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j'adore les vieux films tournés à cette époque mais là, je n'ai accroché qu'au début. Trop mou par la suite, il ne se passe pas grand chose, peut être qu'à l'époque le réalisateur à tout miser sur l'effet spécial mettant en scène l'araignée et qui devait certainement à lui seul justifier le film.
Un film qui témoigne de ce par quoi de nombreux jeunes afghan sont passés : quitter leur pays, leurs proches, leur langue et leur culture afin de construire leur vie et leur avenir en France. Je salue le courage de ces jeunes qui ont tout quitté et qui ont réussi leur intégration, non sans mal. Un film qui nous ouvre les yeux sur ce que ces jeunes vivent vraiment. Je leur souhaite à présent une vie heureuse, j’aimerais que ce film soit diffusé largement et présenté dans les lycées.
De l’énigme, du mystère, de l’enquête, dans le troisième épisode du feuilleton où l’aspect proprement policier est très mis en valeur. Fandor y fait beaucoup penser à Rouletabille et Fantômas prend l’allure d’un Arsène Lupin maléfique. Le pittoresque parisien est aussi très exploité. Il est intéressant de noter que le mauvais coup diabolique de Fantômas est, en l’occurrence, un coup financier… l’odeur de souffre de la finance ne date pas d’aujourd’hui. Où l’on pressent enfin que la forme feuilletonesque permet d’explorer les différentes facettes de la fiction dramatique.
Mauvais film, extrêmement politique. Il est à vomir de gauchitude, de clichés en tout genre autant sur les noirs que les blancs. On dirait un mauvais réquisitoire pour la diversité et le métissage, sauf que ça ne convainc pas, on sent la tentative de manipulation grossière qui transpire à grosse goutte à travers tout le film. Ce n'est pas dans ce film qu'on se souviendra d'Omar Sy, même s'il reste bon acteur.
Quelle déception ! Ce sujet méritait bien mieux. Certes, l'idée de départ est intéressante - le calme trompeur de l'euphorie post-révolutionnaire - et les acteurs talentueux. Mais que c'est chiant ! Les scènes sont lentes sans pour autant être intenses car décousues, elliptiques... J'ai eu le sentiment que le réalisateur aurait pu montrer beaucoup plus de choses autour de ce sujet si les personnages avaient été plus développés que par des tics et travers répétés, si des plans inutiles avaient été supprimés (le tesson de bouteille au bord du lac !!??), si les dialogues étaient moins ésotériques... A part par anticommunisme primaire, je ne comprends pas les éloges dithyrambiques pour ce film.
Je ne sais même pas si j'ai le droit de noter ce film.C'est trop délirant ,et ça va trop vite pour moi mais je suis resté scotché devant mon écran .Pour une première oeuvre on ne peut pas dire qu'il a copié un autre film,mais je connais des autres qui se sont influance de Tetsuo.Donc coup de Maitre , grand bravo pour l'actrice qui a osé joué dedans et respect pour laqualité de l'image.
Histoire fantasque, à la sauce british, d'un quiproquo burlesque ou les complications des désaccords entre sexe, amour et amitié, avec un côté Sex and the city sur Tamise PLUS une réflexion spirituelle sur le rapport fiction-réalité. Ca commence avec une enfilade de clichés has been-ring (autour des gays) et on se dit "mais quelle connerie!" OR ensuite, on comprend que tout ça est rempli d'un humour forcément distancé car ce film ne exse prend surtout pas au sérieux: c'est de la PARODIE à 100%! En fait, on nous mène en bateau, on joue avec les clichés, jusqu'à se moquer du cinéma, américain ET français! On navigue dans la satire, l'humour ironique, sarcastique, parfois cynique (pas drôle à en rire -quoique- mais croustillant), en jouant beaucoup sur les clichés, les clins d'oeil, avec un effet comic book, plein d'auto-dérision. Bref, soyons avertis de ne pas prendre ce qu'on y dit et montre pour argent comptant... Britanny Murphy, féminissime, est d'une fraîcheur pétillante (à fond dans sa Mini Cooper), Santiago Cabrera juste et étincelant (craquant même). Certes, et c'est le bémol, on utilise pas mal de situations attendues voire déjà vues (ex. le Diable s'habille en Prada) et ces "grosses ficelles" semblent trop facilement ploitées. Malgré cela, ça reste agréable à suivre et on ne s'ennuie pas une minute. Quelques références queer de "Peter" (ex. Diamands sur Canapé). Apparition de Dawn French excellente! Un très bonne parodie, légère, fraîche et acidulée. À voir, pour sûr.
