CALM/arwiki huggingface dataset:
يجب اتخاذ عدد من القرارات حول أي سوق تجريبي:
عادةً ما يكون القرار البسيط الخاص بالإطلاق أو عدمه، جنبًا إلى جنب مع الحد من المخاطر ذات الصلة، هو المبرر الرئيسي لتكاليف الأسواق التجريبية. يمكن في الوقت نفسه، رغم ذلك، استخدام الأسواق التجريبية هذه لاختبار عناصر محددة من المزيج التسويقي لمنتج جديد؛ وربما الإصدار من المنتج نفسه، والرسالة الترويجية والإنفاق الإعلامي، وقنوات التوزيع، والسعر. في هذه الحالة، يمكن استخدام العديد من الأسواق التجريبية «المتطابقة» (عادةً الصغيرة منها)، إذ يختبر كل منها مزيجًا تسويقيًا مختلفًا.
من الواضح أن جميع الأسواق التجريبية تقدم معلومات إضافية قبل الإطلاق وقد تضمن نجاح عملية الإطلاق: يُذكر أنه حتى في هذه المرحلة المتأخرة، فإن نصف المنتجات التي تدخل الأسواق التجريبية لا تبرر الإطلاق العام اللاحق. ومع ذلك، تعاني جميع الأسواق التجريبية عددًا من العيوب:
يجب الاعتراف بأن تطوير كل منتج أو خدمة جديدة تقريبًا وإطلاقه يحملان عنصرًا هامًا من الخطورة. في الواقع، في ضوء الهيمنة المستمرة للعلامات التجارية الحالية، يجب التساؤل عما إذا كان الخطر الذي تنطوي عليه معظم عمليات الإطلاق الكبرى مُبرَّرًا. في استطلاع لـ700 شركة استهلاكية وصناعية، أبلغت شركة بوز آلين هاميلتون عن متوسط معدل نجاح المنتج الجديد (بعد الإطلاق) بنسبة 65%؛ رغم أنه تجب ملاحظة أن 10% فقط من هذه المنتجات كانت منتجات جديدة تمامًا و20% فقط كانت خطوط إنتاج جديدة؛ لكن هاتين الفئتين الأكثر خطورة هيمنتا أيضًا على قائمة المنتجات الجديدة «الأكثر نجاحًا» (التي تمثل 60%).
لذلك يجب أن يكون تطوير المنتج الجديد شيئًا من لعبة الأرقام. يجب إنشاء عدد كبير من الأفكار وتطويرها حتى تبرز فكرة واحدة. هناك أمان في التعامل مع الأرقام؛ ما يمنح ميزةً للمنظمات الأكبر مرة أخرى.
بذر الدّودأو كبانية أو كماش أو البانة أو سرطان الثيل ، جنس نباتات مُزهرة من فصيلة الأملجية وصفت من قبل كارولوس لينيوس عام 1753. إنهُ إحدى الأجناس الثمانية في قبيلة ذوات المئابر المسامية.
هي أعشاب أحادية المسكن أو جُنيبات. أعطانها الأصلية في المناخات الشبه الصحراوية وتخوم الصحاري للأمريكتين وجنوب أوروبا وشمال إفريقيا وجنوب آسيا.
ضُمت إلى هذه الأجناس: "Bischofia Breynia Bridelia Cleistanthus Leptopus Meineckia Notoleptopus أملج (نبات) Phyllanthopsis Pseudophyllanthus Sauropus"
موسيقى نيكاراغوا هي مزيج من الأنواع والإيقاعات المحلية والأوروبية خاصة الإسبانية. ويشمل التنوع الآلات الموسيقية مثل الماريمبا وغيرها من الآلات الشائعة في جميع أنحاء أمريكا الوسطى. فيما تضم موسيقى البوب الفنانين الكوبيين والبرازيليين والمكسيكيين والبنميين بالإضافة إلى فناني أوروبا والولايات المتحدة.
يستمع النيكاراغويون لموسيقى فنانيهم المحليين بالتوازي مع الموسيقى العالمية. مابين الباجاتا والميرينغي لجمهورية الدومينيكان والريغي الجامايكية وريغيه تون البنمية وموسيقى كومبيا الكولومبية، بالإضافة إلى الأنواع الأخرى بما في ذلك موسيقى البوب.
في الأونة الأخيرة، أصبحت موسيقى الميتال والروك تحظى بشعبية كبيرة لدى جيل الشباب.
الأنواع الموسيقية.
تعد موسيقى نيكاراغوا مزيجا من الثقافات المختلفة مابين القبائل الأصلية والأوروبيين والرقيق. لذلك تختلف أنماط الموسيقى في جموع مناطق البلاد. ففي ساحل البحر الكاريبي، تُسمع الموسيقى المحلية ذات التأثير الأفريقي والأصلي، أما في ساحل المحيط الهادي، تُعتبر الموسيقى مزيجًا من الثقافة الأصلية والإسبانية، وفي المنطقة الشمالية / الوسطى من نيكاراغوا، تتمتع الموسيقى بنكهة أوروبية أكثر بسبب الموجة الكبيرة من الأوروبيين الألمان في معظمهم الذين يعيشون في المنطقة. بالإضافة إلى رقصات بقايا الاستعمار الأوروبي مثل البولكا والمازورك في هذه المناطق.
