Bretagne/Korpus-divyezhek-brezhoneg-galleg huggingface dataset:
D'inspiration encore très romantique, le tableau s'inscrit dans cette vogue étrange des scènes montrant de pauvres familles accablées par le sort. 
Da heul ur c'hiz dic'hortoz da skeudenniñ tiadoù peorien sammet gant an dienez ez a an daolenn-mañ, avat, ha hi gwall romantel c'hoazh.
Sous Louis-Philippe, le Salon en montra chaque année d'innombrables exemples, plus larmoyants les uns que les autres.
Un niver a daolennoù diouzh ar c'hiz-se, warno tud o ouelañ dourek, a veze diskouezet er Saloñs bep bloaz e-kerzh ren Loeiz-Fulup.
Ludovic Alleaume aborde dans ce tableau le thème classique des veuves de marins. 
Plediñ gant danvez klasel an intañvezed martoloded a ra Ludovic Alleaume gant an daolenn-mañ.
La force de l'œuvre ne réside pas dans sa facture académique, presque provocante à une date aussi avancée, mais dans le sujet émouvant qui plonge sans vergogne dans le sentimentalisme et la «caricature» involontaire, donnant au tableau une tonalité particulièrement étrange. 
N'emañ ket nerzh an oberenn en he doare akademiek, hogozik arveller en hec'h amzer c'hoazh, er skeudenn fromus o sankañ divergont e-barzh ar santadelezh hag al luenn hep gouzout dezhi ne lavaran ket. Reiñ a ra kement-se un ton ken iskis d'an daolenn.
La peinture d'Alleaume est d'ailleurs souvent extravagante. 
Rambreour a-walc'h e vez liverezh Alleaume alies, a-hend-all.
Trop décalée par rapport aux conquêtes de l'art moderne, prolongeant tardivement un symbolisme épais, elle réserve pourtant d'agréables surprises à qui veut la regarder sans préjugés.
Souezhañ a ray koulskoude an neb a venn sellet outañ hep rakvarnioù, hag eñ re bell en holl diouzh trec'hioù an arz modern, dre astenn war an diwezhadoù un arouezouriezh gwall dev.
En Bretagne, l'océan est hostile, parfois meurtrier, et les rapports de l'homme avec la mer oscillent entre fascination et peur, respect et douleur, au rythme des tempêtes et des naufrages. 
Lazhañ didruez a ra ar mor e Breizh a-wechoù hag etre spont ha boem, doujañs ha doan e van darempred an dud gantañ diouzh ma c'hoarvez ar barradoù-amzer hag ar peñseoù.
La mer tue mais elle nourrit, et les hommes, pêcheurs, ramasseurs de coquillages et goémoniers, n'ont jamais compté leur peine pour arracher à cet univers hostile de quoi assurer leur subsistance. 
Biskoazh, avat, n'o deus ar besketaerien, ar greginaerien hag ar vezhinerien bet damant d'o foan evit tennañ o feadra diouzh al lec'h ken enebet-se, muntrer ha mager war un dro.
Et qui mieux que Lemordant, fils, petit-fils et frère de marins, pouvait à ce point pénétrer l'uni­vers rude des travailleurs de la mer et rendre hommage à leur courage ? 
N'halle den gwell eget Lemordant, anezhañ mab, mab-bihan ha breur martoloded, mont e-barzh bed rust labourerien ar mor hag enoriñ o c'halonegezh.
Installé à Penmarc'h, à la pointe du Finistère sud, à partir de 1902, l'artiste ne se contente pas d'observer le labeur des hommes, il y participe, part en mer avec les pêcheurs et apprend à ramasser le goémon. 
N'eo ket hepken sellet pizh ouzh an dud o labourat eo a ra an arzour, bet deuet da Benmarc'h da chom adalek 1902, kemer perzh a ra ivez en o buhez, o vont da besketa ha da vezhina ganto.
Dans « Ramasseurs de varech », esquisse pour la décoration de l'hôtel de l'Épée à Quimper qu'il réalise entre 1905 et 1909, l'artiste nous donne à sentir le poids de l'effort qui permet de récolter l'algue échouée sur le rivage à marée basse, par l'oblique des corps arc-boutés. 
Lakaat a ra ac'hanomp da santout pouez ar strivañ a vez o tastum bezhin e traoñ an aod en izelvor, gant korfoù skourrellet a-viziez, en e daolenn “Tud o tivorañ bezhin”, damskeudenn eus ur c'hinkladur evit ostel ar C'hleze e Kemper, bet treset etre 1905 ha 1909.
Une fois brûlé, le goémon permet d'obtenir des pains de soude livrés aux usines, apportant ainsi une source de revenus indispensable dans ce pays aride. 
Torzhioù soud a vez graet gant ar goumon bet peurzevet, ar pezh a zegase ur gounid bennak, ret en ur vro ken paour.
Pendant la mauvaise saison, les goémoniers pratiquent la pêche à pied. 
Pesketa en aod a ra ar vezhinerien e-pad ar goañv.
Celle-ci se fait à marée basse, quand la mer en se retirant laisse au creux des rochers crevettes, coques, palourdes et berniques. 
Chevr, kokez, rigadell ha brinnig a vez kavet e-touez ar c'herreg en dazre e traoñ an aod.
Cette activité est généralement réservée aux femmes. 
Gant ar merc'hed hepken e veze graet ar vicher-se peurliesañ.
Lemordant, dans ses « Bretonnes sur la grève », nous montre trois bigoudènes les pieds dans l'eau, relevant leurs jupes et fouinant dans les vasières à la recherche des précieux coquillages.
War an daolenn "Breizhadezed war an aod" e tiskouez Lemordant teir bigoudenn savet o brozhioù ganto, o kregina war al lec'hideg.
Si les "Ramasseurs de varech", à la touche longue et vigoureuse, au coloris violent, valent à Lemordant le titre de « fauve breton », cette magnifique aquarelle, ainsi que les « Trois pécheurs », font de l'artiste une personnalité inclassable, d'une étonnante modernité. 
Un doare livañ dibar, modern-tre ha dioutañ e-unan an hini zo gant an arzour, koulz gant "Dastumerien vezhin" bet livet a daolioù hir ha kreñv, gant livioù flamm hag o doa talvezet da Lemordant e lesanv "faovour Breizh", koulz gant "Tri fesketaer".
L'horizon haut, l'étrangeté des teintes, le synthétisme des formes, ne sont pas sans rappeler d'ailleurs l'estampe japonaise. 
Ouzh doare stampennoù Japan ez eo bet tostaet an dremmwel uhel, al livioù dic'hortoz ha sintetegezh ar stummoù.
Dans les « Trois pécheurs », esquisse préparatoire pour un tableau du musée de Nantes, Lemordant dit toute l'âpreté d'un retour de pêche sous la neige, le vent sifflant dans les cirés, glaçant les visages. 
Gant an damskeudenn "Tri fesketaer" da brientiñ un daolenn evit mirdi Naoned e lavar Lemordant pegen diaes eo an distro eus an aod dindan an erc'h, en avel oc'h en em silañ dre ar mantilli, aet bav an dremmoù .
La puissance lyrique de son talent donne un souffle épique à la dure condition de ces hommes, luttant continuellement contre des éléments hostiles.
Reiñ c'hwezh an Istor meur a ra nerzh barzhel e zonezon da vuhez rust an dud-se, o stourm dibaouez ouzh an amzer c'harv.
