CALM/arwiki huggingface dataset:
على الرغم من شهرتها بأنها مدينة تمدد عمراني فإن المنطقة الحضرية في لوس أنجلوس على سبيل المثال هي المنطقة الحضرية الرئيسية الأكثر كثافة سكانية في الولايات المتحدة (أكثر من 1,000,000 نسمة)، وهي تفوق المنطقة الحضرية في نيويورك والمنطقة الحضرية في سان فرانسيسكو كثافةً. في الأساس، بُنيت معظم المنطقة الحضرية في لوس أنجلوس لتأوي كثافة سكانية منخفضة إلى معتدلة، ما أدى إلى كثافة إجمالية أعلى بكثير. بخلاف مدن مثل نيويورك أو سان فرانسيسكو أو شيكاغو ذات المراكز المضغوطة للغاية والكثيفة جدًا والمحاطة بمساحات واسعة ذات كثافة منخفضة جدًا.
تثير حالات التمدد عبر العالم تساؤلات حول تعريف المصطلح والشروط اللازمة ليعد النمو الحضري تمددًا. المناطق الحضرية مثل مكسيكو سيتي الكبرى ومنطقة العاصمة الوطنية في دلهي وبكين، تعتبر مدنًا متمددة (زاحفة) على الرغم من كونها كثيفة نسبيًا ومختلطة الاستخدام.
وفقًا لجرد الموارد الوطنية في الولايات المتحدة، نما نحو 8900 كيلومترًا مربعًا (2.2 مليون فدان) من الأراضي في الولايات المتحدة بين عامي 1992 و2002. حاليًا، يصنف جرد الموارد الوطنية نحو 100,000 كيلومترًا مربعًا (40,000 ميلًا مربعًا) (ما يقارب مساحة ولاية كنتاكي) على أنها مناطق نماء، زيادةً عن تصنيف مكتب الإحصاء الوطني. السبب في ذلك الاختلاف أن جرد الموارد الوطنية يشمل الأراضي التي نمت في المناطق الريفية، والتي بحكم تعريفها لا تعتبر تمددًا حضريًا. حاليًا، وفقًا لإحصاء عام 2000، نحو 2.6% من مساحة الأراضي في الولايات المتحدة حضرية. نحو 0.8% من الأراضي في 37 منطقة حضرية تأوي أكثر من 1,000,000 نسمة. في عام 2002، دعمت هذه المناطق الحضرية البالغ عددها 37 نحو 40٪ من سكان الولايات المتحدة.
ومع ذلك، توسعت بعض المناطق الحضرية مثل ديترويت جغرافيًا حتى مع خسارتها للسكان. علمًا أن المناطق الحضرية في الولايات المتحدة ليست الوحيدة التي خسرت السكان مع تمددها الكبير. وفقًا لبيانات كتاب «المدن والاعتماد على السيارات» كينوورثي ولوب (1999)، حدثت الخسارة السكانية في المناطق الحضرية بالتزامن مع التوسع في التمدد بين عامي 1970 و1990 في أمستردام بهولندا؛ بروكسل في بلجيكا؛ كوبنهاغن في الدنمارك؛ فرانكفورت وهامبورغ وميونخ في ألمانيا؛ زيورخ في سويسرا، علمًا أن هذا لم يترافق بتفكيك البنية التحتية كما حدث في الولايات المتحدة.
على الرغم من عدم وجود وصف واضح متفق عليه لما يُعرّف التمدد، فإن معظم التعريفات تربط الخصائص التالية به.
الاستخدام الواحد.
يشير الاستخدام الواحد إلى الفصل بين المناطق التجارية والسكنية والمؤسساتية والصناعية. أي  تخصيص مساحات كبيرة من الأراضي لغاية واحدة وتُفصَل المناطق عن بعضها بمساحة مفتوحة أو بنى تحتية أو حواجز أخرى. نتيجةً لذلك، تكون الأماكن التي يعيش ويعمل ويتسوق ويترفه فيها الأفراد بعيدة عن بعضها البعض كثيرًا، عادةً إلى حد يجعل المشي ووسائط النقل العامة والدراجات أمرًا غير عملي، لذا يتطلب التنقل بغية ممارسة هذه الأنشطة السيارة. تُستخدم درجة اختلاط الاستخدامات المختلفة للأراضي باعتبارها مؤشرًا على التمدد في الدراسات الخاصة بهذا الموضوع.
التمدد المهني وعدم التوافق المكاني.
