CALM/arwiki huggingface dataset:
كتب لينون الأغنية عن قصة علاقة أقامها في لندن. اختار هاريسون إضافة عزف من السيتار بعد أن أصبح مهتمًا بالصوت الغريب للآلة أثناء عمله مع الفريق في فيلم "الحقونا Help" ساعدت الأغنية أيضًا في التعريف وانتشار عازف السيتار الهندي رافي شانكار ودخول الموسيقى الكلاسيكية الهندية إلى الشعبية السائدة في الغرب. بدأ العديد من فناني موسيقى الروك والبوب ، بما في ذلك فريق بيردز the Byrds ورولينج ستونز ودونوفان، في دمج عناصر من هذا النوع في نهجهم الموسيقي. كما تم التعرف على "الغابة النرويجية" كعمل رئيسي في التطور المبكر للموسيقى العالمية.
صنفت مجلة رولينج ستون الأغنية في المرتبة 83 في قائمة "أعظم 500 أغنية في كل العصور".
جون لينون: غناء مزدوج المسار، وجيتار صوتي (أكوستك).
بول مكارتني: جيتار باس، وغناء متناغم.
جورج هاريسون: جيتار صوتي (أكوستيك ذو 12 وترًا)، وسيتار مزدوج المسار.
رينجو ستار: الدف، وطبل باس.
قال لينون في عام 1970، ان "الغابة النرويجية" من أعماله، بمساعدة مكارتني في الجزء الأوسط من الأغنية، وفي عام 1980، غير لينون ادعائه قائلاً إنها "أغنيتي تمامًا". أكد مكارتني بعد وفاة لينون، أن لينون أحضر المقطع الافتتاحي إلى إحدى جلسات كتابة الأغاني المشتركة، وأنهما أنهيا الأغنية معًا، وان الجزء الأوسط والعنوان (و "النار") من بين مساهمات مكارتني. كان تصريح مكارتني أحد الادعاءات المثيرة للجدل التي أدلى بها في سيرته الذاتية المعتمدة عام 1997.
بدأ لينون في كتابة الأغنية في يناير 1965، بينما كان يقضي إجازة مع زوجته سينثيا ومنتج التسجيلات جورج مارتن في سانت موريتز في جبال الألب السويسرية.
أثناء تصوير فيلم البيتلز الثاني "الحقونا" بين 5 و 6 أبريل 1965، بدأ جورج هاريسون التعرف على السيتار، وهو آلة وترية هندية من شأنها أن تكون سمة بارزة في أغنية "الغابة النرويجية". كان السيتار واحد من عدة آلات عزف عليها مجموعة من الموسيقيين الهنود في مشهد تم تصويره في مطعم هندي.
صدرت الأغنية في 3 ديسمبر 1965. كانت الأغنية المثال الأول لفرق موسيقى الروك التي تعزف السيتار أو أي آلة هندية على أحد تسجيلاتها. صدرت كأغنية فردية وعلى وجه الاسطوانة الآخر أغنية "رجل اللا مكان"، وتم وصف الأسطوانة ليست كأسطوانة لها وجه أول ووجه ثاني، ولكن أسطوانة ذات وجه أول على الجانبين.
وصف المؤرخ الموسيقي ريتشي أونتربرغر "الغابة النرويجية" على موقع "أول ميوزك AllMusic"، بأنها تمتلك "أكثر من غموض كافٍ وتلميحات بارعة لإرضاء حتى معجبي ديلان" بينما توضح لجمهور البيتلز كيف "قطع الفريق شوطًا طويلاً بالتأكيد منذ أغنية "هي تحبك She Loves You" منذ عامين فقط"، ويختتم المؤرخ مقالته: "تم تعزيز قوة الأغنية بشكل كبير من خلال تناغمات مكارتني العالية في المقطع الرئيسي، وتأكدت غرابة الأغنية وقوتها من خلال موسيقى السيتار المتألم لجورج هاريسون".
أشارت مجلة رولينج ستون إلى أن "الغابة النرويجية" و "فكر بنفسك Think for Yourself" هي وثائق للوعي والإبداع المتزايد لفريق البيتلز في الاستوديو.
اعتبر سكوت بلاجينهوف من النشرة الأمريكية "بيتشفورك Pitchfork" أن الأغنية هي واحدة من أكثر مقطوعات لينون وضوحًا على ألبوم "الروح المطاطية" لتجسيد نضجه كمؤلف أغاني، ويمدح الأغنية باعتبارها "قصة موجزة وغامضة أبرزها هاريسون لأول مرة مع السيتار الهندي".
كتب جون كروث في كتابه عن فترة "الروح المطاطية"، بعنوان "الجمال الدائم للروح المطاطية"، ان أغنية "الغابة النرويجية" على أنها "تهزك من أول إستماع" .. اللحن "ينقل عشاق البيتلز شمالًا إلى الغابات النقية في الدول الاسكندنافية".
