CATIE-AQ/allocine_clean huggingface dataset:
Il y a 3 ans, le réalisateur tchèque Bodhan Slama nous avait déjà tapé dans l'oeil avec "something like happiness". On retrouve l'acteur Pavel Lliska dans "country teacher", un film d'une grande pudeur sur un professeur homosexuel qui choisit de s'exiler dans une petite école de province pour échapper à une relation qui ne le satisfait plus. La vie de la campagne est très justement et joliment filmée. Un petit film très réussi.
Trop religieux-mystique pour être accrocheur. Les croyants sont vraiment lourds, l'histoire part en sucette... dommage, l'idée de base était pas mal avec une scène d'intro réussie. L'ensemble est vraiment pas terrible... Mais, que vient faire Jean-paul Rouve sur l'affiche ? (loll)
Je ne sais pas quoi dire sur ce film. Je l'ai adoré mais il est vraiment spécial dans son déroulement. Pendant toute la durée du film, on quitte peu souvent un plateau de cinéma des plus sombre et des plus inquiétant. Ferrara prouve son génie avec un film unique et dérangeant.
Pas de fusillades toutes les 10 minutes, pas de scènes "cul" tous les 15 minutes. Pas de tueur en série ni de belle à sauver. Pas de grossiertés toutes les 3 minutes. Sûr que ce n'est pas un film action. Ici : Excellents acteurs, excellents dialogues, peut-être une mention pour la cohérence dans l'incohérence sous délires-drogues.
Cà démarre comme les Dieux sont tombés sur la tête remix l’effet papillon, un zest de petits meurtres entre amis, Ensuite ? Il n’y à qu’a se laisser porter par le burlesque fort bien filmé Franchement dans la catégorie humour noir aidé gaillardement par une équipe de losers très losers et, des situations à tiroirs longtemps que je n’avais pas ris ainsi
Bof. Je ne m'attendais pas à un chef d'oeuvre scénaristique mais j'espérais me marrer convenablement. J'ai arraché tout au plus deux sourires. C'est l'idée de base qui est marrante : voir des vieux agents secrets retraités qui reprennent du service. Deux ou trois scènes dignes de celle d'ouverture sont plutôt agréables, mais on a très vite fait le tour, et j'avoue qu'après deux heures j'avais vraiment hâte que ça se termine. Incohérences en tout genre, explosions en images de synthèse irréalistes, scénario inexistant avec incompréhension du statut de certains personnages (gentil ? Méchant ?). Au niveau des interprétations, j'ai l'impression d'avoir vu de vieilles stars surpayées pour apparaître en simple affiche de film. Morgan Freeman est peu présent, Bruce Willis à l'air de se faire chier, il a toujours la même expression tout au long du film. Finalement, seul John Malkovich semble prendre un léger plaisir à jouer un personnage complètement farfelu, sans doute le plus attachant des trois. Euh, quatre, avec la dame qui n'arrive qu'à la fin. La petite musique de fond récurrente se veut décalée et légère pour accentuer l'absurdité et l'humour. On a l'impression d'avoir droit à un mélange de "Maman j'ai raté l'avion" et de séquences "Bip Bip et Coyote". Au final c'est un film à oublier.
Encore l'un de ses films qui montrent l'intervention amèricaine, prisme dèterminant pour tous les thèmes traitès dans les annèes 40-50! Dans "Escape to Burma" de Allan Dwan, guerre et empire britannique sont en relation très ètroites! Accusè du meurtre d'un prince, Robert Ryan joue les aventuriers sans envergure en cherchant refuge dans une exploitation de teck, dirigèe par une femme mûre et forte : Barbara Stanwyck! Un petit film d'aventures ni vraiment rèussi ni vraiment ratè qui devrait satisfaire les plus indulgents! A l'image d'un affrontement avec un tigre ou du Temple envahi par les singes, l'absence de moyens se fait quand même sentir dans les dècors! Le tout est filmè en Superscope avec un technicolor bien à sa place! Bref, à dèfaut d'être un indispensable, "Escape to Burma" vaut uniquement pour son duo de stars Ryan-Stanwyck qui font les numèros qu'on attend d'eux! Pas d'anachronismes trouvès dans ce produit standard de Dwan mais une erreur à relever où le cheval de Ryan n'est pas de la même couleur d'un plan à l'autre...
