CALM/arwiki huggingface dataset:
أثناء انتظارها في المُستشفى الذي كان يُعالج فيه ماركوس من مُضاعفات مُحاولة الانتحار، تنهار غرايس فجأة. ينزعج مايسون بعد أن رفضت غرايس التحدث معه عما تشعر به؛ بدلاً من ذلك، أخبرته بأنها لم تعد ترغب في الزواج منه، وأنها تُخطط لإجراء عملية إجهاض. عادت غرايس إلى منزل والد جايدن واقتحمته، عازمة على قتله أثناء نومه، لكن جايدن قاطعتها، واقترحت عليها تحطيم سيارته بدلاً من ذلك. أخبرت غرايس جايدن أنها تعرضت للإيذاء الجنسي من قبل والدها. بعد أن أظهرت جايدن لغرايس بعض الكدمات الناتجة عن ضرب والدها لها، عادت الاثنتان إلى دار الرعاية، حيث أبلغت جايدن مسؤولي الدار بأن والدها يُعنفها جسديا. تعود غرايس إلى المنزل لتعتذر لمايسون، هذا الأخير يُخبرها أن ماركوس سيتعافى من مُضاعفات مُحولة الانتحار.
بعد مرور عدة أسابيع، بدأت غرايس في زيارة طبيب نفسي. ظهرت وهي تشاهد تخطيط الصدى التوليدي لجنينها مع مايسون. يخبر مايسون بقية مُوظفي دار الرعاية عن جديد ماركوس، وعن أنه يتعافى بشكل جيد ولديه صديقة.
كان مشروع فيلم "قصير الأجل 12" في البداية عبارة عن مشروع فيلم قصير يُخرجه ، حيث اعتمد فيه على تجربته حين عمل لمُدة عامين كمُوظف في دار رعاية للمُراهقين. كان هذا الفيلم القصير أيضا جُزءا من أطروحته للحُصول على درجة الماجستير في العمل السينمائي من . بلغت مُدة الفيلم القصير 22 دقيقة، وعُرض لأول مرة في من مهرجان صاندانس السينمائي الدولي، وقد فاز كريتون خلال هذه الدورة بجائزة لجنة التحكيم الخاصة بالأفلام القصيرة. بعد تخرجه من مدرسة السينما، قرر كريتون تكييف هذا الفيلم القصير وتحويله إلى فيلم طويل. في عام 2010، فاز بإحدى زمالات نيكول الخمس التي تُقدمها أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة. كان تغيير جنس الشخصية الرئيسية في الفيلم أكبر تغيير قام به كريتون عند تحويله لسيناريو الفيلم القصير إلى سيناريو فيلم طويل، حيث غير شخصية دينيم التي أداها براد ويليام هينكي في الفيلم القصير، إلى شخصية جديدة أسماها غرايس، وهي امرأة شابة وإحدى المُشرفات في دار الرعاية. أجرى كريتون بحثًا عن مُنشآت مماثلة وأجرى مُقابلات مع عدة موظفين سابقين في هذه المُنشآت، كما أشار فيم بعد إلى أن السيناريو تضمن قصصًا رواها له بعض الأطفال الذين كانوا نُزلاء في دور الرعاية هذه، وذلك خلال مُقابلاته معهُم.
اجتازت بري لارسون تجربة الأداء الخاصة بشخصية غرايس عبر سكايب، وذلك بعد أن أرسل لها طاقم الإنتاج نص السيناريو. اختير جون غالاغر جونيور لأداء شخصية مايسون بعد مُحادثة له مع كريتون عبر سكايب، واصفًا السيناريو بأنه "ربما يكون أفضل سيناريو أُرسل له على الإطلاق". استعد لارسون وغالاغر لأدوارهما من خلال مُتابعة طاقم عمل في دار رعاية مُشابهة لتلك الموجودة في الفيلم، كما تعاون الثنائي على كتابة جُزء من السيناريو الخاص بشخصيتيهما. كان لاكيث ستانفيلد المُمثل الوحيد من الفيلم القصير الأصلي الذي أعاد تمثيل نفس دوره في الفيلم القصير. عانى كريتون كثيرا في مسألة ربط التواصل مع ستانفيلد قبل انطلاق مرحلة تصوير الفيلم سنة 2012، حيث أن ستانفيلد كان قد قرر اعتزال التمثيل وفسخ العلاقة التي تربطه بوكيل أعماله، ولكن مما صعب الأمر أكثر هُو أن ستانفيلد لم يكن يمتلك هاتفًا خلويًا، لكن في نهاية الأمر تمكن كريتون من الوصول إليه عبر البريد الإلكتروني وأبلغه بخبر اختياره للمُشاركة في تجارب الأداء الخاصة بالفيلم. اختير مُعظم الأطفال الذين ظهروا في الفيلم بعد أن اجتازوا بدورهم تجارب الأداء عن طريق مُكالمات هاتفية، ولم تكن لدى مُعظمهم خبرة سابقة في التمثيل. وجد أليكس كولواي، الذي لعب دور سامي، خبر تجارب الأداء الخاصة بالفيلم من خلال شركة كريغزليست، وقد فاز أليكس بالدور في النهاية بعد أن أرسل تجربة أدائه من خلال فيديو سجله عبر هاتفه الخلوي.