تعجب الناقد الموسيقي كينيث ووماك كيف أن الأغنية "تعيد تفسير موضوع مألوف، وهو فقدان الحب "(تم تمثيله جيدًا في الأغاني السابقة مثل" لا تزعجني Don't Bother Me" و" البؤس Misery")، مما يوفر للمستمعين الأمان مع التحدي لأولئك الذين يميلون إلى الاعتراف بالمعاملة النمطية.
يصف المؤلف جون ستيفنز في كتابة "أغاني لينون في سنوات البيتلز" أغنية "الغابة النرويجية" كنقطة تحول في الأغاني العاطفية الشعبية، حيث كتب أن "لينون ينتقل بسرعة من صورة غنائية إلى أخرى، تاركًا الأمر خيال المستمع ليكمل الصورة". وقال أيضًا إن الأغنية تمثل لحظة محورية في استخدام لينون للكلمات السريالية، بعد أغنيتي "اسألني لماذا Ask Me Why" و "هناك مكان There's A Place".
صدر عدد كبير من نسخ مختلفة لأغنية "الغابة النرويجية" بأصوات فنانين مختلفين بلغت 403 نسخة من أشهرها نسخ: وايلون جينينغز – سيلا بلاك - هانك ويليامز جونيور - كورنرشوب - بادي ريتش - هيذر نوفا.
تدور كلمات الأغنية حول علاقة غرامية كان جون لينون متورطًا فيها، كما تم التلميح في المقطع الافتتاحي: "ذات مرة كان لدي فتاة، أو ينبغي أن أقول، ذات مرة كنت أنا لديها". على الرغم من أن لينون لم يكشف أبدًا عن الشخصية التي كان على علاقة به، إلا أن الكاتب فيليب نورمان يتكهن بأنها إما صديقة لينون المقربة والصحفية مورين كليف أو سوني فريمان. أوضح بول مكارتني أن مصطلح "غابة نرويجية" كان إشارة ساخرة إلى ألواح الجدران الرخيصة المصنوعة من خشب الصنوبر التي كانت رائجة في لندن. علق مكارتني على المقطع الأخير من الأغنية: "في عالمنا، كان على الرجل أن ينتقم بطريقة ما. ربما كان ذلك يعني انه أشعل نارًا للتدفئة، ألم يكن ديكور منزلها رائعًا؟ لا لم يكن كذلك، فهذا يعني انه أحرق المكان اللعين كعمل انتقامي.
ذات مرة كان لدي فتاة I once had a girl
أو يجب أن أقول، ذات مرة كنت أنا لديها Or should I say, she once had me
أرتني غرفتها She showed me her room
"أليست هذه جيدة  ... الخشب النرويجي؟" Isn't it good, Norwegian wood
[جسر 1: جون لينون وبول مكارتني]
طلبت مني البقاء وطلبت مني الجلوس في أي مكان She asked me to stay and she told me to sit anywhere
لذلك نظرت حولي ولاحظت عدم وجود مقعد So I looked around and I noticed there wasn't a chair
[المقطع الثاني: جون لينون]
جلست على البساط I sat on the rug
أقضي وقتي وأشرب نبيذها Biding my time, drinking her wine
تحدثنا حتى الثانية We talked until two
ثم قالت، "حان وقت النوم" "And then she said, "It's time for bed
[جسر 2: جون لينون وبول مكارتني]
أخبرتني أنها تعمل في الصباح وبدأت تضحك She told me she worked in the morning and started to laugh
أخبرتها أنني لم أعمل وذهبت للنوم في الحمام I told her I didn't and crawled off to sleep in the bath
[المقطع الثالث: جون لينون]
وعندما استيقظت And when I awoke
كنت وحدي، طار هذا الطائر I was alone, this bird had flown
لذلك أشعلت النار So I lit a fire
أليست هذه جيدة ... الخشب النرويجي؟ Isn't it good, Norwegian wood
https://www.youtube.com/watch?v=Y_V6y1ZCg_8 الغابة النرويجية (طار هذا الطائر)
https://www.beatlesbible.com/songs/norwegian-wood-this-bird-has-flown/ الغابة النرويجية (طار هذا الطائر)
https://secondhandsongs.com/performance/544520/versions الغابة النرويجية (طار هذا الطائر)
نينتندو مجلة الرسمية أو (ONM)، مجلة ألعاب فيديو بريطانية استمرت الفترة بين 2006-2014 حيث غطت نينتندو دي أس ونينتندو 3DS والوي والوي يو وألعاب الفيديو الصادرة عن نينتندو. تم أعادة تسميتها لفترة وجيزة "مجلة نينتندو الرسمية في المملكة المتحدة"، وتم نشره بواسطة EMAP لمدة اثني عشر عامًا، قبل بيع الحقوق للناشر Future plc.
