CALM/arwiki huggingface dataset:
درس في الجامعة الإسلامية في المدينة المنورة، ودرس في الكويت على يد الشيخ محمد بن جراح في سبعينيات القرن الماضي وقرأ عليه الرحبية في الفرائض مرتين حفظاً ودرس على يده كتاب دليل الطالب في فقه الحنابلة، ودرس في المدينة المنورة على يد الشيخ محمد المختار الشنقيطي الأب في السبعينات موطأ مالك والثمر الداني شرح رسالة ابن أبي زيد القيرواني، وبعضاً من ألفية ابن مالك في النحو.
منحت جامعة "أرباي" الحكومية في قرغيزستان الدكتوراه الفخرية من الدرجة الأولى للأديب الكويتي السيد / مشاري حمود الشويرد العميري وذلك لمؤلفاته الأدبية والفكرية التي ساهمت في تطوير المناهج الأدبية والفكرية والتربوية في الجامعة.
قائمة بأهم أعماله :
فيض الكلم،
مقالات نقدية - 1984
اسمعيني يا هناء،
رواية - 1985
عالم عالم يا صحافة،
مسرحية - 1986
صحفي في حديقة الحيوان
وفأر في قفص الاتهام،
مسرحيتان من فصل واحد - 1987
سقوط طالبة،
قصص قصيرة - 1996
كتاب : واحتج الحمار،
أدب سياسي نقدي - 1996
نعم إنه التيس،
مسرحية - 1997
سائق العربة،
مسرحية - 2013
الصورة،
رواية - 2014
الغانية إن وأخواتها،
أدب سياسي ساخر - 2015
سوانح العبد الكادح،
أدب السيرة الذاتية - 2016
المسلسلات الإذاعية والتلفزيونية :
يوميات متقاعد - مسلسل إذاعي وتلفزيوني
زوجة الدكتور - مسلسل إذاعي
بطولة حياة الفهد وأحمد الصالح
مريم الغضبان وعلي المفيدي وسمير القلاف
عيّد يا بو سعيّد - مسلسل إذاعي
بطولة سعد الفرج وحياة الفهد
الدكتورة سارة - مسلسل إذاعي
رحى الأيام - مسلسل تلفزيوني
رمضان 2020
الوصية الغائبة - مسلسل تلفزيوني رمضان 2021
تعكس موسيقى التبت التراث الثقافي لمنطقة ما وراء جبال الهيمالايا، متركزة في التبت ولكن تُعرف أيضًا لدى أي جماعات عرقية تبتية توجد في نيبال وبوتان والهند وفي الخارج. الموسيقى التبتية في المقام الأول هي موسيقى دينية، تعكس التأثير العميق للبوذية التبتية على الثقافة.
في الغرب، يسوّق لموسيقى أجراس «أواني الغناء» التابعة لنمط موسيقى العصر الجديد على أنها «موسيقى تبتبة»، في حين أنها من أصل أمريكي يعود لسبعينيات القرن المنصرم.
يعود تقليد لاما ماني -رواية الأمثال البوذية من خلال الموسيقى- إلى القرن الثاني عشر. أدى رواة القصص الجائلون الأغاني، الذين سافروا من قرية لأخرى، مستفيدين من أصولهم المتواضعة في الغالب للتواصل مع الناس من كل الخلفيات. صورت لوحات الثنكا البوذية المرسومة بوضوح القصة وساعدت العامة على فهم ما كان تعليمًا في الأساس.
كانت «أغاني الشارع» التبتية شكلا تقليديًا من أشكال التعبير الشعبية اتشهر بشكل خاص كوسيلة لتسجيل الأحداث السياسية وغيرها في بلدٍ كان يفتقر للصحف ووسائل التواصل الجماهيري. قدمت الموسيقى سجلًا اجتماعيًا وسياسيًا وهجاءً، وتعتبر مثالًا جيدًا للتقليد الباردي، أقرب إلى التقاليد التي كانت سائدة في أوروبا الوسطى، أو مؤخرًا، الدور الذي لعبته الكاليبسوس في جزر الهند الغربية. نظرًا لاحتواء كلمات موسيقى التبت عادة على مقاطع من 4 سطور يتألف كل منها من 6 مقاطع لفظية، يمكن تكييف الكلمات بسهولة مع أي لحن تقريبًا.
روّج للموسيقى الدنيوية التبتية من قبل منظمات مثل معهد الدالاي لاما التبتي للفنون المسرحية. تتخصص هذه المنظمات باللامو، وهو أسلوب أوبرالي، قبل أن يتوسع لأساليب أخرى، بما فيها موسيقى الرقص مثل التوشي والناغما. تشتهر الناغما خصوصًا في حانات الكاريوكي في مدينة لاسا مركز التبت الحضري. من الأنواع الأخرى من الموسيقى الشعبية أسلوب الغار الكلاسيكي، الذي يقدم في الطقوس والاحتفالات. «لو» هو نوع من الأغاني التي تتميز باهتزازات في الحنجرة وطبقات صوت حادة. هناك أيضًا شعراء ملحميون يغنون لبطل التبت الوطني «جيزار».
