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"Mes films ne seront jamais cultes mais je ne serai pas le seul", disait-il. C'est sur, son cinéma fut commercial, souvent de qualité moyenne, voir médiocre. Mais "Un taxi pour Tobrouk" est un film culte. Peut être, parce que que plusieurs des frères du réalisateur s'engageront dans la France Libre en 1940, et qui lui-même, adolescent, après avoir tenté de rejoindre l'Afrique du Nord, prendra le maquis en 1943. "Un taxi pour Tobrouk", est sans doute l'oeuvre la plus personnelle de Denys de la Patellière. Elle est appuyée par d'excellents dialogues d'Audiard ! Une remarque tout de même, Napoléon, n'a jamais écrasé la Pologne, mais l'a libérée de ses occupants, Russes, Autrichiens et Prussiens!. Le jeu des acteurs est bon. Hardy Kruger, trouve là un des ses meilleurs rôles avec le Franciscain de Bourges, Ventura fait du Ventura à son habitude, Biraud, Aznavour, Cobos, sont crédibles dans la peau de leurs personnages. Ca sent le petit film artisanal, soigné. J'adore!
Epileptico ! Montage épileptique très MTV, absence de substance scénaristique. Collage de scènes très bavardes aux personnages décalés et de fusillades à la Peckinpah où zoom, filtres, flash-back, faux-raccords sont convoqués grossièrement pour maintenir le rythme à défaut d'attention ou d'un quelconque intérêt pour ces personnages broyés par la mise en scène. Il y a plus de cinéma dans une scène de fusillade d'un film de Michael Mann ou bien de John Woo que dans toute la filmographie violente de Tony Scott. Un sujet de base qui aurait pu donner un bien meilleur résultat. On s'ennuie à la longue malgré un casting à la hauteur, la faute à un montage anarchique et décousu. A préférer du même réalisateurs : Man on fire
Un film bien différent des deux premier films de Dolan que j'avais adorés qui explore un peu plus que dans le troisième (Laurence anyways) la violence des rapports humains. A ce titre, le film est une vraie réussite. Le spectateur est plongé dans un huis clos inquiétant, oppressant et fascinant sans imaginer l'issue.
Un excellent film d'aventure qui vous fera passer un très bon moment. Malgré certains préjugés, il n'a rien a envier à "Pirates des caraïbes".
Digne successeur du precedent french conection II est aussi efficace on peut tout de meme regrette une aussi bonne course pourssuite que dans le 1er
Une très belle histoire avec d'excellents acteurs . Croyez moi , meme les plus insensibles d'entre nous verserons une larme devant ce film .
un film classique d'adultère. PLV : les acteurs/actrices sont particulièrement bien choisis.
Brouillon, vulgaire et mal tourné ce film est une grande déception.Il faudra attendre quelques années avant qu'Almodovar devienne un vrai cinéaste. Son premier film reste très indigeste.
Si les personnages proposés laissaient présager un ton plutôt léger, le film affiche au contraire un très grand sérieux. Pourtant, avec Ed Harris en shérif barré et aux méthodes d'investigation modernes, Jason Isaacs en méchant tellement allumé qu'il ne peut en aucun cas être terrifiant et enfin la charmante January Jones qui nous laisse de marbre avec son histoire de vengeance qui finit par devenir banale, il y avait de quoi réaliser un cocktail explosif. Au final, l'humour est rare, les personnages sous-exploités et l'objectif artistique extrêmement vague. "Sherif Jackson" possède bien quelques scènes croustillantes, mais hésite beaucoup trop entre le premier et le second degré. Terrible constat d'un film qui n'assume pas son statut de série B (pourtant loin d'être déshonorant).
Nanar à San Francisco. Chuck Norris en trafiquant qui s'appelle Chuck. Ok ensuite ? Depuis quand la police de San Francisco pratique le kung-fu sur le terrain ? que dire d'un ex-flic qui jette sa cannette dans l'enceinte d'un cimetière ! c'est du propre dites moi. Et le titre français de ce film d'action qui s'inscrit bien dans l'exagération puisque nous n'y voyons pas de massacre... enfin si ! le massacre il se trouve bien dans la pauvreté scénaristique. Bon, reste la drôlerie, puis un combat de fin que l'on attendait dès la première apparition de Chuck.
