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Avec Ben-Hur, le must du peplum biblique de l'âge d'or hollywoodien. Je ne saurais dire lequel des deux films je préfère. Celui-ci a pour lui un Peter Ustinov royal en empereur cruel et puéril, Robert Taylor au sommet de sa gloire virile et Deborah Kerr, lumineuse de fragilité. Le prosélytisme un peu enfantin du film ne m'a pas gênée, bien qu'athée, ni les quelques inexactitudes historiques qui émaillent le film. L'essentiel étant l'émotion qui s'en dégage, le souffle héroïque qui s'en dégage, et qui en font l'un des meilleurs peplums de tous les temps.
Je m'attendais à voir un film comparable à "The Ring", à un film qui saurait peut-être me faire peur.Nul... un pauvre film avec masochistes "tiens chérie, je saute du balcon, pour voir ce que ça fait" ( splash!) ouahhhouahhh pendant 1h30.Scénario qui se voulait complexe et captivant, mais qui était plutôt mal ficelé, qui tournait autour du pot et qui n'avait aucune signification apparente. L'atmosphère était totalement absente, ce qui privait le film de tout élément captivant.Je vous conseille plutot the red shoes qui revolutionne le genre nippon
un film pour adulte, genre film porno bien naze a 2 sous
Un téléfilm ininteressant.
Bon film,Stephen Dorff et Val Kilmer qui se font rare ses temps ci y incarne des personnages plutôt émouvant, et dans l'ensemble, le film est bien proportioné.
Décevant, d'après la bande annonce, les bonnes critiques et le résumé du film, on s'attend à une histoire limite passionnelle entre les deux protagonistes mais rien ne s'en dégage. La difference de cultures est montrée sous forme de clichés (le Japonais et son appareil photo, son téléphone), les deux "héros" ne sont pas du tout assortis (physiquement, mentalement et culturellement), et on a peine à croire à leur histoire mais plus à deux solitudes qui se rejoignent car rien d'autres aux alentours. Certaines scènes, normalement dramatiques, sont presque drôles car pas crédibles.
Moyen moyen. Certes j'aime bien le buzz fait autour du film, j'ai bien aimé le principe de Blair Witch project (gros buzz filmé genre caméscope), j'ai pas complètement detesté Godzilla... mais là un mix de tout ça je sais pas, ça me branche pas vraiment. Pour ceux qui ne l'auraient pas vu, c'est pas nul, faut juste aimer le genre et une histoire déjà trop souvent vue et revue. Un style documentaire avec le côté chiant que ça peut comporter, une musique absente, une trame réduite à cause d'un scénario peu épais (fin d'une ville à cause d'un monstre invincible), saupoudré d'américanisme primaire (amour de la patrie, la fête dès qu'on est content, toujours plus...) ; quand à la bestiole elle n'est pas bien faite à mon goût, beaucoup trop forte et trop de pouvoirs (faire des petits super balaises à profusion) c'est chiant. Si vous êtes fan d"Independence day" ça ira, si vous voulez plus fuyez.
Un film qui parle d'amour, de la famille et d'amitié tout ça à travers le personnage principal qui est un rêveur solitaire un peu coincé qui a du mal à s'épanouir dans la vie et qui a travers ses "rêves" voyage et exploite des horizons qui lui sont inconnus. Sur le papier, le film est pas mal, le réalisateur arrive à créer une ambiance mystique plutôt réussie, mais il peine à faire réellement décoller l’histoire et c'est ce qui m'a le plus gêné il n'y a aucun rythme et au bout d'un moment le manque se ressent, car ça devient vraiment ennuyeux dommage.
Filmé en found footage, "Projet Almanac" nous fait part de sa nouvelle approche de la machine à remonter le temps. Mais voilà, c’est mauvais, c’est bête à bouffer du foin, ça n’a aucun sens, et ça ira tout droit dans la rubrique "aventure pour ados peu exigeants". L’écriture est bâclée, l’ennui et le désintérêt s’empareront de nous en deux temps trois mouvements. Et en plus de connaitre toute la mécanique à l’avance, l'utilisation du found footage sera très mal exploitée, et ne manquera pas de provoquer de très grosses et nombreuses incohérences tout du long. Le but de cette technique étant de favoriser l’immersion (ce qui était le cas dans "Projet X" ou encore "Cloverfield" par exemple), mais ici, le résultat en sera pourtant à l'extrême opposé. Le voyage dans le temps n’a jamais été aussi peu convaincant !
