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salut a tous! Tout d abord, je suis aller voir ce film parce ke comme tt le monde c olivier marchall c depardieu on a vu un peu et on connait (genre 36 quai...), mais tres vite l histoire devient confuse, un polar exagéré, et des acteurs peu credible, en fait le film est POURRI!!! a la prochaine
Les personnages sont étonnants, décalés de la réalité. Ils sont filmés avec tendresse, humour, sans tomber dans le pathétique. L'image un peu désuète confère à cet oeuvre une douce poésie. Ce film est un "ovni" dans la production française (sans dénigrer celle ci), on aime ou on aime pas, mais il ne laisse pas indifférent. Allez le voir, forger vous votre propre opinion.
septiemeartetdemi.com - On peut pardonner beaucoup aux Italiens sous couvert de la culture. Leurs particularités, même si elles peuvent nous insupporter, ne font pas un mauvais film. Mais celui-ci en est un, car il fait en tous points penser que les gens ayant participé à sa création ne savaient pas eux-mêmes qui ils étaient, et que cela n'importait pas du moment qu'ils l'exagéraient. On entame la chose en voix off, et on a intérêt à être prêt parce que tout va aller très vite : noms, éléments d'intrigue etc. On sera au cœur de l'histoire en moins de deux. Puis on entre dans ce qui ressemble à une comédie, avec comme une vocation sous-jacente de caricaturer le pays. C'est si ambigu que le film finit par s'autocaricaturer, et quoi qu'il ait voulu être, il n'en reste à la fin qu'un petit amas défiguré de personnages surjoués et de portraits sociaux dénués de sens. En fait de sens, dans tout ça, il a été tellement malmené qu'on ne sait plus, alors, par quel bout l'attraper. Fatigant et sans queue ni tête.
Un film familial. Le scénario est bien mince, les gags peu travaillés, le jeu des acteurs très inégal. Sans surprise mais frais la première heure, ennuyeux ensuite. Les enfants y trouveront leur compte, quant aux adultes, tout cela leur paraîtra bien fade.
franchement, on s'ennuie du début à la fin! scénario à 2 francs, jeu d'acteurs pas terrible, en bref un gros navet...
film purement americano-américain !! vous retrouvez donc l'ambiance "lycée" partagée par que des acteurs beaux qui en vérité ont 25ans. tout le monde est beau tout le monde est gentil. histoire de coeur a deux balle. Des parties tous les soirs. le petit frere qui n'a aucun apport pour le film..et tout ceci arrosé par le football US avec les pompomgirls et tout le bazar. la fin on la connait dès la 1minute, sans même avoir lu la jaquette. bref tout est prévisible et tout fini bien pour tout le modne sauf pour le méchant. mais point positif, je me suis pas ennuyée. bref, c'est un épisode de Dawson en plus long et axé sur le foot.
Un gros n'importe quoi ce film!! Mis à part les beaux sarees de Nayathara il n'y a rien à voir. Même l'interprétation des acteurs n'est pas convaincante... en même temps Simbu et Rya Sen aussi n'ont jamais été de bons acteurs!
De l'ennui en barre, des acteurs en berne et un spectateur qui baille! Nullissime.
Un film qui se veut "documentaire" ou "biopic" mais qui n'est que pure imagination de la réalisatrice. On va dire que l'actrice principale joue un rôle qui s'appelle Romy Schneider mais cela n'a strictement rien à voir avec l'actrice du même nom. La ressemblance de l'actrice principale est parfois troublante. Mais il est malhonnête de penser que cela raconter la vie de la grande Romy Schneider. Sa fille Sarah Biasani et son ex mari ont d'ailleurs fait preuve de réserve sur ce film qui ne raconte rien de vrai sur la grande Romy. Un pur film de fiction
Voici un film sympa dans tous les sens du terme c'est frais léger pétillant situations très cocasses on vois que Marilou Berry s'est bien amusée ce rôle lui va à merveille , et le charmant Medhi Nebbou est toujours aussi craquant , et les seconds rôle s'en sortent très bien également Voilà un film pour ensoleiller une humeur grise , et beaucoup de jeunes trentenaires se reconnaîtrons en Joséphine bref j'ai passé un excellent moment avec cette comédie des plus divertissante
Une aventure qui raconte trés bien l'aventure d'une petite fille (ou abeille) ne trouvant pas sa place dans un monde ou elle est pourtant trés importante. Bravo.
