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Ce premier opus nous transporte dans un univers fantastique incroyable ! Le Monde de Narnia : Chapitre 1 - Le Lion, la Sorcière Blanche et l'Armoire Magique ravira toute la famille ! Je n'ai pas lu le livre (pas encore) mais j'ai carrément été conquis par ce long-métrage (peut-être moins aujourd'hui qu'à l'époque mais bon... j'avais 8 ans à sa sorti). Visuellement, c'est magnifique : les effets-spéciaux sont excellents et la photographie est correcte. La bande originale est elle aussi très bonne car elle varie au cours du film : dés fois elle est émouvante (comme quand les enfants quittent leur ville), d'autres fois elle est explosive (comme dans la scène du combat final) et d'autres fois elle est simple. Le casting est vraiment pas mal : William Moseley, Anna Popplewell, Skandar Keynes et Georgie Henley qui incarnent les enfants de la famille Pevensie sont très bons et correspondent à leur rôle. Par contre les personnages incarnés par les jeunes acteurs sont assez clichés. Tilda Swinton qui incarne Jadis -la Sorcière/Reine blanche- nous offre quant à elle une excellente prestation. J'ai beaucoup aimé les personnages fantastiques tels que M. Tumnus, M. et Mme Castor ou encore Le Renard. Je conseil aux fans de Disney de voir ce premier film, l'univers est vraiment MAGIQUE !
Trahison D'État est un film tiré d'une histoire vraie sur le rapport États-Unis et Irak pour une affaire de l'ONU . Ce thriller politique retranscrit une histoire importante et marquante pour l'ONU et est intéressant. Ce film est néanmoins assez classique dans ces rebondissements (ça prouve que des pures fictions sont réalistes quand même) . Une bonne fin. Un bon scénario . Kingsley est bourré de talent et Théo James est très à l'aise dans ce registre . Très bon !
Malgré un scénario qui manque d'originalité, Fragile est encore une réussite de la part de ce réalisateur qui gagne à être connu Jaume Balaguero. Il a fait un petit rebondissement, on frissonne quelque peu, très peu de scène de gore. Je ne me suis pas du tout ennuyée durant la diffusion du film et je le recommande.
Une déception. J'ai eu l'impression de revenir dans les années 90 et les téléfilms "Hollywood night" du samedi soir! Un jeune éphèbe à qui la gloire monte à la tête, des belles pépées, un scénario ultra prévisible et un MC Dowell qui en fait des caisses dans son rôle de "méchant maléfique". Bref un nanar.
Un joyeux marivaudage où il est question de bisexualité et d'homosexualité. C'est bien, fait, très frais, intelligent, et à contre-courant de la morale bien pensante. Bref on passe un bon moment à condition de ne pas être coincé par le sujet. (le public a boudé... forcément ça dérange et c'est fait pour ça !). Valéria Bruni-Tedeschi est vraiment magnifique ! Côté négatif on regrettera une direction d'acteurs parfois approximative et Jacques Bonnafé dans le rôle de l'amant de madame qui est plutôt mauvais.
Bang ! Je suis allé voir ce documentaire sans savoir que cela en était un. Le réalisateur s’est attaché à être très proche de son sujet, à savoir le gangster lui-même. Il a réussi son coup et nous livre un témoignage très authentique. Et c’est la le hic ! Ne prenant en compte quasiment que ce témoignage, on en oublie les autres, ceux qui gravitent autour : où sont le témoignage des familles de victimes, de la police, de ses anciens partenaires… En ne se penchant que sur le sujet principal, ce documentaire nous laisse un arrière goût d’inachevé.
Très déçu.... Surtout par " l'accroche du DVD" : "Sur les traces d' INTERSTELLAR, SAM WORTHINGTON livre une performance digne d'AVATAR" ... Ce film ne mérite certainement d'être comparé à ceux-ci...
Ennuyeux.................................................
Une vieille spécialité française : un film avec seulement deux acteurs enfermés dans une pièce et d'excellents dialogues. Mais celui-ci mérite la palme (avec aussi "Garde à vue"). Un festival de finesse et de subtilité qui repose entièrement sur ses deux protagonistes aussi charismatiques et irrésistibles que méprisables et sur ses dialogues de velours que le grand Michel Audiard lui-même n'aurait pas renié. Un délice pour les éclectiques même si les profanes risquent de s'ennuyer.
