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Un film mauvais, je n'ai pas vu l'original mais ce remake est totalement ridicule. L'acteur principal à le charisme d'une moule et joue comme amateur. Le film est fatiguant tellement l'acteur ne prends pas de plaisir et ne fait pas d'effort à joué correctement. Un vrai calvaire.
Mon dieu que c'était mauvais.... la vf est catastrophique. Les acteurs vraiment à côté. Malheureusement pas un bon nanard non plus... quelques rare bon effet spéciaux, des grosses incohérence... bref fuyez !!!!
Mal écrit, mal réalisé - par le même mec, qui aurait du apprendre l'un des 2 métiers et se concentrer dessus plutôt que multiplier les activités pour faire du mauvais dans tous les domaines - (des scènes de combat où la caméra à l'épaule tremble tellement qu'à part se demander si le cameraman à la maladie de Parkinson, on peine à comprendre ce qu'il se passe et à ne pas avoir le tournis), mal interprété (peut-être à 1-2 exception(s) près), mal doublé (autant dans la traduction des dialogues que dans la conviction avec laquelle les génies de la comédie qui font les voix françaises du film jouent le + mal possible, histoire de rendre les échanges le moins crédibles possible, déjà qu'ils sont pas aidés par l'écriture...), avec un dragon aux effets spéciaux aussi beaux qu'une verrue sur le nez, et j'en oublie sûrement... Bref, un film cheap bien comme il faut à mater à tout prix... si vous avez le choix entre ça et voir votre famille se faire torturer et violer, sinon, passez votre chemin, vous ne vous en porterez pas plus mal. Cela dit, même si l'argument du petit budget plaide un peu en sa faveur, ce n'est en rien une excuse, le manque d'argent n'a jamais empêché de savoir écrire, réaliser ou jouer, et les exemples ne manquent pas de (très) bons films sans budget, comme Paranormal Activity (bon, ensuite, ça se dégrade, c'est de moins en moins bon du 1er au 4ème, avec un budget de + en + conséquent) ou Le Projet Blair Witch pour citer ceux qui me viennent de suite en tête.
Días de fútbol est un de ces films où les Espagnols n'ont pas arrêtent pas de rire, un très grand succès à l'intérieur du pays, mais je ne suis pas sûr que le public d'un autre pays saurait comprendre cet humour à une très forte composante "nationale". Pour me faire comprendre: les deux premiers films des "Bronzés", qui ont tant fait rire aux Français, nous, Espagnols, nous n'en comprenons rien et c'est à peine qu'on sourit en les voyant. Voilà, je pense que ce serait pareil pour un Français. C'est une question de culture nationale. Enfin, un film difficile à exporter.
Très beau film avec des images qui donnent envie de connaitre un certain Japon (et cela vient de quelqu'un qui ne s'intéresse pas du tout à l'Asie en général). Beaucoup de poésie. Un bon premier film. À voir.
Ce film est sensé retranscrire l'histoire de Mayhem et Burzum, pour au final être réalisé comme un vulgaire teen movie. Aucun respect de l'histoire, les étapes sont sautées et on passe littéralement du coq a l'âne, on voit a peine l'histoire de Dead qui est tout de meme primordiale aux débuts du groupe, et ils ridiculisent littéralement Varg dans une mesure exagérée. Euronymous est extrêmement mis en avant comme le leader, alors que les autres membres du groupe sont laissé de côté, on ne sait meme pas qui est qui. Clairement un film a éviter pour les connaisseurs et fans de Mayhem et Burzum, sachant que le réalisateur n'a eu l'autorisation d'aucun des groupes picturés pour le soundtrack. Vraiment pauvre pour la culture du Black Metal.
c'est simple : très bonne musique, réalisation presque sans faute, des acteurs en forme, une série B d'action, élégamment tape-à-l'oeil
Il y a quand même des limites aux plans-séquences qui s'écoulent pendant de longues minutes sans que se passe quelque chose d'utile pour le suivi du film. Ici, ces limites sont trop souvent dépassées !
