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Un véritable enfer que de regarder ce film! Prétentieux, sans rhytme, on se demande ce que vient faire un si bon casting dans cette réalisation.
Un scénario superficiel ou tout est prévisible, aucune surprise. L'ensemble des personnages sont complètement clichés.
Très déçu puisqu'après avoir vu 2 merveilles de Julio Medem (Lucia y el sexo, La pelote basque), je m'attendais à en trouvé une troisième. Et non; je ne suis pas du tout arrivé à rentré dans ce film qui m'a à peine effleuré. Malgré une idée originale assez intéressante, seule la performance de Emma Suárez (et Maria Barranco en deuxième ligne) m'a plû. Avec Nancho Novo par contre je n'arrive pas du tout à accrocher.
Gérard Oury et Louis de Funès, c’est un duo qui marche. D’un côté, un excellent réalisateur, qui a conscience que le film se doit d’être léger et drôle, et de l’autre un excellent acteur de comédie qui arrive à être crédible dans tous ses rôles. Le résultat est donc comme on l’attend : génial. 4/5
OK, je conçois qu’en 1930 ce film ait pu rencontrer ce succès. Mais bon, franchement, aujourd’hui, il est pour moi totalement irregardable. Deux heures d’une tragédie finalement bien classique menée avec les méthodes de l’époque, c'est-à-dire avec lenteur et gros sabots. Alors oui, je conçois que parler de gros sabots au regard des codes de l’époque c’est totalement anachronique. Mais bon, moi je suis un spectateur du XXIe siècle, et ma sensibilité a malheureusement été façonnée par ce siècle là. Donc, qu’on le regarde parce que c’est un classique, why not. Mais franchement, à mes yeux c’est vraiment pour zèle culturel plutôt que pour le plaisir car, à mes yeux, voir ou ne pas voir « l’Ange bleu » ne change en définitive rien à ma vision du cinéma.
Sujet délicat que les rapports mère-fille traité avec beaucoup de sensibilité par Alexandra Robert et admirablement interprété par Denise Dodet . A découvrir absolument
J’ai été émerveillé par ce magnifique documentaire, dans lequel l’être humain retrouve une vraie place d’être et non de consommateur. Bravo pour ce minutieux travail d’interviews auprès de toutes ces personnes. Ce reportage me donne de l’espoir pour la suite, pour les générations futures. Un grand merci à toutes les personnes qui ont contribué à l’élaboration de ce film.
Je comprend pas les notes le film est bien,pour savoir pourquoi ils ont fait une suite allez voir le film.c'est vrai qu'il fait moins peur mais c'est parce qu'on connait par coeur ring et qu'on ne peux plus etre effrayer mais ce film est bon et ne merite pas une note aussi basse et je vais rien spoiler,juste vous dire comme samara dit ça ne terminera jamais
Vraiment une énorme déception. Il ne se passe rien dans ce film. J'ai eu du mal à le dénicher, et quand j'ai fini par le lancer, impatient, et par constater au fur et à mesure l'étendue des dégâts, ma déception n'a été que plus grande. Plus ça avance, plus on se dit que ça va décoller, qu'il va se passer quelque chose, que la fameuse "réaction en chaine" annoncée va se mettre en route. Pas du tout. C'est une sorte de huit clos entrecoupé de minuscules scènes de course poursuite (parfaitement inutiles), qu'on voit d'ailleurs dans leur intégralité dans la bande annonce. Idem pour la bande originale : un morceau est excellent, c'est celui qu'on entend dans la bande annonce (le morceau "The Beast"), le reste de la bande originale n'est que des nappes sonores arythmiques particulièrement ennuyeuses. Des scènes absurdes et sans intérêt : la scène du garage au début, la scène dans l'épicerie de nuit, la scène avec l'opératrice du téléphone... L'image est très belle. De magnifiques scènes bien filmées, des belles compositions... mais malheureusement un énorme déficit scénaristique et d'action. A éviter.
