CALM/arwiki huggingface dataset:
"في بحر LCL، تمنى شينجي عالماً مع الآخرين. رغب في لقائهم مجدداً، وإن عنى ذلك أنه قد يُؤذى أو يُخان. وتماماً كما أمُل/تمنى، أسكا كانت حاضرة في العالم الجديد. فقط أسكا كانت هناك بجانبه. الفتاة التي أُوذي من قبلها، والتي آذاها هو. لكن مع ذلك، فقد كانت الشخص الذي أمل به/تمناه..."
كان من المثير للجدل ما إذا كان "نهاية إيفانجيليون" مخططاً له ليوسع ويعيد سرد الحلقتين 25 و26 أو ليستبدل نهاية المسلسل التلفزيوني بالكامل بأخرى مختلفة؛ مع تسلسلات مؤكدة من الحلقات التلفزيونية الأخيرة كونها مذكرة بأحداث الفيلم، مثل لقطة لجثة ميساتو النازفة وأخرى لشينجي جالساً بيأس. البعض يعتقدون أن "نهاية إيفانجيليون" نهاية بديلة للمسلسل، ربما أُلفت لإرضاء أولئك المعجبين المستائين من نهاية المسلسل التلفزيوني. قال تسوروماكي بأنه أحس بأن المسلسل كان كاملاً كما كان.
أُصدر "نهاية إيفانجيليون" في البداية على قرص ليزري في اليابان. تضمن أيضاً الإصدار الأول لنسخ الفيديو للحلقات 21-24. قُسم الفيلم إلى حلقتين ب40 دقيقة لكل واحدة مع مقدمات وجيزة (مثل الحلقة 22)، ائتمانات معدلة (لكل حلقة بدل الائتمانات لكلتيهما بين الحلقتين)، لوحات نصية لقطية معاد عملها (مظهرة ""نيون جينيسيس إيفانجيليون" الحلقة..." عوضاً عن ""نهاية إيفانجيليون" الحلقة...") وقسم معاينة الحلقة التالية للحلقة 25'. النسخة الحلقاتية من الفيلم كانت في القرصين الأخيرين من إصدار القرص الليزري للمسلسل ("جينيسيس 0:13" أو "0:14" بالترتيب)، كل واحد يحتوي على حلقتين (حلقات المسلسل الأصلي وحلقتا "نهاية إيفانجيليون" الجديدتان بالترتيب)، بالرغم من أن الفيلم قد أُصدر أيضاً في هيأته السينمائية الأصلية على في إتش إس، القرص الليزري، ولاحقاً الدي في دي. سُلسِل السيناريو في 4 إصدارات من مجلة "دراغون ماغازين" من أغسطس 1997 إلى يناير 1998.
في 2006، عُرض "نهاية إيفانجيليون" مسرحياً كجزء من مهرجان طوكيو السينمائي الدولي في أكيهابارا.
كتاب الصليب الأحمر.
كتاب الصليب الأحمر (كما هو معروف بشكل غير رسمي، لوجود صليب القديس جرجس الأحمر الكبير على غلافه) كان كتيباً بحجم A4 بيع في دور السينما خلال إصدار "نهاية إيفانجيليون". أُلف الكتاب من قبل غايناكس وعاملي إنتاج عديدين من مسلسل وأفلام "إيفانجيليون"، مع مقابلة مع تسوروماكي، قائمة ممثلي الأصوات ومقالات موجزة من تأليفهم عن شخصياتهم الخاصين بهم، مسودات سيرية قصيرة، تعليق على المسلسل التلفزيوني وإنتاج الأفلام، قسم "ملاحظات" يغطي وضع الأفلام، وقاموس مصطلحات مستخدمة في المسلسل التلفزيوني، والمانغا، والفيلمين. أُهمل كتاب الصليب الأحمر من إصدار مانغا إنترتينمنت بسبب قضايا حقوق النشر. مع ذلك، تُرجم الكتاب من قبل معجبي السلسلة.
إيه دي في فيلمز، مالك حقوق المنطقة 1 وموزع مسلسل "نيون جينيسيس إيفانجيليون" التلفزيوني، رفض ترخيص "نهاية إيفانجيليون" والأفلام المرتبطة، مع "[دفع] مانغا إنترتينمنت حسب ما ورد قرابة مليوني دولار" من أجل الحقوق. ممثلة الصوت أماندا وين-لي كتبت نص الفيلم لكلتا النسختين المترجمة والمدبلجة (بالاعتماد على ترجمات ساتشوشي أوشيدا وماري كامادا) وأنتجت وأدارت الدبلجة. كان طاقم التمثيل مكوناً بشكل رئيسي من ممثلي الأصوات مقتصين أدوارهم من دبلجة إيه دي في للمسلسل التلفزيوني، مع أدوار داعمة متعددة لأن الممثلين الأصليين لم يكونوا متاحين. لاستيعاب ممثلي الأصوات الساكنين في أجزاء متعددة من الولايات المتحدة، سُجلت الدبلجة في ثلاث أماكن: لوس أنجلوس، هيوستن، ومدينة نيوريورك.