Un pur navet comme on aime bien les descendre: ça démarre plutôt pas mal mais très vite, le film s'enlise et devient de plus en plus ridicule. Le dernier quart d'heure est à ce titre un grand moment de n'importe quoi, j'étais dépité de voir cela et on se dit que l'héroine blonde, ce n'est pas pour rien qu'elle l'est (blonde). Il faut tout de même savoir qu'il y a eu des reshoots sur ce film qui ne sont pas aux crédits de Roland Joffé mais des producteurs pour rendre le film plus gore, plus violent. Et quand c'est le cas, c'est rarement bon. On résume, un scénario bidon, des acteurs mauvais (Elisha Cuthbert est une actrice largement sur estimée) saupoudré le tout d'incohérence, laissez moisir et c'est prêt.
Une première demi heure vraiment réussie mais très vite on en entrevoit (après la seconde vague de meurtres) les ficelles et le rythme et la cohérence du récit part vite en sucette. Mais le pire c'est la morale du film qui se veut politiquement correct et qui sous couvert du progressisme justifie au nom de la Doxa ... l’exécution des individus à risque 'alors qu'une seule personne est à l'origine problème ! Le monde à l’envers là ou les valeurs du dialogue sont pour moi fondamentale le meurtre politique devient la seule façon de résoudre nos différents pour les tenants de la politiquement correct. bref une production Netflix qui se veut dans l'air du temps qui a raté l’occasion d'être un bon film de SF comme l'armée des douze singes dont il s'inspire, mais avec des relents nauséabonds de la police de la pensée en guise de motivations. Sans compter que la fin est bâclée et est complètement illogique (voir capillotracté pour citer M. Deprosges) mais franchement pouvait-il en être autrement pour une œuvre qui fait l'apologie du crime !
Un des films les plus irritants que j'ai jamais vu ! Nicholson est fantastique mais l'histoire est insupportable, c'est long, ennuyeux, fade, plein de clichés, laid et la fin d'une mièvrerie absolue.
Fort inégal, cette "Arme pour un lâche" brille finalement (et serait-on tenté de dire seulement) par son personnage principal, offrant il est vrai une figure assez singulière et même assez attachante de ce "cowboy" interprété hélas par un Jeffrey Hunter tout proche de la médiocrité. Sinon? Et bien rien de vraiment bon ni de vraiment mauvais, Abner Biberman (scénariste de métier) faisant de manière correct le travail, sans trouver toutefois à un quelconque moment la flamme et le brio qui caractérisaient les films d'Anthony Mann et autres Raoul Walsh. Reste des personnages un peu plus épais qu'à l'accoutumée et une ou deux vraies bonnes scènes... Rien d'honteux donc, et même un film plutôts agréable, mais qui ne sort néanmoins pas suffisamment des sentiers battus pour nous marquer durablement.
Merci à Arte d'avoir daigné diffuser ce chef d'oeuvre de Xavier Beauvois, un des plus beaux films français qu'il m'a été permis de voir depuis bien longtemps. Ce film relate avec une grande précision la vie de cette communauté cistercienne de Tibhirine faite de contemplation, d'humbles tâches quotidiennes et d'aide aux habitants de cette région pauvre de l'Algérie, jusqu'au sacrifice de leur propre vie. Lambert Wilson est touché par la grâce dans ce rôle de chef de la communauté, ainsi d'ailleurs que les autres acteurs de ce monastère. Tels des agneaux parmi les loups, ces moines nous illuminent par leur comportement plein d'amour envers cette communauté musulmane dans laquelle ils vivent en parfaite harmonie, par leurs paroles simples et profondes, par leurs enseignements édifiants, par leur don de soi si généreux y compris pour les terroristes dans le besoin. Tout en étant des moines, ils n'en restent pas moins des hommes et on voit que le sacrifice ne va pas de soi et qu'il faut une aide surnaturelle toute spéciale pour les affermir jusqu'au bout du chemin. Ces moines ont imprimés un sillon de lumière profond et infini à travers ce monde meurtri par la violence et la haine. Le moment fort de ce film lorsque la communauté se réunit pour la dernière fois autour du repas tel Jésus et les apôtres réunis pour la dernière cène, ce moment m'a ému jusqu'aux larmes. Ce film est une merveille à ne pas manquer qui a en plus le mérite de nous faire vivre cet évènement dramatique de l'histoire (un de plus) qui serait autrement largement oublié ou passé sous silence.
