CATIE-AQ/allocine_clean huggingface dataset:
Surpris de constater qu'un conte entré dans la culture populaire puisse être réapproprié de façon si touchante, si intrigante et somme toute si captivante. Le tout dépeint dans une atmosphère mystérieuse et magique, bercé dans les mensonges et les faux semblants à l'instar du héros Jack, pour lequel nous vibrons.... "Sceptique? Écoute moi bien mon garçon, dis toi que l'impossible... Est parfaitement possible."
j'ai adoré ce thriller , son ambiance particulière mystérieuse. John Cusack est parfait dans ce rôle on est tenu en haleine du début à la fin comment un écrivain voit ses histoires de meurtres sordides prendre vie par le biais d'un fan démoniaque du bon cinéma
Un film effarant de nullité. Tout est mauvais : le scénario, les acteurs, les dialogues (qui consistent la plupart du temps en messages sur répondeur, voire en sms affichés en gros en surimpression sur l'image !). Charles de Meaux a peut-être voulu inventer un nouveau genre de film : le film-sms ! C t tro nul ce film !!! kikoolol
Bon pitch de départ .. mais quand on voit le résultat on se demande si le réalisateur à suivi le script ou a tout simplement tourné sur une île pour le fun comme ça, sans but réel. Vu pour Mila Kunis (Il faut l'avouer) qui n'est pas en pleine forme. Rien à sauver de ce sous-téléfilm...
ennuyeux, interminable, et on ne comprend même pas où le réalisateur veut en venir !
T.Selleck ce grand échalas qu'on aimait bien dans Magnum semble ici ainsi qu'1 client tellement perdu avec son amie-collègue flic dans un magasin d'electronique qu'on a envie de les aider, et ne subsiste finalement surtout que la maladresse charmante du manque de moyens &/ou d'habileté dans un film à voir au 513ème degré: les robots peuvent être sympas parfois.
Une comédie française apaisante et souriante grâce à la bande de potes très attachants. On rit et c'est le principal avec des dialogues bien ficelés. C'est un bon moment de détente et de sérénité pour le voir entre amis.
Ce film est à mon sens LA plus grosse arnaque cinématographique de tous les temps. Quelle frustration ! Le début nous promet du suspens, de l'action, mais malheureusement on passe la durée du film à scruter chaque pixel de plan caméra à essayer de percevoir un danger... En vain. Bref on s'ennuie ferme, et ne mettre ne serait-ce qu'une étoiles à cette daube, c'est déjà faire un bras d'honneur au cinéma d'épouvante-horreur.
Incroyable comme ce film est mauvais. Les effets spéciaux sont ratés, l'histoire est inintéressante, les acteurs ont tous un charisme d’huître et il n'y en a pas un qui sait jouer correctement. C'est rempli de clichés, de personnages et de scènes complètement inutiles ! C'est le genre de gros navet que la chaîne NRJ12 aime diffuser vous voyez. Sérieusement, n'allez pas vous faire chier avec ce film.
Tim Burton a toujours été doué avec l'animation et il le prouve une nouvelle fois avec Frankenweenie. Esthétiquement très beau (j'adore l'image par image), Frankenweenie est un film d'animation très réussi et qui a un univers très particulier. Normal me direz-vous, c'est du Burton. Le choix du noir et blanc est judicieux et la musique de Danny Elfman est superbe. Les personnages sont attachants et physiquement, certains valent vraiment le détour. Le film est bourré de clins d'oeil fait à d'autres films et la 3-D est certes correcte mais inutile. En clair, un super film d'animation qui ravira petits et grands. Attention, certaines scènes pourraient effrayer les plus jeunes.