Un biopic à la hauteur de l’icône Piaf. Une réussite totale. Dramatiquement fort, véhiculant beaucoup d’émotion et bien documenté, le film d’Oliver Dahan ne fait l’impasse que sur quelques fragments de la vie de cette petite dame en noir mais n’en oublie pas l’essentiel : son enfance, sa gloire naissante dans les cabarets parisiens, ses joies, ses succès et son amour pour Marcel Cerdan, mais aussi ses peines, sa souffrance, ses addictions et ses désastres personnels. « la Môme » peut également compter sur une brillante distribution mais surtout sur une performance époustouflante, césarisée et oscarisée pour l’occasion, de Marion Cotillard. Un très grand rôle pour un grand film.
Le film pouvait être bien mais les filles sont déjà trop âgées pour jouer les ados, on y croit pas trop. Le film est aussi à cheval sur 2 périodes pour l'ambiance c'est plutôt seventeen malheureusement la réalisation s'approche plus des pauvres productions des années 80. A noter un passage de poursuite à skateboard pas mal avec un personnage qui fait penser à Anglade dans diva.
Excellent film , en toute humanité , avec une superbe réalisation et une très bonne technique dans l ensemble de très bons comédiens et comédiennes , un film ou je me suis régaler je vous le recommande
Mais non, ça n'est pas possible. Ce dessin animé est le RIEN absolu. Le personnage principal est l'emoticonne BOF mais il est trop enthousiaste pour tenir son rôle. Tout le monde le lui dit, mais il y Va quand même, et bien sûr, il fait tout foirer. À la fin du scénario, les auteurs n'essaient même plus de nous faire croire qu'ils savent pourquoi ils nous racontent cette histoire. Quand les gens du marketing sont seuls à bord, ça donne le pire produit cinématographique jamais réalisé. Même pas sûr que ça fasse vendre des téléphones pour les enfants de 4 ans qui n'ont vraiment pas mérité ça. Fuyez... loin !
Inspiré d'une légende chinoise, Mulan est une formidable fresque passionnante de bout en bout, très drôle, avec une musique puissante de feu Jerry Goldsmith, des personnages charismatiques, une animation superbe et des doubleurs excellents. Un chef-d'oeuvre de plus pour les studios Disney.
j ai vu ce film une diaine de fois je ne le trouve pas en dvd mais ce film est formidable un exemple de volonte de courage et sean astin est un acteur remaequable deja dans la trilogie du seigneur des anneaux mais il donne une dimension a son personnage extraordinaire plein d humilite conscient de ces limites mais cherchant toujours a les depassees et la scene finale me donne des frissons cette rage de vaincre que cette acteur transmet que l on a vraiment l impression de voir un veritable match vraiment ce film merite d etre reprogramme en cette fin d annee
Je ne m'attendais pas à tant d'émotions. Bien monté, entre interviews et des parties du concert. Très sincère, assez touchant. Pas besoin d'être un super super fan pour voir ce film. Justement, je ne faisais que beaucoup apprécier Katy Perry, sans aller plus loin, mais j'ai été surprise de ce que j'ai appris sur la chanteuse. Elle est géniale en fait!
C'est un très belle et fidèle adaptation cinématographique du beau roman de Victor Hugo. De belles images au service d'un beau film, Gina Lollobrigida est l'incarnation parfaite de l'ensorcelante et belle Esméralda, Anthony Quinn est magnifique dans la peau de ce pauvre Quasimodo. La fin est triste et identique au roman. Un beau film à voir.
Spiderhole ne tire pas suffisament profit du décor anxyogiène qu'est cette maison lugubre mais l'histoire sans être transcendante se suit avec plaisir. Le film est bon car la réalisation est solide pour ce genre de petit produit, la tension sans être renversante joue bien avec les codes. Seul bémol, une fin trop vite expédiée. 4/5
Cette histoire de vampire moderne essaie de renouveler un genre très peu novateur. L'histoire est finalement très classique et on comprend bien la volonté du réalisateur de nous montrer la lente métamorphose morale du personnage principal, sauf que sur ce plan c'est un échec total : quelques images de grimaces et un peu de sang sont censées faire le boulot. On est loin du travail d'écriture de "La mouche", ou pour prendre un film beaucoup plus modeste et méconnu : "Ginger snaps".