يعد التمدد المهني أحد مظاهر استخدام الأراضي في مجتمعات التمدد العمراني التي تعتمد على السيارات. يُعرّف على أنه أنماط توظيف منخفضة الكثافة ومتناثرة جغرافيًا، إذ توجد غالبية الوظائف في منطقة حضرية خارج المنطقة التجارية المركزية للمدينة، وبشكل متزايد في الضواحي المحيطة. يرجع ذلك غالبًا إلى نقص الاستثمار في المناطق الحضرية، والحرية الجغرافية التي يتمتع بها مكان العمل بفضل الاعتماد الكبير على السيارات في الكثير من الضواحي الأمريكية، ورغبة الكثير من الشركات في انتقاء موقعها في المناطق منخفضة الكثافة الأقل كلفة والتي توفر إمكانية التوسع في المستقبل. يرتبط عدم التطابق المكاني بالتمدد المهني والعدالة البيئية الاقتصادية. ويُعرَّف بأنه الحالة التي يُترك فيها الفقراء في المناطق الحضرية، وغالبيتهم من الأقليات، دون قدرة على الوصول إلى الوظائف من المستوى المبتدئ، نتيجة لزيادة التمدد المهني ومحدودية خيارات النقل التي تسمح بسهولة التنقل العكسي من المدن إلى الضواحي.
وُثق التمدد المهني وخضع للقياس بطرق مختلفة. وظهر أنه اتجاه متزايد في المناطق الحضرية الأمريكية. نشرت مؤسسة بروكينغز مقالات متعددة حول هذا الموضوع. في عام 2005، حدد المؤلف مايكل ستول التمدد المهني ببساطة بأنه الوظائف التي تبعد أكثر من 5 أميال (8.0 كم) عن المركز التجاري للمدينة، وقاس المفهوم بناءً على بيانات الإحصاء الأمريكي للعام 2000. من الطرق الأخرى لقياس هذا المفهوم الحلقات المحيطة بالمركز التجاري للمدينة، والتي تكون أكثر تحديدًا، استُخدمت هذه الحلقات في مقال نُشر عام 2001 بقلم إدوارد جلايسر ومقال آخر كتبته إليزابيث نيبون 2009، يوضح مقال نيبون أن المناطق الحضرية مترامية الأطراف تستحوذ على المزيد من فرص العمل بينما تخسر المناطق القريبة من المركز التجاري للمدينة الوظائف. استخدم هذان المؤلفان ثلاث دوائر تحصر ثلاث حلقات جغرافية، يصل نصف قطر الدائرة الأكبر إلى 35 ميلًا (56 كم) حول المركز التجاري للمدينة، والحلقات بالترتيب: الحلقة التي تضم محيط المركز التجاري للمدينة ضمن دائرة نصف قطرها 3 أميال (4.8 كم)، الحلقة الثانية بين 3 و10 أميال (16 كم)، والثالثة بين 10 و35 ميلاً (56 كم). أظهرت دراسة نيبون التوزع المهني على مستوى البلاد في أكبر المناطق الحضرية في عام 2006: 21.3% من الوظائف موجودة في الحلقة الداخلية، و33.6٪ من الوظائف في الحلقة المتوسطة، و45.1٪ في الحلقة الأبعد. مقارنةً مع عام 1998 - 23.3٪، 34.2٪، 42.5٪ على التتالي. أظهرت الدراسة انكماش نسبة التوظيف في المركز التجاري للمدينة، وتركز نمو الوظائف في الحلقات الحضرية الخارجية في الضواحي وخارجها.
الكسندر جونزاليز لاعب منتخب فنزويلا لكرة القدم، يلعب في نادي كاراكاس الفنزويلي.
ولد في 13 / سبتمبر / 1992 م.
عمره 18 عاما.
وزنه 71 كيلوجراما.
طوله 177 سم.
يعتبر هذا اللاعب امل المنتخب الفنزويلي القادم نظرا لأدائه الكبير مع صغر سنه.
يستخدم رجله اليمنى في التسديد بقوة بالإضافة إلى قدرته على استخدام القدم اليسرى بشكل جيد.
أوسوالدو فيزكاروندو (مواليد 31 مايو 1984) لاعب كرة قدم انزواتيجايا - فنزويلا يجيد اللعب في خط الوسط . يلعب حاليا لصالح نادي انزواتيجايا فنزويلا .
الجابرية قرية في ناحية عين النسر التابعة لمركز منطقة حمص في محافظة حمص في سورية.
أيان فايف (مواليد 3 أبريل 1982 في أستراليا) لاعب كرة قدم يجيد اللعب في خط الدفاع . يلعب حاليا لصالح نادي بوسان.
الزراعة في أنغولا، ، أنغولا بلد غني ولديه إمكانيات زراعية هائلة، مع التربة الخصبة، والمناخ الملائم، ونحو 57400000 هكتار من الأراضي الزراعية، بما في ذلك أكثر من 5.0 مليون هكتار من الأراضي الصالحة للزراعة.
قبل الاستقلال عن البرتغال عام 1975، قيل أن أنغولا كانت تحقق الاكتفاء الذاتي، في جميع المحاصيل الغذائية الرئيسية ما عدا القمح.
تصدر أنغولا، البن، والذرة، فضلا عن محاصيل مثل السيزال، والموز، والتبغ، والكسافا.
