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Film extrêmement lent, presqu'aucun dialogue, que des prises de vues avec beaucoup de plans fixes inintéressants. Elle mange, elle fait la vaisselle, ils sont couchés dans un lit... Il faut réunir toute sa concentration prou atteindre la deuxième moitié du film avec des plans mobiles et des dialogues longs et sans intérêt. On a finalement envie de zapper du début à la fin !
Un film post-apocalyptique de tres bonne facture. Une histoire tres bien menée de bout en bout qui est a la fois touchante, émouvante, boulversante sur les relations chaotiques entre un pere et son fils. En bref un tres bon road movie a voir sans hésiter!
Une 3eme volet qui n'était pas vraiment nécessaire vu qu'il ne contient rien de bien informatif. Bien plus court que les autres, il ne nous en apprend pas vraiment plus et devient vite ennuyeux..
excellent, émouvant, prenant, encore encore encore, le concert et après le cinéma qlq mois plus tard, c'est génial. Beaucoup d'artistes devraient y penser, pour le prix, ça inciterait à découvrir des talents cachés. C'est sûr, je renouvellerai l'expérience.
J'ai été extrêmement déçue, je m'attendais à beaucoup mieux de la part du réalisateur de Marius et Jeannette et Marie-Jo... Les acteurs ne sont pas du tout crédibles et de crois pas du tout à ce qu'il raconte. Vraiment dommage !!
L'exemple type du thriller efficace que l'on regarde sans ennui le dimanche soir. On appréciera la performance tout à fait honorable (comme toujours selon moi) d'Angelina Jolie, qui forme avec Ethan Hawke un duo d'acteurs plutot solides. Alors, bien sur, on a comme souvent droit à des effets de mise en scène parfois un peu appuyés, voulant bien nous expliquer de éléments que l'on avait déja compris depuis le départ. Et même si le scénario n'est pas d'une originalité absolue, on appréciera toutefois une fin plutot convaincante. A noter d'excellents seconds roles, que ce soit Kiefer Sutherland, Gena Rowlands, Tchéky Karyo ou Paul Dano, l'un des héros de Little Miss Sunshine. Plutot sérieux dans l'ensemble.
Le précurseur du film choral tel qu'on le connait aujourd'hui,c'est Robert Altman et personne d'autre.Aujourd'hui,avec Collision,Magnolia et autre Babel,c'est un genre qui nous parait classique,mais à l'époque,c'était très innovant."Short cuts",puisqu'il s'agit ici de ce film,est un condensé de 9 nouvelles.D'une ambition formelle importante,Altman réussit l'exploit de rendre ces vignettes intéressantes,ces destins croisés ou pas organisé en un ballet d'une grande densité.3 heures dans le Los Angeles des années 90 en compagnie de personnes pour la plupart perdues et égoistes.De frustations en drames,de mensonges en coups de folies;c'est un véritable tourbillon.Aidé d'un casting pléthorique(Downey Jr,Mc Dowell,J.Moore,Chris Penn....)qui parviennent à faire vivre leurs personnages sur de courtes scènes,le tout sur une musique jazzy proche de Twin Peaks.Un peu dépassé aujourd'hui par ses successeurs cependant.
Un excellent film d'action culte et jouissif avec des effets impressionnants pour l’époque, un scénario qui tient la route du début à la fin, des explosions à gogo, une mise en scène excellente, des décors incroyables, des scènes vraiment épatantes et des acteurs excellents comme Will Smith, Jeff Goldblum et Bill Pullman.
Sympathique, sans plus. A vrai dire il n'y a pas grande chose à écrire à propos de ces « Petits meurtres à l'anglaise » tant ces derniers honorent leur contrat de manière honnête, sans pour autant nous surprendre ou nous faire jubiler à un quelconque moment (à l'exception peut-être de la scène de la salle de bains, sans aucun doute la plus drôle et la plus réussie). Reste sans grande surprise un savoureux numéro d'acteur signé Bill Nighy, tout en flegme typiquement britannique, bien entouré par une Emily Blunt charmante et un Rupert Grint semblant préparer de manière tout à fait correct l'après « Harry Potter ». Rien de vraiment transcendant donc dans ce remake de « Cible émouvante » signé Pierre Salvadori il y a de cela 17 (!) ans, d'autant qu'à une ou deux exceptions, tout ceci est quand même rythmé de manière assez pantouflarde, mais un divertissement ni déplaisant ni antipathique : allez, on s'en contentera.
