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Film qui m'a vraiment beaucoup déçu !!! Avec un thème aussi fort et révoltant, il y avait de quoi faire mais on reste sur sa faim !! Le scénario est confus et déroutant, les personnages (et surtout Paulina !) ne sont pas attachants du tout et leur psychologie est parfois incompréhensible !!! Les choix de Paulina sont difficiles à comprendre et on reste estomaqué devant ses prises de décision car un tel crime mérite d'être puni quelles que soient les origines de son auteur et l'indulgence de Paulina soulève le coeur !!! Un piètre film...
Tendre, drôle, sensible, décalé parfois... cette comédie romantique vous emmène au cœur de quatre histoires de couples à des étapes différentes de leur relation amoureuse. Rencontre, doute, séduction, désir, surprise, déception... chacun de nous se reconnaît à travers tous ces instants qui forment la vie... qui forment nos souvenirs, nos peurs, nos rêves, nos sentiments d'amour et de désamour. Frais, amusant, touchant.... À voir absolument !
Un bon film, toujours plaisir à revoir ce film.
Ce film est une véritable madeleine de Proust pour moi. J'ai quasiment grandi avec et je ne me lasse jamais de le revoir. J'adore tout dans ce film : la réalisation de Paul Verhoeven, les scènes d'action, la musique, l'humour, les mimiques de Schwarzy, les effets spéciaux, les acteurs, ce futur un peu sale, ces personnages cultes... Bref, tous ces éléments réunis font de Total Recall une oeuvre culte et le meilleur film de Verhoeven à mes yeux. Ma critique n'est peut-être pas objective mais c'est ainsi. Quoi qu'il en soit, je vous conseille ardemment de découvrir Total Recall si vous ne l'avez pas vu car c'est un véritable petit bijou.
Après un très bon Godzilla et un Kong : Skull Island que j'ai bien apprécié, Ce Godzilla 2 (pour raccourcir) part complètement dans le virage "kaiju" et destruction massive. Vous aimez ça ? Tant mieux, moi aussi ! J'ai beaucoup apprécié le film, on en prend plein dans la tronche pendant plus de 2h. Du pur divertissement avec des visuels très beaux et des effets spéciaux impeccables. Certes le scénario est convenu mais disons-le franchement : est-ce qu'on cherche vraiment ça dans ce genre de films ? Pour moi non. Les acteurs sont plutôt pas mal sans être transcendants (mention pour Millie Bobby Brown très bonne actrice) . La réalisation est franchement propre, je m'attendais à bien pire vu le CV du réal mais le film est parsemé de visuels très beau et d'un gigantisme appuyé, on sent la menace. On est pas au niveau de réalisation d'un Gareth Edwards mais c'est franchement bien. J'aime bien aussi que les personnages humains que l'on suit soient différents à chaque film et que les personnages principaux soient ces Titans. Bref si vous aimer les monstres/kaiju, films apocalyptiques, la destruction et le grand spectacle ce film et fais pour vous et vous en donne pour votre argent. Sinon ça risque de ne vraiment pas vous plaire.
En résumé: dans le milieu des secouristes australiens, fait d'hommes et de beaucoup de testostérone, Len se fait voler la vedette par un jeune nouveau... Gay et parfaitement à l'aise avec cela. Alors que lui-même ne s'assume pas et préfère jouer les homophobes et les machos pour se cacher des autres et surtout de soi. Point de départ à un déferlement de violence et de frustration le temps d'une nuit. Intense, violente et puissante, cette œuvre sur l'amour gay entre hommes, et dans un milieu macho, a le mérite de l'originalité et l'efficacité de son traitement! Pas de temps mort, juste le temps d'une nuit auquelle les protagoniste seront livrés à eux-mêmes et où les vérités seront crachées et dévoilées, ainsi que les frustrations. "Drown" m'a sckotché et se place directement dans mon top des films "gay" par la puissance de son propos (l'homosexualite refoulée) et par sa réalisation nerveuse et violente, choquante sans jamais que cela ne soit gratuit. Bien au contraire, cette violence sert le propos du film et son atmosphère. Et pour Matt Levett absolument prodigieux, magnétique et sublime, dont l'interprétation furieuse et émouvante d'un personnage sanguin et parfois pathétique, et finalement triste, est extraordinaire et rare... Il suffit de voir ses yeux, ses regards et rictus pour comprendre à quel point il est possédé par son personnage. Un talent à ne surtout pas laisser passer! Seul petit bémol à ce magnifique et magnétique "Drown": la fin qui fait que l'on n'a pas de réponses.