De très beaux plans, une belle photo, mais un scénario trop ennuyeux pour captiver le spectateur. Dommage car belle recherche esthétique.
de loin l'un des meilleurs films africains que j'ai vu. Et j'ajouterai qu'il n'a rien à envier aux classiques de la comédie internationale
C'est un de mes films préférés. Un huit clos à la "réservoir dogs". J'ai trouvé le jeu d'acteur convaincant, le scénario original et les répliques mordantes. Rem: la bande annonce ne rend pas honneur au film.
Un film absolument lamentable, sans aucun intérêt. Les scènes d'actions (seul intérêt du film à l'origine) sont totalement loupées, surtout le combat final (un comble). Les acteurs sont minables, surtout Aaliyah. Et le scénario ne vole pas plus haut : à louper !
Hormis l’écho dans l’actualité israélienne que l’on peut lire, même s’il n’a rien de volontaire de la part de ses auteurs, cette interrogation sur la loi du talion, ce torture-porn n’a aucun intérêt cinématographique tant tout y sent le réchauffé. Débutant à la façon d’une banale enquête policière avant d’adopter le schéma classique du rape and revenge avec quelques clins d’œil grossiers à des contes pour enfants, Big bad wolves va, dans sa seconde moitié, entièrement se centrer sur les séances de torture que fait endurer un père endeuillé à l’homme suspecté (sans qu’on sache réellement pourquoi) d’avoir massacré sa fille sous le regard d’un flic qui peine à juger cette méthode d’interrogatoire à laquelle il a lui-même eu recours. Ce point de vue vacillant du flic est censé aiguiller celui du public qui ne pourra pourtant qu’éprouver un certain dégout à la vue de ce spectacle. Les tentatives de saupoudrer cette histoire glauque d’un certain humour noir ne se fait que par le biais d’un mélange maladroit d’éléments de mise en scène emprunté à notamment Tarantino (qui, parait-il, a beaucoup apprécié le film qui, après tout, n’est comme les siens qu’un patchwork de références filmiques). L’intensité dramatique ne nait finalement que dans le dernier quart d’heure pour nous laisser dans un sentiment de malaise profond, lui-même annihilé par un plan final qui gâche tout.
On dirait un spin-off horrifique de Harry Potter, c’est nul, le scénario est tellement prévisible du début à la fin que c’est à la limite du regardable, franchement, on pourrait dire que la réalisation proprette et le casting (plutôt convaincant j’avoue) apporte un certain crédit mais sérieux ça suffit pas pour faire un bon film, moi je veux du mystère, de vrais questions, des idées de mise en scène, là y’a que dal, tout est déjà vu et fait à l’avance. Et puis on ne laisse jamais la complicité s’installer entre les pensionnaires, ce qui fait que l’héroïne est seule contre cette petite prophétie qui n’intéresse personne, en fait je ne sais même pas ce qui aura pu être apporté en plus tant c’est irrattrapable comme projet, enfin il est certain que j’ai vu bien pire dans le genre mais c’est vraiment à éviter, histoire de pas perdre de temps.
Drame de la culpabilité traité avec la délicatesse de Vim Wanders . L'interprétation des acteurs est parfaite , magnifiquement dirigée. La musique qui accompagne ce beau film est de grande qualité et contribue à faire passer l'émotion trés forte qui vous envahie avec l'enchainement des situations difficiles des personnages.
INCROYABLE! Il nous tient en haleine du début à la fin! Je ne me suis pas ennuyée une seule fois ! Superbe performance de Clooney et Julia Roberts.
Une nouvelle réussite signé Preston Sturges. Le thème du film est très intelligent, et même si l'action est un peu inégale, l'ensemble sait se faire subtil et plaisant. Cela est du notamment aux dialogues, la plupart bien trouvé et souvent juste, mais aussi par ses personnages, aussi désenchanté parfois qu'attachant, notamment Veronica Lake, vraiment surprenante ici, tout comme Joel MCCrea, excellent lui aussi. Bref, une comédie dramatique intelligente et drole, ce n'est pas très courant et c'est à remarquer. A (re)découvrir.
