CATIE-AQ/allocine_clean huggingface dataset:
Vu Animal World Film interminable, à la mise en scène tape à l'œil, qui tourne très rapidement dans le vide. Le potentiel série B désinvolte n'est pas exploité. C'est terriblement ennuyeux, et même Michael Douglas est a côté de la plaque.
C'est de la daube, je peux apprécier les nanards mais celui la avec Reubens repris par Kleiser, après Burton, NON ! j'aime m'emporter mais même mon petit frère de 13 ans n'a pas su apprécier cette humour très spécifiques !
Bonjour à tous ce film est sympathique pour les petits mais également pour les grands qui aurait perdu l'esprit de Noël. Donc inutile d'aimer Noël pour aller voir ce film d'animation qui traite pourtant de ce sujet comme sujet principal. c'est pas non plus le film d'animation de l'année mais il n'empêche qu'il y a 2 niveaux de lecture ce qui permet de ne pas trop s'ennuyer lorsqu'on est adulte et qu'on regarde ce film et même de se reconnaître dans le personnage principal. Après c'est sûr qu'il faut aimer les films d'animation un minimum sinon on risque de détester , comme quoi les goûts et les couleurs...
Il s'agit d'un bon film éloigné des classiques de kung fu, tirant beaucoup vers le drame mais sûrement pas comme nous le précise allocine vers la comédie. Très divertissant pour le spectateur et diversifiant pour la filmographie de Jackie Chan si bien que l'on est assez surpris de ne pas voir un film de Jackie Chan sans cascades. Précisons que Jackie (pour les intimes) n'est pas le réalisateur, mais un simple acteur sous la direction de ce réalisateur avec lequel les relations ont été assez tendues sur le tournage. Le casting est monstrueux : Sammo Hung, Andy Lau, Tony Leung. On peut regretter que ce film ne soit qu'une copie de l'excellent "Luke la main froide", mais ce n'est pas une pale copie : le jeu des acteurs est viscéral et permet à Sammo et Jackie de tenir le film rien que par leur jeu d'acteur sombre. Jackie n'a rien à envier à Paul Newman. Film à rapprocher d'ailleurs de "First Mission" dans l'aspect très sobre du rôle tenu par Chan. Le scénario promet une fin bien imprévisible rendant le film encore plus prenant. A voir absolument pour ceux qui ne s'affolent pas de voir un Jackie différent : un véritable acteur et non un simple ressort sur pattes.
un film aux décors quasi parfaits,des effets spéciaux réussis,les jeux d'acteur sont bons mais un film mou ,lent ,niais, ennuyeux qui n'a rien a voir avec sa bande-annonce...
L'année où le Gendarme voyageait à New York, Dhéry envoyait à Londres quelques supporters français amateurs de ballon ovale. Le résultat est une très bonne comédie, où les gags font mouche et conservent leur force burlesque malgré les années (contrairement à la série avec Fufu). Le personnage joué par l'auteur-réalisateur est particulièrement bien vu puisque le scénario l'oblige à rester muet pendant la majeure partie du film, créant des situations comiques tout autour de lui, avec une qualité d'observation remarquable. Une mention spéciale à Carmet et à Lefèbvre, délectables.
Ce qui pêche le plus dans ce ratage, c'est d'avoir osé sortir des hommes de cro-magnons en tant que tueurs ou menaces ou... autre chose dans ce pseudo film d'horreur ! pourtant, vu les acteurs et le tout début de film, on aurait pu espérer mieux... que ce navet !
Découverte tardive en dvd de ce film qui renouvelle vraiment l'image des gays dans le cinéma français. Par les temps qui courent, c'est plus que réjouissant.
Tout les critiques sur j'ai lu pour ce film FIN DE JOUR sont injustes et je doute que ces articles négatif sont une commandé. FIN DE JOUR est un film documentaire très attentionnée pour ne pas devenir un film provocateur pour les provocateurs . Message très clair "Vous n'avez pas le droit de jouer le rôle de Dieu ou de vous revendiquer du nom de Dieu." anais OTY
L'un des dessins animés qui m'a le plus marqué, par son histoire déjà, celle des hommes qui chassent l'ours sans raison, jusqu'à ce que le jeune Kenai soit puni, pour avoir voulu venger son frère. Une très belle histoire qui prône la paix, avec une musique éblouissante, de l'humour et de l'émotion. Certes quelques idées sont un peu surréalistes, mais le film produit l'effet attendu, et on regrettera juste que les producteurs aient voulu continuer l'aventure.
