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un film écrit par l'écrivain Barry Hines. dans Threads, on voit les gens s'aimer, s'engueuler en famille et faire grève, dans le contexte de la guerre froide, puis, d'escalade belliciste en provocation, une pluie de bombes atomiques est jetée sur l'Angleterre. ça parle de la société, des gens, de la guerre, de la désolation et du désespoir, des réflexes de survie, des manières de continuer, et ça ressemble aux histoires de Richard Matheson. c'est un chef d'oeuvre inattendu pour moi. très documenté, avec un sens impitoyable du montage et des images suggérées. rugueux, extrêmement glaçant, direct, intime. j'en suis ressorti encore un peu moins heureux, mais bon, c'est pour la beauté du cinéma.
Si vous cherchez un nouvel "Apocalypse now" ou "Platoon", passez votre chemin; Une multitude de clichés, un scénario que l'on devine dés la première minute, et des effets spéciaux axés uniquement vers le gore dégueu, de plus on a droit à une prière toute les 20 minutes. Si on vous l'offre à Noël; revendez le sans même le déballer. Pour un bon film de guerre, outre les 2 cultissimes cités plus haut, il y a "Casualties of war" avec Mickaël J Fox, ou l'exeptionnel "Full metal jacket" de Kubrik...
Nullité,nullissime,même pas envie de développer. Le début pouvait laisser penser que peut être,mais au bout de 20mn ça ne va nulle part,et puis après c'est encore pire. Le réalisateur veut refaire le coup de The Wicker Man,raté.
etant fan de rock pop anglo saxonne j'ai pris mon pieds tout ce qu'il écoute et fait référence musicalement , je les ai tous trop fort ce film entre rupture et musique sur fond de rock pop , le casting est parfait John Cusack est vraiment excellent en vendeur de disques fauché et Jack Black hilarant j'vais comme lui travaillé y a longtemps dans un petit disquaire comme new rose sur paris et je venais à chaque fois faire chier le patron ha la bonne époque Tim Robbins a un personnage antipathique mais génial avec queue de cheval à la steven seagal lol c’est une vrai réussite et pourtant c'est une comédie romantique super bien orchestré par Frears
"L'arnaque" est une réussite grâce à un scénario béton et prenant, des acteurs plein de vigueur et charismatiques, un rythme soutenu et une mise en scène appliqués, une réalisation soignée et récompensée (costumes, musique).
Un film unique en émotions particulières, d'une finesse sans égale. Digne d'un roman de Jane AUSTIN, ou d'un drame Cornélien, le dilemme de Shira n'aura que Pascal pour la sauver: le coeur a ses raisons que le raison ne connait pas toujours, mais que même la religion se doit de ne pas ignorer. Du devoir au désir, le chemin est des fois tortueux et doit prendre la route que le deuil a pris pour aller jusqu'au mariage...
Si vous êtes insomniaque et que même Derrick ne peut plus rien pour vous, regardez l'inspecteur Klute. Un film d'une lenteur extrême où même la musique est ennuyeuse. En résumé, un film nul.
Film très noir sur l'Afrique du Sud (l'envers du décor dépeint par Invictus : la nation arc en ciel) en ce qui concerne l'avenir des Blancs dans ce pays. C’est un film sur la soumission à des règles non écrites mais qui existent de fait . Chacun obéit à la culture qui lui est propre indépendamment de la morale. Dans les campagnes les blancs vivent à côté des noirs soit enfermés dans des fermes bunker, soit à leur merci, tout juste tolérés. Malkovich le personnage principal du film n'est pas tout blanc, torturé par ses contradictions et par ce qu'il découvre en allant voir sa fille qui vit dans une ferme isolée. La force de ce film provient de son imprévisibilité qui nous fait craindre à chaque moment le pire, de son intransigeance et, surtout, de son sens de l'espace qui magnifie les paysages et apaise quand la tension est trop grande Dommage que ce film soit sorti presque en catimini. 5 salles dans Paris et il est presque impossible de le voir en province. Film pour ceux qui ont envie de voir une autre réalité que le discours officiel.