Il faut bien l'avouer: Shiley et Dino se révèle être de piètres réalisateurs une fois derrière la caméra. Malgré un où deux bons gags, l'humour de leur spectacle adapté en film ne prend pas et devient très vite ennuyeux. Malgré toute la sympathie qu'on a pour Shirley et Dino, on n'accroche pas.
Pas complètement nul mais presque. Comédie vite vue, vite oubliée.
Eric est une star... de foot ? C'est pas grave, il est connu ça suffira. Comme tous ses congénères il a des caprices. Il veut que sa femme joue ? Fort bien, tant pis si c'est une actrice mais mauvaise. On ressort un scénar' de derrière les fagots (comprendre : quelque chose qui ne passerait même pas dans les séries french) et ça suffira, de toutes façons personne ne voulait incarner ce truc. Histoire de faire humble on va grossir le héros, ça fait moins idéal, on rajoute des longueurs, du vide, un montage inexistant, une musique naze et ça enrobe le tout. Quant à la trame, si vous n'avez pas vu/lu la Belle et la Bête peut être pourrez-vous ne pas être blasés, sinon passez votre chemin, ce sera mieux pour tous.
L'engagement et le pouvoir, suivez le pas et réfléchissez. Le rythme du film est trop imparfait pour vouloir davantage de minutes, dommage car un peu plus de profondeur et de réflexion auraient été les bienvenus.
Une pathétique immitation de la Belle et la Bête des temps modernes très médiocre, quel navet ce film, j'ai trop la haine tellement que c'est mauvais ... juste en passant Vanessa Hudgens est toujours aussi jolie, il n'y a que çà de bon dans ce film ^^
Wall-E est un film d'animation extraordinaire! Un bijoux de poésie et d'innovation avec ses musiques magnifiques,ses personnages attachants et sa très bonne histoire. Pixar nous livre ici l'un de ses meilleurs films. Une perle!
Je ne comprends pas trop le succes de ce film.On s'y ennuie beaucoup.La realisation est plutot mauvaise , les dialogues pas tres interessant et le scenario tres plat.Sauvons quand meme Michel Blanc qui joue parfaitement son rôle.
Un film bizarre, trop sans aucun doute. Même si il faut une nouvelle fois reconnaitre à David Lynch un formidable talent pour construire un univers nouveau, renforçé par une esthétique toujours aussi intéressante, le scénario est ici vraiment une escroquerie. Et même si l'on est séduit devant cette oeuvre intéressante et devant laquelle on ne s'ennuie pas, on est tout de même gêné devant cet aspect totalement abscont, sans queue ni tête, et qui ne se repose sur aucun aspect concret,l'ensemble ne ressemblant au final qu'à un vaste délire visuel. Interprétation homogène, à l'exception peut-être de Kiefer Sutherland, étonnant et excellent dans son role de flic obsessionnel et halluciné. Regardable mais ce Twin Peaks au final ne convainct pas.
Spanish Movie, une comédie "horrifique" qui est vraiment amusante, sur le ton de Scary Movie. A voir pour les amateurs de comédies de ce style !
je prend rarement la plume pour écrire une critique mais là je vais quand même faire un effort pour le bien du cinéma Français et surtout pour éviter à une famille de dépenser de l'argent au lieu de le garder pour faire autre chose d'intéressant. La distribution semblait prometteuse mais le résultat est affligeant : il s'agit d'un monumental navet. Et pourtant, je pensais voir un film émouvant avec un formidable jeu d'acteur et un césar potentiel pour José Garcia. Et bien non vous verrez ce qu'on pourrait appeler un Anti-film. Surtout n'allez pas perdre du temps à voir ce bide vous le regretterez tous le restant de la journée.