يشتهر ساحل البحر الكاريبي في نيكاراغوا برقصة بالو دي مايو، وهو شكل حيوي وحسي من موسيقى الرقص الصاخبة، يتم الاحتفال بها خلال مهرجان بالو دي مايو. يوجد مجتمع غاريفونيون في نيكاراغوا، وهو معروف بموسيقاه الشعبية المسماة بونتا. بالإضافة إلى موسيقى سوكا وريغيه تون وريغي التي تحظى بشعبية في جميع أنحاء البلاد.
أصبحت إيقاعات مثل تروفا ضرورية لكتاب سيناريو ما بعد الحرب إبان السبعينات والثمانينات. حيث استخدم الكتاب أسلوب تروفا للتعبير عن الظلم الاجتماعي والأمل وحب الوطن والحفاظ على البيئة. مع مرور الوقت، أصبحث تروفا إيقاعًا يستخدم في إبداعات نيكاراغوا الفنية، وجزءًا لا يتجزء من ثقافة البلاد. لعل أشهر فنانيها هم الاخوة ديو غواردابارانكو الذي شكله الأخوان سلفادور وكاتيا كاردينال.
تشتهر نيكاراغوا كذلك بنوع موسيقى اخر يسمى "التشيتشيروس" وغالبًا ما يتألف من بوق وترومبون أو غيرها من الآلات النحاسية، مع عزف موسيقيين إضافيين على الإيقاعات المختلفة. غالبًا ما يتم سماع ذلك في حفلات خاصة في جميع أنحاء البلاد.
موسيقى نيكاراغوا.
يعد الموسيقار خوسيه دي لا كروز مينا أحد أبرز وأشهر الملحنين في نيكاراغوا (1874-1907). حيث يعود له الفضل في تأليف مجموعة متنوعة من موسيقى الفالس الرومانسية التي تعرض أصواتًا مستوحاة من تجارب الحياة اليومية الطبيعية. من بين أبرز هذه المؤلفات "El Nacatamal" و "Los Turcos" و "Ruinas". بالإضافة إلى ذلك، تثير مسرحيات مينا شخصيات الكتاب المقدس والعلاقة الرومانسية من بينها مسرحيات بارزة مثل "Amores de Abraham" و "Bonita Margarita" و "Rosalía".
اكتسب خوسيه دي لا كروز مينا شعبية وشهرة واسعة حيث تأثر به الملحنون من مختلف البلدان في الأمريكتين. تعداها في أواخر القرن التاسع عشر إلى آسيا وأوروبا خاصة ألمانيا وإيطاليا، ملهمًا بذلك تأليف أوبرا لا بوهيمي الشهيرة للإيطالي جياكومو بوتشيني. بالموازاة مع مينا ساهم عدة ملحنين في زخم موسيقى البلاد من أبرزهم لويس أبراهام ديلغاديو الذي ساهم بالعديد من السمفونيات والمسرحيات ومقاطع الأوركسترا وموسيقى الحجرة والأغاني ومقطوعات البيانو. وكاميو زاباتا، مؤلف "صوت نيكاراغوا" (Nicaraguan Sound). إروين كروغر مؤلف أغنية "باريو دي بيسكادوريس (حي الصيادين)" وخوستو سانتوس مؤلف "لا مورا ليمبيا (حبة قهوة نظيفة)" الذي يعتبر النشيد الشعبي في نيكاراغوا.
من بين الموسيقيين والفرق الغنائية والمؤلفين الوطنيين البارزين ليا باريوس، مارسيو برينيس ميخيا، كاتيا كاردينال، سلفادور كاردينال، مارينا كارديناس، ديمينينغ كوستينا، نورما هيلينا غاديا، ماكولا، كارلوس ميخا غودوي، لويس إنريكي ميخا لوبيز (المعروفة باسم لويس إنريكي)، لوس موكوانيس، سيرجيو تابيا وهيرنالدو زونيغا.
الألات الموسيقية.
تتكون الماريمبا من ألواح صلبة، موضوعة على أنابيب من الخيزران أو معدنية بأطوال مختلفة. تلعب الآلة مع اثنين أو أربعة مطارق. وتختلف ألة الماريمبا في نيكاراغوا عن غيرها من أشكال الماريمبا في أمريكا الوسطى من حيث طريقة لعبها. إذ يلعب الماريمبا في نيكاراغوا فنان جالس يمسك الآلة على ركبتيه. وعادة ما تكون مصحوبة بكمان باس أو قيتارة و قيتاريلا (وهي قيتارة صغيرة مشابهة للماندولين).
يتم لعب هذه الموسيقى في الوظائف الاجتماعية كنوع من الموسيقى الخلفية.