إصدار الدي في دي الأمريكي الشمالي ميز 6.1 دي تي إس، 5.1 دولبي، ومسار ستيريو جديد ممزوج التنازيل من 6.1 لكلتا اللغتين (رزم الدي في دي تدعي أنها عُدلت ليس بأقل من ثلاث مرات). بعض التغييرات الابتداعية جُعلت في مسار الصوت الإنجليزي للفيلم، بما فيها بعض الحوارات والمؤثرات الصوتية الإضافية. إضافة إلى هذه التبديلات، سطر هام من التوضيح من قبل ميساتو لشينجي بشأن العلاقة بين آدم وليليث أُخطئت ترجمته بشكل بليغ.
في نقاش دبلجة الفيلم الإنجليزية، مايك كراندول من شبكة أخبار الأنمي مصمماً على أن "الأداءات القوية بشكل ملحوظ للممثلين الأساسيين تظلل العمل الصوتي الأضعف حالياً"، إلا أن انتقد النص كونه "ممثَلاً بتمادِ قليلاً" في بعض الأجزاء. أشاد كراندول بالاستبدال الأخير بين شخصيتي سبايك سبنسر (شينجي) وأليسون كيث (ميساتو) كـ"أحد أجمل الأداءات الصوتية المزينة لأنمي".
"نهاية إيفانجيليون: التجديد".
أُصدرت نسخة جديدة من "نهاية إيفانجيليون" في 25 يونيو 2003 في اليابان من قبل ستارتشايلد وكينغ ريكوردز كجزء من مجموعة صندوق "تجديد إيفانجيليون" (التي جمعت "نسخ جديدة معاد إتقانها رقمياً لحلقات المسلسل التلفزيوني ال26، 4 حلقات مجددة للقرص الليزري، و3 مميزات سينمائية" وكذلك "قرص إضافي مع مواد لم-تُر-من-قبل").
هذه النسخة من الفيلم تضم الفيلم "الخلاصة" "إيفانجيليون: الموت" و"النهاية" مع حذف قسم "البعث" من الفيلم الأول. أيضاً، في القرص الإضافي المذكور سابقاً توجد لقطة مشهد محذوف لم يُصدر سابقاً في حركة حية مع ممثلات الصوت ميغومي هاياشيبارا، يوكو ميامُرا، وكوتونو ميتسويشي يمثلن شخصياتهن، 10 سنوات بعد أحداث "إيفانجيليون". في هذه الاستمرارية، شينجي غير موجود وأسكا في علاقة جنسية مع توجي سوزوهارا. المشهد يُتخم بصوت رجل (يُحتمل أنه شينجي) يقول، "هذا ليس هو، أنا لست هنا،" مثبتاً أنها حقيقة خاطئة شوهدت خلال عينيه. أعلنت مانغا إنترتينمنت في 2006 أنهم "استبعدوا العقود" لإصدار نسخ "التجديد" من "الموت والبعث" و"نهاية إيفانجيليون" في السنة التالية، إلا أن حقوقهم للفيلم قد انتهت.
ردات الفعل الأولية.
فاز الفيلم بجائزة الأنمي الكبرى من أنيميج في 1997 وجائزة اليابان الأكاديمية لـ"أكبر إحساس عام في السنة"؛ وأُعطي "جائزة اختيار الجمهور الخاص" من أنيميشن كوبه 1997. إكس.أورغ صنف الفيلم في 1999 كخامس أفضل 'العروض طوال الوقت' (مع احتلال المسلسل التلفزيوني للمركز #2).
في اليابان، بين إصداره وأكتوبر 1997، جنى "نهاية إيفانجيليون" 1.45 بليون ين. كتب رسام المانغا نوبوهيرو واتسوكي:
"نيوتايب أمريكا" وصفت الفيلم كـ"ملحمة من الخداع". انتقدت أيضاً مظاهر الفيلم "الأكثر توراتية، ميلودراما المراهقة والأبوبة السيئة" وأنه "بالنسبة لبعض المشاهدين المحبطين، فهذه الديفيديات قد تجلب 'الاصطدام الرابع' ضارباً بهذه الديفيديات عرض الحائط." الرئيس التنفيذي لشركة مانغا إنترتينمنت مارفن غليتشر انتقد انتقاد "نيوتايب" كونه "متحيزاً وقليل الاحترام" ونتاجاً "سطحياً ومبتذلاً للجهل ونقص في الأبحاث".
الكثير من الانتقادات ركزت على إنتاج الصوت-الصورة؛ "لايت آند ساوند" افتتحت بأن "التماسك الروائي يبدو قلقاً أقل بالنسبة لصانعي الفيلم من إطلاق هجوم صوتي-مرئي مستمر. الصور المشكالية للحظة انقلب إلى حركة حية للذروة المحيرة..."، تقييم رُدد من قبل الناقد مارك شيلينغ. مايك كراندول من شبكة أخبار الأنمي أعطى الفيلم تقديراً ناجحاً بشكل عام ووصفه كـ"أعجوبة مرئية". وصف إصدار الدي في دي كـ"حقيبة مخلوطة"، معبراً عن الاستياء من تقديم الفيديو "الغير ملحوظ" والنقص العام في الأدوات الإضافية. ديفيد أوزوميري من كومكس ألاينس لخص الفيلم كـ"عربدة مظلمة ووحشية ومهلوسة من الجنس والعنف التي بلغت أوجها في الانقراض الشامل للبشرية مضبوطة بأغنية جي-بوب متفائلة بكلمات عن الانتحار." صرح أوزوميري أيضاً أن "مواضيع ["نيون جينيسيس إيفانجيليون"] تنتقد الجمهور كونهم ضعفاء الشخصية وضائعين في عالم خيال كانوا صاعدين حتى 11، بينما البطل شينجي ببساطة يراقب الجميع يموتون بسبب رفضه القيام بأي مجهود مهما يكن للاتصال مع البشر الآخرين."