Après avoir réussi à clarifier le scandale du procès d’Outreau dans Présumé coupable, Vincent Garenq s’en prend à un autre événement qui prouve les limites de nos institutions judiciaires, car après les conséquences de l’accusation d’un innocent à un crime odieux, c’est cette fois, à l’inverse, l’impunité d’un vaste système frauduleux qui est visée. Les longues années pendant lesquelles l’affaire Clearstram a secoué tout le pouvoir capitaliste, depuis les grandes multinationales jusqu’aux plus hautes fonctions de la politique française, sans que ses causes et conséquences occultes ne soient jamais claires pour le public, se retrouvent condensées en moins de deux heures, apportant au problème la lisibilité dont elle avait tant besoin. La corrélation entre la procédure menée par le Juge Van Ruymbeke (Charles Berling, impeccable) autour des commissions illégales dans une vente de navires de guerre, et l’enquête de Denis Robert (Gilles Lellouche, à la palette de jeu irréprochable), sur un système bancaire corrompu et l’évasion fiscale, est l’élément qui avait été le moins clair dans le battage médiatique de l’affaire, et qui prend ici tout son sens. Plus qu’un banal film-dossier illustratif, L’enquête parvient à se réapproprier les codes des plus grands thrillers politiques américains en y mêlant une dimension humaine propre au cinéma d’auteur français.
Très mauvais film où la dance magnifique art est utilisé comme prétexte grossier pour exiber un très mauvais Rayan Bensetti Seules les jeunes ados pourront apprécier la belle musculature à part cela aucune émotion tout sonne faux. On se demande ce qu'est venu faire cet excellent comedien Guillaume de Tonquedec dans ce navet ,il est d'ailleurs lui aussi mauvais et pas du tout credible dans ce rôle de prof de danse has been , ne parlons pas du passage de Line Renault en grand mère tout aussi décalée et improbable. Seul petit plaisir Alexia Giordano qui est la seule à faire le job.
Qui n’a pas étudié à l’école Cyrano de Bergerac ? Ecrite par Edmond Rostand, c’est l’une des pièces les plus populaires du théâtre français. Difficile à jouer du fait de son grand nombre de personnages et des 1 600 vers pour Cyrano, le réalisateur de La Vie de Château a pris le pari de l’adapter au cinéma. C’est le grand Gérard Depardieu qui aura la lourde charge de donner vie au cadet de Gascogne. Film à costumes, Cyrano de Bergerac est une véritable épopée entre les vers, les épées, les canons et les lettres d’amour. En effet, Cyrano est amoureux de sa cousine, mais son vilain nez lui interdit toute déclaration. C’est sous les traits d’un beau mousquetaire, joué par Vincent Perez, qu’il lui avouera sa flamme. Le genre a certes vieilli près de trente ans après sa sortie en 1990. Pourtant Jean-Paul Rappeneau a su démystifié une pièce devenue presque obligatoirement scolaire du fait de sa complexité. Lauréat de dix César et d’un prix à Cannes, Cyrano de Bergerac est une œuvre digne du patrimoine français. D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
Malgré un scénario qui n'a rien d'original et quelques scènes peux crédibles, le film reste néanmoins a la hauteur du premier volet.
Roger Moore a moins de classe que Sean Connery. Mais pour autant, le rythme ne change pas. L'histoire semble plus probable que dans un "Les Diamants sont éternels", par exemple. On regrettera Connery même si Moore s'en sort bien dans un style (d'homme) différent. La chanson du générique de McCartney est sublime. Il y a quelques longueurs comme la scène des hors bords qui semble un peu longue et la scène du train aurait pu être supprimée.
D'une maîtrise rare pour un premier film, « The Chaser » ne réinvente pas le genre du thriller coréen mais lui redonne néanmoins une belle vigueur. Le synopsis est simplissime (un ex-flic devenu maquereau cherche une de ses filles enlevée par un tueur psychopathe), mais la tension est maximale. Si certaines scènes sont très violentes, la vraie cruauté de « The Chaser » s'avère psychologique : lorsque la fille se rend compte qu'elle s'est jetée dans la gueule du loup, il suffit de faire un champ-contrechamp sur un verrou fermé et le visage de l'actrice pour suggérer l'effroi. Malgré une histoire sans grande surprise et une fin assez convenue, « The Chaser » s'avère être un thriller rempli de fulgurances ironico-perverses (la scène de l'épicerie, à s'arracher les cheveux) finalement bien plus impressionnantes que de grandes giclées de sang filmées en ralenti. Ces quelques maladresses n'entament cependant pas l'intérêt évident de l'oeuvre, passionnante de bout en bout, et dont l'ambition consiste aussi à faire une satire cruelle de la police coréenne, incompétente et corrompue. Excellent.