"Das Spielzeug von Paris" appartient à la pèriode autrichienne de Michael Curtiz, qui rèalisera une centaine de films dans tous les genres! Des amants que tout oppose menacent, dans leur choc de leur rencontre, de dètruire leur propre vie! il est question de là confusion èternelle entre aimer et vouloir possèder, qui a souvent empêchè des hommes mûrs d'avancer, parce qu'ils ne reconnaissent pas assez tôt l'abîme dans lequel il risquaient de tomber! Le rôle principal est jouè par Lili Damita, qui fut la vedette du "Casino de Paris", ainsi que l'èpouse d'Errol Flynn! Une curiositè du cinèma de minuit, avec - il faut le souligner - des sous-titres beaucoup trop rapides pour qu'on est le temps de les lire en entier...
Très bon film, à mon sens similaire à divergente mais en mieux. J'ai aimé du début à la fin. Kristen Stewart joue le rôle de Nia à la perfection. La fin m'a fait tellement mal...Je vous le recommande vivement.
Cette petite surprise hongroise ne mise pas sur une intrigue originale mais bien sur sa construction narrative originale. En effet, l’histoire de l’homme se faisant leurrer en acceptant un contrat criminel est des plus banales, mais la narration axée sur un ton aussi sombre que son humour noir plein d’immoralité tel que je l'aime tant mais le tout sur un rythme relativement lent. Autre source d’ennui, le jeu froid de l’acteur principal nous fait froid dans le dos avant de finir par nous agacer.
Mise en scène vraiment pas terrible. Effets spéciaux réussis. Cuba Googing jr est plutot bon, mais pas excellent non plus (peut-etre de la faute à la "réalisation/mise en scène)... Val Kilmer qui n'a pas du tout le look de l'affiche (il faut dire que ce look est plus vendeur que celui qu'il a réellement dans le film) à un rôle complètement différent de ce qu'on a l'habitude de voir de lui. Je l'ai trouvé très bon dans ce rôle de "savant (complétement) fou". En règle générale, le casting de ce film est plutôt réussi. Le scénario est quant à lui stupide et... "facile".... "Tout ça pour vendre plus en faisant plus de publicité".... bof bof... plus raccourcis tu meurs... Une demie étoile rien que pour le jeu d'acteur, et les effets spéciaux. Ce film aurait pu être vraiment de la même trempe que des films (différents) tels que "minority report", "matrix" etc... si le scénario aurait été plus réfléchis et mieux élaboré. Alors oui une demie étoile, car tout le reste "bouffe" totalement le jeu d'acteur et les effets spéciaux qui ne sont là finalement que pour tenter d'embellir un navet.
Un film d’action médiocre d’une longueur interminable basé sur un scenario inexistant ou simplet au possible, rendant un film sans âme avec des combats, des scènes d’actions et cascades bonnes mais sans saveurs, sans but et sans intérêt, mais aussi surjoués et pas crédible, en réalisant des sauts et figures irréalistes. Le tout avec un casting pas terrible, des dialogues niais, une musique entraînante mais monotone, des effets spéciaux calamiteux … On ne peut qualifier ça d’arts martiaux, ce serait salir le terme. Aucun intérêt cinématographique, aucun intérêt sport de combats. Le seul but est de montrer des gens se taper dessus sans raison. Du grand n’importe quoi.
