CALM/arwiki huggingface dataset:
يهدف الاتحاد الأوروبي إلى تسهيل العمليات عبر الحدود وكذلك إدخال المنافسة على شبكات السكك الحديدية الوطنية. تمكنت الدول الأعضاء في الاتحاد الأوروبي من الفصل بين توفير خدمات النقل وإدارة البنية التحتية من خلال التوجيه الأوروبي الموحد للسكك الحديدية لعام 2012 . عادة، تم تقسيم شركات السكك الحديدية الوطنية إلى أقسام منفصلة أو شركات مستقلة لعمليات البنية التحتية والركاب والشحن. يمكن تقسيم عمليات نقل الركاب إلى خدمات المسافات الطويلة والخدمات الإقليمية، لأن الخدمات الإقليمية غالبًا ما تعمل بموجب اتفاقية تجبر للقطاع العام (التي تدعم الطرق غير المربحة ولكنها مرغوبة اجتماعيًا)، بينما تعمل خدمات المسافات الطويلة عادةً دون دعم.
الفروقات بين الدول.
صنف مؤشر أداء السكك الحديدية الأوروبية لعام 2017 أداء أنظمة السكك الحديدية الوطنية على النحو التالي:
ارتفاع منصة السكك الحديدية.
أصدرت مفوضية الاتحاد الأوروبي (المواصفات الفنية لقابلية التشغيل البيني) التي تحدد ارتفاعات المنصة القياسية لخطوات الركاب على السكك الحديدية عالية السرعة. هذه الارتفاعات القياسية هي 550 و 760 ملم .
الدعم الحكومي.
بلغ دعم الاتحاد الأوروبي للسكك الحديدية 73 مليار يورو في 2005. تختلف الإعانات بشكل كبير من بلد إلى آخر من حيث الحجم وكيفية توزيعها ، حيث تقدم بعض البلدان منحًا مباشرة لمزود البنية التحتية وبعضها يقدم إعانات لتدريب الشركات العاملة ، غالبًا من خلال دعم القطاع العام . بشكل عام ، لا يتم دعم قطارات المسافات الطويلة.
وجد مؤشر أداء السكك الحديدية الأوروبية لعام 2017 ارتباطًا إيجابيًا بين التكلفة العامة وأداء نظام سكة حديد معين والاختلافات في القيمة التي تتلقاها البلدان مقابل تكلفتها العامة. وجد تقرير الأداء لعامي 2017 و 2015 علاقة قوية بين كفاءة التكلفة وحصة الإعانات المخصصة لمديري البنية التحتية. يرتبط هيكل الدعم الشفاف ، الذي يتم فيه تقديم الإعانات العامة مباشرة إلى مدير البنية التحتية بدلاً من توزيعها بين العديد من شركات تشغيل القطارات ، بنظام سكك حديدية عالي الأداء.
وجد مؤشر 2017 أن الدنمارك وفنلندا وفرنسا وألمانيا وهولندا والسويد وسويسرا تحصل على قيمة عالية نسبيًا لأموالها ، في حين أن لوكسمبورغ وبلجيكا ولاتفيا وسلوفاكيا والبرتغال ورومانيا وبلغاريا أداء ضعيف بالنسبة لمتوسط نسبة الأداء بين الدول الأوروبية.
قد يقصد من «ميغيل أنجيلو» :
مثلية الموجودية مصطلح لاهوتي مسيحي، صاغته في القرن الرابع مجموعة مميزة من اللاهوتيين المسيحيين الذين يؤمنون بأن الله الابن له موجودية (أو جوهر) الله الآب، ولكن ليس متطابقًا. نشأت النزعة المثلية كمحاولة للتوفيق بين تعاليم متناقضة للأكاسيوسية ومثلية الجوهر.
الأكاسيوسية أو المماثلية كانت طائفية دينية مسيحية آريوسية. ظهرت لأول مرة في التميز كحزب كنسي قبل وقت من انعقاد المجمع الكنسي المشترك لريميني وسلوقية إيزوريا في عام 359م.
تحمل الطائفة الأكاسيوسية اسم أكاسيوس أسقف قيصرية.
كورنيليا يوهانا "كارولا" شوتن هي سياسية هولندية من حزب الاتحاد المسيحي ولدت في يوم 6 أكتوبر 1977 في مدينة سيرتوخيمبوس. أكملت دراسة إدارة الأعمال في جامعة إراسموس روتردام. تشغل حالياً منصب نائبة رئيس وزراء هولندا ووزيرة الزراعة والتغذية في حكومة مارك روته.