Un "Brain dead" à ne surtout pas confondre avec le fabuleux "Braindead" de Peter Jackson ! J'ai vu ce "Brain dead" il y a de cela pas mal d'années sur Canal Plus, le moins qu'on puisse dire, c'est qu'il ne m'a pas laissé un souvenir impérissable... Malgré la présence au casting de Bill Pullman et de Bill Paxton, je m'étais il me semble ennuyé. Ne mettre qu'une étoile est cependant assez subjectif car il faudrait que je le revoie.
c'est d'un vide...sidéral! au secours! je ne me suis même pas endormi, mais j'étais furieux que l'on se moque du spectateur! j'aurais mieux fait de m'acheter un sandwich à l'huile de foie de morue!!!
Chef d'oeuvre.
Mon dieu mais quel navet,mais quel navet!!!!! Les 2 heros du film sont 2 poilus. Chuck norris et le claibard. Tout est naze dans ce film,et ce qui est censer faire rire,bah ça donne plutot envie de dormir qu'autre chose. Et ne parlont pas du jeu d'acteur du vieux chuck,completement depasser.Le toutou joue mieux que lui.Et que dire de ses performances de karaté,bah le néant,il a du mal a lever la patte le vieux chuck,et comme dab il est doublé a toute les scenes des que cela commence un petit peu a etre serieux. Film a eviter.
Quel navet ! Faut qu'il arrete, Guediguian ! Il a toujours pas compris comment ça marche, le cinema… Et pourtant il s'acharne… Affligeant.
J'ai vu ce film sur C8, en 2018. Il a aussi pour titre : liaison obscure. Je le classerai dans les genres suspens et drame psychiatrique. Les personnages sont surtout féminins. Et c'est l'occasion de retrouver l'actrice qui a joué dans la série docteur house. Au début du générique, il est écrit : basé sur une histoire vraie et en fin de générique, c'est bien mentionné que le nom des personnages et des lieux ont changé pour protéger. Le scénario est basé sur un écrit de Marie Brenner. Au fur et à mesure, que le film avance, le spectateur entre de plus en plus dans la tête du personnage. Flashback et encore du flashback. Tout au long du film, le spectateur se demande si l'histoire que raconte l'accusée est vraie ou pas. Je donne 5 étoiles pour le suspens et le jeu des actrices.
Un très bon western de Jacques Tourneur avec l'excellent Joel McCrea. Film assez court (1H18), mais sans temps morts. Efficace.
« Ce film est une démarche en réaction à notre époque ou l’art moderne est choquant sans justification » a déclaré le réalisateur David Lowe. Ce qui est choquant dans cette adaptation de trois célèbres morceaux de Prokofiev -Pierre et le Loup, Roméo et Juliette et le Bûcher d’Hiver- c’est l’incroyable lourdeur de la mise en scène. La où il aurait fallu de la simplicité, Lowe multiplie à répétition les gros plans, zooms et autres effets spéciaux. Le tout sans le moindre second degré qui pourrait justifier cette surenchère visuelle. Finalement cette « épopée musicale » est moins poétique qu’un épisode de Dragon Ball Z. Prokofiev s’en retournerait dans sa tombe.
Très belle adaptation des petits livres dont ma fille de 5 ans est fan. Le dessin animé passe très vite, même si l intrigue reste simple, chacun accroche grands ou petits
Mauvais film. Un scénario cousu de gros fil blanc, sans tête ni queue. On démarre sur une fable intemporelle assez classique (toutefois longue, ennuyeuse et sombre), on passe par un conte champêtre à la Miyazaki (mais nous n'avons ici qu'une pâle copie), pour enfin terminer sur un festival d'âneries steampunk assaisonnées à la sauce écolo. Entre chaque chapitre, des sortes de délires oniriques (rêves du protagoniste? mauvais trip de LSD? Nul ne le saura....) qui ont terrorisé mon fils de 6 ans. Grosse déception.
Agora tourne parfaitement au pathétique la bêtise humaine au nom de la religion. Et forcément, comme certains péplums, le film est un spectacle grandiose pour ses décors et costumes scintillants, et forcément audacieux pour sa reconstitution historique (toujours, quand c'est bien fait en plus d'être crédible).Le destin et la fin injusted'Hypatie d'Alexandrie nous est racontée (peut-être trop rapidement même en 2h pourtant...) avec un grain d'émotion, mais force est de constater que certains passages (de morales religieuses et de théories philosophiques futiles), affaiblissent le film et le rendent moins passionnant.