Film correct , mais pas exceptionnel ...
J'ai trouvé ce film pathétique. Scénario invraisemblable, acteurs pas convaincants, répliques connes, ambiance clichée et vision de la banlieue insultante. Seule chose à sauver, les scènes d'actions et encore. Mais du vrai nanar en boite.
Très bon film documentaire sur le jeûne et ses différentes pratiques. Ayant l'envie de le "tester", je crois que le débat "passionné" d'après film avec le réalisateur m'a convaincu. Fabien Moine raconte cet art de vivre sans prosélytisme avec beaucoup de simplicité et d'humilité. J'en ressort motivé pour l'essayer ! A découvrir.
beau, imparfait et violent comme la vie. Réalisateur aimant bien les actrices.
Fellini voyait en son "Satyricon" un film de science-fiction. Soit. En tout cas, ce n'est pas un péplum, ni un film historique, c'est clair, bien qu'il se passe à l'Antiquité romaine. Vrai chef d'oeuvre du maître italien, un de ses plus grands films. La scène du minotaure est sublime, ainsi que le reste. Juste que les amateurs de blockbusters décervelés risqueront fort de ne pas apprécier...
Un vrai désastre qui s'accentuera avec l'avancée du temps. Il ne faut surtout pas juger Gance sur ce film dont les bonnes intentions sont tournées en ridicule par l'interprétation emphatique des acteurs, Gance compris. En plus les ambitions politiques sont démesurées et le souffle épique ne passe que rarement. C'est vraiment étonnant de voir un tel ratage chez un auteur qui a tant apporté au cinéma. Ce film ne devrait plus être présenté en salles mais uniquement dans les cinémathèques car tel qu'il est aujourd'hui il n'engendre que l'ennui et même l'incompréhension tellement il est parfois confus. Les nouveautés techniques du ''Parlant'' ont du éblouir notre grand metteur en scène un peu comme les effets spéciaux actuels fascinent nos jeunes réalisateurs .
On m'avait beaucoup parlé de ce film, au final assez dessus, rien de très original pour cette petite comédie qui se laisse néanmoins regarder.
C'était pourtant bien parti au début mais la suite se passe de commentaire.
Un plan aérien d'un train isolé, arrêté en pleine forêt, de nuit et sous la brume. Une bête féroce et des hurlements. C'est anglais et procure une certaine attente de ce fait. C'est une première réalisation mais c'est fait par un inconditionnel du genre, alors on d'impatiente. Et puis, vient la première vague. Des personnages grotesques, des effets limités, une situation très alambiquée et pourtant il faudra patienter 56' pour révèler quelques bonnes intentions. Mais ne vous méprenez pas, le grotesque ne laisse que très peu de place au sensationnel. Peu convaincant.
A voir.Pas déçu du tout bien au contraire. Le sujet qui de base est assez sensible ce trouve ici traité avec beaucoup de légèreté il est plus facile de comprendre les différences de coutumes et ce quand pense la jeune génération une belle histoire d'amour qui ce trouve perturbé par le poid familiale on peut tous ce reconnaître dans ce film beau moment,ravie.
Un des films qui a marqué mon adolescence ! Je revois aujourd'hui le film de Fabien Oteniente avec grand plaisir. Cette galerie de personnage est géniale et très drôle quand on s'y attarde un peu (José Garcia et Lambert Wilson en tête).
Dommage. Depuis sa belle trilogie, j'ai toujours envie d'aimer les films de Lucas Belvaux. On sent indéniablement une sincérité, une conviction, un point de vue, mais le gros problème ici est ailleurs : le ton général est trop sérieux, les dialogues trop écrits, les non-dits complètement inexistants et reste cette désagréable impression de se voir administrer une leçon de savoir vivre par le menu... Pour finir, comble de platitude, même la reconstitution du crime ne fait ni chaud ni froid. Pourtant les intentions étaient bien là. C'est pour ça que je n'ai qu'un seul mot : dommage.
