CALM/arwiki huggingface dataset:
نجح مين أونغ هلاينغ في اجتياز امتحان البجروت في عام 1972 في (يانغون). حضر ودرس القانون في جامعة يانغون للفنون والعلوم من عام 1972 إلى عام 1973 قبل أن يلتحق بأكاديمية خدمات الدفاع في الدفعة التاسعة عشرة عام 1974 في محاولته الثالثة. وبحسب ما ورد نُبذ من قبل زملائه في الفصل بسبب شخصيته المتحفظة. التواريخ الرئيسية هي كما يلي:
بعد التخرج، انتقل مين أونغ هلاينغ إلى مناصب قيادية في ولاية مون وفي عام 2002، رُقّي إلى منصب قائد قيادة منطقة المثلث في ولاية شان الشرقية وكان شخصية محورية في المفاوضات مع مجموعتين من المتمردين، جيش ولاية وا المتحدة (UWSA) وجيش التحالف الديمقراطي الوطني(NDAA). ورد أن مين أونغ هلاينغ كان مقربًا من رئيس الوزراء التايلاندي السابق بريم تينسولانوندا، كما أنه كان حكيمًا واعتبر كشخصية بريم الأب.
تعيينات.
برز في عام 2009 بعد أن قاد هجومًا ضد جيش التحالف الديمقراطي لقوميات ميانمار المتمردة في كوكانغ.
في يونيو 2010، حل مين أونغ هلاينغ محل الجنرال شوي مان كرئيس أركان مشترك للجيش والبحرية والقوات الجوية. في 30 مارس 2011 أصبح القائد العام الجديد للقوات المسلحة في ميانمار، ليحل محل رئيس الدولة المنتهية ولايته ورئيس المجلس العسكري الجنرال ثان شوي.
في نوفمبر 2011، وفقًا "لصحيفة إيراوادي نيوز"، كان "يعتقد على نطاق واسع" أنه بعد اجتماعات مين أونغ هلاينغ مع المسؤولين العسكريين الصينيين في ذلك الشهر وقيادته في إبرام اتفاقية ثنائية بشأن التعاون الدفاعي مع الصينيين، وأجرى أيضًا محادثات مع الصينيين، مع نائب الرئيس شي جين بينغ بشأن التعاون الصيني فيما يتعلق بنزاع كاشين.
في 27 مارس 2012، خلال خطاب ألقاه في نايبيداو، دافع مين أونغ هلاينغ عن استمرار دور الجيش في السياسة الوطنية. في 3 أبريل 2012، أعلنت حكومة ميانمار أن مين أونغ هلاينغ قد رقي إلى نائب كبير لواء، وهي ثاني أعلى رتبة في القوات المسلحة لميانمار، ثم رقي إلى رتبة جنرال في مارس 2013.
انتهاكات حقوق الإنسان.
أفاد مجلس حقوق الإنسان بأن جنود مين أونغ هلاينغ كانوا يستهدفون المدنيين عمداً في ولايات شمال ميانمار ويقومون "بالتمييز المنهجي" وانتهاكات حقوق الإنسان ضد الأقليات في ولاية راخين. وعلى وجه الخصوص، اتُهم بالتطهير العرقي ضد الروهينغيا. قد ترقى انتهاكات حقوق الإنسان هذه إلى مصاف الإبادة الجماعية والجرائم ضد الإنسانية وجرائم الحرب.
حظر Facebook Min Aung Hlaing من منصته مع 19 من كبار المسؤولين والمنظمات البورمية لمنع المزيد من التوترات العرقية والدينية في ميانمار. جاء هذا الإجراء عقب تقرير تحقيق للأمم المتحدة يفيد بأن بعض القادة العسكريين في ميانمار سيتم التحقيق معهم ومحاكمتهم بتهمة الإبادة الجماعية بسبب حملة قمع ضد مسلمي الروهينجا. قام تويتر لاحقًا بحظره في 16 مايو 2019.
في 17 مارس 2019، نشر كياو زاو أو، النائب عن راخين، رسالة مفتوحة ثنائية اللغة إلى مين أونغ هلاينغ حول العديد من انتهاكات تاتماداو في ولاية راخين، التي أزهقت أرواح المدنيين وممتلكاتهم، وألحقت أضرارًا ببعض المباني ذات التراث الثقافي أيضًا.
في يوليو 2019، منعته حكومة الولايات المتحدة من السفر إلى الولايات المتحدة. في ديسمبر 2020، جمدت أصول مين أونغ هلاينغ الأمريكية وجرمت المعاملات المالية بينه وبين أي شخص في الولايات المتحدة.
أثار مين أونغ هلاينغ جدلًا كبيرًا بسبب المصالح التجارية الكبيرة لعائلته والتضارب المحتمل في المصالح. وهو مساهم رئيسي في شركة ميانمار الاقتصادية القابضة المحدودة (MEHL) المملوكة للجيش. خلال السنة المالية 2010-11، امتلك 5000 سهم وتلقى توزيعات أرباح سنوية قدرها 250.000 دولار. وهو عضو في مجموعة Patron Group التابعة لشركة MEHL، والتي تدير المجموعة.