Après une période de quarantaine causée par un virus meurtrier, l'armée US prend position de Londres afin de commencer la reconstruction du pays. Des habitants sont autorisés à revenir dans la ville. Mais, la contamination reprend de plus belle. Les personnes atteintes par le virus ont la rage. Fous furieux, les contaminés se transforment en meurtriers sanguinaires. Attention, il y a beaucoup de scènes gore, souvent inédites, comme ce groupe de contaminés haché menu par les pales d'un hélicoptère. "28 semaines plus tard" rappelle les films de zombies à la G.A Romero tout en renouvelant intelligemment le genre. J'avoue avoir eu peur dès la scène d'ouverture oùun petit groupe enfermé dans le noir à l'intérieur d'une maison craint d'être repéré par "quelque chose" à l'extérieur. Puis, c'est la ruée. Un survivant est poursuivi dans la campagne anglaise par un groupe de créatures folles furieuses. Selon moi, c'est l'un des films les plus flippants de ces dernières années. Bonus :une fin très pessimiste sur la place du Trocadéro devant la Tour Eiffelet une superbe interprétation de l'acteur anglais Robert Carlyle.
C'est ultra violent et très malsain avec un scénario très bien écrit. Bref, ce film est une excellente surprise. Après l'avoir vu, vous ne pourrez plus faire confiance à l'espece humaine.
Un film médiocre réalisé en 1984 par Denis Amar !! Tout commence mal avec un homme faisant ses courses qui croise une femme charmante mais voleuse qui se fera arrèter par les vigiles, ou plutôt lui qui va la défendre entre les poings, cela lui veut un petit séjour en prison qu'il prend ça comme amusement, déjà au bout de 5 minutes, l'histoire perd en crédibilité, enfin elle lui rend quand même visite par amour, une preuve sentimentale. La suite, le héros bète est témoin d'une évasion de 2 prisonniers et sauve la vie à un gardien de prison qui le remerciera pour faux témoignages devant le tribunal se qui coutera 2 ans au héros et un enfer d'harcèlement morale et physique. "Midnight espress" d'Alan Parker avait rencontré un succés à l'époque, pourquoi pas à un film de barreau en France? Le problème, c'est que Denis Amar film "L'addition" comme une mauvaise série B avec le face à face Richard Berry/ Richard Bohringer pas très crédible même si les comédiens font du mieux dans l'interprétation. Il y a aussi dans les seconds roles Victoria Abril et Vincent Lindon. Bref, passez votre chemin.
Personnellement, je n'y ai vu q'une tentative maladroite de reconstituer good bye Lenin et de le situer dans un autre pays, tout en alternant les rôles. Une mise en scène molle, des acteurs manquant cruellement de spontanéité et une intrigue dépourvue d'originalité. Je ne comprends pas les critiques dithyrambiques car il n'y a vraiment pas matière à s'extasier, à moins que vous soyez friand des vieilles folles recluses entièrement dévouées à leur progéniture.
J'acompagnais une amie avec un peut apprehension, j'aurais du écouter mon instinct; Prévisible, incipide, je me souvien de ce film que du prix de l'entrée ! Viol audiovisuel.
Bonne surprise! En attente d'un film teenager américain de base donc sans intéret, la psychologie de la pièce de théatre est bien retranscrise, et la manipulation est très bien amenée. Bon d'un point de vue "image" et mise en scène c'est loin d'être exceptionnel, mais c'est pas mal. De plus ce film est un pari osé, donc 3 étoiles méritées.
Très agréablement surpris ! J'ai lancé le film pensant tomber sur un animé bas de gamme (comme dans mon souvenir du DA des 80's), et je tombe sur un bon film d'animation avec une histoire correcte, Des personnages excellents (le combat Raphael/léonardo est très bon), un décorum bien sombre, beau et une animation rapide et souvent bien jouïssive... Vu en compagnie de mon fils (11ans) qui ne connaissait pas la série on à bien kiffé, ça mérite largement une bonne note (s'il y a une suite on espère qu'elle aura la même classe), encore!!