مسامية المِئْبَر ، جنس نباتات مُزهرة تنتمي إلى فصيلة الأملجية وصفت لأول مرة على أنها جنس في عام 1811. هو واحد من ثمانية أجناس في قبيلة ذوات المئابر المسامية. أعطانه الأصلية في أستراليا ونيوزيلندا.
فندق بلاكهوك Hotel Blackhawk هو مبنى مدرج ضمن السجل الوطني الأمريكي للأماكن التاريخية منذ عام 1983.
هو مبنى مكون من ست طوابق، من الطوب الطيني النضيج. يقع في وسط مدينة دافنبورت في ولاية أياوا الأمريكية. وهو ملك لمجموعة ماريوت أوتوغراف.
يتصل الفندق بالمبنى الشمالي "ريفر سنتر" وهو مركز مؤتمرات مدينة دافنبورت. ويقع على الجهة المقابلة لمبنى "ريفر سنتر" الجنوبي.
ويقع في الشارع الذي يقع فيه "مسرح أدلر" .
شخصيات نزلت به.
استضاف فندق البلاكهوك العديد من الشخصيات البارزة المشهورة، منهم باراك أوباما، هربرت هوفر، ريتشارد نيكسون، الكاتب كارل ساندبرغ، الملاكم جاك ديمبسي.
مات به الممثل كاري غرانت خلال إقامته به.
سمى الفندق الغرف أرقام 412 – 414 "جناح نيكسون".
عزفت العديد من الفرق الموسيقية فيه ومنهم "غاي لومباردو" و"ستان كينتون" .
ذوات المئابر المسامية ، قبيلة نباتات مُزهرة من فصيلة الأملجية. إنها واحدة من عشر قبائل في الفصيلة، وواحدة من أربع قبائل في فُصيلة أملجاوات. تتكون القبيلة من حوالي 111 نوعًا، موزعة على ثمانية أجناس.
مجموعة أوتوغراف كوليكشن Autograph Collection هي مجموعة من الفنادق الراقية المستقلة ضمن محفظة العلامات التجارية لـ ماريوت الدولية .
فنادق مجموعة أوتوغراف كوليكشن هي مملوكة مستقلة لها مرخصة تحت اسم أتوغراف كوليكشن.
أطلقت العلامة التجارية في عام 2010 ضمن سبعة فنادق لمجموعة فنادق كيسلر، المدارة بـ ريتشارد كيسلر، وصارت واحدة من أسرع ماركات الفنادق نموا في تاريخ مجال الفنادق.
في عام 2018 ضمت حوالي 166 فندقا و34902 غرفة.
ريتشارد كيسلر Richard Kessler هو رجل أعمال ورائد أعمال في مجال تطوير الفنادق وعملياتها. يشغل كيسلر منصب رئيس مجلس الإدارة والرئيس التنفيذي لشركة (كيسلر إنتربرايز المحدودة) Kessler Enterprise Inc. منذ عام 1984. وهو أيضًا رئيس مجلس الإدارة والرئيس والمدير التنفيذي السابق لشركة (دايز إن أوف أميركا المحدودة) Days Inn of America Inc. والرئيس السابق لأخوية لوثريان Lutheran Brotherhood.
في عام 1984، أسس كيسلر شركة كيسلر إنتربرايز The Kessler Enterprise التي تتألف من عدة شركات تابعة مملوكة بالكامل تتكون من شركات تطوير وتشغيلية، بعض هذه المشاريع تشمل مجموعة كيسلر للفنادق والمنتجعات ذات الطابع الخاص، ومجمع سيلفروود بلانتيشن السكني الذي تبلغ مساحته 500 فدان، ومنطقة جورجيا الشمالية الصناعية الدولية التي تبلغ مساحتها 1000 فدان، بالإضافة إلى تطوير الأراضي التجارية.
ولد كيسلر في سافانا بجورجيا وهو من سلالة سالزبورغ، مجموعة من اللوثريين من بافاريا جاءوا إلى أمريكا في عام 1732 طالبين بالحرية الدينية.
كيسلر حاصل على درجة البكالوريوس والماجستير في الهندسة الصناعية وبحوث العمليات من معهد جورجيا للتكنولوجيا، وهو متزوج من "مارثا جين ويلسون" من دورهام بولاية نورث كارولاينا، ولدى الزوجان طفلان كبيران، مارك ولورا، وثلاثة أحفاد.
مجموعة فنادق كيسلر.
تمتلك مجموعة Kessler مجموعة وتدير وتؤسس فنادق، ولكل منها موضوع فريد خاص بها. جميع الفنادق جزء من برنامج تسويق مجموعة ماريوت أوتوجراف للفنادق ونظام الحجز المركزي والمبيعات الوطنية ومكاتب العلاقات العامة والخدمات الفنية .
أنكه ريلينغر (مواليد 6 أبريل 1976 في فادرن باسم أنكه موس) سياسية ألماني تنتمي الحزب الديمقراطي الاجتماعي الألماني (SPD). تشغل منصب وزيرة الاقتصاد والعمل والطاقة والنقل ومنصب نائبة رئيس وزراء ولاية سارلاند، كما ترأس الحزب في الولاية. قبل ذلك شغلت منصب وزيرة العدل ووزيرة البيئة وحماية المستهلك.
