CALM/arwiki huggingface dataset:
وبسبب النزاع الإقليمي طويل الأمد بين الولايات المتحدة الفنزويلية والمملكة المتحدة حول غويانا اسيكيبا، فقد دعت عدة دول إلى محكمة عدل دولية لتسوية هذه المسألة، والتي عقدت في باريس عام 1899، وحكمت للمملكة المتحدة. شاركت فنزويلا، من عام 1900 إلى عام 1905، في اللجنة المشتركة للترسيم النهائي للحدود البريطانية الفنزويلية بين البلدين، والتي تم التوقيع عليها في سبتمبر 1907. وفي عام 1932، وافق خوان فيسنتي غوميز على نقطة تقع في قمة جبل رورايما كحدود ثلاثية بين البرازيل وغيانا البريطانية وفنزويلا.
في عام 1941 وقع الرئيس العازار لوبيز كونتريراس والرئيس الكولومبي معاهدة الحدود بين البلدين، والتي تنازلت فيها فنزويلا عن من الأراضي لكولومبيا.
أعطى دستور عام 1864 هذه المقاطعات السابقة الوضع كدول:
كما ذكر أن الحدود ستبقى كما كانت في 1856.
دمج دستور عام 1881 الولايات التي تم إنشاؤها عام 1864 في ثماني ولايات أكبر:
وضع دستور عام 1891 حدودًا جديدة للدولة:
أنشأ دستور 1901 تقسيمات جديدة للولايات:
تقسيم جديد للأراضي:
جرى تقسيم آخر للأراضي، وأسماء جديدة لبعض الولايات:
إنشاء التبعيات الفيدرالية لفنزويلا ، والجزر الساحلية التابعة لفنزويلا في البحر الكاريبي وخليج فنزويلا.
ومع ذلك، صارت جزيرة مارغريتا المعروفة كذلك باسم جزءً من ولاية نويفا إسبارتا.
صارت جزيرة كوش في ولاية نويفا إسبارتا.
وقعت تغييرات طفيفة في عهد خوان ف. جوميز.
تم تغيير اسم ولاية زامورا إلى ولاية باريناس وضُمت جزيرة كوباغوا في نويفا إسبارتا.
بعد دستور الولايات المتحدة في فنزويلا لعام 1864، تمت عدة مراجعات في ظل حكومات مختلفة.
كانت هذه المراجعات في الأعوام 1874، و1881، 1891، و1893، و1901 –04، 1909، و1914، و1922، و1925، و1928، و1929، و1931، و1936، و1945.
تمت مراجعة الدستور مرة أخرى في عامي 1947 و1953 عقب صدور مرسوم من الحكومة الثورية.
ساكوبيتريل / فالسارتان (Sacubitril/valsartan) يُباع تحت الاسم التجاري إنتريستو (Entresto) من بين آخرين، وهو دواء مركب بجرعة ثابتة لاستخدامه في قصور القلب. وهو يتألف من (neprilysin inhibitorsacubitril) ومضادات مستقبلات الأنجيوتينسن II فالسارتان. يوصى باستخدامه كبديل لمثبط الإنزيم المحول للأنجيوتنسين أو حاصرات مستقبلات الأنجيوتنسين في الأشخاص الذين يعانون من قصور القلب مع انخفاض الكسر القذفي.
وتشمل الآثار الجانبية المحتملة ووذمة وعائية، مشاكل في الكلى، وانخفاض ضغط الدم. توصف هذه التركيبة أحيانًا بأنها "مثبط مستقبلات الأنجيوتنسين - النبريليسين" (ARNi).
تمت الموافقة عليه للاستخدام الطبي في الولايات المتحدة والاتحاد الأوروبي في عام 2015. تمت الموافقة عليه للاستخدام الطبي في أستراليا في عام 2016.
بطولة العالم لكرة القدم كانت مباراة ودية بين أبطال إنجلترا واسكتلندا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين.
كان أول الفائزين هيبرنيان (1886) ورينتون (في 1888) كلا الفائزين فازوا بكأس اسكتلندا. في تلك المسابقات، تم التنافس بين حاملي الكؤوس في الدول المعنية، حيث تم إنشاء البطولات.
فاز سندرلاند بمباراة 1895، التي اشتهرت بكونها أول مباراة يلعبها بطل الدوري على التوالي، حيث تغلب على هارت أوف ميدلوثيان 5–3. كانت البطولات الاسكتلندية والإنجليزية بارزة في العالم في ذلك الوقت، وكان الدوري الوحيد خارج المملكة المتحدة في الأرجنتين.
فاز هارت في النهاية بلقب بطولة العالم في عام 1902، بفوزه على توتنهام هوتسبير 3–1. على عكس بطولة 1895، عادت الصيغة إلى كأس الاتحاد الإنجليزي مقابل كأس اسكتلندا.
