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Film qui ressemble plus à un téléfilm de bonne facture. Les effets spéciaux, les décors et la mise en scène sont plutôt bon, mais le reste est à désirer. Le film met du temps à décoller et manque globalement d’action, ce qui est gênant pour un film d’aventures. A la place il se perd un peu dans un mélo familial et une romance pas vraiment crédible. Les acteurs ne sont globalement pas bons dans l’incarnation de leurs personnages, du coup on n’accroche pas vraiment à leurs histoires. David Charvet est sans doute le pire, d’abord mauvais, puis insipide et inexistant dans son rôle titre d’archéologue aventurier, complètement mollasse (un archéologue qui fronce à peine un sourcil devant le saccage de trésors archéologiques inestimables ?!). Le film jongle avec plusieurs genres sans trouver son équilibre, ce qui explique surement sa fin bâclée. A réserver pour un dimanche après midi où l’on s’ennuie, ou sinon revoir Stargate.
Encore une fois un film visionné en solitaire dans la petite salle survivante d'un vrai cinéma. Un flm âpre, mais aussi beau que la lumière vacillante des bougies à laquelle Menocchio est filmé dans son cachot. Lui dont la seule faute est de croire que Dieu est partout et autres broutilles que les prélats ne peuvent accepter. Lui qui dénonce leur richesse en se (leur) demandant si Dieu l'a vraiment voulue comme il aurait désiré la misère des pauvres. Lui qui proclame le paradis sur terre, dans l'air, l'eau ou la course d'un enfant, et qu'on voue à l'enfer. Au moment où tellement de mes concitoyens (français ou européens) se gargarisent encore des "racines chrétiennes" de notre pays ou continent, il est tellement dommage qu'ils n'aient pas vu ce film en ma compagnie, pour se souvenir que les racines de la chrétienté plongent aussi au cœur de cette inquisition des conscience au nom du salut des âmes. Un bien beau film autour d'un grand personnage.
Un documentaire très intéressant, que l'on aurait aimé plus étoffé mais malheureusement le décès de Claude Sautet ne l'a pas permis. Toutefois, on en apprend un peu plus sur l'homme et son travail, le film mettant toujours en relief l'un au travers de l'autre et vice-versa. On ressort de la séance avec l'envie de revoir son oeuvre, et maintenant on la regardera différemment.
c'est du niveau d'un tv film rien d'exceptionnel j'ai trouvé ce film très moyen ça devient méme ennuyeux à la longue
Un début accrocheur par la qualité de sa filmographie et son ambiance de "fin du monde", mais une fin burlesque et des séquences de shoot longues et mauvaises. L'atmosphère si intéressant du début se dissipe peu à peu jusqu'à totalement disparaître, le scénario se noie et finit dans l'absurdité la plus totale malgré un thème sur la Purge intéressant. Bref un film très moyen qui se laisse regardé un dimanche soir ...
Au cinéma quand une scène est devenue explicite, il ne sert à rien de la faire durer, Bral ne doit pas être au courant qui fait durer chaque plan au moins 20 secondes de trop, le pompon étant la scène de l'enterrement dans les bois. On pourrait aussi parler des facilités de scénario : Madameencadre sa photo prise avec son amant dans le domicile conjugal et évidement Stevenin le découvre dans le premier tiroir qu'il ouvre ! Mais le pire est sans doute la séance de reconnaissance photo au commissariat (même endroit, même heure…plus incroyable, tu meurs). De plus c'est confus et mal monté ! Quant aux acteurs on a vue pire mais c'est vraiment service "très" minimum même si Eddy relève un tout petit peu le niveau. Bref c'est mauvais.
J'avais entendu parler de cette légende des 47 ronin. La retranscription est spectaculaire, de par le respect de la culture samouraï (à 2-3 détails près dont s'y attarder reviendrait, sans mauvais jeu de mots, à chinoiser). Reeves est parfait, de même que Hiroyuki Sanada; les effets visuels et prises de vues sont spectaculaires et la musique est magnifique. J'ai lu que quelqu'un avait détesté le film uniquement à cause de l'absence d'hémoglobine (sérieusement) : cette personne ne connait absolument pas la culture nippone où l'honneur est mis en avant. Et d'honneur, il en est question dans ce film. A recommander.
