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film navrant Un cadre seigneur des anneaux mais avec un goût d'inachevé. Je n'apprécie ni la musique "metalleuse" utilisée pour les combats ni la réalisation très inégale. L'ennui contamine rapidement le spectateur. Si vous recherchez un film historique / d'action ... passez votre chemin...
Cela faisait de très nombreuses années que je souhaitais le voir. L occasion ne s était pas présentée. J ai été absolument ravi. Je n apprécie pas du tout les chansons chantées mais cela n a pas grande importance. Bette middler est impressionnante, elle a développé un personnage de chanteuse particulièrement intéressant, odieuse, touchante,charmante,blasée,enthousiaste, apathique,exaltée,... Elle arrive a tout conjuguer et c est merveilleux a voir.
La caméra nous entraîne dans un univers glauque de chez glauque, là où même le genre humain est sinistré. Dans ce nowhere social et économique, le monde des adultes semblerait rempli d'abrutis, d'êtres vulgaires, incultes et violents. Mais les enfants et les jeunes ne nous sont pas montrés sous un meilleur jour. D'ailleurs, le "fameux" petit héro est sacrément antipathique tant son animalité comportementale est insupportable à souhait. Je n'ai vraiment pas accroché avec ce film qui substitue complaisamment le docu social sordide à une vraie narration. La fin est convenue et téléphonée. Je ne la dévoilerai pas au cas où vous seriez tenté d'aller vous faire une opinion par vous-même. N'est pas Ken LOACH qui veut !
Un coup de tonnerre est un des meilleur films de science fiction qu'il m'ait été donné de voir; partant d'une courte nouvelle de Ray Bradbury, le film prend place dans un monde futuriste ou les voyages dans le temps sont non seulement possibles mais offert au plus riches pour des expéditions de chasse à l'époque jurassique. Malheureusement lors d'un de ces voyages dans le passé, un papillon est accidentellement tué provoquant des réactions en chaines qui modifie le court du temps au risque d'anéantir l’espèce humaine. En regardant le film, ses qualités ne sautent pas au yeux, les effets spéciaux sont assez ratés, les personnages sont peu développés et plus proches de clichés, l'histoire aurait plus sa place dans un téléfilm sur la TNT. Mais étrangement tous ses petits défauts changent ce film en une série B jouissive. Tout comme dans "un cri dans l'océan", la véritable qualité du film c'est son rythme sans temps mort, ou les personnages courent contre la montre pour survivre aux bouleversement irréversibles que sont l'apparition de gorille-reptiliens, d’insectes voraces,et un terrifiant serpent des mers qui offrent un magnifique bestiaire. Le film offre un mélange parfait de spectacle et suspense qui montent en crescendo, offrant un divertissement digne de ce nom. Au niveau de interprétations, tous les acteurs sont corrects dans la mesure ou ils jouent des personnages clichés, mentions spéciales à Edward Burns et Ben Kinsley qui sans offrir de prestations mémorables, on le mérite de les jouer avec assez de convictions. Toutefois un petit coup de gueule concernant le tournage chaotique du film, et de son échec complétement immérité; par rapport à certaines grosses productions sorties ces dernières années, "Un coup de tonnerre" leur est largement supérieur, et restera comme un film sous estimé alors qu'il a su apporté ce que les spectateurs recherchent à savoir de l'évasion et du divertissement.
Quel moment magique ce film de John Maden... Les acteurs sont extrêmement bons et la romance de chacun donne réflexion pour chacun d'entre nous sur la vie à conduire. Ces jeunes retraités partent en Inde pour vivre une retraite dans un hôtel pour "vieux".... Et ils vont y découvrir une nouvelle manière de vivre, loin des clichés occidentaux, et de nouveaux amis. Certains vont se lier et d'autres se délier... Quelle maturité pour chacun de ses personnages attachants même la mégère qui n'arrivent pas à s'intégrer à ce pays si différent. Un très bon moment de cinéma comme je les aime avec un pays qui donne envie de le découvrir.
Pas dans le bon état d'esprit à l'instant T, ou simplement pas pour moi, mais je me suis ennuyé. Trop bavard, trop théorique, trop cérébral, Sils Maria m'a tenu à distance, malgré une interprétation magistrale, notamment de Kristen Stewart qui laisse éclater un énorme potentiel d'héroïne dramatique, loin des niaiseries de Twilight.