Florence Arrigoni Neri a vécu une quinzaine d'années à cheval entre Paris et Dakar avec son compagnon sénégalais. À la mort de celui-ci, elle retourne au Sénégal pour y filmer le temps qui passe, l'impermanence des choses et des êtres. À rebours d'un documentaire de cartes postales aux étapes obligées (l'île de Gorée, le cap Manuel, le phare des Mamelles, la place de l'Indépendance...) elle dresse une cartographie personnelle de Dakar. Si personnelle qu'elle peine à la faire partager aux spectateurs, même à ceux qui y auraient vécu. Ce documentaire confidentiel est sorti le 6 janvier dans une seule salle parisienne, l'Espace Saint-Michel, où il partageait l'affiche avec d'autres films. Tout au plus aura-t-il été vu en première semaine par 400 personnes. En d'autres termes à chaque spectateur qui est allé voir "Dakar, ta nostalgie" 100.000 sont allés voir Star Wars VII. On ne saurait leur donner tort.
Même si on se doute de la fin rien qu'en regardant le titre du film, on est véritablement happé par ce suspense qui monte crescendo, on suit en parallèle les dernières heures de ce condamné qui s'apprête à être exécuté, et l'enquête du journaliste censé recueillir ses derniers sentiments, mais qui découvre une faille dans cette condamnation. Les scènes en prison sont proprement déchirantes avec ce condamné qui dit adieu à ses proches, mais parallèlement Clint campe un personnage haut en couleurs de séducteur (peu crédible au vu de son âge!) alcoolique, et les seconds rôles sont particulièrement croustillants (James Woods, un talent d'acteur incroyable mais sous-utilisé tout au long de sa carrière) pour au final un thriller qui vaut largement le détour.
Le chef d'oeuvre absolu d'Howard Hawks, avec une distribution du tonnerre, des paysages fabuleux, un John Wayn inédie et un scénario d'une incroyable originalité. Un éxellent film d'aventure!!!!
Premier film de Ken Loach et déjà on retrouve ses thèmes de prédilection : la misère sociale, le chômage, le mal de vivre...Malheureusement ici la monotonie de l'héroine et les longueurs indéniables nuisent vraiment au film ! On s'ennuie vite, c'est répétitif et on ressort avec un avis un peu mitigé ! Début d'une immense carrière certes mais pas son plus grand chef d'oeuvre ! Reste la B.O de Donovan !
Une fable édifiante et drôle à la fois sur l'un des plus gros fiascos policiers des dernières années! L'engagement sincère de ces militants de la première heure pour la défense de l'intérêt public est soigneusement restitué, dans un film engagé et drôle . On en sort ragaillardi et déterminé ! Vive la sociale !
Une série B d'épouvantes des années 60(s) pas trés prenante à défaut de délier l'intrigue trop rapidement qui a pour cause de laisser tomber le spectateur dans l'ennui. "Crimes au musée des horreurs" a trés mal vieilli cela ce ressent sur la copie, l'image est souvent saturée ou alors des couleurs sont trop accentués au déplaisir du spectateur. Le film n'est pas formidable non plus du point de la mise en scène. La caméra est immobile et se contente d'enregistrer les dialogues qui sont pour le moins pas débiles du tout. Ce qui fait surtout plonger ce film dans la déplaisance est le jeu d'acteur assez mauvais de la plupart des protagonistes. Choisissant la facilité des grimaces ou autres expressions outrancières, leurs jeux se limite a de simple exclamation pas convaincantes qui finissent par agacer. Raté a tout les niveaux, même l'intrigue, je met une étoile pour le premier quart d'heure qui posait un suspense qui s'annoncait pourtant reussi.
