CALM/arwiki huggingface dataset:
بعد الحرب العالمية الثانية، وفي سنة 1959 ظهر رقص بوتو من خلال التعاون بين مؤسسيها الرئيسيين تاتسومي هيجيكاتا وكازو أونو. وقد اشتهر هذا الشكل من الفن بقدرة تحمل الثبات الشديد للجسد وبالقسوة وكان يصعب تحديده وتعريفه. حيث أشار مؤسسه إلى صعوبة وضع تعريف رسمي له. يتضمن هذا الشكل الفني عدة سمات على غرار اللوحات المرحة والعجيبة، المواضيع المحرمة، البيئات المتطرفة أو السخيفة، ويتم آداؤه عادة بمكياج ابيض على كامل الجسم مع حركات بطيئة جدا. مع مرور الوقت، يزداد عدد المجموعات المهتمة بالبوتو حول العالم باختلاف المثل الجمالية والغايات التي تتخذها.
ظهرت بوتو أول مرة في اليابان بعد الحرب العالمية الثانية سنة 1959. ويعود الفضل لمؤسسيها تاتسومي هيجيكاتا وكاهنو أوهنو في خمسينات وستينات القرن العشرين . خلقت بوتو لتصنع التغيير في الرقص الياباني الذي كان في تلك الفترة يعيش حالة من التبعية والتقليد للغرب والأساليب التقليدية دون ابتكار وابداع. لذلك أصر هيجيكاتا على الابتعاد عن الرقص الغربي كالباليه الرقص المعاصر وخلق إبداع جمالي جديد يشمل عدة وضعيات على غرار وضعية القرفصاء وحركات الفنون الجسدية لعامة الشعب .
وجدت هذه الوضعيات في الحركات الأولى لـ"رقصة الظلام" وهي عبارة على إيماءات جسدية وحركات غير محتشمة. وهو ما يعتبر منافسة شرسة وهجوما واضحا أمام رقصة ميابي من جهة ورقصة شيبوي من جهة أخرى الأكثر احتراما وتقديرا في الفن الياباني .
تم تقديم أول عرض للبوتو تحت عنوان "الألوان المحرمة"، ومن تأليف هيجيكاتا، في مهرجان للرقص في عام 1959، وكانت مبنية على رواية تحمل نفس الاسم من تأليف يوكيو ميشيما. كشف هذا العرض في بدايته المحرمات الجنسية المثلية وانتهى بوضع دجاجة حية بين أرجل ابن كازو أوهنو، يوشيتا أوهنو، وبمطاردة هيجيكاتا ليوشيتا خارج المسرح في الظلام، والتي أدت لاختناق الدجاجة. أثار هذا العرض سخط الجمهور مما أدى إلى حضر هيجيكاتا من المهرجان، واعتباره مهاجما للمعتقدات.
سميت أول عروض بوتو  "تجربة الرقص". في بداية ستينات القرن العشرين اختار هيجيكاتا اسم "رقصة الظلام" لوصف رقصته. ثم قام بتغيير اسم "بويو" القريب من الرقص التقليدي الياباني إلى "بوتو" و هو مصطلح تم تجاهله منذ زمن طويل والتي تعني في الاصل "الرقص الثنائي في قاعات الاحتفالات الأوروبية".
بعد ذلك، عمل هيجيكاتا على قلب المفاهيم التقليدية للرقص. مستلهما من المؤلفين مثل يوكيو ميشيما، لوتريامونت،أرتود، جينيت ودي ساد، غرق هيجيكاتا في موجة من التنافر والظلام والانحلال. في تلك الفترة اكتشف هيجيكاتا تحويل جسم الانسان إلى اشكال أخرى مثل أشكال الحيوانات. كما طور لغة رقص شاعرية تقرب للخيال وهو ما يعرف ب "بوتو فو" قصد مساعدة الراقص على التحول إلى حالات اخرى من الوجود.
هذا العمل الذي تطور وتقدم في بداية الستينات، هو ما يعرف الآن باسم بوتو. في كتاب "ظلال الظلام" الذي ألفه نوريت ماسون سيكيني وجان فيالا ، أعتبر اوهنو روح بوتو وهيجيكاتا بمهندس بوتو. في مرحلة لاحقة طور كل منهما طريقته الخاصة في التعليم. وقام تلامذة كل نمط منهما بتكوين العديد من المجموعات ونذكر على سبيل المثال فرقة الرقص اليابانية "سانكو جوكو" المشهورة في أمريكا الشمالية.
عرف طلاب الفنانين بإتباعهم لمعلميهمأ وإظهار خاصياتهما حيث كان هيجيكاتا تقنيا يهابه الناس وكان يشجع على المجموعات، في حين مثل أوهنو الشخص الطبيعي الذي يشجع الفنانين الفرديين.
في بداية الثمانينات شهدت بوتو نهضة فنية حيث شمل التوسع والشهرة خارج اليابان للمرة الأولى.
