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Je donne la note maximale, car malgré un certain classicisme, le film arrive à restituer d'une manière efficace et empathique le récit de l'homosexualité d'un fils confrontée à la bigoterie religieuse de sa famille et surtout de sa mère. On peut applaudir fortement le jeu des acteur, très juste, avec notamment Sigourney Weaver et Ryan Kelley en tête d'affiche. Au peut aussi noter un certain effort visuel. Au fil du film, on voit comment Bobby passe du statut de chouchou à celui de honte de la famille. On assiste à sa décadence progressive et enfin à son suicide. Le seul geste qui a enfin poussé sa mère à se remettre en question, après avoir déclaré "Je ne veux pas d'un fils gay". Elle a mis trop longtemps à comprendre que ce qu'elle prenait pour acquis n'était que "bigoteries déshumanisantes et malveillance". Le film bien que se déroulant dans le passé, traite d'un problème toujours d'actualité.Bien que n'étant pas concerné par le sujet (hétéro et famille non pratiquante), je trouve que ce téléfilm vaut largement la peine d'être vu !!! Une très bonne initiative qui finira peut être par ouvrir les yeux à certaines personnes. Le but ultime étant un monde fait de compréhension et de tolérance, sans tous ces stéréotypes qui empoisonnent la vie de tant de gens.
Cette chose est l'une des œuvres les plus horrible du cinéma américain ! Si seulement les acteurs servaient à quelque chose, si le scénario était plus rechercher et ne frôlé pas la débilité(le Groenland qui écrase l’Amérique, ben bien sûr), si les acteurs sortaient un moment de leur voiture, si au moins UN MOMENT dans le film, on pouvait ne pas s'attendre à quelque chose, alors peut-être que ce film vaudrait 3 voir 4 étoiles. J'offre tout de même un demi point à 2012 : Ice Age pour l'image du DVD et pour le nom du film, qui donne envie de le regarder (attention à ne pas tomber dans le piège, comme moi)
Ce film très académique sur un personnage improbable laisse froid et ce n'est pas l'interprétation de Glenn Close momifiée, enfermée dans son imaginaire, qui le rend crédible. Autour d'elle un microcosme animé, bien joué, assez caricatural mais guère plus intéressant à l'exception des domestiques et surtout du couple Hubert/Cathleen. Remarquable, Janet McTeer et son jeu sensible tout en finesse apportent un peu de chaleur et d'humanité à cette histoire glauque.
Un film qui tient en haleine pendant 1h30, alors que toute l'action se déroule dans un cercueil enterré avec un homme, vivant, à l'intérieur. Avec quelques objets à sa disposition (un téléphone, un briquet, une lampe torche...), il devra tenter le maximum pour s'en sortir. Y parviendra-t-il ? "Buried" est stupéfiant et angoissant, avec une fin qui active le rythme cardiaque à une allure folle. Excellent.
Cette grosse comédie romantique chorale a pour objectif premier d'empiler les histoires d'amours comme des perles,pour augmenter son potentiel de séduction et d'attraction.Et ça marche!Porté par un casting british irrésistible et l'ambiance incomparable des fêtes de Noël,"Love Actually"(2003)est succulent de bout en bout,malgré des airs de déja vu.Il faut dire que Richard Curtis,derrière la caméra,n'est autre que le scénariste attitré de "4 mariages et 1 enterrement","Bridget Jones"et "Coup de foudre à Notting Hill".Parmi le patchwork de bluettes,relevons celle très émouvante du meilleur ami fou amoureux de la toute jeune femme de son pote(Andrew Lincoln/Keira Knightley)et du fils orphelin voulant séduire sa camarade de classe avec l'aide de son beau-père(Lima Neeson),tout comme l'écrivain esseulé rencontrant l'amour sous la forme d'une bonne portugaise(Colin Firth).Quant aux apparitions de Rowan Atkinson et de Bill Night,elles sont tout simplement hilarantes!Alors oui,l'étalage de bons sentiments frôle l'overdose,et oui la mise en scène est pachydermique,mais on est ici en plein feel-good movie et ce sont les sentiments qui l'emportent sur le reste...Merry Christmas!
