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Tout ce qui vient de Corée n'est pas d'or ! La petite fille de la terre noire, de Jeon Soo-il, bien qu'il en possède tous les ingrédients -petite ville minière, fille de 9 ans avec un père chômeur et malade et un frère attardé- n'est pas un vrai mélodrame. Pour cela, une mise en scène qui soit un peu moins grise eût été nécessaire, pour donner des couleurs à une histoire que ne vient pas relever l'ombre d'un sourire, même timide, pas le soupçon d'un espoir, même ténu. Le film ne sort pas d'une grisaille opaque, mise en scène à l'unisson, qui envahit jusqu'aux paysages. Inutile de dire qu'on en sort totalement démoralisé et défait. Avec une mine très, très grise.
j'ai bien apprécié ce film qui conte l'histoire d'un jeune publicitaire (incarné par un très bon Gérard Lanvin) qui se fait peu à peu aspirer, dominer puis avilir par un patron dominant, méprisant, davantage intéressé par avoir des collabaorateurs littéralement à sa botte que par le succès de l'entreprise, jusqu'à sa faire vraiment cirer lespompes et repasser les pantalons, s'inviter chez son collaborateur puis faire vivre celui-ci chez lui comme un escalve disponible pour tout et à touet heure (excellentisime Piccoli). Par expérience je sais que de tels patrons existent, comme existent des courtisans, qui voulant se fair ebien voir et monter dans la hiérarchioe rentrent par calcul dans leur jeu et s'y trouvent piègés, piétinés, puis jetés ayant eux mêmes finis par accepter le mépris qu'ils inspirent et c'est ce processus que le film de Granier deferre décrit parfaitement.Ce film rappelle un peu "le diable s'habille en Prada", en beaucoup plus noir et bien moins pétillant, à la différence près que dans ce film la Directrice sait détecter les vrais talents et les faire émerger pour lui succéder.
Que du bonheur ! Une comédie divertissante surtout à ne pas manquer. Le duo T.Hill/B.Spencer est en pleine forme et nous régale une fois de plus dans cette petite histoire de sosie qui se déroule au Brésil. Les bagarres, les situations comiques, l'humour et les répliques tordantes s'enchaînent à un bon rythme. Les scènes de bastons dans la boite de nuit et à la fazenda sont supers, comme d'habitude les méchants en prennent plein la gueule et ce pour notre plus grand plaisir. Que demander de plus pour passer une bonne soirée de détente ! 4 étoiles bien méritées car ce film me fait toujours autant rigoler chaque fois que je le regarde. A voir et à revoir. Certainement une des meilleures comédies de ce duo.
J'en suis encore à me demander le pourquoi du comment.. Film incompréhensible et qui est complètement tirer par les cheveux... Bref passez votre route
Génial !! J'ai été très agréablement surpris ! On retrouve enfin Bruce Willis impliqué de bout en bout d'un film en premier rôle ! je n'avais plus espoir de le retrouver ainsi (vu les DTV qu'il vient d' enchaîner en collant son nom et en faisant juste des apparitions) ! Là, le changement claque ! on le retrouve survolté, délirant dans cette comédie franchement déjantée et bien réalisée de surcroit ! Je met la note maximale pour élever la moyenne car ce LA RUSH est un petit plaisir, la meilleure comédie avec Bruce Willis depuis "Mon Voisin le tueur". C'est un vrai moment de bonheur, Bruce Willis aux côtés de John Goodman dans une ambiance léchée, solaire dans une histoire vraiment décalée. Quand j'y pense, je n'ai vraiment pas retrouvé Bruce dans un film aussi impliqué du début jusqu'à la fin et en premier rôle, je le repète il porte le film ! et on avait plus vu ça depuis un bail (depuis 2010 en fait, où il enchaîne les petits rôles comme dans Expendables, Sin City 2, et j'en passe... même dans LOOPER et MOONRISE KINGDOM il était en second rôle). Bref, là c'est du Bruce tout craché (après tout il a toujours aimé s'amuser dans ce genre de comédies depuis le début de sa carrière et là on sent qu'il l'a fait avec joie). Voilà mon avis (et enthousiasme) sur ce LA RUSH (One upton on time Venice en VO). Regardez le, ça vaut le coup... c'est plus que sympe et ca fait du bien
La fluidité de l'animation fait des merveilles dans les yeux de certains très enclin. Pourtant, l'histoire et ses traditions, même dans son découpage, sont si mal définies que l'ensemble fini par lasser. A croire que l'exécutif Disney n'a pas pris part au projet. Au final, une animation Disney guère familiale.