بحلول التسعينات، أنتجت أنغولا أقل من 1 في المائة من حجم القهوة التي أنتجتها في أوائل السبعينيات، في حين توقف إنتاج القطن، والتبغ، وقصب السكر بالكامل تقريبًا. أدى ضعف أسعار السوق العالمية، ونقص الاستثمار، إلى تقييد هذا القطاع بشدة منذ الاستقلال.
الحرب الأهلية، والزراعة.
وجهت الحرب الأهلية الأنغولية (1975-2002)، وما ترتب عليها من تدهور في الاقتصاد الريفي، وإهمال قطاع الزراعة، الضربة الأخيرة للإنتاجية الزراعية في البلاد.
خلال الحرب الأهلية، عاد معظم صغار المزارعين إلى زراعة الكفاف. تعتمد أنغولا على الواردات التجارية بشكل كبير منذ عام 1977، وحتى نهاية الحرب.
تتوسعت الزراعة في أنغولا حاليًا، بسبب نهاية الحرب الأهلية الأنغولية في عام 2002، ونمو الاستثمار الأجنبي في هذا القطاع. ومع ذلك، ثبت أن العودة إلى الإنتاجية في المناطق الريفية صعبة وبطيئة. حيث لا يمكن زراعة مساحات كبيرة، بسبب الألغام الأرضية.
عمل البنية التحتية في المناطق الريفية محدود، ولا يوجد سوى حوافز قليلة للناس للعودة إلى الزراعة. من عام 2003 إلى 2004 تم زراعة 2.9 مليون هكتار فقط من الأراضي الزراعية المتاحة.
بلغت مساهمة الزراعة، في الناتج المحلي الإجمالي - بما في ذلك الغابات، ومصايد الأسماك، حوالي 8 في المائة. ومع ذلك، لا يزال ثلثا السكان يعتمدون على الزراعة للحصول على الغذاء، والدخل.
حوالي 80 في المائة من المزارعين في جميع أنحاء البلاد، هم من أصحاب الأراضي الصغيرة. حيث يزرعونها، مع إنتاجية ضعيفة جدا.
الجناح الخلفي هو جهاز أيروديناميكي للسيارات يقوم بوظيفة تشتيت الهواء عبر جسم السيارة. وغالبًا ما يتم تركيبه لسيارات السباق عالية الأداء والسيارات الرياضية، على الرغم من أنها أصبحت شائعة في سيارات الركاب أيضًا.
سيبريان دياك لاعب كرة قدم روماني يلعب في نادي شالكة 04 الألماني في مركز المهاجم ولد في 16 فبراير 1986 م .
بدأ مشواره في نادي أوتيلول غالاتي ثم انتقل في عام 2008 م إلى نادي كلوج الروماني ثم في عام 2010 م إلى نادي شالكة 04 الألماني. طوله : 177 سم ووزنه : 70 كيلوجراما .
الزعفرانة قرية في ناحية تلبيسة التابعة لمنطقة الرستن في محافظة حمص في سورية. يعمل معظم أهلها في الزراعة وتجارة الحبوب.
ماركوس هامرشميت Marcus Hammerschmitt (ولد عام 1967 في ساربروكن) هو شاعر وكاتب روائي اشتهر بروايات الخيال العلمي وصحفي ألماني.
تفتحت مواهبه الأدبية مبكرا، فكتب أولى قصائده وهو في عمر الخامسة عشرة. درس الفلسفة وعلم الأدب في جامعة إبرهارد كارل في توبنغن. وأتم دراسته ببحث حول عمل أدبي هو "مينيما موراليا" للأديب تيودور أدورنو.
يعمل كاتبا حرا منذ عام 1995. بجانب عضويته في اتحاد الكتاب الألماني. ألف العديد من روايات الخيال العلمي، ونشر القصائد والمقالات في مجلة "تيليبوليس" الإنترنتية، وكذلك في المجلة الأسبوعية "جانغل وورلد".
حصل هامرشميت على عدة جوائز منها:
ماركوس إنجنداي Marcus Ingendaay (ولد عام 1958 في بون) هو كاتب روائي ومترجم ألماني، له العديد من الترجمات لأعمال روائية باللغة الإنجليزية إلى الألمانية.
درس اللغتين الإنجليزية والألمانية وعلم المسرح في جامعتي كولونيا وكامبردج. وبعد الدراسة عمل كاتب نصوص دعائية ومراسلا صحفيا. ويعمل حاليا كاتبا حرا في ميونخ. وهو شقيق باول إنجنداي.
هو عضو في اتحاد المترجمين الأدبيين الألمان، وحصل على جائزة هاينريش ماريا ليدج روفولت للترجمة الأدبية وكذلك على جائزة هيلموت برايم للترجمة عام 2000.
كتب رواية بعنوان "سائقة سيارة الأجرة" ونشرت في دار روفولت عام 2003.
ترجم الكثير من الأعمال القصصية من اللغة الإنجليزية إلى الألمانية، فترجم للعديد ومنهم ألكسندرا أرتلي وكليفورد تشيس وكريس كليف وجاريث كرير ولوسي إلمان وويليام جاديس وديفيد فوستر والاس.