صدر العدد الأول من Future plc في 16 فبراير 2006، ثم استمرت المجلة لمدة 8 سنوات و 8 أشهر ، واختتمت بإصدارها رقم 114، الذي صدر في 14 أكتوبر 2014. وكانت النسخة الأسترالية التي تحمل عنوانًا مشابهًا بمثابة متابعة لنظام مجلة نينتندو، ولا ينبغي الخلط بينها وبين منشور المملكة المتحدة.
في 15 ديسمبر 2008 ، تم نشر العدد الأول من مجلة نينتندو الرسمية لأستراليا ونيوزيلندا، وهي مجلة شهرية لألعاب الفيديو تعتمد على مجلة نينتندو الرسمية، من قبل شركة Future plc. كانت هذه هي مجلة نينتندو الثانية المعتمدة رسميًا والتي تم إصدارها في أستراليا ونيوزيلندا ، خلفًا لمجلة نينتندو الأسترالية ، والتي توقفت عن النشر في عام 2000.
في مارس 2011 ، خضعت مجلة المملكة المتحدة لتغيير في أسلوب وتصميم محتويات المجلة، مع إضافة ميزات جديدة. ظهر العدد الأول الذي تم إصداره بهذا الشكل بغطاء "3دي بدون نظارات" لإطلاق نينتندو 3DS.
تم تقديم إصدار جديد في نوفمبر 2012 ، مع إصدار وي يو.
الإنهاء.
في 7 أكتوبر 2014 ، أكدت فيوتشر أن المجلة ستنتهي بإصدار عددها 114، الذي صدر في 14 أكتوبر 2014. علاوة على ذلك، تم التأكيد على إغلاق الموقع (بما في ذلك المنتديات) في 11 نوفمبر 2014. في 15 أكتوبر 2014، أنشأ الوسطاء السابقون لمنتديات ONM موقعًا بديلاً للإغلاق الوشيك للمنتديات. كان أحد هذه المجتمعات هو سوبرONM، الذي تم دمجه الآن مع مجتمع المستقبل السابق "GRcade"، المعروف سابقًا باسم "غيمز رادار". ستركز نينتندو الآن على نينتندو مباشر و لايف تريهاوس وطرق أخرى للتواصل مع معجبيها.
نظام التسجيل.
استخدمت مجلة نينتندو الرسمية نظام تسجيل النسبة المئوية، النظام النهائي المستخدم هو:
كانت أعلى الألعاب تقييمًا على الإطلاق هي " 3D" مرتبطة بـ "" ، اللتان امتلكتا تصنيف 98٪ في إصدار يوليو 2011 وإصدار يونيو 2010 على التوالي. "حصل كل من سوبر ماريو غالاكسي" و "سوبر ماريو غالاكسي 2" و " " على تقييمات 97٪. وكانت الألعاب الأدنى تصنيفا في ألعاب "ديسكولايت" و"فلاشلايت"، والتي قدمت العشرات من 2٪ و 3٪ على التوالي.
المنتديات.
تم إنشاء منتديات ONM البريطانية في عام 2006. في عام 2011، تم تحديثها مع المجلة لجعل موقع الويب أنظف وأسهل في الاستخدام، لكن تم إغلاق المنتديات في 11 نوفمبر 2014، وأنشأ فريق للإشراف على منتدى مستبدل، يسمى "سوبر أونلاين نينتندو لوحات الرسائل" (S ONM ، أيضًا Super-ONM ولكن تم تغيير الاختصار لتفادي التعديات على أي علامة تجارية مسجلة للمجلة السابقة).
ميتسوكي هي شخصية خيالية أنشأها فنان المانجا ماساشي كيشيموتو. ظهرت لأول مرة في مانجا ناروتو حيث صُوّرت كطالبة تحضرُ دروسًا في إحدى المدارس التعليميّة لتُصبح نينجا. من خلال أحداث فيلم أصبحت ميتسوكي نينجا في فريق مع بطل القصّة بوروتو أوزوماكي وسارادا أوتشيها حيث لعبت دورًا رائدًا في تكملة المانجا لأوكويو كوداشي وميكيو إيكيمتو ثمّ تظهر كيف أصبح صديقًا لبوروتو أثناء مواجهة أعداء مختلفين. تكشف لقطة واحدة لكيشيموتو أن ميتسوكي هي تجربة ابتكرها الأسطوري سانين والعدو السابق لناروتو أوروتشيمارو الذي سمح له باتخاذ طريقه في الحياة. في صنع فيلم بروتو وسلسلة الأنيمي، كان هيروكي ياماشيتا مسؤولاً عن تطوير الشخصية على الرغم من دوره الصغير في الفيلم. كان الاستقبال النقدي لميتسوكي مختلطًا، في حين تم انتقاد دورها في فيلم بروتو بسبب افتقارها إلى التطور ، فقد حظي دورها في الجزء الثاني بإشادة حيثُ أضفى العمق على الشخصيّة.
