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Apparemment ce film est le dernier avatar d’une franchise à succès qui a démarré dans les années 80. L’utilisation de l’adverbe “apparemment” vous a laissé deviner que personnellement je n’en avais jamais entendu parler ! C’est donc sans aucune idée préconçue que je me suis mis devant ce que je savais juste être une comédie, qui apparemment ne semblait pas vouloir faire dans la subtilité. La suite a donné corps à cette impression préliminaire, car en effet c’est de la grosse comédie amerloque aussi fine et élégante qu’un gros rôt à la fin d’un repas de travail. On a donc affaire à un road-movie familial durant lequel notre petite famille va subir toutes les avanies possibles et inimaginables sur le chemin qui doit les mener dans un parc d’attractions en Californie. Ce long-métrage pratique l’humour facile, c’est-à-dire celui impliquant toutes les références aux excréments et à la sexualité et ce de façon assez vulgaire; surtout si l’on considère que c’est pratiquement vendu comme un film familial… Le film fonctionne en outre majoritairement sur le ressort comique de la persécution, cette famille ou un de ses membres (souvent le père ou le fils aîné) se retrouve donc régulièrement en proie aux moqueries, coups et humiliations en tous genres dans le but de provoquer le rire ; les péripéties servant alors de prétexte à enchaîner le maximum de situations où ils pourront être malmenés. C’est un concept assez commun dans la farce à l’américaine, mais ici, le procédé est quand même poussé jusqu’aux limites du raisonnable et du coup le film devient répétitif et franchement lourdingue. Les ados, peu cinéphiles par essence, seront ravis, les parents qui ont un peu plus de bouteille peineront à rire devant ces mésaventures franchement grotesques et souvent parfaitement vulgaires. Une comédie à réserver à ceux qui ne sont pas exigeants dans leur humour et sont prêts à payer une place de cinéma pour voir un spectacle aussi médiocre. Pour les autres, c’est franchement oubliable.
Un Bruce Willis qui nous change des gros super héros qui sauvent le monde entier. Il joue là un rôle plus beau, plus émouvant, qui se rapproche plus du père de famille que du sauveur. Les jeux des acteurs sont fabuleux, le scénario, qui à première vue paraît banale, est vraiment mis en scène de manière à ce qu'il n'ait jamais été traité sous cet angle. Des scènes vraiment cultes, comme lorsqu'ils viennent chercher Walter Smith et que Mars est caché, qui montre encore un parfait talent de Bruce Willis et de celui qui interprète Mars (son nom m'échappe). Pour conclure, une intro vraiment excellente (le générique est beau) et un début de film vraiment superbe. Une fin sympathique. Et ça nous fait un très bon film.
Un film qui raconte la vie quotidienne de 4 Parisiens quadragénaires comme dans "Un éléphant, ça trompe énormément" mais autant ce dernier nous fait souvent rire car les acteurs sont pleins de dynamisme et il arrive plein d'aventures amusantes aux protagonistes, autant celui-ci est d'un profond ennui. Il ne se passe rien d'autre que des coucheries et des histoires de cocu(e)s. Bref, les acteurs semblent s'ennuyer et nous ennuient. Inutile donc d'en faire un film. Idéal le soir à la TV pour s'endormir.
film tres saoulant , vous êtes tous fous d'aimer ce film ou il n'y a aucun suspens, serieux n'allez pas voir ce film il nous gave des les premieres images alors zut!