Excellent =) a adoré voir ce film =) Paul Giamatti est très bn dans ce film =) Ne se lasse pas de le regarder ^^
Un gros raté! C'est dommage de faire de cette série culte un gros navet avec un duo absolument pas convaincant
c'est un très bon film, on ne s'ennuie pas ! c'est vrai que pas mal de personne n'ont pas aimer ce film ! mais pour aimer il faut s'y connaître dans les cabarets. Même si on ne rigole pas beaucoup, on s'attend à quelques chose à laquelle on ne s'attendait pas. C'est vrai que dans le film, les acteurs sont toujours au même endroit pendant 1h30 ce qui est long ! Dans ce film vous avez Corrine et Gille (Shirley et Dino) qui refond un numéro de grande illusion.
a ne pas voir, perte de temps
J'ai adoré ! Je ne comprends pas la quantité d'avis négatifs. Le film dépeint à merveille l'univers du cinéma des années 50 que je chérie tant. Casting impeccable, rythme et punchlines efficaces, rien à redire. Mention spéciale pour la scène musicale de Channing Tatum. Avé César rejoint mes films préférés des frères Coen, aux côtés de The Big Lebowski, Bien After Reading et O'Brother.
Quelques différences par rapport au livre mais une réalisation et un jeu d'acteurs qui captivent! Cette réadaptation du célèbre personnage de la littérature Anglaise est très réussie!
Beaucoup plus abouti que le 1er ca danse de partout cest juste grandiose cest sexy cest nerveux cest trop bon ;)
Heureusement que c'est noël et que je suis friand de téléfilms qui passent sur les grandes chaines et qui me font vraiment penser que je suis en vacances. Alors bon j'ai regardé ce film et voila c'est nul pour les vieux, nul pour les jeunes.
Une belle histoire d'amour portée à l'écran par de bons acteurs.
Certes, Dustin Hoffman campe son récit dans un cadre idyllique très éloigné de l'idée que l'on se fait d'une maison de retraite ... Mais la singularité de la faune des pensionnaires s'accorde parfaitement à ce décor - il eût été difficile d'imaginer que ces anciennes gloires puissent être mêlées au tout venant dans une anonyme maison de retraite - et leur(s) passion(s), leur ultime vitalité nous émeuvent. On s'amuse des anciennes rivalités et des egos toujours bien tenaces, on devine le dénouement (un peu convenu). C'est réalisé avec amour et tendresse, et la subtilité est toujours aux premières loges. Du cinéma comme je l'aime.
Une vraie bonne surprise! Les caractéristiques de chaque monstre sont exploitées à fond, parmi lesquels Frankenstein, le loup-garou et sa tumultueuse famille, la momie, l’homme-invisible, un Big Foot, un blob, un couple de squelettes, une hydre aux têtes en constant désaccord… Monstres funs, gags à gogo et messages positifs font passer à toute allure l'heure et demi de ce film d'animation au graphisme soigné.
Construire un scénario cohérent à partir du répertoire quasi complet des tubes d'ABBA relève plus de la mission suicide que du défi. Et pourtant! Les chansons sont introduites d'une telle façon qu'on aurait tendance à imaginer qu'elles ont été écrites pour cette comédie musicale, leur offrant ainsi une seconde vie. Au niveau du casting, entourée de valeurs sûres telles que Meryl Streep, Pierce Brosnan ou Colin Firth, la pétillante Amanda Seyfried est parfaite dans ce rôle de fille fragile et obstinée.