Enième adaptation (après celle de 1919) du roman éponyme de H.G. Wells (publié en 1901). Nathan Juran nous offre une adaptation fidèle du roman, mais qui n’en reste pas moins fauchée (rappelons tout de même que 4 ans plus tard, Stanley Kubrick réalisait le cultissime 2001, l'odyssée de l'espace - 1968. Lorsque l’on compare les deux films, on jurerait qu’il y a eu 30 voir 40 ans d’intervalle). Ici, l’adaptation ressemble plus à l’une des œuvres phares de Georges Méliès (Le voyage dans la lune - 1902) ou encore celle de Byron Haskin (Robinson Crusoe sur Mars - 1964) pour son côté kitsch et coloré. Signalons tout de même la présence de Ray Harryhausen aux SFX, offrant au film quelques trucages plus ou moins efficaces. Ajoutez à cela quelques costumes pittoresques, notamment pour représenter les Sélénites, des extra-terrestres à l’allure de fourmis géantes (interprété par des acteurs dans des déguisements insectoïdes peu convaincants). Les passionnés de fantastique et de science-fiction n’y verront que du feu devant ce sympathique (mais pas mémorable) divertissement.
"bananamaker" a bien résumé le film ... pas grand chose a rajouter, ce film se rapproche plus d'une parodie, ne vous fiez pas a l'affiche ! une étoile pour les bimbos présentes dans le film... :)
J'adore ce genre de vaudeville. Cette adaptation à une autre époque (années 60) est très réussie. C'est court, c'est percutant, c'est très divertissant et amusant. Je me suis régalée et j'ai bien rigolé. Excellent moment de détente agréable.
Aprés les deux super film de vengeance Old boy et Sympathy for mister vengeance, Park chan woo va cette fois sur la vengeance d'une femme.... qui est une super idée, de voir la féminité, devenir un être ayant dans sa tête et son ame le seul but de se venger, sa change que se soit des hommes. Ben finalement on tombe sur une film long et ennuyant, avec de mauvaise idée. Le réal tente de voir a travers le personnage principal si sa sert vraiment de se venger, et à quoi sa méne, une des seul bonne idée, mais tuer par le ryhme chiant du film, et donc pas mis en valeur. Dans old boy on trouvait une ambiance terriblement noir, sombre, ou la violence était constamment présente par ce que reflettait les image. Dans sympathy for mister vengeance, le film cache quelquechose de poétique, au couleur vive, ou la violence froide et visceral s'incrustai, ce qui crée quelque chose d'unique. Et ben dans Lady vengeance, je n'est pas trouver d'ambiance particuliere, sauf un petit peu la femme qui dégager par sa haine, son maquillage et sa veste en cuir noir un peu de noirceur...mais bof. Beaucoup moin prenant que ces deux freres, on a vite fait d'oublier ce film blanc comme neige, et de se revoir old boy^^.
Très bon film, plein d'humour, un Jack Black en pleine forme ! C'est un film à regarder en VO afin de comprendre toutes les subtilités !
Très déçu par l'extrême faiblesse du scénario. Le personnage principal est un vrai cliché du type au début gentil (voire mièvre), puis arrogant et égoïste (pour rester poli), puis gentil quand même à la fin. Le personnage d'Olivia est lisse comme une poire. Le début du film est certes plutôt enthousiasmant, mais très long. Ce n'est qu'après 45 min de film que l'on sait où doit en venir le héros, et le tout est réglé 20 min plus tardgrâce à un dîner et une pause clope.Les 45 dernières minutes du film sont interminables, pleines de redites, et le final ne tient même pas la promesse initiale de l'histoire.Le personnage de Félix et son rôle dans l'histoire ont déjà été vus et revus dans de nombreux films. Le personnage de Marc est juste transparent. C'est dommage car j'étais à la base ravi de voir une comédie fantastique française avec un concept aussi fort. Il y avait des gros moyens, un gros casting, un réal' qui fait de belles images. Mais je crois que concept a été complètement gâché par une histoire extrêmement faible. Pour finir je suis très surpris par les bonnes notes observées sur le site d'Allociné car le public que j'ai croisé en salle était à la fin de la séance beaucoup plus dubitatif que ça.
Si vous aimez l'idée que votre femme devienne une dépravée drogué alcoolique sans emploi et qu'en plus la morale final du film sois l'apologie de tout ça... Alors vous allez vous régaler.