Une belle comédie dramatique sur l'amitié, l'amour, le "soi" dans le couple et la rupture. Angela Bassett est formidable en femme forte bafouée qui s'épanouit, comme du reste les autres comédiennes qui chacune sert une "histoire de femme" particulière. Un film tout en douceur.
Je me souviens juste d'avoir passé un mauvais moment. Effectivement, on pense à Jodorowsky. Trop artificiel pour moi.
Bon film dramatique, mais des longueurs surtout au début alors accrochez-vous un peu car le film tourne au bout de 20 min assez soporifique il faut le dire...
George Clooney quitte le monde de la TV pour se lancer dans le cinéma. Au début de sa carrière, nombre de ses choix ne furent audacieux. Ici, George incarne un militaire de haut vol qui traque des terroristes avec l'aide de Nicole Kidman une analyste au sein de la CIA. Ces terroristes ont mis la main sur plusieurs têtes nucléaires en Russie (toujours en Russie) et, bien entendu, voudront faire exploser une bombe aux USA. Le film regorge de clichés ridicules, de dialogues pathétiques et un jeu d'acteurs proche du néant. Mais le film passe vite et c'est déjà pas mal ! Bref : un film qui permettra à tous les terroristes de ne pas laisser d'indice du genre un oeuf sur le plat encore chaud (scène mythique à mourir de rire).
Je ne connaissais pas Pavel Lounguine et j'ai découvert avec un énorme plaisir ce film qui parle d'un moine orthodoxe brisé par un fait de jeunesse qu'il le dévaste. C'est beau. Le côté sauvage des paysages, la désolation des lieux, le froid qui règne donnent le pendant à la foi de cet homme qui cherche la rédemption, habité par ces étranges pouvoirs au travers desquels il espère, peut être, expier sa faute.
Un des films qui ont bercé mon enfance. Oliver et Compagnie est un film superbement magnifique. Il n'y a rien de plus à dire.
Agreable et instructif, le film nous fait decouvrir l'envers de la bouteille.... Surtout, il contribue a nous informer de maniere objective et documetee. Au sortir de la salle, on a une seule envie : aller boire un bon verre de vin bio, voire biodynamique... Et cela tombe bien, la projection est suivie d'une degustation !
tres tres tres sympa et plein de surprise a voir absolument pour les amateur du genre
La routine pour ce "Scary Movie 4"(2006) débarrassé de toutes convictions et qui se contente de ressasser encore et encore les mêmes ficelles. Le but est simple:tourner en ridicule les succès au box-office récents. Cette fois,la Guerre des Mondes,le Village,The Grudge ou King Kong sont passés à la moulinette. L'humour se résume à du scatologique ou à des gamelles aux moments "émouvants" de ces films. Débile,vain,crétin.
C'est le genre d'histoire que j'aime, il faudrait que je vois l'original. Mais là j'ai trouvé ça très mal fait, ce n'est pas crédible du tout! Jean-Baptiste Maunier n'est pas bon et les accessoires pour le vieillir à la fin le rendent encore plus ridicule le pauvre
Film dérangeant sur l’amour pathologique, l'érotomanie : le suspense est là, habilement mené et supporté par une excellente musique et des décors choisis. Parfois la recette est bonne (scène avec les enfants), parfois loupée (scène du quai de métro). Mais tout au long du film, Isabelle Carré construit une composition magnifique, tant psychologiquement que physiquement : une grande actrice ! En revanche Gilbert Melki est excessivement effacé (peut-être est-ce voulu). L’histoire monte en intensité… dommage que la fin n’en finisse pas et chute lamentablement dans le mysticisme !
Le premier était mauvais et limite ridicule mais le second est inqualifiable. Merci à mes amis de m'avoir forcé à aller au ciné pour voir ce navet. Les acteurs sont mauvais et le scénario est digne d'un film erotique qu'on pourrait voir sur M6.
L'atmosphère de ce film reflète assez bien l'esprit du livre. Malgré tout je trouve que certains passages du livre ont étés mis au oubliettes et que ceux ci aurait permis de mieux cerner les personnages. Bon film tout de même mais qui ne reflète pas assez l'esprit du chef-d’œuvre de Charlotte Brönte.