Les critiques que j'ai pu lire ont tendance à le comparer avec Hero précédent long métrage de Zhang Yimou. Je me souviens l'avoir vu et apprécié, mais il ne m'a pas laissé non plus un souvenir mémorable ... J'ai donc relu ma critique que j'avais posté il y'a un peu plus de deux années et celle-ci ne pas été d'un grand secours !!! En tout cas la bande annonce m'a tapé dans l’œil, mais mieux vaut rester prudent avec ce procédé. Après visionnage, l’envoûtement que j'ai ressenti pour ces quelques minutes n'est en rien un leur. Dans deux ans je me souviendrai à coup sur du moment magique et extraordinaire que je viens de vivre. Les personnages sont complexes, une surprise étant donné plusieurs avis entendu et lu, ce jeu de dupes m'à séduit et passionné. Takeshi Kaneshiro - que je découvre - et Andy Lau jouent leurs partitions avec brio, le premier m'à conquis notamment de part ces expressions et son regard qui évolue au fil des secondes. Venons-en à Zhang Ziyi, une femme magnifique ajouter à cela une des actrices les plus brillantes qu'il m'ai été donné d'admirer. Une de ces compositions les plus remarquables, l’envoûtement d'on je parlais plus haut dans cette critique lui est en grande partie dut. Les décors et surtout la mise en scène sont un émerveillement, il n'y a que beauté, pas un seul faux pas. Les chorégraphies sont plus qu'au niveau aussi, dans le genre je n'ai rien vu d'aussi épatant. Une oeuvre au combien poétique et sensoriel.
Bon le petit film qui plaira a madame !!! Bien cliche en tous cas !! Le tableau parfait du couple idéale qui subit la fatalité pour tomber dans le mélodrame pleurnichard et finir sur le happy end !! La comédie romantique américaine a son état pur !! Interprétations correcte et touchante de cette vrai histoire
Une des plus mauvaises suites réalisées et de loin. On ne comprend rien, les acteurs sont très mauvais, la réalisation et la photo font saigner les yeux. A ne regarder qu'en étant très motivé.
L'esprit novateur est là, et réussi ! La caméra à l'épaule nous fait découvrir une nouvelle immersion dans ce genre de film et nous entraine du coup dans un réalisme inhabituel. Un scénario certainement bas de gamme, mais un style bel et bien présent. On ne décroche pas, cette fraîcheur visuelle nous emporte d'un bout à l'autre avec curiosité, et sans créer le moindre ennui. Unique en son genre, "Cloverfield" marque les esprits par son excellente idée de mise en scène !
Les invisibles, ce sont cet homme et cette femme qui s'aiment dans le noir. Mais c'est surtout la musique qu'il compose. Et ces images, et ce montage, et ces lumières souvent très belles. Une vraie découverte.
Cette adaptation moderne et (surtout) freestyle de l'oeuvre de Jules Verne (avec Jackie Chan en Passe-Partout par exemple) est bien...ratée! Cette surenchère de gags enfantins lourdingues, de séquences parachutées en scènes d'actions répétitives et de personnages sans charisme plombent totalement le film, en plus de Jackie Chanqui fait du Jackie Chan. Certes, c'est le genre de divertissement volontairement et gentiment cliché à prendre au 36ème degré, mais c'est très décevant quand même. A réservé aux moins de 10 ans et aux quelques amateurs du genre.
J'adore les films Coréen, bijoux du cinéma à la réalisation souvent très soignée. Parasite est une perle, ce film raconte l'histoire d'une famille pauvre, pas franchement distinguée, vivant dans les bas fonds de la ville, qui a du mal à se sortir des galères financières du chômage..jusqu'à ce que le fils se fait recommander par un ami pour donner des cours d'anglais chez une riche famille. De là l'engrenage et l'ingéniosité de l'histoire se met en place, il s'agit de profiter de cette nouvelle vie de riche et d'y embarquer toute la famille. Scènes angoissantes, parfois drôles ou dramatiques, c'est un savant mélange d’émotions que ces très bons acteurs nous font vivre, un très bon film à la réalisation impeccable.
