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bon c'est quand même un film pour"spectateurs avertis" comme on dit . Mais c'est un vrai chef d'oeuvre dans le genre, mélangeant sexe pur, sentiments et suspense, avec toujours la même unité de lieux : le superbe lac. Et les acteurs sont trés naturels et convainquants. Donc bravo à ce type de cinéma qui a le mérite d'exister !
Un documentaire bouleversant car il confronte les bourreaux et les victimes de cet incroyable épisode de l’histoire. J’ai eu du mal à digérer le fait de voir les bourreaux en train de faire des reconstitutions, comme si tout cela était normal pour eux, sans l’once d’un remord. De plus, j’ai trouvé le film un peu lent …
Ok, Annette Bening est formidable et compose un personnage fragile, avec finesse et sensibilité. Mais c'est tellement invraisemblable (le scénario) que ça torpille le romanesque des situations qui en deviennent souvent incongrues, et du coup je n'ai jamais accroché. Ed Harris (et Robin Williams) sont presque réduits aux rôles de faire-valoir. Bof-bof !
Un chef d'oeuvre. Univers glauque, paysage enneigé, personnages étranges, je n'ai jamais retrouver une telle leçon de cinéma absolument sans concession. Il fallait oser! Une authenticité artistique rarement atteinte! La musique est également magnifique.
Pour qu'un film soit un grand film il faut qu'il comporte des parties ''documentaires'', celui ci répond à ce principe car si les faits sont à la fois réels et fictifs ils montrent parfaitement le mécanisme des groupes qui dirigent certains pays par les contraintes, les menaces et les exécutions et ceci sur une longue durée. Apporter des connaissances et des expériences ne suffit cependant pas pour parler de chef d'oeuvre cinématographique fut il seulement de genre. Or, le dossier odessa est un film magnifique, du grand cinéma qui, s'il sortait aujourd'hui, aurait publicité aidant, un succès considérable car il est dans l'air du temps avec la montée des nationalismes européens. Il n'a pris aucune ride du coté de la mise en scène qui peut même par moments servir d'exemple. Il est accompagné en plus d'une bande son sachant se faire discrète. Jon Voight est épatant, ne se mettant jamais en valeur pour mieux s'identifier au personnage principal. Le récit est mené de main de maitre et sa clarté est exemplaire, tous les participants sont impeccablement identifiés dont le Mossad. Il est rare qu'une tension physique gagne les spectateurs au bout de 20 minutes pour ne plus jamais les quitter, l'explication finale qui mériterait de longues discussions sur ses motivations psychologiques est presque impossible à découvrir malgré la mise en scène qui ne triche jamais. Le dossier odessa est un film à voir et à montrer, ceux ou celles qui ne l'apprécieraient pas n'aimeraient ni l'histoire ni l'art cinématographique.
Un gros navet !!! A éviter d'urgence, il y a rien à retenir !
comédie légère et gentillette. plutôt bien réalisé, quelques idées originales, des personnages attachants, beau, plutôt sympa ... bref un moment agréable, dommage que le film suive un peu trop le canevas de Mariage à la grecque, et qu'il n'arrive pas à se défaire d'un certain nombre de clichés ....
Le Escape Game movie commence à être de plus en plus présent comme sous-genre du film d’horreur et on en veut pour preuve ce « Play or die » réalisé par Jacques Kugler dont c’est là le premier long-métrage. Si la trame est classique (six candidats se retrouvent dans un hôpital psychiatrique désaffecté situé au milieu de nulle part avec à la clé une grosse somme d’argent), le début est plutôt sympa mais passé les trois premières énigmes, plus rien ne va. Beaucoup trop de choses sont défaillantes dans ce film. En premier lieu, les énigmes sont plutôt faciles à résoudre, les protagonistes n’ont aucun background et la réalisation n’en suit vraiment que deux et surtout, hormis la toujours plaisante à voir Roxane Mequida, les acteurs ne sont pas terribles et ne suscitent, de fait, aucune empathie. Et puis la fin arrive : elle est purement et simplement nulle car déjà vue plusieurs fois au cinéma, donc pas du tout originale mais le pire c’est qu’elle laisse trop d’incohérences quant au déroulement de certaines scènes ! On se consolera donc comme on pourra avec la sublime musique « Le lac des cygnes » de Tchaïkovski !