Un western spaghetti fort réjouissant c'est même du très bon bis. Comme le titre du film l'indique le héros du film est un pistolero aveugle mais loin d'être mauvais tireur il est même très débrouillard même si son handicap est parfois source d'humour (le tir sur le clocher). Si Le Justicier aveugle est un western usant par moment d'humour c'est aussi un western violent et parfois cruelnotamment la mort assez horrible du méchant, c'est un western jamais ennuyeux et peu avare en action., il est même sexy avec ses 50 jeunes filles en danger. En tout cas Le Justicier aveugle est dans son genre excellent. Parmi les acteurs on peut reconnaître l'ex-Beatles Ringo Starr qui est meilleur chanteur qu'acteur mais il se débrouille bien ici.
Un humour préhistorique et second degré qui est malheureusement méconnu en France signé Les Mayfield !!! Film que j'avais découvert dans les années 90 sur Canal= et j'ai tellement adoré que je me passais chaque rediffusions. Depuis, ce long métrage n'est plus passé à la télévision et c'est bien dommage, j'ai acheté le DVD sur internet pour voir avec le temps si ça marché ou démodé, et ben je me marre toujours. L'histoire d'un homme préhistorique qui revit au 20eme siècle dans les travaux d'une piscine de deux lycéens loosers, l'un branché méga stone et l'autre amoureux d'une lycéenne innacceptible. Ils vont apprendre à l'homme perdu les leçons de la vuie, etre cool, top délire, l'inscrire au lycée sous le nom de Link venant d'Estonie et se fera une grande réputation apprécié par les camarades de classe. Ce film me fait toujours plier en quatre, c'est peut etre de l'humour cul cul la praline mais ça marche. Des répliques croustillantes comme "T'es cool, t'es mon pote", "i'll be back", "Meuf meuf canon", "Taxe le fluide", "La fouine"" et beaucoup de séquences hilarantes, c'est un bon remède pour passer un bon moment. Sean Astin, Brendan Fraser, Pauly Shore sont trés droles aux cotés de la belle Megan Ward ou Robin Tunney. Pour moi, ce film est culte.
un bon thriller avec Kurt Russel, journaliste du Miami Herald en quête de scoop, affrontant un serial killer. Réalisé un peu avant '' le sixieme sens'' de Michael Mann, ce film n'a pas la qualité esthétique de ce dernier. Le début d'une longue série de films avec serial killer (henry, le sang du châtiment, le beau pere, bloody bird, white of the eye, etc..). un des premier film de Andy Garcia en jeune flic sympathique... la bo de Lalo Schifrin ... bref à regarder par curiosité
Un très beau documentaire qui nous relate la vie politique de ce grand homme qu'était Salvador Allende. Un film fort et marquant dans son contenu et dans sa forme.
Le film est décevant, bien en dessous de la trilogie. Le casting est pourtant réussi avec des acteurs que j'apprécie personnellement mais le scénario est pauvre et banal. On se retrouve avec un film d'action sans grosses émotions et un humour sauce MIB bien en dessous des précédents opus.
Mes enfants non plus n'ont pas aimé! les taupes sont certes mignones mais les humains sont d'un laid! Les gentils sont beaux... sauf les mouches, et les méchants sont laids, c'est simpliste et énervant. D'ailleurs la morale n'est pas écolo mais misanthrope : les humains (mauvais) sont opposés à la nature (bonne). Mes enfants le trouvent, je cite : "pas beau", et moi c'est le scénario que je trouve ennuyeux et faussement moraliste!
Les poémes et les beaux décors n'arrivent pas à effacer un sentiment d'ennui. L'histoire d'amour du film respire la platitude.
