CALM/arwiki huggingface dataset:
تولى منصب سكرتير اللجنة العربية العليا في أيلول عام 1936 وعندما أوصت اللجنة الملكية البريطانية بتقسيم فلسطين بعثت اللجنة العربية العليا عوني عبد الهادي إلى بغداد ثم إلى جنيف ليشارك في شرح وجهة النظر العربية في مشروع التقسيم أمام لجنة الانتدابات الدائمة في عصبة الأمم. لم يتمكن من العودة إلى فلسطين بسبب منعه من قبل السلطات البريطانية وذلك بسبب ضلوعه في الثورة الفلسطينية الكبرى، فذهب إلى القاهرة، وبقي فيها حتى سنة 1943 وخلال هذه الفترة شارك في مؤتمر المائدة المستديرة في لندن سنة 1939.
انتقل عوني إلى دمشق ثم إلى عمان، وفي سنة 1964 غادر عمان إلى القاهرة حيث عمل رئيساً للإدارة القانونية في جامعة الدول العربية لعدة سنوات. توفي في القاهرة في 15 آذار عام 1970 ودفن فيها.
ولد في مدينة نابلس في فلسطيني نيسان من عام 1882 م، وهناك من يقول ان مولده كان عام 1889. تلقى تعليمه الابتدائي والرشدي (المتوسط) في بيروت ونابلس، والتحق في المدارس الإعدادية العثمانية في استانبول عام 1905، وتخرج في المدرسة السلطانية العليا (الكتب الملكي) في استانبول 1910 ثم سافر إلى باريس لدراسة الحقوق في مدرسة (سان لوي) الفرنسية وهناك أسس مع مجموعه من زملائه الجمعية العربية للفتاة.
حضر في عام 1918 مؤتمر الصلح في باريس ضمن الوفد العربي الذي كان برئاسة الأمير فيصل بن الحسين فطلبه الامير فيصل لمنصب مدير المكتب الحجازي في باريس والسكرتير الخاص بالأمير، وبعد ذلك عاد وعمل في الحكومة العربية الفيصلية في دمشق أمين عام لوزارة الخارجية، وبعد سقوط تلك الحكومة في عام 1920، غادر دمشق إلى القاهرة.
أول رئيس للديوان الأميري العالي.
غادر عوني عبد الهادي القاهرة، والتحق بخدمة الأمير عبد الله الله بن الحسين في معان، ثم رافقه إلى عمان، حيث تم تأسيس إمارة شرق الأردن، وتم تشكيل أول حكومة أردنية برئاسة رشيد طليع، وتم تعيين عوني عبد الهادي رئيسا للديوان الأميري العالي وذلك في 11 أبريل 1921. واستمر في هذا المنصب حتى شهر أكتوبر 1921 حيث استقال من هذا المنصب وتولى من بعده عادل ارسلان.
الحركة الوطنية الفلسطينية.
وبعد استقالته من هذا المنصب عاد إلى بلدته نابلس ليعمل في المحاماة في القدس لمدة من الوقت. وبعد ذلك عمل في الحركة الوطنية الفلسطينية وشارك في المؤتمر الإسلامي الذي عقد في القدس، وانتخب سكرتير في اللجنة التنفيذية العربية وأعاد تأليف حزب الاستقلال الفلسطيني عام 1932 وانتخب رئيسا له، وبعد ذلك عمل على تمثيل فلسطين أمام عدد من اللجان الدولية منها:
العودة إلى الأردن.
وبعد نكبة فلسطين غادر فلسطين للإقامة في دمشق، وأقام فيها خلال الفترة (1948- 1951) وبعد توحيد الضفتين، استدعي السيد عوني عبد الهادي، وعين في المناصب الرسمية الأردنية التالية:
وبعد ذلك أحيل إلى التقاعد، وغادر عمان إلى القاهرة ليعمل رئيسا للإدارة القانونية في جامعة الدول العربية، وبقي في القاهرة، حتى وفاته في 15 آذار 1970 م ودفن هناك،
له من الآثار الكتابية، كتاب مترجم من التركية إلى الفرنسية اسمه ( مقدرات تركية التاريخية).
جمار هي قرية تابعة لبلدية الشقفة ولاية جيجل، تبعد عن عاصمة الولاية بحوالي 18 كلم، تشتهر المنطقة بزراعة الطماطم والبطاطا والفلفل والزيتون بشكل خاص، أيضا تنتج زيت الزيتون ذات نوعية رفيعة.
يمتد إقليم القرية من الطريق الوطني رقم 43 شمالا إلى قرية بودكاك جنوبا، ومن جبل سدات شرقا إلى وادي النيل غربا. سكانها الأصليون هم من قبيلة بني معمر.
منى عبد الغني (14 نوفمبر 1964 -)، مغنية وممثلة ومذيعة مصرية.