دامت فترة التصوير الرئيسي لمشاهد الفيلم لأكثر من 20 يوما، وذلك خلال شهر سبتمبر من سنة 2012. صُورت جُل مشاهد الفيلم في لوس أنجلوس، وقد صُورت المشاهد الخاصة بدار الرعاية في دار رعاية سابقة تقع بالقرب من حي في نفس المدينة. تكلف بعملية تحرير الفيلم بالتزامن مع مرحلة التصوير. كانت النسخة الأصلية للفيلم والنسخة المُختصرة للمُخرج تتجاوزان ساعتين من الزمن، في حين أراد كريتون أن لا تتجاوز مُدة النسخة النهائية من الفيلم 100 دقيقة (ساعة و40 دقيقة). قال ساندرز بأن النسخة الأصلية للفيلم كانت جد ثقيلة وأنها قد تجعل المُشاهد مما لاشك فيه "يشعر بالاكتئاب الشديد تجاه الإنسانية"، لذلك حذف عددا من المشاهد أو اقتطع منها "لتهدئة" مزاج الفيلم، لتبلُغ مُدة النسخة النهائية من الفيلم في الأخير 96 دقيقة (ساعة و36 دقيقة).
عُرض فيلم قصير المدى 12 لأول مرة في مارس 2013، وذلك في مهرجان ساوث باي ساوث واست السينمائي في مدينة أوستن في ولاية تكساس الأمريكية، حيث فاز بجوائز لجنة التحكيم الكبرى لأفضل فيلم طويل وجائزة الجمهور لأفضل فيلم طويل. اشترت شركة الإنتاج الأمريكية حقوق توزيع الفيلم. أقيم العرض الدولي الأول للفيلم خارج الولايات المُتحدة في ، وذلك في أغسطس 2013، وقد قوبل هُناك بحفاوة بالغة.
في دور السينما، صدر الفيلم للعرض السينمائي . في 23 أغسطس، بدأ عرض الفيلم في المسارح ودور السينما في مُدن لوس أنجلوس ونيويورك. ثُم في عطلة نهاية الأسبوع التي تلت، توسع الأمر ليشمل مُدن فينيكس وواشنطن العاصمة وفيلادلفيا وبوسطن وبيركلي. ازداد عدد المُدن التي عُرض فيها الفيلم بشكل تدريجي، حيث عُرض في المزيد من المُدن وقاعات السينما، وقد استمر هذا الازدياد في عدد المُدن إلى غاية تاريخ 13 سبتمبر 2013.
حقق الفيلم في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية إيرادات بلغ مجموعها 56،206 دولار أمريكي، حيث عُرض في أربعة مسارح، أي بمُتوسط 14،052 دولار لكل مسرح، وهُو المبلغ الذي اعتبره مارك هيوز عن مجلة فوربس بأنه نتيجة وأداء قويين. بشكل عام، حصد الفيلم في أمريكا الشمالية إيرادات بقيمة 1،013،100، على مدى 26 أسبوعا من العرض في دور السينما، في حين بلغ مجموع المسارح التي عُرض فيها الفيلم 75 مسرحا. حقق الفيلم خارج الولايات المتحدة إيرادات بلغ مجموعها 632،064 دولار أمريكي، ليبلُغ بذلك مجموع الإيرادات العالمية للفيلم مبلغ 1،645،164 دولار أمريكي.
حظي الفيلم بإشادة كبيرة من النقاد في المُجمل. فعلى موقع الطماطم الفاسدة، حصل الفيلم على نسبة مُوافقة بلغت 98٪ بناءً على 172 مُراجعة نقدية، مع مُتوسط تقييم بلغ 8.36/10. أجمع نقاد هذا الموقع على أن فيلم قصير الأجل 12 يُمكن اعتباره "دراما رائعة لافتة للنظر وكاشفة لبعض الحقائق، كما وتجذب الجمهور إلى منظور الشباب المُهمَلين." أما على موقع ميتاكريتيك، فقد حصل الفيلم على تنقيط 82 من أصل 100، بناءً على 36 مُراجعة نقدية، مما يشير إلى "الإشادة العالمية" للنقاد بهذا الفيلم.
كتب جيرمان لوسير عن مُدونة وموقع بأن فيلم "قصير الأجل 12"، "كان كل شيء فيه يبدو مثاليًا وساحرا، وهو مثال لامع ورائع عما تدور حوله السينما"، مُضيفًا "بأن أداء طاقم التمثيل كان رائعا، وأن السيناريو كان ثاقبا، وأن الإخراج كان جميلا. إنه فيلم خاص جدًا." أما على مجلة فارايتي، فقد كتب الناقد بيتر دوبريج بأن "فيلم قصير الأجل 12 فيلم مُذهل ... إنه عبارة عن دراما بشرية مُقنعة تكشف باستمرار عن أشياء جديدة عن شخصياتها." في مُراجعة لصحيفة لوس أنجلوس تايمز، وصف كينيث توران فيلم قصير الأجل 12 بأنه "مُعجزة صغيرة"، وبأنه "فيلم ذو طبيعة وتعاطف استثنائيين"، وبأنه"مليء بالحركة وحميمي"، كما أشاد بشكل خاص بصدق الفيلم ومعقوليته. من ناحية أخرى، انتقد بيتر برادشو عن صحيفة الغارديان مصداقية الفيلم، واصفًا إياه بأنه "حسن النية، ولكنه غير أصيل إلى حد ما" مع "نهاية لطيفة للغاية لدرجة يصعب تصديقها".