Magnifique documentaire où nous sommes plonger dans une classe primaire de campagne. Les émotions sont vraiment partagées et les enfants sont les meilleures acteurs inconsciemment !
Ca part dans tous les sens, et manque d'objectivité ! Malgré les quelques scènes intéressantes et surtout historiquement respectées, ce film est perturbant. La fin est très prononcé anti-musulmans, et c'est aussi insupportable que l'antisémitisme.
Tout simplement excellent !! Le trio Kurt Russell, Kevin Costner, Courteney Cox fonctionne à merveille, bravo !
Ah ça, il faut adhérer à ce genre d'humour, et ce genre de cinéma, assez inhabituel par chez nous parce que 'brut de décoffrage'. Aucun effet spécial, aucun acteur vedette, pas d'action, pas se décors ou presque. Tout passe par les dialogues et par les performances des acteurs. C'est vraiment drôle, pour peu qu'on y prête attention.
j'ai pas vu les 3 premiers films, mais même si ce n'est pas une suite de ceux ci, c'est quand même un bon film
Un bref retour en Espagne et Luis Bunuel signe ici son chef d'oeuvre, le film le plus rèaliste, le plus clair dans sa signification, le plus pur dans son style! il ne fait aucun doute que le cinèaste, dans "Viridiana", ait voulu une fois de plus, règler son compte à la religion, qui selon lui stèrilise tout ce qu'elle touche! Riche en moments d'observation surrèaliste, "Viridiana", incarnèe admirablement par la superbe Silvia Pinal, accomplit un chemin de croix à rebours: sur le point de faire voeu de chastetè au dèbut du film, elle offre à la fin sa virginitè, plusieurs fois mise en pèril, à qui veut bien la prendre, quoi de plus rèjouissant que le spectacle d'une sainte nitouche qui s'encanaille! On ne comprendra jamais comment le gouvernement de Franco a pu autoriser la production de cette oeuvre importante dont les clochards, dans un plan fameux, parodiaient la Cène dans une orgie d'anthologie sur la musique sacrèe du Messie de Haendel! Le film fut finalement interdit en Espagne (Au festival de Cannes, "Viridiana" fait scandale, mais remporte la palme d'or) et reste encore aujourd'hui l'un des sommets de l'oeuvre à Bunuel...
Un énième film de zombie sans réel saveur qui se laisse tranquilement regarder
Bravo !!! Découvrir et aimer si rapidement... Un magnifique documentaire qui permet de découvrir l'homme incroyable qu'était Roda.
Un film fascinant. La reconstitution du Danemark médiéval, avec cette cahute en bois qu'à l'époque ils appelaient réellement un palais, ainsi que les relations entre danois et goths, est plutôt convaincante (si nous n'êtes pas convaincus, lisez des livres d'histoire). Les paysages sont magnifiques. Les dialogues peuvent paraitre vides mais sont profonds et ne contiennent pas un mot de trop ; j'ai apprécié justement la finesse des gênes et des non-dits qui se multiplient au long du film à mesure que Beowulf apprécie la situation. Le personnage de Grendel en enfant sauvage est plus réaliste que n'importe quel monstre de légende, et le personnage du moine chrétien, illuminé par sa foi, qui a traversé de vastes contrées pour évangéliser les barbares rend le tout plus crédible encore. Seul bémol, les costumes sont certes très jolis, mais peut-être un peu trop impeccables pour servir le réalisme du film...
Projection-débat dimanche à l'Escurial des "Chèvres de ma mère" : Maguy a quitté la ville après 1968 pour élever des chèvres dans le Haut-Var. Elle part aujourd'hui à la retraite et cède son troupeau et ses terres à une jeune agricultrice, Anne Sophie. La fille de Maguy, la documentariste Sophie Audier, filme une transmission. D'un côté une femme qui, au crépuscule de sa vie, doit se séparer de ce qu'elle a de plus cher : ce troupeau patiemment constitué grâce auquel elle fabrique depuis 40 ans des fromages. De l'autre une jeune agricultrice, faussement godiche, qui entend appliquer les règles d'hygiène et de fabrication apprises au lycée agricole mais qui doit se battre contre les banques et l'administration pour réaliser son projet. Depuis quelques années on voit se multiplier au cinéma les documentaires consacrés au monde paysan. "Bovines" d'Emmanuel Gras - qui avait été nominé aux Césars en 2010 -, "Tous au Larzac" de Christian Rouaud - césar du meilleur documentaire 2012 - "Le temps des grâces" de Dominique Marchais (qui sort cette semaine un autre documentaire consacré à l'eau), le triptyque de Raymond Depardon "profils paysans", "les terriens" d'Ariane Doublet, etc. Que nous dit cette soudaine inflation sur le cinéma ? sur la société dans laquelle nous vivons ?
