CATIE-AQ/allocine_clean huggingface dataset:
Une fin certes inattendue mais à la hauteur du film...Jodie Foster est épatante dans le rôle de la mère angoissée et le suspense est rondement mené...J'ai passé un très agréable moment
Umbrella Corp pensait avoir stoppè l'èpidèmie ? ils se trompaient! Raccoon City, pour ceux qui suivent, n'ètait qu'un dèbut! En un mois, le virus-T avait ravagè les Etats-Unis, et en quelques mois, le monde! il n'èliminait pas que l'homme! Lacs et rivières à sec, forêts dèsertifièes, continents entiers rèduits à l'ètat de dèserts stèriles! Lentement mais sûrement, la terre dèpèrissait et mourait! Les quelques survivants se dèplaçaient sans cesse! On èvitait les grandes villes! En s'èternisant quelque part, on les aurait attirès! Peu nombreux au dèbut, puis de plus en plus, interminable armèe de morts-vivants! Pour les survivants comme Alice alias Milla Jovovich, rester sur la route ètait la seule chance de survivre! Troisième mouture d'une franchise qui ne lèsine pas sur le spectaculaire (les corbeaux qui ont mangè de la chair contaminè) et les effets spèciaux (Las Vegas, sous le sable), "Resident Evil : Extinction" remplit aisèment son cahier des charges sous la direction de l'australien Russell Mulcahy! D'ailleurs, c'est à ce jour le meilleur volet de la saga même si tout n'est pas parfait, avec un côtè « Mad Max » et de l hèmoglobine un peu partout! Si vous choisissez un camp dans ce nouvel opus, essayez quand même de choisir le bon...
Ce superbe film donne la parole à des enfants , Nego et Cocada, vivant dans un milieu très difficile. Il les laisse parler de leurs doutes, de leurs espoirs et de leurs envies; Il aurait pu être tourné dans beaucoup d'endroits dans le monde et a de ce fait une portée universelle. Nego et Cocada, on vous aime !
[...] Sorti en 2004 sur les écrans britanniques, le public français devra pourtant attendre le succès de This is England – film également réalisé par Shane Meadows –, soit près de cinq années, avant de pouvoir enfin découvrir Dead Man's Shoes. Et autant le dire tout de suite, le résultat est loin d'être à la hauteur de l'attente. Enfin d'un autre côté, qui connaissait Shane Meadows avant This is England ? Combinant tous les éléments du petit film fauché – les acteurs sont tous inconnus, beaucoup sont parentés, l'intrigue prend racine dans une petite ville perdue du Royaume-Unis, la photographie n'est pas vraiment soignée –, le film parvient quand même à interpeller le spectateur par le biais de certaines scènes plutôt intenses. Seulement, la stérilité du scénario fait rapidement passer ça pour de la provocation. Les trop nombreux passages où le jeune handicapé se fait humilier par la bande de voyous et ceux où son frère les tue un à un sont aussi atroces qu'inutiles. Et ce n'est pas la façon de filmer du réalisateur, caméra à l'épaule, certainement pour coller au plus près de la réalité, qui va mettre le spectateur plus à l'aise. Shane Meadows et sa mise en scène bancale s'amusent donc à nous balancer des images assez éprouvantes mais surtout sans la moindre espèce d'intérêt. A aucun moment dans le film ces passages ne se mettent au service du récit. La seule ambition du cinéaste est de ponctuer son scénario débile par quelques moments dérangeants et le spectateur a très vite le sentiment d'être pris pour un abruti. Un point positif dans tout ça ? Oui, les acteurs sont tous très convaincants. Le problème est qu'ils n'ont rien à raconter, tout simplement parce que le réalisateur n'a rien d'autre à nous transmettre que quelques idées malsaines. Handicap, humiliation, règlement de compte... D'un mauvais goût absolu. [Extrait de RedRoss.fr : site de critiques ciné]
un film très chiant à regarder et un serpent très mal réalisé.
