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et un 100ème com' à 0 étoiles, et je suis étonné qu'il n'y en ai pas +, mais bon, voyant Le Parisien et le JDD bien noter ce film tout le monde peut se douter que cette 3ème version est foirée. Ok ia de l'action, de l'aventure, mais c'est tout, et quand ien a c'est moins bien, et de beaucoup, que lors des 2 derniers épisodes. Pour poursuivre les séries de fils faut introduire le nouveau futur héros, donc là le môme devient arrogant et a grandit. De là on devine toute la trame du film, au scénar' pourri et au réalisme tiré par les cheveux. Le reste est nul, débile et incohérent. Le méchant contrôle les 4 éléments (enfin pas ceux que vous connaissez déjà parce que le métal...) mais on le tape + facilement qu'une momie vieille et décrépie, bien lente... Ah oui les Yeti, c'est vrai que déjà ien a 3 ou 4, et qu'il suffit de les appeler pour qu'ils débarquent (c'est vrai que l'Himalaya c'est pas très grand et étendu...) et surtout qu'ils vous aident sans vous connaitre. Puis les morts qui reviennent alors qu'ils sont fondus dans la muraille de Chine ou qu'ils l'ont aud essus d'eux... Mouais, donc après si vous trouvez un truc de bien la dedans, à moins que vous n'ayez jamais vu de films d'action US, vous m'appelez, mon forfait va pas avoir mal.
Immaturi, est un film italien de Paolo Genovese qui nous raconte l'histoire de cinq amis de Lycées, qui sont amenés à se rencontrer 20 ans après. Le ministère de l'éducation ayant annuler leu bac, ils doivent le repasser ! Entre rêves et désillusions, ils vont retrouver l'insouciance de leur vie d'adolescent même si une génération les séparent maintenant de ces deux vies. Cette comédie très divertissante va vous faire passer un bon moment entre famille. Surtout pour les adultes qui pourront retrouver le temps de ce film, leur âme d'adolescent ! A voir !
J'ai trouvé ce film ennuyeux au possible. Les acteurs ont un jeu soporiphique et les personnages sont niais. Le film est ponctué de scènes de sexe sans raison apparente, peut-être pour maintenir le spectateur éveillé mais même ça, ne suffit pas à piquer la curiosité.
Cela doit faire deux fois que je rate ce film sur la TNT, ça avait l'air tellement bien, j'étais sûr de détester, je me réjouissais. En fait le gros problème du film c'est son traitement. Parce que le thème de base est franchement fun, les romains, les pictes, une sorte de survival viscéral… Sauf qu'en fait non. Déjà la mise en scène ne suit pas, c'est très vite illisible, dégueulasse, avec une photographie assez immonde. Photographie immonde qui est en elle-même un non sens total vu la beauté des paysages, mais non, les couleurs sont fades… et vu la pauvreté de la recherche des cadres ça n'arrange rien. Mais tout ça serait facilement pardonnable vu le contexte assez bandant du film si seulement le film était ce qu'il vendait, c'est à dire un putain de survival viscéral. Parce que c'est con ! Mais qu'est ce que c'est con. L'amourette prévisible, les traitres, les plans bidons, les deus ex machina, les personnages sans personnalité, etc. Du coup on a un film qui n'a ni fond ni forme et c'est franchement décevant. Pourtant au début du film ça partait bien (je ne parle pas de la scène d'intro), du sang, des romains… mais vite fait ça devient super long, on se dit : "oh c'est la fin"… ah non… "ah et maintenant ?" non plus… Finalement j'ai l'impression que ça dure plus de 2h30… Finalement il vaut mieux voir l'aigle de la neuvième légion !
Une étoile et demi pour les superbes images de la steppe et des ciels mongoles. Pour le reste j'ai été très déçu et ai failli partir avant la fin. Tout est très violent (trop), c'est filmé sans aucune magie mise à part quelques signes célestes. Le scénario est très pauvre, comme le jeu des acteurs et le ton du doublage. Même la mise en valeur des loups n'est pas à la hauteur du travail auquel nous a habitué Jean-Jacques Annaud.
