CALM/arwiki huggingface dataset:
يعرف الخيال في الأدب على أنه استعارة ممتدة ذات منطق معقد حيث يسيطر على مقطع شعري أو قصيدة بأكملها، ويؤدي استخدام الخيال إلى فهم القارئ لموضوع المقارنة على مستوى أكثر عمقًا وتعقيدًا من خلال مقارنة الصور والأفكار بعضها ببعض واستخدامها وتحويرها بطرق جديدة وغير مألوفة، ويعد الخيال الممتد في الأدب الإنكليزي جزءًا من المصطلاحات الشعرية في الحركة الأسلوبية (مانييريزمو) والتي كانت في أواخر القرن السادس عشر وبدايات القرن السابع عشر.
الخيال الميتافيزيقي.
عادةً ما يرتبط هذا المصطلح في الأدب الإنجليزي بالشعراء الميتافيزيقين في القرن السابع عشر، وهو كان مجرد امتداد لاستخدامه المعاصر. في الخيال الميتافيزيقي تتميز الاستعارات بوجود علاقات تصورية بحتة، وبذلك أكثر هشاشة، بين الأشياء التي تتم مقارنتها. وعلقت هيلين جاردنر قائلة إن "الخيال هو مقارنة مبدعة بشكل لافت للنظر أكثر منها دقة" وإن "المقارنة تصبح خيالاً عندما تؤدي بنا إلى الاعتراف بوجود تشابه على الرغم من كوننا مدركين تمامًا عدم وجود أي شبه". ومن أمثلة هذه المقارنات قصيدة "Praise (3)" للشاعر جورج هيربرت، التي يقارن فيها كرم وعطاء الرب بزجاجة تتسع لكمية غير محدودة من دموع المتحدث ("As we have boxes for the poor" "مثلما يوجد لدينا صناديق للفقراء").
ومن الأمثلة التي من الشائع الاستشهاد بها في الخيال الميتافيزيقي هي الاستعارة من قصيدة جون دون ":The Flea"، والتي يصبح فيها البرغوث الذي يعض المتحدث وحبيبته خيالاً يجادل بأن حبيبته ليس لديها أي سبب لترفض إقامة علاقة جنسية معه على الرغم من أنهما ليسا متزوجين:
فعندما يقوم الشاعر سير فيليب سيدني ببدء سونيت بالتعبير الاصطلاحي التقليدي "My true-love hath my heart and I have his" (حبيبي يمتلك قلبي وأنا أمتلك قلبه) ثم يأخذ هذه الاستعارة ويتعامل معها حرفيًا ويستخرج منها احتمالات حرفية ومفاهيم مرحة للغاية فيما يتعلق بتبادل القلوب، فتكون النتيجة النهائية هي خيال مكتمل تمامًا.
الخيال البتراركي.
يستخدم الخيال البتراركي، الموجود في شعر الحب، مجموعة معينة من الصور ليتم مقارنتها بالحبيب اليائس ومحبوبته الغير مبالية التي لا تُظهر له أية مشاعر. فعلى سبيل المثال، يتم تصوير الحبيب كأنه سفينة في عرض بحرٍ هائجٍ ومحبوبته "a cloud of dark disdain" (غيمة من الازدراء المظلم)؛ أو في صورة أخرى يتم تشبيه السيدة المحبوبة على أنها الشمس والتي يسطع جمالها وفضيلتها على حبيبها من بعيد.
فشعورا الألم واللذة المتناقضان لعذابات الحب غالبًا ما يتم وصفهما باستخدام التناقض الظاهري، فعلى سبيل المثال الجمع بين السلام والحرب، أو الاحتراق والتجمد وهكذا. ولكن الصور التي كانت جديدة في سونيتات بترارك أصبحت صور مبتذلة في شعر مقلديه في العصور التالية. فيقوم روميو باستخدام خيال بتراركي مبتذل عند وصف حبه لروزالين بأنه مثل "bright smoke, cold fire, sick health" (دخان ساطع، نار باردة، وصحة مريضة).
في عصر النهضة كان هذا المصطلح (والمرتبط بكلمة مفهوم) يشير إلى أي تعبير خيالي يتميز بالذكاء والطرافة، وفي العصور التالية أصبح يستخدم كازدراء للصور الجمالية الشعرية الغريبة.
ولقد استخدم النقاد الأدبيون المصطلح على أنه مجرد أسلوب يتميز بالاستعارة الممتدة والمبالغ فيها والذي كان شائعًا في عصر النهضة وخاصة في القرن السابع عشر دون أي إشارة لكونه ذا قيمة أعلى. وتفرق موسوعة برينستون، ضمن هذا المعنى النقدي، بين نوعين من الخيال: الخيال الميتافيزيقي، الموضح أعلاه، والخيال البتراركي. في النوع الأخير، يتم وصف التجربة البشرية على أنها استعارة مبالغ فيها (نوع من أنواع المبالغة المجازية)، مثل المقارنة الشائعة للعيون بالشمس والتي يسخر منها شكسبير في سونيت 130: "My mistress' eyes are nothing like the sun" (عيون حبيبتي لا تشبه الشمس).
