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Ce film partait d'une bonne idée de concept. Malheureusement c'est un raté total. Très peu de rire. On sourit parfois. Les caméras cachées perdent tout leur intérêt pour plusieurs raisons: - Camille parle à 50% en anglais et 50% en français. Les mots choquants sensés faire réagir les interlocuteurs anglais sont dit en français presque à chaque fois. Résultat, il ne comprends pas. Il ne réagit pas. La blague ne fonctionne pas. Seuls les français comprennent ce qu'elle dit de provoquant aux anglais... S'ils avaient la chance de comprendre, il y a aurait bien sûr eut des superbes réactions, des engueulades, etc.... - Les réactions des gens (lorsqu'il y en a car elle parle anglais) sont souvent coupées. Ce qui fait que Camille parle, dit tout ce qu'elle veut dans un monologue puis la scène est bien souvent coupée. Donc quel intérêt? Aucun. Elle parlerait à un arbre, ce serait la même chose. Le concept de caméra cachée tombe à l'eau. La fin.... n'existe pas. On se demande s'il n'y a pas eut des ratés, des scènes qui n'ont pas marché, etc... car la fin est juste médiocre. Tout le sens du film tombe en 1 minute juste parce qu'elle a "changé d'avis"... c'est fort... On sent que Camille ne va pas au bout de son personnage et surtout pas au bout du film. On attend tous une approche réelle du prince... Et si ce n'était pas possible, mieux valait changer de thème pour aller jusqu'au bout de celui-ci et avoir une véritable fin. Beaucoup de scènes inutiles, médiocres, pour combler le film. C'était une très bonne expérience ce la dit pour voir ce qu'il ne faut surtout pas faire au cinéma.
Nouvel opus toujours aussi impressionnant !! Visuellement le film propose de superbes images et des effets spéciaux de haute qualité !! Il n'y a qu'à voir le réalisme des dinosaures !!! Les scènes d'actions sont nombreuses, rythmés et impressionnantes avec un final est incroyable !! Le casting est très bon notamment Chris Pratt mais les star sont les dinos et ils sont assez mise en avant dans cette suite !! A noter quelques références nostalgiques au 1er opus et une BO toujours aussi magnifique
Franchement, il n'y a que moi que ça choque, le masque intégral qui n'intègre pas les oreilles et pourtant, elles communiquent sans problèmes....
Un road movie bavard, désespérément sans beaucoup d'actions ni de rebonds. On a connu Diane Kurys plus inspirée pour nous raconter des histoires de famille. C’est censé être un peu drôle pas moment. Force est de constater qu’on entend bien quelques gloussements dans la salle. Mais quand on ne capte pas, on ne capte pas… On s’ennuie.
Non mais franchement, ça devrait être un crime de traiter une idée aussi intéressante et passionnante avec si peu de passion justement!!!! Les acteurs sont vraiment nuls, mais il semblerait que la faute vienne du scénario et de la mise en scène: indescriptible tant c'est bidon (faut le voir pour le croire). J'avais essayé de lire le bouquin car ce genre de thèmes me passionne, mais il est archi nul: style très mauvais, dialogues super niais, etc. Et je me suis dit que j'allais enfin pouvoir connaître cette histoire. Ben non, en effet, pour le coup, l'adaptation est aussi mauvaise que l'original. Un manque de talent impardonnable. Je suis choquée par tant de médiocrité, un club ciné de collège pourrait faire mieux....
super film excellent Alain chabat josianne balasko et victoria avril. Super jeu d'acteur
Un grand film à la hauteur du personnage. Le film est très complet et montre tout ce qu'il faut. Trois heures pendant lesquelles je ne me suis pas ennuyé une seconde. Ce biopic est passionnant et la prestation de Ben Kingsley rend le film encore plus réaliste.