Un policier handicapé par une mise en scène calamiteuse, des acteurs pathétiques pour la plupart et des scènes "d'action" d'une mollesse infernale. Un échec cuisant sur toute la ligne.
C'est une comédie qui prend chaque spectateur pour des débiles , même un épisode de Joséphine est plus drôle et mieux écrit. NAVRANT
Film décevant. Le rythme est très lent et on s'ennui beaucoup.Histoire très classique, sans surprise. Bof, bof, bof...
je recherche aussi ce film merci de m'indiquer si vous l'avez trouvé ou si vous le vendez
Nullissime comparé au fabuleux chef-d'oeuvre d'Agatha Christie. A éviter, et à lire le livre si ce n'est déjà fait car c'est une merveille de la littérature policière, et cette daube cinématographique y fait outrageusement honte.
Un trop gentil film d'aventure. Le braquage du début est un peu amusant, mais après, l'histoire de piranhas ne sert pas à grand chose. Niveau effets sanglants, on ne voit pas grand chose à part des piranhas qui mangent des restes de boucherie et des squelettes rongés, et les effets spéciaux sont un peu miteux (voir les scènes d'attaques des bancs de piranhas). Ah, oui, les gentils gagnent et les méchants sont bouffés. Très moyen.
Un polar génial, adapté de James Ellroy. Le ton ou les idées peuvent paraître très durs (ex: l'innocence tue!) mais c'est pourtant très proche de la réalité, malheureusement... Mais bon, comme en témoigne le personnage de la femme de James Woods, le film essaie de sortir les gens de leur rêverie et de les mettre face à une réalité dont ils protègent leurs enfants (et eux-même inconsciemment). Outre cette morale (que les vieilles mémés réac' et les conservateurs intégristes trouveront douteuse), ce qui frappe dans ce film, c'est l'interprétation de James Woods, absolument géniale. Cet homme est définitivement l'un des meilleurs acteurs américains qu'on ait pu voir. Son rôle lui va comme un gant, cet homme qui s'il accepte la réalité est tout de même détruit par elle (aurait-il eu des illusions lui aussi ?), un homme désabusé qui en vient à abattre comme si de rien n'était des voleurs si ça l'arrange, et qui ne croit plus en rien, pas même en son mariage (il trompera sa femme plusieurs fois) ou au système (il est radié et agit à titre personnel tout le long du film). Mais malgré tout un flic efficace qui réussit à coincer un psychopathe récidiviste. Un film à voir en somme.
Le sous-titre aurait du être La Chute car si le premier Mafia Blues était une agréable petite comédie, le second peine à faire rire et divertir. Le démarrage est assez bon, Robet De Niro et Billy Cristal reste tout les 2 aussi marrants mais le film devient vite lassant.
Le sujet du film m'a laissé dubitatif, je ne voyais pas ce que cela pouvait donner. Au final un film très agréable, Louis Malle nous fait rentrer dans le film très naturellement et on se laisse porter par l'histoire avec en prime le charme de Léa Massari.
Le premier était médiocre et pourtant, je me suis laissé tenter par cette suite... Masochisme ? Peut-être. Mais surtout des critiques presque « meilleures », me laissant à penser que cela serait supportable. Et curieusement, ce fut le cas ! Attention, (vraiment) rien d'extraordinaire non plus. Cela reste ultra-formaté, souvent très prévisible et adressé à un public jeune, l'humour parfois lourdingue n'aidant pas franchement. Maintenant, il faut reconnaître que certains aspects fonctionnent mieux. Non pas que les dialogues soient de la grande littérature, loin de là, mais c'est nettement plus supportable, avec quelques références appuyées mais amusantes. Il y a un scénario, certes limité, mais ayant au moins le mérite d'exister. Enfin, niveau prise de parole des animaux, il y a beaucoup plus de naturel que précédemment, comme pour les effets numériques. C'est plus qu'insuffisant pour faire un bon film, mais cela se laisse voir à peu près, également grâce à l'énergie d'Eddie Murphy et la personnalité relativement amusante de l'ours. J'oublierais vite cette suite, certaines scènes(notamment la grève des animaux)n'ayant vraiment pas peur du ridicule, mais bénéficiant de l'effet « nettement moins pire que je le craignais », ce gentil (et simpliste) spectacle écolo-familial pourra éventuellement passer le temps : ne vous sentez pas obligés non plus.
