CALM/arwiki huggingface dataset:
منذ نهايات القرن السابع عشر، بدأ الفنانون الموهوبون بالانخراط في مجالات الفنون الجميلة وخصوصًا رسم البورتريه وفن التصوير الطبيعي. شهدت بدايات القرن الثامن عشر ازدهارًا واسعًا في المؤسسات الثقافية بما فيها الجمعية الملكية في دبلن (1731) والأكاديمية الملكية الأيرلندية (1786). في العصر الفكتوري، مع نقص مستوى الدعم وازدياد الفرص للسفر خارج البلاد، هاجر الكثير من الفنانين الأيرلنديين إلى لندن (رسامو البورتريه) أو باريس (فنانو التصوير الطبيعي)، ما تسبب بإخماد واقع الأجيال الناشئة من السكان الأصليين في البلاد. بدأت الأوضاع بالتحسّن مع بداية القرن العشرين، وازدادت فرص العمل في البلاد؛ شهدت حركة إحياء الكلتية اهتمامًا جديدًا في جوانب الحضارة الكلتية، وأقام هيو لين معرضه المحلي للفن الحديث، المعرض العام الأول من نوعه في العالم، ومع ازدياد الدعم، شكل جيل جديد من المواهب في البلاد والمهاجرين العائدين تدريجيًا قاعدةً ثابتةً للفن في أيرلندا. لم يغير تأسيس دولة أيرلندا المستقلة في بداية القرن العشرين حالَ الفنون البصرية بشكل ملحوظ؛ في السنوات التي تبعت الاستقلال، كانت مؤسسات الفن (المتمثلة بلجنة الأكاديمية الهيبرنية الملكية) تحت سيطرة الفنانين التقليديين الذين عارضوا بشدة المحاولات لجعل الفن الأيرلندي مواكبًا للأساليب الأوروبية المعاصرة.
الفترة المبكرة للفن الأيرلندي.
بدأت صناعة منتجات الحلي الذهبية الشخصية في أيرلندا في الفترة بين عامي 2200-1800 قبل الميلاد، خاصةً تلك التي تشبه شكل الهلال الرفيع المسماة الهُليل الذهبي، والتي صُنعت في أيرلندا لأول مرة على الأغلب، حيث وُجد ما يقارب الثمانين من أصل مئة من النماذج النادرة المعروفة. وُجدت أيضًا مجموعة من الحلي المزخرفة بالذهب كالأقراص والأحزمة والأشرطة، التي غالبًا ما تحتوي ثقوبًا صغيرة لتثبيتها بالملابس، بالإضافة إلى غيرها من الحلي التي تبدو كما لو أنها أقراط. وُجدت أساور وأطواق للعنق ثقيلة رفيعة في الفترة بين عامي 1400-1000 قبل الميلاد تقريبًا. شهدت نهايات العصر البرونزي بين عامي 900-600 قبل الميلاد ذروة الصياغة الذهبية الأيرلندية المتبقية من عصر ما قبل التاريخ، مع قطع بسيطة الشكل لكنها ذات تصاميم معقدة، يمكن ملاحظتها في نوع من القلائد التي تبدو كبوق ذي نهايتين ومنحنٍ بشكل دائري لتصبح فوهتاه تشيران إلى الاتجاه نفسه. هناك أيضًا سلسلة من الأطواق الذهبية الكبيرة، التي تمثل تحديثًا للهليل الذهبي، مع صفائح دائرية عند كل نهاية، وجذع عريض مضلع على شكل حرف «U»، مزين بشكل هندسي على طول حواف الأضلاع وتجويفاتها. اختفت أعمال صياغة الذهب في أثناء العصر الحديدي، باستثناء كنز برويتر المتأخر والغامض (كنز من القطع الأثرية الذهبية من العصر الحديدي يتضمن زورقًا ذهبيًا، وعصا ذهبية، ووعاء، وبعض المجوهرات الأخرى) الذي يعود إلى القرن الأول قبل الميلاد، ويبدو أنه يجمع قطعًا محلية ورومانية.
على الرغم من ميل أيرلندا إلى التشبث بقوة بالرأي الشعبي الرائج للفن الكلتي، لم يصل أسلوب حضارة هالستات الذي ساد في كثير من القارات إلى أيرلندا قط، وكان أسلوب لو تان الذي أعقبه قد وصل إلى أيرلندا في وقت متأخر جدًا، ربما منذ عام 300 قبل الميلاد تقريبًا، وخلف وراءه بقايا قليلة نسبية غالبًا ما وصفها مؤرخو الفن ومعاصروهم البريطانيون بأنها «كلتية جزيرية». لم تدم المعادن المدفونة طويلًا في ظروف أيرلندا، والذهب نادر جدًا فيها، لذا كان ما بقي من الحلي مصنوعًا من البرونز. كان تاج بيتري، وبوق لوكناشايد، ومجموعة الأقراص الغامضة من بين أكثر القطع لفتًا للأنظار. كانت الزخارف الموجودة على بعض الأغماد البرونزية، التي عُثر عليها في نهر بان، قد فتحت الباب للكثير من الأسئلة بسبب شكلها المشابه للقطع التي وُجدت في المجر، ولاحتمالية أن يكون مهاجر ما قد عاش في تلك المنطقة. يحتفظ المتحف الوطني الأيرلندي في دبلن بغالبية الاكتشافات التي عُثر عليها والتي تعود جميعها إلى عصر ما قبل التاريخ، ويُوجد بعضها في متحف ألستر في مدينة بلفاست والمتحف البريطاني في لندن.