J'adore ce film, il procéde du même esprit que ceux de Capra sans être aussi démonstratif.Je dois dire que c'est aussi le dernier film de Loretta Young qu'avec Gene Tiernay j'ai un peu tendance à porter aux nues.Il raconte une histoire toute simple remplie de bonheur malgré les difficultés matérielles. Pevney doit vraiment aimer les femmes pour en donner une telle image. Loretta Young qui est souvent angélique dans ses films y est ici plus encore et je ne connais pas beaucoup d'hommes qui un jour ou un autre n'aient pas révé d'avoir une pareille épouse. La mise en scène est vive et l'émotion est souvent présente grace au visage si expressif de l'héroïne.John Forsythe loin ici de son rôle dans Fort Bravo ou dans les Hitchcock est le mari parfait. Voir un couple pareil ne serais ce que 80 minutes sur un écran,est d'un grand repos.Ce spectacle peut -être considéré comme le prototype parfait du film familial sur lequel nulle censure ne peut avoir de prise, c'est du pur cinéma pour ceux d'entre nous qui avons déjà un grand sourire aux levres des que notre position confortable est trouvée dans les salles obscures.
Partir sur cette terre ou les hommes se dechirent et montrer comment la passion pour la musique peut les rapprocher, le tout agrementer de la propre quete de la réalisatrice, juive et amoureuse de la musique arabe. Helas, ce documentaire se veut trop demonstratif quand l'essentiel tient dans la ressenti face a l'ecoute de sublime morceaux et la vision et les mots qui les interpretent.
J'ai lu le livre "le fromage et les vers" de Carlo Ginzburg paru en 1980, aux éditions Aubier.L'histoire de ce célèbre meunier qui habita Montereale Valcinella dans le Frioul.Il eut beaucoup d'enfants. Domenico SCANDELLA. Mon arrière grand père est né à Folgaria dans le haut Trentin en 1830. je fais des recherches mais je suis passé en 2011 à Montereale et la municipalité a rendu un bel hommage à ce meunier. un arbre généalogique visible en vitrine, le Centre social porte son nom . Je souhaiterai que ce film soit diffusé en salle à Toulon. Carlo Ginzburg fut invité chez Bernard Pivot dans les années 80 pour parler de son livre sur El Menocchio. Merci!
Attention, En plus d'être un gros navet, iIl s'agit certainement d'un film produit par l'église de scientologie... A bannir ou à télécharger gratuitement au pire...
Amateurs de subtilité et de délicatesse, un bon conseil : fuyez... Quand on sait qu'on a le droit à des répliques du genre "Je vais tellement t’enculer que tu pourras pas chier droit pendant une semaine", dans ce cas là il vaut vraiment mieux s'abstenir. Il y a du vulgaire, il y a du corrosif, le politiquement correct on l'emmerde et c'est tant mieux... Billy Bob Thornton assure en Père Noël alcoolique, malhonnête, obsédé et fainéant. Les seconds rôles sont très bons aussi. On rigole des fois devant ce mélange détonant. Mais dommage qu'il soit particulièrement desservi par un scénario particulièrement répétitif, ne parvenant pas vraiment à montrer une véritable évolution psychologique du protagoniste, et qui ne décolle réellement que dans les vingt dernières minutes de film. Même le vulgaire, le corrosif, l'anti-politiquement correct exigent de la rigueur ; rigueur qui fait cruellement défaut ici.
Mouif... Sympathique... Mais sans plus. Difficile de faire plus consensuel que ce film. C'est ni original ni rabattu ; ni talentueux ni médiocre ; ni moralisateur ni subversif... Bref, c'est certes pas ennuyeux, mais il n'y a clairement pas de quoi grimper au rideau. Personnellement "Soul Kitchen" sera sûrement de ces films qui s'effaceront le plus vite de ma mémoire tant il ne m'a pas marqué, ni en bien ni en mal. Ainsi vais-je donc vous laisser en plan avec ces deux étoiles dénuées de toutes signification, préférant botter en touche et vous laisser - comme à chaque fois en fin de compte - juger par vous-même...
