CATIE-AQ/allocine_clean huggingface dataset:
UN film d'action pure ou il y a une histoire pour justifier le sang qui coule mais sinon rien de bien nouveau a regarder comme sa et a prendre au 2ème degrés
Le film le plus déséspérant que j'ai jamais vue , et dire qu'il leur faut 85 000 000 $ pour faire ça avec 3 euro je te fait la meme chose .
Je pense que c'est la première fois que j'attaque la « critique » d'un film sans avoir la moindre idée de ce que je vais raconter à son sujet... Pourtant ce n'est pas par manque d'intérêt, car « Bagdad café » est vraiment splendide. Le problème vient plutôt du fait qu'il ne ressemble à absolument rien de connu ! Il est donc compliqué de le classer, de le comparer, ou même d'en faire un résumé clair et concis. L'histoire est bien trop bizarre pour être racontée en quelques lignes et le rythme du film, lent et contemplatif, donne au spectateur l'étrange impression que tout s'arrête autour de lui. Côté acteurs, l'interprétation est géniale, les personnages sont magnifiques, attachants bien que totalement improbables et déjantés... Mais ce qui m'a marqué au delà de tout, c'est cette impression de gentillesse et de simplicité, comme si aucun problème insolvable ne pouvait venir gâcher cet instant de paix royale au bord de la route 66, au fin fond des USA. Le tout bercé par une bande originale sublime qui colle au film comme une évidence. Je ne saurais trop vous conseiller de voir cette œuvre sensible et qui fait du bien.
Magnifique technicolor qui est à chaque fois sublimé par Henry King mettant en scène son acteur fétiche dans des films de capes et d'épées de haute volée. Au-delà de l'histoire somme toute classique et fidèle au genre (un amour impossible, une terre à conquérir, un despote à combattre,...), King montre l'air de rien les méfaits de la colonisation. Ce que l'Amérique ne pouvait entendre à l'époque sur son propre génocide, pouvait sans doute plus facilement être délivré par le périple sanglant d'Hernan Cortès au XIVème siècle chargé par Charles Quint d'asservir le Mexique à la culture espagnole. Cette démonstration courageuse est à mettre au crédit de King qui était surtout connu comme un fidèle artisan d'Hollywood et qui depuis n'a pas connu la réhabilitation d'un Henry Hathaway ou d'un Michael Curtiz. Il faut encore insister sur la beauté des paysages à couper le souffle et reconnaître que King savait parfaitement filmer le ténébreux et gracile Tyrone Power. Je crois avoir reconnu Oates dans une figuration.
j'ai et voir ce navet avec ma niece et je suis rassuré sur ses competences intellectuelles,car j'ai rarement vu plus niais,plus debiles j'ai souvent rigolé tellement je trouvais le scenario stupide si vous avez plus de deux neurones dans le cerveau,n'allez pas voir cette daube
Non, sans déconner, c'est une mauvaise blague ce film ? Un piège tendu au snobisme d'une certaine critique qui est d'ailleurs tombée dedans à pieds joints ? A un moment, le mec doit aller acheter du polish pour sa bagnole au supermarché. Bon, déjà on s'en tape. Alors on va se prendre une succession de plans vides et interminables sur une route où il a quelques voitures qui passent, puis le gars en chemin (putain, il vient de loin ce con, c'est interminable ...), puis le type il va hésiter entre plusieurs sortes de polish. Ah ben oui, faut bien lire l'étiquette ! Ensuite il rentre, etc ... Et ça dure comme ça pendant des plombes. Ah oui bien sûr, pour éviter que le spectateur ne s'endorme tout à fait, ça baise toutes les dix minutes avec application, mais sans éviter le ridicule. Pour rien arranger, les acteurs (?) sont nuls, c'est mal filmé. Pas vu la fin, paraît-il choc, j'avais abandonné bien avant.
J'adorerais lui mettre 0 mais malheuresement je crois que c'est impossible. Un film sans intéret, long mais looooong. Décevant, inintéressant, rien à dire de plus . Ah si : super chiant. Merci la France !