سَفينة العَبيد (بالأنجليزية: Slavers Throwing overboard the Dead and Dying—Typhon coming on) هي لوحة زيتية بريشة الفنان البريطاني جي إم دبليو تيرنر ، عُرضت لأول مرة في الأكاديمية الملكية للفنون في عام 1840. وهي معروضة الآن في متحف الفنون الجميلة في بوسطن. في هذا العمل الكلاسيكي الذي يمثال الرسم البحري الرومانسي ، يصور تيرنر سفينة مرئية من الخلف ، تبحر عبر بحر هائج من المياه المتدفقة وتترك ما يوحي بأنه أشكالًا بشرية متناثرة تطفو في أعقابها. ربما حُفز تيرنر لرسم هذا اللوحة بعد أن قرأ عن مجزرة سفينة الرقيق زونغ في كتابه "التاريخ وإلغاء تجارة الرقيق" من قبل توماس كلاركسون الذي نُشر الإصدار الثاني منه في عام 1839. وتزامن المعرض الأول للوحة في عام 1840. مع الحملات الدولية لإلغاء عقوبة الإعدام. مع تداول أللوحة في السنوات اللاحقة ، خضعت لمجموعة واسعة من التفسيرات المتضاربة. في حين أن العمل يحظى بالإعجاب عمومًا لتأثيراته الجوية المذهلة ، إلا أن هناك آراء متضاربة حول العلاقة بين أسلوب اللوحة وبين موضوعها.
في عام 1781 ، أمر قبطان سفينة العبيد المتجهة إلى جامايكا ، زونغ ، بإلقاء 132 عبدًا في البحر عندما بدأت مياه الشرب تنفذ حتى يمكنه تحصيل مدفوعات التأمين ؛ لكون العبيد الذين يموتون لأسباب طبيعية (مثل الموت عطشاً) لا يشملهم التأمين. تم رفع هذا الحادث إلى المحكمة ، وحظيت المحاكمة التي تلت ذلك باهتمام عام واسع ، مما أدى إلى بناء الدعم لإلغاء الرق. على الرغم من أن المحاكمة اعتبرت غير حاسمة ، إلا أنها كانت حافزًا محوريًا في التحرك نحو الإلغاء البريطاني واللحظة التي ألهمت تيرنر فيما بعد لتصوير الحادث في في لوحته.
في حين بدأت أول حركة بريطانية منظمة لإلغاء العبودية في عام 1727 ، لم يتم إلغاء تجارة الرقيق في الإمبراطورية البريطانية رسميًا حتى عام 1807 مع إلغاء العبودية نفسها في عام 1833. وكان الإلغاء الشامل للعبودبة في قلب السياسة بعد الإصلاح البريطاني. كانت دوافع الحركة إنسانية بشكل أساسي ، لكن الحوافز الاقتصادية حفزت أيضًا الرغبة في إنهاء هذه التجارة في الدول المتنافسة.
تيرنر.
كان تيرنر رسامًا مشهورًا للمناظر الطبيعية في القرن التاسع عشر ولد في لندن عام 1775 ، وكان يحظى بتقدير كبير لابتكاره الأسلوبي. كان تدريبه في الفنون مكثفًا. بدأ الدراسة في الأكاديمية الملكية في سن الرابعة عشرة ، واكتسب خبرة إضافية في الرسومات الطبوغرافية والألوان المائية تحت إشراف الدكتور توماس مونرو ، وهو طبيب وعالم أجنبي ، مما طور اهتمامه بالمناظر الطبيعية والتطبيق المميز للألوان.
بسبب معتقداته الليبرالية واهتمامه بالأحداث الجارية ، أطلع تيرنر بشكل مباشر لحملات ومنشورات المجتمعات المناهضة للعبودية في عصره ، مثل جمعية التخفيف والإلغاء التدريجي للعبودية في جميع أنحاء السيطرة البريطانية (1823-1838) و الجمعية البريطانية والأجنبية المناهضة للعبودية (تأسست عام 1839) ، والتي شكلت حتمًا معتقداته المناهضة للعبودية. بصفته مؤيدًا لإلغاء الرق ، كان تيرنر متحمسًا للمساهمة في حملات مقاومة العبودية في المناطق الدولية ، مثل الولايات المتحدة. روقعت أول علامة موثقة على مساهمة تيرنر الفنية في حركة مناهضة العبودية في عام 1828 عندما خصص نقش لوحته "الطوفان" إلى أحد أبرز مؤيدي إلغاء العبودية ، جون جوشوا بروبي (كان قاضيًا ودبلوماسيًا وسياسيًا وشاعرًا بريطانيًا.). بعد اثني عشر عامًا ، بعد أن علم بحادثة تسونغ من خلال قراءة كتاب "تاريخ وإلغاء تجارة الرقيق" بواسطة توماس كلاركسون ، بالإضافة إلى تمرد أميستاد وقضية المحكمة اللاحقة في الولايات المتحدة والتي كانت أخبارًا دولية ، أستلهم تيرنر من تصور هذه الأحداث المروعة لتخليدها في لوحته "سفينة العبيد".