Nekfeu !! Impressionnant de justesse et de naturel pour ce premier rôle au cinéma. Un excellent thriller qui ne ménage pas les nerfs des spectateurs ...
Huuuu !!!! Un très bon film d'horreur plutôt gore et crade sur les bords. Les personnages sont vraiment exellent, mon préféré est bien sur l'agriculteur pur et dur, gros bourrin qui refuse d'aller s'faire soigner à l'hopital, qui fait naitre des vaches comme un bourrin....jl'adore. Sinon "la bête" est vraiment ignoble et pas très gentil ! Elle taillade les vaches à tout vas, s'immice dans la tripaille des vaches et en ressort violament sous une gerbe de sang et de viande....monumental. Le film ne joue en aucun cas dans la surenchère et ne nous balance pas des effets lourds et inutiles. Il y à du gore comme il faut ( quoi que j'en aurrai rajouté d'avantage et plus de plan sur le viandage ). Enfin bref un bon film d'horreur sympatoche qui remplie bien ça fonction de film d'horreur: nous proposer un film violent, trash et sombre.
Sur le ton de la comédie, voilà bien un chef-d'œuvre absolu du film gay. Extrêmement émouvant, le film traite des maisons de rééducation pour jeunes homosexuels. Outre l'absurdité de ce genre d'établissement, le film dépeint l'amour naissant entre 2 filles en redressement, se cachant de la marâtre qui dirige la maison. Les relations des ados avec les parents sont également d'une grande finesse pour ce qui pourrait être perçu comme une simple comédie. Une énorme surprise que ce film qui m'a complètement chamboulé. A placer volontiers aux cotés de Fucking Amal, autre métrage brillant sur l'homosexualité. (A noter une apparition surprise de Julie Delpy 10000).
Tout est bon dans ce film. Une bonne surprise à voir sans hésitation !
J'ai beau avoir beaucoup de sympathie pour Jackie Chan, mais il n'empêche que j'ai quand même du mal à apprécier les films dans lesquels il a joué (exceptés les deux premiers « Rush Hour »). Je garde d'ailleurs de très mauvais souvenirs du « Cri de la hyène » et de « Mister Dynamite », malgré une cascade finale absolument grandiose. J'avais donc misé sur « Police Story » pour me permettre de me réconcilier avec l'ami Jackie. Et bien la tentative se solde à nouveau par un échec. J'ai littéralement, je dis bien littéralement, détesté ce « Police Story ». Certes, l'abattage de Jackie Chan y est une nouvelle fois très impressionnant. Celui-ci multipliant les pirouettes, les cascades et les combats. Se permettant même quelques petits moments de ridicule tout à fait assumés. Mais pour moi, ça ne suffit pas. Et pourtant, je peux vous assurer que je ne suis vraiment pas exigeant. Mais là, ça n'est pas passé. C'est long et pour le moins ennuyeux. Les scènes d'actions (y compris celle d'introduction, que Michael Bay a allégrement pompé dans « Bad Boys 2 ») sont mal foutues et ne dégagent pas ce qu'elles devraient dégager. Au final, moi qui pensais voir en « Police Story » un film bien débile mais super sympa, je n'y ai vu qu'un mauvais nanar. Tant pis pour moi.
Intrigue policière bas de gamme pour un téléfilm du pauvre, paresseusement produit et réalisé. Joanna Pacula se ridiculise dans ce qui ressemble à un médiocre opus de plus dans une carrière agonisante. Est-il besoin de préciser qu'il n'y a aucun suspense, aucun intérêt, du vide de A à Z. A réserver aux après-midi pluvieux de semaine si votre service de VOD préféré est en panne. Nul.
Encore une fois la suite n'était pas obligatoire et même loin de la.
Dans le genre bourrin, voici un Caterpillar : Carles ne fait pas dans la dentelle. Quand il trouve pas de boulot dans le PAF, il l'allume. Mais de quelle façon ! A voir pour apprendre et comprendre comment fonctionne cette machine et ses acteurs. Mais recul indispensable.
