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Un excellent policier alliant à merveille scénario de qualité et ambiance oppressante . Dès les premières minutes du film , le ton est donné avec l'exécution d'un condamné à mort à laquelle assiste le flic qui l'a arrêté . Par la suite , des crimes identiques à ceux du tueur exécuté sont commis , le personnage principal se met à enquêter , s'ouvre alors un duel entre le policier et le tueur mêlant crimes , manipulations et occultisme dans un suspense toujours soutenu . Au fil de l'enquête , plus le flic s'approche de la vérité et plus l'ambiance se fait oppressante , angoissante et ce grâce aussi à une réalisation de qualité , une musique d'ambiance parfaitement choisie , des dialogues bien sentis et une prestation de Denzel Washington tout en retenue mais efficace . Le dénouement quant à lui est à la hauteur du film , parfaitement mis en place et digne des meilleurs thrillers .
Ca aurait pu être bon, malheureusement ça ne l'est pas. La faute principalement à une réalisation médiocre et à des acteurs pas du tout convaincants.
Antoine de Maximy,féru de voyage et de réalisation,connu pour ses aventures dans différents pays sur Canal +,exporte son concept sur grand écran.Un concept d'une simplicité biblique,mais diablement excitant:un gars équipé de 3 caméras portatives va à la rencontre des gens.Dans un souci d'apprendre un bout de leur vies,des anecdotes.Le voyage conduit ici De Maximy,à travers les Etats-Unis,de New York à Los Angeles en passant par la Nouvelle Orléans et Miami.C'est une vision de l'Amérique profonde,celle des paumés,des marginaux,des originaux.Des rencontres cocasses(les Amish),humaines(les Cajuns),méfiantes(en Louisiane),pittoresques(les Navajos).Des situations réelles,complètements improvisées,avec une vraie envie de la découverte pour De Maximy,qui se met cependant bien trop en avant avec un nombrilisme qui ne manque pas d'agacer,de telle sorte qu'il s'éloigne un peu de son but de départ:les rencontres insolites.Les fautes de goût s'étendent à la musique,trop redondante.Et l'on finit par trouver le procédé répétitif et vain,en tout cas sur la durée de 100 minutes.Cependant,l'aspect documentaire "bigger than life" a de quoi séduire les fanas de grands espaces.
bon.. soyons clair : vous ne passerez pas un bon moment en regardant ce film. Je m'attendais à une grande lecon de vie, poignante, et on se retrouve avec une espèce de faux documentaire, pas intéressant, cru pour etre cru (zoophilie), mal filmé (des images dégueu, des plans moches au possible), et une lenteur incroyable... Il faut couper des scènes et en venir à l'essentiel ! Cet ultime pélerinage ! Passez votre chemin et économisez 2h20 de votre temps. Je suis désolé, mais vous vous extasiez devant cet "ultime film sur le courage" mais faut arréter de se masturber les gars! la vie est belle, voilà une grande lecon sur l'amour et le don de soi! Une palme d'or...
Un navet.....................................................
Quatre étoiles seulement bien que la forme soit magnifique grâce à la perfection des courtes séquences et l’absence de trop nombreux gros plans. Faute en est au contenu, totalement inintéressant. Je ne comprends pas les raisons qui ont pu motiver Dreyer dans ce scénario, à part l’approche de sa vieillesse (75 ans) et un pessimisme de plus en plus grand acquis lors de son enfance si malheureuse. C’est une œuvre purement intellectuelle détachée de la vie qui pourrait faire croire qu’une telle femme à existé sans que l’on puisse la considérer comme inadaptée au monde qui l’entoure. Il faut donc regarder ‘’Gertrud’’ comme une œuvre picturale propre au septième art. Dans ces conditions, on peut en apprécier toute sa beauté sans que notre cœur tressaille. Outre la lumière, constamment parfaite, qui joue sur les nuances ou sur les contrastes pour les flashbacks, les courts travellings et les déplacements des personnages qui nous sont toujours présentés cote à cote sans aucun champ/contre champ, il faut porter son attention sur la sobriété des décors. Ce film est l’exemple parfait de la question que devrait se poser chaque réalisateur…Qui y a t il de trop dans le champ de ma caméra ? Parmi les longs moments de contemplation, les brusques décisions de Gertrud nous surprennent et son entêtement à ne jamais se mettre en question nous insupporte. Parmi les plans les plus beaux resteront dans nos mémoires la scène du déshabillage avec le reflet des ombres censés signifier un érotisme brulant, la triple vision du miroir avec les images mouvante qu’il reflète, l’allumage et l’extinction des deux bougies. Ce sont les seuls signes de vie de cette sombre histoire magnifiquement filmée.
