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Tranche de vie très actuelle d'un parcours initiatique intérieur d'une jeunesse berlinoise en impasse. "Oh Boy", un petit monument du cinéma allemand, de l'est berlinois, avec ce petit côté précieux recherché, entre le chic d'un Paris des temps anciens et la classe folle jazzy black américaine. Un anti-héros affiché. Des cartes de rêve partout, les restes d'un Tacheless intemporalisé comme il se doit !! Beaucoup de vérités sur les comportements humains, sur les attitudes psychlogiques involutives et les conflits intérieurs récalcitrants. Une réflexion sur cette errance vers la maturité, que chacun rencontre, au moins une fois dans sa vie, dans une loi des séries... Tom Schilling exceptionnel, Friederike Kempter, Steffen Jürgens remarquables! Une fin "en transfert" qui touche au coeur avec un "loup solitaire" qui déporte son petit regard narquois des autres vers lui-même en poursuivant langoureusement le chemin confus de sa pensée et de cette quête de soi à moitié sage, pleine de charme. Délicieux moment qui est aussi une mise au point représentative de toute une génération nouvelle en décadence, le tout traité avec humour, lucidité et élégance! En ce sens, ce film -d'une rare beauté- mérite d'être vu par tous!
Un très beau film sur la dure condition féminine ou une femme honnête se trouve condamnée au couvent et livrée aux turpitudes des ecclésiastiques pourtant très en deçà de la réalité qui se dévoile peu à peu
Avec Training Day, Antoine Fuqua livre un polar sombre et violent dans l’enfer des quartiers chauds de Los Angeles. On y suit 2 flics, l’un vétéran (excellent Denzel Washington) et l’autre jeune recrue (très bon également Ethan Hawke) pour une virée de 24 heures où aucuns des deux ne sortira de celle-ci indemnes. Les rues poisseuses de L.A sont très bien montrées, le scénario est bien écrit et Denzel Washington livre une très bonne prestation en flic pourri mais sans être dénué de tous principes. Un très bon film à découvrir, si ce n’est pas déjà le cas.
Bonne et inattendue surprise que ce "La vieille Fille". Ce film, tout comme son réalisateur, m'était inconnu et la découverte fut agréable. Si l'on peut résumer l'intrigue en une phrase, le scénario dévoile néanmoins une richesse d'écriture appréciable. Il affiche en outre une belle gallerie de personnages hauts en couleur et des situations cocasses. Sans être complètement dans le registre de l'absurde, "La vieille fille" n'en reste pas moins loufoque avec un air estival bienvenu et délectable, ambiance 70's comprise. Je le conseille.
J'ai vu ce film lors de sa sortie : à l'époque je travaillais en 3x8 (services alternés) et lorsqu'il fallait que je me lève à 4 heures du matin, c'était l'enfer ! Et voilà que je découvre sur l'écran ce même type besogneux et qui à la mort de sa femme, décide de se mettre complètement en grève et de ne plus rien faire ! Il va faire épidémie dans le village. Quel choc, quelle ode à la paresse ! Ce film est une alchimie à lui tout seul et réussit tout : un casting époustouflant (ah, le regretté Noiret!), une Marlène Jobert rayonnante, séduisante et superbe, un Carmet toujours aussi naturel (...) bref, tous les comédiens réussissent à merveille dans leur registre ! Même le chien, dressé à faire les provisions pour son maître, est admirable ! Bien que je connaisse ce film par coeur,il m'amuse toujours autant lorsque j'ai l'occasion de le revoir. Marrant, certes, mais aussi touchant à certains moments. Pas surprenant qu'il ait fait plus de deux millions d'entrées à une époque pourtant morose : mai/ juin 1968 allaient bientôt éclater, pour ceux qui s'en souviennent. Je vais vous faire un aveu : à plusieurs reprises dans ma vie, j'ai imité Alexandre le Bienheureux, avec la même sérénité et sensation de bien être ! Même Télérama note bien de ce film, c'est dire !... willycopresto
Almodovar est un véritable génie. Déjà très controversé et critiqué avec « Parle avec elle » qui prend des positions, pour certains, choquantes et immorales, là, il va encore plus loin. Il nous bouscule dans notre morale, nos préjugés et nous fait même culpabiliser sur certaines pensées que nous aurions eu dans le film ; pensées, bien évidemment dirigé, manipulé par ce réalisateur complètement fou qui doit se délecter de plaisir. La mise-en-scène est diabolique, a priori quelques scènes sont là pour nous faire rire, d’apparence inutile mais chaque partitions de cette œuvre ont une raison d’être concernant le fond du film. Dans la cadre, de la chirurgie esthétique, Almodovar explore l’âme humaine et nous y arrache notre innocence pour nous y laisser que la perversité. Le duo Banderas-Anaya est fantastique et les rôles secondaires enrichissent véritablement le film. L’œuvre la plus sombre qu’il m’ait été donné de voir du cinéaste espagnole. Petite déception, l orsqu’on apprend que le film est inspiré d’un roman et que le scénario ne soit pas sorti de l’imagination vicieuse du cinéaste, bien que l’on pourrait croire que l’auteur l’ai écrit exprès pour Almodovar car c’est tellement du Almodovar.
