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Premier film de Tamer El Said, qui a fondé le centre de formation alternatif Cimathèque au Caire, tourné en 2009 mais nous arrivant après une longue gestation, Les derniers jours d'une ville suit les pas d’un cinéaste voulant documenter sa ville, mais, en quête d’un nouvel appartement, ne voit que dégradations, ce qui le plonge dans la mélancolie. Il développe une radicale poésie : proximité de la caméra qui multiplie les très gros plans et les métonymies, appréhension de la chorégraphie des corps, recadrages intempestifs et flous artistiques, relative confusion du récit, approche charnelle des personnages, désynchronisation des dialogues et de l’image insistant davantage sur les ressentis que les mots, et donc contrepoint permanent. Il s’agit pour Khalid, ce réalisateur de 35 ans qui cherche à capturer le souffle de la ville, « d’entendre le silence dans le tumulte du Caire ». Rencontrant furtivement un amour perdu mais aussi en contact avec des amis qui filment leur vie et lui envoient des vidéos de Beyrouth, Bagdad et Berlin, il cherche l’énergie lui permettant de survivre. « Je veux filmer mais je ne sais où ça me mène ». Il nous entraîne ainsi dans cet échange et cette quête dans un film mosaïque, puzzle kaléidoscopique où l’on se perd pour mieux se retrouver. Certains plans sont d’une grande beauté dans leur mouvement et leur émotion. Agencée par touches comme un tableau, cette esthétique de la reconstruction cherche la beauté qui encourage alors que la ville comme le monde s’effritent tout autour. (extrait du compte-rendu des Rencontres des cinémas arabes 2016 par Olivier Barlet sur le site d'Africultures)
Si vous deviez mourir dans sept jours,comment vivriez-vous le compte à rebours fatidique? C'est ce qui arrive à Amanda Plummer dans ce thriller fantastique qui ne propose aucune originalité scénaristique! Jeune talent allemand dans son pays, Sebastian Niemann s'inspire de "Shining" en reprenant les èlèments les plus cèlèbres du chef d'oeuvre de Stanley Kubrick: une demeure inquiètante recelant des mystères surnaturels et un ècrivain confrontè à la page blanche qui sombre dans une dèmence criminelle dont va être victime son èpouse! Au final tout cela sent le dèja vu, multipliant les rèfèrences sans jamais sortir des sentiers battus...
Le film de mon enfance dont je ne me lasserais jamais ! Cette comédie réalisée par Chris Columbus, sortie en 1993 et adaptée du roman "Quand papa était une femme de ménage" d'Anne Fine que je n'ai d'ailleurs pas lu est vraiment très bon. C'est l'histoire d'un père de famille au comportement infantile et c'est la raison pour laquelle sa femme demande le divorce. N'ayant la garde de ses enfants qu'un jour dans la semaine, il se fait passer pour une nourrice pour voir ses enfants tous les jours. Le scénario est très original et il n'est pas sans rappeler "Tootsie" de Sydney Pollack qui ne fonctionne pas sur le même scénario mais sur le même principe : un home se déguise en femme pour obtenir ce qu'il veut. Et ce genre de situation, je trouve cela tout simplement excellent et irrésistible car il peut donner lieu à des situations hilarantes et cocasses, ce que ne manque d'ailleurs pas de faire ce film. En effet, l'humour est bien sûr au rendez-vous et le film nous promet des scènes mémorables qui sont d'ailleurs aujourd'hui cultes comme notamment celle où Daniel/Mme Doubtfire danse en faisant le ménage ou encore celle du restaurant qui est géniale. De plus, le rythme est soutenu, ce qui fait qu'on ne s'ennuie pas durant les deux heures de film, ce qui est tout de même assez long pour une comédie. La réalisation est quant à elle assez classique mais on reconnait néanmoins le style de Columbus, surtout au générique et dans l'ambiance générale. Pour ce qui est des acteurs, nous avons le très regretté Robin Williams qui interprète son rôle à la perfection, Sally Field, Pierce Brosnan, Mara Wilson, Matthew Lawrence et Lisa Jakub qui jouent très bien. "Madame Doubtfire" est donc une comédie indémodable, très légère et dont on ne se lassera jamais.