Avec ce film, Pedro Almodovar pose quelques bases de ce qui fera son cinéma, on le reconnait. Mais doit-on le juger comme premier film connu du metteur en scène espagnol et annonciateur de la carrière qu'on lui connait ou peut-on le prendre à part, sans tenir compte de la suite de l'homme ? Car si on juge le long-métrage seulement pour lui même, sans tenir compte de ce qu'il annonce, autant dire que cela reste assez décevant. Certes, Pedro Almodovar a une incroyable énergie, une incroyable folie dans sa mise en scène et dans ce qu'il raconte. C'est une grande claque pour cette Espagne à peine défrancoïsée. Reconnaissons-le. Mais cela doit-il pour autant faire passer la pilule d'un film qui, à trop vouloir être libre, finit par aller dans tous les sens ? Pedro Almodovar a bien du mal à canaliser toute cette énergie, toute la folie. Alors c'est sympa au début et puis ça finit par lasser. Cela finit par donner l'impression que c'est un film brouillon. Mais allez, ne soyons pas trop dur, le film témoigne d'une réelle envie de faire du cinéma, autrement, et de dire quelque chose. Et c'est déjà ça. Et puis, admettons le, quand on voit ce qu'a donné par la suite le metteur en scène on peut bien lui pardonner cette première œuvre incontrôlée.
HAHHAHAHA , c'est une blague non ? car je vient d'assister a la pire suite possible de la petite sirene possible , sérieux , c'est vraiment difficile de réaliser une MERDE pareille , affreusement laid et je suis encore gentil , vaut mieux oublier ce film a jamais ..
UN MOMENT DE PURE BONHEURE !!!!!!!!!!!!! Quelle film!!!! Moi qui avait le DVD entre les mains et qui savais déja a l'avance que j'allais m'ennuyé avec ce film, et bien NON!!! J'ai ADORER!!!!! JE L'ADORE!!! Il ne faut pas juger les critiques négatives, ce film EST UN CHEF-D'OEUVRE qui n'as malheureusement pas marché parce qu'il est sortie le 11 septembre (jour des atentas!!) A VOIR BSOLUMENT!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Beaucoup trop romantique, irréaliste et à l’eau de rose pour moi Ca pue la morale à deux balles et ne m’apporte absolument rien
Un film très intéressant sur les pesticides et les vignes à travers plusieurs expériences. j'encourage activement à aller le voir au cinéma.
ATTENTION DANGER ! MAUX DE TÊTE ! Rien à voir avec la bande annonce ! Film long et chiant à souhait, pas marrant pour un sous ! Le scénario est nul (un mec égoiste a un cancer alors il se met à cherche un bon pote), les acteurs aussi : bref ce film ne présente vraiment aucun intérêt !
Et oui nos chers agriculteurs FRANCAIS se plis en 4 pour nous nourrir. Ils transpirent et se démène pour nous nourrir. Manger français si vous voulez soutenir les agriculteurs. VIVE LA FRANCE
Il est clair qu'aller voir "Happy New Year" ressemble à un plaisir coupable ou à un suicide cinématographique,au choix.Cette successions de vignettes sans charme,sans profondeur et sans aspérités,n'a guère d'intérêt,hormis bien sûr pour pavoiser devant un casting de malade,royalement sous-utilisé.Parmi la multitude de mini-histoires,on retiendra à la rigueur celle de la bagarre pour le premier bébé venant aum onde en 2012,et pour les bonnes résolutions d'une quinqua démissionnaire.Les stars se pressent au portillon,pour poinçonner leur chèque(conséquent,on imagine).Mais les seules qui s'impliquent vraiment sont Hilary Swank(exquise et volontaire malgré un personnage pas facile),Michelle Pfeiffer(qui garde une pêche admirable à 53 ans)et Robert De Niro(en mode boute en train).Quant à Sarah Jessica Parker,Katherine Heigl,Ashton Kutcher ou Jon Bon Jovi,ils ne suscitent que soupirs et désolation.A noter que le potentiel comique de Jessica Biel semble important.Quant au film de Gary Marshall,qui s'y connaît pourtant en rom-com de haut niveau,il n'est que soupe indigeste sur la soi-disant solidarité et les espoirs qui nourrisent les êtres,chaque année,au réveillon.Et si on se contentait de trinquer,plutôt que d'écouter des sornettes?!