كانت بدايتها الفنية بعدما انضمت مع المغنية المعتزلة حنان والمغني علاء عبد الخالق في أوائل الثمانينيات إلى الموسيقار عمار الشريعي ليكونوا فريق الأصدقاء الذي صدر عنه شريطا كاسيت. وسرعان ما ينفض الفريق ليستقل كل مطرب بنفسه إلى أن أصدرت شريط «أصحاب» الذي جعل شهرتها تفوق كل المطربين في ذلك الوقت، وهي خريجة «معهد الموسيقى العربية - أكاديمية الفنون» وحاصلة على درجة الدكتوراة منه، وتعمل كأستاذ القاء وتجويد (phonetics) بالمعهد.
في عام 1985 تزوجت من الموسيقي «أحمد شريف سلامة» ابن أسرة سلامة الفنية وأنجبت منه ابن وابنة هما «ريم» و«كريم» وبعد وفاة شقيقها قررت أن تعتزل العمل الفني حزنا عليه وترتدي الحجاب وتطلقت من الموسيقي «أحمد شريف سلامة» بعام 2002، لتتزوج من رجل الأعمال «محمد قورة» والذي انفصلت عنه حيث استمر زواجهما من عام 2006 حتى 2017.
كما أنها شاركت في الأوبريت الإسلامي «وعليك يا حبيب السلام».
محمود عبد الرازق عفيفي كاتب ومؤلف مصري ساخر تلقَّب بلقب "أديب الشباب" واشتهر هذا اللقب. إشتهر أيضا عن طريق الكتابة على جدران القاهرة في تسعينيات القرن العشرين، والتي كان يعلن فيها عن اسمه ولقبه وعناوين مؤلفاته - التي عُدت صادمة ومبتذلة في وقتها.
بدأ محمود عبد الرازق عفيفي حياته كموظف بوزارة الداخلية المصرية، وفي عام 1998 قام رئيسه بتسليمه لمستشفى الأمراض العقلية بزعم الجنون، وهي التهمة التي ينفيها أديب الشباب في حوار طريف أجرته معه مجلة "آخر ساعة" بقوله: كان رئيسي في العمل برتبة لواء، وكان دائما ما يضايقني، فأمر بإدخالي مستشفى الامراض العقلية لكن عندما ذهبت إلى هناك استغرب الدكتور ونهر اللواء وأمر بإطلاقي بعد ساعات.
كان قد تحول إلى ظاهرة منذ منتصف الثمانينات فاعلاناته التي لا يخلومنها شارع واحد في مصر دفعته إلى مصاف النجوم رغم أن أحدا لا يعرفه شخصيا، إذ لم يعد غريبا ان يفاجأ مشاهدو التلفزيون وهم يتابعون مباريات كرة القدم التي يكون طرفها المنتخب المصري بلافتة كبيرة تتصدر مدرجات الدرجة الثالثة وقد كتب عليها بالبنط العريض «محمود عبد الرازق عفيفي أديب الشباب يتمنى الفوز للمنتخب المصري».
وفي إحدى الأيام فوجيء الكثيرين على جدران مسار المترو بوسط المدينة قد وجه كلامه للرئيس شخصيا (كيف ترضى يا سيادة الرئيس في عهدك أن يصادر كتاب وأن يقصف قلم)، وكان أطرف ما كتبه اعترافه بالمسؤولية الكاملة عن فضيحة الرئيس الأمريكي بيل كلينتون عندما كتب وبخط واضح «كلينتون بريء».. والبقعة التي على فستان مونيكا تخصني»، بل وأرسل برقية للسفير الأمريكي بالقاهرة بهذا الاعتراف مكذبا كينث ستار الذي أعد ملف القضية.
ولا تخلو العبارات التي يكتبها «أديب الشباب» من بعض التجاوزات في أحيان كثيرة، دون سبب واضح، فقد فوجئ طلبة الجامعة الأمريكية ذات صباح وقد تضمن الحائط المواجه للجامعه سبابا لا يمكن نشره، عندما كتب "أديب الشباب" «كل بنات الجامعة الأمريكية (...) و(...) ويجب أن يقرأوا كتبي».
صدرت له عدة مؤلفات بعضها غير مطبوع، وأبرز مؤلفاته:
أحمد جلال ولد في 27 أغسطس 1897 توفي في 1947 واسمه بالكامل أحمد جلال محمد عبد الغني، عمل كاتبًا صحفيًّا، في اللطائف المصورة ودار الهلال ودرس اللغات الأجنبية فعمل بالترجمة وتأليف المسرحيات، حيث كان يجيد الفرنسية والإنجليزية والتركية وغيرها كما عمل بالتمثيل والإخراج ومن ثم تعرف على الممثلة اللبنانية الأصل آسيا داغر
وأسندت إليه إخراج فيلم عندما تحب المرأة كون ثلاثيًّا مع آسيا وابنة أختها ماري كويني التي تزوجها وانفصل عن آسيا وكون مع زوجته شركة أفلام جلال واستمر في العمل الصحفي، فأصدر مجلة كاريكاتورية باسم ابن الباشكاتب كما أسس استوديو جلال عام عام 1944 وتوفي عام 1947 وله ابن من ماري كويني المخرج نادر جلال الذي مثل في فيلم ابن النيل ثم أصبح مخرجًا مشهورًا.