الفترة اللاحقة للفن الأيرلندي.
في أيرلندا، «من الصعب إثبات وجود مواد لاتين المزخرفة منذ القرن الثالث وحتى القرن الخامس الميلاديين [من أيرلندا]».في الفترة بين القرنين السادس والثامن، امتزج الفن الأيرلندي المسيحي مع تقاليد بلدان البحر المتوسط وألمانيا بسبب الاتصالات التبشيرية مع الأنجلوسكسونيين، لينتج ما يسمى الفن الجزيري (أو الأسلوب الهايبر-ساكسوني) بالإضافة إلى أعمال رائعة مثل كتاب كيلز، وكأس أرداغ، وبروش تارا، وهو الأروع بين ما يقارب خمسين بروشًا كلتيًا مصنوعًا من المعادن الثمينة عُثر عليها. كان الصليب المرتفع الحجري نوعًا جزيريًا مميزًا من بين النصب التذكارية التي بقي الكثير منها. تأثر الفن الأيرلندي بعد ذلك بشبه الجزيرة الإسكندنافية بسبب الفايكنغ. لكن هذه الأساليب الجديدة اختفت بعد الغزو الروماني 1169-1170 وما تلاه من التبني الواسع للفن الرومانسكي. كان الفن الأيرلندي خلال الفترتين القوطية والرومانية بشكل أساسي تنوعًا إقليميًا للأساليب الفنية الأوروبية، مع كل الأعمال المستوردة من إنجلترا وبلدان أخرى أبعد منها، وبوجود بعض الفنانين والحرفيّين الإنجليز العاملين في أيرلندا. خضعت الكثير من التحف ذات الطراز الأيرلندي المميز التي تعود إلى الألفية الأولى، مثل الجرس أو كتاب الضريح المقدسين، للتجديد والإصلاح على الطراز المعاصر.
مطلع العصر الحديث.
كان تطور الفنون المرئية في بدايات أيرلندا الحديثة بطيء الوتيرة بسبب الإضراب السياسي في البلاد، وقلة الزبائن من الحكومة، والكنائس، والأغنياء من أصحاب العقارات، ورجال الأعمال المهتمين بالفن. بدأ فن الرسم في أيرلندا بالتطور مع بداية القرن السابع عشر خصوصًا في مجالات رسم البورتريه وفن التصوير الطبيعي. بحث هؤلاء الفنانون خارج أيرلندا عن الإلهام، والتدريب، والعملاء القادرين على شراء القطع الفنية. على سبيل المثال، أنشأ الفنان والتر أوسبورن مرسمه المفتوح للرسم في الهواء الطلق في فرنسا، بينما درس السير وليام أوربين في لندن. على أي حال، ما يُسمى اليوم الكلية الوطنية للفنون والتصميم قائمة منذ تأسيسها عام 1746 باسم مدرسة دبلن للرسم. درس مؤسسها روبرت ويست الرسم والتلوين في الأكاديمية الفرنسية على يد كل من فرانسوا بوشيه وجان باتيست فان لو.
ساهمت النهضة الثقافية والفنانون المحليون بتطور أسلوب الفن الأيرلندي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. حثّ الاهتمام باللغة الأيرلندية والتاريخ الكلتي أيضًا على إحياء الفنون المرئية الأيرلندية. قد يكون السير جون لافيري المولود في بلفاست أشهر الرسامين في هذا العصر. تلقى تدربيه في غلازنو وفرنسا لكنه، على عكس أورفن، حافظ على علاقته الوثيقة ببلده الأم. في عام 1928، تولى رسم رمز Éire (اسم أيرلندا الرسمي) الذي أصبح الصورة المركزية على الأوراق النقدية لدولة أيرلندا الحرة. مثّلت لوحات أخرى المطالبة بالاستقلال، كلوحة بياتريس إلفري "أيرلندا 1907" التي تمثل تاريخ الكاثولوكية الأيرلندية ودولة الجمهورية الأيرلندية الوليدة حديثًا.
يشمل الفنانون الأيرلنديون الأوائل: غاريت مورفي، وروبرت كارفر، وجورج باريت الأب، وجيمس بيري، وهيو دوغلاس هاميلتون. يشمل الفنانون الانطباعيون الأيرلنديون رودريك أوكونور ووالتر أوسبورن، مع فناني تصوير طبيعي آخرين: أغسطس نيكولاس بيرك، وسوزانا دروري، وبول هنري، ونيك ميلر، وناثانيل هون الأصغر، وبات هاريس.