Deuxième suite sortie sur le marché du DTV après la sortie cinéma de Aladdin (1993). Si Le Retour de Jafar (1994) ne reflétait qu’une banale suite sans grand intérêt, hélas, le dernier volet intitulé Aladdin et le roi des voleurs (1996) confirme le faible potentiel de ces petites productions à faible budget et au scénario relativement mince. S’il s’avère prévisible à peine quinze minutes après le début du film, c’est que ce troisième volet est cousu de fil blanc. Si on a souvent été déçu des DTV de Disney (les suites des « Grands Classiques »), là ils font très fort car en plus de réaliser un film d’animation basé sur un scénario faiblard, ils en rajoutent une couche avec un maximum de clins d’œil, histoire de combler les trous. Et les références sont nombreuses, à tel point que l’on a l’impression d’avoir affaire à une production DreamWorks ! On pourra entre autres reconnaître parmi les imitations du Génie : la fée Clochette, Rocky Balboa, madame Doubtfire, Elvis Presley, Woody Allen, le Lapin blanc d'Alice au Pays des Merveilles, Forrest Gump, Pumbaa du Roi lion, Mickey Mouse dans une parodie de Steamboat Willie, le Parrain, RoboCop, Pluto, Albert Einstein, Rambo, etc.
Le film est remarquablement angoissant, sur un scénario très efficace et pervers, curieusement situé 'hors du temps'. on adore retrouver Roger Carel dans un emploi inhabituel. Les scènes de meurtre et de guillotine sont inoubliables Tres tres fantastique. Mais dommage que le DVD est hors de prix
comment ne pas prendre plaisir à ce drame - certes au départ facile - nous contant l'histoire de ce pasteur de 'milieu de route' qu'est Euliss/R.Duvall, forcé de s'isoler volontairement dans un milieu rural rempli de ces travailleurs trop aigris pour envisager sereinement toute honnêteté, et à qui notre ami apportera un minimum d'espoir; et ce en dépit d'un léger excédent d'intrigues sinon de prêches ? Un polar passé inaperçu qui gagne à être redécouvert.
Encore un film de propagande où les méchants sont les palestiniens ou les arabes en général, les seuls qui peuvent faire des choses pareilles, bien entendu. Que les putes soient destinées aux bordels d'Israël peu doit nous choir, autrement la diabolisation recherchée ne passerait pas. Comment faire un film avec des bouts de ficelle et des intentions très claires de nous tromper: il faut le demander au guitaï de service, il a le secret.
Bravo à Fernando Solanas de nous présenter la situation agricole et humaine telle qu'elle est en Argentine. On connaît bien les mécanismes en marche (groupes agroalimentaires, déplacement de peuples indigènes, pollution, déforestation, ....) mais la situation argentine est rarement présentée aussi clairement. Alors oui il y a de l'espoir en nous citoyens du monde conscients des impacts de nos modes de vie et soucieux de vivre plus en harmonie sur cette planète car nous sommes nombreux et il n'y a qu'une planète Terre !
Voilà enfin un film minimaliste qui n'exclut pas la richesse et la générosité (humaine comme cinématographique). Dans une chambre ensoleillée, un vieil homme attend. Attend son fils, qu'il n'a pas vu depuis trop longtemps. Attend la liberté du corps, la permission improvisée de sortir de ce cocon qui l'étouffe. Et attend, finalement, la mort. Carlos Sorin, avec toute la délicatesse qu'on lui connaît, choisit ici de filmer les derniers moments d'un vieillard avec une légèreté qui rappelle, d'une certaine manière, le "Still Walking" de Kore-Eda. Pourtant cette quasi-transparence des sentiments ne rend pas creux l'ensemble ; au contraire, il l'enrichit de par sa douceur, sa poésie infime. Fallait-il rajouter, inventer, titiller l'onirisme là où un simple rayon de soleil nous dit tout? Avec "La Fenêtre", film immobile, simple mais d'une construction certaine (l'évasion vient, au milieu du film, élargir les limitations scéniques et scénaristiques), le cinéaste argentin nous prouve que non en offrant une oeuvre d'une beauté pure et sans effets, jamais plombé par un discours bien-pensant ou par une atmosphère de clinique. Non, ici, l'homme ouvre ses oreilles, entend le bruit continué des scènes qui nous sont esquissées (l'accord d'un piano par exemple), regarde à la fenêtre l'étendue immense qui s'offre à lui en rêvant de s'échapper sous la photographie sublime de Julian Apetzteguia. Puis vient le moment de folie, l'envol vers les champs dorés par le soleil. Le vent parle pour lui, laisse souffler doucement son haleine d'été et sa fraîcheur joviale pour enrober le corps vieillissant de son personnage en déconstruction. Aucun mauvais goût ici ; en filmant simplement ce qu'il reste de bonheur, le film touche juste sans jamais nous attrister. Après le malaise en pleine nature, Antonio se réveille et aperçoit, en guise d'un dernier plaisir que nous offre parfois la vie, sur le ciel bleu qui s'étale, le visage imprimé d'une jolie rousse aux cheveux bouclés, dont le sourire sédu
Déception... Comme ce fils qui a perdu sa mère le film erre dans tous les sens et perd le spectateur qui ne sait pas que penser. Si il y a un but, une trame je ne l'ai pas vu. Pas d'intérêt, pas d'intrigue juste de long plan et des dialogues sans saveurs sans contenu. Que voulait vraiment le réalisateur ?!
