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Marley et moi est une jolie surprise car totalement différent ce que l'on pensait trouver en regardant ce film. On est loin de Beethoven et d'un film uniquement tourné vers les déboires que provoque un chien. Même si le chien héros du film reste là pour effectuer quelques bêtises surtout à son plus jeune age, Marley est au final le prétexte pour nous conter l'histoire d'une famille qui se rencontre, qui vit ensemble, qui a des enfants, des difficultés au travail, bref l'histoire de la vie tout simplement. Ainsi, le vieillissement du chien, nous amène à suivre les différentes étapes de la vie du couple merveilleusement interprétée par le jolie duo Owen Wilson et Jennifer Aniston. Le récit est plaisant à suivre, très bien construit, et les aventures du chien souvent très drôle. Si le film subit un coup de mou dans sa deuxième partie, c'est pour mieux nous capter dans son final émouvant. En effet, cette fin, ces dernières minutes sont insoutenable et feront craquer même les plus durs d'entre nous ! Impossible de résister à ce moment d'émotion, un moment émouvant comme on voit que rarement au cinéma et qui permet d'effacer les quelques faiblesses du film. Au final, c'est un film qui restera grâce à son final, vous ne l’oublierez pas de si tôt !
Pouah Pouah Pouah en fait la premiere fois que j'ai regardé ce navet c'était a la télé, j'ai cru à un episode d'une serie télé sans doute parce que y'a Gary Dourdan dedans qui est un habitué du milieu. Non franchement y'a rien à sauver de ce grand nanar, apparement jamais diffusé au cinéma et cantonné au petit écran, c'est très mal joué, aucun suspense et le scénario est inexistant. Difficile de croire qu'il y a des gens pour investir dans ce genre de projet.
Ce film est adapté d'un roman. J"ai trouvé cette histoire un peu trop longue et confuse mais c'est vraiment très beau et très émouvant. Il faut être très attentif, bien suivre tout le film pour bien tout comprendre, notamment cette histoire de tableau. Bref, c'est un film de qualité, très intéressant et bouleversant.
cette comedie est une perle!! il ma bien fais marrer jusqua la fin!!! je le recommande a tous!!!
Je suis tellement déçue.. Le jeu d'acteur est vraiment médiocre surtout Cara Delevingne,quel gâchis!L'univers dans lequel nous sommes plongés au début est sympa et après plus rien.Le film se concentre sur les 2 acteurs principaux avec des dialogues pour ado..Je regrette d'avoir dépenser mon argent pour ce film.
Attention film événement !!! Saw nous avait glacé d'effroi, Saw 2 nous avait fait bondir d'horreur par son coté gore Mais nous n'avions rien vu .Saw 3 est une surenchère de tout !!! Direct on nous met en garde, le démarrage est abominablement atroce, à la limite du supportable et là, on comprend pourquoi le film est interdit au moins de 18 ans ! Deux possibilités se posent alors : rester dans la salle, jouer le jeu, est donc s'attendre au pire ou partir et louper un monument cinématographique ! Généreux, gore, traumatisant, angoissant, violant (c'est un euphémisme) et très intelligent Ce film vient conclure parfaitement la trilogie. Cette conclusion, au sommet de l'horreur, nous explique bien des choses qui restaient en suspend dans les deux épisodes précèdent. Toutes nos interrogations, toutes les « incohérences » sont ici expliquées. C'est une trilogie parfaite ! Les piéges, tant attendus, sont au-delà de toutes espérances malins, malsains, atroces On se rapproche de plus en plus de l'esprit de Clive Barker, tel son « Hellraiser » ou ses « Tortured Souls ». Les personnages sont géniaux et très bien incarnés. Shawnee Smith s'éclate dans la peau d'Amanda Young. Tobin Bell alias Jigsaw est égale à lui-même qui aurait mieux interprétés ce personnage mieux que lui !?!? Le film nous présente principalement la relation, très particulière, entre ses deux personnages. Une fois encore, évitez tout contact avec les critiques Saw n'est pas un film conçu pour les bobos et sera donc critiqué de façon négatif et absolument pas objectivement Faites votre propre avis en allant le voir et si vous avez aimé les deux précédent (ou au moins le premier), vous adorerez cet opus. En tout cas, bon courage à tous ceux qui oseront affronter ce spectacle ultra violent et ultra gore mais tellement jouissif
