CATIE-AQ/allocine_clean huggingface dataset:
Apparemment, il existe une autre version sans voix off. Ca ferait quand même une dizaine de % en plus (c'est le pire, avec la musique). De la grosse fête foraine. A pu influencer par la suite de nombreux films fantastiques ou autres, j'en sais rien et osef tellement le propos est vain et l'objet idéologiquement avarié. Ce n'est pas l'influence posthume (des trucages et des angles quoi !) ou le côté interdit ressorti arty etc. qui réhaussent la qualité d'un film. Une scène à sauver : la course poursuite éclairée par le spot. Le reste est grotesque (dans un très mauvais sens). Serait autrement plus pertinent si les crimes étaient injustifiés (ex : la culpabilité de Diane dans M.D. a du sens). Croit au diable, croit en dieu. Plein d'êpate-couillon pour les jeunes en bretelles. Misogyne au possible. Il aurait mieux valu sans doute accepter la domination, petite conne tarée culpabilisante (j'exagère un peu mais quand même). A pu esbaudir en 55 par son côté rollercoaster pute. SPOIL/ On peut excuser le "ce n'était qu'un rêve non? Si ? euuh "aaaaahhhhh" " vu la date, et encore... Ne remplit même plus sa fonction pop-corn à cause de la musique qui, il faut bien le lui concéder, à le mérite de rendre fou. Et il paraitrait que George Antheil fut un grand compositeur. En attendant de voir, LOL. 20 %
Le scénario assez simple, n'empêche pas ce troisième volet de se laisser regarder sans s'ennuyer, grâce aux dessins très jolis, et aux chansons très sympas. J'ai quand même une petite préférence pour le deuxième volet, car je trouve que les personnages sont plus attachants. Le premier est évidemment le meilleur. Néanmoins, je trouve que cette suite est assez bien. Ariel aussi attachante, petite que grande.
de la pur daube, on ne comprend rien au film,jeu d'acteur minable, ce film une perte de temps, je suis tres deçu ne conseil absolument pas
Une comédie loufoque et une excellente satire sur l'espionnage industriel. Tout cela mené par un excellent Nino Manfredi accompagné d'une belle bande de bras cassés digne du Pigeon..... On a un énorme sourire à suivre les péripéties de ces hommes entre courage et lâcheté. C'est un très bon Comencini malheureusement méconnu mais il n'évite pas l'écueil du film publicitaire et on aurait aimé comprendre comment Capellone passe de super résistant à un homme ayant perdu toute envergure.... un peu dommage.
Voile, n, m : ce qui cache, obscurcit. Sans moi tu n'es rien, sans toi je ne suis qu'une ombre.
Quel bonheur de découvrir "le chant du merle" et ses paysages corréziens très bien mis en valeur.Adélaïde Leroux illumine l'écran par sa sincérité et sa complicité avec le papa du patron du restaurant dans lequel elle travaille...Nous étions à l'avant première et avons assisté au débat animé par Frédéric Pelle et sa compagne Orlanda laforêt et avons découvert les "dessous" de la réalisation de ce film touchant et sincère.
j'ai découvert ce film sur canal + il y a quelques années un soir ou je n'arrivai pas à dormir totalement par hasard, et franchement je n'arrive pas à comprendre les critiques spéctateurs mais surtout celle de la presse, car ce film est un bon film, tout simplement. Certe ce n'est ni alien ni star wars, mais il vaut vraiment le coup d'être vu, il a une atmophère bien à lui qui le font sortir des chemins battus, je voulais plus à la base lui mettre 3 étoiles du faite que ce n'est pas non plus un chef d'oeuvre, mais devant tant de critique négative et d'indiférance de la part du public, je me suis dis qu'il était de mon devoir de plaider sa cause.
Casting impeccable. Ambiance paranoiaque et troublante. Un excellent premier film à conseiller !! Mention spéciale à Emilie Dequenne.