Un film pluôt raté sur la jeunesse désoeuvrée. PLV : une vision soft de la banlieue
La suite ou le précurseur de "smoke" (selon les avis) est "énorme" ! Un mélange de fiction et de documentaire on reste là assis à écouter le "brooklyn" parlait et nous entrainer dans ces nouvelles légendes !!! En 2 films Wang et Astier nous donnerait presque envie de vivre là-bas car en disant toutes les pires réalités du quartier ils nous en montrent la plus belles des qualités ! Tout être humain est regardé en tant que tel ! Simple mais beau !
Comédie américaine malheureusement sans grand intérêt; au mieux gentil... avec une fin expédiée qui laisse un peu .. sur sa faim.
Ce film est loin d'être exceptionnel grâce à la puissance de son scénario, ni son jeu d'acteur inspiré... Non si ce film est aussi bon à voir c'est grâce au plaisir ressenti devant les chorégraphies des combats spectaculaires de cet Opération Dragon, film dont Bruce Lee n'a malheureusement pas pu profiter du succès. Pourtant c'était bel et bien le film de la consécration pour lui, chaque plan avec ce dernier gravant l'image de ce dernier dans l'esprit du cinéphile. Un classique même si il a pris un sérieux coup de vieux.
Comme à son habitude,Karl Zero nous fait le coup du documentaire satirique sur une personnalité politique toute désignée.Et avec George W.Bush,il y avait tant à dire...Et justement,"Being W."fait l'erreur de verser dans le consensuel,là ou la critique pointée aurait été plus adaptée.Un personnage pareil,il y avait de quoi faire.Pourtant,on n'apprend rien que l'on ne connaissait déja.Un récapitulatif chronologique et redondant.Ca traine en longueur sur la fond,et pire on ne rit pas beaucoup(hormis quelques facéties de W. franchement irrésistibles).On arrive à se demander comment cet homme a pu passer 8 ans à la tète du pays le plus puissant du monde.C'est ça qui fait froid dans le dos.Mais ce n'est surement pas ce docu tiède qui nous l'a appris...
Ben Affleck avoue que les hèros l'ennuient! Les personnages qui essayent de faire face à leurs dèfauts l'intéressent beaucoup plus! Comme dans cette comèdie sentimentale et pleines de bons sentiments ou il voudrait refaire sa vie avec la sublime Gwyneth Paltrow seul vèritable intêret du film! Loin du mordant de "Sexe et autres complications", le rèalisateur Dan Roos orchestre la rencontre de deux personnages qui devront s'accepter eux-mêmes avant de pouvoir s'aimer! Tous les clichès sont rèunis dans cette comèdie lourde et ennuyeuse, ou seule la beautè de Gwyneth Paltrow, personnage fragile et èmouvant, vaut à elle seule le dètour...
MAGNIFIQUE ! Que dire de plus de ce chef d'oeuvre de la jap-anaimation? Il date de 1979 mais n'a pas pris une ride du côté de l'animation, l'histoire nous permet ENFIN à nous autres européens de découvrir la fin de l'anime qui n'a jamais été difusée en Europe (90 épisodes non doublés!!!). Les voix (japonaises) sont géniales, ne le regardez SURTOUT PAS en français car de un les voix sont ratées et ce ne sont de toute façon plus les voix que l'on connaissait dans l'anime (Virginie Ledieu ne double plus Marina... snif). Mais ce qui m'a le plus ému dans ce film, c'est la musique! Quelle claque! Ca y a rien à dire, les japonais savent y faire pour prendre les gens aux trippes et la musique, mélange de classique et de jazz fusion est tout simplement énorme! Même de grandes productions holywoodiennes arrivent difficilement à la cheville d'une telle qualité musicale. En bref, UNE VERITABLE PERLE !!!!