من النحّاتين الجديرين بالذكر جيروم كونور، وجون هنري فولي، وأوغسطس سان غودنز (وُلد في دبلن، لكنه هاجر إلى أمريكا بعمر ستة أشهر)، وماري ريدموند، وجون بيهان، وأوليفر شيبارد. من النحاتين المعاصرين إدوارد ديلاني، وراشيل جوينت، وروان غيليسبي. عمل كل من هاري كلارك، وسارة بورسير، وإيفي هون في أعمال الزجاج المعشق الملون.
يشمل رسامو البورتريه دانيال ماكليس، وجون لافيري، ووليام أوربين (كلاهما كان رسامًا خلال فترة الحرب العالمية الأولى)، وجون بتلر ييتس (والد جاك ووليام بتلر)، وهنري جونز ثاديوس، وناثانيل هون الأكبر.
بعيدًا عن فرانسيس بيكون الذي غادر أيرلندا في شبابه، فإنّ أشهر فنانًا أيرلنديًا في القرن العشرين هو جاك بتلر ييتس، شقيق الشاعر وليام، بأسلوب فردي مميز يصعب تصنيفه. كانت أعمال سين كيتنغ متوازنة ما بين الواقعية والخيالية وتطرح مواضيع عامة وسياسية في الدولة الناشئة.
بدأت الحداثة الأيرلندية مع الرسامة ميني جيليت والمشاركين معها في مجموعة الأيل الأبيض، ومعرض الفن الحي، ونورا ماكغينيس، ولويس لو بروكوي، وباتريك سكوت، وباتريك سويفت، وجون كينغيرلي. يشمل الفنانون من الحركة التعبيرية التجريدية توني أومالي، ونانو ريد، وباتريك كولينز.
الفن المعاصر.
من أشهر الفنانين الأحياء في أيرلندا برايان أو دورتي وهو مؤرخ في الفن ونحات وفنان مفاهيمي يقيم في مدينة نيويورك، وشون سكولي، رسام تجريدي يعيش ويعمل في مدينة نيويورك، ودوروثي كروس، نحات وصانع أفلام، وجيمس كولمان، فنان التركيب والفيديو، وروبرت بالاغ، وويلي دوهرتي، وشون هيلن الذين يعملون أيضًا في وسائل الإعلام الحديثة.
عَرضَ الفنانون الأيرلنديون المستقلون أعمالهم في معرض ديفيد هندريك، دبلن خلال السبعينيات وأوائل الثمانينيات. كان جو أوكونور، الرسام التصويري/ الديناميكي لأبطال الرياضة الأيقونيين أحد أعضائه الأصليين. وقد اتسع الاهتمام بجمع الفن الأيرلندي سريعًا مع التوسع الاقتصادي للبلاد، ومع التركيز بالمقام الأول على استثمار الفنانيين في أوائل القرن العشرين. لا يزال الدعم المقدم للفنانيين الأيرلندين الشباب ضئيلًا نسبيًا مقارنة بنظرائهم الأوروبيين، فقد كان تركيز مجالس الفنون منصبًا على تحسين البنية التحتية والمهنية في الأماكن.
أُقيم معرض بعنوان «فن الأمة» وقد احتفلت الأعمال الأيرلندية من البنك الأيرلندي المتحد ومجموعة معرض كراوفورد للفنون في الفترة من 13 إلى 31 مايو 2015 في معارض المراكز التجارية، والمركز التجاري في لندن، احتفلت بقصة الفن الأيرلندي من عام 1890 إلى يومنا هذا وشملت أعمالًا هامة من قبل الويسيوس أوكيلي والسيد وليام سكوت وشون سكولي وهيوي أودونوهيو.
اللوحات الجدارية.
من وجهات نظر الموالين والجمهوريين على حد سواء، تملك أيرلندا الشمالية تقاليد بارزة من اللوحات الجدارية السياسية.
مراحل تاكمان لتطور الجماعة Tuckman's stages of group development أو سلّم تاكمان (وورد أيضاً برسم تكمان أو توكمان) هو نموذج لوصف تطور الجماعة أو المجموعة أو تدرّج تطوير فريق العمل سمي باسم بروس تاكمان Bruce Tuckman الذي اقترحه منذ سنة 1965، ويعد أكثر نماذج تطور الجماعة اقتباساً.
يرى تاكمان أن تطور الجماعة يحصل شكل على نموذج من خمس مراحل هي:
من الشائع أن يمر فريق العمل بهذه المراحل الخمس على هذا الترتيب. من غير الشائع أن يتوقف الفريق في مرحلة معينة أو يتراجع إلى مرحلة سابقة. أما في المشاريع التي تتكون من أعضاء فريق عمل أعضاؤه معاً في الماضي القريب، فقد يتجاوز أعضاء الفريق أحد هذه المراحل أو يمر بها على عجالة.