les commentaires négatifs des non fan précédent sont totalement inutile. ce film s'adresse aux fans qui ont vu toutes les séries aux complets pour comprendre l'humour. les événements cité. la chute qui a fait pleurer tous les fans. j'ai du verser au moins 4 ou 5 fois des larmes devant l'émotion qui nous envahie sur certaines scène mythique et épique. ce film est tout simplement une merveille ou on retrouve tout nos acteurs favori au sommet de leurs formes. ce film reste gravé a tout jamais dans nos mémoires et vaux 20 J.J Abrams . les commentaires asserb de certains ne devraient même pas être publié. merci a tous pour ce film. et patrick on t'aime!
Un film a regardé avec le cerveau débranché à l'avance. C'est drôle par moment mais sans plus. La fin est sympa mais c'est dommage que le concept ne soit pas plus poussé car il y a vraiment du potentiel en allant dans le plus trash (tout en restant accessible à un public large ^^).
synopsis : Alex (David Carranza) est un voleur travaillant pour un dangereux cartel. Sam (Tiffany Mualem) est une ambulancière déterminée à sauver le monde tout en essayant de fuir son passé. Soudainement la vie Alex et la vie de Sam rentrent mystérieusement en collision l’une avec l'autre et peu à peu le tissu de la réalité semble se déchirer sous leurs pieds.--------------------------------------------------------------------------------- commentaire : Au début film d’action, puis très vite film chelou au scénario intriguant et vers la fin l’histoire déploie tout son potentiel fantastique. De ce mélange naît un sentiment atypique nourris par l’onirisme ou les étranges visions de la peur manifestée par l’encre noire. On sent bien la métaphore filée sur le destin et son créateur qui s’amuse à tirer les ficelles, mais on a de la peine à en saisir la morale… pas grave, l’ensemble prouve encore une fois qu’un scénario solide et une mise en scène adaptée sont préférables au budget démesuré des blockbuster. On appréciera les effets de réalisions peu fréquents comme la caméra sur une balançoire créant une dilatation de l’image ou quand le protagoniste pousse un bord de l’image pour briser le quatrième mur et que des raies blanches apparaissent sur le côté opposé pour signifier un décalage de bobine…
1er film réussi pour ce jeune réalisateur talentueux et passionné. On ne peut qu’applaudir et encourager l’ambition de cette équipe formidable... Bravo à tous !
Adapter de la célèbre BD Marvel comme Iron Man, Spider-Man, Hulk, X-Men... Ce film est un très bon divertissement, rythmer, les effets spéciaux sont réussis et les scènes d’action sont vraiment bien réalisé. Wesley Snipes est excellent dans le rôle de Blade sans oublier le reste du casting : Kris Kristofferson, Stephen Dorff, N’Bushe Wright, Donal Logue ou encore Udo Kier.
Un western particulièrement décevant : certes le sujet est intéressant (le déracinement, le choc des cultures), quelques scènes sont émouvantes (la détresse des parents, "la boite à musique"), mais le tout suscite l'ennui. L'interprétation de James Stewart en aventurier cynique et de Richard Widmark en militaire zélé, transparente et sans conviction chez l'un comme chez l'autre, n'arrange pas les choses.
encore un film, un de plus! avec cuba gooding jr qui saute la case cinéma pour se retrouver en dvd, film nul sans auncu intérêt, ennuyeux du début à la fin, dommage que cet écellent acteur se contente de jouer dans de tels navets, le fait-il pour l'amour de l'art ou alors juste pour le fric?!
Un chef d'oeuvre d'action et de lyrisme, d'une violence inouïe mais d'une grande esthétique.
L'interpretation est bonne (j'ai bien aimé Christofer Walken), la mise en scène aussi, mais hélas le scénario n'est pas terrible, rien d'original excepté le filon "pompe funèbre" assez classique. On s'ennuie vraiment surtout les 45 premières minutes, après c'est moins pire mais ça décolle pas excepté la scène dans la maison vers la fin qui est une des seules qui m'a plu.