« Elle est folle…Il est fou d’elle », telle est l’accroche du film. Effectivement, c’est bien de la folie dont il est question dans le film. D’ailleurs, le cadre n’est autre qu’un hôpital psychiatrique où une jeune femme, Young-goon, est internée car persuadée d’être un cyborg. Elle en est certaine, au point de dialoguer avec les distributeurs de boissons et les néons…Le problème est (principalement) qu’elle refuse de s’alimenter autrement qu’avec des piles…Alors en danger de mort, Il-Soon, un autre jeune homme interné, va tenter de l’aider. Commence ainsi « une folle histoire d’amour ». N’étant pas vraiment fou du cinéma Asiatique, je me suis tout de même laissé convaincre par ce petit film sortant tout droit de l’imaginaire déjanté de Park Chan-Wook. Il est vrai que ce genre de cinéma débarque à grand coup de pompe sur le territoire Français, mais à part quelques productions, telles que « Ring », « La mort sur la ligne », « Dark Water », « Ju-On », « Histoires de fantômes chinois », « Nouvelle Cuisine »…J’adhère très peu à leur univers barré. Il faut dire que « The host » m’a profondément freiné dans ma démarche de découvrir ce cinéma. On peut même dire que j’étais fou de rage à la sortie de la projection. Bref, « Je suis un Cyborg » est un film particulièrement original. Très inspiré de l’univers de Tim Burton, nous explique le réalisateur, il séduit, étonne, divertis, nous touche… Il devrait enthousiasmer, autant qu’il pourrait agacer. C’est sur que les personnes totalement hermétiques au délire, à l’excentricité…ne peuvent adhérer à cette œuvre totalement folle. Si vous êtes prêt à passer un moment de pur divertissement, ce film de taré est pour vous. Il mérite une bonne petite carrière…Même s’il est un peu condamné par ces 8 copies en France ! Un petit rayon de fraîcheur dans une année cinématographique bien triste…
L'idèe de cette thèmathique est d'un point de vue tout à fait personnel parce que Anne-Marie Etienne avait accompagnè sa maman dans la fin de son parcours! Du coup, la rèalisatrice de "Si c'ètait lui..." avait envie de faire un film pour dire que la vieillesse n'est pas toujours un naufrage! Ce qui fait que ça n'en est pas un, c'est le lien! Le lien aux autres, le lien avec les gens qui continuent à donner ou à vous donner! Et ce n'est pas forcèment la famille de sang! Dans "Sous le figuier", le personnage que joue Gisèle Casadesus va passer un ètè de sa vie avec des gens qui ne sont pas de sa famille! Cet ètè là va les rèunir et va leur permettre de faire un chemin ensemble pendant lequel ils vont se donner beaucoup et c'est pour cela qu'on imagine que le jour où Selma partira, elle pourra le faire en toute sèrènitè! Pour une histoire aussi forte, il fallait Gisèle Casadesus! Quel dommage que le film soit aussi mèdiocre et bourrè de clichès! Même Anne Consigny est mauvaise! Le figuier est loin d'être percutant et l'on ne retient que quelques belles rèpliques, avec toutefois des clins d'oeil faits au cinèma de Hackford ("White Nights") et Eastwood ("The Bridges of Madison County"). Seule la fin est à peu près bien grâce à la lumineuse Casadesus...
: Un film d’action futuriste bourré d’humour tout simplement é-nor-me !! Le scénario vaut pas deux clous, les scènes d’action sont abracadabrantesques, mais c’est ça qui est bon ! Avec un acteur de la classe de Stallone, les défauts se changent bien vite en qualités, et on prend un plaisir coupable non dissimulé à voir notre Monsieur Muscle tout péter dans un monde où y’a plus que des p’tites lopettes !
Les personnages sont attachants pour servir un bon scénario entre docu et thriller. Pas de patos, mais de la tendresse malgré le sujet bien réel du chômage des diplômés d’origine Afrique du Nord.
La série animée est déjà en soi une aberration de nullité, de dessins moches, de personnages aussi charismatiques que des balais à manche. Et que dire de l'intrigue, parcourir le monde en attrapant des créatures innocentes en les obligeant a s’entre-tuer est affligeant de stupidité et limite malsain, mais ce film a réussi a faire mieux en ayant le culot de nous sortir une morale trouvée à la dernière minute que se battre c'est mal sans blague, et ensuite pouf ellipse on a tout oublié et fait comme si rien ne c'était passé, on reprend notre train-train quotidien quelle abjecte hypocrisie, et la cerise sur le pompon, la mort du héro (si on peux l' appeler ainsi) qui ressuscite par la pensée de tous les pokémon réunis, on frise le zéro absolu de cliché plus débile en a en crever...