تميز هذا الفن آنذاك بطلاء الجسم بالكامل (سواء باللون الأبيض أو الأسود أو الذهبي) والعري الجزئي أو التام، بالإضافة إلى الصلع والأزياء الغريبة والمخالب و اسلوب الصراخ الصامت.
خلال أحد عروض فرقة الرقص "سانكو جوكو" بواشنطن توفي أحد الفنانين جراء قطع أحد الحبال حيث كان يقدم العرض وهو معلق رأسا على عقب من أحد المباني. هكذا اكتسح الخبر جميع وسائل الاعلام وزادت شهرة بوتو في أمريكا. ساهم كذلك الفيلم الوثائقي لـ" بي.بي.اس "، الذي أظهر تأدية لبوتو في كهف دون جمهور، في زيادة شهرة الرقصة في أمريكا.
في أوائل التسعينات، عرض كويشو تايمانو اداء على الطبلة العملاقة في سان فرانسيسكو أثناء احتفال ديني عالمي.
تمت تسمية مسرح في كيونو اليابان بـ" كيونو بوتو كان" و الذي يقام فيه العروض الاحترافية للبوتو.
تجادل.
هناك الكثير من الجدال حول من الذي يجب أن ينسب إليه إنشاء "بوتو". بينما عمل الفنانون حول العالم على ابتكار فنون جديدة في كل الاختصاصات بعد الحرب العالمية الثانية، إنبثق الفنانون والمفكرون في اليابان من التحديات الاجتماعية والاقتصادية التي أنتجت طاقة متجددة من الفنانين والراقصين والرسامين والموسيقيين والكتاب وجميع الفنانين الآخرين.
ظهر عدد من الأشخاص الذين لديهم بعض الروابط البعيدة والرسمية مع هيجيكاتا يسمون رقصهم المميز "بوتو". منبين هؤلاء نذكر "إيوانا ماساكي" و"مين تاناكا" و"تيرو غوا". وعلى الرغم من إمكانية العثور على عديد الأنماط الفكرية حول هذه الرقصة، فإن "إيوانا ماساكي" ربما كانت من أفضل من جمعت هذا التنوع حيث لخّصت:
"بينما يمكن القول بأن "أنكوكو بوتو" إمتلكت طريقة وفلسفة دقيقة للغاية (ربما يمكن تسميتها "بوتو موروثة")، فأنا أعتبر "بوتو" الحالية "نزعة" تميل لاعتماد ليس فقط الإرث الفلسفي لـ هيجيكاتا ولكن أيضًا على تطوير طرق التعبير الجديدة والمتنوعة...تنطوي "النزعة" التي أتحدث عنها على تخليص الحياة النقية التي تكون نائمة في أجسامنا".كثيراً ما يقتبس عن هيجيكاتا معارضته للرقص الموحد والمقنن بقوله: "بما أنني لا أؤمن بأسلوب تعليم الرقص ولا في السيطرة على الحركات الراقصة، فأنا لا أعلم بهذه الطريقة". ومع ذلك، وسعيا وراء تطوير عمله، كان من الطبيعي ظهور منهج خاص بـ"هيجيكاتا" في العمل والتدريب، وبالتالي "أسلوب" خاص به. صرح كل من "ميكامي كايو" و"مارو أكاجي" بأن هيجيكاتا حث تلاميذه على عدم تقليد رقصته الخاصة عندما غادروا لإنشاء مجموعات رقص البوتو الخاصة بهم. وإتباعا لهذا المنهج، فكلماته تكون منطقية: يوجد أنواع "بوتو" على قدر ما يوجد راقصوا "بوتو".
تمارين بوتو.
تتمحور تمارين بوتو حول الرقص التعبيري المصور وذلك بدرجات متفاوتة، من شفرات الحلاقة وحشرات انكوكو إلى خيوط دراكوداكان وطائرات الماء وإلى أعمدة ساريوكي في الجسم. هذا هو التوجه العام للوصول إلى تحريك الجسم سواء من الباطن أو الخارج بدلا من القيام بتحريك جزء خاص من الجسم. يوجد عدة عناصر من "التحكم مقابل اللا التحكم" والتي تتجلى خلال هذه التمارين.
في بعض الأحيان، تتسم تدريبات البوتو بالشدة والألم ولكن كما يشير كوريهارا فإن الألم والجوع والحرمان من النوم كانت كلها جزءا من الحياة تحت منهج هيجيكاتا، و التي لربما ساعدت الراقصين للوصول إلى نطاق حركات صعبة جدا. وتجدر الإشارة إلى أنّ حركات هيجيكاتا هي الأكثر تعقيدا في ذلك الوقت.
كانت أغلب التمارين المتأتية من اليابان (بإستثناء أغلب أعمال أوهنو) عندها أشكال أو وضعيات جسدية معينة أو مواقف عامة، في حين أنّ أغلب تمارين راقصي بوتو الغربيين ليس لها أشكال محددة. لذلك ينظر إلى بوتو في الغرب على أنها حالة ذهنية استثنائية أو شعور يحتل الجسم بطريقة مباشرة أو غير مباشرة.
