fois, c'est un peu cliché mais c'est juste et toujours tourné dans le comique donc ça passe bien. Et puis comme je disais, le scénario est bien tourné. Car, il raconte de façon plaisant et drôle 3 pots en vacances tout seul avec leur enfants car leur femmes sont partis… : en vacances. Donc, on va les voire se débrouiller et vraiment, c’est sympa comme tous et il y a une bonne petit analyse des couples mais c’est tourné drôle donc c’est bien. Et puis, je répète, tout est crédible et on peut facilement se reconnaitre dans ce film. Il y a forcement quelque chose qui vous touche dans ce film : le caractère des personnages, les situations, on tout simplement l’ambiance des vacances. D’ailleurs, ce film a une bonne ambiance : plaisant et positif et ça c’est cool. Et puis, les personnages sont attachants et drôle. Grâce au trio : Richard Berry, Charles Berling, Jean-Pierre Darroussin. Et ce trio a une bonne cohésion et il fonctionne très bien car il est amusant a voire. Les autres acteurs sont tous aussi convaincants et sympa. Et pour finir, pour rythmé ces belles vacances. Rien que telle qu’une bonne bo de musiques cultes qui fait plaisir à entendre. Donc voila, une comédie française (c'est bien de le souligné quand il le faut) rythmé tambour battent. Vraiment, on ne s’ennuie pas et c’est très distrayant et amusant à voir.
Très bon thriller à mi chemin entre le reportage froid d'une opération de services secrets et l'étude psychologique de deux femmes dans un huis clos en milieu hostile. L'histoire est soutenue, réserve des surprises, sans s'éloigner du vraisemblable et du plausible. Les personnages sont sobres, bien campés dans leurs logiques respectives nationales : chacun défend les intérêts de son pays. Cette banalité semble utile à rappeler dans une époque qui cherche à nous vendre "Le monde est mon village" et "on est tous frères". Dans la vraie vie, celle des guerres qui se cachent, les soldats de l'ombre travaillent pour leur pays, juste pour cela.
Mais, on ne s'ennuie pas une seconde durant 1 heure 30 ! Malgré le classique de la situation, l'attente erronée de scènes convenues et usées jusqu'à l'os, tout est frais, drôle, nerveux avec des acteurs plus en formes les uns que les autres. Dans le genre "comédie romantique calibrée" c'est un vrai petit bijou. Oui Monsieur.
Les interprètes ne jouent pas, ils vivent leur rôle et c'est saisissant. La fin, tragique, est inattendue alors qu'on pourrait s'attendre à un Happy End mais de cette manière on se sent interpellé. Une petite réserve : certaines longueurs.
Je vois les gens s'énerver, et je trouve ça assez drôle il faut dire. BREF, ce film est bien sympathique, mais attention, uniquement si vous recherchez de l'humour "bête et méchant", c'est du pur premier degré comme on pourrait le retrouver dans "La cité de la Peur", alors si vous cherchez quelque chose d'intellectuel, surtout, passez votre chemin, se serait dommage de perdre son temps ! En tout cas, j'ai rigolé pendant quasiment tout le film, le casting est magnifique, et les rôles sont parfaitement incarnés ! C'est une suite de gags en cascade, tous plus délirants les uns que les autres ! Un seul conseil, si vous cherchez à rire, sans se prendre la tête, avec du premier degré, ou si vous cherchez à décompresser, vous devriez aller voir ce film immédiatement !
C'est vraiment dommage, parce que les 20 premières minutes sont excellentes, et horriblement angoissantes d'un certain coté.Puis hop, finis le suspens, ça part dans un délire surnaturel avéré où même les personnages de l'histoire n'ont pas peur (pire ça les amuse).. Fin grotesque par dessus ça. Pour faire une bonne histoire, il aurait fallu garder l'élément fantastique, le mystère, prendre l'histoire au sérieux. Aller vers quoi ? Difficile à dire vu l'idée de base somme toute très courte.J'aurais bien vu un truc allant crescendo, genre le trou finit par intriguer les autorités, des moyens plus grands sont développés pour voir ce que c'est, de façon scientifique. Des archéologues font des prélèvement pour voir comment il est creusé, james cameron descend l'explorer, etc..