Excellent film et bande-son. Comme toujours un charme fou, d'annie Girardot a Montand en passant par l'americaine Candice Bergen, du tres bon cinema
Un des films des plus nuls que j'ai vu !!! Mais quel navet ! Je suis parti au bout d'une demie-heure. Je le déconseille sauf à ceux qui aiment les films mous, sans parole, avec une musique horrible ! On se demande vraiment si Monica Bellucci joue dans ce film pour son côté acteur ou bien seulement pour montrer son corps....
Du trés grand cinéma. Musique, décors, acteurs, scénario, tout les conditions sont réunies pour faire un grand film. Un film qui donne a réfléchir et qui se raproche de ce que dit la bible : "l'homme domine l'homme a sont détriment".
Encore une exellente suite qui marque un tournant dans la saga.D'abord le film est plus court mais beaucoup plus ryhtmés que les précédents.Certaines scènes sont très émouvante notamment la mort de mickey et le dialogue entre Rocky et Adrian sur la plage !! Stallone et Rocky ne font qu'un !! " tu t'es embourgeoisé "comme dirait Mickey !! ce qui est également le cas de Stallone dans la vraie vie !!! Il est juste parfait .... De plus ,sa réalisation est parfaite,les combats sont splendides, très intenses et spectaculiares !! Et puis , il y a cette BO exceptionnel avec en tête le "eye of the tiger" !! juste culte ........
J'ai vraiment beaucoup aimé mais je ne sais pas expliqué pourquoi. Je trouve que ce film est une sorte d'OVNI du cinéma, c'est un film comme je n'en avais jamais vu avant, il sort totalement du lot. L'histoire est passionante toute en retenue, les acteurs sont géniaux et la réalisation intime, fine et pudique.
Film qui dont le thème se veut original mais c'est en fait le livre dont il est l'adaptation qui est bien écrit ; nuance ! En fait le film tient plus d'une love story adolescente de pourris gâtés que d'une vraie descente aux enfers. La promesse sexe+drogue+alcool n'étant pas tenue. On a plus le droit à une jeune fille pourrie gâtée qui se venge de la société et de ses parents (comme quoi l'intelligence n'est pas l'apanage de "Auteil Neuilly Passy") en se transformant en salope bourgeoise qui se doit d'"assumer". Mais le film reste soft et sans réelle prise de risque. Ce n'est qu'accumulation de scènes d'amour et de scène de "fêtes" où il n'y a pas grand chose de montrer. La vraie descente aux enfers du livre est ici effacée. Un film donc timide et bien loin de but avoué.
Bon là il faut s'arrêter, le temps est venu. J'avais beaucoup aimé les deux premières histoires, bien mieux réalisées et montées qu'ici. On sent le très petit budget, le tournage à la va vite et le ras-le-bol des personnes impliquées. Cela tombe bien puisque le spectateur lui aussi en a ras-le-bol!
Ce film est plus que moyen. Je n'ai pas peur de le dire, meme si je suis un inconditionnel d'Eric et Ramzy (Spécial dédicace à la sitcom "H" et le génialissime "La tour Montparnasse Infernal"). Je n'aurais ris aux larmes qu'à deux reprises (Lorsque Eric parle Chinois avec Ellie Semoun et le passage dans la banque ou Ramzy doit faire diversion). ;o) Le restant du film étant plat de chez plat, le film peine à décoller (si tant est qu'il y réussit ?). En espérant que le prochain soit le bon ... Signé : Un fan déçu ;(
Almanya est une comédie qui raconte le destin d'une famille d'immigrés turcs arrivant en Allemagne dans les années 1960. On suit avec un grand plaisir l'odyssée de Huseyn et de ses 4 enfants, du départ de Turquie aux surprises réservées par l'installation en Allemagne, puis au retour de toute la .... la suite ici : http://www.christoblog.net/article-almanya-111247737.html
tout d'aord merci au MK2 Beaubourg de nous proposer des films toujours inattendus et beaux! j'étais ce soir à la séance de 20h05. ce film est un bon moment de poésie. Maxi doit apprendre à grandir et c'est une belle leçon. surtout lorsqu'elle lui est donnée par son premier amour. oh un amour bien innocent, mais si pur, si beau. la vie sera dûr avec toi Maxi mais tu es tellement lumineux que personne ne te fera du mal. j'étais été très séduit par ce joli film, tant de beauté dans tant de laideur. le sujet n'est pas nouveau mais au moins là, il se déroule aux Philippines. et puis mon voisin de droite était très troublé lui aussi... un bon moment accompagné d'éffleurements rien que pour nous rassurer, nous rapprocher, alors si tu me lis...