وصف جون ديفور عن هوليوود ريبورتر فيلم قصير الأجل 12 بأنه فيلم "مُؤثر ومُخلص" و"مُتوازن" وبأن "تصوير بريت بولاك والإخراج غير العاطفي لكريتون جعلا الفيلم يكون صريحا خُصوصا فيم يتعلق بالنواقض الكبيرة في حياة شخصيات الفيلم". أشادت عن صحيفة نيويورك تايمز بإخراج كريتون، قائلة بأنه "يأتي بك إلى هذا المنزل الجماعي المُختلط وحياة سكانه بشكل عرضي، مع الصور والمشاهد التي، بغض النظر عن مدى شفافيتها، تشعر وكأن كُل شيء غير مُتوقع."
أشاد العديد من النقاد بأداء بري لارسون بشكل خاص. كتبت كاتي والش عن بأن "[لارسون] نجحت في نقل شخصيتين مُتناقضتين تماما، الأولى شخص شرس وقوي وصلب، والثاني شخص هش تمامًا وحساس وخائف ومُحطم.. . إنه أداء عاطفي وجسدي لا يُصدق، والأمر في حد ذاته زوبعة." شعر الناقد إيان فرير عن مجلة إمباير بأن لارسون قدمت "يُشبه الدرويش في دورانه.. . هي، مثل الفيلم، تُحطم قلبك وترفع روحك بضربة واحدة."
قوائم الأفضل.
أُدرج فيلم قصير الأجل 12 ضمن العديد من قوائم النقاد لأفضل الأفلام، وفيم يلي جانب من هذه التصنيفات والقوائم:
صنفت مُؤسسة نقابة الكُتاب سيناريو كريتون كواحد من أفضل سيناريوهات الأفلام في سنة 2010. أشاد العديد بسيناريو كريتون، واعتبروه "مُحملاً بالعواطف الحقيقية والتعاطف المستمر. [...] إنه نص رائع للقراءة للحصول على إرشادات حول كيفية نمو الشخصيات للانفتاح والترابط مع بعضها البعض. تبدأ العديد من الشخصيات، بما في ذلك غرايس، القصة بشكل وقح أو دفاعي أو قريب، لكن مع مرور المشاهد ينكشف ببُطء للمُشاهد حجم الصدمة والألم الذي تُخفيه هذه الشخصيات، وهي الخطوة الأولى نحو الشفاء من هذا الألم."
الغياب عن حفلات توزيع الجوائز الكبرى.
على الرغم من الإشادة العالمية من النقاد والجماهير على حد سواء، فقد غاب فيلم "قصير الأجل 12" وطاقم تمثيله تمامًا عن قوائم الترشيحات والجوائز لحفلات توزيع الجوائز الكُبرى التي أُقيمت في تلك السنة، خاصة في حفل توزيع جوائز الأوسكار، وهو الأمر الذي انتقده بشدة العديد من النقاد والصحفيين وطائفة واسعة من الجُمهور. وُجهت انتقادات كبيرة خصوصا نحو تجاهل هؤلاء لأداء بري لارسون، الذي لاقى استحسانًا واسعًا واستشهد به العديد من النقاد والصحفيين باعتباره أحد أفضل العروض لهذا العام. وصفت مجلة فوربس الأمريكية هذا التجاهل بأنه "أمر صادم"، بينما وصفته مجلة ذا أتلانتيك بأنه "مُخيب للآمال" ولكنه "بالكاد صادم"، آخذة بعين الاعتبار كون فيلم قصير الأجل 12 فيلم مُستقل بميزانية صغيرة.
ما الذي عرفته مايسي هُو فيلم دراما أمريكي صدر سنة 2012، وأخرجه الثنائي سكوت ماكغيهي و، بينما كتب الثنائي كارول كارترايت ونانسي دوين سيناريو الفيلم. الفيلم من بطولة كُل من جوليان مور وألكسندر سكارسغارد و و وستيف كوغان. الفيلم مُقتبس من ما الذي عرفته مايسي ألفها هنري جيمس سنة 1897، ويروي مُعاناة طفلة تبلغ من العمر ست سنوات مع طلاق والديها وتنقلها طيلة الوقت بين بيت أبيها وبيت أمها.