Une étoile pour ce film, et ce, pour trois raisons: 1)l'excellente interprétation de Zinedine Soualem qui incarne ici un vacancier qui a été purement et simplement roulé dans la farine - 2) la présence toujours aussi charmante et sympathique de Sofiane Belmouden (Malik, dans "Plus belle la vie") en agent d'accueil touristique - 3)l'occasion d'écouter une version instrumentale de la Brabançonne (l'hymne national belge, un réel plaisir pour les oreilles). A part ça, c'est une comédie assez convenue et pas très fine où tout est prévisible dès le départ. A regarder à volonté, mais ne pas s'attendre à quelque chose d'extraordinaire... Même Max Pécas, je trouve, s'en était mieux sorti !!!
Performance des acteurs nullissime, scénario aussi vide qu'un gouffre sans fond En clair j'ai perdu 1h33 de ma vie
Présenté comme un film de science-fiction/action/aventure aux bande d'annonce et affiche alléchantes, on se retrouve rapidement avec une comédie musicale à la Bollywood! Quelle déception! Je ne vois pas trop l’intérêt de mélanger les genres comme ceci,et en plus, le film est horriblement lent... Résultat: Horrible et complètement déconseillé si on veut de l’aventure et du SF Après, si vous êtes fan de chorégraphie indienne... ça peut être intéressant!
ce film d'un ennuit mortel , ou il ne ce passe pas grand chose , et meme quand il ce passe quelques chose , bas sa ne nous embale pas du tout . un polar raté et une histoire d'amour affligeante
Qu’on m’explique le lien entre le chat pataud que j’adorais voir glander et geindre dans les cases de sa BD et cette saloperie en image de synthèse absolument horripilant. Plus qu’une trahison, c’est une honte car en plus de ne pas être fidèle à l’univers de la série, le film n’a rien d’autre à proposer que la même soupe sans go$ut habituel. Un scandale…
On obtiens une grande satisfaction après avoir un vu film à grand spectacle ou à grand budget (ex. The Revenant), mais un petit film comme celui-ci qui vous stimule intellectuellement, qui vous transportez ailleurs, qui vous émeut et surtout vous fait rire, alors là, c'est un chef d'oeuvre. Bravo à toute l'équipe.
Difficile d’entrer dans cette histoire tant les ficelles sont grosses dans la présentation des personnages et de l'intrigue. Mais après ces débuts laborieux on se laisse peu à peu entraîner dans la jungle où les caractères vont révéler leur secrets. Une bonne séance, intense.
Ce film est un très bon reportage sur les coulisses d'une campagne présidentielle. C'est une information précise pour le citoyen, sur des faits, des événements de campagne et leur préparation, sur les impressions du candidat. C'est un film en lien avec la démocratie puisqu'il permet de donner des faits authentiques sur un homme politique, afin que le citoyen ne reste pas sur des jugements de médias qui veulent dévaloriser l'être humain, par parti pris politique contre son mouvement citoyen populaire. Au contraire, ce film n'a rien de la propagande que voudraient insinuer ceux qui en font eux-mêmes en voulant le censurer à cause de l'étiquette politique de ce candidat. Film agréable à regarder par la succession variée des séquences, par l'alternance des rythmes montrant bien ceux d'une campagne. A voir! Faites-vous votre opinion par vous-même, en toute liberté!
On sent que le réalisateur a déployé tout son savoir-faire technique pour nous faire avaler cette histoire cousue de fil blanc. Malheureusement, il l’a fait dans l’excès, et comme on dit : trop d’effets tuent les effets… Cela s’applique parfaitement à ce film qui pas un instant ne nous fait peur ou seulement sursauter. Tout est prévisible, les ficelles sont énormes et déjà vues cent mille fois, du coup on regarde ça sans se sentir vraiment concerné. Virginie Ledoyen elle-même n’arrive pas à dissimuler son ennui et Lou Doillon cabotine dans son rôle de folle au point d’en être comique. On peut juste mentionner quelques rares (fausses) bonnes idées (notamment la scène de la clinique) qui hélas sont vite annihilées par la faiblesse du scénario.