Avec ses scènes de romance médiocres et ses "un coup oui" "un coup non" ce film à une allure très artificiel et n'est pas très convaincant ni crédible à l'image de ses personnages.Des scènes vraiment pathétiques tels le tête à tête avec la mami japonaise ou les pleurs des anciens collègues de travail quisonnent archi faux! Les dialogues sont mauvais, l'humour pas très présent et d'un gout qu'il faut aimer. Kad Mérad bon dans le rôle du seul personnage amusant mais là encore il faut aimer. Bref un film avec de gros défauts, même si il n'est pas très désagréable à regarder grâce à une bonne réalisation et malgré une fin que l'on connait déjà.
Une excellente comédie avec un Poelvoorde en grande forme, des personnages bien sentis, des dialogues qui font souvent mouches, et en prime la beauté des paysages corses. Seul regret : la fin s'étire inutilement et laisse paradoxalement un goût désagréable d'inachevé.
Un cyclope qui terrorise Rome alors puissance hégémonique dans le monde connu. Déjà ça fait grincer des dents... Ensuite, pour envoyer le capturer, l'on mobilise... une vingtaine d'hommes! Certes menés par un centurion courageux mais malheureux en relations publiques (je vous laisse le soin de le découvrir). Et en plus, Rome doit subir une révolte d'esclaves qui oblige un tribun et un centurion à prendre la tête... d'une vingtaine d'hommes, oui. Bref, c'est un film petit budget, avec des velleités de bien faire (on les sent réellement), des effets spéciaux assez moyens et des acteurs pas très convaincus de leur propre rôle. Seule vraie satisfaction ; la chorégraphie des combats est de bonne facture (sauf face au cyclope). Faut-il regarder ce film? Oui pour passer un moment sympathique entre amis et rire un bon coup d'un peplum factice au sein de décors en stuc, et non pour ne pas perdre son temps si vous êtes seul.
Une palme d'or largement méritée! Le réalisateur offre des personnages forts en psychologie et en tourmente, sans jamais être dans le poussif et le mélo dramatique déplaisant! Ses personnages sont forts mais aussi simples, sans caricature, et sans superficialité! Les portraits qu'il offre sont d'extrêmes qualités, chacun affrontant les problèmes d'une manière qu'il lui est propre! Le personnage de l'oncle attachant et donne un réel calme au film, qui permet au spectateur de souffler. Ses portraits photos sont réellement intrigants, sympathiques, très intelligents et souvent drôles, sorte de représentation simplifier de la race humaine, de ses tares et de ses qualités! On regrette seulement la version française dégueulasse et le personnage de la sœur parfois fatiguant, très fatiguant...
Superbe film. C'est bien écrit, bien filmé, bien interprété. Sofia Djama bravo pour son premier film.