Un bon documentaire... pour un soirée thema sur la chaine franco-allemande... mais sans véritable intérêt pour une sortie cinéma, surtout car la 2ème partie est très décevante
Enième adaptation d’un des nombreux romans horrifiques de l’écrivain Clive Barker. Ecrivain & cinéaste car il a déjà adapté une de ses œuvres avec le cultissime Hellraiser 1 (1988). Sa dernière adaptation (non réalisée par lui) remonte à cet été avec Midnight Meat Train (2009), entre temps, d’autres romans ont été adapté pour le cinéma, ces derniers sont quant à eux, inédits en France (ou dans le monde), notamment Dread (2009) & Book of Blood (2009), tous deux réalisés par de jeunes cinéastes. Cette fois-ci, John Harrison avait du pain sur planche avec l’adaptation des Livres de Sang, une histoire complexe, très bien écrite, originale et réussie. Son rendu final sur grand écran est loin d’avoir les même appréciations, hélas. La mise en scène frôle l’encéphalogramme plat et abuse à outrance de bruits censés faire sursauter les spectateurs. Heureusement que les SFX et autres makeup-effect sont très réussis (il était important qu’ils soient crédibles vu les nombreuses scènes trash dont regorge le film, entre l’arrachage du visage et la peau d’un corps tout entier retiré au scalpel, autant vous dire qu’ils ont eu du travail car le rendu est saisissant). Au final, on a ici une œuvre assez inégale, bien trop lente, alors qu’à certains moments, le film alterne entre érotisme et violence prédominante.
Certainement le meilleur film de jean rollin. Il ne faut evidemment pas prendre le film au premier degré pour en apprécier toute la saveur.L'interpretation de brigitte lahaie et des autres acteurs frise l'amateurisme de base,le scenario est aussi mince que du fil à coudre, les dialogues et le doublage a mourir de rire, bref un nanar.....mais paradoxalement un nanar tres réussi qui se regarde sans deplaisir aucun. Ne serait-ce que pour la beauté des decors campagnards typiquement français et pour la nostalgie d'une epoque revolue dans ce genre de cinema dont seul jean rollin avait le secret.
L'idée était bonne mais alors on tombe de haut en regardant ça. Il n'y a ni queue ni tête, on passe d'une époque à l'autre sans raison, on a du mal à voir le lien entre les deux, le tout est plutôt mal joué et la fin carrément nulle. Dommage mais là il faut vraiment éviter de voir ce film.
Adaptation du très apprécié Clive Barker (auquel on doit déjà Hellraiser et Midnight Meat Train pour les amateurs du genre) ce film est à mon sens un échec total. Aucun rythme, montage décousu, intrigue inintéressante bref je suis complètement passé au travers. J'espere que le livre est mieux que le film car il n'est clairement pas à la hauteur de la réputation de l'auteur.
Dommage. Malgré un début de 20 minutes prometteuses, et le bon jeu, certes un peu froid, de l'héroïne, Saoirse Ronan, le film finit par se perdre en clichés à répétition et on lâche au bout du tiers du film. S'en suivent un enchaînement maladroit de stéréotypes du cinéma. A partir de ce moment là, le film devient un enchevêtrement de film d'espionnage, de road movie et de teen movie, mais ne garde que les défauts de ses inspirations (personnages niais et sans profondeurs, méchants espions, etc... Bref, une déception au vu des bonnes bases sur lequel partait le film.
Tout à fait passable ce petit projet un peu ennuyeux. De bons comédiens, une réalisation sympathique mais pas grand chose à raconter.
L'intrigue est inexistante, les acteurs sont médiocres et entraînent Val Kilmer dans leur nullité... Le scénario est mal écrit, les scènes d'action sont grossières et mal interprétées, on peut voir les défauts scéniques, c'est tout simplement un navet. Les musiques ont été mal choisies, aux mauvais moments, l'histoire ne tient pas debout, les plans sont mal filmés... bref, à voir pour avoir un aperçu de tout ce qu'il ne faut pas faire pour faire un bon film !