Aquarelle et gouache sur papier marouflé sur toile
Dourlivadur ha gouach war paper peget ouzh lien
Aquarelle et gouache sur papier
Dourlivadur ha gouach war baper
Longtemps restée à l'écart, la Bretagne offrait aux artistes une vision préservée de l'industrialisation. 
Ur bed miret diouzh ar sevel uzinioù a roe Breizh d'an arzourien dre ma oa-hi manet a-gostez keid-all.
« Un port — écrivait Baudelaire dans le Spleen de Paris — est un séjour charmant pour une âme fatiguée des luttes de la vie... Il y a une sorte de plaisir mystérieux pour celui qui n'a plus ni curiosité ni ambition, à contempler tous ces mouvements de ceux qui partent et de ceux qui reviennent, de ceux qui ont encore la force de vouloir, le désir de voyager ou de s'enrichir» .
"""Ul lec'h boemus evit an ene aet faezh gant krogadoù ar vuhez zo eus ur porzh-mor, eme Baudelaire e-barzh Spleen de Paris, ur seurt plijadur gevrinus a vez eno evit an neb na sav ken e fri ha na c'hoanta ken mann ebet, oc'h arvestiñ kement fiñv a vez gant ar re a zeu hag a ya, gant ar re a gav enno nerzh da vennout, da veajiñ pe da binvidikaat.""."
La représentation de l'activité des gens de mer, au milieu de cette nature parfois hostile, mais toujours prégnante, sous des ciels perpétuellement renouvelés, demeura un thème majeur des peintres de la Bretagne.
Ar re o doa livet Breizh a blije kalz dezho diskouez an dud a vor war o labour, e-barzh un natur garv a-wechoù, bec'hius dalc'hmat, dindan ar seizh amzer.
L'aquarelle de Rivière, représentant les champs en pente et la hêtraie de « Plomarc’h Tosta » qui descend vers la mer, oppose un paysage paisible peuplé de quelques vaches au grouillement des chaloupes sardinières dans le port de Douarnenez. 
Enebiñ maezioù didrouz o saout a-strew ouzh ar bagoù-sardin a-leizh bodet e porzh Douarnenez a ra Dourlivadur Rivière, o tiskouez ar parkoù war-zinaou ha koad faou “Plomarc’h Tostañ” war bouez-traoñ betek ar mor.
La préparation minutieuse au crayon noir va à l'encontre de la spontanéité mais produit une poésie tranquille qui n'appartient qu'à cet artiste, le paysage étant aussi immobile que vif et coloré.
Terriñ an tresañ war ar prim a ra an taolioù kreion graet en a-raok met degas a reont ur varzhoniezh sioul, diouzh an arzour e-unan, ken difiñv eo an taolennadur ha ma’z eo bev ha flamm.
Eugène Béjot décrit les côtres au large de Saint-Malo, petits voiliers conçus pour la navigation côtière et qui convenaient pour un trafic à courte distance avant la réalisation de routes et de voies ferrées. 
Livañ ar skloupoù a-vaez da Sant-Maloù a ra Eugène Béjot. Bagoù bihan dre lien int, barrek d’aochañ war dennadoù berr : diouzh ar c’hentañ e oant a-raok d’an hentoù ledan ha d’an hentoù-houarn bezañ savet.
Cette navigation commerciale de proximité, le bornage, était appropriée à la desserte de l'estuaire de la Rance comme à celle des îles. 
Aes e oa an aochañ-se, ur verdeadurezh kenwerzh a-dost, evit daremprediñ aber ar Renk koulz hag an inizi.
Ces bateaux étaient utilisés pour transporter du sable, des galets ou du goémon.
Kas traezh, bili, goumon a rae ar bagoù-se.
René-Yves Creston, l'artiste-ethnographe, est particulièrement sensible à l'univers vivant et haut en couleurs des ports de pêche, aux multiples activités qui s'y déroulent et engendrent ces attitudes si caractéristiques des gens de mer. 
Ouzh bed ar porzhioù-pesketa liesliv ha leun a vuhez e oa kizidik René-Yves Creston, anezhañ arzour hag etnografour. Gant an ober liesseurt hag emzalc’hioù an dud a vor e oa dedennet.
La « Barque neuve » montre l'attachement des marins à leur rude métier. 
Diskouez a ra “Ar vag nevez” pegen tomm e veze ar vartoloded ouzh o micher galet.
Une famille vient voir l'état d'avancement d'une barque en construction. 
Un tiad zo deuet da welet ur vag war vezañ peursavet.
En quelques traits lourds et puissants, l'artiste exprime la fierté et la détermination, mais aussi l'appréhension des personnages solidement unis face à cette barque impressionnante, à laquelle sera lié leur destin. 
Ar volontez hag al lorc’h, nec’h an dud unanet-start dirak ar vag fromus a vo stag o buhez outi zo lakaet anat gant un nebeud tresoù pounner ha kreñv.
Le bois gravé, technique de prédilection du mouvement des Seiz Breur,  permet de géométriser les formes et de combiner une esthétique moderne avec l'empreinte profonde de la tradition.
Eeunaat ar stummoù ha meskañ ur gened vodern gant louc’h don ar gizioù kozh a c’haller ober dre engravañ koad, anezhañ an teknik gwellañ-karet gant ar Seiz Breur.
Le même mélange de réalisme et de stylisation caractérise la gouache de Maurice Moy, dont la technique cloisonnée et les aplats de couleurs sourdes dégagent une poignante mélancolie maritime.
Livadur gouach Maurice Moy a vez mesket ennañ ivez ar skeudenniñ gwirion hag an tresañ linennek. Ur velkoni ranngalonus e-keñver ar mor a zeu gant teknik ar speurennaouiñ hag al ledennañ unliv teñval.
Petit port au clair de lune
Porzh-mor bihan ouzh sklaer al loar
Les Côtres à Saint-Malo
Ar Skloupoù e Sant-Maloù
Douarnenez, vue de Plomarc’h Tosta
Douarnenez, gwelet eus Plomarc’h Tostañ
Aquarelle sur traits de crayon noir sur papier blanc
Dourlivadur war tresoù kreion du war baper gwenn
Bois gravé, épreuve d’artiste
Prennengravadur, amprouenn
Le passeur à Sainte-Marine (Finistère)
Treizher Sant-Voran (Penn-ar-Bed)
Gouache sur papier marouflé sur toile
Gouach war baper peget ouzh lien
Un passeur permettait autrefois de traverser l'Odet entre Bénodet et Sainte-Marine. 
Gwechall e oa ur vag-treizh etre Benoded ha Sant-Voran evit treuziñ ar stêr.
Il fut remplacé en 1911 par un bac à vapeur, puis par un nouveau bac plus rapide en 1950. 
Er bloaz 1911 e oa bet lakaet ur vag dre dan hag er bloaz 1950 ul lestr buanoc’h c’hoazh.
Avec l'augmentation de la circulation automobile, la construction du pont de Cornouaille franchissant l'Odet est décidée en 1959, mais il ne sera inauguré qu'en 1972. 
Dre ma kreske tremeneniri ar gweturioù e oa bet soñjet, e 1959, sevel ur pont war an Oded; ne oa bet digoret, avat, nemet er bloaz 1972.
L’Odet sépare le pays fouesnantais et le pays bigouden. 