Moins loufoque que "La Chèvre",moins gaguesque que "Les Compères",la troisième collaboration Veber/Richard/Depardieu est surtout empreinte d'une grande finesse.Chose rare dans le cinéma millimétré de Francis Veber:on est ému.Tout commençe par un braquage de banque raté,se poursuit par une cavale et se termine par une sorte de famille recomposée autour d'une petite fille presque autiste.L'inversion des rôles otage/ravisseur et fort/faible est savoureuse.Les seconds rôles font un festival,de Jean Carmet voulant extraire la "baballe de la papate",à Jean Benguigui en patron de bar catastrophé,en passant par Michel Blanc en médecin saoûl.Comme d'habitude,l'alchimie entre l'auguste(Pierre Richard,subtil et attendrissant)et le clown blanc(Gérard Depardieu,aussi bourrin que doux)fait des merveilles.Le film laisse la part belle aux sentiments et à la relation père/fille,ceci souligné par une des meilleures partitions que Vladimir Cosma ait composé.La science du rythme de Veber lui permet d'alterner naturellement le comique de situation et le drame familial.Un épisode marquant dans les aventures de François Pignon.
steve evets est immense dans son rôle d'éric et le film par lui même est magistralement réalisé. aucun temps mort,une histoire d'amour prenante et une pléiäde de buts de cantona merveilleux,j'en avais les larmes aux yeux surtout son lob exceptionnel contre sunderland. que ceux et celles qui n'aiment pas le foot aillent voir le film car les scénes du ballon rond n'excedent pas les 5 minutes mises bout à bout. sublime.
Outre la déception gigantesque de constater que cette production n'a rien d'un documentaire à proprement parler, il est d'autant plus frustrant de constater que le projet tient uniquement sur un match de footbal intégralement tourné le 23 avril 2005. Cependant, on pourrait nuancer et voir l'ensemble sous un autre regard. C'est-à-dire que le titre, un portrait du XXIème siècle, énonce implicitement que la forme ou le fond de l'ouvrage pourra éventuellement changer d'un genre qui se révèle être souvent archaïque, voir même académique. De ce point de vue, on constate que le résultat n'est finalement que néant. Pourquoi ? Pendant prêt de quatre vingt-dix minutes, nous voyons un homme courir, avec ou sans le ballon, qui crache, et qui tappe des pieds. Le tout est évidemment bercé dans une ambiance typique d'un stade, avec des cris, des panneaux publicitaires. En bref, un match comme tous les autres. Certains, en minorités, protesteront. En effet, la caméra se braque uniquement sur le personnage de Zidane, le reste n'étant qu'au second plan. Dès lors, l'aspect "moderne" prend tout son ampleur. Clairement, ce faux documentaire est un reportage de l'homme sur le terrain. Passé le constat affligeant, on n'apprend rien. Les angles de la caméra sont potentiellement mauvais, et avouons-le, admirer les crachats d'un individu en sueur qui court après un ballon avec des gens qui crient à la folie, il faut vraiment être motivés pour ne pas craquer. Pire, c'est un véritable calvaire. A quoi bon faire alors un film comme celui-ci puisqu'il n'intéressera que ses fanatiques ? Le sentiment de regarder une chose aussi bornée, fermée et hermétique finit par dénigrer complètement le personnage qu'il portait en étude sur le papier. Au contraire, le supplice est tellement monstrueux et l'ironie telle, que le message de fin nous avoue que "c'est avec ce peu de chose que la magie opère. En tout les cas, cela dépend du public. Un ennui abyssal.
j'ai adore, on suit le rythme du début à la fin lorsqu'on est fan de Joshua Jackson on le suit dans l'action tout au long de ce film. L'université américain à vraiment des côté effrayant, les société secrète qui y sévisse on des côtés vraiment flippant si on en voit ce film, mais je vous le recommande avec ferveur.
Un Gabin, comme souvent infaillible dans ses choix, dont la rigueur l'emporte sur le vice ambiant.
Un pur chef d'oeuvre, intense, surprenant, très bien joué, le suspense est présent durant tout le long, on est captivé par l'écran durant plus de deux heures à suivre cette histoire pour le moins inhabituelle. Huis clos magnifiquement bien mené.