آسيا داغر ، (ولدت: 18 أبريل 1901 - توفت: 12 يناير 1986)، منتجة وممثلة مصرية من أصل لبناني لُقبت بأم السينما المصرية.
ولدت ألماظة داغر في قرية تنورين في لبنان، وكانت فتاة مولعة بالأفلام، متزوجة ولديها ابنة، وتعيش حياة هانئة لكن عادية حتى أتى الإنجليز وبعدهم الفرنسيون. بدأت حياتها كممثلة في لبنانعندما قدمت فيلمها القصير "تحت ظلال الأرز"عام 1922، أي بعد سنتين من الاحتلال الفرنسي والإقالة المتكررة للحكومة السورية.
وفي عام 1923 توفي زوجها، فشدت رحالها من لبنان وسافرت إلى مصر بصحبة شقيقتها ماري وابنتها الصغيرة الين ، حيث أقامت بالإسكندرية مع ابن عمها، أسعد داغر، الذي كان صحفيًا في جريدة الأهرام. و بعد أربع سنوات من الإقامة في مصر، حصلت اّسيا على دورها الثانوي في أول فيلم مصري صـامت وهـو "ليلي" عام 1927 الذي أنتجته عزيزة أمير، بذلك كانت أول فنانة لبنانية تظهر على الشاشة الفضية.
وقد كان من كان من غير اللائق اّنذاك أن يكون للفنانات أطفال، فغيرت اّسيا اسم ابنتها من "إلين" إلى "منى" و إدعت أنها قد تبنتها.
ظلت آسيا داغر غير مشهورة في عالم التمثيل، بسبب أدائها المتكلف في الأفلام الصامتة فضلاً عن لهجتها اللبنانية التي لم تلق قبولاً عند المصريين إلا أنها لم تيأس.
حصلت داغر على الجنسية المصرية عام 1933.
لوتس فيلم.
في عام 1927 أسست آسيا مع المخرج "أحمد جلال" وابنة شقيقتها الفنانة "ماري كويني" شركة لوتس فيلم لإنتاج وتوزيع الأفلام، والتي استمرت في الإنتاج بينما توقفت شركات إبراهيم لاماوبدر لاما وعزيزة أمير وبهيجة حافظ ولذلك استحقت لقب عميدة المنتجين وأصبحت شركتها لوتس فيلم أقدم وأطول شركات الإنتاج السينمائي المصري عمرًا.
في البداية لم يكن لدى داغر وشريكيها لا أموال هوليوود الضخمة ولا فريق من الفنانين المدربين، فكانوا يجمعون الأصدقاء وبعض أفراد العائلة لتأدية الأدوار الباقية كما عوضهم ذكاؤهم وعملهم الجاد عن نقص الأموال. كانوا يعلقون أشرطة افلامهم على السطح لتجف، وقيل ان اّسيا كانت تعمل 19 أو 20 ساعة يوميًا، ولأنها لم تكن تجيد القراءة فقد كانت تجعل ماري كويني تقرأ لها نصوص الافلام حتى تعتاد عليها ولكي تستطيع إعلام المخرج إذا خرج احدهم عن النص.
في عام 1929، أي بعد عامين من تأسيس شركة "لوتس"، أنتجت أول افلامها غادة الصحراء عام 1929 الذي كان أول بطولة لها وإضافة إلى أنه باكورة إنتاجها حيث استعانت بالفنان التركيوداد عرفي لإخراجه، تعاونت ثم مع إبراهيم لاما لإخراج فيلم "وخز الضمير" عام 1931.
وبعدها تعرفت داغر على السينمائي والروائي والصحفي أحمد جلال، فأخرج لها كل ما أنتجته من أفلام في الفترة ما بين عامي 1933 و1942 والتي قاربت العشرة أفلام.
منذ ذلك الحين حظيت لوتس بشهرة واسعة وأصبحت أفلامها تعرض في القاهرة وبيروت، لكن سرعان ما احدثت تلك الشهرة جدلاً واسعا خاصة بعد الإعلان عن فيلم الخيال العلمي "عيون ساحرة" عام 1934 حيث رفضته الرقابة مباشرةً لتناوله موضوع إحياء الموتى والذي سوف يثير غضب الشعب ورجال الدين.
بعد رفض الرقابة، لم يكن أمام فريق شركة لوتس سوى التغاضى عن الخسائر وتخطى الأمر، ولكن تدخل رئيس الوزراء المصري وأعلن إمكانية عرض الفيلم، فكنت تلك هي المرة الأولى التي تتعاون فيها الحكومة مع اّسيا داغر.
وبعد أن تزوج أحمد جلال من ابنة أختها الفنانة ماري كويني وأسسا معًا استوديو جلال وتفرغ لإخراج أفلام شركته الخاصة مع زوجته، كان لابد لها أن تبحث عن مخرج آخر، فاتجهت إلى مساعد مخرج شاب في الثامنة والعشرين من عمره ليقوم بإخراج فيلم الشريد عام 1942 وكان هذا المخرج هو هنري بركات.
