CALM/arwiki huggingface dataset:
جون دون (1572 م-1631 م) هو شاعر إنجليزي. كان جون دون واحداً من أبرز الشعراء الإنجليز في القرن السابع عشر ، وكاتباً لامعاً ما تزال قصائده الغزلية وتأملاته الظريفة الساخرة والمريرة حتى يومنا تثير الاهتمام. وكان إلى ذلك كاهناً، وُصفت مواعظه بأنها كانت أفضل مواعظ القرن. فهي حقاً تفيض بالحكمة والنصح والإرشاد العمليين، ترضي النفس والفكر في آن.
كانت سيرة جون دون مثيرة ومشوقة. نشأ وترعرع كاثوليكيا رومانيا ، ولكنه اعتنق مذهب الكنيسة الإنجليزية ورافق الإيرال.
جون دون (21 يناير 1572—31 مارس 1631) هو شاعر إنجليزي، وواعظ عاش في عهد الملك جيمس الأول وهوممثل للشعراء الميتافيزيقيين في تلك الفترة. وصفت أعماله بأنها جديرة وواقعية، واتسمت بأسلوبها الحسي، ومنها سوناتا، شعر الحب والقصائد الدينية، والترجمة لاتينية، والقصائد الساخرة، والمرثيات، والأغاني، وهجاء والخطب. تتسم لغته بالحيوية والمجاز وتعبيراته بالابتكار، مقارنةً بأشعار معاصريه.
على الرغم مواهبه الشعرية العظيمة، عاش في فقر لعدة سنوات، وأعتمد اعتمادا كبيرا على أصدقائه الأثرياء. في عام 1615 أصبح هو كاهن الكنيسة الأنغليكانية و، في 1621، تم تعيينه عميد كاتدرائية سانت بول في لندن.
ولد جون دون في بريد ستريت في لندن، إنجلترا ، في عائلة كاثوليكية في الوقت الذي كانت فيه الكاثوليكية غير قانونية في إنجلترا. و[دون] هو الطفل الثالث من ستة أطفال. كان والده، واسمه أيضا جون دون، من أصل ويلزي، والأمين العام لشركة تجار الحديد في لندن. وكان والد [دون] كاثوليكي محترم تجنب عدم جذب انتباه الحكومة خوفا من التعرض للاضطهاد بسبب عقيدته الدينية.
توفى والد دون في عام 1576، وترك لزوجته اليزابيث هيوود، مسؤولية تربية الأطفال. كانت اليزابيث هيوود، أيضا من عائلة كاثوليكية، هي ابنة جون هيوود، الكاتب المسرحي، وأخت جاسبر هيوود، المترجم واليسوعي. وهي حفيدة الشهيد الكاثوليكي توماس مور. هذا التقليد الاستشهادي ستستمر بين أقارب دون، فكثير منهم أعدموا أو تم نفيهم لأسباب دينية. على الرغم من الأخطار الواضحة، رتبت عائلة دون لدراسته بواسطة اليسوعيين، الذي قدموا له معرفة عميقة بدينه الأمر الذي جهزه لصراعات دينية أيديولوجية في زمنه. تزوجت والدة دون كم الدكتور جون سيمينجس، وهو أرمل غني لديه ثلاثة أطفال، بعد أشهر قليلة من وفاة والد دون]. في 1577، توفيت والدته، وتلاها اثنان من شقيقاته، ماري وكاترين، في عام 1581.
كان دون طالبا في قاعة هارت، الآن كلية هرتفورد ، أوكسفورد ، من سن 11 عاما. بعد ثلاث سنوات في جامعة اكسفورد تم قبوله في جامعة كمبريدج، حيث درس لمدة ثلاث سنوات أخرى. كان غير قادر على الحصول على شهادة من كلا المؤسسين إما بسبب كاثوليكيته، حيث أنه لا يمكن أن يؤدي قسم تفوق المطلوب من الخريجين.
في 1591 تم قبوله باعتباره طالبا في المدرسة ثافيس القانونية، وهي واحدة من الهيئات التابعة للمحكمة في لندن. في عام 1592 انضم إلى هيئة لنكولن، وهي واحدة من هيئات المحاكم ، حيث كان يشغل منصب المشرف على الاحتفالات الملكية. كان شقيقه هنري أيضا طالب جامعي قبل اعتقاله في عام 1593 لايوائه قس كاثوليكي، ويليام هارينغتون، الذي خانه هنري تحت وطأة التعذيب. تعرض هارينغتون للتعذيب بواسطة أداة الرف، وشنق ولكن ليس حتى الموت، ثم تعرض لنزع أمعائه وهو هي مات هنري دون في سجن نيوجيت من الطاعون الدبلي، مما أدى لام يبدأ جون دون في التشكيك في عقيدته الكاثوليكية.