معرض الأكاديمية الملكية للفنون.
في عام 1840 ، عُقدت اتفاقيتان دوليتان مهمتان لمكافحة الرق في لندن: "الجمعية العامة لمكافحة الرق" و "جمعية انقراض تجارة الرقيق وحضارة إفريقيا". معرض تيرنر لسفينة العبيد في وتزامنت الأكاديمية الملكية للفنون مع هذه الاتفاقيات. كان القصد من هذا العرض العلني لحدث مروع لتذكير المشاهدين بماضي بريطانيا قد إثارة رد فعل عاطفي على تجارة الرقيق غير الإنسانية التي كانت لا تزال تحدث في ذلك الوقت في أجزاء أخرى من العالم. بالنظر إلى سياق معرضها الأولي ، من المحتمل أن تكون اللوحة قد فُسرت على أنها دعوة سياسية للعمل.
عندما عرض تيرنر هذه أللوحة في الأكاديمية الملكية للفنون في عام 1840 ، قام بإقرانها بالمقتطف التالي من قصيدته غير المكتملة وغير المنشورة بعنوان "مغالطات الأمل" (1812): "ارفعوا جميع الأيدي ، اضربوا الصواري العلوية وأوقفوا ؛
يون الغاضب جالس عند غروب الشمس والغيوم المجَلجَلةَ
أعلن مجيء التايفون.
قبل أن يكتسح الطوابق الخاصة بك ، قم برميهم في البحر
الموتى والمحتضرون - لم يلتفتوا إلى قيودهم
أمل ، أمل ، أمل خاطئ!
أين سوقك الآن؟ "
موضوع أللوحة.
الانطباع الأول الذي تخلقه اللوحة هو غروب الشمس الهائل باللون الأحمر الغامق فوق بحر عاصف ، وهو مؤشر على اقتراب إعصار. يُشار إلى هذا الإعصار المشؤوم أيضًا من خلال اقتراب السحابة العاصفة المميتة ، تتسلل إلى الفضاء المرئي من اليسار ، بألوانها الغنية الممتدة نحو سماء غير ملوثة. عند الفحص الدقيق ، يمكن للمرء أن يميز سفينة تبحر في المسافة. يمكن التعرف على هذه السفينة على أنها نوع من السفن السريعة التي يستخدمها تجار الرقيق للهروب من دوريات البحرية ، وتتميز "بخطوطها المنخفضة وقوسها المجزأ." السماء واللون النحاسي المرير للمياه ، والذي يعمل على طمس الخطوط بين الأشياء المختلفة في اللوحة. تم لف أشرعة السفينة ، وكشفت أنها تستعد للإعصار.
في الزاوية اليمنى من المقدمة ، تبرز ساق واحدة ذات بشرة داكنة من الماء ومغللة بسلسلة حديدية مثبتة حول كاحلها. يمكن افتراض أن الشكل أنثى عارية ، حيث يمكن العثور على رسم توضيحي خافت للثدي العاري في أسفل الصورة أسفل الساق. سرب فوضوى من طيور النورس والأسماك يحيط بالساق وكأنهم يأكلون المرأة. تظهر سمكة واحدة على وجه الخصوص وهي تقترب من المرأة وفمها مفتوح على مصراعيه. ويزداد هذا العنف من خلال ظهور بقع حمراء حول رأس السمكة تشير إلى وجود دماء. تظهر أطراف مظلمة أصغر في البحار العاصفة على اليسار ، محاطة بسلاسل فضفاضة ، في إشارة إلى العديد من العبيد الآخرين الذين تم إلقاؤهم من السفينة وتركوا ليغرقوا. يمكن ملاحظة ذيول الأسماك التي تسبح في الماء حول العبيد الغارقين ، مما يزيد من اضطراب المشهد.
الأسلوب فني.
تمشيا مع تركيز تيرنر على اللون في العديد من أعماله الأخرى ، ينصب التركيز المركزي للوحة على تفاعلات الألوان المختلفة. تظهر القليل من حدود الفرشاة المحددة في اللوحة ، وتصبح الكائنات والألوان والأشكال غير واضحة. يتم تعريف الكائنات بالألوان بدلاً من الخطوط المميزة ، وبعض الأشياء ، مثل أجسام العبيد والعاصفة القادمة ، ليس لها حدود حقيقية على الإطلاق ، حيث يتم تحديدها فقط من خلال التباين مع الأصباغ المحيطة بها. ومن أبرز الألوان أحمر غروب الشمس الذي يتوغل في الماء والسفينة ، وكستنائي أجساد وأيادي العبيد. هذا النهج هو سمة من سمات أسلوب تيرنر الرسومي ، حيث يبالغ عادة في الألوان ويغفل التفاصيل لجعل الأشكال أكثر مرونة وإثارة ، مما يثير استجابة عاطفية من المشاهد. في ذروة حياته المهنية ، قلل أسلوب تيرنر من عناصر المناظر الطبيعية والتفاصيل المجردة من خلال جعل الأشكال والألوان غير الواضحة.