معاهدة كوروستاما هي اتفاقية من القرن الخامس عشر قبل الميلاد بين الإمبراطورية المصرية والإمبراطورية الحيثية. أجزاء من العقد محفوظة حتى الآن على ألواح مسمارية من خاتوشا كمصادر ثانوية، وأيضًا في قطعة عثر عليها من نسخة المعاهدة الأصلية. إنها أقدم معاهدة دولية تساوي بين الطرفين التي عثر على نصها. موقعو العقد المحتملين هم على الجانب الحيثي وتحتمس الثالث أو أمنحتب الثاني على الجانب المصري. في المعاهدة نظم المصريون والحيثيون نتائج هجرة السكان من كوروستاما إلى أراضي مصرية. يبدو أن المعاهدة تضمنت أيضًا قواعد لنظام الحدود بين مصر والإمبراطورية الحيثية. نُفذت المعاهدة حتى هجوم الحيثيون على أمكا المصرية في نهاية عهد الأسرة المصرية الثامنة عشر نحو 1330 قبل الميلاد. على الأرجح كانت مدينة كوروستاما تقع في شمال أو شمال شرق الأناضول.
قطع الأوتار هو قطع جراحي للأوتار ، ولا يُمارس عمومًا إلا في الطب البيطري.
عند القطط.
قطع الأوتار على قطة هو بديل لاستئصال المخالب ("نزع المخالب") ، والذي يؤدي إلى بتر نهاية كل إصبع. يمكن اعتبار استئصال الأوتار أقل إيلامًا للقط من استئصال المخالب ؛ ومع ذلك ، فإنه لا ينصح به من قبل الجمعية الطبية البيطرية الأمريكية (AVMA) وهو غير قانوني في العديد من البلدان.
إمارة قرطبة هي إمارة إسلامية في الأندلس. وهي الفترة ألتي تصف سقوط الدولة الأموية في الشام وتأسيس السلالة الأموية في قرطبة عن طريق عبد الرحمن الداخل في سنة 756 ميلادية. استمرت هذه الإمارة بالتوسع خلال قرنين حتى قام الأمير عبد الرحمن الثالث بإعلان نفسه كخليفة في سنة 929 في تحدي ضد الخلافة العباسية في بغداد والخلافة الفاطمية في تونس.
أنطونيو غاودي(بالياباني : ア ン ト ニ ー ・ ガ ウ デ ィ ー) هو فيلم وثائقي ياباني عام 1984عن أعمال أنطوني غاودي . يزور المخرج الكبير هيروشي تيشيجاهارا المباني بما في ذلك المنازل في برشلونة وساغرادا فاميليا .
كتبت مجلة ذا فيليج فويس مراجعة تصف الفيلم بأنه "شيء من مشروع شغوف ، اكتمل بعد عقود من زيارة سابقة للمخرج ، يتم تسليم الفيلم إلى كتالوج متحمس ومتحمس لأعمال غاودي بدون الكثير من التعليقات الصوتية أو أي نص توضيحي ". كتبت صحيفة نيويورك تايمز أن "الكثير من الصور في غاودي ليست أقل من مذهلة في جمالها وجرأتها ، ومزج التصوف القوطي الجديد والعظمة مع خط فن الآرت نوفو والتخوف السريالي من قوة الطبيعة ".
الماسات للأبد هي رابع روايات يان فلمنج لسلسلة روايات جيمس بوند. تم نشرها في مارس 1956 عن طريق شركة جوناثان كيب للنشر. تتكلم القصة عن تحقيق بوند لتهريب الماس من مناجم سيراليون إلى لاس فيغاس. وأثناء تحقيقاته يقع في حب احدى عضوات عصابة التهريب تيفاني كيس.
عبد الرحيم سالم (مواليد 1955) هو رسام ونحات إماراتي ولد في دبي ويقيم في الشارقة في الإمارات العربية المتحدة. يعد من أوائل المساهمين في حراك الفنون الجميلة في الإمارات إلى جانب حسن شريف وعبد القادر الريس وآخرين. حصل عبدالرحيم سالم على بكالوريوس الفنون الجميلة والنحت من جامعة القاهرة عام 1981.