التمثيلات الغربية.
على الرغم من القول أحيانًا أن «أوعية الغناء التبتية» تعود إلى تقليد ديانة البون-بو الشامانية قبل البوذية، إلا أن صناعة واستخدام الأواني لغرض الغناء خصيصًا (على عكس الأجراس/الأوعية التي يُفترض أن تُضرب) يعتقد بأنها ظاهرة حديثة وغير تبتية. لا تتحدث السجلات التاريخية والموسيقية للتبت حول أواني الغناء. لم تُذكر مثل هذه الأواني في مذكرات بيرسيفال لاندون (زائر بين عامي 1903 و1904) عن الموسيقى التبتية، ولا حتى أي زائر آخر.
أعقب تسجيل وولف أند هيننغز الابتكاري للأجراس التبتية تطوير نمط فريد من موسيقى الأواني الأمريكية التي سوّق لها غالبًا على أنها «موسيقى تبتية». ظلّ هذا الأمر شائعًا في الولايات المتحدة إذ تم التسوق للعديد من التسجيلات (الألبومات) على أنها من نوع موسيقى العالم أو موسيقى العصر الجديد منذ طرح هذه المصطلحات في الثمانينات. نتيجة لذلك، أصبحت «أوعية الغناء التبتية» رمزًا بصريًا وموسيقيًا بارزًا للتبت، لدرجة أن التمثيل السائد الأكثر حداثة للتبت في الولايات المتحدة هو أوانٍ يقرعها أمريكيون.
المندوبيس هو العضو الأكبر (والأقل شيوعا) في عائلة المندولين، ويستخدم أحيانا كآلة بيس في أوركسترات المندولين. نظرا لحجمه الكبير جدا لا يحمل على الحجر، لكنه يقف على سيخ يوضع على الأرض. يشبه طول امتداد الأوتار في مندوبيس بالحجم العادي طوله في كمان ساق أجهر أوركستري معياري: حوالي 43 إنشا (110 سنتيمترا). تشبه الآلة الأعضاء الآخرين الأصغر حجما والأعلى حدة في عائلة المندولين، بحيث تملك عنقا مقسما، آليات ضبط بتروس، وجسم كبير رنان يكون عادة—لكن ليس دائما—على شكل باقي المندولينات.
توجد ثلاثة أنواع رئيسية للمندوبيس:
"فايديد" "Faded" هي أغنية لـAlan Walker أصدرها في 4 ديسمبر 2015، ومنذ إصدارها، أصبحت من أكثر الأغاني مشاهدة على يوتيوب، حيث تجاوز عدد مشاهدين الأغنية 3 مليار، وعدد المعجبين 22 مليون إعجاب على موقع اليوتيوب. حققت أكثر من مليار ونصف مشاهدة، وعلى تطبيق (Spotify)، حصلت على أكثر من 800 مليون استماع. وهي أول أغنية اشتهر بها الـDJ (Alan Walker) عالميا بسببها بعد النجاح الفائق الذي حققته.
ومن أهم عوامل نجاح هذة الأغنية هو الصوت الرائع للمغنية (إيزلين). وتكونت أغلب أغاني (Alan Walker) مع المطربة ذاتها، وذلك بسبب النجاح الذي حققته معه في أول اغنية لهما (faded).
ما زالت أغنية (faded) مجرد (single)، ولم تُضم إلى أي ألبوم، وذلك بسبب أن (Alan Walker) لم يقرر أن يعمل على ألبوم كامل حتي عام 2018، حيث طرح ألبومه الأول "عالم مختلف"، وضمت له الأغنية.
تعاون على كتابة كلمات هذة الأغنية أكثر من 3 أشخاص، ومن بينهم صاحب الأغنية (ALAN walker)، وتعتبر من نوع (house) و(progressive house).
نيكولاس دييغو ليانوس (من مواليد 6 سبتمبر 1996)، والمعروف باسم ليل زان أو ببساطة دييجو، هو مغني راب أمريكي ومغني وكاتب أغاني من أصل مكسيكي من ريدلاندز، كاليفورنيا. وهو معروف بأغنيته " بيترايد "، والتي حصلت على اعتماد بلاتين من قبل جمعية التسجيلات الأمريكية وبلغت ذروتها في المرتبة 64 على بيلبورد هوت 100. في 6 أبريل 2018، أصدر دييجو ألبومه الاستوديو الأول، "توتال زانارشي". ألبومه الثاني، سوري أي ديدنت كويت، من المقرر صدوره في عام 2020.
اشتق اسمه من زانكس، الاسم التجاري لعقار ألبرازولام.