كان تركيز تيرنر على اللون بدلاً من التصميم نموذجيًا للعديد من الأعمال الرومانسية في ذلك الوقت. تعمل الأشكال غير الواضحة وانتشار اللون الأحمر الدموي لغروب الشمس على توضيح فكرة أن الطبيعة أفضل من الإنسان. تصبح نوايا تيرنر أكثر وضوحًا عندما يتم النظر في الرسم فيما يتعلق بظروف حادثة تسونغ الفعلية ، والتي لم تحدث أثناء العاصفة ، ولكنها حدثت في المياه الهادئة. شمل تيرنر الإعصار الوشيك وغروب الشمس للتعليق على الأعمال الوحشية لتجارة الرقيق. الألوان الأخرى في اللوحة ، مثل اللون الأزرق البارد للمحيط والامواج السوداء للمياه ، تجلب الحياة لحركة المحيط وتعطي المشاهد إحساسًا بالطبيعة الكارثية للمشهد. إن الخيار التركيبي لتصوير العبيد المتروكين على الهوامش ، المصغرين في الحجم ، وسفينة العبيد في الخلفية البعيدة ، المخفية جزئيًا بالجو الضبابي ، لصالح العمل اللوني الفاتن لغروب الشمس وتحريك المحيط ، يخدم أيضًا لتقليل التركيز على الإنسانية ونقلها إلى القوة الساحقة للطبيعة.
السمو.
من خلال التركيز على الطبيعة بدلاً من الأشكال أو الأشياء ، يستحضر تيرنر مفهوم "السامي" الذي طوره إدموند بيرك. إن فكرة السمو هي عن العجز المطلق وإرهاب البشرية في مواجهة الطبيعة ؛ من خلال تضخيم قوة الأمواج والشمس ، يستخدم تيرنر أللوحة لتلخيص تعريف بيرك للمصطلح. يضيف قرار تيرنر لرسم العمل بسلسلة من ضربات الفرشاة السريعة والمجنونة بدلاً من الخطوط المحددة بعناية إلى كثافة اللوحة ، مما يجعل المشاهد يشعر بمزيد من الإرهاق. هذا التصوير التجريدي للمناظر الطبيعية يضفي الطابع الدرامي على القوة المطلقة للطبيعة ، ويلتقط انتباه المشاهد ويقلل من التفاصيل التعريفية لمذبحة زونغ. تستحضر الألوان الديناميكية والحيوية للعاصفة التي تتحرك عبر سماء غير واضحة ومشرقة سلطة الطبيعة ووكالتها. تيارات البحر غير المنتظمة والقطرية والمتداخلة التي تمتزج بشكل غير واضح مع درجات اللون الأحمر الداكن في الأفق تخلق تأثيرًا مشوشًا. هذا يجعل المشاهد يشعر كما لو أنه يتم وضعه مباشرة في إنتروبيا البحر المفتوح القوية وغير المستقرة. على الرغم من أن حجم اللوحة صغير نسبيًا مقارنةً بالعديد من لوحات المناظر الطبيعية الرومانسية ، إلا أنها لا تزال تأسر المشاهد بطريقة أكثر قوة.
يُظهر تيرنر أيضًا عناصر سامية من خلال حركات الإرهاب والعنف للعبيد الذين يغرقون في مقدمة أللوحة. يعزز هذا الرعب درجات اللون الأحمر التي تحيط بالأطراف المتساقطة والمخلوقات البحرية الشريرة التي تفترس الضحايا الذين يعانون. تساهم الأشياء المتناثرة والأجساد المشوهة التي تطفو حول الأمواج العنيفة في الفوضى المرئية للمشهد ككل.
أثارت هذه التأثيرات السامية جنبًا إلى جنب مع موضوع أللوحة تفسيرات مختلفة. وفقًا لأحد التفسيرات ، فإن الإعصار القادم هو رمز لإعاقة الانتقام الإلهي على فساد تجارة الرقيق. يتم دعم هذا الشعور بصريًا في أللوحة من خلال الإعصار القادم الهائل ، الذي طغى على سفينة العبيد البعيدة. هذا التفسير مدعوم من الشعر الذي ألغي العبودية في تلك الفترة ، والذي يتضمن التدخل الإلهي كطريقة شائعة للتعليق على العذاب الحتمي لتجارة الرقيق. في قصيدة توماس داي ، "العبد المحتضر" ، هي مثال تمثيلي للنبرة المشتركة التي شاركتها هذه القصائد في ذلك الوقت ، والتي أثرت على الأرجح على رؤية تيرنر التفسيرية لحادثة تسونغ: "الحمد لله العادل! - الانتقام سيصبح لي بعد ؛
وميض يون البراق أعطى العلامة المخيفة ،
أرى نيران الغضب السماوي تقذف
أسمع رعودك تهز عالم مذنب
لقد حان الوقت ساعة الأقدار اقتربت ،
عندما يخترق دم البريء السماء
لأفريقيا تنتصر - غضبه الانتقامي
لا يمكن للدموع أن تلين ، ولا تخفّف من الدم.