في عام 1954، أنتجت داغر فيلم "حياة أو موت" الذي تم تصويره كاملاً في الشارع المصري دون أي وقف للتصوير محققاً بذلك إنجازًا يُوَثَق في التاريخ.
كانت داغر أول من ينتج فيلمًا مصريًا بالألوان وهو "رد قلبي" عام 1958 مستخدمة تقنية "السينما سكوب" أولى خطوات التقنيات المستخدمة حالياً.
في عام 1963 و بعد أكثر من 30 عاماً في انتاج الافلام المصرية، أصبح اسم آسيا داغر يتردد في كل بيت مصري، وقد لاحظ عبد الناصر ذلك مثلما فعلت الحكومة. ولأول مرة في تاريخها، قامت الحكومة المصرية بتمويل فيلم ووقع اختيارها على داغر لإنتاجه.
بعد ست سنوات، أي عام 1969، أنتجت داغر أخر فيلم لها وهو "يوميات في الأرياف".
عملت داغر بالهيئة المصرية العامة للسينما حتى وفاتها بداية عام 1986.
مخرجين جدد.
قدمت للسينما المصرية مخرجين جدد أصبحوا من الكبار في عالم الإخراج فيما بعد، أمثال: هنري بركات، حسن الإمام، إبراهيم عمارة، أحمد كامل مرسي، يوسف معلوف، عز الدين ذو الفقار، حسن الصيفي، حلمي رفلة، كمال الشيخ واضافه لذلك قدمت عدد من النجوم منهم فاتن حمامة وهي في بداية حياتها الفنية تخطو نحو السادسة عشرة من العمر في فيلم الهانم عام 1947، واكتشفت صباح سينمائيًا وقدمتها في فيلم القلب له واحد عام 1945، وصلاح نظمي في فيلم هذا جناه أبي عام 1945.
أفلام تاريخية.
أعطت اهتمامًا خاصًا للأفلام التاريخية الملحمية، فقد أنتجت فيلم شجرة الدر في بداية مشوارها الفني، ثم فيلم أمير الانتقام الذي أخرجه هنري بركات عام 1950. إلا أنها توَجت إنتاجاتها الملحمية الضخمة بفيلم الناصر صلاح الدين عام 1963 الذي تكلف إنتاجه مائتي ألف جنيه، وكان ذلك وقتها أعلى ميزانية توضع لإنتاج فيلم مصري. وقد استمر الإعداد للفيلم لمدة خمس سنوات، وكان من المفترض أن يخرجه عز الدين ذو الفقار ولكنه مرض أثناء كتابة السيناريو وذلك بعد أن تعاقدت مع الممثلين فلم يكن منها إلا أن تؤجل البدء في العمل حتى نصحها ذو الفقار بعد أن اشتد عليه المرض بالاستعانة بالمخرج يوسف شاهين، وكان هذا أول تعامل لها معه.
وقد صُنف الفيلم ضمن أفضل مئة فيلم في تاريخ السينما المصرية على الإطلاق.
حصلت الفنانة آسيا علي عدة جوائز تقديرا لمشوارها الفني المتميز من أهمها:
وسام الاستحقاق اللبناني، والجائزة الأولي في الإنتاج السينمائي عام 1950، وجائزة خاصة من جامعة الدول العربية عن فيلم "الناصر صلاح الدين"، جائزة الدولة للرواد في مهرجان اليوبيل الذهبي للسينما المصرية تقديرا لمساهمتها الريادية في التمثيل والإنتاج. بالإضافة لجائزة الرواد من جمعية كتاب ونقاد السينما، والجائزة الأولي في الإنتاج في مسابقة الدولة للسينما عن فيلمي "حياة أو موت "و "رد قلبي".
جامع البُنّية وهو أحد مساجد العراق التي تقع في جانب الكرخ من مدينة بغداد وفي منطقة العلاوي، ويتميز ببنيانه وطرازه الإسلامي الفريد ويحوي لوحات بالخط العربي لآيات من القرآن على جدرانه من عمل الخطاط هاشم محمد البغدادي، ويعتبر أحد معالم بغداد العمرانية المهمة.