أثناء وبعد دراسته، أنفق دون جزءا كبيرا من ميراثه الكبير على المنساء، والأدب، وتزجية الفراغ، والسفر. على الرغم من أنه لا يوجد سجل بالتفصيل على وجه التحديد، حيث سافر، فمن المعروف أنه سافر في جميع أنحاء أوروبا في وقت لاحق وحارب مع إيرل إسكس والسير والتر رالي ضد الأسبان في قادش (1596) والازور (1597)، وشهد خسارة سفينة القيادة الإسبانية، "سان فيليبي." وفقا لإسحاق والتون، الذي كتب سيرة دون فإنه في عام 1640 :
في سن 25 عاما كان على أتم الاستعداد للعمل في السلك الدبلوماسي الذي كان يسعى له. عين السكرتير الأول لحارس الخاتم العظيم، السير توماس إجيرتون، وأقام في منزل إجيرتون في لندن، بيت يورك، ستراند القريب من قصر وايتهول، المركز الاجتماعي الأكثر تأثيرا في إنجلترا.
الزواج بآن مور.
خلال السنوات الأربع التالية وقع في حب ابنة شقيق إجيرتون آن مور، وتزوجوا قبل عيد الميلاد في 1601 ضد رغبات كل إجيرتون ووالدها، جورج مور، الملازم في الحصن. وهذا دمر حياته وأدى به إلى إقامة قصيرة في سجن فلييت، بجوار مع الكاهن الذي زوجهم، والرجل الذي كان بمثابة شاهد على زفافهم. أفرج عن دون عندما ثبت ان الزواج صحيح، وسرعان ما تمكن من تأمين الإفراج عن الاثنين الآخرين. يخبرنا التون أنه عندما كتب إلى زوجته ليقول لها عن فقدان منصبه، وانه كتب بعد اسمه: "جون دون، آن دون، اون دون." ولم تصالح دون مع حماه حتى عام 1609، وتلقى مال الزواج.
بعد إطلاق سراحه، كان على دون أن يوافق على التقاعد في بيرفورد، ساري. عمل على مدى السنوات القليلة التالية كمحام، واعتمد على ابن عم زوجته السير فرانسيس وولي في استضافته مع زوجته وأطفالهما. ولان آن دون كانت تنجب طفل كل سنة تقريبا، كانت هذه لفتة سخية جدا. رغم أنه يمارس القانون، عمل مساعدا لبمفلتير توماس مورتون، وكان في حالة من انعدام الأمن المالي المستمر، مع نمو الأسرة.
أنجبت آن 12 طفلا خلال 16 عاما من الزواج (من بينهم اثنان ماتوا داخل الرحم، أنجبت عام 1617 آخر طفل لهم)، وأمضت معظم حياتها الزوجية إما حامل أو مرضعة. والعشر أطفال الذين ظلوا على قيد الحياة هم كونستانس، جون، جورج، وفرانسيس، لوسي (على اسم راعية دون لوسي، كونتيسة بيدفورد)، بريدجيت، ماري، نيكولاس، مارغريت واليزابيث. وتوفى فرانسيس، ونيكولاس وماري قبل بلوغ العشرة أعوام. في حالة من اليأس، أشار دون إلى أن وفاة طفل واحد من شأنه أن يعني أفواه أقل لإطعام، لكنه لم يستطع تحمل نفقات الدفن. خلال هذا الوقت كتب دون، ولكن لم ينشر، "Biathanatos ،" دفاعه عن الانتحار. زوجته توفيت في 15 أغسطس 1617، بعد خمسة أيام من ولادة طفلهما الثاني عشر، الذي ولد ميتا. [دون حزن عميق لها، بما في ذلك كتابة السوناتا. لم يتزوج مرة ثانية، وكان هذا غير معتاد بالنسبة للوقت، خصوصا أن لديه عائلة كبيرة.
الشعر المبكر.
أظهرت أوائل قصائد دون معرفة متقدمة بالمجتمع الإنجليزي مقرونة بانتقادات حادة من مشاكله. كان هجاء اليزابيثي تناول مواضيع مشتركة، مثل الفساد في النظام القانوني، والشعراء المتوسط وحاشيته أبهى. صور له من المرض، والقيء، والسماد، والطاعون ساعدت في خلق عالم بقوة الساخر التي يسكنها كل الحمقى والأشرار من إنكلترا. هجاء الثالثة له، ومع ذلك، تتعامل مع مشكلة الدين الحقيقي، وهي مسألة ذات أهمية كبيرة للدون. وجادل بأنه كان من الأفضل أن تدرس بعناية واحد للمعتقدات الدينية من عمياء لمتابعة أي تقليد المتبع، من أجل لا شيء كان يمكن توفيره في الحكم النهائي، من خلال الادعاء "وهاري، أو مارتن لتدريس [لهم] هذا."
[دون الوظيفي في وقت مبكر كما كان ملحوظا لشعره المثيرة، خصوصا مرثيات، الذي وظف ليالي استعارة غير تقليدية، مثل برغوث عض عاشقين يجري مقارنة على أساس الجنس. في ، وقال انه شعرية خام عشيقته ومقارنة فعل التحبب لاستكشاف أمريكا. "مرثية" في "الثامن عشر"، وقال انه بالمقارنة مع الفجوة بين حبيبته وثدييها لHellespont. دون فإنه لم تنشر هذه القصائد، وإن لم تسمح لها أن تعمم على نطاق واسع في شكل مخطوطة.