Ce techno-thriller faussement complexe,signe la fin de l'aventure hollywoodienne de John Woo et c'est tant mieux!Il en était arrivé à un point où il avait presque renoncé à son style inimitable pour rentrer dans le moule hollywoodien.Pourtant,le matériau de base était prometteur avec cette nouvelle de Philip K.Dick traitant de la possibilité de prévoir l'avenir.La première demi-heure est intriguante avec cet ingénieur talentueux,qui a chaque nouvelle mission remplie,voit sa mémoire effacée par ses employeurs.Seulement,voilà, Woo ne creuse absolument pas le sillon de la SF précise,mais s'enferme dans une parodie de série B,avec multiplications de poursuites invraisemblables(celle à moto est un sommet d'exagération),rapport de forces bien manichéen,et pseudo-bluette pas crédible pour un sou,ne serait-ce que par le manque d'alchimie des acteurs.Parlons-en justement de Ben Affleck,falot,inintéressant ou d'Uma Thurman,potiche,bêtement souriante.Seul Aaron Eckhart,bad guy de haut vol relève le niveau.Quant à la conclusion interminable dans la centrale,elle est autant kitsch que cousu de fil blanc.On se moque du monde.
Produit par les producteurs de Bullhead, le belge Robin Pront signe un premier film noir, percutant et esthétique, ne manquant pas de nous rappeler le grand Nicolas Winding Refn. Un film majeur bien interprété et magistralement bien maîtrisé.
Magnifique film, très humain racontant la terrible histoire du crash de Munich de l'intérieur, du côté des Busby Babes et notemment de Bobby Charlton (joué par Jack O'Connel). Très beau film.
J'ai vu ce film il y a plus d'un an à la télévision et j'écris ma critique seulement aujourd'hui. Pourtant je n'ai jamais plus entendu parler de ce film après l'avoir regardé, mais étonnamment il me trotte encore régulièrement dans la tête. Je ne m'en suis pas rendu compte tout de suite, mais il m'a beaucoup marqué (ce qui m'arrive rarement) et je crois que c'est le film le plus mélancolique que j'ai jamais vu. L'histoire de cet italien qui traverse tout un pays (une fourmilière géante !) pour ce qu'il croit être la mission de sa vie est vraiment tragique. J'ai hâte de le revoir.
Un très bon cru ! C'est la premier film où je découvrais Saif Ali Khan, et le moins que l'on puisse dire, c'est que c'est une très bonne surprise. Beaucoup plus touchant qu'un Vivek Oberoi, il forme finalement avec Rani un duo crédible, qu'on aime suivre au fil des années où ils se croisent (ce qui ajoute encore plus à la crédibilité du scénario) et dont l'aventure est rythmé par une B.O. originale et entrainante. (15/20)
Ce film est un tire-larmes. Il est mis en scène de manière à faire pleurer le plus de monde possible, au point que cela en devienne irréaliste. Tout y est : la naissance du bébé avec les violons derrière, l'avocate qui tombe amoureuse de son héros (un amour impossible évidemment !) et vice versa avec, bien sûr, les gros plans de bisous pour attendrir encore plus le téléspectateur, de la musique douce ultra-présente pour chaque scène émouvante, sans parler des extraits de vie (toujours en musique, sans dialogues) avec sourires, pleurs, moments de blagues. C'est sûrement efficace, ça fait pleurer beaucoup de gens, mais en tout cas ce n'est pas ce que j'appelle du bon cinéma. Cela ferait un bon téléfilm sur la 6 en début d'après-midi.
Une chronique sur l'enfance douce-amère, touchante et tendre. L'apparente simplicité du film révèle en fait une extrême justesse et surtout petinence, même un demi-siècle plus tard; enfin c'est à ça qu'on reconnaît les chefs d'oeuvres: ils sont intemporels! A l'image du reste, le tout jeune Jean Pierre Léaud est simplement fabuleux et crève l'écran. Le finaloù on suit le héros Antoine dans sa course vers la libertéest magnifique. A voir pour la culture, certes, mais surtout pour le plaisir!