ولد دييجو يوم 6 سبتمبر 1996، في ريدلاندز، كاليفورنيا، لوالدين مكسيكيين. عندما كبر دييجو كان فقيراً وعاش في شقق معظم طفولته. درس في ريد لاندز إيست فالي هاي سكول، لكنه ترك المدرسة الثانوية في سنته الأولى، وقضى عدة سنوات في المنزل عاطل عن العمل. تولى دييجو وظيفة عامل تنظيف الشوارع وبيع المخدرات قبل أن يبدأ في موسيقى الراب. تابع دييجو لاحقًا مهنة التصوير الفوتوغرافي لدعم العديد من الأصدقاء الذين كانوا مغني الراب. في النهاية، سُرقت كاميرته، واختار البدء في موسيقى الراب بدلاً من الاستثمار في كاميرا جديدة.
بدأ دييجو في الحصول على شعبية من خلال منصات مثل ساوندكلاود و يوتيوب. ازدادت شعبيته بعد إصدار الفيديو الموسيقي لأغنيته "بيترايد" في أغسطس 2017. بلغت الأغنية ذروتها في المرتبة 64 على بيلبورد هوت 100. في مقابلة مع "إكس إكس إل"، أعلن دييجو عن أول ألبوم له "توتال زانارشي". يتضمن الألبوم تعاونًا مع فنانين مثل ديبلو و راي سريمورد. في ديسمبر 2017، أعلن دييجو عن الجولة الموسيقية بعنوان توتال زانارشي، التي بيعت في غضون خمس ساعات وفقًا لـ بيلبورد. في عام 2018، فكر دييجو في تغيير اسمه المسرحي إلى دييجو من أجل دعم رسالته لمكافحة المخدرات، ومع ذلك فقد أعرب عن عدم التاكد من جعل الأمر رسميًا حول تغيير الاسم.
أصدر دييجو ألبوم استوديوه الأول له، "توتال زانارشي" في 6 أبريل 2018. على الرغم من المراجعات السلبية بشكل عام، إلا أن الألبوم حقق نجاحًا تجاريًا جيد جداً، حيث ظهر لأول مرة في المركز العاشر على مخططات بيلبورد 200. في الشهر التالي في مايو 2018، أعلن دييجو عن الألبوم هيرتبريك سولديورز، و تم إصداره في 8 يوليو 2018. في سبتمبر 2018، أعلن دييجو أنه كان يعمل على ألبوم بعنوان بي سايف تكريمًا لـ ماك ميلر، حيث كانت هذه هي الكلمات الأخيرة التي قالها ماك لدييجو قبل وفاته.
خطط دييجو في البداية لإصدار الألبوم بي سايف في عام 2019، لكن الألبوم دخل في حالة من النسيان ولم يتم إطلاقه في النهاية. في نوفمبر 2019، أعلن أنه سيعلن عن عنوان ألبومه التالي عند نهاية سبتمبر وأصدر غلاف ألبوم أيضا، ولكن هذا لم يقم بإصداره أبدًا. في يناير 2020، أعلن دييجو أن ألبومه التالي سيكون بعنوان سوري أي ديدنت كويت، ومن المقرر إطلاقه في وقت ما من 2020.
صرح دييجو أن باريل ويليامز و نيرد كان لهم تأثير مبكر عليه في الهيب هوب، مع تأثيرات أخرى بما في ذلك أركتيك مونكيز، كايج ذي إيليفنت وكوينز أوف ستون أيج. وصف دييجو أيضًا دريك و ماك ميلر بأنهما مصدر إلهامه الموسيقي.
وفقًا لـ بايجونز أند بلاينز، بدأت موسيقى دييجو كـ "تيبيكال تراب" ثم تحولت لاحقًا إلى "أ موركيير، دريم-لايك ساوند". "وصفت صحيفة نيويوركر" دييجو بأنه جزء من حركة "ساد راب".
بدأ دييجو بمواعدة المغنية والممثلة نواه سايرس في 30 يونيو 2018. الثنائي أصدر التعاون "ليف أور داي" في أغسطس 2018. إنفصل الثنائي في سبتمبر 2018، مع إتهام بعضهما بالخيانة، صرح دييجو أن العلاقة كانت إجبارية من شركة تسجيلات الثنائي، كولومبيا. أياً كان، بعد أسابيع لاحقة قام بالتراجع عن هذه التصريحات في مقابلة في أوبن لايت مع بيتر روسنبيرغ، قال "لأكون صادقاً مع الله، أود القول أن أكبر أسباب الانفصال حدثت بسببي. كان خطئي. كان يمكن أن نبقى معاً، لكنني شعرت بأني أفسدت كل شيء. إنه أيضاً وضعني في مكان مظلم لأني كنت أتخبطت يميناً ويساراً." قال أيضاً: "أنه لا يملك غير الحب لعائلة سايروس"
كان دييجو منفتحاً بشأن إدمانه السابق على البنزوديازيبينات (خاصة الزاناكس ) بالإضافة إلى المواد الأفيونية. تمكن من التغلب على مشكلة الزاناكس بعد عامين من المعاناة من الإدمان. يتحدث دييجو حاليًا ضد إساءة استخدام زاناكس ويحث الأشخاص على التوقف عن استخدام الدواء تمامًا.
