豬 (Lady Gaga歌曲)

（"Swine"）是美國歌手女神卡卡的歌曲，收錄於她的第三張錄音室專輯《流行藝術》中。這首歌由卡卡、保羅·布萊爾（即DJ白影）、迪諾·茲西斯（Dino Zisis）和Nick Monson創作和製作。豬是一首Dubstep和工業風格的歌曲，靈感來源於這位歌手的性經歷以及她在19歲被性侵時感到的憤怒。卡卡用嘶吼的方式演唱歌曲，歌詞控訴了一個想要追求她的人，並且把這個人比作“豬”。
受到了大多數樂評人的好評。歌曲在韓國Gaon國際數字榜上排名第94位。在美國，豬在《告示牌》舞曲/電子歌曲榜上最高排名為第23位。卡卡在其iTunes音樂節演出、流行藝術巡迴演唱會以及德克薩斯州奧斯汀的西南偏南音樂節上表演了這首歌。西南偏南的演出當中，表演藝術家米莉·布朗往卡卡身上嘔吐顏料；這一表演受到爭議，被指美化厭食症。這首歌和卡卡的另一首歌都出現在有關於美國大學強姦問題的紀錄片《狩獵場》中。

**背景和寫作**
2011年，在發行第二張唱片《天生完美》後不久，卡卡就開始著手製作她的第三張錄音室專輯《流行藝術》。次年，隨著卡卡與製作人Fernando Garibay和DJ White Shadow合作，這張專輯的概念“開始湧現”。卡卡說豬這首歌曲有關於個人感受，講述了她遭遇到的困難而痛苦的性經歷。
2014年12月，卡卡在電臺節目《The Howard Stern Show》上透露自己在19歲時被一名比她大20歲的製片人強暴。這一經歷給了她創作豬的靈感：“我寫了一首名為豬的歌；這首歌關於強姦。這首歌是關於被降服。這首歌是關於氣憤、暴怒和激情，我有很多痛苦想要在這首歌裡面釋放。”

**錄音和作曲**
豬在Record Plant錄音室錄製。
音樂方面，豬是一首Dubstep和工業風格的歌曲。在評論卡卡在iTunes音樂節上對這首歌的演繹時，《娛樂週刊》的Nick Catucci稱豬這首歌“令人震驚不已，歌詞內容有如九寸釘樂團，加上如同深紫樂隊的狂野節奏。”《前音後果》稱這首歌是一首“以憂鬱的鋼琴謠曲開場，最終爆發成一首暴怒的、由尖銳的吉他和合成器伴奏的流行搖滾歌曲。”
MTV新聞的吉爾·考夫曼（Gil Kaufman）將這首歌描述為一首“搖滾風格濃重”的歌曲。布拉德利·斯特恩認為這首曲子是“多段令人汗毛直立、牙關咬緊、心臟停跳的酸電子樂風格的Drop。”據Musicnotes.com介紹，這首歌以四四拍寫成，速度為每分鐘120拍。這首歌曲以G小調創作，卡卡的聲音跨度從G3的低音到D5的高音。這首歌的和絃進行為C/G–Gm–C/G–Gm。
這首歌的歌詞控訴了一個想要追求她的人，並且把這個人比作“豬”。卡卡原本希望用輕鬆悅耳的演唱淡化歌詞的衝擊力，但她最終“在整首歌中嘶吼和尖叫”。在副歌部分，卡卡在“嘈雜”的合成器伴奏下高聲唱出歌詞：“你只是一隻披著人皮的豬而已 / 叫吧，叫吧，叫吧，你讓我反胃 / 你的皮下面只是一頭豬”，她最後在“激烈”的節拍當中反覆說出“豬”這個單詞。