المدة الزمنية لكل من هذ ه المراحل تعتمد على دينامية الجماعة وحجمها وطريقة قيادتها. ينصح الدليل المعرفي لإدارة المشروعات مدير المشروع أن يحيط بدينامية الجماعة علماً لكي يقود بفاعلية أعضاء فريقه خلال جميع هذه المراحل.
كانت معسكرات دير الزور معسكرات اعتقال في قلب الصحراء السورية حيث أجبر الآلاف من اللاجئين الأرمن على مسيرات الموت خلال الإبادة الجماعية للأرمن. قدّر نائب قنصل الولايات المتحدة في حلب، جيسي بي. جاكسون، عدد اللاجئين الأرمن، في أقصى شرق دير الزور وجنوب دمشق، بـ150 ألف جميعهم كانوا معدمين تقريبًا.
تم دفع هؤلاء الأرمن، الذين نجوا خلال الإبادة الجماعية في العامين 1915 و1916، إلى الأمام في اتجاهين: إما نحو دمشق، أو على طول نهر الفرات إلى دير الزور. وخلال الفترة الأولى من المجازر، تم وضع 30 ألف أرمني في مخيمات مختلفة خارج بلدة دير الزور. لقد كانوا تحت حماية الحاكم العربي علي سعاد بك حتى قررت السلطات العثمانية استبداله بصالح زكي بك، الذي اشتهر بقسوته ووحشيته. وعندما وصل اللاجئون، بمن فيهم النساء والأطفال، إلى دير الزور، قاموا بطهي العشب وأكلوا الطيور النافقة، لم يكن هناك "مخيم" تم تخطيطه للأرمن مع وجود كهف بالقرب من دير الزور لتخزين السجناء حتى جوعهم.
وفقًا لمجموعة حقوق الأقليات، فإن: أولئك الذين نجوا من الرحلة الطويلة جنوبًا تم اقتيادهم إلى معسكرات اعتقال ضخمة في الهواء الطلق، كان أخطرها دير الزور ... حيث تم تجويعهم وقتلهم من قبل الحراس الساديين. نجا عدد قليل من خلال الحماية السرية لعرب ودودين من القرى في شمال سوريا. وفقًا لكريستوفر جاي ووكر، كان "الترحيل" مجرد تعبير لطيف عن القتل الجماعي. لم تُتخذ أي تدابير لرحلتهم أو منفاهم، كما مُنعوا في جميع الحالات تقريبًا من الطعام والماء ما لم يتمكنوا من رشوة حراسهم". أولئك الذين نجوا هبطوا بين جرابلس ودير الزور، وهو "معسكر اعتقال ضخم ومروع في الهواء الطلق".
اضطهدت الحكومة العثمانية الشعب الأرمني وأجبرته على السير إلى مدينة دير الزور السورية والصحراء المحيطة بها، دون أي مرافق أو إمدادات كانت ستحافظ على حياة مئات الآلاف من المرحلين الأرمن خلال بعد مسيرتهم القسرية إلى الصحراء السورية.
وفّر فاضل العبود، عمدة دير الزور، لهم الطعام والسكن وسبل العيش والأمن. رد الأرمن الجميل إلى العبود عندما حكمت عليه سلطات الاستعمار الفرنسي بالإعدام في حلب، حيث دعموه ودافعوا عنه، مما دفع الفرنسيين إلى إلغاء حكم إعدامه والاكتفاء بنفيه إلى جسر الشغور فقط.
في قرية مركدة (على بعد 88 كيلومتر من دير الزور)، كانت هناك كنيسة أرمنية مخصصة لأولئم الذين ذبحوة هناك أثناء الإبادة الجماعية، والتي "تضم بعض عظام الموتى". يحج اللبنانيون والسوريون إلى هذا النصب التذكاري بتنظيم من الكنيسة الرسولية الأرمنية في حلب.
في 20 أكتوبر 2008، لاحظ وزير ظل المالية الفيدرالي الأسترالي وسياسة المنافسة وإلغاء القيود وعضو مجلس النواب الأسترالي جو هوكي، على مدى السنوات الثلاث القادمة [حتى 1915]، أمرت الحكومة التركية بترحيل ما تبقى من الأرمن في الدولة العثمانية إلى معسكرات الاعتقال في الصحراء بين جرابلس ودير الزور. لقد ساروا عبر البلاد سيرًا على الأقدام في رحلة شاقة وقاسية. اضطرت النساء والأطفال للسير فوق الجبال وعبر الصحاري. وكثيرًا ما تم تجريد هؤلاء الأشخاص من ملابسهم وسوء معاملتهم. لم يحصلوا على ما يكفي من الغذاء والماء، ومات مئات الآلاف من الأرمن على طول الطريق. كتبت نوريتزا ماتوسيان في "صوت الأرمن"، زرت الشهر الماضي صحراء دير الزور في حقول القتل والكهوف والأنهار حيث قُتل مليون أرمني. عرضت عليّ قطعة أرض ما زالت تنحسر. يطلق عليها مكان الأرمن. لقد دفنت آلاف الجثث هناك لدرجة أن الأرض كانت تغرق منذ 80 عامًا. تظهر عظام وأضلاع فخذ بشرية إلى السطح. كتب بيتر بالاكيان في صحيفة "نيويورك تايمز": "بالنسبة للأرمن، أصبح لدير الزور معنى تقريبي لأوشفيتز". "كلاهما، بطرق مختلفة، هما بؤرة موت وعمليات منهجية للقتل الجماعي؛ كل مكان رمزي، اسم مكتوب على خريطة مظلمة. دير الزور هو مصطلح يلتصق بك أو يلتصق بك مثل لدغة أو شوكة: "ص" أو "ض" أو "- صلب، منشار، يشبه السكين".