صمم ماساشي كيشيموتو ميتسوكي ليقدم تلميحات عن نسبه من خلال ملامحه ذات طابع الأفعى مثل عينيه. كان لديه في الأصل كتف طويل، لكن المؤلف قرر تغيير شعره ليجعله يبدو أكثر جاذبية، مما يمنحه تسريحة شعر بيضاء قصيرة بدلاً من ذلك مع أكمام طويلة. بدلاً من جعل الزي غير رسمي، جعله كيشيموتو مناسبًا للحرب من خلال إخفاء يدي ميتسوكي في التصميم، مما يجعل من الصعب على الناس معرفة نواياه. وقد تم تجهيزه أيضًا بحقيبة أدوات نينجا، وهي أطول من الحقائب العادية.
علق مدير أنيمي بوروتو هيرويوكي ياماشيتا على دور ميتسوكي في الفيلم، قائلاً إنه كانت أكثر شخصية لطيفة. بعد قراءة قصة الشخصية، شعر ياماشيتا أن صورة ميتسوكي قد تم ترسيخها. بعد العرض الأول، كان هناك مشهد أظهر الشكل الحقيقي لميتسوكي، وذكر المخرج أن الجميع قد أثار ذلك. كانت تلك هي المرة الأولى التي يفكر فيها، "يبدو أن (ميتسوكي) قد يكون مثيرًا للاهتمام". بعد ذلك، تذكر أن كيشيموتو أثنى عليه، لكن ياماشيتا أشار إلى أنه لم يشعر بأي رضا. في صنع فيلم بوروتو، وصف دليل الشخصيات ميتسوكي بأنه "لغز يكتنفه العديد من الألغاز. فتى ذو تعبير غريب ... وشعره الأبيض الطويل قليلاً مموج". بمجرد أن ، قال المخرج إنه بينما في البداية كان ميتسوكي وسارادا أوتشيها زملاء الدراسة فقط، سيكون لدى الاثنين "علاقة أكثر تطورًا من الآن فصاعدًا".
صرح الممثل الصوتي الياباني لميتسوكي، ريوشي كيجيما، أن طاقم العمل طلب منه أن يبدو بلا عاطفة. ومع ذلك، أعطاه كيجيما توصيفًا أكثر شهرة، مشيرًا إلى ديناميته مع بروتو لأن ميتسوكي يميل إلى مساعدته. في الدبلجة الإنجليزية، قام روبي دايموند بأداء صوت ميتسوكي، الذي قال إنه فخور جدًا بالتعبير عن الشخصية. كان دايموند وممثلي الصوت الإنجليزي الآخرين في بروتو ممتنين للعب الشخصيات نظرًا لحجم الامتياز.
ظهر ميتسوكي أول مرة في ناروتو في حلقة ناروتو: الهوكاجي السابع والربيع القرمزي (2015)، حيث كان يُدرّب الأطفال الصغار ليُصبحوا نينجا. من خلال أحداث فيلم (2015)، أصبح ميتسوكي نينجا منخفض المستوى، جينين، كفريق واحد مع بوروتو أوزوماكي وسارادا أوتشيها، وبقيادة كونوهامارو ساروتوبي. في الفيلم، يشارك الفريق في الامتحان، امتحانات تشونين، لتحسين تصنيفهم. بعد مشهد ما بعد الاعتمادات، اعترف ميتسوكي لبوروتو وسارادا بأنه ابن المجرم أوروتشيمارو، مما صدم سارادا.
تم استكشاف خلفية ميتسوكي في حلقة ناروتو جايدن: ذا Road إليمينتد باي ذا فول مون (2016)، حيث تم الكشف عن أن ميتسوكي هو إنسان اصطناعي صنعه أوروتشيمارو لاستخدامه. على الرغم من ذلك، قرر ميتسوكي التخلي عن سيده وانطلق نحو كونوها ليجد بوروتو، الذي يعتبره "شمسه". يمكن لميتسوكي أن يمد أطرافه لخلعِ مفاصله. تبدأ سلسلة المانجا بروتو: ناروتو نيكست جينريشن (2016) للمخرج يوكيو كوداشي وميكي إيكيموتو بإعادة سرد الأحداث من الفيلم، ولكن بعد ذلك رفض كل من ميتسوكي وسارادا مهمة النينجا من أجل إنقاذ بروتو من قاتل. يختفي قائد فريقهم أثناء قيامهم بمهمة سرية، ويتم إرسال بوروتو وسارادا وميتسوكي للعثور عليه من قبل رؤسائهم.