Ce film est un test, un test de résistance au suicide, et un test d'hétérosexualité… Je le vois comme ça. Si vous êtes bien hétéro, le film n'a plus aucun intérêt. Se suivent alors deux heures de souffrances des plus horribles, on voit Pattinson croire qu'il joue trop bien… Waltz nous refaire le même numéro que chez Tarantino (ça fait juste la troisième fois qu'il le fait avec le Gondry)… La fille qui est d'une fadeur à en faire pâlir notre cher Robert… On a donc un concours du film qui se prend le plus au sérieux tout en étant une belle merde, je pense que ce film peut mériter un prix. C'est d'un chiant… Une torture psychologique rare. Je veux dire il n'y a pas d'histoire, tout est d'une banalité confondante. Les dialogues sont pauvres, prévisibles… Les situations sont débiles, tout est tiré par les cheveux. Et la fin est d'une connerie abyssale. Il reste quoi de la reconstitution des années 30 ? Ben si elle était filmée ça serait bien quoi… Parce que le mec se cloisonne tout le temps ou presque dans les lieux clos sans intérêt aucun… Il ne capte rien, aucune atmosphère, que ça soit la prohibition, ou la crise, ou même le cirque… Un bel étron.
très mauvais,jeu d'acteurs sans efforts, scenar nul, blagues réchauffées, le seul personnage un peu marrantc'est la mamiequi intervient très peu
Hotel Rwanda cherche à raconter la petite histoire pour montrer la grande. Echec total : les personnages sont ultra-caricaturaux, les situations ne sont pas crédibles, et la violence est gratuite. Un seul message, martelé grossièrement : l'occident n'est pas intervenu car le Rwanda n'avait pas d'intérêt stratégique. Un mea culpa simpliste sans distance ni finesse - car il faut de la finesse pour prendre par le bon bout un tel sujet ; montrer le massacre ne suffit pas à rendre compte de l'horreur. Pour couronner le tout, une happy end à la clé. Affligeant.
Avec ce film on est bien en dessous de la 1/2 étoile mais hélas c'est la plus basse note.. sans parler même du scénario qui est des plus originaux, le jeu des acteurs vole au dessus des nuages, les erreurs de script (anomalies, gaffes de tournage) sont par dizaines, bref de quoi perdre vraiment son temps. Ou alors il faut le regarder en ayant à l'esprit qu'on va se marrer mais que ce n'est pas serieux. Le nanar dans toute sa spl ..., laideur !
Le moins bon des films rèalisès par Pierre Richard où le succès semble ici l'avoir grisè! On pouvait espèrer de "Droit dans le mur", largement autobiographique, ècrit, jouè aussi par Pierre Richard, autre chose qu'une simple pantalonnade! il aurait fallu pour cela aborder de front la chute de la popularitè, la disparition progressive du nom en haut des affiches! D'un sujet qu'il aurait pu transcender, fort de sa propre expèrience, l'acteur-rèalisateur n'a retenu que clichès, clins d'oeil at autres balourdises d'un comique franchouillard qu'on croyait enterrè! Cette histoire d'ex-star comique qui ne fait plus un strapontin est toute juste regardable et sa distribution (Daniel Russo, Daniel Prèvost, Vèronique Genest) n'arrange pas vraiment les choses...
Vraiment, il m’est très difficile de soutenir « La Pecora Nera ». En dépit de quelques bons moments, surtout ceux situés durant l’enfance du protagoniste principal, ce film dégage une sensation d’agacement permanente. Les répétitions à foison (les « cling-cling », les « piou-piou », les formidables années ’60), encombrent notamment ce récit tortueux porté par une voix off exaspérante. Ascanio Celestini, auteur, co-scénariste, réalisateur, acteur : beaucoup de casquettes pour un seul homme et cela sent le narcissisme à plein nez.