Un film d’épouvante culte mais hélas très décevant, L'Antre de la folie (1995) est le genre de film qui se veut complexe mais pas captivant, en cause, son histoire. Un scénario pas vraiment intéressant, à la mise en scène mollassonne et lente. John Carpenter nous ayant déjà habitué à mieux (et déjà déçu plus d’une fois), n’offre rien de nouveau au genre, pire, il assomme plus qu’autre chose. Quand à Sam Neill, le rôle titre du film, il n’apporte rien. Une oeuvre qui divertit peu au final et ne mérite pas son interdiction aux moins de douze ans.
Simpliste.
C est excellent. Je viens de revoir ce film qui est grandissime, vivant, à la fois plein de poésie et d humour, vrai et très bien joué. On respire l Italie, Strasbourg, la bonne humeur et l histoire nous touche avant tout, on est très vite proches des personnages et on n a qu une envie: le revoir!
film extrêmement moyen , réplique pas drôle , mais le film est sauvé par 1 scène extrêmement drôle . Sinon le reste est a oublié
Ennuyeux, aucun humour, aucune action, un film qui ne sert pas à grand chose même pas à passé un bon moment.
Génial, aussi culte que le bon la brute et le truand, un niveau au-dessus du précédent volet de la trilogie. Je conseille ce film à tout le monde, du grand Eastwood et de l'énorme Lee Van Cleef.
Un collectionneur de papillon, méticuleux mais instable, va séquestrer une jeune fille, dans l'espoir de la faire tomber amoureuse de lui. "The Collector" est une œuvre très moderne dans sa construction et ses thèmes, évoquant d'autres films qui sortiront par la suite sur un sujet similaire (on pense notamment à "Misery"). Le scénario aborde avec beaucoup de psychologie ses deux protagonistes : un bourreau déboussolé, qui demeure décidé et ne cède pas aux manipulations de sa victime, tandis que celle-ci, malgré la peur et la souffrance, va mettre en œuvre tous les stratagèmes pour s'échapper, ou amadouer son geôlier. Ces personnages sont excellemment interprétés par Terence Stamp et Samantha Eggar. A la réalisation, William Wyler s'avère inspiré, parvenant grâce aux décors, couleurs, et cadrages, à jouer subtilement entre l'aspect glauque et oppressant de la situation, la fragilité de ses personnages, et la poésie morbide qui se déroule (celle-ci étant bien appuyée par la musique de Maurice Jarre). En résulte un film très réussi et original, au ton glaçant.
Un film d'anticipation brillant et atypique, une belle réflexion sur l'intelligence artificielle, une esthétique superbe, une formidable interprétation. Le film est parfois drôle, parfois grinçant et parfois carrément glaçant.
Je trouve que ce qui est intéressant dans ce film est le choc des cultures quoique ce sujet est traité assez superficiellement. J'ai trouvé que les acteurs américains jouaient assez bien mais alors les acteurs français on se demande ce qui leur arrive est-ce parce qu'ils doivent parler en anglais mais je trouve que Melvil Poupaud n'a jamais été aussi mauvais. Bref un film assez divertissant mais trop long et la dernière demi-heure est n'importe quoi !
Téléfilm qui se déroule durant la 2nde guerre mondiale. Film qui montre très brièvement et simplement la barbarie et l'idiotie du régime nazi, sur le rôle des femmes. Les actrices sont excellentes. La fin se déroule de nos jours, où un "bosch" a finalement épousé 1 personnage féminin. Je donne 4 étoiles. Je ne regarderai plus ce téléfilm.
Sous prétexte de faire "réaliste" en filmant type caméra au poing, l'histoire perd vite de son intérêt. On aurait aimé que ce type d'image ne dure que quelques minutes, mais non. Les dialogues sont d'une infinie banalité et il faut attendre presque une heure pour voir le monstre. Le décor, quant à lui, fait davantage penser à une forêt dégradée qu'à l'Amazonie. Sans être prisonnier des clichés (lianes, oiseaux siffleurs, serpents) on en attend quand même un peu plus... Enfin, peu de crédibilité des personnages ; ni les scientifiques, ne les auteurs du reportage filmé ne semblent vraisemblables. Tout çà pour çà ...