Très beau docu,un léger fond politique méticuleusement dosé.... la musique est superbe dommage qu'on ne puisse pas prendre un peu plus son temps dans ce voyage aux saveurs profondes. Mais comment ne pas vibrer devant la voix de la kurde Aynour, et se laisser emporter par un étrange soufiste à la la musique enchantresse, ou encore se laisser guider par le flow endiablé et juste de Ceza...... un voyage dont on ne ressort pas indemne..
bjr jai ce film en francais au cas ou mon facebook lincoln dean veron merci de me mp
Un monument d'action hardcore qui transpose littéralement à l'écran une énergie et une maturité comic-book.
C'est un petit polar à l'histoire peu originale. Malgré un bon début, plus on avance dans le film plus on se rend compte que The Young Americans est peu intéressant.
En 1h40, le film réussit parfaitement l'enjeu d'adapter l'histoire, sans superflu ni mièvrerie. L'ensemble réussit à émouvoir malgré un sujet déjà bien connu. Il reste juste globalement très axé sur le bucolique et un peu retenu dans sa force dramatique. Les moyens sont là (représentation du Francfort d'antan, le village, les alpages...), les décors soignés et la photo est sublime. Bruno Ganz incarne une fois de plus à la perfection son personnage, ici «grand-pèère», un vieil homme d'apparence simple et bourru au cœur tendre. Quant à Heidi, la très souriante Anuk Steffen évolue là-dedans comme un poisson dans l'eau. Pour un très bon moment à tous âges, on ne peut donc pas dire que cette adaptation (Alain Gspone) soit de trop.
Un très bon film, un de mes fils préférés de pense, il n'est ni trop long, ni trop court, on ne s’ennuie jamais et l'histoire est très intéressante, je le recommande vivement, un des meilleurs de Jess Franco!
Le synopsis d'Allociné est faux mais devant la teneur de cette série Z, on s'en fiche complètement. En fait, c'est l'histoire d'un ancien malfrat que tellement qu'il était méchant, on l'appelait Trinita. Euh, non: Le Prince. Il avait quitté un boulot lucratif dans le crime pour se faire oublier à l'armée après avoir trucidé plein de mecs, méchants aussi, mais pas autant que lui, tout en en laissant un vivant parce qu'il n'avait plus assez de balles (le con!) pour finir le boulot. Devenu meccano chez Norauto (ou du moins une sorte d'équivalence mississippienne) il passait le temps à réfléchir à comment faire une vidange tout en papotant avec sa fille (ah oui, parce qu'il a une fille, sinon y aurait pas de film) au téléphone. Ensuite, pour faire court, elle disparait, il la recherche, tue tout ce qui bouge en la récupérant, y compris un chinois (ou un coréen, peu importe) adepte de kung-fu qu'on se demande franchement ce qu'il vient faire là, puis rentre chez lui youkaïdi, youkaïda, i am a lonesome cowboy. Fin de l'histoire. On sent bien que le scénariste fait parti du CASLB (Club des Admirateurs de Scénarii de Luc Besson) devant les similitudes de florilèges d'action musclée, de coups de théâtre, de séquences émotion tire-larme, d'effets spéciaux à couper le souffle, mon préféré étant quand le mec se recoud tout seul, sans même extraire la praline qu'il a dans le corps, de la même manière que ma grand'mère quand elle reprisait une chaussette: du grand art. A moins que ce ne soit un gamin de douze ans ayant trop vu de films Europacorp mais dont le papa travaille dans le ciné. Va savoir...
Le concept était plutôt original, malheureusement le film est extrêmement ennuyeux. Bref, pas rigolo. Par ailleurs, on n'en apprend pas plus sur les femmes, mis à part qu'elles sont dépeintes dans ce film comme hypocrites ! Ce film est le stéréotype du film américain sans aucun intérêt !
C'est pour moi le meilleur épisode de la saga. Un cocktail d'humour et de violence super efficace. Une (très) grande surprise.