Soit une banlieue standard, c'est-à-dire diverse et lugubre. Avec une jeunesse très souvent désoeuvrée,et avide d'employer son agressivité à l'industrie de quelque méfait. Un qui veut s'en sortir, dans la douleur (il passe pour la 4e fois... le concours d'entrée pour devenir infirmier, "Chérif" - Reda Kateb, un degré en-dessous d'"Hippocrate", où il était FFI...). Croisant un pote d'enfance de passage, délinquant professionnel version trafics en tout genre, il accepte (pour être tranquille..) de le tuyauter pour une "interception" de camion de livraison d'ordinateurs - il est vigile pour assurer la matérielle. Un pauvre chien et une graine de délinquant sur le carreau. C'est lent (heureusement, cela ne dure que 80 minutes), c'est filmé sans goût (voire sans envie), ce n'est ni une fiction (en dépit du bonus "amourette" - Exarchopoulos à la manoeuvre), ni un docufiction. C'est nul. Sans appel, sans remède - encore un "film" (français..) dont on se demande comment il a pu trouver un budget !
Un thriller dramatique urbain qui n'arrive jamais a créer l'effet souhaité , une histoire qui ne prend pas et des acteurs pas tous au top . Comme un mauvais ersatz du fantastique "Taxi Driver" de Scorsese , le scénario raconte la galère d'un journaliste qui , après avoir publié un article devenu populaire mais fictif , doit trainer entre la compagnie d'un mac dangereux et redoutable et sa vie professionnel et sentimentale , une histoire qui part bien mais perd tout son intérêt au fil des évènements , le monde de la rue ne passionne jamais vraiment dans cette vision . Pour sortir du costume de Superman , Christopher Reeve reste très poli , très plat et gentillet dans sa façon de jouer , et ce style très fade contraste avec l'exagération d'un Morgan Freeman en roue libre , parfois bon parfois pathétique... Loin de ses premiers films reconnu , Jerry Schatzberg essaye de retranscrire la violence et la chaleur inhumaine de la rue avec respect et style , une mise en scène bien aidé par une bonne BO (le meilleur point du film) mais pas toujours comme on espère. Un thriller dramatique oubliable , un potentiel bon film qui au final ne l'est pas tant que ça.
Un grand classique à ne pas louper! Super Dustin Hoffman !
Grand souvenir de ce film qu'on aime à décrire comme un "film à procès" dans la plus pure tradition US... Belle brochette d'acteurs portée par un texte et un sous-texte sur l'honneur mais surtout la tolérance qui font mouche. Tout fonctionne sur l'application d'un "code rouge" évidemment très informel et qu'un pseudo sens du devoir national justifierait,.. La scène finale est fabuleuse sur le plan de la psychologie, la façon dont le personnage de Tom Cruise en jouant la carte de l'impertinence ert du manque de respect finit par faire craquer le personnage ambigu (et prisonnier de sa logique sclérosante) joué par Jack Nicholson. Pour ce final éblouissant il faut voir ou revoir Des Hommes d'Honneur.
Dépaysement assuré avec ce film étrange et beau. Cet univers baroque et fantastique m'a beaucoup fait penser à Raul Ruiz.
Une vraie daube qui ne mérite même pas le nom de film. Comment peut-on réaliser une telle bouse ? A moins d'être subventionné par Nanarland, je ne vois pas comment on peut mettre en scène un scénario aussi inconsistant qu'un melon pourri avec des acteurs sans aucun talent. Certains westerns spaghetti sont affligeants mais ce western américain est encore pire que le plus infâme des spaghetti. Les dialogues sont à la hauteur du synopsis : grossiers, indigents , frustres. Je n'ai pu regarder cette médiocrité plus d'un quart d'heure, et encore, c'est un record.
Un scénario interessant,mais un film ennuyeux à mourir,et un casting franchement pas terrible.Même Winona Ryder ne m'a pas convaicu. Seulement 1 étoile, pour ce film.
Un excellente remake US de John Pasquin d'un 'Indien dans la ville.Une histoire encore plus drole,une très bonne mise en scène,des scènes hilarantes,un Tim Allen parfait et un Martin Short génial.
Pour romantique invétéré et adepte de David Hamilton.