Comment se fait-il qu'aucune critique ne soit encore postée sur ce superbe film de Fernandel ? Il est pourtant un film rempli de qualités et de bons goûts. C'est une histoire assez simple mais très bien mise en scène avec beaucoup de passages cultissimes et émotionnels (la bienvenue de Fernandel à la jeune orpheline dans sa maison au début du film , le face à face entre celui-ci et l'amant de la fille, son désarroi lorsqu'il se retrouve chez lui à se parler tout seul lorsqu'il se rend compte que sa jeune femme le quitte pour un autre). Sans parler du thème musicale récurrent qui est vraiment magnifique. Le scénario est très beau, bien écrit, de superbes phrases remplies de bons sentiments sortant de la bouche du grand Fernandel. Vraiment un film intelligent et bien loin de toutes ces daubes actuelles qui pullulent pour le moment dans le cinéma.
Ce film est génialissime! Le climat de psychose qui monte crescendo tout le long du film m'a réellement angoissé! Si vous ne l'avez pas encore vu, je vous le recommande vivement!
Très bon film malgré que l'action ne se déroule pas en Sardaigne comme dans le roman ce que l'on oublie très vite . Excellents interprètes , notamment Marion Cotillard toute en retenue et émotion. très bonne adaptation du roman de Milena Agus
Un bon film noir, trés machiavelique. La narration est bien faite mais le gros point négatif est, pour moi, le jeu des acteurs qui parfois ne font rien d'autre que réciter leur texte, heureusement le personnage principal est a la hauteur du film. La fin est surprenante. Le scénario est lui remarquable. C'est le premier film de Bunuel que j'ai vu et je ne suis pas decu. D'un certain coté, ce film m'a fait penser a l'excellent Enquete sur un Citoyen au Dessus de tout Soupçons de Petri. Un film a voir quoi
On s’attendait à bien mieux, niveau scénario et interprétation des acteurs. Ce « direct to video » est tout simplement décevant ! Adam McKay, qui avait déjà dirigé Will Ferrell dans la comédie Présentateur vedette : La légende de Ron Burgundy (2005) nous avait séduit. Manque de chance, cette fois-ci, même avec son acteur fétiche, il n’arrive pas à insuffler au film toute la puissance et l’humour auquel on pouvait s’attendre. Un scénario faiblard, les acteurs sont ennuyeux, sauf, Sacha Baron Cohen arrive à ne pas nous faire regretter d’avoir vu le film. Celui à qui l’on doit déjà Ali G (2002) & Borat (2006), nous captive dans son rôle de français homo, champion de Formule Un. Sa gestuelle et ses maniaqueries arriveront suffisamment à nous décrisper et à nous faire sourire !
La supercherie a fonctionné sur tout le monde mais pas sur moi! Je n'ai jamais été emballé par le film mais je l'ai quand même apprécié.
Superbe film et superbe réalisatrice, Alexandra Robert, rencontrée lors d'une avant première. Film avec soit disant "pas de budget" mais qui ne se voit pas, tellement l'histoire est réelle. Une femme vrai, des actrices vraies, une histoire vraie. Aller le voir les yeux fermés.
Fan du genre? vous ne serez pas surpris. Pas fan du genre? barrez vous, ce film ne révolutionne rien. Encore une fois la gentille famille rentre dans la maison où il s'est passé des choses et il va encore se passer des choses. Là, petit plus, le pére sait qu'il s'est passé quelque chose car il est écrivain et qu'il cherche un nouveau sujet pour son prochain livre. Bref, du déja, déja, déja vu, faudrait voir à renouveller un peu le genre car on sait trés bien comment cela va finir et même si le montage est plutôt bon et les acteurs aussi, c'est du plus que déja vu.
C'est tellement tiré par les cheveux, ça se veut tellement comédie romantique américaine, que ça en devient lourdingue et pas très drôle. "L'arnacoeur" parvenait à donner un résultat convaincant et franchement drôle avec une histoire exagérée mais bien trouvée. Ces fameux créateurs mis en avant sur l'affiche ont tenté de réitérer la chose, mais ils se sont plantés. L'histoire est beaucoup trop exagérée. On n'y croit pas un seul instant, Et les situations qui en découlent paraissent tellement forcées, avec pas mal d'entre elles complètement absurdes, qu'on ne rit pas beaucoup. Fort heureusement, il y a quelques bonnes choses, hélas pas assez nombreuses. La surenchère ne paie pas ici. On aurait aimé jouer le jeu, mais à force de vouloir nous forcer la main, sans aucune subtilité, on décroche et on se refuse d'adhérer à cette arnaque.
