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Je connaissais vaguement Johnny Cash, principalement de nom, et ça ne m'a pas empêché d’apprécier ce biopic. On découvre tout d'abord son enfance,bouleversée par la perte de son frère et le rejet affectif de son père (sentiment qui sera présent quasiment tout au long du film).Ensuite à l'âge adulte, après des petits boulots, son talent de chanteur est reconnu et arrive la consécration mais aussi, malheureusement, le mauvais côté de la célébrité et son engrenage... On explore également sa rencontre avec June Carter, qui deviendra d'abord sa meilleure amie puis son grand amour. Joaquin Phoenix prête ses traits au célèbre chanteur country. Son interprétation est bluffante; on le sent totalement habité par le personnage. Reese Witherspoon est étonnante elle aussi, elle prouve que c'est une très bonne actrice et qu'elle n'est pas cantonnée aux rôles de blondes un peu nunuches (elle a d'ailleurs obtenu un Oscar pour le rôle de June Carter). Les acteurs chantent eux-mêmes les chansons que l'on entend, ce qui rend le film encore plus crédible. "Walk the line" est un très bon biopic, porté par une superbe réalisation.
A l'époque Bad Taste a peut-être fait son petit effet mais aujourd'hui est une autre histoire. L'ennui prendra le pas sur tout le reste.
ABSOLUMENT génial ! Très bons acteurs ! Mikkel Boe Folsgaard (le roi), Mads Mikkelsen (le médecin) jouent super bien ! C'est un des rares films qui traitent de l'histoire du Danemark pendant le siècle des Lumières. Regardez-le !
Entre l'affiche du film et le film, la plus paresseuse des séries Z télévisuelles (avec faux acteurs, non effets spéciaux et absence de rebondissement) devient, avec l'apport d'un graphiste appliqué à la tâche et d'avides producteurs, une fresque cinématographique aux flamboyances wagneriennes. Ne vous faites pas avoir !
Un film intéressant, mais du déjà vu. un homme bat sa femme, elle fait croire quelle et décédé accidentellement, pour disparaître et refaire sa vie ailleurs.
"LILYA 4-EVER" est l'un de mes coups de coeur cinématographique, découvert par hasard sur "ARTE". Ce film d'une noirceur incroyable, offre une vision sombre et douloureuse sur la Russie "post-Union Soviétique" actuelle. En effet, celle-ci est présentée comme un immense "no-mans-land" délabré, où la "société" Russe apparait en état de décomposition avancée, se cherchant à outrance, prisonnière entre nostalgie "ex-Soviétique" et nouvelles "valeurs" pro-capitalistes brutales et sans limites. Lilya/Oksana Akinshina (l'héroïne du film), est une adolescente de 16 ans très pauvre, dont la mère décide un jour de s'installer aux USA, en abandonant Lilya... Avec un tel sujet, impossible de fouiller plus les double thèmes de l'abandon et celui de la perte de l'innocence chez l'enfant livré à lui-mème, (voir aussi l'ami de Lilya, Volodya) puisque chaque image et chaque épreuve de Lilya l'a rapproche inexorablement de son effroyable destin. Pour développer et entretenir le malaise chez le spectateur, le metteur en scène fait cohabiter dans chaque séquence, un contraste évocateur et suffocant entre innocence et perversion, fragilité (de l'enfance) et dureté (des adultes), de ce fait, il n'hésite pas à filmer frontalement la pourriture des bidonvilles, le désespoir et la pauvreté ahurissante des habitants, ainsi que le calvaire de son innocente héroïne. D'ailleur ce calvaire nous est montré à chaque stade jusqu'à sa résolution tragique dans une petite ville de Suède. L'actrice Oksana Akinshina incarnant Lilya, se révèle lumineuse, sublime et d'une maturité peu commune, en captant littéralement la caméra du début à la fin du film. Pour finir, on est en droit d'aimer ou non certaines "envolées poétiques", mais celles-ci prolongent de façon logique le regard que porte les enfants sur la vie, déplacé ver la mort... Du Cinéma coup de poing!
Courrez voir ce film, c'est un délice. Merveilleusement filmé. Lorsque les crimes d'honneur auront disparu et que les hommes kurdes auront compris que les femmes n'ont pas besoin de tuteurs ou de protecteurs mais seulement de respect et d'amour ...