C'est pompeux, pénible, lourd, long, lent avec une musique qui saoule et une théorie de la réincarnation tirée par les cheveux et qui en devient risible. On peut y voir Gérard lanvinen jesuset Vincent Lindon en amoureux fou. Je pense que l'on peut aimer ce film que si on croit à la réincarnation (ou l'idée séduit) et on aimera le film seulement pour ça. Deux étoiles pour les 15 excellentes premières minutes avec la comparaison des abeilles et les voitures ainsi que le discours d'Hubert Reeves.
Avec un tel sujet, dommage d'etre passés tellement à coté.... le titre plon plon laissait deviner le pire, eh ben on s'est pas trompés, tout est niais et à la surface des événements.... dommage pour les potes des réals qui se sont inscrits exprés sur le site pour mettre 5 étoiles, ça va pas suffire à attirer les foules..... fallait faire un bon film !!!!
Je suis fasciné par les critiques mêmes vaguement positives. A part un ennui profond, je n'ai rien éprouvé... Ah si, une irrépressible envie de dormir. Il paraît que le film est empreint de poésie... Certes, chacun trouve ses états de langueur poétique où il peut. Là, même en me forçant, rien n'est venu. L'histoire est sans intérêt. Les idées loufoques, le cinéma américain contemporain en est plein. Certains réalisateurs réussissent à rendre leur idée de départ crédible ou à faire oublier à quel point elle ne l'est pas. Il semble que Hollywood ait usé les sujets plausibles jusqu'à la corde pour avoir recours à des scenarii aussi tordus. Enfin, le film n'a pas dû coûter bien cher. C'est probablement l'argument qui a enlevé le morceau, auprès des producteurs...
Ce film réalise l'exploit d'un quasi sans-faute dans la nullité : visuellement c'est extrêmement laid (couleurs, halo flouté, effets de jeu vidéo et images synthétiques), l'histoire ne se résume qu'à passer 1 niveau et chaque scène traîne en longueur et nous plonge dans un ennui inégalé. Tout aussi fort, les bruitages sont peu crédibles et même les figurants sont ridicules [voir la scène dans le hall de l'Opéra à la fin où chacun fait semblant de balbutier quelque chose à son partenaire].Le seul qui semble ne pas se moquer du monde, c'est le compositeur. Ca fait maigre.Si le film avait été antérieur à Matrix, il aurait pu au moins lui servir de brouillon pour l'inspiration...mais il est sorti 3 ans après, c'est encore moins pardonnable dans ce sens!
Il faut accepter le parti-pris, c’est un film de genre, écrit, je me croyais presque « au théâtre ce soir »; mais réussi ! Parmi les qualités, j’ai aimé les dialogues et l’écriture et particulièrement, un espace trouvé entre « légèreté et gravité » avec souvent, la poésie….. L’usure d’une relation, la tendresse toujours présente….le flottement de la décision: est-ce que je décide, ou bien l’autre ou les circonstances, décide pour moi ? 4 comédiens au meilleur…. Camille Cottin alterne drôlerie et émotion; Benjamin Biolay, devenu « tue l’amour » (comment fait-il ?) les choix de musiques…(tiens! plus d’Alex Beaupin?) un bon moment et de la qualité…..
J'aime beaucoup les sketches de Chevalier et Laspales mais ce film démontre que leur type d'humour n'est pas adapté au cinéma. Ca n'empêche pas les sentiments est une comédie totalement raté qui donne l'impression d'être un film de 2nd ordre, on ne rit à aucun instant pire on s'ennuie.
Paprika est pour moi l'un des meilleurs films. Ce qui en fait la force c'est qu'il faut le voir plusieurs fois pour en comprendre toutes les subtilités. Il est imprévisible, on se perd dans le mélange réél/rêve. Les personnages ainsi que leur relation sont attachants. De plus il y a plein de références à des manga. L'animation est parfaite. Bref un film à voir et à revoit!
Quel dommage que ce film soit si méconnu en France. C'est une bouchée de fraîcheur. Bien un des meilleurs films de Johnny Depp, un super dénouement! Je me demande pourquoi Jeremy Leven n'a pas réalisé d'autres films.