في فبراير 2019، أعلن دييجو أنه هو وخطيبته في ذلك الوقت آني سميث كانوا ينتظرون طفلاً. في 6 أبريل، كشفت آني أنها تعرضت لإجهاض، و شاركت المعلومات حول الحادث عبر مقطع فيديو وصور فوتوغرافية على إنستجرام. ومع ذلك، في مقابلة مع "نو جمبر" بعد أسابيع، كشف دييجو أن لديه شكوك في أن آني كانت تزيف حملها. جاء هذا بعد أن أشار عدد من محبي موسيقى الراب على وسائل التواصل الاجتماعي إلى أن صور الموجات فوق الصوتية تبدو متطابقة مع تلك التي يمكن العثور عليها على جوجل. انفصل الثنائي في النهاية، حيث ادعى دييجو لاحقًا أن العلاقة كانت سامة وأنه استمر في الشك في صحة حملها. بدأ مواعدة اليوتيوبر غابي بارسونز في نوفمبر 2019. صرح دييجو في تعليق على إنستغرام بارسونز، "بعد أن أصبت بنوبة جراء المخدرات وكدت أن أموت، استيقظت أخيرًا وأدركت ما هو الأكثر أهمية في الحياة وهذا هو الله والأسرة والحب! ولم يكن لدي أي اتصال أقوى مع أي شخص سوى غابي، لذا نعم نتحدث وهي علاقة صحية للغاية ".
الإجراء البرلماني (بالانجليزية: Parliamentary Procedure)، هو مجموعة القواعد والأخلاقيات والعادات التي تنظم الاجتماعات وغيرها من عمليات النوادي والمنظمات والهيئات التشريعية وغيرها من الجمعيات التداولية.
في كل من المملكة المتحدة وكندا وأيرلندا وأستراليا ونيوزيلندا وجنوب إفريقيا وغيرها من البلدان الناطقة بالإنجليزية، كثيرًا ما تُسمى مثل هذه الإجراءات "بالرئاسة" أو "الترأس" أو "قانون الاجتماعات" أو "إجراءات" "الاجتماعات" أو "إدارة الاجتماعات". في الولايات المتحدة، يُشار إلى الإجراءات البرلمانية أيضًا باسم "القانون" "البرلماني" أو "الممارسة البرلمانية" أو "الإجراءات التشريعية" أو "النظام الداخلي".
يتمثَّل الهدف من هذه الإجراءات في السماح بالتداول بشأن القضايا التي تهم المنظمة للتوصل إلى هدف الجمعية ورغبتها في طرح تلك القضايا. تتبع المنظمات المتمتعة بالحكم الذاتي الإجراء البرلماني للمناظرة حول قرارات الجماعة – عادةً ما يكون ذلك بالتصويت - مع أقل خلاف ممكن.
تتألف القواعد النظامية من مجموعة من القواعد المكتوبة من قِبَل الهيئة نفسها (يُشار إليها غالبًا بالنظام الداخلي)، ولكن عادةً ما تُستكمل من قِبَل سلطة برلمانية مُعلنة اعتمدتها الهيئة. وغالبًا ما توجد قواعد نظامية شاملة مكتوبة تعمل من خلالها المجالس التشريعية الوطنية أو مجالس الولايات/المقاطعات أو غيرها من المجالس التشريعية الكاملة النطاق، في حين تقوم الهيئات غير التشريعية بكتابة واعتماد مجموعة محدودة من القواعد وتطبيقها عند الحاجة.
أُخِذ اسم هذا المصطلح من خلال استخدامه في النظام البرلماني للحكومة.
في القرنين السادس والسابع عشر، وُضعت القواعد النظامية في البرلمانات الأولى لإنجلترا. في 1560، بدأ السير "توماس سميث" بكتابة الإجراءات المقبولة ثم نشر كتابًا عنها لمجلس العموم عام 1583. شملت القواعد الأولى:
إجراءات ويستمنستر.
تُطَّبق إجراءات ويستمنستر البرلمانية في العديد من بلدان الكومنولث، بما في ذلك المملكة المتحدة وكندا وأستراليا ونيوزيلندا والهند وجنوب إفريقيا.
في كندا على سبيل المثال، يستخدم مجلس العموم الإجراءات والممارسات الخاصة به بوصفها السلطة الإجرائية الأساسية. من بين هذه القوانين الأخرى، "القواعد والأشكال البرلمانية" لأرثر بوشسن في مجلس العموم الكندي، "والإجراءات والممارسات البرلمانية" للسير جون جورج بورنو في مجال سيادة كندا، "قانون وامتيازات وإجراءات البرلمان من بريطانيا" لإرسكين ماي.
الإجراءات الأمريكية.