Je viens enfin de voir ce film. Faisons cour, c'est une daube. Pourtant le film démarre bien avec une séquence sur la conquête spatiale américaine. Puis vient le plan sur les fesses de la copine de Shia et toute la scène qui s'en suit. Et là on est sur les fesses (c'est le cas de le dire) Mais qu'est ce que ça vient foutre là ? Doit-on montrer du sexy pour cacher la médiocrité du jeu d'acteur ? Parceque les acteurs sont réellement mauvais. Shia Labeouf devrait être interdit de plateau tellement il joue mal. Sa copine n'en parlont pas, c'est une plante verte. Et le scénario ? inexistant. Et les incohérences et erreurs de montage ? elles existent, et sont nombreuses. On se demande si quelqu'un à supervisé le film avant sa sortie. Ca vire au grotesque par moment.
Déçu par ce film sans grande originalité avec un humour bien trop rare. Les acteurs sont bons mais on s'ennuie un peu. Le personnage incarné par Ivonne Montero est le seul à m'avoir décroché quelques sourires... Ne vous laissez pas voler votre temps, passez votre chemin.
Une adaptation ratée, à part Futé aucun acteur ne convient. Peu aidé par le casting donc, l'histoire ne vaut que celle d'un épisode moyen mais rallongé, le générique est reprit mais rien de plus, l'action vaut pas tripette, les effets spéciaux sont trop nombreux et visibles... Non mis à part la nostalgie et les clins d’œil à la série d'origine pas grand chose de bien. Voilà ce qui arrive à force de surexploiter, on n'a plus d'histoire valables.
Une daube infâme, un ramassé de clichés joué par des acteurs plus pathétiques les uns que les autres, pour au final nous pondre une moral enfantine bancale.
Même si la saga en général semble mauvaise, ce premier opus est très bon. Je reproche deux choses au long-métrage : la première est que la qualité de la photographie qui est parfois à chier (le budget n'est pas élevé, c'est un film d'horreur mais quand même). La seconde, c'est la prestation de certains acteurs que je n'ai pas trouvé très crédibles mais bien entendu Eliza Dushku (notamment connu pour avoir jouée Faith dans Buffy) n'en fait pas partie, sa prestation est même excellente ! Ce film (qui ressemble beaucoup à la Colline à des Yeux) est à la fois très très gore et effrayant et ce dés le début avec la scène d'introduction et un générique qui nous plongent dans une ambiance terrifiante.
Hyper décévant , un Pierce Brosnan en vieux séducteur , 2 soeurs qui tombent amoureuses du meme homme , bof.... vu et revu ne vaut pas le prix d'une place
Je fais partie des cinéphiles qui a aimé cette prestation... Je découvre Pio Marmai et le trouve magnifique de vérité de sincérité.. dans un film bien français avec ses longueurs, ses langueurs, ses questions existentielles, mais au final qui est plein de sensibilité...j ai "tout acheté" un peu comme une midinette mais le fond est très ressenti... il y a à tous les coins de bobine du vécu... et du vrai... avec une pointe de surréalisme... de cynisme et d addiction au malheur des risque de la vie... QUi n a pas revé d'un grand départ....? La critique presse est sur ce coup très nulle...
Ce film est pourvu d'un scénario très bien écrit, aux décors et costumes fidèles à l'époque et aux remarquables interprétations de ses comédiens(nes). À voir !
Remake hollywoodien et pas des plus utiles de "L'aventure du Poséidon". Malgré quelques scènes réussites par les effets spéciaux, notamment pendant les 5 premières minutes, le reste est d'une nullité sans nom. Un casting partagé entre star has been et belle gueule sans talent, des dialogues écris probablement à la dernière minute, des situations frôlant le ridicule ( la thérapie de famille entre le père et la fille pendant que le le décors s'écroule m'a laissé sans voix ) . J'ai eu plusieurs fois d'être en face une sorte de film d'horreur du genre "Destination Finale" avec des personnages dénués d'intérêts qui disparaissent dans des morts atroces les uns après les autres, le tout sans aucun scénario. Bref, une étoile, je sais je suis parfois trop généreux.