بيت مرسم قرية في مدينة دورا بمحافظة الخليل ، تقع إلى الجنوب الغربي من مدينة الخليل على بعد 30 كم ويحدها من الشرق والشمال قرية بيت الروش الفوقا ومن الغرب والجنوب قرية البرج والجدار العازل ، ترتفع 503 متر عن سطح البحر وتسقط الأمطار بمعدل سنوي 436 ملم ، والقرية تدار بمجلس قروي منذ عام 1997.
لوتشيانو سبينوزي (ولد في 9 مايو 1950 في روما) لاعب ومدرب كرة قدم إيطالي معتزل كان يجيد اللعب في خط الدفاع.
لعب في أندية تيفيري روما، روما، يوفنتوس، هيلاس فيرونا، ميلان، وتشيزينا. لعب تسعة عشر مباراة دولية مع منتخب إيطاليا من 1971 إلى 1974.
أخيه الأكبر إنريكو سبينوزي كان لاعب كرة قدم محترف أيضا. للتميز بينما كان يشار إلى إنريكو بـ(سبينوزي 1) ولوتشيانو ب(سبينوزي 2).
تولى تدريب عدة أندية أبرزها روما، ليتشي، تيرنانا، سامبدوريا، لاتسيو، وليفورنو.
رابود هي إحدى قرى منطقة دورا في محافظة الخليل جنوب الضفة الغربية، تقع إلى الجنوب الغربي من مدينة الخليل على بعد 13 كم، يحدها من الشرق السموع ومن الشمال كرمة ومن الجنوب أبو العرقان ومن الغرب أبو العسجا وكرزا، بلغ تعداد السكان في قرية رابود 2,262 نسمة حسب الجهاز المركزي للإحصاء الفلسطيني ويتألف سكان قرية رابود من عدد من العائلات، منها: الحريبات، قطينة، العقيلي، شنان.
يعود تاريخ قرية رابود إلى العهد الكنعاني. وتعود تسمية قرية رابود إلى الكلمة الكنعانية «دبير».
تقع قرية رابود على ارتفاع 647 مترا فوق سطح البحر، ويبلغ المعدل السنوي للأمطار فيها حوالي 436 ملم، أما معدل درجات الحرارة فيصل إلى 16 درجة مئوية، ويبلغ معدل الرطوبة النسبية حوالي 61%.
تفتقر قرية رابود إلى المرافق الصحية، باستثناء وجود مركز أمومة وطفولة، تشرف عليه وزارة الصحة الفلسطينية. وفي حالة الطوارئ يتوجه المرضى للعلاج في المرافق الصحية الموجودة في بلدة دورا، أو بلدة الظاهرية واللتان تبعدان عن القرية 10كم و6 كم على التوالي.
آخر الرجال أو Last Man Standing هو مسلسل أمريكي كوميدي من بطولة تيم ألين ونانسي ترافيس ويعرض حالياً على هيئة الإذاعة الأمريكية. تم عرض أول حلقة من المسلسل في 11 أكتوبر 2011. يعتبر هذا المسلسل ثاني مسلسل كوميدي يقوم تيم ألين ببطولته لصالح هيئة الإذاعة الأمريكية بعد مسلسل تحسين المنزل.
يتابع المسلسل أحداث حياة شخصية مايك باكستر وهو مدير تسويق في متجر لبيع أدوات الرياضات البرية في مدينة دنفر الأمريكية. تسيطر النساء على عالم مايك باكستر خصوصاً في المنزل حيث يسكن مع زوجته وبناته الثلاث وأحداهن عندها أبن.
= الشخصيات =
تيم ألين بدور مايك باكستر وهو الشخصية الرئيسية في المسلسل. مايك لديه ثلاث بنات وهو مدير التسويق في سلسلة "أوتدور مان" للمعدات الرياضية. وهو يدعم العادات والتقاليد القديمة بحماس ويتبع المحافظين سياسياً. لأنه يعتبر نفسه رجلاً شديداً فأنه يكره الموظف الحساس (كايل) في أوتدور مان وكذلك يكره رايان، الأب الليبرالي لحفيد مايك. مايك خريج من جامعة ميشيغان.
= نظرة عامة =
بدأ الموسم الأول في 11 أكتوبر 2011 وحتى الوقت الحالي لم يتم طرح أي موسم على أقراص مضغوطة.
في 10 مايو 2013 تم تجديد المسلسل لموسم ثالث، تم افتتاحه في 20 سبتمبر 2013.