Dispartiañ bro ar Bigoudenned diouzh bro-Fouenant a ra an Oded.
Dans cette œuvre célèbre, Lucien Simon saisit l'instantanéité des poses et la vivacité de ce débarquement venté à Sainte-Marine grâce à une touche libre, nerveuse et colorée. 
Gouezet en deus Lucien Simon pakañ en oberenn anavezet-mañ emzalc’hioù an dud hag an dilestraden brim e Sant-Voran a-drugarez d’un dro-vicher digabestr, nervus ha liesliv.
On imagine que cette courte traversée a été quelque peu houleuse. 
E-kerzh an dreizhadenn verr-mañ, war a seblant, ez eo bet hejet an dud un tamm bennak.
Si la première femme qui vient de débarquer ne porte pas le costume du pays bigouden, en revanche les autres figures féminines sont vêtues du gilet pont-l'abbiste et portent la petite coiffe bigoudène, qui depuis s'est allongée en hauteur. 
Ma n’eus ket dilhad bigoudenn en-dro d’ar vaouez nevez-dilestret, gant ar re all avat, e weler jiletenn Pont-’n-Abad ha koef bihan ar Bigoudenned, bet uhelaet-kalz abaoe.
Loin des bretonneries exotiques, Lucien Simon est avant tout épris de réel dans son art. 
Pell diouzh pep folkloraj breton, e plij da Lucien Simon diskouez ar wirionez dre e arz, da gentañ.
Ses compositions d'une sûreté incroyable lui permettent de capter l'énergie particulière de ce pays et de ses habitants, tout en leur donnant une élégance
Gallout a ra dre e aozadennoù asur-meurbet pakañ nerzh dibar ar vro hag an dud enni, en ur reiñ dezho evelkent ur c’hempouez hag a vo deuet-mat gant e arvalien eus kêr.
Les jeux de plage de Maurice Denis 
C’hoarioù-aod Maurice Denis
Depuis son adolescence, Maurice Denis reste attaché à la Bretagne qu'il connaît bien. 
Chomet eo kalon Maurice Denis stag ouzh ar vro-mañ, anavet ken mat gantañ abaoe ma oa krennard.
En 1908, le peintre acquiert la villa Silencio à Perros-Guirec, située face à la mer et dans laquelle naît son dernier fils, Dominique. 
Prenañ kenkiz Silencio e Perroz-Gireg, e-tal ar mor, en doa graet er bloaz 1908. E vab yaouankañ, Dominig, a oa bet ganet eno.
La maison est animée par les enfants Denis qui vivent au rythme des jeux sur la plage et des balades en mer. 
Diouzh ar c’hoarioù war an draezhenn hag ar baleadennoù war vor e laka e vugale birvilh e ti Denis.
Les scènes de plage sont un motif récurrent dans son œuvre, au point de constituer une série majeure comme celle des baigneuses de Cézanne. 
Alies-mat e liv arvestoù a-ziwar an draezhenn ken e teuont d’ober ur rummad a-bouez evel hini kouronkerezed Cézanne.
Deux catégories se distinguent à l'intérieur de cette série : les plages mythologiques peuplées de divinités et les plages avec des baigneuses dans lesquelles les enfants et leurs jeux occupent une place prépondérante. 
Div rann a ya d’ober ar rummad-se : traezhennoù-mojenn o doueoù a-leizh ha traezhennoù o c'houronkerezed a zalc’h ar vugale hag o c’hoarioù ar roll pennañ enno.
Dans « Les premiers pas de Dominique », une étroite relation s'instaure avec le sacré, la scène prenant des allures de baptême. 
Ul liamm strizh gant ar bed sakr, dre ma tenn d’ur vadeziant, a santer e-barzh « Kammedoù kentañ Dominig ».
La tonalité chaude et rosée évoque l'expression du bonheur maternel. 
Talvezout a ra al livioù tomm da ziskouez eürusted ar vamm.
Maurice Denis considérait d'ailleurs que ce tableau était peut-être le meilleur qu'il eût fait ! 
Gwellañ taolenn bet livet biskoazh e oa homañ marteze, war veno Maurice Denis e-unan.
La composition rigoureusement symétrique permet de concentrer les regards sur les premiers pas de l'enfant qui n'est autre que Dominique, le dernier-né de la famille. 
Simetriezh rik zo en aozadenn a zastum ar selloù war kentañ kammedoù ar bugel zo anezhañ Dominig, bidoc’hig an ti.
Le grand format autrefois digne de la peinture d'histoire, montre la volonté du peintre d'ériger cette scène de la vie quotidienne en un sujet noble.
Anat eo e felle d’al livour, oc’h ober gant ur vent taolenn ken ledan ha re al liverezh istorel a-wechall, treiñ ar skeudenn-se eus ar vuhez pemdeziek en un danvez nobl.
Le « Yacht échoué à Trégastel », beaucoup plus tardif, contraste avec l'atmosphère des plages sereines et intemporelles exécutées dans les années antérieures, et se distingue au contraire par son animation. 
Kemm bras a laka « Ar yak e sko e Tregastell », bet graet kalz diwezhatoc’h, diouzh doare an traezhennoù seder ha diamzer bet livet gantañ a-raok. Diferañ a ra gant ar birvilh a santer warni.
Trégastel est une petite station balnéaire de la côte de granit rose, qui a toujours séduit Maurice Denis. 
Ur gêrig touristed war an aod ar Vein Ruz, bet priziet dalc’hmat gant Maurice Denis, eo Tregastell.
La composition emprunte aux cadrages japonisants des plages normandes de Monet, tandis que la couleur assez vive rappelle les bords de mer des peintres « fauves ».
Da draezhennoù Normandi, frammet gant Monet en un doare brizhjapanat, e tenn an aozadenn, tra ma tegas al livioù flamm a-walc’h da soñj eus aodoù ar f"aovourien".
Les premiers pas de Dominique ou Famille au bord de la mer
Kammedoù kentañ Dominig pe Familh war an aod
Le Yacht échoué à Trégastel
Ar Yak e sko e Tregastell
C'est de leur inconstance que les paysages de la côte bretonne tirent leur magie. 
Cheñch-dicheñch e vez doare aodoù Breizh : ac’hano e teu an hoal diouto.
Mouvants à chaque heure du jour et de la nuit, les rivages de granit ou de sable nous offrent un visage neuf à chaque élan de la marée. 
Noz-deiz e vez fiñv en aodoù dibaouez, o kinnig deomp bep a zremm nevez da bep lanv, da bep tre.
La grève délaissée par les flots, avec ses étendues vertigineuses de sable, comme on le voit ici dans « La Plage de Longchamp » à Saint-Lunaire de Walsh-Jackson ou dans « La Grève à l'Ile aux Moines » de Waroquier, met soudain l'homme en contact avec un horizon sans limite que les artistes ont tenté, chacun à leur manière, de nous rendre visible. 
Dilezet an aod gant ar mor en e draezhennoù ledan-meurbet, evel ma weler ervat amañ e-barzh Traezhenn Longchamp e Sant-Luner gant Walsh-Jackson pe e-barzh Aod Enizenac’h gant Waroquier, e tosta mab-den a-greiz-pep-kreiz ouzh un dremmwel difin o deus al livourien, pep hini en e vod, klasket lakaat anat d’hon daoulagad.