L'un des films les plus ambitieux de Charlie Chaplin avec Le Dictateur...Au niveau de la mise en scène, c'est vraiment réussit, voire magistral ( la scène dans laquelle Charlot visse de façon obsessionnelle les boulons de la machine le prouve...) et le jeu des deux amoureux ( Chaplin et Paulette Goddard ) est indiscutablement virtuose. Les scènes cultes ne sont plus à compter: celle où Charlot se retrouve prisonnier de l'engrenage de la machine, celle où il récupère le drapeau rouge en passant pour un manifestant, celle où il se livre à un numéro d'aveugle chaussé de patins à roulettes ou celle encore du fameux charabia intitulé Titine...C'est certainement le film de Charlie Chaplin le plus célèbre, en raison de son caractère visionnaire: l'homme réduit à la fonction d'objet au service de la société, le chômage et la misère augmentant, etc...Un grand film, qui n'est certes pas le film le plus émouvant de l'auteur, mais peut-être l'un des plus drôles. Un classique à découvrir absolument. Mes respects Mr Chaplin, en espérant que vous reposez en paix...
On aimerait être dithyrambique pour ce film: de bons acteurs, en particulier l'actrice principale, une histoire attachante, un personnage à la destinée tragique, une artiste trop méconnue qui annonce l'expressionnisme allemand et qui brusque la belle époque face à une culture germanique engoncée dans les lourdeurs d'un empire déclinant... Au final, un long métrage pataud, académique qui n'a pas su rendre le souffle créatif et révolutionnaire de cette artiste auquel cet hommage reste bien conventionnel.
C'est le retour de Dante et Randall, la boucle est bouclée vu que c'est le dernier film du View Askewniverse. On ne peut pas dire que Kevin Smith le finit en beauté car Clerks II est beaucoup moins bien que Jay & Silent Bob Strike Back mais il offre quand même un baroud d'honneur aux quatre personnages principaux de sa saga. Jason Mewes et Kevin Smith sont moins bons que dans Jay & Silent Bob Strike Back mais bon...On pardonne tout à Kevin Smith parce que c'est le dernier film du View Askewniverse et c'est plutôt triste. En effet, Alanis Morissette clôt le livre du View Askewniverse dans J & SB SB, mais Randal Graves dévoile ses sentiments envers Dante Hicks dans Clerks II donc cela veut tout dire. Pour ce film, Kevin Smith n'a pris que ses amis proches, avec Ben Affleck et Jason Lee, toujours excellent que ce soit dans le rôle de Brodie Bruce, de Banky Edwards, Azrael et là Lance Dowds. Les gags sont plutôt drôles et Kevin Smith nous surprend agréablement en écrivant la plus belle séquence de toute son oeuvre, celle où tout le fast-food s'excite sur ABC de Jackson 5. Magnifique séquence qui donne donc à ce film son ton si étonnant. La fin dans la prison est excellente mais le film n'est quand même pas le meilleur de Kevin Smith. Que va t'il fait plus tard? Je ne sais pas, mais le View Askewniverse va me manquer.
Un film d'un grand positivisme, mais tellement bien fait qu il ne passe pas pour être niais. En racontant l histoire de Nelson Mandela qui souhaite poser les bases de l unification de sa nation par le succès de son équipe de rugby à la coupe du monde, le film veut montrer ce qu il y avait de meilleur dans le message de Mandela à savoir le pardon et la volonté. A l image de Mandela pour Eastwood le rugby n est qu un prétexte, les scènes de sport sont d ailleurs le talon d Achille du film pour peu qu on soit un peu connaisseur. Le film prend aussi quelques raccourcis et donne une vision trop aseptisée de la réalité, mais ici le message est plus important que la reconstitution.
completement NUL, second degre peut être mais la c'est de la DEBILITE au premier degré puissance 10.Film sans interet
Film très travaillé de Resnais, très beau, même si le film pose des questions il lui arrive d'être un brin longuet par moment.
En avant pour sauver la colonie face au Borgne et sa compagnie de sauterelle. On part avec Tilt, une jeune fourmi à la recherche d'une bande sauveur. Mais voila, seule une troupe de cirque est disponible. Ensemble, ils vont élaborer un plan pour vaincre leur ennemi. Après Toy Story, John Lasseter nous offre un nouveau film riche en aventures. Très bon film familiale des studios Pixar et Disney.