الوظيفة، والحياة في وقت لاحق.
انتخب دون عضو في البرلمان عن دائرة Brackley في عام 1602، ولكن هذا لم يكن موقف المدفوعة ودون فإنه جاهدة لتوفير لعائلته، وتعتمد اعتمادا كبيرا على الأصدقاء الأغنياء. الموضة للشعر زمرة من فترة وقدم له وسيلة لرعاية وتسعى الكثير من قصائده كانت مكتوبة للأصدقاء أو الزبائن الأثرياء، وخصوصا السير روبرت دروري، الذي أتى إلى [دون أن يكون الراعي الرئيسي في عام 1610. [دون اثنين من كتب "الذكريات السنوية"، (1611) "والتقدم من الروح"، (1612)، لدروري. بينما المؤرخون ليست معينة، كما أن الأسباب الدقيقة التي تركت دون فإنه الكنيسة الكاثوليكية، وكان بالتأكيد في اتصال مع الملك جيمس الأول من إنكلترا، وفي عام 1610 و 1611 وكتب اثنين المعادية للكاثوليكية الجدل ق: "التضليليه والشهيد اغناطيوس له المقدسي." على الرغم من أن جيمس كان من دواعي سرور مع [دون عمل، وأنه رفض أن يعيد له في المحكمة، وبدلا من ذلك حثه على اتخاذ أوامر مقدسة. بالرغم من دون فإنه كان مترددا في الأولى، والشعور لا نستحق مهنة المكتبي، وقال انه في النهاية انضمت إلى رغبة الملك في 1615 وكان يعين في كنيسة إنجلترا.
أصبح دون قسيس الملكي في أواخر عام 1615، وقارئ اللاهوت في جمعية لنكولن في عام 1616، وحصل على درجة دكتوراه في اللاهوت من جامعة كامبريدج عام 1618. في وقت لاحق في 1618 أصبح قسيس إلى دونكاستر الفيكونت، الذي كان في السفارة دون فإنه لم يعيدها إلى إنجلترا حتى 1620. في عام 1621 دون فإنه قدم عميد كلية القديس بولس، إحدى الشركات الرائدة (وجيدة الأجر) في موقف كنيسة إنجلترا واحد الذي ظل يشغله حتى وفاته في عام 1631. خلال تلك الفترة على النحو عميد ابنته لوسي توفي في سن الثامنة عشرة. كان في اواخر نوفمبر وأوائل ديسمبر كانون الأول 1623 لأنه يعاني مرضا قاتلا تقريبا، ويعتقد أن يكون إما التيفوس أو مزيج من البرد التي تتبعها سبعة أيام الحمى الراجعة. خلال فترة النقاهة كتب سلسلة من تأملات وصلوات على الصحة، والألم، والمرض، والتي نشرت في كتاب في عام 1624 تحت عنوان "بناء على الولاءات مناسبات الناشئة." في وقت لاحق أصبحت معروفة جيدا لعبارة "لمن يقرع الجرس" والبيان على أنه "لا أحد منا جزيرة مستقلة". في 1624 أصبح النائب سانت دونستان وجهة في الغرب، و 1625 في رويال قسيس لتشارلز الأول. واكتسبت سمعة باعتبارها واعظ بليغ، و 160 من خطبه على قيد الحياة، بما في ذلك في قصر وايتهول قبل الملك تشارلز الأول في شباط / فبراير 1631.
الشعر فيما بعد.
أمراضه العديدة، وضغوطه المالية، وحالة وفاة اصدقائه، كل ذلك ساهم في تطوير بلهجة أكثر تشاؤما ورعة في قصائده في وقت لاحق. ويمكن تغيير يمكن رؤيتها بوضوح في (1611)، وهي القصيدة التي كتبت في الذاكرة دون فإنه من اليزابيث دروري، ابنة راعي له، السير روبرت دروري. هذه القصيدة يعامل اليزابيث زوال مع غيهب المدقع، واستخدامه كرمز لسقوط رجل وتدمير الكون.
قصيدة "، ويجري اليوم أقصر من سنة، شواغل الشاعر اليأس عند وفاة أحد أفراد أسرته. في ذلك دون فإنه يعبر عن شعور إنكارا تاما، واليأس، قائلا ان "كل شيء وأنا ميتة... إعادة انجب / الغياب، والظلام، والموت". هذا العمل الشهير ربما كانت مكتوبة في 1627 عندما حد سواء دون فإنه صديق لوسي، الكونتيسة من بدفورد وابنته لوسي دون فإنه مات. بعد ثلاث سنوات، في 1630، دون فإنه كتب وصيته على سانت لوسي في اليوم (13 ديسمبر)، وهو التاريخ الذي وصف القصيدة بأنها "كلا من السنة، واليوم في منتصف الليل العميق".