ولقد بناه الحاج محمود جاسم بُنّية عام 1971م، وتم تكليف المهندس قحطان المدفعي لبناء الجامع، ثم توفي الحاج محمود في شهر كانون الأول 1971م، ودفن في غرفة خارج المصلى، وأكمل أولاده البناء في عام 1973م، وأفتتح يوم الجمعة 31 أيار 1974م، والحاج بُنّية يرجع نسبهُ إلى العوائل البغدادية الغنية المشهورة في بغداد باسم (عائلة بيت بُنّية)، ذُكر في كرّاس نشرتها أسرة بيت بُنّية عن جامع الحاج بُنّية "وكان والدُهُ بغدادياً أصيلاً ذا لحية بُنّية اللون، وقد سُمّي بالبنية لأن لجدّه لحية بنية اللون أُشيرَ إليها للتعريف به"، وتبلغ مساحة الجامع الكلية 5000 متر مربع، ويحتوي الجامع على مكتبة عامرة بالكتب الإسلامية والتاريخية وأول من اعتلى منبر الجامع الخطيب والداعية المصري محمود محمد غريب، والذي قام بنشاط اسلامي وحركة إسلامية في شباب بغداد، مما جعل السلطات العراقية في وقتها تقوم بأعتقال الشيخ محمود غريب ثم سافر إلى الإمارات، وعمل في مركز السلطان قابوس للثقافة الإسلامية، وتوفى في صلالة في سلطنة عمان اثر مرض عضال.
ويحتوي الجامع على مصلى واسع يتسع لأكثر من 1000 مصل، ويضم حرم الجامع محرابا كبيرا في غاية الفخامة والجمال، وتعلو الحرم قبة بيضوية بارتفاع 36 م، وبقطر 25 م، ومزخرفة بنقوش جميلة، كما ان للجامع منارة مئذنة عالية بارتفاع 55 م، وهي مثمنة الشكل بقطر 3م، ومغطاة بالكاشي الكربلائي الأزرق.
وللجامع دار سكن للإمام وقاعة كبيرة لاقامة المناسبات الدينية ومجالس العزاء، كما يحوي على مصلى واسع للنساء، وغرفة للإدارة والخدم، ومن حول الحرم حديقة وساحة.
وتعرض الجامع للأغلاق بسبب تعرضه للتخريب وأعمال عنف بعد تفجير ضريح العسكريين في سامراء عام 2006م، وفي شهر نيسان 2007م، أعيد افتتاح الجامع من قبل ديوان الوقف السني في العراق.
مناورات النجم الساطع أو تعتبر من أكبر التدريبات متعددة الجنسيات في العالم. وتقام في مصر بصفة دورية بين 12 دولة هي: مصر، الولايات المتحدة الأميركية، تركيا، باكستان، الكويت، الأردن، هولندا، اليونان، فرنسا، بريطانيا، ألمانيا، إيطاليا. بدأت المناورات لأول مرة في أكتوبر 1980 بعد توقيع معاهدة السلام بين مصر وإسرائيل في عام 1979، واستأنفت في عام 1981 ثم أصبحت تجرى في الخريف كل عامين.
من بين الدول المشاركة :
القوات المسلحة المصرية.
تهدف المناورات إلى تبادل الخبرات والتعارف بين مختلف المدارس العسكرية، ونظم التسليح المتطورة بالإضافة إلي ما يوفره هذا التدريب من فرص كبيرة لتوطيد أواصر التعاون والصداقة بين الدول المشاركة.
تركز النجم الساطع وهي أكبر وأهم المناورات التي تجريها القيادة الوسطى، المسؤولة عن قوات في الشرق الأوسط وآسيا الوسطى، على مهارات القتال في الصحراء. وهي تعلم القوات كل شيء من كيفية الحفاظ على معداتهم في الصحراء إلى كيفية الاتصال مع بعضهم البعض ومع قوات التحالف.
تشتمل المناورات على 186 تدريبا متنوعا بحريا وجويا وقوات خاصة ومنها الإسقاط الجوي الإستراتيجي قادما من الولايات المتحدة والإنزال البحري في أوقات قريبة أو متزامنة، والإغارة على عدد من الأهداف واحتلالها وتأمينها، وعزل الاحتياطيات المعادية، والرمي التكتيكي، وتأمين الأهداف الحيوية ضد أعمال التخريب والتسلل، ومشروع مركز قيادة مشترك في مصر ومركز المباريات الحربية في فيرجينيا في الولايات المتحدة، وموضوعات التعاون الأمني والإقليمي وعمليات حفظ السلام.
النجم الساطع 2018.
استضافة مصر فاعليات "النجم الساطع 2018" الذي نفذ بقاعدة محمد نجيب العسكرية.
النجم الساطع 2017.
استضافة مصر فاعليات "النجم الساطع 2017" الذي نفذ بقاعدة محمد نجيب العسكرية، خلال الفترة من (10-20) سبتمبر 2017.
النجم الساطع 2009 "09".
أتمت فعاليات المناورة في أكتوبر 2009.
النجم الساطع 2007 "07".
جرت فعاليات المناورة في أكتوبر ونوفمبر 2007.
النجم الساطع 2005 "05".
جرت فعاليات المناورة في أغسطس وسبتمبر 2005.
النجم الساطع 2001 "01".
شاركت الولايات المتحدة في المناورة بحوالي 23000 جندي.
النجم الساطع 1999 "99".