Super film, sans prise de tête 1h40 de bonheur, avec un trio d'acteurs excellents ^^
Voilà un film prétentieux puisqu'il prétend nous intéresser pendant plus de 2 heures avec des gros plans sur la beauté de Mads Mikkelsen impassible et un scénario très pauvre. Les acteurs sont tellement mal dirigés que le réalisateur évite parfois de nous les montrer et se contente de nous les faire entendre. Le tout aurait pu faire un bon premier moyen métrage de 40 minutes.
Comment profiter à fond de son smartphone, regardé ce film nul est vous aurez subitement l'envie de faire mumuse pendant toute la durée du film avec votre téléphone !!! Pourquoi tant d'acteurs pour cette nullité ??? Soit les acteurs ont fais voeux de bénévolat, ça j'en doute vu que sont sont tous des gros mendiants qui ne sont pas capable de faire la moindre chose sans etre remunéré sois le producteur à gagné la super cagnotte du loto americain et ne sachant que faire de son argent c'est dit tiens je vais me faire un kiff, prendre pleins d'acteurs et tous les mettres dans mon film !!! en tout cas je n'ai rien trouvé de bien dans ce film sauf peut-etre les actrices qui sont très jolies pour la plupart et comme je suis un vrai chien de ce coté la je pense que c'est le seul interet que j'y ai trouvé et qui m'a permis de tenir jusqu'à la fin. Un grand merci a mon smartphone à la pomme qui m'aura bien epaulé ce film durant !!! nul nul nul honte à certains bons acteurs qui y ont participés, haaa l'appat du gain !!!
De Palma lui même a beau clamer dans un livre d'entretiens qu' "Obession" n'est en aucun cas un hommage à "Sueurs Froides" d'Hitchcock, il est difficile de le croire tant la ressemblance est troublante. Ca l'est à tel point que l'on pourrait considérer cela comme un remake! Le thème de la morte que le héros croit ressucité est ici repris par un metteur en scène au sommet. Toute la violence psychologique fait l'objet du film, et c'est plus que transcendant. On ne sait jamais bien où sont les frontières avec la mort, le rêve, les souvenirs. Le spectateur est complètement désarçonné, n'a plus aucun repère et est happé dans cette histoire à la fois romantique et horrible. Dévastateur, ce grand moment cinématographique marque à jamais tant sa violence psychologique est immense. Je le déconseille fortement à toutes les âmes sensibles mais il est incontournable pour ceux qui ont l'estomac bien accroché.
Un film sans prétention qui s'en sort pas trop mal, je m'attendais à bien pire. Des bonnes scènes, avec des petites doses d'angoisse et de suspens, on se pose des questions, mais à mesure que l'on obtient les réponses, le sentiment de plaisir et d'immersion se remplace par de la frustration, faute à un scénario un peu loufoque. Bof, à voir par curiosité!
Film de journalisme d'investigation autour du "scoop du siècle" et mis en scène par Alan J. Pakula séduit par l'intelligence qu'on y voit et est un thriller captivant bien qu'il repose sur des faits connus et dont la conclusion ne fait aucun doute. Après un cambriolage dans les bureaux du Watergate, le reporter du Washington Post Bob (Robert Redford) assiste à la mise en accusation discrète des casseurs. Défiant ceux qui fréquentent les allées du pouvoir, Bob et son confrère Carl (Hoffman) vont mettre la lumière sur les coups tordus de la campagne électorale et les conduira jusqu'à la maison blanche et Richard Nixon. Les interprétations sont sans failles, et la réalisation impeccable. Très intéressant et captivant, brillant.