ويمكن ملاحظة ازدياد كآبة لهجة دون أيضا في الأعمال الدينية التي بدأ كتابتها خلال الفترة نفسها. اعتقاده في وقت مبكر من قيمة التشكيك الآن يفسح المجال لالايمان الراسخ في التعاليم التقليدية للكتاب المقدس. بعد تحويلها إلى الكنيسة الأنغليكانية، دون فإنه ركز حياته الأدبية على المؤلفات الدينية. أصبح لاحظ بسرعة لخطبه والقصائد الدينية. خطوط هذه الخطب من شأنه أن يأتي على التأثير في مستقبل أعمال من الأدب الإنكليزي، مثل ارنست همنغواي 'ق "لمن تقرع الأجراس"، والتي أخذت اسمها من ممر في ، وتوماس ميرتون' ق "لا يوجد إنسان بمثابة جزيرة"، والتي أخذت اسمها من نفس المصدر.
قرب نهاية حياته دون فإنه كتب الأعمال التي تحدت الموت، والخوف من أن ذلك مستوحى في كثير من الرجال، على أساس اعتقاده بأن الذين يموتون كل عام يتم إرسالها إلى السماء أن يعيش إلى الأبد. مثال واحد من هذا التحدي هو صاحب الكرسي السوناتة ، والتي تأتي من خطوط الشهير "الموت، لا يكون فخورا، وإن دعا البعض إليك / عارم والمروعة، لانت الفن ليس كذلك." حتى عندما كان يحتضر خلال الصوم الكبير في 1631، وارتفعت من فراش المرض والقى ، والذي كان في وقت لاحق وصف بأنه خطبته جنازتها. الموت للمبارزة يصور الحياة باعتبارها أصل ثابت إلى المعاناة والموت، ومع ذلك يرى الأمل في الخلاص والخلود من خلال احتضان الله، والمسيح وقيامته.
يعتقد أن مرضه الأخير كان سرطان المعدة. توفي يوم 31 مارس 1631 بعد أن كتب قصائد كثيرة في حياته (على الرغم من انها مخطوطة—فقصائده لم يتم طبعها ونشرها إلا بعد عامين من وفاته)، ولكن بعد أن ترك مجموعة من الأعمال مرتبطه بصراعاته العاطفية والفكرية. دفن جون دون في سانت بول، حيث شيد تمثال تذكاري له (منحوت من رسم له على كفنه)، مع كتابة منقوشة بالاتينية على الارجح ألفها بنفسه.
اشتهر جون دون بالشعر الميتافيزيقي في القرن السابع عشر. يشير عمله إلى شهية كبيرة للحياة ملذاتها، كما عبر عن مشاعر عميقة. وفعل ذلك من خلال استخدام الاستعارات وخفة الظل والذكاء—كما رأينا في قصائد و
يعتبر دون أستاذ في الاستعارة الميتافيزيقية، وهو استعارة موسعة تجمع بين اثنين تختلف اختلافا شاسعا الأفكار إلى فكرة واحدة، وغالبا ما تستخدم الصور. مثال على ذلك هو معادلته للعشاق مع القديسين في "تقديس". على العكس من الأوهام وجدت في الشعر الإليزابيثي الأخرى، وأبرزها Petrarchan الأوهام، التي شكلت clichéd المقارنات بين الأشياء أكثر ارتباطا (مثل وردة والحب)، كنسيتس ميتافيزيقية تذهب إلى عمق أكبر في المقارنة بين اثنين تماما على عكس الأجسام، على الرغم من أن بعض الأحيان في وضع شكسبير 'ق تناقضات جذرية والنقائض الداخل. واحدة من الأكثر شهرة من دون فإنه من الأوهام وجدت في حيث كان يقارن بين المحبين الذين انفصلوا في الساقين اثنين من البوصلة.
وأعمال دون أيضا بارعة، وتوظيف دإط مفارقة، التورية، وبعد دقيقة ملحوظا القياس. قطعاته غالبا ما تكون ساخرة ومثيرة للسخرية، وخاصة فيما يتعلق بالحب والدوافع البشرية. أما المواضيع المشتركة من دون] قصائد هي الحب (وخصوصا في بداية حياته)، والموت (وخصوصا بعد وفاة زوجته)، والدين.
يمثل شعر جون دون تحولا من الأشكال الكلاسيكية للشعر أكثر شخصية. يحسب لدون متر الشعري، الذي كان تنظيما مع تغيير وإيقاعات خشنة التي تشبه كلمة عارضة (وكان لهذا أن أكثر تقليديا الذهن بن جونسون علق قائلا: "دون، من أجل الحفاظ على لهجة لا تستحق التعليق").