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| الرقم فيالسلسلة
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| الرقم فيالموسم
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| العنوان
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| المخرج
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| المؤلف
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| تاريخ العرض الأول
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| رمزالإنتاج
! scope="col" style="background:#41A317; color:#FFFFFF;"| المشاهدين في أمريكا(مليون)
أوتو يونيون أو Auto Union هي شركة نتجت عن اندماج أربع شركات ألمانية لصناعة السيارات (ومنه استمد الشعار بالحلقات الأربع)، أنشئت سنة 1932 واستقرت سنة 1936 في كيمنتس، بساكسونيا, إإبان الكساد الكبير. الشركة أنتجت العلامة التجارية «أودي» (التي هي حاليا فرع من مجموعة فولكس فاجن).
في أوائل ثلاثينيات القرن الماضي ، وفي حين كانت شركة دايملر-بنز (مصنع مرسيدس بنز) تعرف إزدهارا، كانت الشركات الألمانية الصغيرة المصنعة للسيارات تعاني بشدة من الأزمة. طرح يورغن سكافته راسموسن، الرئيس التنفيذي لشركة DKW، فكرة جمع أربعة ماركات سابقة للسيارات الألمانية تحت مظلة «Auto Union AG» في عام 1932. في الواقع، وقد الواقع، هذه العملية انطلقت في عام 1928 عندما استحوذت شركة «Motorenwerke J-S Rasmussen AG» (في الواقع DKW) من تسفيكاو في ولاية سكسونيا، شركة مجاورة هي أودي.
عرضت فكرة من راسموسن في 20 يوليو 1932 على النحو التالي:
تألف هذا الكونسورتيوم من أربعة علامات تجارية: أودي و DKW و هورش وWanderer.
أوتو يونيون تصبح أودي.
أوتو يونيون، ممثلة بالعلامة التجارية DKW الوحيدة الناجية، وقعت في حيازة شركة فولكس فاجن في عام 1964. كانت DKW تنتج سيارات صغيرة وشعبية، نافست سيارات فولكس فاجن، قرر المالك الجديد إعطاءها اسم شركة اختفت هو «أودي» وتخصيصها في إنتاج السيارات متوسطة وعالية الفخامة. احتفظ بشعار الأربع دوائر لسيارات «أودي» بما أن إعادة إحياء علامات مثل هورش للسيارات الفاخرة المنتجة لصالح شركة بنتلي موتورز قد فشلت.
وادي سان لويس هو حوض يقع على ارتفاعات عالية وواسعة في ولايتي كولورادو ونيو مكسيكو في الولايات المتحدة الأمريكية حيث تغطي ما يقرب من 21،000 كم مربع بارتفاع 2،336 متر فوق مستوى سطح البحر ، الوادي هو جزء من ريو غراندي المتصدع وتسقط عليه أمطار خفيفة ويتكون من الاراضي الصحراوية وتكون درجات الحرارة في الصيف مرتفعة بينما تكون ليالي الشتاء باردة جداً
في علم التعقيد الحسابي co-NP هي المجموعة المُكملة ل-NP أي : co-NP={0,1}* \ NP .
نقول أنَّ اللغة L تابعة ل- co-NP إذا:
يوجد آلة تيورنج M بحيث أنّ وقتها حدودي ويتحقق التالي : x ∈ L ⇔ ∀ q ∈ {0,1}poly(|x|) M(x,q)=1
في حين أنَّ |x| هو طول المُدخل x .
في علم التعقيد الحسابي مسائل co-NP كاملة هي مجموعة جزئية للمجموعة co-NP حيث انه كل أنَّ كل لغة منها يمكن اختصار كل اللغات في co-NP اليها .
نقول أن L هي co-NP كاملة إذا Lc تابعة ل-NP كاملة . اي : كل لغة A تابعة ل- co-NP يتحقق التالي : A ≤p L
إستعراض 14 يوليو العسكري هو عرض عسكري فرنسي يقام كل سنة منذ عام 1880 في العاصمة باريس في فرنسا بمناسبة العيد الوطني الفرنسي. عادة ما يتم إستدعاء وحدات من قوات عسكرية أجنبية لتسير بجانب القوات المسلحة الفرنسية.
جرت العادة أن يكون الإستعراض مكون من وحدات مترجلة و راكبة (محمولة) و وحدات على دراجات نارية و وحدات جوية و تسير كلها في شارع الشانزلزيه من ساحة شارل ديغول إلى ميدان الكونكورد أين يحي العسكريون رئيس الجمهورية و حكومته و كبار و أهم رجال الدولة إضافة إلى أعضاء السلك الدبلوماسي و أيضا الضيوف السياسيين الأجانب.
يذكر أنه في نفس اليوم تقام عدة إستعراضات صغيرة من قبل عدة قوات عسكرية جهوية في بعض المدن التي تحتوي قواعد عسكرية مثل تولون و بلفور و نيم.