En pleine période faste du studio Disney et un an avec son plus grand chef d'oeuvre "Le Roi Lion", les spectateurs découvraient l'adapatation du conte des mille et une nuits "Aladdin", soit le 2e plus grand dessin animé du studio aux grandes oreilles. Toutes les recettes qui ont fait le succès de Disney sont bien évidemment réunies à commencer par une galerie de personnages fantastiques avec un Aladdin aux faux airs de Tom Cruise (modèle avoué du personnage) à la fois espiègle et émouvant, a belle Princesse Jasmine qui évite le piège de la cruche de service par son refus répété de prendre époux, le glacial méchant Jafar, l'amusant singe Abu, l'hilarant perroquet Iago mais surtout l'énorme Génie dont chacune des apparitions est un morceau de one-man show (il faut dire qu'avec Robin Williams à la VO, l'abattage était assuré). On retrouve également une BO exceptionnelle (parmi les chansons cultes, on retiendra "Ce rêve bleu", " Prince Ali", "Je suis ton meilleur ami", "Nuits d'Arabie"...), une mise en scène sans temps morts qui alterne les scènes de comédie (les démêlés d'Aladdin avec les gardes du sultan, les exposés du Génie, les interventions de Iago...) et les moments de bravoures (la fuite de la Grotte, l'assaut final contre Jafar...) et une image superbe (n'oulions pas qu'à l'époque, les images de synthèse n'étaient qu'un projet, "Toy Story" étant encore en développement). Quant aux dialogues, il réserve quelques perles ("Incassable, incassable... cassé !", "Des ennuis ? On a des ennuis que si on se fait prendre... Là j'ai des ennuis !"...). Et pourtant, le pari de rendre accessible à un public occidental une histoire typiquement orientale (avec ses déserts de sable, ses Sultans, ses Grands Vizirs, ses tapis volants...) était loin d'être gagné. Disney a fait mieux qu'assurer, il a livré un de ses dessins animés les plus aboutis, faisant ainsi de cet "Aladdin" l'un des plus grands classiques de son répertoire.
Je n'ai pas vu ce film à sa sortie, je le découvre 8 ans plus tard et je dois dire que j'ai été happée par cette histoire certes trés banale mais là est tout le mérite du film qui réussi, sur la base de la femme le mari et l'amant, à nous convaincre par la puissance qui s'en dégage. C'est brut, peu nuancé, on n'y trouve aucune finesse psychologique mais c'est précisément ce qui fait la force du film, quoi de mieux pour décrire une passion physique à fleur de peau et une destruction qui va crescendo. Scott Thomas et Attal livrent une très belle prestation, je suis moins convaincue par Sergi Lopez. Corsini dont j'ai toujours apprécié les films qui sont tous intelligents et admirablement bien dirigés, filmés et montés signe là encore un film remarquable.
Excellent film, vraiment pas déçu du nouveau long métrage des frères Cohen. Les acteurs sont époustouflants, l'histoire est super bien construite, originale, tortueuse et plutôt marrante. Du très bon cinéma d'auteur. Chapeau les artistes.
c'est tout au plus une série B , où l'on apprend rien pendant le film, d'un jeune qui sort de l'adolescence et découvre qu'il a des "pouvoirs" qui se développent , devant une gamine en admiration, il défend la tête de turc du lycée contre de gros beaufs , avant de défendre l'invasion de la terre contre des extraterrestres très méchants, car il a été envoyé sur terre pour ca , et je ne dévoile rien , on sait tout cela dans la première minute du film , de jeunes acteurs moyens , un scenario pitoyable , pas de fin d'histoire et j'espère pas de suite , seule, une petite battle , relève l'intérêt à la fin , où apparaissent des chimères " sans aucun intérêt pour le film "
Un excellent thriller, le film vous prend de bout en bout. Une terrible histoire de destins croisés où s'entremêlent chasse à l'homme et gang.
je n'ai pas l'habitude de m'inscrire sur un site afin de publier une critique, mais je sais ce qui me motive: Un Romain Duris comme je ne l'avais jamais vu, drôle, émouvant et apeuré , en un mot touchant et en deux, super acteur, sachant montrer son tréfond et sachant le masquer; la direction d'acteurs est impeccable, trés subtil ( Eric Ruf, Arestrup et Fois et même les enfants sont superbes) ; la mise en scène accompagne tout en finesse, sans jamais trop montrer et le scènario est extraordinaire aussi bien dans son aspect thriller, tendu , haletant que dans celui plus difficile et tortueux de la quête d'identité...Bravo à la réalisation d'avoir su s'y bien habité le film et de l'avoir maitrisé. Bravo aussi à ceux qui se sont penchés sur la présentation du film (bande annonce, peach), ils ont su nous réserver toutes les surprises du film. On quitte le film tout en ayant encore faim de lui, comme suspendu et même si je l'ai regretté sur le coup; c'est finalement pas si mal de quitter un repas en ayant encore un soupçon d'appétit.