Du 100% Seagal, avec en cadeau bonus une surcharge pondérale bien distinguable ! En résumé : des gentils qui défoncent sans vergogne des méchants (qui pourtant, sont censés être surentraînés). Bref, c'est prévisible (ou convenu, si vous préférez ce synonyme) et...convenu. Bref (répétition), c'est "bof".
Un film d'horreur à la "80's", aucun gore, juste du suspense (et du bon !!) et du subtil... Un futur classique.
Un Wesley Snipes efficace pour un casting pas des moindres avec l'actrice Lena Headey (Terminator : Les Chroniques de Sarah Connor), le très bon acteur Ralph Brown (Alien 3), rappelez-vous le surnom de QI "85", et la jeune Eliza Bennett très attachante au coté de Wesley. Actions bien contracter grâce à une BO rythmer. A regarder sans déplaisance. Et je termine par une petite remarque, il y à une scène dans le film ou on y aperçoit une affiche de Mistress of Spices avec Aishwarya Rai, je me devais de soulever cela obliger étant ma muse.
LE GLADIATOR DES RINGS. Braddock Crowe le cendrillon de la boxe, a laissé au pied de son sapin ses gants de boxe. Bien lui a prit, le petit Papa Noel s'est penché sur son cas, comme Ron Howard, mais seulement pour nous livrer un combat lisse et sans surprise.
Après l'excellent "Ma petite entreprise ", " Jamais De La Vie" est un autre très bon thriller noir, réalisé par Pierre Jolivet. L'ambiance est intimiste, les dialogues sont cash et hyper réalistes. Malgré un début au rythme assez lent, cet excellent scénario nous montre une enquête bien menée sur une ambiance chaleureuse. Le suspense haletant monte crescendo. Avec une BOF très intéressante, ce polar bénéficie en plus, d'une excellente interprétation d'Olivier Gourmet dans le rôle principal, bien secondé par Marc Zinga et par Valérie Bonneton qui joue l'employée de l'Agence Pour L'emploi. Le Pitch : Dans la banlieue Parisienne, Franck vit seul, désabusé de la vie ; il est gardien de nuit en CDD dans un centre commercial. Franck repère un 4x4 noir qui rode dans la zone, il va mener son enquête...
J’ai rarement vu un film qui manque à ce point de fluidité. Le scénario est découpé en trois morceaux qui ont en quelque sorte chacun sa propre fin, ce qui casse complètement le rythme. L’humour tape dans le burlesque de l’époque du muet avec des chutes toutes les dix secondes qui frisent parfois le ridicule. Après la pure comédie, on change brusquement de ton dans le dernier tiers, ce qui ajoute au manque de cohésion. Et pour couronner le tout, le montage n’est pas terrible (là aussi, on se croirait parfois dans du cinéma muet) et les acteurs souvent assez mauvais. Mais le plus gênant, c’est que le film se vautre dans l’ignorance et le mépris pour la misère sociale qu’il entend pourtant dénoncer. Son faux humanisme et sa vraie condescendance vont croissants, jusqu’à une dernière image qui m’a mis très mal à l’aise. A sauver: la réalisation et quelques dialogues.
Film très ennuyeux avec une voix off très monotone. La saturation des couleurs n'est pas vraiment pas bonne. Ce documentaire parle très peu de Sam Neill finalement. Dommage j'aime bien cet acteur.
Je suis pas un grand fan de KeV Adams mais que dire de lui dans se film, il est juste trop bon.! L'histoire est belle et touchante. Vincent Elbaz est lui aussi comme souvent bon. Un film avec un sujet délicat qui fait rire ça fait du bien. Foncez le voir ça vaut le coup.