أتمت كارترايت ودوين كتابة سيناريو الفيلم في سنة 1995، لكن مشروع الفيلم ظل في ما يُعرف في عالم السينما بمرحلة ، إلى أن عُين الثنائي ماكغيهي وسيغل لإخراج الفيلم. دامت فترة التصوير الرئيسي مُدة سبعة أسابيع في سنة 2011، وقد اتخذت من مدينة نيويورك مكانا لها. أنتج نيك أوراتا من فرقة الموسيقى التصويرية للفيلم. عُرض الفيلم لأول مرة في من مهرجان تورونتو السينمائي الدولي، وقد صدر للعرض المسرحي في 3 مايو 2013 على يد شركة الألفية للترفيه. حصد الفيلم إيرادات عالمية بلغ مجموعها 2,7 مليون دولار، مُقابل ميزاني إنتاج بلغت 5 ملايين دولار أمريكي. تلقى الفيلم مراجعات إيجابية من مُعظم النقاد.
المداخيل والأرباح.
عُرض فيلم "ما الذي عرفته مايسي" لأول مرة في 7 سبتمبر 2012، وذلك في من مهرجان تورونتو السينمائي الدولي. اشترت شركة "أفلام الألفية" حقوق توزيع الفيلم في الولايات المتحدة بعد وقت قصير من عرضه الأول. صدر الفيلم في الولايات المتحدة في 3 مايو 2013. عُرض الفيلم في البداية في مسرح واحد في نيويورك، كسب من خلاله 21،480 دولارًا في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية، و31،152 دولارًا في نهاية الأسبوع الأول. في الأسبوع الثاني من صدوره للعرض المسرحي، زاد عدد المسارح التي يُعرض فيها الفيلم إلى ثلاثة مسارح، ثُم إلى 27 مسرحا بحلول الأسبوع الرابع. خلال الأسبوع السادس، وصل الفيلم إلى أوسع إصدار له بما مجموعه 122 مسرحًا. امتدت فترة العرض المسرحي للفيلم في الولايات المُتحدة لمُدة ثلاثة عشر أسبوعًا، حصد خلالها مداخيل بلغت 1،066،471 دولارًا. في المملكة المتحدة، أصدرت شركة "كورزون فيلم وورلد" الفيلم في دور السينما البريطانية ومن خلال خدمات الفيديو حسب الطلب (VOD) في 23 أغسطس 2013، مع مبلغ 150 ألف جنيه إسترليني تعهد بها معهد الفيلم البريطاني من أجل ضخها في ميزانية تسويق الفيلم البالغة 244 ألف جنيه إسترليني. حصد الفيلم خلال الأسابيع الأربعة الأولى لعرضه في المملكة المُتحدة إيرادات بلغت 330،186 جُنيهًا إسترلينيًا، كما حقق أيضا أرباحا بقيمة 65،832 جُنيهًا إسترلينيًا من أرباح عرضه على خدمة الفيديو حسب الطلب خلال الأسابيع الستة الأولى التي كان فيها مُتاحًا ضمن هذه الخدمة. في بقية أنحاء العالم، حقق الفيلم أفضل أداء له من حيث الأرباح في أستراليا بمجموع أرباح بلغ 334.651 دولارًا أمريكيًا، تلتها إسبانيا بمجموع إيرادات وصلت إلى 196.668 دولارًا أمريكيًا، ثُم نيوزيلندا مع مجموع مداخيل وصل إلى 140.696 دولارًا، ثُم جاءت في المركز الرابع البرازيل بمجموع أرباح وصل إلى 100.453 دولارًا أمريكيًا. كسب الفيلم ما مجموعه 1،644،908 دولارًا خارج الولايات المتحدة، ووصل إجمالي المداخيل من جميع شبابيك التذاكر في جميع أنحاء العالم إلى مبلغ إجمالي قدره 2،711،379 دولارًا.
حظي الفيلم بآراء إيجابية من النقاد بشكل عام. فعلى موقع الطماطم الفاسدة، حصل الفيلم على تقييم بلغ 86٪، بناءً على 108 مُراجعات نقدية، أي بمُتوسط تقييم في حدود 7.7/10. ينص إجماع الموقع على ما يلي: "من الصعب بلا شك مُشاهدته في بعض الأحيان، ولكن فيلم "ما الذي عرفته مايسي" يرتقي في نهاية المطاف على حساب قوة نص السيناريو، والأداء القوي لطاقم التمثيل، والتعاطف في الإخراج." أما على موقع ميتاكريتيك، فقد حصل الفيلم على تنقيط 74 درجة من أصل 100، بناءً على 32 مُراجعة نقدية، مما يُشير إلى "المراجعات الإيجابية بشكل عام" من نقاد هذا الموقع.
صدرت نُسختي الدي في دي (DVD) والبلوراي في 13 أغسطس 2013. يتضمن كلا الإصدارين من المُخرجين مع مجموعة مُختارة من المشاهد المحذوفة.