يحرك الأمواج المرتعشة ومن الصدمة
أساطيلهم تتحطم على الصخور.
يلوح بالسهام الملتهبة ، ويمتد على سهولهم
في صمت حزين يسود الخراب ".يؤكد تفسير آخر أن سفينة الرقيق التي تخلصت من العبيد ليست هي التي تم تصويرها من بعيد ، ولكن المشاهد يقف على متن سفينة العبيد. العنوان الأصلي للوحة ، هو "النساقون يرمون الموتى والمحتضرين - إعصار قادم" ، والابيات الشعرية التي تم إقرانها بها هي مؤشرات تخبرنا عن الأحداث التي أدت إلى المشهد المصور في العمل. وبناءً على ذلك ، فإن سياق المشهد يتضمن وصول إعصار ، مما يستفز قباطنة زونغ "لإلقاء الموتى والمحتضرين - كما يقول بالقصيدة (لا يلتفتوا إلى قيودهم)" ، كما هو موصوف في القصيدة. ومع ذلك ، فإن التصوير الفعلي للمشهد الذي أعقب ذلك يوفر "عدم يقين وجودي" ، حيث أن التفاصيل المرئية غير متسقة مع التسلسل المفترض للأحداث. على سبيل المثال ، يقع العبيد الغارقون في مقدمة المشهد ، بينما تبتعد سفينة العبيد المصورة في المسافة البعيدة. إذا كان من المفترض أن تمثل هذه الصورة المشهد الذي يتبع مباشرة القبطان الذي رمى بالموتى والمحتضرين ، وهو ما يدعمه العنوان والقصيدة والسلاسل المعدنية التي يمكن ملاحظتها والتي لا تزال جالسة فوق سطح الماء ، فلن يكون هذا الوضع المكاني ممكنًا. لذلك ، سيكون من المنطقي أن يكون المشاهد على متن سفينة العبيد.
بالإضافة إلى ذلك ، جادل بعض المشاهدين بأن أللوحة تمثل في الواقع رد فعل تيرنر على الثورة الصناعية. قد يُنظر إلى اللوحة على أنها حكاية رمزية ضد استغلال العبيد والعمل البشري الآخرين لصالح الآلات والتقدم الاقتصادي ، المتمثل في العاصفة القادمة التي تجتاح القبطان قاسي القلب. ومع ذلك ، يمكن أيضًا اعتبار العاصفة تمثيلًا لهيمنة الطبيعة على الإنسان والعقم المطلق في محاولة تصنيع المجتمع وتطويره.
عندما عُرضت "سفينة العبيد" لأول مرة في الأكاديمية الملكية للفنون في عام 1840 ، جذبت انتباه النقاد الذين استاءوا من الموضوع المروع والأسلوب التجريدي. على سبيل المثال ، هناك مراجعة شهيرة قام بها ويليام ميكبيس ثاكيراي تطرح السؤال الخطابي ، "هل اللوحة راقية أم سخيفة؟ في الحقيقة أنا لا أعرف أيهما". وآخرون علقوا على استخدام تيرنر للون والتركيز على تدمير الطبيعة.