Sorti directement en VOD, ce film de science-fiction possède un script de départ plutôt aguichant. Mais au final, l'ensemble s'avère bien peu passionnant à suivre. La faute à une mise en scène vraiment très ennuyeuse et aussi au fait que le déroulement du récit manque clairement de péripéties. D'ailleurs il est à noté que l'on ne voit quasiment jamais d'OVNI, ce qui est un comble pour une oeuvre de la sorte. Reste la présence d'un bon casting où l'on retrouve notamment dans un second rôle une certaine Gillian Anderson, mais qui possède ici un personnage qui n'a pas forcément une très grosse importance dans le récit. Au final, il s'agit donc d'une belle petite déception concernant ce long-métrage qui ne marquera pas les annales de la science-fiction.
Le commentaire de Jérémie s. est abusif,je le signale a allocine ,c est injurieux,et c est personnel. C est grave,cette personne sera attaquée pour diffamation car elle ose présenter des propos graves concernant marc g.cette personne a fait partie de l équipe et nous savons de qui il s agit.C est honteux Jérémie.
D’habitude, j’aime beaucoup les films historiques, qui parviennent à nous faire voyager par temps et par époques. Ici, les décors sont beaux, les costumes fidèles, et les robes de la Duchesse sublimes, mais l’histoire en elle-même, est tout simplement horrible. Raconter le calvaire d’une femme avec autant de légèreté est presque scandaleux ; j’en fais un peu trop, mais à la vue des nombreuses scènes de sexe, presque des viols en fait, j’ai été complètement choquée. Durant le film, j’avais l’espoir de voir cette femme, apparemment extraordinaire, on se demande où, se relever, et rendre à son mari les affronts qu’elle a subi. Mais que nenni. Elle serre les dents, c’est tout, devant le despotisme de son mari. Pire, le point de vue du réalisateur fait prendre pitié de ce personnage. Genre : ce n’est pas ma faute à moi, mais à la société, si j’ai une maîtresse. Le côté politique est à peine effleuré, et la romance qu’elle entretient avec Grey est tellement teintée de désespoir qu’on sait déjà qu’elle ne se concrétisera jamais. Le moment où elle se sépare de sa fille est tout simplement déchirant, mais très beau, le seul moment intense en fait, et qui fait mériter une petite étoile à ce film (hum hum). Keira Kingsley joue pas mal, sauf dans le rôle de la jeune fille de 17 ans, où ça ne colle pas des masses, comme la VF, pas terrible. En plus, c’est long, c’est mou, on attend quelque chose qui ne viendra jamais. En fait, ce film ne m’a même pas sensibilisée à la cause des femmes : elles se laissent faire ! Aucune morale, la fin est horrible : vivez à trois, c’est mieux, et ne combattez surtout pas votre condition, vous n’y pouvez rien. Aucune histoire n’en fait. Juste un documentaire sur le calvaire des femmes de l’époque ; un beau geste, mais j’aurais aimé voir autre chose qu’une ode au désespoir.
Nul , ne vaut même pas un téléfilm , sans intérêt , malgré un bon début le film s'enlisse vite dans la nullité , pas convaincant du tout
Steve Buscemi réalise un bon film sur la vie de journaliste. La sublime Sienna Miller l'accompagne dans son rôle de composition. Une belle collaboration et une belle complicité entre les deux acteurs. Son fils Micheal Buscemi participe au film tant que comédien. James Franco joue un petit rôle.
Très beau film, de belles musiques, une très belle histoire, il ne manque rien pour prendre du plaisir pendant 3 heures. :)
Bof. J'ai été déçue de ce film. Je m'attendais à rire comme pour l'excellent film Larguées avec les deux Fanny Cottin et Chamoux. Il n'en a rien été. Je ne sais pas trop pourquoi mais la sauce ne prend pas. De plus, la Bulgarie en prend plein son grade. Bref, ce film ne va pas marquer les esprits.