Cet espace sur lequel l'œil ne trouve plus de repère, Walsh-Jackson, cet Anglais installé à Saint-Malo vers 1880, a choisi de nous le montrer habité par des hommes réduits à des dimensions minuscules, qui donnent une échelle au paysage. 
Evel ul lec’h annezet gant tud bihan-bihan, kement ha reiñ ur skeul eus ar muzul, en doa graet Walsh-Jackson, anezhañ ur Saoz bet deuet da Sant-Maloù da chom e-tro 1880, e soñj diskouez an ec’honder-se na gav ar selloù merk ebet ennañ.
Les ramasseurs de varech sont ici comme des fourmis aspirées par les éléments. 
Ar vezhinerien zo amañ evel merien lonket gant an amzer.
Dans des tonalités roses, violettes et jaunes, le ciel immense se noie dans la mer lointaine, elle-même fondue dans les sables colorés. 
Beuziñ a ra an oabl divent, warnañ arlivioù roz, glas-ruz ha melen, e-barzh ar mor don zo erru teuzet en traezh livet-splann.
Waroquier, qui séjourne à 1'Ile aux Moines entre 1901 et 1910, prend le parti de dire l'espace dans un format panoramique, constitué de six feuilles de carnet juxtaposées. 
War ur vent bras-mat, anezhi c’hwec’h follenn karned stok-ha-stok, en deus Waroquier dibabet lavaret an ec’honder, pa oa o chom en Enizenac’h etre 1901 ha 1910.
Dans un style qui évoque la peinture chinoise, il brosse à l'encre un vaste paysage dénudé, où alternent crêtes herbues et bandes de sable. 
Un ec’honder noazh, leinoù geotek hag izelennoù traezh a bep eil ennañ, zo eus an daolenn gant un dro-dresañ hag a denn da liverezh Sina.
Souligné d'une légère coloration rosée ou jaune, chaque espace, bâti à force de traits sombres, s'ordonne dans une parfaite horizontalité, comme dans l'œuvre extraordinairement liquide d'Asselin réalisée à Raguenès, non loin de Pont-Aven. 
Evel en oberenn sklaer-meurbet gant Asselin, bet graet e Ragenez, nepell diouzh Pont-Aven, emañ pep tra amañ klenket a-led, pep tachenn zo bet savet gant tresoù teñval, ha lakaet a-wel ivez gant un arliv roz pe melen skañv.
Certains paysages, comme les rias ou abers, estuaires où la marée se fait sentir profondément, sont très caractéristiques des rivages bretons. 
Lec’hioù zo, evel an aberioù, genoù ar stêrioù bras ha bihan ma c’hoari ar mareoù-mor enno don-don, a ra dibarder aodoù Breizh.
Une telle échancrure marine est visible à Pont-Aven par exemple, dans l'aquarelle d'Henri Rivière. 
E-barzh dourlivadur Henri Rivière eus Pont-Aven, e weler a-walc’h ur frailh-mor a-seurt-se.
À marée basse, la rivière n'est plus qu'un filet d'eau. 
N’eus ken ur ruzelenn eus ar stêr pa vez dazre.
Les bateaux s'échouent alors et une végétation très particulière s'installe peu à peu, faite d'espèces très résistantes comme les salicornes. 
Mont a ra ar bagoù e sko a-benn-neuze ha kreskiñ a c’hall plantoù dibar tamm-ha-tamm, anezhe spesadoù dalc’hus-kaer evel ar salikorn.
Stabilisant les berges, ce manteau herbeux favorise le dépôt de nouvelles couches de vase, et peu à peu, le rivage recule. 
Aezetaat a ra ar geotegi-se, dre stabilaat ar ribloù, evit miret goueledennoù lec’hid nevez ken ec’h a an aod vev a-souz.
C'est ce phénomène que Camille Godet montre dans cette ravissante gouache intitulée « « Village breton sous un ciel d'orage ». 
E-barzh al livadur gouach c’hwek-mañ, e anv "Kêriadenn vreizhat a-raok an arnev", e tiskouez Camille Godet penaos e c’hoarvez an traoù-se.
Avec une rare finesse de coloris, l'artiste réussit à nous faire partager l'atmosphère lourde qui précède la tempête. 
Dont a ra an arzour a-benn da reiñ deomp da gompren an amzer vouc’h a vez a-raok ur barrad-avel.
La lumière rasante caresse les façades, et l'ombre emporte déjà les touffes d'herbe rases qui mangent peu à peu le sable. 
Ar gouloù zo o rezañ an talbennoù-tiez, hag ar mouded geot berr, aet an traezh ganto, zo o paouez sankañ en disheol.
Déchiquetée, la ligne côtière laisse apparaître en Bretagne une multitude de criques et d'anses qui sont autant de réserves de coquillages et d'algues à marée basse. 
Gant a droc’h-didroc’h ma’z eo aodoù Breizh, e stummont un niver a blegoù-mor hag a vir kregin ha bezhin en o c’herz en izelvor.
C'est dans une de ces plages protégées des vents que Beaufrère campe son ramasseur de varech. 
Ur bezhiner zo bet livet gant Beaufrère e-barzh unan eus an traezhennoù gwasked-se.
Saintin, dans « L'Anse d'Erquy », montre l'éclat du matin sur une crique de grès rose, totalement déserte à l'exception d'une pêcheuse de crevettes qui arpente l'estran après le retrait de la mer. 
Sklaerder ar beure war an ouf maen-krag roz, didud-kaer war-bouez ur plac’h o chevreta hardizh a-hed an aod vev goude an tre, a ziskouez Saintin e-barzh "Pleg-mor Erge".
La puissance de cette nature austère, faite de rochers torturés, prend le pas ici sur les activités humaines. 
E greñv a gemer nerzh an natur c’harv, kerreg kammigellek anezhi holl, war an dud o labourat.
Bien avant Monet, Belle-Ile et ses murailles granitiques ont inspiré « Les Petites Mouettes » de Penguilly L'Haridon. 
Ar Gerveur hag he zornaodoù greunvaen o deus awenet, pell-mat a-raok Monet, « Ar gouelini bihan », un oberenn gant Pengilli-Haridon.
Cette peinture de Salon est l'œuvre d'un artiste hors norme dont on ne sait comment définir le style, quelque part entre symbolisme, hyperréalisme et art naïf, mais bien avant la lettre. 
Un arzour dreistordinal en doa graet al livadur Saloñs-mañ. N’ouezer ket gwall vat penaos termeniñ an doare-livañ dioutañ, un tu bennak e-kreiz etre an arouezouriezh, an hiperrealouriezh hag an arz eeun, a-raok dezho bezañ diouzh ar c’hiz avat.
Baudelaire, fasciné par le tableau, parla de « surnaturalisme », faisant preuve comme le peintre d'une belle capacité d'anticipation. 
“ Dreistnaturalouriezh ” a reas Baudelaire, aet sot gant an daolenn, eus an arz-mañ, o tiskouez evel-se ivez pegen abred e c’halle e veno bezañ, evel hini al livour.
Sous un ciel dur, la mer se retire au loin, laissant sur la plage une nourriture abondante pour ces étranges mouettes qui viennent hérisser les rochers de leurs ailes dressées.
Mont pell a ra ar mor, dindan un oabl kriz, en ur lezel war an draezhenn boued fonnus evit ar gouelini iskis-mañ a zeu da spernañ ar c’herreg gant o divaskell a-bik.