كان هذا الإستعراض في الأصل في شكل مهرجان و احتفال شعبي في سنة 1790، احتفالات 14 يوليو أصبحت عسكرية منذ انتصاب حكومة مديرين في الجمهورية الفرنسية الأولى. ثم تحت حكم نابليون الأول فقد هذا الاحتفال جزء من أهميته، و وجب الانتظار حتى نهاية القرن التاسع عشر و تحت الجمهورية الفرنسية الثالثة ليعود هذا الإستعراض لهيبته و شرفه. في 1880 أصبح يوم الإتحاد اليوم الوطني بعد موافقة مجلس الشيوخ الفرنسي عليه في 28 يونيو و لكن مرسوم أخر أصدر في 6 يوليو ينص على إلزامية وجود إستعراض عسكري موازي. سياسيا، هذا الإستعراض كان يراد منه إظهار القوة العسكرية لفرنسا بعد هزيمة فرنسا في الحرب الفرنسية البروسية و الحفاظ على التعبئة الشعبية العامة لإسترداد المقاطعات المفقودة في الحرب (ألزاس و جزء من اللورين).
في 1880، إستعراض عسكري أجمع عدة عشرات ألاف من المتفرجين بحضور رئيس الجمهورية أنذاك جول كريفي في مضمار لونغشون، و حتى سنة 1914، بقت أحداث الإستعراض تدور في مضمار لونغشون.
بعد الحرب العالمية الأولى، جرى الموكب لأول مرة في شارع الشانزلزيه، و في 1919، المارشالات الفائزين في الحرب نزلوا من أعلى شارع الشانزلزيه على الخيول و هم جوزيف جوفري و فرديناند فوش و فيليب بيتان و أسموه «إستعراض النصر». وحدات لقدامى محاربي الحرب مع الحلفاء شاركت أيضا في العرض العسكري، حيث مر الإستعراض من تحت قوس النصر في الشانزلزيه (ضريح الجندي المجهول تم وضعه إلا في سنة 1921).
من 1940 إلى 1944، لم يتم تنظيم أي إستعراض عسكري بسبب الاحتلال الألماني لفرنسا. و في 14 يوليو 1940، أول الفرنسيون الأحرار قاموا بإستعراض متواضع في شوارع لندن، و في سنة 1942، قام البعض من المنتسبين إلى قوات فرنسا الحرة الجوية بتأمين سير الإستعراض في لندن. و في 1945، وقع أول إستعراض عسكري بعد الاستقلال و التحرر، حيث دارت أحداثها في ساحة الباستيل و لكن الدرجات النارية و المركبات مرت من شارع الشانزلزيه مرورا بالعاصمة باريس. احتفال أخر كبير وقع بعد شهر في شارع الشانزلزيه لإحياء ذكرى خطاب 18 جوان (يونيو) 1940. في 1946، الرئيس الفيتنامي هو تشي منه الذي كان يقوم بزيارة لفرنسا للمشاركة في مؤتمر فونتانبلو استدعي ليجلس في المدرج الشرفي (الفخري أو الرئاسي).
تحت رئاسة فاليري جيسكار ديستان تم تغيير مكان الإستعراض عدة مرات من ساحة الباستيل إلى ساحة الجمهورية (1974)، ثم إلى مسار فينسان (1975)، في الشانزلزيه (1976، 1978، 1980)، المدرسة العسكرية (1977)، و مرة أخرى ساحة الباستيل و الجمهورية في 1979.
الرؤساء اللاحقين فرنسوا ميتيران (1981 إلى 1994) و جاك شيراك (1995 إلى 2006) و نيكولا ساركوزي (2007 إلى 2011) و فرانسوا أولاند (2012 إلى 2016) أبقوا على الإستعراض في شارع الشانزلزيه.
أحداث الإستعراض.
يبدأ الإستعراض العسكري بحضور رئيس الجمهورية و رئيس مجلس الشيوخ و رئيس الجمعية العامة و أعضاء الحكومة إضافة إلى سفراء الدول الأجانب و كبار رجال الدولة و كبار المسؤولين في الرئاسة و الدفاع و كلهم يجلسون في المدرج الشرفي (الفخري أو الرئاسي) الذي يقع على منصة موضوعة أمام مسلة الأقصر في قلب ميدان الكونكورد أسفل شارع الشانزلزيه. يمكن أيضا إستدعاء شخصيات عالمية مرموقة كرؤساء الدول و رؤساء المنظمات الدولية الكبيرة و يجلسون بجانب الرئيس في وسط المنصة.
الوحدات العسكرية التي تكون مترجلة و على درجات نارية و على مركبات تسير في شارع الشانزلزيه و تنقسم إلى نصفين أمام المدرج الشرفي بإستثناء الفيلق الأجنبي الفرنسي الذي يستدير يسارا و فرقة فرسان الحرس الجمهوري الذي يستدير يمينا، موسط السرعة لقائدي الدرجات النارية هو 14 كم/س. عرض جوي يقام أيضا فوق هذا الشارع يفتتح عبر طائرات تخرج ألوان العلم الفرنسي و التي تسمى دورية فرنسا.