11 septembre 2001, jour sombre qui a depuis inspiré depuis littérature, cinéma, télévision (doc-fiction, reportaga), internet (dont beaucoup de fantasmes farfelus)... Mais à ce jour hormis quelques oeuvres comme Vol 93, peu ont de réelles qualités. Mais le reportage des frères Naudet est une des meilleures portrait de ce jour. Probablement parceque cela a été tourné en direct, dans l'enfer de Manhattan. Parcequ'ils tournaient un reportage sur une unité de pompier de New York depuis quelques semaines, nos deux français, sans le savoir allaient être temoin avec leurs caméras du drame qui fait entrer l'Humanité dans le 21ème siècle. Ainsi à 8h46, ils se sont retrouvés reporter de "guerre" à leur insu. Et nous aussi, car nous vivons l'horreur en même temps qu'eux. Que dire du bruit faisant froid dans le dos des gens préférant sauter que d'affronter la fournaise s'écrasant sur le parvis du World Trade Center. Sans faire dans le sensationalisme, 11/09 de Jules et Gédéon Naudet restera comme le plus grand témoignage de ce jour. Indispensable pour ne pas oublier les 2997 victimes et celles à venir...
Vraiment très mauvais ! Mal joué, improbable et d'une lenteur atroce ! On s'ennuie ferme, rien de passionnant. 1/5 !!!
Un des meilleurs films du genre "Eric et Ramzy". Donc si vous êtes fans, foncez vous allez kiffer. Et si vous ne l'êtes pas, n'y allez pas parce que allez trouver ça nul, idiot et invraisemblable ! Mais c'est le propre de cet humour. On adhère ou pas. Moi j'ai juste passé un super moment et la salle aussi était pliée en quatre comme moi.
Dubitatif après le générique... Malkovich très bon, histoire froide pour un sujet difficile... Il est impossible de donner un avis raisonné tant le ressentit nous rend morose... Le rythme, notamment avec la bande son nous ennuie par moments.
Ah! Titit !!! C'est certainement un des meilleurs personnages des cartoon. Ce film est un agréable divertissement pour les enfants.
Il y a du Ken Loach là-dedans, le même type de fond social, le même amour de ses personnages qui sont des losers qui ne veulent pas le rester, sauf que là c'est du Stephen Frears et que l'action ne se déroulent pas en Angleterre mais en Irlande. Donc on a le droit à une bonne rasade d'humour irlandais et ça fonctionne bien pendant une heure. Ben oui au bout d'une heure l'Irlande a définitivement perdu la Coupe du Monde de football, les protagonistes ne savent plus trop quoi foutre de leur baraque à frites, et le gros problème c'est que les scénaristes eux non plus ne savent pas quoi faire alors ils étirent en longueur au petit bonheur la chance. Ça peut fonctionner avec beaucoup de chance mais pas là... A voir pour sa première heure éventuellement.
Un très bon film, servit par de super acteurs et une très belle réalisation. On se marre bien, on réfléchit, bref on aime.
Aller 2 car bien marant tard dans la nuit lol bon derrière gravity c est pas de la même trempe pas du même genre
Un semblant de cloverfield, juste un semblant ! Desservi par un scénario sans intérêt(s), des attitudes incohérentes, des prestations limites et fatigantes, des moyens limités, les 1h20 paraissent bien longues ! Quelques idées vite balayées ! 1/5 !!!
Alors déjà les mauvais points : on aurait pu attendre un peu de suspens, ou alors de nous laisser poireauter quant à l'identité du coupable. tandis que là il n'y en a pas l'ombre et dès qu'on voit le coupable on sait sans aucun doute que c'est lui le tueur. Dommage. Mais bon comme on pouvait s'y attendre Maigret et la femme du peintr sont impeccables, on peut noter Lino Ventura dans un second rôle, le tout donne une impression de maitrise bien emballée. C'est propre et sans bavure et l'intrigue se déroule certes de façon prévisible mais de toute façon c'est un maigret que pouvait-on en attendre de plus? Bref c'est avec un plaisir certain qu'on peut regarder ce film.