Je ne suis pas du tout un fan à Bollywood, mais j'avoue que j'ai été particulièrement Touché par ce film, l'histoire est magnifique et la musique est très jolie à voir!
Parcours surréaliste dans les rues d'un Paris nocturne désert. Des épisodes surgissent, qui sont parfois d'une bizarre poésie. Dans une zone indéterminée entre Godard, Cocteau et Groland.
un téléfilm d'horreur vraiment pas terrible, les acteurs sont plutôt convaincants, mais le final décevant.
De l’ennui, de l’ennui et... de l’ennui !! Un film totalement inintéressant, au scénario creux comme le crane de Paris Hilton et aux acteurs aussi bons que des poireaux... A éviter ABSOLUMENT !!!
j'ai adoré ce film avec un Depardieu super comme d'hab !! pourquoi est-il parti ???
Plongée initiatrice dans le monde des traders. Comme souvent dans ce type de scénario, on ne comprend pas forcément tout dans les détails : le vocabulaire spécifique, les mécanismes financiers complexes. Mais peu importe ici, on arrive à suivre l'essentiel, l'état d'esprit. Et on comprend, même si c'est sans pouvoir juger définitivement et partager avec certitude les bons et les méchants, les coupables et les complices ou les innocents (qu'a priori il n'y a pas trop d'ailleurs !). Assez conforme à ce qu'on sait de la vérité judiciaire de cette affaire, le trader Jérôme Kerviel est bien présenté comme un acteur lucide et conscient de ce qu'il fait et des limites qu'il repousse sans cesse, non sans succès. On le laisse donc faire tant que la banque en profite, l'encadrement de proximité de celle-ci n'ayant alors aucune envie ni raison de l'entraver, bien au contraire ! Jusqu'au jour où, catastrophe, le retournement financier est tel qu'il n'est plus possible de fermer les yeux. Passionnant mais inquiétant.
Un film de science-fiction marquant des années 1980 dans lequel Schwarzenegger interprète le rôle de sa vie. Une réalisation bien rythmée et pleine d’action, à l’intrigue cohérente et passionnante, novatrice pour l’époque, qui offre une tension grandissante. Un film culte, à voir et à revoir avec plaisir ! "I'll be back" !
J'ai rarement dit d'un film qu'il était complètement nul, mais celui là c'est le cas. J'ai à peine tenu plus d'une heure. Pour donner une idée, je me suis arrêté quand tout le village part à la chasse à l'ours avec le maire qui joue de la trompette et se roule par terre, complètement débile, comme tout le reste ! Savoir qu'il restait encore plus d'une heure de cette daube m'a totalement convaincu d'éteindre ma télé
Une comédie romantico-dramatique qui transpire le film des 80's de la photographie à la musique. Les deux acteurs principaux, qui étaient à l'époque en pleine lancée de la carrière qu'on leur connaît, incarnent avec justesse leurs personnage. Les seconds rôles ne sont pas en restent, Marie-Anne Chazel en tête , et complètent judicieusement ce tableau qui traite du passage progressif du flirt à la relation plus sérieuse au sein d'un couple, qui ne se fait pas toujours sans accrocs. Le sujet, profondément ancré dans les moeurs eighties, est traité sans stéréotype. Malheureusement, le scénario presente parfois quelques moments creux ou l'ennui point son nez mais ce n'est souvent que pour une courte durée. Bref un film plaisant.