Plage de Longchamp à Saint-Lunaire
Traezhenn Longchamp e Sant-Luner
Aquarelle sur papier fort 
Dourlivadur war baper tev
La Grève à l'Ile aux Moines
Aod Enizenac’h
Lavis d'encre et rehauts de pastel
Gwalc'hlivadur ankr ha tresoù pastel
Aquarelle et crayon sur papier
Dourlivadur ha kreion war baper
Crayon et aquarelle sur papier
Kreion ha dourlivadur war baper
Village breton sous un ciel d’orage
Kêriadenn vreizhat a-raok an arnev
Crayon bleu et gouache sur carton
Kreion glas ha gouach war gartoñs
Ker Huon (Chaumières dans la crique)
Kerhuron (tiez-soul en ouf)
Octave Penguilly L’Haridon
Octave Penguilly L’Haridon
L'orage, le vent, la tempête, la vague déchaînée, toute cette fureur des éléments dont la Bretagne a le secret, constituent un vrai défi pour les peintres et graveurs, car rien n'est plus difficile que de donner une forme à l'eau mouvante et à l'air tourbillonnant. 
Ur gwir glaoustre eo an arnev, an avel, ar gorventenn, an tarzhioù-mor, e berr-gomzoù fulor ruz an amzer a ra e Breizh a-wechoù, evit an arzourien hag an engraverien, rak n’eus mann diaesoc’h eget reiñ ur stumm bennak d’an dour o strinkañ ha d’an aer o korwentañ.
Pour figurer l'impalpable, l'éphémère, Edmond Yon, dans « La Rafale », donne une place immense au ciel tourmenté, strié de pluie oblique. 
Ur plas divent a ro Edmond Yon d’an oabl pilhoustennek, e-barzh Ar Fourrad, a-benn skeudenniñ ar fu hag ar berrbad.
Mais il éprouve le besoin de camper des chevaux et un arbre sur la plage, pour nous donner à voir l'effet de la rafale. 
Evit reiñ deomp da welet efed ar fourrad, avat, en doa bet ezhomm da dresañ kezeg hag ur wezenn war an draezhenn.
Car le vent n'est visible ici que dans son impact sur la nature. 
Rak ne weler an avel amañ, anat eo, nemet dre ar c’hoari etrezañ hag an natur.
Edmond Yon est avant tout un illustrateur, son art est donc narratif, et c'est en tant qu'illustration que cette eau-forte a été publiée dans la revue L'Art. 
Ur skeudennaouer a oa eus Edmond Yon dreist-holl ha ret-holl e oa d’e arz harpañ war un darvoud bennak . An dour-kreñv-mañ a oa bet embannet da skeudenniñ ur gelaouenn, L’Art hec’h anv.
Victor Boner et Henri Rivière excluent ces éléments anecdotiques pour ne garder que l'essentiel, les rouleaux, l'écume et la chape sombre du ciel. 
En askont da viret ar pep retañ, an tarzhioù-mor, an eon ha goloenn deñval an oabl, avat, e karzh Victor Boner hag henri Rivière an holl darvoudoù munut.
La vue frontale exclut toute notation du site, même si l'on sait que Boner a observé sa vague à Belle-Ile et Rivière à Saint-Briac, à la pointe de La Haye. 
Diwar ar gwel a-dal n’haller ket gouzout hag er Gerveur en doa Boner livet e wagennoù na kennebeut-all hag e Sant-Briag, war beg La Haye e oa Rivière o livañ.
Victor Boner, s'inspirant peut-être de Courbet, traite l'écume comme les nuages, en rouleaux lumineux. 
Tresañ an eon evel koumoul lugernus en o rodelloù a ra Victor Boner, da heul Courbet marteze.
La profondeur des eaux, la menace du ciel, viennent apporter leurs touches sombres, bleues et brunes, et construire l'espace. 
Donder an dourioù, gourdrouz an oabl a zeu da zegas takadoù teñval, glas ha rous, ha frammañ an ec’honder.
Henri Rivière, plus japonisant, place l'horizon très haut et construit sa vague par bandes horizontales où alternent crêtes d'écume et creux sombres. 
Uhel-tre emañ an dremmwel gant Henri Rivière, douget muioc’h da liverezh Japan, ha dre vandennoù a-led, kribennoù eonennek ha traoñioù teñval enno a bep eil, e sav e wagennoù.
La gravure sur bois en couleurs, dont Rivière est l'un des rares artistes français a avoir maîtrisé la technique, permet ce traitement synthétique. 
Gant an engravañ koad e liv e teu an doare sintetek-se; Rivière en doa tapet bezañ unan eus an arzourien nemete o vezañ bet mestroniet an teknik engravañ-se.
L'orage, griffant la vague de ses stries obliques, est aussi présent dans les tonalités sombres, et dans la violence des remous, arrachés par les rafales de vent.
En arlivioù teñval koulz hag er poulldroennoù dirollet, kaset-digaset gant ar fourradoù-avel, emañ tres ar glav-arnev a foet ar wagenn a skilfadennoù a-viziez.
Mode d'entrée au musée inconnu
Den ne oar penaos emañ e-kerz ar mirdi
Xylographie en couleur sur papier lapon
Prennengravadur moullet war baper Japan
La rencontre houleuse de la vague et du roc, le choc fracassant des éléments, si propres aux côtes bretonnes, ne pouvait que susciter l'intérêt des artistes. 
N’halle arzour ebet chom diseblant dirak kej ar wagenn hag ar garreg, stokadenn drouzus an elfennoù, ken dibar da aodoù Breizh.
Cette nature déchaînée qui rappelle en un instant à l'homme sa vraie dimension, cette mer où le naufrage est souvent au bout du voyage, Maurice Renaud, dans sa Baie des Trépassés, a su nous en rendre la démesure, la violence et la sinistre atmosphère. 
Dreistvuzul, feulster ha skrij an natur zo lakaet a-wel-kaer amañ gant Maurice Renaud e-barzh Bae an Anaon ma’z addegas krenn-ha-krak an amzer diroll e wir vuzul da soñj da vab-den, ar mor e-lec’h ma vez ar peñse e penn an hent gwech ha gwech all.
La Baie des Trépassés, entre la Pointe du Raz et la Pointe du Van, a vu tant de navires échouer que les rochers, dit-on, retentissent encore de leurs cris. 
Kement a vagoù zo aet e sko tro-war-dro da Vae an Anaon, etre Beg ar Raz ha Beg ar Vann ma tasson ar c’herreg gant o garmoù c’hoazh.
Maurice Renaud donne ici tout l'espace à la mer grise qui s'écume de blanc en se précipitant sur les pointes acérées du granit. 
Gant ar mor gris o treiñ gwenn gant eon p’en em strink ouzh ar c’herreg lemm ez a ar pep brasañ eus an daolenn.
Un maigre ciel plombé, une mince terre noyée par les ténèbres, et un horizon placé très haut, ne permettent au regard aucune échappée. 
N’eus tu bet d’ar selloù da dec’hout a-zirak un oabl treut hag izel, un douar strizh erru beuzet en deñvalijenn.
Présence obsessionnelle dans la peinture bretonne, le rocher de granit, aux formes torturées, est traité par certains artistes en véritable portrait. 