Le duo Al Pacino et Robin williams est impeccable. Le suspens est brillant, maîtrisé par un réalisateur qui n'est même pas encore au sommet de son art. Nolan remplit la mission d'un film policier intimiste, éloigné, glacial. La musique est vraiment intéressante.
Zoolander est-il l’un des films les plus drôles que j’ai vu de ma vie. Pas de doute, oui. Je vais le dire honnêtement, les gens qui insultent Zoolander de mauvais film n’ont vraiment pas compris grand-chose à son propos. Car pour moi, il s’agit bien là d’une des comédies les plus intelligentes de la fin du XXe siècle. On pourra dire que le film est truffé d’incohérences et que les blagues sont débiles. Mais vous savez quoi, ça marche du tonnerre ! Parce que l’univers de Zoolander, c’est notre monde du show-biz rempli de gens qui n’ont eu que la chance d’être beau sans réel talent. Un public idiot qui ne sait discerner le talent et la chance. Et une satire des peoples comme on en a rarement vu. Tout le monde y passe ! Les célébrités idiotes, les producteurs avides d’argent qui se fichent de savoir si ce sont des gosses qui produisent leurs costumes (la main d’œuvre est pas chère après tout), les journalistes qui écrivent que ce que le public attend. Bref, le monde de Zoolander est aussi superficiel qu’il est stupide. Accompagné de ses potes, Ben Stiller crée une multitude de personnages débiles qui ne font que des bêtises, à notre grand plaisir. Avec Owen Wilson et Will Ferrel, il forme un trio de comique débile culte. Ajoutez à cela un nombre incroyable de caméos (Donald Trump, Natalie Portman, David Bowie, Lenny Kravitz). Et l’humour marche à merveille. Ben Stiller est hilarant en célébrité déchue et débile qui cherche le moyen de retrouver sa popularité d’antan. Son duo avec Owen Wilson permet un affrontement brillant. Et Will Ferrel est déjanté comme pas possible avec ses costumes extravagants. Et en plus, la VF est géniale. Car Zoolander est l’un des rares films que je regarde en VF tant je la trouve top et en accord avec le ton du film. Bref, Zoolander est une réussite absolument culte qui ne mérite pas tant de haine. Même si le film a de nombreuses faiblesses, il conserve un rythme endiablé de blague et fait constamment rire. En tout cas, moi, j’adore !
Deuxième film de Gilles Marchand après le troublant Qui a tué Bambi ? cet Autre monde est nettement moins réussi. Le réalisateur aussi scénariste de talent notamment pour Dominik Moll, ici co-scénariste, rate celui-ci. Il n'arrive pas à imprimer une ambiance adéquate pour un film qui se veut troublant. Il n'y a pas de rythme et cela tend vers l'ennui. Cela aurait pu et du être beaucoup plus noir, glauque et dérangeant. Tout reste en surface, de l'intrigue en passant par les motivations des personnages et par leurs caractères eux-mêmes. Seul le monde virtuel est très bien réussi et est digne d'intérêt, l'émotion ne vient que de là, des personnages virtuels, un comble ! Mais ces scènes là ne représentent qu'à peine un tiers du film, dommage. L'interprétation est au diapason : aurait pu mieux faire. Grégoire Leprince-Ringuet, qui devient très sexy en vieillissant, s'en sort bien mais il est un peu trop statique voir scolaire de temps en temps. Bien sans plus pour Melvil Poupaud et pour Pauline Etienne (Qu'un seul tienne...) quand Louise Bourgoin ne dévoile pas grand chose à part ses fesses...Déception donc pour le prometteur Gilles Marchand, son film est raté alors qu'il y avait matière à quelque chose de bien plus passionnant...Attendons le troisième pour se faire une idée.
Le film, pour lequel les meilleurs moments sont regroupés dans la BA, fait l'effet d'une coquille vide. Seul le charisme de Vin Diesel limite l'effondrement total d'un film constamment sur la corde raide.