Beaucoup de charme et d'humour dans cette comédie rafraîchissante, corrosive et efficace, qui ne s'embarasse pas de vraisemblances. Les acteurs sont tous très bons, le ton est léger, vif et enlevé, comme il sied à une comédie italienne digne de ce nom. On ne s'ennuie pas une seconde, et les différentes intrigues se croisent et se décroisent avec beaucoup d'adresse dans la narration. Un excellent moment de détente.
Super enfin plus besoin de somnifère pour dormir , ce film devrait être remboursé par la sécu , un vrai film ou c'est difficile de pas s'endormir avant la fin , de toute façon c'est quasiment la seule solution pour arriver au bout , nul de chez nul , seul le titre est bien
Je n'ai pas aimé ....et je comprends la controverse née lors de sa présentation à Cannes . Ok ! On essaie ..et on y arrive probablement à nous faire rentrer dans ce monde des camps de concentration et surtout celui des chambres à gaz et des fours crématoires....probablement du jamais vu ...en ce qui me concerne ....c'est abominable...sans mot pour le décrire.... Mais cette façon de filmer caméra sur l'épaule est pénible . De plus le scénario est touffu , et on s'ennuie ferme...dommage...vraiment dommage....et decevant.....
Malheureusement , "Deliverance" est souvent réduit à la fameuse scène (terrible cela dit) du "banjo". Pourtant, ce film a bien plus à offrir. Encore en pleine période "Peace and Love", où le mythe d'une nature accueuillante et aux vertus cathartiques battait son plein, Boorman prend le contrepied de tout le monde (ou presque) et porte un oeil infiniment plus sombre sur cette même nature, ainsi que sur la nature humaine. Si les paysages sont filmés dans leur expression la plus belle, cette beauté est inséparable d'une violence et d'une voracité qui fait voler en éclat les beaux principes de la civilisation. Nécéssité fait loi, la loi première étant la survie ici. Le casting est impeccable, le film est surtout d'une tension extréme. A revoir.
Il y a quelque chose qui m'échappe, ou alors on ne vit pas sur la même planète ! Comment on peut considérer une seconde un tel film?! C'est totalement raté. Juste ridicule. Il serait drôle de le montrer aux jeunes du 93...
Quand deux tacticiens du pouvoir jouent une partie d'échecs qui déterminera le cours de l'Histoire... Diplomatie c'est l'histoire d'une confrontation de haut-vol, alliant dialogues percutants et intelligents à une interprétation brillante de deux grands hommes ! Dussollier avance ses pions tout en douceur, donnant l'illusion à Arestrup d'avoir le contrôle de sa décision, pour le mettre échec et mat avec une grande élégance. Du grand art ! Pour en savoir plus, lisez notre critique complète NoPopCorn !
Contrairement aux apparences, le documentaire ne parle que de Donald Trump et de son arrivée au pouvoir, loin s’en faut, et décrypte de grands événements dramatiques qui ont marqué les États Unis. Je le déconseille aux moins de 10 ans. 4/5
C'est beau, rare et prenant. On ne parle que de sexe, jamais d'amour aujourd'hui. Voilà un film qui parle des deux avec tellement de poésie qu'on y pense pendant plusieurs jours en sortant.
Au crépuscule de sa vie,un vieillard sur le chemin de son jubilé se rémémore ses souvenirs d'enfance et en profite pour faire la paix avec lui-même.Avec "Les Fraises Sauvages",le grand Ingmar Bergman signe un film mélancolique,en phase avec ses interrogations sur la proximité de la mort et sur la réconciliation avec la figure paternelle.Symbolique par bien des aspects,ce voyage se révèle plutôt chaleureux pour l'univers bergmanien.Même les acteurs semblent plus ouverts,mbien que le jeu minimalisme suédois étonne toujours.Victor Sjöström,éminent réalisateur précurseur de Bergman,joue tout en clair/obscur,et l'évolution de son personnage,de l'intransigeance à la lucidité est remarquable.Il passe au révélateur,en constatant les difficultés de couple de sa belle-fille(altière Ingrid Thulin),l'insouciance d'une auto-stoppeuse(naturelle Bibi Andersson),et la froide solitude de sa mère.Bergman mêle harmonieusement songes et réalité,dans une expérience qui risque de nous arriver en fin de vie.Les fameuses fraises sauvages représentent un amour perdu,finalement ayant gâché sa vie affective.Même si je reste un peu hermétique à ce cinéma intériorisé,force est de reconnaître que le film baigne dans un troublant spleen.
