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Les sous genres du succès peuvent avoir leur charme, mais dans le cadre de ce pseudo American Pie, ça tourne au désastre. En s’efforçant de vouloir mettre en avant les Stifler, on en arrive au point où ces derniers n'ont plus aucun charisme. Le scénario est entièrement basé sur les nichons et des quéquettes en porte manteau. WTF!! Quel est l'intérêt de surexploiter un sujet aussi inintéressant qu'est celui des fantasmes sexuels pour adolescents?! Sans compter la présence totalement dénuée d'intérêt d'Eugène Levy dans ce métrage, du simple fait que son rôle est devenu inapproprié car, hors contexte. Le reste du casting est méconnaissable et l'on atteints progressivement le fond en laissant loin derrière, notre dignité lorsque le générique arrive enfin. 1h30 de vie sacrifiées. Désopilant. 2/5
Ce film est tout juste excellent magnifique meme, au début je l'ai pas vraiment compris ensuite j'ai continué a le regardé et encors et encors c'est de l'art tout ceux qui comprendront il vont l'aimé ;) Ps: N'hésitez pas a le regardé plusieurs fois :) !!
Alors qu'on pouvait s'attendre à un thriller sous tension, le troisième long-métrage d'Anton Corbijn, A Most Wanted Man, se révèle être finalement la complète opposée, le film est trop long et du coup l'action est diluée et manque cruellement de rythme, une bonne vingtaine de minutes de moins n'aurait pas été de refus. Au-delà de ça, le scénario en lui-même n'est pas folichon, l'intrigue est assez basique et parvient difficilement à capter l'attention, mais surtout de grosses incohérences décrédibilisent l'histoire, notamment si on se réfère aux motivations de cette homme recherché. Le casting quant à lui est convaincant mais pas assez exploité, et détail intéressant Corbijn a pris le parti de faire parler ses acteurs avec un accent allemand ce qui peut être assez déroutant pour certains. Au final, ce film d'espionnage, car c'est bien de cela dont il s'agit, manque de tension, de suspense et surtout de densité pour espérer en faire un modèle du genre.
Un drame sur le deuil au minimalisme mortel. A fuir absolument si vous tenez à la vie, donc. Ce film représente un défi pour le spectateur, même volontaire.
Je l'ai vu hier et j'avais peur d'être déçu... et en faite pas du tout!! Georges Clooney joue tres bien, j'aime pas trop cet acteur mais la je doit avoué qu'il a bien joué son rôle. La fin du film émouvant, j'avoue oui j'ai verser une larme.
Le meilleur film de torture-porn jamais créer ! superbe série z mettant en scène des acteurs aussi talentueux que dans une pièce de théatre ! à voir
Un bon Western réalisé par John Farrow peut etre un peu classique et court ou l'on retrouve le roi des cowboys de l'époque John Wayne, convainquant et un brin romantique qui croise sur sa route de mission une ferme au milieu de nulle part ou habitent une femme et un enfant qui attendent depuis longtemps le retour du mari. Au milieu d'une bataille entre les blancs et les Apaches, le destin du cowboy solitaire croisera cette famille avec une erreur dramatique qui lui sera pas facile de l'avouer et tomber sous le charme de la jeune femme. Un Western qui vieillit bien grace au charisme du jeu de John Wayne et des scènes de batailles qui sont bien réussits. Géraldine Page, le petit garçon et les roles secondaires demeurent excellents. Par contre, il y a une petite maladresse dans une scène qui m'a fait sourire, c'est le chien qui accompagne John Wayne dans une course poursuite avec les Indiens, le Duke fait plusieurs escalades à cheval et le toutou doit etre souple et rapide pour suivre son maitre alors que l'armée d'Apache n'y arrive difficilement (rire). A découvrir.
Film interminable et prétentieux qui ne suscite aucun intérêt. Mais je me posais surtout la question de savoir comment Léa Seydoux avait pu devenir une vedette du cinéma. Un petit tour sur sa biographie, j'ai tout compris, ça sert d'avoir un papa et un grand papa bourré de tunes !
bon film de manga. Beaux combats, bien sanglant, bien sympa. Un divertissement appréciable en VOSTFR par contre.