Quel intérêt ce film ? Une fille qui a besoin de se faire baiser 10 fois par jour ? Et on nous joue du Bach pour que cela glisse mieux ? Interdit au moins de 12 ans ? Vraiment certains ne savent plus quoi faire pour du fric (heureusement, je suis abonné illimité) ! Si vous avez deux heures à perdre à vous emmerder, c'est pour vous !
bof bof sans interet. C'est une mauvaise copie au féminin de very bad trip. Une soirée de mésaventure mais c'est pas spécialement drôle
Ce film brillant prend un aspect rèaliste, voire documentaire, pour dècrire un jeune homme de vingt ans qui vit de trafics et de larcins dont sa copine bien d'avoir un enfant! Une ouverture remarquable puisqu'elle tient toute l'oeuvre où les frères Dardenne filme camèra à l'èpaule et en plans serrès leur film - scrutant notamment les corps et les visages - pour accompagner Bruno et Sonia, enfants perdus d'une Belgique à la marge, sur fond de misère sociale! Jèrèmie Renier et Dèborah François sont absolument gèniaux et jouent leurs personnages avec tant de chaleur, qu'ils rendent le mètrage vraiment passionnant! Un rythme scènaristique èpatant et des acteurs bien dirigès donnent quelques sèquences frèmissantes notamment la poursuite des deux dèlinquants sur un scooter! Une oeuvre sensible et merveilleusement racontèe par les frères Dardenne, pour une Palme d'or lumineuse et poignante qui ne se veut pas moral et qui n'èmet surtout aucun jugement! Et ça c'est très touchant...
Ce film est dans la même lignée que les austins powers, et il est aussi peu marrant que cette série ! Seul la présence de Tia Carrere peu remonter l'estime du film qui n'en vaut pas la chandelle (on rigole trop peu)
Énième film sur la crise de la trentaine, celui-ci se démarque en épousant le point de vue des femmes. Un point de vue pudique par l'image (aucune scène de sexe graveleuse mais des actrices sublimées), un peu moins par les mots. Les personnages sont parfaitement dessinés, les personnages masculins ne sont pas sacrifiés sur l'autel du féminisme (pas tous) et sonnent juste. . L'écriture est d'une rare finesse, portant un regard très affûté sur les rapports hommes/femmes, dépourvu de vulgarité gratuite, avec des dialogues rythmés et des répliques cinglantes. Les scènes s'enchaînent bien, on ne s'ennuie pas et on rit franchement. L'évolution des personnages est crédible, les caractères s'affirmant peu à peu et si le film se nourrit de quelques références, il a le bon goût de s'en démarquer à sa façon. Sans parler des acteurs, tous formidables, à commencer par le trio de têtes : A. Parillaud est poignante et touchante, J. Godrèche rayonne et joue un partition parfaite et M. Seigner est égale à elle-même : naturelle et franche (même si son personnage avait tendance à m'énerver). P. Elbé, T. Neuvic et les autres amants sont impeccables aussi. Une comédie fraîche et de qualité, perle rare dans le cinéma héxagonal. D'autres critiques sur
L'arrivèe, vers 1983-84, de l'exploitation vidèo en salle donne le coup de grâce: ces « nouveaux films » d'une petite heure en moyenne sont parfois tournès en une journèe avec trois acteurs! Ainsi meurt le cinèma X et avec lui une certaine idèe de l'èros! Mais le mythe "Emmanuelle" persiste puisque cette quatrième mouture dure plus d'une heure et se permet le luxe de nous inviter au Brèsil! En tête d'affiche la suèdoise Mia Nygren remplace pour ainsi dire Sylvia Kristel! Si les opus deux et trois marquaient une nette règression, le quatre est en rèel progrès grâce, sans doute, à Francis Leroi où Kristel n'en interprète que le prologue avant de laisser la place à une hèroïne « rajeunie ». Les opus cinq et six, se rèaliseront sans elle. "Emmanuelle 4" contient quelques passages fulgurants où l'on peut regretter que la carrière de Mia Nygren ait tournè court! Des yeux à vous faire pèter les boutons de braguette, une classe folle et une plastique de rêve relèguant au vestiaire toutes les Emmanuelle des sèries de films et tèlèfilms dèrivès! A noter la prèsence cocasse de Fabrice Luchini en magicien Oswaldo...
Toujours aussi nul... Le truc qui est mieux que le 1 c'est que c'est dans la ville... Mais contrairement au premier je n'ais pas tenu une demi-heure !
