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Premier film de sa réalisatrice britannique, Brick Lane est un joli film tout en nuances, en espoirs et en tendresses. C'est aussi un très beau portrait de femme. Une femme prisonnière dans un monde fait pour et par les hommes et qui a force de persévérance va braver les interdits, oser s'imposer et trouver sa place. Une belle leçon de vie et d'humanité dans un monde qui devient fou, l'action se situant autour du 11 septembre 2001. Le scénario est bien écrit, sans pathos et évitant tous les clichés. Cette chronique douce-amère sur l'immigration et l'intégration, ne tombe pas dans la revendication sociale à la Ken Loach et non plus dans la comédie romantique à la Notting Hill, ce serait en fait un bon mix des deux. La mise en scène est fluide, elle permet de bien s'attacher à l'héroïne principale tout en présentant bien les personnages qui gravitent autour d'elle, la voix off et les flash-backs n'alourdissent pas le propos comme souvent et sont plutôt bienvenus. Le montage est agréable, les images sont absolument superbes, tout comme la musique. Les acteurs sont tous très convaincants et notamment Tannishtha Chatterjee qui tient le rôle principale, une très jolie interprétation. Un film sensible, réaliste, qui aurait malgré tout mérité d'un peu plus de profondeur ou de passion, mais qui reste un très bel essai, sincère, pour une première réalisation, c'est sans doute pour cela qu'on pardonnera ces défauts. A voir si vous aimez les belles histoires pleines de courage, de détermination, d'espoir et d'amour.
Suite du 1er volet des aventures de Jack Ryan au pays de la CIA (Jeux de Guerre - 1992), qui après avoir démantelé l'IRA, Jack Ryan va s'attaquer au cartels colombiens de la drogue ! Encore une fois, le film a des relents de téléfilm de samedi soir, l'absence constante d'intrigue complexe, de personnages sombres ou retors, ou de scènes d'action, de tension ou d'un quelconque suspense fait languir le spectateur égaré-là. Comme toujours, Harrison Ford incarne l'homme vertueux et parfait, incapable de faire des compromis avec la justice ou la vérité, même sur ordre du Président des États-Unis ! Chaque intrigue est vue et expliquée sous toutes les coutures, comme si le film s'adressait à des enfants ou adultes peu dégourdis, tout est pré-mâché, avec le lot habituel de "gentils" et de "méchants". Disons que c'est la même chose qu'un Schwarzenegger ou Stallone, les scènes d'actions et les muscles en moins... En clair, Harrison Ford fait du Harrison Ford, avec un film d'espionnage sans espionnage (on est à des années-lumières d'un James Bond).
Très bon somnifère. Ce film est idéale pour gâcher 1h30 de sa vie. A éviter!
Un film bien bavard, avec de mauvais dialogues pompeux et incompréhensibles, beaucoup d’ennui donc, quelques personnes ont quitté la salle au fil de l’eau. Chacun et chacune ont une double vie, qui comme la première est parfaitement inintéressante. Nora Hamzawi tire de façon brillante son épingle du jeu et amène une bouffée d’air frais !
La présence du charismatique Robert Taylor ne sauve pas ce petit film d'aventures au scénario moyen et très léger. Même à son époque La Vallée des rois ne devait pas être un grand film.
Gentillet mais inutile... quel est le but ?
C'est tellement débile... Mais bon j'ai quand même apprécier certaines scènes. Les parodies sont grotesque mais j'ai quand même rigolé sur le coup (pas à chaque fois non plus) mais je préviens, faut y aller sans le prendre au sérieux (a bah oui sinon c'est un gros navet). Le jeu de l'acteur Michael Herbig quant à lui me fait toujours autant rire (les mimiques surtout) ! Le scénario est lui vraiment simpliste mais c'est pas vraiment ça qu'on attend d'un film pareil. Au final, un film moyen doté d'un humour assez grotesque mais qui se laisse regarder pour ceux qui aime le genre.
film sombre, assez lent, plutôt bien filmé, sans excès visuel façon clip comme souvent dans les séries B, intrigue bien ficelée, une atmosphère un peu à la James Gray, des acteurs qui tiennent leurs rôles, une bonne surprise, et une découverte, la délicieuse Musetta Vander !