Remake insipide et sans intérêt du bon film de Romero, Le Jour des morts version Steve Miner est parfois ridicule sans aucune tension sans aucune frayeur et joué sans enthousiasme par ses acteurs. C'est mauvais, j'ai pas grand chose d'autre à ajouter car je n'ai pas vraiment envie de me fatiguer à écrire une critique sur ce truc qui salit le cinéma d'épouvante. Les zombies courent et rampent même au plafond, le scénario du remake s'éloigne du film original.
Les énigmes de l’Atlantide est un téléfilm sorti directement sur le marché de la vidéo. C’est en fait une compilation des trois premiers épisodes de la série TV qui devait sortir à la suite du film "Atlantide, l'empire perdu", mais qui a été abandonnée, le film n’ayant pas eu le succès escompté. La limite entre les 3 histoires est malheureusement trop marquée, et font des énigmes de l’Atlantide un téléfilm bancal. Les trois histoires n’ont pas de rapport entre elles et n’ont pas assez de lien avec le thème de l’Atlantide. Les scénaristes ont tenté de lier les trois épisodes par une introduction, des transitions et une conclusion, mais ces artifices ne trompent pas le spectateur. Voir ma critique complète sur mon blog: http://cinephil.wordpress.com/2009/11/15/les-enigmes-de-latlantide/
Un film trop banal dèja vu et ennuyant, dommage car l'idée de départ était pas mal, Un film qui ne vous marquera pas, A éviter.
une suite très nul les acteur pas convaincant surtout hulk hogan et les acteurs des ninja qui sont pas les même ma déçu histoire facile un parc d'attraction des méchant tenue par un femme moche prisse d'otage sans plus
Est bien je me suis bien éclater a voir le film. Je savait que ca aller étre mon genre de film juste d’après la BA....et bingo. C'est déjanter, barré, souvent gras, mais quel pied ^^. Les acteur sont vraiment bon (spécialement Logan Miller ou Tye Sheridan), le rythme tiens durant l'heure et demie (les 5 première minutes m'ont bien fait marrer) ! Je ne pense pas que le film plaira a tout le monde...(surtout pour l'humour), mais si ce genre de films et votre came.....vous aller bien vous amuser. D'ailleurs le film me fait penser a un mixte entre Supergrave et Les Goonies ^^.
Le film démarre plutôt bien, mais hélas, la fameuse conspiration ne présente pas beaucoup d'intérêt. Au final, on se retrouve avec un film qui ressemble plus à un téléfilm, et qui passera certainement plus tard sur NT1 ou TF6. C'est pour vous dire...
“In Hell” est l’exemple typique de ce que peut-être une sous-marque au cinéma. On retrouve tout ce qui plait dans l’original mais un ton en dessous. Ringo Lam qui a déjà travaillé à deux reprises avec JCVD connaît parfaitement les nombreuses limites du jeu de son acteur qu’il ne faut jamais filmer trop longtemps en gros plan et à qui il faut donner un minimum de texte à réciter de trois quarts dans la pénombre. Cela fait beaucoup de contraintes pour le metteur en scène qui s’emploie à faire de son mieux. Pour le scénario le film emprunte à tout ce que le genre à engendrer comme figures de style avec une mention particulière pour “Luke la main Froide” de Stuart Rosenberg (1967) et“Vol au dessus d’un nid de coucou” de Milos Forman (1976). Mais Vandamme n’est pas Paul Newman ou Jack Nicholson et il ne parvient pas, faute de dialogues à faire exister son personnage au-delà des traditionnels combats qui peuplent les films de JCVD et consorts (Seven Seagal, Dolf Lungren,….). On peut se demander l’utilité de telles entreprises, mais c’est sans doute grâce à elles que l’on mesure le talent des vrais acteurs. JCVD demeure malgré tout sympathique et on ne peut qu’être indulgent devant sa bonne volonté souvent trahie par ses faibles moyens « d’acting » selon le terme qu’il emploie souvent lui-même.