La tension et l'émotion sont indescriptibles. 53 salles la première semaine pour un tel bijoux, Astérix et Obélix en faisaient 750. Quoi qu'il en soit c'est une perle.
Je ne comprends pas la critique méprisante de willycopresto qui a l'air de se prendre très au sérieux. Pascal Demolon est excellent, et si on se donne la peine de lire sa biographie sur Wikipédia, on est encore plus ému par son interprétation dans ce très bon téléfilm.
Comment définir ce film autrement que par accident artistique ? L'idée du remake modernisé d'Angélique est plutôt une bonne idée, mais l'absence de véritable réalisateur donne pour résultat un film très laid. On accroche jamais aux personnages. De grosses erreurs de casting : Tomer Sisley , Matthieu Kassovitz en "Nicolas" : j'en rie encore ... Ce film manque de charme, de fougue ... mais où est la passion ?? Bref, mieux vaux revoir les film avec Michèle Mercier : Inoubliable angélique...
quan j'ai vu le casting je me suis haté de voir ce film. ben j'ai ete très deçu . Avec un, anthony hopkins vieillissant, un ray liotta trop absent dans ce film. je m'attendais à beraucoup mieux de ce road movies. le film dure 1h24 et c'est largement suffisant Ce film est mauvais et manque de rebondissements pour être véritablement haletant.
Ce film a provoqué un bouleversement de mes gouts cinématographiques. Grace à Uwe j'ai decouvert le monde des "mauvais films sympathiques" et changé ma vision du 7eme art. "House Of The Dead" est un PUR NANAR, idéal pour une soirée potes/biere/pizza: plans nichons à outrance pour (r)eveiller le spectateur masculin, dialogues hilarants(renforcés par le somptueux doublage québécois !),scenario debile et incohérent... Dans la ribambelle d'acteurs minables, on retiendra surtout la prestation mythique de Jürgen Prochnow incarnant le charismatique Captain Kirk, personnage à la repartie cinglante. Cependant le film garde un rythme soutenu(son seul mérite), enchainant les scenes d'actions grotesques a grand renfort de"Bullet-time", de trampolines et de montages epileptiques.A noter que la bande son est l'une des plus laides qu'il m'a été donné d'ecouter...( la liste des defauts du film est exhaustive). Que du bonheur !!! Ce film degage un certain charme dans sa nullité et comblera tout les nanardeurs. Pour conclure Uwe s'impose comme le succeseur de Bruno Mattei ou d'Umberto Lenzi dans la catégorie des films de zomblard affligeants mais trés rigolos. Pour ceux qui desirent acquérir ce chef d'ouvre: Le film n'est pas sorti en France...Alleluia il exite une édition Dvd Zone 1 de chez "Artisan" doublée quebecois avec des bonus sympas(historique des films de zombies avec intervention de George Romero et Tom Savini) montrant à quel point Boll se la pète dans le discours "Je fais un film trop bourrin pour les hard-gamers". P.S:Le second méfait de Uwe("Alone in the Dark" sorti recemment en Dvd chez nous) n'est qu'un sombre naveton soporifique...esperons que le maitre se rattrapera sur ses prochaines adaptations ;) Gloire à Uwe !!! Vive les nanars !!!
5 étoiles dans vos culs les bobos , juste pour vous faire chier , en plus la plus part des comm' sont des comme' de jalousie parce que leur vies c'est de la merde alors que BHL il fait ce qu'il veut aller els branleur retourner bosser 35h et sucer la queue de votre hiérarchie bande de nazes - allez les trolls essayer de faire supprimer ma critique hahahahaha
Erreur sur la personne... Apologie d'un comptable un peu malin qui a tant souffert d'aimer un génie... Dernière scène vraiment ridicule, j'en ai éclaté de rire, un bon gros navet
Une étoile pour la reconstitution historique. Le reste n'est que pure niaiserie où tout est fait pour sortir le mouchoir tant le sort s'acharne contre ces pauvres amants dans un film d'une longueur exaspérante et sans beaucoup d'action. Ah vraiment ils n'ont pas de chance ces deux-là ! C'est pas le fun !