Religion religion et trahison. La façon de filmer et le sujet ne m'ont pas du tout de mon gout. Je n'ai jamais réussi à finir ce film malgré plusieurs essais...
Une histoire à l'eau de rose bien construite, avec ce qu'il faut de rebondissement pour nous tenir en halène. Sur fond de fêtes de Noël pour ajouter une note de romantisme... J'ai adoré. De quoi passer une belle soirée de détente ;-)
Avec un point de départ peu crédible ( un hétéro drague le mec de son ex-copine pour briser le couple) le film a du mal à convaincre. Il se passe peu de choses même si cela sonne assez juste, l'ennui gagne.
Un film noir en dehors de la grande époque mais tout à fait digne des grands classiques. Robert Mitchum parfait, des entourloupes et des règlements de compte. Ambiance whisky, prostituées et bandits tout est réunis. Les amateurs du film noir seront ravis.
Une gentille et mignonne petite histoire sans prétentions.
Un film jouissif bourré d idée sur la simple envie de faire du cinéma. Après avoir accidentellement effacé toutes les cassettes d un vidéo club, Jerry et Mike vont filmer à leur sauce plusieurs standards de la VHS. C'est drôle, poussé par une énergie créative extrêmement positive. Ce film donne une envie simple : prendre une caméra et se mettre à "Sueder".
Un sujet pas inintéressant qui n'est pas mal filmé, pas mal écrit, pas mal joué et pourtant qui ennuie énormément. Sans doute ne va-t-il pas vraiment au bout des choses.
Un sacret Navet. L'histoire ne tient pas, la VF est insupportable, le film est plein d'incohérence et ne fais pas peur, les acteurs ne savent pas jouer et/ou sont mal dirigés. Bref, à réserver pour une soirée "nanar" entre potes...
Le portrait du quotidien de ces femmes est fait avec beaucoup de justesse et de tendresse , les actrices sont parfaites et la succession des scènes qui sont parfois d'une insoutenable violence n'est jamais gratuite , une oeuvre forte et puissante .
S'il n'y a rien d'autre ça peut vraiment se regarder. Le coté scientifique me parait plutôt crédible mais l'action met longtemps à se mettre en route ce qui plombe un peu le rythme et c'est vraiment à la fin qu'on a le côté apocalypse/péril. Sinon des choses un peu grosses (le coup du remorqueuren toute fin) mais on pu tomber bien pire!
Brad pitt et angelina jolie dans un beau film d'action qui aurait pu etre encore meilleurs avec plus de moyens au niveau des decors, des paysages et des effets speciaux. Mais ce film reste un must
Géant, une très bonne suite (pas besoin de voir le premier), avec la même fraicheur, de "les dieux sont tombés sur la tête". aucune naîvetée mais pourtant une histoire simple et remplie d'humanitée. Comme son prédécesseur , ce film ne vieillit pas et il est agréable à faire découvrir aux enfants de maintenant.
Un excellent thriller, jeff goldblum est angoissant à souhait. Oui un tres bon film !
Je trouve certains commentaires un peu durs quand même. Certes il faut aimer les courses de voitures ok. Mais bon, derrière ça il y a un scénario vraiment extra, des acteurs excellents, une ambiance superbe, un aspect documentaire génial, un montage et une réalisation parfaite, des effets spéciaux et cascades époustouflantes, une photographie lumineuse et surtout surtout, des prises de vues en courses absolument MONUMENTALES qui nous font redécouvrir les tracés de quelques circuits mythiques. Un pur bonheur ce film! Pourquoi pas 5 étoiles alors??? Juste un peu trop long, il aurait été parfait avec 30' de moins! Mais bon, quel film!