Très beau film plein d'humanité. Très belle interprétation des acteurs donc M Lonsdale. Les musulmans ont aussi aidé des juifs pendant l'occupation, c'est très bien de mettre en avant cette histoire tirée de faits reels.
Film très drôle qui ne se prend pas la tête ! Très potache, l'ambiance est sympathique et même les effets spéciaux se montrent convaincants (mais enfin, ce n'est pas le plus important). Les acteurs changent des standards hollywoodiens, et même si tout le monde n'appréciera pas l'humour, c'est vraiment excellent.
Je n'avais jamais lu une ligne de Katherine Pancol avant de me rendre dans la salle, si bien que c'est totalement neutre que j'ai découvert « Les Yeux jaunes des crocodiles ». Et d'avoir la confirmation que la réputation de l'auteur n'était pas usurpée. C'est mignon, gentil, Julie Depardieu sait y faire pour rendre son héroïne touchante, tandis qu'Emmanuelle Béart, aussi irritant soit son personnage, nous fait craquer dès sa première apparition. Reste qu'on est vraiment niveau bon téléfilm, sans la moindre personnalité (en même temps, de la part de la réalisatrice de « Quelque chose à te dire », c'eût été étonnant) ni véritable saveur. Bref, on regarde ça avec un air parfois attendri en se disant que de temps en temps cela ne peut pas faire de mal, et puis on l'oublie quand même très rapidement tant nous sommes proches de la plus grande banalité à plusieurs reprises. Pas antipathique donc, mais totalement anecdotique.
Je viens d'aller voir les adoptés et j'ai vraiment beaucoup aimé : beaucoup d'émotion, très bien joué, belle histoire d'amour. Alors oui il y a quelques longueurs mais elles s'oublient vite et on sort de la salle en ayant hâte que Mélanie Laurent refasse un film très rapidement. Merci beaucoup Mélanie Laurent et un grand bravo pour ce magnifique premier film !!!!
Pour Van Damme, 2006 est une année maudite et le début de la vraie galère artistique. Pourtant réalisé par le fidèle Sheldon Lettich, pas très talentueux mais qui arrive à chaque fois à livrer le minimum syndical (Double Impact, The Order,), ce mauvais thriller basé sur l'univers des gardes du corps n'a rien à sauver, malheureusement... The Hard Corps devait à la base être une bonne production bien ricaine avec Van Damme aux côtés d'un Wesley Snipes sur le retour. L'acteur afro-américain purgeant sa peine pour fraudes fiscales, les producteurs vont se rabattre sur Raz Adoti, peu connu du grand public malgré quelques apparitions dans Resident Evil : Apocalypse et Doom. Se joignent au casting cette pauvre Vivica A. Fox, délaissée de tous après Kill Bill, l'oublié Peter Bryant (Bling dans "Dark Angel") et le détestable Viv Leacock (Intern Academy) pour un long-métrage cheap aux allures de téléfilm bâclé où un ancien soldat reconverti en garde du corps va s'occuper de la protection d'un célèbre boxeur. Sauf que ce boxeur est noir alors forcément il a un passé trouble et la famille c'est super important et y'a un méchant gangster qui veut sa peau etc... Avec une telle abondance de clichés pendant près de 2h de bobine, on aurait quand même aimé un peu d'action, histoire de pas trop se sentir arnaqué. Tu parles Charles ! Une mini-fusillade, quelques coups de tatane et puis c'est tout, le reste du scénario comblant les vides par de la romance téléphonée, des séquences d'intimidation débiles et d'autres passages tout aussi ringards. Une direction d'acteurs inexistante, une mise en scène télévisuelle, des scènes d'action maigrelettes et mal filmées, un scénario de pacotille... On peut dire que The Hard Corps est une erreur de parcours de plus pour Jean-Claude Van Damme qui a l'air de plus s'ennuyer que nous dans ce qui aurait pu être un film plutôt cool mis dans d'autres mains plus expertes.