في عام 2010، صرح رئيس أرمينيا، سيرج سركيسيان:
تم تدمير النصب التذكاري والمتحف من قبل تنظيم الدولة الإسلامية في عام 2014. تم استرداده في عام 2017. لقد تعهد الرئيس بشار الأسد بإعادة الموقع كجزء من إعادة بناء سوريا.
عمارة جمهورية أيرلندا هي أحد أبرز مميزات الريف الأيرلندي، مع كل ما بقي من جميع الحقب منذ وفرة الآثار المتبقية من العصر الحجري. يرجع سبب شهرة أيرلندا إلى ما تملكه من القلاع المهدمة والسليمة التي تعود للحضارة النورمانية والحضارة الأنجلوأيرلندية، والأكواخ المسقّفة بالقش الأبيض، والمباني المشيدة على الطراز الجورجي. بالإضافة إلى المنازل الريفية المبنية على طراز البالاديو وأسلوب الروكوكو التي تعد أقل شهرةً لأسباب مجهولة وتضاهي الكثير من المنازل المشابهة في شمال أوروبا، والكثير من الكاتدرائيات والمباني القوطية والقوطية الحديثة.
بغض النظر عن التأثير البريطاني والأوربي الطاغي في أغلب الاوقات، فقد تكيف توجه العمارة الأيرلندية ونمطها لملائمة خصوصيات المكان. في نهايات القرن العشرين، أسفر المناخ الاقتصادي الجديد عن عصر نهضة الحضارة والتصاميم الأيرلندية، ما أعاد بعض المدن الأيرلندية إلى مقدمة المدن ذات الهندسة المعمارية الحديثة.
أيرلندا ما قبل المسيحية.
تُعد دائرة حجر غرانغ أكبر الأبنية الصخرية من هذا النمط شُيدت في أيرلندا. يعود أول تاريخ إلى العصر الحجري الحديث. كانت المقابر الجندلية شائعة نسبيًا في ذلك الزمن، وتُعد المقابر أو الأضرحة ذات الفناء أقدمها، إذ يعود تاريخها إلى ما يقارب 3500 عام قبل الميلاد. يتألف هذا النوع من القبور من حُجرة طويلة مع مساحة مفتوحة واسعة (أو فناء) عند المدخل. يتميز هذا «الفناء» بالحجارة القائمة، ويكون باقي هيكلها مصنوعًا من الحجارة أيضًا.
تتكون المقابر ذات الممرات من حجرة دفن مركزية وممر طويل يؤدي إلى المدخل. غالبًا ما تُستخدم الحجارة القائمة لتكون جدرانًا لهذه المقابر أيضًا، مع ألواح صخرية على السطح. يُعد نيوغرانغ بالتحديد معلمًا مثيرًا للاهتمام بسبب استخدام العارضات التي تمتد إلى سطح الغرف الداخلية. غالبًا ما يقع الممر والحجرة ضمن تلة ترابية وتكون الحُجرة في المركز (كما ذُكر سابقًا، يتميز نيوغرانغ بسبب تصاميم الحجارة الخارجية للتل). من المقابر ذات الممرات الجديرة بالذكر أيضًا مقبرتا نوث ودوث، اللتان تقع في وادي بوين قرب مدينة دروغيدا.
تحتوي أيرلندا الآلاف من الحصون ذات الشكل الحلقي، أو «القلاع الدائرية»، من حقبة زمنية تعود إلى العصر الحديدي. تتألف هذه القلاع من سد ترابي حول السياج المركزي للقلعة. تتمركز القلاع على التلال أحيانًا. في بعض الحالات، تكون الأنفاق جزءًا من هيكل المبنى. بُني هذا النوع من حصون التلال اعتمادًا على التضاريس المحلية، ويمكن تسميتها حصون الرعن. يُعد حصن دون أنغس ضمن مجموعة جزر آران خير مثال عن هذا النوع من القلاع، وربما تعرض لمحاولات الاحتلال في فترات مختلفة منذ العصور الوسطى.
العصور المبكرة لأيرلندا المسيحية.