يمتلك نجله أونغ بياي سون عددًا من الشركات الخاصة، ولديه أيضًا حصة أغلبية في Mytel، شركة اتصالات وطنية.
تستعرض هذه المقالة نظرة عامة حول المسرح في فرنسا.
المسرح الفرنسي العلماني.
لا تزال المناقشات حول أصول المسرح غير الديني -سواء الدراما أو المهزلة- مثيرة للجدل، ولكن فكرة التقاليد الشعبية المستمرة النابعة من الكوميديا اللاتينية والمأساة حتى القرن التاسع تبدو غير محتملة.
يرجع معظم المؤرخين أصل دراما القرون الوسطى إلى حوارات الكنيسة المضاءة و"الاستعارات الليتورجية". في البداية، كانت الطقوس مجرد مسرحيات، لا سيما في الطقوس المرتبطة بعيد الميلاد والفصح. نُقلت المسرحيات في نهاية المطاف من كنيسة الدير إلى دار الفصل أو قاعة الكتيبة وأخيراً إلى الهواء الطلق. في القرن الثاني عشر تجد أن أقدم المقاطع البالية باللغة الفرنسية تبدو وكأنها بعيدة عن الدراما الليتورجية باللغة اللاتينية، مثل مسرحية القديس نقولا (قديس الباتونية للطلاب) ومسرحية القديس إسطفانوس.
مسرحيات درامية باللغة الفرنسية من القرنين الثاني عشر والثالث عشر:
لا تزال أصول المهزلة والمسرح الهزلي مثيرة للجدل بالقدر نفسه. يعتقد بعض المؤرخين الأدبيين في الأصل غير الليتورجي لها (بين "اليونغلور" أو في المهرجانات الوثنية والشعبية)، ويرى البعض الآخر تأثير الدراما الليتورجية (تتضمن بعض الأعمال الدرامية المذكورة أعلاه متواليات هزلية) وقراءات رهبانية لبلوتوس وكوميديا المسرح الهزلي اللاتيني.
المسرحيات غير الدرامية من القرنين الثاني عشر والثالث عشر:
قائمة المسرحيات المختارة من القرنين الرابع عشر والخامس عشر:
في القرن الخامس عشر، جرى تنظيم التمثيل العام للمسرحيات والتحكم فيه من قبل عدد من النقابات المهنية وشبه المهنية:
أنواع المسرحيات في العصور الوسطى في فرنسا:
مسرح عصر النهضة.
اتبعَ المسرح الفرنسي في القرن السادس عشر أنماط التطور نفسها التي اتبعتها الأنواع الأدبية الأخرى من تلك الفترة. على مدى العقود الأولى من القرن، ظل المسرح العام مرتبطاً إلى حد كبير بتراث العصور الوسطى الطويل من مسرحيات الغموض، والمسرحيات الأخلاقية، والمهزلة، والخداع، على الرغم من أن مسرحية المعجزة لم تعد رائجة.
كان نظام النقابة يسيطر بشدة على العروض العامة. وكانت لدى نقابة "مؤتمر العاطفة" حقوق حصرية في الإنتاج المسرحي للمسرحيات الغامضة في باريس؛ وفي عام 1548، أجبر الخوف من العنف أو التجديف الناجم عن تزايد الشغب الديني في فرنسا برلمان باريس على حظر أداء الألغاز في العاصمة، رغم استمرار أدائها في أماكن أخرى. كانت هناك نقابة أخرى، هي "أطفال بلا قلق" كانت مسؤولة عن المهزلة والخداع، كما كان هناك "رجال دين من الباسوش" الذين كانوا يؤدون أيضاً مسرحية في الأخلاق.
وعلى غرار "مؤتمر العاطفة"، خضع "الباسوش" للتدقيق السياسي (كان لا بد من ترخيص المسرحيات من قبل مجلس المراجعة؛ لم يُسمح باستخدام الأقنعة أو الشخصيات التي تصور أشخاصاً أحياء)، وتم قمعها أخيراً في عام 1582.
وبحلول نهاية القرن، لم يبق سوى "مؤتمر العاطفة" بسيطرة حصرية على العروض المسرحية العامة في باريس، وقاموا بتأجير مسرحهم في فندق بورجوندي للفرق المسرحية مقابل ثمن باهظ. وفي عام 1597، تخلوا عن هذا الامتياز.
إلى جانب العديد من كتّاب هذه الأعمال التقليدية (مثل كتّاب المهزلة بيير غرينغور، ونيكولا دي لا شيسناي، وأندريه دي لا فيني)، كتب مارغريت دي نافاريه أيضاً عدداً من المسرحيات القريبة من اللعب الغامض والأخلاقي التقليديين.