déja sorti aux états unis donc vu en VO sans regarder le résumé ni le genre de film juste au vu de la BA je m'attendais à un film d'épouvante-horreur et je tombe sur une pauvre comédie musicale où il ne sa passe rien d'horrifique, les types passent les 3/4 du film à chanter et quand ils ont fini de chanter il reste 15mn de film, ça fera plaisir aux pures musiciens qui adorent faire la ronde autour du feu en chantant kumbaya mais c'est tout moi ça m'a plus énervé qu'autre chose, le seul point plus ou moins positif c'est le passage assez tordudu mec qui se sert de la mort de ses potes pour trouver l'inspiration et en faire un album c'est plutot surprenant comme fin
Excellent téléfilm qui traite du scandale des bébés volés de l'église franquiste révélé en 2010. En Espagne il y aurait 300.000 bébés qui pourraient avoir été concernés... L'Argentine, la Russie, l'Irlande, le Maroc, Israël... ... et sûrement d'autres pays se sont également livrés à cet odieux trafic de nouveaux-nés... C'est une des nombreuses abominations d'état !!!
Je trouve que le film est bien fait malgres qu'il soit triste du fait que Fatou (personnage principal) soit marier de force par sa famille... et quel se fasse violer
Film très agréable à regarder, avec un rythme soutenu, de belles séquences de courses automobiles. Les acteurs jouent très bien et donnent de la crédibilité à leurs rôles. A voir si l'on aime l'univers des courses.
Dans ce sixième èpisode de la saga burlesque, l'acadèmie du gag retrouve sa fine èquipe de nuls fidèle au poste! Les apprentis policiers du commandant Lassard brillent à nouveau par leur incompètence et affrontent une fois de plus le stupide capitaine Harris! Kenneth Mars, comèdien fètiche de Mel Brooks, interprète pour cette mission, un maire en dessous de tout qui fait appel à ces flics loufoques pour neutraliser un gang, composè de trois loubards mordus de rock et de BD, que dirige un redoutable et mystèrieux cerveau! Cette enquête sur fond de magouilles immobilières se termine, comme dans les volets prècèdents, par une sèquence d'action menèe à un train d'enfer! La machine a faire rire est toujours au rendez-vous mais la sèrie s'essouffle à petit feu...
Bouleversant, émouvant ... voir difficile car le film est fait pour qu'on se sente comme Alice, qu'on ressente comme elle ces moments de détresse, de perte et de grande intensité émotionnelle pour petit à petit se détacher d'elle, comme elle-même le fait, en douceur ... Pour ceux qui n'ont jamais entendu parler de la maladie, cela peut être violent; mais pour les autres, cela sonne extrêmement juste.
Les épopées sanglantes mettant en scène des tordus,en général,m'attirent.Celle de Roberto Succo m'a d'abord enthousiasmé.Ce n'est pas l'aspect résolument anti-spectaculaire ou le refus des conventions qui m'ont géné,bien au contraire.Pour être clair,à défaut d'être précis,je dirais que ce que le film de C.Kahn gagne en originalité il le perd en efficacité.Le désordre chronologique finit par lasser,tout comme l'accent infernal du jeune détraqué italien.On peut néanmoins se satisfaire de voir que certains jeunes cinéastes français ne se contentent pas de copier leur homologues ricains.