2ème volet de la série des "Vendredi 13"(sur une série de 12,record du genre),"Le tueur du vendredi" est aussi le meilleur.Les défauts rébarbatifs du premier sont gommés.Le rythme est désormais convenable,et on s'attache plus facilement aux personnages,tout simplement,car ils sont plus développés et drôles.Bien sûr,on se demande encore comment ces moniteurs soi-disant responsables se font berner aussi facilement par un Jason,quand même réputé pour être bas du front!Bref,la mythologie Jason se développe,avec par exemple la tête coupée de sa mère qu'il conserve précieusement,ou encore ses armes de prédilection(en fait,il les aime toutes avec une préférence ici pour la fourche de fermier!).Il apparaît avec un sac à patate sur la tête,et témoigne d'un sens aigü du piège et de l'hémoglobine pleine poire.Le sexe est dans toutes les têtes adolescentes.Le sang gicle aux quatre coins de Crystal Lake.Les 20 dernières minutes sont bien flippantes.Cahier des charges rempli avec succès,avec une blondinette à cran en héroïne.Un vrai plaisir coupable!
Il y a tout ce que j'attendais de ce film: personnages authentiques, comme si on ne les avait jamais quittés; musique, rythme, adrenaline; rires, scènes grotesques; meme des paysages magnifiques et une superbe photo.
Merci pour ce délicieux moment de détente et de poésie ! On s'attache très rapidement aux protagonistes, avec lesquels on se surprend à croire et espérer la rencontre avec l'ami Sasquatch :) De l'espoir, du rire, du suspens...c'est décalé et ça fait vraiment du bien !
Beaux effets spéciaux, scénario banal, situations invrais, histoire prévisible dès les premières minutes ! Très décevant !
On avait plus vu Madonna dans un rôle aussi marquant depuis who's that girl. Ce film est fabuleux et le récit une pure merveille. De belle chanson viennent couronner le tout et cette histoire devient une ôde à l'argentine.
J'ai adoré l'histoire, les effets spéciaux et avec en prime un bel acteur rien à redire!
Nanar intello en recherche du plan qui tue, seule quête réelle du film. Risible mais drôle à commenter avec un pote ou deux.
Vraiment super décu, et pourtant je suis fan de Florence Foresti..
E N O R M E
Film magnifique d'humanité. Un road-movie qui atteint les cœurs et déconstruit le matraquage médiatique orienté dont fait l'objet le mouvement des gilets jaunes.
Des choses intéressantes, surtout au niveau des acteurs, noyées entre le précieux et le lambineux. Par ailleurs le film fait vieillot.
Un film sans profondeur, une fin baclé, ce n'est qu'un remplie de sauce tomate et non un film d'horreur, Cependant le profil des personnage intereréssant mais aurais du être plus aprofondie.
il est rare que je me marre dans les comédies françaises mais là c'est vraiment marrant surtout Elie Semoun en flic fan de navarro et le personnage Psycho vraiment j'ai été surpris , y a pas de temps mort ça n'arrete pas , trés bonne comédie
Alors pour commencer, je pense qu'il faut vraiment arrêter de mettre le cinéma asiatique sur un piédestal, car la plupart du temps ça n'en vaut vraiment pas la peine. Ce Sakuran, du réalisateur Mika Ninagawa en est l'exemple parfait. Dans beaucoup de films asiatiques, il y a une part de poésie indéniable et une très belle héroïne (Je pense, par exemple, à In the Mood For Love). Sakuran n'échappe pas à cette règle. Poétique, certes, mais c'est à peu près tout, car, malgré une idée de base prometteuse, le scénario se résume à... RIEN ! C'est le néant, c'est à peu près aussi creux que le cerveau de Stallone. Dommage car Anna Tsichuya est absolument divine et joue extrêmement juste, mais à quoi cela peut-il bien servir, puisqu'il n'y a rien à mettre en valeur ? Alors oui, on peut dire, que ce film n'a pas d'autre but que d'être beau, rose et imbibé de poésie, jusqu'à l'overdose. Mais pendant 2h00, il faut avouer que c'est interminable. On va donc dire que ma note de 2/5 est plutôt bien payée, mais je dois dire, que l'actrice principale, à elle seule, mérite bien cette note.