Scénario pathétique et téléphoné, on n'y croit pas une seconde et les acteurs non plus apparemment ! Des meurtres créatifs, mais filmé pour la plupart en hors champs... Fin pitoyable. En gros, il est préférable d'éviter ce DTV bourré de défauts !
Une belle aventure spatiale pleine d'humanité et de solidarité. Ron Howard retranscrit parfaitement l'atmosphère spatiale dans ce film très crédible. Au passage, quelques touches humoristiques allègent le film. Néanmoins, l'ensemble est un peu long notamment sur le début. La prestation de Tom Hanks est une nouvelle fois épatante. Du grand cinéma auquel il ne manque qu'un raccourcissement pour être pleinement efficace.
Un film décevant de Rob Cohen qui n'est vraiment pas à la hauteur de ce qu'il a fait avec Fast & Furious, c'est trés mal filmé déja, les dialogues bidons et très peu d'action sur moins d'1h20 de film ! 2/5
Steven Soderbergh continue d'alterner depuis quelques années les petits films d'auteur, souvent limite expérimentaux, aux grosses productions hollywoodiennes à gros budgets. Après The Good German voici donc le troisième opus de la saga Ocean. Cette fois-ci encore, rien n'est laissé au hasard et on en prend plein les yeux. Des costumes aux décors, de la photo à la musique, tout est parfait. De ce côté là, on est pas déçu. Rien à dire non plus sur l'interprétation. Comme dans les deux premiers épisodes l'équipe de rêve a la classe. Ils assurent tous avec humour, séduction et talent. Clooney, Pitt et Damon restent tous trois au dessus du lot avec une touche de charisme supplémentaire. Al Pacino (tout comme dans le très faible 88 minutes) fait le minimum syndical. Attention à ce que cela ne devienne pas une habitude. Par contre, c'est un plaisir de revoir la trop rare Ellen Barkin, déjà partenaire de Pacino dans l'excellent Mélodie pour un meurtre. Malheureusement elle a LE rôle féminin obligatoire du film, soit un simple faire-valoir, dommage elle mérite beaucoup mieux. Ce qui plombe singulièrement le film, c'est le scénario. Le début est très confus et alambiqué, mais bon, dans les deux premiers aussi. Après les choses s'arrangent un peu et lorsque tout est mis en place, c'est là que l'ennui s'installe. Les choses se passent, pépères, mollement et totalement invraisemblables. On a l'impression que Soderbergh c'est fait plaisir à lui et à ses acteurs mais que le spectateur reste totalement en dehors du coup. Il en oublie donc la mise en scène qui faisait le charme des précédents films de la série ! Bref, un gros budget, des grosses stars, du clinquant, du brillant, mais au final beaucoup de bruit pour rien. La baudruche s'est dégonflée. A l'instar d'un Shrek le troisième, le feu sacré est mort. Soberbergh nous épargnera-t-il Ocean's 14 ?
Certains prètendent qu'il n'y a plus de beautè dans le monde, plus de magie! Alors comment expliquer que le monde entier (en l'occurrence New York, quand cette boule de Time Square tombera à minuit) se rassemble le même soir pour fêter l'espoir d'une nouvelle annèe ? Bienvenue dans le film de Garry Marshall, "Happy New Year", qui confirme le romantisme bidon vèhiculè par un certain cinèma amèricain qui croit nous faire avaler la pilule des secondes chances et des nouveaux dèparts au soir le plus important de l'annèe, tout cela pour mieux nous chanter les louanges de cette Amèrique si belle, si parfaite...et si dègoulinante de sentiments à vous fiche le bourdon! Rappelons nous quand même d'être gentil les uns avec les autres, aimables les uns envers les autres! Et pas juste le soir du 31 dècembre mais tout au long de l'annèe! Par quelque bout qu'on le prenne, "Happy New Year" n'en finit donc pas de se saborder! Hilary Swank, Abigail Breslin, Jessica Biel, Katherine Heigl et Lea Michele sont exècrables! Et ce n'est pas la prèsence d'acteurs confirmès comme Michelle Pfeiffer ou Robert de Niro en phase terminale qui changera la donne! Mieux vaut prendre un bon coussin, s'allonger, fermer les yeux et rêver pendant 2h au New York de "Miracle on 34th Street" ou "An affair to remember" qu'à cette comèdie romantique indigeste...