Très très bon film !! Agréablement surpris par l'intrigue ! A voir !
Je l'ai trouvé vraiment sympathique. J'avais pourtant une grande réticence à le voir, les comédies US ce n'est vraiment pas mon truc! Cependant il faut reconnaître que Andie MacDowell joue très bien, mais le film est surtout porté par Gérard Depardieu qui est exceptionnel dans ce rôle. A voir !
Ce film traite de divers sujets très intéressants comme : l'amour du pays natal, la pauvreté dans les campagnes indiennes et la difficulté de développement de cette zone rurale. Un petit chef d'oeuvre du cinéma indien, plutôt loin des clichés bollywoodiens pour ceux qui seraient réfractaires à ce genre tout en en empruntant les codes, grâce notamment aux chansons. Touchant et qui bouleverse. Un film à voir
Robocop 3 : Je sens que je vais me faire détester (vu les notes qu’a obtenu ce film). Mais je ne vois pas pourquoi on descend autant ce film. Je trouve que c’est une suite honorable qui conclu parfaitement cette trilogie culte. Certes, c’est pu le même acteur qui joue Robocop mais je trouve qui reprend de façon convaincant l’armure et il essaye de ce colle avec l’interprétation de Peter Weller. Ensuite, l’univers et la situation reste fidèle : le OCP qui veux raser la ville pour mieux la reconstruire. Mais la, j’ai bien aimée que c’est tout la ville, même les innocents qui sont expulsés… Et donc, il y a une rébellion qui se forme et ce point la ma beaucoup plus. Et puis, cette révolution contre la ville et les meurtries ainsi que OCP ma fait pensé un peu a : « The Dark Knight Rises » surtout le final avec la police qui fait barrage contre les méchants. Donc voila, scénario prenant et bien ficelé. Il y a juste le coté violent qui faisait la particularité des anciens qui est supprimé dans celui la. On a pu la violence visuelle malgré tout les meurtres mais bon, ça ne gâche pas tout le film. Et pour finir, la réalisation est très bonne et les effets spéciaux sont très réussit : surtout avec les nouvelles armes de Robocop et son nouveau jet : cela donne un final vraiment extra. Voila, un très fin pour cette trilogie avec un dernier épisode honorable qui ne souille pas la série.
Un bon film sur l' addiction aux jeux qui vaut le coup d'oeil essentiellement grâce au génial Ben Mendelsohn encore une fois impeccable. Le mec est en effet incroyable dans son rôle de looser incapable de résister à l appel du tapis et des paris en général même si ceux-ci ont déjà complètement pourri sa vie. Jamais je n'avais aussi bien ressenti le malaise de ces "malades" qu'avec lui. Même si son personnage est capable des pires bassesses pour pouvoir continuer à jouer (la visite chez son ex.... Me suis bien fait avoir par son ptit jeu tiens!) on arrive pas à le détester, on finirait même par s'attacher! Tout comme son soi-disant porte bonheur Ryan Reynolds qui, sous ses airs de mec sûr de lui, en a gros sur la patate aussi... En.effet, Le film ne s' arrête pas seulement à l'addiction au jeu mais va beaucoup plus loin avec la relation que vont développer ces deux paumés et ce qui se cachent derrière et tente de nous faire comprendre les raisons qui les poussent à agir ainsi et pourquoi il leur est si difficile de changer.... C'est donc une vraie bonne surprise que ce film bien plus prenant et surtout bien plus émouvant que prévu et bizarrement passé inaperçu chez nous... Si vous avez l'occasion, ne le loupez pas! Au moins pour Ben Mendelsohn toujours génial a voir!
Après le succès de Piranha 3-D, Alexandre Aja revient aux films d’animaux sous-marins avec Crawl. Cette fois, nous ne sommes plus face à des piranhas mais à des alligators qui plus est associés à un ouragan. Mais là, où le film de 2010 jouait beaucoup sur l’aspect comique, cette fois, le cinéaste cherche surtout à faire peur et y arrive (seuls quelques petits passages provoquent le rire par leur aspect exagéré et attendu). Ainsi, malgré un scénario qui n’est pas exempt de clichés, il fait une nouvelle fois preuve de son talent à créer l’angoisse jouant aussi bien sur le suspense que les jump scares (qui ne sont pas utilisés abusivement). Servi par deux acteurs principaux très bons (Kaya Scodelario et Barry Pepper), Crawl est donc un bon retour en salles du réalisateur (La Neuvième Vie de Louis Drax n’est sorti qu’en VOD et en DVD) qui nous offre une série B qui plaira à tous les amateurs du genre.