Le duo Mark Neveldine / Brian Taylor revient au cinéma, après les deux électrochocs Hyper Tension 1 & 2 (2007/2009), on s’attendait à un film bourrin, épileptique et testostéronés, au final, c’est la déception qui nous subjugue ! Ultimate Game (2009), univers futuriste et jeux vidéos sont les maîtres mot de ce film d‘actions, dénué d’intérêt, au scénario ultra mince et qui durant toute la durée du film, n’aura de cesse de nous ennuyer. Le film tourne en rond, en fait trop, les acteurs peinent à être crédibles face caméra. Certes, on sent que les réalisateurs se sont inspirés de pas mal de choses, il y a eu de bonnes trouvailles et la mise en scène est telle que nous l’attendions, mais cela ne suffit pas à satisfaire et à combler un film de 90 minutes.
Ce film regroupe tous les clichés des films de série Z qui existe en matière de série Z sans arriver à un seul moment à être crédible. Le jeu des acteurs est assez pitoyable et même Sean Bean n'arrive pas à relever le niveau...
Cette comédie dramatique musicale, nous apporte pendant pret d'1h30, du pur bonheur !!! Un prof de théatre raté décide contre l'avis de tous; sauf de ces élèves, de monter une suite a Hamlet ... Un humour permanent et jamais gras ou lourd, des acteurs juste et une excellente réalisation. Dommage que ce film n'est pas eu le succés qu'il méritait !!!
Au début je me suis dis "oulala, on voit que c'est pas le même budget que le premier film": les effets spéciaux ne sont pas du tout convaincants et à certains moment c'est pire. Mais contrairement au second film, nous avons affaire à un scénario pas mal du tout et assez recherché (rapport avec la guerre en Iraq et les américains). A la fin du film, chaque zone d'ombre a été dévoilé sous une certaine logique. Ainsi pour moi, ce film se situe entre le premier et le second film: 3 étoiles méritées.
Après un 1er remarquable mais passé un peu inaperçu, K. Bigelow signe son 1er film de studio, produit par O. Stone, et retrouve son complice E. Red. Il en résulte un thriller porté par J. L. Curtis dans un rôle de femme forte plongée dans un univers violent et au prise avec un tueur fou et increvable. Photo léchée, univers urbain crade, violence graphique qui montre bien les impacts des balles, personnages solides et de nombreuses séquences remarquables. Un film éprouvant qui bénéficie de toute la maîtrise de la mise en scène de Bigelow et d'interprètes convaincants. La plongée dans la psychologie du tueur est également remarquable, à rapprocher de l'étude de caractère du roman "American psycho". C'est de la très bonne série B, violente, rythmée, avec des plans sublimes pour un résultat final remarquable. D'autres critiques sur
Malgré un sujet passionnant, à savoir les conflits confessionnels du Liban, « Et maintenant on va où » ne parvient pas à dépasser le statut du divertissement. C’est naïf, caricatural quant aux réactions des genres, assez prévisible. En somme, si on ne peut que louer l’effort de porter sur la pellicule un tel sujet, on est assez rapidement déçu du résultat.
Au début de ce neuvième volet, le FBI parvient enfin à anéantir Jason, ou du moins son corps. Car son esprit est toujours vivant, et parvient à posséder d'autres personnes, pour poursuivre ses tueries. "Jason Goes to Hell: The Final Friday" est une suite tout simplement ridicule, paresseuse, et terriblement ennuyeuse. Le scénario et les personnages sont inintéressants au possible, les péripéties fleurent bon le déjà vu, et la "nouveauté" du Jason qui voyage de corps en corps est grotesque (on croirait voir un film de zombies au rabais). Sans parler d'une mise en scène pataude à souhait, qui tente à plusieurs reprises de faire de l'humour noir, sans jamais y parvenir. A noter que la fin du film devait initialement boucler la franchise et enclencher un cross-over "Freddy vs Jason", qui ne verra le jour que 10 ans plus tard... après un "Jason X" !
Un chef d'oeuvre de l'animation. Rien à dire, Toy Story est vraiment un pur régal. Un bijou signé Pixar.
