詩學

《詩學》（Περὶ ποιητικῆς, De Poetica; c. 335 BCE），又譯《論詩》，古希臘哲學家亞里士多德的著作。《詩學》是西方文明第一部系統的美學和藝術理論作品，為西方文論奠定了基礎。
“詩”的英文字是"poetry"，是來自古希臘文的"ποιέω" (poiéō)，意思是“創造、製作”；所以《詩學》說的“詩”是所有古希臘人的文字藝術。《詩學》主要談及悲劇、喜劇、和史詩。現在衹有第一卷（討論悲劇和史詩）流傳下來；討論喜劇的第二卷不幸地失傳。學者認為 Tractatus coislinianus是詩學第二卷的概要。 現存的第一卷有26章，主要考究悲劇和史詩，， 有六分說、五分說、三分說3個分法。
亞裡士多德考究藝術後，對藝術作出以下的 "基本原則"：
# 藝術的本質是模仿，即反映現實。
# 藝術的類型決定現實是如何在詩中反映. 
《詩學》有很久的時間失傳；在中世紀和文藝復興時代，學者衹有一從伊本·魯世德的阿拉伯本翻譯的拉丁本。 雖然亞裡士多德的“詩學”在西方文學研究的重要性是舉世公認的，每一個細節都引起了不同學者的意見.

**分說**
《詩學》有六分說、五分說、三分說3個分法。五分說把《詩學》分為：
#以悲劇、喜劇、薩堤爾劇、抒情詩和史詩來初步論述反映現實的詩
#悲劇的定義，分析，和編寫規則
#史詩的定義，分析，和編寫規則
#應對悲劇和史詩的批判
#比較悲劇和史詩，和講解為什麼悲劇優於史詩

**內容**

**不同詩的類型**
根據亞裡士多德的考究，悲劇、喜劇、薩堤爾劇、抒情詩和史詩均是反映現實，但因其三點分為不同的類型：- 結構 (matter)
:對亞裡士多德來說, 用詞，節奏（規律性的重複）、韻律（節奏的變化）、和聲和旋律是詩的結構元素。史詩衹用用詞和節奏, 但抒情詩加上韻律和旋律，而悲劇則加用一隊合唱團，包含所有五個元素。- 角色 (subjects)
:亞裡士多德用詩中角色的人格來區分悲劇和喜劇. 悲劇中的角色是嚴肅、重要和有德行的，而喜劇的角色是缺德、有缺點和怪癖的。在這裡，亞裡士多德提出“角色三分法”（tripartite division of characters），把角色分為比觀眾更有德(βελτίονας)、比觀眾更缺德(χείρονας)、和比觀眾的德行一樣的(τοιούτους)。- 敘述方法 （method）
:對亞裡士多德來說，敘述是“模仿”角色的方法，即反映、描寫角色。其一的敘述方法使用第一或第三敘述者。其二則是偶爾用敘述，大部分時間是角色發言、對話，如荷馬的史詩。其三的方法是隻用演員/角色發言、對話，最多是用代表群眾/僕人們的合唱團來敘述和評論。悲劇、喜劇、和薩堤爾劇是用第三敘述方法.
大體考究過“詩”後, 亞裡士多德對悲劇的認識是:
悲劇是對於一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿。它的用詞應該是"美化的講話"－就是有節奏、韻律、和旋律的講話，也就是歌曲。而每一元素該分開使用，有一部分衹用講話，而另一部分衹用歌曲。而這些行動的模仿該用演戲而不是用講述，製造出可憐和恐懼來淨化人們的感情（Catharsis lang|el|κάθαρσις katharsis)。(1449b25-30)/tranquility.
He sees tragedy as a purification process. So that literature can achieve a social function that the audience experience a process of tranquility to release pressure and return to normal daily life.
亞裡士多德認為悲劇比史詩是更優越的藝術，因為悲劇是包含史詩的元素，也可以用史詩的 長短格六步date=20150927122037 韻律，和是嚴肅的行動的模仿。 表演出的現實模仿，不管是讀出來或是演出來，是可以感動情感，製造出可憐和畏懼來淨化人們的感情，對社會道德起著良好的作用。通過思慮悲劇的可憐和畏懼，觀眾也能從這兩個情感得到愉悅的美學。悲劇是基於因果、世間的基本秩序，所以是是理性的藝術。悲劇比史詩精簡、更多統一性，所以也更容易娛樂別人。