Ne vous y trompez pas : la drôlerie de la bande annonce est traître. Ce film absolument pas drôle (voir même assez triste) est d'une longueur à faire peur. En prime, on se contrefiche des personnages à qui il arrive pourtant des aventures qui auraient pu nous intéresser. Ratage total
Film à gros succès en Italie, mais qui a du mal à me transporter..l'histoire d'une mère face à la difficulté d'assumer ses enfants..bof
05 / 20 , ce film contient trop de défaut pour qu'on lui mette la moyenne . Déjà , les evenements sont trop long à arriver , tous ce passe dans les dernieres 25 minutes . J'aurais crus que les paysages auraient été magnifiques , mais les plans moche... j'ai été très déçut sur ce point . Les acteurs sont assez bons mais leurs personnages dans ce film ne sert strictement à rien , on se fou complètement de ce qui peut leur arriver ! La fin est déçevente , m'enfin c'est un mauvais film . Au cours du film , plus sa avance , plus on sens une amélioration , on rentre peu à peu dans le film , mais on retombe aussi tôt vers la fin , c'est assez stupide comme scènario , c'est nul . C'est un 'The tribe' en mieu , c'est très ressemblent mais il y a de meilleurs idées et nous retrouvons plus de Pep's . J'ai passé un moment peu appétissant ... C'est plus que moyen je dirais même pas terrible . Puis ce n'est pas abbouti , l'idée de départ aurait pu être mieu exploitée et être amenée à quelque chose de plus .. réaliste ou de plus Effrayant , ou même de divertissent ! Là c'est vraiment de l'ennuit tous le long ... Puis on ouvre l'oeuil quand on entend quelques cris pour voir la premiere victime ce faire boufé au bout d'une heure . à éviter totalement .
Sur le plan de la mise en scène technique, rien à dire c'est impeccable. L'histoire a tout pour être forte, se permettant même de toucher à l'universel à travers l'histoire de ce type qu'on aurait pu être qui a raté sa vie en grande partie à cause de proches écrasants, qui le sait et qui préfère mourir plutôt que de continuer à subir cela. Jusqu'ici on sent poindre le grand Fassbinder à plein nez, mais il y a un gros souci à savoir une direction d'acteurs totalement amorphe, à côté de laquelle celle de Robert Bresson passerait pour du Zulawski, qui empêche toute réelle identification aux personnages, toute émotion, qu'on rentre réellement dans le récit. Le meilleur sabordage d'un potentiel grand film que l'on puisse trouver par l'intermédiaire d'une direction d'acteurs désastreuse.
Extraordinairement stupide. Les réalisateurs semblent vouloir dénoncer les travers de l'Amérique et de sa jeunesse via deux abrutis congénitaux mais c'est tellement laid et nul que l'on a l'impression d'être pris pour des cxxx.
Que dire de ce film!!!j'en perd les mots, j'adore les films qui se termine "mal" donc othello me convient forcement^^Un film avec Josh Hartnett donc voila c'est obligatoirement un bon film!!L'histoire est prenante on ne s'ennui pas un instant de plus Hartnett joue parfaitement son role du mechant manipulateur jaloux et julia Stiles joue egalement bien son role comme dans Save the last dance bref un film a voir...
Insupportable. Je n'ai pas pu regarder jusqu'au bout. Tout est mauvais.
Film politiquement incorrecte, qui traite avec beaucoup de froideur des dérives de l'information, et plus précisément de la "courses aux scoop" effrénée que se disputent les chaînes d'informations. Le personnage principal, Louis Bloom, brillamment interprété par Jake Gyllenhaal est complètement barré. Ce film très sombre, est astucieusement mis en scène.
Histoire intéressante, on sent une inspiration pour l'univers de Sleepy Hollow (époque, le coté sombre du film...). Malgré de bonnes idées souvent mal retranscrites, le film sonne faux. Une mise en très moyenne et des enchainements de plan très bizarre. Un film que je ne conseil pas de voir.
Contrairement à ce que la bande-annonce pouvait présager, ce film n'est pas drôle. Le mot exact serait "affligeant". Pourtant l'histoire était intéressante sur le papier : des flics suédois dans une ville trop tranquille vont mettre la pagaille et faire monter artificiellement le taux de criminalité pour éviter la fermeture du commissariat. On sent la volonté des créateurs de parodier les films policiers américains ... Mais ils ne font que reprendre leurs travers au lieu de les pointer du doigt et de rendre ça amusant. Donc c'est plus un délire entre potes qu'un vrai film dénonçant avec humour les sempiternels clichés sur les policiers américains. On s'ennuie ferme et on se dit qu'on aurait mieux fait de revoir l'Arme Fatale.