1996, ce n'est pas si vieux. Et la tradition dans les village éthiopiens était lourde de conséquence.... Y a des femmes formidables... C'est un très beau film
Histoire de famille couleur sang pour l'inspecteur Donald Sutherland dans l'une des oeuvres les plus mèconnues de Claude Chabrol! D'après le roman « Blood relatives » d'Ed McBain, ce policier psychologique franco-canadien ne casse pas des briques où l'on a curieusement l'impression de regarder un tèlèfilm sur France 3 qu'un film sur Cinè polar! Pas franchement ratè, loin d'être accompli non plus, "Les liens de sang" semble avoir ètè conçu trop vite entre deux rèussites chabroliennes : "Alice ou la dernière fugue" et surtout "Violette Nozière". il est grand, il est brun, il a les yeux bleus! Mensonge ? Pourtant c'est la description du maniaque sexuel que recherche Sutherland! Personnages ambigus et ambiance malsaine! L'èclatement du rècit se rèvèle finalement en adèquation avec la confusion mentale qui habite le personnage de Patricia! Du coup, on voit tout de suite de quel côtè le vent va tourner! Avec dans le reste de la distribution, Donald Pleasence, David Hemmings et l'actrice fètiche du cinèaste : Stèphane Audran, saoule et soulante! Une curiositè, sans rèelle ambition dans la mise en scène...
Whouaaaa quel chef d'oeuvre j'en suis bouche B...ce film est magistral impossible de n'avoir pas une petite larme c'est une vrai leçon de vie... j'ai passé un véritable moment de bonheur...♥
Passons sur l'intrigue puisque, dans ce genre de film, rien ne résiste à l'intelligence des super-geek ; tu leur files un vieux TO7 et en moins de 10 secondes ils te hackent le système de sécurité des Etats-Unis, pilotent ta twingo à distance et te trouvent la combinaison gagnante du prochain tirage du loto. Non, ce qui surprend, c'est l'ambiance très glauque du film : couleurs sombres, teintes entre le bleu métal et l'anthracite, exagération des contrastes, corps tatoués, piercés, scarifiés à coups de couteaux ou d'agrafeuse, combinaisons de cuir et de latex... Du coup, comme je n'étais pas prévenu que cette "initiation SM", je me suis senti décalé. Comme quand t'es invité à une soirée "Belle époque" et que tu te ramènes déguisé en Casimir... Weird.
Une très belle reconstitution du Paris des années 40 avec Traction noires et chapeaux mous à la clé : les détails sont très soignés, et le film profite de cette ambiance agréable instaurée. Mais plus que l'ambiance, c'est le casting qui attire principalement l'attention : Delon certes, mais surtout Trintignant qui est extrêmement convainquant dans ce rôle de tueur glacial. Le tout accompagné, comme souvent, de seconds rôles sympathiques comme Paul Crauchet, André Pousse et Renato Salvatori pour ne citer qu'eux. Dommage alors que l'histoire soit un brin routinière à certains moments, usant du classique thème « traque policier-voleur ». Bref, hormis un scénar usant un peu des facilités du genre (indicateurs, etc. ), il n'y a pas grand chose à critiquer dans ce très bon polar.
Je m'attendais a un bon petit nanar avec Chuck Norris mais non c'est meme pas drole a regarder, c'est juste de la merde.
une bonne comédie.j'ai bien rigolé grace a tom hanks et a son chien.malheuresement,ce film n'a pas l'air d'etre tres connu...c'est dommage
Un film beau et émouvant. Le thème de la perte d'un enfant et du deuil, de la façon différente dont il est vécu par les adultes et les enfants est abordé avec intelligence et sensibilité. Les acteurs sont convaincants. Un film qui sonne juste.
Le premier film de Truffaut que j'ai vu. Le début d'une grande histoire d'amour (platonique).
Moi qui n'avais jamais vu de comédie de et avec Dupontel, me voila servi! Et d'une drole de manière! On ne peut pas dire su'enfermés dehors m'aie emballé, mais c'est tout de même un film intéressant que signe Dupontel, qui n'épargne pas grand monde, et surtout pas la police pour notre plus grand plaisir. Par contre, l'humour déjanté (trop?) laisse un sentiment mitigé. Autant il fonctionne bien à plusieurs reprise, autant il se fait parfois appuyé,même à la limite du vulgaire parfois. Quelques scènes sont néanmoins très droles, avec quelques dialogues vraiment très bons et des seconds rôles bien tenus. C'est franchement déjanté et un peu bizarre même, mais il faut tout de même reconnaitre que Dupontel n'a pas fait dans la facilité, et son film est tout de même fort honorable, même si il ne touche pas vraiment ma sensibilité.