Juste un detail pour tous les critiques en herbes . Apparement personne ne connait ce type et sa vraie histoire.. C`est une personne repugnante loin du heros de la liberation sexuelle qu`on semble decrire dans ce film, il a influe sur le systeme legislatif american pour abaisser les entre autre les peines de prison pour les violeurs et tenter de `legaliser` la pedophilie a travers ses deux livres.. dans son rapport sur les rapports sexuels des hommes il note qu`un enfant de 4ans a eut 26 orgasmes en 24h!! Dans sa description de l`orgasme chez l`enfant il compte 6 categories parmis lesquels : convulsions, pleures , et agressivite envers l`adulte qui le viole
Pourquoi faire une suite un un déssin animé aussi poétique (même si il a mal veilli) que l'était Brysby et le secret de NIMH. Cette suite est pire que tout, le personnage n'arrète pas de chanter (faux d'ailleurs). Après avoir attendu 16 ans pour une suite il aurai pu la travailler un peu plus ! En résumé un vrai désastre autant pour le yeux que les oreilles ! aucun intérêt !
Un film grave et presque mal sain. Très bonne interprétation de Truffaut.
Un grand voyage à travers le Brésil en mutation des années 70 par le prisme de saltimbanques, entre moyen-âge et 21ème siècle, les désirs, les fantasmes et les contraintes du réel. Drôle, magique et sensuel.
Miyazaki me laisse pantois à chacun de ses films. Il ne se loupe jamais. Techniquement il est toujours au sommet de la perfection, scénaristiquement, il voltige hors des sentiers battus avec virtuosité et chaque fois que je visionne un de ses dessins animées, je retrouve la magie que j'ai éprouvée après avoir vu "Bambi" pour la première fois au Rex, quand j'avais 6 ans à la fin des années 1960. "Le château ambulant" m'a rajeuni beaucoup et a surtout dégagé mon âme d'enfant des couches de lassitude et de grisaille dont la vie l'avait recouverte.
super drôle ! façon very bad trip, mais en famille !! Jennifer Aniston superbe comme d'habitude!! casting drôle et bien choisi. on a bien rigolé la soirée avec ce film ! allez le voir avec des amis! fun garanti !!
Horriblement lourd, conservateur, obséquieux. Le film ne me parle absolument pas.
Si les acteurs sont franchement délirants, le film sombre dans des clichés et des situations courrues d'avance. On finit par s'ennuyer une fois que l'effet de surprise est passé.
On ne va pas se mentir : rien n'est plus tragique qu'un film comique qui ne fonctionne pas. Il y avait des plages de 10 minutes de silence complet dans la salle; la fin s'emballe un peu mais qu'est-ce qu'on a souffert pour en arriver là...
Voila un film de vampire que je qualifierai de catastrophique. La mise en scène est complètement à la rammasse, les comédiens sont ridicules dont une Lucy Liu catastrophique. En plus de cela, nous avons le droit a une photographie absolument immonde. Seul une ou deux scènes est arriver a me donner un semblant de satisfaction. Franchement ne perdez pas votre temps devant nanar pareil, ca n'en vaut pas la peine. 03/20 03/20
Ah ! Pour le coup voilà bien un film rhumatismal ! Ok, vu l'âge des cambrioleurs on ne s'attendait pas à les voir courir comme des Usain Bolt. Mais ce ne sont pas non plus des gars sympathiques et attendrissants comme ces bras-cassés extrêmement drôles de "Walter", mais de vieux grincheux jaloux les uns des autres, traîtres et multi-traîtres, hypocrites, faux-culs et ennuyeux, autant que le film d'ailleurs, qui brille non pas par l'éclat des diamants du butin mais par le manque de clarté du scénario très confus . Même enrhumée un dimanche soir avec une bouillotte et un grog je préfèrerais Derrick !