في وقت مبكر من عام 1503، كانت إصدارات اللغات الأصلية من سوفوكليس، سينيكا، يوريبيدس، أريستوفانيس، تيرينس وبلوتوس متاحة في أوروبا، وشهدت السنوات الأربعين التالية قيام الإنسانيين والشعراء بترجمة هذه الكلاسيكيات وتكييفها. وفي أربعينيات القرن الخامس عشر، أصبحت بيئة الجامعة الفرنسية (وخاصة -من عام 1553 فصاعدًا- الكليات اليسوعية) تستضيف مسرحًا لاتينيًا جديدًا (باللاتينية) كتبه أساتذة مثل جورج بوكانان ومارك أنطوان موريه ما ترك بصمة عميقة على  أعضاء الثريا. من عام 1550 فصاعدًا، يجد المرء مسرحاً إنسانياً مكتوباً بالفرنسية. قدمت شخصيات بارزة مثل كاثرين دي ميديشي الدعم المالي للعديد من المسرحيات الإنسانية. في عام 1554، على سبيل المثال، طلبت ترجمة السوفونيسبا للكاتب جيان جورجيو تريسينو، والتي كانت أول مأساة باللغة الفرنسية.
كان تأثير سينيكا قوياً بشكل خاص في المأساة الإنسانية. فقد أدت مسرحياته إلى العديد من المآسي الإنسانية والتركيز على الخطاب واللغة للعمل الدرامي.
اتخذت المأساة الإنسانية اتجاهين مختلفين:
إلى جانب عملهم كمترجمين ومحررين للمسرحيات، حقق الإنسانيون أيضاً في النظريات الكلاسيكية للهيكل الدرامي والحبكة والتوصيف.  جرت ترجمة هوراس في أربعينيات القرن الخامس عشر، لكنها كانت متاحة في جميع أنحاء العصور الوسطى. ظهرت نسخة كاملة من شاعرية أرسطو في وقت لاحق (لأول مرة في عام 1570 في نسخة إيطالية)، ولكن أفكاره قد جرى تداولها في وقت مبكر من القرن الثالث عشر في هيرمان - الترجمة الألمانية اللاتينية لمعجم ابن رشد، وغيرها.
ظهرت الترجمات الشعرية في النصف الأول من القرن السادس عشر. كانت من الأهمية بمكان أيضًا التعليقات على شعرية أرسطو التي كتبها يوليوس سكاليجر والتي ظهرت في ستينيات القرن الخامس عشر.  كان النحاة في القرن الرابع ديوميديس وأيليوس دوناتوس أيضًا مصدرًا للنظرية الكلاسيكية.
لعب الإيطاليون في القرن السادس عشر دورًا مركزيًا في نشر وتفسير النظرية الدرامية الكلاسيكية، وكان لأعمالهم تأثير كبير على المسرح الفرنسي. كان فن الشعر القائم على أرسطو (1570) للودوفيكو كاستلفيترو أحد أوائل التصريحات للوحدات الثلاث. من شأن هذا العمل أن يخبرنا عن فن التراجيديا لـ جان دي لا تيل  .(1572)
أثّر المسرح الإيطالي (مثل مأساة جيان جورجيو تريسينو) والمناقشات حول اللياقة (مثل تلك التي أثارتها مسرحية سبيروني سبيروني كاناس وجيوفاني باتيستا جيرالدي أوربيك) أيضًا على التقاليد الفرنسية.
وبروح التقليد نفسها -والمحاكاة- للمصادر الكلاسيكية التي فاقت التراكيب الشعرية لـ الثريا، أوصى الكتاب الإنسانيون الفرنسيون بأن تكون المأساة في خمسة أفعال وأن تكون لها ثلاث شخصيات رئيسية من رتبة نبيلة؛ يجب أن تبدأ المسرحية في منتصف الحدث (في شبكة وسائل الإعلام)، ويجب استخدام لغة نبيلة وعدم إظهار مشاهد الرعب على المسرح. حاول بعض الكتاب (مثل لازاروس دو بايف وتوماس سيبيليت) ربط تقليد العصور الوسطى للمسرحيات الأخلاقية والمسرحيات بالمسرح الكلاسيكي، لكن جواكيم دو بيلاي رفض هذا الادعاء ورفع المأساة الكلاسيكية والكوميديا إلى مرتبة أعلى. كان التأسيس الأكثر صعوبة للمنظرين دمج فكرة أرسطو عن "التنفيس" أو تطهير العواطف بمسرح عصر النهضة، والتي ظلت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بكل من إرضاء الجمهور والهدف الخطابي لإظهار الأمثلة الأخلاقية (النموذج).
تتميز مسرحية إتيان جوديال الأسيرة كليوباتر (1553) -التي تروي المخاوف والشكوك الحماسية لدى كليوباترا وهي تفكر في الانتحار- بكونها أول مسرحية فرنسية أصلية تتبع تعاليم هوراس الكلاسيكية حول الهيكل (المسرحية في خمسة أفعال وتحترم إلى حد ما  وحدات الزمان والمكان والعمل) وهي قريبة جدًا من النموذج القديم: يتم تقديم المقدمة بواسطة الظل، وهناك جوقة كلاسيكية تعلق على الإجراء وتتحدث مباشرة إلى الشخصيات، وتُوصف النهاية المأساوية بواسطة راوٍ.