كانت نظرية هيجيكاتا تتمحور حول أن "الحياة مرتبطة بالشكل"، و لكن اوهنو كان له نظرة اخرى حيث يرى أن "الشكل يأتي من تلقاء نفسه، فقط بقدر وجود محتوى روحي ليبدأ به".
يظهر هذا التوجه نحو الشكل في العديد من فرق الرقص اليابانية، التي تعيد خلق أشكال هيجيكاتا. و بهذا أصبح البوتو في ذلك الزمن الفن المعاصر، مثال ذلك أعمال توريفو بوتو شو الأخيرة.
نذكر مقولة لراقصة بوتو "إيوانا ماساكي" التي تبعد أعمالها كل البعد عن الكيوغرافيا :"لم أسمع أبدا عن راقص بوتو يدخل منافسة. كل عرض في حد ذاته تعبير مطلق، لا يوجد ولا يمكن أن يوجد ولا يمكن أن يكون في المرتبة الثانية أو الثالثة. لو رضي راقص البوتو بغير المطلق فهو لم يرقص البوتو بالفعل، مثل الحياة نفسها، لا يمكن إعطاؤها ترتيبا".
تعريف بوتو.
لا يوجد تعريف محدد للبوتو حيث ان النقاد اختلفوا في تعريفه وعدم وجود تعريف خاص هو بحد ذاته التعريف الأفضل للبوتو.
صنفت مجلة كيوتو جورنال بوتو على أنه نوع من الرقص أو المسرح أو "مطبخ" أو "الفن المحرض". و كذلك وصفت صحيفة "سان فرانسيسكو إكزامينر" بأن البوتو لا يمكن تصنيفه. كذلك أصدرت مجلة س.ف  الأسبوعية مقالا بعنوان "عالم بوتو الغريب", و يدور حول نقد مطعم سوشي يسمى "كاونتري ستايشن"، أين أدّت "كووشي كامانو" كطباخة به و"هيروكو تامانو" كمسير له. وصفت المشهد مبتدئتا بزاوية تعمها القذارة والعنف و الخمور والانحطاط لدرجة عدم ملاحظة المطعم فيه، لكن خلق فيه مسرح وهو ما جعله ممتلئا، لأن البوتو تظهر غالبا في المناطق التي تحتوي ضروفا انسانية صعبة، مثل البيئات القاسية ككهف بدون جمهور أو مقبرة يابانية نائية أو أن يعلقوا بحبال من ناطحات سحاب في واشنطن.
تعتبر هيروكو تامانو أنه يجب على الفنانين اعتماد النمذجة للوصول إلى مستوى البوتو، حيث تؤدي حركات جامدة لساعات. في عام 1989، ذهب طالب إلى منزل تامانو، الذي كان يستعمل كأستوديو رقص في أي جزء منه، حيث وجد صورا فوضاوية، أزياء من أداء زيلبارخ في بيركلي، ورشة عمل، مقالات وغداء. كلها تم تصميمها من قبل تامانو حيث أمرته بإجراء مقابلة دون أن تخبره اي شيء عن البوتو. حسب هذا تم نشر الاجابات المرتجلة كتعريف للبوتو لجمهور المنطقة، ثم أخبرت تامانو الطالب أن المقابلة بحد ذاتها كانت بوتو و بحد ذاته الدرس.
هناك العديد من المقاربات لتعريف البوتو، حيث ترتكز على الشكلية أو الدلالات، ومقاربة أخرى ترتكز على الاسلوب المادي. بينما لا يتواجد عند البوتو تقنية كلاسيكية مقننة يتم الالتزام بها، هيجيكاتا وصف بوتو كسلسلة متوسعة تعتمد على مجموعة تصورات تؤثر على الجهاز العصبي، تخلق هكذا الحركات المسؤولة على التعبير وبناء الشكل .
إذا هذا النوع من الارتباط بالجهاز العصبي بشكل مباشر لديه العديد من التقنيات المشتركة على مر التاريخ، مثل مجموعة ليكوك وإيقاع ديروكو في الحركة ووصف زيامي موتوكيو لأنواع الشخصيات.
تأثر عدة معلمون بأسلوب هيجيكاتا للوصول إلى التصورات المعقدة، أين يمكن ان تتسم بالتقليد، مسرحية ومعبرة. نذكر أهم المعلمين، واجوري ويهوكي، يوشيكا ميناكو، كويتشي هيروكاتا مانو، مؤسسي شركة هاروبن هابوتو.
ظهرت العديد من المجموعات وشركات العروض المستلهمة من الحركة التي أسسها هيجيكاتا وأوهنو على غرار العروض المعتدلة والمحدودة كـ"سانكاي جوكو" والعروض المهرجانية الكبيرة "دايراكوداكن".
يقوم العديد من الشتات الياباني، مثل الكنديين اليابانيين ودنيس فوجيرا بدمج البوتو في رقصهم.