بعد أن أهدى والده اللوحة جون روسكين في عام 1844 ، كتب مقالًا نُشر في صحيفة "الرسامين المعاصرين" يوضح فيه تقديره للعمل. اشتهر نص المقالة وأثر على فهم الجمهور للوحة. تضع كتاباته المشاهد أمام اللوحة مباشرة ، مما يطور استجابة عاطفية للعمل. يتضح تقدير روسكين للوحة وهو يكتب ، "إذا تم تخييري من أجل تخليد تيرنر بعمل واحد ، يجب أن أختار هذا". مع ذلك ، كان لروسكين منتقدوه ؛ أبرزها مارك توين. في كتابه "متشرد بالخارج" ، المجلد 1 ، الفصل الرابع والعشرون ، يقول: "كما تكون قطعة القماش الحمراء للثور ، كانت " سفينة العبيد" لتيرنر بالنسبة لي ، قبل أن أدرس الفن. تلقى السيد روسكين تعليمه في الفن لدرجة أن هذه اللوحة تلقي به في جنون نشوة المتعة كما ألقة بي في حالة من الغضب ، في العام الماضي ، عندما كنت جاهلاً. لقد مكنته زراعته - وأنا الآن - من رؤية الماء في ذلك الوحل الأصفر الساطع ، والآثار الطبيعية في تلك الانفجارات الرهيبة من الدخان المختلط واللهب والقرمزي أمجاد غروب الشمس ؛ إنها تصالحه - وأنا الآن - مع تعويم سلاسل الأغلال الحديدية والأشياء الأخرى التي لا تطفو ؛ إنها تصالحنا مع الأسماك التي تسبح فوق الوحل - أعني الماء. معظم أللوحة عبارة عن الاستحالة الواضحة - أي كذبة ؛ فقط الزراعة الجامدة يمكن أن تمكن الإنسان من العثور على الحقيقة في الكذب ".باع روسكين اللوحة في النهاية في عام 1872 لعرضها في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ، حيث أثارت اهتمام الجمهور بعد نشر روسكين ، وأصبحت تحظى بتقدير كبير لتأثيرها. ومع ذلك ، ونتيجة لهذا الاهتمام بجماليات القطعة فقط على الموضوع ، فإن رد الفعل هذا ولّد رد فعل عنيفًا بين النقاد. على حد تعبير أحد النقاد في صحيفة نيويورك تايمز ، "إنها الرؤية العظيمة للفنانين عن مالك عبيد في خطر في البحر هو ما يبحث عنه مشاهد الفن العادي. لا يجد سوى معجزة من الضوء واللون."
بعد طرح أللوحة في مزاد عام 1876 ، اشترتها جامعة الفنون "أليس هوبر" وعرضتها في متحف الفنون الجميلة في بوسطن ، حيث يتم عرضها ألى اليوم. عُرضت اللوحة بشكل مستقل في المعرض الرئيسي بالمتحف ورفقتها منشورات لمقال روسكين الشهير ووصف منظم من المتحف يربط السمات المرئية للقطعة بتاريخ تجارة الرقيق والسياق المتعلق بإلغاء العبودية الذي يقوم عليه. عندما اكتسب المشاهدون فهمًا أكبر للموضوعات التاريخية والأخلاقية وراء لوحة تيرنر ، بدأ الجمهور في التفكير فيما إذا كان العلاج الجمالي للموضوع مناسبًا أم لا.
معضلة أخلاقية.
كما يتضح من الاستجابة العامة للقطعة عند عرضها في متحف المتروبوليتان للفنون ، فإن جمالية المناظر الطبيعية وتهميش تفاصيل تحديد مجزرة زونغ قد تدفع المشاهدين إلى التغاضي عن مرجعها التاريخي تمامًا. عالج العديد من النقاد منذ ذلك الحين هذه المعضلة ، وناقشوا ما إذا كانت التأثيرات الجمالية لسفينة الرقيق تتداخل مع الموضوع أو تزيده بشكل مناسب. أولئك الذين يعتقدون أن أسلوب القطعة يعزز رسالتها يجادلون بأن السمات السامية للمحيط المهيمن والإعصار القادم يعلقان على أهوال تجارة الرقيق. ووفقًا لهذا الرأي ، فإن تكوين الأشكال في المقدمة يجبر المشاهد على مواجهة العبيد الغارقين. كما يوضح الناقد الفني والبروفيسور جورج لاندو ، "قرب العبيد المحتضرين من المتفرج "يحرض" على الاعتراف بأن الطبيعة التي ستعاقب السفينة بشكل عادل هي نفس الطبيعة التي تلتهم بالفعل أبرياء السفينة ظلماً." يمكن أيضًا تفسير التأثيرات الجوية على أنها تزيد من هاجس زوال سفينة الرقيق ، وبالتالي نهاية تجارة الرقيق تمامًا.
من ناحية أخرى ، يرى بعض النقاد أن الجوانب الجمالية للمشهد تهيمن على انتباه المشاهد ، وأن العمل يخصص الحدث المأساوي للمتعة الفنية. يشرح أحد النقاد ، توبياس دورينغ ، "لقد تغيرت أهوال تجارة الرقيق كأشياء جمالية تم إنتاجها لوفد المتفرجين و تثبت التواطؤ الخفي بين الإرهاب والمتلقي." مع هذا الموقف ، فإن الادعاء بأن العبيد المحتضرين يتم تجاهله تمامًا من أجل "تجميل رعب العبودية في لحظة سمو". وتذهب إلى أبعد من ذلك في حجتها ، مشيرة إلى أن طبيعة تسويق الفن الذي يصور ضحايا العبيد يتوافق مع الفعل الفعلي لتجارة العبيد. من هذا المنظور ، فإن جمالية المشهد مرادفة للاستفادة من العبودية.