Pourri bien sur ! Une vrai m**** ! Honteux !!!!!!!
Film qui a fait sensation dans tous les festivals où il est passé (en y remportant de nombreux prix), Grave est effectivement un film à part mais qui fait du bien dans le paysage cinématographique français. Réalisé par Julia Ducournau, dont c'est le premier long-métrage, Grave suit l'histoire de Justine, une adolescente de 16 ans, qui rentre en école vétérinaire. Lors d'un bizutage, elle est contrainte de manger de la viande crue. D'abord dégoûtée, elle devient peu à peu obsédée par la viande et découvre sa véritable nature. J'ai vraiment bien aimé le film. Je trouve qu'il ne tombe jamais dans l'outrancier malgré ses quelques scènes chocs et Julia Ducournau assure une réalisation simple, maîtrisée et efficace. De plus, je trouve que le gros point fort du film vient de son actrice principale : Garance Marillier. Elle m'a littéralement bluffé dans ce rôle fort et sensible à la fois. Elle n'avait que 17 ans au moment du tournage et je trouve que c'est une actrice qui fait preuve d'une grande maturité et qui a un talent certains. Pour un premier film elle n'a pas choisi la facilité et c'est une comédienne à suivre de près. Le film est plus complexe qu'il n'y parait au premier abord et cela serait trop simple de le réduire à un vulgaire film de cannibale. Avec Grave, Julia Ducournau livre un film de genre français original, certes parfois extrême, mais qui a le mérite de bousculer ce cinéma français qui s'enferme dans les comédies grand public. A l'image d'Arès de Jean-Patrick Benes, c'est ce genre de production qu'il faut soutenir pour que le cinéma français puisse aussi nous livrer des films originaux et percutants. En tout cas, Grave est une belle réussite du genre, qui divise et qui ne plaira pas à tout le monde, et dont on ne peut nier les nombreuses qualités évidentes.
La rumeur veut que Clouzot obtint les droits du roman juste avant Hitchcock, très intéressé. Cela n'est guère étonnant quand on voit le résultat, proche de l'ambiance des films du "Master of Suspense". On y suit la femme et la maîtresse d'un homme immonde, décidant d'assassiner celui-ci. Le trio d'acteurs est excellent : Signoret en maîtresse ferme et calculatrice, Meurisse en salaud imbuvable, et la pauvre Véra Clouzot en femme épeurée et battue. Le suspense et l'intrigue oscillant vers le fantastique sont parfaitement maîtrisés par le réalisateur, tandis que le twist ending est prenant. On pourra simplement regretter qu'il soit un peu prévisible. Au final, "Les Diaboliques" est un classique à (re)voir.
Ce film est une bien trop longue conversation entre 2 réactionnaires qui a pour seul message : "c'était mieux avant".
Ce film est un chef d'œuvre émotionnel . Il est fabuleux mais à la fois tellement affreux ... Ce film nous montre à quel point le destin est réel , omniprésent . Que la vie n'est pas si simple mais que l'amour triomphe ... À tout jamais il sera donc là avec elle ... Un coup de Coeur pour ma part . Encore une adaptation de nicholas Sparks qui est émouvante .
Cette 6eme aventure(dont j'avais adoré le livre) est mon film préféré de la franchise. Magnifique adaptation(certes pas totalement fidèle) drôle et surtout très émouvante tant la fin est superbement réalisée. Une réussite exceptionnelle qui annonçait un final de qualité pour la conclusion de la saga.
C'est en 2003 que sort « Underworld », premier épisode d'une franchise qui en compte 4 à ce jour. Ce film très réussi s'appuie sur un scénario inventif qui dépoussière agréablement les mythes des Vampires et des Loups garous. Ici, les scénaristes ont l'idée de génie de les faire apparaître ensemble, évoluant dans le même monde, au milieu d'humains qui ne se doutent pas de leur présence. Ces deux races puissantes, radicalement différentes mais avec des origines communes sont opposées dans une guerre séculaire et sanglante. Le résultat est forcément excitant, d'autant que les effets spéciaux modernes permettent une grande liberté d'action et une animation de bonne qualité. Les scènes de transformations et d'affrontements sont très immersives et parfaitement réalisées ce qui rend l'ensemble plutôt agréable à suivre. L'autre excellente idée et de confier le rôle principal à Kate Beckinsale. La belle, sanglée dans une combinaison de cuir noir ultra sexy, incarne avec conviction une guerrière vampire qui massacre des lycans à tour de bras pour venger sa famille. Les amateurs d'action comme de fantastique trouveront forcément leur compte dans cet épisode réjouissant qui pose de solides bases pour la suite.