L'idée du film était pas mal mais plus on avance dans le film plus tout est dénué de sens... en effet quand la nana veut prendre un bain alors qu'elle se trouve dans un bâtiment à infection biologique en loccurence la peste... je pense qu'on peut s'abstenir de prendre un bain... tout est à peu près mal fait dans ce film, mais à voir une fois si on s'ennuie l'après midi !
L'histoire raconte la vie d'un village tchèque lors de l'invasion russe à la fin de la seconde guerre mondiale, et plus particulièrement de la vie d'un petit garçon, souvent battu par son père, et qui devra protéger un cheval des réquisitions russes en le cachant dans les bois. C'est une histoire dramatique, mais un peu systématique dans son scénario manichéen. Très bien réalisé (noir et blanc), très belle écriture cinématographique, surtout dans les séquences de rêve, beaucoup de style et de procédés techniques font de ce film une oeuvre intéressante. Les souhaits de l'enfant, ses espoirs, ses craintes et ses peurs sont matérialisés dans des séquences presque fantastiques voire surréalistes. La vie des paysans tchèques de l'époque est bien décrite. Belle photographie en noir et blanc. Les films avec enfant comme héros posent souvent un problème de comportement qui peut agacer le spectateur. Ici, c'est parfois le cas, mais la qualité technique du film supplée à cet inconvénient.
Dès les 1ères minutes le ton est donné : excentricité en tout point, démesure dans le jeu, dialogues creux ou vulgaires sur un scénario sans intérêt. Un teen movie aux caricatures américaines habituelles et au vide intersidéral! impossible de tenir sur la longueur.
Si vous voulez vous prendre la tête sur le patriotisme américain, regardez autre chose. En revanche si vous voulez un film de guerre explosif, réalisé de façon très réaliste et qui ne vous laisse pas en répit une seconde alors "jarhead 2" est fait pour vous. Effectivement, à part le titre, il n'a rien à voir avec le film de Sam Mendes, ce n'est pas un film de réflexion psychologique c'est un film d'action dans la grande tradition du genre, un petit commando seul contre tous avec une mission impossible sur le dos, des ennemis enturbannés comme si il en pleuvait, un final évidemment héroïque avec un couplet très "semper fi" mais au fond quand on regarde "fort Alamo" la propagande n'est elle pas la même. Arrêtez de vous prendre la tête pour tout et n'importe quoi, c'est un film d'action et il est bougrement bien fichu ! 4 / 5
Je viens de voir le film sur mubi. C'est une belle rencontre entre le cinéma et les arts plastiques. mais il faut aimer la contemplation. C'est amusant de retrouver Brady Corbet au début du film sachant qu'il se retrouvera l'année d'après dans "Two Gates of Sleep" d'Alistair Banks Griffin qui a beaucoup de points communs avec "La dérive".
J'ai vu le film ce matin en ayant peu d'infos sur ce que j'allais voir, et c'était une bien belle surprise.. Enfin une comédie française hors normes, qui prend des risques, et qui est libre tant dans sa forme que dans ce qu'elle raconte. Ca fait vraiment du bien !
S’il y a bien une réserve que j’ai à l’égard de ce film, c’est bien le format de son intrigue. Six épisodes indépendants mis bout à bout avec une seule thématique et un seul état d’esprit en guise de liant. D’habitude c’est le genre de trucs qui me fait sortir du film. Alors qu’on est bien avec une histoire et des personnages, soudainement, elle s’arrête ; on passe à autre chose ; et il faut refaire l’effort de s’immerger dans une nouvelle intrigue qui ne sera peut-être pas à la hauteur de la précédente. Mais bon, pour ces « Nouveaux sauvages » l’effet ne s’est pas trop fait ressentir me concernant. Pourquoi ? D’abord parce qu’il y a une belle progression dans l’enchainement des histoires. La première est courte et pose tout de suite l’état d’esprit. La seconde créé la rupture juste après le générique pour poser le propos. Et ensuite je dois avouer que ça sait maintenir un niveau d’exigence élevé. Parce que l’air de rien, même si les intrigues sont bien déconnectées les unes des autres (…et c’est d’ailleurs dommage de ne pas avoir tenté de légers ponts à la « J’ai toujours rêvé d’être un gangster ») il y a quand même une vraie unicité dans cet humour noir féroce et surtout dans la rigueur formelle. Ce film a clairement une patte, un ton, une atmosphère qui lui est propre, auquel s’ajoute un très bon savoir-faire pour amorcer chacune des histoires et les vivifier tout le long de ces deux heures. Donc oui, au final j’ai totalement adhéré, pour mon plus grand plaisir. Une belle surprise que voilà pour ce début d’année…
on n’a rien perdu à ne pas le voir sortir dans les salles. Parce que tout en étant pas vraiment ennuyeux, ni totalement inintéressant, le film n'offre pas grand-chose de réellement passionnant.