أبرز المتدربين الاوروبيين الذين عملوا على "بوتو" و تجنبوا "بوتو" النمطية التي مارسها بعض الاوروبيين. كانت أعمالهم خارج ذلك النطاق كـ"جولة بوتو" و عروض الرقص الدولية والمشاهد المسرحية، ونذكر من بينهم : شركة SU-EN Butoh (السويد)، ماري غابريل روتي، كيت جونسون (الدنمارك)، فانجلين (فرنسا) و كاثرينا فوغل (سويسرا).
يسعى هؤلاء المتدربون إلى الرجوع إلى أهداف هيجيكاتا وأوهنو و تخطي تقليد "السيد" عوضا عن ذلك محاولة البحث داخل أجسادهم وتاريخهم عن "الجسد الذي لم يتعرض للسرقة" ، (هيجيكاتا).
اشتهرت ليماي (بروكلين) بين 1996 و 2005 بالعمل الابداعي لشيج موريا وشيمينا جارنيكا وخوان ميرشان وزكاري موديل في "كايف". حيث نظمت وادارت برامج متنوعة بما في ذلك "تدريب ن.ي بوتو كان" و التي أصبحت بعد ذلك مهرجان بوتو بنيويورك.و قد تحولت إلى ن.ي بوتو كان التعليمي والآن تسمى ليماي لودوس التدريبي. أصبح العنصر الرئيسي في عمل ليماي هو تحويل الفضاءات الخاصة. بهذه الطريقة، الفضاء باعتباره الجسم، المحيط أو الشيء والجسم من خلال الراقص أو الممثل أو العارض، هم اساسيات عمل ليماي.
ايسيهاي ارهيبامن ( Eseohe arbebance)، أميرة مملكة ايجييو (ugu) و نسل ملكي لامبراطورية بنين، هي أول فنانة بوتو من أصول أفريقية من السكان الاصليين والمولودين في البلاد. وقد ابتكرت فنا يسمى"مسرح بوتو الصوتي" ، الذي يتضمن الغناء، الحديث، لغة الإشارة، الكلمات والتجارب الصوتية للبوتو بعد الرقصة التقليدية لسكان EDo في غرب افريقيا و التي تعرف بـ"Edo heart".
أسست اندرا لوينشتاين وتيرانس غرافين سنة 1992 فرقة العرض "كولابسينج سايلنس".و تواصل نشاطها حتى عام 2001. كانت ترتكز هذه الفرقة بالأساس على الحركة، والتي تخللتها البوتو، "الشيباري"، النشوة و"الأوديسي". و قد صمموا جميع أزياءهم، الدمى والمنشآت الخاصة بالموقع بالتعاون مع الموسيقيين مثل sharkbait, hollow earth, haunted waters, و mandile chatter. و هكذا قدموا عرضهم في سنة 1996 في المهرجان الدولي لفنون الاداء، عروض الرقص الأمريكية الاسياوية، مهرجان بوتو بسان فرانسسكو، مسرح يوجين، معرض مقاطعة لوس انجلوس، جامعة ستانفورد، مركز يربا بوينا للفنون وعدة أماكن اخرى.
في سنة 1992، أسّس بوبدي ناتال مسرح لغز اللحم والدم لنقل فن البوتو. عرض في جميع أنحاء الولايات المتحدة. لقد كان عرضا منتظما في مهرجان سان فرانسيسكو بوتو وكان هو مساعد المنتج. وقد شارك أيضا في فيلم oakland underground (2016). و قام بجولة في ألمانيا وبولندا و مهرجان الرقص الدولي في دورته 99.
كما قام باتروني ساستري، في الهند، بإستعمال عناصر من بوتو ورقصة "بهاراتاناتيام" الهندية وخلق شكلا سمّي "بوتوناتيام".
بوتو في الثقافة العامة.
ظهر أداء لرقصة بوتو الذي أدّاه يوشيتو أوهنوفي بداية قسم طوكيو من فيلم هارتلي في فيلم "فليرت" عام 1995.
يعرض الفيلم الوثائقي التجريبي "باراكا" 1992 لـ"رون فريك" مشاهد لأداء من رقصة بوتو.
في أواخر الستينيات من القرن العشرين، قام مخرج الأفلام "تيروو إيشي" بتعيين هيجيكاتا للعب دور عالم مجنون منعزل في فيلمه "رعب الرجال المشوهون". تم تنفيذ الدور في الغالب كرقص. ظل الفيلم غير مرئي إلى حد كبير في اليابان منذ أربعين عامًا لأنه كان ينظر إليه على أنه غير مراع للمعاقين.
يتميز مقطع الفيديو الخاص بـمادونا " Nothing Really Matters" بأداء على طراز بوتو.
كما يتميز مقطع الفيديو الخاص بـ "Musik non stop" لـ "كينت" بأداء على طراز بوتو.
مقطع الفيديو الخاص بـ Foals 'Inhaler' للمخرج Dave Ma يحتوي على أجزاء من الأداء والحركة المتأثرة بالبوتو.
في Bust A Groove 2، لعبة فيديو تم إصدارها لصالح PlayStation في عام 2000، تستند حركات الرقص للشخصية المخفية Pander إلى البوتو.