Comme pour le Chagrin et la Pitié, Marcel Ophuls fait un œuvre d’historien hors norme. Passionnant et instructif sur les méandres de l’après-guerre où les services de sécurité américains ou les raisons d’état du gouvernement français se découvre un ennemi commun, le communiste, ce qui autorise de sales tractations qui sauve la vie d’anciens tortionnaires du troisième Reich. On est loin des manuels scolaires.
Ambiance très lente, le film parait long alors qu'il fait 1h30. L'actrice principale a un jeu ultra limité d'expressions, ce qui ne la rend ni intéressante, ni captivante. La dernière partie mème si un peu sanglante reste prévisible. Un film qui ne se démarque pas de sa concurrence.
Sympatique; frais et divertissant.
On parle souvent de l esthétique très particulière des films coréens. La bande annonce est redoutable d efficacité. Mais une fois en salle l attente est très longue pour un début 'd actions'. Il faut être très très patient, sans doute coréen pour apprécier une telle lenteur le très peu, suggéré, à peine esquissé
Vraiment un magnifique nanar mais qui fait bien rire grace a ses acteurs et a ses effets speciaux en carton. Un grand merci a The asylum.
Vraiment déçue de ce film que j’avais très envie de voir, de belles images et le récit de sa vie ... bien trop répétitif à mon goût.
Excellent film ! Qui rappelle Blair Witch et The Village. Une ambiance géniale, angoissante, et des scènes cultissimes. Injustement noté par des spectateurs certainement trop habitués à la profusion d'images et de jump scare à 3 francs, aveugle (ou insensibles) à toute atmosphère. Un film que je recommande fortement à tous les vrais amoureux de films d'horreur.
Ce film remplit le temps peut-être dans l'avion. Il nous chatouille les peurs et le racisme. Plutôt plat.
TAXI. Meilleur film , meilleur actrice, meilleur, meilleur, 4 Oscars..stop. Effroyable classicisme américain. Un fantôme avec chauffeur qui a pris de l'age ou alors en 1990 il n'y avait rien de passionnant à sauvegarder.
Sur le papier (et malgré son titre en français peu inspiré), ce scénario est alléchant, d'autant qu'il prend la forme d'une satire cinglante d'Hollywood : réalisateur tyrannique, producteur avide, jeux du pouvoir et de la célébrité... Aldrich distille quelque chose de malsain et de cruel, jusqu'à la scène finale, symbolique, qui ne manque pas de mordant. Kim Novak se retrouve par ailleurs dans une nouvelle histoire de sosie, qui n'est pas sans rappeler son rôle dans Sueurs froides. Mais ce drame, qui est aussi une variation sur le thème de Pygmalion, agace vite par sa dimension exacerbée, outrancière, caricaturale. Les acteurs en font des tonnes sur le plan psychologique et Aldrich adopte un style artificiel, ampoulé, à la limite du kitsch parfois (les flash-back floutés et colorés). Le résultat final est assez décevant.
Un vrai petit bijou. Gosciny qui cosigne le scénario nous entraîne allègrement dans le ventre de Paris, ou il organise, entre autres la rencontre du soldat inconnu avec Jean Valjean. Du début à la fin on reconnaît sa signature, piquante et jamais méchante. Des personnages superbement campés. Un régal.
Un superbe film tourné comme un grand western signé Tommy Lee Jones qui montre un fois de plus le génie de l'acteur ainsi que des scènes et des paysages extrêmement bien filmé, tout cela sur un scénario original et grandiose.
Doté d'une idée de départ plutôt sympathique puisque cela parle de plusieurs étudiants qui se retrouvent face à un esprit maléfique et ce après avoir fait une séance de spiritisme. Mais malheureusement, la mise en scène de Marcus Adams n'est pas à la hauteur des espérances car il y a très peu de moments où l'on est amener à frisonner, et en plus le casting se livre au minimum syndical.