تحضيرات محاكاة إستعراض 14 يوليو تقام يوم 12 يوليو. الموكب الرسمي يأخذ مكانه في صباح 14 يوليو، هذا الأخير يتقدمه القادة العامين للموكب، و هنا يأتي دور رئيس الجمهورية حيث يخرج من قصر الإليزيه في سيارة الرئاسة وصولا إلى قوس النصر ليركب في شاحنة أكمات ليبدأ رسميا الاحتفال حيث ينزل من أعلى شرع الشانزلزيه وصولا إلى المنصة الشرفية في ساحة الكونكورد محاطا بعدد كبير من فرسان الحرس الجمهوري، و عندما يصل للمنصة الشرفية يحي الحاضرين ثم يستمع و الحاضرون إلى النشيد الوطني الفرنسي ثم إلى موسيقية افتتاحية. يفتح المهرجان بإستعراض جوي ثم يليه المشاة على الأرض.
يختتم الإستعراض بالفيلق الأجنبي الفرنسي الذي يمشي ببطأ أكثر من البقية حيث يقوم ب88 خطوة في الدقيقة على خلاف بقية الوحدات التي تقوم ب120 خطوة في الدقيقة و 140 للألبيني. دورية فرنسا التي تطلق الغازات الملونة التي تمثل علم فرنسا الأزرق، الأبيض و الأحمر تفتح الموكب الجوي. حاكم باريس العسكري يأتي أمام المنصة و يحي رئيس الجمهورية و يرد عليه الرئيس بالتحية كذلك، و بهذا يترك الرئيس الموكب.
عادة ما يستدعي رئيس الجمهورية شخصيات سياسية عالمية، إلى جانب عدة وحدات عسكرية أجنبية تابعة لدول أخرى للمشاركة في الإستعراض، مثلا سنة 1994 مع الفيلق الأوروبي أو سنة 2007 حين استدعى نيكولا ساركوزي ملحق من كل 26 دولة من الاتحاد الأوروبي حيث يشاركون في الموكب عبر الأحرف الأبجدية متبعين بأعلام الدول الأوروبية ال27 و علم الاتحاد. و في سنة 2008، وحدة من قوات حفظ السلام التابعة للأمم المتحدة عبرت شارع الشانزلزيه. و كذلك لأول مرة سنة 2008 نزل المظليون أمام المنصة الشرفية في ساحة الكونكورد و منذ هذه السنة أصبح المظليون ينزلون كل سنة في ختام الإستعراض مع علم فرنسا و يقومون بحركات إستعراضية حيث ينزلون فرادى ثم يلتصقون ببعضهم عموديا حتى ينزلوا كذلك فرادى و يقفون بالعلم أمام المنصة الشرفية.
الوحدات التي تعبر الشانزلزيه.
يوجد أسفله قائمة غير حصرية بالوحدات التي تعبر الشانزلزيه يوم 14 يوليو :
وحدات المترجلين (المشاة).
حوالي 4000 عسكري و مدني (منهم شرطة و رجال إطفاء) يترجلون:
وحدات الخيالة.
حوالي 240 حصان يسيرون مع فرسانهم:
وحدات الدرجات النارية و المركبات.
حوالي 460 مركبة منهم 80 دراجة نارية تسير في الموكب :
موكب الافتتاح يحتوي إلى جانب طائرات ألفا جت التسعة التي تكون دورية فرنسا على حوالي 60 طائرة:
كلية لافاييت هي كلية خاصة مختلطة تختص بتدريس الفنون الحرة والهندسة، مقرها مدينة إيستون بولاية بنسلفانيا الأمريكية. أسسها جيمس ماديسون بورتر سنة 1826، وبدأ مواطنو إيستون دروسهم الأولى بها سنة 1832. وقد سميت الكلية بهذا الاسم نسبة إلى الجنرال الفرنسي لافاييت، الذي زار البلاد عامي 1824 و1825، «تقديرًا لمواهبه، وفضائله، وخدماته الجليلة لقضية الحرية العظيمة».
جروانة قرية صغيرة تقع في شمال شرقي الموصل في العراق ، تتبع لـ قضاء الشيخان في محافظة نينوى. تبعد عن عين سفني مسيرة نصف ساعة.
تشتهر القرية بوجود قنطرة جروانة وهو مشروع ري كبير بناه الملك الآشوري سنحاريب عام 690 قبل الميلاد، وتقوم بقاياه اليوم عند قرية جروانة 40 كم شمال الموصل، و 3 كم جنوب شرق عين سفني وعمل من خلاله على إيصال الماء سيحا إلى عاصمته نينوى من جبال بافيان شمال العراق عبر قنوات أجراها من نهر الكومل أحد روافد نهر الزاب الأعلى وغذّى بها نهر الخوصر الذي يخترق نينوى، وما هذه القنطرة إلا لربط الأودية التي تعترض هذه القنوات وتؤمّن تدفق المياه باتجاه العاصمة الآشورية وقصورها وبساتينها طوال السنة رغم وقوع المدينة على نهر دجلة المنخفض المناسيب.