Faut croire que les français arrivent à faire de bons films d'aniations ! Bon, il n'y a pas foule, mais celui ci reste, je pense, le meilleur dans le genre. Si vous voulez voir de quoi son capable de faire les français et voir une bonne petite aventure de science fiction, alors regardez le !
Je rêve ! ... Ho non, c'est un cauchemar. Voila ce que je me suis dis après ces une heure et demi de film que j'ai trouvé soporifique (pour un film sur le thème du sommeil, c'est normal). Peut-être est-ce juste un petit diablotin qui m'est monté sur le ventre ou bien c'est juste que ce film ne vaut vraiment pas le coup. Après ce n'est que mon avis, car je dois avouer que le film n'est pas si mal. C'est juste que je n'ai pas accroché du tout, peut-être à cause de la réalisation moyenne ou du mauvais tempo.
Plus qu'un film de cinéma, "Dancing" est un film d'art. D'une grande originalité, ce long-métrage fascine également par son côté sulfureux. Une magnifique découverte...
Mais comment ai-je pu regarder ça? On a clairement une bien piètre copie de [Rec], mais ne lui arrive pas à la cheville. Bon je n'ai pas vu le 1er "Zombie diaries" mais à voir sa note encore plus basse que sur celui-ci... je ne perdrai pas mon temps à le voir. Pour moi, l'entrée en matière est bien trop rapide et le film n'offre pas vraiment de coups de théâtre. Bien trop prévisible pour surprendre, le film se révèle ennuyeux d'autant plus qu'il n'apporte rien de nouveau au genre, hormis un parfum de réchauffé.
Argument de départ minable, personnages mal composés, dialogues pauvres, scénario prévisible et surtout aucun second degré, aucun humour alors que le sujet d'une poupée qui zigouille des gens n'a absolument rien de sérieux et que ça aurait pu donner une oeuvre jouissive, en mettant une bonne dose de délire, comme "Gremlins" de Joe Dante. Le jeu d'acteurs sans être génial arrive tout de même à ne pas être trop mauvais et les effets spéciaux autour de la manière dont bouge la poupée sont crédibles. On peut sauver heureusement cela et le fait que ça ne dure que 80 minutes.
Je préfère et de loin K. Sorbo dans le rôle d'Hercules. Le film s'avère très décevant si on le compare aux aventures de Conan. Enfin, maintenant au moins je peux dire que je me suis fait (en) Kull ... éh éh !
J'ai toujours aimé ce genre de film entièrement dépaysant, souvent honnête et épris de liberté... Le début du film est prometteur avec des plans vraiment superbes et un réalisme qu'on ne peut nier. Un beau voyage au Kirghiztan. Le quotidien dans une région déserte n'est pas facile notamment pour les femmes sous l'emprise des hommes. Une épouse délaissée va donc s'éprendre d'un autre qui à une expérience du voyage qui la fait évidemment rêvée. Le film perd de son intérêt après la fuite des deux amants. En effet le film s'enfonce dans une longue et ennuyeuse fuite où on voit les amants chevauchés, dormir, chevauchés, rirent parfois... Où tout repose sur le petit suspense qui est de savoir si le mari bafoué et ses amis vont les ratrapper. L'intérêt se perd tant la seconde partie est dénuée de rythme et vide de propos. Dopmmage ça aurait peu être encore mieux.
Pas drôle et très mou du genou. Pourtant on sent les gros moyens mais sous prétexte que c'est un film pour enfants on ne se foule pas pour écrire un bon scénar. Mise en scène molle sans idée à part des références cinéphiles lourdingues pour amadouer les parents ( Tirard n'est pas Kubrik...). Mérad est plutôt pas mal, Lemercier cabotine et semble avoir perdu ce qui la rendait irrésistible, elle est très mauvaise dans une scène interminable de danse qui sert à rien. Bon point pour les costumes et décors. Les gosses récitent bien leur texte.