بعض العلماء يعتقدون أن دون فإنه من الأعمال الأدبية تعكس الاتجاهات المتغيرة في حياته، مع الشعر والحب والهجاء من شبابه والمواعظ الدينية خلال السنوات التي قضاها في وقت لاحق. علماء آخرون، مثل هيلين غاردنر، والتشكيك في صحة هذا التاريخ—معظم قصائده التي نشرت بعد وفاته (1633). الاستثناء من هو صاحب هذه "الذكريات السنوية" التي نشرت في 1612، "وبناء على الولاءات الناشئة مناسبات" نشرت في 1624. خطبه كما مؤرخة، وأحيانا على وجه التحديد من قبل التاريخ والسنة.
عمله تلقى انتقادات كثيرة على مر السنين، ولا سيما فيما يتعلق مستواه الميتافيزيقي. [دون خلفاء فوري في الشعر تميل إلى اعتبار أعماله مع التناقض، في حين أن شعراء الكلاسيكية الجديدة ينظر له كنسيتس عن إساءة استخدام المجاز. انه تم احياؤها لشعراء الرومانسية، مثل كوليردج والاحمرار، رغم أن الأخيرة أكثر احياء في أوائل القرن العشرين من الشعراء مثل اليوت تميل إلى تصويره باعتباره مضادا للرومانسية.
يتم الاحتفال بجون دون كقسيس في الجدول الزمني لكنيسة إنجلترا في وتقويم قديسي الكنيسة الانجيلية اللوثرية في أميركا في 31 مارس.
قالت سيلفيا بلاث، في مقابلة مع راديو البي بي سي في أواخر عام 1962، ما يلي حول مراجعة لكتاب لها مجموعة شعرية لها بعنوان "ذا كولوسوس" التي كانت قد نشرت في المملكة المتحدة قبل عامين: "أتذكر بالفزع عندما ينتقدني شخص ما لمجرد بدايتي مثل جون دون وعدم الانتهاء مثله، وشعرت بثقل الأدب الإنكليزي "لي" عند هذه النقطة.
النصب التذكاري لجون دون، على غرار النقش في الصورة أعلاه، كان واحدا من النصب التذكارية القليلة التي نجت من حريق لندن الكبير في عام 1666 ويظهر الآن في كاتدرائية القديس بولس، حيث دفن دون.
دون في الأدب.
ظهر دون في عدة أعمال أدبية:
شانيل إس أيه أو "شانيل" هي شركة فرنسية لتصميم الأزياء الراقية وتصنيع الملابس الجاهزة والإكسسوارات ومستحضرات التجميل والعطور. تعود ملكية الشركة الآن إلى الشقيقين "ألاين ويرثيمير وجيرارد ويرثيمير"، حفيديّ "بيير ويرثيمير"، الذي كان شريكا تجاريا في الأوائل لـكوكو شانيل. في شبابها، اكتسبت غابرييل شانيل لقب "كوكو" من وقتها كمغنية. كمصممة أزياء، قامت كوكو شانيل بتلبية ذوق النساء للأناقة في اللباس، مع البلوزات والبدلات والسراويل والفساتين والمجوهرات (الأحجار الكريمة والمصوغات) ذات التصميم البسيط، والتي حلت محل الملابس الفخمة والإكسسوارات ذات التصميم المفرط من أزياء القرن التاسع عشر. تم تجسيد ماركات منتجات شانيل من قبل عارضين أزياء من الذكور والإناث، محبوبين لدى الجماهير وممثلات، بما في ذلك إيناس دي لا فريسانج، كاترين دينوف، كارول بوكيه، فانيسا بارادي، نيكول كيدمان، جاكلين كينيدي، آنا موغلاليس، أودري تاتو، كيرا نايتلي، كريستين ستيوارت، فاريل ويليامز، جيني كيم، كارا ديليفين، ومارلين مونرو.
تشتهر شانيل بعطر شانيل رقم 5 وبدلة شانيل. أدى استخدام شانيل لنسيج الجيرسيه إلى ملابس مريحة وبأسعار معقولة. أحدثت شانيل ثورة في الموضة - الأزياء الراقية (هوت كوتور) والأزياء اليومية (الملابس الجاهزة prêt-à-porter) - من خلال استبدال الصور الظلية المهيكلة، القائمة على الكورسيه والصدرية، بملابس وظيفية وفي نفس الوقت تظهر جمال شكل المرأة وبنيتها.
في العشرينيات من القرن الماضي، جعلت تصاميم أزياء شانيل ذات الخطوط البسيطة من الأزياء الشعبية موضة "مسطحة الصدر" التي كانت مضادة لأزياء جسد شكل الساعة الرملية الذي حققته أزياء أواخر القرن التاسع عشر - إبوك فرنسا الجميل (1890-1914) ، والعصر الإدواردي البريطاني (1901-1919). استخدمت شانيل الألوان المرتبطة تقليديًا بالذكورة في أوروبا، مثل الرمادي والأزرق الداكن، للإشارة إلى جرأة الشخصية الأنثوية. تتميز ملابس دار شانيل بنسيج مبطن وزركشة جلدية؛ يعزز البناء المبطن النسيج والتصميم واللمسات النهائية، مما ينتج عنه ثوب يحافظ على شكله ووظيفته أثناء ارتدائه. مثال على تقنيات الأزياء الراقية هذه هي بدلة شانيل الصوفية - تنورة بطول الركبة وسترة على طراز كارديجان، مشذبة ومزينة بتطريز أسود وأزرار ذهبية اللون. كانت الملحقات التكميلية عبارة عن أحذية ذات لونين ومجوهرات، وعادة ما تكون قلادة من اللؤلؤ وحقيبة يد جلدية.