Bon car cela représente ce que devrais être un mouvement. Electro Dance est c'est comme sa qu'elle devrait s'appeler. Des très bons danseurs. Sinon il manque de nouveauté mais sinon ce documentaire donne une bonne image de ce mouvement
Ce film présente un bon casting entre autre avec la présence d'Anna Faris et d'Emma Stone. Mais malheureusement, ça ne suffit pas pour en faire un bon film. Il y a de nombreux films qui vont arriver à jouer avec les clichés mais là pour autant, c'est beaucoup trop et en tout point du coup l'aspect "humoristique" dont le film veut se doter ne fonctionne pas. Le scénario est à la sauce américaine, c'est à dire avec les maisons étudiantes, la ou son groupe de peste, "les ringardes",... Du coup, on ne peut pas dire qu'on innove ! Et je dois dire que j'ai trouvé ce film assez répétitif dans son ensemble, je ne l'ai pas vraiment apprécié. Après si vous voulez regarder ce film, pourquoi pas même si clairement, c'est un film qui est construit sur de la débilité. Mais la débilité et la bêtise, c'est ce qui marche ! Donc au final au fond peut être que ce film est une forme de génie, qui sais ?
Je reconnais que ma note n'est peut être pas très objective car j'ai toujours aimé ces histoires de relation homme-animal qui offrent toujours de vrais moments d'émotions. Dans "Nicostratos le pélican", l'originalité est qu'après les chevaux ("L'homme qui murmurait à l'oreille des chevaux"), les loups ("Survivre avec les loups") ou encore les chiens ("Hatchi"), c'est un pélécanidé qui nous accompagne pendant 1h30. Et comme l'histoire se passe en Grèce, on a le droit à une photographie d'une beauté toute héllénique avec de magnifiques décors façon "cartes postales" paradisiaques, le tout filmé avec pertinence et avec une fluidité et une simplicité qui font honneur au cinéma français. L'amitié entre l'oiseau et le jeune Yannis est touchante et l'on s'attache vite aux différents personnages (même à Emir Kusturica en père bourru). La mise en scène comme l'histoire sont plutôt simples pour être accesssibles à tous et j'ai même trouvé que c'était une bonne chose (vu les images rafraichissantes et les plans sublimes plus promptes à nous rappeler les vacances, un scénario trop 'prise de tête' aurait été inadapté). Concernant les acteurs, rien à redire car tous tirent leur épingle du jeu avec une mention spéciale pour la délicieuse et sexy Jade-Rose Parker, désarmante de naturel. Frais, dépaysant, original avec une vraie histoire qui nous porte tout du long, "Nicostratos le pélican" offre toutefois une fin trop prévisible (attention spoiler - il était évident que le pélican allait être soigné et allait survivre ...) mais cela n'enlève rien au plaisir que j'ai eu en regardant ce film. J'adhère à 100% à ce genre de films certes un peu naïfs mais qui ont le don de nous ramener en enfance tout en sachant que celui-là n'aura malheureusement pas la reconnaissance qu'il mérite ...
pas grand chose a dire.. ce film est juste un CLASSIQUE qui a bercé l'enfance de beaucoup de jeunes hommes bravo JCVD
Dominique Blanc est magnifique dans ce rôle et dans ce film qu'elle porte ! une atmosphère très particulière, intense et captivante... à voir
Un tres bon film d'action et de sensation forte avec une grande interprétation de Wesley Snipes toujours aussi excellant.
UN titre pour cacher la médiocrité .....Plutot facile de qualifier ce film, insipide..., sans caractère..., vraiment le scénario est inexistant, une seule réplique du film a un relatif intérêt (au bowling une copine dit à Pierce Brosnan, si vous faites un strike, on oubliera que vous êtes banquier, par les temps qui courent, c'est plutot bien vu), ça n'avance pas, c'est mal filmé, Sarah Jessica Parker a pris un énorme coup de vieux et vraiment c'est déesepérément fade et creux...A déconseiller fortement.
Magnifique histoire d'amour entre une petite fille et ses ravisseurs sur fond de violence familiale. Ce film casse les clichés et donne à réfléchir sur la vraie nature humaine qui peut se révéler magnifique. Bouleversant de pudeur et d'émotions.
Le plus connu des films de Hayao Miyazaki est une véritable perle. Un conte sans manichéisme, plein d'une poésie écologiste et sauvage, une très belle histoire remplie de sensibilité, les humains et les créatures sont riches, fouillés, superbes dans leur dualité. Un immense moment de cinéma.