ماركوس ينسن Marcus Jensen (ولد في 27 يونيو 1967 في هامبورغ) هو كاتب وروائي ألماني.
درس اللغة الألمانية وأدبها والفلسفة وعلم التربية والسياسة في جامعة هامبورغ. يقيم منذ عام 2002 في برلين. ويشارك في تحرير مجلة "أم إركر" Am Erker. نشر الكثير من المقالات والنصوص النثرية في العديد من المجلات والصحف وكذلك المختارات الأدبية.
له مجموعة قصصية بعنوان "المطر الأحمر" red rain وكذلك رواية بعنوان Oberland نشرت عام 2004.
حصل على عدة جوائز منها الجائزة التشجيعية من هامبورغ عام 1994.
أولاف بوتنر Olaf Büttner (ولد في 1956 في فيلهلمسهافن) هو كاتب روائي وقصصي ألماني.
يكتب منذ عام 2006 مقالا بشكل منتظم في صحيفة فيلهلمسهافن. ترجمت بعض أعماله من اللغة الألمانية إلى اللغة الليتوانية منها روايته "عاصفة صيفية" عام 2008 و"نم يا صغيري" في نفس العام. حصل على عدة جوائز أدبية منها "أفضل رواية حب في بداية العام" سنة 2005. توجه له الدعوات للاشتراك في المهرجانات الأدبية العالمية ومعارض الكتب، منها الاحتفال الشعري في إرلانجن ومعرض الكتاب الشبابي الأوروبي في زاربروكن عام 2005.
• مشاعر مختلطة (مجموعة قصصية) 1995
• خط الطباعة الأزرق – رواية 1996
• ريح شمالية – رواية 1998
• رغبة في السعادة – مجموعة قصص 2001
• عاصفة صيفية – رواية 2004
• حين أتمكن من الطيران – رواية 2005
• نم يا صغيري
• الموت في الميناء – 2007
• الحفلة الأخيرة – رواية تشويق 2008
موقع الكاتب http://www.olafbüttner.de/
أولاف مولر Olaf Müller (ولد في 6 فبراير 1962 في لايبزغ) هو كاتب وأديب ألماني.
درس اللاهوت والأدب في المعهد الأدبي الألماني في لايبزغ. ألف العديد من الروايات والقصص والمسرحيات وكتب سيناريوهات لعدد من الأفلام السينمائية.
من أعماله الأدبية: القصر الحبري 2000 – طقس شيليزيا 2003.
أولجا ماير، ( – ) أديبة سويسرية، تعتبر من أشهر كاتبات كتب الشباب وأوسعهن انتشارا في سويسرا في القرن العشرين.
نشأت في زيورخ المدينة التي شهدت الأديبة الشهيرة أيضا يوهانا شبيري، والتي قرأت لها أولجا وتأثرت بها. وكانت تجيد عزف البيانو وتتلقى دروسا في الرقص في مدرسة لتعليم الرقص في شارع زيملر رينكه. حصلت على دبلوم إعداد المعلمات وعملت في مدارس في فيندلاخ ثم في هورجن.
وكانت أولجا تقص على تلاميذها تجارب وذكريات طفولة أمها في قرية توربنتال في منطقة توستال، قررت تدوينها على الورق في شكل أدبي. وحدث أن أعجب زميلها روبرت زوتر بهذه الكتابات وأخذها دون علمها ليتم نشرها في كتاب بعنوان "أنيلي وتجارب فتاة ريفية صغيرة" في نسخة محلية في زيورخ. ثم أخذته دار نشر راشر ونشرته عام 1919 وحاز نجاحا كبيرا كذلك في ألمانيا. ثم كتبت الكاتبة كتابين على نمط كتابها الأول، وسميت الكتب الثلاثة "ثلاثية أنيلي". فكتبت عام 1927 "أنيلي تكافح من أجل الشمس والحرية" والكتاب الثالث هو "أنيلي نحو الهدف وفي البداية" عام 1937. وتستلهم الكاتبة موضوعاتها من لقاءاتها وتجاربها مع الأطفال وكذلك من رحلاتها وجولاتها، فمن خلال القصص تستطيع رسم صور يستلهمها الشباب وتعكس أحلامهم.
وبجانب كتاباتها الأدبية نشطت كذلك في الصحافة وكتبت تمثيليات إذاعية للأطفال. وألقت العديد من المحاضرات حول قضايا التربية والتعامل مع الشباب. وتواصل نشاطها الأدبي حتى نهاية حياتها. وظلت ثلاثية أنيلي أنجح وأشهر أعمالها. وتعتبر أولجا ماير مبتكرة كتيبات القراءة الصغيرة في المدارس السويسرية. تزوجت عام 1929 بالطبيب دافيد بلومنفيلد، ويوجد تراثها في أرشيف مدينة زيورخ.