Affiche sympa, extraits choisis, voilà vius,avez vu le film. Pour le reste c'est le grand vide. Les gags nuls, le scénario creux, Clavier fait pour la 100eme fois du Clavier, peut on me rendre mon argent ?🤢🤮
le final de sissi est magistral , le talent de romy schneider n'est plus à prouvé ,chaque passage nous tient en halène d'emotions ,et nous fera encore rêver encore et encore
Mal fagoté, tourné n'importe comment, énervant. Oui, on peut dire tout ça de ce film imparfait bourré de défauts : les acteurs jouent parfois un peu faux, le montage est souvent chaotique et certaines scènes s'étendent sans nécessité. Mais, pour peu qu'on se laisse bercer par le flow des donzelles, l'ensemble devient vite séduisant. L'aspect novateur du film, l'approche décomplexée des sujets évoqués, l'incroyable énergie qui se dégage des personnages féminins, la crudité du vocabulaire, la frontalité des situations : tous ces éléments contribuent à faire du film d'Antoine Desrosières un objet filmé non identifié, se situant quelque part entre le cinéma de Kéchiche, Divines et les films de Sophie Letourneur. Ce qui m'a le plus intrigué et plu dans A genoux les gars, c'est sa dialectique zarbi servie par une logorrhée qui semble irréfragable. Bien sûr les situations exposées ne répondent à aucune logique rationnelle, mais elle finissent par obéir à une certaine rationalité issues des ressorts labyrinthiques d'un discours qu'on pourrait dire écrit par un Marivaux des banlieues. Le film est enfin (et surtout ?) un formidable manifeste féministe, où si l'on veut la chronique d'une émancipation sentimentale et sexuelle. Ce n'est pas très propre, et diablement plaisant.
Reflet parfait du film soporifique totalement dénué d'intérêt. L'érotisme est inexistant tout comme le scénario. Le premier venu aurait pu mieux faire. Ridicule réalisateur à la carrière minable.
J'ai découvert Robert Rodriguez avec Sin City( se référer à ma critique si nécessaire ), un véritable chef-d'oeuvre artistique! Il m'était donc forcé de voir ce Machete, dont j'avais déja entendu beaucoup de bien. J'étais impatient de le voir et je dois bien avouer que je n'est pas été déçu! Tout ce qui a fait la renommé de Rodriguez est ici: la mise en scène étrange et nerveuse, le scénario et les dialogues décalés qui ne se prennent pas au sérieux, les effets de caméra offrant des effets uniques à ce long-métrage. L'ultra violence, ou le gore, comme vous voulez, sont toujours présents, bien entendu, et la fin est réjouissante d'ironie. Et quel casting! Il n'y a que des célébrités! On prend énormément de plaisir devant ce Machete, en attendant la suite avec une brûlante impatience...
Remake copié collé du film "L'ascenseur" sortie en 1983 , le film a vraiment peu d’intérêt , toute les erreurs du premier y sont retranscrite , c'est a dire un sujet vraiment mal exploité , peu de tension voir aucune , et pas de gore alors que le sujet du film s'y prêtait volontiers . Au niveau des acteurs ce n'est pas extraordinaire mis a part Naomi Watts . Si vous avez vu le film original il n'y a aucun intérêt a voir celui ci , si ce n'est que le film prend un coup de jeune au niveau de la qualité d'image rien de plus .
Que dire.. On ne sait pas pourquoi ils sont enfermés, on ne sait pas pourquoi ils doivent éviter la nuit... Le réalisateur a sûrement voulu se focaliser uniquement sur le comportement des êtres humains lors d'une sorte de situation de crise, mais c'est ennuyant à mourir. Durant tout le film on s'attend à une explication.. puis vient la fin. Passez votre chemin.
Le film s'appelle Casanova, mais on se demande bien pourquoi : le personnage n'est absolument pas respecté, on ne retrouve rien de sa vision de l'amour, de la vie, et du libertinage qui caractérisent pourtant cet être d'exception. C'est un film dans lequel la morale puritaine américaine éteint et écrase à grand coup de sirop indigeste le faste du 18eme siècle Italien, à travers un scénario poussif mille fois vu et revu. Le politiquement correct et une vision féminine totalement anachronique, achèvent de saper les maigres qualités émergentes. Seule chose à sauver du naufrage : le casting. Heath Ledger, en particulier, reste un excellent comédien et nous ne pouvons que mesurer et regretter le perte d'un tel talent. Malheureusement, celà ne suffit pas au sauver le film... Passez votre chemin et lisez plutôt les mémoires de Casanova...