Jamais Woody Allen n'est allé aussi loin dans la délicate auto-psychanalyse que dans l'histoire de cet auteur perturbé à travers lequel on peut le reconnaitre avec évidence. On y trouve donc ses thèmes les plus récurrents: Les rapports avec les femmes, la mort, la religion, le sexe... A travers une comédie autour de ce sujet plein de ressources qu'est la peur de la page blanche, son personnage s'interroge donc, hanté par les personnages de ses livres, sur l'ensemble de ces questions grâce à des dialogues d'une qualité auquel notre newyorkais favori nous a habitués.
magnifique film d'Alain Pakula, mais hélas impossible de le trouver en dvd...... où seulement en polonais..... comment ce merveilleux film a t-il disparu. Pakula et le choix de sophie sont une référence
Le mythe du playboy n'aura jamais été aussi mal exploité. Matthew McConaughey persiste et se cantonne à un genre qui n'a que pour seul est unique but de le décrédibiliser aux yeux du public. Un film archi-mâché qui ne pourra convaincre et distraire qu'un auditoire vraiment peut pointilleux.
Voilà un excellent policier servi par une bonne réalisation et porté par d'excellents acteurs et actrices aux talents indéniables. j'en suis ressorti le sourire aux lèvres, c'était jubilatoires ! ça faisait longtemps que je n'avais pas vu un aussi bon policier au cinéma et j'en redemande ^^
Une réussite , un film très prenant, une véritable histoire, Hilary Swank joue à merveille.
J'ai été agréablement surpris par ce film. Il est touchant, grave, dur. N'attendez pas une comédie malgré quelques pointes d'humour. Cela se passe en Géorgie. Cela pourrait se passer dans n'importe lequel de ces pays plous ou moins en guerre chronique où la femme existe essentiellement comme mère. C'est un concours de dignité où tout le monde, en particulier les organisateurs, joue à qui perd gagne. Film sans complaisance, bien interprété, il aurait gagné à un peu plus de rigueur dans le montage et l'image. Faites en abstraction et courez le voir !
Ce n'est certes pas du grand cinéma, mais du bon cinoche dans la lignée des films de Besson et de Carpenter. Alors, au diable les leçons de chose sur les jeunes et la banlieue ou encore l'aspect burlesque des "monstres" de l'espace, sortes de gorilles (aux dents fluorescentes!) en chaleur, et oublions pendant 1h30 nos pâles petites vies et nos soucis...
Devil inside a quand même plusieurs qualités , dont une réalisation soignée , des acteurs crédibles , une bonne ambiance et des contorsionnistes sympathique . Mais , malheureusement , ce film emprunte la même voie que des milliers de films d'exorcismes et d'horreur réalisés avant lui , ce qui ne le rend en aucun cas unique ; à cela vient s'ajouter une fin baclée ( ou alors très mal mise en scène ) ... C'est dommage .
S’il renoue avec le fétichisme hitchcockien et les effets techniques d’écrans partagés qui ont contribué à la réussite de sa griffe, Brian De Palma met beaucoup de temps à présenter ses personnages et cette intrigue dans le monde sans pitié de la publicité s’en retrouve inévitablement allégée. Son talent de manipulateur reste néanmoins exceptionnel et il joue sur les regards de ses héroïnes comme aucun autre réalisateur contemporain ne sait faire. En revanche, ses deux actrices principales sont beaucoup trop théâtrales, les dialogues sonnent toujours faux et le rythme allemand est insoutenable. Mieux vaut voir le modèle français, Crime d’amour, que cette pâle copie.