Une adaptation au cinéma indéniablement ratée de la pièce de théâtre. Une suite de scènes décousues, un three women show alignant une suite de sketchs pas drôles, un traitement amateur pour au final une sorte de petit téléfilm fait à la va vite où trois femmes incarnant trois stéréotypes grossiers (la bourgeoise, l'ingénue et l’excitée de service) gesticulent, hurlent, gloussent et parlent vite pour dire on ne sait quoi dans un scénario brouillon. beaucoup de scènes improvisée, surjouées et extrêmement mal réglées. Ça tient parfois du spectacle de fin d'année du lycée où trois copines feraient un sketch. Il arrive parfois que l'on laisse la télé allumée sans vraiment la regarder, juste pour faire une présence, pour voir des images bougées ou pour faire du bruit supplémentaire dans la pièce où l'on passe l'aspirateur. Ce film pourra donc éventuellement servir à ça mais rien de mieux.
très, très, très bon film et même excellent très bonne écriture de l'histoire depuis un siècle et demie tout est dit et important à entendre et voir
Une grosse arnaque qui se dit film d'horreur et qui fera peur aux enfants de moins de 10 ans ... Pour les autres une perte de temps ce film n'apporte rien !
un film a voir vite fait si on aime le monde des strasse et paillet
Je pense que l'histoire est bien pensée, cependant il est beaucoup trop long. Les scènes et les gestes des actrices paraissent interminable. Je l'ai avancé à plusieurs reprises... dommage.
Un film completement perché à l'atmosphere visuel et sonore où j'ai directement accroché, ça faisait longtemps que j'avais pas vu un film anéantissant tous les codes filmographique possible, à voir absolument par les amateurs d'ovni visuel !
En consultant les critiques, pour la plupart très positives, de « Rencontre à Wicker Park », je me suis dit qu'il serait intéressant de découvrir ce que beaucoup présentaient comme un thriller passionnant et plein de rebondissements... Quelle désillusion ! Très vite, je me suis rendu compte que ce film n'avait de thriller que le nom et qu'il s'agissait juste d'une bluette pour adolescents, très peu crédible et long à mourir. Les effets employés pour maintenir le suspense sont agaçants au possible et ne fonctionnent que si le spectateur est vraiment indulgent. Les retournements de situation et les fausses pistes sont certes nombreux , mais ils sont tous bien trop prévisibles pour qu'on puisse s'immerger dans cette improbable course aux « rendez-vous manqués ». Cette « Rencontre » Américaine est le remake d'un film Français, « L'appartement » réalisé par Gilles Mimouni. Je ne connais pas l'originale mais il y a fort à parier qu'il vaut bien mieux que sa fade copie made in US. Reste quand même la sublime et lumineuse Diane Kruger, seul et unique intérêt de visionner ce film sans saveur.
Simon Konianski aurait pu être drôle ou touchant, mais perd rapidement de son originalité. Ce film visiblement assez autobiographique se complait trop dans une judéité narcissique, et s’enferme ainsi dans un communautarisme qui en fait un film sans intérêt pour les goyim, comme dirait sans doute le réalisateur, n’ayant ni l’humour d’un Woody Allen ni l’humanisme qui rendrait universelle cette histoire.Une toile cependant pour popeck qui est formidable
J’avais peur d’être déçue par cette suite mais elle est franchement magistrale. Julianne Moore est fantastique dans ce rôle inattendue. Les cascades sont géniales. Et en plus de tout : c’est franchement drôle. Une excellente surprise. On ne s’ennuie pas une seconde. C’est une réussite.
Un véritable navet. Les effets spéciaux sont vraiment pourris (parfois il manque un bout du nez d'un personnage qui n'a pas été bien refait au montage), les voix françaises ne collent pas du tout, le jeu des acteurs est médiocre (une fille est en train de tomber dans un ravin et elle ne prend même pas une tête paniquée), on dirait parfois un sketch (ils prennent une carte bleue en guise de pansement), on ne s'attache pas aux personnages, il n'y a presque pas d'histoire. Ce film est vraiment une daube et une honte. Ça ne rend pas du tout hommage au vrai Titanic.
j'ai passé un bon moment, j'ai souvent ri quelque fois moins, la 3D ne sert à rien comme d'habitude. les amis de norman nous font penser à d'autres films pour leurs ressemblances mais sinon l'histoire est chouette et assez prenante.