أقام عبدالرحيم سالم أكثر من 10 معارض فردية في الإمارات العربية المتحدة، والبحرين، والكويت، ومصر. وشارك في العديد من التظاهرات الفنية محلياً ودولياً، وتشمل مشاركاته:
يستخدم مصطلح النهضة المشنوقة أو بصورة أدق "النهضة التي أعدمت" ( ) لوصف الكتاب والفنانين الأوكرانيين في العشرينات وأوائل الثلاثينيات من القرن العشرين في جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية وأعدموا أو لوحقوا بصور مختلفة من قبل نظام ستالين الدكتاتوري. اقترح المصطلح لأول مرة من قبل الإعلامي البولندي جيرزي جيدرويك في رسالته إلى الباحث الأدبي الأوكراني يوري لافرينينكو الذي استخدمه لاحقًا عنوانا لكتاب ضم مجموعة من أفضل أعمال هذا الأعمال الأدبية.
أدى سقوط الإمبراطورية الروسية بعد الحرب العالمية الأولى، وما نتج عن ذلك من إلغاء للرقابة الإمبراطورية وإنشاء دولة أوكرانية مستقلة، والتساهل النسبي من طرف النظام السوفييتي في الجو الثوري الذي عاشته البلاد في عشرينيات القرن الماضي، إلى نهضة مذهلة في النشاط الأدبي والثقافي في البلاد. ظهر العشرات من الكتاب والشعراء الجدد وشكلوا عشرات المجموعات الأدبية التي غيرت وجه الأدب الأوكراني. كانت هذه العمليات مدعومة بالسياسات السوفييتية التي تمثلت في (كانت تسمى في أوكرانيا بالأكرنة )، والسياسة الاقتصادية الجديدة (رأسمالية الدولة)، ومحو الأمية.
تعود استعارة "النهضة المشنوقة" إلى الإعلامي جيرزي جيدرويك الذي استخدم هذه العبارة لأول مرة في رسالة إلى يوري لافرينينكو بتاريخ 13 أغسطس 1958، مقترحا إياها عنوانا لمختارات من الأدب الأوكراني من 1917-1933، التي أعدها لافرينينكو جيدرويك: "في ما يتعلق بالاسم، فربما من الأفضل إعطائها عنوانا عامًا: "النهضة المشنوقة. مختارات 1917-1933 أو شيء من هذا القبيل... سيبدو الاسم بعد ذلك مذهلاً. من ناحية أخرى ، فإن الاسم المتواضع "مختارات" لا يمكن إلا أن يسهل اختراق الستار الحديدي. ما رأيك؟" ، وكان الجواب: "ليكن!".
ظهر كتاب " النهضة المشنوقة: مختارات من 1917-1933: الشعر - النثر - الدراما - المقالة" بمبادرة وتمويل جيرزي جيدرويك في مكتبة الثقافة في باريس في عام 1959 ولا تزال أهم مصدر في تاريخ الأوكرانية أدب تلك الحقبة، وتقدم أفضل الأمثلة على الشعر والنثر وكتابة المقالات الأوكرانية في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين.
وفقًا للباحثة في الأدب الأوكراني في العشرينيات من القرن الماضي، يارينا تسيمبال ، كانت "النهضة المشنوقة" تسمية جدية لكتاب المختارات، ولكنها غير مناسبة لجيل كامل من المثقفين المبدعين. ترى تسيمبال تعبير "النهضة الحمراء" استعارة أكثر ملاءمة لأنها لقب ذاتي ظهر لأول مرة في عام 1925 ، عندما نُشر كتاب "عصر النهضة في الأدب الأوكراني" لألكسندر ليتيس وقصيدة "نداء النهضة الحمراء" بقلم فولوديمير جادزينسكي في وقت واحد وبشكل مستقل. في العام نفسه صدرت مجلة نيو ليف مع مقدمة كتبها أيضًا جادزينسكي ، جاء فيها: "بالنسبة لنا، ليس الماضي سوى وسيلة للتعرف على الحاضر والمستقبل، وخبرة مفيدة وممارسة مهمة في بنية النهضة الحمراء العظيمة".
النخبة الجديدة.
كانت تطلعات النخبة الجديدة التمرد والتفكير المستقل والإيمان بمثل عليا، وراهنت غالبية المثقفين على الفرد، لا على الجماهير، وغلّفت "السوفييتية" الخارجية عمليات بحث وتساؤلات داخلية عميقة.