عهد كوكو شانيل.
كانت غابرييل "كوكو" شانيل رائدة في التصاميم الجديدة، حيث أحدثت ثورة في صناعة الأزياء عن طريق "العودة إلى الأساسيات"، واتصفت تصاميمها بالأناقة والرقيّ والأصالة. في عهدها 1909-1971، لقبت كوكو شانيل ب'القائدة المصممة' حتى وفاتها في 10 يناير 1971.
نشأت دار شانيل في عام 1909، عندما افتتحت غابرييل شانيل متجرًا للقبعات في 160 بوليفارد ماليشيربس، الطابق الأرضي للشقة الباريسية لرجل الأعمال من الطبقة الراقية، والذي يعمل في مجال المنسوجات، "إتيان بلسان".
نظرًا لأن شقة بلسان كانت أيضًا صالونًا للصيد والنخبة الرياضية الفرنسية، فقد أتيحت الفرصة لشانيل لمقابلة نساء الموضة، اللواتي عرض عليهن الرجال الأغنياء ثروتهم من ملابس مزخرفة، مجوهرات وقبعات. شرعت غابرييل شانيل تخيط القبعات في الطابق الأرضي من بناية لبلسان في باريس لتبدأ ما أصبح في وقت لاحق واحدة من أكبر شركات الأزياء في العالم. وهكذا تمكنت كوكو شانيل أن تبيع لهن القبعات التي صممتها وصنعتها. وبذلك كسبت لقمة العيش بشكل مستقل عن بلسان. خلال هذا الوقت أقامت كوكو شانيل علاقة مع "آرثر 'بوي' كابل"، وهو عضو في جماعة رجال بالسان. بعد أن أدرك "بوي كابيل" أن كوكو شانيل خلقت لتكون سيدة أعمال. في عام 1910 قام بتمويل أول متجر قبعات مستقل لها، "أنماط شانيل (شانيل مودز)"، في 21 شارع كامبون في باريس. نظرًا لأن هذا المكان كان يضم بالفعل متجرًا للأزياء، فقد اشترط عقد الإيجار التجاري من شانيل أن تبيع منتجات القبعات فقط، وليس الأزياء الراقية. بعد ذلك بعامين، في عام 1913، عرضت متاجر الأزياء الراقية دوفيل وبياريتز للبيع ملابس جاهزة رياضية (prêt-à-porter) للنساء من تصميم كوكو شانيل، سمحت تصاميمها العملية لمن يرتديها بممارسة الرياضة. حيث كرهت موضات النساء من زوار هذه المنتجعات. ومالت تصاميم شانيل إلى أن تكون بسيطة بدلًا من التعقيد
أثرت الحرب العالمية الأولى (1914-1918) على الأزياء، حيث عملت النساء في المصانع واحتجن لملابس تساعدهنّ على تحمل ظروف العمل. خلال الحرب العالمية الأولى فتحت كوكو متجراً آخر في شارع كامبون أمام فندق ريتز باريس. حيث باعت بليزرات كتانية وتنانير مستقيمة، وقدمت فكرة ياقات البحارة، والسترات الصوفية الطويلة، وكانت تصاميمها بسيطة وعملية. استخدمت كوكو شانيل قماش جيرسي بسبب خصائصه الفيزيائية كملابس، يشبه الستارة -في كيفية ارتخائه على جسد المرأة وسقوطه من عليه- ومدى تكيفه مع تصميم الملابس البسيطة. من ناحية أخرى، بعض تصاميم شانيل مستمدة من الزي العسكري الذي انتشر بسبب الحرب؛ وبحلول عام 1915، كانت التصاميم والملابس التي تنتجها دار شانيل معروفة في جميع أنحاء فرنسا.
في عام 1915 وعام 1917، ذكرت مجلة هاربر بازار أن ملابس دار شانيل كانت "على قائمة كل مشترٍ" لمصانع الملابس في أوروبا. قدم متجر شانيل للأزياء في 31 شارع كامبون مجموعات من الملابس والمعاطف اليومية ذات التصميم البسيط، وفساتين السهرة السوداء المزينة بالدانتيل؛ وفساتين من قماش التول مزينة بـليجينت، مادة صغيرة من الأحجار الكريمة.