Affligeant, tout simplement. Avant de voir le film, je me demandais si quelqu'un pendant la production s'est rendu compte que le film ne parlait pas de pixels, mais de voxels. Après avoir vu le film, je me demande si quelqu'un s'est rendu compte que le film risquait d'être franchement nul. Au programme, un peu plus d'une heure et demie de moments gênants, et d'humour lourd. On tombe parfois sur une scène qui pourrait remonter le niveau, mais systématiquement gâché. Mention spéciale à la musique, totalement inintéressante et hors sujet, alors que certains titre présents dans le film ont de la musique mythique
Vu et avis le 20190222 Bon policier, de l action, du suspens, Nicole kidnam étonnante. Le film se joue sur deux périodes, lorsqu elle est infiltrée et de nos jours. Il est supposé s être passé probablement 16 ans entre les deux. La différence de Nicole kidnam entre les deux est superbe. Encore jeune, amoureuse, les yeux grands ouvert, le teint frais, bien dans sa peau, quasi heureuse, alerte. Plus âgée, tout est effort, le regard froid et déterminé, lasse et désabusée, maladive, la différence entre les deux est très réussie. Et fais crédible, justifiée par ce que le film raconte. Le scénario fonctionne très bien même s il a des lacunes. Pourquoi braquer une banque quand on vient de recevoir de l argent ? L avocat qui parle au moment où il n y a plus la possibilité de le menacer plus, sans raison au moment ou il parle, ou pas plus de raison que 15s avant lors de son dernier refus. Il y a très probablement un souci de cohérence chronologique avec le pistolet à la crosse rouge.Si c est bien celui avec le meurtrie du début, la chronologie des événements y afférents ne me convaincs pas du tout. D une manière générale, la chronologie du film paraît boiteuse. Les diverses remarques sur la mine de Erin et ses réponses comme quoi elle a passé une mauvaise nuit, l emplacement de ses douleurs. Cela fonctionne bien dans le film mais plus lorsqu on y pense. C est très bien, mais malgré le jeu de Nicole kidnam, je ne pense pas avoir envie de le revoir avant longtemps.
Fil tout à fait sympathique et qui fait passer un bon moment. Certes, tout est prévisible dans le scénario mais le tout est bien mitonné et la mayonnaise prend bien.
Air panic est un film très moyen de Bob Misiorowski. La mise en scène du réalisateur reste classique, les effets spéciaux sont peu réussis, le scénario n’a rien d’original et reste trop prévisible et le film est peu divertissant. De plus, les acteurs comme Rodney Rowland, Kristanna Loken ou encore John Bishop sont peu convaincants dans leurs rôles. Bref, je ne mettrais que deux étoiles.
Que dire, que penser, quoi faire ? Devant une telle ineptie. Ce film est l'aboutissement d'un sketch mal écrit. La popularisation d'un acteur que ne devait pas l'être. La promotion d'une cash machine "made in France". J'ai l'impression que ce film est fait pour des gens ou devrais-je dire, des patients souffrant de microcéphalie. Peut-être est ce une toute nouvelle façon de se découvrir cette maladie ? Le corps médicale doit en être ravi pour ce temps de gagné. J'ai passé 1h50 à remettre en question mon existence au beau milieu de la salle. C’était vraiment très troublant comme expérience, encore mieux que la 3D je dois dire. Mais qu'a t-on fait au 7 eme art ? Quand je vois tout ces films qui mériteraient d'être à la place de celui-la. Je suis sur qu'on aura encore droit à sa présence dans les salles pendant presque 2 mois, comme j'ai pu le constater avec le film "Pourquoi j'ai pas mangé mon père", le film de Jamel serait presque un chef d’œuvre si on devait comparer. Bon, il est temps pour moi de me refaire de vrais classiques, je commence à sentir ma boite crânienne rétrécir dangereusement.
L'Arnacoeur est une comédie romantique sans prétention, qui nous montre que des acteurs français ne sont pas uniquement bons pour dépeindre des histoires d'amour stéréotypées. Car en plus d'être belle, l'histoire ne répond pas aux scénarios à l'eau de rose habituels. Un brin d'originalité et une sensation de nouveauté font de l'Arnacoeur une très bonne découverte en ce début d'année.