MAGNIFIQUE ! Très belle adaptation ! Décors fabuleux, mise en scène ingénieuse ! Tout est parfait ! Quelle chance pour cet acteur d'avoir pu faire ce film : c'est un rêve d'enfant de voyager dans ce genre de contrées. A voir absolument !
un film poignant. A comparer à l'echelle de jacob.....pour moi.
A part Maggie Smith, on ne peut pas dire que ce film regorge de figures charismatiques et c'est en grande partie ce qui fait qu'on l'oublie assez vite ; on soulignera quand même la présence d'un adorable rouge-gorge qui joue super-bien la comédie. Autrement la réalisation manque clairement d'imaginaire, d'inattendu pour happer le spectateur. Seules les dernière scènes parviennent à trouver un bon semblant de poésie ce qui fait que l'on regrette que le reste du film ne soit pas du même niveau pour en faire quelque chose de bon, voir même de très bon.
Vous vous êtes déjà demandé ce que vous feriez si l'on vous donner l'heure exacte de votre mort? "Le monde tremblera" répond en partie à cette question en montrant les conséquences d'un tel savoir. Le scénario est puissant et arrive presque à faire oublier une réalisation un peu trop conventionnelle et des acteurs sans envergure. Intelligent, psychologique et assez sombre, ce très bon film français mériterait une plus grande reconnaissance.
Série B d'action anticipatrice,"Repo Men" est loin d'être aussi excitant que son synopsis peut le laisser croire.Les Repo men sont des soldats au service d'une multinationale,fournissant les malades en organes divers,moyennant une coquette somme.Ceux qui ne peuvent pas payer au-delà d'un certain délai se font charcuter de manière horrible...Si l'on peut percevoir une critique d'un système social capitaliste à l'excès et autoritariste,le film préfère aligner les combats à main nue,d'inspiration asiatique et plus généralement on y laisse son cerveau au vestiaire.S'il est évident que Liev Schreiber et Forest Whitaker monnayent leur talent(serrage de dents pour le premier,bouffonneries pour le second),Jude Law tient à peu près la route en greffé pris d'un dilemme.Même sa love story avec Alice Braga est d'un cliché...Le manque de budget se fait sentir.L'ébauche d'un univers futuriste fait vraiment cheap.L'autre problème,c'est le manque de talent du tâcheron qui réalise.Il loupe tout ce qu'il entreprend,qu'il s'essaye à la comédie noire ou à la satire sur le trafic d'organes.Et en plus de ça,en pompant honteusement sur un "Equilibrium" ou un "Minority Report".
Ne vous est-il jamais arrivé de vous sentir ailleurs, comme si une partie de vous-même se détachait de la réalité? Cette sensation d'absence, de dédoublement et de révélation d'une autre personnalité, c'est la curieuse aventure d'un plasticien. Il vit en couple avec un écrivain dans un ancien dancing, vaste lieu à l'ambiance d'un autre temps et au charme toujours intact. Il travaille sur une exposition, mais l'inspiration lui manque. Quelque chose ne va pas. Il glisse lentement vers une dimension parallèle dont lui seul connaît l'issue... Dans ce film, les réalisateurs ont réussi à créer une ambiance étrange, parfois onirique, à l'aide d'une musique contemporaine adéquate, et d'une mise en scène soigné. Les paysages d'une nature intacte mais rebelle contribuent eux-aussi à distiller cet inquiétant voyage intérieur. Ce film est un long parcours vers ce cheminement. Il prouve que de jeunes réalisateurs peuvent encore nous surprendre avec bonheur, hors des productions françaises trop souvent formatées. Conseillé!!
Honnêtement, j'ai regardé le première minute du film et je dois dire qu'elle m'a parut énormément longue ! J'ai préféré tout de suite coupé court car sérieusement, ça faisait pitié. L'actrice que l'ont voit s’essouffler et essayer d'échapper aux créatures bizarre genre aliens de la forêts version Grinch mais en noir... Ben elle est pas terrible du tout ! Mal réalisé, effets spéciaux ratés et franchement, y'a rien a voir la-dedans. Fuyez.