كانت ترجمة ميلين دي سان جيليه لكتاب جيان جورجيو تريسينو ال سوفونيسبا أول مأساة حديثة منتظمة تستند إلى النماذج القديمة التي تحكي قصة انتحار سوفونيسبا النبيلة (بدلًا من أن تؤخذ أسيرة روما)، وقد حققت نجاحاً هائلاً عندما أجريت في عام 1556.
جوناثان دينيس لانجفورد (من مواليد 11 أكتوبر 1957)، موسيقي وفنان ويلزي مقيم في شيكاغو، إلينوي، الولايات المتحدة. وهو أحد مؤسسي فرقة البانك (الميكونز)، ومجموعة (الثلاثي جونز) بعد البانك، والمجموعات الريفية البديلة (الإخوة واگو) و(رحالة وادي الصنوبر). وقد انتسب لحملة ضد عقوبة الإعدام في إلينوي.
نشأتهُ.
ولد لانجفورد في نيوبورت، ويلز، وهو الابن الأصغر لكيت لانجفورد ودينيس لانجفورد، وهو محاسب قانوني في مصنع الجعة لويدز. الأخ الأكبر له مؤلف وناقد خيال علمي هو ديفيد لانجفورد، يعيش في ريدينغ، إنجلترا.
عندما كان صغيراً، كان لانجفورد يزور أجدادهُ في كروزي سيليوج، حيث كان صديق عائلته يدير حانتين، (أسلحة الگيمبري) و(الستة في متناول اليد). التحق بمدرسة أطفال جايير ومدرسة جايير الأصغر، ثم مدرسة برينغلاس الابتدائية، ومدرسة نيوبورت الإعدادية، قبل مدرسة تل الملكة في 1972-1973. بعد أن لعب الرگبي وكرة القدم، وجد لانجفورد في سن الخامسة عشرة أنه يحب عزف الموسيقا بشكل أفضل. لعب دور ديفيد بوي كثيراً وكان يستمع إلى الكثير لفرقة الروك (مان).
التحق لانجفورد بمدرسة الفنون بجامعة ليدز كرسام. ترك المدرسة مؤقتاً عندما تأسست عائلة ميكونز، لكنهُ عاد لاحقاً إلى الكلية وأنهى دراستهُ.
منذ منتصف الثمانينيات، كان لانجفورد أحد الرواد في دمج الموسيقا الشعبية والريفية في موسيقا الروك بانك. وقد أصدر عدداً من التسجيلات الفردية بالإضافة إلى التسجيلات مع فرق أخرى خارج الميكونز، أبرزها الإخوة واگو، التي شارك في تأسيسها بعد الانتقال إلى شيكاغو في أوائل التسعينيات. وهو متعاقد مع شركة التسجيلات المستقلة (بلود شوت) ومقرها شيكاغو.
في مقابلة أجريت عام 2010، قال لانجفورد إن من أقدم المؤثرين فيه توم جونز، سليد، تي ريكس، ذا كينكس، جوني كاش، مان وبلاك ساباث.
الميكونز.
كان لانجفورد في الأصل عازف الدرامز لفرقة البانك ميكونز عندما تشكلت في جامعة ليدز في عام 1977، لكنهُ تولى العزف على الجيتار بينما غادر أعضاء الفرقة الآخرون. تعاقدت الميكونز مع (فيرچن للتسجيل) ولكن وفقاً للانجفورد ألغي ذلك. ثم عاودوا الأداء مرة أخرى في الأماكن العامة في عام 1984، حيث قدموا عروضهم الأولى كحفلات خيرية لاتحاد عمال المناجم البريطانيين. أُصدر فيلم وثائقي بعنوان انتقام الميكونز في عام 2014 من إخراج جو أنجيو. وتستمر فرقة ميكونز في التسجيل والأداء المباشر، اعتباراً من عام 2019.
الثلاثي چونز.
مع جون هيات وفيليب برينان، أصدر لانجفورد عدة ألبومات من موسيقا البانك باستخدام آلة الطبول بين عامي 1982 و 1987. وأُصدرت مجموعة بصندوق رجعي في أغسطس 2015.
الإخوة واگو.
يعزف الإخوة واكو موسيقا البانك الريفية، وهم مزيج من عازفين من عائلة (رحالة وادي الصنوبر) يقيمون في شيكاغو في شيكاغو وآخرين، ممن قاموا بالتسجيل منذ عام 1995 لألبوماتهم الأولى، ومن بينهم دين شلابوسكي (غيتار/ صوتي)، تريسي دير(مندولين/ صوتي)، آلان دوتي (جهير/ صوتي)، مارك دورانتي (غيتار فولاذي بدواسة)، وعازف طبول ميكونز ستيف غولدينغ. وبحلول عام 2015، استُبدل غولدينغ، الذي يتخذ من مدينة نيويورك مقراً له، بجو كاماريلو (طبول)، وكان دورانتي قد غادر.