جرت فعاليات المناورة في أكتوبر ونوفمبر 1999, ووصل عدد القوات إلى حوالي 70000 جندي بالإضافة إلي 32 مراقبا حضروا من دول مختلفة. وفي هذه التدريبات تم التعامل مع سيناريو تتعرض فيه دولة في المنطقة لغزو من دولة أجنبية بغرض السيطرة عليها وكيفية طرد الدولة الغازية بقدرات حلفاء هذه الدولة وأصدقائها.
النجم الساطع 1997 "98".
تم التركيز لأول مرة في المناورة علي العمليات البرمائية حيث شاركت في التدريبات مجموعات قتال وحاملات للطائرات مثل جورج واشنطن وجون كيندي.
النجم الساطع 1995.
وصل عدد القوات المشاركة في المناورة إلي حوالي 60000 حيث انضم إليها قوات من دول أخرى لأول مرة بالإضافة إلي مصر وأمريكا.
النجم الساطع 1993 "94".
استأنفت المناورات بعد توقف دام أربعة أعوام.
النجم الساطع 1989.
انتقلت التدريبات في مناورة هذا العام من أشهر الصيف إلي أشهر الخريف.
النجم الساطع 1987 "87".
شاركت في المناورة لأول مرة وحدات من القوات البحرية والقوات الخاصة.
النجم الساطع 1985 "85".
شاركت في المناورة لأول مرة وحدات من القوات الجوية من الدولتين إلي التدريبات.
النجم الساطع 1983 "83".
تقرر في مناورة هذا العام تنظيم المناورات كل سنتين نتيجة للزيادة في حجم القوات المشاركة.
النجم الساطع 1980 "81".
أقيمت فعاليات المناورة في أكتوبر 1980 واستؤنفت عام 1981, وشارك في التدريب الأول مصر والولايات المتحدة فقط حيث اشتملت علي وحدات للقوات البرية من الدولتين.
توقف المناورات.
توقفت المناورات لفترة بسبب الضغوط التي تواجهها القوات الأميركية في العراق وأفغانستان أو بسبب الأحوال السياسية والعسكرية المتقلبة بمنطقة الشرق الأوسط.
سنة العالم هو عصر التقويم الذي يبدأ من خلق العالم بحسب الكتاب المقدس.
الحساب اليهودي.
تحسب السنوات في التقويم العبري من سنة الخلق. يعود النظام المستخدم اليوم للقرن الثالث قبل الميلاد تقريباً، وتعتمد على حسابات يوسي بن هلفتا في سدر عولم ربه في 160 ق م تقريباً.
خلق العالم حسب حسابات يوسي في سنة 3761 ق م. لذا فالسنة العبرية التي تتزامن مع السنة الحالية هي في التقويم اليهودي.
استعمل قدماء المؤرخين المسيحيين "سنة العالم" مع خلاف بينهم، فبحسب المؤرخ بيدا كان الخلق في 18 آذار 3952 ق م.، وبحسب جيروم ويوسابيوس القيصري سنة الخلق 5199 ق م.
يقابل يوم العالم في التقويم البيزنطي المستخدم في الكنائس الشرقية سنة العالم ، وفيها خلق العالم في 1 أيلول 5509 ق م.
حمام أولاد تبان هو حمام معدني قديم ببلدية أولاد تبان التابعة لولاية سطيف واسمه الأصلي هو حمام سيدي منصور
وهو يبعد عن مقر الولاية حوالي 60 كم ويقع بين الجبال والوديان وتتميز بلدية أولاد تبان الغابية في وسط جبال شاهقة وأشهر جبالها وأعلى جبل في جنوب سطيف يقع فيها هو جبل قديل وتقع أولاد تبان في حدود سطيف الجنوبية مع مدينة المسيلة جنوباً وغرباً، مدينة برج بوعريريج
البورتريه أو فن رسم الأشخاص هو لوحة أو صورة أو نحت أو تمثيل فني أو غير ذلك لشخص، في مواجهة. والقصد من ذلك هو عرض شبه، شخصية، وحتى مزاج الشخص. ولهذا السبب، في التصوير الفوتوغرافي ألبورتريه صورة عامة ليست لقطة، وإنما تكون صورة للشخص في وضع ثابت. غالباً ما تُظهر البورتريه صورة الشخص مباشرة في الرسام أو المصور.
فن تصوير البورتريه.
تصوير البورتريه هو تصوير شخص أو مجموعة من الأشخاص، وهو مثل فن البورتريه هدفه هو إظهار ملامح الوجوه وتعبيراتها.
وأهم العناصر المؤثرة في تصوير البورتريه هي الإضاءة، حيث تعبير الوجة والشخصية التي يعكسها قد يتغير بتَغيير الضوء الساقط عليه.
فمثلا في التصوير الخارجي، يعتبر أسوأ وقت لتصوير الوجه هو عندما تكون الشمس مرتفعة في وسط السماء فالوجوه تكون مضاءة بقوه من أعلى مما يجعل العينين في عمق ظل أسود، ولكن عندما يكون السماء بها غيوم فإن تصوير الوجه يكون جميلاً.
فن رسم البورتريه.