Les Colts au soleil n'est pas particulièrement un western bénéficiant d'une réputation enviable et c'est regrettable car je l'ai trouvé tout à fait à mon goût. Le scénario de Les Colts au soleil est solide avec cette histoire d'amnésie mais c'est aussi une ouverture très prenante et un final dantesque sans oublier cette scène de fusillade dans le fort. Peter Collinson, le réalisateur a su à merveille se servir des décors naturels en nous offrant de supers plans. Le casting est pas mal aussi entre Richard Crenna en tueur amnésique et Stephen Boyd (un peu sous-exploité). Les Colts au soleil est un bon mixte entre le western américain et italien typique d'une certaine production du genre dans les années 70.
Bien que cela se passe chez les rednecks (des ultras bouseux) L'Autre rive dégage une certaine beauté visuelle mais surtout beaucoup de lenteurs. L'idée de départ est bonne mais l'histoire est mal montée, aucun suspense ; plus ennuyeux qu'autre chose.
Jamais revu depuis sa sortie. La première surprise est que cela n'a pas pris une ride. Premier film de David Bowie en tant qu'acteur, il y excelle. Dommage qu'il ne tourne pas plus. Même s'il est très lent, le film est passionnant. A redécouvrir.
Dès qu'il y a une différence, on se retrouve souvent seul pour ce battre. Gong Li joue une mère digne face à l'handicap de son fils. Pas de maquillage bien loin de ses rôles habituels. Le duo avec jeune acteur est très juste. Il n'y a aucun apitoiement ou jérémiade. Ce film est volontairement dépouillé car il va à l'essentiel. C'est une porte d'entrée pour découvrir le monde du silence et les combats universels de ces mères qui sont souvent dans l'ombre, très proches de leurs enfants. Mon conseil: en VO
Ce que j'aime bien avec Christopher Nolan c'est, que l'on peut dire ce que l'on veut sur lui: le trouver, lui et ces films, surcoté et prétentieux, mais ce réalisateur part toujours d'une volonté permanente qui est celle de s'approprier ces films à sa sauce en y ajoutant son style. Un mérite qui est né d'une volonté constante de d'adapter des scénarios originaux pour essayer de se démarquer du lot. C'est le cas avec Memento. Qui aurait pu être un énième film de vengeance parmi tant d'autres; mais qui a le mérite je trouve, d'avoir une structure de récit ( avec sa mémoire défaillante et le fait qu'il doit tout noter) prenante et assez inspirée. C'est la force du film. Au final j'ai bien aimé, sans plus, mais je reconnais les qualités de ce film et ces points forts. Même si il a bien évidemment des défauts.
Vu et avis le 30190318 Captivant Le scénario est très bien ficelé, écrit. J ai bien cru que la recherche historique faite était une histoire vraie. Cela m a semblé assez crédible encore qu en effet, il y a un souci de cohérence. Le massacre est supposé avoir été fait 2 jours avant que les russes n arrivent. Il y a une probable incohérence temporelle entre ces deux jours et le fait d écrire et diffuser les papiers. Lorsqu a un moment dans le film, l’un des témoins parle d avoir écrit ce document qu on retrouve à la fin, cela a l air bien antérieur au massacre et à la libération de la ville. Je n ai pas l impression que cela soit précisé aussi il est possible qu en deux jours, cela ait été fait. Le film est bien joué, il soulève des questions intéressantes. Par exemple, vouloir une vérité undeniable - est ce de l ego ? J ai trouvé l entretien avec la télé allemande très intéressant, il donne de belles explications sur ce en quoi consiste son métier, pourquoi il le fait. Et à cette lueur là on comprend mieux sa participation dans la négociation avec l Autriche concernant la création d un musée mémorial. J ai déjà vu des films traitant de la question des gens qui ont profité de la Shoah pour se faire passer pour juif, pour se choisir une nouvelle identité. En particulier je crois, des espions soviétiques.
Très bon film malgré un scénario un peu léger et déjà vu. Un très bon moment pour les fans de films de guerre et d'aviation tout de même.