Excelent film d'action. Sous une histoire classique de prise d'otage pour avoir de l'argent, le film nous méne quand meme contrairement a beaucoups un "héros" de service qui n'est pas un flic, mais juste un gars qui se trouve ici au mauvais moment! Bref un prise d'otage dans un metro enmené pas John Travolta excelent avec en face Denzel Whasington tout aussi bon. Un film bien prenant qui n'apporte certe rien de super nouveau au genre, mais qui se laisse regarder sans regretter ! Un bon film.
Un scénario prévisible et des effets spéciaux de mauvaises qualités, voilà la principal qualité de Robot Overlords ... Le film n'a aucune accroche et frôle le ridicule tellement on peine à y croire. On sent que le réalisateur y met de la volonté mais le jeu d'acteur reste mauvais et peu crédible, et que dire des robots ...
a voir absolument ! malgré les seules six personnes presentes dans la salle le film vaut le detour pour qui se soucie un peu de ses contemporains . a quand la projection dans les ecoles . filmé camera au poing sans voix off. on ressort de la salle avec l'envie de remettre a plat les institutions francaises.bon film.
ZZZZZzzzzzz..... porte bien son nom!
" Le truc " ne prend pas : Ceci vaut manifestement & essentiellement pour son étude comparé de plusieurs anabolisants !
Pour être franche, j'attendais mieux de ce thriller, desservi par deux acteurs que j'apprécie. Mais il y a tant d'invraisemblances, que j'ai souvent souri devant tant de légèreté. L'ex-junkie braqueur se réinsère après un accident cardiaque, ( pourquoi ce look de clochard, ses amis aussi défoncés que lui ont l'air clean, détail, me direz-vous, c'est pour ensuite mieux montrer son complet changement, sans doute ). Il devient ouvrier, et va refaire sa vie avec une bourgeoise classe. A ma connaissance, les gens se mélangent peu quand la classe sociale s'en mêle, mais admettons. De plus, je croyais que la maison était celle de sa copine, ah non, c'est la sienne, les ouvriers sont donc bien payés en Australie. Détail, encore. Dominic Purcell joue les psychopathes, je n'y ai pas cru une seconde, les deux acteurs ont échangé leur répertoire habituel, mais pourquoi pas ? Ce que je reproche le plus à ce film, c'est sa grande prévisibilité, sans même parler de la fin mièvre et hollywoodienne. Et la réplique qui tue: le copain lui parlant du psychopathe: " il ne craint personne, pas même Dieu ". Il est vrai que Dieu est ce qu'il y a de plus effrayant dans ce monde, les Américains sont vraiment des gens à part. Sinon, on ne s'ennuie pas, le film ne tient pas ses promesses, mais il peut divertir un moment.
Sans chichis sans être une specialiste de la culture viking, ça m'a semblé authentique loin de ces vikings aprêtés aux costumes rutilant et au teint maquillé, ici on est échevelés, boueux et ridés, ça nous change et ça fait du bien !
Un navet +1 même au 15ème degré ! 0/5 ! Pitoyable !!!
Alors la! j'ai rarement vu un film avec autant d'action, c'est pas dure, doit y avoir 5 min de dialogue et 1h30 de gun fight (encore plus que dans a toute épreuve de john woo) c'est dire, la dernier fois que j'ai vu un film avec un scénario aussi intense... c'était Versus. Alors OK! c'est fun et oui, on voir pas le temps passé, mais bon, faire un scénario aussi nul ça relève du défi... A voir, mais surement pas a revoir
L’intérêt de ce film est uniquement voir des engins de guerre de la seconde guerre mondiale en mouvement. On a vraiment pas une impression de bataille, juste une reconstitution comme on en voit parfois lors de rassemblements de passionnés. Le franchement plus mauvais c'est les infirmières du film, lèvres collagènes et jupes raz la foufoune, ils ont dû faire une version porno, je ne vois pas autrement.