Steven Seagal revient dans ce policier d'une qualité médiocre en incarnant toujours un héros sans faille. Vengeance et action sont au rendez vous.
Dommage qu'avec une idée aussi originale on n'en tire qu'un film plat et sans surprises. Elevé à la gloire de Johnny, le film aurait gagné à être beaucoup plus dans le 2nd degré, l'idole nationale étant certainement capable de se moquer de lui même. Mais non, on nous sert un film où Johnny peut regonfler son égo dans une histoire écrite pour lui dont on devine tout le déroulement. Le casting aussi fait peur, seul Luchini s'en tire bien face à un acteur apparemment bien meilleur chanteur mais loin d'être le plus mauvais comparé au reste des acteurs desservis peut-être par des rôles stéréotypés et sans saveurs. Seule bonne surprise du film, Benoît Poelvoorde qui a remis pour l'occasion son costume de sosie de Cloclo.
Deuxième spin off des films conjuring, la nonne est un déception, en tant que film d'horreur, il ne fait pas vraiment peur, malgré l'utilisation à outrance des jumpscare. Au niveau du scénario, l'histoire est peu intéressante et prévisible, dans son déroulement, le fait que ce soit un huis clos limité avec deux voire trois personnes, empêche le film de s’échapper des points de vue de personnage peu intéressants. Le film n'a rien à proposer non plus au niveaux de la mise en scène plate et sans envergure, il s'agit en définitive d'un film d'horreur assez insipide qui terrifiera probablement les jeunes en manque de sensation forte.
Quatre étoiles un peu symboliques, le film en vaut plutôt 3 pour moi, mais le jeu impeccable des acteurs, la rigueur dans la mise en scène et l'ambiance très particulière du film méritent selon moi un grand bravo. Quand est-ce qu'un société de production prendra-t-elle conscience de ce film de grande qualité?
Magnifique, lumineux, mais surtout humain, "Stetsi", "bonheur" en roumain, est une superbe peinture slave. Suivre ainsi ces 3 jeunes roumains, s'attacher, et souffrir avec eux relève de l'excellence pour un long metrage pourtant modeste. Vraiment réussi.
Un film 100% nouvelle génération. Forcement on ne peut s'empêcher de comparer avec ce qu'on faisait auparavant et on constate que le niveau est désormais au ras des pâquerettes. Tout est futilité, attendu, médiocre. À fuir!!!!!
Bon petit film plutôt drole et attachant. Mat Perry est un peu trop Chandler mais on l'adore tellement comme ça que ca ne pose pas de soucis
Ce DTV a beau se targuer d’être adapté de faits réels, une fois que l’on a visionné le film, on se demande réellement si tout ceci est bien réel ou imaginaire. Etait-il a jeun au moment de tourner son film où avait-il fumé quelque chose ? Car à en voir le résultat final, il y a de quoi ce poser la question !! L’histoire se passe dans un pénitencier, une série de suicides se produisent, à l’endroit même où un meurtre a eu lieu il y a fort longtemps, tous ces éléments se rejoignent comme par magie, c’est alors qu’un flic persévère à vouloir élucider le mystère, face à un gardien hostile (on sent déjà les clichés à plein nez). Fier d’avoir une mise en scène qui carbure (on ne sait pas à quoi), ce qui est sûr, c’est que William Butler voulait un thriller horrifique qui bouge et c’est le cas. Simplement, on a tendance à trouver le temps long rapidement, quand on constate que tous les personnages ou presque tournent en rond. Bien que le casting soit plutôt sympathique (Tom Sizemore, Danny Trejo & Ja Rule), on reste très déçu du dénouement de ce pseudo film horrifique.