Les films de Bouli Lanners sont toujours plein d'humanité, celui-ci n'échappe pas à la règle. Les acteurs sont bouleversants de sincérité et quels acteurs !
film neuneu et très répétitif au vu du nombre de films sur la shoah, on est au courant depuis bien longtemps que les pauvres juifs ont souffert, pas besoin d'en remettre une couche . Le réalisateur aurait pu en faire un film dix mille fois plus intéréssant en s'attardant sur le yiddishland, sa culture, or cet aspect a totalement été négligé, hormis la magnifique scène de la chanson en yiddish. En tout cas, ce film m'a donné envie de me documenter sur le yiddishland pour découvrir et comprendre l'environnement dans le quel évoluaient les juifs d'Europe Centrale. La scène où l'actrice principale se prend pour superman, c'est vraiment du grand n'importe quoi. Franchement très très déçue par ce film
De l'humour, de l'action, tout aussi distrayante que le premier film. Iron Man 2 c'est du divertissement à l'état pur.
On prétend que TF1 et M6 sont les meilleurs représentants du vide total, du néant. Et bien, rassurons nous, il y a aussi un cinéma français qui nous fait faire le vide. Grossièrement copié sur les pénibles de la Nouvelle Vague, ces films ne sont qu'encouragement à quitter les salles et à télécharger (au moins si on est déçu, on n'a rien payé). Quelle folie m'a pris d'aller voir ce film ? Le vide que proposait TF1 sûrement ... mais au moins on peut rire à voir Benjamin Castaldi s'enfoncer. Là Louis Garrel, interprète principal, est aussi horipilant que dans ses autres films. A croire qu'il fait la gueule en permanence. On s'attend à "On connaît la chanson", on se retrouve avec un truc encore plus ringard que "On va s'aimer". Une seule chanson est sympa, le reste n'est que Vincent Delerm réchauffé. Pourtant l'intrigue pouvait séduire mais sans scénario, on ne peut pas grand chose. Comment le programmateur du festival de Cannes peut-il se targuer de faire des bons choix ? Comment le réalisateur peut-il se dire "j'ai fait un bon film" ? Autant de questions difficiles à élucider. "Les chansons d'amour", qui ne le sont même pas, est un film à éviter.
Des décors grandioses une musique qui colle aux acteurs un road movie qui permet a chacun de se trouver ou retrouver..Belle perf de cette toute petite équipe ,pour un premier long métrage.
On approche joyeusement du degré zéro de la comédie, en concurrence avec les films de Max Pécas. En prince du nanar à la française, Paul Préboist brille de mille feux. Il faut le voir imiter le lion, le caméléon, le poisson et la mouche (deux fois dans le film !), coiffer une perruque blonde ou enfiler une salopette rose. Et surtout, il faut l'entendre déclamer son texte comme on lirait une liste de commissions. Seul le spectacle de sa nudité nous est épargné. Pourtant, le nudisme est bien le sujet principal du film. Des seins et des culs nus, on en voit défiler une légion. Les seins de Katia Tchenko sont d'ailleurs loin d'être laids... On se délecte également de la subtilité de certains jeux de mots, du style "culte des seins / culte des saints". Même raffinement pour les gags, qui sont d'une remarquable constance dans la bêtise. Côté personnages, on soulignera la présence d'un Noir surnommé "Banania" et d'un coiffeur très "folle". Sans oublier l'évêque joué par Georges Descrières (Arsène Lupin), magnifique de grandiloquence et de ridicule. Il réussit à caser dans ses dialogues deux répliques cultes sous forme de clins d'oeil discrets : "Bizarre, bizarre, vous avez dit bizarre ?" et "Atmosphère, atmosphère, est-ce que j'ai une gueule d'atmosphère ?". Les admirateurs des films de Marcel Carné (Drôle de drame, Hôtel du Nord) apprécieront... Robert Thomas, le réalisateur, a commis un an plus tard Mon curé chez les Thaïlandaises. Plus surprenant, il est aussi l'auteur de la pièce Huit Femmes, adaptée au cinéma par François Ozon.