وُضعت قواعد كونغرس الولايات المتحدة وطُورت بحسب الإجراءات البرلمانية المستخدمة في بريطانيا. تُتَّبع الإجراءات البرلمانية الأمريكية في العديد من الدول، بما في ذلك إندونيسيا والفلبين والمكسيك وكوريا الجنوبية.
ابتعدت إجراءات البرلمان الياباني عن النموذج البرلماني البريطاني. في اليابان المُحتلة، عملت جهود بعض الأفراد على جعل الإجراءات البرلمانية اليابانية أكثر تماشيًا مع ممارسات الكونغرس الأميركي. في اليابان، تُعتبر المفاوضات غير الرسمية أكثر أهمية من الرسمية منها.
تحكُم مدونات القواعد النظام المكتوبة في إيطاليا مجلس النواب: يجري الحكم على المحكمة الدستورية من خلال ما هو أبعد من هذه القواعد، متجاوزةً بذلك الوظيفة البرلمانية أو السياسية (الحكم رقم 120 من عام 2014)، وأيضًا من خلال عملية تطبيقها السيء في حال غياب القانون.
أنماط استخدام السلطة البرلمانية.
يستند الإجراء البرلماني إلى مبادئ السماح للأغلبية باتخاذ القرارات بفعالية وكفاءة (قاعدة الأغلبية)، مع ضمان الإنصاف تجاه الأقلية ومنح كل عضو أو مندوب حق التعبير عن رأيه. من خلال التصويت، تُحدّد الجمعية رغباتها وأهدافها. قد تعمل كل جمعية على وضع مجموعة قواعد خاصة بها، ولكن كثيرًا ما تتشابه هذه القواعد فيما بينها. من الممارسات الشائعة التي يقومون بها، اعتماد كتاب مرجعي موحَّد حول الإجراءات البرلمانية وطلب تعديله بواسطة نظام خاص يحلّ محلّ السلطة المُعتَمدة.
تقوم بُنية برلمانية بأعمالها من خلال الاقتراحات التي تؤدي نهايةً إلى اتخاذ إجراءات. يعرض الأعضاء أعمالهم أمام الجميع من خلال تقديم اقتراحات رئيسية أو التخلص من هذه الأعمال من خلال اقتراحات فرعية واقتراحات عرضية. تسمح الإجراءات البرلمانية بوضع قواعد خاصة بالترشيح والتصويت والإجراءات التأديبية والطعون والمستحقات وصياغة المواثيق والدساتير والأنظمة الداخلية.
إسحق روزنبرغ (25 نوفمبر 1890 – 1 أبريل 1918) كان شاعرًا وفنانًا إنجليزيًا. يعتبر كتابه «قصائد من الخنادق» من أبرز الأعمال الشعرية التي كُتبت خلال الحرب العالمية الأولى.
ولد إسحق روزنبرغ في بريستول، وهو الثاني من بين ستة أطفال والابن الأكبر (توفي شقيقه التوأم عند الولادة) من والديه، وهما بارنيت (كان يُدعى دوفبر سابقًا) وهاشا روزنبرغ، اللذين كانا مهاجرين يهوديان ليتوانيان هاجرا إلى بريطانيا من داواغافبيلس (مدينة في لاتفيا الآن). في عام 1897، انتقلت العائلة إلى ستيبني، وهي منطقة فقيرة في الطرف الشرقي من لندن، والتي تحوي جالية يهودية كبيرة. التحق إسحق روزنبرغ بمدرسة سانت بول الابتدائية في ويلكلوز سكوير في أبرشية سانت جورج في الشرق. بعد ذلك، التحق بمدرسة بيكر ستريت بورد في ستيبني، التي كان فيها حضور كبير لليهود. في عام 1902، حصل على جائزة حسن السلوك وسُمح له بحضور دروس في مدرسة الفنون والحرف في ستيبني غرين. في ديسمبر 1904، غادر مدرسة بيكر ستريت، وفي يناير 1905، بدأ تدريبًا مهنيًا مع كارل هينتشل، وهو نحّات من فليت ستريت.
أصبح روزنبرغ مهتمًا بالشعر والفنون المرئية، وبدأ في حضور دروس مسائية في كلية بيركبيك. ترك التدريب المهني في يناير 1911، إذ تمكن من إيجاد تمويل للالتحاق بمدرسة سليد للفنون الجميلة في كلية لندن الجامعية. خلال الفترة التي قضاها في مدرسة سليد، درس روزنبرغ بصورة ملحوظة جنبًا إلى جنب مع ديفيد بومبرغ ومارك غيرتلر وستانلي سبنسر وبول ناش وإدوارد وادسورث ودورا كارينجتون ووليام روبرت وكريستوفر نيفينسون. تناوله كل من لورنس بينيون وإدوارد مارش في كتاباتهما، وبدأ روزنبرغ كتابة الشعر بشكل جدي، لكنه عانى من مشاكل صحية. نشر كتيبًا من عشر قصائد، باسم «ليل ونهار»، وذلك في عام 1912. عرض لوحاته أيضًا في معرض وايت تشابل في عام 1914.