حصلت على عدة جوائز منها: جائزة الكتاب الشبابي السويسرية عام 1959. وجائزة مؤسسة شيلر السويسرية عامي 1945 و 1956.
فادي صبيح (1 نوفمبر 1974 -)، ممثل سوري، بدأ نشاطه الفني عام 1994 من خلال مشاركته في مسرحية السفر برلك، ثم كانت انطلاقته التلفزيونية عام 1997 في مسلسل الموت القادم إلى الشرق.
جامع ملا جلبي هو جامع يقع في إسطنبول.
تم انشاء الجامع من قبل القاضي محمود وسولي افندي وبتصميم المعماري سنان.
جامع طولمة باغجة هو جامع يقع في بشكطاش، إسطنبول في تركيا.
بني بأمر من السلطانة بزم عالم سلطان و هي الزوجة الثانية للسلطان العثماني محمود الثاني (تزوجها سنة 1822)، ووالدة السلطان عبد المجيد الأول.
جامع ايازما هو جامع يقع في إسطنبول.
بني بأمر من السلطان العثماني مصطفى الثالث في الفترة ما بين 1760م و 1761م.
التمني في لغة العرب هو تمني حصول شيء مثل محبة شخص أو مجيئ شخص، وهذا لا يختصر على كلمة (ليت) بل يتضمن
كلمتي (لعل، وعسى) وأمثلة التمني كثير.كقوله تعالى " يا ليتني اتخذت مع الرسول سبيلا " وقوله تعالى " يا ويلتى ليتني لم أتخذ فلانا خليلا ".
خرج أداة التمني " ليت " عن معناها لمعنى آخر بل قد يأتي التمني بغير أداته وعندما وردت أدوات أخرى غير " ليت " في التمني درسها البلاغيون ووجدوا فيها فروقا دقيقة وأغراضا بلاغية [ومن ذلك]:-
2 – التمني بـ (لو) " وقال الذين اتبعوا لو أن لنا كرة فنتبرأ منهم كما تبرؤوا منا "وقال تعالي ": فلو أن لنا كرة فنكون من المؤمنين " فلو هنا تفيد التمني بدليل نصب الفعل المضارع بأن مضمرة بعد الفاء المسبوقة بها. وذلك لا يكون إلا لإفادتها التمني ولو هنا تزيد المتمني بعدا وتبرز شعور اليأس عندهم. لأنهم قالوا ذلك لما رأوا العذاب وسبقوا إليه.
الموسيقى السودانية تمتاز بتنوعها وغناها نظرا لتعدد الثقافات في السودان وتاريخها الموغل في القدم.
وتقوم من الناحية العلمية على السلم الخماسي وهو السلم الموسيقي الذي تنتمي اليه موسيقى الصين
واسكتلندا وبورتو ريكو وموريتانيا وجنوب المغرب
وأثيوبيا وأريتريا والصومال .
الموسيقى الشعبية والتقليدية.
تتنوع الموسيقى الشعبية بتنوع ثقافات السودان وتختلف من منطقة لأخرى.
ترجع جذور الموسيقى السودانية إلى ما يعرف بالسودان بموسيقى الحقيبة ـ والتي ترجع بدورها إلى أناشيد المديح الدينية التي كانت منتشرة وسط الجماعات الصوفية منذ ممالك السودان في القرون الوسطى، والتي يمدح بها النّبيّ محمّد وآله والصحابة وأئمة الطرق الصوفية ومشايخها. وتستخدم فيه آلات موسيقية تقليدية مثل الطبول والدفوف والطار - وهو آلة أشبه بالبندير المستخدم في شمال أفريقيا للأغراض نفسها، والمثلث، والرق والعصي. وأحيانا يستعمل البخور لإضفاء جو من الروحانية على العرض.
امتزجت موسيقى الحقيبة بالتراث الموسيقي الإفريقي والنوبي القديم. وكانت تستخدم فيها الآلات الإيقاعية مع التصفيق ثم دخلت آلات وترية أبرزها الطنبور أو الربابة إلى جانب المزامير والطبول النحاسية الكبيرة في دار فور وكردفان
أخذت موسيقى الحقيبة في التطور من ناحية النصوص والتلحين والآلات، خاصة في الفترة التي سبقت الحرب العالمية الثانية وكان من بين المحدثين فيها خليل فرح و محمد أحمد سرور وعبد الكريم كرومة وعرفت أغاني الفرق الفنية الثنائية مثل ثنائي العاصمة وثنائي النغم أو الثلاثية مثل البلابل أو الجماعية مثل (عقد الجلاد)م.
بتأسيس إذاعة أم درمان عام 1940 م، بواسطة الإدارة الاستعمارية البريطانية المصرية بغرض الدعاية لحربها ضد جيوش دول المحور في شمال أفريقيا وشرقها، حظيت الموسيقى لأول مرة باهتمام رسمي وبرز إبراهيم الكاشف وعائشة الفلاتية كأول فنانين يؤدون موسيقاهم وأغانيهم على موجات الأثير.