C'est mauvais, je me suis ennuyé et failli arrêté. Le problème est que ça se voudrait profond ou drôle mais c'est surtout profondément nul. Aucune émotion quelle qu'elle soit. J'ai vu ce film avec ma copine et ses parents et personne n'a aimé. Ce n'est pas une comédie ni un drame, il n'y a rien, on s'ennuie, on baille, personne n'a ri. J'ai appris quelques trucs religieux(Juifs)et quelques plans sont vraiment beaux mais c'est tout. Passez votre chemin et regardez autre chose.
C'est toujours aussi bon ! Une technique sublime, un jeu d'acteurs subtil et sans extravagances, notamment Al Pacino une fois encore génial. Seul bémol : il manque une présence charismatique comme l'était Marlon Brando dans le premier volet. Un film qui éclaire sur les cinquante dernières années de l'histoire des Etats-Unis même s'il faut se méfier de cette interprétation des faits historiques. Instructif.
Ce film est une nouvelle comédie française très réussie. C'est un très bon cru ! Bref un excellent divertissement comme on en demande. C'est frais, attachant, drôle, poignant.
Film thailandais fort ambitieux et qui perd tous ses moyens. Casting pourtant potable, à part pour l'acteur principal, il ne dégage absolument rien malgré un physique très avantageux. The King Maker s'embourbe dans du déjà vu mal filmé et ennuyeux. En effet, ambiance d'un piètre pseudo Pirate des Caraibes, mais pas assez de ça, le réalisateur manque son coche ou il s'inspire avec maladresse de Zhang Yimou. Il faut souligner quand même la présence dans ce film, l'actrice et mannequin thailandaise Cindy Burbridge qui en 1996 elle a représenté la Thaïlande pour Miss World, vraiment la seule bonne affaire dans toute cette histoire. Mais bon, au final c'est pas suffisant.
Magnifique. D'abord l'idée du scénario est formidable: la difficulté de l'âge de l'adolescence à s'exprimer, la difficulté d'exprimer ses sentiments, ajoutée au milieu social. Les acteurs sont incroyables
Plongée dans une génération où les jeunes n'avaient pas internet et lisaient, se réunissaient, luttaient. par contre la perruque du personnage principal est totalement insupportable PLV : une page d'histoireAttention ce film n'a pas de fin
J'ai regarder se film mar hasard sur canal+ j'ai tellement ri que je l'ai copier et puis je l'ai montré à tous mes amis . personne n'a était déçu l'humour est vraiment poilant ! j'adore dommage je ne trouve aucun film dans le même style .. je le recommande vivement.
La liaison, peu conventionnelle, un peu violente, entre une étudiante chinoise et un ouvrier plutôt frustre (quelques traits à charge frisent le ridicule et font s'esclaffer la salle). La mise en scène de Lou Ye s'essaie au modernisme : image heurtée (caméra à l'épaule) et techniquement peu réussie : la marque d'un refus d'esthétisme trop voyant. Contre toute attente, on finit par s'intéresser à la trajectoire des amants. Dommage que le personnage joué par Tahar Rahim soit sous-développé car le comédien est remarquable.
Déja, oubliez la VF,a elle seule, elle ote tout envie de suivre le film, que l'on soit un fan endurcie ou un novice. Ensuite, la série connait ses premières pertes de vitesse (le départ de Mahonney en est pour quelque chose)mais le tout reste plutot agréable (la c'est le cadre qui joue). Mais le film souffre de gags tombant la moitié du temps à plat, et d'une musique pas a la hauteur des précédents. Ca reste convivial. mais vraiment sans plus.
Avant de faire dans l'épure, il fallait bien que B. Boetticher fasse dans le grandiloquent. Ici, il a des stars, un budget, des décors, un scénario dense et profond (il gardera cela mais là encore, en épurant beaucoup). Le film propose donc l'histoire de ce soldat qui rentre chez lui après la Guerre Civile, et qui ne se fait pas à son nouvel environnement. Ou en tout cas, qui rêve d'autre chose. D'argent facile et d'une belle femme. Par tous les moyens. Superbement incarné par R. Ryan, le héros de ce film nous entraîne dans ce véritable film de gangsters mais qui se déroule dans le contexte d'un pur western. L'histoire est donc ample, ultra dense et porte en elle de multiples développements possibles, mais Boetticher fait tenir le tout en moins de 80 minutes, sans sacrifier complètement le psychologie. J. Adams est belle à se damner, tout en faisant preuve d'un talent bien réel, R. Hudson est un peu effacé mais le méchant est incarné par R. Burr est jouissif, le rythme est enlevé, la mise en scène est top, les décors sont magnifiques et les couleurs sont sublimes. Encore un grand film par ce petit maître trop méconnu de l'âge d'or du cinéma des 50's. D'autres critiques sur thisismymovies.over-blog.com
Très très bonne comédie. Pas si conne et si bêbête que ça. A voir !