Un teen movie au scénario qui ne brille pas par son originalité et au casting très stéréotypé (gosse de riche, sourire ultra-bright, etc). Des blagues à faire sourire des ados de 14 / 15 ans et des dialogues idiots, voir même inutiles. Bref, une comédie Américaine niaise et largement exagérée sur la mise en scène.
Première réalisation après de nombreux scénarios à succès, ce méconnu "Uniformes et jupon court" est un vrai petit bijou de comédie américaine. Billy Wilder réalise une comédie hilarante, parfois burlesque, qui frôle la perfection. Ginger Rogers, en femme enfant, est parfaite. Ray Milland est au diapason. Wilder enchaîne les quiproquos et les scènes comiques de situation avec brio. Seul petit bémol, la fin cornélienne qui colle à son époque, mobilisation de l'Amérique dans la Seconde Guerre mondiale oblige. Génial !
Un excellent téléfilm, très bien réalisé et qui aborde un sujet trop rarement traité. les comédiens jouent très juste.. Digne d'un très bon cinéma.
Le seul interêt du film étant de dénombrer la pleiade de stars qui défilent bien sagement. Côté "historique", Mao était sympa mais Tchang Kaï-chek n'était pas si méchant ! Bref de grands moments d'humour ;-)) Cinématographiquement, le film est bien réalisé et agréable à suivre.
Le nouveau chef d’œuvre de Philippe Lioret est à voir absolument tant son sujet brûlant est d'actualité, le surendettement en temps de crise économique. Deux arguments en plus de l'histoire qui met en éveil toutes nos émotions et traduit habilement une certaine urgence de vivre : Vincent Lindon toujours aussi exceptionnel d'intensité et la résurrection cinématographique de la belle Marie Gillain, proprement impériale. Deux justiciers humanistes à la recherche du temps perdu...
Un bon reportage dont le manque de moyen est plus que visible!
D'après un roman de George du Maurier. C'est l'histoire d'un amour impossible à cause d'un meurtre. 2 enfants amis d'enfance, garçon et fille, se rencontrent des années plus tard,et tombent amoureux, mais la femme est mariée à un comte. L'amant tue le comte, ce qui fait qu'il finit le reste de ses jours en prison. Mais l'amour étant plus fort que tout, les amants réussissent à se retrouver par des rêves puis par la mort. Histoire très romantique, invraisemblable certes, mais c'est une fiction qu'il faut accepter comme telle. Film très bien réalisé par Hathaway dans un beau noir et blanc, avec un langage cinématographique très étudié, et de bons acteurs, avec des décors parfois impressionnants des vieilles demeures anglaises. Les dialogues sont de qualité, le scénario suit sa propre logique, irréaliste, surréaliste, et qui atteint le fantastique poétique.
en un mot : PLAT ! on a l"'impression que ce film dure 2h... c'est d'un ennuie terrible...
Un film d'action nerveux mais plutôt vulgaire. Les deux acteurs en font trop et le scénario est un peu invraisemblable.
joli casting mais qui sert à quoi ?! Où est le scénario ?! Quel intérêt ?!... J'ai perdu 2 heures, qui à voir un film je préfère voir un navet comme "La dernière légion" où il y a tout de même des choses à dire... Ici on dirait qu'un journaliste à poser sa saméra dans la vie d'un couple routinier comme on en connait plein, où il ne se passe rien d'interessant... Je vois des voisins où des connaissances vivrent ainsi... Où va le film ?!... Nulle part !
Denis Hopper et Bruno Ganz sont à couper le souffle dans ce film d'auteur à la frontière du film de gangster de scorsese! Une histoire prenante de bout en bout!
Cette évocation de la vie du philosophe Averroès est un film total, un tourbillon de cinéma où les genres se téléscopent de manière audacieuse : comédie musicale, western, fresque historique... Youssef Chahine nous parle de tolérance et le film porte en lui une bienveillance et un message d'espoir toujours autant d'actualité.
Enorme !!!! Jack Black t'es le meilleur, des chansons avec de bon riff qui envoi le steak ! Pour tout ceux comme moi qui aime la musique et la gratte, regardez-le d'urgence !!