Super film du début à la fin on passe par toutes les émotions et pas le temps de s ennuyer
Film absolument culte ! Pour son ambiance, pesante, pour la musique de Georgio Moroder, pour certaines scènes, notamment la 1ère de Richard Gere au volant de sa Mercedes LS500 sur la musique de Blondie, ou celle où il étale et choisit sa tenue du jour... La magie du film ne tient pas tant au scénario qu'à la peinture sociale d'un prostitué de luxe, seul dans un monde de nantis dont il ne fera jamais partie, royaume d'argent, de sexe, de pouvoir et de compromissions. Un film d'ambiance, absolument typique des années 80... C'est bon !
Que les rôles d'Edward Furlong, Robert Patrick, Michael Biehn et Linda Hamilton reposent en paix. "RISE OF THE FAN", que tous les fans se recueillent autour de la mort de Terminator et se soulèvent contre cette imposture. Ce film vient de massacrer mon immense admiration pour la saga qui a "bercé" ma jeunesse. C'est tout simplement une insulte au travail accompli jusqu'ici. Je suis sorti de la salle avec un mélange de nostalgie souillée, de dégout, d'incompréhension, de frustration,...une drôle de sensation. Ce film n'est tout simplement pas un "Terminator" mais un pur produit commercial destiné à toucher le plus large public possible. Bourré d'humour, de vannes, de second degré, avec scénario qui crache au visage des principes de base de l'histoire que l'on connait. A quelques exceptions près dans les premiers opus, il n'y avait pas de second degré, la trilogie et même le 4ème titre s'assumaient en film sérieux d'action/SF. Ici, en plus d'un casting catastrophique avec des personnages anti-charismatiques (et ca c'est fort de chocolat), tout ce qui est fait, c'est d'envoyer de beaux effets spéciaux (justifiant la demie étoile) et des blagues faciles comme pour faire passer la pilule d'une histoire insensée et incohérente au possible. Je ne ferai pas de critique détaillée, et de toute façon il n'en vaut pas la peine, je reste donc synthétique et objectif en constatant l'échec total de ce produit où il n'y a rien à garder...Pourquoi tant de haine mon Schwarzi? La politique c'était bien quand même non? La seule et unique question que j'ai aujourd'hui? Comment James Cameron peut dire publiquement, haut et fort, avoir "adoré" le film? Il faudra s'y pencher mon cher Watson. Mes amitiés et mes condoléances à la communauté des fans de Terminator.
Fan de Peter Weir qui a fait de grands et bons films qui parfois sont trop méconnus du grand public. N'ayant toujours pas regardé celui-ci, il fallait que je me lance au regard de ce que j'en avais entendu. Ouh la la, quelle descente... Hormis de beaux paysages parcourus par de jeunes femmes pratiquement en crinolines on s'ennuie fermement. On a parfois l'impression que Peter a fumé des choses illicites... Déçu.
Dans la lignée de Blair Witch mais en mieux
Une très jolie comédie qui offre le premier rôle à un Elie Kakou qu'on aurait pas forcement attendu dans ce registre là. Alice Evans est sublime à mon sens. Retrouvons le plaisir de voir le monde comme des enfants.
Premier film de Guillaume Canet, Mon idole oscille sans cesse entre drame et comédie sans jamais trouver le ton juste. Seul Berléand (qu'on a souvent vu meilleur ailleurs) sauve ce petit film du néant sidéral.
Bonjour, en lisant les critiques de Serbian_AnGeL et de Whiplasher, j'ai été très agréablement surpris de voir que leurs avis étaient identiques avec les miens, mais j'aimerais revenirs sur un point, les méchants^^, ils sont pires que ridicule pour moi, sincèrement, David boréanaz dans The crow, cela reviendrait à mettre louis de funès dans Resident Evil, et dieu sais que louis de funès avait du talent lui, mais David boréanaz, lui, je ne l'ai jamais vu dans un rôle qui lui allait, mais par pitié, plus jamais une chose comme cela, étant fan de the crow, je trouve sa vraiment horrible, bref, je tenais aussi à préciser que The crow 5 est annoncer, donc pour les intéressés: http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18440254.html
Faisons court : un mauvais film, sans scénario (ou si peu), mal joué par de mauvais comédiens et mal filmé par un mauvais réalisateur. Bref, une daube. A un moment de la projection, je me suis demandé si le projectionniste nous passait bien les bobines dans le bon ordre... C'est à croire que M. et Mme le Papa et la Maman de Laura Smet financent à fonds perdus la carrière de leur rejetonne... Seul bémol à ce tableau pittoyable : la belle performance (hélas très brève) d'Anémone, dans un rôle tout en nuances et en émotion. Et n'oublions pas que nous avons pu contempler pendant de longues et inutiles minutes l'anatomie de l'hémisphère nord de Melle Smet qui, reconnaissons-le, n'est pas mal foutue du tout. Bien piètre consolation !