إعادة التقييم.
في مقال لمجلة سلانت ماغازين، أبدى الكاتب مايكل بيترسون رأيه بحيث أن "قوى أنّو المرئية كمخرج لم تبرز حتى ظهور فيلم "نهاية إيفانجيليون"". لاحظ أن "أنّو، مثل ديفيد لينش، يمتلك مهارة في ضبط لقطاته، واستعمال اللون المناسب، لخلق تركيبات مرئية تبرز ليس فقط كجميلة في سياق القصة، ولكن أيضاً كصور فردية، جودة تصويرية طبقها بعد ذلك على عمله. عندما يضبط أنّو صورة، تصير قوة تلك الصورة بالتحديد أداة يمكنه الرجوع إليها من أجل استجابة عاطفية وفكرية فوريتين."
كارلوس روس من ذيم أنمي ريفيوز قارن نغمة الفيلم بـ"مشروع الساحرة بلير" حيث فكك الفيلم المسلسل بينما "يصرف" عليها. كان انتقادياً خاصة للنصف الثاني من الفيلم بأكمله بقوله:
شيلينغ انتقد الفيلم كأكثر من تفكيك، ولكن كمحاولة توحيد المحيط:
"رغم الكم الكبير من الشخصيات، القصة الممتدة عبر العقود، ووفرة من رطانة القرن الحادي والعشرين، المستعار أغلبها من مصادر مسيحية قديمة، فالفيلم بشكل أساسي حلقة "باور رينجرز": أي، مراهقون خارقون يقودون آلات كبيرة وقوية وينقذون العالم من الوحوش. رأينا ذلك كله من قبل. ما لم نره، مع ذلك، هو الطريقة التي ينطلق فيها الفيلم ذهاباً وإياباً خلال الزمان، يصطدم بتبديلات روائية ويومض نصاً تأويلياً، بحروف صينية بحجم لوحة إعلانات، بسرعة تذهل العقول. إنه فانتازمورغيا تتخطى الفهم السهل، بينما تنتج سحراً منوماً. أثناء المشاهدة، يصير الشخص جزءاً من تيار بيانات الإعلام للفيلم."شين سيكي إيفانجيليون" تتطلع، نحو تكامل لكل الوسائل الإعلامية المشهورة - التلفاز، "المانغا"، الأفلام، وألعاب الفيديو - في أشكال جديدة فيها التمييز بين الحقيقة والظاهر، المشاهِد والمشاهَد، الإنسان والآلة، يصير ضبابياً وأخيراً يتوقف عن الاهتمام. أيها العالم الجديد، الذي يملك رسوم متحركة كهذا."
كريس بيفيردج من مانيا.كوم وصف الفيلم "كال[عمل] على العديد من المستويات"، لكن نبه على أنه ليس معنياً أن يُشاهَد بدون مشاهدة بقية المسلسل.
رغم الانتقادات المخلوطة الأولية، صُنِّف "نهاية إيفانجيليون" بتكرار بين أعظم أفلام الأنمي. باتريك ماسياس من طوكيوسكوب صنفه كأحد أفضل 10 أفلام لديه، وفيلم الأنمي الأفضل في تسعينات القرن العشرين؛ مجلة الأفلام "CUT" صنفته الثالث على قائمتها لأفضل 30 فيلم أنمي.
قوة الصداقة الدولية (Friendship Force International) هي منظمة غير ربحية تأسست في أتلانتا، جورجيا، الولايات المتحدة، وقام بافتتاحها الرئيس جيمي كارتر في 1 مارس 1977، في اجتماعه مع حكام الولايات بالبيت الأبيض. وقد عملت السيدة الأولى روزالين كارتر بوصفها رئيسًا فخريًا حتى عام 2002. وفي عام 1992، تم ترشيح منظمة "قوة الصداقة الدولية" لنيل جائزة نوبل للسلام.
وتعد منظمة قوة الصداقة الدولية (FFI) برنامجًا للتبادل الثقافي الدولي، وقد أسسها واين سميث في عام 1977، وهو الوزير المشيخي والمبعوث التبشيري الأمريكي السابق في البرازيل. خلال السنوات الخمس الأولى، استخدم البرنامج الطائرات المستأجرة لنقل الوفود التي تراوحت أعدادها بين 150 و400 زائر بين المدن المشاركة. وقد ضم أول تبادل 762 مسافرًا من نيوكاسل أبون تاين في إنجلترا، وأتلانتا بجورجيا، بالولايات المتحدة. والسمة الأساسية لهذا البرنامج هي الإقامة في المنازل الخاصة.