بعد الحرب العالمية الأولى، قامت دار شانيل (لا ميزون شانيل)، باتباع اتجاهات الموضة في العشرينيات من القرن الماضي، بإنتاج فساتين مطرزة، اشتهرت بشكل خاص من قِبل "المتحررات". بحلول عام 1920، كانت شانيل قد صممت وقدمت بذلة نسائية من الملابس - تتألف إما من قطعتين أو ثلاثة من الملابس - مما سمح للمرأة بمظهر أنثوي عصري، مع كونها مريحة وعملية للمحافظة عليها؛ أطلق على الزي الرسمي الجديد "فترة ما بعد الظهر والمساء"، وأصبح يعرف باسم بدلة شانيل.
في عام 1921، لتكملة بدلة الملابس، كلفت كوكو شانيل صانع العطور "إرنست بو" بابتكار عطر "لا ميزون شانيل". تضمنت عطوره العطر رقم 5، الذي سمي على اسم العينة التي أحبتها شانيل أكثر من غيرها. في الأصل، كانت زجاجة No.5 de Chanel هدية لعملاء شانيل. دفعت شعبية العطر، "لا ميزون شانيل"، إلى طرحه للبيع بالتجزئة في عام 1922
فيما يخص اسم العطر "شانيل رقم 5"، فقد كان نتيجة لاعتقاداتها بعد أن تبين لها أنه سيباع في اليوم الخامس من الشهر الخامس في عام 1923.
في عام 1923، لشرح نجاح ملابسها، أخبرت كوكو شانيل مجلة هاربر بازار أن "البساطة هي الكلمة الرئيسية لكل الأناقة الحقيقية".
شجع نجاح عطر شانيل رقم 5 على توسيع مبيعات العطور خارج فرنسا وأوروبا وتصنيع عطور أخرى - والتي تطلبت من أجلها رأس مال استثماري وفطنة تجارية والوصول إلى سوق أمريكا الشمالية. تحقيقا لهذه الغاية، قدم رجل الأعمال تيوفيل بدر (مؤسس غاليري لافاييت)، الرأسمالي الاستثماري "بيير ويرثيمير" إلى كوكو شانيل. أسست صفقتهم التجارية شركة "عطور شانيل"، وهو محل عطور يمتلك فيه ويرثيمير 70 في المائة، ويمتلك بدر 20 في المائة، وتمتلك شانيل 10 في المائة؛ تم تأكيد النجاح التجاري للمؤسسة المشتركة من خلال اسم شانيل، ومن خلال شعار "دار شانيل (لا ميزون شانيل)"، الذي ظل المجال التجاري الوحيد لشركة كوكو شانيل.
ومع ذلك، على الرغم من نجاح تصميم الأزياء الراقية والعطور من شانيل، تدهورت العلاقات الشخصية بين كوكو وشريكها الرأسمالي، لأن بيير ويرثيمير كان يستغل مواهبها كمصممة أزياء وكسيدة أعمال. ذكّر ويرثيمير شانيل بأنه جعلها امرأة غنية جدًا. وأن رأسماله الاستثماري قد موّل التوسع الإنتاجي لشركة شانيل في صناعة العطور التي أوجدت الثروة التي تمتعوا بها، وكل ذلك من نجاح شانيل رقم 5.
ومع ذلك، استأجرت سيدة الأعمال غابرييل شانيل المحامي "رينيه دي شامبرون"، وهي غير راضية، لإعادة التفاوض بشأن الشراكة بنسبة 10 في المائة التي أبرمتها عام 1924 مع شركة "عطور شانيل"؛ لكن فشلت المفاوضات بين المحامين، وظلت النسب المئوية للشراكة كما هي محددة في الصفقة التجارية الأصلية بين ويرثيمير، بدر، وشانيل.
من أزياء العشرينيات من القرن الماضي، تقدمت كوكو شانيل إلى الأزياء النسائية في ثلاثينيات القرن العشرين: تميزت تصاميم فساتين السهرة بأسلوب أنثوي طويل، وفساتين الصيف تتميز بالتباينات مثل الثقوب الفضية، وأحزمة الكتف المزينة بأحجار الراين - الرسم من ستايلات الموضة في عصر النهضة. في عام 1932، قدمت شانيل معرضًا للمجوهرات مخصصًا للماس كإكسسوار موضة؛ وقد ظهرت القلادات على شكل مذنب ونافورة من الماس، والتي كانت ذات تصميم أصلي، أعادت شانيل تقديمها في عام 1993. علاوة على ذلك، بحلول عام 1937، وسعت دار شانيل نطاق ملابسها لتشمل المزيد من النساء وقدمت مجموعة ملابس جاهزة مصممة ومقصورة للمرأة الصغيرة. بين مصممي الأزياء، فقط الملابس التي ابتكرتها "إلسا سكياباريلي" هي التي يمكنها منافسة ملابس شانيل.
خلال الحرب العالمية الثانية (1939-45)، أغلقت كوكو شانيل متجرًا في دار شانيل - تاركة المجوهرات والعطور فقط للبيع - وانتقلت إلى فندق الريتز في باريس، حيث عاشت مع صديقها "هانز غونتر فون دينكلاج،" وهو ضابظ مخابرات نازي. في عام 1940، أنشأ النازيون مقرًا للاحتلال الباريسي في فندق موريس، في شارع دي لا ريفولي، مقابل متحف اللوفر، وقريبًا من دار شانيل العصرية، في 31 شارع كامبون.