film pas terrible un bon film de télévision c'est tout! un peu agaçant François Damien et pourtant je l'adore dans ses sketch. l'intrigue ne nous tiens pas. déçu!
Pour avoir vu le film en avant première je conseils a tout le monde de faire la même chose . Allez le voir superbe histoire très bon acteurs un film a la fois entraînant et touchant ... Super production merci :-)
Magnifique film tout en finesse et subtilité ! Le choc de deux mondes à travers une histoire d'amour prometteuse puis torturée ! C'est réaliste et cruel et certaines scènes sont savoureuses. Ana Girardot est éblouissante et on ne s'ennuie pas une seconde ! Une vraie belle réussite !
"La capture" est un film excellent. Il va au fond des choses, au fond des sentiments, au fond de la destruction de cette famille... Mais il y a de l'amour en fond d'écran et c'est sur cela que se base le film, l'amour de cette jeune fille pour les siens. Un film à voir pour une belle leçon de vie et d'espoir, un film tout en poésie malgré la détresse de ses personnages, un bon film à n'en pas douter !
Honteux.scenario vide.mal joué.a éviter absolument. L'action ne démarre jamais et même la fin est absolument bidon.
Téléfilm qui est censé dénoncer mais qui est trop convenu, trop cliché et trop académique pour contenter. Rarement vu des personnages si lisses et si agaçants !! Un raté monumental !!
fidel au roman a 100% car si non la veuve de camus n aurait pas laissée faire le film visconti voulait transporté l h istoire pendant la guerre d algérie le principal attrait du film c est marcello mastroianni qui est génial comme a son habitude en filmant un acteur d une tel classe visconti n a plus q a déroulé son histoire de maniére classique pour son film le moins bon avec les nuits blanches et bellissima sans compté les ratages de ses 2 sketchs le travail et la sorciére brulée vive
Un très beau film, bien construit, avec un bon casting et une histoire qui accroche. C'est une réussite cinématographique française. Je le note 4 étoiles.
Les sous-douès du Cours Louis XIV sont de retour! On retrouve avec grand plaisir Daniel Auteuil alias Bèbel et sa bande de cancres sous le soleil de St-Tropez! Toujours aussi poilante, cette suite n'en reste pas moins divertissante et efficace avec un florilège de gags et de situations comiques (le Love Computer, les fausses Brigitte Bardot, le faux requin...). Vèritable dragueur, Guy Marchand en super crooner arrogant, est excellent et son tube "Destinèe" restera l'un des grands slows de l'ètè 1982! On aura compris que "Les sous-douès en vacances" dèpasse de loin la cadre de la simple comèdie et que ses gags burlesques ne peuvent que nous amuser! En outre, cette suite reste constamment drôle et sans temps mort! A noter la figuration d'une future grande comèdienne : Sandrine Bonnaire...
Un sombre navet vendu sous le titre aussi LA FUGITIVE ...heureusement qu'était un pack de 3 pour 5 euros car c'est déjà supayé
Nul...