" Ciel de feu ", un scénario qui a un bon fond mais malheureusement il est très mal fait. Les scènes sont males construites, soit c'est trop lent, soit c'est trop rapide... En ce qui concerne les acteurs, ce n’est pas très bon, le seul acteur qui est un peu meilleur que les autres est Casper Van. La réalisation n'est pas bonne et on voit très bien que le film a eu un petit budget lorsqu'on voit le plan générale de la ville en feu, on s'aperçoit très facilement que le feu a été rajouté à l'ordi. Mais aussi, il y a un vrai problème de rythme comme je le disais, au début du film les événements s'enchainent très rapidement puis une fois que la situation de canicule extrême est mise en place, le film devient très lent. Pour finir, ce film avait une bonne idée de départ mais le scénario a été mal écrit et la réalisation pas bonne donc le film est plutôt mauvais. Personnellement je n’aie pas trop trouvé le temps long mais il y a trop de défauts pour qu'on puisse apprécier le film pleinement. 8,5/20 ---> 3,1/5
Une excellente suite au premier opus fabuleux! Ce volet là est plus violent, plus sombre et plus impressionnant. Mais je croix que j'ai une petite préférence pour le premier car dans ce dernier, il y'avait beaucoup de combat mais on voyait aussi beaucoup de paysages. Tandis que dans cet opus... Ba y'a quasiment que du combat. Bon je ne vais pas m'en plaindre mais je préfère tout de même le premier. Mais bon passons, cet opus la est excellent! Le scénario est toujours aussi bien écrit porté par ses acteurs qui sont encore excellent. C'est dans cet opus aussi que le mystérieux Gollum à la double personnalité fait son apparition. La motion capture a fait des merveilles! Surtout Andy Serkis!J'aime particulièrement aussi le design des arbres vivants.Bref, Peter Jackson a encore une fois frappé un grand coup avec la deuxième partie de la quête de l'anneau. Le film a fait un carton au box-office et c'est mérité. Suite excellente qui annonce que du bon pour le dernier volet qu'il me tarde de voir!
Sympathique comédie (bien qu'assez inoffensive), « Morning Glory » est ce que l'on peut qualifier d'honnête divertissement, porté par le dynamisme d'une Rachel McAdams décidément bien charmante et un Harrison Ford inattendu et fort crédible. Dommage alors que l'on soit vraiment en terrain connu, tant le film ne réservera en définitive que peu de surprises, à l'image d'un scénario que l'on devine légèrement à l'avance. Reste que le milieu de la télévision est bien décrit (y compris dans son aspect souvent superficiel), qu'il y a quelques répliques bien senties, que les personnages ont un peu plus de personnalité que d'habitude et que l'on s'ennuie pas. Vraiment rien d'inoubliable donc, mais un moment plutôt agréable à passer : allez, on sera indulgents pour cette fois.
Apres un 2 épisode pluôt en demi teinte, voila la suite qui... et bien démarre de façon étrange. Je pensais qu'à la fin du 2eme tout le monde courrait vers le mur pour aller voir l'exterieur, et bien voila que on demarre sur du "pas du tout ça". Scénario décousu, fan service à gogo, la douche de triss toute en ombre pour rentabiliser le physique de l'actrice, reference étrange, elle est la seule en blanc, surement pour montrer sa "pureté", effets spéciaux dignes d'un jeu video mal developpé, j'en passe et des meilleures. Et que dire de la fin? Bref, franchise en mort cérébrale, heure du décés...
Petite comédie culinaire fort agréable ... dommage que la presse s'acharne sur ce genre de films dès qu'il s'agit de comédies ... Les comédiens sont excellent et il est vrai qu'on rit beaucoup ... même si parfois le scénario dérape un peu dans un théâtre de boulevard ... a voir si vous le trouvez près de chez vous.