Vraiment décevant. 2h de rien. Franchement ça n'apporte rien. Je pas faire ce film n'aurai rien changé. On voit juste Pickaman se promener pendant 2h. Il y à plus de flashback que de film. Je suis vraiment déçu. Comment il peut être un fugitif et ne jamais croiser la police ( sauf 1 fois)? C'est juste Pickamanqui récupère de l'argent SANS AUCUNE DIFFICULTÉS pour commencer une nouvelle vie en Alaska. Le scénario aurait pu être 100x mieux alors que la, c'est vraiment le minimum syndical vraiment pour faire genre. Pour les fans de Br Ba, vous ne ratez rien si vous ne pouvez pas voir ce film. Je met 1 étoiles car le film dure 2h et qu'il se laisse regarder mais c'est tout.
Kitch a souhait le scénario et la réalisation sont pauvres avec un Kirk Douglas au diapason. Bon il reste une Farrah Fawcett au meilleur de sa forme et un Harvey Keitel inquiétant.
Pour apprécier ce genre de film, il faut aimer le genre thaïlandais, joyeux fourre tout, recyclant à tout va des idées d'autres films. En témoigne la longueur de ce Red Eagle, plus de 2h, avec des politiciens véreux, un discours écolo, une organisation secrète, la bluette amoureuse, et le flic pugnace. (Et aussi pas mal de pub pour la gsr de Suzuki). Secouez et servez chaud. Ça aurait pu être bien, c'est juste pas terrible, le réalisateur ne sachant absolument pas filmer les scènes d'action (proprement illisible). Pour les acteurs, c'est pas terrible non plus, le flic a le charisme d'un poulpe et le héros nous fait du sous Christian Bale. Et quand en plus, ça se termine par un cliffhanger et qu'on ne sait même pas si une suite va voir le jour (vu que ce film n'a pas trop bien marché, on se demande bien pourquoi...), on a un peu l'impression de s'être fait prendre pour un couillon.
Une daube absolue qui s'éloigne encore plus des idées mise en place par les premiers films (= Annabelle qui était déjà moyens et Conjuring qui était plutôt bon). Là on voit que le réal en avant plus rien à foutre des affaire des Warren. Au fur et à mesure des films le public visé a changé dans le mauvais camp. Ce film n'est en aucun cas un hommage Lorraine Warren. Ils foutent les enquêtes les plus célèbres en voici en voilà. Des effets spéciaux inutile pour une intrigue inutile qui nous apprend rien d'utile. C'est un fourre tout marketing tourné autour de l'image démoniaque d'Annabelle. Je suis vraiment déçu par ce film ! Aucun intérêt d'aller le voir, cela tourne au ridicule. Un film qui n'est plus du tout en rapport avec les idées et principes donné par les Warren. C'est un ramassis de clicher américain pour faire vendre une daube à des gosses qui ont un QI inférieur au Zéro absolu et qui ont l'impossibilité de ce remettre en question.
Beau film, touchant, qui montre une fois de plus que la possession de bien matériels neufs & toujours plus moderne n'a de lien avec le bonheur quotidien. Il met en avant un beau pays, qui souffre de crises politiques à répétition. L'intervenante après la projection, a contribué/poursuivi l'ambiance de ce film atypique.
Sans conteste, le film le plus nul de toute l'histoire du cinéma! LA définition même du nanar! Ici, tout est raté: les plans, les bruitages grossiers en décalé, les dialogues, les acteurs (Dignes de films pornos cheap), TOUT. Mais voilà, c'est tellement mauvais que ç'en devient ultra fendard et génial! A voir et à revoir entre potes pour vraiment se fendre la poire! Culte!
Un seul mot : Pathétique !!! Pseudo film à 1 euro accompagné d'une histoire grotesque, ponctué de maladresse à tous les plans et achevée par une prestation lamentable. Ridicule ! Un gros navet 1 avec un zoli 0/5 !!!
effroyablement déçu par ce supposé chef-d'oeuvre de fritz lang. ne devant même pas ma déception à une admiration sans borne pour le réalisateur allemand ou au contraire à une insensibilité absolue à son cinéma, je m'étais simplement fié à l'avis des grands critiques cinéma qui le place ponctuellement dans les classements en tout genre des meilleurs films de l'histoire. ne me considérant pas particulièrement obtus comme spectateur, je dois quand même avouer m'être mortellement ennuyé durant le visionnage de ce - il faut le dire - navet kitschissime du maître fritz.