Wahou la claque ! Et pas dans le bon sens ... Moi qui avait A.D.O.R.É les livres je ne peux même pas exprimer à quel point je suis déçue ... Aucun rapport avec les livres si vous les avez lus fuyez ! C'est navrant de voir qu'avec une base aussi excellente un réalisateur soit capable de nous sortir un navet pareil. Des dialogues inutiles ennuyeux et quasiment inexistants. Des personnages sans intérêt d'autres complètements oubliés. Dès les 5 premières minutes j'ai attendu de voir mon film, le film que j'étais à la base venue voir. Mais non je n'ai vu qu'une version édulcorée de Hunger games et divergente. Un mot clef pour ce film: l'action ! Ah ca on est servi mais on ne sait pas où on va, les personnages non plus d'ailleurs. Certains passages commele bras droitnous viennent tout droit du tome 3 et ne sont même pas correctement explotés. Bref je suis dégoûtée et limite en colère. Comment l'auteur a t'il pu laisser massacrer son œuvre de la sorte ? Mystère. Fans du livre passez votre chemin.
Construit sur une enquête soporifique, ce faux film d'horreur ne met même pas en valeur son serial killer. Seule la relation fille-père est intéressante mais le final est tellement baclé que même le destin des personnages principaux fait pshiiit !
Au début j’y voyais une sorte de mélange entre « le champion » et « Madison ». Ça donne quand même une idée pour les curieux qui voudraient le découvrir. Un film assez doux, bercé par le blues et la country et je trouve assez jolie cette deuxième chance qu’il a de retrouver le bonheur simple d’un foyer avec un enfant qui l’a apprivoisé. Je pense qu’on ne peut pas sous-estimer cette scène au demeurant futile, mais riche de sentiments, où les enfants parlent ensemble et que le jeune Sunny dit qu’il aime son beau-père. Film simple mais beau.
Vous rendez-vous compte de la triplette qui compose ce film ? Jean Renoir à la réalisation, Jean Gabin et Louis Jouvet qui se donnent la réplique, c'est quand même du lourd ça non ? Trois grands noms du cinéma français aux service d'un film qui voit un baron n'ayant plus un centime devant lui venir habiter dans les bas fonds de la capitale. Des bas fonds tenus par un russe aux pratiques perfides. Le big point fort du film, c'est bien évidemment le duo formé par Gabin et Jouvet. Si le premier est comme souvent très bon et imposant, le second se montre absolument impérial, éclabousse tout ça de sa classe et vole la vedette à son partenire ! C'est pour vous dire la performance réalisée ! C'était pas donné à tout le monde de voler la vedette à Gabin ! Si certains films de l'époque ont considérablement vieilli, celui-ci garde encore de sa « fraîcheur » et mérite encore de conserver son statut de classique et du cinéma français des années 30 et du cinéma français tout court.
Ce film déchire bien, je ne suis pas déçu. Pour la troisème fois, Milla se surpasse depuis les resident evil qu'elle avait fait. Une fois de plus, elle se bat à merveille, et les métamorphoses qu'elle fait, sont impressionnantes. J'espère qu'elle continuera les films d'actions comme ceux ci, merci.
Un scénario "en béton" et une interprétation remarquable des acteurs principaux.Troublant. Impeccable.
Moi qui avais lu le roman graphique, je n’ai pas été déçue. Je trouve que le film prend vraiment son envol, avec l’héroïne, lorsqu’elle se met à créer. Les séquences où l'on comprend comment tout devient danse autour d’elle sont très réussies. La musique aussi par ailleurs. J'ai eu un petit frisson quand elle se met à danser avec les jeunes en impro.
Totalement méconnu, voilà pourtant un film qui vaut le détour. "Q-Planes" (ou "Armes secrètes" en français) mêle habilement l'espionnage et la comédie en gardant toujours un ton léger, des dialogues cinglants et un côté décalé personnifié par le personnage de l'agent secret interprété par Ralph Richardson qui semble toujours à côté de la plaque sans l'être. L'intrigue d'espionnage se résolvant de manière peu crédible et mettant en scène des méchants caricaturaux n'est finalement que secondaire face aux trois personnages déployés par le scénario et confrontés à la disparitions de prototypes d'avions anglais. Face à Richardson, Laurence Olivier et Valerie Hobson jouent le couple qui se déteste avant de s'aimer, animés par des répliques bien placées et font de ce film d'espionnage une petite merveille dont le ton et l'humour surprennent encore aujourd'hui.