تُظهر سلسلة الرسوم المتحركة بروتو: ناروتو نيكست جينيريشن (2017) كيف دخل ميتسوكي أكاديمية النينجا وصادق بوروتو بالإضافة إلى أطفال آخرين يتدربون ليصبحوا نينجا. خلال المسلسل، يساعد ميتسوكي بوروتو في العثور على المجرم الذي يقف وراء الهجمات التي تهدف إلى تلويث شاكرات الناس. يذهب ميتسوكي في رحلة إلى كيريجاكوري حيث ينضم إلى نينجا ميست وحلفائه في محاولة لوقف تمرد بقيادة سبعة مبارزين. بعد هذا يعلن ميتسوكي أنه سيصبح نينجا لتتبع بوروتو، وشعورًا بأن لقائه معه قد غير طريقته في رؤية الحياة. أصبح ميتسوكي وأصدقاؤه نينجا بعد اجتياز الاختبار، ويشكل هو وبوروتو وسارادا "الفريق 7" الجديد تحت قيادة كونوهامارو. في الأنمي، يختفي ميتسوكي من ليف فيلاج ويذهب أصدقاؤه في مهمة لإثبات براءته من رؤسائهم. يتعلمون أن ميتسوكي يلاحق النينجا من قريةٍ ما وفيها تحصلُ مواجهات معَ أعضاء فريق ميتسوكي. يقاطع ميتسوكي المعركة ويقضي على بوروتو. ويتحالف ميتسوكي مع مجموعة من البشر المصطنعين للقيام بانقلاب على الرغم من أن ميتسوكي تم الكشف عنه لاحقًا بأنه عميل. ينضم مرة أخرى إلى فريقه عندما هُزم زعيمهم.
بصرف النظر عن المانجا والأنيمي، يظهر ميتسوكي في روايات بوروتو الخفيفة. وهو أيضًا شخصية قابلة للعب في لعبة القتال (2016). يظهر أيضًا في فيديو متحرك أصلي حيث يتم إرسال فريق كونوهامارو لإيقاف لص، كما يمكن لعبه في لعبة الفيديو ناروتو تو بروتو: شينوبي سترايكر (2018).
كان الاستقبال النقدي لشخصية ميتسوكي متباينًا بناءً على ظهوره المحدود في قصة الفيلم بالإضافة إلى دوره في المسلسل المطبوع والمتحرك. صرح ثايس فالفيديا من هوبي كونسولاس أنه في حين لم يتم تنفيذ توصيف ميتسوكي بشكل صحيح في الفيلم بسبب ظهوره المحدود، فإن المشاهد الحلاقة الخاصّة به ستفاجئ الجمهور بسبب الكشف عن تراثه. أعرب كاتب فاندوم يوست كريس هومر عن اعتقاد مشابه فيما يتعلق بالاستكشاف المحدود لشخصية ميتسوكي حتى نهاية الفيلم. شعر تون زون أن ميتسوكي وسارادا قدموا تباينًا جيدًا مع بوروتو في الفيلم وأشادوا أيضًا بروبي دايموند لعمله كممثل صوتي لميتسوكي. وبالمثل، أشادت إيمي ماكنولتي من شبكة أخبار الأنمي بأداء دايموند، قائلة إنه في حين أن الصوت "هادئ، ومجمع، وفي كثير من الأحيان عاطفي، يساعد الصوت في إضفاء الكثير من الغموض على الشخصية"، وشعرت سارة نيلكين من أنيم ناو أن ميتسوكي لم يكن لديها تطور في الفيلم على الرغم من كونها مقاتلة متكررة تدعم الشخصية الرئيسية.
بمجرد استكشاف ماضي ميتسوكي في مانجا ماساشي كيشيموتو، شعر ماكنولتي بأن أصوله كانت جذابة، ولكن في الوقت نفسه لم يتم شرحها بالكامل، واعتقد أن هذا يرجع إلى الطبيعة الغامضة للشخصيّة الواحدة. وبالمثل، اعتبرت ميلينا دارجيس، كاتبة أخرى في فاندوم بوستt، أن فصل ميتسوكي هو الأفضل في المجلد الأول من مانغا بوروتو بسبب صلاته بأوروتشيمارو، وشعرت أنه كان من الممكن استخدامه في الفيلم. وجد نيك فريمان من شبكة الأنمي الإخبارية أن قصة ميتسوكي الدرامية هي واحدة من أفضل القصص في تاريخ السلسلة لأنها لم تكن إعادة صياغة لأقواس القصة السابقة. تساءلت ريبيكا سيلفرمان من نفس الموقع كيف يمكن أن تتعارض أصول ميتسوكي مع بوروتو باعتباره الموضوع الرئيسي للمسلسل بسبب المشكلات التي يواجهها كلاهما: العلاقة بين الأطفال وأولياء أمورهم.