كما أن تأثير البوتو كان محسوسًا بشكل كبير في أفلام الرعب اليابانية، حيث شكلت الأساس لظهور الأشباح في سلسلة أفلام الرعب اليابانية "الضغينة".
استخدم كيوشي كوروساوا حركة البوتو للممثلين في فيلمه "كايرو" عام 2001 ، الذي أعاد إنتاجه في هوليوود عام 2006 باسم "نبض" (إعادة صنع لم يتم استعمال البوتو فيه).
يظهر أداء بوتو بشكل كبير في فيلم Doris Dörrie لعام 2008، "Cherry Blossoms"، الذي تنطلق فيه أرمل بافاري في رحلة إلى اليابان ليتحسر على زوجته الراحلة وطور خلالها فهمه لأسلوب البوتو هذا الذي كانت تحبه طوال حياتها.
تظهر صورة لـ "كازو أوهنو" على غلاف ألبوم Antony &amp; Johnsons، لعام 2009، "The Crying Light".
لقد أثرت بوتو بشكل كبير على Sopor Aeternus و The Ensemble of Shadows ، المشروع الموسيقي لآنا فارني كانتوديا. تُستخدم أشكاله المرئية في الصور ومقاطع الفيديو الدعائية للمشروع.
تميّز الفيلم الموسيقي "Millions of Twigs Guide Your Way Through the Forest" لعام 2013 لفرقة "black metal" الموسيقية الفنلندية "Black Crucifixion" بإبراز الفنان البوتو الياباني كين ماي.
يتميز مقطع الفيديو الخاص بالأسبوع "Belong to the World" بأداء على طراز بوتو.
استشهد ريتشارد أرميتاج بالرقص كمصدر إلهام لتصويره لشخصيته الحيوانية "فرانسيس دولارهايد" ("التنين الأحمر") في الموسم الثالث من هانيبال.
ظهرت رقصة البوتو في الفيديو الموسيقي لأغنية"Catharsis".
يتميز الفيديو الموسيقي "Mein Teil"  لفرقة "رامشتاين" بإظهار أحد أعضاء الفرقة، أوليفر ريدل، وهو يؤدي عرضاً للرقص على طريقة بوتو.
يظهر مقطع الفيديو الموسيقي لأغنية مات إليوت بعنوان "شيء حول الأشباح" الفنان "Gyohei Zaitsu"، وهو بصدد تأدية رقصة بوتو بعد كتابة ملاحظة.
كانت الثورة المجيدة في اسكتلندا جزءًا من سلسلة واسعة من الأحداث بين 1688-1689 في إنجلترا واسكتلندا والمعروفة باسم الثورة المجيدة. تغطي هذه الفترة تنحية جيمس السابع، واستبداله من قبل ابنته ماري الثانية وزوجها ويليام الثالث من أورانج والتسوية السياسية بعد ذلك. كانت اسكتلندا وإنجلترا مرتبطتين ومنفصلتين في الوقت ذاته، أي إن لكل منهما برلمانًا خاصًا به؛ القرارات الصادرة في أيٍ منهما لم تكن مُلزمة للأخرى.
وشملت المشاكل كل من الحرية الدينية والحكم التعسفي والحق الإلهي للملوك؛ أنهت الثورة قرن من النزاع السياسي من خلال تأكيد أولوية البرلمان على التاج. في عام 2016، أُشير إلى أحد التعديلات، وهي المطالبة بالحق في 1689، في الحجج القانونية حول ما إذا كانت اسكتلندا ملزمة بخروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي.
أصبح جيمس الملك في فبراير عام 1685 بدعم واسع النطاق من كلا البلدين ولكن التسامح مع معتقداته الشخصية لا تنطبق على الكاثوليكية بشكل عام. قام جيمس بتعليق عمل البرلمانين الإنجليزي والإسكتلندي عندما رفضا تمرير إجراءاته وحكم بالأوامر؛ كانت ردة فعله هذه الأكثر ضررًا عليه.
استبدلت ولادة جيمس فرانسيس إدوارد في يونيو 1688 ماري بوريث كاثوليكي وتسببت في اضطراب مدني واسع النطاق في اسكتلندا وإنجلترا. أصدر تحالف من السياسيين الإنجليز إعلانًا يُعرف باسم دعوة وليام، وافق على دعم التدخل العسكري الهولندي لفرض أحقية ماري كوريثة للعرش الإنجليزي. في 5 نوفمبر 1688، حط وليام في جنوب غرب إنجلترا وفر جيمس إلى فرنسا في 23 ديسمبر.
على الرغم من أن السياسيين الاسكتلنديين ليسوا جزءًا من التدخل العسكري، فقد كانوا متورطين في كلا الجانبين. كان العديد من مستشاري وليام منفيين من الاسكتلنديين ولهم روابط وثيقة مع كوينزبيري وهاملتون. أقرب المستشارين لجيمس هم الاسكتلنديون المتحولون إلى الكاثوليكية، إيرل بيرث وشقيقه ميلفورت.