Les geeeentils communistes contre les mééééchants fâââââââscistes, mais comme c'est original ! Surtout que trois ans plus tard, avec le pacte germano-sovietique, cette propagande soporifique se muera en science-fiction la plus totale, pour qui connait un peu l'histoire...
Comme souvent chez Sorkin on ressort de la séance lessivé par le torrent déchaîné des dialogues. On ne comprend pas tout et on ne nous laisse jamais le temps de réfléchir à ce que l'on vient d'entendre car le rythme stratosphérique ne faiblit jamais. Le récit est terriblement divertissant tant cette plongée parmi stars et billionnaires dégoutte et fascine. Tobey Maguire (as player X), Leonardo DiCaprio, Pete Sampras, Ben Affleck, Matt Damon, tous ces noms ont été confirmés et Molly avance qu'une nuit un joueur a perdu 100 millions de dollar... et est venu les payer le lendemain ! Difficile de conclure sans un mot sur Jessica Chastain. Elle est encore une fois parfaite, cette actrice sait choisir ses rôles et elle les sublime.
Un biopic envoutant sur la naissance du karaté kyokushinkai. Un délice pour les amateurs du genre.
Il s’agit de l’histoire incroyable et apparemment vraie de l’ascension et la chute du personnage principal Molly Bloom organisatrice de parties de poker plus ou moins légales Comme dans "le loup de Wall Street" auquel ce film a souvent été comparé, le personnage principal est également le narrateur. C’est passionnant, rythmé de bout en bout et avec beaucoup de suspense. On ne s’ennuie pas une seconde pendant ce film de 2h20. Le traitement de l’histoire est très intelligent. Le passé se mêle au présent par petites touches, ce qui permet de ne reconstituer complètement l’histoire qu’à la toute fin du film. Les acteurs sont tous excellents. À voir !!!
je deteste ce film , d'abord parce qu'il est mal fait il ne fait pas peur puis ensuite des evenement arrive rapidementcomme la mort de Karma bref c'est pire qu'un navet
lamentable, une histoire complètement invraisemblable, des acteurs qui jouent faux,on ne peut pas y croire un seul instant,désolant.
Un film prometteur , un excellent casting et pourtant .......après les 20 premières minutes et un scénario original , le film tombe à plat et se disperse dans les clichés . Dommage ! Car l idée était bonne et tous les ingrédients étaient présents pour une bonne comédie . Si vous n avez pas la carte Pass pathe gaumont , économisez 10 € et attendez son passage sur canal
Grosse déception pour ce film qui ne vaut que par quelques scènes (Duris et sa maîtresse d'un soir très bavarde...) et son casting avec un Romain Duris toujours parfait mais beaucoup trop présent au détriment de ses partenaires, Maïga et Sibony entre autres. Pour le reste, la mise en scène est lamentable (avec des idées totalement stupides comme Léonard de Vinci qui fait du hip-hop, la vanne sur le prénom de Jésus...), le scénario est naze, la BO (pourtant largement mise en avant par la bande annonce) n'est pas à la hauteur... Un film qui ressemble plus à un prétexte pour qu'un pote à Duris et Sibony puisse faire du cinéma!
Euuuhh...y a une histoire ? Ou alors j'ai rien compris.
Un petit film français indépendant, dont le titre et le pitch avaient attiré mon attention, mais qui n'aura guère tenu ses promesses, malgré la présence dans des seconds rôles de comédiens reconnus tels que Julie Gayet, Frédéric Pierrot, Samir Guesmi... "Au cas où je n'aurais pas la palme d'or" (2012) cumule les principaux défauts du film d'auteur pseudo élitiste : propos nombriliste, scénario minimaliste, visuel tristounet... Certes le ton est original et l'auteur a le mérite de ne pas se prendre au sérieux, mais les éléments de comédie légère et burlesque s'intègrent difficilement au propos général : on se retrouve finalement face à une œuvre qui risque de ne satisfaire ni le spectateur lambda, ni le cinéphile exigeant. Renaud Cohen n'avait pas tourné depuis 2000, d'où la trame de son autofiction ; pas sûr que le prochain film arrive plus rapidement...