Traité du « maccarthysme » pour sujet principal, le défis était risqué et osé, surtout quand l’acteur principal en fut lui aussi victime au début de sa carrière. (Le « maccarthysme » était une procédure consistant à traquer d'éventuels agents, militants ou sympathisants communistes aux Etats-Unis, de 1947 à 1953). Avec Le Prête-Nom (1976), Martin Ritt offre un rôle important à Woody Allen, celui du prête-nom (une personne qui accepte de se faire passer pour quelqu’un d’autre, lorsqu’une personne figure sur la black list). Ainsi, Howard Prince, caissier dans un restaurant se voit solliciter de l’aide par un ami écrivain, afin qu’il lui serve de prête-nom (afin qu’il puisse publier ses ouvrages sous son nom, ce qui lui permet de ne pas être au chômage et de pouvoir exercer son métier en toute discrétion malgré les menaces qui pèse sur lui). Ritt en profite pour y réaliser un drame palpitant (et révoltant). Pour la petite anecdote, le scénario fut écrit par cinq scénaristes, tous figurants à l’époque sur la fameuse black list !
Ça commence comme un film noir, puis ça surfe à la limite du mélodrame dans lequel Curtiz à l'intelligence de ne pas s'enfoncer. Le côté cruel, dérangeant voire éprouvant de l'intrigue est remarquablement porté à l'écran. Joan Crawford, magnifiquement photographié y est sublime mais Ann Blyth ne démérite pas (Pourquoi avec ce talent, cette actrice n'a-t-elle pas fait une grande carrière ?), bien loin de là, dans un rôle on ne peut plus ingrat. Mise en scène d'une efficacité redoutable, photo somptueuse, bonne musique, scénario parfaitement maîtrisé. Chef d'œuvre !
J'ai jamais vu un navet pareil ... À Évitez absolument !!! Genre les catana vienne tout seul avec juste un coup de ventre les joueur joue la comédie tellement mal et ces tellement exagéré !! j'ai mis une note de 1 mais O ces ce que ce film vaut vraiment !!
ces nuits blanches sur la jetée sont particulièrement ennuyeuses. la faute à des dialogues trop théâtraux et parfois ridicules, et à une interprétation souvent à côté. aucun moment de grâce, tout sonne faux. j'attendais mieux de Pascal Cervo, que j'avais apprécié dans d'autres rôles.
Bah juste une honte, une démolition d'Astérix, comme l'opus chez les Vikings. L'esprit du Gaulois n'est plus là, et dès le début. Je ne comprends pas qu'Uderzo et Goscinny et leurs héritiers n'aient pas pu empêcher ça. Je vais pas dire grand chose sinon je serai injurieux tant c'est affreux et déjà limite insultant pour ses créateurs. Certes les dessins ne sont pas mal, mais le reste c'est n'importe quoi, un vrai calvaire à mater...
Très beau témoignages, belles paroles, beaucoup d'émotions et drôle. 😂😜 La salle était pleine d'inconnus mais ça fait tellement plaisir de partager ce moment avec cette merveilleuse famille qui s'appelle ARMY Nos coeurs ne faisant qu'un lors de chaque larme et de chaque rire: c'est magique I purple you ARMY 💜, I purple you BTS 💜 Superbe soirée gravé parmis les plus beaux souvenirs plein d'encouragements 👏👏👏👍👍👍💜💜💜
J'ai adoré ce téléfilm et je n'espère qu'une chose, le revoir. C'est d'ailleurs dommage qu'il ne soit pas plus connu (seulement 2 critiques comptant la mienne...) car cela fait qu'il est quasi impossible à trouver. L'histoire, bien qu'elle n'apparaisse pas révolutionnaire connait quelques rebondissements et promets aussi bien de grandes scènes de combats (on se croirait des fois presque dans Gladiator) que de grands moments d'émotions (en particulier la fin). Les acteurs sont très convaincants et la musique est assez entrainante. Je le conseille grandement à ceux qui ont l'occasion de le voir.