جاء جزء مهم من النخبة الأوكرانية الجديدة من بين جماهير الطبقات الدنيا (الخدم ، الكهنة ، العمال ، الفلاحين)، ولم تتح لهم في كثير من الأحوال الفرصة لتلقي التعليم النظامي بسبب الحرب والمجاعة والحاجة إلى كسب الخبز اليومي. ولكنهم تمكنوا، من خلال العمل "على حافة الممكن" ومحاولة استغلال كل فرصة للتعرف على ثقافة العالم وفرد أجنحة الإبداع، تشبعوا بأحدث الاتجاهات المتنوعة وخلقوا فنا موضعيا.
وفقا للباحث بافليشنكو، قد أتى في تلك الفترة جيل جديد، مع عبء أخلاقي من الانتصارات والهزائم في النضال من أجل الاستقلال الوطني ، مع فهم جديد لطريق أوكرانيا في تاريخ العالم، مستقل في الأحكام، مع أفكار متنوعة حول تطور الأدب الأوكراني، وعندها "حصل على جمهور أوسع بكثير من أي وقت مضى، وارتفع مستوى تعليم هذا الجمهور. لأول مرة عمل في الأدب عدد كبير من الكتاب والمثقفين، ولأول مرة تحدث العلماء الأوكرانيون إلى جمهور الجامعات الوطنية، ولأول مرة تم التمييز بسرعة بين الاتجاهات والمجموعات والمدارس الفنية المختلفة. ومع ذلك ، فإن الميل إلى تحديث الحياة الثقافية تعايش منذ البداية مع اتجاه موازٍ لإخضاعها للأيديولوجيا، ومن ثم إلى التدمير الكامل".
الحراك الأدبي.
تجمع الكتاب في الغالب في منظمات أدبية ذات أنماط أو مواقف مختلفة، وتميزت الفترة بين عامي 1925 و 1928 بـ "نقاش أدبي" بمبادرة من الكاتب والشاعر ميكولا خفيلوفي . كان محور النقاش هو طرق تطوير الأدب السوفيتي الأوكراني الجديد ودور الكاتب في المجتمع. كان خفيلوفي ورفاقه يدعمون التوجه نحو ثقافة أوروبا الغربية بدلاً من الثقافة الروسية، وكانوا يرفضون ما وصفوه بـ "هوس الكتابة الأحمر" (على الرغم من أنهم لم يرفضوا الشيوعية بصفتها أيديولوجيا سياسية).
كانت المنظمات الأدبية الرئيسية في تلك الحقبة هي:
الخصائص الإبداعية.
قُسّم النثر إلى تيارين: نثر حبكة (سردي) ونثر بلا حبكة. في الأعمال غير الحبكية لم يكن المهم الجملة أو الكلمة، بل التورية، أي روح أو"رائحة" الكلمة، حسب تعبير خفيلوفي.أسلوب المشاعر القوية واختراق الظواهر هذا سمي بالرومانسية الجديدة أو التعبيرية. عمل ميكولا خفيلوفي ويوري يانوفسكي وأندريه جولوفكو وجوليان شبول وأليكسا فليكو ولي كورباس وميكولا كوليش وغيرهم في هذا الاتجاه.
الفكرة الرئيسية في رواية "يا "رومانتيكا" [أنا "رومانسي"]" لخفيلوفي هي خيبة الأمل بالثورة، والتناقضات الصارخة وانفصام إنسان ذلك الزمان. الشخصية الرئيسية هي شخص بلا اسم، وبالتالي بلا شخصية وبلا روح، يقتل من أجل الثورة والدته ويوبخ نفسه لاحقا بالسؤال: "هل كانت الثورة تستحق مثل هذه التضحية؟".
ظهرت لأول مرة في الأدب الأوكراني عناصر من الفلسفة الوجودية في رواية فاليريان بيدموجيلني " "المدينة"،" حيث تسعى الشخصية الرئيسية وراء المتعة وتنتقل بدءا من إشباع الحاجات الجسدية ووصولا إلى أعلى الاحتياجات الدينية. ومع ذلك، وحتى في موضوع معقد كهذا، لا يحول الكاتب الرواية إلى سرد بسيط لفلسفة "الناس"، بل يتناول الموضوع بشكل إبداعي بتطبيقه على منظور قومي.
قد يكون الأكثر إثارة للاهتمام في الشعر هو البحث عن الرمزيين أولكساندر أولس وبافلو تيتشينا. في مجموعته الشعرية "الكلارينيت، الشمس"، يتأمل تيشينا في الطباع الأوكرانية ويحاول الوصول إلى أسبابها الجذرية.