سجل نشاطات نادي العودة إلى المنزل هي سلسلة مانغا يابانية من تأليف ورسم كوروها، نشرت من قبل سكوير إنكس في مجلة غانغان أونلاين، منذ 18 اغسطس عام 2011 حتى 26 يونيو عام 2014، تم تجمع فصول المانغا في 5 مجلدات تانكوبون، نشرت في 22 مايو عام 2012 حتى 22 يوليو عام 2014. أنتجت المانغا إلى مسلسل أنمي تلفزيوني من قبل استوديو نوماد، عرض الأنمي في 4 يوليو عام 2013 واستمر عرضه حتى 11 أكتوبر عام 2013، وتكون من 12 حلقة.
تدور أحداث القصة عن مجموعة من فتيات المدرسة الثانوية، هن أعضاء نادي العودة إلى المنزل، بدلاً من القيام بأنشطة النادي العادية، فإن نادي العودة إلى المنزل، مكرس للاستمتاع من خلال القيام بأشياء ممتعة مثل لعب ألعاب الفيديو، ثم العودة إلى المنزل.
ناتسوكي أندو'
كارين تونو
ساكورا دوميوجي
كلير كوكونوي
بوتان أوهاغي
الختم
قد يقصد من «هامش» :
غابات ميسيسيبي المنخفضة (بالإنجليزية: Mississippi lowland forests) هي غابات معتدلة عريضة الأوراق ومختلطة الأوراق ومختلطة، وتعتبر منطقة بيئية في شرق الولايات المتحدة، وتغطي مساحتها 112300 كيلومتر مربع (43400 ميل مربع).
عبد الكريم معمري (من مواليد 12 يناير 1981 في بوفاريك) هو لاعب كرة قدم جزائري لعب مدافعًا عن وفاق سطيف في الرابطة الجزائرية المحترفة الأولى.
فاز معمري بكأس الجزائر السادس لشباب بلوزداد في 2009.
في صيف 2020، أمضي عبد الكريم معمري مع شباب قسنطينة قادمًا من وداد بوفاريك.
البرك الذائبة (بالإنجليزية: Melt pond) هي برك من المياه المفتوحة تتشكل على الجليد البحري في أشهر الربيع والصيف الأكثر دفئًا. وتوجد البرك أيضًا على الطبقات الجليدية والرفوف الجليدية. يمكن أيضًا أن تتطور برك المياه الذائبة تحت الجليد.
عادة ما تكون البرك الذائبة أغمق من الجليد المحيط بها، ويكون توزيعها وحجمها متغيرًا بدرجة كبيرة. تمتص الإشعاع الشمسي بدلاً من عكسها كما يفعل الجليد، وبالتالي يكون لها تأثير كبير على توازن إشعاع الأرض. هذا التفاضل الذي لم يتم التحقيق فيه علميًا حتى وقت قريب، له تأثير كبير على معدل ذوبان الجليد ومدى الغطاء الجليدي.
يمكن أن تذوب البرك الذائبة لتصل إلى سطح المحيط. يزيد دخول مياه البحر إلى البركة من معدل الذوبان لأن مياه المحيط المالحة أدفأ من مياه البركة العذبة. تؤدي زيادة الملوحة أيضًا إلى خفض درجة تجمد الماء.
يمكن أن تتدفق المياه من البرك الذائبة فوق سطح الأرض إلى الصدوع أو الأنابيب المؤدية تحت الصفائح الجليدية أو الأنهار الجليدية، وتتحول إلى مياه ذائبة. قد يصل الماء إلى الصخور الأساسية. التأثير هو زيادة معدل تدفق الجليد إلى المحيطات، حيث يتصرف السائل مثل مادة التشحيم في الإنزلاق القاعدي للأنهار الجليدية.
ألكسندرا مارجو شولر (مواليد 27 سبتمبر 1986)، التي تؤدي دور أليسون وندرلاند ، هي منتجة موسيقى إلكترونية راقصة ودي جية ومغنية أسترالية. تم إصدار ألبومها الأول، يركض، في 20 مارس 2015، والذي بلغ ذروته في المركز السادس على أريا ألبومات تشارتس وحصل على الذهب المعتمد من أريا. ألبومها الثاني، مستيقظ، ظهر لأول مرة في المرتبة الأولى على أفضل بيلبورد للرقص/الإلكتروني الألبومات. تم إدراجها في المرتبة 96 على قائمة أفضل 100 دي جي في مجلة دي جي في أكتوبر 2018. وهي أيضًا أعلى منسقة دي جي فواتير في تاريخ كوتشيلا. بعيدًا عن كونها مشهورة بموسيقاها، فهي تتحدث بصراحة عن دعمها للصحة العقلية وغالبًا ما تشارك تجاربها مع معجبيها.