Il faut quand même l'avouer et c'est triste. Il s'agit sûrement de son plus mauvais film.
Très mauvais film, aucun des acteurs n'est convainquant. Seule la BO est à conserver...
Houston, on a un film de merde ! Et oui, encore un navet venu tout droit d'Hollywood...avec pourtant un super casting. Pourquoi ? Un scénario minable, des personnages plats, pas d'action, pas d'émotion, une réalisation sommaire... Ce film est un échec de A à Z... C'est dommage car le sujet était pourtant intéressant. Je précise que la (grande) salle ou j'ai vu le film n'était pas rempli et les gens ne rigolaient pas aux "blagues" du film qui tombaient à plat..
Marvel nous propose ici un divertissement de haut vol, notamment marqué grâce aux scènes d'action bien orchestrées et même à quelques pointes d'humour parfois.
Un navet, stupide et ridicule, écrit avec les pieds. ça aurait pu être sympa, mais ça ne l'est pas. C'est agaçant, niais et moralisateur. A oublier très vite. 0/5
Voilà un pur chef d'œuvre décalé, déjanté, subversif. Tout le génie coutumier de Terry Gilliam pour des scènes de délires dantesques. Une démesure totale dûe en grande partie au duo fantastique et hilarant formé par Benicio DelToro et Johnny Depp. Cultissime.
Ça commence assez bien. Les deux personnages principaux masculins sont caricaturaux mais on s'efforce de faire avec. Et puis tout d'un coup January Jones décide de tuer sa mère et à ce moment là le film s'embourbe et n'a plus rien à nous dire…
Je ne suis pas trop amateur de cinéma indien, excepté les film de Satyajit Ray, tous splendides. Ici, on a entre les mains un de ses plus beaux films, poétique et onirique, un pur joyau du cinéma indien de l'avant 'Bollywood'. Merveilleux.
Un Film de zombie différent de ceux que l'on connait! L'histoire est plus basé sur l'amour plus fort que tout (même que la mort) et présente quelques moments sympas. A voir 1 fois pour la curiosité
Dans une des scènes, un des personnages s'exclame : "j'ai envie de gerber". C'est drôle, mais je me suis dit exactement la même chose à la fin du film. Tentative ratée de hold-up sentimental pour simplet, sorte de sous-"American History X" du pauvre, le film enchaîne les clichés avec une facilité à rendre jaloux les scénaristes de téléfilms français. Une étoile néanmoins pour la photographie qui n'est pas dégueulasse. Sinon dans le même genre, mais en mieux, je vous conseille "Un été en Louisiane" (1991).
C'est long, très long ! On s'ennuie ! Reste le décor, le paysage des montagnes... Et trop de cigarettes !
Sujet évidemment louable, on ne peut hélas qu'être bien décu lorsque l'on observe le traitement orchestré par Phillip Noyce durant plus de 90 minutes. Psychologie lourde, mise en scène peu maitrisée et scénario construit de manière très discutable... On en finit par s'ennuyer quelque peu, Noyce hésitant qui plus est à de nombreuses reprises entre film d'action et drame pur et dur, ce qui le rend en définitive encore moins convaincant. Reste évidemment une certaine sincérité dans le propos, mais une fois n'est pas coutume, cela est bien insuffisant pour faire un bon film... Dispensable.
Un nanar de plus, j'ai vite zappé car ce n'est vraiment pas mon genre de film. Par conséquent je n'ai pas grand chose à dire, bon courage à ceux qui comptent le voir.
Cette comédie, écrite et réalisée par Igor Gotesman, possède bien des atouts : une bonne BO, une mise en scène efficace, un scénario enjoué nous délivrant une ambiance sympathique avec une grande palette d'émotions et un humour délirant. Ce film bénéficie également de dialogues justes et d'un casting de choix avec une excellente prestation de Pierre Niney, très en verve, bien entouré par une kyrielle de brillants acteurs : Margot Bancilhon, Lucie Boujenah, Michèle Moretti, Bruno Lochet … Le pitch : Sam, Tim, Nes, Vad et Julia sont cinq amis d'enfance. Sam réalise enfin son vieux rêve et monte une colocation avec le team.