Ce film d'aventure particuluèrement culte est tout simplement jouissif et parfait. Harrison Ford est excellent dans le rôle de l'aventurier Indiana Jones.
Une farce, un gros délire, une belle connerie…voila comment on pourrait définir ce film. Il n’y aura pas de juste milieu, soit vous le détesterez, soit vous y adhèrerez complètement. Et seuls les aficionados des « Nuls », comme moi, feront, à mon avis, partie de cette deuxième catégorie. Cette personne aux deux personnes est une fusion jubilatoire entre l’humour d’Alain Chabat et le talent de Daniel Auteuil. Deux loosers forment un super looser, et cela offre un cocktail de ringardise absolument irrésistible. Il n’y a pas de gros gags, seulement du second degré subtilement éparpillé, donnant envie de se repasser l’ensemble afin de tout saisir. Ce film est particulièrement dérisoire et c’est cette particularité qui me fait classer cette bouffonnerie parmi mes comédies cultes.
Superbe expérimentation collective , pleine d'humanisme et de bon sens . A faire partager notamment aux décideurs pour faire vite à adopter la 2éme loi.
A mil lieux des romances hollywoodiennes insipides d'aujourd'hui, Visconti nous livre un merveilleux film où l'intensité des sentiments ne se départit jamais de la pudeur et de la sagesse des personnages. Le tout impeccablement mis en musique par Nino Rota.
... Mais ça en l'est pas! Comme je m'en doutais, on à affaire à une énième comédie romantique impersonnelle comme il en sort quelques dizaines chaque année au cinéma. Ici, cette histoire de jeune femme devenue fantôme qui va tomber amoureuse de l'homme reprenant l'appartement qu'elle occupait de son vivant, auquel elle va donner un sens à sa vie. Un film déjà-vu, prévisible, sans magie, sans humour, sans émotion, rien qui ne puisse le différencier de ses pléthoriques et tout aussi anonymes concurrents. J'ai beau avoir de la sympathie pour la charmante Reese Witherspoon, elle se limite aux comédie romantiques à deux sous, peu regardantes sur ses qualités d'actrice. Quant à Mark Ruffalo, il aurait pu en mettre un autre que cela n'aurait rien changé, il ne dégage rien, c'est un "acteur du moment" comme on dit. Aussitôt vu, aussitôt oublié.
un nouveau Depardon, Réalisme sans faille dans une photo splendide. Il faut aller voir la vie sans fard de beaucoup de familles africaines
Exaspérant, éprouvant, insupportable dans son fond et dans sa forme, véritable cacophonie visuelle et sonore, une mauvaise actrice anorexique aux sourcils dessinés par un cartooniste : oui, il s’agit bien d’un film de Pablo Trapero. Ni le charisme de Ricardo Darin ni l’investissement évident de Jérémie Renier ne suffisent à redorer le blason de cette boursouflure cinématographique totalement indigeste.
Du pur Naruto! Beaucoup de combat et de l'humour, la musique toujours aussi géniale. C'est un très bon divertissement, plus que les autres films de Naruto puisqu'il suit vraiment la trame du manga. A noter que le romantisme du film pourra en étonner plus d'un! Petit point négatif : le graphisme est parfois un peu bâclé, c'est dommage. Mais je recommande tout de même aux fans de Naruto!
Incomparable. La rolls-Royce des films musicaux. Charmant et élégant. Le couple est magnifique. La musique est superbe. Les lieux sont peut-être des décors artificiels mais l'ambiance y est. La légende est également typique. Un régal
Film magnifique. Mise en scène subtile. Acteurs bouleversants. Une histoire vraie marquante. Haletant.