إنَّ للأدب الكوستاريكي جذورًا في الاستعمار جعلتهُ يتأثر وبقوّة بالأدبِ الأوروبي فضلًا عن تأثرهِ بالكتاب الكوستاريكيين الأولين – وبخاصّةٍ أولئك الذين نشطوا في نهاية القرن التاسع عشر – الذين يعودُ لهم الفضلُ بالأساسِ في خلقِ هذا الأدب.
حاليا، التسلسل الزمني الأكثر قبولًا للأدب الكوستاريكي هو الذي اقترحه الأستاذ ألفارو كيسادا سوتو . وفقًا لسوتو، فمن أول المنشورات الأدبية في كوستاريكا في نهاية القرن التاسع عشر، حتى الآن، هناك خمس فترات أدبية، تسمى تقليديًا "أجيال". ومع ذلك، فإن هذه الفترات ليست "أجيال" بالمعنى الأدبي التقليدي. وهكذا، فإن فترات الأدب الكوستاريكي على النحو التالي.
جيل أوليمبوس (1890-1920).
تميّزُ أدب هذا العصر بتوجه الكُتَّاب نحوَ توحيد الوعي الوطني. هذه قائمة مُصغَّرة بأشهر كتاب هذه الفترة:
جيل العشرينيات (1920-1940).
ظهر هذا الجيل في عشرينيات القرن العشرين؛ وكان يُعرف حينها باسمِ «جيل المراسلين» وقد سُمِّي بهذا الاسم نسبةً لمجلة مراسلي أمريكا . خلال تلك الفترة؛ كانت تمرُّ المنطقة بعددٍ من الأزمات وهو ما أثر على أدب ذلك العصر الذي تميَّز بظهورِ أساليب جديدة كالأسلوب الكوميدي أو الفكاهي والأسلوب المحاكي والساخر وما إلى ذلك. هذه قائمة أبرز كتاب هذه الفترة في كوستاريكا:
جيل الأربعينيات (1940-1960).
خلال هذه الحقبة؛ عرفت كوستاريكا نوعًا من الديمقراطية التي تزامنت مع إصلاحات اجتماعية كبرى ومع ظهورِ تعاريف ومافهم جديدة للدولة. بدأ كتاب كوستاريكا في الكتابة في موضوعات أدبية رئيسية وحاولوا معالجة عددٍ من المشاكل الاجتماعية بما في ذلك قضيّة توزيع الأراضي. لقد تميز جيل الأربعينيات بالواقعية وتناولت أعمالهم قضايا الأرض والدولة وحيازة الأراضي، وكان من بين هؤلاء الكتاب خواكين جوتيريز، (بويرتو ليمون ومورامونوس فيدريكو وتانداس هيرمانو )، كارلوس لويس فالاس (ماميتا يوناي)، ليون باتشيكو (لوس بانتانوس ديل إنفييرنو)، خوسيه مارين كانياس (إل إنييرنو فيردي).
في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين؛ وضع جيلٌ جديدٌ من الكتاب وخاصة الشعراء مسارًا جديدًا للأدب. لقد عُرف هؤلاء باسمِ «جيل الطليعة» وقد تمَّ تجاهلُ حركتهم في دراسة الأدب الأمريكي اللاتيني على الرغم من أنه من المسلم به أن حركة كوستاريكا كانت أصغر وأقل تأثيراً على المستوى الدولي مقارنةً بحركة البلدان الأخرى. من بين الكتاب البارزين في هذه الحركة كان ماكس جيمينيز وخوسيه مارين كاناس وفرانسيسكو أميجيت. تزامنت هذه الحركة الأدبية مع حركة الطليعية في الفنون المرئية التي طورها فنانين مثل فرنسيسكو زونيغا، خوان مانويل سانشيز وخوان رافائيل شاكون.
جيل الستينات (1960-1980).
في ذاك الوقت؛ بدأَ التحديثُ والتصنيع في كوستاريكا فساد هذا النوعُ من الأدب أيضًا؛ وهذه قائمة صغيرة أخرى حول أبرز كتاب كوستاريكا في تلك الفترة.
جيل السبعينيات هو مجموعةٌ من الروائيين الذين انتقدوا استنفاد المشروع السياسي الذي تم تنفيذه بعد تأسيس الجمهورية الثانية بعد نهاية الحرب الأهلية عام 1948؛ ويشملُ مؤلفين مثل كارمن نارانجو، جيراردو سيزار هورتادو، كوينس دونكان وألفونسو تشيس.
دائرة شعراء كوستاريكا هي مجموعةٌ من الشعراء أسسها خورخي ديبرافو ولوريانو ألبان في أوائل الستينيات؛ وقد نشرت هذه المجموعة من الشعراء مانيفيستو عام 1977 وقَّعهُ كل من لوريانو ألبان، جوليتا دوبليس، كارلوس فرانسيسكو مونجي ورونالد بونيلا.
جيل الثمانينيات (1980 - حاليًا).