Catastrophique, verbeux, prétentieux - et bien sûr mélo - : Que dire ?..
Documentaire pédagogique et très intéressant. Les enfants et leurs potentiels sont mis en avant grâce aux neurosciences. En tant que parent ça fait du bien de reprendre les bases de temps en temps.
J'ai vu ce film hier soir. Peu de dialogues tous les sentiments passent par les gestes des comédiens. Cette petite fille est incroyable dans son rôle. On devrait passer ce film dans les collèges.
J'ai trouvé ce film très interessant car nous plongeant dans les affres de la vie d'une institutrice et de plus servi par une brochettes d'interprètes irréprochables.
J'ai adoré ce film on ne s'ennui pas une minute c'est drôle, l’enchaînement des scènes fait penser à jeux vidéo c'est complètement barré mais vraiment excellent !!!
Seule la belle Angela Jones sauve la pauvreté de l'intrigue et les longues scènes soporifiques. Une des rares productions de Tarantino que je m'abstiendrai de revoir.
Film plutôt convainquant. L'intrigue est relativement originale bien que l'on retrouve certain cliché gênants mais bien d'autres sont heureusement détournés. Une réalisation de qualité parfaitement filmé, des performances d'acteur hétérogènes mais globalement bonnes, s'ajoute à cela de beaux décor et une belle atmosphère. Tout de même intrigant, j'aurais cependant voulu une prise de risques plus profondes, mais le film est déjà bien tel qu'il est, bon divertissement, 4/5.
Un polar violent comme on en fait peu. U.Lenzi n'y va pas main morte quand il s'agit de violence. Un kidnapping qui montre la folie d'un homme qui tuent tout ce qui bouge. Le genre de personnage malade que l'on aime regarder. Une petite tuerie.
Ce film est une adaptation intelligente du roman de Jules Vernes avec beaucoup d'effets spéciaux qui renforcent le caractère de science ficton et de fantasy. Le choix des acteurs est vraiment réflèchi, avec des artistes qui ont déjà fait leur preuve. Ce film nous transporte dans un univers merveilleux et différent avec une histoire qui tient la route du début à la fin. C'est un chef d'oeuvre authentique à voir.
Vingt ans après sa sortie et relatant le quotidien d'une certaine jeunesse en 1976/77, "Le péril jeune" apparaît presque comme un documentaire social de l'époque.
C'est autour d'une histoire de bijoux que s'articule ce mèlodrame baroque inspirè du roman de Louise de Vilmorin! Max Ophüls recrèe avec raffinement l'ambiance du Paris de la Belle Epoque et offre à Danielle Darrieux le rôle d'une coquette qui pour l'amour d'une diplomate se perd dans le mensonge! Entourèe de Charles Boyer et de Vittorio de Sica, la comèdienne prête au personnage de Louise sa grâce primesautière et son charme naturel! C'est peut-être Max Ophüls qui a su le mieux rèvèler la complexitè de son jeu derrière son èlègante beautè! il faut noter le soin apportè aux mouvements de camèra d'une èlègance et d'une prècision remarquables qui semblent constamment entourer les personnages! Un classique des annèes 50 à la fois aigre, brutal, sensible et èmouvant...
En plus d'un côté documentaire très intéressant sur un pays qu'on connait mal et qui souffre des conséquences du dérèglement climatique, en plus d'images magnifiques et de paysages extraordinaires, ce film raconte une belle histoire centrée sur un adolescent qui "apprend la vie" et qui, à ce titre, doit abandonner certaines de ses illusions.
les armes fatales sont tellement minables ridicules et surjoué par Gibson que cette parodie est surclasse l'original, c'st tellement crétin comme film je me suis trop marré , j'avais oublié qu'il y avait Samul L Jackson excellent .