في 7 يناير 1689، طلب مجلس المستشارين الإسكتلندي من وليام تولي الحكومة في انتظار انتخابات اتفاقية اسكتلندية توافق على التسوية. في فبراير 1689، عُيِّن وليام وماري ملوكًا مشتركين في إنجلترا. في مارس، اجتمع أعضاء الاتفاقية الاسكتلندية للاتفاق على تسوية لإسكتلندا.
لم تكن الثورة المجيدة في اسكتلندا مفهومة بشكل جيد لأنه لا يوجد معالجة واسعة النطاق مقارنة بتلك التي نمتلكها لإنجلترا وليس لدينا تحليل علمي للتسوية الدستورية الاسكتلندية لعام 1689 (كما وردت في مطالبة الحق ومقالات التظلم) على قدم المساواة مع إعلان الحقوق الإنجليزي.
نشأت الاختلافات بين الثورة المجيدة في اسكتلندا وإنجلترا من تأثير حروب الممالك الثلاث 1638-5116 والاستعادة في عام 1660. لا يمكن فهم أحداث 1688-1690 إلا إذا فهمنا سياق عقود من الصراع المستمر تقريبًا. تسببت الروابط الوثيقة بين الدين والأيديولوجية السياسية في جعل هذه الخلافات أكثر ضررًا؛ كانت الخسائر في الحروب الأهلية أعلى نسبيًا من حيث النسبة المئوية مقارنة بالحرب العالمية 1914-1819.
الاستخدام الحديث للمشيخية أو الأسقفية غالبًا ما ينطوي على اختلافات في الهيكل والمذهب. في القرن السابع عشر، كانت الأسقفية تعني الحكم من قبل الأساقفة، الذين عينهم الملك، وكان الحكم المشيخي من قبل الكبار، ورشحتهم تجمعات، لكن في اسكتلندا، كان كلا الجانبين من الطائفة الكالفينية. نظرًا لدورهم في البرلمان الإسكتلندي، فإن الجدل الدائر حول دور الأساقفة كان بنفس قدر الجدال حول السياسة واستخدام الملك لقوته كممارسة دينية. أدت تغييرات النظام في الأعوام 1638 و1651 و1661 إلى ابعاد المنتصرين لخصومهم، مما جعل المنافسة للسيطرة على الكنيسة الاسكتلندية أكثر صعوبة.
نظرًا لعدم امتلاك تشارلز الثاني لأطفال شرعيون، فقد كان أخوه جيمس وريثًا للعرشين الإسكتلندي والإنجليزي. في عام 1669، تحول سرًا إلى الكاثوليكية، أسفر معرفة العامة بهذا الخبر عام 1679 عن أزمة استبعاد اللغة الإنجليزية. كانت النخبة السياسية الاسكتلندية أقل قلقًا وجرى قمع انتفاضة بسيطة في عام 1679. في أغسطس 1681، أكد قانون الخلافة الاسكتلندية أن جيمس هو الوريث القانوني «بصرف النظر عن الدين»، والمسؤولون الحكوميون ملزمون بطاعته. وذكرت أن الهدف كان جعل استبعاده من العرش الإنجليزي مستحيلًا دون «... العواقب الوخيمة للحرب الأهلية».
أعاد قانون الاختبار الإسكتلندي لعام 1681 التأكيد على هذا الالتزام، مع وعود المسؤولين الحاسمين بعد التصفيات بدعم الدين البروتستانتي الحقيقي. لا يعني التسامح مع معتقدات جيمس الشخصية بأن معتقداته الكاثوليكية مقبولة بشكل عام، وهذا تمييز هو ما أدى في النهاية إلى تنحيته.
تنحية الملك جيمس.
في عام 1685، كان موقف جيمس في اسكتلندا أكثر أمانًا من إنجلترا. جعلت قوانين الخلافة والاختبار الاسكتلندية لعام 1681 من طاعة الملك قانونا يجب الالتزام به «بصرف النظر عن الدين» ولكن في المقابل أكدت أولوية كنيسة اسكتلندا. انهيار انتفاضة اراجيل بسبب نقص الدعم الشعبي لها؛ إلغاء قانون الاختبار قوض مساندة جيمس من الأسقفية بينما كان يكافئ المشيخيين المنشقين الذين أيدوا أرجيل.
التصور بأن جيمس كان على استعداد لتجاهل التزاماته، والعهد التتويجي وأنصاره أضعف من سياساته. كما كان توقيتها سيئًا، مرسوم فونتينبلو الصادر في أكتوبر 1685 ألغى التسامح مع البروتستانت الفرنسيين، مما خلق ما يقدر بنحو 200,000 - 400,000 لاجئ في السنوات الخمس التالية. قتل أكثر من 2000 من الولدان السويسريين في عام 1686 مما عزز المخاوف من تعرض أوروبا البروتستانتية للتهديد من قبل الإصلاح الكاثوليكي بقيادة فرنسا.
في يونيو 1688، تحول حدثان إلى أزمة؛ أنشأت ولادة جيمس فرانسيس إدوارد في 10 يونيو وريثًا كاثوليكيًا للعرش، باستثناء ابنة جيمس البروتستانتية ماري وزوجها ويليام أوف أورانج. يبدو أن محاكمة الأساقفة السبعة تجاوزت حملة التسامح مع الكاثوليكية وأصبحت اعتداءً واضحًا على المؤسسة الأسقفية؛ تبرئتهم في 30 يونيو دمرت سلطة جيمس السياسية.