مسيرته في الحرب العالمية الأولى.
عُيّن روزنبرغ في كتيبة بانتام الثانية عشرة من فوج سوفولك، والبانتام هي كتائب مخصصة للرجال الذين ينقص طولهم عن طول خمسة أقدام وثلاثة إنشات (160 سنتمترًا) المعتاد. بعد أن رُفضت ترقيته سبوضوح إلى رتبة جندي أول، نُقل روزنبرغ إلى فوج جنوب لانكشاير أولًا، ثم إلى فوج كينغز أون لانكستر الملكي. أُرسل مع وحدته للعمل على الجبهة الغربية في فرنسا، حيث وصل في 3 يونيو 1916. استمر بكتابة الشعر أثناء الخدمة في الخنادق، بما في ذلك كتاب «استراحة يوم في الخنادق»، و«العودة لسماع المزاح» و«بقايا الرجل الميت». في ديسمبر 1916، نشرت مجلة «بوتري» اثنتين من قصائده.
في يناير 1917، أبلغ روزنبرغ عن مرضه وطلبت عائلته وأصدقائه من مرؤوسيه إبعاده عن الخطوط الأمامية. نُقل إلى كتيبة الأشغال رقم أربعين وبدأ بنقل الأسلاك الشائكة إلى الخنادق. كتب قصيدته «بقايا الرجل الميت» خلال هذه الفترة.
في يونيو، عُيّن مؤقتًا في سرية المهندسين الملكيين الميدانية. في سبتمبر 1916، أمضى عشرة أيام في لندن في إجازة. بعد عودته إلى وحدته السابقة، أصابه المرض في أكتوبر وأمضى شهرين في المشفى العام رقم 51. بعد إخراجه من المشفى، نُقل إلى الكتيبة الأولى من فوج كينغز أون لانكستر. قدم طلبًا للانتقال إلى إحدى الكتائب اليهودية بالكامل التي تشكلت في بلاد ما بين النهرين، لكن المؤرخين لم يتمكنوا من تتبع ماذا حلّ بطلبه.
التوزع في علم الأدوية هو فرع من الحركية الدوائية يصف الانتقال العكوس لدواء ما من مكان إلى آخر ضمن الجسم.
بمجرد أن يدخل الدواء الدوران الجهازي بعد الامتصاص أو الإعطاء المباشر، يجب أن يُوزَّع في السوائل داخل وخارج الخلايا. يمكن أن يستقبل كل عضو أو نسيج جرعات مختلفة من الدواء، ويمكن أن يبقى الدواء في أعضاء أو أنسجة مختلفة مدات زمنية متنوعة. يعتمد توزع دواء في الأنسجة على النفاذية الوعائية، وتدفق الدم في المنطقة، والنتاج القلبي، ومعدل تروية النسيج، وقدرة الدواء على الارتباط بالنسيج وبروتينات البلازما، وقابليته للذوبان في الدهون. تلعب درجة الحموضة (pH) دورًا رئيسيًا أيضًا. يُوزَّع الدواء بسهولة في الأعضاء ذات معدل التروية الدموية العالية مثل الكبد، والقلب، والكلية. يُوزَّع بكميات صغيرة في الأنسجة ذات التروية الأقل مثل العضلات، والنسيج الشحمي، والأعضاء المحيطية. يمكن أن يُنقّل الدواء من البلازما إلى النسيج كي يحدث التوازن (بالنسبة للأدوية غير المقيدة الموجودة في البلازما).
يجب أن يُراعَى مفهوم التقسيم إلى حجرات لدى الكائن الحي عند مناقشة توزع دواء ما. يُستخدّم هذا المفهوم في نمذجة الحركية الدوائية.
العوامل المؤثرة على التوزع.
هناك عوامل عديدة تؤثر على توزع دواء عبر الكائن الحي، لكن باسكوزو يعتبر أن أهم هذه العوامل هي التالية: الحجم الفيزيائي للكائن الحي، ومعدل الإزالة، ودرجة ارتباط الدواء ببروتينات البلازما و/أو الأنسجة.
الحجم الفيزيائي لكائن حي.
يتعلق هذا المفهوم بتقسيم الحجرات. ستعمل أي أدوية موجودة ضمن الكائن الحي كمحاليل، وستعمل أنسجة الكائن الحي كمذيبات. يؤدي اختلاف الخصائص بين الأنسجة المختلفة إلى وجود تراكيز مختلفة من الدواء في كل مجموعة منها. لذلك، ستحدد الخصائص الكيميائية للدواء توزعه ضمن الكائن الحي. على سبيل المثال، يميل الدواء الذواب في الدهون للتراكم في أنسجة الجسم الدهنية، بينما تميل الأدوية الذوابة في الماء للتراكم في السوائل خارج الخلوية. حجم توزع الدواء (Vd) هو خاصية تحدد مدى توزعه. يمكن أن تُعرَّف بأنها الحجم الافتراضي الذي سيشغله الدواء (إن وُزِّع بشكل متجانس)، ليعطي نفس التركيز الموجود حاليًا في بلازما الدم. يمكن أن يُحدَّد من المعادلة التالية:
formula_1 حيث Ab هو كمية الدواء في الجسم و Cp هو تركيز الدواء في البلازما.