Sujet intéressant, bien filmé, qui nous transporte et qui nous fait réfléchir. Mais le film omet de montrer assez d'arguments de fond scientifiques. S'il s'était assumé complètement en tant que documentaire scientifique, il aurait pu être plus abouti...là c'est juste une histoire, qui ne donne pas de vision solide et quantifiée de la situation.
Une simulation très réussie dans cette réalité virtuelle, partageant ce monde parallèle indéterminé, indéfini et intemporel, ce n’est nulle part ailleurs, nul besoin de sablier grain du temps, n’est-ce pas poétique ce visuel ambiance fascinant prophétique ? A voir à travers le reflet d’un jeu de miroir, en avant les machines, ordinateurs à vos postes afin d’être émancipés, libres-arbitres domineront l’univers humanoïde surpassé techniquement, stade limite de la connaissance connue, se dirigeant vers ce souterrain menant dans la matrice d’Alice au pays des merveilleuses pilules cauchemardesques. Voilà que ça commence à mettre sur le fil conducteur, depuis que le cinéma allemand s’y met déjà à la science-fiction, rivalisant avec les États-Unis et l’Union Soviétique, du policier comme mise en scène, des visages familiers amis intimes, acteur réalisateur Ali Baba barbu bear, paix soit avec vous-même les hommes...... capables de faire rire et pleurer divinement. Entre la RFA et la RDA, comme un match de football télé 70 amical contre l’ennemi sur écoute, c’est l’espionnage de la vie des autres, se joue pleinement dans ce scénario complexe, fournit d’explication scientifique en détail large, c’est typique d’Inception vaguement mais sûrement ces rêves simulés. Les personnages entrent dans ce jeu vidéo inspirant pour le cinéma visionnaire, il y en a tellement de références à citer que ce sera long à lister, on a déjà-vu beaucoup plus que cela s’est fait, que de chef-d’œuvre distribués.
Le premier film d'Abel Ferrera (1979) dans lequel il joue le rôle principal. Quelques bonnes choses notamment les trois interprètes de cet étrange ménage à trois (Ferrera lui-même, la très belle Carolyn Marz…) Le très court passage lesbien est remarquable. Mais sinon que de longueur, que c'est long à démarrer, que les séquences rock sont inintéressantes et ennuyeuses. Quant aux scènes gores, ben ce sont des scènes gores… rien qui révolutionne le genre. Globalement, si le potentiel est évident, on a surtout l'impression d'avoir affaire à un brouillon tiré à la ligne.
Film ennuyant car peu de dialogue, long à se mettre en place. Rien ne se dégage du film, que se soit l'amour entre les deux hommes, la peine de la femme, tout est mou. C'est une histoire de réfugiés iraniens banale.
De retour du ciné totalement bouleversée et conquise par ce film ! Tout y est..1h36 de pur bonheur! Les acteurs sont excellents Un grand bravo à @sabrinaouazani pour ce taf de danse!C'est ouf! Quelle belle actrice ! @kevinmischel est juste parfait ! Je le découvre ce soir et j'adore ..Très bon acteur. Slimane_officiel ,nous étions déjà fan de ses talents de chanteur et bien nous sommes conquis par ses talents d'acteur Un réel plaisir de revoir Hassam Ghancy El Cadi ..Je l'avais adoré dans "les frémissements du thé " et là, son rôle lui va à ravir. Bravo à tous les danseurs ! Et toi Marc Fouchard,un grand merci pour ce film! Tu as su nous transporter du début à la fin ..Tu m'as fait passer du rire aux larmes.Tu as su faire passer cet amour pour la danse.... on ressent tout ce boulot ,tout cet amour que tu as mis à faire ce film.Et cette façon que tu as de filmer...Je kiffe! Merci et bravo à toi et toute l'équipe .Je te souhaite que du bonheur pour la suite. Une belle carrière t'attend. Ps: mon seul petit regret ? J'aurais aimé que le film dure plus longtemps �
Un début ahurissant, des plans magnifique et un noir et blanc aussi appréciable et discret que dans Ida. Une histoire extravagante, pourquoi pas, une tranche de vie d'après guerre, intéressante. Hélas, l’histoire d'amour (malgré tout), devient collante, envahissante et tourne pathos à l'américaine. Le carnage, dommage.