وخطت الموسيقى السودانية خطوات متئدة، مواكبة التطور العالمي فغنى الفنان سيد خليفة في مطلع خمسينيات القرن الماضي المامبو السوداني في فيلم «تمر حنة» المصري وسار بذلك في ركب الفنانين في مختلف بلدان العالم الذين اصيبوا بحمى السامبا والمامبو البرازيلية آنذاك، في حين خلط الكابلي ايقاعات "الزار" الإفريقية مع الروك – أند- رول وغنى سُكّر..سُكّر" وأدخل إبراهيم عوض الموسيقى الراقصة من خلال استخدام الآت الإيقاع الراقص وآلات النفخ الهوائية. وظهرت أصوات نسائية مثل منى الخير.
وبدخول الجيتار الكهربائي والآلات النحاسية برز اسم الفنان شرحبيل أحمد وفرقته بتأسيس موسيقى الجاز على الطريقة السودانية أي على السلم الخماسي، ومن أغنياته في هذا النوع الموسيقي أغنية «الليل الهادي» في أوائل سبعينيات القرن الماضي. وقدم الفنان كمال كيلا عروضاً موسيقية أقرب إلى طريقة الفنان الأمريكي جيمس براون.
أضاف عبد القادر سالم إلى الموسيقى السودانية الحديثة إيقاعات رقصة المردوم من غرب السودان وهي إيقاعات 6/8 النوبة الإيقاعية المعروفة. وحذا حذوه في إثراء الموسيقى السودانية بالتراث الوطني فنانون أمثال عبد الرحمن عبد الله و ثنائي النغم وعمر إحساس وغيرهم. وعرفت الموسيقى السودانية تجربة الغناء الإستعراضي فقدم الفنان محمد الأمين وبمشاركة فنانون أخرون منهم خليل إسماعيل وعثمان مصطفى وأم بلينا السنوسي «ملحمة الثورة» التي كتب نصوصها هاشم صديق .
وغنى الشباب السوداني لاحقاً موسيقى الراب والريجي.
كذلك ساهم التلفزيون السوداني الذي تم افتتاحه في عام 1962 في نشر الموسيقى السودانية وتطويرها خاصة في مجال الموسيقى المصورة وقام بتكوين فرقة موسيقية خاصة به تضم عدداً من كبار الموسيقيين السودانيين وتقوم بإحياء حفلات موسيقية تلفزيونية.
بتأسيس معهد الموسيقى والمسرح في عام 1969 م، والذي تحول لاحقاً في عام 1998 م، إلى كلية جامعية تابعة لجامعة السودان للعلوم والتكنولوجيا، حققت الموسيقى طفرة انتقلت بها إلى العلمية وتم جلب أساتذة للموسيقى من دول مثل إيطاليا وكوريا الشمالية لتدريس مواد الموسيقى بما فيها مادة الصولفيج.
ويقام في الخرطوم مهرجان عالمي للموسيقى في أكتوبر / تشرين الأول من كل عام تشارك فيه بضعة فرق من دول أجنبية مثل الصين وموريتانيا وهولندا وسويسرا وغيرها.
الموسيقى العسكرية.
ارتبطت نشأة التعليم الموسيقى وتطوراته في السودان بالموسيقى العسكرية وذلك في النصف الأول من القرن التاسع عشر عندما قام الإنجليز بتكوين فرق موسيقية للعسكريين السودانيين تستخدم ألحانا محلية. وفي عام 1918 تم تأسيس مدرسة لموسيقى سردار (قائد) الجيش في الخرطوم حيث كان يتم تدريس قواعد الموسيقى والصولفيج الإيقاعي والغنائي وعزف الألات الموسيقية التي شملت إلى جانب الألات النحاسية و مزمار القربة الأسكتلندي. ومن أشهر خريجي تلك المدرسة أحمد مرجان الذي قام بتلحين وتوزيع نشيد الجيش (السلام الجمهوري لاحقاً) وهو النشيد الوطني السوداني الذي وضع كلماته الشاعر أحمد محمد صالح.
وتطورت الموسيقى العسكرية بجهود موسيقيين بارزين من بينهم العقيد أحمد مرجان وأصبحت لها وحدة عسكرية باسم سلاح الموسيقى بالقوات المسلحة السودانية، إلى جانب فرق موسيقية تابعة للشرطة السودانية الموحدة.
بنية الموسيقى السودانية.
تتكون الموسيقى السودانية المعاصرة من حيث بنائها من عناصر الموسيقى الأربعة الأساسية: الإيقاع ،واللحن، و التوزيع والهارموني، والطابع الصوتي. وتتطلع صناعة الموسيقى السودانية دائما إلى الأغنية الجميلة الكاملة. وهذا يعني الموسيقى بالإضافة إلى الكلمات.