Assez déçu . J'ai l'impression que c'est le pire film de José Garcia à cause scénario qui tient en trois lignes . Le jeu des "jeunes" comédiens est pas trop mal pour leur âge et souvent pour leur 1er film . Les habitants des environs des Contamines attendent depuis presque un an (tourné en Mars 2015). Je suis sur que la moitié seront déçus. A moins d'avoir un humour de 10 ans d'âge mental.
"Ma première fois" ou mon plus gros fou rire de 2012 grâce à ce film absolument nul! Tellement mal joué, d'une niaiserie à en vomir, long et juste inutile.
Très décevant. De plus on se fait chier. Il ne se passe pas grand chose et la fin n'est pas à la hauteur de notre attente.
ils sont flics...ils sont rivaux...Et ça les tue de bosser ensemble... Un duo de choc pour une explosion d'action!
1/2 étoiles pour l'efficacité de la bande annonce, qui nous a fait croire à un film drole, bien joué, avec un sujet abordé avec subtilité...Tout le contraire au bout d 1h30 de film nul, traité comme une piece de boulevard mais tellement mal scénarisé, du coup mal joué, des scènes vulgaires; bref on sort de ce navet, en se disant qu'on s'est bien fait avoir, et que 2 de nos actrices francaises ne doivent pas etre tres fieres de défendre un tel film!
Intentiné lent, déprimant et j'en passe. LEs 15 premières minutes laisse un semblant de quelques choses d'interessant. La crise de la trentenaire et ses dérives.... MAis en réaliaté, on s'enfonce vite dans une banale histoire d'adultère. Finit donc, d'être surpris. On suit la narration d'un chat...^^ et là ou l'on n'aurait pu partir dans plusieurs sans ; on est resté dans le simple et le monotone (comme la réalisation d'ailleurs). LE réalisation ne nous surprend pas et l'on s'ennuit plutot que l'on est attendrit. Seul le jeu des acteurs s'avèrent correct, mais pas non plus sensationnel.. Rien à retenir là dedans, mis à part ; que le tout ; est vraiment soporiphique à souhait passer un quart d'heur. Et c'est bien dommage, quant on voit que l'idée aurait pu être sympathique à traité (que ce soit avec légèreté ou non) ; on se dit que le réalisateur à loupé le coche pour nous surprendre et nous convaincre. Vu par hazard, mais vite oublié.
Un film policier qui peine tout d'abord à démarrer, F. Tellier tombe un peu dans tous les pièges en voulant trop coller aux faits et oublie de faire un vrai film. Après une heure, il trouve enfin son rythme et son ton et enfile une poignée de séquences brillantes jusque dans sa confrontation finale ou bien via un montage parallèle particulièrement tendupour l'arrestation de Guy Georges. Le récit n'épargne aucun cliché du genre (guéguerre d'égos entre les groupes, dislocation de la vie personnelle du héros) et le fait d'alterner scènes de procès et flashbacks racontant l'enquête n'est pas très pertinente (le récit ne rebondit pas et le présent ne répond pas au présent) mais ça donne un peu de rythme tout en nous permettant de découvrir peu à peu l'homme derrière le monstre. Au niveau de l'interprétation, c'est du très haut-niveau pour les têtes d'affiche avec un R. Personnaz intense comme il faut, une N. Baye magnifique et une troupe de 2nds rôles impeccables. Au final, un polar coup de poing qui frappe fort dans sa dernière partie avec quelques plans impressionnants au service d'un récit palpitant. D'autres critiques sur
Que c’est mauvais. Un film faussement cynique sur l’art contemporain accouplé avec une série B d’horreur des années 80, la ringardise absolue, et sans aucune idée de scénario dernière tout ça, même dans de vieux épisodes des Contes de la Crypte résolument surréalistes il y en a davantage, là on sent en très peu de temps le truc qui se veut plus malin qu’il n’est, mais ça ne marche pas, ce n’est pas intéressant pour un sou. Je n’ai pas aimé non plus l’aspect film choral, où on s’éparpille avec les personnages sans jamais croire à leur évolution, rien que celui de Gyllenhaal qui devient fou par intermittence pour en même temps brosser le tableau du critique d’art prétentieux, pfff, on voit comme le nez au milieu de la figure les intentions du réalisateur, sauf que ces gens je ne les déteste pas tellement c’est gros, je m’en fous. En plus c’est long, sans ambiance, les acteurs sont à côté de la plaque, rien à en tirer.