Je ne me lasse pas de le regarder...C'est grave, Docteur ? :D
Au début le générique annonce que c'est d'après un récit d'Heinrich von Kleist. Tiens c'est amusant 2 jours auparavant j'ai regardé La Marquise d'O de Rohmer et c'était du même auteur, un film pas follement passionnant et il en sera de même pour Le Prince de Hombourg. Comme pour le film de Rohmer c'est ici sans vie et manquant de chaleur humaine, le scénario n'est pas mauvais, la réalisation est jolie et la reconstitution historique de qualité pourtant on ne retrouve pas la beauté des films historiques italiens des années 70 ou 60 de plus l'acteur incarnant le prince en question joue son personnage avec peu de conviction.
Je n'ai pas aimé ce film qui ne réserve aucune surprise, où rien n'est crédible et qui est très lent. Un film noir certes bien interprété mais tellement prévisible qu'on en attend finalement rien et dont on ne retient rien. L'histoire de ce pasteur, de sa famille et de son fils illégitime est bien interprétée, Gael Garcia Bernal et William Hurt (toujours impeccable) en tête, mais rien n'y fait, on tombe rapidement dans le cliché et l'attendu. Le « Diable » apparaît sous les traits de Bernal, cachant des abîmes de noirceur insoupçonnables. La photo est très jolie, un gros travail a été effectué sur le son mais le film est mauvais il faut bien l'admettre. La pauvre Laura Harring se voit réduite à faire une participation, la dureté du récit voulant créer un malaise ne nous émeut que rarement à cause de l'abondance des clichés. Le premier film de James Marsh n'est guère enthousiasmant, mais il se révèle être un bon directeur d'acteurs. The King n'est pas la fable cruelle attendue mais la satire des mythes de la région (ici le Texas) et des Etats-Unis où la religion possède une importance croissante est assez bien vue. On retrouve l'ambiguïté du scénariste de Birth, Milo Addica, mais The King reste un film très médiocre, platement et paresseusement réalisé, sauvé in-extremis par ses interprètes. J'ai étrangement pensé au film de Nicole Garcia "L'adversaire"...mais The King est loin d'être un film qui me marquera.
J'ai pas aimé j'ai pas du tout accroché à l'histoire je me suis ennuyé du début à la fin.
Ce film ne mérite même pas 1 étoile. Sans queue ni tête du début à la fin. Fin qui n'existe pas d'ailleurs!!!! Quelle perte de temps!
Bon c'est sûr que l'on peut deviner la fin rien qu'en lisant l'histoire mais bon passez ça on passe tout de même un bon moment même si parfois le scénario n'est pas très fin et un peu bébête !!
Une SUPER IDEE malheureusement un humour pueril et aucun interet, des personnages lisses et une fin prévu dès la première seconde du film
Des acteurs prenants avec une note particulière pour Pascal Greggory, décidément excellent dans tous ses films, et Julie Gayet toujours délicieuse.
Oh mon dieu, plus ennuyant tu meurs, c'est quoi ce film sérieusement. Soit on ne comprend pas, soit on s'ennuie. Pourtant le scénario était pas mal mais je n'ai pas accroché du tout.
voila un thriller de Bruce Beresford qui n'est pas mauvais mais qui ne rentrera pas non plus dans les annales. La mise en scène est assez simpliste et le scénario n'est malheureusement pas très novateur. Heureusement, nous avons un duo d'acteur Morgan Freeman - John Cusack qui est vraiment très bon. Il y a bien quelques scènes d'actions qui sont assez bien faites quand même. Voilà l'ensemble est quand même moyen. Un film a voir pour les fans des deux acteurs principaux.
Pulsions peut être considéré comme un remake de Psychose. Mais ce n’en ai pas un. Il s’en inspire largement mais le fait a sa sauce. Et malheureusement, ca n’a pas aussi bien pris que pour Psychose. Comme sait si bien le faire Brian de Palma, certaines scènes sont fascinantes comme celle du musée ou lorsque Kate sort de l’appartement (je ne veux pas spoiler même si tout le monde le sait !). Certains plan-séquences sont superbes comme celui de dans la maison de Peter a la fin. Pulsions a plein de rebondissements et de suspense mais malheureusement comme pour Obsession j’ai trouvé que les couleurs n’étaient pas belles. Mais la mise en scène et les acteurs sont très bien dirigés.