رحالة وادي الصنوبر.
بدأ لانجفورد مشروعاً آخر، وهو (رحالة وادي الصنوبر)، الذي يؤدي موسيقا مجموعات الريف الأخرى. استُضيف العديد من موسيقيي الريف البديل إلى جانب مجموعة متنوعة من موسيقيي شيكاغو الذين دعموا كلاً من لانجفورد وموسيقيين آخرين مثل كيلي هوجان.
فرقة الوحوش المُشعرة.
كانت فرقة الوحوش المُشعرة مجموعة موسيقية للأطفال مقرها في شيكاغو، وتتألف من جون لانجفورد، سالي تيمز، كيلي هوجان، و(الشيطان في كومة حطب). عزفت الفرقة أول حفلة موسيقية لها في حديقة حيوان بروكفيلد بالقرب من شيكاغو، وأصدرت ألبومين في عامي 2006 و 2008.
سولو، جمجمة أورشارد، وغيرها.
صدر أول ألبوم منفرد رسمي للانجفورد، (جمجمة أورتشارد)، بمثابة نظرة إلى مسقط رأسه في نيوبورت، ويلز، في عام 1998. تبعهُ ألبوم (كل الشهرة للأعمال النبيلة)، في 2004، و(شيء زائف) في 2006، و(الشياطين القدامى) في عام 2010، و(هنا الوحوش) في عام 2014.
يواصل لانجفورد وسالي تيمز، العضو الآخر في ميكونز التي تقيم في شيكاغو، التعاون في العديد من مشاريع التسجيل والأداء، اعتبارًا من عام 2020.
في عام 2003، أسس لانجفورد فرقة "السفينة والطيار" لأداء أغانيه. واستمر في الأداء حتى عام 2006، ثم تقطّع بعد ذلك. شملت السفينة والطيار أيضاً سالي تيمز وتوني ميمون وجان كوك وعلى الطبول بشكل المختلفة ستيف غولدنغ أو دان ماسي.
في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كان لانجفورد على اتصال بجوقة بيرلينجتون الويلزية من الذكور ومقرها بالقرب من تورنتو. دعاهم أولاً لمرافقته في سيلتفيست في شيكاغو في عام 2007، ثم لإعادة تسجيل جمجمة أورتشارد بأكملها. يُنسب الألبوم جمجمة أورتشارد النسخة المنقحة إلى جون لانجفورد وجوقة بيرلينجتون الويلزية، والذي أصدر في 3 يونيو 2011 بواسطة بلود شوت للتسجيل.
في 2010، أُصدر ألبوم الشياطين القدامى كمتابعة لألبوم جمجمة أورتشارد الأول.
يُعد (أربعة أرواح ضائعة) تعاونًا بين لانجفورد وجون زيمانسكي وتويني نيوسوم وبيثاني توماس. أُنتج ألبومهم الأول الذي يحمل اسم نوربرت بوتنام وأُصدر في عام 2017.
رجال جوينت.
هي مجموعة من الموسيقيين المقيمين في نيوبورت بشكل أساسي، بما في ذلك أعضاء (أعطني ممفيس) و(البراعم العزيزة). كانت المجموعة تُعرف سابقًا باسم LL، وقد كتبت وسجلت بشكل متقطع لأكثر من 20 عامًا، وهي تعزف مباشرة منذ عام 2007. بصفتهم LL، كان إصدارهم الوحيد عبارة عن مسار تجريبي في عام 1999 بعنوان (الخوف من الكوكب الأحمر). أُصدر الألبوم الأول (أسطورة إل إل) بواسطة (مايل للتسجيلات) في عام 2015 وتضمن إعادة صياغة العديد من الأغاني من العروض التوضيحية لـ LL نفسها، بالإضافة إلى إصدار جديد من "Pill Sailor"، والذي أُصدر لأول مرة في ألبوم جمجمة أورتشارد في عام 1998. وصدر الألبوم الثاني رئيس ويلز في نوفمبر 2019.
الزبابة القاتلة.
كانت مجموعة (الزبابة القاتلة) تتكون من لانجفورد (مغنٍّ رئيسيّ) وغراي لوكاس وتوني ميمون. أصدروا ألبوماً واحداً بعنوان Enemy Records في عام 1993.
أنتج لانجفورد صوراً لأيقونات موسيقا الريف بما في ذلك هانك ويليامز وجوني كاش وإلفيس بريسلي. تظهر لوحاتهُ على الزجاجات والعناصر الأخرى لمصنع الجعة Dogfish Herd Brewery، وغيرها.
أنتج لانجفورد لوحات لشخصيات مشهورة ومنسية منذ فجر موسيقا الريف. وأعماله الفنية متاحة في معرض (فنون باحة الكلب) في أوستن، تكساس و(المعارض الأفضل) في نيو أورلينز، لوس أنجلوس.
تُعد (راديو ناشفيل) مجموعة من أعماله الفنية وكتاباته، نُشرت في عام 2006.