بعد ظهور ميتسوكي لأول مرة في مسلسل أنمي بوروتو، كتب ماكنولتي أنه بينما طغى على مقدمته تركيز الحلقة على مدرسه في أكاديمية النينجا شينو أبورام، فإن دوره يتناسب مع القصة وما زالت تجده غامضًا. كما أشادت بأفعاله في الحلقة وكذلك تفاعله مع بوروتو. كان لدى سام ستيورت من آي جي إن أفكار مماثلة، حيث قال إنه، مثل سارادا، لم يتم تقديم ميتسوكي بشكل صحيح في أول ظهور له لأن الحبكة ركزت على شينو. في مراجعة لاحقة، اعتبر ماكنولتي معركة ميتسوكي وبوروتو ضد الجاني الشبح، سومير كاكي، أحد أفضل الشخصيات في أنمي بوروتو. وافق ستيوارت، قائلاً إن القتال كان جيدًا على الرغم من وجود مشكلات بسيطة في الرسوم المتحركة في أجزاء أخرى من السلسلة. شعر نيلكين أن المسلسل نجح في استكشاف المزيد من ميتسوكي، وهو أمر ضروري بالنظر إلى دوره الصغير في الفيلم. بالإضافة إلى ذلك، قارنه الكاتب بشخصية ناروتو] لأن كلاهما نادراً ما يعبر عن مشاعره أثناء مقدماتهما في المسلسل. وصف نيلكين ميتسوكي أيضًا بأنه "شخصية تنمو كشخص يقضي وقتًا مع رفاقه"، وهم المراهقون الذين يحضرون أكاديمية النينجا.
مهرجان أوديسا العالمي للأفلام هو مهرجان سينمائي سنوي يقام في منتصف يوليو في مدينة أوديسا في أوكرانيا. عُقد لأول مرة من 16 حتى 24 يوليو عام 2010.
يتكون برنامج المهرجان منذ عام 2016 من ثلاثة أقسام: مسابقة دولية، مسابقة وطنية ومسابقة الأفلام الأوروبية الوثائقية. تنقسم المنافسة الوطنية إلى أفلام مميزة وأفلام قصيرة.رئيس المهرجان هو فيكتوريا تيغيبكو.
عُقد مهرجان أوديسا العالمي للأفلام الأول في الفترة الممتدة بين 16 -24 يوليو 2010، وتنافس فيه ستة عشر فيلماً، وعُرِضَ أكثرُ مِن 50 فيلماً خارج المنافسة. كان مسرح (رودينا) هو المسرح الرئيس للمهرجان بالإضافة إلى مركز المهرجان، حيث عرض مسرح رودينا جميع الأفلام المشاركة في المسابقات بالإضافة لاستضافة فعاليات المهرجان الخاصة، لكن عُرضت العديد من العروض الأخرى على مسارح ودورعرض في أوديسا. استضاف مسرح أوديسا للأوبرا والباليه حفلتي الافتتاح والختام.
حَضر المهرجان الأول عام 2010 أكثر من 40 ألف مشاهد، لكن زاد هذا العدد الضعف في السنة اللاحقة ليبلغ أكثر من 70 ألف مشاهد و أكثر من 5000 ضيف، وحضره أكثر من 450 صحفيًا من عدة دول حول العالم منها أوكرانيا وروسيا وألمانيا والولايات المتحدة الأمريكية، ورومانيا وإيطاليا وغيرهم.
يحوي المهرجان أيضاً برنامجًا خاصاً بعنوان مدرسة الأفلام الصيفية (Summer Film School ) وهي مجموعة متسلسلة من صفوف الدراسات العليا يُدرس فيها الضيوف بعض التقنيات لطلاب السينما ومتابعي الأفلام، وفي 2011 أضيفت ورشة عمل السيناريو إلى برنامج المدرسة الصيفية، وطُور سوق الأفلام وأقيمت مسابقة ترويجية لخبراء الأفلام.
وفي ذات العام، حصل المهرجان في يومه الختامي على تقدير من جمعية الصحافة الأجنبية في هوليوود، وقام غابرييل ليرمان ممثل الجمعية بتسليم التكريم الفخري للمهرجان.
عقدت الدورة الثالثة للمهرجان من 13 حتى 21 يوليو 2012، أما الرابعة فكانت بين 12 و 20 يوليو 2013، والخامسة في الفترة الممتدة بين 11 و 19 يوليو 2014، وخلال حفل جمع التبرعات، سُجن المخرج الأوكراني أوليغ سينتسوف في روسيا بتهمة الإرهاب.
الحفل السادس منه عقد بين 10 و 18 يوليو 2015، سلَّم فيها املخرج الأوكراني ميروسلاف سلابوشبيتسمي جائزة أفضل إنجاز مدى الحياة (الدوق الذهبية) لدارين أرونوفسكي.
عُقدت الدورة السابعة من مهرجان أوديسا العالمي للأفلام في الفترة الممتدة بين 15 حتَّى 23 يوليو 2016، وحصد فيها رئيس لجنة التحكيم كريسوفر هامبتون جائزة الدوق الذهبي لأفضل إنجازات مدى الحياة
الدورة الثامنة من المهرجان كانت بين 13 حتى 21 يوليو 2018، ونال فيها جائزة الدوق الذهبي أدا روغوفتسيفا وجاكلين بيسيت.