في مرحلة لاحقة اصطدمت هذه التجمعات الثقافية بجهاز الحزب الشيوعي السوفييتي، وبدأت مرحلة غلب فيها القمع، والإسكات، والنقد المدمر، والاعتقالات، وكذلك الإعدام. واجه الكتاب خيارات الانتحار (مثل خفيلوفي)، أو معسكرات الاعتقال (مثل أنتونينكو-دافيدوفيتش، وأوسيب فيشنيا)، أو الصمت (مثل إيفان باهرياني، ودوموتوفيتش)، أو الهجرة (مثل فيشينكو)، أو كتابة أعمال تمجّد الحزب (مثل تيشينا، وميكولا بازان). كذلك لوحق الكثير من الفنانين وأعدموا.
القمع والاعتقال والإعدام.
في أواخر العشرينات من القرن الماضي ، ألغى ستالين السياسة الاقتصادية الجديدة وعاد إلى العمل الجماعي القسري، وحدثت في هذا السياق تغيرات في السياسة الثقافية أيضًا. من الأمثلة المبكرة على ذلك محاكمات "الاتحاد من أجل حرية أوكرانيا" في عام 1930، وهي محاكمات صورية لـ474 شخصًا (معظمهم من العلماء)، أعدم منهم 15 وأرسل 248 إلى السجن.
كانت بداية الإبادة الجماعية للمثقفين الأوكرانيين في مايو 1933، عندما ألقي القبض على ميخايلو يالوفي، وانتحر ميكولا خفيلوفي في ما سمّي بـ "بيت سلوفو" (تعني الكلمة) في مدينة خاركيف.
تركزت الحملة الستالينية في الأعوام من 1934 إلى 1940، وبلغت ذروتها في التطهير الكبير في العامين 1937 و 1938. تعرض في المجمل 223 كاتبًا أوكرانيا للمضايقات والاعتقال، وفي عدد من الحالات إلى السجن أوالإعدام. كانت ذروة أعمال نظام ستالين القمعية عمليات الإعدام الجماعية لـمن وصفوا بـ "أعداء الثورة"، التي ارتكبت عشية ذكرى ثورة أكتوب العشرين، حيث أعدم بالرصاص بين 27 أكتوبر و 4 نوفمبر ما يقارب الثلاثمائة ممثل عن النهضة الأوكرانية في عشرينيات القرن الماضي. جرى ذلك في ساندارموخ، وهو ميدان إعدام ضخم في كاريليا (شمال غرب روسيا).
نجا بعض ممثلي هذا الجيل المهمين، بعضهم بقي في الاتحاد السوفييتي، مثل أولكسندر دوفجنكو، وبافلو تيتشينا ، وماكسيم ريلسكي ، وبوريس أنتونينكو دافيدوفيتش ، وأوستاب فيشنيا ، وميكولا بازان، وبعضهم هاجر، مثل أولاس سامتشوك ، وجورج شيفيلوف، وإيفان باهرياني.
الأرقام.
لا توجد أرقام دقيقة عن عدد المثقفين الأوكرانيين الملاحقين في مرحلة القمع الستاليني، ويبلغ العدد حسب بعض الادعاءات الثلاثين ألف شخص. في المقابل يسهل تحديد عدد تقريبي للكتاب الذين لوحقوا، تبعا لتوفر منشوراتهم في أوائل الثلاثينيات وأواخرها. وفقًا لتقدير رابطة الكتاب الأوكرانيين "سلوفو" (منظمة الكتاب الأوكرانيين في المهجر)، والذي أرسل في في 20 ديسمبر 1954 إلى المؤتمر الثاني لكتاب عموم الاتحاد، طبعت أعمال 259 كاتبًا أوكرانيًا في العام 1930، ولم تطبع بعد عام 1938 إلا أعمال 36 منهم (13.9٪). وبحسب المنظمة، فإن 192 من الكتاب ال223 الذين اختفت أعمالهم قد لوحقوا (أعدموا أو نفيوا إلى المعسكرات مع احتمال إعدامهم أو وفاتهم هناك لاحقاً)، واختقى 16، وانتحر 8.
تتوافق هذه البيانات جيدًا مع الأرقام التي يوردها الكاتب المتخصص في ضحايا الستالينية، أوليكسي موسيينكو في كتاب "مذبح الحزن"، الذي أحصى 246 كاتبًا كانوا ضحايا لحقبة ستالين.