Affligeant... Cela fait quatre ans au moins que je n'ai pas posté de critique mais ce film m'oblige à écrire. C'est un supplice de mauvais goût, d'humour désuet qui ne fonctionne pas, de répétitions et de longueurs. Ne vous fiez pas à la bande annonce : ce n'est pas un Moonrise Kingdom à la française. Deux heures de temps perdu, rien de plus.
Avertissement: la bande annonce et l'affiche essaient de nous vendre "Young adult" comme une comédie légère, ce qu'il n'est pas. C'est en fait un drame psychologique sur une "adulescente" pathétique qui n'arrive pas à être heureuse car elle est prisonnière de sa conception du passé. J'ai trouvé le scénario creux et le personnage de Charlize Theron antipathique dans la première partie, puis le film réserve quelques surprises. Dans l'ensemble ça me parait assez plat quand même. Et le film a une vision un peu condescendante des gens des petites villes (des ploucs) et une manière de dire que chacun devrait rester à sa place, ce qui au final le rend comme l'héroïne: peu sympathique et agaçant.
Bon polard, je suis fan.
Peckinpah n'avait pas son pareil pour réaliser des westerns (et d'autres genres d'ailleurs), il en fait une nouvelle fois étalage avec cette sompteuse réussite. Comment ne pas être sensible à ce ton amer, désenchanté, mais qui n'en demeure pas moins élégant, profond, servi par des personnages et des acteurs assez sensationnels? Avec ce film, c'est tout l'Ouest qui apparait en perdition, loin de la gloire d'antan et du triomphalisme facile. Non, là, que du vrai, de l'intense. Mais ce film est aussi et surtout une ballade, rythmé au son d'une B.O. signé par un Bob Dylan apparemment très inspiré par l'ensemble. En définitive, pas de grands discours, ni même beaucoup de mots, mais une force, une intensité, une sensation... qui rendent à la fois envoutante, tragique et assez bouleversante cette histoire pour laquelle on se sent définitivement concerné du début à la fin. Mais en dire plus serait finalement assez superflu, tant ce "Pat Garrett et Billy le Kid" s'appuie sur la sensation, l'envoutement que l'on peut avoir devant des images plus sublimes les unes que les autres. Un chef d'oeuvre.
Carver (2008) est un DTV horrifique surfant sur la vague des torture-flick après les franchises Saw ou Hostel. Un groupe de jeunes partent faire la fête au fin fond des Etats-Unis, une fois arrivé sur place, ils font la rencontre de quelques rednecks, puis, ils font la macabre découverte d'un snuff-movie. La suite, dénuée de sens, ne sera que clichés, hémoglobine et images gores. Le second long-métrage de Franklin Guerrero Jr. est tout bonnement inintéressant, son scénario en premier lieu, puis ses interprètes (tous très mauvais), mais le pire dans tout cela, revient à la qualité photo du film, 110 minutes de plans filmés dans l'obscurité, sans éclairage, on ne voit strictement rien, cela en devient très rapidement désagréable. Seuls les amateurs d'images sanguinolentes seront comblés, pour les autres, passez votre chemin, il n'y a rien à voir !
Un excellent divertisement avec nos héros d'anfance!!!! Quel plaisir de retrouver Mickey et ses amis dans des petits court-métrages fort sympathiques. Pour moi, le meilleur est celui avec Riri, Fifi et Loulou. Le seul que j'ai trouvé pas terrible est celui avec Dingo et son fils. Je l'ai trouvé un peu trop trop court, et la chanson est assez moyenne. Les autres sont très bien.