Cette série est une sorte de mélange à l'emporte-pièce de James Bond, Rambo, G.I. Joe, Jason Bourne, le Château dans le Ciel et Nadia, le Secret de l'Eau Bleue. Le tout dans un déluge de mitraillage, de giclage d'hommes de mains en tout genre. Le pire vient certainement dans le fait que son auteur a la prétention de donner un "sens" (le dire super vite) à tout "ça"... Des concepts plus que crétins, martelés comme des vérités scientifico-métaphysique. Et le final minablement copié sur Metropolis, achevant le pauvre spectateur échoué-là. Le tout étant évidemment formaté pour les adolescents américains, on touche les abysses de l'animation japonaise (le réalisateur a d'ailleurs refait parler de lui en portant sur grand écran la série Naruto, c'est dire le mauvais goût et l'absence de talent artistique du pépère).
Décevant. L'imbroglio scénaristique devient plus une douleur à suivre qu'à découvrir. D'énormes temps morts ponctuent ce pseudo thriller cherchant son style. Rien de très bon, très studio, trop académique et commercial. 1/5 juste pour la base de l'histoire uniquement !
Je me suis fait aussi piéger par les très bonnes critiques postées ici, à croire que les gens ne recherchent que de la débilité à regarder. Comme toujours dans ce genre de film, l'idée de base peut être bonne mais est très mal exploitée et part en vrille au bout de la demi heure du film, jamais vu des scènes aussi nulles !!!! On est désolé de voir de bons acteurs se perdre à jouer des scènes niaises, que dire de la présence de Nathalie Baye dans une galère sans nom? si j'ai mis à peine une étoile c'est que je reconnais que l'approche du film m'a fait sourire (l'idée du site racontée par le personnage principal hyper investi et crédible), et aussique le personnage principal réticent à toute relation finit par succomber à une inconnue à qui il cause du tort d'ailleurs. Je n'achèterais pas ce film en dvd.
Encore un bon épisode pour cette saga. Pas aussi bon, d'après moi, que le précédent mais toujours très sympa. Il y a toujours de très bonnes idées, on ne tombe pas dans la routine et la facilité. Les personnages sont toujours aussi attachants et on en découvre d'autres. Bref, on est sur de passer un bon moment devant un épisode de l'Âge de glace.
Très bon film, une vraie comédie, on y retrouve l'humour très subtil de Cem Yilmaz.. à voir et revoir..
Film nul, que des clichés mis bout à bout, Clavier joue toujours le même rôle.. ça use, M.Seigner décevante (dommage), les ados-clichés... O. Marchal .. qu'est-ce qu'il fait là ??? Enfin film très ennuyeux....au secours...passez votre chemin...
Un des nombreux classiques de Elia Kazan indémodable. Film sur l'humanité et l'antisémitisme (cela fait toujours du bien un peu de morale). Gregory Peck est le meilleur choix pour ce rôle, mise en scène sobre par contre avec un regard actuel on peut trouvé les traits des personnages et des situations un peu grossit mais faut se rappeler que le film date des années 40 ou le racisme était plus flagrant.
Vu ce soir en avant premiere! Super film, drole et completement barré ! Les acteurs sont supers, ca fait du bien de voir un film original, drole et etrange comme ca. Je recommande vivement!
Pas mal du tout ce dessin-animé. Vraiment pas mal. Une histoire qui reprend l'un des mythes batmaniens, la mort de Jason Todd. Une adaptation de cet évènement plutôt bien traité pour amené une histoire vraiment prenante et des personnages qu'on voit pas souvent (je pense notamment à Black Mask), ainsi que d'autres qui font plaisir à retrouver (l'éternel Joker ou Noghtwing). L'histoire s'incorpore d'ailleurs assez bien dans la continuité des comics. Un des avantages de l'histoire est qu'elle ne tourne pas autour du pot et nous y fait entrer rapidement. Et puis tout amène à la confrontation finale vraiment bien maîtrisée et parfaitement crédible, avec toujours LA question concernant le Joker. C'est dans ces moments qu'on se rend compte de tout le charisme de Batman. Les personnages sont proches de l'esprit du comics et sont tous globalement bien équilibrés : trois méchants qui ne se font pas d'ombres et cohabitent à merveille. Et toujours Batman aussi classe (le fan qui parle). L'animation est pas mal, très fluide et dynamique, notamment lors des scènes de combats qui sont très bien filmées et immersives. Et un univers très bien retranscrit et superbe. Bref, un dessin-animé sur l'inégalable Dark Knight qui ne fait que confirmer ma fanitude. Je le conseille d'ailleurs vivement à tous ces fans.