لأكثر من 10 سنوات، رسم لانجفورد الشريط الهزلي Great Pop Thing تحت الاسم المستعار تشاك ديث مع صديقهِ من مسقط رأسه، نيوبورت، ويلز، كولين مورتون، الذي كتب النص. نُشر شريط الرسوم المتحركة في الصحف الأسبوعية البديلة في لوس أنجلوس وشيكاغو. نُشرت مختارات من أفضل الشرائط في كتاب يحمل الاسم نفسه.
في عام 2015، كلف متحف وقاعة مشاهير موسيقا الريف لانجفورد برسم سلسلة من الصور لمعرضها "ديلان، كاش، وقطط ناشفيل: مدينة الموسيقا الجديدة"، الذي افتتح في 27 مارس 2015. أدت تلك اللجنة إلى تعاون بين لانجفورد وهاتش شوبرينتر رئيس مطبعة جيم شيرداين. من خلال هذا التعاون، جرى تكييف عملهم الفني ليكون غلاف الألبوم الخاص بـ 2016 double-LP Trio: Farther Along بواسطة دولي بارتون وليتدا رونستاند وإيميلو هاريس.
منذ عام 2015، صمم لانجفورد أغلفة لسلسلة من الروايات للمؤلف جاي سبنسر جرين، بما في ذلك الإفطار في كانيبال جو وآيفي فيكيت يبحث عن الحب.
في عام 2018، صمم لانجفورد غلاف "رجل الانتحار التجاري" وهي أغنية تعاونية أدّاها العندليب وڤيك جوادر.
اقبض على كارتر (بالإنجليزية: Get Carter) فيلم جريمة بريطاني لعام 1971 من تأليف وإخراج مايك هودجز وبطولة مايكل كين وإيان هندري، استنادًا إلى رواية تيد لويس "جاك يعود لموطنه" عام 1970. يروي الفيلم عن جاك كارتر (مايكل كين)، وهو رجل عصابات من لندن يعود إلى مسقط رأسه في شمال شرق إنجلترا لاكتشاف المزيد عن وفاة شقيقه فرانك، التي يعتقد أنها وفاة طبيعية. يشك في وجود لعبة شريرة، ويقوم بالتحقيق والاستجواب، واستعادة الإحساس بالمدينة وعنصرها الإجرامي المتشدد.
مراحل تطور إنتاج الفيلم.
اختار المنتج مايكل كلينجر الرواية وأبرم صفقة مع ميترو جولدوين ماير المتعثرة وقتها لتمويل الفيلم، مما يجعله آخر مشروع تتم الموافقة عليه من ستوديوهات بوريهاموود التابعة لميترو جولدوين ماير قبل إغلاقها. تم التصوير الرئيسي في نيوكاسل أبون تاين وجيتسهيد ومقاطعة دورهام وحولها. كان لدى مايكل كين والمخرج مايك هودجز طموحات لتصوير أكثر شجاعة وواقعية للعنف والسلوك الإجرامي مما شوهد سابقًا في الأفلام البريطانية، مع دمج ما يعرفه كين عن السلوك الاجرامي من شخصيات اجرامية حقيقية يعرفها كين. أعتمد المخرج ومدير التصوير على خلفية تصوير الأفلام الوثائقية، وأيضاً الإعتماد على السكان المحليين أثناء التصوير، مما أدى إلى شعور طبيعي في العديد من المشاهد. كان التصوير خاليًا من الحوادث إلى حد كبير وتم إحراز تقدم سريع. انتقل الإنتاج من الرواية إلى الفيلم النهائي في ثمانية أشهر، مع تصوير في المواقع لمدة 40 يومًا.
بالاشتراك مع: ، ليز ماكنزي، جون هاسي، بن أريس، كيتي أتوود، دينيا وايلد، جيرالدين شيرمان، جوي ميرلين، إيفون مايكلز، آلان هوكي، وكارل هوارد.
يعود جاك كارتر، رجل العصابات العنيف إلى مسقط رأسه في نيوكاسل، لندن، وعندما يصل إلى منزل أخيه، يكتشف أنه مات، ويتكهن الناس من أصدقاء كارتر بأن شقيقه توفي في حادث سيارة. لكن كارتر لا يقبل هذه القصة، وبدلاً من ذلك، يبذل قصارى جهده للانتقام من الشخص المسؤول عن وفاة أخيه. يقوده تحقيق كارتر إلى العالم السفلي لنيوكاسل، وسرعان ما يكتشف أسرارًا لا يعرفها، والتي تعتبر أحيانًا صادمة، ويصادف أدلة بما في ذلك فيلم إباحي.
اصدار الفيلم.