Le film devient vite décevant, notamment la seconde partie...
Philippe Martinez, alors j'oublierai pas ton nom, dans le genre "j'ai regardé un film mais j'ai rien compris" il m'a tué ^^ . Plus on avance dans ce film plus l'intrigue nous prend, le gros probleme c'est qu'on ne capte rien a la fin, ptetre que le but du film c'est de nous faire passer pour des idiots, ou peutetre qu'il voulait mettre en avant la téhorie des especes... Et en même temps je m'en tappe de la finalité parce que je n'aurai pas vue se film je me serai bien mieux porté Mr Martinez. Le film aurait pu être bon s'il y avait un vrai message derriere
Une comédie qui a très mal vieilli, ne vaut plus que pour le talent de Fernandel.
Le grand mystère de ce film c'est comment une aussi forte critique anticommuniste a pu exister alors qu'à l'époque la dictature socialiste était toujours au pouvoir. En tous les cas, voilà une oeuvre très audacieuse de la part d'Andrzej Wajda. Mais c'est très loin d'être son seul mérite. La structure narrative fait fortement penser à "Citizen Kane" dans sa façon de raconter l'histoire de cette victime de la bêtise communiste. La caméra est souple, la reconstitution impeccable (tout juste peut-on déplorer que le noir et blanc des actualités est trop propre pour entièrement convaincre!), la musique dynamique, le jeu de la comédienne Krystyna Janda énergique et celui de Jerzy Radziwilowicz intense. Le film dure 160 minutes et pourtant on peut s'y plonger sans risque car l'ensemble est tellement bien raconté et est très dense que le temps passe très vite. Une très grande réussite.
Un quidam moyen pénètre un cercle d'acteurs hollywoodiens avec tout ce que cela comporte (la drogue bien sûr, etc.). "L.A. Without A Map" comporte de nombreux clichés ainsi qu'une atmosphère de soap et une romance tellement classique que l'histoire semble presque réaliste.
Quelque longueur,trés peu d action ,plutot un film a l eau de rose avec une touche dramatique ,une photographie quelconque ,une musique trés discrete mé une fin touchante et troublante qui m a ému .... A voir par curiosité .....
Le mélodrame "début-de siècle" est à quelques exceptions près,le maillon faible du cinéma classique Hollywoodien. la réalisation de surcroit est ici est assez insipide et le couple A. Gardner / R. Mitchum ,sans grand relief . La même année le grand Mitch' était en duo avec Jane Russell dans "Fini de rire" de J. Farrow et là c’était quand même autre chose !
Evidemment beaucoup moins bon que Jumanji, ce film ne fait qu'en reprendre les principales idées pour les mettre à la sauce galactique. On passe un moment agréable certes, les acteurs sont plutôt bons et on s'attache assez vite aux personnages. Mais il est impossible d'égaler ou de concurrencer Jumanji qui, sur le même principe, est bien plus passionnant et sombre, et également mieux construit.
Dernier succès d'Arnold au box-office, "L'effaceur" est selon moi le meilleur film d'action "réaliste" (sans éléments fantastiques ou de SF) de l'acteur. La fonction originale de notre héros (d'où le titre du film), l'ignoble traître (l'excellent James Caan), les fusillades et les explosions époustouflantes font de ce film une réussite du genre.