Documentaire très convaincant et didactique, qui nous montre bien qu'il faut sortir de ce paradigme...
Film très américain dans l'esprit avec toujours ce côté patriotique, sacrifice pour le reste du monde et donc un peu maître du monde et bonne conscience mais c'est aussi sacrément bien fait et spectaculaire avec de superbes scènes de guérilla et une vraie émotion avec cette cohorte humanitaire à sauver à travers l'Afrique à feu et à sang . La vision de cette Afrique instable, insecure, livrée à tous les extrémismes et les pires atrocités avec la pire misère en prime est hélas plus que jamais d'actualité. La mise en lumière du dévouement incroyable de ces humanitaires et en particulier des équipes médicales est aussi incroyablement rendu y compris dans le côté cause perdue d'avance devant la tâche impossible à accomplir. Monica Bellucci est magnifique en médecin courage, toujours aussi belle mais encore une fois d'un immense talent, avec une implication totale et une rare force émotionnelle. Bruce Willis trouve là encore un rôle de dur mais avec la possibilité de montrer d'autres nuances, d'autres facettes. Ce duo d'acteurs superstar apportent à ce magnifique film, force, talent,grandeur émotion et crédibilité. Formidable.
Un film original, avec un scénario sympa qui renouvelle un peu le genre. Les acteurs sont bons, le film bien rythmé et on rigole ! Parfait pour passer un bon moment de détente sans se prendre la tête.
Roland Emmerich est toujours aussi bon dans ses films catastrophes, toujours prêt à nous en mettre plein la vue. Pas d'histoire apocalyptique comme dans 2012, Le jour d’après ou Independance Day, mais plutôt un complot terroriste qui s'en prend au président des États Unis au cœur même de son palais, la Maison Blanche. Le casting est très bon, le duo Tatum-Fox fonctionne plutôt bien, les vannes fusent et les scènes d'actions s'enchainent pour notre plus grand plaisir ! De l'humour est également présent, et il en faut car ce film n'a pas la prétention de se prendre au sérieux. On passe donc un très agréable moment devant ce blockbuster, j'aurais plaisir à le revoir de nouveau et on attends avec impatience le nouveau film du maitre Emmerich !
Intéressant sur le papier mais peu convaincant à l'écran: voilà comment "Amoureuse" pourrait être brièvement défini. Il est surtout dommage que l'aspect politique soit développé avec si peu de clarté, et que ce soit une histoire d'amour peu originale qui suscite le plus d'intérêt. Ce téléfilm vaut surtout pour la présence de Jean-Hugues Anglade, imposant et troublant dans un rôle pour le moins ambigu. Toutefois, son interprétation ne peut faire oublier une mise en scène fade et des dialogues qui frisent parfois avec le ridicule. C'était juste le téléfilm du mardi soir, rien de plus.
J'ai trouvé ce film bouleversant. Les acteurs jouent superbement bien. Dès que le film commence, on verse les premières larmes qui ne s'arrêtent pas jusqu'à la fin. On nous montre l'histoire vraie d'une famille qui a survécu mais je trouve que l'on ne montre pas assez l'horreur de ce génocide !
Une sublime tranche de vie. Du superbe message (du livre), F.Capra crée un magnifique univers, le casting et la bande-son aidant. A terme, le long-metrage explose avec une beauté émouvante. Grand classique.
excellent, maintes et maintes fois que je le vois et je pleure à chaque fois preuve qu'il est plus que satisfaisant je ne m'en lasse pas, il est vraiment à voir pour ceux et celles qui sont un minimum romantiques.
Un film assez moyen malgré un sujet intéressant et novateur. Miike n'arrive jamais à vraiment nous emballer probablement dû à un sujet complexe laissant quelques incohérence et un final assez ennuyeux.