Quel dommage que le film soit un peu trop long, avec 20minutes de moins, il serait parfait. Quand l’art rencontre un village agricole, ça donne un beau film. Emouvant, intéressant, plaisir de se plonger au coeur d’un village, à hauteur d’hommes et de leurs préoccupations bien proches de la réalité. François Cluzet est juste dans l’interprétation comme tous les autres comédiens qui l’entourent. Cela m’a donné envie de revoir des photos de Spencer Tunick
C'est nul ça se veut violent avec un cadre qui parait inquiétant mais on final beaucoup de bla bla aucune scène gore, vraiment rien d’intéressant dans ce film.
Quasiment 8 mois avant la diffusion de X files sortait aux USA un film abordant les enlèvements extra-terrestre de manière similaire le tout tiré d'une histoire vraie alors oui Robert Lerberman vient de la télé et cela ce voit, Fire in the sky garde indéniablement un côté téléfilm mais il n'en reste pas moins très bien traité, les scènes avec les aliens sont particulièrement réussies et c'est surtout très bien interprété avec notamment Robert Patrick excellent en bucheron redneck qui ne peut s'empêcher de se sentir coupable d'avoir laissé son ami. C'est d'ailleurs là avec ce côté de peur et de suspicion le point fort du film.
Immense fossé entre ce titre et le premier du nom! Ce n'est pas une suite mais plutôt un métrage autonome. Nous ne retrouvons aucun acteur, protagonistes du précédent épisode... Le réalisateur Cardone ne fait hélas pas honneur au travail de son prédécesseur Shumacher... Nul!
Très beau film, il dégage beaucoup d'émotions.Un peu déçue de la fin, de la mère et tout simplement du couple : ils s'aimaient, je comprends pas pourquoi ils ont rompu..A voir.
Un film fantastique qui sonne un peu creux, n'allant jamais véritablement au fond des choses. Dès qu'une idée est lancée, elle reste sans réponse et on repart sur autre chose. Le film ne semble pas évoluer et l'issue qu'on imagine arrive. Michael Keaton a beau se démener, on ne se passionne que peu pour cette histoire qui finit par lasser !!
Quelques scènes un peu longue mais pour tout le reste sa mérite bien 3 étoiles
En dépit de ses signes extérieurs il ne faut pas se fier à ce vieux film inédit, qui avec son histoire de couple enfermé ensemble dans un manoir et parmi des spectres d'anciens serviteurs malsains et fouineurs, réalise le parfait huis-clos et avec une E.Taylor gothique.
WALL-E est intelligent. WALL-E est drôle. WALL-E a un univers sombre qu'il parvient à contrebalancer grâce à son personnage principal attendrissant. WALL-E est esthétiquement superbe. WALL-E est bourré de clins d'œil à d'autres œuvres cultes de la SF. WALL-E est tout simplement un excellent Pixar.
Voilà ce qui arrive malheureusement trop peu souvent au cinéma : aller voir un film dont on ne savait strictement rien (mais qu'on vous a tout de même recommandé chaudement) et d'où on ressort complètement pantelant et assommé par ce que l'on vient de voir. Diaz-Un crime d'état (Don't clean up this blood en VO -ne nettoyez pas ce sang) relate des faits réels qui se sont déroulés en marge du G8 de Gênes en 2001. Le sujet est toujours ultra sensible en Italie où aucune chaine de télévision n'a coproduit le film...