A l'instar de "Dar l'invincible" le vrai atout du film reste Tanya Roberts qui joeu une seule chose la pin-up car faut-il le préciser elle joue comme un pied. Ensuite on peu sourire au kitsh énorme avec des maquillages assez burlesque, entre une Sheena qui semble sortir du salon de coiffure et non pas de la jungle et un zèbre qui s'avère être un étalon maquillé !!! L'histoire est un classique, déjà vu dans de nombreux films d'aventures avant et bie après car le scénario est quasi identique à celui de "Avatar" de James Cameron !... Mais au final "Sheena" est avant tout un Tarzan au féminin, un film d'aventure teinté d'un érotisme suranné inoffensif.
Après un premier "Saw" tous simplement grandiose, suivie d'un deuxième très moyen, mais regardable,puis un an plus tard arriva le troisième qui est tous simplement une daube avec sont orgie de gore qui sert a rien, mais qui avais le bénéfice de nous finir la série. Voilà que nous arrive le quatrième qui est lui aussi une grosse merde.. Toujours autant de gore, un scénario plus mauvais que le troisième (et il fallait y arrivé quand même) ne parlons pas de la fin, sans le moindre rebondissement et qui réussis même à nous dire que ce sera pas le dernier. Mais que ça va continuer.... Donc, pars pitié faite un cinquième, mais arrêté âpre, car déjà que la série ne ressemble plus a rien, inutile de continué comme ça...
ohhh mon dieu, une histoire pas tres originale, un jeu d' acteur qui laisse a desirer mise à part pour l' actrice principale, des dialogues complètement hors du temps, et mon dieu et encore mon dieu l equipe qui a dirigé le doublage et qui à selectionné les voix devrait ce reconvertir dans autre mais tres tres éloigné du monde du cinéma!!
Alors déjà premièrement ce n'ai pas un film de avec Chuck norris on le vois 7 min dans tout le film. On y vois par contre son frère qui et lui un acteur pitoyable les deux compères qui l'accompagne son guère mieux tout et à jeter dans ce film le scénario complètement nul histoire totalement bidon on y croit pas une seconde même Chuck norris à pas envie d'être la le peu de fois où on le vois il joue de la même façon toute les situations. Bref film ennuyeux à surtout pas vois si vous êtes fan de Chuck norris alors pour les autres vaut mieux regarder sharknado
Le succès et les commentaires dithyrambiques autour de "Elle" ne cessent de m'interloquer. Je me dis qu'on n'a pas du voir le même film. Pour ma part, j'ai vu un objet cinématographique non identifié oscillant entre le drame et la mauvaise comédie de boulevard sans jamais réussir à choisir (je n'ai rien contre le mélange des genres, mais mêler une histoire de viol avec de la grosse gaudriole, on pourrait peut être éviter), succession de situations aussi grotesques qu'invraisemblables qui m'ont fait alterner entre le ricanement nerveux (Dieu que c'est mauvais) et la nausée (Dieu que c'est malsain). Tout sonne faux, de la start up de jeux vidés dirigée par le duo de bourgeoises Huppert et Consigny, aux scènes de sexe sadomaso (il lui casse la gueule, elle en redemande, etc.), en passant par les rebondissements les plus éculés (le bébé qui nait tout noir pour qu'on comprenne bien que le papa est cocu... ils n'ont pas osé ?! Si, ils ont osé.) Quand aux acteurs, ils sont égaux à eux-mêmes : Huppert fait du Huppert, dans un rôle dans lequel on l'a déjà vue dix fois, Lafitte est, comme d'habitude, très mauvais, Consigny est, comme d'habitude, insupportable. Je cherche mais je ne vois rien à sauver dans ce naufrage, et surtout pas la morale de l'histoire qui présente le viol comme une distraction plaisante pour bourgeoise frustrée qui finit par y trouver son plaisir. Gerbant.
Magnifique film asiatique, compliqué à résumer, s'il fallait retenir quelque chose ce serait sûrement les décors magnifiques. Une histoire d'amour complexe. Pour ceux qui ne sont pas fan des films romantiques etc, foncez le voir quand même on ne sait jamais, il n'y a que les imbéciles qui ne changent pas d'avis. On ne peut passer à côté de ce film à part, un chef d'oeuvre du genre sans prétentions.