"Le trait est épais, les raccourcis faciles, voire peu subtils, et le fond trop manichéen" ... Tout est dit. L'unique point va pour le gosse qui se débrouille pas trop mal. En dehors de ça, c'est du n'importe quoi, entre les maîtresses d'école gonflées au botox, et les trop nombreux clichés... En gros le scénario est vite fait, si tu regardes la télé tu deviendras Hitler, lis des livres et tu seras Gandhi. C'est tout ce dont parle ce film, qui oublie que pour devenir aussi dérangé que le gosse il faut déjà avoir des problèmes psychologiques à la base et que tout ne vient pas d'une émission de télé, un jeu vidéo ou un divorce des parents. Bref, le réalisateur se veut moralisateur sur la violence qui entoure les enfants mais il pointe du doigt trop facilement.
Dans la meme lignée que le premier opus, un bon moment en perspective
Bonjour à tous après de nombreux film décevant cette semaine je n'attendais rien de ce film l'ombre d'Émilie... Et bien je fu réellement surpris par cette mise en scène légèrement (lol) décalée, et le jeu d'acteur des deux principales actrice le film. Alors certes certains pourront dire qu'on est dans les clichés de certains personnages caricaturaux et bien moi je trouve que j'ai adoré et j'ai passé un superbe moment à regarder ce film... Où peut-on le dire à la fin on s'aperçoit que c'est une histoire vraie certes romancer mais une histoire vrai tout de même ceux qui paraît complètement hallucinant ! Moi j'ai adoré sûrement certains détesteront comme quoi les goûts et les couleurs...
"Funny people" pas drôle du tout. Je n'ai pas suivi certains spectateurs qui sont partis en cours de projection, mais je le regrette. Du temps perdu !
Le premier film de Richard Kelly est devenu avec le temps un film culte. C'est tout à fait compréhensible, car le film commence sur Donnie qui se réveille en plein milieu de la route. La suite du film est caché d'indices mystérieux, comme le voyage dans le temps, la vieille dame qui écrit un livre scientifique comparable à ce que peut voir Donnie. Même si j'ai pas compris toute la fin, j'ai beaucoup apprécié le film.
Cultissime cette très bonne comédie s'avère être uen source d'inspiration évidente pour le futur "Men In Black" (1998). Des acteurs en complète osmose qui offrent plaisir extrêmement contagieux. Le film fourmille d'idées et d'innovation à tous les niveaux. Certains protestent pour des effets spéciaux "paléolithiques" , ceux-là même qui doivent regarder 99% de films du 21ème siècle et en oublie deux choses, la cinéphilie et surtout que ce film a près de 30 ans (n'oublions pas des filsm récents aux FX pas plus épatants). En tous cas on rit de ces aventures de pieds nickelés scientifiques, leur frime et notamment celle de Bill Murray est à tomber. La BO aussi culte que le film apporte un plus certain. Un petit bémol pour le scénario qui se complait un peu trop à un moment dans une succession de chasse aux fantômes peu inspirée. Sans doute pas le chef d'oeuvre parfait mais le titre de culte lui va à ravir et notre plaisir est intact.
Film choc ! Cette histoire est mise en scène de manière magistrale. Le jeu des acteurs dans ce duo père/fils est magnifique... Tous les repères de l'humanité sont remis en jeu à travers cette quête d'un espoir perdu... Impressionnant et bouleversant ! Il est difficile de comprendre alors les critiques qui font la fine bouche au sujet d'un effet trop esthétisé ou d'un... manque d'action ! C'est bien au delà que vise ce film et c'est bien plus qu'une réussite !
Film dans son genre ce qui n'en fait forcément pas un superbe film mais agréable de voir Meg Ryan et Eva Mendès jouer sous la même direction.
Une seule étoile pour un Scorsese ? Et bien... je dois avouer avoir été déçu par l'acteur Léonardo DiCaprio encore une fois fade et insignifiant, déçu par le déroulement du récit trop lent et si peu palpitant. L'étoile récompense donc la reconstitution des décors de l'époque par le grand maitre du cinéma Martin Scorsese, que j'admire comme beaucoup de cinéphiles pour le reste de son oeuvre.
Le vide intersidéral. Il n'y a rien : Pas de scénario, pas d'histoire, pas d'acteur, niveau téléfilm du dimanche apres midi sur la 6. A éviter absolument.
je pourrais voir et revoir ce film autant de fois que possible je ne m'en lasserai jamais !!!