Je crois que ce type de film ne laisse pas indifférent on HAIT ou on AIME... Moi j'ai aimé. Sensibilité, complexité de l'humain, dureté de la vie dans une petite île. Ce film est superbe est les acteurs justes.... De la place pour le silence et pour le bruit, pour le coeur et la raison...Ouvrez la porte.....
Comment ne pas être émerveillé par une tel prestation, un personnage mythique du rock, quelque soit notre âge, un magnifique document et un concert qui en jette!
Quel film maladroit et mal foutu. La construction morcellée sur plusieurs temporalités est pénible et peu maîtrisée. Aucune surprise et beaucoup de répétitions. Si l'enfance rappelle le livre d'Edouard Louis, l'âge adulte semble inspiré de la vie de l'auteur. En transformant le monde littéraire en monde du théâtre, la réalisatrice enfile les clichés avec une pièce grotesque, affublée d'Isabelle Huppert les pieds dans l'eau ! Aucune émotion, tant la lourdeur du trait est appuyée dans la représentation d'un milieu ouvrier, digne de Chatiliez (sans l'humour féroce) et du milieu intello parisien gay, avec clichés à la pelle, air d'opéra dans une jaguar, scène de sodomie sous la douche et déco bobo... Les jeunes acteurs font ce qu'ils peuvent avec leurs jolis minois, mais ça ne suffit pas, tant les scènes sont lourdingues et sans grâce. Le pire étant l'acteur qui joue le père : Gadebois. Tant de caricature ne peut que se retourner contre le film...
On a l'impression de voir un film realisé par quelqu'un qui n'a jamais mis les pieds en France (ou alors en vacances en coup de vent). L'histoire est complètement improbable, mièvre et que de clichés...
Un film émouvant. Le sujet peut paraître simple mis on s'attache vraiment à cette petite fille. La petite keke palmer est très touchante.
Un mélodrame poignant, réalisé et interprété avec beaucoup de finesse.
Non désolé, ce film n'a rien d'un Tarantino, d'un grindhouse, ou honnête série B, il est même incroyablement mou pour un film d'action, pas marrant, je n'ai pas pouffer de rire une seule fois, une subtilité de pachyderme, de très mauvais acteur à part le petit cloué sur sa chaise, un ennuie du fond des âges est venue m'accabler pendant le visionnage du film, ainsi qu'une subite et profonde dépression sur la vacuité humaine. Il faut avoir le qi d'un bulot cuit pour être délassé devant ce film, pourtant j'étais loin de chercher du Godard croyez-moi.
Mais qu'est il arrivé a Didier Bourdon et Pascal Campan pour écrire une comédie comme celle-ci,rien de drôle même pas au seconde degré,. Ce n'est même pas un nanar mais un navet à l'image et aux costumes de série z. Rien à sauver dans cette lamentable comédie qui semble droit sorti des productions AB. Le scénario aurait largement put être écrit pour faire un épisode des musclés tellement il est nul.
Un film qui ne fait pas peur une seule seconde, les acteurs ne sont pas crédibles, les dialogues sont nul, et surtout ridicule. Avec un peu de déduction, on devine très vite qui est le tueur ( je ne l'ai pas deviné, vu que j'étais pris dans la spirale de nullité du film, et que je n'ai même pas pensé à qui était le tueur )... Film à éviter, sauf si vous voulez vous faire chier .
Un film a voir absolument ! Aprés avoir vu 'de force', vous saurez ce qui peut se faire de pire en matière cinématographique. Une histoire alléchante a priori, qui laisse découvrir un scénario affligeant, des dialogues mal construits, le tout servi par un jeu d'acteurs épouvantable ! Adjani en commissaire botoxée est aussi crédible qu'une saucisse dans un plan végétarien. Parfois, un mauvais film en devient risible. Ici, on est tellement en dessous que l'on ne rit plus du tout... bon courage a tous les téméraires qui auraient l'audace de frotter leur patience au cuir de la médiocrité de ce film.
Un film plein d'humanité, une histoire (vraie) très touchante, et au delà de la quête légitime de la vérité par un homme et la reconnaissance de son innocence par la société, un apport plein d'actualité sur la justice, l'enfermement... l'Atlantique n'est pas si large ! A voir, sans s'arrêter à certaines critiques (Presse) trop lapidaires pour justifier de la qualité de leur auteur...