أقيم العرض الأول للفيلم في لوس أنجلوس في 3 فبراير 1971، مع عرض مسبق أقيم في نيويورك في 3 مارس. تم افتتاح الفيلم أخيرًا للإصدار العام في جميع أنحاء المملكة المتحدة في 10 مارس 1971 وفي الولايات المتحدة في 18 مارس، حيث تم تصنيفه (X) للكبار فقط، نظراً للعنف والمشاهد العارية، ثم أعيد تصنيفه إلى (R) مما يعني أن الصغار الذين تقل أعمارهم عن 17 عامًا يجب أن يكونوا برفقة شخص بالغ، كما صدرت نسخة محررة خاضعة للرقابة في ألمانيا الغربية في 6 أغسطس 1971، مع وقت تشغيل أقصر بتسع دقائق من النسخة الأصلية. شارك مايكل كلينجر في الترويج للفيلم في المملكة المتحدة، مستخدمًا الخبرة المكتسبة من خلفيته كموزع لإجراء حملة إعلانية قوية. ظهرت ملصقات دعائية للفيلم على مقدمة الحافلات عبر لندن، تحمل شعار "كين كارتر".
لم يواجه الفيلم الكثير من مشاكل الرقابة، على الرغم من أن المشهد الذي قام فيه كارتر بقتل ألبرت سويفت بالسكين، تسبب في قلق الرقيب، وفي جنوب إفريقيا، حذفت الرقابة المشهد الجنسي على هاتف بريت إيكلاند، واختصر دورها القصير بالفعل؛ وظل اسمها على ملصق الفيلم، تاركًا رواد السينما يتساءلون عن سبب ظهورها في اعلانات الفيلم في اجزاء لم تظهر ضمن أحداث الفيلم.
أدى تجدد الاهتمام النقدي والعامة بالفيلم في التسعينيات إلى قيام معهد الفيلم البريطاني بإصدار نسخة جديدة من الفيلم في عام 1999. وقد عمل مع هودجز لاستعادة الفيلم، حيث قام هودجز بتوفير مجموعة أخرى من السلبيات للافتتاح الأصلي، التي تم العثور عليها في أرشيف بي بي سي، ثم قام الفريق بتقسيم الجزء الأول إلى طباعة عالية الجودة للفيلم. عرض إعادة الإصدار لأول مرة في المسرح الوطني للسينما وذهب إلى الإصدار العام في 11 يونيو 1999، وعرض في سينما تينيسايد في نيوكاسل. كما أعيد إصداره في ألمانيا واليونان عام 2000 وفي فرنسا عام 2004.
حقق الفيلم نجاحًا ماليًا كبيراً، وحطم الرقم القياسي في أسبوع افتتاحه، حيث حصل على 8188 جنيهًا إسترلينيًا، وشهد "أسبوعًا أول قويًا للغاية"، قبل أن تؤدي موجة الحر غير الموسمية إلى هبوط أعداد المشاهدين. قال ستيف شيبنال (مدير دراسات الأفلام ومنسق المجموعة البريطانية لأبحاث السينما والتلفزيون بجامعة دي مونتفورت البريطانية): " من المثير للاهتمام ، أنه يُعتقد أن نبرة الفيلم المتشائمة وغير العاطفية تعبر عن الحالة المزاجية السائدة في عصرنا هذا، إلا أن جمهور السينما فضل فيلم المخرج آرثر هيللر "قصة حب" 1970، والذي ظل الفيلم الأكثر شعبية في بريطانيا طوال فترة عرض فيلم أقبض على كارتر". حقق الفيلم المركز السادس في شباك التذاكر البريطاني في عام 1971.
كتب الناقد السينمائي جيوف ماير، ان نقاد التيار السائد في ذلك الوقت كانوا مستائين من أحداث الفيلم المعقدة وافتقار كارتر للندم. كتب الناقد توم ميلن في نشرة معهد الفيلم البريطاني "الصورة والصوت": "إن الفيلم تم إخراجه بشكل جيد وله خصائص جيدة، لكنه يفتقر إلى الغموض والكاريزما التي تميزت بها أفلام الجريمة الأمريكية السابقة التي حاول هذا الفيلم محاكاتها"، ووجد أن دوافع كارتر غير متسقة، إما أن يكون ملاكًا منتقمًا أو معادًا حقيقيًا، ويستمتع بالسادية العرضية". كتب نايجل أندروز ناقد صحيفة فينانشيال تايمز: "أن الشخصيات هي نماذج مبتذلة للعالم السفلي الإجرامي، مثل سائق مثلي الجنس، أو عشيقة ساحرة"، واصفًا الفيلم بأنه "روتيني". أشاد الناقد ريتشارد ويفر بواقعية الفيلم، واصفاً إياه بأنه "الجريمة في أبهى صورها"، بينما كتب جورج ميلي في صحيفة الأوبزرفر: "اعترف بالاستمتاع بالفيلم، لكن اعترف بأنه مثل ابتلع زجاجة من الجن الجيد قبل الإفطار، هذا مسكر، لكن لن يفيدك".
منح موقع الطماطم الفاسدة الفيلم تقييم مقداره 84% بناء على آراء 32 ناقد سينمائي.
بلغ متوسط تصنيف "أقبض على كارتر" على موقع قاعدة بيانات الأفلام (أي ام دي بي) 7.6 بناءً على 12329 تصويت مستخدم.