" arrêtés (...) pour d'horribles actes de pédophilie qu'ils n'ont jamais commis " : en êtes vous sur ? ....
Ninja Turtles 2 est absolument navrant. L'histoire est absolument débile, chaque côté redoublant d’énergie pour mettre en stratégie plus idiote que celle de l'adversaire. Le scénario arrive à être encore plus crétin que le film précédent (qui avait pourtant mis la barre très haut). L'humour est consternant, passant du ridicule au scatologique (via les personnage de Bebop et de Rocksteady). Je veux bien croire que ce film soit adressé à des enfants, mais là, il y a tout de même une limite. Les acteurs sont franchement assez moyens. Seul Stephen Amell sort du lot. Megan Fox repose toujours autant sur sa plastique (c'est d'ailleurs affirmé dans une scène du film). Tyler Perry et Will Arnett sont assez faibles (surtout Tyler Perry). Par contre, les voix des quatre tortues (dans la version originale) ont bien été castées. Après, il faut admettre que les acteurs ne sont pas aidés par l'écriture de leurs personnages, souvent très peu approfondis. La seule satisfaction que peut offrir ce film vient de la qualité des effets (qui est tout de même à la hauteur des attentes que l'on peut avoir vis-à-vis d'un blockbuster dont le budget se chiffre à plusieurs millions). Le design des tortues est impeccable (même si je ne trouve pas ça forcément génial de leur faire une carrure largement supérieure à celle de l'homme alors que dans les comics, ils ont juste une taille humaine). Le design de Bebop et de Rocksteady est impeccable. Après pour le reste, il n'y a rien. Même les cascades et scènes d'action, d'ordinaire d'excellente qualité pour ce genre de film. Là, elles sont correctes, assez divertissantes, mais loin d'être grandiose. Je trouve que, pour voir que le film s'intitule Ninja Turtles, les scènes de combat ne sont pas vraiment basées sur des combats en arts martiaux. Les combats sont assez bourrins et manquent clairement de subtilité. Arrêtez cette franchise immédiatement.
Pollack nous sert un thriller superbement orchestré autour d'un scénarios bien ficelé et une intrigue de premier ordre. On suit avec plaisir ce héros coincer entre la loi et son cabinet d'avocat vérreux jusqu'au dénouement habillement mené.
Ce sont toujours de belles images que nous ramène Mahamat Saleh Haroun du continent noir, préférant en décrire les habitants que sombrer dans le misérabilisme ou l’exotisme par lesquels serait tenté tout réalisateur occidental. Grisgris est exactement dans cette optique néoréaliste, faisant de son héros un être remarquable sachant faire de son handicap un atout dans sa passion qu’est la danse. Mais hormis ce portrait très juste et les très belles scènes de danse qui le ponctue, le reste du film se base sur un scénario sans originalité ni enjeux intéressants (un oncle malade, un coup de foudre pour une prostituée et un trafiquant de pétrole excentrique), faisant de l’ensemble un récit monotone, ma rythmé et qui, en plus, multiplie les longueurs au point de finir par devenir ennuyeux. On sort de la séance en regrettant de ne pas avoir davantage appris à connaitre ces personnages atypiques dont les péripéties nous ont pourtant laissés indifférents.
Un super film, qui est la pour nous decontracter, nous amuser, nous suprendre par des effets spéciaux d'un réalisme affolant, des voix française en or, des musiques extra, un des meilleur film du mois de octobre ! Une réel surprise !
J'ai trouvé ce film assez mauvais, le scénario n'est pas vraiment accrocheur et on a tendance à s'ennuyer.