Après la réalisation de la série culte Kaamelott, Alexandre Astier se lance dans les films avec comme premier film David et Madame Hansen. Quelques défauts et une fin assez mal ficelée mais compréhensible car le passage de la série au film est difficile. Mais l'humour est intelligent et le scénario est bien écrit.
C'est bien l'un des rares films que je n'ai pas pu regarder en entier. Mou, plat, il n'est pas arrivé à susciter mon intérêt...
Fortement inspiré par le cinéma de James Gray, Gavin O’Connor aborde de la même façon le sujet du drame familial dans le milieu de la police new-yorkaise, sans y trouver la même fougue ni la même intensité. Malgré les efforts d’une belle brochette de comédiens, ce bon film ne réserve que très peu de surprises et s’achève de manière risible. Dommage.
Prix du scénario à Cannes largement mérité. C'est juste, beau et fort. Les destins croisés des personnages jonglent avec la vie, l'espoir, la mort. Ils sont magnifiquement dirigés par une mise en scène sobre et efficace. Du grand cinéma ! A voir absolument.
La démarche de ce film est facile, filmer les derniers instants d'un homme et l'on est sur de toucher le spectateur. Je croyais cette facilité réservé à la télé réalité. Ce film n'apporte rien. l'émotion facile est le seul intérét de ce navet. Je
Je suis dans un trip suites de Disney, et comme il y en a plein... Plein mais qui se ressemblent en plus, et font un concours de nullité. C'est même pas des nanars car c'est juste chiant. En plus, je ne vois de raisons de rajouter un film après le 1er volet, si ce n'est pour faire de l'argent. Là rien de différent, aucune histoire, rien de passionnant ou de bien, l'animation est plus soignée mais c'est tout. En plus, on est tous d'accord que l'adolescence est une période pourrie de l'existence, alors pourquoi mater celle d'un animal ? Non parce qu'on a droit à tous les poncifs du genre, éculés et lourds, avec la bonne morale finale qui fait des peaux de renard.
excellente prestation de Robin Williams et avec Robert de Niro à contre emploi, un film originale et plein d'espoir pour les malades !!!
Film indien sur l'amour entre deux femmes soumises aux lois de la tradition et de l'honneur !! L'idée et l'esprit du film sont louables et touchants, certains passages sont émouvants et révoltants mais le film souffre de trop de longueurs, de trop d'amateurisme et au final on passe une bonne soirée mais sans jamais s'emballer à un seul instant !! Dommage il y avait du potentiel !
Dès le monologue de départ, The Lord Of The Light sentait bon la belle bouse pour consistante. e reste du film ne fera que nous prouver que le fondement du réalisateur était alors un puits sans fond.
Film gentillet, très gentillet ! Si vous avez 1 heure 1/2 à perdre, franchement allez faire ou voir autre chose. Les acteurs sont bons mais ne peuvent sauver ce film au déroulement paresseux et à l'humour faible.
Un film paillettes que seul Hollywood peut fabriquer. Des strass et des étoiles plein les yeux. Au niveau de la forme rien à dire, costumes et décors kitchs reconstituants bien les années 60/70. La mise en scène est rythmée. Sur le fond par contre, peu d'épaisseur psychologique des personnages : en voulant s'attarder un peu sur tous Bill Condon ne fait que les effleurer. De plus ce ne sont pas les chansons des Supremes et Diana Ross qui sont présentées mais celles de la comédie musicale de Broadway dont est inspiré le film, et de nouvelles compositions. Ainsi les chansons créées sont remises au goût du jour et ne ressemblent pas vraiment à ce qu'étaient les originales. Dommage on aurait bien aimé les entendre. La vraie révélation du film est bien sûr Jennifer Hudson. Couverte de prix avant la sortie française : Golden globes, Bafta, Actors guild award et Oscar, elle éclipse totalement les autres acteurs et surtout Beyoncé qui dans le rôle de Diana Ross est finalement assez éffacée. Un physique, un bagout et surtout une voix qui déménagent, elle casse littéralement la barraque ! Récompenses méritées donc. Du côté des hommes, si Jamie Foxx est totalement fade et inconsistant, c'est avec surprise que l'on retrouve Eddy Murphy loin de ses pitreries habituelles. Il s'en sort à merveille en cabotinant à souhait dans le rôle le plus grave du film. Un beau retour sur le devant de la scène. Un film léger mais dynamique qui, s'il n'est pas la comédie musicale du siècle, se laisse regarder et fait passer un moment agréable. C'est déjà pas mal !