Un castigue énorme Johnny Depp, Christian Bale,etc.... Une belle reconctitution de l'époque, une mise en scéne maitrisée, et l'intrigue est trés prenante. Un bon film de Micheal Man.
Navet ?? C'est un peu fort... on va dire que l'histoire n'est pas intéressante. Mais j'ai eu le courage de regarder le film jusqu'à la fin car le beau DOMINIC PURCELL est une bombe comme il en faut plus dans ce monde ^^ Acteur "aléchant" et scénario "pourrit". Une étoile quand même, soyez indulgent.
Pour moi ce film est une énorme déception, je croyais que Brandon Cronenberg avait le même talent que son père dans la réalisation, mais non.... Idée intéressante, même si elle est glauque quand même, mais trop de lenteur dans son film, on s'ennuye pendant 2 heures, même si le film manquait de moyen financier, le fiston Cronenberg l'a mal construit et réalisé.
Impossible est bien le mot , cette ballade est bien ennuyeuse et insipide .
"Repli-Kate" part d'un concept sympathique et a apriori idéal pour une comédie. Malheuresement, son potentiel est gâché par un humour gras, lourd et le plus souvent prévisible. Même si c'est assez idiot, quelques scènes et gags font mouche et l'on se prend à rire de temps en temps. Pas mémorable, c'est petite comédie à la "American Pie" se laisse regarder.
Aucun intérêt... aucune qualité dans ce film.. On a l'impression de regarder un téléfilm de M6 !
Doté d'une réalisation impressionnante, "The Game" marque surtout par un scénario exceptionnel ! En effet, l'histoire captive le spectateur du début à la fin, grâce aussi à David Fincher qui imprègne un rythme entraînant et au jeu vraiment bon de Michael Douglas. On suit la quête du protagoniste avec intérêt et on ne cesse de douter tout au long du long-métrage. De plus, les autres acteurs sont tous aussi convainquants. Par ailleurs, le final est magique et offre un dénouement spectaculaire. De ce fait, l'oeuvre est culte par son aspect réussi dans tout son ensemble !
Au début je m'attendais à un truc pour gamins débiles en allant voir ce film, la BA ne me donnait pas du tout envie mais en fait le problème c'est pas que c'est mauvais c'est qu'il n'y a rien de grandiose, disons que le film regorge de bonnes idées mais c'est plutôt mal fait ne serait-ce que la qualité d'animation, je trouve ça trop bien de mélanger les techniques live et animation mais là ça a un rendu plutôt dégueux par moments. Ensuite l'intrigue en elle-même est plutôt intéressante mais l'écriture fait trop lisse et puis il y a beaucoup trop de personnages secondaires, c'est dommage parce qu'en soit il y avait un style ça vient peut-être aussi des doubleurs qui manquent d'implication. Bref ça aurait pu promettre quelque chose de vraiment excellent avec toutes les bonnes idées qu'on y trouve mais comme rien n'est maîtrisé ça tombe tout à l'eau...
"Au beau milieu de l'hiver" apparaît comme un film atypique dans l'oeuvre de Kenneth Branagh. Il s'agit somme toute d'un hommage à la fois au théâtre, certes puisque le film traite de l'histoire d'une compagnie théâtrale improvisée au moment des fêtes de noël, mais aussi au cinéma. Le film renvoie en effet au woody allen de "annie hall" par le fait que l'acteur principal s'adresse directement à la caméra, donc au spectateur, mais également sans doute à "Curtain'up" une comédie britannique de 1952 sur le même thème. Drôle, le film est également délicat, parvenant sans effets forcés à susciter une véritable émotion, que ce soit par le texte ou par l'image. Les personnages, remarquablement interprétés sont tous riches, y compris celui de l'agent de joe, le metteur en scène, incarné par la revenante Joan Collins. A mi chemin entre rires et larmes, "au beau milieu de l'hiver" n'est pas sans rappeller "peter's friends" du même Kenneth Branagh.Enfin,la ritournelle accompagnant l'action est amusante et donne le ton général à un film optimiste qui n'oublie pas de rappeller que "the show must go on".