**悲劇的元素**
悲劇本身有六個元素：亞裡士多德是這樣跟這些元素的重要性，從最重要到最不重要來排名：- 情節 (mythos)
:情節應該是理性、遵循邏輯，有因才有果。- 角色  (ethos)
:角色的墮落應該是由於他的一時錯誤 (hamartia)，不該是必然會發生的事。這是因為一時的錯誤才能感動觀眾的。主角的錯誤可以是知情下犯，或不知情下犯。角色們是情節的支柱，因為他們的動機會做出因果效應，製造出感人的情感。- 思想 (dianoia)
:角色的思想決定他的行動，他的發言；他的思想也說明他的人格和故事的背景。- 用字 (lexis)
:角色如何說每一字、每一句；該反映角色的個性、人格、道德等。- 旋律 (melos)
:合唱團也應被視為演員之一，是悲劇的主要戲分之一；該對悲劇一致作出貢獻和該分享其演出，是愉悅的美學之一.- 戲劇奇觀 (opsis)
:戲劇奇觀是指影響視覺官感的道具，包括佈景,戲服，和道具。亞裡士多德認為戲劇奇觀是最沒有藝術成分，因為戲劇奇觀並不是劇作家的成果。他用的例子是：如果戲劇有美麗的戲服，但演戲、故事都很差，這意味著腳本有問題。 儘管用奇觀可以使戲劇收到很好的評論，這並不是好的。