في 1685، خشي الكثير من الحرب الأهلية إذا جرى تجاوز جيمس؛ بينما أظهرت أعمال الشغب المعادية للكاثوليكية بحلول عام 1688 أن إزالته فقط يمكن أن تمنع حدوث هذه الحرب الأهلية. قام كبير مستشاري جيمس، إيرل سندرلاند بالتنسيق سرًا مع هنري سيدني لإعداد «دعوة إلى ويليام»، مؤكدًا له دعمه من قبل الطبقة السياسية الإنجليزية للتدخل المسلح. حرصًا على تأمين الدعم المالي والعسكري الإنجليزي ضد فرنسا، حط ويليام في بريكسهام في 5 نوفمبر مع 14000 رجل؛ مع تقدمه، هرب الكثير من الجيش الملكي وذهب جيمس إلى المنفى في 23 ديسمبر.
عرض البرلمان العرش الإنجليزي على ويليام وماري في فبراير 1689؛ وافقت الغالبية العظمى على أن تحل ماري محل والدها، لكن طلب وليام أن يصبح ملكًا مشتركًا وحاكمًا وحيدًا إذا توفيت لم يلقِ موافقة واسعة. جعل الانقسام داخل الكنيسة الإسكتلندية (كيرك) ويليام أكثر أهمية في اسكتلندا؛ طائفته الكالفينية حظيت بدعم المشيخيين لأنهم كانوا يرونه كحليف، في حين أن الأقلية الأسقفية في حاجة إلى دعمه للاحتفاظ بالسيطرة.
الأرملة السوداء هو فيلم أميركي بطولي، قادم يستند إلى شخصية عالم مارفل التي تحمل نفس الاسم، من المفترض أن يكون الفيلم الرابع والعشرون لمارفل، إخراج كيت شورتلاند، من تأليف جاك شيفر ونيد بنسون، بطولة سكارليت جوهانسون في دور ناتاشا رومانوف / بلاك ويدو، إلى جانب ديفيد هاربر، وفلورنس بوغ، وأو تي فاجنيل، وراشيل فايسز. بعد أحداث "كابتن أمريكا: الحرب الأهلية" (2016)، يرى الفيلم ناتاشا رومانوف هاربة وأجبرت على مواجهة ماضيها.
بدأ تطوير فيلم الارملة السوداء في أبريل 2004 بواسطة ليونزغيت، مع إرفاق ديفيد هايتر للكتابة والإخراج. لم يتقدم المشروع إلى الأمام وعادت حقوق الفيلم إلى Marvel Studios بحلول يونيو 2006. تم تمثيل يوهانسون في دور العديد من أفلام MCU بدءًا من("آيرون مان 2"). أعرب كل من مارفل و جوهانسون عن اهتمامهما بفيلم منفرد عدة مرات خلال السنوات التالية، قبل أن يتم تعيين سشافيير و شورتلاند في عام 2018. انضم بينسون في أوائل عام 2019، مع إضافة بيرسون لاحقًا. تم التصوير في الفترة من مايو إلى أكتوبر في النرويج وبودابست والمغرب واستوديوهات باينوود في المملكة المتحدة وأتلانتا وماكون بجورجيا .
"من" المقرر إطلاق "فيلم الارملة السوداء" في الولايات المتحدة في 7 مايو 2021 ، كأول فيلم في من MCU. تم تأجيل إصداره مرتين من التاريخ الأصلي في مايو 2020 بسبب وباء COVID-19 .
بعد أحداث ""، وجدت ناتاشا رومانوف نفسها وحيدة وأجبرت على مواجهة مؤامرة خطيرة مرتبطة بماضيها. تلاحقها قوة لن تتوقف عند أي شيء لإسقاطها ، يجب على رومانوف أن يتعامل مع تاريخها كجاسوسة والعلاقات المحطمة التي خلفتها في أعقابها قبل فترة طويلة من أن تصبح من المنتقمين (avengers).
الممثلة الاساسية.
سكارليت جوهانسون في دور ناتاشا رومانوف / الأرملة السوداء : منتقمة ، قاتل سابق في جهاز المخابرات السوفياتية (KGB) ومدرب تدريباً عالياً وعميلاً سابقاً لـ شيلد وصف جوهانسون الفيلم بأنه فرصة لإظهار الشخصية على أنها "امرأة جاءت بمفردها وتتخذ لنفسها خيارات مستقلة ونشطة"، أثناء تواجدها في "مكان مظلم حيث ليس لديها من تتصل به ولا مكان تذهب إليه".