يا طير الطاير هُو فيلم دراما فلسطيني صدر سنة 2015 وأخرجه هاني أبو أسعد. يتحدث الفيلم عن قصة حياة وصُعود نجم المُطرب الفلسطيني محمد عساف في مجال الطرب والموسيقى، خُصوصا مُشاركته في مُسابقة أراب آيدول الغنائية في بيروت. يُؤدي دور عساف في الفيلم المُمثل توفيق برهوم، ويشاركه البطولة طاقم مُكون من كُل من المُخرجة اللبنانية نادين لبكي، وعلي سليمان، وميساء عبد الهادي، منال عوض، وعامر حليحل، وأشرف برهوم. عُرض الفيلم في قسم العروض الخاصة في . كما اختير ليكون الترشيح الرسمي لدولة فلسطين بخُصوص جائزة أفضل فيلم بلغة أجنبية في حفل توزيع جوائز الأوسكار التاسع والثمانين، لكنه لم يدخل ضمن القائمة النهائية للجائزة. تبلُغ مُدة الفيلم ساعة و37 دقيقة تقريبا.
يروي فيلم يا طير الطاير نسخة مُتخيلة من قصة حياة المُطرب الفلسطيني مُحمد عساف، والذي انتقل من الغناء في الحفلات والأعراس في مُخيم للاجئين في قطاع غزة إلى الفوز في مُسابقة أراب آيدول الغنائية سنة 2013.
يبدأ الفيلم من سنة 2005 في قطاع غزة، حين كان محمد لا يزال طفلا صغيرا، حيث شكل آنذاك فرقة موسيقية مع أخته نور وصديقين له. اعتمدت هذه الفرقة بشكل كبير على صوت مُحمد المُذهل، وسُرعان ما طلب منهم الأهالي الغناء في الحفلات والأعراس. في إحدى المرات، انهارت نور فجأة أثناء العزف. بعد خضوعها لفحص طبي، اكتشفت نور أنها مُصابة بالقصور الكلوي، الأمر الذي جعلها أمام خيارين: إما أن تُجري أسبوعيا عملية غسيل الكلى أو أن تُوفر لها عائلتها الموارد المالية الضرورية لزرع كلية جديدة. نظرًا لأن عملية الزرع باهظة الثمن، فقد جعل مُحمد هدفه الأساسي من نشاط الغناء هو جمع أموال كافية من أجل تغطية تكاليف عملية الزرع هذه. يبدأ محمد في تلقي دروس في الغناء، كما يتعرف على فتاة اسمها أمل، والتي تُعاني هي أيضًا من مرض في الكلى، خلال إحدى جلسات غسيل الكلى لنور. على الرغم من خضوعها العلاج، تُوفيت نور، وتركت محمد في حالة إحباط واكتئاب.
بعد سبع سنوات، أي في عام 2012، قدم محمد عرضًا مع فرقة موسيقية في برنامج "فلسطيني آيدول" ، لكن قيود السفر المفروضة على قطاع غزة منعته من الذهاب فعليًا إلى الاستوديو في رام الله، وأجبرته على المُشاركة في العرض عبر منصة سكايب. أثرت الانقطاعات المُتكررة للكهرباء في غزة على أداء مُحمد، وأحبطته وجعلته يُفكر في ترك مجال الغناء. لكن عندما التقى بأمل مرة أخرى، كانت هذه الأخيرة مصدر إلهامه، وبدعم من عائلته، قرر محمد أن يُشارك في تجارب الأداء الخاصة ببرنامج أراب آيدول. في ذلك الوقت، كان عبور الحدود من غزة إلى مصر، حيث ستُجرى تجارب الأداء، أمر شبه مستحيل. قُبض على مُحمد عندما كان مارا من معبر رفح، حيث كان يحمل جواز سفر مُزور، ولكن بعد أدائه لأغنية دينية لمُوظف الحدود، سمح له هذا الأخير بالدخول إلى مصر، مع تحذيره بأنه قد يصعب عليه العودة. في القاهرة، وجد محمد أن الاختبارات جارية بالفعل، وأن جميع الأماكن قد شُغلت، مما أجبره على اقتحام المبنى الذي كانت تُجرى فيه تجارب الأداء. يعرض مُغن شاب على مُحمد مكانه بعد أن سمعه يُغني في المرحاض. نجح محمد في تجربة أداء البرنامج، وسرعان ما سُمح له بالسفر إلى بيروت للمُشاركة في المُسابقة الرئيسية.
مع التقدم في مراحل البرنامج، ازدادت سُمعة محمد بين الفلسطينيين، كما دعمه أبناء شعبه خُصوصا لأنه يُغني بشكل جيد للغاية، كما اعتبروه مثالا حقيقيا عن الكبرياء الوطني الفلسطيني وعن الأمل والتفاؤل الذي يُعرف به أبناء الشعب الفلسطيني. يُؤثر هذا الضغط الناجم عن هذه الشهرة على محمد، حيث يتعرض هذا الأخير لنوبة هلع قبل إحدى الأدوار المُهمة في المُسابقة. بدعم من أحد حُكام المُسابقة ومن أمل عبر الهاتف، يلتقط محمد أنفاسه ويعود لاستكمال المُسابقة. ينتهي الفيلم بعرض لقطات حقيقية لفوز المُطرب الفلسطيني مُحمد عساف بلقب آراب آيدول، تليها لمحة موجزة عن حياة عساف بعد نهائي المُسابقة.