Ur gwir boltred a ra arzourien zo eus ar garreg greunvaen, sorc’hennet ma’z int ganti.
Henri Rivière, ce Parisien qui séjourne fréquemment à Morgat, sur la côte sud de la presqu'île de Crozon, à partir de 1903, a su rendre dans ses aquarelles le vertige de la falaise et l'indiscutable beauté du roc sculpté par l'érosion. 
Henri Rivière, ar parizian-se a veze e Morgad alies, war aod kreisteiz gourenez Kraozon, adalek 1903, en doa gouezet deskrivañ en e zourlivadurioù ar mezevell diwar an tornaod ha kened anat ar roc’hell bet kizellet gant ar c’hrignerezh.
Opposant la densité du granit à la transparence des eaux, il unifie les éléments par la douceur de ses coloris. 
Unaniñ a ra an elfennoù gant livioù tener diouzh un tu, hag eñ enebiñ ar greunvaen fetis hag an dourioù boul.
Une nuée d'ailes, bleues comme le roc et la mer, conduit l'œil du spectateur dans un mouvement ascendant. 
War-grec’h e vez kaset selloù an arvester gant un nijadenn evned, ken glas hag ar garreg hag ar mor.
Cette individualité de chaque roc, Boussu l'a comprise dans son « Rocher du Moine », observé à Saint-Guénolé, près de Penrnarc'h. 
E-barzh "Karreg ar Manac’h", lec’hiet e Sant-Wennole, Penmarc’h, en doa komprenet Boussu e oa pep roc’hell diouti hec’h unan.
Le regard plonge et domine la masse puissante des blocs de granit, comme si le spectateur pouvait soudain appréhender l'espace par les yeux d'un oiseau en vol. 
Sankañ a ra ar sellad a-ziwar tolz divent ar reier greunvaen, evel pa c’hallje an arvester, a-greiz-holl, pakañ an ec’honder dre daoulagad un even o nijal.
« Le peintre de l'épouvante », basé à Ouessant pendant le premier conflit mondial, a su percevoir ici le caractère macabre de ce rocher, renforcé par la croix gravée face à la mer. 
Doare kañvaouus ar garreg-se, bet engravet ur groaz enni a-dal d’ar mor ouzhpenn-se, oa bet santet ervat gant “ livour ar spont ”, bet o chom en Enez-Eusa e-kerzh ar brezel-bed kentañ.
Avec Godet et Lahaye, la sensation d'angoisse s'apaise, la mer est sereine et le rocher devient un promontoire magique qui permet de dominer les éléments. 
Ne vezer ket ankeniet ken, avat, gant Godet ha Lahaye; seder eo ar mor ganto hag ur beg-douar hud da vezañ waran uhel a-us d’an natur e teu ar garreg da vezañ.
Les rochers lumineux de Godet pointent vers l'horizon leurs dentelles de pierre.
O dantelez maen a strink kerreg sklaer Godet en donvor.
Lahaye, dans une vision plus romantique, place ses rochers de Camaret à contre-jour, comme un écran filtrant l'excès lumineux du coucher de soleil.
En amc’houloù e laka Lahaye kerreg Kameled, avat, gant ur sellad romanteloc’h, evel ur skramm o silañ ar reñver a c’houloù diouzh ar c’huzh-heol.
Aquarelle et crayon sur papier 
Dourlivadur ha kreion war baper
Morgat, Falaise de Port-Haor
Morgad, Tornaod Porzh ar C’haor
Saint-Guénolé, Penmarc’h, Finistère, Rochers du Moine
Sant-Wennole, Penmarc’h, Penn-ar-Bed, Kerreg ar Manac’h
Crayon noir sur papier gris
Kreion du war baper glas-gris
Aquarelle, gouache et encre sur carton
Dourlivadur, gouach hag ankr war gartoñs
Peinture à la détrempe sur carton
livadur en distremp war gartoñs
Pics, caps et péninsules
Tornaodoù, begoù-douar ha gourinizi
Les langues de granit qui fendent les eaux et prolongent la terre comme des doigts gigantesques, broyés par la violence des vagues, ont trouvé auprès des impressionnistes et des peintres de Pont-Aven, une fortune remarquable. 
Priziet-dreist e oa bet ar felpennoù greunvaen o faoutañ an dour en tu-hont d’an douar, evel bizied divent, friket dindan an tarzhioù feuls, gant trivliadelourien ha livourien Pont-Aven.
Les trois amis Gustave Loiseau, Maxime Maufra et Henri Moret, qui ont rencontré Gauguin à Pont-Aven et ont été influencés par ses théories à des degrés divers, ont compris le parti qu'ils pouvaient tirer d'un tel thème. 
O mad o doa graet eus an tem-se ken o doa, an tri c’hamarad, Gustave Loiseau, Maxime Maufra hag Henri Moret, bet o kejañ gant Gauguin e Pont-Aven ha bet levezonet mui pe vui gant e deoriennoù.
Gustave Loiseau, trop impressionniste au moment de sa rencontre avec Gauguin, sera peu sensible aux théories synthétiques de l'École de Pont-Aven. 
Evit kelo Gustave Loiseau, re drivliadelour an tamm anezhañ pa gejas gant Gauguin, ne vo biken gwall entanet gant teoriennoù sintetek Skol Pont-Aven.
Suivant l'exemple de Monet, il s'installe au Cap Fréhel et cherche à capter les effets de lumière sur la paroi rocheuse, selon la marée, le temps et le moment de la journée. 
Dont a ra da Frehel da chom, da heul Monet hag a galsk pakañ efed ar gouloù ouzh an tornaod, hervez ar mare, an amzer pe poent an deiz.
La touche rapide et chargée de matière rend toute la vibration du soleil sur la lande, dans des coloris d'une intense fraîcheur. 
Gouloù fraoñvus an heol war al lanneg, anezhañ livioù fresk-meurbet, a vez taolennet-lipr gant an doare-livañ-se, prim ha karget.
Très proche de cette démarche est Moret, dans son « Men Du, Finistère », qui évoque le Monet de Belle-Ile. 
Tost-tost ouzh al liverezh-se emañ Moret, e-barzh « Maen Du, Penn-ar-Bed », a laka da soñjal e Monet pa oa hemañ er Gerveur.
Les rochers violets et marron, rapidement brossés, reçoivent le déclin lumineux du soleil. 
Parañ a ra gouloù war-ziskar an heol war ar c’herreg glas-ruz ha rous, bet broustet gant herr.
La touche est plus rapide encore que chez Loiseau, la mer se désagrège en fines langues de peinture assaillant les crêtes rocheuses. 
Primoc’h c’hoazh e vez al livañ eget gant Loiseau, dispennet ar mor gantañ e korreennoù liv o tagañ ar c’hribennoù maen.
Redevenu impressionniste à cette date, après avoir adopté le synthétisme, Moret est en cela très proche de son ami Maufra, qui suivra la même évolution. 
N’emañ ket Moret, deuet trivliadelour adarre neuze, goude dezhañ dilezel ar sintetegezh, gwall bell, gant an doare-se, diouzh e gamarad Maufra, a heulio an hevelep hent gantañ.
« La Côte de Goulphar sous le soleil », peinte face aux falaises gigantesques de Belle-Ile en 1900, montre un Maufra héritier de Monet, sans toutefois renier les apports du cloisonnisme. 