أول اكتشاف للمنطقة الأثرية كان من قبل القنصل الفرنسي في الموصل سنة 1850، ونجح الملك سنحاريب من خلال هذا المشروع بإيصال المياه إلى نينوى في كل المواسم عن طريق نهر الخوصر الذي يجري في موسم الصيهود (موسم الحر وجفاف نهري دجلة والفرات).
يبلغ طول عبارة جروانة المائية عند بنائها 280 متر وارتفاعها 9 أمتار وعرضها 20 متر، تتخلها 13 فتحة لتصريف المياه ويبلغ عدد الأحجار المستخدمة مليوني حجر ووزن الواحد منها يبلغ بين 250 إلى 500 كغم، وتقول المصادر التاريخية أن سنحاريب أقام بحيرة كبيرة للاستفادة من المياه الفائضة عن هذه القناة في السقي والزراعة .
قيصر أباكزي (بالمجرية: Apáczai Csere János) ولد في وتوفي في (31 يناير 1659) هو فيسلوف مجري يعتبر الرائد الأول في كتابة الفلسفة باللغة المجرية.
العصر الذهبي هو قمة ازدهار الأدب في إسبانيا، إلا أنه في الواقع يتكون من قرنين من الزمان. وفقًا للتأريخ، فإن المنظرين الجدد قد أصروا على إدارج تواريخ محددة تبرز بداية ونهاية هذا العصر، ونطلاقًا من ذلك، فقد بدأ مع أنطونيو دي نبريخا ونشره لـ عام 1492 وانتهى مع موت الكاتب المسرحي كالديرون دي لا باركا عام 1681. وعلى المستوى التاريخي والاجتماعي، فكانت كانت فترة أوج الإمبراطورية الإسبانية والحروب الدينية ومكافحة الاصلاحات والركود الاقتصادي والخمول الاجتماعي. وما كان ينقصها من السلام والاستقرار ظهر ملحوظًا في الآداب والفنون.
وجاء مصطلح العصر الذهبي من قبل المؤرخ وعالم الآثار والكاتب الإسباني لويس خوسيه بيلاثكيث الذي استخدمه لأول مرة عام 1754 في عمله الرائد ، والذي ألمح به إلى القرن السادس عشر. وبعدها انتشر التعريف ليشمل كل الفترة الكلاسيكية أو أوج الثقافة الإسبانية وعلى وجه الخصوص عصر النهضة في القرن السادس عشر وعصر الباروك في القرن السابع عشر. وجنبًا إلى جنب، ظهر أيضًا ازدهار الفنون الأخرى كالرسم والموسيقى مع بزوغ حركات فكرية وإنسانية؛ إلا أنه في الوقت ذاته، كان الأدب بجنسية الشعر والنثر في مقدمة عصر النهضة حيث ترك أعمالًا رائدة وتأسيسية ثابتة لكل ما جاء بعدها من التيارات الأدبية على الصعيدين الإسباني والعالمي.
شهدت إسبانيا قدوم عدد قليل من الفنانين إليها خلال فترة النهضة الإيطالية. ساهمت الأموال الإيطالية والعلاقات التي أنشأها زوج الملكة إيزابيلا ولاحقًا ملك إسبانيا الوحيد، فرناندو الثاني ملك أراغون، في عبور مستمر للمفكرين عبر البحر الأبيض المتوسط بين كل من مدن بَلنْسية وإشبيلية وفلورنسا. احتفظ لويس دي موراليس، وهو أحد الدعاة الأوائل للحركة النهجية في الفن الإسباني، بنمط إسباني واضح في أعماله التي تعيد إلى الأذهان أسلوب الأعمال الفنية في العصور الوسطى. احتوى الفن الإسباني، وبالأخص الأعمال الفنية التابعة لموراليس، على لمسة قوية من الروحانية والتدين شجّعتها الحركة الدينية المعروفة باسم «الإصلاح المضاد»، والملوك الكاثوليكيون، والطبقة الأرستقراطية. كان للحكم الإسباني لمدينة نابولي أهمية كبيرة في خلق ارتباطات بين الفن الإيطالي والإسباني، ونمت هذه الصلات عبر جلب الإداريين الإسبانيين أعمالًا فنيةً إيطالية معهم عند عودتهم إلى إسبانيا.