Thriller efficace: suspens, action, sombre histoire, un agent de la cia manipulé, des financiers véreux, un complot contre les us dans le Plat-Pays.
Impossible de partager l'avis cajoleur des tous ces étranges visiteurs anonymes qui laissent ici leur avis sur ce film. Les acteurs surjouent. Le pessimisme est ominiprésent. On rentre dans une spirale de tragédie chronique et rébarbative. Rien ne nous espargné: la drogue, la prostitution, le facile :'jsuis complètement nul', ou encore: jsuis un(e) loseur(seuse).J'ai tout raté(e). Pitoyable. Tiens vivement la fin, la tragédie inéluctable, et puis Basta ! Mais vraiment tout le long du film, on pense qu'un acteur doit manger, qu'il faut donc l'excuser de cette incartade alimentaire. N'empêche que c'est dur pour le pôvre spectateur qui doit se fader tout ce lot de facilités scénaristiques. Très très insuffisant, quoiqu'on en dise. On n'en a presque honte d'être spectateur. C'est dire..Dans ce film, c'est pas les seins qui sont faux, ni les travelos, c'est le film. Comment se laisser berner ou bercer ?
Superbe réalisation avec des beaux décors et une belle photographie. Même si les acteurs ne sont pas convaincants et le scénario relativement prévisible, les dialogues et les situations sont bien construits. Une bonne surprise
Nul , mais je donne une demie-étoile pour la sublimissime Pénélope Cruz superbement photographiée !,dommage que le scénério bidon du film ne lui donne pas l'occasion d'exprimer son grand talent d'actrice de tout premier plan .
Film intéressant relatant les premiers exploits aéronautiques. On est tenu en haleine par ce film plutôt court et captivant. On reste un peu perplexe sur leur survie à cette altitude mais bon on passera outre. Le duo jones/redmain marche bien. A voir.
un duo explosif et attachant! 2 mecs aux antipodes l'un de l'autre. Un eddie murphy en grande forme pour ses débuts
D' un ennui épouvantable , ce film est nul à mourir. Il ne se passe strictement rien de passionnant , et même rien ,tout court . Affligeant !
D'une facilité accablante, avec quelques situations plutôt gênantes à voir si vous n'avez plus quatre ans (Michael Shannon qui fait des gestes ridicules avec son costume de gorille, le présentateur qui fait popo dans les bois, l'ensemble du délire avec les furries...) et un casting qui semble s'être perdu dans ce mauvais téléfilm d'après-midi. L'intrigue était assez amusante lors des dix premières minutes (l'homme ivre qui est pris pour un Bigfoot), mais par la suite ne fait qu'enfoncer les portes ouvertes jusqu'au final d'une niaiserie certaine. Le présentateur est bien sûr le grand méchant, on n'en doute pas dès son arrivée tant le film est peu fin sur la personnalité des rôles (une vraie caricature qui enchaîne les idioties pour bien montrer qu'il est vilain et hypocrite... on avait compris). Les furries (personnes qui se travestissent en animaux stylisés) sont la grande question du film : à quoi servent-ils ? Pourquoi les associer forcément au sexe ? Déjà que cette pratique est regardée assez bizarrement, le film ne leur arrange pas le portrait. L'ambiance de Noël est cependant bien présente, avec la musique qui semble bloquée sur le disque "carillons et grelots", toutes les décorations de fête et la neige. C'est au moins cela de pris.
Film très ennuyeux dont on ne retient rien et ne mérite pas le terme d'ovni que j'associe à une réussite. On peut lui concéder le fait qu'il intrigue mais allez contre votre pulsion, vous gagnerez du temps. Les critiques presse sont absurdes, ça vaut 1 et pas plus.
C'est loin d'être drôle ! On ne sait plus où va le personnage entre sa soit-disant infiltration et les difficultés qu'il rencontre dans sa famille d'emprunt. Les gags ne sont pas drôles, l'histoire perd tout intérêt du fait de la mauvaise transition des histoires parallèles et le jeu des acteurs laisse à désirer. Michel Constantin semble jouer les benêts trop sérieux pour être drôle. Nul.