Un Film, Une Surprise comme je voudrai avoir tout les jours, un Très Beau Moment, rempli d’émotions, d'Amour, de Sentiments et Biensûr de Très Belles Scènes de Combats (avec la Technique de Monsieur Bruce Lee) on ne peux s’empêcher de penser à lui durant les combats (et Merci pour ce Clin d’œil à la Fin) ... les Acteurs jouent tous Parfaitement leur Rôles ... et quels combattants ! ... Quelle Actrice et quelle Joie se dégage de la Très Charmante Bai Jing (Princess R.I.P.) ... Vraiment je recommande Vivement ce Film ... l'histoire est tellement Belle que l'on en oublierai les scènes de combats, qui passent avec une légèreté incroyable ... et surtout il y a une bonne dose d'Humour ... Bref Tout les Ingrédients pour un Moment Magique ... 4/5 !!! : NB : (j'ai appris bien tard que Bai Jing est morte, poignardée par son mari !!! quelques temps après ce Film ... quel Drame !!! Une Si Jolie Jeune Femme avec encore Tellement de Choses à Faire durant sa Vie ... une pensée à toutes les Femmes Battues dans le Monde ... Une Princess nous à encore quitté !!!)
Petits longs metrages d'une demi-heure. Trois histoires. La premiere est pas trop mal elle merite d'etre plus developpée. La deuxieme est vraiment nulle et la fin invraisemblable et vraiment tirée par les cheveux. Pour ne plus perdre mon temps, je n'ai pas regardé la troisieme .....
un rôle sur mesure pour Catherine Frot qui une fois de plus nous fait part de sa capacité à être excellente dans tous ses personnages. Notre académicien s'en tire à merveille dans la peau du président de la république. une jolie histoire qui nous fait passer un agréable moment.
J'adore ce film ! pourtant dans le fond, c'est un prof en enfer !mais la qualité des acteurs, l'ambiance, la musique en font un film qui mérite d'être vu et rerevu !
Un Pixar mature,qui a eu du mal à trouver son public.Trop référencé pour plaire vraiment aux enfants,trop abstrait pour les adultes."Cars" est pourtant une petite merveille d'animation,dirigée par l'inénarrable John Lasseter et ses chemises hawaiennes.J'ai été frappé par le brassage des thèmes et par l'intelligence du message."Cars" n'est pas seulement un divertissement très haut de gamme(ah ces décors de canyon!!),c'est aussi la quête du héros pour apprendre les vraies valeurs de la vie.On y dénote l'importance de l'amitié,un parfum nostalgique de liberté,la préservation des espaces abandonnés,ou encore le respect des anciens.Flash Mc Queen apprend tout ça et bien plus encore au cours de ce voyage initiatique.On s'habitue vite au fait que ce sont des voitures parlantes,l'enchantement dure 1h50.Merci,merci et encore pleins de Pixar comme ça!
Woody Allen est capable du pire comme du meilleur. Son meilleur ici depuis Matchpoint avec un remake d'un Tramway nommé désir sur fond de crise financière. C'est brillantissime. Cate Blanchett est grandiose en WASP désespérée, du rire au larme en passant par le mépris et la fausse naïveté. Incroyable composition avec une direction d'acteurs au cordeau et un scénario implacable.
Les opinions politiques de Joël Schumacher ne regardent personne,mais comme il les étalent avec tellement de sureté dans ses propres films,on ne peut en faire abstraction. "8 Mm"(1999) suit un privé sur les traces d'un tueur fictif ou non,par le biais d'un torture porn intolérable. Descente aux enfers d'un homme déjà vacillante,proclamation de l'auto-vengeance avec une morale en faveur de la peine de mort,voyeurisme à tout crin,mise en scène bien trop démonstrative. Un thriller-repoussoir pour un énième rôle granguignolesque de Nicolas Cage.
Quand on a vu la bande annonce on a tout vu !!! On s en doutait un peu. Difficile de trouver des films plein d humour du debut a la fin du style Simonin, Grangier et Audiard ...