**現場表演**
米莉·布朗在西南偏南音樂節上表演豬
2013年8月，卡卡放出這首歌的一分鐘預告片，展示了她為iTunes音樂節排練的場景，並附上了她表演的圖片。卡卡將她的演出命名為“SwineFest”，這首歌是這場演出的核心部分。演出期間，她在演唱這首歌之前摘下了之前戴的金色假髮，露出了她的真發。她戴著閃閃發光的豬面具，起初用鋼琴彈奏豬，之後歌曲的電子舞曲版本開始播放。在演出期間，臺上的伴舞戴著豬鼻子形狀的防毒面具和“白色工作服”。《數碼間諜》的Robert Copsey對她的表演評分為5分中的3.5分，並表示她“達到了瘋狂的巔峰”。
2014年3月，卡卡在德克薩斯州奧斯汀的西南偏南音樂節上介紹豬時稱這首歌關於“強姦和憤怒”，隨後她邀請了表演藝術家米莉·布朗一同登臺。在兩人的表演中，布朗向卡卡身上的白色圍裙嘔吐綠色的液體。之後他們爬上一個裝有豬頭和口塞的大型機械公牛，一起騎著它並模擬性行為。布朗繼續在他們騎公牛期間向卡卡和她的白色圍裙上嘔吐黑色液體，並把黑色顏料四處噴灑。《滾石》雜誌的一位撰稿人指出，“在演出的其餘部分，卡卡身上都帶著這種黑色光澤，代表她在象徵意義上的強姦倖存者，和實際意義上的表演藝術倖存者”。背景是一塊霓虹燈牌，上面寫著“女神卡卡的燒烤——Swine之家”。豬被稱為一首“反強暴曲目”，同樣，她在西南偏南的表演也被稱為一次“反強暴示威”。
卡卡在流行藝術巡迴演唱會上演唱豬
安德魯·漢普（Andrew Hampp）認為，“對於一張受行為藝術啟發的專輯（和演唱會）來說，那一刻，音樂和震撼效果深刻且可信地融合在一起。”這場表演也因嘔吐表演而受到批評。曾患暴食症的黛咪·洛瓦託抱怨這場演出“美化”了飲食失調。針對這場爭議，布朗對MTV新聞表示：“我能理解為什麼人們會有那種聯想，但我的表演真的不是在闡述飲食失調本身。”卡卡在《今日秀》中坦言：“米莉和我都知道不是每個人都會喜歡那場表演，但我們都真的相信藝術表達和強烈的身份認同，我支持她和她所做的一切。我的新專輯《流行藝術》是關於在藝術創作的反叛精神下將藝術與音樂結合在一起。對我們來說，那場表演是最純粹的藝術。”
之後豬加入卡卡巡演流行藝術巡迴演唱會的演出歌單當中，是安可曲目吉普賽前演出的最後一首歌曲。Gaga在表演中打扮成電音女孩（rave-girl），她的扮相被描述為“動漫學生妹形象的翻版”。她佩戴著彩色的麻花辮，穿著熒光色的毛絨靴子。在一些場合，卡卡會邀請觀眾上臺“和她一起狂歡”。MTV的詹姆斯·達菲爾德稱這場表演是“一場感官過載——彩色紙屑大炮迴歸，頻閃燈閃爍，戴著豬面具的舞者開始從嘴裡噴出假血”。

**樂評**
這首歌在網上發佈後，Idolator網站撰稿人卡爾·威利奧特（Carl Williott）將其與她在iTunes音樂節的表演進行了比較，並表示：“那場演繹相當狂野，而這個錄音室版本則更加起伏不定，也更擁有派對氣氛。”他把這首歌形容為“可以預期的合成器聲浪、震撼的低音線、顫動的鍵盤、斷續的聲樣和在引向重音的高潮所組成的聲音衝擊。但在過載的電子舞曲音樂當中，卡卡用她沙啞而不加修飾的聲音表現為歌曲增加了人性化觸感。”Fuse (TV channel)Nicole James 認為它“基本上是單雙書名號轉換|掌聲的對立面。”《衛報》的帝國小鷹（Kitty Empire）稱讚這首歌“即使不是（專輯當中）最熱門的歌曲，也是令人驚歎的亮點作品。”《Clash》雜誌的邁克·德賴弗（Mike Driver）認為卡卡在這首歌中的發音表達與歌手克莉絲汀·阿奎萊拉相當。《Spin》雜誌的莫拉·約翰斯頓將豬列為《流行藝術》的亮點之一，稱卡卡的歌曲演唱和鍵盤的聲音讓人想起了特倫特·雷澤諾的歌曲。
MuuMuse的布拉德利·斯特恩稱豬是專輯中最“瘋狂的時刻”，卡卡“讓她的怪異旗幟飛得更高”。他還認為豬會很適合現場演唱會。《告示牌》的傑森·利普舒茨將這首歌描述為一首“尖銳的工業歌曲”，卡卡的聲音聽起來“很反胃”。利普舒茨說這首歌不像《流行藝術》上的其他歌曲那樣“容易接受或者創作巧妙”，但“很吸引人。”《前音後果》網站的克里斯·博斯曼批評了這首歌的長度，他說“唱片的聲音確立以後，許多歌曲就會感覺過長 ... 豬 完全可以剪去一段主歌也會有同樣的效果，還會更加簡潔。”美國娛樂網站Vulture在2022年更新的「女神卡卡歌曲排行」中豬排名第67名，評論表示不論是耀眼奪目的錄音室版本還是瘋瘋癲癲的現場演出，都和《流行藝術》的封面一樣令人目不轉睛。

**人員**
內容來自於《流行藝術》專輯註釋。

**錄音室**
 在加利福尼亞州好萊塢的Record Plant錄製- 在加利福尼亞州伯班克的綠洲母帶錄音室製作- 在加利福尼亞州北好萊塢的鏡球錄音室混音

**參與人員**
 女神卡卡 – 詞曲作者，主唱，製作人，聲樂編排- DJ White Shadow – 詞曲作者，製作人- 迪諾·齊西斯 – 詞曲作者，製作人- 尼克·蒙森 – 詞曲作者，製作人，混音- 戴夫·羅素 – 錄音- 丹尼爾·扎登斯塔特 – 額外錄音- 本傑明·賴斯 – 錄音助理- 託尼·馬斯特拉蒂 – 混音- 喬恩·卡斯泰利 – 混音工程- 賈斯汀·赫格特 – 混音助理- 瑞克·珀爾 – 額外編程- 妮可·甘瑟 – 和聲- 娜塔莉·甘瑟 – 和聲- 萊昂·格雷 – 和聲- 艾維·斯科夫 – 工會合同管理員- 吉恩·格里馬爾迪 – 母帶製作

**排行榜**

**參考 ==