Là, il n'y a plus de doute, le cinéma allemand s'offre une vraie résurrection. Après l'excellent "La vie des autres" et le troublant "Pingpong", ainsi que d'autres beaux objets cinématographiques, c'est au tour d'Ann-Kristin Reyels de nous prouver la force quelque peu oubliée ces derniers temps, de ce cinéma. L'histoire est banale, mais le résultat flamboyant. Partant d'une simple histoire de séparation parentale et de ses conséquences sur le fils, qui en pince pour la sourde-muette du coin dont le père est un salaud, la réalisatrice tisse des échanges silencieux entre ses personnages, mais toujours d'une violence psychologique insoutenable. La scène du dîner (copiée sur "Festen") le prouve crûment. Mais ce qui intéresse la cinéaste, ce n'est pas tant la violence des rapports et le manque de communication dans une communauté, mais simplement l'histoire d'amour improbable qui peut naître de l'instabilité d'une situation. Dans un décor enneigé et timide, cette relation prend peu à peu forme alors que les tensions s'agrandissent dans la famille, laissant au final une impression de massacre mutuel et insensé allant jusqu'à enrober des vies innocentes. La fin, absurde et bouleversante, montre justement le côté complètement destructeur de la famille et son irresponsabilité. La mise en scène parvient, d'un bout à l'autre, à s'imprégner de la solitude glaçée des personnages et les rend d'autant plus bouleversants qu'ils sont montrés avec toute la fragilité du monde par le biais de l'hésitation ressentie derrière la caméra, et qui paradoxalement fait la force première du film. Un matériau thématique creusé profondément donc, puisque s'y mêle les séquences d'oppositions familiales à celles de la paix symbolisée par l'amour que se porte le jeune et la muette. Malgré de très belles ellipses, il arrive parfois que le film laisse place à quelques facilités scénaristiques (les petits jeunes violents qui embêtent la sourde-muette, c'est un peu exagéré!), mais que la cinéaste comble
Pour un film inspiré d'une histoire vraie, c'est lamentable. Aucune scène n'est crédible, les acteurs jouent mal, le scénario en dessous de tout. Du déjà vu en largement moins bien, ce film est une pure perte de temps !
Joe Dante a toujours eu une filmographie en dent de scie, enchaînant ainsi, d’excellents films (Gremlins 1 & 2 - 1984/1990) comme des mauvais (Les Looney Tunes passent à l'action - 2003) et hélas, Small Soldiers (1998) fait partie de la seconde catégorie ! Un film d’action familial où il est question de jouets pour enfants possédants à l’intérieur des microprocesseurs, qui à la nuit tombée, prennent vie et se transforment en véritables machines de guerre. Si le scénario est ridicule, son histoire ne parviendra jamais à nous retenir en haleine (voir des figurines prendre vie et jouer à la guéguerre, ça va cinq minutes) ! Certes, les scénaristes ont voulu voir plus loin, en créant ainsi une critique virulente de la société de consommation et de l'armée américaine, sorte de satire virulente sur le mode de fonctionnement des américains. Seul hic, la mayonnaise ne prend pas, le film d’action restant au stade enfantin, seule consolation, l’excellente utilisation des SFX qui allie à la fois les trucages numériques et l’animatronique, dix ans après, le film de Joe Dante n’a pas pris une seule ride, plutôt étonnant pour ce genre de film !
Rien de bien révolutionnaire dans cette comédie romantique qui accumule tous les clichés du genre. Dès les premières minutes, on comprend la situation et on devine sans erreur possible l'évolution et le dénouement de cette ennuyeuse histoire de rédemption. Donc, à moins d’être un fan inconditionnel d’Angelina Jolie, il n’est pas vraiment utile de perdre une partie de sa vie à regarder ce film.
Une jeune femme est poursuivie dans les égoûts de Londres par le fils bâtard de Gollum et d'un ver à soie. Le niveau est donné, et ce n'est pas la médiocre réalisation de Christopher Smith qui va y changer quelquechose. Consternant, mais parfois (involontairement) drôle...
Une parodie de James Bond vraiment pas marrant ! à éviter.
Téléfilm narrant les mésaventures de quelques Marines à un crocodile géant, c’est le sujet de ce «Supercroc» qui s’avère totalement ridicule. L’interprétation du casting est lamentable, la réalisation ne propose pas de suspense et aucune séquences qui puissent provoquer le moindre frisson, l’histoire est truffées d’invraisemblances et cerise sur le gâteau le crocodile en question est super mal conçu. Tellement mauvais que j’ai du mal à comprendre comment une telle bouse ait pu avoir le droit à une sortie DVD.