Lakaat Maufra da hêr Monet a ra « Aod Goulfar dindan an heol » e 1900, bet livet e-tal tornaodoù bras-divent ar Gerveur, hep dinac’h, avat, perzhioù mat ar speurennaouiñ.
Ses rochers bleus semblent cernés d'un trait plus sombre et la touche impressionniste est ici moins systématique que chez ses amis Loiseau et Moret. 
Gant un tres teñvaloc’h e vez gronnet e gerreg glas, da welet, ha ne vez ket dre ret trivliadelour an dro-livañ, evel gant e gamaraded Loiseau ha Maufra.
Face à cette « seconde école impressionniste », un artiste comme Slewinsky aborde le paysage marin, d'une mobilité incessante, avec le pur langage de l'École de Pont-Aven. 
Plediñ a ra un arzour evel Slewinsky gant ar morlivadur, fiñv-difiñv enni, dre liverezh rik Skol Pont-Aven, e-kichen an “eil skol trivliadelour »-se.
Sa rencontre avec la mer et Gauguin en 1899 est pour lui un vrai choc, et c'est avant tout les marines qui vont retenir son attention. 
Ur gwir stroñs e oa bet evit Slewinsky p’en doa kejet gant ar mor ha gant Gauguin e 1899, ken e oa en em lakaet da vat d’ober skeudennoù-mor.
Datant de 1903, la « Marine au rocher rouge » ne conserve du rocher que la silhouette, cernée d'un trait d'ombre. 
Ne vir eus ar garreg, en e daolenn Morlivadur e garreg ruz, bet graet er bloaz 1908, nemet he linenn-dro, gronnet gant un tres teñval.
La lande est un aplat vert tendre, et la mer une zone presque uniforme de bleu. 
Ul ledenn glas-tener zo eus al lanneg hag un takad hogozik glas-holl eus ar mor.
Même l'écume assagit son mouvement par quelques touches de blanc. 
An eon zoken a sioula e fiñvoù gant un nebeud taolioù liv gwenn.
Cette sobriété des moyens, cette modernité du trait, se retrouvent dans l'œuvre d'un artiste d'origine russe, Peské, « L'Arche à Portivy » (plus exactement à Port-Pigeon sur la côte sauvage), peinte au début du siècle dans la presqu'île de Quiberon, qui nous montre les rouleaux d'écume s'étageant en bandes colorées presque abstraites, tandis que l'arche de granit accuse une géométrie d'une grande liberté.
E-barzh oberenn un arzour, rusian e orin, Peské e anv, « Ar wareg e Portivi » (e Porzh Pichon war an aod ouez, evit lavaret gwir) e vez adkavet an troioù-livañ ken damantus d’o efed hag an tresañ modern-se. Livet e oa bet e penn kentañ ar c’hantved e gourenez Kiberen ha diskouez a ra deomp tarzhioù-mor eonennek, klenket a-led dre vandennoù hogozik difetis, tra ma’z eus gant ar wareg ur stumm geometrek dioutañ e-unan.
La Pointe du Jas au Cap Fréhel
Beg ar Jal e Kab Frehel
La Côte de Goulphar sous le soleil
Aod Goulfar dindan an heol
Le nu est-il breton ?
Ha bez' ez eus eus noazhennoù Breizh ?
Aussitôt qu'ils furent assis autour d'une table ronde, un bouquet fané en son milieu, une flopée de filles attifées ou demi-nues les entourèrent, jactant et jacassant : 
Kerkent hag i en o c'hoazez en-dro d'un daol grenn ur boked gweñvet en he c'hreiz en o gronnas un ajad merc'hed treuzwisket pe hanter-noazh, flep ha flav ganto : «
« Vous voilà tout frigorifiés, ratatinés, recroquevillés, rabou­gris, racornis, nous allons vous défrigorifier, vous dératatiner, vous dérecroqueviller, vous dérabougrir, vous déracornir... » 
C'hwi zo chumudet, chugudet, simudet, gurudet, kruget, ni zo o vont d'ho tichumudiñ, d'ho tichugudiñ, d'ho tisimudiñ, d'ho tic'hurudiñ, d'ho tigrugiñ... »
Mimil regardait à la dérobée, Papa tortillait sa barbe, Memen attrapa un mouchoir pour essuyer la bave à sa bouche. 
Mimil a selle dindan e dav, Tata a gorde e varv, Memen a bakas ur frilien da dorchañ glaour e veg.
Après un long soupir douloureux, déchirant, il ronchonna dans ses petits souliers : « Nous sommes tous trois Bretons. 
Goude un hir a hirvoud fromus-ranngalonus e c'hrosmolas c'hwen en e loeroù : « Breizhiz omp hon-zri.
Le Breton n'est - il reprit son souffle - n'est ni lubrique ni dissolu - il prononça cela d'un trait. 
Ar Breizhad n'eo - un harp da dap e anal - n'eo na gadal na disolut - en un herradenn e laoskas kement-se.
Il respecte - sur un ton docte - et le corps et l'âme... »
Doujañs a vag - war don ar gador-brezeg - e-kefiver ar c'horf kenkoulz hag e-kehver an ene... »
« Ratichons ! ratichons ! hihi ! hihi ! trois culs-bénits ! » piaillèrent les filles à l'unisson. 
« Ratoned ! ratoned ! ic'hi ! ic'hi ! tri rachibus ! » a skroeñjas ar plac'hed a-gevret.
Et de pouffer, de s'esclaffer ! 
Ha fic'h ha foc'h.
Deux d'entre elles embrassèrent Papa tandis qu'une autre tombait en retroussant sa jupe sur les genoux de Mimil qui s'affaissa tant qu'il faillit planter la chaise et le reste dans le plancher ciré. 
Div a vouchas da Data endra gouezhe unan all en ur droñsañ he brozh war daoulin Mimil a bukas kement ma voe darev da sankañ el leur goaret kador hag all.
Son chapeau lui fut ôté et le tromblon à pompe et «l'honneur» du Professeur brittophile fut écrabouillé. 
Lamet e voe e dog diwan e benn ha frigaset pod digoraj hag « enor » ar C'helenner kar-e-yezh.
Une matrone épaisse et négligée -la «maquerelle» sans doute- surgit d'on ne sait où et brailla à tue-tête de sa voix éraillée : « Des Bretonnes ! Yen a ! Y en a ! Vous en aurez ! Vous en aurez !» 
Ur fardelladenn disparbuilh -ar « voagramm » moarvat- a zifoupas eus n’ous dare pelec'h hag a-bouez-penn gant he mouezh raouliet e youc'has : « Breizhadezed ! Be' zo ! Be' zo ! Be’ po ! Be' po ! »
« Sont en haut ».
« 'Laez 'maint ».
« Elles travaillent beaucoup » criailla une autre ribaude qui embaumait le cadavre de trois jours putrescent sous la canicule. 
« Labourat a reont kali » a wic'has ur vari-forc'h all, c'hwezh ur gelan tri devezh dindan c'hor ganti.
« Pour rompre la nostalgie, rien ne vaut la fille du pays », susurra une cocotte fardée au creux de l'oreille de Memen.
Hag e vouslaras ur bentadenn tre e toull skouarn Memen : « evit terrih hiraezh n'eus ket evit ar genvroadez ».
Memen, Mimil et Papa sont Meven Mordiern (1878-1949), Emile Ernault (1852-1938) et François Vallée (1860-1949), linguistes réformateurs de la langue, « pères » du breton moderne. 