J'ai du mal à dire du mal d'un film qui se termine par l'adagietto de la symphorie 5 de Malher. Est-ce cela suffit à sauver un film? Probablement pas, car les arguments manquent dans ce cas pour en dire du bien. Apparemment, les protagonistes sont inspirés de souvenirs autobiographiques, Ceveyrac avait un besoin compréhensible de les porter à l'écran, mais que tout cela semble intello et parisien. La dernière image m'a fait soudainement penser à la fin du film de Pietrangeli "Je la connaissais bien", redécouvert il y a deux ans lors du festival Lumière. Une fenêtre ouverte, que faire de son destin? Lyonnais d'adoption, je crains d'oublier rapidement un film, rempli de bonnes intentions mais qui n'a pas de colonne vertébrale sur laquelle il pourrait s'appuyer. On est si loin de Visconti. Cinéma - mai 2018
Wow... Me suis-je déja autant ennuyer devant un film? Je ne pense pas. Tout comme je ne comprends pas comment on peut mettre 5 étoiles à une telle daube. Sans doute car c'est un Tarkovksy, considéré comme un des plus grand cinéaste du XXème siècle. Le cinéma ressemble à la peinture par moment. "T'as vu ce Miro? Il est magnifique, le trait et tout", "Pardon madame vous regardez le dessin de mon fils qui est en maternelle..." Ici, c'est pareil, comment peut-on éprouver du plaisir en regardant un film où on ne comprend rien si on ne lit pas le synopsis? Comment s'extasier devant un jeu d'acteur parfois plus qu'énervant (cf : la scène où la femme d'Alexandre pleure)? Non, vraiment il n'y a rien à sauver dans ce film. Pas même le montage (sans doute car il n'y en a pas). Ce film serait signé par un Youn ou un autre, on ne chercherait pas plus loin que le bout de son nez et on le démolirait. Mais là c'est un Tarkovsky alors il faut y voir une oeuvre profonde, prendre le temps de l'étudier, car c'est une critique sociale parafaitement juste et blabla et blabla. Laisserait-on autant de chance à un réalisateur inconnu? Non. Alors qu'en faite on ne peut pas passer à côté de ces plans où il y a des faux-jours manifestes, ou à ce début du film où il faut environ 10 minutes de film avant de voir le visage en gros plan d'un des principaux protagonistes. En résumé, c'est long, c'est chiant, ce n'est pas interressant. Le réalisateur manque le coche en faisant un film pour lui, et en n'arrivant pas à nous faire passer son message. Le sacrifice, ici, c'est d'avoir perdu 2h30 de sa vie. Médiocre.
Inintéressant, quelconque dialogues très légers on s'ennuie Valerie est pendant 1h30 avec la même tenue on est en 2020 ....
Que c'est nul !!! Une intrigue faible, des personnages à mettre des baffes, à fuir !
J'ai dû regarder un bon millier de films. The Man From Earth. L'un de mes préférés depuis un très bon moment. Aucune Action. Aucun Effet spéciaux. Réalisation digne des années 80. Aucun super beau gosse. Aucune fille ultra sexy. ... Et une seule pièce, un salon, où se déroule l'histoire. L'Histoire, même, avec le grand "H". Et on se prend à rêver. Imaginer. Croire. Ne pas Croire ! Se poser des questions. C'est quand même quelque chose d'assez rare de nos jours, ça : Rêver, s'évader. Et, évidemment, quelques passages assez étrange, à bien y penser.Jésus qui déménage. Jésus qui fait un petit bisou à sa nana. Jésus qui boit de l'alcool dans un verre en plastique.Comme la plupart des avis, je le trouve vraiment trop court.
Ce film n'a aucun intérêt, mais vraiment aucun, mal joué, flashback digne des feux de l'amour… dialogue pathétique, réalisation horrible… un coup de grâce au cinéma
Graphiquement soigné, cet Attaque des Technovores n'en reste pas moins japanamisé à en vomir. A moins d'aimer ce mélange de style, je déconseille cet anim' aux fans de l'homme de fer. Les ellipses narratives jalonnant le film cachent difficilement une pauvreté scénaristique évidente.
Un film drôle et truculent qui dépeint malgré tout avec justesse le problème du mariage et de l'émancipation de la femme dans la société musulmane. On retrouve avec justesse les problemes de communautés des petits villages où tout se sait et où le regard de l'autre, à l'inverse des sociétés individualistes, reste prépondérant. backcich,petites arnaques et système D, tout est vu avec accuité et humour.
J'avoue mon crime. Au bout d'un peu plus de trente minutes, la touche stop a fait son oeuvre. Le cinéma asiatique, thaïlandais surtout, de part mon expérience, mêle le comique au genre initial du film... Ça peut passer pour un film d'action mais raisonnablement pas pour de l'horreur. Le début du film empêche donc l'ambiante de s'installer. A cela, ajoutons des différences culturelles trop importantes pour ne pas, et fois de plus, s'identifier ou simplement s'approprier le film. Terminons avec des maladresses dans la realisation, des effets lumières kitch, et une version française hideuse... qui achève de nous décider à recouvrer un peu de notre sérieux.