La moins pire des deux suites selon moi, ça ne vole pas haut quand même mais bon... 2/5
Terminé l'année 2011 devant "Let my people go", Ovni casher à deux balles. On ne sait pas si on doit être consterné ou hilare devant cette chose qui se veut drôle ou touchante et qui rate quasiment tous ses effets et ses références (Que les réalisateurs folasses arrêtent de regarder Demy en boucle !). Nicolas Maury, rejeton ingrat de Buster Keaton et Zaza Napoli étonne pas sa propension à l'antipathie. Comme dirait ce cher Hubert Bonisseur de la Bath : "L'humour juif, ça doit être quand ce n'est pas rigolo et que ça ne parle pas de saucisses..."
La peur de l'étranger à travers une jeunesse allemande en perdition : sujet lourd et à première vue passionnant mais ici pris en charge par une mise en scène austère et systématique. Si "Le bouc" interpelle par ses procédés rigides (personnages disposés au millimètre dans le cadre, diction nonchalante qui reflète le désespoir des protagonistes, échos de scènes et de répliques), il signe en même temps son aveu d'échec par son incapacité à faire évoluer ses personnages – ils n'ont absolument aucune consistance – et à se renouveler sur le plan formel. On ne peut finalement même pas dire que le film est répétitif tant il s'en tient à être purement statique; cet immobilisme lasse vite tant il prend plus la forme d'une signature de l'Auteur tout-puissant qu'il ne sert le propos. Exercice de style réservé aux fans absolus de Fassbinder, "Le bouc" est particulièrement décourageant.
Je crois bien me souvenir de ce film que j’ai vu en séance ciné à l’école dans laquelle j’étais pensionnaire. Je me souviens de l’araignée évoluant sur un décor assez mal fait...les acrobaties n’avaient rien à voir avec ce qu’on voit maintenant mais cela me ramène à mon adolescence...j’aimerais bien le revoir...pour rire...
Voilà un huis clos qui se focalise entièrement sur son personnage principal, en l’occurrence la Penny du titre dont la névrose lui vaut d’abhorrer les voitures. Ça tombe bien, le réalisateur par le biais d’un auto-stoppeur psychopathe, nous l’enferme pendant les ¾ du métrage dans un véhicule en pleine forêt ! Le fait de centrer toute l’histoire sur elle et sa psy se fait au détriment de l’intrigue elle-même et des personnages secondaires juste bon à se faire trucider par le serial killer mutique. De plus, on a un peu l’impression de tourner en rond avec certaines scènes répétitives. Malgré une certaine ambiance anxiogène et deux, trois scènes de meurtres bien senties, c’est insuffisant pour prétendre faire un bon film.
Une excellent surprise que ce "Pa Negre" qui veut littéralement dire "Pain Noir". Avant tout, je tiens à faire remarquer que le duo des deux très jeunes acteurs est vraiment exceptionnel. Ils sont d'un naturel glaçant et cela ne m'étonne par qu'ils aient raflés des récompenses notamment aux Goyas. Un drame très bien ficelé avec de belles métaphores, de belles rencontres et surtout des tabous qui viennent immiscer tout au long de ses 1h45. La photographie et les plans sont réellement réussis et je dois avouer que c'est un plaisir pour les yeux tout comme la bande originale pour les oreilles. Nous sommes imprégnés du début à la fin par les sentiments du protagonistes qui ne sont pas faciles à vivre pour un jeune garçon de cet âge, qui pourtant possède, une maturité à toute épreuve. La relation avec ses parents est à la fois fusionnelle et à la fois lointaine car l'on apprend au fur et à mesure des évènements que l'on aurait pu soupçonné plus tôt. Les acteurs, sont en général très bons. Je regretterai juste, une fois encore, de voir Sergi Lopez dans un rôle de "méchant", ça ne doit pas être marrant de se cantonner sans cesse à ce genre de personnages. Vous verrez dès le début, que ce film est poignant et brutal, la scène du début étant très réaliste. Pour ma part, je pense que ce film gagne à être connu et surtout allez le voir en VO ! 14/20.