Je viens à peine de rattraper ce film culte des années 90 et je dois bien avouer que je ne fus pas déçu. Last Action Hero est une super comédie d'action doublé d'un très bel hommage au 7ème art. John McTiernan orchestre tout ça d'une main de maître sur un super scénario de Shane Black. J'ai adoré les hommages faits au cinéma (ils sont nombreux et je vous laisse le soin de les trouver), l'autodérision de Schwarzy, les caméos d'acteurs connus jouant leurs propres rôles et franchement, qui n'a pas rêvé au moins une fois comme Danny d'être dans le film de son héros ? Le film est très bien rythmé et on ne s'ennuie pas une seule seconde devant ce film très divertissant. Un incontournable des années 90 à voir absolument.
Un film dont le niveau des dialogues est plutôt passable et qui trouve un peu d' intérêt au début et à la fin sans parvenir pour autant à être convaincant.
Un film 100% coup de coeur, à voir. On bascule dans leurs vies très facilement et on se sent proche d'eux. Un film qui m' a touchée et qui me laisse un très bon souvenir. Je suis contente de de l'avoir vu. Je le conseille vivement !
Reefer Madness est un film de propagande des années 30 qui diabolise la consommation de marijuana et lui confère des effets secondaires démentiels. Ainsi, deux innocents enfants de la nature, deviennent dès la première bouffée des drogués, vivant dans le pêché et la décadence la plus complète, de vrais zombies! Non seulement ce film se moque des inventions du film de propagande, mais le tout sous forme de comédie musicale. Et moi qui ai horreur des comédies musicales, j'ai vraiment beaucoup aimé le film. Il y a des chansons très belles et marrantes pour le coup avec la vision si hermétique des américains de l'époque et de leur croyance aveugle dans les dires de leur gouvernement. Le film met en vedette la charmante Kristen Bell et d'autres acteurs qui ne peuvent s'empêcher de laisser échapper le plaisir à faire ce film et se moquer du puritanisme américain (le show de Jésus himself est hallucinant!). On comprends que certains distributeurs américains aient été frileux quant au contenu du film (qui n'incite pas non plus à en fumer), au vu du lobbying chrétien et conservateur très présent aux USA. Un film à savourer!
Personnellement, je viens de chier à même le sol. Amicalement,
Un super film où on passe de l'insouciance et la pure terreur ! L'atmosphère est inquiétante, sombre et froide , elle joue avec "nos" peurs de la vie quotidienne et nos nerfs. Le réalisateur fait évoluer le film dans un décors claustrophobie et sombre. Les acteurs sont absolument incroyable et parfaitement crédible : Rachel Nichols est juste incroyable, à se demander si elle vie pas les situations pour de vrai. La réalisation est esthétique et soigné ! Niveau production, c'est génial, le film possède une super bande-annonce (mais banal dans l'ensemble), et des super affiches absolument magnifique (elles donnent l'eau à la bouche ainsi que la bande-annonce). Le film est rythmé même si des fois il y a des relâchements, mais cela fait parfois avancé l'histoire. Le scénario est moyennement banale, mais offre de bonnes surprises et de bonnes situations comme l'encenseur inondé (le cauchemar de tous le monde). Je vous conseille la version v.o, la version française est pas mal mais largement inférieur ! Ce film est pratiquement parfait pour ma part, il a pratiquement tout ce que je recherche dans les films du genre : des courses poursuites, une jolie fille en difficulté et où on s'attache à elle, de la tension et un peu de gore. Si vous aimez les huis-clos, les survivals, les thrillers horrifique ou encore les films d'horreur et le suspense et le gore ce film est pour vous ! Un super film à voir absolument pour tout les fans du genre... Mon gros coup de cœur de l'année 2008 !
Une poignée de soldats britannique se retrouvent dans une tranchée en 1916 avec un blessé et décident d'y rester en attendant des renforts mais des événements surnaturels apparraissent et il s'entretuent les uns les autres. L'ambiance est bidon ainsi que les acteurs, c'est un film de guerre qui devient fantastique mais c'est mal fait, on est pas pris par le film et on attend la fin avec impatience.