L’histoire d’une magistrate qui détient du haut de ses sentences jusqu’à la vie de ses plaignants - et d’un jeune homme tout droit sorti de son adolescence à la fois maladive et fougueuse. Elle mène une vie ordonnée, laborieuse, délaissant par passion pour le droit son mari. On assiste à ce moment dans la vie où tout vous échappe et fait jaillir de nouvelles émotions. Dans ce film, tout se passe en profondeur, la surface bouge à peine et permet une fin apaisée. Excellents jeux d’acteurs pour la très sage Emma Thomson et l’impudent Fionn Whitehead découvert dans Dunkerque.
montré lors de sa sortie comme un film provocateur, il a terriblement vieillit aujourd'hui, l'histoire elle-même est banale, le flic aux méthdodes peu orthodoxes devenu désomais chose courante dans les polars réalisés depuis longtemps, je l'avait vu à l'époque mais j'avais complètement oublié tout et je trouve que ce n'est pas un bon film du tout, erreur de casting certainement, on aurait vu quelqu'un de plus cinématographique, genre delon par exemple
Hong Sang-Soo ne change toujours pas de style : mais sûrement, à force de répétition, il gagne en qualité. Un jour avec, un jour sans, c'est une grande simplicité mais un parti pris pourtant audacieux : celui de filmer deux fois la même histoire, avec des variations dues à l'état d'esprit du personnage principal. La démonstration pour vanter les mérites de l'honnêteté dans les relations n'est pas forcément très fine, mais on se laisse facilement séduire par ces dialogues qui ne manquent ni de charme ni d'humour.
Sans doute l'un des films les plus étranges que je connaisse. Presque un inclassable. Passez tout bonnement votre chemin. A moins que cela ne vous plait de voir des pré-ados remplies de clichés et vraies petites pestes qui plus est, faisant une pyjama-party sous le regard mystérieux (lol) et effrayant (ptdr) d'un inconnu (dont l'identité révélée à la fin nous fait croire à une plaisanterie), le tout avec une réalisation épileptique déplaisante. Bon ok, le film se veut une critique des réseaux sociaux. Mais quand on s'y prend aussi maladroitement, le message ne passe pas.
Si vous aimez l'humour noir, vous vouerez un véritable culte à ce film qui en est le summum indétronable. Benoit Poelvoorde, encore inconnu du grand public à l’époque, y tient le meilleur rôle de sa carrière dans ce personnage de tueur philosophe extravagant. Au-delà du plaisir coupable lié à cette explosion d’humour sordide et de violence gratuite tournée à la dérision, la grande idée du film vient de son concept très ingénieux de faux-documentaire qui en fait une dénonciation acerbe du niveau malsain de voyeurisme des médias. De plus, le fait de savoir qu’il fut réalisé avec un budget des plus dérisoires entre amis et en famille lui donne un aspect artistique d’autant plus intéressant.
Des dialogues bas de gamme, qui nuisent à l'ensemble. 1 étoile et demie.
Un film de guerre particulièrement prenant et bien foutu. Je constate encore une fois que Michael Bay est vraiment un réalisateur de talent, c'est juste qu'il décide de mettre ce talent au service du cinéma à grand spectacle plutôt qu'au film d'auteur (qu'il pourrait sans doute faire s'il le souhaitait). En terme de mise en scène, il y a plein de trucs vachement bien, les personnages sont intéressants, bien interprétés et bien travaillés, les scènes d'action sont remarquables. J'ai adoré le respect dont il fait preuve vis-à-vis des assaillants arabes, pourtant les ennemis du film, mais qui sont quand même montrés comme des humains qui ne sont pas dans le même camps, et pas juste comme des ennemis. De même qu'il ne fait pas l'amalgame entre les arabes et les "méchants", car il y en a beaucoup qui viennent aider les soldats américains.
Film en finesse, qui nous fait rentrer dans l'univers des femmes à Alger. Les actrices sont toutes remarquables : Hyam Abbas magnifique et la fabuleuse Byouna égale à elle même.