Une claque ce film. Les acteurs sont formidables, les seconds rôles aussi, des trouvailles (au musée), la réalisation, les décors... Il y avait longtemps que je n'avais pas été autant saisi par un film. À voir absolument.
Les Trois Visages de la Peur est l'une des pièces maitresses d'un grand qui inspirera les meilleurs... Notre critique complète est en ligne sur le site Terreurvision !
Étrange film sur l'émancipation. L'ambiance y est stylisée et surréaliste mais s'incarne peu à peu au grès de la dérive de son personnage . Un film original, souvent dérangeant mais réussi.
Je ne vais pas faire une longue critique pour ce film que je vais en deuxième partie de soirée (c'est pour vous dire) évités le ... Le titre déjà est comment dire ? Merdique
Voilà encore un exemple de suites ratées ! On est autant dans la lourdeur que le premier était dans la subtilité.
Un film de loup-garou d'une violence jamais vue dans le genre. Si la première partie du film met assez longuement en place l'intrigue, elle ne prépare absolument pas à la claque que l'on se prend quand la bête est lâchée. On a véritablement affaire à un pur film d'horreur qui ne lésine pas sur l'action brutale, tout en restant crédible dans le réalisme de sa mise en scène et de ses effets. J'ai vu plus d'une vingtaine de films de loup-garou et il est regrettable que celui-ci ne devienne pas une référence du genre, faute de distribution mondiale. Rien ici d'un nanar, il est à la hauteur de ce que l'on en attend.
J'ai vu un film... d'une immensité rare et d'une puissance totale... D'abord, ce qui est beau, c'est la surprise totale dans la narration... On est pris et emporté dans une fresque d'une ambition rare, avec des images d'un niveau incroyable par certains aspects... Des plans panoramiques, quasi-3D, mais en 2D. Par certains aspects, on retrouve le style manga traditionnel.Pendant tous le films, on est pris par des relations complexes, émouvantes, des combats dantesques, des effets spéciaux énormes... Superbe également l'évolution du personnage que l'on voit enfant, pris par les affres de la la vie quotidienne difficile, se transformer petit-à-petit en adulte qui grandit (et fait grandir) son maître... Quelle beauté ce film, quelle sensibilité, quelle émotion... On est littéralement embarqué dans une histoire aux ressorts multiples et nombreux qui nous font prendre tout au long du film de très nombreuses directions et qui nous font toucher du doigt de très nombreuses émotions. Le propos est particulièrement beau et la philosophie porté par ce film qui est que l'ennemi est au coeur de nous, et que ce que nous en faisons est ce que nous sommes... Pas mal que de sortir d'un tel film avec qq lignes de conduite... Un film à plusieurs niveaux... Très beau.
Un navet comme on pouvait en voir à la TV il y a vingt ans. Look américain, il y a même des bruitages de sirènes de police américaine, des flics en costard (wtf???), mal doublé, mal joué, mauvaise bande originale, mauvaise bande-son, peu de rebondissements, mal filmé, un scénario et des dialogues dignes d'un film érotique des années 1990. Bref, on a regardé pour réaliser qu'il s'agit vraiment d'un navet, et malheureusement pas d'un nanar.
Magnifique film fantastique français,angoisse très bien rendue,ancrage dans le quotidien, sauce 'le prisonnier', bravo Chabrol !