L amour c est mortel ! Le sexe tue ! Ok. On connaît ça depuis Freud. Y a t il un psychiatre d la salle ? Glauque, intriguant, horrible voire obscène, mais surtout lent. Très lent. Trop lent. L ennui est le pire des monstres !
Toute première adaptation des aventures des Quatre Fantastiques, uniquement sortie en vidéo aux États-Unis en 1994, cette production Roger Corman (l'ancien réalisateur de La Petite Boutique des Horreurs et de la saga consacrée aux œuvres d'Edgar Allan Poe étant tombé bien bas depuis les années 80) part d'une bonne intention mais s'avère malheureusement catastrophique. Rareté mise en scène par Oley Sassone, un mini-spécialiste des films d'action ringards, The Fantastic Four nous entraîne dans l'impitoyable royaume du nanar à peine assumé où le maigre budget ne joue jamais en la faveur... Il faut dire qu'avec une flopée d'acteurs uniquement choisis pour leurs ressemblances physiques avec les personnages et non pour leur talent, des effets spéciaux d'un autre âge et des décors cheap, cette adaptation ne pouvait pas vraiment tenir la route. Pourtant, l’histoire reste assez fidèle dans l'ensemble et plutôt bien écrite mais elle est hélas entrecoupée d’une sous-intrigue ridicule où La Chose, rejetée, se réfugie auprès d’une bande de clochards tout droit sortis de l’univers glauque et décadent de Street Trash. Un univers psychédélique aussi stupide qu'inapproprié contrôlé d'une main de fer par le Bijoutier, un personnage inutilement inventé pour l'occasion. Pour le reste, nous avons donc affaire à la crème des accessoires low-budget à savoir des effets spéciaux anémiques (la Torche Humaine n'est ni plus ni moins qu'un dessin animé), des costumes de série Z, des scènes d'action aussi palpitantes qu'une ballade en voiture avec Derrick et des bruitages grotesques qui viennent enlever toute forme de sérieux, du moins de ce qu'il en reste. Ratage intégral donc, naturellement renié par un Stan Lee qui a d’ores et déjà oublié la seule existence d'un tel massacre, The Fantastic Four prouve néanmoins que les années 90 n'étaient tout simplement pas prête pour adapter des comics aussi visuellement importants.
Pour ceux qui veulent se réconcilier avec l'humanité, courez voir le film de Julie Bertuccelli. Un Big Bang. Bravo à Hélène, Véronique, Pierre et Julie. Un film qui "répare les vivants". Poésie pure. Cosmique. Merci !
Comment dire.... une daube internationale !! Un nanar comme on n'en fait plus. L'épisode du bébé tué est sans intéret et la fin ....quelle fin ? Le film finit en jus de boudin !! Vraiment nul !!
Bonjour à tous, Rencontre vraiment sympa du rappeur Sneazzy pour une autre facette du personnage ;), Merci au @cgr rivesaltes pour l' invitation ! Le film "la source" sortie le 24 juillet ne pas hésiter à aller le voir , simple , efficace, magnifique j' ai adoré les instants "poses" dans la réalisation , les images , le son enfin ça parle et c' est vivant ! @Rodolphe Lauga ,Samir, @Alice David souriant ouvert, une bonne promo avec le cœur :)
Un vrai petit bijou de l'underground australien réalisé avec un budget dérisoire. Une comédie noire, décalée et trash qui révèle Nicholas Hope, un acteur formidable de justesse. A consommer sans modération!