عُرف إل غريكو بأسلوبه التعبيري المميز الذي قوبل بالتحير والإعجاب معًا. لم يكن إل غريكو (والذي يعني «اليوناني») إسبانيًا، وكان اسمه الحقيقي دومينيكوس ثيوتوكوبولس ووُلد في جزيرة كريت اليونانية. درس عن المعلمين الإيطاليين العظماء في وقته، وهم تيتيان وتينتوريتو وميكيلانجيلو، وذلك خلال إقامته في إيطاليا في الفترة من عام 1568 إلى 1577. وفقًا للأسطورة، أكد إل غريكو آنذاك رغبته في رسم لوحة جدارية تصل إلى جودة إحدى لوحات ميكلانجيلو الجدارية في حال تدمير إحدى اللوحات الجدارية العائدة لأحد الفنانين الإيطاليين. تبددت شهرة إل غريكو سريعًا في إيطاليا، لكنه سرعان ما وجد موطنًا جديدًا له في مدينة طليطلة في وسط إسبانيا. أنشأ نمطًا مبنيًا على الانطباعات والمشاعر، يتميز بأصابع طويلة وألوان نابضة بالحياة والكثير من ضربات الفرشاة. صوّرت التعبيرات على وجوه لوحاته مشاعر الكآبة والعزلة مع شهادة شخوصه للعالم الأرضي. أصبحت لوحاته التي صورت مدينة طليطلة نماذج للرسوم التقليدية للمناظر الطبيعية الأوروبية، واستلهم المعلمون الهولنديون منها الكثير في أعمالهم اللاحقة. في ذلك الوقت، كانت إسبانيا أرضًا خصبة للفنانين الذين تدربوا في فينيسيا. ازدهر الفن في الإمبراطورية، وكانت طليطلة مكانًا مثاليًا للحصول على المال مقابل الفن.
دييغو فيلاثكيث.
وُلد دييغو فيلاثكيث في 6 يونيو عام 1599 في مدينة إشبيلية. انتمى والداه إلى الأقلية النبيلة. كان الابن الأكبر من بين ستة أطفال. يُعتبر فيلاثكيث واحدًا من أكثر الفنانين أهمية وإلهامًا في إسبانيا. كان رسامًا في بلاط الملك فيليب الرابع، وازداد الطلب على رسوم البورتريه خاصته من قبل رجال الدولة والأرستقراطيين ورجال الدين في أوروبا. أظهرت رسومات البورتريه التي رسمها لكل من الملك، ورئيس الوزراء، والكونت الدوق لبلدية أوليفاريس، والبابا نفسه، إيمانًا واضحًا بالواقعية الفنية ونمطًا مضاهيًا للعديد من المعلمين الهولنديين. في أعقاب حرب الثلاثين عامًا، التقى فيلاثكيث بأمبروجيو سبينولا ورسم لوحته الشهيرة استسلام بريدا احتفالًا بانتصار سبينولا. دُهش سبينولا بقدرته على التعبير عن المشاعر من خلال الواقعية المتجلية في رسوم البورتريه والمناظر الطبيعية. تركت أعماله في مجال المناظر الطبيعية أثرًا راسخًا في نمط الرسم الغربي، وكان قد أطلق أولى التجارب الفنية الأوروبة لرسم المناظر الطبيعية بالاستفادة من الإضاءة الخارجية في الهواء الطلق. ضمنت صداقة فيلاثكيث بالفنان بارتولومه استبان موريو، وهو أحد الرسامين الإسبانيين للجيل الذي تبع جيل فيلاثكيث، استمرار تأثير أسلوبه على الأعمال الفنية اللاحقة. كانت لوحة «الوصفيات» أشهر لوحة للرسام فيلاثكيث، والتي ضمّن الفنان فيها نفسه واحدًا من شخوص اللوحة.
فرانسيسكو دي زورباران.
ازدادت أهمية العنصر الديني في الفن الإسباني مع حركة الإصلاح المضاد في العديد من الأوساط الشعبية في إسبانيا. مثّلت الأعمال التقشفية والزاهدة والحادة للفنان فرانسيسكو دي زورباران هذا النسق في الفن الإسباني، بالإضافة إلى أعمال الملحن توماس لويس دي فيكتوريا. تعاطف الملك فيليب الرابع مع الفنانين الذين وافقوه الرأي في ما يخص وجهة نظره عن حركة الإصلاح المضاد والدين. أصبحت الروحانية الطاغية على أعمال زورباران -متأثرًا بالقديسة تيريزا الأفيلاوية- سمة مميزة للفن الإسباني في الأجيال اللاحقة. كرّس زورباران نفسه للتعبير الفني عن الدين والإيمان، وذلك بعد تأثره بالفنان ميكيلانجيلو كارافاجيو وغيره من المعلمين الإيطاليين. عكست لوحاته عن القديس فرانسيس الأسيزي، والحمل بلا دنس، وصلب المسيح، جانبًا ثالثًا للثقافة الإسبانية في القرن السابع عشر على خلفية الحرب الدينية التي عمت أرجاء أوروبا. ابتعد زورباران عن تفسير فيلاثكيث الواقعي الحاد للفن وانشغل إلى حد ما بالمحتوى العاطفي متأثرًا بالفنان إل غريكو وغيره من الفنانين المنهجيين السابقين، ورغم ذلك، فقد احترم وأدام الإضاءة والتعبير المجازي الخاص بالفنان فيلاثكيث.