Memen, Mimil  ha Tata eo Meven Mordiern (1878-1949), Emile Ernault (1852-1938) ha Frañsez Vallée (1860-1949), anezho yezhourien ha reizhourien ar yezh, "tadoù" ar brezhoneg modern.
Armel-Beaufils montre son attachement à la Bretagne par le choix de ses thèmes, mais se démarque nettement de ses contemporains par son style classique plus allégorique que réaliste. 
Diskouez a ra Armel-Beaufils pegen stag e oa ouzh Breizh dre an temoù dibabet gantañ. Hogen, en em zistagañ fraezh a ra diouzh e genempredidi dre ober gant ur stil klasel, tostoc'h d'ar barabolenn eget d'ar c'hizellerezh realour.
Le sujet représenté est rarement traité par les autres artistes bretons : l'intimité après le pardon : une jeune paysanne de Plougastel dévoile pudiquement sa nudité en défaisant sa coiffe après la cérémonie religieuse. 
Rouez eo e vefe dedennet an arzourien vreizhat all gant ar seurt sujed : an nested goude ar pardon, skeudennadur ur beizantez yaouank eus Plougastell o tispakañ he noazhded gant elevez en ur dennañ he c'hoef, da heul al lid relijiel.
Utilisant l'iconographie régionaliste, Armel-Beaufils s'écarte résolument de la pose conventionnelle par l'attitude déhanchée qui donne à sa sculpture une douceur et une élégance excluant toute raideur. 
Daoust da Armel-Beaufils implijout un ikonografiezh rannvroelek, e bella diouti o reiñ d'e oberenn un emzalc'h divoas, digorlunet m'eo ar plac'h yaouank ha, diwar-se, e teu ar c'hizelladur da vezañ flour, mistr ha gwevn, argaset pep reuted diouti.
Le sculpteur a su trouver dans cette œuvre un équilibre entre stylisation et anecdote. 
Gouezet en deus ar c'hizeller kavout ur c'hempouezh etre stilekadur ha munud.
Cette façon de sculpter par larges pans de manière synthétique le rattache au groupe de sculpteurs bretons qui dans l'esprit de l'après-guerre, ont recherché une statuaire destinée à transmettre le sentiment et le recueillement, autour de Francis Renaud, Louis Nicot et René Quillivic. 
Keñveriañ a c'haller e zoare da gizellañ gant labour ar strollad kizellerien vreizhat, en o zouez Francis Renaud, Louis Nicot pe René Killivig, o deus klasket, goude ar brezel, ezteurel santadoù ha parfeted en o delwennoù. Evit gwir en deus savet e gizelladur o plediñ gant pennadoù ledan an eil war-lerc'h egile ha hervez ur mod sintetek.
Par son réalisme sobre, cette sculpture exprime la volonté de l'artiste de représenter le sentiment populaire.
Fellout a rae d'an arzour ezteurel ar santad poblek p'en deus savet an delwenn realour ha diginkl-mañ.
Dans ce petit bronze inspiré d'un roman de Paul Féval publié en 1851, Armel-Beaufils s'éloigne d'une thématique trop strictement bretonne pour exprimer son talent de sculpteur élégant et raffiné. 
Gant ar c'hizelladur arem bihan-mañ, savet diwar ur romant gant Paol Feval, bet embannet e 1851, ez a Armel-Beaufils en tu-hont d'an tematik breizhek rik, evit plediñ donoc'h gant ur c'hizellerezh mistr ha blizidik, kement ha diskouez e varregezh.
La mer lui inspire cette jeune femme à la délicate sensualité et à l'attitude un rien provocatrice, dont la surprenante tenue vestimentaire, en short et en bottes, est bien éloignée des clichés de la légende celtique. 
Gant ar mor eo bet awenet an arzour evit kizellañ ar vaouez yaouank-mañ, c'hwek he blizoni, dichek anezhi un tamm bennak, ha hi gwisket divoas gant ur bragoù-berr ha heuzoù. Pell mat emañ Yann diouzh klichedoù ar vojenn geltiek.
À cette époque, l'artiste fréquente Saint-Briac, station balnéaire à la mode.
Daremprediñ Sant-Briag, kêr vrudet eus an arvor d'ar c'houlz-se, a rae ar c'hizeller d'an ampoent eo bet savet an delwenn-mañ.
Dans l'une de ses premières planches, Beaufrère, l'un des grands graveurs de ce siècle, utilise le registre japonisant pour décrire l'intimité de deux femmes se livrant au rituel de la toilette, l'une étant dans son tub. 
Unan eus engravadurioù kentañ Beaufrère, unan eus pennengraverien veur an ugentvet kantved, zo merket gant an tresoù a awen japanat. Skeudenniñ a ra div vaouez en o nested oc'h en em walc'hiñ, unan anezho en he oglenn.
Le choix du thème montre sa connaissance des estampes japonaises et prolonge tardivement la tradition de Degas et Mary Cassatt.
Gouzout a oar an engraver eus arz ar stampennoù japanat hep mar ebet, ha heuliañ a ra hengoun Degas ha Mary Cassatt.
Avec une grande économie de moyens, l'artiste parvient à une esthétique décorative mais énergique, célébrant l'idéal 1900 de la femme de petite taille. 
Gant nebeut a dra e teu an arzour a-benn da engravañ ur c'hened kinkladus ha nerzhus a gan meuleudi d'ar maouezed o ment bihan, evel ma oa diouzh ar c'hiz er bloavezhioù 1900.
Le sujet est également un prétexte pour explorer la nudité féminine et la sensualité des poses, l'une sculpturale et affirmée, l'autre anodine et saisie sur le vif. 
Digarez a gav an arzour er patromoù evit studiañ donoc'h noazhded ar maouezed ha blizoni an emzalc'hioù, unan kizellet kaer gant tresoù fraezh hag eben dister hag engravet war ar prim.
L’artiste retrouve la puissance expressive du nu, non plus serpentin mais brutal comme une bombe, dans une eau-forte plus tardive, « Le Modèle ». 
Nerzh eztaolus an noazhennoù, gwall rust anezhañ ar wech-mañ ha n'eo ket korvigellek, a vez adkavet er "Patrom", un dour-kreñv savet diwezhatoc'h gant an arzour.
Thème cher aux modernes, Picasso en tête, dans lequel la création devient son propre sujet, et où la femme nue est à la fois muse inspiratrice et incarnation de l'art.
Da neuze e oa tuet al livourien vodern, ha Picasso dreist ar re all, da daolenniñ ar c'horuiñ evel sujed drezañ e-unan, amañ ez eo ar vaouez noaz, war un dro muzenn an awen hag enkorfadur an arz.
Femmes à leur toilette
Merc'hed oc'h en em walc'hiñ
Nicot, entre académisme et modernité
Nicot, tro-ha-tro akademiek ha modern
« Après le bain », petit marbre d'esprit purement académique, témoigne de la formation reçue par Nicot à l'École régionale des beaux-arts de Rennes, puis à l'École nationale des beaux-arts à Paris. 
Ur stil akademiek rik zo d'ar marmor bihan-mañ, “Goude kibellañ”, hag un testeni eus stummadur an arzour e Skol rannvroel an arzoù-kaer Roazhon, hag e Skol vroadel an arzoù-kaer Pariz.