بدأت فترة جديدة من الأدب الكوستاريكي في الثمانينيات؛ حيثُ برز الأدب الكوستاريكي إلى حدٍ ما مُتخليًا عن الواقعية وظهرت أشكال جديدة من الكتابة ما أدى إلى ظهور عددٍ من الكتاب؛ ومع ذلك فقد مالت معظم الأعمال إلى الانسجامِ معَ السياق المجتمعي عبر مناقشة خيبة الأمل في نموذج الدولة الذي قدَّمهُ السياسيون الكوستاريكيون.
وفقًا لألفارو كيسادا؛ فقد لقد شكَّلت هذه العملية جزءًا من جهدٍ أوسع «لبناء أمّة» بكامل مقوماتها بما في ذلك الثقافية والأدبية منها. برز في هذه الفترة؛ عددٌ من الكتاب والمؤلفين الذين تعودُ مؤلفاتهم للقرنِ التاسع عشر ولعلّ أبرزهم أكويليو إشيفييرا وليسيماكو شافييرا وكتاب آخرين من جيل أوليمبوس ككارلوس چاجيني وريكاردو فيرنانديز جوارديا؛ ومع ذلك لا يمكن أن الحديث عن أدبٍ كوستاريكي موحدٍ ومتماسكٍ حتى القرن العشرين.
استمر الأدب الكوستاريكي في القرن العشرين في التأثر بالأدب الأوروبي؛ وقد مثل الأدب في بداية هذا القرن مرحلةً جديدةً في الحياة الثقافية في كوستاريكا. في ذاك الوقت؛ لم تكن الحداثة ذات تأثيرٍ كبيرٍ على الرغم من إقامة روبين دارييو في البلاد حيث كتب قصائد ومقالات نُشرت في عدّة صحف محلية. في الواقع؛ لم تكنِ الحداثة مُهمَّة في كوستاريكا بقدر أهميتها في بلدان أمريكا اللاتينية الأخرى، ومع ذلك فقد وصلت الحداثة متأخرةً بشكل خاص في الشعر. يمكن رؤية الحداثة مختلطةً مع الموضوعات الوطنية بقدر ما يُمكن رؤيتها في أعمال كتابٍ آخرين تأثروا بها بمن فيهم فرنانديز غوارديا فيما عارضها آخرون وعلى رأسهم جاجيني وماجون.
ابتداءً من عشرينيات القرن العشرين؛ حصلَ تحولٌ في خطاب الأدب الحداثي في كوستاريكا حيث ركَّز الكتاب على الواقع بدل الخيال وبدأوا في نقلِ صورة الداخل بدل الحديث عن الخارج ومع ذلك فقد استمرَّ كتاب آخرين في التركيز على الأدب التخيلي ونتيجةً لذلك ظهرت شخصيات وبيئات من الأساطير اليونانية، الرومانية وكذا الألمانية.
استمر الحداثيون الجدد في استخدام أسلوبهم المعتاد؛ وهذه المرة بمحتوى مختلف. من بين الشعراء البارزين في هذا العصر كانَ روبرتو برينز ميسين، روجيليو سوتا، ليسيماكو شافاريا، رافائيل كاردونا، رافائيل استرادا، كارلوس لويس ساينز، وجولييان مارتشينا ويُعتبر هذا الأخير أحد أهم الكتاب في البلاد على الرغم من تأليفهِ كتابًا واحدًا فقط نُشر في عام 1941 عندما أصبحت الحداثة قديمة في البلدان التي كانت قد احتلتها إسبانيا فيما قبل.
جيل التسعينات.
كان جيل التسعينات عبارةٌ عن مجموعة من كتاب أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. شهدت هذه الفترة صعود فكرة الليبرالية والتي تسببت في تغييرات كبيرة في الهياكل الاجتماعية. على الرغمِ من تمازج روايات هذا العصر مع الحداثة؛ فقد قدم جيل التسعينيات سردًا للشخصيات التي تُعادي الإمبريالية ولم يُركّزوا على الشخصيات المستوحاة من الخرافات أو من تقاليد كوستاريكا. كانت كتبهم أولُ أعمال الاحتجاج الاجتماعي ضد القيم الأخلاقية القديمة في فترة حكم القلة؛ والقيم الجديدة التي جلبها رجال الأعمال وخاصة من الولايات المتحدة و«خضوع» القادة السياسيين المحليين؛ لكن انتقادهم كان اجتماعيًا بطبيعته ولم يتخذ شكل معارضةٍ سياسية. من الأمثلة على هذه الحركة رواية بنات الحقل ورواية الدراجات الناريّة للكاتب خواكين جارسيا مونغ والتي تنتقد بشدة المجتمع الريفي القديم وأوليغارشية زعماء القرية بالإضافةِ إلى رواية الشجرة المريضة من تأليف كارلوس جاجيني التي يحذر فيها من خطر النفوذ الأجنبي.