محمد أحمد إبراهيم (مواليد 1962) فنان إماراتي من مدينة خورفكان وأحد رواد الفن المفاهيمي "الخمسة" في الإمارات العربية المتحدة وهم حسن شريف وعبد الله السعدي وحسين شريف ومحمد كاظم .
تشينك قادر أويغر هو مذيع ومعلق سياسي وصحفي أمريكي تركي ولد في يوم 21 مارس 1970 في إسطنبول في تركيا. هاجر مع عائلته بعمر الثمان سنوات إلى الولايات المتحدة. نشأ في أسرة علمانية مسلمة، قبل ان يترك الإسلام أثناء دراسته في جامعة بنسيلفانيا. في سنة 2002 أسس قناة ذا يونغ توركس اليسارية برفقة. اشتهر بآرائه الاشتراكية والمؤيدة للحزب الديمقراطي وللسيناتور بيرني ساندرز. أثار الجدل مسبقاً بسبب انكاره لالإبادة الجماعية للأرمن.
أماليا أولمان (مواليد 1989) هي فنانة أرجنتينية تقيم في مدينة نيويورك وتضم أعمالها الأداء الفني والفن التنصيبي والفيديو والأعمال فن الإنترنت .
ولدت أماليا أولمان في بوينس آيرس بالأرجنتين عام 1989 ونشأت في خيخون بمقاطعة أشتوريه الإسبانية بعد أن هاجرت مع عائلتها. في عام 2009 ، غادرت إسبانيا للدراسة في سنترال سانت مارتينز في لندن ، حيث تخرجت في عام 2011. في عام 2013، كانت في حادث خطير على حافلة غرايهاوند لاينز الذي تركها مع إعاقة دائمة.
اعتبارًا من عام 2020 ، لا تزال أولمان تعيش وتعمل في مدينة نيويورك.
بدأ بث الموسم الثاني من الدراما الطبية الأمريكية الشهيرة تشريح جراي في الولايات المتحدة على هيئة الإذاعة الأمريكية (ABC) في 25 سبتمبر عام 2005، في
حين صدرت الحلقة الأخيرة من الموسم في 15 مايو عام 2006. المسلسل من إنتاج تاتش ستون، بالمساهمة مع شركة إنتاج شوندا رايمز وشركة مارك جوردن للإنتاج، في حين كان عارض المسلسل (المنتج الرئيسي لمسلسل تلفزيوني) شركة إنتاج شوندا رايمز. استمر الممثلون إلين بومبيو بدور د.ميريديث غراي، ساندرا أوه بدور د.كريستينا يانغ، كاثرين هيغل بدور د.إيزي ستيفنز، جستين تشامبرس بدور د.أليكس كاري، تي آر نايت بدور د.جورج أومالي في لعب نفس الأدوار ك أطباء جراحين متدربين في مستشفى سياتل غرايس. كما عاد طاقم عمل الموسم الماضي والمتمثل في شاندرا ويلسن بدور، د.ميراندا بايلي، جيمس بيكينز جونير بدور د.ريتشارد ويبر، أيزيا واشنطن بدور د.بريستون بيرك، باتريك ديمبسي بدور د.ديريك شيبرد، كما عادت أيضاً الممثلة كايت والش للموسم الثاني بدور أديسون مونتغيمري، والتي تمت ترقيتها لتصبح نجمة أساسية في الموسم الثاني، بعد ظهورها في سبع حلقات كضيفة شرف مميزة.
واصل الموسم الثاني التركيز على حياة الخمس متدربين الشباب وهم يحاولون الموازنة بين تحديات حياتهم المهنية التنافسية الجديدة والصعوبات التي تحدد حياتهم الشخصية. تقع أحداث المسلسل في مستشفى سياتل غريس الخيالي، الواقع في مدينة سياتل، واشنطن. قدم الموسم الثاني منظوراً تفصيلياً لخلفية كل شخصية، مع التركيز على على قراراتهم المتخذة ونتائجها المترتبة على حياتهم المهنية، على عكس الموسم الأول والذي ركز بشكل أساسي على التأثيرات غير المتوقعة للشخصيات الرئيسية في المجال الجراحي. تم تقديم قصص جديدة على مدار الموسم الثاني، بما في ذلك مثلث الحب بين ميريديث جراي و ديريك شيبرد وأديسون مونتغمري، والذي كان الحدث الرئيسي لهذا الموسم. كما تطورت قصة علاقة ايزي ستيفنز بالمريض ديني دوكيت بشكل كبير، مما أدى إلى إشادة عالية من النقاد واستجابة إيجابية من المعجبين.