A croire que chaque cinéaste se doit d'avoir un film maudit. "Les Cendres du temps" a pris deux ans de tournage, a été un échec au box-office et pourtant... Et pourtant il n'en reste pas moins une œuvre forte, imprégnée de mélancolie et de poésie dans la plus pure tradition des autres films du cinéaste. Le héros, cynique et solitaire se rend peu à peu compte de sa solitude. Les images sont superbes et l'intrigue met un peu de temps à se faire comprendre mais se révèle rapidement passionnante. Le tout avec un souffle aussi romanesque qu'épique qui règne sur l'ensemble, avec en prime des acteurs très inspirés.
une heure et demi de mon temps que je ne recupererai jamais... un debut prometteur mais une suite ennuyeuse à chaque minute... Des bruitages pourri (armes qui font le bruit d'un pistolet à petard d'enfant), une VF décévante, des personnages sans aucun interet et une histoire vue et revue (limite copier-coller de "28 jours plus tard")... Bref si vous avez du temps à perdre, regarder plutot un autre film qui en veut la peine.
Macarena Gomez est démente dans ce thriller horrifique d'une qualité surprenante et qui, forcément, n'est jamais sorti en France. Pas étonnant, étant donné que chez nous, on préfère dépenser de l'argent pour distribuer des chefs d'oeuvre tels que Saw n°7.
Alors que tout le monde l'imagine mort, Jason Voorhees s'échappe de la morgue et revient évidemment à Crystal Lake pour y perpétrer un nouveau massacre... Voilà pour l'histoire de ce quatrième opus qui s'avère bien peu passionnant à suivre. L'histoire se trouve être bien vite ennuyeuse, les scènes de meurtres ne font pas vraiment sursauter et le casting est franchement moyen. On notera tout de même la présence de maquillages plutôt bien conçu de la part de Tom Savini, mais cela n'est évidemment pas suffisant pour nous faire passer un bon moment de cinéma d'horreur.
Ce film restera dans ma mémoire c'est certain, une belle histoire, des batailles épiques, des personnages qui évoluent tout au long du film, des larmes, de l'espoir, de la peur. Bref il y'a de tout pour faire un bon film de guerre. Même si le film comporte certaines incohérences comme la résistance physique des personnages principaux, l'émotion et l'attachement a ces deux petits gars nous fait oublier toutes ces erreurs et nous emporte jusqu’à la fin en nous laissant sur notre cul ! Ce film est à voir absolument et sans plus attendre !
Qu'est-ce que c'est que ce film ? Ce film n'est pas crédible une seul minute, les parents sont tellement bêtes et donc impuissant, rien ne fait peur. Complètement idiot, les secours ont été appelé quasiment au début du film et on les attends toujours...ne perdez pas votre temps regarder un autre film ("ILS" par exemple qui est beaucoup mieux)
Comédie sans grande saveur, seul Michael Cera en sauve l'honneur. Même les ferrus des grand classiques n'y trouveront leur compte.
Comment ce film a-t-il échappé à une distribution en salle ? Tirée d'une histoire vraie (la partie sur la dualité entre les 2 marathoniens est fictive), cette remarquable aventure guerrière est mise en scène de manière magnifique. Les moyens sont pléthoriques et certaines scènes ne sont pas sans rappeler "il faut sauver le soldat Ryan" ou encore "Stalingrad, enemy at the gates". Bien évidemment, il y a quelques détails historiques inexacts, mais la prestation reste magnifique. Un vrai moment de cinéma.
Ce téléfilm est prise de tête. Tout est déjà dit dans le titre, les reste c'est de l'arrogance inutile.
Je l'ai vu il y a longtemps, mais ce qu'il m'en reste est mitigé: magnifiques images, costumes et décors splendides, acteurs convaincus d'une part, scénario ridiculement rocambolesque et péripéties fantaisistes d'autre part. En particulier, la fin m'avait achevée, ce n'était plus épique c'était risible. Peut-être n'était-ce pas la bonne manière de recevoir ce film, mais moi, j'étais passée à côté.