Un film culte! moira kelly est sublime, belle , magnifique, adorable, charmante....; on tombe raide dingue de la miss!Un de mes fils cultes. Super histoire romantique . Moira Kelly est à tomber. Tout fonctionne ;. bon la musique a pris un coup de vieux .. mais je me le repasse en boucle
A Very British Gangster aborde les thèmes de la famille, de la vengeance ou encore de la mort. Cette fiction documentarisée ou ce documentaire fiction parvient à aller au plus près de la pègre (de Manchester ici), sans détours et sans concessions. Les gens y sont vrais. Rien n'est à jeter, on est rapidement pris dedans et l'on suit leur vie de gangsters, leurs déboires. Un documentaire à voir.
La petite fille au bout du chemin est un fascinant thriller franco-Canadien au parfum de mystére envoutant. On peut voir cette histoire de fille de 13 ans qui se retrouve seule dans une grande maison comme un conte habile qui sait preserver le suspense tout en degageant une certaine poésie. Jodie Foster, étonnante de maturité pour son jeune âge ( le talent n'a pas d'âge ), affronte un Martin Sheen effrayant d'anbiguïté aux pulsions pédophiles. Merci à la seance interdite de Jean-Pierre Dionnet de m'avoir fait découvrir ce bijou qui meriterait bien une sortie DVD.
Un beau film par son histoire touchante très bien servie notamment par l' excellente interprétation de Thornton et la musique qui est magnifique.
Malgrés une première partie prometteuse qui nous embarque dans une intrigue rondement menée, La Moustache déçoit. La faute est un "dénouement" tiré par les cheveux qui nous laisse sur notre faim. Dommage car tous les ingrédients étaient présent pour en faire de La Moustache est très bon thriller, à commencer par le duo parfait Lindon/Devos.
Très manichéen, sans aucune intelligence et avec des acteurs très limites.
je ne ^peux pas me dire déçue car je ne m'attendais pas à grand chose, mais quand même... les grands enjeux politiques du titre et du début du film se noient dans une amourette et une histoire bancale, mal ficelée de retrouvailles familiales, sujets classiques du bon cinoche de chez nous... elle est où la révolution ? la grosse crise d'Angèle se termine sur le fait qu'elle cherchait en fait sa maman et un amoureux... bon... cherchez l'erreur... un peu réductrice pour une femme engagée, dis donc... si on ajoute que c'est plutôt moyennement joué (à part Zidi, charmant, qui sauve le film) et très moche niveau image (si on peut appeler ça "image", ça fait genre on allume la caméra et on filme) je comprends mieux les gens qui ont quitté la salle à moitié du film. Salutations aux nouveaux arrivés sur le site, qui ont rempli de 5 étoiles leur première critique (sur ce film) et qui vont mettre une note négative à ma critique...
Le film varie entre ridicule et invraisemblances...
Ce film semble être conseillé par beaucoup d'amateurs de films d'horreurs. C'est pourquoi je me suis résolu à le revoir une deuxième fois après une première impression négative mais que je ne pouvais pas argumenter car je ne me souvenais pas du film. Au deuxième visionnage ma première impression s'est confirmée (je m'étais sûrement endormi la première fois), le rythme est horriblement lent sans réussir à créer une quelconque angoisse ou atmosphère et le jeu de certains acteurs clés comme le père est totalement foireux. Le scénario ne tient pas debout et rend le dénouement totalement dénué d'intérêt pour les personnes comme moi qui ne sont pas rentrés dans le film.