Du Antonioni Iranien. Faux aimer, moi ca passe pas ...
Je viens de le revoir pour la deuxième fois, et pour moi ce long-métrage est une pure réussite. 'L'Affaire Josey Aimes' est un film qui traire d'un sujet délicat pour certain personnages ; heureusement, Niki Caro parvient à rendre l'histoire réellement touchante sans jamais tomber dans le mélodrame. Le casting est bon, particulièrement Charlize Theron qui porte le film sur ses épaules (son interprétation est juste, elle prouve encore une fois que c'est une grande actrice). Bref, à mes yeux c'est un beau long-métrage, et il doit être visionné par un grand nombre de personne car le sujet est malheureusement encore d'actualité ! A voir.
C'est vraiment regrettable car ce film avait du potentiel. Une réel ambiance s'installe, une sorte de noirceur, tout le long du film ; aidée il faut bien le dire par les nombreuses (trop) longueurs. Finalement le scénario est très inconsistant et au bout d'une demi-heure on sait très bien où le film va nous emmener, mais on n'y va toujours pas. La seule chose qui nous fait tenir finalement c'est la prestation de Catherine Frot et de Wladimir Yordanoff, souvent juste pour la première, tout le temps pour le second malgré peu d'apparition. Sandrine Bonnaire quant à elle devrait vivement songer à reprendre des cours de comédie, car là, on est vraiment loin du compte. Bref de bons acteurs sont là et nous font avaler la pilule d'un film trop long vis à vis de son scénario. La transposition en un moyen-métrage aurait probablement abouti à un petit bijou. Ensuite la mise en scène est parfois poussive au possible. Quelle idée par exemple de faire un traveling vertical à un des moments clé du film lorsque, à la fin du film, Bonnaire parle à son mari dans la piscine. C'est bien simple, c'est du grand n'importe quoi ! Quant à l'histoire en elle-même, cousue d'invraisemblances, on a peine à y adhérer, et je pense que le pauvre réal, lui aussi ! En effet Nebbou, visiblement pas à l'aise à la fin de son montage (et on n'y serrait à moins) se sent obligé d'incruster à la fin de son film "inspiré d'une histoire vraie" comme pour nous dire : "sisi, vous n'y croyez pas, moi non plus, mais c'est possible". Bref, ne nous moquons pas du monde.
Je ne suis pas un connaisseur du cinéma muet, j'en ai vu quelques-uns mais "Nosferatu" est celui qui m'a subjugué. Tout d'abord, la mise en scène, primordiale dans ce genre étant donné que les scénarios sont souvent réduits au plus simple à cause des dialogues qui ne peuvent être effecutés. Et bien, cette mise en scène est superbe: elle capte parfaitement l'ambiance du film grâce à de mâitres plans (qu'ils soient d'ensemble ou rapprochés), une direction d'acteurs parfaite (rien n'a été laissé au hasard), une photo étonnate et une musique géniale. Avec peu de moyens, Murnau signe donc une oeuvre importante et impressionnante de modernité. Essentiel pour comprendre les techniques de base du cinéma. Un film transcendant!
Cette suite est moins bien que le 1, mais il est plutôt bien, d'ailleurs, c'est à voir pour les fans de gadget.
Un sacré drame dont on ne veut pas de cette fin si dure. Des dialogues superbes surtout avec ces quelques accents à couper au couteau. Un échafaudage sur tout le long du film pour se sortir de cette misère sociale et psychologique, nous dresse le portrait de ces villes du nord aux briquettes persistantes, à l'avenir compliqué. Surtout, et c'est là, l'adresse du scénario, d'être capable de montrer un quotidien monotone sans nous ennuyer. La surprise justement de ce scénario monte crescendo, nous accroche et nous scotch. Claude Semal ressort de l'ensemble mais tous, jouent très bien. 4/5 sans contestation !!!