Eh bien moi je n'ai pas du tout aimé ce film. Mis à part Clémentine Beaugrand qui le "sauve", le reste du casting est à côté de la plaque. Ça sent vraiment l'économie entre le tournage video et l'emploi de véhicules asiatiques... Une vraie déception ! D'ailleurs très peu de courageux sont restés au-delà du "troisième jour". Il faut dire que la scène d'agression sur l'agent immobilier sonne très faux...
J'avais mis deux étoiles au premier pour la fin qui était pas mal. Ici il n'y a malheureusement rien à sauver ! Le seul moment de terreur étant quand on m'a dit le prix du billet...
Réalisé en 2008, ce n’est qu’en 2010 que le premier long-métrage de Brett Simon sort dans l’hexagone sous la forme d’un DTV. Avec son titre trompeur, on s’attend à voir un thriller digne de ce son, avec un Bruce Willis en tête d’affiche sur la jaquette, or, ce n’est qu’une pure opération marketing, ce dernier n’ayant qu’un second rôle récurrent sans grand intérêt. Assassinat d'un Président (2008) est d’un ennui déconcertant, une mise en scène amorphe et qui ne s’arrange pas au fil de l’intrigue, face à un scénario des plus lamentable et inintéressant. Niveau distribution, on se demande ce que vient faire Bruce Willis, quant à Mischa Barton, seul son charme sauve sa présence au sein du film.
Un film de science-fiction qui conclut de façon épique la première mythique trilogie. L’univers dépeint est extraordinaire, l’histoire est passionnante, les personnages sont parfaitement bien travaillés et la musique de John Williams souligne superbement l'ensemble. Les effets spéciaux et les combats au sabre laser sont marquants. Un excellent volet de la saga Star Wars, mêlant action et émotion !
Un film ne pouvant être qualifié que par l'adjectif de "magnifique" de part son scénario collant à merveille avec l'histoire original, et, de plus les acteurs jouent vraiment très bien et le petit Sébastien est extraordinairement bien interprété par ce jeune garçon plein de talent, ajouté à cela des paysages magnifiques un chien unique et une histoire magnifique, vous obtiendrez ce film qui peut être qualifié de bijoux du septième art français !
Un film fantastique et émouvant, qui n’hésite pas à mettre les pieds dans le plat, en posant les bonnes questions. A voir pour mieux comprendre la stupidité du conflit israelo-palestinien.
Une pure daube a ne mater sous aucun pretext! Le nom est le seul élément potable de ce supreme navet!
un vrai calvaire ,long et ennuyeux au possible j'ai eu du mal à regarder ce film jusqu'à la fin tant l'histoire et soporifique et sans queue ni tête , les acteurs ne sont pas mauvais au contraire mais apparemment ce film s"adresse surtout à la communauté juive .
Cette virée dans un commissariat n'est vraiment pas le meilleur Depardon. A la réalisation trés moyenne, on est peu convaincu par le montage et surtout le choix discutable des scènes qui créent une sorte de montée de tension (jusqu'à la mort...) Quelques scènes intéressantes (la bêtise ordinaire des flics, quelques scènes des années 80's de la vie parisienne) mais souvent gâchées par le fait que ceux qui sont filmés ne se comportent pas toujours comme ayant oublié celui qui le filme.
Alors que le pitch pourrait être intéressant avec une lutte entre tueurs à gages, on ne voit qu'une histoire lente et guére intéressante. Pas de fusillades énervées, pas de tueurs au sang-froid.... Bref trés peu d'intérêt à en faire un film et même en téléfilm, il ne divertira pas une seconde.
Une fois un superbe cadre narratif posé, la famille, l'autoroute, la maison,... c'est la panne. L'histoire doit se résoudre. La seconde partie du film, (après l'avènement du trafic routier)est très laborieuse. On sombre dans l'ennui. Mapaplu !
Film assez moyen, l'intrigue trop molle étant surtout là pour illustrer un discours contre l'intolérance. Le film soulève un autre problème beaucoup moins souvent abordé celui des soldats démobilisés qui n'arrivent pas à reprendre leurs places dans la société.
Le canevas scénaristique est banal, une histoire de vengeance. Ca mérite quand même d'être vu pour les effets de mise en scène et de suspense, toujours inventifs et virtuoses.