Je l'ai revu il n'y a pas si longtemps et je dois avouer qu'il est plutot bon ce film.Il a d'ailleurs inspiré une serie (pitoyable). Tobe Hooper a la realisation se debrouille plutot bien,c'est tourné en cinemascope,chose inhabituelle chez lui,on pourait a la limite croire que c'est carrement spielberg qu'il l'a fait a lui tout seul(omnipresent sur le plateau,scenariste,producteur...)a voir une fois au moins.Paix a l'ame de heather o'rourke partie trop tot.
Nous n'avons tenu que les 2 premières heures sur les 3 prévues. Une succession de tous les malheurs humains (viol, guerre, faim, femme battue, prison ....) entrecoupés de quelques magnifiques images qui ne suffisent pas à remonter le moral !
Encore plus puissant que "persépolis". On est tout simplement fascinés de l'histoire de Sabra et Chatila. Mais cette réalisation d'animation reste avant tout pour adulte. on est au bord des larmes a la fin. Sans doute un des films d'animation les plus intelligent, cultivé et passionant jamais vu a l'écran. De plus les images sont belles et font penser a une bande dessinée.
J'ai vu se film il y as environ 15 ans et je souhaiterais le revoir mais impossibe de le retrouver donc si quelqu'un c'est comment faire pour l'avoir et en version française je serais très contente merci par avance. Cordialement choupette2848
le debut est prometteur a la moitie je m ennuyait a la fin qui devenait completement con et absurde je regrretait de l avoir vu
Ploy est le genre de film à facilement départager les avis des uns et des autres. Pour son sixième long-métrage, Pen-Ek Ratanaruang réalise un drame érotique à la fois étrange et sensuel, où le réalisateur alterne entre rêve et réalité. Avec une mise en scène particulière, il subjugue le spectateur où l’ennuie profondément. Deux avis partagés pour une réalisation particulière et contemplative, qui enchaînent avec lenteur et persistance, les plans silencieux et statiques. Des acteurs irréprochables, mais un film fleuve et peu captivant au final, en d’autres termes, prévoyez une bonne rasade de café ou de Guronsan avant la séance !
Beaucoup d'estime pour ces femmes hors du commun, courageuses et volontaires. Le film offre de belles images et des personnages charismatiques, propose une plongée inédite dans la guerre, des femmes commandos kurdes.
Gros coup de coeur !!! J'ai adoré ce film, qui m'a fait passer du rire aux larmes... C'est épuré et en même temps, tellement efficace. C'est aussi intéressant cinématographiquement, avec l'enchainement de tous les dispositifs de mise en scène déployés par les jeunes. Film nécessaire. TOUT le monde, les hétéros, les grand-mères, les parents, devraient aller voir ce film !!!
Elle m’attend dans une maison dont l’ombre couvre trois frontières Exclusivement destiné à une âme d’adolescent restaurée ou miraculeusement conservée « Marianne de ma jeunesse » nécessite un repositionnement sur nos premières découvertes émotives au contact d’une nature réservée aux premières pulsions physiques ou sensitives. De tels paysages méritaient la couleur tant cette nature décisionnaire de tant de sensibilités est belle dans ses brumes et ses clartés. L’œuvre est intemporelle et nous concerne tous. Une curiosité presque enfantine offre une vision bouleversante à un ami des bêtes encore préservé de l’amour et de ses tourments. La naïveté d’un tel produit n’en ai que plus magnifique si l’on considère son contenu sensitif comme une armure de base indélébile sauvegardant pour toujours nos plus belles perceptions. Ce conte féerique, manichéen presque métaphysique ne doit nullement être considéré comme un impact de jeunesse vite oublié par les premières blessures de la vie. Il se restaure tel un magnifique refuge sensoriel à l’état brut permettant à nos vies conditionnées de souffler un instant par l’étrange. Une sensation sur le fil du rasoir entre le rève et la réalité. Marianne ombre, fantasme ou réalité a le mérite de mettre en marche une détermination plus forte que l’intégration dans un système récupérateur ou l’on oublie ses premières vibrations. Notre destin amoureux nous attend toujours quelque part. Il se découvre soudainement ou se construit par étapes. Un premier contact réel ou imaginaire évaporé qu’il faut retrouver pour donner un véritable sens à sa vie. Emprisonnons pour toujours nos premiers émois pour les empêcher de nous quitter.