Un juste équilibre entre la vie des fans, comment Depeche Mode les a accompagnés et de l'autre les moments enivrants de la dernière tournée Global Spirit Tour.
Un très beau film, porte bonheur, je le regarde chaque fois avant un examen, un rendez-vous important, il me donne chaque fois du courage !
Voila un film qui fait plaisir...tourné très simplement il est d'une ironie sociale plutot juste et possède par instants un humour décapant (acheter et louer un solarium pour draguer les filles et les mater) cette histoire de solarium est cocasse d'un bout à l'autre...Marc André Grondin joue à nouveau dans son registre et cela sonne parfaitement...La jeune et jolie Christa Theret est tout aussi juste et est appelée à une belle carrière cinématographique (du moins je le lui souhaite)...Tous les deux forment un couple attachant et naturel qui s'invite en partie chez les parents pour survivre...Il y a de l'humour, de l'ironie (cambriolage de la Alsace Banque), pas un instant d'ennui, des rapports humains réalistes et précieux, c'est une belle réussite mais c'est aussi un drame....Du bon cinéma que je conseille...
J'ai trouvé ce 5e opus vraiment fun et même si le pitch peut paraître un peu déjà vu(cela dit je le trouve mieux écrit que le précédent), je trouve que ça fonctionne très bien et visuellement c'est juste génial.
Très déçu par ce film, il ne se passe pas grand chose. Les personnages ne sont pas très attachants.
Que se passe-il sous le lac d'argent ? En réalité, rien. Si ce n'est peut être 02h20 de fausses pistes et d'incohérences scénaristiques, tout cela bouclé par une fin digne d'un pathétique nanard.
Un polar terriblement mou du genou et d un classicisme navrant sans la moindre trace de flamboyance. Seul Rochdy Zem relève le niveau.
Ayant acheté ce DVD à la fnac sans savoir quoi en penser. J'avoue etre tombé sur un film tres sympathique et tres visuel fait avec une authenticité des plus remarquables rien à voir avec les telefilms de Calvier... Je le recommande donc a tous vous pouvez l'acheter les yeux fermés.
Un dessin animé nouvelle génération en 3D qui recycle les films de monstre des années 50 pour notre plus grand plaisir. Sorte de HELLBOY féminin, l'héroïne devenue un monstre, enfin une géante, à cause d'un météorite devient la chef d'un groupe de curiosités chargées de sauver la terre des E.T. Images excellentes et mise en scène digne d'un film d'action pour ce film très réussi et très divertissant. La scène du pont par ex est digne vraiment d'un film de genre et nous fait presque oublier la synthèse. Un film vraiment excellent, même si certaines scènes font penser à INDESTRUCTIBLES, qui arrive à se différencier des autres productions du genre. Une réussite, un film de science fiction presque à part entière!
Maurice "Siné", que l'on ne présente plus, pourrait être qualifié d'alter-égo du Professeur Choron, tous deux ayant excellé dans l'humour noir, la moquerie et autres crétineries irrévérencieuses. Siné revient pour nous sur sa longue carrière de dessinateur, après ses débuts à L'Express (pendant la guerre d'Algérie), désirant avoir toujours plus de liberté, il lance son premier journal Siné Massacre qui, après neuf numéros et neuf procès (!!) s'arrête définitivement. Par la suite, il intègre le sulfureux Charlie Hebdo, mais après son (énième) licenciement, il n'abandonne pas pour autant et lance son propre Siné Hebdo, un rendez-vous entre potes, sans argent mais motivés par une seule et même passion, dire tout haut ce que tout le monde pense tout bas. Entre temps, Siné revient aussi sur des anecdotes croustillantes (nous dévoilant par la même occasion d'innombrables dessins publiés ou refusés). Drôle et passionnant à la fois, avis aux amateurs !
Un véritable coup de cœur pour ce film de Michel Deville, porté par ce duo magnifique composé de Maurice Ronet et de Françoise Fabian. Le film résonne dans les têtes comme un pendant romantique aux Liaisons Dangereuses, faisant s'affronter amour et libertinage dans la moindre scène, avec une justesse de ton et de jeu qu'on n'a plus guère connu depuis cette époque dans le cinéma français. D'une flamboyance désespérée, le récit nous emmène pas à pas vers le destin foudroyé de ses personnages avec une ironie cruelle absolument magistrale.