تشمل مسابقة المهرجان الرئيسية (المسابقة الدولية) 12 فيلما طويلًا. الأفلام المختارة للمسابقة هي تلك التي صُورت منذ 1 يناير من العام السابق ولم تعرض في أوكرانيا للمرة الأولى. تتكون المنافسة الوطنية من جزأين: الأفلام الطويلة والقصيرة. يوجد أيضًا برنامج مسابقة الأفلام الوثائقية الأوروبية، وتُقدم جميع الأعمال بقياس أفلام 35 مم أو وفق معيار باقة السينما الرقمية.
تختار لجنة اختيار متخصصة أفلام المسابقة، ويرأس هذه اللجنة مدير برنامج المهرجان، ويُركز الاهتمام في الاختيار الأساسي لأفلام المسابقة على كون الأفلام المنتقاة مميزة وجيدة المضمون وذات مغزى مع حسٍّ فكاهي بأشكال متباينة.
تتكون لجنة تحكيم مهرجان أوديسا السينمائي الدولي من شخصيات بارزة في مجالات الثقافة والفنون ونقاد سينمائيين ومخرجين ومنتجين بارزين من جميع أنحاء العالم. يتم تحديد عدد وتشكيل لجنة التحكيم من قبل مجلس إدارة المهرجان.
في عام 2011، عملت لجنة التحكيم للمهرجان مع لجنة تحكيم أولية دولية.
تتنافس الأفلام في قسم المنافسة على جائزة المهرجان الرئيسة وهي الدوق الذهبي التي تعد نسخة محدثة من جائزة تحمل الاسم ذاته صنعها نحّات أوديسا ميخائيل ريفا لمهرجان الأفلام الذي عقد مرة في أوديسا عام 1988.
تقدم لجنة التحكيم الجوائز ضمن الفئات الآتية:
يجوز للجنة التحكيم أيضًا منح جائزتين إضافيتين:
البرنامج غير التنافسي.
يتبع البرنامج غير التنافسي بنية مألوفة للعديد من الأحداث السينمائية - "مهرجان المهرجانات" . تشمل الأفلام التي تم عرضها أحدث الأعمال الناجحة للمهرجانات العالمية ، والفعاليات الاسترجاعية والعروض الأولى الحصرية لأهم الأعمال الفنية السينمائية المعروضة في فئة ""العروض الخاصة"." يتضمن هذا الجزء من البرنامج أيضًا عروض لأعمال التصوير السينمائي الوطني ( "البانوراما الفرنسية" ، "السينما الروسية الجديدة" ، "أوديسا فوكس" ، "الأوكرانية بأثر رجعي" )
ربما تكون أكثر أحداث المهرجان شهرة هي عروضها في الهواء الطلق على مدرجات بتميكن والتي تتحول إلى مكان عرض لأمسية مهرجان واحدة. خلال المهرجان الأول ، تعجبت حشود المشاهدين من تحفة سيرجي أيزنشتاين "البارجة بوتيمكين" بمرافقة أوركسترا سيمفونية حية. حددت هذه القضية الكبرى نغمة أحداث المهرجان اللاحقة في الهواء الطلق. في عام 2011 ، استقبلت فرقة بوتيمكين ستيبس ، مرة أخرى أوركسترا سيمفونية كاملة ، تحفة فريتز لانج "متروبوليس" لعام 1927 التي اجتمع من أجلها أكثر من ألفي مشاهد على المدرج.
مدرسة الأفلام الصيفية.
أنشئت مدرسة الأفلام الصيفية لطلاب مدارس السينما وغيرها من الدور التعليمية التي يُعد منتسبوها من عشاق الفنون السينمائية.
خلال الصباح يكون مسرح يو السينمائي تحت ملكية أوديسا فيلم ستوديو، ويكون مركزاً للفصول الرئيسية التي يتم تنظيمها لأعضاء المدرسة الصيفية. يقود المحاضرات والمناقشات متخصصون في صناعة السينما العالمية بالإضافة لضيوف المهرجان. في المساء ، تُستخدم هذه المسرح والمسارح الأخرى كأماكن عرض لبرنامج المهرجان. في الأمسيات اللاحقة ، يشارك أعضاء المدرسة الصيفية في الحفلات والاحتفالات الأخرى.
خلال الدورة الأولى لمهرجان أوديسا السينمائي ، قدم ممثلا هوليوود روتجر هاور وجون مالكوفيتش دروسًا رئيسية في مهرجان أوديسا السينمائي. المخرجون كرزيستوف زانوسي ، أوتار يوسيلياني ، فاديم بيرلمان ، كيرا موراتوفا ، دارين أرونوفسكي ، كريستيان بيتزولد ، خوسيه ستلينج . وألكسندر ميتا ؛ الممثل جيرزي شتور ، متذوق الأفلام نعوم كليمان وآخرون.