Un vrai méli-mélo pénible et sans grand intérêt... Je me suis dit que le sujet sur les expériences de privation de sommeil pourrait être intéressant, mais ce n'est pas vraiment ce que je m'imaginais. Même si l'actrice principale possède un bon jeu, l'ensemble des acteurs m'a l'air aussi perdu que les spectateurs. C'est fouilli, avec des jump scares prévisibles, variant trop entre hallucinations et réalité, pour terminer sur une fin médiocre. Pas grand chose à retenir ce film qui tombera aux oubliettes. cinephile-critique.over-blog.com
Deux acteurs qui vont bien ensemble, l'humour décalé de Steve Carell et la douceur de Juliette Binoche font les principaux atouts de cette comédie romantique, assez divertissante
Antonio Banderas s'est fourvoyé dans ce polard de 3éme zone. Trop de flash-back on ne suit plus du tout au bout de 15-20 minutes. Un vrai raté ce film.
tro pourrie les effets speciaux surtout sauf brenda song elle est superbe (physiquement ) (>_
Un film qui démarre bizarrement et dont la tension monte crescendo pour atteindre un paroxysme final incroyable. Une excellente intrigue, une mise en scène fine et sans fioritures, une rencontre au sommet entre les superbes Lino Ventura et Michel Serrault, du suspense. Le maximum que l'on puisse tirer avec un tel scénario. Un chef d'oeuvre de film noir. Immense.
Un film historique dans lequel Julie Delpy délaisse la comédie pour nous conter le mythe d'Erzsébet Báthory, comtesse hongroise du XVIe siècle, folle et sanguinaire, hantée par le culte de la jeunesse. La réalisatrice nous livre un récit passionnant, justement dosé, sombre, gothique et psychologique. La mise en scène, les décors et les costumes sont parfaitement réussis, et toutes les interprétations sont de qualité. Un film d'époque efficace !
D'une redoutable ineptie artistique, "Gunnm" version anime est un fiasco total... Vous me direz, comment espérer retranscrire l'univers chaotique et la violence barbaresque du manga cyberpunk culte avec de tels partis pris minimalistes, indignes d'une OAV "DBZ" ? Où est donc passée cette pesante atmosphère apocalyptique suintant par tous les pores d'une ville/décharge aux dimensions infernales ? Qu'est-il advenu de ces protagonistes gangrenés par la rouille, de ces écorchés vifs dont la cruauté endémique cache d'insondables blessures morales ? Makaku, terrifiante machine de guerre carburant à la cervelle fraîche qui autrefois citait Nietzsche, prend ici des allures de gorille décérébré pseudo-punk éructant à tout bout de champ. Triste. Que dire de Zapan : chasseur de primes originellement défiguré par Gally et victime d'un terrible complexe d'infériorité l'emportant corps et âme dans une foudroyante spirale dépressive auto-destructrice (oui rien que ça !), il doit totaliser deux minutes à l'écran à tout casser, le temps de passer pour la dernière des truffes vérolées. Quant au populaire Desty Nova, nemesis ultime de l'héroïne (ah ! karma, quand tu nous tiens...), il passe carrément à l'as, remplacé par un personnage féminin des plus transparents. Et disparue, cette implacabilité palpable dans la destinée funeste de Yugo, doux rêveur aveuglé par les charmes trompeurs d'une déesse nommée Zalem... Techniquement hors-sujet (animation déplorable avec moult images fixes dézoomées), script tronqué et thématiques éludées (pas la moindre trace du Berserker) "Gunnm" ne rend absolument pas honneur à l'oeuvre crépusculaire de Yukito Kishiro. Reste à attendre une éventuelle adaptation live de James Cameron, passant inévitablement par la réussite de son prochain "Avatar"... lequel modifiera de manière radicale, nous en sommes tous convaincus, les perspectives cinématographiques sclérosées de notre temps. Rendez-vous est pris !
Une comédie dramatique comme seuls les Américains savent en faire . Bravo à Adam SANDLER et Kate BECKINSALE, pour ne citer qu' eux !
Un simple auto-portrait de Jamel Debbouze...Grande décéption également des graphisme et de l'animation qui n'arrivent pas à la cheville de bien d'autres films d'animation (même Français).