لأن قيمة Ab تعادل لجرعة الدواء المُعطاة، تظهر لنا المعادلة وجود علاقة متناسبة عكسيًا بين Vd وCp. أي أنه كلما كان تركيز الدواء في البلازما أعلى يكون حجم التوزع أقل، والعكس بالعكس. وبالتالي فالعوامل التي تزيد تركيز الدواء في البلازما ستزيد ستنقص حجم التوزع. يعطى ذلك مؤشرًا عن أهمية معرفة تركيز الدواء في البلازما والعوامل التي تؤثر فيه.
إذا طُبِّقت المعادلة على مفاهيم متعلقة بالتوافر الحيوي، يمكننا حساب كمية الدواء التي يجب إعطائها للحصول على التركيز المطلوب للدواء في الكائن الحي (جرعة التحميل):
لهذا المفهوم أهمية سريرية إذ يكون من الضروري أحيانًا الوصول إلى تركيز محدد لدواء معروف بأنه مثالي كي يحدث التأثيرات المطلوبة في الكائن الحي (مثلما يحدث إن كان المريض بحاجة للمسح).
يشير التَعبُّد، وهي ممارسة أساسية في البوذية، إلى الالتزام بالاحتفالات الدينية أو إلى شيء أو شخص، ويمكن ترجمتها بمصطلحات سنسكريتية أو بلغة بالي مثل "ساده" أو "غُرافا" أو "بوجا". تعتبر ممارسة "بوذانوساتي"، إحياء ذكرى الصفات الملهمة لبوذا، أمرًا أساسيًا في التعبّد البوذي. رغم كون "البوذانوساتي" جانبًا مهمًا من ممارسة الطقوس منذ الفترة المبكرة للبوذية، إلا أن أهميتها تضخّمت مع ظهور بوذية الماهيانا. على وجه التحديد، مع بوذية الأرض الطاهرة، طُوّرت العديد من أشكال التعبّد بهدف إحياء والتواصل مع الآلهة السماوية، وخاصة آميتهابا.
يستخدم معظم البوذيين طقوسًا لتحقيق تطلعاتهم الروحية. تشمل الممارسات التعبدية الشائعة تلقي البركة وصنع الاستحقاق والتعهّد والسجود وتقديم القرابين وترتيل النصوص التقليدية والحج. علاوة على ذلك، تُستخدم العديد من وسائل التصوير وإحياء الذكرى والترتيل في التأمل البوذي في تقاليد مختلفة لتكريس النفس لبوذا أو مدرّس. غالبًا ما يكون جانب ممارسة التضحية بالنفس ذو دوافع سياسية أقل شيوعًا من التعبّد في بعض المجتمعات البوذية.
يمكن تنفيذ ممارسات التعبّد البوذية في المنزل أو في المعبد، حيث توجد صور البوذا والبوداسف والتلامذة المستنيرين. يُمارس التعبّد البوذيّ بشكل مكثف في أيام تأمل "آبوساتا" وفي المهرجانات السنوية، والتي تختلف باختلاف المنطقة والتقاليد.
في البوذية المبكرة، من الممارسات الشائعة تذكّر صفات بوذا، والمعروفة باسم بوذانوساتي. في فترة نشأة بوذية الماهيانا، كان هناك شعور متزايد بالفقدان في المجتمعات البوذية في ما يتعلق بوفاة بوذا، ورغبة متزايدة لمقابلته مرة أخرى. أدت هذه التطورات إلى ظهور أشكال دينية من البوذية مثل بوذية الأرض الطاهرة، إذ تنطوي ممارسة "بوذانوساتي" على البوذية السماوية مثل أميتابها بوذا. أصبحت ممارسات التعبّد شائعة، إذ طُوّرت تقنيات جديدة لتذكر صفات وعظمة البوذية السماوية، مثل التصور والترانيم.
في التعبّد البوذي، الركائز الكريمة الثلاثية، أي بوذا، تعاليمه (الدارما) (بالسنسكريتية: "Dharma"، بلغة بالي: "Dhamma")، ومجتمعه (بالسنسكريتية: "Saṃgha"، وبلغة بالي: "Saṇgha"). ومع ذلك، لا يعني هذا أن الآلهة ليس لها دور في التعبّد البوذي: بل لهم دور في ذلك، ولكن يُوضعون عادةً على مستوى وبوذا في أعلى التسلسل الهرمي الروحي. في بعض المجتمعات البوذية، تأثرت حياة التعبّد بشكل كبير بولاء البوذية السابق للآلهة والأرواح.