صُورت بعض مشاهد الفيلم في منطقة في غزة، وهو بذلك أول فيلم روائي طويل تُصور مشاهده في غزة منذ عقود. صُورت المشاهد المُتبقية في كُل من مُدن جنين وعمان وبيروت والقاهرة. أُنتج فيلم يا طير الطاير بالتعاون مع مُؤسسة الدوحة للأفلام وبدعم من .
حظي الفيلم بآراء إيجابية من النقاد في المُجمل. فعلى موقع الطماطم الفاسدة، حصل الفيلم على تقييم 83٪ بناء على 47 مُراجعة نقدية." أما على موقع ميتاكريتيك، فقد حصل الفيلم على تنقيط 66 من أصل 100 بناء على 18 مُراجعة نقدية، وقد تلقى الفيلم على هذا الموقع "تقييمات مُختلطة أو مُتوسطة" في الغالب.
حصلت شركة "أدوبت للأفلام" على جميع حقوق توزيع الفيلم في الولايات المُتحدة.
أكيفا فرومان (21 مايو 1912 – 1989) جيولوجي إسرائيلي.
حصل على جائزة إسرائيل في مجال علوم الحياة في عام 1955.
ولد في هولندا، حيث درس الجيولوجيا واللاهوت في جامعة أوتريخت. وهاجر إلى فلسطين تحت الانتداب البريطاني في عام 1940، حيث كان سبق له العيش في منتصف الثلاثينات، حيث واصل دراسته في عام 1936 في مدينة زخروف يعكوف ودرس التاريخ الجيولوجي لجبال الكرمل. وتزوج غوني بيتسي ديليو، وأنجب منها ثلاث بنات كلهن ولدن في القدس.
في عام 1939 نشر أطروحته للدكتوراه بعنوان «جيولوجيا منطقة جنوب غرب الكرمل». ودُعي في عام 1940 للعمل كجيولوجي في فلسطين. وانضم إلى البروفيسور ليو بيكارد رئيس قسم الجيولوجيا في جبل سكوبوس. وفي الأعوم من 1945 إلى 1948 عمل جيولوجي ميداني لصالح شركة الاستكشاف الأردنية، التي كانت تبحث عن النفض في منطقة عين جدي. ورسم خرائط شملت ماسادا وسدوم.
وخلال حرب 1948 عمل فرومان في قسم رسم الخرائط والتصوير الفوتوغرافي في جيش الدفاع الإسرائيلي. وبعد حصار القدس انضم إلى يعقوب بن تور لرسم خرائط صحراء النقب بحثا عن النفط والماء والاحتياطات المعدنية.
في عام 1950 انتقل فرومان إلى حيفا للتدريس في التخنيون.
وفي عام 1964 درس فرومان تقنيات التصوير الفوتوغرافي الجوي في فرنسا.
الحالة الثابتة في المجموعة المتصلة هي حالة كمومية لبعض الأنظمة الكمية المعينة والتي تحتوي على الخصائص التالية:1-تتواجد الطاقة في سلسلة مستمرة من الصيغ و الأشكال المتكاثرة و المنتشرة في الفضاء المحيط.
2-لا تتفاعل الحالة مع أي من حالات السلسلة المتصلة (لا يمكنها أن تصدر ولا يمكن أن تثيرها أي موجة تأتي من اللانهاية).
3-الطاقة حقيقية وعامل الجودة لانهائي، إذا لم يكن هناك امتصاص في النظام.تتم ملاحظة الحالة الثابتة في المجموعة المتصلة في الأنظمة الإلكترونية والضوئية والصوتية. الحالات الثابتة في المنطقة المحظورة، حيث لا توجد نهاية للحلول عند اللانهاية، معروفة على نطاق واسع (الذرات، النقاط الكمومية، العيوب في أشباه الموصلات). بالنسبة للحلول المتصلة بهذه السلسلة المتصلة، تعتبر حالات الطنين معروفة، والتي تتحلل (أي تفقد الطاقة) مع مرور الوقت. من الممكن أن تستثار هذه الحالات، على سبيل المثال، بموجة خارجية تحتوي على نفس الطاقة. الحالات الثابتة في هذه السلسلة لها قيم ذاتية حقيقية للطاقة وبالتالي فإنها لا تتفاعل مع حالات الطيف المستمر ولا يمكن أن تتحلل.
شاومي مي 11 هو هاتف ذكي يعمل بنظام أندرويد طورته شركة شاومي الصينية، وأطلقته في 28 ديسمبر 2020. يعمل الجهاز بنظام أندرويد 11 مع واجهة أم آي يوه آي 12 المخصص من شاومي.
تصميم Xiaomi Mi 11 مشابه لتصميم Mi 10، مع الحفاظ على تصميم الكاميرا الأمامية في الزاوية اليسرى العليا. يستخدم Mi 11 Corning Gorilla Glass Victus على جانبي الجهاز. يستخدم الجزء الأمامي من الهاتف سماعة أذن مخفية. كتوفر منه خمسة ألوان: الأسود، والأبيض، والأزرق، والأرجواني الدخاني، والبني. الثلاثة الأولى تستخدم زجاجًا مضادًا للوهج والأخران يستخدمان جلدًا نباتيًا. نظرًا لاختلاف المواد، يختلف سمك ووزن الجهاز أيضًا.