في عام 1982، تم تغيير الخطة من التبادلات المتزامنة الكبيرة إلى زيارات ذهاب أصغر فقط باستخدام الخطوط الجوية المجدولة، مع الإبقاء على فكرة الإقامة كسمة أساسية، بدعم من الأندية المحلية في الدول المضيفة. ومع توسعها من عدد قليل من التبادلات المتزامنة الكبيرة سنويًا في السنوات الأولى، أصبحت منظمة قوة الصداقة حاليًا تنظم نحو 250 - 300 تبادل من التبادلات الصغيرة، والتي تضم من 20 إلى 25 زائرًا كل عام. وللبرنامج نوادٍ نشطة في أكثر من 50 دولة. وفي عام 2007، سافر 5763 زائرًا، والذين أطلق عليهم "سفراء الصداقة،" بين 58 دولةً، مع الآلاف من أعضاء النوادي والذين استضافوا الزوار في منازلهم.
إن تقييم القدرات الوظيفية (FCE) هو مجموعة من الاختبارات والممارسات والملاحظات التي يتم جمعها لتحديد قدرة المُقيِّم على العمل في مجموعة متنوعة من الظروف، وهي العمل في معظم الأحيان، بطريقة موضوعية. ويغير الأطباء التشخيصات وفقًا لتقييمات القدرات الوظيفية. وتطلب أيضًا شركات التأمين هذه التقييمات عندما يتقدم الشخص المؤمن عليه للحصول على المستحقات أو الراتب التقاعدي بسبب الإعاقة في حالة الإعاقة الدائمة.
يمكن استخدام تقييم القدرات الوظيفية لتحديد مستوى اللياقة للعمل بعد فترة طويلة من الإجازة الطبية. فإذا كان الموظف غير قادر على العودة إلى العمل، يوفر تقييم القدرات الوظيفية معلومات عن توقعات سير المرض، وتدابير إعادة التأهيل المهني التي قد تكون ممكنة. ويمكن أيضًا استخدام تقييم القدرات الوظيفية للمساعدة في تحديد التغييرات التي طرأت على حجم عمل الموظف، أو التعديلات الخاصة بظروف العمل مثل التدابير الخاصة بالعوامل البشرية، التي ربما يستطيع صاحب العمل القيام بها في محاولة لاستيعاب الموظف المعاق أو الذي يعاني من حالة مرضية ويُطلب تقييم القدرات الوظيفية لتحديد ما إذا كان الموظف قادرًا على استئناف العمل بقدرة «تتناسب مع مهاراته أو إمكاناته» قبل تشخيص الإعاقة أو الحالة المرضية. ويضم تقييم القدرات الوظيفية التقييمات التي أجريت على يد طبيب واحد أو أكثر. وهناك نوعان من تقييمات القدرات الوظيفية تستخدمها إدارة الضمان الاجتماعي للولايات المتحدة: تقييم القدرات الوظيفية العقلية (MFCE) الذي يقيس القدرة العاطفية والعقلية، وتقييم القدرات الوظيفية البدنية (PFCE) الذي يقيس الأداء البدني.
وقد أجريت دراسات لتقييم دقة تقييمات القدرات الوظيفية في توقع النتائج على المدى البعيد للمرضى، من حيث العودة إلى العمل، واحتمال الإعاقة الدائمة. وقد أثيرت التساؤلات حول كيفية التعرف على المتغيرات الطبية والمجتمعية في التنبؤ بالإعاقة.
قد يطلب بعض أصحاب العمل بموجب القانون تقييمات القدرات الوظيفية قبل عودة الموظف إلى عمله، وكذلك يمكن أن تطلبها شركات التأمين قبل سداد مدفوعات التأمين. وتُستخدم تقييمات القدرات الوظيفية أيضا في تحديد الأهلية للحصول على التأمين ضد الإعاقة، أو استحقاق الرواتب التقاعدية في حالة عدم استطاعة الموظف العودة إلى العمل.بشكل دائم وتمتلك إدارة الضمان الاجتماعي للولايات المتحدة تقييمات القدرات الوظيفية الخاصة بها، والتي تسمى تقييم الإعاقة. وأحدث نموذج لتقييم القدرات الوظيفية هو التصنيف الدولي للوظيفة والإعاقة والصحة الخاص بمنظمة الصحة العالمية.
المعيشة المدعومة
الكيانية إحساس تجريدي عقلي يعتبر شئ ما ككيان صافي. يستعمل في علم النفس كتعبير يعني "نظرة جماعة على أنهم كيان صرف" (أي جماعة كيانية) بخلاف وجودية الفرد. إنها تختلف عن الشمولية. أما من الناحية العملية، فيمكن تعريف الكيانية بـ"إدراك مجموعة مجتمعي، مثل الأفراد، أنها موحدة ومتراصة". تكون الكيانية أعلى قوة بين المجموعات المتألفة (مثل العائلات)، وبدرجة أقل بين فرق العمل (أي موظفي شركة)، وتقل أكثر بين فئات المجتمع (مثل أبناء طائفة)، وحتى أكثر بين الجماعات المؤقتة (مثل أشخاص ينتظرون على موقف الحافلات)
يأتي مصطلح "الكيانية" من الإنكليزية Entitativity والتي استعملها كامبل عام 1958 في إيضاح الفرق بين الجماعات الحقيية وبين مجموعة أفراد. لا توجد لها مرادفات شائعة في اللغة العربية. أقرب مصطلح متداول هو ألعصبية.