علي بن أحمد بن محمد بن يوسف بن مروان ابن عمر الغساني (507-609ه - 1113-1212م) فقيه محدث وحافظ وأديب ونحوي وشاعر وكاتب. ألف في شرح الموطأ كتابًا ضخمًا في عشر مُجلدات أسماه «نهج السالك للتفقه في مذهب مالك»، ووضع شرحًا لكتاب مسلم باسم «اقتباس السراج في شرح صحيح مسلم بن الحجاج» وله شرح تفريغ ابن الجلاب سماه «الترصيع في شرح مسائل التفريع»، وصنف في الآداب منظوماته ورسائله، ونظم في شمائل محمد نبي الله كتابًا أسماه «عنوان الفضائل على مضمن كتاب الشمائل» وألف كتاب «الوسيلة إلى إيابة المعنى في أسماء الله الحسنى». وتُوفي بمدينة وادآش.
كانت محافظة البطحة واحدة من المحافظات الـ 14 في تشاد. تقع البطحة في وسط البلاد، وقد غطت مساحة 88800 كيلومتر مربع، وكان عدد سكانها 288,488 في عام 1993. كانت عاصمتها أتي. إنها تتوافق إلى حد كبير مع إقليم البطحة الحالي.
متابعة مخالطي المرضى  تعد في الصحة العامة عملية تحديد الأشخاص الذي يحتمل أنهم تواصلوا مع أشخاص مصابين بمرض معين ثم تجميع مزيد من المعلومات عن هؤلاء الأشخاص. تهدف الصحة العامة إلى تقليل العدوى عن طريق متابعة مرافقي المرضى وفحصهم للتأكد من خلوهم من العدوى ومعالجة المصابين منهم ثم متابعة مرافقيهم بعد ذلك. ومن الأمراض الشائع فيها متابعة مخالطي المصابين بها السل والأمراض التي يمكن الوقاية منها باللقاحات مثل الحصبة والأمراض التي تنتقل عن طريق ممارسة الجنس مثل فيروس نقص المناعة الأمراض التي تنتقل بالدم وبعض الالتهابات البكتيرية الخطيرة الإضافة إلى الأمراض الجديدة مثل فيروس سارس.
أهداف متابعة مخالطي المرض :
الصحة العامة تعتبر  متابعة مخالطي المرضى  دعمًا للتحكم في الأمراض المعدية منذ عقود. فعلى سبيل المثال تم القضاء على الجدري عن طريق متابعة مخالطي المرضى متابعة شاملة لإيجاد جميع المرضى وليس عن طريق التحصين الشامل. وتلا ذلك عزل المرضى  وتطعيم المحيطين بهم المعرضين لخطر الإصابة بالمرض.
في حالة الأمراض التي قد تكون معدية يستخدم متابعة مخالطي المرضى لمعرفة خصائص المرض ومنها ما إذا كان معديًا أم لا، إلا أنها ليست دائمًا الوسيلة الأكفأ مع الأمراض المعدية.
ومن ضمن أدوار متابعة مخالطي المرضى التواصل مع الشريك الجنسي للمرضى ومتابعة احتياجاتهم الصحية.
خطوات متابعة مخالطي المرضى.
تتضمن متابعة مخالطي المرضى بشكل عام الخطوات التالية
وقد تكون متابعة مخالطي المرضى أفضل إذا قام المرضى أنفسهم بتقديم المعلومات والدواء والإحالة لمن يتواصلون معهم. وقد أثبتت الأدلة أن المشاركة المباشرة في الصحة العامة هو الأكثر فعالية.
الأشخاص ذوو الصلة.
يختلف نوع الأشخاص ذوو الصلة حسب المرض باختلاف طريقة العدوى. ففي حالة الأمراض التي تنتقل جنسيًا يصبح الشريك الجنسي والأطفال من ذوي الصلة. أما في حالة الأمراض التي تنتقل بالدم فيشمل الأمر من نقل إليهم الدم ومن استخدموا نفس الإبرة وكل من تعرض لدم الحالة الدالة. أما في حالة مرض السل الرئوي فيشمل من يعيشون مع الحالة الدالة في نفس البيت أو يقضون معه وقت كبير في الغرفة نفسها.
الاستخدام في الأمراض الجديدة والمتفشية.
على الرغم من أن الاستخدم الأكثر شيوعًا  لمتابعة مخالطي المرضى هو التحكم في الأمراض المتوطنة، إلا أنه أيضًا وسيلة مهمة في بحث الأمراض الجديدة أو المتفشية. فعلى سبيل المثال كما كان الحال مع فيروس سارس يمكن استخدام متابعة مخالطي المرضى لتحديد ما إذا كان المصابون المحتملون لديهم علاقة بالحالات المتحقق من إصابتها بالمرض، ولتحديد ما إذا كان هناك انتقال ثانوي في مجتمع معين.
وقد بدأت أيضًا متابعة مخالطي المرضى بين المسافرين جوًا في مرحلة احتواء الأوبئة الكبيرة مثل انفلونزا الخنازير H1N1  في 2009. إلا أنه لا يزال هناك الكثير من التحديات لتحقيق أهداف متابعة مخالطي المرضى بسبب أحداث الفوضى الكثيرة. ومازال العمل على تطوير المبادئ التوجيهية والاستراتيجيات مستمرًا.