Film long et ennuyeux, dont il n'y a pas grand chose à retenir.
Magistralement ignoble. Un film pour se suicider entre amis.
Étant inconditionnel de la musique de Vitalic , je me suis dit que j'allais passer un bon moment. Que Nenni! Je n'avais pas le souvenir de m'être autant ennuyé devant un film depuis très longtemps. Le film est complètement inconséquent , c'est une sorte de happening sans queue ni tête du début à la fin,avec une histoire qu'on pourrit raconter en une trentaine de secondes. Sans le moindre intérêt. A aller voir s'il pleut des cordes et si le cinéma est le seul endroit abrité. Prévoir un jeu de solitaire , ou emmener son tricot , sinon vous risquez de trouver ça vraiment très très , très long.
De la pur daube, difficile de trouver mieux ! Les seules raisons de voir ce films ce sont le prix des voitures et le cul des nanas.
1h15 de niaiseries en continues !!
Un film réaliste et efficace. L'histoire d'un avocat lambda à la recherche de la fortune après avoir souffert de la pauvreté et de l'élitisme de la profession. Pourtant, le basculement de l'homme est hyper bien réalisé. On a à faire un homme qui défend le régime militaire, qui défend des valeurs traditionnelles en réponse à tous ses efforts réalisés pour devenir avocat. Pourtant, le film met bien en lumière la différence entre les paroles et la réalité quand elle vous frappe personnellement. Son discours conservateur ne tiendra pas à l'effroyable injustice du régime qui affecte directement son "monde" pour la première fois. Et le fait qu'il soit avocat, le met vraiment face à ce choix, à cette confrontation entre ce que l'avocat qu'il est et ce que l'injustice le pousse à être.
humour, tristesse, nostalgie, reflexion...un film qui fait ressentir tous ces sentiments en même temps. Seulement diffuser dans 29 salles en france, je trouve ca peu!Des fois on se demande si leur but est de laisser les gens dans la bêtises en leur faisant juste découvrir les autres "James Bond" et compagnie... Ce film est tout simplement un vrai petit bijou comme on aimerait en voir plus souvent!!!
Il faut d'abord accepter de voir un film ringard de soi-disant science fiction. Malgré cela, la réalisation est sérieuse, surtout au début, l'intrigue est classique, un peuple sous-terre, des monstres esclaves qui vont se révolter, les archéologues, deux d'entre eux au moins, vont en réchapper. Le ridicule vient surtout avec les décors, les costumes, le langage même des différens êtres, et le scénario très prévisible. C'est pas trop long, et on rigole un bon coup.
J'ai été voir ce film dans le cadre de "collège au cinéma",mais qu'est-ce qui leur prend à la fin?Ce film est absolument sans intêret car nous faire voir un enfant battu ne fait pas vraiment parti du programme scolaire voyez-vous?J'EN AI MARRE DE CES FILMS TOUS PLUS NULS LES UNS QUE LES AUTRES!
Ce n'est pas un film mais juste une course poursuite feu d'artifice de 2h. Prenez-en 5 min au hasard, faites une boucle et vous aurez le film entier. Vrooom vroom... un gentil, bim bam boom, vroom vroom, des bombasses, vroom vroom, boom des méchants... et ainsi de suite. Même les actions sont répétées, il doit y avoir une dizaine de plans avec un gars qui s'élance d'un véhicule à l'assaut d'un autre avec une (ou deux) lances explosives à la main. Une bonne trentaine de plans où le pilote se décide à appuyer plus fort sur l'accélérateur, ou qu'il découvre une vitesse plus rapide qu'il n'avait pas encore pensé à utiliser. Comme souvent les distances entre véhicules sont aléatoires. On voit un poursuivant se rapprocher rapidement du leader, gros plan sur le leader, deux héros s'y affrontent, quelques plans plus tard le poursuivant est toujours à la même distance, toujours en train de se rapprocher aussi vite... c'est usant. Bref, un navet incohérent sans la moindre intrigue, sans aucune finesse. Pourtant la découverte de l'univers dans les 5 premières minutes annonçait quelque chose de sympa. Je mets une étoile car les décors, les véhicules et l'univers en général sont superbes, la palette de couleur bien trouvée, les trucages réussis et les nanas super mignonnes,
Voilà un bel exemple que d avoir un bon casting ne sert à rien si le réalisateur ne sait pas comment s en servir...on a un degré de crédibilité quasi nul , des meurtres improbables voir ridicule , mal ou surjoué et tout ça pour un final que l on devine assez vite. Non vraiment ne perdez pas votre temps avec ce navet.