Tout simplement magnifique ! Il reste dans l'esprit du manga et est largement à la hauteur de mes espérances ! Que ça continue comme ça.
Un scénario excellent, des acteurs très drôles, des scènes hilarentes, de l'humour assez noir... Bref un très bon film, peut-être un peu long mais bon ... De plus, un des derniers rôles de Mastroianni, et pleins d'acteurs tous très bons et drôles. A voir !
Si je mets de côté l'erreur de casting avec Elijah Wood et son utopie du gringalet devenant un guerrier sans peur et sans faiblesse, Hooligans est une petite réussite dans le milieu de l'hooloiganisme anglais. A noter que dans le même registre Football Factory est déjà un peu plus crédible.
Très bon film d'action réalisé par Robert Schwentke. Le scénario très rythmé comporte une bonne dose d'humour. Le casting magnifique réunit des célébrités avec le toujours efficace Bruce Willis bien entouré par Mary-Louise Parker, très craquante, et les incontournables et talentueux Morgan Freeman et John Malkovich. Le Pitch : Franck, ex analyste à la CIA, est à la retraite et s'ennuie quelque peu. Il vit un amour platonique au téléphone avec Sarah qu'il décide d'aller voir à Kansas City.
Magnifique animation, dialogues splendides...dénouement magique ! "Zarafa" a tout pour plaire et frôle par la même occasion l'excellence...19/20
On se délecte, c'est vrai qu'il ne se passe pas grand chose, mais on ne voit pas passer ces 2 heures et quart. Tout est bon, la mise en scène, la photo, la musique, et bien sur le jeu des acteurs. Il y a énormément de scènes très courtes, et comme aucune n'est gratuite, c'est dire la richesse du film qui trouve le moyen de glisser des apartés sans que cela nuise au déroulement dramatique du film (je pense par exemple au deux apartés sur l'homosexualité, la masculine et la féminine, ou celui sur la critique) . J'aime bien aussi la façon dont Truffaut a conclu son film, une façon à la fois roublarde, tout en auto-référence, (Jules et Jim), et peu politiquement correct. Chapeau !
Un film très sympathique qui m'a bien fait rire, déjanté et original.
Le scandale à l'hôpital, c'est un téléfilm pour l'après midi, l'actrice principale est une ancienne actrice de la série Beverly hills. Au départ cela démarre bien, l'histoire d'une cliente et de son avocate, suite à un décès accidentel à l'hôpital lors d'une opération de routine, pis l'histoire dérape et passe du gris au noir.
Du Audiard moins inspiré que d'habitude au niveau des dialogues . Le cavaleur reste un film plaisant à regarder . Du bon cinéma Français .
Un non film , pour un scénario quasiement inexistant. Il ne se passe rien. Cette pseudo fuite..Bien long , bien ennuyeux..Semoun n'est pas crédible dans ce rôle, On croit à chaque moment qu'il va nous faire une bonne blague. Le film n'est qu'une farce. triste...
Oulala, oulala il parait que le réalisateur et les producteurs se seraient réfugiés au Brésil sous des faux noms et qu'ils feraient maintenant commerce du caoutchouc...Par contre ne leur mettez plus jamais une caméra dans les mains ni meme un camescope pour un film de vacances. Mais ou que que j'aille , avec n'importe qui que je sois, personne ne l'a remplacé...oui vraiment il manque Kull...
Disparaître de sa propre vie comme on souffle une bougie. Et renaître ailleurs. Ou pas. Villa Amalia désarçonne d'emblée par sa forme : scènes courtes et inachevées, montage haché, syncopé, désaxé. Et que dire de l'interprétation de Isabelle Huppert, anguleuse, rêche, petit soldat qui brise les codes ? A ses côtés, quel bonheur de revoir un Jean-Hugues Anglade chaleureux et sentimental. Il est évident que le film de Benoît Jacquot n'est pas réaliste, certaines pièces manquent au puzzle, certaines ellipses sont suspectes... Et alors ? Du cinéma d'intellectuel parisien ? Que nenni, une échappée vers la possibilité d'une île, une rêverie à mille lieux des scénarios prémâchés des (nombreux) films qui saturent nos salles. Après Ricky et La fille du RER, Villa Amalia démontre que la subtilité et le refus d'un cinéma standardisé est possible. Et c'est le meilleur film de Benoît Jacquot, avis tout personnel.