Bon film .Coeur sensible s'abstenir. Action qui nous tient en halaine jusqu'à la fin. Pas de temps mort! Un film dur, basé sur un fait vécu. Encore un autre film sur le milieu carcéral, mais un film bien fait, bien réalisé, avec une histoire poignante qui nous accroche jusqu'à la fin. On en sort secoué !!!!!!!
Si on mesure le chemin parcouru jusqu'au dénouement final (si simpliste d'ailleurs) "Cortex" frise le vertige. Dussolier marche beaucoup, dans tous les sens,trouve, gagne, mais c'est tellement long que tout le monde s'en fout.
J'étais pourtant parti pour la mettre ma bulle... et puis, dans ma générosité extrême encore une fois, je me retiens de le faire, peut-être grâce aussi à un dernier tiers légèrement moins désastreux, bien qu'assez indigeste dans sa dimension très morale, pour ne pas dire conservatrice. Pour le reste, « Permis de mariage » confirme la perdition totale de Robin Williams depuis maintenant des années . Ce rôle de prêtre farfelu aurait pourtant pu être amusant, mais avec un tel réalisateur et surtout un tel scénario, c'était perdu d'avance. Au programme donc : situations éculées et souvent ridicules, humour scatologique en veux-tu en voilà, un duo John Krasinki - Mandy Moore loin d'être inoubliable, quelques vagues sourires arrachés et une réplique drôle. Autant vous dire que c'est peu, et que le grand amateur de Billy Wilder et Ernst Lubitsch que je suis en a sérieusement pris pour son grade. Oh je sais la comparaison est méchante, mais le problème c'est que si je devais trouver l'égal de cette « comédie », ce serait du côté de Philippe Clair ou Jean Girault, alors... Un vrai désastre, qui ne serait jamais arrivé chez nous s'il n'avait pas eu l'ami Robin en tête d'affiche : on n'aurait pas porté plainte...
Musique magnifique, décors naturels somptueux, interprétation remarquable... Cet opéra filmé est un véritable chef d'oeuvre d'art lyrique. A voir et surtout entendre absolument!
Magnifique film biographique sur le grand peintre polonais Zdzisław Beksiński, qui nous montre avec poésie la beauté et tragédie de la vie de l’artiste et de sa famille, le tout accompagné d’une BO mélancoliquement superbe.
L'existence de ce film de série B très B qui dure à peine une heure a au moins un mérite, c'est celui de montrer que Richard Fleischer n'a pas attendu la réalisation du réaliste stylisé et excellent "L’Étrangleur de Boston" ni celle du réaliste cru et excellent "L'Étrangleur de la place Rillington" pour montrer un bizarre intérêt pour les tueurs en série étrangleurs... Bon le premier truc, c'est que Richard Fleischer n'avait pas encore le talent (peut-être un peu à sa décharge aussi la liberté !!!) qu'il gagnera par la suite, le second c'est qu'il doit faire avec des moyens de série B... L'interprétation n'est pas la hauteur, l'acteur principal n'affole pas le spectateur avec son charisme et l'actrice n'arrivent pas à donner le peps qu'exigeait son personnage ; le film est trop court ou du moins trop bancal, à savoir à propos de l'histoire d'amour qui aurait dû soit être carrément supprimée, soit être plus approfondie, et puis il y a une multitude de petits détails pas crédibles (ou alors les flics sont vraiment des manches en particulier dans les dix dernières minutes !!!)... Mais pour terminer sur deux petites notes positives : on sent déjà que le jeune Fleischer a l'ambition en essayant de creuser au maximum le portrait psychologique de l'assassin, et puis le coup du mannequin, sorte de portrait-robot à l'envers, est une très bonne idée scénaristique... On peut légèrement entrevoir le très bon réalisateur que sera Fleischer dans les trois décennies suivantes.