Le premier grand film du grand réalisateur anglais Michael Powell ! L'excellent scénario de Emeric Pressburger est admirablement servi par la réalisation sans faille et extremement bien rythmé de Michael Powell, de plus tourné le film est tourné dans des décors naturels ce qui le rend plus authentique. Autre grand mérite de Michael Powell, il évite la propagande débilisante pour nous montrer le groupe de nazis fugitifs comme des êtres humains et non pas comme des monstres sans personnalités. Le film est aussi admirablement servi par une brillante distribution, Eric Portman est excellent en nazi glaçial tout comme Niall MacGinnis dans un rôle de nazi plus humain, Anton Walbrook n'a jamais été aussi charismatique dans ce rôle de chef de communauté, Leslie Howard est très convaincant dans le rôle d'un ethnologue pragmatique tout comme Raymond Massey dans le rôle d'un soldat déserteur. A noter en plus une curiosité, Laurence Olivier plutôt convaincant et inhabituel dans le rôle d'un trappeur canadien.
Les égouts de Paris,ça craint. Une histoire de spéléologie clandestine dans les catacombes qui vire au drame,on pense tout de suite à "The descent",ce dernier reprend le concept de la spéléologie,mais cette fois,nous sommes en plein Paris,et quel cadre original que les catacombes de Paris pour un film,car dès le début,la peur et l'ambiance pesante se font ressentir. Je tiens à dire que je n'ai pas été aussi angoissé devant un film depuis longtemps,sursauts et sueurs froides au rendez-vous. Les sons et bruitages à eux-seuls font peur. Les acteurs sont plutôt doués. La BO est bonne,sauf la musique de générique,pas du tout dans l'ambiance du film. La fin est trop bâclée,je ne spoile pas. Les effets sont beaux,du moins dans le noir. Plusieurs phénomènes restent inexpliqués,dommage. Question sang et tripaille,rien à signaler,un peu de sang,rien de choquant. À voir si aimez passer à deux doigts de la crise cardiaque,excellent niveau peur viscérale et angoisse.
Uwe Boll. Voilà. Tout est dit. Uwe Boll fut le papa de bons films, parmi ceux qui auront bercé nos enfances de tueurs psychopathes sociopathes en devenir, mais Uwe Boll a perdu de sa fraîcheur, à l'image de ses zombies vampires ou non qu'il met en scène d'une manière extrêmement inégale d'un film à l'autre... Bloodrayne: The third Reich, bien sûr, s'il faut s'attendre au pire avec un titre tiré par les cheveux de l'excès, il ne faut toutefois pas l'excuser de l'impensable produit de tout ce qui se fait de mauvais. En terme de mise en scène, on reste pantois, en terme de jeu, on trépigne. La catastrophe forme un tout. Rien ne sauve la bobine. Le film est fauché. Sans argent certes mais fauché aux pieds aussi. A tel point que Uwe Boll, ou peut-être l'extra-terrestre handicapé mental qui aurait pris possession de son corps, s'évertue à injecter dans son chef d'œuvre une scène saphique même pas voyeuse pour un pénis, mmh, pour un penny, pardon. On rêve éveillé. Concluons fermement: le film n'a aucun intérêt.
Magnifique!Un bon film humoristique à la française.Bernerd Menèz en grande forme.Le style de Robert Lamoureux toujours appréciable.
C'est quoi ce truc? Non mais franchement, je crois que j'avais jamais vu un film d'une telle niaiserie. L'héroïne principale est d'une débilité impressionnante, elle ne cesse de glousser, de caqueter et de raconter des conneries tout le long du film, d'ailleurs sans scénario, durant lequel il ne se passe strictement rien d'intéressant, et qui est une sorte d'enchaînement de scènes décousues et dépourvues de lien. Et ce navet est encensé par les professionnels de la critique (!!) C'est à n'y rien comprendre.
Un film très ennuyant, j'arrive pas à me souvenir de quelque chose d'intéressant et l'humour est enfantin. Je pensais que c'était de woody allen et je m'étais dit que ça devait être sa mauvaise passe...
Vu en avant première. Énorme claque avec ce film qui réuni tous les ingrédients que j’aime. De rythme, de l’humour, légèrement décalé et une vrai histoire morale. Extraordinaire !!
avec la moitié des acteurs du coeur des hommes le film ne pouvait être que bien,de l'humour une histoire simple qui nous fait passer un moment agréable. à découvrir.