الدلالات.
من خلال تفسيره، قال كمبل أنه هناك ثلاث دلالات أو تلميحات يمكن الاستعانة بها لتحديد متى يمكن اعتبار مجموعة من الأفراد كيان أم لا. فمثلا، بينما يبدوا مشجعي فريق رياضي كجماعة متفرقة لا علاقة بينهم، إلا غنائهم معا وصريخهم معا عند تسجيل هدف يدل على أنهم كيان واحد.
ركز كامبل على ثلاث تلميحات يستعملها الفرد ليحدد كيانية مجموعة ما:
في حالة مجموعة طلاب تجلس حول طاولة في مكتبة عامة. يمكن أن يكونوا أصدقاء يدرسون معا، أو يمكن أن يكونوا غرباء لا يمتون لبعضهم بصلة. لتطبيق الدلالت الثلاثة، يمكن ملاحظة التالي:
المقاطعة 9 هو فلم حركة وإثارة وخيال علميّ جنوب أفريقي مستقل صدر عام 2009، من إخراج نيل بلومكامب. كتب الفلم نيل بلومكامب وتيري تاتشل، وأنتجه بيتر جاكسون وكارولين كوننغهام، وأبرز نجومه هم شارلتو كوبلي وجيسون كوب وديفيد جيمس. حاز الفلم جائزة زحل لأفضل الأفلام العالمية، التي تقدمها أكاديمية أفلام الخيال العلمي والخيال والرعب، كما رُشِّح لنيل جائزة الأوسكار في مهرجانها الـ82 عام 2010، للصورة الأفضل وأفضل سيناريو مقتبسٍ وأفضل تأثيرات بصرية وأفضل تحرير.
تدور القصَّة حول هبوط مركبة ضخمة تحمل كائنات فضائية فوق مدينة جوهانسبرغ بجنوب أفريقيا، والتعقيدات التي تنجمُ عن وجود هذه الكائنات بين سكان المدينة، والاضطهاد والمعاملة اللا إنسانية التي تتعرَّض لها.
بني "المقاطعة 9" على فلم قصيرٍ كان قد أصدره المخرج نفسه عام 2005 تحت اسم "حي في جوهانسبرغ" ، وتدور قصته حول الإنسانية وكراهية الأجانب والتمييز العنصري. استهلمت فكرة عنوان الفلم ومقدِّمته من أحداث المقاطعة السادسة في كيب تاون خلال عهد الأبارتيد، عندما تعرَّض السكان السود في المدينة للتمييز العنصري، يشبه ذلك الذي يتناوله الفلم للكائنات الفضائية. كلَّف إنتاج الفلم 30 مليون دولار أمريكي، وصُوِّر بشكل رئيسي في منطقة سويتو بمدينة جوهانسبرغ. صُوِّرت لقطات الفلم على شكل وثائقي كاذب، يضمُّ مقابلاتٍ تخيُّلية مع مختصين وتقارير أخبار مأخوذة بكمرات مراقبة. أعدِّت حملة للتسويق الفيروسي لفلم المقاطعة 9 في كومك-كون منذ عام 2008، وقد صدر إعلانه في يوليو عام 2009، بينما بدأ عرض الفلم في السينمات في 14 أغسطس 2009، وحصل على أرباحٍ قدرها 37 مليون دولار في أسبوع افتتاحه.
تتمحور قصَّة الفلم حول سفينة فضائية تتعطَّل فوق مدينة جوهانسبرغ في جنوب أفريقيا عام 1982 لأسبابٍ مجهولة (ترصد قطع حطام تتساقط منها يحتمل أن تكون السبب)، وبعد أن يدخل فريق تحقيق السفينة يجد عليها عدداً ضخماً من الكائنات الفضائية المريضة والضعيفة، التي يصطلح على تسميتها احتقاراً بـ"الروبيان". تعمل حكومة جنوب أفريقيا على إنشاء مخيَّم لاجئين بظروفٍ مزرية للكائنات الفضائية في منطقة مجاورةٍ لجوهانسبرغ، ويُطلَق على المخيّم الجديد اسم "المقاطعة 9"، حيث يوضع 1.8 ملايين لاجئٍ من الكائنات الفضائية. تبدأ أحداث الفلم بعد عشرين عامًا من الحادثة، عندما تبدأ الاضطرابات بالاندلاع حول المخيم، ويصبح السكان البشر منزعجين باضطّرادٍ من وجود الكائنات الفضائية، ويبدأ السكان المحليُّون باضطهادها ومعاملتها بدونية، وتتشكل عصاباتٌ خاصَّة من النيجيريّين لابتزاز الكائنات والمتاجرة في مخيَّماتها بالمقاطعة 9 (يبادلون أسلحتها بطعام القطط، الذي تعشقه الكائنات الفضائية)، بينما تعترض جمعيات حقوق الإنسان وتنظِّم المظاهرات للمطالبة بحقوق الكائنات الفضائية. استجابة للاضطرابات، تقرّر الحكومة نقل الكائنات اللاجئة إلى معسكر اعتقالٍ معزول، وتستأجر شركة عسكرية خاصَّة تدعى "Multinational United" (MNU) لتنفيذ العملية، حيث تبدأ أحداث الفلم.