Film au scénario plûtot courageux, mais qui ne m'a absolument pas touché. P.Torreton semble se ballader dans les Steppes pour nous montrer de beaux paysages, mais le personnage me semble pas habité, seul les seconds rôles sont plus probants. Déception.
malgré quelques longueurs, ce film poétique et dramatique vous transporte dans un Iran grandiose. Recherche de liberté par la musique et la volonté, beauté des images et quelques sequences suberbes telle que celle de la cité des femmes. Hélas les frontières sont réelles mais les rêves et l'esprit de liberté demeure. Les actrices sont suberbes
Bon, il parait qu'il existe un deuxième niveau de lecture dans ce film, un second degré qui permet de l'apprécier à sa juste valeur, et bien désolé mais le seul truc que j'ai remarqué c'est que ma machoire a failli se décrocher devant un tel amas de conneries. J'ai eu du mal à croire que le même gars qui avait réalisé le prometteur "Dog Soldiers" et le puissant "The Descent" puisse nous sortir ça, mais bon... A se demander si l'erreur est que "The Descent" soit si bon ou que "Doomsday" soit une telle daube ? Le scénario est d'une connerie intersidérale : ça démarre comme beaucoup de ces films tel "28 jours plus tard" avec la propagation d'un virus, mais après ça (10 minutes), Neil Marshall lache tout et son film part en sucette. Une réalisation très mauvaise, baclée, enfin pas autant que le montage qui est absolumetn ignoble - digne d'une série B- avec un découpage des scènes à la tronçonneuse totalement incompréhensible. Ensuite les acteurs, enfin peut-être que le terme de comédiens serait plus juste : une héroîne jouée par Rhona Mitra (habituée aux navets) qui possède tout juste 100 mots de vocabulaire et joue toujours très mal des punks cannibales Malcolm McDowell qui enfile les daubes plus vite que Nicolas Cage (c'est pour dire) en seigneur du Donjon, alors que l'on se trouve au 21° siècle, mais c'est pas grave puisqu'on s'en fout. Le problème du film, c'est qu'il ne donne justement pas l'impression de joueur sur le second degré, au contraire je le trouve trop sérieux pour être crédible ; ce qui n'empêche pas de rire par moments comme avec la scène du barbecue cannibale. Un pur nanar.
Mon deuxième western de Burt Kennedy et celui-ci est pas joyeux, les acteurs sont convenables mais le film durant une demi-heure est assez plat. Le réalisateur nous berne avec notamment un passage d'une diligence qui tire sur la longueur, c'est assez effarant d'y voir un tel manque de créativité. Seul la partie milieu du film nous accroche avec une certaine gaité.
Get Out brasse les genres comme il brasse les couleurs. C'est un petit mix de comédie, slasher, film d'horreur et d'épouvante mais film social également. Quand le film veut faire rire, il fait rire. Quand le film veut faire peur, il fait peur. Quand le film veut faire réfléchir, il fait réfléchir. Et ce film parvient à chaque fois à ses fins, sans aucune difficulté. C'est un petit bijou, une véritable leçon de cinéma. La réalisation est soignée. Que ce soit les plans extérieurs dans cette froide forêt, où les plans à l'intérieur de la maison qui créent un sentiment de tension, d'oppression, de malaise. Le casting est genial, surtout le couple incarné par Daniel Kaluuya et Allison Williams. On suit les aventures de Chris, un noir américain qui accompagne sa copine Rose, qui est blanche, chez ses parents. Plutôt que d'embrasser bêtement et de manière convenu ce couple mixte, ce film va embrasser ce sujet sous toutes ses facettes d'une façon très inventive et très jouissive. On se rit des stéréotypes racistes, on se moque de la prétendue bienveillance de certains personnages. On a un humour toujours plus grinçant et une peur de plus en plus présente au fil des dédales. On comprend immédiatement que quelque chose ne va pas et pourtant, on ne peut pas deviner le fin mot de la chose. Cette attente, cette tension en suspension seront maintenues le plus longtemps possible jusqu'à une explosion finale qui sera un véritable soulagement. Beaucoup de non dits et de choses à purger tout au long de cette histoire et la résolution est à la hauteur des problématiques présentées. Jordan Peele nous livre un des meilleurs films de 2017.