فن البورتريه هو فن رسم الشخصية من وجهة نظر الرسام في شخصية الإنسان الذي يرسمه. يعتبر فن البورتريه أحد أنواع الرسم التي ينظر إليها الفنانون على أنها معقدة، لاعتمادها على تقديم الشخصية عبر ملامح الوجه.
استمر الربط بين الفنون والدين حتى العصر اليوناني-الروماني في مصر . وكانت النقوش الدينية والمواضيع الأسطورية، على التوابيت، من أهم معالم الفن الهلليني. وكان من أهم الإضافات التي شاع استخدامها في ذلك العصر، تصوير الوجه البشري على نحو يماثل فن التصوير النصفي (البورتريه حالياً). كما شاعت كذلك أقنعة المومياوات والأقنعة الجنائزية التي تحمل صورة وجه المتوفى. وهذه كانت توضع مباشرة على وجه المتوفى، حاملة ملامح وقسمات الوجه الفعلية، لكي يتسنى لروح المتوفى التعرف على جسده. وكثيراً ما كانت التوابيت تُصنع في هيئة الشخص المتوفى نفسه.ويمكن إرجاع تاريخ ظهور فن تصوير الوجه أو البورتريه إلى القرن الثاني الميلادي، وقد بدأ في مقابر المسيحيين الأوائل. ولم يكن الأشخاص المصورون، في البداية، مرتبطين مباشرة بالديانة الجديدة، ولكن قصص الإنجيل والمواضيع الرمزية ظهرت تدريجياً، إلى أن بدأ رسم السيدة العذراء والسيد المسيح: مباشرة، وبوضوح.
فن رسم الاشخاص الذاتي.
البورتريه الذاتي عندما يخلق الفنان صورة له. وأمثلة عديدة يمكن تحديدها في أواخر العصور الوسطى، ولكن إذا مدد هذا التعريف كان البورتريه الذاتي الأول من قبل الفرعون المصري اخناتون 1365 قبل الميلاد.
جسم العظم الوتدي هو الجزء المركزي من العظم الوتدي، له شكل مكعب تقريبا وفيه يتوضع الجيب الوتدي.
متحف ديل برادو في مدريد عاصمة إسبانيا هو متحف ومعرض الفنون وأحد أهم المتاحف على مستوى أوروبا إذ يحتضن العديد من الكنوز الفنية واحدة من أروع مجموعات العالم من الفن الأوروبي، من القرن الثاني عشر وحتى مطلع القرن التاسع عشر، على أساس جمع الملكية الإسبانية السابقة.
متحف ديل برادو هو واحد من المباني التي شيدت في عهد شارل الثالث كجزء من خطة ترمي لبناء متكلفا لتضفي على مدريد الحيز الحضري في عام 1785 ليكون في الأصل مقرا لمقتنيات معهد العوم الطبيعية، "برادو" (معنى المرج بالإسبانية) اعطت اسمها إلى منطقة (salón ديل برادو، في وقت لاحق Paseo دل برادو)، وفيما بعد إلى المتحف. توقف العمل على بناء متحف ديل برادو بين عهد شارل الثالث وخلال حرب شبه الجزيرة وبدأت مرة أخرى في عهد حفيد شارل الثالث فرديناند السابع افتتح يوم 19 نوفمبر عام 1819 خلال حكم فرناندو السابع. كان بناء متحف ديل برادو يستخدم مقرا لسلاح الفرسان ومخزن البارود لقوات نابليون مقره في مدريد أثناء حرب الاستقلال.
أسس متحف ديل برادو للوحات والنحت، كما يحتوي على مجموعات هامة من أكثر من 5000 رسومات، العملات المعدنية والميداليات، وتقريبا 2000 الزخرفية الأجسام وتحف فنية. النحت يمثله أكثر من 700 وعدد أقل من شظايا النحت.
ويقدم متحف البرادو نماذج عديدة لمدارس الرسم الأسباني ،الإيطالية، الفلمنكية، الفرنسية، الألمانية، الهولندية، الإنجليزية.
وفي الواقع فان زيارة متحف البرادو تفتح الباب على مصراعيه للتعرف على أصول وإنجازات الفن الغربي بأكمله.
•اشتهر ملوك إسبانيا في عصورها الوسطى بحبهم للأعمال الفنية وخصوصا من اللوحات الزيتية التي كانت تزين جدران قصورهم ويذكر لهم أنهم سمحوا لكل مشتغل بالفن أو حتى من الهواة إسبانيا كان أو أجنبيا أن يزور مجموعاتهم في قصورهم وان ينتفع بهي ولكننا لا نعرف لهم متحفا عاما بالرغم من ذلك.
•وتسقط إسبانيا تحت ضربات جيوش نابليون ويعين جوزيف بونابرت ملكا عليها وكان عمه يريد آن يقلد سيرة الفاتحين الأوائل مثل لاسكندر الأكبر فكان ان أراد نابليون أن يضئ في الشعوب المقهورة شعلة الثقافة وحب الفن والجمال وجاء قرار بونابرت بإنشاء متحف البرادو على أن تكون نواته مجموعة التاج الأسباني القديم وكذلك الأديرة والكنائس وكان هذا في عام 1809.