La traque du plus célèbre tueur en série dans un téléfilm de toute beauté.Il a bénéficié des moyens du grand-écran car il est luxueux dans les décors magnifiques et à la lumière idem.La prestation de M.Caine est remarquable,et les seconds rôles à l'avenant.Une version historique et réaliste sans fautes,et qui se clôt avec la désignation du coupable sans doute "authentique".
Par ses profondeurs de champs, ses cadrages précis, son montage, Le papier... évoque l'univers de la fiction. Mais tout ça est bien vrai. Les portraits sont poignants.
Un film mal réalisé dont les intentions sont mal définies, dommage pour la qualité de certains acteurs.
"Le Monde de Narnia, Chapitre 1 : Le Lion, la Sorcière blanche et l'Armoire magique est vraiment un très bon film. Il nous présente un univers riche et merveilleux avec une histoire captivante (bien qu'assez classique) et des scènes d'action parfois véritablement épique. Les personnages sont bien travaillés et interprétés par un bon casting. Et les décors ainsi que la musique rendent honneur à l'ambiance féerique du long-métrage. Finalement on pourra juste regretter quelques répliques un peu ridicules et une conclusion un peu trop rapide. En tout cas, nous découvrons Le Monde de Narnia avec un très bon film féerique." Critiques complètes sur cineomax.over-blog.com
Sector 4 est un véritable chef d'oeuvre à faire pâlir Steven spielberg,j'ai jamais vu un film avec autant de défaut,si bien qu'il est très souvent difficile de garder son sérieux. Vous l'aurez compris un film à prendre au 2ième degré si vous voulez passer un bon moment de rigolade.Quelques exemples m'ont marqué comme les doublages du début de film on croirait qu'ils sont chez eux alors qu'ils sont sur le champs de bataille;la scène de l'avion qui se répète tout le temps pendant le film(d'ailleurs on sait pas a quoi il sert);l'entrainement de Hash qui dure une bonne partie du film et à un moment il a même une m16 tordue on croirait un jouet;les reflets de la perche du micro dans les lunettes de Hash plusieurs fois puis en plein champs après.les dialogues abusés 'on est en plein désert' alors qu'ils sont à la montagne;les cadrages hallucinant avec les têtes coupées de chaque coté. Donc très bon film,mais à classer dans comédie.Pour sector 4,4/5.
Scénario 0, jeux d acteurs 0, réalisation 0! Il n y a rien a dire de positif! Une sombre bouze! Ce film ressemble plus a une fiction de TF1 d une dimanche après-midi!
Drôle, émouvant, réaliste et bien filmé ! Les 4 actrices sont formidables et on en redemande ! Aucun temps mort, on les aime directement, des le début ! Le point de départ est 50 nuances mais surtout ne pas s'arrêter à ça... Ce film développe bien plus que '' le simple réveil sexuel de Dames de plus de 60 ans'' Tant qu' on s'émerveille, tant qu'on aime, on est VIVANT ‼� Ce 1er film, appelle une suite car on ne veut pas les quitter ainsi nos craquantes...
Très bon film, vaste satire d'hollywood, réflexion sur le cinéma, ses dérives actuelles, le monopole des studios, une mise en scène excellente, des très bons acteurs, clins d'oeils multiples… références soignées…
Tout simplement nullissime. Une direction d'acteurs navrantes pour ne pas dire inexistante, une histoire à laquelle on ne croit pas un seul instant. Bref passez votre chemin y à rien à voir. Pauvre Pierre Richard!!
Un petit film historique bien agréable et sans prétntion, plutot bien mis en scène, avec des acteurs de panache. Très divertissant.
Le film est vendu comme un western mais on est loin du compte. En vérité on assiste plutôt à un huis clos concernant une famille sur le point d’imploser. Mitchum occupe une place mineure dans le film qui est plutôt centré sur les parents de cette famille pour le moins bizarre. Le père alcoolique décline au fur et à mesure que la journée avance. La mère véritable matrone règne avec une poigne de fer sur ses trois fils et sa fille. Un vieil indien jugé fou croit en la force divine d’une panthère noire venue répandre sa malédiction sur la famille. C’est en partant à sa chasse que les deux frères aînés vont trouver la mort laissant au benjamin le soin de tuer la bête. Vraiment un drôle de film où l’action alterne sans arrêt entre la forêt où Mitchum cherche la panthère et la ferme visiblement reconstituée en studio. On s’ennuie quand même un peu à la vision de ce film bancal d’un William Wellmann en fin de carrière. Mineur.