من المعالم التي لا يمكن إيجادها سوى في أيرلندا البرج المستدير، كالبرج الماثل في دير كلونماكنويز في مقاطعة أوفالي أو البرج في جزيرة ديفينش قرب مدينة إنيسكيلين في مقاطعة فيرماناغ. بُنيت هذه الأبراج في الأديرة المسيحية التي ظهرت في أرجاء الجزيرة، وأضحت البلاد «أرض القديسين والعلماء». اتخذت الأبراج وظيفةً دفاعية على الأغلب، فكانت أبراج مراقبة أو مآوٍ للاجئين في أثناء الاعتداءات (غالبًا ما كانت أبواب هذه الأبنية مرتفعةً جدًا عن سطح الأرض). تكررت غارات الفايكنغ على أيرلندا وأديرتها كثيرًا. تُعد كنيسة القس كرونان في مدينة توامغراني في مقاطعة كلير، التي تعود إلى العصور ما قبل الرومانسكية في القرن العاشر، أقدم الكنائس التي ما زالت مستخدمة في أيرلندا وبريطانيا العظمى.
استوطن الفايكنغ في أيرلندا في نهاية الأمر، وأنشؤوا المدن الرئيسية فيها. رغم أنه لم يبق أي من أبنية تلك الفترة سليمة حتى اللحظة، فإن بعض تصاميم الشوارع في أيرلندا تعود أصولها إلى النظام التخطيطي والتصاميم التي وضعها الفايكنغ. اكتُشفت بقايا مستوطنات الفايكنغ في الكثير من المواقع في أيرلندا، وأشهرها منطقة وود كي في دبلن، وقلعة الملك جون في ليمريك، وقرب وترفورد (حيث اكتُشف ما يعتقد أنه المستوطنة الرئيسية للفايكنغ في وترفورد عام 2004 في أثناء عملية بناء طريق المدينة الدائري).
أيرلندا في القرون الوسطى.
بعد ما ذُكر عن بقايا حجارة العصور المبكرة، تتضمن المعالم الأخرى الملفتة للنظر في الريف الأيرلندي بقايا القلاع، ومنازل الأبراج، والقلاع السليمة التي لا حصر لها. بعيدًا عن القلاع المعروفة والمرممة كقلعة بونراتي، هناك العديد من المعالم غير المعروفة (منازل الأبراج بالتحديد) بجوار منازل المزارعين الجدد أو ببساطة تلك المتواجدة في الحقول. شيّد جون دي كورس قلعة كاريكفيرغس في عام 1177، لتكون مقرًا له بعد احتلاله أولستر، وهي أفضل القلاع النورمانية التي ما زالت محفوظة تمامًا في الجزيرة. تُعد قلعة كاهير أيضًا مثالًا عن القلاع التي جرى الحفاظ عليها جيدًا.
بُنيت الكثير من الكنائس المذهلة في أيرلندا خلال تلك الفترة، مثل كاتدرائية سانت كانيس في كيلكيني، وكاتدرائية سانت ماري في ليمريك. غلب الطابع الرومانسكي في أيرلندا، كما نلاحظ في معبد ومصلى كورماك في موقع صخرة كاشيل، وكاتدرائية كلونفرت في مقاطعة غالوي. بدأ طابع العمارة القوطية مع وفود النورمانديين إلى أيرلندا، كما في كاتدرائية كنيسة المسيح وكاتدرائية القديس باتريك في دبلن.
بنيت بعض المدن الرئيسية في أيرلندا وتحصنت في الفترة ما قبل القرون الوسطى وخلالها. بقيت ليمريك مدينة مسورة حتى القرن الثامن عشر، في حين ما تزال أسوار مدينة ديري قائمةً منذ القرون الوسطى. بُنيت بعض المعالم مثل قلعة الملك جون لتكون تحصينات رئيسية للمدن.
ازدهرت مدينتا كورك وغالواي بصفتهما ميناءين بحريين، مع بناء أرصفة واسعة في هاتين المدينتين، بالإضافة إلى مدينتي ليمريك ودبلن. شُيدت العديد من المباني الفرعية مثل مخازن الحبوب، والمستودعات، والمباني الإدارية. استُبدل بعضها أو رُمم أو هدم؛ يعود تاريخ الموانئ الأخرى إلى قرون أحدث من القرون الوسطى.
عصر استرداد وما تبعه.
مع بدايات القرن الثامن عشر، اكتسحت تصاميم بالاديو المعمارية أيرلندا، إذ قاد المهندس إدوارد لوفيت بيرس هذا الأسلوب الجديد في التصميم. وُلد إدوارد في مقاطعة ميث عام 1699، ودرس الهندسة المعمارية في إيطاليا قبل عودته عام 1725 إلى أيرلندا بغرض الإشراف والمشاركة في تصميم أول منزل كاسلتاون بتصميم بالاديوني في أيرلندا.