Bonne surprise ! Étant assez fan du found footage, il faut dire que le film n'apporte pas vraiment grand chose de nouveau au genre mais il est cependant utilisé intelligemment et est fortement axé survival/action (on oublie parfois la caméra à l'épaule). C'est vrai que le scénario est légèrement faible mais franchement, quel rythme : mis à part les 5 premières minutes pas bien méchantes, on se laisse ensuite volontiers hypnotiser par cette tension et ces rebondissements constants. Les points forts : Les acteurs sont assez justes (on n'est pas une nouvelle fois agacé par une bande de potes clichée dont on attend impatiemment la mort histoire de stopper leur débilité), la peur est quand même bien présente de début à la fin du film grâce au climat d'insécurité qui règne de jour comme de nuit (et c'est assez rare), la variété dans l'emploi du found footage et dans la mise en scène est intéressante. Les points faibles : Les bruitages liés à la créature qui sont globalement tout le temps les mêmes et quasi omniprésents, la fin qui se veut un peu moralisatrice et qui laisse une impression d'inachevé. Bref, au final une petite production qui s'en sort plutôt pas mal malgré un budget visiblement restreint (Ce qui est quasiment intrinsèque au genre), qui fournit son lot de sursauts et de screamers parfois prévisibles.
Film de sport dédié au hockey sur glace, discipline à laquelle je ne connais pas grand chose et dont je me cogne de toute façon. Youngblood se distingue avant tout par sa capacité à enquiller à un rythme effréné tous les clichés du genre. On suit donc le parcours d'un jeune joueur talentueux qui triomphera des épreuves et de l'adversité. Je vous laisse deviner qui marquera en finale le but décisif qui fera gagner son équipe. Evidemment le héros est d'origine modeste, évidemment sa famille se sert les coudes pour l'aider, évidemment son équipe regroupe tous les joueurs sympas et l'équipe adverse tous les salopards qui savent patiner, évidemment le coach à un coeur gros comme ça derrière son air bourru, évidemment le plus gentil joueur de l'équipe des gentils sera blessé par le plus méchant joueur de l'équipe des méchants mais sera vengé par le héros qui, bien sûr, emballera la nana de l'histoire qui se révèlera être - surprise! - la fille de son entraineur (une jolie petite blonde au passage, je sais d'un point de vue cinéma c'est pas une remarque très utile mais on se console comme on peut). Si on ajoute une mise en scène et une interprétation qui frôlent parfois la sitcom pour ado, on en vient rapidement à s'ennuyer. Tout juste le spectateur est-il sorti de sa torpeur par l'amusant personnage de la responsable du pensionnat où vivent les jeunes hockeyeurs et qui s'avère être une nymphomane de niveau olympique.
Une pure production syfy. Un scénario qui tient sur un ticket de métro avec des grosses incohérences, les acteurs n'y croient pas trop et les dialogues sont abyssales.
Deux grands acteurs (Robert De Niro et Harvey Keitel) dans un film considéré comme mythique mais où il ne se passe pas grand chose... Où est l'histoire? C'est boring! Je m'attendais à beaucoup mieux de la part de Martin Scorsese. Déception.
. C'est sans doute une savante alchimie qui a fait de ce sympathique petit film X à la française un classique du genre. Déjà le film est encadré par deux scènes de ouf, le début surréaliste nous décrit une action physiquement impossible, sans doute pour nous préciser qu'on est au cinéma, quand au dernier plan du film, plus gonflé, tu meurs ! Et puis Marilyn Jess est mignonne comme un cœur, difficile de ne pas craquer, ses collègues ne sont pas en reste, créant une ambiance très festive, Olinka s'amuse comme une folle et Mika rigole tout le temps, il y a aussi quelques répliques culte comme quand Marilyn commente une caresse un peu osée :"Oui c'est bon… mais quand même…" La bande son est sympatoche, Bref on ne s'ennuie pas une seconde.
Film sensible et délicieux, servi par des acteurs remarquablement à l'aise dans leur rôle, qui doit son titre à Ovide : "Difficile est illis inposuisse modum". Il est difficile de leur (aux ailes de l'amour) imposer une mesure. On aimerait voir plus souvent une analyse tendre et délicate de la complexe nature humaine.