Aussi réussi que le premier. Une comédie incroyable, un vrai chef d’œuvre
On est vite pris dans l'histoire, les personnages sont assez bien campés , une série B vampiresque qui vaut plus que certaines grosses productions sur le sujet
Ceux qui croiraient regarder une comédie avec les comiques Eddie Murphy et Martin Lawrence en seront pour leurs frais. Il s'agit en fait d'une comédie dramatique avec certes quelques moments assez drôles, mais dont les passages tristes et émouvants permettent à "Life" d'être largement plus profond que ce que l'on aurait pu soupçonner au premier abord, surtout avec de telles têtes d'affiche. Le scénario aborde sans lourdeur quelques thèmes graves, bien aidé en celà par un casting de seconds rôles hors pairs et même le happy end improbable mais de rigueur pour un film hollywoodien, n'arrive pas à faire baisser la qualité générale de ce métrage. Inconnu en France, "Life" vaut le détour et mérite amplement d'être découvert...
Scénario confus et incohérent, dialogues parfois prétentieux, tout cela ne sonne pas très juste. Les seuls passages mystérieux sont ceux qui concernent l'amnésie du principal protagoniste et ses relations avec sa famille, mais tout cela est sous-utilisé et noyé dans un fatras d'événements et de personnages sans intérêt, tel celui de l'incendiaire. En dépit d'un casting intéressant qui réunit l'excellent Charles Berling et la belle Ornella Muti, ça ne s'élève pas au dessus d'un médiocre téléfilm.
Un joli film très agréable à regarder, très divertissant, amusant et parfois drôle. C'est bien écrit, bien fait, bien joué et il y a de l'entrain. Bref même si l'histoire de malchance est surréaliste j'ai bien aimé cette comédie originale.
slow, n. m. anglicisme : danse lente durant laquelle les partenaires peuvent s'enlacer à la verticale tout en tanguant à droite et à gauche sans que le mal au cœur ne soit imputable au monde marin. Je voudrai danser, rien qu'une fois, rien qu'un slow
Suite minable. Inintéressant, c'est le genre de film qu'on a envie d'arrêter tellement c'est moche. Avec le grand méchant qui s'appelle le Boucher, ah la la, c'est naze. A éviter.
Totalement nul. Il n'y aurait que la production pour donner un avis positif sur ce film...
Avec The Killer, John Woo rend hommage très fortement au Samouraï de Melville (le personnage principal dont le nom occidental est Jeff, son ami qui porte un pardessus au début, la chanteuse et pianiste...) mais ce film est loin d'être un vulgaire copier-coller, on retrouve les éléments qui font la touche Woo : de l'action excessive mais jouissive et suffisamment bien dosée pour ne pas être énervante, des références bibliques, et c'est très bon. En plus de ça on a une dose de poésie, des acteurs excellents, des personnages bien écrits et assez attachants, une belle musique, une fin incroyable... Du tout bon, un film d'action électrique mais profond.
"La chambre ardente" (1962) France 3 le 069.02.2017 On pourrait craindre que ce vieux film ne soit plus au goût du jour ! Il n'en est rien et le réalisateur, Julien Duvivier, lillois de naissance, a su évoluer avec le cinéma et le faire évoluer puisqu'il fit même des films muets ! Celui-ci, (parlant) a été tourné en noir et blanc . Manque de budget ? Ou volonté d'ajouter au côté dramatique de l'intrigue ? J'avoue avoir été séduit par nombre des oeuvres de Duvivier, et ce film m'a captivé du début à la fin malgré son âge (1962). Tout est réussi : photo, ambiance, casting... Et Duvivier s'y est complètement investi comme à son habitude (scénario, co-producteur...) Distribution hors-pair avec des acteurs pour la plupart disparus ! Sauf l'autrichienne Nadja Tiller (l'infirmière) âgée aujourd'hui (2017) de 87 ans. Ce polar est bien meilleur que beaucoup de nos séries contemporaines à la chaîne et sans ambition, que TF1-USA ou que le service public nous infligent genre "Meurtres à" ou "Crimes à" ou "la stagiaire" ou tant d'autres navets ! C'est dans les vieux pots.... Si vous êtes passés à côté de cette diffusion en raison de son heure très (trop) tardive, ne ratez pas la prochaine ! willycopresto
J'ai été assez déçu. Le film démarre bien: l'histoire des slips en laine est savoureuse; l'émotion du jeune garçon de 12 ans est crédible. Mais la suite du film m'a paru assez creuse, bien sûr complètement invraisemblable, mais passablement ennuyeuse avec énormément de longueurs. Certes c'est très bien joué, mais cela ne suffit pas!