يُعد منزل كاسلتاون معلمًا في العمارة الأيرلندية، صُمم في الأصل على يد المهندس الإيطالي أليساندرو غاليلي، نحو عام 1717، على غرار عمارة قصور المدن الإيطالية، وهو منسوب إلى أكثر الرجال المؤثرين في أيرلندا، المتحدث السياسي ويليام كونولي، وقد وضع مفهومًا ونمطًا جديدين للعمارة الأيرلندية. عاد إدوارد إلى إيطاليا قبل البدء بتثبيت الحجر الأول للبناء، ولم يكن المهندس الأيرلندي مسؤولًا عن البناء فحسب، بل كان مسؤولًا أيضًا عن تعديل الخطة الأصلية للمبنى وتحسينها. منذ منتصف عشرينيات القرن الثامن عشر فصاعدًا، كانت معظم الأبنية في أيرلندا قد سُكبت في قالب بالاديو.
عن طريق كاسلتاون وأعماله التي تلت ذلك، بما فيها مبنى البرلمان الأيرلندي، رسّخ بيرس الكثير من مفاهيم العمارة الإيطالية في أيرلندا. وبعد وفاته عام 1733، صمم تلميذه ريتشارد كاسيلز الكثير من أبنية الدرجة الأولى في أيرلندا بشكل مشابه للنمط البالاديوني، إن لم يكن أقوى. بُنيت الكثير من البيوت الريفية على طريقة بالاديو في أرجاء البلاد بسبب هيمنتها في أيرلندا. من بين أفضل الأمثلة على العمارة البالاديونية منزل لينستر ومنزل رسبورو (الموضح أعلاه). تختلف العمارة البالاديونية في أيرلندا عن غيرها في بلاد أوروبا الأخرى بسبب زخارف الروكوكو الداخلية للأبنية، وغالبًا مع الزخارف الجصية لروبرت ويست والأخوين لافرانشيني (بول وفيليب). رغم تدمير الكثير من المقرات الحكومية، مثل قصر سمرهيل ذي التصميم المشترك لبيرس وريتشارد كاسيلز، بسبب حركات العصيان المتعددة في أيرلندا، لا تزال العديد من الأمثلة الفريدة على هذا الاتحاد في العمارة البالاديونية وتصاميم الروكوكو قائمةً لتكون نموذجًا عن العمارة البالاديونية.
من الجديرين بالذكر أيضًا المهندس توماس بورغ (1670-1730)، وهو المهندس المعماري لمكتبة كلية الثالوث في دبلن (1712)، ومستشفى الدكتور ستيفن (1719)، وثكنات كولينز العسكرية (1702). في مكان آخر من دبلن، بنى جورج سمبل مستشفى سانت باتريك (1747)، وبنى توماس كولي قاعة التبادل الملكي (1769؛ قاعة المدينة حاليًا).
أيرلندا الجورجية.
في النصف الثاني من القرن الثامن عشر، كان المهندس جيمس غاندون المولود في مدينة لندن من أهم المهندسين في أيرلندا. زار جيمس أيرلندا في عام 1781 بدعوة من جون بيريسفورد ولورد كارلو، وهما مفوضا العائدات الأيرلنديان. تضم المباني التي صممها جيمس في دبلن كلًا من البيت الجمركي، والمحاكم الأربعة، ومركز إنجازات الملك، والملحق الشرقي لبنايات البرلمان الأيرلندي في كلية غرين. كان الأسلوب البالاديوني بحلول ذلك الوقت قد تطور إلى حد أبعد مما كان عليه، وتُركت كل القواعد الصارمة عن النسبة والمحور الرياضيين التي وضعها فالاديو. يشير هذا التطور اللاحق عمومًا إلى العمارة الجورجية، وهي الأسلوب الذي رُممت به مساحات واسعة في لندن، وأصبحت المدينة تُسمى دبلن الجورجية.
كان فرنسيس جونستون ثالث المهندسين الأيرلنديين عظمةً في تلك الفترة. وعمل مهندسًا في مجلس الأعمال لفترة من الزمن فكان مسؤولًا عن الكثير من التخطيط لمدينة دبلن الجورجية. ترك وراءه عددًا من المباني من تصميمه، بما فيها كنيسة سانت جورج، وقصر هاردويك، وكوخ فيسريغال في فينكس بارك. يُعد الأخير حاليًا المقر الرسمي للرئيس الأيرلندي، وهو نموذج محتمل مشابه للبيت الأبيض في واشنطن العاصمة. يُزعم أن مبنى البرلمان الأيرلندي لينستر هاوس يُعتبر كذلك أيضًا، كما أن قلعة كول النيوكلاسيكية في مقاطعة فيرماناغ التي صممها المهندس جيمس ويات أكثر شبهًا به.
بالإضافة إلى كل تلك الأبنية الضخمة، كانت مميزات تخطيط المدينة الجورجية هي الممرات والساحات لمنازل العائلات الفاخرة. أصبح الكثير من هذه المباني شققًا للإيجار في أيرلندا خلال القرن التاسع عشر، ودُمرت كمية هائلة منها ضمن برامج تطهير المساكن العشوائية. مع ذلك، صمدت الكثير من الممرات والساحات في كلّ من دبلن وليمريك، وأهمها ساحة بيري في ليمريك وساحة ميريون في دبلن. تحتوي بعض المدن الصغيرة في أيرلندا على العمارة الجورجية المهمة، مثل الممرات والساحات الرائعة في مدينة ماونتميليك في مقاطعة ليش ومدينة بير في مقاطعة أوفالي المصممة على نمط المدن الأيرلندية التراثية.