يدعى بطل الفلم "ويكوس فان دي ميروي" (يؤدي دوره شارلتو كوبلي)، وهو رجل أفريقاني - جنوب أفريقيٍّ أبيض - يُعيَّن لقيادة عملية إجلاء الكائنات الفضائية إلى معسكر الاعتقال، حيث يعينه في المنصب حَمَوه بييت سميت (يؤدي دوره لويس مينار) الذي يعمل مديراً تنفيذياً في شركة MNU. تبدأ عملية الإجلاء، ويحضر ويكوس الحدث بنفسه، حيث يتم إجبار الكائنات على التوقيع على استمارات موافقة للجلاء إلى المعسكر. أثناء تفتيشه في أحد بيوت الكائنات المُجلاَة بحثاً عن الأسلحة، يجد ويكوس علبة سوداء، يضغط عليها بالخطأ فترش سائلاً فاحماً عليه، لكنه يرسلها إلى التحليل ويتابع عمله. أثناء جولته، يمر ويكوس على منزلٍ فيه ثلاث كائنات فضائية، هم كريستوفر جونسون (يؤدي دوره جيسون كوب) وابنه وصديقٌ له، حيث يعملون على جمع القطع الإلكترونية وبناء الآلات والأجهزة منها. يقبض ويكوس على صديق كريستوفر، وبعد أن يحاول هذا الأخير المقاومة بقتل، لكن ويكوس يصاب في يده اليسرى، فيضطر للعودة وتأجيل العملية.
تبدأ آثار السائل الأسود بالظهور على ويكوس، إذ تتحول ذراعه اليسرى إلى ذراع كائنٍ فضائي، ويأخذ جسمه بالتحول، لذلك، تعتبره شركة MNU كنزاً لا يقدر بثمنٍ لتطوير العلم الحيوي، وتستغلّه كعيِّنة اختبارٍ لتجربة أسلحة الفضائيّين (التي صمِّمت بحيث لا تعمل إلا بحمضهم النووي). عندما تقرِّر الشركة تشريح جسد ويكوس لدراسته علمياً، يقاوم هذا وينجح بالهرب من المختبر، لكن السلطات تبدأ بملاحقته تحت غطاء شائعةٍ بأنه أصيب بداء منقول جنسياً نتيجة ممارسته الجنس مع فضائيّين. يلجأ ويكوس إلى مخيم الفضائيين في المقاطعة 9، حيث يلتقي مجدداً بكريستوفر جونسون، وهنا يتبيَّن أن كريستوفر هو صانع العلبة السوداء التي تحوِّله إلى فضائي، حيث كانت تحتوي تلك العلبة وقوداً عمل كريستوفر طوال عشرين عاماً على جمعه لتشغيل طائرة تحمله إلى السفينة الأم، وعندها سيعيد تشغيلها ويذهب إلى كوكبه لطلب المساعدة. عندما يطلب ويكوس علاجاً لداء التحول، يجيبه كريستوفر بأنَّه إذا وصل إلى السفينة الأم سيتمكن من توفير علاجٍ له.
يقرر ويكوس مساعدة كريستوفر على استعادة السائل، ليتمكن بعد ذلك من علاج دائه والعودة إلى بشري عادي. يذهب أولاً إلى مقر النيجيريين ليحاول الحصول على أسلحة، لكنهم يسرقون منه أمواله كلها ويحاولون بتر ذراعه الفضائية، لولا أنه ينجح بالتقاط سلاحٍ فضائي من مقرهم لتهديدهم والهرب منهم. يستعمل ويكوس السلاح ذاته لاقتحام مقر شركة MNU برفقة كريستوفر، ومن هناك يستعيد السائل الأسود ويهرب بنجاح. لكن كريستوفر يرى أثناء اقتحام مقر الشركة جثث فضائيّين، ماتوا جرّاء تجارب أجرتها الشركة عليهم، وهنا يقرِّر الإسراع بالعودة إلى كوكبه، ويعد ويكوس بأنه سيعالجه عند عودته من هناك بعد ثلاث سنوات. إلا أنَّ ويكوس يجنُّ عندما يسمع بأن عليه الانتظار ثلاث سنوات، ويضرب كريستوفر ويستولي على طائرته الفضائية، لكن ما إن يبدأ الإقلاع بها حتى تستهدفه صواريخ قوات MNU، فتسقط الطائرة بعد تحطُّم جزءٍ منها، ويتم القبض على ويكوس وكريستوفر معاً.