Un "Wtf" permanent, franchement, désormais on se doit de faire des films aussi dénués de sens pour se faire connaitre ? C'est simple quand un film est nommé aux oscar , à Cannes ou encore une autre connerie, c'est dans les 3/4 quart des cas un gros navet. Sérieusement, depuis quand parler d'inceste , d'éducation débile comblé d'un scénario aussi vide qu'un porno permet d'être reconnu comme un "film" ?... Il faut faire des choses absolument ridicule et "soi-disant" novateurs pour être reconnus ? Mais où allons nous voyons ?... Je ne le conseille pas ...
Tout simplement magnifique c est de l art, dommage une tel chef-d'œuvre est peu connu. Nous avons de la poésie, des combat, de la stratégie, de la douceur, de la réflexion. Bref un film pour l âme et l esprit. Je vous le conseil fortement.
Pas franchement convaincu, pour ce qui du scénario rien de bien innovant, ça traine un peu longueur et c'est du déjà vu. Les acteurs sont moyennement convaincants, c'est un peu surjoué avec des dialogues qui n'aident pas... Enfin j'ai été déçu des combats qui auraient pu faire oublier les imperfections mais au final il n'en n'est rien, je n'ai pas aimé le côté Dragon Ball Z où tout le monde s'envole dans les airs, ou encore les explosions après un coup de sabre! A éviter donc...
Film drole, sur la mal-traitance des sportifs sur les tronches assez divertissant. Ce qui m'a plus plut c'est la musique èa la fin des nerds, qui est sympa. Certain pourront détester le rire des 2 personnages principaux en français. A regarder pour un vieux film humoristiques, mais pas le meilleur.
Je ne m'attendais pas à ça... Pour moi, ce film est un pur chef-d'oeuvre ! Un excellemment moment passé. Une comédie western réjouissante, du très bon divertissement. Certe, l'humour ne plaira pas à tout le monde, c'est une vérité absolue. Mais je vous conseille tout de même ce film pour passer de bons moments. Vous pourriez être agréablement surpris !
Chouette et charmante mosaïque nous présentant des caractères tout autant éclectiques que divertissants. Il y a des enfants et leur parents, mais aussi des enfants sans... puis des parents-enfants, et des enfants-parents. Tout y passe et avec un comique fort agréable.Pour cette comédie dramatique efficace et sans prise de tête, je mettrai donc 16/20
Une fois de plus beauté et simplicité sont au rendez vous de ce bijou Rohmerien.
Une intrigue poussive malgré un sujet intéressant (la radioactivité). Il y a un problème de construction car durant 3/4 heures on s'ennuie ferme avec une histoire à part et ensuite on nous sert un truc bizzaroide. Décevant.
Sylvain Chomet signe un très singulier film d'aventure; un dessin animé fort drôle et poétique,distillant une belle émotion à propos du temps qui passe.L'ensemble est un immense plaisir pour les yeux et les oreilles.