Apres une comedie ou on ne rit pas une seconde (un couple epatant) ,voila un thriller ou il se passe rien ,bravo Mr Belvaux.Non franchement comme realisateur vous n'etes pas un genie mais comme acteur c'est pire : désolé mais vous n'avez aucune credibilité dans les rares sequences de dialogues (entre des tunnels de plans muets sans interets) que vous debités machinalement tel un eleve de 6 eme dans sa piece de fin d'année.Et le reste du temps vous le passé a vous deguisé avec des postiches ridicules afin d'evité la police.J'en suis encore a me demander comment les critiques sont si elogieuse a propos de cette trilogie : ce 2 eme film reussit a etre + ennuyeux que le 1er et je pensais pas que ce soit possible !!!!!!!!! enfin la 1 ere heure du moins car pour les 50 mn restantes je n'ai pas eu le courage de verifier et je ne parle pas du 3 eme opus qu'il est hors de question que le regarde meme sous la torture.
Bruno Solo joue un critique de cinéma incendiaire. Son personnage aurait brulé vif ce film dans lequel il figure.C'est un ratage qui fait pensé au vide!
La Femme Du Gardien De Zoo raconte l'histoire vraie d'un couple qui gère un zoo jusqu'à ce que les nazis arrivent à Varsovie et qui font des ses personnes ordinaires des héros puisqu'ils ont sauvé environ 300 juifs du ghetto de Varsovie. Quelques scènes présentes dans ce film montre l'inhumanité des Nazis par le biais des animaux mais aussi des Hommes . Le sujet a été plusieurs fois utilisé mais sur ces personnages je ne pense pas . Si on ne connait pas l'histoire de ce couple ,on attend la fin avec impatience qui d'ailleurs arrive très vite malgré la durée du film . Le scénario est très bons mais comporte un peu de faciliter (c'est une histoire vraie donc ça pardonne presque entièrement) ,15 - 30 minutes de plus aurait sûrement permis de s'étendre sur quelques points et d'éviter ses petites faiblesse scénaristique. Chastain ,Brulh ,Heldenberg ,... sont très explicites donc convaincants. Un drame autant de la deuxième guerre mondiale relatant une histoire vraie !
Enfin le DVD vient de sortir,la moindre des choses pour un grand succès public des années 70.Zozo d'après le Larousse est un garçon niais et maladroit.Or ici nos 2 compères Duru et François sont plutôt délurés pour leur génération (le film se passe 10 ans plus tôt)et ils feront sans doute des adultes accomplis.Le film décrit leur fin d'adolescence avec un charme toujours présent malgré les années passées qui ,dans le contexte actuel , ont accentué sa fraicheur, éclatant en particulier chaque fois que la jeune Martine apparait.C'est donc un film rare, un peu inclassable dans le cinéma français surtout à cause d'une sorte de désordre dont on ne perd jamais le fil.Il est tantôt souriant ,tantôt douloureux et c'est revivre sa jeunesse que de le voir, passé 50 ans.Je vais le montrer à quelques élèves de terminale de mon lycée voisin,je suis trop curieux de savoir ce qu'ils vont en penser.
J'adore les films belges, également les films sortant des sentiers battus, j'adore la belle photographie (étant photographe-auteur !)... Mais cela faisait bien longtemps que je ne m'étais pas autant ennuyée devant l'écran. Petit résumé : dans un village belge, l'hiver se prolonge (sans raison) un an, rien ne pousse et les gens ont l'air d'en avoir marre (pas autant que nous !) de cette situation... environ 10/15mn avant la fin (ouf !), tous les gens du village, tous masqués, attrapent un gars, l'enferment dans sa caravane et brûlent le tout ! Voilà c'est la fin !!! Je ne pense pas que cela valait 1h30, ils auraient dû faire un court-métrage de 15mn (en enlevant tous les plans fixes où il ne se passe rien, il ne devrait pas rester plus !!!)... cela aurait été aussi ennuyeux, mais ça aurait duré moins longtemps pour le spectateur !!! Je cherche encore les soit-disants magnifiques images.... ce film est une daube infâme sans queue ni tête qui va occuper les pseudo-intellos qui vont essayer d'y trouver un sens. Bon l'image est quand même belle, je veux dire par là qu'ils avaient surement du très bon matos, quel gâchis pour tourner un tel nanard !
ce film traîne en longueur, il ne parvient pas à éviter des clichés sur les riches vus et revus et n'apporte que bien peu de nouveautés. et une étoile en moins pour le retrait honteux de Spacey.