Le film, s'il a le mérite de mettre au grand jour les secrets de la présidence, n'en est pas moins bateau. Non seulement les méandres constitutionnels ont tendance à perdre le spectateur mais en plus on apprend des choses qu'on savait quasiment déjà ( l'histoire des femmes qui couchent avec le président, les dossiers secrets sur des tests chimiques... ). Cependant le parti pris de montrer un président soutenant la cause africaine est assez audacieux et bienvenu. Albert Dupontel en président au bord du gouffre est splendide. On croit sans difficulté à son interprétation qui se balance entre calme appaisé et rage oratoire. La photo, la musique et le montage sont les points forts du film. L'image de Vincent Mathias peint un monde idyllique comme nous semble être celui du Président, la musique de Frederic Talgorn installe une sorte de tension car en effet, le film est une histoire de tension principalement. Enfin le montage de Véronique Lange utilise les flash forward avec bon escient. En conclusion, la bande annonce qui nous laisse prévoir un "American Beauty" présidentiel est fort trompeuse. Ce n'est qu'une histoire audacieuse sur la vie d'un président ( souvent confronté à un roi ). Néanmoins ce "Président" a le mérite de nous montrer que Lionel Delplanque est capable de mieux que "Promenons nous dans les bois".
L'histoire d'un jeune homme subjuguè par la beautè d'une fille qui n'a qu'une obsession : s'engager dans l'armèe pour pouvoir être capable de survivre à une apocalypse. "Les combattants", c'est d'abord au premier degrè et très concrètement le rècit d'apprentissage de deux personnes qui se battent l'une contre l'autre! Mais c'est aussi un combat initiatique d'une autre nature, à la fois existentielle et poètique, face à un monde que Arnaud et Madeleine ne comprennent pas forcèment! Ne baissant jamais les armes en passant leur temps à agir, ils vont essayer de s'inventer un monde pour eux! Le film de Thomas Cailley peut se dèfinir comme une fuite, une histoire d'amour, une rencontre! Avec son regard butè, Adèle Haenel (Cèsar de la meilleure actrice) est èpoustouflante de naturel en guerrière avec une puissance, une ènergie et une prèsence qui laissent pantois (la puissance èvocatrice des images est bien plus grande que son soi-disant problème d'èlocution). Kèvin Azaïs (Cèsar du meilleur espoir masculin) est pas mal non plus en combattant parce qu'il tient la dragèe haute à une actrice qui irradie l'ècran! Les deux comèdiens s'investissent complètement, de sorte que le film atteint une nostalgie du paradis perdu,avec un final (l'incendie) à la lisière du fantastique (les accidents climatiques sont en fait des mètaphores).Arnaud et Madeleine s'inventent des solutions aux problèmes qu'ils rencontrent et c'est eux qui ressourcent constamment ce film physique et intense! Excellente B.O...
J'avoue être assez étonné des critiques négatives qui sont émises sur ce film, qu'elles le soient de la part de mes amis Allocinéens ou bien de la part d'une grande majorité de personnes lors de la sortie de ce film. Je me suis tout simplement régalé en compagnie de nos 3 frangins préférés. Le scénario de base est assez léger je l'avoue, mais la façon dont il est traité, sans aucun temps mort pendant 1h20 est assez magistral. On enchaine quiproquos sur quiproquos, ce qui n'est pas sans rappeler une autre monument du Cinéma "L'impossible Monsieur Bébé", et les blagues et les dialogues se débitent avec fracas. Ca fait mouche quasiment à tout les coups. Il y a énormément d'idées (et des bonnes) dans ce film et c'est vraiment dommage qu'il n'ait pas eu le même succès que "La soupe au canard" ou "Les Marx au grand magasin" par exemple. La performance muette de Harpo est, sans jeu de mot, assez parlante du niveau de ce film : efficace, prenant et un humour débordant. Je recommande vivement. Comme toujours avec les Marx Bros, vous ne perdrez pas votre temps.
N'en déplaise aux détracteurs de ce film, moi j'ai ri à m'en pisser dessus.
excellent film catastrophe on connaît déjà la suite de l'histoire celui qui sauve le monde c'est le héros bien sûr mais c'est tellement bien fait les effets spéciaux sont terribles et c'est malheureusement d'actualité du coup il faut se laisser tenter et le voir ce film car il est à l'apparence très réel dans tous les sens du terme vraiment excellent je le conseille
Vous êtes sérieux les gars ? Une histoire de carte au trésor en plein XX° siècle ? Si l’histoire première prête à sourire de par son caractère achronique, ce qu’ils en font par la suite n’a aucun intérêt entre des règlements de compte de bac à sable, des histoires de séductions à deux sous avec des femmes objet qui tombent comme des mouches, ou le trafic qui arrive comme un cheveux sur la soupe. Les dialogues sont navrants, d’une bêtise terrifiante, et les acteurs qui les déclament sont d’un médiocre inquiétant. Le fameux Eddie Constantine est une parodie ambulante, grande gueule pas crédible une seconde que ce soit en tant que séducteur ou grosse brute, et le fait qu’il soit le seul possédant un accent achève notre patience. Une pseudo aventure de série B franchement désagréable.