Vous aimez la nature et ses produits? Vous savourez les produits de la terre? Ce navet est donc fait pour vous Mesdames. Sachez toutefois qu'il ne peu être cuisiné, ni être accompagné de quoi que ce soit. Le doute ne plane plus! Si vous réussissez à encaisser les 1H41min de ce film dites en revoir au 2/3 de vos neurones. Le tiers restant étant par la suite uniquement capable de divagué et de distorde la réalité. Vous êtes fichues, vous êtes perdues, vous êtes complétement et irréversiblement dérangées. Cela raconte l'histoire d'une éditrice d'un magasine spécialisé dans les affaires criminelles. Celle-ci se fait larguer par son petit ami du jour au lendemain. Pour lui changer les idée sa sœur, actrice dans une série type Plus Belle la Vie, l’emmène en vacance en Italie. Là se succèdent affaires de meurtre, enquête, danse pourries (et horrible) et histoire d'amour à deux balles. Je suis fort désolé je dois arrêter ici ma description, je me sent partir vers Dieu le père... ou en enfer sans doute. Vous l'aurez donc compris mes chères amies, n'allez pas le voir! Je vous dit cela pour votre bien psychique et physique. Si toutefois vous voulais tenter cette désastreuse aventure, je vous conseil de tout cœur d'emporter avec vous et pour vous soutenir tout au long de cette autodestruction, d'une bouteille de Vodka ou même d’alcool à 90°. Pour avoir un point de référence par rapport à d'autre navets: EragonE est 10000000000000000000000.... fois moins néfaste. Le marsupilami est 100000............ fois moins néfaste. Franchement je ne trouve plus rien à dire.... LumLum du forum CrazyWorld (http://newcrazyworld.xooit.fr)
Je savais à quoi m'attendre en regardant ce film, mais j'étais quand même assez curieux de voir le résultat avec Roger Donaldson comme réalisateur (j'avais beaucoup aimé "Braquage à l'anglaise") et un casting aussi impressionnant que celui-ci, évidemment on se demande ce que viennent faire ces gens dans un film comme celui-ci. En plus de ça, aucun ne semble vraiment concerné ni convaincu par l'histoire, si ce n'est Natasha Henstridge qui tient ici son premier rôle au cinéma et qui se débrouille pas mal (si on trouve que montrer ses seins tous les trois plans c'est bien jouer). A côté de ça, on a une histoire stéréotypée, pénible avec des litres de sang qui coulent, des effets spéciaux absolument exécrables (avec 35 millions de budget pourtant..) et une course poursuite à dormir debout et sans intérêt. Bref c'est très mauvais, et dire qu'ils ont osé en faire un 2, un 3 et un 4, quelle honte...
Présenté hors compétition à Cannes 2014, les critiques n’ont pas tari d’éloges envers Dragons 2. En effet, dire que le film d’animation est mieux ou du moins aussi bien que son prédécesseur ne serait pas une faute. Bercé dans une impeccable bande originale, Dragons 2 nous fait voyager avec énergie sur la terre des vikings et dans le ciel des dragons. Drôle, haletant et parfois même émouvant, la désormais franchise de DreamWorks a tout pour plaire et détrôner son concurrent Pixar. La 3D est impressionnante, les dialogues bien trouvés et les personnages carrément attachants. Dragons 2 c’est de la magie et du spectacle au cinéma. D'autres critiques sur ma page Facebook : Cinéphiles 44
Alors là grand mystère des critiques des spectateurs??!!! Pas du tout un grand film de Mr Boorman. Il est temps qu'ils parte à la retraite. C'est comme ça, pas grave du tout. Sa vision est naïve, surfaite, aseptisée, vieillotte.Je me suis ennuyée à mourir. L'image et le cadre sont laids, jauni, théâtral. La musique n'est souvent pas du tout adaptée aux scènes le plus souvent. Alors qu'on sourit, celle-ci se veut tragique ou passionnée ou alors c'est le contraire. Ridicule. Les acteurs ne sont pas mieux, souvent sur le fil, poussés à l'extrême. On n'y croit pas du tout. Le meilleur ami est à la limite de la pathologie psy tout de même mais bon! Ah si, enfin de jolies scènes crédibles et sensibles : ah c'est la fin! Dommage! L"affiche est en plus trompeuse sur le thème. Pas du tout romantique (pseudo éveil à l'amour du héros par une grand bourgeoise malheureuse et mystérieuse : mal joué, pas de souffle, de crédibilité...ridicule vous dis-je!). En effet, il s'agit du héros certes mais...avec sa soeur qui lui saute dessus de manière complètement sauvage (incestuelle??). Bref, rien que d'écrire une critique, pour une fois, cela m'épuise! Je ne recommande pas du tout.
Moi aussi je n'ai tenu qu'un 1/4 d'heure !!!!!!! Il parait que c'est le meilleur passage du film !!!!! la suite alors ...... Quel navet !!!! financé par mes impots !!!!
Le but du film était visiblement de se payer des vacances dans le sud. Le scénario est minimal, la réalisation frise parfois l'amateurisme et les acteurs tentent de se débrouiller avec des faibles dialogues. Les quelques prises de vue extérieur dans un pays difficilement identifiable donne juste un petit plus au film.