Un film qui nous emporte loin au delà du réel, un beau questionnement sur la vie. on sort rempli et éveillé après avoir vu Mandorla, je retourne le voir ce soir, Anne lise Liens
Vif-Argent est un film qui prend le temps. Le temps de nous emmener dans l'univers singulier d'un Paris que l'on voit rarement au cinéma. Le lent passage du monde des vivants à celui des morts nous envoûte irrémédiablement. Magnifique !
Un super film sans prétention comme je l'ai aime. Albert Dupontel, je suis amoureuse lol, Catherine Frot, top !! Un petit hic cependant sur l'improbabilité... Parce que le grand écrivain marié à une sublime femme qui la laisse pour aller avec une caissière un peu terre à terre, c'est très beau mais c'est un film... Mais c'est A VOIR.
Ce film est plutôt bon. J’ai apprécié les très beaux paysages, les costumes parfaits, et enfin la bande son (mais qui encore une fois manque d’originalité). Concernant le point fort, les scènes de combats sont magnifiques (des ralentis, des zooms, des effets sonores bien dosés). Pour ce qui est des point faibles, le film n’est pas un chef-d’œuvre (car j’ai eus quand même eu l’impression de « déjà vu »), mais tout de même un bon film. L’histoire m’a parut de meilleur qualité que la plupart des films du même genre. En effet, la trame scénaristique est équilibrée (le film ne se concentre pas sur un seul personnage ; en gros, j’ai noté 5 personnages qui ont tous la même importance et tous sont mis en avants). Bref, bien que classique, ce film est maitrisé par le réalisateur et m’a permis de passer un bon moment de cinéma.
"Captain America, le soldat de l'hiver" est une très belle surprise compte tenue de la très moyenne qualité du premier film. Il se démarque par une approche plus "adulte", des personnages bien traité, et surtout un très bon scénario. Parmi tout les films marvel sorties ces dernières années, ce "Captain America, le soldat de l'hiver" a su tirer son épingle du jeux et se hisse pour ma place au sommet du podium.
tres bon film historique. Une veritable recherche, notamment dans les costumes.
sam peckinpah accouche ici d'un grand film. j'ai quand même été deçu par certains points: _tous les personnages ont leurs propres personnalités, mais un des deux rôles principaux n'est pas assez exploité. _ je n'ai pas trouvé la musique géniallisime non plus. mis à part ça on a ici un scénario de qualité, riche, et jamais mis de côté. les personnages également ont leurs saveurs (sauf un), les acteurs chariqmatiques. mais ce qui frappe, c'est la réalisation magistrale de sam peckinpah. le souci du détail est très présent. violent, sauvage, virtuose en deux mots: du pekinpah.
Vraiment excellente cette actrice (Gianna Jun) elle à un charisme, une présence, un jeu impressionnant.. De plus le film est très bien écrit, drôle, dramatique.. Vraiment une excellente surprise, il rentre dans mon top "films romantique", pas très rempli il faut le dire.. Vraiment voyez le, revoyez le!
Le genre de film qui passe l'après midi sur M6. Film TV de base, avec un scénario creux, très gros et un jeux d'acteur très passable. Le film traine en longueur.
Je m'en souviens peu, et ce peu était pas très bon... Encore une suite banale, donc un film mauvais. On reprend les mêmes ingrédients et on tente de récupérer des ronds, sauf que Keanu Reeves a disparu, sentant sans doute le navet. Enfin navet je suis gentil car le côté sympathique est zappé. Que dire d'autre ? Trame archi connue, donc histoire nulle et prévisible. La musique va encore, les FX ont vieilli mais étaient passables, le jeu des acteurs par contre sombrait avec le bateau... Non finalement rien à récupérer, à zapper.