Encore un navet made in France... Le film parfait d'un amateur de série B (pardon eux...).
Que dire, si ce n'est que le film est long, très long même. Par moment, on frise le ridicule avec de grossières incohérences. D'ailleurs, il serait bien que les méchants aillent en stand de tir plus souvent. Et surtout, les personnages n'ont aucun charisme. Un héros fade à souhait, dont le sort m'est devenu indifférent au bout de 20 minutes, des scènes de course poursuite mal filmée et en plus hyper nul ,une histoire d'amour qui ne peut émouvoir que quelques ados, et encore. Et un méchant à tête de comique pour parfaire le tout. Pour moi c'est le pire film de michael mann qui est pourtant un très bon réalisateur dommage.
Le frère du président des Etats-Unis est pompier ! Ca aide à la compréhension du film ... Prenez quelques mauvais acteurs , ajoutez-y des 10 mn d' effets spéciaux bidons , une pincée de scenar catastrophique , mélangez le tout et préparez-vous à déguster une véritable daube en sauce .Ma scéne préfèrée ? , euh , le générique de fin ...
" Comment dénaturer une œuvre d’après-vous ? Pour connaître la réponse, il suffit de regarder La Belle et la Bête 2 - Le Noël enchanté (1998), censé être la suite du premier opus, en réalité il n’en est rien, l’histoire est complètement modifiée pour devenir au final, une pseudo suite dénuée d’intérêt ! L’histoire inintéressante devient très vite lassante et ce, malgré sa courte durée. Le graphisme est laid et les personnages secondaires bâclés. Mieux vaut garder en mémoire le premier volet de cette trilogie (le troisième s’intitule Le Monde magique de la Belle et la Bête - 1998)." 1
Un film rafraîchissant. Un angle adapté pour découvrir le concept de la permaculture. Le changement a la portée de tous. Tous acteurs de notre vie...du devenir de notre monde et de notre humanité. Chapeau. Très beau film
Un des films de mon enfance qui n'a pas pris une ride ni perdu de sympathie !! L'idée est vraiment original et les acteurs incroyables !! Cet excellent divertissant repose sur de très bons FX pour l'époque, même si certains vieillissent un peu , la magie opère quand même !! Beaucoup d'actions avec pas mal de rebondissements aidé par une excellente BO !!!
Pas captivant du tout ces "Survivants de l'infini", des acteurs aussi peu charismatiques que possible à l'image de l'acteur principal dont le seul avantage est d'avoir une voix virile pour bien montrer que c'est lui le héros, ce dernier justement est assez inconsistant tout comme le personnage féminin qui a beau être présentée comme scientifique mais qui n'en est pas moins juste là pour meubler. En fait, seul le personnage d'Exeter présente un certain intérêt du fait de son ambiguïté. On peut ajouter une photographie très colorée, des effets spéciaux qui ont le charme de l'époque, une personnage ayant le mérite d'avoir un physique qui a dû inspirer Tim Burton pour les méchants et stupides martiens de son génial pastiche "Mars Attacks" ainsi qu'une certaine profondeur pacifiste dans le propos pour ce qui est des qualités. Mais aucune scène marquante a l'horizon et une mise en scène qui est très mal rythmée. Difficile donc de ne pas décrocher souvent, la SF des années 50 a donné beaucoup beaucoup mieux (heureusement d'ailleurs!!!).
Nullissime. D'un ennui mortel. Ce n'est même pas un documentaire mais un film sur des journalistes qui veulent réaliser un documentaire, qui se heurtent à des obstacles, qui palabrent interminablement. A fuir !