تستخدم الموسيقى السودانية عدة أنواع من الإيقاع أهمهما أيقاع التُم تُم (محمد أحمد عوض في أغنية عشرة بلدي، وسيد خليفة في المامبو السوداني)، وثمة من يذكر بأن من أدخل التم تم في الأوركسترا السودانية هو الفنان فضل المولى زنقار (اغنية سوداني الجوة وجداني) وهناك إيقاع كراتشي الذي أدخله المطرب كمال ترباس (طبيعة الدنيا)، وإيقاع البايو ( النور الجيلاني في أغنية يا مسافر جوبا)، ومن الإيقاعات الأخرى المشهورة إيقاع السيرة ويُعرف أحيانا بإيقاع الدلوكة أو العرضة وهو ايقاع ينتشر في جميع أنحاء السودان ويدونه الموسيقيون على ميزان /4" على /4"(أغنية الجنزير في النجومي للفنان الكابلي ) و(عجبوني الليلة جو للفنان حمد الرَيّح). وثمة إيقاعات مرتبطة بالبيئة السودانية البدوية كما في إيقاع المَرْدُوم أغاني الفنان عبد القادر سالم ومنه أغنية (اللوري حلّ بي، دلاني في الوِدَيْ)، وهو إيقاع سريع يحاكي سير الأبقار وتشتهر به قبائل البقارة التي ترعى الأبقار، ويقابله إيقاع الجَرارِي، وهو إيقاع هادئ يحاكي سير الأبل وينتشر في بادية شمال كردفان لدى قبائل الكواهلة التي ترعى الإبل ومن أبرز الأغاني التي أُستُخدِم فيها، الأغنية التراثية (دار أم بادر). وهناك من يرى بوجود شبه بإيقاع المردوم وإيقاع الفلمنكو الإسباني والذي يجد جذوره في الموسيقى الأندلسية وانتقل إلى بلاد السودان مع انتقال بعض أنماط ثقافة شمال إفريقيا عبر الرحل وهو موجود أيضاً في السلم الموسيقي السباعي. ومن الإيقاعات الأخرى المستخدمة في الموسيقى السودانية إيقاع الدليب بشمال السودان خاصة وسط قبائل الشايقية والبديرية ويصاحب آلة الطنبور ومن أمثلته إيقاع (غنية بنحب من بلدنا) للفنان محمد وردي .
يعتبر النص الغنائي الذي يشكل الطابع الصوتي عنصراً مهماً جداً في الأغنية الموسيقية السودانية بل هو أحياناُ أكثر أهمية من اللحن الموسيقي نفسه. وهو الذي يلعب دوراً كبيراً في تحديد مدى جماليتها لدى المستمع السوداني الذي لديه اهتماما بالكلمة الجميلة المؤثرة، وقد نال بعض الفنانين مثل عبد الكريم الكابلي ومحمد وردي ومحمد الأمين وحسن خليفة العطبراوي شعبية كبيرة بسبب اختيارهم للنصوص المؤثرة والموسيقى التي تتناسب معها.
وهناك العديد من كتاب الأغنية السودانية وشعرائها الذين نمت لديهم قدرة في صياغة النص الغنائي المؤثر. وكل واحد من هؤلاء الشعراء المحترفين يتعاون مع فنان معين يعرف حدود قدراته الصوتية وأسلوب أدائه والكيفية التي يأخذ بها لإثارة تفاعل معجبيه مع الأغنية. ومن هؤلاء الشعراء إسماعيل حسن الذي تغنى بأشعاره الفنان محمد وردي ومحمد فضل الله ويغني أشعاره الفنان محمد الأمين، و حسين بازرعة وغني له المطرب عثمان حسين، وشعراء آخرون يتبادل أعمالهم الفنانون المختلفون ومنهم إسحاق الحلنقي وأبو آمنة حامد الذي كتب للفنانين الشعر منذ صغره (قصيدة سال من شعرها الذهب.. فتدلى وما انسكب، وتغنى بها الفنان صلاح بن البادية) وعوض أحمد خليفة، ومحمد علي أبو قطاطي، ولكن ليس بالضرورة أن يحصر الفنان نفسه على شاعر واحد معين. فهو أحياناً يقتفي أثر الكلمة وليس الشاعر، ولذلك نجد الفنان عبد الكريم الكابلي يلحن ويضع موسيقى خماسية السلم لقصيدة أراك عصي الدمع – لأبي فراس الحمداني، بينما غنى الفنان حمد الريح قصيدة الصباح الجديد للشاعر التونسي أبو القاسم الشابي وعبد العزيز محمد داؤود في قصيدة يا عروس الروض للشاعر اللبناني إلياس فرحاتُ وقصيدة هل أنت معي للشاعر المصري محمد محمد علي . وعبد الدافع عثمان قصيدة يوم البحيرة للشاعر اليمني علي أحمد باكثير وعثمان حسين في قصيدة غرد الفجر للشاعر السعودي حسن عبدالله القرشي وصلاح بن البادية في ليلة السبت، للشاعر الفلسطيني محمد حسيب القاضي. ومن الذين تغنوا بالقصائد العربية الفصحي لشعراء عرب أيضاً التاج مصطفى في قصيدة أيها الساقي إليك المشتكى لإبن المعتز والعاقب محمد الحسن في قصيدة نجوى للشاعر السعودي الأمير عبد الله الفيصل ، والثنائي الوطني في نشيد أمة الأمجاد للشاعر المصري مصطفى عبد الرحمن.