Un film déjanté certes mais long à démarrer la mise en place est laborieuse et ennuyeuse, l’histoire est sans intérêt même si c'est pas le plus important dans ce genre de film, les effets gores sont fait post prod à l'ordinateur donc ça aussi c'est un point négatif. En résumé c'est un film décevant et ennuyant il y avait matière à mieux faire avec un cadre intéressant et des habitants bien hideux.
Je ne suis pas rentré dans ce film, rien accroche vraiment l'attention et l'ennui s'installe rapidement.
Film au scénario incohérent E.Wood joue le mauvais flic au début puis le bon à la fin,(le pauvre il ne veux pas voler des voleurs),N.Cage le contraire de flic carpette au ordre de son supérieur au tueur à la fin .C'est long ,pourtant le film doit durer 1H30,pour un final plus que nul !
Un divertissement familial attachant grâce à la bonne humeur de ses interprètes mais assez niais et moralisateur. Les scènes de football sont assez réussies même si certaines cascades sont très mal amenées.
Un portrait honorable, sans fioritures ni grandes lourdeurs, mais il faut avouer que cela reste néanmoins insuffisant. L'ensemble reste beaucoup trop conventionnel, trop scolaire pour convaincre. D'ailleurs, MacArthur a plus l'aspect d'un téléphone qu'on regarde le mardi soir sans déplaisir mais sans passion non plus. Gregory Peck livre quant à lui une performance très correcte. Peu de chose à rajouter, si ce n'est donc que sans être honteux loin s'en faut ou même ennuyé, MacArthur reste beaucoup trop académique pour convaincre.
Le talent comique indéniable de Jonah Hill n'est pas à remettre en cause, mais de toute façon rien ne pouvait sauver ce film au scénario bâclé et débile.
Une surprise ! Je ne m'attendais pas a rire autant devant ce film ! Des scènes hilarantes ! Je le conseille !
Mise à part les poissons et les 2 chiens (robot et alien), le film reste plat et sans humour, on s'ennuit, vraiment décevant.
Une histoire mal fichu(alors ne vous attendez pas a quelque chose d'extraordinaire, car la métaphysique est souvent mis d'coté), ce film c'est juste un spectacle visuel, ponctuer par une bonne dose de gore. Pour moi ce film, ne vaut pas celui de zack snyder(300), et pas sûr non plus qu'il soit mieux que le choc des titans de louis leterrier. Et puis yaurai quand meme fallu un peut plus d'émotion, et de psycologie, car les perso ba on s'en fiche un peut quoi. Bref a voir une fois si on aime le genre, la 3d j'en parle pas, l'ayant vu en 2d.
Alors là je suis en colère...j'ai détesté ce film !!! Je cherchais depuis longtemps un film émouvant qui traite de l'épidémie du SIDA et je pensais avoir dégoté la perle rare et bien j'ai vite déchanté ! J'ai trouvé ça creux et super agaçant par dessus le marché !! Les scènes que l'on voit sont dénuées d'intérêt (scènes de soap opéra, réunions entre amis...) et les scènes cruciales sont complètement omises !! Je me suis senti frustré comme jamais...on passe notre temps à sauter 1 an toutes les 10 minutes et on ne voit pas les personnages tomber malades, on ne ressent pas du tout leur désarroi et on n'arrive donc pas à s'émouvoir pour eux !! Le personnage de David est antipathique et prend tout à la légère et vraiment je n'ai pas aimé du tout alors que le potentiel était énorme !! Rien à voir avec The Normal Heart qui est un vrai chef d'oeuvre !! Je suis enragé...