Excellent western... ou devrais-je plutôt dire aventure car ici très peu de référence au western classique... Nous sommes en 1916, la conquête de l'ouest et les guerres indiennes sont finies depuis plus d'une génération et la seule action qui pourrait réellement nous rappeler un western est la charge au début du film... Non ici c'est une aventure humaine où un homme cherche la définition de l'héroïsme après en avoir manqué une fois. Plus de psychologie et moins de violence dans ce film qui nous montre plusieurs facette de l'héroïsme comme de la lâcheté, deux définitions plus floues qu'il n'y parait en n'omettant tout de même pas un hommage à une grande qualité même si elle n'est que ponctuelle. Rita Hayworth (qui a appris 2 ans avant le film qu'elle était atteinte d'Alhzeimer) encore superbe et un Gary Cooper vieillissant sont tous deux toujours d'attaque et ça fait plaisir.
Film de visionnaire, deuxième et dernier de Fabian Bielinsky, génial cinéaste argentin trop tôt disparu. Film qui palpite et qui bat, qui hésite et doute, film de lumière et de rosée, d’humanité bestiale et de sensibilité renversée, film d’aujourd’hui et surtout de demain où l’auteur transfigure un propos universel et grandiose. Au niveau du détail, disons que la mise en scène est d’une rare maîtrise, l’image d’une beauté à couper le souffle, le scénario ruisselant d’intelligence et enfin que Ricardo Darin est - comme toujours – prodigieux de maîtrise et de sensibilité. Il n’y a décidément que le cinéma argentin pour nous offrir des films comme celui-là (voir XXY plus récemment). Précipitez-vous !
Franchement un film pas terrible du tout je me suis ennuie des le début, en plus sous -titre . Je ne le recommande à personne vous allez perdre de l argent pour rien moi qui a le pass je me dit heureusement sa m aurais embêter de paye pour sa .
Il est vraiment trop nul ce film, point, je n'ai rien d'autre à dire.
Un superbe thriller surnaturel,qui parvient à être scotchant,sans délivrer la moindre image gore.1968.Epoque bénie de Roman Polanski,fécond artistiquement et pas encore touché par le meurtre de sa femme Sharon tate,et plus tard par les accusations de viol sur mineure.Trève de faits divers,"Rosemary's Baby" parvient à être angoissant les 2h10,en jouant sur une inquiétude diffuse à partir d'un simple jeune couple voulant avoir un enfant.Précision:le fameux a emménagé dans un immeuble délabré,aux légendes maléfiques et doit se coltiner des voisins étrangement avenants et de plus en plus envahissants.Rosemary(Mia Farrow,qui souffle le chaud et le froid,mais dont la pureté correspond bien au personnage),quand elle devient enceinte,est en proie à des douleurs violentes et continues.Elle en vient à douter des intentions de son entourage(dont son mari:John Cassevettes,incroyablement ambigü).A t-elle tort ou raison?Paranoïa ou complot contre son bébé?Le génie de Polanski réside dans la fine étude psychologique,indiquant qu'on ne peut faire confiance à personne,pas même à sa famille et à ses amis.Dès lors,difficile de ne pas se rendre malade comme Rosemary.Une identification malsaine.De plus,l'abord du satanisme se fait progressivement,par petites touches,de telle sorte que le fantastique(l'irruption de Satan sur Terre)ne fait plus sourire,et au contraire terrifie.Toute cette ambivalence sur laquelle repose ce film reste d'une subtilité rarement égalée,et contribue à garder foi dans le cinéma d'horreur.
Une daube immonde. Un film digne d'une série B. A la limite, on ne peut pas reprocher le manque de moyen, mais quand on décide de produire un Terminator, il faut quand même un minimum. Dans les chroniques de Sarah Connor, Josh Friedman a au moins fait l'effort de conserver l'esprit d'origine de la saga, malgré un petit budget. Là aucun effort n'a été fait. La mise en scène et les acteurs sont grotesques, le scénario incohérent... rien à voir avec les Terminators qu'on connait. Ce n'est pas un nanar, c'est juste un navet.
La catastrophe n’est pas la contagion mais ce film tourné tel un téléfilm sans saveur, sans peur avec une fin qui résume le film : grotesque !
Bien nul et sans grand intérêt à éviter de suite !