المقطوعة الموسيقية.
وقد يغيب النص الغنائي عن القطعة الموسيقية تماماً أو يأتي مقتضباً من بضعة عبارات قصيرة يؤديها كورال ، وهو ما يعرف في السودان بالمقطوعات (المفرد مقطوعة) الموسيقية ويقدمها موسيقيين أو ملحنين ومن بين هؤلاء برعي محمد دفع الله، ومن معزوفاته «المروج الخضراء» و «قطار الشمال»، والموسيقار بشير عباس ومن أعماله الموسيقية المسجلة مقطوعة «ليالي الخرطوم» ومقطوعة «نهر الجور» التي قدمها في عام 1960 للإذاعة السودانية بالعزف على المزمار فقط. ومقطوعة «أريج نسمات الشمال» ، مع فريق البلابل الغنائي ككورال.
مضمون النص الغنائي.
غالبا ما يكون مضمون الموسيقى الغنائية السودانية هو الحنين، والشوق وهجر الحبيب، روح الدعابة، والتعبير عن الحب للمرأة ووصف جمالها والاعتزاز بالوطن والزود عنه وغير ذلك من المواضيع. والشاعر الغنائي السوداني يكتب عن كل شيء تقريباً. قد تكون قصيدته رثائية عن فقدان الأعزاء مثل الأم (قصيدة أنا ابكيك للذكرى ويجري مدمعي شعرا – عبد الكريم الكابلي) أو حسرة على ضياع شيء ثمين ( خاتمي صلاح بن البادية ) أو شرب القهوة (البن..فرقة الماليمبو) ويمكن أن يكون الموضوع سياسياً (أغنية إلى آسيا وأفريقيا، حول مؤتمر باندونغ ، للفنان عبد الكريم الكابلي أو موضوعاً وطنياً مثل أناشيد الفنان محمد وردي عن الاستقلال وترهاقا- ملك كوش و (أصبح الصبح فلا السجن ولا السجان باق، للشاعر محمد مفتاح الفيتوري ). واختار الفنان حمد الريح ميثولوجيا إغريقية كتبها صلاح أحمد إبراهيم ، حيث يبدي الشاعر رغبته في الحصول على إزميل فيدياس، وخمرة باخوس النقية، وقمة الأوليمب ومعاناة بروميثيوس ليختمها بقوله أنه من أفريقيا صحرائها الكبرى وخط الاستواء، حرقته شموسها وشوته على نار المجوس فخرج منها كعود الأبنوس. مثل هذه الصور الشاعرية نجدها في الكثير من نصوص الأغنية السودانية. ففي أغنية بعنوان «كدراوية» يتباهى النور الجيلاني بالجمال الأخاذ لبنت حي الكدرو بالخرطوم بحري الذي جعل القمر ينزل من السماء يسأل عن إسمها وهويتها.
لغة النص الغنائي.
تغلب في كتابة الشعر الغنائي السوداني اللهجة العربية السودانية، خاصة لهجة الحضر إلى جانب اللهجات الإقليمية كما في أغاني شمال السودان وغربه، كذلك يتغنى الفنانون السودانيون بقصائد باللغة العربية الفصحى يكتبها شعراء من السودان ( سيد خليفة في أغنية طرير الشباب للشاعر السوداني إدريس جَمّاع)، أو خارجه في العالم العربي (عبد الكريم الكابلي في أغنية شذى زهر ولا زهر للشاعر المصري محمود عباس العقاد وقصيدة أمطرت لؤلؤ ليزيد بن معاوية. وبالمثل يؤدون أغاني بلغات ولهجات سودانية غير عربية ( محمد وردي في أغانيه النوبية)، وقليل منهم غنى بكلمات من لغات أجنبية من خارج السودان إما كترجمة لأغانيهم العربية أو ترديداً لأغان تؤدى في أوطانها بألحان وإيقاعات قريبة مما يقدمونها من أعمال موسيقية وفي مقدمة هؤلاء الفنانين سيد خليفة الذي أدى أغنيات باللغة الأمهرية ومثله عبد العزيز المبارك و كذلك شرحبيل أحمد الذي تغنى باللغة الفرنسية.
يأتي اللحن في الموسيقى السودانية في كثير من الأحوال معبراً عن إيقاع مفردات التص الشعري للموسيقى، بمعنى أن الأشكال الإيقاعية للحن هي الأشكال الإيقاعية لمفرادات النص الشعري ذاتها.