J'ai vraiment aimé ce film! Cependant, il faut bien comprendre que dans le cas de "Mission to Mars", la SF n'est là que pour poser le décor, et non pas un but en soi. Il s'agit avant tout d'un film qui joue sur nos émotions. Alors ne vous focalisez pas sur la fin, vous risqueriez d'être déçu. Personnellement, je l'ai trouvée un peu rapide mais il faut bien voir que le véritable intérêt du film est de voir comment des aventuriers feront pour parvenir au bout de leur voyage. Vous aurez été prévenu! :)
J'ai gacher 17euro, un film qui parre dans tout les sens Rien ne vaux l'originale Ma fille voulais rentrée...
Si on sait depuis un certain temps déjà que Kidman et Cage acceptent n'inporte quoi pour payer le loyer, on se demande quel producteur a eu l'idée qu'ils seraient un plus pour ce nième scénario de prise d'otages en milieu isolé avec voyous psychopathes de rigueur et fifille à problèmes. Résultat, chacun voulant montrer qu'il a le plus gros cachet, tout le monde surjoue hystériquement et ce qui aurait pu ( aurait dû ? ) être une petite série B sympa finit en cauchemar visuel et auditif pour le spectateur. A fuir.
On peut rire de tout quand on a du talent, La Vanité le prouve: drôle, touchant, bizarre, sensuel.
Un mix paresseux de "Nikita" et de "Leon", ou aucun poncifs nous est épargnés ni le festival d' invraisemblances ( une fillette de 10 ans soulève une bouche d'égout / l’héroïne, 40 kilos toute mouillé, soulève une plaque de verre avec ses mini bras, et se bat avec un gros méchant, comme si elle était championne du monde de Kick Boxing !!!) Au final une fade histoire de vengeance qui manque cruellement d'originalité...décevant !
une comédie qui n'a rien de plus ou de moins. Queques gags intéressants. Je m'attendais à mieux. Bon !!!!!!!!!
Franchement j ai bien accrochée au début mais après du grand n importe quoi, et une fin bidon ! De plus le film manque de crédibilité .
L'un des meilleurs de la saga et de loin... Tout y est charme, classe, action, humour, le tout mener dans un rythme où on ne s'ennuie pas une seconde. Le style sixties tant décrié par certain est un plus évident James Bond n'est pas de 2007 de toute façon !!! Les couleurs sont éclatantes et l'images superbes n'est-ce pas mieux que certains films pseudo-intellectel qui utilise à outrance d'autres systèmes "plus réalistes" qui ne sont pas toujours de bon goût. La partie de golf est un must et Gert Frobe un méchant sans mimics ridicules. Superbe Bond !
Je découvre l'incontournable visionnaire italien grâce à ce film et je suis touché par ce qu'il me dit. Un style très particulier, surprenant, mais profondément humain sur ce qu'est l'Italie actuellement: un pays terrifiant politiquement, hypocrite socialement, mais vivant généralement. Morreti dépeint donc son pays et sa vie sous une camera ironique et poétique. Je decouvre donc un artiste profond et déjantè dont je vais approfondir la filmographie.
Le Quichotte, Sancho et leurs montures traversent la campagne catalane. Ce film magnifique possède la force tellurique des Straub, le naturalisme poétique de Pasolini, l'élégance d'énonciation de Oliveira et l'ironie atrabilaire de Monteiro. Chef d'oeuvre !
Après un premier opus soporifique et une suite nerveuse mais trop prévisible, on s’attendait au pire concernant le troisième film. Et on avait raison. Cette nouvelle mouture n’est qu’un direct to DVD fauché et sans âme qui a bien du mal à stimuler l’intérêt plus de 10 minutes. Il est temps que cette franchise s’arrête.
De beaux paysages, mais on s'ennuie beaucoup. Un film réservé aux amateurs de chevaux !
L'histoire ne tient pas la route. Le film vaut seulement pour la beauté de Demi Moore...
Mis à part quelques chorégraphies bien réalisées, ce film ne sert à rien.
film très lent, le seul coté intéressant du film est le face à face neeson/banderas. décevant.