Film vraiment pas intéressant, pas dôle, Michaël Youn est pathétique comme toujours. Leurs délires sont nuls, s'amuser à faire des choses que l'on aimerait pas leur faire c'est le mentale de Youn ! Ce film n'a rien à voir avec jackass le film qui lui était drôle ! Les français sont les spécialiste des pures films comique (la grande vadrouille, le père noël est une ordure, les visiteurs ) mais depuis un certain temps ont ne vois que des production a caractère zéro(la beuze, incontrôlable, taxi 3 ) alors j'aimerais bien revoir nos belle comédie ( sa repart bien avec oss117 le Caire nid d'espions, enfermé dehors ) donc si vous loupez ce film c'est pas grave du tout !
Six ans après "Jumeaux", le duo DeVito-Schwarzenegger se reforme pour participer à la nouvelle comédie d'Ivan Reitman. Le projet paraissait alléchant sur le papier mais malheureusement les pitreries du duo fusionnel ne font plus mouche. Si l'histoire partait d'une idée particulièrement haut perchée mais néanmoins intéressante, on déplore que le film ne va pas au bout des choses. En effet le thème aurait mérité d'être davantage creusé, en particulier sur les inégalités hommes-femmes en ce qui concerne leurs rôles respectifs dans la procréation. Bien qu'on ne rit pas aussi souvent que le voudrait le film certains gags sont plutôt bien trouvés et Schwarzy est singulièrement attachant dans son rôle. En bref, une comédie mineure, la moins bonne de ce cher Arnold.
un film 2 en 1 pas très réussi. On passe d'une époque à une autre l'interprétation des acteurs est moyenne. J'ai été déçu par sean penn bof bof
Adapté Lovecraft à l'écran n'est pas chose facile, certains y arrivent bien avec des références (evil dead, frayeurs...) mais d'autres s'y cassent la figure. Méconnu, ce film n'arrive pas à nous captiver un instant faute à un rythme hyper lent, pour cause les séquences de rites nous paraissent interminables. Rajoutons un jeu fade des acteurs et des effets horribles (des délires psychédéliques ridicules). Pourtant la scène où la présence du monstre est suggérée est plutôt bien faite. Au final on ne retient pas grand chose de ce mauvais film.
Surprenant ! Un côté Cassavetes avec en plus de l'humour, de la dérision...
Très ennuyeux malgré un esthétisme scolaire.Le film se veut social avec un maximum de détails suggérés.On reste à coté de ce film trop ambitieux peut etre.
Donne envie d'aller a Cancun mais ce film n'a aucun intérêt cinématographique!
l'atout principal du film étant son scénario, le metteur en scène n'a pas cru bon d'en assurer le passage à l'écran, allant jusqu'à interrompre son film pour de longs commentaires sur les personnages, soit disant pour nous les présenter. en plus du jeu pitoyable des acteurs, de l'absence totale de mise en scène et de bonnes répliques, le film s'embourbe dans ses effets puérils, et ne parvient jamais à décoller. les ficelles sont bien trop épaisse, chaque gag est programmé, et ce qui aurait pu être une comédie faite de chassés croisés et de situation burlesque à grands coup de quiproquos (dont rabbi jacob est un excellent exemple) n'est en fait qu'un passe temps que la légereté et la courte durée permettent de regarder.
cette histoire vraie sur l'industrie du porno est génial la réalisation est parfaite l'histoire nous tien en haleine tout le long du film sans tomber dans la vulgarité et les clicher du porno et aucun temps mort ce film est un régal à voir sans problème on passe un bon moment
C'est de l'homme et de ce que la science transforme son regard que traite « Création ». En illustrant le lent cheminement idéel de Darwin qui sera à l'origine du transformisme, le film nous révèle les tourments de cet homme qui furent les tourments d'une société dans laquelle la science était en passe d'acculer la religion. On sait à quel point cette dernière se présentait alors comme garante de la morale du tout venant,... En publiant son œuvre, Darwin prenait le risque de mettre à mal les valeurs humaines puisqu'en désacralisant l'homme, il le renvoyait à la nature,...Nature qui lui semblait être un immense « champ de bataille » (mais un champ de bataille harmonieux! Le film m'a évoqué le poème « la charogne » de Baudelaire au sujet des scènes de « vie qui grouille »). « Création » est à mon sens une superbe invitation à la réflexion sur ces deux instances si différentes et pourtant complémentaires que l'homme a créées pour pallier son ignorance. En outre et cinématographiquement parlant, le film fonctionne très bien, les acteurs sont excellents, la musique est touchante et certaines scènes regorgent de romantisme (c'est l'époque qui veut ça, les lavallières, les redingotes,...c'est beau!). Contemplatif, instructif,... « Création » me laisse le souvenir d'un excellent film que je reverrai certainement plus d'une fois !