Sans innover, Mamet signe un bon petit polar classique mais terriblement bien interprété (Hackman, DeVito, Lindo)servi par des dialogues en or ce qui est un peu la marque du bonhomme. Comme souvent la réalisation est juste basique surtout une fusillade finale particulièrement mal agencé ou Mamet prouve qu'il est plus à l'aise à diriger des acteurs ou à écrire que de filmer des scènes d'actions avec plusieurs protagonistes.Bref un film qui n'innove en rien mais qui demeure relativement agréable.
prétentieux pour certains ou gentiment désuet pour d'autres; cette épopée parfois décalée peut séduire par la force de ses scènes humaines bien souvent admirablement conçues, & notamment par la cruauté de la mère face à la gaieté et à la "bêtise" de la fille insouciante, même si cela peut faire sourire aujourd'hui: Un vieux film mais sympathique.
Un film très touchant et plein de pudeur sur l'homosexualité et, surtout, sur la naissance du sentiment amoureux. Gay ou pas gay : on s'en fout presque, finalement. Les fans de Ryan Gosling peuvent foncer : Chris New a quelque chose du désormais célèbre "driver".
Film superbe de vérité, Au sujet de ces hommes qui malgré la censure de caricatures représentant certaines personnes hauts placées dans plusieurs pays ne se gênent point de faire le plus possible pour les dessiner, au risque de leur vie.
Surtout pour les prestations de Marcello Mastroianni et les actrices Virna Lisi, Catherine Spaak et Pamela Tiffin. Trois blondes en opposition à Sophia Loren qui incarna en 1963 dans le précédent "Hier, aujourd'hui et demain" la femme de Marcello..... toujours aussi les problèmes des hommes italiens modernes qui sont bien embarrassés face à la nouvelle femme....... mais bon, pas vraiment de sourire en regardant ce film de 1965.....
Un flop pour le retour d'Adjani, le film traine en longueur Sami Frey campe un personnage tout aussi mou que le film, aucun intéret
Bon téléfilm France 2 alias commissaire Moulin sur un faits-divers inconnu pour personne. Bien interprété et passionnant. Bravo le service publique. 4 étoiles. ----Février 2018----
Honte à Lorant Deutsch, ridicule ! Le plus grave est qu'il donne une image très faussée de notre Jean De La Fontaine national, et ne fait que l'abaisser. Cet "acteur" lamenatble est à écarter des affiches au plus vite!!
Un film vraiment époustouflant avec un jeu d'acteur extraordinaire. Audrey Lamy comme on ne l'avais jamais vue, était sublime dans sont rôle. du début à la fin on ne se lasse pas du tout du film. l'histoire tien la route et l'émission est présente. on se met vraiment dans la peau des parents dans ce cas là. Chapeau et merci les Français pour cette merveille. TF1 va faire une record d'audience ce soir.
Tres bon film. Bien sur les lasers des annees 80 ont un peu vielli et la performance de Mick Jagger n'a rien d'exceptionnel mais l'istoire est plus que sympathique, le rythme soutenu et la fin moins idiote qu'elle n'aurait pu etre.
Un film qui n'évite pas les clichés, surtout dans la première partie. La rédemption du gay volage arrive avec des gros sabots, mais l'histoire d'amour est assez touchante et devient même émouvante quand le jeune mormon retourne chez lui. Les acteurs sont plutôt convaincants et agréables à regarder. A noter la présence de Jacqueline Bisset de plus en plus rare sur les écrans. Une comédie légère qui vire au drame pour finir en comédie romantique mais qui, un peu mieux traitée, aurait pu être beaucoup plus convaincante et nous tirer quelques larmes !