Super film pourtant méconnu de celui qui allait devenir le yes man préféré de luc besson.Touchant,servi par une bande son étonnante,il est carrément surprenant voir incompréhensible,que ce petit bijou ne se soit pas hissé plus haut que ça dans le palmarès du cinéma français.A découvrir de toute urgence!!
La chose qu’on retiendra de ce The village est qu’il arrive à la frontière entre les grosses lenteurs et l’ennuie. Car un thriller dans une ambiance glauque joue sur la peur et malheureusement cette peur ne prends jamais tant le film est long et plat. Ce qui est quand même un comble pour un film de la sorte ! Alors derrière, certes les acteurs sont bons (notamment Adrien Brody), le scénario agréable, l’ambiance assurément flippante, la BO plutôt bonne, mais le reste est fade. Le soi-disant twist final n’est pas si choquant et le contexte (et le passé) n’est pas expliqué. Bref, un nouveau film de M. Shyamalan qui récupère les modèles du passé et n’innove clairement pas.
Romanzo criminale à l'espagnole avec énormément de féminité... Et voilà c'est le troisième film que je vois d'Agustín Díaz Yanes. Long métrage sur un réseau mafieux avec des protagonistes bien consistant, qui va devoir affronter la vengeance de soeurs avec caractères tremper jusque dans le sang. Superbe prestation de l'actrice Ariadna Gil et que dire de l'acteur Diego Luna en killer sombre avec une âme méthodique et à la fois angélique. Venganza à le mérite de surprendre par sa qualité, dur et très réaliste, légèrement en dessous quand même qu'un Romanzo criminale mais cela reste un des meilleurs films du genre. Par contre j'ai pas compris pourquoi deux personnages une fois blesser ne font pas en sortent de se soigner, est-ce un choix de leur part ? cela reste un mystère.
Vraiment Bof ! Je me suis profondément ennuyé d'autant que j'ai beaucoup beaucoup de mal avec le jeu de Brasseur ! FIlm sans intérêt qui a un peu mal vieilli ! Une perte de temps...
Pour son troisième film, Wes Anderson réunit pour la première fois autour de lui une pléiade de stars et nous plonge dans les affres d'une famille relativement atypique. Alors qu'il ne s'est pas occupé de sa famille depuis des années, le père, Royal, est viré de son hôtel et décide de se faire passer pour mourant afin de pouvoir retourner habiter auprès des siens, se réconcilier avec ses enfants et empêcher son ex-femme de se remarier. Portrait d'une famille pas comme les autres (mais en même temps, elles sont toutes plus ou moins différentes), "La Famille Tenenbaum" aborde avec justesse la difficulté de communiquer et nous montre des personnages dépressifs en proie à leurs démons personnels. Mais tout cela est bien évidemment fait avec beaucoup d'humour et avec une mise en scène maîtrisée de bout en bout. Et parmi le fabuleux casting du film, on retiendra surtout un Gene Hackman impérial en père de famille profiteur et menteur.
Je n'irai pas jusqu'à dire que ce film est "mauvais" mais le scénario se devine sans effort, et tout est tellement prévisible, à tel point que l'on s'ennuie de bout en bout.
Un bon père de famille au chomage met toute ses économies dans une affaire de drogue qui tourne mal à cause d'un associé bidon et de 2 gamins qui lui piquent le pognon, le film est bien foutu, on découvre les différents personnages et on les suit dans leurs pérégrinations mais l'histoire de drogue est mal exploité et le twist final est raté. Dite merde au dealer.