الجزء الخلفي من Mi 11 مصنوع من الزجاج المعالج بال AG أو بلاستيك البولي كربونات الشبيه بالجلد. النسخة ذات الأساس الزجاجي للغطاء الخلفي أثقل بحوالي 2 جرام من إصدار البولي كربونات. يحتوي الركن الأيسر العلوي من الغطاء الخلفي على إعداد ثلاثي الكاميرا الخلفية، والتي توجد في مستطيل دائري الشكل. الجانب الأيسر من منطقة الكاميرا عبارة عن منطقة سوداء على شكل مضمار السباق، مع وضع مستشعر الكاميرا الرئيسي في الجزء العلوي ومستشعر الزاوية العريضة في الجزء السفلي.
توجد حلقة فضية لامعة على الكاميرا الرئيسية، وهي بارزة قليلاً، مما يعكس تصميم Mi 9 و Mi CC9 ونماذج أخرى.
السيوف العجيبة هو مسلسل تلفزيوني رسوم متحركة أمريكي تم إنشاؤه بواسطة كايل كاروزا خصيصًا لـ Cartoon Network Video كأول سلسلة أصلية على الإنترنت للشبكة.
بنيامين شابيرا (10 يونيو 1913 – 1993) عالم إسرائيلي في الكيمياء الحيوية.
حصل على جائزة إسرائيل في الطب في الطب في عام 1955.
ولد في ألمانيا في عام 1913. وهاجرت عائلته إلى فلسطين تحت الانتداب البريطاني في عام 1926 واستقرت في أفولا. ودرس في الجامعة العبرية في القدس من عام 1933، وحصل على البكالوريوس في العلوم الطبيعية في عام 1937، وحصل على درجة الدكتوراه في عام 1940.
خوذة الطيران هي نوع خاص من الخوذات التي يرتديها طاقم الطائرة العسكري بشكل أساسي.
إن خوذة الطيران توفر:
قد يأخذ تصميم خوذة الطيران في الاعتبار أيضًا:
تاريخ خوذات الطيران.
في الأيام الأولى للطيران ، اعتمد الطيارون الخوذات الجلدية المستخدمة في سباقات السيارات كوقاية للرأس. خلال الحرب العالمية الأولى ، أضاف المهندسون البريطانيون بقيادة تشارلز إدمون برنس سماعات أذن (تسمى الآن سماعات رأس ) وميكروفون حلق لصنع أنظمة اتصالات "بدون استخدام اليدين" لخوذات الطيران - و سميت وقتها ب"هواتف الطائرات". وقد وجدت المجموعة خلال سلسلة من التجارب مع مختلف الميكروفونات امتدت لأكثر من ثلاثة أعوام أن ميكروفون الحلق المضاف داخل خوذة الطيران أسهل للاستخدام في قمرة قيادة الطائرة من بديله السابق لعدم تأثره الشديد بالضوضاء و الاهتزازات.
تم تطوير التصميم الأولي لخوذات الطيران الجلدية الأولى خلال ثلاثينيات القرن الماضي لتصبح من النوع B الأيقوني التي مكن من الربط الخارجي لسماعات الأذن اللاسلكية وأقنعة الأكسجين والنظارات الواقية القابلة للإزالة لحماية عيون الطيارين من العوامل الجوية. يمكن العثور على وصف تفصيلي للخوذة النموذجية من النوع B على الموقع الإلكتروني لمتحف الحرب الإمبراطوري (لندن ، إنجلترا). إنها مصنوعة من ستة ألواح عمودية تلتقي في لوحة تلال مركزية تمتد من الأمام إلى الخلف. توجد لوحة أفقية مستطيلة تمتد عبر الجبهة وتحتوي على أغلفة بيضاوية من الجلد المبطن عند الأذنين. حزام الذقن ، المصنوع أيضًا من الجلد ، مُخيط على الجانب الأيمن ومُربط بحزام صغير على اليسار. جلد الخوذة البني مُبطن بالشامواه المصفر ويمتد على شكل مستطيل من مادة بنية اللون مُخيط في الجزء الداخلي من الجبهة.
بحلول الحرب العالمية الثانية ، أصبح قناع الأكسجين المحسن شائعًا حيث كانت الطائرات تحلق على ارتفاع أعلى حيث يتطلب الهواء الرقيق إمدادات هواء قابلة للتنفس للطيارين والطاقم. بعد الحرب العالمية الثانية و مع الحرب الكورية ، تم استبدال غطاء الرأس المصنوع من الجلد تدريجيًا بخوذة صلبة ضرورية لحماية الرأس أثناء الإنقاذ (ولاحقًا مع الطرد بسرعة عالية). أيضًا ، تم استبدال النظارات الواقية بغطاء تم دمجه مع الخوذة وتلوينه للحماية من أشعة الشمس. عادة ما تتضمن أغطية الرأس الحالية (التي ظهرت بعد حرب فيتنام) معدات اتصالات ( سماعات الرأس والميكروفونات ) للسماح للطيارين بالتواصل مع العمليات الأرضية وطاقمهم.