Le film est à l'image de l'histoire : brouillon. Tout y est téléphoné. Dès l'arrivée de l'héroïne, on a compris tout le scénario, ceux qui vont se rebeller, ceux qui vont mourir. Même la fin est cousue de fils blancs !
C'est un thriller horrifique bien foutu et prenant. C'est bien divertissant et sympa dans l'ensemble. A voir si on aime le genre.
L’idée est franchement sympa mais malheureusement, en regardant ce film, elle n’accouche d’intéressant que de son final. Le reste, c’est quand même beaucoup de remplissage avec de simples effets usés et mal maitrisés de l’épouvante asiatique de son époque. Bonne idée donc, mais pas très inspirée malheureusement...
film assez violent montrant le quotidien des C.R.S italiens face aux violences urbaines notamment les hooligans romains et napolitains, dealers, minorités clandestines , nationalistes ... Des propos chocs, des scènes de violences, une image de la police dépeinte d'une façon extrême Cette Italie loin des clichés touristiques l'action pourrait très bien être transposée en France ou en Angleterre un bon casting , une super B.O un film qui peut déranger ou conforter
"Apocalypse 2024" est un pur film de série Z. Tout y est mauvais: du scénario bidon en passant par les dialogues cruellement vides ente le chien et l'homme. Ce film est surement la cause de la quatrième guerre mondiale et de l'apocalypse qui en a suivit.....
Le thème est intéressant mais c'est tout. La réalisation est vraiment nulle, c'est une succession de (très long) plan fixe où l'on se demande parfois ce qui se passe. Certaines scènes sont interminables et absolument pas indispensables (quand sissy chante). Le seul moment intéressant ce sont les dernières 20min où l'on sent le lâché prise. TOUT le reste est d'un ennui.
Je n’ai pas été convaincu par Volt, star malgré lui. Le scénario est à revoir, la mise en scène de Chris Williams et Byron Howard laisse à désirer, le film est souvent ennuyeux, l’humour est lourd, les personnages sont peu attachants et le film reste peu divertissant. Bref ça vaut 06 / 20.
Le problème, c'est que je me suis ennuyé ferme. Mais je peine à trouver d'autres défauts majeurs à ce film.
Ce machin est une honte profonde ! Pourquoi ce titre de "labyrinthe" ?! Qu'est ce que vient faire Giancarlo Esposito dans une bouse comme ça ?! Ce film part dans tous les sens, sauf le bon. Ca part sur des zombies, puis en fin de compte non, plutôt de la résistance, puis en fait, non, ça part sur du n'importe quoi. Le pire dans tout ça ?! La note de la communauté.
Peter Jackson commençait son aventure en Terre du milieu lentement mais sûrement. Une introduction posée et dotée d'un redoutable pouvoir d'envoûtement. Le tout en parfaite cohérence avec "Le Hobbit" (sorti plus de 10 ans plus tard !). Impressionnant de justesse entre la fin d'une saga et le début de l'autre !
Un film qui ne marquera pas par son humour ni par ses situations cocasses. Il y a quelques moments d'emotions. Mais l'histoire ne marquera pas les esprits
Oliver Stone signe là une oeuvre palpitante, au scénario remettant habilement en cause l'enquête ainsi que les incohérences sur l'assassinat du président JFK, menée d'une main de maître et interprétée par un excellent casting. Superbe !
Biensur rien de nouveau mais tellement bon a regarder! On passe un super moment et perso qui rêverais pas de faire une virer en voiture avec des potes comme ds le film? Britney joue très bien pour son premier film, je ne vois pas pourquoi on la rabaisserai c'est de la mauvaise volonté.
Un film très émouvant sur la guerre de sécession. L'histoire d'une grande famille qui n'a rien à voir dans cette guerre, mais qui par un malheureux hasard va se retrouver en plein dedans. Le destin de cette famille va connaitre une fin des plus tragique... Côté casting, James Stewart tient la barre en incarnant Charlie Anderson le patriarche de la famille, un homme écorché vif mais avec un coeur énorme, tous les seconds rôles sont très bons. On sort touché, bouleversé, troublé par cette histoire dramatique... 5/5
un max pecas réussi !! un scénario qui tient plutôt la route et des conneries à tout va !!!