J'ai découvert Dario Argento avec L'oiseau au plumage de cristal que j'ai énormément apprécié aussi j'avais vraiment hâte de découvrir ses deux films suivants explorant encore le genre giallo. Le chat à neuf queues se distingue du précèdent par sa tonalité plus classique qui se rapproche plus du cinéma américain par moments. Pour autant, ça reste un thriller très efficace. Dario Argento n'a pas son pareil pour installer le suspense et il offre encore quelques plans originaux qui lui donnent une identité propre. Le fait d'inclure un non-voyant au coeur de l'enquête est vraiment une bonne idée.
Superbe film à suspense, très bien réalisé et interpreté. L'histoire multiplie les surprises jusqu'au coup de théatre déterminant des plus innatendus ! Le "secret" est au premier abord pas tout simple à comprendre et je pense qu'il faut le revoir plusieurs fois pour cerner toute la complexité et l'intelligence du scénario. Les acteurs assurent, Jessica Biel est ecellente dans son role et se révèle décidemment une très bonne actrice du genre.
Un film pitoyable avec des acteurs désastreux... Un peu comme tout les films de LeBihan... Fuyez ce film tant qu'il est encore temps!
Un film hillarant avec un Orlando Bloom excellent et loin de ses rôles de héros viril et beau gosse.Des dialogues et des situations tordantes filmés caméra à l'épaule à la manière s'un documentaire.Un film méconnu dans la carrière d'Orlando Bloom mais qui n'en ets pas moins trés bon et à voir et à revoir.
J'ai trouvé ce film ennuyeux du début à la fin. Il n'y a pas d'histoire c'est vraiment n'importe quoi et les acteurs sont navrants.
Pas aimé. Les dialogues sonnent faux. Les acteurs ne semblent pas investis par le rôle, l'histoire n'est pas distrayante. De l'ennui du début à la fin, avec quelques vulgarités. Les décors et costumes ont pourtant une certaine allure...
Bien plus soft que la "fiction" des adaptations, le problème réside dans une mise en scène sans rythme, collant exclusivement à la réalité. Pourquoi, plutôt, ne pas l'avoir fait sous forme de documentaire ? Bref, je n'ai pas accroché. 1.5/5 !!!
Certes, quelques réflexions intelligentes dans ce film sur les manipulations en tout genre, mais que de longueur ! Ne pas voir ce film si vous êtes en quête d'action, il ne se passe rien en dehors de longues tirades sur l'éligibilité ou non d'un vice président américain. Une petite surprise en fin de film mais pas de quoi vous tirez de votre torpeur ou pire, du sommeil qui vous a submergé.
Les drames de l'émigration donnent souvent des films poignants et justes. Rêves d'or est un très bon cru. En choisissant de faire vivre aux personnages principaux différentes anecdotes vécus par les migrants que le réalisateur a pu rencontrer, le trait est légèrement forcé. Néanmoins, ces drames sont tous réels et horribles. Rêves d'or est une aventure humaine choc et choquante.
C'est affligeant ! Mais que font tous ces magnifiques acteurs dans un tel navet. Limite on comprend rien au scénario sans lire le synopsis avant... À éviter sauf si vous avez du temps à perdre !
j'ai beaucoup aimé ce film,le monstre fais bien flipé
Ce film n'est qu'une suite d'évènements sans intérêt, sans histoire, sans accroche... il n'y a vraiment rien a retenir de ce film. Les acteurs sont mauvais, le scénario est mauvais, les prises sont mauvaises, les dialogues sont mauvais. A la poubelle.
mon dieu quel catastrophe scénario qui n a ni queue ni tete de plan qui sont la mais POURQUOI????? acteur pfffff plus belle la vie mérite un Oscar a coté enfin bref gardé votre argent après a vous de voir 🤔🤔🤔🤔
Peut-être le meilleur rôle de Newman, qui incarne avec une intensité rare un homme déchiré entre aspiration à la grandeur et pesanteur de l’existence. Le portrait est incisif et sans complaisance, le geste est implacable, l’irrésolution forcément cruelle. Rossen donne une étonnante vigueur dramatique à cette histoire de chute libre et d’amère rédemption. Dans la vie, on se construit sur ses manques et l’on avance en s’amputant : malgré la noirceur du propos, le film est porté par la grâce d’une profonde humanité, et la conviction que dans l’échec existentiel se trouve malgré tout matière à grandeur.