Le cinéma français adapte à nouveau un des best-sellers de la littérature , après les désastreux « Pars vite et reviens tard » et « Le concile de Pierre » dans le registre fantastique , c'est au tour du d' « Ensemble , c'est tout » d'Anna Gavalda , dans un genre plus réaliste et humain. Un roman qui convenait parfaitement à l'univers de Claude Berri , son cinéma mêlant à la fois nostalgie , rapports humains complexe , questionnement sur la vie et la mort et issue toujours pleine d'espoir. Pourtant , l'entreprise démarre lentement et l'on est peu captivé par ces personnages un peu tiède , leur quotidien qui se veut singulier mais en réalité routinier , bref cela manque d'entrain. Et puis , la machine s'emballe , avec l'arrivée du personnage de la grand-mère (Le visage de bébé malicieux de Françoise Bertin suffit à attendrir les plus durs à cuire). En effet , ce personnage en fin de vie , déclenche paradoxalement la vie des personnages qui l'entourent , et on retrouve le côté solaire des films de Claude Berri , la vibration qui illumine ces personnages cabossés par leur désillusions passés et qui se raccroche à l'espoir de se dire que le meilleur est à venir. Le thème de la mort , rôde dans ce film , comme elle rôde entre les hommes et les femmes , on en parle avec plus ou moins de tabou , on en rigole , on en pleure , on essaie de la dédramatiser au maximum , mais au final on sait qu'elle sera toujours dur à accepter. Au niveau du casting , Claude Berri a toujours su faire de bons choix , Audrey Tautou et Guillaume Canet , couple inédit et agréable mais la révélation c'est Laurent Stocker déjà aperçu dans « Saint-Jacques...La Mecque » en employé France Télécom culte, ici son rôle d'aristocrate-artiste burlesque-iconoclaste offre un mélange de poésie , de comique et d'émotion touchante unique. « Ensemble , c'est tout » , démarre un peu poussivement pour devenir un film sincère et humain , à l'image de Claude Berri et de son oeuvre.
Pour avoir vu le film en avant-première, je peux inviter toutes personnes dotées de sensibilité et ce, qu'importe l'origine, la foi, la culture et les opinions politiques, tout le monde reconnaîtra l'enfant face à l'amour indéniable d'une mère qui n'a de cesse de se sacrifier pour ceux qu'elle aime. Un premier film d'une authenticité et d'une sincérité remarquables, à voir et revoir sans conditions.
J'adore KISS. C'est un de mes groupes préféré, leur univers est super ! Mais ce film ... ce film est d'un ennui ! On le regarde une fois, on se marre bien. Une deuxième on coupe avant la fin. Long a commencer, les musiques d'Hanna-Barbera a la Scooby-Doo sont horribles mais quand on a la musique de KISS on aime. La version de Beth est moyenne ... l'ensemble est raté. Gene, Paul, Ace et Peter sont de mauvais acteurs qui se tournent en ridicule dans ce film loupé de A a Z. Le pire est qu'a l'époque ils auraient put financer un film correcte. A éviter absolument !
Un thriller ultra efficace. Un film, sombre, très noir mais aussi très intense. Des acteurs convainquants. Quelques réactions parfois naïves et/ou loufoques des personnages toutefois.
Digne successeur de Rocky, "Creed" redonne un nouveau souffle de vie à la saga. Le scénario, plus moderne, est travaillé et offre même une touche d'émotion en dépit de quelques flottements et d'une romance prévisible. Les séquences de boxe, filmées avec virtuosité, sont impressionnantes, et les acteurs sont excellents. Sans parler de la mythique musique dans le dernier round qui rend l'ensemble encore meilleur. Une réussite cet héritage !
Devant tant de bonnes critiques, je finis par penser que je suis idiot, insensible et que je suis passé à côté. Pourtant, j'ai lutté contre le sommeil. Je n'ai trouvé aucun intérêt dans l'histoire. C'est vrai qu'ils jouent bien. La calvitie bidon de Mark Ruffalo ressemble plus à une tonsure monastique qu'à une vrai perte de cheveux. Pourquoi s'attarder inutilement sur de tels détails ? Une volonté de rendre les acteurs moches, avec la tronche rendue bizarre de Chaning Tatum, et le pif de Steve Carell. C'est un film pour intello, sans les "grosses ficelles" de l'écriture et du coup en s'ennuie. Mais bon, je suis peut-être un peu beauf et j'ai pas saisi.
On est loin des grands rôles de Tom Cruise. Un film qui manque de punch.