Une histoire et un scénario trop prévisible et enfantin. Seul fait marquant les débuts de Zac Efron.
garçon ou fille qui n a pas un jour joué a la popupée ... celles de ses soeurs par exemple ! lol ... J ignore encore ce que disney aura fait de la princesse aux longs cheveux, mais je salue l idée du retour au dessin traditionnel !
jolie petit film , mais un peu brouillon, sinon bien trouvé.
Très beau film ! une histoire émouvante, des rapports humains qui évoluent tout au long du film, pour aboutir à faire l' éloge de la tolérance, dans sa deuxième partie . Il ne faut pas oublier que ce film a été tourné en Tunisie, où même aujourd'hui encore, l' homophobie est forte , et vivace . J' imagine tous les tracas qu' ont dû rencontrer tous ceux qui ont participé à cette oeuvre, des producteurs aux techniciens, du réalisateur aux acteurs ! Et rien que pour çà, il mérite le respect et notre considération . Tourné en France, on l' aurait prit pour une bluette ; en Tunisie, il prend une toute autre dimension . J' ai beaucoup aimé le scénario, le jeu des deux acteurs masculins principaux, très juste , mais surtout, à côté de la belle lumière de la Tunisie, et de ses beaux paysages, la luminosité extraordinaire de Claudia Cardinale, qui a un talent fou, avec un rôle difficile, et pas évident à interpréter. Elle le fait avec une maestria incontestable, tout en émotion et sensibilité . Ce film restera longtemps dans ma mémoire de cinéphile .
J'ai loué ce film pour la seule présence de Danny Glover au générique (acteur que j'apprécie beaucoup depuis la série des "Arme fatale"). A partir de là, je me suis farci un navet de belle facture bâti sur un scénario bancal qui tente de revisiter le mythe de l'écrivain confronté aux personnages nés de son imagination; sauf qu'ici c'est brouillon, fumeux, longuet et visiblement pas fini vu la chute consternante du métrage. L'étoile va à Robert Miano qui interprète avec conviction ce scénariste alcoolique et tabagique et qui parvient à nous convaincre de nous taper cette purge cinématographique jusqu'au bout. Le comble : mon ami Danny n'apparait que 3 minutes sur les 90 de projection, et dans un rôle plus que secondaire. Le cinéma indépendant américain est capable du meilleur comme du pire : "Mysteria" en est la preuve.
Excellente surprise que ce court mais très intense film. Trois actrices formidables, des sourires, des larmes, des regards, des airs, des barbichettes (!). A savourer, à s'enivrer.
Déroutant ce film, comme sait l'être notre réalité parfois, avec toutes ses coïncidences, ses effets de déjà-vus, et cette alternance permanente entre les sentiments d'être tantôt le jouet de notre existence, tantôt le maître de notre destin. Un grand coup de chapeau aux comédiens qui jouent tout en nuances leurs diverses incarnations, à la fois différentes et identiques. Et une conclusion on ne peut plus cartésienne ; après l'oblivio accebit, ne reste plus qu'une certitude : cogito ergo sum. Avec ou sans G...
Une très bonne comédie signé Francis Veber avec quelques situations désopilantes. La duo Richard Depardieu fonctionne une nouvelle fois à merveille l
On en ressort sonné, comme si Fernando Meirelles nous avez balancé une claque en pleine gueule! Dans un style propre à celui de Scorsese, le réalisateur nous décrit, nous plonge au cœur de la pire favelas de Rio, "La cité de Dieu". Sans tombé dans le mélo mais en restant toujours très réaliste Meirelles filme misère et violence, le tout sous-poudré d'humour. Plus qu'un film, un témoignage, des plus alarmant sur la situation de population brésilienne et particulièrement celle vivant dans les favelas.