"The marine 2" est la suite de The marine sauf que c'est complètement une autre histoire avec des personnages différent. Se deuxième volet est beaucoup plus réussi que que premier à mon goût les scènes d'action sont pas mal, les personnages plutôt bien et j'ai bien aimer l'histoire.
La quintessence de la screwball comedy hollywoodienne."L'Impossible Monsieur Bébé"(1938)impose des standards comiques,scénaristiques et d'interprétation,qui frisent le génie,et que seuls quelques Billy Wilder ou George Cukor pourront égaler.La recette est imparable dans une screwball:deux personnages que tout oppose entraînés dans des aventures rocambolesques,de plus en plus absurdes.Un scénario extrêmement bien construit,où toutes les sous-intrigues rejoignent la principale,qui repose sur un rythme effréné,avec dialogues débités à la mitraillette,et tempo comique extraordinaire.Cary Grant,paléontologue lunaire et malchanceux face à Katharine Hepburn,riche oisive exquise et maladroite.Se rencontrant sur un terrain de golf,ils vont ensuite se mettre à la recherche d'un léopard(ou ne serait-ce pas 2?!),et d'un os de brontosaure.Autour d'eux,gravitent un explorateur dépassé,un shérif à côté des pompes,une tante caractérielle ou un psychiatre peu coopératif.Howard Hawks fait passer le rocambolesque pour le réel.La succession de quiproquos est aussi improbable que jouissive.On reste pantois devant tant d'inventivité et de rigueur,et de tant de considération pour un spectateur ravi.Cary Grant est craquant au possible,et n'a pas peur de se ridiculiser,alors que je suis tombé amoureux de la pétillante et distinguée Katharine Hepburn,adorable chipie!Inégalable et immortel.
Drôle et émouvant. Appatow, le maître de la comédie arrive à faire tomber des larmes de joie et de tristesse en 2h30. Adam Sandler nous sert une interprétation juste et sans faux-pas, sans doute l'un de ses meilleures rôles (on notera également sa performance dans "Rien que pour vos cheveux" du même réalisateur). A voir si vous aimez Appatow, le cas échéant passez à la suite..
La suite de l'Affaire Van Haken en plus fauché. Etait-il nécessaire d'en faire une suite ? Le premier suffisait largement
Pourquoi montrer deux mecs faire les rebelles déconneurs pendant une 1h15 si c'est pour les montrer ensuite se mettre à genoux et chialer pour aller remettre les pantoufles...? Le film développe une vision très caricaturale des hommes et des femmes, une vision à la truelle... Puéril et pas mal miso qd même... Bon sinon heureusement Chabat est là et il est déchaîné! Son énergie, son aura cool font plaisir à voir.
Ce film est une merveille! L'aventure est bien sûr bien présente, les acteurs fonctionnent très bien ensemble, le charme de Penelope opère, l'humour y est présent, l'action est très bien mise en valeur. Les décors sont sompteux, les idées originales. Un super film bien divertissant, et qui se permet d'ouvrir une réflexion sur la pollution.
D'un point de vue personnel, je n'aime pas Justin Bieber car il m'énerve franchement. L'idée de faire un film sur lui est à mon avis ridicule car rien de sa vie n'a vraiment de valeur à mes yeux; c'est juste un garçon qui est né normalement dans une famille normale et qui se démarque des autres par son image correspondant au fantasme de certaines filles de 6-12 ans (cette dernière remarque est à ignorer). Le film n'a dès lors aucune inspiration ce qui ne m'étonne pas venant de Jon Chu. CEPENDANT, d'un point de vue technique, le film est relativement réussi, le côté documentaire étant bien amené et finit même à certains moments à nous divertir. Les musiques du film irriteront quelques uns (moi inclus) et raviront d'autres, il n'y à donc rien à dire de ce côté. Pourquoi une étoile? Simplement parce que ce film existe. Il n'a pour moi aucune valeur divertissante et je lui aurais volontiers mis aucune étoile si en plus le film était réelement un navet, ce qui, il faut le reconnaître, n'est pas le cas.