ليس من المعلوم ما إذا أُتحيت الفرصة لزورباران لتقليد رسوم كارافاجيو، وعلى أي حال، تبنى زورباران استعمال كارفاجيو الواقعي للجلاء والقتمة. يُعد الرسام خوان سانشيز كوتان الأكثر تأثيرًا على التراكيب الحادة المميزة الخاصة بزورباران. وفر النحت متعدد الألوان -الذي وصل إلى درجة من التفوق في إشبيلية فاقت درجة الرسامين المحليين في وقت تلمذة زورباران- نموذجًا أسلوبيًا فنيًا مهمًا لزورباران. كان عمل الفنان خوان مارتينيز قريبًا جدًا من روحية أعمال زورباران.
رسم زورباران مباشرة من الطبيعة، واستفاد كثيرًا من المانيكانات في دراسة الأقمشة، والتي أظهر فيها براعة شديدة. كان لديه موهبة خاصة في رسم الأقمشة البيضاء؛ ولهذا السبب، امتلأت بيوت الكارثوسيون المتشحين بالبياض برسومه. يُقال إن زورباران قد التزم بإسبانيا واقتصر عليها طيلة حياته المهنية المزدهرة، ولم يحد عنها إلا في مواقف قليلة غير متعلقة بعمله اليومي. تضمنت موضوعاته الصلوات الدينية الحادة والزاهدة، والتي تُطهر الروح فيه الجسد وتأمره بالخضوع، واختُزلت التراكيب عادة إلى رمز واحد. كان نمطه أكثر تحفظًا وطهارة من نمط كارفاجيو، ومالت الدرجة اللونية إلى اللون الأزرق. أضفى لمسات مميزة من خلال واجهاته المنجزة بعناية بالغة.
بارتولومه استبان موريو.
بدأ بارتولومه إستبان موريو دراساته الفنية تحت إشراف خوان ديل كاستيلو في إشبيلية. أصبح موريو على اطلاع بالرسم الفلمنكي؛ بسبب الأهمية التجارية لإشبيلية آنذاك، والتي جعلت منه عرضة لتأثيرات من مناطق أخرى. تأثر في أول أعماله بكل من زورباران خوسيه دي ريبيرا وألونسو كانو وشاركهم في نهجهم شديد الواقعية. مع نمو موهبته في الرسم، تطورت أعماله باتجاه النمط البراق الذي ناسب أذواق البرجوازيين والأرستقراطيين في ذلك الوقت، والتي بدت جلية في أعماله الدينية المتعلقة بالكنيسة الرومانية الكاثوليكية.
في عام 1642، انتقل موريو إلى مدينة مدريد بعد أن بلغ من العمر 26 سنة، وأصبح على اطلاع بأعمال الفنان فيلاثكيث، ورأى أعمال المعلمين الفينيسيين والفلمنكيين في المقتنيات الفنية الملكية؛ إذ تشير الألوان الغنية والصيغ المشكلة بلطف في أعماله اللاحقة إلى تأثره بهذه الاتجاهات الفنية الجديدة في مدريد. عاد إلى مدينة إشبيلية في عام 1645. في تلك السنة، رسم موريو ثلاث عشرة لوحة لصالح دير القديس فرانسيسكو إل غراند في إشبيلية والتي أعلت من سمعته بجدارة. بعد إكماله لصورتين لصالح كاتدرائية إشبيلية، بدأ بالتخصص بالمواضيع التي دفعت به إلى النجاح، وهي العذراء والطفل، والحمل بلا دنس.
أمضى فترة أخرى في مدريد من 1658 إلى 1660، وعاد بعد ذلك إلى إشبيلية ومات فيها. كان أحد المؤسسين لأكاديمية الفنون الجميلة في إشبيلية في عام 1660، مشاركًا إدارتها مع المعماري فرانسيسكو هيريرا الأصغر. كانت هذه فترة أوج نشاطه، استلم خلالها العديد من عروض العمل المهمة، مثل لوحات المذبح لصالح دير الرهبان الأغسطينيين، ورسوم لصالح كنيسة سانتا ماريا لا بلانكا (أُنهيت في عام 1665)، بالإضافة إلى أعمال أخرى.
كاثلين ماري كينون بالأنكليزية: (Kathleen Kenyon)، متحصلة على لقب سيدة DBE Dame من البلاط الملكي، كانت قائدة علماء الآثار في الثقافة ما قبل الحجرية في منطقة الهلال الخصيب. مشهورة بسبب اكتشافاتها الأثرية في أريحا في خمسينات القرن العشرين، وتعتبر أكثر عالمات الآثار تأثيرا في القرن العشرين.