Il m'aura fallu près de 25 ans pour enfin découvrir cette oeuvre de l'éclectique Ron Howard, une histoire vraie qui concerne la conquête spatiale quelque temps seulement après que le premier Homme ait marché sur la lune et surtout quelques mois après l'accident mortel au sol. Apollo 13 s'avère extrêmement complet techniquement parlant, on sent un énorme travail d'investigation en amont, ce qui permet au spectateur de découvrir toutes les arcanes de la Nasa et comment les Hommes au sol sont venus en aide aux cosmonautes en perdition à bord, c'est simplement passionnant à suivre. En outre la réalisation est excellente, avec des effets spéciaux très réussis et des images spatiales percutantes, le casting est quant à lui exceptionnel avec notamment un Tom Hanks et un Ed Harris au top ! On embarque pour plus de deux heures de suspens et de rebondissements à foison en compagnie d'une poignée d'Hommes s'accrochant à la vie, le tout sur un bande originale très réussie. Petite surprise pour moi en outre puisque inculte que je suis, je ne me rappelais plus de l'issue de cette mission Apollo, un grand moment donc et un long métrage marquant à la clé.
Découverte en ce début d'année, le premier long-métrage de Jules HERMANN. Aux abords mystérieux et subtils où on essaye de suivre les méandres psychologiques du personnage principal "Antek" hanté par son passé, joliment interprété par Godehard Giese, le fil de la narration fait que petit à petit, nous nous laissons porter par les relations justes, naturelles que ce personnage noue avec les autres. Le contraste entre l'aspect troublé de "Antek" et les côtés rayonnants de vie et de plaisir des autres personnages tels que "Geneviève" interprétée par la délicieuse Adeline Moreau et de "Sébastien" interprété par Fabien ARA touchant de sincérité, est d'autant plus remarquable. Laissez-vous séduire par ce bel univers poétique.
Voici un super film pour ado que l'on se plait à écouter même en grandissant. Bien sure, on a le droit à un scénario typique du film de ce genre (la collégienne un peu rejet, le beau garçon, la super fête....) mais le tout est amélioré par une touche humoristique complètement hilarante. Sérieusement, je me prend parfois à rire toute simplement en pensant à ce film. L'idée du téléphone qui permet au père de surveiller sa fille peu importe où elle se trouve donne un petit sentiment d'oppression au film, mais aussi d'excitation à l'idée de découvrir quel plan ingénieux Mandy va mettre en place pour le déjouer. N'hésiter pas à visionner ce film. Oubliez les clichés et concentrez vous uniquement sur les drôles de situations dans lesquelles Mandy sera prise. Des fous rires mémorables sont à prévoir!
J'y suis aller dans l'unique but de faire plaisir à mon petit cousin, j'ai pas vu le 1 et j'ai même pas envi de le voir. Un film trop long, trop ennuyeux, les chants laisse a désirer même mon cousin n'a pas aimer.
Témoignage très réussi du style musical Glam Rock, le film de Todd Haynes nous entraîne dans une fiction entraînante, pleine de poésie. Une oeuvre intense, portée par une mise en scène efficace, des acteurs remarquables et des chansons magnifiques. Un film trop méconnu à voir !! Voir la critique de Matt en intégralité et en vidéo : ►► http://www.youtube.com/watch?v=51X5nFrYh6k
Claire Darling (Catherine Deneuve - presque au naturel) n'a jamais pu recouvrer son équilibre émotionnel, à la suite de la disparition (tragique autant que stupide) de son fils Martin, encore ado. Septuagénaire maintenant, c'est son équilibre mental qui est en (grave) question.Sur une journée (celle de la St-Jean), dans la charmante petite commune de Verderonne (Oise), va se jouer "La dernière folie de Claire Darling" : la fantasque vieille dame entreprend de vider une bonne partie de sa grande maison, et d'en vendre mobilier et objets de décoration - à vil prix et au tout-venant,persuadée qu'elle est de vivre ses dernières heures... Mais une amie d'enfance de sa fille Marie (la propre fille de Deneuve, Chiara Mastroianni, dans le rôle), qui fait dans la brocante pro, prévient celle-ci.....Tragédie ? Comédie ?....Réalité, souvenirs et fantasme se mêlent en tout cas.... Et c'est là la limite de l'exercice, à l'écran, avec une cinéaste comme Julie Bertuccelli, plus convaincante comme documentariste, que comme auteur de fiction (surtout quand celle-ci s'inscrit délibérément dans le registre symbolique et onirique)..