يُقصد هنا بكُتاب أواخر القرن العشرين الكتاب الذين ولدوا قبل عام 1965، ونُشرت أعمالهم بعد عام 1990 مثل خورخي أرويو، رودولفو ارياس فورموسو، أدريانو كوراليس أرياس، أناكريستينا رُوسِي، فرنسيسكو رودريغيز بارينتوس، أوزفالدو صوما، غييرمو فرنانديز الفاريز، رودريغو سوتو، كارلوس كورتيس، خورخي أرتورو، فيرنور مونيوز، تاتيانا لوبو، أورييل كيسادا، أنا إستار، خوسيه ماريا زونتا، هوغو ريفاس (متوفى)، ويلبرت بوجانتيس، خوسيه ريكاردو تشافيس، دوريليا باراهونا، فرناندو كونتريراس كاسترو، كارلوس موراليس وألكسندر أوباندو.
من بين الشعراء الذين ولدوا بعد عام 1965 والذين نُشرت أعمالهم بعد عام 1990 خوان أنتيلون، موريسيو مولينا ديلجادو، ديفيد مارادياجا، لويس تشافيس، ملفين أغيلار، ماريا مونتيرو، إستيبان أوريانا، جانيت أميت، جوليو أكونيا (متوفى)، ألفريدو تريخوس، خوان برنال، غوستافو سولورانو ألفارو، موريسيو فارغاس أورتيغا، أليخاندرا كاسترو، باتريك كوتر، فيليبي جرانادوس (متوفى)، باولا بيدرا، لورا فوينتيس، كاميلا شوماهر، ديفيد كروز، فيفيان كروز، أليخاندرو كورديرو، ويليام إدوارتي ولويس شاكون.
هناك أيضًا قائمة الكتاب الذين يتخصصون في الكتابة التخيليّة والذين وُلدوا بعد عام 1965 ونُشرت أعمالهم بعد عام 1990 وهم إيربيرتو رودريغيز، موريسيو فينتاناس، كاتالينا موريللو، مانويل مارين، جيسيكا كلارك كوهين، خوان موريللو، لورا كيخانو، علي فيكيز خيمينيز، ماركو كاسترو، ماريو ليون، غييرمو باركيرو، أنطونيو شامو، خيسوس فارغاس غاريتا، غوستافو أدولفو تشافيس، كارلوس ألفارادو، ألبان مورا، ديفيد إدوارت، دييغو مونتيرو وموريسيو تشافيز ميسين.
كبار الكتاب.
لقد برز في كوستاريكا عددٌ من الكتاب الذي صُنِّفوا في «قائمة الكبار» بمن فيهم روبرتو برينيس ميسين، كارمين لايرا مؤلفة كتاب كوينتوس دي مي تيا بانتشيتا، كارلوس لويس فالاس سيبايا معَ رواية ماميتا يوناي وجنتيس إي جينتيسيلاس ومي مادرينا وماركوس راميريز، ثمَّ فابيان دوبليس، مع رواية موقع العراء ، وخواكين غوتيريز مع روايات الكثيرة من بينها بويرتو ليمون ومورامونوس وفيدريكو، وتي أكورداس وهيرمانو وكذا الكاتبة يولاندا أوريامونو مع روايتها طريقُ الهروب وكارلوس سالازار هيريرا مع رواية حكايات من الكرب والمناظر الطبيعيّة ، ويونيس أوديو مع مجموعته الشعرية عبور النار وإسحاق فيليبي أزوفييفا مع كتاب سيما دل جوزو.
هناك أيضًا جولييان مارتشينا مع مجموعته الشعرية الوحيدة أجنحة على المدى وخوسيه ليون سانشيز مع رواية وحيدًا في جزيرة الرِّجال وآنا أنتيلون مع مجموعات شعرية كثيرة وجورج ديبرافو مع مجموعات شعرية لعلّ أشهرها نحنُ الرجال ولوريانو ألبان مع الكثيرِ من كتبه بما في ذلك ورثة الخريف . من بين المؤلفين الذين نُشرت أعمالهم في السبعينيات والثمانينيات هناك رودولفو آرياس، خورخي أرويو، كارلوس كورتيس، آنا إستارو، ميا غاليغوس، كارلوس فرانسيسكو مونجي، رودريغو كويروس (1944–1997)، ألفريدو تريجوس، أناكريستينا روسي، خوان كارلوس أوليفاس، رودريغو سوتو، أوزفالدو صوما، ميلتون زاراتي، خوان أنتيليون وغيرهم.
انحنائية أو أناكمبثيس أو ذيل الثعلب ، جنس نباتات مُزهرة من فصيلة السحلبية، وغالبا ما يختصر باسم النملة في البستنة. وصف هذه الجنس من قبل لويس كلود ريتشارد في عام 1817. الاسم العلمي مشتق من اليونانية القديمة anakamptein: حَنَى، إشارة إلى الكأسيّات المنحنَّية إلى الداخل. أعطانها في أوراسيا من منطقة البحر المتوسط إلى آسيا الوسطى.