في هذه الأثناء، بسبب معاداة السامية الرسمية للاحتلال النازي، فر بيير ويرثيمير وعائلته من فرنسا إلى الولايات المتحدة في منتصف عام 1940. في وقت لاحق، في عام 1941، حاولت كوكو شانيل تولي السيطرة التجارية على "عطور شانيل" ولكن تم إحباطها من قبل وفد إداري رفض تصرفها الوحيد في صناعة العطور. بعد أن وقعت سياسة الاحتلال النازي المتمثلة في الاستيلاء على الأعمال التجارية والأصول اليهودية في فرنسا ومصادرتها لألمانيا، كان بيير ويرثيمير، الشريك الأكبر، قد قام في وقت سابق، في مايو 1940، بتعيين "فيليكس أميوت"، الصناعي الفرنسي المسيحي، على أنه "الوكيل الذي أثبتت سيطرته القانونية على أعمال "عطور شانيل" أنها مقبولة سياسيًا للنازيين، الذين سمحوا بعد ذلك لشركة العطور بالاستمرار في العمل.
انتشرت الشائعات في فرنسا المحتلة بأن كوكو شانيل كانت متعاونة مع النازيين. كانت هويتها السرية العميل السري رقم 7124 الأبوهر، الملقبة بـ "وستمنستر". على هذا النحو، بأمر من الجنرال والتر شلينبرغ، من الشرطة الأمنية الألمانية، تم إرسال شانيل إلى لندن في مهمة لإبلاغ رئيس الوزراء البريطاني ونستون تشرشل بتفاصيل خطة "السلام المنفصل" التي اقترحها زعيم الرايخ إس إس هاينريش هيملير، الذي سعى إلى تجنب الاستسلام للجيش الأحمر لروسيا السوفيتية.
في نهاية الحرب، عند تحرير الحلفاء لفرنسا، تم القبض على شانيل لتعاونها مع النازيين. في سبتمبر 1944، استدعت لجنة التطهير الفرنسية الحرة، شانيل لاستجوابها حول تعاونها، ومع ذلك، دون أدلة وثائقية أو شهود على تعاونها مع النازيين، وبسبب تدخل تشرشل السري نيابة عنها، أعلنت الإدارة أنه تم الإفراج عن كوكو شانيل وتبرأت من تهمة خائن لفرنسا. على الرغم من تحريرها بفضل المكانة السياسية لتشرشل، إلا أن قوة الشائعات حول تعاون شانيل مع النازية جعلت من غير الممكن لها البقاء في فرنسا؛ لذلك ذهبت كوكو شانيل والألماني هانز غونتر فون دينكلاج إلى سويسرا لمدة ثماني سنوات.
في فترة ما بعد الحرب، خلال منفى كوكو شانيل السويسري من فرنسا، عاد بيير ويرثيمير إلى باريس واستعاد السيطرة الإدارية الرسمية على ممتلكات عائلته التجارية - بما في ذلك السيطرة على "عطور شانيل"، محل صنع العطور الذي أنشئ برأس ماله الاستثماري، ونجح بسبب اسم شانيل.
في سويسرا، نشرت الأخبار استياء كوكو شانيل من استغلالها من قبل شريكها في العمل، مقابل 10 في المائة فقط من الأموال. لذا أسست محل عطور سويسري منافس لـ "عطور شانيل" لإنتاج وبيع عطورها. بدوره، رأى ويرثيمير، صاحب غالبية رأس المال في "عطور شانيل"، مصالحه التجارية مهددة، وانتهاك حقوقه التجارية لأنه لم يكن يمتلك حقوقًا حصرية قانونيًا لاسم شانيل. ومع ذلك، تجنب ويرثيمير دعوى قضائية تتعلق بانتهاك العلامة التجارية ضد كوكو شانيل، خشية أن تضر بالسمعة التجارية والمصداقية الفنية لمتجر عطور ماركة شانيل.
بحكمة، قام بيير ويرثيمير بتسوية نزاعه التجاري والحقوق التجارية مع شانيل، وفي مايو 1947، أعادوا التفاوض بشأن عقد عام 1924 الذي أنشأ شركة "عطور شانيل"- حيث تم دفع 400 ألف دولار نقدًا (أرباح زمن الحرب من مبيعات العطر "شانيل رقم 5". دي شانيل)؛ خصصت 2.0 في المائة من ملكية التشغيل من مبيعات العطر شانيل رقم 5؛ منحها حقوقًا تجارية محدودة لبيع "عطور شانيل" في سويسرا؛ ومنحها راتبًا شهريًا دائمًا يدفع لها جميع نفقاتها. في المقابل، أغلقت غابرييل شانيل شركة العطور السويسرية الخاصة بها، وباعت لشركة "عطور شانيل" الحقوق الكاملة لاسم "كوكو شانيل".