•إلا أن حكم بونابرت سقط بعدها بحوالي خمس سنوات وجاء ملك إسبانيا فرديناند السابع وأعاد افتتاح المتحف في سبتمبر 1839.
•ولقد أراد الملك وعلى حد قوله مجدا لأسبانيا ومنفعة للناس وكل الناس وحتى الأجانب.
•إلا أن متحف البرادو في بداية سنواته الأولى لم يكن إلا مجموعه خاصة للملك يرعاها ويتكرم بالسماح للناس بزيارتها وكانت الزيارة ليوم واحد في الأسبوع ثم سارت يومين هما الأربعاء والسبت.
•ويذكر لمبنى المتحف فخامته وضخامته واللتان فاقتا كل وصف إلا ان أسلوب الإضاءة بيه كانت غير ملائمة مثل باقي المتاحف القديمة.
•وعندما نشبت الحرب الأهلية الأسبانية في أوائل الثلاثينات من القرن الماضي، تم تعيين الرسام العبقري بابلو بيكاسو أمينا على المتحف، لكنه لم يستطع النجاح بهذه المهمة، وتم نقل مقتنيات المتحف عندما أغلق يوم 03 أغسطس 1936، إلى فالينسيا في البداية، ثم إلى كتالونيا قبل أن تودع في النهاية في جنيف تحت رعاية عصبة الأمم، وظلت هناك حتى عادت في عام 1939 إلى مدريد.
•وشهد متحف البرادو مرحلة تاريخية جديدة، وجرى تحسين وتطوير العديد من قاعات المبنى التي تم تزويدها بالمواد الواقية من الحريق لمنع وقوع أية حوادث يمكن أن تأتي على المجموعة بأكملها، وحصل المتحف بعد ذلك على العديد من القطع الفنية سواء من خلال الإهداءات أو المشتريات وكانت تلك القطع الفنية محصورة فقط لأعمال رسامي البلاط ورسامي (البورتريه) الرسميين، الذين ينتمون إلى البلاط الملكي منذ عهد فيليب الثاني وحتى عصر كارلوس الرابع، كذلك أعمال الفنانين الأسبان حتى نهاية القرن الثامن عشر، ثم اقتنى المتحف في وقت لاحق أعمالا لرسامين ينتمون إلى المدرستين الفلمنكية والإيطالية.
•ومع ذلك فان أهمية مجموعة ألبرادو برزت بوضوح في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، عندما ضم المتحف محتويات متحف دي لاترينداد السابق، وهي مقتنيات يغلب عليها الطابع الديني لمدرستي مدريد وطليطلة.
•وتزايدت محتويات المتحف بالتدريج بعد أن خرج من محاولات إحراق متعددة وعمليات سرقة عديدة قبل نهاية القرن التاسع عشر، وإبان الحرب الأهلية الأسبانية.
•وفي عام 1946 ضم المتحف ولأول مرة لوحات رومانية، كما ضم العديد من الأعمال الفنية لمدارس (الباروك) في قرطبة، غرناطة، أشبيلية، وفالنسيا، مما ساهم في توسيع الإطار التاريخي والفني لهذا المتحف العريق.
وتعتبر قاعة ريبيرا، قاعة الجريكو، قاعة فيلازكيز، قاعة موريللو، وقاعة جويا من أهم قاعات المتحف.
مجموعات من الرسوم الزيتية.
تضم قاعات متحف ديل برادو العديدة مجموعات من الرسوم الزيتية، تعد الأكثر استكمالا في العالم، وتزيد هذه الأعمال عن الثلاثة آلاف رسم زيتي لأشهر عمالقة الرسم في العالم، بالإضافة إلى ما يربو على 400 منحوتة، ومجموعة من المجوهرات وقطع نادرة من البور سلين والكريستال والمشغولات الذهبية.
والرسوم الزيتية التي تضمها قاعات المتحف المختلفة أبدعها عمالقة هذا الفن من جميع أنحاء العالم.. فهناك 83 لوحة أبدعها العبقري روبنز، 40 لوحة بريشة بروجل، 36 ل (تيتيان)، 14 ل (فيرونيز)، 6 لوحات و05 رسما تخطيطيا للرسام هيرونيموس بوش، من بينها حديقة المباهج الأرضية.
قشتالة وليون (بالإسبانية: Castilla y León) منطقة تقع في شمال غرب إسبانيا، من سبعة عشر مناطق حكم ذاتي في إسبانيا.
عاصمتها هي مدينة بلد الوليد، المنطقة مقسمة إلى تسع مقاطعات : مقاطعة آبلة، مقاطعة برغش، مقاطعة ليون، مقاطعة بالنثيا، مقاطعة شلمنقة، مقاطعة شقوبية، مقاطعة سوريا، مقاطعة بلد الوليد ومقاطعة سمورة.