Ce film d'épouvante est à la fois très intéressant et très flippant. Cela ne révolutionne pas le genre mais on passe un bon moment. Je rejoins l'avis d'un autre internaute qui dit que les films d'épouvante génèrent de nos jours automatiquement des mauvaises critiques, je confirme, cela semble être la mode actuelle, c'est très curieux cette haine systématique envers ces films.
Le film le plus mauvais que j'ai jamais vu ! Acteurs complètement nul, effets spéciaux tellement raté que s'en est drôle, et ultra ennuyant !
Un excellent film, malgré quelques longueurs au début. C’est un autre visage de l’Allemagne de l’Est, celle de ces semaines qui ont précédé la construction du mur, celle d’une autre jeunesse en quête de liberté. Amis allemands, encore des films comme celui-là, comme la vie des autres. Des films pour que nous puissions savoir à notre tour.
C'est lent, c'est très très lent...Si "Le Fils" devait être qualifié en un seul mot, ce serait lent. Ce film des frères Dardenne a un rythme proche de l'encéphalogramme plat. Il ne se passe quasiment rien, les personnages sont ennuyeux, la réalisation est trop soporifique et minimaliste. Heureusement que le mystère central du rapport entre Olivier et Francis (seul élément de l'intrigue digne d'éveiller un tant soit peu notre intérêt même si on devine vite) et certains plans équivoques (de toute beauté cette fois) sont là, sinon il n'y aurait rien à retenir. Ce long-métrage, pourtant typique du cinéma des frères belges (très contemplatif), ne fait aucun effort pour garder le spectateur en haleine, un peu comme le cinéma de Michael Haneke. Sans intérêt.
Remake du film du film Jack Lee Thomson réalisé en 1962, "les Nerfs à Vif" made in Scorsese est un thriller très efficace qui atteint une force inébranlable à la fin. Max Cady n'a qu'une idée: se venger de son avocat Sam Bowden qui selon lui est le responsable de son incarcération. Ce qui diffère avec le film de 1962, c'est la durée de l'incarcération de Cady: dans celui de 62, Cady à purgé 8 ans alors que dans celui de 91, Cady a purgé 14 ans. Certains ici ont reproché au film d'être long et ennuyeux par moments, honnêtement je n'ai pas ressenti ce sentiment et puis dans ces "moments longs" on découvre la personnalité de Max Cady qui se révèle être quelqu'un d'extrement malin et surtout très redoutable. De Niro fait une très bonne interprétation au même titre que Nick Nolte.
On suit une petite famille moyenne pendant leur voyage pour un grand rassemblement familiale. Aucune originalité et au final, rien de drôle !
Un excellent film avec Jerry Lewis , un acteur exceptionnel avec beaucoup de charisme et d'humour. Une très bonne comédie.
Ah ça ! Il est bien dur d’avoir à juger un tel film ! D’un côté, on est enthousiasmé par cette décontraction qu’inspire ces "Echecs sexuels" visiblement réalisés au fil de la pensée sans qu’il n’y ait de véritable sujet. D’un autre côté, on reste dubitatif face à un film de névrosé qui n’avait finalement rien à dire. Et puis on reste aussi interrogatif face à ce côté faussement vrai. On ne peut s’empêcher de se dire que le film triche pas mal sur l’authenticité et la spontanéité des faits : d’un côté c’est habile et plaisant, de l’autre on a ce désagréable sentiment qu’on cherche à nous mentir. Bref, il est difficile de s’enthousiasmer totalement pour ce film au fond assez creux, même si néanmoins on parvient à se satisfaire de ce côté délicieusement bancal. Après, à savoir s’il mérite d’être vu, le visionnage de la bande-annonce peut être un bon indicateur pour juger le niveau d’affinité que vous serez en mesure de tisser avec cette œuvre irrégulière d’un réalisateur tendrement dérangé.
scenario bidon, clichés sur clichés bidons, psychologie des personnages bidon, situations bidons, credibilité bidon, propagande bidon ... pas de doutes, c'est bel et bien un film pour adolescents attardés completement formatés à la mentalité bidon.