Film français très émouvant sur la seconde guerre mondiale et particulièrement sur la rafle du Vel d'hiv . On remontre l’atrocité des crimes nazis envers la population juif et le combat de ces derniers pour essayer de s'en sortir . Film très touchant .
Parler du vieillissement et des ses conséquences est un sujet qu'il se doit d’être abordé,mais faut il encore le faire de la bonne manière,hors ici ça n'apporte rien d'original c'est même franchement idiot dans son traitement. Les acteurs font ce qu'ils peuvent là dedans,la faute incombe au réalisateur qui n'a pas sut avancer comme il le fallait sur ce terrain de l'avancer dans l'age,et pour ne rien arranger que l'image est moche. Ce film n'a rien pour lui si ce n'est son affiche,mais comme tout ce petit monde est mal utilisé l'essai s'est transformé en navet.
Franchement super pochette/affiche pour le reste il vaut mieux passer son chemin tellement c'est mauvais(acteurs, maquillages, scénario, fx...) et encore le pire c'est que la partie comique de ce film qui est plus que grotesque et même pas drôle !!! A éviter !!!!
Excellent. L'animation est très réussie et le doublage français est d'enfer.
Il faut s'en doute être passionné par la cuisine pour pouvoir apprécier ce film à sa juste valeur. Je l'ai trouver simplement irrésistible, charmant, dynamique. Des personnages, au décor en passant par la musique et l'ambiance, tout est fameux.
Un film pourtant bien intéressant mais est pourtant gâchée de bout en bout du film !! Bon en clair allez le voir mais sans plus !!
Je peux vous dire que ce film est vraiment beau et bien réalisé. Je suis resté accroché tout le long et il permet ainsi de nous évader pendant 1h40 sans nous mener dans des scènes de pan pan et de 3d (genre matrix). En effet l'histoire est touchante, le film bien tourné, les acteurs splendides et dignes de leurs noms; bref, un film a voir absolument car il fait honneur au cinéma français !
On meurt d'ennui devant ce téléfilm bavard et ampoulé avec l’insupportable Julien Courbey...seul Philippe Nahon toujours impeccable en super salopard sauve l'entreprise du naufrage et décroche pour moi son unique étoile !
Ah Woody Allen!! Comment tenir aussi longtemps sur la durée avec un niveau de qualité aussi élévé? A ce titre, "Whatever Works" ne déroge pas à la règle, et apparaîtrait presque comme une oeuvre majeure du cinéaste tant le plaisir est grand quasiment à chaque instant, les idées semblant fuser elle de toutes parts. En effet, que ce soit le ton mordant qu'Allen sait utiliser avec génie, les appartés de Larry David s'adressant directement à nous ou encore des dialogues régulièrement jubilatoires, il est peu dire que nous sommes à la noce du début jusqu'à la fin, surtout que les acteurs sont eux au diapason, que ce soit les premiers rôles (Larry David, Evan Rachel Wood) que les personnages secondaires (Ed Begley Jr., Patricia Clarkson). Seul petit regret dans cet océan de bonheur : le film a il est vrai une très légère tendance à se faire moins savoureux lorsqu'il s'éloigne de son génial personnage principal. Un défaut mineur toutefois, tant ce "Whatever Works" est incontestablement l'un des meilleurs moments cinématographiques de cette année 2009 : vous savez donc ce qu'il vous reste à faire. Un régal.
Décidemment Polanski ne fait jamais la même chose et nous la joue cette fois ci en huit clos entre deux couples qui se chamaillent en temps réel. (on pense à "Qui a peur de Virginia Wolf" de Mike Nichols (1966) avec Elisabeth Taylor, c'est aussi bon). On pourra trouver que ce "théâtre filmé" constitue une œuvre mineure dans le cinéma de Polanski, mais comme dirait quelqu'un "un Polanski mineur, avec de très grands acteurs, vaut plus que bien des films majeurs d’autres réalisateurs". Petite critique, on reste un peu sur sa fin et une demi-heure de plus n'aurait peut-être pas été inutile. Mais bon, on passe un excellent moment.
Un excellent Woody Allen. Plein d’un humour intelligent. Des jeux de mots fins et des anachronismes hilarants. Certainement le seul Woody Allen se situant dans une époque aussi éloignée. Certains passages sont hilarants.