Un film tchèque de Jiří Krejčík réalisé en 1960. Un film exceptionnel et très émouvant que j'aimerais beaucoup pouvoir revoir... Malheureusement, ce film n'est que très rarement programmé, même dans les ciné-clubs. JDGH
collectionneur passionné sur MAYA depuis la grande époque où je ne le loupais jamais le samedi après-midi sur TF1 et où je buvais mon petit-déjeuner dans un bol MAYA, je suis constamment à la recherche de mes objets d’époque manquants.. j’ai même un lot de doubles sur le bon coin qui ne part pas : aucun client.. j’ai juste 1 ou 2 DVD de la nouvelle version à laquelle j’accroche peu mais j’avais bien aimé le premier film en 2014 qui avait marché avec 1 million d‘entrées et j’ai bien aimé aussi cette suite fraiche avec une épouvantable peste qui ne recule devant rien pour se débarrasser de MAYA ! ça va très loin !Elle la harcèle et la persécute, ce que je connais trop bien sur Internet avec toutes sortes de malades que j'ai croisé ! Vu le très peu de pub – pleins de personne ne savent même pas qu’un film est sorti- en plein cœur de l’été, je suis sûr qu’il ne va pas marcher.. Jennifer que je n’aime pas, avait fait un super boulot pour le premier film et c’est aussi bien pour la suite ! j’étais énervé qu’il n’y ait pas la chanson dans le générique final reprise très fidèle de l’original – qu’il n’y a jamais sur la série de TF1 diffusée à 6-7H du matin ! mais si, il faut laisser passer la nouvelle chanson sans intérêt « Maya Maya » chantée par une inconnue et ensuite, le générique revient comme dans la premier film ! j’ai éclaté en larmes devant ! Jennifer, fan qui jouait sur une marelle MAYA dans son école enfant, chante de façon très respectueuse et l’orchestration bien que plus rapide est très proche et fidèle ! C'est toute mon enfance qui ressurgissait et vous savez que c'est ce qui me donne la force de vivre et surmonter les épreuves! !
Un des meilleurs films que j'ai pu voir, à voir et à revoir sans aucune modération !
la lutte pour la liberté sous toutes ses formes, ainsi qu'une critique des peines et du milieu de la justice pas toujours inattendue. Grandiose.
Tout d'abord, ce documentaire montre l'injustice réelle qui existe dans l'industrie musicale. D'un côté, on a The Brian Jonestown Massacre, menés par le génial Anton Newcombe, qui ont sortis 19 albums (en comptant les lives) et 7 Eps en une vingtaine d'année, sans grosse maison de disque. Dans le groupe, on retrouve de nombreux musiciens talentueux (Y compris le jeune Peter Hayes, qui a depuis explosé avec son Black Rebel Motorcycle Club), et des tas de personnalités... Bref, pour résumer, The Brian Jonestown Massacre est le groupe de rock parfait : Un leader charismatique, un groupe très productif, un nom original et facile à retenir, des scandales toutes les deux minutes... Et de l'autre côté, il y a les Dandy Warhols : Beaucoup moins productifs (8 albums et 6 EP en vingt ans), aidés par une grosse maison de disque, proche d'artistes à la mode (David LaChapelle, qui réalise un de leurs clips, et qui a bossé pour Jennifer Lopez/Britney Spears et Christina Aguilera depuis), bien moins intéressants, et surtout plus intéressés par la célébrité (Sans parler de l'apparence et du fric) que par la musique en elle-même. D'un côté, un bon groupe de pop, de l'autre les dignes héritiers de Syd Barrett. Certains semblent avoir trouvé ce documentaire très dur envers Anton Newcombe, le leader des BJM, mais en réalité c'est tout le contraire : Il en est le héros, à la fois effrayant et fascinant. Newcombe finira sûrement par rejoindre la longue liste des artistes qui n'ont pas connu le succès, mais que l'histoire retiendra, tels que Phil Ochs et Nick Drake...