إصلاح وسائل الإعلام يشير إلى المحاولات المقترحة لإصلاح وسائل الإعلام نحو أجندة أكثر انسجاما مع الاحتياجات العامة وبعيدا عن التحيز المتصور تجاه التحيز المؤسسي أو الحكومي أو السياسي. كما يركز دعاة إصلاح وسائل الإعلام بشدة على تمكين أولئك المهمشين أو شبه المهمشين بسبب دخلهم الفردي أو خصائصهم الثابتة أو الظروف اليائسة من امتلاك إمكانية الوصول إلى وسائل النشر ونشر المعلومات.
يشير المفهوم ذو الصلة، العدالة الإعلامية، إلى إطار تحليلي وحركة شعبية إقليمية تقودها مجتمعات محرومة تاريخياً من أجل تحويل الإنتاج الإعلامي والثقافي والحقوق والسياسة في خدمة العدالة الاجتماعية. يوفر إطار عمل عدالة وسائل الإعلام طريقة جديدة لفهم وإعادة توزيع سلطة وسائل الإعلام لتحقيق جهاز ثقافي عادل ويمكن الوصول إليه، يفي بوعده بإعلام الجمهور، ومراقبة السلطة، وخدمة جميع شرائح الجمهور على قدم المساواة. تعتقد حركة العدالة الإعلامية أن الإنتاج والتوزيع الإعلامي يجب أن يكون تحت سيطرة المجتمعات وليس الشركات. وأن تحقيق انتصارات العدالة الاجتماعية يتطلب استراتيجية ثانوية لتغيير سياسة وسائل الإعلام.
تتزامن حركة الإصلاح الإعلامي مع الديمقراطية الإعلامية كمفهوم وترتبط بنظرية ترتيب الأولوليات. في عام 1922، جادل والتر ليبمان في كتابه، "الرأي العام"، بأن وسائل الإعلام هي الرابط الرئيسي بين الأحداث في العالم والصور في أذهان الجمهور. وذكر أن وسائل الإعلام لديها القدرة على التأثير في أفكار وآراء أفراد الجمهور المستهلك للمحتوى. لم يستخدم مصطلح "إعداد جدول الأعمال"، لكن العلماء اتفقوا على أن هذا هو المفهوم الأساسي.
في ظل حركة الإصلاح الإعلامي، هناك حركة إصلاح وسائل الإعلام التقليدية التي تعود جذورها إلى البث وحرية الحركات الصحفية، وقد ارتبطت بالحركة النسوية فضلاً عن العدالة العرقية والجندرية. ومع ذلك، فقد ابتعدت جماعات الإصلاح الإعلامية السائدة حتى الآن عن الاعتراف بجذور الإصلاح الإعلامي في عمل المحتوى، بما في ذلك الانتصار القانوني لكنيسة المسيح المتحدة التي فرضت تغييرات في التوظيف وإعداد التقارير في الصحافة التلفزيونية في ميسيسيبي. يقال إن هذا يتم من أجل الحفاظ على دعم الرعاة المحافظين والتقليل من أهمية المنعطفات النقدية المثيرة للجدل التي شكلت طريقة حركة الإصلاح الإعلامي اليوم.
وقد تأثر أيضًا بالدعوة للسياسة الفيدرالية، حيث تقوم وسائل الإعلام والحكومات بتغيير ممارسات البث لجذب حلفاء أقوياء وجعل أجندتهم هي الأجندة العامة الوطنية يقدم المموّلون الدعم المالي الذي يدعم وسائل الإعلام ويقود الأعمال.
ومع ذلك، شهدت حركة إصلاح وسائل الإعلام التقليدية بعض التغييرات المهمة مع ظهور صحافة المواطن، حيث يلعب المواطنون دورًا نشطًا في عملية جمع الأخبار والمعلومات وإعداد التقارير عنها وتحليلها ونشرها. تعتمد حركة إصلاح وسائل الإعلام الحديثة بشكل كبير على الإنترنت وعلى العديد من أدوات الشبكات الاجتماعية التي توفرها، وقد أدى الإنترنت المقترن بالمحتوى المنسق من قبل المواطنين إلى انخفاض شعبية شبكات الإعلام التقليدية.
تعود جذور حركة إصلاح وسائل الإعلام الكندية إلى ثلاثينيات القرن الماضي، وهي الحملة الكندية لحرية الصحافة والإذاعة. لتسليط الضوء على تهديدات الأمركة الثقافية والتجارية المفرطة، والدعوة إلى خدمة راديو عالمية لن تكون قابلة للحياة من خلال قوى السوق وحدها، جمعت رابطة الإذاعة الكندية ائتلافًا لإقناع حكومة محافظة بإنشاء هيئة الإذاعة الكندية.