جسر على نهر درينا ( ، هي رواية تاريخية للكاتب اليوغوسلافي إيفو أندريتش . تدور أحداث المسلسل حول جسر محمد باشا سوكولوفيتش في فيشغراد، الذي يمتد على نهر درينا نهر ويقف شاهدا صامتا على التاريخ من بنائه من قبل العثمانيين في منتصف القرن ال16 حتى تدمير الجزئي خلال الحرب العالمية الأولى . تمتد القصة حوالي أربعة قرون وتغطي المهن العثمانية والنمساوية الهنغارية في المنطقة، مع التركيز بشكل خاص على حياة ومصائر وعلاقات السكان المحليين، ولا سيما الصرب والبوسنيون ( البوشناق ).
كان أندريتش سفير يوغوسلافيا لدى ألمانيا من عام 1939 إلى عام 1941 ، خلال السنوات الأولى من الحرب العالمية الثانية ، واعتقله الألمان في أبريل 1941 ، في أعقاب غزو المحور ليوغوسلافيا . في يونيو 1941 ، سُمح له بالعودة إلى بلغراد التي تحتلها ألمانيا، لكنه احتُجز في شقة أحد الأصدقاء في ظروف يشبهها البعض مثلالإقامة الجبرية . كانت الرواية واحدة من ثلاث روايات كتبها أندريه على مدى السنوات القليلة القادمة. تم نشر الثلاثة في تتابع قصير في عام 1945 ، بعد تحرير بلغراد من النازيين. "تم نشر الجسر على نهر درينا" في شهر مارس اذار من ذلك العام حصلت على شهرة واسعة النطاق.
في عام 1961 ، حصل أندريتش على جائزة نوبل في الأدب وأصبحت أعماله خاضعة للاعتراف الدولي. يظل "الجسر على نهر درينا" أشهر أعمال أندريه. المخرج الصربي أمير كوستوريكاخطط لصنع مدينة صغيرة سينمائية تخلد الرواية، والذي كان قد شيد بلدة وهمية سميت أندريتش ليس بعيدا عن الجسر الذي أعيد بناؤها بعد الحرب العالمية الأولى، وقد أعلن موقع التراث العالمي من قبل اليونسكو .
أخذ العثمانيون صبيًا صربيًا صغيرًا من محيط بلجراد من والدته كجزء من ضريبة الجزية، وهو واحد من العديد من الأولاد المسيحيين الذين عانوا من هذا المصير خلال احتلال الإمبراطورية العثمانية لـ البلقان الذي دام 500 عام . تتبع والدة الصبي ابنها وهو يبكي حتى تصل إلى نهر درينا، حيث يتم اصطحابه عبر العبارة ولم يعد بإمكانها المتابعة. تحول الصبي الصغير إلى الإسلام ولقب بالاسم التركي محمد، وأصبح معروفًا باسم محمد باشا سوكولوفيتش . ارتقى في الرتب العسكرية العثمانية وأصبح عند سن الستين الوزير الأعظم، وهو المنصب الذي شغله لمدة خمسة عشر عامًا. خلال الفترة التي قضاها في منصب الوزير الأعظم، عمل تحت قيادة ثلاثة سلاطين وأشرف على توسع الإمبراطورية العثمانية في أوروبا الوسطى . لا يزال يطارده ذكرى اقتياده بالقوة من والدته ويأمر ببناء جسر في الجزء من النهر حيث انفصل الاثنان.
بدأ بناء الجسر في عام 1566 ، وبعد خمس سنوات تم الانتهاء من الجسر مع "كارافانسيراي" (أو "هان" ). يحل الجسر محل وسيلة النقل غير الموثوقة التي كانت في يوم من الأيام الوسيلة الوحيدة لعبور النهر، وأصبح يمثل حلقة وصل مهمة بين البوسنة وبقية الإمبراطورية العثمانية. تم بناء الجسر من قبل المرتزقة والعبيد، الذين ينظمون إضرابات متقطعة وتخريب موقع البناء احتجاجًا على ظروف العمل السيئة. يرد العثمانيون على ذلك بقسوة، ويلقون القبض على الشخص المخرب ويت معاقبته.
الجسر أوسع عند الجزء الأوسط، المعروف باسم البوابة (أو "كابيجا") ، ويصبح هذا القسم مكانًا شعبيا للقاء. تأتي كل لحظة مهمة في حياة السكان المحليين تدور حول الجسر، حيث يعبره الأطفال المسيحيون ليصلوا إلى الضفة المقابلة، ويلعب الأطفال من جميع الأديان حوله. مع تقدم الوقت، تتطور الأساطير حول تاريخ الجسر. يتحدث السكان المحليون عن رضيعين مسيحيين دفنا أحياء داخل الجسر لتهدئة الجنيات ( "الحقيرة" ) التي أحبطت بنائه. إنهم ينظرون إلى فتحتين على جانب الجسر كأماكن تأتي فيها أمهات الرضع لإرضاعهم أثناء دفنهم. وبعد نحو قرن من الزمان، تسترد مملكة هابسبورغ الكثير من أوروبا الوسطى وشمال البلقان من العثمانيين، مما تسبب في أزمة داخل الإمبراطورية. نظرا لعدم وجود أموال الدولة، و تم التخلي عن الخان.