Tapez French Directors dans n'importe quel moteur de recherche et Claire Denis apparaîtra autour de la vingtième position, deuxième femme après Agnès Varda. Celle que vénèrent la plupart des acteurs américains est une sorte de légende vivante du film d'auteur, farouchement indépendante, singulière et à l'occasion provocatrice. C'est oublier que si certains de ces films valent le détour (Chocolat, 35 rhums, Les salauds), beaucoup sont ennuyeux à périr et assez prétentieux dans leur facture. High Life fait partie de cette catégorie dans le genre film de SF minimal à visées philosophiques. Le sujet ? Si l'on comprend bien (ce n'est pas certain vu le caractère opaque du récit), c'est rien de moins que l'extinction de la race humaine avec un sous-texte sur les manipulations génétiques. Mais à vrai dire, après une introduction mièvre avec bébé, on s'en fiche un peu car le temps passe extrêmement lentement dans ce vaisseau spatial et l'on n'exprime qu'un souhait : prendre congé au plus vite de ce pensum inhabité et dire au revoir là-haut. Pattinson, dénué d'expressions et surtout Binoche grotesque comme jamais jusqu'alors, n'en peuvent mais. Claire Denis se prend à la fois pour Tarkovski et Kubrick et fait sa petite tambouille tranquillement, avec des scènes de sexe superfétatoires et repoussantes en sus, histoire de montrer qu'elle n'a pas peur de choquer le spectateur. Oui, ce doit être cela une posture d'artiste qu'il sera convenable de louer si l'on ne veut pas passer pour un cul-terreux. A t-on le droit, en tant que cinéphile ouvert à toutes les expériences, de détester ce film ?
Ce que j'ai à dire sur ce film ? David Thewlis est EXCELLENT ! Il interprète vraiment bien son rôle ! Le scénario ne m'a pas plu en lui-même, mais grace à l'interprétation de l'acteur en question, j'ai adoré ce film. Aimez-vous le fantastique ? Alors regardez-le. Fans de David Thewlis, vous allez fondre !!!
S'il suffisait d'un mot pour résumer ce volet, ce serait "époustouflant". Tant dans l'intensité dramatique que dans des séquences d'action décoiffantes, Lucas passe la surmultipliée et atteint le parfait sommet pour conclure cette Prélogie si décriée par certains et pourtant loin d'être honteuse. Contrairement aux deux épisodes qui l'ont précédé, les comédiens semblent cette fois bien plus à leur affaire et pleinement dans leur rôle. En dépit de la noirceur et de la dramaturgie, Lucas parvient à réaliser la jonction quasi-parfaite avec la Trilogie Originelle, son film regorge de plans travaillés de toute beauté, et l'on reste par moments ébahi par une telle vista que l'on croyait égarée dans les années 80. Magistral.
Conventionnel, dans le sillage de l'exorciste. Une oeuvre mineure mais intéressante par son désir de surenchère.
Steven Quale offre un bain de fraicheur à la série et nous fait oublier ses moments d'égarement. Les scènes de meurtres retrouvent la noirceur de celles des deux premiers, la catastrophe d'ouverture est originale et le scénario parait plus soigné que celui de ses deux prédécesseurs. La fin nous conforte dans le fait que la série a retrouvé la vie.
« La putain » de Ken Russel a été tourné presque en même temps que « C’est arrivé près de chez vous » de Rémy Belvaux en 1992. Les deux films obéissent au même canevas ironique : un personnage témoigne avec aisance et calme réflexion d’une existence totalement atroce et sordide. Un moyen finalement de démasquer les impostures de la médiatisation généralisée, de la "com". Maintenant on a la télé-réalité...
On ne connait pas grand chose des personnages, si ce n'est qu'ils ne sont pas très bavards. Les dialogues sont pas très originaux, mais on s'attache petit à petit aux acteurs au fil du... film. Avec son humour décalé, Jarmusch a réussi son pari du : "Moins on en fait, mieux on se porte !". Et cette musique qui nous entraîne vers une autre pièce.. que c'est bon. John Lurie, Eszter Balint et Richard Edson ont honoré le cinéma. Chapeau !