"Troie" raconte la célèbre Guerre de Troie avec le non moins célèbre Brad Pitt. On préfère pourtant Éric Bana qui livre une prestation plus fine que Brad Pitt. En effet, ce dernier livre une prestation tout en muscle pour incarné le héros Achille. Wolfgang Petersen montre de très belles batailles, pleines d'action, et particulièrement bien rythmées. Les vues de la cité de Troie sont particulièrement belles. Le duel entre Hector et Achille est une scène particulièrement marquante. Cependant, le film est trop long, on s'ennuie souvent, les longueurs sont multiples. "Troie" n'en est pas moins un très bon péplum, dans sa globalité le film se veut grandiose, à l'image du récit d'Homère.
Un film superbement dessiné, les tons, les teintes, les traits sont originaux; c'est tellement beau que l'on se surprend à penser aux peintres impressionnistes comme Turner, à Van gogh, à Gustave Caillebotte, c'est un tel plaisir des yeux que l'on n'en finit pas fouiller l'image; il y a de la candeur, de l'humour, les teintes pastels sont un pur délice, le graphisme sort des normes établies... Il faut quand même savoir que l'histoire reste très simple, c'est un peu lent, c'est axé pour les jeunes enfants, mais cela mérite tout de même d'être vu, car je peux dire que j'étais émerveillée par les desseins et les couleurs; c'est une friandise acidulée qui ne dure pas longtemps mais qui déguste.
Film faible à cause d'une réalisation plate, uniforme et d'un scénario très réduit. C'est linéaire, sans surprise. Reste la prestation de Julianne Moore, exceptionnelle comme d'habitude. Elle donne de la nuance au personnage. Quelques répliques font mouche, comme la comparaison avec le cancer. Par bonheur, la fin de vie d'Alice nous est épargnée.
Autant le dire tout de suite, Goldeneye a le meilleur générique de film que j'ai jamais vu, pourtant ceux des James Bond sont bons déjà, là ça dépasse tout, Tina Turner et un graphisme soigné, tout en mélangeant des références à la guerre froide, le tout avec des bombes sexuelles en ombres chinoises... Parfait. Pour le film, le 1er de Brosnan, sans doute le meilleur aussi, celui que je revois sans trop me faire chier. Pierce me parait un très bon Bond, moins bien que Connery mas mieux qu'un Moore ou Craig, encore que comparer les époques et les styles d'alors soit difficile. Tout les ingrédients de la saga sont là : Q, M (Dench est géniale dans ce rôle, et voir une femme à un poste si haut placé fait plaisir), les gadgets, les JBG (bien que Natalya soit pas la mieux ni la plus belle à mes yeux mais bon, Janssen en ennemi ça le fait), mais surtout le rival, un ancien du MI6, sympa, pas fréquent et franchement bien trouvé. Depuis le scénario a été plusieurs fois repris (MI 2 notamment), mais du temps de l'écrit de Flemming c'était bien et original. Rajoutons que le casting est très bon (la plupart des acteurs sont devenus stars après) et que la musique suit la qualité du générique. Je rajouterai que le réalisateur est bon également, il a fait par la suite "Casino Royal" qui montre qu'il arrive à renouveler le style de la saga à plusieurs reprises, en changeant l'acteur principal en plus. Pour ma part je classe ses 2 Bond sur le podium, ça vous place un mec... Enfin, je pense pas qu'on s'ennuie vraiment devant ce film, de l'action, de l'humour, des cascades, des explosions, des FX, bref le cahier des charges est bien respecté, sans trop en faire ou qu'on assiste à une accumulation, encore bravo.
Un film bouleversant, juste, qui traite d'une problématique rarement évoquée dans les médias. Rien n'y est gratuit, et tout est traité un grand respect de chacune des croyances des protagonistes, chrétiens ou musulmans, avec leurs doutes et leurs certitudes. Un film qui mérite d'être récompensé pour son courage et son message universel. Je le recommande vivement.
sensationnel!!!
un bon petit film, avec la magnifique Elisabeth Harnois qui tien un double rôle dans le film. l'histoire du film est du "déjà vu" mais très bien réalisé avec de bon acteurs et une fin qu'on aurait pas imaginé au début. film à voir