من ناحية أخرى، يقف الجسر لقرون دون صيانة بسبب جودة بنائه. بينما سكان بلجراد- الأتراك، الصرب، يهود السفارديم، وروما - وقفوا تضامنا مع بعضهم البعض أثناء الفيضانات المتواترة لنهر درينال. نشأت التوترات القومية الأولى في القرن التاسع عشر ، مع اندلاع الانتفاضة الصربية الأولى في وسط صربيا الحالية. قام الأتراك ببناء حصن على الجسر وزينوه بأوتاد يعلقون عليها رؤوس المتمردين المشتبه بهم. في إحدى الأمسيات ، احترق المبنى. في العقود التالية ، مع استمرار تدهور الإمبراطورية العثمانية ، عصف الطاعون بالبوسنة. بعد مؤتمر برلين عام 1878 ، أصبحت صربيا والجبل الأسود دولتين مستقلتين تمامًا. بعد ذلك حصلت النمسا-المجر على حق احتلال البوسنة والهرسك وتحويلها إلى مستوطنة.
يأتي الاحتلال بمثابة صدمة لسكان المدينة ، التي ظلت دون تغيير إلى حد كبير منذ وقت الانتهاء من الجسر ، ويواجه السكان المحليون صعوبات في قبول التغييرات والإصلاحات العديدة التي رافقت الحكم النمساوي المجري. تم بناء ثكنة في موقع كارافانسراي وتواجه المدينة تدفقًا كبيرًا من الأجانب. يصل الأشخاص من جميع أنحاء النمسا والمجر ، ويفتحون أعمالًا تجارية جديدة ويحضرون معهم عادات مناطقهم الأصلية. تم بناء خط سكة حديدية ضيق إلى سراييفو ويفقد الجسر الكثير من أهميته الإستراتيجية. يبدأ الأطفال المحليون في التعليم في سراييفو ، ويستمر البعض في مواصلة دراستهم في فيينا. يجلبون إلى الوطن أفكارًا اجتماعية وثقافية جديدة من الخارج ، من بينها مفاهيم النقابات العمالية والاشتراكية ، بينما تُعرّف الصحف المنشأة حديثًا سكان المدينة بالقومية. اشتعلت التوترات بعد اغتيال الإمبراطورة إليزابيث من النمسا عام 1898. في عام 1908 ، ضمت النمسا-المجر رسميًا البوسنة والهرسك ، مما أثار توترات مع صربيا ، والتي يعتبرها النمساويون المجريون عقبة خطيرة أمام غزوهم الإضافي لمنطقة البلقان. شهدت حروب البلقان في 1912-1913 إجبار معظم العثمانيين على مغادرة المنطقة بشكل كامل، وتدهورت العلاقات بين النمسا والمجر وصربيا بشكل كبير. كما تم اهمال أهمية الجزء الأوسط من الجسر ، حيث أصبح السكان من الأعراق المختلفة مرتابين وحذرين من بعضهم البعض.
في يونيو 1914 ، اغتال الطالب الصربي البوسني جافريلو برينسيب الأرشيدوق فرانز فرديناند في سراييفو ، مما أدى إلى سلسلة من الأحداث التي أدت إلى اندلاع الحرب العالمية الأولى. أعلنت النمسا والمجر الحرب على صربيا ، وبدأت السلطات المحلية في تحريض سكان بلجراد غير الصربيين ضد سكان البلدة الصرب. ثم يستعيد الجسر مع الطريق القديم المؤدي إلى سراييفو أهميته فجأة ، حيث أن خط السكة الحديد غير كافٍ لنقل جميع العتاد والجنود الذين يستعدون لمهاجمة صربيا في خريف عام 1914. تم صد الغزو النمساوي المجري بسرعة وتقدم الصرب عبر نهر درينا ، مما دفع النمساويين المجريين إلى إخلاء بلجراد وتدمير أجزاء من الجسر.
كان إيفو أندريتش أشهر شخصية أدبية وأكثرها نجاحًا في يوغسلافيا ، وحصل على جائزة نوبل في الأدب عام 1961. ولد لأبوين "أنتون أندريتش وكاتارينا بيجيتش" بالقرب من ترافنيك في 9 أكتوبر 1892 ، لكنه أمضى معظم طفولته في مدينة بلجراد. قضى سنواته التكوينية في ظل المعلم والأثر الأكثر تميزًا في المدينة ، جسر محمد باشا سوكولوفيتش. عندما كان طفلاً ، كان أندريتش يلعب في جواره وسمع الأساطير المحيطة به وراعيها محمد باشا سوكولوفيتش. وُلد سوكولوفيتش لعائلة من صرب البوسنة في ضواحي المدينة ، وقد اختطفه العثمانيون عندما كان طفلاً كجزء من الضريبة المفروضة على الرعايا المسيحيين ، وتم نقلهم إلى اسطنبول وإدخالهم في سجون من السلك الشائك. على الرغم من ذلك ، ظل على اتصال بأسرته المسيحية ، وفي عام 1557 ، تم إقناع الباب العالي بمنح الكنيسة الأرثوذكسية الصربية الحكم الذاتي.