أرسطوبولس الثالث (53-36 قبل الميلاد) هو آخر نسل البيت الملكي الحشموني، شقيق زوجة هيرودوس الكبير مريمان الأولى، وحفيد هيركانوس الثاني وأرسطوبولس الثاني. كان مُفضلًا لدى الناس بسبب أصله النبيل ووسماته، وبالتالي أصبح موضع قلق بالنسبة لهيرودس، الذي سعى في البداية إلى تجاهله بالكامل عن طريق عزله من الكهنوت. لكن والدته ألكسندرا لجأت إلى كليوباترا ومارك أنطوني، اللذان أجبرا هيرودس على إعادة أرسطوبولس الثالث إلى منصب الكاهن الأعظم لبني إسرائيل.
وضع هيرودوس جواسيس لمراقبته ووالدته، وتعقب حركاتهم، قال المؤرخ اليهودي الروماني يوسيفوس فلافيوس أن هيرودس أراد قتله لكن بدون أن يبدو أنه القاتل، ولذلك أمر أحد الجنود بإغراقه أثناء الاستحمام في مسبح في أريحا خلال مأدبة نظمتها والدة أرسطوبولوس.
مادي ووترز للأبحاث هي شركة استثمارية خاصة، تقوم بإجراء أبحاث استقصائية على الشركات العامة وكذلك تستثمر بناء على هذه الأبحاث. كشفت الشركة عن مشاكل محاسبية واحتيال في العديد من الشركات، بشكل أساسي في الصين والامارات العربية المتحدة وأيضًا في دول أخرى في آسيا وأوروبا وأمريكا الشمالية.
تشتهر الشركة بالكشف عن الاحتيال في شركة سينو فورست، وهي شركة صينية مدرجة في كندا، انخفض مخزونها بنسبة 74 في المائة قبل أن تقدم في نهاية المطاف على حماية الإفلاس في مارس 2012. في عام 2014، وجهت السلطات الكندية اتهامات الإحتيال الجنائي ضد شركة سينو فورست ومديريها التنفيذيين. ونتيجة لذلك خسر المستثمرون البارزون أمثال موريس غرينبرغ وجون بولسون في الشركة مبالغ كبيرة.
تأسيس مادي ووترز.
تم تأسيس مادي ووترز بواسطة كارسون بلوك، وهو مستثمر بيع مكشوف. تم تسمية الشركة على اسم المثل الصيني "混水摸魚" "المياه الموحلة تجعل من صيد الأسماك أمرا أسهل". في يناير 2015 ، جمعت الشركة تمويلا بـ 100 مليون دولار لاستراتيجيتها الاستثمارية. تم وصف بلوك من قبل بلومبيرغ نيوز وآخرون على أنه "أحد أنجح الدببة" في السوق حديثا.
في عام 2011، تم تصنيف بلوك كواحد من أكثر 50 شخصًا تأثيرًا في التمويل والاستثمار من قبل مجلة بلومبرج ماركتس. قبل تأسيس Muddy Waters ، كان بلوك يدير شركة تخزين ذاتي مقرها شنغهاي تسمى "لوف بوكس ستوراج". كما كتب كتاب "ممارسة الأعمال التجارية في الصين للمبتدئين" ، وكان محاميًا في جونز داي في شنغهاي وأستاذًا مساعدًا في كلية شيكاغو-كينت للقانون بـ معهد إلينوي للتقنية.
ألكسندر بن هيرودس (35 ق.م - 7 ق م)، هو أمير يهودا من السلالة الهيرودية، هو ابن هيرودس الكبير من زوجته الثانية مريمان الأولى. أعدم هيرودس أمه سنة 29 ق م وهو ما زال طفلًا يبلغ ست سنوات.
عاش معظم حياته خارج يهودا، حيث أرسله والده في سن 12 مع شقيقه أرسطوبولس الرابع لتلقي التعليم في البلاط الإمبراطوري في روما عام 20 ق م في منزل أغسطس نفسه. وعندما عادا إلى القدس عام 12 ق م، استقبلهم الجمهور بحماس. عزل هيرودس المريض أرسطوبولس وألكسندر من ولاية العهد بتهمة الخيانة سنة 7 ق م، وأُعدِما.
فاسيل ( - 40 ق م) هو أمير يهودا من السلالة الهيرودية، وأخو هيرودس الكبير.
ولد فاسيل في المملكة الحشمونية لعائلة أرستقراطية يهودية من أصل إدومي. والده أنتيباتر الأدومي كان المستشار المقرب للملك هيركانوس الثاني الحشموني، ووالدته أميرة نبطية. وأخوه الأكبر هيرودس .