أثناء قيادة ويكوس إلى خارج المقاطعة 9، يتعرَّض الركب الذي ينقله إلى كمينٍ تنفذه العصابات النيجيرية، ويقع ويكوس مجدداً في أسرها، حيث يريد رئيس العصابة قطع يده الفضائية وأكلها للحصول على قوة الفضائيّين. في أثناء القبض عليه، يبقى ابن كريستوفر الفضائي الصغير وحيداً في الطائرة المحطمة، فيستعمل أجهزتها لتحريك السفينة الأم، ثم يحرِّك بها آلة قتالية فضائية تهاجم النيجيريين وتنقذ ويكوس منهم. يأخذ ويكوس الآلة، ويبدأ باستعمالها لقيادة المعركة، فينقذ كريستوفر ويحمله إلى الطائرة، ويتمكن هذا من تحريك السفينة الأم لجذب الطائرة المحطَّمة إليها والهرب من رجال الـMNU. يبقى ويكوس على الأرض ليغطّي بآلته القتالية انسحاب كريستوفر، فيما يصعد هذا الأخير إلى السفينة الأم، ويعد ويكوس قبل ذهابه بأنه سيعود بعد ثلاث سنواتٍ ليعالجه.
في نهاية الفلم، يقلع كريستوفر وابنه بالسفينة الفضائية بعيداً عن الأرض، وسط احتفالاتٍ عارمة من سكان جوهانسبرغ برحيل السفينة. رغم ذلك، يتم إتمام عملية شركة MNU بإزالة ما تبقَّى من المقاطعة 9، وينقل جميع الفضائيين إلى معسكر الاعتقال الجديد المُسمَّى "المقاطعة 10"، حيث يزداد عددهم من 1.8 إلى 2.4 ملايين نسمة. يبقى مصير ويكوس مجهولاً، حيث تظهر تخمينات متضاربة حول ما حلَّ به، لكن في اللقطة الأخيرة يظهر ويكوس مجدداً ككائنٍ فضائي متحوِّل بالكامل.
فكرة فلم "المقاطعة 9" مستوحاةٌ بالأساس من أحداث تاريخية وقعت خلال عهد الأبارتيد في حي المقاطعة السادسة بمدينة كيب تاون، التي اشتقَّ منها اسم الفلم. حيث أعلنت الحكومة في عام 1966 أنَّ المقاطعة السادسة ستصبح حياً "للبيض حصراً"، وأجلي قسراً إثر ذلك 60,000 نسمةٍ من سكانها السود ليعاد إسكانهم في منطقة "مسطحات الكيب" على بعد 25 كيلومتراً من حيّهم الأصلي. كذلك، فإن الفلم يشير أيضاً عمليات إجلاءٍ قسريّ معاصرةٍ في جنوب أفريقيا (حتى بعد انتهاء حقبة الأبارتيد)، استهدفت أحياء الأقليات الفقيرة. ومن ذلك محاولة الإجلاء القسري لسكان منطقة جوي سلوفو في كيب تاون إلى منطقة إجلاءٍ مؤقتة ببلدة دلفت، إضافةً إلى محاولات إجلاء أهالي مجندولو، بل وحتى في منطقة تشيالو بجوهانسبرغ التي صُوِّر فيها الفلم من الأساس.
يتناول الفلم موضوع اللاإنسانية، حيث يشير بشكلٍ ساخر إلى كيفية تحول البطل - ويكوس - نفسياً إلى شخصٍ أكثر إنسانية مع تحوِّله فيزيائياً إلى كائنٍ فضائي أقل إنسانية. فخلال الفلم يزداد وعي ويكوس لمحنة الكائنات الفضائية، حتى ينتهي الأمر بمساعدته لصديقه الفضائي على مغادرة الأرض، بل ومواجهة البشر الآخرين في سبيل تحقيق ذلك. بصورةٍ عامة، فإن اللاإنسانية عقدة طاغية في كل أجزاء الفلم، ومن الأمثلة البارزة على ذلك الاسم الذي يشيع للإشارة إلى الكائنات الفضائية تحقيراً لها "الروبيان"، كشأن مصطلحاتٍ أخرى دارجة لأممٍ من البشر. يعتبر البعض أنَّ فلم "المقاطعة 9" يبرز شيئاً من الوحشية الكامنة داخل البشر. إضافةً إلى ذلك، يعرض الفلم بقوَّة مفهومي العنصرية وكراهية الأجانب في التمييز ضدَّ الفضائيين بناءً على النوع، ومن الأشكال البارزة لذلك تسمية الفضائيين بـ"الروبيان" تشبيهاً بنوعٍ من صراصير الليل يدعى "روبيان باركتاون" يعتبر آفة في جنوب أفريقيا. رغم ذلك، صرَّح كوبلي بأنه ليس من المقصود أن يكون التمييز العنصري الموضوع الرئيسي للفلم، إنَّما جانباً ثانوياً يستهدف العقل اللاواعي عند المشاهدين. وقد كتب صحفي في جريدة محلية: "النتيجة من "المقاطعة 9" هي فلم حركة وإثارة عن التمييز العنصري، تتَّحد فيه كل أجناس البشر في كرهها لنوعٍ من الكائنات الشبيهة بالحشرات".
من المفاهيم غير المباشرة الكامنة في فلم "المقاطعة 9" كيفية اعتماد الدولة الحديثة على الشركات الدولية لخدمة الحكومة مقابل المال، حيث تمثِّل شركة MNU فيه شركة تعمل مع الحكومة، وقد يشير العرض السلبي لهذه الشركة في الفلم إلى انتقادٍ لأخطار تسليم السلطات العسكرية والأمنية للقطاع الخاص.