استمر عرض الموسم الثاني في نفس توقيت عرض الموسم الأول، مستحوذاً بذلك على توقيت عرض مسلسل بوسطن ليغال في الساعة 10:00 مساءً من كل أحد، بحيث يتم بثه بعض العرض الرئيسي الناجح لشبكة أي بي سي "ربات بيوت يائسات". تكون الموسم الثاني من 27 حلقة، أربعة منها كانت تخص الموسم الأول في الأصل لكن تم عرضها في الموسم الثاني لإضافة بعض المشاهد والأحداث، تم بث مقطعين بالإضافة للحلقات العادية، يعرضان ملخص للأحداث الواقعة في الموسم السابق، والحلقتان يعرضان من منظور القصة التي يرويها النادل جو (ستيفن دبليو بيلي). تم بث حلقة  "مباشرة إلى القلب" قبل أسبوع واحد من انتهاء فترة العطلة الشتوية، لتلخص أكثر الأحداث التي لا تنسى في الموسم الأول والنصف الأول من الثاني. وبثت حلقة "تحت الضغط" قبل الحلقة الثالثة والعشرون.كان من المتصور أن خاتمة الموسم ستتكون من قصة ذات ثلاث-حبكات، وهي الفكرة الأولى من نوعها في المسلسل، وكان من المقرر بثها على ليلتين متتاليتين.
انتهى الموسم الثاني من العرض بإجمالي 21.07 مليون مشاهدة، وتقييم 6.9 للفئة العمرية 18-49.تلقى الموسم إشادة كبيرة من النقاد، حيث اتفق معظمهم أن هناك تحسن كبير في أحداث القصة. شهد الموسم الثاني حصول العديد من أعضاء فريق التمثيل وطاقم العمل على جوائز وترشيحات في احتفالات كثيرة مثل حفل توزيع جوائز إيمي برايم تايم الثامن والخمسون، حفل توزيع جوائز الغولدن غلوب الرابع والستون. كانت كاثرين هيغل وشاندرا ويلسن أكثر أعضاء فريق التمثيل ترشيحاً للجوائز عن دوري ايزي ستيفنز وميراندا بيلي. تم اختيار الموسم الثاني ضمن أفضل 10 في قوائم "أفضل البرامج التلفزيونية" لعام 2006، ومن تلك الصحف، صحيفة يو إس إيه توداي، صحيفة سان خوسيه ميركوري نيوز، صحيفة تي في غايد، وصحيفة أورلاندو سينتينيل.
بُث الموسم الثاني علي شبكة أي بي سي الأمريكية، والمسلسل من إنتاج تاتش ستون، بالمساهمة مع شركة إنتاج شوندا رايمز وشركة  مارك غوردن للإنتاج، في حين كان عارض المسلسل (المنتج الرئيسي لمسلسل تلفزيوني) شركة شوندالاند للإنتاج السينمائي، كما أستمرت شوندا في كتابة بعض حلقات من المسلسل كواحدة من أبرز أعضاء كتابة العمل. أكمل كل من: بيتيس بيرز، مارك غوردن، مارك ويلدينج، وروب كورن عملهم كـ منتجين تنفيذيين للعمل، بالإضافة لكل من كريستال فيرنوف،  جيمس د. باريوت، وبيتر هورتون، الذين شَغلوا هذا المنصب منذ بداية المسلسل. غادر باريوت، والذي عمل أيضاً ككاتب، المسلسل في ختام الموسم. واصل جوان راتير وتوني فيلان العمل كـ منتجين تنفيذيين مساعدين، بالإضافة لتولي رايتر منصب منتجاً إشرافياً للموسم. عادت ستايسي ماكي والتي سيتم ترقيتها إلى منتجة تنفيذية مشاركة في الموسم الثالث، للعمل في المسلسل كمنتجة وعضوة في فريق الكتابة، في حين عاد ريمس للموسم الثاني كـ كاتب عن خمسة حلقات فقط. وكان من أبرز أعضاء طاقم كتابة الموسم: جيمس د. باريوت وكريستال فيرنوف و فيلين ورايتر ومارك ويلدينج وميمي شيمير، حيث كتب باريوت وفيلين ورايتر ويلدينغ وكلاك حلقتين بينما قامت شيمير بإنتاج السيناريو لـ ثلاث حلقات. عمل كل من جابريال ستانتون وهاري ويسكر مان على كتابة حلقتين معاً، بعد أن تشاركوا في كتابة حلقة واحدة في الموسم السابق.