Je ne comprends pas pourquoi Jason Reitman a choisi un ton plus proche du drame psychologique que du doux-amer, qui a fait en plus les réussites de "Juno" et de "Thank You for Smoking", alors que "Young Adult" aurait parfaitement correspondu au second ; ça se prend trop au sérieux alors que ça demandait de la légèreté... De plus si la critique de la vie des petites villes de Province n'est pas déplaisante, par contre le message de fond du genre "chacun doit rester d'où il est et les vaches seront bien gardées" (facile à dire pour un fils de réalisateur !!!) j'ai pas apprécié (j'aurais préféré un truc comme "il vaut mieux échouer que de rien tenter" !!!). Mais "Young Adult" a au moins un mérite, pas forcément entièrement enviable, celui de prouver qu'une grande interprétation peut hautement sauver les meubles. Charlize Theron, qui n'a jamais été aussi séduisante sans pour cacher une certaine fragilité, incarne avec beaucoup d'intensité une femme canon mais immature, égoïste et pourtant très attachante ; dommage que le reste ne soit pas du tout à la hauteur de cette interprétation...
Un film qui marquait la fin du 20ème siècle et qui annonçait déjà la lente dégringolade de cet acteur loin d'être bankable dorénavent.
Quel film magnifique .. tout est réussit, les acteurs, le scénario, la réalisation .. Vincent Lindon est très naturel et touchant .. Sophie Marceau est toujours une aussi bonne actrice .. et la musique nous emporte dans un rêve
ce film est aussi ennuyeux qu'un mauvais programme de telerealité, d'enormes incohérences, reactions des candidats aussi improbables que stereotypés. meme le concept du jeu est completement baclé, si cette emission etait reelement diffusée elle ferais un bide a la 2nd diffusion. Ce film ne comporte aucune intrigue, on devine tout ce qui va ce passer dès les 1eres minutes, de plus il ne nous apprends rien du tout, tout le monde sait comment une real tv est produite. passez votre chemin.
beaucoup entendu parler de ce film je craignais d'etre decue.... et bien non! jolie surprise! les acteurs sont bons - a part camille qui surjoue - deneuve est desarmante de naturel de simplificite de drolerie, le film est drole, rafraichissant, quels vrais bons moments, les dialogues sont bien ecrits bref! je me suis regalee!
Albert Dupontel réussit à mettre au point un film qui peut être tout perçu à la fois comme une folie déjantée et trash (à un point difficilement accessible dans notre cinéma aseptisé!) que comme une vision cynique et intelligente de la misère humaine sous toutes ses formes. Il y incarne à la perfection un personnage déjanté à la recherche de son passé et qui va découvrir l’amour, à travers des situations et des dialogues d’une cruauté cinglante. Sans oublier que tous les autres acteurs de ce défouloir cinématographiques sont excellents.
Belle petite comédie sur fond psychanalytique où le rêve peut parfois mener à de "funestes abîmes". Fellini n'est pas encore considéré comme un cinéaste moderne, mais on voit dans "Le Cheikh Blanc" des éléments précurseurs à la modernité ; entre piste intéressante sur le contenu d'un rêve et ses applications réelles, et comédie classique "à l'italienne". Fellini disserte à propos de la citation « La seule vie qui soit passionnante est la vie imaginaire. », de Virginia Woolf.Bien sûr, la vie imaginaire conduit malheureusement à de sombres abîmes, à un puits sans fond dans lequel Fellini puise son inspiration pour terminer par une note positive et optimiste. Très bon film !
un film moyen tant au niveau de l'histoire que des personnages; Même pas aussi osé que prévu dans le résumé Ne tient pas ses promesses
tom green est un génie de l'humour fou et crade voila ce que donne ce film!
Une comédie britannique pétillantes signée Frears. Pas toujours très original mais bien interprété et bien réalisé.
Papy Levinson donne une leçon de cinéma à tous les jeunes créateurs amateurs persuadés qu'il suffit de triturer sa caméra dans tous les sens pour faire un bon documenteur... Notre critique complète est en ligne sur le site terreurvision.