Quel premier film ! On ne peut qu'être admiratif devant l'assurance de la réalisatrice Julia Ducourneau, qui cumule ici beaucoup de paris osés : un film de genre (si on admet qu'il existe un genre "cannibale"), des actrices peu connues, un scénario qui met franchement mal à l'aise, des scènes très impressionnantes. Le résultat n'est certes pas confortable à regarder, mais assez captivant. On suit d'abord la jeune Justine lors de son intégration dans une école vétérinaire. Les pratiques humiliantes du bizutage sont montrées avec une grande efficacité, et c'est sûrement l'un des points forts du film. Justine retrouve sa soeur dans l'école, qui l'initie à certaines pratiques un peu bizarres (comme pisser debout), jusqu'au climax que représente la fameuse scène de l'épilation intime : je ne peux rien en dire, mais c'est un délice. Dans sa première partie, le film est brillant. On ne voit pas trop vers où l'histoire va se diriger, et l'ambiance qui se construit autour de Justine est malsaine à souhait. Après la fameuse scène de l'épilation, le film se résume un peu plus à l'allégorie qu'il s'avère être : son sujet, c'est la transition d'un état à un autre, à travers une initiation (bizutage, apprentissage de la sexualité, découverte de ses appétits, exploration de son corps). La fin du film est plus convenue, plus prévisible - même si une ultime scène nous révulsera en beauté. Agréablement dérangeant, malsain au possible, très bien dirigé et réalisé, Grave mérite le détour.
Oh mon dieu mais qu'est ce que je viens de voir, le cinéma français est-il tombé aussi bas? Si vous arrivez à supporter plus de 2 minutes la voix d'une blonde complètement décerveler vous arriverez peut être jusqu'à la fin mais accrochez vous bien
Juste avant "Le vieux fusil", Robert Enrico signa cet excellent film tirè d'un roman de Francis Ryck, une sombre histoire de cavale et de complot inquiètante et subtile à souhait! La rèalisation d'Enrico est prècise et l'interprètation èbouissante: de Jean-Louis Trintignant à Philippe Noiret (l’acteur passe d’un univers à l’autre avec une èvidence confondante), en passant par Marlène Jobert ("Petit rouquin"), les trois comèdiens sont tous les trois impeccables, avec des situations qui s'enchaînent en crescendo, avec pour tout parti pris de mise en scène, même dans l'absurde et la psychologie, le suspense et l'angoisse! Une belle rèussite donc, qui parvient à nous retenir sur notre fauteuil 1h40 durant, avec un final pour le moins sec et surprenant qu'on ne s'y attend pas...
Génial !!! Je ne m'attendais vraiment pas à ça en voyant la bande-annonce ! Je pensais que ce serait un film lent et ennuyeux... L'horaire a fait que j'y suis quand même allé et heureusement !! Certes le rythme est assez lent, mais on ne s'ennuie pas du tout, j'ai ri aux larmes !! Film sous forme de séquences, avec des scènes complètement loufoques et rocambolesques. Bien sur il faut aimer l'humour absurde et le second degré, mais en tout cas, toute la salle était pliée de rire ! Mention spéciale pour Tassadit Mandi qui est exceptionnelle dans ce rôle !
Après le succès du premier Iron Man , le deuxième volet : Iron Man 2 est enfin sorti. C'est une bonne suite au précédent film. Ce nouveau long métrage bien sans énorme rebondissement m'a séduit. Les acteurs sont au top , Robert Downey Jr (Tony Stark) fait son show habituel, le personnage incarné par Mickey Rourke est super. Les scènes d'action aussi bonnes que celle du premier. Le scénario pas mal ficelé. Après ça reste un peu en dessous du premier volume. 4/5
Pour Alain Delon. Sur Alain Delon. Avec Alain Delon. Anthologie: Delon pense, réfléchit, dort, se promène, aime, montre même (un peu) ses fesses... etc. Surement éblouissant en 1969 ! Mais le film a bien vieilli et bien ennuyeux. L'intrigue est restée au fond de la piscine !
Ben Affleck derrière la caméra? Idée aussi surprenante qu'intrigante qui suscite l'intérêt du cinéphile qui sommeil en nous et qui mérite tout naturellement le détour. Fort est de constater que l'ensemble tient la route, l'intrigue se met en place aisément et laisse place à de nombreux rebondissements rondement ficelés. De son côté, Casey Affleck transcende son personnage, nous offrant son meilleur rôle depuis L'Assassinat de Jesse James. Du grand spectacle qui nous prouve qu'à défaut d'être un grand acteur, Ben Affleck est plutôt bon réalisateur. Une reconversion en vue ? En tout cas on attend avec impatience sa prochaine réalisation.