تضمن الموسم الثانى حلقة واحد من تأليف زوان كلاك، والذي أصبح واحداً من كتاب العمل الأساسيين بالإضافة لعمله كـ منتج تنفيذي ومشرف محرر على القصص. أيضاً من ضمن الكتاب الآخرين كيب كوينج، بليث روب، وإليزابيث كلافيتر.عاد المنتج التنفيذي بيتر هورتون إلى المسلسل ليخرج خمس حلقات للموسم الثاني، بعد كتابته لحلقتين في نفس الموسم. كما أخرج روب كورن حلقتين، بينما كتب آدم ديفيدسون ثلاث حلقات، وآخرها في المسلسل كله. ومن بين المديرين الآخرين: ويندي ستانزلر، مارك تينكر، جيف ميلمان، وجيسيكا يو، ليزلي لينكا غلاتر، مايكل دينر، دان مويناهان، ديفيد بايمر، جولي آن روبنسون، تريشيا بروك، وسيث مان. واصل داني لوكس منصبه كـ مؤلف الموسيقي الرئيسي للمسلسل، بينما عمل هربرت ديفيس وتيم سورستيد وآدم كين كـ مخرجين سينمائيين لهذا الموسم. كما استأنف كل من سوزان فيل وإدوارد أورنيلاس مناصبهم كـ محررين، مع إنضمام بريانا لندن إليهم، والتي تركت المسلسل بعد تسع حلقات. وقعت مسؤولية اختيار الممثلين منذ بداية المسلسل على ليندا لوي وجون بريس. تولى دونالد لي هاريس مسؤولية فريق الإنتاج التصميمي، وذلك بعد رحيل لورانس بينيت، ثم انضمت إيمي بي أنكونا وبراندي ديل أرينجا لفريق الإنتاج التصميمي، حيث عمل كل منهما على عشر حلقات.
تولت كارين بروك قيادة طاقم ديكورات المسلسل، في حين تولت ليندا م.باس قسم تصميم الأزياء، والتي غادرت العرض في نهاية الموسم، بعد أن تم استبدالها بميمي ميلجارد. وكان مسؤول المكياج هو رئيس قسم التجميل نورمان تي ليفيت، مع الميكاب ارتيست بريجيت بوجايونج. تألف فريق تأثيرات المكياج الخاصة من: توماس آر بورمان، باري دريباند-بورمان، وبارت ميكسون. عملت ارلين خافيير كمصففة الشعر الرئيسية للموسم الثاني. ومن ضمن فريق عمل الميكاب ارتيست الآخرون الذين ساهموا في الموسم الثالث هم فنسنت فان دايك، آلان هولت، وكريستوفر باين. كارلا كوروين في منصب مدير إنتاج الوحدة (الشخص المسؤول عن إدارة أو إنتاج عمل سينمائي) ومشرفة ما بعد الإنتاج جوي راموس، اللذان غادرا السلسلة في نهاية الموسم، وحل محلهما جيف رافنر، ومدير الإنتاج تشاد ألبير، والمدير التنفيذي للإنتاج تيم هيربس تريث. كما واصل كل من: لورا بيتيكورد، وشون هانلي، وكريس هايدن العمل كـ مساعدين مخرج للمسلسل في الموسم الثاني أيضاً. تألف القسم الفني من بوب هوفمان، ستايسي دوران، بروس بورسي، مدير مجموعة الديكور جوزيف دبليو جرافمولر، أنجيلا م.ويتينغ خبيرة الإكسسوارات، ومدير العمال فيرن هاموند، أنجيلا تروجيلو منسق قسم الفن، كيرت جونز منسق البناء، إيفون غارنييه-هاكل مصممة الديكور، رئيس عمال المسرح توم تالي، والرسام فورمان أليكس طومسون. انضمت الرسامة شيلي أداجيان لطاقم عمل القسم الفني بالإضافة إلى اندرو ألين-كينغ، ولاجين بويشي. علي الرغم من أن الثلاثي قد ترك العمل بعد انتهاء الموسم.عاد جميع أعضاء قسم الصوت الموسم الأول للعمل في الموسم الثاني أنتوني توريتو محرر الصوتيات، مارك ماكبرايد محرر الفولي ارت، ستايسي مايكلز الفولي ميكسر، كيفين مالوني حامل ذراع الصوت، تود لانجر المنسق النهائي للصوت المسجل.
الكتابة والتصوير.