**評價**
《詩學》是西方文明第一部系統的美學和藝術理論作品，為西方文論奠定了基礎。

**書目**

**翻譯**
《詩學》有諸多中文版本，主要譯者有：陳中梅、郝久新、羅念生。

**評註**
 Martin Hose編，Aristoteles, ›Poetik‹: Einleitung, Text, Übersetzung und Kommentar，de Gruyter柏林2022版。

**參考文獻**

**來源**
Editions – commentaries – translations- Aristotle's Treatise On Poetry, transl. with notes by Th. Twining, I-II, London 21812- Aristotelis De arte poetica liber, tertiis curis recognovit et adnotatione critica auxit I. Vahlen, Lipsiae 31885- Aristotle on the Art of Poetry. A revised Text with Critical Introduction, Translation and Commentary by I. Bywater, Oxford 1909- Aristoteles: Περὶ ποιητικῆς, mit Einleitung, Text und adnotatio critica, exegetischem Kommentar ... von A. Gudeman, Berlin/Leipzig 1934- Ἀριστοτέλους Περὶ ποιητικῆς, μετάφρασις ὑπὸ Σ. Μενάρδου, Εἰσαγωγή, κείμενον καὶ ἑρμηνεία ὑπὸ Ἰ. Συκουτρῆ, (Ἀκαδ. Ἀθηνῶν, Ἑλληνική Βιβλιοθήκη 2) Ἀθῆναι 1937- Aristotele: Poetica, introduzione, testo e commento di A. Rostagni, Torino 21945- Aristotle’s Poetics: The Argument, by G. F. Else, Harvard 1957- Aristotelis De arte poetica liber, recognovit brevique adnotatione critica instruxit R. Kassel, Oxonii 1965- Aristotle: Poetics, Introduction, Commentary and Appendixes by D. W. Lucas, Oxford 1968- Aristotle: Poetics, with Tractatus Coislinianus, reconstruction of Poetics II, and the Fragments of the On the Poets, transl. by R. Janko, Indianapolis/Cambridge 1987- Aristotle: Poetics, edited and translated by St. Halliwell, (Loeb Classical Library), Harvard 1995- Aristotle: Poetics, translated with an introduction and notes by M. Heath, (Penguin) London 1996- Aristoteles: Poetik, (Werke in deutscher Übersetzung 5) übers. von A. Schmitt, Darmstadt 2008- Aristotle: Poetics, editio maior of the Greek text with historical introductions and philological commentaries by L. Tarán and D. Goutas, (Mnemosyne Supplements 338) Leiden/Boston 2012
Further reading- Belfiore, Elizabeth, S., Tragic Pleasures: Aristotle on Plot and Emotion. Princeton, N.J.: Princeton UP (1992). ISBN 0-691-06899-2- Bremer, J.M., Hamartia: Tragic Error in the Poetics of Aristotle and the Greek Tragedy, Amsterdam 1969- Butcher, Samuel H., Aristotle’s Theory of Poetry and Fine Art, New York 41911- Carroll, M., Aristotle’s Poetics, c. xxv, Ιn the Light of the Homeric Scholia, Baltimore 1895- Cave, Terence, Recognitions. A Study in Poetics, Oxford 1988 - Carlson, Marvin, Theories of the Theatre: A Historical and Critical Survey from the Greeks to the Present. Expanded ed. Ithaca and London: Cornell UP (1993). ISBN 978-0-8014-8154-3.- Dukore, Bernard F., Dramatic Theory and Criticism: Greeks to Grotowski. Florence, KY: Heinle & Heinle (1974). ISBN 0-03-091152-4- Downing, E., “oἷον ψυχή: Αn Εssay on Aristotle’s muthos”, Classical Antiquity 3 (1984) 164-78- Else, Gerald F., Plato and Aristotle on Poetry, Chapel Hill/London 1986- Heath, Malcolm, "Aristotelian Comedy", Classical Quarterly 39 (1989) 344-54- Heath, Malcolm, "The Universality of Poetry in Aristotle’s Poetics", Classical Quarterly 41 (1999) 389-402- Heath, Malcolm, "Cognition in Aristotle’s Poetics", Mnemosyne 62 (2009) 51-75- Halliwell, Stephen, Aristotle’s Poetics, Chapel Hill 1986.- Halliwell, Stephen, The Aesthetics of Mimesis. Ancient Texts and Modern Problems, Princeton/Oxford 2002.- Hardison, O. B., Jr., "Averroes", in Medieval Literary Criticism: Translations and Interpretations. New York: Ungar (1987), 81-88.- Hiltunen, Ari, Aristotle in Hollywood. Intellect (2001). ISBN 1-84150-060-7.- Ηöffe, O. (ed.), Aristoteles: Poetik, (Klassiker auslegen, Band 38) Berlin 2009- Janko, R., Aristotle on Comedy, London 1984- Jones, John, On Aristotle and Greek Tragedy, London 1971- Lanza, D. (ed.), La poetica di Aristotele e la sua storia, Pisa 2002- Leonhardt, J., Phalloslied und Dithyrambos. Aristoteles über den Ursprung des griechischen Dramas. Heidelberg 1991- Lienhard, K., Entstehung und Geschichte von Aristoteles ‘Poetik’, Zürich 1950- Lord, C., “Aristotle’s History of Poetry”, Transactions and Proceedings of the American Philological Association 104 (1974) 195-228- Lucas, F. L., Tragedy: Serious Drama in Relation to Aristotle's “Poetics”. London: Hogarth (1957). New York: Collier. ISBN 0-389-20141-3. London: Chatto. ISBN 0-7011-1635-8- Luserke, M. (ed.), Die aristotelische Katharsis. Dokumente ihrer Deutung im 19. und 20. Jahrhundert, Hildesheim/Zürich/N. York 1991- Morpurgo- Tagliabue, G., Linguistica e stilistica di Aristotele, Rome 1967- Rorty, Amélie Oksenberg (ed.), Essays on Aristotle’s Poetics, Princeton 1992- Schütrumpf, E., “Traditional Elements in the Concept of Hamartia in Aristotle’s Poetics”, Harvard Studies in Classical Philology 92 (1989) 137-56- Sen, R. K., Mimesis, Calcutta: Syamaprasad College, 2001- Sen, R. K., Aesthetic Enjoyment: Its Background in Philosophy and Medicine, Calcutta: University of Calcutta, 1966- Sifakis, Gr. M., Aristotle on the Function of Tragic Poetry, Heraklion 2001. ISBN 960-524-132-3- Söffing, W., Deskriptive und normative Bestimmungen in der Poetik des Aristoteles, Amsterdam 1981- Sörbom, G., Mimesis and Art, Uppsala 1966- Solmsen, F., "The Origins and Methods of Aristotle’s Poetics", Classical Quarterly 29 (1935) 192-201- Tsitsiridis, S., "Mimesis and Understanding. An Interpretation of Aristotle’s Poetics 4.1448b4-19", Classical Quarterly 55 (2005) 435-46- Vahlen, Johannes, Beiträge zu Aristoteles’ Poetik, Leipzig/Berlin 1914- Vöhler, M. – Seidensticker B. (edd.), Katharsiskonzeptionen vor Aristoteles: zum kulturellen Hintergrund des Tragödiensatzes, Berlin 2007