Un sous boogeyman avec une histoire pas très accrocheuse autant regarder le vrai boogeyman.
Un drame très classique qui se suit tout de même grace à cette relation père/fils remarquablement interprétée par Christopher Walken et Sean Penn...
"Black water", c'est un peu l'"Open Water" du film de crocodile, autant dire que ça passe ou ça casse. Pour ce genre de films, il faut avoir des personnages consistants et un ancrage très fort dans le réel pour insuffler de la tension chez le spectateur. Or, dans "Black Water", les trois protagonistes coincés dans leur arbre et passant leur temps à répéter les mêmes répliques se révèlent au mieux tout juste intéressants (mais néanmoins bien interprétés), leurs décisions très souvent irrationnelles et surtout, leur prédateur, visiblement sous amphétamines, a un comportement on ne peut plus bizarre (un crocodile qui fait un bond de 2 mètres hors de l'eau après avoir mangé un type, mouais). Incapable de créer le moindre suspens, le film ne provoquera qu'un ennui poli, voire du sommeil au bout du 24ème clapotis dans l'eau censé indiqué une menace. Bien sûr, le petit budget du film explique cette approche et reconnaissons tout de même que la dernière partie relève considérablement le niveau mais "Black Water" n'arrive clairement pas à la cheville de la référence australienne en matière de film de croco tueur : le génial "Solitaire" de Greg McLean.
La prestation de Cécile de France est incontestablement bonne, tout comme celle d'Ulrich Tukuk. Malhré la lenteur du scénario, le climat pesant crée un suspense grandissant. Et puis la fin devient grotesque. Un simple fait divers ennuyant.
Une nuit de travail d'un commandant de la brigade mondaine. Le film quasi documentaire repose sur les épaules de Roschdy Zem, une sorte de Lino Ventura d'aujourd'hui. On suit pas à pas ses pérégrinations dans les boites de nuit et les discussions avec les patrons. Si ce film est fidèle à la réalité (vu le réalisateur c'est probable) cela nous apprend beaucoup de choses sur la vie nocturne; et aussi sur la brigade mondaine et son action au quotidien. Un excellent film.
Tiens ça rappelle "Le Pacte des Loups", mais en moins bien, voila ce que j'ai pensé durant une grande partie du film. L'histoire n'a rien de neuf et manque de rebondissements ainsi que de rythme. Ce qui n'empêche pas que le film ne soit pas désagréable à regarder, mais on l'oublie très vite.
L’honneur du dragon : Pour ceux qui cherche de l’action pur et dur : nerveuse, violente, hyper violente et acrobatique avec le style très efficace de Tony Jaa, ils seront ravis. Car les combats sont assez spectaculaires et impressionnant. On voit que c’est des combat « amateur » pas hollywoodien, on dirait même que il se frappe pour de vrai et ça c’est énorme, on ressent bien les coups et touts. Niveau combat : ils sont plus forts et plus spectaculaire qu’ong bak. Les combats sont bien chorégraphiés ainsi que l’action. La course en bateau est par contre ratée mais le final est juste énorme (contre les trois colosses : géant et musclé : juste incroyable, par contre un peu avant, je n’ai pas trop aimée le coté téléportassions quand il se combat contre des une cinquantaine de personne) et puis l’action est bien variée. Appuyer par une bonne réalisation, un peu trop amateur pour celui la comparé a ong bak même si c’est le même réalisateur. Je le trouve moins inspiré mais toujours aussi efficace. J’ai fortement apprécié les quelque plans sérance : ça c’est la classe. Tony Jaa est toujours aussi fort et me fait toujours pensée à Bruce Lee dans sa force et sa volonté de faire et de combattre. Pour tout ça, je mets 5 étoiles. Mais après niveau scénario : c’est mince. Il veut récupérer c’est éléphant, rien de plus, il y a pas de profondeur… Le scénario est qu’un prétexte pour les scènes d’action, on dirait un jeu vidéo (il rentre dans une salle, il y a des bosses…), tu me diras : c’est un film d’action, on cherche de l’action donc voila, on ne cherche pas forcement de scénario. On appréciera la volonté et la détermination du personnage et son attachement pour les éléphants. Voila, un film d’action sans concession : si vous cherche de l’action, vous l’aurait sinon passer votre chemin.