Je n'ai qu'une seule chose à dire : WTF ? C'est un gars qui pète pour faire décoller une fusée est il a deux estomacs. C'est... troublant. Ah... et aussi... la NASA est dirigée par des gosses !
Film épatant pour une suite réalisée 15 ans après. Philippe Katerine est éblouissant et très rigolo. Pour moi ce film est divertissant et c'est tant mieux !
Même si Willem Dafoe et Charlotte Gainsbourg sont excellents avec toutefois une mention spéciale pour l'actrice française et que l'analyse sur le travail du deuil et de la douleur qui l'accompagne est fine et juste, voici le film dérangeant d'un désaxé mental où on a l'impression de vivre une apologie de la violence, insoutenable et gratuitement en plus. Ames sensibles, abstenez-vous vraiment !!
que dire d'une connerie comme sa ... risible !!!!
Excellente comédie comico-tragique accompagné par une superbe réalisation et des supers acteurs. Steve Carrell extraordinaire en gay essayant de se suicider, et je passe tout le monde comme sa, Alan Arkin, Toni Colette, Greg Kinnear... Et la petite, elle est extraordinaire, elle est toute mignonne, elle est devenue une actrice qui est pour moi bourrée de talents, et j'ai adoré aussi le rôle que joue Paul Dano, qui voulait devenir pilotemais qui va vivre un destin tragique , il est daltonien, et Alan Arkin, qui finit mort dans sa chambre. Je ne comprends pas pourquoi les réalisateur ont foirés leurs coups avec "Elle s'appelle Ruby" ou on retrouve d'ailleurs Paul Dano. En tout cas, cette histoire de famille est extrêmement touchante mais en même temps comique, avec des personnages hauts en couleur qu'on ne voit plus trop comme sa aujourd'hui, qu'on voit en héros avec des gros muscles qui pètent la gueule à des caïds. Je pense qu'on entendra encore longtemps parler de ce film car il est tout simplement "extraordinaire".
pouwaaaaaaaaaa !!!!!!!!!! ce film est maladeeeeee, je dois dire que je suis resté bouche bée pendant les 2h30 , les acteurs l'action , le scénario , les effets visuels , les surprises , ça part de partout , et ça tien vraiment la route , j'ai pris une grosse claque , spéciale dédicace a la prestation des gardiens et leurs humour et l’équipe iron man que j'ai préféré , points négatifs : quelques petits clichés sur captain et black panthère que je trouve un peu lasse , mais franchement rien de méchant , allez le voir ...... une tuerie
A peine au-dessus d'un téléfilm, cette laborieuse "Conquête" est des plus décevante : narration attendue, réalisation "plan-plan" et surtout un casting désolant (on échappe heureusement au même ratage côté Gauche, car elle joue à propos l'Arlésienne) - seule Florence Pernel (Cécilia), dans les figures de premier plan, s'en sort à peu près honorablement. Podalydès fait pour sa part ce qu'il peut, mais donne dans la caricature en quasi permanence. Ajoutez à cela une totale absence de point de vue de la part du tâcheron (Xavier Durringer) attelé à ce "biopic" politico-people navrant... Moralité : à éviter, et le demi-point syndical pour cette pochade (qui plus est vraiment longuette) !
C'est lourd, c'est lent, ça en devient long...et en plus il faut supporter les discours cucul la praline des pseudo-chrétiens pentecôtistes. Le héros ne sait pas ce qu'il veut et donne l'impression d'avoir le Q.I. d'une huitre (pardon les huitres!). Béatrice Dalle vieillit vraiment très mal. La seule qui tire un peu le film, c'est Hafsia Herzi, bien qu'on ne comprenne pas toujours ce qu'elle dit, un vrai boucan, dans le sens argotique Marseillais !
Peut être la meilleure version duroman de Stevenson. La mise en scène de Mamoulain est excellente et ce film contient un charme indescriptible, bien loin des effets spéciaux balourds d'aujourd'hui. Quelques scènes sont vraiment monumentales et l'ensemble est très subtil, à l'image de la remarquable interprétation de Fredric March. Excellent.
Un film des frère Dardenne prenant du début à la fin, et dont le style et la mise en scène nous transporte au cœur de l'action. BOULEVERSANT !