Trois ans après Le Dernier Pub avant la fin du monde, le retour d'Edgard Wright était plus qu'attendu. Ça valait le coup, son dernier Baby Driver est vraiment très bon ! Et tout cela grâce à son excellente bande originale, sa réalisation des plus rythmées et son sens aigu du cool. Le magazine Première parlait de la "première comédie musicale d'action", un terme pas si inapproprié que cela. En tant que spectateur, on voit tout du regard du personnage de Baby (écoutant de la musique en permanence). Cela donne à peu près 90% de scènes en musique et chose étonnante ça fonctionne quasiment toujours ! Un moment, j'ai particulièrement appréciéle retour en arrière de la musique lié au fait que Baby rembobine la musique sur son MP3. Si on laisse de côté tout ce qui touche à la musique, Baby Driver est aussi un film qui fait la part belle à des personnages bien interprétés. Si les deux acteurs principaux étaient très bons, il était aussi agréable de voir Jon Hamm dans un autre registre après Mad Men ou Unbreakable Kimmy Schmidt. Le scénario ne souffre d'aucun véritable défaut à part peut-être le pitch un poil trop conventionnel. Edgard Wright signe avec Baby Driver une très bonne comédie musicale d'action sur fond de thriller, que vous devez aller voir. Une chose est sûre, on attend le prochain !
10 ans ont passée... On retrouve avec plaisir la petite famille Eskanazy dans cette suite fade et facile. Le scénario est sans surprise, toutes les idées sont une suite de clichés caricaturaux sur l'ouverture aux autres, la tolérance... etc... Comme par hasard le travesti est un arabe qui s'assume (Mehdi Dehbi impressionnant) et son concurrent un bobo blanc coincé qui se découvre timidement gay ! On aurait aimé plus de scènes entre Elsa Zylberstein et DeCaunes mais il en est rien, le réalisateur se laisse aller et le film fait la part belle au personnage du travesti qui s'accapare la grand epartie du film, tout à son honneur mais pas à celui du cinéaste qui ne semble jamais maitrisé son film. Le reste du film semble sans intérêt malgré l'importance (le fils, son ex, sa mère, l'autre amant... )... N'y a-t-il pas tout simplement trop de sous-intrigues ?! Une suite décevante donc mais une révélation (Mehdi Dehbi).
C'est une excellente comédie pleines de gags et de séquences très drôles. Les personnages sont hilarants et très attachants. On pense à Priscilla Folle du Désert pour les couleurs et l'univers très drag queen/trans. On sort de la salle de ciné de très bonne humeur.
Ce film est une petite pépite qui nous laisse pleins d'espoir ! Drôle et poétique, très émouvant mais sans jamais tomber dans le pathos. Les acteurs toujours justes et tellement attachants. Un film simple et authentique. Bravo et merci !!!
Ce film est magnifique (comme tout film de Wim Wenders). Mais ici, cette sorte de mise en abîme (Wenders est connu pour avoir eu ce type de problème, avec Coppola je crois) est magnifiquement bien pensé et nous fait voyager dans un trip en noir et blanc et sépia, fait de personnages tous plus intriguant les uns que les autres. Il est difficile de s'étendre sur un tel film, mais pour ceux qui ne l'aurait pas vu, je vous conseille de vive voix de voir ce film simplement pour sa scène de clôture (scène toujours exceptionnel chez Wenders (Paris, Texas...)) qui nous résume plus que le film en lui-même...
J'ai beaucoup apprécié ce dessin animé très amusant et sympathique. Cette cavale de quatre animaux est follement agréable et divertissante.
Un film génial se déroulant en bordure des interdits de la sale bêle que concevait dans sa dégueulasse folie l'étique d'Hitler, muselant toute l'Allemagne et interdisant comme il le disait ces danses de nègres, comme l'était le Jazz swing, que des jeunes bravant l'interdit allaient danser le swing. Très belle interprétation et belle transfiguration du film sur cette époque obscure de ces années où Hitler est arrivé au pouvoir en 1933 à mai 1945. J'ai adoré ce film et je le note 5 étoiles sur 5.
j'ai beaucoup aime ce film de cheval habitude j'aime pas tellement mais avec Kevin c'est vraiment bon!!!!