Biensûr...On prend 2 jolies p'tites nanas et on leur fait nettoyer des scènes de crimes en se disant que ça suffira à combler le manque de scénario...Ben non...
C'est un vrai navet mais qui a bon goût et puis on se marre quand même plus que dans certains autres films français comiques...
pas réussi à accrocher. trop de longueurs, absence de rythmes. mise en scène mal exploitée. dommage car les acteurs sont bons.
Un des meilleurs de la série. Une histoire captivante et un bon rythme font de ce film un excellent divertissement...
Ceux qui se souviennent des galipettes de Jack Nicholson et de la torride Jessica Lange dans la version des 80's "The Postman always rings twice" le savent très bien: plus que l'intrigue, ce sont avant tout les personnages qui intèressent Bob Rafelson! Ici, ce n'est pas vraiment le cas avec une bande de crapules qui s'entretuent pour un collier de diamants! Autour de Nicholson, le cinèaste a pourtant rèuni une distribution prestigieuse conduite par Michael Caine, qui, de dèrapages en coups bas, essaye d'emballer l'action avec un humour pince-sans-rire! Le casting fèminin ne remonte guère le niveau, entre l'immense Judy Davis et l'imbuvable Jennifer Lopez, les deux actrices livrant une prestation plus que moyenne (surtout Lopez). N'est pas "The Postman always rings twice" qui veut, "Blood and Wine" n'est ni plus ni moins qu'un film mineur de la part du grand Rafelson où il n'est finalement question que de rèdemption...
Bien que je n'ai que très moyennement apprécié "The Last Show",je ne l'exécuterais pas.Pour son dernier film au titre prémonitoire,Robert Altman revient à ses racines,sur des airs de country,au parfum de nostalgie et du temps qui passe.La mélancolie ambiante parvient au spectateur.On éprouve de l'affection pour ces personnages dont toute la vie a tourné autour de cette émission radiophonique.Tous les acteurs,de John C.Reilly à Meryl Streep(avec une mention pour Kevin Kline)jouent le jeu,formant une grande famille soudée.The show must go on jusqu'au bout.Bel effort du réalisateur donc.Bien sur,on peut se sentir exclus de cette histoire peu narrative,ce qui fut mon cas.Chacun se fera son propre jugement.Seule certitude,Altman est parti avec les honneurs dus à son rang.
Certains parlent de Blair Witch comme de l'inspiration de ce film... je parlerais plutôt d'un formidable plagiat à peine masqué. Même situation, même introduction, même trio, mêmes dialogues par moment... on en arrive au point où les hurlements sont presque synchronisés avec Blair Witch. Un film sans aucune originalité, sans idées, sans aucun intérêt.
A signaler que je ne critique pas le film mais la version de 4 x 52 mn. Avec Chouans Philippe de Broca nous livre un très beau film historique mais non exempt de nombreux défauts. Il faut plus voir Chouans comme un film d'aventures historiques qu'une réelle critique sur la révolution française en particuliers ici la guerre de Vendée. Chouans a pour défaut parfois de trop mêlé les genres car De Broca ne peut s'empêcher parfois des touches d'humour qui auraient pu être évitées pour plus renforcer le ton dramatique de l'histoire. L'histoire est belle et les acteurs nous la font partager avec talent entre comédiens confirmés comme le grand Noiret qui interprète un noble généreux et de jeunes débutants comme la très belle Sophie Marceau et le jeune Stéphane Freiss mais aussi Lambert Wilson dans la peau du révolutionnaire tourmenté Tarquin. J'ai suivi ce film avec passion, De Broca sait nous entraîner avec énergie et fougue dans le sillage des Chouans et Georges Delerue signe une magnifique musique. Du beau cinéma.
Un film très dur qui traite d'un sujet important qui a été peu abordé au cinéma. Cluzet et les acteurs qui gravitent autour de lui sont très bons