في بداية الأمر، كان بيتر جاكسون ينوي التعاون مع المخرج الجنوب أفريقي نيل بلومكامب (الذي لم يكن قد أخرج أي أفلام حتى ذلك الحين) لإنتاج فلمٍ عن سلسلة ألعاب هالو، إلا أنَّ عدم وجود التمويل تسبَّب بتعليق مشروع فلم هالو، لذا بدأ جاكسون وبلومكامب بمناقشة المشاريع البديلة الممكنة، وفي النهاية اتَّفقا أن يعملا على إنتاج فلم المقاطعة 9، على أن يتولَّى جاكسون الإنتاج وبلومكامب الإخراج. كان بلومكامب قد أخرج من قبل إعلاناتٍ تجارية وأفلاماً قصيرة، إلا أن المقاطعة 9 كان تجربته الأولى في فيلم طويل. تولى بلومكامب كتابة السيناريو بالتعاون مع تيري تاتشل، وقرَّر تصوير الفلم في مسقط رأسه بجنوب أفريقيا. عاد بلومكامب وتاتشل في المقاطعة 9 إلى عالمٍ كانا قد وضعاه سابقاً، في فلمٍ قصير بعنوان "حي في جوهانسبرغ" (Alive in Joburg)، واختارا من الفلم القصير الشخصيات والأحداث والمفاهيم التي شعرا بأنها مشوِّقة ومثيرة، مثل أسلوب تصوير الفلم كتصوير البرامج الوثائقية، وإجراء المقابلات، وتصميم الكائنات الفضائية، وتصميم الآلات والاختراعات الفضائية، وموضوع الصراع بين الأجناس المختلفة والتمييز العنصري في جنوب أفريقيا. وقد جاؤوا بجميع هذه العناصر والأفكار إلى الفلم الجديد "المقاطعة 9".
موَّلت شركة "QED International" عملية الإنتاج بالكامل، رغم كون الفلم مستقلاً، وقد عقدت شركة QED صفقات لتوزيعه مع سوني بيكتشرز إنترتينمنت وتري ستار بيكتشرز في أمريكا الشمالية ومناطق أخرى، مثل كوريا وإيطاليا وروسيا والبرتغال.
صُوِّر الفلم في موقع تشيالو بمنطقة سويتو بمدينة جوهانسبرغ، وفي وقتٍ تزامن مع وقوع اضطرابات عنيفة ببلدات جنوب أفريقية عدة، كبلدة ألكساندرا في مقاطعة غاوتينج ومناطق أخرى من البلاد، إذ اندلعت اشتباكات بين الأهالي الأصليين وبعض الأفارقة الوافدين من البلدان المجاورة. وأما الحي الذي صور في الفلم على أنه المقاطعة 9 فهو في الواقع فعلاً حي مهجَّر كانت السلطات تعمل على إجلاء سكانه قسرياً قبل تصوير الفلم بفترة.
تم تصوير فلم المقاطعة 9 في مدينة جوهانسبرغ خلال فصل الشتاء، وبحسب المخرج نيل بلومكامب فإن جوهانسبرغ "تبدو في الشتاء مثل تشيرنوبل... مثل أرض مدمَّرة إثر كارثة نووية". وقد أراد بلومكامب تصوير بيئة مهجورة ومنعزلة، لذلك اضطرَّ هو وطاقمه إلى التصوير بين شهري يونيو ويوليو، وقد أخذ تصوير الفلم 60 يوماً بالإجمال. جاءت فكرة التصوير في ديسمبر بمشاكل أخرى، إذ أن الأمطار تكون غزيرة فيه، ولذلك تنتشر النباتات في المكان، ولم يرد بلومكامب ذلك. بل الواقع أنَّه اضطرَّ بالفعل لقطع واستئصال بعض النباتات في مكان التصوير، لمحاولة إظهار المكان على أنه مهجور ومقفر.
تتضمَّن مشاهد الفلم العديد من الأسلحة والسيارات والعربات التي طوَّرتها شركات أسلحة جنوب أفريقية، مثل بنادق آر5 وفكتور سي آر-21 الهجومية، وقناصة دينيل إن تي دبليو-20، ورشاش بي إكس بي الثقيل، وناقلة جنود كاسبِر المدرَّعة، وعربة ريتل القتالية للمشاة، ودبابة رويكات، ومروحية أطلس أوريكس، وسيارات تويوتا هايلوكس المصفَّحة.
بحسب نيل بلومكامب، فإنَّه ما من أية أفلامٍ أخرى أثَّرت على فلم المقاطعة 9 أو ألهمتهُ فكرتَه، لكن قد تكون أفلام الخيال العلمي والحركة من فترة الثمانينيات - مثل الغرباء/إلينز والمبيد/ترمينيتور و والمفترس/بريديتور وروبوكوب - قد أثَّرت عليه على مستوى العقل اللاواعي. قال بلومكامب: "لا أدري إن كان الفلم يعطي المشاهدين ذلك الانطباع أم لا، لكني أردتُ له أن يحمل روح الثمانينيات القاسية تلك - لا أن يكون سلساً وبراقاً".