ولدت أليسون وندرلاند باسم ألكسندرا شولر في عام 1986. وهي من أصل كرواتي. نشأت في سيدني حيث تدربت على الموسيقى الكلاسيكية، وتخصصت في التشيلو. غنت كعازفة تشيلو مع أوبرا سيدني للشباب، ثم أصبحت فيما بعد عازفة جيتار باس في عدد قليل من فرقة إيندي روك المستقلة.
تذكرت وندرلاند احقًا كيف طورت اهتمامًا بموسيقى إلكترونية راقصة، "خرجت إلى نادٍ يُدعى Candy's Apartment ... شخص ما لعب "الصرخة الصامتة" بالذا نیف ... أتذكر مجرد تقسيم المناطق تمامًا ... والمشي فوقها إلى الدي جي وسأل، "ما هذا المسار؟! من فضلك قل لشخص ما هذا المسار، لأن هذا رائع"." اسم أدائها هو تورية لرواية لويس كارول "أليس في بلاد العجائب".
في عام 2018، كشفت أليسون وندرلاند أنها كانت تحارب الاكتئاب والأفكار الانتحارية الناجمة عن علاقة مسيئة. لقد فقدت تمامًا شهيتها للطعام والتفاعل الاجتماعي مع الآخرين، وحاولت الانتحار في مرحلة ما. كانت كتابة كلمات 2017 ألبومها مستيقظ علاجية. في عام 2019، قررت إلغاء العديد من العروض في أوروبا للتركيز على صحة نفسية بعد استشارة مديريها وأطبائها الشخصيين، بدعم ساحق من زملائها من منسقي الأغاني وفناني إي دي إم والمعجبين على حدٍ سواء.
2012–2013: الريمكس والأداء.
خلال عام 2012، عملت كمنسقة ريمكس على أغنية "اتمنى لو انني لم اقابلك" لسام سبارو، والتي ظهرت كأغنية إضافية على النسخة اليابانية لهذا الفنان من ألبومه الثاني، العودة إلى الجنة (يونيو 2012). لاحظت سنيها ديف من ميوزيك فيدز، "[هي] تثبت مرة أخرى سبب تحولها إلى حد ما لسلطة ريمكس. لم يلعبها مؤخرًا سوى بيت تونغ على راديو بي بي سي 1، [هي] تكمل تمامًا غناء سبارو الكريمي. مشبعًا بعمق حس المنزل، ومع ذلك مطبوع بالذوق الأصلي، فإن هذا الترتيب يصور بالضبط ما يجب أن يكون عليه ريمكس جيد - تكريمًا للأصل".
أيضًا في عام 2012، قام وندرلاند بجولة مع مهرجان بارك لايف، حيث قام بزيارة حدائق المدينة الأسترالية في الفترة من سبتمبر إلى أكتوبر. تضمنت قائمة مجموعاتها ريمكساتها، وأغنية اتمنى لو انني لم اقابلك لسبارو، و عيون زرقاء (أليسون وندرلاند ريمكس) لليديهاوك. تم تقديم النقاط البارزة بواسطة فالكونا على فيميو، حيث تمت مقابلتها أيضًا من قبل بوندي ويسبيرز. لاحظت لورين باين من "بيربل سنيكرز"، أن نسخة وندرلاند من "عيون زرقاء" هي "ريمكس رقمي جدًا لأغنية ليديهاوك الجديدة الجذابة. تبديل الجيتار والطبول للحصول على مظهر إلكتروني أكثر، [وندرلاند] أدخلت بعض التعديلات التقنية على الأغنية المنفردة والمنتج النهائي، بأسلوب [وندرلاند] الحقيقي، رائع فقط!"
2013–2014: "إستعد" على "اهدأ".
أصدرت أليسون وندرلاند أغنيتها المنفردة الأولى، "إستعد" (التي تظهر الفيشينغ)، في يوليو 2013. شارك في كتابة المسار شولر مع راسل فيتزجيبون، بريندان بيتشيو ودوغلاس رايت. يؤدي فيتزجيبون ورايت دور الثنائي الموسيقي المنزلي، الفيشينغ. تم توقيعها مع إي إم آي ميوزيك الأستراليا في عام 2014، وهي جزء من يونيفرسال ميوزيك الأستراليا. بصفتها دي جية، شرعت في جولة وطنية وهي تلعب في المستودعات.
في 27 يونيو 2014، تم إصدار أول مسرحية ممتدة من خمسة مسارات، "اهدأ". قدمت أغنيتين فرديتين، "أريدك" (مايو) و "برد". بلغ "أريدك"، الذي شارك في كتابته شولر مع أندرو سوانسون (المعروف أيضًا باسم دجيمبا دجيمبا)، ذروته في المرتبة 38 على أريا تشارت الإصدار منفرد، وحصل على شهادة ذهبية من أريا في عام 2016. وتصدرت مخططات هايب ماشين تشارتس بصفتها هي الضربة الأكبر في ذلك الوقت.
2015–2016: "يركض" على "المسيح".