في العصر الحديث، تغير الولاء البوذي في نواح كثيرة. لم يعد بالإمكان الحفاظ على أيام الاحتفال التقليدية بالطريقة نفسها بسبب إدخال أسبوع العمل ذي السبع أيام، واختُصرت الترانيم والممارسات الأخرى أو أصبحت متحدة للتكيف مع المجتمع الحديث. سُوّقت البضائع المقدّمة للتعبّد. ومع ذلك، بقيت ممارسات التعبّد موجودة وتُطوّر. اليوم، يستخدم معظم البوذيين الطقوس سعيًا لتحقيق تطلعاتهم الروحية.
رغم إمكانية إجراء جميع طقوس التعبّد تقريبًا في المنزل، من المعتاد الاجتماع في المعبد المحلي في المهرجانات وأيام الاحتفال. غالبًا ما تحتوي المعابد البوذية على صالات نوم للرهبان، إذ يتأملون ويدرسون هناك، ويقودون ممارسات التعبّد في المعبد. عادةً ما تحتوي معابد التيرافادا والزٍن والتشان البوذية على صورة واحدة فقط لغوتاما بوذا في الغرفة الرئيسية، وربما تُدمج مع صور تلميذيه المقربين ساريبوتا ومودغالايانا. في معابد الماهيانا البوذية، يمكن العثور على مزيد من التنوع، بما في ذلك مختلف البوذيين السماويين و"بوديساتفاس" وأحيانًا سلسلة من تلاميذ آرهانت (التلاميذ الذين حققوا التنوير الشخصي).. عادة ما يحتوي المعبد البوذي على غرفة للاجتماعات أو التأمل أو الوعظ، ويمكن أن يحتوي على "ستوبا" مع آثار مقدسة أو نصوص بوذية، أو شجرة بودي. يُسمى هذا النوع من الغرف في المعبد "ببوذاڤاسا"، أو «مكان سكن بوذا»، بينما تسمى مساكن الرهبان "بسانغاڤاسا"، أو «مكان سكن سانغا». في المعابد الصينية واليابانية والكورية، غالبًا ما تكون الغرفة مع "ستوباس" والآثار المقدسة في قاعة منفصلة عن قاعة التدريس، وعادة ما تكون هناك قاعة منفصلة مع صور بوذا أيضًا. لكن في معابد ماهايانا الحديثة في الغرب، غالبًا ما يُبسّط هيكل المعبد. وأخيرًا، في معابد الڤاجرايانا، يمكن العثور على لوحات تعبّد مبدعة تسمى "ثانكاس"، وكذلك "الماندالا"، التي تصوّر علم فاجرايانا الكوني.
يمكن التبرع بصور ستوباس وبوذا من قبل داعم واحد، أو من قبل مجموعة من المصلّين، مشجَّعين بدوافع الاستحقاق. في معظم التقاليد البوذية، تعتبر صور بوذا أكثر من مجرد تمثيلات، ولكنها في الواقع مشبعة بقوة روحية مرتبطة بالملاذات الثلاث وإيمان المصلّي، مثلما ينعكس ذلك في مراسم التكريس والقصص الأسطورية. وبالمثل، تُحترم أيضًا الآثار المقدسة على نطاق واسع، لأنها تعتبر تجسيدًا لبوذا. يعتقد بعض المثقفين أنه اختراع بوذي، وتكريس الآثار يجلب البوذية من عصر بعيد ويقرّبها من المنزل. يعتقد بعض البوذيين أيضًا أن الآثار لها قدرات خارقة، مثل القدرة على إعادة إنتاج نفسها. المعابد ذات الآثار المقدسة المعروفة مثل معبد السن في سريلانكا يعبدها الآلاف من الأشخاص يوميًا، وغالبًا ما تزوّد الآثار المعروفة الدين والمنطقة بهوية ثقافية. ومع ذلك، لا تُكرّم ستوباس التي تحتوي على الآثار فقط لاحتوائها عليها؛ يرى بعض البوذيين أنهم يرمزون أيضًا إلى حالة التنوير.
يمكن بناء المعابد البوذية في مكان يعتبر مقدسًا وفقًا لمبادئ الجغرافيا المقدسة للبلاد أو الجيومانسي أو بسبب طريق الحج.
من الشائع في المعابد البوذية خلع الأحذية أو تغييرها. في العصور القديمة، كانت الأحذية رمزًا للمكانة، وبالتالي كان خلعها تعبيرًا عن التواضع. ربما تم ذلك أيضًا للحفاظ على نظافة المعبد. العرف الآخر هو وضع صورة بوذا في أعلى مكان في الغرفة، وسيُمنع المصلين رفع رؤوسهم أعلى من الصورة أو توجيه أقدامهم إلى الصورة.
المهرجانات وأيام الاحتفال.