Comédie originale où on passe un bon moment en compagnie de ces policiers naïfs et limités. A voir
Le pire était à craindre, mais finalement Rupert Sanders signe une adaptation respectueuse, dans son fond et dans son rythme, du film de Mamoru Oshii qui, si il en reprend les plans les plus iconiques, en réécrit l’intrigue en se centrant davantage sur son héroïne et sa quête d’identité. Il réalise un beau et bon film de science-fiction.
Et encore, 1 étoile parce qu'on a pas le choix... Ce film est un gros navet, comme les américains savent si bien faire... On sourit un peu au début, puis ça tombe à plat aussi vite que prévu... Heureusement que c'est le printemps du cinéma et que j'ai payé que 3euros 50 !!!
Après avoir vomi dès la première minute du film, j'ai fait 17 AVC ultra choquant durant la scéance. Tout simplement gliquant. Huh !
Un putain d'ovni.Voila sa c'est fait,Kick Ass est un film auquel on ne serait le qualifier,tellement il mélange les genre avec une réussite déconcertante.Il alterne comédie,action,romance,film noir avec un tel culot.Le film de super héros a ne pas rater,limite plus aboutie que The Dark Knight(si si).Les acteur sont au top,surtout Mark Strong est Nicholas Gage,mais la révélation est bien"Hit Girl"la petite Clhoé Moretz,une kill bill a 11 ans,juste impressionnant.En revanche si vous avez la possibilité de le voir en VO courez y,non par se que la VF est plutôt moyenne(surtout pour Hit Girl)ça voix est vraiment insupportable.Ah est j'allais presque oublier,une BO absolument parfaite.
Yuen Woo-Ping récidive avec Wong Fei Hung et cette fois c'est le créateur du personnage Kwan Tak-Hing qui s'y colle et nous fait preuve de son impressionnant savoir (la scène de la calligraphie est anthologique) Les combats sont superbement chorégraphiés Sammo Hung et Yuen Biao sont toujours dans leur élément et portent ce classique du cinéma d'arts martiaux qui est l'un des meilleurs.
C'est un excellent film mélangeant comedie et horreur. On y retrouve avec plaisir l'acteur qui joue le capitaine du serenity dans la serie "firefly". Il y a de belles scenes gore. De plus, la bonne humeur du film est communicative. Mon seul regret est que "horribilis" soit trop court.
ATTENTION ATTENTION NAVET!!! ATTENTION ATTENTION N'ALLEZ PAS LE VOIR!!! ATTENTION ATTENTION... NAVET!
"moi, toi et tous les autres" est un film au capital sympathie illimité, même s'il surfe un peu trop sur le style indépendant. c'est en tous cas très drôle et très émouvant.
cultissime, un film francais punk avec une bo intregralement des pixies !
"En l'an 2222, un ancien trafiquant de drogue est maintenu en état d'hibernation. Réanimé, il conte son histoire. Leader sur le marché des narcotiques, sa situation était prospère jusqu'à ce que, lors d'un changement politique, le gouvernement en légalise l'usage. Il avait alors rejoint le Front des Toxicomanes Révolutionnaires, constitué de militants pour une « défonce libre » et opposés à ce que les multinationales tirent profit de la vente de drogues." Oui, c'est bien le pitch du premier film de Corneau, une politique fiction anti-capitaliste et libertaire, dans laquelle on trouve quelques thèmes aujourd'hui cruciaux comme l'écologie. Dommage que ce soit aussi foutraque (le mot est faible), le sujet méritait mieux que ce brouet absolument pas comestible.
Un bon nanar réjouissant à plusieurs niveaux: effets spéciaux ratés (surtout les incrustations), dialogue hilarants(metion au cultissime "on aurait un félin qui volait"), toutes les facettes du (mauvais jeu d'acteur (de la conviction extrême au jemenfoutisme),...la liste n'est pas exhaustive, on ne s'ennuie pas une seule seconde.