J aime bien la saga Jason Bourne et ce premier opus a parfaitement lancé la machine. Sur le thème visité de nombreuses fois de l agent secret qui a perdu la mémoire (au revoir à jamais XIII...), Doug Liman fait un film d action sobre mais dont cette sobriété lui confère une crédibilité qui a susciter autant d intérêt de ma part qu une succession d explosion. Et pourtant les scènes d action sont bigrement efficaces. Bien plus réaliste et du coup bien plus prenant qu un James Bond c est selon moi un excellent divertissement.
nul!! vraiment rien d'autre a dire.comment perdre 1h30 de sa vie.ininterresant du debut a la fin.les personnages sont vraiment pas interessant.
Très bonne comédie dramatique, coécrite et scénarisée par Jean-Pierre Améris. La mise en scène de haute précision est aussi d’une profonde délicatesse. Le scénario nous délivre quantité de scènes d’une intense émotion. Les décors de Provence sont magnifiques ; la bande son nous gratifie de jolies insertions musicales. Cette comédie bénéficie également d’un très bon casting : tous les comédiens, y compris les seconds rôles, sont d’une grande sincérité. Les rôles principaux sont superbement interprétés par Jacques Dutronc, très profond, et Sandrine Bonnaire, lumineuse. Après deux bonnes comédies : Une famille à louer (2015) et Les Émotifs anonymes (2010), C’Est-La-Vie est ma troisième rencontre avec ce réalisateur. Le Pitch : Dimitri est très malade,Il lui reste un mois à vivre mais n’est pas décidé à mourir. Il quitte Marseille pour entrer en maison de repos.
Comment bacler un sujet qui aurait pu etre superbe et d'une actualité brulante… On s'égare, on change trois fois d'histoire en cours de route, on se retrouve en russie, avec une histoire d'amour grotesque, et la fin est totalement ridicule, mais vraiment… Meme Auteuil est mauvais dans ce truc… Un gachis.
C'est vraiment moyen moyen , je ne pense pas le regarder un jour bien que j'aime énormément Jensen Ackles , on a du mal a comprendre l'histoire ce qui fais que à certains moments je me suis abstenu de regarder le film..
Pas du tout la comédie attendue! J'étais impatient de voir Edward Norton dans ce genre de film et je n'aurai pas dû avoir autant d'espoir! Ce n'est pas franchement drôle, au contraire, c'est plus dramatique qu'autre chose! Constat d'un homme sur ses liens familiaux, mais qui ne m'a pas captivé non plus. Déçu de ne pas avoir vu cette comédie, j'aurai pu trouver mon compte avec un film aux réflexions bien tournées sur la famille avec un scénario original.... et ben non, même pas! Ca se regarde mais ca ne m'a absolument pas touché. Une fois fini, je l'avais déjà oublié!!! Un pétard mouillé quoi! Fallait la trouver celle là, n'est ce pas!!!
Une excellente comédie drôle et original du début à la fin avec de l’action, de l'originalité, de l’humour et du suspens. Une des meilleures comédies françaises.
Pas franchement enthousiasmant le 1er long de Darroussin dont je n'ai jamais reussi a saisir le message qu'il a voulu vehiculer a travers le portrait de cet avocat quinquagenaire souhaitant echanger sa vie bourgeoise pour une autre beaucoup modeste .La trame scenaristique est d'est floue incroyable et la lenteur grandissante qui se degage ne fait qu'accentuer l'ennui du spectateur que je suis.On imagine naivement que l'arrivée de la gamine de 13 ans qu'il recueille va veritablement lancer le film mais non au contraire ,celle ci passe son temps a pleurnicher dans sa chambre.Le tout manque cruellement d'humour et de scenes dynamisantes ,d'autant dommage que la qualité du casting (dont les trop rares Stroh et Girardot) permettait d'envisager un tout autre resultat.Allez Jean Pierre ,on fait tous des erreurs alors on te laissera une 2eme chance !!!