لاحظ ستيف شيبنال عام 2003 وجود اختلال كبير في التوازن بين الجنسين في التصويت على الفيلم حتى أبريل 2002، حيث لاحظ زيادة كبيرة في تصويت النساء على الفيلم في الأشهر الثمانية التي سبقت أبريل 2002، ومع ذلك، على الرغم من أن عدد الأصوات المدلى بها بحلول عام 2012 قد زاد عشرة أضعاف، إلا أن نسبة الإناث إلى الناخبين لم تتغير بشكل كبير، حيث انخفضت بشكل طفيف عن عام 2002، وانخفضت إلى ما يقرب من 5 ٪ (526 من أصل 9566 ناخبًا كانوا من النساء).
الجوائز والتقدير
كان الاعتراف الوحيد بالفيلم في وقت صدوره، هو ترشيحه لجوائز "بافتا BAFTA Awards" لعام 1972 لإيان هندري كأفضل ممثل مساعد، وفي عام 1999 احتل الفيلم المرتبة 16 في أفضل 100 فيلم بريطاني من (BFI Top 100 British films) في القرن العشرين؛ وبعد خمس سنوات، اختار استطلاع رأي نقاد السينما البريطانية في مجلة "توتال فيلم Total Film" أنه أعظم فيلم بريطاني على الإطلاق، وفي عام 2008، وضع الفيلم في المرتبة 225 في قائمة إمباير لأفضل 500 فيلم في كل العصور، والتي تم اختيارها من أكثر من 10000 قارئ، و 150 مخرجًا و 50 نقادًا. وضع نقاد صحيفة الجارديان في أكتوبر 2010، الفيلم على قائمة "أعظم الأفلام في كل العصور"، ووضعوه في المرتبة 7 في أعظم 25 فيلمًا عن الجريمة، وفي الاستطلاع المصاحب الذي تم إجراؤه بين قراء الغارديان، تم التصويت عليه بالمركز الخامس. صنفت مجلة تايم آوت لندن الفيلم في عام 2011، في المرتبة 32 في قائمة أفضل 100 فيلم بريطاني، والتي وضعتها لجنة مكونة من 150 خبيرًا في صناعة الأفلام.
نسخة جديدة للفيلم.
أنتجت شركة وارنر براذرز نسخة جديدة من الفيلم عام 2000 تحت نفس العنوان "أقبض على كارتر"، مع سيلفستر ستالون في دور البطولة. تضمن الفيلم الجديد مشاهد مستعارة مباشرة من الفيلم الأصلي، مثل رحلة القطار الافتتاحية. يظهر مايكل كين في دور كليف برومبي، ويلعب ميكي رورك دور الشرير سايروس بايس.
قارن النقاد بين النسخة الجديدة مع النسخة الأصلية، وكان الرأي الإجماعي للنقاد على موقع الطماطم الفاسدة يقول: "إعادة إنتاج لا تقترب من المعيار الأصلي، ومن المحتمل أن يترك الفيلم المشاهدين مرتبكين وغير راضين"، أيضًا، كانت المقالات مختلطة فيما يتعلق بتمثيل ستالون. كان استقبال الفيلم سيئاً للغاية عند إصداره في الولايات المتحدة لدرجة أن شركة وارنر براذرز قررت عدم طرحه لدور العرض في المملكة المتحدة متوقعين أن الفيلم سيتعرض لهجوم من النقاد والمشجعين البريطانيين. كتب إلفيس ميتشل في صحيفة نيويورك تايمز: "لقد تم تخطيط الفيلم بشكل ضئيل للغاية لدرجة أنه لا يفتقر إلى النص أو السياق فحسب، بل قد يكون أيضًا أول فيلم في العالم بدون نص". قال مايك هودجز في عام 2003 إنه لم يشاهد النسخة الجديدة بعد، ولكن أخبره أحد الأصدقاء بأن الفيلم الجديد "لا يوصف"، وقال هودجز ان ولده أحضر قرص دي في دي للفيلم من هونج كونج وحاول مشاهدته، لكن تنسيق المنطقة (الفورمات) كان غير متوافق "لذلك وضعناه في سلة المهملات". تم التصويت للفيلم في عام 2004 من مستخدمي موقع تأجير أقراص (DVD) على موقع "سكرين سيلكت ScreenSelect" أنه أسوأ إعادة إنتاج على الإطلاق.
https://www.imdb.com/title/tt0067128/ اقبض على كارتر (فيلم 1971)
https://cinemorgue.fandom.com/wiki/Get_Carter_(2000) اقبض على كارتر (فيلم 1971)
https://www.rottentomatoes.com/m/1076721-get_carter اقبض على كارتر (فيلم 1971)
https://www.rogerebert.com/ اقبض على كارتر (فيلم 1971)
https://www.allmovie.com/movie/v92874 اقبض على كارتر (فيلم 1971)
http://clothesonfilm.com/michael-caine-in-get-carter-killer-suit/20222/ اقبض على كارتر (فيلم 1971)