La fabuleux succès de "Diabolo menthe" tint à ce que la jeunesse de l'èpoque crût se reconnaitre dans cette oeuvre sincère et nostalgique! Pour son premier long mètrage, Diane Kurys rèalise une èvocation fraîche et pètillante des annèes lycèe vues à travers les regards d'adolescentes dans le Paris des annèes 60! En jeune adolescente de 13 ans Eleonore Klarwein est bluffante de vèritè! Rècompensè par le prix Louis-Delluc 1977, ce classique intemporel porte bien l'air du temps, entre lycèe de filles et premiers èmois, en passant par les collants qui remplacent les chaussettes blanches et puis il y a surtout l'inoubliable chanson d'Yves Simon...
Whoua. Je ne sais vraiment pas quoi dire de plus. Plus qu'un film, c'est une leçon de vie. Les acteurs, bien que jeunes, jouent tellement bien leurs rôles qu'on se laisse bercer par leur talent ! En bref, un film très bien réussit à voir et revoir !
En passer par le split screen pour illustrer l'écriture fragmentaire de William Faulkner, ça aurait pu être une bonne idée, si tant qu'elle ne soit pas utilisée jusqu'à épuisement (du spectateur). Irritante avec son côté trop arty, l'adaptation du touche-à-tout James Franco n'est toutefois pas un échec complet, notamment parce que le garçon, qui est passé par des études en littérature qu'il devrait poursuivre prochainement, a bien saisi, à défaut de la restituer complètement, l'ambiance si particulière des romans de l'auteur de Tandis que j'agonise. Le casting est à la hauteur, avec ces accents trainants du Sud, à l'exception du réalisateur lui-même, trop lisse et sans doute trop beau pour composer un personnage de Faulkner. La dernière demi-heure, plus inspirée en réussissant davantage la mise en scène des monologues intérieurs des membres de la famille Bundren, sauve l'ensemble du marasme. L'ambition d'adapter Faulkner relève soit de l'inconscience soit de la prétention, peut-être le beau gosse à la mode, dont les projets ne manquent pas d'envergure, a-t-il simplement voulu rendre hommage au prix Nobel de littérature 1949. Qu'on lira en priorité absolue, en se dispensant de cette honnête mais quelconque adaptation.
Bon les contes de noël ça a jamais été mon truc... Sauf les dessins animés quand j'étais môme. Donc j'ai pas aimé mais c'est qu'une histoire de goût Parce que l'histoire est quand meme assez originale et Tim Allen joue assez bien !
C'est un peu le scénario de "Coup de foudre à Rhode Island" mais dans l'ambiance et avec une part du regard social du "Déclin de l'empire américain". Une bien jolie comédie romantique ! Le traitement réaliste du film ajoute à l'immersion de ce huis-clos à l'humour moderne et aux personnages ancrés dans leur génération et dans le présent. Le script évacue relativement vite l'intrigue pour se concentrer dans son dernier tiers sur la proposition d'un modèle familiale différent. On est touché.
Un film sur des courses automobiles qui se couvre de ridicule avec son mélange d'exaltation virile et de romance niaiseuse.
Un film excellent sur le point musicale et sur scénario. Même quand on croit s'ennuyer, les énigmes tellement intéressantes nous captive malgré tout et quand c'est pas les énigmes qui font fonctionner notre cerveau, c'est la musique qui le porte .
Quelle perte de temps!!! Digne d'un sous téléfilm. Tout ce tapage médiatique por un tel navet cela me dépasse.