Scénario très original. Après leur décès, les morts arrivent dans un immeuble où on leur demande quel est le meilleur moment de leur vie afin que par un film ils puissent revivre ce moment et partir heureux définitivement dans la mort. Chacun est donc interrogé et sommé de choisir ce merveilleux moment. Ils ont plusieurs jours, mais pas plus d'une semaine. Ceux qui n'auront pas trouvé ce moment deviendront les examinateurs pour les prochains morts... Intéressant film. On assiste donc à des entretiens avec des morts, personnes très différentes et de tous âges. Ceux-ci doivent réfléchir sur leur vie, leur joie, leur bonheur, où à son absence. Filmé d'une manière presque documentaire (entretien filmé), les dialogues sont intelligents et semblent presque improvisés. C'est parfois un peu long (milieu du film), la fin trop rapide. Mais cela reste très original et philosophiquement intéressant. La réalisation est tout à fait neutre.
Un téléfilm de TF1 avec un peu plus de moyens... Tout est très téléphoné, classique.
Au travers d'une reconstitution trés réaliste (combats aeriens,partsans,camps de prisonnier) une histoire d'amour hyperromantique....c'est tout les Russes j'ai adoré
Un film qui défonce, au propre comme au figuré.
Ca m'énerve ce genre de film... Une de mes actrices préférée (divine comme toujours) dans un film d'auteur avec tant de promesses. Mais ce film s'avère être prétentieux avec un scénario errant comme en roue libre sans savoir comment ça va se finir. Et quel rapport avec le poétique "Le ballon rouge" de 1956 ?!?! Le fait de montrer de temps à autre un ballon rouge devait suffire ?!?! Quel doit-être le rapport entre les problèmes de la mère et le reste du film ?!... Bref c'est vide et sans intérêt.
un peu déçu par ce documentaire ou l'on suit un troupeau de bovidés pendant plus d'une heure de meuglements en tous genres , moins vingt minutes de sieste ...bon le réalisateur aurait pu faire des efforts de tournage et de montage pour essayer de se faire tenir ce film pas très intéressant !
Déçu !! La BA me donnait très envie. Belmondo pétille quand il sourit mais c'est si peu dans le film. Je ne le pensais pas si diminué physiquement. Il m'a aussi fait de la peine. Le film ne m'a pas touché dû à une réalisation et un montage hésitant.
Spielperg au sommet de son art ! Le prolongement de "Duel" et "Les Dents de la Mer" avec un Richard Dreyfuss sidérant en lutte avec ses démons. Les différentes séquences autour du monde, les rencontres préliminaires, tout contribue à distiller une aura mystérieuse et menaçante, et on reste dans le doute sur les intentions des extraterrestres jusqu'au bout, mais l'aspect similaire à un conte est toujours très présent. On a donc beaucoup de scènes magistrales, notamment celle de la reconstitution de la Devil's Tower dans le salon de Roy, tout simplement historique. On retiendra aussi le jeu de François Truffaut, l'un des personnages les plus sympathiques inventés par le cinéaste, et ces cinq notes entêtantes qui ponctuent le film.
Un Woody Allen décevant, à oublier vite...
Ce joli conte médiéval , doublé d'une histoire d'amour ne laisse pas indifférent.. On se prend vite d'affection pour ce couple maudit, aidé par une "petite souris" et un vieux moine attachants ! Rehaussé par la musique d'Alan Parson, ce film est une réussite de bout en bout. Du Bon Richard Donner !
Une petite pépite vu sans attentes particulière. Sergi Lopez continue d'être ébourrifant de justesse et est parfaitement secondé par B.Bejo et B.Salomone, qu'on est heureux de voir réussir dans un registre nouveau. La mise en scène est au diapason et le scénario d'une richesse insoupçonné. Un des meilleurs films de l'année 2007!
Très beau film, très bien interpreter avec une belle mise en scène, l'histoire est très touchante on peut se mettre à la place des personnages, un bon Netflix à voir !