كان طلاب مدرسة الأفلام الصيفية مؤهلين للحصول على تذاكر مخفضة لجميع عروض المهرجان بالإضافة إلى الإقامة في مدينة خيمة المهرجان في عقار منفصل بالقرب من أوديسا فيلم ستوديو. خلال ساعات الليل ، تم تنظيم حفلات موسيقية راقصة ومناسبات أخرى.
الفائزون بمهرجان أوديسا السينمائي الدولي
2010 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - " القاصرون تحت 16 "، إخراج أندريه كافون ( ).
2011 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "الفتاة المسترجلة" (إخراج سيلين سياما ،( ).
2012 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "كسر" (إخراج روفوس نوريس ).
2013 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "The Geographer Drank His Globe Away" (دير. الكسندر فيليدينسكي ، ).
2014 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - " الدافع الصفري " (إخراج تاليا لافي ).
2015 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "موستانغ" (إخراج دنيز جامزي إرجوفين ، ، ، ، ).
2016 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "حرق حرق حرق" (إخراج شانيا بوتون ).
2017 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "ملك البلجيكيين" (إخراج بيتر بروسينز ، جيسيكا وودوورث ، ، ، ).
2018 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - " البجعة الزجاجية " (إخراج داريا جوك ، )
2019 - "الجائزة الكبرى للمهرجان - "الدوق الذهبي" لأفضل فيلم" - "العودة إلى الوطن" (إخراج ناريمان علييف ) ، " ثم رقصنا " (إخراج ليفان أكين ) مناصفة.
جبل شومو لونزو (بالصينية: 珠穆隆索峰 ) هو جبل في منطقة التبت، يبعد 5 كم شمال شرق جبل ماكالو في ماهالونجور أو خومبو هيمالايا. تُترجم شومو لونزو إلى "إلهة الطيور"، وتتضمن التهجئات البديلة تشومو لونزو وجومولونزو و لمالنشو.
لدى شومو لونزو ثلاثة قمم متميزة، يتغلب عليه قمة ماكالو القريبة اتجاه نيبال، وهي خامس أعلى قمة في العالم، تطهر القمم الثلاث في مشهد مُثير للإعجاب ومهيمن للغاية من وادي كانغشونغ في التبت، ويمثل الوجه الشمالي الشرقي البالغ ارتفاعه 3000 متر تحديًا واضحًا لم يتم حله بعد.
يعد اليوم الوطني عطلة رسمية في سلطنة عمان والعطلة الرئيسية في البلاد.
وقد وصل البرتغاليون أول مرة إلى البلد في أوائل القرن السادس عشر، واستخدموا مسقط الآن بوصفها ميناء محصنا لحماية طرقهم التجارية إلى الهند. غير مرتاحة لوجود البرتغال الذي يستغل عمان، فقد وافقت عشيرة اليعربي على معاهدة مع شركة الهند الشرقية البريطانية للسماح للبريطانيين بالتمتع بحقوقهم في موانئهم، في توبيخ للحكومة البرتغالية. وفي 18 نوفمبر 1650، قاد الإمام سلطان بن سيف تمرداً طرد البرتغاليين من عمان وموانئها. مما جعل عمان، أقدم دولة مستقلة في العالم العربي موجودة على الإطلاق.
وتشمل أحداث اليوم الوطني المسيرات، والألعاب النارية، وسباقات الهجن، وعرض للأحصنة، ومرة كل خمس سنوات، يجري تنظيم معرض عسكري. وتمنح العطلة العمانيين الفرصة للعودة إلى قراهم الأصلية مما يجعل مستوى حركة المرور خلال العطلة أكبر بكثير من المعتاد.
جامعة الصين للعلوم السياسية والقانون ( الصينية المبسطة : 中国 政法 大学 ؛ الصينية التقليدية : 中國 政法 大學 ؛ بينيين : "Zhōngguó Zhèngfǎ Dàxué" abbr.法 大، "Fǎ Dà" ) هي جامعة بحثية عامة وطنية متخصصة في القانون والفنون والتاريخ والفلسفة والاقتصاد والإدارة واللغات الأجنبية تأسست عام 1952 في بكين ، الصين .
تعد جامعة الصين للعلوم السياسية والقانون مؤسسة من الدرجة الأولى ضمن مشروع 211 الذي يعتبر جزء من المساعي الوطنية لبناء جامعات عالمية المستوى في الصين. تعتبر الجامعة جامعة انضباط من الدرجة الأولى بوزارة التعليم الصينية حيث تتمتع بأعلى مرتبة "A +" في الدراسات القانونية. تعتبر على نطاق واسع واحدة من أفضل الجامعات الصينية في الدراسات القانونية. كما أنها واحدة من أكثر الجامعات تنافسية وانتقائية لقبول الطلبة في الصين.